Bartolome Esteban Murillo. Menino com cachorro

Bartolome Esteban Murillo. "Menino com um cachorro", década de 1650. Hermitage, São Petersburgo.

A famosa pintura de Murillo "Menino com Cachorro" do mestre espanhol é uma das pérolas da coleção de pinturas da Ermida do Estado. Esta pintura foi adquirida por Catarina II durante as primeiras formações da coleção de pinturas para o Museu Hermitage.
Murillo é um dos mais importantes pintores espanhóis do século XVII. A arte do mestre é autobiográfica. A essência do apelo de suas telas reside no calor interior especial que irradiam, obrigando-as a voltar a elas continuamente. A religiosidade espanhola não impediu o artista de criar retratos de mendigos, comerciantes e, claro, crianças, cujos protótipos de imagens que encontrou nas ruas. Cenas simples da vida cotidiana - é por isso que Murillo é conhecido principalmente.

Ele sorri abertamente e exala tanta energia positiva que você vai sorrir involuntariamente. Toca no cachorro, que o herói do filme oferece um mimo - ela também se enche de alegria ao conhecer seu dono e olha para ele com fidelidade. Este animal não é de raça pura, mas o mais comum, que correu às centenas pelas ruas de Sevilha, mas é por isso que atrai o público.

O azul do céu e o colete amarelo do menino combinam muito harmoniosamente com o marrom profundo do casaco, acentuado pela madrepérola da pele. O próprio artista admira o menino e, embora as cores sejam usadas em vários tons suaves, criam a impressão de ternura de sentimentos e amor pelas crianças.

Esta tela é um daqueles raros momentos em que o momento é mais valorizado do que a eternidade, em que as emoções falam melhor do que as palavras. O menino olha para o vira-lata dando meia volta, como se fosse para persuadi-lo a esperar pela guloseima. O cão sabe que um amigo nunca falhará e espera um presente. Essa comunicação não verbal cativa a amizade desinteressada.

A criança estende a mão para o animal, como se quisesse acariciá-lo, e o cão só fica contente com isso - obviamente, há muito tempo espera pelo dono. Seu corpo está esticado para se encontrar e parece que ela está prestes a enterrar o nariz nas mãos de seu amigo humano.

O artista, que provavelmente presenciou uma cena tão cotidiana, se inspira tanto nessa amizade aberta que não dá atenção aos detalhes, mas, ao contrário, dá atenção à figura do menino e de seu amigo de quatro patas. E os detalhes não são importantes quando você olha para o rosto aberto, amigável e limpo da criança. Essa composição lacônica é o traço mais característico de Murillo.

Olhando para o retrato de uma criança desconhecida, você está tendo uma infância feliz que ainda não conhece as camadas sociais e os pobres. Os meninos brincam com os animais - os melhores amigos, que os trazem para o mundo dos sentimentos de luz e harmonia com a natureza.

"Menino com Cachorro" é justamente aquela rara pintura de Murillo de seu período tardio de criatividade, em que não há pathos e doçura, mas o momentâneo se afirma.

Curiosamente, aquele que é chamado o pintor mais proeminente da Espanha no século 17 - Bartolomé Esteban Murillo - foi o décimo quarto filho da família e imortalizou o nome de sua mãe. Foi ensinado a desenhar pelo próprio Juan de Castillo, que admirava as obras de artistas italianos. Ele ensinou Bartolomeu a representar monumentos arquitetônicos e escultóricos que pareciam ter congelado no tempo. No entanto, Murillo foi daqueles que valorizam a vida em todas as suas manifestações.

Ele pintou cenas fascinantes e até lendárias de temas religiosos e da vida familiar, tornando-se o artista mais "hit" de Sevilha. Tanto os pobres quanto os ricos exigiam suas telas, gastando somas exorbitantes com pinturas de Murillo. Além disso, ele não tirava dinheiro dos pobres, mas procurava novas imagens em seus rostos - o artista era rico. Ele ganhou milhares em cada obra-prima, investindo-os em negócios e escravos do Novo Mundo. Mais tarde, por motivos de carreira, o artista entra na ordem francicana e muda-se para uma luxuosa mansão. Naquela época, Murillo queria abrir uma academia de arte em Sevilha, mas a ideia falhou.

Apesar disso, o artista não teve fim para quem quisesse decorar-se com outra “Concepção Frágil” ou a Madonna de igrejas e templos, que apreciava o realismo de suas obras. Eles diferiam não apenas nas formas claras, mas também na tremenda força espiritual, faces emocionais e plenitude de energia vital.

Murillo já era conhecido então como um artista lírico que escreve graciosas imagens contemplativas, enfatizando a intimidade do humor. Eles escreveram para pessoas comuns com um incrível calor humano, em parte idealizando-as. A religiosidade espanhola não impediu o artista de fazer retratos de mendigos, comerciantes e, claro, crianças, cujos protótipos de imagens encontrou nas ruas. Cenas simples da vida cotidiana - é por isso que Murillo é conhecido principalmente.

Um exemplo dessa criatividade é o quadro "Menino com Cachorro", que retrata o filho de um pobre. Uma jaqueta escura simples, um colete amarelo e uma camisa branca são o traje tradicional das pessoas comuns. Nas mãos do menino está um cesto de barro, e em seus olhos há uma felicidade que só as crianças têm. Ele sorri abertamente e exala tanta energia positiva que você vai sorrir involuntariamente. Toca no cachorro, que o herói do filme oferece um mimo - ela também se enche de alegria ao conhecer seu dono e olha para ele com fidelidade. Este animal não é de raça pura, mas o mais comum, que correu às centenas pelas ruas de Sevilha, mas é por isso que atrai o público.

Apesar dos olhos desonestos do menino, ele encontra tempo para um cachorro, seu amigo. Ele está cheio de vida, movimento e felicidade, e nesta foto Murillo demonstrou um incrível equilíbrio de cores. O azul do céu e o colete amarelo do menino combinam muito harmoniosamente com o marrom profundo do casaco, acentuado pela madrepérola da pele. O próprio artista admira o menino e, embora as cores sejam usadas em vários tons suaves, criam a impressão de ternura de sentimentos e amor pelas crianças.

Veja como a cor azul do céu na imagem se transforma em cinza e se funde com a linha do horizonte, como é incrivelmente inexpressiva uma parede com uma árvore verde desbotada. A clareza da imagem das mangas do casaco, do casaco do cão e da estrutura do cesto é impressionante. Esta tela é um daqueles raros momentos em que o momento é mais valorizado do que a eternidade, em que as emoções falam melhor do que as palavras. O menino olha para o vira-lata dando meia volta, como se fosse para persuadi-lo a esperar pela guloseima. O cão sabe que um amigo nunca falhará e espera um presente. Essa comunicação não verbal cativa a amizade desinteressada. A criança estende a mão para o animal, como se quisesse acariciá-lo, e o cão só fica contente com isso - obviamente, há muito tempo espera pelo dono. Seu corpo está esticado para se encontrar e parece que ela está prestes a enterrar o nariz nas mãos de seu amigo humano. O artista, que provavelmente presenciou uma cena tão cotidiana, se inspira tanto nessa amizade aberta que não dá atenção aos detalhes, mas, ao contrário, dá atenção à figura do menino e de seu amigo de quatro patas. E os detalhes não são importantes quando você olha para o rosto aberto, amigável e limpo da criança. Essa composição lacônica é o traço mais característico de Murillo.

"Menino com Cachorro" é justamente aquela rara pintura de Murillo de seu período tardio de criatividade, em que não há pathos e doçura, mas o momentâneo se afirma.

É digno de nota que historiadores da arte moderna propuseram a teoria de que o Menino na Janela, que agora “vive” na National Gallery de Londres, foi escrito a partir da mesma criança. Além disso, essa rolagem não é considerada uma continuação do ciclo de retratos de pessoas, mas sim um objeto de experimentos com cores e claro-escuro.

Murillo é o espanhol mais misterioso do século XVII, pois só se pode especular e desenvolver teorias sobre sua vida. Provavelmente porque não datou suas obras, que foram admiradas ou não reconhecidas. A sua obra é uma pintura intemporal, vivem num espaço próprio e especial, onde só pode entrar uma pessoa com alma sincera. Na sua totalidade, as telas de Murillo só podem ser apreciadas no contexto da cultura espanhola da época, seu desenvolvimento histórico. Sim, este homem era um seguidor da religião, mas todos os seus anjos e madonas são lindos. Sim, este artista evoluiu como mestre do pincel, e não como autor de um determinado ciclo de obras - trabalhou numa viragem na Idade Média religiosa e no requintado Renascimento. Afinal, a Espanha é conhecida como o país que foi o último a sair da inquisição e da onipotência da igreja, o que é confirmado por toda a obra de Murillo. Suas pinturas são o que qualquer espanhol queria: rostos abertos de crianças, lindas madonas e anjos celestiais. Eles se tornam um sinal de tudo de bom e belo que só existe no mundo para uma pessoa moderna.

Hermitage - Murillo, Bartolomé Esteban - Menino com um cachorro

Descrição da pintura de Bartolome Esteban Murillo "Menino com Cachorro"

No século XVII, na Espanha, as obras do mestre Bartolomé Etebana Murillo foram amplamente divulgadas. Ele foi até convidado como artista-chefe para o Mosteiro de Sevilha.

Nas pinturas de Bartolomeo Murillo, pode-se observar não só temas religiosos, mas também cenas da vida cotidiana das pessoas, mas acima de tudo ele tem o prazer de representar crianças em suas telas. Essas pinturas geralmente tinham duas ou mais crianças realizando suas atividades diárias. O mais famoso é o quadro "Menino com Cachorro".

O mestre não tentou embelezar seus personagens de forma alguma. Nesta tela, o menino é retratado com suas roupas usuais, inerentes aos camponeses. Superficialmente, ele não parece rico. O menino tem um rosto magro que mostra que está se alimentando mal. No entanto, esse fato não afeta seu humor de forma alguma. Ele não está triste, mas feliz. Ou a vida do menino não está indo bem, mas o cachorro permite que ele se divirta.

O menino tem uma grande cesta com potes de barro nas mãos. Obviamente ele cuidava de seus negócios, mas o cachorro chamou sua atenção.

O cachorro é um vira-lata comum que por acaso está em um quarto com um menino. Devido ao fundo desfocado por trás, não está completamente claro onde exatamente o menino e o cachorro estão, mas poderia ser um depósito. Além disso, os personagens da foto podem estar na rua.

Para retratar o menino, o artista utilizou técnicas típicas de suas obras. Com a ajuda de tintas, ele pintou-o com uma leve vermelhidão na área dos olhos. Talvez seja um sinal de cansaço ou doença do menino. No entanto, isso não afeta de forma alguma a aparência atraente do personagem. A ênfase principal com o auxílio de tintas é colocada em suas roupas, por isso é até impossível notar imediatamente o cachorro ao lado do menino.

Bartolomeo Esteban Murillo "Menino com um cachorro" (entre 1655-1660)
Lona, óleo. 70 x 60 cm.
Hermitage, São Petersburgo, Rússia

Bartolomé Murillo, proeminente mestre da escola espanhola do século XVII, teve grande sucesso entre seus contemporâneos e foi até proclamado pelo capítulo da Catedral de Sevilha como o melhor pintor da cidade. O artista pintava cenas religiosas e pequenas do cotidiano, mas gostava especialmente de retratar crianças. Às vezes ele os pintava em grupos ou em duplas, e às vezes sozinho, como na pintura "Menino com um cachorro".

O artista não idealiza seus personagens, apesar de todo o charme do menino, seu rosto alegre é comum e seu figurino é simples e pobre. A criança tem marcantes traços nacionais, que se manifestam em posturas, movimentos, gestos. Seus olhos desonestos, expressões faciais e hábitos respiram vida. Murillo também provou ser um colorista maravilhoso: a combinação do céu azul com o tom amarelo suave do colete masculino, a cor escura e profunda da jaqueta e os tons de pele frios e levemente perolados criam um esquema de cores requintado. Ao contrário das obras de muitos de seus colegas, as obras do pintor foram muito valorizadas. Gostei especialmente de suas cenas de gênero, que agora são mantidas em muitos museus ao redor do mundo.

Resumo de uma aula de russo na 2ª série

Tipo de aula: Aula de aprendizagem de novos materiais.Tipo de distúrbio da fala: disgrafia mista

Tema: Composição baseada na pintura de B.-E. Murillo "Menino com Cachorro"

Alvo: Desenvolvimento do pensamento.

Tarefas:

Educacional: aprender a expressar em palavras suas impressões, ideias, formar a capacidade de construir um texto em uma determinada forma composicional;

Em desenvolvimento: melhorar as habilidades de ortografia, desenvolver a imaginação criativa das crianças;

Educacional: educar a percepção estética das obras de arte, desenvolver um senso de beleza;

Correcional: desenvolver a habilidade de selecionar meios de fala, perceber objetos figurativamente na imagem.

Método: indutivo, parcialmente exploratório.

Equipamento: reprodução do quadro "Menino com Cachorro" de Murillo, autorretrato, retrato histórico, família, hipismo.

Interpretada pela professora fonoaudióloga Vasilyeva T.A.

Etapas da lição

Durante as aulas

Instruções metódicas

1. Momento organizacional

Cumprimentar, verificando a disponibilidade para a aula, definindo as metas e objetivos da aula.

Comunicação do tema e objetivos da aula.

Criando uma atmosfera positiva.

Os alunos testam sua prontidão para a aula.

Prontidão formal para atividades futuras, atraindo atenção arbitrária.

2. Preparação para a percepção da imagem

1. O professor dá informações sobre o artista.

A quente e ensolarada Espanha deu ao mundo muitos artistas notáveis. Entre eles, um dos mais famosos é Esteban Bartolome Murillo. A família em que nasceu Esteban Bartolome vivia em um mosteiro alugado. A criança ficou órfã cedo, primeiro seu pai morre e depois sua mãe, após o que o menino é criado na família de sua irmã mais velha - a esposa do cirurgião. A família era rica o suficiente, e ele foi enviado para ser aprendiz de um de seus parentes distantes - o artista. O desejo de melhorar levou-o a Madrid, onde o seu compatriota Velázquez deu-lhe a oportunidade de estudar e copiar as obras de Ticiano, Rubens, van Dyck e Ribera nos palácios reais, e ele próprio, com a sua técnica livre e magistral, teve forte influência em seu desenvolvimento.

2. Conhecimento do gênero.

Hoje conheceremos o gênero do retrato. Retrato - uma imagem de uma pessoa ou grupo de pessoas (pintura, gráfica, gravura, escultura, fotografia, impressão). Os retratos são de diferentes tipos: são autorretratos em que os próprios artistas se retratam, há também retratos equestres, históricos, familiares e também infantis. Quem você acha que está representado neles? (Família, filhos). (Demonstração de amostras de vários tipos de retratos).

3. Conhecimento dos conceitos básicos de história da arte:

Composição;

Cor (coloração);

Luz e sombra;

Primeiro plano, meio, plano de fundo;

Perspectiva;

Tela.

4. Agora ouça um trecho do poema de I. Severyanin "Amigo"

Amigo é alguém que entende você.

Amigo é aquele que sofre com você.

Um amigo nunca vai te deixar

Um amigo fica com você para sempre.

Gente, vocês acham que um cachorro pode ser um amigo? (respostas das crianças)

Conscientização dos alunos sobre o objetivo principal da aula.

Familiaridade com o tema.

3. Apresentação da pintura

Professor:
E agora você verá um retrato do artista espanhol Bartolome Esteban Murillo, que se chama "Menino com um cachorro".

(Uma quantidade de tempo suficiente é alocada para a percepção da imagem).

As crianças olham para a foto.

4. Conversa sobre a pintura

A conversa é construída sobre o princípio - “da impressão da imagem - à análise do que é retratado”.

- Que impressão a pintura causa?

- Que sentimentos isso evoca?

Descrição do menino

- Quem você vê no centro da foto? (menino e cachorro);

- Por que a artista retratou um menino no centro, em primeiro plano da pintura? (O artista quer que prestemos atenção imediatamente a ele, ele é o personagem principal nesta foto);

- Descreva a pose do menino (olha para a cadela e estende a mão para a frente, como se a convidasse com ele);

- Qual é o humor do menino? (alegre, engraçado, brincalhão, bem humorado, ensolarado)

- Qual você acha que é o motivo da alegria do menino? (ele encontrou um amigo para si mesmo, quer que este cachorrinho seja dele);

- Que palavras podem descrever o olhar do menino, como ele olha para o cachorro? (com benevolência, brincadeira, sinceridade, alegria);

- Você acha que o menino pertence a uma família rica ou pobre? Como o artista mostrou isso? (a camisa é velha, pintada em cores escuras, nas mãos de uma cesta vazia e uma jarra);

- Como o artista se relaciona com seu herói? (Ele adora o menino, pois o rosto se mostra sincero, sorridente. Este é um menino caloroso e gentil).

Descrição do cachorro

- E o cachorro? Como ela é?

- Descreva a postura do cachorro (ela olha atentamente para o menino, tenta entender o que ele está lhe dizendo, ela quer muito que o menino a leve com ele).

- Expresse sua atitude para com a foto, para o menino.

As crianças aprendem a analisar obras de arte.

5. Vocabulário e trabalho estilístico.

- Escolha sinônimos para as palavras: artista (pintor, pintor de paisagens, mestre do pincel), cria (escreve), pintura (tela, reprodução).

- O nome de quais cores e tons podem ser usados na descrição? (céu azul, tom amarelo suave do colete do menino, paletó escuro e profundo e tons de pele frios e levemente perolados).

- Preste atenção na grafia das palavras: aqui, direita, esquerda, próxima.

O professor ajuda as crianças a encontrar sinônimos, construir algumas frases.

Algumas palavras podem ser escritas no quadro.

Palavras incompreensíveis para a criança devem ser explicadas ao professor ou sugeridas para referência ao dicionário.

6. Elaboração de um plano de ensaio.

- Para tirar uma história a partir de uma fotografia, faremos um plano de ensaio.

- Como começar um ensaio sobre uma imagem? (Diga onde você viu a foto, sobre o autor).

- Sobre o que vamos falar na parte principal? (Vamos descrever o herói, cachorro, pintura).

- Como terminar a história? O que dizer na parte final? (Sobre o humor, sobre os sentimentos que ele evoca).

Plano de composição aproximado:

1. Artista Bartolome Esteban Murillo.

2. Retrato de um menino com um cachorro (humor, aparência, caráter).

3. Impressão da pintura.

O professor conduz as crianças ao conteúdo do plano, apresenta o plano pronto para escrever uma redação.

7. A própria redação do ensaio

Lona, óleo.
Tamanho: 70 x 60 cm

Descrição da pintura "Menino com cachorro" B. Murillo

Pintor: Bartolome Esteban Murillo
Título da pintura: "Menino com um cachorro"
A pintura foi escrita: 1655-1660.
Lona, óleo.
Tamanho: 70 x 60 cm

Ele ganhou milhares em cada obra-prima, investindo-os em negócios e escravos do Novo Mundo. Mais tarde, por motivos de carreira, o artista entra na ordem francicana e muda-se para uma luxuosa mansão. Naquela época, Murillo queria abrir uma academia de arte em Sevilha, mas a ideia falhou.

A religiosidade espanhola não impediu o artista de fazer retratos de mendigos, comerciantes e, claro, crianças, cujos protótipos de imagens encontrou nas ruas. Cenas simples da vida cotidiana - é por isso que Murillo é conhecido principalmente.

A criança estende a mão para o animal, como se quisesse acariciá-lo, e o cão só fica contente com isso - há muito tempo que espera pelo dono. Seu corpo está esticado para se encontrar e parece que ela está prestes a enterrar o nariz nas mãos de seu amigo humano. O artista, que provavelmente presenciou uma cena tão cotidiana, inspira-se tanto nessa amizade aberta que não dá atenção aos detalhes, mas, ao contrário, dá atenção à figura do menino e de seu amigo de quatro patas. E os detalhes não são importantes quando você olha para o rosto aberto, amigável e limpo da criança. Essa composição lacônica é o traço mais característico de Murillo.

“Menino com um cachorro” é justamente aquela rara pintura de Murillo de seu período tardio de criatividade, em que não há pathos e doçura, mas o momentâneo se afirma.

Na sua totalidade, as telas de Murillo só podem ser apreciadas no contexto da cultura espanhola da época, seu desenvolvimento histórico. Sim, este homem era um seguidor da religião, mas todos os seus anjos e madonas são lindos. Sim, este artista evoluiu como mestre do pincel, e não como autor de um determinado ciclo de obras - trabalhou numa viragem na Idade Média religiosa e no requintado Renascimento. Afinal, a Espanha é conhecida como o país que foi o último a sair da inquisição e da onipotência da igreja, o que é confirmado por toda a obra de Murillo. Suas pinturas são o que qualquer espanhol queria: rostos abertos de crianças, lindas madonas e anjos celestiais. Eles se tornam um sinal de tudo de bom e belo que só existe no mundo para uma pessoa moderna.