Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

ஊடகங்கள், திரைப்படங்கள், நிகழ்ச்சிகள், நாடகங்கள், நாடக தயாரிப்புகள் மற்றும் பல வடிவங்களில் பொழுதுபோக்கு நம் வாழ்வின் ஒரு அங்கமாகிவிட்டது. தொலைக்காட்சியும் தியேட்டரும் இல்லாவிட்டால் நாம் எப்படி வாழ்வோம், வேடிக்கையாக இருப்போம் என்பதை இப்போது நம்மால் நினைத்துக்கூடப் பார்க்க முடியாது. ஆனால் யாரோ ஒருவர் இந்த தயாரிப்புகள் மற்றும் படங்கள் அனைத்தையும் கொண்டு வருகிறார், திரைக்கதையை உருவாக்குகிறார், மேலும் நடிகர்களின் நடிப்பில் திட்டமிடப்பட்டதை உள்ளடக்குகிறார். இந்த கட்டுரையில் நாம் பேசும் தொழில் இதுதான்.

எந்தவொரு திரைப்படத்திலும், நிகழ்ச்சியிலும் அல்லது தயாரிப்பிலும், "இயக்குனர்" என்ற தொழில் தோன்றும். ஒரு குறிப்பிட்ட வேலை விவரம் மர்மமான பெயரில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. திரைப்படத் துறையில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள ஒருவர் இயக்குனரின் செயல்களின் பட்டியலை மிகவும் தெளிவற்ற முறையில் புரிந்துகொள்கிறார். அல்லது ஒருவேளை அது அவரை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை. அப்படியானால், ஒரு இயக்குனர் என்ன வகையான தொழில்?

உண்மையில், படத்தின் நடிப்பு, இருப்பு மற்றும் வகை, படத்தின் தரம், சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நடிகர்கள், திரைக்கதை எழுத்தாளர்களின் அமைப்பு, குரல் நடிப்பு, ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்ஸ் என்று அவர் மீதுதான் இயக்குனர் இருக்கிறார். , மற்றும் பல சார்ந்தது. "இயக்குனர்" தொழில் பல நபர்களுடன் தொடர்ச்சியான தொடர்பு மற்றும் நிர்வாகத்தை உள்ளடக்கியது. அவர் இல்லாமல், தளத்தில் உள்ள மக்களிடையே குழப்பம் மற்றும் முழுமையான தவறான புரிதல் இருக்கும்.

தொழில் "இயக்குனர்": விளக்கம்

இந்த தொழில் மிகவும் சிக்கலானது, திறன் கொண்டது, ஆனால் உற்சாகமானது. இயக்குனரை ஒரு இசைக்குழுவின் நடத்துனருடன் ஒப்பிடலாம். செட்டில் இருக்கும் அனைத்து நிபுணர்களின் செயல்களையும் அவர்தான் இயக்குகிறார். மக்களின் தொடர்புகளில் உற்பத்தித்திறனை அடைவது, வெவ்வேறு பணிகளைச் செய்வதற்கான வரிசை மற்றும் அவசியத்தை ஒருங்கிணைப்பது, யாரிடமிருந்து சரியாக என்ன தேவை என்பதை படைப்பாற்றல் ஊழியர்களுக்கு தெரிவிப்பது, மிக முக்கியமாக - எந்த நேரத்தில் மற்றும் எந்த வடிவத்தில். சினிமா மற்றும் நாடக தயாரிப்புத் துறையில் "இயக்குனர்" தொழில் மிக முக்கியமானது. இந்த நபர்களுக்கு நன்றி, உலக சினிமா மற்றும் தயாரிப்புகளின் உண்மையான அற்புதமான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான தலைசிறந்த படைப்புகள் எங்கள் கவனத்திற்கு வழங்கப்படுகின்றன.

தொழிலின் வரலாறு

"இயக்குனர்" தொழிலின் வரலாறு ஒருவர் கருதும் அளவுக்கு நீண்டது அல்ல. இது பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மட்டுமே தோன்றியது. இதற்கு முன், அத்தகைய நிலை இல்லை. அப்போது தியேட்டர்கள் எப்படி இயங்கின என்று தோன்றுகிறது. அந்த நாட்களில், படைப்புகளை எழுதியவர்களாலோ அல்லது நடிப்புக் குழுவாலோ நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. திரையரங்குகளின் எண்ணிக்கை அதிகரித்து, திரைத்துறையின் வருகையால் இயக்குனர்களின் தேவை ஏற்பட்டது.

தொழிலுக்கான தேவை

"திரைப்பட இயக்குனர்" தொழில் இந்த நேரத்தில் மிகவும் மதிப்புமிக்க ஒன்றாகும். பெரிய திரைக்கு உங்கள் வழியை உருவாக்குவது, பின்னர் மில்லியன் கணக்கான மக்கள் பார்க்கும் படங்களில் பணியாற்றுவது, இயக்கத்துடன் தங்கள் வாழ்க்கையை இணைத்த பலரின் நேசத்துக்குரிய கனவாகும். இருப்பினும், எல்லோரும் உண்மையில் அத்தகைய உயரத்தை அடைய முடியாது. இந்த நேரத்தில், ஒரு இயக்குனர் திரைப்பட எடிட்டிங்கில் மட்டும் ஈடுபட முடியாது, ஆனால் விடுமுறை நாட்கள் மற்றும் பல்வேறு அளவுகளின் இசை நிகழ்ச்சிகள், திரையரங்குகளில் மேடை நாடகங்கள், அனிமேட்டர்கள் குழுவுடன் பணிபுரிதல் மற்றும் பல. எனவே, தேவை சராசரி என்று சொல்லலாம். பெரிய சினிமாவில் ஏறக்குறைய எதுவுமே இல்லை, மிகவும் சுமாரான வட்டாரங்களில் அது போதுமானது, ஆனால் அவ்வப்போது வேலை செய்வதற்கும், ஒரு சிறிய ஊதியத்திற்கும் கூட போதுமான மக்கள் தயாராக இல்லை.

மனித குணங்கள்

இந்தத் தொழிலில் ஒரு நல்ல நிலையைப் பெற, உங்களிடம் சில மனித குணங்கள் இருக்க வேண்டும். "திரைப்பட எடிட்டிங் மற்றும் தியேட்டர் இயக்குனர்" தொழில் பிரத்தியேகமாக ஆக்கபூர்வமானது. ஒரு வேட்பாளர் இயக்குநருக்கு விதிவிலக்கான அழகு உணர்வு இருக்க வேண்டும். நடிகர்களின் செயல்திறனை ஒரு சரியான நிலைக்கு கொண்டு வாருங்கள், தயாரிப்பின் தற்காலிக கூறுகளை உணருங்கள், கூடுதல் மற்றும் முக்கிய விளைவுகள் என்ன தேவை என்பதைப் பார்க்கவும், விளக்குகள், செயல்களின் வரிசை மற்றும் பல. இயக்குனர் படத்தை முழுவதுமாகவும் அதே நேரத்தில் பகுதிகளாகவும் பார்க்க வேண்டும், இதனால் எந்த முக்கியமான விவரத்தையும் இழக்கக்கூடாது. கூடுதலாக, தகவல் தொடர்பு திறன்களை நன்கு வளர்த்துக் கொள்ள வேண்டும். இருப்பினும், நீங்கள் தொடர்ந்து பல்வேறு நபர்களுடன் பணிபுரிய வேண்டும், அவர்களின் பணிகளை அவர்களுக்கு விளக்க வேண்டும் மற்றும் அனைவருக்கும் ஒரு அணுகுமுறையைக் கண்டறிய வேண்டும்.

இயக்குனரின் திறன்கள் மற்றும் திறன்கள்

கல்லூரிகள், கல்விக்கூடங்கள், பல்கலைக்கழகங்கள், கலாச்சார மற்றும் ஒளிப்பதிவு நிறுவனங்களில் நீங்கள் இயக்குனரின் தொழிலைக் கற்றுக்கொள்ளலாம். எந்தவொரு நகரத்திலும் அவர்களில் ஒருவராவது இந்த கைவினைப்பொருளைக் கற்றுக்கொள்வதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. "தியேட்டர் மற்றும் ஃபிலிம் டைரக்டர்" தொழிலுக்கு வெளிநாட்டு மற்றும் தேசிய, நவீன மற்றும் வரலாற்று இரண்டிலும் சிறந்த அறிவு தேவைப்படுகிறது. இயக்குனர் வகைகளைப் புரிந்துகொண்டு, வாய்மொழியாகவும் எழுத்துப்பூர்வமாகவும் தனது எண்ணங்களைச் சரியாக வெளிப்படுத்தக்கூடியவராக இருக்க வேண்டும். வளர்ந்த பேச்சுத்திறன் மற்றும் திறமையான பேச்சு முக்கியம். தலைமைத்துவ தரவு இல்லாமல் எந்த இயக்குனரும் இந்த விஷயத்தில் எதையும் சாதிக்க முடியாது. கற்பனைத்திறன், பரந்த பார்வை, தனிப்பட்ட கலைத்திறன், மிகவும் எதிர்பாராத முடிவுகளை விரைவாக எடுக்கும் திறன் - இவை அனைத்தும் ஒரு இயக்குனரிடம் இருக்க வேண்டும். தொழிலின் பிரத்தியேகங்களுக்கு இந்தத் தரவின் நிலையான முன்னேற்றம் தேவைப்படுகிறது.

இயக்குனரின் பொறுப்புகள்

ஸ்கிரிப்டைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கும், அதைப் படிப்பதற்கும், திருத்துவதற்கும் இந்த நபர் பொறுப்பு. அவரது பணிகளில் திரைக்கதை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் தயாரிப்பாளர்களுடன் ஒத்துழைப்பது மற்றும் திரைப்படத் தழுவலுக்கான நிதியைக் கண்டறிவது ஆகியவை அடங்கும். இயக்குனர்" மற்றும் "திரைப்பட இயக்குனர்" ஒரு திரைப்பட தழுவல் அல்லது நாடக நிகழ்ச்சியின் தயாரிப்பு மற்றும் அமைப்பில் நேரடி பங்கேற்பைக் குறிக்கிறது. இந்த நபர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்திற்கு பொருத்தமானவர்களைத் தேர்ந்தெடுத்து, அவர்களுடன் ஆயத்த பணிகளை மேற்கொள்கின்றனர், எதிர்கால பாத்திரத்தின் சாராம்சம், நுணுக்கங்களை விளக்குகிறார்கள். விளையாட்டு, மற்றும் இறுதி கட்டத்தில் படப்பிடிப்பு மற்றும் ஒத்திகை நேரம் அமைக்க, இயக்குனரின் பொறுப்புகளில் அவர் ஒலி, ஒளி, இசை, இயற்கைக்காட்சியின் தரத்தை உறுதி செய்ய வேண்டும் , ஒப்பனையாளர்களின் பணி, மற்றும் பலவற்றில் உள்ள அனைத்து பிரதிநிதிகளின் மிக முக்கியமான கூட்டுறவு இயக்குநராக உள்ளார் அவரது செயலில் பங்கேற்பு இல்லாமல், புதிய தலைசிறந்த படைப்பைப் பற்றி யாரும் கேட்க மாட்டார்கள்.

மிகவும் பிரபலமான பல்கலைக்கழகங்கள்

கிட்டத்தட்ட அனைத்து ரஷ்ய இயக்குனர்களும் இரண்டு பிரபலமான மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள். இது அனைத்து ரஷ்ய மாநில ஒளிப்பதிவு நிறுவனம் எஸ்.ஏ. ஜெராசிமோவா (VGIK) மற்றும் இந்த இரண்டு பல்கலைக்கழகங்களும் பல படைப்பு மற்றும் திறமையான நபர்களை உருவாக்கியுள்ளன. அங்கு செல்வது மிகவும் கடினம். பெரும்பாலும், நீங்கள் கட்டண அடிப்படையில் படிக்க வேண்டும். 5-8 பட்ஜெட் இடங்கள் மட்டுமே உள்ளன. ஆனால் இந்த கல்வி நிறுவனங்கள் தங்கள் மாணவர்களுக்கு கொடுக்கும் வாய்ப்புகள் அவர்கள் கல்விக்காக செலுத்த வேண்டிய பணத்திற்கு மதிப்புள்ளது. கல்வி மற்றும் அது பெற்ற இடத்தின் புகழ் ஒரு பொது நபரின் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான தருணம்.

இயக்குநராக இருப்பதன் நன்மை தீமைகள்

ஒரு இயக்குனரின் பணி மிகவும் உழைப்பு மிகுந்தது மற்றும் ஒரு நபரின் முழு அர்ப்பணிப்பு தேவைப்படுகிறது. அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ பொறாமைப்படக்கூடிய நிலையை அடைய, நீங்கள் நிறைய உழைக்க வேண்டியிருக்கும். சில சமயம் பல நாட்கள் கூட. வாய்ப்புகளைத் தேடுங்கள், பயனுள்ள தொடர்புகளைக் கண்டறிந்து உருவாக்குங்கள், அதே நேரத்தில் தேவையான பலருடன் தொடர்பில் இருங்கள். கூடுதலாக, நீங்கள் நிறைய உணர்ச்சிகளையும் உங்கள் சொந்த உணர்வுகளையும் படைப்பு செயல்முறையிலும், உங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு உங்கள் பார்வையை தெரிவிக்கும் செயல்முறையிலும் முதலீடு செய்ய வேண்டும். நீங்கள் நிறைய வேலை செய்ய வேண்டும், நீண்ட நேரம், விடாமுயற்சியுடன் மற்றும் எப்போதும் நல்ல ஊதியத்துடன் அல்ல. ஒரு நல்ல திட்டத்தைப் பெற நீங்கள் பல இலவசப் போட்டிகளுக்குச் செல்ல வேண்டியிருக்கும். ஆனால் திட்டம் நிறைவேறினால், மரியாதை, சமூகத்தில் நிலை மற்றும் பிரச்சினையின் பொருள் பக்கத்தை மகிழ்விப்பதில் தவறில்லை.

ஊதிய எதிர்பார்ப்புகள்

திட்டத்தின் மொத்த செலவைப் பொறுத்து, உதவியாளர்களின் சம்பளம் இருபதாயிரம் முதல் நாற்பது வரை இருக்கும். பல்வேறு பெரிய அளவிலான மாநாடுகள் மற்றும் கண்காட்சிகளின் இயக்குநர்கள் மற்றும் தயாரிப்பாளர்கள், அதிக எண்ணிக்கையிலான பங்கேற்பாளர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட பல்வேறு விளக்கக்காட்சிகள், ஒரு திட்டத்திற்கு எழுபது முதல் இருநூறாயிரம் ரூபிள் வரை சம்பளம் பெறலாம்.

இந்தத் தொழிலுக்கான சராசரி சம்பளத்தை மதிப்பிடுவது மிகவும் கடினம். வெற்றிகரமான இயக்குனர்கள் தங்கள் படங்களுக்காக மில்லியன் கணக்கில் சம்பாதிக்க முடியும், மேலும் குறைந்த பட்ஜெட் படங்கள் மற்றும் தயாரிப்புகளில் ஈடுபடும் சாதாரண தொழில்துறை பிரதிநிதிகள் உண்மையில் சில்லறைகளுக்கு வேலை செய்ய முடியும். திரையரங்கில், இயக்குனரால் மொத்த நடிப்பிற்காக வருவாயில் ஒரு சதவீதத்தையோ அல்லது தெளிவாக நிர்ணயிக்கப்பட்ட சம்பளத்தையோ பெற முடியும். பொதுவாக இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில் சம்பளம் மாதத்திற்கு முப்பத்தைந்து முதல் ஐம்பதாயிரம் ரூபிள் வரை இருக்கும். வட்டி விகிதம் மிகவும் சாதகமாக இருக்கலாம், ஆனால் அது ஸ்திரத்தன்மைக்கு உறுதியளிக்காது.

இயக்குனர் எப்போதும் திரைக்குப் பின்னால் இருக்கிறார் என்ற போதிலும், திரைப்பட தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குவதில் அவர் மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறார். ஒரு நடத்துனரைப் போல, அவர் படத்தின் தாளத்தை அமைக்கிறார் - அவரது சொந்த, தனித்துவமான மெல்லிசை. அதனால்தான், இயக்குனர் செட்டில் தனது அனைத்தையும் கொடுப்பது மிகவும் முக்கியமானது. இருப்பினும், தொழில்முறை பற்றி நாம் மறந்துவிடக் கூடாது, ஏனென்றால் நன்கு பயிற்சி பெற்ற நிபுணர் மட்டுமே தொடங்கப்பட்ட வேலையை அதன் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு வர முடியும். எனவே, திரைப்படத் தயாரிப்பின் கைவினைப்பொருளை நீங்கள் எங்கே கற்றுக்கொள்ளலாம் என்பதைப் பற்றி பேசலாமா? படப்பிடிப்பில் தயாரிப்பு இயக்குநரின் பங்கு என்ன? சினிமா மற்றும் நாடகத்துறையில் உள்ள சாதாரண தொழிலாளர்களிடமிருந்து இயக்கும் மேதைகள் எவ்வாறு வேறுபடுகிறார்கள்?

தயாரிப்பு இயக்குனர் யார்?

இந்த தொழிலின் மிகத் துல்லியமான விளக்கம், இந்த நபர் உற்பத்தி செயல்முறையின் முக்கிய தலைவர் என்பதைக் குறிக்கிறது. அதாவது, எழுத்தாளர்கள், நடிகர்கள், ஒளிப்பதிவாளர்கள், சவுண்ட் இன்ஜினியர்கள் போன்றோருக்கு உத்தரவு போடும் உருவமே தயாரிப்பு இயக்குநர். மேலும், இறுதி முடிவுகளை எடுப்பதில் அவரது வார்த்தையே தீர்க்கமானது. இருப்பினும், அத்தகைய சக்திக்கு இயக்குனரிடமிருந்து அதிகபட்ச அர்ப்பணிப்பு தேவைப்படுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பிரீமியரின் எதிர்கால வெற்றி அவர் தனது வேலையை எவ்வளவு சிறப்பாகச் செய்கிறார் என்பதைப் பொறுத்தது. அதன் தொடர்ச்சியாக படம் தோல்வியடைந்தால் எல்லாப் பழிகளும் முக்கியத் தலைவர் மீது அதாவது இயக்குநர் மீதுதான் விழும்.

ஒரு சிறிய வரலாறு

இயக்குனர்கள் பற்றிய முதல் குறிப்புகள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உள்ளன. அந்த நாட்களில், இந்த கருத்து நாடக தயாரிப்புகளை நிர்வகிப்பவரைக் குறிக்கிறது. பொதுவாக, அவரது ஒரே பணி நடிகர்களை மேடையில் சரியாக வைப்பதும், அவர்கள் வார்த்தைகளை குழப்பாமல் பார்த்துக்கொள்வதும்தான். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மட்டுமே இயக்குனரின் சக்திகள் செயல்திறனில் நடக்கும் அனைத்தையும் கட்டுப்படுத்த விரிவடைந்தது. இந்த விஷயத்தில், ஒரு முக்கியமான விஷயத்தை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: மேடை இயக்குனரின் அனைத்து கடமைகளும் உரிமைகளும் தியேட்டரின் சுவர்களுக்குள் நிறுவப்பட்டன. அதாவது, ஆரம்பத்தில் இந்த தொழில் அங்கு தோன்றியது, வேறு எங்கும் இல்லை. அதாவது எல்லா இயக்குனர்களுக்கும் தியேட்டர்தான் உண்மையான வீடு.

ஒரு நிபுணத்துவத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது

"தயாரிப்பாளர்" தொழில் என்பது மிகவும் பரந்த கருத்து என்பதில் இருந்து ஆரம்பிக்கலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆவணப்படங்களுடன் பிரத்தியேகமாக பணிபுரியும் வல்லுநர்கள் உள்ளனர். அனிமேஷனுக்கு மிகவும் நெருக்கமானவர்களும் உள்ளனர். எனவே, தொழில் என்ன குறுகிய நிபுணத்துவங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது என்பதைக் கண்டுபிடிப்போம்:

• தியேட்டர் திசை. இந்த வழக்கில், நிபுணர் ஆரம்பத்தில் பெரிய மேடையில் நிலவும் வளிமண்டலத்தை நிர்வகிக்க கற்றுக்கொள்கிறார். அவரது திறமைகள் அனைத்தும் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் நாடக தயாரிப்புகளை ஒழுங்கமைப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டிருக்கும்.
• சர்க்கஸ் கலை. அரங்கில் கலைஞர்களுடன் பணிபுரிவது, தியேட்டரில் பாரம்பரிய தயாரிப்புகளை உருவாக்குவதில் இருந்து மிகவும் வித்தியாசமானது. உதாரணமாக, நிகழ்ச்சிகளுக்கு ஜிம்னாஸ்ட்களின் முறையற்ற தயாரிப்பு கடுமையான காயங்களுக்கு வழிவகுக்கும். நீங்கள் எண்ணை மிகவும் எளிமையாக்கினால், பார்வையாளர் அவர் நடிப்புக்கு வந்த உணர்ச்சிகளைப் பெறமாட்டார்.
• தொலைக்காட்சி. இந்த பகுதி மிகவும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது - இது பல தனித்தனி வகைகளை உள்ளடக்கியது. எடுத்துக்காட்டாக, சில தயாரிப்பு இயக்குனர்கள் பிரத்தியேகமாக தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர்கள், மற்றவர்கள் அருமையான பிளாக்பஸ்டர்களை உருவாக்குகிறார்கள், இன்னும் சிலர் இசை வீடியோக்களை கூட படமாக்குகிறார்கள்.

மேடை இயக்குனராக எங்கு, எப்படி கற்றுக்கொள்ளலாம்?

ஐயோ, நம் நாட்டில் இயக்கத் திறனைக் கற்றுத் தரக்கூடிய கல்வி நிறுவனங்கள் அதிகம் இல்லை. ஆயினும்கூட, மிகுந்த ஆசை மற்றும் விடாமுயற்சியுடன், பின்வரும் பல்கலைக்கழகங்களில் எவரும் ஒரு இடத்தைப் பெறலாம்:

• அவர்களுக்கு. ஜெராசிமோவா.
• ரஷ்ய நாடக கலை பல்கலைக்கழகம்.
• மாஸ்கோவில் உள்ள மாநில கலாச்சாரம் மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகம்.
• நாடக நிறுவனம் பெயரிடப்பட்டது. பி.ஷ்சுகினா.
• செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மனிதாபிமான நிறுவனம் தொழிற்சங்கங்கள்.

அதே நேரத்தில், நுழைவதற்கு முன் நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட திசையைத் தேர்வு செய்ய வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: ஒரு தியேட்டர், அனிமேஷன் படம், பல்வேறு நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பல.

பொறுப்புகள் மற்றும் உரிமைகள்

தயாரிப்பு இயக்குனர் மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகிக்கிறார், அவருடைய முழு பொறுப்புகளையும் பட்டியலிடுவது சாத்தியமற்றது, ஏனெனில் இது நிறைய நேரம் எடுக்கும். எனவே, அதன் அடிப்படை உரிமைகள் மற்றும் பணிகளை மட்டும் விவாதிப்போம்:

• முதலில், இயக்குனர் தனது திட்டத்தை பார்வையாளர்களின் கண்களால் பார்க்க வேண்டும். அவனிடம் இருப்பதையும் இல்லாததையும் அவன் புரிந்துகொள்ளும் ஒரே வழி இதுதான். அதன் பிறகுதான் அவர் ஸ்கிரிப்டைத் திருத்தத் தொடங்குகிறார் மற்றும் நடிகர்களைச் சேர்க்கிறார்.
• திரைக்கதை எழுத்தாளர்களுடன் பணிபுரிதல். இன்று, சில தயாரிப்பு இயக்குனர்கள் மட்டுமே தங்கள் சொந்த வசனங்களை எழுதுகிறார்கள். பெரும்பாலும் இந்த பணி திறமையான எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களிடம் விழுகிறது. இருப்பினும், உரையின் இறுதி பதிப்பை இயக்குனரே ஒப்புக்கொள்கிறார், மேலும் விரும்பினால், திரைக்கதை எழுத்தாளர்களை மீண்டும் எழுதும்படி கட்டாயப்படுத்தலாம்.
• நடிகர்கள் மேலாண்மை. தயாரிப்பு இயக்குனர் கதாபாத்திரத்திற்கான நடிகர்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது மட்டுமல்லாமல், படப்பிடிப்பின் போது அவர்களை இயக்குகிறார். என்ன உணர்ச்சிகளை விளையாட வேண்டும், எங்கு விழ வேண்டும், எங்கு, மாறாக, மேம்படுத்துவது அவசியம் என்பதை அவர் அவர்களுக்கு விளக்குகிறார்.
• கூடுதலாக, இயக்குனர் லைட்டிங், இயற்கைக்காட்சி, ஒப்பனை, ஒலி மற்றும் பலவற்றில் நிபுணர்களுக்கு பல்வேறு பரிந்துரைகளை வழங்குகிறார்.

சுருக்கமாக, இயக்குனரின் முயற்சியால் மட்டுமே நூறு வல்லுநர்கள் ஒரு நன்கு ஒருங்கிணைந்த பொறிமுறையாக செயல்பட முடியும் என்று சொல்லலாம். எனவே, அவர்தான் அவர்களின் இதயமும் ஆன்மாவும், அது இல்லாமல் படம் உண்மையிலேயே உயிருடன் இருக்க முடியாது.

பிரபல தயாரிப்பு இயக்குனர்கள்

முடிவில், அதே நேரத்தில், அவர்களின் புகழை மட்டுமல்ல, அவர்கள் அதை எவ்வாறு அடைய முடிந்தது என்பதையும் பற்றி பேசுவோம்:

1. (1899-1989) - அமெரிக்க மாஸ்டர் ஆஃப் திகில். ஸ்பெஷல் எஃபெக்ட்ஸ் குறைவாக இருந்தாலும், இந்த இயக்குனரின் படங்கள் எப்போதும் மக்களைக் கவர்ந்தவை. பார்வையாளர்கள் நிகழ்வுகளின் காட்சியில் இருப்பதைப் போல சதித்திட்டத்தை எவ்வாறு உணர வைப்பது என்பது அவருக்குத் தெரியும்.
2. சார்லி சாப்ளின் (1889-1977). பலருக்கு இவரை ஒரு சிறந்த நகைச்சுவை நடிகராக தெரியும், ஆனால் அவரது படங்களில் அனைத்து காட்சிகளையும் இயக்கியவர் என்பது சிலருக்கு மட்டுமே தெரியும். அவரது வெற்றியின் ரகசியத்தைப் பொறுத்தவரை, இது மிகவும் எளிமையானது: சிறந்த நகைச்சுவை மற்றும் சிறந்த நடிப்பு.
3. ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க் (பிறப்பு 1946) நம் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான இயக்குனர். 21 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த பிளாக்பஸ்டர்கள் அவர் கையிலிருந்து வெளிவந்தன. ஸ்பீல்பெர்க் உறுதியளித்தபடி, மக்களை ஆச்சரியப்படுத்துவதற்கான தணியாத தாகத்தில் அவரது வெற்றி உள்ளது, அதை அவர் எப்போதும் பின்பற்றுகிறார்.
4. ஃபியோடர் பொண்டார்ச்சுக் (பிறப்பு 1967) ஒரு ரஷ்ய நடிகர் மற்றும் இயக்குனர். அநேகமாக, இன்று போண்டார்ச்சுக் ரஷ்யாவின் மிக முக்கியமான திரைப்பட இயக்குனர்களில் ஒருவர். மேலும் அவரது படைப்புகள் ஹாலிவுட்டின் வண்ணங்களால் மட்டுமல்ல, பார்வையாளர்களுக்கு மிகவும் இனிமையான ரஷ்ய ஆன்மாவாலும் நிரப்பப்பட்டிருப்பதால்.

நீங்கள் பார்க்கிறபடி, தயாரிப்பு இயக்குநராக மாறுவது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல. இதற்கு அறிவும் திறமையும் மட்டுமல்ல, உள்ளார்ந்த திறமையும் தேவை.

மேடை இயக்குனர்(fr. பதிவாளர், lat இருந்து. ரெகோமேலாண்மை) - ஒரு திரைப்படம், நாடகம் அல்லது நிகழ்ச்சியை உருவாக்குவதில் பணிபுரியும் ஒரு படைப்பாற்றல் குழுவின் தலைவர். உலக கலை கலாச்சாரத்தில் ஆர்வமுள்ளவர்களுக்கு இந்த தொழில் பொருத்தமானது (பள்ளி பாடங்களில் உங்கள் ஆர்வத்தின் அடிப்படையில் ஒரு தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பதைப் பார்க்கவும்).

தொழிலின் அம்சங்கள்

படைப்பின் கலைக் கூறுகளுக்கு தயாரிப்பு இயக்குனர் பொறுப்பு. நடிகர்கள், ஒளிப்பதிவாளர்கள், ஒலிப் பொறியாளர்கள், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர்கள், இயக்க இயக்குநர்கள் போன்றவர்கள் அவரது தலைமையின் கீழ் பணியாற்றுகிறார்கள், இலக்கிய அடிப்படையானது ஒரு ஸ்கிரிப்ட் அல்லது நாடகம், தயாரிப்பு இயக்குனர் எப்போதும் அவர்களின் ஆசிரியர் அல்ல. ஆனால் இறுதியில், பார்வையாளர் என்ன பார்க்கிறார் என்பதற்கு அவர்தான் பொறுப்பு. திட்டத்தின் வெற்றி அல்லது தோல்வி அவரது பெயருடன் இணைக்கப்படும்.

ஒரு தயாரிப்பு இயக்குனர் திரைப்படங்கள் அல்லது ஆவணப்படங்கள், நாடக நிகழ்ச்சிகள், சர்க்கஸ் நிகழ்ச்சிகள், இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பொது நிகழ்வுகளை அரங்கேற்றுவதில் நிபுணத்துவம் பெறலாம்.

பொதுவாக தயாரிப்பு இயக்குனரை இயக்குனர் என்றுதான் அழைப்பார்கள் மற்றும் ஒரு தெளிவுபடுத்தும் "டிரெய்லர்" இல்லாமல் தயாரிப்பிற்கு அவர் பொறுப்பு என்பது தெளிவாகிறது. நிபுணத்துவத்தைப் பொருட்படுத்தாமல், எந்தவொரு தயாரிப்பு இயக்குனருக்கும் இது பொருந்தும்.

இந்தத் தொழிலுக்கான சில விருப்பங்களை விவரிப்போம்.

தியேட்டரில்தயாரிப்பில் ஈடுபட்டுள்ள படைப்பாற்றல் குழுவை இயக்குநர் நிர்வகிக்கிறார்: அவர் நடிகர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார், அவர்களுடன் வேடங்களில் பணியாற்றுகிறார், ஒலி பொறியாளர் மற்றும் மேடை வடிவமைப்பாளர் நடிப்பின் வடிவமைப்பைப் பற்றி சிந்திக்கிறார், அதே நேரத்தில், அவர் படைப்பாற்றல் இயக்குனரிடம் தெரிவிக்கிறார் தியேட்டரின் (அவர் தானே ஒருவராக இல்லாவிட்டால்), அவர்கள் கூட்டாகத் தயாரிப்பிற்காக நாடகங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார்கள், ஒத்திகையின் போது மற்றும் நிகழ்ச்சியின் போது நிறுவன சிக்கல்களைத் தீர்க்க உதவுகிறார். அவர் தொழில்நுட்ப சேவைகள், நடிகர்களுடன் தொடர்பு கொள்கிறார், மேலும் செயல்பாட்டின் போது அனைத்தும் தடையின்றி நடக்கும் என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறார்.

சர்க்கஸ் கலைநாடகத்திலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. ஒரு சர்க்கஸ் குழு நாடகக் குழுவிலிருந்து வேறுபடுவது போல: சர்க்கஸ் கலைஞர்கள் வம்சங்களில் வேலை செய்கிறார்கள், பல ஆண்டுகளாக தங்கள் நடைமுறைகளைப் பயிற்சி செய்கிறார்கள். அவை பெரும்பாலும் உயிருக்கு ஆபத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. கூடுதலாக, சர்க்கஸ் குழு மக்கள் மட்டுமல்ல, பயிற்சி பெற்ற விலங்குகளும் கூட. சர்க்கஸ் பொதுமக்களை மகிழ்விப்பதற்காக செயல்படுகிறது, மேலும் சர்க்கஸ் இயக்குநரின் முக்கிய பணி ஒவ்வொரு செயலையும் முடிந்தவரை பிரகாசமாகவும் கண்கவர்தாகவும் மாற்றுவதாகும். இவை அனைத்தும் ஒரு சர்க்கஸ் இயக்குனரின் பணிக்கு அதன் சொந்த விவரங்களைக் கொண்டுவருகின்றன. இருப்பினும், அவரது பணியின் கொள்கைகள் ஒரு நாடக இயக்குனரின் வேலையைப் போலவே இருக்கின்றன. அவர் நடிப்பின் சூழ்ச்சியின் மூலம் சிந்திக்கிறார், நடிகர்கள், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர், வடிவமைப்பு பொறியாளர்கள், ப்ராப் மேக்கர்ஸ், லைட்டிங் இன்ஜினியர்கள், சவுண்ட் இன்ஜினியர் மற்றும் சர்க்கஸ் ஷோவில் பங்கேற்பவர்களுடன் பணியாற்றுகிறார்.

திரைப்படம்- இது ஒரு சிக்கலான உற்பத்தி செயல்முறை. (தொலைக்காட்சி போல.) ஒரு திரைப்பட இயக்குனருக்கு முழு உதவியாளர் குழு உள்ளது: இரண்டாவது இயக்குனர், நடிகர்களுடன் பணிபுரியும் இயக்குனர், ஒரு உதவி இயக்குனர் (படங்களை கண்காணிக்கும் உதவி இயக்குனர்), ஆலோசகர்கள் போன்றவை.

இந்தக் குழுவில் குறைந்தது இருவர் "இயக்குனர்" என்ற வார்த்தையால் நியமிக்கப்பட்டிருந்தாலும், அவர்கள் மற்ற பணிகளைச் செய்கிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, இரண்டாவது இயக்குனர் (மேற்கத்திய சினிமாவில் - முதல் உதவி இயக்குனர்) இயக்குனரின் ஸ்கிரிப்டை உருவாக்க தயாரிப்பு இயக்குனருக்கு உதவுகிறார், ஒப்பனை கலைஞர்கள், ஆடை கலைஞர்கள், நடிப்பு உதவியாளர்கள் போன்றவர்களுக்கான தகவல்களை உருவாக்குகிறார், மேலும் படப்பிடிப்பை திட்டமிடுகிறார். முழு தயாரிப்பு செயல்முறையும் சீராக நடைபெறுவதையும், ஒவ்வொரு முறையும் செட் வேலைக்குத் தயாராக இருப்பதையும், நடிகர்கள் மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் தங்கள் இடங்களில் இருப்பதையும் அவர் உறுதிசெய்கிறார். இது மிகப் பெரிய அளவிலான வேலை, பொதுவாக ஒரு திரைப்பட இயக்குநருக்கு இரண்டு இரண்டாவது இயக்குநர்கள் இருப்பார்கள். நடிப்பு இயக்குனர் (நடிப்பு உதவியாளர் அல்லது காஸ்டிங் இயக்குனர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறார்) பாத்திரங்களுக்கு பொருத்தமான நடிகர்களைத் தேடுகிறார் மற்றும் அவர்களின் புகைப்படம் மற்றும் திரை சோதனைகளை ஏற்பாடு செய்கிறார்.

ஒரு திரைப்படத்தை உருவாக்கும் போது முக்கிய நிறுவனச் சுமை, பட்ஜெட், விநியோகம் போன்ற சிக்கல்களைக் கையாளும் தயாரிப்பாளர்களால் சுமக்கப்படுகிறது. இயக்குனர் உட்பட, செயல்பாட்டில் முக்கிய பங்கேற்பாளர்களை ஈர்ப்பதற்கு திரைப்பட தயாரிப்பாளரும் பொறுப்பு, நிச்சயமாக, அவரே தயாரிப்பின் தொடக்கக்காரராக இருந்தால் தவிர. தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் இயக்குனர் இருவரும் பிலிம் ஸ்டுடியோ நிர்வாகத்திடம் அறிக்கை செய்கிறார்கள். படத்தின் இயக்குனரின் வேலைகள் திரைக்கதையுடன் தொடங்குகிறது. அவர் ஒரு ரெடிமேட் ஸ்கிரிப்டை எடுக்கலாம் அல்லது அவரே எழுதலாம் அல்லது தொழில்முறை திரைக்கதை எழுத்தாளருடன் இணைந்து எழுதலாம். அவர் ஒரு முடிக்கப்பட்ட இலக்கியப் படைப்பை அல்லது முற்றிலும் புதிய சதியை அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளலாம். ஒரு திரைப்பட இயக்குனர் ஒரு ரெடிமேட் ஸ்கிரிப்டை அடிப்படையாகக் கொண்டு ஒரு திரைப்படத்தை எடுத்தாலும், அதை அவர் தனது சொந்த வழியில் இறுதி செய்கிறார்: நொடிக்கு நொடி மற்றும் பிரேம்-பை-ஃபிரேம் ஒவ்வொரு காட்சியின் படப்பிடிப்புத் திட்டத்தை விவரிக்கிறார். அதன் விளைவுதான் இயக்குனரின் ஸ்கிரிப்ட். அவர் எப்போதும் படத்தின் கருப்பொருள் தொடர்பான விஷயங்களைப் படிப்பார் மற்றும் சில சிக்கல்களில் அவருக்கு ஆலோசனை வழங்கக்கூடிய நிபுணர்களிடம் திரும்புவார். மதிப்பீடுகளை வரைவதில் பங்கேற்கிறது மற்றும் தயாரிப்பாளர் மற்றும் இரண்டாவது இயக்குனருடன் சேர்ந்து, ஒரு வேலைத் திட்டத்தை கோடிட்டுக் காட்டுகிறது. தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர், தலைமை ஒளிப்பதிவாளர் மற்றும் ஒலி பொறியாளர் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, அவர் படத்தின் கலைக் கருத்து மற்றும் அதன் வடிவமைப்பைப் பற்றி விவாதிக்கிறார், ஓவியங்கள், வடிவமைப்புகள், இயற்கைக்காட்சி போன்றவற்றை அங்கீகரிக்கிறார். இசையமைப்பாளர் மற்றும் ஒலி பொறியாளருடன் சேர்ந்து, அவர் ஒலியின் விளக்கத்தை கோடிட்டுக் காட்டுகிறார் ( வரைகலை வரைபடம்). நடிகர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறது (நடிகர் உதவியாளரின் உதவியுடன்), அவர்கள் ஒவ்வொருவருடனும் பாத்திரத்தில் பணியாற்றுகிறார், காட்சிகளை ஒத்திகை பார்க்கிறார். படப்பிடிப்பை மேற்பார்வை செய்கிறார். படப்பிடிப்புப் பணிகள் நிறைவடைந்தவுடன், அவர் தேவையான படங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து எடிட்டிங் மற்றும் டப்பிங் செயல்முறையை நிர்வகிக்கிறார்.

சில இயக்குனர்கள் தியேட்டர் மற்றும் சினிமாவில் வேலைகளை வெற்றிகரமாக இணைக்கிறார்கள். எடுத்துக்காட்டாக, லென்காம் தியேட்டரின் கலை இயக்குனர் மார்க் ஜாகரோவ் 1960 களில் நாடக இயக்குநராக அறியப்பட்டார். 1973 ஆம் ஆண்டில் தியேட்டருக்குத் தலைமை தாங்கிய அவர் (அந்த நேரத்தில் - லெனின்ஸ்கி கொம்சோமால் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ தியேட்டர்), அவர் அதை மிக விரைவாக மாஸ்கோவில் மிகவும் பிரபலமான வரிசையில் கொண்டு வந்தார். ஜாகரோவின் ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியும் தலைநகரின் நாடக வாழ்க்கையில் ஒரு நிகழ்வாகும்: "இறுதி பிரார்த்தனை", "ராயல் கேம்ஸ்", "பார்பேரியன் மற்றும் ஹெரெடிக்", புகழ்பெற்ற "ஜூனோ மற்றும் அவோஸ்" மற்றும் பலர். அதே நேரத்தில், அவர் மில்லியன் கணக்கானவர்களால் விரும்பப்படும் அற்புதமான திரைப்படங்களின் ஆசிரியர் ஆவார்: "பன்னிரண்டு நாற்காலிகள்", "ஒரு சாதாரண அதிசயம்", "அதே மன்சாசன்", "தி ஹவுஸ் தட் ஸ்விஃப்ட் பில்ட்", "ஃபார்முலா ஆஃப் லவ்", "கில்" டிராகன்".

பணியிடம்

ஒரு தயாரிப்பு இயக்குனர் சினிமா, தொலைக்காட்சி, நாடகம், சர்க்கஸ் போன்றவற்றில் பணிபுரியலாம் - அவருடைய நிபுணத்துவத்தைப் பொறுத்து. சில இயக்குனர்கள் வெவ்வேறு பகுதிகளில் தங்களை வெற்றிகரமாக உணர்ந்தாலும்.

சம்பளம்

முக்கியமான குணங்கள்

ஒரு தயாரிப்பு இயக்குனரின் தொழிலுக்கு கலைத்திறன், கற்பனை சிந்தனை, நல்ல புத்திசாலித்தனம், பரந்த கண்ணோட்டம், கற்பனைத்திறன், சுய ஒழுக்கம், அதிக வேலை திறன் மற்றும் தலைமைப் பண்பு ஆகியவை தேவை. மற்றொரு முக்கியமான குணம் நவீனத்துவ உணர்வு. நவீன உலகில் ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பு அல்லது யோசனை எவ்வளவு பொருத்தமானது என்பதை இயக்குனர் உணர வேண்டும்.

அறிவு மற்றும் திறன்கள்

இயக்குனருக்கு இயக்கம், நடிப்பு, மேடை மற்றும் இசை வடிவமைப்பு, ஒளிப்பதிவு ஆகியவற்றின் அடிப்படைகள் மற்றும் நாடகவியலின் விதிகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கான கோட்பாடு மற்றும் நடைமுறையில் தேர்ச்சி பெற்றிருக்க வேண்டும். இலக்கியம், நுண்கலைகள், நாடகம் மற்றும் சினிமா ஆகியவற்றின் வரலாறு பற்றிய அறிவு மிகவும் முக்கியமானது. நாடகம் மற்றும் சினிமாவின் கிளாசிக்கல் மற்றும் நவீன படைப்புகள் பற்றிய அறிவு தேவை. வெளிநாட்டு மொழிகளின் அறிவு விரும்பத்தக்கது.

மேடை இயக்குனராகும் பயிற்சி

நாடகம் மற்றும் இசை நாடகம்

• ரஷ்ய நாடக கலை பல்கலைக்கழகம் - GITIS. இயக்குனரகம். நாடக இயக்கத் துறை
• தொழிற்சங்கங்களின் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மனிதாபிமான பல்கலைக்கழகம். கலை பீடம். சிறப்பு: நாடக இயக்கம்
• நாடக நிறுவனம் பெயரிடப்பட்டது. பி.ஷ்சுகினா. இயக்குனரகம். சிறப்பு: நாடக இயக்கம்

மற்றும் நாடகக் கலையின் பிற பல்கலைக்கழகங்கள்.

இயக்குனர்- தொலைக்காட்சி மற்றும் திரைப்படத் தொழில்கள், அத்துடன் சர்க்கஸ் மற்றும் பாப் கலை மற்றும் வீடியோ பிளாக்கிங் ஆகியவற்றில் தேவை உள்ள ஒரு படைப்புத் தொழில். ஒரு திரைப்படம், நாடக நாடகம், இசை வீடியோ போன்றவற்றை இயக்குவதற்கு இயக்குநர்கள் பொறுப்பு. தொழில் "நபர்-கலை படம்" வகையைச் சேர்ந்தது, கவர்ச்சி மற்றும் படைப்பு விருப்பங்களை உச்சரித்த ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தைப் படிக்க விரும்பும் நபர்களால் இது பாதுகாப்பாக தேர்ந்தெடுக்கப்படலாம்.

இயக்குனர் யார்?

எந்தவொரு படைப்பாற்றல் குழுவிலும் இயக்குனர் முக்கிய நபர். அவர் ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளரால் தயாரிக்கப்பட்ட ஸ்கிரிப்டுடன் பணிபுரிகிறார், மேலும் அவர் லைட்டிங் வடிவமைப்பாளர்கள், நடிகர்கள், ஒலி பொறியாளர்கள் - படைப்பாற்றல் குழுவின் அனைத்து உறுப்பினர்களுக்கும் அடிபணிந்தவர். பல தோழர்கள் இயக்குனர் ஆக வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார்கள், ஆனால் சிலர் மட்டுமே இந்த தொழிலில் வெற்றி பெறுகிறார்கள்.மிகவும் திறமையான இயக்குனர்கள் திரைப்படத் தயாரிப்பில் ஈடுபட்டுள்ளனர், மேலும் அவர்கள் பின்வரும் பகுதிகளிலும் தங்கள் திறனை உணர முடியும்:

• நாடக நிகழ்ச்சிகள்;
• சர்க்கஸ் நிகழ்ச்சிகள்;
• அனிமேஷன் மற்றும் குறும்படங்கள்;
• விளம்பரங்கள்;
• vlogகளுக்கான வீடியோ;
• தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள், செய்திகள், முதலியன;
• கிளிப் தயாரித்தல்;
• கணினி, மொபைல், ஆன்லைன் கேம்கள் மற்றும் கன்சோல்களுக்கான கேம்கள்.

தேசிய மற்றும் ஒரு நபர் கச்சேரிகள், பல்வேறு நிகழ்வுகள்: திருமணங்கள், பட்டப்படிப்புகள், கார்ப்பரேட் கட்சிகள் மற்றும் பிறவற்றை நடத்தும் இயக்குனர்கள் உள்ளனர். இயக்குனர், ஸ்கிரிப்டைப் படித்து அல்லது சரிசெய்து, இந்த அல்லது அந்த தயாரிப்பு இறுதியில் எப்படி இருக்கும் என்பதைப் பார்க்கிறார்.அவர் நடிகர்களின் வகையைத் தீர்மானிக்கிறார், வண்ணங்கள், கோணங்களுடன் வேலை செய்கிறார் - திரையில், நாடக மேடையில், நிஜ வாழ்க்கையில் ஸ்கிரிப்டை "உயிர்பெற" செய்ய அனைத்தையும் செய்கிறார்.

தொழிலின் அம்சங்கள்

ஒரு இயக்குனர் ஒரு இயக்குனரை விட அதிகம். அவர் கேப்ரிசியோஸ் நடிகர்களுடன் ஒரு பொதுவான மொழியைக் காண்கிறார், பட்ஜெட்டை அதிகரிக்கவும், தரமற்ற விளம்பரங்களின் உதவியுடன் பொதுமக்களை ஈர்க்கவும் முடிகிறது. அவர் பின்வரும் வகையான வேலைகளையும் செய்கிறார்:

• காலக்கெடுவிற்கு ஏற்ப தொடர்ச்சியான உற்பத்தி செயல்முறையை உறுதி செய்தல்;
• புதிய மற்றும் பழைய தயாரிப்புகளுடன் பணிபுரிதல், பிந்தையதை புதுப்பித்தல் மற்றும் மேம்படுத்துதல்;
• இயக்குனர் நடிகர்களை நடிக்க வைக்கிறார், பாத்திரங்களை விநியோகிக்கிறார், நடிகர்களை மேம்படுத்துவதற்கும் விரிவுபடுத்துவதற்கும் முன்மொழிவுகளை செய்கிறார்;
• எதிர்கால உற்பத்தி, உடைகள், இயற்கைக்காட்சி, சிறப்பு விளைவுகள், அனைத்து செயல்முறைகளையும் தொடர்ந்து கண்காணித்தல் ஆகியவற்றின் வடிவமைப்பின் ஓவியங்கள் மற்றும் தளவமைப்புகளை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கிறது;
• வழக்கமான ஒத்திகைகளை நடத்துகிறது;
• கலை மற்றும் உற்பத்தி பகுதிக்கு பொறுப்பான பணியாளர்களுடன் தொடர்பு கொள்கிறது.

தயாரிப்பு இயக்குனர் சந்தைப்படுத்தல் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியில் பங்கேற்கலாம், அவர் நடிகர்கள் மற்றும் படைப்பாற்றல் குழுவின் பிற உறுப்பினர்களை அவர்களின் திறன்கள் மற்றும் பொது தொழில்முறை மட்டத்தை மேம்படுத்த தேவையான படிப்புகள் மற்றும் முதன்மை வகுப்புகளுக்கு வழிநடத்துகிறார். அவர் அடிக்கடி ஸ்கிரிப்டில் மாற்றங்களைச் செய்கிறார், வடிவமைப்பு தொடர்பான ஆலோசனைகளை வழங்குகிறார் - தயாரிப்பு செயல்முறைக்கு அவர் முழுப் பொறுப்பையும் ஏற்றுக்கொள்கிறார். இயக்குனர் படைப்பாற்றலில் உள்வாங்கப்படுகிறார்;

காட்சிகளை ஒரே படமாகத் தொகுக்கும் எடிட்டிங் இயக்குநர்கள் இருக்கிறார்கள். நிகழ்வு இயக்குநர்கள் தனிப்பட்ட மற்றும் வணிக வாடிக்கையாளர்களுடன் தொடர்பு கொள்கிறார்கள், ஒரு நிகழ்வின் வெற்றிகரமான செயல்பாட்டிற்கு பொறுப்பானவர்கள், விளக்கக்காட்சி, நாடக செயல்திறன் போன்றவை. 3D கணிப்புகள் மற்றும் லேசர் நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குவதற்கு மேப்பிங் இயக்குனர் பொறுப்பு, வீடியோ கிளிப்களின் வளர்ச்சி மற்றும் உற்பத்திக்கு இசை வீடியோ இயக்குனர் பொறுப்பு.

தொழிலின் நன்மை தீமைகள்

நன்மை

1. படைப்பு திறனை முழுமையாக வெளிப்படுத்துதல்.
2. பிரபல தயாரிப்பாளர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் பிற நிபுணர்களுடன் பணிபுரியும் வாய்ப்பு.
3. குறுகிய அல்லது பரந்த வட்டங்களில் புகழ் பெறுதல்.
4. தொழில் மதிப்புமிக்கது, இது உணர்ச்சி ரீதியான வருவாயுடன் தொடர்புடையது, ஆனால் உடல் உழைப்புடன் அல்ல.
5. படைப்புக் குழுவின் ஒரு பகுதியாக ரஷ்யா மற்றும் பிற நாடுகளைச் சுற்றி ஏராளமான வணிக பயணங்கள் சாத்தியமாகும்.
6. திறமையான இயக்குனர்கள் விருதுகள், புகழ் மற்றும் மிக அதிக வருமானம் பெறுகிறார்கள்.
7. ஒரு இயக்குனர் வீடியோ பிளாக்கிங், திரைப்பட விமர்சனம், பத்திரிகை போன்றவற்றில் ஈடுபடலாம் - பல தொடர்புடைய துறைகள் உள்ளன.

மைனஸ்கள்

1. துரதிர்ஷ்டவசமாக, எல்லா இயக்குநர்களும் வெற்றியையும் பிரபலத்தையும் அடைவதில்லை, எனவே சிறப்புப் பல்கலைக்கழகங்களின் பல பட்டதாரிகள் சிறிய திரையரங்குகளில் வேலை செய்கிறார்கள், குறும்படங்கள் மற்றும் மேடை விடுமுறை நாட்களை படமாக்குகிறார்கள். இந்த வேலை நல்ல வருமானத்தைத் தருகிறது, ஆனால் லட்சியங்களை திருப்திப்படுத்தாது.
2. பல்கலைக்கழகங்களில் ஒரு பெரிய போட்டி உள்ளது, ஏனெனில் 20-25 க்கும் மேற்பட்ட விண்ணப்பதாரர்கள் ஒரு இடத்திற்கு விண்ணப்பிக்கலாம்.
3. அதிக உணர்ச்சி மன அழுத்தம், படைப்பு நெருக்கடிகள் சாத்தியமாகும்.
4. ஒழுங்கற்ற பணி அட்டவணை, உற்பத்திகளின் தரத்தில் அதிக கோரிக்கைகள் வைக்கப்பட்டுள்ளன.
5. ஒரு நீண்ட வாழ்க்கை பாதை, ஏனெனில் பல்கலைக்கழக பட்டதாரிகள் உதவியாளர் அல்லது உதவி இயக்குனர் பதவியை மட்டுமே நம்ப முடியும்.

முக்கியமான தனிப்பட்ட குணங்கள்

படைப்பாற்றல், கவர்ச்சி, பெட்டிக்கு வெளியே சிந்திக்கும் திறன், வளர்ந்த தகவல் தொடர்பு திறன் ஆகியவை இயக்குனர்களுக்கு உள்ளார்ந்த பண்புகளாகும். என் தொழில்முறை புத்திசாலித்தனம், ஒரு அமைப்பாளர், பேச்சாளர் மற்றும் தலைவரின் உருவாக்கம், ஒரு குழுவில் ஒரு முக்கிய இடத்தை வற்புறுத்தும் மற்றும் எடுக்கும் திறன் ஆகியவற்றால் முக்கியமற்ற பங்கு வகிக்கப்படுகிறது.சர்வாதிகாரம், சிறிய விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துதல், தனித்துவமான பாணி, ஆற்றல் மற்றும் நகைச்சுவை உணர்வு மற்றும் வளர்ந்த கலை சுவை ஆகியவை தேவை.

இயக்குனர் பயிற்சி

நீங்கள் ஒரு நாடகக் கல்லூரி அல்லது பல்கலைக்கழகத்தில் கல்வியைப் பெறலாம், விண்ணப்பதாரர்கள் முறையே 9 மற்றும் 11 ஆம் வகுப்புக்குப் பிறகு சேரலாம். கல்லூரிகள் பின்வரும் தொடர்புடைய பயிற்சிப் பகுதிகளை வழங்குகின்றன:

• "சமூக-கலாச்சார நடவடிக்கைகள் (வகை மூலம்)" (குறியீடு: 51.02.02);
• "அனிமேஷன் (வகை மூலம்)" (குறியீடு: 55.02.02) மற்றும் பிற.

கல்லூரி ஒரு சிறந்த தொடக்கமாகும், ஆனால் சிறந்த இயக்கத்திற்கு பின்வரும் பகுதிகளில் (வெவ்வேறு பயிற்சி சுயவிவரங்களுடன்) உயர் கல்வி தேவை:

• "தியேட்டர் டைரக்டிங்" (குறியீடு: 52.05.02);
• "நாடக நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கொண்டாட்டங்களை இயக்குதல்" (குறியீடு: 51.03.05);
• "திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சியை இயக்குதல்" (குறியீடு: 55.05.01).

ஒரு பல்கலைக்கழகத்தில் நுழையும்போது, ​​​​நீங்கள் இலக்கியத்தில் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வை எடுக்க வேண்டும் (இந்த பொருள் பெரும்பாலும் தேவைப்படுகிறது), சமூகம் அல்லது வரலாறு, அத்துடன் ரஷ்ய மொழி. விண்ணப்பதாரர்கள் ஆக்கப்பூர்வமான சோதனை மற்றும் நேர்காணலுக்கு உட்படுத்தப்பட வேண்டும், அதன் முடிவுகள் சேர்க்கைக் குழுவிற்கு தீர்க்கமானவை. உங்கள் படிப்பை முடித்த பிறகு, அசிஸ்டெண்ட்ஷிப்-இன்டர்ன்ஷிப் முறையில் உங்கள் பயிற்சியைத் தொடரலாம், அங்கு நீங்கள் இன்னும் 2 ஆண்டுகள் படிக்க வேண்டும்.

பல்கலைக்கழகங்கள்

இயக்குநர்களுக்கான சிறந்த பல்கலைக்கழகங்கள்

1. GITIS.
2. TI அவர்களை. பி.ஷ்சுகினா.
3. VGIK.
4. MSPU.
5. RGUFKSMIT.
6. SPbGIK.
7. SPbGUP.
8. SPbGIKIT.
9. BSIIK.
10. KazGIK.

திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களுக்கான சிறந்த கல்லூரிகள்

1. THTK.
2. சிபி எண். 11.
3. எம்.ஜி.கே.ஐ.
4. எம்.எம்.பி.கே.
5. எல்.ஏ. ஃபிலடோவ் பெயரிடப்பட்ட எம்.ஜி.டி.சி.

படிப்புகள்

இயக்குநர்கள் மற்றும் திரைக்கதை எழுத்தாளர்களின் உயர்நிலைப் பள்ளி

கல்வி நிறுவனம் நீண்ட கால மற்றும் குறுகிய கால படிப்புகளை நடத்துகிறது, பல்வேறு நிலைகளில் பயிற்சி பெற்ற மாணவர்களுக்கு ஏற்றது. இங்கே நீங்கள் எடிட்டிங், சினிமாவின் வரலாறு, ஒளிப்பதிவு மற்றும் திரைக்கதை, சிறப்பு விளைவுகள், ஆவணப்படம் அல்லது திரைப்படங்கள் பற்றி மேலும் அறியலாம் - ஒவ்வொரு சுவைக்கும் நிரல்கள் கிடைக்கின்றன. கல்வி மற்றும் தங்குமிடங்களில் தள்ளுபடிகள் உள்ளன, மேலும் கோடைகால திரைப்பட பள்ளி உள்ளது.

வேலை செய்யும் இடம்

இயக்குநர்கள், பயிற்சியின் பகுதியைப் பொறுத்து, குழந்தைகள், இசை மற்றும் வயது வந்தோர் தியேட்டர்கள், திரைப்பட ஸ்டுடியோக்கள், தொலைக்காட்சி மையங்கள் மற்றும் தயாரிப்பு நிறுவனங்களில் வேலை காணலாம். அவர்கள் கலைகளின் பிரதிநிதிகளுடன் ஒத்துழைக்க முடியும்: பாடகர்கள், நடனக் கலைஞர்கள், இசைக்கலைஞர்கள். இயக்குநர்கள் பெரும்பாலும் சர்க்கஸ், நிகழ்வு ஏஜென்சிகள், மீடியா ஹோல்டிங்ஸ் மற்றும் பிற நிறுவனங்களில் வேலை தேடுகிறார்கள். அவர்களின் தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்ப கட்டங்களில், அவர்கள் தனிப்பட்ட வாடிக்கையாளர்களுடன் தொடர்பு கொள்ளலாம் அல்லது சுயாதீன திட்டங்களில் பங்கேற்கலாம்.

சம்பளம்

பிரபல இயக்குனர்களின் சம்பளம் மிக அதிகமாக உள்ளது, ஆனால் பல்கலைக்கழக பட்டதாரிகள் விலைமதிப்பற்ற அனுபவத்தைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றுள்ளனர். திரைப்படம், தொலைக்காட்சி மற்றும் நாடகத் துறைகளில் பணிபுரியும் இயக்குனர்களால் மிகப்பெரிய வருமானம் பெறப்படுகிறது.ஊதியத்தின் அளவு நேரடியாக பல்கலைக்கழகம் மற்றும் ஆசிரியர் பணியாளர்கள், வெற்றிகரமான திட்டங்களின் கிடைக்கும் தன்மை மற்றும் தனிப்பட்ட திறமை மற்றும் திறனைப் பொறுத்தது.

02/18/2020 நிலவரப்படி சம்பளம்

ரஷ்யா 25000—70000 ₽

மாஸ்கோ 30000—120000 ₽

தொழில் அறிவு

1. நடிப்பு மற்றும் திரைக்கதையின் அடிப்படைகள்.
2. பல்வேறு வகையான இயக்கம் (கோட்பாட்டு மற்றும் நடைமுறை திறன்கள்): திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி, நாடகம், பல்வேறு மற்றும் பிற.
3. எடிட்டிங் மற்றும் கேமரா வேலைக்கான அடிப்படைகள்.
4. கலை வரலாறு.
5. கால நிர்வாகம்.

பிரபல இயக்குனர்கள்

1. உட்டி ஆலன்.
2. கில்லர்மோ டெல் டோரோ.
3. ஃபெடோர் பொண்டார்ச்சுக்.