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Qualquer um que tenha visto as exibições da primeira rodada, no melhor de sua própria exatidão, pode decifrar o decote no título tanto como “satisfatório” quanto como “deprimente”. Qualquer avaliação do nível geral da revisão de balé aprovado será justa. Um quatro sólido não permite colocar um número bastante significativo de concorrentes sem uma personalidade brilhante e com lacunas no ensino fundamental.

É improvável que o cobiçado GRAN PRIX encontre um dono novamente. A menos, é claro, que um milagre aconteça, e alguém, tendo superado a emoção da estreia, consiga conquistar o júri com uma brilhante técnica de dança, arte e ... uma aparência atraente (isso também é um problema). Até agora, ninguém chegou perto dos quatro vencedores do prêmio principal - Irek Mukhamedov, Andrey Batalov, Denis Matvienko e a primeira grande dama. Já em sua primeira aparição no palco, o público estava sem fôlego. Não ficou claro como, por exemplo, uma verdadeira bailarina chique apareceu nessa frágil garota-pássaro Nadia de Perm? De onde veio a cultura de seu incrível passo em ““, que outras bailarinas mais tarde transformaram de ecarte acadêmico para rasgar as pernas arrojadas?

Se na segunda competição o sucesso de um aluno de uma escola de balé provincial parecia ser uma exceção acidental, hoje toda a geografia do país está no mapa da revisão: Voronezh, Izhevsk, Yoshkar-Ola, Krasnodar, Krasnoyarsk, Novosibirsk , Perm, Syktyvkar, Ufa, Yakutsk e Moscou com São Petersburgo. Nem todos os participantes chegarão à final, mas a própria chegada de enviados de regiões remotas é uma evidência visível da popularidade sem precedentes da arte do balé na Rússia.

Isso acontece em todo o mundo, o que é confirmado por participantes em mais de vinte países, inclusive naqueles onde o balé não era prioridade da cultura nacional. Portanto, representantes bastante interessantes da Albânia, Quirguistão, Cazaquistão e Tajiquistão podem ser chamados de revelação da competição. Fortes e numerosos desembarques de participantes chegaram do Brasil e China, Japão e Coréia do Sul.

É verdade que o surgimento de inúmeras novas escolas de balé criou problemas com a educação de qualidade. Em primeiro lugar, nem todos os professores têm o nível adequado de formação. Em segundo lugar, a maioria das escolas-estúdio existe total ou parcialmente com fundos privados e, em seguida, as condições são estabelecidas pelos alunos. As crianças queriam dançar Esmeralda, Kitri ou Basílio com Actéon - a professora concorda e a mãe paga. Assusta, observando na competição uma clara discrepância entre as variações selecionadas com os dados físicos do performer e o grau de seu domínio da técnica.

No entanto, ninguém é particularmente cerimonioso com a tecnologia, a liberdade de substituição é incrível. E quando você vê três variações consecutivas de Swanilda de “Coppelia” dirigido por A. Gorsky, mas completamente diferente na coreografia, você entende a grande sabedoria da Medici.tv em iniciar transmissões ao vivo da competição apenas a partir do segundo turno. Caso contrário, você pode confundir completamente os espectadores e os profissionais e, o mais importante, você mesmo se tornará involuntariamente um propagandista de maus exemplos de balé clássico e mau gosto.

Havia muitos participantes “classe C” bastante fracos na primeira rodada, tanto pela manhã, quando os mais novos competiram (dos 14 aos 19 anos), quanto à noite, onde os mais velhos competiram (dos 19 aos 19 anos). 27 anos de idade). Embora a divisão tenha ocorrido de acordo com os dados do passaporte, tudo se misturou no palco. As falhas não devem ser atribuídas à excitação natural, a uma inclinação incomum do palco ou ao revestimento do piso: todos estavam em pé de igualdade. E aquele que não tinha nervos tão fortes quanto uma escola melhor teve melhor desempenho. E muita gente tem problemas com isso.

Supõe-se que a principal tarefa dos jovens artistas do grupo mais jovem seja mostrar uma performance correta, “escolar”: pureza de movimentos, forma correta, musicalidade, juntamente com a qual um senso de estilo e arte pode se manifestar. Muitas vezes prevalecia outra coisa - pés não trabalhados, ombros levantados, “sujeira” na técnica do pequeno parterre, para não mencionar piruetas quebradas e saltos sem voar.

O grupo mais velho tem um problema diferente. Muitos artistas tentaram superar as deficiências da base escolar com acrobacias espetaculares, entre as quais estavam impensáveis ​​revoltade-shifters em inúmeras “Chamas de Paris”, um cálculo claro para impressão externa, exaltação excessiva de cada movimento. Os asiáticos se destacaram especialmente, que intransigentemente, no espírito das artes marciais, entraram no elemento do balé clássico. Como resultado, eu queria ver beleza e espiritualidade no palco, mas em vez disso uma série de bobbleheads desajeitados semelhantes entre si - spinners e jumpers passaram. Como se não fossem bailarinos, mas artistas de circo na arena. É verdade que no circo eles fazem tudo mais limpo, pulam mais alto e giram mais rápido.

O resultado é natural: dos 127 participantes, menos da metade chegou à segunda fase, e só. 62 artistas continuarão lutando por medalhas.

Sobre um evento importante no mundo da cultura: os nomes dos vencedores do Concurso Internacional de Bailarinos e Coreógrafos estão prestes a ser conhecidos. Este é um dos espetáculos de maior prestígio, que iluminou muitas estrelas ao longo dos anos de sua existência, por isso a atenção é enorme. O anúncio dos vencedores acontece no palco do Teatro Bolshoi.

Sem prêmios, sem lugares, sem rivais segundos antes de entrar no palco não importa. Só dança! E para qualquer pergunta antes do discurso, uma resposta.

Moscou hoje em dia é o centro de atração para jovens bailarinos e coreógrafos de todo o mundo. A competição internacional pelo título de melhor acontece a cada quatro anos, como as Olimpíadas.

E a preparação é adequada - milhares de repetições sob a estrita orientação de um professor. E aqui o idioma da comunicação internacional é o russo.

“Você sente imediatamente onde há um “rastro russo”, onde os russos ensinaram, mesmo que seja no Brasil, ou na Argentina, ou nos EUA. Eu brinquei sobre isso por muito tempo. Em uma coletiva de imprensa nos EUA, me perguntaram por que eu acho que nosso balé é o melhor. Acabei de dizer: o balé é ensinado na Rússia há mais tempo do que os Estados Unidos existem como estado. Eu estava brincando, mas é verdade", diz Nikolai Tsiskaridze, membro do júri, Artista do Povo da Rússia.

Novos nomes são abertos pela nova etapa do Bolshoi. Foi aqui que todos esses dias aconteceram ensaios, aulas e etapas da competição. Mas cada participante aspira ao palco histórico. É aqui que acontecerá a final da competição de balé. Quais são esses valores "mais altos, mais leves, mais precisos", você pode ver nos bastidores. Alguém não está de pé, e alguém está chorando depois de uma performance aparentemente perfeita.

“Eu ensaiei esse número por 12 horas todos os dias durante seis meses, então me preparei para a competição. Dançando com lesões. E nem tudo deu certo. Mas o fato de ainda me apresentar no palco do Bolshoi, na final, é um sonho realizado, pelo qual passei com dor, e estou feliz independentemente do resultado”, admitiu o competidor Ao Dingfen, da China.

O resultado, além dos três primeiros lugares, é o Grand Prix, quase o santo graal da competição - só foi premiado quatro vezes em seu meio século de história. E este ano o prêmio também dá um prêmio inédito para o mundo do balé - 100 mil dólares para o melhor coreógrafo e tanto para o bailarino. Mas isso só acontecerá se o júri, liderado pelo chefe da revisão, Yuri Grigorovich, votar por unanimidade.

“Tudo deve ser perfeito aqui, de sapatilhas a fitas, a fitas. A maneira como ela sorri é a mesma com os dançarinos, a maneira como eles se comportam no palco. Sim, eles caíram, sim, eles escorregaram, sim, eles não terminaram algo, mas quando um artista está no palco, esses pequenos erros desaparecem ”, diz o membro do júri, Artista do Povo da Rússia Svetlana Zakharova.

Atrás de três rodadas de competição. Os nomes dos vencedores serão anunciados muito em breve. No entanto, independentemente da opinião dos jurados, muitos bailarinos admitem que já receberam seu prêmio.

“Esse aplauso que te abraça é mágico! Para isso você tem que viver, para isso você tem que dançar, trabalhar, chorar, roer o concreto do balé com os dentes, apenas sair e aproveitar esses momentos únicos ”, disse Evelina Godunova, concorrente da Letônia.

XIII Concurso Internacional de Bailarinos e Coreógrafos. Foto - Igor Zakharkin

Esta revisão de balé é realizada em Moscou a cada quatro anos desde 1969.

É realizado em três rodadas em duas faixas etárias: júnior (até 18 anos inclusive) e sênior (19 - 27 anos). Solos e duetos competem em cada grupo.

A competição de Moscou é bastante conservadora, antes de tudo, é focada nas tradições do balé, embora não ignore a modernidade.

Aos competidores da primeira rodada é oferecido um programa obrigatório (variações ou pas de deux dos balés clássicos), além de um fragmento dos clássicos de sua própria escolha.

Na segunda rodada, os participantes, além dos clássicos, apresentam um número moderno ou um fragmento de balés encenados não antes de 2005. Na terceira rodada - novamente os clássicos.

Apenas números especialmente encenados para o show de Moscou, e em qualquer um dos estilos de coreografia, participam da competição de coreógrafos.

Os prêmios deste ano são muito generosos: um Grand Prix de $ 100.000 (para comparação, o último Grand Prix foi avaliado em $ 15.000 e ninguém recebeu) e três prêmios em cada categoria, de cinco a trinta mil. No entanto, qualquer prêmio não pode ser concedido. Ou pode ser dividido entre os artistas.

De acordo com os resultados da fase de qualificação (gravação de vídeo), 126 participantes na nomeação "Bailarinos" e 30 participantes na nomeação "Coreógrafos" foram autorizados a participar da competição. De 27 países. Parece que a imagem não tem nuvens. Na verdade, existem problemas que não surgem pela primeira vez.

A geografia desta competição internacional consiste em grande parte dos países asiáticos e da CEI. Representantes das potências europeias do balé - França ou Dinamarca, por exemplo - não vêm a Moscou. Este ano uma grande delegação chegou do Brasil. Há representantes da Ucrânia e dos EUA.

Mas o Teatro Bolshoi, no palco em que a competição está acontecendo, na verdade ignorou. E a trupe de balé do Teatro Mariinsky não foi apresentada no seu melhor.

Há também muitas deficiências organizacionais. Além disso, eles são permanentes, vagando de competição em competição. Por exemplo, erros constantes nos nomes anunciados dos coreógrafos.

Não, os acentos estão corretos. Mas o que foi composto nos clássicos por um mestre foi facilmente atribuído a outro. Se se tratasse de variações masculinas em balés clássicos encenados ou radicalmente editados na era soviética.

Via de regra, o clássico do século XIX Marius Petipa, que há muito é chamado de “pseudônimo coletivo” nos meios profissionais, levou o rap de todos os autores. Uma observação nas condições da competição (sobre qualquer um dos estilos de coreografia) muitas vezes virada de lado: como o júri só se preocupa com o ano de criação, e não com os signos da dança moderna, significa que os concorrentes podem conduzir os mesmos clássicos em sapatilhas de ponta e em um número moderno.

Mas o mais deprimente - e isso também é tradição - foi na competição de coreógrafos. A competição não passou no escândalo organizacional. O candidato Dmitry Antipov foi subitamente removido dos shows, subiu ao palco para protestar, mas o protesto foi abafado por um anúncio de rádio.

O secretário-executivo do júri, Sergei Usanov, anunciou ao público que Antipov e dois de seus colegas foram demitidos por violar as regras: suas produções já haviam sido exibidas antes. O que os organizadores foram gentilmente informados pelos competidores dos punidos.

Formalmente, os diretores foram premiados. E seis pessoas os receberam. Mas, na realidade, apenas o medalhista de ouro, um chileno com o nome sonoro Andrés Eduardo Jimenez Zuniga, foi realmente lembrado de uma série de números plasticamente sem rosto e semelhantes.

Ele sabe ouvir música e transmiti-la de maneira não trivial com movimento. Isso também foi demonstrado pelo número “Dagger”, em que o solista de preto equilibrou fascinantemente entre a seriedade e a paródia, sob as repetidas palavras em espanhol de uma doce canção de amor.

E "Archipelago" - um triunfo do feminino para a música de Schubert, onde três graças modernas em camisetas e shorts formavam seu próprio mundo interior. Outros, incluindo participantes russos, confirmaram mais uma vez que a crise de longo prazo dos coreógrafos no mundo continua. Mesmo o segundo coreógrafo-laureado de ouro, Wen Xiaochao (China), no número de dueto “Through adversity” não foi além da ilustração do título.

Três turnês para artistas trouxeram coisas boas e ruins. Na terceira rodada, o habilidoso Alexander Omelchenko deixou a corrida de repente: caiu no palco e se machucou.

O jovem milagre da competição - Ivan Sorokin de Syktyvkar - chegou à final, mas não conseguiu se apresentar, porque não preparou variações para a terceira rodada. Por quê? Porque o menino não acreditava que pudesse chegar tão longe!

Como o texto canônico das variações clássicas não foi aprovado nesta competição, muitas pessoas dançaram o que quiseram, até os conjuntos de passos, claramente definidos pelo professor para as habilidades individuais do aluno. A escolha das variações também intrigou mais de uma vez: quem não sabia girar bem saiu com uma dança giratória, quem não saltou foi notado na variação do salto. É por isso?

Com uma compreensão da música, mesmo do balé simples, nem tudo é grato a Deus: a desaceleração se tornou um desastre competitivo natural. O mais triste é que muitos não dançam, mas simplesmente executam movimentos individuais, sem muito significado, tentando se gabar da técnica em detrimento da imagem. Muitas vezes os indicados não tinham individualidade. E em algum momento, a competição começou a se fundir em um fluxo de candidatos mais ou menos profissionalmente hábeis. Somente na terceira rodada o quadro, como sempre, começou a clarear.

Apesar de sua pouca idade, Subin Lee é uma atriz de balé completamente talentosa e muito notável. Para o autor destas linhas, ela se tornou a líder indiscutível.

Uma muito jovem americana Elizabeth Beyer, lindamente parecida com um potro de pernas longas, perfeitamente, nos mínimos detalhes, aprendeu os truques de balé dos clássicos. Mark Chino e Denis Zakharov, futuros primeiros-ministros. Um forte casal japonês trabalhando em Kazan com uma compreensão dos estilos de coreografia - Midori Terada e Koya Okawa. E vários bons dançarinos da China e do Brasil.

A lista pode ser longa, mas é melhor se referir aos nomes dos laureados. No grupo sênior, foram: em duetos femininos - habilidosamente girando triplos rounds Amanda Gomez Moraes (Brasil) com o segundo lugar (o primeiro prêmio não foi dado a ninguém), e Midori Terada (Japão) e Ao Dingwen (China), com sua excelente estabilidade, ficou em terceiro.

Na competição masculina, Koya Okawa (Japão) levou a medalha de ouro, o diligente Ernest Latypov, do Teatro Mariinsky, recebeu o segundo prêmio e Wang Zhangfeng (China) o terceiro. Nas mulheres, Evelina Godunova da Letônia foi nomeada a melhor, na final da competição famosa, com um salto em altura, dançando Kitri de Don Quixote, o segundo prêmio não foi concedido.

Para os homens, o ouro foi para Baktiyar Adamzhan (Cazaquistão), que habilmente combina arte com técnica, a prata foi para Ma Miaoyuan (China), o bronze foi para Marat Sydykov (Quirguistão), um amante de truques de balé.

No grupo júnior em duetos: as meninas Pak Sunmi (Coreia do Sul) e Elizaveta Kokoreva dividiram o primeiro prêmio, e a habilidosa Ekaterina Klyavlina (Rússia), que é boa na Princesa Florina da Bela Adormecida, ficou com o terceiro.

Denis Zakharov venceu os meninos em duetos, não há segundo prêmio, o terceiro lugar pertence ao brasileiro Victor Caixet Goncauves. Nas meninas solo, Elisabeth Beyer é considerada a melhor pelo júri, e Subin Li recebeu o segundo prêmio, assim como a chinesa Li Siyi.

Entre os jovens da seção “solo”, Mark Chino se tornou o primeiro, o segundo não foi tão distinto Igor Pugachev, para quem este lugar é um avanço para o futuro, e o terceiro foi Karlis Cirulis (Letônia), para ser honesto , que não impressionou particularmente com nada.

Pode levar muito tempo para analisar as vantagens e desvantagens dos laureados, bem como a validade das decisões do júri. Segundo o autor destas linhas, o grupo mais jovem era uma ordem de grandeza mais interessante do que o mais velho, e havia muitos prêmios. Não foi uma competição tão marcante. E a hierarquia dos premiados em alguns casos está bastante sujeita a contestação. Mas fala por si que nem todos os prêmios encontraram proprietários. E o Grande Prêmio não é concedido a ninguém.

Como qualquer outra, esta competição é uma mistura de emoções explosivas. Mesmo o esporte, com sua obviedade de placares eletrônicos, dá margem a discrepâncias, e mesmo a arte da dança, com sua adesão efêmera e rígida de técnica e arte, é ainda mais um campo de controvérsia. Mas é tarde demais para agitar os punhos: ontem, no Palco Histórico do Teatro Bolshoi, um júri internacional liderado pelo ícone do balé russo Yuri Grigorovich anunciou a lista dos vencedores. Dizem que não são julgados. E é necessário e até útil discutir as tendências da competição - a próxima, se a situação for favorável, acontecerá em quatro anos, período em que muito pode ser corrigido no reino.

O festival, que existe desde 1969, é quase dez anos mais jovem do que os seus homólogos, o MIFF e o Concurso Tchaikovsky, e embora os motivos para a sua criação fossem semelhantes, os anfitriões do balé sempre tiveram muito do que se orgulhar. A competição de balé foi avançada: em 1969, o júri reconheceu o melhor casal luxuoso da Grand Opera Francesca Zumbo-Patrice Barthes, e o grande Plisetskaya disse publicamente que há sexo no balé. Nos últimos tempos, a competição perdeu prestígio em muitos aspectos, e os organizadores da atual a restauraram de maneira radical, baixando 200 mil dólares para dois Grandes Prêmios. Sim, e as datas ajudaram: o presidente do júri, Yuri Grigorovich, atingiu a marca dos 90 anos, e a própria competição se tornou o início do oficial "Ano do Ballet Russo e o 200º aniversário de Marius Petipa".

O que é habitual na competição: jovens e não muito artistas dançam com ousadia ou precisão. Existem, para dizer o mínimo, problemas com a musicalidade (não sei qual dos concorrentes enfrentará Stravinsky em um futuro próximo) e com a respiração longa, o que permite realizar a performance sem problemas do começo ao fim. Sobre a cantilena da dança, quando o participante está dançando, e não colando o intervalo entre os passos proveitosos, tudo também é triste. Mas também há boas notícias: de acordo com os resultados deste ano, o grupo mais jovem acabou sendo muito mais interessante que o mais antigo, o que significa que com a "geração Y" o teatro de balé será interessante e a revolução digital não é impedimento para isso.

A tendência principal não é nova, há trinta anos só vem ganhando força - entre os candidatos, a maioria são dançarinos da Ásia - China, Japão, Coréia do Sul e Cazaquistão e Quirguistão que se juntaram a eles. Apesar de chorar pela falta de homens no balé na competição atual, há muitos solistas, o pódio na dança solo masculina foi ocupado por Marat Sydykov (Quirguistão, 3º lugar), Ma Miaoyuan (China, 2º lugar), Baktiyar Adamzhan (Cazaquistão, 1º lugar). As senhoras têm a mesma hierarquia solo Lilia Zainigabdinova (Rússia, 3º lugar) e Evelina Godunova (1º lugar, Letônia), elas decidiram não conceder o segundo prêmio. O dueto masculino, em geral, não muito galante, foi um sucesso com Wang Zhangfyn (China, 3º lugar), Okawa Koya (Japão, 1º lugar) e o artista do Teatro Mariinsky Ernest Latypov (2º lugar), seu parceiro do mesmo Teatro Mariinsky, a elegante Ekaterina Chebykina, recebeu apenas um diploma - como a americana Joy Womack do Kremlin Ballet, que ficou famosa por suas revelações da vida nos bastidores. Para as mulheres em dueto, o terceiro prêmio foi dividido por uma japonesa e uma chinesa, o primeiro não foi premiado, e o segundo prêmio será levado a Kazan pela explosiva bailarina brasileira Amanda Morales Gomez, que dança no teatro local. Na competição de coreógrafos, a paisagem é monótona: o segundo lugar foi compartilhado pelos russos Nina Madan e o incansável Andrey Merkuriev, o terceiro e um dos primeiros autores da China, o único coreógrafo memorável, o chileno com o nome infinito de Zuniga Jimenez Eduardo Andrés, tornou-se outro primeiro.

No final deste ano, o grupo mais jovem mostrou-se mais interessante do que o mais velho.

A faixa etária mais jovem, pessoas trêmulas do balé de 14 a 18 anos, agradou mais. Ivan Sorokin, natural da cidade de Syktyvkar e aluno de um ginásio discreto, tornou-se um favorito comum, para quem, segundo rumores, a batalha das prestigiadas escolas de balé já está acontecendo nos bastidores - todo mundo quer terminar sua educação e trazê-lo ao teatro com sua própria marca. Outro favorito, pelo contrário, apóia a honra da Escola de Moscou - este é o jovem bonito Denis Zakharov, aprendido com todo o cuidado (primeiro prêmio em um dueto). A russa Liza Kokoreva e a coreana Pak Sunmi dividiram o primeiro lugar, o júri não concedeu o segundo prêmio. O terceiro lugar foi ocupado por Ekaterina Klyavlina. . Seus pares em solo - a americana Elisabeth Beyer, que conquistou o primeiro lugar, a chinesa Sii Li e a precisão e ternura encarnada de Subin Lee da Coreia do Sul, fazem pensar que com todas as distorções competitivas nos pódios, há tanto lógica e justiça.

Vencedores de anos diferentes

A competição de Moscou glorificou estrelas como Francesca Zumbo e Patrice Barth, Mikhail Baryshnikov e Eva Evdokimova, Lyudmila Semenyaka e Alexander Godunov, Loipa Araujo e Vladimir Derevianko, Nina Ananiashvili, Vladimir Malakhov, Maria Alexandrova, Alina Cojocaru, Natalia Osipova, Ivan Vasiliev e outros . A mudança de gerações no balé é rápida, e vários vencedores da competição conseguiram se tornar membros do júri: Vadim Pisarev, Nikolai Tsiskaridze, Julio Bocca.

origens

As origens da competição de balé de Moscou foram as lendas do balé russo Galina Ulanova, Igor Moiseev, Olga Lepeshinskaya. Em 1973, a competição foi liderada por Yuri Grigorovich, que até hoje, aos 90 anos, continua a ser o presidente do júri. O júri em diferentes anos incluiu Marina Semenova, Galina Ulanova, Maya Plisetskaya, Vladimir Vasiliev. Além de representantes da elite do balé do mundo - as lendas da escola francesa Yvette Chauvire, Claude Bessy, Charles Jude, Alicia Alonso (Cuba), Birgit Kulberg (Suécia), críticos de autoridade Arnold Haskell (Grã-Bretanha) e Allan Fridericia (Dinamarca).