இடியுடன் கூடிய மழை நாடகத்தில் சிறு கதாபாத்திரங்களின் பங்கு என்ன. "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தின் ஹீரோக்கள்

கட்டுரை மெனு:

அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகம் எதிர்கால சந்ததியினருக்கு ஒரு உண்மையான மரபு. இது கிட்டத்தட்ட இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு எழுதப்பட்ட போதிலும், அதன் சதி நமது கொந்தளிப்பான காலத்தின் அழுத்தமான பிரச்சினைகளைத் தொடுகிறது. மருமகள் மற்றும் மாமியார், கணவன் மற்றும் மனைவி, தாய் மற்றும் குழந்தைகளின் அதே பிரச்சனைகள்... வேலையின் நிகழ்வுகள் கற்பனை நகரமான கலினோவில் வோல்கா என்ற நதியின் கரையில் நடைபெறுகிறது. அங்கு, இந்த அமைதியான இடத்தில், ஒரு உண்மையான நாடகம் உருவாகிறது, அதன் தவறு சாதாரண மக்கள். ஆனால் என்ன நடந்தது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, நாடகத்தின் கதாபாத்திரங்களை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும் மற்றும் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் வேலையில் வகிக்கும் பாத்திரத்தை தீர்மானிக்க வேண்டும்.

உள்ளூர் மெக்கானிக் குலிகின்

இந்த ஹீரோ நாடகத்தின் ஆரம்பத்திலிருந்தே தோன்றுகிறார். அவர் ஒரு சுய-கற்பித்த மெக்கானிக், அவர் ஒரு வகையான சுற்றுலா வழிகாட்டியாக செயல்படுகிறார். இயற்கையால், குலிகின் ஒரு கனிவான நபர், அவர் நிறுவப்பட்ட விதிகளின்படி செயல்படப் பழகியவர். மற்றவர்களைப் பற்றி பேசுவது மற்றும் அவர்களின் ஒழுக்கத்தை மதிப்பிடுவது, அவர் தனது தீர்ப்புகளில் மிகவும் துல்லியமாக இருக்கிறார். அவர் தொடர்ந்து பொது நன்மை, மின்னல் கம்பி, ஒரு நிரந்தர மொபைல், நேர்மையான வேலை பற்றி கனவு காண்கிறார், ஆனால், ஐயோ, அவரது நேசத்துக்குரிய ஆசைகள் நிறைவேற விதிக்கப்படவில்லை.

வான்யா குத்ரியாஷ் - வர்யாவின் காதலி

இது ஒரு சிறிய பாத்திரம், ஆசிரியர் அன்பாகவும் நேர்மையாகவும் சித்தரித்தார். அவரது எளிமையான தோற்றம் இருந்தபோதிலும், வான்யா வாழ்க்கையில் ஒரு போராளி மற்றும் அவர் தொடங்குவதை எப்போதும் முடிப்பவர். அவர் கையில் இருக்கும் எந்த வியாபாரமும் தவறாகிவிடும். இயற்கையால், இவான் ஒரு காதல் அல்ல, ஆனால் ஒரு பயிற்சியாளர், இந்த கண்ணோட்டத்தில் அவர் வாழ்க்கையைப் பார்க்கிறார்.

அன்பான வாசகர்களே! A. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் செயல்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளுடன் உங்களைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள உங்களை அழைக்கிறோம்.

அவர் ஒரு வலிமையான, புத்திசாலி, நன்கு கட்டப்பட்ட பையன், அவரை வர்வரா கபனோவா விரும்புகிறார். அவர்களுக்கு இடையே ஒரு பிரகாசமான மற்றும் கனிவான உணர்வு எழுகிறது, இருப்பினும் வர்வாராவின் தாயிடமிருந்து அவதூறுகளைத் தவிர்க்க, இந்த உறவை கவனமாக மறைக்க வேண்டும்.

போரிஸ் டிக்கியின் மருமகன்

போரிஸ் சாவல் புரோகோபிச் தி வைல்டின் மருமகன், ஒரு சக்திவாய்ந்த, கொடூரமான மற்றும் பேராசை கொண்ட மனிதர். ஆசிரியர் இந்த ஹீரோவுக்கு ஒரு முரண்பாடான தன்மையைக் கொடுத்தார், ஒருபுறம், அவரை இளம், படித்த, நன்கு படித்த, நாகரீகமானவர், மறுபுறம் - கோழைத்தனமான மற்றும் பலவீனமான விருப்பமுள்ளவர், வெளிப்புறமாக இருந்தபோதிலும் தனது சொந்தக் கண்ணோட்டத்தைப் பாதுகாக்க ஒருபோதும் கற்றுக்கொள்ளவில்லை. சூழ்நிலைகள். அவரது பரம்பரை மாமா சால் தி வைல்டின் கைகளில் இருப்பதை அறிந்த போரிஸ், நிந்தைகள் மற்றும் கேலிகள் இருந்தபோதிலும், எல்லாவற்றிலும் அவரைப் பிரியப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்.

இந்த பையனிடம் பரஸ்பர உணர்வைக் கொண்ட கத்யா கபனோவாவைக் காதலித்ததால், அந்த இளைஞன் இந்த உறவை மதிக்கவில்லை, சிறிதளவு பிரச்சினைகள் எழும் நேரத்தில், அவர் அந்தப் பெண்ணைப் பாதுகாக்க முயற்சிக்கவில்லை, ஆனால் உடனடியாக பின்வாங்குகிறார். அவர்களின் உறவு பகிரங்கப்படுத்தப்படும் என்று பயந்து.

எனவே, அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமான "தி இடியுடன் கூடிய மழை" இல் போரிஸ் ஒரு எதிர்மறை பாத்திரம் அவ்வளவு நேர்மறையாக இல்லை என்று நாம் முடிவு செய்யலாம்.

டிகோய் - "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதி

Savl Prokofievich Dikoy ஒரு பணக்கார வணிகர் ஆவார், அவர் நகரத்தில் மிகவும் மரியாதைக்குரிய மற்றும் செல்வாக்கு மிக்க நபர். இருப்பினும், அவர் கெட்டிக்காரர், கோபம், அறியாமை மற்றும் கொடூரமானவர். இந்த எதிர்மறை குணங்களின் தொகுப்பு டிக்கியின் வெளிப்புற முக்கியத்துவத்தை விட அதிகமாக உள்ளது, அதன் கடைசி பெயரும் தனக்குத்தானே பேசுகிறது - அவரது நடத்தை அனைத்தும் காட்டு மற்றும் இயற்கைக்கு மாறானது.

இந்த அல்லது அந்த பிரச்சினை பற்றி மற்றவர்கள் என்ன நினைக்கிறார்கள் என்பது அவருக்கு முக்கியமல்ல; டிகோய் தனது சொந்த கருத்தை மட்டுமே சரியானதாக கருதுகிறார். முதுகு உடைத்து உழைத்து சம்பாதித்ததை வெட்கத்துடன் எடுத்துச் சென்று விடுகிறார். எல்லாரிடமும் சண்டை போட்டுக் கொண்டும், திட்டுவதிலும் மகிழ்ச்சி அடைகிறான் இந்த ஹீரோ. அவர் தங்களுக்கு உரிய சம்பளத்திற்காக வரும் தனது தொழிலாளர்களை கூச்சலிடுகிறார், சவல் புரோகோஃபிச்சின் குணாதிசயத்தால் அதிகம் பெறும் குடும்ப உறுப்பினர்களிடம் குரல் எழுப்புகிறார். தனது மருமகனின் தலைவிதி தனது கைகளில் இருப்பதை அறிந்த அவர், போரிஸ் தொடர்பாக தனது அதிகாரங்களை துஷ்பிரயோகம் செய்கிறார், ஏனென்றால் அவர் ஒரு பரம்பரை பெறுவதற்காக தனது கோரிக்கைகளை நிறைவேற்றத் தயாராக இருக்கிறார். டிகோய் மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா கபனோவாவுடன் சமமாக மட்டுமே தொடர்பு கொள்ள முடியும், அவர் ஆச்சரியப்படும் விதமாக, அவரது இயல்பைப் புரிந்துகொள்கிறார். Savl Prokopyich ஒரு சிறிய மாகாண நகரத்தின் ஒழுக்கங்களை வெளிப்படுத்துகிறார். இந்த படத்தின் உதவியுடன், அந்த நேரத்தில் சமூகத்தின் பார்வைகள் மற்றும் நடத்தைகளில் மாற்றங்கள் தேவை என்பதை வாசகருக்குக் காட்ட ஆசிரியர் விரும்பினார்.

கபனிகா - நாடகத்தின் எதிர்மறை பாத்திரம்

மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா கபனோவாவின் படம் நாடகத்தில் மிகவும் எதிர்மறையான ஒன்றாக வழங்கப்படுகிறது. இவர் ஒரு பணக்கார வியாபாரியின் மனைவி, விதவை. ஒரு சர்வாதிகார மற்றும் கேப்ரிசியோஸ் பெண், அவள் முழு வீட்டையும் பயத்தில் வைத்திருக்கிறாள், அவளுடைய சொந்த மகன் மற்றும் மகள் இருவரையும் புண்படுத்துகிறாள், மேலும் அவளுடைய மருமகள் மிகவும் பாதிக்கப்படுகிறாள். "உங்கள் தாய் சொல்வதை நீங்கள் செய்ய வேண்டும்," என்று அவர் தனது பலவீனமான விருப்பமுள்ள மகன் டிகோனுக்கு கட்டளையிடுகிறார், மேலும் அவர் அடக்குமுறை பெற்றோரின் கோரிக்கைகளுக்குக் கீழ்ப்படிகிறார். மிகச்சிறிய விவரம் வரை ஒழுங்கை அடைவதால், கபனிகா வன்முறை முறைகளுடன் செயல்படுகிறார், அனைவரையும் பயப்பட வைக்கிறார். அவர் உங்களுக்கு பயப்பட மாட்டார், எனக்கும் பயப்பட மாட்டார். வீட்ல என்ன ஒழுங்கா இருக்கும்?..” என்று குழம்புகிறாள்.


கூடுதலாக, மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா ஒரு பாசாங்குத்தனமான மற்றும் குளிர் இரத்தம் கொண்ட வயதான பெண்மணி, அவர் அறிவுறுத்துவதைச் செய்யாமல், தனது குழந்தைகளுக்கு ஒழுக்கங்களைப் படிக்க விரும்புகிறார். கபனோவா பழிவாங்கல் மற்றும் அச்சுறுத்தல்களுடன் மட்டுமே தனது வழியைப் பெறப் பழகிவிட்டாள், அவளுக்கு அன்பு மற்றும் இரக்கம் போன்ற உணர்வுகள் தெரியாது. குழந்தைகள் தங்கள் பெற்றோரை மிகவும் மதிக்க வேண்டும் என்று அவள் தவறாக நம்புகிறாள், அவர்களின் கருத்துக்கள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுவதில்லை. மறைமுகமாக, கபனோவா தனது மருமகள் கேடரினாவின் பயங்கரமான மரணத்திற்கு முக்கிய காரணமாகிறார், ஆனால் இதை உணரவில்லை.

கபனோவாவின் மகன் டிகோன்

"அம்மாவின் பையன்" போன்ற ஒரு வெளிப்பாடு உள்ளது. இது மார்ஃபா இக்னாடிவ்னாவின் மகன் டிகோன் கபனோவுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது.

குழந்தைப் பருவத்திலிருந்தே, கண்டிப்பான தாய்க்கு முழுமையாகக் கீழ்ப்படிந்து வாழப் பழகிய அவர், பலவீனமான விருப்பமுள்ளவராகவும், முதுகெலும்பில்லாதவராகவும் வளர்ந்தார்.

இது அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் வெளிப்படுகிறது. தனக்கென்று எந்தக் கருத்தும் இல்லாததால், டிகோன் தனது கண்டிப்பான தாயின் கண்டனத்தைப் பற்றிய பீதியில், எளிமையான முடிவுகளைக் கூட எடுக்க முடியாது, அவர் தன்னை அறியாமல், தனது மகனை ஒரு குழந்தை இழப்பாளராக வளர்த்தார், அவர் சிறிதளவு ஆபத்தில் நச்சரிக்கத் தொடங்குவார் - மற்றும் மோசமான விஷயம் என்னவென்றால், அத்தகைய கல்வி மட்டுமே சரியானது என்ற நம்பிக்கையுடன் அவர்கள் வாழ்ந்தார்கள்.

A. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "The Thunderstorm" உடன் உங்களைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள உங்களை அழைக்கிறோம்

ஒருமுறை, நாடகத்தின் முடிவில், அவரது மனைவி கேடரினாவுடன் ஒரு சோகம் நடந்தபோது, ​​​​டிகோன் கூச்சலிட்டு, தனது தாயை நிந்தித்தார்: “அம்மா, நீங்கள் அவளை அழித்துவிட்டீர்கள்! நீ, நீ, நீ...” மேலும் முட்டுச்சந்தில் தள்ளப்பட்ட ஒருவன் கூட தன் நிலையைக் காக்க வல்லவன் என்பது இங்கே காட்டப்பட்டுள்ளது. தன் மனைவி தனக்கு எவ்வளவு நகை மற்றும் பொக்கிஷம் என்பதை அவர் தாமதமாக உணர்ந்தார் என்பது பரிதாபம்.

வர்வாரா - டிகோனின் சகோதரி

வர்வாரா கபனோவா டிகோனின் சகோதரி மற்றும் மார்ஃபா இக்னாடிவ்னாவின் மகள். நாடகத்துடன் பழகும்போது, ​​அண்ணனும் சகோதரியும் என்ன வித்தியாசத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள் என்பதை வாசகர் கவனிக்க முடியும். அவள், டிகோனின் முன்முயற்சியின் பற்றாக்குறையைப் போலல்லாமல், கலகலப்பான மற்றும் தைரியமானவள், சொந்தமாக முடிவுகளை எடுக்க முடியும். வர்யா, தன் சகோதரனைப் போலல்லாமல், தன் அதிக தேவையுடைய மற்றும் வழிகெட்ட தாயின் தன்மைக்கு ஏற்றவாறு சமாளித்தார்; நான் பொய் சொல்லவும், ஒரு நயவஞ்சகனாகவும், தேவையான இடங்களில் ஏமாற்றவும், அவளுடைய கட்டளைகளை புறக்கணிக்கவும் கற்றுக்கொண்டேன்.

தனது அன்புக்குரியவரை சந்திப்பதற்கான தடைகளை நீக்க, வர்வாரா வெறுமனே பூட்டை மாற்றினார். இதனால், அவள் தன் தாயின் கோபத்தின் தேவையற்ற வெளிப்பாட்டிலிருந்து தன்னைப் பாதுகாத்துக் கொண்டாள். அவர்கள் சொல்வது போல், ஓநாய்களுக்கு உணவளிக்கப்படுகிறது, ஆடுகள் பாதுகாப்பாக உள்ளன.

இந்த பெண், முதலில், நடைமுறை, இரண்டாவதாக, மகிழ்ச்சியான, மூன்றாவதாக, புத்திசாலி மற்றும் நுண்ணறிவு. கூடுதலாக, குடும்பத்தில் கேடரினாவை ஆதரிப்பவர் மற்றும் அவருக்கு நல்ல ஆலோசனைகளை வழங்குபவர் அவர் மட்டுமே. வேலையில், "நீங்கள் விரும்பியதைச் செய்யுங்கள், முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், யாரும் எதையும் கண்டுபிடிக்க மாட்டார்கள்" என்ற அணுகுமுறை வர்வாராவின் உருவத்தில் உணரப்படுகிறது.

கேடரினா நாடகத்தின் முக்கிய கதாபாத்திரம்

ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தில் கேடரினாவின் உருவம் முக்கியமானது. இந்த பெண் ஒரு கடினமான விதியை அனுபவிக்கிறாள், துரதிர்ஷ்டவசமாக, அவளுடைய வாழ்க்கை சோகமாக முடிகிறது. ஆனால் கதாநாயகியின் தன்மையைப் புரிந்து கொள்ள, நீங்கள் ஆரம்பத்தில் இருந்தே ஆசிரியரின் கதையை பின்பற்ற வேண்டும்.


ஒரு கடற்பாசி போல, தனது அன்பான பெற்றோரால் விதைக்கப்பட்ட நல்ல விஷயங்களை உள்வாங்கிக் கொண்டு, மிகுந்த மகிழ்ச்சியுடன் தேவாலயத்திற்குச் சென்றதுதான் கேட்டரினாவுக்கு ஒரே மகிழ்ச்சியான குழந்தைப் பருவம்.

பின்னர் சிறுமியின் வாழ்க்கையில் ஒரு புயல் தாக்கியது. அவள் திருமணம் செய்து கொண்டாள். துரதிர்ஷ்டவசமாக, அது தோல்வியடைந்தது. ஒரு பலவீனமான விருப்பமுள்ள மற்றும் முதுகெலும்பு இல்லாத நபருக்கு, அவரது சொந்த குடும்பத்தில் இயல்பான மற்றும் ஆரோக்கியமான உறவுகளை விட தாயின் உத்தரவு மிகவும் முக்கியமானது.

மகிழ்ச்சியான மற்றும் வலுவான குடும்பத்தின் அனைத்து கனவுகளும் சரிந்தன, வாழ்க்கை கீழ்நோக்கிச் சென்றது. கடுமையான மாமியார் மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா சிறுமியுடன் ஏற்கனவே நிரூபிக்கப்பட்ட வன்முறை முறைகள் மற்றும் முடிவற்ற நிந்தைகளின் படி செயல்படத் தொடங்கினார், அவை கேடரினாவுக்கு ஏற்றுக்கொள்ள முடியாதவை. மருமகள் தன் குடும்பத்தில் உள்ள சூழ்நிலையை சுமுகமாக்க எவ்வளவு முயன்றும் எதுவும் பலனளிக்கவில்லை. மாமியார் காரணத்துடன் அல்லது இல்லாமல் தொடர்ந்து நச்சரித்தார், பலவீனமான விருப்பமுள்ள கணவர் இன்னும் தனது தாய்க்குக் கீழ்ப்படிந்தார்.

கேடரினா தனது முழு ஆத்மாவுடன் அத்தகைய பாசாங்குத்தனமான மற்றும் புத்தியில்லாத நடத்தையை உள்நாட்டில் எதிர்க்கிறார், இது அவரது பிரகாசமான மற்றும் நேர்மையான இயல்புக்கு முரணானது, ஆனால் கபனோவா குடும்பத்தில் நிறுவப்பட்ட ஒழுங்கை அந்தப் பெண் எதிர்க்க முடியாது. அவள் தன் கணவனை நேசிக்கவில்லை, ஆனால் அவள் வருந்துகிறாள், ஒரு வலுவான குடும்பத்தை உருவாக்க இது போதாது. பின்னர் கேடரினா மற்றொருவருக்கு அன்பின் உணர்வுகளில் ஈடுபடுகிறார் - டிக்கியின் மருமகன் போரிஸ். அன்றிலிருந்து இன்னும் பெரிய பிரச்சனைகள் தொடங்கின - இரவும் பகலும் ஓய்வெடுக்காத மனசாட்சியின் வேதனை, ஆன்மாவில் ஒரு நிலையான கேள்வி: "நான் என் குற்றத்தை ஒப்புக்கொள்ள வேண்டுமா?" “அவளுக்கு காய்ச்சல் வந்துவிட்டது போல, அவள் முழுவதும் நடுங்குகிறாள்; மிகவும் வெளிர், வீட்டைச் சுற்றி, எதையோ தேடுவது போல விரைந்தார், ”என்று அவரது கணவரின் சகோதரி வர்வாரா கேடரினாவின் நிலை பற்றி கூறுகிறார். - பைத்தியக்காரப் பெண்ணைப் போன்ற கண்கள்! இன்று காலை தான் நான் அழ ஆரம்பித்தேன், அழுது கொண்டே இருந்தேன். என் அப்பாக்களே! நான் அதை என்ன செய்ய வேண்டும்?

இறுதியாக, கேடரினா தனது மாமியார் மற்றும் கணவரிடம் போரிஸிடம் செய்த பாவத்தைப் பற்றி ஒரு தீர்க்கமான படி எடுத்து வைக்கிறார்: “அம்மா! டிகான்! நான் கடவுள் முன் மற்றும் உங்கள் முன் ஒரு பாவி! நீ இல்லாமல் யாரையும் பார்க்க மாட்டேன் என்று உன்னிடம் சத்தியம் செய்தவன் நான் அல்லவா! நினைவில் கொள்ளுங்கள், நினைவில் கொள்ளுங்கள்! நீ இல்லாமல் நான் என்ன செய்தேன் தெரியுமா? முதல் இரவிலேயே நான் வீட்டை விட்டு வெளியேறினேன்... பத்து இரவுகளும் போரிஸ் கிரிகோரிவிச்சுடன் நடந்தேன்.

இதற்குப் பிறகு, ஒரு உண்மையான சோகம் வெளிவருகிறது: மாமியாரின் நிந்தனைகள் மற்றும் திட்டுதல், அவர் தனது மகனை மருமகளை அடிக்கத் தூண்டுகிறார், தாங்க முடியாத மன வலி மற்றும், இறுதியாக, வோல்காவிற்குள் விரைவதற்கான அபாயகரமான முடிவு. ஐயோ, கேடரினாவின் வாழ்க்கை இளம் வயதிலேயே குறைக்கப்பட்டது. சிலர் புரிந்துகொள்கிறார்கள், இந்த செயலுக்கு அவளைக் கண்டிக்கவில்லை, சிலர், மாறாக, ஒரு பலவீனமான விருப்பமுள்ள நபர் மட்டுமே தற்கொலை செய்ய முடியும் என்று நம்புகிறார்கள். ஆனால், அது எப்படியிருந்தாலும், பல வாசகர்களின் பார்வையில் கேடரினா ஒரு நேர்மறையான கதாநாயகியாக இருப்பார், அதாவது நாடகத்தின் அனைத்து கதாபாத்திரங்களிலும் சிறந்தவர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் புகழ்பெற்ற ரஷ்ய எழுத்தாளர் அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகம் 1859 இல் சமூக சீர்திருத்தங்களுக்கு முன்னதாக சமூக எழுச்சி அலையில் எழுதப்பட்டது. இது ஆசிரியரின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது, அக்கால வணிக வர்க்கத்தின் தார்மீக மற்றும் தார்மீக மதிப்புகளுக்கு முழு உலகத்தின் கண்களைத் திறக்கிறது. இது முதன்முதலில் 1860 ஆம் ஆண்டில் "வாசிப்பிற்கான நூலகம்" இதழில் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் அதன் பொருளின் புதுமை (புதிய முற்போக்கான யோசனைகள் மற்றும் பழைய, பழமைவாத அடித்தளங்களுடன் அபிலாஷைகளின் போராட்டத்தின் விளக்கங்கள்) காரணமாக, அது வெளியிடப்பட்ட உடனேயே அது பரந்த மக்களை ஏற்படுத்தியது. பதில் அந்த நேரத்தில் அதிக எண்ணிக்கையிலான விமர்சனக் கட்டுரைகளை எழுதுவதற்கான தலைப்பாக இது மாறியது (டோப்ரோலியுபோவின் "இருண்ட இராச்சியத்தில் ஒளியின் கதிர்", பிசரேவின் "ரஷ்ய நாடகத்தின் நோக்கங்கள்", விமர்சகர் அப்பல்லோன் கிரிகோரிவ்).

எழுத்து வரலாறு

1848 இல் கோஸ்ட்ரோமாவிற்கு தனது குடும்பத்துடன் ஒரு பயணத்தின் போது வோல்கா பகுதியின் அழகு மற்றும் அதன் முடிவற்ற விரிவாக்கங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஜூலை 1859 இல் நாடகத்தை எழுதத் தொடங்கினார், மூன்று மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் அதை முடித்து செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தணிக்கை நீதிமன்றத்திற்கு அனுப்பினார்.

மாஸ்கோ மனசாட்சி நீதிமன்றத்தின் அலுவலகத்தில் பல ஆண்டுகள் பணிபுரிந்த அவர், ஜாமோஸ்க்வோரேச்சியில் (தலைநகரின் வரலாற்று மாவட்டம், மாஸ்கோ ஆற்றின் வலது கரையில்) வணிக வர்க்கம் எப்படி இருந்தது என்பதை அவர் நன்கு அறிந்திருந்தார். கொடுமை, கொடுங்கோன்மை, அறியாமை மற்றும் பல்வேறு மூடநம்பிக்கைகள், சட்டவிரோத பரிவர்த்தனைகள் மற்றும் மோசடிகள், பிறரின் கண்ணீர் மற்றும் துன்பங்களுடன் வணிகப் பாடகர்களின் உயரமான வேலிகளுக்குப் பின்னால் என்ன நடக்கிறது. நாடகத்தின் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையானது கிளைகோவ்ஸின் பணக்கார வணிகக் குடும்பத்தில் மருமகளின் சோகமான விதியாகும், இது உண்மையில் நடந்தது: ஒரு இளம் பெண் வோல்காவிற்குள் விரைந்தார் மற்றும் அவரது ஆதிக்கத்தின் அடக்குமுறையைத் தாங்க முடியாமல் மூழ்கினார். மாமியார், தனது கணவரின் முதுகெலும்பில்லாத தன்மை மற்றும் அஞ்சல் ஊழியர் மீதான இரகசிய ஆர்வத்தால் சோர்வடைந்தார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி எழுதிய நாடகத்தின் கதைக்களத்தின் முன்மாதிரியாக அமைந்தது கோஸ்ட்ரோமா வணிகர்களின் வாழ்க்கையின் கதைகள் என்று பலர் நம்பினர்.

நவம்பர் 1859 இல், இந்த நாடகம் மாஸ்கோவில் உள்ள மாலி அகாடமிக் தியேட்டரின் மேடையிலும், அதே ஆண்டு டிசம்பரில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி நாடக அரங்கிலும் நிகழ்த்தப்பட்டது.

வேலையின் பகுப்பாய்வு

கதை வரி

நாடகத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகளின் மையத்தில் கபனோவ்ஸின் பணக்கார வணிகக் குடும்பம், கற்பனையான வோல்கா நகரமான கலினோவில் வாழ்கிறது, இது ஒரு வகையான விசித்திரமான மற்றும் மூடிய சிறிய உலகம், இது முழு ஆணாதிக்க ரஷ்ய அரசின் பொதுவான கட்டமைப்பைக் குறிக்கிறது. கபனோவ் குடும்பம் ஒரு சக்திவாய்ந்த மற்றும் கொடூரமான கொடுங்கோலன் பெண், மற்றும் அடிப்படையில் குடும்பத் தலைவர், ஒரு பணக்கார வணிகர் மற்றும் விதவை மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா, அவரது மகன், டிகான் இவனோவிச், பலவீனமான விருப்பமுள்ள மற்றும் முதுகெலும்பற்ற தனது தாயின் கடினமான மனநிலையின் பின்னணியில் உள்ளது. மகள் வர்வாரா, தனது தாயின் சர்வாதிகாரத்தையும், கேடரினாவின் மருமகளையும் எதிர்க்க வஞ்சகத்தாலும் தந்திரத்தாலும் கற்றுக்கொண்டாள். தான் நேசிக்கப்பட்ட மற்றும் பரிதாபப்பட்ட ஒரு குடும்பத்தில் வளர்ந்த ஒரு இளம் பெண், தனது விருப்பமின்மையாலும், மாமியாரின் கூற்றுகளாலும் தனது அன்பற்ற கணவனின் வீட்டில் துன்பப்படுகிறாள், அடிப்படையில் தனது விருப்பத்தை இழந்து பலியாகிறாள். கபனிகாவின் கொடுமை மற்றும் கொடுங்கோன்மை, கந்தலான கணவரால் விதியின் கருணைக்கு விடப்பட்டது.

நம்பிக்கையின்மை மற்றும் விரக்தியின் காரணமாக, கேடரினா போரிஸ் டிக்கியின் மீதான தனது அன்பில் ஆறுதல் தேடுகிறார், அவர் தன்னை நேசிக்கிறார், ஆனால் அவரது மாமா, பணக்கார வணிகரான சேவல் புரோகோஃபிச் டிக்கிக்கு கீழ்ப்படியாமல் இருக்க பயப்படுகிறார், ஏனெனில் அவர் மற்றும் அவரது சகோதரியின் நிதி நிலைமை அவரைச் சார்ந்துள்ளது. அவர் கேடரினாவை ரகசியமாக சந்திக்கிறார், ஆனால் கடைசி நேரத்தில் அவர் அவளைக் காட்டிக்கொடுத்து ஓடிவிடுகிறார், பின்னர், மாமாவின் திசையில், அவர் சைபீரியாவுக்குச் செல்கிறார்.

கட்டெரினா, தனது கணவருக்குக் கீழ்ப்படிதலுடனும், பணிவுடனும் வளர்க்கப்பட்டதால், தனது சொந்த பாவத்தால் துன்புறுத்தப்பட்டு, தனது தாயின் முன்னிலையில் தனது கணவரிடம் எல்லாவற்றையும் ஒப்புக்கொள்கிறார். அவர் தனது மருமகளின் வாழ்க்கையை முற்றிலும் தாங்கமுடியாததாக ஆக்குகிறார், மேலும் கேடரினா, மகிழ்ச்சியற்ற காதல், மனசாட்சியின் நிந்தைகள் மற்றும் கொடுங்கோலன் மற்றும் சர்வாதிகாரி கபனிகாவின் கொடூரமான துன்புறுத்தல் ஆகியவற்றால் அவதிப்பட்டு, தனது வேதனையை முடிவுக்குக் கொண்டுவர முடிவு செய்கிறாள், இரட்சிப்பை அவள் காணும் ஒரே வழி தற்கொலை. அவள் தன்னை ஒரு குன்றிலிருந்து வோல்காவில் எறிந்து சோகமாக இறந்துவிடுகிறாள்.

முக்கிய பாத்திரங்கள்

நாடகத்தின் அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் இரண்டு எதிரெதிர் முகாம்களாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளன, சில (கபானிகா, அவரது மகன் மற்றும் மகள், வணிகர் டிகோய் மற்றும் அவரது மருமகன் போரிஸ், பணிப்பெண்கள் ஃபெக்லுஷா மற்றும் கிளாஷா) பழைய, ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறையின் பிரதிநிதிகள், மற்றவர்கள் (கேடெரினா , சுய-கற்பித்த மெக்கானிக் குலிகின்) - புதிய, முற்போக்கானது.

டிகோன் கபனோவின் மனைவி கேடரினா என்ற இளம் பெண் நாடகத்தின் மையக் கதாபாத்திரம். பண்டைய ரஷ்ய டோமோஸ்ட்ரோயின் சட்டங்களுக்கு இணங்க, அவர் கடுமையான ஆணாதிக்க விதிகளில் வளர்க்கப்பட்டார்: ஒரு மனைவி தன் கணவனுக்கு எல்லாவற்றிலும் அடிபணிய வேண்டும், அவரை மதிக்க வேண்டும், அவருடைய எல்லா கோரிக்கைகளையும் நிறைவேற்ற வேண்டும். முதலில், கேடரினா தனது கணவரை நேசிக்கவும், அவருக்கு அடிபணிந்த மற்றும் நல்ல மனைவியாக மாறவும் தனது முழு பலத்துடன் முயன்றார், ஆனால் அவரது முழுமையான முதுகெலும்பு மற்றும் பலவீனமான தன்மை காரணமாக, அவர் மீது பரிதாபப்பட முடியும்.

வெளிப்புறமாக, அவள் பலவீனமாகவும் அமைதியாகவும் இருக்கிறாள், ஆனால் அவளுடைய ஆன்மாவின் ஆழத்தில் மாமியாரின் கொடுங்கோன்மையை எதிர்க்க போதுமான மன உறுதியும் விடாமுயற்சியும் உள்ளது, மருமகள் தனது மகன் டிகோனையும் அவனையும் மாற்றக்கூடும் என்று பயப்படுகிறார். தன் தாயின் விருப்பத்திற்கு அடிபணிவதை நிறுத்துவான். Katerina Kalinov வாழ்க்கையின் இருண்ட சாம்ராஜ்யத்தில் நெரிசலான மற்றும் அடைத்துவிட்டது, அவள் உண்மையில் அங்கு மூச்சுத்திணறல் மற்றும் அவள் கனவுகளில் அவள் இந்த பயங்கரமான இடத்தில் இருந்து பறவை போல் பறக்கிறது.

போரிஸ்

ஒரு பணக்கார வணிகர் மற்றும் தொழிலதிபரின் மருமகனான போரிஸ் என்ற வருகை தரும் இளைஞனைக் காதலித்து, அவள் தலையில் ஒரு சிறந்த காதலன் மற்றும் உண்மையான மனிதனின் உருவத்தை உருவாக்குகிறாள், அது உண்மையல்ல, அவள் இதயத்தை உடைத்து வழிநடத்துகிறது. ஒரு சோகமான முடிவு.

நாடகத்தில், கேடரினாவின் பாத்திரம் ஒரு குறிப்பிட்ட நபரை, அவரது மாமியாரை அல்ல, ஆனால் அந்த நேரத்தில் இருந்த முழு ஆணாதிக்க அமைப்பையும் எதிர்க்கிறது.

கபனிகா

மார்ஃபா இக்னாடிவ்னா கபனோவா (கபானிகா), கொடுங்கோலன் வணிகர் டிகோயைப் போல, தனது உறவினர்களை சித்திரவதை செய்து அவமானப்படுத்துகிறார், ஊதியம் கொடுக்கவில்லை மற்றும் தனது தொழிலாளர்களை ஏமாற்றுகிறார், பழைய, முதலாளித்துவ வாழ்க்கை முறையின் முக்கிய பிரதிநிதிகள். முட்டாள்தனம் மற்றும் அறியாமை, நியாயப்படுத்தப்படாத கொடுமை, முரட்டுத்தனம் மற்றும் முரட்டுத்தனம், ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறையின் முற்போக்கான மாற்றங்களை முழுமையாக நிராகரித்தல் ஆகியவற்றால் அவர்கள் வேறுபடுகிறார்கள்.

டிகான்

(டிகோன், கபனிகாவுக்கு அருகிலுள்ள விளக்கப்படத்தில் - மர்ஃபா இக்னாடிவ்னா)

டிகோன் கபனோவ் தனது அடக்குமுறை தாயின் முழுமையான செல்வாக்கின் கீழ் அமைதியான மற்றும் பலவீனமான விருப்பமுள்ள நபராக நாடகம் முழுவதும் வகைப்படுத்தப்படுகிறார். அவரது மென்மையான குணத்தால் வேறுபடுகிறார், அவர் தனது தாயின் தாக்குதல்களிலிருந்து தனது மனைவியைப் பாதுகாக்க எந்த முயற்சியும் எடுப்பதில்லை.

நாடகத்தின் முடிவில், அவர் இறுதியாக உடைந்து, கொடுங்கோன்மை மற்றும் சர்வாதிகாரத்திற்கு எதிரான தனது கிளர்ச்சியைக் காட்டுகிறார், இது நாடகத்தின் முடிவில் அவரது சொற்றொடரை தற்போதைய சூழ்நிலையின் ஆழம் மற்றும் சோகம் பற்றி ஒரு குறிப்பிட்ட முடிவுக்கு இட்டுச் செல்கிறது.

கலவை கட்டுமானத்தின் அம்சங்கள்

(வியத்தகு தயாரிப்பில் இருந்து துண்டு)

வோல்கா கலினோவில் நகரத்தின் விளக்கத்துடன் வேலை தொடங்குகிறது, இதன் படம் அந்தக் காலத்தின் அனைத்து ரஷ்ய நகரங்களின் கூட்டுப் படமாகும். நாடகத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள வோல்கா விரிவுகளின் நிலப்பரப்பு இந்த நகரத்தின் வாழ்க்கையின் மந்தமான, மந்தமான மற்றும் இருண்ட சூழ்நிலையுடன் முரண்படுகிறது, இது அதன் குடிமக்களின் வாழ்க்கையின் இறந்த தனிமை, அவர்களின் வளர்ச்சியின்மை, மந்தமான தன்மை மற்றும் காட்டு கல்வியின் பற்றாக்குறை ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. இடியுடன் கூடிய மழைக்கு முன், பழைய, பாழடைந்த வாழ்க்கை முறை அசைக்கப்படும், மற்றும் புதிய மற்றும் முற்போக்கான போக்குகள், ஆவேசமான இடியுடன் கூடிய காற்றைப் போல, காலாவதியான விதிகளையும் தப்பெண்ணங்களையும் துடைத்துவிடும் என்று ஆசிரியர் நகர வாழ்க்கையின் பொதுவான நிலையை விவரித்தார். மக்கள் சாதாரணமாக வாழ்வதை தடுக்கிறது. நாடகத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள கலினோவ் நகரவாசிகளின் வாழ்க்கையின் காலம் துல்லியமாக வெளிப்புறமாக எல்லாம் அமைதியாக இருக்கும் நிலையில் உள்ளது, ஆனால் இது வரவிருக்கும் புயலுக்கு முன் அமைதியானது.

நாடகத்தின் வகையை ஒரு சமூக நாடகமாகவும், ஒரு சோகமாகவும் விளக்கலாம். முதலாவது வாழ்க்கை நிலைமைகளின் முழுமையான விளக்கத்தைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அதன் "அடர்த்தியின்" அதிகபட்ச பரிமாற்றம் மற்றும் எழுத்துக்களின் சீரமைப்பு. தயாரிப்பில் பங்கேற்பாளர்கள் அனைவருக்கும் வாசகர்களின் கவனம் விநியோகிக்கப்பட வேண்டும். நாடகத்தை ஒரு சோகம் என்ற விளக்கம் அதன் ஆழமான அர்த்தத்தையும் முழுமையையும் முன்வைக்கிறது. கேடரினாவின் மரணம் அவரது மாமியாருடனான மோதலின் விளைவாக நீங்கள் பார்த்தால், அவர் ஒரு குடும்ப மோதலுக்கு பலியாகத் தோன்றுகிறார், மேலும் நாடகத்தில் வெளிவரும் முழு நடவடிக்கையும் ஒரு உண்மையான சோகத்திற்கு சிறியதாகவும் முக்கியமற்றதாகவும் தெரிகிறது. ஆனால் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் மரணத்தை ஒரு புதிய, முற்போக்கான காலத்தின் மங்கலான, பழைய சகாப்தத்தின் மோதலாக நாம் கருதினால், அவரது செயல் ஒரு சோகமான கதையின் வீர முக்கிய பண்புகளில் சிறப்பாக விளக்கப்படுகிறது.

திறமையான நாடக ஆசிரியர் அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, வணிக வர்க்கத்தின் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு சமூக மற்றும் அன்றாட நாடகத்திலிருந்து, படிப்படியாக ஒரு உண்மையான சோகத்தை உருவாக்குகிறார், அதில் ஒரு காதல்-உள்நாட்டு மோதலின் உதவியுடன், அவர் ஒரு சகாப்த திருப்புமுனையின் தொடக்கத்தைக் காட்டினார். மக்களின் உணர்வில். சாதாரண மக்கள் தங்கள் சுய மதிப்பின் விழிப்புணர்வை உணர்ந்து, தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றி ஒரு புதிய அணுகுமுறையைப் பெறத் தொடங்குகிறார்கள், தங்கள் சொந்த விதியை தீர்மானிக்க விரும்புகிறார்கள் மற்றும் தங்கள் விருப்பத்தை அச்சமின்றி வெளிப்படுத்த விரும்புகிறார்கள். இந்த ஆரம்ப ஆசை உண்மையான ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறையுடன் சரிசெய்ய முடியாத முரண்பாட்டில் வருகிறது. கேடரினாவின் விதி ஒரு சமூக வரலாற்று அர்த்தத்தைப் பெறுகிறது, இது இரண்டு காலங்களுக்கு இடையிலான திருப்புமுனையில் மக்களின் நனவின் நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது.

அழிந்து வரும் ஆணாதிக்க அடித்தளங்களின் அழிவை சரியான நேரத்தில் கவனித்த அலெக்சாண்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தை எழுதினார் மற்றும் என்ன நடக்கிறது என்பதை முழு ரஷ்ய பொதுமக்களின் கண்களையும் திறந்தார். இடியுடன் கூடிய மழையின் தெளிவற்ற மற்றும் உருவகக் கருத்தைப் பயன்படுத்தி, பழக்கமான, காலாவதியான வாழ்க்கை முறையின் அழிவை அவர் சித்தரித்தார், இது படிப்படியாக வளர்ந்து, அதன் பாதையிலிருந்து எல்லாவற்றையும் துடைத்து, புதிய, சிறந்த வாழ்க்கைக்கான வழியைத் திறக்கும்.

கலினோவ் நகரில் உள்ள இரண்டு பணக்கார வணிகர் வீடுகளின் "மலச்சிக்கலை" அவர் திறந்தார் - கபனோவா மற்றும் சேவல் டிக்கோவின் வீடுகள்.

கபனிகா.சக்திவாய்ந்த மற்றும் கொடூரமான, வயதான பெண் கபனோவா தவறான, புனிதமான "பக்தியின்" விதிகளின் உயிருள்ள உருவம்: அவள் அவற்றை நன்கு அறிவாள், அவளே அவற்றை நிறைவேற்றினாள், மற்றவர்களிடமிருந்து அவற்றை நிறைவேற்றக் கோருகிறாள். இந்த விதிகள் பின்வருமாறு: குடும்பத்தில் இளையவர்கள் பெரியவருக்குக் கீழ்ப்படிய வேண்டும்; அவர்களுக்கு உரிமை இல்லை உன்னுடையதுகருத்து, அவர்களதுஆசைகள், என்னுடையதுஉலகம் - அவை "ஆள்மாறாக" இருக்க வேண்டும், அவை மேனிக்வின்களாக இருக்க வேண்டும். அவர்கள் "பயப்பட வேண்டும்," பயத்தில் வாழ வேண்டும்." வாழ்க்கையில் பயம் இல்லை என்றால், அவளுடைய நம்பிக்கையின்படி, உலகம் நின்றுவிடும். கபனோவா தனது மகன் டிகோனை தனது மனைவியிடம் "பயத்துடன்" செயல்படும்படி சமாதானப்படுத்தும்போது, ​​​​கேடரினா அவனைப் பற்றி "பயப்படுவதை" விரும்பவில்லை என்று கூறுகிறார் - அவள் அவனை "நேசித்தால்" அது போதும். “ஏன் பயப்பட வேண்டும்? - அவள் கூச்சலிடுகிறாள், - ஏன் பயப்பட வேண்டும்? உனக்கு பைத்தியமா, அல்லது என்ன? அவர் உங்களைப் பற்றி பயப்பட மாட்டார், எனக்கும் குறைவாகவே! வீட்டில் என்ன வகையான ஒழுங்கு இருக்கும்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நீங்கள், தேநீர், சட்டத்தில் அவளுடன் வாழ்கிறீர்களா? அலி, சட்டம் ஒன்றுமில்லை என்று நினைக்கிறீர்களா? இறுதியாக, மூன்றாவது விதி என்னவென்றால், வாழ்க்கையில் "புதிய" எதையும் அறிமுகப்படுத்தக்கூடாது, எல்லாவற்றிலும் பழையதை நிலைநிறுத்துவது - வாழ்க்கையைப் பற்றிய கண்ணோட்டத்தில், மனித உறவுகள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் சடங்குகளில். "பழைய விஷயங்கள் வெளியேறுகின்றன" என்று அவள் புலம்புகிறாள். “வயதானவர்கள் இறந்தால் என்ன நடக்கும்? அங்கே வெளிச்சம் எப்படி இருக்கும் என்று கூட எனக்குத் தெரியவில்லை!" - அவள் முற்றிலும் உண்மையாக சொல்கிறாள்.

ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. புயல். விளையாடு

இவை கபனோவாவின் கருத்துக்கள், அவளுடைய கொடூரமான தன்மை அவை செயல்படுத்தப்படும் விதத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. அவள் அதிகார மோகத்தால் அனைவரையும் நசுக்குகிறாள்; அவளுக்கு யாரிடமும் இரக்கமோ, இரக்கமோ தெரியாது. அவள் தனது விதிகளை செயல்படுத்துவதை "கண்காணிப்பது" மட்டுமல்லாமல், அவர்களுடன் வேறொருவரின் ஆன்மாவை ஆக்கிரமிப்பாள், மக்களிடம் குறைகளைக் கண்டறிகிறாள், காரணமோ அல்லது காரணமோ இல்லாமல் அவர்களை "கூர்மைப்படுத்துகிறாள்" ... மேலும் இவை அனைத்தும் அவளது "உரிமை" பற்றிய முழு உணர்வோடு செய்யப்படுகிறது. ”, “அவசியம்” என்ற உணர்வுடன் மற்றும் வெளிப்புற அலங்காரத்தைப் பற்றிய நிலையான கவலைகளுடன்...

கபனிகாவின் சர்வாதிகாரமும் கொடுங்கோன்மையும் கோர்டே டார்ட்சோவ் "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" அல்லது காட்டு நாடகத்தில் காட்டியதை விட மிக மோசமானது. தங்களுக்கு வெளியே எந்த ஆதரவும் இல்லாதவர்கள், எனவே அரிதாக இருந்தாலும், அவர்களின் உளவியலில் திறமையாக விளையாடுவதன் மூலம், அவர் செய்வது போல தற்காலிகமாக சாதாரண மனிதர்களாக மாற அவர்களை கட்டாயப்படுத்துவது இன்னும் சாத்தியமாகும். நாங்கள் டார்ட்சோவை நேசிக்கிறோம்அவரது சகோதரருடன். ஆனால் கபனோவாவை வீழ்த்தும் எந்த சக்தியும் இல்லை: அவளுடைய சர்வாதிகார இயல்புக்கு கூடுதலாக, அவள் ஒரு மீற முடியாத சன்னதி என்று கருதும் வாழ்க்கையின் அந்த அடித்தளங்களில் எப்போதும் ஆதரவையும் ஆதரவையும் கண்டுபிடிப்பாள்.

சேவல் டிகோய்.இந்த நாடகத்தின் மற்ற "கொடுங்கோலன்" - வணிகர் சேவல் டிகோய். இது கோர்டி டார்ட்சோவின் சகோதரர்: முரட்டுத்தனமான, எப்போதும் குடிபோதையில், அவர் பணக்காரர் என்பதால் அனைவரையும் திட்டுவதற்கு தகுதியுடையவர் என்று கருதுகிறார், டிகோய் கபனோவாவைப் போல "கொள்கையில்" அல்ல, ஆனால் விருப்பப்படி, விருப்பத்திற்கு மாறாக சர்வாதிகாரமானவர். அவரது செயல்களுக்கு நியாயமான காரணங்கள் எதுவும் இல்லை - இது கட்டுப்பாடற்றது, எந்த தர்க்கரீதியான அடிப்படையும் இல்லாதது, தன்னிச்சையானது. டிகோய், கலினோவைட்டுகளின் சரியான வரையறையின்படி, ஒரு "போர்வீரன்": அவரது சொந்த வார்த்தைகளில், "வீட்டில் எப்போதும் ஒரு போர் நடந்து கொண்டிருக்கிறது." “நீ ஒரு புழு! நான் விரும்பினால், நான் கருணை காட்டுவேன், நான் விரும்பினால், நான் நசுக்குவேன்! - இது அவரை விட பலவீனமான அல்லது ஏழை மக்களுடனான அவரது உறவின் அடிப்படையாகும். அவரது ஒரு அம்சம் பழங்காலத்தின் ஒரு சிறப்பியல்பு எதிரொலியைக் கொண்டிருந்தது - ஒரு விவசாயியை அவனது மலம் கழிக்கும் போது திட்டியது - அவர் "முற்றத்தில், சேற்றில் - அனைவருக்கும் முன்பாக அவரை வணங்கினார் ... வணங்கினார்!"... இந்த "தேசிய மனந்திரும்புதலில்" "பழங்காலத்தால் நிறுவப்பட்ட சில உயர்ந்த தார்மீக வரிசைகளுக்கு மரியாதை செலுத்தும் ஒரு மினுமினுப்பு.

டிகோன் கபனோவ்.கபனோவா குடும்பத்தில், இளைய தலைமுறையை அவரது மகன் டிகோன், மருமகள் கேடரினா மற்றும் மகள் வர்வாரா ஆகியோர் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்கள். இந்த மூன்று முகங்களும் வயதான பெண் கபனோவாவின் தாக்கத்தால் வெவ்வேறு விதமாக பாதிக்கப்பட்டன.

டிகோன் முற்றிலும் பலவீனமான விருப்பமுள்ள, பலவீனமான உயிரினம், அவரது தாயால் தனிமைப்படுத்தப்பட்டவர் ... அவர், ஒரு வயது வந்தவர், ஒரு பையனைப் போல அவளுக்குக் கீழ்ப்படிகிறார், மேலும் அவளுக்குக் கீழ்ப்படியாமல் போக பயந்து, தனது அன்பு மனைவியை அவமானப்படுத்தவும் அவமதிக்கவும் தயாராக இருக்கிறார். அவரது சுதந்திர ஆசை, பரிதாபகரமான, கோழைத்தனமான குடிப்பழக்கத்தால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அதே கோழைத்தனமான அவரது வீட்டின் வெறுப்பு ...

வர்வரா கபனோவா.வர்வாரா தனது சகோதரனை விட துணிச்சலான நபர். ஆனால் அவளால் வெளிப்படையாக தன் தாயுடன் நேருக்கு நேர் சண்டையிட முடியவில்லை. வஞ்சகம் மற்றும் தந்திரத்தின் மூலம் அவள் சுதந்திரத்தை வென்றாள். அவள் தனது காட்டு வாழ்க்கையை "டீனரி" மற்றும் பாசாங்குத்தனத்தால் மறைக்கிறாள். விந்தை போதும், கலினோவ் நகரத்தில் உள்ள பெண்கள் அத்தகைய வாழ்க்கைக்கு கண்மூடித்தனமாக இருந்தனர்: "பெண்கள் மத்தியில் இல்லையென்றால் நாங்கள் எப்போது நடக்க முடியும்!" - கபனோவா தானே கூறுகிறார். "பாவம் ஒரு பிரச்சனை இல்லை, வதந்தி நல்லதல்ல!" - அவர்கள் ஃபமுசோவின் வட்டத்தில் சொன்னார்கள். அதே கண்ணோட்டம் இங்கே உள்ளது: கபனோவாவின் கூற்றுப்படி, விளம்பரம் என்பது எல்லாவற்றிலும் மோசமான விஷயம்.

தெளிவான மனசாட்சியுடன் அவள் அனுபவித்த அதே "மோசடி மகிழ்ச்சியை" கேடரினாவுக்கு ஏற்பாடு செய்ய வர்வாரா முயன்றார். மேலும் இது ஒரு பயங்கரமான சோகத்திற்கு வழிவகுத்தது.

ஃபெக்லுஷா.பிரார்த்தனை செய்யும் யாத்ரீகர் ஃபெக்லுஷா "தி இடியுடன் கூடிய மழையில்" ஆர்வமுள்ள மெக்கானிக் குலிகின் முற்றிலும் எதிர்மாறாகக் குறிப்பிடுகிறார். ஒரு முட்டாள் மற்றும் தந்திரமான, அறியாத வயதான பெண், அவர் முழு புதிய கலாச்சார வாழ்க்கைக்கு எதிராக ஒரு குற்றச்சாட்டை உச்சரிக்கிறார், இது அவர்களின் புதுமையால் "இருண்ட ராஜ்யத்தை" தொந்தரவு செய்கிறது. முழு உலகமும், அதன் மாயையுடன், அவளுக்கு "மாம்சத்தின் ராஜ்யம்", "அந்திகிறிஸ்துவின் ராஜ்யம்" என்று தோன்றுகிறது. "உலகிற்கு" சேவை செய்பவர் பிசாசுக்கு சேவை செய்கிறார் மற்றும் அவரது ஆன்மாவை அழிக்கிறார். இந்த கண்ணோட்டத்தில், அவர் கபனிகா மற்றும் கலினோவின் பல குடியிருப்பாளர்களுடனும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியால் சித்தரிக்கப்பட்ட முழு "இருண்ட இராச்சியத்துடனும்" உடன்படுகிறார்.

மாஸ்கோவில், வாழ்க்கை நிரம்பி வழிகிறது, மக்கள் அவசரமாக, எதையாவது தேடுவது போல், ஃபெக்லுஷா கூறுகிறார், மேலும் இந்த "வேனிட்டியை" சூரிய அஸ்தமனத்தில் தூக்கத்தில் மூழ்கிய கலினோவின் அமைதி மற்றும் அமைதியுடன் வேறுபடுத்துகிறார். ஃபெக்லுஷா, பழைய வழியில், "நகர சலசலப்புக்கான" காரணங்களை விளக்குகிறார்: பிசாசு கண்ணுக்குத் தெரியாமல் "களைகளின் விதைகளை" மனித இதயங்களில் சிதறடித்தார், மேலும் மக்கள் கடவுளிடமிருந்து விலகி அவருக்கு சேவை செய்தனர். எந்தவொரு புதுமையும் ஃபெக்லுஷாவை தனது ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களை பயமுறுத்துகிறது - அவள் என்ஜினை "தீயை சுவாசிக்கும் பாம்பு" என்று கருதுகிறாள், மேலும் வயதான பெண் கபனோவா அவளுடன் உடன்படுகிறாள் ... இந்த நேரத்தில், இங்கே, கலினோவில், குலிகின் ஒரு நிரந்தர மொபைலைக் கனவு காண்கிறார். ... ஆர்வங்கள் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டங்களில் என்ன ஒரு பொருந்தாத முரண்பாடு!

போரிஸ்.போரிஸ் கிரிகோரிவிச், டிக்கியின் மருமகன், குலிகின் உற்சாகமான பேச்சுக்களை இளகிய, கண்ணியமான புன்னகையுடன் கேட்கும் படித்த இளைஞன், ஏனெனில் அவர் நிரந்தர மொபைலில் நம்பிக்கை இல்லாதவர். ஆனால், கல்வி கற்றாலும், பண்பாட்டு ரீதியாக, நம்பிக்கை மற்றும் வலிமை ஆகிய இரண்டிலும் ஆயுதம் ஏந்திய குளிகினை விட அவர் தாழ்ந்தவர். போரிஸ் தனது கல்வியை எதற்கும் பயன்படுத்துவதில்லை, மேலும் வாழ்க்கையில் போராட அவருக்கு வலிமை இல்லை! அவர், மனசாட்சியுடன் சண்டையிடாமல், கேடரினாவை அழைத்துச் செல்கிறார், மக்களுடன் சண்டையிடாமல், அவளுடைய விதியின் கருணைக்கு அவளை விட்டுவிடுகிறார். அவர் ஒரு பலவீனமான மனிதர், மற்றும் கேடரினா அவர் மீது ஆர்வம் காட்டினார், ஏனெனில் "பாலைவனத்தில், தாமஸ் கூட ஒரு பிரபு." ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சாரம், தூய்மை மற்றும் நடத்தையில் கண்ணியம் ஆகியவை கேடரினாவை போரிஸை இலட்சியப்படுத்தியது. போரிஸ் இல்லாவிட்டால் அவளால் வாழ முடியாது - அவள் வேறொருவரை இலட்சியப்படுத்துவாள்.

முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு மேலதிகமாக, நாடகத்தில் சமமான முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கும் இரண்டாம் நிலை கதாபாத்திரங்களும் இதில் அடங்கும்.

சிறிய கதாபாத்திரங்களின் பிரதிகளுடன், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் நிலையைப் பற்றி பேசும் ஒரு பின்னணியை வரைகிறார் மற்றும் அவற்றைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை வரைகிறார். கலினோவின் அறநெறிகள், அதன் கடந்த கால மற்றும் புதிய அனைத்தையும் ஆக்கிரோஷமாக நிராகரித்தல், கலினோவ் குடியிருப்பாளர்களுக்கு வழங்கப்படும் தேவைகள், அவர்களின் வாழ்க்கை முறை, நாடகங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் பற்றி அவர்களின் வார்த்தைகளிலிருந்து நீங்கள் நிறைய கற்றுக்கொள்ளலாம்.

கேடரினாவின் உருவத்திற்கும் அவரது மோனோலாக்-பண்புக்கும் நம்மை அழைத்துச் செல்லும் வரிகளில், ஒரு அடக்கமான இளம் அழகான பெண் சித்தரிக்கப்படுகிறார், அவரைப் பற்றி யாரும் மோசமாக எதுவும் சொல்ல முடியாது. கவனமுள்ள வர்வாரா மட்டுமே போரிஸுக்கு அவள் எதிர்வினையாற்றுவதைக் கண்டறிந்து, அவளுக்கு துரோகம் செய்யத் தள்ளினாள், அதில் மோசமான எதையும் பார்க்கவில்லை, அவளுடைய சகோதரனைப் பற்றிய குற்ற உணர்ச்சியால் துன்புறுத்தப்படவில்லை. பெரும்பாலும், கேடரினா ஒருபோதும் ஏமாற்ற முடிவு செய்திருக்க மாட்டார், ஆனால் அவளுடைய மருமகள் அவளால் எதிர்க்க முடியாது என்பதை அறிந்து சாவியை அவளிடம் ஒப்படைக்கிறாள். வர்வாராவின் நபரில், கபனிகாவின் வீட்டில் அன்புக்குரியவர்களிடையே காதல் இல்லை என்பதற்கான ஆதாரம் எங்களிடம் உள்ளது, மேலும் ஒவ்வொருவரும் அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில், அவரது நன்மைகளில் மட்டுமே ஆர்வமாக உள்ளனர்.

அவளுடைய காதலன் இவான் குத்ரியாஷும் காதலை அனுபவிப்பதில்லை. வைல்ட் ஒனைக் கெடுக்கும் ஆசையில் அவர் வர்வராவை ஏமாற்றலாம், மேலும் அவரது மகள்கள் பெரியவர்களாக இருந்தால் இதைச் செய்வார். வர்வாரா மற்றும் குத்ரியாஷைப் பொறுத்தவரை, அவர்களின் சந்திப்புகள் உடல் தேவைகளை பூர்த்தி செய்ய, பரஸ்பர இன்பத்திற்கான வாய்ப்பாகும். விலங்கு காமம் என்பது இரவு கலினோவின் வெளிப்படையான விதிமுறை. அவர்களின் ஜோடிகளின் உதாரணம் கலினோவின் இளைஞர்களின் பெரும்பகுதியைக் காட்டுகிறது, அதே தலைமுறையானது அவர்களின் தனிப்பட்ட தேவைகளைத் தவிர வேறு எதிலும் ஆர்வம் காட்டவில்லை.

இளைய தலைமுறையில் திருமணமான டிகோன் மற்றும் திருமணமாகாத போரிஸ் ஆகியோரும் உள்ளனர், ஆனால் அவர்கள் வேறுபட்டவர்கள். இது பொது விதிக்கு விதிவிலக்காகும்.

டிகோன் இளைஞர்களின் ஒரு பகுதியை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார், அது அவர்களின் பெரியவர்களால் அடக்கப்பட்டது மற்றும் அவர்களை முழுமையாக சார்ந்துள்ளது. அவர் தனது சகோதரியைப் போல நடந்துகொண்டிருக்க வாய்ப்பில்லை - அதனால் அவர் மகிழ்ச்சியற்றவர். அவர் தனது சகோதரியைப் போல அடங்கிப்போனதாக நடிக்க முடியாது - அவர் உண்மையிலேயே அடக்கமானவர், அவரது தாய் அவரை உடைத்தார். அவருக்கு, அவரது தாயின் நபரில் நிலையான கட்டுப்பாடு இல்லாதபோது குடித்துவிட்டு இறப்பது மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது.

போரிஸ் வேறுபட்டவர், ஏனென்றால் அவர் கலினோவில் வளரவில்லை, மேலும் அவரது மறைந்த தாய் ஒரு உன்னத பெண். அவரது தந்தை கலினோவை விட்டு வெளியேறினார், அவர் இறக்கும் வரை மகிழ்ச்சியாக இருந்தார், குழந்தைகளை அனாதைகளாக விட்டுவிட்டார். போரிஸ் வித்தியாசமான வாழ்க்கையைப் பார்த்தார். இருப்பினும், தனது தங்கையின் காரணமாக, அவர் சுய தியாகத்திற்குத் தயாராக இருக்கிறார் - அவர் தனது மாமாவின் சேவையில் இருக்கிறார், ஒருநாள் டிகோய் தனது பாட்டி விட்டுச் சென்ற பரம்பரையில் ஒரு பகுதியை அவர்களுக்குக் கொடுப்பார் என்று கனவு காண்கிறார். கலினோவில் பொழுதுபோக்கு இல்லை, கடை இல்லை - மேலும் அவர் காதலித்தார். இது உண்மையில் காதலில் விழுவது, விலங்கு காமம் அல்ல. அவரது உதாரணம் கலினோவின் ஏழை உறவினர்கள் பணக்கார வணிகர்களுடன் வாழ வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருப்பதைக் காட்டுகிறது.

நிரந்தர மொபைலை உருவாக்க முயற்சிக்கும் சுய-கற்பித்த மெக்கானிக் குலிகின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, சிறிய நகரங்களின் கண்டுபிடிப்பாளர்கள் தொடர்ந்து கண்டுபிடிப்புகளை உருவாக்க பணம் கேட்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர், மேலும் அவமானங்கள் மற்றும் அவமானகரமான மறுப்புகளைப் பெறுகிறார்கள், மேலும் சத்தியம் செய்கிறார்கள். அவர் நகரத்தை முன்னேற்ற முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அவர் மட்டுமே அதைச் செய்கிறார். மீதமுள்ளவர்கள் எல்லாவற்றிலும் திருப்தி அடைகிறார்கள், அல்லது அவர்கள் விதிக்கு தங்களைத் தாங்களே ராஜினாமா செய்திருக்கிறார்கள். நாடகத்தின் ஒரே நேர்மறை இரண்டாம் பாத்திரம் இதுதான், ஆனால் அவரும் விதியை விட்டு விலகிவிட்டார். அவனால் காட்டுவனுடன் போராட முடியவில்லை. மக்களுக்காக உருவாக்கி உருவாக்க வேண்டும் என்ற ஆசைக்கு கூட பணம் இல்லை. ஆனால் அவரது உதவியுடன்தான் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இருண்ட ராஜ்யத்தை" கண்டனம் செய்கிறார். அவர் வோல்காவின் அழகு, கலினோவ், இயற்கை, நெருங்கி வரும் இடியுடன் கூடிய மழை - அவரைத் தவிர வேறு யாரும் பார்க்கவில்லை. அவர்தான், கேடரினாவின் சடலத்தைக் கொடுத்து, "இருண்ட ராஜ்யத்திற்கு" கண்டன வார்த்தைகளை உச்சரிக்கிறார்.

மாறாக, "தொழில்முறை" அலைந்து திரிபவர் ஃபெக்லுஷா நன்றாக குடியேறினார். அவள் புதிதாக எதையும் கொண்டு வருவதில்லை, ஆனால் அவள் யாருடன் ருசியான உணவை சாப்பிட விரும்புகிறாள் என்று அவளுக்கு நன்றாகத் தெரியும். பெரிய நகரங்களில் வியாபாரம் செய்து மக்களை குழப்பும் பிசாசிடமிருந்து மாற்றம் வருகிறது. அனைத்து புதிய படைப்புகளும் பிசாசிலிருந்து வந்தவை - கபனிகாவின் தனிப்பட்ட கருத்துக்கு முற்றிலும் பொருந்துகிறது. கலினோவில், கபானிகாவுக்கு ஒப்புதல் அளித்தால், ஃபெக்லுஷா எப்போதும் நிரம்பியிருப்பார், உணவு மற்றும் ஆறுதல் மட்டுமே அவள் அலட்சியமாக இல்லை.

அரை பைத்தியக்காரப் பெண்ணால் குறைந்த பாத்திரம் இல்லை, அவளைப் பற்றி அவள் இளமையில் நிறைய பாவம் செய்தாள் என்று அறியப்பட்டது, மேலும் வயதான காலத்தில் அவள் இந்த தலைப்பில் உறுதியாக இருந்தாள். "பாவம்" மற்றும் "அழகு" அவளுக்கு இரண்டு பிரிக்க முடியாத கருத்துக்கள். அழகு மறைந்துவிட்டது - மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தம் மறைந்துவிட்டது, இது நிச்சயமாக பாவங்களுக்கான கடவுளின் தண்டனையாக மாறும். இந்த அடிப்படையில், அந்தப் பெண் பைத்தியம் பிடித்தாள், அழகான முகத்தைப் பார்த்தவுடன் உடனடியாக அவனைக் கண்டிக்கத் தொடங்குகிறாள். ஆனால் ஈர்க்கக்கூடிய கேடரினாவுக்கு பழிவாங்கும் தேவதையின் தோற்றத்தை அவள் தருகிறாள், இருப்பினும் அவளுடைய செயலுக்கான கடவுளின் பயங்கரமான தண்டனை அவனால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது.

இரண்டாம் நிலை கதாபாத்திரங்கள் இல்லாமல், "தி இடியுடன் கூடிய மழை" இவ்வளவு உணர்வுபூர்வமாகவும் அர்த்தமுள்ளதாகவும் இருந்திருக்க முடியாது. தூரிகைகள் போன்ற சிந்தனைமிக்க கருத்துகளுடன், ஆசிரியர் இருண்ட, ஆணாதிக்க கலினோவின் நம்பிக்கையற்ற வாழ்க்கையின் முழுமையான படத்தை உருவாக்குகிறார், இது விமானம் கனவு காணும் எந்த ஆத்மாவின் மரணத்திற்கும் வழிவகுக்கும். அதனால்தான் மக்கள் அங்கு "பறப்பதில்லை". அல்லது அவை பறக்கின்றன, ஆனால் சில நொடிகளுக்கு, இலவச இலையுதிர்காலத்தில்.

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்விக்கான கூட்டாட்சி நிறுவனம்

உடற்பயிற்சி கூடம் எண். 123

இலக்கியம் மீது

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு பண்புகள்

"புயல்".

வேலை முடிந்தது:

10 ஆம் வகுப்பு மாணவர் "ஏ"

Khomenko Evgenia Sergeevna

………………………………

ஆசிரியர்:

ஓரேகோவா ஓல்கா வாசிலீவ்னா

……………………………..

தரம்…………………….

பர்னால்-2005

அறிமுகம்……………………………………………………

அத்தியாயம் 1. A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு.

அத்தியாயம் 2. "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தை உருவாக்கிய வரலாறு.

அத்தியாயம் 3. கேடரினாவின் பேச்சு பண்புகள்…………………….

அத்தியாயம் 4. காட்டு மற்றும் கபனிகாவின் ஒப்பீட்டு பேச்சு பண்புகள்…………………………………………………………

முடிவுரை……………………………………………………

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்………………………………

அறிமுகம்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" புகழ்பெற்ற நாடக ஆசிரியரின் மிக முக்கியமான படைப்பாகும். இது சமூக எழுச்சியின் ஒரு காலகட்டத்தில் எழுதப்பட்டது, அடிமைத்தனத்தின் அடித்தளங்கள் விரிசல் அடைந்து கொண்டிருந்தன, மற்றும் ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை உண்மையில் நிரம்பிய சூழ்நிலையில் உருவாகிறது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் நம்மை வணிகச் சூழலுக்கு அழைத்துச் செல்கிறது, அங்கு டோமோஸ்ட்ரோவ் ஒழுங்கு மிகவும் தொடர்ந்து பராமரிக்கப்பட்டது. ஒரு மாகாண நகரத்தில் வசிப்பவர்கள், உலகில் என்ன நடக்கிறது என்பதை அறியாமல், அறியாமை மற்றும் அலட்சியம் ஆகியவற்றில் பொது நலன்களுக்கு அந்நியமான ஒரு மூடிய வாழ்க்கை வாழ்கின்றனர்.

நாம் இப்போது இந்த நாடகத்திற்கு திரும்புவோம். அதில் ஆசிரியர் தொடும் பிரச்சனைகள் நமக்கு மிக முக்கியமானவை. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 50 களில் ஏற்பட்ட சமூக வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட திருப்புமுனையின் சிக்கலை எழுப்புகிறார், சமூக அடித்தளங்களில் மாற்றம்.

நாவலைப் படித்த பிறகு, கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு குணாதிசயங்களின் தனித்தன்மையைப் பார்க்கவும், கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு எவ்வாறு அவர்களின் குணாதிசயங்களைப் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது என்பதைக் கண்டறியவும் ஒரு இலக்கை நிர்ணயித்தேன். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு ஹீரோவின் உருவம் ஒரு உருவப்படத்தின் உதவியுடன், கலை வழிமுறைகளின் உதவியுடன், செயல்களின் தன்மை, பேச்சு பண்புகள் ஆகியவற்றின் உதவியுடன் உருவாக்கப்பட்டது. ஒரு நபரை முதன்முறையாகப் பார்ப்பது, அவரது பேச்சு, உள்ளுணர்வு, நடத்தை ஆகியவற்றால், அவரது உள் உலகம், சில முக்கிய ஆர்வங்கள் மற்றும், மிக முக்கியமாக, அவரது தன்மை ஆகியவற்றைப் புரிந்து கொள்ள முடியும். ஒரு வியத்தகு வேலைக்கு பேச்சு பண்புகள் மிகவும் முக்கியம், ஏனென்றால் அதன் மூலம் ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தின் சாரத்தை ஒருவர் பார்க்க முடியும்.

கேடரினா, கபனிகா மற்றும் வைல்ட் ஆகியோரின் தன்மையை நன்கு புரிந்து கொள்ள, பின்வரும் சிக்கல்களைத் தீர்க்க வேண்டியது அவசியம்.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் சுயசரிதை மற்றும் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" உருவாக்கிய வரலாற்றுடன் தொடங்க முடிவு செய்தேன், எதிர்கால மாஸ்டர் கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு குணாதிசயத்தின் திறமை எவ்வாறு மெருகூட்டப்பட்டது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்காக, ஆசிரியர் மிகத் தெளிவாகக் காட்டுகிறார். அவரது வேலையின் நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை ஹீரோக்கள். பின்னர் நான் கேடரினாவின் பேச்சு பண்புகளை கருத்தில் கொண்டு காட்டு மற்றும் கபனிகாவின் அதே பண்புகளை உருவாக்குவேன். இவை அனைத்திற்கும் பிறகு, கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு பண்புகள் மற்றும் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தில் அதன் பங்கு பற்றி ஒரு திட்டவட்டமான முடிவை எடுக்க முயற்சிப்பேன்.

தலைப்பில் பணிபுரியும் போது, ​​I. A. Goncharov "ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "The Thunderstorm" நாடகத்தின் விமர்சனம்" மற்றும் N. A. டோப்ரோலியுபோவ் "இருண்ட இராச்சியத்தில் ஒளியின் கதிர்" கட்டுரைகளை நான் அறிந்தேன். மேலும், நான் A.I இன் கட்டுரையைப் படித்தேன். ரெவ்யாகின் "கேடரினாவின் பேச்சின் அம்சங்கள்", அங்கு கேடரினாவின் மொழியின் முக்கிய ஆதாரங்கள் நன்கு காட்டப்பட்டுள்ளன. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் என்ற பாடப்புத்தகத்தில் வி.யூ.

யு போரீவ் தலைமையில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு கலைக்களஞ்சிய அகராதி, கோட்பாட்டு கருத்துகளை (ஹீரோ, குணாதிசயம், பேச்சு, ஆசிரியர்) புரிந்துகொள்ள எனக்கு உதவியது.

இலக்கிய அறிஞர்களின் பல விமர்சனக் கட்டுரைகள் மற்றும் பதில்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமான "தி இடியுடன் கூடிய மழை" க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட போதிலும், கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு பண்புகள் முழுமையாக ஆய்வு செய்யப்படவில்லை, எனவே ஆராய்ச்சிக்கு ஆர்வமாக உள்ளன.

அத்தியாயம் 1. A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மார்ச் 31, 1823 அன்று மாஸ்கோவின் மையத்தில் உள்ள ஜாமோஸ்க்வோரெச்சியில் பிறந்தார், புகழ்பெற்ற ரஷ்ய வரலாற்றின் தொட்டிலில், சுற்றியுள்ள அனைவரும் பேசிக் கொண்டிருந்தனர், ஜமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி தெருக்களின் பெயர்கள் கூட.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி முதல் மாஸ்கோ ஜிம்னாசியத்தில் பட்டம் பெற்றார், 1840 இல், அவரது தந்தையின் வேண்டுகோளின் பேரில், மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார். ஆனால் பல்கலைக்கழகத்தில் படிப்பது அவருக்கு பிடிக்கவில்லை, பேராசிரியர்களில் ஒருவருடன் மோதல் ஏற்பட்டது, மேலும் அவரது இரண்டாம் ஆண்டின் இறுதியில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "உள்நாட்டு சூழ்நிலைகள் காரணமாக" வெளியேறினார்.

1843 இல், அவரது தந்தை அவரை மாஸ்கோ மனசாட்சி நீதிமன்றத்தில் பணியாற்ற நியமித்தார். எதிர்கால நாடக ஆசிரியருக்கு, இது விதியின் எதிர்பாராத பரிசு. துரதிர்ஷ்டவசமான மகன்கள், சொத்து மற்றும் பிற வீட்டு தகராறுகள் குறித்த தந்தைகளின் புகார்களை நீதிமன்றம் பரிசீலித்தது. நீதிபதி வழக்கை ஆழமாக ஆராய்ந்தார், சர்ச்சைக்குரிய தரப்பினரைக் கவனமாகக் கேட்டார், எழுத்தாளர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வழக்குகளின் பதிவுகளை வைத்திருந்தார். விசாரணையின் போது, ​​வாதிகள் மற்றும் பிரதிவாதிகள் பொதுவாக துருவியறியும் கண்களிலிருந்து மறைக்கப்பட்ட மற்றும் மறைக்கப்பட்ட விஷயங்களைக் கூறினர். வணிகர் வாழ்க்கையின் வியத்தகு அம்சங்களைக் கற்றுக்கொள்வதற்கான உண்மையான பள்ளி இது. 1845 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ வணிக நீதிமன்றத்திற்கு "வாய்மொழி வன்முறை வழக்குகளுக்காக" மேசையின் எழுத்தர் அதிகாரியாக சென்றார். இங்கு அவர் விவசாயிகள், நகர முதலாளிகள், வணிகர்கள் மற்றும் வணிகத்தில் வர்த்தகம் செய்யும் குட்டி பிரபுக்களை சந்தித்தார். பரம்பரை பற்றி வாதிடும் சகோதர சகோதரிகள் மற்றும் திவாலான கடனாளிகள் "தங்கள் மனசாட்சியின்படி" தீர்மானிக்கப்பட்டனர். வியத்தகு மோதல்களின் முழு உலகமும் நமக்கு முன் வெளிப்பட்டது, மேலும் வாழும் பெரிய ரஷ்ய மொழியின் அனைத்து மாறுபட்ட செழுமையும் ஒலித்தது. ஒரு நபரின் பேச்சு முறை, ஒலியின் தனித்தன்மை ஆகியவற்றைக் கொண்டு அவரது தன்மையை நான் யூகிக்க வேண்டியிருந்தது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தன்னை ஒரு நாடக ஆசிரியர் மற்றும் அவரது நாடகங்களில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு குணாதிசயங்களில் மாஸ்டர் என்று அழைத்தது போல் எதிர்கால "செவிவழி யதார்த்தவாதியின்" திறமை வளர்க்கப்பட்டது மற்றும் மேம்படுத்தப்பட்டது.

ஏறக்குறைய நாற்பது ஆண்டுகளாக ரஷ்ய மேடையில் பணியாற்றிய ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு முழு திறமையையும் உருவாக்கினார் - சுமார் ஐம்பது நாடகங்கள். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள் இன்னும் மேடையில் உள்ளன. நூற்றைம்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவரது நாடகங்களின் ஹீரோக்களை அருகில் பார்ப்பது கடினம் அல்ல.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி 1886 இல் தனது அன்பான டிரான்ஸ்-வோல்கா எஸ்டேட் ஷெலிகோவோவில், கோஸ்ட்ரோமா அடர்ந்த காடுகளில் இறந்தார்: சிறிய முறுக்கு ஆறுகளின் மலைப்பாங்கான கரையில். எழுத்தாளரின் வாழ்க்கை பெரும்பாலும் ரஷ்யாவின் இந்த முக்கிய இடங்களில் நடந்தது: சிறு வயதிலிருந்தே அவர் ஆதிகால பழக்கவழக்கங்களையும் பலவற்றையும் கவனிக்க முடிந்தது, அவருடைய நாளின் நகர்ப்புற நாகரிகத்தால் இன்னும் கொஞ்சம் பாதிக்கப்படவில்லை, மேலும் பூர்வீக ரஷ்ய பேச்சைக் கேட்க முடிந்தது.

அத்தியாயம் 2. "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தை உருவாக்கிய வரலாறு

1856-1857 இல் மாஸ்கோ அமைச்சகத்தின் அறிவுறுத்தல்களின் பேரில் மேற்கொள்ளப்பட்ட அப்பர் வோல்காவிற்கு நாடக ஆசிரியரின் பயணத்திற்கு முன்னதாக "தி இடியுடன் கூடிய மழை" உருவாக்கப்பட்டது. 1848 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி முதன்முதலில் தனது குடும்பத்துடன் தனது தந்தையின் தாயகத்திற்கும், வோல்கா நகரமான கோஸ்ட்ரோமாவிற்கும், மேலும், அவரது தந்தையால் கையகப்படுத்தப்பட்ட ஷெலிகோவோ தோட்டத்திற்கும் ஒரு அற்புதமான பயணத்தில் சென்றபோது, ​​அவரது இளமைப் பதிவுகளை அவள் புத்துயிர் அளித்து புத்துயிர் அளித்தாள். இந்த பயணத்தின் விளைவாக ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாட்குறிப்பு இருந்தது, இது மாகாண வோல்கா ரஷ்யாவைப் பற்றிய அவரது பார்வையில் நிறைய வெளிப்படுத்துகிறது.

நீண்ட காலமாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கோஸ்ட்ரோமா வணிகர்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து “தி இடியுடன் கூடிய மழை” கதையை எடுத்தார் என்றும், இது கிளைகோவ் வழக்கை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்றும் நம்பப்பட்டது, இது 1859 இன் இறுதியில் கோஸ்ட்ரோமாவில் பரபரப்பானது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, கோஸ்ட்ரோமா குடியிருப்பாளர்கள் கேடரினாவின் கொலை செய்யப்பட்ட இடத்தை சுட்டிக்காட்டினர் - ஒரு சிறிய பவுல்வர்டின் முடிவில் ஒரு கெஸெபோ, அந்த ஆண்டுகளில் உண்மையில் வோல்கா மீது தொங்கியது. அஸ்ம்ப்ஷன் சர்ச் பக்கத்துல அவள் வசித்த வீட்டையும் காட்டினார்கள். கோஸ்ட்ரோமா தியேட்டரின் மேடையில் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" முதன்முதலில் நிகழ்த்தப்பட்டபோது, ​​​​கலைஞர்கள் தங்களை "கிளைகோவ்ஸ் போல தோற்றமளிக்க" செய்தனர்.

கோஸ்ட்ரோமாவின் உள்ளூர் வரலாற்றாசிரியர்கள் பின்னர் காப்பகங்களில் உள்ள “கிளைகோவோ வழக்கை” முழுமையாக ஆராய்ந்து, கையில் ஆவணங்களுடன், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது “தி இடியுடன் கூடிய மழை” குறித்த படைப்பில் பயன்படுத்திய கதை இதுதான் என்ற முடிவுக்கு வந்தனர். தற்செயல் நிகழ்வுகள் கிட்டத்தட்ட உண்மையில் இருந்தன. A.P. கிளைகோவா பதினாறு வயதில் வயதான பெற்றோர், ஒரு மகன் மற்றும் திருமணமாகாத மகள் ஆகியோரைக் கொண்ட இருண்ட, சமூகமற்ற வணிகக் குடும்பத்திற்கு ஒப்படைக்கப்பட்டார். வீட்டின் எஜமானி, கடுமையான மற்றும் பிடிவாதமாக, தனது சர்வாதிகாரத்தால் தனது கணவனையும் குழந்தைகளையும் ஆள்மாறாக்கினாள். அவர் தனது இளம் மருமகளை எந்த கீழ்த்தரமான வேலையும் செய்ய வற்புறுத்தி, தனது குடும்பத்தைப் பார்க்கும்படி கெஞ்சினார்.

நாடகத்தின் போது, ​​கிளிகோவாவுக்கு பத்தொன்பது வயது. கடந்த காலத்தில், அவள் அன்பிலும், ஆன்மாவின் ஆறுதலிலும் வளர்க்கப்பட்டாள், ஒரு பெண் பாட்டியால், அவள் மகிழ்ச்சியாகவும், கலகலப்பாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தாள். இப்போது அவள் குடும்பத்தில் தன்னை இரக்கமற்றவளாகவும் அன்னியமாகவும் கண்டாள். அவரது இளம் கணவர், க்ளைகோவ், ஒரு கவலையற்ற மனிதர், தனது மாமியாரின் அடக்குமுறையிலிருந்து தனது மனைவியைப் பாதுகாக்க முடியவில்லை மற்றும் அவளை அலட்சியமாக நடத்தினார். கிளைகோவ்ஸுக்கு குழந்தைகள் இல்லை. அப்போது, ​​தபால் நிலையத்தில் பணிபுரியும் மேரின் என்ற இளம் பெண்ணின் வழியில் மற்றொரு நபர் நின்றார். சந்தேகங்களும் பொறாமைக் காட்சிகளும் ஆரம்பித்தன. நவம்பர் 10, 1859 இல், வோல்காவில் ஏபி கிளைகோவாவின் உடல் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது என்ற உண்மையுடன் அது முடிந்தது. ஒரு நீண்ட விசாரணை தொடங்கியது, இது கோஸ்ட்ரோமா மாகாணத்திற்கு வெளியே கூட பரவலான விளம்பரத்தைப் பெற்றது, மேலும் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இந்த வழக்கின் பொருட்களை "தி இடியுடன்" பயன்படுத்தியதாக கோஸ்ட்ரோமா குடியிருப்பாளர்கள் யாரும் சந்தேகிக்கவில்லை.

கோஸ்ட்ரோமா வணிகர் கிளைகோவா வோல்காவிற்குள் விரைவதற்கு முன்பே "தி இடியுடன் கூடிய மழை" எழுதப்பட்டது என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் உறுதியாக நிறுவுவதற்கு பல தசாப்தங்கள் கடந்துவிட்டன. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஜூன்-ஜூலை 1859 இல் "The Thunderstorm" இல் வேலை செய்யத் தொடங்கினார் மற்றும் அதே ஆண்டு அக்டோபர் 9 இல் முடித்தார். இந்த நாடகம் முதன்முதலில் 1860 ஆம் ஆண்டிற்கான "வாசிப்பிற்கான நூலகம்" இதழின் ஜனவரி இதழில் வெளியிடப்பட்டது. மேடையில் "The Thunderstorm" இன் முதல் நிகழ்ச்சி நவம்பர் 16, 1859 அன்று மாலி தியேட்டரில், எல்.பி. நிகுலினா-கோசிட்ஸ்காயாவுடன் கேடரினாவின் பாத்திரத்தில் எஸ்.வி. "இடியுடன் கூடிய மழையின்" கோஸ்ட்ரோமா மூலத்தைப் பற்றிய பதிப்பு வெகு தொலைவில் உள்ளது. எவ்வாறாயினும், ஒரு அற்புதமான தற்செயல் நிகழ்வின் உண்மை பலவற்றைப் பேசுகிறது: இது பழைய மற்றும் புதிய வணிக வாழ்க்கையில் வளர்ந்து வரும் மோதலைப் பிடித்த தேசிய நாடக ஆசிரியரின் நுண்ணறிவுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது, இதில் டோப்ரோலியுபோவ் "புத்துணர்ச்சியூட்டும் மற்றும் ஊக்கமளிப்பதை" கண்டார். ஒரு காரணத்திற்காக, பிரபல நாடக நபர் எஸ்.ஏ. யூரியேவ் கூறினார்: "இடியுடன் கூடிய மழை" ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியால் எழுதப்படவில்லை ... "இடியுடன் கூடிய மழை" வோல்காவால் எழுதப்பட்டது.

அத்தியாயம் 3. கேடரினாவின் பேச்சு பண்புகள்

கேடரினாவின் மொழியின் முக்கிய ஆதாரங்கள் நாட்டுப்புற மொழி, நாட்டுப்புற வாய்வழி கவிதை மற்றும் சர்ச்-அன்றாட இலக்கியம்.

பிரபலமான வடமொழியுடன் அவரது மொழியின் ஆழமான தொடர்பு சொல்லகராதி, படங்கள் மற்றும் தொடரியல் ஆகியவற்றில் பிரதிபலிக்கிறது.

அவரது பேச்சு வாய்மொழி வெளிப்பாடுகளால் நிரம்பியுள்ளது, பிரபலமான வடமொழியின் பழமொழிகள்: "அதனால் நான் என் தந்தையையோ அல்லது என் தாயையோ பார்க்கவில்லை"; "என் ஆன்மா மீது புள்ளி"; "என் ஆன்மாவை அமைதிப்படுத்து"; "சிக்கலில் சிக்குவதற்கு எவ்வளவு நேரம் ஆகும்"; "ஒரு பாவமாக இருக்க வேண்டும்", துரதிர்ஷ்டம் என்ற அர்த்தத்தில். ஆனால் இவை மற்றும் ஒத்த சொற்றொடர் அலகுகள் பொதுவாக புரிந்துகொள்ளக்கூடியவை, பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் மற்றும் தெளிவானவை. ஒரு விதிவிலக்காக மட்டுமே அவரது பேச்சில் உருவவியல் ரீதியாக தவறான வடிவங்கள் காணப்படுகின்றன: "உங்களுக்கு என் தன்மை தெரியாது"; "இதுக்குப் பிறகு பேசுவோம்."

அவரது மொழியின் உருவங்கள் ஏராளமான வாய்மொழி மற்றும் காட்சி வழிகளில், குறிப்பாக ஒப்பீடுகளில் வெளிப்படுகின்றன. எனவே, அவரது பேச்சில் இருபதுக்கும் மேற்பட்ட ஒப்பீடுகள் உள்ளன, மேலும் நாடகத்தின் மற்ற அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் ஒன்றாக எடுத்துக் கொண்டால், இந்த எண்ணிக்கையை விட சற்று அதிகமாக உள்ளது. அதே சமயம், அவளது ஒப்பீடுகள் பரவலான, நாட்டுப்புற குணம் கொண்டவை: "அவர் என்னை நீலமாக அழைப்பது போல் இருக்கிறது," "இது ஒரு புறா கூவுவது போல் இருக்கிறது," "இது என் தோள்களில் இருந்து ஒரு எடை தூக்கப்பட்டது போல் உள்ளது," "இது நிலக்கரி போல என் கைகளை எரிக்கிறது."

கேடரினாவின் பேச்சில் பெரும்பாலும் சொற்கள் மற்றும் சொற்றொடர்கள், கருக்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற கவிதைகளின் எதிரொலிகள் உள்ளன.

வர்வாராவை உரையாற்றுகையில், கேடரினா கூறுகிறார்: "மக்கள் ஏன் பறவைகளைப் போல பறக்க மாட்டார்கள்? .." - முதலியன.

போரிஸுக்காக ஏங்கி, கேடரினா தனது இறுதிப் பாடலில் கூறுகிறார்: “நான் இப்போது ஏன் வாழ வேண்டும், ஏன்? எனக்கு எதுவும் தேவையில்லை, எதுவும் எனக்கு நன்றாக இல்லை, கடவுளின் ஒளி நன்றாக இல்லை! ”

இங்கே ஒரு நாட்டுப்புற-பழமொழி மற்றும் நாட்டுப்புற-பாடல் இயற்கையின் சொற்றொடர் திருப்பங்கள் உள்ளன. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, சோபோலெவ்ஸ்கி வெளியிட்ட நாட்டுப்புற பாடல்களின் தொகுப்பில், நாம் படிக்கிறோம்:

அன்பான நண்பன் இல்லாமல் வாழ்வது முற்றிலும் சாத்தியமற்றது...

நான் நினைவில் கொள்கிறேன், அன்பானவரைப் பற்றி நினைவில் கொள்வேன், வெள்ளை ஒளி பெண்ணுக்கு நன்றாக இல்லை,

வெள்ளை விளக்கு நன்றாக இல்லை, நன்றாக இல்லை ... நான் மலையிலிருந்து இருண்ட காட்டுக்குள் செல்வேன் ...

போரிஸுடன் ஒரு தேதியில் வெளியே செல்லும்போது, ​​​​கேடரினா கூச்சலிடுகிறார்: "என் அழிப்பவனே, நீ ஏன் வந்தாய்?" ஒரு நாட்டுப்புற திருமண விழாவில், மணமகள் மணமகனை வாழ்த்துகிறார்: "இதோ என்னை அழிப்பவர்."

இறுதி மோனோலாக்கில், கேடரினா கூறுகிறார்: “கல்லறையில் இது சிறந்தது... மரத்தின் கீழ் ஒரு கல்லறை இருக்கிறது... எவ்வளவு நல்லது... சூரியன் அதை சூடேற்றுகிறது, மழை அதை ஈரமாக்குகிறது... வசந்த காலத்தில் புல் வளரும். அது மிகவும் மென்மையானது ... பறவைகள் மரத்திற்கு பறக்கும், அவை பாடும், அவை குழந்தைகளை வெளியே கொண்டு வரும், பூக்கள் பூக்கும்: மஞ்சள், சிறிய சிவப்பு, சிறிய நீலம்...”

இங்குள்ள அனைத்தும் நாட்டுப்புறக் கவிதைகளிலிருந்து வந்தவை: சிறு-பின்னொட்டு சொற்களஞ்சியம், சொற்றொடர் அலகுகள், படங்கள்.

மோனோலாஜின் இந்த பகுதிக்கு, வாய்மொழி கவிதையில் நேரடி ஜவுளி கடிதங்கள் ஏராளமாக உள்ளன. உதாரணத்திற்கு:

...அதை கருவேல பலகையால் மூடுவார்கள்

ஆம், அவர்கள் உங்களை கல்லறையில் தள்ளுவார்கள்

அவர்கள் அதை ஈரமான பூமியால் மூடுவார்கள்.

நீங்கள் புல்லில் ஒரு எறும்பு,

மேலும் கருஞ்சிவப்பு பூக்கள்!

பிரபலமான வடமொழி மற்றும் நாட்டுப்புற கவிதைகளுடன், ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, கேடரினாவின் மொழி சர்ச் இலக்கியத்தால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது.

“எங்கள் வீடு யாத்ரீகர்களாலும் பிரார்த்தனை செய்யும் மந்திகளாலும் நிறைந்திருந்தது. நாங்கள் தேவாலயத்திலிருந்து வருவோம், சில வேலைகளைச் செய்ய உட்கார்ந்து, அலைந்து திரிபவர்கள் தாங்கள் எங்கே இருந்தோம், என்ன பார்த்தோம், வெவ்வேறு வாழ்க்கையைப் பற்றி அல்லது கவிதை பாடத் தொடங்குவார்கள். .

ஒப்பீட்டளவில் பணக்கார சொற்களஞ்சியத்தைக் கொண்ட கேடரினா சுதந்திரமாக பேசுகிறார், மாறுபட்ட மற்றும் உளவியல் ரீதியாக மிகவும் ஆழமான ஒப்பீடுகளை வரைகிறார். அவள் பேச்சு ஓடுகிறது. எனவே, இலக்கிய மொழியின் சொற்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளுக்கு அவள் அந்நியமானவள் அல்ல: கனவுகள், எண்ணங்கள், நிச்சயமாக, இவை அனைத்தும் ஒரு நொடியில் நடந்தது போல, என்னுள் அசாதாரணமான ஒன்று இருக்கிறது.

முதல் மோனோலாக்கில், கேடரினா தனது கனவுகளைப் பற்றி பேசுகிறார்: “நான் என்ன கனவுகள் கண்டேன், வரெங்கா, என்ன கனவுகள்! அல்லது பொற்கோயில்கள், அல்லது சில அசாதாரண தோட்டங்கள், மற்றும் எல்லோரும் கண்ணுக்கு தெரியாத குரல்களைப் பாடுகிறார்கள், மேலும் சைப்ரஸின் வாசனை இருக்கிறது, மலைகள் மற்றும் மரங்கள், வழக்கம் போல் இல்லை, ஆனால் அவை உருவங்களில் எழுதப்பட்டதைப் போல.

இந்த கனவுகள், உள்ளடக்கம் மற்றும் வாய்மொழி வெளிப்பாடு வடிவத்தில், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஆன்மீக கவிதைகளால் ஈர்க்கப்படுகின்றன.

கேடரினாவின் பேச்சு லெக்சிகோ-சொற்றொடரியல் ரீதியாக மட்டுமல்ல, தொடரியல் ரீதியாகவும் தனித்துவமானது. இது முக்கியமாக எளிய மற்றும் சிக்கலான வாக்கியங்களைக் கொண்டுள்ளது, சொற்றொடரின் முடிவில் முன்கணிப்புகள் வைக்கப்படுகின்றன: "எனவே மதிய உணவு வரை நேரம் கடந்துவிடும். இங்கே வயதான பெண்கள் தூங்குவார்கள், நான் தோட்டத்தில் நடப்பேன் ... அது நன்றாக இருந்தது ” (தி. 1, திரு. 7).

பெரும்பாலும், நாட்டுப்புற பேச்சின் தொடரியல் பொதுவாக, கேடரினா வாக்கியங்களை a மற்றும் ஆம் ஆகிய இணைப்புகளின் மூலம் இணைக்கிறது. "நாங்கள் தேவாலயத்திலிருந்து வருவோம் ... மற்றும் அலைந்து திரிபவர்கள் சொல்லத் தொடங்குவார்கள் ... நான் பறப்பது போல் இருக்கிறது ... நான் என்ன கனவுகளைக் கண்டேன்."

கேடரினாவின் மிதக்கும் பேச்சு சில நேரங்களில் ஒரு நாட்டுப்புற புலம்பலின் தன்மையைப் பெறுகிறது: "ஓ, என் துரதிர்ஷ்டம், என் துரதிர்ஷ்டம்! (அழுகை) நான், ஏழை, எங்கு செல்ல முடியும்? நான் யாரைப் பிடிக்க வேண்டும்?

கேடரினாவின் பேச்சு ஆழமான உணர்ச்சிகரமானது, பாடல் வரிகள் நேர்மையானது மற்றும் கவிதை. அவரது பேச்சுக்கு உணர்ச்சி மற்றும் கவிதை வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்க, சிறிய பின்னொட்டுகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, நாட்டுப்புற பேச்சு (திறவுகோல், நீர், குழந்தைகள், கல்லறை, மழை, புல்) மற்றும் தீவிரமடையும் துகள்கள் ("அவர் என்னிடம் எப்படி வருந்தினார்? அவர் என்ன வார்த்தைகளைச் சொன்னார்? சொல்லுங்கள் ), மற்றும் குறுக்கீடுகள் ("ஓ, நான் அவரை எப்படி இழக்கிறேன்!").

கேடரினாவின் உரையின் பாடல் நேர்மையும் கவிதையும் வரையறுக்கப்பட்ட சொற்களுக்குப் பிறகு வரும் அடைமொழிகளால் (பொற்கோயில்கள், அசாதாரண தோட்டங்கள், தீய எண்ணங்களுடன்), மற்றும் மீண்டும் மீண்டும், மக்களின் வாய்வழி கவிதையின் சிறப்பியல்புகளால் வழங்கப்படுகிறது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கேடரினாவின் உரையில் அவரது உணர்ச்சிமிக்க, மென்மையான கவிதைத் தன்மையை மட்டுமல்லாமல், வலுவான விருப்பமுள்ள வலிமையையும் வெளிப்படுத்துகிறார். கேடரினாவின் மன உறுதியும் உறுதியும் கூர்மையாக உறுதிப்படுத்தும் அல்லது எதிர்மறையான இயற்கையின் தொடரியல் கட்டுமானங்களால் நிழலாடுகின்றன.

அத்தியாயம் 4. காட்டு மற்றும் ஒப்பீட்டு பேச்சு பண்புகள்

கபனிகா

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தில் டிகோயும் கபனிகாவும் "இருண்ட இராச்சியத்தின்" பிரதிநிதிகள். கலினோவ் உலகின் பிற பகுதிகளிலிருந்து உயரமான வேலியால் வேலி அமைக்கப்பட்டு ஒருவித சிறப்பு, மூடிய வாழ்க்கையை வாழ்வது போல் தெரிகிறது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மிக முக்கியமான விஷயத்தில் தனது கவனத்தை செலுத்தினார், ரஷ்ய ஆணாதிக்க வாழ்க்கையின் ஒழுக்கங்களின் மோசமான மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனத்தைக் காட்டுகிறார், ஏனென்றால் இந்த வாழ்க்கை அனைத்தும் பழக்கமான, காலாவதியான சட்டங்களை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவை வெளிப்படையாக முற்றிலும் அபத்தமானது. "இருண்ட இராச்சியம்" அதன் பழைய, நிறுவப்பட்டதை விடாப்பிடியாக ஒட்டிக்கொண்டிருக்கிறது. இது ஒரு இடத்தில் நிற்கிறது. வலிமையும் அதிகாரமும் உள்ளவர்களால் ஆதரிக்கப்பட்டால் அத்தகைய நிலைப்பாடு சாத்தியமாகும்.

ஒரு முழுமையான, என் கருத்துப்படி, ஒரு நபரின் கருத்தை அவரது பேச்சால் கொடுக்க முடியும், அதாவது, கொடுக்கப்பட்ட ஹீரோவுக்கு மட்டுமே உள்ளார்ந்த வழக்கமான மற்றும் குறிப்பிட்ட வெளிப்பாடுகள். டிகோய், எதுவும் நடக்காதது போல், ஒரு நபரை எவ்வாறு புண்படுத்த முடியும் என்பதைப் பார்க்கிறோம். அவர் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களை மட்டுமல்ல, தனது குடும்பத்தினரையும் நண்பர்களையும் கூட மதிப்பதில்லை. அவரது குடும்பம் அவரது கோபத்திற்கு எப்போதும் பயந்து வாழ்கிறது. டிகோய் தனது மருமகனை எல்லா வழிகளிலும் கேலி செய்கிறார். "நான் ஒரு முறை சொன்னேன், இரண்டு முறை சொன்னேன்" என்ற அவரது வார்த்தைகளை நினைவில் வைத்தால் போதும்; "என்னை சந்திக்க தைரியம் வேண்டாம்"; நீங்கள் எல்லாவற்றையும் கண்டுபிடிப்பீர்கள்! உங்களுக்கு போதுமான இடம் இல்லையா? நீங்கள் எங்கு விழுந்தாலும், இங்கே நீங்கள் இருக்கிறீர்கள். அடடா, அடடா! ஏன் தூண்போல் நிற்கிறாய்! இல்லை என்று சொல்கிறார்களா?” டிகோய் தனது மருமகனை மதிக்கவில்லை என்பதை வெளிப்படையாகக் காட்டுகிறார். அவர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைவருக்கும் மேலாக தன்னை நிலைநிறுத்துகிறார். யாரும் அவருக்கு சிறிதளவு எதிர்ப்பையும் வழங்குவதில்லை. அவர் தனது சக்தியை உணரும் அனைவரையும் அவர் திட்டுகிறார், ஆனால் யாராவது அவரைத் திட்டினால், அவரால் பதிலளிக்க முடியாது, பின்னர் வலுவாக இருங்கள், வீட்டில் உள்ள அனைவரும்! அவர்கள் மீது தான் டிகோய் தனது கோபத்தையெல்லாம் வெளியேற்றுவார்.

டிகோய் நகரத்தில் ஒரு "முக்கியமான நபர்", ஒரு வணிகர். அவரைப் பற்றி ஷாப்கின் இவ்வாறு கூறுகிறார்: “நம்மைப் போன்ற மற்றொரு திட்டுபவரை நாம் தேட வேண்டும், சேவல் புரோகோஃபிச். அவர் ஒருவரை வெட்டுவதற்கு வழி இல்லை.

“பார்வை அசாதாரணமானது! அழகு! ஆன்மா மகிழ்ச்சியடைகிறது!" என்று கூலிகின் கூறுகிறார், ஆனால் இந்த அழகான நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் வாழ்க்கையின் இருண்ட படம் வரையப்பட்டுள்ளது, இது "இடியுடன் கூடிய மழை" இல் நமக்கு முன் தோன்றும். கலினோவ் நகரத்தில் ஆட்சி செய்யும் வாழ்க்கை, ஒழுக்கம் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் பற்றிய துல்லியமான மற்றும் தெளிவான விளக்கத்தை வழங்கியவர் குலிகின்.

டிகோயைப் போலவே, கபானிகாவும் தன்னைப் பற்றி மட்டுமே நினைக்கிறாள். கலினோவ் நகரத்தில் வசிப்பவர்கள் டிக்கி மற்றும் கபனிகாவைப் பற்றி அடிக்கடி பேசுகிறார்கள், மேலும் இது அவர்களைப் பற்றிய பணக்கார விஷயங்களைப் பெறுவதை சாத்தியமாக்குகிறது. குத்ரியாஷுடனான உரையாடல்களில், ஷாப்கின் டிக்கியை "ஒரு திட்டுபவர்" என்று அழைக்கிறார், அதே சமயம் குத்ரியாஷ் அவரை "புத்திசாலித்தனமான மனிதர்" என்று அழைக்கிறார். கபானிகா டிக்கியை "போர்வீரன்" என்று அழைக்கிறார். இவை அனைத்தும் அவரது கதாபாத்திரத்தின் எரிச்சலையும் பதட்டத்தையும் பற்றி பேசுகின்றன. கபனிகாவைப் பற்றிய விமர்சனங்களும் மிகவும் புகழ்ச்சியாக இல்லை. குலிகின் அவளை ஒரு "நயவஞ்சகர்" என்று அழைக்கிறார், மேலும் அவள் "ஏழைகளிடம் நடந்துகொள்கிறாள், ஆனால் அவளுடைய குடும்பத்தை முழுவதுமாக சாப்பிட்டுவிட்டாள்" என்று கூறுகிறார். இது வணிகரின் மனைவியை மோசமான பக்கத்திலிருந்து வகைப்படுத்துகிறது.

தங்களைச் சார்ந்திருக்கும் மக்களிடம் அவர்கள் காட்டும் அலட்சியப் போக்கு, தொழிலாளர்களுக்கு ஊதியம் கொடுக்கும்போது பணத்தைப் பிரித்துக் கொடுக்க அவர்கள் தயக்கம் காட்டுவது நம்மைத் திகைக்க வைக்கிறது. டிகோய் சொல்வதை நினைவில் கொள்வோம்: “ஒருமுறை நான் ஒரு பெரிய உண்ணாவிரதத்தைப் பற்றி உண்ணாவிரதம் இருந்தேன், அது எளிதானது அல்ல, நான் ஒரு சிறிய மனிதனை உள்ளே நுழைத்தேன், நான் பணத்திற்காக வந்தேன், விறகுகளை சுமந்தேன். நான் பாவம் செய்தேன்: நான் அவரைத் திட்டினேன், நான் அவனைத் திட்டினேன்... நான் அவனைக் கொன்றேன். மக்களிடையேயான அனைத்து உறவுகளும், அவர்களின் கருத்துப்படி, செல்வத்தின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன.

கபனிகா டிகோயை விட பணக்காரர், எனவே டிகோய்யுடன் கண்ணியமாக இருக்க வேண்டிய ஒரே நபர் அவள் மட்டுமே. “சரி, தொண்டையை தளர விடாதே! என்னை மலிவாகக் கண்டுபிடி! மேலும் நான் உங்களுக்கு பிரியமானவன்!"

அவர்களை இணைக்கும் மற்றொரு அம்சம் மதவாதம். ஆனால் அவர்கள் கடவுளை மன்னிப்பவராக அல்ல, ஆனால் அவர்களை தண்டிக்கக்கூடிய ஒருவராக உணர்கிறார்கள்.

கபானிகா, வேறு யாரையும் போல, பழைய மரபுகளுக்கு இந்த நகரத்தின் அர்ப்பணிப்பை பிரதிபலிக்கிறது. (அவர் கேடரினா மற்றும் டிகோனுக்கு பொதுவாக எப்படி வாழ வேண்டும் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட விஷயத்தில் எப்படி நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்று கற்றுக்கொடுக்கிறார்.) கபனோவா ஒரு கனிவான, நேர்மையான மற்றும் மிக முக்கியமாக மகிழ்ச்சியற்ற பெண்ணாகத் தோன்ற முயற்சிக்கிறார், தனது வயதை வைத்து தனது செயல்களை நியாயப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்: "தாய் பழைய, முட்டாள்; நீங்கள், இளைஞர்களே, புத்திசாலிகளே, முட்டாள்களாகிய எங்களிடம் இருந்து இதைப் பறிக்கக் கூடாது. ஆனால் இந்த அறிக்கைகள் நேர்மையான அங்கீகாரத்தை விட முரண்பாடாக ஒலிக்கிறது. கபனோவா தன்னை கவனத்தின் மையமாகக் கருதுகிறார்; அவள் இறந்த பிறகு உலகம் முழுவதும் என்ன நடக்கும் என்று அவளால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. கபனிகா தனது பழைய மரபுகளுக்கு அபத்தமான முறையில் கண்மூடித்தனமாக அர்ப்பணித்துள்ளார், வீட்டில் உள்ள அனைவரையும் தனது தாளத்திற்கு நடனமாட கட்டாயப்படுத்துகிறார். டிகோனைப் பழமையான முறையில் மனைவியிடம் விடைபெறும்படி அவள் கட்டாயப்படுத்துகிறாள், இதனால் அவனைச் சுற்றியிருப்பவர்களிடையே சிரிப்பையும் வருத்தத்தையும் ஏற்படுத்துகிறது.

ஒருபுறம், டிகோய் முரட்டுத்தனமானவர், வலிமையானவர், எனவே பயங்கரமானவர் என்று தெரிகிறது. ஆனால், நெருக்கமாகப் பார்த்தால், டிகோய் கத்துவதற்கும் ஆவேசப்படுவதற்கும் மட்டுமே திறன் கொண்டவர் என்பதைக் காண்கிறோம். அவள் அனைவரையும் அடிபணியச் செய்ய முடிந்தது, எல்லாவற்றையும் கட்டுக்குள் வைத்திருக்கிறாள், அவள் மக்களின் உறவுகளை நிர்வகிக்க முயற்சிக்கிறாள், இது கேடரினாவை மரணத்திற்கு இட்டுச் செல்கிறது. பன்றி தந்திரமாகவும் புத்திசாலியாகவும் இருக்கிறது, வைல்ட் ஒன் போலல்லாமல், இது அவளை மேலும் பயங்கரமாக்குகிறது. கபானிகாவின் பேச்சில், பாசாங்குத்தனம் மற்றும் பேச்சு இரட்டைத்தன்மை மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது. அவள் மக்களிடம் மிகவும் முரட்டுத்தனமாகவும் முரட்டுத்தனமாகவும் பேசுகிறாள், ஆனால் அதே நேரத்தில், அவனுடன் தொடர்பு கொள்ளும்போது, ​​அவள் ஒரு கனிவான, உணர்திறன், நேர்மையான மற்றும் மிக முக்கியமாக, மகிழ்ச்சியற்ற பெண்ணாக தோன்ற விரும்புகிறாள்.

டிகோய் முற்றிலும் படிப்பறிவற்றவர் என்று சொல்லலாம். அவர் போரிஸிடம் கூறுகிறார்: "தொலைந்து போ!" நான் உன்னிடம் பேச விரும்பவில்லை, ஒரு ஜேசுட்." டிகோய் தனது உரையில் "ஒரு ஜேசுட்டுடன்" என்பதற்குப் பதிலாக "ஒரு ஜேசுட்டுடன்" என்று பயன்படுத்துகிறார். எனவே அவர் பேச்சுக்கு எச்சில் துப்புவதும் அவரது பண்பாட்டின்மையை முற்றிலும் காட்டுகிறது. பொதுவாக, நாடகம் முழுவதிலும் அவர் தனது பேச்சில் துஷ்பிரயோகம் செய்வதைப் பார்க்கிறோம். “ஏன் இன்னும் இங்கே இருக்கிறாய்! என்ன மாதிரியான மெர்மன் இருக்கிறார்!” இது அவரை மிகவும் முரட்டுத்தனமான மற்றும் தவறான நடத்தை கொண்ட நபராகக் காட்டுகிறது.

டிகோய் தனது ஆக்ரோஷத்தில் முரட்டுத்தனமாகவும் நேரடியானவராகவும் இருக்கிறார்; அவர் ஒரு மனிதனை புண்படுத்தவும், பணம் கொடுக்காமல் அடிக்கவும் வல்லவர், பின்னர் அனைவருக்கும் முன்னால் அவர் மண்ணில் நின்று மன்னிப்பு கேட்கிறார். அவர் ஒரு சண்டைக்காரர், மற்றும் அவரது வன்முறையில் அவர் தனது குடும்பத்தின் மீது இடி மற்றும் மின்னலை வீசும் திறன் கொண்டவர்.

எனவே, டிக்கி மற்றும் கபனிகாவை வணிக வர்க்கத்தின் பொதுவான பிரதிநிதிகளாக கருத முடியாது என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகத்தில் உள்ள இந்தக் கதாபாத்திரங்கள் தங்களைப் பற்றி மட்டுமே சிந்திக்கின்றன. மேலும் அவர்களது சொந்தக் குழந்தைகள் கூட அவர்களுக்கு ஓரளவுக்கு இடையூறாகத் தோன்றும். அத்தகைய அணுகுமுறை மக்களை அலங்கரிக்க முடியாது, அதனால்தான் டிகோயும் கபனிகாவும் வாசகர்களில் தொடர்ச்சியான எதிர்மறை உணர்ச்சிகளைத் தூண்டுகிறார்கள்.

முடிவுரை

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியைப் பற்றி பேசுகையில், என் கருத்துப்படி, நாம் அவரை வார்த்தைகளின் மீறமுடியாத மாஸ்டர், ஒரு கலைஞர் என்று அழைக்கலாம். "தி இடியுடன் கூடிய மழை" நாடகத்தின் பாத்திரங்கள் பிரகாசமான, புடைப்பு பாத்திரங்களுடன் உயிருடன் நம் முன் தோன்றுகின்றன. ஹீரோ பேசும் ஒவ்வொரு வார்த்தையும் அவரது கதாபாத்திரத்தின் சில புதிய அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது, அவரை மறுபக்கத்திலிருந்து காட்டுகிறது. ஒரு நபரின் தன்மை, அவரது மனநிலை, மற்றவர்கள் மீதான அவரது அணுகுமுறை, அவர் விரும்பாவிட்டாலும், பேச்சில் வெளிப்படுகிறது, மேலும் பேச்சு குணாதிசயத்தின் உண்மையான மாஸ்டர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இந்த அம்சங்களை கவனிக்கிறார். பேச்சின் வழி, ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, பாத்திரத்தைப் பற்றி வாசகருக்கு நிறைய சொல்ல முடியும். இவ்வாறு, ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் அதன் சொந்த தனித்துவத்தையும் தனித்துவமான சுவையையும் பெறுகிறது. நாடகத்திற்கு இது மிகவும் முக்கியமானது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "The Thunderstorm" இல் நாம் நேர்மறை ஹீரோ Katerina மற்றும் இரண்டு எதிர்மறை ஹீரோக்கள் Dikiy மற்றும் Kabanikha ஆகியவற்றை தெளிவாக வேறுபடுத்தி அறியலாம். நிச்சயமாக, அவர்கள் "இருண்ட இராச்சியம்" பிரதிநிதிகள். அவர்களுடன் சண்டையிட முயற்சிக்கும் ஒரே நபர் கேடரினா மட்டுமே. கேடரினாவின் படம் பிரகாசமாகவும் தெளிவாகவும் வரையப்பட்டுள்ளது. முக்கிய கதாபாத்திரம் அழகாக, உருவகமான நாட்டுப்புற மொழியில் பேசுகிறது. அவளுடைய பேச்சு அர்த்தத்தின் நுட்பமான நிழல்களால் நிரம்பியுள்ளது. கேடரினாவின் மோனோலாக்ஸ், ஒரு துளி நீர் போல, அவளுடைய முழு பணக்கார உள் உலகத்தையும் பிரதிபலிக்கிறது. அவரைப் பற்றிய ஆசிரியரின் அணுகுமுறை பாத்திரத்தின் பேச்சில் கூட தோன்றுகிறது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி கேடரினாவை என்ன அன்புடனும் அனுதாபத்துடனும் நடத்துகிறார், கபனிகா மற்றும் டிக்கியின் கொடுங்கோன்மையை அவர் எவ்வளவு கடுமையாகக் கண்டிக்கிறார்.

அவர் கபனிகாவை "இருண்ட ராஜ்ஜியத்தின்" அடித்தளத்தின் உறுதியான பாதுகாவலராக சித்தரிக்கிறார். அவள் ஆணாதிக்க பழங்காலத்தின் அனைத்து விதிகளையும் கண்டிப்பாக கடைபிடிக்கிறாள், யாரிடமும் தனிப்பட்ட விருப்பத்தின் வெளிப்பாடுகளை பொறுத்துக்கொள்ள மாட்டாள், மேலும் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்கள் மீது பெரும் சக்தியைக் கொண்டிருக்கிறாள்.

டிக்கியைப் பொறுத்தவரை, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது ஆத்மாவில் கொதிக்கும் அனைத்து கோபத்தையும் கோபத்தையும் வெளிப்படுத்த முடிந்தது. மருமகன் போரிஸ் உட்பட அனைத்து வீட்டு உறுப்பினர்களும் காட்டுக்கு பயப்படுகிறார்கள். அவர் திறந்த, முரட்டுத்தனமான மற்றும் சம்பிரதாயமற்றவர். ஆனால் சக்திவாய்ந்த ஹீரோக்கள் இருவரும் மகிழ்ச்சியற்றவர்கள்: அவர்களின் கட்டுப்பாடற்ற தன்மையை என்ன செய்வது என்று அவர்களுக்குத் தெரியாது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமான “தி இடியுடன் கூடிய மழை”, கலை வழிமுறைகளின் உதவியுடன், எழுத்தாளரால் கதாபாத்திரங்களை வகைப்படுத்தவும் அந்தக் காலத்தின் தெளிவான படத்தை உருவாக்கவும் முடிந்தது. "இடியுடன் கூடிய மழை" வாசகர் மற்றும் பார்வையாளர் மீது மிகவும் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது. ஹீரோக்களின் நாடகங்கள் மக்களின் இதயங்களையும் மனதையும் அலட்சியப்படுத்துவதில்லை, இது ஒவ்வொரு எழுத்தாளருக்கும் சாத்தியமில்லை. ஒரு உண்மையான கலைஞரால் மட்டுமே இதுபோன்ற அற்புதமான, சொற்பொழிவுமிக்க படங்களை உருவாக்க முடியும்;

பயன்படுத்திய இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. A. N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "இடியுடன் கூடிய மழை". மாஸ்கோ "மாஸ்கோ தொழிலாளி", 1974.

2. யு. வி. லெபடேவ் "19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம்", பகுதி 2. அறிவொளி, 2000.

3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev "ரஷ்ய இலக்கியம்". மாஸ்கோ "அறிவொளி", 1993.

4. யூ. அழகியல். கோட்பாடு. இலக்கியம். கலைக்களஞ்சிய அகராதி, 2003.



பிரபலமானது