Hilfe zu Tele2, Tarife, Fragen

Die kritische Geschichte von „The Thunderstorm“ beginnt bereits vor seinem Erscheinen. Um über „einen Lichtstrahl in einem dunklen Königreich“ zu streiten, war es notwendig, das „dunkle Königreich“ zu öffnen. Ein Artikel unter diesem Titel erschien in den Juli- und Septemberausgaben von Sovremennik für 1859. Es wurde mit dem üblichen Pseudonym N. A. Dobrolyubov – N. – bov unterzeichnet.

Der Grund für diese Arbeit war äußerst bedeutsam. Im Jahr 1859 fasste Ostrowski das Zwischenergebnis seiner schriftstellerischen Tätigkeit zusammen: Es erschienen seine zweibändigen Gesammelten Werke. „Wir halten es für das Beste, echte Kritik an Ostrowskis Werken zu üben, die darin besteht, zu überprüfen, was seine Werke uns geben“, formuliert Dobrolyubov seinen wichtigsten theoretischen Grundsatz. - Echte Kritik behandelt das Werk des Künstlers genauso wie die Phänomene des wirklichen Lebens: Sie studiert sie, versucht ihre eigene Norm zu bestimmen, ihre wesentlichen, charakteristischen Merkmale zu sammeln, aber ohne sich überhaupt darum zu kümmern, warum Hafer es nicht ist Roggen, und Kohle ist kein Diamant ...“

Welche Art von Norm sah Dobrolyubov in Ostrowskis Welt? „Soziale Aktivitäten werden in Ostrovskys Komödien kaum thematisiert, aber in Ostrovsky werden zwei Arten von Beziehungen äußerst umfassend und anschaulich dargestellt, an denen ein Mensch in unserem Land noch immer seine Seele festhalten kann – Familienbeziehungen und Eigentumsverhältnisse.“ Kein Wunder also, dass sich die Handlung und die Titel seiner Stücke um die Familie, den Bräutigam, die Braut, Reichtum und Armut drehen.

Das „Dunkle Königreich“ ist eine Welt der sinnlosen Tyrannei und des Leidens „unserer jüngeren Brüder“, „eine Welt verborgener, leise seufzender Trauer“, eine Welt, in der „äußere Demut und dumpfer, konzentrierter Kummer bis zur völligen Idiotie reichen“. „die beklagenswerteste Depersonalisierung“ vereinen sich mit „sklavischer List, der abscheulichsten Täuschung, dem skrupellosesten Verrat.“ Dobrolyubov untersucht im Detail die „Anatomie“ dieser Welt, ihre Einstellung zu Bildung und Liebe, ihre moralischen Überzeugungen wie „als andere stehlen, stehle ich lieber“, „das ist der Wille meines Vaters“, „damit sie nicht über mir steht.“ , aber ich prahle mit ihr.“ , so viel dein Herz begehrt“ usw.

- „Aber gibt es einen Ausweg aus dieser Dunkelheit?“ - Die Frage wird am Ende des Artikels im Namen des imaginären Lesers gestellt. „Es ist traurig“, das stimmt; aber was soll man machen? Wir müssen zugeben: Wir haben in Ostrowskis Werken keinen Ausweg aus dem „dunklen Reich“ gefunden, antwortet der Kritiker. — Sollte man dafür dem Künstler die Schuld geben? Wäre es nicht besser, sich umzuschauen und unsere Ansprüche auf das Leben selbst zu richten, das sich so träge und eintönig um uns herum bewegt ... Wir müssen einen Ausweg im Leben selbst suchen: Literatur reproduziert nur Leben und gibt niemals, was nicht ist dort in der Realität.“ Dobrolyubovs Ideen stießen auf große Resonanz. „Das dunkle Königreich“ von Dobrolyubov wurde mit einer Leidenschaft gelesen, mit der damals vielleicht kein einziger Zeitschriftenartikel gelesen wurde. Die große Rolle von Dobrolyubovs Artikel bei der Etablierung von Ostrovskys Ruf wurde von Zeitgenossen anerkannt. „Wenn Sie alles sammeln, was über mich geschrieben wurde, bevor Dobrolyubovs Artikel erschienen, dann lassen Sie zumindest Ihren Stift fallen.“ Ein seltener, sehr seltener Fall in der Geschichte der Literatur ist das absolute gegenseitige Verständnis zwischen Schriftsteller und Kritiker. Bald wird jeder von ihnen im Dialog eine „Replik“ der Antwort erstellen. Ostrovsky – mit einem neuen Drama, Dobrolyubov – mit einem Artikel darüber, eine Art Fortsetzung von „The Dark Kingdom“. Im Juli 1859, genau zu der Zeit, als Sovremennik mit dem Druck von „The Dark Kingdom“ begann, begann Ostrovsky mit „The Thunderstorm“.

Organische Kritik. A. A. Grigorievs Artikel „Nach Ostrowskis „Das Gewitter““ führte die Gedanken des Kritikers über einen der für ihn beliebtesten und wichtigsten Schriftsteller der russischen Literatur fort. Grigoriev betrachtete sich und in vielerlei Hinsicht zu Recht als einen der „Entdecker“ Ostrowskis. „Allein Ostrowski hat in der gegenwärtigen literarischen Ära seine eigene starke, neue und zugleich ideale Weltanschauung. „Ostrowskis neues Wort war weder mehr noch weniger als Nationalität im Sinne des Wortes: Nationalität, national.“

Gemäß seinem Konzept rückt Grigoriev in „Das Gewitter“ die „Poesie des Volkslebens“ in den Vordergrund, die am Ende des dritten Akts (der Begegnung von Boris und Katerina) am deutlichsten zum Ausdruck kommt. „Sie waren noch nicht bei der Aufführung“, wendet er sich an Turgenjew, „aber Sie kennen diesen Moment, großartig in seiner Poesie – diese bisher beispiellose Nacht der Begegnung in einer Schlucht, ganz atmet mit der Nähe der Wolga, ganz duftend nach.“ der Duft der Kräuter, seine weiten Wiesen, alles klingende freie Lieder, „lustige“, heimliche Reden, alles voll vom Charme heiterer und ausgelassener Leidenschaft und nicht minder dem Charme tiefer und tragisch verhängnisvoller Leidenschaft. Es ist so entstanden, als wäre es nicht ein Künstler, sondern ein ganzes Volk, das es hier geschaffen hat!“

Ein ähnlicher Gedankengang, mit der gleichen hohen Einschätzung der poetischen Vorzüge von „Das Gewitter“ wie Grigoriev, wird in einem langen Artikel von M. M. Dostoevsky (Bruder von F. M. Dostoevsky) entwickelt. Der Autor bezieht sich jedoch, ohne Grigoriev beim Namen zu nennen, gleich zu Beginn auf ihn.

M. Dostoevsky untersucht Ostrovskys bisheriges Werk im Lichte der Debatte zwischen „Westlern“ und „Slawophilen“ und versucht, eine andere, dritte Position zu finden: „Unserer Meinung nach ist Herr Ostrovsky in seinen Schriften weder ein Slawophiler noch ein Westler. sondern einfach ein Künstler, ein tiefer Kenner des russischen Lebens und des russischen Herzens.“ In einer offensichtlichen Polemik mit Dobrolyubovs „Dark Kingdom“ („Diese Idee, oder wenn Sie es vorziehen, die Idee des häuslichen Despotismus und ein Dutzend anderer ebenso humaner Ideen finden sich vielleicht in Herrn Ostrovskys Stück. Aber wahrscheinlich nicht, fragte er sich.“ über sie zu Beginn seines Dramas") M. Dostojewski sieht den zentralen Konflikt von „Das Gewitter“ nicht im Zusammenstoß von Katerina mit den Bewohnern und der Moral der Stadt Kalinov, sondern in den inneren Widersprüchen ihres Wesens und Charakters: „Katerina allein stirbt, aber sie wäre ohne Despotismus gestorben. Es ist ein Opfer der eigenen Reinheit und des eigenen Glaubens.“ Später in diesem Artikel erhält diese Idee einen verallgemeinerten philosophischen Charakter: „Auserwählte Naturen haben ihr eigenes Schicksal. Nur ist es nicht außerhalb von ihnen: Sie tragen es in ihren eigenen Herzen.“

Ostrowskis Welt – ein „dunkles Königreich“ oder ein Königreich der „Poesie des Volkslebens“? „Ein Wort für den Hinweis auf seine Aktivitäten“: Tyrannei oder Nationalität?

Ein Jahr später mischte sich N.A. in den Streit um „The Thunderstorm“ ein. Dobroljubow.

„Für uns ist die beste Art der Kritik die Darstellung der Sache selbst, sodass der Leser selbst auf der Grundlage der dargelegten Fakten seine eigene Schlussfolgerung ziehen kann... Und wir waren immer der Meinung, dass nur sachliche, echte Kritik möglich ist.“ kann für den Leser jede Bedeutung haben. Wenn in der Arbeit etwas enthalten ist, dann zeigen Sie uns, was darin enthalten ist. Das ist viel besser, als sich Gedanken darüber zu machen, was nicht drin ist und was drin sein sollte.“

Auszüge aus dem Artikel von N. A. Dobrolyubov „Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich“

„Wir wollen sagen, dass die allgemeine Lebenssituation immer im Vordergrund steht. Er bestraft weder den Bösewicht noch das Opfer. Sie sehen, dass ihre Situation sie dominiert, und Sie geben ihnen nur die Schuld, dass sie nicht genug Energie zeigen, um aus dieser Situation herauszukommen. Und deshalb wagen wir es nie, die Charaktere in Ostrowskis Stücken, die nicht direkt an der Intrige beteiligt sind, als unnötig und überflüssig zu betrachten. Aus unserer Sicht sind diese Personen für das Stück ebenso notwendig wie die Hauptfiguren: Sie zeigen uns die Umgebung, in der die Handlung stattfindet, sie stellen die Situation dar, die den Sinn der Aktivitäten der Hauptfiguren im Stück bestimmt .“

„Das Gewitter“ ist ohne Zweifel Ostrowskis entscheidendstes Werk; die gegenseitigen Beziehungen von Tyrannei und Stimmlosigkeit werden zu den tragischsten Folgen geführt; Und trotz alledem stimmen die meisten, die dieses Stück gelesen und gesehen haben, darin überein, dass es einen weniger schweren und traurigen Eindruck hinterlässt als die anderen Stücke von Ostrovsky ... „Das Gewitter“ hat etwas Erfrischendes und Ermutigendes. Dieses „Etwas“ ist unserer Meinung nach der von uns angedeutete Hintergrund des Stücks, der die Prekarität und das nahe Ende der Tyrannei offenbart. Dann haucht uns auch die vor diesem Hintergrund gezeichnete Figur der Katerina neues Leben ein, das sich uns in ihrem Tod offenbart. Tatsache ist, dass die Figur der Katerina, wie sie in „Das Gewitter“ dargestellt wird, nicht nur in Ostrowskis dramatischer Tätigkeit, sondern auch in unserer gesamten Literatur einen Fortschritt darstellt... Das russische Leben hat endlich den Punkt erreicht, an dem tugendhafte und Anständige, aber schwache und unpersönliche Wesen befriedigen das öffentliche Bewusstsein nicht und werden als wertlos anerkannt. Ich verspürte ein dringendes Bedürfnis nach Menschen, auch wenn sie weniger schön, aber aktiver und voller Energie sind.“

„Sehen Sie genau hin: Sie sehen, dass Katerina in Konzepten erzogen wurde, die mit den Konzepten der Umgebung, in der sie lebt, identisch sind, und dass sie nicht darauf verzichten kann, da sie keine theoretische Ausbildung hat.“ Dieser Protest hat umso größeren Wert: „Er stellt eine schreckliche Herausforderung für die tyrannische Macht dar, er zeigt ihr, dass es nicht länger möglich ist, weiter zu gehen, dass es unmöglich ist, weiterhin mit gewalttätigen, abstumpfenden Prinzipien zu leben.“ In Katerina sehen wir einen bis zum Ende geführten Protest gegen Kabanovs Moralvorstellungen, der sowohl unter häuslicher Folter als auch über den Abgrund, in den sich die arme Frau stürzte, verkündet wurde ... Was für ein freudiges, frisches Leben haucht uns eine gesunde Persönlichkeit ein , der in sich die Entschlossenheit findet, diesem verkommenen Leben um jeden Preis ein Ende zu setzen!“

Dobrolyubov analysiert die Bemerkungen von Feklushi, Glasha, Dikiy, Kudryash, Kuligin usw. Der Autor analysiert den inneren Zustand der Helden des „dunklen Königreichs“. „Neben ihnen ist, ohne sie zu fragen, ein anderes Leben gewachsen, mit anderen Anfängen, und obwohl es noch nicht klar sichtbar ist, sendet es bereits schlechte Visionen an die dunkle Tyrannei der Tyrannen. Und Kabanova ist sehr verärgert über die Zukunft der alten Ordnung, mit der sie das Jahrhundert überlebt hat. Sie sieht ihr Ende voraus, versucht, ihre Bedeutung aufrechtzuerhalten, spürt aber bereits, dass es keinen früheren Respekt mehr vor ihnen gibt und dass sie bei der ersten Gelegenheit im Stich gelassen werden.“

„Wir freuen uns, Katerinas Befreiung zu sehen – auch durch den Tod, wenn es anders nicht möglich ist. Im „dunklen Königreich“ zu leben ist schlimmer als der Tod. Tichon wirft sich auf die aus dem Wasser gezogene Leiche seiner Frau und schreit selbstvergessen: „Gut für dich, Katja!“ Warum bin ich in der Welt geblieben und habe gelitten!“ Mit diesem Ausruf endet das Stück, und es scheint uns, dass man sich nichts Stärkeres und Wahrhaftigeres hätte ausdenken können als einen solchen Schluss. Tikhons Worte lassen den Betrachter nicht an eine Liebesbeziehung denken, sondern an dieses ganze Leben, in dem die Lebenden die Toten beneiden.“

Die Bedeutung von Dobrolyubovs Artikel besteht nicht nur in einer gründlichen und tiefgehenden Analyse des Konflikts und der Helden von Ostrowskis Drama. Wie wir gesehen haben, hatten andere Kritiker schon früher eine ähnliche Auffassung vertreten. Dobrolyubov versucht mit „The Thunderstorm“ die bedeutenden Trends im russischen Leben zu erkennen und zu verstehen (der Artikel wurde mehrere Monate vor der Bauernreform geschrieben).

„Ein Strahl des Lichts ...“ endet ebenso wie „Das dunkle Königreich“ mit einer Frage, die Dobrolyubov in beharrlicher Kursivschrift hervorhebt: „... kommt die russische lebendige Natur in Katerina richtig zum Ausdruck, ist die russische Situation richtig ausgedrückt? Ist in allem, was sie umgibt, die Notwendigkeit der aufkommenden Bewegung des russischen Lebens genau auf die Bedeutung des Stücks eingewirkt, wie wird es von uns verstanden? Die besten kritischen Werke haben eine enorme Wirkung. Der Text wird in ihnen mit solcher Tiefe gelesen und die Zeit mit solcher Kraft zum Ausdruck gebracht, dass sie, wie die Kunstwerke selbst, zu Denkmälern der Epoche werden, die bereits untrennbar mit ihr verbunden sind. Dobrolyubovs „Dilogie“ (zwei miteinander verwandte Werke) über Ostrowski ist eine der höchsten Errungenschaften der russischen Kritik des 19. Jahrhunderts. Es setzt wirklich einen Trend in der Interpretation von „The Thunderstorm“, der bis heute existiert.

Aber neben Dobrolyubovskaya nahm eine weitere Linie „Grigorievskaya“ Gestalt an. In einem Fall wurde „The Thunderstorm“ als hartes Sozialdrama gelesen, in einem anderen als hochpoetische Tragödie.

Mehr als vier Jahre sind vergangen. „Das Gewitter“ wurde immer seltener aufgeführt. 1864 wurde es dreimal im Maly-Theater und sechsmal im Alexandrinsky-Theater aufgeführt, 1865 noch dreimal in Moskau und nie in St. Petersburg. Und plötzlich D.I. Pisarev. „Motive des russischen Dramas“

In „Motives of Russian Drama“ gibt es auch zwei polemische Objekte: Katerina und Dobrolyubov. Pisarev konstruiert seine Analyse von „Das Gewitter“ als konsequente Widerlegung von Dobrolyubovs Ansicht. Pisarev stimmt dem ersten Teil von Dobrolyubovs Dilogie über Ostrovsky voll und ganz zu: „Basierend auf den dramatischen Werken Ostrovskys zeigte Dobrolyubov uns in der russischen Familie das „dunkle Königreich“, in dem die geistigen Fähigkeiten verkümmern und die frischen Kräfte unserer jungen Generationen erschöpft sind ... Solange es die Phänomene des „dunklen Königreichs“ gibt „Und solange die patriotische Träumerei ein Auge vor ihnen verschließt, müssen wir bis dahin die Lesegesellschaft ständig an Dobrolyubovs wahre und lebendige Vorstellungen von unserem Familienleben erinnern.“ .“ Doch er weigert sich entschieden, die Heldin von „Das Gewitter“ als „Lichtstrahl“ zu betrachten: „Dieser Artikel war ein Fehler von Dobrolyubov; Er war von seiner Sympathie für Katerinas Charakter mitgerissen und verwechselte ihre Persönlichkeit mit einem hellen Phänomen.“

Wie Dobrolyubov geht Pisarev von den Prinzipien der „echten Kritik“ aus, ohne die ästhetische Gültigkeit des Dramas oder den typischen Charakter der Heldin in Frage zu stellen: „Wenn Sie „Das Gewitter“ lesen oder es auf der Bühne sehen, werden Sie nie daran zweifeln, dass Katerina es tun sollte Handeln Sie in der Realität genau so, wie sie sich im Drama verhält.“ Aber die Beurteilung ihres Handelns, ihres Verhältnisses zur Welt unterscheidet sich grundlegend von dem von Dobrolyubov. „Katerinas ganzes Leben“, so Pisarev, „besteht aus ständigen inneren Widersprüchen; jede Minute stürzt sie von einem Extrem ins andere; Heute bereut sie, was sie gestern getan hat, und weiß doch selbst nicht, was sie morgen tun wird; Auf Schritt und Tritt bringt sie ihr eigenes Leben und das Leben anderer Menschen durcheinander; Nachdem sie schließlich alles, was ihr zur Verfügung stand, durcheinander gebracht hat, durchtrennt sie die verbleibenden Knoten mit den dümmsten Mitteln: Selbstmord und sogar einem Selbstmord, der für sie völlig unerwartet ist.“

Pisarev spricht von „viel Unsinn“ der „russischen Ophelia“ und stellt ihr ganz deutlich die „einsame Persönlichkeit des russischen Progressiven“ gegenüber, „einen ganzen Typus, der bereits seinen Ausdruck in der Literatur gefunden hat und der entweder Basarow oder …“ genannt wird Lopuchow.“ (Die Helden der Werke von I. S. Turgenev und N. G. Chernyshevsky, Bürger, die zu revolutionären Ideen neigen, Befürworter des Sturzes des bestehenden Systems).

Am Vorabend der Bauernreform setzte Dobroljubow seine Hoffnungen optimistisch auf Katerinas starken Charakter. Vier Jahre später sieht Pisarev, bereits diesseits der historischen Grenze,: Die Revolution hat nicht geklappt; Die Erwartung, dass die Menschen selbst über ihr Schicksal entscheiden würden, erfüllte sich nicht. Wir brauchen einen anderen Weg, wir müssen einen Ausweg aus der historischen Sackgasse suchen. „Unser soziales oder nationales Leben braucht überhaupt keine starken Charaktere, von denen es reichlich hat, sondern nur und ausschließlich ein Bewusstsein... Wir brauchen ausschließlich Menschen mit Wissen, das heißt, Wissen muss von jenen eisernen Charakteren assimiliert werden, mit denen unser Volkskultur ist voller Leben. Dobrolyubov, der Katerina nur auf einer Seite beurteilte, konzentrierte seine ganze Aufmerksamkeit als Kritiker nur auf die spontan rebellische Seite ihrer Natur; Pisarev war ausschließlich von Katerinas Dunkelheit, der vorsintflutlichen Natur ihres sozialen Bewusstseins, ihrem eigentümlichen sozialen „Oblomovismus“ und ihren politischen schlechten Manieren beeindruckt.

DOBROLUBOV, NIKOLAY ALEKSANDROWITSCH

Russischer Kritiker, Publizist. Geboren am 24. Januar (5. Februar) 1836 in Nischni
Nowgorod in der Familie eines Priesters. Der Vater war ein gebildeter und angesehener Mann in der Stadt, Mitglied des Konsistoriums. Dobrolyubov, das älteste von acht Kindern, erhielt seine Grundschulausbildung zu Hause unter der Anleitung eines Seminarlehrers.
Eine riesige Hausbibliothek trug zu einer frühen Einführung in das Lesen bei. IN
1847 trat Dobrolyubov in die letzte Klasse der Theologischen Schule Nischni Nowgorod ein, und 1848 trat er in das Theologische Seminar Nischni Nowgorod ein. Er war der erste Student des Priesterseminars und las neben den für sein Studium notwendigen Büchern „alles, was in die Finger kam: Geschichte, Reisen, Diskussionen, Oden, Gedichte, Romane,
„hauptsächlich Romane.“ Das Register der gelesenen Bücher, das Dobrolyubov führte und in dem er seine Eindrücke von dem, was er las, festhielt, umfasst mehrere tausend Titel in den Jahren 1849–1853. Dobrolyubov führte auch Tagebücher, schrieb Notizen,
Memoiren, Gedichte („In der Welt lebt jeder von Betrug..., 1849 usw.), Prosa
(Abenteuer in Maslenitsa und ihre Folgen (1849) versuchte sich als Dramatiker.
Zusammen mit seinem Kommilitonen Lebedew gab er die handgeschriebene Zeitschrift „Akhineya“ heraus, in der er 1850 zwei Artikel über Lebedews Gedichte veröffentlichte. Er schickte seine eigenen Gedichte an die Zeitschriften „Moskvityanin“ und „Sohn des Vaterlandes“ (sie wurden nicht veröffentlicht).
Dobrolyubov schrieb auch Artikel für die Zeitung Nischni Nowgorod Provincial Gazette, sammelte lokale Folklore (mehr als tausend Sprichwörter, Sprüche, Lieder, Legenden usw.), stellte ein Wörterbuch lokaler Wörter und eine Bibliographie darüber zusammen
Provinz Nischni Nowgorod.
1853 verließ er das Priesterseminar und erhielt von der Synode die Erlaubnis, dort zu studieren
Petersburger Theologischen Akademie. Bei seiner Ankunft in St. Petersburg bestand er jedoch die Prüfungen am Pädagogischen Hauptinstitut der Fakultät für Geschichte und Philologie, wofür er aus dem Klerus entlassen wurde. Während meiner Zeit am Institut
Dobrolyubov studierte Folklore, schrieb Notizen und Ergänzungen zur Sammlung russischer Sprichwörter von Herrn Buslaev (1854), „Über die poetischen Merkmale der großen russischen Volksdichtung in Ausdrücken und Wendungen“ (1854) und andere Werke.
Im Jahr 1854 erlebte Dobrolyubov einen spirituellen Wendepunkt, den er selbst als „Leistung der Neugestaltung“ bezeichnete. Die Enttäuschung über die Religion wurde durch das Schockierende noch verstärkt
Dobrolyubovs fast gleichzeitiger Tod von Mutter und Vater sowie die Situation des sozialen Aufschwungs im Zusammenhang mit dem Tod von Nikolaus I. und dem Krimkrieg
1853–1856. Dobrolyubov begann, die Missbräuche der Institutsbehörden zu bekämpfen; um ihn herum bildete sich ein Kreis oppositioneller Studenten, die politische Themen diskutierten und illegale Literatur lasen. Für ein satirisches Gedicht, in dem Dobrolyubov den Zaren als „souveränen Herrn“ anprangerte (Zum 50. Jahrestag seiner Exzellenz
Nik.IV.Grecha, 1854) wurde in eine Strafzelle gesteckt. Ein Jahr später schickte Dobrolyubov
Ich schreibe am 18. Februar 1855 ein freiheitsliebendes Gedicht, das der Adressat an die III. Abteilung schickte. In der poetischen Broschüre der Duma am Grab von Olenin
(1855) Dobrolyubov forderte „den Sklaven auf, die Axt gegen den Despoten zu erheben“.
Im Jahr 1855 begann Dobrolyubov mit der Herausgabe der illegalen Zeitung „Rumors“, in der er seine Gedichte und Notizen mit revolutionärem Inhalt veröffentlichte – Geheimbünde in
Russland 1817–1825, Ausschweifungen von Nikolai Pawlowitsch und seinen engen Günstlingen usw. Im selben Jahr traf er N.G. Chernyshevsky, bei dem er schockiert war über die Anwesenheit eines „streng konsequenten Geistes, erfüllt von einer Liebe zur Wahrheit“.
Chernyshevsky lockte Dobrolyubov zur Mitarbeit in der Zeitschrift Sovremennik.
Dobrolyubov signierte in der Zeitschrift veröffentlichte Artikel mit Pseudonymen (Laibov und andere). In einem Artikel, der die öffentliche Aufmerksamkeit erregte, „Interlocutor of Lovers of the Russian Word“ (1856), prangerte er die „dunklen Phänomene“ der Autokratie an. IN
Sovremennik erschien Artikel von Dobrolyubov. Ein paar Worte zur Bildung zu „Fragen des Lebens“ von Herrn Pirogov (1857), Werke des Gr. V. A. Solloguba
(1857) usw. Im Jahr 1857 leitete Dobrolyubov auf Vorschlag von Chernyshevsky und Nekrasov die Kritikabteilung von Sovremennik.
Im Jahr 1857 schloss Dobrolyubov das Institut mit Bravour ab, ihm wurde jedoch die Goldmedaille für Freidenkertum entzogen. Eine Zeit lang arbeitete er als Hauslehrer für Prince.
Kurakin, und ab 1858 wurde er Tutor für russische Literatur im 2. Kadettenkorps. Er arbeitete weiterhin aktiv in Sovremennik: Allein im Jahr 1858 veröffentlichte er etwa 75 Artikel und Rezensionen, die Geschichte Delets und mehrere Gedichte. In seinem Artikel „Über den Grad der Beteiligung von Nationalitäten an der Entwicklung der russischen Literatur“ (1958) bewertete Dobrolyubov die russische Literatur aus sozialer Sicht.
Bereits Ende 1858 spielte Dobrolyubov eine zentrale Rolle in der kombinierten Abteilung für Kritik, Bibliographie und moderne Notizen von Sovremennik und beeinflusste die Auswahl der Kunstwerke zur Veröffentlichung. Seine revolutionär-demokratischen Ansichten, ausgedrückt in den Artikeln Literarische Kleinigkeiten des letzten Jahres (1859), Was ist Oblomovismus? (1859), Das dunkle Königreich
(1859) machte ihn zum Idol der verschiedenen Intelligenzien.
In seinen Programmartikeln 1860 Wann wird der wahre Tag kommen? (Analyse des Romans von I. Turgenev Am Tag zuvor, woraufhin Turgenev die Beziehungen zu ihm abbrach
„Contemporary“) und A Ray of Light in the Dark Kingdom (über das Drama von A.N. Ostrovsky).
(Gewitter) Dobrolyubov forderte direkt die Befreiung des Heimatlandes vom „inneren Feind“, den er als Autokratie betrachtete. Trotz der zahlreichen Zensurnotizen war die revolutionäre Bedeutung von Dobrolyubovs Artikeln offensichtlich.
Dobrolyubov schrieb auch für „Whistle“ – eine satirische Beilage zu
"Zeitgenössisch". Er arbeitete in den Genres poetische Parodie, satirische Rezension, Feuilleton usw. und versteckte sich hinter den Bildern des „Barden“ von Conrad
Lilienschwager, „Österreichischer chauvinistischer Dichter“ Jacob Ham, „junges Talent“
Anton Kapelkin und andere fiktive Charaktere.
Aufgrund der intensiven Arbeit und des unruhigen Privatlebens verschlimmerte sich die Krankheit
Dobrolyubova. 1860 behandelte er Tuberkulose in Deutschland, der Schweiz, Italien,
Frankreich. Die politische Situation in Westeuropa, Treffen mit berühmten Persönlichkeiten der revolutionären Bewegung (Z. Serakovsky und andere) spiegelten sich in den Artikeln „Unverständliche Fremdheit“ (1860) und anderen wider, in denen Dobrolyubov an der Möglichkeit eines „sofortigen, wundersamen Verschwindens aller“ zweifelte „Jahrhunderte altes Übel“ und rief zu mehr Aufmerksamkeit auf, um genauer zu untersuchen, was das Leben selbst für einen Ausweg aus einem ungerechten Gesellschaftssystem bietet. Unglückliche Liebe zu einem Italiener von I. Fiocchi erweckte die Gedichte von 1861 zum Leben. Es gibt noch viel Arbeit im Leben... Nein, ich mag ihn auch nicht, unseren majestätischen Norden... und andere.
1861 kehrte Dobrolyubov nach St. Petersburg zurück. Im September 1861 veröffentlichte Sovremennik seinen letzten Artikel „Downtrodden People“, der der Kreativität gewidmet war.
F. M. Dostojewski. In den letzten Tagen seines Lebens besuchte Dobrolyubov ihn täglich
Chernyshevsky, Nekrasov und andere Gleichgesinnte waren in der Nähe. Dobrolyubov spürte die Nähe des Todes und schrieb ein mutiges Gedicht „Lass mich sterben“.
- Es gibt wenig Traurigkeit...
Dobrolyubov starb am 17. (29.) November 1861 in St. Petersburg.

Drama A.N. Ostrowskis „Das Gewitter“ wurde 1860, am Vorabend der revolutionären Situation in Russland, veröffentlicht. Das Werk spiegelte die Eindrücke der Wolgareise des Schriftstellers im Sommer 1856 wider. Allerdings sind in „Das Gewitter“ keine konkrete Wolgastadt und auch keine konkreten Personen abgebildet. Ostrovsky überarbeitete alle seine Beobachtungen zum Leben in der Wolgaregion und verwandelte sie in zutiefst typische Bilder des russischen Lebens. Ostrowskis Stück führt uns in die Handelswelt, wo die Domostrojew-Ordnung am beharrlichsten aufrechterhalten wurde. Die Bewohner einer Provinzstadt führen ein geschlossenes Leben, fernab von öffentlichen Interessen, in Unwissenheit über das Weltgeschehen, in Unwissenheit und Gleichgültigkeit. Ihr Interessenspektrum beschränkt sich auf die Hausarbeit. Hinter der äußeren Ruhe des Lebens verbergen sich dunkle Gedanken, das dunkle Leben von Tyrannen, die die Menschenwürde nicht anerkennen. Vertreter des „dunklen Königreichs“ sind Dikoy und Kabanikha. Der erste ist ein vollständiger Typus eines tyrannischen Kaufmanns, dessen Lebenssinn darin besteht, mit allen Mitteln Kapital anzuhäufen. Ostrovsky zeigte aus dem Leben. Der herrische und strenge Kabanikha ist ein noch finstererer und düstererer Vertreter des Hausbaus. Sie hält sich strikt an alle Bräuche und Vorschriften der patriarchalischen Antike und „isst“ mit Essen.

Familie, fördert Heuchelei, gibt den Armen Geschenke, duldet bei niemandem Manifestationen des persönlichen Willens. Ostrovsky porträtiert Kabanikha als einen überzeugten Verteidiger der Stiftungen
„dunkles Königreich“ Doch selbst in ihrer Familie, in der ihr jeder demütig gehorcht, sieht sie das Erwachen von etwas Neuem, Fremdem und Hassendem für sie. Und Kabanikha beschwert sich bitterlich und spürt, wie das Leben die ihr vertrauten Beziehungen zerstört: „Sie wissen nichts, keine Ordnung. Sie wissen nicht, wie sie sich verabschieden sollen. Ich weiß es nicht.“ Nun, es ist gut, dass ich nichts sehen werde.“ Unter dieser bescheidenen Beschwerde von Kabanikha verbirgt sich Menschenfeindlichkeit, die untrennbar mit religiöser Heuchelei verbunden ist. Das Drama-Genre zeichnet sich dadurch aus, dass es auf dem Konflikt zwischen einem Individuum und der umgebenden Gesellschaft basiert. In „The Thunderstorm“ ist diese Person – Katerina Kabanova – eine poetische, verträumte, freiheitsliebende Natur. Die Welt ihrer Gefühle und Stimmungen entstand im Elternhaus, wo sie von der Fürsorge und Zuneigung ihrer Mutter umgeben war. In einer Atmosphäre der Heuchelei und Aufdringlichkeit, kleinlicher Fürsorge, des Konflikts zwischen
Katerinas „dunkles Königreich“ und ihre spirituelle Welt reifen allmählich heran. Katerina hält es nur vorerst aus. „Und wenn ich hier wirklich müde werde, kann mich keine Kraft zurückhalten, ich werde mich aus dem Fenster stürzen, mich in die Wolga stürzen, ich will hier nicht leben, also werde ich es nicht tun, auch wenn du Schneide mich!" - Sie sagt. Katerina verkörpert die moralische Reinheit, die spirituelle Schönheit einer russischen Frau, ihren Wunsch nach Willen, nach Freiheit, ihre Fähigkeit, ihre Rechte und ihre Menschenwürde nicht nur zu ertragen, sondern auch zu verteidigen. Laut Dobrolyubov hat sie „die menschliche Natur nicht in sich selbst getötet“. Katerina ist eine russische Nationalfigur.
Dies spiegelt sich vor allem in der Rede der Heldin bei Ostrovsky wider, der alle Reichtümer der Volkssprache perfekt beherrschte. Wenn sie spricht, scheint es, als würde sie singen. In der Rede von Katerina, die mit dem einfachen Volk in Verbindung steht und durch mündliche Poesie erzogen wird, überwiegt umgangssprachliches Vokabular, das sich durch hohe Poesie, Bildhaftigkeit und Emotionalität auszeichnet. Der Leser spürt Musikalität und Melodie; Katyas Rede erinnert an Volkslieder.
Die Sprache der Ostrovskaya-Heldin ist geprägt von Wiederholungen („eine gute C-Note“, „Die Leute sind ekelhaft für mich, und das Haus ist ekelhaft für mich, und die Wände sind ekelhaft!“), einer Fülle liebevoller und kleiner Worte ( „Sonne“, „voditsa“, „Grab“), Vergleich („sie trauerte um nichts, wie ein Vogel in der Wildnis“, „jemand spricht freundlich zu mir, wie eine Taube gurrt“). Katerina sehnt sich nach Boris, im Moment der größten Anspannung ihrer spirituellen Stärke, drückt Katerina ihre Gefühle in der Sprache der Volkspoesie aus und ruft aus: „Heftige Winde, ertrage mit ihm meine Traurigkeit und Sehnsucht!“ Auffallend ist die Natürlichkeit, Aufrichtigkeit und Einfachheit der Inselheldin.
„Ich weiß nicht, wie ich täuschen soll; ich kann nichts verbergen“, antwortet sie
Varvara, die sagt, dass man ohne Täuschung nicht in ihrem Haus leben kann. Werfen wir einen Blick auf Katerinas Religiosität. Das ist nicht Kabanikhas Heuchelei, sondern ein kindischer, echter Glaube an Gott. Sie geht oft in die Kirche und tut dies mit Freude und Vergnügen („Und ich habe es geliebt, in die Kirche zu gehen!“)
„Sicher war es früher so, dass ich in den Himmel komme“), redet gern von Wanderern („Unser Haus war voller Wanderer und Gottesanbeterinnen“), Katerinas Träume von „goldenen Tempeln“.
Die Liebe der Inselheldin kommt nicht ohne Grund. Erstens macht sich das Bedürfnis nach Liebe bemerkbar: Schließlich ist es unwahrscheinlich, dass ihr Ehemann Tikhon unter dem Einfluss von „Mama“ seiner Frau sehr oft seine Liebe gezeigt hat. Zweitens werden die Gefühle der Frau und der Frau beleidigt. Drittens erstickt Katerina die tödliche Melancholie eines eintönigen Lebens. Und schließlich ist der vierte Grund der Wunsch nach Freiheit, Raum: Schließlich ist Liebe eine der Manifestationen der Freiheit. Katerina kämpft mit sich selbst, und das ist die Tragödie ihrer Situation, aber am Ende rechtfertigt sie sich innerlich. Sie begeht Selbstmord, begeht aus Sicht der Kirche eine schreckliche Sünde und denkt nicht an die Erlösung ihrer Seele, sondern an die Liebe, die ihr offenbart wurde. „Mein Freund! Meine Freude! Leb wohl!“ - das sind Katerinas letzte Worte. Ein weiteres charakteristisches Merkmal der Ostrov-Heldin ist „ein reifer Anspruch auf die Richtigkeit und Weite des Lebens, der aus den Tiefen des gesamten Organismus entsteht“, der Wunsch nach Freiheit und spiritueller Emanzipation. Auf Varvaras Worte: „Wohin gehst du? Du bist die Frau eines Mannes“, antwortet Katerina: „Äh, Warja, du kennst meinen Charakter nicht!
Natürlich bewahre Gott, dass das passiert! Und wenn ich es hier satt habe, werden sie mich mit keiner Gewalt zurückhalten. Ich werde mich aus dem Fenster stürzen, mich in die Wolga stürzen. Ich will hier nicht leben, also werde ich es auch nicht tun, auch wenn du mich schneidest!“ Nicht umsonst wiederholt sich in dem Stück immer wieder das Bild eines Vogels – ein Symbol des Willens Vogel.“ Katerina erinnert sich daran, wie sie vor ihrer Hochzeit gelebt hat, und vergleicht sich mit einem Vogel in der Wildnis. „Warum fliegen Menschen nicht wie Vögel? - Sie sagt
Warwara. „Weißt du, manchmal kommt es mir so vor, als wäre ich ein Vogel.“ Aber der freie Vogel landete in einem eisernen Käfig und sehnte sich nach der Gefangenschaft. Die Integrität und Entschlossenheit von Katerinas Charakter drückte sich darin aus, dass sie sich weigerte den Regeln des Kabanikha-Hauses zu gehorchen und den Tod dem Leben in Gefangenschaft vorzuziehen. Und dies war kein Ausdruck von Schwäche, sondern von spiritueller Stärke und Mut, glühendem Hass auf Unterdrückung und Despotismus. Also die Hauptfigur des Dramas „Das Gewitter“. Im vierten Akt, in der Szene der Reue, scheint die Auflösung zu kommen
Katerina in dieser Szene: sowohl das „Gewitter Gottes“ als auch die fluchende, halb verrückte Frau
„Eine Dame mit zwei Lakaien“ und ein altes Gemälde an einer heruntergekommenen Wand, das „feurige Gehenna“ darstellt. Das arme Mädchen wurde von all diesen Anzeichen einer vergänglichen, aber hartnäckigen alten Welt fast in den Wahnsinn getrieben und bereut ihre Sünde in einem halbwahnsinnigen Zustand der Dunkelheit. Sie selbst gesteht Boris später, dass „sie in sich selbst nicht frei war“, „sie erinnerte sich nicht an sich selbst“. Würde das Drama „Das Gewitter“ mit dieser Szene enden, wäre das ein Zeichen der Unbesiegbarkeit
„dunkles Königreich“: Immerhin triumphiert Kabanikha am Ende des vierten Aktes:
„Was für ein Sohn! Wohin wird der Wille führen!“ Aber das Drama endet mit einem moralischen Sieg sowohl über die äußeren Kräfte, die Katerinas Freiheit behinderten, als auch über die dunklen Ideen, die ihren Willen und ihren Verstand einschränkten. Und ihre Entscheidung, zu sterben, anstatt Sklavin zu bleiben, drückt laut Dobrolyubov „die Notwendigkeit der entstehenden Bewegung des russischen Lebens“ aus. Der Kritiker nannte Katerina eine populäre, nationale Figur, „einen hellen Strahl in einem dunklen Königreich“, womit sie den wirksamen Ausdruck des direkten Protests und der Befreiungsbestrebungen der Massen in ihr meinte. Dobrolyubov wies auf die tiefe Typizität dieses Bildes und seine nationale Bedeutung hin und schrieb, dass es repräsentiert
„eine künstlerische Kombination homogener Merkmale, die in verschiedenen Situationen des russischen Lebens auftreten, aber als Ausdruck einer Idee dienen.“ Heldin
Ostrowski spiegelte in ihren Gefühlen und in ihren Handlungen den spontanen Protest der breiten Massen gegen die Zustände des „dunklen Königreichs“ wider, das er hasste.
Deshalb hat Dobrolyubov „Das Gewitter“ aus der gesamten fortschrittlichen Vorreformliteratur herausgegriffen und seine objektiv revolutionäre Bedeutung betont.
Für seine Zeit, als Russland vor der Bauernreform eine Zeit enormen sozialen Aufschwungs erlebte, war das Drama „Das Gewitter“ wichtig.
Das Bild von Katerina gehört nicht nur in puncto Kreativität zu den besten Frauenbildern
Ostrowski, aber auch in der gesamten russischen und Weltliteratur.

Ostrovsky verfügt über ein tiefes Verständnis des russischen Lebens und eine große Fähigkeit, seine wichtigsten Aspekte scharf und anschaulich darzustellen.

Wenn wir die Gesamtheit seiner Werke sorgfältig betrachten, stellen wir fest, dass ihn der Instinkt für die wahren Bedürfnisse und Sehnsüchte des russischen Lebens nie verlassen hat; es war manchmal nicht auf den ersten Blick erkennbar, lag seinen Werken aber stets zugrunde.

Die Forderung nach Recht, Respekt vor dem Einzelnen, Protest gegen Gewalt und Willkür findet sich in vielen literarischen Werken; aber in ihnen wird die Sache meist nicht auf lebenswichtige, praktische Weise ausgeführt; die abstrakte, philosophische Seite der Frage wird gefühlt und alles daraus abgeleitet, das Richtige wird angedeutet, aber die wirkliche Möglichkeit bleibt übrig ohne Aufmerksamkeit. Bei Ostrowski ist das nicht der Fall: Bei ihm findet man nicht nur die moralische, sondern auch die alltagsökonomische Seite der Sache, und das ist der Kern der Sache. In ihm sieht man deutlich, wie die Tyrannei auf einem dicken Geldbeutel beruht, der „Gottes Segen“ genannt wird, und wie die Verantwortungslosigkeit der Menschen ihr gegenüber durch ihre materielle Abhängigkeit davon bestimmt wird. Darüber hinaus sehen Sie, wie diese materielle Seite in allen Alltagsbeziehungen die abstrakte Seite dominiert und wie Menschen, denen materielle Sicherheit entzogen ist, abstrakte Rechte wenig wertschätzen und sogar das klare Bewusstsein für sie verlieren. Tatsächlich kann ein wohlgenährter Mensch ruhig und intelligent darüber nachdenken, ob er dieses oder jenes Gericht essen sollte; aber ein hungriger Mann strebt nach Nahrung, wo immer er sie sieht und was auch immer es sein mag. Dieses Phänomen, das sich in allen Bereichen des öffentlichen Lebens wiederholt, wird von Ostrowski gut bemerkt und verstanden, und seine Stücke zeigen deutlicher als jede andere Überlegung, wie ein durch Tyrannei errichtetes System der Gesetzlosigkeit und des groben, kleinlichen Egoismus denen aufgepfropft wird, die es tun darunter leiden; wie sie, wenn sie mehr oder weniger die Reste von Energie in sich behalten, versuchen, diese zu nutzen, um die Möglichkeit zu erlangen, unabhängig zu leben, und weder die Mittel noch die Rechte mehr verstehen.

Bei Ostrovsky steht immer das allgemeine Lebensumfeld im Vordergrund, unabhängig von den Figuren. Er bestraft weder den Bösewicht noch das Opfer; Beide sind für Sie bemitleidenswert, oft sind beide lustig, aber das Gefühl, das das Stück in Ihnen hervorruft, ist nicht direkt an sie gerichtet. Sie sehen, dass ihre Situation sie dominiert, und Sie geben ihnen nur die Schuld, dass sie nicht genug Energie zeigen, um aus dieser Situation herauszukommen. Die Tyrannen selbst, über die sich Ihre Gefühle natürlich empören sollten, erweisen sich bei sorgfältiger Prüfung als mitleidiger als Ihr Zorn: Sie sind auf ihre Weise tugendhaft und sogar klug, innerhalb der Grenzen, die ihnen die von ihnen unterstützte Routine vorgibt ihre Position; aber diese Situation ist so, dass eine vollständige, gesunde menschliche Entwicklung darin unmöglich ist.

Der Kampf findet in Ostrowskis Stücken also nicht in den Monologen der Figuren statt, sondern in den sie beherrschenden Fakten. Außenseiter haben einen Grund für ihr Erscheinen und erweisen sich für die Vollständigkeit des Stücks sogar als notwendig. Inaktive Teilnehmer am Drama des Lebens, die scheinbar nur mit ihren eigenen Geschäften beschäftigt sind, haben oft durch ihre bloße Existenz einen solchen Einfluss auf den Geschäftsverlauf, dass ihn nichts widerspiegeln kann. Wie viele heiße Ideen, wie viele umfangreiche Pläne, wie viele enthusiastische Impulse fallen auf einen Blick in die gleichgültige, prosaische Menge, die mit verächtlicher Gleichgültigkeit an uns vorbeigeht! Wie viele reine und gute Gefühle erstarren in uns aus Angst, um nicht von dieser Menge lächerlich gemacht und gescholten zu werden. Und andererseits, wie viele Verbrechen, wie viele Willkür- und Gewaltimpulse werden vor der Entscheidung dieser Masse gestoppt, immer scheinbar gleichgültig und nachgiebig, aber im Wesentlichen sehr unnachgiebig in dem, was sie einmal erkennt.
Deshalb ist es für uns äußerst wichtig zu wissen, was die Vorstellungen dieser Menschenmenge von Gut und Böse sind, was sie für wahr halten und was Lügen. Dies bestimmt unsere Sicht auf die Position der Hauptfiguren des Stücks und damit den Grad unserer Beteiligung an ihnen.

Katerina lässt sich ganz von ihrer Natur leiten und nicht von vorgegebenen Entscheidungen, denn für Entscheidungen bräuchte sie logische, solide Grundlagen, und doch stehen alle Prinzipien, die ihr zum theoretischen Denken gegeben werden, entschieden im Widerspruch zu ihren natürlichen Neigungen. Deshalb nimmt sie nicht nur keine heroischen Posen ein und äußert keine Sprüche, die ihre Charakterstärke beweisen, sondern erscheint im Gegenteil in der Gestalt einer schwachen Frau, die ihren Wünschen nicht zu widerstehen weiß und es versucht um den Heldenmut zu rechtfertigen, der sich in ihren Taten manifestiert. Sie beschwert sich über niemanden, gibt niemandem die Schuld und nichts dergleichen kommt ihr überhaupt in den Sinn. Es gibt keine Bosheit in ihr, keine Verachtung, nichts, was normalerweise von enttäuschten Helden, die freiwillig die Welt verlassen, so zur Schau gestellt wird. Der Gedanke an die Bitterkeit des Lebens, das sie ertragen muss, quält Katerina so sehr, dass sie in eine Art Halbfieberzustand stürzt. Im letzten Moment blitzen all die häuslichen Schrecken besonders deutlich in ihrer Fantasie auf. Sie schreit: „Sie werden mich fangen und nach Hause zwingen! ... Beeilen Sie sich, beeilen Sie sich ...“ Und die Sache ist erledigt: Sie wird nicht länger das Opfer einer seelenlosen Schwiegermutter sein, sie wird es nicht mehr tun schmachten, eingesperrt mit einem rückgratlosen und ekelhaften Ehemann. Sie ist befreit!..

Eine solche Befreiung ist traurig, bitter; aber was tun, wenn es keinen anderen Ausweg mehr gibt? Es ist gut, dass die arme Frau die Entschlossenheit gefunden hat, zumindest diesen schrecklichen Ausweg zu gehen. Das ist die Stärke ihres Charakters, weshalb „The Thunderstorm“ auf uns einen erfrischenden Eindruck hinterlässt.

Dieses Ende erscheint uns freudig; Es ist leicht zu verstehen, warum: Es stellt eine schreckliche Herausforderung für die tyrannische Macht dar, er sagt ihr, dass es nicht mehr möglich sei, weiter zu gehen, dass es unmöglich sei, länger mit ihren gewalttätigen, abtötenden Prinzipien zu leben. In Katerina sehen wir einen bis zum Ende geführten Protest gegen Kabanovs Moralvorstellungen, der sowohl unter häuslicher Folter als auch über den Abgrund, in den sich die arme Frau stürzte, ausgerufen wurde. Sie will sich das nicht gefallen lassen, will die elende Vegetation, die ihr im Austausch für ihre lebendige Seele gegeben wird, nicht ausnutzen.

Dobrolyubov schätzte Ostrowski sehr hoch ein und fand, dass er in der Lage sei, die wesentlichen Aspekte und Anforderungen des russischen Lebens sehr vollständig und umfassend darzustellen. Einige Autoren nahmen private Phänomene, vorübergehende, äußere Anforderungen der Gesellschaft und stellten sie mit mehr oder weniger Erfolg dar. Andere Autoren betrachteten das Leben eher von der inneren Seite, beschränkten sich jedoch auf einen sehr kleinen Kreis und bemerkten Phänomene, die weit davon entfernt waren, nationale Bedeutung zu haben. Ostrowskis Arbeit ist viel fruchtbarer: Er hat solche gemeinsamen Bestrebungen und Bedürfnisse erfasst, die die gesamte russische Gesellschaft durchdringen, deren Stimme in allen Phänomenen unseres Lebens zu hören ist und deren Befriedigung eine notwendige Voraussetzung für unsere weitere Entwicklung ist.

Ostrovsky schrieb das Drama „Das Gewitter“ unter dem Eindruck einer Expedition in die Städte der Wolgaregion. Es ist nicht verwunderlich, dass der Text des Werkes nicht nur die Moral, sondern auch das Leben der Bewohner der Provinz widerspiegelte. Sie sollten auf den Zeitpunkt des Schreibens achten – 1859, ein Jahr vor der Abschaffung der Leibeigenschaft. Das Thema der Leibeigenschaft spiegelt sich in der Arbeit in keiner Weise wider. Bei der Analyse von Ostrowskis „Das Gewitter“ wird jedoch ein akuter Konflikt sichtbar, der sich Mitte des 19. Jahrhunderts in der Gesellschaft ausgereift hatte. Wir sprechen über die Konfrontation zwischen Alt und Neu, der Welt der Menschen der neuen Formation und dem „dunklen Königreich“.

Die Ereignisse des Stücks finden in der fiktiven Wolgastadt Kalinov statt. Anzumerken ist, dass der Autor nicht ohne Grund auf die Konventionalität des Schauplatzes hinweist – Ostrowski wollte zeigen, dass eine solche Atmosphäre für alle russischen Städte dieser Zeit charakteristisch war.

Figuren

Zuerst müssen Sie auf die Charaktere achten. Die Hauptfigur der Arbeit ist Katerina Kabanova. Dobrolyubov nennt sie „einen Lichtstrahl in einem dunklen Königreich“. Das Mädchen unterscheidet sich von den anderen Charakteren. Sie will nicht wie Kabanikha alle ihrem Willen unterwerfen, sie will nicht die alten Ordnungen lehren. Katerina möchte ehrlich und frei leben. Sie möchte sich nicht demütigen und ihre Familie anlügen, wie es ihr Mann tut. Sie will sich nicht verstecken und täuschen, wie es Varvara Kabanova getan hat. Ihr Wunsch, ehrlich zu sich selbst und anderen zu sein, führt in die Katastrophe. Es scheint unmöglich, aus dem Teufelskreis herauszukommen, in den Katya durch die Umstände geraten ist. Doch Boris, Dikiys Neffe, kommt in die Stadt. Er will, genau wie Katerina, nicht „in diesem Outback“ ersticken, er akzeptiert die in Kalinov herrschende Ordnung nicht, er will nichts mit den engstirnigen Bewohnern der Provinzstadt zu tun haben. Boris verliebt sich in Katerina und es stellt sich heraus, dass das Gefühl auf Gegenseitigkeit beruht. Dank Boris versteht Katerina, dass sie die Kraft hat, gegen die Tyrannen zu kämpfen, die die Gesetze diktieren. Sie denkt über einen möglichen Bruch mit ihrem Mann nach, den sie entgegen der öffentlichen Meinung mit Boris verlassen könnte. Aber es stellt sich heraus, dass Boris ein wenig anders ist als Katya. Natürlich mag er die Heuchelei und Lügen nicht, die den Bewohnern von Kalinov helfen, ihre Ziele zu erreichen, aber dennoch tut Boris dasselbe: Er versucht, die Beziehungen zu der Person, die er verachtet, zu verbessern, um eine Erbschaft zu erhalten. Boris verbirgt dies nicht, er spricht offen über seine Absichten (Gespräch mit Kuligin).

Konflikt

Bei der Analyse von Ostrovskys Drama „Das Gewitter“ kommt man nicht umhin, den Hauptkonflikt des Dramas zu erwähnen, der durch das Bild der Hauptfigur offenbart wird. Katerina, die sich aufgrund der Umstände in einer aussichtslosen Situation befindet, wird mit anderen Helden verglichen, die ihr Schicksal selbst bestimmen. Zum Beispiel ändert Varvara das Schloss am Tor im Garten, damit sie sich mit ihrem Geliebten treffen kann, und Tikhon, der sich über die Kontrolle seiner Mutter beschwert, gehorcht weiterhin ihren Befehlen.

Die zweite Seite des Konflikts verkörpert sich auf der Ebene der Ideen. Katerina gehört zweifellos zu den neuen Menschen, die ehrlich leben wollen. Der Rest der Einwohner von Kalinov ist an tägliche Lügen und Verurteilungen anderer gewöhnt (z. B. Gespräche von Feklusha mit Glasha). Das ist ein Konflikt zwischen Alt und Neu. Konflikt der Zeiten. Boris ist laut Autor ein gebildeter Mensch. Der Leser versteht, dass dieser Mann im 19. Jahrhundert „gebildet“ wurde. Kuligin, der von Erfindungen träumt, ähnelt einem Humanisten der Spätrenaissance. Katerina wuchs in den Traditionen des Hausbaus auf, deren Gesetze bereits im 19. Jahrhundert keine Gültigkeit mehr hatten. Der Konflikt entwickelt sich nicht zwischen diesen Charakteren, sondern innerhalb von Katerina. Sie versteht, dass sie nicht mehr „auf die alte Art“ leben will und kann, aber sie wird auch nicht „auf die neue Art“ leben können: Die alten Gesetze sind stark und ihre Verteidiger wollen nicht aufgeben .

Kritik

Bei der Analyse des Stücks „Das Gewitter“ von Ostrovsky kann man die kritische Bewertung des Werkes nicht übersehen. Obwohl es zu dieser Zeit das Konzept des „Dramas zum Lesen“ noch nicht gab, äußerten viele Literaturkritiker und Schriftsteller ihre Meinung zu diesem Stück. Viele Schriftsteller wandten sich der Kritik an Ostrowskis „Gewitter“ zu. Einige, zum Beispiel Apollon Grigoriev, betrachteten das Leben einer Person als das bedeutendste, das sich in dem Werk widerspiegelt. Fjodor Dostojewski trat mit ihm in eine Debatte und argumentierte, dass nicht die nationale Komponente, sondern der innere Konflikt der Hauptfigur in erster Linie wichtig sei. Dobrolyubov schätzte vor allem das Fehlen der Schlussfolgerungen des Autors im Finale des Stücks. Dadurch konnte der Leser selbst „seine eigenen Schlussfolgerungen ziehen“. Anders als Dostojewski sah Dobroljubow den Konflikt des Dramas nicht in der Persönlichkeit der Heldin, sondern in Katerinas Widerstand gegen die Welt der Tyrannei und Dummheit. Der Kritiker würdigte die im „Gewitter“ enthaltenen revolutionären Ideen: Wahrheitsansprüche, Achtung der Rechte und Respekt vor den Menschen.

Pisarev reagierte auf dieses Stück von Ostrowski erst vier Jahre nach seiner Entstehung. In seinem Artikel lieferte er sich eine Polemik mit Dobroljubow, weil er dessen Ansichten zu dem Werk nicht akzeptierte. Der Kritiker nennt Katerina die „russische Ophelia“ und stellt sie auf eine Stufe mit Basarow, einem Helden, der die bestehende Ordnung der Dinge durchbrechen wollte. Pisarev sah in Katerinas Charakter etwas, das als Katalysator für die Abschaffung der Leibeigenschaft dienen könnte. Dies geschah jedoch am Vorabend des Jahres 1861. Pisarevs Hoffnungen auf eine Revolution und darauf, dass das Volk die Demokratie erreichen könnte, waren nicht berechtigt. Durch dieses Prisma betrachtete Pisarev später den Tod von Katerina – den Tod der Hoffnungen auf eine Verbesserung der sozialen Situation.

Dank einer kurzen Analyse des Werkes „The Thunderstorm“ können Sie nicht nur die Handlung und Merkmale des Werkes verstehen, sondern auch einige Informationen über das gesellschaftliche Leben dieser Zeit erhalten. „Das Gewitter“ wurde nicht nur für Ostrowski selbst, sondern auch für die Geschichte des russischen Dramas insgesamt zu einem Meilenstein und eröffnete neue Seiten und Darstellungsweisen des Problems.

Arbeitstest

Größe: px

Beginnen Sie mit der Anzeige auf der Seite:

Transkript

1 Kritikerkontroverse um das Drama „Das Gewitter“. Das Stück wird von N. A. Dobrolyubov, D. I. Pisarev, A. A. Grigoriev bewertet. N. Dobrolyubov „Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich“ (1860) D. Pisarev „Motive des russischen Dramas“ (1864) Ap. Grigorjew „Nach Ostrowskis Gewitter“ (1860)

2 Nach der Veröffentlichung von A. N. Ostrovskys Stück „Das Gewitter“ erschienen viele Reaktionen in der Zeitschriftenpresse, aber die größte Aufmerksamkeit erregten die Artikel von N. A. Dobrolyubov „Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich“ und D. I. Pisarev „Motive des russischen Dramas“.

3 „Das Gewitter“ ist ein Werk, das Ostrowski am Vorabend des großen Ereignisses der Abschaffung der Leibeigenschaft verfasst hat. Das in dem Drama angesprochene Thema war sehr relevant (Enthüllung des dunklen Königreichs vor seinem Zusammenbruch). Aus diesem Grund entwickelte sich um Groza eine hitzige Diskussion, und der Hauptstreitpunkt war die Frage: Wie ist der Charakter von Katerina Kabanova zu interpretieren, was ist diese Heldin?

4 Dobrolyubovs Sicht auf das Stück (Zitat-Übersicht): „Ostrowski hat ein tiefes Verständnis für das russische Leben.“ „Er hat so gemeinsame Bestrebungen und Bedürfnisse eingefangen, die die gesamte russische Gesellschaft durchdringen.“ „Willkür einerseits und mangelndes Bewusstsein für die eigenen Persönlichkeitsrechte andererseits sind die Grundlagen, auf denen die ganze Hässlichkeit der gegenseitigen Beziehungen beruht.“ „Außer ihnen ist, ohne sie zu fragen, ein anderes Leben gewachsen, mit anderen Anfängen, und obwohl es weit weg ist, noch nicht klar sichtbar, ahnt es bereits und sendet schlechte Visionen an die dunkle Tyrannei der Tyrannen.“

5 „Die Figur der Katerina... stellt in unserer gesamten Literatur einen Fortschritt dar.“ „Der starke russische Charakter in Groza überrascht uns mit seinem Widerstand gegen alle tyrannischen Prinzipien.“ „Der entscheidende, integrale russische Charakter, der zwischen den Wilden und Kabanows agiert, erscheint in Ostrowski im weiblichen Typus ... der stärkste Protest ist der, der ... aus der Brust des Schwächsten und Geduldigsten aufsteigt.“ „Traurig, bitter ist solch eine Befreiung... Das ist die Stärke ihres Charakters, und deshalb macht das Gewitter einen erfrischenden Eindruck auf uns.“ „Dieses Ende scheint uns eine Freude zu sein ... es stellt eine schreckliche Herausforderung für die Macht des Tyrannen dar.“

6 Aber als er darüber sprach, wie der starke russische Charakter in Groza verstanden und zum Ausdruck gebracht wird, bemerkte N.A. Dobrolyubov in seinem Artikel „Ein Strahl des Lichts in einem dunklen Königreich“ zu Recht Katerinas konzentrierte Entschlossenheit. Bei der Bestimmung der Ursprünge ihrer Figur verließ er jedoch den Geist von Ostrowskis Drama. Kann man zustimmen, dass ihre Erziehung und ihr junges Leben ihr nichts gebracht haben? Ist es möglich, ihren freiheitsliebenden Charakter ohne Monologe und Erinnerungen an ihre Jugend zu verstehen? Da er in Katerinas Argumentation nichts Helles und Lebensbejahendes verspürte und ihre religiöse Kultur nicht mit Aufmerksamkeit würdigte, argumentierte Dobrolyubov:

7 Die Natur ersetzt hier sowohl Überlegungen der Vernunft als auch die Anforderungen des Gefühls und der Vorstellungskraft. Während wir bei Ostrovsky Elemente der Volkskultur erkennen können, sehen wir bei Dobrolyubov eine einigermaßen klar verständliche Natur. Katerinas Jugend ist laut Ostrovsky ein Sonnenaufgang, Lebensfreude, helle Hoffnungen und freudige Gebete. Katerinas Jugend ist laut Dobrolyubov das bedeutungslose Wahnsinn der Wanderer, ein trockenes und eintöniges Leben.

8 In seiner Argumentation bemerkte Dobrolyubov die Hauptsache nicht – den Unterschied zwischen Katerinas Religiosität und der Religiosität der Kabanovs (alles strahlt Kälte und eine Art unwiderstehliche Bedrohung aus: Die Gesichter der Heiligen sind so streng und die Kirchenlesungen sind so bedrohlich , und die Geschichten der Wanderer sind so monströs). In ihrer Jugend entwickelte sich Katerinas freiheitsliebender und leidenschaftlicher Charakter, der das dunkle Königreich herausforderte.

9 Darüber hinaus stellt Dobrolyubov, wenn er über Katerina spricht, sie als einen integralen, harmonischen Charakter dar, der uns durch seinen Widerstand gegen alle tyrannischen Prinzipien in Erstaunen versetzt. Der Kritiker spricht von einer starken Persönlichkeit, die der Unterdrückung durch die Wilden und Kabanovs mit Freiheit, auch auf Kosten des Lebens, entgegentrat. Dobrolyubov sah in Katerina einen idealen Nationalcharakter, der an einem Wendepunkt in der russischen Geschichte so notwendig war.

10 Aus einer anderen Perspektive beurteilte D. I. Pisarev das Gewitter in seinem Artikel Motives of Russian Drama, der in der Märzausgabe von Russian Word für 1864 veröffentlicht wurde. Im Gegensatz zu Dobrolyubov nennt Pisarev Katerina eine verrückte Träumerin und Visionärin:

11 Katerinas ganzes Leben besteht aus ständigen inneren Widersprüchen; jede Minute stürzt sie von einem Extrem ins andere; Heute bereut sie, was sie gestern getan hat, und weiß doch selbst nicht, was sie morgen tun wird; Auf Schritt und Tritt bringt sie ihr eigenes Leben und das Leben anderer Menschen durcheinander; Nachdem sie schließlich alles, was ihr zur Verfügung stand, durcheinander gebracht hat, durchtrennt sie die verbleibenden Knoten mit dem dümmsten Mittel, dem Selbstmord.

12 Pisarev betrachtet die moralischen Erfahrungen der Heldin als Folge von Katerinas Unvernunft: Katerina wird von Reue gequält und erreicht in dieser Richtung den Punkt des Wahnsinns. Es ist schwierig, solchen kategorischen Aussagen zuzustimmen.

13 Allerdings wird der Artikel eher als Herausforderung für Dobrolyubovs Verständnis des Stücks wahrgenommen, insbesondere in dem Teil, in dem es um die revolutionären Fähigkeiten des Volkes geht, denn als eine literarische Analyse des Stücks. Schließlich schrieb Pisarev seinen Artikel in einer Zeit des Niedergangs der sozialen Bewegung und der Enttäuschung der revolutionären Demokratie über die Fähigkeiten des Volkes. Da spontane Bauernaufstände nicht zur Revolution führten, hält Pisarev Katerinas spontanen Protest für völligen Unsinn.

14 Ansichten von D. I. Pisarev zum Stück. Wie drückt sich seine Polemik mit Dobroljubow aus? Bewertung von Katerina als Heldin, die sich noch nicht zu einer entwickelten Persönlichkeit entwickelt hat. Die Spontaneität und Inkonsistenz des Bildes, das unter dem Einfluss des Gefühls wirkt. Einschätzung von Suizid als unerwarteter Akt.

15 Apollo Grigoriev spürte das Gewitter am tiefsten. Er sah darin die Poesie des Volkslebens, kühn, breit und frei, eingefangen von Ostrowski. Er bemerkte diese noch nie dagewesene Nacht der Begegnung in einer Schlucht, alle atmeten von der Nähe der Wolga, alle dufteten vom Geruch des Grases ihrer weiten Wiesen, alle erklangen von freien Liedern, lustigen, geheimen Reden, alle voller Charme einer tiefen und tragisch tödlichen Leidenschaft. Es wurde so geschaffen, als wäre es kein Künstler, sondern ein ganzes Volk, das es hier geschaffen hat!

16 Wie steht Ap. zum Stück „Das Gewitter“? Grigorjewa? In Ostrowskis Werk steht die Nationalität im Vordergrund. Es ist die Nationalität, die die Originalität von Katerinas Charakter bestimmt.

17 Quellen: Porträt von Ap. Grigorieva: Porträt von N.A. Dobrolyubov: Porträt von D.I. Pisarev: Zitatpläne basierend auf Artikeln von Kritikern (Folien 4,5, 9, 11):

Städtische Haushaltsbildungseinrichtung „Verkhnepokrovskaya-Sekundarschule“ Literaturstunde in der 10. Klasse zum Thema: „A. N. Ostrowski. "Sturm". Symbolik des Titels des Stücks“ Erstellt von:

Abschlusstest in Literatur in der 10. Klasse. 1. Halbjahr A.N. Ostrovsky 1. Warum beginnt und endet die Handlung von Ostrovskys Drama „Das Gewitter“ am Ufer der Wolga? a/ Die Wolga spielt eine bedeutende Rolle in der Handlung des Stücks,

Ein Essay zum Thema des Erscheinens der Meister des Lebens im Drama des Ostrowski-Sturms Meister des Lebens (Dikoy, Kabanikha) und ihrer Opfer. Hintergrund des Stücks, Originalität Familiärer und sozialer Konflikt im Drama „Das Gewitter“. Entwicklung des Konzepts. Komposition

Z „Arten der Textabkürzung. Unterrichtsarbeit und Notizen am Beispiel von N. A. Dobrolyubovs Artikel „Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich“ Thema: A. N. Ostrovskys Drama „Das Gewitter“ in der Bewertung von N. A. Dobrolyubov Ziele:

6. September 2011. Bild der Stadt Kalinova-Gespräch. Analyse der ersten Aktion. Warum finden sich in Kuligins Monologen am häufigsten negative Charakterisierungen der Moral? Essayplan (C1) A. S. Puschkin „Die Pik-Dame“...

Dikoy und Boris erscheinen. Dikoy schimpft mit seinem Neffen für das, was er getan hat. Boris ist überrascht, dass die Kabanovs gelobt werden. Kuligin ruft Kabanikha an. Tikhon macht Katerina Vorwürfe: Ich bekomme das immer von meiner Mutter für dich!...

Ein Aufsatz zum Thema Katerinas Leben im Haus ihrer Eltern 1. Katerinas Leben im Haus ihrer Eltern 2. Leben im Haus laut Literatur. Zum Thema, dem Bild von Katerina in Ostrovskys Gewitter nach Plan, wird es weiter unten gegeben. Präsentation an

„Arbeit, insbesondere kreative Arbeit, kann einem Menschen wahres Glück bringen“ A.T. Bolotov Thema des Projekts „Die literarische Tätigkeit von A.T. Bolotov und die Geschichte des Theaters in Bogoroditsk“ Autoren des Projekts Analytical

UDC 373.167.1:82 BBK 83.3(2Ros-Rus)ya72 E78 E78 Erokhina, E. L. Lernen, einen Aufsatz zu schreiben. 10. Klasse: Arbeitsbuch / E. L. Erokhina. M.: Bustard, 2016. 116, S. ISBN 978-5-358-17175-6 Arbeitsbuch adressiert an

Einige Jahre später, im Jahr 1864, erschien ein Artikel eines anderen berühmten Kritikers D.I. Pisarev, „Motive des russischen Dramas“. Pisarev versuchte sich zu rechtfertigen. 03566293664 Kommentierte Katalogbewertung von Software

Essay über die Moral und das Leben der russischen Kaufleute im Drama „Das Gewitter“ Essay über die Arbeit des „Gewitters“ von A. N. Ostrovsky: Katerinas emotionales Drama Leben und Bräuche der Kaufleute im Drama von A. N. Ostrovsky „Das Gewitter“ Leben und Bräuche der Wildnis

Essays Essays.. Letzter Aufsatz hinzugefügt: 17:44 / 03.12.12. dachte Familie Ostrovsky Gewitter Vergleich der Liebe von Tikhon und Boris. 691443235794696 A. N. Ostrovskys Drama „Das Gewitter“ wurde geschrieben

Aufsatzgewitter Katerinas Leben im Haus ihrer Eltern Hilfsmittel zur Vorbereitung von Schulkindern auf den Aufsatz Shop First Heute werden wir das Studium des Stücks von A.N. abschließen. Ostrowski-Gewitter. Unterrichtsthema (Katerina ist aufgewachsen

Ein Essay zum Thema moralische Fragen des Stücks „The Thunderstorm“ Vergleich der Heldin des Stücks „The Thunderstorm“ von Katerina Kabanova und der Heldin des Essays Aber im Inneren der Heldin des „Thunderstorm“ stecken starke moralische Grundlagen, ein Kern, ihre Schöpfung

Themen von Aufsätzen zur Literatur der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. 1. Bilder tyrannischer Kaufleute in A. N. Ostrovskys Stück „Das Gewitter“. 2. a) Katerinas emotionales Drama. (Basierend auf dem Stück „Das Gewitter“ von A. N. Ostrovsky.) b) Das Thema „klein

„Thunderstorm“ von A.N. Ostrowski: die Tragödie einer hellen Seele im „dunklen Königreich“ „Wie oft haben sie es der Welt erzählt?“ Diese Worte kommen einem in den Sinn, wenn man über das Stück „Das Gewitter“ des Vaters des russischen Theaters A.N. spricht. Ostrowski.

Essays zu den Werken von Ostrovsky A.N.: Das Schicksal und die spirituelle Tragödie von Katerina (nach dem Stück von A. N. Ostrovsky „Das Gewitter“) 91989919992 Das emotionale Drama von Katerina im Stück von A. N. Ostrovsky Das Gewitter 3 Mentales Drama

MINISTER FÜR BILDUNG UND WISSENSCHAFT DER RUSSISCHEN FÖDERATION D E R A L N O E G O S D A R S T V E N N O E B U J E T N O E O B R A T I O N E C U T I O N R

Ein Essay zum Thema, ob Katerinas Tod zufällig war. Die Tragödie von Katerina (basierend auf dem Stück „Das Gewitter“ von A. N. Ostrovsky). Das Thema des Falls und der spirituellen Wiedergeburt des Menschen in den Werken von F. M. Dostoevsky (nach ihrem Impuls, Tod

Ein Essay zum Thema des Bildes der verlorenen Stadt im Drama des Ostrowski-Gewitters. Das Thema des weiblichen Anteils und das Bild von Matryona Korchagina im Gedicht. Die Rolle der Einlagen Das Bild der verlorenen Stadt in A.N. Ostrovskys Drama „Das Gewitter“. Bedeutung des Namens

Vergleichende Eigenschaften von Helden Wie schreibe ich einen Aufsatz? Vergleich und Kontrast Es gibt zwei Arten des Vergleichs: durch Ähnlichkeit und durch Kontrast (Kontrast). Ein typischer Fehler von Essayautoren

ARBEITSPROGRAMM Literatur in der 10. Klasse 10-11 - - - Erläuterung -11- - 19 Allgemeine Merkmale des Faches. Literatur - - - - - - - - - - - - - - - - - Ziele. Literaturstudium im Gymnasium

Die Sammlung enthält Aufsätze zur russischen Literatur des 19. Jahrhunderts zu verwandten Themen. Format: doc/zip. Die Tragödie von Katerina (nach dem Stück „Das Gewitter“ von A. N. Ostrovsky) 3. „Tragödie des Gewissens“ (nach dem Stück von A. N. Ostrovsky

Wahre Kreativität ist immer eine volkstümliche Analyse der mündlichen Volkskunst in Russland. Konzept, Wesen und Nationalität: Werke der mündlichen Volkskunst tragen immer den Stempel wahrer Handwerker.

Regionale staatliche haushaltspolitische Bildungseinrichtung „Staatliches Kunstinstitut Smolensk“, Abteilung: Geistes- und Sozialwissenschaften. ZULASSUNGSPROGRAMM

Bildungsministerium der Region Iwanowo Regionale staatliche haushaltsbezogene Berufsbildungseinrichtung Teikovsky Industrial College benannt nach dem Helden der Sowjetunion A.P. Bulanov (OGBPOU)

Ein Aufsatz zum Thema der Entstehungsgeschichte des Gedichts „Wer lebt gut in Russland“. Die Entstehungsgeschichte des Gedichts „Wer lebt gut in Russland“. Razmalin 15.12.2014 5 b, 9 Minuten her. Helfen Sie mir, einen Aufsatz zum Thema „Wie leben Menschen“ zu schreiben?

Thematische Planung 0 Klasse Studienjahr 208-209 Anzahl der Stunden -02 Anzahl Themenform Lernziele Stunden 2 2 Literatur in der 2. Hälfte des 9. Jahrhunderts Vorlesung Einführung in allgemeine Merkmale und Originalität

Der berühmte russische Maler Nikolai Nikolaevich Ge schloss die Akademie der Künste mit einer Goldmedaille ab und ging ins Ausland. In Rom traf er A. Ivanov und hatte Gelegenheit, sein Gemälde „Die Erscheinung Christi“ zu sehen

Kalender thematische Planung Fachliteratur Klasse 0 Anzahl Themenform Lernziele Stunden 2 2 Literatur in der 2. Hälfte des 9. Jahrhunderts Vorlesung Kennenlernen der allgemeinen Merkmale und Originalität des Russischen

Die Rolle der Kindheit im menschlichen Leben, Argumente und Aufsatz Argumente im Aufsatz von Teil C des Einheitlichen Staatsexamens in russischer Sprache zum Thema „Kinderproblem. Die Rolle der Kindheit im Leben eines Menschen“ Text aus dem Einheitlichen Staatsexamen (1) Der stärkste Eindruck auf mich

// Das Thema Liebe in der Poesie von A. A. Blok und S. A. Yesenin Der kreative Weg von A. A. Blok und S. A. Yesenin war komplex und schwierig, voller scharfer Widersprüche, aber letztendlich direkt und stetig. Ich denke,

Die Werke von Leo Nikolaevich Tolstoi Abgeschlossen von: Anufriev A.11B Turkenich A. 11B Lehrer: Nemesh N.A. Lew Nikolajewitsch Tolstoi (28. August (9. September) 1828, Jasnaja Poljana, Provinz Tula, 7. November 1910,

Ein Aufsatz zum Thema des Problems von Vätern und Kindern in der modernen Welt. Das Wichtigste ist meiner Meinung nach das Problem von Vätern und Kindern, ansonsten scheint mir, dass diese Frage in der modernen Welt auf einem Missverständnis beruht , Aufsatz

Test zum Thema Ostrovskys Kreativität Antworten Test zur Literatur zum Thema Balladen Test zur Kreativität von I.A. Goncharova, A.N. Ostrowski, I.S. Turgeneva-Fragen der 10. Klasse

Essay über das Bild von Iwan dem Schrecklichen in Lermontovs Gedicht Wahrnehmung, Analyse, Bewertung (3. Version des Essays). Gedicht von M. Yu. Lermontov Lied über Zar Iwan Wassiljewitsch, einen jungen Oprichnik und Lermontovs Interesse ist verständlich

Erläuterungen. Das Arbeitsprogramm für Literatur der 10. Klasse wurde auf der Grundlage der föderalen Komponente des Landesstandards der (vollständigen) Allgemeinbildung auf der Grundstufe und des russischen Programms entwickelt

Kalender und thematische Planung. Literatur. Klasse 10 (102 Stunden) Die Planung wird auf der Grundlage der Bundeskomponente des Landesstandards der sekundären (vollständigen) Allgemeinbildung (Grundbildung) entwickelt

In einem Aufsatz über das Leben eines kleinen tschechischen Mannes sprach Maxim über die Bedeutung der Arbeit von Anton Pawlowitsch Tschechow, um aus seinen Schriften das Leben verstehen zu lernen, beleuchtet durch das traurige Lächeln des Abgrunds des Spießertums.

23. Juli 2011. Es gilt zu Recht als das beste psychologische Drama von A. N. Ostrovsky. Die Rolle spielt das kollektive Bild der Wolgastadt, in der die Handlung stattfindet. Wenn die Seele von Katerina im Gewitter erwächst

Ein Aufsatz zum Thema der Unmenschlichkeit von Raskolnikows Theorie. Aus dieser individualistischen Theorie leitet Raskolnikow die Kategorie ab, die dem Mann Raskolnikow verzeiht, seine unmenschliche Theorie nicht verzeiht. Thema Sünde

Iutinskaya Galina Ivanovna Lehrerin für russische Sprache und Literatur Regionale staatliche Haushaltsbildungseinrichtung „Kostroma College of Consumer Services“ Kostroma CONSPECT

Essay zum Thema „Was hat den Tod von Oblomov verursacht“ Essay zum Thema „Oblomov und Manilov“ 06.11.2014 Es scheint mir, dass der Grund darin liegt, dass sie sich beide liebten, dass er sich in seiner Seele besser fühlte, als der Name Faust wurde

Eine offene allgemeine Unterrichtsstunde in der 10. Klasse nach N.A. Ostrovskys Stück „Das Gewitter“ „Ist Katerinas Selbstmord eine Stärke oder eine Schwäche?“ (Lehrerin Bublikova O.K.) Vor dem Hintergrund der Melodie von L. Beethovin aus „Mondscheinsonate“ (6 Folien) Lehrerin

Literatur 10. Klasse Lebedev 1992 >>> Literatur 10. Klasse Lebedev 1992 Literatur 10. Klasse Lebedev 1992 Von einer reifen, industrialisierten modernen Zivilisation zur naiv enthusiastischen patriarchalischen Jugend

Die Komposition von Akhmatovas Texten als Poesie der Seele einer Frau sind Liebestexte. Aber Achmatowas Poesie ist nicht nur ein Geständnis der verliebten Seele einer Frau, sie ist auch ein Geständnis. 1912 kann aufgerufen werden

Pavlova Natalya Nikiforovna Literaturunterricht in der 9. Klasse nach dem Roman „Eugen Onegin“ von A. S. Puschkin Thema: Zwei Treffen und zwei Briefe von Onegin und Tatjana. „Tatiana ist nicht so: Sie ist ein fester Typ, der fest steht

Erläuterung: Das Programm wurde in Übereinstimmung mit der föderalen Komponente des staatlichen Bildungsstandards entwickelt, die durch die Verordnung des Bildungsministeriums der Russischen Föderation vom 03.05.2004 089 mit dem Programm genehmigt wurde

Das Thema Liebe in der Poesie von A. A. Akhmatova Im 19. Jahrhundert gab es viele Frauen, die Gedichte schrieben, oft sogar gute Gedichte: das sind Karolina Pavlova, Evdokia Rastopchina und Mirra Lokhvitskaya. Allerdings große spirituelle Energie

Vorlagen für einen Aufsatz zum Einheitlichen Staatsexamen in russischer Sprache. Aufsatzplan 1. Formulierung des Problems des Textes 2. Kommentar zum Problem. 3. Die Position des Autors zum Problem. 4. Eigene Meinung zum Problem (Zustimmung). Lesen

Ein Beispielaufsatz basierend auf einer der Vorlagen. Mögliche Startoptionen. Kriterium 1. Problemformulierung. Kriterium 2. Kommentieren Sie das Problem. Kriterium 3. Reflexion der Position des Autors. Kriterium 4. Argumentation

Autonome Berufsbildungseinrichtung des Autonomen Kreises Chanty-Mansijsk - Ugra „Surgut Polytechnic College“ VEREINBART VON: Leiter des MO „Russische Sprache und Literatur“, Protokoll 8

Vorgefertigte Hausaufgaben in Algebra, Geometrie, Physik, Chemie für 7,. Der Charakter von Taras Bulba wird im tragischen Konflikt mit deutlich deutlich. 11769279032156 Essay über Literatur basierend auf den Werken von N.V.

Der Aufsatz wird nach einem bestimmten Plan verfasst: 1. Einleitung 2. Darstellung des Problems 3. Kommentar zum Problem 4. Standpunkt des Autors 5. Ihr Standpunkt 6. Literarische Argumentation 7. Sonstige Argumente 8. Fazit

Kapitel 1 Welche Erfahrungen geben wir an Kinder weiter? Teil eins. Spiegel mit Röntgenbild Bände pädagogischer Literatur widmen sich dem, was mit Kindern getan werden muss, damit sie zu anständigen und glücklichen Menschen heranwachsen! Oh mein Gott,

Liebe, Kreativität und Gebet von Tatyana Shcheglova In der nach ihr benannten zentralen Stadtbibliothek. S. Yesenin Am 8. Oktober fand eine Präsentation des neuen Buches „Faces of Love“ statt. Tatyana Shcheglova ist eine Lipezker Schriftstellerin, ihr Roman „Ohne

Essay über das Schicksal der Helden im Roman „Die Weiße Garde“ Essay über das Werk: „Die Weiße Garde“ / Autor: M.A. Bulgakov / Nur einzigartig Im Zeitalter der Revolution und des Bürgerkriegs gab es keinen Menschen, dessen Schicksal nicht kam

Aufsatz zum Thema Unterholz Familie von Einfaltspinseln Drucken Sie den Aufsatz Analyse Unterholz Fonvizina D UND KREATIVITÄT D.I. FONVIZINA Die Familie Prostakov-Skotinin in einer Comedy-Komödie, die Handlung scheint ausgeführt zu sein

Zusammenfassung zur Literatur zum Thema Schneewittchen und mündliche Volkskunst. Historisches Thema von Gut und Böse in Werken der russischen Literatur. Verteidigung von Karamzins Zusammenfassung auf den Seiten

Thema. Einführung. Russische Literatur und russische Geschichte am Ende des 8. und der ersten Hälfte des 9. Jahrhunderts. Literarische Richtungen. Wiederholung (5 Stunden) A. S. Griboyedov. Das Bilder- und Problemsystem der Komödie „Trauer“

Ein Essay zum Thema Tyrannen und ihre Opfer im Stück „Das Gewitter“. Sie eint die Tatsache, dass sie an verrückten Tagen leben – Essay-Miniatur Die Bedeutung der Landschaft im Stück „Das Gewitter“. 2. Sind Tyrannen von der Grenzenlosigkeit ihrer Macht überzeugt?

Das Thema der Heldentat des sowjetischen Volkes im Großen Vaterländischen Krieg ist eines der Hauptthemen im Werk des herausragenden Meisters der Literatur des sozialistischen Realismus, Michail Alexandrowitsch Scholochow. "Sie

Essay über die englische Sprache zum Thema Familienkonflikte Download für den Russischunterricht Essay: Was ist das, Konflikt Algebra Englisch Biologie Geographie Geometrie Bildende Kunst Im Roman von I.S

Aufsatz zum Geburtstag Hochgeladen von: Quincy J. Hochladedatum: 13.09.2011. Erscheinungsjahr: 2010. Dateigröße: 1,57 MB Sprache: Russisch Format: .zip. 692003846325813 Essay-Begründung zum Thema Güte Hochgeladen:

I. Thematische Planung Klasse 10 (Grundstufe) P/P-Plan Datum Fakt Unterrichtsthema Abschnitt 1. Einführung (4 Stunden) 1. Allgemeine Merkmale der russischen klassischen Literatur des 19. Jahrhunderts. 2. Allgemeine Merkmale

1 p/p Kalender - thematische Planung des Literaturunterrichts in der 11. Klasse (1,5; 9, 10, 14 gr.) Rodionova TA Grundniveau (3 Stunden pro Woche, 102 Stunden) Abschnitte, Programme, Unterrichtsthemen Anzahl der Stunden Datum

Pugachevismus und Pugachev auf den Seiten des Essays „Die Tochter des Kapitäns“ von A.S. Puschkin Essay zum Thema Das Bild von Pugachev in der Geschichte von A.S. Woran erinnere ich mich am meisten über Pugachev auf den Seiten der Geschichte?

Das Geheimnis der Meditation entschlüsseln von Kamlesh D. Patel Illustration von Brigid Smith Meditation ist der Prozess, einen meditativen Zustand in uns zu schaffen, der die innere Güte unseres Herzens zum Vorschein bringt. Dieser Ausdruck

Einleitung Priester Peter Kolomeytsev Teenager... Wenn wir dieses Wort aussprechen, erscheint in unserer Vorstellung ein berührendes Bild: kein Kind mehr, aber noch kein Erwachsener. Der Wunsch nach Unabhängigkeit ist in ihm bereits erwacht

Woran denken Sie, wenn Sie noch einmal lesen, was Dmitri Iwanowitsch Pisarew über „Das Gewitter“ von Alexander Nikolajewitsch Ostrowski geschrieben hat? Vielleicht die Tatsache, dass Literatur Genies folgt... Die goldene russische Literatur des 19. Jahrhunderts, die mit einem internationalen Durchbruch in der Poesie begann, hatte ihn bereits Mitte des Jahrhunderts in Prosa verwirklicht und diente als „Lichtstrahl“. für die gesamte russische Gesellschaft. Wir sprechen natürlich über die nicht-poetischen Werke von Puschkin, Gogol und Ostrowski.

Zivile Botschaft des Artikels

Der Artikel über Pisarevs „Das Gewitter“ ist eine Bürgerreaktion auf das ikonische Theaterstück des vorletzten Jahrhunderts. Das 1859 von Alexander Nikolajewitsch Ostrowski geschriebene Stück in fünf Akten nimmt einen besonderen Platz in der goldenen russischen Literatur ein. Dieses dramatische Werk diente als starker Impuls für die Weiterentwicklung des Realismus. Ein Beweis dafür war die Bewertung des Stücks durch Kritiker. Es zeigt einen echten Meinungspluralismus. Und im Streit wurde die Wahrheit wirklich geboren! Um dies zu verstehen, ist es wichtig zu wissen, dass der Artikel „Motive des russischen Dramas“, in dem Pisarev seine Rezension zu „Das Gewitter“ veröffentlichte, als Antwort auf einen anderen kritischen Artikel des berühmten Literaturkritikers Nikolai Dobrolyubov verfasst wurde. Der Artikel, mit dem Pisarev argumentierte, trug den treffenden Titel „Ein Lichtstrahl in einem dunklen Königreich“. Wir werden versuchen, den Lesern unsere Analyse der oben genannten Arbeit von Dmitry Pisarev zu präsentieren. Es nimmt einen besonderen Platz in der russischen Literatur ein. Ostrowski gelang es, den von Gribojedow in „Woe from Wit“ dargelegten Realismus im russischen Drama würdig fortzusetzen.

Grundsätzliche Meinungsverschiedenheit mit Dobrolyubov über das Stück „Das Gewitter“

Dmitri Iwanowitsch war zweifellos ein subtiler Experte, und zweifellos lernte er zu Beginn seiner Arbeit den Artikel des herausragenden Literaturkritikers Dobrolyubov kennen, den er kannte und respektierte. Doch offensichtlich folgte Pisarev der Weisheit der Alten (nämlich „Sokrates ist mein Freund, aber die Wahrheit ist teurer“) und schrieb seine Rezension zu Ostrowskis Drama „Das Gewitter“.

Er erkannte die Notwendigkeit, seinen Standpunkt zum Ausdruck zu bringen, weil er das Gefühl hatte: Dobrolyubov versuchte, Katerina als „Heldin der Zeit“ darzustellen. Dmitri Iwanowitsch war mit dieser Position grundsätzlich nicht einverstanden, und das aus gutem Grund. Deshalb schrieb er seinen Artikel „Motive des russischen Dramas“, in dem er die Hauptthese im Werk von Nikolai Alexandrowitsch Dobroljubow kritisierte, dass Katerina Kabanova „ein Lichtstrahl in einem dunklen Königreich“ sei.

Kalinov als Modell Russlands

Zweifellos äußerte Pisarev in dem Artikel seine Gedanken über „Das Gewitter“ und erkannte dabei deutlich, dass die Dobroljubows in der Mitte des 19. Jahrhunderts formal einer Kreisstadt, in Wirklichkeit aber ganz Russland eine solche „dunkle“ Charakterisierung gaben. Kalinov ist ein kleines Modell eines riesigen Landes. Darin werden die öffentliche Meinung und der gesamte Verlauf des Stadtlebens von zwei Personen manipuliert: einem Kaufmann, der in seinen Bereicherungsmethoden skrupellos ist, Savel Prokofich Dikoy, und einer Heuchlerin von Shakespeare-Ausmaß, der Kauffrau Marfa Ignatievna Kabanova (im Volksmund Kabanikha). .

In den 60er Jahren des vorletzten Jahrhunderts war Russland selbst ein riesiges Land mit einer Bevölkerung von vierzig Millionen und einer entwickelten Landwirtschaft. Ein Eisenbahnnetz war bereits in Betrieb. In naher Zukunft, nachdem Ostrowski das Stück geschrieben hatte (genauer gesagt ab 1861, nachdem Kaiser Alexander II. das „Manifest“ zur Abschaffung der Leibeigenschaft unterzeichnet hatte), nahm die Zahl des Proletariats zu und dementsprechend begann das industrielle Wachstum.

Die erdrückende Atmosphäre der vorreformierten Gesellschaft, die in Ostrowskis Stück zum Ausdruck kommt, stimmte jedoch wirklich. Die Arbeit war gefragt, litt...

Relevanz der Ideen des Stücks

Mit einfacher Argumentation verfasst Pisarev seine Rezension zu „The Thunderstorm“ in einer für den Leser verständlichen Sprache. In seinem kritischen Artikel gibt er die Zusammenfassung des Stücks genau wieder. Wie könnte es anders sein? Schließlich sind die Probleme des Stücks von entscheidender Bedeutung. Und Ostrovsky hat großartige Arbeit geleistet. Mit seiner Arbeit wünschte er sich von ganzem Herzen, eine Zivilgesellschaft anstelle des „dunklen Königreichs“ aufzubauen.

Aber, liebe Leser... Sozusagen die Hand aufs Herz legen... Kann unsere heutige Gesellschaft „das Reich des Lichts, der Güte und der Vernunft“ genannt werden? Hat Ostrowski Kuligins Monolog ins Leere geschrieben: „Weil wir durch ehrliche Arbeit nie mehr verdienen können, und wer das Geld hat, mein Herr, versucht, die Armen zu versklaven, damit er mit seiner freien Arbeit noch mehr Geld verdienen kann ...“? Bittere, faire Worte...

Katerina ist kein „Lichtblick“

Pisarevs Kritik an „Das Gewitter“ beginnt mit der Formulierung der Schlussfolgerung über die Rücksichtslosigkeit von Dobrolyubovs Schlussfolgerung. Er motiviert ihn, indem er Argumente aus dem Text des Autors des Stücks zitiert. Seine Polemik mit Nikolai Dobrolyubov ähnelt der Zusammenfassung eines erfahrenen Pessimisten über die Schlussfolgerungen eines Optimisten. Nach der Argumentation von Dmitri Iwanowitsch ist Katerinas Wesen melancholisch, es gibt keine wirkliche Tugend in ihr, die für Menschen charakteristisch ist, die „leicht“ genannt werden. Laut Pisarev hat Dobrolyubov bei der Analyse des Bildes der Hauptfigur des Stücks einen systematischen Fehler gemacht. Er fasste alle ihre positiven Eigenschaften in einem einzigen positiven Bild zusammen und ignorierte ihre Mängel. Laut Dmitri Iwanowitsch ist eine dialektische Sicht auf die Heldin wichtig.

Die Hauptfigur als leidender Teil des dunklen Königreichs

Eine junge Frau lebt mit ihrem Ehemann Tikhon bei ihrer Schwiegermutter, einer wohlhabenden Kauffrau, die (wie man heute sagt) „starke Energie“ besitzt, was in Pisarevs kritischem Artikel subtil betont wird. „Das Gewitter“ wird als Tragödienstück maßgeblich von diesem Bild bestimmt. Kabanikha (das ist ihr Straßenname) ist pathologisch auf die moralische Unterdrückung ihrer Mitmenschen fixiert, macht ihr ständig Vorwürfe und frisst sie „wie rostiges Eisen“. Sie tut dies auf scheinheilige Weise: Das heißt, sie fordert ihre Familie ständig auf, „in Ordnung zu handeln“ (genauer gesagt, ihren Anweisungen zu folgen).

Tichon und seine Schwester Warwara passten sich den Reden ihrer Mutter an. Ihre Schwiegertochter Katerina reagiert besonders empfindlich auf ihr Nörgeln und Demütigen. Sie, die eine romantische, melancholische Psyche hat, ist wirklich unglücklich. Ihre farbenfrohen Träume und Tagträume offenbaren ein völlig kindisches Weltbild. Das ist schön, aber keine Tugend!

Unfähigkeit, mit sich selbst klarzukommen

Gleichzeitig weist Pisarevs Kritik an „The Thunderstorm“ objektiv auf Katerinas Infantilität und Impulsivität hin. Sie heiratet nicht aus Liebe. Der majestätische Boris Grigorjewitsch, Neffe des Kaufmanns Dikiy, lächelte sie nur an, und schon war die Sache fertig: Katja eilt zu einem geheimen Treffen. Gleichzeitig denkt sie, nachdem sie diesem im Prinzip Fremden nahe gekommen ist, überhaupt nicht über die Konsequenzen nach. „Stellt der Autor wirklich einen „Lichtstrahl“ dar?!“ - Der kritische Artikel von Pisarev fragt den Leser. „The Thunderstorm“ zeigt eine äußerst unlogische Heldin, die nicht nur mit den Umständen, sondern auch mit sich selbst nicht zurechtkommt. Nachdem sie ihren Mann betrogen hat, deprimiert ist, kindische Angst vor einem Gewitter und die Hysterie einer verrückten Dame hat, gesteht sie ihre Tat und identifiziert sich sofort mit dem Opfer. Es ist kitschig, nicht wahr?

Auf Anraten seiner Mutter schlägt Tikhon sie „ein wenig“, „der Ordnung halber“. Allerdings wird das Mobbing der Schwiegermutter selbst viel raffinierter. Nachdem Katerina erfährt, dass Boris Grigorjewitsch nach Kyachta (Transbaikalien) geht, beschließt sie, da sie weder den Willen noch den Charakter hat, Selbstmord zu begehen: Sie stürzt sich in den Fluss und ertrinkt.

Katerina ist keine „Heldin der Zeit“

Pisarev denkt philosophisch über Ostrowskis „Das Gewitter“ nach. Er stellt die Frage, ob in einer Sklavengesellschaft ein Mensch, der nicht mit einem tiefen Verstand ausgestattet ist, der keinen Willen hat, der sich nicht auf Selbsterziehung einlässt, der die Menschen nicht versteht, grundsätzlich ein Strahl von werden kann Licht. Ja, diese Frau ist rührend sanftmütig, freundlich und aufrichtig, sie weiß nicht, wie sie ihren Standpunkt verteidigen soll. („Sie hat mich niedergeschlagen“, sagt Katerina über Kabanikha). Ja, sie hat eine kreative, beeinflussbare Natur. Und dieser Typ kann wirklich bezaubern (wie es bei Dobrolyubov der Fall war). Aber das ändert nichts an der Essenz... „Unter den im Stück dargelegten Umständen kann ein Mensch – ein „Lichtstrahl“ – nicht entstehen!“ - sagt Dmitri Iwanowitsch.

Die Reife der Seele ist eine Voraussetzung für das Erwachsenenleben

Darüber hinaus, fährt der Kritiker fort, sei es wirklich eine Tugend, vor kleineren, völlig überwindbaren Lebensschwierigkeiten zu kapitulieren? Diese offensichtliche, logische Frage stellt Pisarev zu Ostrowskis „Das Gewitter“. Kann dies ein Beispiel für eine Generation sein, deren Schicksal darin besteht, das versklavte Russland zu verändern, das von lokalen „Fürsten“ wie Kabanikha und Wild unterdrückt wird? Im besten Fall kann ein solcher Selbstmord nur dazu führen, dass der Kampf gegen die soziale Gruppe der Reichen und Manipulatoren jedoch von willensstarken und gebildeten Menschen geführt wird!

Gleichzeitig äußert sich Pisarev nicht abfällig über Katerina. „Das Gewitter“, glaubt die Kritikerin, ist nicht umsonst, weil es ihr Bild seit ihrer Kindheit so konsequent darstellt. Das Bild von Katerina ähnelt in diesem Sinne dem unvergesslichen Bild von Ilja Iljitsch Oblomow! Das Problem ihrer ungeformten Persönlichkeit ist ihre idealerweise angenehme Kindheit und Jugend. Ihre Eltern haben sie nicht auf das Erwachsensein vorbereitet! Darüber hinaus erhielt sie keine angemessene Ausbildung.

Es sollte jedoch anerkannt werden, dass Katerina im Gegensatz zu Ilja Iljitsch höchstwahrscheinlich als Einzelperson aufgeblüht wäre, wenn sie sich in einem günstigeren Umfeld als die Familie Kabanov befunden hätte. Ostrovsky nennt Gründe dafür...

Was ist das positive Bild der Hauptfigur?

Das ist ein künstlerisch ganzheitliches, positives Bild – Pisarev erzählt von Katerina. „The Thunderstorm“ führt den Leser beim Lesen zu der Erkenntnis, dass die Hauptfigur tatsächlich eine innere emotionale Ladung hat, die für einen kreativen Menschen charakteristisch ist. Es hat das Potenzial für eine positive Einstellung zur Realität. Sie spürt intuitiv das Hauptbedürfnis der russischen Gesellschaft – die Freiheit des Menschen. Sie hat verborgene Energie (die sie spürt, aber nicht kontrollieren kann). Deshalb rief Katya die Worte aus: „Warum sind Menschen keine Vögel?“ Es ist kein Zufall, dass sich der Autor einen solchen Vergleich ausgedacht hat, denn die Heldin wünscht sich unbewusst Freiheit, ähnlich der, die ein Vogel im Flug empfindet. Diese Freiheit, für die ihr die mentale Kraft fehlt, zu kämpfen ...

Abschluss

Welche Schlussfolgerungen zieht Pisarev aus seinem Artikel „Motive des russischen Dramas“? „Das Gewitter“ zeigt keinen „Helden der Zeit“, keinen „Lichtblick“. Dieses Bild ist viel schwächer, aber nicht künstlerisch (hier ist alles in Ordnung), sondern im Hinblick auf die Reife der Seele. Der „Held der Zeit“ kann als Person nicht „zerbrechen“. Schließlich können Menschen, die „Lichtstrahlen“ genannt werden, eher getötet als gebrochen werden. Und Katerina ist schwach...

Beide Kritiker haben auch einen gemeinsamen Gedankengang: Der Artikel über Pisarevs „Das Gewitter“ interpretiert wie Dobrolyubovs Artikel den Titel des Stücks auf die gleiche Weise. Dies ist nicht nur ein atmosphärisches Phänomen, das Katerina zu Tode erschreckte. Es geht vielmehr um den sozialen Konflikt einer rückständigen, unzivilen Gesellschaft, die mit den Erfordernissen der Entwicklung in Konflikt geraten ist.

Ostrowskis Stück ist eine Art Anklage. Beide Kritiker zeigten in Anlehnung an Alexander Nikolajewitsch, dass die Menschen keine Rechte haben, dass sie nicht frei sind, dass sie im Wesentlichen den „Ebern“ und „Wilden“ untergeordnet sind. Warum haben Dobrolyubov und Pisarev auf so unterschiedliche Weise über „Das Gewitter“ geschrieben?

Der Grund dafür ist zweifellos die Tiefe der Arbeit, in der es mehr als einen semantischen „Boden“ gibt. Es hat sowohl Psychologismus als auch Sozialität. Jeder der Literaturwissenschaftler interpretierte sie auf seine eigene Weise und setzte unterschiedlich Prioritäten. Darüber hinaus taten es sowohl der eine als auch der andere mit Talent, und die russische Literatur profitierte nur davon. Daher ist es völlig dumm, die Frage zu stellen: „Hat Pisarev genauer über das Stück „Das Gewitter“ geschrieben oder Dobrolyubov?“ Du solltest unbedingt beide Artikel lesen...