Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

பாடத்தின் நோக்கம்: புனினின் கதையின் தத்துவ உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துங்கள்.

முறையான நுட்பங்கள்: பகுப்பாய்வு வாசிப்பு.

வகுப்புகளின் போது.

I. ஆசிரியரின் வார்த்தை.

முதல் உலகப் போர் ஏற்கனவே நடந்து கொண்டிருந்தது, நாகரீகத்தின் நெருக்கடி இருந்தது. புனின் தற்போதைய பிரச்சினைகளை உரையாற்றினார், ஆனால் ரஷ்யாவுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது அல்ல, தற்போதைய ரஷ்ய யதார்த்தத்துடன். 1910 வசந்த காலத்தில் ஐ.ஏ. புனின் பிரான்ஸ், அல்ஜீரியா, காப்ரிக்கு விஜயம் செய்தார். டிசம்பர் 1910 - வசந்த 1911 இல். நான் எகிப்திலும் இலங்கையிலும் இருந்தேன். 1912 வசந்த காலத்தில் அவர் மீண்டும் காப்ரிக்குச் சென்றார், அடுத்த ஆண்டு கோடையில் அவர் ட்ரெபிசாண்ட், கான்ஸ்டான்டினோபிள், புக்கரெஸ்ட் மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நகரங்களுக்குச் சென்றார். டிசம்பர் 1913 முதல் அவர் காப்ரியில் ஆறு மாதங்கள் கழித்தார். இந்த பயணங்களின் பதிவுகள் "சுகோடோல்" (1912), "ஜான் தி வீப்பர்" (1913), "தி கப் ஆஃப் லைஃப்" (1915), "தி மாஸ்டர் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" ஆகிய தொகுப்புகளை உருவாக்கிய கதைகள் மற்றும் கதைகளில் பிரதிபலித்தன. (1916)

"தி மாஸ்டர் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதை (முதலில் "டெத் ஆன் காப்ரி" என்று பெயரிடப்பட்டது) L.N இன் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தது. ஒரு தனிநபரின் உண்மையான மதிப்பை வெளிப்படுத்தும் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளாக நோய் மற்றும் மரணத்தை சித்தரித்த டால்ஸ்டாய் ("பொலிகுஷ்கா", 1863; "இவான் இலிச்சின் மரணம்", 1886; "மாஸ்டர் மற்றும் தொழிலாளி", 1895). தத்துவக் கோட்டுடன், புனினின் கதை முதலாளித்துவ சமூகத்தின் ஆன்மீகத்தின் பற்றாக்குறை குறித்த விமர்சன அணுகுமுறை தொடர்பான சமூக சிக்கல்களை உருவாக்கியது, உள் முன்னேற்றத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும் வகையில் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தை உயர்த்துவது.

Bunin முதலாளித்துவ நாகரீகத்தை முழுவதுமாக ஏற்றுக் கொள்ளவில்லை. இந்த உலகத்தின் மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத உணர்வில் கதையின் பரிதாபம் உள்ளது.

சதி"யாருக்கும் நினைவில் இல்லை" என்ற ஹீரோவின் நன்கு நிறுவப்பட்ட வாழ்க்கை மற்றும் திட்டங்களுக்கு எதிர்பாராத விதமாக குறுக்கீடு செய்த ஒரு விபத்தின் விளக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஐம்பத்தெட்டு வயது வரை, "அவர் ஒரு காலத்தில் முன்மாதிரியாக எடுத்துக் கொண்ட" பணக்காரர்களைப் போல ஆக "அயராது உழைத்தவர்களில்" இவரும் ஒருவர்.

II. கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட உரையாடல்.

கதையில் என்ன படங்கள் குறியீட்டு அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளன?

(முதலாவதாக, சமுதாயத்தின் சின்னம் "அட்லாண்டிஸ்" என்ற குறிப்பிடத்தக்க பெயரைக் கொண்ட ஒரு கடல் நீராவி ஆகும், அதில் ஒரு பெயரிடப்படாத மில்லியனர் ஐரோப்பாவிற்கு பயணம் செய்கிறார். அட்லாண்டிஸ் ஒரு மூழ்கிய புராண, புராண கண்டம், தாக்குதலை எதிர்க்க முடியாத இழந்த நாகரிகத்தின் சின்னம். 1912 இல் இறந்தவர்களுடனும் தொடர்புகள் எழுகின்றன "டைட்டானிக்" கப்பலின் "சுவர்களுக்குப் பின்னால் நடந்த கடல்" என்பது நாகரிகத்தை எதிர்க்கும் கூறுகளின் சின்னமாகும்.
கேப்டனின் உருவம், "அசுரத்தனமான அளவு மற்றும் மொத்தமுள்ள ஒரு சிவப்பு ஹேர்டு மனிதன், ஒரு பெரிய சிலையைப் போன்றது மற்றும் அவரது மர்மமான அறைகளிலிருந்து மிகவும் அரிதாகவே பொதுவில் தோன்றும்" என்பதும் குறியீடாகும். தலைப்பு பாத்திரத்தின் படம் குறியீடாக உள்ளது ( குறிப்பு: தலைப்பு பாத்திரம் என்பது படைப்பின் தலைப்பில் யாருடைய பெயர் உள்ளதோ அவர் முக்கிய கதாபாத்திரமாக இல்லாமல் இருக்கலாம்). சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் முதலாளித்துவ நாகரீகத்தின் மனிதனின் உருவம்.)

"அட்லாண்டிஸ்" மற்றும் கடலுக்கு இடையிலான உறவின் தன்மையை இன்னும் தெளிவாக கற்பனை செய்ய, நீங்கள் ஒரு "சினிமா" நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தலாம்: "கேமரா" முதலில் கப்பலின் தளங்களில் சறுக்குகிறது, பணக்கார அலங்காரத்தை நிரூபிக்கிறது, ஆடம்பரம், திடத்தன்மையை வலியுறுத்தும் விவரங்கள் , "அட்லாண்டிஸ்" இன் நம்பகத்தன்மை, பின்னர் படிப்படியாக "கப்பலேறி" ஒட்டுமொத்த கப்பலின் மகத்துவத்தைக் காட்டுகிறது; மேலும் நகரும் போது, ​​"கேமரா" நீராவி கப்பலில் இருந்து மேலும் மேலும் நகர்கிறது, அது முழு இடத்தையும் நிரப்பும் ஒரு பெரிய பொங்கி எழும் கடலில் சுருக்கமாக மாறும் வரை. (“சோலாரிஸ்” திரைப்படத்தின் இறுதிக் காட்சியை நினைவில் கொள்வோம், அங்கு வெளித்தோற்றத்தில் வாங்கிய தந்தையின் வீடு கற்பனையாக மட்டுமே மாறி, பெருங்கடலின் சக்தியால் ஹீரோவுக்கு வழங்கப்பட்டது. முடிந்தால், இந்த காட்சிகளை வகுப்பில் காட்டலாம்).

கதையின் முக்கிய அமைப்பின் முக்கியத்துவம் என்ன?

(கதையின் முக்கிய நடவடிக்கை புகழ்பெற்ற அட்லாண்டிஸின் மிகப்பெரிய நீராவி கப்பலில் நடைபெறுகிறது. வரையறுக்கப்பட்ட சதி இடம் முதலாளித்துவ நாகரிகத்தின் செயல்பாட்டின் பொறிமுறையில் கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கிறது. இது மேல் "மாடிகள்" மற்றும் "அடித்தளங்கள்" என பிரிக்கப்பட்ட ஒரு சமூகமாக தோன்றுகிறது. ” மாடிக்கு, “அனைவருக்கும் வசதிகள் உள்ள ஹோட்டலில்” இருப்பது போல, அளவோடு, நிதானமாகவும், சும்மாவும் “பாதுகாப்பாக” வாழும் “பயணிகள்” அதிகம், ஆனால் இன்னும் நிறைய பேர் இருக்கிறார்கள் - “ஒரு பெரிய கூட்டம்”. அவர்களுக்காக “சமையல்காரர்கள், ஸ்கல்லரிகள்” மற்றும் “நீருக்கடியில் கருப்பையில்” - “பிரமாண்டமான தீப்பெட்டிகளில்” வேலை செய்பவர்கள்.)

சமூகத்தின் பிளவை சித்தரிக்க புனின் என்ன நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்?

(பிரிவு உள்ளது எதிர்ப்பின் தன்மை: ஓய்வு, கவனக்குறைவு, நடனம் மற்றும் வேலை, தாங்க முடியாத பதற்றம் ஆகியவை வேறுபடுகின்றன"; "அரண்மனையின் பிரகாசம்" மற்றும் "பாதாளத்தின் இருண்ட மற்றும் புத்திசாலித்தனமான ஆழம்"; டெயில்கோட்கள் மற்றும் டக்ஸீடோக்கள் அணிந்த "ஜென்டில்மேன்", "பணக்காரர்கள்", "அழகான" "கழிவறைகள்" மற்றும் "கடுமையான, அழுக்கு வியர்வையில் நனைந்து, இடுப்பு வரை நிர்வாணமாக, மக்கள் நெருப்பிலிருந்து கருஞ்சிவப்பு நிறத்தில் இருக்கிறார்கள்." சொர்க்கம் மற்றும் நரகத்தின் படம் படிப்படியாக உருவாக்கப்படுகிறது.)

"டாப்ஸ்" மற்றும் "பாட்டம்ஸ்" எப்படி ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையது?

(அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் விசித்திரமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளனர். "நல்ல பணம்" மேலே செல்ல உதவுகிறது, மேலும் "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த மனிதர்" போன்ற "பாதாள உலகத்தைச் சேர்ந்தவர்களுக்கு" "மிகவும் தாராளமாக" இருந்தவர்களுக்கு "உணவு மற்றும் தண்ணீர்" அளித்தனர். அவர்கள் காலை முதல் மாலை வரை அவருக்கு சேவை செய்தனர், அவரது சிறிய விருப்பத்தைத் தடுக்கிறார்கள், அவருடைய தூய்மை மற்றும் அமைதியைக் காத்து, அவருடைய பொருட்களை எடுத்துச் சென்றனர்.

முக்கிய கதாபாத்திரம் ஏன் பெயரை இழக்கிறது?

(ஹீரோ வெறுமனே "மாஸ்டர்" என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஏனென்றால் அது துல்லியமாக அவரது சாராம்சம். குறைந்த பட்சம் அவர் தன்னை ஒரு மாஸ்டர் என்று கருதுகிறார் மற்றும் அவரது நிலையில் மகிழ்ச்சியடைகிறார். அவர் "பொழுதுபோக்கிற்காக" "பழைய உலகத்திற்கு இருவர்" செல்ல முடியும். முழு வருடங்கள்" தனது அந்தஸ்தின் மூலம் உத்தரவாதம் அளிக்கப்பட்ட அனைத்து நன்மைகளையும் அனுபவிக்க முடியும், "அவருக்கு உணவளித்து தண்ணீர் கொடுத்தவர்கள், காலை முதல் மாலை வரை அவருக்கு சேவை செய்தவர்கள், சிறிதளவு ஆசையை எச்சரித்தவர்கள் அனைவரின் பராமரிப்பிலும்" என்று நம்புகிறார். பிடுங்கப்பட்ட பற்கள் மூலம்: "வழியாகப் போ!" ("வெளியே!")

(மனிதனின் தோற்றத்தை விவரிக்கும் வகையில், புனின் தனது செல்வத்தையும் இயற்கைக்கு மாறான தன்மையையும் வலியுறுத்தும் அடைமொழிகளைப் பயன்படுத்துகிறார்: "பழைய தந்தத்துடன்" ஒப்பிடும்போது, ​​"வெள்ளி மீசை", "தங்கப் பற்கள்", "வலுவான வழுக்கைத் தலை", மனிதனைப் பற்றி ஆன்மீகம் எதுவும் இல்லை, அவரது குறிக்கோள் பணக்காரர் ஆகிறது மற்றும் இந்த செல்வத்தின் பலன்களை அறுவடை செய்கிறது, ஆனால் இது அவரை மகிழ்ச்சியடையச் செய்யவில்லை, சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதரின் விளக்கம் தொடர்ந்து ஆசிரியரின் கேலிக்கூத்துகளுடன் உள்ளது.)

ஹீரோ எப்போது மாற ஆரம்பித்து தன் தன்னம்பிக்கையை இழக்கிறான்?

(“மனிதன்” மரணத்தின் முகத்தில் மட்டுமே மாறுகிறது, இனி சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் தோன்றத் தொடங்குகிறார் - அவர் அங்கு இல்லை - ஆனால் வேறு யாரோ.” மரணம் அவரை மனிதனாக்குகிறது: “அவரது அம்சங்கள் மெலிந்து, பிரகாசமாக…” “இறந்தவர்”, “இறந்தவர்”, “இறந்தவர்” - இதைத்தான் ஆசிரியர் இப்போது ஹீரோ என்று அழைக்கிறார்: அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் அணுகுமுறை கூர்மையாக மாறுகிறது: சடலத்தை ஹோட்டலில் இருந்து அகற்ற வேண்டும் மற்ற விருந்தினர்களின் மனநிலையை கெடுக்கக்கூடாது என்பதற்காக, அவர்களால் ஒரு சவப்பெட்டியை - சோடாவின் கீழ் இருந்து ஒரு பெட்டியை மட்டுமே வழங்க முடியாது ("சோடா" என்பது நாகரீகத்தின் அடையாளங்களில் ஒன்றாகும்), உயிருள்ளவர்களின் பயத்தில் இருந்த ஊழியர்கள், ஏளனமாக சிரிக்கிறார்கள். கதையின் முடிவில், "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து இறந்த முதியவரின் உடல்" குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, இது "வீட்டிற்கு, கல்லறைக்கு, புதிய உலகின் கரைக்கு" திரும்புகிறது "மாஸ்டர்" சக்தி மாயையாக மாறியது.)

கதையில் சமூகம் எவ்வாறு காட்டப்படுகிறது?

(நீராவி கப்பல் - லேட்டஸ்ட் டெக்னாலஜி - மனித சமுதாயத்தின் ஒரு முன்மாதிரி. அதன் பிடிகள் மற்றும் அடுக்குகள் இந்த சமுதாயத்தின் அடுக்குகள். கப்பலின் மேல் தளங்களில், "எல்லா வசதிகளுடன் ஒரு பெரிய ஹோட்டல்" போல தோற்றமளிக்கும். பணக்காரர், முழுமையான "நல்வாழ்வை" அடைந்து, இந்த வாழ்க்கை ஒரு நீண்ட, தெளிவற்ற தனிப்பட்ட வாக்கியத்துடன் குறிக்கப்படுகிறது: "அவர்கள் சீக்கிரம் எழுந்து, ... காபி, சாக்லேட், கோகோ, . .. அவர்களின் பசியையும் நல்ல ஆரோக்கியத்தையும் தூண்டிவிட்டு, தங்கள் தினசரி கழிப்பறைகளைச் செய்துவிட்டு, தங்கள் முதல் காலை உணவுக்குச் சென்றார்கள். ” இந்த வாக்கியங்கள், தங்களை வாழ்வின் எஜமானர்களாகக் கருதுபவர்களின் ஆள்மாறாட்டம் மற்றும் தனித்தன்மையை வலியுறுத்துகின்றன இயற்கைக்கு மாறானது: "பயணிகள்" ஒரு சைரனின் தீய அலறலைக் கேட்கவில்லை - இது "அழகான இசைக்குழுவின் ஒலிகளால்" மூழ்கடிக்கப்படுகிறது.
கப்பலின் பயணிகள் சமூகத்தின் பெயரிடப்படாத "கிரீமை" பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள்: "இந்த புத்திசாலித்தனமான கூட்டத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட பெரிய பணக்காரர் இருந்தார், ... ஒரு பிரபலமான ஸ்பானிஷ் எழுத்தாளர் இருந்தார், ஒரு உலகப் புகழ்பெற்ற அழகு இருந்தது, ஒரு நேர்த்தியான ஜோடி காதல் இருந்தது. ...” காதலிப்பது போல் நடித்த இந்த ஜோடி, “காதலுக்காக விளையாடுவதற்காக லாயிட் என்பவரால் அமர்த்தப்பட்டார்கள்.” இது ஒளி, அரவணைப்பு மற்றும் இசையால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு செயற்கை சொர்க்கம்.
மேலும் நரகமும் உண்டு. "நீராவி கப்பலின் நீருக்கடியில் கருப்பை" நரகம் போன்றது. அங்கே, "பிரமாண்டமான உலைகள் மந்தமாக எரிந்து, அவற்றின் சிவப்பு-சூடான வாயில் நிலக்கரி குவியல்களால் விழுங்கின, எரியும், அழுக்கு வியர்வையில் நனைந்த மற்றும் இடுப்பு வரை நிர்வாணமாக, நெருப்பிலிருந்து கருஞ்சிவப்பு நிறத்தில் உள்ள மக்களால் ஒரு கர்ஜனை வீசியது." இந்த விளக்கத்தின் ஆபத்தான வண்ணம் மற்றும் அச்சுறுத்தும் ஒலியைக் கவனத்தில் கொள்வோம்.)

மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான மோதல் எவ்வாறு தீர்க்கப்படுகிறது?

(சமூகம் ஒரு நல்ல எண்ணெய் தடவிய இயந்திரம் போல் மட்டுமே தெரிகிறது. "பண்டைய நினைவுச்சின்னங்கள், டரான்டெல்லா, அலைந்து திரிந்த பாடகர்களின் செரினேட்கள் மற்றும் ... இளம் நியோபோலிடன் பெண்களின் காதல்" ஆகியவற்றுடன் பொழுதுபோக்கின் பொருளாகத் தோன்றும் இயற்கையின் மாயையான தன்மையை நினைவுபடுத்துகிறது. "ஹோட்டல்" இல் வாழ்க்கை அது "பெரியது", ஆனால் அதைச் சுற்றி - கடலின் "நீர் நிறைந்த பாலைவனம்" மற்றும் "மேகமூட்டமான வானம்" என்ற மனிதனின் நித்திய பயம் "சரம் இசைக்குழுவின் ஒலிகளால் மூழ்கடிக்கப்படுகிறது. நரகத்திலிருந்து "தொடர்ந்து அழைக்கும்" சைரன், "மரண வேதனையில்" மற்றும் "வன்முறையான கோபத்தில்" புலம்புகிறது, ஆனால் அவர்கள் அதைக் கேட்கிறார்கள், "ஒரு சிலர்" தங்கள் இருப்பின் மீறல் தன்மையை நம்புகிறார்கள் "பேகன் சிலை" - கப்பலின் தனித்துவம் குறியீட்டுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது மோதலின் தத்துவத் தன்மையை வலியுறுத்த அனுமதிக்கிறது, இது பணக்காரர்களுக்கும் ஏழைகளுக்கும் இடையிலான சமூக இடைவெளியை பிரிக்கிறது இயற்கையில் இருந்து மனிதன் மற்றும் இல்லாதது வாழ்க்கை.)

கதையில் எபிசோடிக் கதாபாத்திரங்களின் பங்கு என்ன - லோரென்சோ மற்றும் அப்ரூஸ்ஸீஸ் ஹைலேண்டர்ஸ்?

(இந்தக் கதாபாத்திரங்கள் கதையின் முடிவில் தோன்றும் மற்றும் அதன் செயலுடன் எந்த வகையிலும் தொடர்பில்லை. லோரென்சோ "ஒரு உயரமான பழைய படகோட்டி, கவலையற்ற மகிழ்ச்சி மற்றும் அழகான மனிதர்", அநேகமாக சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த ஜென்டில்மேனின் அதே வயது. சில வரிகள் அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவர் இத்தாலி முழுவதும் பிரபலமானவர் போலல்லாமல், பல ஓவியர்களுக்கு ஒரு மாதிரியாக பணியாற்றினார், அவர் சுற்றிப் பார்க்கிறார். உண்மையிலேயே "அரசனாக" உணர்கிறான், "தனது கந்தல், ஒரு களிமண் குழாய் மற்றும் ஒரு சிவப்பு கம்பளி பெரட் ஆகியவற்றைக் கொண்டு தன்னை வரைந்தான்." சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த பணக்கார முதியவர் வாழ்வில் இருந்து அழிக்கப்பட்டு, இறக்கும் முன் மறந்துவிட்டார்.
லோரென்சோவைப் போன்ற அப்ரூஸ்ஸேஸ் ஹைலேண்டர்கள், இருப்பதன் இயல்பான தன்மையையும் மகிழ்ச்சியையும் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். அவர்கள் உலகத்துடன் இணக்கமாக, இயற்கையுடன் இணக்கமாக வாழ்கிறார்கள்: “அவர்கள் நடந்தார்கள் - முழு நாடும், மகிழ்ச்சியாகவும், அழகாகவும், வெயிலாகவும், அவற்றின் கீழ் நீண்டுள்ளது: மற்றும் தீவின் பாறை கூம்புகள், கிட்டத்தட்ட அனைவரும் தங்கள் காலடியில் கிடக்கின்றன, மற்றும் அந்த அற்புதமான நீலம், அதில் அவர் நீந்தினார், மற்றும் பிரகாசிக்கும் காலை நீராவிகள் கிழக்கே கடலில், திகைப்பூட்டும் சூரியனின் கீழ் ..." ஹைலேண்டர்களின் ஆட்டுத்தோல் பேக் பைப்புகள் மற்றும் மர முன்கை ஆகியவை நீராவி கப்பலின் "அழகான சரம் இசைக்குழுவுடன்" வேறுபடுகின்றன. தங்கள் கலகலப்பான, கலையற்ற இசையால், மலையேறுபவர்கள் சூரியனைப் புகழ்கிறார்கள், காலை, "இந்த தீய மற்றும் அழகான உலகில் துன்பப்படும் அனைவருக்கும் மாசற்ற பரிந்துபேசுபவர், பெத்லகேம் குகையில் அவள் வயிற்றில் பிறந்தவர்..." . "எஜமானர்களின்" புத்திசாலித்தனமான, விலையுயர்ந்த, ஆனால் செயற்கையான, கற்பனை மதிப்புகளுக்கு மாறாக, இவை வாழ்க்கையின் உண்மையான மதிப்புகள்.

பூமிக்குரிய செல்வம் மற்றும் மகிமையின் முக்கியத்துவமின்மை மற்றும் அழிவின் பொதுவான உருவம் என்ன?

(இதுவும் பெயரிடப்படாத படம், இதில் ஒரு காலத்தில் சக்திவாய்ந்த ரோமானிய பேரரசர் டைபீரியஸ், காப்ரியில் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் வாழ்ந்தவர். பலர் "அவர் வாழ்ந்த கல் வீட்டின் எச்சங்களை பார்க்க வருகிறார்கள்." "மனிதநேயம்" அவரை என்றென்றும் நினைவில் வையுங்கள், ஆனால் இது ஹெரோஸ்ட்ராடஸின் மகிமை: "ஒரு நபர் தனது காமத்தை திருப்திப்படுத்துவதில் சொல்லமுடியாத அளவிற்கு மோசமானவர் மற்றும் சில காரணங்களால் மில்லியன் கணக்கான மக்கள் மீது அதிகாரம் செலுத்தி, "சிலருக்கு" என்ற வார்த்தையில் கொடுமையை ஏற்படுத்தினார் காரணம்” - கற்பனையான சக்தி, பெருமை, நேரம் எல்லாவற்றையும் அதன் இடத்தில் வைக்கிறது: உண்மைக்கு அழியாமையை அளிக்கிறது மற்றும் பொய்யை மறதிக்குள் தள்ளுகிறது.)

III. ஆசிரியரின் வார்த்தை.

தற்போதுள்ள உலக ஒழுங்கின் முடிவு, ஆன்மா இல்லாத மற்றும் ஆன்மீக நாகரிகத்தின் மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத கருப்பொருளை கதை படிப்படியாக உருவாக்குகிறது. இது 1951 இல் கடைசி பதிப்பில் புனினால் அகற்றப்பட்ட கல்வெட்டில் உள்ளது: "பாபிலோனே, வலிமையான நகரமே உங்களுக்கு ஐயோ!" கல்தேய ராஜ்ஜியத்தின் வீழ்ச்சிக்கு முன் பெல்ஷாசாரின் விருந்தை நினைவூட்டும் இந்த விவிலிய சொற்றொடர், வரவிருக்கும் பெரும் பேரழிவுகளின் முன்னோடியாக ஒலிக்கிறது. வெசுவியஸின் உரையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள வெடிப்பு, பாம்பீயை அழித்தது, அச்சுறுத்தும் கணிப்பை வலுப்படுத்துகிறது. மறதிக்கு ஆளான ஒரு நாகரிகத்தின் நெருக்கடியின் கடுமையான உணர்வு வாழ்க்கை, மனிதன், இறப்பு மற்றும் அழியாத தன்மை பற்றிய தத்துவ பிரதிபலிப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

IV. கதை அமைப்பு மற்றும் மோதல் பற்றிய பகுப்பாய்வு.
ஆசிரியர்களுக்கான பொருள்.

கலவைகதை ஒரு வட்ட வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது. ஹீரோவின் பயணம் சான் பிரான்சிஸ்கோவில் தொடங்கி "வீட்டிற்கு, கல்லறைக்கு, புதிய உலகின் கடற்கரைக்கு" திரும்புவதில் முடிவடைகிறது. கதையின் “நடுத்தரம்” - “பழைய உலகத்திற்கு” வருகை - குறிப்பிட்டதைத் தவிர, பொதுவான அர்த்தமும் உள்ளது. "புதிய மனிதன்", வரலாற்றிற்குத் திரும்பி, உலகில் தனது இடத்தை மறு மதிப்பீடு செய்கிறார். நேபிள்ஸ் மற்றும் காப்ரிக்கு ஹீரோக்களின் வருகை, "அற்புதமான," "மகிழ்ச்சியான, அழகான, சன்னி" நாட்டைப் பற்றிய ஆசிரியரின் விளக்கங்களை உரையில் சேர்க்க வாய்ப்பைத் திறக்கிறது, அதன் அழகை "மனித வார்த்தை வெளிப்படுத்த சக்தியற்றது" மற்றும் இத்தாலிய பதிவுகள் மூலம் நிபந்தனைக்குட்பட்ட தத்துவ திசைதிருப்பல்கள்.
க்ளைமாக்ஸ்"கீழ் தாழ்வாரத்தின்" "மிகச் சிறிய, மோசமான, மிகவும் ஈரமான மற்றும் குளிர்ந்த" அறையில் மரணத்தின் "எஜமானர்" மீது "எதிர்பாராமல் மற்றும் முரட்டுத்தனமாக" விழும் காட்சி.
இந்த நிகழ்வு, சூழ்நிலைகளின் தற்செயலாக மட்டுமே, ஒரு "பயங்கரமான சம்பவம்" என்று உணரப்பட்டது ("வாசிப்பு அறையில் இருந்த ஜெர்மன் இல்லை என்றால்" அங்கிருந்து "கத்தி", உரிமையாளர் "அமைதியாக இருந்திருப்பார்" கீழே... அது அப்படித்தான் என்று அவசரமான உறுதிமொழிகளுடன், ஒரு அற்பம்..."). இயற்கையானது "தோராயமாக" அதன் சர்வ வல்லமையை நிரூபிக்கும் போது, ​​கதையின் சூழலில் மறதிக்குள் எதிர்பாராத புறப்பாடு மாயை மற்றும் உண்மையின் மோதலின் மிக உயர்ந்த தருணமாக கருதப்படுகிறது. ஆனால் மக்கள் தங்கள் "கவலையற்ற", பைத்தியக்காரத்தனமான இருப்பைத் தொடர்கிறார்கள், விரைவாக அமைதி மற்றும் அமைதிக்குத் திரும்புகிறார்கள். அவர்களின் சமகாலத்தவர்களில் ஒருவரின் உதாரணத்தால் மட்டுமல்ல, காப்ரியின் "செங்குத்தான சரிவுகளில் ஒன்றில்" வாழ்ந்த டைபீரியஸின் காலத்தில் "இரண்டாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு" என்ன நடந்தது என்பதை நினைவில் கொள்வதன் மூலம் கூட அவர்கள் வாழ்க்கையில் விழித்திருக்க முடியாது. இயேசு கிறிஸ்துவின் காலத்தில் ரோமானிய பேரரசராக இருந்தவர்.
மோதல்கதை ஒரு குறிப்பிட்ட வழக்கின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டது, எனவே அதன் மறுப்பு ஒரு ஹீரோவின் தலைவிதியின் பிரதிபலிப்புடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அட்லாண்டிஸின் கடந்த கால மற்றும் எதிர்கால பயணிகள். "இருள், கடல், பனிப்புயல்" ஆகியவற்றைக் கடக்கும் "கடினமான" பாதைக்கு அழிந்து, ஒரு "நரக" சமூக இயந்திரத்தில் பூட்டப்பட்டுள்ளது, மனிதகுலம் அதன் பூமிக்குரிய வாழ்க்கையின் நிலைமைகளால் ஒடுக்கப்படுகிறது. "நித்திய மற்றும் பேரின்ப வாசஸ்தலங்களில்" சேர்வதன் மகிழ்ச்சியை குழந்தைகளைப் போன்ற அப்பாவி மற்றும் எளியவர்களுக்கு மட்டுமே அணுக முடியும். கதையில், "இரண்டு அப்ரூஸ் ஹைலேண்டர்களின்" உருவம் தோன்றுகிறது, "பாதிக்கப்பட்ட அனைவருக்கும் மாசற்ற பரிந்துபேசுபவர்" பிளாஸ்டர் சிலைக்கு முன்னால் தலையை காட்டி, "அழகான" தொடக்கத்தை கொண்டு வந்த தனது "ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட மகனை" நினைவு கூர்ந்தார். "தீய" உலகில் நல்லது. பூமிக்குரிய உலகின் எஜமானர் பிசாசாகவே இருந்தார், "இரண்டு உலகங்களின் பாறை வாயில்களிலிருந்து" "பழைய இதயத்துடன் புதிய மனிதனின்" செயல்களைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தார். மனிதகுலம் எதைத் தேர்ந்தெடுக்கும், மனிதநேயம் எங்கே போகும், தனக்குள்ளேயே இருக்கும் தீய எண்ணத்தை வெல்ல முடியுமா - இந்தக் கேள்விக்கு இந்தக் கதை “அடக்கும்... ஆன்மா” என்ற பதிலைத் தருகிறது. ஆனால் கண்டனம் சிக்கலானதாகிறது, ஏனெனில் இறுதியானது ஒரு மனிதனின் கருத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது, அதன் "பெருமை" அவரை உலகின் மூன்றாவது சக்தியாக மாற்றுகிறது. இதன் குறியீடாக கப்பலின் பாதை மற்றும் கூறுகள்: "பனிப்புயல் அதன் மோசடி மற்றும் அகலமான கழுத்து குழாய்களில் துடித்தது, பனியால் வெண்மையாக இருந்தது, ஆனால் அது உறுதியானது, உறுதியானது, கம்பீரமானது மற்றும் பயங்கரமானது."
கலை அசல் தன்மைஇக்கதை காவியம் மற்றும் பாடல் கொள்கைகளின் பின்னிப்பிணைவுடன் தொடர்புடையது. ஒருபுறம், சுற்றுச்சூழலுடனான அவரது உறவுகளில் ஹீரோவை சித்தரிக்கும் யதார்த்தமான கொள்கைகளுக்கு இணங்க, சமூக மற்றும் அன்றாட பிரத்தியேகங்களின் அடிப்படையில், ஒரு வகை உருவாக்கப்படுகிறது, அதன் நினைவூட்டும் பின்னணி, முதலில், படங்கள் "இறந்த ஆத்மாக்கள்" (என்.வி. கோகோல். "இறந்த ஆத்மாக்கள்", 1842), அதே நேரத்தில், கோகோலைப் போலவே, ஆசிரியரின் மதிப்பீட்டிற்கு நன்றி, பாடல் வரிகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, சிக்கல்கள் ஆழமடைகின்றன, மோதல் ஒரு தத்துவ தன்மையைப் பெறுகிறது.

ஆசிரியர்களுக்கான கூடுதல் பொருள்.

மரணத்தின் மெல்லிசை படைப்பின் முதல் பக்கங்களிலிருந்து மறைந்திருந்து ஒலிக்கத் தொடங்குகிறது, படிப்படியாக முன்னணி நோக்கமாக மாறுகிறது. முதலில், மரணம் மிகவும் அழகாகவும் அழகாகவும் இருக்கிறது: மான்டே கார்லோவில், பணக்கார சும்மா இருப்பவர்களின் செயல்பாடுகளில் ஒன்று "புறாக்களை சுடுவது, அவை மிகவும் அழகாக உயர்ந்து, மரகத புல்வெளியில், கடலின் பின்னணியில் மறதியின் நிறத்தில் அமர்ந்துள்ளன. இல்லை, உடனடியாக வெள்ளைக் கட்டிகளால் தரையில் அடிக்கவும். (பொதுவாகக் கூர்ந்துபார்க்க முடியாத, பார்வையாளரைக் கவர்வதை விட பயமுறுத்தும் விஷயங்களின் அழகியல் புனினின் சிறப்பியல்பு - சரி, "உதடுகளுக்கு அருகில் மற்றும் தோள்பட்டை கத்திகளுக்கு இடையில் சிறிது தூள், மென்மையான இளஞ்சிவப்பு பருக்கள்" பற்றி அவரைத் தவிர வேறு யாரால் எழுத முடியும். சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதனின் மகள், கறுப்பர்களின் கண்களின் வெள்ளை நிறத்தை "கடினமான பந்துகளுடன்" ஒப்பிடவும் அல்லது நீண்ட வால்களுடன் குறுகிய டெயில் கோட்டில் ஒரு இளைஞனை "பெரிய லீச் போல தோற்றமளிக்கும் ஒரு அழகான மனிதர்!") பின்னர் ஒரு ஆசிய மாநிலங்களில் ஒன்றின் பட்டத்து இளவரசரின் வாய்மொழி உருவப்படத்தில் மரணத்தின் குறிப்பு தோன்றுகிறது, பொதுவாக ஒரு இனிமையான மற்றும் இனிமையான நபர் , அவரது மீசை "இறந்த மனிதனைப் போல பார்த்தது" மற்றும் அவரது முகத்தில் தோல் "அது போல் இருந்தது. நீட்டிக்கப்பட்டது." மேலும் கப்பலில் உள்ள சைரன் "மரண மனச்சோர்வில்" மூச்சுத் திணறுகிறது, மேலும் அருங்காட்சியகங்கள் குளிர்ச்சியாகவும் "கொடிய தூய்மையாகவும்" உள்ளன, மேலும் கடல் "வெள்ளி நுரையின் துக்க மலைகளை" நகர்த்துகிறது மற்றும் "இறுதிச் சடங்கு" போல முணுமுணுக்கிறது.
ஆனால் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தோற்றத்தில் மரணத்தின் மூச்சு இன்னும் தெளிவாக உணரப்படுகிறது, அதன் உருவப்படத்தில் மஞ்சள்-கருப்பு-வெள்ளி டோன்கள் நிலவுகின்றன: மஞ்சள் நிற முகம், பற்களில் தங்க நிரப்புதல்கள், தந்தம் நிற மண்டை ஓடு. கிரீம் பட்டு உள்ளாடைகள், கருப்பு சாக்ஸ், கால்சட்டை மற்றும் ஒரு டக்ஷிடோ அவரது தோற்றத்தை நிறைவு செய்கின்றன. மேலும் அவர் சாப்பாட்டு அறையின் தங்க முத்து ஒளியில் அமர்ந்திருக்கிறார். அவரிடமிருந்து இந்த வண்ணங்கள் இயற்கைக்கும் நம்மைச் சுற்றியுள்ள முழு உலகத்திற்கும் பரவியது என்று தெரிகிறது. ஒரு ஆபத்தான சிவப்பு நிறம் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது தவிர. கடல் தனது கறுப்பு அலைகளை உருட்டுகிறது என்பது தெளிவாகிறது, கப்பலின் தீப்பெட்டியில் இருந்து கருஞ்சிவப்பு தீப்பிழம்புகள் வெளியேறுகின்றன, இத்தாலிய பெண்களுக்கு கருப்பு முடி இருப்பது இயற்கையானது, வண்டி ஓட்டுபவர்களின் ரப்பர் கேப்கள் கருப்பு தோற்றத்தைக் கொடுக்கும், கால்வீரர்கள் கூட்டம் "கருப்பு" ஆகும், மேலும் இசைக்கலைஞர்கள் சிவப்பு ஜாக்கெட்டுகளைக் கொண்டிருக்கலாம். ஆனால் அழகான காப்ரி தீவு ஏன் "அதன் கருமையுடன்", "சிவப்பு விளக்குகளால் துளையிடப்படுகிறது", ஏன் "தாழ்வான அலைகள்" கூட "கருப்பு எண்ணெய்" போல மின்னும், மற்றும் "தங்க போவாஸ்" கூட எரியும் விளக்குகளில் இருந்து பாய்கின்றன கப்பல்?
இயற்கையின் அழகைக் கூட மூழ்கடிக்கும் திறன் கொண்ட சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் சர்வ வல்லமை பற்றிய ஒரு கருத்தை புனின் வாசகருக்கு உருவாக்குவது இதுதான்! (...) எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அமெரிக்கன் இருக்கும் போது சன்னி நேபிள்ஸ் கூட சூரியனால் ஒளிரவில்லை, மேலும் காப்ரி தீவு ஒருவித பேய் போல் தெரிகிறது, "இது உலகில் இருந்ததில்லை என்பது போல்" பணக்காரர் அவனை நெருங்குகிறது...

எந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் “பேசும் வண்ணத் திட்டம்” உள்ளது என்பதை நினைவில் கொள்க. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் படத்தை உருவாக்குவதில் மஞ்சள் நிறம் என்ன பங்கு வகிக்கிறது? வேறு என்ன நிறங்கள் குறிப்பிடத்தக்கவை?

கதையின் க்ளைமாக்ஸுக்கு வாசகரை தயார்படுத்த புனினுக்கு இவை அனைத்தும் தேவை - ஹீரோவின் மரணம், அவர் சிந்திக்காத, சிந்தனை அவரது நனவில் ஊடுருவாது. இந்த திட்டமிடப்பட்ட உலகில் என்ன வகையான ஆச்சரியம் இருக்க முடியும், அங்கு ஒரு நபர் "கிரீடத்திற்கு" (அதாவது, அவரது வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான உச்சம்!) தயாராகி வருவது போல இரவு உணவிற்கு முறையான ஆடை அணிவது செய்யப்படுகிறது. ஒரு மகிழ்ச்சியான புத்திசாலித்தனம், நடுத்தர வயதினராக இருந்தாலும், நன்றாக மொட்டையடித்து, இரவு உணவிற்கு தாமதமாக வரும் வயதான பெண்ணை மிக எளிதாக முந்திச் செல்லும் மிக நேர்த்தியான ஆண்! நன்கு ஒத்திகை செய்யப்பட்ட செயல்கள் மற்றும் இயக்கங்களின் தொடரிலிருந்து "தனியாக நிற்கும்" ஒரே ஒரு விவரம் புனினிடம் உள்ளது: சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் இரவு உணவிற்கு ஆடை அணிந்தபோது, ​​​​அவரது கழுத்து சுற்று அவரது விரல்களுக்குக் கீழ்ப்படியவில்லை. அவள் பட்டன் போட விரும்பவில்லை... ஆனாலும் அவன் அவளை தோற்கடிக்கிறான். "ஆதாமின் ஆப்பிளின் கீழ் இடைவெளியில் உள்ள மந்தமான தோலை" வேதனையுடன் கடித்து, "பதற்றத்திலிருந்து பிரகாசிக்கும் கண்களுடன்," "இறுக்கமான காலர் தனது தொண்டையை அழுத்துவதன் மூலம் சாம்பல் நிறத்தில்" வெற்றி பெறுகிறார். திடீரென்று அந்த நேரத்தில் அவர் பொது மனநிறைவின் சூழ்நிலைக்கு எந்த வகையிலும் பொருந்தாத வார்த்தைகளை உச்சரிக்கிறார், அவர் பெறத் தயாராக இருந்த மகிழ்ச்சியுடன். "- இது பயங்கரமானது! - அவர் முணுமுணுத்தார் ... மேலும் உறுதியுடன் மீண்டும் கூறினார்: "இது பயங்கரமானது ..." மகிழ்ச்சிக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட இந்த உலகில் அவருக்கு மிகவும் பயங்கரமாகத் தோன்றியது, சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர், விரும்பத்தகாததைப் பற்றி சிந்திக்கப் பழகவில்லை, ஒருபோதும் புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்கவில்லை. . இருப்பினும், வியக்கத்தக்க விஷயம் என்னவென்றால், முன்னர் ஆங்கிலம் அல்லது இத்தாலிய மொழி பேசும் ஒரு அமெரிக்கர் (அவரது ரஷ்ய கருத்துக்கள் மிகவும் குறுகியவை மற்றும் "பாஸிங்" என்று உணரப்படுகின்றன) ரஷ்ய மொழியில் இந்த வார்த்தையை இரண்டு முறை மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறது. திடீரென்று, எப்படி குரைக்கும் பேச்சு: அவர் ஒரு வரிசையில் இரண்டு அல்லது மூன்று வார்த்தைகளுக்கு மேல் பேசுவதில்லை.
"பயங்கரமானது" என்பது மரணத்தின் முதல் தொடுதல், யாருடைய ஆத்மாவில் "நீண்ட காலமாக எந்த மாய உணர்வுகளும் இல்லை" என்று ஒரு நபரால் ஒருபோதும் உணரப்படவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புனின் எழுதுவது போல், அவரது வாழ்க்கையின் தீவிரமான தாளம் "உணர்வுகள் மற்றும் பிரதிபலிப்புக்கான நேரத்தை" விட்டுவிடவில்லை. இருப்பினும், அவருக்கு இன்னும் சில உணர்வுகள் அல்லது உணர்வுகள் இருந்தன, அவை எளிமையானவை என்றாலும், அடிப்படை இல்லை என்றால்... எழுத்தாளர் மீண்டும் மீண்டும் சுட்டிக்காட்டுகிறார், சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஜென்டில்மேன் டரான்டெல்லா கலைஞரின் குறிப்பில் மட்டுமே ஊக்கமளித்தார். (அவரது கேள்வி, "வெளிப்பாடற்ற குரலில்," அவளுடைய துணையைப் பற்றி கேட்கப்பட்டது: அவர் அவளுடைய கணவர் இல்லையா - மறைக்கப்பட்ட உற்சாகத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்), அவள் எப்படி இருக்கிறாள் என்று கற்பனை செய்துகொண்டு, "ஸ்வர்த்தி, போலிக் கண்களுடன், முலாட்டோவைப் போல, மலர் அலங்காரத்தில் (...) நடனங்கள்," "நியோபோலிடன் இளம் பெண்களின் அன்பை எதிர்பார்த்து, முற்றிலும் ஆர்வமற்றதாக இருந்தாலும்," குகைகளில் "வாழும் படங்களை" மட்டுமே போற்றுவது அல்லது பிரபலமான பொன்னிற அழகை மிகவும் வெளிப்படையாகப் பார்ப்பது, அவரது மகள் வெட்கப்பட்டாள். வாழ்க்கை தன் கட்டுப்பாட்டில் இருந்து நழுவிப் போகிறது என்று சந்தேகிக்கத் தொடங்கும் போது மட்டுமே அவர் விரக்தியை உணர்கிறார்: அவர் தன்னை ரசிக்க இத்தாலிக்கு வந்தார், ஆனால் இங்கே பனிமூட்டம், மழை மற்றும் பயங்கரமான பிட்ச்சிங் உள்ளது ... ஆனால் ஒரு ஸ்பூன்ஃபுல்லைப் பற்றி கனவு காண்பதில் அவருக்கு மகிழ்ச்சி அளிக்கப்படுகிறது. சூப் மற்றும் ஒரு சிப் ஒயின்.
இதற்காக, அவரது முழு வாழ்க்கையிலும், தன்னம்பிக்கை திறன், மற்றவர்களை கொடூரமான சுரண்டல் மற்றும் முடிவில்லாத செல்வக் குவிப்பு மற்றும் சுற்றியுள்ள அனைவரும் அவருக்கு "சேவை" செய்ய அழைக்கப்பட்டனர் என்ற நம்பிக்கை, " அவரது சிறிதளவு ஆசைகளைத் தடுக்க, "அவரது பொருட்களை எடுத்துச் செல்லுங்கள்," எந்த உயிருள்ள கொள்கையும் இல்லாததால், புனின் அவரை தூக்கிலிடுகிறார் மற்றும் கொடூரமாக அவரை மரணதண்டனை செய்கிறார், இரக்கமின்றி ஒருவர் சொல்லலாம்.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் மரணம் அதன் அசிங்கமான மற்றும் வெறுப்பூட்டும் உடலியல் ஆகியவற்றில் அதிர்ச்சியளிக்கிறது. இப்போது எழுத்தாளர் "அசிங்கமான" அழகியல் வகையை முழுமையாகப் பயன்படுத்துகிறார், இதனால் அருவருப்பான படம் என்றென்றும் நம் நினைவில் பதிந்திருக்கும். அவரது மரணத்தைத் தொடர்ந்து ஏற்படும் அவமானத்திலிருந்து எந்த செல்வமும் காப்பாற்ற முடியாத ஒரு மனிதனை மீண்டும் உருவாக்க புனின் எந்த வெறுப்பூட்டும் விவரங்களையும் விடவில்லை. பின்னர், இறந்த மனிதனுக்கு இயற்கையுடனான உண்மையான தொடர்பு வழங்கப்பட்டது, அதை அவர் இழந்தார், அது உயிருடன் இருந்ததால், அவர் ஒருபோதும் தேவையை உணரவில்லை: "நட்சத்திரங்கள் வானத்திலிருந்து அவரைப் பார்த்தன, கிரிக்கெட் சுவரில் சோகமான கவலையுடன் பாடியது. ."

ஹீரோவின் மரணம் விரிவாக விவரிக்கப்பட்டுள்ள இடத்தில் நீங்கள் என்ன படைப்புகளுக்கு பெயரிடலாம்? கருத்தியல் திட்டத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கு இந்த "இறுதிப் போட்டிகள்" என்ன முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை? அவற்றில் ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு எவ்வாறு வெளிப்படுகிறது?

அந்த அநீதியான வாழ்க்கையின் திகிலை மீண்டும் வலியுறுத்துவதற்காக எழுத்தாளர் தனது ஹீரோவுக்கு அத்தகைய அசிங்கமான, அறிவொளியற்ற மரணத்தை "வெகுமதி" அளித்தார், அது அத்தகைய வழியில் மட்டுமே முடியும். உண்மையில், சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, உலகம் நிம்மதியை உணர்ந்தது. ஒரு அதிசயம் நடந்தது. அடுத்த நாளே, காலை நீல வானம் பொன்னிறமாக மாறியது, "அமைதியும் அமைதியும் தீவுக்குத் திரும்பியது," சாதாரண மக்கள் தெருக்களில் கொட்டினர், மேலும் நகர சந்தை பலருக்கு முன்மாதிரியாக செயல்படும் அழகான லோரென்சோவின் முன்னிலையில் அலங்கரிக்கப்பட்டது. ஓவியர்கள் மற்றும், அது போலவே, அழகான இத்தாலியை அடையாளப்படுத்துகிறது.. .

ஐ.ஏ.வின் கதையில் மனிதன் மற்றும் நாகரீகத்தின் பிரச்சனை. புனின் "திரு. சான் பிரான்சிஸ்கோ"

இவான் அலெக்ஸீவிச் புனின் ஒரு அற்புதமான எழுத்தாளர், அவர் தனது படைப்புகளில் நுட்பமான உளவியல் பண்புகளை உருவாக்குகிறார் மற்றும் ஒரு பாத்திரம் அல்லது சூழலை எவ்வாறு விரிவாக செதுக்குவது என்பதை அறிந்தவர்.

அவரது உரைநடை பல தனித்துவமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு எளிய சதித்திட்டத்துடன், கலைஞரிடம் உள்ளார்ந்த எண்ணங்கள், படங்கள் மற்றும் அடையாளங்களின் செல்வத்தால் ஒருவர் தாக்கப்பட்டார்.
அவரது கதையில், புனின் குழப்பமற்றவர், முழுமையானவர் மற்றும் லாகோனிக். மேலும் செக்கோவ் விவரங்களின் மாஸ்டர் என்று அழைக்கப்பட்டால், புனினை சின்னத்தின் மாஸ்டர் என்று அழைக்கலாம். கண்ணுக்குத் தெரியாத ஒரு விவரத்தை மிகச்சிறிய பண்பாக மாற்றும் இந்த கலையில் புனின் தேர்ச்சி பெற்றார். அவரைச் சுற்றியுள்ள முழு உலகமும் அவரது சிறிய படைப்புகளுக்கு பொருந்துகிறது என்று தெரிகிறது. எழுத்தாளரின் உருவக மற்றும் தெளிவான பாணி, அவர் தனது படைப்பில் உருவாக்கும் வகைப்பாடுகளுக்கு நன்றி இது நிகழ்கிறது.

"சான் பிரான்சிஸ்கோவில் இருந்து திரு" கதை விதிவிலக்கல்ல, அதில் எழுத்தாளர் அவருக்கு ஆர்வமுள்ள கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயற்சிக்கிறார்: ஒரு நபரின் மகிழ்ச்சி, பூமியில் அவரது நோக்கம் என்ன? மனிதனுக்கும் சுற்றுச்சூழலுக்கும் இடையிலான தொடர்புகளின் சிக்கலையும் புனின் எழுப்புகிறார்.

"தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதை (முதலில் "டெத் ஆன் காப்ரி" என்று பெயரிடப்பட்டது) L.N இன் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தது. ஒரு தனிநபரின் மதிப்பை வெளிப்படுத்தும் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளாக நோய் மற்றும் மரணத்தை சித்தரித்தவர் டால்ஸ்டாய் ("இவான் இலிச்சின் மரணம்"). தத்துவக் கோட்டுடன், முதலாளித்துவ சமூகத்தின் ஆன்மீகத்தின் பற்றாக்குறை குறித்த எழுத்தாளரின் விமர்சன அணுகுமுறை, உள் முன்னேற்றத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும் வகையில் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தை உயர்த்துவது தொடர்பான சமூக சிக்கல்களை கதை உருவாக்கியது.

எழுத்தாளரின் மனைவியின் சாட்சியத்தின்படி வி.என். முரோம்ட்சேவா-புனினா, வாழ்க்கை வரலாற்று ஆதாரங்களில் ஒன்றான புனின் தனது சக பயணியை எதிர்த்த ஒரு சர்ச்சையாக இருக்கலாம், நாங்கள் கப்பலை செங்குத்தாக வெட்டினால், சிலர் எப்படி ஓய்வெடுக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் நிலக்கரியுடன் கருப்பு நிறத்தில் வேலை செய்கிறார்கள் என்று வாதிட்டார். இருப்பினும், எழுத்தாளரின் சிந்தனை மிகவும் விரிவானது: அவருக்கு சமூக சமத்துவமின்மை என்பது மிகவும் ஆழமான மற்றும் குறைவான வெளிப்படையான காரணங்களின் விளைவு மட்டுமே. அதே நேரத்தில், புனினின் உரைநடையின் ஆழம் பெரும்பாலும் உள்ளடக்கத்தின் பக்கத்தால் அடையப்படுகிறது.

கதையின் முக்கிய நடவடிக்கை பிரபலமான அட்லாண்டிஸ் என்ற பெரிய நீராவி கப்பலில் நடைபெறுகிறது. இங்கே பெயரே ஒரு குறியீட்டு பொருளைப் பெறுகிறது. அட்லாண்டிஸ் என்பது ஜிப்ரால்டருக்கு மேற்கே உள்ள ஒரு அரை புராண தீவு ஆகும், இது பூகம்பத்தின் விளைவாக கடலின் அடிப்பகுதியில் மூழ்கியது. கதையின் முடிவில் அட்லாண்டிஸின் உருவம் குறிப்பாக அதிக முக்கியத்துவம் பெறுகிறது, இருப்பினும் ஆரம்பத்தில் கூட, முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பதை வாசகருக்கு யூகிப்பது கடினம் அல்ல, அவர் தனது பயணத்தின் முடிவில் பெயரில்லாமல் இருக்கிறார். , அவரது வாழ்க்கைப் பயணம்.

வரையறுக்கப்பட்ட சதி இடம் முதலாளித்துவ நாகரிகத்தின் செயல்பாட்டு பொறிமுறையில் கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கிறது. இந்த "கெட்ட கேள்வியின்" நோக்கம் முழுக்க முழுக்க படைப்பாற்றல் முழுவதும் இந்த பிரச்சனை புரிந்து கொள்ளப்பட்டது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.

புனினின் கூற்றுப்படி, இயற்கையின் பெரிய உலகத்திற்கு முன் அனைத்து மக்களும் சமம். ஒரு நபரின் முக்கிய தவறு என்னவென்றால், அவர் தவறான மதிப்புகளால் வாழ்கிறார். எல்லோருக்கும் ஒரே மாதிரியான மரண விளைவை எதிர்கொள்வதில் மனித சக்தியின் முக்கியத்துவமின்மை பற்றிய கருத்தை கதை தெரிவிக்கிறது. எஜமானரால் திரட்டப்பட்ட எல்லாவற்றிற்கும் அந்த நித்திய சட்டத்திற்கு முன் எந்த அர்த்தமும் இல்லை என்று மாறியது, அனைவருக்கும் விதிவிலக்கு இல்லாமல் உட்பட்டது. வாழ்க்கையின் அர்த்தம் பூர்த்தி செய்வதிலோ அல்லது பணச் செல்வத்தைப் பெறுவதிலோ இல்லை, மாறாக வேறு ஏதாவது பண மதிப்பீட்டிற்கு உட்பட்டது அல்ல.

வேலையின் மையத்தில் பெயர் இல்லாத அல்லது யாருக்கும் நினைவில் இல்லாத ஒரு கோடீஸ்வரரின் உருவம் உள்ளது: “58 வயது வரை, அவரது வாழ்க்கை திரட்சிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. கோடீஸ்வரனான பிறகு, பணத்தால் வாங்கக்கூடிய அனைத்து இன்பங்களையும் பெற விரும்புகிறார்."

அவரது குடும்பத்தினருடன் சேர்ந்து, மனிதர் ஒரு பயணத்தில் செல்கிறார், அதன் பாதை அவரது வாழ்க்கையில் எல்லாவற்றையும் போலவே கவனமாக சிந்திக்கப்படுகிறது. அவர் நைஸில், மான்டே கார்லோவில் திருவிழாவை நடத்த நினைத்தார், இந்த நேரத்தில் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சமூகம் கூடுகிறது, "சிலர் ஆட்டோமொபைல் மற்றும் படகோட்டம் பந்தயங்களில் ஆர்வமாக உள்ளனர், மற்றவர்கள் சில்லி, மற்றவர்கள் பொதுவாக ஊர்சுற்றல், மற்றவர்கள் புறாக்களுக்கு. , மரகத புல்வெளிக்கு மேலே இருந்து மிக அழகாக உயரும், கடலின் பின்னணியில் மறக்க முடியாத வண்ணங்கள், உடனடியாக அவை கட்டிகளாக தரையில் மோதின.
பாதை மற்றும் திட்டமிடப்பட்ட பொழுதுபோக்கின் இந்த நுணுக்கமான விளக்கத்தில், ஆசிரியரின் சிரிப்பை மட்டுமல்ல, "உலகளாவிய பாறையின்" குரலையும் கற்பனை செய்யலாம், உலகின் ஆன்மா இல்லாத கட்டமைப்பைத் தண்டிக்கத் தயாராக உள்ளது, அத்தகைய வாழ்க்கை முறையின் கீழ் வாழும் மக்கள் புதைக்கப்பட்ட அட்லாண்டிஸின் தலைவிதியுடன் அச்சுறுத்தப்பட்டது.

எஜமானரின் மரணம் ஒரு இனிமையான நேரத்தை மறைத்துவிட்ட ஒரு தொல்லையாக மற்றவர்களால் உணரப்படுகிறது. ஹீரோவின் குடும்பத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி யாரும் ஆர்வமாக இல்லை. ஹோட்டல் உரிமையாளர் லாபம் சம்பாதிப்பதில் மட்டுமே அக்கறை கொண்டுள்ளார், எனவே இந்த சம்பவம் நிச்சயமாக மென்மையாக்கப்பட வேண்டும் மற்றும் விரைவில் மறக்கப்பட வேண்டும். இது நாகரீகம் மற்றும் ஒட்டுமொத்த சமூகத்தின் தார்மீக வீழ்ச்சியாகும்.

ஆம், அமெரிக்க சுற்றுலாப் பயணிகளின் செல்வம், ஒரு மாய விசையைப் போல, பல கதவுகளைத் திறந்தது, ஆனால் அனைத்தும் இல்லை. அது அவரது ஆயுளை நீட்டிக்க முடியவில்லை, இறந்த பிறகும் அவரை பாதுகாக்கவில்லை. இந்த மனிதன் தனது வாழ்நாளில் எவ்வளவு அடிமைத்தனத்தையும் போற்றுதலையும் கண்டானோ, அதே அளவு அவமானத்தை அவனது மரணத்திற்குப் பிறகு அனுபவித்தான். இந்த உலகில் பணத்தின் சக்தி எவ்வளவு மாயையானது என்பதை புனின் காட்டுகிறார். மேலும் அவர்கள் மீது பந்தயம் கட்டுபவர் பரிதாபத்திற்குரியவர். தனக்கென சிலைகளை உருவாக்கி, அதே நல்வாழ்வை அடைய அவர் பாடுபடுகிறார். இலக்கை அடைந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது, அவர் மேலே இருக்கிறார், அதற்காக அவர் பல ஆண்டுகளாக அயராது உழைத்தார். உங்கள் சந்ததியினருக்கு விட்டுச் சென்ற நீங்கள் என்ன செய்தீர்கள்? அவர் பெயர் கூட யாருக்கும் நினைவில் இல்லை.

மனிதனுக்கும் நாகரிகத்திற்கும் இடையிலான உறவின் சிக்கல் எழுத்தாளரால் சதி மூலம் மட்டுமல்ல, உருவகங்கள், சங்கங்கள் மற்றும் சின்னங்களின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு கப்பலின் பிடியை பாதாள உலகத்துடன் ஒப்பிடலாம். கப்பலின் தளபதி ஒரு "பேகன் சிலைக்கு" ஒப்பிடப்படுகிறார். பொங்கி எழும் கடல் வரவிருக்கும் ஆபத்தை முன்னறிவிக்கிறது.
கப்பலின் பிடியில் உள்ள மனிதர் திரும்புவது உண்மையான விவகாரங்களை வலியுறுத்துகிறது. "பொருள்" மற்றும் நித்திய வாழ்க்கையின் விளக்கத்தில் மாறுபட்ட நுட்பம், எஜமானரின் மகளைப் பற்றிய கதையில் காதல் வரி - இவை அனைத்தும் நாகரிகத்தின் சிக்கலையும் அதில் மனிதனின் இடத்தையும் வெளிப்படுத்துகின்றன, இது ஒருபோதும் தீர்வைக் காணவில்லை.

பிசாசு பூமிக்குரிய உலகின் எஜமானராக இருந்து, பழைய இதயத்துடன் ஒரு புதிய மனிதனின் செயல்களை "இரண்டு உலகங்களின் பாறை வாயில்களில்" இருந்து பார்த்துக் கொண்டிருந்தான். கதையில் மனிதன் மற்றும் நாகரீகத்தின் பிரச்சனை ஐ.ஏ. புனினின் "Mr. from San Francisco" ஒரு சமூக-தத்துவ ஒலியைப் பெறுகிறது.

I. A. Bunin இன் கதையில் மனிதன் மற்றும் நாகரீகத்தின் பிரச்சனை "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஜென்டில்மேன்"

மனிதன் மற்றும் நாகரீகத்தின் பிரச்சனை, உலகில் மனிதனின் இடம் படிப்படியாக உலகளாவிய பிரச்சனையாக மாறி வருகிறது. எங்கள் வாழ்க்கை மிகவும் சிக்கலானதாகிவிட்டது, பெரும்பாலும் மக்கள் வெறுமனே தீர்மானிக்க முடியாது, அவர்கள் ஏன் வாழ்கிறார்கள், அவர்களின் இருப்பின் நோக்கம் என்ன என்பதை புரிந்து கொள்ள முடியாது. கதையில் ஐ.ஏ. புனினின் "Mr. from San Francisco" கூட இந்தப் பிரச்சனையைப் பற்றியது. எழுத்தாளர் தனக்கு ஆர்வமுள்ள கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயற்சிக்கிறார்: ஒரு நபரின் மகிழ்ச்சி என்ன, பூமியில் அவரது நோக்கம் என்ன? புனின் தனது கதையில் மனிதன் மற்றும் சுற்றுச்சூழலின் தொடர்பு போன்ற ஒரு சிக்கலை முன்வைக்கிறார்.
பொதுவாக, புனினின் உரைநடை பல தனித்துவமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு எளிய சதித்திட்டத்துடன், கலைஞரின் படைப்புகளில் உள்ளார்ந்த எண்ணங்கள், படங்கள் மற்றும் அடையாளங்களின் செழுமையால் ஒருவர் தாக்கப்பட்டார். அவரது கதையில், புனின் குழப்பமற்றவர், முழுமையானவர் மற்றும் லாகோனிக். அவரைச் சுற்றியுள்ள முழு உலகமும் அவரது சிறிய படைப்புகளுக்கு பொருந்துகிறது என்று தெரிகிறது. எழுத்தாளரின் உருவக மற்றும் தெளிவான பாணி, அவர் தனது படைப்பில் உருவாக்கும் வகைப்பாடுகளுக்கு நன்றி இது நிகழ்கிறது.
மறைக்கப்பட்ட முரண் மற்றும் கிண்டலுடன், புனின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை விவரிக்கிறார் - சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர், அவருக்கு ஒரு பெயரைக் கூட வழங்காமல். எஜமானரே ஸ்னோபரி மற்றும் ஆத்ம திருப்தியால் நிறைந்தவர். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் செல்வத்திற்காக பாடுபட்டார், உலகின் பணக்காரர்களாக தனக்கென ஒரு முன்மாதிரியை அமைத்துக் கொண்டார், அவர்களைப் போலவே செழிப்பை அடைய முயன்றார். இறுதியாக, நிர்ணயிக்கப்பட்ட இலக்கு நெருக்கமாக இருப்பதாக அவருக்குத் தோன்றுகிறது, இறுதியாக, ஓய்வெடுக்க, தனது சொந்த மகிழ்ச்சிக்காக வாழ வேண்டிய நேரம் இது: "இந்த தருணம் வரை, அவர் வாழவில்லை, ஆனால் இருந்தார்." மேலும் அந்த மனிதருக்கு ஏற்கனவே ஐம்பத்தெட்டு வயது ...
ஹீரோ தன்னை சூழ்நிலையின் "மாஸ்டர்" என்று கருதுகிறார், ஆனால் வாழ்க்கையே அவரை மறுக்கிறது. பணம் ஒரு சக்திவாய்ந்த சக்தி, ஆனால் அது மகிழ்ச்சி, செழிப்பு, மரியாதை, அன்பு, வாழ்க்கையை வாங்க முடியாது. பழைய உலகத்திற்குச் செல்லத் திட்டமிடும்போது, ​​​​சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர் கவனமாக ஒரு வழியை உருவாக்குகிறார்: "அவர் சார்ந்தவர்கள் ஐரோப்பா, இந்தியா, எகிப்து ஆகிய நாடுகளுக்கு ஒரு பயணத்தின் மூலம் வாழ்க்கையை அனுபவிக்கத் தொடங்கும் வழக்கம் இருந்தது..." திட்டம் சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதரால் உருவாக்கப்பட்டது, இது மிகவும் விரிவானது: தெற்கு இத்தாலி, நைஸ், பின்னர் மான்டே கார்லோ, ரோம், வெனிஸ், பாரிஸ் மற்றும் ஜப்பான். ஹீரோவின் கட்டுப்பாட்டில் எல்லாம் இருக்கிறது, எல்லாவற்றையும் கணக்கில் எடுத்து சரிபார்க்கப்படுகிறது. ஆனால் மாஸ்டரின் இந்த நம்பிக்கை வானிலையால் மறுக்கப்படுகிறது - கூறுகள் ஒரு மனிதனின் கட்டுப்பாட்டிற்கு அப்பாற்பட்டவை.
இயற்கை, அதன் இயல்பான தன்மை, செல்வம், மனித தன்னம்பிக்கை மற்றும் நாகரிகத்திற்கு எதிரான சக்தியாகும். பணத்திற்காக, அதன் சிரமங்களை கவனிக்காமல் இருக்க முயற்சி செய்யலாம், ஆனால் இது எப்போதும் வேலை செய்யாது. மேலும் காப்ரிக்கு செல்வது அனைத்து அட்லாண்டிஸ் பயணிகளுக்கும் ஒரு பயங்கரமான சோதனையாக மாறும். உடையக்கூடிய நீராவி கப்பல் தனக்கு ஏற்பட்ட உறுப்புகளை அரிதாகவே சமாளித்தது.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர், அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும் அவரது விருப்பங்களை நிறைவேற்றுவதற்காக மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டன என்று நம்பினார்: "தங்கக் கன்றின்" சக்தியை ஹீரோ உறுதியாக நம்பினார்: "அவர் வழியில் மிகவும் தாராளமாக இருந்தார், எனவே அனைவரையும் கவனித்துக்கொள்வதில் முழுமையாக நம்பினார்; உணவளித்து, தண்ணீர் ஊற்றியவர்கள் காலை முதல் மாலை வரை அவருக்குப் பரிமாறினார்கள், அவருடைய சிறு ஆசையையும் தடுக்கிறார்கள். ஆம், அமெரிக்க சுற்றுலாப் பயணிகளின் செல்வம், ஒரு மாய விசையைப் போல, பல கதவுகளைத் திறந்தது, ஆனால் அனைத்தும் இல்லை. அது அவரது ஆயுளை நீட்டிக்க முடியவில்லை, இறந்த பிறகும் அவரை பாதுகாக்கவில்லை. இந்த மனிதன் தனது வாழ்நாளில் எவ்வளவு அடிமைத்தனத்தையும் போற்றுதலையும் கண்டான், அதே அளவு அவமானத்தை அவனுடைய மரணத்திற்குப் பிறகு அனுபவித்தான்.
இந்த உலகில் பணத்தின் சக்தி எவ்வளவு மாயையானது என்பதையும், அதில் பந்தயம் கட்டுபவர் எவ்வளவு பரிதாபகரமானவர் என்பதையும் புனின் காட்டுகிறார். தனக்கென சிலைகளை உருவாக்கி, அதே நல்வாழ்வை அடைய அவர் பாடுபடுகிறார். இலக்கை அடைந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது, அவர் மேலே இருக்கிறார், அதற்காக அவர் பல ஆண்டுகளாக அயராது உழைத்தார். சந்ததியினருக்கு விட்டுச் சென்ற அவர் என்ன செய்தார்? அவர் பெயர் கூட யாருக்கும் நினைவில் இல்லை.
நினைவில் கொள்ள ஏதாவது இருந்ததா? அத்தகைய ஆயிரக்கணக்கான மனிதர்கள் ஆண்டுதோறும் நிலையான வழிகளில் பயணம் செய்கிறார்கள், தனித்தன்மையைக் கோருகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் உருவங்கள் மட்டுமே, தங்களை வாழ்க்கையின் எஜமானர்களாக கற்பனை செய்கிறார்கள். அவர்களின் முறை வருகிறது, அவர்கள் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் வெளியேறுகிறார்கள், வருத்தமோ கசப்போ இல்லை. "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து திரு" கதையில் புனின் ஒரு நபருக்கு அத்தகைய பாதையின் மாயை மற்றும் பேரழிவு தன்மையைக் காட்டினார்.
இக்கதையில் மேலும் ஒரு முரண்பாட்டைக் குறிப்பிடுவது அவசியம். இயற்கையோடு, சான் ஃபிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர்களும் அவரைப் போன்றவர்களும் சேவைப் பணியாளர்களுடன் முரண்படுகிறார்கள், அவர்கள் மிகவும் தாழ்ந்த நிலையில் உள்ளனர், ஜென்டில்மேன்களின் கருத்துப்படி, வளர்ச்சியின் நிலை. அட்லாண்டிஸ் என்ற கப்பலில், பயணிகள் வேடிக்கையாக இருந்த மேல் தளத்தில், மற்றொரு அடுக்கு இருந்தது - ஃபயர்பாக்ஸ்கள், அதில் டன் நிலக்கரி வீசப்பட்டு, வியர்வையிலிருந்து உப்பு போடப்பட்டது. இந்த மக்கள் மீது கவனம் செலுத்தப்படவில்லை, அவர்களுக்கு சேவை செய்யப்படவில்லை, அவர்கள் பற்றி சிந்திக்கவில்லை. புனின் கீழ் அடுக்குகள் வாழ்க்கையிலிருந்து வெளியேறுவதாகத் தெரிகிறது, அவர்கள் எஜமானர்களைப் பிரியப்படுத்த மட்டுமே அழைக்கப்படுகிறார்கள். உலைகளில் இருப்பவர்கள் வாழவில்லை, ஆனால் இருக்கிறார்கள் என்பது பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது. ஆனால், உண்மையில், மனித "குண்டுகள்" என்பது மேல் தளத்தில் வேடிக்கை பார்க்கும் மக்கள்.
எனவே, அவரது ஹீரோக்களின் கதாபாத்திரங்கள், விதிகள் மற்றும் எண்ணங்களில், புனின் மனிதனுக்கும் சுற்றியுள்ள உலகத்திற்கும் இடையிலான உறவின் சிக்கலை வெளிப்படுத்துகிறார் - இயற்கை, சமூக, அன்றாட, வரலாற்று.

I.A. Bunin இன் கதையில் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தின் சிக்கல் "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஜென்டில்மேன்"

"மிஸ்டர் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதை ஐ.ஏ. புனின் 1915 இல் எழுதினார். ஆரம்பத்தில், கதை "டெத் ஆன் காப்ரா" என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் புதிய ஏற்பாட்டின் அபோகாலிப்ஸிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட ஒரு கல்வெட்டு இருந்தது: "பாபிலோன், வலிமையான நகரம்" உங்களுக்கு ஐயோ, பின்னர் அதை எழுத்தாளர் அகற்றினார், வெளிப்படையாக முக்கிய கருப்பொருளை மாற்ற விரும்பினார். அதன் நவீனத்துவத்தின் பேரழிவு தன்மை, தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம் (அந்த கால எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களுக்கு பொருத்தமான தீம், யேசெனினை நினைவில் கொள்வோம்) ஆன்மீக மதிப்புகளை பொருள்களுடன் மாற்றுவது மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை இழப்பது.
புனின் இந்த கதையை ஒரு வட்ட அமைப்பில் எழுதினார், தொடர்ந்து எதிர்ப்பின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தினார், எடுத்துக்காட்டாக, சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த திரு. இறப்பதற்கு முன் ஆடம்பரமான அறை மற்றும் அமெரிக்கா திரும்புவதற்கு முன்பு அவரது உடல் அமைந்திருந்த பரிதாபகரமான சிறிய அறை.
நான் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, கதையின் இறுதிப் பதிப்பில், முக்கிய பிரச்சனை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் வாழ்க்கையின் அர்த்தம்; பூமியில் உள்ள அனைவரும், மக்களைப் பொறுத்தவரை, பணத்தால் ஆளப்பட்டபோது, ​​​​முதலாளித்துவ சகாப்தத்தின் மக்களின் பேராசையை புனின் கசப்புடன் முரண்படுகிறார். ஆனால் எழுத்தாளர் இதை அட்லாண்டிஸில் வீசிய புயல்கள் மற்றும் சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் திடீர் மரணம் ஆகியவற்றால் மறுக்கிறார்.
பணத்தின் மீது மக்களுக்கு இருக்கும் நம்பிக்கை படைப்பின் முதல் வரிகளிலிருந்தே வெளிப்படுகிறது. சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த திரு. அவர்களின் பெருமை மற்றும் முழுமையான தன்னம்பிக்கை, அவரை விட ஏழை மக்களை அவர் புறக்கணிக்கிறார் என்பதை நினைவில் கொள்வோம்.
புனினே அத்தகைய எதிர்காலத்தைப் பற்றி பயப்படுகிறார், யாரும் "வாழும் வாழ்க்கையை" வாழாத ஒரு உலகத்திற்கு அத்தகைய இருப்பை அவர் விரும்பவில்லை, அங்கு எல்லாம் பணத்திற்கான போராட்டத்திற்கு மட்டுமே வரும். இது கவிஞரின் குணாதிசயமான பல குறியீட்டு உருவங்களால் காட்டப்படுகிறது; அவற்றில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது, நிச்சயமாக, முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு பெயர் இல்லாதது. புனின் ஆளுமையின் மறைவு, மக்கள் வெகுஜனமாக மாறுதல், பணம் மற்றும் அதிகாரத்திற்கான தாகம் கொண்ட கூட்டம் ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறது.
துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த சிக்கல் இன்றும் மிகவும் பொருத்தமானது, ஏனென்றால் பணத்திற்காக மட்டுமே வாழும் மக்கள் இன்னும் இருக்கிறார்கள்.

ஐ.ஏ.வின் கதையில் வீணான, ஆன்மீகமற்ற வாழ்க்கை முறையை மறுப்பது. புனின் "திரு. சான் பிரான்சிஸ்கோ"

இந்த ஆண்டு, ஒரு ரஷ்ய இலக்கியப் பாடத்தில், இவான் அலெக்ஸீவிச் புனினின் "தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதையை நான் அறிந்தேன், அதில் எழுத்தாளர் ஒரு மனிதனின் சோகமான விதியை விவரிக்கிறார், அதன் பெயர் யாருக்கும் நினைவில் இல்லை. அநாகரிகம், அநாகரிகம், பொய்கள், சிலருக்குச் செல்வம், சிலருக்கு அவமானம் என்று கதையில் ஆசிரியர் காட்டுகிறார். புனின் மக்களின் வாழ்க்கையின் படங்களை அவர்கள் உண்மையில் எப்படி விவரிக்கிறார். சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, எழுத்தாளர் செல்வத்திற்காக மட்டுமே பாடுபடுபவர்கள், மூலதனம் சம்பாதிப்பவர்கள், எல்லோரும் அவர்களுக்குக் கீழ்ப்படிய வேண்டும் என்று விரும்புபவர்கள், தங்களுக்குச் சேவை செய்யும் ஏழைகள் மற்றும் முழு உலகத்தைப் பற்றி கவலைப்படாதவர்கள் என்பதைக் காட்ட விரும்புகிறார். முக்கியமற்றவை. புனின் தனது முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு எதிர்மறையான அணுகுமுறையைக் கொண்டுள்ளார். ஹீரோவுக்கு பெயர் இல்லை என்பதிலிருந்தே முதல் வரிகளிலிருந்தே இது தெளிவாகிறது. "சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர் - நேபிள்ஸ் அல்லது காப்ரியில் அவரது பெயரை யாரும் நினைவில் வைத்திருக்கவில்லை ..." என்று ஆசிரியர் எழுதுகிறார். இந்த மனிதர் தனது முழு வாழ்க்கையையும் பணத்தைக் குவிப்பதற்காக அர்ப்பணித்தார், முதுமை வரை வேலை செய்வதை நிறுத்தவில்லை. மேலும் ஐம்பத்தெட்டாவது வயதில் தான் ஜாலியாக பயணம் செய்ய முடிவு செய்தார். வெளிப்புறமாக, அவர் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவராகவும், பணக்காரராகவும் இருக்கிறார், ஆனால் உள்ளே, அவரது ஆன்மாவில், அவர் வெறுமையாக இருக்கிறார்.
பணக்கார மனிதர் அட்லாண்டிஸ் என்ற நீராவி கப்பலில் பயணம் செய்கிறார், அங்கு "மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட சமூகம் அமைந்துள்ளது, நாகரிகத்தின் அனைத்து நன்மைகளும் சார்ந்துள்ளது: டக்ஷீடோவின் பாணி, சிம்மாசனங்களின் வலிமை, போர் அறிவிப்பு மற்றும் நல்வாழ்வு. ஹோட்டல்கள்." இந்த மக்கள் கவலையற்றவர்கள், அவர்கள் வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள், நடனமாடுகிறார்கள், சாப்பிடுகிறார்கள், குடிக்கிறார்கள், புகைபிடிப்பார்கள், அழகாக உடை உடுத்துகிறார்கள், ஆனால் அவர்களின் வாழ்க்கை சலிப்பானது, திட்டவட்டமானது, ஆர்வமற்றது. ஒவ்வொரு நாளும் முந்தையதைப் போன்றது. மணிநேரங்களும் நிமிடங்களும் திட்டமிடப்பட்டு திட்டமிடப்பட்ட ஒரு வரைபடம் போன்றது அவர்களின் வாழ்க்கை. புனினின் ஹீரோக்கள் ஆன்மீக ரீதியில் ஏழைகள் மற்றும் குறுகிய மனப்பான்மை கொண்டவர்கள். உணவை ரசிக்க, உடை உடுத்த, கொண்டாட, மகிழ்வதற்கு மட்டுமே அவை உருவாக்கப்பட்டன. அவர்களின் உலகம் செயற்கையானது, ஆனால் அவர்கள் அதை விரும்புகிறார்கள், அவர்கள் அதில் மகிழ்ச்சியுடன் வாழ்கிறார்கள். ஒரு சிறப்பு ஜோடி இளைஞர்கள் கூட நிறைய பணத்திற்கு கப்பலில் பணியமர்த்தப்பட்டனர், அவர்கள் பணக்கார மனிதர்களை மகிழ்விப்பதற்கும் ஆச்சரியப்படுத்துவதற்கும் காதலர்களாக நடித்தனர், மேலும் இந்த விளையாட்டில் நீண்ட காலமாக சோர்வாக இருந்தனர். "மேலும் இந்த ஜோடி வெட்கமற்ற சோகமான இசைக்கு தங்கள் ஆனந்த வேதனையை அனுபவிப்பதாக பாசாங்கு செய்வதில் நீண்ட காலமாக சலித்து விட்டது என்பது யாருக்கும் தெரியாது ..."
செயற்கை உலகில் உள்ள ஒரே உண்மையான விஷயம், சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதனின் மகளுக்கு இளம் இளவரசரின் காதல் உணர்வு.
இவர்கள் பயணிக்கும் கப்பல் இரண்டு தளங்களைக் கொண்டது. மேல் தளம் பணக்காரர்களால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, அவர்கள் எல்லாவற்றுக்கும் உரிமை உண்டு, எல்லாமே தங்களுக்கு அனுமதிக்கப்படுகின்றன என்று நம்புகிறார்கள், மேலும் கீழ் தளத்தில் ஸ்டோக்கர்கள் சோர்வு, அழுக்கு, இடுப்பு வரை நிர்வாணமாக, நெருப்பிலிருந்து கருஞ்சிவப்பு வரை வேலை செய்கிறார்கள். உலகின் இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிவதை புனின் நமக்குக் காட்டுகிறார், அங்கு சிலருக்கு எல்லாம் அனுமதிக்கப்படுகிறது, மற்றவர்களுக்கு எதுவும் அனுமதிக்கப்படவில்லை, மேலும் இந்த உலகின் சின்னம் அட்லாண்டிஸ் நீராவி கப்பல்.
கோடீஸ்வரர்களின் உலகம் அற்பமானது மற்றும் சுயநலமானது. இந்த மக்கள் எப்போதும் தங்களுக்கு நன்மைகளைத் தேடுகிறார்கள், அதனால் அவர்கள் மட்டுமே நன்றாக உணர முடியும், ஆனால் அவர்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள மக்களைப் பற்றி ஒருபோதும் சிந்திக்க மாட்டார்கள். அவர்கள் திமிர்பிடித்தவர்கள் மற்றும் குறைந்த தரத்தில் உள்ளவர்களைத் தவிர்க்க முயற்சி செய்கிறார்கள், அவர்களை இழிவாக நடத்துகிறார்கள், இருப்பினும் கிழிந்தவர்கள் அவர்களுக்கு உண்மையுடன் அற்பமான சேவை செய்வார்கள். சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் இழிந்த தன்மையை புனின் இவ்வாறு விவரிக்கிறார்: “அட்லாண்டிஸ் இறுதியாக துறைமுகத்திற்குள் நுழைந்ததும், அதன் பல அடுக்குகளுடன் கூடிய கரையில் உருண்டு, மக்கள் நிறைந்து, கும்பல் சத்தமிட்டது, எத்தனை போர்ட்டர்கள் மற்றும் அவர்களின் உதவியாளர்கள் தங்கப் பின்னல் கொண்ட தொப்பிகள், எத்தனை விதமான கமிஷன் ஏஜெண்டுகள், விசில் அடிக்கும் பையன்கள் மற்றும் கைகளில் வண்ண அஞ்சலட்டைப் பொதிகளுடன் கூடிய கனமான ராகமுஃபின்கள் அவரைச் சந்திக்க விரைந்தனர்! அவர் இந்த ராகம்ஃபின்களைப் பார்த்துச் சிரித்தார்... மேலும் ஆங்கிலத்திலோ அல்லது இத்தாலியிலோ தனது பற்களால் அமைதியாகச் சொன்னார்: “எதுவா போ!”
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர் வெவ்வேறு நாடுகளுக்குச் செல்கிறார், ஆனால் அவருக்கு அழகைப் போற்றும் உணர்வு இல்லை, அவர் காட்சிகள், அருங்காட்சியகங்கள், தேவாலயங்களைப் பார்வையிட ஆர்வம் காட்டவில்லை. அவரது உணர்வுகள் அனைத்தும் நன்றாக சாப்பிடுவதற்கும் ஓய்வெடுப்பதற்கும், நாற்காலியில் ஓய்வெடுப்பதற்கும் குறைக்கப்படுகின்றன.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர் திடீரென ஒருவித நோயால் பாதிக்கப்பட்டு இறந்தபோது, ​​கோடீஸ்வரர்களின் ஒட்டுமொத்த சமூகமும் கிளர்ந்தெழுந்தது, இறந்தவர் மீது வெறுப்பு ஏற்பட்டது. அவர்களைப் போன்றவர்கள் மனித வாழ்க்கையைப் பற்றியோ, மரணத்தைப் பற்றியோ, உலகத்தைப் பற்றியோ, எந்த உலகப் பிரச்சினைகளைப் பற்றியும் சிந்திப்பதில்லை. எதையும் சிந்திக்காமல், மனித நேயத்திற்காக எதையும் செய்யாமல் எளிமையாக வாழ்கிறார்கள். அவர்களின் வாழ்க்கை இலக்கற்றது, அவர்கள் இறக்கும் போது, ​​இந்த மக்கள் இருந்ததை யாரும் நினைவில் கொள்ள மாட்டார்கள். அவர்கள் வாழ்க்கையில் குறிப்பிடத்தக்க அல்லது பயனுள்ள எதையும் செய்யவில்லை, எனவே சமூகத்திற்கு பயனற்றவர்கள்.
சான் ஃபிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஜென்டில்மேனின் உதாரணத்தால் இது நன்றாக விளக்கப்பட்டுள்ளது. இறந்தவரின் மனைவி தனது கணவரை அறைக்கு மாற்றுமாறு கேட்டபோது, ​​இதனால் அவருக்கு எந்த பலனும் இல்லை என்பதால் ஹோட்டல் உரிமையாளர் மறுத்துவிட்டார். இறந்த முதியவர் ஒரு சவப்பெட்டியில் கூட வைக்கப்படவில்லை, ஆனால் ஆங்கில சோடா தண்ணீரின் பெட்டியில் வைக்கப்பட்டார். புனின் முரண்படுகிறார்: சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த பணக்கார மனிதரை அவர்கள் எவ்வளவு மரியாதையுடன் நடத்தினார்கள் மற்றும் இறந்த முதியவரை அவர்கள் எவ்வளவு மரியாதைக் குறைவாக நடத்தினார்கள்.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் மற்றும் அட்லாண்டிஸ் கப்பலில் இருந்து பணக்கார மனிதர்கள் வழிநடத்திய வாழ்க்கையை எழுத்தாளர் மறுக்கிறார். மரணத்திற்கு முன் அதிகாரமும் பணமும் எவ்வளவு அற்பமானவை என்பதை கதையில் காட்டுகிறார். கதையின் முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், இறப்பதற்கு முன் அனைவரும் சமம், மரணத்திற்கு முன் மக்களைப் பிரிக்கும் எந்தவொரு வர்க்கமும் அல்லது சொத்துக் கோடுகளும் முக்கியமல்ல, எனவே நீங்கள் உங்கள் வாழ்க்கையை இறந்த பிறகு நீண்ட காலம் வாழ வேண்டும். உன் நினைவு.

I. புனினின் கதையான "The Gentleman from San Francisco" இல் "Atlantis" இன் அடையாளப் படம்

"தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதையில் நுட்பமான பாடலாசிரியரும் உளவியலாளருமான இவான் அலெக்ஸீவிச் புனின் யதார்த்தவாதத்தின் விதிகளிலிருந்து விலகி, காதல் சின்னங்களை அணுகுவதாகத் தெரிகிறது. நிஜ வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு உண்மையுள்ள கதை யதார்த்தத்தைப் பற்றிய பொதுவான பார்வையின் அம்சங்களைப் பெறுகிறது. இது ஒரு வகையான உவமை, வகையின் அனைத்து விதிகளின்படி உருவாக்கப்பட்டது.
"அட்லாண்டிஸ்" கப்பலின் உருவத்தில் வாழ்வோம், அதில் எழுத்தாளர் மனித சமுதாயத்தின் குறியீட்டு கட்டமைப்பை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்.
"... நீராவி கப்பல் - புகழ்பெற்ற அட்லாண்டிஸ் - அனைத்து வசதிகளுடன் கூடிய ஒரு பெரிய ஹோட்டல் போல் இருந்தது - ஒரு இரவு பார், ஓரியண்டல் குளியல், அதன் சொந்த செய்தித்தாள் - மற்றும் அதன் வாழ்க்கை மிகவும் அளவிடப்பட்டது." "அட்லாண்டிஸ்" புதிய உலகத்திலிருந்து பழைய மற்றும் திரும்பும் பயணிகளை மகிழ்விக்கும் நோக்கம் கொண்டது. பணக்கார பயணிகளின் நல்வாழ்வு மற்றும் வசதிக்காக அனைத்தும் இங்கு வழங்கப்படுகின்றன. சும்மா இருக்கும் பொது மக்கள் பயணத்தின் பலனைப் பெறுவதை உறுதிசெய்ய ஆயிரக்கணக்கான உதவியாளர்கள் சலசலப்பு மற்றும் வேலை செய்கிறார்கள். ஆடம்பரம், ஆறுதல் மற்றும் அமைதி எல்லா இடங்களிலும் ஆட்சி செய்கிறது. கொதிகலன்கள் மற்றும் இயந்திரங்கள் நல்லிணக்கம் மற்றும் அழகுக்கு இடையூறு விளைவிக்காத வகையில் பிடியில் ஆழமாக மறைக்கப்பட்டுள்ளன. மூடுபனியில் ஒலிக்கும் சைரன் ஒரு அழகான இசைக்குழுவால் மூழ்கடிக்கப்பட்டது.
வளமான பொதுமக்கள் தங்கள் வசதியைத் தொந்தரவு செய்யும் எரிச்சலூட்டும் "அற்ப விஷயங்களுக்கு" கவனம் செலுத்த வேண்டாம். இந்த மக்கள் கப்பலின் நம்பகத்தன்மையையும் கேப்டனின் திறமையையும் உறுதியாக நம்புகிறார்கள். அவர்கள் மிகவும் கவலையுடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் மிதக்கும் அடிமட்டப் படுகுழியைப் பற்றி சிந்திக்க அவர்களுக்கு நேரமில்லை.
ஆனால் எழுத்தாளர் எச்சரிக்கிறார்: எல்லாம் நாம் விரும்புவது போல் பாதுகாப்பாகவும் நல்லதாகவும் இல்லை. கப்பலுக்கு "அட்லாண்டிஸ்" என்று பெயரிடப்பட்டது சும்மா இல்லை. ஒரு காலத்தில் அழகான மற்றும் வளமான தீவு அட்லாண்டிஸ் கடலின் ஆழத்தால் விழுங்கப்பட்டது, மேலும் கப்பலைப் பற்றி நாம் என்ன சொல்ல முடியும் - ஒரு பெரிய புயல் கடலில் எண்ணற்ற மணல் தானியம்.
படிக்கும் போது, ​​ஒரு பேரழிவின் தவிர்க்க முடியாத தன்மைக்காக நீங்கள் காத்திருக்கிறீர்கள் என்று நினைத்துக்கொண்டு, நாடகம் மற்றும் பதற்றம் ஆகியவை கதையின் பக்கங்களில் காணப்படுகின்றன. மேலும் எதிர்பாராத மற்றும் அசல் விளைவு. ஆம், அபோகாலிப்ஸ் இன்னும் நம்மை அச்சுறுத்தவில்லை, ஆனால் நாம் அனைவரும் மனிதர்கள். இந்த நிகழ்வை ஒருவர் எவ்வளவு தாமதப்படுத்த விரும்பினாலும், அது தவிர்க்க முடியாமல் வருகிறது, மேலும் கப்பல் நகர்கிறது, அதன் மகிழ்ச்சி மற்றும் துக்கங்கள், கவலைகள் மற்றும் மகிழ்ச்சிகளுடன் வாழ்க்கையைத் தடுக்க முடியாது. நாங்கள் பிரபஞ்சத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருக்கிறோம், புனின் இதை ஒரு சிறிய ஆனால் வியக்கத்தக்க திறமையான படைப்பில் காட்ட முடிந்தது, அதன் ரகசியங்களை சிந்தனைமிக்க மற்றும் நிதானமான வாசகருக்கு மட்டுமே வெளிப்படுத்தினார்.

I. புனினின் "The Gentleman from San Francisco" கதையில் செயற்கை ஒழுங்குமுறை மற்றும் வாழ்க்கை வாழ்வின் நோக்கங்கள்

இவான் அலெக்ஸீவிச் புனின் வாழ்க்கையை அதன் வெளிப்பாடுகளின் பன்முகத்தன்மையுடன் உணர்ச்சியுடன் காதலித்தார். கலைஞரின் கற்பனையானது செயற்கையான எல்லாவற்றிலும் வெறுப்படைந்தது, மனிதனின் இயற்கையான தூண்டுதல்களை மாற்றியது: மகிழ்ச்சி மற்றும் துக்கங்கள், மகிழ்ச்சி மற்றும் கண்ணீர். "சான் பிரான்சிஸ்கோவில் இருந்து திரு" கதையில், எழுத்தாளர் வாழ்க்கையின் செயற்கையான ஒழுங்குமுறையின் முரண்பாட்டைக் காட்டுகிறார், எந்தவொரு வழக்கமான கட்டமைப்பைக் கொண்டு உயிருள்ள உறுப்பை மாற்றுவதற்கான எந்தவொரு முயற்சியின் முழுமையான தோல்வியையும், பணத்தின் சக்திக்குக் கீழ்ப்படியும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறார். இது, ஆறுகளைத் திருப்புவது, கடலை அமைதிப்படுத்துவது அல்லது சூரியனை ஆன் மற்றும் ஆஃப் செய்வது போன்ற சாத்தியமற்றது.
ஆம், இவை அனைத்தும் வெளிப்படையான அபத்தம், ஆனால் தங்களை சர்வ வல்லமை கொண்டவர்கள் என்று கருதும் நபர்களின் வட்டம் உள்ளது. அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட மூலதனத்தைக் குவித்துள்ளனர், மேலும் அனைவரையும் மற்றும் அனைத்தையும் அகற்றுவதற்கான உரிமை தங்களுக்கு இருப்பதாக நம்புகிறார்கள். எழுத்தாளர் தனது ஹீரோ, சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர், அத்தகையவர்களில் அடங்குவர். அவர் ஒரு காலத்தில் வரையப்பட்ட ஒரு மாதிரியின் படி வாழப் பழகிவிட்டார், இப்போது, ​​பொருள் நல்வாழ்வை அடைந்து, தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் தனக்கு வசதியான ஒரு கட்டமைப்பிற்குள் வைக்க விரும்புகிறார். ஆனால் நம்மைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கை ஒரு நபர் அதைப் பற்றி தீர்மானிக்க முடியாததை விட மிகவும் பணக்காரமானது மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது. இது அதன் சொந்த சிறிய உலகத்துடன் மட்டுப்படுத்தப்பட முடியாது; அது தன்னிச்சையாக எதிர்பாராத வானிலை அல்லது தனிமங்களின் அதிகப்படியான வன்முறை வெளிப்பாட்டை உடைக்கிறது, அது ஒரு பலவீனமான நீராவிப் படகை அலைகளின் குறுக்கே எறிந்து, சான் பிரான்சிஸ்கோ மற்றும் அவரது குடும்பத்தினரின் வசதியைத் தொந்தரவு செய்கிறது. இவை அனைத்தும் "உங்கள் வாழ்க்கையை கெடுத்துவிடும்" மற்றும் உங்கள் தகுதியான விடுமுறையை முழுமையாக அனுபவிப்பதை தடுக்கிறது. "புறப்படும் நாள் - சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து ஒரு குடும்பத்திற்கு மிகவும் மறக்கமுடியாதது! - காலையில் கூட சூரியன் இல்லை. கடுமையான மூடுபனி வெசுவியஸை அதன் அஸ்திவாரங்களுக்கு மறைத்தது, கடலின் ஈயப் பெருக்கிற்கு மேலே குறைந்த மற்றும் சாம்பல். காப்ரி கண்ணுக்குத் தெரியவில்லை - அவர் உலகில் இருந்ததில்லை என்பது போல. அவரை நோக்கிச் செல்லும் சிறிய நீராவிப் படகு பக்கத்திலிருந்து பக்கமாகத் தள்ளாடிக்கொண்டிருந்தது, சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த குடும்பம் இந்தக் கப்பலின் பரிதாபகரமான அலமாரியில் சோஃபாக்களில் தட்டையாகக் கிடந்தது, தங்கள் கால்களை போர்வைகளால் போர்த்தி, மயக்கத்திலிருந்து கண்களை மூடிக்கொண்டது.
அழகான அடுக்குமாடி குடியிருப்புகளுடன் வாழ்க்கையிலிருந்து உங்களை தனிமைப்படுத்த முயற்சி செய்யலாம், புதிய காற்றிலிருந்து ஜன்னல்களை மூடலாம், ஆனால் விதியிலிருந்து தப்பிக்க முடியாது. அது மேலே இருந்து விதிக்கப்பட்டது; பயணத்தின் ஆரம்பத்தில், ஹீரோவின் "திட்டமிடப்படாத" மரணம் ஏற்படுகிறது. புனின் அவரை மாஸ்டர் என்று முரண்பாடாக அழைப்பதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. அவர் ஒரு எஜமானர் அல்ல, ஆனால் கடவுளின் ஊழியர், பிரபஞ்சத்தின் பொது விதிகளுக்கு உட்பட்டவர். அவர் தன்னை "வாழ்க்கையின் எஜமானர்" என்று கருதி, தன்னை எவ்வளவு கொப்பளித்தாலும், அவர் மற்றவர்களைப் போலவே மனிதனாக மாறிவிட்டார், அவர் தனது செல்வத்தை பிரத்தியேகமாகக் கூறி, தனது செல்வத்தைப் பற்றி பெருமிதம் கொண்டார்.
கதையின் முடிவில், எழுத்தாளர் பிரத்தியேகத்திற்கான அத்தகைய கூற்றுகளின் முழுமையான சரிவைக் காட்டுகிறார். மனிதன் இயற்கையின் ஒரு அங்கம்; அவன் அதன் பொது விதிகளுக்குக் கீழ்ப்படிகிறான், மாறாக அல்ல மேலும் பிரபஞ்சத்தின் வரிசையை மாற்றும் எந்த முயற்சியும் தோல்வியில் முடியும். கதை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. முதலில், எல்லாம் ஒழுங்குபடுத்தப்பட்டு, சுயநினைவு பெற்ற நபரின் விருப்பத்திற்கு அடிபணிந்ததாகத் தெரிகிறது, ஆனால் படைப்பின் முழுவதிலும் எழுத்தாளர் வாழ்க்கையைக் காட்டுகிறார், இது வெள்ளத்தில் உள்ள தண்ணீரைப் போல, கட்டுப்பாடில்லாமல் பரவுகிறது, வழக்கமான எல்லைகளை எளிதில் கடந்து, இறுதியில் அது ஒரு பரந்த கடல், அதன் சக்தி மற்றும் வலிமையில் வெற்றி பெற்றது.

எனக்கு பிடித்த கதை I.A. புனினா

புனினின் எனக்கு மிகவும் பிடித்த கதை "Mr. from San Francisco." இந்த கதையில் நாம் முக்கிய கதாபாத்திரம், சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர். இந்த மனிதன் பணக்காரனாக இருந்ததால், எல்லாவற்றிற்கும் தனக்கு உரிமை உண்டு என்று உறுதியாக நம்பினான். அவர் தனது மீதமுள்ள ஆண்டுகளை ஓய்வு மற்றும் பொழுதுபோக்குக்காக அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தார். இருப்பினும், ஆசிரியர் தனது ஹீரோவுக்கு ஒரு பெயரைக் கூட கொடுக்கவில்லை, மேலும் அவரை அட்லாண்டிஸ் ஸ்டீம்ஷிப்பில் ஐரோப்பா முழுவதும் ஒரு பயணத்திற்கு அனுப்பினார்.
ஏற்கனவே கப்பலின் பெயரில், ஆசிரியர் அனைத்து பயணிகளின் சோகமான விதியைக் காட்ட விரும்புகிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அட்லாண்டிஸின் தலைவிதியும் சோகமானது. ஆசிரியர் முதலாளித்துவ சமுதாயத்திற்கு எதிர்மறையான அணுகுமுறையைக் காட்டுகிறார், இந்த சமூகத்தின் வெற்று மற்றும் நோக்கமற்ற வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசுகிறார்.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதனின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, அத்தகைய சமுதாயத்தின் மக்கள் எவ்வளவு சாதாரணமான மற்றும் முட்டாள்தனமாக வாழ்ந்தார்கள் என்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்கள் தங்களைப் பற்றியும் பணத்தைப் பற்றியும் மட்டுமே நினைத்தார்கள், வாழ்க்கையின் உண்மையான அர்த்தத்தைப் பார்க்கவில்லை. உதாரணமாக, சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அயராது உழைத்து, தனது முதுமைக்கான பணத்தைச் சேமித்தார். எல்லோரும் தன்னை நேசிக்கிறார்கள், மதிக்கிறார்கள் என்பதில் உறுதியாக இருந்தார், ஆனால் அவர் இறந்தவுடன், அவர் உடனடியாக யாருக்கும் பயனற்றவராக மாறினார். மேலும், அட்லாண்டிஸின் கேப்டன் அந்த மனிதனின் உடலை சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து கொண்டு வர வெட்கப்பட்டார். அத்தகைய முடிவு "சோசலிச சமுதாயத்தில்" இருந்து அனைவருக்கும் காத்திருக்கிறது என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்.
இந்தக் கதையின் மூலம், நீங்கள் இருக்க முடியாது, நீங்கள் வாழ வேண்டும் என்று ஆசிரியர் சொல்ல விரும்புகிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு கண்ணியமான முதுமை "பணப்பையின் அளவு" மூலம் மட்டுமல்ல, மக்களின் தகுதியான அணுகுமுறை மற்றும் மரியாதையாலும் மதிப்பிடப்படுகிறது.

I. A. Bunin இன் "The Gentleman from San Francisco" கதையின் தார்மீக பாடங்கள் என்ன?

புனினின் புகழ்பெற்ற கதை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு உவமையாக கருதப்படலாம். நித்திய தலைப்புக்குத் திரும்புதல்: "மகிழ்ச்சி என்றால் என்ன, அதை எவ்வாறு அடைவது?", எழுத்தாளர், தனது துரதிர்ஷ்டவசமான எஜமானரின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, இதை எப்படிச் செய்யக்கூடாது என்பதைக் காட்டுகிறார். தன் முழு வாழ்க்கையையும் மூலதனத்தைக் குவிப்பதற்காக அர்ப்பணித்த புனினின் ஹீரோ, வயது முதிர்ந்த வயதில் மட்டுமே இந்த வாழ்க்கையின் சுவையை அனுபவிக்க முடிவு செய்கிறார், இருப்பினும், அதிகாரத்தில் இருக்கும் வழக்கமான வயதானவர்கள் தங்கள் இளமையையும் வலிமையையும் பணம் சம்பாதித்தது போல.

அவர்கள் குறித்த ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு முற்றிலும் வெளிப்படையானது. இந்த வாழ்க்கையிலிருந்து எல்லாவற்றையும் எடுக்கும் ஒரு நபராக, அதன் ஒவ்வொரு தருணத்தையும் அனுபவிக்கத் தெரிந்தவர், இவான் அலெக்ஸீவிச் ஒரு ஆடம்பர லைனரின் மேல் தளத்தில் என்ன நடக்கிறது என்பதை விவரிக்கும்போது முரண்பாட்டைத் தவிர்க்க முடியவில்லை. இந்த "உல்லாசமாக இறந்தவர்களுக்கு" இடையிலான உறவின் முழு பொய்யினாலும் ஆசிரியர் தவிர்க்க முடியாமல் கண்டிக்கப்படுகிறார் (ஒரு அற்புதமான படம் உடனடியாக நினைவுக்கு வருகிறது, A.A. பிளாக் தனது புகழ்பெற்ற கவிதையில் "மக்கள் மத்தியில் இறந்த மனிதனுக்கு எவ்வளவு கடினமாக உள்ளது ..." கண்டுபிடித்தார். , அத்தகைய மனிதர்களின் மிகவும் தவறான மற்றும் திட்டமிடப்பட்ட இருப்பை விமர்சித்தல்). இந்த "இறந்த மக்கள்" உயிருடன் இருப்பது போல் நடிக்கிறார்கள். முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் பெயர்களை ஆசிரியர் வேண்டுமென்றே குறிப்பிடாதது சும்மா இல்லை. இந்த "பணப் பைகள்" மற்றும் மற்றவர்களும், இறுதியில் என்னவென்று அறியாமல், தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகையும் வசீகரத்தையும் பார்க்க முடிகிறதா?

எதிர்ப்பின் நுட்பத்தை நாடுவதன் மூலம், ஆசிரியர் இந்த மந்தமான ஆடம்பரத்தை முற்றிலும் மாறுபட்ட உலகத்துடன் வேறுபடுத்துகிறார். தொழிலாளர்கள் தங்கள் முதுகை உடைத்து, சேவைப் பணியாளர்கள் பணிபுரிந்து சலசலக்கும், பயணிகளுக்கு ஆறுதலையும் அமைதியையும் வழங்கும் உலகம். இளமைப் பருவம் முழுவதும் அயராது உழைத்த எங்கள் மனிதர், இறுதியாக "மகிழ்ச்சியாக" உணர்கிறார் - அவருக்கு நல்ல செல்வம் உள்ளது, அதன் உதவியுடன் அவர் மற்றவர்களை விட தன்னை உயர்த்திக் கொள்ள முடியும், மேலும் ரூபாய் நோட்டுகளால் எல்லாவற்றையும் வாங்க முடியும் என்று அப்பாவியாக நம்புகிறார். இருப்பினும், இயற்கையானது பணத்தின் செல்வாக்கிற்கு உட்பட்டது அல்ல. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்கள், ஐயோ, திடீர் மரணம் மற்றும் அடுத்தடுத்த அவமானங்களிலிருந்து தங்கள் உரிமையாளரைப் பாதுகாக்க முடியவில்லை. புனின் கற்பிக்கும் முக்கிய பாடம் இதுவாக இருக்கலாம்: நாம் வாழ அவசரப்பட வேண்டும்.

உலகெங்கிலும் உள்ள ரூபாய் நோட்டுகளின் மாயையான சக்தியைத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு, ஆசிரியர் உண்மையான மதிப்புகளைப் பற்றி பேசத் தொடங்குகிறார், சாதாரண மக்களின் முற்றிலும் கலையற்ற வாழ்க்கையைக் காட்டுகிறார், உண்மையிலேயே உணரத் தெரிந்த, வாழத் தெரிந்த "வாழும்" மக்கள். பணம் ஒரு நபரின் ஆன்மாவை உண்மையில் கொல்லும். புனினின் கதையின் ஹீரோவின் நம்பமுடியாத விதி மீண்டும் பழைய அடிப்படை உண்மையை நமக்கு நிரூபிக்கிறது: பணம் மகிழ்ச்சியை வாங்காது.

புனினின் படைப்பில் உண்மையான மற்றும் கற்பனையான மதிப்புகள் "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து"

கதை ஐ.ஏ. புனினின் "Mr. from San Francisco" 1915 இல் எழுதப்பட்டது. இது ரஷ்யாவிற்கு மட்டுமல்ல, பல நாடுகளுக்கும் கடினமான நேரம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த ஆண்டுகளில் முதல் உலகப் போர் நடந்து கொண்டிருந்தது. இந்த கடினமான காலகட்டத்தில், மதிப்புகள் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது. இத்தகைய பேரழிவு ஏன் ஏற்பட்டது மற்றும் எதிர்காலத்தில் இதுபோன்ற சம்பவங்களை எவ்வாறு தவிர்ப்பது என்பதை எழுத்தாளர்கள் புரிந்து கொள்ள முயன்றனர். இந்த தலைப்பிலிருந்தும் ஐ.ஏ. புனின்.
"சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து திரு" கதை வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, மனிதன் மற்றும் இயற்கையின் பிரச்சினைகளை எழுப்புகிறது, பூமியில் மனிதனின் நோக்கம். ஒவ்வொரு நபரின் இருப்பிலும் மிக முக்கியமானது என்ன, அவரது ஆன்மாவை இழக்காமல் இருக்க அவர் எதற்காக பாடுபட வேண்டும் என்பதை எழுத்தாளர் இங்கே விவாதிக்கிறார்.
கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு முதியவர். அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் நீண்ட மற்றும் கடினமாக உழைத்தார், இறுதியாக "வாழ்க்கையைத் தொடங்க" மற்றும் ஒரு நீண்ட பயணம் செல்ல முடிவு செய்தார். இந்த கணம் வரை அவர் வாழவில்லை, ஆனால் இருந்தார், அவரது நேரம் முழுவதும் பணம் சம்பாதிப்பதில் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது என்பதை இந்த மனிதனே நன்கு அறிவார். ஆனால் இப்போது அவர் தன்னை ஓய்வெடுக்க அனுமதிக்க முடியும், ஆனால் மற்றவர்கள் ஓய்வெடுத்தது போலவே, "அவர் ஒரு மாதிரியாக எடுத்துக் கொண்டார்." இப்போது அவர் இதுவரை அறியாத வாழ்க்கைக்காக பாடுபடுகிறார். ஹீரோ கவனமாக பாதையை வடிவமைக்கிறார். இந்த விஷயத்தில் அவருக்கு சொந்தமாக எந்த எண்ணமும் இல்லை, அவர் தனது சூழலில் எதிர்பார்த்தபடி மட்டுமே செயல்படுகிறார். எழுத்தாளரின் முரண்பாட்டை இங்கே நாம் தெளிவாகக் காண்கிறோம்: "அவர் சார்ந்தவர்கள் ஐரோப்பா, இந்தியா, எகிப்து பயணத்தின் மூலம் வாழ்க்கையை அனுபவிக்கத் தொடங்குவதை வழக்கமாகக் கொண்டிருந்தனர்."
அவரது நிலைமைக்கு நன்றி, ஹீரோ நிறைய வாங்க முடியும். அவரது நல்ல நிலை காரணமாக, அவர் தன்னை உலகின் அதிபதியாகக் கருதுகிறார். பழைய உலக நாடுகளுக்கு, அட்லாண்டிஸ் நீராவி கப்பலின் மேல் தளம், நல்ல ஹோட்டல் அறைகள், விலையுயர்ந்த உணவகங்கள் போன்றவற்றுக்கு பல நாள் பயணத்திற்கான அணுகல் அவருக்கு உள்ளது. ஆனால் இவை அனைத்தும் "வெளிப்புற" விஷயங்கள், ஒரு நபரின் ஆன்மாவை சூடேற்றும் திறன் இல்லாத பண்புக்கூறுகள், அவரை மகிழ்ச்சியடையச் செய்யும்.
இத்தனை ஆண்டுகளாக, அந்த மனிதர் வாழ்க்கையில் ஒரு உண்மையான அடித்தளத்தைக் காணவில்லை. அவரது உலகில் உண்மையான உணர்ச்சிகளுக்கு இடமில்லை. அன்பில்லாத ஒரு பெண்ணுடன் பல ஆண்டுகளாக வாழ்ந்து வருகிறார், அவர் தன்னை நோக்கி குளிர்ச்சியாக இருக்கிறார். அவரது மகள் இந்த வாழ்க்கை நிலையை ஏற்றுக்கொள்கிறாள். அவள் இன்னும் தனக்கென ஒரு "தகுதியான" நபரைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை, அவளுடைய இதயம் காலியாக உள்ளது. அவள் திருமணமாகவில்லை, ஏனென்றால் ஒரு கூட்டாளரைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் அவள் குளிர் கணக்கீடு மற்றும் நடைமுறைவாதத்தால் வழிநடத்தப்படுகிறாள். இந்த பயணத்தில் முழு குடும்பமும் தனக்கு ஒரு பணக்கார மணமகனைச் சந்திப்பதை எதிர்பார்த்ததாக எழுத்தாளர் நகைச்சுவையாகக் குறிப்பிடுகிறார்: “... பயணத்தில் மகிழ்ச்சியான சந்திப்புகள் இல்லையா? இங்கே சில நேரங்களில் நீங்கள் ஒரு மேஜையில் உட்கார்ந்து அல்லது ஒரு கோடீஸ்வரருக்கு அருகில் உள்ள ஓவியங்களைப் பார்க்கிறீர்கள்.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதரைப் பற்றி ஆசிரியர் சொல்வது சுவாரஸ்யமானது, அவர் பணக்காரர், ஆனால் அவருக்கு பெயரிடவில்லை, அதே நேரத்தில் இத்தாலிய ஹோட்டலின் ஊழியர்களுக்கு கூட பெயர்கள் உள்ளன. இது இரண்டு விஷயங்களைப் பற்றி பேசுகிறது: ஒருபுறம், ஹீரோவின் உருவம் ஒரு பொதுவான தன்மையைப் பெறுகிறது; மறுபுறம், இந்த ஹீரோவுக்கு சரியான பெயர் இல்லை என்பது போல ஆளுமை இல்லை. ஹீரோவின் கண்கள் பற்றிய விளக்கத்தை நாம் எங்கும் காணவில்லை என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது. இருப்பினும், அதே நேரத்தில், ஆசிரியர் தனது உருவப்படத்தை கவனமாக விவரிக்கிறார், செழிப்புடனும் வசதியுடனும் வாழும் ஒரு மனிதனைக் காட்டுகிறார், விலையுயர்ந்த பொருட்களுக்கு பழக்கமாகி தனது உடலை கவனித்துக்கொள்கிறார். ஆனால் கண்கள் இல்லை - ஆன்மா இல்லை. ஆனால் கப்பலில் உள்ள பயணிகளின் வழக்கத்திற்கு எழுத்தாளர் அதிக கவனம் செலுத்துகிறார், கதாபாத்திரங்கள் இந்த வழக்கத்தை கண்டிப்பாக பின்பற்றுகிறார்கள். அவர்களின் வழக்கத்தின் தன்னியக்கத்தன்மை அவர்களின் வாழ்க்கையின் இயந்திரத் தன்மையை மேலும் வலியுறுத்துகிறது. அவை கண்டிப்பாக வேலை செய்யும் முறையின்படி இயங்கும் இயந்திரங்களைப் போல செயல்படுகின்றன.
சுவாரசியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஹீரோ அவர் தேடும் அனைத்தையும் பெற்றார்: ஆறுதல், சிறந்த நிலைமைகள் ... ஆனால் அவரது எதிர்பார்ப்புகள் நிறைவேறவில்லை. அவர் "வாழ" ஆரம்பித்ததாக அவர் உணரவில்லை. இதற்கான காரணத்தை உண்மை நிலையில் பார்க்காமல் எதிலும் பார்க்க அவர் தயாராக இருக்கிறார். மோசமான வானிலை மற்றும் துரதிர்ஷ்டவசமான, பனிமூட்டமான டிசம்பரில் தனது தோல்வியுற்ற பயணத்திற்கு அவர் குற்றம் சாட்டினார். காலையில் மனைவியுடன் தகராறு செய்துள்ளார். முழு கதையின் உச்சம், நிச்சயமாக, சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் மரணம். இந்த காட்சி அதன் இயல்பான தன்மையில் வியக்க வைக்கிறது. மரணத்தின் தருணத்தில்தான் ஆசிரியர் தனது ஹீரோவின் கண்களை நமக்குக் காட்டுகிறார். மரணத்தை எதிர்க்கும் உயிருள்ள ஆன்மா துடித்ததன் வெளிப்பாடு இது.
எஜமானரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் முன்பு கருதியதைப் போல பணம் வாழ்க்கையில் அவ்வளவு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கவில்லை என்று மாறியது. உண்மையில், இந்த மனிதனை யாரும் நேசிக்கவில்லை, யாரும் மதிக்கவில்லை என்பதுதான் உண்மையில் முக்கியமானது. இப்போது அவரது உடல் அதே கப்பலான “அட்லாண்டிஸ்” இல் வீடு திரும்புகிறது, பிடியில், பெட்டிகள் மற்றும் அனைத்து வகையான குப்பைகளுக்கும் இடையில். இது இந்த நபரின் உண்மையான முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது. அவரது வாழ்க்கையின் முடிவு பரிதாபத்திற்குரியது.
புனின் தனது கதையின் மூலம், ஆன்மா, ஒரு நபரின் உள் வளர்ச்சி, உண்மையான முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது என்பதை வலியுறுத்துகிறார். ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உலகம் உண்மையான மதிப்புகளைப் பற்றி முற்றிலும் மறந்துவிட்டது, அவற்றை தவறான கொள்கைகளால் மாற்றியது. பணம், உடல் திருப்தி, வெளிப்புற பளபளப்பான உலகில் இருப்பது தவிர்க்க முடியாமல் மரணத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. அதனால்தான் எழுத்தாளர் தனது கதையின் கல்வெட்டாக அபோகாலிப்ஸில் இருந்து வரிகளைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார்: "பாபிலோனே, வலிமையான நகரமே, உங்களுக்கு ஐயோ...".

பாத்திரத்தை உருவாக்கும் கலை. (20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் படைப்புகளில் ஒன்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. - I.A. Bunin. "The Gentleman from San Francisco.")

பாத்திரத்தை உருவாக்குவதில் எழுத்தாளரின் கலையைப் பாராட்டுவதற்காக, ஐ.ஏ. புனினின் "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து" கதையை கவனமாகவும் பகுப்பாய்வு செய்யவும்.
அவரது பல படைப்புகளில், புனின் பரந்த கலைப் பொதுமைப்படுத்தல்களுக்காக பாடுபட்டார், அன்பின் உலகளாவிய மனித சாரத்தை பகுப்பாய்வு செய்தார், மேலும் வாழ்க்கை மற்றும் மரணத்தின் மர்மத்தைப் பற்றி பேசினார். சில வகையான நபர்களை விவரிப்பதில், எழுத்தாளர் ரஷ்ய வகைகளுக்கு தன்னை மட்டுப்படுத்தவில்லை. பெரும்பாலும் கலைஞரின் சிந்தனை உலகளாவிய அளவில் எடுக்கப்பட்டது, ஏனெனில் தேசியத்திற்கு கூடுதலாக, உலகெங்கிலும் உள்ள மக்கள் மிகவும் பொதுவானவர்கள். முதல் உலகப் போரின் உச்சத்தில் எழுதப்பட்ட "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த ஜென்டில்மேன்" கதை இந்த விஷயத்தில் குறிப்பாக சுட்டிக்காட்டுகிறது.
ஒரு வகையான "மினி-கதை" என்று அழைக்கப்படும் இந்த சிறு படைப்பில், ஐ.ஏ. முதல் பார்வையில் தோன்றுவது போல், உலகின் அனைத்து மகிழ்ச்சிகளையும் ஆசீர்வாதங்களையும் பணம் கொடுக்கும் மக்களின் வாழ்க்கையை புனின் காட்டினார். என்ன மாதிரியான வாழ்க்கை இது? படிப்படியாக, படிப்படியாக, எழுத்தாளர் நம்மை செயற்கையான, உண்மையற்ற விஷயங்கள் நிறைந்ததாகக் கருதுகிறார். "உயர்ந்த" சமுதாயத்தில் பொருந்துவதற்கு என்ன செய்ய வேண்டும் என்பது அனைவருக்கும் தெரியும் என்பதால், கற்பனை அல்லது தனித்துவத்தின் வெளிப்பாடுகளுக்கு இடமில்லை. அட்லாண்டிஸின் பயணிகளும் ஒரே மாதிரியானவர்கள், அவர்களின் வாழ்க்கை ஒரு நிறுவப்பட்ட வழக்கத்தைப் பின்பற்றுகிறது, அவர்கள் ஒரே மாதிரியான ஆடைகளை அணிவார்கள், கதையில் கதாநாயகனின் சக பயணிகளின் உருவப்படங்களின் விளக்கங்கள் எதுவும் இல்லை என்பதும் புனின் பெயரைக் குறிப்பிடவில்லை சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர், அல்லது அவரது மனைவி மற்றும் மகளின் பெயர்கள். உலகின் பல்வேறு நாடுகளைச் சேர்ந்த அவர்களைப் போன்ற ஆயிரக்கணக்கான மனிதர்களில் அவர்களும் ஒருவர், அவர்களின் வாழ்க்கை அனைத்தும் ஒன்றுதான்.
I. A. Bunin க்கு ஒரு அமெரிக்க கோடீஸ்வரனின் முழு வாழ்க்கையையும் பார்க்க சில பக்கவாதம் மட்டுமே தேவை. ஒரு காலத்தில், அவர் பின்பற்ற விரும்பும் ஒரு மாதிரியைத் தேர்ந்தெடுத்தார், பல வருட கடின உழைப்புக்குப் பிறகு, அவர் பாடுபடுவதை அடைந்துவிட்டதாக அவர் உணர்ந்தார். அவர் பணக்காரர். மேலும் கதையின் நாயகன் வாழ்க்கையின் அனைத்து மகிழ்ச்சிகளையும் அனுபவிக்கும் தருணம் வந்துவிட்டது என்று முடிவு செய்கிறான், குறிப்பாக இதற்கான பணம் தன்னிடம் இருப்பதால். அவரது வட்டத்தில் உள்ளவர்கள் பழைய உலகத்திற்கு விடுமுறையில் செல்கிறார்கள், அவரும் அங்கு செல்கிறார். சான் ஃபிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஜென்டில்மேன் வாழ்க்கையை ரசிப்பதை தனது இலக்காகக் கொண்டுள்ளார் - மேலும் அவர் அதை தன்னால் முடிந்தவரை அனுபவிக்கிறார், அல்லது மற்றவர்கள் அதை எவ்வாறு செய்கிறார்கள் என்பதில் கவனம் செலுத்துகிறார். அவர் நிறைய சாப்பிடுகிறார், நிறைய குடிக்கிறார். ஹீரோ தன்னைச் சுற்றி ஒரு வகையான அலங்காரத்தை உருவாக்க பணம் உதவுகிறது, அது அவர் பார்க்க விரும்பாத எல்லாவற்றிலிருந்தும் அவரைப் பாதுகாக்கிறது. ஆனால் இந்த அலங்காரத்தின் பின்னால் துல்லியமாக ஒரு உயிருள்ள வாழ்க்கை கடந்து செல்கிறது, அவர் பார்த்திராத மற்றும் பார்க்க முடியாத ஒரு வாழ்க்கை.
கதையின் க்ளைமாக்ஸ் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் எதிர்பாராத மரணம். அதன் திடீர்த் தன்மை ஆழமான தத்துவப் பொருளைக் கொண்டுள்ளது. சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் தனது வாழ்க்கையை நிறுத்தி வைக்கிறார், ஆனால் இந்த பூமியில் நாம் எவ்வளவு நேரம் இருக்கிறோம் என்பதை நாம் யாரும் அறியவில்லை. வாழ்க்கையை பணத்தால் வாங்க முடியாது. கதையின் ஹீரோ எதிர்காலத்தில் ஊக மகிழ்ச்சிக்காக இளைஞர்களை லாபத்தின் பலிபீடத்தில் தியாகம் செய்கிறார், ஆனால் அவரது வாழ்க்கை எவ்வளவு சாதாரணமானது என்பதை அவர் கவனிக்கவில்லை.
வாழ்க்கை, உணர்வுகள், இயற்கையின் அழகு - இவை, புனினின் கூற்றுப்படி, முக்கிய மதிப்புகள். மேலும் பணத்தை தனது இலக்காக ஆக்கியவனுக்கு ஐயோ.
சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதனின் மரணம் உலகில் எதையும் மாற்றவில்லை. மேலும் கதையின் இரண்டாம் பாகம் முதலில் நேர்மாறாக மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது. முரண்பாடாக, ஹீரோ அதே அட்லாண்டிஸின் பிடியில் தனது தாய்நாட்டிற்குத் திரும்புகிறார். ஆனால் அவர் இனி கப்பலின் விருந்தினர்களுக்கோ அல்லது அவர்களின் வழக்கத்தின்படி தொடர்ந்து வாழும் உரிமையாளர்களுக்கோ அல்லது உரிமையாளர்களுக்கோ ஆர்வமாக இல்லை, ஏனென்றால் இப்போது அவர் பணத்தை தங்கள் பணப் பதிவேட்டில் வைக்க மாட்டார். வாழ்க்கை தொடர்கிறது, ஆனால் கதையின் ஹீரோ அதன் அழகைக் காண மாட்டார். இருப்பினும், இது ஆச்சரியமல்ல - அவர் உயிருடன் இருந்தபோதும் அவர்களைப் பார்க்கவில்லை. பணம் அவனுடைய அழகு உணர்வை வறண்டு, அவனைக் குருடாக்கியது. எனவே அவர், ஒரு மில்லியனர், சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர், இப்போது ஒரு கப்பலின் பிடியில் ஒரு சோடா பெட்டியில் படுத்துக் கொண்டிருக்கிறார், அதை ஒரு பாறையிலிருந்து பிசாசு பார்த்துக் கொண்டிருக்கிறான், மேலும் “ஒரு பாறை சுவரின் கோட்டையில், அனைத்தும் ஒளிரும். சூரியனால்,” கடவுளின் தாய் நிற்கிறார், “இந்த தீய மற்றும் அழகான உலகில் அனைத்து துன்பங்களுக்கும்” பரிந்துரைப்பவர்.

பாடத்திற்கான கேள்விகள்

2. கதையில் உள்ள குறியீடுகளைக் கண்டறியவும். அவர்கள் கதையில் என்ன குறிப்பிட்ட மற்றும் பொதுவான அர்த்தம் என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்.

3. புனின் எந்த நோக்கத்திற்காக தனது கப்பலுக்கு "அட்லாண்டிஸ்" என்று பெயர் வைத்தார்?

டிசம்பர் 1913 முதல், புனின் ஆறு மாதங்கள் காப்ரியில் கழித்தார். அதற்கு முன், அவர் பிரான்ஸ் மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நகரங்களுக்குச் சென்றார், எகிப்து, அல்ஜீரியா மற்றும் சிலோனுக்குச் சென்றார். இந்த பயணங்களின் தாக்கங்கள் "சுகோடோல்" (1912), "ஜான் தி வீப்பர்" (1913), "தி கப் ஆஃப் லைஃப்" (1915) மற்றும் "தி மாஸ்டர் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" ஆகிய தொகுப்புகளை உருவாக்கிய கதைகள் மற்றும் கதைகளில் பிரதிபலித்தன. ” (1916).

"சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து திரு" கதை L.N இன் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்ந்தது. ஒரு தனிமனிதனின் உண்மையான மதிப்பை வெளிப்படுத்தும் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளாக நோயையும் மரணத்தையும் சித்தரித்தவர் டால்ஸ்டாய். தத்துவக் கோட்டுடன், புனினின் கதை ஆன்மீகத்தின் பற்றாக்குறை, உள் முன்னேற்றத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும் வகையில் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தை உயர்த்துவதற்கான விமர்சன அணுகுமுறையுடன் தொடர்புடைய சமூக சிக்கல்களை உருவாக்கியது.

காப்ரிக்கு வந்து உள்ளூர் ஹோட்டலில் தங்கியிருந்த ஒரு கோடீஸ்வரரின் மரணச் செய்திதான் இந்தப் படைப்பை எழுதுவதற்கான ஆக்கத் தூண்டுதலைக் கொடுத்தது. எனவே, கதை முதலில் "டெத் ஆன் கேப்ரி" என்று அழைக்கப்பட்டது. தலைப்பின் மாற்றம், எழுத்தாளரின் கவனம் ஐம்பத்தெட்டு வயதுடைய பெயரற்ற கோடீஸ்வரரின் உருவத்தில் உள்ளது என்பதை வலியுறுத்துகிறது, விடுமுறையில் அமெரிக்காவிலிருந்து ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட இத்தாலிக்கு பயணம் செய்கிறார்

அவர் தனது முழு வாழ்க்கையையும் செல்வத்தின் கட்டுப்பாடற்ற குவிப்புக்காக அர்ப்பணித்தார், தன்னை ஒருபோதும் ஓய்வெடுக்கவோ அல்லது ஓய்வெடுக்கவோ அனுமதிக்கவில்லை. இப்போதுதான், இயற்கையைப் புறக்கணித்து, மக்களை இழிவுபடுத்தும் ஒரு நபர், "வளர்ச்சியடைந்த", "உலர்ந்த", ஆரோக்கியமற்றவராக மாறி, கடல் மற்றும் பைன் மரங்களால் சூழப்பட்ட தனது சொந்த வகைகளில் நேரத்தை செலவிட முடிவு செய்கிறார்.

அவர் "வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார்" என்று ஆசிரியர் கிண்டலாகக் குறிப்பிடுகிறார். வாழ்க்கையின் அடைப்புக்குறிகளுக்கு அப்பால் தான் எடுத்துக்கொண்ட வீணான, அர்த்தமற்ற காலங்கள் அனைத்தும் திடீரென்று முடிவடைந்து, ஒன்றுமில்லாமல் முடிவடையும் என்று பணக்காரர் சந்தேகிக்கவில்லை, அதனால் வாழ்க்கையை அதன் உண்மையாக அறிய அவருக்கு ஒருபோதும் வாய்ப்பு வழங்கப்படவில்லை. பொருள்.

கேள்வி

கதையின் முக்கிய அமைப்பின் முக்கியத்துவம் என்ன?

பதில்

கதையின் முக்கிய நடவடிக்கை மிகப்பெரிய நீராவி கப்பலான அட்லாண்டிஸில் நடைபெறுகிறது. இது முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் ஒரு வகையான மாதிரியாகும், இதில் மேல் "மாடிகள்" மற்றும் "அடித்தளங்கள்" உள்ளன. மாடிக்கு, வாழ்க்கை "எல்லா வசதிகளுடன் கூடிய ஹோட்டல்" போல், அளவிடப்பட்டு, அமைதியாகவும் சும்மாவும் செல்கிறது. "பல" "பயணிகள்" "செழிப்பாக" வாழ்கிறார்கள், ஆனால் அவர்களுக்காக வேலை செய்பவர்களில் இன்னும் நிறைய - "பெரும் கூட்டம்" உள்ளனர்.

கேள்வி

சமூகத்தின் பிளவை சித்தரிக்க புனின் என்ன நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்?

பதில்

பிரிவு ஒரு முரண்பாட்டின் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது: ஓய்வு, கவனக்குறைவு, நடனம் மற்றும் வேலை, "தாங்க முடியாத பதற்றம்" ஆகியவை எதிர்க்கப்படுகின்றன; "அரண்மனையின் பிரகாசம்" மற்றும் பாதாள உலகத்தின் இருண்ட மற்றும் புத்திசாலித்தனமான ஆழம்"; டெயில்கோட்கள் மற்றும் டக்ஸீடோக்கள் அணிந்த "ஜென்டில்மேன்", "பணக்கார" "வசீகரிக்கும்" "கழிவறைகளில்" இருக்கும் பெண்கள் மற்றும் கடுமையான, அழுக்கு வியர்வையில் நனைந்தவர்கள் மற்றும் நிர்வாணமாக மக்கள் இடுப்பு வரை, நெருப்பிலிருந்து கருஞ்சிவப்பு." படிப்படியாக சொர்க்கம் மற்றும் நரகத்தின் படம் கட்டமைக்கப்படுகிறது.

கேள்வி

"டாப்ஸ்" மற்றும் "பாட்டம்ஸ்" எப்படி ஒன்றோடொன்று தொடர்புடையது?

பதில்

அவை ஒன்றுக்கொன்று விசித்திரமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. "நல்ல பணம்" மேலே செல்ல உதவுகிறது, மேலும் "சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த ஜென்டில்மேன்" போன்றவர்கள் "பாதாள உலகத்தில்" இருந்து "மிகவும் தாராளமாக" இருந்தவர்கள், அவர்கள் "உணவு மற்றும் தண்ணீர் ... காலை முதல் மாலை வரை ... அவருக்கு சேவை செய்தார், சிறிதளவு ஆசை பற்றி எச்சரித்தார், அவரது தூய்மையையும் அமைதியையும் பாதுகாத்தார், அவருடைய பொருட்களை எடுத்துச் சென்றார்.

கேள்வி

முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் தனித்துவமான மாதிரியை வரைந்து, புனின் பல அற்புதமான சின்னங்களுடன் செயல்படுகிறது. கதையில் என்ன படங்கள் குறியீட்டு அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளன?

பதில்

முதலாவதாக, ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பெயரைக் கொண்ட கடல் நீராவி சமூகத்தின் அடையாளமாக கருதப்படுகிறது "அட்லாண்டிஸ்", அதில் பெயர் தெரியாத கோடீஸ்வரர் ஒருவர் ஐரோப்பாவுக்குப் பயணம் செய்கிறார். அட்லாண்டிஸ் ஒரு மூழ்கிய பழம்பெரும், புராணக் கண்டம், உறுப்புகளின் தாக்குதலை எதிர்க்க முடியாத இழந்த நாகரீகத்தின் சின்னம். 1912 இல் மூழ்கிய டைட்டானிக் கப்பலுடன் தொடர்புகளும் எழுகின்றன.

« பெருங்கடல், கப்பலின் சுவர்களுக்குப் பின்னால் நடந்து சென்றவர், நாகரிகத்தை எதிர்க்கும் கூறுகள், இயற்கையின் சின்னம்.

இது குறியீடாகவும் உள்ளது கேப்டனின் படம், "அசுரத்தனமான அளவு மற்றும் மொத்தமுள்ள ஒரு சிவப்பு ஹேர்டு மனிதர், ஒரு பெரிய சிலையை ஒத்திருப்பார் மற்றும் அவரது மர்மமான அறைகளில் இருந்து மக்களுக்கு மிகவும் அரிதாகவே தோன்றும்."

சின்னம் தலைப்பு பாத்திரத்தின் படம்(தலைப்பு பாத்திரம் என்பது படைப்பின் தலைப்பில் யாருடைய பெயர் உள்ளது; அவர் முக்கிய கதாபாத்திரமாக இல்லாமல் இருக்கலாம்). சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஜென்டில்மேன் முதலாளித்துவ நாகரிகத்தின் மனிதனின் உருவம்.

அவர் கப்பலின் நீருக்கடியில் "கருப்பை" "ஒன்பதாவது வட்டத்திற்கு" பயன்படுத்துகிறார், பிரம்மாண்டமான உலைகளின் "சூடான தொண்டை" பற்றி பேசுகிறார், கேப்டனை "அரக்கமான அளவு சிவப்பு புழு", "ஒரு பெரிய சிலை" போன்ற தோற்றமளிக்கிறார், பின்னர் ஜிப்ரால்டரின் பாறைகளில் டெவில்; ஆசிரியர் "விண்கலம்", கப்பலின் அர்த்தமற்ற பயணம், வல்லமைமிக்க கடல் மற்றும் அதில் உள்ள புயல்களை மீண்டும் உருவாக்குகிறார். ஒரு பதிப்பில் கொடுக்கப்பட்ட கதையின் கல்வெட்டு கலைத்திறன் கொண்டது: "பாபிலோனே, வலிமையான நகரமே, உங்களுக்கு ஐயோ!"

பணக்கார சின்னம், மீண்டும் மீண்டும் செய்யும் தாளம், குறிப்புகளின் அமைப்பு, மோதிர அமைப்பு, ட்ரோப்களின் ஒடுக்கம், பல காலகட்டங்களைக் கொண்ட மிகவும் சிக்கலான தொடரியல் - அனைத்தும் சாத்தியம், அணுகுமுறை, இறுதியாக, தவிர்க்க முடியாத மரணம் பற்றி பேசுகின்றன. ஜிப்ரால்டர் என்ற பழக்கமான பெயர் கூட இந்த சூழலில் அதன் அச்சுறுத்தும் பொருளைப் பெறுகிறது.

கேள்வி

முக்கிய கதாபாத்திரம் ஏன் பெயரை இழக்கிறது?

பதில்

ஹீரோ வெறுமனே "மாஸ்டர்" என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஏனென்றால் அது அவருடைய சாராம்சம். குறைந்தபட்சம் அவர் தன்னை ஒரு எஜமானராகக் கருதி, தனது நிலையில் மகிழ்ச்சியடைகிறார். அவர் "பொழுதுபோக்கிற்காக மட்டுமே" "இரண்டு ஆண்டுகள் பழைய உலகத்திற்கு" செல்ல அனுமதிக்க முடியும், அவரது அந்தஸ்தின் மூலம் உத்தரவாதம் அளிக்கப்பட்ட அனைத்து நன்மைகளையும் அனுபவிக்க முடியும், "அவருக்கு உணவளித்த மற்றும் பாய்ச்சிய, சேவை செய்த அனைவரின் பராமரிப்பிலும்" நம்புகிறார். காலை முதல் மாலை வரை, அவனது சிறிய ஆசையை எச்சரித்து, "வெளியே போ!" என்று இகழ்ச்சியாக ராகம்ஃபின்களை பற்கள் வழியாக வீசலாம்.

கேள்வி

பதில்

மனிதனின் தோற்றத்தை விவரிக்கும் வகையில், புனின் தனது செல்வத்தையும் அவரது இயற்கைக்கு மாறான தன்மையையும் வலியுறுத்தும் அடைமொழிகளைப் பயன்படுத்துகிறார்: "வெள்ளி மீசை", "தங்க நிரப்புதல்" பற்கள், "வலுவான வழுக்கைத் தலை" "பழைய தந்தத்துடன்" ஒப்பிடப்படுகிறது. அந்த மனிதரைப் பற்றி ஆன்மீக ரீதியில் எதுவும் இல்லை, அவருடைய குறிக்கோள் - பணக்காரராகவும், இந்த செல்வத்தின் பலனை அறுவடை செய்யவும் - உணரப்பட்டது, ஆனால் அவர் அதனால் மகிழ்ச்சியாக இருக்கவில்லை. சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதரின் விளக்கம் தொடர்ந்து ஆசிரியரின் முரண்பாட்டுடன் உள்ளது.

அவரது ஹீரோவை சித்தரிப்பதில், ஆசிரியர் கவனிக்கும் திறனை திறமையாக பயன்படுத்துகிறார் விவரங்கள்(குறிப்பாக கஃப்லிங்க் கொண்ட அத்தியாயம் எனக்கு நினைவிருக்கிறது) மற்றும் மாறாக பயன்படுத்தி, மாஸ்டரின் வெளிப்புற மரியாதை மற்றும் முக்கியத்துவத்தை அவரது உள் வெறுமை மற்றும் இழிநிலையுடன் வேறுபடுத்துகிறது. எழுத்தாளர் ஹீரோவின் மரணம், ஒரு பொருளின் தோற்றம் (அவரது வழுக்கைத் தலை "பழைய தந்தம்" போல் பிரகாசித்தது), ஒரு இயந்திர பொம்மை, ஒரு ரோபோ ஆகியவற்றை வலியுறுத்துகிறார். அதனால்தான் அவர் மோசமான கஃப்லிங்குடன் இவ்வளவு நேரம், மோசமான மற்றும் மெதுவாக பிடில் செய்கிறார். அதனால்தான், அவர் ஒரு ஒற்றைப் பேச்சைக் கூட பேசவில்லை, மேலும் அவரது இரண்டு அல்லது மூன்று குறுகிய, சிந்தனையற்ற கருத்துக்கள் காற்றில் பறக்கும் பொம்மையின் கிரீச்சலைப் போன்றது.

கேள்வி

ஹீரோ எப்போது மாற ஆரம்பித்து தன் தன்னம்பிக்கையை இழக்கிறான்?

பதில்

"மிஸ்டர்" மரணத்தின் முகத்தில் மட்டுமே மாறுகிறார், மனிதநேயம் அவனில் தோன்றத் தொடங்குகிறது: "இனி மூச்சுத்திணறல் இருந்தது சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் அல்ல - அவர் அங்கு இல்லை, ஆனால் வேறு யாரோ." மரணம் அவனை மனிதனாக்குகிறது: அவனது அம்சங்கள் மெலிந்து பிரகாசமாக மாறத் தொடங்கியது...” “இறந்தவர்”, “இறந்தவர்”, “இறந்தவர்” - இதைத்தான் ஆசிரியர் இப்போது ஹீரோ என்று அழைக்கிறார்.

அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் அணுகுமுறை கூர்மையாக மாறுகிறது: மற்ற விருந்தினர்களின் மனநிலையைக் கெடுக்காதபடி சடலத்தை ஹோட்டலில் இருந்து அகற்ற வேண்டும், அவர்களால் ஒரு சவப்பெட்டியை வழங்க முடியாது - ஒரு சோடா பெட்டி மட்டுமே (“சோடா” என்பது நாகரிகத்தின் அறிகுறிகளில் ஒன்றாகும். ), உயிருடன் இருப்பவர்களைக் கண்டு ஏளனமாகச் சிரிக்கின்ற வேலைக்காரர்கள். கதையின் முடிவில் "சான் பிரான்சிஸ்கோவில் இருந்து இறந்த முதியவரின் உடல் புதிய உலகின் கரையில் உள்ள அவரது கல்லறைக்கு வீடு திரும்பியது" ஒரு கருப்பு பிடியில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. "மாஸ்டர்" சக்தி மாயையாக மாறியது.

கேள்வி

கதையின் மற்ற கதாபாத்திரங்கள் எவ்வாறு விவரிக்கப்பட்டுள்ளன?

பதில்

கப்பலில் உள்ள மனிதனைச் சுற்றி இருப்பவர்கள் சமமாக அமைதியாக, பெயரிடப்படாத, இயந்திரமயமாக்கப்பட்டவர்கள். அவர்களின் குணாதிசயங்களில், புனின் ஆன்மீகத்தின் பற்றாக்குறையையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: சுற்றுலாப் பயணிகள் சாப்பிடுவது, காக்னாக்ஸ் மற்றும் மதுபானங்களை குடிப்பது மற்றும் "காரமான புகை அலைகளில்" நீந்துவதில் மட்டுமே பிஸியாக இருக்கிறார்கள். ஆசிரியர் மீண்டும் மாறுபாட்டை நாடுகிறார், அவர்களின் கவலையற்ற, அளவிடப்பட்ட, ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட, கவலையற்ற மற்றும் பண்டிகை வாழ்க்கை முறையை காவலாளிகள் மற்றும் தொழிலாளர்களின் நரக தீவிர வேலைகளுடன் ஒப்பிடுகிறார். ஒரு அழகான விடுமுறையின் பொய்யை வெளிப்படுத்தும் பொருட்டு, எழுத்தாளர் ஒரு வாடகைக்கு அமர்த்தப்பட்ட இளம் ஜோடியை சித்தரிக்கிறார், அவர்கள் செயலற்ற பொதுமக்களின் மகிழ்ச்சியான சிந்தனைக்காக அன்பையும் மென்மையையும் பின்பற்றுகிறார்கள். இந்த ஜோடியில் ஒரு "பாவம் அடக்கமான பெண்" மற்றும் "கருப்பு நிறத்தில் ஒரு இளைஞன், முடியில் ஒட்டிக்கொண்டது போல், பொடியுடன் வெளிறிய," "ஒரு பெரிய லீச் போன்றது."

கேள்வி

லோரென்சோ மற்றும் அப்ரூஸ்ஸ் மலையேறுபவர்கள் போன்ற எபிசோடிக் கதாபாத்திரங்கள் ஏன் கதையில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன?

பதில்

இந்த கதாபாத்திரங்கள் கதையின் முடிவில் தோன்றும் மற்றும் வெளிப்புறமாக அதன் செயலுடன் எந்த வகையிலும் இணைக்கப்படவில்லை. லோரென்சோ "ஒரு உயரமான வயதான படகோட்டி, கவலையற்ற மகிழ்ச்சி மற்றும் அழகான மனிதர்", அநேகமாக சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஜென்டில்மேனின் அதே வயது. ஒரு சில வரிகள் மட்டுமே அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் தலைப்பு கதாபாத்திரத்தைப் போலல்லாமல் அவருக்கு ஒரு சோனரஸ் பெயர் வழங்கப்பட்டது. அவர் இத்தாலி முழுவதும் பிரபலமானவர் மற்றும் பல ஓவியர்களுக்கு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை முன்மாதிரியாக பணியாற்றினார்.

"அரச நடத்தையுடன்" அவர் சுற்றிப் பார்க்கிறார், உண்மையிலேயே "அரசர்" என்று உணர்கிறார், வாழ்க்கையை ரசிக்கிறார், "அவரது துணிமணிகள், ஒரு களிமண் குழாய் மற்றும் ஒரு காதுக்கு மேல் இறக்கப்பட்ட சிவப்பு கம்பளி பெரட் ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறார்." அழகிய ஏழை, பழைய லோரென்சோ, கலைஞர்களின் கேன்வாஸ்களில் என்றென்றும் வாழ்வார், ஆனால் சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த பணக்கார முதியவர் வாழ்க்கையில் இருந்து அழிக்கப்பட்டு, அவர் இறப்பதற்கு முன்பே மறந்துவிட்டார்.

லோரென்சோவைப் போன்ற அப்ரூஸ்ஸேஸ் ஹைலேண்டர்கள், இருப்பதன் இயல்பான தன்மையையும் மகிழ்ச்சியையும் வெளிப்படுத்துகிறார்கள். அவர்கள் உலகத்துடன், இயற்கையுடன் இணக்கமாக வாழ்கிறார்கள். மலையேறுபவர்கள் தங்கள் கலகலப்பான, கலையற்ற இசையால் சூரியனையும் காலையையும் புகழ்கிறார்கள். "எஜமானர்களின்" புத்திசாலித்தனமான, விலையுயர்ந்த, ஆனால் செயற்கை கற்பனை மதிப்புகளுக்கு மாறாக, இவை வாழ்க்கையின் உண்மையான மதிப்புகள்.

கேள்வி

பூமிக்குரிய செல்வம் மற்றும் மகிமையின் முக்கியத்துவத்தையும் அழியும் தன்மையையும் எந்த படம் சுருக்கமாகக் கூறுகிறது?

பதில்

இது ஒரு பெயரிடப்படாத படம், இதில் ஒரு காலத்தில் சக்திவாய்ந்த ரோமானிய பேரரசர் டைபீரியஸை ஒருவர் அங்கீகரிக்கிறார், அவர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் காப்ரியில் வாழ்ந்தார். பலர் "அவர் வாழ்ந்த கல் வீட்டின் எச்சங்களைப் பார்க்க வருகிறார்கள்." "மனிதகுலம் அவரை என்றென்றும் நினைவில் வைத்திருக்கும்," ஆனால் இது ஹெரோஸ்ட்ராடஸின் மகிமை: "ஒரு மனிதன் தனது காமத்தை திருப்திப்படுத்துவதில் சொல்லமுடியாத அளவிற்கு கீழ்த்தரமாக இருந்தான், சில காரணங்களால் மில்லியன் கணக்கான மக்கள் மீது அதிகாரம் செலுத்தி, அவர்கள் மீது எல்லா அளவுகோல்களுக்கும் அப்பால் கொடுமைகளை இழைத்தான்." "சில காரணங்களுக்காக" என்ற வார்த்தையில் கற்பனையான சக்தி மற்றும் பெருமையின் வெளிப்பாடு உள்ளது; காலம் எல்லாவற்றையும் அதன் இடத்தில் வைக்கிறது: அது உண்மைக்கு அழியாத தன்மையைக் கொடுக்கிறது மற்றும் பொய்யை மறதிக்குள் தள்ளுகிறது.

தற்போதுள்ள உலக ஒழுங்கின் முடிவு, ஆன்மா இல்லாத மற்றும் ஆன்மீக நாகரிகத்தின் மரணத்தின் தவிர்க்க முடியாத கருப்பொருளை கதை படிப்படியாக உருவாக்குகிறது. இது 1951 இல் கடைசி பதிப்பில் புனினால் அகற்றப்பட்ட கல்வெட்டில் உள்ளது: "பாபிலோனே, வலிமையான நகரமே உங்களுக்கு ஐயோ!" கல்தேய ராஜ்ஜியத்தின் வீழ்ச்சிக்கு முன் பெல்ஷாசாரின் விருந்தை நினைவூட்டும் இந்த விவிலிய சொற்றொடர், வரவிருக்கும் பெரும் பேரழிவுகளின் முன்னோடியாக ஒலிக்கிறது. வெசுவியஸின் உரையில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள வெடிப்பு, பாம்பீயை அழித்தது, அச்சுறுத்தும் கணிப்பை வலுப்படுத்துகிறது. மறதிக்கு ஆளான ஒரு நாகரிகத்தின் நெருக்கடியின் கடுமையான உணர்வு வாழ்க்கை, மனிதன், இறப்பு மற்றும் அழியாத தன்மை பற்றிய தத்துவ பிரதிபலிப்புகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

புனினின் கதை நம்பிக்கையற்ற உணர்வைத் தூண்டவில்லை. அசிங்கமான, அழகுக்கு அன்னியமான உலகத்திற்கு மாறாக (நியோபோலிடன் அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் காப்ரி இயற்கைக்கும் வாழ்க்கைக்கும் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடல்கள்), எழுத்தாளர் அழகு உலகத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். ஆசிரியரின் இலட்சியம் மகிழ்ச்சியான அப்ருஸ்ஸீஸ் ஹைலேண்டர்களின் படங்களில் பொதிந்துள்ளது, சோலாரோ மலையின் அழகில், இது சான் பிரான்சிஸ்கோவிலிருந்து வந்த மனிதரை நிராகரித்த சூரிய ஒளி, அற்புதமான அழகான இத்தாலியில், கிரோட்டோவை அலங்கரித்த மடோனாவில் பிரதிபலிக்கிறது.

பின்னர் அது நிகழ்கிறது, இது எதிர்பார்க்கப்பட்ட, தவிர்க்க முடியாத மரணம். காப்ரியில், சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த ஒரு மனிதர் திடீரென இறந்துவிடுகிறார். எங்கள் முன்னறிவிப்பு மற்றும் கதையின் கல்வெட்டு நியாயமானது. ஜென்டில்மேனை ஒரு சோடா பெட்டியிலும், பின்னர் ஒரு சவப்பெட்டியிலும் வைப்பதன் கதை, அந்த தருணம் வரை முக்கிய கதாபாத்திரம் இருந்த அந்த குவிப்புகள், இச்சைகள் மற்றும் சுய மாயையின் அனைத்து பயனற்ற தன்மையையும் அர்த்தமற்ற தன்மையையும் காட்டுகிறது.

நேரம் மற்றும் நிகழ்வுகளுக்கான புதிய குறிப்பு புள்ளி எழுகிறது. எஜமானரின் மரணம், கதையை இரண்டு பகுதிகளாக வெட்டுகிறது, மேலும் இது கலவையின் அசல் தன்மையை தீர்மானிக்கிறது. இறந்தவர் மற்றும் அவரது மனைவி மீதான அணுகுமுறை வியத்தகு முறையில் மாறுகிறது. எங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக, ஹோட்டல் உரிமையாளரும் பெல்பாய் லூய்கியும் அலட்சியமாக அலட்சியமாக இருக்கிறார்கள். தன்னை பிரபஞ்சத்தின் மையமாகக் கருதியவரின் பரிதாபமும் முழுமையான பயனற்ற தன்மையும் வெளிப்படுகிறது.

இருப்பின் பொருள் மற்றும் சாராம்சம், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, மனித இருப்பின் மதிப்பு, பாவம் மற்றும் குற்ற உணர்வு, செயல்களின் குற்றத்திற்கான கடவுளின் தீர்ப்பு பற்றி புனின் கேள்விகளை எழுப்புகிறார். கதையின் நாயகன் ஆசிரியரிடமிருந்து நியாயத்தையும் மன்னிப்பையும் பெறவில்லை, மேலும் இறந்தவரின் சவப்பெட்டியுடன் நீராவி கப்பல் திரும்பும்போது கடல் கோபமாக முழங்குகிறது.

ஆசிரியரின் இறுதி வார்த்தைகள்

ஒரு காலத்தில், புஷ்கின், தெற்கு நாடுகடத்தப்பட்ட காலத்தின் ஒரு கவிதையில், சுதந்திர கடலை காதல் ரீதியாக மகிமைப்படுத்தினார், அதன் பெயரை மாற்றி, அதை "கடல்" என்று அழைத்தார். அவர் கடலில் இரண்டு மரணங்களை வரைந்தார், பாறையின் மீது பார்வையைத் திருப்பினார், "புகழ்ச்சியின் கல்லறை" மற்றும் நன்மை மற்றும் கொடுங்கோலன் பற்றிய பிரதிபலிப்புடன் கவிதைகளை முடித்தார். அடிப்படையில், புனின் இதேபோன்ற கட்டமைப்பை முன்மொழிந்தார்: கடல் - ஒரு கப்பல், "விருப்பத்தால் வைக்கப்பட்டது," "பிளேக் போது ஒரு விருந்து" - இரண்டு இறப்புகள் (ஒரு மில்லியனர் மற்றும் டைபீரியஸ்), ஒரு அரண்மனையின் இடிபாடுகளைக் கொண்ட ஒரு பாறை - ஒரு பிரதிபலிப்பு நல்லவர் மற்றும் கொடுங்கோலன். ஆனால் "இரும்பு" இருபதாம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளரால் எல்லாம் எப்படி மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டது!

காவிய முழுமையுடன், உரைநடைக்கு அணுகக்கூடிய வகையில், புனின் கடலை ஒரு சுதந்திரமான, அழகான மற்றும் கேப்ரிசியோஸ் உறுப்பு அல்ல, ஆனால் ஒரு வலிமையான, மூர்க்கமான மற்றும் பேரழிவு உறுப்பு என்று வரைகிறார். புஷ்கினின் "பிளேக் போது விருந்து" அதன் சோகத்தை இழந்து ஒரு பகடி மற்றும் கோரமான தன்மையை பெறுகிறது. கதையின் நாயகனின் மரணம் மக்களால் துக்கப்படாமல் மாறிவிடுகிறது. தீவில் உள்ள பாறை, பேரரசரின் அடைக்கலம், இந்த முறை "புகழ்ச்சியின் கல்லறை" அல்ல, ஆனால் ஒரு பகடி நினைவுச்சின்னம், சுற்றுலாவின் ஒரு பொருள்: மக்கள் இங்கே கடல் முழுவதும் தங்களை இழுத்துச் சென்றனர், புனின் கசப்பான முரண்பாட்டுடன் எழுதுகிறார், செங்குத்தான குன்றில் ஏறினார் அதில் ஒரு மோசமான மற்றும் மோசமான அசுரன் வாழ்ந்து, எண்ணற்ற மரணங்களுக்கு மக்களை ஆளாக்கினான். அத்தகைய மறுபரிசீலனை உலகின் பேரழிவு மற்றும் பேரழிவு தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது, அது நீராவி கப்பலைப் போல, படுகுழியின் விளிம்பில் தன்னைக் காண்கிறது.

இலக்கியம்

டிமிட்ரி பைகோவ். இவான் அலெக்ஸீவிச் புனின். // குழந்தைகளுக்கான என்சைக்ளோபீடியா “அவன்டா+”. தொகுதி 9. ரஷ்ய இலக்கியம். பாகம் இரண்டு. XX நூற்றாண்டு எம்., 1999

வேரா முரோம்ட்சேவா-புனினா. புனினின் வாழ்க்கை. நினைவகத்துடன் உரையாடல்கள். எம்.: வாக்ரியஸ், 2007

கலினா குஸ்னெட்சோவா. புல் நாட்குறிப்பு. எம்.: மாஸ்கோ தொழிலாளி, 1995

என்.வி. எகோரோவா. ரஷ்ய இலக்கியத்தில் பாடம் வளர்ச்சி. தரம் 11. நான் ஆண்டின் பாதி. எம்.: வகோ, 2005

டி.என். முரின், ஈ.டி. கொனோனோவா, ஈ.வி. மினென்கோ. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம். 11 ஆம் வகுப்பு திட்டம். கருப்பொருள் பாடம் திட்டமிடல். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்: SMIO பிரஸ், 2001

இ.எஸ். ரோகோவர். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம். எஸ்பி.: பாரிட்டி, 2002

மூலதனத்தைப் பெறுவது மற்றும் அதை அதிகரிப்பது பற்றிய கவலைகள் சமூகத்தில் முதன்மையானதாக இருந்தபோது எழுத்தாளர் தனது காலத்தின் சிக்கல்களை இந்தக் கதையில் பிரதிபலித்தார். புனின், கடுமையான பக்கவாதம் மூலம், முதலாளித்துவத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை வரைந்தார், அதை அவர் உண்மையில் கண்டார். வெளிநாட்டு முதலாளித்துவ உலகம் எழுத்தாளரால் ரோஜா நிறங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகள் இல்லாமல் சித்தரிக்கப்படுகிறது, இது வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவத்தின் தாக்குதலுக்கு ஒத்திருக்கிறது. சமூக பிரச்சனைகளின் காட்சி ஒரு வகையான பின்னணியாக மாறியுள்ளது, அதற்கு எதிராக நித்திய, உண்மையான மதிப்புகள் கற்பனையான, தவறான இலட்சியங்களுடன் மிகவும் தெளிவாகத் தோன்றி தீவிரமடைகின்றன.

ஆசிரியர் ஒரு பெயரைக் கொடுக்காத முக்கிய கதாபாத்திரம், அவர் ஏற்கனவே எல்லாவற்றையும் அடைந்துவிட்ட அவரது வாழ்க்கையின் அந்தக் காலகட்டத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது. இங்கே ஒரு பெயர் இல்லாதது அடையாளமாக உள்ளது: இந்த நுட்பம் பொதுவாக முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் ஒரு பொதுவான பிரதிநிதியை வரைய அனுமதிக்கிறது. இது ஒரு சாதாரண முதலாளி, நம்பமுடியாத முயற்சிகளால் பெரும் செல்வத்தை அடைந்தார், நீண்ட காலமாக அவர் பல விஷயங்களை மறுக்க வேண்டியிருந்தது: "அவர் அயராது உழைத்தார் - அவருக்காக ஆயிரக்கணக்கானவர்களை வேலைக்கு அமர்த்திய சீனர்கள், இதன் பொருள் என்ன என்பதை நன்கு அறிந்திருந்தார்! ” மலிவான உழைப்பு மூலம் முடிந்தவரை அதிக வருமானம் பெறுவதே அவருக்கு முக்கிய விஷயம். கருணை அல்லது பரிதாபம் காட்ட இயலாமை, தனது மூலதனத்தை உருவாக்கியவர்கள் தொடர்பாக மனித உரிமைகள் மற்றும் நீதியை முழுமையாக புறக்கணித்தல், கொடூரமான பேராசை - இவை அனைத்தும் "மாதிரி முதலாளித்துவத்தின்" ஆளுமைப் பண்புகள். இந்த முடிவுகள் ஏழைகள், பிச்சைக்காரர்கள், பின்தங்கிய மக்கள், பயணத்தின் போது அவர் பார்க்கும், கப்பல் நிறுத்தப்பட்ட நகரங்களில் இருந்து புறப்படும் நபர்களின் முழுமையான அவமதிப்பால் உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன. இது ஆசிரியரின் கருத்துகளின் உதவியுடன் பிரதிபலிக்கிறது: அந்த மனிதர் ஏழைகளைக் கவனிக்கவில்லை, அல்லது சிரிக்கிறார், ஆணவமாகவும் அவமதிப்பாகவும் பார்க்கிறார், அல்லது பிச்சைக்காரர்களை விரட்டுகிறார், தனது பற்கள் மூலம் "அப்புறப்படுத்துங்கள்!"

மனிதன் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை லாபம், செல்வக் குவிப்பு என்று குறைத்துக்கொண்டான், ஆனால் அவனது பல வருட "உழைப்பின்" பலனை அனுபவிக்க நேரமில்லை. அவரது வாழ்க்கை அர்த்தமற்றதாக மாறியது: பணமும் ஆடம்பரமும் மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை. மரணம் விரைவாக வந்தது, திடீரென்று, எஜமானர் முன்னுரிமை என்று கருதும் மதிப்புகளை கடந்து. அவர் விலையுயர்ந்த பொருட்களால் தன்னைச் சூழ்ந்துகொண்டார், அதே நேரத்தில் தனது மனிதநேயத்தை இழந்தார், தங்கப் பற்கள் மற்றும் விலையுயர்ந்த மோதிரங்களைக் கொண்ட ஒருவித ஆத்மா இல்லாத சிலையாக உள்ளார். அத்தகைய ஒரு படத்தை உருவாக்குவது, இலாபத்திற்கான ஆர்வத்தால் மனித தோற்றத்தை இழக்கும் முதலாளித்துவ மனிதர்கள் தொடர்பாக ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டை வலியுறுத்துகிறது.

மேலும், தங்கமோ நகையோ இல்லாதவர்களுடன் - பிடியில் உள்ள தொழிலாளர்களுடன் மரணம் எப்படி பணக்காரனைச் சமன் செய்கிறது என்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். கான்ட்ராஸ்ட், ஆண்டிதீசிஸ் என்ற நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, வசதியான நீராவி கப்பலான அட்லாண்டிஸின் அழுக்குப் பிடியில், பணம் பயனற்றதாக மாறியபோது (இறந்த மனிதனுக்கு தனி ஆடம்பரமான கேபின் வழங்கப்படவில்லை), அந்த ஜென்டில்மேன் மேலும் "பயணம்" செய்வது எப்படி என்று புனின் விவரிக்கிறார். பிடியில் இருந்ததால், அவரது உடலுடன் சவப்பெட்டி வைக்கப்பட்டது. ஆடம்பரமான கேபின்களிலும், அட்லாண்டிஸ் உணவகங்களில் ஆடம்பரமான விருந்துகளிலும் சும்மா விடுமுறை நாட்களை அனுமதிப்பதன் மூலம் பணக்காரர் தனது மாயையை திருப்திப்படுத்த விரும்பினார். ஆனால் மிகவும் எதிர்பாராத விதமாக, அவர் அதிகாரத்தை இழந்தார், மேலும் இறந்த மனிதனுக்கு தொழிலாளர்களிடம் கீழ்ப்படிதலைக் கோரவோ அல்லது தனது நபருக்கு சேவை செய்பவர்களிடமிருந்து மரியாதையைக் கோரவோ எந்த பணமும் உதவாது. வாழ்க்கை எல்லாவற்றையும் அதன் இடத்தில் வைத்திருக்கிறது, உண்மையான மதிப்புகளை கற்பனையிலிருந்து பிரிக்கிறது. "அடுத்த உலகில்" அவர் குவிக்க முடிந்த செல்வம் அவருக்குத் தேவையில்லை. அவர் தன்னைப் பற்றிய ஒரு நல்ல நினைவகத்தை விட்டுவிடவில்லை (அவர் யாருக்கும் உதவவில்லை, மருத்துவமனைகள் அல்லது சாலைகள் கட்டவில்லை), மற்றும் அவரது வாரிசுகள் விரைவாக பணத்தை வீணடித்தனர்.

ஐ.ஏ. புனின் தனது காலத்தின் பிரச்சினைகளை பிரதிபலித்தார், அப்போது சமூகத்தில் மூலதனத்தைப் பெறுவது மற்றும் அதை அதிகரிப்பது பற்றிய கவலைகள். ஆசிரியர், கடுமையான பக்கவாதம் மூலம், முதலாளித்துவத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை வரைந்தார், அதை அவர் உண்மையில் கண்டார். வெளிநாட்டு முதலாளித்துவ உலகம் எழுத்தாளரால் ரோஜா நிறங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகள் இல்லாமல் சித்தரிக்கப்படுகிறது, இது வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவத்தின் தாக்குதலுக்கு ஒத்திருக்கிறது. சமூக பிரச்சனைகளின் காட்சி ஒரு வகையான பின்னணியாக மாறியுள்ளது, அதற்கு எதிராக நித்திய, உண்மையான மதிப்புகள் கற்பனையான, தவறான இலட்சியங்களுடன் மிகவும் தெளிவாகத் தோன்றி தீவிரமடைகின்றன.

ஆசிரியர் ஒரு பெயரைக் கொடுக்காத முக்கிய கதாபாத்திரம், அவர் ஏற்கனவே எல்லாவற்றையும் அடைந்துவிட்ட அவரது வாழ்க்கையின் அந்தக் காலகட்டத்தில் காட்டப்பட்டுள்ளது. இங்கே ஒரு பெயர் இல்லாதது அடையாளமாக உள்ளது: இந்த நுட்பம் பொதுவாக முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் ஒரு பொதுவான பிரதிநிதியை வரைய அனுமதிக்கிறது. இது ஒரு சாதாரண முதலாளி, நம்பமுடியாத முயற்சிகளால் பெரும் செல்வத்தை அடைந்தார், நீண்ட காலமாக அவர் பல விஷயங்களை மறுக்க வேண்டியிருந்தது: "அவர் அயராது உழைத்தார் - அவருக்காக ஆயிரக்கணக்கானவர்களை வேலைக்கு அமர்த்திய சீனர்கள், இதன் பொருள் என்ன என்பதை நன்கு அறிந்திருந்தார்! ” மலிவான உழைப்பு மூலம் முடிந்தவரை அதிக வருமானம் பெறுவதே அவருக்கு முக்கிய விஷயம். கருணை அல்லது பரிதாபம் காட்ட இயலாமை, மனித உரிமைகள் மற்றும் நீதியை முழுமையாகப் புறக்கணிப்பது, தனது மூலதனத்தை உருவாக்கியவர்கள் தொடர்பாக, கொடூரமான பேராசை - இவை அனைத்தும் "மாதிரி முதலாளித்துவத்தின்" ஆளுமைப் பண்புகள். இந்த முடிவுகள் ஏழைகள், பிச்சைக்காரர்கள், பின்தங்கிய மக்கள், பயணத்தின் போது அவர் பார்க்கும், கப்பல் நிறுத்தப்பட்ட நகரங்களில் இருந்து புறப்படும் நபர்களின் முழுமையான அவமதிப்பால் உறுதிப்படுத்தப்படுகின்றன. ஆசிரியரின் கருத்துகளின் உதவியுடன் இது பிரதிபலிக்கிறது: அந்த மனிதர் ஏழைகளைக் கவனிக்கவில்லை, அல்லது சிரிக்கிறார், திமிர்பிடித்தவராகவும் அவமதிப்பாகவும் பார்க்கிறார், அல்லது பிச்சைக்காரர்களை விரட்டுகிறார், பற்களைக் கடித்துக்கொண்டு: "வெளியே போ!"

மனிதன் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை லாபம், செல்வக் குவிப்பு என்று குறைத்துக்கொண்டான், ஆனால் அவனது பல வருட "உழைப்பின்" பலனை அனுபவிக்க நேரமில்லை.
அவரது வாழ்க்கை அர்த்தமற்றதாக மாறியது: பணமும் ஆடம்பரமும் மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை. மரணம் விரைவாக வந்தது, திடீரென்று, எஜமானர் முன்னுரிமை என்று கருதும் மதிப்புகளை கடந்து. அவர் விலையுயர்ந்த பொருட்களால் தன்னைச் சூழ்ந்துகொண்டார், அதே நேரத்தில் தனது மனிதநேயத்தை இழந்தார், தங்கப் பற்கள் மற்றும் விலையுயர்ந்த மோதிரங்களைக் கொண்ட ஒருவித ஆத்மா இல்லாத சிலையாக உள்ளார். அத்தகைய ஒரு படத்தை உருவாக்குவது, இலாபத்திற்கான ஆர்வத்தால் மனித தோற்றத்தை இழக்கும் முதலாளித்துவ மனிதர்கள் தொடர்பாக ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டை வலியுறுத்துகிறது.

மேலும், தங்கமோ நகையோ இல்லாதவர்களுடன் - பிடியில் உள்ள தொழிலாளர்களுடன் மரணம் எப்படி பணக்காரனைச் சமன் செய்கிறது என்பதை ஆசிரியர் காட்டுகிறார். கான்ட்ராஸ்ட், ஆண்டிதீசிஸ் என்ற நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி, வசதியான நீராவி கப்பலான அட்லாண்டிஸின் அழுக்குப் பிடியில், பணம் பயனற்றதாக மாறியபோது (இறந்த மனிதனுக்கு தனி ஆடம்பரமான கேபின் வழங்கப்படவில்லை), அந்த ஜென்டில்மேன் மேலும் "பயணம்" செய்வது எப்படி என்று புனின் விவரிக்கிறார். பிடியில் இருந்ததால், அவரது உடலுடன் சவப்பெட்டி வைக்கப்பட்டது. ஆடம்பரமான கேபின்களிலும், அட்லாண்டிஸ் உணவகங்களில் ஆடம்பரமான விருந்துகளிலும் சும்மா விடுமுறை நாட்களை அனுமதிப்பதன் மூலம் பணக்காரர் தனது மாயையை திருப்திப்படுத்த விரும்பினார். ஆனால் மிகவும் எதிர்பாராத விதமாக, அவர் அதிகாரத்தை இழந்தார், மேலும் இறந்த மனிதனுக்கு தொழிலாளர்களிடம் கீழ்ப்படிதலைக் கோரவோ அல்லது தனது நபருக்கு சேவை செய்பவர்களிடமிருந்து மரியாதையைக் கோரவோ எந்த பணமும் உதவாது. வாழ்க்கை எல்லாவற்றையும் அதன் இடத்தில் வைத்திருக்கிறது, உண்மையான மதிப்புகளை கற்பனையிலிருந்து பிரிக்கிறது. "அடுத்த உலகில்" அவர் குவிக்க முடிந்த செல்வம் அவருக்குத் தேவையில்லை. அவர் தன்னைப் பற்றிய ஒரு நல்ல நினைவகத்தை விட்டுவிடவில்லை (அவர் யாருக்கும் உதவவில்லை, மருத்துவமனைகள் அல்லது சாலைகள் கட்டவில்லை), மற்றும் அவரது வாரிசுகள் விரைவாக பணத்தை வீணடித்தனர்.

கதையின் முடிவில், அட்லாண்டிஸ் கப்பலின் நகர்வைப் பார்த்து, பிசாசின் உருவம் இயல்பாகவே தோன்றுகிறது. இது என்னை சிந்திக்க வைக்கிறது: கப்பலுக்கும் அதன் குடிமக்களுக்கும் நரகத்தின் ஆட்சியாளரின் ஆர்வத்தை எது ஈர்க்கிறது? இது சம்பந்தமாக, "எல்லா வசதிகளுடன் ஒரு பெரிய ஹோட்டல் போல தோற்றமளிக்கும்" கப்பலைப் பற்றிய விரிவான விளக்கத்தை ஆசிரியர் வழங்கும் படைப்பில் அந்த வரிகளுக்குத் திரும்புவது அவசியமாகிறது. கடலின் இயக்கத்தின் திகிலூட்டும் சக்தியும், சைரனின் அலறலும், "ஆவேசமான கோபத்துடன்", "நரக இருளுடன்" அலறுவது, அட்லாண்டிஸ் பயணிகளிடையே மயக்கமான கவலையையும் மனச்சோர்வையும் ஏற்படுத்தக்கூடும் என்று புனின் மீண்டும் மீண்டும் வலியுறுத்தினார், ஆனால் அனைத்தும் மூழ்கிவிட்டன. அயராது ஒலிக்கும் இசையால். சும்மா இருந்த பொதுமக்களுக்கு இன்பமான பயணத்தின் அனைத்து வசதிகளையும் வழங்கிய அந்த மக்களைப் பற்றி யாரும் சிந்திக்கவில்லை. மேலும், ஒரு வசதியான "ஹோட்டலின்" "நீருக்கடியில் கருப்பை" பாதாள உலகத்தின் இருண்ட மற்றும் புத்திசாலித்தனமான ஆழத்துடன், நரகத்தின் ஒன்பதாவது வட்டத்துடன் ஒப்பிடலாம் என்று யாரும் சந்தேகிக்கவில்லை. இந்த விளக்கங்களுடன் ஆசிரியர் எதைக் குறிப்பிடுகிறார்? ஆடம்பரமான ஓய்வுக்காக பெரும் தொகையைச் செலவழித்து, உல்லாசப் பயணத்தில் செல்லும் பணக்கார மனிதர்களின் வாழ்க்கைக்கும், எடுத்துக்காட்டாக, பிடியில் இருக்கும் தொழிலாளர்களின் நரக வேலை நிலைமைகளுக்கும் இடையே ஏன் இவ்வளவு வித்தியாசத்தை அவர் சித்தரிக்கிறார்?

I.A. புனினின் படைப்பின் சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் "தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதையின் அம்சங்களில் முதலாளித்துவ உலகத்தைப் பற்றிய ஆசிரியரின் எதிர்மறையான அணுகுமுறையையும் சாத்தியமான பேரழிவின் தீர்க்கதரிசனத்தையும் கண்டனர். ஒய். மால்ட்சேவ் தனது படைப்புகளில் ஒன்றில் எழுத்தாளரின் மனநிலையில் முதல் உலகப் போரின் செல்வாக்கைக் குறிப்பிடுகிறார், அவர் இந்த சகாப்தத்தின் நிகழ்வுகளை "உலக சோகத்தின் கடைசி செயல் - அதாவது சீரழிவின் நிறைவு" என்று கருதினார். ஐரோப்பியர்கள் மற்றும் நவீன காலத்தின் இயந்திரத்தனமான, கடவுளற்ற மற்றும் இயற்கைக்கு மாறான நாகரிகத்தின் மரணம்.. . இருப்பினும், இதை முழுமையாக ஒப்புக்கொள்வது கடினம். ஆம், ஒரு அபோகாலிப்டிக் நோக்கம் உள்ளது, பிசாசின் நெருக்கமான கவனத்தில் இருக்கும் முதலாளித்துவம் தொடர்பாக ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டை தெளிவாகக் காணலாம். ஆனால் முதலாளித்துவத்தின் மரணத்தை புனினால் கணித்திருக்க முடியாது: பணத்தின் சக்தி மிகவும் வலுவாக இருந்தது, அந்த சகாப்தத்தில் மூலதனம் ஏற்கனவே அதிகமாக வளர்ந்திருந்தது, அதன் தீய கொள்கைகளை உலகம் முழுவதும் பரப்பியது. இந்த நாகரீகத்தின் தோல்வி 21 ஆம் நூற்றாண்டில் கூட எதிர்பார்க்கப்படவில்லை. ஆகவே, எழுத்தாளர், ஜென்டில்மேன் மற்றும் அவரது சக முதலாளிகளிடம் தெளிவாக அனுதாபம் காட்டவில்லை, இன்னும் உலகளாவிய தீர்க்கதரிசனங்களை நாடவில்லை, ஆனால் நித்திய மதிப்புகள் மற்றும் தவறான, தொலைதூர, இடைநிலை மதிப்புகள் மீதான தனது அணுகுமுறையைக் காட்டினார்.

எடுத்துக்காட்டாக, எழுத்தாளர் ஒரு பணக்கார மனிதனின் உருவத்தையும், படகோட்டி லோரென்சோவின் உருவத்தையும் வேறுபடுத்துகிறார், அவர் பிடிக்கும் மீன்களை ஒன்றுமில்லாமல் விற்க முடியும், பின்னர், அலட்சியமாக தனது துணியுடன் கரையோரமாக நடந்து, ஒரு சன்னி நாளை அனுபவித்து ரசிக்கவும். நிலப்பரப்பு. லோரென்சோவின் வாழ்க்கை மதிப்புகள் துல்லியமாக நித்தியமாகக் கருதப்படுகின்றன: வாழ்வதை சாத்தியமாக்கும் வேலை, மக்கள் மீது கனிவான அணுகுமுறை, இயற்கையுடன் தொடர்புகொள்வதில் மகிழ்ச்சி. இதில் அவர் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பார்க்கிறார், செல்வத்தின் போதை அவருக்கு புரியாதது மற்றும் தெரியவில்லை. இது ஒரு நேர்மையான நபர், அவரது நடத்தை அல்லது சாதனைகள் மற்றும் அவரது வேலையின் முடிவுகளின் மதிப்பீட்டில் அவருக்கு பாசாங்குத்தனம் இல்லை. படகோட்டியின் தோற்றம் ஒளி வண்ணங்களில் வரையப்பட்டிருக்கிறது; ஒரு குறியீட்டு படத்தை உருவாக்க ஒரு சில வரிகள் மட்டுமே ஒதுக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் லோரென்சோவை முதலாளித்துவத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு எதிர்முனையாக விரும்புவதை ஆசிரியர் வாசகருக்கு தெரிவிக்க முடிந்தது.

உண்மையில், எழுத்தாளருக்கு கதாபாத்திரங்களின் மாறுபட்ட சித்தரிப்புக்கு உரிமை உண்டு, மேலும் லோரென்சோவை கவனக்குறைவுக்காகவும், பணம் தொடர்பான அற்பத்தனத்திற்காகவும் ஆசிரியர் கண்டிக்கவில்லை என்பதை வாசகர் காண்கிறார். படைப்பின் பல பக்கங்கள் பணக்கார பயணிகளின் முடிவற்ற காலை உணவுகள், மதிய உணவுகள் மற்றும் இரவு உணவுகள், அவர்களின் ஓய்வு நேரம், அதாவது சீட்டு விளையாடுதல், அட்லாண்டிஸ் உணவகங்களில் நடனமாடுதல், இதற்காக பெரும் தொகை செலவிடப்படுகிறது. இந்த பணம் அவர்களின் கடின உழைப்புக்கு நியாயமான ஊதியம் பெறாத மக்களின் உழைப்பின் அதே லாபமாகும். எனவே சுரண்டுபவர்களுக்கு சவால் விடுவதும், எஜமானர்களுக்கான மூலதனத்தை உருவாக்குவதில் பங்கெடுக்காமல் இருப்பதும் நல்லதல்லவா? வெளிப்படையாக, அத்தகைய தத்துவம் லோரென்சோவை கவலையற்ற வாழ்க்கை முறைக்கு இட்டுச் செல்லக்கூடும், மேலும் அவர் இந்த கொடூரமான முதலாளித்துவ உலகில் சுதந்திரமாக இருக்க அனுமதிக்கிறார். அதனால்தான் மனிதன் "அப்பத்தினால் மட்டும்" வாழவில்லை. ஆனால் லோரென்சோ, நிச்சயமாக, பல பின்தொடர்பவர்களை கொண்டிருக்க முடியாது: மக்கள் தங்கள் குடும்பங்களை ஆதரிக்க வேண்டும் மற்றும் தங்கள் குழந்தைகளுக்கு உணவளிக்க வேண்டும்.

மலைகளின் சரிவுகளில் அலைந்து திரிந்த இசைக்கலைஞர்களையும் புனின் காட்டினார்: "... முழு நாடும், மகிழ்ச்சியான, அழகான, சன்னி, அவர்களுக்கு கீழே நீண்டுள்ளது ...". இந்த மக்கள் கிரோட்டோவில் கடவுளின் தாயின் பிளாஸ்டர் சிலையைக் கண்டதும், அவர்கள் நிறுத்தி, “தலைகளை நிர்வகித்தனர் - மேலும் அப்பாவியாகவும் அடக்கமாகவும் மகிழ்ச்சியான பாராட்டுக்கள் சூரியனுக்கும், காலையிலும், மாசற்ற பரிந்துரையாளருக்கும் அவர்களுக்கு ஊற்றப்பட்டன. .”. முக்கிய கருப்பொருளில் இருந்து இந்த விலகல்கள் (ஒரு மனிதனின் வாழ்க்கை மற்றும் மரணத்தின் சித்தரிப்பு) ஆசிரியரின் நிலையைப் பற்றி ஒரு முடிவுக்கு வருவதற்கான காரணத்தை அளிக்கிறது: புனின் அவர்களின் விரல்களில் தங்க மோதிரங்கள், தங்கப் பற்கள் கொண்ட மனிதர்களுக்கு அனுதாபம் காட்டவில்லை, ஆனால் இந்த பணமற்ற நாடோடிகளுடன், ஆனால் "அவர்களின் ஆன்மாவில் வைரங்கள்" .

புனினின் படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருள் - காதல் - "தி ஜென்டில்மேன் ஃப்ரம் சான் பிரான்சிஸ்கோ" கதையிலும் உள்ளது, ஆனால் உண்மையில் காதல் இல்லாதபோது, ​​​​சிறந்த உணர்வின் தலைகீழ், தவறான பக்கம் இங்கே காட்டப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர் முதலாளித்துவ உயரடுக்கின் உணர்வுகளின் பொய்மையை அடையாளமாகக் காட்டினார், பணத்தால் எல்லாவற்றையும் வாங்க முடியும் என்று நம்பிக்கை கொண்டவர்கள். காதலில் இருக்கும் ஒரு ஜோடி இரண்டு கலைஞர்களால் நல்ல கட்டணத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டது: அவர்கள் பயணத்திற்கு காதல் சேர்க்கும் பொருட்டு பணக்கார வாடிக்கையாளர்களின் ஓய்வு நேரத்தை பன்முகப்படுத்தினர். "சர்க்கஸ் ஆக்ட்" என்பது உண்மையான காதலுக்குப் பதிலாக ஒரு தவறான தூண்டில்; உண்மையான மகிழ்ச்சிக்குப் பதிலாக "பணப் பையுடன்" மாயையான மகிழ்ச்சி... மற்றும் பல. இந்த வேலையில், பல மனித விழுமியங்கள் கள்ள நோட்டுகள் போல் தெரிகிறது.

எனவே, உருவப்பட பண்புகள், மாறுபட்ட படங்கள், விவரங்கள், கருத்துகள் மற்றும் கருத்துக்கள், எதிர்ச்சொல், அடைமொழிகள், ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள் ஆகியவற்றின் மூலம், உண்மையான மற்றும் கற்பனையான மனித மதிப்புகளைப் புரிந்துகொள்வதில் ஆசிரியர் தனது நிலையை பிரதிபலித்தார். இந்த படைப்பின் கலைத் தகுதிகள், சிறப்பு, தனித்துவமான பாணி மற்றும் மொழியின் செழுமை ஆகியவை I. A. புனினின் சமகாலத்தவர்கள், விமர்சகர்கள் மற்றும் அனைத்து சகாப்தங்களின் வாசகர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டன.

விமர்சனங்கள்

ஜோயா, நல்ல மதியம்.

மற்றும் ஒரு அற்புதமான கட்டுரை மற்றும் புனினின் அற்புதமான படைப்பு, அதன் பகுப்பாய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஒரு சக்திவாய்ந்த படைப்பு: புனின் வழங்கிய படங்களிலும், அவரது இலக்கியப் படைப்புகள் நிறைந்த இலக்கிய அழகான விளக்கத்திலும், உரையே.

சான் பிரான்சிஸ்கோவைச் சேர்ந்த மனிதர் மற்றும் படகோட்டி லோரென்சோ - என்ன ஒரு நல்ல இணையாக, மதிப்புகளை ஒப்பிட்டுப் பார்க்கிறார். ஒரு சுவாரஸ்யமான இலக்கிய நடவடிக்கை முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு பெயரிடாமல், அவரை வீட்டுப் பெயராக மாற்றுகிறது.

மற்றும் பிசாசின் உருவம்! புனின் எவ்வளவு பொருத்தமாக வெளிப்படுத்தினார்!

ஜோயா, புனினின் வேலையை ஆய்வு செய்ததற்கு மிக்க நன்றி.

சுவாரசியமான கட்டுரை, சரியாகவும் நன்றாகவும் எழுதப்பட்டுள்ளது.

புனின் எழுப்பிய தலைப்பு நித்தியமானது மற்றும் முக்கியமானது. ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு நபர் வாழ்க்கையை எப்படி வாழ்வது மற்றும் வாழ்வது என்பதைத் தேர்வு செய்கிறார்: கற்பனை அல்லது உண்மையானது, லாபத்தின் ஆர்வத்திற்கு அடிமைப்படுத்துதல் அல்லது நித்திய மதிப்புகள் மற்றும் நல்லொழுக்கங்களின்படி வாழ்வது.

நல்ல அதிர்ஷ்டம் மற்றும் நல்ல அதிர்ஷ்டம், ஜோயா. இனிய ஞாயிறு வாழ்த்துக்கள்.

அன்பான வணக்கங்கள் மற்றும் வாழ்த்துக்களுடன்,