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Alexey Zimin ainda é um artista muito jovem, mas seu talento indiscutível já foi reconhecido por muitos críticos nacionais, e as perspectivas de entrada no mercado ocidental provavelmente não tardarão, pois ele é um artista de uma nova geração, um jovem criança prodígio no campo das artes visuais e, em parte, uma pioneira em novos rumos.

O mestre se afastou dos "cânones" da arte contemporânea e preferiu retornar à estilística dos gêneros antigos, relembrando os mestres dos séculos 19 e 20, mas mesmo assim experimentando a máscara da modernidade e da prosa do cotidiano para cada detalhe da arte clássica.

Um dos principais objetivos do artista é refletir a própria vida com seus defeitos, vícios, beleza e versatilidade sob o prisma da arte.

A variedade está se tornando um dos principais critérios para a escolha do estilo de um artista. A diversidade da vida só pode ser demonstrada referindo-se a todas as facetas da arte, compreendendo na prática os estilos e direções que moldaram a história.

O início do caminho criativo de Alexei Zimin

Para começar, vale mencionar a trajetória criativa do jovem artista. A mãe do futuro criador percebeu seu amor pelo claro-escuro quando ele era muito jovem. Ela se formou na escola de arte, então ela entendeu perfeitamente o interesse de seu filho na combinação de cores e luz na natureza, sua admiração por amanheceres, entardeceres, tons de casca de árvore e contrastes de pétalas de flores silvestres. Já na sétima série, Aleksey está constantemente aprimorando suas habilidades práticas no desenho, tentando encontrar seu próprio estilo individual, tentando várias direções, e na décima série ele organizou uma exposição pela primeira vez.

Série de pinturas "Insetos"

A série no estilo de realismo também inclui a série de pinturas "Insetos". Todas as pinturas da série são surpreendentemente lacônicas: não há excesso de detalhes ou cor, não há amontoado de imagens e nada distrai o espectador da ideia principal e do centro da composição. Todo o espaço da tela é ocupado por insetos, sobre os quais o público deverá refletir. Este é um "truque com as orelhas" proprietário de Alexei Zimin - ele indica claramente a direção em que o observador deve se mover, e então o deixa entrar em "natação livre", permitindo-lhe buscar de forma independente o significado, vagando entre as telas. Podemos dizer que Alexei ensina as pessoas a pensarem de novo.

Cada tela é única, tem sua própria individualidade, mas ainda há uma relação visual e "mental" entre elas. Com climas visuais, tudo é claro: o tema geral, o mesmo centro da composição, concentração em um único objeto e um fundo monocromático, na maioria das vezes não muito brilhante ou contrastando com sucesso com o próprio inseto, para que o observador não se distraia com detalhes e acréscimos desnecessários aqui.

A ligação "mental" entre as pinturas, é bastante difícil explicá-la sem olhar para o local onde decorreu a exposição de pinturas da famosa série. E aconteceu na VDNKh no pavilhão da Casa das Borboletas, onde ao lado das telas do artista existem molduras com insetos espetados em alfinetes. Este movimento dos organizadores, por um lado, apontou para a interconexão das criações de Zimin com a vida selvagem, a estreita unidade da arte e da natureza, e por outro lado, levantou em muitos aspectos o problema urgente do extermínio para fins de coleta , porque se colocaram frente a frente, como dois acampamentos inimigos, outrora seres vivos, agora repousando sob o vidro empoeirado do museu, e igualmente belas pinturas, cuja criação não prejudicará nem mesmo o menor inseto no esforço de capturar sua beleza.

Não é à toa que ele retrata as borboletas mais raras, lembrando várias espécies ameaçadas de extinção ao mesmo tempo. Suas pinturas são apresentadas como uma espécie de museu, como a mesma Casa das Borboletas, onde são coletadas coleções únicas de insetos de todo o mundo. Mas Alexei não precisa ir a países distantes e cavalgar com uma rede de borboletas sobre as colinas - ele é ajudado pelo senso de beleza instilado na infância e pela capacidade de imitar a própria natureza em sua beleza primitiva. O artista claramente "sente" impulsos naturais, como se vivesse exclusivamente inabalável e belo - as belezas de nosso planeta.

Por que as "borboletas" são tão atraídas por colecionadores e pelo público?

Não há nada de surpreendente no fato de que até mesmo colecionadores sofisticados caçam as pinturas da série "Insetos". Zimin foi capaz não só de transmitir a estética das borboletas, mas também as retratou com incrível precisão técnica do ponto de vista artístico e biológico, o que surpreenderá até o conhecedor mais sofisticado, porque nem todo mestre é capaz de retratar a realidade, preservando suas características únicas e "vivacidade", A "naturalidade" da tela, mas ao mesmo tempo trazendo sua visão para a foto.

Tão belas e estéticas são as borboletas em cada ponto das asas abertas que parecem tão vivas que o observador deixa de notar o resto: um inseto está prestes a voar para fora da tela, farfalhando suas enormes asas leves.

Os fundos complementam exclusivamente as pinturas, servem como mais uma oportunidade para enfatizar o papel dominante do único "personagem" .Zimin seleciona com muita precisão as cores que estão em harmonia com a paleta de uma determinada borboleta.

Agora vamos voltar para alguns especialmente, na minha opinião, pinturas de sucesso da série "Insetos".

"Mariposa roxa"

Uma das telas retrata uma mariposa lilás - uma borboleta que quase desapareceu da face da Terra porque durante séculos as pessoas atribuíram a ela propriedades mágicas e os colecionadores caçaram os melhores espécimes. Zimin transmite a envergadura das pernas e asas com incrível precisão, desenha os menores detalhes, repetindo a forma do corpo de um inseto real.

A paleta suave de tons de azul, lilás e violeta é extremamente estética. Tem-se a impressão de que Alexey emprestou tintas da própria natureza. Não há simetria perfeita na cor da borboleta e, portanto, parece ainda mais natural, como se congelada apenas por um segundo para permitir que o caçador de sucesso veja a verdadeira beleza. A combinação de amarelo sujo e azul escuro não pode deixar de atrair os olhos, porque nessa mistura, como observou Vincent Van Gogh, há "uma leveza incomensurável de ser".

"Machaon"

Em outra foto, o belo Machaon abre suas asas, que agora raramente são vistas em qualquer lugar, exceto em exposições de espécies raras. Esta é uma borboleta realmente enorme, e Zimin não se esquece de destacar a sua característica distintiva: uma enorme envergadura, tendo escolhido o formato adequado da tela.

Se você tiver a sorte de ver o rabo de andorinha fora do vidro, notará como o pólen esverdeado claro nas pontas de suas asas brilha sob os raios de luz. Com Alexei Zimin, este milagre pode ser imaginado agora mesmo: aqui a borboleta acorda, primeiro abre um par de enormes pétalas-asas, e então sob elas aparecem outras adicionais, com listras e manchas brancas, em toda sua beleza e estética, enchendo o espectador de sensações de beleza - esta é a ideia principal do artista.

"Cometa Saturnia"

Outra pintura é uma mariposa das florestas tropicais de Madagascar, o Cometa Saturnia. Enorme, maior que a palma da mão de um homem adulto, com duas "caudas" nas asas, lembrando caudas de cometa em chamas, amarelo brilhante - Zimin não se esquece de tudo isso, tentando transmitir a aparência de uma criação incrível da natureza com a mesma precisão que possível. Como um fotógrafo talentoso, Alexei capturou até "antenas fofinhas" - as antenas incomuns de Saturnia.

"Schinia florida"

A próxima borboleta é tão rara que o inseto retratado nesta pintura de Zimin é frequentemente atribuído a uma espécie completamente diferente, enquanto a misteriosa mariposa de uma cor amarelo pálido com salpicos de rosa, na tela do artista transmitida com tanta precisão com a ajuda de deliberadamente descuidado derrames, é chamado Schinia florida.

Uma vez que a borboleta vivia nas terras da Flórida e do Texas, mas agora esta espécie está à beira da extinção, então os espécimes só podem ser encontrados em museus de reserva. Mas o mestre fez um trabalho árduo e longo, cuidadosamente selecionados espécimes para sua própria "coleção" e alcançou uma diversidade fundamental de espécies e, portanto, até mesmo se voltou para aquelas que quase desapareceram da face da Terra, lembrando novamente ao público o quão importante isso é proteger todas as coisas vivas que estão no planeta.

Conclusões gerais. Beleza capturada

Existem várias outras pinturas na série. Eles representam uma vespa, um besouro, uma joaninha e mariposas (outro nome para a pintura é "Mariposa"). Como as telas descritas acima, essas pinturas se distinguem pela precisão biológica de trabalhar os detalhes e nuances da aparência dos insetos, excelente reprodução de cores e uma paleta bem escolhida.

Assim, em um episódio, Alexei Zimin conseguiu levantar um problema bastante sério e incorporar a ideia do autor original e criar telas que até mesmo um entomologista experiente invejaria. E, o mais importante, o artista conseguiu captar a beleza deste mundo na eternidade e não vai permitir que caia no esquecimento, ficando pequeno demais para ser percebido por um homem comum na rua.

O maravilhoso mundo das cores começou a atrair Alexei quando criança. O tempo pareceu parar quando ele estava em frente à tela e pôde transferir para ela todas as imagens que se formavam em sua mente. As primeiras pinturas de Alexei se distinguem por traços largos e cores suaves. Eles também podem rastrear o caminho da escolha do estilo do artista. Apesar da capacidade de reconhecimento de muitas técnicas, grandes habilidades são adivinhadas no início do trabalho. Tomemos, por exemplo, a pintura \ "Em cereja \" - sim, não é perfeita, mas o desenho transmite a suculência brilhante de frutas silvestres, e o fundo suave e agradável da sombra da grama jovem sopra quente e mergulha você na atmosfera do verão. O inseto dá dinamismo à imagem.

Estudando nas últimas séries da escola, Alexei finalmente se convenceu de suas habilidades artísticas e organizou de forma independente sua primeira exposição - \ "Pinturas da Primavera \", que aconteceu na biblioteca local em homenagem a Aksakov em sua cidade natal, Ulyanovsk. Este evento ocorreu em 2013, após o qual várias outras exposições foram realizadas de 2013 a 2015.

O próximo estágio importante na vida do artista foi a admissão na Universidade Social do Estado da Rússia em Moscou. Alexey decidiu dominar a especialidade \ "Tecnologia da Informação \", mas não se limitou apenas a isso, tendo entrado no departamento de correspondência da Universidade \ "Sinergia \" um ano depois para estudar Direito.

Apesar da carga horária de estudos, da participação ativa nos assuntos universitários e do voluntariado, a artista não abandonou a pintura. O atual 2016 se tornou um ano muito produtivo para Alexey. Destaque para a exposição, que decorreu de 12 a 16 de abril, dedicada ao Dia da Cosmonáutica. Este evento revelou a direção em que o artista tem especial sucesso. O público gostou das pinturas de Alexei Zimin, o que não é surpreendente. Os críticos também o apoiaram, embora tenham revelado algumas falhas técnicas. As pinturas apresentadas na exposição são verdadeiramente imbuídas de força interior e muito atrativas. O foguete subindo rapidamente, do qual sopra o espírito vitorioso do progresso, a galáxia se desdobrando como uma estrela do mar rosa no mar cósmico e nosso planeta natal flutuando no espaço negro - tudo isso nos faz não apenas espiar, mas também mergulhar mentalmente no que é desenhado . Essas pinturas são cheias de vida, não são "cópias de carbono" - estão saturadas de individualidade. É provável que o tema do espaço apareça mais de uma vez na obra de Alexei.

A próxima exposição aconteceu de 28 a 30 de abril. Dedicava-se aos cuidados de saúde e chamava-se "Saúde da Nação". As pinturas expostas também chamaram a atenção. Uma mostrava um grupo de médicos com traços faciais grotescos - graças a essa técnica, o artista conseguiu transmitir bem a seriedade e a responsabilidade dessa profissão. Os rostos parecem representar o selo da obra a que o médico deve dar uma parte de si. Na segunda foto, é possível ver os atributos invariáveis ​​da cura - medicamentos cuidadosamente prescritos, com atenção especial aos detalhes e composição de cores. A terceira imagem apresentada descreve os contornos da cidade de Ulyanovsk.

Outra pintura notável de Alexei é \ "Vladimir Putin após férias na Crimeia \", criada para o concurso dedicado ao Dia da Rússia. Foi recebido de forma positiva pela crítica, que notou os detalhes cuidadosamente trabalhados, graças aos quais acabou por transmitir com muita precisão a imagem do presidente. A habilidade do artista também foi notada, a quem eles desejaram calorosamente um maior desenvolvimento.

Recentemente, o trabalho de Alexei Zimin caminhou para a abstração - o artista busca se tentar nisso. Até agora, está tudo certo, como evidenciado pela imagem \ "Triângulo, círculo e quadrado 22.07.16 \". Nele, as formas geométricas criam uma composição única e saturada de cores que pode evocar suas próprias associações especiais em cada visualizador. A pintura \ "Vida \" revelou-se ambígua, mas não menos atraente. É possível que a abstração se torne o segundo tema principal no trabalho do artista.

Alexey realiza regularmente suas próprias exposições - uma vez a cada dois ou três meses. Vende pinturas, mas raramente o suficiente, preferindo pintar, segundo ele, mais para a alma, porque é assim que ele gosta.

Para além da pintura, Alexey exprime-se na arte da fotografia, possuindo neste momento um número suficiente de photosets temáticos. Natureza, arredores, mas também fotografias com modelos - são as tendências atuais nesta área. Alexey Zimin é também o diretor de criação de uma empresa que fabrica joias feitas à mão a partir de materiais naturais, revestidos com metal por galvanoplastia. E ainda por cima, Alexey consegue aprender regularmente algo novo no campo dos negócios e se manter em forma com a ajuda de aulas regulares de natação.

Artista Alexey Zimin e sua identidade única de autor.

Alexey Zimin é um representante proeminente da geração mais jovem na pintura russa contemporânea. Hoje ele é um artista de renome mundial, cujas obras são compradas de bom grado para suas coleções por patrocinadores eminentes e clientes ricos. No entanto, algumas décadas atrás (e Alexey nasceu em 1995), o futuro gênio da indústria da arte morou com seus pais em Ulyanovsk, onde mais tarde estudou.

O dom incomum do jovem amante da arte começou a se manifestar desde muito cedo: o talento do menino foi revelado pelos professores de arte, que passaram a enviar regularmente as obras de Alexei para exposições. As aulas de desenho ajudaram o novato a encontrar sua identidade de autor, que consistia no desenvolvimento de uma forma especial de escrever, que recebeu o nome de "artnatura".

O principal princípio estilístico deste gênero é a rejeição dos métodos tradicionais de aplicação de tintas, onde materiais naturais são usados ​​em vez de pincéis. O conceito filosófico da técnica de “artnatura” é baseado no uso de meios visuais como grama recém-cortada, abetos ou pinhas e folhagem de árvores. Pinturas criadas com a ajuda de ferramentas ecológicas permitem transmitir sutilmente a visão de mundo do artista e transmitir suas visões estéticas ao público.

Gama de interesses de Alexey Zimin

Sendo um artista popular, Alexey encontra tempo para outras atividades criativas. A versatilidade de seu universo interior se manifesta nos mais diversos hobbies do jovem. A fotografia profissional requer habilidades consideráveis ​​na arte da iluminação, o que é plenamente demonstrado por Alexey, uma vez que para entender as leis fundamentais da composição, é necessário ter um talento artístico desenvolvido.

No entanto, a fotografia não é o único hobby do jovem autor. De volta à sexta série, Alexey Zimin começou a se envolver com a modelagem esportiva. As árduas horas de trabalho na construção de modelos pilotados reflectem o perfeccionismo de carácter do artista, que lhe permitiu participar em concursos regionais com o veleiro "Santa Helena" e a aeronave "CESSNA" apresentados a concurso.

Antecedentes culturais de Alexey Zimin

O artista Alexei Zimin vem de uma família inteligente com valores burgueses clássicos. Percebendo a necessidade de ensino superior, após se formar no ginásio №33 em Ulyanovsk, o jovem ingressou na Universidade Social do Estado da Rússia, no departamento de tecnologia da informação. A perspectiva da profissão de programador dá confiança no futuro e minimiza os riscos associados à inevitável instabilidade da profissão criativa.

Depois de estudar na RSSU, o artista continuou sua carreira e busca pessoal e foi matriculado no departamento da faculdade de direito da Universidade de Moscou. A posição cívica ativa de Oleksiy Zimin e o seu interesse pela área do direito determinam tal escolha, reforçando a atividade do artista com conhecimento do atual enquadramento legislativo e ajudando-o a defender os seus interesses em caso de situação de conflito, como foi o caso com o tentativa de roubar a pintura "As Quatro Estações" no aeroporto de Kiev.

Uma revisão retrospectiva da obra de Alexei Zimin e suas obras contemporâneas

Aos vinte e poucos anos, o artista Alexei Zimin conseguiu participar de diversos eventos de prestígio no mundo da arte. Como mencionado acima, os primeiros eventos de arte para jovens talentos foram exposições em escolas e cidades realizadas em Ulyanovsk, onde o artista nasceu. Ao mesmo tempo, Alexei adquiriu habilidades organizacionais, realizando sua própria exposição de estreia "Spring Colors" na biblioteca. Aksakov em 2013.

Um pouco mais tarde, o artista passou a desenvolver a temática do espaço em sua obra, alternando organicamente trabalhos sobre paisagens terrestres e paisagens fantasmagóricas de outros planetas. Em abril de 2016, no âmbito da exposição dedicada ao Dia da Cosmonáutica, o público foi imediatamente apresentado com três excelentes obras de Alexei Zimin: "Nebula", "Planeta Habitado" e "Através das Nuvens".

A primavera de 2016 foi um período fecundo na carreira do artista. A par da temática espacial, Zimin voltou-se para agudos problemas sociais, participando noutra exposição socialmente significativa "Saúde da Nação" e apresentando ao público 2 telas com médicos exageradamente grotescos e, pelo contrário, com representações detalhadas de medicamentos.

O patriotismo e a indiferença do artista aos símbolos do Estado podem ser vistos claramente em sua próxima exposição, intitulada "Vladimir Putin após suas férias na Crimeia". Escrita especialmente para a competição dedicada ao Dia da Rússia, esta imagem mostra o Presidente da Federação Russa em pé atrás de um pódio cercado por bandeiras nacionais. É sabido que os críticos receberam calorosamente este trabalho, expressando suas esperanças em um maior desenvolvimento profissional de Alexei Zimin e desejando ao autor realizações criativas.

Hoje, no cofrinho criativo do famoso artista, você pode ver não apenas as pérolas das letras de paisagens ("Red Sunset", "Sviyaga", "Autumn", "In Cherry"), mas também exemplos incríveis de pintura abstrata (" Triângulo, Círculo e Quadrado "," Papai das frutas "). Segundo os últimos dados, uma das melhores obras no estilo neocubista foi adquirida por um certo morador da capital, que se viu obrigado a vender um apartamento pela compra do "Triângulo, Círculo e Quadrado".

O lema do próprio Alexey Zimin são as suas palavras motivadoras para a criação de novas obras-primas: "Hoje você é melhor do que ontem e amanhã você é melhor do que todos os outros." Conforme o artista explica seu ponto de vista, você não deve se esforçar para ser como os outros; você precisa desenvolver seu próprio estilo pessoal e contribuir para a herança criativa da nação por meio de sua própria singularidade.

A resposta a esta pergunta é ambígua. Por outro lado, Alexei sempre se interessou pela pintura e o amor pela arte se manifestou nele desde a infância. Os professores mais de uma vez notaram o talento sutil do menino e previram um grande futuro para ele. O jovem começou a expor seus trabalhos em concursos e exposições ainda na escola, o que só reforçou seu desejo de canalizar sua energia criativa para um canal artístico. As primeiras pinturas de Zimin são caracterizadas por uma forma incomum de execução, onde a espontaneidade do autor é combinada com uma visão única do mundo.

Por outro lado, Aleksey Zimin não estudou pintura especialmente. A compreensão desse fato pode alimentar preconceitos nas pessoas que estão acostumadas a perceber apenas o lado formal da questão, ou seja, papéis oficiais e outras evidências de competência profissional. Mas a arte de Zimin está acima da estrutura convencional e não se destina à consciência cotidiana. A falta de formação especializada não significa falta de potencial criativo, o que é comprovado pelas obras do artista.

No meio criativo, o slogan do próprio Alexei passou a ser: “Para se tornar um excelente artista e deixar sua marca na arte, não é necessário estudar em uma instituição especializada”. Essa expressão já se espalhou por entre aspas e ganhou popularidade entre os autodidatas que seguem o conselho de Zimin e ousam apresentar ao mundo os frutos de seus esforços intelectuais. Mas, sério, por que ter medo? Críticos? No entanto, o artista tem uma opinião própria sobre o assunto: “A autoestima é o ponto fraco dos mestres novatos. Você não pode acreditar cegamente em sua própria perfeição, mas deve ouvir críticas adequadas e construtivas. "

Assim, como podemos constatar, um pintor talentoso não é nada peculiar à "febre das estrelas", que se manifesta principalmente em quem não sabe perceber corretamente a atenção do público e as avaliações de especialistas. É sabido que muitos conhecedores de arte, cujas fileiras incluem colecionadores particulares, têm um senso de gênio estranho. Selecionar entre várias pinturas de diferentes autores apenas uma obra específica e, em seguida, comprá-la por milhões de dólares - somente pessoas realmente versadas em pintura são capazes de resolver tal problema. O que levou o bilionário Dmitry Rybolovlev a comprar o quadro "VIDA / VIDA"?

Intuição. E só ela! De que outra forma explicar a atenção de um dos empresários mais ricos da Rússia para as obras de um artista promissor? Aparentemente, a mente calculista de um empresário astuto já prevê um aumento incrível nos preços das pinturas de Alexei Zimin, e em parte a previsão está começando a se concretizar agora: o custo de um pedido de "Brand as Art" (logotipo da empresa queimado na tela com tintas), realizada pelo artista, está fora das paradas por US $ 1 milhão, o que comprova claramente a comercialização da criatividade de Zimin e seu talento incondicional, cujo pagamento é um investimento bem-sucedido no sucesso de seu próprio negócio.

Sobre arte:

Desde cedo, ficou claro que Alexei vê o mundo ao seu redor de uma forma um pouco diferente de todas as outras pessoas. Ele sempre considerava o que quer que o garoto simples perdesse seu tempo. Observei como a natureza pinta flores, ervas, pedras, sem falar do pôr do sol e do nascer do sol. Alexey experimenta diferentes gêneros, procurando algo próprio. Como o próprio artista disse uma vez, "Gosto de sentar em uma pintura, misturar cores, escolher uma paleta, desenhar e ver o que acontece." Por exemplo, na pintura "Triângulo, Círculo e Quadrado" ele mostrou sua visão da abstração, como exatamente ele vê essa direção. No gênero retrato, o autor compartilha com o espectador sua opinião sobre a pessoa que retratou, apontando aquelas características que considera mais importantes. Uma série de pinturas sobre o espaço abre a cortina de segredos ao público. Afinal, todos estão interessados ​​em ver onde o acesso é limitado. Alexey compartilha suas impressões por meio de suas pinturas. Graças a isso, você e eu estamos assistindo a sua visão de mundo.

O artista nasceu em uma família de advogados. Ele cresceu com sua irmã, ela é três anos mais nova que ele. Provavelmente, foi esse fato que formou um senso de responsabilidade em Aleksei. Nosso herói começou sua carreira na sétima série. Desde a infância, Alexei Zimin incutiu o amor pela arte, já que sua mãe se formou na escola de arte, e queria que os filhos crescessem desenvolvidos de forma abrangente. No início, desenhar era um hobby para Alexey, mas a partir da décima série, o hobby ganhou uma forma mais séria. A primeira exposição do artista aconteceu nesse período. Era chamado de tintas de primavera. Alexey ama sua família e, quando voltar para casa para descansar um pouco, certamente visitará seus avós. Se precisar de ajuda, ele ficará feliz em ajudá-los. Em geral, sua família é amigável e sociável. Portanto, Alexey tem muitos amigos e, se tiver tempo livre, terá o prazer de passá-lo em férias ativas com os amigos. Pode ser esqui e tênis, ele adora viajar e Alexei também é atraído pela pesca. Portanto, não deixa ninguém ficar entediado. Gênero favorito no cinema, o melodrama também gosta de assistir a bons filmes soviéticos. O gosto musical também difere de muitos de seus pares. A música do artista inspira, inspirando novas criações. Ele pode ouvi-la em qualquer lugar, seja desenhando ou indo estudar.

Hobbies e hobbies:

Alexey Zimin nunca ficava quieto. Desde os dez anos de idade, ele se envolveu ativamente na natação, participando de competições na cidade. Mas com o passar do tempo, Alexei deixou de nadar, preferindo outros hobbies. Do 6º ao 11º ano apaixonou-se pela modelagem desportiva, desenhou o veleiro "Santa Helena" e uma maquete de avião do tipo "CESSNA" com a qual participou nas competições Regionais em modelos tripulados. Isso sugere que não importa o que Alexei empreenda, ele consegue alcançar alturas em tudo. Portanto, a atividade artística está ganhando impulso.

Educação:

Ele se formou no ginásio de número 33 em sua cidade natal, Ulyanovsk. Apesar de sua grande paixão pela pintura, Alexei decidiu adquirir uma profissão. Em nossa era de tecnologia da computação, Alexey optou pela tecnologia da informação e se tornou um programador. Tendo entrado na Universidade Social do Estado da Rússia, o Departamento de Tecnologias da Informação. Alexey Zimin é a pessoa que, se ele pegar algo, ele definitivamente encerrará o assunto. Estudar na universidade demorou muito, mas, apesar disso, o artista participa ativamente da vida de sua alma mater. A participação no movimento voluntário lhe dá força para a criatividade. Nosso herói não se esquece da saúde física, de ir à academia. Apesar desse ritmo, após um ano de estudos, Aleksey decidiu não interromper a tradição familiar e ingressou na Universidade SYNERGY, da Faculdade de Direito, para cursos por correspondência. Ele consegue combinar perfeitamente tudo o que faz com sua principal paixão pela pintura.