Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

• கிளாசிக்கல் கலைஞர்களின் ஓவியங்கள்அன்பான பயனர்களே, சில கலைஞர்களின் கிராபிக்ஸ்களை rar காப்பகங்களில் பதிவிறக்கம் செய்யலாம். பெரிய படங்கள். "கிராபிக்ஸ் வரலாறு" பிரிவில் புதுப்பிக்கவும்.
• vk.com/site. தொடர்பில் உள்ள "கிராஃபிக்" தளத்தின் பிரதிநிதித்துவம். சமூகத்தில் கலைஞர்களுக்கான கல்வி வீடியோக்கள் நிறைய உள்ளன. கிளாசிக் கிராஃபிக் கலைஞர்களின் புதிய ஆல்பங்கள் தொடர்ந்து சேர்க்கப்படுகின்றன.

"கிராஃபிக்" தளத்தின் கலைஞர்களின் படைப்புகள்.

கிராஃபிக் கலைகள்- ஒருபுறம், இது ஒரு வகையான கலை, மறுபுறம், இது அனைவருக்கும் அணுகக்கூடிய ஒரு செயல்பாடு, மேலும் எல்லா மக்களும் சிறு வயதிலிருந்தே அதில் ஈடுபடுகிறார்கள். கிராஃபிக் வரைபடத்தை உருவாக்க, உங்களுக்கு ஒரு தாள் காகிதம் மற்றும் வரைதல் பொருள் மட்டுமே தேவை - பென்சில் அல்லது பெயிண்ட். அதாவது, ஒருபுறம், கிராபிக்ஸ் பொதுவில் கிடைக்கிறது.

ஆனால் மறுபுறம், இது ஒரு சிக்கலான கலை வடிவமாகும், இது ஓவியம் அல்லது சிற்பம் போன்றே கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். இது கிராபிக்ஸ் சிரமம் மற்றும் எளிமை. எல்லோரும் வரைய முடியும், ஆனால் ஒரு சிலரால் மட்டுமே மாஸ்டர் ஆக முடியும்.
கிராபிக்ஸ் இரண்டு வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: அச்சிடப்பட்டது (அச்சிடுதல்), நகலெடுக்க நோக்கம்; மற்றும் தனித்துவமான, ஒரு பிரதியில் படைப்புகளை உருவாக்குவதைக் குறிக்கிறது.

கிராஃபிக்ஸின் மிகவும் பொதுவான தனித்துவமான அம்சம், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருளின் விண்வெளிக்கான சிறப்பு உறவு ஆகும், இதன் பங்கு சோவியத் கிராஃபிக் மாஸ்டர் வி. ஃபேவர்ஸ்கி. இடஞ்சார்ந்த உணர்வு என்பது படத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்படாத தாளின் பகுதிகளால் மட்டுமல்ல, பெரும்பாலும் (எடுத்துக்காட்டாக, வாட்டர்கலர் வரைபடங்களில்) வண்ணப்பூச்சு அடுக்கின் கீழ் தோன்றும் காகிதத்தின் பின்னணியால் உருவாக்கப்படுகிறது.

கலைஞர்களுக்கான நூலகம் என்ற பகுதியை உங்கள் கவனத்திற்குக் கொண்டு வருகிறோம்.
"நூலகத்தில்" நீங்கள் கலை, உடற்கூறியல், கலை வரலாறு, ஓவியம் மற்றும் வீட்டுப் படிப்பிற்கான பாடங்கள் பற்றிய புத்தகங்களைப் பதிவிறக்கலாம்.

மேலும் ஆர்ட் கேலரி இதழின் 100 இதழ்கள் djvu வடிவத்தில்.

கலை- யதார்த்தத்தின் அடையாளப் புரிதல்; ஒரு கலைப் படத்தில் உள் அல்லது வெளிப்புற (படைப்பாளருடன் தொடர்புடைய) உலகத்தை வெளிப்படுத்தும் செயல்முறை அல்லது விளைவு; படைப்பாற்றல் ஆசிரியரின் நலன்களை மட்டுமல்ல, மற்றவர்களின் நலன்களையும் பிரதிபலிக்கும் வகையில் இயக்கப்பட்டது.

இன்று நாம் உலகம் முழுவதிலுமிருந்து மிகப்பெரிய கலைஞர்கள் மற்றும் சிற்பிகளைப் பற்றி சுருக்கமாக உங்களுக்குச் சொல்வோம், மேலும் நாங்கள் ரஷ்ய கலைஞர்களுடன் தொடங்குவோம்.

ஐவாசோவ்ஸ்கி இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச்(1817-1900), கடல் ஓவியர். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ஆம்ஸ்டர்டாம், ரோம், புளோரன்ஸ் மற்றும் ஸ்டட்கார்ட் அகாடமிகளின் உறுப்பினர். சுமார் 6 ஆயிரம் ஓவியங்களை உருவாக்கினார். மிகவும் பிரபலமானது: "ஒன்பதாவது அலை", "செஸ்மே போர்".

இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி "ஒன்பதாவது அலை"

அன்ட்ரோபோவ் அலெக்ஸி பெட்ரோவிச்(1716-1795), உருவப்பட ஓவியர். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் அதன் புறநகர்ப் பகுதிகளில் உள்ள அரண்மனைகளின் அலங்கார ஓவியங்களுக்காக அவர் பரவலாக அறியப்பட்டார்.

ஆன்ட்ரோபோவ் அலெக்ஸி பெட்ரோவிச் - சுய உருவப்படம்

அர்குனோவ் இவான் பெட்ரோவிச்(1729-1802), உருவப்பட ஓவியர். அவர் சடங்கு ஓவியங்களை வரைந்தார், அவை துல்லியமான மற்றும் தெளிவான வரைபடங்கள் மற்றும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வண்ணம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. "ரஷ்ய உடையில் அறியப்படாத விவசாயி பெண்ணின் உருவப்படம்" மற்றும் பிறவற்றின் ஆசிரியர்.

அர்குனோவ் இவான் - ரஷ்ய உடையில் தெரியாத ஒரு விவசாயியின் உருவப்படம்

ஆர்க்கிபோவ் ஆப்ராம் எஃபிமோவிச்(1862-1930), ப்ளீன் ஏர் ஓவியம், ஓவியங்கள் மற்றும் வகை ஓவியங்களில் மாஸ்டர். அவர் முக்கியமாக விவசாய பெண்களின் உருவப்படங்களில் நிறைய வேலை செய்தார், மேலும் அவரது சமகாலத்தவர்களின் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் படங்களை உருவாக்கினார்.

போரிசோவ்-முசடோவ் விக்டர் எல்பிடிஃபோரோவிச்(1870-1905), புதுமையான கலைஞர். ஓவியங்கள்: "பால்கனியில் பெண்", "குளத்தின் மூலம்".

போரிசோவ்-முசடோவ் விக்டர் எல்பிடிஃபோரோவிச் - "நீர்த்தேக்கத்தால்" ஓவியம்

போரோவிகோவ்ஸ்கி விளாடிமிர் லூகிச்(1757-1825), உருவப்பட ஓவியர். அந்தக் காலத்தின் மிக உயர்ந்த நபர்களான ஏகாதிபத்திய குடும்ப உறுப்பினர்களால் அவர் உருவப்படங்களுக்கு நியமிக்கப்பட்டார். ஆர்செனியேவா, லோபுகினா மற்றும் குராகினோ ஆகியோரின் உருவப்படங்கள் மிகவும் பிரபலமானவை.

போரோவிகோவ்ஸ்கி விளாடிமிர் லூகிச் – ஏ. மற்றும் வி. ககாரின் உருவப்படம் 1802

புருனி ஃபெடோர் (ஃபிடெலியோ) அன்டோனோவிச்(1799-1875). ஓவியங்கள்: "கமிலாவின் மரணம், ஹோரேஸின் சகோதரி", "செப்பு பாம்பு", முதலியன, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரலின் ஓவியங்கள்.

பிரையுலோவ் கார்ல் பாவ்லோவிச்(1799-1852). அவர் வரலாற்று மற்றும் புராண கருப்பொருள்களில் ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களை எழுதினார், ஆனால் ஒரு உருவப்பட ஓவியராக மிகவும் பிரபலமானார். ஓவியங்கள்: "குதிரைப் பெண்", "யு. ஒரு குட்டி அரபியருடன் பி. சமோய்லோவா", "பாத்ஷேபா", "இத்தாலியன் மதியம்", முதலியன. யு. சமோய்லோவாவின் மகளின் உருவப்படம் சிறந்த ஒன்றாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

பிரையுலோவின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியம் பி. சமோய்லோவ் தனது மகளுடன்

வாஸ்நெட்சோவ் விக்டர் மிகைலோவிச்(1848-1926), வாண்டரர், வரலாற்று மற்றும் விசித்திரக் கதை பாடங்களில் ஓவியங்களை எழுதியவர். மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் "போலோவ்ட்சியர்களுடன் இகோர் ஸ்வயடோஸ்லாவோவிச்சின் படுகொலைக்குப் பிறகு", "அலியோனுஷ்கா". மிகவும் பிரமாண்டமான வேலை "போகாடியர்ஸ்" ஓவியம்.

வாஸ்நெட்சோவ் விக்டர் மிகைலோவிச் - "போகாடிர்ஸ்" ஓவியம்

வெனெட்சியானோவ் அலெக்ஸி கவ்ரிலோவிச்(1780-1847), ரஷ்ய ஓவியத்தில் அன்றாட வகையின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். அவர் பல விவசாயிகளின் உருவப்படங்களையும் கிராம வாழ்க்கையின் காட்சிகளையும் வரைந்தார். ஓவியங்கள்: "போரடிக்கும் தளம்", "தூங்கும் மேய்ப்பன்", "விளை நிலத்தில். வசந்தம்", "ஒரு பழைய விவசாயியின் தலைவர்".

ஓவியம் "தி ஸ்லீப்பிங் ஷெப்பர்ட்" - அலெக்ஸி வெனெட்சியானோவ்

வெரேஷ்சாகின் வாசிலி வாசிலீவிச்(1842-1904), போர் வகையின் மாஸ்டர். அவர் சமய விஷயங்களில் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை வரைந்தார். ஓவியங்கள்: "போரின் அபோதியோசிஸ்", "ஷிப்காவில் எல்லாம் அமைதியாக இருக்கிறது".

"போரின் அபோதியோசிஸ்" - ரஷ்ய கலைஞர் வாசிலி வெரேஷ்சாகின் ஓவியம்

வ்ரூபெல் மிகைல் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச்(1856-1910). அவர் தேவாலயங்களின் ஈசல் ஓவியம் மற்றும் நினைவுச்சின்ன ஓவியம் ஆகியவற்றில் ஈடுபட்டார். ஓவியங்கள்: "பேய் அமர்ந்து", "பார்ச்சூன் டெல்லர்", "பான்", "லிலாக்", "பேய் தோற்கடிக்கப்பட்டது" போன்றவை.

Vrubel Mikhail Alexandrovich - தோற்கடிக்கப்பட்ட அரக்கன் 1902

ஜி நிகோலாய் நிகோலாவிச்(1831-1894), பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர், இயற்கை ஓவியர், உருவப்பட ஓவியர். ஓவியம் "சால் அட் தி சோர்சரஸ் ஆஃப் எண்டோர்", "ரகசிய சந்திப்பு", "பீட்டர் நான் பீட்டர்ஹோஃப் இல் சரேவிச் அலெக்ஸி பெட்ரோவிச்சை விசாரிக்கிறார்".

கிராம்ஸ்கோய் இவான் நிகோலாவிச்(1837-1887), பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். ஓவியங்கள்: "தெரியாது", "மினா மொய்சீவ்", "ஃபாரெஸ்டர்", "சிந்தனையாளர்".

நெஸ்டெரோவ் மிகைல் வாசிலீவிச்(1862-1942), உருவப்பட ஓவியர், நினைவுச்சின்ன ஓவியம் மற்றும் பாடல் வரிகளில் மாஸ்டர். மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்: "நண்பர்களின் பாதிக்கப்பட்டவர்", "கானாய்சர்", "பேரரசருக்கு மனுதாரர்கள்", "துறவி".

நெஸ்டெரோவ் மிகைல் வாசிலீவிச் - "நண்பர்களின் பாதிக்கப்பட்டவர்" ஓவியம்

ரெபின் இலியா எஃபிமோவிச்(1844-1930). சமகாலத்தவர்களின் உருவப்படங்கள் (ஸ்டாசோவ், பிசெம்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய், டெல்விக்). மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்: "அவர்கள் எதிர்பார்க்கவில்லை", "பார்ஜ் ஹவுலர்ஸ் ஆன் தி வோல்கா", "கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறார்கள்", "இவான் தி டெரிபிள் மற்றும் அவரது மகன் இவான்".

ரெபின் இல்யா எஃபிமோவிச் - ஓவியம் "கோசாக்ஸ் துருக்கிய சுல்தானுக்கு ஒரு கடிதம் எழுதுகிறது"

சூரிகோவ் வாசிலி இவனோவிச்(1848-1916), வரலாற்று ஓவியத்தின் மாஸ்டர். ஓவியங்கள்: “போயாரினா மொரோசோவா”, “மார்னிங் ஆஃப் தி ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி எக்ஸிகியூஷன்”, “சுவோரோவ்ஸ் கிராசிங் ஆஃப் தி ஆல்ப்ஸ்”, “ஸ்டீபன் ரஸின்”.

சூரிகோவ் வாசிலி இவனோவிச் - "தி மார்னிங் ஆஃப் தி ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி எக்ஸிகியூஷன்" ஓவியம்

சாகல் மார்க்(1887-1985), ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர். அவர் சர்ரியல் படைப்புகளை உருவாக்கினார், பெரும்பாலும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் பைபிள் கருப்பொருள்கள் ("ஓவர் தி சிட்டி"), படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்கள் மற்றும் விளக்கப்படங்கள்.

ஷிஷ்கின் இவான் இவனோவிச்(1832-1898), இயற்கை ஓவியர். ஓவியங்கள்: “மதியம். மாஸ்கோவிற்கு அருகில்", "ரை", "வன தூரங்கள்", "பிளாட் பள்ளத்தாக்கு மத்தியில்", "ஒரு பைன் காட்டில் காலை".

ஷிஷ்கின் இவான் இவனோவிச் - "கப்பல் தோப்பு"

வெளிநாட்டு கலைஞர்கள்

போஷ் (போஸ் வான் அகென்) ஹைரோனிமஸ்(c. 1460-1516), டச்சு ஓவியர். மிகவும் பிரபலமானது: “செயின்ட் டெம்ப்டேஷன். அன்டோனியோ", டிரிப்டிச்கள் "ஹே வேகன்" மற்றும் "கார்டன் ஆஃப் டிலைட்ஸ்".

போடிசெல்லி சாண்ட்ரோ(1445-1510), இத்தாலிய கலைஞர், புளோரண்டைன் பள்ளியின் மாஸ்டர். மத மற்றும் விவிலிய கருப்பொருள்களின் கலவைகள்: "அலெகோரி ஆஃப் பவர்", "ரிட்டர்ன் ஆஃப் ஜூடித்", "மடோனா மற்றும் குழந்தை மற்றும் ஏஞ்சல்ஸ்". புராண பாடல்கள்: "வசந்தம்", "வீனஸின் பிறப்பு".

சாண்ட்ரோ போடிசெல்லி "மடோனா மற்றும் தேவதைகளுடன் குழந்தை"

ப்ரூகல் பீட்டர்(1525 மற்றும் 1535-1569 க்கு இடையில்), டச்சு ஓவியர். ஓவியங்கள்: "மஸ்லெனிட்சா மற்றும் லென்ட் போர்", "மேட் கிரேட்டா", "விவசாயி நடனம்".

வான் கோ வின்சென்ட்(1853-1890), டச்சு கலைஞர், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: “விவசாயி பெண்”, “உருளைக்கிழங்கு உண்பவர்கள்”, “தி ஹில்ஸ் ஆஃப் மாண்ட்மார்ட்ரே”, “மழைக்குப் பிறகு ஆவர்ஸில் உள்ள நிலப்பரப்பு”.

வின்சென்ட் வான் கோக் - "மழைக்குப் பிறகு ஆவர்ஸில் உள்ள நிலப்பரப்பு"

வான் டிக் அந்தோனிஸ்(1599-1641), பிளெமிஷ் ஓவியர். சடங்கு பிரபுத்துவ மற்றும் நெருக்கமான உருவப்படங்கள் ("சார்லஸ் I ஆன் தி ஹன்ட்"), பரோக் ஆவியில் மத மற்றும் புராண பாடல்கள்.

வெலாஸ்குவேஸ் (ரோட்ரிக்ஸ் டி சில்வா வெலாஸ்குவெஸ்) டியாகோ(1599-1660), ஸ்பானிஷ் கலைஞர். ஓவியங்கள்: "காலை உணவு", "இரண்டு இளைஞர்களின் காலை உணவு", "மார்த்தா மற்றும் மேரி வீட்டில் கிறிஸ்து". குறிப்பாக அரச குடும்பத்தின் உருவப்படங்கள்: இன்ஃபாண்டா மரியா தெரசா, இன்ஃபாண்டா மார்கரெட்.

வெரோனீஸ் பாவ்லோ(1528-1588), இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி ஓவியர், வெனிஸ் பள்ளியின் பிரதிநிதி. மாசரில் உள்ள வில்லா பார்பரா வோல்பியில் அவர் ஓவியங்களை வரைந்தார். மிகவும் பிரபலமான ஓவியம் "கானாவில் திருமணம்".

கவுஜின் பால்(1848-1903), பிரெஞ்சு கலைஞர், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: "இரண்டு டஹிடியன் பெண்கள்", "ஓ, நீங்கள் பொறாமைப்படுகிறீர்களா?", "ராஜாவின் மனைவி", நாங்கள் எங்கிருந்து வருகிறோம்? நாம் யார்? எங்கே போகிறோம்?".

பால் கௌகுயின் – டஹிடியன்ஸ்-1891.

கோயா பிரான்சிஸ்கோ(1746-1828), ஸ்பானிஷ் கலைஞர். அவர் அன்றாட மற்றும் வரலாற்று, புராண மற்றும் மத விஷயங்களில் ஓவியங்களை வரைந்தார், உருவப்படங்கள், மற்றும் சுவர் ஓவியங்கள் (சுவரோவியங்கள்) நிகழ்த்தினார். ஓவியங்கள்: "குடை", "உணவுகள் விற்பனையாளர்", செதுக்கல்களின் தொடர் "கேப்ரிச்சோஸ்".

ஹோல்பீன் ஹான்ஸ் இளையவர்(1497 அல்லது 1498-1543), ஜெர்மன் ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர், மறுமலர்ச்சியின் பிரதிநிதி. படைப்புகள்: "இறந்த கிறிஸ்து" மற்றும் "மோரெட்".

டாலி சால்வடார்(1904-1989), ஸ்பானிஷ் ஓவியர், சர்ரியலிசத்தின் பிரதிநிதி. "தி ஃபிளமிங் ஒட்டகச்சிவிங்கி" மற்றும் "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" ஆகியவை மிகவும் பிரபலமான பேண்டஸ்மாகோரிக் ஓவியங்கள்.

டாலி சால்வடார் - "தி ட்ரீம்" ஓவியம்

டாமியர் ஹானர்(1808-1879), பிரெஞ்சு கிராஃபிக் கலைஞர், ஓவியர் மற்றும் சிற்பி, நையாண்டி வரைதல் மற்றும் லித்தோகிராஃபி மாஸ்டர். ஆளும் உயரடுக்கின் கேலிச்சித்திரங்கள் மற்றும் ஃபிலிஸ்டினிசம் ("டிரான்ஸ்னோனென் தெரு," தொடர் "குட் பூர்ஷ்வா") பிரபலமானது.

டியூரர் ஆல்பிரெக்ட்(1471-1528), ஜெர்மன் கலைஞர், ஜெர்மன் மறுமலர்ச்சியின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: "குளத்தின் மூலம் வீடு", "இன்ஸ்ப்ரூக்கின் பார்வை", "ஓஸ்வால்ட் கிரெலின் உருவப்படம்".

கான்ஸ்டபிள் ஜான்(1776-1837), ஆங்கில நிலப்பரப்பு ஓவியர், இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்; "Flatford Mill", "Salisbury Cathedral from the Bishop's Garden", "Field of Corn".

லியோனார்டோ டா வின்சி(1452-1519), இத்தாலிய கலைஞர். அவரது திறமைகளின் பன்முகத்தன்மையின் அடிப்படையில், அவர் தனது முன்னோடிகளையும் ஆசிரியர்களையும் மிஞ்சினார். ஓவியங்கள்: "தி லாஸ்ட் சப்பர்", "லா ஜியோகோண்டா", "மடோனா லிட்டா", "லேடி வித் எர்மைன்", "மடோனா இன் தி க்ரோட்டோ" மற்றும் பல.

லியோனார்டோ டா வின்சி (1452-1519) - "தி லாஸ்ட் சப்பர்"

மசாசியோ(1401-1428), இத்தாலிய ஓவியர், புளோரண்டைன் பள்ளியின் பிரதிநிதி, மறுமலர்ச்சிக் கலையின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். புளோரன்ஸ் நகரில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல் கார்மைன் தேவாலயத்தில் உள்ள பிரான்காச்சி தேவாலயத்தின் ஓவியங்களை அவர் உருவாக்கினார்.

மானெட் எட்வார்ட்(1832-1883), பிரெஞ்சு ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர், இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நிறுவனர். ஓவியங்கள்: "புல்லில் காலை உணவு", ஒலிம்பியா", "பார் அட் தி ஃபோலிஸ் பெர்கெரே".

மோடிக்லியானி அமேடியோ(1840-1920), இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த பிரெஞ்சு கலைஞர். ஓவியங்கள்: "பாப்லோ பிக்காசோ", "மேடம் பாம்படோர்", "கருப்பு டையுடன் கூடிய பெண்", "நிர்வாண", முதலியன.

மோனெட் கிளாட் ஆஸ்கார்(1840-1926), பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிசத்தின் நிறுவனர். ஓவியங்கள்: "புல் மீது காலை உணவு", "சூரியனில் இளஞ்சிவப்பு", "இம்ப்ரெஷன். சூரிய உதயம்", "கரே செயிண்ட்-லாசரே".

முரில்லோ பார்டோலோம் எஸ்டெபன்(1618-1682), ஸ்பானிஷ் கலைஞர், பரோக் ஓவியத்தின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: "ஒரு பறவையுடன் புனித குடும்பம்", "எகிப்துக்கு விமானம்", மேய்ப்பர்களின் தலைமுறை", "மடோனா மற்றும் குழந்தை" போன்றவை.

பிக்காசோ பாப்லோ(1881-1973), 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த கலைஞர்களில் ஒருவர். ஓவியங்கள்: "ஹார்லெக்வின்", "ஒரு மனைவியின் உருவப்படம்", "கருப்பு தாவணியுடன் ஜாக்குலின்", "பழைய கிதார் கலைஞர்", "தி பிளைண்ட் மேன்ஸ் டின்னர்", "கேர்ள் ஆன் எ பால்", மூன்று இசைக்கலைஞர்கள்" போன்றவை.

பௌசின் நிக்கோலஸ்(1594-1665), பிரெஞ்சு ஓவியர், கிளாசிக்ஸின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: "Tancred and Erminia", "Arcadian Shepherds".

ரஃபேல் சாந்தி(1483-1665), இத்தாலிய கலைஞர், புளோரண்டைன்-ரோமன் உயர் மறுமலர்ச்சியின் சிறந்த எஜமானர்களில் ஒருவர். மடோனாவின் கருப்பொருள் அவரது படைப்பில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது: "மடோனா கான்ஸ்டபைல்", "மடோனா சோலி", "மடோனா டெர்ரனோவா", "மடோனா இன் பசுமை", "சிஸ்டைன் மடோனா". மற்றும் பல.

ரபேல் சாண்டி - மரணதண்டனை செய்யப்பட்ட இரண்டு நபர்களை ஆதரிக்கும் புனித ஜெரோம்

ரெம்ப்ராண்ட் ஹார்மென்ஸ் வான் ரிஜ்ன்(1606-1669), டச்சு கலைஞர். ஓவியங்கள்; "டாக்டர் துல்பாவின் உடற்கூறியல்", "டானே", "நைட் வாட்ச்", "தி ஹோலி ஃபேமிலி", "தி கேர்ள் அட் தி விண்டோ".

ரெம்ப்ராண்ட் - "டானே".

ரெனோயர் பியர் அகஸ்டின்(1841-1919), பிரெஞ்சு கலைஞர், இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: "அவரது மனைவியுடன் ஆல்ஃபிரட் சிஸ்லியின் உருவப்படம்", "சீனில் நீச்சல்", "உயரமான புல்லில் பாதை", "காலை உணவின் முடிவு", ஓபராவில் முதல் மாலை", நடிகை சமரியின் உருவப்படம்."

சர்யன் மார்டிரோஸ் செர்ஜிவிச்(1880-1972), ஆர்மேனிய ஓவியர். ஓவியங்கள்: "ஆர்மீனியா", "அராரத் பள்ளத்தாக்கு", "இலையுதிர் ஸ்டில் லைஃப்".

செசான் பால்(1839-1906), பிரெஞ்சு கலைஞர், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: "கேர்ள் அட் தி பியானோ", ரோட் டு போன்டோயிஸ்", "பூச்செண்டு இன் எ குவளை", "பியர்ரோட் அண்ட் ஹார்லெக்வின்", "லேடி இன் ப்ளூ" போன்றவை.

சுர்பரன் பிரான்சிஸ்கோ(1598-1664), ஸ்பானிஷ் ஓவியர். செவில்லே பள்ளியின் பிரதிநிதி. செயின்ட் வாழ்க்கையிலிருந்து அவரது தொடர் ஓவியங்கள். போனவென்ச்சர்.

டர்னர் ஜோசப் மெலார்ட் வில்லியம்(1775-1851), ஆங்கில கலைஞர், இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி, காதல் நிலப்பரப்பின் மாஸ்டர். அவரது கேன்வாஸ்கள் புராண மற்றும் வரலாற்று பாடங்களை பிரதிபலிக்கின்றன ("ஹனிபால் ஆல்ப்ஸ் மலையை பனிப்புயலில் கடக்கிறார்", "யுலிஸஸ் மற்றும் பாலிபீமஸ்"). ஓவியங்கள்: "மாலை நட்சத்திரம்", "மழை, நீராவி மற்றும் வேகம்", "மோல் மற்றும் கலேஸ்".

Tintoretto Jacopo(1518-1594), இத்தாலிய கலைஞர், வெனிஸ் பள்ளியின் பிரதிநிதி. "தி லாஸ்ட் சப்பர்" என்ற பெரிய ஜோடி பாடல்களுக்கு பெயர் பெற்ற, "தி மிராக்கிள் ஆஃப் செயின்ட் மார்க்" ஓவியம் பிரபலமடைந்தது. விவிலிய காட்சிகளின் சுழற்சியில், மிக முக்கியமான ஓவியங்கள்: "விலங்குகளின் உருவாக்கம்", "ஆதாம் மற்றும் ஏவாளின் உருவாக்கம்", சாலமன் மற்றும் ஷேபா ராணி" போன்றவை.

டிடியன் வெசெல்லியோ(c. 1476/77 அல்லது 1489/90 - 1576), இத்தாலிய கலைஞர், மறுமலர்ச்சியின் வெனிஸ் பள்ளியின் மாஸ்டர். ஓவியங்கள்: "ஃப்ளோரா", "எர்த்லி அண்ட் ஹெவன்லி லவ்", "மடோனா வித் செர்ரிஸ்", "மார்னிங் ஆஃப் கிறிஸ்து", "தி ரேப் ஆஃப் யூரோபா".

துலூஸ்-லாட்ரெக் ஹென்றி மேரி ரேமண்ட் டி(1864-1901), பிரெஞ்சு கலைஞர், பிந்தைய இம்ப்ரெஷனிசத்தின் பிரதிநிதி. ஓவியங்கள்: "மால்ரோமில் காலை உணவில் கவுண்டஸ் துலூஸ்-லாட்ரெக்", "சலவை", "ஒரு ஓட்டலில்", டான்ஸ் அட் தி மவுலின் ரூஜ்" போன்றவை.

ஹால்ஸ் ஃபிரான்ஸ்(1581 அல்லது 85-1666), டச்சு கலைஞர், யூத உருவப்படத்தின் மிகப் பெரிய சீர்திருத்தவாதி. ஓவியங்கள்: "பாடும் சிறுவன்-புல்லாங்குழல்", "குவளையுடன் குழந்தைகள்", "ஜிப்சி", "சிரிக்கும் ஜென்டில்மேன்", "மகிழ்ச்சியான குடி துணை".

எல் கிரேகோ டொமினிகோ(1541-1614), கிரேக்க வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஸ்பானிஷ் கலைஞர்.

இங்க்ரெஸ் ஜீன் அகஸ்டே டொமினிக்(1780-1867), பிரெஞ்சு கலைஞர், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த உருவப்பட ஓவியர்களில் ஒருவர், கிளாசிக்ஸின் மரபுகளை ஆதரிப்பவர்.

உலகெங்கிலும் உள்ள மிகப்பெரிய ஓவியர்கள், சிற்பிகள், கிராஃபிக் கலைஞர்கள்புதுப்பிக்கப்பட்டது: பிப்ரவரி 18, 2017 ஆல்: இணையதளம்

செர்கீவ் போசாட் மியூசியம்-ரிசர்வில் 19-20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய கிராபிக்ஸ் சேகரிப்பு அளவு சிறியது, இந்த காலகட்டத்தின் சித்திர சேகரிப்பை விட குறைவான முறையானது மற்றும் முழுமையானது. ஆனால் ஒட்டுமொத்த அருங்காட்சியக வளாகத்தில் அதன் சொந்த கலை முக்கியத்துவம் உள்ளது.
அருங்காட்சியகத்தின் கிராஃபிக் சேகரிப்பின் (அத்துடன் ஓவியம் சேகரிப்பு) தனித்தன்மை என்பது உள்ளூர் கலைஞர்களின் படைப்புகளின் ஆதிக்கம் மற்றும் டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் லாவ்ரா மற்றும் நகரத்தின் உருவப்படத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு குறிப்பிட்ட கருப்பொருள் கவனம். அதன் ஒரு சிறப்புப் பகுதியானது ரஷ்ய நுண்கலையின் புகழ்பெற்ற எஜமானர்களால் தனிப்பட்ட தாள்கள் (அரிதாக படைப்புகளின் சுழற்சிகள்) கொண்டுள்ளது - I.I. ஷிஷ்கினா, பி.எம். குஸ்டோடிவா, கே.எஸ். பெட்ரோவா-வோட்கினா, வி.ஏ. ஃபேவர்ஸ்கி, டி.ஏ. மவ்ரினா மற்றும் பலர் (சுமார் 80 படைப்புகள்).

சேகரிப்பை உருவாக்குவதற்கான முதல் படிகள் அருங்காட்சியகத்தின் செயல்பாட்டின் ஆரம்பத்திலேயே எடுக்கப்பட்டன - 1920-1921 இல்: உள்ளூர் கலைஞர்களின் 30 க்கும் மேற்பட்ட கிராஃபிக் படைப்புகள் "கட்டிடக்கலை மையக்கருத்துகளின் கண்காட்சி டிஎஸ்எல்" இலிருந்து வாங்கப்பட்டன.
சேகரிப்பின் மிகவும் மதிப்புமிக்க பகுதி தனியார் நபர்களிடமிருந்து பரிசுகள் மற்றும் கிராஃபிக் படைப்புகளை வாங்குதல் ஆகும். I.I இன் படைப்புகள் அருங்காட்சியகத்திற்கு வந்தது. ஷிஷ்கினா, பி.எம். குஸ்டோடிவா, வி.ஏ. ஃபேவர்ஸ்கி, எல்.எஸ். பக்தா. "பெயர்கள்" (I. Repin, V. Makovsky, I. Shishkin, K. Korovin, முதலியன) "பெயரிடப்பட்டது", ஆனால் ஒற்றைப் படைப்புகளால் குறிப்பிடப்படுகின்றன. அருங்காட்சியக சேகரிப்பில் ரஷ்ய கிராஃபிக் கலையின் ஒரு "ஆளுமை" அடிப்படையில் உள்ளது - டி.ஏ. மாவ்ரின் (SPMZ சேகரிப்பு, சிறந்த படைப்புகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, வளர்ச்சியில் தனது வேலையைக் காட்ட அனுமதிக்கிறது - 1940 களில் இருந்து 1970 கள் வரை). இருப்பினும், 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இருந்து "மாகாண" கலை சேகரிப்புக்கு, பாரம்பரிய கலைஞர்களின் தனிப்பட்ட படைப்புகள் மிகவும் மதிப்புமிக்கவை.

நாம் பரிசீலிக்கும் படைப்புகளின் தொகுப்பில் அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் ஆரம்பகால எடுத்துக்காட்டுகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில் உள்ளன. அவர்கள் ஒரு "ஆளுமை" உடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளனர் - இந்த காலகட்டத்தின் ரஷ்ய வேலைப்பாடு வரலாற்றில் சின்னமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்கது - I.I. ஷிஷ்கின் (1832 1898).
1870 கள் ரஷ்ய அச்சிடப்பட்ட கிராபிக்ஸ் ஒரு இடைநிலை மற்றும் "கடந்து செல்லும்" காலம், தொனி வேலைப்பாடுகளின் ஆதிக்கத்தின் நேரம் என்பதை நினைவுபடுத்துவோம். ஆனால் இந்த மிகவும் ஆக்கப்பூர்வமான காலகட்டத்திலும் கூட மரக்கட்டை (வி.வி. மேட்) மற்றும் செதுக்கல் (I.I. ஷிஷ்கின்) ஆகியவற்றின் உண்மையான கலைநயமிக்கவர்கள் இருந்தனர். எங்கள் சேகரிப்பில் கலைஞரின் நான்கு செதுக்கல்கள் உள்ளன, 1880 களில் அவரால் உருவாக்கப்பட்டது (ஷிஷ்கினின் வேலையில் குறிப்பாக பயனுள்ளதாக இருந்த காலம்). இவை புத்திசாலித்தனமான மரணதண்டனை மற்றும் இயற்கையின் நிலையை வெளிப்படுத்தும் நுணுக்கத்தின் தாள்கள்: "குர்சுஃப்" (1885), "பிளாக் ஃபாரஸ்ட்" (1885), "ஏப்ரல்" (1885), "வார்சா ரயில்வேயில் சதுப்பு நிலம்" (1886). அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் பிரபலமான ரஷ்ய ஓவியர்களின் வரைபடங்கள் உள்ளன, அதாவது பயண கலைஞர் விளாடிமிர் எகோரோவிச் மகோவ்ஸ்கி (1846-1920) மற்றும் வாலண்டைன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் செரோவ் (1865-1911). V.E இன் உருவப்படங்கள் மகோவ்ஸ்கியின் வரைபடங்கள் அவரது எண்ணெய் படைப்புகளைப் போலவே கலவையிலும் முழுமையிலும் குறைபாடற்றவை. உருவப்படத்தில் தேர்ச்சி பெற்ற வி.இ. சித்தரிக்கப்படும் நபரின் வெளிப்புற ஒற்றுமையை மட்டுமல்லாமல், அவரது மன இயக்கங்களின் பண்புகளையும் துல்லியமாக வெளிப்படுத்தும் திறமை மாகோவ்ஸ்கிக்கு இருந்தது, ஒரு நபரின் செயல்கள், அவரது எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளை தீர்மானிக்கும் அந்த முக்கிய குணநலன்களை எடுத்துக்காட்டுகிறது. வாலண்டைன் செரோவ், எந்தவொரு உண்மையான கலைஞரையும் போலவே, எண்ணெய் ஓவியத்தில் மட்டும் அற்புதமாக பணியாற்றினார், ஆனால் வரைதல் நுட்பத்தில் தேர்ச்சி பெற்றார். பென்சில் மற்றும் கரியில் அவரது எண்ணற்ற படைப்புகள், சித்தரிக்கப்பட்ட மக்களின் குணாதிசயங்களை வெளிப்படுத்துவதில் அதே கலகலப்பு மற்றும் துல்லியம் மற்றும் அவரது எண்ணெய் ஓவியங்கள் போன்ற அதே முழுமையையும் கொண்டுள்ளன.

அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் பிரபலமான ரஷ்ய கலைஞர்களின் பல படைப்புகள் உள்ளன. இது முதலாவதாக, ரஷ்ய நுண்கலையில் குறியீட்டு மற்றும் நவீனத்துவத்தின் மிகப்பெரிய பிரதிநிதியான மிகைல் வ்ரூபெல் (1856-1910) வரைந்த ஓவியம். L.S இன் தாள்களுடன். பாக்ஸ்ட் மற்றும் எம்.ஏ. Vrubel, 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகள் மற்றும் 1910 களின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய வரைகலையின் உச்சம் K.A. கொரோவின் (1861-1939) - 1917 ஆம் ஆண்டு ஓபராவுக்கான ஓவியத்தை என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி கோர்சகோவ் "சாட்கோ". இந்த ஸ்கெட்ச் மட்டுமே திரையரங்க காட்சியமைப்பு கிராபிக்ஸ் "உயிர்வாழும்" உதாரணம். ஸ்டைலிஸ்டிக்காக, எங்கள் தாள் 1900களின் பிற்பகுதியிலிருந்து 1910கள் வரை K. கொரோவின் பல நாடகப் படைப்புகளுடன் நெருக்கமாக உள்ளது. 1906, 1914 ஆம் ஆண்டின் "சட்கோ" க்கான K. கொரோவின் ஓவியங்கள் மிகவும் சிக்கலான கலவை அமைப்பால் வேறுபடுகின்றன, ஆனால் அவை "மேன்ஷன்" படத்தை மட்டுமல்ல, ஒரு திறந்த மொட்டை மாடியையும் உள்ளடக்கியது, இதன் மூலம் நிலப்பரப்பு - "கடல் நீலம் "தெரியும். எங்கள் தாள் ஒரு அறை உணர்வைக் கொண்டுள்ளது: இது ஒரு உயர் பெட்டகம், சிறிய ஜன்னல்கள், டைல்ஸ் அடுப்பு மற்றும் பெஞ்சுகள் கொண்ட அறையின் உட்புறத்தைக் குறிக்கிறது.
அருங்காட்சியகத்தின் கிராஃபிக் சேகரிப்பில் இலியா எஃபிமோவிச் ரெபின் "எழுத்தாளர் லியோன்டியேவ்-ஷ்செக்லோவின் உருவப்படம்" என்ற சிறிய வரைபடமும் அடங்கும். நான் L. லியோன்டிவ்-ஷ்செக்லோவ் (1856-1911) - திறமையான ரஷ்ய எழுத்தாளர் மற்றும் நாடக ஆசிரியர்

கிராஃபிக் தாள்கள் பி.எம். செர்கீவ் போசாட் மியூசியம்-ரிசர்வ் சேகரிப்பில் குஸ்டோடிவ் - இவை 1926 இன் மூன்று லினோகட்டுகள் (கையொப்பமிடப்பட்டது, ஆசிரியரால் தேதியிடப்பட்டது), 1928 இல் ஒரு தனியார் சேகரிப்பிலிருந்து பெறப்பட்டது. கலைஞரின் படைப்பில் கிராபிக்ஸ் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்தது, இருப்பினும் அவர் முதன்மையாக ஒரு ஓவியராக இருந்தார். 1920 களில், குஸ்டோடிவ் நிறைய புத்தக விளக்கப்படங்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும் ஈசல் வேலைப்பாடு (வூட்கட், லித்தோகிராபி, லினோகட்) செய்தார். 1926 இல் பி.எம். குஸ்டோடிவ் லினோகட், வூட்கட் மற்றும் வாட்டர்கலர் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி "பாதர்ஸ்" உடன் பல பாடல்களை உருவாக்கினார். 1926 ஆம் ஆண்டுக்கான முதல் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் வி.வி. வோய்னோவ் (கிராஃபிக் கலைஞர், கலை வரலாற்றாசிரியர், கலை விமர்சகர்) போரிஸ் மிகைலோவிச்சின் லினோகட்ஸ் "பாதர்" மற்றும் "பாதர்ஸ்" ஆகியவற்றின் கருப்பொருளை தொடர்ந்து கேட்கிறார். பி.எம்.யின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் ஒரு நிலையான மாதிரி. குஸ்டோடிவ் "உருவப்படங்கள், ஓவியங்கள், அட்டைகள், வேலைப்பாடுகள், விளக்கப்படங்களில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள்" அவரது மகள் இரினாவால் வழங்கப்பட்டது. "பாதர்" என்ற வேலைப்பாடுக்காக அவள் தன் தந்தைக்கு போஸ் கொடுத்தாள்.
"குளியல்" தொடரில் பி.எம். குஸ்டோடிவ் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை உண்மையில் பணியாற்றினார்: இந்த சுழற்சியின் கடைசி வேலைப்பாடு மே 4, 1927 அன்று அவரால் செய்யப்பட்டது (மேலும் மே 26 அன்று கலைஞர் காலமானார்).

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலையின் சிறந்த நபர்களில் ஒருவரான கிளாசிக் மர வேலைப்பாடு V.A. ஃபேவர்ஸ்கி (1886-1964) அருங்காட்சியக சேகரிப்பில் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில் இருந்து பதினாறு கிராஃபிக் தாள்கள் மூலம் குறிப்பிடப்படுகின்றன: இவை ஈசல் படைப்புகள், புத்தக விளக்கப்படங்கள் மற்றும் அவரது "வகை கிராபிக்ஸ்" எடுத்துக்காட்டுகள்.
தாள்களின் தேர்வு பெரும்பாலும் சீரற்றது; 1919 1939 இல் இந்த குடும்பத்தின் உறுப்பினர்கள் (விளாடிமிர் ஆண்ட்ரீவிச் ஃபாவர்ஸ்கி உட்பட) செர்கீவ் ஜாகோர்ஸ்கில் வாழ்ந்தனர், அதன் ஆன்மீக மற்றும் கலாச்சார வாழ்க்கையில் வேரூன்றியவர்கள், அவர்களின் பல படைப்புகளை இங்கு உருவாக்கினர், மற்றும் மாமியார் வி.ஏ. ஃபேவர்ஸ்கி எங்கள் அருங்காட்சியகத்தின் அமைப்பாளர்களில் ஒருவர்.
அவற்றில் மாஸ்டர் பணியின் இந்த காலகட்டத்தின் மிகவும் பிரபலமான, குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளில் ஒன்றாகும் - 1928 ஆம் ஆண்டின் "அக்டோபர் 1917" என்ற ஈசல் வேலைப்பாடு. இந்த மரக்கட்டை 10 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு மக்கள் ஆணையர் கவுன்சிலின் முதல் மாநில உத்தரவின்படி உருவாக்கப்பட்டது. அக்டோபர் புரட்சி. பின்னர் ஃபேவர்ஸ்கி "புரட்சியின் ஆண்டுகள்" தொடரை உருவாக்கினார், அங்கு "காலவரிசைப்படி அமைக்கப்பட்ட வரைபடங்கள் சோவியத் அரசின் முழு வரலாற்றையும் ஆண்டுதோறும் முதல் 10 ஆண்டுகளுக்கு மீண்டும் உருவாக்க வேண்டும்." வூட்கட் "அக்டோபர் 1917" என்பது ஒரு விரிவான சதி-கதை மற்றும், அதே நேரத்தில், பல கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் பல அத்தியாயங்களைக் கொண்ட குறியீட்டு, உருவக அமைப்பு, மிகவும் இயல்பாக ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

V.A இன் படைப்பாற்றலின் தாமதமான காலம். ஃபேவர்ஸ்கியின் சேகரிப்பில் 1950 களின் சிறந்த, மிகவும் பிரபலமான சுழற்சிகளின் செதுக்கல்கள் உள்ளன, இதற்காக கலைஞருக்கு 1962 இல் லெனின் பரிசு வழங்கப்பட்டது - 1950 இல் இருந்து "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" மற்றும் "போரிஸ் கோடுனோவ்" க்கான விளக்கப்படங்கள் 1955 இல் நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டது. 1965 இல் அருங்காட்சியகம்.
ஃபேவர்ஸ்கியின் மரக்கட்டைகளின் “தாமதமான பாணியை” அவை மிகச்சரியாக நிரூபிக்கின்றன, அங்கு கதாபாத்திரங்களின் தோற்றம், அமைப்பு, உடை ஆகியவற்றில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, அங்கு காட்சி என்பது இயற்கையாகவே மாறுகிறது: கிராஃபிக் தீர்வுகளின் சந்நியாசம் முன்னிலைப்படுத்துதல் வரையறைகள் மற்றும் திறந்த நிழலுடன் மாற்றப்படுகிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட "சித்திரத்தன்மை" மூலம். "லே" இன் காவிய தனித்துவமும் காவியமும் பல உருவ அமைப்பில் ("போருக்கு முன்") முழுமையாக ஒலிக்கிறது, இதில் ஃபாவர்ஸ்கி போர்க் கொடி மற்றும் குஸ்லியாரின் கீழ் ரஷ்ய வீரர்களின் படங்களை உள்ளடக்கியது. பல்வேறு கிராஃபிக் சுழற்சிகளிலிருந்து V.A. 50 களின் ஃபாவர்ஸ்கி ஏ.எஸ். புஷ்கின் ("போரிஸ் கோடுனோவ்", "சிறிய சோகங்கள்") அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" - "பிமென் மற்றும் கிரிகோரி" 1955 சோகத்திற்கு ஒரே ஒரு விளக்கம் மட்டுமே உள்ளது.

செர்கீவ் போசாட் அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள சிறந்த ரஷ்ய கிராஃபிக் கலைஞரும் ஓவியருமான டாட்டியானா அலெக்ஸீவ்னா மவ்ரினாவின் படைப்புகளின் தொகுப்பு, அதன் அளவு, வேலை நிலை மற்றும் அவற்றின் வகை பன்முகத்தன்மை ஆகியவற்றில் சேகரிப்புகளைக் கொண்ட நாட்டின் மிகப்பெரிய அருங்காட்சியக சேகரிப்புகளுடன் மட்டுமே ஒப்பிட முடியும். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கிராபிக்ஸ். (புஷ்கின் அருங்காட்சியகம், மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகம்). அருங்காட்சியகத்தில் ஆசிரியரின் தனிப்பட்ட கண்காட்சி நடத்தப்பட்ட பின்னர் 1977-1978 இல் எங்களிடம் வந்த அறுபத்திரண்டு தாள்கள் இவை. நாற்பத்தைந்து படைப்புகள் டி.ஏ. பரிசாக மவ்ரினா.
காலவரிசைப்படி, மாவ்ரின் படைப்புகளின் தொகுப்பு கலைஞரின் படைப்புப் பணியின் ஒரு பெரிய காலகட்டத்தை உள்ளடக்கியது (தீவிர தேதிகள் 1944 மற்றும் 1976; தோராயமாக 40, 50, 60 மற்றும் 70 களின் காலகட்டத்தைச் சேர்ந்த சம எண்ணிக்கையிலான தாள்கள்). இது மவ்ரினா பலனளிக்கும் பல்வேறு வகையான கிராஃபிக் நுட்பங்களைக் குறிக்கிறது: இவை வாட்டர்கலர்கள், கோவாச்கள், கலப்பு ஊடகங்களில் செய்யப்பட்ட தாள்கள் (டெம்பெரா, கோவாச் அல்லது டிஸ்டெம்பர், கோவாச், வாட்டர்கலர்), பென்சில் வரைபடங்கள், மை வரைபடங்கள்.

"ஜாகோர்ஸ்கி சுழற்சி" டி.ஏ. மவ்ரினா, தனது உலகக் கண்ணோட்டத்தை தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார், கலையில் முன்னுரிமைகள், அவரது தனித்துவமான பாணி, அடிக்கடி மற்றும் சரியாக "மாவ்ரின்ஸ்கி" என்று அழைக்கப்பட்டது 1940 களில் வடிவம் பெறத் தொடங்கியது. 50 களின் மாவ்ரின் படைப்புகளின் "பொருள் வரி" என்பது லாவ்ரா, பியாட்னிட்ஸ்கி மடாலயம், பழைய நகரம் மற்றும் அதன் குடிமக்களின் வாழ்க்கை ஆகியவற்றின் "அற்புதமாக காணப்பட்ட" குழுமமாகும் - தினசரி மற்றும் பண்டிகை, அதனுடன் தொடர்புடைய சிறப்பு, உருவக மற்றும் கவிதை விசையில் பொதிந்துள்ளது. நாட்டுப்புற கலை மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் உருவங்களுடன். 1960கள்-1970களின் தாள்கள் வெளிப்படையான மற்றும் இலவசம், வடிவமைப்பு, கலவை மற்றும் வண்ணத்தில் தைரியமானவை. அவற்றின் கருப்பொருள் கலவை இன்னும் வகை நிலப்பரப்புகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, அவற்றின் பெயர்கள் பயனுள்ள அன்றாட அம்சத்தை வலியுறுத்துகின்றன. எங்கள் சேகரிப்பில் உள்ள "மாவ்ரின்ஸ்கி உருவப்படத்தின்" சிறந்த உதாரணம் "டெமிடோவா", 1973. "டெமிடோவா" என்பது இரண்டு வகைகளின் கரிம கலவையின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டு - "நிலப்பரப்பில் உருவப்படம்": ஒரு பெரிய, முன், அரை நீள படம் ஒரு கோடைகால கிராம நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் ஒரு வெள்ளை தாவணியில் ஒரு "ரஷ்ய வயதான பெண்", அங்கு, நாட்டுப்புற ஓவியங்கள் மற்றும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் பண்டைய பாரம்பரியத்தின் படி, கல்வெட்டுகள் படங்களில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன.