ஷபோவலோவா இரினா அனடோலியெவ்னா, ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர்

பெல்கோரோடில் உள்ள ஜிம்னாசியம் எண். 3

எஃப். ஷில்லரின் காதல் சோகம் “தி ராபர்ஸ்”

பாடம் ஆய்வு

இலக்கு:மாணவர்களின் சமூகத் திறனை வடிவமைக்க உதவும்.

மாணவர் திறன்களை வளர்ப்பதற்கான பணிகள்:

கல்வி மற்றும் அறிவாற்றல் (சுயாதீனமான உரை பகுப்பாய்வின் திறன்களைப் பயிற்சி செய்ய; மாணவர்களின் படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதில் தொடர்ந்து பணியாற்றுங்கள்);

தகவல்தொடர்பு (ஒத்துழைத்தல், மற்றவர்களுக்கு உதவுதல், குழு வேலைகளில் பங்கேற்க, தகவல் பரிமாற்றம்);
- தகவல் (சுயாதீனமாக தேடுதல், பகுப்பாய்வு செய்தல் மற்றும் தகவலைத் தேர்ந்தெடுப்பது, கட்டமைப்பு, மாற்றுதல், சேமித்தல் மற்றும் அனுப்புதல்);
- தனிப்பட்ட சுய முன்னேற்றம் (உங்கள் சாதனைகள் மற்றும் தவறுகளை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள், வகுப்பு தோழர்களின் செய்திகளில் சிக்கல்கள் மற்றும் சிரமங்களைக் கண்டறிதல், கடினமான சூழ்நிலைகளில் பரஸ்பர உதவி மற்றும் ஆதரவை வழங்குதல், உங்கள் செயல்பாடுகளின் முடிவுகளை விமர்சன ரீதியாக மதிப்பீடு செய்தல் மற்றும் மறு மதிப்பீடு செய்தல்)

வகுப்புகளின் போது

சிறந்த ஷில்லர் வாழ்க,

மனிதகுலத்தின் உன்னத வழக்கறிஞர்!

வி. பெலின்ஸ்கி

ஐ.ஏ.மதிய வணக்கம் அன்புள்ள விருந்தினர்களே, இன்று உங்களை ஒரு ஆராய்ச்சி பாடத்திற்கு அழைக்கிறோம். எங்கள் பாடம் 7 வது-பி கிரேடு தியேட்டரின் கலைக் குழுவின் கூட்டத்தின் வடிவத்தை எடுக்கும், ஏனெனில் உரையாடல் ஒரு இலக்கியப் படைப்பைப் பற்றியது மட்டுமல்ல, நாடகத்தைப் பற்றியது, அங்கு சொற்களின் கலையும் நாடகமும் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. ஷில்லரின் காதல் சோகத்தைப் பற்றி பேசுவோம். ஷில்லரின் காலத்தில்தான் டேபிள் ஒத்திகை முதன்முதலில் நாடக நடைமுறையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. நாடக ரொமாண்டிசிசத்தின் அடிப்படை அழகியலைக் கடைப்பிடிக்க முயற்சிப்போம்: கற்பனை மற்றும் உணர்வு.

ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் சோகமான "தி ராபர்ஸ்" ஒரு காதல் சோகமாக வகைப்படுத்தப்படலாம் என்பதை நிரூபிக்க முயற்சிப்போம்.

ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் கிளாசிக்ஸின் அம்சங்களைக் கொண்ட ஒரு கிளஸ்டர் இங்கே உள்ளது. பாடம் முன்னேறும்போது, ​​கேள்விக்குரிய சோகத்தில் உள்ளார்ந்த அம்சங்களைக் கவனியுங்கள், கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி குறிப்புகளை உருவாக்கவும். பாடத்தின் போது கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்: காதல் வேலை என்றால் என்ன? நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் என்ன உணர்வுகளைத் தூண்டின? நவீன காலத்தில் ஷில்லரின் நாடகங்கள் தேவையா அல்லது அவை ஆழமான சரித்திரமாகிவிட்டதா?

சரி, நாங்கள் முன்கூட்டியே திரையைத் திறக்கிறோம். உதவி இயக்குனர் கமென்ஸ்கயா டாரினாவின் ஒரு வார்த்தை, அவர் நாடகத்தின் தொடக்கத்தை நமக்கு நினைவூட்டுவார். அவரது நடிப்பின் போது, ​​​​அவரது உருவத்தின் இறுதி இலக்கை வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கும் நடிகர்கள் அவருடன் இணைவார்கள். ஷில்லரின் சோகம் ஒரு காதல் சோகம் என்பதை நினைவில் கொள்ளவும். ரொமாண்டிசம் நடிப்பின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது: வரலாற்றில் முதல்முறையாக, உளவியல் ஒரு பாத்திரத்தை உருவாக்குவதற்கான அடிப்படையாக அமைந்தது. கிளாசிக்ஸின் பகுத்தறிவு சரிபார்க்கப்பட்ட நடிப்பு பாணியானது தீவிர உணர்ச்சி, தெளிவான நாடக வெளிப்பாடு, பல்துறை மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் வளர்ச்சியில் முரண்பாடு ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டது.

டாரினா.நாடகத்தின் ஆசிரியருக்கு சமகாலத்தில் ஜெர்மனியில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது. சதி இரண்டு ஆண்டுகளில் விரிவடைகிறது.

சதி ஒரு குடும்ப சோகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பாரன்ஸ் வான் மூரின் குடும்பக் கோட்டையில் தந்தை, இளைய மகன் ஃபிரான்ஸ் மற்றும் கவுண்டின் மாணவர், மூத்த மகனின் வருங்கால மனைவி அமலியா வான் எடெல்ரீச் ஆகியோர் வாழ்கின்றனர். ஆரம்பம் "லீப்ஜிக் நிருபரிடம்" இருந்து ஃபிரான்ஸ் பெற்றதாகக் கூறப்படும் கடிதம், இது லீப்ஜிக்கில் உள்ள பல்கலைக்கழகத்தில் இருக்கும் கவுண்டின் மூத்த மகன் கார்ல் வான் மூரின் கரைந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி கூறுகிறது. மோசமான செய்தியால் வருத்தமடைந்த முதியவர் வான் மூர், ஃபிரான்ஸ் கார்லுக்கு ஒரு கடிதம் எழுத அனுமதிக்கிறார், மேலும் அவரது மூத்த மகனின் நடத்தையால் கோபமடைந்த கவுண்ட், அவரது பரம்பரை மற்றும் பெற்றோரின் ஆசீர்வாதத்தை இழக்கிறார் என்று அவருக்குத் தெரிவிக்கிறார்.

இந்த நேரத்தில், லீப்ஜிக்கில், லீப்ஜிக் பல்கலைக்கழக மாணவர்கள் வழக்கமாக கூடும் உணவகத்தில், கார்ல் வான் மூர் தனது தந்தைக்கு எழுதிய கடிதத்திற்கான பதிலுக்காகக் காத்திருக்கிறார், அதில் அவர் தனது கரைந்த வாழ்க்கையைப் பற்றி மனதார மனந்திரும்பி, தொடர்ந்து செய்வதாக உறுதியளிக்கிறார். வணிக.

/வாசிப்பு பத்தி/

ஸ்வார்ட்ஸ்(அவனை நோக்கி ஓடுகிறான்.) தம்பி! சகோதரன்! கடிதம், கடிதம்! (அவரிடம் ஒரு கடிதத்தை கொடுக்கிறார். மூர் அவசரமாக அதைத் திறக்கிறார்). உனக்கு என்ன ஆயிற்று? நீங்கள் சுண்ணாம்பு விட வெண்மையானவர்.

கார்ல் மூர்.என் சகோதரனின் கை!

மூர் கடிதத்தை கைவிட்டு பைத்தியம் போல் வெளியே ஓடுகிறான். எல்லோரும் குதிக்கிறார்கள்.

உருளை(அவரைப் பின்தொடர்ந்து). மூர்! எங்கே போகிறாய், மூர்? உனக்கு என்ன நடந்தது?

கிரிம்.அவரைப் பற்றி என்ன? அவரைப் பற்றி என்ன? அவர் மரணம் போல் வெளிறியவர்.

ஸ்வீட்சர்.இது நல்ல செய்தியாக இருக்க வேண்டும். பார்க்கலாம்!

உருளை(தரையில் இருந்து ஒரு கடிதத்தை எடுத்து படிக்கிறார்). “சந்தோசமில்லை தம்பி! உங்கள் நம்பிக்கைகள் நியாயப்படுத்தப்படவில்லை என்பதை நான் சுருக்கமாக உங்களுக்குத் தெரிவிக்க வேண்டும். போ, உன் வெட்கக்கேடான செயல்கள் உன்னை எங்கே கொண்டு செல்கிறது என்று உன் தந்தை சொல்கிறார். அடுத்ததாக, கழுகின் இறகுகள் போல உங்கள் தலைமுடி வளர்ந்து, உங்கள் நகங்கள் பறவையின் இறகுகளைப் போல மாறும் வரை, அவருடைய கோபுரங்களின் அடித்தளத்தில் ரொட்டி மற்றும் தண்ணீரை நீங்கள் சாப்பிட விரும்பவில்லை என்றால், உங்கள் முழங்காலில் மன்னிப்பு கேட்க வேண்டாம் என்று அவர் என்னிடம் கூறுகிறார். நகங்கள். இவை அவருடைய சொந்த வார்த்தைகள். என்றென்றும் விடைபெறுகிறேன். நான் உனக்காக வருத்தப்படுகிறேன்! ஃபிரான்ஸ் வான் மூர்."

ஸ்வீட்சர்.அன்புள்ள சகோதரரே! நான் என்ன சொல்ல முடியும்! இந்த அயோக்கியனின் பெயர் ஃபிரான்ஸ்?

SPIEGELBERG (அமைதியாக அவர்களை அணுகுகிறார்). நீங்கள் ரொட்டி மற்றும் தண்ணீரைப் பற்றி பேசுகிறீர்களா? ஒரு நல்ல வாழ்க்கை! உனக்காகச் சிறந்த ஒன்று என்னிடம் உள்ளது. (அவர்கள் நடுவில் நின்று சாதியவரின் குரலில் பேசுகிறார்). எனவே, உங்களிடம் இன்னும் ஜெர்மானிய வீரர்களின் ஒரு துளி இரத்தம் இருந்தால், என்னைப் பின்தொடருங்கள்! நாங்கள் போஹேமியன் காடுகளில் குடியேறுவோம், கொள்ளை கும்பலை கூட்டி...

உருளை.தூக்கு மேடைக்கு அப்பால் பார்க்கும் முதல் மோசடி செய்பவர் நீங்கள் அல்ல. இருப்பினும், எங்களுக்கு வேறு வழியில்லை என்பது உங்கள் உண்மை.<...>

எம் ஓ ஆர்(மிகுந்த உற்சாகத்தில் நுழைந்து அறையைச் சுற்றி விரைகிறார், தனக்குத்தானே பேசிக்கொள்கிறார்). மக்களே! மக்களே! வஞ்சக, துரோக பாம்புகள்! அவர்களின் கண்ணீர் நீர்! அவர்களின் இதயம் இரும்பு! சிங்கங்களும் சிறுத்தைகளும் தங்கள் குஞ்சுகளுக்கு உணவளிக்கின்றன, காகங்கள் தங்கள் குஞ்சுகளுக்கு கேரியனை எடுத்துச் செல்கின்றன, மேலும் அவர், அவர்...

உருளை.கேள், மூர்! நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், நிலவறையில் ரொட்டியிலும் தண்ணீரிலும் உட்காருவதை விட திருடனாக இருப்பது சிறந்ததா?

மூர்.இவை தந்தையின் உணர்வுகளா? மனந்திரும்புதல் - மற்றும் மன்னிப்பு இல்லை! அத்தகைய நம்பகத்தன்மை, அத்தகைய அசைக்க முடியாத நம்பிக்கை - மற்றும் கருணை இல்லை!

உருளை.மூரே, நான் சொல்வதைக் கேள்!<...>

மூர்.நான் அவரை சொல்ல முடியாத அளவுக்கு நேசித்தேன்! எந்த மகனும் தன் தந்தையை இவ்வளவு நேசித்ததில்லை! அவனுக்காக நான் ஆயிரம் உயிர்களைக் கொடுப்பேன்! (அவன் ஆவேசமாகத் தன் காலால் முத்திரை குத்துகிறான்.) ஓ, மனித இனத்தின் மீது எரியும் காயத்தை உண்டாக்க என் கைகளில் வாளை வைப்பவன் என் நண்பன், தேவதை, கடவுளே! நான் அவருக்காக பிரார்த்தனை செய்வேன்.

உருளை.இப்படிப்பட்ட நண்பர்களாக நாம் மாற விரும்புகிறோம். நாங்கள் சொல்வதைக் கேளுங்கள்

ஸ்வார்ட்ஸ்.எங்களுடன் போஹேமியன் காடுகளுக்கு வாருங்கள்! நாங்கள் ஒரு கொள்ளை கும்பலை நியமிப்போம், நீங்கள்...

ஸ்வீட்சர்.நீங்கள் எங்கள் தலைவராவீர்கள்! நீங்கள் எங்கள் தலைவனாக இருக்க வேண்டும்!

மூர்.என் கண்களில் இருந்து முள் விழுந்தது போல் இருக்கிறது. நான் என்ன முட்டாள், மீண்டும் கூண்டுக்குள் விரைந்தேன்! என் ஆவி சுரண்டல்களுக்காக தாகமாக இருக்கிறது, என் சுவாசம் சுதந்திரத்திற்காக! கொலைகாரர்கள், கொள்ளையர்கள்! இந்த வார்த்தைகளால் நான் சட்டத்தை மீறுகிறேன். நான் மனிதாபிமானத்தை அழைத்தபோது மக்கள் என்னிடமிருந்து மனிதநேயத்தை பாதுகாத்தனர். என்னை விட்டு, இரக்கமும் மனித கருணையும்! எனக்கு இனி தந்தை இல்லை, இனி அன்பு இல்லை!.. எனவே இரத்தமும் மரணமும் எனக்கு ஒரு காலத்தில் பிடித்த அனைத்தையும் மறக்க கற்றுக்கொடுக்கட்டும்! போகலாம், போகலாம்! ஓ, நானே பயங்கரமான மறதியைக் காண்பேன்! முடிவு செய்யப்பட்டது: நான் உங்கள் தலைவன்! எல்லோரும் என்னைச் சுற்றி நில்லுங்கள், எல்லோரும் கல்லறை வரை எனக்கு விசுவாசத்தையும் கீழ்ப்படிதலையும் சத்தியம் செய்யட்டும்! கைகுலுக்குவோம்!

அவ்வளவுதான் (அவரிடம் கைகளை நீட்டினார்). கல்லறை வரை உமக்கு விசுவாசமாகவும் கீழ்ப்படிவதாகவும் சத்தியம் செய்கிறோம்.

எம் ஓ ஆர்.மேலும், நான் இறக்கும் வரை உண்மையாகவும், தவறாமல் உனது தலைவனாகவும் இருப்பேன் என்பதற்கு என் வலது கரம் உத்தரவாதமாக இருக்கும்!

டாரினாஇப்போது ஃபிரான்ஸ் வான் மூர் தனது மூத்த சகோதரனை தனது தந்தையின் அன்பான இதயத்திலிருந்து வெளியேற்ற முடிந்தது, அவர் தனது வருங்கால மனைவி அமலியாவின் பார்வையில் அவரை இழிவுபடுத்த முயற்சிக்கிறார்.

ஃபிரான்ஸ். விலகிப் போகிறாயா அமலியா? சபிக்கப்பட்ட தந்தையின் மதிப்பிற்கு நான் மதிப்பு இல்லையா?

அமலியா.விலகி! ஓ, ஓநாய்கள் மற்றும் அரக்கர்களால் விழுங்குவதற்கு தனது மகனைக் கொடுத்த இந்த குழந்தை அன்பான, கருணையுள்ள தந்தை! வீட்டில் உட்கார்ந்து, அவர் விலையுயர்ந்த ஒயின்களில் தன்னை ஈடுபடுத்திக் கொள்கிறார் மற்றும் இறகு தலையணைகளில் தனது சிதைந்த உடலை ஓய்வெடுக்கிறார், அதே நேரத்தில் அவரது பெரிய, அழகான மகன் தேவையின் பிடியில் இருக்கிறார்! வெட்கக்கேடு அரக்கர்களே! வெட்கப்படுகிறேன், டிராகன் இதயங்களே! நீங்கள் மனித குலத்திற்கே அவமானம்! உங்கள் ஒரே மகன்...

F r a n c. அவங்க ரெண்டு பேரும் இருக்காங்கன்னு நினைச்சேன்... நான் உன்னை என்னாகவே காதலிக்கிறேன் அமலியா!

நீங்கள் கார்லைப் பற்றி நினைக்கிறீர்கள், ஆனால் எங்கள் சகோதர இதயங்கள் மிகவும் உடன்படுகின்றன!

அமலியா.ஐயோ, அப்படி நடக்கவே இல்லை!

ஃபிரான்ஸ். எங்கள் விருப்பங்களில் நாங்கள் மிகவும் ஒத்தவர்கள்! ரோஜா அவருக்கு மிகவும் பிடித்த மலர். ரோஜாவை விட எனக்கு பிடித்த மலர் எது? அவர் வார்த்தைகளுக்கு அப்பாற்பட்ட இசையை நேசித்தார். பரலோக நட்சத்திரங்களே, நான் உங்களை சாட்சிகளாக அழைக்கிறேன், இரவின் இறந்த மௌனத்தில், சுற்றியுள்ள அனைத்தும் இருளிலும் உறக்கத்திலும் மூழ்கியபோது, ​​​​நான் ஹார்ப்சிகார்ட் வாசிப்பதை நீங்கள் கேட்டீர்கள்! இன்னும் எப்படி சந்தேகம் வரும் அமலியா? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் காதல் முழுமையின் ஒரு கட்டத்தில் ஒன்றிணைந்தது; மற்றும் ஒரே ஒரு காதல் இருந்தால், அது எப்படி இதயத்தில் கூடுகளை வேறு இருக்க முடியும்?

உனக்கு என்னைத் தெரியாது, அமலியா, உனக்கு என்னைத் தெரியாது! நீ என்னை வெறுக்கிறாய்!

ஏ எம் ஏ எல் ஐ. நான் உன்னை வெறுக்கிறேன்! கிளம்பு!

ஃபிரான்ஸ் (கால்களை மிதித்து).என் முன் நடுங்குவீர்கள்! நான் பிச்சைக்காரனை விரும்ப வேண்டுமா?! (இலைகள்.)

அமலியா. போ, அயோக்கியன்! இப்போது நான் மீண்டும் கார்லுடன் இருக்கிறேன். "பிச்சைக்காரர்கள்," என்று அவர் கூறினார்? இந்த உலகில் எல்லாமே தலைகீழாக மாறிவிட்டது! பிச்சைக்காரர்கள் அரசர்களாகவும், அரசர்கள் பிச்சைக்காரர்களாகவும் ஆனார்கள். கடவுளின் அபிஷேகம் செய்யப்பட்ட ஊதா நிறத்திற்கு அவர் அணிந்திருந்த துணிகளை நான் வியாபாரம் செய்ய மாட்டேன்! அவர் பிச்சை கேட்கும்போது அவரது தோற்றம் - ஓ, இந்த பெருமை, ராஜாங்க தோற்றம், செல்வந்தர்கள் மற்றும் வலிமையானவர்களின் ஆடம்பரத்தையும், சிறப்பையும், வெற்றியையும் சாம்பலாக்குகிறது! தூசியில் உருளும், பளபளப்பான நெக்லஸ்! (அவரது கழுத்தில் இருந்து முத்துகளைப் பறிக்கிறார்.) அவற்றை அணியுங்கள், செல்வந்தரே! அழிந்த தங்கம் மற்றும் வெள்ளியை அணியுங்கள், அந்த மோசமான வைரங்கள்! ஆடம்பரமான உணவுகளால் உங்களை நிரப்புங்கள், மென்மையான படுக்கையில் உங்கள் உடல்களை மகிழ்விக்கவும்! சார்லஸ்! சார்லஸ்! இப்போது நான் உங்களுக்கு தகுதியானவன்!

ஐ.ஏ. நன்றி. ரொமாண்டிஸம் தியேட்டரின் மேடை மற்றும் வெளிப்படையான வழிமுறைகளின் தட்டுகளை வளப்படுத்தியது. முதன்முறையாக, கலைஞர் மற்றும் அலங்கரிப்பாளரின் கலைக் கொள்கைகள் பார்வையாளரின் உணர்ச்சித் தாக்கத்தின் பின்னணியில் பரிசீலிக்கத் தொடங்கின, செயலின் இயக்கவியலை அடையாளம் காணும்.

ஆடை வடிவமைப்பாளர் அனஸ்தேசியா பெரெஸ்னியாக் ஒப்பனை விருப்பங்கள் மற்றும் பாத்திர ஆடைகளின் ஓவியங்களை அறிமுகப்படுத்துவார். நடிகர்கள் தங்கள் கதாபாத்திரங்களை விவரிப்பார்கள். எனவே, ஒவ்வொரு ஹீரோவின் உருவத்தின் இறுதிப் பணியை பகுப்பாய்வு செய்வதன் மூலம் கலைஞரின் வேலையை மதிப்பீடு செய்ய முடியும்.

/விளக்கக்காட்சி/

ஓல்ட் மேன் மூர் நேர்மையானவர் மற்றும் மன்னிப்பவர். அவரது வீடு அனாதைகளுக்கு தங்குமிடமாகவும், துக்கங்களுக்கு அடைக்கலமாகவும் இருந்தது. அவருக்கு சுமார் 70 வயது இருக்கும், ஆனால் அவர் ஒரு எட்டாக்கனியாக உணர்கிறார்.

ஸ்லைடு 3-5

ஒன்று செயல்படுங்கள். காட்சி 2.

சாக்சனியில் உள்ள உணவகம்.

கார்ல் மூருக்கு வீட்டிலிருந்து ஒரு கடிதம் வந்தது, அது அவரது முழு வாழ்க்கையையும் மாற்றியது.

சட்டம் இரண்டு. போஹேமியன் காடுகள். மூர் கொள்ளைக் கும்பலின் தலைவரானார்

சார்லஸ்- வாழ்க்கையில் ஒரு காதல் கண்ணோட்டத்தின் உருவகம். அவர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் இழிநிலையை வெறுக்கிறார் மற்றும் ஏழை மக்களை ஒடுக்கும் அதே வேளையில் சக்திவாய்ந்த ஆட்சியாளர்களைப் புகழ்ந்து பேசும் கபடவாதிகளை வெறுப்புடனும் இழிவாகவும் நடத்துகிறார். ஏமாற்றுபவர்களும் வில்லன்களும் தங்களுக்குச் சாதகமாகப் பயன்படுத்தும் சட்டங்களின்படி வாழ கார்ல் விரும்பவில்லை.

ஆழமாக, அந்த இளைஞன் ஒரு கனிவான மற்றும் தூய்மையான நபராகவே இருக்கிறான். கார்ல் மூர், கவுண்டின் மகன், பணக்காரர்களையும் பிரபுக்களையும் கொள்ளையடித்து, வெளியேற்றப்பட்டவர்களுக்கும் பின்தங்கியவர்களுக்கும் உதவுகிறார். உயர் பழிவாங்கல் மற்றும் உன்னதமான கொலை இல்லை என்பதை கார்ல் புரிந்துகொள்கிறார்.

ஸ்லைடு 6.

ஃபிரான்ஸ் மூர்- ஒரு அகங்காரவாதி, ஒரு இழிந்தவர், மரியாதை மற்றும் மனசாட்சி இல்லாதவர். அவர் அழகாக இல்லை. "இயற்கை அனைத்து மனித இனங்களிலிருந்தும் மிகவும் அருவருப்பான விஷயங்களை எடுத்து, அவற்றை ஒரு குவியலாகக் கலந்து, அத்தகைய மாவிலிருந்து என்னை சுட்டதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது." "நான் ஒரு ஆட்சியாளராக இருப்பேன், முன்கூட்டிய தோற்றத்துடன் என்னால் சாதிக்க முடியாததை நான் பலத்தால் அடைவேன்," என்று அவர் கூறுகிறார். அவரது தந்தை சார்லஸைப் பிரித்தெடுத்ததற்குக் காரணம் ஃப்ரான்ஸ் தான். அவர் தனது சகோதரனை அவமதித்து அவதூறாகப் பேசினார், இரண்டு ரகசிய இலக்குகளைக் கொண்டிருந்தார்: அவரது தந்தையின் அனைத்து சொத்துக்களையும் பெறுவது மற்றும் கார்லின் மணமகளை திருமணம் செய்வது. ஃபிரான்ஸின் வாழ்க்கையின் குறிக்கோள் அவரது ஆசைகளை திருப்திப்படுத்துவதாகும்

ஸ்லைடு 7-9.

அமலியா வான் எடெல்ரீச்

ஒரு அனாதை, கவுண்ட் மூரின் வீட்டில் வசிக்கிறார். அவளுக்கு 23 வயதுக்கு மேல் இல்லை. இசையை நேசிக்கிறார், இசைக்கருவிகளை வாசிப்பார், பாடுகிறார். அவள் கார்ல் மோரை நீண்ட நாட்களாக காதலித்து வந்தாள். அவள் ஃபிரான்ஸின் கதைகளை நம்பவில்லை, அவளுடைய "காதலி தெய்வத்தின் பிரதிபலிப்பு, மற்றும் தெய்வம் கருணை மற்றும் பரிதாபம்!" அவர் ஒரு ஈயையும் காயப்படுத்த மாட்டார்! நள்ளிரவில் இருந்து நண்பகல் எவ்வளவு தூரத்தில் இருக்கிறதோ, அவ்வளவு தூரத்தில் அவனது ஆன்மா இரத்தம் சிந்தும் எண்ணங்களிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது.

ஸ்லைடு 10

ஸ்பீகல்பெர்க் ஏழை, ஜோர்டானிலிருந்து லெப்சிக் சென்றான், அவன் ஒரு திருடன். ஷிபில்பெர்க் தான் இளைஞர்களை கொள்ளையர்களாக அழைக்கிறார். ஏதோ ஒரு நகரத்திற்கு வந்த அவர், பிச்சைக்காரர்களைப் பற்றி வார்டன்களிடமிருந்தும், மோசடி செய்பவர்கள், மோசடி செய்பவர்கள் மற்றும் பிற கொள்ளைக்காரர்களைப் பற்றி ஜாமீன்கள் மற்றும் காவலர்களிடமிருந்தும் கண்டுபிடித்தார், அவர் இந்த குண்டர்களைத் தேடி அவர்களை கும்பலில் சேர்த்தார். ஸ்பீல்பெர்க் ஒரு கோழை, அவருடைய உடலில் ஒரு வடு கூட இல்லை என்று சொல்கிறார்கள்.

ராட்ஸ்மேன்.ஷ்பில்பெர்க்கின் நிலையான உரையாசிரியர். இந்த சந்தர்ப்பத்தில் அவர்கள் அவரிடம் கூறுகிறார்கள்: நீங்கள், உங்கள் தெய்வீக ஆத்மா, நீங்கள் அவருடன் ஒன்றாக இருந்தீர்கள்! அவரது குறிக்கோள்: இளைஞனை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், ஆம்,

அதனால் அவனிடம் ஒரு பங்கு அல்லது ஒரு முற்றம் இல்லை.

ஸ்லைடு 11

ஷுஃப்டர்லே.ஏழை, வேறொருவரின் தோளிலிருந்து ஆடை அணிந்தவர். நான் வாராந்திர பேச்சுக்களை நடத்த விரும்பினேன். நகரத்தில் ஏற்பட்ட தீ விபத்தின் போது, ​​அவர் வெறித்தனமாகச் சென்று தன்னை ஒரு அயோக்கியனாகக் காட்டினார்: அவர் தனது செயலைப் பாராட்டினார். தூக்கு தண்டனையிலிருந்து தப்பிக்க மாட்டேன் என்று கூறி அவரை கும்பலில் இருந்து வெளியேற்றினார் மூர். அதனால் அது நடந்தது: Schufterle சுவிட்சர்லாந்தில் தூக்கிலிடப்பட்டார்.

கிரிம். பலவீனமான விருப்பமுள்ள மனிதன்: எல்லோரும் ஒப்புக்கொண்டால், நான் முரண்பட மாட்டேன். ஸ்பீகல்பெர்க்கின் நண்பர். ஸ்பீகெல்பெர்க்குடன் சேர்ந்து மடாலயத்தில் மோசமான தந்திரங்களில் பங்கேற்றார். அவருடைய பொன்மொழி: யார் அதிகம் கொடுக்கிறாரோ, நான் அவரைப் பின்பற்றுவேன்.

ஸ்லைடு 12

உருளைமேலும் அவர் மீது அர்ப்பணிப்புடன் இருந்தார், மேலும் தலைவர் எப்போதும் ரோலரை வேறுபடுத்திக் காட்டினார்.

ரோலர் மூன்று வாரங்கள் சிறையில் கழித்தார், அவர் மூன்று முறை விசாரணைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், அட்டமான் எங்கே என்று சித்திரவதையின் கீழ் விசாரிக்கப்பட்டார். அவர் யாருக்கும் கொடுக்கவில்லை.

மூர் அவரை நம்பினார். போஹேமியன் காட்டில் நடந்த சண்டையின் போது, ​​ரோலர், ஸ்வீட்சர் மற்றும் மூர் ஆகியோர் சண்டையிட்டனர்.

தடிமனான. ரோலர் வீர மரணம் அடைந்தார்.

ஸ்வீட்சர்.பொறுப்பற்ற நிலைக்கு விசுவாசமானவர். வலிமையான, தைரியமான. அவர் மோரின் மீது தனது சப்பரை உயர்த்தியபோது ஒரு போஹேமியன் டிராகனின் மண்டையை உடைத்தார். ஃபிரான்ஸை உயிருடன் கொண்டு வருவதற்காக ஸ்வீட்சர் மோஹருக்கு தனது வார்த்தையைக் கொடுக்கிறார், ஆனால் ஃபிரான்ஸ் கழுத்தை நெரித்துக் கொன்றார், மேலும் ஷ்வீட்சர் தனது வார்த்தைக்கு உண்மையாக இருக்கிறார்.

கோவிலில் தன்னைத்தானே சுட்டுக்கொள்கிறான்.

ஸ்லைடு 13

கோசின்ஸ்கி.கோசின்ஸ்கி மூரைப் பற்றி கேள்விப்பட்டு கும்பலில் சேரும்படி கேட்டார். அவருக்கு இருபத்தி நான்கு வயது, அவர் ஒரு போஹேமியன் பிரபு. அவரது தந்தையின் ஆரம்பகால மரணம் அவரை கணிசமான உன்னத தோட்டத்தின் உரிமையாளராக்கியது. அந்த இளைஞன் திருமணம் செய்து கொள்ளவிருந்தான், ஆனால் அவர் தேசத்துரோக குற்றம் சாட்டப்பட்டார்.

ஒரு மாதம் சிறையில் இருந்தார். கோசின்ஸ்கி தனது மணமகளை தனது எஜமானியாக மாற்றியதால் இளவரசரை கொல்ல முயற்சிக்கிறார்

ஸ்லைடு 14

ஹெர்மன்"ஒரு உறுதியான சக, ஒரு சிப்பாயின் இதயம். ஒரு பிரபுவின் பாஸ்டர்ட் மகன், ஏழை.

இவர் அமலியாவை காதலித்து வந்தார். அமலியா மீதான காதலுக்காக அவர் ஒரு மோசமான செயலைச் செய்தார். ஃபிரான்ஸின் திட்டங்களை அங்கீகரித்த அவர், தான் செய்ததை ஒப்புக்கொள்கிறார்.

ஸ்லைடு 15

டேனியல்- கவுண்ட் வான் மூரின் வேலைக்காரன். அவருக்கு வயது எழுபத்திரண்டு. அவர் எப்பொழுதும் மதித்தார்

கார்ல் மூரின் பெற்றோர்.. யாரிடமும் ஏமாற்றி ஒரு பைசா கூட வாங்கவில்லை. அவர் தனது நம்பிக்கையை நேர்மையாக வைத்திருந்தார். ஃபிரான்ஸ் முதியவரை எண்ணைக் கொல்ல அழைக்கிறார், ஆனால் அவர் மறுக்கிறார்.

பாஸ்டர் மோசர் ஃபிரான்ஸுடன் ஆன்மாவைக் காப்பாற்றும் உரையாடலை நடத்துகிறார்.

ஐ.ஏ.நன்றி. ஒப்பனை மற்றும் ஆடைகளை நாங்கள் அங்கீகரிக்கிறோமா இல்லையா? காதல் பாணி பராமரிக்கப்படுகிறதா? /பதில்/

எந்தக் காட்சிகள் உங்கள் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது? இலக்கியத்தின் காதல் போக்குக்கு அவை ஒத்துப்போகின்றனவா?

எலெனா ஷ்குரடோவா.

உள்ளூர் பிரபு ஒருவரின் பாஸ்டர்ட் மகனை ஃபிரான்ஸ் வற்புறுத்தும் காட்சி எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது மற்றும்அன்று, ஹெர்மன், உடைகளை மாற்றிக்கொண்டு, முதியவர் மூரிடம் வந்து, ப்ராக் போரில் பங்கேற்ற சார்லஸின் மரணத்தை அவர் நேரில் பார்த்ததாகத் தெரிவிக்கிறார். இதற்காக, ஃபிரான்ஸ் ஹெர்மனுக்கு அமாலியா வான் எடெல்ரீச்சைத் திருப்பித் தருவதாக உறுதியளிக்கிறார்.

கவுண்ட் வான் மூர் தனது மகனின் மரணத்திற்கு தன்னைக் குற்றம் சாட்டுகிறார், மேலும் அவரது இதயம் நின்றுவிட்டதாகத் தெரிகிறது. ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தையின் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட மரணத்தில் மகிழ்ச்சியடைகிறார். ஹெர்மன், திங்கள் நான்ஃபிரான்ஸ் தன்னை ஏமாற்றிவிட்டதை உணர்ந்த அவர், அமலியாவிடம் ஒரு "பயங்கரமான ரகசியத்தை" வெளிப்படுத்துகிறார் - கார்ல் வான் மூர் உயிருடன் இருக்கிறார், அதே போல் வயதான வான் மூரும் உயிருடன் இருக்கிறார். இந்த காட்சி எனக்கு பிடித்திருந்தது, ஏனெனில் அதில் சூழ்ச்சி உள்ளது, மேலும் என்ன நடக்கும் என்று வாசகர் இன்னும் சந்தேகிக்கவில்லை. நாடக ஆசிரியர், கார்ல் மோரின் உருவத்தில், ஏற்கனவே செயலின் தொடக்கத்தில் ஒரு சிக்கலான, ஆழமான மனித ஆளுமையை அறிவிக்கிறார் என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம். கார்ல் "இதயத்தின் ப்ரிஸம் மூலம்" வாழ்க்கையைப் பற்றிய பார்வையைக் கொண்டுள்ளார்.

தாஷா.கார்ல் தனது மூதாதையர் கோட்டைக்குள் நுழையும் காட்சி எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது. அவர் தனது அமலியாவைச் சந்திக்கிறார், மேலும் அவர் "இறந்த கார்லுக்கு" உண்மையுள்ளவர் என்று உறுதியாக நம்புகிறார். கேலரியில், தனது முன்னோர்களின் உருவப்படங்களுக்கு மத்தியில், அவர் தனது தந்தையின் உருவப்படத்தை நிறுத்தி, கண்ணீரைத் துடைக்கிறார். கவுண்டின் மூத்த மகனை யாரும் அங்கீகரிக்கவில்லை, எல்லாவற்றையும் பார்க்கும் ஃபிரான்ஸ் மட்டுமே தனது மூத்த சகோதரரை விருந்தினராக அங்கீகரிப்பதாகத் தெரிகிறது.

ஃபிரான்ஸ் பழைய பட்லரை கட்டாயப்படுத்தி, வருகை தரும் எண்ணிக்கையைக் கொன்றுவிடுவேன் என்று சத்தியம் செய்தார். பட்லர் தனது கையில் உள்ள வடுவால் கார்ல் என்று எண்ணுகிறார், அவரை வளர்த்த வயதான வேலைக்காரனிடம் பொய் சொல்ல முடியவில்லை, ஆனால் இப்போது அவர் கோட்டையை விட்டு வெளியேற அவசரப்பட வேண்டும். டேனியலுக்கும் கார்லுக்கும் இடையேயான உரையாடலை நான் ரசித்தேன். பழைய வேலைக்காரனை நினைத்து பரிதாபப்பட்டேன். இந்த காட்சியில் காதல் அம்சங்களும் பொதிந்துள்ளன: இது ஆன்மாவின் இயக்கங்களின் "இரவு" பக்கத்தை பிரதிபலிக்கிறது, உள்ளுணர்வு மற்றும் மயக்கத்திற்கான ஏக்கம்.

யானா.மேலும் ஐந்தாவது செயலின் இறுதிக் காட்சிதான் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க, உணர்ச்சிகரமான காட்சி என்று நான் நினைக்கிறேன். ஃபிரான்ஸ் அமைதியாக இருக்க முடியாது, அவர் தனது பாவங்களுக்காக நரகத்திற்கு அனுப்பப்பட்ட கடைசி தீர்ப்பைப் பற்றி ஒரு கனவு கண்டார். நாத்திகர் டேனியலைச் சாமியாரை அனுப்பும்படி கெஞ்சுகிறார். ஒரு நபரின் மிகக் கடுமையான பாவங்கள் சகோதர படுகொலை மற்றும் பாரிசைட் என்று போதகரிடம் இருந்து உறுதிப்படுத்தப்பட்ட பின்னர், ஃபிரான்ஸ் பயந்து, தனது ஆன்மா நரகத்திலிருந்து தப்பிக்க முடியாது என்பதை உணர்ந்தார்.

சார்லஸ் அனுப்பிய கொள்ளையர்களால் கோட்டை தாக்கப்படுகிறது, அவர்கள் கோட்டைக்கு தீ வைத்தனர், ஆனால் அவர்கள் ஃபிரான்ஸைப் பிடிக்கத் தவறிவிட்டனர். பயத்தில், அவர் தனது தொப்பி கயிற்றால் கழுத்தை நெரித்துக் கொண்டார். இந்த காட்சியில், நகைச்சுவையும் சோகமும் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன - இது காதல்வாதத்தின் தெளிவான அறிகுறியாகும்.

ஐ.ஏ.நன்றி. நன்றி. இப்போது நீங்கள் இயற்கைக்காட்சி ஓவியங்களைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள பரிந்துரைக்கிறேன். செப்பலேவா நாஸ்தியா மற்றும் ஷெவ்சோவா இரினா ஆகியோர் மீண்டும் உருவாக்க முயன்றனர், ஆனால் யதார்த்தத்தை மீண்டும் உருவாக்கினர்

/ விளக்கக்காட்சி /

ஸ்லைடு 1.

1. சட்டம் ஒன்று. காட்சி ஒன்றுபிராங்கோனியா. மூர் கோட்டையில் உள்ள மண்டபம்.

2. முதல் கட்டத்தின் அலங்காரம் தங்க மற்றும் கருப்பு டோன்களில் வழங்கப்படுகிறது. இந்தக் காட்சியில் ஃபிரான்ஸ் மற்றும் முதியவர் மூர் உள்ளனர். மாக்சிமிலியன் மோரின் ஆன்மாவின் செழுமையை வலியுறுத்தவும், கருப்பு எண்ணங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், அதன் விளைவாக, கார்லின் கருப்பு ஆன்மாவை முன்னிலைப்படுத்தவும் விரும்புகிறோம்.

ஸ்லைடு 2.

1.காட்சி இரண்டு.சாக்சனியின் எல்லையில் உள்ள உணவகம்.

2. இந்த காட்சி ஆரஞ்சு மற்றும் கருப்பு டோன்களிலும் செய்யப்படுகிறது. ஆரஞ்சு நிறம் விரும்பத்தகாத உணர்வுகளைத் துடைக்கிறது, வாழ்க்கையில் எதிர்மறையான நிகழ்வுகளை ஏற்றுக்கொள்ள உதவுகிறது, மற்றொரு நபரை மன்னிக்க உதவுகிறது, மற்றும் ஒரு கரையாத சூழ்நிலையை விட்டுவிடுங்கள்.

1. கார்ல் மூர் ஒரு முட்டுச்சந்தில் இருக்கிறார் மற்றும் மாற்றத்திற்கு பயப்படுகிறார், அவரது நிலை இந்த குறிப்பிட்ட நிறத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது.

2.இந்தக் காட்சியில் கருப்பு நிறம் ஏன்? அதில் அதிகம் இல்லை, ஆனால் இந்த நிறம் மாணவர்களின் கொள்ளையர்களாக மாறுவதற்கான முடிவைக் குறிக்கிறது, அதாவது தவறான பாதையில் செல்ல வேண்டும்.

ஸ்லைடு 3.

1.காட்சி மூன்று.மூரா கோட்டையில். அமலியாவின் அறை.

2. இந்த காட்சியில் நிறைய வெளிச்சம் உள்ளது: வெள்ளை, தங்கம், பச்சை. இருண்ட டோன்கள் இல்லை.

பாரிய மர தளபாடங்கள், பல ஓவியங்கள், விதானங்கள் இல்லாத திறந்த படுக்கை - இவை அனைத்தும் அமலியாவின் தன்மையை வலியுறுத்துகின்றன. அவள் மரியாதைக்குரிய சட்டங்களைக் கடைப்பிடிக்கிறாள், வெள்ளை நிறத்தைப் போல தூய்மையானவள், பண்டைய மரபுகளுக்கு உண்மையுள்ளவள், அவள் திறந்தவள், கலையைப் பாராட்டுகிறாள்.

ஸ்லைடு 4.

1.செயல் இரண்டு

காட்சி ஒன்று.ஃபிரான்ஸ் வான் மோரின் அறை.

2.ஒளி சுவர்கள் கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாதவை. முன்புறத்தில் கருப்பு மற்றும் சிவப்பு டோன்களில் ஒரு படுக்கை உள்ளது. நான்கு சுவரொட்டி படுக்கை தனிமைப்படுத்தப்படுவதைக் குறிக்கிறது, ஒரு மூடிய பாத்திரம். உங்களுக்குத் தெரியும், சிவப்பு என்பது ஆக்கிரமிப்பு, ஆர்வம், போராட்டம், கோபம் ஆகியவற்றின் நிறம் மற்றும் பயம் மற்றும் சுய சந்தேகத்தை வலியுறுத்துகிறது.

1. இருண்ட நெருப்பிடம், இருண்ட கூரை. நாங்கள் ஃப்ரான்ஸின் அறையில் நெருப்பிடம் வைத்தோம், அவர் குளிர்ச்சியாக இருக்கிறார், நெருப்பிடம் அவரைக் கரைக்க உதவும், இருண்ட கூரை போன்ற அவரது இருண்ட செயல்கள் அவரை அழுத்துகின்றன.

2. இந்த அறையில் ஹெர்மனுடன் ஒரு உரையாடல் நடைபெறுகிறது. ஹெர்மன் மோசமான காரியத்தைச் செய்ய ஒப்புக்கொள்கிறார்.

ஸ்லைடு 5.

1.காட்சி இரண்டு.முதியவர் மூரின் படுக்கையறை.

2. இந்த காட்சி வண்ணங்களால் மிகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. ஓல்ட் மேன் மூர் பல்வேறு குணநலன்களை உள்ளடக்கியுள்ளார். அவர் மென்மையானவர், கனிவானவர், இரக்கமுள்ளவர், ஆனால் பலவீனமான விருப்பம் மற்றும் கேப்ரிசியோஸ்.

ஸ்லைடு 6.

1. காட்சி மூன்று.போஹேமியன் காடுகள்.

2.பின்னணி வெளிச்சத்தில் செய்யப்படுகிறது - பச்சை டோன்கள். பச்சை நிறம் என்பது தெரிந்ததேகருப்பு மற்றும் வெள்ளை நிறங்களுக்கு இடையில் இடைநிலை உள்ளது, எனவே இது ஒரு நடுநிலை நிறமாக கருதப்படுகிறது.

ஸ்லைடு 7.

1.செயல் மூன்று

காட்சி ஒன்று.தோட்டம்

2. "கார்டன்" பின்னணியில், அமலியா வீணை வாசிக்கிறார். நிறைய இளஞ்சிவப்பு. இளஞ்சிவப்பு என்பது உத்வேகத்தின் நிறம், படைப்பாற்றல் நபர்களின் சிறப்பியல்பு, ஆன்மாவை அமைதிப்படுத்தவும், உத்வேகத்தின் ஆற்றலுடன் அதை வளர்க்கவும் உதவுகிறது, உடலையும் மனதையும் ஒன்றிணைக்கிறது.

ஸ்லைடு 8.

1.காட்சி இரண்டு.வனப் பின்னணியின் பின்னணியில் கொள்ளையர்கள் நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளனர்.

ஸ்லைடு 9

1. சட்டம் நான்கு

காட்சி ஒன்று.

2.பின்னணி "கோட்டைக்கு அருகில் உள்ள பகுதி." இந்த நிறம் வெளிர் மஞ்சள் நிறத்தில் உள்ளது இது உங்கள் உணர்வுகளை இயக்கத்தில் அமைக்கிறது, எதிர்மறையிலிருந்து உங்களை விடுவிக்கிறது மற்றும் உங்கள் திறன்களில் நம்பிக்கையை அளிக்கிறது. அவநம்பிக்கையான கொள்ளைக்காரன் மூர், ஒரு அனுமான பெயரில், அமலியா மற்றும் அவனது தந்தையின் முன் ஆஜராக முடிவு செய்கிறான்.

ஸ்லைடு 10

1.காட்சி இரண்டு.

2. "கேலரி இன் தி கேஸில்" பின்னணியில் வெளிர் சாம்பல் நிற டோன்களில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. இந்தக் காட்சியில்தான் கொள்ளைக்காரன் மூர் அமலியாவுடன் பேசுகிறான். அமலியாவின் உள் உலகம் வெள்ளை நிறத்தில் வெளிப்படுகிறது, ஆனால் அதிக சாம்பல் நிற நிழல்கள் உள்ளன, ஏனெனில் மூரின் ஆத்மாவில் அந்த உணர்வுகளின் தூய்மை இல்லை என்பதால், அவரது செயல்கள் பயங்கரமானவை. ஆம், அவர் இன்னும் அமலியாவை நேசிக்கிறார், ஆனால் அவரது இதயம் கொடூரமாகவும் சாம்பல் நிறமாகவும் மாறிவிட்டது.

ஸ்லைடு 11

1.காட்சி மூன்று.கோட்டையில் இன்னொரு அறை.

2. தங்க நிறங்களில் அறை. வெளிப்படையாக, இது கார்லின் முன்னாள் அறை, அது அதே அழகான கார்லை சுவாசிக்கிறது, தங்க இதயம். இங்கே கார்ல் மற்றும் அவரது பழைய வேலைக்காரன் டேனியலுக்கு இடையே ஒரு உரையாடல் உள்ளது.

ஸ்லைடு 12

1.காட்சி நான்கு. மூர் மற்றும் அமலியா.

2. பின்னணி "தோட்டம்". மூர், கவுண்ட் வான் பிராண்ட் என்ற போர்வையில், அமலியா என்ற பெண்ணின் மீதான தனது காதலைப் பற்றி பேசுகிறார். அமலியா தனது கார்லை இன்னும் காதலிப்பதாக ஒரு கற்பனை அந்நியனிடம் ஒப்புக்கொள்கிறாள். அவளுடைய கார்ல் தெய்வத்தின் பிரதிபலிப்பு என்றும், தெய்வம் கருணை மற்றும் பரிதாபம் என்றும் அவள் நம்புகிறாள்.

ஸ்லைடு 13

1.காட்சி ஐந்து

2.பின்னணி "காடு". கொள்ளையர்கள் தங்கள் தலைவனுக்காக காத்திருக்கிறார்கள். அவர்கள் கவலைப்படுகிறார்கள், சண்டையிடுகிறார்கள். மூர் திரும்புகிறார். அவர் தனது வாக்குமூல உரையை நிகழ்த்துகிறார்.

ஸ்லைடு 14

1.செயல் ஐந்து. காட்சி ஒன்று.அறைகளின் அடைப்பு.

2. நிறைய நீலம். நீல நிறம் மன திறன்களை வளர்க்கிறது, சிந்தனையை அழிக்கிறது, கவலைகள் மற்றும் அச்சங்களிலிருந்து உங்களை விடுவிக்கிறது, உங்கள் உள் குரலைக் கேட்கவும் சரியான முடிவை எடுக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது.

1. இந்த கிளைமாக்ஸ் காட்சி: டேனியல் ஃபிரான்ஸிடம் கடவுளின் பழிவாங்கலைப் பற்றி கூறுகிறார். ஃபிரான்ஸ் தனது இதயத்தில் வெறுமை இருப்பதை ஒப்புக்கொள்கிறார். ஃபிரான்ஸ் காலமானார்

ஸ்லைடு 15

1.காட்சி இரண்டு.நான்காவது செயலின் கடைசி காட்சியின் அமைப்பு கோட்டை அடித்தளம்.

2. நாடகத்தில் அடித்தளத்தைப் பற்றிய குறிப்பு இல்லை, ஆனால் இந்த காட்சியில் இந்த இடம் மிகவும் பொருத்தமானது என்று நாங்கள் நினைக்கிறோம். அடித்தளம்-குழி, மரணம். இந்த குழி அனைவரையும் விழுங்குகிறது. முடிவு தெளிவாக உள்ளது.

ஐ.ஏ. நன்றி. நான் அலங்காரங்களை விரும்பினேன் என்று நினைக்கிறேன். இப்போது நான் ஆட்டத்தின் தொடக்கத்தை அறிவிக்க விரும்புகிறேன். ஒவ்வொரு இலக்கியப் படைப்பிலும் உரை மிக முக்கியமானது. உரை உங்களுக்கு நன்றாக நினைவிருக்கிறதா? இப்போது உங்கள் கவனம், நினைவாற்றல் மற்றும் புத்திசாலித்தனத்தை சோதிப்போம்.

1. ஃபிராங்கோனியாவில் உள்ள கவுண்ட்ஸ் வான் மோர் கோட்டை எங்கே?

2. நடவடிக்கை எவ்வளவு காலம் நடைபெறும்?/ 2 ஆண்டுகளுக்குள்/

3. கார்ல் மூர் எந்த வரலாற்று நபர்களைப் போற்றினார்?/ ஜூலியஸ் சீசர், அலெக்சாண்டர் தி கிரேட்/

4. யார் சொன்னது: "சட்டம் கழுகு ஊர்வது போல் பறக்கிறது." /கார்ல் மூர்/

5. யார் சொன்னது: "நான் ஒரு ஆட்சியாளராக இருப்பேன், முன்கூட்டிய தோற்றத்துடன் என்னால் சாதிக்க முடியாததை வலுக்கட்டாயமாக அடைவேன்" / ஃபிரான்ஸ் மூர்/

6. யார் சொன்னது: "எனக்கு வெறுங்காலுடன் செல்லும் தைரியம் உள்ளது." / ஸ்வீட்சர்

6. இது யாருடைய பொன்மொழி: இளைஞனைக் கொள்ளையடித்து, அவனிடம் ஒரு பங்கு அல்லது முற்றம் இல்லை. /ரட்ஸ்மேன்/

7. இது யாரைப் பற்றியது: அவர் மூன்று வாரங்கள் சிறையில் கழித்தார், அவர் மூன்று முறை விசாரணைக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார், அட்டமான் எங்கே என்று சித்திரவதையின் கீழ் விசாரிக்கப்பட்டார். அவர் யாருக்கும் கொடுக்கவில்லை./ரோலர்/

8. ஒரு சிப்பாய், கிழக்கிந்திய தீவுகள் / கோசின்ஸ்கி / பயணத்தில் உறுப்பினராக இருந்தார்.

9. டேனியல் எர்ல்ஸ் ஆஃப் மூர் வீட்டில் எத்தனை ஆண்டுகள் பணியாற்றினார்?/ நாற்பத்து நான்கு ஆண்டுகள்/

10. கொள்ளையனைக் கைப்பற்றியதற்காக எவ்வளவு பரிசு ஒதுக்கப்பட்டது?/ ஆயிரம் லூயிஸ் டி'ஓர்/

ஐ.ஏ.விளையாட்டை சுருக்கமாகக் கூறுவோம். நன்றி. இப்போது இயற்கைக்காட்சி மற்றும் ஆடைகளை அங்கீகரிப்போம். யார் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்? அதற்கு எதிரானவர் யார்?

விமர்சகர்./ஷ்பகோவ்ஸ்கி / இல்லை, நிச்சயமாக எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது. ஆனால் ஒருவித சலிப்பாக இருக்கிறது. வாசிலி பர்கடோவ் தனது முதல் நாடகமாக ஷில்லரின் "தி ராபர்ஸ்" ஐத் தேர்ந்தெடுத்தார். ஒரு நவீன இயக்குனருக்குத் தகுந்தாற்போல், அவர் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் ஒரு சிக்கலான காதல் உரையை ஐரோப்பாவிற்கு சுருக்கி, மாற்றியமைத்து, மாற்றினார். கூடுதலாக, அவர் நேரடி இசையைச் சேர்த்தார். நடிகர்களைத் தவிர, ஷூபர்ட்டின் பியானோ படைப்புகள் ஒரு பியானோ கலைஞரால் வாசிக்கப்படுகின்றன.

எனவே, அப்பா மாக்சிமிலியன் வான் மூர், ஒரு பணக்கார ஓய்வு பெற்ற சிப்பாய்க்கு இரண்டு மகன்கள் உள்ளனர், ஒருவர் (கார்ல் மூர்) ஒரு மதிப்புமிக்க பல்கலைக்கழகத்தில் படிக்கிறார், மற்றவர் (ஃபிரான்ஸ் மூர்) வீட்டில் சுற்றித் திரிகிறார். இருவரும் "தங்க இளைஞர்களை" சேர்ந்தவர்கள் மற்றும் இருவரும், சலிப்பு காரணமாக, கலை ஆத்திரமூட்டல்களை ஒழுங்கமைக்கிறார்கள், அவை படிப்படியாக உண்மையான குற்றங்களாக மாறும். "கார்ல் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் மிகவும் வித்தியாசமானவர்கள், ஆனால் முடிவு ஒன்றுதான் - சடலங்களின் மலை" என்கிறார் வாசிலி பர்கடோவ். மூலம், அவர் தன்னை ஒரு கொள்ளையனாக கருதுகிறார், ஏனெனில் அவர் பழைய ஷில்லருடன் ஃபிரான்ஸ் பழைய மூருடன் நடந்துகொண்டதைப் போலவே நடந்துகொள்கிறார்.

ஐ.ஏ. உங்கள் கருத்துக்கு நன்றி. நவீன இயக்குனர் வாசிலி பர்கடோவின் நாடகத்தின் அசாதாரண விளக்கம் பார்வையாளரை கிளாசிக்ஸிலிருந்து பிரிக்கிறது. ஆம், "தி ராபர்ஸ்" ஒரு கலக நாடகம், அதன் ஹீரோ கார்ல் ஒரு உன்னத கொள்ளையன், மற்றும் ஃபிரான்ஸ் ஒரு கீழ்த்தரமான, மோசமான மனிதர். ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர் கதாபாத்திரங்களை வகைப்படுத்தும் போது நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் முரண்பாடுகள்:சகோதரர்களின் தோற்றம், அவர்களின் உள் உலகம் மற்றும் அவர்களின் செயல்கள் வேறுபட்டவை. 24 வயதான இயக்குனர் செய்ததைப் போல உன்னால் கிளாசிக்ஸை நடத்த முடியாது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. அவருக்கு வேறு பணி இருந்தது. கிளர்ச்சியின் தீம் காட்டப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அதன் ஹீரோ ஒரு உன்னத கொள்ளையன் அல்ல, ஆனால் ஒரு குற்றவாளி. நிச்சயமாக, பர்கடோவ் காதல் சட்டங்களை கடைபிடிக்கவில்லை.

உன்னதமான காதல் கொள்ளைக்காரனின் கருப்பொருள் நாவலில் தொடர்ந்தது ஏ.எஸ். கடந்த காலாண்டில் நாங்கள் சந்தித்த புஷ்கினின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி". ஷில்லரின் நாடகத்தின் நாயகனை A.S புஷ்கின் - விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்க்கும்படி வீட்டில் கேட்கப்பட்டீர்கள்.

வோலோஷினா வயலட்டா:கிளர்ச்சி மற்றும் உன்னத கொள்ளையனின் கருப்பொருள் நாவலில் ஏ.எஸ். புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி". விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கி - ரஷ்ய பிரபு மற்றும்என், தனது தந்தையின் அவமதிப்பு மற்றும் மரணத்திற்கான பழிவாங்கும் உணர்வால் தூண்டப்பட்டு, குடும்ப எஸ்டேட்டை எரித்து, கொள்ளையர்களின் தலைவனாக காட்டுக்குள் செல்ல வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார்.

டுப்ரோவ்ஸ்கியும் கார்ல் மூரும் ஒரே மாதிரியான விதிகளால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். பிரபுக்கள், நேர்மை மற்றும் தாராள மனப்பான்மை ஆகியவை இந்த ஹீரோக்களை ஒருங்கிணைக்கின்றன, ஆனால் கார்ல் கொள்ளையடிப்பதற்காக கொல்லவில்லை, ஆனால் கொள்ளையடிப்பதில் அவரது உரிமையான பங்கு ஐயாவால் விநியோகிக்கப்படுகிறது. ஓஅங்கு. இருவருக்கும் பொருந்திய பண்பு உன்னதமானது. அவர்களின் உள் உலகமும் தன்மையும் சுற்றுச்சூழலுடன் (கொள்ளையர் கும்பல்) பொருந்தாது: விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியின் செயல்கள், பழிவாங்குவதற்கான அவரது விருப்பம் மற்றும் அதை மறுப்பது ஷில்லரின் ஹீரோவின் பாதையுடன் ஒத்துப்போகிறது, அவர் மட்டுமே விளாடிமிர் போலல்லாமல். , நீதிக்கு சரணடைகிறார், எல்லைக்கு பின்னால் ஒளிந்து கொள்ளவில்லை.

ஐ.ஏ .நன்றி. எனவே சுருக்கமாகக் கூறுவோம். உங்கள் கிளஸ்டர்களில் கவனம் செலுத்துங்கள். எங்கள் சோகத்தில் எந்த அம்சங்கள் மிகவும் இயல்பாக உள்ளன: யதார்த்தம் அல்லது கிளாசிக்ஸின் அம்சங்கள்?

யானா.எனது கிளஸ்டரில், கிளாசிசத்தை விட ரொமாண்டிசிசத்தின் அதிக அறிகுறிகளை நான் குறிப்பிட்டேன். இது:

மனித ஆளுமையின் சிக்கலான, ஆழமான, மனித தனித்துவத்தின் உள் முடிவிலியை உறுதிப்படுத்துதல்;

"இதயத்தின் ப்ரிஸம் மூலம்" வாழ்க்கையைப் பாருங்கள்;

வலுவான, பிரகாசமான, கம்பீரமான எல்லாவற்றிலும் ஆர்வம்;

ஆன்மாவின் இயக்கங்களின் "இரவு" பக்கத்தை பிரதிபலிக்கும் ஒரு போக்கு, உள்ளுணர்வு மற்றும் மயக்கத்திற்கான ஏக்கம்;

உயர் மற்றும் தாழ்வு, நகைச்சுவை மற்றும் சோகம், சாதாரண மற்றும் அசாதாரண ஆகியவற்றைக் கலக்கும் போக்கு;

யதார்த்தத்துடன் முரண்பாட்டின் வலிமிகுந்த அனுபவம்;

முழுமையான சுதந்திரத்திற்கான தனிநபரின் ஆசை, ஆன்மீக முழுமைக்காக, அடைய முடியாத இலட்சியத்திற்காக, உலகின் அபூரணத்தைப் பற்றிய புரிதலுடன் இணைந்து.

கிளாசிக்ஸின் வெளிப்பாடுகள்: மொழி பரிதாபமாக புனிதமானது.

முடிவுரை.ஷில்லரின் சோகம் "தி ராபர்ஸ்" இலக்கியம் மற்றும் கலையில் காதல் இயக்கத்திற்கு சொந்தமானது.

ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் பணி இன்றுவரை சர்ச்சையையும் தீர்ப்பையும் ஏற்படுத்துகிறது, அவற்றில் சில எங்கள் பாடத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளன. சிறந்த ஜெர்மன் கவிஞரின் பணி இசைக்கலைஞர்களால் கவனிக்கப்படாமல் போகவில்லை.

பர்மாகினா கத்யா. 1824 ஆம் ஆண்டில், ஏற்கனவே கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருந்த பீத்தோவன் தனது கடைசி - 9 வது சிம்பொனியை எழுதினார். இது சுதந்திரத்தின் பாடல், சந்ததியினருக்கு உரையாற்றப்பட்ட ஒரு உமிழும் வேண்டுகோள். சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதி குறிப்பாக ஆணித்தரமாக ஒலித்தது. இசையமைப்பாளர் ஷில்லரின் ஓட் "டு ஜாய்" வார்த்தைகளுக்கு இசை அமைத்தார். ஒரே தூண்டுதலில், சிறந்த இசையமைப்பாளரும் சிறந்த கவிஞரும் அனைவரையும் அழைத்தனர்: "மில்லியன்களே, உங்களைத் தழுவுங்கள்!" (ஒரு மாணவரின் பாடலின் வெளிப்படையான வாசிப்பு.)

மிஷுஸ்டினா கத்யா:மகிழ்ச்சி, அப்பட்டமான சுடர்,
நம்மிடம் பறந்து வந்த பரலோக ஆவி
உன்னால் போதை
உங்கள் பிரகாசமான ஆலயத்திற்குள் நுழைந்தோம்.
முயற்சியின்றி எங்களை நெருங்கி வருகிறீர்கள்
அனைவரும் பகையால் பிரிந்து,
நீங்கள் உங்கள் சிறகுகளை விரித்த இடத்தில்
மக்கள் தங்களுக்குள் சகோதரர்கள்.
கட்டிப்பிடி, மில்லியன்கள்!
ஒருவரின் மகிழ்ச்சியில் சேருங்கள்!

(பீத்தோவனின் 9வது சிம்பொனி, ஓட் "டு ஜாய்," நாடகங்கள்.)

ஐ.ஏ. நன்றி. நாடகத்தின் கதாபாத்திரங்கள் "மகிழ்ச்சிக்கு" என்ற பாடலை ஏற்றுக்கொள்ள முடியுமா?

ஐ.ஏ. ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, இயக்குனர்களின் விளக்கங்கள் மற்றும் நடிகர்களின் உடைகள் மாறுகின்றன, சில உச்சரிப்புகள் மாறுகின்றன, ஆனால் சோகத்தின் உமிழும் பரிதாபம் மாறாமல் உள்ளது. ஷில்லரும் அவரது ஹீரோவும் மனித மனசாட்சிக்கு தொடர்ந்து வேண்டுகோள் விடுக்கிறார்கள், மேலும் வாசகர்களும் பார்வையாளர்களும் இன்றுவரை உண்மையைத் தேடுகிறார்கள்.

வீட்டுப்பாடம்: "எஃப். ஷில்லரின் நாடகம் "தி ராபர்ஸ்" நவீன வாசகருக்கு எப்படி நெருக்கமாக இருக்கிறது?" என்ற தலைப்பில் ஒரு சிறிய கட்டுரை-பிரதிபலிப்பு எழுதவும்.

எனவே திரை மூடப்பட்டுள்ளது. இது சுருக்கமாக மதிப்புள்ளது.

நவீன இலக்கியம் படிக்கப்பட வேண்டும், ஏனென்றால் நவீன இலக்கியத்தில் இருப்பவர்கள் நாம்தான். இலக்கியம் உட்பட நம் உலகில் உள்ள அனைத்தும் அசையவில்லை என்பதை உணர்ந்து கொள்வது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. எல்லோரும் எழுத முடியும் என்ற உண்மையை புறக்கணிக்க முடியாது, ஆனால் ஒவ்வொரு நபருக்கும் திறமை இல்லை. பல நவீன எழுத்தாளர்கள் மற்றும் நாடக எழுத்தாளர்கள் இலக்கியத்தின் விளக்கக்காட்சியை தீவிரமாக மாற்றுவதன் மூலம் இலக்கியத்திற்கு ஒரு புதிய சுவாசத்தைத் தருகிறார்கள். நவீன இலக்கியத்தின் பல படைப்புகள் படமாக்கப்பட்டுள்ளன. நம் காலத்தில் காட்சிப்படுத்தல் சமூகத்திற்கு மிகவும் முக்கியமானது, மேலும் ஒரு குறிப்பிட்ட படைப்பின் திரைப்படத் தழுவல் ஒரு நபரை வாசகருக்கு ஆசிரியர் வழங்கிய சிறப்பு மெட்டாடெக்ஸைப் படிக்கவும் புரிந்துகொள்ளவும் தள்ளுகிறது என்பதையும் மறுக்க முடியாது. சனேவ், வைரிபேவ், பெலெவின், உலிட்ஸ்காயா போன்ற நவீன இலக்கியத்தின் பிரபலமான பெயர்கள் ஒரு நபரைத் தொடுகின்றன, முதன்மையாக அவை யதார்த்தத்திற்கு அடிபணிந்த அடுக்குகளை வழங்குவதால். நவீன உலகில், விளையாட்டு என்பது ஒரு நபருக்கு நிறைய பொருள். இலக்கியத்தில், வாழ்க்கையைப் போலவே, ஆசிரியர் வாசகருக்கு உணர்ச்சி நுண்ணறிவுடன் ஒரு விளையாட்டை வழங்குகிறார், இது வாசகரின் முழுமையான வெளிப்படைத்தன்மை, அவரது ஆர்வம் மற்றும் நிச்சயமாக வாழ்க்கை சார்ந்த சூழ்நிலைகளுக்கு ஒரு முக்கிய பதிலைக் குறிக்கிறது. நவீன இலக்கியத்தின் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் நம்மைப் போலவே இருப்பதைக் காண்கிறோம். முடிக்கப்பட்ட பகுதி முழுவதும் அவை உருவாகும் விதம் நம் ஆன்மாவுடன் எதிரொலிக்கிறது. நவீன இலக்கியங்கள் சுய வளர்ச்சிக்காக அல்ல, சுயபரிசோதனைக்காக, ஒருவரின் சொந்த உலகில் ஊடுருவி, சில நேரங்களில் தேவையற்ற தகவல், வீண் மற்றும் குழப்பம் ஆகியவற்றின் பல அடுக்குகளின் கீழ் ஒரு நபரிடமிருந்து மறைக்கப்பட வேண்டும். எப்போதாவது ஒரு நபர் படிப்பதை முழுவதுமாக நிறுத்திவிடுவார், புத்தகங்களை எடுப்பதை நிறுத்திவிடுவார், படிப்பதை மட்டும் நிறுத்திவிடுவார், அவருடைய சூழ்நிலையில் மூழ்கி, இலக்கியத்திற்குத் திறந்திருப்பார். ஆன்மாவில் செல்வாக்கு செலுத்தும் கவிஞர்களும் எழுத்தாளர்களும் இருக்கும் வரை இலக்கியம் உயிரோடு இருக்கும்.

1. பெரும்பாலும் ஒருவர் பின்வரும் கேள்வியைக் கேட்கிறார்: “எங்களுக்கு பெலெவின், சொரோகின், அகுனின் ஆகியோரையும் தெரியும். வேறு நல்ல எழுத்தாளர்கள் இருக்கிறார்களா என்று சொல்லுங்கள்?”

“கன்சர்வேடிவ்”, 5.10.2002

"உங்களால் முடியும் சூழ்நிலையில் அதனால்ஒருவரின் சொந்த அறியாமையைக் கேட்டு வெட்கப்படாமல் இருக்க, ரஷ்ய இலக்கியம் முதல் முறையாக மாறியது. அவர்கள் அவளை நேசிப்பதை நிறுத்தினர். பல பிரபலமான பெயர்களைத் தவிர, அவர்கள் இனி அவள் மீது ஆர்வம் காட்டவில்லை. அவர்கள் அவளைத் தவிர்க்கிறார்கள். இருப்பினும், அவர்கள் அவளிடம் மிகவும் மென்மையாக இருக்கிறார்கள்: இப்போது அவளை வாழ விடுங்கள். ஆனால் தனித்தனியாக. அவளால். முதன்மை தேசிய மற்றும் தனிப்பட்ட அக்கறைகளின் முக்கிய நீரோட்டத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. அவர்களின் பெருகிய முறையில் குறுகிய வட்டத்தில், அவர்கள் விரைவில் ஒருவரையொருவர் பார்வை மற்றும் பெயரால் அறிந்து கொள்வார்கள். இயற்பியலாளர்களுக்கும் பாடலாசிரியர்களுக்கும் இடையிலான மோதலில் கணக்காளர்கள் வெற்றி பெற்றனர்.

செர்ஜி சுப்ரின்

இயற்பியலாளர்கள் மற்றும் பாடலாசிரியர்களுக்கு இடையிலான மோதலில், சந்தைப்படுத்துபவர்கள் வெற்றி பெற்றனர். எக்ஸ்மோ பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் மரினினா, பெல்யானின், பனோவ் மற்றும் நன்கு விற்பனையாகும் பிற கழிவு காகிதங்களுடன் மதிப்பீடுகளை நிரப்பியுள்ளது, இது கலை மதிப்பின் பார்வையில், தன்னலக்குழுவின் குடிசையில் நெருப்பிடம் ஏற்றுவதற்கு மட்டுமே பொருத்தமானது. இது மீண்டும் படிக்கப்படவில்லை. அவர்கள் அதைப் பற்றி சிந்திப்பதில்லை. இந்த நாட்களில் சிந்தனை நாகரீகமாக இல்லை, புத்தக சந்தை இந்த போக்கை ஊக்குவிக்கிறது. இருப்பினும், வாசகரின் சோம்பேறித்தனம் அல்லது வெளியீட்டாளர்களின் லாபத்திற்கான ஆசை என்ன என்பதை இங்கு முதலில் கண்டுபிடிப்பது கடினம். ஒரு விஷயத்தை என்னால் உறுதியாகச் சொல்ல முடியும், நவீன வாசகன் ஒரு "நல்ல" எழுத்தாளனைக் கண்டுபிடிக்க ஆர்வமாக இருக்கிறான், ஆனால் ஒருவனைத் தேடமாட்டான். மக்கள், வில்லி-நில்லி, சந்தையை நம்புங்கள், மற்றும் சந்தை, ஒரு சோம்பேறி வாசகரின் நம்பிக்கையுடன் விளையாடுவதற்கான வாய்ப்பை இழக்காது. 2. "ஆர்வங்களின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, ​​வாசகன் தனது எதிர்பார்ப்புகளுக்குப் போதுமானதாகக் கருதுவது நவீனமானது மற்றும் அவரது கேள்விகளுக்கு ஒரு "பதிலை" சந்திக்கிறது. எனவே, இன்று மிகவும் நவீனமாக கருதப்படலாம், ஒருபுறம், டி. டோன்ட்சோவா மற்றும் ஏ. மரினினா, மறுபுறம், அதே பாஸ்டெர்னக் மற்றும் அக்மடோவா ஆகியோர் "பிராண்டுகளாக" மாறியுள்ளனர், மேலும் புராணங்கள் மட்டுமல்ல, சில நேரங்களில் (மேலும் பல) மேலும் அடிக்கடி, ஐயோ) அவர்களின் படைப்பாற்றலின் சாரத்தைப் பற்றிய நுண்ணறிவைப் பொருட்படுத்தாமல்."

இவனோவா என்.

வாசகரின் எதிர்பார்ப்புகளைப் பற்றி விவாதிப்பதற்கு முன், தெளிவற்ற "நவீனத்துவம்" உள்ளதா என்பதை நாம் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்? கலாச்சார யதார்த்தங்கள், ஆதரிக்கப்படும் மரபுகள், நியதிகள் ... ஒரு ரஷ்ய நபரின் மனதில் அவர் வாழும் யதார்த்தத்தைப் பற்றி ஒரு நிலையான யோசனை உள்ளதா?

நவீன மனிதன் நவீனத்தால் கைவிடப்பட்டான். அவர் இனி ஒரு புதிய தேசிய யோசனையை உருவாக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. இப்படிப்பட்ட சூழ்நிலையில் வாசகன் சுயநலமாகி எல்லாவற்றிலும் தன்னை மட்டுமே நம்பியிருப்பதில் வியப்பில்லை. அவர் தனது தனிப்பட்ட கேள்விகளுக்கும் அவரது தனிப்பட்ட ஆர்வங்களுக்கும் பதிலளிக்கும் ஒன்றை இலக்கியத்தில் தேடுகிறார். பெண்களின் அன்பையும் பக்தியையும் பற்றி மிகவும் பொருத்தமாக எழுதும் அக்மடோவாவின் வாழ்க்கை துயரங்களைப் பற்றி யார் கவலைப்படுகிறார்கள்? சூழலுக்கு வெளியே எடுக்கப்பட்ட மேற்கோள்களில் உரையை இழுக்க முடிந்தால், உரையின் நேர்மையைப் பற்றி யார் கவலைப்படுகிறார்கள்? சமூக வலைப்பின்னல்களில் உள்ள எந்தவொரு கருப்பொருள் சமூகத்தையும் பாருங்கள் - இலக்கிய நூல்களிலிருந்து திருடப்பட்ட சிதறிய மேற்கோள்கள் நிறைய. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இதுபோன்ற ஒவ்வொரு உரைக்கும் ஒரு தனிப்பட்ட நபரின் தற்போதைய நிலைக்கு ஏற்ற பொருளைக் கொடுக்கலாம். வாசகர் தான் பார்க்க விரும்புவதை மட்டுமே உரையில் பார்க்கிறார். ஒருவேளை இது இதற்கு முன்பு இருந்திருக்கலாம், ஆனால் 21 ஆம் நூற்றாண்டில் ஆசிரியருடன் உரையாடலில் நுழைவதற்கான வாசகரின் விருப்பம் பலவீனமாகவும் பலவீனமாகவும் மாறி வருவதாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. நிச்சயமாக, நவீன இலக்கியத்தின் முழு அடுக்கு உள்ளது, இது நம் தனிமையான வாசகருக்கு அவரது திறன்களை மீண்டும் உருவாக்க உதவுகிறது. இது அதி நவீன மகானின், பாடல் வரிகள் டோவ்லடோவ், எல். உலிட்ஸ்காயா, நல்ல ஏக்கத்தை ஈர்க்கிறது... மற்றும் பிறர்.

3. « புதிய தலைமுறையின் கவிதைகளிலும் உரைநடைகளிலும் ஏற்கனவே நமக்கு இன்று வாழ உதவும் பல அற்புதமான விஷயங்கள் உள்ளன. புதிய இலக்கிய நிலப்பரப்புகள் உலகம் வளருவதைப் போன்ற தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. உலகம் அகலத்திலும் ஆழத்திலும் விரிவடைகிறது. சந்தேகத்திற்குரிய சமூக மற்றும் அன்றாட மாறுபாடுகளின் பின்னணியில், இலக்கிய வெளியின் புதிய ஆழம் கவர்ச்சிகரமான வாய்ப்புகளுடன் விரிவடைகிறது மற்றும் புனைகதை மற்றும் காட்சிகளின் சகாப்தத்தின் சிமெரிக் யதார்த்தத்தை விட உண்மையான வாழ்க்கையில் பங்கேற்பதற்கான முன்னோடியில்லாத அனுபவத்தை வழங்குவதாக உறுதியளிக்கிறது.

8 ஆம் வகுப்பு

எலெனா குடினோவா

எலெனா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா குடினோவா - ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கிய ஆசிரியர், கொம்சோமோல்ஸ்க்-ஆன்-அமுர், கபரோவ்ஸ்க் பிரதேசம்.

எஃப். ஷில்லரின் நாடகம் "தி ராபர்ஸ்" பற்றிய பாடம்-பிரதிபலிப்பு

நாடகத்தில் வேலை செய்ய நான் இரண்டு பாடங்களை ஒதுக்குகிறேன், மூன்றாவது ஒரு பொதுவான பாடம்-பிரதிபலிப்பு. முதல் பாடங்களில், நாடகத்தின் உரை, பாத்திரத்தின் அடிப்படையில் வாசிப்பு பற்றிய விரிவான வேலை உள்ளது.

இறுதிப் பாடத்திற்கான தயாரிப்பில், குழந்தைகள் படைப்புக் குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டனர்: "நடிகர்கள்" குழு இரண்டாவது செயலான "போஹேமியன் காடுகள்" மூன்றாவது காட்சியை அரங்கேற்றுவதற்காக தயார் செய்தது; "வடிவமைப்பு கலைஞர்கள்" குழு நாடகத்திற்கு ஒரு சுவரொட்டியைத் தயாரித்தது, முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் உருவப்படங்கள் - ஃபிரான்ஸ் மூர் மற்றும் கார்ல் மூர்; ஆராய்ச்சியாளர்கள் குழு A.S எழுதிய நாவலில் வேலை செய்தது. புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி"; "கலை விமர்சகர்கள்" குழு 9 வது சிம்பொனியை உருவாக்கிய வரலாற்றில் எல்.வி. பீத்தோவன்.

அலங்காரம்:தியேட்டர் திரை, ஒரு எழுத்தாளரின் உருவப்படம், ஒரு நாடகத்திற்கான சுவரொட்டி, ஒரு படைப்புக்கான விளக்கப்படங்கள்.

இசைக்கருவி:எல்.வி. பீத்தோவன். 9வது சிம்பொனி, ஓட் "டு ஜாய்".

கல்வெட்டு:"நான் உண்மையிலேயே ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்த முடியும்" (கார்ல் மூர்).

ஆசிரியரின் தொடக்க உரை

முந்தைய பாடங்களில், ஜெர்மன் கவிஞரும் நாடக ஆசிரியருமான ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் (1759-1805) "தி ராபர்ஸ்" என்ற எழுத்தாளரின் புகழ்பெற்ற பாரம்பரிய நாடகத்தை நாங்கள் உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினோம். ஹோமர், டான்டே, ஷேக்ஸ்பியர், ரேசின் - பல்வேறு காலகட்டங்களின் மிகப் பெரிய நபர்களுடன் புஷ்கின் தரவரிசைப்படுத்தப்பட்டார். இன்று நாடகத்தின் கடைசிப் பக்கம் திரும்பியதால், வகுப்பறையில் ஒரு திடீர் திரைச்சீலை உள்ளது, ஏனெனில் உரையாடல் ஒரு இலக்கியப் படைப்பைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் பேச்சுக் கலையும் நாடகக் கலையும் ஒன்றாக இணைந்த நாடகத்தைப் பற்றியது. "காகசஸின் புயல் நாட்களைப் பற்றி, ஷில்லரைப் பற்றி, மகிமையைப் பற்றி, அன்பைப் பற்றி பேசுவோம்" என்று ஏ.எஸ். புஷ்கின்.

இன்றைய பாடம் நீங்கள் படித்ததை பிரதிபலிக்கும் பாடம். கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்: 8 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களான நாங்கள், இந்த மாபெரும் படைப்பின் பக்கங்களை எவ்வாறு புரிந்துகொண்டோம்? நவீன காலத்தில் ஷில்லரின் நாடகங்கள் தேவையா அல்லது அவை ஆழமான சரித்திரமாகிவிட்டதா? உன்னதமான, உன்னதமான படைப்பு என்றால் என்ன? நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம் உங்களை எப்படி உணர வைத்தது?

வகுப்பினருடன் உரையாடல்

"தி ராபர்ஸ்" நாடகத்தின் செயல் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ஜெர்மனியில் நடைபெறுகிறது. இரண்டு சகோதரர்களின் பகையை அடிப்படையாகக் கொண்டது இதன் சதி. நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்?

மாணவர் பதில்கள்

முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் சகோதரர்கள் கார்ல் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் மூர். அவர்களில் ஒருவர் இளைய சகோதரர் ஃபிரான்ஸ் - இதயமற்ற, பாசாங்குத்தனமான, தாழ்ந்த மனிதர். அவர் தனது தந்தை கவுண்ட் வான் மூரின் பார்வையில் தனது மூத்த சகோதரனை இழிவுபடுத்த எல்லாவற்றையும் செய்கிறார். துரோக, சர்வாதிகார, அசிங்கமான தோற்றமுடைய ஃபிரான்ஸ் ஒரே ஒரு குறிக்கோளைப் பின்தொடர்கிறார் - அதிகாரம் மற்றும் பணம்.

மற்றொன்று - உன்னதமான, உமிழும், வீர, தைரியமான கார்ல் மூர், விதியின் விருப்பத்தால், கொள்ளையர்களின் கும்பலின் தலைவராக மாறினார்.

சகோதரர்களின் கதாபாத்திரங்களின் கட்டுமானத்திற்கு என்ன கலை நுட்பம் அடித்தளமாக உள்ளது? இதை நியாயப்படுத்துங்கள்.

கதாபாத்திரங்களை வகைப்படுத்தும் போது, ​​ஷில்லர் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் எதிர்ப்புகள்.சகோதரர்களின் தோற்றம், அவர்களின் உள் உலகம் மற்றும் அவர்களின் செயல்கள் வேறுபட்டவை.

ஒருவர் பாசாங்குத்தனமாக ஒரு சாந்தகுணமுள்ள மற்றும் அன்பான மகனாக நடிக்கிறார், இருப்பினும் உண்மையில் அவர் கார்லை இழிவுபடுத்துவதற்காக அற்பத்தனத்திற்கு தயாராக இருக்கிறார். மற்றொன்று தாராள மனப்பான்மை, விழுமிய உணர்வுகளுக்குத் திறன் கொண்டது. சகோதரர்களை விவரிக்க எதிர்ச்சொற்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: மோசமான - தாராளமான, நேர்மையற்ற - நேர்மையான, ஒழுக்கக்கேடான - உன்னதமான.

"கலைஞர்கள்" குழுவால் உருவாக்கப்பட்ட இந்த ஹீரோக்களின் உருவப்படங்களைப் பாருங்கள். கதாபாத்திரங்களின் முக்கிய குணாதிசயங்களை அவர்கள் எவ்வாறு வெளிப்படுத்த முடிந்தது என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள்? உரையிலிருந்து மேற்கோள்களுடன் உங்கள் பதில்களை ஆதரிக்கவும். (விரிவாக்கப்பட்ட மாணவர் பதில்கள்.)

"இப்போது யார் வந்து என்னைப் பொறுப்பேற்கச் செய்யத் துணிகிறார்கள் அல்லது என் முகத்தை நோக்கி: "நீ ஒரு அயோக்கியன்!" இப்போது சாந்தம் மற்றும் நல்லொழுக்கத்தின் வலிமிகுந்த முகமூடியுடன் விலகி! உண்மையான ஃபிரான்ஸைப் பார்த்து திகிலடையுங்கள்!.. அடிப்பதும் அரவணைப்பதும் என் வழக்கத்தில் இல்லை. வறுமை மற்றும் அடிமை பயம் என் வாழ்வின் நிறம். நான் உனக்கு இந்த விருந்தில் ஆடை அணிவிப்பேன்!” (ஃபிரான்ஸின் குணாதிசயம்; செயல் 2, காட்சி 2.)

“அமலியா.மங்கிப்போன வண்ணங்கள் அவனது உமிழும் கண்களில் பிரகாசித்த உயர்ந்த உணர்வை பிரதிபலிக்க முடியாது.

ஓல்ட் மேன் மூர்.இந்த நட்பு, அன்பான பார்வை. (கார்லின் குணாதிசயம்; செயல் 2, காட்சி 2.)

ஆசிரியர்.ஃபிரான்ஸின் சூழ்ச்சியின் விளைவாக, கார்ல் மூர் ஒரு குற்றவாளியாக மாறுகிறார், சுதந்திரத்திற்கான அவரது விருப்பம் ஒட்டுமொத்த மனிதகுலத்தின் வெறுப்பாக மாறுகிறது. நீதியை மீட்டெடுக்கவும், தனது சகோதரனைப் பழிவாங்கவும் விரும்பும் கார்ல், கொள்ளைக் கும்பலின் தலைவரானார். இருப்பினும், கொள்ளையர்களின் வாழ்க்கை "தார்மீக உலக ஒழுங்கின்" இலட்சியத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. நாடகத்தின் முக்கிய காட்சிகளில் ஒன்று போஹேமியன் காடுகளில் நடக்கும் காட்சி. 3 வது செயலின் 2 வது காட்சியின் ஒரு பகுதிக்கு திரும்புவோம்.

குழு "நடிகர்கள்"பாதிரியாரின் வார்த்தைகளிலிருந்து இந்தக் காட்சியின் ஒரு பகுதியை முன்வைக்கிறார்: “அப்படியானால் இது டிராகனின் குகை! உங்கள் அனுமதியுடன், என் ஐயா, நான் தேவாலயத்தின் மந்திரி, அங்கே ஆயிரத்து எழுநூறு பேர் நின்று, என் தலையில் உள்ள ஒவ்வொரு முடியையும் பாதுகாக்கிறார்கள்...” மூரின் வார்த்தைகள் வரை: “இப்போது நாங்கள் சுதந்திரமாக இருக்கிறோம் நண்பர்களே.. ."

வகுப்பினருடன் உரையாடல்

ஒரு பாதிரியார் ஏன் கொள்ளையர்களின் முகாமுக்குள் கொண்டுவரப்படுகிறார்?

பதில். நாடக ஆசிரியர் தனது ஹீரோவை மனசாட்சியின் சோதனை மூலம் அழைத்துச் செல்கிறார்.

முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் தன்மையைப் புரிந்துகொள்வதற்கு எது சிறப்பாக உதவுகிறது?

பதில்."தி ராபர்ஸ்" இல் ஷில்லர் ஹீரோவின் மோனோலாக்ஸ் மற்றும் கருத்துக்கள் மூலம் ஆத்மாவின் மிக நெருக்கமான இயக்கங்களைக் காட்ட முடிந்தது. கார்ல் மூரின் மோனோலாக்ஸ், வெறுப்பு மற்றும் பழிவாங்கலில் இருந்து மரணம் மற்றும் மனந்திரும்புதலின் கொடூரம் பற்றிய விழிப்புணர்வு வரை உள்ள உள்முரண்பாடான பாதையைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. மரணதண்டனை மற்றும் மன்னிப்புக்கான உரிமையை அவர் எடுத்துக்கொள்கிறார், ஆனால் கொள்ளையர்களின் அட்டூழியங்கள் மற்றும் சீற்றங்கள் அவரது முன்னாள் சுயமாக மாற வாய்ப்பளிக்கவில்லை. ஹீரோவின் மோனோலாக் அவர் மனசாட்சியுடன் எவ்வளவு ஆழமாக முரண்படுகிறார் என்பதைக் காட்டுகிறது.

“மூர்.இரவில் எனக்கு பயங்கரமான கனவுகள் இல்லை, என் மரணப் படுக்கையில் நான் வெளிறிப்போக மாட்டேன் என்று உனக்கு எப்படித் தெரியும்? நீங்கள் பொறுப்பாக இருந்த எத்தனை விஷயங்களை நீங்கள் செய்ய வேண்டியிருந்தது? தெரிந்து கொள்ளுங்கள், லட்சிய இளைஞனே: கொலைகாரர்களுக்கும் தீ வைப்பவர்களுக்கும் பரிசுகள் பச்சை அல்ல! கொள்ளையர்களின் வெற்றிகளை சந்திப்பது பெருமை அல்ல, ஆனால் சாபங்கள், ஆபத்துகள், மரணம், அவமானம்! ”

ஆசிரியர்."தி ராபர்ஸ்" ஒரு கலக நாடகம், அதன் ஹீரோ ஒரு உன்னத கொள்ளையன். என்ன வளமான தலைப்பு! ஷில்லர் அதை முதலில் கண்டுபிடித்தவர் அல்ல, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் அதன் தொடர்ச்சியை ஏ.எஸ். புஷ்கின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி". ஷில்லரின் நாடகத்தின் ஹீரோவை பிரபல ஹீரோ விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியுடன் இலக்கிய விமர்சகர்களின் குழுவுடன் ஒப்பிட நான் பரிந்துரைத்தேன்.

இந்த ஹீரோக்களின் வாழ்க்கை இலக்குகளைப் பற்றி நீங்கள் என்ன சொல்ல முடியும்? கதாபாத்திரங்களின் என்ன குணங்கள் உங்களுக்கு எதிரொலிக்கின்றன?

ஆராய்ச்சி குழுவின் பதில்.கிளர்ச்சி மற்றும் உன்னத கொள்ளையனின் கருப்பொருள் நாவலில் ஏ.எஸ். புஷ்கினின் "டுப்ரோவ்ஸ்கி", 1832-1833 இல் எழுதப்பட்டது. விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கி, ஒரு ரஷ்ய பிரபு, தனது தந்தையின் அவமதிப்பு மற்றும் மரணத்திற்கு பழிவாங்கும் உணர்வால் தூண்டப்பட்டு, குடும்ப எஸ்டேட்டை எரித்து, கொள்ளையர்களின் தலைவராக காட்டுக்குள் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. போஹேமியன் காடுகளில் உள்ள காட்சி அத்தியாயம் XIX இன் காட்சியை ஒத்திருக்கிறது: "அடர்த்தியான காடுகளின் நடுவில், ஒரு குறுகிய புல்வெளியில், ஒரு சிறிய மண் கோட்டை நின்றது, ஒரு கோட்டை மற்றும் ஒரு பள்ளம் இருந்தது, அதன் பின்னால் பல குடிசைகள் மற்றும் தோண்டிகள் இருந்தன. .. கொள்ளையர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தைப் பிடித்தனர். இந்த நேரத்தில், மூன்று வாட்ச்மேன்கள் வாசலுக்கு ஓடினார்கள். டுப்ரோவ்ஸ்கி அவர்களைச் சந்திக்கச் சென்றார். "என்ன நடந்தது?" - அவர் அவர்களிடம் கேட்டார். "சிப்பாய்கள் காட்டில் உள்ளனர்," அவர்கள் பதிலளித்தனர், "அவர்கள் எங்களைச் சூழ்ந்துள்ளனர்."

டுப்ரோவ்ஸ்கியும் கார்ல் மூரும் ஒரே மாதிரியான விதிகளால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். கார்ல் கொள்ளைக்காக கொல்லவில்லை, ஆனால் கொள்ளையடித்ததில் தனது உரிமையான பங்கை அனாதைகளுக்கு விநியோகிக்கிறார். இருவருக்குமே பொருந்தும் பண்பு - உன்னத. விளாடிமிர் டுப்ரோவ்ஸ்கியின் செயல்கள், பழிவாங்குவதற்கான அவரது விருப்பம் மற்றும் அதை மறுப்பது ஷில்லரின் ஹீரோவின் பாதையுடன் ஒத்துப்போகிறது, அவர் மட்டுமே விளாடிமிர் போலல்லாமல் நீதிக்கு சரணடைகிறார், வெளிநாட்டில் மறைக்கவில்லை. உலக இலக்கியத்தின் இந்த உருவங்களைக் கருத்தில் கொண்டு, புஷ்கின் மற்றும் ஷில்லரில் கிளர்ச்சி நாயகனின் சித்தரிப்பில் ஒற்றுமைகளைக் காண்கிறோம். உன்னதமும், நேர்மையும், பெருந்தன்மையும் இந்த ஹீரோக்களை ஒன்றிணைக்கின்றன. அவர்களின் உள் உலகமும் தன்மையும் சுற்றுச்சூழலுடன் (கொள்ளையர்களின் கும்பல்) பொருந்தாது: "நான் ஒரு திருடன் அல்ல, என் கைவினைப் பழிவாங்கல், எனது வர்த்தகம் பழிவாங்கல் என்று அவர்களிடம் சொல்லுங்கள்" (கார்ல் மூர்).

ஆசிரியர்.இருநூறு ஆண்டுகளாக, நாடகத்தின் முடிவு வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்கப்படுகிறது. இறுதிப் போட்டியின் முக்கிய கேள்வி எப்போதும் நம் முன் எழுகிறது:

அதன் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஏன் தன்னைக் கண்டித்தது? அவர் ஏன் நீதிக்கு சரணடைகிறார்?

கடைசி செயலின் பகுப்பாய்வின் அடிப்படையில், தோழர்களே முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் அவரது பாதையின் பேரழிவு பற்றிய விழிப்புணர்வையும், அமலியா, தந்தை மற்றும் சகோதரரின் மரணத்திற்கு தனக்கு பழிவாங்கும் விருப்பத்தையும் காட்டுகிறார்கள். ஒரு நபர் தனது செயல்களுக்கு தனக்கும் சமூகத்திற்கும் பொறுப்பானவர்: “ஓ, நான் உலகத்தை அட்டூழியங்களால் திருத்தவும், சட்டங்களை சட்டத்தை நிலைநிறுத்தவும் கனவு கண்ட ஒரு முட்டாள்! பழிவாங்கும் முறை என்றேன்! தோற்கடிக்கப்பட்டவர்களை ஒருபோதும் மீட்காதே! ஆனால் நான் இன்னும் இழிவுபடுத்தப்பட்ட சட்டங்களை அமைதிப்படுத்த முடியும், காயமடைந்த உலகத்தை குணப்படுத்த முடியும்...” கசப்புடனும் வெட்கத்துடனும், கார்ல் மூர் தான் தவறான பாதையில் சென்றதாக ஒப்புக்கொண்டார். வாளால் அவர் உலகில் நீதியை மீட்டெடுக்க முயன்றார், ஆனால் அவரது நல்ல நோக்கங்கள் அவமதிப்பு அட்டூழியங்களுடன் சேர்ந்தன.

கார்ல் மூரின் வார்த்தைகளை "ஆம், நான் உண்மையிலேயே ஆச்சரியத்தை ஏற்படுத்த முடியும்" என்பதை பாடத்தின் கல்வெட்டாக ஏன் உருவாக்கினோம்?

முக்கிய கதாபாத்திரம் உங்களை ஆச்சரியப்படுத்தியதா? அவருடைய செயலைப் பற்றி நீங்கள் எப்படி உணருகிறீர்கள்? (மாணவர்களின் பதில்கள்.)

ஆசிரியர். F. ஷில்லர் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரபலமாக இருந்ததைப் போலவே 21 ஆம் நூற்றாண்டிலும் ரஷ்யாவில் பிரபலமாக இருக்கிறார். அவரது நாடகங்கள் ரஷ்ய திரையரங்குகளின் நிலைகளை விட்டு வெளியேறவில்லை: மாஸ்கோ தியேட்டர் ஏ.எஸ். புஷ்கின், மாலி, பிடிடி மற்றும் பலர். நம் காலத்தின் பார்வையாளர்களும் வாசகர்களும் கேள்விக்கான பதிலைத் தேடுகிறார்கள்: மனந்திரும்பாமல் மனிதனாக இருக்க முடியுமா? நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரமான கார்ல் மூரின் செயல் இன்றுவரை சர்ச்சையையும் தீர்ப்பையும் ஏற்படுத்துகிறது, அவற்றில் சில எங்கள் பாடத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு நபரின் செயல்களுக்கான பொறுப்பின் அளவைப் பற்றிய சிறந்த கவிஞரின் எண்ணங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களுக்கு நெருக்கமாக இருந்தன (உதாரணமாக, ஏ.எஸ். புஷ்கின் மற்றும் எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி).

சிறந்த ஜெர்மன் கவிஞரின் பணி இசைக்கலைஞர்களால் கவனிக்கப்படாமல் போகவில்லை.

குழு "கலை விமர்சகர்கள்". 1824 ஆம் ஆண்டில், ஏற்கனவே கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருந்த பீத்தோவன் தனது கடைசி - 9 வது சிம்பொனியை எழுதினார். இது சுதந்திரத்தின் பாடல், சந்ததியினருக்கு உரையாற்றப்பட்ட ஒரு உமிழும் வேண்டுகோள். சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதி குறிப்பாக ஆணித்தரமாக ஒலித்தது. இசையமைப்பாளர் ஷில்லரின் ஓட் "டு ஜாய்" வார்த்தைகளுக்கு இசை அமைத்தார். ஒரே தூண்டுதலில், சிறந்த இசையமைப்பாளரும் சிறந்த கவிஞரும் அனைவரையும் அழைத்தனர்: "மில்லியன்களே, உங்களைத் தழுவுங்கள்!" (மாணவர்களுக்கு ஒரு பாடலின் வெளிப்படையான வாசிப்பு.)

மகிழ்ச்சி, அப்பட்டமான சுடர்,
நம்மிடம் பறந்து வந்த பரலோக ஆவி
உன்னால் போதை
உங்கள் பிரகாசமான ஆலயத்திற்குள் நுழைந்தோம்.
முயற்சியின்றி எங்களை நெருங்கி வருகிறீர்கள்
அனைவரும் பகையால் பிரிந்து,
நீங்கள் உங்கள் சிறகுகளை விரித்த இடத்தில்
மக்கள் தங்களுக்குள் சகோதரர்கள்.
கட்டிப்பிடி, மில்லியன்கள்!
ஒருவரின் மகிழ்ச்சியில் சேருங்கள்!

(பீத்தோவனின் 9வது சிம்பொனி, ஓட் "டு ஜாய்," நாடகங்கள்.)

ஷில்லரின் ஓட்-பாடலை அவரது "தி ராபர்ஸ்" உடன் ஒப்பிடுங்கள். நாடகத்தில் வரும் கதாபாத்திரங்கள் அதை ஏற்றுக்கொள்ள முடியுமா? (மாணவர்களின் பதில்கள்.)

ஆசிரியரிடமிருந்து இறுதி வார்த்தைகள்.ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, இயக்குனர்களின் விளக்கங்கள் மற்றும் நடிகர்களின் உடைகள் மாறுகின்றன, சில உச்சரிப்புகள் மாறுகின்றன, ஆனால் சோகத்தின் உமிழும் பரிதாபம் மாறாமல் உள்ளது. ஷில்லரும் அவரது ஹீரோவும் மனித மனசாட்சிக்கு தொடர்ந்து வேண்டுகோள் விடுக்கிறார்கள், மேலும் வாசகர்களும் பார்வையாளர்களும் இன்றுவரை உண்மையைத் தேடுகிறார்கள்.

வீட்டு பாடம். "எஃப். ஷில்லரின் நாடகம் "தி ராபர்ஸ்" நவீன வாசகருக்கு எப்படி நெருக்கமாக இருக்கிறது?" என்ற தலைப்பில் ஒரு சிறிய கட்டுரை-பிரதிபலிப்பு எழுதவும்.

இலக்கியம்

1. ஜெர்மன் இலக்கியத்தின் வரலாறு: 3 தொகுதிகளில்: ராடுகா, 1985. தொகுதி.
2. Libenzon Z.E.ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர். எம்.: கல்வி, 1990.
3. I. ஆர்கின் பாடங்களில் இருந்து பொருட்கள்: பள்ளியில் இலக்கியம், 1998.

ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் "தி ராபர்ஸ்" நாடகத்தில் தார்மீக கடமையின் தீம்

ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லரின் நாடகம் "தி ராபர்ஸ்" பற்றிய மாணவர் கட்டுரை. சிறந்த ஜெர்மன் மனிதநேயவாதி ஃபிரெட்ரிக் ஷில்லர் மனித வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்தித்தார். நவீன மனிதன் மற்றவர்களுடனான தனது உறவுகளில் எளிமையையும் நேர்மையையும் இழந்துவிட்டான், நம்பிக்கையால் அல்ல, ஆனால் கணக்கீடு மூலம் வாழ்ந்தான் என்று அவர் நம்பினார், மேலும் தனது அண்டை வீட்டாரை நண்பர்களாகப் பார்க்கவில்லை, ஆனால் போட்டியாளர்களாகக் கூட பார்த்தார். "தி ராபர்ஸ்" ஷில்லரின் முதல் நாடகம். ஒரு இளம் மேதையால் உருவாக்கப்பட்டது, இது இன்னும் அவரது மிகவும் சுவாரஸ்யமான படைப்புகளில் ஒன்றாக உள்ளது. இது இரண்டு சகோதரர்களுக்கு இடையிலான மோதலைக் காட்டுகிறது - கார்ல் மற்றும் ஃபிரான்ஸ், கவுண்ட் மூரின் மகன்கள், இரண்டு எதிரெதிர் உலகக் கண்ணோட்டங்களைத் தாங்குபவர்கள். கார்ல் தன்னைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் இழிநிலையை வெறுக்கிறார், ஆட்சியாளர்களுக்கு அடிமையாகக் கீழ்ப்படிபவர்களை இழிவாக நடத்துகிறார், ஏழைகளை ஒடுக்குகிறார். அவர் அந்தச் சட்டங்களின்படி வாழ விரும்பவில்லை, அதற்கு நன்றி, நயவஞ்சகர்கள், வஞ்சகர்கள் மற்றும் பணம் கொடுப்பவர்கள் நன்றாக வாழ்கிறார்கள். "நான் என் உடலை ஒரு கோர்செட்டில் கசக்க வேண்டுமா அல்லது என் விருப்பத்தை சட்டத்தால் இணைக்க வேண்டுமா? கழுகு பறக்க வேண்டியதை நத்தை ஊர்ந்து செல்ல சட்டம் செய்கிறது." கார்ல் மூர் ஒரு தூய்மையான மற்றும் கனிவான இளைஞன். தனது பரம்பரையை பறிப்பதற்கான தந்தையின் முடிவைப் பற்றி அறிந்த அவர், விரக்தியில் விழுந்து, தனிப்பட்ட அவமானத்தை அநீதியின் வெளிப்பாடாக உணர்கிறார், இது ஏற்கனவே மனித உறவுகளில் வழக்கமாகிவிட்டது. அவரும் அவரது தோழர்களும் போஹேமியன் காட்டில் ஒளிந்துகொண்டு கொள்ளையர்களின் தலைவரானார். கார்ல் பணக்காரர், உன்னதமான மற்றும் சக்திவாய்ந்தவர்களைக் கொள்ளையடிக்கத் தொடங்குகிறார், மேலும் பின்தங்கிய மற்றும் துன்புறுத்தப்பட்டவர்களுக்கு உதவுகிறார்.

அவரது சகோதரர் ஃபிரான்ஸ் முற்றிலும் எதிர் கருத்துக்கள் மற்றும் கொள்கைகளை கடைபிடிக்கிறார். இந்த படத்தில், ஷில்லர் ஒரு இழிந்த நபரைக் காட்டினார், மரியாதை, மனசாட்சி மற்றும் ஒரு கொடூரமான அகங்காரவாதி. அவரது சகோதரர் கார்லின் மாணவர் வாழ்க்கையை கபடமாக சித்தரித்து, அவர் தனது தந்தையின் முன் அவரை இழிவுபடுத்துகிறார், மேலும் முழு பெற்றோரின் பரம்பரையும் அவருக்குச் செல்வதை உறுதி செய்ய முயல்கிறார். மேலும், அவர் கார்லின் வருங்கால மனைவி அமலியாவின் கைக்காக போட்டியிடுகிறார். ஃபிரான்ஸின் வாழ்க்கையின் குறிக்கோள் தனது சொந்த விருப்பங்களை திருப்திப்படுத்துவதாகும். அவர் தனது எந்தவொரு குற்றத்தையும் நியாயப்படுத்துகிறார், மரியாதை மற்றும் மனசாட்சி சாதாரண மக்களுக்கு மட்டுமே தேவை என்று நம்புகிறார். ஃபிரான்ஸ் அதிகாரம் மற்றும் பணத்திற்காக பாடுபடுகிறார், மேலும் தனது இலக்கை அடைவதைத் தடுக்க எந்த தடையும் இல்லை என்று நம்புகிறார். அவர் தனது சொந்த தந்தையை ஒரு கோபுரத்தில் மறைத்து பட்டினியால் மரண தண்டனை விதிக்கிறார். இதற்கிடையில், ஃபிரான்ஸ் பயங்கரமான தரிசனங்களால் வேட்டையாடத் தொடங்குகிறார், இது அவமானப்படுத்தப்பட்ட மனசாட்சியின் வேதனைகள் என்று அழைக்கப்படலாம் - கொடுமை மற்றும் குற்றங்களுக்கான பழிவாங்கல். அவரது துணிச்சலுடன் அவர் தனது சொந்த அங்கியை அலங்கரிக்கிறார்: “வறுமை மற்றும் அடிமை பயம் - இவை எனது கோட் ஆஃப் ஆர்ம்ஸின் வண்ணங்கள். ஃபிரான்ஸ் வருத்தத்தையும் தவிர்க்க முடியாத தண்டனையின் பயத்தையும் சமாளிக்க முடியாமல் இறுதியில் தற்கொலை செய்து கொள்கிறார். இருப்பினும், கார்ல் வெற்றி பெறவில்லை. நாடகத்தின் முடிவில், அவர் சந்தேகத்தால் வெல்லப்படுகிறார்: அவர் சரியான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தாரா? மேலும் அவர் தவறான பாதையில் சென்றதை உணர்ந்தார். அவர் தனது தந்தை மற்றும் வருங்கால மனைவி அமலியாவின் மரணத்துடன் தனது குற்றங்களுக்கு பணம் செலுத்துகிறார், மேலும் இயற்கையில் உன்னதமான கொலை அல்லது உயர் பழிவாங்கல் இல்லை என்ற முடிவுக்கு வருகிறார். அவர் தனது வழக்கை நியாயமற்றதாக மாற்றும் கொள்ளையர்களின் பேராசை மற்றும் கொடுமையைப் பார்த்து, அதிகாரிகளிடம் சரணடைய முடிவு செய்கிறார். “இங்கே செல்லும் வழியில் ஒரு ஏழையுடன் பேசும் வாய்ப்பு கிடைத்தது... அவனுக்கு பதினொன்று. பெரிய கொள்ளையனை உயிருடன் கொண்டு வருபவர்க்கு ஆயிரம் லூயிஸ் டி'ஓர் வாக்குறுதி அளிக்கப்படுகிறது. ஏழைக்கு உதவ முடியும். ”

சகோதரர்களுக்கிடையேயான, கார்லுக்கும் சட்டத்துக்கும் இடையிலான மோதல்களை சித்தரிப்பதன் மூலம், ஷில்லர் நாடகத்தில் ஒரு முக்கியமான கேள்வியை எழுப்புகிறார்: வன்முறை வன்முறை முறைகளால் போராடப்பட்டால், உன்னதமான பழிவாங்கும் நபர் ஒரு குற்றவாளியாக மாற மாட்டாரா? தார்மீக சட்டத்தை மீறிய அனைவருக்கும் பழிவாங்கல் தவிர்க்க முடியாதது என்று ஆசிரியர் நம்புகிறார், அவர் எந்த நோக்கத்திற்காக குற்றம் செய்தார் என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல். ஷில்லர் தனது படைப்பில், ஒருபுறம் எதிர்ப்பு தெரிவிக்கும் மனித உரிமைக்கும், மறுபுறம் எந்தவொரு வன்முறைப் போராட்டத்தின் குற்றத்தன்மைக்கும் இடையே உள்ள முரண்பாட்டைக் காட்டினார். இந்த முரண்பாடு சோகமானது, ஏனெனில், ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, இது நிஜ வாழ்க்கையில் தீர்க்கப்படவில்லை.

"தி ராபர்ஸ்" 1781 இல் முடிக்கப்பட்டது. ஷில்லர் ஸ்டட்கார்ட்டில் உள்ள மிலிட்டரி அகாடமியில் ஒரு படிப்பை முடித்திருந்தார், மேலும் அங்கு படிக்கும்போதே நாடகத்தை எழுதினார். இளம் எழுத்தாளர் தனது சொந்த செலவில் நாடகத்தை வெளியிட வேண்டியிருந்தது, ஏனெனில் ஸ்டட்கார்ட்டில் உள்ள ஒரு பதிப்பாளர் கூட அதை வெளியிட விரும்பவில்லை.

ஆனால் மைன்ஹாம் தியேட்டரின் இயக்குனர் பரோன் வான் டால்பெர்க் அதை அரங்கேற்றினார். பிரீமியர் 1882 இல் Mainheim இல் நடந்தது. ஷில்லர் உடனடியாக பிரபலமானார்.

வகை மற்றும் இயக்கம்

இளம் ஷில்லர், உணர்வுவாதத்திற்கு நெருக்கமான ஸ்டர்ம் அண்ட் டிராங்கின் கருத்தியல் பின்பற்றுபவர். ஸ்டர்ம் மற்றும் டிராங்கின் பங்கேற்பாளர்கள் ஜெர்மன் மண்ணில் ஒரு கல்வி சித்தாந்தத்தை கொண்டு சென்றனர். ரூசோவின் படைப்புகள், குறிப்பாக அவரது இலக்கியப் படைப்புகள் ஷில்லருக்கு மிகவும் முக்கியமானவை. "திருடர்கள்" "இயற்கை மனிதன்", நவீன நாகரிகத்தை நிராகரித்தல் மற்றும் முன்னேற்றம் குறித்த சந்தேகங்களை பிரதிபலிக்கிறது. ஷில்லர் ரூசோவின் மதக் கருத்தைப் பகிர்ந்து கொண்டார் (எதிர்மறை ஹீரோ ஃபிரான்ஸ் மூரின் குணங்களில் ஒன்று நாத்திகம்). ஷில்லர் ரூசோவின் கருத்துக்களை அவரது ஹீரோக்களின் வாயில் வைக்கிறார்.

"கொள்ளையர்கள்" படைப்பின் வகை நாடகம். இறுதிப்போட்டியில், கார்லின் அன்புக்குரியவர்கள் அனைவரும் இறந்துவிடுகிறார்கள், அவரே அதிகாரிகளிடம் சரணடையச் செல்கிறார். அவரது வாழ்க்கையில் உள்ள முரண்பாடுகள் தீர்க்க முடியாதவை. அவர் தார்மீக ரீதியாக உடைந்து, உடல் ரீதியான பழிவாங்கலை எதிர்பார்க்கிறார். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் இந்த வகையை குறிப்பிடுகின்றனர், வேலையை ஒரு கொள்ளை நாடகம் என்று அழைக்கின்றனர்.

தலைப்புகள் மற்றும் சிக்கல்கள்

நாடகத்தின் கருப்பொருள் அன்புக்குரியவர்களுக்கிடையேயான பகை மற்றும் வெறுப்பு, இது கொல்லக்கூடியது; ஒரு நபரின் தேர்வுகள் மற்றும் அவரது செயல்களுக்கான பொறுப்பு, அவரது தார்மீகக் கடமைகள்.

முக்கிய யோசனை பூசாரி மூலம் உச்சரிக்கப்படுகிறது: parricide மற்றும் fratricide விட பெரிய பாவம் இல்லை. இறுதிப்போட்டியில் கார்ல் அவரை எதிரொலிக்கிறார்: "ஓ, நான் ஒரு முட்டாள், அட்டூழியங்களால் உலகைத் திருத்தவும், அக்கிரமங்களுடன் சட்டங்களை நிலைநிறுத்தவும் கனவு கண்டேன்!"

முன்னுரையில், ஷில்லர் ஒரு நாடக ஆசிரியராக தனது இலக்கு "ஆன்மாவின் உள் அசைவுகளை உளவு பார்ப்பது" என்று ஒப்புக்கொண்டார். நாடகத்தில் எழுப்பப்படும் பிரச்சனைகள் மனித உணர்வுகள்: பழிவாங்குதல் மற்றும் துரோகம், மூத்த மகனின் அவதூறு, ஏமாற்றப்பட்ட தந்தையின் துயரம், அமலியாவின் விருப்பம், கொள்ளையர்களின் விசுவாசம் மற்றும் கார்ல் அவரது வார்த்தைக்கு விசுவாசம்.

சமூகப் பிரச்சினைகள் நிலப்பிரபுக்களின் சர்வ வல்லமையுடன் தொடர்புடையவை (கோசின்ஸ்கியின் கதை, அவரது காதலி இளவரசனின் எஜமானி ஆனார், மேலும் அவர் கோசின்ஸ்கியின் நிலங்களை எடுத்து அமைச்சரிடம் கொடுத்தார்). நாடகத்தின் கல்வெட்டுகளில் ஒன்று “கொடுங்கோலர்கள் மீது”.

நாடகத்தில் பெண்கள் மரியாதைக்கும் அன்புக்கும் இடையே தேர்வு செய்கிறார்கள். அமலியா (கோசின்ஸ்கியின் வருங்கால மனைவி) காதலைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார் (காதலரை இழக்கும் போது). சரியான நேரத்தில் வீடு திரும்புவதன் மூலம் கார்ல் தனது அமலியாவை அத்தகைய தேர்வில் இருந்து காப்பாற்றுகிறார்.

சதி மற்றும் கலவை

ஷுபார்ட்டின் கதையான "மனித இதயத்தின் வரலாற்றில்" இருந்து ஷில்லர் இந்த சதி கடன் வாங்கினார். நிலப்பிரபுத்துவ பிரபுக்களுக்கு எதிராக போராடும் உன்னத கொள்ளைக்காரர்களின் கதைகளால் சதி தாக்கம் செலுத்தப்பட்டது. ஷில்லரின் காலத்தில் கொள்ளை என்பது ஒரு பொதுவான சமூக நிகழ்வாகும்.

இளைய மகன் ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தையின் பார்வையில் மூத்த கார்லை அவதூறாகப் பேசினார், பின்னர் அவர் இறந்துவிட்டதாக அறிவித்தார். அவர் தனது தந்தையின் செல்வத்தை வாரிசாக பெற விரும்பினார், மேலும் தனது சகோதரரின் வருங்கால மனைவியை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்பினார். அவர் தனது நோய்வாய்ப்பட்ட தந்தை இறந்துவிட்டதாக அறிவித்தார் மற்றும் அவரை குடும்ப மறைவில் அடைத்தார்.

கார்ல், ஒரு உன்னத கொள்ளையன், ஆனால் ஒரு கொலைகாரன், தனது மணமகளைப் பற்றி கவலைப்படுகிறான், குடும்ப கோட்டைக்குள் ரகசியமாக பதுங்கி இருக்க முடிவு செய்கிறான். அவர் தனது தந்தை உயிருடன் இருப்பதைக் காண்கிறார், 3 மாதங்கள் மறைவிடத்தில் கழித்தார், மேலும் அமலியா இன்னும் அவரை நேசிக்கிறார். கார்ல் தனது தந்தையின் துன்பத்திற்காக தனது சகோதரனைப் பழிவாங்க விரும்புகிறார், ஆனால் அவர் ஒரு கயிற்றால் தன்னைத்தானே கழுத்தை நெரித்துக் கொள்கிறார். கார்ல் ஒரு கொள்ளைக்காரன் என்பதை அறிந்த பிறகு தந்தை இறந்துவிடுகிறார், மேலும் அவரை மீண்டும் பிரிந்து விடக்கூடாது என்பதற்காக அமலியா அவளை கத்தியால் குத்தும்படி கேட்கிறார். கார்ல் அமலியாவின் கோரிக்கையை நிறைவேற்றி நீதியின் கைகளில் கொண்டுவரப்படுகிறார், அதே நேரத்தில் 11 குழந்தைகளின் தந்தைக்கு ஒரு நல்ல செயலைச் செய்கிறார்.

ஹீரோக்கள் மற்றும் படங்கள்

ஓல்ட் மேன் மூர்ஒரே ஒரு விஷயத்தை விரும்புகிறார்: அவரது குழந்தைகள் ஒருவருக்கொருவர் நேசிக்க வேண்டும். அவர் மிகவும் மென்மையானவர், அதை ஃபிரான்ஸ் பயன்படுத்திக் கொண்டு கார்லை நோக்கி ஒரு சாபத்தை வாயிலிருந்து வெளியேற்றினார். தன் மகனைத் தன் கோட்டையில் ஏற்றுக்கொள்ள தந்தை மறுத்ததே சார்லஸைக் கொள்ளையனாக மாற்றத் தூண்டியது. தந்தை தனது மகனை சபிக்கிறார் அல்லது சர்வவல்லமையுள்ளவரின் கிரீடத்தில் ஒரு முத்து மற்றும் ஒரு தேவதை என்று அழைக்கிறார். முதியவர் தனது மகன் கார்லை ஒரு கொள்ளையனாகவும் கொலைகாரனாகவும் ஏற்றுக்கொள்ளத் தயாராக இல்லை, மேலும் இந்த செய்தியிலிருந்து இறந்துவிடுகிறார்.

ஃபிரான்ஸ் மூர், இளைய மகன், துரோகி மற்றும் வஞ்சகமுள்ளவன். தந்தையின் சொத்தை கையகப்படுத்துவதே அவரது குறிக்கோள். அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், அவர் அனைத்து மரண பாவங்களிலும் மூழ்கியிருந்தார். எல்லா மக்களும் அவரைப் போன்றவர்கள் என்று ஃபிரான்ஸ் சந்தேகிக்கிறார். ஃபிரான்ஸ் ஒரு நபரை அழுக்கு என்று கருதுகிறார், மேலும் அவரே மனசாட்சி இல்லாதவர்.

பாதிரியார் ஃபிரான்ஸை ஒரு கொடுங்கோலன் என்று அழைக்கிறார். ஃபிரான்ஸ் ஒரு நாத்திகர், ஆனால் அவர் கடவுளை சந்திக்க பயப்படுகிறார். கடைசி தீர்ப்பின் கனவில் பிரதிபலிக்கும் பாரிசைட் பாவத்தால் அவர் வேதனைப்படுகிறார். அவரது மரணம் அவரது பாவங்களுடன் தொடர்புடையது: அவர் யூதாஸைப் போலவே தூக்கிலிடப்பட்டார்.

மூத்த சகோதரர் கார்ல் மூர் ஒரு உன்னத கொள்ளையன். அவர் தன்னை ஒரு குற்றவாளியாகவோ அல்லது திருடனாகவோ கருதுவதில்லை, பழிவாங்கலை தனது கைவினை என்று அழைக்கிறார், மேலும் தனது வர்த்தகத்தை பழிவாங்குகிறார்.

கார்ல் பக்தியுள்ளவர், ஆனால் தேவாலயக்காரர்களை அவமதிப்புடன் நடத்துகிறார், அவர்களை பரிசேயர்கள், சத்தியத்தின் மொழிபெயர்ப்பாளர்கள், தெய்வத்தின் குரங்குகள் என்று அழைக்கிறார்.

பூசாரியின் கூற்றுப்படி, கார்ல் பெருமையால் நுகரப்படுகிறார். உண்மையில், கார்ல் கொள்ளையர்களை அவமதிப்புடன் நடத்துகிறார், அவர்களை கடவுளற்ற துரோகிகள் மற்றும் அவரது பெரிய திட்டங்களின் கருவிகள் என்று அழைக்கிறார்.

கார்ல் பொது அறிவுக்கு ஏற்ப செயல்படும் இயல்பான மனிதர். தனது சகோதரனின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்த கார்ல், கோபத்தில் அவனைக் கொல்லக்கூடாது என்பதற்காக தப்பி ஓடத் தயாராக இருக்கிறான். அவர் தாராளமாகவும் தாராளமாகவும் இருக்கிறார், டேனியலுக்கு ஒரு பணப்பையை கொடுக்கிறார். சோகத்தின் முடிவில், கார்ல் அதிகாரிகளிடம் சரணடைவது மட்டுமல்லாமல், ஏழை மனிதனுக்குப் பணம் கொடுத்து உதவவும் முடிவு செய்கிறார்.

மேலும், கார்ல் ஒரு கொள்ளைக்காரன் மற்றும் கொலைகாரன். அவர் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் அலறல்களை மறக்க விரும்புகிறார், அவரது வம்சாவளி மற்றும் அவரது வளர்ப்பில் தனது செயல்களுக்கு நியாயம் தேட முயற்சிக்கிறார்.

கார்ல் நீதியின் தீவிர உணர்வு கொண்டவர். அவனே மனித சட்டங்களுக்கு எதிராக கலகம் செய்கிறான், அவை அநீதி என்று கருதுகிறான், ஆனால் ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தையைக் கொன்று சித்திரவதை செய்யும் போது கடவுளின் சட்டங்களை மீறுவதாகக் கோபமடைந்தார்: “பிரபஞ்சத்தின் விதிகள் பகடைகளாக மாறிவிட்டன! இயற்கையின் தொடர்பு பிரிந்தது... மகன் தந்தையைக் கொன்றான்.

கார்லின் பார்வையில், பழிவாங்கல் அவரது கொள்ளை மற்றும் அவரது சகோதரனின் கொலையை நியாயப்படுத்துகிறது. இன்னும் அவர் பலரைக் கொன்றிருந்தால், அவர் மகிழ்ச்சியாகவும் அன்பாகவும் இருக்கத் தகுதியானவர் என்று கருதவில்லை.

டேனியல், எழுபது வயது வேலைக்காரன், விதிவிலக்காக நேர்மையானவன். கடைசி தீர்ப்பைப் பற்றி ஒரு பயங்கரமான கனவைக் கூறிய ஃபிரான்ஸை அவர் ஆறுதல்படுத்தவில்லை, ஆனால் அவருக்காக பிரார்த்தனை செய்வதாக மட்டுமே உறுதியளிக்கிறார். ஃபிரான்ஸ் இந்த நேர்மையை கும்பலின் ஞானம் மற்றும் கோழைத்தனம் என்று அழைக்கிறார். பழிவாங்கும் நேரம் நெருங்கும் போது டேனியல் ஃபிரான்ஸைக் குத்த மறுக்கிறார், பாவம் செய்ய விரும்பவில்லை.

கொள்ளையர்களின் படங்கள்

அவர்கள் தங்கள் தலைவருக்கு விசுவாசமாக இருக்கிறார்கள் மற்றும் கையொப்பமிடப்பட்ட மன்னிப்புக்காக கூட அதிகாரிகளிடம் ஒப்படைக்க உடன்படவில்லை. கார்ல் கொள்ளையர்களை தேவதூதர்கள் என்று அழைக்கிறார். அவர்களுக்கான கடமைகள் கார்லை அமலியாவைக் கொல்லும்படி கட்டாயப்படுத்துகின்றன.

அமலியா

பெண் தன் காதலனுக்கு உண்மையுள்ளவள், அவனை இலட்சியப்படுத்துகிறாள். கார்ல் மற்றும் அவரது தந்தையின் கற்பனை மரணத்தைப் பற்றி அறிந்த அமலியா மடாலயத்திற்குச் செல்லத் தயாராக இருக்கிறார், ஆனால் ஃபிரான்ஸின் மனைவியாக மாற ஒப்புக் கொள்ளவில்லை, தனது தம்பி பலவந்தமாக அவளைத் துன்புறுத்தும்போது தன்னைத் தானே குத்திக் கொள்ள விரும்புகிறாள்.

அமலியாவால் தன் காதலன் இல்லாத வாழ்க்கையை நினைத்துப் பார்க்க முடியாது. ஒரு பெண் தன் வருங்கால கணவன் ஒரு கொள்ளைக்காரன் என்பதை அறிந்ததும், அவள் அவனை அரக்கன் என்றும் தேவதை என்றும் அழைக்கிறாள். அவளே தன் காதலனின் கடனுக்கு பலியாகிறாள்.

மோதல்

நாடகத்தில் உள்ள முரண்பாடு வெளி மற்றும் அகம். வெளிப்புற சமூக மோதல்: நிலப்பிரபுத்துவ கொடுங்கோன்மைக்கு எதிரான கிளர்ச்சி. அவர் கார்லை ஒரு கொள்ளையனாக ஆக்குவதை ஊக்குவிக்கிறார், மேலும் ஃபிரான்ஸ் தனது தந்தை மற்றும் சகோதரருக்கு எதிராக சூழ்ச்சிகளைத் திட்டமிடுகிறார். நாவலின் முடிவில், கார்ல் தனது வழிகளின் தவறை ஒப்புக்கொள்வதன் மூலம் மோதல் தீர்க்கப்படுகிறது.

கார்லின் உள் மோதல் என்பது வன்முறையை அடிப்படையாகக் கொண்ட எதிர்ப்பு உரிமைக்கும் அதைச் செயல்படுத்தும் குற்றவியல் வழிகளுக்கும் இடையே உள்ள முரண்பாடாகும். இந்த மோதல் தீர்க்க முடியாதது.

ஒவ்வொரு ஹீரோவிற்கும் உள்ளார்ந்த மோதல்கள். கார்ல் மீதான காதலுக்கும், மாறுவேடத்தில் கார்ல் மீதான அனுதாபத்திற்கும் இடையிலான மோதலை அமலியா தீர்க்கிறார். ஃபிரான்ஸின் உள் மோதல் கடவுளின் இருப்பு பற்றிய கேள்வி. ஒவ்வொரு மகன்களையும் மன்னிப்பதா அல்லது சபிப்பதா என்பதை தந்தையால் தீர்மானிக்க முடியாது.

கலை அசல் தன்மை

இளம் ஷில்லரைப் பொறுத்தவரை, நாடகத்தின் முக்கிய விஷயம் அவரது கருத்துக்களை வாசகருக்கும் பார்வையாளருக்கும் தெரிவிப்பதாகும். சதி வாழ்க்கையின் உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது அல்ல, ஆனால் யோசனைகளிலிருந்து வருகிறது. ஷில்லரின் ஹீரோவின் பாத்திரம் வழக்கமானது. அவர் சமூகம் மற்றும் உலகம் பற்றிய அற்ப அறிவின் அடிப்படையில் அதை பகுத்தறிவுடன் உருவாக்குகிறார், மேலும் அதை ஒரு யோசனைக்கு அடிபணியச் செய்கிறார்.

ஷில்லர் ஒரு புதிய வகை நாடகத்தை உருவாக்கினார். இது ஒரு அரசியல் கூறு, பாத்தோஸ், உணர்ச்சி மற்றும் பாடல் வரிகளைக் கொண்டுள்ளது.

நாடகத்தில் பாடல்களுக்கு முக்கியத்துவம் உண்டு. கார்ல் மற்றும் அமலியா பாடுகிறார்கள், வீணை வாசிப்பதன் மூலம் தங்கள் வலிமையை மீட்டெடுத்து, தங்கள் மனச்சோர்வைக் கொட்டுகிறார்கள். பாடல்கள் கதாபாத்திரங்களின் உண்மையான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, சார்லஸ் சீசர் மற்றும் துரோகி புருட்டஸைப் பற்றி பாடுகிறார், அவரது சகோதரரின் துரோகத்தைப் பற்றி அறிந்து கொண்டார்.