Orgulhosa desobediência ao destino e insolente amor à liberdade. Personagem heróico. O herói romântico luta pela liberdade irrestrita, sem a qual não há verdadeira felicidade para ele e que é mais cara do que a própria vida.

Em um estágio inicial de seu trabalho, o escritor se voltou para o romantismo, graças ao qual criou várias imagens literárias vívidas. Essa tendência literária permitiu ao escritor não apenas criar uma imagem ideal, mas também transmitir um espírito romântico: o Falcão Orgulhoso, morrendo em um desfiladeiro profundo, o temerário Danko, que iluminou o caminho para as pessoas com a tocha de seu coração, Radda com sua bela voz - todos esses heróis de Gorky estão unidos pelo desejo de liberdade, eles nem têm medo da própria morte. Nas histórias de Gorky, apenas a liberdade é um valor real para uma pessoa. Por exemplo, ele conta uma lenda sobre o amor de dois jovens ciganos, que se tornou mais forte que o amor pela liberdade. O final do poema é trágico - Loiko mata Rada na frente de todo o acampamento e morre. Gorky desenha exatamente esse final para o poema, porque nem Loiko nem Rada queriam perder sua liberdade.

Os heróis das lendas contadas pelo moldavo Izergil também aspiram à liberdade. Os heróis da história - Larra e Danko - se opõem, mas também têm semelhanças comuns. Força de caráter, orgulho são enfatizados em Lara. Mas as boas qualidades se transformam em seu oposto porque ela despreza as pessoas. Danko também luta pela liberdade, assume uma missão difícil - levar as pessoas para fora da floresta. Ele arranca seu coração, iluminando assim o caminho para eles. Os heróis românticos de Gorky têm muitas qualidades humanas positivas - amor pela liberdade, bem como a capacidade de servir às pessoas

Características distintivas das imagens românticas de Maxim Gorky

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Antes de prosseguir com a classificação e enumeração dos traços de caráter, é necessário entender o que é caráter. Em grego, "caráter" é uma diferença, um signo, um signo. Do ponto de vista da psicologia, o caráter é um conjunto de propriedades pessoais que determinam as ações de uma pessoa em várias situações e a formam como indivíduo.

Há um velho ditado: "Semeie uma ação - você colhe um hábito; semeie um hábito - você colhe um caráter; semeie um caráter - você colhe um destino". Este ditado reflete de forma breve e sucinta o lugar que o personagem ocupa na vida e no destino de uma pessoa. Portanto, é tão importante saber quais traços de caráter as pessoas têm para aprender a entender sua influência na resolução de várias situações e, principalmente, de conflitos.

Classificação dos traços de caráter

Convencionalmente, os traços de caráter podem ser divididos em três grupos principais:

• emocional;
• obstinado;
• intelectual.

De acordo com a direção do impacto, os recursos também são divididos nos seguintes subgrupos:

• atitude em relação ao mundo exterior - pessoas e sociedade;
• atitude em relação a si mesmo pessoalmente;
• atitude em relação às atividades - treinamento e trabalho.

Os traços de caráter mais básicos, especialmente aqueles relacionados ao grupo emocional, são formados na primeira infância - na fase de formação da psique da criança e dependem de muitos fatores. Nem o último papel é desempenhado pela predisposição natural de uma pessoa, que é influenciada por características hereditárias e temperamento. Mas a principal influência é o meio ambiente.

É na infância que os traços positivos e negativos do caráter de uma pessoa são colocados no processo de aquisição de experiência de interação com o mundo exterior. Então, ao longo da vida, a formação de características individuais continua e novas podem aparecer. E se a princípio esse processo ocorre em um nível inconsciente, reflexo, então, com a aquisição da consciência, e dependendo de seu nível, a pessoa tem uma escolha. Quando essa escolha é realizada, abre-se a oportunidade para a transformação do caráter, o que também é chamado de crescimento pessoal.

Traços do personagem principal

Hoje, existem várias centenas de definições de vários traços de caráter. Além disso, eles podem coexistir em uma pessoa em uma variedade de combinações. Dependendo da direção da influência, tais características podem ter consequências positivas e negativas de sua influência. Portanto, é muito difícil dizer com absoluta certeza que esses são traços de caráter ruins, e esses são bons. Na maioria dos casos, faz sentido falar sobre certos conjuntos de propriedades que em uma determinada situação podem ter uma grande influência nas consequências da resolução de certos problemas, definidos como positivos ou negativos, o que novamente será, em certa medida, uma opinião subjetiva.

No entanto, vamos tentar compilar uma lista dos principais traços de caráter que são formados nos estágios iniciais do desenvolvimento e, portanto, se relacionam mais com o grupo emocional, dividindo-os condicionalmente não em maus e bons, mas, digamos, em traços positivos e negativos de o caráter de uma pessoa, como é comumente acreditado pelo público - um ponto de vista moral.

Traços de caráter negativos

Raiva. Este é um traço emocional que pode ser expresso em uma atitude negativa de qualquer direção - para si mesmo, para as pessoas e até para o trabalho. Se esta não é uma reação periódica, mas constante, provavelmente suas raízes estão em um profundo ressentimento infantil.

Orgulho. Na religião, tal característica é até considerada um dos pecados graves. Porque uma pessoa em que essa qualidade se manifesta com muita força perde a capacidade de avaliar adequadamente e tomar as decisões corretas. Tal pessoa acaba prejudicando os outros e a si mesmo.

Egoísmo. Esta é uma característica negativa que concentra e gera uma série de outras. Na verdade, pode tornar-se a quintessência de todos os traços de caráter impróprios, mas, via de regra, tem um impacto negativo na direção das atitudes em relação a outras pessoas, enquanto em relação a si mesmo é considerado subjetivamente positivo.

Ciúmes. Esse traço de caráter está associado ao egoísmo e ao orgulho, pois implica um sentimento de possessividade e tem um efeito devastador não apenas sobre os outros, mas também sobre si mesmo, pois o ciúme é cego e, portanto, pode impulsionar ações muito ruins.

Ambição. Pode assumir diferentes formas: ganância por fama, dinheiro, coisas, comida, prazer, etc. Empurra uma pessoa para atos impróprios e causa a rejeição dos outros.

Inveja. Uma pessoa possuída pela inveja causa dano, antes de tudo a si mesma. Afinal, como dizem, a inveja come por dentro, aguça como um verme. Também pode trazer grande dano ao objeto da inveja se o dono de tal traço se dispuser de alguma forma a restaurar o aparente desequilíbrio a seu favor.

Crueldade. Esse traço, de qualquer forma, traz apenas destruição e sofrimento àqueles a quem se dirige. Os psicólogos acreditam que é uma manifestação de falta de vontade. Pode-se acrescentar que muitas vezes uma pessoa cruel é guiada pelo medo e pela dúvida.

Traços de caráter positivos

Acredita-se que todos os traços de caráter têm seu antípoda. Portanto, vamos ver quais são os traços de caráter que são opostos aos listados acima.

Gentileza. Ao contrário de uma pessoa má, você quer se comunicar com uma pessoa boa. A bondade também implica em traços como abnegação e participação. É porque as pessoas boas são frequentemente usadas para seus próprios propósitos por aqueles que são dominados por traços de caráter negativos? Pense nisso.

Humildade. Alguns não gostam dessa qualidade, porque por algum motivo é considerado escravo. Na verdade, esta é uma característica muito boa que pode fazer maravilhas - por exemplo, parar conflitos destrutivos, anular rixas e confrontos inúteis.

Altruísmo. Este é o completo oposto do egoísmo. Um egoísta nunca entenderá um altruísta, mas um altruísta entenderá, ouvirá, perdoará e até ajudará. Uma característica incrível que é uma espécie em extinção, mas em vão.

Confiança. Talvez seja o antípoda mais preciso do ciúme, embora alguns argumentem que seu antípoda seja o amor. Mas é a confiança, e não a credulidade, que é a ponte salvadora entre as pessoas amorosas, que é capaz de conectá-las e dar a verdadeira felicidade da comunicação umas com as outras.

Generosidade. Se se espalhar em todas as direções, será uma personalidade única. Esse traço de caráter é uma bênção para os outros e, se for do fundo do coração, então para seu dono.

Boa vontade. Embora esse traço esteja associado à bondade, é mais uma manifestação externa do que a inveja, que é sempre secreta. A boa vontade abençoa e atrai se for sincera e for um traço de caráter, e não um espetáculo.

Misericórdia. Um dos melhores traços de caráter de uma pessoa. Podemos dizer com segurança que este mundo é baseado na misericórdia, como uma das formas de amor universal. Ao desenvolver essa característica, uma pessoa é enriquecida espiritualmente.

Outros traços de caráter

Existem muitos outros traços de caráter que podem ser emocionais, obstinados ou intelectuais. Eles são desenvolvidos já no período da idade adulta e são baseados na experiência de vida. É assim que surgem a curiosidade e a consideração, a determinação e a independência. Ao mesmo tempo, as forças de caráter podem melhorar tanto os traços positivos quanto os negativos. Por exemplo, assertividade combinada com raiva pode levar a um efeito destrutivo, e combinada com bondade pode levar à salvação de outra pessoa. Não é em vão que dizem que existem tantos personagens quanto pessoas e, de fato, mesmo conhecendo muitos dos traços de caráter de uma determinada pessoa, é impossível prever cem por cento seu comportamento em determinada situação.

É possível mudar seus traços de caráter

Mudar seus traços só faz sentido em uma direção positiva. Afinal, no final, todos os traços positivos levam à criação e melhoria, e os traços negativos à destruição e aniquilação. Mas para isso é necessário primeiro chegar à conclusão de que os traços negativos existem e, assim, complicam a vida do indivíduo. E muito poucos conseguem.

Antes de começar a julgar os traços de caráter de uma pessoa em particular, você precisa ter uma ideia clara de quais são as propriedades da natureza humana em geral. Vamos começar a agir de acordo com a lista de traços de caráter humano e de acordo com uma gradação clara, dividindo o caráter de acordo com o princípio do preto e branco, ou seja, em suas características positivas e negativas.

Propriedades negativas da natureza humana

O aventureirismo é frequentemente chamado de qualidade negativa da natureza humana. De fato, o entusiasmo excessivo por várias aventuras não leva a nada de bom - na melhor das hipóteses, uma pessoa pulveriza sua vida perseguindo sonhos irrealizáveis ​​e implementando projetos caóticos.

No entanto, o aventureirismo saudável também é inerente a um empresário de sucesso - sem ele, a inovação na atividade empreendedora e o sucesso comercial correspondente são impossíveis. Se você seguir esse caminho, poderá destacar outros traços de caráter negativos, em princípio, que uma pessoa de sucesso definitivamente precisa.

Aqui estão eles: autoritarismo (a decisão do líder não deve ser contestada), jogos de azar (o desejo de ganhar dinheiro de maneiras incomuns, a capacidade de correr riscos), bem como a ganância (novamente, o desejo de obter sucesso financeiro) e algum tipo de falta de escrúpulos, que é indispensável nos grandes negócios. No entanto, um certo equilíbrio será importante aqui, o que não permitirá que um empresário de sucesso se transforme em um vilão completo.

No entanto, deixemos os negócios de lado e passemos aos traços de caráter das pessoas comuns.

Quais são os traços negativos do caráter de uma pessoa?

• Comecemos pelo orgulho, que em muitos movimentos religiosos é geralmente considerado um pecado mortal. Um homem possuído pelo orgulho pensa que o mundo existe apenas por causa dele e que tudo é feito de acordo com seus caprichos e para seu prazer. Uma pessoa tão orgulhosa é capaz de causar muita dor aos seus entes queridos e nunca encontrar seu lugar na vida;
• É impossível chamar uma qualidade positiva de disposição humana e desejo excessivo de poder. O desejo de dizer aos outros o que fazer e como fazer não causa simpatia;
• O egoísmo e a vaidade também são traços negativos - a concentração nas próprias necessidades e a ostentação excessiva de realizações muitas vezes duvidosas irrita e torna a comunicação com uma pessoa de tal armazém extremamente difícil;
• Uma pessoa ciumenta é capaz de envenenar a vida de um ente querido, transformar um aconchegante ninho familiar em um viveiro de escândalos e até chegar a um crime, portanto, o ciúme excessivo no caráter é considerado uma de suas piores propriedades;
• Vale a pena se livrar do ressentimento e da inveja. A inveja é capaz de minar a alma por dentro, forçando você a desejar o mal dos outros - por isso surgiu a expressão estável "inveja de preto". O ressentimento é ruim porque uma pessoa vai para dentro de si mesma, revelando um sentimento de ressentimento, e não procura maneiras de resolver um conflito ou situação-problema;
• Crueldade e vingança são consideradas as duas propriedades mais negativas da natureza humana. A rigidez é o reverso de outro traço de caráter negativo - a falta de vontade. Uma pessoa tenta restaurar seu status quo perdido por meio de violência e dor para as pessoas ao seu redor;
• As qualidades negativas da natureza humana também incluem: insensibilidade, extravagância, mesquinhez, desconfiança, malícia, autocrítica e luxúria.

Traços de caráter positivos

Quais traços de personalidade são considerados positivos? Uma das boas qualidades mais importantes da natureza humana é a certeza, ou seja, um traço de caráter em que uma pessoa sempre sabe pelo que lutar e o que precisa fazer para alcançar o objetivo.

Não é pulverizado em fatores insignificantes e insignificantes, mas segue direto pelo caminho escolhido:

• O trabalho duro também é uma característica positiva extremamente importante na natureza humana. Sem diligência, pouco se consegue na vida: afinal, todos os seus marcos importantes exigem aplicação regular e cuidadosa de esforços;
• A vigilância razoável também é necessária para cada um de nós - afinal, ajudará a tirar as conclusões corretas das situações mais difíceis da vida e ensinará como evitar a ocorrência de problemas de vários tipos em tempo hábil;
• A resistência é uma qualidade de caráter difícil de prescindir na vida moderna - porque está cheia de estresse, conflito e questões controversas. A capacidade de suportar todas as provações da vida e estar pronto para continuar seu caminho é uma habilidade muito, muito valiosa;
• Goodwill é muito útil na vida. Atitude em relação a estranhos com atenção e carinho, preocupação sincera por eles sem o desejo de lucro e recompensa - decore uma pessoa, faça dela uma pessoa digna;
• A atenção plena é útil não apenas em uma carreira e estudo - essa qualidade ajudará a salvar a saúde e até a vida de uma pessoa. É importante desenvolver essa qualidade em si mesmo desde a infância - uma pessoa atenta é mais frequentemente bem-sucedida em todas as áreas da vida;
• É importante e necessário mostrar coragem nos julgamentos e ações, pois quantas omissões as pessoas cometem, tendo medo de expressar sua opinião abertamente ou mostrar seu talento;
• A capacidade de compaixão, segundo muitos filósofos, é capaz de salvar o mundo. Não se pode passar indiferentemente pelos sofrimentos dos outros e não estender a mão aos necessitados;
• Também vale a pena aprender e ter determinação - ajudará você a tomar as decisões mais difíceis e importantes em situações em que qualquer atraso é fatal;
• É preciso educar em si mesmo e respeitar os outros e aprender a respeitar a si mesmo. Sem respeito, é impossível proporcionar um ambiente de trabalho normal no escritório, também é impossível criar um círculo familiar verdadeiramente acolhedor e amoroso;
• A generosidade espiritual é obrigatória em uma pessoa - a capacidade de dar força, sentimentos, talentos e habilidades aos outros, compartilhar alegrias e oportunidades com eles;
• A ternura e a alegria são importantes para a plena existência do indivíduo na sociedade. A manifestação de uma preocupação tocante pelo próximo, um interesse sincero pelos problemas dos outros levam a comunicação padrão a um nível novo, mais alto e mais harmonioso, e a capacidade de aproveitar a vida em todas as suas manifestações ajudará a superar as crises e perceber a beleza da vida. o mundo ao redor;
• As pessoas não devem esquecer a honra: não se deve jogar a dignidade no chão, humilhar a própria personalidade com mentiras ou aspirações vis. É importante aprender a ser honesto não apenas com os outros, mas também consigo mesmo - assim, a maioria dos erros pode ser evitada;
• A capacidade de ser grato é a mais magnífica e, infelizmente, uma qualidade positiva extremamente rara da natureza humana - e é precisamente essa capacidade que permite aos outros e à própria pessoa perceber o valor de sua vida e talentos.

Finalmente, gostaria de observar uma propriedade tão positiva da natureza humana como a humildade. A humildade é ensinada e exigida por vários movimentos religiosos e filosóficos, e isso não é por acaso: afinal, é a humildade que ajuda a pessoa a perceber seus erros, a não se prender a um orgulho irracional e limitante, mas a admitir a derrota, a comece a seguir em frente.

A humildade é a maior virtude e uma qualidade inestimável não apenas do caráter, mas também da alma humana.

É importante lembrar que quaisquer qualidades do caráter de uma pessoa são sempre refletidas em seu rosto e um psicólogo atento é capaz de tirar as conclusões corretas sobre uma pessoa simplesmente lançando um olhar superficial sobre ela.

O caráter de uma pessoa e as características de seu rosto estão intimamente relacionados, não é por acaso que mesmo uma pessoa muito bonita com uma alma maligna rapidamente deixa de ser atraente para os outros, e um olhar gentil e caloroso pode decorar até a aparência mais feia .

Essa conexão é considerada com mais detalhes por uma ciência especial - fisionomia, usada tanto na psicologia quanto na ciência forense.

As agências de recrutamento modernas também não fogem dessa ciência - ela permite que você torne o recrutamento de pessoal qualificado o mais eficaz.

As pessoas não se parecem. Cada um tem seu próprio modelo de comportamento na sociedade. Alguém converge facilmente com as pessoas, encontra tópicos comuns, tem o interlocutor para se comunicar. Outra pessoa olha para os outros por um longo tempo, seleciona cuidadosamente o objeto da comunicação, pondera o curso da conversa e assim por diante.

Tudo depende do personagem. O caráter é o modelo do comportamento humano, sua reação ao mundo, seu estado interior. O caráter se desenvolve como resultado de qualidades hereditárias e educação.

Uma pessoa vive em uma sociedade de pessoas e sua atitude em relação aos outros desempenha um papel significativo. A qualidade de vida da sociedade, sua civilização depende disso.

Sociabilidade, bondade, capacidade de resposta. É difícil e desagradável se comunicar com uma pessoa rude, indiferente e cínica.

Para viver, todos devem trabalhar, ganhando assim o sustento para si e sua família.

Certos traços de caráter ajudam a ter sucesso nisso.

Para ter sucesso, você precisa ter alguns talentos - pensamento criativo, perseverança, trabalho duro, coragem na tomada de decisões. Pessoas proativas e conscientes são valorizadas. No trabalho em equipe, é importante confiar nos funcionários. O desempenho é uma qualidade valiosa.

O caráter pode ser alterado porque é influenciado pelo ambiente de comunicação.

Por exemplo, uma pessoa opcional que é fácil com promessas dadas pode se tornar um funcionário responsável se o sucesso do empreendimento e a vida de outras pessoas dependerem de suas decisões e ações no serviço. Isso é especialmente evidente nas profissões de bombeiros, médicos, juízes, onde o destino e a vida das pessoas são decididos.

Kretschmer deu a classificação original do caráter de uma pessoa de acordo com o tipo de corpo:

Piqueniques são homens corpulentos em certo estágio de obesidade. As características faciais são desproporcionais às partes do corpo, pequenas. Eles são sociáveis, positivos, generosos. Traços de caráter negativos incluem uma tendência à depressão em uma situação de vida difícil.

Asthenics são indivíduos altos e magros com um rosto alongado. São pessoas fechadas e pouco comunicativas. Eles preferem a solidão, muitas vezes são rudes, gananciosos, teimosos. Mas são os astênicos que têm uma mente desenvolvida e talento para a ciência.

Os atletas são fisicamente desenvolvidos e atraentes, mas não são pessoas emocionais. Entre eles há o bem e o mal.

Traços de caráter negativos

Há pessoas que tentam ganhar dinheiro de maneiras duvidosas. Ao mesmo tempo, as pessoas que confiaram no enganador sofrem com o engano, que são responsáveis ​​pelo resultado do comportamento desonesto.

Os sucessos e fracassos de uma pessoa dependem em grande parte do lugar na sociedade que ela atribui a você. Se ele se comporta com confiança e calma, isso causa respeito e simpatia. Uma pessoa que responde adequadamente a críticas construtivas se comporta com dignidade.

Uma pessoa deve estimar e apreciar o bem que ele tem

A modéstia, como você sabe, também é um dos traços de personalidade mais dignos.

A assistência mútua só é boa se vier de um coração puro, sem a expectativa de uma ação recíproca. Uma pessoa deve valorizar e apreciar o bem que ela tem. Você não pode exigir e esperar uma sorte incrível da vida sem fazer nada para alcançar grandes resultados. mas sem mesquinhez.

O papel da educação na formação do caráter

Ela desempenha um papel importante na formação do caráter de uma pessoa. Uma criança desde a infância toma um exemplo de seus pais. Se se comportam incorretamente em relação aos parentes, ao trabalho, à política, a criança absorve tudo isso e aprende o modelo errado de comportamento. Com o tempo, esse modelo se desenvolve em um personagem.

Ao crescer, uma pessoa introduz em seu comportamento os pontos de vista incutidos nela por seu pai e sua mãe. A criança deve ser educada em ideias abertas, simples e lógicas sobre a vida para sua compreensão. Se os adultos dizem uma coisa e fazem o contrário, a criança se perde em conceitos e se torna hipócrita. A princípio, ele não consegue entender tal situação. Mas, como os adultos não lhe explicam de forma inteligível por que estão mentindo, ele aceita esse modelo de comportamento e também aprende a mentir.

Temperamento e caráter

Esses conceitos estão relacionados, mas não são idênticos. O temperamento está relacionado com a psique humana. Estas são suas características inatas. A variedade de tipos de personalidade forma relacionamentos pessoais especiais na sociedade. Se o caráter é formado no ambiente de comunicação, uma pessoa nasce com um temperamento especial. Pode ser adivinhado em uma pessoa desde muito cedo pelo comportamento.

Existem 4 tipos de temperamentos:

Melancólicos são pessoas nervosas vulneráveis. É difícil para eles convergir com as pessoas, eles não gostam de se dedicar aos seus problemas. Eles muitas vezes ficam deprimidos, se não forem ajudados a lidar com essa condição, o melancólico pode cometer suicídio. Essas pessoas são influenciadas pelo ambiente. Se há pessoas boas em torno do melancólico, ele se sente ótimo. Esse temperamento é frequentemente possuído por cientistas, artistas, escritores. Essas crianças não gostam de jogos barulhentos.

Os coléricos são sociáveis, móveis, curiosos. A energia de uma criança - um colérico deve ser direcionado na direção certa. Ele deve frequentar seções de esportes, clubes de dança. Caso contrário, sua atividade pode encontrar uma saída em maus atos precipitados. Os coléricos nascem líderes, eles se esforçam para se destacar da multidão, para liderar. Eles têm uma certa perseverança, são gananciosos, alguns lutam por ganhos rápidos desonestos. As pessoas coléricas são propensas a reencarnações, entre elas há muitos atores talentosos. A tendência a fingir é manifestada desde a infância.

Pessoas sanguíneas são pessoas calmas e equilibradas. Você pode confiar neles - em uma situação difícil, eles sempre encontrarão uma saída. Eles não têm medo de dificuldades, raramente sujeitos a maus hábitos. Eles são guiados pelo bom senso em tudo. As pessoas sanguíneas não gostam de solidão, gostam de se comunicar com as pessoas, têm um bom senso de humor. Eles quase não têm traços de caráter negativos.

As pessoas fleumáticas são mentalmente estáveis. Seus pontos fortes são a inteligência. Contenção, compostura. Eles não gostam de mudanças repentinas na vida.

Deve haver uma média de ouro no caráter. Deve-se distinguir na avaliação de uma pessoa:

• frugalidade da ganância,
• modéstia do isolamento,
• contenção da indiferença.

Olá a todos.

Para minha surpresa, esta série "" se tornou muito popular. Sem brincadeira, muitas pessoas me escreveram dizendo que estavam aprendendo a escrever nesta seção. Estou chocado :)

Eu não continuei esta seção por seis meses. Em 22 de maio de 2015, antes mesmo de me mudar para Kyiv, postei o último artigo "". E o calor continuou. Mudanças, eventos, negócios... E todo esse tempo tenho observado o blog e a atitude das pessoas.

A dinâmica foi muito positiva. "Bem, você pode continuar :)" - pensei. Então pegue um novo artigo da série "habilidades". O próximo, se Deus quiser, será mais cedo do que em seis meses :).

“Na véspera da execução de um serial killer, o repórter Christopher Scanlan voou para Utah para visitar a família de uma das supostas vítimas do assassino. Há alguns anos, uma jovem saiu de casa e nunca mais voltou. Scanlan encontrou um detalhe que transmitia a dor sem limites dos parentes da menina. Ele notou que o interruptor na porta da frente estava selado com fita adesiva - para que ninguém pudesse desligar a luz.

A mãe sempre deixava a luz acesa até a filha chegar. E embora os anos já tivessem passado, a luz continuava a queimar como uma chama eterna.

Aqui está a pista: Scanlan viu o interruptor gravado e perguntou sobre ele. O detalhe importante que ele pegou foi a curiosidade, não a imaginação."

Exemplos de uso da habilidade de detalhes para escritores

Agora vamos passar para os escritores.

1. "Gobsek"

Esse detalhe é o mais significativo para mim.

Porque eu me lembro disso da escola. Lemos "Gobsek" na classe assim no 8º, ou seja, em algum lugar aos 13 anos. Em algum lugar em 2000.

E me lembro desse detalhe com tanta força que quando li Gobsek este ano, aos 28 anos de 2015, lembrei-me dele e procurei o livro inteiro.

Além disso, esse detalhe permaneceu em minha memória contra minha vontade. Porque na escola eu não gostava de escrever redações e não gostava de ser forçada a ler. E, portanto, esqueci completamente do que trata o livro "Gobsek".

Balzac sabia criar personagens

Aqui está uma citação onde este detalhe é indicado

“Neste grande golpe, Gobsek era uma jibóia insaciável. Todas as manhãs ele recebia os presentes e os olhava com avidez, como algum ministro de nababo pensando se valia a pena assinar um perdão por tal preço. Gobsek aceitava tudo, desde uma cesta de peixes presenteada por algum pobre até pacotes de velas - um presente de pessoas mesquinhas, talheres de prata de pessoas ricas e caixas de rapé de ouro de especuladores. Ninguém sabia onde ele colocou essas oferendas. Tudo foi entregue em sua casa, mas nada foi levado de lá.

Por Deus, direi honestamente, "o porteiro, meu velho conhecido, me assegurou", parece-me que ele engole tudo isso, mas não para seu próprio benefício - ele emagreceu, secou, ​​ficou preto, como um cuco no meu relógio de parede.

E continuação

Recordando as últimas palavras de Gobsek, que me impressionaram, e o que o porteiro me disse, peguei as chaves dos quartos dos dois andares e decidi examiná-las. Logo na primeira sala que destranquei, encontrei uma explicação para seus discursos, que me pareciam sem sentido, e vi até onde a avareza pode ir, transformando-se em uma paixão inexplicável, desprovida de qualquer paixão lógica, exemplos dos quais tantas vezes vemos no províncias. Na sala adjacente ao quarto do falecido, havia de fato tortas podres e pilhas de vários suprimentos, até mesmo ostras e peixe mofado . Quase sufoquei com o fedor, no qual todos os tipos de odores fétidos se fundiam. Tudo estava infestado de vermes e insetos. As oferendas recebidas recentemente estavam intercaladas com caixas de vários tamanhos, com bules de chá e sacos de café. Sobre a lareira, em uma tigela de sopa de prata, estavam os conhecimentos de embarque de várias cargas que haviam chegado em seu nome aos armazéns portuários de Le Havre: fardos de algodão, caixas de açúcar, barris de rum, café, índigo, tabaco - todo um bazar de mercadorias coloniais! A sala estava repleta de móveis caros, utensílios de prata, lâmpadas, pinturas, vasos, livros, excelentes gravuras sem moldura enroladas por um tubo e curiosidades de todos os tipos. É possível que nem toda essa pilha de objetos de valor consistisse em presentes — muitos deles provavelmente eram hipotecas pendentes. Vi lá arcas de joias, decoradas com brasões e monogramas, lindas toalhas e guardanapos de damasco, armas caras, mas sem marca de fogo. Abrindo um livro que parecia ter sido recentemente retirado de uma pilha, encontrei nele várias notas de mil francos.

Preste atenção a esta imagem "peixe coberto de mofo gordo". Que suculento e brilhante. Lembrei-me disso toda a minha juventude, embora não me lembrasse bem da essência do livro.

Porque o detalhe é muito brilhante.

Aqui está um exemplo do detalhe perfeito para mim. Além disso, em conversas com amigos, muitas vezes usei a comparação " Ganancioso como Gobsek". Eu não sei por que. Embora agora eu saiba, eu acho. Esse detalhe deixou em meu subconsciente uma vaga compreensão de quem era Gobsek e sua principal característica.

1. Gogol ""

Muitos dos personagens são coloridos. Sim, em geral, todos os proprietários de terras de Dead Souls são criados com uma alma. Eu destacaria Plyushkin, mas Gobsek se parece com ele. Sim, e Gogol reescreveu Plyushkin várias vezes, há um enorme pedaço de texto.

Nikolai Vasilievich Gogol, em suas próprias palavras, reescreveu partes individuais do livro até 8 vezes.

Vou destacar Sobakevich. O sábio Gogol criou um retrato simplesmente perfeito do herói, onde cada detalhe mostra seu caráter. Apenas leia:

Quando Chichikov olhou de soslaio para Sobakevich, desta vez ele parecia muito com um urso de tamanho médio. Para completar a semelhança, seu fraque era todo cor de urso, as mangas eram compridas, as calças eram compridas, ele pisava com os pés e ao acaso e pisava incessantemente nas pernas dos outros. A tez estava avermelhada, quente, o que acontece em uma moeda de cobre. Sabe-se que existem muitas dessas pessoas no mundo, sobre a decoração da qual a natureza não pensou muito, não usou ferramentas pequenas, como limas, verrumas e outras coisas, mas simplesmente cortadas de todo o ombro, agarradas com um machado uma vez - o nariz saiu, o suficiente em outro - seus lábios saíram, ela furou os olhos com uma broca grande e, sem raspar, os deixou na luz, dizendo: "ele vive!" Sobakevich tinha a mesma imagem forte e maravilhosamente costurada: ele o segurava mais para baixo do que para cima, não virava o pescoço e, devido a tal não-rotação, raramente olhava para aquele com quem falava, mas sempre canto do fogão ou na porta. Chichikov olhou de lado para ele mais uma vez quando passaram pela sala de jantar: um urso! urso perfeito! É necessária uma aproximação tão estranha: ele foi chamado de Mikhail Semenovich. Conhecendo seu hábito de pisar em seus pés, ele moveu os seus com muito cuidado e deu-lhe o caminho a seguir. O proprietário, ao que parece, sentiu esse pecado atrás dele e, ao mesmo tempo, perguntou: “Eu o incomodei?” Mas Chichikov agradeceu, dizendo que ainda não havia nenhum distúrbio.

Entrando na sala, Sobakevich apontou para as poltronas, dizendo novamente: "Por favor!" Sentando-se, Chichikov olhou para as paredes e para o pinturas. Todos os quadros eram de bons camaradas, todos os generais gregos, gravados a pleno vapor: Mavrokordato de calça vermelha e uniforme, com óculos no nariz, Kolokotroni, Miauli, Kanari. Todos esses heróis estavam com coxas tão grossas e bigodes inéditos que um arrepio percorreu o corpo. Entre os fortes gregos, ninguém sabe como e porque, Bagration cabia, magro, magro, com bandeirinhas e canhões embaixo e nas molduras mais estreitas. Em seguida, seguiu-se novamente a heroína grega Bobelina, para quem uma perna parecia maior do que o corpo inteiro daqueles dândis que enchem as salas de hoje. O proprietário, sendo ele próprio um homem saudável e forte, parecia querer pessoas fortes e saudáveis ​​para decorar seu quarto também. Perto de Bobelina, na própria janela, pendia uma gaiola, de onde saía um tordo de cor escura com manchas brancas, também muito parecido com Sobakevich. O hóspede e o anfitrião não tiveram tempo de ficar em silêncio por dois minutos quando a porta da sala se abriu e a anfitriã entrou, uma senhora muito alta, com um gorro com fitas tingidas com tinta caseira. Ela entrou calmamente, mantendo a cabeça reta como uma palmeira.

“Esta é minha Feodulia Ivanovna!” disse Sobakevitch.

Chichikov foi até a mão de Feodulia Ivanovna, que ela quase enfiou em seus lábios, e ele teve a oportunidade de notar que suas mãos haviam sido lavadas com picles de pepino.

Um homem saudável e forte Sobakevich. Pinturas no quarto de homens fortes e saudáveis. Esposa Feodulia Ivanovna lavando as mãos com picles de pepino.

Muito claro e nítido.

Observação. Um detalhe pode ser um ato de herói. Mas também pode ser seu hábito estabelecido. Ambos são ótimos para mostrar caráter.

1. "Maria Stuart"

Stefan Zweig sabia escrever biografias em estilo artístico.

Este é um livro biográfico, onde não há ficção, mas apenas o seguimento exato pelo autor de acordo com a cronologia dos acontecimentos. E quero chamar sua atenção para um detalhe - a escolha do vestido pela rainha antes da execução.

Tarde depois da meia-noite estabelece Mary Stuart. Tudo o que ela tinha que fazer na vida, ela fez. São apenas algumas horas que a alma pode ficar em um corpo exausto. As empregadas estão de joelhos, encolhidas num canto e rezam com os lábios imóveis: não querem perturbar a mulher adormecida. Mas Mary Stuart não dorme. Com os olhos arregalados, ela contempla a grande noite; só aos membros cansados ​​ela dá descanso, para que com um coração destemido e uma alma forte, pela manhã ela enfrentará a morte todo-poderosa.

Mary Stuart vestiu-se para muitas celebrações: para coroações e baptizados, para casamentos e jogos de cavalaria, para passeios, para guerras e caçadas, para recepções, bailes e torneios, aparecendo por toda parte com roupas luxuosas, sabendo o poder que a beleza tem na terra. Mas nunca ainda sem motivo ela não se vestiu tão pensativamente como para a maior hora do seu destino - para a morte. Por muitos dias e semanas, ela pensou no que deveria ter sido um ritual digno de sua morte, pesando cuidadosamente cada detalhe. Vestido após vestido, ela percorreu, provavelmente, todo o guarda-roupa em busca da roupa mais digna para uma ocasião tão inédita; pode-se pensar que e como uma mulher no último lampejo de coqueteria ela queria deixar para sempre um exemplo de que tipo de coroa de perfeição uma rainha deve ser, indo para a execução. Durante duas horas, das seis às oito, seus servos vestiram roupas. Não como um pobre pecador em trapos miseráveis ​​ela quer subir ao cepo. Ela escolhe um traje magnífico e festivo para seu último passeio, o vestido mais rigoroso e refinado de veludo marrom escuro, enfeitado com pele de marta, com gola branca e mangas exuberantemente esvoaçantes. Um manto de seda preta emoldura este esplendor orgulhoso, e o trem pesado é tão longo que Melville, seu camareiro, deve apoiá-lo respeitosamente. O véu de uma viúva branca como a neve a cobre da cabeça aos pés. Omophorions habilmente elaborados e rosários preciosos substituem seus ornamentos seculares, sapatos marroquinos brancos pisam tão silenciosamente que o som de seus passos não quebrará o silêncio ofegante no momento em que ela vai para o cadafalso. A própria rainha tirou do baú querido, um lenço com o qual ela será vendada é uma nuvem transparente da mais fina batiste, enfeitada com uma borda dourada, que deve ser de sua autoria. Cada fivela em seu vestido é escolhido com o maior significado, cada pequena coisa está sintonizada com o som musical geral; também está previsto que ela terá que se livrar desse esplendor escuro na frente do cepo na frente dos olhos de outros homens. Antecipando o último minuto sangrento, Mary Stuart vestiu uma roupa de baixo de seda carmesim e mandou fazer luvas compridas, até o cotovelo, cor de fogo, para que o sangue espirrado sob o machado não ficasse tão nítido em seu traje. Nunca antes um prisioneiro condenado à morte foi preparado para execução com tão sofisticada arte e consciência de sua grandeza.

Às oito da manhã batem à porta. Mary Stuart não responde, ela ainda está de joelhos dobrados, em frente ao púlpito e lê o lixo. Assim que ela termina, ela se levanta de seus joelhos, e na segunda batida a porta é aberta. O xerife entra com um cajado branco na mão - em breve será quebrado - e fala respeitosamente, com uma profunda reverência; "Madame, os senhores me enviaram, eles estão esperando por você." "Vamos", diz Mary Stuart e se prepara para sair.

Preste atenção no cuidado com que a rainha aborda a escolha do vestido. E embora ela enfrente a execução, para ela isso é uma questão de honra. Um detalhe engenhosamente escolhido dá o tom a toda a imagem da rainha.

1. Lev Tolstoi " "

Eu amo " ". Eu nem sei por quê. Afinal, existem muitos livros inteligentes e sutis. Mas desde que Tolstoi revela a psicologia, não vi o mundo interior dos heróis nos outros. Profundidade, a compreensão da essência de Tolstói é atemporal. Aliás, sem comparação.

Tolstoi é um dos escritores psicológicos mais sutis, na minha opinião.

Aqui está um pedaço da parte 5, onde Anna já fugiu com seu amante Vronsky.

Parte 5, capítulo 8 e 13

Enquanto isso, Vronsky, apesar de plena realização do que ele desejava tanto tempo, não estava muito feliz. Ele logo sentiu que a realização de seu desejo lhe trouxe apenas um grão de areia da montanha de felicidade que ele esperava. Essa percepção mostrou-lhe o eterno erro que as pessoas cometem quando imaginam que a felicidade é a realização de um desejo. Pela primeira vez depois que ele se juntou a ela e colocou um vestido civil, ele sentiu a beleza da liberdade em geral, que ele não conhecia antes, e a liberdade do amor, e ficou satisfeito, mas não por muito tempo. Ele logo sentiu que em sua alma desejos de desejos, a angústia surgiu. Independente de sua vontade ele começou a agarrar em cada capricho fugaz tomá-lo por desejo e propósito. Dezesseis horas do dia tinham que ser ocupadas com alguma coisa, já que viviam no exterior em total liberdade, fora do círculo das condições de vida social que ocupavam o tempo em Petersburgo. Sobre os prazeres da vida de solteiro que, em viagens anteriores ao exterior, ocupou Vronsky, nem se poderia imaginar, pois uma tentativa desse tipo produziu um desânimo inesperado e inadequado em Anna para um jantar tardio com conhecidos. Também era impossível ter relações com a sociedade local e russa, com a incerteza de sua posição. O turismo, para não falar do fato de tudo já ter sido visto, não teve para ele, como para um russo e uma pessoa inteligente, aquele significado inexplicável que os britânicos são capazes de atribuir a esse negócio.

E assim como um animal faminto agarra cada objeto que encontra, esperando encontrar comida nele, então Vronsky bastante inconscientemente agarrado então para política, então para novos livros, então para pinturas.

Porque desde pequeno teve capacidade de pintura e como ele, sem saber onde gastar seu dinheiro, começou a colecionar gravuras, se instalou na pintura, começou a estudá-la e a depositar nela aquela reserva desocupada de desejos que exigiam satisfação.

Dele tinha a capacidade de entender arte e corretamente, com gosto para imitar a arte, e achava que tinha exatamente o que era necessário para um artista e, depois de hesitar um pouco, que tipo de pintura escolheria: religiosa, histórica ou realista, começou a escrever . Ele entendia todos os gêneros e podia se inspirar em ambos; mas ele não podia imaginar que fosse possível não saber nada quais são os tipos de pintura, e se inspirar diretamente no que está na alma, sem se importar se o que ele escreve pertencerá a algum gênero conhecido. Como ele não sabia disso e foi inspirado não diretamente pela vida, mas indiretamente, pela vida já encarnada na arte, ele inspirado muito rapidamente e facilmente e com a mesma rapidez e facilidade conseguiu que o que ele escreveu era muito semelhante ao tipo que ele queria imitar.

A paixão de Vronsky pela pintura e a Idade Média não durou muito. Ele tinha tanto gosto pela pintura que não conseguiu terminar sua pintura. A imagem parou. Ele sentiu vagamente que as deficiências dela, quase imperceptíveis no início, seriam impressionantes se ele continuasse. Aconteceu com ele o mesmo que com Golenishchev, que achava que não tinha nada a dizer e se iludia constantemente que o pensamento não havia amadurecido, que ele o nutria e preparava materiais. Mas Golenishchev estava amargurado e exausto com isso, enquanto Vronsky não poderia me enganar e me torturar e especialmente com raiva. Ele, com sua característica determinação de caráter, sem explicar ou justificar nada, ele parou de pintar.

Mas sem essa ocupação, a vida dele e de Anna, que ficou surpresa com sua decepção, parecia-lhe tão chata na cidade italiana, o palazzo de repente ficou tão obviamente velho e sujo, as manchas nas cortinas pareciam tão desagradáveis, as rachaduras no chão, o reboco lascado nas cornijas, e tudo ficou tão chato. o mesmo Golenishchev, professor italiano e viajante alemão, que Eu tive que mudar minha vida. Eles decidiram ir para a Rússia, para o campo. Em Petersburgo, Vronsky pretendia fazer uma divisão com o irmão e Anna para ver o filho. Durante o verão, pretendiam morar na grande propriedade da família de Vronsky.

Preste atenção nisso. A paixão de Vronsky pela pintura é um traço de caráter bem demonstrado do herói. Afinal, ter para si uma amante como Anna Karenina era seu sonho. Mas a paixão por assuntos secundários, política, livros, pintura mostra perfeitamente que Vronsky não conseguiu o que queria. E mais, ele teve mais problemas do que felicidade.

1. Remarque ""

"Três Camaradas" é um dos melhores livros de Remarque, subjetivamente, é claro.

O último livro em nossa análise da habilidade é "". Um detalhe que revelou o caráter não só do herói, mas também de seus amigos.

Mas como posso fazer isso? Eu perguntei em desespero. - Meu dinheiro não vai durar mais que dez dias, e Pat só é pago até o décimo quinto. Eu tenho que voltar para ganhar. Aqui eles dificilmente precisam de um pianista tão ruim.

Kester se inclinou sobre o radiador do Karl e levantou o cobertor.

- eu vou te dar dinheiro ele disse e se endireitou. Então você pode ficar aqui com segurança.

Otto, eu disse, porque sei quanto você deixou do leilão. Menos de trezentos marcos.

Não é sobre eles. Haverá outro dinheiro. Não se preocupe. Você os receberá em uma semana.

Eu brinquei sombriamente:

Esperando por herança?

Algo parecido. Confie em mim. Você não pode sair agora.

Bebemos um copo de Dubonnet e subimos para o sanatório. No escritório, a secretária me disse que o carteiro tinha vindo e me disse para ir ao correio. Há dinheiro para mim. Olhei para o relógio. Ainda havia tempo, e voltei para a aldeia. O correio me deu dois mil marcos. Eles também entregaram uma carta de Kester. Ele me escreveu para não me preocupar que ainda houvesse dinheiro. Só devo relatar se for necessário.

Olhei para o dinheiro. De onde ele os tirou? E tão rápido... Eu conhecia todas as nossas fontes. E de repente eu percebi. Lembrei-me do amante de corridas Bolvis, como ele deu um tapa ganancioso em nosso "Karl" naquela noite no bar quando perdeu a aposta, como ele disse: "Vou comprar este carro a qualquer momento" ... Droga! Kester vendeu "Karl". É daí que vem tanto dinheiro. "Karla", sobre o qual ele disse que preferia perder o braço do que este carro. Ele não tinha mais Karl. O Carl estava nas patas gordas do fabricante de ternos, e Otto, que podia ouvir o ronco de seu motor a quilômetros de distância, agora o ouvia no barulho da rua como o uivo de um cachorro abandonado.

Eu escondi a carta de Kester e um pequeno saco de ampolas de morfina. Fiquei impotente na janela do correio. Eu gostaria de devolver o dinheiro imediatamente. Mas isso não poderia ser feito. Nós precisávamos deles. Eu alisei notas colocou-os no bolso e saiu. Droga! Agora vou dar a volta em cada carro de longe. Carros costumavam ser nossos amigos, mas Carl era mais que um amigo. Ele era um amigo lutador! "Karl" é o fantasma da estrada. Éramos inseparáveis: "Karl" e Kester, "Karl" e Lenz, "Karl" e Pat. Com uma raiva impotente, eu pisei ao redor, limpando a neve das minhas botas. Lenz foi morto. "Karl" é vendido, e Pat? Com olhos cegos, olhei para o céu, para aquele céu cinza sem fim de um deus louco que inventou a vida e a morte por diversão.

Preste atenção - amigos venderam o carro. E isso é um sacrifício enorme para eles. Observe o comportamento de um amigo, Kester, que fez isso. E a reação do protagonista.

Bônus. Traço de caráter de um herói.

Se você leu até aqui, já ganhou pelo menos um croissant.

Tal pelo menos.

Mas como o que anexei a este post é inútil para o seu café, aqui está outro bônus para você.

Quando um detalhe revela um caráter positivo, um bom sabor permanece.

Como Remarque, por exemplo, onde os amigos do protagonista venderam um carro muito valioso para sua amada. Ou Zweig, onde Mary Stuart é mostrada como uma mulher corajosa e generosa.

Eu ainda, lembrando desses livros, e lembro dos heróis com prazer e um bom sabor.

Conclusão. Como revelar o personagem do herói.

Pense e crie personagens fortes.

E o melhor de tudo, ações ou hábitos bem pensados ​​revelam traços de caráter.

E deixe que os detalhes revelem seu caráter. E eles são lembrados, como foi o caso comigo e com o peixe podre de Gobsek.

Quem é um personagem literário? Dedicamos nosso artigo a esta questão. Nele, diremos de onde veio esse nome, quais são os personagens e imagens literárias e como descrevê-los nas aulas de literatura a seu pedido ou a pedido do professor.

Além disso, em nosso artigo, você aprenderá o que é uma imagem "eterna" e quais imagens são chamadas de eternas.

Herói literário ou personagem. Quem é esse?

Muitas vezes ouvimos o conceito de "personagem literário". Mas do que se trata, poucos podem explicar. E mesmo os alunos que voltaram recentemente de uma aula de literatura muitas vezes acham difícil responder a uma pergunta. O que é essa misteriosa palavra "personagem"?

Veio até nós do latim antigo (persona, personnage). Significado - "pessoa", "pessoa", "pessoa".

Assim, um personagem literário é um protagonista, estamos falando principalmente de gêneros em prosa, já que as imagens na poesia costumam ser chamadas de "herói lírico".

É impossível escrever uma história ou um poema, um romance ou uma história sem personagens. Caso contrário, será um conjunto sem sentido, se não de palavras, talvez de eventos. Os heróis são pessoas e animais, criaturas mitológicas e fantásticas, objetos inanimados, por exemplo, o tenaz soldado de chumbo de Andersen, figuras históricas e até nações inteiras.

Classificação dos heróis literários

Eles podem confundir com seu número qualquer conhecedor de literatura. É especialmente difícil para os alunos do ensino médio. E principalmente aqueles que preferem jogar seu jogo favorito ao invés de fazer a lição de casa. Como classificar heróis se isso é exigido por um professor ou, pior ainda, por um examinador?

A opção mais ganha-ganha: classifique os personagens de acordo com sua importância na obra. Com base nisso, os heróis literários são divididos em principais e secundários. Sem o protagonista, a obra e seu enredo serão uma coleção de palavras. Mas com a perda de personagens secundários, perderemos um certo ramo do enredo ou a expressividade dos eventos. Mas, em geral, o trabalho não sofrerá.

A segunda opção de classificação é mais limitada e não serve para todas as obras, mas para contos de fadas e gêneros fantásticos. Esta é a divisão dos heróis em positivos e negativos. Por exemplo, no conto de fadas sobre Cinderela, a pobre Cinderela é uma heroína positiva, ela evoca emoções agradáveis, você simpatiza com ela. Mas as irmãs e a madrasta malvada são claramente heroínas de um armazém completamente diferente.

Característica do personagem. Como escrever?

Heróis de obras literárias às vezes (especialmente em uma aula de literatura na escola) precisam de uma descrição detalhada. Mas como escrevê-lo? A opção "era uma vez um herói. Ele é de um conto de fadas sobre isso e aquilo" claramente não é adequada se a avaliação for importante. Compartilharemos com você uma opção ganha-ganha para escrever as características de um herói literário (e de qualquer outro). Oferecemos-lhe um plano com breves explicações sobre o que e como escrever.

• Introdução. Nomeie a obra e o personagem sobre o qual você estará falando. Você também pode adicionar aqui por que deseja descrevê-lo.
• O lugar do herói na história (romance, história, etc.). Aqui você pode escrever se ele é principal ou secundário, positivo ou negativo, uma pessoa ou uma pessoa mítica ou histórica.
• Aparência. Não será supérfluo com aspas, que o mostrarão como um leitor atento e até mesmo adicionarão volume à sua caracterização.
• Personagem. Tudo está claro aqui.
• Ações e suas características na sua opinião.
• Conclusões.

Isso é tudo. Salve este plano para você e ele será útil mais de uma vez.

Personagens literários notáveis

Embora o próprio conceito de um herói literário possa parecer completamente desconhecido para você, se você lhe disser o nome de um herói, provavelmente se lembrará de muita coisa. Isto é especialmente verdadeiro para personagens famosos da literatura, como Robinson Crusoé, Dom Quixote, Sherlock Holmes ou Robin Hood, Assol ou Cinderela, Alice ou Pippi Longstocking.

Esses heróis são chamados de personagens literários famosos. Esses nomes são familiares para crianças e adultos de muitos países e até continentes. Não conhecê-los é um sinal de mesquinhez e falta de educação. Portanto, se você não tiver tempo para ler a obra em si, peça a alguém para falar sobre esses heróis.

O conceito de imagem na literatura

Junto com o personagem, muitas vezes você pode ouvir o conceito de "imagem". O que é isso? O mesmo que o herói, ou não? A resposta será positiva e negativa, porque um personagem literário pode muito bem ser uma imagem literária, mas a imagem em si não precisa ser um personagem.

Muitas vezes chamamos esse ou aquele personagem de imagem, mas a natureza pode aparecer na mesma imagem em uma obra. E então o tópico da folha de exame pode ser "a imagem da natureza na história ...". Como estar nesse caso? A resposta está na própria pergunta: se estamos falando da natureza, é preciso caracterizar seu lugar na obra. Comece com uma descrição, adicione elementos de personagem, como "o céu estava carrancudo", "o sol estava impiedosamente quente", "a noite assustada com sua escuridão", e a caracterização está pronta. Bem, se você precisa de uma caracterização da imagem do herói, como escrevê-la, veja o plano e as dicas acima.

Quais são as imagens?

Nossa próxima pergunta. Aqui destacamos várias classificações. Acima, consideramos uma - as imagens de heróis, ou seja, pessoas/animais/criaturas míticas e imagens da natureza, imagens de povos e estados.

Também as imagens podem ser chamadas de "eternas". O que é uma "imagem eterna"? Este conceito nomeia um herói criado em algum momento por um autor ou folclore. Mas ele era tão "característico" e especial que depois de anos e épocas outros autores escrevem seus personagens a partir dele, talvez dando-lhes outros nomes, mas sem mudar a essência. Tais heróis incluem o lutador com Don Quixote, o herói-amante Don Juan e muitos outros.

Infelizmente, os personagens de fantasia modernos não se tornam eternos, apesar do amor dos fãs. Por quê? O que é melhor do que este engraçado Don Quixote do Homem-Aranha, por exemplo? É difícil explicar em duas palavras. Só a leitura do livro lhe dará a resposta.

O conceito de "proximidade" do herói, ou Meu personagem favorito

Às vezes o herói de uma obra ou filme se torna tão próximo e amado que tentamos imitá-lo, ser como ele. Isso acontece por uma razão, e não é em vão que a escolha recai sobre esse personagem em particular. Muitas vezes o personagem favorito se torna uma imagem que já nos parece um pouco. Talvez a semelhança esteja no personagem, ou seja vivida tanto pelo herói quanto por você. Ou esse personagem está em uma situação parecida com a sua, e você entende e simpatiza com ele. Em todo caso, não é ruim. O principal é que você imite apenas heróis dignos. E há muitos deles na literatura. Desejamos que você conheça apenas bons heróis e imite apenas os traços positivos de seu caráter.

Concurso de direitos autorais -K2
A palavra "herói" ("heróis" - grego) significa um semideus ou uma pessoa deificada.
Entre os gregos antigos, os heróis eram mestiços (um dos pais é um deus, o segundo é um homem) ou homens destacados que se tornaram famosos por seus feitos, por exemplo, façanhas militares ou viagens. Mas, de acordo com qualquer um, o título de herói deu a uma pessoa muitas vantagens. Ele foi adorado, poemas e outras canções foram compostas em sua homenagem. Gradualmente, gradativamente, o conceito de "herói" migrou para a literatura, onde permaneceu até hoje.
Agora, em nosso entendimento, um herói pode ser tanto um “homem nobre” quanto um “homem mau” se atuar no âmbito de uma obra de arte.

O termo "personagem" é adjacente ao termo "herói", e muitas vezes esses termos são percebidos como sinônimos.
Na Roma antiga, uma persona era uma máscara que um ator colocava antes de uma performance - trágica ou cômica.

Herói e personagem não são a mesma coisa.

Um herói literário é um expoente de uma ação de enredo que revela o conteúdo de uma obra.

Um PERSONAGEM é qualquer personagem em uma obra.

A palavra "personagem" é característica na medida em que não carrega nenhum significado adicional.
Tomemos, por exemplo, o termo "ator". É imediatamente claro que - deve agir = realizar ações, e então um monte de heróis não se encaixa nessa definição. Começando com Papa Pippi Meialonga, o mítico capitão do mar, e terminando com o povo de Boris Godunov, que, como sempre, está “silencioso”.
A coloração emocional-avaliativa do termo "herói" implica exclusivamente qualidades positivas = heroísmo \ heroísmo. E então ainda mais pessoas não se enquadram nessa definição. Bem, como, digamos, chamar Chichikov ou Gobsek de herói?
E agora os críticos literários estão brigando com os filólogos - quem deve ser chamado de "herói" e quem deve ser chamado de "personagem"?
Quem vai ganhar, o tempo dirá. Por enquanto, vamos mantê-lo simples.

O herói é um personagem importante por expressar a ideia da obra. E os personagens são todo o resto.

Um pouco mais adiante falaremos sobre o sistema de personagens em uma obra de arte, lá falaremos sobre o principal (heróis) e secundário (personagens).

Vamos dar uma olhada em mais algumas definições.

HERÓI LÍRICO
O conceito de um herói lírico foi formulado pela primeira vez por Yu.N. Tynyanov em 1921 em relação ao trabalho de A.A. Bloco
Herói lírico - a imagem de um herói em uma obra lírica, experiências, sentimentos, cujos pensamentos refletem a visão de mundo do autor.
O herói lírico não é uma imagem autobiográfica do autor.
Você não pode dizer "personagem lírico" - apenas "herói lírico".

A IMAGEM DO HERÓI é uma generalização artística das propriedades humanas, traços de caráter na aparência individual do herói.

TIPO LITERÁRIA é uma imagem generalizada da individualidade humana, a mais característica de um determinado meio social em uma determinada época. Combina dois lados - o individual (único) e o geral.
Típico não significa mediano. O tipo concentra em si tudo o que há de mais marcante, característico de todo um grupo de pessoas - sociais, nacionais, de idade etc. Por exemplo, o tipo de uma garota Turgenev ou uma senhora da idade de Balzac.

PERSONAGEM E PERSONAGEM

Na crítica literária moderna, o personagem é a individualidade única de um personagem, sua aparência interior, ou seja, o que o distingue das outras pessoas.

O caráter consiste em diversos traços e qualidades que não são combinados aleatoriamente. Em cada personagem há uma característica principal e dominante.

O personagem pode ser simples ou complexo.
Um personagem simples é distinguido pela integridade e estática. O herói é positivo ou negativo.
Caracteres simples são tradicionalmente emparelhados, na maioria das vezes com base na oposição "ruim" - "bom". O contraste aguça os méritos dos heróis positivos e diminui os méritos dos heróis negativos. Exemplo - Shvabrin e Grinev em A Filha do Capitão
Um personagem complexo é uma busca constante pelo próprio herói, a evolução espiritual do herói, etc.
Um personagem complexo é muito difícil de rotular como "positivo" ou "negativo". Contém contradições e paradoxos. Como no capitão Zheglov, que quase colocou o pobre Gruzdev na cadeia, mas deu facilmente os cartões de racionamento ao vizinho de Sharapov.

ESTRUTURA DE UM HERÓI LITERÁRIO

Um herói literário é uma pessoa complexa e multifacetada. Tem duas formas - externa e interna.

Para criar a aparência do trabalho do herói:

RETRATO. Este é um rosto, figura, características distintivas do físico (por exemplo, a corcunda de Quasimodo ou as orelhas de Karenin).

ROUPA, que também pode refletir certos traços de caráter do herói.

FALA, cujas características caracterizam o herói não menos que sua aparência.

AGE, que determina o potencial para determinadas ações.

A PROFISSÃO, que mostra o grau de socialização do herói, determina sua posição na sociedade.

HISTÓRIA DE VIDA. Informações sobre a origem do herói, seus pais/parentes, o país e o lugar onde vive, conferem ao herói um realismo sensualmente tangível, uma concretude histórica.

A aparência interna do herói consiste em:

VISÕES DE MUNDO E CRENÇAS ÉTICAS, que conferem ao herói orientações de valor, dão sentido à sua existência.

PENSAMENTOS E ATITUDES que delineiam a vida diversa da alma do herói.

A FÉ (ou a falta dela), que determina a presença do herói no campo espiritual, sua atitude para com Deus e a Igreja.

DECLARAÇÕES E AÇÕES, que denotam os resultados da interação da alma e do espírito do herói.
O herói pode não apenas raciocinar, amar, mas também estar ciente das emoções, analisar sua própria atividade, ou seja, refletir. A reflexão artística permite ao autor revelar a autoestima pessoal do herói, caracterizar sua atitude em relação a si mesmo.

DESENVOLVIMENTO DO PERSONAGEM

Assim, um personagem é uma pessoa animada fictícia com um determinado personagem e dados externos únicos. O autor deve apresentar esses dados e transmitir de forma convincente ao leitor.
Se o autor não faz isso, o leitor percebe o personagem como papelão e não é incluído em suas experiências.

O desenvolvimento do personagem é um processo bastante demorado e requer habilidade.
A maneira mais eficaz é escrever em um pedaço de papel separado todos os traços de personalidade de seu personagem que você deseja apresentar ao leitor. Direto ao ponto.
O primeiro ponto é a aparência do herói (gordo, magro, loiro, moreno, etc.). O segundo ponto é a idade. O terceiro é educação e profissão.
Certifique-se de responder (antes de tudo, para si mesmo) as seguintes perguntas:
Como o personagem se relaciona com outras pessoas? (sociável / retraído, sensível / insensível, respeitoso / rude)
- Como o personagem se sente em relação ao seu trabalho? (trabalhador/preguiçoso, propenso à criatividade/rotina, responsável/irresponsável, iniciativa/passivo)
Como o personagem se sente sobre si mesmo? (tem respeito próprio, é autocrítico, orgulhoso, modesto, insolente, vaidoso, arrogante, sensível, tímido, egoísta)
- Como o personagem se sente sobre suas coisas? (limpo/desleixado, cuidadoso com as coisas/desleixado)
A escolha das questões não é acidental. As respostas a eles darão uma imagem COMPLETA da personalidade do personagem.
É melhor anotar as respostas e mantê-las diante de seus olhos durante todo o trabalho.
O que vai dar? Mesmo que na obra você não mencione TODAS AS QUALIDADES de uma pessoa (para personagens menores e episódicos não é racional fazer isso), então mesmo assim, a compreensão COMPLETA do autor de seus personagens será transmitida ao leitor e fará sua imagens volumosas.

DETALHES ARTÍSTICOS desempenham um papel importante na criação/divulgação das imagens dos personagens.

Um detalhe artístico é um detalhe que o autor dotou de uma carga semântica e emocional significativa.
Um detalhe brilhante substitui fragmentos descritivos inteiros, elimina detalhes desnecessários que obscurecem a essência do assunto.
Um detalhe expressivo e bem encontrado é evidência da habilidade do autor.

Gostaria de destacar especialmente um momento como a ESCOLHA DO NOME DO PERSONAGEM.

De acordo com Pavel Florensky, "os nomes são a essência da categoria de cognição da personalidade". Os nomes não são apenas chamados, mas realmente declaram a essência espiritual e física de uma pessoa. Eles formam modelos especiais de existência pessoal, que se tornam comuns para cada portador de um determinado nome. Os nomes predeterminam qualidades espirituais, ações e até o destino de uma pessoa.

A existência de um personagem em uma obra de arte começa com a escolha de seu nome. É muito importante como você nomeia seu herói.
Compare as variantes do nome Anna - Anna, Anka, Anka, Nyura, Nyurka, Nyusha, Nyushka, Nyusya, Nyuska.
Cada uma das opções cristaliza certos traços de personalidade, dá a chave do caráter.
Depois de decidir o nome de um personagem, não o altere (desnecessariamente) à medida que avança, pois isso pode confundir a percepção do leitor.
Se na vida você costuma chamar amigos e conhecidos de forma diminuta, carinhosa, depreciativa (Svetka, Mashulya, Lenusik, Dimon), controle sua paixão por escrever. Em uma obra de arte, o uso de tais nomes deve ser justificado. Numerosas Vovkas e Tanki parecem terríveis.

SISTEMA DE CARACTERES

O herói literário é uma pessoa brilhantemente individual e ao mesmo tempo distintamente coletiva, ou seja, ele é gerado pelo meio social e pelas relações interpessoais.

É improvável que apenas um herói aja em seu trabalho (embora isso tenha acontecido). Na maioria dos casos, o personagem está no ponto onde os três raios se cruzam.
O primeiro é amigos, associados (relações amigáveis).
O segundo são inimigos, mal-intencionados (relações hostis).
Terceiro - outros estranhos (relações neutras)
Esses três raios (e as pessoas neles) criam uma estrutura hierárquica estrita ou SISTEMA DE CARÁTER.
Os personagens são divididos pelo grau de atenção do autor (ou pela frequência da imagem na obra), pela finalidade e pelas funções que desempenham.

Tradicionalmente, existem personagens principais, secundários e episódicos.

O(S) PERSONAGEM(ES) PRINCIPAL(S) está sempre no centro da obra.
O protagonista explora e transforma ativamente a realidade artística. Seu caráter (veja acima) predetermina os eventos.

Axioma - o personagem principal deve ser brilhante, ou seja, sua estrutura deve ser bem explicada, não são permitidas lacunas.

Os PERSONAGENS SECUNDÁRIOS estão, embora próximos ao personagem principal, mas um pouco atrás, em segundo plano, por assim dizer, no plano da imagem artística.
Personagens e retratos de personagens secundários raramente são detalhados, mais frequentemente aparecem pontilhados. Esses heróis ajudam o principal a se abrir e garantir o desenvolvimento da ação.

Axioma - um personagem menor não pode ser mais brilhante que o principal.
Caso contrário, ele puxará o cobertor sobre si mesmo. Um exemplo de um campo relacionado. O filme "Dezessete Momentos da Primavera". Lembra da garota que molestou Stirlitz em um dos últimos episódios? (“Os matemáticos dizem sobre nós que somos terríveis crackers.... Mas apaixonado eu sou Einstein...”).
Na primeira edição do filme, o episódio com ela foi bem mais longo. A atriz Inna Ulyanova foi tão boa que chamou toda a atenção para si mesma e distorceu a cena. Deixe-me lembrá-lo de que Stirlitz deveria receber uma criptografia importante do centro. No entanto, ninguém se lembrava mais da criptografia, todos se deleitavam com a palhaçada brilhante do personagem EPISÓDICO (passando completamente). Ulyanov, é claro, lamenta, mas o diretor Lioznova tomou a decisão absolutamente certa e cortou essa cena. Um exemplo para reflexão, no entanto!

HERÓIS EPISÓDICOS estão na periferia do mundo da obra. Eles podem não ter caráter algum, agir como executores passivos da vontade do autor. Suas funções são puramente oficiais.

HERÓIS POSITIVOS e NEGATIVOS costumam dividir o sistema de personagens da obra em dois grupos em guerra (“vermelhos” - “brancos”, “nossos” - “fascistas”).

A teoria de dividir os personagens POR ARQUÉTIPOS é interessante.

O arquétipo é a ideia primária expressa em símbolos e imagens e subjacente a tudo.
Ou seja, cada personagem da obra deve servir como símbolo de algo.

De acordo com os clássicos, existem sete arquétipos na literatura.
Assim, o personagem principal pode ser:
- O Protagonista - aquele que "acelera a ação", o verdadeiro Herói.
- Antagonista - completamente oposto ao Herói. Quero dizer, vilão.
- Guardião, Sábio, Mentor e Assistente - aqueles que auxiliam o Protagonista

Os personagens secundários são:
- Amigo do peito - simboliza apoio e fé no personagem principal.
- Cético - questiona tudo o que acontece
- Razoável - toma decisões baseadas apenas na lógica.
- Emocional - reage apenas com emoções.

Por exemplo, os romances de Harry Potter de Rowling.
O personagem principal é, sem dúvida, o próprio Harry Potter. Ele se opõe ao vilão - Voldemort. Professor Dumbledore = Sage aparece periodicamente.
E os amigos de Harry são a sensata Hermione e o emocional Ron.

Em conclusão, quero falar sobre o número de caracteres.
Quando há muitos deles, isso é ruim, pois eles começarão a se duplicar (existem apenas sete arquétipos!). A competição entre os personagens causará descoordenação na mente dos leitores.
A coisa mais razoável é checar estupidamente seus heróis por arquétipos.
Por exemplo, você tem três mulheres idosas em seu romance. A primeira é alegre, a segunda é inteligente e a terceira é apenas uma avó solitária do primeiro andar. Pergunte a si mesmo - o que eles incorporam? E você entenderá que uma velha solitária é supérflua. Suas frases (se houver) podem ser passadas para a segunda ou primeira (para as velhas). Dessa forma, você se livrará de ruídos verbais desnecessários, concentre-se na ideia.

Afinal, “A ideia é a tirana da obra” (c) Egri.

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Certificado de Publicação nº 213010300586
avaliações

O objetivo da aula: continuar a familiarizar os alunos com a vida e obra de M. Gorky.

Lições objetivas: mostrar a originalidade artística das primeiras obras românticas do escritor; apresentar as primeiras histórias românticas "Velha Izergil", "Makar Chudra", "On Salt", "O Nascimento do Homem";

Desenvolver o pensamento analítico e imaginativo, a memória, a fala;

Educar o humanismo, o respeito pela pessoa humana; para formar um gosto estético, uma cultura de leitura.

Durante as aulas

EU . Estágio organizacional

II . Atualizar

1. Conversa

Como explicar o pseudônimo que A.M. Peshkov, começando a publicar seus trabalhos?

Testemunhe quais eventos históricos do fimXIX- começar XXséculo se tornou Gorky? Qual foi a atitude do escritor para esses eventos?

2. "Despensa literária". Trabalho criativo na repetição do estudado "Pegue o erro" (habilidades de pensamento crítico ao resolver tarefas). Erros se infiltraram em questões de literatura, encontre-os.

1. Datas da vida dos escritores e doutor A.P. Chekhov 1860-1904 - Sim

2. A trilogia de 1898 "The Man in the Case", "Gooseberries", "About Love" trouxe fama a Leonid Andreev - Não, A.P. Tchekhov

3. Quem é o culpado (ou o que é o culpado) pelo fato de que jovem, cheio de força e vitalidade, Dmitry Startsev se transforma em Danko. - Não, em Ionych, o ambiente ficou preso, é difícil continuar homem, mesmo sabendo o que deve ser.

4. A personalidade de Kuprin nas memórias de seus contemporâneos "Jovem, como um jovem Baco, quieto, lento, atarracado, com pescoço de touro e braços fortes, musculoso, agradável" - Sim.

5. “O amor deve ser uma tragédia. O maior segredo do mundo!" - estas são linhas da história de I.A. Bunin "Respiração fácil". - Não, da história de A.I. Kuprin "pulseira granada".

6. O crítico Adamovich disse sobre Bunin “Com a idade, ele ficou mais bonito e, por assim dizer, mais puro-sangue. Cabelos grisalhos combinavam com ele. Algo majestoso, senatorial romano, apareceu em sua aparência. Ele era extremamente inteligente." Sim.

7. Olya Meshcherskaya é o personagem principal da história "Dark Alleys". – Não, “Respiração Leve”

8. Maxim Gorky nasceu em Nizhny Novgorod, na família de um marceneiro. - Sim

9. O caminho criativo de L. Andreev começou com a publicação em setembro de 1892 no jornal de Tíflis "Kavkaz" da história "Makar Chudra". - Não, M. Gorki

10. As primeiras histórias românticas de M. Gorky incluem "Makar Chudra", "Velha Izergil", "Canção do Falcão". Sim.

11. Na história "Judas Iscariotes" distinguem-se claramente três partes: a lenda de Larra, a história de Izergil sobre sua vida e a lenda de Danko. - Não, na história "Velha Izergil".

12. Morreu na Finlândia em 1919 de ataque cardíaco com profunda saudade “Não Rússia. Não há criatividade” Leonid Andreev. - Sim.

13. Em 1933, o primeiro poeta russo A.I. recebeu o Prêmio Nobel. Kuprin. - Não, I.A. Bunin.

14. “Filho de uma águia e de uma mulher. Ele não tinha tribo, nem mãe, nem gado, nem esposa, e ele não queria isso” Danko. Não, Lara.

15. Maxim Gorky, membro da Academia Imperial, presidente do Primeiro Congresso de Escritores da União, agraciado com a Ordem de Lenin. - Sim.

III . Formação de novos conceitos e métodos de ação.

3. Palavra do professor

Você e eu sabemos que a carreira do escritor começou com a publicação em setembro de 1892 no jornal de Tíflis "Cáucaso" da história "Makar Chudra". Então apareceu um pseudônimo literário - Maxim Gorky. Em 1895, foi publicada a história "Velha Izergil". Gorky foi imediatamente notado, respostas entusiásticas apareceram na imprensa.

As primeiras histórias de Gorky são de natureza romântica.

Lembre-se do que é o romantismo. Nomeie as características românticas das histórias que você lê.

Romantismo – um método artístico, cuja característica é a exibição e reprodução da vida fora das conexões real-concretas de uma pessoa com a realidade circundante, a imagem de uma personalidade excepcional, muitas vezes solitária e não satisfeita com o presente, lutando por um distante ideal e, portanto, em forte conflito com a sociedade, com as pessoas.

No centro da narrativa nos primeiros trabalhos de Gorky, geralmente há um herói romântico - uma pessoa orgulhosa, forte, amante da liberdade, solitária, destruidora da vegetação adormecida da maioria. Sobre Loika Zobar, por exemplo, diz-se: “Você mesmo se torna melhor com essa pessoa”. A ação decorre num cenário invulgar, muitas vezes exótico: num acampamento cigano, em comunhão com os elementos, com o mundo natural: o mar, as montanhas, as falésias costeiras. Muitas vezes a ação é transferida para tempos lendários. (Lembre-se das obras românticas de Pushkin e Lermontov.)

As características distintivas das imagens românticas de Gorky são a orgulhosa desobediência ao destino e o amor impudente pela liberdade, integridade da natureza e heroísmo de caráter. O herói romântico aspira para liberdade irrestrita, sem a qual não há verdadeira felicidade para ele e que muitas vezes lhe é mais cara do que a própria vida.

As histórias românticas incorporam o sonho de beleza e as observações do escritor sobre as contradições da alma humana. Makar Chudra diz: “Eles são engraçados, essas suas pessoas. Eles se amontoam e se esmagam, e há tantos lugares na terra ... "A velha Izergil quase o ecoa:" E vejo que as pessoas não vivem, mas todos experimentam.

Para uma consciência romântica, a correlação do personagem com as circunstâncias da vida real é quase impensável - é assim que se forma a característica mais importante do mundo artístico romântico: Princípio da dualidade romântica . O mundo ideal do herói se opõe ao real, contraditório e distante do ideal romântico. O confronto entre o romântico e o mundo ao seu redor é uma característica fundamental dessa corrente literária.

Tais são os heróis das primeiras histórias românticas de Gorki. O velho cigano Makar Chudra aparece diante do leitor em uma paisagem romântica.

Dê exemplos para provar suas palavras.

O herói é cercado por “ondas frias do vento”, “a névoa da noite de outono”, que “estremeceu e, afastando-se com medo, abriu por um momento à esquerda - a estepe sem limites, à direita - o mar sem fim ”.

Prestemos atenção à animação da paisagem, à sua amplitude, que simboliza a infinitude da liberdade do herói, sua incapacidade e falta de vontade de trocar essa liberdade por qualquer coisa.

A personagem principal do conto “Velha Izergil” também aparece em uma paisagem romântica: “O vento corria em uma onda larga e uniforme, mas às vezes parecia saltar sobre algo invisível e, dando origem a um forte impulso, esvoaçava os cabelos de mulheres em jubas fantásticas que ondulavam em torno de suas cabeças. Isso tornava as mulheres estranhas e fabulosas. Eles se afastavam cada vez mais de nós, e a noite e a fantasia os vestiam cada vez mais lindamente.

Prestemos atenção à natureza metafórica detalhada do estilo de Gorky, à escrita sonora brilhante.

É em tal paisagem - à beira-mar, à noite, misteriosa e bela - que os heróis de Gorky podem se realizar.

Quais são os principais traços de caráter dos heróis românticos de Gorky?

Makar Chudra tem em seu caráter o único princípio que considera mais valioso: o desejo maximalista de liberdade.

Uma característica distintiva de Izergil é sua confiança de que toda a sua vida foi subordinada ao amor pelas pessoas, mas a liberdade estava acima de tudo para ela.

Os heróis das lendas contadas por Makar Chudra e a velha Izergil também encarnam o desejo de liberdade. A liberdade, a vontade é mais cara para eles do que qualquer coisa no mundo.

Radda é a mais alta e excepcional manifestação de orgulho, que nem mesmo o amor por Loiko Zobar pode quebrar: “Eu nunca amei ninguém, Loiko, mas eu te amo. Além disso, eu amo a liberdade! Will, Loiko, eu amo mais do que você. A contradição insolúvel entre os dois princípios em um caráter romântico - amor e orgulho - é concebida por Makar Chudra como completamente natural, e só pode ser resolvida pela morte.

Os heróis das lendas da velha Izergil - Danko e Larra - também encarnam um único traço: Larra é individualismo extremo, Danko é um grau extremo de auto-sacrifício em nome do amor pelas pessoas.

Qual é a motivação dos personagens?

Danko, Radda, Zobar são assim em sua essência, são assim desde o início. Larra é filho de uma águia, encarnando o ideal de força e vontade. Vamos prestar atenção na inusitada e sonoridade dos nomes dos personagens.

A ação das lendas se passa em tempos antigos - é como o tempo que antecedeu o início da história, a era das primeiras criações. Portanto, no presente há traços diretamente relacionados a essa época - são as luzes azuis deixadas no coração de Danko, a sombra de Larra, que Izergil vê, as imagens de Radda e Loiko Zobar, tecidas diante do olhar do narrador na escuridão de a noite.

Qual é o significado de se opor a Danko e Larra?

Larra é comparado a uma fera poderosa: "Ele era hábil, predatório, forte, cruel e não encontrava as pessoas cara a cara"; "Ele não tinha tribo, nem mãe, nem gado, nem esposa, e ele não queria nada disso." Com o passar dos anos, acontece que esse filho da "águia e da mulher" foi privado de um coração: "Larra queria enfiar uma faca em si mesmo, mas" a faca quebrou - eles a atingiram como uma pedra. A punição que se abateu sobre ele é terrível e natural - ser uma sombra: "Ele não entende nem a fala das pessoas, nem suas ações - nada". Na imagem de Larra, uma essência anti-humana é incorporada.

Danko carrega um amor inesgotável por aqueles que são “como lobos” que o cercavam, “para que fosse mais fácil para eles agarrarem e matarem Danko”. Um desejo os possuiu - deslocar de sua consciência a escuridão, a crueldade, o medo da floresta escura, de onde "algo terrível, escuro e frio olhava para os que caminhavam".

O coração de Danko pegou fogo e queimou para dissipar a escuridão não só da floresta, mas também da alma. As pessoas resgatadas não prestaram atenção ao “coração orgulhoso” que caiu próximo, e uma “pessoa cautelosa percebeu isso e, com medo de algo, pisou no coração orgulhoso com o pé”.

Do que você acha que o "homem cauteloso" tinha medo?

Preste atenção aos paralelos simbólicos: luz e escuridão, sol e frio do pântano, coração de fogo e carne de pedra.

O serviço abnegado às pessoas se opõe ao individualismo de Larra e expressa o ideal do próprio escritor.

4 . Inscrição. Formação de habilidades e habilidades

4. Uma tarefa criativa de compliance para testar o conhecimento do texto da história "Velha Izergil"

“E esse jovem, rejeitado, expulso, riu atrás das pessoas que o abandonaram, riu, ficando sozinho, livre, como seu pai. Mas seu pai não era um homem. Este era um homem." – Lara

"Jovem bonito. As belas são sempre ousadas. Ele é o melhor de todos, porque em seus olhos brilhou muita força e fogo vivo" - Danko

“O tempo a dobrou ao meio, seus olhos uma vez negros estavam opacos e lacrimejantes. A voz seca dela soava estranha, trincada, como se a velha falasse com os ossos" - Velha Izergil

“Ele já se tornou como uma sombra. Ele vive por milhares de anos, o sol secou seu corpo, sangue e ossos, e o vento os pulverizou. Isso é o que Deus pode fazer a um homem por orgulho!..." - a lenda de Larra

“Mas um dia uma tempestade caiu sobre a floresta, as árvores sussurraram abafadas, ameaçadoras. E então ficou tão escuro na floresta, como se todas as noites se reunissem nela de uma só vez, quantas havia no mundo ... ”- a lenda de Danko

“A velha estava cochilando. Olhei para ela e pensei: “Quantos contos de fadas e lembranças ainda restam na memória dela?” - Velho Isergil

“Talvez sua beleza possa ser tocada no violino, e mesmo assim para quem conhece este violino como sua alma conhece”; "um magnata a viu e ficou pasmo, ele se senta e olha, tremendo, como se estivesse em uma chama." – Radda

“Seus olhos negros eram opacos. A lua iluminava seus lábios secos e rachados, seu queixo pontudo com cabelos grisalhos e seu nariz enrugado, curvo como o bico de uma coruja. Havia buracos pretos no lugar de suas bochechas, e em uma delas havia uma mecha de cabelo cinza, escapando por baixo do pano vermelho que estava enrolado em sua cabeça. A pele do rosto, pescoço e mãos está toda rasgada de rugas, e a cada movimento era de se esperar que essa pele seca se rasgasse, se desmanchasse em pedaços e um esqueleto nu de olhos negros opacos estaria diante de mim "- Izergil

“O bigode repousa sobre os ombros e se mistura com os cachos, os olhos, como estrelas claras, ardem, e o sorriso é o sol inteiro. Com tal pessoa, você mesmo se torna melhor. E sábio, como um velho, e conhecedor de tudo, e entendia as letras russas e magiares. - Loiko.

Datas de vida: 1860-1904 = A.P. Tchekhov

1870-1938 = I.A. Kuprin

1870-1953 = I.A. Bunin

1871-1919 = L.N. Andreev

1868-1936 = M. Gorki

5. Conversa analítica

Características da composição das histórias românticas de Gorky.

- Composição (construção de uma obra de arte) está subordinada a um objetivo - revelar mais plenamente a imagem do protagonista, que é o porta-voz da ideia do autor.

Como as imagens dos personagens são reveladas na composição?

A composição de "Makar Chudra" e "Velha Izergil" é uma história dentro de uma história. Esta técnica é frequentemente encontrada na literatura.

Contando as lendas de seu povo, os heróis das histórias expressam suas ideias sobre as pessoas, sobre o que consideram valioso e importante na vida. Eles parecem criar um sistema de coordenadas pelo qual se pode julgá-los.

As características do retrato desempenham um papel importante na composição. O retrato de Radda é dado indiretamente. Aprendemos sobre sua extraordinária beleza pela reação das pessoas que ela atingiu. “Talvez sua beleza possa ser tocada no violino, e mesmo assim para quem conhece este violino como sua alma conhece”; "um magnata", "viu-a e ficou pasmo". A orgulhosa Radda rejeitou tanto o dinheiro quanto a oferta de se casar com aquele magnata: “Se uma águia entrasse no ninho por vontade própria, o que ela se tornaria?” Orgulho e beleza são iguais nesta heroína.

Mas o retrato de Loiko é desenhado em detalhes: “O bigode estava nos ombros e misturado com cachos, os olhos, como estrelas claras, queimam, e o sorriso é o sol inteiro, caramba! Era como se ele fosse forjado de um pedaço de ferro junto com o cavalo. A imagem não é apenas romântica - fabulosa.

Falando sobre o amor de Radda e Loiko Zobar, Makar Chudra acredita que esta é a única maneira que uma pessoa real deve perceber a vida, a única maneira de preservar sua própria liberdade. O conflito entre amor e orgulho é resolvido pela morte de ambos - nenhum deles queria se submeter a um ente querido.

A imagem do narrador é uma das mais discretas, ele geralmente permanece nas sombras. Mas o olhar dessa pessoa, viajando pela Rússia, conhecendo pessoas diferentes, é muito importante. A consciência perceptiva (neste caso, o herói-narrador) é o assunto mais importante da imagem, o critério de avaliação da realidade pelo autor, o meio de expressar a posição do autor. O olhar interessado do narrador seleciona os personagens mais brilhantes, os mais significativos, do seu ponto de vista, episódios e fala sobre eles. Esta é a avaliação do autor - admiração pela força, beleza, poesia, orgulho.

Essas duas lendas, por assim dizer, enquadram a história da vida da própria velha Izergil. Condenando Larra, a heroína pensa que seu destino está mais próximo do pólo Danko - ela também se dedica ao amor. Mas a partir das histórias sobre si mesma, a heroína parece bastante cruel: ela esqueceu facilmente seu antigo amor por um novo, deixou as pessoas que ela amou. A indiferença dela é impressionante.

Qual o papel do retrato da velha Izergil na composição?

O retrato da heroína é contraditório. De suas histórias, você pode imaginar como ela era boa em sua juventude.

Mas o retrato da velha é quase nojento, as características antiestéticas são deliberadamente infladas: “O tempo a dobrou ao meio, seus olhos outrora negros eram opacos e lacrimejantes. Sua voz seca soou estranha, rouca, como se a velha falasse com ossos. Ela tem uma boca desdentada, suas mãos tremem e seus dedos são tortos. “A lua iluminava seus lábios secos e rachados, um queixo pontudo com cabelos grisalhos e um nariz enrugado, curvo como o bico de uma coruja. Havia buracos pretos onde suas bochechas estavam, e em um deles estava uma mecha de cabelo cinza que tinha caído sob o pano vermelho que estava enrolado em sua cabeça. A pele do rosto, pescoço e braços estava cortada com rugas, e a cada movimento do velho Izergil era de se esperar que essa pele seca se rasgasse, se desmanchasse em pedaços e um esqueleto nu de olhos negros opacos ficaria na frente de mim.

As características do retrato de Larra, de que a própria velha fala, aproximam esses heróis: “Ele vive há milhares de anos, o sol secou seu corpo, sangue e ossos, e o vento os pulverizou”. A antiguidade da velha, seu individualismo, suas histórias sobre pessoas que passaram por seu ciclo de vida e se transformaram em sombras, a própria velha “sem corpo, sem sangue, com coração sem desejos, com olhos sem fogo - também quase uma sombra” lembra o narrador Larr (lembre-se que Larra também se transformou em sombra).

Assim, com a ajuda do retrato, as imagens de Izergil e Larra se aproximam, a essência dos personagens e a posição do próprio autor são reveladas.

6. Resposta detalhada à pergunta

Os alunos escrevem uma resposta detalhada à pergunta "Por que as pessoas não perceberam o auto-sacrifício de Danko?"

7. Trabalho criativo para completar a tabela de comparação

Tabela de comparação

A imagem de Danko

Origem

filho de uma águia e uma mulher

"uma das pessoas"

Aparência

Um jovem de vinte anos, bonito e forte.

Os olhos são "frios e orgulhosos, como os do rei dos pássaros".

“um belo jovem”, “muita força e fogo vivo brilhou em seus olhos”

Atitude para com as pessoas

Arrogância, desprezo: "respondia se queria, ou se calava, e quando vinham as tribos mais antigas, falava-lhes como a seus iguais"

Altruísmo: “Ele amava as pessoas e achava que talvez sem ele elas morreriam. E agora seu coração ardeu com o fogo do desejo de salvá-los, de levá-los a um caminho fácil.

feitos

O assassinato da filha de um dos mais velhos a atingiu e, quando ela caiu, ficou com o pé no peito dela, de modo que seu sangue espirrou da boca para o céu

Auto-sacrifício: “Ele rasgou seu peito com as mãos e arrancou seu coração e o levantou bem acima de sua cabeça. Queimou tão brilhante quanto o sol, e mais brilhante que o sol, e toda a floresta ficou em silêncio, iluminada por essa tocha de grande amor pelas pessoas.

8. Visualização de um trecho do filme baseado nas histórias "Makar Chudra", "Velha Izergil". "O acampamento vai para o céu"

V . Fase de informação do dever de casa

1. A história da criação da peça "At the Bottom" (mensagens de 3 pessoas), pp. 262-266

3. Escreva expressões populares da peça "At the Bottom".

VI . Estágio de reflexão

Maxim Gorky (Alexey Maksimovich Peshkov, 1868-1936) é uma das figuras mais significativas da cultura mundial do nosso século e, ao mesmo tempo, uma das mais complexas e controversas. Na última década, foram feitas tentativas para "lançar Gorki do navio da modernidade". No entanto, não esqueçamos que no início do século tentaram fazer o mesmo com Pushkin e Tolstoy...

Talvez apenas Gorky tenha conseguido refletir em seu trabalho a história, a vida e a cultura da Rússia no primeiro terço do século 20 em uma escala verdadeiramente épica.

Os primeiros trabalhos de A. M. Gorky é marcado pela influência do romantismo. No legado de qualquer escritor, algo pode ser apreciado e algo não. Um o deixará indiferente e o outro o deleitará. E isso é ainda mais verdadeiro para o enorme e diversificado trabalho de A.M. Gorki. Seus primeiros trabalhos - canções românticas e lendas - deixam a impressão de contato com o verdadeiro talento. Os personagens dessas histórias são lindos. E não apenas externamente - eles recusam o destino miserável de servir coisas e dinheiro, sua vida tem um alto significado. Heróis das primeiras obras de A.M. Gorky são corajosos e altruístas (“Canção do Falcão”, a lenda de Danko), eles glorificam a atividade, a capacidade de agir (imagens do Falcão, Petrel, Danko). Uma das primeiras obras mais marcantes de A.M. Gorky é a história "Velha Izergil" (1894). A história foi escrita usando a forma de enquadramento favorita do escritor: a lenda de Larra, a história da vida de Izergil, a lenda de Danko. As três partes da história estão unidas pela ideia principal - o desejo de revelar o verdadeiro valor da personalidade humana.

Em 1895 Gorky escreveu sua "Canção do Falcão". Nas imagens contrastantes do Uzh e do Falcon, duas formas de vida são incorporadas: apodrecendo e queimando. Para mostrar mais claramente a coragem do lutador, o autor contrasta o Falcão com o Uzh adaptável, cuja alma apodrece na complacência burguesa. Gorky dá um veredicto impiedoso sobre o bem-estar filisteu-filisteu: "Nascido para rastejar, ele não pode voar". Nesta obra, Gorky canta a canção "à loucura dos bravos", afirmando-a como "a sabedoria da vida".

Gorky acreditava que com a organização de um “povo trabalhador saudável - democracia”, uma cultura espiritual especial seria estabelecida, sob a qual “a vida se tornaria alegria, música; trabalho é prazer. É por isso que no início do século XX são muito frequentes as confissões do escritor sobre a felicidade de “viver na terra”, onde “uma nova vida em um novo século” deveria vir.

Tal sentimento romantizado da época foi expresso pela "Canção do Petrel" (1901). Neste trabalho, uma pessoa que derruba um mundo estagnado foi revelada por meios românticos. Todas as manifestações de sentimentos caros ao autor estão concentradas na imagem do “pássaro orgulhoso”: coragem, força, paixão ardente, confiança na vitória sobre uma vida escassa e chata. O petrel combina habilidades verdadeiramente sem precedentes: voar alto, "furar" a escuridão, chamar uma tempestade e apreciá-la, ver o sol atrás das nuvens. E a própria tempestade é como sua realização.

Em todos os lugares e sempre A.M. Gorky lutou pelo renascimento dos fundamentos dados da existência humana pela natureza. Nas primeiras obras românticas de Gorky, o despertar da alma humana é estabelecido e capturado - a coisa mais bonita que o escritor sempre adorou.

Nasceu em 28 de março de 1868 em Níjni Novgorod. Aos 11 anos ficou órfão e viveu com parentes em Kazan até 1888. Ele tentou muitas profissões: foi cozinheiro em um navio a vapor, trabalhou em uma oficina de pintura de ícones, um capataz. Em 1888 ele deixou Kazan para a vila de Krasnovidovo, onde se engajou na propaganda de ideias revolucionárias. A primeira história de Maxim Gorky, Makar Chudra, foi publicada em 1892 no jornal Kavkaz. Em 1898, foi publicada a coleção Ensaios e Histórias e, um ano depois, seu primeiro romance, Foma Gordeev, foi publicado. Em 1901, Gorky foi expulso de Nizhny Novgorod para Arzamas Durnov A.N. Gorky, que não sabemos. // Jornal literário, 1993, 10 de março (nº 10). .

Um pouco mais tarde, começou a colaboração do escritor com o Teatro de Arte de Moscou. O teatro encenou as peças "At the Bottom" (1902), "Petty Bourgeois" (1901) e outras. O poema "Man" (1903), as peças "Summer Residents" (1904), "Children of the Sun" (1905), "Two Barbarians" (1905) pertencem ao mesmo período. Gorky se torna um membro ativo do Ambiente Literário de Moscou, participa da criação de coleções da Sociedade do Conhecimento. Em 1905, Gorky foi preso e, imediatamente após sua libertação, foi para o exterior. De 1906 a 1913 Gorky viveu em Capri. Em 1907, o romance "Mother" de Mironov R.M. foi publicado na América. Maksim Gorki. Sua personalidade e obras. - M., 2003 ..

As peças “The Last” (1908), “Vassa Zheleznova” (1910), as histórias “Summer” (1909) e “The Town of Okurov” (1909), o romance “The Life of Matvey Kozhemyakin” (1911) são criado em Capri. Em 1913, Gorky retornou à Rússia e, em 1915, começou a publicar a revista Chronicle. Após a revolução, ele trabalhou na editora "Literatura Mundial".

Em 1921, Gorky foi novamente para o exterior. No início da década de 1920, ele completou a trilogia "Infância", "Nas Pessoas" e "Minhas Universidades", escreveu o romance "O Caso Artamonov" e começou a trabalhar no romance "A Vida de Klim Samgin". Em 1931 Gorky retornou à URSS. Ele morreu em 18 de junho de 1936 na aldeia de Gorki.

No final dos anos 90, o leitor ficou maravilhado com o aparecimento de três volumes de Ensaios e Histórias de um novo escritor, M. Gorky. "Grande e original talento" - tal foi o julgamento geral sobre o novo escritor e seus livros Veselov G.D.

O crescente descontentamento da sociedade e a expectativa de mudanças decisivas provocaram um aumento das tendências românticas na literatura. Essas tendências foram especialmente refletidas no trabalho do jovem Gorky, em histórias como "Chelkash", "Old Woman Izergil", "Makar Chudra", em canções revolucionárias. Os heróis dessas histórias são pessoas "com o sol no sangue", fortes, orgulhosas, belas. Esses heróis são o sonho de Gorky. Esse herói deveria "fortalecer a vontade de viver de uma pessoa, despertar nela uma rebelião contra a realidade, contra qualquer opressão dela".

A imagem central das obras românticas de Górki no início do período é a imagem de um herói que está pronto para uma façanha em nome do bem do povo. De grande importância na divulgação desta imagem é o conto “Velha Izergil”, escrito em 1895. Na imagem de Danko, Gorky colocou uma ideia humanista de um homem que dedica todas as suas forças a servir o povo.

A obra de Gorky na fase inicial carrega uma forte marca de uma nova tendência literária - o chamado romantismo revolucionário. As ideias filosóficas do talentoso escritor iniciante, a paixão e a emotividade de sua prosa, a nova abordagem do homem diferiam nitidamente tanto da prosa naturalista, que havia entrado no realismo cotidiano mesquinho e escolhido o tédio desesperado da existência humana como tema, quanto do a abordagem estética da literatura e da vida, que via valor apenas em emoções, personagens e palavras "refinadas".

Para a juventude, há dois componentes mais importantes da vida, dois vetores de existência. Isso é amor e liberdade. Nas histórias de Gorky "Makar Chudra" e "Velha Izergil" o amor e a liberdade tornam-se o tema das histórias contadas pelos personagens principais. A descoberta da trama de Gorky - que a velhice fala da juventude e do amor - nos permite dar uma perspectiva, o ponto de vista de um jovem que vive do amor e sacrifica tudo por ele, e de uma pessoa que viveu sua vida, que viu muito e é capaz de entender o que é realmente importante, o que fica no final de uma longa jornada.

Os heróis das duas parábolas contadas pela velha Izergil são totalmente o oposto. Danko é um exemplo de amor-auto-sacrifício, amor-doação. Ele não pode viver, separando-se de sua tribo, povo, ele se sente infeliz e não livre se o povo não for livre e infeliz. O puro amor sacrificial e o desejo de realização eram característicos dos revolucionários românticos que sonhavam em morrer por ideais universais, não conseguiam imaginar a vida sem sacrifício, não esperavam e não queriam viver até a velhice. Danko dá o coração que ilumina o caminho para as pessoas.

Este é um símbolo bastante simples: apenas um coração puro cheio de amor e altruísmo pode se tornar um farol, e apenas um sacrifício altruísta ajudará a libertar as pessoas. A tragédia da parábola é que as pessoas se esquecem daqueles que se sacrificaram por elas. Eles são ingratos, mas bem cientes disso, Danko não pensa no significado de sua dedicação, não espera reconhecimento, recompensas. Gorki polemiza com o conceito oficial de mérito da Igreja, no qual uma pessoa faz boas ações, sabendo de antemão que será recompensada. O escritor dá um exemplo oposto: a recompensa de uma façanha é a façanha em si e a felicidade das pessoas por quem ela é realizada.

O filho de uma águia é exatamente o oposto de Danko. Lara é solteira. Ele é orgulhoso e narcisista, ele sinceramente se considera superior, melhor que as outras pessoas. Causa desgosto, mas também pena. Afinal, Larra não engana ninguém, não finge que é capaz de amar. Infelizmente, existem muitas pessoas assim, embora sua essência não seja tão claramente manifestada na vida real. Para eles, o amor, o interesse se resumem apenas à posse. Se não pode ser possuído, deve ser destruído. Depois de matar a garota, Larra, com franqueza cínica, diz que fez isso porque não podia possuí-la. E acrescenta que, em sua opinião, as pessoas apenas fingem que amam e observam os padrões morais. Afinal, a natureza lhes deu apenas seu corpo como propriedade, e eles possuem animais e coisas.

Larra é astuta e pode falar, mas isso é uma farsa. Ele ignora o fato de que uma pessoa sempre paga pela posse de dinheiro, trabalho, tempo, mas, em última análise, uma vida vivida dessa maneira e não de outra. Portanto, a chamada verdade de Larra torna-se o motivo de sua rejeição. A tribo expulsa o apóstata, dizendo: você nos despreza, você é superior - bem, viva sozinho se não formos dignos de você. Mas a solidão se torna uma tortura sem fim. Larra entende que toda a sua filosofia era apenas uma pose, que mesmo para se considerar superior aos outros e ter orgulho de si mesmo, os outros ainda são necessários. Você não pode se admirar sozinho, e todos nós dependemos da avaliação e reconhecimento da sociedade.

O romantismo das primeiras histórias de Gorky, seus ideais heróicos estão sempre próximos e compreensíveis para a juventude, eles serão amados e inspirarão cada vez mais gerações de leitores a buscar a verdade e o heroísmo.

As primeiras obras (1892-1899) de M. Gorky são abanadas com um clima romântico. Estes são "Makar Chudra", "Velha Izergil", "Canção do Falcão". Não se pode afirmar inequivocamente que as primeiras histórias do autor são criadas apenas no âmbito do romantismo: Gorky também criou obras realistas ao mesmo tempo - "Emelyan Pilyai", "Meu companheiro", "Konovalov", "Cônjuges Orlovs", "Malva ”, etc. Romantismo M. Gorky é, em primeiro lugar, a atmosfera - noite, antigas tradições e lendas, histórias de amor incríveis e personagens coloridos. Os principais conceitos das obras românticas do autor são "liberdade", "independência", "luta", que correspondiam ao espírito revolucionário da época: " Só é digno da vida e da liberdade aquele que todos os dias vai lutar por eles."(Goethe).

As histórias românticas nascem do desejo de opor a realidade cansada, medida e monótona com sua pobreza e degradação espiritual, os altos da fantasia humana, a façanha, o desejo "de liberdade, de luz", a sede de realização no mundo , a paixão pelo reconhecimento. Os heróis Gorky estão acima da vida cotidiana e da vida cotidiana. Eles não estão satisfeitos com a "média", eles lutam pelo alto, pelo eterno.

O centro da história "Makar Chudra" é o confronto de dois personagens fortes e independentes - Radda e Loiko Zobar. Ambos anseiam por amor, mas é um tipo diferente de amor - amor-paixão, amor-fogo, amor-beleza e amor é liberdade, amor é independência simultaneamente. A sede de liberdade dos heróis chega ao extremo: os heróis podem pagar sua insubordinação com suas próprias vidas. O amor pela liberdade e a beleza dos personagens são poetizados pelo autor, elevados ao ideal. A trágica lenda sobre Rudd e Loiko é contada por Makar Chudra, que os contrasta com o homem moderno: “Eles são engraçados, essas suas pessoas. Eles se amontoam e se esmagam, e há tantos lugares na terra.

A partir de conflito entre personagens M. Gorky na história "Velha Izergil" passa a conflito "sociedade-herói". Este conflito é mais profundo, psicologicamente e socialmente aguçado. Das inúmeras lendas e histórias contadas pela Velha, nascem imagens de Larra - o filho de uma mulher e uma águia, Danko - "o melhor de todos", etc. Larra, por seu egoísmo e desejo de dominar as pessoas, foi punido com a liberdade e a impossibilidade de pôr fim à vida antes do que estava destinado: " Foi assim que o homem foi atingido por orgulho!". Danko, ao custo de sua vida, tentou trazer seus companheiros de tribo à liberdade e à luz: “ Queimou tão brilhantemente. Como o sol, e mais brilhante que o sol, e toda a floresta ficou em silêncio, iluminada por essa tocha de grande amor pelas pessoas.". Mas o sacrifício de Danko passou despercebido: devido ao cansaço, as pessoas se recusaram a continuar sua jornada. A própria história de Izergil, que serve de elo entre as duas lendas, é repleta de dedicação e proeza, onde o autor destaca a presença do heróico no homem.

Vale ressaltar que em suas histórias Gorky traz o privado para o nível global. Assim, em Makar Chudra, as figuras orgulhosas de Radda e Loiko se transformaram em nuvens, onde o segundo tenta, mas não consegue ultrapassar o primeiro. Em "Velha Izergil" as faíscas do coração de Danko se transformaram em " faíscas azuis da estepe que aparecem antes de uma tempestade.

"A Canção do Falcão" retrata um choque de duas verdades - a verdade do Falcão, " felicidade da batalha", e a verdade de Uzh:" Voe ou rasteje, o fim é conhecido: todos cairão no chão, tudo será pó". Apesar da posição ponderada e ponderada de Uzh, o autor está do lado do “lutador” Falcão: “ A loucura dos bravos é a sabedoria da vida».

Ao contrário do uso das obras de Gorky na propaganda revolucionária, seu significado é mais profundo: essas histórias são a reflexão filosófica do autor sobre a natureza humana no homem.

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Os primeiros trabalhos de Gorky atingem, em primeiro lugar, uma diversidade artística incomum para um jovem escritor, uma confiança ousada com a qual cria obras de diferentes cores e entonação poética. O enorme talento do artista da classe ascendente - o proletariado, extraindo grande força do "movimento das próprias massas" foi revelado já no início da obra literária de Maxim Gorky.
Falando como o arauto da tempestade que se aproximava, Gorki caiu no tom do humor do público. Em 1920, ele escreveu: "Comecei meu trabalho como despertador do humor revolucionário, glorificando a loucura dos bravos". Perguntas e respostas do exame. Literatura. 9º e 11º anos. Tutorial. - M.: AST-PRESS, 2000. - P.214. Isso se aplica, em primeiro lugar, aos primeiros trabalhos românticos de Gorky. Na década de 1890 ele escreveu as histórias "Makar Chudra", "Old Woman Izergil", "Khan e seu filho", "Mute", "Return of the Normans from England", "Blindness of Love", contos de fadas "The Girl and Death", "Sobre a Fadinha e o Jovem Pastor", "A Canção do Falcão", "A Canção do Petrel", "A Lenda de Marko", etc. Todos eles diferem em uma característica que pode ser definida nas palavras de L. Andreev: “o sabor da liberdade, algo livre, amplo, ousado”. Gorky M. Prosa. Dramaturgia. Publicismo. - M.: Olimpo; LLC "Firm" editora "AST", 1999. - P.614. Em tudo soa o motivo da rejeição da realidade, o confronto com o destino, um desafio ousado aos elementos. No centro dessas obras está a figura de uma pessoa forte, orgulhosa, corajosa, que não se submete a ninguém, inflexível. E todas essas obras, como gemas vivas, brilham com cores inéditas, espalhando um brilho romântico ao redor.

A história "Makar Chudra" - a afirmação do ideal de liberdade pessoal
No centro das primeiras obras de Máximo Górki estão personagens excepcionais, fortes de espírito e pessoas orgulhosas que, segundo o autor, têm "o sol no sangue". Esta metáfora dá origem a uma série de imagens próximas a ela, associadas ao motivo do fogo, faíscas, chamas, tochas. Esses heróis têm corações ardentes. Essa característica é característica não só de Danko, mas também dos personagens da primeira história de Gorky, Makar Chudra. Rogover E.S. Literatura russa do século XX. Para ajudar os graduados e candidatos da escola: Livro didático. - São Petersburgo: "Paridade", 2002. - P.131.
Ao som pensativo do bater das ondas que se aproximam, o velho cigano Makar Chudra começa sua história. Desde as primeiras linhas, o leitor é tomado por uma sensação do inusitado: a estepe sem limites à esquerda e o mar sem fim à direita, o velho cigano deitado em uma bela pose forte, o farfalhar dos arbustos costeiros - tudo isso configura um para falar sobre algo secreto, o mais importante. Makar Chudra fala lentamente sobre a vocação do homem e seu papel na terra. “A pessoa é escrava, desde que nasce, escrava a vida toda e pronto”, diz Makar. Gorky M. Prosa. Dramaturgia. Publicismo. - M.: Olimpo; LLC "Firm" editora "AST", 1999. - P.18. E opõe a isso com a sua própria: “A pessoa nasce para descobrir o que é a vontade, a extensão da estepe, para ouvir a voz da onda do mar”; "Se você vive - então reis sobre toda a terra."
Essa ideia é ilustrada pela lenda sobre o amor de Loiko Zobar e Rada, que não se tornaram escravos de seus sentimentos. Suas imagens são excepcionais e romantizadas. Loiko Zobar tem "olhos como estrelas brilhantes queimando, e seu sorriso é como um sol inteiro". Ibid., p.21. Quando ele se senta em um cavalo, parece que ele foi forjado de um pedaço de ferro junto com o cavalo. A força e a beleza de Zobar combinam com sua bondade. “Você precisa do coração dele, ele mesmo o arrancaria do peito e o daria a você, se você se sentisse bem com isso.” Ibid., p.20. Para combinar com a beleza Rada. Makar Chudra a chama de águia. “Você não pode dizer nada sobre ela em palavras. Talvez sua beleza pudesse ser tocada no violino, e até mesmo para aqueles que conhecem este violino como sua alma.”
A orgulhosa Rada por muito tempo rejeitou os sentimentos de Loiko Zobar, pois a vontade era mais cara para ela do que o amor. Quando ela decidiu se tornar sua esposa, ela estabeleceu uma condição que Loiko não poderia cumprir sem se humilhar. Um conflito insolúvel leva a um final trágico: os heróis morrem, mas permanecem livres, o amor e até a vida são sacrificados à vontade. Nesta história, pela primeira vez, surge uma imagem romântica de um coração humano amoroso: Loiko Zobar, que poderia arrancar o coração do peito para a felicidade de seu próximo, verifica se o coração de sua amada é forte e mergulha faca nele. E a mesma faca, mas já nas mãos de um soldado Danila, atinge o coração de Zobar. O amor e a sede de liberdade tornam-se demônios malignos que destroem a felicidade das pessoas. Junto com Makar Chudra, o narrador admira a força do caráter dos personagens. E junto com ele não consegue responder à pergunta que percorre toda a história como um leitmotiv: como fazer as pessoas felizes e o que é a felicidade.
Na história "Makar Chudra" dois entendimentos diferentes de felicidade são formulados. A primeira está nas palavras de um "homem rigoroso": "Submeta-se a Deus, e ele lhe dará tudo o que você pedir". Ibid., p.18. Esta tese é imediatamente desmascarada: verifica-se que Deus não deu ao “homem rigoroso” nem mesmo roupas para cobrir seu corpo nu. A segunda tese é comprovada pelo destino de Loiko Zobar e Rada: a vontade é mais preciosa que a vida, a felicidade está na liberdade. A visão de mundo romântica do jovem Gorki remonta às famosas palavras de Pushkin: "Não há felicidade no mundo, mas há paz e liberdade ..."

A história "Velha Izergil" - consciência da personalidade de uma pessoa
Na praia perto de Akkerman na Bessarábia, o autor da lenda da velha, Izergil, está ouvindo. Tudo aqui é cheio de amor atmosférico: os homens são “bronze, com bigodes pretos exuberantes e cachos grossos até os ombros”, as mulheres, “alegres, flexíveis, com olhos azuis escuros, também são bronze”. A fantasia do autor e a noite os tornam irresistivelmente belos. A natureza está em harmonia com o clima romântico do autor: a folhagem suspira e sussurra, o vento brinca com os cabelos sedosos das mulheres.
Em contraste, a velha Izergil é retratada: o tempo a dobrou ao meio, um corpo ossudo, olhos opacos, uma voz rangente. O tempo implacável tira a beleza e com ela o amor. A velha Izergil fala de sua vida, de sua amada: “Sua voz estalou, como se a velha falasse com ossos”. Gorky leva o leitor à ideia de que o amor não é eterno, assim como uma pessoa não é eterna. O que permanece na vida para sempre? Gorki colocou duas lendas na boca da velha Izergil: sobre o filho de uma águia, Lara, que se considerava o primeiro na terra e queria a felicidade apenas para si, e sobre Danko, que deu seu coração às pessoas.
As imagens de Lara e Danko estão em nítido contraste, embora ambos sejam pessoas corajosas, fortes e orgulhosas. Lara vive de acordo com as leis dos fortes, a quem "tudo é permitido". Ele mata a garota, pois ela não se submeteu à sua vontade, e pisa no peito dela com o pé. A crueldade de Lara é baseada em um sentimento de superioridade de uma personalidade forte sobre a multidão. Gorky desmascara popular no final do século XIX. ideias do filósofo alemão Nietzsche. Em Assim Falou Zaratustra, Nietzsche argumentou que as pessoas são divididas em fortes (águias) e fracos (cordeiros), que estão destinados a serem escravos. A apologia de Nietzsche pela desigualdade, a ideia da superioridade aristocrática dos eleitos sobre todo o resto foram posteriormente usadas na ideologia e na prática do fascismo. Spiridonova L.A. "Eu vim ao mundo para discordar."
Na lenda de Lara, Gorky mostra que o nietzschiano, que professa a moralidade “tudo é permitido aos fortes”, espera a solidão, que é pior que a morte. “A punição para ele está nele mesmo”, diz a pessoa mais sábia depois que Lara comete um crime. E Lara, condenada à vida eterna e à peregrinação eterna, transforma-se numa sombra negra seca pelo sol e pelos ventos. Condenando o egoísta que só tira das pessoas sem dar nada em troca, a velha Izergil diz: “Por tudo que uma pessoa tira, ela paga com ela mesma, com sua mente e força, às vezes com sua vida”.
Danko paga com a vida, realizando um feito em nome da felicidade das pessoas. As faíscas azuis que se acendem à noite na estepe são as faíscas de seu coração ardente, que iluminaram o caminho para a liberdade. A floresta impenetrável, onde árvores gigantes se erguiam como um muro de pedra, a boca gananciosa do pântano, inimigos fortes e malignos deram origem ao medo nas pessoas. Então apareceu Danko: - “O que vou fazer pelas pessoas?” Danko gritou mais alto que um trovão. E de repente ele rasgou o peito com as mãos e arrancou o coração dele e o ergueu bem acima da cabeça. Queimou tão brilhante quanto o sol, e mais brilhante que o sol, e toda a floresta ficou em silêncio, iluminada por essa tocha de grande amor pelas pessoas, e as trevas espalhadas por sua luz ... "
Como vimos, a metáfora poética - "entregue seu coração ao seu amado" surgiu tanto na história "Makar Chudra" quanto no conto de fadas sobre a pequena fada. Mas aqui se transforma em uma imagem poética detalhada, interpretada literalmente. Gorky dá um novo significado à frase banal apagada, que durante séculos acompanhou uma declaração de amor: "dê sua mão e seu coração". O coração humano vivo de Danko tornou-se uma tocha que ilumina o caminho para uma nova vida para a humanidade. E embora a "pessoa cautelosa" tenha pisado nele com o pé, faíscas azuis na estepe sempre lembram as pessoas da façanha de Danko.
O significado da história "Velha Izergil" é determinado pela frase "Na vida sempre há lugar para façanhas". O temerário Danko, que “queimou seu coração pelas pessoas e morreu sem lhes pedir nada como recompensa”, expressa o pensamento mais íntimo de Gorky: a felicidade e a vontade de uma pessoa são impensáveis ​​sem a felicidade e a libertação do povo.

"Canção do Falcão" - um hino à ação em nome da liberdade, luz
“A loucura dos bravos é a sabedoria da vida”, afirma Gorky em A Canção do Falcão. O principal método pelo qual esta tese se afirma é o diálogo de duas "verdades" diferentes, duas visões de mundo, duas imagens contrastantes - o Falcão e o Uzh. A mesma técnica foi usada pelo escritor em outras histórias. O pastor livre é o antípoda da Toupeira cega, a egoísta Lara se opõe ao altruísta Danko. Em A Canção do Falcão, um herói e um comerciante aparecem diante do leitor. Presunçoso Já convencido da inviolabilidade da velha ordem. Em um desfiladeiro escuro, ele está bem: "quente e úmido". O céu para ele é um lugar vazio, e o Falcão, que sonha em voar para o céu, é um verdadeiro louco. Com ironia venenosa, Uzh afirma que a beleza de voar está no outono.
Na alma do Falcão vive uma sede insana de liberdade, luz. Com sua morte, ele afirma a correção do feito em nome da liberdade.
A morte do Falcão é ao mesmo tempo o completo desmascaramento do "sábio" Uzh. Na "Canção do Falcão" há um eco direto com a lenda de Danko: as faíscas azuis de um coração ardente se acendem na escuridão da noite, lembrando para sempre as pessoas de Danko. A morte do Falcão também lhe traz a imortalidade: “E gotas de seu sangue quente, como faíscas, brilharão na escuridão da vida e acenderão muitos corações valentes com uma sede insana de liberdade, luz!”
De obra em obra nos primeiros trabalhos de Gorky, o tema do heroísmo cresce e se cristaliza. Loiko Zobar, Rada, uma pequena fada comete loucuras em nome do amor. Suas ações são extraordinárias, mas isso ainda não é uma façanha. A jovem, que entra em conflito com o czar, conquista corajosamente o medo, o destino e a morte ("A jovem e a morte"). Sua coragem é também a loucura dos bravos, embora tenha como objetivo proteger a felicidade pessoal. A coragem e a audácia de Lara levam ao crime, pois ele, como Aleko de Pushkin, "só quer a liberdade para si mesmo". E somente Danko e Sokol por sua morte afirmam a imortalidade do feito. Assim, o problema da vontade e da felicidade de um indivíduo fica em segundo plano, dando lugar ao problema da felicidade para toda a humanidade. “A loucura dos bravos” traz satisfação moral aos próprios aventureiros: “Vou queimar o mais brilhante possível e iluminar mais profundamente a escuridão da vida. E a morte para mim é minha recompensa!” - Gorky Man declara. Spiridonova L.A. "Eu vim ao mundo para discordar." As primeiras obras românticas de Gorki despertaram a consciência da inferioridade da vida, injusta e feia, deram origem a um sonho de heróis se rebelando contra as ordens estabelecidas por séculos.
A ideia romântica revolucionária também determinou a originalidade artística das obras de Gorky: estilo sublime patético, enredo romântico, gênero de conto de fadas, lendas, canções, alegorias, pano de fundo condicionalmente simbólico da ação. Nas histórias de Gorki é fácil detectar a exclusividade dos personagens, o cenário da ação e a linguagem, característica do romantismo. Mas, ao mesmo tempo, eles contêm características que são características apenas de Gorki: uma justaposição contrastante do herói e do comerciante, do Homem e do escravo. A ação da obra, via de regra, organiza-se em torno de um diálogo de ideias, o enquadramento romântico da história cria um pano de fundo sobre o qual se destaca o pensamento do autor. Às vezes, a paisagem serve como tal moldura - uma descrição romântica do mar, estepe, tempestades. Às vezes - harmonia harmoniosa dos sons da música. O significado das imagens sonoras nas obras românticas de Gorky dificilmente pode ser superestimado: a melodia do violino soa na história de amor de Loiko Zobar e Rada, o assobio do vento livre e o sopro de uma tempestade - no conto de fadas sobre a pequena fada, "maravilhosa música de revelação" - na "Canção do Falcão", um formidável rugido de tempestades - na "Canção do Petrel". A harmonia dos sons complementa a harmonia das imagens alegóricas. A imagem da águia como símbolo de uma personalidade forte surge ao caracterizar heróis com traços nietzschianos: a águia Rada, livre como uma águia, um pastor, o filho de uma águia Lara. A imagem do Falcão está associada à ideia de um herói altruísta. Makar Chudra chama um contador de histórias que sonha em fazer todas as pessoas felizes de falcão. Finalmente, o Petrel simboliza o movimento das próprias massas, a imagem da retribuição vindoura.
Gorky usa generosamente motivos e imagens folclóricas, transcreve lendas da Moldávia, Valáquia e Hutsul que ele ouviu enquanto vagava pela Rússia. A linguagem das obras românticas de Gorky é floreada e padronizada, melodiosamente sonora.

Conclusão
O trabalho inicial de Maxim Gorky é notável por seus diferentes estilos, notados por L. Tolstoy, A.P. Tchekhov e V. G. Korolenko. O trabalho do jovem Gorky foi influenciado por muitos escritores: A.S. Pushkin, Pomyalovsky, G. Uspensky, N.S. Leskova, M.Yu. Lermontov, Byron, Schiller.
O escritor voltou-se para áreas da arte realistas e românticas, que em alguns casos existiam de forma independente, mas muitas vezes eram caprichosamente misturadas. No entanto, a princípio, as obras de estilo romântico de Gorky dominaram, destacando-se fortemente por seu brilho.
De fato, as características do romantismo predominam nas primeiras histórias de Gorki. Em primeiro lugar, porque retratam uma situação romântica de confronto entre uma pessoa forte (Danko, Lara, Sokol) com o mundo ao seu redor, bem como o problema de uma pessoa como pessoa em geral. A ação das histórias e lendas é transferida para condições fantásticas (“Ele ficou entre a estepe sem limites e o mar sem fim”). O mundo das obras é nitidamente dividido em luz e escuridão, e essas diferenças são importantes na avaliação dos personagens: depois de Lara, resta uma sombra, depois de Danko, faíscas.
A lacuna entre o passado heróico e a vida miserável e incolor do presente, entre o "próprio" e o "existente", entre o grande "sonho" e a "era cinzenta" foi o solo sobre o qual o romantismo do início de Górki foi nascido.
Todos os heróis dos primeiros trabalhos de Gorky são moralmente emocionais e vivenciam traumas espirituais, escolhendo entre amor e liberdade, mas ainda escolhem a última, ignorando o amor e preferindo apenas a liberdade.
Pessoas desse tipo, como o escritor previu, podem se tornar ótimas em situações extremas, em dias de desastres, guerras, revoluções, mas na maioria das vezes não são viáveis ​​no curso normal da vida humana. Hoje, os problemas colocados pelo escritor M. Gorky em seus primeiros trabalhos são percebidos como relevantes e urgentes para resolver as questões do nosso tempo.
Gorky, que declarou abertamente no final do século 19 sobre sua fé no homem, em sua mente, em suas possibilidades criativas e transformadoras, continua despertando o interesse dos leitores até hoje.