Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ராபர்ட் ஷுமன். அடைய முடியாத கனவு

ஷூமான் ஒரு தீவிரமான மற்றும் பிடிவாத குணம் கொண்ட ஒரு நுட்பமான அறிவுஜீவி. அவரது ஆன்மீக உணர்திறன் மற்றும் உன்னதமான எல்லாவற்றிற்கும் பதிலளிக்கும் தன்மை ஒரு பரிசாக மட்டுமல்ல, ஷூமானுக்கு ஒரு சிலுவையாகவும் மாறியது. இசையமைப்பாளர் மனநல மருத்துவமனையில் தனது நாட்களை முடித்தார்.

ராபர்ட் ஷுமன் ஜூன் 8, 1810 அன்று ஸ்விக்காவ் சாக்சன் நகரில் பிறந்தார். அவரது தந்தை, ஆகஸ்ட் ஷூமான், பாக்கெட் அளவு புத்தகங்களைத் தயாரிக்கும் ஒரு பதிப்பகத்தை வைத்திருந்தார். ஷுமன் சீனியரின் வணிகம் நன்றாக நடந்து கொண்டிருந்தது, ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், அவர் எப்போதும் உடைந்து தனது மூலதனத்தை இழக்க நேரிடும் என்று பயந்தார். ராபர்ட் ஷுமானின் தாயாருக்கும் நல்ல மன ஆரோக்கியம் இல்லை, பெரும்பாலும் "கண்ணீர் உணர்வு" நிலையில் இருந்தார். அவரது பெற்றோரின் வீட்டின் வளிமண்டலம் வருங்கால இசையமைப்பாளரை பாதிக்க முடியவில்லை - அவர் சந்தேகத்திற்குரிய, திரும்பப் பெற்ற சிறுவனாக வளர்ந்தார்.

ஆறு வயதில், ஷுமன் டோனருடன் ஒரு தனியார் பள்ளிக்கு அனுப்பப்பட்டார், ஏழு வயதில் அவர் பிரபல ஆர்கனிஸ்ட் ஜோஹன் குன்ட்ச்சின் மாணவரானார், ஏற்கனவே 1819 இல், கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞரான இக்னாஸ் மோஷெல்ஸுடன் தனது தந்தையுடன் ஒரு கச்சேரியில் கலந்து கொண்டார். , சிறிய ராபர்ட் ஒரு தொழில்முறை இசைக்கலைஞராக மாற முடிவு செய்தார். அப்போது பெற்றோர்கள் பதில் புன்னகைத்தான். அவர்கள் தங்கள் மகனுக்கு முற்றிலும் மாறுபட்ட எதிர்காலத்தை முன்னறிவித்தனர் மற்றும் குழந்தை பருவ பொழுதுபோக்கை விட இசை அவருக்கு அதிகமாக மாறும் என்று கற்பனை செய்து பார்க்க முடியவில்லை. இதற்கிடையில், அவரது பெற்றோர் ராபர்ட்டின் பொழுதுபோக்கிற்கு ஒப்புதல் அளித்தனர். ஆகஸ்ட் ஷூமன், தனது அன்பை (ராபர்ட் குடும்பத்தில் இளையவர்) மகிழ்விக்க விரும்பினார், அமெச்சூர் இசைக்கலைஞர்களை தனது வீட்டிற்கு அழைத்தார். ஷூமன்ஸின் வாழ்க்கை அறையில், ஹெய்டன், வெபர் மற்றும் பிற சிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் (முக்கியமாக ஜெர்மன்) படைப்புகள் அடிக்கடி இசைக்கப்பட்டன.

இதற்கிடையில், அவர் எந்த பாதையில் செல்ல வேண்டும் என்று ஷூமனுக்கு இன்னும் தெரியவில்லை. அவரது வேகமான இயல்பு அவரை ஒரு விஷயத்தில் மட்டும் தீர்த்து வைக்க அனுமதிக்கவில்லை. ஆம், ஒன்பது வயதில் தான் இசையமைப்பாளராக மாறப்போவதாக அறிவித்தார். இப்போது பதினாறு வயதாகும் அவர், ஷில்லர், பைரன் மற்றும் வால்டர் ஸ்காட் ஆகியோரின் படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டு, ஆர்வத்துடன் கவிதைகள் (அத்துடன் நாவல்கள் மற்றும் சோகங்கள்) எழுதுகிறார். ஜேர்மன் ரொமாண்டிக்ஸ், ஜீன் பால் இப்போது மறக்கப்பட்ட அவரது உண்மையான சிலை இருந்தது. பதினெட்டு வயதில், ஷுமன் கூறினார்: "நான் யார் என்று எனக்கு இன்னும் தெரியவில்லை. எனக்கு ஒரு கற்பனை இருக்கிறது என்று நினைக்கிறேன்... நான் நிச்சயமாக ஒரு சிந்தனையாளர் அல்ல: என்னால் ஒருபோதும் தர்க்கரீதியான முடிவை எடுக்க முடியாது. ஆனால் நான் ஒரு கவிஞனாகப் பிறந்தேனா (அது சாத்தியமற்றது) சந்ததியினர் முடிவு செய்ய வேண்டும்.

இசையமைப்பாளரின் இளமை இரண்டு பெரும் இழப்புகளால் மூழ்கடிக்கப்பட்டது - முதலில் அவரது தந்தை இறந்தார், பின்னர், நீண்ட மனநோயால், அவரது சகோதரி இறந்தார். மரணத்துடனான முதல் நெருங்கிய சந்திப்பு, எப்போதும் விரக்தியில் விழத் தயாராக இருக்கும் ஈர்க்கக்கூடிய ஷூமானின் தோள்களில் தாங்க முடியாத சுமையை ஏற்றியது. ஒருவேளை அவர் தனது சகோதரியின் மரணத்தில் தனக்கு ஒரு வகையான எச்சரிக்கையைக் கண்டிருக்கலாம் (இசையமைப்பாளர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பைத்தியம் பிடிக்க பயந்தார் என்பது அறியப்படுகிறது).

ஷூமான் தனது அனாதை வீட்டில் தங்குவது தாங்க முடியாததாகக் கண்டார். அவர் பயணத்தில் ஆறுதல் தேடினார், ஜெர்மன் நகரங்களுக்கு நிறைய பயணம் செய்தார். 1828 ஆம் ஆண்டில், அந்த இளைஞன் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார். ராபர்ட் இறுதியாக "பிஸியாக இருக்க வேண்டும்" என்று வலியுறுத்திய அவரது தாய் மற்றும் பாதுகாவலருடன் நீண்ட போராட்டத்தின் விளைவு இதுவாகும். "கவிதைக்கும் உரைநடைக்கும் இடையே" (இசையமைப்பாளரின் வார்த்தைகளில்) போராட்டம் - தற்காலிக மற்றும் வெளிப்புறமாக இருந்தாலும் - உரைநடையின் வெற்றியில் முடிந்தது. ஷுமன் தனது மகப்பேறு கடமையைச் செய்தார், இருப்பினும், மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் இல்லை. நீதித்துறை அவரை ஈர்க்கவில்லை; அது அவருக்கும் "அடிப்படை விஷயமாக" தோன்றியது.

அதிக ஆர்வத்துடன், அவர் முற்றிலும் மாறுபட்ட செயல்களில் ஈடுபட்டார் - அவர் லீப்ஜிக் இசைக்கலைஞர்களுடன் நிறைய தொடர்பு கொண்டார், ஃபிரெட்ரிக் வீக்கிடமிருந்து பியானோ பாடங்களை எடுத்தார். வைக்கிற்கு நன்றி, ஷுமன் நடிப்பில் சிறந்த உயரங்களை அடைந்தார், ஆனால் 1832 இல் அவர் ஒரு கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற தனது கனவை கைவிட வேண்டியிருந்தது. பியானோ வாசிப்பதில் முழுமையை அடைய விரும்பிய அவர், மோதிர விரலுக்கு பயிற்சி அளிப்பதற்கான ஒரு சிறப்பு சாதனத்தை வடிவமைத்தார், பலவீனமானவர், மேலும் அதை சிதைக்கும் வரை "வளர்ச்சி" செய்தார். வலது கை நடைமுறையில் செயலிழந்தது. இனி பொதுவில் பேசுவது பற்றி யோசிக்க எதுவும் இல்லை.

1830 ஆம் ஆண்டில், ஷுமன் பல்கலைக்கழகத்தை விட்டு வெளியேறி, தனது குழந்தைகளின் இசைக் கல்வியில் மிகுந்த அக்கறை கொண்டிருந்த ஃபிரெட்ரிக் வீக்கின் குடும்பத்தில் வீட்டு ஆசிரியரானார். கிளாரா வீக் குறிப்பாக திறமையான மாணவியாக மாறினார் - பதினொரு வயதில் அவர் ஏற்கனவே ஒரு பியானோ கலைஞராக அற்புதமாக நடித்தார். அதே நேரத்தில், ஷுமன் மதிப்பிற்குரிய ஜெனரல் மியூசிக்கல் செய்தித்தாளின் ஆசிரியரானார். ஒத்துழைப்பு நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை - அப்போது அதிகம் அறியப்படாத சோபினைப் பற்றிய ஒரு உற்சாகமான வெளியீட்டிற்குப் பிறகு, அதில் பிரபலமான வார்த்தைகள் உச்சரிக்கப்பட்டன: "ஹட்ஸ் ஆஃப், தாய்மார்களே, நீங்கள் ஒரு மேதைக்கு முன்!" ஷூமான் நீக்கப்பட்டார். அதற்காக அவர் வருந்தினார் என்று சொல்ல முடியாது.

யுனிவர்சல் மியூசிக்கல் நியூஸ்பேப்பரின் பர்கர் பார்வைகள் கலை பற்றிய அவரது சொந்தக் கருத்துக்களிலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டவை. செய்தித்தாளின் விமர்சகர்கள் "இன்பம்", ஷுமான் - தீவிரம் மற்றும் கம்பீரத்தைப் பற்றி பேசினர். அவர் தனது விருப்பங்களில் தனியாக இல்லை; விரைவில் அவரைச் சுற்றி ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் வட்டம் உருவானது. "ஒவ்வொரு மாலையும்," இசையமைப்பாளர் இந்த வட்டத்தைப் பற்றி கூறினார், "பல பேர், பெரும்பாலும் இளம் இசைக்கலைஞர்கள், தற்செயலாக ஒன்று கூடுவார்கள்; இந்தக் கூட்டங்களின் உடனடி நோக்கம் ஒரு சாதாரண பொதுக் கூட்டம்; ஆயினும்கூட, இசை மற்றும் கலை பற்றிய பரஸ்பர கருத்துப் பரிமாற்றம் இருந்தது, அது அவர்களுக்கு அவசரத் தேவையாக இருந்தது. ஒரு விதியாக, இளைஞர்களின் உணர்ச்சிமிக்க உரையாடல்கள் ஒரு தலைப்பில் கொதித்தது - நவீன இசை மற்றும் கவிதையின் வீழ்ச்சி. "ஒரு நாள்," ஷூமான் தனது கதையைத் தொடர்கிறார், "இந்த வீழ்ச்சியின் சும்மா பார்வையாளர்களாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் கவிதை மற்றும் கலைகளை உயர்த்த மீண்டும் முயற்சிக்க வேண்டும் என்பது இளம் ஹாட்ஹெட்களுக்கு தோன்றியது."

இந்த முடிவின் விளைவாக புதிய இசை இதழ் நிறுவப்பட்டது. அவரது வெளியீட்டின் திசையை வலியுறுத்தி, ஷுமன் அதை "இளைஞர்கள் மற்றும் இயக்கம்" என்ற குறிக்கோளுடன் வழங்கினார், மேலும் முதல் இதழின் கல்வெட்டு ஷேக்ஸ்பியர் சொற்றொடர்: "மகிழ்ச்சியான கேலிக்கூத்து பார்க்க வந்தவர்கள் மட்டுமே ஏமாற்றப்படுவார்கள்." இசையமைப்பாளர் மிகவும் உணர்திறன் வாய்ந்த இசை விமர்சகர் - பிராம்ஸ், லிஸ்ட் மற்றும் பெர்லியோஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளை முதலில் வரவேற்றவர்களில் இவரும் ஒருவர். இருப்பினும், பத்திரிகை செயல்பாடு அவரை இசை எழுதுவதைத் தடுக்கவில்லை. 1830 களில் அவர் தனது சிறந்த பியானோ சுழற்சிகளை உருவாக்கினார்.

1840 ஆம் ஆண்டில், ராபர்ட் ஷூமான் கிளாரா வைக்கை மணந்தார், அவர் இந்த நேரத்தில் ஒரு குழந்தைப் பருவத்திலிருந்து அழகான இளம் பெண்ணாக வளர்ந்தார். ஷுமானின் ஆசிரியரும் கிளாராவின் தந்தையுமான ஃபிரெட்ரிக் வீக் இந்த திருமணத்திற்கு நீண்ட காலமாக ஒப்புக் கொள்ளவில்லை என்று சொல்ல வேண்டும். இல்லை, அவர் தனது மகளுக்கு ஒரு பணக்கார மற்றும் வளமான துணையை விரும்பியதால் அல்ல. மேஸ்ட்ரோ விக் கிளாரா தனது கச்சேரி நடவடிக்கைகளைத் தொடரவும், குடும்பக் கடமைகளில் இருந்து விடுபடவும் விரும்பினார்.

ஆயினும்கூட, காதலர்கள் திருமணம் செய்து கொண்டனர், அவர்களின் திருமணத்தின் முதல் முறை ஷுமானின் வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியான நேரமாக மாறியது. கிளாரா ஷூமனுக்கு எட்டு குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், ஆனால் தனது இசை வாழ்க்கையை விட்டுவிடவில்லை. அவளுடைய கணவர் அவளிடம் அர்ப்பணிப்புடன் இருந்தார், உண்மையில் அவள் முன்னிலையில் உயிர்பெற்றார், ஆனால் கிளாரா சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்றபோது, ​​​​அவர் மனச்சோர்வடைந்தார் மற்றும் நிறைய குடித்தார்.

1840 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது சிறந்த பாடல் சுழற்சிகளை எழுதினார், 1841 இல் - நான்கு பெரிய சிம்போனிக் படைப்புகள், 1842 இல் - பல குவார்டெட்கள் மற்றும் குயின்டெட்கள். 1843 ஆம் ஆண்டில், இசையமைப்பாளர் "பாரடைஸ் அண்ட் பெரி" என்ற சொற்பொழிவை எழுதினார். ஷுமன்ஸ் நிறைய சுற்றுப்பயணம் செய்தார்கள் (உதாரணமாக, 1844 இல் அவர்கள் ரஷ்யாவிற்கு கூட விஜயம் செய்தனர், இருப்பினும் இங்கு பெரும்பாலான பரிசு பெற்றவர்கள் கிளாரா, ஒரு புத்திசாலித்தனமான பியானோ மற்றும் அழகான பெண்மணிக்கு சென்றனர், ஆனால் ஷூமன், அவரது இருண்ட தோழன் அல்ல). ஆனால் இந்த வெளித்தோற்றத்தில் மேகமற்ற ஆண்டுகளில் கூட, ஒரு கடுமையான மனநல கோளாறு தன்னை உணரத் தொடங்குகிறது, இது இறுதியில் இசைக்கலைஞரை கல்லறைக்கு கொண்டு வந்தது. சில சமயங்களில் ஷுமன் பின்வாங்கி எரிச்சல் அடைகிறார். கிளாராவால் மட்டுமே அவரை அவசரமான செயல்களில் இருந்து காப்பாற்ற முடியும். இசையமைப்பாளர் மக்களுடன் தொடர்புகொள்வது கடினமாகிறது.

1843 ஆம் ஆண்டில், அவர் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் இசையமைப்பு மற்றும் மதிப்பெண் வாசிப்பு வகுப்புகளை கற்பிக்க முயன்றார், ஆனால் கற்பித்தல் அவருக்கு வேதனையாக இருந்தது, மேலும் அவர் அதை வெறுப்புடன் விட்டுவிட்டார். 1844 இல் அவர் தனது பத்திரிகையில் வேலை செய்வதை நிறுத்தினார்.

தனிமையைத் தேடி ஷூமன்ஸ் டிரெஸ்டனுக்குச் சென்றார்கள். ஆனால் இங்கேயும் இசையமைப்பாளரின் மன நிலை தொடர்ந்து மோசமடைந்து வருகிறது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ராபர்ட் ஷுமன் கடைசியாக பொது வாழ்க்கையில் "ஈடுபட" முயற்சிக்கிறார் - அவர் டுசெல்டார்ஃப் நகரில் உள்ள நகர இசைக்குழுவின் நடத்துனராகிறார். ஆனால் ஷூமன் ஆர்கெஸ்ட்ரா உறுப்பினர்களுடன் பரஸ்பர புரிதலை அடையத் தவறிவிட்டார், மேலும் அவர் மீண்டும் தனியாக இருக்கிறார்.

1854 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவர் தற்கொலை செய்ய முயற்சிக்கிறார். பைத்தியக்காரத்தனமான நிலையில், ஷுமன் தன்னை ரைனில் மூழ்கடிக்க முயன்றார். அவர் மீட்கப்பட்டார், ஆனால் அவரது மனநலம் ஒருபோதும் திரும்பாது. ஜூலை 29, 1856 இல், இசையமைப்பாளர் மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்காக ஒரு தனியார் மருத்துவமனையில் இறந்தார்.

"காரணம் தவறு செய்கிறது, ஒருபோதும் உணரவில்லை" என்று ஷூமான் கூறினார்.
அவர் தனது அனைத்து படைப்புகளிலும் இந்த "மாக்சிமை" தொடர்ந்து உள்ளடக்கினார்.

சுழற்சி "குழந்தைகள் காட்சிகள்"

1838 ஆம் ஆண்டில், ஷூமன் கிளாராவுடன் ரகசியமாக நிச்சயதார்த்தம் செய்து கொண்டார், அதை அவரது தந்தையிடம் இருந்து மறைத்தார். மார்ச் மாதத்தில், அவர் சமீபத்தில் "குழந்தைகளின் காட்சிகள்" என்று அழைக்கப்படும் பதின்மூன்று சிறிய நாடகங்களை இயற்றியதாக அவருக்கு எழுதினார் - குழந்தை பருவ நினைவுகள் போன்றவை. பிரபலமான நாடகம் "கனவுகள்" மட்டுமல்ல, மற்ற அனைத்தும் உண்மையான சிறிய தலைசிறந்த படைப்புகள். ஷுமானின் இசையால் ஈர்க்கப்பட்டு, சாய்கோவ்ஸ்கி தனது "குழந்தைகள் ஆல்பத்தை" எழுதினார், அதில் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரின் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் ஒரு ரஷ்ய அனலாக் காணலாம்.

மைனர் இன் இசை நிகழ்ச்சிபியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒப். 54

19 ஆம் நூற்றாண்டின் அனைத்து ஜெர்மன் இசையிலும் ஷூமானின் பியானோ கான்செர்டோ இன் ஏ மைனர் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றாகும்.

1841 ஆம் ஆண்டில், உண்மையிலேயே பிரமாண்டமான ஒன்றை இசையமைக்க கிளாராவின் அழைப்புகளுக்கு ஷூமன் இறுதியாக செவிசாய்த்தார். ஒரே மூச்சில், பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக இரண்டு சிம்பொனிகள் மற்றும் ஃபேன்டாசியாவை ஒரு மைனரில் எழுதினார், பிந்தையதை தனது மனைவிக்கு அர்ப்பணித்தார்.

கிளாரா ஷூமான் தனது கணவரின் திறமையை மிகவும் ஆர்வத்துடன் பாராட்டினார் மற்றும் ஒரு மைனரில் ஃபேண்டசியாவை மகிழ்ச்சியுடன் நிகழ்த்தினார். ஆனால், இசையமைப்பாளர் அதில் முழு திருப்தி அடையாததால், சிறிது காலம் வேலையை ஒத்திவைத்தார். 1845 ஆம் ஆண்டில், அவர் அதில் மேலும் இரண்டு பகுதிகளைச் சேர்த்தார், அதன் மூலம் அதை முழு அளவிலான கச்சேரியாக மாற்றினார்.

கச்சேரியின் முதல் நிகழ்ச்சி ஜனவரி 1, 1846 அன்று புகழ்பெற்ற லீப்ஜிக் கெவன்தாஸில் நடந்தது. ஆர்கெஸ்ட்ராவை ஃபெர்டினாண்ட் கில்லர் நடத்தினார் (கச்சேரி அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது), மற்றும் பியானோவில், நிச்சயமாக, கிளாரா ஷுமான் தொடர்ந்து இருந்தார்.

பியானோ கச்சேரியின் சற்று வித்தியாசமான விளக்கத்திற்கும், கலைநயமிக்க தந்திரங்களுக்கும் பொதுமக்கள் பழக்கமாகிவிட்டனர், மேலும் ஷுமானின் அதிநவீன வேலையை அலட்சியத்துடன் வரவேற்றனர். ஆனால் கிளாரா தனது நீண்ட வாழ்நாள் முழுவதும் இந்த கச்சேரியை மீண்டும் மீண்டும் வாசித்ததால், கேட்போர் அதை மேலும் மேலும் விரும்பினர், விரைவில் பியானோ கலைஞர்களின் தொகுப்பில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டனர். அவர் கருத்துக்கள், அரவணைப்பு மற்றும் பாடல் வரிகள் ஆகியவற்றால் நேசிக்கப்பட்டார்.

காதல் "சூடான மே நாட்களின் பிரகாசத்தில்"

சூடான மே நாட்களின் பிரகாசத்தில்
ஒவ்வொரு இலையும் திறந்து,
பிறகு நான் விழித்தேன்
அன்பு மற்றும் பாசத்திற்கான தாகம்.

சூடான மே நாட்களின் பிரகாசத்தில்
பறவைகளின் பாடல் ஒலித்தது,
நான் என் அன்பே சொன்னேன்
என் காதல் ஏங்குகிறது.

இந்த சுழற்சி 1810 ஆம் ஆண்டின் அதே ஆண்டில் தோன்றியது, இது ஷுமானின் வாழ்க்கையில் "பாடல்களின் ஆண்டு" என்று குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இது ஹென்ரிச் ஹெய்னின் பதினாறு கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது ஷூபர்ட், மெண்டல்சோன் மற்றும் லிஸ்ட்டையும் ஊக்கப்படுத்தியது. ஹெய்னின் கவிதையில், வசந்தத்தின் உருவம் ஒரு இளம், புதிய உணர்வின் விழிப்புணர்வோடு இணைகிறது, மே இயற்கையின் மலரைப் போல இயற்கையானது, மகிழ்ச்சியானது, கவிதையானது, பறவைகள் ஒலிப்பதைப் போல.

"சூடான மே நாட்களின் கதிரியக்கத்தில்" காதல், ஷுமானுக்கு மிகவும் பரிச்சயமான காதல், ஏக்கம், நம்பிக்கைகள் மற்றும் கவலைகளின் நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது, ஏனென்றால் அவர் சமீபத்தில் இதையெல்லாம் அனுபவித்தார். "ஒரு கவிஞரின் காதல்" என்பது ஷுமானின் மிகவும் பிரபலமான குரல் சுழற்சிகளில் ஒன்றாகும். இசையமைப்பாளர் படைப்புகளை உருவாக்கினார், அதில் உரை மற்றும் இசை இணக்கமாக ஒலிக்கிறது மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் பூர்த்தி செய்கிறது.

விளக்கக்காட்சி

உள்ளடக்கியது:
1. விளக்கக்காட்சி: 21 ஸ்லைடுகள், ppsx;
2. இசை ஒலிகள்:
ஷூமன். பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான மைனர் இன் கச்சேரி, 2வது இயக்கம், mp3;
ஷூமன். பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான மைனர் இன் கச்சேரி, 3வது இயக்கம், mp3;
ஷூமன். சூடான மே நாட்களின் பிரகாசத்தில் (ரஷ்ய மொழியில்), mp3;
ஷூமன். சூடான மே நாட்களின் ஒளியில் (ஜெர்மன் மொழியில்), mp3;
ஷூமன். கனவுகள், mp3;
3. கட்டுரை, ஆவணம் .

ராபர்ட் ஷுமன். வாழ்க்கை மற்றும் கலை.

• 9-15 வயதுடைய பியானோ மாணவர்களுக்கான நிகழ்வு
• கூடுதல் கல்வி ஆசிரியர்
• GBOU DOD DD(Yu)T "Voznesensky பாலத்தில்"
• செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

• ராபர்ட் அலெக்சாண்டர் ஷுமன் (1810-1856) ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசை விமர்சகர்.
• ஜூன் 8, 1810 இல் Zwickau (ஜெர்மனி) இல் ஒரு புத்தக விற்பனையாளர் மற்றும் வெளியீட்டாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.
• ஷூமன் தனது முதல் இசைப் பாடங்களை உள்ளூர் அமைப்பாளர் ஜோஹன் குன்ஷ்ஷிடம் இருந்து கற்றுக்கொண்டார். 10 வயதில் அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார்.

• 1828 இல், ஷுமன் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார். அவரது தாயின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் ஒரு வழக்கறிஞராக மாற திட்டமிட்டார், ஆனால் இசை அந்த இளைஞனை மேலும் மேலும் கவர்ந்தது.
• 1830 இல் அவர் F. Vic இலிருந்து பியானோ பாடங்களையும் G. Dorn என்பவரிடமிருந்து இசையமைப்பையும் எடுக்கத் தொடங்கினார்.

• ஒரு உண்மையான கலைநயமிக்கவராக ஆவதற்கு முயற்சித்து, அவர் வெறித்தனமான விடாமுயற்சியுடன் பயிற்சி செய்தார் மற்றும் ... அவரது வலது கையில் காயம் ஏற்பட்டது, எனவே அவர் ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞராக மாறுவதை மறந்துவிட வேண்டியிருந்தது.
• பின்னர் ஷுமன் இசையமைப்பையும் அதே நேரத்தில் இசை விமர்சனத்தையும் தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டார்.
• அருமையான துண்டுகள் op.12
• http://iplayer.fm/q

• 1840 ஆம் ஆண்டில், லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகம் ஷூமனுக்கு தத்துவ மருத்துவர் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது.
• அதே ஆண்டில், அவர் தனது ஆசிரியரின் மகளான ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞரான கிளாரா வைக்கை மணந்தார். அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தனர்.
• 1843 இல் எஃப். மெண்டல்சோனால் நிறுவப்பட்ட லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஷூமன் கற்பித்தார்.

• 1844 ஆம் ஆண்டில், ஷூமன் மற்றும் அவரது மனைவி ரஷ்யாவிற்கு - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு சுற்றுப்பயணம் சென்றனர்.
• அதே ஆண்டு அவர்கள் டிரெஸ்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தனர். அங்கு, இசையமைப்பாளரின் நரம்புக் கோளாறுக்கான அறிகுறிகள் முதலில் தோன்றின.
• பியானோவிற்கு 3 துண்டுகள்
• http://www.youtube.com/watch?v=r-TfDbcpJhU

• 1854 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவரது நோய் தீவிரமடைந்த பிறகு, ஷுமன் தற்கொலைக்கு முயன்றார், ஆனால் காப்பாற்றப்பட்டார்.
• ஷுமன் பான் அருகே எண்டெனிச்சில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் வைக்க வேண்டியிருந்தது, அங்கு அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இருந்தார்.
• மருத்துவமனையில், அவர் கிட்டத்தட்ட எதையும் எழுதவில்லை, எப்போதாவது மட்டுமே அவர் தனது மனைவியைப் பார்க்க அனுமதிக்கப்பட்டார்.

• ராபர்ட் ஷுமன் ஒரு பணக்கார படைப்பு மரபை விட்டுச் சென்றார்.
• மிகவும் பிரபலமான சுழற்சிகளில் ஒன்று "கார்னிவல்" ஆகும். அதில், கேட்பவருக்கு காட்சிகள், நடனங்கள், முகமூடிகள் மற்றும் பல இசை உருவப்படங்கள் வழங்கப்படுகின்றன: பாகனினி, சோபின் மற்றும் இசைக்கலைஞரின் அன்பு மனைவி.
• பியானோ சுழற்சி "கார்னிவல்" எண். 12
• http://muzofon.com/search/

• ஷுமன் 4 சிம்பொனிகள், 8 ஓவர்சர்கள், 7 வெவ்வேறு இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் ஏராளமான பியானோ, அறை கருவி, குரல் மற்றும் பாடகர் படைப்புகளின் ஆசிரியர் ஆவார்.
• ஷூபர்ட் வகுத்த பாடல் வரிகளின் பாரம்பரியத்தை ஷூமன் தொடர்ந்தார். பியானோ இசைக்கருவி பெரும்பாலும் வார்த்தைகளின் அர்த்தத்தை நிறைவு செய்கிறது, பாடலுக்கு அதிக நாடகத்தையும் வெளிப்படுத்தும் சக்தியையும் அளிக்கிறது.
• "கவிஞரின் காதல்" என்ற குரல் சுழற்சியில் இருந்து "நான் கோபப்படவில்லை" http://muzofon.com/search/

• ராபர்ட் ஷுமன் ஜூலை 29, 1856 அன்று பான் (ஜெர்மனி) அருகே எண்டெனிச்சில் இறந்தார் மற்றும் பானில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஷூமானின் இலட்சியங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி இசைக்கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தன. அவர் பெலிக்ஸ் மெண்டல்சோன், ஹெக்டர் பெர்லியோஸ், ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட், அன்டன் ரூபின்ஸ்டீன், பியோட்ர் சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டார்.
• குரல் சுழற்சி “கவிஞரின் காதல்” - “பனி வெள்ளை அல்லிகளின் பூக்களில்”
• http://muzofon.com/search/

• இசையமைப்பாளர் பிறந்த 200 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு (2010), ஜெர்மனியில் 10 யூரோ முக மதிப்பு கொண்ட நினைவு வெள்ளி நாணயம் வெளியிடப்பட்டது.

• ஷூமானின் இசை ஒரு கலகத்தனமான ஆவி, பொறுமையற்ற உணர்வு மற்றும் பெருமைமிக்க ஆண்மை, நுட்பமான பாடல் வரிகள், உணர்வுகள், பதிவுகள், எண்ணங்கள் மற்றும் கவனமாக மறைக்கப்பட்ட முரண்பாட்டின் முடிவில்லாத நீரோட்டத்தின் கேப்ரிசியோஸ் மாறுபாடு ஆகியவற்றை சிக்கலான முறையில் ஒன்றிணைத்தது.
• டெனிஸ் மாட்சுவேவ் நிகழ்த்திய "கனவுகள்"
• http://www.youtube.com/watch?v=gXBvSEVFecI

• http://www.peoples.ru/art/music/composer/shuman/history.html
• https://ru.wikipedia.org/wiki/
• http://to-name.ru/biography/robert-shuman.htm
• http://muzanator.com/track/
• http://www.classic-music.ru/shumann.html
• http://www.sinergia-lib.ru/index.php

விளக்கக்காட்சி மாதிரிக்காட்சிகளைப் பயன்படுத்த, Google கணக்கை உருவாக்கி அதில் உள்நுழையவும்: https://accounts.google.com

ஸ்லைடு தலைப்புகள்:

ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் மற்றும் இசை எழுத்தாளர் பிறந்த 200 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது

ராபர்ட் ஷுமன் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் 8.6.1810 - 29.7.1856

ஸ்விக்காவில் உள்ள ஷுமன் வீடு

ஸ்விக்காவில் உள்ள ஷூமன் அருங்காட்சியகத்தில், இசையமைப்பாளரின் இசை அறை

இசையமைப்பாளர் ஆகஸ்ட் ஷூமன் ஜோஹன் கிறிஸ்டியன் ஷுமானின் பெற்றோர்

ஆர். ஷுமானின் ஆரம்பகால படைப்புகள் 6 வயதில் அவர் இசைக் கோர்வை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையை உருவாக்கத் தொடங்கினார். ஏழு வயதில் அவர் பியானோ பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார். ஷூமனின் முதல் துணிச்சலான முயற்சி என்னவென்றால், அவர் தனது பன்னிரண்டாவது வயதில் 150வது சங்கீதத்திற்கு இசைக்கருவி மற்றும் பாடல் இசையை இயற்றினார். அப்போது அவருக்கு இசையமைப்புக் கோட்பாடு பற்றி சிறிதும் யோசனை இல்லை.

கிளாராவுடனான முதல் சந்திப்பு அவள் வெள்ளை நிற ஆடை அணிந்திருந்தாள்: பஞ்சுபோன்ற பாவாடையின் அடியில் இருந்து, லேஸ்-டிரிம் செய்யப்பட்ட பாண்டலூன்கள் வெளியே எட்டிப் பார்த்தன. ஒரு பெரிய வெள்ளை வில் அவள் தலையின் மேல் பட்டாம்பூச்சி போல் இருந்தது. அவள் மிகவும் சிறியவளாக இருந்தாள், அவளால் கால்களால் பெடலை எட்ட முடியவில்லை. அவளுக்கு 9 வயது.

பியானோ படைப்புகள்: அபெக்கின் கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள். "பட்டாம்பூச்சிகள்" 1829-1831 "கார்னிவல்", 1834-1835. "டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்களின் நடனங்கள்", 1837 "அருமையான நாடகங்கள்", 1837 "குழந்தைகளின் காட்சிகள்", 1838

"குழந்தைகளின் காட்சிகள்", (1838) இது குழந்தை பருவத்தை மறக்க விரும்பாத பெரியவர்களுக்கான இசை. ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, இந்த சுழற்சி "மூத்தவர் மற்றும் பெரியவர்களின் பார்வையில் கடந்த காலத்தின் பிரதிபலிப்பு" ஆகும். ஷுமன் குடும்ப புகைப்பட ஆல்பத்திலிருந்து

"குழந்தைகளின் காட்சிகள்" (தலைப்புகள் செயல்திறன் மற்றும் விளக்கத்திற்கான நுட்பமான வழிமுறைகள்) 1. வெளிநாடுகள் மற்றும் மக்களைப் பற்றி 2. ஒரு வேடிக்கையான கதை 3. எரிப்பவர்கள் 4. பிச்சை எடுக்கும் குழந்தை 5. மொத்த மகிழ்ச்சி 6. ஒரு முக்கியமான நிகழ்வு 7. கனவுகள் 8. மூலம் நெருப்பிடம் 9. குச்சியில் குதிரையில் 10. இது மிகவும் தீவிரமானதல்லவா 11. பயமுறுத்தும் 12. தூக்கத்தில் 13. கவிஞரின் வார்த்தை

1. வெளிநாடுகள் மற்றும் மக்கள் பற்றி

2. வேடிக்கையான கதை

3. பர்னர்கள் எரியும், தெளிவாக எரியும், அதனால் அது வெளியே போகாது. பக்கத்தில் நின்று, வயலைப் பாருங்கள், எக்காளக்காரர்கள் அங்கே சவாரி செய்து ரோல்களை சாப்பிடுகிறார்கள். வானத்தைப் பார்: நட்சத்திரங்கள் எரிகின்றன, கொக்குகள் கத்துகின்றன: - கு, கு, நான் ஓடிவிடுவேன். ஒன்று, இரண்டு, காகமாக இருக்காதே, ஆனால் நெருப்பாக ஓடு!

4. பிச்சை எடுக்கும் குழந்தை

8. நெருப்பிடம் மூலம் பியானோ சுழற்சியில் இருந்து "குழந்தைகள் காட்சிகள்"

9. ஒரு குச்சி சவாரி

11. ஸ்கேர்குரோ

13. பியானோ சுழற்சியில் இருந்து கவிஞரின் வார்த்தை "குழந்தைகளின் காட்சிகள்"

வருங்கால வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் கிளாரா வீக் மற்றும் ராபர்ட் ஷுமன்

கிளாராவுக்கு திருமணப் பரிசு "மிர்டில்" - 26 பாடல்களின் சுழற்சி "அர்ப்பணிப்பு" - சுழற்சியின் முதல் பாடல் நீங்கள் என் இதயமும் ஆன்மாவும், நீங்கள் மிகவும் அன்பானவர், நல்லவர், எனக்கு நீங்கள் எல்லாம் - இனிப்பு மற்றும் கசப்பு கண்ணீர் மற்றும் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சி ...

கிளாரா - ஒரு பிரபலமான பியானோ கலைஞரான கிளாரா தனது நிகழ்ச்சிகளில் சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் அப்போது அதிகம் அறியப்படாத இசையமைப்பாளர் ராபர்ட் ஷூமான் ஆகியோரின் படைப்புகளை உள்ளடக்கினார்.

ரஷ்யாவிற்கு பயணம்

இசை படைப்புகளின் தொகுப்பு

"இளைஞருக்கான ஆல்பம்", (1848) மகிழ்ச்சியான விவசாயி துணிச்சலான ரைடர் சாண்டா கிளாஸ் தியேட்டரின் எதிரொலி இராணுவ அணிவகுப்பு வசந்த பாடல் முதல் இழப்பு காதல் வாண்டரர்

"இசைக்கலைஞர்களுக்கான வாழ்க்கை விதிகள்"

அவர்களின் கச்சேரிகள் நெரிசலான அரங்குகளில் நடந்தன.சுமானின் இசையை நிகழ்த்தியவர்களில், முதல் இடம் சிறந்த இசையமைப்பாளரின் உண்மையுள்ள தோழரான கிளாரா ஷுமானுக்கு சொந்தமானது.

ஷுமானின் கடைசி வருடங்கள் கடுமையான நோய் இருந்தபோதிலும், ஷூமான் தொடர்ந்து இசையமைத்தார். அவரது கடைசி நாள் வரை, கிளாரா மற்றும் இளம் இசையமைப்பாளர் பிராம்ஸ் அவரை கவனித்துக்கொண்டனர்.

ஸ்விக்காவ்வில் உள்ள ஆர். ஷுமானின் நினைவுச்சின்னம்

ராபர்ட் இல்லாமல் 40 ஆண்டுகள், ஷுமன் குடும்பத்தின் எட்டு குழந்தைகள் கிளாரா சிறந்த படைப்புகளை இசையமைப்பதையும் அற்புதமாக நிகழ்த்துவதையும் தடுக்கவில்லை.

என்றென்றும் ஒன்றாக

GDR இன் அஞ்சல்தலைகள் R. Shumann, 1956க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது

Zwickau பரிசு 1964 ஆம் ஆண்டு முதல் கல்வி இசைத் துறையில் R. Schumann பரிசு வழங்கப்படுகிறது. சர்வதேச ராபர்ட் ஷுமன் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர்கள்: Daniil Zhitomirsky, Svyatoslav Richter, Zara Dolukhanova, Pavel Lisitsian, Olga Loseva மற்றும் பலர்.

இசையமைப்பாளர் பிறந்த 200 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு (2010), ஜெர்மனியில் 10 யூரோ முக மதிப்பு கொண்ட நினைவு வெள்ளி நாணயம் வெளியிடப்பட்டது.

ராபர்ட் ஷுமானின் சிறந்த படைப்புகள் மனித மேதைகளின் படைப்புகளின் "தங்க நிதியில்" சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

உங்கள் கவனத்திற்கு நன்றி! உர்கினா எஸ்.என்., 2010

முன்னோட்ட:

ஸ்லைடு 1.

Evgeny Kissin "Arabesques" நிகழ்த்திய இசை ஒலிகள் (டிராக் 1)

வணக்கம், அன்புள்ள விருந்தினர்கள்!

இன்றைய எங்கள் சந்திப்பு சிறந்த ஜெர்மன் காதல் இசையமைப்பாளரும் இசை எழுத்தாளருமான ராபர்ட் ஷுமானின் வாழ்க்கை மற்றும் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. 2010 இல், முழு இசை சமூகமும் அவரது பிறந்த 200 வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடுகிறது.

ஷுமன் இசை வரலாற்றில் இசை "உருவப்படம்" மற்றும் இசை "கதை" ஆகியவற்றின் தலைசிறந்தவராக இறங்கினார்.

இவை மிகவும் வித்தியாசமான விருப்பங்கள் என்று தோன்றுகிறது, ஒரு கலைஞரின் படைப்பில் அரிதாகவே பொருந்துகிறது - பாடல் மற்றும் விளக்கமான, ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட மற்றும் புறநிலை நோக்கி. ஆனால் ஷுமன் என்பது ஒரு நபராகவும் கலைஞராகவும் - முரண்பாடுகளைப் பற்றியது. அவர் வாழ்க்கையில் பேராசையுடன் ஆர்வமாக உள்ளார் ("இந்த உலகில் நடக்கும் அனைத்தையும் நான் கவனித்துக்கொள்கிறேன்: அரசியல், இலக்கியம், மக்கள்"), மேலும் அவரும் தன்னை மூடிக்கொண்டு கவனம் செலுத்துகிறார். வன்முறைச் செயல்பாடும் அபூர்வ மௌனமும் அவனுள் இணைந்திருக்கின்றன. பல அற்புதமான இசை-விமர்சனக் கட்டுரைகளை எழுதிய ஷூமன் தான், பிரபலமான முரண்பாட்டைக் கொண்டு வந்தார்: "இசையைப் பற்றி பேசுவதற்கான சிறந்த வழி அதைப் பற்றி அமைதியாக இருப்பதுதான்." இறுதியாக, நாம் அவரது இசையில் மிக நெருக்கமான விஷயத்தை எடுத்துக் கொண்டால் - பாடல் வரிகள், அது "புயல் மற்றும் மன அழுத்தம்" மற்றும் அமைதியான, கிட்டத்தட்ட பிரிக்கப்பட்ட கனவுகளின் முரண்பாடுகளால் வியக்க வைக்கிறது.

ஸ்லைடு 2.

"உள்ளமைவைப் பொறுத்தவரை, ராபர்ட் ஷுமன் கம்பீரமானவர், பெரியவர். நல்ல சமயங்களில், அவரது தோரணையில் ஏதோ பெருமை, கம்பீரம், அமைதி மற்றும் கண்ணியம் நிறைந்திருந்தது, ஆனால் அவரது நடை பொதுவாக மெதுவாகவும், அமைதியாகவும், லேசாகவும் மென்மையாகவும் ஆடுவது போல் இருந்தது; அவர் அடிக்கடி தனது அறையில் கால்விரல்களில் நடந்து சென்றார். எப்போதும் உணர்ந்த காலணிகளை அணிந்திருந்தார். கண்கள் பெரும்பாலும் தாழ்த்தப்பட்டன, பாதி மூடப்பட்டன, நெருங்கிய நபர்களுடனான உரையாடல்களில் மட்டுமே பார்வை அனிமேஷன் செய்யப்பட்டது. ஒட்டுமொத்த முக அம்சங்கள் ஒரு இனிமையான தோற்றத்தை ஏற்படுத்தியது. அவரது முழு, வட்டமான, மலர்ந்த முகத்தில் மிகவும் சிறப்பியல்பு விஷயம் என்னவென்றால், அவரது கண்கள் மற்றும் அவரது நன்றாக வரையறுக்கப்பட்ட வாய், அவரது உதடுகள் பொதுவாக சற்று முன்னோக்கி நீட்டி, விசில் செய்யத் தயாராக இருப்பது போல. அப்பட்டமான மூக்குக்கு மேலே ஒரு பெரிய நெற்றியில் உயர்ந்து, குறிப்பிடத்தக்க வகையில் கோவில்களை நோக்கி நீண்டுள்ளது. பொதுவாக, தடிமனான மற்றும் நீண்ட பழுப்பு நிற முடியுடன் கூடிய அவரது தலையில் சில கனமான மற்றும் தீவிர வலிமையின் தோற்றத்தை விட்டுச் சென்றது. முகத்தின் மிகவும் மென்மையான மற்றும் நல்ல இயல்புடைய வெளிப்பாட்டின் மூலம் அம்சங்களின் சில கடுமைகள் பொதுவாக மென்மையாக்கப்பட்டன, ”என்று அவரது நண்பரும் வாழ்க்கை வரலாற்றாளருமான வில்ஹெல்ம் வாசிலெவ்ஸ்கி ஷுமானை விவரித்தார்.

ஸ்லைடு 3.

ஷுமன் மாகாண நகரமான ஸ்விக்காவில் பிறந்தார்: பழைய சாக்சனியின் மிக அழகான மூலைகளில் ஒன்று. தனது இளமை பருவத்தில், நடைப்பயணத்தின் போது மற்றும் குறிப்பாக தனது பழைய பூர்வீக ஸ்விக்காவுடன் பிரிந்த தருணங்களில், ராபர்ட் சுற்றியுள்ள மலைகளின் உயரத்தில் இருந்து தனது நகரத்தை நீண்ட நேரம் பார்க்க விரும்பினார். சுற்றிலும் ஒரு மகத்தான பரப்பு உள்ளது: புல்வெளிகள், தோப்புகள், பயிரிடப்பட்ட வயல்களின் பசுமை, மலைகளின் மென்மையான அலைகள் மற்றும் ஆற்றின் விசித்திரமான வளைவுகள்.

நவீன ஸ்விக்காவ் ஜெர்மனியின் மிகப்பெரிய தொழில்துறை மையங்களில் ஒன்றாகும். ஆனால் பழைய ஸ்விக்காவின் அற்புதமான மூலைகள் இன்னும் உள்ளன, இது ஷூமான் சகாப்தத்தின் படங்களை தெளிவாக கற்பனை செய்ய உங்களை அனுமதிக்கிறது. பழைய நகரத்தின் மையம் மரியன்கிர்சே ஆகும். அதன் தனித்துவமான இருண்ட மலாக்கிட் கோபுரம் - சாக்சன் லேட் கோதிக்கின் உதாரணம் - கிட்டத்தட்ட எல்லா இடங்களிலிருந்தும் தெரியும். இந்தக் கதீட்ரல் இப்போதும் மிகப் பெரியதாகவும் கம்பீரமாகவும் தெரிகிறது. மரியன்கிர்ச்சின் வளைவுகளின் கீழ் உறுப்புக் கலையின் சிறந்த மாஸ்டர்கள் விளையாடினர். ஜிம்னாசியத்தின் கட்டிடத்தில் தொலைதூர பழங்காலத்தின் அம்சங்கள் பதிக்கப்பட்டுள்ளன. தரையில் வேரூன்றியது போல், ஒரு காலத்தில் ஒரு மடாலயத்திற்கு சொந்தமான பெரிய கட்டிடம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஸ்விக்காவ். - நகரம் ஏழை, அற்பமான பொருள் மற்றும் ஆன்மீக நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஸ்லைடு 4.

ராபர்ட் ஷுமன் பிறந்த வீடு இன்றுவரை உயிர் பிழைத்துள்ளது (இப்போது இசையமைப்பாளர் அருங்காட்சியகம் உள்ளது). மற்றொன்று, அவரும் அவரது குடும்பத்தினரும் 1817 முதல் வாழ்ந்து வந்தனர், இரண்டாம் உலகப் போரின்போது அழிக்கப்பட்டது.

ஸ்லைடு 5.

ராபர்ட்டின் தந்தை ஆகஸ்ட் ஷூமான் இலக்கியத்தின் மீது மிகுந்த ஈடுபாடு கொண்டவர். அவர் தனது சகோதரருடன் சேர்ந்து, ஷூமன் பிரதர்ஸ் புத்தக வெளியீட்டு இல்லத்தையும் புத்தகக் கடையையும் ஸ்விக்காவ்வில் திறந்தார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அழகான புத்தகங்கள் ராபர்ட்டைச் சூழ்ந்திருந்தன.

அவர் தனது தந்தையிடமிருந்து இலக்கியத் திறனைப் பெற்றார். இசையமைப்பானது, வெளிப்படையாக, அவரது தாயார் ஜோஹன்னா கிறிஸ்டியானாவிடமிருந்து வந்தது, அவரை அவரது நண்பர்கள் "அரியஸின் வாழும் தொகுப்பு" என்று அழைத்தனர்: இளமையில் அவர் பாட விரும்பினார்.

ஸ்லைடு 6.

ராபர்ட் மகிழ்ச்சியான, கவலையற்ற குழந்தையாக வளர்ந்தார். அவர் அழகான பிரார்த்தனைகள் மற்றும் கவிதைகளைப் பாராட்டினார், தோட்டத்தில் பூக்களை எடுக்க விரும்பினார் மற்றும் பியானோவில் அழகான இணக்கமான இணக்கங்களைத் தேடினார்.சிறுவனாக இருந்தபோது, ​​ராபர்ட் கவிதைகள், நாடக நாடகங்கள் மற்றும் வீட்டில் நாடக நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார். அதே நேரத்தில், அவர் இசையில் ஒரு வலுவான விருப்பத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். அவர் தொடர்ந்து எதையாவது முணுமுணுப்பதைப் பார்த்து, அவரது பெற்றோர் ஒரு ஆசிரியரை அழைக்கிறார்கள், அவருடன் ராபர்ட் ஏழு முதல் பதினைந்து வயது வரை படிக்கிறார்.

ராபர்ட் இசையமைக்கிறார் மற்றும் குறிப்பாக மேம்படுத்துவதில் ரசிக்கிறார். பியானோவில் அவரைச் சுற்றிக் கூடியிருந்த தோழர்கள், அவர் தனது இசை மேம்பாடுகளில் அவர்களை எவ்வளவு புத்திசாலித்தனமாக சித்தரிக்கிறார் என்பதைப் பார்த்து மகிழ்ந்து சிரித்தனர். இவ்வாறு, குழந்தை பருவத்தில் கூட, அவரது அற்புதமான திறன் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது - இசை உருவப்படங்களை உருவாக்க.

1820 இல் அவர் தனது சொந்த ஊரான உடற்பயிற்சி கூடத்தில் நுழைந்தார்மற்றும் அங்கு பொதுக் கல்வி பெறுகிறார்.அப்போதிருந்து, அவரது பன்முகத்தன்மை பெற்றோர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் கண்களுக்கு முன்பாக வெளிப்பட்டது.திறமை.

ஷூமானின் தந்தை தனது மகனை ஒரு எழுத்தாளராகப் பார்க்கும் திட்டத்தைக் கைவிடுகிறார், மேலும் இசைக்கலைஞரின் தலைவிதியை மிகவும் நம்பமுடியாததாகக் கருதிய அவரது மனைவியின் அதிருப்தி இருந்தபோதிலும், அடுத்த ஆண்டு தனது மகனை இசையமைப்பாளர் கார்ல் வெபரிடம் படிக்க அனுப்ப முடிவு செய்தார். இருப்பினும், வெபர் இதற்கிடையில் இங்கிலாந்துக்கு சென்றுவிட்டு தனது தாய்நாட்டிற்கு திரும்பவில்லை. லண்டனில் அவர் மரணத்தால் முந்தினார்.

ஆகஸ்ட் 10, 1826 இல், வருங்கால இசையமைப்பாளரின் தந்தை ஆகஸ்ட் ஷுமானும் இறந்தார். அவரது திட்டங்கள் நிறைவேறாமல் இருந்தன.

ராபர்ட் தனது தொழில் கலை என்பதில் உறுதியாக இருந்தார், ஆனால் இலக்கியம் அல்லது இசை - தனது வாழ்க்கையை எதற்காக அர்ப்பணிக்க வேண்டும் என்று அவருக்கு இன்னும் தெரியவில்லை.

இசையைப் போலவே இலக்கியமும் அவரை ஈர்த்தது. 15 வயது உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவன் ஷுமன் பள்ளி இலக்கியக் கழகத்தை ஆர்வத்துடன் ஏற்பாடு செய்கிறான்.

இளம் ஷூமானின் வாசிப்பு வரம்பு விரிவானது. பண்டைய கிரேக்க எழுத்தாளர்கள் ஹோமர் மற்றும் பிளாட்டோ (அவரது படைப்புகளை அவர் அசல் மற்றும் ஜெர்மன் மொழியில் மொழிபெயர்க்கிறார்), ஆங்கில ஆசிரியர்கள் ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் பைரன், மறுமலர்ச்சியின் இத்தாலிய கவிதைகள் மற்றும், நிச்சயமாக, ஜெர்மன் எழுத்தாளர்கள். பிந்தையவர்களில் அவருக்கு வாழ்நாள் முழுவதும் பிடித்த ஜோஹன் பால் ஃபிரெட்ரிக்: ஜீன் பால் என்ற புனைப்பெயரில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு காதல் எழுத்தாளர்.

ஸ்லைடு 7.

1828 ஆம் ஆண்டில், ஷுமன் குடும்பத்தின் நண்பர்களின் வீட்டில், ராபர்ட் ஃப்ரீடெரிக் வைக்கை சந்தித்தார், அவர் ஷுமானின் வாழ்க்கையில் நல்லது மற்றும் தீயது ஆகிய இரண்டிலும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறார். விக் ஜெர்மனியின் சிறந்த இசை ஆசிரியர்களில் ஒருவர். அவர் பியானோவைக் கற்பிப்பதில் தனது சொந்த முறையைக் கொண்டுள்ளார், தொழில்நுட்ப பயிற்சியின் கடுமையையும் கலைக்கான அணுகுமுறையின் ஆழத்தையும் இணைத்தார். விக்கின் மகளான குட்டி கிளாராவின் வெற்றி அவரது முறையின் சிறப்பை ஒரு சிறந்த உறுதிப்படுத்தல். ஷூமான் விக் இருந்து பாடம் எடுக்கிறார். இசை அவருக்கு மகிழ்ச்சி. ஆனால் விரைவில் அவர் ஹைடெல்பெர்க்கில் சட்டப் படிப்பைத் தொடர லீப்ஜிக்கை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்தார்.

பிரபல பியானோ ஆசிரியரான எஃப். வைக்குடனான பாடங்கள், லீப்ஜிக்கில் கச்சேரிகளில் கலந்துகொள்வது மற்றும் எஃப். ஷூபர்ட்டின் படைப்புகளை நன்கு அறிந்திருப்பது ஆகியவை இசையில் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொள்ள முடிவெடுக்க உதவியது.

1830 ஆம் ஆண்டு வருகிறது. ஹைடெல்பெர்க்கின் தாயிடமிருந்து வந்த கடிதங்கள் மகிழ்ச்சியாகத் தெரிகிறது. ஆனால் ஒரு நாள் அவர் எழுதுகிறார்: “என்னைப் பற்றி நினைக்கும் போது நான் சில சமயங்களில் சூடாக இருக்கிறேன். என்னுடைய முழு வாழ்க்கையும் கவிதைக்கும் உரைநடைக்கும் இடையில் அல்லது இசைக்கும் சட்டத்திற்கும் இடையே இருபது வருட போராட்டமாக இருந்தது.

இந்த பாதையை தனக்காகத் தடுத்ததற்காக அவர் தனது தாயை மெதுவாகக் கண்டிக்கிறார், அவளுடைய பார்வையில், நோக்கத்தில் இருந்து, நல்லது கூட. "ஒரு நடுங்கும் எதிர்காலம் மற்றும் நம்பமுடியாத ரொட்டி துண்டு" - இவை ஒரு இசைக்கலைஞரின் தொழிலுக்கு எதிரான அன்பான தாயின் வாதங்கள்.

ராபர்ட் தனது தாயிடம் லீப்ஜிக்கில் உள்ள தனது ஆசிரியர் ஃபிரெட்ரிக் வைக்கிற்கு கடிதம் எழுதி, "என்னைப் பற்றியும் எனது வாழ்க்கைத் திட்டத்தைப் பற்றியும் அவர் என்ன நினைக்கிறார்" என்று நேரடியாகக் கேட்கும்படி கேட்கிறார்.

உங்கள் மகனுக்கு ஏறக்குறைய மூன்றாண்டுகளில் அவருக்குத் தேவையான கல்வியை, அவரது திறமை மற்றும் கற்பனைத்திறன் மூலம், வாழும் மிகச்சிறந்த பியானோ கலைஞர்களில் ஒருவராக மாற்றுவதற்கு எனது தயார்நிலையை வெளிப்படுத்துகிறேன். (மேலும், ஐந்து புள்ளிகளில், இந்த இலக்கை அடைய ராபர்ட்டுக்கு அவர் அமைக்கும் நிபந்தனைகளை வைக் கோடிட்டுக் காட்டினார்: பியானோ, இசைக் கோட்பாடு போன்றவற்றின் தொடர்ச்சியான முறையான ஆய்வுக்கான தேவை), திரு. ஃபிரெட்ரிக் வைக் திருமதி கிறிஸ்டியன் ஷுமானுக்கு பதிலளித்தார்.

ஏழையாகவும், சட்டத்தில் மகிழ்ச்சியற்றவராகவும் இருப்பதை விட, கலையில் ஏழையாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் என்னைப் பார்த்தால் நன்றாக இருக்கும். எதிர்காலம் என்பது பெரிய வார்த்தை.

எனவே, அவரது குடும்பத்தினரால் அங்கீகரிக்கப்படாத கவலையில், ராபர்ட் ஷுமன் ஒரு இசைக்கலைஞரின் முட்கள் நிறைந்த மற்றும் அழகான பாதையில் சென்றார்.

ராபர்ட் ஷுமன் வீக்கின் வீட்டிற்கு சென்றார். ஆர்வத்துடன் வேலை செய்யத் தொடங்கினார்.

1831 ஆம் ஆண்டில், ஃபிரடெரிக் வீக் மற்றும் கிளாரா ஒரு பெரிய கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் சென்றனர். தனியாக விட்டுவிட்டு, ராபர்ட் புதுப்பிக்கப்பட்ட ஆற்றலுடன் படிக்கத் தொடங்கினார். அவர் தனது பியானோ நுட்பத்தை விரைவில் உருவாக்க விரும்பினார் மற்றும் ஒவ்வொரு விரலின் சுதந்திரத்தை வளர்ப்பதற்கான ஒரு சாதனத்தைக் கொண்டு வந்தார். விரல்களில் ஒன்று ஒரு குறிப்பிட்ட உயரத்தில் ஒரு நிலையான நிலையில் ஒரு வளையத்துடன் பாதுகாக்கப்பட்டது, மற்றவை இந்த நேரத்தில் நகர்ந்தன. அவர் தசைநார் சுளுக்கு முடிந்தது. என் கை வலிக்க ஆரம்பித்தது. மருத்துவர்கள், குணப்படுத்துவதாக உறுதியளிக்கிறார்கள், அமுக்குகிறார்கள், குளியல் செய்கிறார்கள். பொறுமையாக காத்திருக்கிறேன். இறுதியாக, ஒரு பயங்கரமான உணர்வு - நோய் குணப்படுத்த முடியாதது. ஃபிரடெரிச் வீக் தனது தாய்க்கு ஸ்விக்காவுக்கு ஒரு மறக்கமுடியாத கடிதத்தில் உறுதியளித்ததைப் போல, ஷூமான் ஒருபோதும் "வாழ்க்கையில் சிறந்த பியானோ கலைஞர்களில் ஒருவராக" இருக்க மாட்டார்.

அத்தகைய சோகமான சூழ்நிலையில், ராபர்ட் தனக்குள் மறைந்திருக்கும் பெரும் படைப்பு சக்திகளின் விழிப்புணர்வால் மட்டுமே காப்பாற்றப்பட்டார். முப்பதுகளில், அவரது சிறந்த பியானோ படைப்புகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக வெளிவந்தன.பியானோ இசையின் பல பக்கங்கள் சுயசரிதை இயற்கையின் நோக்கங்களுடன் வண்ணம் தீட்டப்பட்டுள்ளன.

ஸ்லைடு 8.

அபேக், 1830 (ஒரு அழகான பெண் மற்றும் திறமையான பியானோ கலைஞரின் பெயர் - ஷூமானின் அறிமுகம்) ஒரு கருப்பொருளின் மாறுபாடுகள்.

"பட்டாம்பூச்சிகள்" 1829-1831

ஷுமானின் முதல் வெளியிடப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றான “பட்டாம்பூச்சிகள்” (1831) இல் - ஒரு ஆடை பந்தின் படத்தைக் காண்கிறோம், அங்கு, இசையமைப்பாளரின் திட்டத்தின் படி, ஜே.பி. ரிக்டரின் “தி இயர்ஸ் ஆஃப் யூத்” புத்தகத்தின் ஹீரோக்கள் சந்திக்கிறார்கள். இவர்கள் இரண்டு சகோதரர்கள் (ஒருவர் கனவாகவும் சிந்தனையுடனும் இருக்கிறார், மற்றவர் வேகமானவர் மற்றும் சூடானவர்) மற்றும் இருவரும் காதலிக்கும் ஒரு இளம் பெண். இசையமைப்பாளர் இளைஞர்கள் மற்றும் கவிதைகள், கலை மற்றும் வாழ்க்கையின் அழகு பற்றி ஒலிகளில் வண்ணமயமாக விவரிக்கிறார் மற்றும் வெளிப்படையான மெல்லிசைகளுடன் மறக்கமுடியாத படங்களை உருவாக்குகிறார்.

"பட்டாம்பூச்சிகள்" அத்தியாயங்களில் மற்ற ஆடை பந்து பாத்திரங்கள் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன. குறுநாடகங்கள் சில சமயங்களில் சோகமாகவும், சில சமயம் கனவாகவும், சில சமயம் மிகவும் வேடிக்கையான காட்சிகளாகவும் சித்தரிக்கின்றன. கடைசி படம் விருந்தினர்களின் புறப்பாடு: முகமூடிகள் படிப்படியாக கலைந்து, பழைய நாட்களில் அனைத்து மகிழ்ச்சியான விடுமுறை நாட்களிலும் நிகழ்த்தப்பட்ட ஜெர்மன் நாட்டுப்புற நடனத்தின் ஒலிகள், இரவில் வெற்று தெருக்களில் மங்கிவிடும்; டவர் கடிகாரம் அடிக்கிறது...

10 ஆண்டுகள், 1834 முதல் 1844 வரை, ராபர்ட் வாராந்திர நியூ மியூசிகல் ஜர்னலில் பணியாற்றினார், அங்கு அவர் ஃப்ளோரஸ்டன் மற்றும் யூசிபியஸ் சார்பாக பெரும்பாலான கட்டுரைகளை எழுதி திருத்தினார். இந்த பெயர்களில் ஒரு நபர் இருக்கிறார் - ராபர்ட் ஷுமன். கனவாகிய யூசிபியஸ் மற்றும் புயலடித்த புளோரெஸ்டன் இருவரும் அவனது உள்ளத்தில் வாழ்கின்றனர்.

"கார்னிவல்", 1834-1835

"கார்னிவல்" இல், பியானோவின் ஒலிகளை மட்டுமே பயன்படுத்தி, வார்த்தைகள் அல்லது மேடை நடவடிக்கைகளின் உதவியின்றி (அறை குரல் அல்லது ஓபராடிக் இசையைப் போல) இசை ஓவியங்களை உருவாக்கும் ஷூமானின் கலை, குறிப்பிட்ட பிரகாசத்துடன் வெளிப்படுகிறது.

"டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்களின் நடனம்", 1837

நிகழ்கால மற்றும் கடந்த கால இசையமைப்பாளர்கள் அனைவரையும் டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்கள் என்று அவர் கருதினார்.

"அருமையான நாடகங்கள்", 1837

"குழந்தைகள் காட்சிகள்", 1838

ஸ்லைடு 9.

"குழந்தைகள் காட்சிகள்", 1838

இந்த சுழற்சி இசையமைப்பாளரின் சிறந்த பியானோ படைப்புகளில் ஒன்றாகும். அதன் வெளிப்படையான எளிமை இருந்தபோதிலும், மிகவும் முதிர்ந்த பியானோ கலைஞர் மட்டுமே அதை போதுமான அளவில் நிகழ்த்த முடியும், இசைக் குறிப்புகளை மீண்டும் உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், ஆசிரியரின் நோக்கத்தின் சாரத்தை ஊடுருவிச் செல்லும் திறன் கொண்டது.

சுழற்சியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள மினியேச்சர்கள் ஒரு வகையான "இசை சிறுகதைகள்", எளிமையான கதைக்களம் கொண்ட கதைகள். ஷுமன் மனநிலையில், உணர்ச்சிகளில் கவனம் செலுத்துகிறார்.

இசையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் ஒரு மெல்லிசை, இணக்கம், வசதியான விரல் அசைத்தல் மட்டுமல்ல, ஒலிகளின் உறவுகளை கவனமாகக் கேட்கிறது, கூடுதலாக, "பாத்திரம்", "சுபாவத்துடன்" வழங்கப்படுகிறது. ஒரு இசை அமைப்பில் வரம்பற்ற உள்ளடக்கம் உள்ளது: இது இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகள், அவரது மக்களின் வாழ்க்கையின் தனித்தன்மைகள், அவரது சொந்த மொழியின் வடிவங்கள் மற்றும் தேசிய தன்மையின் பிரத்தியேகங்களை மறைக்கிறது, மேலும் வரலாற்று மற்றும் தத்துவ கருத்துக்களை பிரதிபலிக்க முடியும். சாராம்சத்தில், ஒரு சில பார்கள் முழு உலகத்தையும் கொண்டிருக்க முடியும். மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்களின் இந்த சிக்கலான சிக்கலை அவிழ்ப்பது ஒரு பொறுப்பான மற்றும் உற்சாகமான பணியாகும்.

ஸ்லைடு 10.

13 நாடகங்களின் நிரல் சுழற்சி “குழந்தைகள் காட்சிகள்” (1938) முதலில் வேடிக்கையான தந்திரங்கள் மற்றும் விளையாட்டுகளுடன் (“தி கேம் ஆஃப் ப்ளைண்ட் மேன்ஸ் பஃப்”, “ரைடிங் ஆன் எ) குழந்தைகளின் கற்பனை மற்றும் கனவுகளின் உலகத்தின் உருவகமாக ஷூமானுக்கு நெருக்கமானது. ஸ்டிக்”) மகிழ்ச்சியான உத்வேகம் ("மகிழ்ச்சியான மனநிறைவு") மற்றும் நேர்த்தியான சோகம் ("கனவுகள்") ஆகியவற்றின் எதிர்பாராத மாற்றங்களுடன்

“பதற்றம் மற்றும் எதையாவது ஏங்குவதை விட கற்பனையை எதுவும் தூண்டுவதில்லை என்பதை நான் அறிந்தேன்; கடைசி நாட்களில் எனக்கு நேர்ந்தது இதுதான், உங்கள் கடிதத்திற்காக நான் காத்திருந்து முழு தொகுதிகளையும் - விசித்திரமானது, பைத்தியம், மிகவும் வேடிக்கையானது - நீங்கள் இதை விளையாடும்போது உங்கள் கண்களை அகலமாக திறப்பீர்கள்; பொதுவாக, நான் இப்போது சில சமயங்களில் [என்னில்] ஒலிக்கும் இசையால் துண்டு துண்டாகிவிடும் திறன் கொண்டவன். "மேலும் நான் எழுதிய அனைத்தையும் மறக்க மாட்டேன்." இது ஒருமுறை நீங்கள் எனக்கு எழுதிய வார்த்தைகளின் எதிரொலியாக இருந்தது: "சில சமயங்களில் நான் உங்களுக்கு ஒரு குழந்தையாகத் தோன்றலாம்" - சுருக்கமாக, நான் உண்மையிலேயே ஈர்க்கப்பட்டு முப்பது சிறிய வேடிக்கையான விஷயங்களை எழுதினேன், அதில் நான் சுமார் பன்னிரண்டு மற்றும் குழந்தைகள் காட்சிகள் என்று. நீங்கள் அவர்களுடன் மகிழ்ச்சியடைவீர்கள், ஆனால், நிச்சயமாக, நீங்கள் ஒரு கலைஞராக உங்களை மறந்துவிட வேண்டும். தி ஸ்கேரி ஸ்டோரி, பை தி ஃபயர்ப்ளேஸ், ஏ கேம் ஆஃப் பிளைண்ட் மேன்ஸ் பஃப், தி பிகிங் சைல்ட், ரைடிங் ஆஃப் எ குச்சி, அயல் கன்ட்ரிஸ், எ ஃபன்னி ஸ்டோரி போன்ற தலைப்புகள் உள்ளன, என்ன இருக்கிறது! பொதுவாக, எல்லாமே அங்கு தெளிவாகத் தெரியும், தவிர, எல்லா நாடகங்களும் ஹம் செய்ய எளிதானது, ”என்று அவர் 1838 இல் எழுதினார்.ராபர்ட் ஷுமன் அவரது வருங்கால மனைவி கிளாரா வீக்கிற்கு.
ஷூமானின் மிகவும் சிக்கலான பியானோ ஓபஸ்களில், "குழந்தைகளின் காட்சிகள்" அவற்றின் வெளிப்படையான லேசான தன்மை மற்றும் கலையின்மை ஆகியவற்றிற்காக தனித்து நிற்கின்றன. இருப்பினும், இந்த சுழற்சி ஷுமனின் விருப்பமான படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது. நாடகங்களுக்கு தலைப்புகளை வழங்குவதில், ஷுமன் முதலில் ஒரு படத்துடன் தொடர்புடைய உணர்ச்சிகளை வலியுறுத்தினார்: "தலைப்புகள் எழுந்தன, நிச்சயமாக, பின்னர் மற்றும், சாராம்சத்தில், செயல்படுத்தல் மற்றும் விளக்கத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட நுட்பமான வழிமுறைகளைத் தவிர வேறில்லை."
"குழந்தைகள் காட்சிகள்" சுழற்சியில்தான் இசையமைப்பாளர் தனது காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கவிதை சாரத்தை அதிக அளவில் பார்த்தார் என்பது சுவாரஸ்யமானது.

ஸ்லைடு 11.

தனிப்பட்ட பச்சாதாபம் மற்றும் இசையில் பங்கேற்பதற்கான ஒரு தருணமும் உள்ளது: மயக்கும் மர்மம் நிறைந்த கதையில்.

குழந்தைப் பருவத்தின் உலகம் மற்றும் தொலைதூர அலைந்து திரிந்த கவிதைகளுடனான அதன் தொடர்பு - சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இந்த தலைப்பு ஷுமானை ஆழமாக ஆக்கிரமித்தது. அவரது "குழந்தைகள் காட்சிகள்" சுழற்சி "வெளிநாட்டு நாடுகள் மற்றும் மக்களைப் பற்றி" நாடகத்துடன் திறக்கப்படுவது சும்மா இல்லை.

"வெளிநாடுகள் மற்றும் மக்கள் பற்றி" நாடகம் நடத்தப்படுகிறது.

தலைப்பு எண் 1 வித்தியாசமாக இருந்திருக்கலாம், நாடகத்தின் படம் மிகவும் பொதுவானது - ஒரு குழந்தையின் செறிவு மற்றும் தன்னலமற்ற தன்மைகனவுகள் . முதல் பட்டியில் உள்ள மென்மையான மற்றும் பிரகாசமான மெல்லிசை ஷூமானின் மிகவும் சிறப்பியல்பு இணக்கத்தால் வண்ணமயமானது, "அற்புதமான" ஒரு கூறுகளை அறிமுகப்படுத்துகிறது, காதல் மயக்கும்.

ஸ்லைடு 12.

சில நாடகங்களில் ஷூமானின் அழகை நீங்கள் உணரலாம், ஆனால் சற்று முரண்பாடான புன்னகை ("வேடிக்கையான கதை", "முக்கியமான நிகழ்வு")

"வேடிக்கையான கதை" நாடகம் விளையாடுகிறது.

ஸ்லைடு 13.

பர்னர் வார்த்தை "எரிக்க" என்ற வினைச்சொல்லுக்குச் செல்கிறது, ஆரம்பத்தில், வெளிப்படையாக, "அன்பு, அன்பினால் துன்பப்படுதல்" என்ற பொருளில்.

விளையாட்டின் விதிகள்

விளையாட்டுக்கு ஒரு திறந்த இடம் தேர்வு செய்யப்படுகிறது - ஒரு புல்வெளி, ஒரு தீர்வு, வீட்டின் முன் ஒரு பரந்த தெரு, ஒரு விசாலமான முற்றம்.

வீரர்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக ஜோடிகளாக நிற்கிறார்கள். அனைவருக்கும் முன்னால், இரண்டு படிகள் தொலைவில், ஓட்டுநர் வீரர்களுக்கு முதுகில் நிற்கிறார் -பர்னர் (பர்னர்).

வீரர்கள் வார்த்தைகளை பாடுகிறார்கள்.

வார்த்தைகளுக்குப் பிறகு, கடைசி ஜோடியில் நிற்பவர்கள் நெடுவரிசையில் இருபுறமும் ஓடுகிறார்கள். பர்னர் அவர்களில் ஒன்றைக் களங்கப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். ஓடும் வீரர்கள் அவர்களில் ஒருவரைக் கறைபடுத்துவதற்கு முன்பு ஒருவருக்கொருவர் கைகளை எடுக்க முடிந்தால், அவர்கள் முதல் ஜோடிக்கு முன்னால் நிற்கிறார்கள், பர்னர் மீண்டும் வழிநடத்துகிறார். விளையாட்டு மீண்டும் நிகழ்கிறது.

பர்னர் ஒரு ஜோடியாக ஓடுபவர்களில் ஒருவரைக் கறைப்படுத்தினால், அவர் முழு நெடுவரிசையின் முன் அவருடன் நிற்கிறார், மேலும் ஜோடி இல்லாமல் எஞ்சியவர் எரிகிறார்.

பர்னர்கள் முதலில் குழந்தைகள் விளையாட்டு அல்ல: பெண்கள் மற்றும் ஒற்றை இளைஞர்கள் விளையாடினர். ஒரு பையன் எப்போதும் ஓட்டுநராகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டான், அவனால் ஒரு பெண்ணை மட்டுமே பிடிக்க முடியும், எனவே விளையாட்டு மக்களைச் சந்திக்கவும், தொடர்பு கொள்ளவும், மணமகளைத் தேர்வு செய்யவும் ஒரு வாய்ப்பை வழங்கியது. வெளிப்படையாக விளையாட்டு மணமகள் கடத்தலை உருவகப்படுத்தியது.

"பர்னர்ஸ்" நாடகம் விளையாடுகிறது.

ஸ்லைடு 14.

தடையின்றி மீண்டும் மீண்டும் வேண்டுகோள் மற்றும் பயமுறுத்தும் நம்பிக்கையின் ஒலியுடன், இசையமைப்பாளர் "கேட்கும் குழந்தை" நாடகத்தின் அர்த்தத்தை வியக்கத்தக்க வகையில் நம்பகத்தன்மையுடன் வெளிப்படுத்துகிறார்.

"கேட்கும் குழந்தை" நாடகம் விளையாடுகிறது.

ஸ்லைடு 15.

ஷூமானின் பாடல் வரிகளின் அரவணைப்பு மற்றும் ஊடுருவல், எந்த உணர்ச்சியும் இல்லாமல், "குழந்தைகள் காட்சிகளின்" பல பக்கங்களை வண்ணமயமாக்குகிறது, ஆனால் "கனவுகள்" மற்றும் "கிட்டத்தட்ட தீவிரமாக" நாடகங்களின் குரல் மெல்லிசைகள் சிறப்பு கவிதைகளால் குறிக்கப்பட்டுள்ளன.

"ட்ரீம்ஸ்" நாடகத்தின் நெருக்கமான மற்றும் இன்னும் காதல் ரீதியாக உயர்த்தப்பட்ட படம், சுழற்சியில் மிகவும் பிரபலமானது மற்றும் ஷுமானின் மெல்லிசையின் முத்துகளில் ஒன்றாகும். இக்கட்டுரையில், சதுரக் கட்டுமானம் இருந்தபோதிலும், மெல்லிசை ஓட்டம் எவ்வாறு சுதந்திரமாகவும் "முடிவின்றி" பாய்கிறது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது, அது எவ்வாறு பக்கக் குரல்களால் எடுக்கப்பட்டு தீவிரப்படுத்தப்படுகிறது (ஒரு பாடகர் குழுவிற்கு ஏற்பாடு செய்யும்போது துண்டு மிகவும் இயல்பாக ஒலிப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல) மற்றும் எவ்வளவு இயற்கையாக, "அடர்த்தியாக" முழுத் துணியும் நெய்யப்பட்ட நாடகங்கள், இது ஏறக்குறைய மேம்படுத்தப்பட்ட திட்டத்தின் பாடல் தன்னிச்சையான தன்மையை இழக்காது.

"கனவுகள்" நாடகம் விளையாடுகிறது.

ஸ்லைடு 16.

ஓவியங்களில் உருவப்படம் மற்றும் கவனிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் உறுதியான சித்தரிப்புக்கான ஷூமனின் பரிசு ஒரு வசதியான குளிர்கால மாலை மற்றும் நெருக்கமான இரகசிய உரையாடலின் சூழ்நிலையை வெளிப்படுத்துவதில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது ("நெருப்பிடம் மூலம்")

இசை ஐகானில் இருமுறை கிளிக் செய்யவும். ஆசிரியரின் திறந்த பாடத்தின் ஒரு பகுதி B.M. பெர்லின்.

ஸ்லைடு 17.

விளையாட்டு-விளையாட்டு: "குழந்தைகளின் காட்சிகளில்" "ஒரு குச்சியில் சவாரி" என்பது முற்றிலும் பாத்திரம் சார்ந்தது.

"ஒரு குச்சியில் சவாரி" நாடகம் விளையாடுகிறது.

ஸ்லைடு 18.

"பயமுறுத்தும்" நாடகம் முதலில் இருண்ட மற்றும் விசித்திரமான ஒன்றைப் பற்றிய கதையைப் போன்றது, பின்னர், ஷுமானைப் போலவே, "பயமுறுத்தும்" இசையின் எதிர்பாராத படையெடுப்பு மர்மமானது, சுவரில் நிழல்கள் போல ஒளிரும்.

ஸ்லைடு 19.

சுழற்சியின் இறுதியானது "கவிஞர் பேசுகிறார்" - ஆசிரியரின் பின் வார்த்தை. ஒரு பிரதிபலிப்பு கவிஞரின் புத்திசாலித்தனமான தொனி ஒலிக்கிறது ("கவிஞரின் வார்த்தை").

ஷுமானின் படைப்புகளின் பல இதயப்பூர்வமான பக்கங்கள் கிளாராவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை என்பது அறியப்படுகிறது: “கனவுகள்” மற்றும் “குழந்தைகள் காட்சிகளில்” அவரைப் பற்றி “கவிஞர் பேசுகிறார்” ஆகியவற்றில் இசையமைப்பாளரிடம் தோன்றுவது அவள்தான்.

"குழந்தைப் பருவத்தின் அற்புதமான பக்கங்களை நாங்கள் கடந்துவிட்டோம், இந்த நீடித்த அழகுக்கு முன் தலை வணங்குவோம்..." இது அல்லது ஏறக்குறைய இந்த வழியில், உன்னதமும் கம்பீரமான சிந்தனையும் நிறைந்த சுழற்சியின் கடைசி வரிகள் என்று பொருள் கொள்ளலாம்.

ஸ்லைடு 20.

செப்டம்பர் 12, 1840 ராபர்ட் மற்றும் கிளாராவின் திருமண நாள், மிகவும் அழகான மற்றும் மகிழ்ச்சியான, கிளாரா தனது நாட்குறிப்பில் குறிப்பிடுகிறார். ஷுமானின் வாழ்க்கையின் ஐந்தாண்டு காலத்தை "கிளாராவுக்கான போராட்ட காலம்" என்று சுயசரிதையாளர்கள் அழைக்கின்றனர்.

ராபர்ட் ஷுமானின் படைப்புகளில் 1840 இன் "மகிழ்ச்சியான" ஆண்டு பாடல்களின் ஆண்டாக மாறியது.

ஸ்லைடு 21.

அவர் தனது இளமை பருவத்தில் தனது முதல் பாடல்களை எழுதினார், ஆனால் நீண்ட காலமாக இந்த வகைக்கு திரும்பவில்லை. இப்போது ஒரு வருடத்தில் சுமார் 140 பாடல்களை உருவாக்குகிறார்! தனிப்பட்ட படைப்புகள் மற்றும் பாடல் சுழற்சிகள் உள்ளன - "மிர்டில்" (கிளாராவுக்கு திருமண பரிசு), "ஒரு பெண்ணின் காதல் மற்றும் வாழ்க்கை", "ஒரு கவிஞரின் காதல்" போன்றவை.

1843 ஆம் ஆண்டில், "பாரடைஸ் அண்ட் பெரி" என்ற சொற்பொழிவின் வெற்றிக்குப் பிறகு, விக் ராபர்ட்டுக்கு ஒரு சமரச கடிதத்தை அனுப்பினார்.

ஸ்லைடு 22.

கிளாராவின் கருவி தொலைதூர அறையில் நின்றது, அதன் கதவுகள் தடிமனான உணர்வால் வரிசையாக இருந்தன. இன்னும், பியானோவின் சத்தம் ராபர்ட்டின் காதுகளை எட்டியது, அவரை வேலையிலிருந்து திசை திருப்பியது. அவர் இல்லாத நேரத்தில்தான் கிளாரா விளையாட வேண்டியிருந்தது.

ஆனால் ராபர்ட்டுடனான தொடர்ச்சியான ஆக்கபூர்வமான தொடர்பு அவரது எல்லைகளை விரிவுபடுத்தியது, அவரது செயல்திறன் ஆழம் மற்றும் தீவிரத்தன்மையின் அடிப்படையில் நிறைய பெற்றது.

ஸ்லைடு 23.

1844 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், கிளாரா மற்றும் ராபர்ட் ஒரு நீண்ட கச்சேரி பயணத்தை மேற்கொண்டனர்: அவர்கள் தொலைதூர ரஷ்யாவிற்கு செல்கிறார்கள்.கிளிக் செய்யவும். (கிரெம்ளின்)

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில், ராபர்ட் மற்றும் கிளாரா இருவரும் வரலாற்று மற்றும் கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களை ஆர்வத்துடன் பார்த்தனர்.கிளிக் செய்யவும். (செயின்ட் பசில் தேவாலயம்)

பல இசைப் பதிவுகளும் இருந்தன. மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரில், அவர்கள் கிளிங்காவின் ஓபராவை "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" ("இவான் சூசானின்") கேட்டனர் மற்றும் அதன் ஆசிரியரின் "அதிர்ஷ்டவசமாக பரிசளித்த இசைத் தன்மையை" குறிப்பிட்டனர்.கிளிக் செய்யவும். (பெரிய தியேட்டர்)

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நீதிமன்றப் பாடும் தேவாலயம் அவர்கள் இதுவரை கேட்டிராத "மிக அழகான பாடகர் குழுவாக" அவர்களுக்குத் தோன்றியது.(4 நிதானமான கிளிக்குகள், 4 படங்கள்)

ஸ்லைடு 24.

இப்போது அவர்கள் வீட்டில் இருக்கிறார்கள். தூக்கமின்மை மற்றும் தலைவலி குறித்து ஷூமான் அதிகளவில் கவலைப்படுகிறார், மேலும் அவரது சுற்றுப்புறத்தை மாற்ற மருத்துவர்கள் அவருக்கு அறிவுறுத்துகிறார்கள். அவர்கள் சாக்சனியின் தலைநகரான டிரெஸ்டனுக்குச் செல்கிறார்கள்.

ஸ்லைடு 25.

ஒரு கலைஞனின் ஆன்மா பன்முகத்தன்மை கொண்டது. ஷூமான் சிறிய பியானோ துண்டுகளின் தொடரை எழுதுகிறார். இது அவரது புகழ்பெற்ற "இளைஞருக்கான ஆல்பம்" ஆகும். அவர் தனது மூத்த மகள் மரியாவின் பிறந்தநாளுக்காக ஆல்பத்தின் முதல் நாடகத்தை எழுதினார்.

"சாண்டா கிளாஸ்" நாடகம் விளையாடுகிறது, எண். 20.

"The Cheerful Peasant" என்ற நாடகம், எண். 18, விளையாடுகிறது.

ஸ்லைடு 26.

ஷூமான் இளம் இசைக்கலைஞர்களுக்காக "இசைக்கலைஞர்களுக்கான வாழ்க்கை விதிகள்" எழுதினார். அவற்றில் சில இங்கே:

"ஒரு நல்ல ஓபராவைக் கேட்கும் வாய்ப்பை ஒருபோதும் இழக்காதீர்கள்."

"முடிந்தவரையில் நல்லிணக்கத்தின் அடிப்படைச் சட்டங்களைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்."

"உங்கள் கருவியின் டியூனிங்கை எப்போதும் சுத்தமாக வைத்திருக்க கவனமாக இருங்கள்."

"கற்றுக்கொள்வதற்கு முடிவே இல்லை."

ஸ்லைடு 27.

Düsseldorf இல், நகரத்தின் "இசை இயக்குனர்" பதவி காலியாகி விட்டது மற்றும் நகர முனிசிபாலிட்டி அதை எடுக்க ஷூமனை அழைக்கிறது. 1850 இல், அவர்களது குடும்பம் இடம் பெயர்ந்தது. டுசெல்டார்ஃபில் தங்கிய முதல் மாதங்களில், கம்பீரமான மூன்றாவது சிம்பொனியை (ரெனிஷ் சிம்பொனி) எழுதினார். நவம்பர் 1853 இல், முற்போக்கான நோய் காரணமாக அவர் நடத்துனர் பதவியை ராஜினாமா செய்ய வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

ஸ்லைடு 28.

ஷூமான் செவிவழி மாயத்தோற்றங்களால் துன்புறுத்தப்படுகிறார்: அவர் தொடர்ந்து வரையப்பட்ட ஒலியையோ அல்லது சில அறியப்படாத கருவிகளால் நிகழ்த்தப்படும் விசித்திரமான அழகான இசையையோ கேட்கிறார்.

ஷுமன் தன்னை மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கும்படி கேட்கிறார். மார்ச் 4, 1854 முதல் இறுதி வரை, ஜூலை 29, 1856 இல், அவர் மருத்துவமனையில் கழித்தார்.

ஸ்லைடு 29.

ஷுமன் 46 வயதில் இறந்தார். அவர் போனில் உள்ள கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

ஸ்லைடு 30.

கிளாரா ராபர்ட்டை விட 40 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார்.

ஸ்லைடு 31.

அவர்கள் அதே கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டுள்ளனர்.

ஸ்லைடு 32.

ஷூமானின் நினைவாக தபால் தலைகள் வெளியிடப்பட்டன.

ஸ்லைடு 33.

பெரும்பாலான கையெழுத்துப் பிரதிகள் மற்றும் ஆவணங்கள் ஸ்விக்காவ் (ஜெர்மனி) இல் உள்ள அவரது ஹவுஸ் மியூசியத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளன, அங்கு பியானோ கலைஞர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளரின் பெயரிடப்பட்ட அறை குழுமங்களுக்கான போட்டிகள் தொடர்ந்து நடத்தப்படுகின்றன.

ஸ்லைடு 34.

இந்த ஆண்டு நினைவு வெள்ளி நாணயம் வெளியிடப்பட்டது.

ஸ்லைடு 35.

ஷுமானின் படைப்புகளில், இப்போது வெளியிடப்பட்டு அனைவருக்கும் அணுகக்கூடியது, எங்களிடம் ஒரு பணக்கார பொக்கிஷம் உள்ளது, அதில் இருந்து நாம் நிறைய அழகைப் பெறலாம், மேலும் அவரது படைப்புகள் மற்றும் செயல்பாடுகளால் ஷுமன் தனது சொந்த வார்த்தைகளை உறுதிப்படுத்தினார்: “மனித இதயத்தின் ஆழத்தை ஒளியால் ஒளிரச் செய்வது கலைஞரின் அழைப்பு!"

ஷூமான் ஒலிகளின் இசை, டிஸ்க் 36, 56, எண். 10 இன் ஏ மைனர் கச்சேரி.

ஸ்லைடு 36.

உங்கள் கவனத்திற்கு அனைவருக்கும் நன்றி.

9 வது அனைத்து ரஷ்ய பேரரசர். மிகவும் கடுமையான ஒழுக்கம், பேரரசரின் நடத்தையின் கணிக்க முடியாத தன்மை. சதி மற்றும் மரணம். குழந்தையாக இருந்தபோதும், பாவெல் கடுமையான அதிர்ச்சிகளைத் தாங்க வேண்டியிருந்தது. திட்டம். பேரரசரின் ஆளுமை. ஆரம்பத்தில், பால் கவிழ்ப்பது திட்டமிடப்பட்டது. இளைஞர்கள் வெளிநாடு சென்று படிக்க தடை விதிக்கப்பட்டது. பவுல் பேதுருவின் ஆணையை ரத்து செய்தார்.

"நெப்போலியன் போர் மற்றும் அமைதி" - நெப்போலியன். தாய்நாடு. எளிமை, நன்மை, உண்மை இல்லாத இடத்தில் மகத்துவம் இல்லை. ஆளுமை வழிபாட்டின் முழுமையான வெளிப்பாடு, ஆடம்பரத்தின் பிரமைகள். ஐரோப்பா. நாசீசிசம், ஆணவம், வேனிட்டி. மற்றவர்களின் தலைவிதியில் அலட்சியம், ஈகோசென்ட்ரிசம். ரஷ்யா. நெப்போலியனின் உருவப்படத்தை விவரிக்கும் போது நையாண்டி நிறங்கள். எல்.என். டால்ஸ்டாய். குதுசோவ் மற்றும் நெப்போலியன்.

“வணிகத் திட்ட மாதிரி” - பூர்த்தி செய்யப்பட்ட அட்டை. சந்தை ஆராய்ச்சி மற்றும் பகுப்பாய்வு. ஒரு வணிக மாதிரியானது படைப்பின் அடிப்படைக் கொள்கைகளை விவரிக்க உதவுகிறது. வாடிக்கையாளர்கள். செலவு கட்டமைப்பு. துணிகர முதலீட்டாளர்கள். வணிகத்தை உருவாக்கும் முக்கிய கட்டங்களை விவரிக்கும் ஆவணம். நிறுவனத் திட்டம். முக்கிய விதிகளின் சுருக்கமான சுருக்கம். வணிக மாதிரிக்கும் மூலோபாயத்திற்கும் இடையிலான உறவுகள்.

“கவிஞர் பிளாக் கவிதைகள்” - பிளாக்கின் பணியின் ஆரம்ப கட்டம் புஷ்கின் மற்றும் வி.எல். இங்கே அவர்கள் இன்னும் கோகோலை நினைவு கூர்ந்தனர் மற்றும் செக்கோவுடன் நட்பு ரீதியாக தொடர்பு கொண்டனர். கவிஞர் அலுவலகம். A.A. பிளாக்கின் கடைசி புகைப்படம். அலெக்சாண்டர் பிளாக்கின் பெற்றோர். கவிஞர் அலுவலகத்தில் மேசை. சோலோவிவ். தாவரவியலாளர் தாத்தா தொடங்கி இங்குள்ள அனைவரும் கவிதையிலும் உரைநடையிலும் எழுதி மொழிபெயர்த்துள்ளனர்.

“செட்டான்-தாம்சன் ஆன் அனிமல்ஸ்” - “நான் உங்களுக்கு ஒரு அற்புதமான நாய்க்குட்டியை அனுப்புகிறேன். கதைகளின் உரைகளிலிருந்து, முக்கிய கதாபாத்திரங்களை - விலங்குகளை வகைப்படுத்தும் மேற்கோள்களைத் தேர்ந்தெடுத்தோம். விலங்குகள் - ஈ. செட்டான்-தாம்சனின் கதைகளின் ஹீரோக்கள். "ஸ்னாப்." ஈ. செட்டான்-தாம்சன். விலங்குகள் பற்றிய கதைகள். "லோபோ." E. Seton-Thompson "Lobo", "Snap (The Story of a Bull Terrier)" கதைகளை எடுத்தோம். ஈ. செட்டான்-தாம்சனின் கதைகள் வாசகர்களுக்கு விலங்குகளின் புதிய, அறியப்படாத உலகத்தைத் திறக்கின்றன.

"பற்களில் பற்பசையின் விளைவு" - பற்பசையின் விளைவு பற்றிய ஆய்வு. அமிலங்கள் பல் பற்சிப்பியை அழிக்கின்றன. உபகரணங்கள். பற்பசை பற்களின் வலிமையை பாதிக்குமா? ஆராய்ச்சி கருதுகோள். பற்களைப் பாதுகாப்பதற்கான பரிந்துரைகள். பற்களின் அமைப்பு பற்றிய ஆய்வு. கெட்ட பற்கள் உயிருக்கு ஆபத்தானவை அல்ல. பல் நோய்கள். பற்களின் அமைப்பு.

தலைப்பில் மொத்தம் 23,687 விளக்கக்காட்சிகள் உள்ளன

ஸ்லைடு விளக்கக்காட்சி

ஸ்லைடு உரை: இலின்ஸ்காயா மேல்நிலைப் பள்ளியின் 10 ஆம் வகுப்பு மாணவரால் தயாரிக்கப்பட்டது பெலோவ் இவான் ராபர்ட் ஷுமன் ராபர்ட் ஷுமன் (ஜெர்மன்: ராபர்ட் ஷூமன்; ஜூன் 8, 1810, ஸ்விக்காவ் - ஜூலை 29, 1856, எண்டெனிச் (இப்போது நகரங்களில் ஒன்று) - போன் மாவட்டங்கள் ஜெர்மன் (சாக்சன்) இசையமைப்பாளர், நடத்துனர், இசை விமர்சகர், ஆசிரியர், காதல் சகாப்தத்தின் மிக முக்கியமான இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர்.

ஸ்லைடு உரை: புத்தக வெளியீட்டாளரும் எழுத்தாளருமான ஆகஸ்ட் ஷூமான் (1773-1826) குடும்பத்தில் ஜூன் 8, 1810 இல் ஸ்விக்காவ் (சாக்சோனி) இல் பிறந்த வாழ்க்கை வரலாறு. ஷூமான் தனது முதல் இசைப் பாடங்களை உள்ளூர் அமைப்பாளரிடம் இருந்து கற்றார்; 10 வயதில் அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், குறிப்பாக, பாடகர் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசை. அவர் தனது சொந்த ஊரில் உள்ள உயர்நிலைப் பள்ளியில் பயின்றார், அங்கு அவர் ஜே. பைரன் மற்றும் ஜீன் பால் ஆகியோரின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்தார், மேலும் அவர்களின் தீவிர அபிமானி ஆனார். இந்த காதல் இலக்கியத்தின் மனநிலைகளும் உருவங்களும் இறுதியில் ஷூமானின் இசைப் பணியில் பிரதிபலித்தன. ஒரு குழந்தையாக, அவர் தொழில்முறை இலக்கியப் பணியில் ஈடுபட்டார், அவரது தந்தையின் பதிப்பகத்தால் வெளியிடப்பட்ட கலைக்களஞ்சியத்திற்கான கட்டுரைகளை இயற்றினார். அவர் மொழியியலில் தீவிர ஆர்வம் கொண்டிருந்தார் மற்றும் ஒரு பெரிய லத்தீன் அகராதியின் சரிபார்த்தலை முன் வெளியிடுவதை மேற்கொண்டார். ஷுமானின் பள்ளி இலக்கியப் படைப்புகள் அவரது முதிர்ந்த பத்திரிகை படைப்புகளின் தொகுப்பின் பிற்சேர்க்கையாக மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்ட மட்டத்தில் எழுதப்பட்டன. தனது இளமை பருவத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில், ஷுமன் ஒரு எழுத்தாளரின் அல்லது இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கையைத் தேர்ந்தெடுப்பதா என்று கூட தயங்கினார். ஸ்விக்காவில் உள்ள ஷுமன் வீடு

ஸ்லைடு உரை: 1828 இல் அவர் லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தார், அடுத்த ஆண்டு அவர் ஹைடெல்பெர்க் பல்கலைக்கழகத்திற்குச் சென்றார். அவரது தாயின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர் ஒரு வழக்கறிஞராக திட்டமிட்டார், ஆனால் இசை அந்த இளைஞனை மேலும் மேலும் ஈர்த்தது. ஒரு கச்சேரி பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். 1830 ஆம் ஆண்டில், அவர் இசையில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணிக்க தனது தாயின் அனுமதியைப் பெற்றார் மற்றும் லீப்ஜிக் திரும்பினார், அங்கு அவர் பொருத்தமான வழிகாட்டியைக் கண்டுபிடிப்பார் என்று நம்பினார். அங்கு அவர் எஃப். வைக்கிடமிருந்து பியானோ பாடங்களையும், ஜி. டோர்னிடமிருந்து இசையமைப்பையும் எடுக்கத் தொடங்கினார். ஒரு உண்மையான கலைநயமிக்க முயற்சியில், அவர் வெறித்தனமான விடாமுயற்சியுடன் பயிற்சி செய்தார், ஆனால் இது துல்லியமாக சிக்கலுக்கு வழிவகுத்தது: கையின் தசைகளை வலுப்படுத்த ஒரு இயந்திர சாதனத்துடன் பயிற்சிகளை கட்டாயப்படுத்தும்போது, ​​​​அவர் தனது வலது கையில் காயம் அடைந்தார். நடுத்தர விரல் வேலை செய்வதை நிறுத்தியது, நீண்ட கால சிகிச்சை இருந்தபோதிலும், கை எப்போதும் திறமையான பியானோ வாசிப்பதற்கு தகுதியற்றதாக மாறியது. ஒரு தொழில்முறை பியானோ கலைஞராக வேண்டும் என்ற எண்ணத்தை நான் கைவிட வேண்டியிருந்தது. பின்னர் ஷுமன் இசையமைப்பையும் அதே நேரத்தில் இசை விமர்சனத்தையும் தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டார். Friedrich Wieck, Ludwig Schunke மற்றும் Julius Knorr ஆகியோரின் ஆதரவைப் பெற்ற ஷூமான், 1834 இல் எதிர்காலத்தில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க இசை இதழ்களில் ஒன்றைக் கண்டுபிடித்தார் - "புதிய இசை செய்தித்தாள்" (ஜெர்மன்: Neue Zeitschrift für Musik), இது பல வருடங்கள் தொடர்ந்து எடிட் செய்து தனது கட்டுரைகளை அங்கு வெளியிட்டார். அவர் புதிய ஆதரவாளராகவும், கலையில் காலாவதியானவர்களுக்கு எதிராகவும், பிலிஸ்டைன்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களுக்கு எதிராகவும், அதாவது, அவர்களின் வரம்புகள் மற்றும் பின்தங்கிய நிலையில், இசையின் வளர்ச்சியைத் தடுக்கும் மற்றும் பழமைவாதத்தின் கோட்டையைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியவர்களுடன் தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார். பர்கரிசம். ஸ்விக்காவில் உள்ள ஷுமன் அருங்காட்சியகத்தில் இசையமைப்பாளரின் இசை அறை

ஸ்லைடு உரை: அக்டோபர் 1838 இல், இசையமைப்பாளர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், ஆனால் ஏற்கனவே ஏப்ரல் 1839 இன் தொடக்கத்தில் அவர் லீப்ஜிக் திரும்பினார். 1840 ஆம் ஆண்டில், லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழகம் ஷூமனுக்கு தத்துவ மருத்துவர் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது. அதே ஆண்டில், செப்டம்பர் 12 அன்று, ஷூமானின் திருமணம் அவரது ஆசிரியரின் மகளான சிறந்த பியானோ கலைஞரான கிளாரா வீக்குடன், ஷான்ஃபீல்டில் உள்ள தேவாலயத்தில் நடந்தது. திருமணமான ஆண்டில், ஷுமன் சுமார் 140 பாடல்களை உருவாக்கினார். ராபர்ட் மற்றும் கிளாராவின் வாழ்க்கையின் பல வருடங்கள் மகிழ்ச்சியுடன் கழிந்தன. அவர்களுக்கு எட்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். ஷுமன் தனது மனைவியுடன் கச்சேரி சுற்றுப்பயணங்களில் சென்றார், மேலும் அவர் தனது கணவரின் இசையை அடிக்கடி நிகழ்த்தினார். 1843 இல் எஃப். மெண்டல்சோனால் நிறுவப்பட்ட லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் ஷூமன் கற்பித்தார். 1844 ஆம் ஆண்டில், ஷூமன் மற்றும் அவரது மனைவி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு சுற்றுப்பயணத்திற்குச் சென்றனர், அங்கு அவர்கள் மிகுந்த மரியாதையுடன் வரவேற்றனர். அதே ஆண்டில், ஷுமன் லீப்ஜிக்கிலிருந்து டிரெஸ்டனுக்கு குடிபெயர்ந்தார். அங்கு, நரம்புக் கோளாறுக்கான அறிகுறிகள் முதலில் தோன்றின. 1846 ஆம் ஆண்டு வரை ஷூமான் மீண்டும் இசையமைக்கும் அளவுக்கு குணமடைந்தார். 1850 ஆம் ஆண்டில், டுசெல்டார்ஃப் நகரின் இசை இயக்குநராக ஷூமான் அழைப்பைப் பெற்றார். இருப்பினும், விரைவில் கருத்து வேறுபாடுகள் தொடங்கியது, 1853 இலையுதிர்காலத்தில் ஒப்பந்தம் புதுப்பிக்கப்படவில்லை. நவம்பர் 1853 இல், ஷுமனும் அவரது மனைவியும் ஹாலந்துக்கு ஒரு பயணத்திற்குச் சென்றனர், அங்கு அவரும் கிளாராவும் "மகிழ்ச்சியுடனும் மரியாதையுடனும்" வரவேற்கப்பட்டனர். இருப்பினும், அதே ஆண்டில், நோயின் அறிகுறிகள் மீண்டும் தோன்றத் தொடங்கின. 1854 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவரது நோய் தீவிரமடைந்த பிறகு, ஷுமன் தன்னை ரைனில் தூக்கி தற்கொலைக்கு முயன்றார், ஆனால் காப்பாற்றப்பட்டார். அவர் போன் அருகே எண்டெனிச்சில் உள்ள ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் வைக்க வேண்டியிருந்தது. மருத்துவமனையில், அவர் கிட்டத்தட்ட இசையமைக்கவில்லை, புதிய பாடல்களின் ஓவியங்கள் இழந்தன. எப்போதாவது அவர் தனது மனைவி கிளாராவைப் பார்க்க அனுமதிக்கப்பட்டார். ராபர்ட் ஜூலை 29, 1856 இல் இறந்தார். போன் நகரில் அடக்கம். ராபர்ட் மற்றும் கிளாரா, 1847

ஸ்லைடு உரை: படைப்பாற்றல் ஒரு புத்திஜீவி மற்றும் ஒரு அழகியல், ஷூமான், மற்ற இசையமைப்பாளர்களை விட அவரது இசையில், காதல்வாதத்தின் ஆழமான தனிப்பட்ட தன்மையை பிரதிபலித்தார். அவரது ஆரம்பகால இசை, உள்நோக்கம் மற்றும் பெரும்பாலும் விசித்திரமானது, கிளாசிக்கல் வடிவங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளின் பாரம்பரியத்தை உடைக்கும் முயற்சியாக இருந்தது, அவரது கருத்தில், மிகவும் குறைவாக இருந்தது. பல வழிகளில் ஜி. ஹெய்னின் கவிதைகளைப் போலவே, ஷூமானின் படைப்பு 1820-1840 களில் ஜெர்மனியின் ஆன்மீக அவலத்தை சவால் செய்தது மற்றும் உயர்ந்த மனிதநேய உலகில் அழைக்கப்பட்டது. வாரிசு எஃப். ஷூபர்ட் மற்றும் கே.எம். வெபர், ஷூமான் ஆகியோர் ஜெர்மன் மற்றும் ஆஸ்திரிய இசைக் காதல்வாதத்தின் ஜனநாயக மற்றும் யதார்த்தமான போக்குகளை உருவாக்கினர். அவரது வாழ்நாளில் சிறிதும் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை, அவரது இசையின் பெரும்பகுதி இப்போது இணக்கம், தாளம் மற்றும் வடிவத்தில் தைரியமான மற்றும் அசல் என்று கருதப்படுகிறது. அவரது படைப்புகள் ஜெர்மன் கிளாசிக்கல் இசையின் மரபுகளுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை. ஷுமானின் பியானோ படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை பாடல்-நாடக, காட்சி மற்றும் "உருவப்படம்" வகைகளின் சிறிய பகுதிகளின் சுழற்சிகளாகும், அவை உள் சதி மற்றும் உளவியல் கோட்டால் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. மிகவும் பொதுவான சுழற்சிகளில் ஒன்று “கார்னிவல்” (1834), இதில் வண்ணமயமான காட்சிகள், நடனங்கள், முகமூடிகள், பெண் கதாபாத்திரங்கள் (அவற்றில் சியாரினா - கிளாரா வைக்), பாகனினி மற்றும் சோபினின் இசை உருவப்படங்கள் நடைபெறுகின்றன. "கார்னிவல்" க்கு அருகில் "பட்டாம்பூச்சிகள்" (1831, ஜீன் பாலின் படைப்பின் அடிப்படையில்) மற்றும் "டேவிட்ஸ்பண்ட்லர்ஸ்" (1837) சுழற்சிகள் உள்ளன. "கிரைஸ்லெரியானா" நாடகங்களின் சுழற்சி (1838, இலக்கிய ஹீரோ ஈ.டி.ஏ. ஹாஃப்மேன் - கனவு காண்பவர் இசைக்கலைஞர் ஜோஹன்னஸ் க்ரீஸ்லர் பெயரிடப்பட்டது) ஷுமானின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளுக்கு சொந்தமானது. காதல் படங்கள், உணர்ச்சிமிக்க மனச்சோர்வு மற்றும் வீர உந்துதல் ஆகியவற்றின் உலகம் பியானோவுக்காக ஷூமான் எழுதிய "சிம்போனிக் எட்யூட்ஸ்" ("மாறுபாடுகளின் வடிவத்தில் எட்யூட்ஸ்", 1834), சொனாட்டாஸ் (1835, 1835-1838, 1836) போன்ற படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது. பேண்டசியா (1836-1838) , பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி (1841-1845). மாறுபாடுகள் மற்றும் சொனாட்டா வகைகளின் படைப்புகளுடன், ஷுமன் ஒரு தொகுப்பு அல்லது நாடகங்களின் ஆல்பத்தின் கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்ட பியானோ சுழற்சிகளைக் கொண்டுள்ளது: “அருமையான பகுதிகள்” (1837), “குழந்தைகள் காட்சிகள்” (1838), “இளைஞருக்கான ஆல்பம்” (1848 ), முதலியன. ராபர்ட் ஷுமன் , வியன்னா, 1839

ஸ்லைடு உரை: அவரது குரல் வேலையில், ஷூமான் எஃப். ஷூபர்ட்டின் பாடல் வரி வகையை உருவாக்கினார். அவரது நுட்பமாக உருவாக்கப்பட்ட பாடல்களின் வரைபடங்களில், ஷூமான் மனநிலையின் விவரங்கள், உரையின் கவிதை விவரங்கள் மற்றும் வாழும் மொழியின் உள்ளுணர்வுகளைக் காட்டினார். ஷூமானில் பியானோ இசைக்கருவியின் குறிப்பிடத்தக்க அளவு அதிகரித்த பாத்திரம், படத்தின் செழுமையான வெளிப்புறத்தை வழங்குகிறது மற்றும் பாடல்களின் அர்த்தத்தை அடிக்கடி விளக்குகிறது. அவரது குரல் சுழற்சிகளில் மிகவும் பிரபலமானது ஜி. ஹெய்ன் (1840) எழுதிய கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "கவிஞரின் காதல்" ஆகும். இது 16 பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக, "ஓ, பூக்கள் யூகிக்கப்பட்டிருந்தால்", அல்லது "நான் பாடல்களின் ஒலிகளைக் கேட்கிறேன்", "நான் உங்களை காலையில் தோட்டத்தில் சந்திக்கிறேன்", "எனக்கு கோபம் இல்லை", "ஒரு கனவில் நான் கசப்புடன் அழுதேன்", "நீங்கள் தீயவர்கள் , தீய பாடல்கள்." A. Chamisso (1840) எழுதிய வசனங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட "காதல் மற்றும் ஒரு பெண்ணின் வாழ்க்கை" என்பது மற்றொரு கதைக் குரல் சுழற்சி ஆகும். F. Rückert, J. W. Goethe, R. Burns, G. Heine, J. Byron (1840), J. Eichendorff (J. Eichendorff) கவிதைகளின் அடிப்படையில் "மிர்டில்" என்ற சுழற்சிகளில் பல்வேறு அர்த்தங்களின் பாடல்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. 1840) குரல் பாலாட்கள் மற்றும் காட்சிப் பாடல்களில், ஷூமான் மிகவும் பரந்த அளவிலான பாடங்களைத் தொட்டார். ஷூமானின் குடிமைப் பாடல் வரிகளுக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் "டூ கிரெனேடியர்ஸ்" (ஜி. ஹெய்னின் வசனங்களுக்கு) என்ற பாலாட் ஆகும். ஷூமானின் சில பாடல்கள் எளிமையான காட்சிகள் அல்லது அன்றாட ஓவிய ஓவியங்கள்: அவற்றின் இசை ஜெர்மன் நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கு (F. Rückert மற்றும் பிறரின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட "நாட்டுப்புற பாடல்") நெருக்கமாக உள்ளது. "பாரடைஸ் அண்ட் பெரே" (1843, டி. மூரின் "ஓரியண்டல்" நாவலின் "லல்லா ரூக்" என்ற ஒரு பகுதியின் கதைக்களத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது), அதே போல் "சீன்ஸ் ஃப்ரம் ஃபாஸ்ட்" (1844-1853, ஜே.வி. கோதேவின் கூற்றுப்படி, ஷுமன் ஒரு ஓபராவை உருவாக்கும் தனது நீண்ட நாள் கனவை நனவாக்கினார். இடைக்கால புராணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஷூமானின் ஒரே முடிக்கப்பட்ட ஓபரா, ஜெனோவேவா (1848), மேடையில் அங்கீகாரம் பெறவில்லை. ஜே. பைரனின் "மான்ஃப்ரெட்" என்ற நாடகக் கவிதைக்கான ஷூமனின் இசை (ஓவர்ட்டர் மற்றும் 15 இசை எண்கள், 1849) ஆக்கப்பூர்வமான வெற்றியைப் பெற்றது. ராபர்ட் மற்றும் கிளாரா ஷுமானின் கல்லறை

ஸ்லைடு உரை: இசையமைப்பாளரின் 4 சிம்பொனிகளில் ("ஸ்பிரிங்" என்று அழைக்கப்படுவது, 1841; இரண்டாவது, 1845-1846; "ரெனிஷ்" என்று அழைக்கப்படுவது, 1850; நான்காவது, 1841-1851) பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான மனநிலை நிலவுகிறது. அவற்றில் குறிப்பிடத்தக்க இடம் பாடல், நடனம், பாடல் மற்றும் ஓவியம் இயற்கையின் அத்தியாயங்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. ஷூமான் இசை விமர்சனத்திற்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார். அவரது பத்திரிகையின் பக்கங்களில் கிளாசிக்கல் இசைக்கலைஞர்களின் பணியை ஊக்குவித்து, நம் காலத்தின் கலை எதிர்ப்பு நிகழ்வுகளுக்கு எதிராக போராடி, அவர் புதிய ஐரோப்பிய காதல் பள்ளியை ஆதரித்தார். நல்ல நோக்கங்கள் மற்றும் தவறான புலமை என்ற போர்வையின் கீழ் மறைந்திருக்கும் கலையின் மீதான அலட்சியம், திறமையான டான்டிசம் ஆகியவற்றை ஷூமன் சாடினார். அச்சுப் பக்கங்களில் ஷூமான் பேசிய முக்கிய கற்பனைக் கதாபாத்திரங்கள் தீவிரமான, ஆவேசமான தைரியமான மற்றும் முரண்பாடான புளோரெஸ்டன் மற்றும் மென்மையான கனவு காண்பவர் யூசிபியஸ். இரண்டுமே இசையமைப்பாளரின் துருவ குணநலன்களை அடையாளப்படுத்தியது. ஷூமானின் இலட்சியங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி இசைக்கலைஞர்களுடன் நெருக்கமாக இருந்தன. அவர் பெலிக்ஸ் மெண்டல்சோன், ஹெக்டர் பெர்லியோஸ் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் லிஸ்ட் ஆகியோரால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டார். ரஷ்யாவில், ஷுமானின் பணி ஏ.ஜி. ரூபின்ஸ்டீன், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஜி.ஏ. லாரோச் மற்றும் "மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல்" உறுப்பினர்களால் ஊக்குவிக்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் 200வது பிறந்தநாளை முன்னிட்டு (2010), ஜெர்மனியில் 10 யூரோக்கள் முகமதிப்பு கொண்ட நினைவு வெள்ளி நாணயம் வெளியிடப்பட்டது. GDR அஞ்சல்தலை R. Schumann, 1956, 20 pfenings (Michel 542, Scott 33) க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

ஸ்லைடு உரை: ஆதாரங்கள் http://ru.wikipedia.org/wiki/%D8%F3%EC%E0%ED,_%D0%EE%E1%E5%F0%F2 ராபர்ட் ஷுமானின் மார்பளவு