Informações básicas, dispositivo Viola ou viola de violino é um instrumento musical de cordas arqueadas do mesmo dispositivo que o violino, mas um pouco maior em tamanho, o que o faz soar em um registro mais baixo. Nomes de viola em outras línguas: viola (italiano); viola (inglês); alto (francês); bratsche (alemão); alttoviulu (finlandês). As cordas da viola são afinadas uma quinta abaixo do violino e uma oitava acima do violoncelo

Informação básica, a origem dos Apkhyarts ou Afiarts é um instrumento musical de cordas, um dos principais instrumentos musicais folclóricos dos povos Abkhaz-Adyghe. O nome "apkhyartsa" por sua origem está associado à vida militar do povo e remonta à palavra "apkhartsaga", que traduzida para o russo significa "o que incentiva a seguir em frente". Os abkhazianos costumam cantar com o acompanhamento de Apkhyartsa e como remédio. Debaixo

Informações básicas Arpeggione (arpeggione italiana) ou violão-violoncelo, a guitarra do amor é um instrumento musical de cordas arqueadas. É semelhante em tamanho e método de soar a um violoncelo, mas, como uma guitarra, tem seis cordas e trastes no braço da guitarra. O nome alemão para o arpeggione é Liebes-Guitarre, o nome francês é Guitarre d'amour. Origens, história O Arpeggione foi construído em 1823 pelo mestre vienense Johann Georg Staufer; um pouco

Informação básica, a origem do Banhu é um instrumento musical chinês de cordas arqueadas, uma espécie de huqin. O banhu tradicional era usado principalmente como acompanhamento no drama musical do norte da China, nas óperas do norte e do sul da China, ou como instrumento solo e em conjuntos. No século 20, o banhu começou a ser usado como instrumento orquestral. Existem três tipos de banhu - alto, médio e

Informações básicas, história, tipos de violas Viola (viola italiana) é um antigo instrumento musical de arco de cordas de vários tipos. As violas formam uma família de antigos instrumentos musicais em arco com cordas e trastes no braço da guitarra. Viola desenvolvida a partir da vihuela espanhola. As violas eram amplamente utilizadas na igreja, na corte e na música folclórica. Nos séculos 16-18, o instrumento tenor tornou-se especialmente difundido como solo, conjunto e instrumento orquestral.

Informações básicas Viola d'amur (viola d'amore italiana - viola do amor) é um antigo instrumento musical de cordas arco da família da viola. A viola d'amour foi amplamente utilizada do final do século 17 ao início do século 19, depois deu lugar à viola e ao violoncelo. O interesse pela viola d'amur reviveu no início do século XX. O instrumento tem seis ou sete cordas, nos primeiros modelos -

Informações básicas Viola da gamba (viola da gamba italiana - viola a pé) é um antigo instrumento musical de cordas arco da família da viola, semelhante em tamanho e extensão ao violoncelo moderno. A viola da gamba era tocada sentada, segurando o instrumento entre as pernas ou deitado de lado na coxa - daí o nome. A viola da gamba possui o maior número de instrumentos da família das viola.

Informações básicas, dispositivo, execução O violoncelo é um instrumento musical de arco de cordas, de registro de baixo e tenor, conhecido desde a primeira metade do século XVI. O violoncelo é amplamente utilizado como instrumento solo, o grupo de violoncelo é utilizado em orquestras de cordas e sinfônicas, o violoncelo é um membro obrigatório do quarteto de cordas, no qual é o mais baixo dos instrumentos sonoros, também é frequentemente utilizado em outros composições

Informações básicas Gadulka é um instrumento musical folclórico búlgaro com arco de cordas usado para acompanhar danças ou canções e tem um som harmônico suave especial. Origem, história A origem da gadulka está associada à kemancha persa, ao rebab árabe e ao rebekah europeu medieval. A forma do corpo e os orifícios de som do gadul são muito semelhantes ao chamado armudi kemenche (também conhecido como a lira de Constantinopla,

Informações básicas Gidzhak (gydjak) é um instrumento musical de cordas curvadas dos povos da Ásia Central (cazaques, uzbeques, tadjiques, turcomanos). Gijak tem um corpo esférico e é feito de abóbora, nogueira grande, madeira ou outros materiais. Coberto em couro. O número de strings gijak é variável, na maioria das vezes três. A afinação do gijak de três cordas é um quarto, geralmente - es1, as1, des2 (mi bemol, lá bemol da primeira oitava, ré bemol da segunda oitava).

Informações básicas Gudok é um instrumento musical de cordas arqueadas. O bip mais comum foi nos séculos 17-19 entre bufões. O chifre tem um corpo oco de madeira, geralmente oval ou em forma de pêra, bem como uma plataforma plana com orifícios de ressonância. A trompa na trompa tem um braço curto, sem trastes, que segura 3 ou 4 cordas. Você pode reproduzir o tom de discagem configurando-o

Informações básicas Jouhikko (youhikannel, youhikantele) é um antigo instrumento musical finlandês com arco de cordas. Semelhante ao hiyukannel estoniano de 4 cordas. Jouhikko tem um casco de bétula em formato de barco ou outra forma figurada, fechado por um convés de abetos ou pinheiros com orifícios de ressonância e um recorte lateral que forma uma alça. As cordas são geralmente 2-4. Como regra, as cordas são peludas ou venenosas. A escala de Jouhikko é um quarto ou um quarto-quint. No decorrer

Informações básicas Kemenche é um instrumento musical folclórico de cordas com arco, semelhante a um rebab árabe, um rebecque europeu medieval, um poshet francês e uma gadulka búlgara. Opções de pronúncia e sinônimos: kemenge, kemendzhesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemenzes, kementsia, keman, lyra, pontiaki lyra. Vídeo: Kemenche em vídeo + sonorização Graças a este vídeo você pode se familiarizar com o instrumento, assistir a um jogo real nele, ouvi-lo

Informações básicas Kobyz é um instrumento musical de cordas com arco nacional do Cazaquistão. Kobyz não tem uma placa superior e consiste em um hemisfério oco coberto por bolhas, com uma alça presa a ele na parte superior e uma liberação na parte inferior para aprovar o suporte. Os fios, amarrados no kobyz no valor de dois, são tecidos de crina de cavalo. Eles tocam kobyz, apertando-o nos joelhos (como um violoncelo),

Informações básicas O contrabaixo é o maior instrumento musical de cordas arqueadas, combinando as características da família do violino e da família da viola. O contrabaixo moderno tem quatro cordas, embora o contrabaixo dos séculos 17-18 possa ter três cordas. O contrabaixo tem um timbre grosso, rouco, mas um tanto abafado, razão pela qual raramente é usado como instrumento solo. Seu principal campo de aplicação é a orquestra sinfônica,

Informações básicas Morin khuur é um instrumento musical de cordas arqueadas de origem mongol. Morin khuur é comum na Mongólia, regionalmente no norte da China (principalmente na região da Mongólia Interior) e na Rússia (na Buriácia, Tuva, região de Irkutsk e Território Trans-Baikal). Na China, morin huur é chamado matouqin, que significa "instrumento com cabeça de cavalo". Origem, história Um dos atributos das lendas mongóis

Noções básicas Nickelharpa é um instrumento musical tradicional sueco com arco de cordas, com várias modificações à medida que evoluiu ao longo de 600 anos. Em sueco, "nyckel" significa uma chave. A palavra "harpa" geralmente é usada para se referir a instrumentos de cordas, como violão ou violino. Nickelharpa é às vezes referido como o "violino de teclado sueco". A primeira evidência do uso de nickelharpa é a imagem de dois músicos tocando este instrumento,

Informações básicas, o dispositivo Rabanaster é um instrumento musical indiano com cordas, semelhante ao chinês erh e ao distante mongol morin huuru. Rabanaster tem um pequeno corpo cilíndrico de madeira, coberto com uma caixa de ressonância de couro (na maioria das vezes feita de pele de cobra). Um longo pescoço em forma de haste de madeira passa pelo corpo, com pinos presos na extremidade superior. Rabanaster tem duas cordas. Normalmente as cordas são de seda

Informações básicas O Rebab é um instrumento musical de arco de cordas de origem árabe. A palavra "rebab" na tradução do árabe significa a combinação de sons curtos em um som longo. O corpo do rebab é de madeira, plano ou convexo, trapezoidal ou em forma de coração, com pequenos entalhes nas laterais. As conchas são feitas de madeira ou coco, os decks são de couro (do intestino de um búfalo ou da bexiga de outros animais). O pescoço é longo,

Informações básicas, dispositivo, origem Rebeck é um antigo instrumento musical de cordas arqueadas. Rebecque consiste em um corpo de madeira em forma de pêra (sem conchas). A parte superior afilada do corpo passa diretamente para o pescoço. O deck possui 2 orifícios ressonadores. Rebeck tem 3 cordas afinadas em quintas. Rebekah apareceu nos países da Europa Ocidental por volta do século XII. Aplicado até o 3º trimestre

Informações básicas O violino é um instrumento musical de cordas com arco de alto registro. Os violinos ocupam um lugar de destaque entre as cordas arqueadas - a parte mais importante da orquestra sinfônica moderna. Talvez nenhum outro instrumento tenha tal combinação de beleza, som expressivo e mobilidade técnica. Em uma orquestra, o violino desempenha funções diversas e variadas. Muitas vezes os violinos, devido à sua melodia excepcional, são usados ​​para

História das Artes Cênicas

TUTORIAL

para alunos do quarto ano

especialidade "Performance instrumental" especialização "instrumentos de arco de cordas orquestrais"

Compilado por V.N. Kalinina

Do compilador: o livro cobre o período histórico desde o início dos instrumentos de arco de cordas até meados do século XIX.

1. Desenvolvimento histórico dos instrumentos de corda para arco.

2. Excelentes fabricantes de violinos e escolas de fabricantes de violinos.

3. História da formação do arco.

4. A era do Renascimento. O florescimento da arte do violino na Europa Ocidental.

5. Arte do violino italiano dos séculos XVII-XVIII, primeira metade. Século XIX.

6. Arte do violino francês dos séculos XVII-XVIII, primeira metade. Século XIX.

7. A arte do violino na Alemanha dos séculos 17 a 18, primeira metade. Século XIX.

8. Criatividade instrumental de câmara de I.S. Bach. Sonatas e Partitas para Violino Solo.

9. Escola de Mannheim.

10. Criatividade instrumental de câmara dos compositores da Escola Clássica de Viena.

11. Formação e desenvolvimento de gêneros de música instrumental de câmara.

12. A arte do violino na Rússia desde as origens populares até meados do século XIX.

Apêndice: som de antigos instrumentos de arco de cordas (vídeo).

Desenvolvimento histórico de instrumentos de corda para arco

As informações sobre a história dos instrumentos de arco não são muito ricas e detalhadas. Da história da Índia, Irã e outros estados, pode-se obter algumas informações sobre a existência desses instrumentos há mais de dois milênios. Pode-se presumir que os primeiros instrumentos de cordas surgiram precisamente entre os povos orientais. O mais antigo deles, aparentemente, era ravanastron .

A ideia de deliciar o ouvido esfregando o cabelo da cauda de um cavalo nos intestinos ressequidos, retorcidos e esticados de animais surgiu em tempos imemoriais. A invenção do primeiro instrumento de cordas é atribuída ao rei indiano (segundo uma outra versão - Ceilão) Ravana, que viveu há cerca de cinco mil anos - provavelmente por isso o ancestral distante do violino se chamava Ravanastron. Consistia em um cilindro vazio feito de amora, um lado do qual estava coberto com a casca de uma grande água boa. Um pedaço de pau preso a esse corpo servia como pescoço e pescoço, e em sua extremidade superior havia orifícios para duas cravelhas. As cordas eram feitas de intestinos de gazela e o arco, curvado em arco, era de madeira de bambu. (Ravanastron sobreviveu até hoje entre monges budistas errantes).

Erhu

Atualmente, o instrumento folclórico chinês erhu é muito popular - o violino chinês, que em seu design é muito próximo ao antigo ravanastron.

Erhu- um antigo instrumento musical chinês de cordas com arco, um violino incomum de duas cordas com cordas de metal. Enquanto toca o erhu, o músico puxa a corda do arco com os dedos da mão direita. O arco em si é fixado entre duas cordas, formando um único todo com o erhu.

Kamancha

Muito semelhante ao Ravanastron, mas um instrumento mais perfeito Kamancha. Kamanche, Kemancha, é um instrumento de cordas com arco étnico (Pérsia, Irã) do século XV. "Kemancha" traduzido do persa significa "pequeno instrumento curvado". Distribuído no Azerbaijão, Armênia, Geórgia, Daguestão, bem como nos países do Oriente Médio e Próximo. O comprimento do kemanchi clássico é de 40-41 cm, a largura é de 14-15 cm.O corpo é feito em forma de pêra cortada ao longo do comprimento. A cabeça oval do instrumento, assim como o braço e o corpo, são feitos de uma única peça de madeira, às vezes de coco. Uma mesa de ressonância feita de pele de cobra fina, pele de peixe ou bexiga bovina. Arco em forma de arco com crina de cavalo. O executante segura o instrumento na vertical e toca sentado, apoiando a longa perna de metal do instrumento no chão ou joelho.

Kemancha clássico. Keman (era comum na Armênia).

A garota que joga o kemanche. Miniatura 1662

Existem várias teorias sobre a origem do violino: dos instrumentos de arco introduzidos pelos árabes no século VIII. para países da Europa Ocidental; da Ásia Central, instrumentos do Cáucaso, dos instrumentos de arco dos países escandinavos e Bálticos, da Idade Média toupeiras, gigi, lira arqueada .

Lira curvada

As referências à lira em arco são encontradas em composições musicais que datam do século IX.

A versão mais comum da origem do violino em instrumentos medievais como fiel e Rebecca. Os Fidels começam a aparecer na Europa no século X: um dos tipos de instrumento, aparentemente de Bizâncio, aparece nesta época na Espanha. Foi este tipo, geralmente em forma de pêra e sem braço, com uma a cinco cordas, que se tornou o principal instrumento de arco que apareceu com vários nomes - fidel, viela (nos países românicos) - na Europa medieval. O segundo tipo, longo e estreito, denominado rebecque, provavelmente de origem árabe, apareceu na Europa no século XI e persistiu em várias formas por cerca de seis séculos. . Na Europa Ocidental, tanto um gamba quanto um braccio eram usados.

Fidel Fidel

Fidel e Rebeck ainda não se pareciam em nada com um violino elegante, aqueles homens baixos e gordos de pescoço grosso e corpo barrigudo. Fidel tinha forma de pêra, forma de pá ou oval, com cerca de 50 cm de comprimento, apresentava uma variedade excepcional de formas corporais e número de cordas. A versão clássica do fidel tinha um corpo em forma de guitarra, dois orifícios de ressonância em forma de colchetes, um braço sem trastes, uma cabeça de prancha com pinos retos perpendiculares a ela, cinco cordas afinadas em quartos e quintas.

Rebecque se parecia com ele com seu corpo em forma de pêra, então às vezes também era chamado de fidel. Eles tinham de 2 a 5 cordas, o nome do rebekah, do árabe rebab ou rabab, o denunciava. É claro que o instrumento surgiu na Europa como resultado dos contatos com os árabes que se iniciaram no século VIII, enfim, pelo menos durante as Cruzadas. O nome de fidel, derivado do latim fides - corda, nada dizia sobre sua origem, mas o fato de ser especialmente amado por menestréis e malabaristas, músicos profissionais itinerantes da Europa medieval, cujo tipo de criatividade e modo de vida se desenvolveram sob a influência do Oriente, também falou de origem oriental e fidel. Esses instrumentos orientais eram tão amados na Europa que nos séculos 10 a 15 nem o folclore, nem a igreja, nem os músicos da corte podiam viver sem eles.

Os traços característicos do Rebeck eram um corpo em forma de bandolim, que imediatamente se funde com o pescoço, e uma caixa de afinação com pinos transversais. Não havia trastes no braço da guitarra.

Rebeck clássico

A Rebeck costumava ter três cordas, a quinta afinação da Rebeck - G, R, A - foi estabelecida antes mesmo do aparecimento do violino. A Rebeca foi tocada, geralmente segurando-a horizontalmente.

Na virada dos séculos XIV-XV, é possível afirmar a estratificação dos instrumentos fidel que se iniciaram anteriormente e a identificação de duas linhas pronunciadas em seu desenvolvimento. Um deles, associado à prática de músicos folclóricos, cuja posição social era baixa e impotente, deu origem ao violino; a outra, comum na prática do castelo-corte e em contacto com o alaúde, deu origem à formação da família das viola.

David Teniers, o Jovem. Dueto. Giovanni Bellini. Detalhe do altar

(Rebek) Igreja de São Zacarias, Veneza 1505

No século XIV. duas direções no desenvolvimento do fidel são claramente delineadas, levando no século XV à formação da família da viola e da família da lira em arco.

Viola (Viola italiana) - um antigo instrumento musical com arco de cordas de vários tipos. As violas formam uma família de antigos instrumentos musicais em arco com cordas e trastes no braço da guitarra. Viola desenvolvida a partir da vihuela espanhola. Entre os instrumentos de cordas, membros da família das viola governaram toda a Europa dos séculos XV ao XVII, embora tenham surgido muito antes. No início do século XI, as violas são retratadas nas artes visuais e mencionadas na literatura. A época da origem da viola não é clara, provavelmente no final do século X, quando o arco foi reconhecido na Europa. As violas eram amplamente utilizadas na igreja, na corte e na música folclórica.

Família Viol (ilustração do tratado de Michael Pretorius Syntagma musicum)

Comparada aos violinos, a viola era mais longa e mais leve e produzia um som menos intenso como resultado. Ao contrário do violino, a viola não tinha uma forma característica. Alguns instrumentos tinham costas retas e ombros inclinados, alguns tinham costas curvas e uma forma mais cheia. Todos esses instrumentos, na esmagadora maioria dos casos, tinham seis cordas. As cordas das violas eram colocadas muito próximas umas das outras, o braço era separado por trastes - selas transversais de metal, e o estande tinha uma protuberância muito insignificante. As antigas violas eram basicamente reduzidas aos quatro tipos mais importantes em imitação do quarteto vocal, eram apresentadas em quatro vozes, ou seja, na orquestra de viola eram confiadas quatro vozes ou partes totalmente independentes. Todas as outras variedades de viola (e havia algumas) diferiam umas das outras em tamanho, sonoridade, número de cordas ou aparência, mas nunca foram participantes constantes da orquestra de arco.

Viola

Na virada dos séculos 15 para 16, as violas foram divididas em dois grupos: um gamba e um braccio. (Posteriormente, instrumentos do tipo "pé" de sustentação foram chamados de violas). No século 17, havia dezenas de tipos de violas: agudos (soprano), agudos (soprano), alto pequeno, alto, baixo grande, viola contrabaixo (violone), viola tenor, viola afiada, viol d'amour, viola da bardone (barítono), viola - bastrada, etc.

A partir do século XVII, as violas começaram a perder seu significado e foram suplantadas pela família do violino. Viola da gamba e viol d'amour (viola do amor) duraram um pouco mais.

Karl Friedrich Abel.

Viola da gamba (itál. viola da gamba - pé de viola) é um antigo instrumento musical de arco de cordas da família da viola, semelhante em tamanho e extensão ao violoncelo moderno. A viola da gamba era tocada sentada, segurando o instrumento entre as pernas ou deitado de lado na coxa - daí o nome. De toda a família da viola, a viola da gamba conservou o seu valor acima de tudo os instrumentos, para ela muitas obras dos mais importantes autores de meados do século XVIII foram escritas. Porém, já no final do século, essas peças eram executadas no violoncelo. (Goethe chamou Karl Friedrich Abel de o último virtuoso do gamba).

O deslocamento da família do violino pela família do violino deu-se gradativamente e o violino da gamba, de tamanho correspondente, competiu com o violoncelo por mais tempo que os demais, mas no final do século XVIII também perdeu seu significado (tanto que, mais de cem anos depois, para retornar às salas de concerto graças aos intérpretes - autenticistas, começando com Christian Döbereiner).

Viol d'amour

Viol d "cupido- o último representante da família do arco de violino - apareceu pela primeira vez na segunda metade do século 17 na Inglaterra. Externamente, não difere de outras violas: uma mesa de ressonância de fundo plano, ombros inclinados, afinação de um quarto de tertz, mas o cupido da viola não é segurado da maneira "a gamba", como todas as outras violas, mas no ombro, como um violino.

Uma característica do instrumento são as cordas secundárias - são chamadas de ressonantes ou simpáticas. Eles não são tocados, mas vibram e ressoam em

tocar o tempo nas cordas principais e assim dar ao som do viol d "cupido uma espécie de mistério.

Viol d'amour

Por sua aparência externa viol d "cupido é talvez o mais belo instrumento de todos os arcos. A forma do corpo é excepcionalmente graciosa, especialmente sua" cintura ", repetindo os contornos dos orifícios de ressonância em forma de línguas de fogo feitas no topo A decoração decorativa foi a "rosa gótica", Uma longa caixa com muitas cravelhas, terminando com uma cabeça recortada, de menina ou de cupido vendado, complementava a sofisticação da forma.

O tamanho do viol d "cupido pode ser equiparado a uma pequena viola, por isso violistas costumam tocá-la, para quem não é difícil dominar um instrumento antigo. É muito fácil tocar acordes, arpejos, várias combinações polifônicas, harmônicos no instrumento.

Lira curvada, que surgiu na Itália nos séculos XVI-XVII. na aparência (ângulos do corpo, tampo inferior convexo, cabeça ondulada) lembra um pouco um violino. Havia várias subespécies da lira italiana: lira da braccio (soprano), lira da braccio (alto), lira da gamba (barítono), lyrone perfetto (baixo), diferindo no número de cordas - de 5 a 10. Em contraste com as famílias de violinos e violinos, as liras diferiam entre si não apenas em tamanho, timbre e extensão, mas também em uma série de outras características que tornar a combinação desses instrumentos em uma família um tanto arbitrária.

No processo de evolução do fidel para o violino, a lira segurava um braccio (nas mãos), ou seja, a lira um braccio e a lira um braccio adjacente ao neurônio, tiveram uma influência decisiva. As liras baixas refletiam a influência do alaúde e da viola. A primeira lira a braccio diferia de fidel apenas no número de cordas. Além das cinco cordas do braço da guitarra, ela tinha mais duas cordas localizadas fora do braço da guitarra, os chamados bourdons, que eram usados

para uma espécie de acompanhamento na forma de sons sustentados. Já no fidel tardio, você pode ver o uso da corda inferior como um Bourdon. A lira a braccio tinha um pescoço sem trastes. A escala de um quarto-quinto do fidel, quando evolui para a lira, vai para a escala quinto.

Lira a Braccio

O sistema de braccio da lira coincidia completamente com a estrutura do violino moderno e diferia apenas na duplicação do “sal” e na presença de bourdons. No processo de desenvolvimento da lira em violino, deve-se notar que a princípio dois e depois quatro cantos apareceram no corpo, assim como o formato das caixas de ressonância e orifícios de ressonância se aproximaram dos do violino. As liras são amplamente utilizadas em sua terra natal, na Itália. Eles podiam ser encontrados entre cantores folclóricos e contadores de histórias e em círculos musicais acadêmicos. No século 16, as liras, especialmente a lira a gamba com tamanho aproximado ao do violoncelo, eram freqüentemente usadas para acompanhar os madrigais.

Jacob Duck.

(Vida musical do século XVI).

Apenas uma viola escapou ao destino comum de violas substituídas por violinos - o violão, ou viola contrabaixo. Aos poucos, adquiriu algumas das características de um violino, como o número de cordas e a ausência de trastes no braço da guitarra, mantendo certas características da antiga família de viola, incluindo costas retas, ombros inclinados e afinação. Além disso, acredita-se que o contrabaixo moderno combina uma série de propriedades das famílias do violino e da viola.

Contrabaixo moderno

Muitos fatos apontam para o desenvolvimento inicial de instrumentos folclóricos de arco entre os eslavos, o que atesta a conexão incondicional do violino com os instrumentos folclóricos dos eslavos.

Cabana polonesa Zlobczoki

Na Polónia, durante as escavações arqueológicas, foram descobertos dois instrumentos: o primeiro deles (2ª metade do século XI) - de duas cordas, de tamanho semelhante e corpo com ranhuras ao anterior poshette (violino de bolso); o segundo é quase duas vezes maior. De acordo com a suposição do cientista polonês Z. Schulz, o segundo dos instrumentos descobertos é o ancestral de um dos instrumentos mais antigos - o de três cordas cabanas , cujo corpo foi escavado de uma única peça de madeira. O nome "cabana" vem da antiga palavra polonesa "daub" - que significa puxar o arco ao longo das cordas. As cabanas antigas tinham uma caixa de pinos afinada em quintas e não tinham trastes. Outro tipo de instrumento de arco polonês antigo incluía três e quatro cordas rancoroso , Gensle (ou henslick) ... Eles eram maiores em tamanho do que cabanas, também sintonizados em quintas e tinham um som claro e aberto. Como na cabana, o corpo do martelo, junto com o pescoço e a cabeça, é feito de uma só peça de madeira. Quatro cordas (nas três antigas) são afinadas como um violino. Ao tocar, esses instrumentos eram segurados no ombro ou na parte superior do tórax.

Um pouco mais tarde, na 2ª metade do século XV, surge um instrumento folclórico com o nome violinista ... Seus traços característicos são uma quinta afinação e, presumivelmente, quatro cordas. Aparentemente, o violino foi o primeiro instrumento polonês a incorporar os traços característicos de vários instrumentos de arco que apresentam uma semelhança típica. Um nome semelhante apareceu na Rússia no século 16 (antes disso, o ancestral do violino era chamado aqui ranger ).

Gadulka búlgara

Na Europa Ocidental, ambas as formas de segurar o instrumento eram comuns: um gamba e um braccio . Foi o mesmo nos países eslavos: búlgaro víbora e sérvio harpa segurou um gamba; polonês Gensle - um braccio Esses instrumentos penetraram nas terras eslavas do lado da Ásia. Segundo a teoria de Kurt Sachs, famoso instrumentista alemão, foi dos eslavos balcânicos que a Europa Ocidental tomou emprestado o instrumento fidel (nos países germânicos) ou vielu (nos países românicos).

Na Rússia, os instrumentos de arco são conhecidos desde os tempos antigos (séculos X-XI) e eram mantidos principalmente na posição a gamba. Um dos instrumentos de arco de cordas mais antigos da Rússia - Fechar ou arco ... É impossível dizer exatamente que tipo de instrumento é, uma vez que é mencionado apenas nas canções folclóricas. Não confunda o nome do instrumento com o significado moderno desta palavra, um dos primeiros nomes para o arco é "Raio" , desde o século 16 o nome “fechamento” foi transferido para o arco.

Provavelmente, o fechamento é uma variedade tom de discagem. Existem inúmeras referências à trompa em canções, crônicas e imagens antigas. Mas o próprio instrumento se perdeu na prática da música folclórica. Somente na segunda metade do século 20, durante escavações arqueológicas em Novgorod, foram descobertas cópias genuínas deste instrumento. O chifre tinha corpo em forma de pêra com fundo plano e deck reto com orifícios ressonadores.

Instrumentos folclóricos russos antigos (bip)

Havia três cordas (geralmente veias). Os dois inferiores sintonizaram em uníssono ou em um intervalo e forneceram um bourdon. Uma melodia foi tocada na corda superior. Ao tocar, o instrumento era segurado na vertical, apoiado no joelho. O som foi produzido com um arco de crina de cavalo, conduzido ao longo de três cordas ao mesmo tempo. Obviamente, houve bipes de tamanhos diferentes, o que se reflete nos nomes: bip, bip, hum, hum.

O tipo de violino pré-clássico nos países eslavos desenvolveu-se no período da segunda metade do século XIV ao final do século XV. Na pintura do início do século 16, as imagens das primeiras amostras de um instrumento totalmente desenvolvido são capturadas. Nesse período, o instrumento mais desenvolvido era o violino polonês, cuja fama se espalhou pela Europa. Os instrumentos folclóricos foram lentamente deixando a prática folclórica e profissional. Coexiste com o violino há mais tempo. A família da viola entre o século 15 e meados do século 18 foi generalizada em vários países europeus, especialmente na Alemanha, Inglaterra e França.

Esses foram os principais tipos de instrumentos de arco que coexistiram na prática popular e profissional na era anterior ao Renascimento. O rápido desenvolvimento do violino de tipo pré-clássico deveu-se a várias razões: um alto nível de arte instrumental folclórica, tendências em som e expressividade técnica e as habilidades de construção de instrumentos de vários tipos. Isso predeterminou a originalidade qualitativa dos instrumentos curvados - a concentração das características mais valiosas nascidas em eras anteriores.

O desenvolvimento e aperfeiçoamento do violino percorreu o caminho de estabelecer proporções clássicas em sua estrutura, selecionando a madeira, buscando uma cartilha e verniz, a forma do estande, alongando o braço e o braço, etc. Os mestres da escola clássica italiana completou a longa jornada de um violino primitivo para suas amostras perfeitas. A Itália, com sua consagrada produção artesanal de instrumentos, a presença de excelentes artesãos, revelou-se a mais capaz de dar ao violino uma forma clássica perfeita e expandir a produção em massa de instrumentos profissionais para o desenvolvimento da arte profissional.

É um daqueles instrumentos que pertencem à vasta família dos violinos. O violino é um instrumento musical de cordas arqueadas de registro agudo. Tem origem folclórica, adquiriu um aspecto moderno no século XVI, se generalizou no século XVII. Possui quatro cordas afinadas em quintas. O timbre do violino é denso no registro grave, suave no meio e brilhante no registro agudo. Rebeck veio do Oriente Médio para a Europa. Rebeck é muito mais antigo que o violino, como já era conhecido no século XII. Rebec (francês rebec, latim rebeca, rubeba; remonta ao árabe rabāb) é um antigo instrumento de cordas arqueadas que influenciou a formação dos instrumentos de toda a família do violino. A origem não é exatamente conhecida, talvez no final da Idade Média os árabes trouxeram os rebeks para a Espanha, ou os árabes o conheceram após a conquista da Espanha. O auge da popularidade desse instrumento ocorreu na Idade Média, bem como na Renascença.

No início, o Rebeck era um instrumento folclórico, não um cortesão, usado por malabaristas, menestréis e outros músicos itinerantes. Mais tarde, também foi usado na igreja e na música secular da corte. Além disso, o Rebek soava não apenas em recepções sociais, mas também nos feriados da aldeia. É também um instrumento da igreja, um companheiro invariável de muitos rituais religiosos. Desde o século XV, Rebekah só foi usada na música folclórica.

Exteriormente, o Rebeck parece um violino alongado. Não tem aquelas curvas acentuadas que são inerentes ao corpo de um violino. Nesse caso, a suavidade das linhas é importante. A Rebec tem um corpo de madeira em forma de pêra, cuja parte superior afilada vai diretamente para o pescoço. No corpo há cordas com suporte, além de orifícios ressonantes. O braço da guitarra contém trastes e cravelhas. O pescoço é coroado com um cacho original, que é a marca registrada da rabeca. Duas ou três cordas do instrumento são afinadas em quintas e tocadas com um arco que é conduzido sobre as cordas. É importante notar que o uso do arco ao tocar instrumentos de cordas supostamente se originou na Ásia no século IX e se espalhou por Bizâncio e países muçulmanos por toda a Europa Ocidental entre os séculos X e XII. Rebeck é um dos primeiros instrumentos a ser tocado com arco ...

PratosÉ um instrumento musical de cordas. É um deck trapezoidal com cordas esticadas. O adjetivo “martelo” significa que você deve tocar o instrumento com a ajuda de dois malhos de madeira de formato curvo especial. Os címbalos de martelo são comuns em países do Leste Europeu, como Bielo-Rússia, Moldávia, Ucrânia, Romênia, Hungria, Polônia, República Tcheca, Eslováquia. Um instrumento semelhante também é encontrado na China, Índia e outros países asiáticos.

Os progenitores dos pratos já eram conhecidos há cerca de seis mil anos. E as primeiras imagens de cordofones de percussão simples (ao contrário, teoricamente semelhantes aos címbalos de hoje) foram preservadas em um antigo monumento sumério - um fragmento de um vaso do final do 4º início do 3º milênio aC. e., que captura a procissão de músicos com instrumentos de cinco, sete cordas.

Outro instrumento semelhante a um címbalo pode ser visto em um baixo-relevo da época da Primeira Dinastia Babilônica (século IX aC). Ele retrata um músico tocando um instrumento de sete cordas com varas, uma estrutura de madeira com um arco anexado, na qual cordas de diferentes dinâmicas são esticadas. O baixo-relevo do palácio real do estado assírio (século 7 aC) retrata músicos acompanhando a procissão até o templo da deusa Imitar. Um instrumento de nove cordas foi preso ao torso de um deles, que os arqueólogos mais tarde chamaram de "triganon" devido ao seu formato triangular. A produção de som nele foi realizada com a ajuda de um golpe com varas. Na verdade, este instrumento era um prato primitivo que se espalhou no Oriente e com o tempo adquiriu a forma de um trapézio regular ...

Instrumento musical de cordas dedilhadas, uma espécie de alaúde.
O alaúde é um antigo instrumento musical de cordas dedilhadas com trastes na escala e corpo oval. A família do alaúde é bastante numerosa, incluindo não apenas instrumentos bem conhecidos, mas também alguns raros, como o bouzouki. A origem do bouzouki não foi estabelecida com certeza. De acordo com uma versão, bouzouki vem do grego antigo cithara (lira), de acordo com a outra - do saz turco (bozuk-saz). O instrumento também é conhecido pelo nome de "baglama", distribuído na Grécia, Chipre, Israel, Irlanda e em uma forma ligeiramente modificada na Turquia.

O bouzouki clássico possui quatro cordas duplas de metal (arcaico - baglama - 3 duplas). A família bouzouki também inclui o baglamazaki - um pequeno bouzouki com três cordas duplas. Seu som agudo e suave em uma orquestra clássica grega ou solo acompanha as danças de sirtaki e hasapiko.

A história do bouzouki é muito interessante. Na Grécia, o instrumento foi considerado ilegal por muito tempo, a música para bouzouki foi proibida e não saía das tabernas, onde costumavam se reunir criminosos. O renascimento deste instrumento começou na década de 60 do século XX, graças ao notável compositor grego Mikis Theodorakis ...