Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும், ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களும் தீவிரமாக மாற்றப்பட்டன: அரசியல், பொருளாதாரம், அறிவியல், தொழில்நுட்பம், கலாச்சாரம், கலை. நாட்டின் வளர்ச்சிக்கான சமூக-பொருளாதார மற்றும் கலாச்சார வாய்ப்புகளின் வெவ்வேறு, சில நேரங்களில் நேர் எதிரான மதிப்பீடுகள் உள்ளன. ஒரு புதிய சகாப்தம் நெருங்கி வருகிறது, இது அரசியல் சூழ்நிலையில் மாற்றத்தையும் முந்தைய ஆன்மீக மற்றும் அழகியல் கொள்கைகளின் மறுமதிப்பீட்டையும் கொண்டு வருகிறது என்பது பொதுவான உணர்வு. நாட்டின் வாழ்வில் ஏற்படும் அடிப்படை மாற்றங்களுக்கு இலக்கியம் உதவ முடியாது. கலை அடையாளங்களின் திருத்தம் உள்ளது, இலக்கிய நுட்பங்களின் தீவிர புதுப்பித்தல். இந்த நேரத்தில், ரஷ்ய கவிதை குறிப்பாக மாறும் வகையில் வளர்ந்தது. சிறிது நேரம் கழித்து, இந்த காலம் "கவிதை மறுமலர்ச்சி" அல்லது ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வெள்ளி வயது என்று அழைக்கப்படும்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் யதார்த்தவாதம்

யதார்த்தவாதம் மறைந்துவிடாது, அது தொடர்ந்து வளர்கிறது. எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஏ.பி. செக்கோவ் மற்றும் வி.ஜி. கொரோலென்கோ, எம். கோர்க்கி, ஐ.ஏ. புனின், ஏ.ஐ. குப்ரின் ... யதார்த்தவாதத்தின் அழகியல் கட்டமைப்பிற்குள், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்களின் படைப்புத் தனித்துவங்கள், அவர்களின் குடிமை நிலை மற்றும் தார்மீக இலட்சியங்கள் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன - யதார்த்தவாதத்தில், கிறிஸ்தவ, முதன்மையாக ஆர்த்தடாக்ஸ், கண்ணோட்டத்தைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் ஆசிரியர்களின் கருத்துக்கள். உலகில் சமமாக பிரதிபலித்தது - FM இலிருந்து தஸ்தாயெவ்ஸ்கிக்கு ஐ.ஏ. புனின் மற்றும் இந்த உலகக் கண்ணோட்டம் அன்னியமாக இருந்தவர்கள் - வி.ஜி. பெலின்ஸ்கிக்கு எம்.கார்க்கி.

இருப்பினும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பல எழுத்தாளர்கள் யதார்த்தவாதத்தின் அழகியலில் திருப்தி அடையவில்லை - புதிய அழகியல் பள்ளிகள் தோன்றத் தொடங்கின. எழுத்தாளர்கள் பல்வேறு குழுக்களில் ஒன்றுபடுகிறார்கள், படைப்புக் கொள்கைகளை முன்வைக்கிறார்கள், விவாதங்களில் பங்கேற்கிறார்கள் - இலக்கியப் போக்குகள் நிறுவப்பட்டுள்ளன: குறியீட்டுவாதம், அக்மிசம், எதிர்காலம், கற்பனை போன்றவை.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் குறியீட்டுவாதம்

நவீனத்துவ போக்குகளில் மிகப்பெரிய ரஷ்ய குறியீட்டுவாதம் ஒரு இலக்கிய நிகழ்வாக மட்டுமல்லாமல், கலை, தத்துவ மற்றும் மதக் கொள்கைகளை இணைத்து ஒரு சிறப்பு உலகக் கண்ணோட்டமாகவும் வெளிப்பட்டது. ஒரு புதிய அழகியல் அமைப்பு தோன்றிய தேதி 1892 எனக் கருதப்படுகிறது, அப்போது டி.எஸ். Merezhkovsky "நவீன ரஷ்ய இலக்கியத்தில் வீழ்ச்சிக்கான காரணங்கள் மற்றும் புதிய போக்குகள்" என்ற அறிக்கையை உருவாக்கினார். இது எதிர்கால குறியீட்டுவாதிகளின் முக்கிய கொள்கைகளை அறிவித்தது: "மாய உள்ளடக்கம், சின்னங்கள் மற்றும் கலை உணர்வின் விரிவாக்கம்." குறியீட்டின் அழகியலில் மைய இடம் சின்னமான உருவத்திற்கு ஒதுக்கப்பட்டது, இது அர்த்தத்தின் சாத்தியமான வற்றாத தன்மையைக் கொண்டுள்ளது.

உலகத்தின் பகுத்தறிவு அறிவை சின்னவாதிகள் எதிர்த்தனர், படைப்பாற்றலில் உலகத்தை உருவாக்குதல், கலை மூலம் சுற்றுச்சூழலைப் பற்றிய அறிவு, இது V. பிரையுசோவ் "உலகைப் புரிந்துகொள்வது மற்றவற்றால், பகுத்தறிவு வழிகள் அல்ல" என்று வரையறுத்தார். வெவ்வேறு மக்களின் புராணங்களில், சிம்பாலிஸ்டுகள் உலகளாவிய தத்துவ மாதிரிகளைக் கண்டறிந்தனர், இதன் உதவியுடன் மனித ஆன்மாவின் ஆழமான அடித்தளங்களைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் நம் காலத்தின் ஆன்மீக பிரச்சினைகளை தீர்க்க முடியும். இந்த போக்கின் பிரதிநிதிகள் ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இலக்கியத்தின் பாரம்பரியத்திற்கும் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினர் - புஷ்கின், கோகோல், டால்ஸ்டாய், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டியூட்சேவ் ஆகியோரின் படைப்புகளின் புதிய விளக்கங்கள் குறியீட்டுவாதிகளின் படைப்புகள் மற்றும் கட்டுரைகளில் பிரதிபலித்தன. சிம்பாலிசம் கலாச்சாரத்திற்கு சிறந்த எழுத்தாளர்களின் பெயர்களைக் கொடுத்தது - D. Merezhkovsky, A. Blok, Andrey Bely, V. Bryusov; குறியீட்டின் அழகியல் மற்ற இலக்கிய இயக்கங்களின் பல பிரதிநிதிகள் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அக்மிசம்

அக்மிசம் குறியீட்டின் மார்பில் பிறந்தது: இளம் கவிஞர்களின் குழு முதலில் "கவிஞர்களின் பட்டறை" என்ற இலக்கிய சங்கத்தை நிறுவியது, பின்னர் தங்களை ஒரு புதிய இலக்கிய இயக்கத்தின் பிரதிநிதிகளாக அறிவித்தது - அக்மிசம் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து - ஏதோவொன்றின் மிக உயர்ந்த அளவு, செழித்து வருகிறது. , உச்சம்). அதன் முக்கிய பிரதிநிதிகள் N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam. அறிய முடியாததை அறியவும், உயர்ந்த சாரங்களைப் புரிந்துகொள்ளவும் பாடுபடும் சிம்பலிஸ்டுகளைப் போலல்லாமல், அக்மிஸ்டுகள் மீண்டும் மனித வாழ்க்கையின் மதிப்பு, துடிப்பான பூமிக்குரிய உலகின் பன்முகத்தன்மைக்கு திரும்பினர். படைப்புகளின் கலை வடிவத்திற்கான முக்கிய தேவை படங்களின் படத் தெளிவு, சரிபார்க்கப்பட்ட மற்றும் துல்லியமான கலவை, ஸ்டைலிஸ்டிக் சமநிலை மற்றும் விவரங்களைச் செம்மைப்படுத்துதல். சிறந்த தேசிய மரபுகள் மற்றும் உலக கலாச்சார பாரம்பரியத்தை பாதுகாப்பதில் தொடர்புடைய ஒரு வகை - நினைவாற்றலுக்கு அழகியல் மதிப்பு அமைப்பில் மிக முக்கியமான இடத்தை அக்மிஸ்டுகள் ஒதுக்கியுள்ளனர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் எதிர்காலம்

மற்றொரு நவீனத்துவ இயக்கத்தின் பிரதிநிதிகள், ஃப்யூச்சரிசம் (லத்தீன் ஃப்யூடூரம் - எதிர்காலத்திலிருந்து), முந்தைய மற்றும் நவீன இலக்கியங்களைப் பற்றி இழிவான கருத்துக்களைக் கொடுத்தனர். அதன் பிரதிநிதிகள் மூர்க்கத்தனமான சூழ்நிலை, பொது ரசனைக்கு ஒரு சவால், ஒரு இலக்கிய ஊழல் இந்த இலக்கிய நிகழ்வின் இருப்புக்கு தேவையான நிபந்தனையாக கருதினர். ஆடை அணிவது, முகங்கள் மற்றும் கைகளை ஓவியம் வரைதல் ஆகியவற்றுடன் பாரிய நாடக நடவடிக்கைகளுக்கு எதிர்காலவாதிகளின் ஏக்கம், புத்தகங்களிலிருந்து சதுக்கத்தில், பார்வையாளர்கள்-கேட்பவர்களுக்கு முன்னால் ஒலிக்க வேண்டும் என்ற எண்ணத்தால் ஏற்பட்டது. எதிர்காலவாதிகள் (V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, D. Burliuk, A. Kruchenykh, E. Guro மற்றும் பலர்) அதன் முன்னோடிகளின் பாரம்பரியத்தை நிராகரித்த ஒரு புதிய கலையின் உதவியுடன் உலகை மாற்றுவதற்கான ஒரு திட்டத்தை முன்வைத்தனர். அதே நேரத்தில், மற்ற இலக்கிய இயக்கங்களின் பிரதிநிதிகளைப் போலல்லாமல், அவர்களின் படைப்பாற்றலை உறுதிப்படுத்துவதில், அவர்கள் அடிப்படை அறிவியலை நம்பினர் - கணிதம், இயற்பியல், மொழியியல். ஃபியூச்சரிசத்தின் கவிதையின் முறையான மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்கள் பல சொற்களின் பொருளை புதுப்பித்தல், சொல் உருவாக்கம், நிறுத்தற்குறிகளை நிராகரித்தல், கவிதையின் சிறப்பு கிராஃபிக் வடிவமைப்பு, மொழியின் depoetisation (கொச்சையான அறிமுகம், தொழில்நுட்ப சொற்கள், "உயர்" மற்றும் "குறைந்த" இடையே வழக்கமான எல்லைகளை நீக்குதல்).

வெளியீடு

இவ்வாறு, ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் பல்வேறு இலக்கிய இயக்கங்கள், பல்வேறு அழகியல் பார்வைகள் மற்றும் பள்ளிகளின் தோற்றத்தால் குறிக்கப்பட்டது. இருப்பினும், அசல் எழுத்தாளர்கள், வார்த்தையின் உண்மையான கலைஞர்கள் அறிவிப்புகளின் குறுகிய கட்டமைப்பைக் கடந்து, மிகவும் கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கினர், அது அவர்களின் சகாப்தத்தில் இருந்து தப்பித்து ரஷ்ய இலக்கியத்தின் கருவூலத்தில் நுழைந்தது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மிக முக்கியமான அம்சம் கலாச்சாரத்தின் மீதான பொதுவான ஈர்ப்பாகும். தியேட்டரில் ஒரு நாடகத்தின் முதல் காட்சியில் இருக்கக்கூடாது, அசல் மற்றும் ஏற்கனவே பரபரப்பான கவிஞரின் மாலையில் இருக்கக்கூடாது, இலக்கிய ஓவிய அறைகள் மற்றும் வரவேற்புரைகளில், சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்ட கவிதை புத்தகத்தைப் படிக்கக்கூடாது என்று கருதப்பட்டது. மோசமான சுவையின் அடையாளம், காலாவதியானது, நாகரீகமானது அல்ல. கலாச்சாரம் நாகரீகமாக மாறும் போது, ​​அது ஒரு நல்ல அறிகுறி. "பண்பாட்டிற்கான ஃபேஷன்" ரஷ்யாவிற்கு ஒரு புதிய நிகழ்வு அல்ல. வி.ஏ.வின் காலத்தில் இப்படித்தான் இருந்தது. ஜுகோவ்ஸ்கி மற்றும் ஏ.எஸ். புஷ்கின்: பசுமை விளக்கு மற்றும் அர்ஜாமாஸ், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் காதலர்கள் சங்கம் மற்றும் பிறவற்றை நினைவு கூர்வோம், புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், சரியாக நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, நிலைமை நடைமுறையில் மீண்டும் மீண்டும் வந்தது. வெள்ளி யுகம் பொற்காலத்தை மாற்றியது, நேரங்களின் இணைப்பைப் பராமரித்து பராமரிக்கிறது.

I. 1890களின் முற்பகுதி - 1905 1892. ரஷ்ய சாம்ராஜ்யத்தின் சட்டக் குறியீடு: "ஜார்ஸுக்கு முழுமையான கீழ்ப்படிதல் கடமை", அதன் அதிகாரம் "எதேச்சதிகார மற்றும் வரம்பற்ற" என்று அறிவிக்கப்பட்டது தொழில்துறை உற்பத்தி வேகமாக வளர்ந்து வருகிறது. ஒரு புதிய வர்க்கத்தின் - பாட்டாளி வர்க்கத்தின் - சமூக உணர்வு ஒரு வருடமாக வளர்ந்து வருகிறது. ஓரெகோவோ-சுவ்ஸ்கயா தொழிற்சாலையின் முதல் அரசியல் வேலைநிறுத்தம். ஒரு வருடத்திற்கு தொழிலாளர்களின் கோரிக்கைகள் நியாயமானவை என நீதிமன்றம் அங்கீகரித்துள்ளது. பேரரசர் இரண்டாம் நிக்கோலஸ். முதல் அரசியல் கட்சிகள் உருவாக்கப்பட்டன: 1898 - சமூக ஜனநாயகவாதிகள், 1905 - அரசியலமைப்பு ஜனநாயகவாதிகள், 1901 - சமூக புரட்சியாளர்கள்

வகை - கதை மற்றும் கதை. கதைக்களம் பலவீனமாகிவிட்டது. ஆழ் மனதில் ஆர்வம், மற்றும் "ஆன்மாவின் இயங்கியல்" அல்ல, ஆளுமையின் இருண்ட, உள்ளுணர்வு பக்கங்கள், நபர் தன்னை புரிந்து கொள்ளாத தன்னிச்சையான உணர்வுகள். ஆசிரியரின் உருவம் முன்னுக்கு வருகிறது, வாழ்க்கையின் சொந்த, அகநிலை உணர்வைக் காண்பிப்பதே பணி. நேரடி ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு இல்லை - எல்லாம் துணை உரையில் செல்கிறது (தத்துவ, கருத்தியல்) விவரத்தின் பங்கு அதிகரிக்கிறது. கவிதை சாதனங்கள் உரைநடைக்குள் செல்கின்றன. யதார்த்தவாதம் (நியோரியலிசம்)

நவீனத்துவம். ஆண்டின் சின்னம். டி.எஸ். மெரெஷ்கோவ்ஸ்கியின் கட்டுரையில் "நவீன ரஷ்ய இலக்கியத்தில் வீழ்ச்சிக்கான காரணங்கள் மற்றும் புதிய போக்குகள்" நவீனத்துவம் ஒரு தத்துவார்த்த அடித்தளத்தைப் பெறுகிறது. அடையாளவாதிகளின் பழைய தலைமுறை: மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி, கிப்பியஸ், பிரையுசோவ், பால்மாண்ட், ஃபியோடர் சோலோகுப். இளம் சின்னங்கள்: பிளாக், ஏ. பெலி இதழ் "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" எட். இளவரசி எம்.கே.டெனிஷேவா மற்றும் எஸ்.ஐ. மாமண்டோவ், எட். எஸ். பி. டியாகிலெவ், ஏ. என். பெனாய்ஸ் (பீட்டர்ஸ்பர்க்) கே. பால்மாண்ட் வி. பிரையுசோவ் மெரெஷ்கோவ்ஸ்கி டி.

சிம்பாலிசம் முதன்மையாக உள்ளுணர்வாகப் புரிந்துகொள்ளப்பட்ட நிறுவனங்கள் மற்றும் யோசனைகள், தெளிவற்ற உணர்வுகள் மற்றும் தரிசனங்களின் சின்னத்தின் மூலம் கவனம் செலுத்துகிறது; இருப்பு மற்றும் நனவின் ரகசியங்களை ஊடுருவி, உலகின் சூப்பர் டெம்போரல் இலட்சிய சாரத்தையும் அதன் அழகையும் காணக்கூடிய யதார்த்தத்தின் மூலம் பார்க்க ஆசை. நித்திய பெண்மை உலக ஆன்மா "கண்ணாடியில் கண்ணாடி, இரண்டு கண்ணாடிகளை இணைத்து, அவற்றுக்கிடையே ஒரு மெழுகுவர்த்தியை வைக்கவும். ஒரு மெழுகுவர்த்தியின் சுடரால் வர்ணம் பூசப்பட்ட அடிப்பகுதி இல்லாத இரண்டு ஆழங்கள், தங்களை ஆழப்படுத்தி, ஒன்றையொன்று ஆழப்படுத்தி, மெழுகுவர்த்தியின் சுடரை வளப்படுத்தி, ஒன்றாக இணைக்கும். இது ஒரு வசனத்தின் படம்." (K. Balmont) அன்புள்ள நண்பரே, அல்லது நீங்கள் பார்க்கவில்லையா, நாம் பார்ப்பது அனைத்தும் ஒரு பிரதிபலிப்பு மட்டுமே, நம் கண்ணுக்குத் தெரியாதவற்றிலிருந்து நிழல்கள் மட்டுமே? அன்பே நண்பரே, நீங்கள் கேட்கவில்லை என்றால், அந்த அன்றாட சத்தம் வெடிக்கிறது - வெற்றிகரமான ஒப்பந்தங்களின் சிதைந்த பதில் மட்டுமே (சோலோவிவ்) எரியும் பார்வையுடன் ஒரு வெளிறிய இளைஞன், இப்போது நான் உங்களுக்கு மூன்று கட்டளைகளைத் தருகிறேன்: முதலில், ஏற்றுக்கொள்: வாழாதே நிகழ்காலம், எதிர்காலம் மட்டுமே கவிஞரின் களம். இரண்டாவதாக நினைவில் கொள்ளுங்கள்: யாருடனும் அனுதாபம் கொள்ளாதீர்கள், உங்களை முடிவில்லாமல் நேசிக்கவும். மூன்றாவதாக வைத்திருங்கள்: கலை வழிபாடு, அவர் மட்டுமே, முற்றிலும், இலக்கில்லாமல் (பிரையுசோவ்)

1905 - ரஷ்யாவின் வரலாற்றில் முக்கிய ஆண்டுகளில் ஒன்று இந்த ஆண்டு, ஜனவரி 9 அன்று "இரத்தம் தோய்ந்த ஞாயிறு" உடன் தொடங்கிய புரட்சி நடந்தது, முதல் சாரிஸ்ட் அறிக்கையானது குடிமக்களுக்கு ஆதரவாக முடியாட்சியின் அதிகாரத்தை மட்டுப்படுத்தும் வகையில் வெளியிடப்பட்டது. விட்டே தலைமையில் டுமா, மாஸ்கோவில் ஆயுதமேந்திய எழுச்சி, இது புரட்சியின் உச்சம், செவாஸ்டோபோலில் எழுச்சி போன்றவை.

ஆண்டுகள். ருஸ்ஸோ-ஜப்பானியப் போர்

III - 1920கள்

குறியீட்டு நெருக்கடி ஆண்டு. ஏ. பிளாக்கின் கட்டுரை "ரஷ்ய குறியீட்டின் தற்போதைய நிலை" 1911. மிகவும் தீவிரமான திசை தோன்றுகிறது, முந்தைய அனைத்து கலாச்சாரத்தையும் மறுக்கிறது, அவாண்ட்-கார்ட் - ஃபியூச்சரிசம். வி. க்ளெப்னிகோவ், வி. மாயகோவ்ஸ்கி, ஐ. செவெரியனின்.

எதிர்காலம் என்பது "எதிர்காலத்தின் கலையை" உருவாக்குவதற்கான ஆசை, "கடந்த காலத்தின்" பாரம்பரியத்தை மறுப்பது - கலாச்சாரத்தின் மரபுகள். மொழி பரிசோதனை "ஜாம்" மேனர் இரவில், செங்கிஸ் கான்! சத்தம் போடுங்கள், நீல பிர்ச்கள். இரவு விடியல், ஜராதுஸ்ட்ர்! மற்றும் வானம் நீலமானது, மொஸார்ட்! மற்றும், மேகத்தின் அந்தி, கோயா இரு! நீங்கள் இரவில் இருக்கிறீர்கள், மேகம், கவசங்கள்!.

எங்களின் புதிய முதல் எதிர்பாராத வாசிப்பு பொது ரசனைக்காக முகத்தில் அறைந்தது. நாம் மட்டுமே நம் காலத்தின் முகம். காலத்தின் கொம்பு வார்த்தைகளின் கலையில் நம்மை எக்காளமிடுகிறது. கடந்த காலம் இறுக்கமானது. அகாடமி மற்றும் புஷ்கின் ஆகியவை ஹைரோகிளிஃப்களை விட புரிந்துகொள்ள முடியாதவை. புஷ்கின், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய் மற்றும் பலவற்றை தூக்கி எறியுங்கள். நம் காலத்தின் ஸ்டீமரில் இருந்து. தன் முதல் காதலை மறக்காதவன் கடைசி காதலை அறிய மாட்டான். கடைசி காதலை பால்மாண்டின் வாசனை திரவிய விபச்சாரத்திற்கு மாற்றும் ஏமாற்றுக்காரர் யார்? இன்றைய தைரியமான உள்ளத்தின் பிரதிபலிப்பா? போர்வீரன் பிரையுசோவின் கருப்பு டெயில் கோட்டில் இருந்து காகிதக் கவசத்தைத் திருட யார், கோழைத்தனமாக பயப்படுவார்கள்? அல்லது தெரியாத அழகிகளின் விடியல்கள் உண்டா? இந்த எண்ணற்ற லியோனிட்ஸ் ஆண்ட்ரீவ்ஸ் எழுதிய புத்தகங்களின் அசுத்தமான சேற்றைத் தொட்ட உங்கள் கைகளைக் கழுவுங்கள். இவை அனைத்தும் மாக்சிம் கார்க்கி, குப்ரின், பிளாக், சொல்லோகுப், ரெமிசோவ், அவெர்சென்க், செர்னி, குஸ்மின், புனின் மற்றும் பலர். மற்றும் பல. உங்களுக்கு தேவையானது ஆற்றில் ஒரு கோடைகால குடிசை. அத்தகைய வெகுமதி தையல்காரர்களுக்கு விதியால் வழங்கப்படுகிறது. வானளாவிய கட்டிடங்களின் உயரத்தில் இருந்து அவற்றின் முக்கியத்துவத்தை நாம் பார்க்கிறோம்! ... கவிஞர்களின் உரிமைகளை மதிக்க நாங்கள் உத்தரவிடுகிறோம்: 1. தன்னிச்சையான மற்றும் வழித்தோன்றல் சொற்களால் அகராதியை அதன் தொகுதியில் அதிகரிக்க (சொல்-புதுமை). 2. தங்களுக்கு முன் இருந்த மொழியின் மீது அடக்க முடியாத வெறுப்பு. 3. திகிலுடன், உங்கள் பெருமைமிக்க புருவத்தில் இருந்து குளியல் விளக்குமாறு நீங்கள் செய்த பைசா மகிமையின் மாலையை அகற்றவும். 4. விசில் மற்றும் ஆத்திரத்தின் நடுவில் "நாம்" என்ற வார்த்தையின் தடுப்பில் நிற்பது. இதுவரை எங்கள் வரிகளில் உங்கள் "பொது அறிவு" மற்றும் "நல்ல ரசனை" ஆகியவற்றின் அழுக்கு களங்கங்கள் இன்னும் இருந்தால், இருப்பினும் அவை ஏற்கனவே சுய மதிப்புமிக்க (சுய-சுய) புதிய வரவிருக்கும் அழகியின் ஜார்னிட்ஸியுடன் முதல் முறையாக நடுங்குகின்றன. செய்யப்பட்டது) வார்த்தை. டி. பர்லியுக், அலெக்சாண்டர் க்ருசெனிக், வி. மாயகோவ்ஸ்கி, விக்டர் க்ளெப்னிகோவ் மாஸ்கோ டிசம்பர்

"வெள்ளி வயது" அம்சங்கள் 1. இலக்கியத்தின் எலிட்டிசம், வாசகர்களின் குறுகிய வட்டத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. நினைவூட்டல்கள் மற்றும் குறிப்புகள். 2. இலக்கியத்தின் வளர்ச்சி மற்ற வகை கலைகளுடன் தொடர்புடையது: 1. தியேட்டர்: உலக அரங்கில் அதன் திசை - ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, மேயர்ஹோல்ட், வக்தாங்கோவ், எம். செக்கோவ், டைரோவ் 2. ஓவியம்: எதிர்காலம் (மாலேவிச்), குறியீட்டுவாதம் (வ்ரூபெல்), யதார்த்தவாதம் (Serov), acmeism ("World of Art") 3. தத்துவத்தின் பெரும் செல்வாக்கு, பல புதிய உலக திசைகள்: N. Berdyaev, P. Florensky, S. Bulgakov, V. Soloviev; நீட்சே, ஸ்கோபன்ஹவுர். 4. உளவியலில் கண்டுபிடிப்பு - பிராய்டின் ஆழ்மனக் கோட்பாடு. 5. கவிதையின் முக்கிய வளர்ச்சி. வசனத் துறையில் திறப்பு. - வசனத்தின் இசை ஒலி. - வகைகளின் மறுமலர்ச்சி - சொனட், மாட்ரிகல், பாலாட், முதலியன. .

கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜீவிச் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி தனது புகழ்பெற்ற அமைப்பின் முக்கிய கருத்துக்கள்: கலைஞரின் பாத்திரத்தில் பணிபுரியும் நிலைகள், ஒரு பாத்திரமாக மாற்றும் முறை, நடத்துனருக்கு ஒத்த "பாத்திரத்தை" வகிக்கும் இயக்குனரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் "குழுவாக" விளையாடுதல் ஆர்கெஸ்ட்ராவில், குழுவானது ஒரு உயிரினமாக வளர்ச்சியின் பல்வேறு நிலைகளைக் கடந்து செல்கிறது; மற்றும் மிக முக்கியமாக, கதாபாத்திரத்தின் காரண உறவுகளின் கோட்பாடு, நடிகர், மேடையில் சென்று, அவரது பாத்திரத்தின் தர்க்கத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் ஒரு குறிப்பிட்ட பணியைச் செய்கிறார். ஆனால் அதே நேரத்தில், ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் ஆசிரியரால் வகுக்கப்பட்ட படைப்பின் பொதுவான தர்க்கத்தில் உள்ளது. ஆசிரியர் சில முக்கிய யோசனைகளைக் கொண்ட சில நோக்கங்களுக்கு ஏற்ப ஒரு படைப்பை உருவாக்கியுள்ளார். மேலும், நடிகர், கதாபாத்திரம் தொடர்பான ஒரு குறிப்பிட்ட பணியைச் செய்வதைத் தவிர, முக்கிய யோசனையை பார்வையாளருக்கு தெரிவிக்க முயற்சிக்க வேண்டும், முக்கிய இலக்கை அடைய முயற்சிக்க வேண்டும். ஒரு வேலையின் முக்கிய யோசனை அல்லது அதன் முக்கிய குறிக்கோள் ஒரு சூப்பர் டாஸ்க். நடிப்பு மூன்று தொழில்நுட்பங்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: - கிராஃப்ட் (ஆயத்த கிளிச்களைப் பயன்படுத்துவதன் அடிப்படையில், பார்வையாளர் மனதில் என்ன உணர்வுகள் உள்ளன என்பதை தெளிவாகப் புரிந்து கொள்ள முடியும்), - செயல்திறன் (நீண்ட ஒத்திகையின் போது, ​​நடிகர் தானாகவே உண்மையான அனுபவங்களை அனுபவிக்கிறார். இந்த அனுபவங்களின் வெளிப்பாட்டின் ஒரு வடிவத்தை உருவாக்குங்கள் , ஆனால் நடிப்பிலேயே, நடிகர் இந்த உணர்வுகளை அனுபவிக்கவில்லை, ஆனால் வடிவத்தை மட்டுமே மீண்டும் உருவாக்குகிறார், பாத்திரத்தின் முடிக்கப்பட்ட வெளிப்புற வரைதல்). - வெளிப்பாடு (நடிகர் நடிப்பின் செயல்பாட்டில் உண்மையான அனுபவங்களை அனுபவிக்கிறார், மேலும் இது மேடையில் படத்தின் வாழ்க்கைக்கு வழிவகுக்கிறது).

அலெக்சாண்டர் யாகோவ்லெவிச் டைரோவ், சோகம் மற்றும் ஓபரெட்டா, நாடகம் மற்றும் கேலிக்கூத்து, ஓபரா மற்றும் பாண்டோமைம் ஆகியவற்றை இணைக்கும் ஒரு இலவச தியேட்டரின் யோசனை, நடிகர் ஒரு உண்மையான படைப்பாளராக இருக்க வேண்டும், மற்றவர்களின் எண்ணங்கள் அல்லது வார்த்தைகளால் கட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. சித்திர அல்லது உலக நம்பகமான சைகைக்கு பதிலாக "உணர்ச்சி சைகை" கொள்கை. நடிப்பு எல்லாவற்றிலும் நாடகத்தைப் பின்பற்றக்கூடாது, ஏனென்றால் நடிப்பு ஒரு "மதிப்புமிக்க கலைப் படைப்பு". இயக்குனரின் முக்கிய பணி நடிகருக்கு தன்னை விடுவிப்பதற்கான வாய்ப்பை வழங்குவது, நடிகரை அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து விடுவிப்பது. ஒரு நித்திய விடுமுறை தியேட்டரில் ஆட்சி செய்ய வேண்டும், இது ஒரு சோகத்தின் விடுமுறை அல்லது நகைச்சுவையாக இருந்தாலும் பரவாயில்லை, வழக்கத்தை தியேட்டருக்குள் அனுமதிக்கக்கூடாது - "தியேட்டரின் நாடகமயமாக்கல்"

Vsevolod Emilievich Meyerhold ஒரு வரி, ஒரு முறை, இசையின் ஒரு வகையான காட்சிப்படுத்தல், நடிகர்களின் நாடகத்தை கோடுகள் மற்றும் வண்ணங்களின் கற்பனையான சிம்பொனியாக மாற்றுவதற்கான ஏக்கம். "பயோமெக்கானிக்ஸ் மேடையில் ஒரு நடிகரின் இயக்கத்தின் விதிகளை சோதனை ரீதியாக நிறுவ முயல்கிறது, மனித நடத்தை விதிமுறைகளின் அடிப்படையில் நடிகரின் நாடகத்திற்கான பயிற்சி பயிற்சிகளை உருவாக்குகிறது." (W.Jems இன் உளவியல் கருத்து (உணர்ச்சி எதிர்வினை தொடர்பாக உடல் ரீதியான எதிர்வினையின் முதன்மையானது), V.M.Bekhterev இன் பிரதிபலிப்பு மற்றும் I.P. பாவ்லோவின் சோதனைகள்.

Evgeny Bagrationovich Vakhtangov தியேட்டரின் நெறிமுறை மற்றும் அழகியல் நோக்கத்தின் பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமை, கலைஞர் மற்றும் மக்களின் ஒற்றுமை, ஒரு தீவிர உணர்வு ஆகியவற்றின் யோசனை "நாடக ரீதியாக ஒலிக்கும் வடிவத்தில் நடிப்பை தீர்க்க நவீன வழிகளை" தேடுகிறார். நவீனத்துவம், ஒரு நாடகப் படைப்பின் உள்ளடக்கத்துடன் தொடர்புடையது, அதன் கலை பண்புகள், ஒரு தனித்துவமான மேடை வடிவத்தை வரையறுக்கிறது

மேம்பட்ட ரஷ்ய இலக்கியம் எப்போதும் மக்களைப் பாதுகாத்தது, அவர்களின் வாழ்க்கையின் நிலைமைகளை உண்மையாக ஒளிரச் செய்ய, அவர்களின் ஆன்மீக செல்வத்தைக் காட்ட எப்போதும் பாடுபட்டது - மேலும் ரஷ்ய மக்களின் சுய உணர்வின் வளர்ச்சியில் அதன் பங்கு விதிவிலக்கானது.

80 களில் இருந்து. ரஷ்ய இலக்கியம் வெளிநாட்டில் பரவலாக ஊடுருவத் தொடங்கியது, வெளிநாட்டு வாசகர்களை வியக்க வைத்தது, மனிதனின் மீதான அன்பு மற்றும் நம்பிக்கை, சமூக தீமையை அதன் உணர்ச்சிமிக்க கண்டனம், வாழ்க்கையை இன்னும் நியாயமானதாக மாற்றுவதற்கான அதன் தவிர்க்க முடியாத விருப்பம். ரஷ்ய வாழ்க்கையின் பரந்த படங்களை உருவாக்க ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் ஈர்ப்பால் வாசகர்கள் ஈர்க்கப்பட்டனர், இதில் ஹீரோக்களின் தலைவிதியின் சித்தரிப்பு பல அடிப்படை சமூக, தத்துவ மற்றும் தார்மீக சிக்கல்களை முன்வைப்பதன் மூலம் பின்னிப்பிணைந்துள்ளது.

XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். ரஷ்ய இலக்கியம் உலக இலக்கிய செயல்முறையின் சக்திவாய்ந்த நீரோடைகளில் ஒன்றாக உணரத் தொடங்கியது. கோகோலின் நூற்றாண்டு தொடர்பாக ரஷ்ய யதார்த்தவாதத்தின் அசாதாரணத்தன்மையைக் குறிப்பிட்டு, ஆங்கில எழுத்தாளர்கள் எழுதினார்கள்: “... ரஷ்ய இலக்கியம் ரஷ்ய தேசிய வாழ்வின் இருண்ட மூலைகளில் பிரகாசமாக பிரகாசிக்கும் ஒரு ஜோதியாக மாறியுள்ளது. ஆனால் இந்த ஜோதியின் ஒளி ரஷ்யாவின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் பரவியது - அது முழு ஐரோப்பாவையும் ஒளிரச் செய்தது.

ரஷ்ய இலக்கியம் (புஷ்கின், கோகோல், துர்கனேவ், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய் ஆகியோரின் ஆளுமையில்) இந்த வார்த்தையின் மிக உயர்ந்த கலையாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது, ஏனெனில் உலகத்திற்கும் மனிதனுக்கும் அதன் விசித்திரமான அணுகுமுறை, அசல் கலை வழிமுறைகளால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ரஷ்ய உளவியல் புதியதாக உணரப்பட்டது, சமூக, தத்துவ மற்றும் தார்மீக சிக்கல்களின் ஒன்றோடொன்று தொடர்பு மற்றும் நிபந்தனைகளைக் காட்ட ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் திறன், நாவலின் இலவச வடிவத்தை உருவாக்கிய ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் வகை தளர்வு, பின்னர் கதை மற்றும் நாடகம்.

XIX நூற்றாண்டில். ரஷ்ய இலக்கியம் உலக இலக்கியத்திலிருந்து நிறைய எடுத்துக்கொண்டது, இப்போது அது தாராளமாக அதை வளப்படுத்தியுள்ளது.

ஒரு வெளிநாட்டு வாசகரின் சொத்தாக மாறியதால், ரஷ்ய இலக்கியம் அவருக்கு அதிகம் அறியப்படாத ஒரு பெரிய நாட்டின் வாழ்க்கைச் செயல்பாடு, அதன் மக்களின் ஆன்மீகத் தேவைகள் மற்றும் சமூக அபிலாஷைகள், அதன் கடினமான வரலாற்று விதியுடன் அவரைப் பரவலாக அறிமுகப்படுத்தியது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முக்கியத்துவம் முதல் ரஷ்ய புரட்சிக்கு முன்னதாக இன்னும் அதிகரித்தது - ரஷ்யர்களுக்கும் (எண்ணிக்கையில் கணிசமாக வளர்ந்தவர்கள்) மற்றும் வெளிநாட்டு வாசகர்களுக்கும். V. I. லெனின் தனது படைப்பில் "என்ன செய்ய வேண்டும்?" (1902) "ரஷ்ய இலக்கியம் இப்போது பெற்றுக்கொண்டிருக்கும் உலகளாவிய முக்கியத்துவம்" பற்றி சிந்திக்க வேண்டிய அவசியம் பற்றி.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் மற்றும் சமீபத்திய இலக்கியம் இரண்டும் மக்கள் கோபத்தின் வெடிப்புக்கு சரியாக என்ன பங்களித்தது மற்றும் நவீன ரஷ்ய யதார்த்தத்தின் பொதுவான நிலை என்ன என்பதைப் புரிந்துகொள்ள உதவியது.

ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அரசு மற்றும் சமூக அடித்தளங்கள் பற்றிய லியோ டால்ஸ்டாயின் இரக்கமற்ற விமர்சனம், இந்த வாழ்க்கையின் அன்றாட சோகத்தை செக்கோவின் சித்தரிப்பு, நவீன வரலாற்றின் உண்மையான ஹீரோவைத் தேடும் கோர்க்கியின் தேடல் மற்றும் "புயல் வலுவாக வெடிக்கட்டும்!" - இவை அனைத்தும், எழுத்தாளரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் வேறுபாடு இருந்தபோதிலும், ரஷ்யா அதன் வரலாற்றில் ஒரு கூர்மையான திருப்புமுனையில் இருப்பதைக் குறிக்கிறது.

1905 ஆம் ஆண்டு ரஷ்யா இருந்த "கிழக்கு "அமைதியின்" தொடக்கத்தைக் குறித்தது, மேலும் வெளிநாட்டு வாசகர்கள் இவை அனைத்தும் மிகவும் அணுகக்கூடிய ஆதாரமான ரஷ்ய இலக்கியத்தில் எப்படி நடந்தது என்ற கேள்விக்கு பதிலைத் தேடிக்கொண்டிருந்தது. ரஷ்ய சமுதாயத்தின் மனநிலை மற்றும் சமூக அபிலாஷைகளை பிரதிபலிக்கும் வகையில், சமகால எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை ஈர்க்கும் சிறப்பு கவனம் இப்போது தொடங்கியுள்ளது என்பது மிகவும் இயல்பானது. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், புனைகதைகளின் மொழிபெயர்ப்பாளர்கள் மிகுந்த கவனத்துடன் ரஷ்யாவில் மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்ற படைப்புகளைப் பின்பற்றுகிறார்கள், மேலும் அவற்றை மேற்கு ஐரோப்பிய மொழிகளில் மொழிபெயர்க்க விரைந்தனர். 1898-1899 இல் வெளியேறவும். "கட்டுரைகள் மற்றும் கதைகள்" மூன்று தொகுதிகள் கோர்க்கிக்கு அனைத்து ரஷ்ய பெருமையையும் கொண்டு வந்தன, 1901 இல் அவர் ஏற்கனவே ஒரு பிரபலமான ஐரோப்பிய எழுத்தாளராக இருந்தார்.

XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். ஐரோப்பாவின் வரலாற்று அனுபவத்தில் இருந்து நிறைய கற்றுக்கொண்ட ரஷ்யா, உலக வரலாற்றுச் செயல்பாட்டில் பெரும் பங்கை வகிக்கத் தொடங்கியுள்ளது என்பதில் சந்தேகமில்லை, எனவே ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் மாற்றங்களை வெளிப்படுத்துவதில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பங்கு அதிகரித்து வருகிறது. ரஷ்ய மக்களின் உளவியலில்.

துர்கனேவ் மற்றும் கோர்க்கி விடுவிக்கப்பட்ட ரஷ்யாவை ஐரோப்பிய மக்கள் குடும்பத்தில் "ஒரு இளைஞன்" என்று அழைத்தனர்; இப்போது இந்த இளைஞன் ஒரு ராட்சசனாக மாறி, அவனைப் பின்தொடர்ந்தான்.

டால்ஸ்டாய் பற்றிய லெனினின் கட்டுரைகள், அவரது படைப்புகளின் உலக முக்கியத்துவம் (டால்ஸ்டாய் ஏற்கனவே அவரது வாழ்நாளில் ஒரு உலக மேதையாக அங்கீகரிக்கப்பட்டார்) முதல் ரஷ்ய புரட்சியின் உலக முக்கியத்துவத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது என்பதைக் காட்டுகிறது. டால்ஸ்டாயை ஆணாதிக்க விவசாயிகளின் உணர்வுகள் மற்றும் அபிலாஷைகளை வெளிப்படுத்துபவராகக் கருதிய லெனின், "முழு முதல் ரஷ்யப் புரட்சியின் வரலாற்று அசல் தன்மையை, அதன் வலிமை மற்றும் பலவீனத்தை" குறிப்பிடத்தக்க சக்தியுடன் டால்ஸ்டாய் பிரதிபலிக்கிறார் என்று எழுதினார். அதே நேரத்தில், எழுத்தாளரின் உருவத்திற்கு உட்பட்ட பொருளின் எல்லைகளை லெனின் தெளிவாக வரையறுத்தார். "எல். டால்ஸ்டாய் சேர்ந்த சகாப்தம், அவருடைய மேதை கலைப் படைப்புகள் மற்றும் அவரது கற்பித்தல் ஆகிய இரண்டிலும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் தெளிவாகப் பிரதிபலித்தது, 1861க்குப் பிறகும் 1905க்கு முந்தைய சகாப்தமாகும்" என்று அவர் எழுதினார்.

புதிய நூற்றாண்டின் தலைசிறந்த எழுத்தாளரான கார்க்கியின் பணி ரஷ்யப் புரட்சியுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அவர் தனது படைப்பில் ரஷ்ய மக்களின் விடுதலைப் போராட்டத்தின் மூன்றாம் கட்டத்தை பிரதிபலித்தார், இது அவரை 1905 க்கும், பின்னர் சோசலிசப் புரட்சிக்கும் இட்டுச் சென்றது. .

ரஷ்யர்கள் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டு வாசகர்களும் கோர்க்கியை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உண்மையான வரலாற்று நபரைக் கண்ட எழுத்தாளராக உணர்ந்தனர். பாட்டாளி வர்க்கத்தின் நபர் மற்றும் புதிய வரலாற்று சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கின் கீழ் உழைக்கும் வெகுஜனங்களின் உளவியல் எவ்வாறு மாறுகிறது என்பதைக் காட்டியவர்.

டால்ஸ்டாய் ரஷ்யாவை அற்புதமான சக்தியுடன் சித்தரித்தார், ஏற்கனவே கடந்த காலத்திற்கு பின்வாங்கினார். ஆனால், தற்போதுள்ள அமைப்பு வழக்கற்றுப் போகிறது என்பதையும், 20 ஆம் நூற்றாண்டு புரட்சிகளின் நூற்றாண்டு என்பதையும் உணர்ந்து, இருப்பினும், அவர் தனது போதனையின் கருத்தியல் அடித்தளங்களுக்கு விசுவாசமாக இருந்தார், வன்முறையால் தீமையை எதிர்க்கக்கூடாது என்ற பிரசங்கம்.

பழையதை மாற்ற ரஷ்யா வருவதை கோர்க்கி காட்டினார். அவர் ஒரு இளம், புதிய ரஷ்யாவின் பாடகராகிறார். அவர் ரஷ்ய பாத்திரத்தின் வரலாற்று பிறழ்வு, மக்களின் புதிய உளவியல் ஆகியவற்றில் ஆர்வமாக உள்ளார், இதில் முந்தைய மற்றும் பல நவீன எழுத்தாளர்களைப் போலல்லாமல், அவர் தாழ்மையான மற்றும் விருப்பமான பண்புகளைத் தேடி வெளிப்படுத்துகிறார். இது கோர்க்கியின் பணியை குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கதாக ஆக்குகிறது.

இந்த விஷயத்தில் இரண்டு சிறந்த கலைஞர்களுக்கு இடையிலான மோதல் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்த இலக்கியத்தின் உச்சமாக நீண்ட காலமாக கருதப்பட்ட டால்ஸ்டாய் மற்றும் இளம் எழுத்தாளர், நவீன சகாப்தத்தின் முன்னணி போக்குகளை அவரது படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறார், பல சமகாலத்தவர்களால் கைப்பற்றப்பட்டது. .

1907ல் தான் படித்த அம்மா நாவலுக்கு கே.கவுட்ஸ்கியின் பதில் மிகவும் சிறப்பியல்பு. "பால்சாக் நமக்குக் காட்டுகிறார்," என்று காவுட்ஸ்கி கோர்க்கிக்கு எழுதினார், "எந்தவொரு வரலாற்றாசிரியரையும் விட துல்லியமாக, பிரெஞ்சுப் புரட்சிக்குப் பின் இளம் முதலாளித்துவத்தின் தன்மையை; மறுபுறம், ரஷ்ய விவகாரங்களைப் புரிந்துகொள்வதில் நான் ஓரளவு வெற்றி பெற்றால், ரஷ்ய தத்துவவாதிகளுக்கு நான் கடன்பட்டிருக்கிறேன், ஒருவேளை, இன்னும் பெரிய அளவில், ரஷ்ய எழுத்தாளர்களுக்கு, முதலில் டால்ஸ்டாய்க்கும் உங்களுக்கும். ஆனால் டால்ஸ்டாய் எனக்கு இருந்த ரஷ்யாவைப் புரிந்து கொள்ளக் கற்றுக் கொடுத்தால், உங்கள் படைப்புகள் ரஷ்யாவைப் புரிந்து கொள்ளக் கற்றுக்கொடுக்கின்றன. ஒரு புதிய ரஷ்யாவை வளர்க்கும் சக்திகளைப் புரிந்து கொள்ள.

பின்னர், "மற்ற ரஷ்யர்களை விட டால்ஸ்டாய், ஒரு வன்முறை வெடிப்புக்கு நிலத்தை உழுது தயார் செய்தார்," என்று எஸ். ஸ்வேக் கூறுவார், இது தஸ்தாயெவ்ஸ்கியோ அல்லது டால்ஸ்டாயோ அல்ல, ஒரு அற்புதமான ஸ்லாவிக் ஆன்மாவை உலகுக்குக் காட்டியது, ஆனால் கார்க்கி ஆச்சரியப்பட அனுமதித்தார். அக்டோபர் 1917 இல் ரஷ்யாவில் என்ன, ஏன் நடந்தது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு மேற்கு, குறிப்பாக கோர்க்கியின் "அம்மா" நாவலை வலியுறுத்துகிறது.

டால்ஸ்டாயின் பணியை மிகவும் மதிப்பிட்டு, வி.ஐ. லெனின் எழுதினார்: "செர்ஃப்-உரிமையாளர்களால் நசுக்கப்பட்ட நாடுகளில் ஒன்றில் புரட்சிக்கான தயாரிப்பு சகாப்தம், டால்ஸ்டாயின் அற்புதமான கவரேஜுக்கு நன்றி, கலையில் ஒரு படி முன்னேறியது. அனைத்து மனிதகுலத்தின் வளர்ச்சி."

கார்க்கி ரஷ்ய சமுதாயத்தின் புரட்சிக்கு முந்தைய மனநிலையையும் 1905-1917 சகாப்தத்தையும் சிறந்த கலை சக்தியுடன் ஒளிரச் செய்த எழுத்தாளராக ஆனார், மேலும் இந்த கவரேஜுக்கு நன்றி, அக்டோபர் சோசலிசப் புரட்சியுடன் முடிவடைந்த புரட்சிகர சகாப்தம், ஒரு படி முன்னேறியது. மனிதகுலத்தின் கலை வளர்ச்சியில். இந்தப் புரட்சிக்குச் சென்று, பின்னர் அதைச் செய்தவர்களைக் காட்டி, கார்க்கி யதார்த்தவாத வரலாற்றில் ஒரு புதிய பக்கத்தைத் திறந்தார்.

மனிதன் மற்றும் சமூக ரொமாண்டிஸம் பற்றிய கோர்க்கியின் புதிய கருத்து, "மனிதனும் வரலாறும்" என்ற பிரச்சனையின் புதிய கவரேஜ், எல்லா இடங்களிலும் புதிய தளிர்களை அடையாளம் காணும் எழுத்தாளரின் திறன், பழைய மற்றும் புதிய ரஷ்யாவை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் மக்களின் பெரிய கேலரி - இவை அனைத்தும் பங்களித்தன. வாழ்க்கையின் கலை அறிவின் விரிவாக்கத்திற்கும் ஆழத்திற்கும். விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் புதிய பிரதிநிதிகளும் இந்த அறிவிற்கு பங்களித்தனர்.

எனவே, XX நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இலக்கியத்திற்கு. விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் ஒரே நேரத்தில் வளர்ச்சி, இது நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அதன் புதுப்பித்தலுக்கு உட்பட்டது, ஆனால் அதன் விமர்சன நோயை இழக்கவில்லை, மேலும் சோசலிச யதார்த்தவாதம் சிறப்பியல்பு ஆகிவிட்டது. புதிய நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தின் இந்த குறிப்பிடத்தக்க அம்சத்தைக் குறிப்பிட்டு, வி.ஏ. கெல்டிஷ் எழுதினார்: “1905-1907 புரட்சியின் சூழலில். முதன்முறையாக அந்த வகையான இலக்கிய தொடர்புகள் எழுந்தன, இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உலக இலக்கிய செயல்பாட்டில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பங்கை பின்னர் வகிக்க விதிக்கப்பட்டது: 'பழைய' யதார்த்தவாதம், விமர்சனம் சோசலிச யதார்த்தவாதத்துடன் ஒரே நேரத்தில் உருவாகிறது, மற்றும் அறிகுறிகளின் தோற்றம் விமர்சன யதார்த்தவாதத்தில் புதிய தரம் பெரும்பாலும் இந்த தொடர்புகளின் விளைவாகும்.

சோசலிச யதார்த்தவாதிகள் (கார்க்கி, செராஃபிமோவிச்) வாழ்க்கையின் புதிய சித்தரிப்பின் தோற்றம் டால்ஸ்டாய் மற்றும் செக்கோவ் போன்ற யதார்த்தவாதிகளின் கலைத் தேடலுக்குச் செல்கிறது என்பதை மறந்துவிடவில்லை, அதே நேரத்தில் விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் சில பிரதிநிதிகள் சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் ஆக்கபூர்வமான கொள்கைகளை மாஸ்டர் செய்யத் தொடங்கினர்.

இத்தகைய சகவாழ்வு பிற இலக்கியங்களில் சோசலிச யதார்த்தவாதம் தோன்றிய ஆண்டுகளில் பொதுவானதாக இருக்கும்.

கடந்த நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் அசல் தன்மையாக கோர்க்கியால் குறிப்பிடப்பட்ட கணிசமான எண்ணிக்கையிலான பெரிய மற்றும் வேறுபட்ட திறமைகளின் ஒரே நேரத்தில் பூப்பது புதிய நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தின் சிறப்பியல்பு ஆகும். அதன் பிரதிநிதிகளின் படைப்பாற்றல் முந்தைய காலகட்டத்தைப் போலவே, மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கியங்களுடனான நெருக்கமான கலை உறவுகளில் உருவாகிறது, அதே நேரத்தில் அவர்களின் கலை அசல் தன்மையையும் வெளிப்படுத்துகிறது. 19ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தைப் போலவே உலக இலக்கியத்தையும் செழுமைப்படுத்தி, செழுமைப்படுத்திக் கொண்டே இருக்கிறது. கோர்க்கி மற்றும் செக்கோவின் பணி இந்த விஷயத்தில் குறிப்பாக சுட்டிக்காட்டுகிறது. புரட்சிகர எழுத்தாளரின் கலை கண்டுபிடிப்புகளின் அடையாளத்தின் கீழ் சோவியத் இலக்கியம் வளரும்; அவரது கலை முறை வெளிநாட்டு உலகில் ஜனநாயக எழுத்தாளர்களின் படைப்பு வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும். செக்கோவின் கண்டுபிடிப்பு வெளிநாட்டில் உடனடியாக அங்கீகரிக்கப்படவில்லை, ஆனால் 1920 களில் தொடங்கியது. அது தீவிர ஆய்வு மற்றும் வளர்ச்சியின் துறையில் மாறியது. உலகப் புகழ் முதலில் நாடக ஆசிரியரான செக்கோவுக்கும், பின்னர் உரைநடை எழுத்தாளரான செக்கோவுக்கும் வந்தது.

பல எழுத்தாளர்களின் படைப்பாற்றல் புதுமைக்காக குறிப்பிடப்பட்டது. மொழிபெயர்ப்பாளர்கள், நாங்கள் கூறியது போல், 1900 களில் பணம் செலுத்தினர். செக்கோவ், கோர்க்கி, கொரோலென்கோ ஆகியோரின் படைப்புகள் மற்றும் முதல் ரஷ்யப் புரட்சியின் போது முன்னோக்கி வந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் இரண்டிலும் கவனம் செலுத்தப்பட்டது. ஜ்னானியே பதிப்பகத்தைச் சுற்றி எழுத்தாளர்கள் குழுவாக இருப்பதை அவர்கள் குறிப்பாகப் பார்த்தார்கள். ருஸ்ஸோ-ஜப்பானியப் போர் மற்றும் ஜாரிஸ்ட் பயங்கரவாதத்தின் ("சிவப்பு சிரிப்பு", "தி டேல் ஆஃப் தி செவன் ஹேங்கட்") எல். ஆண்ட்ரீவின் பதில்கள் வெளிநாடுகளில் பரவலான புகழ் பெற்றன. ஆண்ட்ரீவின் உரைநடையில் ஆர்வம் 1917க்குப் பிறகு மறையவில்லை. சஷ்கா ஜெகுலேவின் நடுங்கும் இதயம் தொலைதூர சிலியில் எதிரொலியைக் கண்டது. சிலி லைசியம்களில் ஒருவரான பாப்லோ நெருடாவின் இளம் மாணவர், ஆண்ட்ரீவ் ஹீரோவின் பெயருடன் கையெழுத்திடுவார், அவர் புனைப்பெயராகத் தேர்ந்தெடுத்தார், அவரது முதல் பெரிய படைப்பான "பண்டிகை பாடல்", இது "வசந்த விழாவில் விருது பெறும்" "1921 இல்.

ஆண்ட்ரீவின் நாடகவியலும் புகழ் பெற்றது, வெளிநாட்டு இலக்கியத்தில் வெளிப்பாடுவாதத்தின் தோற்றத்தை எதிர்பார்த்தது. பாட்டாளி வர்க்க இலக்கியம் பற்றிய கடிதங்களில் (1914) ஏ. லுனாச்சார்ஸ்கி, இ. பர்னாவோலின் நாடகமான “காஸ்மோஸ்” மற்றும் ஆண்ட்ரீவின் நாடகமான “ஜார் பட்டினி”யுடன் சில காட்சிகள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பரிமாற்றத்தை சுட்டிக்காட்டினார். பின்னர், L. Pirandello, O'Neill மற்றும் பிற வெளிநாட்டு நாடக ஆசிரியர்கள் மீது ஆண்ட்ரீவின் நாடகத்தின் தாக்கத்தை ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுவார்கள்.

XX நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இலக்கிய செயல்முறையின் அம்சங்களில். அசாதாரணமான வியத்தகு தேடல்கள், வியத்தகு சிந்தனையின் எழுச்சி ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியிருக்க வேண்டும். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், செக்கோவ் தியேட்டர் தோன்றியது. பார்வையாளருக்கு செக்கோவின் உளவியல் நாடகத்தின் புதுமையில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கு முன்பு, கோர்க்கியின் ஒரு புதிய, சமூக நாடகம் தோன்றியது, பின்னர் ஆண்ட்ரீவின் எதிர்பாராத வெளிப்பாடு நாடகம். மூன்று சிறப்பு நாடகங்கள், மூன்று வெவ்வேறு மேடை அமைப்புகள்.

புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வெளிநாட்டில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் காட்டப்பட்ட மிகப்பெரிய ஆர்வத்துடன், பழைய மற்றும் புதிய ரஷ்ய இசையில் ஆர்வம், ஓபரா, பாலே மற்றும் அலங்கார ஓவியம் ஆகியவற்றின் கலையும் வளர்ந்து வருகிறது. பாரிசில் S. Diaghilev ஏற்பாடு செய்திருந்த கச்சேரிகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள், F. Chaliapin இன் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் வெளிநாட்டு மாஸ்கோ கலை அரங்கின் முதல் பயணம் ஆகியவை இந்த ஆர்வத்தைத் தூண்டுவதில் முக்கிய பங்கு வகித்தன. அவரது கட்டுரையில் "பாரிஸில் ரஷ்ய நிகழ்ச்சிகள்" (1913) லுனாச்சார்ஸ்கி எழுதினார்: "ரஷ்ய இசை முற்றிலும் திட்டவட்டமான கருத்தாக மாறியுள்ளது, இதில் புத்துணர்ச்சி, அசல் தன்மை மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிகப்பெரிய கருவி திறன் ஆகியவை அடங்கும்."

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் (1890 - 1917) ரஷ்ய இலக்கியம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி தசாப்தம் ரஷ்ய மொழியிலும், உலக கலாச்சாரத்திலும் ஒரு புதிய கட்டத்தைத் திறக்கிறது. சுமார் கால் நூற்றாண்டு காலப்பகுதியில் - 90 களின் முற்பகுதியில் இருந்து அக்டோபர் 1917 வரை - உண்மையில் ரஷ்ய வாழ்க்கையின் அனைத்து அம்சங்களும் - பொருளாதாரம், அரசியல், அறிவியல், தொழில்நுட்பம், கலாச்சாரம், கலை - தீவிரமாக புதுப்பிக்கப்பட்டன. 1980 களின் சமூக மற்றும் ஒப்பீட்டு இலக்கிய தேக்கத்துடன் ஒப்பிடுகையில், வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியின் புதிய கட்டம் விரைவான இயக்கவியல் மற்றும் மிகவும் கடுமையான நாடகத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. மாற்றங்களின் வேகம் மற்றும் ஆழம் மற்றும் உள் மோதல்களின் பேரழிவு தன்மை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், இந்த நேரத்தில் ரஷ்யா வேறு எந்த நாட்டையும் விட முன்னால் உள்ளது.

எனவே, கிளாசிக்கல் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் சகாப்தத்திலிருந்து ஒரு புதிய இலக்கிய காலத்திற்கு மாறுவது பொது கலாச்சார மற்றும் உள்-இலக்கிய வாழ்க்கையின் அமைதியான தன்மையிலிருந்து வெகு தொலைவில் குறிப்பிடத்தக்கது, விரைவான - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தரத்தின்படி - அழகியல் வழிகாட்டுதல்களில் மாற்றம், ஒரு இலக்கிய நுட்பங்களின் தீவிர புதுப்பித்தல். இந்த நேரத்தில் குறிப்பாக மாறும் வகையில் ரஷ்ய கவிதை புதுப்பிக்கப்பட்டது, மீண்டும் - புஷ்கின் சகாப்தத்திற்குப் பிறகு - நாட்டின் பொது கலாச்சார வாழ்க்கையில் முன்னுக்கு வந்தது. பின்னர், இந்த கவிதை "கவிதை மறுமலர்ச்சி" அல்லது "வெள்ளி வயது" என்று பெயர் பெற்றது. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் "புஷ்கின் காலத்தை" பாரம்பரியமாக குறிக்கும் "பொற்காலம்" என்ற கருத்துடன் ஒப்புமை மூலம் எழுந்த இந்த சொற்றொடர் ஆரம்பத்தில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கவிதை கலாச்சாரத்தின் உச்சநிலை வெளிப்பாடுகளை வகைப்படுத்த பயன்படுத்தப்பட்டது - ஏ. பிளாக், ஏ. பெலி, ஐ. அனென்ஸ்கி, ஏ. அக்மடோவா, ஓ. மண்டேல்ஸ்டாம் மற்றும் வார்த்தையின் மற்ற புத்திசாலித்தனமான மாஸ்டர்கள். இருப்பினும், படிப்படியாக "வெள்ளி வயது" என்ற சொல் ரஷ்யாவின் முழு கலை கலாச்சாரத்தையும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் வரையறுக்கத் தொடங்கியது. இன்றுவரை இந்த வார்த்தைப் பிரயோகம் இலக்கிய விமர்சனத்தில் வேரூன்றியிருக்கிறது.

19 ஆம் நூற்றாண்டோடு ஒப்பிடுகையில் புதியது இரண்டு நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் இருந்தது, முதலில், உலகின் கருத்து. முந்தைய சகாப்தத்தின் சோர்வு பற்றிய புரிதல் வலுவடைந்தது, மேலும் ரஷ்யாவின் சமூக-பொருளாதார மற்றும் பொது கலாச்சார வாய்ப்புகளின் முரண்பட்ட மதிப்பீடுகள் தோன்றத் தொடங்கின. கடந்த நூற்றாண்டின் இறுதியில் நாட்டில் வெடித்த உலகக் கண்ணோட்ட சர்ச்சைகளின் பொதுவான அம்சம் ஒரு புதிய சகாப்தத்தை ஒரு சகாப்தமாக வரையறுப்பதாகும். எல்லைக்கோடு: வாழ்க்கையின் முந்தைய வடிவங்கள், உழைப்பு மற்றும் சமூகத்தின் அரசியல் அமைப்பு ஆகியவை மீளமுடியாமல் போய்விட்டன, ஆன்மீக விழுமியங்களின் அமைப்பு உறுதியாகத் திருத்தப்பட்டது. நெருக்கடி- சகாப்தத்தின் முக்கிய வார்த்தை, பத்திரிகை மற்றும் இலக்கிய விமர்சனத்தில் அலைந்து திரிவது (பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் மற்றும் நெருங்கிய தொடர்புடைய சொற்கள் "புத்துயிர்", "திருப்புமுனை", "குறுக்கு பாதை" போன்றவை)

பாரம்பரியமாக ரஷ்யாவிற்கு பொது உணர்வுகளிலிருந்து விலகி நிற்காத புனைகதை, மேற்பூச்சு பிரச்சினைகளின் விவாதத்தில் விரைவாக இணைந்தது. அவரது சமூக ஈடுபாடு இந்த சகாப்தத்தின் தலைப்புச் செய்திகளில் பிரதிபலித்தது. "சாலை இல்லாமல்", "திருப்பத்தில்" - V. Veresaev தனது கதைகளை அழைக்கிறார்; "பழைய நூற்றாண்டின் சரிவு" - நாவல்-குரோனிக்கிள் A. Amfitheatrov தலைப்பை எதிரொலிக்கிறது; "கடைசி வரியில்" - M. Artsybashev தனது நாவலுடன் பதிலளிக்கிறார். இருப்பினும், காலத்தின் நெருக்கடியைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு அதன் பயனற்ற தன்மையை அங்கீகரிப்பதாக அர்த்தமல்ல.

மாறாக, இந்த வார்த்தையின் பெரும்பாலான எஜமானர்கள் தங்கள் சகாப்தத்தை முன்னோடியில்லாத சாதனைகளின் காலமாக உணர்ந்தனர், அப்போது நாட்டின் வாழ்க்கையில் இலக்கியத்தின் முக்கியத்துவம் கூர்மையாக அதிகரித்து வந்தது. எனவே, படைப்பாற்றல் மட்டுமல்ல, எழுத்தாளர்களின் கருத்தியல் மற்றும் சமூக நிலைப்பாடு, நாட்டின் அரசியல் வாழ்க்கையுடனான அவர்களின் தொடர்புகள் ஆகியவற்றிலும் அதிக கவனம் செலுத்தத் தொடங்கியது. எழுத்தாளர்களின் சூழலில், எழுத்தாளர்கள், தத்துவவாதிகள் மற்றும் அவர்களின் கண்ணோட்டம் மற்றும் அழகியல் ஆகியவற்றில் அவர்களுக்கு நெருக்கமாக இருந்த தொடர்புடைய கலைகளின் உருவங்களுடன் ஒருங்கிணைப்பதற்கான ஏக்கம் இருந்தது. முந்தைய பல தசாப்தங்களை விட இந்த வரலாற்று காலத்தில் இலக்கிய சங்கங்கள் மற்றும் வட்டங்கள் மிகவும் முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தன. ஒரு விதியாக, நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புதிய இலக்கியப் போக்குகள் சிறிய எழுத்து வட்டங்களின் செயல்பாடுகளிலிருந்து வளர்ந்தன, அவை ஒவ்வொன்றும் கலையில் ஒரே மாதிரியான கருத்துக்களைக் கொண்ட இளம் எழுத்தாளர்களை ஒன்றிணைத்தன.

அளவுரீதியாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டோடு ஒப்பிடுகையில் இலக்கியச் சூழல் கணிசமாக வளர்ந்துள்ளது, மேலும் தர ரீதியாக - கல்வி மற்றும் எழுத்தாளர்களின் வாழ்க்கை அனுபவத்தின் தன்மை, மற்றும் மிக முக்கியமாக - பல்வேறு அழகியல் நிலைகள் மற்றும் திறன் நிலைகளில் - இது மிகவும் சிக்கலானதாகிவிட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், இலக்கியம் உலகக் கண்ணோட்ட ஒற்றுமையை அதிக அளவில் கொண்டிருந்தது; இலக்கியத் திறமைகளின் தெளிவான படிநிலை அதில் உருவாகியுள்ளது: ஒரு கட்டத்தில் அல்லது இன்னொரு கட்டத்தில், முழு தலைமுறை எழுத்தாளர்களுக்கும் (புஷ்கின், கோகோல், நெக்ராசோவ், டால்ஸ்டாய், முதலியன) வழிகாட்டியாக பணியாற்றிய எஜமானர்களை தனிமைப்படுத்துவது கடினம் அல்ல.

வெள்ளி யுகத்தின் பாரம்பரியம் வார்த்தையின் ஒன்று அல்லது இரண்டு டஜன் குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர்களின் பணிக்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் இந்த காலகட்டத்தின் இலக்கிய வளர்ச்சியின் தர்க்கத்தை ஒரு மையமாகவோ அல்லது மாற்று திசைகளின் எளிய திட்டமாகவோ குறைக்க முடியாது. இந்த மரபு என்பது பல அடுக்கு கலை யதார்த்தமாகும், இதில் தனிப்பட்ட இலக்கியத் திறமைகள் எவ்வளவு சிறப்பானதாக இருந்தாலும், அத்தகைய பரந்த மற்றும் "தளர்வான" பெயரைப் பெற்ற அந்த பிரம்மாண்டமான முழுமையின் ஒரு பகுதியாக மட்டுமே மாறும் - வெள்ளி வயது.

வெள்ளி யுகத்தின் இலக்கியங்களைப் படிக்கத் தொடங்கும் போது, ​​நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் சமூகப் பின்னணி மற்றும் இந்த காலகட்டத்தின் பொதுவான கலாச்சார சூழலின் சுருக்கமான கண்ணோட்டம் இல்லாமல் ஒருவர் செய்ய முடியாது ("சூழல்" என்பது சூழல், கலையின் வெளிப்புற சூழல். உள்ளது).

சகாப்தத்தின் சமூக-அரசியல் அம்சங்கள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், ரஷ்ய பொருளாதாரத்தில் நெருக்கடி தீவிரமடைந்தது. இந்த நெருக்கடியின் வேர்கள் 1861 இல் தொடங்கிய பொருளாதார வாழ்க்கையின் மிக மெதுவான சீர்திருத்தத்தில் உள்ளன. அரசாங்கத்தின் திட்டங்களின்படி, மிகவும் ஜனநாயகத்திற்குப் பிந்தைய சீர்திருத்த உத்தரவு, விவசாயிகளின் பொருளாதார வாழ்க்கையைத் தீவிரப்படுத்துவதாகவும், மக்கள்தொகையின் மிகப்பெரிய குழுவை மொபைல் மற்றும் சுறுசுறுப்பாகவும் மாற்றும். எனவே அது படிப்படியாக நடந்தது, ஆனால் சீர்திருத்தத்திற்கு பிந்தைய செயல்முறைகள் ஒரு எதிர்மறையான பக்கத்தைக் கொண்டிருந்தன: 1881 முதல், விவசாயிகள் இறுதியாக தங்கள் முன்னாள் உரிமையாளர்களுக்கு தங்கள் கடன்களை செலுத்த வேண்டியிருந்தது, கிராமம் விரைவாக வறுமையில் வாடத் தொடங்கியது. 1891-1892 பசி ஆண்டுகளில் நிலைமை குறிப்பாக கடுமையானது. மாற்றங்களின் முரண்பாடு தெளிவாகியது: நில உரிமையாளர் தொடர்பாக விவசாயியை விடுவித்த பின்னர், 1861 இன் சீர்திருத்தம் சமூகம் தொடர்பாக அவரை விடுவிக்கவில்லை. 1906 இன் ஸ்டோலிபின் சீர்திருத்தம் வரை, விவசாயிகள் சமூகத்திலிருந்து பிரிக்க முடியவில்லை (அவர்கள் நிலத்தைப் பெற்றனர்).

இதற்கிடையில், நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தோன்றிய மிகப்பெரிய அரசியல் கட்சிகளின் சுயநிர்ணயம் பெரும்பாலும் சமூகத்தின் மீதான ஒன்று அல்லது மற்றொரு அணுகுமுறையைச் சார்ந்தது. கேடட்களின் தாராளவாதக் கட்சியின் தலைவரான பி. மிலியுகோவ், சமூகத்தை ஆசிய உற்பத்தி முறையின் பல்வேறு வகைகளாகக் கருதினார், நாட்டின் அரசியல் கட்டமைப்பில் சர்வாதிகாரம் மற்றும் மிகைப்படுத்தல் ஆகியவற்றுடன். எனவே ரஷ்யா முதலாளித்துவ சீர்திருத்தங்களின் பொதுவான ஐரோப்பிய பாதையை பின்பற்ற வேண்டியதன் அவசியத்தை அங்கீகரித்துள்ளது. 1894 ஆம் ஆண்டில், முக்கிய பொருளாதார நிபுணரும் அரசியல்வாதியுமான பி. ஸ்ட்ரூவ், பின்னர் ஒரு தாராளவாதியாக மாறினார், பிரபலமான சொற்றொடருடன் தனது படைப்புகளில் ஒன்றை நிறைவு செய்தார்: "எங்கள் கலாச்சாரம் இல்லாததை நாங்கள் ஒப்புக்கொள்கிறோம், முதலாளித்துவத்தைக் கற்றுக்கொள்வோம்." இது ஐரோப்பிய வகையின் சிவில் சமூகத்தை நோக்கி நாட்டின் பரிணாம வளர்ச்சிக்கான ஒரு திட்டமாகும். எவ்வாறாயினும், தாராளமயம் என்பது அளவுரீதியாக விரிவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய அறிவுஜீவிகளுக்கான முக்கிய செயல்திட்டமாக மாறவில்லை.

பொது நனவில் மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்திய நிலைப்பாடு "60 களின் மரபு" என்று அழைக்கப்படுவதற்கு - புரட்சிகர-ஜனநாயக மற்றும் புரட்சிகர-ஜனரஞ்சக சித்தாந்தம், அதற்கு அடுத்தடுத்து சென்றது. N. Chernyshevsky, பின்னர் P. Lavrov மற்றும் N. Mikhailovsky ஆகியோர் ரஷ்ய சமூகத்தின் பங்கை நேர்மறையானதாகக் கருதினர். ஒரு சிறப்பு, "ரஷ்ய சோசலிசத்தின்" இந்த ஆதரவாளர்கள், சமூகம், அதன் கூட்டுவாத உணர்வோடு, ஒரு சோசலிச நிர்வாக வடிவத்திற்கு மாறுவதற்கான உண்மையான அடிப்படை என்று நம்பினர். எதேச்சதிகார "தன்னிச்சை மற்றும் வன்முறைக்கு" கடுமையான எதிர்ப்பு, அரசியல் தீவிரவாதம், சமூக நிறுவனங்களில் ஒரு தீர்க்கமான மாற்றத்திற்கான பங்கு (பொருளாதார வாழ்க்கையின் உண்மையான வழிமுறைகளில் சிறிய கவனம் செலுத்தப்பட்டது, இது அவர்களின் கோட்பாடுகள் கற்பனாவாத நிறத்தைப் பெறச் செய்தது) நிலைப்பாட்டில் முக்கியமானது. "அறுபதுகள்" மற்றும் அவர்களின் ஆன்மீக வாரிசுகள். எவ்வாறாயினும், பெரும்பாலான ரஷ்ய புத்திஜீவிகளுக்கு, அரசியல் தீவிரவாதம் பாரம்பரியமாக நன்கு சிந்திக்கப்பட்ட பொருளாதார திட்டத்தை விட கவர்ச்சிகரமானதாக உள்ளது. அதிகபட்ச அரசியல் போக்குகள்தான் இறுதியில் ரஷ்யாவில் நிலவியது.

நூற்றாண்டின் இறுதியில், நாட்டில் முதலாளித்துவத்தின் வளர்ச்சிக்கான "ரயில்வே" ஏற்கனவே போடப்பட்டது: 90 களில், தொழில்துறை உற்பத்தி மூன்று மடங்கு அதிகரித்தது, ரஷ்ய தொழிலதிபர்களின் சக்திவாய்ந்த விண்மீன் தோன்றியது, தொழில்துறை மையங்கள் வேகமாக வளர்ந்தன. தொழில்துறை பொருட்களின் வெகுஜன உற்பத்தி நிறுவப்பட்டது, தொலைபேசிகள் மற்றும் கார்கள் பணக்கார அடுக்குகளின் வாழ்க்கையில் நுழைந்தன. மிகப்பெரிய மூலப்பொருட்கள், கிராமப்புறங்களில் இருந்து மலிவு உழைப்பின் தொடர்ச்சியான வருகை மற்றும் ஆசியாவின் பொருளாதார ரீதியாக குறைந்த வளர்ச்சியடைந்த நாடுகளின் திறன்மிக்க சந்தைகளுக்கு இலவச அணுகல் - இவை அனைத்தும் ரஷ்ய முதலாளித்துவத்திற்கு நல்ல வாய்ப்புகளை அளித்தன.

ரஷ்ய மார்க்சிஸ்டுகள் நிரூபிக்க முயன்றது போல், இந்த சூழ்நிலையில் சமூகத்தை நம்பியிருப்பது வரலாற்று குறுகிய பார்வை. சோசலிசத்திற்கான அவர்களின் போராட்டத்தில், அவர்கள் தொழில்துறை வளர்ச்சி மற்றும் தொழிலாள வர்க்கத்தை நம்பியிருந்தனர். 90களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து மார்க்சியம். புத்திஜீவிகளின் பல்வேறு குழுக்களின் தார்மீக ஆதரவை விரைவாக வென்றார். "முற்போக்கு" உலகக் கண்ணோட்டத்தில் சேர விருப்பம், அவநம்பிக்கை மற்றும் அரசியல் எச்சரிக்கை மற்றும் பொருளாதார நடைமுறைவாதத்திற்கான அறிவார்ந்த அவமதிப்பு போன்ற ரஷ்ய "படித்த அடுக்கு" போன்ற உளவியல் அம்சங்களில் இது பிரதிபலிக்கிறது. அந்த நேரத்தில் ரஷ்யா போன்ற மிகவும் பன்முகத்தன்மை கொண்ட சமூகக் கட்டமைப்பைக் கொண்ட ஒரு நாட்டில், மிகவும் தீவிரமான அரசியல் போக்குகளுக்கு அறிவுஜீவிகளின் சாய்வு, நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சி காட்டியது போல், தீவிரமான எழுச்சிகள் நிறைந்ததாக இருந்தது.

ரஷ்ய மார்க்சியம் ஆரம்பத்தில் ஒரு பன்முகத்தன்மை கொண்ட நிகழ்வாக இருந்தது: அதன் வரலாற்றில், ஒருங்கிணைத்தல் மற்றும் ஒருங்கிணைப்பு ஆகியவற்றில் கூர்மையான வரையறைகள் தெளிவாக மேலோங்கின, மற்றும் கன்னைப் போராட்டங்கள் அறிவுசார் விவாதங்களின் கட்டமைப்பை எப்போதும் மறைத்துவிட்டன. முதலில், மார்க்சியத்திற்கு ஒரு கவர்ச்சியான தோற்றத்தை உருவாக்குவதில் சட்ட மார்க்சிஸ்டுகள் என்று அழைக்கப்படுபவர்கள் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தனர். 90 களில், அவர்கள் ஜனரஞ்சகவாதிகளுடன் (திறமையான வாதவாதிகள் மத்தியில் - மற்றும் மேற்கூறிய பி. ஸ்ட்ரூவ்) திறந்த பத்திரிகைகளில் விவாதித்தார்கள். அனைத்து மனிதகுலத்தின் தலைவிதியையும் திட்டமிடுவதற்கான உலகளாவிய உரிமைகோரல்கள் இல்லாமல், முதலில், ஒரு பொருளாதாரக் கோட்பாடாக மார்க்சியத்தை அவர்கள் கூறினர். பரிணாமவாதத்தில் நம்பிக்கை கொண்ட அவர்கள், வேண்டுமென்றே ஒரு புரட்சிகர வெடிப்பைத் தூண்டுவதை ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது என்று கருதினர். அதனால்தான் 1905-1907 புரட்சிக்குப் பிறகு. முன்னாள் சட்டப்பூர்வ மார்க்சிஸ்டுகள் இறுதியாகப் போக்கின் மரபுவழிப் பிரிவிலிருந்து தங்களைத் தாங்களே பிரித்துக் கொண்டனர், இது வெளிப்புற மக்கள் விரோத நிலைப்பாடு இருந்தபோதிலும், புரட்சிகர ஜனரஞ்சகத்தின் ஆழமான கொள்கைகளை உள்வாங்கிக் கொண்டது.