Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

இந்த கட்டுரையில் ஒரு நாவல் ஒரு கதையிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது என்பதைப் பற்றி பேசுவோம். முதலில், இந்த வகைகளை வரையறுப்போம், பின்னர் அவற்றை ஒப்பிடுவோம்.

மற்றும் கதை

ஒரு பெரிய புனைகதை ஒரு நாவல் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இந்த வகை காவியமாக வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பல முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இருக்கலாம், அவர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்று நிகழ்வுகளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. கூடுதலாக, நாவல் கதாபாத்திரங்களின் முழு வாழ்க்கையைப் பற்றி அல்லது அதன் சில குறிப்பிடத்தக்க பகுதியைப் பற்றி சொல்கிறது.

ஒரு கதை என்பது உரைநடையில் ஒரு இலக்கியப் படைப்பாகும், இது பொதுவாக ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் சில முக்கியமான அத்தியாயங்களைப் பற்றி கூறுகிறது. பொதுவாக சில செயலில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன, அவற்றில் ஒன்று மட்டுமே முக்கியமானது. மேலும், கதையின் நீளம் குறைவாக உள்ளது மற்றும் தோராயமாக 100 பக்கங்களுக்கு மிகாமல் இருக்க வேண்டும்.

ஒப்பீடு

இன்னும், ஒரு நாவலுக்கும் கதைக்கும் என்ன வித்தியாசம்? நாவல் வடிவத்துடன் ஆரம்பிக்கலாம். எனவே, இந்த வகையானது பெரிய அளவிலான நிகழ்வுகளின் சித்தரிப்பு, ஒரு பன்முக சதி, கதையின் முழு காலவரிசையையும் உள்ளடக்கிய மிகப் பெரிய காலக்கெடு ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. நாவல் ஒரு முக்கிய கதைக்களம் மற்றும் பல பக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது, அவை ஒரு தொகுப்பு முழுமையுடன் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன.

கருத்தியல் கூறு பாத்திரங்களின் நடத்தை மற்றும் அவர்களின் நோக்கங்களை வெளிப்படுத்துதல் ஆகியவற்றில் வெளிப்படுகிறது. நாவல் ஒரு வரலாற்று அல்லது அன்றாட பின்னணியில் நடைபெறுகிறது, பரந்த அளவிலான உளவியல், நெறிமுறை மற்றும் கருத்தியல் சிக்கல்களைத் தொடுகிறது.

நாவலில் பல துணை வகைகள் உள்ளன: உளவியல், சமூக, சாகசம், துப்பறியும், முதலியன.

இப்போது கதையை விரிவாகப் பார்ப்போம். இந்த வகையின் படைப்புகளில், நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சி ஒரு குறிப்பிட்ட இடம் மற்றும் நேரத்திற்கு மட்டுமே. கதாநாயகனின் ஆளுமை மற்றும் விதி 1-2 அத்தியாயங்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை அவரது வாழ்க்கையின் திருப்புமுனைகளாகும்.

கதைக்கு ஒரு சதி உள்ளது, ஆனால் அது பல எதிர்பாராத திருப்பங்களைக் கொண்டிருக்கலாம், அது பல்துறை மற்றும் ஆழத்தை அளிக்கிறது. அனைத்து செயல்களும் முக்கிய கதாபாத்திரத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இத்தகைய படைப்புகளில் வரலாறு அல்லது சமூக-கலாச்சார நிகழ்வுகளுக்கு தெளிவான இணைப்புகள் இல்லை.

உரைநடையின் சிக்கல்கள் நாவலை விட மிகவும் குறுகியவை. இது பொதுவாக ஒழுக்கம், நெறிமுறைகள், தனிப்பட்ட வளர்ச்சி மற்றும் தீவிர மற்றும் அசாதாரண நிலைமைகளில் தனிப்பட்ட குணங்களின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையது.

கதை துணை வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: துப்பறியும், கற்பனை, வரலாற்று, சாகசம், முதலியன. இலக்கியத்தில் உளவியல் கதைகள் கிடைப்பது அரிது, ஆனால் நையாண்டி மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன.

ஒரு நாவலுக்கும் கதைக்கும் என்ன வித்தியாசம்: முடிவுகள்

சுருக்கமாகக் கூறுவோம்:

• நாவல் சமூக மற்றும் வரலாற்று நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கிறது, மேலும் கதையில் அவை கதைக்கான பின்னணியாக மட்டுமே செயல்படுகின்றன.
• நாவலில் வரும் கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கை ஒரு சமூக-உளவியல் அல்லது வரலாற்று சூழலில் முன்வைக்கப்படுகிறது. ஒரு கதையில், முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உருவத்தை சில சூழ்நிலைகளில் மட்டுமே வெளிப்படுத்த முடியும்.
• நாவல் ஒரு முக்கிய சதி மற்றும் பல சிறியவற்றைக் கொண்டுள்ளது, அவை சிக்கலான கட்டமைப்பை உருவாக்குகின்றன. இது சம்பந்தமாக கதை மிகவும் எளிமையானது மற்றும் கூடுதல் சதி வரிகளால் சிக்கலாக இல்லை.
• நாவலின் செயல் ஒரு பெரிய காலகட்டத்தில் நடைபெறுகிறது, மற்றும் கதை - மிகக் குறைந்த நேரத்தில்.
• நாவலின் சிக்கல்களில் ஏராளமான சிக்கல்கள் உள்ளன, ஆனால் கதை அவற்றில் சிலவற்றை மட்டுமே தொடுகிறது.
• நாவலின் ஹீரோக்கள் கருத்தியல் மற்றும் சமூக கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள், மேலும் கதையில் கதாபாத்திரத்தின் உள் உலகம் மற்றும் அவரது தனிப்பட்ட குணங்கள் முக்கியம்.

நாவல்கள் மற்றும் கதைகள்: எடுத்துக்காட்டுகள்

நாங்கள் படைப்புகளை பட்டியலிடுகிறோம்:

• "பெல்கின் கதைகள்" (புஷ்கின்);
• "ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்" (துர்கனேவ்);
• "ஏழை லிசா" (கரம்சின்).

நாவல்களில் பின்வருபவை:

• "நோபல் நெஸ்ட்" (துர்கனேவ்);
• "தி இடியட்" (தஸ்தாயெவ்ஸ்கி);
• "அன்னா கரேனினா" (எல். டால்ஸ்டாய்).

எனவே, ஒரு நாவல் ஒரு கதையிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது என்பதைக் கண்டுபிடித்தோம். சுருக்கமாக, வித்தியாசம் இலக்கியப் படைப்பின் அளவைப் பொறுத்தது.

கதை

கதை

STORY என்பது ஒரு பரந்த, தெளிவற்ற வகைச் சொல்லாகும், அது ஒரு வரையறைக்குக் கடன் கொடுக்காது. அதன் வரலாற்று வளர்ச்சியில், "கதை" என்ற சொல் மற்றும் அது தழுவிய பொருள் இரண்டும் நீண்ட வரலாற்றுப் பாதையில் பயணித்துள்ளன; பண்டைய மற்றும் நவீன இலக்கியங்களில் இலக்கியத்தைப் பற்றி ஒரு வகையாகப் பேசுவது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது. "பி" என்ற வார்த்தையின் தெளிவின்மை. மேலும் இரண்டு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைகளால் சிக்கலானது. முதலில், எங்கள் கால "பி." மேற்கு ஐரோப்பிய மொழிகளில் சரியாக தொடர்புடைய சொற்கள் எதுவும் இல்லை: ஜெர்மன் “Erzahlung”, பிரெஞ்சு “conte”, ஓரளவு “nouvelle”, English “tale”, “story”, etc. ஓரளவு "விசித்திரக் கதை". "பி" என்ற சொல் "கதை" மற்றும் "நாவல்" என்ற சொற்களுக்கு அதன் குறிப்பிட்ட எதிர்ப்பில் - குறிப்பாக ரஷ்ய சொல் (ரோமன், நோவெல்லாவைப் பார்க்கவும்). இரண்டாவதாக, பி. என்பது பழமையான இலக்கியச் சொற்களில் ஒன்றாகும், இது பல்வேறு வரலாற்று தருணங்களில் அதன் அர்த்தத்தை மாற்றியது. "பி" என்ற வார்த்தையின் அர்த்தத்தில் ஏற்படும் மாற்றங்களை வேறுபடுத்துவதும் அவசியம். தொடர்புடைய நிகழ்வுகளில் ஏற்படும் மாற்றங்களிலிருந்து. இந்த வார்த்தையின் வரலாற்று வளர்ச்சியானது, நிச்சயமாக (சில தாமதத்துடன்) வகையின் இயக்கம் தன்னை உருவாக்குகிறது. நம் நாட்டில் "கதை" மற்றும் "நாவல்" என்ற சொற்கள் "P" ஐ விட பின்னர் தோன்றுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, அல்லது ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில் பிந்தையது அடிப்படையில் கதைகளாக இருக்கும் படைப்புகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படுவது தற்செயலானது அல்ல (கதையைப் பார்க்கவும்). அதனால். arr "P" என்ற கருத்தின் உள்ளடக்கத்தை குறிப்பாக முழுமையாக வெளிப்படுத்துங்கள். மற்றும் அதன் எல்லைகளை அவற்றின் வரலாற்று வளர்ச்சியில் தொடர்புடைய இலக்கிய உண்மைகளின் பண்புகளின் அடிப்படையில் மட்டுமே தீர்மானிக்க முடியும்.

I. பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கதை.- வார்த்தையின் அசல் பொருள் "பி." நமது பண்டைய எழுத்தில் அது அதன் சொற்பிறப்பிற்கு மிக அருகில் உள்ளது: P. - விவரிக்கப்படுவது ஒரு முழுமையான கதையை குறிக்கிறது. எனவே, அதன் பயன்பாடு மிகவும் இலவசம் மற்றும் பரந்தது. எனவே, பி. பெரும்பாலும் ஹாகியோகிராஃபி, சிறுகதைகள், ஹாகியோகிராபி அல்லது நாளாகமங்களின் படைப்புகள் என்று அழைக்கப்படுகிறார் (உதாரணமாக, "வாழ்க்கையின் கதை மற்றும் ஓரளவு அற்புதங்கள், ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட மைக்கேலின் வாக்குமூலம் ...", "விவேகமான மனைவிகளின் கதைகள்" அல்லது பிரபலமானது "கடந்த ஆண்டுகளின் கதையைப் பாருங்கள்", முதலியன). மற்றும் நேர்மாறாக: பண்டைய கவிதைகளின் தலைப்புகளில், "லெஜண்ட்", "லைஃப்", "செயல்கள்" என்ற சொற்களை லாட்டின் படி காணலாம். "கெஸ்டா", "வார்த்தை", தார்மீக ரீதியாக விளக்கும்போது - பெரும்பாலும் "உவமை", பின்னர் "பட்" (அதாவது உதாரணம்). அதே நேரத்தில், பழங்கால கவிதைகள், சாராம்சத்தில், மற்ற கதை வகைகளுடன் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. இன்னும் போதுமான வேறுபடுத்தப்படாத, "ஒத்திசைவு" பண்டைய எழுத்தில், கவிதை என்பது மிகவும் பொதுவான வகை வடிவமாகும், இதில் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கதை (குறுகிய) வகைகளும் வெட்டுகின்றன: ஹாகியோகிராஃபிகல், அபோக்ரிபல், கிரானிகல், மிலிட்டரி-காவியம் போன்றவை. இருப்பினும், இது அதை விலக்கவில்லை. இங்கே சேர்க்கப்பட்டுள்ள சில நிகழ்வுகள் இந்த வகை குழுவில் ஒரு மைய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன, மற்றவை அதன் சுற்றளவில் உள்ளன, மற்றவை பெயரளவில் மட்டுமே அதைச் சேர்ந்தவை. எனவே, P. உடனான உறவானது, அவர்களின் மிக விரிவான எடுத்துக்காட்டுகளில், வரலாற்றுப் பதிவு, மத புராணம் போன்றவற்றிலிருந்து தெளிவாகத் தெரிகிறது. கதையானது ஒன்றல்ல, ஒரு முழுத் தொடர் உண்மைகளின் ஒத்திசைவான விளக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, இது ஒரு மையத்தால் ஒன்றுபட்டது.
எவ்வாறாயினும், பண்டைய இலக்கியத்தின் பொதுவான எடுத்துக்காட்டுகளைத் தீர்மானிக்க இந்த முறையான அம்சம் மட்டும் போதாது. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஜூலியானியா லாசரேவ்ஸ்காயா", தேவாலய வாழ்க்கைக்கும் மதச்சார்பற்ற பி.க்கும் இடையிலான எல்லையில் நிற்கிறது. இருப்பினும், இலக்கியத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு கொள்ளும்போது, ​​சில சமயங்களில் அதனுடன் கலப்பின வடிவங்களை உருவாக்குகிறது (உதாரணமாக, "தி லைஃப் ஆஃப் அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி", இது ஹாஜியோகிராஃபிக் மற்றும் இராணுவ-காவிய அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது), பொதுவாக, வாழ்க்கை ஒரு வகையாக, அதன் கருப்பொருள் காரணமாக மற்றும் கருத்தியல் உள்ளடக்கம், P. இலிருந்து கூர்மையாக வேறுபட்டது, அதே பாணியில் இருந்தாலும், அதன் இலக்கியப் பாத்திரத்திலும் வளர்ச்சிப் போக்குகளிலும் (ஹகியோகிராபி சில சமயங்களில் பி. என்று அழைக்கப்பட்டாலும்). ஹாகியோகிராஃபியின் குறுகிய திருச்சபை நோக்குநிலை மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய யதார்த்தமற்ற அபிலாஷை, கற்பித்தல்-சொல்லாட்சி மின்னோட்டத்தின் அழுத்தம், வடிவங்களின் பழமைவாதம் போன்றவை, இந்த வகையை இலக்கிய செயல்முறையின் உயர் பாதையில் இருந்து விலகிச் சென்றன, அதே நேரத்தில் கதை இந்த உயர் பாதையை அமைத்தது. பண்டைய காலம், அளவு இல்லை என்றால், பின்னர் தரம்.
கதை வகைகளின் வளர்ச்சியின் மையக் கோடு மதச்சார்பற்ற கதைகளால் வழங்கப்படுகிறது, இது அவர்களின் காலத்தின் நிலைமைகளில், புனைகதைகளின் வளர்ச்சிக்கான போக்கை தங்களுக்குள் கொண்டு சென்றது. சர்ச் (முக்கியத்துவம் வாய்ந்த) வகைகளால் மட்டுமே அனைத்து தேவைகளையும், வர்க்கத்தின் சமூக நடைமுறையின் அனைத்து அம்சங்களையும் பூர்த்தி செய்ய முடியாது: மதச்சார்பற்ற சக்தியை ஒழுங்கமைக்கும் பணிகள், பல்துறை வகுப்புக் கல்வி மற்றும் இறுதியாக, ஆர்வத்தின் கோரிக்கைகள் மற்றும் பொழுதுபோக்கிற்கான ஆசை ஆகியவை தேவை. பல்துறை இலக்கியம். நிஜ வாழ்க்கையை இலக்காகக் கொண்டு, அதன் "மதச்சார்பற்ற" பக்கங்களில், இந்த அனைத்து தேவைகளுக்கும் பதிலளிக்கும் வகையில், இந்த இலக்கியம் பொதுவாக மிகவும் யதார்த்தமானது மற்றும் தேவாலய எழுத்துக்களின் சந்நியாசத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது, இருப்பினும் இந்த யதார்த்தவாதம் பெரும்பாலும் மிகவும் தொடர்புடையதாக இருந்தது; வரலாற்று, புவியியல் போன்ற கருப்பொருள்கள் அற்புதமான பழம்பெரும் கூறுகளால் ஊடுருவியிருந்தன, அவற்றை உருவாக்கிய படைப்புகள் சில நேரங்களில் மிகவும் அற்புதமான இயல்புடையவை ("அலெக்ஸாண்ட்ரியா", "தேவ்ஜெனியின் சட்டம்", முதலியன). அவற்றின் வகை வடிவம் இந்த செயல்பாட்டால் தீர்மானிக்கப்பட்டது: தற்போதைய நிகழ்வுகளின் கலை பிரதிபலிப்பில் சமூக-வரலாற்று எல்லைகளை விரிவுபடுத்த வேண்டிய அவசியத்திற்கு பதிலளிப்பது, அவர்களின் காலத்தின் "ஹீரோ" இன் இலக்கிய உருவகத்தில், இந்த படைப்புகள், இன்னும் கலையுடன் ஒத்திசைவாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அறிவியல் மற்றும் இதழியல் தருணங்கள், மிக எளிமையாக கதை வடிவங்களில் விரிவடைந்து, அதன் வரிசையில் நிகழ்வுகளின் இயல்பான வரிசையை பிரதிபலிக்கிறது, எனவே, அதன் அளவில், எந்த அளவிலான தலைப்பை சுதந்திரமாக உள்ளடக்கியது, அதாவது பண்டைய கதைகளின் வகை வடிவங்களில் . அதே நேரத்தில், சமூக உறவுகளின் ஒப்பீட்டு எளிமை மற்றும் அவற்றின் அன்றாட வெளிப்பாடுகள் மற்றும் இலக்கியத்தின் அறிவாற்றல் திறன்களின் பழமையான தன்மை ஆகியவை சதித்திட்டத்தின் ஒரு நேரியல் தன்மை, பண்டைய படைப்புகளின் "ஒரு பரிமாணம்", இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு ஆகியவற்றை தீர்மானித்தன நமது பண்டைய எழுத்தில் உள்ள இலக்கியம், சர்ச் வகைகளின் ஆதிக்கம் காரணமாக இலக்கியத்தின் ஆதிக்கம் செலுத்தவில்லை என்றால், அது எவ்வாறாயினும், புனைகதைகளின் உண்மையான கலை மற்றும் இலக்கிய வளர்ச்சிக்கான பரந்த சாத்தியக்கூறுகளை தன்னகத்தே கொண்டுள்ளது, குறிப்பாக குறிப்பிடப்பட்ட கலவை எளிமை இல்லாததால். அனைத்தும் பண்டைய இலக்கியங்களை "கலையற்றவை", கலைக்கு அப்பாற்பட்டதாக ஆக்குகின்றன: மாறாக, அதில் மிகவும் வளர்ந்த கலை வழிமுறைகளை நாம் காண்கிறோம் - ஸ்டைலிஸ்டிக், சதி, தொகுப்பு, இது சில நேரங்களில் அதிக தேர்ச்சியை அடைகிறது. சொல்லப்பட்டவற்றிலிருந்து, பண்டைய ரஷ்ய எழுத்து வகைகளின் அமைப்பில், கவிதை என்பது பரந்த, காவிய வகை வடிவம் (மற்றும் "சராசரி" ஒன்று அல்ல, அது இப்போது உள்ளது), நடைமுறையில் பண்டைய அளவு என்றாலும். கவிதை. மிகவும் வேறுபட்டது: வகையின் அகலத்துடன் அளவை அடையாளம் காணக்கூடாது, இது யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு அளவு, பொருளின் கவரேஜ் அகலம், இது தொடர்பாக வேலையின் நீளம் இரண்டாம் நிலை, வழித்தோன்றல் (மற்றும் அதே நேரத்தில் உறவினர்) தருணம். இருப்பினும், உள் கட்டமைப்பைப் பொறுத்தவரை, பண்டைய கவிதைகள் முற்றிலும் ஒரே மாதிரியானவை அல்ல, மேலும் மேற்கூறிய கட்டமைப்பு அம்சங்களை அவற்றின் சிறப்பியல்பு என்று கருதினால், மற்ற எடுத்துக்காட்டுகளில் பண்டைய இலக்கியம் நாவலின் அடிப்படை வடிவங்களின் வகையை அணுகுகிறது (குறிப்பாக "அலெக்ஸாண்ட்ரியா" போன்ற மொழிபெயர்க்கப்பட்டவற்றில், மற்றவற்றில் - வரலாற்றுக் கட்டுரை அல்லது நினைவுக் குறிப்பு வகைக்கு (பி. வரலாற்று நிகழ்வுகள்) போன்றவை.
இறுதியாக, பண்டைய இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு மற்றும் இலக்கிய வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டங்களின் பல வகைகளில் (கதைகள், உவமைகள், ஆரம்பகால சிறுகதைகள், விசித்திரக் கதைகள், பாடல் காவியங்கள் போன்றவை) மேலும் ஒரு நிகழ்வைக் குறிப்பிட வேண்டும். இது பல P. இன் சர்வதேச விநியோகமாகும், பொதுவாக அநாமதேயமானது மற்றும் பல்வேறு தேசிய மற்றும் வர்க்க சூழல்களில் பல திருத்தங்களுக்கு உட்பட்டது. இந்த வகையான படைப்புகளின் உலகளாவிய புகழ், வரலாற்று ஆதாரங்கள் ("அலெக்ஸாண்ட்ரியா", "தி ட்ரோஜன் வரலாறு", முதலியன) மற்றும் அவற்றில் பிரதிபலிக்கும் சமூக மற்றும் அன்றாட சூழ்நிலைகள் மற்றும் உறவுகளின் பரந்த அச்சுக்கலை ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. அவற்றின் பழமையானது, ஆனால் படங்களின் பல்வேறு மாற்றங்களுக்கு எளிதில் ஏற்றது ("போவா தி பிரின்ஸ்", "பர்லாம் மற்றும் ஜோசப்" போன்றவை). இந்த "இடைநிலைக் கதைகள்" பல நம் நாட்டில் பரவலான பிரபலத்தைப் பெற்றன, பல நூற்றாண்டுகளாக அதைப் பராமரித்து, கல்வியறிவு பெற்ற மக்களின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் ஊடுருவி, புதிய தழுவல்களுக்கு உட்படுத்தப்பட்டன, ஜனநாயகப்படுத்தப்பட்டன, சில சமயங்களில் வாய்வழி மரபுக்கு உட்பட்டன, குறிப்பாக விவசாய நாட்டுப்புறக் கதைகள் (நாங்கள் கவனிக்கிறோம் மூலம், "இடைநிலை P" இன் அசல் ஆதாரம் சில சமயங்களில் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்குச் செல்கிறது). அத்தகைய P. இன் புவியியல் ஆதாரங்கள் மிகவும் வேறுபட்டவை. அவர்கள் பைசான்டியத்திலிருந்தும் பின்னர் (16 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து) எங்களிடம் வந்தனர் - ரஷ்யாவின் வரலாற்று வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடர்பாக - மேற்கு மற்றும் கிழக்கிலிருந்து (அரிதாக நேரடியாக, பொதுவாக பைசான்டியம் அல்லது மேற்கு வழியாக).
இந்தக் கதைகளின் சதித்திட்டத்தின் தன்மைக்கு ஏற்ப, அவை மிகவும் மாறுபட்டவை, ஆனால் இன்னும் பல வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன, பல்வேறு வகையான கதைகளின் சில தொகுப்புத் திட்டங்கள் இங்கு வரலாற்றுக் கவிதைகள் (மேலும் துல்லியமாக, போலி-வரலாற்று - உண்மைகளின் சிதைவு மற்றும் புனைகதைகளின் இருப்பு காரணமாக), சாகச-வீரம் கொண்ட காதல் மற்றும் அருமையான நோக்கங்கள் (நேரடியாக ஒரு சாகச-காதல் நாவலின் எல்லை, குறிப்பாக ஒரு நைட்லி) மற்றும் ஒழுக்கம் (சில நேரங்களில் தேவாலயத்துடன் தொடர்பு வகைகள் - ஹாகியோகிராபி, முதலியன, சில நேரங்களில் தினசரி நாவலுடன்). முதல் இரண்டு (அனைத்தும் கூர்மையாக வேறுபடுத்தப்படவில்லை) தொடர்ச்சியான நிகழ்வுகள் மற்றும் சாகசங்களின் தொடர்ச்சியான விளக்கக்காட்சியின் வடிவத்தில் ஒரு கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை ஒரு மையத்தால் (பொதுவாக ஹீரோவின் வாழ்க்கை வரலாறு) ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன, மூன்றாவது ஒரு சரம். பல உவமைகளின் கட்டமைப்பில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, சுயாதீனமாக உருவாக்கப்பட்ட சதி மற்றும் பிந்தையவற்றின் பல்வேறு தருணங்களால் உந்துதல் பெற்றது. இந்த ஒவ்வொரு கலவை மற்றும் கருப்பொருள் வகைகளிலும், அவற்றின் தோற்றம் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் இயல்பு ஆகியவற்றில் ஒரே மாதிரியாக இல்லாத படைப்புகளை நாங்கள் காண்கிறோம் (மேலும் இந்த திட்டங்களின் குறிப்பிட்ட கலைச் செயலாக்கம் பாணிக்கு ஏற்ப மாற்றியமைக்கப்படுகிறது). ஒட்டுமொத்த ரஷ்ய இலக்கிய செயல்முறையின் திசை மற்றும் வர்க்க இயல்பு தொடர்பாக, ஆரம்ப காலத்தில் பாயர்களின் (குழு, மதகுருமார்கள்) மற்றும் பின்னர் (16-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளில்) - பிரபுக்களின் நலன்களுக்கு ஏற்றதை நாங்கள் மொழிபெயர்த்தோம். வணிகர்கள், மற்றும் ஓரளவு - குட்டி முதலாளித்துவம்; மேற்கத்திய மதச்சார்பற்ற தாக்கங்களுடன் திருச்சபை பைசண்டைன் தாக்கங்களை மாற்றும் திசையில் மொழிபெயர்ப்புகளின் கலவை முக்கியமாக மாறியது. ஆனால் இது அடிப்படைத் திட்டம், இது மிகைப்படுத்தப்படக்கூடாது: பைசண்டைன் செல்வாக்கின் காலத்தில் மதச்சார்பின்மை நமக்குள் ஊடுருவியது, மத நோக்கங்களுடன் சற்று சாயமிடப்பட்டது. இவை எ.கா. "அலெக்ஸாண்ட்ரியா", "டெவ்ஜெனியாவின் செயல்கள்" போன்ற வரலாற்று மற்றும் சாகச-வீர படைப்புகள் மற்றும் 12-13 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பிற மொழிபெயர்க்கப்பட்ட படைப்புகள். இராணுவ-வீர தீம் கொண்ட P. பொதுவாக வகை வடிவங்கள் மற்றும் குறிப்பாக ஸ்டைலிஸ்டிக் அடிப்படையில் (உருவகங்கள், ஒப்பீடுகள், சூத்திரங்கள் போன்றவை) எங்கள் அசல் இராணுவ P. மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மத இலக்கியங்களுக்கு நெருக்கமானவை (விவிலியம், ஹாகியோகிராஃபிக்) "தி டேல் ஆஃப் அகிரா தி வைஸ்", "ஸ்டெபானைட் மற்றும் அயோனிலாட் பற்றி," "பர்லாம் மற்றும் ஜோசப் பற்றி" போன்ற ஒழுக்கமான கவிதைகள். இந்த மூன்று பி.களும் கிழக்குப் பகுதியைச் சேர்ந்தவர்கள். ஏழு ஞானிகளின் வரலாறு, எங்களுக்கு மிகவும் பின்னர் வந்தது - 17 ஆம் நூற்றாண்டில், அதே தோற்றம் மற்றும் வகை தன்மை கொண்டது. - ஏற்கனவே மேற்கத்திய நிலப்பிரபுத்துவ செயலாக்கத்தில் உள்ளது. XVI-XVII நூற்றாண்டுகளில். மொழிபெயர்க்கப்பட்ட இலக்கியத்தின் ஒரு புதிய ஸ்ட்ரீம் தோன்றியது - மேற்கு ஐரோப்பிய, குறிப்பாக மதச்சார்பற்ற பி. , ஒரு மாவீரர் குணம் கொண்டவர். இவை P. “Bova the Prince”, “About Vasily the Golden-Haired”, “The Story of Peter the Golden Keys”, முதலியன, இதில் காதல் கருப்பொருள்கள், மதச்சார்பற்ற நோக்கங்கள், முதலியன மற்றும் படைப்புகள் P. மற்றும் நாவலுக்கு இடையேயான விளிம்பு. இந்த படைப்புகளுடன் கருப்பொருளாக தொடர்புடையது "எருஸ்லான் லாசரேவிச்சின் கதை" ஆகும், இருப்பினும் இது அதன் கிழக்கு, ஒருவேளை வாய்வழி-கவிதை தோற்றம் மற்றும் பொது பாணியின் மிகவும் ஜனநாயக இயல்பு ஆகியவற்றில் இருந்து வேறுபட்டது.
மொழிபெயர்க்கப்பட்ட கவிதைகளின் விவரிக்கப்பட்ட வகைகளுடன் ஒப்பிடுகையில், எங்கள் அசல் கவிதை, அவற்றுடன் இலக்கிய தொடர்பு இருந்தபோதிலும், வகை மற்றும் பாணியின் அடிப்படையில் அசல் தன்மையின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களை வழங்குகிறது. இது புரிந்துகொள்ளத்தக்கது, ஏனென்றால் அதன் கலை மற்றும் நடைமுறை நோக்குநிலை மற்றும் குறிப்பிட்ட செயல்பாடு ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், அது முற்றிலும் மாறுபட்ட இடத்தைப் பிடித்தது. மொழிபெயர்ப்பு இலக்கியத்தின் பொருள் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்திற்கு அப்பாற்பட்டதாக இருந்தாலும், அசல் மதச்சார்பற்ற இலக்கியம் அதன் பாடமாக துல்லியமாக இந்த பிந்தையது. புனைகதை மற்றும் பத்திரிகையின் ஒத்திசைவான ஒற்றுமையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது, இது தற்போதைய பிரச்சினைகளுக்கு பதிலளித்தது, தற்போதைய அல்லது சமீபத்திய நிகழ்வுகளை பிரதிபலிக்கிறது, அது இன்னும் அவசரத்தை இழக்கவில்லை. மொழிபெயர்க்கப்பட்ட கதைகள் "வரலாற்று, அற்புதமான, அல்லது துணைப் பாத்திரமாக இருந்தால், அசல் மதச்சார்பற்ற கதைகள் அவற்றின் அரசியல் தலைப்புகளால் வேறுபடுகின்றன, பொதுவாக வரலாற்று முக்கியத்துவம் வாய்ந்த உண்மைகள் - போர்கள், அரசியல் மையங்களின் போராட்டங்கள், "கொந்தளிப்பு" போன்றவை. மதச்சார்பற்ற இலக்கியத்தின் முக்கிய படைப்பாளர் ஒரு இராணுவ-நிலப்பிரபுத்துவ வர்க்கம் (போயர்ஸ், அணி) இருந்தது, அசல் மதச்சார்பற்ற இலக்கியத்தின் மையத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட இடைக்கால கதை வகை இருந்தது - இராணுவ இலக்கியம் நமது பண்டைய எழுத்தின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நினைவுச்சின்னம் 12 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், உலக இலக்கியத்தின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, இந்த வகையைச் சேர்ந்தது. - "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" (பார்க்க), ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு ஒரு கவிதை. அதன் வகை அமைப்பில், ஒரு வலுவான பாடல் மின்னோட்டம் கவனிக்கப்பட வேண்டும். எவ்வாறாயினும், பாடல் வரிகள் பொதுவாக இராணுவக் கவிதைகளின் சிறப்பியல்பு ஆகும், இது 13-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இராணுவ நிகழ்வுகளை தொடர்ந்து பிரதிபலிக்கிறது. (“பி.”, “புராணங்கள்”, “வார்த்தைகள்” “காலிக் மேய்ச்சலைப் பற்றி”, “ரியாசானில் பட்டு இராணுவத்தின் வருகையைப் பற்றி”, “அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கை மற்றும் தைரியம் பற்றி”, மாமேவ் படுகொலையைப் பற்றிய ஒரு சுழற்சி, இல் குறிப்பிட்ட "சாடோன்ஷ்சினா", இது "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்", "டேல்" மற்றும் "தி டேல் ஆஃப் தி மிஸ்ட்ரி டான்ஸ்காயின் படுகொலை", பின்னர் "தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் தி கசான் கிங்டம்", "தி டேல் ஆஃப் தி சீட்" ஆகியவற்றின் குறிப்பிடத்தக்க பிரதிபலிப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. அசோவின்", முதலியன). ஒரு குறிப்பிட்ட வகை ஒற்றுமையைக் கொண்டிருப்பது, கலவை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் நுட்பங்களின் ஒற்றுமையில் வெளிப்படுகிறது, இதுபோன்ற வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகளின் இந்த படைப்புகள் அனைத்தும் ஒரே பாணியில் கருதப்பட முடியாது, ஆளும் வர்க்கத்தின் வரலாற்று ரீதியாக வேறுபட்ட குழுக்களின் சித்தாந்தத்தை முறைப்படுத்தி, புதிய இலக்கிய போக்குகளை வெளிப்படுத்துகின்றன.
இராணுவக் கதைகளுடன், நமது இடைக்கால இலக்கியத்தில் குறிப்பிடத்தக்க இடம் அரசியல் மற்றும் மத-அரசியல் கதைகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது, இது பொதுவாக போலி வரலாற்று அல்லது புராணக் கதைகளைப் பயன்படுத்தியது, சில சமயங்களில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட இலக்கியங்களிலிருந்து கடன் வாங்கப்பட்டது, சில சமயங்களில் வாய்மொழி கவிதைகளிலிருந்து ஒன்று அல்லது மற்றொரு அரசியல் விளம்பரப்படுத்தப்பட்டது. யோசனை. மாஸ்கோ மற்றும் நோவ்கோரோட்டின் ஆதிக்கத்திற்கான போராட்டத்தை பிரதிபலிக்கும் பாபிலோன் இராச்சியம் மற்றும் வெள்ளை கவுல் பற்றிய புனைவுகள், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இவான் பெரெஸ்வெடோவின் படைப்புகள், சேவை பிரபுக்களின் போயர் எதிர்ப்பு அரசியல் திட்டத்தை உள்ளடக்கியது, பி. பீட்டர் மற்றும் ஃபெவ்ரோனியா, முதலியன.

II. இடைநிலை மற்றும் புதிய காலகட்டத்தின் இலக்கியத்தில் ஒரு கதை.- நமது இடைக்கால இலக்கியத்தின் பிற்பகுதியில் மட்டுமே அன்றாட, சாகச, பொதுவாக "சாதாரண" மக்களைப் பற்றி பேசுகிறது மற்றும் கலை புனைகதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட மதச்சார்பற்ற கதைகள் ஏற்கனவே இந்த வார்த்தையின் நவீன அர்த்தத்தில் கவிதை வகையின் தோற்றம் ஆகும் . நிலப்பிரபுத்துவ முரண்பாடுகளின் தீவிரம், பிரபுக்கள் மற்றும் வணிகர்களின் முன்னேற்றம், தேவாலயத்தின் பங்கு பலவீனமடைதல் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய அன்றாட மறுசீரமைப்பு ஆகியவற்றின் விளைவாக, 17 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்ய புனைகதை தொடங்கியது. வளர்ந்து, தேவாலயம், வரலாற்று, பத்திரிகை இலக்கியம் ஆகியவற்றிலிருந்து தன்னைப் பிரித்து, பெரும் அதிகார மதக் கோட்பாட்டிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்கிறது. மேற்கத்திய ஐரோப்பிய முதலாளித்துவ இலக்கியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகளின் அடிப்படையில், வளர்ந்து வரும் பிரபுக்கள், வணிக வர்க்கத்தின் முற்போக்கான பகுதி, குட்டி முதலாளித்துவத்தின் மேம்பட்ட குழுக்கள், புதிய சமூக மற்றும் அன்றாட உறவுகளை பிரதிபலிக்கும் வகையில், தங்களின் சொந்த, பொதுவாக யதார்த்தம் சார்ந்த படைப்புகளை உருவாக்கி, கலை அன்றாட வாழ்க்கை முறைகளை உருவாக்குகின்றன. "தி டேல் ஆஃப் ஃப்ரோல் ஸ்கோபீவ்", "தி டேல் ஆஃப் கார்ப் சுதுலோவ்", "தி டேல் ஆஃப் எர்ஷா எர்ஷோவிச்" போன்றவை). பழமைவாத குழுக்கள், குறிப்பாக வணிக வர்க்கத்தின் பழமைவாத பகுதி, புதிய இலக்கியப் போக்குகளின் செல்வாக்கிலிருந்து தப்பவில்லை, அன்றாட யதார்த்தத்தின் கூறுகளை பழமைவாத மத மற்றும் பழம்பெரும் கருக்கள் மற்றும் யோசனைகளுடன் ஆர்வத்துடன் இணைக்கும் படைப்புகளை உருவாக்கியது. இவை "சவ்வா க்ருட்சின் கதை" மற்றும் பி.-கவிதை "துரதிர்ஷ்டத்தின் மலையில்".
இந்த காலகட்டம் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியின் ஒரு கட்டமாகும், இது ஏற்கனவே தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்டபடி, ஒருபுறம், சிறுகதை, மறுபுறம், நாவல், ஒருபுறம், சிறப்பம்சமாக, முன்னர் போதுமான அளவு வேறுபடாத கதை வகைகளை இன்னும் தெளிவாக வேறுபடுத்தத் தொடங்குகிறது. வகைகள். "The Tale of Karp Sutulov", "About Shemyakin's Court" போன்ற படைப்புகள், இன்னும் சொல்லியல் ரீதியாக ஒரு தனி வகையாக தனிமைப்படுத்தப்படாதவை, அடிப்படையில் வழக்கமான சிறுகதைகள். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் "வரலாறு". "அலெக்சாண்டர் தி ரஷ்ய பிரபுவைப் பற்றி", "மாலுமி வாசிலி கோரியோட்ஸ்கியைப் பற்றி", முதலியன அதே காரணத்துடன் நாவலின் கரு வடிவங்களுக்கும், பி.
முதலாளித்துவ உறவுகள் வளரும்போது சமூக வாழ்க்கையின் சிக்கலான தன்மை அதிகரித்து வருவது, இலக்கியத்தின் கலை மற்றும் அறிவாற்றல் சாத்தியக்கூறுகளின் விரிவாக்கம் மற்றும் ஆழம் - இவை அனைத்தும் கலைஞரின் சான்றளிக்கும் வடிவமாக சிறுகதையின் (சிறுகதை) கலை உரைநடை துறையில் முன்னேற்றத்தை தீர்மானிக்கிறது. அன்றாட வாழ்க்கையின் பொதுவான ஓட்டத்திலிருந்து ஒரு தனி தருணத்தை தனிமைப்படுத்தும் திறன், மற்றும் நாவல் ஒரு வடிவமாக அவற்றின் பன்முக தொடர்புகளில் யதார்த்தத்தின் பல்வேறு அம்சங்களின் சிக்கலை பிரதிபலிக்கும் திறனை முன்வைக்கிறது. கதை வடிவங்களின் இத்தகைய வேறுபாட்டின் முன்னிலையில், "கதை" என்ற கருத்து ஒரு புதிய மற்றும் குறுகிய உள்ளடக்கத்தைப் பெறுகிறது, நாவலுக்கும் சிறுகதைக்கும் இடையில் அந்த நிலையை ஆக்கிரமிக்கிறது, இது பொதுவாக இலக்கியக் கோட்பாட்டாளர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், நிச்சயமாக, புதிய இலக்கியத்தில் P. இன் தன்மை மாறுகிறது மற்றும் வெவ்வேறு உறவுகளில் வெளிப்படுகிறது. ஒரு கதைக்கும் நாவலுக்கும் இடையேயான பி.யின் நடுத்தர இடம் முதன்மையாக வேலையின் அளவு மற்றும் யதார்த்தத்தின் சிக்கலான தன்மையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: ஒரு கதை ஒரு வாழ்க்கை நிகழ்வைப் பற்றி பேசுகிறது, ஒரு நாவல் பின்னிப்பிணைந்த சதி கோடுகளின் முழு தொகுப்பையும் வழங்குகிறது. . P. யதார்த்தத்தின் எந்த ஒரு வரியையும் தனிமைப்படுத்துகிறது, ஆனால், ஒரு கதையைப் போலல்லாமல், அதைத் தீர்மானிக்கும் பல தருணங்களில் அதன் இயல்பான போக்கில் அதைக் கண்டுபிடிக்கிறது. இந்த படைப்பின் அளவு இதில் ஒரு தீர்க்கமான பாத்திரத்தை வகிக்காது: ஒரு சிறிய P. ஒரு நீண்ட கதையை விட சிறியதாக இருக்கலாம் (உதாரணமாக, L. டால்ஸ்டாயின் P. "குறிப்பான் குறிப்புகள்" மற்றும் கதை "பனிப்புயல்"), பெரியது P. ஒரு சிறு நாவலை விட நீளமாக இருக்கலாம். இருப்பினும், சராசரியாக, பொது வெகுஜனத்தில், P. ஒரு கதையை விட நீளமானது மற்றும் ஒரு நாவலை விட சிறியது; ஒரு படைப்பின் அளவு அதன் உள் அமைப்பிலிருந்து பெறப்படுகிறது. கவிதை, கதை மற்றும் நாவலில் யதார்த்தத்திற்கான அணுகுமுறையின் அடிப்படை வடிவங்கள் தொடர்பாக, அவற்றுடன் தொடர்புடைய நுட்பங்களின் அமைப்புகள் மற்றும், நிச்சயமாக, ஒவ்வொரு பாணியிலும் மாற்றியமைக்கப்படுகின்றன. பொதுவாக, சிறுகதைகள் மற்றும் நாவல்களுடன் ஒப்பிடும் போது, ​​P. செயல்பாட்டின் ஒப்பீட்டளவில் மெதுவான வளர்ச்சி, கதையின் சீரான வேகம், பல தருணங்களில் சதி பதற்றத்தை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ விநியோகித்தல், கலவையின் ஒப்பீட்டளவில் எளிமை போன்றவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு கதையுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​P. என்பது அதிக திறன் கொண்ட வடிவமாகும், எனவே அதில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் எண்ணிக்கை பொதுவாக கதையை விட அதிகமாக இருக்கும். இதற்கு இணங்க, P. இல் உள்ள படங்களின் வெளிப்புறமானது, கதையிலும் நாவலிலும் நாம் காண்பதை விட அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வேறுபடுகிறது. ஒரு வரி கதைக்களத்துடன் நீண்ட காலத்திற்கு ஒரு கதாபாத்திரத்தின் வெளிப்பாடு, கதையுடன் ஒப்பிடும்போது அவரது கதாபாத்திரத்தின் சித்தரிப்பின் அதிக பல்துறைத்திறனை தீர்மானிக்கிறது. இப்போது பட்டியலிடப்பட்டுள்ள ஒவ்வொரு குணாதிசயமும் P க்கு மாறாதது மற்றும் முற்றிலும் கட்டாயமானது. ; தனிப்பட்ட மாதிரிகளின் அடிப்படையில் ஒரு கதை மற்றும் ஒரு நாவலுடன் கவிதையை ஒப்பிடும்போது, ​​பிந்தையவற்றின் ஸ்டைலிஸ்டிக் உறவை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். இந்த குணாதிசயங்களின் முழு சிக்கலானது இந்த வகை குழுவின் மைய நிகழ்வுகளை வகைப்படுத்துகிறது, அதே நேரத்தில் அதன் சுற்றளவில் பல்வேறு வகையான இடைநிலை மற்றும் ஒருங்கிணைந்த வடிவங்களைக் காண்கிறோம், அவை அருகிலுள்ள வகைகளுக்கு இடையில் ஊடுருவ முடியாத பகிர்வுகளை நிறுவ அனுமதிக்காது. அதே நேரத்தில், கதை வகை குழுவில் பல வகையான புதிய புனைகதைகளைக் காண்கிறோம், அதில் பல்வேறு பாணிகள் வெவ்வேறு அளவுகளுக்கு ஈர்க்கின்றன மற்றும் கலைப் படம் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வித்தியாசமாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது (வீட்டு புனைகதை, உளவியல், வரலாற்று, முதலியன.) .
புதிய ரஷ்ய இலக்கியத்தில் பி.க்கு கிடைத்த இடம் வேறு. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில். மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றாவது. மேலாதிக்க பாணியில், அதாவது, பிரபுக்களின் பல்வேறு குழுக்களின் பாணியில், முக்கியமாக கவிதை மற்றும் நாடக வகைகள் முன்வைக்கப்படுகின்றன. பழமைவாத உன்னத உணர்வுவாதத்திற்கு மட்டுமே, எளிமை மற்றும் இயல்பான தன்மைக்கான அழைப்புடன், கவிதை ஒரு சிறப்பியல்பு வகையாகும் (கரம்சின்). பின்னர், 30 களில், உரைநடை தீவிர தீவிரத்துடன் வளரத் தொடங்கியபோது, ​​​​P. எனவே, 30 களில் பெலின்ஸ்கி நாவலுடன் முன்னணியில் வந்தார். வலியுறுத்தினார்: "இப்போது எங்கள் இலக்கியங்கள் அனைத்தும் ஒரு நாவலாகவும் கதையாகவும் மாறியுள்ளன" ("ரஷ்ய கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகள்"). கதையின் வளர்ச்சி சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இலக்கியத்தின் "புரோசைக்", அன்றாட யதார்த்தத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது (பெலின்ஸ்கி பி. மற்றும் நாவலை "வீர கவிதை" மற்றும் கிளாசிசிசத்திற்கான ஓட் ஆகியவற்றுடன் வேறுபடுத்துவது ஒன்றும் இல்லை), இருப்பினும் இதுவே உண்மை. ஒரு காதல் அம்சத்தில் எழுத்தாளர்களால் உணர முடியும் (உதாரணமாக, கோகோலின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள், வி. ஓடோவ்ஸ்கி, மார்லின்ஸ்கியின் எண் கதைகள், N. Polevoy இன் "The Bliss of Madness", "Emma" போன்றவை. ) 30களின் கதைகளில். பல வரலாற்று கருப்பொருள்கள் இருந்தன (மார்லின்ஸ்கியின் காதல் கதைகள், வெல்ட்மேனின் கதைகள் போன்றவை). எவ்வாறாயினும், சகாப்தத்தின் உண்மையான பொதுவானது, முந்தைய கட்டத்துடன் ஒப்பிடுகையில் புதியது, யதார்த்தமான அபிலாஷைகளைக் கொண்ட கதைகள், நவீன, பெரும்பாலும் அன்றாட வாழ்க்கைக்கு (புஷ்கின் “பெல்கின் கதைகள்”, போகோடினின் முதலாளித்துவ மற்றும் குட்டி முதலாளித்துவ அன்றாட கதைகள், என். பாவ்லோவ், என். போலேவோய், ஸ்டெபனோவ் மற்றும் பலர் ரொமாண்டிக்ஸ் - வி. ஓடோவ்ஸ்கி மற்றும் மார்லின்ஸ்கி - அவர்கள் "சலூனின்" உளவியல் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட "மதச்சார்பற்ற கதை" உள்ளது).
ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மேலும் வளர்ச்சியுடன், நாவல் பெருகிய முறையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கத் தொடங்குகிறது, P. இன்னும் ஒரு முக்கிய இடத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது. P. அன்றாட வாழ்வின் எழுத்தாளர்களால் மிகவும் "கலையற்ற", எளிமையான மற்றும் அதே நேரத்தில் பரந்த வடிவமாக தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. அத்தகைய வீட்டு P. க்கு வழக்கமான எடுத்துக்காட்டுகள் கொடுக்கப்பட்டன. கிரிகோரோவிச் ("அன்டன் கோரெமிகா" மற்றும் பலர்); கிளாசிக் யதார்த்தவாதிகள் (துர்கனேவ், எல். டால்ஸ்டாய், செக்கோவ், முதலியன) முக்கியமாக உளவியல் சித்தரிப்புகளை வழங்குகிறார்கள், சமூக நிலைமை மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளின் சிறப்பியல்புகளை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வெளிப்படுத்துகிறார்கள். அதனால். arr 19 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும். P. கிட்டத்தட்ட அனைத்து முக்கிய உரைநடை எழுத்தாளர்களாலும் (புஷ்கின், கோகோல், துர்கனேவ், எல். டால்ஸ்டாய், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, செகோவ், கொரோலென்கோ, முதலியன) மற்றும் பல சிறியவர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. நமது நவீன எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் இந்தக் கதை ஏறக்குறைய அதே பங்கை வைத்திருக்கிறது. P. இலக்கியத்திற்கு ஒரு விதிவிலக்கான பங்களிப்பை M. கோர்க்கி தனது சுயசரிதை கதைகள் ("குழந்தைப்பருவம்", "மக்கள்", "என் பல்கலைக்கழகங்கள்") மூலம் செய்தார், இதன் கட்டமைப்பு அம்சம் முக்கிய கதாபாத்திரத்தைச் சுற்றியுள்ள பாத்திரங்களின் பெரும் முக்கியத்துவம் ஆகும். பல நவீன எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் P. ஒரு வலுவான இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, பல்வேறு வகையான கருப்பொருள் வளாகங்களை வடிவமைக்க உதவுகிறது. சோவியத் இலக்கியத்தின் பிரபலமான படைப்புகளுக்கு ஃபர்மானோவின் “சாப்பேவ்”, நெவெரோவின் “தாஷ்கண்ட் ஒரு தானிய நகரம்”, லியாஷ்கோ மற்றும் பலரின் “வெடிப்பு உலை” என்று பெயரிட்டால் போதும். முதலியன அந்த சிறப்பு அம்சம், அதில் நிஜ வாழ்க்கை அதன் கட்டமைப்பு அம்சங்களால் P. இல் பிரதிபலிக்கிறது, சோவியத் இலக்கியத்தில் அதன் இடத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது. அதே நேரத்தில், சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் இலக்கியத்தில் அதன் கட்டமைப்பின் நன்கு அறியப்பட்ட எளிமை, P. இன் "ஒற்றைநிலை", பிரதிபலித்த நிகழ்வுகள் மற்றும் அழகியல் மதிப்பின் சமூக புரிதலின் ஆழத்தின் இழப்பில் வரவில்லை. வேலையின். எம்.கார்க்கியின் மேற்கூறிய படைப்புகள் போன்ற பாட்டாளி வர்க்க இலக்கியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள் இந்த நிலைப்பாட்டை தெளிவாக உறுதிப்படுத்துகின்றன.
மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கியத்தில், நீண்ட காலமாக மிகவும் வளர்ந்த மற்றும் பல்வேறு வகைகளில், சிறுகதைகள் மற்றும் நாவல்களின் மேலாதிக்கத்தை நாம் காண்கிறோம், ஆனால் பல முக்கிய எழுத்தாளர்கள் (Mérimée, Flaubert, Maupassant, Dickens, Hoffmann, முதலியன) உருவாக்கினர். P இன் சிறப்பியல்பு அம்சங்களால் வேறுபடுத்தப்பட்ட படைப்புகள். நூல் பட்டியல்:
பிக்சனோவ் என்.கே., ஸ்டாரோருஸ்காயா போவெஸ்ட்', எம்., 1923; ஆர்லோவ் ஏ.எஸ்., ரஷ்ய இராணுவக் கதைகளின் வடிவத்தின் தனித்தன்மையில், எம்., 1902; சிபோவ்ஸ்கி வி., ரஷ்ய நாவலின் வரலாறு பற்றிய கட்டுரைகள், தொகுதி I, எண். I-II, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 1909-1910; ஸ்டெபனோவ் என்., 30களின் கதை, சேகரிப்பில் உள்ளது. "ஒரு பழைய கதை", எல்., 1929; ஓர்லோவ் ஏ.எஸ்., நிலப்பிரபுத்துவ ரஷ்யாவின் மொழியாக்கம் செய்யப்பட்ட கதைகள் மற்றும் XIII-XVII நூற்றாண்டுகளின் மாஸ்கோ மாநிலம், பதிப்பு. சோவியத் ஒன்றியத்தின் அறிவியல் அகாடமி, லெனின்கிராட், 1934; பழங்கால இலக்கிய வரலாறு பற்றிய பொதுவான படிப்புகளையும் பார்க்கவும். புதிய இலக்கியத்தின் பொருளின் அடிப்படையில் ஒரு வகையாக கவிதையில் சிறப்பு விரிவான படைப்புகள் எதுவும் இல்லை.

இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம். - மணிக்கு 11 டி.; எம்.: கம்யூனிஸ்ட் அகாடமியின் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ், சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா, புனைகதை. V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky ஆகியோரால் திருத்தப்பட்டது. 1929-1939 .

கதை

வகைகாவிய வகை இலக்கியம். முறையான பார்வையில், அது இடையில் உள்ளது நாவல்(பெரிய வடிவம்) மற்றும் கதை(சிறிய வடிவம்). இந்த வடிவங்கள் உரையின் அளவு, எழுப்பப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சிக்கல்களின் எண்ணிக்கை, மோதலின் சிக்கலானது போன்றவற்றில் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன. கதையில், முக்கிய சுமை மாறும் மீது அல்ல, ஆனால் நிலையான கூறுகளின் மீது விழுகிறது: இது மிகவும் இல்லை. இயக்கம் முக்கியமானது சதி(இது பொதுவானது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு நாவலுக்கு), எத்தனை விதமான விளக்கங்கள் உள்ளன: கதாபாத்திரங்கள், செயல் இடங்கள், ஒரு நபரின் உளவியல் நிலை. கதையில், எபிசோடுகள் பெரும்பாலும் ஒரு நாளின் கொள்கையின்படி ஒன்றன் பின் ஒன்றாகப் பின்தொடர்கின்றன, அவற்றுக்கிடையே உள் தொடர்பு இல்லை அல்லது அது பலவீனமடைகிறது. இப்படித்தான் பல ரஷ்ய கட்டிடங்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன. கதை - எஃப்.எம் எழுதிய “இறந்த மாளிகையிலிருந்து குறிப்புகள்”. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, “என்சான்டட் வாண்டரர்” என்.எஸ். லெஸ்கோவா, "ஸ்டெப்பி" ஏ.பி. செக்கோவ், "கிராமம்" ஐ. ஏ. புனினா.
மேலும், கதை பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வகைகளில் ஒன்றாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு வகையாக தோன்றிய நவீன கதையை வேறுபடுத்திப் பார்ப்பது அவசியம். பண்டைய ரஷ்ய கதை, இதன் பெயர் முதன்மையாக அதன் காவியத் தன்மையைக் குறிக்கிறது. மிகவும் பாடல் வரிகளுக்கு மாறாக, கதை எதையாவது (“தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்”, “தி டேல் ஆஃப் அகிரா தி வைஸ்”) பற்றி சொல்ல வேண்டியிருந்தது. சொற்கள்.
19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியத்தில். கதை நாவல் வடிவத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறது, ஆனால் சில வகை மற்றும் கருப்பொருள் அம்சங்களைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, அத்தியாயங்களுக்கிடையேயான இலவச இணைப்பு, கதை பெரும்பாலும் சுயசரிதை அல்லது சுயசரிதையாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதற்கு வழிவகுக்கிறது: "குழந்தைப் பருவம்", "இளமைப் பருவம்", "இளைஞர்" L.N. டால்ஸ்டாய், I. A. Bunin இன் "The Life of Arsenyev", முதலியன.
கதையின் கலை உலகின் மையம் கதைக்களம் அல்ல, ஆனால் உலகின் பன்முகத்தன்மையின் வெளிப்படுதல், நேரம் மற்றும் இடத்தில் படத்தின் விரிவாக்கம். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, என்.வி எழுதிய "பழைய உலக நில உரிமையாளர்கள்" கதையில். கோகோல்வயதான திருமணமான தம்பதியினரின் வாழ்க்கையின் அனைத்து விவரங்களுக்கும் விரிவான விளக்கம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது - அஃபனாசி இவனோவிச் மற்றும் புல்செரியா இவனோவ்னா: “ஆனால் வீட்டில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் பாடும் கதவுகள். காலை வந்தவுடனேயே வீடு முழுவதும் கதவுகளின் ஓசை கேட்டது. அவர்கள் ஏன் பாடினார்கள் என்று என்னால் சொல்ல முடியாது: துருப்பிடித்த கீல்கள் காரணமா, அல்லது அவற்றை உருவாக்கிய மெக்கானிக் அவற்றில் சில ரகசியங்களை மறைத்ததா, ஆனால் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் என்னவென்றால், ஒவ்வொரு கதவுக்கும் அதன் சொந்த குரல் இருந்தது: படுக்கையறைக்கு செல்லும் கதவு பாடியது. மெல்லிய மும்மடங்கு; சாப்பாட்டு அறையின் கதவு பாஸ் குரலில் ஒலித்தது; ஆனால் ஹால்வேயில் இருந்தவர் சில விசித்திரமான சத்தத்தையும் அதே நேரத்தில் முனகுவதையும் செய்தார், அதனால், அதைக் கேட்கும்போது, ​​​​ஒருவர் இறுதியாக மிகவும் தெளிவாகக் கேட்க முடிந்தது: "அப்பாக்களே, நான் சிலிர்க்கிறேன்!" கதைக்குள், அதன் பதிவுகள் மாற்றம் வாழ்க்கையின் பல்வேறு அம்சங்களைக் காட்ட வாய்ப்பை உருவாக்குகிறது. ஒரு கதை எவ்வளவு யதார்த்தமாக வெளிப்படுத்தப்பட்டாலும், எழுத்தாளர் அல்லது கதை சொல்பவரின் குரல் அதில் ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்க முடியும். எனவே, எம் எழுதிய "தி லைஃப் ஆஃப் க்ளிம் சாம்கின்" கதையில் ஆசிரியரின் குரல் மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறது என்று இலக்கிய அறிஞர்கள் நம்புகிறார்கள். கோர்க்கி(அதன் அளவு இருந்தபோதிலும், ஆசிரியரே அதை ஒரு கதையாக வரையறுக்கிறார்), முறையாக அது மோசமாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.
ரஷ்ய மொழியில் இலக்கியத்தில், "கதை" என்ற சொல் ஒரு பொதுவான கருப்பொருளால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட படைப்புகளின் சுழற்சியைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்படுகிறது: எடுத்துக்காட்டாக, "பெல்கின் கதை" A.S. புஷ்கின், என்.வி. கோகோலின் "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்". இந்த வழக்கில், "கதை" என்ற வார்த்தையின் பொருள் அதன் பண்டைய ரஷ்ய அர்த்தங்களை உண்மையாக்குகிறது: ஒரு கதை யாரோ சொன்னது, பழமையான வாய்வழி வகைகளில் ஒன்றாகும்.
நவீன இலக்கியத்தில், கதை ஒரு பொதுவான வகையாகும், ஆனால் கதைக்கும் நாவலுக்கும் இடையிலான எல்லைகள் பெருகிய முறையில் மங்கலாகி, தொகுதியில் மட்டுமே வித்தியாசமாக குறைக்கப்படுகின்றன.

இலக்கியம் மற்றும் மொழி. நவீன விளக்கப்பட கலைக்களஞ்சியம். - எம்.: ரோஸ்மன். தொகுத்தவர் பேராசிரியர். கோர்கினா ஏ.பி. 2006 .

கதை

கதை- ஒரு வகை காவியக் கவிதை, ரஷ்ய இலக்கியப் பயன்பாட்டில் பொதுவாக நாவலுடன் பெரிய வகையாகவும், சிறுகதை சிறிய வகையாகவும் வேறுபடுகிறது. இருப்பினும், தனிப்பட்ட எழுத்தாளர்களால் இந்த மூன்று பெயர்களின் பயன்பாடு மிகவும் மாறுபட்டது மற்றும் சீரற்றது, அவை ஒவ்வொன்றையும் குறிப்பிட்ட காவிய வகைகளுக்கு துல்லியமான சொற்களஞ்சிய பெயர்களாக ஒதுக்குவது மிகவும் கடினம். புஷ்கின் கதைகளை "டுப்ரோவ்ஸ்கி" மற்றும் "தி கேப்டனின் மகள்" என்று அழைக்கிறார், அவை எளிதில் நாவல்களாக வகைப்படுத்தப்படலாம், மேலும் "பெல்கின் கதைகள்" சுழற்சியின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் "அண்டர்டேக்கர்" என்ற குறும்படம். "ருடினா" ஒரு நாவலாகக் கருதுவதற்கு நாங்கள் பழக்கமாகிவிட்டோம், துர்கனேவின் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகளில் ஆறு நாவல்களில் இது தோன்றுகிறது, ஆனால் 1856 பதிப்பில் இது "கதைகள் மற்றும் கதைகள்" தொகுப்பில் ஆசிரியரால் சேர்க்கப்பட்டது. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி தனது "நித்திய கணவருக்கு" "கதை" என்ற வசனத்தை வழங்குகிறார், அதே நேரத்தில் அவர் "கதைகள்" ("எஜமானி", "பலவீனமான இதயம்", "முதலை") மற்றும் நாவல்கள் ("ஏழைகள்", "வெள்ளை இரவுகள்" " ) எனவே, சொற்கள் மற்றும் அவை குறிப்பிடும் வகைகளை அவற்றுடன் தொடர்புடைய இலக்கிய மரபின்படி மட்டுமே வேறுபடுத்த முடியாது. இன்னும் இந்த எல்லா பெயர்களுக்கும் பின்னால் உள்ள பொதுவான கருத்துக்குள் உள் எல்லைகளை நிறுவுவதற்கு எல்லா காரணங்களும் உள்ளன. ஒரு கதையின் கருத்திலிருந்து பிரிப்பது எளிது நாவல்(ஏனென்றால் இது ஒரு சர்வதேச சொல்), மற்றும் அதைப் பற்றி, ஒரு சிறப்புக் கட்டுரையைப் பார்க்கவும். மற்ற காவிய வகைகளைப் பொறுத்தவரை, ஒரு கதையின் கருத்தை குறைந்தபட்சம் பரந்த அளவில் தொடர்புபடுத்த முடியும், இந்த கட்டுரையில் அவற்றைப் பற்றி பேசுவது மிகவும் வசதியானது.

மற்ற மொழிகளில் நமது "கதை" என்ற வார்த்தைக்கு இணையான வார்த்தை இல்லை. அதற்கு மிக நெருக்கமான விஷயம் ஜெர்மன் "Geschichte" ஆகும், இது மிகவும் பரவலாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. நவீன பிரெஞ்சு "கான்டே" (சில சந்தர்ப்பங்களில் நமது "விசித்திரக் கதை" க்கு அதன் கடிதப் பரிமாற்றம் தவிர), நமது வார்த்தைக் கதையை மிகவும் நெருக்கமாக வெளிப்படுத்துகிறது, ஏனென்றால் "கான்டே" என்பதன் மூலம் ஒரு நவீன பிரெஞ்சுக்காரர் ஒருபோதும் ஒரு நாவலைக் குறிக்கவில்லை. மாறாக, இடைக்காலத்தில், பெரிய காவியப் படைப்புகளைக் குறிக்க “கான்டே” பயன்படுத்தப்பட்டது (எடுத்துக்காட்டாக, “தி டேல் ஆஃப் தி கிரெயில்” - “கான்டே டெல் கிரால்”). வார்த்தை பயன்பாட்டின் குறைவான குழப்பம் "" என்ற வார்த்தையுடன் தொடர்புடையது. சிறு கதை" இத்தாலியன், பிரஞ்சு மற்றும் ஜெர்மன் மொழிகளில், "நாவல்", "நாவல்", "நாவல்", நம் நாட்டில், "நாவல்" போன்ற சொற்கள் ஒரு வகையான சிறுகதையைக் குறிக்கின்றன. மாறாக, தொடர்புடைய ஆங்கில வார்த்தையான "நாவல்" என்பது பொதுவாக பொருள்படும் நாவல், மற்றும் ஆங்கிலேயர்கள் ஒரு கதை அல்லது சிறுகதையை "கதை" அல்லது வெறுமனே "சிறுகதை" என்று அழைக்கிறார்கள், அதாவது. சிறு கதை. நமது "கதை" என்ற வார்த்தையின் தெளிவின்மை மற்றும் அதன் ஒரு அம்சத்தில் "கதை" என்ற கருத்து "நாவல்" என்ற கருத்தாக்கத்துடன் கிட்டத்தட்ட ஒன்றிணைகிறது, மேலும் கவிதைகளில் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ திட்டவட்டமான உள்ளடக்கம் இன்னும் தொடர்புடையது, முதலில், எதிர் கருத்துருக்கான வகை பண்புகளை கோடிட்டுக் காட்டுவது வசதியானது, எனவே பேசுவதற்கு, நாவலுக்கு துருவமானது, அதை ஒரு "கதை" அல்லது "சிறுகதை" என்று குறிப்பிடுகிறது. ஒரு நாவல் அல்லது சிறுகதைக்கு சரியாக பொருந்தாத இடைநிலை வகைகளை கதையின் மூலம் நாம் புரிந்து கொள்ளலாம். இதற்கு அடிப்படைக் காரணங்கள் உள்ளன. உண்மை என்னவென்றால், இந்த பகுதியில் உள்ள உள் எல்லைகளை ஒருபோதும் முழுமையான தெளிவுடன் நிறுவ முடியாது: ஒரு வகை மற்றொன்றுடன் மிகவும் தொடர்புடையது மற்றும் மிக எளிதாக மற்றொன்றுக்கு செல்கிறது. இந்த விஷயத்தில், தீவிர புள்ளிகளிலிருந்து தொடங்குவது நல்லது, நடுத்தரத்தை நோக்கிச் செல்கிறது, மாறாக அல்ல, ஏனெனில் இந்த வழியில் மட்டுமே நாம் மிகப்பெரிய தெளிவை அடைவோம். "கதை" மற்றும் "சிறுகதை" என்ற இரண்டு சொற்களில், ஒரு சொல்லாக, இரண்டாவதாகப் பயன்படுத்துவது விரும்பத்தக்கது, ஏற்கனவே நம் மொழியில் சிறிய அளவிலான அர்த்தங்கள் அதனுடன் தொடர்புடையவை என்பதால், சமீபத்திய ஆண்டுகளில் இது தத்துவார்த்த கவிதைகளின் அறிவியல் பயன்பாட்டிற்கு ஒரு தொழில்நுட்ப வார்த்தையாக வார்த்தை நுழைந்துள்ளது. மேற்கில், கதையின் கோட்பாடு இரண்டு முக்கிய சேனல்களில் இயக்கப்படுகிறது: நாவலின் கோட்பாடு மற்றும் சிறுகதையின் கோட்பாடு.

ஒரு நாவலை வெளிப்புற பரிமாணங்களால் மட்டுமே வரையறுக்கும் முயற்சி இலக்கை அடையாது. அத்தகைய வெளிப்புற அளவு வரையறை வழங்கப்பட்டது எட்கர் போ, நாவலின் வாசிப்பு நேரத்தை "அரை மணி நேரத்திலிருந்து ஒன்று அல்லது இரண்டு மணிநேரம் வரை" கட்டுப்படுத்துகிறது. W. H. Hudson (இலக்கியம் பற்றிய ஒரு அறிமுகம். லண்டன் 1915) என்ற இந்த சூத்திரத்தின் மிகவும் ஏற்றுக்கொள்ளக்கூடிய மாற்றம், அதாவது, ஒரு சிறுகதையை "ஒரே அமர்வில்" (ஒரே அமர்வில்) எளிதாகப் படிக்க வேண்டும் என்று ஹட்சன் நம்புகிறார் ஒரு சிறுகதை ஒரு நாவலில் இருந்து எவ்வளவு வேறுபடுகிறதோ, அதே அளவு ஒரு சிறுகதையை அதன் கருப்பொருள், திட்டம், அமைப்பு, ஒரு வார்த்தையில், உள்ளடக்கம் மற்றும் அமைப்பில் வேறுபடுத்திக் காட்ட வேண்டும் உள்ளடக்கத்தின் பார்வையில், இது கிளாசிக் ஆனது, எக்கர்மேன் எழுதியது கோதே: ஒரு சிறுகதை என்பது ஒரு அசாதாரண சம்பவத்தைப் பற்றிய கதை (“Was ist eine Novelle anders als eine sich ereignete unerhörte Begebenheit?”) சிறுகதையின் இந்த வரையறையை தனிமைப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் முழுமையான நிகழ்வைப் பற்றிய கதையாக உருவாக்குதல், ஸ்பீல்ஹேகன்சிறுகதை ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட, ஆயத்த பாத்திரங்களைக் கையாள்கிறது என்பதற்கான அடையாளத்தையும் இது முன்வைக்கிறது; சூழ்நிலைகளின் கலவையால் அவர்கள் ஒரு மோதலுக்கு இட்டுச் செல்லப்படுகிறார்கள், அதில் அவர்கள் தங்கள் சாரத்தை வெளிப்படுத்த வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். இத்தகைய குணாதிசயங்கள் பொருளின் சாரத்தை தீர்ந்துவிடாது என்பதைப் பார்ப்பது எளிது. ஒரு அசாதாரணமானது மட்டுமல்ல, ஒரு சாதாரண சம்பவமும் ஒரு சிறுகதையின் அடிப்படையாக வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தப்படலாம், எடுத்துக்காட்டாக, செக்கோவ், மற்றும் சில சமயங்களில் மௌபாசண்ட், நவீன சிறுகதையின் இந்த மாஸ்டர்கள்; மறுபுறம், சிறுகதை நன்கு அறியப்பட்டதை அனுமதிக்கிறது என்பது வெளிப்படையானது வளர்ச்சிஎழுத்துக்கள், அதாவது. ஸ்பீல்ஹேகன் பேசும் மோதல் ஏற்கனவே வரையறுக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்களால் ஏற்படுவது மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் மாற்றத்தையும், அவற்றின் வளர்ச்சியையும் பாதிக்கும். (குறைந்தது புஷ்கினின் "தி ஸ்டேஷன் ஏஜென்ட்" போன்ற சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத சிறுகதையை ஒப்பிடவும்). இந்த வகையான கருத்தில், ஒரு சிறுகதையின் வரையறை மற்றொரு விமானத்திற்கு மாற்றப்பட்டது. அதனால், முல்லர்-ஃப்ரீன்ஃபெல்ஸ்("கவிதைகள்", 1923 இல் கார்கோவில் வெளியிடப்பட்ட ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பு) நாவலுக்கும் சிறுகதைக்கும் இடையே உள்ள ஸ்டைலிஸ்டிக் வேறுபாட்டின் சாராம்சத்தை வழங்கல் மற்றும் பரிமாற்ற முறை (ஆர்ட் டெஸ் வோர்ட்ராக்ஸ்) தேடுகிறது. ஒரு நாவல் ஒரு நாவலை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட வேகம், வித்தியாசமான ரிதம், வேறுபட்ட மீட்டர். நாவல் புத்தக வாசிப்பை நோக்கமாகக் கொண்டது, சிறுகதை வாய்வழி கதைசொல்லலுக்கு அல்லது குறைந்தபட்சம் சத்தமாக வாசிப்பதற்கு மிகவும் பொருத்தமானது. சிறுகதை எழுத்தாளர்கள் ஒரு கதைசொல்லியை அடிக்கடி கதையில் அறிமுகப்படுத்துவது, அவரது வாயில் முக்கிய கதை போடப்படுவது, சிறுகதை இன்றுவரை வாய்வழி கதையுடன் தொடர்பை இழக்கவில்லை என்பதைக் காட்டுகிறது. மாறாக, நாவல்கள் பெரும்பாலும் டைரிகள், கடிதங்கள், நாளாகமம், வடிவத்தில் வார்த்தைகளில் வழங்கப்படுகின்றன. எழுதப்பட்டது, ஆனால் இல்லை பேசப்பட்டது. இங்கிருந்து நாவலின் விதிமுறைகள் அதன் கற்பனையின் தேவைகளாக பெறப்படுகின்றன கேட்பவர்கள்: கலவையின் சுருக்கம், வேகமான வேகம், நடவடிக்கையின் பதற்றம். இவை அனைத்தும் சிறுகதையை, ஒரு நாவலை விட, நாடகத்திற்கு நெருக்கமாகக் கொண்டு வருகின்றன. மற்றும், உண்மையில், சிறுகதைகள் நாவல்களை விட வியத்தகு சிகிச்சைக்கு மிகவும் எளிதாக தங்களைக் கொடுக்கின்றன. (Cf., எடுத்துக்காட்டாக, ஷேக்ஸ்பியர் நாடகங்கள், சிறுகதைகளில் இருந்து கடன் வாங்கப்பட்டவை). நவீன ஜெர்மன் நியோகிளாசிசிசத்தின் கோட்பாட்டாளர் சிறுகதை நாடகத்திற்கு ஒத்த நெருக்கத்தை நிறுவுகிறார் பால் எர்ன்ஸ்ட்சிறுகதையின் நுட்பம் பற்றிய அவரது கட்டுரையில். ஒரு நாடகத்தைப் போலவே ஒரு சிறுகதையிலும் மிக இன்றியமையாத உறுப்பு அதன் அமைப்பு, அமைப்பு (Aufbau). நாவல் அரைக்கலை (Halbkunst), நாடகம் முழுமையான கலை (Vollkunst), சிறுகதையும் அப்படித்தான். ஒரு சிறுகதை சுருக்கமாகவும், பதட்டமாகவும், செறிவாகவும் இருக்க வேண்டும்;

இந்த வரையறைகள் அனைத்தும், பலவற்றால் பெருக்கப்படலாம், சிறுகதையை இரண்டு முக்கியக் கண்ணோட்டத்தில் ஒரு கலை நெறியாகக் கருதுவதற்கு இடையில் ஊசலாடுகிறது. சிலர் ஒரு சிறுகதையின் கருத்தை பொருள் குணாதிசயங்களுக்கு ஏற்ப, அதன் உள்ளடக்கம், கருப்பொருள், சதி, மற்றவற்றின் பண்புகளின்படி - முறையான, ஸ்டைலிஸ்டிக் பண்புகளின்படி அதைக் கட்டுப்படுத்துவதில் இருந்து தொடங்குகிறார்கள். ஆனால் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள் வகை வரையறைக்கு மிகவும் உறுதியான அடித்தளத்தை வழங்கினால், நாவலின் உள்ளடக்கத்தின் தனித்தன்மை பற்றிய கேள்வி முற்றிலும் புறக்கணிக்கப்பட வேண்டும் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. உண்மையில், சிறுகதையின் அடிப்படையான சதி, எந்தவொரு கவிதைப் பொருளையும் போலவே, ஏற்கனவே சில முறையான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது, இது இந்த பொருளின் நாவல் மாற்றத்தை பாதிக்கலாம் மற்றும் இந்த அல்லது அந்த வகை சிறுகதையின் ஸ்டைலிஸ்டிக் கட்டமைப்பையும் கூட தீர்மானிக்கிறது. சிறுகதையின் முழுமையான விளக்கமும் வரையறையும் அதில் உள்ள பொருள் மற்றும் முறையான ஒற்றுமையைப் பற்றி பேச வேண்டும். ஒரு நாவலின் பொதுவான வரையறை, ஆனால் பரவலாகப் பொருந்தக்கூடிய ஒன்று: சிறிய ஆர்கானிக் கதை. சுருக்கமானது வெளிப்புற பரிமாணங்களையும் குறிக்கிறது, அவை இன்னும் முழுமையாக அகற்றப்பட வேண்டியதில்லை, ஆனால் தேவையுடன் இணைந்து கரிமசுருக்கம் என்ற கருத்து தேவைக்கு வழிவகுக்கிறது உள் சேமிப்புகதைப் பொருளை ஈர்ப்பதிலும் செயலாக்குவதிலும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால்: சிறுகதையின் கூறுகள் (அதாவது, கலவையின் கூறுகள்) இருக்க வேண்டும். அனைத்துசெயல்பாட்டு ரீதியாக அவளுடன் தொடர்புடையது ஒற்றை கரிம கோர். ஒரு சிறுகதையின் உள்ளடக்கம் அதன் "அசாதாரணத்தன்மை" எந்த அளவிற்கு இருந்தாலும், ஒரு நிகழ்வு, சம்பவம், சாகசம் ஆகியவற்றைச் சுற்றி முதன்மையாக தொகுக்கப்படலாம்; ஆனால் உளவியல் ஒழுங்கு, குணாதிசயம் அல்லது பாத்திரங்களின் ஒற்றுமை, இந்த பாத்திரங்கள், ஆயத்தமாக இருந்தாலும், மாறாமல் இருந்தாலும், அல்லது சிறுகதை முழுவதிலும் உருவாகி இருந்தாலும், அதன் கலவையை அடிக்கோடிட்டுக் காட்ட முடியும்.

முதல் வகை சிறுகதையை பொதுவாக ஒரு சாகச சிறுகதை என்று விவரிக்கலாம். சாகச கதை. இது அசல், "கிளாசிக்கல்" வகையாகும், அதில் இருந்து கோதே தனது வரையறையில் தொடர்ந்தார். நாம் அதை முக்கியமாக இடைக்காலத்திலும் மறுமலர்ச்சியின் நாவலிலும் காண்கிறோம். இவை பெரும்பாலும் தசமரானின் சிறுகதைகள். நம் நாட்டில் அதன் தூய வடிவத்தில் அத்தகைய நாவலின் உதாரணம் குறைந்தபட்சம் புஷ்கினின் "பனிப்புயல்" ஆக இருக்கலாம். இரண்டாவது வகை சிறுகதையையும் பொதுவாக வகைப்படுத்தலாம் உளவியல் நாவல். Boccaccioவின் Griselda ஏற்கனவே இந்த வரையறைக்கு பொருந்துகிறது. இங்கே சாகச உறுப்பு உளவியல் ரீதியானது. "சாகசம்" இங்கே ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது என்றால், அது இன்னும் ஒரு வித்தியாசமான கொள்கையை வழங்குகிறது, இது சிறுகதையை ஒழுங்கமைக்கிறது: "சாகசத்தில்" ஹீரோ அல்லது கதாநாயகியின் ஆளுமை, கதாபாத்திரம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, இது கதையின் முக்கிய ஆர்வமாகும். . "பெல்கின் கதைகளில்" ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்ட "ஸ்டேஷன் வார்டன்" மற்றும் "அண்டர்டேக்கர்" இவை. ஒரு நவீன சிறுகதையில் இரண்டு வகைகளையும் கடுமையாக வேறுபடுத்துவது அரிதாகவே சாத்தியமாகும். ஒரு பொழுதுபோக்கு கதை உளவியல் குணாதிசயங்கள் இல்லாமல் அரிதாகவே செய்கிறது, மாறாக, செயலில், ஒரு செயலில், ஒரு நிகழ்வில் அதைக் கண்டறியாமல் ஒரு குணாதிசயம் இன்னும் ஒரு சிறுகதையை உருவாக்கவில்லை (எடுத்துக்காட்டாக, "வேட்டைக்காரனின் குறிப்புகள்" இல் உள்ள பெரும்பாலான கதைகள் ”). ஒரு சிறுகதையை ஆராயும்போது, ​​அதில் ஒன்றிற்கும் மற்றொன்றிற்கும் உள்ள தொடர்பை முதலில் நாம் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும். எனவே, Maupassant இல் இருந்தால் நாம் அடிக்கடி கவனிக்கிறோம் சாகசவாதம்அவரது சிறுகதைகளின் தொகுப்பில், பின்னர் நமது செக்கோவில் உளவியல் கூறுகள் பொதுவாக அதிகமாக இருக்கும். புஷ்கினின் "தி ஷாட்" மற்றும் "தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" ஆகிய இரண்டு கொள்கைகளும் கரிம சமநிலையில் உள்ளன.

சிறுகதைக்கும் நாவலுக்கும் இடைப்பட்ட “கதை” வகைக்கு இப்போது திரும்பினால், இந்தக் குழுவில் அந்த விவரிப்புப் படைப்புகள் இருக்க வேண்டும் என்று கூறலாம். மையம், மற்றும் மறுபுறம், சதித்திட்டத்தின் பரந்த வளர்ச்சியும் இல்லை, இதில் கதை ஒரு மைய நிகழ்வில் கவனம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் ஒன்று அல்லது பல கதாபாத்திரங்கள் அனுபவித்த நிகழ்வுகளின் முழுத் தொடரையும் உள்ளடக்கியது, இல்லையெனில் முழுவதுமாக, பின்னர் ஹீரோவின் வாழ்க்கையின் குறிப்பிடத்தக்க பகுதி, மற்றும் பெரும்பாலும் பல ஹீரோக்கள் ("போர் மற்றும் அமைதி", "அன்னா கரேனினா", "பேய்கள்", "தி பிரதர்ஸ் கரமசோவ்" போன்றவை). ஒரு கதைக்கான இசையமைப்பிற்கான தரநிலைகளை நிறுவுவது மிகவும் கடினம், மேலும் கொள்கையளவில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை. கதை மிகவும் சுதந்திரமான மற்றும் பொறுப்பற்ற காவிய வகையாகும், அதனால்தான் இது நவீன காலத்தில் மிகவும் பரவலாகிவிட்டது. ஒரு நாவலுக்கு வாழ்க்கை பற்றிய ஆழமான அறிவு, வாழ்க்கை அனுபவம் மற்றும் பரந்த படைப்பு உள்ளுணர்வு தேவை, ஒரு சிறுகதைக்கு சிறப்பு தொழில்நுட்ப தேர்ச்சி தேவை, இது - கலைசிறந்த படைப்பாற்றலின் வடிவம். ஆனால் இதன் பொருள் கதை அழகியல் ஆய்வுக்கு உட்பட்டது அல்ல. அதன் கலவை மற்றும் பாணி சில சிறப்பியல்பு, தனிப்பட்ட மற்றும் பொதுவான அம்சங்களைக் குறிக்கும். இது கவிதையின் பொருளும் கூட. ஆனால், நாவலுக்கும் சிறுகதைக்கும் ஏற்படுத்தக்கூடிய தராதரங்களின் அடிப்படையில் கதையை எப்போதும் ஒரு கலை வகையாகப் படிக்க வேண்டும். இந்த எதிர் (துருவ) நியமங்களின் கலவையும் மாற்றமும்தான் கதையின் சிறப்பு வகையாகும். துர்கனேவ் தனது தலைசிறந்த படைப்புகளுடன்: “ஃபாஸ்ட்”, “முதல் காதல்”, “ஸ்பிரிங் வாட்டர்ஸ்” ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கதையின் மாஸ்டர் என்று கருதப்பட வேண்டும்.

பைபிளியோகிராஃபி.

கதை வகைகளின் வரையறைகள் மற்றும் சிறப்பியல்புகளுக்கு, கவிதைகள் குறித்த பொதுவான பாடப்புத்தகங்களைப் பார்க்கவும், குறிப்பாக: ஆர். லெஹ்மன். கவிதைக். 2. Aufl. முன்சென் 1919; பணக்கார. எம். மேயர், டாய்ச் ஸ்டிலிஸ்லிக். 2. Aufl. முன்சென் 1913; Müller-Freienfels, Poelik 2. Aufl: Leipzig, 1921. (ஒரு ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பு உள்ளது, மேலே பார்க்கவும்); W. H. ஹட்சன், இலக்கிய ஆய்வுக்கு ஒரு அறிமுகம். 2 பதிப்பு. லண்டன் 1915. மேலும்: எச். கீட்டர் அண்ட் டி. கெல்லன், டெர் ரோமன். தியரி அண்ட் டெக்னிக் டெஸ் ரோமன்ஸ் அண்ட் டெர் எர்சாஹ்லெண்டன் டிச்டுங், நெப்ஸ்ட் ஐனர், கெஸ்சிச்ட்லிசென் ஐன்லீடுங். 4 Aufl. Es en 1921, குறிப்பாக நாவலின் கோட்பாட்டின் மீது, பால் எர்ன்ஸ்ட், ஜூர் டெக்னிக் டெர் நோவெல்லின் கட்டுரையை அவரது புத்தகமான Der Weg zur Form இல் பார்க்கவும். 2 Aufl. பெர்லின் 1915. ரஷ்ய மொழியில். மொழி: எம். பெட்ரோவ்ஸ்கி, மௌபசாந்தின் சிறுகதையின் தொகுப்பு. இதழ் "நச்சலோ", எண். 1, பி. 1921; ஏ. ரிஃபோர்மட்ஸ்கி, நாவலியல் கலவையின் பகுப்பாய்வில் அனுபவம். எம். 1922. புதன். மேலும்: வி. பிஷ்ஷர். "துர்கனேவின் வேலை" தொகுப்பில் துர்கனேவின் கதை மற்றும் நாவல். எம். 1920. கதை வகைகள் மற்றும் கதைக்களங்களின் வரலாறு குறித்த வழிகாட்டுதலுக்காக, நீங்கள் ஜே.சி. டன்லப், உரைநடை புனைகதையின் வரலாறு ஆகியவற்றை சுட்டிக்காட்டலாம். எச். வில்சனின் புதிய பதிப்பு. வி. 1-2. லண்டன் 1896.

இலக்கியச் சொற்களின் அகராதி - STORY, நிலையற்ற தொகுதியின் உரைநடை வகை (பெரும்பாலும் ஒரு நாவலுக்கும் சிறுகதைக்கும் இடையே சராசரி), வாழ்க்கையின் இயல்பான போக்கை மீண்டும் உருவாக்கும் ஒரு காலக்கதை சதியை நோக்கி ஈர்க்கிறது. சூழ்ச்சிகள் இல்லாத சதி, முக்கிய கதாபாத்திரத்தை மையமாக கொண்டது... ... நவீன கலைக்களஞ்சியம்

நிலையற்ற தொகுதியின் உரைநடை வகை (பெரும்பாலும் ஒரு நாவல் மற்றும் ஒரு சிறுகதைக்கு இடையில் இடைநிலை), இயற்கையான வாழ்க்கைப் போக்கை மீண்டும் உருவாக்கும் ஒரு காலக்கதை சதியை நோக்கி ஈர்க்கிறது. சூழ்ச்சி இல்லாத சதி, முக்கிய கதாபாத்திரம், ஆளுமை மற்றும்... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

கதை, மற்றும், பல. மற்றும், அவளுக்கு, மனைவிகள். 1. 1. பி. புஷ்கின் எழுதிய "பனிப்புயல்" நாவலை விட குறைவான சிக்கலான கதைக்களம் கொண்ட ஒரு இலக்கிய விவரிப்பு வேலை. 2. நரேஷனைப் போன்றே (காலாவதியானது). | குறையும் கதை, மற்றும், மனைவிகள் (1 மதிப்புக்கு; எளிமையானது). அகராதி…… ஓசெகோவின் விளக்க அகராதி

கதை- கதை, பன்மை கதைகள், ஜென். கதைகள் மற்றும் கதைகள்... நவீன ரஷ்ய மொழியில் உச்சரிப்பு மற்றும் அழுத்தத்தின் சிரமங்களின் அகராதி

லியோ டால்ஸ்டாயின் கதைகளில் ஒன்றின் அட்டைப்படம், கதை ஒரு நிலையான தொகுதி இல்லாத ஒரு உரைநடை வகையாகும், ஒருபுறம் ... விக்கிபீடியா.

- (ஆங்கிலக் கதை, பிரஞ்சு நாவல், ஹிஸ்டோயர், ஜெர்மன் கெஸ்கிச்டே, எர்சாஹியுங்) புனைகதையின் காவிய வகை வடிவங்களில் ஒன்று; அதன் புரிதல் வரலாற்று ரீதியாக மாறிவிட்டது. ஆரம்பத்தில், பண்டைய ரஷ்ய வரலாற்றில். இலக்கியம், "பி." பயன்படுத்தப்பட்டது...... கிரேட் சோவியத் என்சைக்ளோபீடியா

கதை மற்றும் நாவல், நாவலுடன், புனைகதையின் முக்கிய உரைநடை வகைகளைச் சேர்ந்தவை. அவை பொதுவான வகை அம்சங்கள் மற்றும் சில தனித்துவமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன. இருப்பினும், ஒரு கதை மற்றும் சிறுகதையின் வகைகளுக்கு இடையிலான எல்லைகள் பெரும்பாலும் தெளிவாக இல்லை, எனவே வகையை வரையறுப்பதில் சிரமங்கள் அடிக்கடி எழுகின்றன. அனுபவம் வாய்ந்த இலக்கிய விமர்சகர்கள் கூட எப்போதும் இந்த பணியை இப்போதே சமாளிக்க மாட்டார்கள்.

ஒரு வகையாக கதையின் வளர்ச்சியின் வரலாறு

இந்த வகை பண்டைய ரஷ்ய நாளேடுகள் மற்றும் இலக்கியங்களிலிருந்து உருவாகிறது. "கதை" என்ற சொல் "சில நிகழ்வைப் பற்றிய செய்தி" என்ற பொருளில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இந்த வார்த்தை கவிதை வடிவத்தை விட உரைநடையில் எழுதப்பட்ட படைப்புகளை குறிக்கிறது. அப்போது நடந்த சம்பவங்கள் குறித்து பேசினர். இவை நாளாகமம், வாழ்க்கை, நாளாகமம், இராணுவக் கதைகள். பண்டைய ரஷ்ய உரைநடையின் படைப்புகளின் தலைப்புகள் இதைப் பற்றி சொற்பொழிவாற்றுகின்றன: "தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்", "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்", "தி டேல் ஆஃப் பதுவின் ரியாசான் படையெடுப்பு".

பின்னர், பதினேழாம் நூற்றாண்டிலிருந்து, காலத்தின் தேவைகளுக்கு பதிலளிக்கும் வகையில், சாதாரண மக்கள், பாமர மக்கள் - மதச்சார்பற்ற கதைகள் பற்றிய கதைகள் தோன்றின.

19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியத்திலும் நவீன உரைநடையிலும் உருவாக்கப்பட்ட கதை வகையின் அடிப்படை அடிப்படையாக இருந்தது மதச்சார்பற்ற கதை. இது வாழ்க்கையின் இயல்பான போக்கை விவரிக்கிறது, பெரும்பாலும் நேரத்தின் கடுமையான யதார்த்தம், அதன் மையத்தில் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தலைவிதி உள்ளது.

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில், இந்த கதை பிரபல ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் விருப்பமான வகையாக மாறியது. ஏ. புஷ்கின் ("ஸ்டேஷன் வார்டன்") மற்றும் என். கோகோல் ("தி ஓவர் கோட்") அவளிடம் திரும்புகின்றனர். பின்னர், கதையின் வகை யதார்த்தமான திசையின் எழுத்தாளர்களால் உருவாக்கப்பட்டது: எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, என். துர்கனேவ், ஏ. செக்கோவ், எல். டால்ஸ்டாய், ஐ. புனின். பின்னர், சோவியத் காலங்களில், ஆர். போகோடின், ஏ. கெய்டர், வி. அஸ்டாஃபீவ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் இந்த வகை உருவாக்கப்பட்டது. கதை ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சொத்து என்பது சுவாரஸ்யமானது. வெளிநாட்டு இலக்கியத்தில், சிறுகதைகள் மற்றும் நாவல்களின் வகைகள் உருவாகின்றன, ஆனால் கதை ஒரு வகையாக இல்லை.

சிறுகதை ஒரு வகையாக வளர்ந்த வரலாறு

சிறுகதை வகையின் தோற்றம் நாட்டுப்புறக் கதைகள் - உவமைகள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் வாய்வழி மறுபரிசீலனைகள் ஆகியவற்றிலிருந்து உருவாகிறது. கதை, ஒரு தனி நிகழ்வைப் பற்றிய ஒரு சிறு படைப்பாக, ஹீரோவின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு அத்தியாயம், கதையை விட மிகவும் தாமதமாக உருவாக்கப்பட்டது, சில கட்டங்களைக் கடந்து மற்ற கதை வகைகளுடன் இணையாக உருவாகிறது.

உருவாகும் செயல்பாட்டில், கதை மற்றும் சிறுகதை வகைகளை வேறுபடுத்துவதில் தெளிவின்மை உள்ளது. எனவே, A. புஷ்கின் மற்றும் N. கோகோல் அவர்களின் படைப்புகளுக்கு "கதை" என்ற பெயரை நாம் ஒரு கதையாக வரையறுக்கலாம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐம்பதுகளில் இருந்து, கதையின் வகையின் பதவியில் அதிக துல்லியம் காணப்படுகிறது. எல். டால்ஸ்டாயின் "குறிப்பான் குறிப்புகள்" இல் ஆசிரியர் அதை ஒரு கதை என்று அழைக்கிறார், மேலும் "பனிப்புயல்" ஒரு சிறுகதை என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது வகையின் வரையறைக்கு முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது. 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியத்தில், கதை கதைக்கு வழிவகுத்தது, இது மிகவும் பரவலாக உள்ளது.

ஒரு காவிய வகையாக கதையின் சிறப்பியல்புகள்

கதை ஒரு உரைநடை இலக்கிய வகை. இது ஒரு நிலையான தொகுதி இல்லை. அதன் தொகுதி ஒரு கதையை விட பெரியது, ஆனால் ஒரு நாவலை விட கணிசமாக குறைவாக உள்ளது. கதை முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையில் பல முக்கியமான அத்தியாயங்களை மையமாகக் கொண்டது. இரண்டாம் நிலை எழுத்துக்கள் இருப்பது கட்டாயமாகும்.

கலவை பெரும்பாலும் அனைத்து வகையான விளக்கங்களையும் (உள்துறை, நிலப்பரப்பு), ஆசிரியரின் திசைதிருப்பல்கள் மற்றும் உருவப்பட பண்புகள் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்துகிறது. கூடுதல் கதைக்களங்களைக் கொண்ட ஒரு கிளை சதி சாத்தியமாகும். கதையின் உள்ளடக்கம் வரலாற்றுப் பொருள், மனித வாழ்வின் சுவாரசியமான நிகழ்வுகள் மற்றும் குறைவாக அடிக்கடி புனைகதை மற்றும் கற்பனையை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஒரு காவிய வகையாக கதையின் சிறப்பியல்புகள்

கதை ஒரு சிறிய காவியப் படைப்பு. கதை மாறும், ஆசிரியரின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கியமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான நிகழ்வு அல்லது ஒரு கற்பனை பாத்திரத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. கலவை பதட்டமானது. கதைக்கு ஒற்றை சதி வரி உள்ளது, கூடுதல் சதி வரிகள் எதுவும் இல்லை.

ஒப்பீட்டளவில் சிறிய தொகுதியுடன், ஆசிரியரின் கலை வழிமுறைகளின் பயன்பாடு குறைவாக உள்ளது. எனவே, வெளிப்படையான கலை விவரங்களுக்கு ஒரு பெரிய பங்கு வழங்கப்படுகிறது. நிகழ்வுகளின் விவரிப்பு பெரும்பாலும் முதல் நபரின் கணக்காக வழங்கப்படுகிறது. இது முக்கிய கதாபாத்திரமாகவோ அல்லது ஆசிரியராகவோ இருக்கலாம்.

கதைகளுக்கும் கதைகளுக்கும் பொதுவானது என்ன?

• இரண்டு வகைகளும் உரைநடை.
• நாவலுடன் ஒப்பிடுகையில், அவை அளவு சிறியவை.
• நடவடிக்கை குவிந்திருக்கும் ஒரு முக்கிய கதாபாத்திரம் உள்ளது.
• கதை மற்றும் கதை இரண்டும் தினசரி, அற்புதமான, வரலாற்று, சாகசமாக இருக்கலாம்.

கதைக்கும் கதைக்கும் உள்ள வித்தியாசம்

• ஒரு கதையின் அளவு மாறக்கூடியது மற்றும் பல நூறு பக்கங்களை எட்டும், மற்றும் ஒரு சிறுகதை - பல்லாயிரக்கணக்கான பக்கங்கள்.
• கதையின் சிறப்பியல்பு சூழ்ச்சி இல்லாதது. அதன் உள்ளடக்கம் ஹீரோவின் வாழ்க்கையின் நம்பகமான காலங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. மேலும் கதை முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட சம்பவங்களை விவரிக்கிறது.
• தெளிவான, ஆற்றல்மிக்க சதி கதையின் சிறப்பியல்பு. ஒரு நிதானமான, மென்மையான கதை கதையின் ஒரு அம்சம்.
• முக்கிய கதையுடன் பின்னிப் பிணைந்த கூடுதல் கதைக்களங்கள் கதையின் அம்சமாகும். கதை ஒரு ப்ளாட் லைன் கொண்டது.
• கதையின் ஆசிரியர் வரலாற்று மற்றும் உண்மை உண்மைக்காக பாடுபடுகிறார். ஒரு கதை ஒரு உண்மையான கற்பனை.
• கதையானது செயலை மெதுவாக்கும் நுட்பங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: விளக்கங்கள், உருவப்பட ஓவியங்கள், பாடல் வரிகள். இது கதையில் இல்லை மற்றும் ஒரு கலை விவரம் ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது.
• ஒரு கதை போலல்லாமல், ஒரு கதைக்கு ஒரு ஹீரோ இருக்கிறார், கதாபாத்திரத்தின் வளர்ச்சியைக் கண்டறிய உங்களை அனுமதிக்கும் பின்னணி எதுவும் இல்லை.
• மற்ற இலக்கியங்களில் கதையின் ஒப்புமைகள் இல்லை;

அன்றாட கதை, பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் ஒரு புதிய சுயாதீன வகையாக, அன்றாட கதை 2 வது பாதியில் தோன்றும். XVII நூற்றாண்டு இந்த வகையின் கூறுகள் ஏற்கனவே 15 - 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ஹாகியோகிராஃபிக் படைப்புகளில் இருந்தன, அதாவது ஹாகியோகிராஃபிக் "தி டேல் ஆஃப் பீட்டர் அண்ட் ஃபெவ்ரோனியா", "தி டேல் ஆஃப் லூகா கோலோச்ஸ்கி". 1வது பாதியில். XVII நூற்றாண்டு வாழ்க்கை ஒரு அன்றாட கதையாக மாறத் தொடங்குகிறது. இது, எடுத்துக்காட்டாக, "உலியானி ஒசோரினாவின் வாழ்க்கை."
சமூகத்தில் உள்ள சிக்கலான சமூக உறவுகள் "அன்சென்ஸ்கி சிலுவையின் தோற்றத்தின் கதை" இல் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. அன்பான சகோதரிகள் மார்த்தாவும் மரியாவும் வாழ்க்கைத் துணைகளின் பகையால் ஒருவருக்கொருவர் பிரிக்கப்படுகிறார்கள்: உன்னதமான மற்றும் ஏழை இவான் மற்றும் பணக்காரர், ஆனால் உன்னதமான லாக்வின் அல்ல.
மிக முக்கியமான தினசரி கதை "துரதிர்ஷ்டத்தின் கதை." ஒரு வரலாற்றுக் கதையைப் போலல்லாமல், அதன் ஹீரோ ஒரு கற்பனையான, பொதுவான படம்.
மேற்கத்திய ஐரோப்பிய ஃபாஸ்டியன் மையக்கருத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட அன்றாட "டேல் ஆஃப் சவ்வா க்ருட்சின்" குறைவான சுவாரஸ்யமான மற்றும் முக்கியமானது அல்ல.
அன்றாட கதையின் பொழுதுபோக்கு சதி மற்றும் ஹீரோவின் உள் அனுபவங்களின் சித்தரிப்பு அதை ரஷ்ய நாவலின் வாசலில் வைக்கிறது.
மவுண்ட் துரதிர்ஷ்டம் மற்றும் சவ்வா க்ருட்சின் பற்றிய கதைகளில் "பழைய" மற்றும் "புதிய" இடையேயான போராட்டம் "பழைய" வெற்றியுடன் வெளிப்புறமாக முடிவடைகிறது மற்றும் ஹீரோக்கள் வாழ்க்கையில் ஒரு படுதோல்வியைச் சந்தித்தால், "தி டேல்" என்ற சிறுகதையில் ஃப்ரோல் ஸ்கோபீவின்” ஒரு புதிய ஹீரோ வெற்றி பெறுகிறார் - ஒரு ஏழை விதை பிரபு, ஒரு குட்டி எழுத்தர் .
வீட்டுக் கதைகள் 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியவற்றின் தேவைகளுக்கு பதிலளித்தன. நகரவாசிகளின் வணிகச் சூழலில் இருந்து ஒரு புதிய வாசகர், சிறு ஊழியர்கள். அன்றாட கதைகளின் ஆசிரியர்கள் இடைக்கால இலக்கியத்தில் உள்ளார்ந்த ஆசாரம் மற்றும் குறியீட்டு-உருவ படங்களை கைவிட்டனர். அவை மாறுதல் காலத்தின் தொடக்கத்திற்கான தெளிவான சான்றுகள்.

50. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "பரோக்" பிரச்சனை.

– கால "பி" - 18 ஆம் நூற்றாண்டு. கிளாசிக்ஸின் ஆதரவாளர்கள்: கடினமான, சுவையற்ற கலைக்கான பதவி. கட்டிடக்கலையுடன் தொடர்புடையது மற்றும் சித்தரிக்கும். உங்களுடையது. பின்னர் லிட்டராக நீட்டிக்கப்பட்டது

- அடியால், மொரோசோவ். லிட்டர் 2 பாதி 17 மற்றும் 1 பாதி 18 - பரோக்.

- பெல்கோவ் - பெயர்ச்சொல்லின் மறுப்பு. ஆர். பரோக் விர்ஷி, நாடகம் - கிளாசிக்ஸின் தோற்றம்

– Mathauzerova: 2 வகையான பரோக்: தேசிய. ஆர். மற்றும் கடன் வாங்குதல். போலந்து-உக்ரேனியன்

– லிகாச்சேவ்: ஆர். பரோக், பூனை கடன் வாங்கப்பட்டது. போலந்து-உக்ரேனிய மொழியிலிருந்து லிட்டர், பின்னர் அதன் சொந்த பிரத்தியேகங்களைப் பெற்றது. தனித்தன்மைகள்.

- எஸ் போலோட்ஸ்கியின் கவிதையில் பரோக் பாணியின் அம்சங்களைப் பற்றி எரெமின்.

- பரோக் அம்சங்கள்: 1) அழகியல். மிகைப்படுத்தப்பட்ட வெளிப்பாடுகள். பாத்தோஸ். 2) ஆடம்பரம், சடங்கு, வெளி. உணர்ச்சி, பாணிகளின் குழப்பம், அலங்காரம்.

- பரோக்கின் 2 அம்சங்கள்: 1) எப்படி கலை. முறை மற்றும் பாணி 2) மெல்லிய ஒரு வகை. படைப்பாற்றல்.

– 2வது பாதியில் தோன்றும். 17 ஆம் நூற்றாண்டு, வளர்ந்து வரும் அறிவொளி முழுமைத்துவத்திற்கு சேவை செய்தது. ஒரு ஜனநாயக நிகழ்வுக்கு எதிரான ஒரு பிரபுத்துவ நிகழ்வு. லிட்டர் பாத்திரத்தை ஒளிரச் செய்யும்.

- எழுத்தாளர்கள் உலக வாழ்க்கையைப் பார்த்தார்கள், விதியின் யோசனையையும் கடவுளின் யோசனையையும் போதனையுடன் இணைந்திருந்தாலும், யதார்த்தத்திற்கு நியாயமான அணுகுமுறைக்கான கோரிக்கைகளை முன்வைத்தனர். இந்த நம்பிக்கையின் அடிப்படையில் புனைகதை கட்டப்பட்டது. உருவகங்கள் மற்றும் சின்னங்களின் அமைப்பு, அத்துடன் படைப்புகளின் சிக்கலான அமைப்பு

- பரோக் பாணி நிகழ்வைத் தயாரித்தது. கிளாசிசம், விர்ஷின் கவிதை மற்றும் நாடகத்தில் அதன் மிகத் தெளிவான உருவகத்தைப் பெற்றது.

51. "தி டேல் ஆஃப் தி மவுண்டன் ஆஃப் துரதிர்ஷ்டம்" என்பதன் கருத்தியல் மற்றும் கலை அசல் தன்மை.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் வணிகர்களிடையே "தி டேல் ஆஃப் துரதிர்ஷ்டம்" உருவாக்கப்பட்டது. இந்த கதை நாட்டுப்புற வசனத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது, அன்றாட கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, பாடல் வரிகள் தார்மீக போதனைகளுடன். கதையின் நாயகன், சபாஷ், அவருக்கு பெயர் இல்லை, பெற்றோர்கள் சொன்னதைக் கேட்கவில்லை: “குழந்தை, விருந்துகளுக்கும் சகோதரன் விருந்துகளுக்கும் போகாதே, பெரிய இடத்தில் உட்காராதே, வேண்டாம். குடி, குழந்தை, ஒன்றுக்கு இரண்டு பானங்கள்!" அதனால் பிச்சைக்காரர்கள் அல்ல அவர் "தன் இஷ்டப்படி வாழ விரும்பினார்" மற்றும் அதற்கு நேர்மாறாகச் செய்தார், அதனால் அவர் "அளவிட முடியாத நிர்வாணத்திலும் வெறுங்காலிலும்" விழுந்தார். மேலும் கதை ஆடம் மற்றும் ஏவாளுக்கு இடையே ஒரு இணையை வரைகிறது, அவர்கள் சோதனைக்கு அடிபணிந்தனர், மற்றும் நன்றாக முடிந்தது. ஒரு பாம்பு-சோதனை செய்பவரின் உருவம், "சகோதரன் என்று அழைக்கப்படுபவர்" தோன்றுகிறது, அவர் அவரை குடித்துவிட்டு பின்னர் கொள்ளையடிக்கிறார். மேலும், நாடுகடத்தலின் நோக்கத்தின் மூலம் இணையாக இயங்குகிறது - நல்லது "அது வெட்கக்கேடானது ... அவரது தந்தை மற்றும் தாய்க்கு தோன்றுவது" மற்றும் அவர் "வெளிநாட்டிற்கு" செல்ல முடிவு செய்கிறார். அங்கு அவர் ஒரு விருந்துக்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் எல்லாவற்றையும் பற்றி மக்களுக்குச் சொல்லி உதவி கேட்கிறார். அவர்கள் அவருக்கு உதவுகிறார்கள் மற்றும் டோமோஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒழுக்கத்தின் அடிப்படையில் அவருக்கு ஆலோசனை வழங்குகிறார்கள். அவர்களுக்கு நன்றி, நல்லது “அவரது சிறந்த புத்திசாலித்தனத்தால் அவர் ஸ்டாரோவை விட அதிக வயிற்றைப் பெற்றார்; வழக்கப்படி எனக்கே மணப்பெண்ணைத் தேடினேன். துரதிர்ஷ்டம்-துக்கம் இதைப் பற்றி அறிந்தது மற்றும் ஒரு கனவில் நல்ல நடத்தை உடையவர்களுக்கு தோன்றியது, முன்னறிவித்தது: "நீங்கள் உங்கள் மணமகனிடமிருந்து பறிக்கப்படுவீர்கள் ... தங்கம் மற்றும் வெள்ளி, நீங்கள் கொல்லப்படுவீர்கள்." ஆனால் அந்த நல்ல மனிதன் கனவை நம்பவில்லை, பின்னர் துக்கம் அவருக்கு ஒரு கனவில் ஆர்க்காங்கல் கேப்ரியல் வடிவத்தில் தோன்றியது, பேரின்பம் ஏழையாகவும் குடிபோதையிலும் இருப்பதாகக் கூறினார். இதற்குப் பிறகு, நல்ல மனிதர் துக்கத்தின் வழிமுறைகளைப் பின்பற்றுகிறார், ஆனால் அவர் தனது தவறை உணர்ந்தார்: "நான், நல்ல சக, சிக்கலில் தள்ளப்பட்டேன்." ஆனால் அந்த நல்லவன் அவனை விட்டு எங்கும் போக மாட்டான் என்று வருத்தம் அவனை விடவில்லை. துக்கத்துடன் வீணாகப் போராடியதால், "நல்லவர் துறவற சபதம் எடுக்க மடத்திற்குச் சென்றார்," அதனால்தான் அவர் காப்பாற்றப்பட்டார். கதையின் நாயகன் ஒரு தாழ்த்தப்பட்டவன், ஆனால் அவன் அதைப்பற்றி கவலைப்படுகிறான். ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஒரு நாடோடியின் முதல் படம் இதுவாகும், அவருடன் ஆசிரியர் அனுதாபம் காட்டுகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் கண்டனம் செய்கிறார். துக்கத்தின் படம் நாட்டுப்புறக் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. துக்கம் ஒரு நபரை தவறான பாதையைத் தேர்ந்தெடுக்கத் தூண்டுகிறது, ஆனால் அது அவருடைய தவறுகளுக்கான பழிவாங்கலாகும்: "அவரது பெற்றோரின் போதனைகளைக் கேட்காதவர் நல்லவர், துரதிர்ஷ்டவசமான துக்கத்தை நான் அவருக்குக் கற்பிப்பேன்." இந்த வேலை ஒரு உவமை அல்லது பாடம் போன்ற வகைகளில் உள்ளது, ஏனெனில்... உறுதியான உதாரணத்தால் கொடுக்கப்பட்ட ஒழுக்கம் நிறைந்தது. மேலும், மலையைப் பற்றிய நாட்டுப்புறப் பாடல்களுக்கு இக்கதை மிகவும் நெருக்கமானது; இந்த வேலை நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு நெருக்கமானது, ஒப்பீடுகளில் காணலாம்: நன்றாக முடிந்தது - “ராக் டவ்”, வோ - “கிரே ஹாக்” போன்றவை. இதன் அடிப்படையில், கதையானது நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் இலக்கியங்களின் இணைவு என்று சொல்லலாம், இது பல வகைகளையும் மரபுகளையும் ஒருங்கிணைக்கிறது.

52. "The Tale of Savva Grudtsyn" இன் கருத்தியல் மற்றும் கலை அசல் தன்மை.

"The Tale of Savva Grudtsyn" என்பது 60 களில் அறியப்படாத ஒரு எழுத்தாளரால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு படைப்பு. XVII நூற்றாண்டு இந்த வேலை நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் வரலாற்று நிகழ்வுகளையும் அக்காலத்தின் பல அன்றாட அம்சங்களையும் பிரதிபலித்தது.
17 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் பற்றிய விரிவான விளக்கங்களுடன் ஒரு காதல் தீம் "டேல்" இல் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. முதல் ரஷ்ய நாவலை உருவாக்கிய அனுபவத்தை இந்த படைப்பில் காண பல ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கு ஆதாரம் அளித்தது.
க்ருட்சின்-உசோவ்ஸின் நிஜ வாழ்க்கையில் பணக்கார வணிகக் குடும்பத்தைச் சேர்ந்த வணிகர் மகன் சவ்வா, ஓரெல் நகரில் (காமா நதியில், சோலிகாம்ஸ்கிற்கு அருகில்) வர்த்தக வியாபாரத்தில் தன்னைக் கண்டுபிடித்து, வணிகரின் மனைவியால் எப்படி மயக்கப்பட்டார் என்பதை கதை சொல்கிறது. பஜென் II. புனித அசென்ஷன் நாளில் ஒரு பாவச் செயலை மறுப்பதன் மூலம், சவ்வா தனது எஜமானியின் கோபத்தைத் தூண்டினார், மேலும் அவர், அந்த இளைஞனுக்கு ஒரு காதல் மருந்தைக் கொடுத்து, வீட்டை மறுக்கும்படி தனது கணவரை வற்புறுத்தினார். திருப்தியற்ற ஆர்வத்தால் அவதிப்பட்டு, சவ்வா தனது முன்னாள் காதலைத் திரும்பப் பெறுவதற்காக பிசாசுக்கு சேவை செய்யத் தயாராக இருப்பதாக நினைக்கிறார், அரக்கன் உடனடியாக ஒரு இளைஞனின் போர்வையில் தோன்றுகிறான். சவ்வா அவருக்கு தனது "கையெழுத்து" கொடுக்கிறார், அதில் அவர் கிறிஸ்துவை கைவிடுகிறார் (இருப்பினும், கல்வியறிவின்மை காரணமாக, அவர் பேயின் கட்டளையின் கீழ் "இசையமைக்காமல்" எழுதினார், அதாவது ஒரு ஒத்திசைவான உரையாக எழுதப்பட்டதைப் படிக்காமல்). அதைத் தொடர்ந்து, பேய் ஒரு நாட்டுப்புறக் கதையின் "மேஜிக் உதவியாளருக்கு" ஒத்த பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, பஜென் II இன் மனைவியின் அன்பை அடைய ஹீரோவுக்கு உதவுவது மட்டுமல்லாமல், ரஷ்ய துருப்புக்களால் ஸ்மோலென்ஸ்க் முற்றுகையின் போது இராணுவ சாதனைகளையும் செய்ய உதவுகிறது.
மாஸ்கோவுக்குத் திரும்பிய சவ்வா கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டார் மற்றும் ஒப்புக்கொள்ள முடிவு செய்தார். தோன்றிய பேய்கள் அவரை இதைச் செய்வதைத் தடுக்க முயல்கின்றன மற்றும் சவ்வாவின் "கடவுள் குறிக்கும் கடிதத்தை" காட்டுகின்றன. ஒப்புதல் வாக்குமூலத்திற்குப் பிறகு, இரட்சிப்பின் பாதையைக் காட்டும் ஜான் இறையியலாளர் மற்றும் பெருநகர பீட்டருடன் கடவுளின் தாய் அவருக்குத் தோன்றும் வரை பேய்கள் ஹீரோவைத் துன்புறுத்துகின்றன: “துரதிர்ஷ்டத்தின் கதை” ஹீரோவைப் போலவே.

", ஒரு விரோத சக்தியைச் சார்ந்து, சவ்வா தனது பயணத்தை மடத்தில் முடிக்கிறார்.
கதையில் இரண்டு முக்கிய வகை முன்மாதிரிகள் உள்ளன - ஒரு மத புராணம் மற்றும் ஒரு விசித்திரக் கதை, அதன் அடிப்படையில் ஆசிரியர் ஒரு புதிய படைப்பை உருவாக்கினார். இரண்டு வகை முன்மாதிரிகளின் பயன்பாடு, ஏ.எம். பஞ்சென்கோவின் அவதானிப்பின்படி, ஒரு சதித் திட்டத்திலிருந்து மற்றொன்றுக்கு கதையின் போக்கில் செல்ல ஆசிரியரை அனுமதிக்கிறது, இது "ஏமாற்றமான எதிர்பார்ப்புகளின் விளைவை" உருவாக்குகிறது, இது பண்டைய ரஷ்யர்களுக்கு பொதுவானதல்ல. இலக்கியம்.
கூடுதலாக, ஆசிரியர் பாரம்பரிய சதி திட்டங்களை 1 வது மாடியில் வாழும் வாழ்க்கையின் அம்சங்களுடன் நிரப்புகிறார். XVII நூற்றாண்டு உண்மையான வர்த்தக வழிகள், ஒரு இளம் வணிகரின் மகனுக்கு பயிற்சி, சிப்பாய் படைப்பிரிவுகளில் ஆட்சேர்ப்பு போன்றவற்றின் விளக்கத்துடன். கதை 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நிஜ வாழ்க்கை பேய்த்தனமான கருத்துக்கள் மற்றும் உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகள் இரண்டையும் பிரதிபலித்தது (சிக்கல்களின் நேரம், ஸ்மோலென்ஸ்க் முற்றுகை 1632- 1634, முதலியன). வரலாற்று நபர்களில், ஜார் மிகைல் ஃபெடோரோவிச்சைத் தவிர, ஆசிரியர் பாயர்கள் ஷீன் மற்றும் ஸ்ட்ரெஷ்னேவ், பணிப்பெண் வொரொன்ட்சோவ்-வெலியாமினோவ் மற்றும் ஸ்ட்ரெல்ட்ஸி செஞ்சுரியன் ஷிலோவ் ஆகியோரைக் குறிப்பிடுகிறார்.
அவரது பார்வையில், கதையின் ஆசிரியர் ஒரு பழமைவாதி, அவர் "கலக யுகம்" தன்னுடன் கொண்டு வந்த புதிய போக்குகளை எதிர்க்கிறார்; பாரம்பரிய நடத்தை விதிமுறைகளை மீறும் அனைத்தும் அவருக்கு "பிசாசு" ஆகும். ஆனால் ஆசிரியர் விருப்பமின்றி காலத்தின் ஆவிக்கு அடிபணிந்து ஒரு கண்டுபிடிப்பாளராக மாறுகிறார் - வகை திட்டங்களைக் கலப்பதிலும், ஆச்சரியத்தை ஒரு கலை சாதனமாகப் பயன்படுத்துவதிலும், வளர்ந்த காதல் விவகாரத்தை சித்தரிப்பதிலும், தெளிவான அன்றாட ஓவியங்களிலும்.

53. "தி டேல் ஆஃப் கார்ப் சுடுலோவின்" கருத்தியல் மற்றும் கலை அசல் தன்மை.

கார்ப் சுடுலோவ் பற்றிய கதை என்பது 17 மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவில் வெளிவந்த ஒரு பண்டைய ரஷ்ய சிறுகதை ஆகும். இது ஒரு நாட்டுப்புறக் கதைக்கு நெருக்கமான பொழுதுபோக்கு கதைக்களத்துடன் வாசகர்களை ஈர்த்தது. பணக்கார வணிகர் கார்ப் சுதுலோவ், லிதுவேனியன் நிலத்திற்கு வர்த்தகத் தொழிலில் ஈடுபட்டு, தனது நண்பர் பணக்கார வணிகரான அஃபனசி பெர்டோவிடம் தனது கணவரின் வருகைக்கு முன் போதுமானதாக இல்லாவிட்டால் தனது மனைவி டாட்டியானாவிடம் பணம் வழங்குமாறு கேட்டார். மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, டாட்டியானா அஃபனாசி பெர்டோவ் பக்கம் திரும்பினார், ஆனால் அவர் தனது வாக்குறுதியை மீறி, அவளுடைய அன்பிற்கு ஈடாக 100 ரூபிள் கொடுக்க ஒப்புக்கொண்டார். டாட்டியானா பாதிரியார், அவரது வாக்குமூலம் மற்றும் பின்னர் பேராயர் ஆகியோரைக் கலந்தாலோசிக்கச் செல்கிறார், ஆனால் அவர்கள் வணிகரின் அதே நிபந்தனைகளில் அவளுக்குப் பணத்தை உறுதியளிக்கிறார்கள். டாட்டியானா அவர்களுக்காக தனது வீட்டில், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக ஒரு சந்திப்பைச் செய்கிறார், மேலும் மூன்று பேரையும் தந்திரமான சக்திகளால் மார்பில் ஏறி, இருவரின் வெளிப்புற ஆடைகளை கழற்றி, ஒரு பெண்ணின் சட்டையில் பேராயரை அணிவித்தார், இது தேவாலயத்தின் படி முற்றிலும் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதது. விதிகள். டாட்டியானா மார்பகங்களை வழங்கிய வோய்வோட், துரதிர்ஷ்டவசமான காதலர்களைப் பார்த்து சிரித்து அவர்களுக்கு அபராதம் விதித்து, பணத்தை டாட்டியானாவுடன் பிரித்தார்.

P. இல், ரஷ்ய வாசகருக்கு நன்கு தெரிந்த கதாபாத்திரங்கள் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன: டாட்டியானா, ஒரு சாதாரண மதச்சார்பற்ற பெண், வணிகர்கள், தார்மீக நடத்தையால் வேறுபடாத மதகுருக்கள். சில வழிகளில், இந்த ஹீரோக்கள் போக்காசியோவின் "தி டெகாமரோன்" போன்ற மொழிபெயர்க்கப்பட்ட மேற்கத்திய சிறுகதைகளின் கதாபாத்திரங்களுக்கு ஒத்தவர்கள். டாட்டியானா புத்தி கூர்மை, தந்திரம் ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறார், மேலும் வாழ்க்கையின் சிரமங்களை தனக்கு சாதகமாக மாற்றுவது எப்படி என்பதை அறிவார். P. பண்டைய ரஸின் ஜனநாயக சிரிப்புப் படைப்புகளைக் குறிக்கிறது. அவளுடைய பல சூழ்நிலைகள் நகைச்சுவையானவை - ஏமாற்றுதல், உடைகளை மாற்றுதல், மார்பில் ஒளிந்துகொள்வது, இறுதியாக, வோய்வோட் முற்றத்தில் துரதிர்ஷ்டவசமான காதலர்கள் தோன்றும் காட்சி. P. இன் மறைக்கப்பட்ட சிரிப்பு அவளது "தலைகீழ்" யிலும் உள்ளது: பெண்களை உண்மையான பாதையில் கற்பிப்பது பாதிரியார்கள் அல்ல, ஆனால் பரிசுத்த வேதாகமத்தின் நூல்களுக்கு நெருக்கமான சொற்களின் உதவியுடன் அவர்களுக்கு கற்பிக்கிறார். பெயர்களின் அர்த்தத்தில் நகைச்சுவை இருக்கலாம்.

ஆசிரியர் P. இன் திறமை ஒரு தொழில்முறை எழுத்தாளரைக் குறிக்கிறது, இருப்பினும் அவர் எந்த சமூக அடுக்குகளில் இருந்து வந்தார் என்பதை சரியாக தீர்மானிக்க முடியாது. அவர் புத்தக நுட்பங்களை நன்கு அறிந்திருந்தார் மற்றும் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் தனித்தன்மையை நன்கு அறிந்திருந்தார்.

ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிட்டது போல், P. இன் சதி அசல் அல்ல. இது உலக இலக்கியத்தில் பரவலாக உள்ளது. ரஷ்ய பதிப்பு கிழக்கு இலக்கியங்களில் காணப்படும் விசித்திரக் கதைகளுக்கு மிக அருகில் உள்ளது - பண்டைய இந்திய, பண்டைய அரபு, பாரசீக, துருக்கிய, ஆப்கானிஸ்தான், முதலியன. ரஷ்யாவில் இந்த கதை முதலில் வாய்வழி விசித்திரக் கதையின் வடிவத்தில் பரவியது. இருப்பினும், ரஷ்ய, உக்ரேனிய மற்றும் பெலாரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில், P இன் அனைத்து வடிவங்களையும் உள்ளடக்கிய ஒரு படைப்பு கூட இல்லை. வோரோனேஜ் பகுதியில் பதிவுசெய்யப்பட்ட A. K. பாரிஷ்னிகோவாவின் "தி புத்திசாலி மனைவி" என்ற விசித்திரக் கதை, பண்டைய ரஷ்ய சதித்திட்டத்திற்கு மிக அருகில் உள்ளது, ஆனால் இது முற்றிலும் மாறுபட்ட முடிவைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் பல முக்கியமான விவரங்களைக் காணவில்லை.

இந்த அத்தியாயம் முக்கியமாக கதையின் வகையின் தோற்றத்தின் வரலாறு, அதன் அம்சங்கள், சிக்கல்கள், அச்சுக்கலை ஆகியவற்றை ஆராய்கிறது. இது இரண்டு பத்திகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: முதல் பத்தி நேரடியாக வகையின் வரலாற்றிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, இரண்டாவது - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில் ஒரு கதையின் அச்சுக்கலை.

நவீன இலக்கிய விமர்சனத்தில் ஒரு கதையின் வகையின் வரையறை

உரைநடை கதை -சராசரி காவிய வடிவத்தின் வகை வகைகளில் ஒன்று (நாவல், சிறுகதை மற்றும் புதிய, நியமனமற்ற கவிதைகளுடன்), இது பின்வரும் நிலையான கட்டமைப்பு அம்சங்களால் வேறுபடுகிறது: 1) பகுதியில் "சொல்லப்படும் நிகழ்வு" - சுழற்சி சதி திட்டத்தின் ஆதிக்கம், ஹீரோவை சோதிக்கும் சூழ்நிலை மற்றும் நெறிமுறை தேர்வின் விளைவாக செயல், மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளின் ஏற்பாட்டில் தலைகீழ் ("கண்ணாடி") சமச்சீர் கொள்கை ; 2) “கதையின் நிகழ்வின்” கட்டமைப்பில் - அதன் பிரதிபலிப்பு தன்மை, நேர தூரத்திற்கான விருப்பம், ஹீரோவின் நெறிமுறை நிலை குறித்த விவரிப்புகளின் மதிப்பீட்டு கவனம் மற்றும் ஒரு அதிகாரப்பூர்வ சுருக்க நிலைக்கான சாத்தியம், மறுபரிசீலனை செய்யும் போக்கு முக்கிய நிகழ்வு மற்றும் அதற்கு ஒரு உருவகமாக பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட பொருளைக் கொடுங்கள் (இறுதியில் ஒரு இணையான சதி அல்லது கூடுதல் ஒன்று); 3) ஹீரோவின் "பட கட்டுமான மண்டலத்தின்" அம்சத்தில் - ஆசிரியர் மற்றும் வாசகரின் யதார்த்தத்தின் சித்தரிக்கப்பட்ட உலகின் தீவிரம், சமமற்ற மதிப்பு மற்றும் அதே நேரத்தில் கதாபாத்திரத்தின் எல்லைகளின் சாத்தியமான நெருக்கம். கதைசொல்லி (இறுதியில் உணரலாம்); பாரம்பரிய சூழ்நிலைகளில் அறியப்பட்ட நடத்தை முறைகளுடன் ஹீரோ மற்றும் அவரது விதியின் தொடர்பு மற்றும், எனவே, மைய நிகழ்வை ஒரு "எடுத்துக்காட்டு" (பெரும்பாலும் விதிமுறையிலிருந்து தற்காலிக விலகல்) என விளக்குவது, அத்துடன் சொல்லப்பட்ட கதையிலிருந்து வாழ்க்கை பாடங்களை வரைதல். கவிதைகள்: தற்போதைய விதிமுறைகள் மற்றும் கருத்துகளின் அகராதி / சி. அறிவியல் மேற்பார்வையாளர் என்.டி. டாமர்சென்கோ / எம்., 2008.

நவீன ரஷ்ய இலக்கியக் கோட்பாட்டில் உள்ள கதை உரை அளவு அல்லது நடுத்தரமானது சதிகாவிய உரைநடை வகை, இடைநிலை கதைமற்றும் நாவல்.உலக இலக்கியத்தில், இது பெரும்பாலும் தெளிவாக வேறுபடுத்தப்படவில்லை. பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தில், கதை ஒரு வகை அல்ல; இந்த வார்த்தை பல்வேறு வகையான படைப்புகளைக் குறிக்கிறது, இதில் நாளாகமம் ("தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்") அடங்கும். 18 ஆம் நூற்றாண்டில், ஆசிரியரின் கவிதை கதைகள் தோன்றின: ஐ.எஃப். போக்டனோவிச்சின் "டார்லிங்" (1778) ஒரு "இலவச வசனத்தில் பழங்காலக் கதை", "டோப்ரோமிஸ்ல்" (1780 களின் பிற்பகுதியில்) ஒரு "பழங்காலக் கதை". வால்டேரின் "ஓரியண்டல் கதைகளை" நினைவுபடுத்தும் I. A. கிரைலோவின் நையாண்டி "கைப்" (1792) "ஓரியண்டல் கதை" என்ற துணைத் தலைப்பு. A.S. புஷ்கின் தனது கவிதைகளில் "கதை" என்ற வார்த்தையைப் பயன்படுத்தினார்: "காகசஸ் கைதி" (1820-21), "தி வெண்கல குதிரைவீரன்" (1833). என்.வி. கோகோலின் ஆரம்பகாலக் கதைகள் அவரது பிற்காலக் கதைகளை விடக் குறைவானவை, மேலும் தாராஸ் புல்பா (1835) 1830களின் சில நாவல்களுடன் ஒப்பிடத்தக்கது. M. கோர்க்கி தனது நான்கு-தொகுதி நாளிதழான "The Life of Klim Samgin" க்கு "கதை" என்ற வசனத்தை வழங்கினார், முதலில் இது ஒரு நாவல் அல்ல, ஆனால் பொதுவாக ஒரு கதை. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில், நடுத்தர வகை பெரியதை விட குறைவாக விமர்சிக்கப்பட்டதால், கதையில் குறிப்பாக தங்களை வேறுபடுத்திக் கொண்ட எழுத்தாளர்கள் இருந்தனர். இது முதிர்ந்த Yu.V.Trifonov, ஆரம்பகால Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. விதிமுறைகள் மற்றும் கருத்துகளின் இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம் / பதிப்பு. A. N. Nikolyukina / M, 2001.--1600 stb.

நமது பண்டைய எழுத்தில் "கதை" என்ற வார்த்தையின் அசல் பொருள் அதன் சொற்பிறப்பியல் மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளது: ஒரு கதை விவரிக்கப்பட்டது, ஒரு முழுமையான கதையை பிரதிபலிக்கிறது, எனவே இது சுதந்திரமாகவும் பரவலாகவும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. “எனவே, ஒரு கதை பெரும்பாலும் ஹாகியோகிராஃபிக், சிறுகதை, ஹாகியோகிராஃபிக் அல்லது கிரானிகல் வேலை என்று அழைக்கப்படுகிறது (எடுத்துக்காட்டாக, “வாழ்க்கையின் கதை மற்றும் ஓரளவு அற்புதங்களின் கதை, ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட மைக்கேலின் ஒப்புதல் ...”, “தி டேல் ஆஃப் வைஸ் வைவ்ஸ்” அல்லது நன்கு அறியப்பட்ட "பிஹோல்ட் தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்" போன்றவை. . மற்றும் இதற்கு நேர்மாறாக, பழங்காலக் கதைகளின் தலைப்புகளில் லத்தீன் மொழியின் படி "லெஜண்ட்", "லைஃப்", "ஆக்ட்ஸ்" என்ற சொற்களைக் காணலாம். "கெஸ்டா", "சொல்", தார்மீக விளக்கத்துடன் - பெரும்பாலும் "உவமை", பின்னர் "(அதாவது உதாரணம்)". வினோகிராடோவ் வி.வி . , பிடித்தது படைப்புகள்: கலை உரைநடை மொழியில். [டி. 5]. எம்., 1980. இருப்பினும், பழைய கதை மற்ற கதை வகைகளுடன் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. போதிய வேறுபாடு இல்லாத, "ஒத்திசைவு" பண்டைய எழுத்தில், கதை என்பது ஒரு பொதுவான வகை வடிவமாகும், இதில் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கதை வகைகளும் பின்னிப்பிணைந்துள்ளன: ஹாகியோகிராஃபிக், அபோக்ரிபல், கிரானிகல், மிலிட்டரி-காவியம் போன்றவை. கதையானது ஒன்றல்ல ஒத்திசைவான விளக்கக்காட்சியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் உண்மைகளின் முழுத் தொடர், ஒற்றை மையத்தால் ஒன்றுபட்டது. கதை வகைகளின் வளர்ச்சியின் மையக் கோடு மதச்சார்பற்ற கதைகளால் வழங்கப்படுகிறது, இது புனைகதைகளின் வளர்ச்சியின் போக்கை தங்களுக்குள் கொண்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், சமூக உறவுகளின் ஒப்பீட்டு எளிமை மற்றும் அவற்றின் அன்றாட வெளிப்பாடுகள் மற்றும் இலக்கியத்தின் அறிவாற்றல் திறன்களின் பழமையான தன்மை ஆகியவை கதையின் சிறப்பியல்பு, பண்டைய படைப்புகளின் "ஒரு பரிமாணம்" என்ற சதித்திட்டத்தை ஒரு நேர்கோட்டுத்தன்மையை தீர்மானித்தன. இடைக்கால இலக்கியத்தின் பிற்பகுதியில் மட்டுமே அன்றாட, சாகசக் கதைகள், "சாதாரண" மக்களைப் பற்றி பேசுதல் மற்றும் கலை புனைகதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட மதச்சார்பற்ற கதைகள் தோன்றின. இந்த காலகட்டம் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு கட்டமாகும், இது ஒருபுறம், சிறுகதை, மறுபுறம், நாவல், ஏற்கனவே தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட வகைகளாக, கதை வகைகளின் மொத்த வெகுஜனத்தை இன்னும் தெளிவாக வேறுபடுத்தத் தொடங்குகிறது. "The Tale of Karp Sutulov", "About Shemyakin's Court" போன்ற படைப்புகள், இன்னும் சொல்லியல் ரீதியாக ஒரு தனி வகையாக தனிமைப்படுத்தப்படாதவை, அடிப்படையில் வழக்கமான சிறுகதைகள். கதை வடிவங்களின் இத்தகைய வேறுபாட்டுடன், "கதை" என்ற கருத்து ஒரு புதிய மற்றும் குறுகிய உள்ளடக்கத்தைப் பெறுகிறது, நாவலுக்கும் சிறுகதைக்கும் இடையில் ஒரு நடுத்தர நிலையை ஆக்கிரமிக்கிறது. இது முதன்மையாக வேலையின் அளவு மற்றும் யதார்த்தத்தின் சிக்கலான தன்மையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஆனால் படைப்பின் அளவு இந்த விஷயத்தில் ஒரு தீர்க்கமான பாத்திரத்தை வகிக்காது: ஒரு சிறிய கதை ஒரு நீண்ட கதையை விட சிறியதாக இருக்கலாம் (உதாரணமாக, எல்.என். டால்ஸ்டாயின் கதை "குறிப்பான் குறிப்புகள்" மற்றும் கதை "பனிப்புயல்"), பெரியது ஒரு சிறு நாவலை விட நீளமாக இருக்கலாம். இருப்பினும், சராசரியாக, ஒரு கதை ஒரு சிறுகதையை விட நீளமானது மற்றும் ஒரு நாவலை விட சிறியது; ஒரு படைப்பின் அளவு அதன் உள் அமைப்பிலிருந்து பெறப்படுகிறது. ஒரு கதையுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​ஒரு கதை அதிக திறன் கொண்ட வடிவமாகும், எனவே அதில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் எண்ணிக்கை பொதுவாக ஒரு கதையை விட அதிகமாக இருக்கும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில், மேலாதிக்க பாணியில், அதாவது, பிரபுக்களின் பல்வேறு குழுக்களின் பாணியில், முக்கியமாக கவிதை கதைகள் மற்றும் நாடக வகைகள் முன்வைக்கப்பட்டன. பின்னர், 30களில், உரைநடை அதீத உக்கிரத்துடன் வளரத் தொடங்கியபோது, ​​நாவலுடன் கதையும் முன்னுக்கு வந்தது. எனவே, 30 களில் பெலின்ஸ்கி. வலியுறுத்தினார்: "இப்போது எங்கள் இலக்கியங்கள் அனைத்தும் ஒரு நாவலாகவும் கதையாகவும் மாறியுள்ளன" ("ரஷ்ய கதை மற்றும் கோகோலின் கதைகளில்"). கதையின் வளர்ச்சி சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி இலக்கியத்தின் "புரோசைக்", அன்றாட யதார்த்தத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது (பெலின்ஸ்கி கதை மற்றும் நாவலை "வீர கவிதை" மற்றும் கிளாசிக்ஸின் ஓட் ஆகியவற்றுடன் வேறுபடுத்துவது ஒன்றும் இல்லை), இருப்பினும் இந்த யதார்த்தமே முடியும். ஒரு காதல் அம்சத்தில் ஆசிரியர்களால் உணரப்படும் (உதாரணமாக, என்.வி. கோகோலின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள், வி. ஓடோவ்ஸ்கி, மார்லின்ஸ்கியின் பல கதைகள், என். போலேவோயின் "தி பிளீஸ் ஆஃப் மேட்னஸ்", "எம்மா" போன்ற படைப்புகள் , முதலியன). ஆனால் 30களின் கதைகளில். சில வரலாற்றுக் கருப்பொருள்கள் (மார்லின்ஸ்கியின் காதல் கதைகள், வெல்ட்மேனின் கதைகள் போன்றவை) இருந்தன. ஆனால் சகாப்தத்தின் உண்மையான பொதுவானது, முந்தைய கட்டத்துடன் ஒப்பிடுகையில் புதியது, யதார்த்தமான அபிலாஷைகளைக் கொண்ட கதைகள், நவீன, அன்றாட வாழ்க்கைக்கு (ஏ.எஸ். புஷ்கின் "பெல்கின் கதைகள்", எம்.பி. போகோடின், ஐ.என். பாவ்லோவின் முதலாளித்துவ மற்றும் குட்டி முதலாளித்துவ அன்றாட கதைகள். , N. A. Polevoy மற்றும் பலர் ரொமாண்டிக்ஸ் மத்தியில் - V. F. Odoevsky மற்றும் A. A. Marlinsky). ரஷ்ய இலக்கியத்தின் மேலும் வளர்ச்சியுடன், நாவல் பெருகிய முறையில் முக்கிய பங்கு வகிக்கத் தொடங்குகிறது, கதை இன்னும் ஒரு முக்கிய இடத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது. நமது நவீன எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் இந்தக் கதை ஏறக்குறைய அதே பங்கை வைத்திருக்கிறது. M. கோர்க்கி தனது சுயசரிதை கதைகள் ("குழந்தை பருவம்", "மக்கள்", "என் பல்கலைக்கழகங்கள்") மூலம் கதையின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு விதிவிலக்கான பங்களிப்பைச் செய்தார், இதன் கட்டமைப்பு அம்சம் முக்கிய கதாபாத்திரத்தைச் சுற்றியுள்ள கதாபாத்திரங்களின் பெரும் முக்கியத்துவம் ஆகும். பல நவீன எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் கதை ஒரு வலுவான இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. சோவியத் இலக்கியத்தின் பிரபலமான படைப்புகளுக்கு டி.ஏ. ஃபர்மானோவ், "தாஷ்கண்ட் ஒரு தானிய நகரம்" என்று பெயரிட்டால் போதும். அதே நேரத்தில், கதையின் "ஒற்றுமை", சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் இலக்கியத்தில் அதன் கட்டமைப்பின் நன்கு அறியப்பட்ட எளிமை, பிரதிபலித்த நிகழ்வுகள் மற்றும் அழகியல் மதிப்பின் சமூக புரிதலின் ஆழத்தின் இழப்பில் வரவில்லை. வேலையின். வினோகிராடோவ் வி.வி. ஒப்பீட்டு வரலாற்று ஆராய்ச்சி, எம்.: யுஎஸ்எஸ்ஆர் அகாடமி ஆஃப் சயின்சஸ், 1963. - பி.102