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A imagem do "homenzinho" na literatura russa

O próprio conceito de "homenzinho" aparece na literatura antes que o próprio tipo de herói tome forma. Inicialmente, era uma designação de pessoas do terceiro estado, que passou a interessar aos escritores devido à democratização da literatura.

No século XIX, a imagem do "homenzinho" passa a ser um dos temas transversais da literatura. O conceito de "homenzinho" foi introduzido por V.G. Belinsky em seu artigo de 1840 "Ai do Espírito". Inicialmente, significava uma pessoa "simples". Com o desenvolvimento do psicologismo na literatura russa, essa imagem assume um retrato psicológico mais complexo e se torna o personagem mais popular nas obras democráticas do segundo semestre. Século XIX.

Enciclopédia literária:

"Little Man" é uma série de vários personagens da literatura russa do século 19, unidos por características comuns: uma baixa posição na hierarquia social, pobreza, insegurança, que determina as peculiaridades de sua psicologia e papel na trama - vítimas de injustiça social e um mecanismo de estado sem alma, muitas vezes personificado na imagem "Pessoa significativa". Eles são caracterizados por medo da vida, humilhação, mansidão, que, no entanto, podem ser combinados com um sentimento de injustiça da ordem existente das coisas, com o orgulho ferido e até mesmo um impulso rebelde de curto prazo, que geralmente não leva a um mudança na situação atual. O tipo de "homenzinho", descoberto por A. Pushkin ("O Cavaleiro de Bronze", "O Guardião da Estação") e NV Gogol ("O Sobretudo", "Notas de um Louco"), de forma criativa e às vezes até polêmica em relação com a tradição, foram reinterpretados por F. M. Dostoevsky (Makar Devushkin, Golyadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovsky (Balzaminov, Kuligin), A. P. Chekhov (Chervyakov de A Morte de um Oficial, o herói de Tolstoi e Magro), M. A. Bulgakov (Korotkov de "O Diabo"), MM Zoshchenko e outros escritores russos dos séculos 19 e 20.

O “homenzinho” é um tipo de herói na literatura, na maioria das vezes é um funcionário pobre e discreto ocupando uma posição pequena, seu destino é trágico.

O tema do "homenzinho" é um "tema transversal" da literatura russa. O surgimento desta imagem se deve à escada da carreira russa de quatorze degraus, na parte inferior da qual pequenos funcionários trabalharam e sofreram com a pobreza, impotência e ofensas, mal educados, muitas vezes solitários ou sobrecarregados de famílias, dignos de compreensão humana, cada um com seu próprio infortúnio.

Os pequenos não são ricos, invisíveis, o destino é trágico, são indefesos.

Pushkin "Stationmaster". Samson Vyrin.

Trabalhador. Pessoa fraca. Perde a filha - ela é levada pelo rico hussardo Minsky. Conflito social. Humilhado. Não pode se defender. Eu fiquei bêbado. Sansão está perdido na vida.

Um dos primeiros a apresentar na literatura o tema democrático do "homenzinho" foi Pushkin. Nos "Contos de Belkin", finalizados em 1830, o escritor não só faz retratos da vida nobre de bairro ("A jovem camponesa"), mas também chama a atenção dos leitores para o destino do "homenzinho".

O destino do "homenzinho" mostra-se aqui pela primeira vez de forma realista, sem choro sentimental, sem exagero romântico, mostrado a partir de certas condições históricas, injustiça das relações sociais.

O próprio enredo de The Station Keeper transmite um conflito social típico, expressa uma ampla generalização da realidade, revelada no caso individual do trágico destino de uma pessoa comum, Samson Vyrin.

Há uma pequena agência dos correios em algum lugar no cruzamento. O oficial da 14ª série Samson Vyrin e sua filha Dunya moram aqui - a única alegria que ilumina a vida difícil do zelador, cheia de gritos e xingamentos de transeuntes. Mas o herói da história, Samson Vyrin, está bastante feliz e calmo, ele se adaptou há muito tempo às condições de serviço, a bela filha Dunya o ajuda a administrar uma casa simples. Ele sonha com a felicidade humana simples, na esperança de cuidar dos netos, passar a velhice com a família. Mas o destino está preparando para ele um teste difícil. O hussardo que passava Minsky leva Dunya embora sem pensar nas consequências de seu ato.

O pior é que Dunya partiu com o hussardo por sua própria vontade. Tendo cruzado o limiar de uma vida nova e rica, ela abandonou seu pai. Samson Vyrin vai a São Petersburgo para "devolver as ovelhas perdidas", mas é expulso da casa de Dunya. O hussardo "com mão forte, agarrando o velho pelo colarinho, empurrou-o para a escada". Pai infeliz! Onde ele pode competir com um hussardo rico! No final, ele recebe várias notas para sua filha. “Lágrimas novamente brotaram de seus olhos, lágrimas de indignação! Ele espremeu os pedaços de papel em uma bola, jogou-os no chão, pisou no calcanhar e foi ... "

Vyrin não era mais capaz de lutar. Ele "pensou, acenou com a mão e decidiu recuar." Após a perda de sua amada filha, Sansão se perdeu em vida, bebeu até a morte e morreu com saudades de sua filha, lamentando seu possível destino deplorável.

Sobre pessoas como ele, Pushkin escreve no início da história: "Sejamos, porém, justos, tentemos chegar à posição deles e, talvez, os julgaremos com muito mais indulgência."

A verdade da vida, a simpatia pelo "homenzinho", insultado a cada passo pelos patrões de posição e posição mais elevadas - é o que sentimos ao ler a história. Este "homenzinho" que vive na dor e na necessidade é querido por Pushkin. A democracia e a humanidade estão imbuídas da história, retratando de forma realista o "homenzinho".

Pushkin "O Cavaleiro de Bronze". Evgeniy

Eugene é um "homenzinho". A cidade desempenhou um papel fatal no destino. Durante o dilúvio, ele perde sua noiva. Todos os seus sonhos e esperanças de felicidade foram perdidos. Perdeu a cabeça. Em uma loucura doentia, ele desafia o "ídolo em um cavalo de bronze" Pesadelo: a ameaça de morte sob cascos de bronze.

A imagem de Eugene incorpora a ideia de confronto entre uma pessoa comum e o Estado.

"O pobre homem não temia por si mesmo." "O sangue ferveu." “Uma chama correu pelo meu coração”, “Oh, você!”. O protesto de Evgeny é um impulso instantâneo, mas mais forte do que o de Samson Vyrin.

A imagem de uma cidade brilhante, viva e magnífica é substituída na primeira parte do poema por uma imagem de uma inundação terrível e destrutiva, imagens expressivas de um elemento furioso sobre o qual uma pessoa não tem controle. Entre aqueles cujas vidas foram destruídas pela enchente está Eugene, de cujas preocupações pacíficas o autor fala no início da primeira parte do poema. Eugene é uma “pessoa comum” (“pequenino”): não tem dinheiro nem posição, “serve em algum lugar” e sonha em se tornar um “abrigo humilde e simples” para se casar com sua amada filha e passar a vida com ela .

…Nosso herói

Vive em Kolomna, serve em algum lugar,

Sente orgulho do nobre ...

Ele não faz grandes planos para o futuro, está satisfeito com uma vida tranquila e discreta.

O que ele estava pensando? Cerca de,

Que ele era pobre, que ele era

Ele teve que se entregar

E independência e honra;

O que Deus poderia adicionar a ele

Mente e dinheiro.

O poema não indica o sobrenome do herói ou sua idade, nada é dito sobre o passado de Eugene, sua aparência, traços de caráter. Tendo privado Eugene de signos individuais, o autor o transforma em uma pessoa comum e típica da multidão. Porém, em uma situação extrema e crítica, Evgeny parece acordar de um sonho e tira a máscara do "nada" e se opõe ao "ídolo de cobre". Em estado de loucura, ele ameaça o Cavaleiro de Bronze, considerando o homem que construiu a cidade neste lugar em ruínas o culpado de sua desgraça.

Pushkin olha seus heróis de lado. Eles não se distinguem nem por suas mentes nem por sua posição na sociedade, mas são pessoas gentis e decentes e, portanto, merecem respeito e simpatia.

Conflito

Pushkin, pela primeira vez na literatura russa, mostrou toda a tragédia e insolubilidade do conflito entre o Estado e os interesses do Estado e os interesses de uma pessoa privada.

A trama do poema se completa, o herói morreu, mas o conflito central permaneceu e transmitido aos leitores, o que não foi resolvido na própria realidade, restou o antagonismo do “topo” e “fundo”, do poder autocrático e do pessoas despossuídas. A vitória simbólica do Cavaleiro de Bronze sobre Eugene é uma vitória de força, mas não de justiça.

Gogol "Sobretudo" Akaki Akikievich Bashmachkin

Conselheiro Titular Eterno. Resignadamente, ridiculariza os colegas tímidos e solitários. Vida espiritual enxuta. A ironia e a compaixão do autor. A imagem da cidade, que é terrível para o herói. Conflito social: "pessoa pequena" e representante sem alma do poder "pessoa significativa". O elemento de ficção (elenco) é o motivo de rebelião e retaliação.

Gogol revela ao leitor o mundo das "pessoas pequenas", funcionários em suas "histórias de Petersburgo" e de Shchedrin a Bulgakov e Sholokhov. “Todos nós saímos do sobretudo de Gogol”, escreveu Dostoiévski.

Akaki Akakievich Bashmachkin - "conselheiro titular eterno". Suporta mansamente o ridículo dos colegas, é tímido e solitário. O serviço clerical sem sentido matou todos os pensamentos vivos nele. Sua vida espiritual é escassa. Ele encontra seu único prazer na correspondência de papéis. Ele carinhosamente traçou as letras em uma letra limpa e uniforme e mergulhou completamente no trabalho, esquecendo-se tanto dos insultos infligidos por seus colegas, quanto da necessidade e preocupação com comida e conforto. Mesmo em casa, ele pensava apenas que "Deus enviará algo para reescrever amanhã."

Mas mesmo neste oficial oprimido, um homem acordou quando o propósito da vida apareceu - um casaco novo. O desenvolvimento da imagem é observado na história. “Ele se tornou de alguma forma mais vivo, ainda mais forte em caráter. A dúvida e a indecisão desapareceram de seu rosto e de suas ações por si só ... ”Bashmachkin não se desfaz de seu sonho um só dia. Ele pensa sobre isso, como uma pessoa diferente sobre o amor, sobre a família. Então, ele encomenda um novo sobretudo, "... sua existência tornou-se de alguma forma mais completa ..." A descrição da vida de Akaky Akakievich é permeada de ironia, mas também há piedade e tristeza nela. Apresentando-nos ao mundo espiritual do herói, descrevendo seus sentimentos, pensamentos, sonhos, alegrias e tristezas, o autor deixa claro o quão feliz foi para Bashmachkin adquirir um sobretudo e em que catástrofe sua perda se transforma.

Não havia pessoa mais feliz do que Akaki Akakievich quando o alfaiate lhe trouxe um sobretudo. Mas sua alegria durou pouco. Quando ele voltou para casa à noite, ele foi roubado. E nenhum daqueles ao seu redor participa de seu destino. Em vão Bashmachkin procurou a ajuda de uma "pessoa importante". Ele foi até acusado de rebelião contra os patrões e "superiores". Frustrado, Akaki Akakievich pega um resfriado e morre.

No final, uma pessoa pequena e tímida, levada ao desespero pelo mundo dos fortes, protesta contra este mundo. Quando ele morre, ele "jura", pronuncia as palavras mais terríveis que se seguem às palavras "Vossa Excelência". Foi uma confusão, embora em um delírio moribundo.

Não é por causa do sobretudo que o "homenzinho" morre. Ele se torna uma vítima da "desumanidade" burocrática e da "rudeza feroz", que, como argumentou Gogol, está oculta sob o pretexto de "secularidade refinada e educada". Este é o significado mais profundo da história.

O tema da rebelião encontra expressão na imagem fantástica de um fantasma que aparece nas ruas de São Petersburgo após a morte de Akaki Akakievich e tira os sobretudos dos criminosos.

NV Gogol, que em sua história "O Sobretudo" mostra pela primeira vez a mesquinhez espiritual, a miséria dos pobres, mas também chama a atenção para a capacidade do "homenzinho" de se rebelar e para isso introduz elementos de fantasia em seu trabalhos.

NV Gogol aprofunda o conflito social: o escritor mostrou não só a vida do "homenzinho", mas também o seu protesto contra as injustiças. Que esta "rebelião" seja tímida, quase fantástica, mas o herói defende os seus direitos, contra os alicerces da ordem existente.

Dostoiévski "Crime e Castigo" Marmeladov

O próprio escritor comentou: “Todos saímos do“ Sobretudo ”de Gogol.

O romance de Dostoiévski está imbuído do espírito do "sobretudo" de Gogol "Pessoa pobre e". Esta é uma história sobre o destino do mesmo "homenzinho", esmagado pela dor, o desespero e a falta de direitos sociais. A correspondência entre o pobre funcionário Makar Devushkin e Varenka, que perdeu seus pais e é perseguida por seus maridos, revela o profundo drama da vida dessas pessoas. Makar e Varenka estão prontos para enfrentar qualquer adversidade. Makar, vivendo em extrema necessidade, ajuda Varya. E Varya, sabendo da situação de Makar, vem em seu auxílio. Mas os heróis do romance estão indefesos. Seu motim é um “motim de joelhos”. Ninguém pode ajudá-los. Varya é levado para a morte certa e Makar é deixado sozinho com sua dor. A vida de duas pessoas maravilhosas está quebrada, mutilada, quebrada pela realidade cruel.

Dostoiévski revela os sentimentos profundos e fortes de "gente pequena".

É interessante notar que Makar Devushkin lê O chefe da estação, de Pushkin, e O sobretudo, de Gogol. Ele é simpático a Samson Vyrin e hostil a Bashmachkin. Provavelmente porque ele vê seu futuro nele.

O destino do "homenzinho" Semyon Semyonovich Marmeladov foi contado por F.M. Dostoiévski nas páginas do romance "Crime e punição"... Um após o outro, o escritor revela diante de nós um quadro de pobreza sem esperança. Dostoiévski escolheu a parte mais suja de São Petersburgo como cenário de ação. Tendo como pano de fundo esta paisagem, a vida da família Marmeladov se desenrola diante de nós.

Se os personagens de Tchekhov são humilhados, não percebem sua insignificância, então o funcionário aposentado bêbado de Dostoiévski compreende perfeitamente sua inutilidade, inutilidade. É um bêbado, insignificante, do seu ponto de vista, uma pessoa que quer melhorar, mas não consegue. Ele entende que condenou sua família, e principalmente sua filha, ao sofrimento, se preocupa com isso, se despreza, mas não consegue se conter. "Piedade! Que pena de mim!" Marmeladov gritou de repente, levantando-se com a mão estendida para a frente ... "Sim! Não há nada para ter pena de mim! Crucifica-me na cruz, não piedade! Mas crucifica, julga, crucifica e , tendo crucificado, tenha piedade dele! "

Dostoiévski cria a imagem de um homem caído de verdade: a linguagem adocicada irritante de Marmelad, sua fala desajeitada e ornamentada - propriedade de uma tribuna da cerveja e de um bobo ao mesmo tempo. A consciência de sua baixeza ("Sou um gado nato") só aumenta sua bravata. Ele é nojento e lamentável ao mesmo tempo esse Marmeladov bêbado com seu discurso floreado e postura burocrática importante.

O estado de espírito desse pequeno funcionário é muito mais complexo e sutil do que o de seus predecessores literários - Samson Vyrin de Pushkin e Bashmachkin de Gogol. Eles não são caracterizados pela força de introspecção que o herói de Dostoiévski alcançou. Marmeladov não só sofre, mas também analisa seu estado de espírito, ele, como médico, faz um diagnóstico implacável da doença - a degradação de sua própria personalidade. É assim que confessa no primeiro encontro com Raskolnikov: “Caro senhor, a pobreza não é um vício, é a verdade. Mas ... a pobreza é um vício - p. Na pobreza, você ainda retém toda a nobreza dos sentimentos inatos, na pobreza, nunca e ninguém ... porque na pobreza eu sou o primeiro a me insultar ”.

Uma pessoa não só perece de pobreza, mas entende como está espiritualmente devastada: ela começa a se desprezar, mas não vê nada ao seu redor em que se agarrar, que a impeça de desintegrar sua personalidade. O fim da vida de Marmeladov é trágico: na rua ele foi esmagado pela carruagem de um dândi senhor, atrelado a um par de cavalos. Jogando-se a seus pés, este próprio homem encontrou o desfecho de sua vida.

Sob a pena do escritor, Marmeladov torna-se uma imagem trágica. O grito de Marmeladov - “afinal, toda pessoa precisa poder ir a qualquer lugar” - expressa o último grau de desespero de uma pessoa desumana e reflete a essência do drama de sua vida: não há para onde ir e ninguém para onde ir.

No romance, Raskolnikov simpatiza com Marmeladova. Encontrando-se com Marmeladov em uma taverna, sua febril, como se em delírio, a confissão foi dada ao personagem principal do romance Raskolnikov uma das últimas provas da correção da "ideia napoleônica". Mas não apenas Raskolnikov simpatiza com Marmeladov. “Eles já sentiram pena de mim mais de uma vez”, disse Marmeladov a Raskolnikov. O bom general Ivan Afanasyevich também teve pena dele e novamente o colocou em serviço. Mas Marmeladov não resistiu à prova, voltou a tomar banho, bebeu todo o salário, bebeu de tudo e em troca recebeu um fraque rasgado com um único botão. Marmeladov em seu comportamento chegou ao ponto de perder as últimas qualidades humanas. Ele já está tão humilhado que não se sente homem, mas sonha em ser homem entre as pessoas. Sonya Marmeladova entende isso e perdoa seu pai, que é capaz de ajudar seu vizinho, a simpatizar com aqueles que precisam de compaixão.

Dostoiévski nos faz sentir pena dos indignos de compaixão, sentir compaixão pelos indignos de compaixão. "A compaixão é a mais importante e, talvez, a única lei da existência humana", acreditava Fyodor Mikhailovich Dostoiévski.

Chekhov "Morte de um Oficial", "Gordo e Magro"

Mais tarde, Chekhov resumiu uma espécie de resultado no desenvolvimento do tema, ele duvidou das virtudes tradicionalmente glorificadas pela literatura russa - os altos méritos morais do "homenzinho" - um funcionário mesquinho. Rastejante voluntário, autodepreciação do "pequeno cara ”- é a virada do tópico proposto pela AP Chekhov. Se Chekhov e "expôs" algo nas pessoas, então, em primeiro lugar, - sua capacidade e vontade de ser "pequeno". A pessoa não deve, não se atreve a se fazer “pequena” - esta é a ideia central de Chekhov em sua interpretação do tema do “homenzinho”. Resumindo tudo o que foi dito, podemos concluir que o tema do "homenzinho" revela as qualidades mais importantes da literatura russa. XIX século - democracia e humanismo.

Com o tempo, o "homenzinho", privado da própria dignidade, "humilhado e insultado", evoca não só compaixão nos principais escritores, mas também condenação. “Vocês vivem de maneira entediante, senhores”, disse Chekhov com seu trabalho ao “homenzinho” que aceitou sua posição. Com humor sutil, o escritor ridiculariza a morte de Ivan Chervyakov, de cuja boca o lacaio "Vashestvo" não saiu por toda a vida.

No mesmo ano de Death of an Official, surge a história “Fat and Thin”. Chekhov novamente se opõe ao filistinismo, contra o servilismo. Rindo, "como um chinês", curvando-se obsequiosamente, o ativista universitário Porfiry, encontrando seu ex-amigo, de alto escalão. Esqueceu o sentimento de amizade que unia essas duas pessoas.

Kuprin "pulseira Garnet". Zheltkov

Na "pulseira de romã" de AI Kuprin, Zheltkov é um "homenzinho". Mais uma vez, o herói pertence à classe baixa. Mas ele ama, e ele ama de uma forma que muitos da alta sociedade não são capazes de fazer. Zheltkov se apaixonou pela garota e, ao longo de sua vida futura, amou apenas ela. Ele entendeu que o amor é um sentimento sublime, é uma chance dada a ele pelo destino e que não deve ser perdida. Seu amor é sua vida, sua esperança. Yolkov comete suicídio. Mas após a morte do herói, a mulher percebe que ninguém a amava tanto quanto ele. O herói de Kuprin é um homem de uma alma extraordinária, capaz de auto-sacrifício, que sabe amar de verdade, e tal presente é uma raridade. Portanto, o "homenzinho" Zheltkov parece ser uma figura que se eleva acima das pessoas ao seu redor.

Assim, a temática do "homenzinho" sofreu alterações significativas na obra dos escritores. Ao pintar imagens de "homenzinhos", os escritores costumam enfatizar o seu protesto débil, opressor, que posteriormente conduz o "homenzinho" à degradação. Mas cada um desses heróis tem algo na vida que o ajuda a suportar a existência: Samson Vyrin tem uma filha, a alegria da vida, Akaki Akakievich tem um sobretudo, Makar Devushkin e Varenka têm amor e carinho um pelo outro. Tendo perdido esse objetivo, eles morrem, incapazes de sobreviver à perda.

Concluindo, gostaria de dizer que uma pessoa não deve ser pequena. Em uma de suas cartas à irmã, Chekhov exclamou: "Meu Deus, como a Rússia é rica com gente boa!"

Em XX século, o tema foi desenvolvido nas imagens dos heróis I. Bunin, A. Kuprin, M. Gorky e até mesmo no final XX século, você pode encontrar seu reflexo nas obras de V. Shukshin, V. Rasputin e outros escritores.

"Little Man" é um personagem literário característico da era do realismo. Esse herói nas obras de ficção pode ser um funcionário insignificante, um comerciante ou mesmo um nobre pobre. Via de regra, sua principal característica é o baixo status social. Esta imagem encontra-se em obras de autores nacionais e estrangeiros. O tema do homenzinho na literatura russa ocupa uma posição especial. Afinal, essa imagem recebeu uma expressão particularmente vívida na obra de escritores como Pushkin, Dostoiévski, Gogol.

O grande poeta e escritor russo mostrou a seus leitores uma alma pura e imaculada. O protagonista de uma das obras integradas no ciclo “Conto de Belkin” sabe alegrar-se, simpatizar e sofrer. No entanto, a vida do personagem Pushkin inicialmente não foi fácil.

Com as palavras que todos amaldiçoam os frentistas, começa a famosa história, sem uma análise da qual é impossível considerar o tema "O homenzinho da literatura russa". Pushkin retratou um personagem calmo e feliz em seu trabalho. Samson Vyrin continuou sendo uma pessoa bem-humorada e amável, apesar de muitos anos de árduo serviço. E apenas a separação de sua filha o privou de sua paz de espírito. Sansão pode sobreviver a uma vida difícil e a um trabalho ingrato, mas não é capaz de existir sem a única pessoa próxima no mundo. O chefe da estação morre de saudade e solidão. O tema do homenzinho na literatura russa é multifacetado. O herói da história "The Stationmaster", talvez como nenhum outro, é capaz de despertar a compaixão no leitor.

Akaki Akakievich

Um personagem menos atraente é o herói da história "O Sobretudo". O personagem de Gogol é uma imagem coletiva. Existem muitos como o Bashmachkin. Eles estão por toda parte, mas as pessoas não os percebem, porque não sabem apreciar em uma pessoa sua alma imortal. O tema do homenzinho na literatura russa é discutido ano a ano nas aulas de literatura nas escolas. Com efeito, graças a uma leitura atenta da história "O sobretudo", um jovem leitor pode ter um olhar diferente para as pessoas à sua volta. O desenvolvimento do tema do homenzinho na literatura russa começou precisamente com esta obra semi-fabulosa. Não foi à toa que o grande clássico Dostoiévski proferiu certa vez a famosa frase: “Todos deixamos o sobretudo”.

Até meados do século 20, a imagem de um homenzinho foi usada por escritores russos e estrangeiros. Ele é encontrado não apenas nas obras de Dostoiévski, mas também nos livros de Gerhart Hauptmann, Thomas Mann.

Maxim Maksimovich

O homenzinho da obra de Lermontov é uma personalidade extraordinária que sofre de inação. A imagem de Maksim Maksimovich é encontrada pela primeira vez na história "Bela". Graças a Lermontov, o tema do homenzinho na literatura russa começou a servir como um artifício literário para uma descrição crítica de vícios da sociedade social como a genuflexão e o carreirismo.

Maxim Maksimovich é um nobre. No entanto, ele pertence a uma família pobre, além disso, não possui ligações influentes. Portanto, apesar de sua idade, ele ainda está no posto de capitão do estado-maior. No entanto, Lermontov retratou o homenzinho como não ofendido e humilhado. Seu herói sabe o que é honra. Maksim Maksimovich é um homem decente e um velho militante. Em muitos aspectos, lembra o de Pushkin da história "A filha do capitão".

Marmeladov

O homenzinho é patético e insignificante. Marmeladov percebe sua inutilidade e inutilidade. Contando a Raskolnikov a história de seu declínio moral, ele dificilmente consegue despertar simpatia. Ele diz: “A pobreza não é um vício. A pobreza é um vício. " E essas palavras parecem justificar a fraqueza e impotência de Marmeladov.

No romance "Crime e Castigo", o tema do homenzinho na literatura russa é especialmente desenvolvido. Um ensaio baseado na obra de Dostoiévski é uma tarefa padrão em uma aula de literatura. Mas, independentemente do nome que esta tarefa escrita tenha, é impossível completá-la sem primeiro compilar uma descrição de Marmeladov e sua filha. Ao mesmo tempo, deve-se entender que Sonya, embora também seja uma típica pequenina, difere significativamente de outras "humilhadas e insultadas". Ela não é capaz de mudar nada em sua vida. No entanto, essa garota frágil possui uma enorme riqueza espiritual e beleza interior. Sonya é a personificação da pureza e da misericórdia.

"Pessoa pobre"

Este romance também trata de "pessoas pequenas". Devushkin e Varvara Alekseevna são heróis que Dostoiévski criou com um olho no "Sobretudo" de Gogol. No entanto, a imagem e o tema do homenzinho na literatura russa começaram precisamente com as obras de Pushkin. E eles têm muito em comum com os romances de Dostoiévski. A história do chefe da estação é contada por ele mesmo. Os "pequenos" nos romances de Dostoiévski também tendem à confissão. Eles não apenas percebem sua insignificância, mas também se esforçam para compreender sua causa, agem como filósofos. Basta lembrar as longas mensagens de Devushkin e o longo monólogo de Marmeladov.

Tushin

O sistema de imagens em Guerra e Paz é extremamente complexo. Os personagens de Tolstoi são heróis do mais alto círculo aristocrático. Há pouca coisa insignificante e lamentável neles. Mas por que o grande romance épico é lembrado então, quando o tema do homenzinho é discutido na literatura russa? Um ensaio-raciocínio é uma tarefa em que vale a pena fazer uma descrição desse herói a partir do romance "Guerra e Paz". À primeira vista, ele é ridículo e estranho. No entanto, essa impressão é enganosa. Na batalha, Tushin mostra sua coragem e destemor.

Na enorme obra de Tolstoi, esse herói tem apenas algumas páginas. No entanto, o tema do homenzinho na literatura russa do século 19 é impossível sem considerar a imagem de Tushin. A caracterização desse personagem é muito importante para a compreensão da visão do próprio autor.

Pequenos no trabalho de Leskov

O tema do homenzinho na literatura russa do século 18-19 é revelado ao máximo. Leskov em seu trabalho também não a contornou. No entanto, seus personagens são significativamente diferentes da imagem de um homenzinho, que pode ser vista nas histórias de Pushkin e nos romances de Dostoiévski. Ivan Flyagin é um herói na aparência e na alma. Mas esse herói pode ser classificado como "gente pequena". Em primeiro lugar, porque muitas provações recaem sobre ele, mas ele não se queixa do destino e não chora.

A imagem de um homenzinho nas histórias de Chekhov

Esse herói é freqüentemente encontrado nas páginas das obras deste escritor. A imagem do homenzinho é retratada de maneira especialmente vívida em histórias satíricas. O pequeno funcionário é um herói típico das obras de Tchekhov. Na história "Morte de um Oficial", há a imagem de um homenzinho. Chervyakov é governado por um medo inexplicável de seu chefe. Ao contrário dos heróis da história "O Sobretudo", o personagem da história de Chekhov não sofre opressão e intimidação por parte dos colegas e do chefe. Chervyakov é morto por medo de escalões superiores, eterna admiração pelas autoridades.

"Triunfo do vencedor"

Chekhov continuou o tema da admiração pelas autoridades nesta história. No entanto, os pequenos em Triumph of the Winner são retratados de uma forma muito mais satírica. Um pai, a fim de conseguir uma boa posição para seu filho, se humilha com insinuações e bajulação grosseira.

Mas não são apenas as pessoas que as expressam que são culpadas de pensamentos baixos e comportamento indigno. Tudo isso é fruto da ordem que prevalece na ordem social e política. Chervyakov não teria pedido perdão com tanto zelo se não soubesse das possíveis consequências do erro.

Nas obras de Maxim Gorky

A peça "At the Bottom" fala sobre os habitantes do abrigo. Cada um dos personagens desta obra é uma pessoa pequena, privada do essencial para uma vida normal. Ele não pode mudar nada. A única coisa que ele tem o direito de fazer é acreditar nas fábulas do errante Lucas. Compaixão e calor são o que os heróis da peça "At the Bottom" precisam. O autor incentiva os leitores a serem compassivos. E nisso suas opiniões coincidem com o ponto de vista de Dostoiévski.

Yolkov

"Pulseira de Romã" é uma história sobre o grande amor de um homenzinho. Zheltkov uma vez se apaixona por uma mulher casada e permanece fiel a esse sentimento até os últimos minutos de sua vida. Existe um abismo entre eles. E o herói da obra "Pulseira Garnet" não espera um sentimento de reciprocidade.

Yolkov tem os traços característicos de uma pessoa pequena, não apenas porque ocupa uma posição social inferior. Ele, como Bashmachkin e o chefe da estação, é deixado sozinho com sua dor. Sentimentos Zheltkov servem de base para piadas e esquetes irônicos do Príncipe Shein. Outros heróis são capazes de avaliar a profundidade do sofrimento do "homenzinho" somente após sua morte.

Karandyshev

A imagem de um homenzinho tem semelhanças com personagens semelhantes nas obras de Dostoiévski e Tchekhov. No entanto, o humilhado Karandyshev na peça "Dote" não evoca piedade nem simpatia. Ele se esforça com todas as suas forças para entrar em uma sociedade na qual não é esperado. E pelos insultos que suporta por muitos anos, ele está pronto para se vingar.

Katerina Kabanova também pertence à categoria das pessoas pequenas. Mas essas heroínas são personalidades integrais e, portanto, não sabem como se adaptar e se esquivar. A morte para eles torna-se a única saída da situação em que se encontram devido à inércia do sistema social.

A imagem do homenzinho na literatura desenvolvida no século XIX. No entanto, na literatura moderna, ele deu lugar a outros heróis. Como você sabe, muitos autores estrangeiros foram influenciados pela literatura russa. Prova disso são as obras dos escritores do século XX, em que muitas vezes encontramos personagens que lembram os heróis de Tchekhov e Gogol. Um exemplo é o pequeno Herr Friedemann de Thomas Mann. O herói deste romance vive sua curta vida imperceptivelmente e morre da mesma forma, pela indiferença e crueldade dos que o cercam.

A imagem do "homenzinho" é uma espécie de retrato generalizado de um funcionário menor que não é nobre nem bem-nascido, mas pobre, insultado pelos colegas de alto escalão. Esta é uma pessoa impotente que é impotente diante da vida e suas circunstâncias. Escravo da máquina do Estado e da necessidade eterna, às vezes ele consegue protestar. No entanto, a rebelião do "homenzinho" muitas vezes tem consequências trágicas para ele - loucura, queda, morte.

Pela primeira vez, a imagem do "homenzinho" é encontrada nas páginas da famosa "Viagem de São Petersburgo a Moscou", de A. Radishchev. Também encontramos essa imagem nas fábulas e peças de I. Krylov. Vale a pena lembrar pelo menos as imagens da princesa Podzhipa e do príncipe da Baba. A. Pushkin ("O Cavaleiro de Bronze", "Guardião da Estação") também não o deixou passar por sua atenção.

Mas da forma mais vívida, plena e ampla, o tema do "homenzinho" soou nas obras de N. Gogol. E é improvável que nos enganemos se dissermos que com a obra de N. Gogol, a imagem do "homenzinho" começa a sua marcha pelas páginas das obras dos clássicos russos do século XIX.

Não é por acaso que o ciclo de histórias da obra de N. Gogol se chama "Petersburgo". A imagem de um "homenzinho" é produto de uma grande cidade. Se A. Pushkin descobriu em um oficial pobre um novo personagem dramático de um rebelde e um acusador, então N. Gogol continuou e aprofundou o mesmo tema nas novelas de São Petersburgo Nose, Nevsky Prospect, Notes of a Madman, Retrato, Shi - nel ". No início do século 19, São Petersburgo era uma das mais belas e ricas cidades europeias. Mas, ao examinar mais de perto, a dualidade da capital russa era perceptível. Por um lado, era uma cidade de luxuosos palácios, parques, pontes, fontes, monumentos arquitetônicos e estruturas que qualquer capital europeia invejaria. Por outro lado, era uma cidade de quintais surdos e eternamente escuros, lamentáveis ​​barracos úmidos, onde viviam pobres funcionários, artesãos e artistas empobrecidos.

Atingido pela imagem de contradições sociais profundas e intransponíveis, em sua obra N. Gogol se opõe, como se opondo duas hipóstases da capital. Por exemplo, na história "Nevsky Pro-Spectrum", vemos uma multidão de funcionários com suas esposas durante uma caminhada merecida. Mas entre toda essa massa de pessoas não há rostos humanos, mas apenas "costeletas ... perdidas com arte extraordinária e surpreendente sob uma gravata, costeletas de cetim, pretas como zibelina ou carvão," bigodes "não podem ser representados por nenhuma pena, não escova ", milhares de chapéus e vestidos diferentes. A sensação é de estarmos em uma exposição de banheiros, penteados e sorrisos artificiais. Todas essas pessoas se esforçam para impressionar umas às outras, não com suas qualidades humanas, mas com sua aparência requintada. Mas por trás dessa graciosidade e brilho externos, há algo baixo, sem alma e fútil. N. Gogol avisa: “Oh, não acredite nesse Prospecto Nevsky! Sempre me envolvo com mais força em minha capa quando ando sobre ela e tento não olhar para os objetos que encontro. Tudo é engano, tudo é sonho, tudo não é o que parece! "

E em meio a toda essa multidão presunçosa e bem vestida, encontramos um jovem modesto - o artista Piskarev. Ele é confiante, puro e apaixonado pela beleza. Em Nevsky Prospect, Piskarev conhece uma jovem beldade, que lhe parece o ideal de gentileza e ternura. E ele segue a bela que o traz para sua casa. Mas a casa acabou sendo um bordel comum, onde os funcionários muito bons estão bebendo e festejando. Eles zombam dos sentimentos elevados de Piskarev. O artista enganado morre. Sua morte é o trágico resultado de uma colisão com uma realidade cruel e suja. Material do site

Com desprezo e desdém, aqueles ao seu redor também tratam o oficial menor Poprishchin das "Notas do Sous-Crazy". Afinal, ele "não tem um centavo na alma" e, portanto, é "zero, nada mais". O trabalho de Poprishchin é consertar penas para o diretor do departamento todos os dias. O encanto da vida luxuosa da nobreza encanta e domina o funcionário menor. Mas na casa do general eles o tratam como um objeto inanimado. E isso causa um protesto nas mentes de Poprishchina. Ele sonha em se tornar um general "só para ver como eles vão se deixar levar ..." Mas aqui também triunfa a tragédia - Poprishchin está enlouquecendo.

Os modos desregrados do mundo burocrático, onde não se valoriza uma pessoa, mas sim sua posição e posição, são mostrados por N. Gogol tanto no exemplo das desventuras do assessor colegiado Kovalev na história "O Nariz" quanto no trágico história do copista Akaki Akakievich Bashmachkin na história "O Sobretudo".

A imagem do "homenzinho" foi posteriormente desenvolvida nas obras de A. Herzen, N. Nekrasov, I. Goncharov, F. Dostoevsky, N. Leskov. Tendo saído das páginas dos clássicos da arte no início do século XX, o "homenzinho" fez uma revolução e tornou-se o senhor nominal de um grande país.

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Pushkin foi o primeiro escritor russo a abordar o tema do “homenzinho”. Sua história "The Stationmaster" é dedicada à existência humilde do stationmaster Samson Vyrin. A história se tornou a primeira de uma série de obras da literatura russa dedicadas a esse tópico.

No poema "O Cavaleiro de Bronze", Pushkin também abordou o problema do "homenzinho", mas de uma perspectiva ligeiramente diferente. O herói do poema, Eugene, é um residente comum da grande cidade. Mas essa grandeza é apenas um lado da moeda. O próprio Pushkin falou de

Petersburgo - "uma cidade magnífica, uma cidade pobre." Tão exuberante como a própria cidade, assim como as pessoas infelizes podem estar nela. Eugene, cujo único desejo é uma vida familiar tranquila e tranquila, acaba sendo vítima de um elemento inexorável. Todo o seu protesto contra a magnífica e arrogante cidade, que arruinou seu amor, se resume ao fato de que, murmurando algo incoerentemente, ele ameaça o Cavaleiro de Bronze com a mão. Pedro, o Primeiro, ao que parece a Eugene, está perseguindo-o. Nisso se pode ver uma alegoria: a cidade reprime seus habitantes, não permite que respirem livremente.

O tema do “homenzinho” foi continuado por N. V. Gogol em seu “Petersburgo

Histórias ". Especialmente notável neste sentido é a história "O sobretudo". Seu herói é um pobre e modesto funcionário Akaki Akikievich Bashmachkin. Até seu nome engraçado fala da posição insignificante do funcionário. Na verdade, ele está trabalhando na mesma posição há muitos anos, mas não foi promovido. E ele mesmo não se esforça por isso. Ele está bastante satisfeito com sua existência. A única coisa que o obscurece é a zombaria constante de outros funcionários. Eles estão acostumados a ver Akaki Akakievich como um objeto de ridículo, e ele não procura se apresentar de uma maneira diferente. Sim, é tarde demais: ele tem mais de cinquenta anos. É significativo que uma "pessoa significativa" o chame de "jovem". Com o passar dos anos, Bashmachkin não se tornou mais sólido, mais representativo, ele permaneceu tão patético quanto era.

A princípio, o “Sobretudo” é percebido pelo leitor como uma história engraçada sobre uma pessoa engraçada, mas aos poucos vai se transformando em um verdadeiro drama. Comprar um sobretudo pode ter sido o único sonho grande e brilhante na vida de Akaky Akakievich. Mas a vida não demorou a destruir esse sonho, atropelá-lo. A morte de um funcionário está diretamente relacionada ao fato de que seu sobretudo lhe foi tirado, pois seu sonho também lhe foi tirado. E os sofrimentos de um “homenzinho”, mesmo que não sejam perceptíveis a ninguém, podem ser tão grandes quanto o de uma pessoa notável. Quanto Akaky Akakievich sofreu, ninguém sabia, e dificilmente alguém acreditaria que ele era capaz de sentir e chorar. A vida não poupa "gente pequena". Ela os submete a testes que eles não suportam. Portanto, Akaky Akakievich: ele morreu não pelo fato de seu sobretudo ter sido roubado dele, mas pelo fato de que a vida o esmagou e jogou para o lado da estrada.

Tanto Pushkin quanto Gogol mostraram a vida de “pessoas pequenas” de fora. Sim, eles simpatizam e simpatizam com seus heróis invisíveis, mas ainda os desprezam um pouco. Nesse aspecto, Dostoiévski foi mais longe do que eles, porque no romance "Pobres" ele mostrou os sentimentos e as experiências do "homenzinho" na primeira pessoa. Makar Devushkin é muito semelhante a Akaki Akakievich Bashmachkin. Ele é igualmente pobre, tem a mesma posição, tem o mesmo nome engraçado e compassivo. Na verdade, com suas ações e visão da vida, ele se assemelha a uma garota tímida.

No entanto, em um aspecto Makar Devushkin é significativamente diferente de Samson Vyrin e de Akaki Akakievich. Há uma espécie de orgulho nele, que é chamado de "orgulho dos pobres". Ela o faz esconder sua pobreza. Ele mal consegue se sustentar, mas ajuda pessoas mais pobres do que ele: seus vizinhos, mendigos de rua, que falam de sua nobreza espiritual. De onde vem esse orgulho, essa nobreza, essa misericórdia? De onde vem esse poder de amor e respeito por Varinka Dobroselova? As Makara Girls podem ser chamadas de “grande homenzinho”. Infelizmente, todos os belos traços de caráter que ele possui estão sombreados, perdidos por trás de sua modéstia inata, mansidão. E ele também não é poupado pela vida: seu amado e inestimável Variyka é levado pelo depravado proprietário de terras Bykov. A única maneira de Makar protestar é por meio de suas cartas, cheias de sofrimento insuportável. Ele nunca vai resistir por ações, ações. Esta é a desgraça de todos os “pequenos”: suportam obedientemente todas as adversidades que lhes cabem, e esta humildade causa desgraças ainda maiores. Círculo vicioso.

Dostoiévski, provavelmente, com mais frequência do que todos os escritores russos, voltou-se para o tema do "homenzinho". Basta lembrar o romance Crime e Castigo. “Os pequenos” - Marmeladov e sua família - sofrem com a pobreza, a fome e a humilhação e nada podem fazer por sua situação. Seja qual for a decisão que eles tomem, isso leva à vergonha, pobreza ou morte. Mas ainda existem muitas dessas “pessoas pequenas” com seus desejos, paixões, alegrias e problemas na Rússia. Todos os escritores que tocaram neste tópico - Pushkin, Gogol, Dostoiévski, Karamzin, Tchekhov - simpatizaram com seus heróis. Mas eles poderiam realmente mudar de posição? Infelizmente, o problema do "homenzinho" humilhado tanto pelas pessoas quanto pela própria vida provavelmente existirá enquanto a Rússia existir.

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Ensaios sobre temas:

1. Cada trabalho de N. V. Gogol permanece relevante em qualquer momento. A história do escritor "The Overcoat", escrita por Nikolai Vasilievich em ...

21 de novembro de 2016

Pela primeira vez, o tema do "homenzinho" soou em "O Cavaleiro de Bronze" e "O Guardião da Estação" de Alexander Pushkin. Em geral, o "homenzinho" é o seguinte: este não é um nobre, mas um homem pobre, insultado por gente de posição superior, levado ao desespero. Além disso, essa pessoa não é apenas um funcionário, mas uma pessoa que sente sua impotência diante da vida. Às vezes, ele é capaz de protestar, ao que é conduzido por uma catástrofe de vida, mas o resultado de um protesto é sempre a loucura ou a morte. Pushkin descobriu um novo personagem dramático no pobre oficial, e Gogol continuou a desenvolver esse tema nas histórias de São Petersburgo (O nariz, Nevsky Prospect, Notas do louco, O retrato e O sobretudo).

A vida em São Petersburgo possibilitou ao jovem escritor expandir seu círculo de observações, a partir do qual figuras de funcionários começaram a aparecer ao lado das Imagens de camponeses e proprietários de terras ucranianos. Petersburgo surpreendeu Gogol com Imagens de profundas contradições sociais, trágicas catástrofes sociais. É nesta terrível cidade Louca que acontecem incidentes surpreendentes com o Poprishchin oficial, que se tornou um dos primeiros Personagens desse tipo e, segundo a expressão de Belinsky, é “um sonho grotesco feio, um sonho estranho e caprichoso do Artista; é a personificação de um escárnio da vida e de uma pessoa, uma vida miserável, uma pessoa miserável ”. É aqui que não há vida para o pobre Akaky Akakievich - "uma pessoa completamente comum, comum, comum, quase nem mesmo uma pessoa, mas um lugar comum, um alvo constante para o ridículo."

Os heróis de Gogol enlouquecem ou morrem em uma luta desigual contra as duras condições da realidade. O homem e as condições desumanas de sua vida social são o principal conflito por trás das histórias de Petersburgo. Uma das histórias mais trágicas deste ciclo é, sem dúvida, “Notes of a Madman”.

O herói da Obra é Aksenty Ivanovich Poprishchyn, um pequeno funcionário, ofendido por todos. Ele é um nobre, muito pobre e não reivindica nada. Com sentido de dignidade, senta-se na sala do diretor e afia as penas de Sua Excelência, cheio do maior respeito pelo diretor. “Tudo bolsa, bolsa tal que Nosso irmão não tem nem cabe ... Que importância aos olhos ... Nem nosso irmão é um casal!

»Fala sobre o diretor Poprishchin. Em sua opinião, a reputação de uma pessoa é criada por sua posição. É a pessoa que é decente, que tem uma posição elevada, posição, dinheiro, diz Aksenty Ivanovich. O herói é pobre de espírito, seu mundo interior é raso e miserável; mas Gogol não queria rir de seu herói.

A consciência de Poprishchin está transtornada e a pergunta de repente afunda em sua cabeça: por que ele é um conselheiro titular? Assim, Poprishchin finalmente perde a cabeça e levanta um motim, causado pela realização da dignidade humana ofendida. Ele pensa por que “o que é o melhor do mundo, tudo vai para os Kamer-Junkers ou para os generais”.

À medida que a loucura se intensifica em Popryshchina, o senso de dignidade humana cresce. No final da história, ele, moralmente recuperado, não agüenta: “Não, já não tenho forças para aguentar. Deus! o que eles estão fazendo comigo! .. O que eu fiz com eles? Por que eles estão me torturando?

" Blok percebeu que no grito de Poprishchina se ouvia "o grito do próprio Gogol". "Notes of a Madman" é um protesto contra os fundamentos injustos de um mundo perturbado, onde tudo está deslocado e confuso, onde não há razão e justiça. Poprishchin é o produto e o sacrifício deste mundo. O grito do final da história incorpora todas as queixas e sofrimentos do "homenzinho".

Outra vítima de São Petersburgo, vítima da pobreza e da arbitrariedade, é Akaki Akakievich Bashmachkin, o herói do conto "O sobretudo". "Akaki está neste mundo absurdo e em sua essência mais íntima, e ao mesmo tempo uma tentativa Patética de superar o absurdo", como V. Nabokov diz sobre ele. Gogol, por outro lado, não esconde seu sorriso irônico ao descrever a estreiteza e a miséria de seu herói.

Ele enfatiza a insignificância típica de Akaky Akakievich: "o conselheiro titular eterno, sobre quem, como você sabe, muitos escritores diferentes, que têm o hábito louvável de se apoiarem em quem não pode morder, incomodou e aguçou seu temperamento." E de repente tal pessoa foi possuída por uma paixão avassaladora para adquirir um novo sobretudo, enquanto o Poder da paixão e seu tema são incomensuráveis. Assim, a solução de um cotidiano simples de todas as obras em um problema de l l Soch 2005 é elevada a um pedestal alto, o que é a ironia de Gogol. Quando Akaki Akakievich é roubado, em um acesso de desespero ele se transforma em uma “pessoa significativa”.

Essa "pessoa significativa" é uma imagem generalizada de um representante de autoridade. A cena do general revela a tragédia social do "homenzinho" com a maior força, quando o corpo quase imóvel de Akaky Akakievich é retirado do escritório desta "pessoa significativa". Mas apenas o falecido Akaky Akakievich é capaz de rebelião, o que enfatiza o significado social do conflito, e vingança: o fantasma, no qual o pobre funcionário foi reconhecido, começa a arrancar seu sobretudo "de todos os ombros, sem levar em conta a posição e a posição. . " Depois dessa história, a opinião dos críticos e contemporâneos de Gogol sobre esse herói divergiu.

Dostoiévski viu em "O sobretudo" "uma zombaria impiedosa de um homem". E Chernyshevsky chamou Bashmachnik de "um completo idiota". Mas para Gogol, apenas o destino típico dos "pequenos" era importante, a inevitabilidade de seu fim nas condições criadas pelo Círculo Social.

No "Diário de um Louco" as fronteiras da razão e da loucura são violadas, e no "Sobretudo" as fronteiras da Vida e da morte são borradas. A morte do Sapateiro e a loucura de Poprishchina são fenômenos da mesma ordem, que nos falam sobre uma coisa: “só a mesquinhez, a crueldade e a capacidade de rastejar diante dos poderosos deste mundo podem ajudar a fazer uma carreira e garantir uma existência despreocupada para aqueles que são entregues ao poder de exploradores e donos de servos. Portanto, o destino do "homenzinho" é infinitamente difícil, tentando irromper para a vida com a ajuda do trabalho, da honestidade e da paciência.

“E nas“ Notas ”e no“ Sobretudo ”acabamos vendo não apenas um“ homenzinho ”, mas um homem em geral. Esses personagens representam diante de nós pessoas solitárias, inseguras, privadas de apoio confiável, que precisam de simpatia. Portanto, não podemos julgar impiedosamente o "homenzinho", nem Justificá-lo: ele causa compaixão e ridículo.

É assim que Gogol o retrata. Gogol exaltou a injustiça social e a simpatia pelos oprimidos - pessoas comuns em seu ciclo de histórias de Petersburgo com pungência e persuasão. O tema não foi apenas um grito de misericórdia pelos caídos, mas também um protesto contra o sistema que dá origem aos "caídos".

"Gogol elevou a imagem de uma pessoa oprimida às alturas da verdadeira Poesia." composições: Victoria F