Concursos para o violinista em orquestras sinfônicas. Audição para orquestra sinfônica

O trombonista Ronald Barron deu master classes em quatro continentes, de Tóquio a Helsinque, Montreal, Buenos Aires, Hong Kong, Paris e Miami. Ele é membro da Boston Symphony há trinta anos e, como solista e professor experiente, é excepcionalmente qualificado para atingir um amplo público de alunos. Os alunos de Barron seguiram carreiras musicais de sucesso em grandes orquestras sinfônicas, tanto como professores universitários quanto como estrelas do jazz. 10 dicas úteis para passar em audições de orquestra:
As dicas são úteis não apenas para trombonistas!

Concurso de Orquestra

1. Ouça orquestras tanto quanto possível! Gravações são úteis, mas isso não é uma indicação da habilidade de um trombonista.
2. Aproveite todas as oportunidades para tocar e executar peças.
Nunca é demais saber mais sobre trombone e música em geral.
3. Não se concentre em apenas uma tarefa específica. Isso geralmente leva a uma grande frustração e desespero.
4. Aprenda mais sobre movimentos orquestrais, incluindo movimentos de trombone; conhecer mais de uma de suas interpretações. No entanto
5. Praticar passagens orquestrais ad nauseam e repeti-las sem pensar leva a uma apresentação auditiva muito chata.
6. Aproveite o tempo para escrever algo que você goste. Certifique-se de ouvi-la.
7. No elenco atual, você deve se mostrar como um ator que tem convicção e combina a flexibilidade de pensamento.
O maestro deve saber que tem jogadores confiantes e fortes, prontos para aceitar seu ponto de vista.
8. Em todos os castings, concertos! Na competição na orquestra - Breathe! Não deixe sua mente tomar conta. Problemas de aeroporto, condições climáticas, quarto de hotel, comitê de escuta, cidades e muito mais estão fora de seu controle; não deixe que eles estraguem sua forma.
9. Use o bom senso na preparação. Jogar Bolero dez vezes antes de uma audição provavelmente não vai ajudar. É tarde demais! Descanso, alimentação e outras funções vitais importantes são mais importantes do que a prática adicional.
10. E é muito difícil entender por que você não conseguiu o emprego. Isso não significa que você é um jogador ruim. Isso não significa que eles falharam na competição pela orquestra. Isso significa que não é sua orquestra!

Instruções para os Candidatos ao Concurso de Orquestra

1. Aquecimento

Conhece a ti mesmo
Defina uma meta para superar suas limitações instrumentais
Torne-se um performer preparado física e mentalmente
Faça o que você precisa por 5 minutos ou 5 horas? Rotina? A prática deve ser exatamente o quanto você precisa. Se não houver resultado, sua abordagem precisa ser repensada. A prática deve ser intencional, não sem objetivo ou aleatória.
O progresso deve ser de onde você está para onde você quer estar.
Você não pode pular etapas para progredir. Não tenha medo de dar um passo atrás para coisas mais básicas para se reagrupar. Qualquer edifício requer uma fundação, caso contrário, cairá com o tempo.

2.Conceito

Qual é o seu foco? Som? Técnica? Trombone? Música? Tudo isso? Como eles interagem?
O que você está procurando? O que é importante no que você faz?
Que tipo de atmosfera você está tentando criar?
Quais são os parâmetros de desempenho geralmente aceitáveis ​​para qualquer passagem?

3. Concentração

Mantenha seu conceito na vanguarda do desempenho.
Foco.
Ideia é música. Todo o resto não importa.
Ignore as distrações externas, esteja em contato consigo mesmo.

4. Motivação

Se você realmente ama música, deixe que seja sua motivação.
Se você sente que sua atitude é sempre negativa, leva algum tempo. Você não tem nada a perder fazendo um teste para uma orquestra sinfônica, você pode não conseguir o emprego.
Você ganha experiência e confiança da competição de orquestra para a próxima competição.
Não desista! Cada um tem seu lugar, você só não sabe ainda onde será o seu. Talvez a próxima competição da orquestra seja a SUA!

International Brassfest Bloomington

COMPETIÇÃO PARA A ORQUESTRA DE CÂMARA DO KREMLIN:

VIOLINO

DISPOSIÇÕES GERAIS

A Orquestra de Câmara KREMLIN foi criada na temporada 1991-1992. Todos os anos, a orquestra dá 30 a 40 concertos em Moscou e passa de 2 a 4 meses em turnê - todas as informações podem ser encontradas nas seções relevantes do site.

A orquestra pertence ao departamento filarmônico da Instituição Orçamentária do Estado “Moskontsert” do Departamento de Cultura de Moscou.

Todos os músicos da orquestra - alguns com mais frequência, outros com menos frequência - atuam como solistas em Moscou e em turnê.

O procedimento do concurso para a Orquestra de Câmara do KREMLIN é um pouco diferente dos concursos tradicionais para orquestras: as audições não acontecem em dias estritamente fixos, mas continuam até o fechamento da vaga (ou seja, o concurso continua até encontrarmos o músico que precisamos).

A competição é realizada em duas rodadas. Na primeira, os participantes jogam suas peças escolhidas (veja abaixo). Não há leitura à primeira vista ou execução de fragmentos orquestrais. Aqueles que chegaram ao segundo turno trabalham por algum tempo como músicos “one-off” convidados, participando de ensaios, shows e, às vezes, até mesmo de gravações e turnês. A duração da segunda rodada varia de um ou dois dias a várias semanas (este período é pago como chamadas únicas para músicos convidados).

REPERTÓRIO E CONDIÇÕES DA 1ª FASE DA COMPETIÇÃO

Desejável: Bach (5 minutos são suficientes) e uma exposição de qualquer concerto de Mozart ou Haydn - para violinistas, Stamitz, Hoffmeister, etc. - para violeiros.
Necessariamente: qualquer obra ou seu fragmento, na qual, na opinião do concorrente, ele (a) possa mostrar suas qualidades performáticas da melhor maneira possível. Um acompanhante não é obrigatório, mas não é proibido, a pedido do participante da competição.

ATENÇÃO A NÃO RESIDENTES

Você pode fornecer uma gravação de vídeo do seu jogo feita com uma câmera de vídeo doméstica comum e receber uma resposta mostrando suas chances de sucesso no concurso e, em alguns casos muito raros, um convite para a 2ª rodada imediatamente. A gravação de vídeo pode ser postada no YouTube.com, RuTube.ru ou em um portal semelhante, ou carregada em um trocador de arquivos e enviado um link.

A presença de uma autorização de residência ou registro em Moscou não é condição indispensável para a participação no concurso, mas após o primeiro mês experimental de trabalho na orquestra, para registro completo no Mosconcert, será necessário se registrar em Moscou ou no Região de Moscow.

NOTA BENE

A secção ÁUDIO-VÍDEO-FOTO contém muitos vídeos feitos em anos diferentes - desde o primeiro concerto da orquestra na Grande Sala do Conservatório, a um concerto recente na mesma sala, e mais dezenas de actuações de diferentes períodos. O conhecimento do estilo de tocar e das especificidades das técnicas instrumentais adotadas na Orquestra de Câmara do KREMLIN pode ser útil na preparação para a audição.

INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES PARA ATENÇÃO:

ENDEREÇO ​​DA INSTALAÇÃO DE ENSAIO:

GOU SPO "Moscow State College of Musical Performance (MGKMI) em homenagem a F. Chopin"

Rua Sadovaya-Karetnaya, casa 4/6, prédio 7.

A pé:

Metrô "Maiakovskaya". Se necessário, vá para o lado de Tverskaya em frente àquele onde estão localizados o edifício da Filarmônica e o monumento a Mayakovsky. Caminhe 500 metros ao longo do lado interno do Garden Ring (perpendicular a Tverskaya, Mayakovsky ficará para trás) (à direita haverá a loja Mir Music, Yamaha, a taverna Elki-Palki e, no final, a Azbuka Vkusa bomboneria). Atravesse (você pode usar a passagem subterrânea) a rua Malaya Dmitrovka, mas fique no Garden Ring. A segunda casa terá um arco. À esquerda da entrada do arco, o número da casa é indicado "4-6", à direita há uma pequena placa com o nome das musas. Escolas e escolas. Entre no arco, mantenha-se à esquerda, passe pela barreira, um prédio de 4 andares voltado para Sadovaya - Muz. Escola de Artes Cênicas. Chopin. Vá para a segunda entrada e suba até o 3º andar. À direita está a sala de aula de orquestra.

Metrô Pushkinskaya. Caminhe pela rua Malaya Dmitrovka até o Garden Ring e vire à direita. A segunda casa terá um arco. À esquerda da entrada do arco, o número da casa é indicado "4-6", à direita há uma pequena placa com o nome das musas. escolas. Entre no arco, mantenha-se à esquerda, passe pela barreira, um prédio de 4 andares voltado para Sadovaya - Muz. Escola de Artes Cênicas. Chopin. Vá para a segunda entrada e suba até o 3º andar. À direita está a sala de aula de orquestra.

De carro:

No lado interno do Garden Ring, imediatamente após a rua Malaya Dmitrovka, haverá um arco no segundo edifício. À esquerda da entrada do arco, o número da casa é "4-6". À direita do arco estão placas com o nome do colégio e da escola de música. Passe pelo arco, vire à esquerda e dirija até o prédio de 4 andares, voltado para Sadovaya — Muz. Escola de Artes Cênicas. Chopin. Vá para a segunda entrada e suba até o 3º andar. À direita está a sala de aula de orquestra.

Nasceu em Moscou, na família do maestro Vladimir Bogorad. Estudou na Escola Central de Música. Graduado com honras pelo P.I. do Estado de Moscou. Tchaikovsky, primeiro na classe de clarinete (2001, Professor Vladimir Sokolov), e depois na classe de ópera e regência sinfônica (2009, Professor Gennady Rozhdestvensky).

Laureado de concursos internacionais de maestros nomeados em homenagem a Stefan Turchak 2º prêmio (Kyiv, 2010), em homenagem a Lovro von Matacic 1º prêmio (Zagreb, 2011).

Em 2011/12 assistente de Vladimir Yurovsky na Orquestra Sinfônica do Estado em homenagem a E.F. Svetlanova.

Desde 2012 maestro do Teatro Bolshoi da Rússia.

Apresentou-se com as principais orquestras russas: Orquestra Nacional Russa, Orquestra Filarmônica Nacional da Rússia, Orquestra Sinfônica Filarmônica de São Petersburgo, Orquestra de Câmara Acadêmica Estatal da Rússia, Orquestra Sinfônica da República do Tartaristão, Perm, Yekaterinburg e Yakutsk Teatros de Ópera e Ballet, a Orquestra Sinfônica do Teatro Mikhailovsky. Continua a cooperar regularmente com o GASO. Svetlanov, orquestras sinfônicas da Lituânia, Ucrânia, Croácia, Noruega, bem como os Teatros Nacionais de Praga e Belgrado, o Teatro San Carlo (Nápoles).

Maestro-produtor das performances: O Quebra-Nozes (2011, Japão), Moydodyr, A Criança e a Magia, Guia da Orquestra (2012, Teatro Bolshoi), A História de um Soldado (2013, IRT Studio Theatre)), "Corsair" (2014, Teatro San Carlo, Nápoles).

O repertório da ópera inclui Don Juan, Ruslan e Lyudmila, Faust, La Boheme, Tosca, Madama Butterfly, La Traviata, Rigoletto, The Flying Dutchman, Iolanthe, Eugene Onegin, The Queen of Spades, The Tsar's Bride, May Night, Wozzeck, The Fiery Angel, The Child and the Magic, além de um extenso repertório de balé.

Substituindo urgentemente Valery Gergiev, ele conduziu a apresentação da Orquestra do Teatro Mariinsky na cúpula do G20 em São Petersburgo.

Um evento importante foi a apresentação na XV Competição Internacional. Tchaikovsky. Transmissões de "Medici TV" com a participação de GASO-los. Svetlanov e a Orquestra do Teatro Mariinsky foram assistidos por milhões de pessoas em todo o mundo.

Um grande lugar em sua biografia criativa é ocupado por muitos anos de trabalho como solista de clarinete na orquestra do Teatro Bolshoi da Rússia (1997-2011), bem como na Orquestra Nacional Russa conduzida por Mikhail Pletnev (2001-2011) . Durante esses anos, houve colaborações com maestros de destaque como Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovich, Gennady Rozhdestvensky, Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Semyon Bychkov, Paavo Berglund, Zubin Mehta, Kent Nagano, Charles Duthoit.