Dmitry Medvedev: “O Teatro Bolshoi é um símbolo que une o país, uma marca nacional. Inauguração do palco histórico do Teatro Bolshoi

Em 28 de março de 1776, Catarina II assinou um “privilégio” para o promotor, o príncipe Peter Urusov, graças ao qual ele poderia organizar apresentações, máscaras, bailes e outros entretenimentos por dez anos. Esta data é considerada a data de fundação do Teatro Bolshoi.

No entanto, o príncipe Urusov rapidamente perdeu o interesse no negócio teatral: acabou sendo muito caro. Ele dividiu os custos com seu sócio, o empresário inglês Michael Medox. Com o tempo, todo o "privilégio" foi para o inglês. Ele abriu em 30 de dezembro de 1780, na margem direita do Neglinka, o Teatro Petrovsky, que recebeu o nome da Rua Petrovka, na qual estava localizado. Na primeira noite deram um prólogo solene "Wanderers" de A.O. Ablesimov, bem como o balé pantomímico "Escola de Magia". O repertório foi formado a partir de apresentações de ópera e balé de autores russos e italianos.

Em julho de 1820, começou a construção de um novo edifício Petrovsky. Naquela época, vários de seus proprietários haviam mudado, como resultado, em 1806, o próprio soberano-imperador Alexandre I tornou-se proprietário, e o teatro adquiriu o status de teatro imperial e ficou sob a jurisdição da Diretoria unificada de Teatros Imperiais. O próprio teatro queimou duas vezes, inclusive durante o incêndio de 1812.

O novo templo de Melpomene, inaugurado em 1825, foi decorado com um pórtico em oito colunas com um grande grupo escultórico - Apolo em uma carruagem com três cavalos. Sua fachada dava para a Praça do Teatro, então em construção, "o que contribuiu para sua decoração", como escreveram os jornais de Moscou. O edifício excedeu significativamente a área do antigo, então o teatro começou a ser chamado de Bolshoi Petrovsky e, claro, o imperial. A cena durou quase 30 anos. Durante esse período, a palavra "Petrovsky" desaparece gradualmente de seu nome - os moscovitas a chamam cada vez mais simplesmente de "Grande". No entanto, o flagelo das construções de madeira daqueles anos - o incêndio - não poupou o palco imperial, eclodiu em março de 1853, durou três dias e destruiu literalmente tudo - o cenário, os figurinos e o prédio.

Reconstruído, o palco reabriu em agosto de 1856, nos dias da coroação de Alexandre II. Este edifício do Teatro Bolshoi é considerado uma das principais atrações de Moscou há muitos anos.

O famoso lustre do auditório foi originalmente iluminado por 300 lamparinas a óleo. Para acender lamparinas a óleo, ela era erguida por um buraco no teto até uma sala especial. Em torno deste buraco, foi construída uma composição circular do teto, sobre a qual foi feita a pintura "Apolo e as Musas".

Após a Revolução de Outubro, a existência do teatro foi ameaçada. No entanto, em 1922, o governo bolchevique decidiu não fechá-lo. Naquela época, os Congressos dos Sovietes de Toda a Rússia, as reuniões do Comitê Executivo Central de Toda a Rússia e os congressos do Comintern foram realizados no prédio do teatro. Até a formação de um novo país - a URSS - foi proclamada a partir do palco do Bolshoi. Em 1921, uma comissão especial do governo chamou a condição do prédio do teatro de catastrófica. Depois disso, as bases sob as paredes anulares do auditório foram reforçadas, os guarda-roupas foram restaurados, as escadas foram replanejadas, foram criadas novas salas de ensaio e latrinas artísticas.




Em abril de 1941, o Bolshoi foi fechado para reparos e dois meses depois começou a Grande Guerra Patriótica. Parte do grupo de teatro partiu para a evacuação para Kuibyshev, parte permaneceu em Moscou e continuou a fazer apresentações no palco da filial.

Em 22 de outubro de 1941, uma bomba atingiu o prédio do Teatro Bolshoi. A onda de choque passou entre as colunas do pórtico, rompeu a parede frontal e destruiu o vestíbulo. Apesar das dificuldades da guerra, o trabalho de restauração começou no teatro e, no outono de 1943, o Bolshoi abriu com uma produção de M.I. Glinka "Vida para o czar".

Foi somente em 1987 que foi tomada a decisão de reconstruir com urgência o Teatro Bolshoi. Mas ficou claro para todos que o teatro não deveria parar sua atividade criativa. Era necessário um ramo, mas oito anos se passaram antes que a primeira pedra fosse colocada no alicerce de sua fundação. Em 29 de novembro de 2002, o novo palco abriu com a estreia da ópera The Snow Maiden de N.A. Rimsky-Korsakov.

Em seguida, uma reconstrução em grande escala começou no teatro, que durou de 1º de julho de 2005 a 28 de outubro de 2011. Ela reviveu muitas das características perdidas da aparência histórica do edifício, colocando-o em pé de igualdade com os teatros mais tecnicamente equipados do mundo.

Se falamos sobre o repertório do Bolshoi, o primeiro lugar é ocupado pelas obras-primas do teatro musical russo dos séculos XIX-XX. O Bolshoi também oferece clássicos ocidentais, bem como obras especialmente encomendadas, como a ópera The Children of Rosenthal e o balé Lost Illusions de Leonid Desyatnikov.

Diretores como Francesca Zambello, Eymuntas Nyakroshyus, Declan Donnellan, Robert Sturua, Peter Konvicny, Temur Chkheidze, Robert Wilson, Graham Vick, Alexander Sokurov, coreógrafos Roland Petit, John Neumeier, Christopher Wheeldon, Angelin Preljocaj, Wayne Mac-Gregor.

Patriarca Alexy e "esposa de Gorbachev" foram mencionados entre os presentes na abertura do Teatro Bolshoi após a reconstrução

Como a principal agência de notícias russa RIA Novosti informou ao mundo, “o primeiro concerto começou após o discurso de boas-vindas do presidente russo Dmitry Medvedev. Primeiro vice-primeiro-ministro, vice-primeiro-ministro chegou à abertura do teatro após a reconstrução Alexandre Jukov , Presidente do Conselho da Federação, chefe do Teatro de Arte de Moscou. Tchekhov Oleg Tabkov , Mikhail Gorbachev com minha esposa . Entre os convidados estão o ex-primeiro-ministro Mikhail Fradkov, o ministro da Cultura, a cantora Elena Obraztsova, chefe do Teatro Bolshoi da Orquestra Sinfônica Bolshoi Fedoseev, Patriarca de Toda a Rússia Alexy II ": http://news.rufox.ru/texts/2011/10/28/216045.htm 00:52 29/10/2011

E mesmo que este post tenha sido imediatamente “demolido” do feed de notícias, no entanto, foi ele quem, como foco, absorveu toda a gama de emoções que varreu a comunidade cultural, que viu a tão esperada abertura após 6 anos de reconstrução do histórico (principal) na noite de 28 de outubro de 2011, palco do Teatro Bolshoi da Rússia. A administração do teatro aparentemente queria ganhar muito dinheiro, a julgar pelos preços dos ingressos, que chegavam a 2 milhões de rublos nas bancas :-) Após as críticas gerais a esta tabela de preços no LiveJournal, a direção do teatro anunciou que “ o bilhete mais caro custa 50.000 rublos". O diretor do Centro de Canto de Ópera, a bailarina Maya Plisetskaya e Rodion Shchedrin estavam presentes no salão, junto com quem Naina Yeltsina, esposa do primeiro presidente da Federação Russa, e sua família estavam sentados na caixa no primeiro andar no lado esquerdo ...

Em seu discurso na abertura, Dmitry Medvedev deu outra tendência, chamando o Teatro Bolshoi de " marca principal» do país: «Estava convencido de que tudo é feito com a mais recente tecnologia, tecnologia teatral, as abordagens mais recentes para este tipo de estruturas muito complexas. Estou certo de que nesse sentido o teatro será impecável, mas o mais importante é que manteve o espírito do Teatro Bolshoi". No entanto, assim que o público deixou o antigo prédio do teatro, mergulhou em um rebranding ultramoderno, como se estivesse no palco às 22 horas ... a paisagem caiu! As agências policiais de Moscou disseram a jornalistas assustados que “um funcionário do palco ficou ferido, recebeu uma contusão no peito e foi hospitalizado no Instituto Sklifosovsky. Uma ambulância foi enviada ao local...

A propósito, a decoração do concerto de gala em 28 de outubro, segundo muitos críticos, foi um número do balé "Spartacus" de Khachaturian, onde a parte principal foi realizada por Ivan Vasilyev - o Spartak mais jovem da história do balé. No entanto, em 14 de novembro de 2011, soube-se que o primeiro-ministro da Bolshoi Ballet Company Ivan Vasilyev e a primeira bailarina Natalya Osipova escreveram uma carta de demissão, embora ambos os artistas sejam requisitados e dancem em muitas apresentações do Bolshoi…

Em 28 de outubro, foi inaugurado o palco histórico do Teatro Bolshoi. Um dos principais símbolos culturais do país abriu suas portas após seis anos de reconstrução. O concerto de gala em homenagem à inauguração foi transmitido nos canais centrais de TV, na Internet e em ecrãs de plasma na rua. Os convidados começaram a se aglomerar na Praça do Teatro, e certamente era impossível conseguir um ingresso "extra".

18.00 . O regimento do Kremlin alinhado ao longo do tapete vermelho. Os convidados para a cerimônia de abertura caminharam por ela. Não apenas estrelas do show business, mas também políticos foram convidados para o Teatro Bolshoi. Em particular, veio o líder do Partido Comunista da Federação Russa Gennady Zyuganov. A gravata vermelha combinava com a cor do tapete. escultor Zurab Tsereteli, Mikhail Barshchevsky, Mikhail Shvydkoy, Alexander Rodnyansky.

18.30. O assessor do presidente Arkady Dvorkovich a seguiu pelo tapete vermelho. o empresário Alexander Gafin com sua esposa, chefe da vinícola Sofya Trotsenko, chefe da Primeira Vinícola Konstantin Ernst, presidente da Top Secret holding Veronika Borovik-Khilchevskaya, ex-chefe da administração de Yeltsin Alexander Voloshin e cantor Nikolai Baskov.

O roteiro para o concerto de gala solene foi mantido em segredo por muito tempo e deveria ser cheio de surpresas. Cinco principais solistas de ópera, cujos nomes até agora foram mantidos em segredo para não estragar a surpresa do público.

As suposições sobre quem participará do show do dia anterior foram feitas por muitos meios de comunicação, algumas delas confirmadas quando um correspondente da RIA Novosti contou o conteúdo do programa do show. Não havia cinco solistas, mas quatro: Cantora de ópera romena, soprano Angela Georgiou, francês Natalie Dessay (soprano coloratura), estrela da cena de ópera lituana soprano Violeta Urmana, barítono russo Dmitry Hvorostovsky.

18.50. Os últimos convidados, entre os quais o chefe do Sberbank German Gref, o chefe da Gazprom Alexei Miller, o ex-primeiro-ministro Yevgeny Primakov e o compositor Igor Krutoy, correram pelo tapete vermelho até as portas do teatro. Os que chegaram cedo nessa hora estavam no bufê, onde, conforme relatou nosso correspondente, serviram bruschetta com esturjão, carne bovina, queijo e uvas, champanhe e bebidas alcoólicas mais fortes, além de sobremesas Anna Pavlova.

Como resultado da reconstrução, foram criadas as condições mais modernas para os artistas da trupe, e o público teve a oportunidade de desfrutar plenamente da acústica restaurada e do luxo dos salões. Agora o Teatro Bolshoi tem até elevadores.

18.56. Entre os últimos convidados a chegar estavam a apresentadora de TV Ksenia Sobchak e sua mãe, a senadora Lyudmila Narusova.

O concerto deveria começar às sete e exatamente às 18.59 . A essa altura, os espectadores já haviam se reunido no salão.

19.02. Durante a transmissão de vídeo ao vivo, os convidados puderam ser vistos sentados no salão. Naina Yeltsina e sua família, a bailarina Maya Plisetskaya e o compositor Rodion Shchedrin, a cantora Zurab Sotkilava e a cantora Galina Vishnevskaya tomaram seus lugares nas caixas, com o Patriarca Kirill de Moscou e toda a Rússia sentado ao lado dela. O primeiro e último presidente da URSS, Mikhail Gorbachev, estava sentado nas arquibancadas. O concerto também contou com a presença da presidente do Conselho da Federação Valentina Matvienko, do primeiro vice-primeiro-ministro Igor Shuvalov, do diretor Oleg Tabakov e de sua esposa Marina Zudina, do diretor do Serviço de Inteligência Estrangeira Mikhail Fradkov, das cantoras Elena Obraztsova e Tamara Sinyavskaya.

19.10. Ela sentou-se no camarote real, ao qual o próprio Dmitry Anatolyevich se juntou mais tarde.

Naquela época, sabia-se sobre o concerto de gala que a cenografia foi construída em torno da trama do retorno da "casa" do Teatro Bolshoi - ao seu palco principal, e dele participariam todas as trupes do teatro. Mais tarde, a partir da mensagem do correspondente, ficou conhecida a lista de números.

19.27. O próximo número do concerto, composto por cenas de balés e árias de óperas encenadas no famoso palco, foi um fragmento do balé "Cinderela" de Prokofiev. A Praça do Teatro foi recriada no palco com o prédio do Teatro Bolshoi nas costas.

19.33 O primeiro dos solistas declarados apareceu no palco - a estrela da cena da ópera lituana Violeta Urmana, que interpretou a ária de Joanna da ópera "The Maid of Orleans".

19.40. Nos intervalos entre as apresentações do concerto, volumosas videoinstalações foram exibidas no palco, contando a história do teatro. Cada um deles foi acompanhado por uma determinada peça de música. Assim, no intervalo entre a apresentação de Violeta Urman e o próximo número, soou uma polonaise da ópera de Glinka "A Life for the Tsar".

19.45. Em seguida, a trupe de balé do teatro subiu ao palco com um fragmento do balé "Spartacus", de Aram Khachaturian, encenado pelo coreógrafo Yuri Grigorovich. O próprio Grigorovich estava presente no salão naquele momento, ele estava no camarote real com o presidente. A parte principal foi realizada pelo Spartak mais jovem da história do balé.

19.52. O barítono mundialmente famoso Dmitry Hvorostovsky subiu ao palco do Bolshoi com a ária de Yeletsky da ópera de Tchaikovsky A Dama de Espadas.

19.58. Os números da ópera substituíram os do balé, e o próximo foi a dança basca do balé de Asafiev "As Chamas de Paris". Em 2008 este balé foi coreografado para o Bolshoi por Alexei Ratmansky.

20.04. A cantora de ópera francesa Natalie Dessay (soprano coloratura) cantou o romance de Rachmaninov "Não cante, beleza, na minha presença ..."

20.12. E depois disso, a trupe de balé executou "Danças Polovtsianas" da ópera de Borodin "Príncipe Igor", o pano de fundo desse número foi a cortina do Teatro Bolshoi da era soviética.

20.14. Depois das "Danças Polovtsianas" foi a vez do tango do balé "A Idade de Ouro". O primeiro balé de Dmitry Shostakovich em 1982 foi encenado no Bolshoi por Yuri Grigorovich.

20.20. Durante um breve intervalo, uma apresentação multimídia da reconstrução do teatro foi exibida novamente. Durante a transmissão, uma das peças de Mussorgsky do ciclo "Quadros de uma Exposição" foi encenada.

Como resultado da reconstrução, a área do teatro dobrou, os interiores foram restaurados à sua aparência anterior e a acústica foi melhorada. De fato, no final do século XIX, o Bolshoi tinha a melhor acústica entre as principais casas de ópera do mundo. Mas após as mudanças no período soviético, não estava nem entre os cinquenta (o espaço sob o teatro foi preenchido com concreto). Durante a reconstrução, foram criados tampos sob o auditório e sob o fosso da orquestra, a sala acima do teto também foi descarregada, tudo isso deve melhorar a acústica.

20.22. O ponto culminante do concerto foi o adágio do balé "O Lago dos Cisnes", interpretado pela primeira bailarina Svetlana Zakharova e uma das melhores estreias do Bolshoi Andrei Uvarov.

20.30. Durante um breve intervalo, uma videoinstalação dedicada à inauguração do teatro em 20 de agosto de 1856, no dia da coroação do imperador Alexandre II, foi novamente exibida.

20.33. Elena Zelenskaya, Anna Aglatova, Ekaterina Shcherbachenko e Svetlana Shilova interpretaram "Nature and Love" de Tchaikovsky. O pano de fundo para este número estava constantemente mudando os cenários de várias apresentações do Bolshoi.

20.43. O próximo número foi o final da ópera de Prokofiev Noivado em um Mosteiro (Duenna). Solistas - Andrey Grigoriev, Irina Dolzhenko, Maxim Paster, Boris Rudak, Lolitta Semenina.

20.48. Maria Alexandrova, Vladislav Lantratov solou em um fragmento do balé "Don Quixote" de Ludwig Minkus.

20.51. A ópera romena, Angela Georgiou, interpretou o arioso de Lisa de A Dama de Espadas de Tchaikovsky. Naquela época, uma instalação com uma imagem ampliada de símbolos soviéticos e russos (1954-2005) na cortina do Bolshoi foi exibida como pano de fundo.

A mudança de simbolismo foi um dos momentos-chave da reconstrução, durante a qual se decidiu substituir os baixos-relevos do Emblema do Estado da URSS na fachada do edifício e acima da caixa real central por baixos-relevos do brasão histórico da Rússia de 1856, e os brasões da URSS foram para o depósito do museu.

20.59. No final do concerto de gala, desenrolava-se no palco a vida do teatro nos bastidores: preparando os artistas para a saída, mudando o cenário, e até os cenógrafos conduziam um cavalo branco e um burro.

21.02. Ao som da Dança dos Kapeldiners, de Ludwig Minkus, subiram ao palco os "anciões do teatro" - os veteranos do coro carregaram e colocaram cestas de flores ao redor do palco.

21.07. Em seguida, imagens de vídeo de arquivo foram mostradas nas quais artistas e dançarinos lendários, incluindo Irina Arkhipova, Olga Lepeshinskaya, Maya Plisetskaya, Elena Obraztsova, Boris Pokrovsky, Vladimir Vasiliev e muitos outros, relembraram seu trabalho no Teatro Bolshoi, como chegaram aqui pela primeira vez tempo e como eles subiram ao palco.

21.10. a saída dos artistas do Bolshoi no palco para a ovação de pé do salão. A banda de metais tocou a Marcha da Coroação de Tchaikovsky. A essa música, toda a trupe do teatro saiu para se curvar: coristas, bailarinos e dançarinos de ópera - homens de smoking, mulheres de vestido branco. A decoração para esta última cena foi a fachada do Teatro Bolshoi e a escadaria principal branca como a neve. A cortina se fechou e o público se levantou para saudar o retorno dos artistas ao seu palco natal.

Teatro Bolshoi da Rússia sempre foi e continua sendo um dos principais símbolos do nosso estado e de sua cultura. Este é o principal teatro nacional da Rússia, portador das tradições russas e o centro da cultura musical mundial, contribuindo para o desenvolvimento da arte teatral do país.
As obras-primas do teatro musical russo dos séculos XIX e XX ocupam um lugar dominante no repertório, cujos princípios de formação podem ser divididos em três categorias. Bolshoy oferece ao seu público clássicos russos, incluindo o século 20, clássicos ocidentais, incluindo também obras-primas reconhecidas do século 20, e composições especialmente encomendadas.

grande teatro Começou como um teatro privado do promotor provincial príncipe Peter Urusov. Em 28 de março de 1776, a imperatriz Catarina II assinou um “privilégio” ao príncipe para a manutenção de espetáculos, máscaras, bailes e outras diversões por um período de dez anos. Esta data é considerada o dia de fundação do Teatro Bolshoi de Moscou. Na primeira fase da existência Teatro Bolshoi grupos de ópera e teatro formavam um único todo. A composição era a mais diversa: de artistas servos a estrelas convidadas do exterior.
Na formação da trupe de ópera e teatro, a Universidade de Moscou e os ginásios estabelecidos sob ela, que proporcionaram uma boa educação musical, desempenharam um papel importante. Aulas de teatro foram estabelecidas no Orfanato de Moscou, que também forneceu pessoal para a nova trupe.

Aquele prédio Grande, que por muitos anos foi percebido por todos como uma das principais atrações de Moscou, foi inaugurado em 20 de outubro de 1856 durante a coroação de Alexandre II. Foi reconstruída após um incêndio em 1853. O Teatro Bolshoi, praticamente reconstruído e com alterações muito significativas em relação ao edifício anterior. O trabalho de restauração foi liderado pelo Professor da Academia de Artes de São Petersburgo, Arquiteto Chefe dos Teatros Imperiais Albert Cavos. O teatro foi inaugurado em 20 de agosto de 1856 com a ópera "Puritanes" de V. Bellini.

A altura total do edifício aumentou em quase quatro metros. Apesar de os pórticos com colunas de Beauvais terem sido preservados, a aparência da fachada principal mudou bastante. Um segundo frontão apareceu. A troika de Apolo foi substituída por uma quadriga fundida em bronze. Um baixo-relevo de alabastro apareceu no campo interno do frontão, representando gênios voadores com uma lira. O friso e os capitéis das colunas foram alterados. Sobre as entradas das fachadas laterais foram instaladas coberturas inclinadas sobre pilares de ferro fundido.

Mas o arquiteto teatral, é claro, prestou atenção principal ao auditório e à parte do palco. Na segunda metade do século XIX, o Teatro Bolshoi era considerado um dos melhores do mundo em termos de propriedades acústicas. E deve isso à habilidade de Albert Cavos, que projetou o auditório como um enorme instrumento musical. Painéis de madeira de abeto ressonante foram usados ​​​​para decorar as paredes, um teto de madeira foi feito em vez de um teto de ferro e um teto pitoresco foi feito de escudos de madeira - tudo neste salão funcionou para acústica.

Em 1987, por decreto do Governo do país, foi tomada a decisão sobre a necessidade de reconstrução urgente do Teatro Bolshoi. Mas ficou claro para todos que, para preservar a trupe, o teatro não deveria interromper sua atividade criativa. Precisávamos de uma filial. No entanto, oito anos se passaram antes que a primeira pedra fosse lançada na fundação de sua fundação. E mais sete antes que o prédio do New Stage fosse concluído.

Em 29 de novembro de 2002, o novo palco abriu com a estreia da ópera The Snow Maiden de N. Rimsky-Korsakov, uma produção que corresponde plenamente ao espírito e propósito do novo edifício, ou seja, inovador, experimental.

Em 2005, o Teatro Bolshoi foi fechado para restauração e reconstrução.
Essa reconstrução durou de 1º de julho de 2005 a 28 de outubro de 2011. Ela reviveu muitas das características perdidas da aparência histórica do famoso edifício e, ao mesmo tempo, o colocou entre os edifícios de teatro mais tecnicamente equipados do mundo. O Teatro Bolshoi é um símbolo estável da Rússia para todos os tempos. Ele recebeu este papel honorário graças à grande contribuição que fez para a história da arte russa. A história continua - e muitas páginas brilhantes ainda estão sendo escritas por artistas do Teatro Bolshoi.

História da reconstrução e restauração do edifício Teatro Bolshoi começou quase desde os primeiros anos de sua existência. Quando a reconstrução atual começou, a depreciação do edifício era, segundo várias estimativas, de 50 a 70 por cento. Várias opções para a sua restauração foram propostas, desde uma reforma trivial até uma reforma completa de um edifício existente. Como resultado, foi escolhido um projeto aprovado pela trupe de teatro, arquitetos, figuras culturais, etc. O projeto previa a restauração científica da parte do público do teatro e uma reconstrução radical da parte do palco com o aprofundamento do espaço subterrâneo. Ao mesmo tempo, a aparência histórica do edifício como monumento da arquitetura deveria ser preservada.
Além de restaurar a aparência histórica e os interiores, os designers foram encarregados de fornecer ao teatro novas instalações. Foi resolvido com sucesso criando um espaço subterrâneo.
Outra tarefa igualmente importante foi a necessidade de combinar a restauração estritamente científica na área histórica e a instalação dos mais modernos equipamentos tecnológicos na parte cênica e nos novos espaços do teatro.

grande teatro até restaurou em grande parte a aparência histórica, perdida durante os anos do poder soviético. O auditório e parte de seu enfileirado adquiriram a forma em que seu arquiteto concebeu Teatro Bolshoi Alberto Kavos. Os salões do antigo foyer imperial foram restaurados a partir de 1895, quando seus interiores foram alterados durante os preparativos para as celebrações que acompanharam a coroação do imperador Nicolau II.
Em 2010, foram restauradas as dependências da suíte do auditório: o Vestíbulo Principal, o Foyer Branco, o Coro, a Exposição, a Rodada e as Salas Beethoven. Os moscovitas viram as fachadas restauradas e o símbolo atualizado Teatro Bolshoi- a famosa quadriga de Apolo, criada pelo escultor Peter Klodt.
O auditório recuperou sua beleza original. E agora cada espectador Teatro Bolshoi pode sentir-se um frequentador de teatro do século XIX e maravilhar-se com a sua magnífica e ao mesmo tempo “leve” decoração. As cortinas carmesim brilhantes dos interiores das lojas espalhadas com ouro, vários arabescos de gesso em cada andar, o pitoresco plafond "Apollo and the Muses" - tudo isso dá ao auditório a aparência de um palácio de conto de fadas.

Teatro Bolshoi após a reconstrução.

O Teatro Bolshoi é um símbolo estável da Rússia para todos os tempos. Ele recebeu este papel honorário graças à grande contribuição que fez para a história da arte russa. A história continua - e muitas páginas brilhantes ainda estão sendo escritas por artistas do Teatro Bolshoi.