Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa

Instituição estadual de ensino

ensino profissional superior

"Ryazan State University em homenagem. S.A. Yesenin»

abstrato

sobre a história da literatura russa

sobre o tema:

"Escola natural nos anos 40 do século XIX: problemas, gêneros, estilo"

Realizado:

Aluno do 2º ano do grupo A FRFINK, departamento de língua e literatura russa

Makushina M.A.

Verificado:

Safronov A. V.

Ryazan 2011

Introdução ……………………………………………………………………………….. 3

Capítulo 1

Capítulo 2. Problemas criativos da escola natural. Método artístico………………………………………………………………………………….8

Capítulo 3. Gêneros…………………………………………………………………… ..11

• Ensaio ………………………………………………………………………12
• História……………………………………………………………………13
• História………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………
• Romano……………………………………………………………………14

Capítulo 4

Conclusão…………………………………………………………………………20

Bibliografia…………………………………………………. .………….22

Introdução

A escola natural é uma designação que surgiu nos anos 40 do século XIX na Rússia de uma nova etapa no desenvolvimento do realismo crítico russo, associada às tradições criativas de N.V. Gogol e à estética de V.G. Belinsky. O nome "Escola Natural" (usado pela primeira vez por F.V. Bulganin no jornal "Northern Bee" datado de 26 de fevereiro de 1846, nº 22 com o objetivo polêmico de humilhar a nova tendência literária) se enraizou nos artigos de Belinsky como designação do canal do realismo russo, que está associado ao nome de Gogol. A escola natural remonta a 1842-1845, quando um grupo de escritores (N. A. Nekrasov, D. V. Grigorovich, I. S. Turgenev, A. I. Herzen, I. I. Panaev, E. P. Grebenka, V I. Dal) se uniu sob a influência ideológica de Belinsky na revista Domestic Notas. Um pouco mais tarde, F.M. Dostoiévski e M.E. Saltykov publicaram lá. Esses escritores também apareceram nas coleções "Fisiologia de Petersburgo" (partes 1-2, 1845), "Coleção de Petersburgo" (1846), que se tornou programática para a escola natural.

A escola natural, no uso ampliado do termo como era usado na década de 1940, não designa uma direção única, mas é um conceito em grande parte condicional. As características mais comuns com base nas quais o escritor era considerado pertencente à escola natural eram as seguintes: tópicos socialmente significativos que capturavam uma gama mais ampla de observações sociais (muitas vezes nos estratos "baixos" da sociedade), uma atitude crítica em relação a realidade social, realismo da expressão artística, que lutaram contra o embelezamento da realidade, o esteticismo em si, a retórica romântica.

Belinsky destacou o realismo da escola natural, afirmando a característica mais importante da "verdade", e não a "falsidade" da imagem; ele destacou que "nossa literatura... de retórica se esforçou para se tornar natural, natural". Vissarion Grigoryevich enfatizou a orientação social desse realismo como sua peculiaridade e tarefa, quando protestou contra o fim em si mesmo da "arte pela arte", argumentando que "em nosso tempo, literatura e arte, mais do que nunca, tornaram-se uma expressão de questões sociais. O realismo da escola natural na interpretação de Belinsky é democrático. A escola natural não aborda heróis fictícios ideais - "exceções agradáveis ​​​​às regras", mas à "multidão", à "massa", às pessoas comuns e na maioria das vezes de "baixo nível". Todo tipo de “ensaios fisiológicos” difundidos na década de 1940 satisfaziam essa necessidade de refletir uma vida diferente, não nobre, mesmo que apenas em uma reflexão externa, cotidiana, superficial. Chernyshevsky enfatiza especialmente como a característica mais essencial e básica da "literatura do período Gogol" - sua crítica "atitude negativa em relação à realidade" - "literatura do período Gogol" é aqui outro nome para a mesma escola natural: é Gogol - o autor de "Dead Souls", "The Government Inspector ", "Overcoats" - Belinsky e vários outros críticos ergueram a escola natural como ancestral. De fato, muitos escritores que pertencem à escola natural experimentaram a poderosa influência de vários aspectos da obra de Gogol. Tal é seu excepcional poder de sátira sobre a "vil realidade russa", a nitidez de sua formulação do problema de "uma pessoa pequena, seu dom para retratar as "brigas prosaicamente significativas da vida". Além de Gogol, os escritores da escola natural foram influenciados por representantes da literatura da Europa Ocidental como Dickens, Balzac, George Sand.

Capítulo 1.

Tradição e inovação

Tanto Belinsky quanto seus oponentes consideravam Gogol o fundador da escola natural. Ao mesmo tempo, algumas ligações sucessivas foram traçadas entre "Pobre People" e "The Overcoat", as imagens de Makar Devushkin e Akaki Akakievich. O próprio Dostoiévski apontou para a continuidade. Ele publicamente forçou seu herói a falar sobre o triste destino do herói de Gogol e Sansão Vyrin de Pushkin. Mas as referências ao "Mestre da Estação" foram de alguma forma afogadas nas páginas das revistas e não foram captadas: a conexão da escola natural com Pushkin foi realizada mais tarde. Da mesma forma, Belinsky e seus críticos contemporâneos deram atenção insuficiente às poucas indicações vagas do papel de Lermontov na formação da escola. Mesmo em "Ensaios sobre o Período Gogol da Literatura Russa", em que Chernyshevsky usa os termos "escola" e "direção" como sinônimos, apenas a influência de Gogol é enfatizada como única e indivisa. A distinção antagônica claramente tendenciosa entre os teóricos da “arte pura” (Druzhinin, Botkin, etc.) a escola gerada pela Gogol.

Com o tempo, acho que “a escola natural é fruto da influência de três gênios” se repetiu e se consolidou. Mas essa indicação era geralmente de natureza geral; os pesquisadores limitaram-se aos mesmos exemplos. Pushkin, no espírito da escola natural, tem o “pequeno homem” Samson Vyrin, Lermontov tem Maxim Maksimych. Os dois primeiros gênios levaram obviamente Gogol, aquele que leva ao "Casaco". Qual é a atitude da escola natural em relação ao pathos geral da obra de Pushkin e Lermontov, não foi esclarecido.

Supunha-se que os anos 40 uniam os princípios gerais da representação artística da vida: realismo crítico, tendências democráticas de criatividade, interesse pelas camadas inferiores da sociedade, orientação social, cívica, predominância do prosaico, gêneros reduzidos, atenção à vida cotidiana , à vida cotidiana, linguagem realista, linguagem literária de aproximação com o vernáculo.

Que tradições foram estabelecidas por Pushkin, Lermontov e especialmente Gogol, onde estão os vestígios da influência direta desses gênios na obra de jovens escritores?

Um dos escritores da escola natural, Goncharov, posteriormente testemunhou que Pushkin e seus herdeiros, Lermontov e Gogol, deram origem a “uma galáxia inteira de nós”, “agora você ainda não pode deixar Pushkin e Gogol na literatura russa, o escola natural” Pushkin-Gogol.

A grandeza de Pushkin aos olhos dos jovens escritores da década de 1940 consistia no fato de ele dar critérios precisos para a arte e ensinar a escrever. Afinal, os artigos de Belinsky sobre Pushkin (1843-1846) foram uma espécie de confirmação dos resultados do período anterior, antes do surgimento da escola natural. Os artigos argumentavam que Pushkin foi chamado para trazer a arte para a Rússia como arte. Não importa quão estreita e “perigosa” essa definição de Belinsky possa parecer, supostamente levando a uma subestimação do conteúdo da obra de Pushkin, na verdade ela está repleta de uma boa ideia: “Pushkin deu à Rússia arte moderna”, uma forma de poesia de Pushkin , em última análise, é uma forma de realismo. Belinsky admirava em Pushkin a perfeição infinita da expressão do conteúdo, um senso de graça, otimismo, humanismo. "Pushkin é o ideal de um poeta moderno sem exageros, um grande sem reservas." A perfeição da criação de Lermontov, Gogol só foi possível com base nas realizações de Pushkin.

Lermontov corria grande perigo de cair na retórica, no alegorismo e na exclusividade. Mas ele resolveu todos os problemas artísticos no mais alto nível, sem repetir Benediktov, Marlinsky, dando armas para combater sua empolgação, fazendo beicinho. Verbosidade.

Não menos perigoso foi Gogol, que recorreu ao discurso floreado, palavras "tortas", voltas sintáticas incorretas, hipérbole e o grotesco. Parece que Gogol caminha pela mesma margem que Marlinsky, mas este último tem em grande parte fingido pathos. E com Gogol, com a aparente negligência de estilo, os traços se fundem em linhas claras, resultantes de um desenho correto. Nessa arbitrariedade de estilo está a casta simplicidade, proporção e conformidade de Pushkin.

Capítulo 2

Problemas criativos da escola natural. método artístico

A escola natural existia como um fenômeno da arte. Ela tinha princípios artísticos, temas, problemas e traços característicos de estilo que uniam todos os escritores.

O método dominante de criatividade dos escritores da escola era o realismo crítico. Com base nisso, foram escritas "Pobres" de Dostoiévski, "Quem é o culpado?" de Herzen, "Uma história comum" de Goncharov e "Notas de um caçador" de Turgenev. O realismo da escola natural limitou-se polemicamente a partir de seu recente precursor e companheiro, o romantismo. Até Pushkin, Lermontov e Gogol prestaram homenagem ao romantismo como uma etapa obrigatória do crescimento criativo. Mas, aproximando-se da verdade cotidiana da realidade, prezando a fidelidade das cópias de um protótipo de vida, a consciência de suas observações, o realismo da escola dos anos 40 muitas vezes ultrapassou suas próprias fronteiras, formando áreas intermediárias com o naturalismo. Tais, por exemplo, são "Petersburg organ-grinders" de D. Grigorovich, "Petersburg side" de E. Grebenka, numerosos ensaios fisiológicos de V. Dahl. Esses trabalhos não contêm generalizações amplas, são descritivos.

O naturalismo como tendência com um programa declarado claramente consciente surgiu na segunda metade do século XIX. Mas já nas décadas de 1940 e 1950, o trabalho de vários escritores era amplamente naturalista. Um exemplo clássico de escritor-naturalista, se tomarmos sua obra como um todo, pode ser considerado V. Dahl. Ele mesmo se chamava não de "criador", mas de "colecionador". Dahl sabia encontrar tipos na própria realidade, mais frequentemente com base na profissão, status social. Ele notou as características etnográficas coloridas da vida popular, que falavam por si. Isso quase exauriu a "tipificação" em suas obras. Seus ensaios eram "daguerreótipos".

O naturalismo como tendência desenvolvida na literatura francesa dos anos 60 e 70 (escola de E. Zola); ele influenciou a literatura russa (P. Boborykin, V. Nemerovich-Danchenko). As deficiências do naturalismo são bem conhecidas em comparação com o realismo de Stendhal, Balzac, elas foram distinguidas mais de uma vez na crítica e na literatura científica. Mas na criação de alguns pesquisadores, estabeleceu-se um certo falso feedback dessa tendência com a escola natural russa dos anos 40: uma sombra foi lançada sobre a escola, pois nela se reconhecia a presença da criatividade naturalista.

Deve-se notar que as tendências naturalistas são encontradas apenas em alguns e não nas principais obras da escola natural. O naturalismo foi apenas seu segundo método criativo. Os escritores naturalistas não entraram em conflito nem com o programa de Belinsky nem com o trabalho dos escritores realistas. Nos melhores ensaios fisiológicos há a orientação principal do verdadeiro realismo - a orientação para o delineamento do tipo, para o sentido generalizador do esboço.

Um quadro diferente surgiu nas décadas de 30 e 40 do século XIX. O realismo se fortaleceu como uma tendência. Os escritores se lembravam daqueles esboços frescos e verdadeiros da vida que há muito haviam sido preparados para uso futuro pela arte da observação e descrição diretas. Após a derrota dos dezembristas, a literatura passou a buscar a aproximação com todas as esferas da realidade russa, para estudá-las a fundo. Dal apareceu, seguidores de Gogol, Belinsky pediu uma crítica abrangente da realidade feudal.

O realismo na Rússia tinha uma história relativamente longa na época em que a "escola Gogol" foi formada, e aqui encontrou o naturalismo descritivo.

Os fundadores do realismo russo - Pushkin, Lermontov, Gogol - ainda não completaram sua formação completa.

Os próprios princípios da tipificação realista foram encontrados e obras-primas foram criadas com base neles. Mas até agora o realismo não abraçou todos os gêneros. O poema, especialmente o de Lermontov, ainda era romântico. Até mesmo The Bronze Horseman foi construído sobre os princípios do contraste romântico e do simbolismo. Somente nos contos de fadas de Pushkin, a paródia "A Casa em Kolomna" e especialmente nos poemas de Ogarev e Turgenev "houve uma transição para o realismo cotidiano". Os autores tiveram que dar um lugar significativo à paródia de clichês, abrindo caminho para uma nova repulsão direta da tradição romântica. O gênero do romance em prosa ainda não foi decidido. A história estava apenas começando ("A Dama de Espadas", "Mirgorod"), não havia história, não havia ensaio.

Descrição do Trabalho

A escola natural é uma designação que surgiu nos anos 40 do século XIX na Rússia de uma nova etapa no desenvolvimento do realismo crítico russo, associada às tradições criativas de N.V. Gogol e à estética de V.G. Belinsky. O nome "Escola Natural" (usado pela primeira vez por F.V. Bulganin no jornal "Northern Bee" datado de 26 de fevereiro de 1846, nº 22 com o objetivo polêmico de humilhar a nova tendência literária) se enraizou nos artigos de Belinsky como designação do canal do realismo russo, que está associado ao nome de Gogol. A escola natural remonta a 1842-1845, quando um grupo de escritores (N. A. Nekrasov, D. V. Grigorovich, I. S. Turgenev, A. I. Herzen, I. I. Panaev, E. P. Grebenka, V I. Dal) se uniu sob a influência ideológica de Belinsky na revista Domestic Notas. Um pouco mais tarde, F.M. Dostoiévski e M.E. Saltykov publicaram lá. Esses escritores também apareceram nas coleções "Fisiologia de Petersburgo" (partes 1-2, 1845), "Coleção de Petersburgo" (1846), que se tornou programática para a escola natural.

Introdução ……………………………………………………………………………..3
Capítulo 1. Tradição e inovação…………………………………………………..5
Capítulo 2. Problemas criativos da escola natural. Método artístico……………………………………………………………………………….8
Capítulo 3. Gêneros……………………………………………………………………..11
Ensaio …………………………………………………………………… 12
História………………………………………………………………….13
Conto………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………
Romano………………………………………………………………………14
Capítulo 4. Estilo……………………………………………………………………… 16
Conclusão……………………………………………………….………………20
Bibliografia……………

N. V. Gogol foi o chefe e fundador da “escola natural”, que se tornou o berço de toda uma galáxia de grandes escritores russos: A. I. Herzen, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, I. A. Goncharov, M. E.-Saltykov-Shchedrin e outros. F. M. Dostoiévski escreveu: "Todos nós saímos do sobretudo de Gogol", enfatizando com isso o protagonismo do escritor na "escola natural". O autor de "Dead Souls" foi o sucessor de A.S. Pushkin, ele continuou o tema do "pequeno" homem iniciado em "The Stationmaster" e "The Bronze Horseman". Pode-se dizer que ao longo de toda a sua carreira, N.V. Gogol revelou consistentemente dois temas: o amor por uma “pequena” pessoa e a denúncia da vulgaridade de uma pessoa vulgar.

Um exemplo da reflexão do primeiro desses tópicos pode servir como o famoso “Casaco”. Neste trabalho, que foi concluído em 1842. Gogol mostrou toda a tragédia da posição de um pobre raznochinets, uma pessoa “pequena”, para quem o objetivo da vida, o único sonho é adquirir coisas. Em O sobretudo há um protesto irado do autor contra a humilhação do "pequeno", contra a injustiça. Akaki Akakievich Bashmachkin é a pessoa mais quieta e imperceptível, um trabalhador zeloso, sofre constantes humilhações e insultos de várias "pessoas significativas", colegas mais jovens e bem-sucedidos. Um casaco novo para este funcionário insignificante é um sonho inatingível e um cuidado pesado. Negando-se tudo, Bashmachkin adquire um sobretudo. Mas a alegria durou pouco, ele foi roubado. O herói ficou chocado, adoeceu e morreu. O autor enfatiza a tipicidade do personagem, no início da obra escreve: "Então, em um departamento, um funcionário serviu". A história de N.V. Gogol é construída sobre o contraste entre o ambiente desumano e sua vítima, à qual o autor trata com amor e simpatia. Quando Bashmachkin pede aos jovens oficiais que não riam dele, outras palavras soaram em suas "palavras penetrantes: eu sou seu irmão". Parece-me que com esta frase Gogol não apenas expressa sua própria posição na vida, mas também tenta mostrar o mundo interior do personagem. Além disso, este é um lembrete para os leitores da necessidade de um relacionamento humano com os outros. Akaki Akakievich não é capaz de lutar contra a injustiça, apenas na inconsciência, quase no delírio, conseguiu mostrar insatisfação com as pessoas que tão rudemente o humilharam, pisotearam sua dignidade. O autor fala em defesa do "pequeno" ofendido. O final da história é fantástico, embora também tenha motivações reais: uma “pessoa significativa” está dirigindo por uma rua sem iluminação depois de beber champanhe, e tudo pode ser imaginado para ele. O final desta obra deixou uma impressão indelével nos leitores. Por exemplo, S. P. Stroganov disse: “Que história terrível de Gogolev“ O sobretudo ”, porque esse fantasma na ponte simplesmente arrasta um casaco de cada um de nós dos ombros”. Um fantasma rasgando seu sobretudo na ponte é um símbolo do protesto de uma pessoa humilhada, não realizada na realidade, da vingança vindoura.

O tema do "pequeno" homem também é revelado nas Notas de um Louco. Esta obra conta uma história típica de um modesto oficial Poprishchin, espiritualmente aleijado pela vida, em que “tudo o que há de melhor no mundo, tudo vai para os junkers de câmara ou para os generais. Se você encontra riqueza pobre para si mesmo, pensa em obtê-la com a mão - o junker da câmara ou o general rouba de você. O herói não suportou a injustiça, a humilhação sem fim, e enlouqueceu. O conselheiro titular Poprishchin está ciente de sua própria insignificância e sofre com isso. Ao contrário do protagonista de O Capote, ele é uma pessoa vaidosa, até ambiciosa, quer ser notada, ter algum papel de destaque na sociedade. Quanto mais agudos seus tormentos, mais fortes as humilhações que ele experimenta, mais livre seu sonho se torna do poder da razão. Assim, a história “Notes of a Madman” apresenta uma terrível discórdia entre a realidade e um sonho que leva o herói à loucura, a Morte de uma Personalidade.. Akaki Bashmachkin e Poprishchin são vítimas do sistema que existia na época na Rússia. Mas podemos dizer que essas pessoas sempre acabam sendo vítimas de qualquer máquina burocrática. , O segundo tema do trabalho de N.V. Gogol é refletido em obras como "Proprietários de terras do velho mundo", "Como Ivan Ivanovich brigou com Ivan Nikiforovich", no maravilhoso poema "Dead Souls" e em muitos outros.

A exposição da vulgaridade da sociedade, iniciada em Petersburg Tales, foi posteriormente continuada na coleção Mirgorod e em Dead Souls. Todas essas obras são caracterizadas por tal técnica de imagem como um nítido contraste entre a bondade externa e a feiúra interna dos personagens. Basta lembrar a imagem de Pavel Ivanovich Chichikov ou Ivan Ivanovich. Em suas obras, N.V. Gogol procurou ridicularizar todo o mal que o cercava. Ele escreveu que "mesmo aqueles que não têm mais medo de nada têm medo do riso". Ao mesmo tempo, procurou mostrar a influência do ambiente na formação de uma pessoa, sua formação como pessoa.

Podemos dizer que N.V. Gogol era um escritor moralista, acreditando que a literatura deveria ajudar as pessoas a entender a vida, determinar seu lugar nela. Ele procurou mostrar aos leitores que o mundo ao nosso redor é organizado de forma injusta, assim como A. S. Pushkin encorajava “bons sentimentos” nas pessoas.

Os temas iniciados por N. V. Gogol” foram posteriormente continuados de diferentes maneiras pelos escritores da “escola natural”.

Falando em "escola natural", deve-se ter em mente que não se pode equacionar as proposições teóricas que explicam a singularidade da nova etapa com o processo literário vivo. A literatura é sempre "mais ampla" do que o arcabouço da teoria criada com base nela. O método artístico da "escola natural" refletia mais o desejo da teoria de direcionar o processo literário em determinada direção do que o desejo de impor seus próprios critérios. E ainda as realidades do processo literário da década de 1840 - início da década de 1850. confirmar a existência de um semelhança artística dos princípios de retratar a realidade, expressa nos problemas das obras, nas suas características estilísticas.

Na ciência literária, é geralmente aceito que esse estágio é uma fase de reflexão crítica sobre a realidade, o período da formação dos princípios do realismo crítico. Uma das questões polêmicas sobre a originalidade do método é a questão da relação de um novo tipo de pensamento artístico - o realismo - com o romantismo, por um lado, e com o naturalismo, por outro.

É geralmente aceito que o realismo da década de 1840, o realismo da "escola natural", começa por se delimitar polemicamente de seu precursor, o romantismo. No entanto, a controvérsia na teoria (Belinsky prestou muita atenção a isso) é uma coisa, e a controvérsia que assume uma forma artística é outra, porque a controvérsia só pode surgir quando há um interesse comum no assunto da discordância. Um interesse tão comum entre românticos e realistas era a questão da natureza do conflito entre o herói e o ambiente.

Os românticos defendiam o direito do indivíduo de resistir ao meio ambiente, à “multidão”, motivando esse direito com a santidade do protesto como forma de autorrealização de uma pessoa. Tais são os heróis dos poemas românticos de Pushkin, "Demon" e "Mtsyri" de Lermontov. Mas afinal, os heróis das obras da década de 1840 - início da década de 1850. nos apresentam várias formas de protesto romântico. Esses heróis não são as personalidades excepcionais do romantismo, atuando em circunstâncias excepcionais, mas os heróis do ambiente que os gerou e os educou. Os escritores da "escola natural" começam a explorar o padrão histórico da decomposição interna do ambiente, seu conflito interno, que se torna a conquista mais importante do realismo. As formas artísticas do estudo deste conflito são apresentadas em obras como "Pobre People" de Dostoiévski, "Who is to Blame" de Herzen, "An Ordinary Story" de Goncharov, "Notes of a Hunter" de Turgenev. Nestas criações encontraremos toda a gama de questões morais na literatura do novo período. A análise da realidade moderna se concretiza em "Pobre People" na forma de confissão de uma consciência humilhada e insultada, que, no entanto, contém todo o mundo ao seu redor e lhe dá uma verdadeira avaliação negativa. A história de Herzen "Quem é o culpado?" apresenta ao leitor o problema do "homem supérfluo" da década de 1840. e levanta a questão de por que o mesmo ambiente forma personagens tão diferentes como Krucifersky e Beltov. A história usual do colapso do idealismo romântico em uma colisão com o mundo real, contada por Goncharov no romance de mesmo nome, combina tanto a caracterização irônica de uma atitude romântica em relação à realidade quanto o anseio por um ideal romântico, pela manifestação do todo-humano no homem.

Em Notas de um caçador, de Turgenev, o conflito entre o herói e o ambiente é capturado em um ciclo de ensaios e histórias, unidos pelo ponto de vista do autor-narrador. O idílio de Khory e Kalinych é substituído por uma imagem de uma tragédia folclórica em Raspberry Water, Biryuk e Arinushka.

Com "Notas de um caçador" de Turgenev, "A aldeia" de Grigorovich, um novo tema aparece na literatura russa - o tema do campesinato russo, que não é mais percebido pelos escritores como uma massa homogênea oposta ao herói: nesse ambiente , tanto Turgenev quanto Grigorovich, e um pouco mais tarde Saltykov-Shchedrin verão rostos e destinos que não são menos interessantes do que a figura de um personagem romântico.

Assim, a visão de mundo romântica dos heróis da nova literatura russa, como vemos, é uma das características mais importantes do novo pensamento literário. Ao mesmo tempo, o início romântico acaba sendo incluído em um sistema de coordenadas diferente: no estudo das raízes sociais e históricas do conflito moral entre o homem e o mundo ao seu redor.

Junto com o romantismo, um papel significativo na formação do realismo na década de 1840. reproduziu naturalismo. Como tendência com um programa claramente consciente, o naturalismo surgiu na segunda metade do século XIX, mas já na década de 1840. o trabalho de muitos escritores russos - V. I. Dahl, A. V. Druzhinin, Ya. P. Butkov, I. I. Panaev - desenvolvido nessa direção principalmente no gênero de ensaio "fisiológico". Assim, por exemplo, Dahl respondeu A. Melnikov (Pechersky) à sua proposta de dar a seus materiais etnográficos uma forma artística: "A arte não é meu trabalho". Assim, Dahl admitiu a falta de capacidade de generalização, escolhendo entre a massa de impressões não aleatórias, mas naturais. Os heróis da "fisiologia" russa - moedores de órgãos, zeladores, funcionários mesquinhos - apresentaram ao leitor a vida e os costumes dos habitantes dos "cantos" da vida, mostrando a influência do ambiente na psicologia humana, sua perspectiva moral. A este respeito, a "fisiologia" pode ser considerada como um estágio no desenvolvimento de uma característica tão importante do realismo como digitando, desenvolvimento de formas de uma descrição tipificante que tenha propriedades de generalização. Quarta-feira sob a pena de "fisiologistas" tomou moldes personalizados(que vale apenas a imagem de um "meio-damasco verde com uma cabeça pequena em vez de uma rolha" - uma metáfora para uma pessoa que perdeu sua aparência humana em "Petersburg Corners" de Nekrasov), mas essas foram tentativas de ver no Individual manifestação do natural: O ambiente despersonaliza uma pessoa, priva-a da dignidade humana.

Naturalismo década de 1840 diferente do naturalismo que E. Zola promoveu mais tarde: “Não quero, como Balzac, decidir qual deve ser a estrutura da vida humana, ser político, filósofo, moralista. defender qualquer política ou religião. O quadro que desenho é uma simples análise de um pedaço da realidade como ela é."

No entanto, na origem dessa tradição está o trabalho de Gogol, que provou que "agora a eletricidade da hierarquia liga a ação mais fortemente do que o amor". Recordemos o enredo "sem amor" de "O Inspetor Geral" e "Almas Mortas" ou a história imortal "O Nariz", em que toda a ação é construída sobre a "eletricidade do posto". Essas tradições de Gogol posteriormente se manifestaram mais plenamente na História de uma cidade de Saltykov-Shchedrin.

Elementos do naturalismo determinaram a originalidade do processo literário do final do século XVIII - início do século XIX, refletidos no romance de M. D. Chulkov "The Pretty Cook", "Russian Zhilblaze" de V. T. Narezhny, as fábulas de A. E. Izmailov, as histórias de M. P. Pogodin. O que era condicionalmente chamado de naturalismo nessa época era uma forma de expressão da autoconsciência das classes democráticas mais baixas. Essa arte nunca poderia competir com o pré-romantismo e o romantismo, mas influenciou o processo de democratização da literatura russa na década de 1840.

Então, realismo na Rússia desde o início do século 19. toma forma nas obras de Pushkin, Lermontov, Gogol, mas somente em meados do século adquire uma forma clássica acabada nas obras de Turgenev, Nekrasov, Ostrovsky, Goncharov, Saltykov-Shchedrin. Realismo dos anos 1840-1850 estava destinado a desempenhar um papel decisivo na ligação das tradições da década de 1830. com a inovação da década de 1860.

Literatura na década de 1830 lançou as bases da tipificação realista, mas sua manifestação em vários gêneros foi heterogênea: o poema de Lermontov permaneceu romântico, O Cavaleiro de Bronze de Pushkin foi construído com base na antítese romântica. Em "Eugene Onegin" apenas se esboça uma guinada para o realismo cotidiano, mas já em "A Filha do Capitão" as características do novo pensamento artístico se manifestam claramente. A história e a história ainda precisavam mostrar suas capacidades em retratar as conexões entre o homem e o meio ambiente, para compreender o "mecanismo" da vida social. No realismo da "escola natural" se dá o autoconhecimento do realismo como tendência literária.

Para representar esse fenômeno no sistema, várias abordagens para sua classificação têm sido propostas. Assim, A. G. Zeitlin distingue-se no realismo das décadas de 1840-1850. duas correntes: a sociopsicológica, à qual se refere o trabalho de Grigorovich, Goncharov, Turgenev, Dostoiévski, e a sociopolítica, expressa nas obras de Herzen, Shchedrin, Nekrasov. V. V. Vinogradov e A. I. Beletsky avaliam a obra de Gogol ("O Capote") e Dostoiévski ("Pobres") como uma linha completamente independente no desenvolvimento do naturalismo sentimental. A base para tal conclusão é uma realidade objetiva: Gogol, e depois dele Dostoiévski, realmente trazem uma nova ênfase ao desenvolvimento do tema tradicional da "pequena" pessoa. No contraste entre a mesquinhez da existência externa dessa pessoa e a profundidade das experiências internas do herói, constrói-se o conflito de muitas obras.

Apesar de a existência da "escola natural" não ter sido fixada nem pela carta nem organizacionalmente, e suas ideias terem recebido diferentes expressões, as principais características da nova tendência literária foram expressas da seguinte forma:

• - pathos crítico da imagem da realidade;
• - a busca de um novo ideal social, que se encontra na democracia;
• - a nacionalidade como forma de autoconsciência nacional.

designação originada na década de 1840. na Rússia, o movimento literário associado às tradições criativas de N.V. Gogol e estética de V. G. Belinsky. O termo "escola natural" foi usado pela primeira vez por F.V. búlgaro como uma característica negativa e desdenhosa da obra de jovens escritores, mas depois foi retomada pelo próprio V. G. Belinsky, que polemicamente repensou seu significado, proclamando que o objetivo principal da escola era uma representação “natural”, ou seja, não romântica, estritamente verdadeira da realidade.

A formação da escola natural remonta a 1842-45, quando um grupo de escritores (N.A. Nekrasov, D. V. Grigorovich, É. Turgenev, A. I. Herzen, I.I. Panaev, E. P. Grebyonka, V.I. Dal) unidos sob a influência ideológica de Belinsky na revista " Notas domésticas". Algum tempo depois, F. M. Dostoiévski e eu. Saltykov-Schedrin. Logo, jovens escritores publicaram sua coleção programática “Fisiologia de Petersburgo” (1845), que consistia em “ensaios fisiológicos” representando observações ao vivo, esboços da natureza - a fisiologia da vida em uma grande cidade, principalmente a vida dos trabalhadores e o rio St. São Petersburgo pobres (por exemplo, “Petersburg Janitor” D. V. Grigorovich, “Petersburg organ-grinders” de V. I. Dahl, “Petersburg corners” de N. A. Nekrasov). Os ensaios ampliaram a compreensão dos leitores sobre as fronteiras da literatura e foram a primeira experiência de tipificação social, que se tornou um método consistente de estudo da sociedade, e ao mesmo tempo representava uma visão de mundo materialista holística, com a afirmação da primazia do caráter socioeconômico. relações na vida de um indivíduo. A coleção abriu com um artigo de Belinsky explicando os princípios criativos e ideológicos da escola natural. O crítico escreveu sobre a necessidade de uma literatura realista de massa, que seria “na forma de viagens, viagens, ensaios, histórias<…>me apresentou a várias partes da Rússia sem limites e diversificada…”. Os escritores, segundo Belinsky, não devem apenas conhecer a realidade russa, mas também entendê-la corretamente, "não apenas observar, mas também julgar". O sucesso da nova associação foi consolidado pela “Coleção Petersburgo” (1846), que se distinguiu pela diversidade de gêneros, incluiu coisas artisticamente mais significativas e serviu como uma espécie de apresentação aos leitores de novos talentos literários: a primeira história de F. M. Dostoiévski “Pobre People” foi publicado lá, os primeiros poemas de Nekrasov sobre camponeses, as histórias de Herzen, Turgenev e outros. Desde 1847, o jornal “ Contemporâneo”, cujos editores eram Nekrasov e Panaev. Publica "Notes of a Hunter" de Turgenev, "An Ordinary History" de I. A. Goncharova, "Quem é culpado?" Herzen, “A Tangled Case” de M.E. Saltykov-Shchedrin, etc. Os artigos de Belinsky também contêm os princípios da escola natural: “An Answer to the Muscovite”, “A Look at Russian Literature of 1840”, “A Look at Russian Literature de 1847”. Não se limitando a descrever os pobres urbanos, muitos autores da escola natural também retomaram a representação da aldeia. O primeiro a abrir este tópico é D. V. Grigorovich com suas histórias “The Village” e “Anton the Goremyka”, que são muito vividamente percebidas pelos leitores, depois as “Notes of a Hunter” de Turgenev, os poemas camponeses de N. A. Nekrasov, as histórias de Herzen seguem.

Promovendo o realismo de Gogol, Belinsky escreveu que a escola natural mais conscientemente do que antes usava o método de representação crítica da realidade, que estava embutido na sátira de Gogol. Ao mesmo tempo, observou que esta escola "foi o resultado de todo o desenvolvimento passado de nossa literatura e uma resposta às necessidades modernas de nossa sociedade". Em 1848, Belinsky já argumentava que a escola natural ocupa uma posição de liderança na Rússia. literatura.

O desejo de fatos, de precisão e confiabilidade apresentou novos princípios de construção de enredo - não contos, mas ensaios. Gêneros populares na década de 1840. tornam-se ensaios, memórias, viagens, histórias, histórias sociais e sociais e psicológicas. Um lugar importante também começa a ser ocupado pelo romance sociopsicológico (os primeiros, totalmente pertencentes à escola natural, são “Quem é o culpado?” A. I. Herzen e “Uma história comum” de I. A. Goncharov), que floresceram em A segunda parte. século 19 predeterminado a glória do russo. prosa realista. Ao mesmo tempo, os princípios da escola natural são transferidos para a poesia (poemas de N. A. Nekrasov, N. P. Ogaryov, poemas de I. S. Turgenev) e drama (I. S. Turgenev). A linguagem da literatura é enriquecida pela linguagem dos jornais, do jornalismo e da profissionalismo e está em declínio devido ao uso generalizado por escritores vernáculo e dialectismos.

A escola natural foi submetida às mais diversas críticas: foi acusada de predileção pelas “pessoas baixas”, de “sujeira”, de insegurança política (búlgara), de uma abordagem unilateralmente negativa da vida, de imitar as últimas tendências francesas. literatura.

Do segundo andar. década de 1850 o conceito de “escola natural” está gradualmente desaparecendo do uso literário, pois os escritores que outrora formaram o núcleo da associação ou deixam gradualmente de desempenhar um papel significativo no processo literário, ou avançam em sua busca artística, cada um em sua própria maneira, complicando a imagem do mundo e os problemas filosóficos de seus primeiros trabalhos (F. M. Dostoiévski, I. S. Turgenev, I. A. Goncharov, L. N. Tolstoy). Nekrasov, um sucessor direto das tradições da escola natural, torna-se cada vez mais radical em sua descrição crítica da realidade e gradualmente se move para as posições do populismo revolucionário. Pode-se dizer, portanto, que a escola natural foi a fase inicial da formação do russo. realismo do século 19

Nome convencional para o estágio inicial no desenvolvimento do realismo crítico na literatura russa da década de 1940. século 19 O termo "escola natural", usado pela primeira vez por F. V. Bulgarin em uma descrição depreciativa do trabalho dos jovens seguidores de N. V. Gogol (veja o jornal "Northern Bee" de 26 de janeiro de 1846), foi aprovado na crítica literária por V. G. Belinsky , que repensou polemicamente seu significado: "natural", isto é, representação ingênua e estritamente verdadeira da realidade. A ideia da existência de uma "escola" literária de Gogol, expressando o movimento da literatura russa em direção ao realismo, foi desenvolvida por Belinsky anteriormente (artigo "Sobre a história russa e as histórias do Sr. Gogol", 1835, etc. ); uma descrição detalhada da Escola Natural e suas obras mais importantes está contida em seus artigos "Um olhar sobre a literatura russa de 1846", "Um olhar sobre a literatura russa de 1847", "Uma resposta a um moscovita" (1847). O papel destacado do colecionador de forças literárias N. sh. interpretado por N. A. Nekrasov, que compilou e publicou suas principais publicações - o almanaque "Fisiologia de São Petersburgo" (partes 1-2, 1845) e "Coleção de Petersburgo" (1846).

As revistas Otechestvennye Zapiski e Sovremennik tornaram-se os órgãos impressos da Escola Natural.

A Escola Natural caracteriza-se por uma atenção predominante aos gêneros da prosa artística (“um ensaio fisiológico”, um conto, um romance). Seguindo Gogol, os escritores da Escola Natural submeteram a oficialidade ao ridículo satírico (por exemplo, nos poemas de Nekrasov), retrataram a vida e os costumes da nobreza (“Notas de um jovem” de A. I. Herzen, “An Ordinary History” de I. A. Goncharov, etc.), criticou os lados sombrios da civilização urbana ("Duplo" de F. M. Dostoiévski, ensaios de Nekrasov, V. I. Dahl, Ya. Um assunto confuso "de M. E. Saltykov-Shchedrin e outros). De A. S. Pushkin e M. Yu. Lermontov. A escola natural adotou os temas do “herói do tempo” (“Quem é o culpado?” Herzen, “O Diário de um Homem Extra” de I. S. Turgenev e outros), a emancipação de uma mulher (“The Thieving Magpie” de Herzen, “Polinka Saks” de A. V. Druzhinin e etc.). N. sh. resolveu de forma inovadora os temas tradicionais da literatura russa (por exemplo, um raznochinets se tornou um "herói da época": "Andrei Kolosov" de Turgenev, "Doutor Krupov" de Herzen, "A vida e as aventuras de Tikhon Trosnikov" de Nekrasov) e apresentar novos (uma verdadeira representação da vida de uma aldeia de servos: "Caçador de notas" de Turgenev, "Village" e "Anton-Goremyk" de D. V. Grigorovich, etc.). No desejo dos escritores da Escola Natural de serem fiéis à "natureza", várias tendências de desenvolvimento criativo espreitaram - em direção ao realismo (Herzen, Nekrasov, Turgenev, Goncharov, Dostoiévski, Saltykov-Shchedrin) e ao naturalismo (Dal, I. I. Panaev , Butkov, etc.). Nos anos 40. essas tendências não encontraram uma distinção clara, às vezes coexistindo na obra de até mesmo um escritor (por exemplo, Grigorovich). A unificação de muitos escritores talentosos na Escola Natural, que se tornou possível com base em uma ampla frente anti-servidão, permitiu que a escola desempenhasse um papel importante na formação e florescimento da literatura russa de realismo crítico. A influência da Escola Natural também se refletiu nas artes visuais russas (P. A. Fedotov e outros), musicais (A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky).

Bulgarin, a fim de humilhar a nova escola literária, pela primeira vez a chamou desdenhosamente de "natural". "Pobres", que inaugurou a "coleção de Petersburgo", foram percebidos não apenas pelos associados de Belinsky, mas também por seus adversários como uma obra programática para a "escola natural", encarnada na vida dos princípios mais importantes da corrente democrática liderada por Belinsky na literatura da década de 1840, desenvolvendo as tradições realistas e sociocríticas de Gogol. Portanto, na polêmica em torno dos Pobres que se desenrolou imediatamente após a publicação da Coleção Petersburgo, não se tratava apenas da avaliação do romance de Dostoiévski, mas também da atitude em relação à “escola natural”. Isso explica a extrema amargura da luta em torno do romance em 1846-1847.

No mesmo dia do aviso de Bulgarin, uma crítica zombeteira da "Coleção de Petersburgo" apareceu na "Ilustração" de Puppetry. Um revisor anônimo escreveu sobre The Poor People: "O romance não tem forma e é todo baseado em detalhes tediosos e monótonos, induzindo a um tédio que ainda não pudemos experimentar". Referindo-se "pobres" ao "tipo satírico" e expressando sua insatisfação com seu sucesso na literatura da década de 1840, o crítico preferiu os "Petersburg Peaks" de Ya. S. 59). Quatro dias após a “Ilustração”, uma resenha da “Coleção de Petersburgo” (L.V. Brant) apareceu no “Northern Bee”, onde o romance foi dito: “Regozijando-se espiritualmente com o aparecimento de um novo talento entre a incoloridade da moderna Rússia literatura, começamos a ler avidamente o romance de Dostoiévski e, junto com todos os leitores, ficamos muito desapontados. O conteúdo do romance do novo autor é extremamente intrincado e extenso: do nada, ele decidiu construir um poema, um drama, e não deu em nada, apesar de todas as pretensões de criar algo profundo, altamente patético, sob a aparência de simplicidade externa, artificial (e não hábil). O crítico culpou Belinsky e sua influência pelo fracasso do romance: críticos de princípios, confundindo nossa geração jovem e emergente”.

Os julgamentos de L. V. Brant foram repetidos pelo próprio Bulgarin: “... na cidade”, escreveu ele, “eles espalharam a notícia de um novo gênio, Dostoiévski (não sabemos ao certo, um pseudônimo ou um sobrenome real) , e eles começaram a exaltar o romance“ Pobres ”para os céus. Lemos este romance e dissemos: pobres leitores russos! E mais: “O Sr. Dostoiévski é um homem que não é sem talento e, se entrar no verdadeiro caminho da literatura, pode escrever algo decente. Que ele não dê ouvidos aos elogios do partido natural e acredite que é elogiado apenas para humilhar os outros. Elogiar é o mesmo que preencher o caminho para mais sucesso. Os ataques ao autor de "Poor People" "Northern Bee" continuaram nas edições seguintes. Recém-impressionado por esses discursos contra o Povo Pobre, Dostoiévski escreveu a seu irmão em 1º de fevereiro: “O Povo Pobre saiu no dia 15. Bem irmão! Que abuso feroz eles encontraram em todos os lugares! Em "Illustration" não leio críticas, mas xingamentos. No "Northern Bee" foi o diabo sabe o que é. Mas eu me lembro como eles conheceram Gogol, nós sabemos como eles conheceram Pushkin. Ao mesmo tempo, atraindo a reação dos leitores, o escritor informou a M. M. Dostoiévski que “o público está em frenesi”, os leitores “repreendem, repreendem, repreendem” o romance, “mas ainda o leem” e “o almanaque diverge anormalmente, terrivelmente”. “Mas que elogios eu ouço, irmão! Ele continuou. - Imagine que todos nós, e até mesmo Belinsky, descobrimos que eu tinha ido para longe de Gogol. Na "Biblioteca para Leitura", onde Nikitenko escreve críticas, haverá uma enorme análise de "Pobres" a meu favor. Belinsky levanta a campainha no mês de março. Odoevsky escreve um artigo separado sobre Pessoas Pobres. Sollogub, meu amigo, também.”

Os artigos de V. F. Odoevsky e V. A. Sollogub, sobre os quais Dostoiévski escreve em uma carta, não apareceram (exceto um deles como autor de uma nota anônima sobre o romance no jornal Russky Invalid - veja abaixo). Mas Belinsky, antes mesmo de levantar o “toque” sobre o romance em um artigo sobre a Coleção Petersburgo, no segundo livro da revista não apenas recomendou seu autor aos leitores na resenha citada acima, mas também em nota especial “A New Critic” rejeitou L. V. Brant, em conexão com sua avaliação de "Pobre People", afirmando que ambas as primeiras obras de Dostoiévski - "obras com as quais seria glorioso e brilhante até para muitos terminar sua carreira literária" - testemunham ao "fenômeno de um novo talento extraordinário". Pouco depois, o crítico de The Russian Invalid defendeu o romance.