Bailarinas. Segredos de beleza de angelina Vorontsova Partida do Bolshoi ...

De Dmitrichenko e Vorontsova, eles começaram a fazer algum tipo de monstro que concebeu um crime monstruoso, mas não poderíamos sonhar com isso, mesmo em um pesadelo ...

Na noite de 17 de janeiro, o sino tocou de repente. Ela olhou para o telefone - Tsiskaridze. Surpreso: tão tarde ele nunca ligou. Nikolai Maksimovich estava muito animado: - Lin, azar com a Coruja!

Repórteres me ligam, pedindo para comentar, como se eu soubesse de alguma coisa!

E o que aconteceu?

Dizem que ele foi encharcado com ácido.

Pasha e eu fomos na Internet, lemos sobre o ataque a Sergei Yurievich. Não consegui dormir por muito tempo. No dia seguinte, eles viram o Coruja na TV, filmaram com uma câmera escondida e se acalmaram um pouco. Pensamos: provavelmente, nem tudo é tão ruim, já que ele está consciente e dá entrevista. Íamos para o hospital, mas não tivemos tempo. Um dia depois, Pasha foi chamado para interrogatório por telefone. Disseram-me para vir na segunda-feira, mas ele disse: "Não posso fazer na segunda, vamos fazer melhor hoje". Ele foi interrogado por cerca de duas horas. Não conheço os detalhes, mas pelo que entendi, nada de especial foi descoberto.

Logo me ligaram também.

Eu pensei que eles estavam interrogando todos os artistas. Embora eu não tenha entendido por que eles ligaram. O que eu poderia dizer?

Em fevereiro, nós dois fomos à Itália para o festival Benois de la Danse. A vida continuou. Pasha não tentou se esconder da investigação ou pressionar testemunhas, das quais mais tarde seria suspeito e por causa das quais não seria libertado da prisão. Embora ele pudesse simplesmente ficar na Itália se tivesse medo de alguma coisa ou estivesse escondendo alguma coisa.

Depois de voltar do festival, por volta de meados de fevereiro, fui novamente chamado pelo investigador. Eles começaram a interrogar os amigos de Dmitrichenko, artistas de teatro. A tensão aumentou, mas não senti nenhuma ansiedade por Pasha.

Na manhã de 5 de março, às seis horas, a campainha tocou. Olhamos para o intercomunicador de vídeo e vimos sete homens. Entre eles estava um investigador que nos interrogou. Percebemos que era a polícia e abrimos. Um dos que entraram anunciou: "Estamos aqui com uma busca".

Por três horas eles estavam procurando por algo. Todos no apartamento foram desenterrados, mas se comportaram corretamente. As coisas foram colocadas de volta em armários e gavetas. Quando a busca terminou, o investigador disse a Pasha:

E agora vamos dirigir até o local do seu registro.

Por coincidência, Dmitrichenko está registrado na mesma casa da rua Troitskaya onde Filin mora e em cujo quintal foi atacado. Lá está o apartamento dos pais de Pasha, mas já está alugado há oito anos.

Pasha começou a explicar:

Veja, ninguém da nossa família vive em Troitskaya há muito tempo.

Deixe-me pelo menos ligar para meu pai para avisar as pessoas que estão filmando.

Não, não vamos ligar para ninguém”, disse o investigador. - Não permitido.

Só mais tarde percebemos que eles estavam com medo de que “evidências” importantes estivessem escondidas ali.

Pasha começou a se vestir - em perfeita prostração. Eu não me sentia muito melhor do que ele. Fui ao elevador para ver. Perguntei ao investigador quando esperar Pasha. Ele hesitou:

Não sei. Depois de deixar o local de registro, vamos levá-lo para interrogatório.

Pasha foi levado. Nós dois levamos todo o equipamento - e o computador, e telefones. Tive que correr para fora e comprar o aparelho mais barato para não ficar sem conexão.

Foi ao teatro. Ela enlouqueceu lá, não sabia o que pensar, até que ouviu no noticiário da televisão que Dmitrichenko havia sido detido. Logo foi relatado que ele estava fazendo uma confissão. Para mim foi um choque. Quais são as indicações? Pasha não tem nada a confessar! Dois dias depois, quando o vi na TV, engasguei. Após o interrogatório, ele não se parecia com ele mesmo. Seu rosto exausto repetia: “Sim, sou eu. Sim. Eu organizei ... ”Sua aparência me fez pensar não só em mim. Todos os nossos artistas disseram: “O que há de errado com ele? Por que ele se parece com isso? O teatro se solidarizou: “Lina, espere, vamos ajudá-la no que pudermos.

Não acreditamos na culpa de Pasha." Isso foi dito por uma variedade de pessoas, incluindo aquelas com quem Pasha não tinha relações amistosas ou amistosas. Não importa que horrores sejam contados sobre os artistas do Teatro Bolshoi, pessoas gentis e solidárias trabalham nele, prontas para ajudar um colega.

Em 5 de março, dia em que Pasha foi detido, fiz uma apresentação. Eu provavelmente poderia ter tirado uma folga, mas percebi que, se me recusar a trabalhar, vou enlouquecer. Ela dançou e sorriu, embora quisesse chorar. Então, por duas semanas, ela subiu ao palco quase todas as noites. Só o trabalho me salvou. Acima de tudo, o absurdo e a injustiça do que estava acontecendo me atormentavam. De Dmitrichenko e Vorontsova, eles começaram a fazer algum tipo de monstro que concebeu um crime monstruoso, e não poderíamos sonhar com isso nem em um pesadelo.

Nada depende de mim nesta situação, mas posso pelo menos dizer que tipo de pessoas Pasha e eu éramos: o que respirávamos, o que aspirávamos, como nos conhecemos no Teatro Bolshoi e nos apaixonamos ...

Pasha cresceu em Moscou. Eu sou de Voronezh. A pequenina era muito plástica e móvel, sentava-se facilmente no barbante. Aos cinco anos, minha mãe me levou a cursos preparatórios na Escola Coreográfica de Voronezh. Alguns meses depois, declarei que o balé era chato e pedi ginástica rítmica. Não faziam coreografias com as crianças, apenas exercícios simples no tapete. Foi muito fácil para mim. Portanto, o balé parecia chato.

Criei raízes na ginástica e aos dez anos já era candidato a mestre do esporte. Aos quatorze anos, certamente teria recebido um mestre (antes, esse título simplesmente não é dado), mas apesar de tudo decidi sair. Foi difícil suportar a separação de casa e a pressão constante dos treinadores. Frequentemente íamos a campos de treinamento e competições. E não por um dia ou dois, mas por duas ou três semanas. Eles nos mantinham sob controle: treinamos por oito horas, não conseguíamos comer e beber o suficiente. Nunca esquecerei como à noite eles corriam secretamente com as meninas ao banheiro para beber água da torneira e tremiam de medo - de repente alguém verá. Era impossível dar um passo sem a permissão do treinador. Mas todas as ginastas famosas passaram por essas dificuldades. Sem eles, você não pode ganhar medalhas olímpicas.

Depois de me apresentar no Campeonato Russo em 2002, fui convidado para Novogorsk, onde treinam nossos atletas mais famosos, mas disse que não faria mais ginástica.

Imaginei que provações estavam por vir e fiquei com medo. Eu gostava de trabalhar com objetos, me apresentar para o público. Mas nunca sonhei em ser campeão.

Depois de cinco anos "arando", relaxei por meio ano, e então minha mãe e eu conhecemos o coreógrafo Valery Goncharov na rua. Ele me ajudou a colocar os números da ginástica e lamentou ter deixado o esporte. Valery Ivanovich disse à sua mãe:

Olga Leonidovna, na minha opinião, Lina precisa ir para uma escola coreográfica.

Não é tarde demais? Ela se formou na sexta série, e eles são aceitos lá depois da terceira.

Ela tem bons dados.

Para uma garota tão capaz, eles podem abrir uma exceção.

Eu realmente entrei, e imediatamente na terceira série, correspondente à sétima escola de educação geral. Eu gostei da escola. Havia apenas um treino de ginástica, mas aqui estávamos envolvidos em arte e os professores nos tratavam como seus próprios filhos. Eles não repreenderam, não envergonharam, trataram com muito respeito e cuidado. Essa atitude me surpreendeu. Na ginástica, tínhamos medo de admitir se algo doía. E na escola nos perguntavam constantemente como nos sentimos. Realizou exames médicos.

Eu rapidamente alcancei meus colegas de classe e comecei a dançar coisas solo. Mamãe ficou feliz por mim, me apoiou de todas as maneiras possíveis. Alguns conhecidos lhe disseram: “Por que você precisa desse balé? Para onde Lina irá depois da escola? Dançarinos de apoio para cantores pop? Seria melhor conseguir uma profissão séria e bem remunerada. Ou ela espera sentar no seu pescoço até a velhice?

Meus pais se divorciaram quando minha irmã e eu éramos jovens. (Katya é três anos mais velha que eu.) Papai praticamente não ajudou. Mamãe nos puxou sozinha. Ela era médica de laboratório de profissão, recebia pouco e, para sustentar a família, trabalhava duas ou até três taxas.

Aos quinze anos, ganhei a competição Crystal Slipper. Inspirados pelo sucesso, um ano depois, meu professor da escola e eu fomos a Perm para o prestigioso concurso Arabesque.

Eu inesperadamente para muitos (e para ser honesto, para nós mesmos) recebi o primeiro prêmio para uma dança feminina e mais algumas especiais. Um total de cinco prêmios. Os votos de Ekaterina Maksimova e Vladimir Vasiliev, que presidiu o júri, foram decisivos. Então Vladimir Viktorovich falou muito lisonjeiro sobre mim em suas entrevistas.

No "Arabesque" vi pela primeira vez Nikolai Tsiskaridze. Ele trouxe seu aluno para Perm. Muito mais tarde, já trabalhando com Nikolai Maksimovich, soube que ele ouviu falar da “garota talentosa de Voronezh” de Ekaterina Sergeevna Maksimova e foi me ver. “A música começou a tocar, e como você pulou no palco em um barbante! Tsiskaridze lembrou. - Eu estava subjugado! Após o último concerto de gala, ela veio pedir um autógrafo.

Nikolai Maksimovich assinou e de repente disse:

Querida, você precisa ir para Moscou.

Não, o que você é, ainda tenho um ano e meio para estudar! Vou pegar meu diploma e com certeza irei.

Você não entendeu. É necessário estudar e se formar em Moscou. Está em um nível completamente diferente. Chefes dos melhores teatros do país vêm à Academia de Coreografia para exames. E o que espera por você em Voronezh?

Eu não queria mudar nada, mas muitas vezes me lembrava das palavras de Nikolai Maksimovich.

Depois de "Arabesque" eles me notaram. Eles começaram a ligar para casa de várias cidades e convidá-los para trabalhar no teatro.

Minha mãe e eu respondemos a todos que primeiro eu tinha que me formar na faculdade. Certa vez, houve um telefonema de Moscou. Mamãe pegou o telefone.

Olá, - disse uma mulher, - eu sou Natalia Malandina, assistente de Sergei Filin, diretor artístico da trupe de balé do Teatro Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko. Você é, obviamente, a mãe de Angelina?

Sergei Yuryevich não esteve presente na competição em Perm, mas ouviu muito sobre sua filha. Ela tem a oportunidade de entrar no Teatro Stanislavsky.

Desculpe, mas tudo isso é de alguma forma inesperado e prematuro, - respondeu minha mãe.

Vamos conversar um ano depois, após a libertação de Linochkin.

No entanto, Filin logo veio pessoalmente a Voronezh para nosso show de reportagem. Ele se ofereceu para transferir para a Academia Estatal de Coreografia de Moscou (MGAH) com a perspectiva de emprego no Teatro Stanislavsky. E minha mãe e eu estávamos indo para a capital em agosto. Cerca de um ano antes, eu me apresentei no festival de escolas coreográficas em Kazan e conheci Marina Konstantinovna Leonova, reitora da Academia Estatal de Artes de Moscou. Ela não prometeu nada definitivo, mas me aconselhou a vir me mostrar. Eu realmente não esperava entrar na academia, a competição lá é louca. Mas que diabos não está brincando?!

O show correu bem. Leonova me levou para o último curso, e minha mãe e eu nos mudamos para Moscou.

Filin nos deu um quarto em um apartamento de serviço - às custas do teatro. Ele tinha certeza de que, depois de me formar na Academia Estadual de Artes de Moscou, eu iria para Stasik. Em um apartamento de três cômodos, além de mim e minha mãe, moravam vários artistas de teatro. As condições não eram brilhantes e acabou sendo bastante difícil viajar todos os dias de Bratislavskaya para a academia em Frunzenskaya. Graças a Marina Konstantinovna - logo ela me instalou em um internato, gratuitamente. Também não paguei um centavo pelos meus estudos. Caso contrário, simplesmente não poderíamos ter ficado em Moscou.

Nos dias de semana eu morava em um internato e nos fins de semana eu ia a Bratislava para minha mãe. Ela, é claro, é apenas uma heroína, serei grato a ela por toda a minha vida. Por minha causa, ela deixou sua cidade natal, seu trabalho, sua vida estabelecida em um apartamento separado e começou tudo de novo, praticamente do zero.

Foi muito difícil para ela - tanto mentalmente, fisicamente e financeiramente. Mamãe estava girando como um esquilo em uma roda para nos alimentar e enviar dinheiro para Katya. Minha irmã ficou em Voronezh com a avó, estudou no departamento comercial do instituto médico.

No fluxo de mentiras que caíram sobre mim após a tragédia com Sergei Filin, parecia que o diretor artístico do Teatro Stanislávski, enquanto eu estudava, me pagou uma bolsa de estudos, contratou professores. Se fosse assim... Mas não, minha mãe e eu tivemos que sobreviver em Moscou por conta própria.

Acho que todas essas fábulas nascem no fórum Ballet and Opera. A fofoca geralmente se espalha a partir daí. Isso é feito por um povo “quase teatral” bastante específico, pronto para fazer qualquer coisa por um ingresso para o Bolshoi.

Os caras da classe estavam cautelosos no início. Acabei de chegar ao último curso. Alguns, provavelmente, ficaram ofendidos por Marina Konstantinovna ter me escolhido. Me formei na academia com uma performance solo e participei de todos os números nos concursos estaduais, sempre fiquei na primeira fila. Mas aos poucos eles se acostumaram comigo e me aceitaram no time.

A atmosfera na Academia Estatal de Artes de Moscou era normal, embora não tão calma e pacífica quanto na Escola Voronej. Lá também ensaiei muito, mas em Moscou a carga de trabalho era muito maior. Minha professora, Natalya Valentinovna Arkhipova, trabalhou muito comigo. Ela é uma pessoa incrível, provavelmente a mais honesta e sincera de todas as pessoas do balé que eu já conheci.

Todo mundo disse que você precisa ir ao Teatro Bolshoi.

Tanto os professores quanto as crianças sabiam que eu ia para Stasik e tentaram me dissuadir. Disseram que o Bolshoi é um repertório completamente diferente. Só lá eles fazem performances de vários atos em grande escala, que muitas vezes são simplesmente impossíveis de imaginar no Teatro Stanislavsky. Meus colegas só sonhavam com o Teatro Bolshoi. E eu não tinha ideia de que poderia chegar lá. Rumores populares afirmavam que o Bolshoi foi tomado exclusivamente por conexões e por subornos. Minha mãe e eu não tínhamos conexões, nem dinheiro.

No início de 2009, graças aos mesmos Maximova e Vasilyev, recebi o prêmio Triumph juvenil.

Eu aprendi sobre isso com Filin. De alguma forma chama:

Por que você não disse que ganhou um prêmio?!

- Triunfo.

Ouça pela primeira vez.

Uau! Então, vamos juntos à cerimônia. Você deve receber um convite.

No dia seguinte recebi o envelope. E fiquei um pouco chateado, porque com muito prazer teria ido à cerimônia de premiação com minha mãe, mas não me atrevi a desobedecer a Sergey Yuryevich.

Agora penso: por que ele precisava aparecer comigo? Talvez Filin quisesse mostrar a todos que eu era "seu" artista? Antes da cerimônia, Sergei Yurievich e eu fomos a uma boutique de uma conhecida marca italiana, onde eles compraram um vestido de noite para mim. Owl disse: “Cuidado para não arrancar as etiquetas. Então você vai devolver tudo. Após a cerimônia, Sergey Yuryevich me levou ao Teatro Stanislavsky, onde tirei meu "vestido de baile" e dei a ele. Assim como no conto de fadas sobre Cinderela.

Outro provavelmente ficaria chateado, mas fiquei extremamente feliz por ter chegado a uma cerimônia extraordinária, que grandes artistas me homenagearam com atenção. Embora o "Triunfo" tenha captado olhares estranhos. Olhando para Sergei Yuryevich e para mim, muitos, aparentemente, decidiram que foi ele quem arranjou o prêmio para seu jovem companheiro. Nós olhamos, provavelmente, de forma ambígua. Mas não pensei nisso.

Eu era muito jovem e só me alegrava como uma criança que, tendo recebido cem mil rublos, pudesse comprar roupas para mim e minha mãe. Não tínhamos quase nada. A única coisa que nos salvou foi que nós dois nunca tínhamos ido a outro lugar, exceto trabalhar e estudar. Eu ficava sentado na academia o tempo todo, ensaiando dia e noite. Ela se preparou para os exames finais e para o Concurso Internacional de Moscou de bailarinos e coreógrafos.

Uma vez eu entrei em uma conversa em um internato com um menino, e ele disse: “Lin, por que você precisa dessa coruja? Você tem apenas dezesseis anos." Eu não entendi imediatamente o que ele quis dizer. Acontece que os caras achavam que eu tinha um relacionamento com ele. E Sergey Yuryevich e eu não nos comunicamos com tanta frequência. Nunca notei muito interesse da parte dele. Uma vez, Filin veio nos visitar em Bratislavskaya quando nos instalamos, e depois ele só ligou, perguntando como estavam as coisas, estudando.

Então foi muito decepcionante ouvir isso.

Após os exames finais, Gennady Yanin, então chefe da Companhia de Balé Bolshoi, conversou com minha mãe. Ele queria que eu trabalhasse para ele. Mamãe respondeu que já tínhamos concordado com Sergei Yuryevich. Mas a própria vida colocou tudo em seu lugar.

Em maio de 2009, tivemos concertos de formatura e, ao mesmo tempo, o Teatro Stanislávski comemorou o septuagésimo aniversário da trupe de balé. Eu ensaiei tanto na academia quanto na Stasik. Seu solista Semyon Chudin deveria dançar comigo no concerto de formatura do balé Paquita. Com ele, estou me preparando para a competição de Moscou há quase um ano. Mas Sergey Yuryevich de repente me colocou no cartaz de seus dois concertos de aniversário, sem pedir permissão a Leonova, embora eu não fosse um artista de sua trupe, era estudante na academia e obedecia ao reitor.

Ela foi contra minha dança no aniversário em Stasik, o concerto de formatura foi importante para ela. Marina Konstantinovna contou a Filin sobre isso e surgiu um conflito entre eles.

Eu não tinha ideia do que estava acontecendo. Mas fiquei muito surpreso quando, após um ensaio no Teatro Stanislavsky, fui convidado para o departamento de pessoal e registrado com urgência no estado, e imediatamente na décima sétima categoria de balé. O décimo oitavo era o mais alto naquela época, artistas do povo passavam por ele. Foi inesperado, porque eu ainda nem tinha recebido meu diploma.

Antes da formatura, Chudin machucou as costas, fui para Paquita com outro artista do Teatro Stanislavsky - Georgi Smilevsky.

Filin prometeu que Chudin dançaria comigo na competição de Moscou. Ele disse que a lesão de Semyon não era grave, ele teria tempo para se recuperar. E no último momento, ele anunciou de repente que não era necessário participar da competição.

Leonova não podia permitir que nossos esforços fossem desperdiçados. Ela concordou que Chudin substituiria Ovcharenko. Artem dançou no Bolshoi, mas muitas vezes ajudou a academia. Ao saber deste roque, Filin disse:

Desista de Ovcharenko!

Não posso, não tenho sócio e faltam apenas dez dias para a competição.

Bem, para o inferno com isso, com esta competição!

Desculpe, Sergey Yuryevich, mas estou me preparando há um ano inteiro, Arkhipova colocou tanto esforço nisso.

Não posso decepcioná-la e Leonov.

Desista de Ovcharenko, ele repetiu.

Ovcharenko foi aluno de Tsiskaridze. Filin e Nikolai Maksimovich tinham um relacionamento difícil, do qual eu não suspeitava na época. E também, talvez, Sergei Yuryevich recebeu informações de seu povo no Bolshoi que o diretor Anatoly Iksanov se encontrou com Tsiskaridze e pediu-lhe para convencer Angelina Vorontsova a não recusar um convite para o teatro. (Fiquei sabendo da conversa deles muito mais tarde.) Nikolai Maksimovich cumpriu sua missão.

Quando ficou claro para Filin que eu não recusaria a competição e Ovcharenko, ele ligou para minha mãe e me disse para colocar as chaves do quarto em Bratislavskaya na mesa no dia seguinte.

Mamãe ficou horrorizada. Felizmente, não tínhamos muito. Levei uma parte para o internato, o resto minha mãe transferiu para um colega de trabalho, que concordou em abrigá-la. E apenas alguns dias depois, o Teatro Bolshoi nos forneceu moradia - um excelente apartamento de dois quartos, para onde minha mãe se mudou. Enquanto a competição acontecia, continuei morando no internato.

Filin exigiu que eu fosse até ele no teatro para me explicar. Mas Leonova e Arkhipova disseram por unanimidade: "Linochka, em nenhum caso faça isso, você não precisa de choques desnecessários antes da competição!" Natalya Valentinovna até me acompanhou até Stasik quando peguei as chaves, um tutu e um terno para um quarto moderno. Todos ficaram de guarda.

Sergei Yuryevich ainda não me perdoou por não ter vindo falar com ele.

Eu li que ele se aproximou de mim com uma pergunta por que ele desistiu, e eu lhe respondi rudemente - isso não é verdade. E após o retorno de Sergei Yuryevich ao Bolshoi, é claro, eu o cumprimentei e não olhei para ele como se estivesse em uma parede. Mas mais sobre isso depois...

Mamãe ligou para Filin. Tentei explicar que eu não poderia fazer o contrário. Ela também percebeu que não valia a pena ir para Stasik: naquela época, Sergei Yuryevich conseguiu se mostrar como um líder bastante duro e autoritário que não tolerava objeções. Ele realmente não ouviu sua mãe, ele desligou.

Ganhei a competição. Ela recebeu um diploma e veio para o Teatro Bolshoi. Quase imediatamente, Vladimir Vasilyev me convidou para participar de sua nova produção de The Conjuring of the House of Eschers. Dancei com Artem Ovcharenko e Yan Godovsky, éramos os principais artistas.

É apenas um presente do destino - trabalhar com Vladimir Viktorovich, para se tornar o primeiro artista em sua performance. Eu não podia acreditar na minha felicidade. Então ela se esforçou para apertar sua mão: Estou acordada? E realmente trabalhando com esse grande homem?

No Bolshoi, eles contrataram luminares. Este é um pouco inferior ao do solista, mas o salário é quase o mesmo. Imediatamente comecei a desenvolver um repertório solo. Meu professor foi Nikolai Maksimovich Tsiskaridze.

Nós nos demos bem rápido. Embora a princípio Tsiskaridze me “examinasse”. Por exemplo, ele perguntou casualmente:

O que é edelweiss?

Eu disse:

Flor. O que há com a pergunta estranha?

Então ele perguntou:

E quantos contos de fadas Pushkin tem?

Para ele, o nível de erudição do artista é muito importante. Respondi a quase todas as perguntas e Nikolai Maksimovich se acalmou.

Em termos profissionais, acabou sendo muito mais difícil passar no teste com Tsiskaridze. Sua aula de balé se distingue por um ritmo de movimento muito rápido. Eu não tinha essa prática, não me acostumei imediatamente. Ela estava ao lado da máquina e estava morrendo de medo. Apenas solistas e prima vão para Nikolai Maksimovich. Vi pela primeira vez Maria Alexandrova, Ekaterina Shipulina, Elena Andrienko e outras estrelas em sua casa.

Eu não conseguia acompanhá-los e estava terrivelmente envergonhado disso. Eu queria mostrar o meu melhor lado, mas não deu certo.

Tsiskaridze brincou: “Vamos, Alina Kabaeva, me mostre como você faz balé!” Ele sabia do meu passado de ginástica e viu na competição de Moscou no número "Cleópatra", encenado por Morihiro Iwata. Eu estava me curvando com muita força, fazendo espacates, apoiando-me nos cotovelos. Nikolai Maksimovich se lembrou disso.

Quando ele foi nomeado meu professor, fiquei muito feliz, mas também surpreso. Eu não esperava que o próprio Tsiskaridze quisesse trabalhar comigo e, em geral, é muito raro um homem aceitar uma aluna. Então Sergey Yuryevich Filin aconselhará persistentemente a mudança de professor. Digamos, um homem não pode conhecer a dança de uma mulher.

Mas Nikolai Maksimovich o conhece! Em primeiro lugar, ele passou pela escola de Semenova e Ulanova, ensaiou muito com eles, ouviu atentamente e memorizou cada nuance. E então ele introduziu mais de um jovem artista em balés. Dizer que ele não entende algo em nosso negócio é errado. Não é coincidência que muitos dançarinos experientes no Teatro Bolshoi, se suas professoras adoecem ou saem, recorrem a Nikolai Maksimovich e pedem para trabalhar com eles.

Tsiskaridze não foi apenas meu professor, ele me apresentou aos balés que ele próprio dançou. Primeiro de tudo - no balé "O Quebra-Nozes". Nikolai Maksimovich dança todos os anos no dia 31 de dezembro e depois me deu um presente de Ano Novo. Após a apresentação, Anatoly Gennadyevich Iksanov se aproximou. Parabéns, deu flores.

Foi muito bom.

O Bolshoi foi bem recebido. Não senti ciúmes ou hostilidade. Mas no começo ela estava com medo, não sabia como se comportar. Eu sou muito tímido, nunca faço contato primeiro, e no teatro eu, de fato, não tinha com quem estabelecer. Devido à minha idade e posição, não pude me comunicar com artistas folclóricos e homenageados na classe de Nikolai Maksimovich. E ela praticamente não se cruzou com o resto da trupe, já que não estava envolvida nos ensaios do corpo de baile, preparou um repertório solo com professor e acompanhante. Por muito tempo, eu só conhecia aquelas garotas com quem me sentava no camarim. Normalmente todo mundo se conhece em turnê, mas no começo eu não os tinha, e andava pelo teatro como por uma floresta escura, sem saber de nada, sem entender nada. Histórias românticas estavam fora de questão.

Eu estava numa espécie de isolamento. Ela apenas trabalhou como uma louca, preparando novas partes. Duas temporadas passaram voando. Tudo estava indo muito bem. E então a Coruja voltou para o Bolshoi...

O fato de nossa trupe ser liderada por Sergei Yuryevich, descobri por acaso. Naquela noite houve um balé "Raymonda". Normalmente, indo se maquiar antes da apresentação, os artistas assinam um formulário especial. Ao lado dele estava a ordem de nomear Filin como nosso diretor artístico sob um contrato por um período de cinco anos.

O coração pulou uma batida. Semenyaka estava por perto. Aparentemente, eu mudei meu rosto, porque ela perguntou:

O que, você leu a ordem?

Bem, por que você está tão chateado? Ele sempre gostou de você.

Pensando nisso, relaxei. Decidi que Sergei Yuryevich não tinha nada para ficar com raiva de mim, afinal, agíamos da mesma maneira. Ele me culpou por violar o acordo e partir para o Bolshoi. E ele mesmo não completou quatro meses sob o contrato da Stasik e retornou à sua alma mater assim que a oportunidade se apresentou. Achei que nos daríamos bem, mas estava errado. "O primeiro sino" soou muito em breve: fui removido da turnê em Paris.

Por que - estava claro. Cerca de um mês antes, fui a Paris em nome da Fundação Maris Liepa e dancei Chopiniana com Tsiskaridze no Teatro Champs-Elysees.

Aparentemente, Filin não poderia sobreviver. Fiquei convencido da maneira como ele trata Nikolai Maksimovich enquanto se preparava para o Concurso Internacional de Ballet de Moscou.

Após a chegada de Sergei Yuryevich, Bolshoy Tsiskaridze foi gradualmente proibido de novas produções. Só um exemplo: na temporada passada, em maio, ele deveria dançar na estreia de Jewels. Mas antes disso, ele se apresentou no mesmo balé no Teatro Mariinsky - com Ulyana Lopatkina. A apresentação foi lembrada por muitos, só vi na gravação, mas devo dizer que é maravilhosa. Como resultado, Tsiskaridze nunca dançou no Jewels Bolshoi Theatre. A gerência decidiu que ele... não teria tempo de aprender o jogo antes da estreia.

Muitos se alegraram quando Filin foi nomeado para nós, afinal, ele mesmo foi a estreia do Teatro Bolshoi, todos o conheciam. Mas as esperanças de que a pessoa "própria" tratasse a trupe com compreensão e respeito não se concretizaram. Antes da aparição de Sergei Yuryevich, entramos no repertório de forma suave e gradual. A gerência apreciava os principais artistas, eles dançavam um certo número de apresentações e ninguém os tirava do papel sem explicação. Filin quebrou este sistema. Ele trouxe com ele muitos novos artistas que queriam provar a si mesmos. Com sua apresentação, os recém-chegados começaram a afastar os veteranos. Sergey Yuryevich imediatamente fez seus indicados solistas, principais solistas e estreias. Claro, havia insatisfação na trupe. Uma coisa é quando Svetlana Zakharova é convidada do Teatro Mariinsky, e outra é quando artistas desconhecidos são recrutados.

Provavelmente não é coincidência que estrelas como Andrei Uvarov, Natalia Osipova e Ivan Vasiliev tenham deixado o Bolshoi Ballet nos últimos dois anos. Eu não ficaria surpreso se outras estreias e primeiras bailarinas se seguirem. Alguns afinal praticamente não estão ocupados no repertório.

Sergey Yuryevich gosta de dizer que não "apertou" ninguém e não avançou para as primeiras posições sem nenhum motivo especial. Como exemplo, ele cita a carreira de sua própria esposa Masha. Tipo, com ele ela nunca vai passar de solista para prima: como ela fez pequenas partes, ela vai continuar a se apresentar. Mas em 2011, quando Filin se tornou diretora artística, Maria Prorvich de repente se tornou uma bailarina e começou a dançar estreia após estreia. Sim, as festas dela não são as mais importantes, mas, na minha opinião, a diferença na posição anterior e atual de Mary é óbvia.

Logo no início do trabalho, Filin disse aos artistas: "Entrem com todas as suas dúvidas e problemas, as portas estão sempre abertas".

Eu acreditei ingenuamente, levei essas promessas ao pé da letra. Na primavera de 2011, Vladimir Viktorovich Vasiliev se ofereceu para ir para a América com o "Feitiço da Casa de Eschers". A turnê estava marcada para julho. Fui a Sergei Yuryevich e pedi para ser libertado.

Qual América? - ele disse. - Atualmente estamos encenando o balé Sinfonia dos Salmos. Você está ocupado lá.

Mas as composições ainda não foram aprovadas!

E daí, os números coincidem. Certo, eu mesmo vou falar com Vasiliev e resolver esse problema.

Obrigado, Sergey Yurievich!

me alegrei.

Espere, você vai me agradecer mais tarde.

Eu nunca entrei em turnê. E Vasiliev... parou de se comunicar comigo. Aparentemente, Filin disse a ele que eu não queria ir. Dois meses depois de retornar ao Bolshoi, Sergei Yurievich teve um conflito com Pavel Dmitrichenko. Eu realmente não o conhecia na época, só o conhecia como solista de balé.

Houve uma escaramuça no BRZ - o Grande Salão de Ensaios. Houve uma série de "Giselle". Quando o primeiro ato terminou, Sergei Yuryevich começou a gritar para o corpo de balé: - Vocês todos não vão a toda velocidade, não tentem, não dêem certo!

Se você não gosta de algo, vá embora! vou levar outros. Você acha que não há ninguém para substituí-lo?!

Dmitrichenko estava ocupado na corrida. Em Giselle ele dança Hans. Pasha não suporta a menor manifestação de injustiça, e então ele não poderia ficar em silêncio.

Por que você insulta os artistas, por que não os aprecia? - perguntou Dmitrichenko. - Eles são o orgulho do nosso teatro. O corpo de balé do Bolshoi foi reconhecido como o melhor do mundo pelo segundo ano consecutivo. Ou você não sabe disso? Então leia online.

Flynn ficou roxo. Ele decidiu mostrar quem manda. Estou acostumado a me comportar assim no meu local de trabalho anterior. Mas Stasik e Bolshoi são teatros completamente diferentes.

Nossos artistas têm uma autoestima muito desenvolvida, o que é compreensível: o melhor trabalho aqui.

Eles entraram em uma grande briga. O engraçado é que então Filin começou a dizer em quase todas as entrevistas que temos o melhor corpo de balé do mundo! Mas Pasha se vingou. Dmitrichenko dançou o Gênio do Mal no Lago dos Cisnes. Nós nunca mudamos de formação, apenas se o artista está gravemente doente ou algo aconteceu com ele. E Dmitrichenko foi subitamente removido da peça sem explicação. A fermentação começou entre os solistas, muitos queriam ir para Filin para proteger Pasha, mas rapidamente murcharam. Eles provavelmente estavam com medo de que também fossem removidos. Ou eles encontrarão uma maneira de puni-los de alguma outra forma.

Naquela corrida, notei Dmitrichenko. Lembro-me de pensar: “Que cara corajoso!

Não tem medo de nada." Mas não nos falamos por muito tempo.

Uma vez saí do teatro e vi o Pasha de moto na entrada.

Sente-se, ele sugeriu. - Vamos com o vento.

Não, obrigado. Eu sou melhor no metrô.

Ela se virou e fugiu. Eu estava com medo de alguma coisa.

Não foi até a próxima temporada que nosso relacionamento decolou. Quando eles começaram a se comunicar, imediatamente senti que Pasha era “minha” pessoa. Ele é muito gentil e atencioso. Um verdadeiro amigo, bom filho e irmão. Pavel é de uma família de dançarinos. Seus pais já trabalharam no Moiseev Ensemble, mas há muito se aposentaram. Pasha tem duas irmãs mais velhas.

Dmitrichenko veio para o Bolshoi imediatamente após se formar na Academia Estatal de Artes de Moscou em 2002.

Ele é um dançarino muito talentoso, mas sua vida criativa não foi fácil. Depois de uma lesão no final da primeira temporada, começaram os problemas com a perna. Pasha teve que passar por várias operações. O primeiro não teve sucesso, a perna não cicatrizou, infeccionou. Por muito tempo não pôde trabalhar e já pensava em deixar o teatro. “Se me dissessem que em alguns anos eu dançaria Spartacus, eu nunca teria acreditado”, lembrou. Esta é uma das partes mais difíceis tanto tecnicamente quanto em termos de atuação, e realizá-la é um verdadeiro teste para um dançarino. Especialmente para uma bailarina com uma perna operada.

Pavel desempenhou esse papel lindamente. Yuri Grigorovich, diretor do lendário balé, apreciou muito sua interpretação.

Dmitrichenko é geralmente um de seus artistas favoritos. Se não fosse por ele, acho que Pasha nunca teria recebido o papel-título no balé Ivan, o Terrível, encenado por Yuri Nikolayevich.

Pasha ama sua profissão, mas não é fã de balé, como alguns de nossos colegas, que estão prontos para fazer qualquer coisa por um novo papel. Eu sempre disse que balé não é a vida toda, um dia você vai ter que deixar. Claro, quando Pasha tinha um emprego, ele se dedicava completamente a ela. De que outra forma, se lhe foi confiado um grupo como Ivan, o Terrível ou Spartak? Afinal, é necessário não apenas dançar - viver. Mas se houve uma pausa, Pasha não caiu em desespero e não ficou ocioso. Recentemente, ele esteve ativamente envolvido em dachas. Ele chefiou a associação de jardins do Teatro Bolshoi. Às segundas-feiras, em seu único dia de folga, ele se levantou às sete da manhã e foi para a região de Moscou - reuniu-se com autoridades locais, agrimensores, construtores, trabalhadores do gás.

Tudo estava nele: o design de locais, estradas e gás. Recentemente, Pasha também foi eleito chefe do sindicato dos trabalhadores criativos do Teatro Bolshoi. Os artistas, aparentemente, entenderam que, assim como ele, seus interesses dificilmente serão defendidos por alguém.

Dmitrichenko sempre se preocupou mais com os outros do que consigo mesmo. Certa vez, um colega torceu a perna na corrida. Pasha imediatamente parou de ensaiar, pegou o cara nos braços e o carregou até o carro para levá-lo ao pronto-socorro. Quando outro dançarino, Viktor Alekhin, adoeceu gravemente, Dmitrichenko iniciou uma campanha de arrecadação de fundos para seu tratamento. Ele e muitos outros artistas doaram as taxas da apresentação de estreia do balé "Ivan, o Terrível" para o "Fundo de Assistência Vita".

Alekhine foi enviado para a Alemanha. Graças a Deus ele está se recuperando.

Como é injusto e doloroso que, quando Pasha finalmente recebeu um repertório digno e o sucesso chegou a ele, ele foi privado da oportunidade de trabalhar, declarou o organizador de um crime monstruoso! Sinto muito por ele - não apenas como um ente querido, mas também como artista. Estava tudo tão bom com ele, pensamos no casamento...

A novela desenvolveu-se rapidamente. No final de novembro fomos juntos para Veneza. Pasha organizou uma viagem mágica. E mesmo que tenha durado apenas três dias, nunca vou esquecer.

Antes de sair, ele veio à nossa casa para conhecer minha mãe. Ela aceitou imediatamente. Vi que nos amamos, que nossos olhos brilham de felicidade.

Pasha não tinha vergonha de confessar seus sentimentos. Uma vez ele escreveu na calçada da nossa entrada: “Angela, eu te amo!” Mamãe engasgou quando viu enormes letras vermelhas e um coração ao lado. Normalmente todos me chamam de Angelina ou Lina. E Pasha - Ângela.

Nós não anunciamos nosso romance. Acabou sendo fácil. Fomos a aulas diferentes, e tínhamos horários e repertórios diferentes. Tsiskaridze foi o primeiro a reconhecer. Não importa como você se esconda, os rumores se espalham muito rapidamente no teatro. Entendemos que mais cedo ou mais tarde eles o “denunciariam” e decidimos que meu professor, como uma pessoa muito próxima a mim, deveria ouvir sobre nosso relacionamento por nós mesmos. Veio com o Pasha para seu vestiário: -Nikolai Maksimovich, vamos para Veneza.

Você não se importa?

Claro que não! - ele disse. - Vão rapazes. Estou feliz por você!

Em Veneza estava úmido e úmido. Mesmo lá o tempo é ruim no final de novembro. Se não fosse por Pasha, que irradiava calor e amor incríveis, eu provavelmente teria ficado deprimido e doente. E ela estava surpreendentemente otimista. Durante três dias arrastei minha amada pelos museus e atrações locais. Ele não suporta esse passatempo, suportou todas essas excursões apenas por minha causa.

Nossa última viagem até agora também foi para Veneza. Em fevereiro, nós dois participamos do programa juvenil do festival Benois de la Danse. Pasha por idade dificilmente pode ser considerado um jovem de balé - em janeiro ele completou 29 anos - ele foi convidado a substituir um artista doente.

Dançamos na cidade de Legnago e, no fim de semana, junto com nossos colegas, fomos a Veneza - a cidade do nosso amor. Agora estou pensando: isso é realmente o fim? O círculo está fechado?

Sergei Yuryevich e sua esposa em suas entrevistas chamam Pasha de temperamento quente, rude e sempre insatisfeito. É difícil para mim concordar com isso. Ele podia ser duro, mas só com quem era rude, tentava humilhar. Muitos preferem ficar em silêncio, mas Pasha não desistiu. É incompreensível como a “pessoa rude e eternamente insatisfeita” tem tantos defensores e amigos? Eles lutam por ele de todas as maneiras possíveis: coletam assinaturas, elaboram referências, ajudam com advogados, carregam encomendas. Por que, se Pasha é tão ruim?

Ele raramente brigava. Se alguém, em sua opinião, se comportou incorretamente, ele tentou se explicar. Não me lembro de Pasha ter brigado com outro artista ou diretor. E ele é muito respeitado na equipe.

Nenhuma das pessoas que conhecem Pasha pode acreditar em sua culpa. “Dmitrichenko - o cliente do crime? eles dizem. - Não pode ser! Não cabe na minha cabeça! E, em geral, é impossível imaginar que um homem normal e bem-sucedido decidiu matar ou mutilar uma pessoa e quebrar sua própria vida, a vida de seus entes queridos, apenas porque sua namorada não recebeu papéis!

Masha Prorvich diz que exigi de Sergei Yurievich o papel de Odette - Odile. E ele respondeu que tinha doze primeiras bailarinas na fila para o Lago dos Cisnes, para o qual eu ainda não estava pronto.

E, em geral - você precisa trabalhar com uma professora. Esse conselho, dizem eles, foi percebido por Nikolai Maksimovich como um insulto. “Lembre-se”, disse Tsiskaridze a Filin, “Angelina gravou essa conversa em um gravador de voz!” Ler isso é estranho e surpreendente. Tudo era diferente.

Na primavera do ano passado, ficou claro que fui propositalmente colocado em festas menos significativas. Eles parecem fornecer trabalho, mas em um nível completamente diferente. Nem um pouco o que foi prometido pela liderança desde o início, mesmo antes da chegada de Filin. Nikolai Maksimovich decidiu conversar com Sergei Yuryevich para que ele me desse a oportunidade de dançar o Lago dos Cisnes. Foi no ensaio do balé Le Corsaire, entre os atos.

Eu não estava presente na conversa, mas Tsiskaridze me disse: “Está tudo bem, ele parece não se importar”. E então surgiu uma situação interessante.

"Swan" eu poderia dançar em meados de maio ou junho. Mas eu estava programado para uma turnê americana. Não fiz os principais solos nessas performances, mas acabou sendo absolutamente impossível filmar Angelina Vorontsova: não havia ninguém para substituir, embora tenhamos uma fila de sete solistas para cada variação! Quem vai subir ao palco depende do desejo ou falta de vontade do líder. Eu tive que ir para a América, então não foi possível preparar um jogo no Lebedin. Filin agiu como sempre. Parece que ele prometeu algo e depois tornou impossível o cumprimento da promessa.

Mas e o "Cisne"? - perguntei a Filin, voltando do passeio. Você não pareceu se importar.

Eu ainda não me importo", disse ele. - Mas ainda não decidimos as composições para este balé.

Com o passar do tempo. No final da temporada - na minha opinião, nos últimos dias de julho - Sergey Yurievich me chamou para sua casa.

Você precisa desistir de Tsiskaridze.

Seu contrato como professor está terminando. De acordo com minhas informações, não será renovado, você terá que trabalhar com outra pessoa.

Mas por que, neste caso, devo recusar Nikolai Maksimovich?

Afiar relacionamentos? De uma forma ou de outra, tudo se resolverá.

Flynn ficou desapontado. Ele me empurrou para o escândalo, mas eu não sucumbi.

É verdade que ele aconselhou a trabalhar com uma professora. E não uma vez, mas constantemente, em todas as oportunidades. Mas minhas atuações mostraram que tudo funciona bem com Nikolai Maksimovich. E toda vez eu respondia: “Meu professor me atende perfeitamente, é confortável trabalhar com ele, além disso, ele dá aulas. Ou seja, a formação profissional do artista começa com a aula.

A próxima temporada já começou. Com "Swan" ainda não estava claro. Em dezembro do ano passado, aventurei-me a visitar Filin. Ela não exigiu nada, apenas disse:

Sergei Yuryevich, eu ainda gostaria de me tentar na parte de Odette - Odile.

Você sabe - eu tenho dançado em shows por um longo tempo e pas de deux, e adagio de "Swan Lake" e muito bem preparado. Além disso, este balé é realizado com muito mais frequência do que outros, é mais fácil entrar nele.

Posso preparar mais algumas peças e mostrar para vocês?

Pois prepare-se...

Não senti nenhuma resistência. Mas ainda não ouvi nada definitivo.

Quando as composições do balé O Quebra-Nozes foram penduradas, vi que das vinte apresentações eu tinha apenas duas.

Claro, não foi muito agradável, mas o que eu poderia fazer? Não é habitual contestarmos decisões de gestão. E quando ouço que Pasha supostamente exigiu se tornar primeiro-ministro, e prima mim, fico surpreso que isso seja dito por uma bailarina do Teatro Bolshoi, que conhece muito bem suas especificidades. Não existe a prática de "fazer" estrelas por mágica.

Pasha e eu não somos obcecados por títulos. Sim, eu queria e ainda quero dançar no Lago dos Cisnes - porque há desenvolvimentos e é mais fácil entrar nesse balé frequentemente executado. Mas para realizar Odette - Odile, não é necessário ser prima. E Pasha não precisava ser primeiro-ministro para dançar Spartak e Ivan, o Terrível, o que ele fez.

Por minha causa, ele nunca entrou em conflito com Filin.

E tentou defender os outros. Em dezembro do ano passado, uma comissão se reuniu sobre bolsas, que todos os bailarinos do Teatro Bolshoi recebem uma vez a cada três meses. Decidiu quem recebe quanto. O diretor artístico teve a última palavra. Sergey Yuryevich tentou reduzir os pagamentos àqueles que não eram interessantes e necessários para ele e aumentá-los para seus indicados. Pasha tentou restaurar a justiça, após o que foi removido da comissão.

Claro, ele estava preocupado que a garota que ele amava não fosse colocada em algumas festas ou removida da turnê, mas nunca lhe ocorreu ir ao nosso líder para baixar os direitos. Isso é contra a ética do teatro.

Certa vez, discutimos a possibilidade de eu partir para outro teatro. Pasha disse: “Se você fizer isso, eu apenas o apoiarei.

Afinal, existem outras boas trupes.” Em geral, não discutimos com frequência assuntos profissionais, ele disse que era melhor consultar um professor e estou convencido de que nenhum dos meus problemas poderia levá-lo a entrar em conflito com Filin, o que supostamente levou à tragédia ...

Acreditei que o pesadelo se dissiparia, que tiraríamos Pasha da cadeia. Seus amigos e colegas não ficaram de braços cruzados, coletando depoimentos, garantias e preparando uma carta coletiva.

Em 7 de março, foi realizada uma reunião no teatro, que contou com a presença de funcionários das autoridades investigadoras. Eles falaram sobre a culpa de Pasha como algo comprovado e deixaram claro para todos que o caso estava realmente encerrado. O grupo ficou indignado. E após a observação do advogado Filin:

Por que você está tão preocupado com Dmitrichenko?

Ele tem condições normais no centro de detenção pré-julgamento. Por que você não se preocupa com Sergei? - todos gritaram:

Como você pode dizer uma coisa dessas?!

Uma referência positiva a Pavel Dmitrichenko foi assinada por cento e cinquenta funcionários do Teatro Bolshoi. Trinta pessoas e artistas homenageados atestaram por ele. A equipe ficou do lado de Pasha. Não ouvi ninguém dizer: “Sim, claro, ele deveria ser preso! Ele é um canalha, um canalha!"

A carta em defesa de Pasha foi assinada por trezentas e cinquenta pessoas. Então, de uma maneira estranha, alguns deles foram removidos da turnê em Londres - Maria Allash, Anna Leonova ...

Os pais de Pasha tiveram uma reunião duas semanas após a prisão do filho.

Ele se controlou para não incomodá-los, e eles tentaram mostrar que tudo estava em ordem. Pasha se preocupa com eles, principalmente com sua mãe: ela tem diabetes e é uma pessoa com deficiência do segundo grupo.

Recentemente eles me disseram que foram ao templo e conversaram com o sacerdote.

Você sabe, Lina, o que ele disse? Provavelmente, esses eventos foram enviados por Deus para salvar a vida de Pasha. Sim, ele está preso, mas vivo. E em liberdade, algo terrível poderia ter acontecido com ele.

O que? - Não entendi.

Você sabe como ele dirigia um carro, uma motocicleta.

Quase morreu uma vez. Então Deus decidiu salvá-lo.

Pasha de alguma forma sofreu um acidente em seu BMW, apenas os airbags o salvaram. Ele não se feriu, mas o carro teve que ser levado para um aterro sanitário. As palavras do pai me pareceram um pouco estranhas, mas decidi: “Que assim seja, se der algum consolo aos pais de Pasha”.

Só fui preso uma vez, no final de abril. Mas este também é um grande sucesso. As datas são dadas a parentes próximos, e não somos cônjuges. A investigação simplesmente mostrou simpatia.

Ainda não consigo me lembrar do nosso encontro sem chorar. Achei que íamos conversar como gente por pelo menos uma hora, mas tive que falar ao telefone através das grades e dois copos.

Eu estava sentado em uma cabine especial, em frente - através de uma passagem vigiada - estava Pasha. Ele não reclamou, pelo contrário, disse que estava tudo bem, não o ofenderam, havia oportunidade de comer normalmente. Mas aos poucos ele disse o que tinha que dizer.

De cinco a sete de março, Pasha foi interrogado e praticamente não comeu por dois dias. Por alguma razão, acontecia que quando outros detentos eram alimentados, eventos importantes sempre aconteciam com ele.

Pasha passou quatro horas no chamado "vidro". Eu realmente não entendia que era uma câmera especial ou algum tipo de cabine. Apenas uma pessoa pode estar nele e apenas em uma determinada posição - em pé ou dobrada ao meio. No começo pegamos um advogado inexperiente, ele não podia influenciar em nada. Ele nem se deu ao trabalho de alimentar Pasha.

Na verdade, ele foi deixado para si mesmo. E nós não sabíamos nada sobre ele e enlouquecemos. Apenas cinco dias depois, uma nota de Pasha foi entregue do centro de detenção pré-julgamento: “Não acredite em nada e espere. O principal é que todo mundo está saudável, mas está tudo bem comigo, eu como três vezes ao dia. Mas enquanto não tivemos a oportunidade de organizar programas - havia feriados - Pasha praticamente ficou com fome. O que é dado aos prisioneiros não pode ser comido. E todo mundo tem uma tigela, eles colocam apenas a primeira ou a segunda nela, ou jogam tudo em uma pilha.

Tentei não chorar quando ouvi. E ele, para me apoiar, sorriu, brincou. Ele não parecia assustado ou deprimido, embora, é claro, estivesse passando por momentos difíceis. Após o julgamento, que ocorreu em 16 de abril e estendeu a detenção de Pasha, ele até teve um ataque cardíaco.

Em um encontro, ele estava interessado em assuntos no teatro.

Disse: “Não se assuste. Certifique-se de trabalhar." Eu não comecei a dizer que o relacionamento com Galina Olegovna Stepanenko e. cerca de. diretor artístico do Balé Bolshoi, até agora não estão muito em forma. Pasha me disse que uma vez ela não era indiferente a ele ...

Tentei animá-lo. Ela disse que os caras estão brigando, coletando dinheiro. “Melhor entregá-los a Vita Alekhine. Ele precisa mais deles ”, respondeu Pasha.

A pergunta que me atormentava: por que ele confessou o que não fez, eu não poderia perguntar. Nas datas, não é permitido falar sobre as circunstâncias do caso, discutir o que constitui o segredo da investigação.

Mas não importa o que eles escrevam sobre Pasha, não acredito que ele esteja de alguma forma envolvido no que aconteceu com Sergei Yuryevich.

Esta reunião me custou muita energia. Voltando para casa, ela ligou para Nikolai Maksimovich, pela primeira vez em sua vida pediu para cancelar o ensaio. "Sim, sim, claro, eu entendo tudo", respondeu ele. E eu caí na cama e fiquei lá até a noite. Eu não conseguia nem chorar.

Meu professor é muito solidário. Em meados de maio, Nikolai Maksimovich e eu fomos a Kazan para assistir ao Rudolf Nureyev Classical Ballet Festival e dançamos o balé Giselle. Tornou-se uma verdadeira distração. O Teatro Bolshoi ainda tem obras, mas está em um nível completamente diferente.

E muito raramente justificado. Ouvi de um advogado que apenas meio por cento das absolvições são aprovadas em Moscou, mas realmente espero que Pasha caia nelas ...

Muitas vezes, muitas pessoas não encontram imediatamente sua verdadeira vocação na vida. Assim aconteceu com a notória Angelina Vorontsova. É hoje que ela não imagina o que fará sem o balé, mas houve um tempo em que a ex-Prima do Teatro Bolshoi nem pensava em fazer “grande arte”...

Infância

A bailarina Vorontsova nasceu em Voronezh em 1991. As matérias na escola eram fáceis para ela, e ela estudou para uma e cinco. Desde a infância, a heroína de nossa história mostrou um interesse especial pela ginástica rítmica e, apesar de sua pouca idade, repetidamente alcançou sucesso nesse campo. A garota participou de muitas competições e se preparava para conquistar até o Olimpo internacional.

Certa vez, conhecidos aconselharam a futura estrela do Teatro Bolshoi a tentar a coreografia. Mas para dominar essa arte profissionalmente, você precisa estudar. E então a jovem Vorontsova decide entrar em uma escola especializada em Voronezh.

Estudos

Ressalta-se que nem todos os professores avaliaram positivamente as habilidades da menina. Doze anos não é a idade certa para começar o balé. Ela foi matriculada não na primeira, nem na segunda, mas já na terceira série, o que significa que anos preciosos foram perdidos. Poucos acreditavam na carreira de uma menina crescida. No entanto, isso não impediu Angelina de se esforçar para alcançar o sucesso na grande arte. Sua incrível perseverança e trabalho duro fizeram seu trabalho. A bailarina Vorontsova passou o tempo dançando quase a semana inteira, fazendo uma pausa apenas no domingo. Ela até sonhava com balé à noite, e só nele via o sentido de sua vida. Naturalmente, o exame final de dança foi aprovado com excelentes notas.

Primeiras conquistas

A partir dos 16 anos, a jovem bailarina Vorontsova pôde se gabar de suas primeiras vitórias na grande arte.

A jovem vai para a competição Kharkov "Crystal Slipper". Ela foi capaz de tornar os personagens que interpretou tão brilhantes e únicos que os membros do júri, juntamente com o público, lhe concederam incondicionalmente o primeiro prêmio.

E já em 2008, a bailarina Vorontsova foi convidada como participante da competição Arabesque. E desta vez, a sorte sorri para ela: ela recebe até quatro prêmios especiais pelo fato de ter conseguido contornar não apenas concorrentes russos, mas também estrangeiros. Como bônus, a garota recebe duzentos mil rublos.

Um ano depois, o jovem talento torna-se titular de uma bolsa no prestigioso prêmio Triumph. Além disso, ela fica em primeiro lugar em uma competição organizada na capital russa, dançando com um parceiro.

O segredo da vitória

A bailarina Anzhelina Vorontsova explica seu sucesso com muito trabalho, diligência e diligência. Ela não ficará satisfeita até que tenha aperfeiçoado cada movimento. Você não pode descontar o fator de boa hereditariedade. Segundo os professores, Anzhelika Vorontsova é uma bailarina com um físico ideal.

Sucesso na capital

Depois de vencer a competição Arabesque, a jovem prima deixa Voronezh para Moscou.

Ela aceita um convite da academia de coreografia da capital. Estudar em uma universidade tão prestigiada é o sonho de muitas bailarinas, e Angelina não perde essa oportunidade. Atualmente, ela se formou na academia mencionada e as portas das principais instituições de arte de Moscou estão abertas para ela. Um deles foi o Teatro Bolshoi, onde uma jovem prima foi convidada. Foi um sucesso retumbante para Vorontsova. Mas as surpresas não pararam por aí. O mentor da menina foi Nikolai Tsiskaridze, que é um dos maiores especialistas em coreografia.

A bailarina do Teatro Bolshoi Anzhelina Vorontsova nunca sonhou com tal reviravolta. O trabalho de estreia no Teatro Bolshoi foi a peça "Paquita", que conquistou a simpatia do público não só na Rússia, mas também no exterior. A bailarina do Teatro Bolshoi Anzhelina Vorontsova pode se orgulhar de suas imagens brilhantemente interpretadas em produções de La Bayadère, Don Quixote e Le Corsaire. O público lembrou especialmente sua parte solo na peça "Diamonds", bem como o papel da noiva russa em "Swan Lake".

Quem ajudou Prim a alcançar o sucesso

Claro, a bailarina Angelina Vorontsova, cuja biografia é notável, não poderia ter alcançado grandes vitórias na coreografia sem a fé e os esforços dos professores que não duvidavam de seu talento. Isso, é claro, é sobre a mentora Tatyana Frolova, que ensinou a futura estrela do balé na Academia Voronezh. Foi graças à sua participação que Angelina Vorontsova conseguiu vencer repetidamente em competições juvenis.

E, claro, seu professor, o famoso Nikolai Tsiskaridze, contribuiu enormemente para o desenvolvimento do talento da garota. Em sua opinião, Angelina Vorontsova é uma pessoa muito talentosa. Nikolai está muito feliz que ela foi a que ele conseguiu como aluna.

Aqui está como ele fala sobre sua ala: “Eu tive que trabalhar com uma natureza única. Mas deve-se notar que quando uma jovem, além de raras habilidades criativas, também possui dados externos impecáveis, isso é uma verdadeira tragédia. Essas pessoas muitas vezes se tornam objeto de inveja.

De fato, a beleza de Angelina é irresistível: pode ser comparada à de Dina Vorontsova, uma bailarina de aparência brilhante que viveu na primeira metade do século passado.

Naturalmente, parentes e amigos ajudaram a menina a dar passos no caminho da fama. O apoio moral da família - pais e irmãs - vale muito. A jovem bailarina sempre se lembra de seus entes queridos e passa regularmente suas férias com eles.

Saindo do Grande…

Acontece que Angelina teve que rescindir o contrato com a diretoria do Teatro Bolshoi. A jovem estrela do balé motivou a decisão pelo fato de que neste famoso templo de Melpomene ela era menos confiável com festas significativas, e isso dificulta o desenvolvimento de seu potencial criativo. Vale ressaltar que Vorontsova anunciou sua decisão pouco antes de o próprio Nikolai Tsiskaridze ser forçado a se despedir do Teatro Bolshoi. No entanto, esta história não é sem suas armadilhas ...

Escândalo

Certa vez, um verdadeiro escândalo estourou no Teatro Bolshoi, no qual Angelina Vorontsova estava involuntariamente envolvida.

Logo depois que ela começou a trabalhar no Teatro Bolshoi, a equipe de teatro foi reabastecida com outro bailarino - Sergei Filin. As relações com o diretor artístico de Vorontsova não deram certo, o que os colegas da oficina não puderam deixar de notar. O mentor da bailarina enfatizou repetidamente que Sergei Filin não permite que o talento de sua pupila se revele em toda a extensão. Tsiskaridze simplesmente se perguntou por que Angelina Vorontsova não tinha a confiança dos principais partidos. Este estado de coisas não combinava com o cônjuge civil do prima, Pavel Dmitrichenko. Presumivelmente, este último jogou ácido no rosto do infrator de sua amada, tentando de uma maneira tão fora do padrão convencer Coruja de que ele deliberadamente não notou o talento da garota. O incidente ocorreu logo na entrada da casa onde mora o diretor artístico do Teatro Bolshoi. Como resultado, um processo criminal foi aberto. O tribunal considerou Pavel Dmitrichenko culpado. A mídia russa estava cheia de notas cobrindo essa história.

De uma forma ou de outra, mas Angelina Vorontsova a princípio não tinha ideia de por que o conflito eclodiu entre ela Dmitrichenko e Sergey Filin, e até certo ponto ela acreditou na inocência de seu coabitante.

capital do norte

Atualmente, a jovem estrela do balé atua nele e já atuou em mais de 14 papéis principais, e especialistas notam que isso foi feito em alto nível profissional. De qualquer forma, Angelina Vorontsova tem todas as oportunidades para revelar seu potencial criativo.

Angelina Vorontsova, bailarina Teatro Mikhailovsky ah, disse local na rede Internet, que cosméticos prefere usar, como se cuida e como consegue manter a silhueta.

site: Você usa cosméticos decorativos no dia a dia?

Angelina Vorontsova: Claro, eu uso, mas não intensamente. Eu costumo colorir meus cílios e aplicar protetor labial. Se houver algum tipo de encontro, então eu definitivamente uniformizo o tom de pele do rosto, me permito um batom ou gloss mais claro, aplico blush leve, ilumino as sobrancelhas e uso rímel. Não gosto muito de pintar os olhos, então não desenho flechas e não uso sombras.

local na rede Internet: Qual é o seu ritual diário de autocuidado?

Angelina Vorontsova: Em primeiro lugar, é a limpeza. Definitivamente de manhã e à noite. Depois água termal, depois hidratante. Durante o dia, entre os ensaios, limpo o rosto com tônico, mas não faço isso com frequência, para não ressecar a pele e não atrapalhar o equilíbrio hídrico. Eu coloco máscaras duas vezes por semana. Máscara hidratante Eve Lom ou Masque Eclat Express líquido para l'argile rouge Formule Intensive a partir de Sisley. Não há segredos especiais, o principal são os meios certos.

site: Que tipo de cuidado você dá ao seu cabelo?

Angelina Vorontsova: Eu não pinto meu cabelo, estou muito satisfeito com a minha cor natural do cabelo. Eu não os corto com frequência, mas se vou a um salão, é apenas aquele em que eles usam tesoura quente. Este método realmente me ajuda, eu não tenho uma única ponta dupla. Dou especial atenção aos produtos que protegem meu cabelo de fórceps e grampos invisíveis, porque ninguém poupa meu cabelo nas apresentações: é usada uma quantidade enorme de verniz e, às vezes, até cola. Antes de subir ao palco, eu sempre uso Cabeleireiro MoltoBene Salon Feel Cabeleireiro. Esta ferramenta protege o cabelo muito bem de danos.

site: Sua última compra de beleza?

Angelina Vorontsova: Não faz muito tempo, mudei para cremes e marcas de farmácias de limpeza. E a última compra de beleza são os cremes da empresa Esfoliação Noreva Laboratoires: creme revitalizante e Global 6. Assim como uma máscara da mesma série Desincrustante de máscaras.

site: Quais produtos de beleza você não pode prescindir?

Angelina Vorontsova: Deve ser um batom Clarins (Bálsamo labial hidratante). Não encontrei nada melhor para hidratar os lábios.

site: Você tem uma lista de tabus de beleza?

Angelina Vorontsova: Não consigo me imaginar dormindo com maquiagem no rosto. Acredito que a remoção da maquiagem não deve ser negligenciada em hipótese alguma. Ainda descascando o esmalte. Embora eu tenha lido em algum lugar que parece estar na moda agora. Não entendo essa inovação.

local na rede Internet: Como você consegue manter sua figura?

Angelina Vorontsova: Tenho notado que as pessoas mais felizes e saudáveis ​​são aquelas que só comem quando realmente querem. E esta é provavelmente a regra mais importante. Agora vou revelar um segredo terrível - as bailarinas costumam comer à noite. Ensaiamos o dia inteiro, depois a apresentação e às vezes simplesmente não há tempo para comer fisicamente. E à noite, finalmente, estamos livres e é hora de comer. Claro, eu não como todas as noites, todas as outras vezes eu tento organizar dias de jejum. E assim, a melhor dieta é o trabalho.

site: Você prefere cosmetologia de salão de hardware ou confia mais em remédios populares?

Angelina Vorontsova: Eu definitivamente prefiro a cosmetologia moderna. Nem sempre vou a uma esteticista, embora faça o possível para torná-lo um sistema. Mas eu não uso remédios populares. Acho que a ciência avançou tanto que o uso de gema de ovo como máscara capilar está desatualizado há muito tempo.

website: Como você se sente sobre cirurgia plástica e aparelho?

Angelina Vorontsova: Eu sou bastante positivo. Aqui o principal é um senso de proporção e um bom médico. Se houver uma oportunidade de corrigir o que não combina com você e nenhuma outra medida, exceto a ajuda da intervenção cirúrgica, por que não recorrer à cirurgia plástica. O principal é não abusar.

site: Que conselho você daria aos leitores do site?

Angelina Vorontsova: Não fique com raiva e não repreenda. Não há nada pior do que mulheres raivosas, invejosas e briguentas. Então você vai olhar melhor. Afinal, a beleza vem de dentro.

Uma foto: Sergey Misenko, Tatiana Bochkareva.

A beleza de Angelina Vorontsova é irresistível. Eu a vi pela primeira vez como Odile com Denis Rodkin. 12 de abril de 2012 Andris Liepa no palco do Teatro Bolshoi organizou um concerto de aniversário em homenagem ao seu notável pai Maris Liepa. A escolha do programa de concertos foi impecável. Estrelas nacionais e estrangeiras brilharam no palco, apresentando clássicos e criações de coreógrafos modernos. Mas dois duetos permaneceram em minha memória de todo esse esplendor - Vorontsova e Rodkin em Swan, e Tsiskaridze com Valentina Tereshkina em The Legend of Love.
Naquela época, o nome de Vorontsova não significava nada para mim, mas a dança incrível me fascinou. Era impossível confundi-la com alguém.

Cheguei tarde na escola de balé aos 12 anos e imediatamente entrei na terceira série. Vencedor de muitas competições. O primeiro foi o "Crystal Slipper" em Kharkov. O segundo em 2008 foi "Arabesque" em Perm, onde Ekaterina Sergeevna Maksimova, a aluna favorita de Ulanova, e seu marido, presidente do júri Vladimir Vasilyev, chamaram a atenção para o jovem estudante.
O grande dançarino de balé, que viu tudo e tudo em sua vida, descreveu o aluno da Escola Coreográfica de Voronezh da seguinte forma: “Angelina Vorontsova fez um respingo! É tão brilhante que ainda estou impressionado! Ela tem excelentes dados externos e físicos - um passo extraordinariamente alto, uma ascensão magnífica, belas linhas. Além de um raro dom artístico. Tanto o Teatro Mariinsky quanto o Teatro Bolshoi têm dançarinos fisicamente dotados, mas nunca vi uma garota que, aos 16 anos, possuísse tal talento artístico! Já temos um nome que pode se tornar o orgulho de todo o balé russo! Tenho orgulho de ter sido a Fundação Ulanova, que dirijo, que a marcou ao conceder-lhe este prêmio (“Arabesque”).”
Vasiliev nomeou Vorontsova para o Prêmio Triumph All-Russian em Literatura e Arte, que ela recebeu no ano seguinte em 2009. Após o sucesso na competição, a jovem bailarina foi transferida para a Academia Estatal de Coreografia de Moscou. No final, Angelina reabasteceu seu tesouro de conquistas com uma nova vitória - ela conquistou o ouro em um dueto com Artem Ovcharenko no XI Moscow International Ballet Competition.
A pedido de Ekaterina Maximova, Nikolai Tsiskaridze assumiu a liderança tácita sobre Angelina: “Tive que trabalhar com uma natureza única. Mas deve-se notar que quando uma jovem, além de raras habilidades criativas, também possui dados externos impecáveis, isso é uma verdadeira tragédia. Essas pessoas muitas vezes se tornam objetos de inveja.”
Vorontsova estreou no Teatro Bolshoi em Paquita em dueto com o melhor premier Nikolai Tsiskaridze em 2010. Da gravação do Grand Pas em 18 de janeiro, ainda tenho arrepios. Esses impressionantes 32 fouettes com as mãos na cintura, a opção mais difícil que Ekaterina Maksimova fez em Dom Quixote. Raramente alguém pode repetir. Após aquela apresentação, ficou claro que uma nova estrela havia se iluminado no céu do Teatro Bolshoi.

Infelizmente, a previsão de um dançarino experiente acabou sendo correta. Desde 2011, Vorontsova não recebeu mais os papéis principais, com exceção do Quebra-Nozes do Ano Novo, que Tsiskaridze se recusou a dançar com mais ninguém. Evgeny Malikov escreveu vários artigos em defesa da "bailarina russa". Ele foi apoiado por Alexander Dolchev. Mas isso não mudou a situação no Bolshoi. Com espanto, soube que, junto com Tsiskaridze, Angelina havia preparado o papel de Odette-Odile, mas ela não tinha permissão para dançar! As palavras do diretor artístico do balé: “Olhe no espelho. Bem, qual de vocês é Odette? me fez duvidar da competência dessa figura do balé. E fiquei esperando a aparição de Angelina na imagem do Cisne, pelo menos nos shows. Eu já tinha visto o Cisne Branco, queria ver o Negro.
Em novembro de 2012, Andris Liepa comemorou seu cinquentenário no palco do Palácio de Congressos do Kremlin. O primeiro ato foi "Scheherazade" com a participação do herói do dia no papel do czar Shakhriyar, Ilze Liepa como Zobeida e Nikolai Tsiskaridze como o Escravo Dourado. A segunda seção foi atribuída a números de concertos. E eu tinha certeza que veria Angelina e Denis novamente, mas em um black pas de deux, cujo registro circulava na internet desde 2011.

Infelizmente, minhas esperanças não estavam destinadas a se tornar realidade. Um ano depois, em uma entrevista com Nikolai Maksimovich no outono de 2013, fiquei sabendo das intrigas dos bastidores daquelas noites que eu era espectador. Sergei Filin repreendeu Tsiskaridze por não aparecer no ensaio geral de Giselle, embora o primeiro-ministro tenha estipulado sua ausência com antecedência. Angelina não foi libertada. Denis Rodkin dançou com o solista de Stasik Semenyachenko. Ele era irresistível, mas o parceiro naquela noite, infelizmente, nos decepcionou. O quanto a linda Angelina, que foi forçada a ensaiar uma das duas espertinhas de Giselle, fez muita falta no palco do Kremlin naquela noite.
Na noite seguinte, no novo palco do Bolshoi, havia essa Giselle (revisada por Vladimir Vasiliev, ou seja, com jipes em vestidos de noiva) com Nikolai Tsiskaridze e Anna Antonicheva. Todas as paixões nos bastidores foram sentidas pelo público. O ar daquela noite estava abafado, como a calmaria antes da tempestade. Muitos temiam a substituição de Tsiskaridze no último momento. Essa excitação do espectador foi sentida pelos atendentes, que imediatamente avisaram: "Hoje Tsiskaridze".
Mas no segundo ato, não consegui tirar os olhos de um dos dois jipes chamados Angelina: “Meu Deus, que Giselle! Que dueto fantástico eles teriam feito Tsiskaridze!” Em vez de Antonicheva (que ela não se ofenda por mim), representei Angelina com Nikolai Maksimovich! Ela era tão boa que merecia um enorme buquê em seus arcos.
Eu vi sua dança inspirada em dois Quebra-Nozes de Ano Novo em 31 de dezembro de 2012 e 2 de janeiro de 2013. Os últimos "Quebra-nozes" de Tsiskaridze no palco do Teatro Bolshoi.
E Angelina, após a extravagância deste Ano Novo, quando Tsiskaridez dançou Conrad e Prince Desire, foi descaradamente separada dele e empurrada para os papéis secundários da décima segunda odalisca em Le Corsaire em 1 de março e a Fada de Prata em A Bela Adormecida em 16 de março de 2013 , quando em vez de Dmitrichenko Blue o pássaro foi dançado por Denis Rodkin. Em entrevistas posteriores, a bailarina admitiu que dançava na máquina.
Meu sonho de um dueto entre Tsiskaridze e Vorontsova em Giselle se tornou realidade em maio do mesmo ano, mas não no palco do Teatro Bolshoi, mas em Kazan no Festival de Nureyev. Em entrevistas recentes, Nikolai Maksimovich conta o quanto as últimas Giselles foram dadas a ele - o conde Albert não correu mais para a casa de Giselle, mas caminhou, e isso está errado. Mas ele foi enganador. Aquela Giselle com Angelina longe do Bolshoi foi especial. Eu pude assistir em disco. E percebi que então em novembro eu não estava enganado - foi um dueto fantástico! Principalmente o segundo ato. Os saltos sem peso, altos e voadores de Angelina são um milagre! Ela voou, pairou sobre o palco, mais uma vez fazendo-a lamentar a impossibilidade de dançar no palco do Bolshoi.

Em maio de 2013, ela anonimamente “relatou” sobre essa performance com amigos de balé, sendo cutucada e zombada. E uma tentativa de iniciar um tópico separado "Angelina Vorontsova" causou uma repreensão do moderador Mikhail Aleksandrovich, que simplesmente excluiu o tópico. A propósito, sua disputa com Nikolai Tsiskaridze aconteceu apenas por causa da interpretação da imagem do conde Albert.
A última apresentação de Tsiskaridze como Conde Albert em 5 de junho de 2013, infelizmente, não foi com Angelina e quase terminou em um ataque cardíaco por tudo o que sofreu e viveu ao longo do ano - segundo o público, uma ambulância estava de plantão no Teatro Bolshoi .
No verão de 2013, Angelina, seguindo seu professor e parceiro Nikolai Tsiskaridze, deixou o Teatro Bolshoi. Uma nova vida começou em São Petersburgo no Teatro Mikhailovsky. Os papéis principais seguiram-se um após o outro. Em dueto com outro fugitivo do Bolshoi, o famoso Ivan Vasilyev (o sobrenome Vasiliev é verdadeiramente fatídico para Vorontsova), Jeanne de As Chamas de Paris, Kitri de Dom Quixote e Laurencia em Laurencia de Crane foram brilhantemente dançados. Suas atuações fizeram sucesso.

E que dupla cômica de Radish e Senor Tomato eles apresentaram ao público alguns anos depois na apresentação de Cipollino em homenagem a Vladimir Kekhman! O teatro quase foi deslumbrado por uma platéia entusiasmada.
Angelina em São Petersburgo começou a ter seu próprio público, que vai ao teatro em Vorontsova. A energia das novas peças foi tanta que trouxe a bailarina de volta ao palco do Teatro Bolshoi! Esta cena, como um ímã, atrai suas estrelas perdidas contra a vontade e opinião das autoridades. Em novembro de 2015, o Teatro Bolshoi comemorou o 90º aniversário de Maya Mikhailovna Plisetskaya com um concerto composto com seus desejos. Seus papéis mais famosos deveriam ser apresentados. E não havia outra bailarina que pudesse dançar a variação de saltos de Laurencia. Angelina Vorontsova foi convidada. E foi um sucesso incrível. Na noite após o concerto, o marido de Plisetskaya, o compositor Rodion Shchedrin, contou a ela sobre isso.

O Teatro Mikhailovsky, sob a direção do coreógrafo-chefe Mikhail Messerer, segue uma política sensata de repertório, combinando os clássicos, a herança soviética e os coreógrafos contemporâneos. Angelina dançou Masha e Aurora em O Quebra-Nozes e A Bela Adormecida editados pelo coreógrafo espanhol Nacho Duato, assim como Julieta em seu Romeu e Julieta e em seus balés de um ato White Darkness e Prelude.
Mas eu estava esperando por sua Odette novamente. A estreia em "O Lago dos Cisnes" foi anunciada em 5 de julho de 2014. Mas a bailarina fez sua estreia um dia antes. Começou dois "Cisnes" seguidos. Eu estava na segunda apresentação. Nikolai Tsiskaridze estava presente no camarote real. O Teatro Mikhailovsky está executando a versão antiga de Asaf Messerer com um final feliz. Angelina estava linda com o Cisne Branco e o Cisne Negro. Ela provou a todos os céticos que ela é a verdadeira e insuperável Odette, diferente de qualquer outra pessoa.


E junto com Nikolai Maksimovich eles dançam na incomparável "Vain Precaution"! Este é um verdadeiro banquete para o espectador! Na apresentação em junho de 2015, a cortina subiu 8 vezes! O público não queria deixar de lado Angelina e sua mãe estrita, a viúva Simon interpretada por .... Tsiskaridze. Este dueto também é muito orgânico para eles. De fato, no palco, Tsiskaridze desempenha o papel que desempenhou na vida de Vorontsova com sua ajuda, conselhos e apoio. O público adora seu novo dueto.
Angelina continua a dominar o repertório clássico. "Corsair" ela começou com Gulnara, e continuou com Medora. Em La Bayadère, primeiro Gamzatti fez sua estréia e depois Nikiya. Seu dueto com Denis Rodkin continua nas "viagens de campo" - por exemplo, eles recentemente dançaram Nikiya e Solor no Teatro Novosibirsk. Angelina é uma hóspede frequente e querida por lá. E novamente a Grande chamada Angelina! Em 6 de junho de 2018, junto com Denis Rodkin, eles dançaram brilhantemente Gamzatti e Solora na Gala Benois de la Danse.


O primeiro prêmio da juventude "Crystal Slipper" acabou sendo profético. Cinderela Vorontsova tornou-se uma verdadeira decoração do desempenho encantador em Mikhailovskoye com todos os efeitos 3D.
Agora ela está se preparando para fazer sua estreia no Spartak. Lembrando sua experiência de interpretar dois papéis em Cormar, Flames of Paris e La Bayadère, eu não ficaria surpreso se Angelina dançasse tanto a fiel Frígia quanto a traiçoeira Egina.
"O Lago dos Cisnes" desapareceu do repertório de Vorontsova por algum tempo, mas agora, para minha alegria, surgiram gravações de sua apresentação em julho deste ano. E se você comparar o recorde de 2011 com julho de 2018, o progresso é óbvio: o ritmo vertiginoso dos fouettes duplos!


Angelina Vorontsova tem apenas 26 anos, mas é uma reconhecida primeira bailarina do Teatro Mikhailovsky, um dos principais teatros do mundo. Não só bonito e inteligente, mas também um grande trabalhador. “Funciona como uma abelha”, sorriem os colegas na loja. Nos cinco anos desde o verão de 2013, ela dançou mais de 20 (!) partes principais! Infelizmente, o artigo da Wikipedia não dá nem um terço da bailarina dançada em Mikhailovsky.

O destino ofereceu a ela tais cenários que era certo não apenas no palco em Giselle enlouquecer, mas também na vida. Ela passou em todos os testes com honra e dignidade. As palavras favoritas de seu professor Tsiskaridze são legitimamente aplicáveis ​​a ela. De Lord Tennyson. De Ulisses. Nosso leitor os conhece do romance "Dois Capitães" de Kaverin:
Mas a vontade inexoravelmente nos chama
Lute e busque, encontre e nunca desista.
E assim Angelina Vorontsova lutou e procurou, encontrou e não desistiu. Nikolai Tsiskaridze pode se orgulhar de seu aluno.

LISTA DO PAPEL DE ANGELINA VORONTSOVA NO TEATRO MIKHAILOVSKY para 2013-18.
1. Joana. "Chama de Paris"
2. Diana. "Chama de Paris"
3. Kitri. "Don Quixote".
4. Laurencia. Laurencia.
5. Bailarina. Aula de concerto.
6. Maria. "Cavalaria parada".
7. Rabanete "Cipollino".
8. Masha. "Quebra-nozes".
9. Aurora. "Bela Adormecida".
10. Julieta. "Romeu e Julieta".
11. Garota. "Escuridão branca".
12. Gulnara. "Corsário".
13. Medora. "Corsário".
14. Gamzatti. "La Bayadère".
15. Nikiya. "La Bayadère".
16. Lisa "Precaução em vão".
17. Silfo. "Sílfo".
18. Cinderela. "Cinderela".
19. Odette-Odile. "Lago de cisnes".
20. Gisela. "Gisela".
21. Bailarina. "Prelúdio".

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