Biografie der Sängerin Polina aus Amerika. Polina Griffis: Biografie der berühmten Sängerin

Unsere heutige Heldin ist die aufgeweckte und talentierte Sängerin Polina Griffis. Die Biografie dieses süßen und schönen Mädchens interessiert Tausende von Menschen. Möchten Sie auch die Details ihrer Biografie und ihres Privatlebens erfahren? Dann empfehlen wir Ihnen, den Artikel von Anfang bis Ende zu lesen.

Polina Griffis: Biografie, Kindheit und Jugend

Sie wurde am 21. Mai 1975 in der sibirischen Stadt Tomsk geboren. Polina Ozernykh ist der richtige Name unserer Heldin. Griffis ist kein Pseudonym, sondern der Nachname ihres ersten Mannes. Nach der Scheidung beschloss das Mädchen, sie zu verlassen.

In welcher Familie wuchs der zukünftige Star des russischen Showbusiness auf? Ihre Eltern sind kreative Menschen. Polinas Mutter erhielt eine höhere choreografische Ausbildung. Und mein Vater singt und spielt hervorragend Gitarre. Mehrere Jahre lang leitete er eine Musikgruppe. Die Großmutter unserer Heldin war eine berühmte Opernsängerin in Tomsk.

Als Polina 6 Jahre alt war, zog sie mit ihrer Familie in die Hauptstadt Lettlands, Riga. Dort ging das Mädchen in die erste Klasse. Bald schickten ihre Eltern sie auf eine Musikschule, wo sie Klavier lernte. Mehrmals pro Woche besuchte Polya ein Gesangsstudio und einen Tanzclub. Später begann das Mädchen mit einem Jazzballett zu touren, das von ihrer Mutter geleitet wurde.

Als Polina 17 Jahre alt war, wechselte die Familie erneut ihren Wohnort. Diesmal ließen sie sich in Warschau nieder. Die Mutter unserer Heldin gründete ihre eigene Tanzgruppe. Auch Fields war Teil seiner Komposition. Bei einem der Auftritte wurde das Mädchen verletzt. Danach beschloss sie, sich ernsthaft mit dem Gesang zu beschäftigen.

Der Beginn der kreativen Tätigkeit

Wann trat Sängerin Polina Griffis zum ersten Mal vor der breiten Öffentlichkeit auf? In der Biografie heißt es, dass dies 1992 geschah. Bei einer der Shows in Warschau wurde ein amerikanischer Regisseur auf ein schönes und selbstbewusstes Mädchen aufmerksam. Er lud sie ein, an der Entstehung des Musicals „Metro“ mitzuwirken. Ein Jahr später trat die russische Schönheit am Broadway auf.

"Ein Studio"

Polina Griffis, deren Biografie wir betrachten, kehrte 2001 nach Moskau zurück. Und das alles, weil sie eingeladen wurde, in der A-Studio-Gruppe zu arbeiten. Unsere Heldin war an der Aufnahme des Liedes SOS beteiligt. Diese Komposition machte die Gruppe nicht nur in Russland, sondern auch in europäischen Ländern berühmt.

Karrierefortsetzung

Im Zeitraum von 2002 bis 2004. Polina trat im Duett mit ihrem Ehemann Thomas Nevegrin auf. Der Song Since You've Been Gone brachte ihnen den größten Erfolg. Nach der Scheidung startete Griffis eine Solokarriere. 2005 präsentierte sie dem Publikum ihre Komposition.

Derzeit nimmt Polina englischsprachige Lieder auf. Sie arbeitet mit westlichen Musikern (Jerry Barnes, Chris Montana und anderen) zusammen.

Privatleben

Wie oft hat Polina Griffis geheiratet? Aus der Biografie geht hervor, dass sie die Beziehung zweimal beim Standesamt angemeldet hat. Der erste Ehemann der Schönheit war ein wohlhabender Amerikaner. In ihrer Beziehung herrschten zunächst Liebe, Leidenschaft und gegenseitiges Verständnis. Mit der Zeit ließen die Gefühle nach. Das Paar ließ sich ohne Skandale oder Güterteilung scheiden. Das Einzige, was Polina von ihrem amerikanischen Ehemann bekam, war sein klangvoller Nachname.

Die große und schlanke Brünette war nicht lange einsam. Im Sommer 2002 lernte sie in St. Petersburg den dänischen Sänger Thomas Nevegrin kennen. Sie begannen eine stürmische Romanze. Einige Zeit später heiratete das Paar. Thomas zog schließlich nach Russland. Gemeinsam mit Polina begannen sie, das russische Showbusiness zu erobern. Es gelang ihnen, mehrere Hits zu veröffentlichen. Der Erfolg verdrehte dem dänischen Musiker den Kopf. Er wurde alkoholabhängig. Die Beziehung des Paares begann sich von Tag zu Tag zu verschlechtern. Daraufhin kam es zur Scheidung.

Jetzt ist das Herz der russischen Sängerin frei. Sie hat keine Kinder.

Abschließend

Wir sprachen über den Weg zum Ruhm, den Polina Griffis eingeschlagen hat. Die Biografie, das Geburtsdatum der Sängerin, ihr Privatleben – all das wurde in dem Artikel bekannt gegeben. Wünschen wir diesem wunderbaren Künstler weitere Hits und treue Fans!

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Pavel Vardishvili: Haben Sie die Fragen zu den Grammys wahrscheinlich schon satt?
Polina Gudieva : Diese Geschichte ist einigen Menschen bekannt, aber nicht jedem. Ich bin in Moskau aufgewachsen, kam mit sechzehn in die USA und begann dort meine Karriere als Songwriter. Meine ersten Kollaborationen waren mit DJs wie Tiësto oder Steve Aoki, aber ich habe auch für andere Künstler gearbeitet. Als ich mit demselben Steve auf Tour viel Tanzmusik machte, nahm ich aus Protest gegen mich selbst den Song „Legacy“ auf, der sehr sentimental war, auf Klavier basierte und nicht zu dem passte, was ich normalerweise mache. Bei einem weiteren Arbeitstreffen mit Eminems Label Interscope Records in Los Angeles habe ich es gespielt und sein Team meinte, dass der Titel für einen Rapper geeignet sein könnte. Zwei Wochen vor der Veröffentlichung der Platte riefen sie an und sagten: Der Song ist auf dem Album und Eminem würde ihn gerne gemeinsam machen. Es war sehr schön, in der Gesellschaft von Rihanna und Kendrick Lamar zu sein. Das Album wurde für einen Grammy nominiert und dank Eminem, der die Statuette entgegennahm, wurde jeder, der an der Platte mitgearbeitet hatte, ihr Besitzer.

Wir trafen uns direkt bei der Zeremonie. Was die Single betrifft: Ich habe sie in New York aufgenommen, er hat sie in Detroit aufgenommen. Auf der Welt passieren derzeit viele Dinge: Man kann mit einer Person einen Song aufnehmen, sie aber nur bei den Grammys treffen.

Was halten Sie von der Vorsilbe EDM, Electronic Dance Music, mit der Ihre Arbeit in der Regel bezeichnet wurde?
Mein ganzes Leben lang haben sie versucht, mir Grenzen zu setzen, aber ich komme immer wieder aus ihnen heraus. Ich bin diesem Genre dankbar, weil ich in Europa zur Zeit von Raves und elektronischer Musik aufgewachsen bin. Und als dieser Stil in Amerika boomte, war es für mich ganz natürlich, solche Tracks zu schreiben und zu singen. Ich habe einen Song mit dem Künstler Kaskade gemacht, dann hörte Steve Aoki ihn und bot an, einen Track zu machen, dann Tiësto. Ich habe nicht versucht, Kooperationen zu verfolgen; sie kamen von alleine zu mir. Danach trat ich auf den größten Musikfestivals der Welt auf, vor hunderttausend Zuhörern, aber irgendwann wurde es für mich als Autor und Künstler schwierig, mich in dieser „Elektrowelt“ zu öffnen. Wenn Sie mit DJs zusammenarbeiten, sind Sie Teil ihrer Vision.

Alles in meinem Leben ist ein Sprungbrett für etwas Nächstes. Wir wachsen als Künstler und ich verändere mich ständig. Jetzt bin ich zu anderen Stilen gekommen. Meine erste Solo-Single, die insbesondere nach Russland kam, war das Lied Fade to Love, es kam hier gut an. Meine neueste Single „Book of Love“ ist mir viel näher, und jetzt habe ich ein neues Projekt, Contessa, das, wie man so sagt, völlig anders ist. Wenn es herauskommt, hören Sie es selbst.

Können Sie sich vorstellen, ein Star der Underground-Tanzflächen zu sein? Wie die gleiche Nina Kravitz.
Als ich zum ersten Mal nach New York zog, wurden meine ersten Platten mit Underground-DJs aufgenommen. Dies sind Kooperationen mit Richie Hawtin und Todd Terry. Wenn ich tanzen gehe, gehe ich auf eine Underground-Party, aber als Künstler tendiere ich zu echten Liedern und öffne mich in ihnen. Es stimmt, ich habe kürzlich mit dem in Berlin lebenden Techno-Künstler Philip Gorbatschow zusammengearbeitet. Ich singe dort nicht einmal, ich spreche. Wir haben drei Tracks aufgenommen, von denen einer zur Chanel-Couture-Show mitgenommen wurde.

Abgesehen davon: Was passiert jetzt in Ihrem kreativen Leben?
Mein neuestes Lied „Book of Love“ hat sich auf der ganzen Welt verbreitet. Dank ihr begann ich, häufiger in Europa, auch in Russland, mit Konzerten aufzutreten. Eine neue Single wurde veröffentlicht – ein Cover meines Lieblingssongs von Aretha Franklin, Say a Little Prayer, in Zusammenarbeit mit DJ Moguai. Ich bereite ein weiteres für die Veröffentlichung in ein paar Monaten vor. Aber im letzten Jahr habe ich an meinem anderen Soloprojekt, Contessa, gearbeitet. Als die Welle der Popularität begann, wollte ich etwas machen, das nicht vom Erfolg im Radio abhängt, sondern meine innere Welt musikalisch und visuell widerspiegelt. Meine Freunde nannten mich Contessa, weil ich die aristokratischen Wurzeln meiner Mutter habe. In diesem Projekt spiele ich verschiedene Heldinnen, das habe ich schon sehr lange in mir selbst gepflegt. Vier Singles wurden bereits veröffentlicht. Der nächste Schritt ist die Entwicklung einer Theatershow. Heutzutage reicht es nicht mehr, nur Lieder zu singen. Und im Contessa-Projekt möchte ich den Konzerten eine Immersion verleihen. Diese Musik ist sehr filmisch und theatralisch. Generell würde ich gerne mehr in Filmen arbeiten.

Wo wird Ihre Show Premiere haben?
Zunächst handelt es sich um Kammeraufführungen in London, Moskau, Paris, Los Angeles. Ich arbeite daran mit kreativen Menschen aus diesen Städten, und in Moskau erlebt das immersive Theater jetzt eine Renaissance.

Du hast deine Mutter erwähnt. Und erzählen Sie uns bitte etwas über Ihre Familie im Allgemeinen. Ich weiß, dass Sie eine interessante Familie haben.
Ich wurde in eine sehr künstlerische Familie hineingeboren. Mutter ist Natalya Stupishina, bekannt als Sängerin Anka, die den Hit „You’re not a pilot“ sang. Papa ist ein abstrakter Künstler Ruslan Gudiev. Meine Mutter erzählte mir, dass ich mein erstes Lied komponiert habe, als ich zweieinhalb Jahre alt war. Ich habe immer auf sie aufgepasst, Kostüme getragen und Nummern für mich selbst festgelegt. Und das spielte eine gewisse Rolle. Sie wurde berühmt, als ich sieben war. Damals sagten mir alle eine Karriere als klassische Pianistin voraus, aber als ich sah, was mit ihr passierte (Clips, Dreharbeiten, hinter den Kulissen), wurde ich auch Teil des Showbusiness, und das zog mich an. Papa hatte die gleiche Welt: Ich wusste nicht, wie es ist, einen Abend ohne Gäste zu verbringen. Wir hatten immer ein Haus voller sehr unterschiedlicher, aber immer interessanter Menschen. Ich bin sehr schnell erwachsen geworden, da meine Umgebung Freunde meiner Eltern waren. Mama und Papa sind meine allerersten Fans und Kritiker.

Eine Erfolgsgeschichte im Westen und hier. Was sind die Vor- und Nachteile?
Ich kenne die Erfolgsgeschichte hier nicht, weil sie gerade erst passiert. Obwohl ich in der Familie eines russischen Stars aufgewachsen bin, habe ich immer westliche Musik gehört und Lieder geschrieben, wenn auch in gebrochenem, aber Englisch. Wäre ich in Russland geblieben, hätte mich zum Zeitpunkt meiner Abreise nur noch eine Zukunft in der Gruppe „Singing Bikinis“ erwarten können. Als ich in den Staaten ankam, begann sich alles rasant zu entwickeln. Zunächst einmal vielen Dank an das, was ich schreibe. Zunächst gab es einige Erfolge für den Autor, und dann, da ich selbst auf den Demoaufnahmen gesungen habe, begannen sie, meinen Gesang zu verlassen. Der Hauptunterschied zwischen Erfolg im Westen und in Russland besteht darin, dass im Ausland nur sehr wenige Lieder aus unserem Land gehört werden. Wenn Sie jedoch als Künstler oder Songwriter im Westen arbeiten, ist die Wahrscheinlichkeit hoch, dass Ihre Musik auf der ganzen Welt gehört wird. Ich könnte in Russland nicht die Musik machen, die ich will. Aber jetzt ist es unglaublich schön, dass meine Lieder hier angenommen wurden, auch ohne zu wissen, dass ich russische Wurzeln habe.

Ich saß in der Jury der „Star Factory“, sang in der Show von Ivan Urgant und trat bei verschiedenen Auszeichnungen auf. Ich fühle mich magnetisch zu Russland hingezogen, ich interessiere mich für die Menschen hier, ich frage mich, was gerade in Moskau passiert, und natürlich bereichert mich die Kommunikation mit russischen Fans, alten und neuen Freunden.

Mit wem aus dem Moskauer Publikum hast du dich angefreundet?
Für mich ist alles, was in Moskau passiert, sehr exotisch. Ich habe lange Zeit in New York, London und Los Angeles gelebt. Ich fühle mich überall gut und wohl, aber allzu lange fühle ich mich nirgendwo so. Ich weiß nicht, wo mein Zuhause ist: Es ist wahrscheinlich in mir. Im Studio, in dem ich Lieder aufnehme. Es ist jedes Mal unglaublich schwierig, Moskau zu verlassen. Ich kam vor drei oder vier Jahren wegen großer Veranstaltungen hierher und der Einstieg in das gesellschaftliche Leben der Stadt war sehr schwierig. Aber jetzt hat sich alles wie von selbst ergeben und ich fühle mich willkommen in der Stadt und ihrem Publikum. In Los Angeles gehe ich auf alle Partys, die vor neugierigen Blicken verschlossen sind. Man kann nicht einmal ein Selfie machen, wenn man sieht, was dort im Hintergrund passiert. Aber in Russland muss man zeigen, mit wem man zusammen ist und wie. Deshalb haben sie mich nicht akzeptiert, sie haben einen Beweis meiner Coolness oder so etwas verlangt. Aber da ich wirklich so ein Leben lebe, möchte ich nichts beweisen. Aber jetzt ist die Aufmerksamkeit wirklich gestiegen, vielleicht aufgrund der Menge an Hits und Konzerten, an denen ich teilnehme. Ich interessiere mich schon immer für die Leute des Kinos, und vor kurzem bin ich in London bei der Russian Cinema Week aufgetreten, wo es mir gelungen ist, alle meiner Meinung nach ersten Gesichter kennenzulernen und mich mit ihnen anzufreunden – von Andrei Zvyagintsev und Alexei Uchitel bis Ilya Stewart.

Die Sängerin Natalya Stupishina wurde mit dem Spitznamen Anka die Maschinengewehrschützin geboren im Jahr 1960, 4. April. Eine interessante Tatsache aus Natalyas Leben ist ihr Geburtstag, der in ihrem Reisepass und anderen Dokumenten als 3. April angegeben ist.

Dies geschah, weil der Vater des Mädchens selbst am 3. April geboren wurde und daher beschloss, diese beiden Ereignisse zu kombinieren.

Das Mädchen beschäftigte sich schon in jungen Jahren mit Kreativität, mit 6 Jahren wurde sie auf eine Musikschule geschickt und mit 12 Jahren ging die kleine Natasha zum Eiskunstlauf.

Seit 1983 studierte das Mädchen in „Gnesenki“, aber sie schaffte es nur mit einem Ensemble namens „Muscovites“ auf die Luschniki-Bühne zu kommen. Das Mädchen sang und spielte Gitarre.

Dank der Berühmtheit des Vokal-Instrumentalensembles gelang es Natalya, durch ganz Russland zu reisen, damals noch die Sowjetunion. Der Terminkalender der berühmten Anka war so voll, dass sie manchmal auftreten musste bis zu 5-6 mal pro Tag an ganz anderen Orten.

Aber die Machine Gunner verärgerte ihre Fans nie und spielte weiterhin Hits für sie.

Ausgegangen 1988, Stupishinas CD erhielt nicht viel Beifall, was das Mädchen sehr verärgerte, also begann sie, den Autor einiger Gedichte um Lieder zu bitten, um für sie einzigartige Gedichte zum Thema des Bürgerkriegs zu schreiben.

Seit den 1990er Jahren erschien Natalya im Bild der allgemein erkennbaren Maschinengewehrschützin, denn in ihren Liedern gab es drei Hauptfiguren: Anka, Chapaev, Petka.

„Der Karren hat uns mitgenommen“ und „Du bist kein Pilot“ sind Fans von Stupishinas Werken schon lange auf den Lippen. Für die Aufführung des ersten Liedes war der Künstler zuständig den Preis verliehen. In kurzer Zeit erlangt der Sänger universelle Anerkennung, es gibt viele Tourneen, so viele, dass direkt auf dem Weg von einer Stadt zur anderen Gedichte für Lieder und Musik entstanden.

Leider ist der Hype um das Repertoire des Künstlers groß fing schnell an, die Öffentlichkeit zu langweilen, Deshalb musste sie die Bühne verlassen, als ihre Popularität einbrach. Über Ankas Weggang gehen die Meinungen auseinander. Einige sind der Ansicht, dass das mangelnde Management dafür verantwortlich ist. Andere sagen, dass die Treffer, die Natalias Team erzielt hat, zu wenige seien, um lange über Wasser zu bleiben.

Letztere behaupten, dass die Frau selbst hörte auf, nach Popularität zu streben beschlossen, ein Tonstudio zu eröffnen und andere Talente zu fördern. Tatsächlich hat Natalya selbst nichts dazu gesagt. Sie begann sich wirklich darauf zu konzentrieren, ein Studio zu eröffnen und dort Lieder von unbekannten oder wenig bekannten Sängern aufzunehmen.

Das Bild des Sängers war von ihrem Mann erfunden. Sie schnitten Löcher in eine einfache Weste, nähten einen Hut für das Mädchen und fertigten aus Normalpapier eine zusammengerollte Zigarette, auf die ein Licht gemalt war.

Außerdem trat Anka zum ersten Mal auf mit echten Patronen im Anschlag, Aufgrund ihres hohen Gewichts bat das Mädchen jedoch darum, sie durch gefälschte Holzpatronen zu ersetzen, die sie beim Zoll oft nicht durchlassen wollte, da sie so realistisch hergestellt waren.

Die allerersten Bekleidungsteile wurden für den Bau des Hauses noch nicht vollständig zusammengebaut. Zum ersten Mal nahmen Fans den Hut des Künstlers von der Bühne. In einem der emotionalen Momente warf die Frau ihren Hut weg und sah die Sonderanfertigung nie wieder.

Das zweite Mal wurde sie ausgeraubt, als alle Details ihrer Kleidung aus dem Sommerteil des Hauses gestohlen wurden, in dem Natalya und ihre Familie lebten. Einige Zeit nachdem der Maschinengewehrschütze begonnen hatte, ihre Lieder aufzuführen, wurde dem Mädchen klar, dass ein solches Bild einer leicht vulgären Frau die Zuhörer schnell langweilen würde, und so wurde versucht, das Bild zu ändern für einen stellvertretenden Abgeordneten in der Duma.

Da jedoch sowohl das Lied als auch das Bild selbst als beleidigend galten, wurde der Auftritt der Frau nicht im Fernsehen übertragen.

Privatleben

Stupishinas erster und einziger Ehemann war Ruslan Gudiev. Der Mann selbst war ein kreativer Mensch. Er war nicht nur Künstler, auch Musik war ihm nicht fremd. Daher hatte der Mann keine Beschwerden über die Arbeit seiner Frau.

Er half ihr, ein Image zu schaffen, unterstützte sie in schwierigen Momenten und fertigte CD-Cover für die Frau an.

Jetzt widmet die Frau ihrer Familie Zeit und kreiert Schmuck.

Die Hochzeit fand 1982 statt, als Natalya 22 Jahre alt war. Sie leben immer noch glücklich, obwohl kreative Menschen oft gerade aufgrund kreativer Unterschiede auseinander gehen. Allerdings gab es in dieser Gewerkschaft keine ernsthaften Streitigkeiten.

Kinder

Tochter Polina Gudieva wurde kurz nach der Hochzeit geboren. Trotz der Geburt des Babys trat Natalya noch lange auf und musste ihre Tochter auf Tournee mitnehmen.

Mittlerweile ist das Mädchen erwachsen und lebt in den Vereinigten Staaten von Amerika. Darüber hinaus ist Polina in die Fußstapfen ihrer Mutter getreten und singt auch. Sie ist eine sehr kreative Person, genau wie ihre Eltern.

Sie ist eine Schönheit mit vollen Lippen und ausdrucksstarken Augen und einfach eine talentierte Sängerin mit russischen Wurzeln. Sie ist ihren Eltern, die der Jugend der 90er Jahre bekannt waren, für ihre Schönheit dankbar.

Sie gewann Millionen von Dollar aus Liebe im In- und Ausland. Ein kämpferisches und willensstarkes Mädchen mit dem Charakter eines Workaholic. Ihr Portfolio umfasst bereits zahlreiche Kompositionen.

Biografie

Polina Gudieva, geboren am 6. Januar 1982 in Moskau, in eine Familie kreativer Menschen. Polinkas Mutter ist die 90er-Jahre-Sängerin Anka Machine Gunner und ihr Vater ist ein berühmter Designer und Künstler – Ruslan Gudiev. Seit meiner Kindheit war ich ein unruhiges Kind. Bereits im Alter von drei Jahren begann sie, ihre Talente zu offenbaren. Das Mädchen sang ständig etwas vor sich hin. Als es soweit war, wurde sie auf eine Musikschule geschickt. In der weiterführenden Schule lernte sie nicht besonders gut, weil sie wusste, dass Physik und Geographie für sie nirgendwo von Nutzen sein würden. Sie war die Beste in Englisch und Musik. Auf dieser Grundlage schicken ihre Eltern sie zur weiteren Ausbildung und Entwicklung in die USA. Polya blieb dort, um zu leben.

Karriere. Sie wollte ihr ganzes Leben der klassischen Musik widmen und spielte Klavier. Das Leben ihrer Mutter auf der Bühne brachte sie jedoch zum Nachdenken. Polina begann im Alter von 12 Jahren mit der Aufnahme ihrer Lieder. Außerdem waren sie auf Englisch. Nach ihrem Schulabschluss bewarb sie sich an verschiedenen Musikschulen und sogar im Ausland. Mit ihren Kompositionen berührte die junge Sängerin ihre Herzen.

Doch sie entschied sich für das berühmte amerikanische College in Berkeley, wo sie im Alter von 16 Jahren besuchte. Dem angehenden Studenten wurde ein Stipendium und eine Wohnung versprochen. Das Mädchen war im siebten Himmel. Ohne lange nachzudenken, packte sie ihren Koffer und flog davon.

Nach ihrem College-Abschluss zog Gudieva in die Stadt ihrer Träume – New York. Dort trifft sie sehr interessante und kreative Menschen – DJ Tiesto und Ayoki usw. Mit ihnen nimmt sie auch gemeinsame Tanztracks auf.

Eine ungewöhnliche Geschichte ereignete sich auch mit dem Lied „Lagasy“. Die Sängerin kam zur Aufnahmesession, nachdem sie sich erneut mit ihrem Geliebten gestritten hatte, um sie aufzunehmen. Diese Zusammensetzung verbreitete sich über alle Chatrooms im Land. Wenig später wurde sie von den Produzenten des berühmten Rappers Eminem bemerkt. Der Sängerin gefielen die Stimme und der Musikstil des Mädchens, deshalb nahmen sie 2013 den gemeinsamen Hit „The Marshall Mathers LP2“ auf.

Danach wurden beide Stars mit Grammy-Preisen ausgezeichnet.

Heimkehr

Der Ruhm in einem fremden Land gewann an Dynamik. Sie wird zu verschiedenen Talkshows und zum Aufnehmen gemeinsamer Lieder eingeladen. Allerdings wusste niemand etwas über unsere Landsfrau. Aber nach einiger Zeit änderte sich alles. Die Sängerin nimmt ihr neues Lied „Fade to Love“ auf, das buchstäblich vor unseren Augen in den Augen des amerikanischen Volkes Zustimmung fand. Und um einen so schnellen Karrieresprung nicht zu verpassen, nimmt sie gleich die nächste Komposition „House of Love“ auf und dreht ein Video dazu. Die Welle der Bahn breitete sich nicht nur auf das Ausland aus, sondern erreichte auch unser Land.

Nachdem sie in Russland die lang erwartete Popularität erlangt hatte, erhielt sie verschiedene Einladungen, darunter gesellschaftliche Veranstaltungen und Reality-Shows. Daher kam das Mädchen immer häufiger in die Hauptstadt.

Und erst kürzlich hat sie mit Dima Bilan den Song „Drunk Love“ aufgenommen und ein Video gedreht.

Derzeit stürmt die Sängerin auf der Karriereleiter nach oben. Er nimmt neue Lieder auf und träumt davon, in Filmen mitzuspielen. An ihrem Image arbeitet sie mit namhaften Designern zusammen. Das Mädchen hat noch viele Pläne und wird dabei nicht aufhören. Nimmt an einer Wohltätigkeitsveranstaltung teil, um Kleidung für Kinder mit Behinderungen zu entwerfen.

Privatleben. Über ihr Privatleben ist fast nichts bekannt. Polina verbirgt solche Informationen sorgfältig. Ihr wurden oft Affären mit vielen der Prominenten zugeschrieben, mit denen sie zusammenarbeitete. Davon war auch Dima Bilan betroffen. Auf Instagram posteten junge Leute oft gemeinsame Fotos, was Anlass für viel Klatsch gab. Obwohl die Fotos während ihrer Arbeitsmomente aufgenommen wurden. Manche Leute denken, dass dies nur eine weitere PR-Kampagne ist.

Wie Gudieva selbst sagte, wird sie dabei nicht aufhören. Zu ihren Plänen gehört die Gründung eines eigenen Teams. Sie verändert ständig ihre Bilder und überrascht so ihre Fans. Sie sagte einmal, dass sie davon träume, auf Tournee durch ganz Russland zu reisen. Alles liegt in ihren Händen.