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Autores do artigo

Serebryakova Ekaterina - 6º ano

Morozova Anna - 5º ano

Propósito do estudo

Qual é o significado das imagens de brinquedos de diferentes ofícios. O que eles têm em comum e o que os diferencia.

Hipótese

Todos os brinquedos de barro são muito plásticos e têm uma forma generalizada.

Plano de estudo

Visite a exposição "Brinquedo Dymkovo", exibida em um dos museus da escola.

Ouça e discuta a história do desenvolvimento de brinquedos de vários artesanatos populares.

Tente criar sua própria imagem de um brinquedo de argila ou plasticina. Pinte um brinquedo baseado em um dos artesanatos.

Organize uma exposição de trabalhos dos alunos.

Crie apresentações sobre brinquedos de barro de diferentes ofícios.

O que distingue os brinquedos de barro pertencentes a diferentes artes e ofícios e o que é comum entre eles

brinquedo Dymkovo

Há uma profissão incrível à qual as pessoas dedicam toda a vida - este é um artesão de brinquedos.

Nos tempos antigos, os brinquedos de barro eram participantes de rituais antigos, aos quais se atribuía um poder especial: proteger, proteger as pessoas de todo mal. A cor brilhante e o apito penetrante desempenharam um papel mágico.

Se considerarmos brinquedos de diferentes ofícios, podemos ver que todos são pintados com ornamentos tradicionais. Vila Filimonovo na região de Tula - o famoso centro de produção Filimonovskaya brinquedos. Esses brinquedos têm proporções alongadas, contornos de formas suaves, parecem esbeltos, graciosos. Os brinquedos de Filimonov quase sempre apitam. As cores favoritas dos brinquedos Filimonovo são vermelho framboesa, amarelo e verde esmeralda.

pátria Kargapolskaya brinquedos de barro - norte russo. Os brinquedos Kargapol são pintados em cores vivas e suaves, distinguem-se por padrões simples e claros. Na superfície das figuras existem símbolos antigos do sol - grandes círculos vermelhos de fogo, cruzes, anéis, além de motivos de grãos, espigas de milho e galhos de plantas.

Entre os brinquedos de barro russos, os mais famosos talvez sejam os de Dymkovo. Dymkovo os brinquedos são um verdadeiro milagre. Aqui você pode ver dândis vestidos e babás - "alimentadores" com crianças em seus braços e cavaleiros arrojados e outras imagens. A silhueta é suave e arredondada. Quantos detalhes de estuque estão aqui: babados graciosos, babados, tranças, flagelos! Eles tornam as figuras mais expressivas. Na pintura do brinquedo Dymkovo, são usados ​​amarelo e azul, vermelho carmesim e verde, branco no fundo e cores pretas.

Dê uma olhada nos brinquedos populares modernos - e você notará que as mesmas imagens vivem neles. Este é um Cavalo, um Pássaro, um Baba. Essas imagens expressam um grande significado, elas vivem a memória do povo, suas antigas tradições.

conclusões

Ao considerar brinquedos de diferentes ofícios, notamos que eles estão unidos pelas imagens que vivem neles: animais inéditos, uma mulher com um filho, um homem - um trabalhador. Os antigos sinais do ornamento com o qual os brinquedos são cobertos podem ser encontrados no bordado, na pintura e em outras obras de arte popular.

Recursos

Arte decorativa e aplicada na vida humana: um livro didático para o 5º ano. Educação geral instituições, N.A. Goryaeva, O.V. Ostrovskaya; ed. B.M. Nemensky, 4ª ed. - M., Iluminismo, 2005.

A arte decorativa popular em nosso país é uma parte orgânica da cultura popular. Imagens poéticas, emoções inerentes a ele são queridas e compreensíveis para todas as pessoas. Instila uma sensação de beleza, ajuda a formar uma personalidade harmoniosamente desenvolvida. Baseada em tradições artísticas de longa data, a arte decorativa tem um efeito positivo na educação de uma pessoa do futuro. As obras criadas pelos mestres do povo são um reflexo do amor pela terra natal, da capacidade de ver e compreender a beleza do mundo circundante.

As principais variedades de arte decorativa

Durante muitos séculos, a produção caseira em famílias camponesas, e a partir dos séculos XVIII-XIX, o artesanato, abasteceu cidades e vilas com uma variedade de utensílios feitos de barro, madeira e metal, tecidos estampados, brinquedos de cerâmica e madeira, tapetes, etc. e alegria na madeira, estatuetas e apitos de Dymkovo feitos de barro, caixas de laca pintadas por Lukutin. Cada um desses itens é uma obra de arte decorativa popular. Ouro de madeira - pintura Khokhloma - é de grande interesse na Rússia e no exterior.

Havia artesanato original no Extremo Oriente, no Norte da Rússia, na Sibéria e no Cáucaso. Metalurgia no Daguestão Kubachi, pintura em cerâmica em Balkhara e escultura em madeira com prata Untsukul ganharam fama. A arte decorativa popular, cujos tipos são muito diversos, está representada em diferentes partes do nosso vasto país.

Renda Vologda - arte decorativa popular

A renda Vologda ganhou popularidade nas capitais europeias no final do século XVIII. E em nosso tempo, muitos estrangeiros acreditam erroneamente que a renda na Rússia é tecida apenas em Vologda. De fato, Yelets, Kirishi, Vyatka também têm motivos para se orgulhar de seus produtos. Quase todos eles têm suas próprias características únicas. Então, os laços coloridos de Mikhailov são muito interessantes. Em nosso país, eles não ganharam menos popularidade do que os Vologda. No entanto, como há centenas de anos, as pessoas vão a Vologda para um milagre branco como a neve.

escultura a céu aberto

A escultura a céu aberto adorna pequenos objetos ósseos: caixas, caixões, pingentes, broches. Uma obra de arte decorativa popular - renda de osso - é assim que a escultura a céu aberto é chamada poeticamente.

Os mais difundidos são três tipos de ornamento no caso de corte em osso:

• Geométrico - um plexo de linhas retas e curvas.
• Vegetal.
• Rocaille - estilização da forma de uma concha do mar.

A técnica de talha a céu aberto é usada para criar composições baseadas em ornamentos e tramas. A matéria-prima é um osso de vaca comum.

O trabalho fino na escultura a céu aberto requer ferramentas especiais: limas de agulha, gravadores, rebites, quebra-cabeças.

miçangas

Beading pode se orgulhar de séculos de história, como as próprias contas. Os habitantes do antigo Egito foram os primeiros a dominar a complexa arte de tecer colares baseados em pequenas bolas de vidro coloridas e também decorar roupas com elas. No entanto, a produção de miçangas realmente floresceu no século 10. Por muitos anos, os habitantes de Veneza guardaram cuidadosamente os segredos do artesanato. Bolsas e bolsas, sapatos, roupas e outras coisas elegantes eram decoradas com contas luxuosas.

Quando as contas apareceram na América, elas substituíram os materiais tradicionais usados ​​pelos nativos. Aqui terminaram berços, cestos, brincos, caixas de rapé.

Os povos do Extremo Norte decorados com bordados de contas, botas de pele alta, casacos de pele, arreios de rena e chapéus.

Batik

Batik - pintura faça você mesmo de tecido usando compostos de fixação. A técnica baseia-se na observação de que a cola de borracha, a parafina, quando aplicada em um tecido, não permite a passagem da tinta.

Existem várias variedades de batik - nodular, quente, shibori, frio.

O nome "batik" é indonésio, que significa "desenhar", "escotilha", "cobrir com gotas".

Esta pintura tem sido usada pelos povos da Índia e da Indonésia desde os tempos antigos. Batik veio para a Europa no século 20.

quadro

A pintura é uma das formas mais antigas de arte decorativa. Durante séculos tem sido uma parte orgânica da cultura original e da vida do povo. Este tipo de arte decorativa é generalizada.

Veja alguns tipos de pintura:

• A pintura de Zhostovo é um artesanato russo bem conhecido que apareceu no século 19 na vila de Zhostovo, não muito longe de Moscou. Pertence ao artesanato mais popular onde a pintura folclórica russa é criada. As famosas bandejas Zhostovo são pintadas à mão. Na maioria das vezes, buquês de flores são retratados em um fundo preto.
• A pintura de Gorodets é um ofício que surgiu em meados do século XIX na cidade de Gorodets. A pintura é brilhante e concisa. Seus temas são figuras de cavalos, cenas de gênero, padrões florais. Portas decoradas, persianas, móveis, rodas de fiar.
• A pintura de Khokhloma é um dos artesanatos folclóricos mais antigos. Originou-se no século 17 em Khokhloma, não muito longe de Nizhny Novgorod. Pintura Khokhloma - pintura decorativa de objetos de madeira, feita em um fundo dourado em preto, vermelho, menos frequentemente verde. Depois de desenhar o padrão, o produto é revestido com uma composição especial e tratado três vezes em forno, o que permite obter uma cor dourada-mel única. Tradicional para Khokhloma são morangos, ramos e flores de rowan e vermelho. Animais, peixes e pássaros aparecem frequentemente nas composições, transformando o que foi feito numa genuína obra de arte decorativa popular. Ouro de madeira - é assim que a pintura Khokhloma é frequentemente chamada.

Vamos nos familiarizar com vários artesanatos usados ​​no jardim de infância para o desenvolvimento das crianças.

brinquedo Dymkovo

Os produtos dos artesãos Kirov impressionam com padrões brilhantes, proporções e formas fora do padrão. Todo mundo está encantado com elegantes, maravilhosamente decoradas e pintadas senhoras-francihi, pôneis, galos, cabras. Os primeiros brinquedos Dymkovo apareceram em 1811. Bonecas de barro com pinturas foram vendidas no feriado de Vyatka. Brinquedos de barro foram feitos por artesãos da vila de Dymkovo. Eles fizeram isso com suas famílias.

Agora, uma fábrica que produz brinquedos Dymkovo está operando em Kirov.

brinquedo Filimonov

Não menos famoso é o centro de artesanato popular na aldeia de Filimonovo, perto de Tula, onde nascem maravilhosos brinquedos de barro. Pessoas e animais feitos por artesãos se distinguem por sua forma bizarra e grande expressividade. São camponesas, senhoras, soldados, vacas, cavaleiros, ovelhas. Os brinquedos Filimonovo não podem ser confundidos com outros, pois carregam suas próprias características únicas na forma de modelagem e pintura. Eles brincam com todas as cores do arco-íris.

Uma criança que vê um brinquedo Filimonovo que tem uma cor e forma fora do padrão desperta a criatividade.

brinquedo Kargopol

Kargopol é uma cidade antiga cujos habitantes há muito se dedicam à cerâmica. Principalmente eles faziam pratos, mas alguns artesãos estavam envolvidos em brinquedos de barro. É verdade que em 1930 a pesca entrou em declínio. A restauração das oficinas de Kargopol ocorreu em 1967.

Os brinquedos Kargopol parecem mais rígidos contra o pano de fundo dos brilhantes brinquedos Dymkovo e Filimonovo. A gama de cores é marrom, preto e verde escuro. Há muitas imagens engraçadas aqui, simples, mas ao mesmo tempo respirando calor e humor. São mulheres camponesas, homens barbudos, bonecas com rocas.

Pratos Gzhel

Não muito longe de Moscou fica a vila de Gzhel. Desde o século XIV, a cerâmica é praticada aqui. Entre os pratos produzidos pelos kvassniks estão pratos e brinquedos, que são pintados com tintas marrom e verde-amarelado para cerâmica. Agora, os produtos de porcelana produzidos em Gzhel são mundialmente famosos. A razão para isso é a singularidade da forma e do padrão. A porcelana Gzhel distingue-se pela pintura azul feita sobre fundo branco. É verdade que o azul não é uniforme. Se você olhar de perto, poderá encontrar os tons e meios-tons mais sutis, evocando pensamentos sobre o azul do céu, da água do rio e do lago. Além de pratos, brinquedos e pequenas esculturas são produzidos em Gzhel. Tudo o que os mestres fazem impressiona com a harmonia de conteúdo e forma. Esta é uma verdadeira obra de arte decorativa popular. Todo mundo sonha em comprar Gzhel.

Arte decorativa no jardim de infância

A arte dos artesãos populares é uma propriedade não só para adultos. Também é importante para as crianças, que podem brincar com entusiasmo com bonecas de madeira e brinquedos de barro de artesãos Kirov. A arte do povo desperta o interesse das crianças pela originalidade das ideias, figuratividade e brilho. É compreensível para as crianças, pois seu conteúdo é simples e conciso, mas ao mesmo tempo abre para a criança a beleza do mundo ao seu redor. Aqui estão as amadas imagens de animais de contos de fadas, feitas de barro ou madeira, e ornamentos com flores, frutos e folhas, vistos mais de uma vez na vida. Os mestres envolvidos na fabricação de brinquedos de barro costumam pintar suas obras com um ornamento de formas geométricas: listras, anéis, círculos. Esses desenhos também encontram compreensão nas crianças. Todos os produtos de barro e madeira nos jardins de infância não são apenas decoração de interiores. Guiadas por uma professora experiente, as crianças as observam atentamente, desenhando-as e esculpindo-as com base em amostras de produtos folclóricos.

A arte decorativa popular no jardim de infância entra na vida das crianças, trazendo-lhes alegria, ampliando seus horizontes e influenciando positivamente o gosto artístico. Nas instituições de ensino pré-escolar deve haver um número suficiente de artesanato. Isso permite que você decore os interiores dos grupos, atualizando-os depois de um tempo. Os produtos artísticos são mostrados às crianças durante as conversas sobre artesãos. Todos esses itens devem ser armazenados nos armários do escritório de pedagogia. Eles devem ser constantemente reabastecidos e distribuídos entre as pescarias. As crianças mais novas precisam comprar brinquedos divertidos, brinquedos de madeira esculpidos. Os caras do grupo do meio são mais adequados para Filimonov e Kargopol. Todos os tipos de brinquedos folclóricos, incluindo os de barro e de madeira, estão disponíveis para crianças mais velhas.

A modelagem decorativa em um jardim de infância envolve a criação de pratos infantis, várias figuras sobre os temas de brinquedos folclóricos. Além disso, as crianças podem fazer pequenas decorações para bonecas, lembranças para mães, avós e irmãs para o feriado de 8 de março.

Sob a influência das aulas de artesanato popular, as crianças se interessam mais profundamente e se interessam por ilustrações sobre os temas dos brinquedos russos, com a riqueza de seus assuntos, estimulam a imaginação da criança durante a modelagem, tornando mais rico seu conhecimento sobre o mundo que a cerca. Aulas com o uso de arte popular como ilustrações proporcionam uma oportunidade para desenvolver a mente das crianças.

No entanto, um efeito positivo disso só é alcançado se as crianças forem sistemática e sistematicamente apresentadas a objetos de artes e ofícios. Com base no conhecimento adquirido, eles criam trabalhos decorativos com as próprias mãos. São convidados a reproduzir uma obra de arte decorativa popular (qualquer). Uma foto, se o trabalho em si não estiver disponível, ajudará a criança a imaginar o que desenhará ou esculpirá.

O desejo das crianças de se engajar na criação de belos objetos é em grande parte determinado pela atenção do educador a essas questões. Ele deve ter informações sobre artesanato popular, estar ciente da história de sua aparição. Se o professor souber a que tipo de artesanato popular este ou aquele brinquedo pode ser atribuído e souber contar de maneira interessante sobre os artesãos que fazem esses brinquedos, as crianças ficarão interessadas e terão vontade de ser criativas. .

Artes plásticas no ensino fundamental

A arte decorativa popular nas atividades de design dos alunos mais novos permite que as crianças retornem às origens da cultura popular, à herança espiritual. No mundo moderno, o estudo das riquezas da cultura nacional é a tarefa mais importante da educação moral das crianças, transformando-as em patriotas de seu país. A alma da nação se encarna no artesanato popular, a memória histórica de gerações é despertada. É impossível educar uma personalidade plena, desenvolver seu potencial moral, o gosto estético das crianças, se falar de criatividade se reduz ao raciocínio abstrato. Afinal, as obras dos artesãos são uma ilustração das melhores qualidades do caráter nacional: é o despertar do respeito pela própria história e tradições, o amor pela pátria em geral e pelo lugar onde nasceu em particular, a modéstia , buscando a beleza, um senso de harmonia.

Como organizar o processo educativo de tal forma que o amor à pátria não seja apenas uma bela frase, mas corresponda realmente à essência interior da geração mais jovem? O que fazer se não houver performances que revelem clara e figurativamente o tema do patriotismo? Esta questão, obviamente, requer uma abordagem integrada. devem ser tratadas sistematicamente.

Para que a criança entenda o que está em jogo, propõe-se considerar uma obra de arte decorativa popular (qualquer) na aula. Um exemplo de tal trabalho ajudará a entender a questão.

A era moderna exige um apelo às próprias origens da arte. Preservação, valorização da arte popular, desenvolvimento de suas tradições - tais tarefas difíceis são enfrentadas por professores, educadores, artistas.

Artes visuais no ensino médio

À medida que crescem, as crianças começam a entender cada vez mais o que é uma obra de arte decorativa popular. A 6ª série também estuda sistematicamente essa questão.

O programa de trabalho para o estudo de artes plásticas no 6º ano prevê três tipos principais de atividade criativa:

1. Trabalho visual (pintura, desenho).
2. Arte decorativa (ornamentos, pinturas, aplicações).
3. Observação do mundo circundante (conversa).

Essas variedades permitem que as crianças se familiarizem com as esferas da criatividade artística. Já no decorrer do conhecimento, fica claro o quão estreitamente essas áreas estão interconectadas e quão visivelmente elas se complementam no processo de resolução das tarefas estabelecidas pelo programa. É necessário submeter cada obra de arte decorativa popular a uma análise detalhada. Grau 6 é o momento de desenvolver o gosto artístico.

As artes visuais são ensinadas na escola em estreita ligação com outras disciplinas. Ele usa o conhecimento obtido como resultado do estudo de literatura, música, língua russa, história, tecnologia, biologia. Isso torna possível compreender o significado prático das aulas de arte, sua necessidade vital. No curso da literatura, também é estudado um tópico como "O trabalho da arte decorativa popular". Dissertação (6º ano) permite que o aluno demonstre conhecimento do assunto. As crianças avaliam os produtos dos artesãos populares nele. Devem elaborar um plano de trabalho e descrever uma obra de arte decorativa popular (qualquer). 5-6 frases para cada item do plano serão suficientes.

Artes decorativas populares e Rússia

Tanto o Tartaristão quanto outras regiões da Rússia foram afetadas pela arte popular. A arte decorativa tártara é brilhante e multifacetada. Tem suas raízes nos tempos antigos do paganismo - séculos VII-VIII. No Canato de Kazan e na Bulgária do Volga, o desenvolvimento da arte seguiu as tradições islâmicas. A direção principal foi diversa.Esse tipo de padrão é amplamente manifestado em vários tipos de arte tártara. Ornamentos adornam bordados, esculturas em madeira e pedra, cerâmica, joias e caligrafia. O estilo zoomórfico foi amplamente utilizado nos produtos dos mestres pagãos da Bulgária.

Uma característica da arte decorativa russa é seu caráter de massa. Na Rússia, a arte decorativa é principalmente anônima. Móveis Gambs e joias Fabergé são a exceção e não a regra. Artesãos sem nome criaram obras-primas de pintura, tecelagem, pratos e brinquedos. A produção artística da Rússia pode se orgulhar de criar grandes valores em vários campos.

A primeira evidência do alto desenvolvimento da ferraria e da produção de joias pode ser encontrada entre os citas e tribos que viviam em territórios que se estendiam desde o Mar Negro até a Sibéria. Aqui a vantagem foi dada ao estilo animal cita. Os eslavos do norte, que estavam em contato com os habitantes da Escandinávia, incluíram fragmentos de corpos humanos e animais no ornamento, que estão intrinsecamente entrelaçados. Nos Urais, as tribos fino-úgricas faziam amuletos com imagens de ursos e lobos, feitos de madeira, pedra ou bronze.

Em toda a Rússia havia muitas oficinas de pintura de ícones. Em Palekh, região de Ivanovo, foi desenvolvido o melhor nos enredos de contos populares e canções em laca preta. Do Antigo Bizâncio chegou até nós a arte da filigrana de perseguir, granular, niello, esculpir a céu aberto em madeira e osso. No século XVII, a arte decorativa tornou-se uma produção artística desenvolvida. Este é o esmalte pintado de Rostov, Nizhny Novgorod esculpindo em cabanas, escurecendo em prata em Veliky Ustyug. As obras dos mestres populares da arte decorativa decoravam palácios e templos.

No tempo de Pedro, o Grande, as coisas da Europa Ocidental entraram na moda: móveis estofados, faiança. A partir do século XVIII, os espelhos começaram a ser amplamente utilizados. MV Lomonosov dominou a arte de produzir vidros, espelhos e smalt de mosaico. Talentosos arquitetos do século XVIII e início do século XIX desenvolveram projetos para decoração decorativa de interiores. Alguns arquitetos da época começaram sua carreira criativa com trabalhos de decoração, como Rossi e Voronikhin. A corte imperial e a mais alta nobreza da Rússia abasteceram as empresas privadas com inúmeras encomendas, que conseguiram atingir as alturas da excelência. Essas empresas incluem as fábricas de faiança e porcelana Kuznetsov, a fábrica de porcelana Popovsky.

O estudo da arte popular e do artesanato popular mostra que a popularização das obras de arte popular atinge da melhor forma adultos e crianças. Isso traz à tona o gosto estético, contribui para o surgimento de necessidades espirituais, causa um sentimento de orgulho nacional e humanidade. Afinal, objetos coloridos incríveis são criados por artesãos populares, pessoas a quem a natureza dotou de talento, imaginação e bondade.

Preocupação mais urgente
Qualquer trabalho e ofício -
Isso é para fazer um novo trabalho
Foi melhor do que antes.

• educacional: conhecimento de um brinquedo popular antigo, a vitalidade dessas imagens em um brinquedo de barro popular moderno;
• em desenvolvimento: desenvolver a capacidade de aplicação variável, técnicas de pintura decorativa; alcançar a unidade de forma e decoração em brinquedos infantis; continuar a melhorar a capacidade de trabalhar coletivamente, aproveitar os resultados do trabalho coletivo. Formação de competências no trabalho com material plástico;
• educacional: cultivar o amor pela arte popular, a capacidade de resposta emocional às obras dos mestres dos famosos centros de artesanato popular. Contribuir para a formação do gosto artístico.

Literatura:

1. LA Latynin "Imagens de arte popular".
2. Dicionário enciclopédico de um jovem artista.
3. Revista "Arte" 1983/2.
4. NO. Goryaev “Arte decorativa e aplicada na vida humana”.

Alcance visual:

• cartazes e ilustrações de brinquedos de barro.
• trabalho criativo do aluno.
• tabelas com exemplos dos principais elementos da pintura de brinquedos de barro folclóricos de vários ofícios.

Linha musical:

• música folclórica divertida,
• cantigas maliciosas.

Materiais:

• argila para a criatividade infantil ou plasticina,
• pilhas,
• tinta primer à base de água.

Método de condução: uma lição de aprendizagem de novos materiais com elementos de integração; utiliza um método explicativo e ilustrativo no âmbito do método de ensino baseado em problemas.

Durante as aulas

Organizando o tempo...

I. Atualização do conhecimento. Motivação.

Há uma profissão incrível à qual as pessoas dedicam toda a sua vida - são artesãos de brinquedos, ou apenas brinquedos.

As origens da fabricação de brinquedos nos remetem a séculos.

De que material eram feitos os brinquedos nos tempos antigos?

Os brinquedos eram feitos de madeira - bonecas, cavalos - cadeiras de rodas, tecidos de galhos, chocalhos montados com lascas de madeira, bolas de casca de bétula e caixas. Hoje vamos falar sobre um brinquedo popular de barro. No passado distante, pode ter tido significado religioso. Sabe-se, por exemplo, que os Vyatichi encontraram o deus do sol Yarila cantando cachimbos de barro e, com padrões mágicos em brinquedos e um apito penetrante, afastaram as forças do mal da alma do falecido.

O apito - também é chamado em diferentes lugares de bico, campainha, caracol, rouxinol - é um brinquedo antigo e ainda popular na Rússia.

II. Aprendendo novos materiais.

Dê uma olhada nos brinquedos folclóricos modernos e você notará que as mesmas imagens vivem neles. Este é um cavalo, um pássaro, uma mulher. Vivem a memória do povo, as suas antigas tradições.

Considere brinquedos de diferentes ofícios.

Tente descobrir o que os torna diferentes uns dos outros.

Brinquedo Filimonov.

A aldeia de Filimonovo na região de Tula é um famoso centro de produção destes brinquedos. Os brinquedos Filimonovo têm proporções alongadas, parecem esbeltos e graciosos. Esses brinquedos são moldados em argila branca com um tom azulado.

Os brinquedos de Filimonov quase sempre apitam.

Imagens de brinquedos: camponesas altas e esguias costumam ter algo nas mãos: uma criança ou uma galinha com um apito. As figuras masculinas são imponentes, de pernas compridas, um pouco engraçadas.

Os animais assobiadores também são diversos: cavalos, vacas, carneiros, galinhas e algumas criaturas fantásticas e invisíveis.

Cores: vermelho carmesim, amarelo e verde esmeralda.

Ornamento: alternando listras de arco-íris, árvores de Natal, círculos.

Eles pintam brinquedos, como antes, com uma pena de galinha.

Todos os mestres Filimonovo sabem como trabalhar “Lyubotu”. “Amor” é uma cena dessas. Dançar, se divertir, descobrir o relacionamento de um casal. Todo mundo tem o seu. Ame-os todos juntos. Amor ao vivo!

Brinquedo de Dymkovo.

O brinquedo de barro mais famoso. Ela nasceu em Dymkovskaya Sloboda, perto da cidade de Kirov. Antigamente, as férias eram realizadas nos bazares - feiras, que eram chamadas de “dança do apito” ou “apito”. O entretenimento do feriado eram brinquedos de barro - apitos. Os camponeses os esculpiam em barro vermelho local e os queimavam em fornos.

Imagens de brinquedos: dândis vestidos, babás - "alimentadores" com crianças nos braços, cavaleiros arrojados, cavalos, perus importantes e outras imagens.

Cores: amarelo, azul, vermelho, verde, fundo branco e preto.

Ornamento: geométrico (círculos, ovais, células, listras, pontos).

A aparência do brinquedo Dymkovo reflete involuntariamente a natureza dos lugares onde essas incríveis obras de arte nasceram. Você involuntariamente imagina montes de neve cobertos de neve. No frio, os rostos das pessoas são enfeitados com blush. Contra o pano de fundo da neve iluminada, a cor das roupas parece especialmente brilhante.

Brinquedo Abashevskaya.

Assobios Abashevsky - orgulho Penza. Timofey Fyodorovich Zotnin, um artesão da vila de Abashevo, morreu em 1991, mas o negócio do brinquedo Abashevo não morreu e continua vivo.

Imagens de brinquedos: o maravilhoso mundo dos animais fantásticos. Vacas, touros, cabras e carneiros são todos de pernas curtas, com pescoços longos, com chifres enormes brilhando em ouro e prata.

Cores: vermelho, azul, verde, rosa, dourado e prata

Ornamento: um recurso característico - escalas, um único esquema de cores escuras e animação sobre ele.

O que é comum entre os brinquedos de barro pertencentes a diferentes ofícios de arte?

III. Conclusões.

Ninguém se lembra de quando os brinquedos de barro foram feitos pela primeira vez. Mas ainda hoje esses ofícios vivem, e a maravilhosa arte dos artesãos populares continua a viver com eles. Transforma um dia cinzento em um dia colorido e infantilmente mágico. Ele censura aqueles que se esqueceram dos minutos terrenos mais felizes: conhecimento, trabalho inteligente edificante, reuniões com pessoas agradáveis ​​e amigáveis, tocando uma criatura viva - um animal, pássaro, grama, folhas. Ensina a se surpreender com o mundo.

4. Aplicação do conhecimento.

Crie sua própria imagem de um brinquedo de argila ou plasticina. Você pode fazer com que pareça Abashevskaya, Filimonovskaya ou Dymkovskaya. Tente fazer a forma do brinquedo com uma superfície lisa preparada para decoração.

V. Análise do trabalho dos alunos. Trabalho de casa.

Traga materiais necessários para pintar um brinquedo de barro (guache, pincéis, cola PVA).

Brinquedos prontos podem ser usados ​​para decorar uma exposição temática escolar.

CARTEIRA TECNOLÓGICA DA AULA DE ACORDO COM OS REQUISITOS DO GEF

artes plásticas no 5º ano

"Imagens antigas em

brinquedos populares"

Professor de artes

Escola secundária MBOU No. 4 Gus - Khrustalny

Rakislova Olga Yurievna

Área de estudo: Artes visuais (autor B.M. Nemensky)

Classe : 5

Tema: "Imagens antigas em brinquedos populares modernos"

Alvo: Formação de competências educativas (informativas, comunicativas, reflexivas, etc.) dos alunos do 5.º ano da disciplina "Belas Artes" sobre o tema: "Imagens antigas em brinquedos populares modernos"

Objetivos de aprendizado destinado a alcançarpessoal resultados de aprendizagem:

Ativação da atividade cognitiva educacional

Desenvolvimento de habilidades motoras finas de mãos, olhos, pensamento analítico, imaginação figurativa, gosto artístico.

Formação do amor pela arte popular

Objetivos de aprendizado destinado a alcançarmetassujeito resultados de aprendizagem:

Formação da capacidade de trabalhar com novas informações sobre o tema (selecionar, destacar, construir na lógica, generalizar);

Formação da capacidade de distinguir entre diferentes tipos de brinquedos folclóricos, classificar (UUD cognitivo);

Formação da capacidade de ouvir e ouvir, construir enunciados de fala;

Formação de competências para trabalhar em grupos criativos estáticos (UUD comunicativo);

Formação das formas iniciais de reflexão (UUD regulatório).

Objetivos de aprendizado destinado a alcançarsujeito resultados de aprendizagem:

Dominar o conhecimento sobre o tema: "Imagens antigas em brinquedos populares modernos".

Perguntas-chave para crianças: "O que distingue os brinquedos de barro pertencentes a diferentes ofícios artísticos e o que há de comum entre eles?"

Equipamento de aula

PC do professor, equipamento multimédia, apresentação, amostras de brinquedos folclóricos,material plástico e uma prancha para modelar, um guardanapo para as mãos.

Estágio da lição

Atividade do professor

Atividades estudantis

UUD formulado

Organizacional

Controle sobre a organização do local de trabalho dos alunos, a formação de grupos

Os alunos sentam-se em grupos

Comunicativo

Ativação da atenção

Um fragmento da canção de V. Leontiev “Fair»

Slide número 1 "Feira de brinquedos folclóricos". A mensagem de que hoje na aula iremos à feira de brinquedos folclóricos

Desenvolvimento da capacidade de resposta emocional e moral

Pessoal

Atualização de conhecimentos básicos

Nas lições anteriores, conhecemos as imagens antigas que preenchem a vida do povo russo. Quais são essas imagens? (figura feminina, cavalo, árvore da vida, pássaro)Nomeie os objetos decorados com imagens antigas?

Que símbolos foram usados ​​para decorar a casa, trajes e utensílios domésticos?Slide número 2 "Imagens antigas na arte popular"

Responda as perguntas feitas

Regulatório

Capacidade de formular o conhecimento adquirido

Motivação para atividades de aprendizagem

Existe uma profissão incrível que chegou até nós desde os tempos antigos e ainda existe hoje - este é um artesão de brinquedos. Nos tempos antigos, os brinquedos de barro eram criados não apenas para diversão, mas também como parte de rituais antigos. Eles foram dados um ao outro para as férias e encheram sua casa. Os brinquedos possuíam poderes mágicos e, na visão de nossos ancestrais, protegiam as pessoas de todo mal.

Num brinquedo de barro vivem imagens que já lhe são familiares: um cavalo, um pássaro, uma mulher, vivendo na memória do povo e continuando as suas tradições.

A forma dos brinquedos é muito plástica e generalizada, mas, no entanto, em diferentes lugares da vasta Rússia, os artistas abordaram a criação de sua imagem de maneira original.

Existem quatro pavilhões principais em nossa feira, nos quais são apresentados os brinquedos Dymkovskaya, Abashevskaya Filimonovskaya e Kargopolskaya.Slide número 3 (Brinquedos de argila popular)

Nossa tarefa é aprender a distingui-los, esculpi-los e decorá-los.

Mas primeiro, vamos determinar em qual pavilhão cada grupo foi parar.

O texto é distribuído (Anexo 1)

Eles consideram os brinquedos que cada grupo recebeu e, de acordo com a descrição, determinam sua pertença a um determinado artesanato popular.

Regulatório

Aprenda a ouvir perguntas, a refletir, a analisar.

Atualização de conhecimento.

Generalização e sistematização do conhecimento

E agora vamos analisar as características distintivas dos brinquedos de argila folclórica de Dymkovo, Filimonovo, Kargopol e Abashevo preenchendo a tabela.

slide 4 ( A tabela é exibida na tela e preenchida de acordo com as respostas dos alunos)

Cada grupo destaca no texto as características da forma, ornamento e

principais cores utilizadas.

Cognitivo, regulatório

Comunicativo.

Aplicação de conhecimentos e habilidades

E agora proponho brincar com brinquedos.

Cada grupo tem seu próprio jogo - tarefa

1 grupo - aplicação 2

2 grupo - aplicação 3

3º grupo - aplicação 4

4 grupo - aplicação 5

Cada grupo aplica habilidades artísticas previamente adquiridas,

Executar CAT

Regulatório

Comunicativo

Controle de assimilação Verificação de tarefas concluídas

Verificando tarefas concluídas, discutindo erros cometidos, corrigindo-os

apêndice 2 - slide número 5

apêndice 3 - slide número 6

apêndice 4 - slide número 7

anexo 5 - slide número 8

Lendo as respostas

Comente sobre eles

Regulatório: desenvolvimento da capacidade de compreender as informações recebidas, a formação da capacidade de analisar

Trabalho prático

Você aprendeu bem o tópico da lição de hoje, muito bem.

E agora sugiro que você desempenhe o papel de mestre e tente criar uma forma plástica de um brinquedo folclórico, mas não copiando, mas introduzindo algo novo, seu.

Slide 9 (Técnicas para trabalhar com plasticina)

Som de músicas folclóricas russas

Pensando em como trabalhar

apresentações

Cada um trabalha independentemente em sua própria imagem do brinquedo

cognitivo, regulador

Comunicativo.

Reflexão

Trabalho de casa

Hoje você se familiarizou com quatro tipos de brinquedos de barro folclóricos. Que tipo de brinquedos você mais gosta? Qual brinquedo você gostaria de ter em casa?

Lição de casa: cubra o brinquedo com guache branco. E repita o significado dos símbolos do ornamento popular

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Resultado previsto: Conheça as origens do artesanato popular: Dymkovo, Filimonovo, Kargopol, Abashevo e seja capaz de distingui-los por características estilísticas. Esculpir a forma de um brinquedo folclórico e prepará-lo para decoração.

Anexo 1

brinquedo Dymkovo . Nos tempos antigos, os mestres do assentamento Dymkovo perto de Vyatka (agora região de Kirov) esculpiam brinquedos de barro: senhoras sob um guarda-chuva, cavalheiros corados, cavalos, ursos, veados, patos e galos.

A forma das estatuetas é monolítica, a silhueta se distingue pela suavidade e redondeza suaves.

A maioria dos brinquedos eram apitos, pintados em argila branca com listras e linhas multicoloridas, anéis e pontos, círculos que pareciam flores. Carinhosamente este brinquedo é chamado - neblina.
Sua pintura é elegante e decorativa. As cores carmesim, azul, verde e amarelo-laranja brilham muito intensamente em um fundo branco.

Brinquedo Filimonov. Os brinquedos de barro da aldeia de Filimonovo, região de Tula, são surpreendentemente bonitos e variados. Senhoras, cavaleiros, cavalos, veados, carneiros, galos - formam uma dança redonda alegre e brilhante. Os brinquedos têm proporções alongadas, parecem elegantes, senhoras esbeltas com cinturas finas ostentam saias em forma de sino e chapéus glamourosos; um cervo com chifres poderosos esticou graciosamente seu pescoço incomumente longo; famoso galopando em um cavaleiro de pose orgulhoso. E cada estatueta também assobia.

Eles cobrem brinquedos com um padrão estranho, são listras alternadas, pontos, círculos, ovais, triângulos; um "espinha de peixe" ramificado, um "asterisco" radiante ou um "sol" brilhante é frequentemente representado.As cores principais usadas na pintura são amarelo, vermelho e verde.

brinquedo Kargopol - Este brinquedo é da região de Arkhangelsk, de Kargopol.
Seu tema é emprestado da vida popular. Mestres criam estatuetas femininas,

avós-silvicultores, lavradores, acordeonistas.Aqui e Polkan - um monstro fabuloso,

em que a cabeça e as mãos de um homem foram combinadas com o corpo de um cavalo.Invariavelmente há um urso, outros animais e pássaros. Os brinquedos são agachados; eles parecem desajeitados e pesados
A pintura dos brinquedos Kargopol é muito expressiva e simples. Os símbolos do sol são grandes círculos de fogo, cruzes, anéis, motivos de grãos, espigas de milho e galhos de plantas. Todos esses elementos são representados em tons naturais, próximos aos tons naturais naturais - preto, vermelho, amarelo, verde pálido, azul.

brinquedo Abashevskaya originalmente da aldeia de Abashevo, região de Penza
O brinquedo Abashevskaya éassobios, retratando animais, muitas vezes tomandoolhar fabuloso. As estatuetas têm um corpo alongado com pernas curtas e amplamente espaçadas e um pescoço longo e gracioso. Em uma cabeça pequena e cuidadosamente esculpida, destacam-se os olhos profundamente arranhados.
cabeçascabras, cervo, ovelhacoroado com chifres curvos, às vezes de várias camadas.
Os apitos são pintados com tintas esmaltadas brilhantes -azul, verde,vermelho.Detalhes individuais, como chifres, podem ser pintadosprataououro.

Slide nº 4

Tipo de brinquedo

Região

A forma

ornamento de pintura

Cores primárias

Filimonovskaya

Dymkovskaya

Kargopolskaya

Abashevskaya

A tabela é apresentada e preenchida de acordo com as respostas dos alunos.

Tipo de brinquedo

Região

A forma

ornamento de pintura

Cores primárias

Filimonovskaya

Tula

Eles têm proporções alongadas, contornos suaves da forma, parecem elegantes, esbeltos

alternando listras, pontos, círculos, ovais, triângulos;

muitas vezes retratado
ramificado "espinha de peixe", radiante "asterisco"

ou sol brilhante

vermelho, amarelo, verde

Dymkovskaya

Kirovskaya

A forma das figuras é monolítica, a silhueta se distingue pela suavidade e redondeza suaves.

Eles foram pintados em argila branca com listras e linhas multicoloridas, anéis e pontos, círculos que pareciam flores.

carmesim, azul, verde,

cor amarelo-alaranjada.

Kargopolskaya

Arkhangelsk

agachamento; eles parecem desajeitados e pesados

Os símbolos do sol são grandes círculos, cruzes, anéis, motivos de grãos, espigas de milho e galhos de plantas.

preto, vermelho, amarelo, azul,

verde pálido,

Abashevskaya

Penza

As estatuetas têm um corpo alongado com pernas curtas e amplamente espaçadas e um pescoço longo e gracioso.

Falta decoração ornamental

azul, verde, vermelho Detalhes individuais como chifres podem ser pintadosprataououro.

Realizado:

Professor de artes

Prosvetova Tatyana Sergeevna

p/s Nizhnedevitsky

Aula de belas artes sobre o tema: "Imagens antigas em brinquedos populares modernos"

Livro didático: NO. Goryaeva, O. V. Ostrovskaya; editado por B. M. Nemensky. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana. 5º ano – M.: Iluminismo

Os objetivos da lição: a formação de idéias sobre brinquedos populares de barro, seus tipos (Dymkovo, Filimonov, Kargopol); fazendo um esboço de um brinquedo na cor de um dos artesanatos populares.

Tarefas:

1. Formar a ideia dos alunos de um brinquedo de barro popular.

2. Desenvolver o pensamento, a atividade criativa e cognitiva, a capacidade de raciocinar, comparar, generalizar, tirar conclusões de forma independente.

3. Desperte amor e interesse pela cultura tradicional russa, sua terra natal.

UUD formado:

cognitivo- aprender a extrair informações do livro didático, analisá-las, identificar as características de diferentes objetos no processo de examiná-los;

comunicativo– aprender a participar de discussões coletivas, construir discursos conceituais, defender a própria opinião, formular respostas a perguntas;

regulamentar- aprender a manter o objetivo da atividade até que seu resultado seja obtido; planejar a solução de um problema de aprendizagem; avaliar os resultados do seu trabalho;

pessoal– ter uma atitude responsável em relação à aprendizagem, ter motivação para as atividades de aprendizagem4 são orientadas para demonstrar interesse pelas artes e ofícios.

Métodos e formas de educação: explicativo e ilustrativo, parcialmente exploratório, prático; grupo, frontal, individual, jogo.

Recursos educacionais: Nekrasova M.A. “Arte Popular da Rússia. A arte popular como um mundo de integridade. M., 1983

Durasov G.I. "Brinquedo de barro Kargopol" - A, 1986

Material visual e de demonstração l: apresentação para a lição.

Equipamento: livro, guache, pincéis, papel.

Durante as aulas

Organizando o tempo.

Boa tarde gente! Meu nome é Tatyana Sergeevna. Eu vou te ensinar esta aula de arte.

Todos estão prontos para a aula?

Com que humor você veio para a aula?

Estágio de alvo motivacional.

De onde você veio para nós?

Tudo simples. Sem truques complicados.

De pescoço comprido e pintado

Para o jogo e diversão das crianças.

Eu te amei em tenra idade

Vovó era artesã.

Você passou para mim

Das belas pessoas da sua aldeia.

Você não tem medo da distância.

Você é dos ancestrais de tempos distantes.

Estas estátuas de barro

Sino tocando da Rússia. (Slide 2)

N.V. Denisov

Sugira o tópico da lição de hoje e formule objetivos de aprendizagem.

(Se necessário, o professor ajuda as crianças). (Slide 1)

Introdução ao novo material.

Rapazes! Desde a infância você está cercado por brinquedos.

Lembrar o quê? Do que eles são feitos? Onde?

Todos os brinquedos infantis de fábrica são semelhantes.

Mas os brinquedos, cujas imagens são apresentadas no quadro, são todos diferentes, não há outro igual, porque são feitos à mão. (Slide 1)

Com que finalidade as pessoas criavam brinquedos? Qual é o propósito deles?

(O objetivo do brinquedo é entreter, divertir as crianças).

Nos tempos antigos, os brinquedos de barro eram usados ​​em vários rituais. Eles foram creditados com um poder especial: proteger, proteger as pessoas de todo mal. A cor brilhante e o apito penetrante dos brinquedos ajudaram nisso.

Introdução ao novo material.

Hoje você aprenderá mais sobre brinquedos que pertencem à direção do "artesanato popular".

Lembre-se de quais brinquedos você conheceu nas aulas de arte na 3ª série? (Dymkovsky). (Slide 2)

Por que esses brinquedos não são chamados de Voronezh, não de Nizhnedevitsky, mas de Dymkovo? (Feito na aldeia de Dymkovo).

A vila de Dymkovo ainda está localizada perto da cidade de Kirov, e já foi chamada de Vyatka.

Por que Dymkovo é famoso?

Com meu brinquedo.

Não tem cor esfumaçada,

Que cinza é cinza.

Há algo de um arco-íris nela,

De gotas de orvalho

Há algo de alegria nela,

Trovejando como baixo.

Ela não parece pão de gengibre,

alegre e festivo

Em sua juventude é um destaque,

Tem destreza e alcance.

Brilho ocre com chumbo vermelho

Por toda a terra em casas.

V. Fofanov

Do que são feitos os brinquedos Dymkovo? (De barro).

Que padrão decora o brinquedo Dymkovo? (Geométrico).

Todos os brinquedos não são simples,

E magicamente pintado:

Branca de neve como bétulas,

Círculos, células, listras -

Padrão aparentemente simples

Mas você não pode desviar o olhar.

O. Levitsky

Quais são as cores favoritas dos mestres Dymkovo? (Azul, laranja, branco, etc.).

De que cor é o fundo do brinquedo Dymkovo? (Branco).

Os brinquedos de barro da aldeia de Filimonovo, região de Tula, são surpreendentemente bonitos e variados. (A professora chama a atenção dos alunos para o slide com a imagem dos brinquedos). Eles são chamados de Filimonov.

E esses brinquedos de barro são da região de Arkhangelsk, de Kargopol e aldeias próximas. São brinquedos Kargopol (a professora chama a atenção dos alunos para o slide com a imagem dos brinquedos).

Tarefa número 1

Olhe para os brinquedos que pertencem a diferentes artes e ofícios e, trabalhando em grupos de 4, determine o que eles têm em comum e qual é a diferença? (Slide 2). Você pode usar o livro didático (p.66 - 74). Atenha-se ao plano sugerido. (Slide 3)

Plano

1. De que são feitos os brinquedos.

2. Imagens de brinquedos.

3.Forma de brinquedos.

4. Cores básicas dos brinquedos

5. Elementos de pintura.

Em geral:

Feito de barro;

Imagens antigas: figuras de pessoas, pássaros, animais;

Eles têm uma forma generalizada;

Muitas cores são usadas na pintura;

O uso de sinais solares

Diferenças nos brinquedos:

Os brinquedos Filimonovo têm formas alongadas; as cores primárias são vermelho framboesa, amarelo e verde esmeralda;

Há muitos detalhes nos brinquedos Dymkovo: babados, babados, tranças, flagelos;

Os brinquedos Kargopol são atarracados; eles encontram uma criatura fabulosa - Horse-Polkan

2 tarefa. Quem veio em que cavalo?

O professor mostra aos alunos imagens de cavalos e cavaleiros pertencentes a diferentes ofícios de arte, e os alunos devem adivinhar quem chegou em qual cavalo. (Slide 4)

Incidente do jogo no Museu.

Este jogo requer 2 participantes: 1 é um guardião do museu, 2 é um detetive.

Imagine por um momento que um brinquedo de um dos ofícios tenha desaparecido do museu. Sua localização já é conhecida, mas está entre outros brinquedos e isso dificulta sua busca. Para encontrar o brinquedo perdido, o curador do museu precisa fazer uma descrição verbal do mesmo. O detetive, guiado por essa descrição, procura o que falta entre os brinquedos apresentados. (Slide 5)

Trabalho independente dos alunos.

Fazendo um esboço de um brinquedo na cor de um dos artesanatos. (Slide 6)

Minuto de Educação Física

Resumo da lição. Reflexão.

Exposição de trabalhos dos alunos e sua discussão.

De qual trabalho você mais gostou?

Qual é o mais bem sucedido neles, eu me pergunto?

Continuar sugestões:

Hoje eu descobri (a). . .

Estou em uma missão. . .

Agora eu posso. . .

Trabalho de casa: plasticina, tintas guache.

Livros usados:

NO. Goryaeva, O. V. Ostrovskaya; editado por B. M. Nemensky. Arte. Arte decorativa e aplicada na vida humana. 5º ano – M.: Iluminismo.

Goryaeva N.A. Aulas de artes plásticas. Arte decorativa e aplicada na vida humana. Desenvolvimentos da lição. Grau 5 \ N.A. Goryaev; ed. B.M. Nemensky. – M.: Iluminismo. 20012

O.V. Sviridova. Belas artes. Grau 5: planos de aula de acordo com o B.M. Nemensky / ed.-comp. O.V. Sviridov. - Volgogrado: Professor. 2006