திருவிழாவில் என்ன பார்க்க வேண்டும் “புதிய ஐரோப்பிய தியேட்டர். புதிய ஐரோப்பிய நாடக விழாவில் என்ன பார்க்க வேண்டும் புதிய ஐரோப்பிய நாடக விழாவில்
இந்த ஆண்டு NET திருவிழாவில் நீங்கள் விளக்கமளிக்கும் தியேட்டரைக் காண முடியாது, புதிய நாடக இடங்களின் வளர்ச்சி மற்றும் பார்வையாளர்களுடன் தொடர்புகொள்வதற்கான புதிய வழிகள் மட்டுமே. மூன்று நடன "கலைப் பகுதிகள்" இருக்கும் (மெரினா டேவிடோவா ஜெரோம் பெல்லின் வேலை காலா என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஆனால் NET இல் உள்ள மற்ற நடன நிகழ்ச்சிகளையும் அப்படி அழைக்கலாம்): ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ள காலா, யாஸ்மின் கோடரின் கிளைமாக்ஸ் மற்றும் விக்டரின் "தி ரிட்டர்ன்ட்" கரினா, மியா சானெட்டி மற்றும் நடன இயக்குனர் மிகுவல்.
நீங்கள் நிச்சயமாக கலந்துகொள்ள விரும்பும் நிகழ்ச்சிகளைத் தேர்வுசெய்ய எங்கள் குழு உங்களுக்கு உதவும். நெட் வழிகாட்டி.
எதிர்கால விடுமுறைகள்
கட்டாய பொழுதுபோக்கு/இயக்குனர்: டிம் எட்செல்ஸ் (ஷெஃபீல்ட், யுகே)
இது என்ன:இரண்டு நடிகர்கள் (ஒரு ஆண் மற்றும் ஒரு பெண்) தங்கள் சொந்த மற்றும் பிறரின் எதிர்காலத்தைப் பற்றிய அனுமானங்களை மாறி மாறி, மிகவும் பயங்கரமான அல்லது அபத்தமானதாகக் கூறுகிறார்கள். சில நேரங்களில், கலைஞர்களிடையே போட்டி உணர்வு உள்ளது, ஒவ்வொருவரும் பெருகிய முறையில் குழப்பமான மற்றும் பெருங்களிப்புடைய யதார்த்தத்தின் பதிப்பை முன்வைக்க முயற்சிக்கின்றனர். அவர்கள் உண்மையில் நிகழ்காலத்தைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் - எதிர்காலத்தைப் பற்றிய நம்பிக்கைகள் மற்றும் அச்சங்கள்.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:ஃபோர்ஸ்டு என்டர்டெயின்மென்ட் என்பது 1984 இல் மீண்டும் சந்தித்த பிரிட்டிஷ் கலைஞர்களின் குழு மற்றும் தியேட்டர்கள் மற்றும் நவீனத்துவத்தின் கட்டமைப்பை ஆராயத் தொடங்கியது. மேலும் அவர்கள் பரிசோதனைக்கு பயப்படுவதில்லை. 30 ஆண்டுகளாக, நிறுவனம் ஏற்கனவே உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்துள்ளது மற்றும் கலைக் கல்வித் துறையில் தீவிரமாக ஆய்வு செய்யப்படுகிறது. தியேட்டர் தொடர்ந்து புதிய வடிவங்கள் மற்றும் நாடகக் கலைகளைத் தேடுகிறது, மேலும் நகரங்களில் நவீன வாழ்க்கையை அயராது தொடர்ந்து படிக்கிறது. "எதிர்காலத்தின் விடுமுறைகள்" என்பது நம் அனைவரையும் பற்றிய மிகவும் முரண்பாடான உரையாடல்.
இறந்தவர்களின் திபெத்திய புத்தகம்
Theatre.doc / இயக்குனர்: வாசிலி பெரெசின் (மாஸ்கோ, ரஷ்யா)
இது என்ன:குர்ஸ்க் ரயில் நிலையத்தின் கைவிடப்பட்ட நூறு ஆண்டுகள் பழமையான டிப்போ, கிராஃபிட்டி, நடிகர்கள், வீடற்ற மக்கள்... பார்வையாளர்கள் தாங்கள் ஏற்கனவே இறந்துவிட்டதாக கற்பனை செய்ய வேண்டும், இனி பயப்பட வேண்டியதில்லை, மேலும் அவர்களுக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பதற்கான வழிமுறைகளைக் கேட்க வேண்டும். இறப்பு. சோகமோ இருளோ இருக்காது, எல்லாமே நகைச்சுவையுடன் இருக்கும். நாடகம் உண்மையில் வாழ்க்கையைப் பற்றியது மற்றும் இன்னும் செய்ய வேண்டியவை.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:திபெத்திய புக் ஆஃப் தி டெட் என்பது மரணத்திற்குப் பின் மற்றும் மறுபிறவிக்கு முன் மனித உணர்வுக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பது பற்றிய ஒரு புத்த உரை. இந்த புத்தகம் சி.ஜி. ஜங்கின் பார்வைகள் மற்றும் அறிவியல் படைப்புகளில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. தலைப்பே பரபரப்பானது, மேலும் இது போன்ற ஒரு பரிவார இடத்திலும், Teatr.doc ஆல் கூட விளையாடப்பட்டது. நீங்கள் அன்பாக உடை அணிவதற்கும், உங்கள் பயத்தைப் போக்குவதற்கும் மூன்று முக்கிய காரணங்கள் இங்கே உள்ளன.
எங்கே எப்போது:குர்ஸ்க் ரயில் நிலையத்தின் கைவிடப்பட்ட டிப்போ (Zemlyanoy Val St., 9) / நவம்பர் 19, 20:00
10 10 10
மல்டிமீடியா செயல்திறன் / குழு அநாமதேய
இது என்ன: 10 படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்ட 10 வீடியோ கதைகள் (Vladimir Nabokov "The Defense of Luzhin" / "Camera Obscura". Franz Kafka "America", Thomas Mann "The Magic Mountain", Fyodor Dostoevsky "Crime and Punishment", Virginia Woolf "RomJacob's" / “அலைகள்” ", ஹென்றி மில்லர் "டிராபிக் ஆஃப் கேன்சர்", வில்லியம் பர்ரோஸ் "நிர்வாண மதிய உணவு", ஜோசப் ப்ராட்ஸ்கி "குணப்படுத்த முடியாத கரை"). அவர்கள் அனைவரையும் ஒன்றிணைக்கும் தீம் ஒரு ஹோட்டல் அறையின் கண்ணுக்கு தெரியாத படங்கள், அதில் ஒரு நபர் கடந்த காலத்திற்கும் எதிர்காலத்திற்கும் இடையில் தனது எண்ணங்களுடன் ஒரு வெற்றிடத்தில் தன்னைக் காண்கிறார்.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்: பெயர் தெரியாத குழு- பெர்லின் பௌஹாஸ் பள்ளியின் பட்டதாரிகளின் படைப்பு சங்கம். வீடியோ, ஒலி, காட்சிக் கலைகள், சினிமா மற்றும் சமகால நடனக் கலைகள் ஆகியவற்றை இணைக்கும் பலதரப்பட்ட மற்றும் பல்கலாச்சார திட்டங்களாக அவர்களின் செயல்பாட்டுத் துறை உள்ளது. இது போன்ற வித்தியாசமான படைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்டு இதுபோன்ற ஒன்றை அவர்கள் படமாக்கியது சுவாரஸ்யமானது.
எங்கே எப்போது:நேஷன்ஸின் புதிய இடம், நவம்பர் 20-28, 16:00 முதல் 21:00 வரை (இலவச அனுமதி)
அகதிகள் உரையாடல்கள்
தயாரிப்பு இயக்குனர்: கான்ஸ்டான்டின் உச்சிடெல், இயக்குனர்: விளாடிமிர் குஸ்னெட்சோவ் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ரஷ்யா)
இது என்ன: 1940-41 இல் பின்லாந்தில் எழுதப்பட்ட பெர்டோல்ட் ப்ரெக்ட்டின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட லெனின்கிராட்ஸ்கி நிலையத்தில் ஒரு ஊர்வல நிகழ்ச்சி. இரண்டாம் உலகப் போரில் இருந்து வந்த இரண்டு ஜெர்மன் அகதிகளுக்கு இடையேயான உரையாடல், ஹெல்சின்கி மத்திய நிலையத்தில் நடக்கும் நாடகம். பார்வையாளர் லெனின்கிராட்ஸ்கி நிலையத்தைச் சுற்றித் திரிவார் மற்றும் இரண்டு நடிகர்களுக்கு இடையிலான உரையாடலைக் கேட்பார், அவர்கள் ஒன்றிணைவார்கள் அல்லது வேறுபடுவார்கள். இதன் விளைவாக, பார்வையாளருக்கு ஒரு தேர்வு உள்ளது - எந்த நடிகரைப் பின்தொடர வேண்டும், மற்றும் பின்பற்ற வேண்டுமா - நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த எந்த திசையிலும் நிலையத்தைச் சுற்றி நடக்கலாம்.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:ஒரு ஊர்வல நிகழ்ச்சி என்பது பார்வையாளர் நடிப்பில் ஒரு உடந்தையாக மாறுவதற்கும், சொந்தமாக உருவாக்குவதற்கும், இங்கும் இப்போதும் தியேட்டரை உருவாக்கும் செயலை உணருவதற்கும் எப்போதும் ஒரு வாய்ப்பாகும். கூடுதலாக, 75 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எழுதப்பட்ட உரையாடல்களில் வரும் கருப்பொருள்கள் இன்றும் பொருத்தமானவை. ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த ஒற்றுமையைக் கண்டுபிடிப்பார்கள்.
தங்க கழுதை. திறந்த வேலை இடம்
ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி எலக்ட்ரோ தியேட்டர், இயக்குநர்கள்: போரிஸ் யுகனானோவின் படைப்புக் குழு (மாஸ்கோ, ரஷ்யா)
இது என்ன:ரஷ்யாவிற்கான ஒரு புதிய வகை வேலைக்கான திறந்தவெளி, அதாவது. நடிகர்கள் தங்கள் பாத்திரத்தைப் படிப்பார்கள், பின்னர் நிறுத்தி தங்கள் நடிப்பைப் பற்றி கருத்து தெரிவிப்பார்கள், அல்லது யுகனானோவ் நடிப்பை குறுக்கிட்டு கருத்து தெரிவிப்பார். இவை அனைத்தும் ஐந்து நாட்கள் நீடிக்கும் மற்றும் பகல்நேரம் (14:00 முதல் 18:00 வரை) மற்றும் மாலை (19:00 முதல் 23:00 வரை) காட்சிகளாக பிரிக்கப்படும். திட்டத்தின் முழு காலத்திலும், அபுலியஸின் நாவலான "மெட்டாமார்போஸ் அல்லது கோல்டன் ஆஸ்" உரை முழுமையாக வாசிக்கப்படும்.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:ஒரு புதிய வகை, கிட்டத்தட்ட ஒரு வாரம் பார்வை. மேலும் ஒரு சிக்கலான அமைப்பு: ஐந்து நாட்கள் என்பது ஒரு பட்டாம்பூச்சியின் ஐந்து பாகங்கள் (நான்கு இறக்கைகள் மற்றும் ஒரு உடல்) - இரண்டு "ஷாகி", இரண்டு "வெள்ளை" மற்றும் "நகரம்". புதிரான மற்றும் மர்மமான, கிட்டத்தட்ட "டிரில்லர்ஸ்" போன்றது.
கண்காட்சி "கிறிஸ்டோப் ஸ்க்லிங்ஜென்சிஃப் சுவர்: யதார்த்தத்திற்கும் கற்பனைக்கும் இடையில்"
Solyanka மீது கேலரி
இது என்ன:கிறிஸ்டோஃப் ஸ்லிங்கென்சீப்பின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சுவர் - நாடக தயாரிப்புகளின் வீடியோ பகுதிகள், நிகழ்ச்சிகளின் புகைப்படங்கள், மேற்கோள்கள் மற்றும் மிகவும் அசல் ஜெர்மன் கலைஞர்களில் ஒருவரான ஷ்லிங்கென்சீஃப் உடனான நேர்காணலின் சில பகுதிகள். நாடகத்திற்குப் பிந்தைய நாடகத்திலும், சினிமாவிலும், ஓபராவிலும், ஆக்ஷனிசத்திலும் பணிபுரிந்தவர்.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்: Schlingensief மேற்கில் மிகவும் பிரபலமானது, ஆனால் இங்கே இல்லை. இந்தக் கலைஞரைப் பற்றிய உங்கள் சொந்த பார்வையை உருவாக்க நீங்கள் இந்த இடைவெளியை நிரப்ப வேண்டும்.
இயக்குனர்: பிப்போ டெல்போனோ (இத்தாலி-குரோஷியா)
இது என்ன:தங்கள் தாய்நாட்டின் வரலாற்றையும் எல்லைகளையும் மாற்றிய கொடூரமான போரின் அதிர்ச்சிகரமான சம்பவங்களில் இருந்து தப்பிய குரோஷிய கலைஞர்களின் நினைவுகள் இத்தாலிய அகதிகள் முகாமில் இருந்து வீடியோ காட்சிகளுடன் மாறி மாறி வருகின்றன. டெல்போனோவின் நிகழ்ச்சிகளில் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட பாத்திரங்கள் இல்லை, வியத்தகு அவுட்லைன் இல்லை, அல்லது இந்த வார்த்தையின் பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் மிஸ்-என்-காட்சி கூட இல்லை.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:பிப்போ டெல்போனோ மாஸ்கோவிற்கு வந்தபோது, அவர்கள் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. இப்போது அவர் மீண்டும் வருகிறார், ஆனால் ஐரோப்பிய அரங்கின் நட்சத்திரமாக. வான்ஜெலோ (இத்தாலியன்: நற்செய்தி) என்பது அவரது மறைந்த கத்தோலிக்க தாயுடன் ஒரு உள் உரையாடலாகும். அதனால் அவர் நற்செய்தியை மேடையில் வைக்க முடியும். "நான் கடவுளை நம்பவில்லை என்றால் இதை எப்படி செய்வது?" - நடிப்பின் தொடக்கத்தில் இயக்குனர் கூறுகிறார். அவர் அதை எப்படி செய்தார் என்பதை நாம் இப்போது வந்து பார்க்க வேண்டும், குறைந்தபட்சம் இந்த முறையாவது புரிந்து கொள்ள முயற்சிக்க வேண்டும்.
திரும்பியது
YBW மூலம் திட்டம், இயக்குனர்கள்: விக்டர் கரினா, மியா சானெட்டி, நடன இயக்குனர்: மிகுவல்
அது என்ன: ஹென்ரிக் இப்சனின் "கோஸ்ட்ஸ்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு அதிவேக நிகழ்ச்சி. பார்வையாளர்கள் முகமூடிகளை அணிந்துகொண்டு விக்டோரியன் காலத்து மாளிகையைச் சுற்றி மூன்று மணி நேரத்திற்கும் மேலாக அலைய அனுமதிக்கப்படுவார்கள். ஒவ்வொரு அறையிலும் கைக்கெட்டும் தூரத்தில் சில செயல்கள் நடக்கும். இயற்கையாகவே, எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் பார்ப்பது சாத்தியமில்லை. ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் செயல்திறன் இருக்கும்.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:ரஷியாவிற்கு புதிய அதிவேக நிகழ்ச்சி வகை, ரகசியங்களும் சூழ்ச்சிகளும் நிறைந்த ஒரு மூச்சடைக்கக்கூடிய பயணம் போல இருக்கும். டேவிட் லிஞ்ச் படத்தில் நடிக்க வேண்டும் என்று நீங்கள் எப்போதாவது கனவு கண்டிருக்கிறீர்களா? தயவு செய்து. ஒரு பேயைப் போல, பார்வையாளர் மாளிகையின் தளம் வழியாக அலைந்து திரிவார், ஒரு குடும்பத்தின் விசித்திரமான உறவுகளைக் கவனிப்பார்.
எங்கே எப்போது:டாஷ்கோவ் லேன், 5 / நவம்பர் 27 (முன்னோட்டம்), டிசம்பர் 1, தனிப்பட்ட அமர்வுகள்
கரினா மற்றும் ட்ரோன்
கிரியேட்டிவ் ஆய்வகம் "உகோல்", இயக்குனர்: டிமிட்ரி வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ் (கசான், ரஷ்யா)
இது என்ன:இணையம் மற்றும் ஸ்மார்ட்போன் இல்லாமல் தங்கள் வாழ்க்கையை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாத 2000 தலைமுறை பள்ளி மாணவர்களைப் பற்றி பாவெல் பிரயாஷ்கோவின் நாடகம். நடிகர்கள் 14-16 வயதுடைய கசான் இளைஞர்கள், சிலர் தியேட்டர் பள்ளி மாணவர்கள், சிலர் சாதாரண பள்ளி மாணவர்கள். பள்ளி மாணவர்களின் "வாய்மொழி குப்பை" தவிர, இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, நாடகத்தில் "பூமியின் கர்ஜனை" கதை உள்ளது, இது பேரழிவின் முன்னோடியாகும்.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:நாடக ஆசிரியரான பாவெல் பிரயாஷ்கோ, நாடகத்திற்கான பொருட்களை சேகரிப்பதற்காக மின்ஸ்க் பள்ளி மாணவர்களை நீண்ட நேரம் செவிமடுத்தார். நவீன இளைஞர்கள் எப்படி வாழ்கிறார்கள், அவர்களின் மனதில் என்ன இருக்கிறது, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போஸ்ட் தியேட்டரின் நிறுவனர் டிமிட்ரி வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ் அதை எவ்வாறு வழங்கினார் என்பதைக் கேட்பது மதிப்புக்குரியது.
மூச்சு
இயக்குனர்: மராட் கட்சலோவ் (மாஸ்கோ, ரஷ்யா)
இது என்ன:டங்கன் மேக்மில்லனின் நாடகம் "ப்ரீத்" என்பது ஒரு ஆணும் பெண்ணும் ஒரு குழந்தையைப் பெறுவதற்கான அவர்களின் விருப்பத்தின் அடிப்படையிலான பிரதிபலிப்பாகும். நீங்கள் கார் ஓட்டினால், பிளாஸ்டிக் பைகளைப் பயன்படுத்தினால், அதாவது, கிரகத்தை எல்லா வழிகளிலும் மாசுபடுத்தினால், உங்களுக்கு எப்படி குழந்தைகளைப் பெற முடியும்? ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான கிரகம் அல்லது உறவு யார் வேகமாக இறப்பார்கள்?
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்: 2014 இல் NET விழாவில் கேட்டி மிட்செல் இயக்கிய இந்த நாடகத்தை Muscovites பார்த்தார்கள். இப்போது இந்த நாடகத்தை "இளம் ஆனால் மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த" இயக்குனர் மராட் கட்சலோவ் அரங்கேற்றுகிறார், அவர் சமீபத்தில் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரின் புதிய மேடையில் அரங்கேற்றினார். இங்கே செட் டிசைனர் க்சேனியா பெரேத்ருகினா, பல விருதுகளுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டார்.
கருத்து மற்றும் தயாரிப்பு: ஜெரோம் பெல்
இது என்ன:நடனம் பற்றிய கல்விப் புரிதலின் சிதைவு. இங்கே நடிகரின் தேர்ந்தெடுப்பு மற்றும் தனித்துவம் பற்றிய பிரபலமான கருத்துக்களுக்கு எதிரான போராட்டம் ஒரு காலா வடிவத்தை எடுக்கும், இது ஒரு கூட்டு அமெச்சூர் நிகழ்ச்சியாகும், இதில் "நல்ல நடனம்" என்ற யோசனை மேடையில் நிகழ்த்தும் தூய மகிழ்ச்சிக்கு வழிவகுக்கிறது. காலாபயிற்சி பெறாத உடல்களின் உடல் மற்றும் மன பிளாஸ்டிசிட்டியை ஆராய்கிறது, நடனத்தில் சுய வெளிப்பாட்டிற்கான அவர்களின் விருப்பத்தை அணிதிரட்டுகிறது மற்றும் நடன அறிவு குறைவாக இருந்தாலும், அவர்களின் திறனை வெளிப்படுத்துகிறது. அந்த. சார்பு அல்லாத காலா கச்சேரி.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:ஜெரோம் பெல் நடனம் அல்லாத இயக்கத்தின் தலைவர்களில் ஒருவர். அவர் ப்ரெல்ஜோகாஜ் மற்றும் ஒபதியாவுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார், மேலும் குளிர்கால ஒலிம்பிக் போட்டிகளின் (1992) விழாவை டிகோஃப்லேவுடன் நடத்தினார். மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அவர் அவிக்னான் விழாவின் நட்சத்திரமான டிசேபிள் தியேட்டர் நிகழ்ச்சியுடன் ஆனார், இதில் சிறப்புத் தேவைகளைக் கொண்ட நடனக் கலைஞர்கள் (ஜூரிச் ஹோரா தியேட்டரின் நடிகர்கள்) பங்கேற்றனர். தயாரிப்பு மெரினா டேவிடோவாவையும் ஆச்சரியப்படுத்தியது)
நடனம்: யாஸ்மின் கோடர்
இது என்ன:ஒரு வட்டத்தை உருவாக்கி, ஒருவரையொருவர் நேரடியாகப் பார்த்து, 6 நடனக் கலைஞர்கள், ஆரம்பத்தில் பார்வையாளர்களிடையே, பிந்தையவர்களை படிப்படியாக தங்கள் தரவரிசையில் இருந்து விலக்கி, அசைவு, பாண்டோமைம், கூச்சல், பாடல் மற்றும் மௌனம், சில சமயங்களில் நிதானமாக, சில நேரங்களில் பதட்டமாக. நடனம் மற்றும் செயல்திறன் கலை ஆகிய இரண்டும் எல்லைகளை, க்ளைமாக்ஸ் தேசிய அடையாளம் மற்றும் சுயநிர்ணயம் பற்றிய சமகால கருத்துக்களை விமர்சன ரீதியாக ஆய்வு செய்ய மீண்டும் மீண்டும், ஒத்திசைக்கப்பட்ட மற்றும் குழு இயக்கத்தைப் பயன்படுத்துகிறது.
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:யாஸ்மின் கோடர் ஜெருசலேமில் பிறந்தார் மற்றும் மார்த்தா கிரஹாம் பள்ளியிலும் பின்னர் நியூயார்க் பல்கலைக்கழகத்தின் டிஷ் ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டில் படித்தார். 15 ஆண்டுகளில், அவர் தனது நடன சொற்களஞ்சியத்தை வளர்த்துக் கொண்டார் மற்றும் இயக்கத்தை ஆய்வு செய்தார். க்ளைமாக்ஸின் வேலைக்கு நடனக் கலைஞர்களிடமிருந்து நம்பமுடியாத அர்ப்பணிப்பு மற்றும் நேர்மை தேவைப்படுகிறது, இது பார்வையாளர்களுக்கு அனுப்பப்படும், அவர்கள் உட்கார இடம் கூட இல்லை.
மீடியா. பொருள்
கிரியேட்டிவ் அசோசியேஷன் ORTA, இயக்குனர்: ருஸ்டெம் பெகெனோவ் (அல்மாட்டி, கஜகஸ்தான்)
(நிரல் முடக்கப்பட்டுள்ளது)
இது என்ன:தியேட்டர் சந்திப்பில் பதினாறு மாடல்கள், ஆறு இசைக்கலைஞர்கள், நான்கு திரைகள், மூன்று கேமராக்கள் மற்றும் இரண்டு குரல்களுக்கு ஒரு தொழில்நுட்ப மர்மம், செயல்திறன், நவீன கல்வி இசை மற்றும் தானியங்கி பாலே கச்சேரி. இது Heiner Müller "Medea.Material" மற்றும் Olzhas Suleimenov "AZ and I" ஆகியோரின் நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது இசை, நுட்பம், உடல், காட்சியமைப்பு, உடை மற்றும் உரை ஆகியவை சமமான உறவிலும் இருப்பின் வலிமையிலும் சமமாக இருக்கும் இயற்கை இசை அரங்கமாகும். எல்லாம் இன்னும் தெளிவாக இல்லை என்றால், வீடியோவின் ஒரு பகுதியைப் பாருங்கள் (இருப்பினும், இது அதிகம் உதவாது).
நீங்கள் ஏன் பார்க்க வேண்டும்:போரிஸ் யுகனானோவின் மாணவரான ருஸ்டம் பெகெனோவ், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி எலக்ட்ரோ தியேட்டரில் தயாரிப்பாளராகவும் உதவியாளராகவும் பணியாற்றினார். நாடகத்தில் உள்ள இசை சன்சார் பைடெரெகோவ் என்பவரால் எழுதப்பட்டது மற்றும் நவீன கல்வி இசையின் முதல் கசாக் குழுமமான இகெரு குழுமத்தால் நிகழ்த்தப்பட்டது. செட் வடிவமைப்பை பிரபல கசாக் திரைப்படக் கலைஞர் யூலியா லெவிட்ஸ்காயா உருவாக்கினார், ரோபோடிக் ட்யூனிங் ஃபோர்க்குகள் உட்பட செயல்திறனின் அனைத்து இயந்திரங்களும் ஆர்ட் டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டுடியோவால் உருவாக்கப்பட்டு கட்டப்பட்டது. நடிகர்களுக்கு பதிலாக உண்மையான கசாக் மாதிரிகள் உள்ளன.
திருவிழா கிளப்பில் நிறைய சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள் இருக்கும், மேலும் விவரங்கள் திருவிழா இணையதளத்தில்: http://netfest.ru
திருவிழாவில் பார்க்கலாமா? "NET - புதிய ஐரோப்பிய திரையரங்கு"பயங்கரமான செயல்திறன்? நிச்சயமாக, ஆம் - ஒவ்வொருவருக்கும் "அழகான" மற்றும் "பயங்கரமான" என்பதற்கான சொந்த அளவுகோல்கள் இருப்பதால் மட்டுமே, எல்லோரும் விரும்புவார்கள், ஒருவேளை, 100 யூரோ நோட்டு ( சார்லி சாப்ளினுக்கு கூட வெறுப்பாளர்கள் உண்டு). ஆனால் NET இல் தேவையற்ற, பயனற்ற, விருப்ப நிகழ்ச்சிகள் எதுவும் இல்லை என்பது முற்றிலும் உறுதி: திருவிழாவின் கலை இயக்குநர்கள் மெரினா டேவிடோவா மற்றும் ரோமன் டோல்ஜான்ஸ்கி ஆகியோர் வாழும், சமகால நாடகம் என்ன என்பதைப் பற்றிய சரியான உணர்வைக் கொண்டுள்ளனர்.
NET-2016 நவம்பர் 17 அன்று எதிர்பாராத விதமாக நெருக்கமான முறையில் திறக்கப்பட்டது - பிரிட்டிஷ் குழுவான ஃபோர்ஸ்டு என்டர்டெயின்மென்ட் கிட்டத்தட்ட நிற்கிறது "எதிர்கால விடுமுறைகள்", ஒரு நெருக்கமான பார்வையாளர்களுக்கான பொழுதுபோக்கு எதிர்கால மாநாடு: நேஷன்ஸ் தியேட்டரின் சிறிய மேடையில் இருந்து நமக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பதைப் பற்றி ஷெஃபீல்ட் கலைஞர்கள் பேசுவார்கள். ஆனால் திருவிழாவின் தற்போதைய மிதமான பட்ஜெட் பற்றி புகார் செய்ய அவசரப்பட வேண்டாம், இது கடந்த ஆண்டுகளில் சூப்பர்ஸ்டார்களின் பெரிய மற்றும் விலையுயர்ந்த தயாரிப்புகளை மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வந்தது - மார்தலர் மற்றும் ஃபேப்ரே, தால்ஹெய்மர் மற்றும் வான் ஹோவ், பீட்டர் புரூக், கேட்டி மிட்செல், ஜோசப் நஜா, கார்னிலே முண்ட்ரூக்சோ, டெக்லான் டோனெல்லன், பிலிப் கெஹன்: இது தொடரலாம் என்று பட்டியலிடுங்கள். திருவிழாவின் கடைசி நாட்களில், இஸ்ரேலிய நடன அமைப்பாளர் யாஸ்மின் கோடரின் நிறுவனம், கோடைகால வியன்னா திருவிழா வீனர் ஃபெஸ்ட்வோச்சனின் முக்கிய நிகழ்வுகளில் ஒன்றான க்ளைமாக்ஸ் நிகழ்ச்சியை வழங்கும். சிறந்த பிரெஞ்சு நடன இயக்குனர் ஜெரோம் பெல் நேஷன்ஸ் தியேட்டரின் பெரிய மேடையில் நிகழ்த்துவார் காலாதொழில்முறை அல்லாத நடனக் கலைஞர்களின் பங்கேற்புடன். NET இன் இரண்டாவது, அதிகாரப்பூர்வமற்ற திறப்பு நாடகத்துடன் தனித்துவமான இத்தாலிய இயக்குனர் பிப்போ டெல்போனோவின் சுற்றுப்பயணமாக இருக்கும். "நற்செய்தி".
கலைகளுக்கு இடையிலான எல்லைகளை அழித்தல் என்பது நம் காலத்தின் பொதுவான போக்கு, இது NET பதிவு செய்கிறது: திருவிழாவில் பல்வேறு அளவிலான வழக்கத்திற்கு மாறான நிகழ்ச்சிகளுக்கு அடுத்ததாக பெரிய ஜெர்மன் போக்கிரியின் கண்காட்சிக்கு ஒரு இடம் உள்ளது. கிறிஸ்டோஃப் ஷ்லிங்கென்சீஃப் (இது நவம்பர் 24 அன்று சோலியாங்காவில் உள்ள கேலரியில் திறக்கப்படுகிறது) மற்றும் பெர்லின் கூட்டு அநாமதேயத்தின் வீடியோ நிறுவல்கள் "10 10 10" (நவம்பர் 20 முதல் 28 வரை தியேட்டர் ஆஃப் நேஷன்ஸ் புதிய இடத்தில்) தர்க்கரீதியான திருவிழா குறியீடு - கிளைமாக்ஸ்யாஸ்மின் கோடர், இயற்பியல் நாடகம் மற்றும் சமகால கலை ஆகியவற்றின் தீவிர கலவையாகும், அங்கு நடனக் கலைஞர்களையும் பார்வையாளர்களையும் பிரிக்கவில்லை, மேலும் அரசியல் சூழல் பார்வையாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் அருகாமையில் இருந்து பிறக்கிறது.
இருப்பினும், "நற்செய்தி" க்கு கூட, மேடையின் வழக்கமான செவ்வகத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, எல்லைகளின் கருத்து உறவினர். அதன் ஆசிரியர், Pippo Delbono, அவரது வெளித்தோற்றத்தில் விகாரமான உடலை மட்டுமே நம்பி, குறிப்பிடத்தக்க பிளாஸ்டிசிட்டி கொண்ட ஒரு கனமான மனிதர். அவரது வாழ்க்கை, குடும்பம், நினைவகம், கனவுகள், அரசியல் மற்றும் சிற்றின்ப உணர்வுகளை பொதுவில் வெளிப்படுத்தும் ஒரு நடிகரும் இயக்குனரும் - கவிதை கட்டுரைத் திரைப்படங்கள் மற்றும் பல உருவ நாடக அமைப்புகளில்: டெல்போனோவின் குழு அடிப்படையில் அவரது குடும்பம், மற்றும் அதன் சிறிய சிப்பாய் - காது கேளாத-ஊமை 80- 50 வருட சிறைவாசத்திற்குப் பிறகு மனநல மருத்துவ மனையிலிருந்து டெல்போனோவால் விடுவிக்கப்பட்ட வயதுடைய போபோ, சமீபத்தில் இறந்துபோன அவனது தாயை விட பிப்போவுக்கு குறைவான முக்கியத்துவம் இல்லை ( அவள் ஒருமுறை ஊதாரித்தனமான நம்பிக்கையற்ற மகனிடம், அவன் ஏன் சுவிசேஷத்தை நாடகமாக்கக் கூடாது?) "நற்செய்தி" இல், எப்போதும் போல் டெல்போனோவுடன் - இல்லை என்றாலும், எப்போதும் விட தீவிரமாக - "தனிப்பட்ட" "பொது" உடன் இணைகிறது: நாடகத்தின் கதாபாத்திரங்களில் நம் காலத்தின் உண்மையான ஹீரோக்கள், சிரியா, ஆப்கானிஸ்தான் மற்றும் அகதிகள் உள்ளனர். ஆப்பிரிக்கா, அச்சுறுத்தல் ( அல்லது நம்பிக்கையா?) பழைய ஐரோப்பா. இந்த செயல்திறன் "இரட்டை" உள்ளது - அதே பெயரில் ஒரு படம், காட்டப்பட்டுள்ளது. பிப்போ நாடக "நற்செய்தியை" கருதினார், இது ஒரு "தூய்மையான", செல்வந்தர்களால் மட்டுமே பார்க்க முடியும், இது முதலாளித்துவமானது என்று கருதினார், மேலும் தலைப்பு மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை தெளிவுபடுத்துவதற்காக, அவர் அகதிகள் முகாமுக்குச் சென்றார். அதே சதித்திட்டத்தை சட்டவிரோதமாக குடியேறியவர்களுடன் புதிய ஐரோப்பிய தடையில் அவர்களின் தலைவிதியின் முடிவுக்காக காத்திருக்கிறது.
NET பாரம்பரியமாக புதிய நாடக இடைவெளிகளைத் திறக்கிறது - மற்றும், உண்மையில்: எனவே மறக்க முடியாத திட்டங்களில் ஒன்று, ஆங்கில தியேட்டரின் "அலைந்து திரிந்த" நாடகம் ட்ரீம்திங்க்ஸ்பீக் "திரும்பிப் பார்க்காதே" "தொழிற்சாலையின்" பட்டறைகளில் விளையாடப்பட்டது: அவர்கள் திரும்பினார்கள். இறந்தவர்களின் ராஜ்யத்திற்குள், அதன் மூலம் ஆர்ஃபியஸ் போன்ற பார்வையாளர்கள் அலைந்து திரிந்தனர். 2016 ஆம் ஆண்டில், NET அதன் சொந்த ஹேடஸைக் கொண்டிருக்கும் - Teatra.doc திட்டம் "இறந்தவர்களின் திபெத்திய புத்தகம்"; இது குர்ஸ்கி ரயில் நிலையத்தில் கைவிடப்பட்ட டிப்போவில் விளையாடப்படுகிறது. அதற்கு அடுத்ததாக ப்ளே பில்லில் ஒரு செயல்திறன், கட்டாயக் குடியேற்றத்தின் அதே வேதனையான விஷயத்துடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது - இது "அகதி உரையாடல்கள்"கான்ஸ்டான்டின் உச்சிடெல் மற்றும் விளாடிமிர் குஸ்நெட்சோவ், பெர்டோல்ட் ப்ரெக்ட்டின் நாடகத்தை உண்மையான விண்வெளியில் "அறிமுகப்படுத்துகிறார்கள்": மாஸ்கோவில் இது லெனின்கிராட்ஸ்கி நிலையம்.
இயக்கும் நட்சத்திரங்களுக்குத் திரும்புவது, அவர்கள் இல்லாமல் NET நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது. ஒரு நீட்டிப்பு இல்லாமல், எங்கள் தோழர் டிமிட்ரி வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ் அவர்களில் கணக்கிடப்படலாம். NET நிகழ்ச்சியைக் கொண்டுவருகிறது "கரினா மற்றும் ட்ரோன்", கசான் கிரியேட்டிவ் ஆய்வகமான “உகோல்” இல் பாவெல் பிரயாஷ்கோவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு அவரால் அரங்கேற்றப்பட்டது - புதிய நடிகர்களுடன், நவீன இளைஞர்களைப் பற்றிய நாடகத்தின் ஹீரோக்களின் அதே வயது, அவர்களின் உறவுகள் மற்றும் பலருக்கு மொழி கூட அந்நியர்களுக்கு ஒத்ததாக இருக்கிறது. நிகழ்ச்சி கரினாவின் வார்த்தைகளுடன் தொடங்குகிறது " நான் ஒரு பெரிய மேக் மற்றும் ஒரு பெரிய உருளைக்கிழங்கு சாப்பிட விரும்புகிறேன்", துரோணரின் கருத்துடன் முடிகிறது" காஸ்ப்ளேக்கான அளவு இல்லை", அவர்களுக்கு இடையே - 55 நிமிட டீனேஜ் உரையாடல், புரிந்துகொள்ள முடியாத, விசித்திரமான, வேடிக்கையான மற்றும் அடிமட்டமற்றது. நாடக ஆசிரியரின் பெரும்பாலான கருத்துக்கள் " முத்தமிடு, கட்டிப்பிடி, விடைபெறு», « ஒரு டேப்லெட்டை எடுத்து ஒரு காகிதத்தில் வீட்டுப்பாடத்தை எழுதுகிறார்"- இயக்குனர் அதை சந்நியாசி பிளாஸ்டிசிட்டியாக குறைக்கிறார் ( ஆறு கதாபாத்திரங்கள் நேரடியாக தொடர்பு கொள்ளவில்லை மற்றும் மேடையில் உள்ள மினி மேடைகளில் இருந்து இறங்குவதில்லை.), ஒன்று அதை ஒளியின் விளையாட்டுடன் மாற்றுகிறது, அல்லது அதை முற்றிலும் புறக்கணிக்கிறது. ஆனால் வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ் 2012 இல் பூமியின் குடலில் இருந்து வந்த உரத்த, பிசுபிசுப்பான ஒலியைப் பற்றிய பிரயாஷ்கோவின் தொடக்கக் கருத்தை செயல்படுத்துகிறார்: ஹம், வழக்கமான நகர இரைச்சலுடன் கலந்து, இடைவிடாது. மேலும் இது பல விளக்கங்களை பரிந்துரைக்கிறது: இது பிரபஞ்சத்தின் ஒலி, அதை பகுத்தறிவுடன் விளக்க முடியாது. மற்றும் ஒரு சக்திவாய்ந்த தடை - அவர்களின் டீனேஜ் கோபம், நுண்ணிய சோகங்கள், காதல் விளக்கங்கள், ஒருவருக்கொருவர் கத்த வேண்டிய அவசியம் ஆகியவற்றுடன் ஹீரோக்களுக்கு இடையே. தலைமுறைகளுக்கு இடையில் - உரையை கவனமாகக் கேட்க வேண்டிய பழையவர்களுக்கு பார்வையாளர்கள் பொறுப்பு. இருத்தலியல் தனிமையின் சிக்கலை புதிய நேரம் அகற்றாத தனிநபர்களிடையே. விண்வெளி தீம்கள், விண்வெளி செயல்திறன்.
ரஷ்யாவின் பிரகாசமான நாடக விழாக்களில் ஒன்று ஐரோப்பிய நாடக ஆசிரியர்களின் திருப்புமுனை படைப்புகள் மற்றும் மெல்போமினின் வீட்டு ஊழியர்களின் தைரியமான சோதனைகள் மூலம் பார்வையாளர்களை மீண்டும் மகிழ்விக்கும்.
1998 இல் அதன் தொடக்கத்திலிருந்து, புதிய ஐரோப்பிய திரையரங்கு அல்லது NET சோவியத்துக்கு பிந்தைய மண்ணில் முற்போக்கான மேற்கத்திய கட்டத்தின் "மேம்பட்ட புறக்காவல் நிலையமாக" தன்னை உறுதியாக நிலைநிறுத்திக் கொண்டுள்ளது. கலை மன்றத்தின் படைப்பாளிகள், இன்று ஐரோப்பாவின் முன்னணி திரையரங்குகள் செய்து கொண்டிருக்கும் மிகவும் தைரியமான மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் அனைத்தையும் தலைநகரின் - மற்றும், ஒரு பரந்த பொருளில், ரஷ்ய - கலாச்சார நிலப்பரப்பிற்குள் கொண்டு வருவதற்கான இலக்கை அமைத்துக் கொண்டனர். ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய கலைகளின் "புதிய அலைகள்" சந்திக்கும் மாஸ்கோவை சர்வதேச ஈர்ப்பு துருவமாக மாற்றுவதற்கு. அத்தகைய பெரிய அளவிலான பணியைத் தீர்க்க, புதிய ஐரோப்பிய தியேட்டர் நவீன நாடகத்தின் பணக்கார வகைத் தட்டுகளைப் பயன்படுத்துகிறது - கிளாசிக்கல் நாடகத்தின் புதுமையான தோற்றம் முதல் மல்டிமீடியா செயல்திறன் வரை.
தலைநகரின் சிறந்த கலாச்சார இடங்கள், தியேட்டர் ஆஃப் நேஷன்ஸ் உட்பட, மையம் பெயரிடப்பட்டது. சூரியன். மேயர்ஹோல்ட், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி எலக்ட்ரோ தியேட்டர், சோலியாங்காவில் உள்ள ஸ்டேட் கேலரி. NET இன் கருத்தியல் அடிப்படையில் அமைந்திருக்கும் புதுமையான படைப்பாற்றலின் உணர்வின்படி, திருவிழா நிகழ்ச்சிகளின் செயல்பாடு "பழக்கமான" நாடக அரங்கிலிருந்து எளிதாக வெளியேறுகிறது. அருங்காட்சியக அரங்குகள், இரவு விடுதிகள் அல்லது மாஸ்கோ ரயில் டிப்போக்கள் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் நடன நிகழ்ச்சிகளுக்கான வாழ்க்கை அமைப்புகளாகின்றன. நாடக விழாவின் முக்கிய இடங்கள் பொதுவாக நெட் ஃபெஸ்டிவல் கிளப் இயங்கும் ரஷ்யாவின் தியேட்டர் தொழிலாளர் சங்கத்தின் கட்டிடத்தில் வசதியான மாடி "போயார் சேம்பர்ஸ்" மூலம் இணைக்கப்படுகின்றன.
NET திருவிழாவிற்கான டிக்கெட் விலை 700 ரூபிள் இருந்து தொடங்குகிறது. கலாச்சார மன்றத்தின் சில நிகழ்வுகள் இலவச வருகைக்கு கிடைக்கின்றன.
18 வது திருவிழா எங்களுக்கு ஒரு நீண்ட பயணத்திற்குப் பிறகு மேலும் வளர்ச்சிக்கான தொடக்க புள்ளியாகும். நாங்கள் அமைதியாகிவிட்டோம், ஆனால் முன்பு அறிமுகமில்லாத வடிவங்களைப் புரிந்துகொள்ள நாங்கள் இன்னும் முயற்சி செய்கிறோம்.
இந்த ஆண்டு திட்டத்தில் பின்வருவன அடங்கும்: தற்போதைய மற்றும் எதிர்காலத்தின் மாறும் வடிவங்களைப் பற்றிய ஒரு பிரிட்டிஷ் கற்பனாவாத நாடகம் (“எதிர்காலத்தின் விடுமுறைகள்”), பிரபல இத்தாலிய இயக்குனர் பிப்போ டெல்போனோ (வாங்கெலோ) ஒரு சவால் நாடகம், டிமிட்ரி வோல்கோஸ்ட்ரெலோவின் தூது தயாரிப்பு நவீன இளைஞர்களின் வாழ்க்கை (“கரினா மற்றும் ட்ரோன்”), சிறப்புத் தேவைகள் உள்ளவர்கள் (காலா) பங்கேற்புடன் பிரெஞ்சுக்காரர் ஜெரோம் பெல் அவர்களின் நடன நிகழ்ச்சி, யாஸ்மின் கோடரின் (கிளைமாக்ஸ்), செயின்ட். பெர்டோல்ட் ப்ரெக்ட்டின் ("அகதிகளின் உரையாடல்கள்") நாடகத்தின் அடிப்படையில் பீட்டர்ஸ்பர்க் உலாவும் நிகழ்ச்சி; மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் பிரகாசமான பிரீமியர்ஸ்: "திபெத்திய புக் ஆஃப் தி டெட்", "ப்ரீத்" மற்றும் "கோல்டன் டாங்கி" நிகழ்ச்சிகள். திறந்த வேலை இடம்"; அத்துடன் இரண்டு சிறப்புத் திட்டங்கள் - புகழ்பெற்ற கலைப் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட மல்டிமீடியா செயல்திறன் (“10 10 10”) மற்றும் ஜெர்மன் கலைஞரான கிறிஸ்டோஃப் ஸ்லிங்கென்சீஃப் படைப்புகள் பற்றிய கண்காட்சி.
OFF திட்டத்தில் பின்வருவன அடங்கும்: ஒரு அமெரிக்க மற்றும் ரஷ்ய நிறுவனத்தால் ("தி ரிட்டர்ன்ட்") இணைந்து தயாரித்த ஒரு அதிவேக நிகழ்ச்சி மற்றும் ரஸ்டெம் பெகெனோவின் கசாக் பாப்-மெக்கானிக்கல் செயல்திறன் ("மெடியா. மெட்டீரியல்").
முக்கிய திட்டம்:
"எதிர்கால விடுமுறைகள்"
இந்த ஆண்டின் இப்சன் பரிசு, சில நேரங்களில் "நாடகத்துறையின் நோபல் பரிசு" என்று குறிப்பிடப்படுகிறது, இது மூத்த ஆங்கில பேச்சு நாடகக் குழுவான ஃபோர்ஸ்டு என்டர்டெயின்மென்ட்டுக்கு சென்றது. தியேட்டர் அல்லாத நகரமான ஷெஃபீல்டில் இருந்து ஒரு குழு, அதன் சொந்த இடம் கூட இல்லை, ஆனால் அதன் சிறிய மொபைல் நிகழ்ச்சிகளால் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது. NET சமீபத்திய பிரீமியர்களில் ஒன்றைக் காண்பிக்கும், இதன் அசல் தலைப்பு வெல்வெட் அண்டர்கிரவுண்டின் வழிபாட்டு குழுவின் பாடலை நினைவூட்டுகிறது.
"எதிர்காலத்தில் மக்களும் நாடுகளும் இருக்காது..." இரண்டு நடிகர்கள், ஒரு ஆணும் ஒரு பெண்ணும், ஒரு மணி நேரத்திற்கும் மேலாக பார்வையாளரை நோக்கி நின்று கிட்டத்தட்ட ஒருவரையொருவர் பார்க்காமல், அனைத்து மனிதகுலத்தின் எதிர்காலத்தைப் பற்றி கற்பனை செய்கிறார்கள். "எதிர்காலத்தில்..." - ஒன்று தொடங்குகிறது, "அல்லது..." - இரண்டாவது பொருள் ... ஒருவேளை எதிர்காலத்தில் ஒவ்வொரு கண்டத்திலும் ஒரு நபர் மட்டுமே எஞ்சியிருக்கலாம்; அல்லது பலர் ஒரே உடலைப் பயன்படுத்துவார்கள்; அல்லது, காலையில் எழுந்தவுடன், ஒவ்வொரு நபரும் இந்த நாளில் எந்த உடலில் வாழ்வார் என்பதை தீர்மானிக்க முடியும்; ஒவ்வொரு இனமும் அதன் சொந்த கண்டத்தை ஆக்கிரமிக்கும், அல்லது இனங்கள் எதுவும் இருக்காது; அல்லது செக்ஸ் என்பது ஆர்வமில்லாத ஒன்றாக மாறிவிடும், வயதானவர்களுக்கு மட்டும் ஒரு செயலாகும்...
ஆட்சேபனைகள் பெரும்பாலும் ஆண்களுக்கும் பெண்களுக்கும் இடையே சண்டையிடுவதாகத் தெரிகிறது, கிட்டத்தட்ட ஊர்சுற்றுவது, ஆனால் சில நேரங்களில் நடிகர்கள் பழமைவாத மற்றும் தாராளவாத பாத்திரங்களை நேர்த்தியாக ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், பின்னர் எதிர்கால பயிற்சிகள் மேற்பூச்சு அரசியல் தொனியைப் பெறுகின்றன. ஃபோர்ஸ்டு என்டர்டெயின்மென்ட்டின் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் நகைச்சுவையான செயல்திறன், நிச்சயமாக, எதிர்காலத்தைப் பற்றியது அல்ல, ஆனால் நிகழ்காலத்தைப் பற்றியது - இன்றைய மக்களின் நம்பிக்கைகள் மற்றும் பயம் மற்றும் எதிர்காலத்தைப் பற்றிய தீர்க்கமுடியாத பயம் பற்றியது. ஒரு நாள் மனித வாழ்க்கை ஒரு மணி நேரம் மட்டுமே நீடிக்கும் என்ற அனுமானத்துடன் கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல் முடிவடைவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.
இந்த திட்டத்திற்கு ரஷ்யாவில் உள்ள பிரிட்டிஷ் கவுன்சில் ஆதரவு அளிக்கும்.
வரவிருக்கும் திருவிழா நிகழ்ச்சியின் முக்கிய மற்றும் மிகவும் சக்திவாய்ந்த "இருண்ட குதிரைகளில்" ஒன்று உலகப் புகழ்பெற்ற இத்தாலிய இயக்குனர் பிப்போ டெல்போனோவால் அரங்கேற்றப்பட்ட வான்ஜெலோ நாடகம். "நவீன இத்தாலிய மேடையின் மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய மேதை" என்று அழைக்கப்படும் கலைஞரின் நாடக வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனை பினா பாஷுடனான அவரது பணியாகும். அப்போதுதான் டெல்போனோ தனக்கு முக்கிய விஷயம் அந்த நபரும் அவரது உடலும் என்பதை உணர்ந்தார். இத்தாலியரின் நிகழ்ச்சிகளில் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் இல்லை, வியத்தகு அவுட்லைன் இல்லை, அல்லது இந்த வார்த்தையின் பாரம்பரிய அர்த்தத்தில் மிஸ்-என்-காட்சி கூட இல்லை. இயக்குனரே ஒரு காய்ச்சலுடன் கூடிய மோனோலாக் உள்ளது - உயரமான, கனமான, நீண்ட கைகளுடன் வழுக்கை மனிதன், நடனக் கலையைக் கற்றுக் கொள்ளாத குழந்தையைப் போல மேடையில் எளிதாக நகர்கிறார். மற்றும் அவரது விசித்திரமான குழுவின் கலைஞர்கள் உள்ளனர்: பைப்போ மனநல மருத்துவமனையில் இருந்து காப்பாற்றப்பட்ட பழைய ஆட்டிஸ்டிக் போபோ, கீழ்-டிரான்ஸ்வெஸ்டைட் ஜியான்லூகா ... அவர்களின் உதவியுடன், டெல்போனோ கலையிலிருந்து செயற்கைத்தன்மையை அகற்ற முயற்சிக்கிறார். ஒரு மேடை நாடகத்தை மேடை ஒப்புதல் வாக்குமூலமாக மாற்றவும். அவரது படைப்புகள் இயற்கை மற்றும் பொய்யானவற்றை நேருக்கு நேர் கொண்டு வர வேண்டும் என்ற விருப்பத்துடன் ஊடுருவி, நாடகத்தின் மரபுகளை முறியடிக்க வேண்டும், அதில் இனி வேடங்களில் நடிக்க முடியாது, நீங்கள் மட்டுமே இருக்க முடியும்.
டெல்போனோ எதைப் பற்றி பேசினாலும், அவர் எப்போதும் பிறப்பிலிருந்தே நாம் அனைவரும் மூழ்கியிருக்கும் நிலையற்ற குழப்பத்தையும், நம் வாழ்நாள் முழுவதும் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கும் இருப்பின் அசைக்க முடியாத அடித்தளத்தையும் குறிக்கிறது.
வான்ஜெலோ (இத்தாலியன்: “நற்செய்தி”) கலைஞரின் தாயின் நினைவாக உருவாக்கப்பட்டது, அவர் ஒரு உண்மையான கத்தோலிக்கராக இருப்பதால், அவர் இறப்பதற்கு முன்பு தனது மகனிடம் ஏன் மத விஷயங்களுக்கு திரும்பவில்லை என்று கேட்டார். இருப்பினும், பழக்கமான கதைகள் அல்லது ஒரு நியமன அவதாரத்தை ஒருவர் எதிர்பார்க்கக்கூடாது.
இத்தாலியில், மார்க்ஸ் மற்றும் பசோலினிக்குப் பிறகு, விவிலிய உருவப்படம் துன்பம் மற்றும் வெளியேற்றப்பட்டவர்களின் சமகாலக் கதைகள் குறித்து எப்போதும் கருத்து தெரிவிக்கிறது.
.jpg)
லூகா டெல் பியாவின் புகைப்படம்
"கரினா மற்றும் ட்ரோன்"
டிமிட்ரி வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போஸ்ட் தியேட்டர் நிறுவனர் மற்றும் தேசிய தியேட்டர் விருது "கோல்டன் மாஸ்க்" வென்றவர்) மூலம் இரண்டு தலைநகரங்களுக்கு வெளியே முதல் தயாரிப்பு அதன் நிரந்தர எழுத்தாளர் பாவெல் பிரயாஷ்கோவின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. தற்கால இளைஞர்களின் பேச்சை பதிவு செய்யும் தற்செயலாக கூடியிருந்த காட்சிகள் போல இந்த உரை தோன்றுகிறது.
வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ் நேற்றைய பள்ளி மாணவர்களின் செயல்திறனில் பங்கேற்றார் - உண்மையில், இந்த மொழியைப் பேசுபவர்கள். முகங்கள் கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாதவை, சொற்கள் பெரும்பாலும் வேறுபடுத்தப்படுவதில்லை, மேலும் எழுத்துக்களின் தொடர்பு சமூக வலைப்பின்னல்களில் அரட்டைகளை நினைவூட்டுகிறது, அங்கு எழுத்துப்பிழை, நிறுத்தற்குறி மற்றும் தொடரியல் ஆகியவை நிலையற்றவை மற்றும் புதிய முறைப்படுத்தலின் கட்டத்தில் உள்ளன. இப்படித்தான் புதிய தகவல் தொடர்பு குறியீடுகள் உருவாகி எதிர்கால நபர் உருவாகிறார்.
சமீபத்தில், சிறப்புத் தேவைகள் உள்ளவர்களின் பங்கேற்புடன் உள்ளடங்கிய நாடகம் மற்றும் தயாரிப்புகள் நாடக பயிற்சியாளர்களிடமிருந்து சிறப்பு கவனத்தைப் பெறத் தொடங்கியுள்ளன. பிரெஞ்சு இயக்குனரும் நடன இயக்குனருமான ஜெரோம் பெல் அவர்களின் நடிப்பு, தொழில்முறை மற்றும் தொழில்முறை அல்லாத கலைஞர்களுடன் ஒரு சிறந்த நடன இயக்குனரின் வெற்றிகரமான பணிக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. இந்த நிகழ்ச்சியில் 20 தொழில்முறை மற்றும் தொழில்முறை அல்லாத மாஸ்கோ நடனக் கலைஞர்கள் (2 பாலே நடனக் கலைஞர்கள், 2 நவீன நடனக் கலைஞர்கள், 2 நடிகர்கள், 2 குழந்தைகள் 6-10 வயது, 2 இளைஞர்கள், 3 ஓய்வூதியம் பெறுவோர், 1 திருநங்கை, 1 நபர் டவுன் நோய்க்குறி, 1 நபர் உட்பட. பெருமூளை வாதம்)
நிகழ்ச்சியின் முதல் பகுதியில், கலைஞர்கள் நடன பாணிகளில் ஒன்றின் விளக்கத்தை வழங்குகிறார்கள், சமூக நினைவகத்தின் நிகழ்வு பற்றிய ஜெரோம் பெல்லின் ஆய்வறிக்கையை விளக்குகிறார்கள். இரண்டாவதாக, அவர்கள் தினசரி வாழ்க்கையிலிருந்து அவர்கள் அறிந்த தனி நடனங்களை நிகழ்த்துகிறார்கள், மீதமுள்ள காலா பங்கேற்பாளர்கள் தங்கள் இயக்கங்களை மீண்டும் உருவாக்குகிறார்கள். இதன் விளைவாக, ஆசிரியரின் திட்டத்தின் படி, செயல்திறன் கட்டுப்பாடுகள் மற்றும் வளாகங்கள் இல்லாமல் நடனத்தின் உண்மையான ஹெடோனிஸ்டிக் அறிக்கையாக மாறும்.
திருவிழாவிற்குள் நாடகத்தின் ஒரே செயல்திறன் தியேட்டர் ஆஃப் நேஷன்ஸின் பெரிய மேடையில் வழங்கப்படும்.
ஜெரோம் பெல் ஒரு நடனக் கலைஞர், நடன இயக்குனர் மற்றும் இயக்குனர், "நடனம் அல்லாத" இயக்கத்தின் தலைவர்களில் ஒருவர். 1964 இல் Montpellier இல் பிறந்தார். 1985 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஆங்கர்ஸில் தற்கால நடனத்திற்கான தேசிய மையத்தில் பட்டம் பெற்றார். பிரான்ஸ் மற்றும் இத்தாலியில் உள்ள முக்கிய நடன இயக்குனர்களின் தயாரிப்புகளில் பங்கேற்றார். ஆல்பர்ட்வில்லில் (1992) குளிர்கால ஒலிம்பிக் போட்டிகளின் விழாக்களை நடத்துவதில் பிலிப் டிகோஃப்லேவின் உதவியாளராக இருந்தார். 1994 இல் அவர் நடன இயக்குனராக அறிமுகமானார். அவர் பாரிஸ் ஓபரா கார்னியர், லியோன் ஓபரா மற்றும் பிரஸ்ஸல்ஸ் லா மொன்னெய் தியேட்டர் உட்பட உலகம் முழுவதும் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியுள்ளார். அவர் பிரபலமான நடனக் கலைஞர்களுடன் ஒத்துழைக்கிறார், அவருக்குப் பிறகு அவர் நிகழ்ச்சிகளுக்கு பெயரிடுகிறார் (வெரோனிக் டோஸ்னோ, இசபெல் டோரஸ், லூட்ஸ் ஃபோர்ஸ்டர், செட்ரிக் ஆண்ட்ரியூ). வளர்ச்சி குறைபாடுகள் உள்ளவர்களுடன் தீவிரமாக வேலை செய்கிறது.
இந்தத் திட்டம் NET திருவிழா, தியேட்டர் ஆஃப் நேஷன்ஸ் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள பிரெஞ்சு நிறுவனம் ஆகியவற்றால் கூட்டாக செயல்படுத்தப்படும்.
.jpg)
புகைப்படம் ஹெர்மன் சோர்கெலூஸ்
இஸ்ரேலிய சமகால நடனத்தின் நிகழ்வு மாஸ்கோ மேடையில் குறிப்பிடப்படவில்லை, மேலும் அதன் முக்கிய நபர்களில் ஒருவர் ஜெருசலேமில் பிறந்து நியூயார்க்கில் வளர்ந்த யாஸ்மின் கோடர் ஆவார். மார்தா கிரஹாம் நடனப் பள்ளியில் ஒரு மாணவியாக இருந்தபோது, அந்தப் பெண் 1980 களின் மன்ஹாட்டன் பங்க் காட்சியில் ஆர்வமாக இருந்தார், மேலும் மதிப்புமிக்க டிஷ் கலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் இயக்கப் படிப்பில் முழுமையாக கவனம் செலுத்தினார்.
கோடரின் சமீபத்திய படைப்புகளில் ஒன்றான க்ளைமாக்ஸ், பெட்டா திக்வா நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தால் நியமிக்கப்பட்டது மற்றும் முதலில் கண்காட்சி இடத்திற்காக உருவாக்கப்பட்டது. உயிருள்ள மற்றும் உயிரற்ற, காட்சி மற்றும் நிகழ்த்து கலைகளை இணைத்து, பெண் ஒரு கூர்மையான அரசியல் படைப்பை உருவாக்க முடிந்தது, இது பலவீனமான சமூக உணர்வு, சமூகத்திற்குள் பாதுகாப்பிற்கான ஆசை, ஒருபுறம் ஒரு நவீன கலைஞரின் உள்ளார்ந்த உணர்வு மற்றும் மறுபுறம். எந்தவொரு இஸ்ரேலியரிடமும், அதே நேரத்தில், வெளியில் இருந்து அச்சுறுத்தும் அபாய உணர்வால் மறைக்கப்படுகிறது.
இந்த வேலைக்கு கலைஞர்கள் - ஆறு நடனக் கலைஞர்கள் - மற்றும் கடந்த 15 ஆண்டுகளில் கோடர் உருவாக்கிய தனித்துவமான நடன சொற்களஞ்சியமும் அடங்கும். ஒரு வட்டத்தை உருவாக்கி, ஒருவருக்கொருவர் கண்களை நேரடியாகப் பார்த்து, கலைஞர்கள், ஆரம்பத்தில் பார்வையாளர்களிடையே, பிந்தையவர்களை படிப்படியாக விலக்கி, இயக்கம், பாண்டோமைம், கூச்சல், பாடல் மற்றும் மௌனம், சில நேரங்களில் நிதானமாக, சில நேரங்களில் பதட்டமாக ஒருவருக்கொருவர் சமிக்ஞைகளை அனுப்புகிறார்கள். ஒரு இருப்பு முறையிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு மாறுவது விரைவானது மற்றும் எதிர்பாராதது.
நடனம் மற்றும் செயல்திறன் கலை ஆகிய இரண்டின் எல்லைகளைத் தள்ளும் க்ளைமாக்ஸ், தேசிய அடையாளம் மற்றும் சுயநிர்ணயம் பற்றிய சமகாலக் கருத்துக்களை மீண்டும் மீண்டும், ஒத்திசைவு மற்றும் குழு இயக்கம் ஆகியவற்றின் மூலம் விமர்சன ரீதியாக ஆராய்கிறது.
.jpg)
காடி டாகோனின் புகைப்படம்
"அகதி உரையாடல்கள்"
1940-1941 இல் பின்லாந்தில் எழுதப்பட்ட பெர்டோல்ட் ப்ரெக்ட்டின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட உலா நிகழ்ச்சி. இடம் ஹெல்சின்கி மத்திய நிலையம். இந்த நடவடிக்கை அரங்குகள், கஃபேக்கள் மற்றும் நிலைய மேடையில் நடைபெறுகிறது. கண்காணிப்பு உபகரணங்களுடன் ஆயுதம் ஏந்தியிருப்பதால், குறிப்பிட்ட ஜிஃபலுக்கும் கல்லேவுக்கும் இடையே நடக்கும் தனிப்பட்ட உரையாடலைப் பார்க்கும் வாய்ப்பைப் பார்வையாளர் பெறுகிறார். ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் கண்காணிப்பு உத்தியைத் தீர்மானிக்க உரிமை உண்டு: நீங்கள் கலைஞர்களைப் பின்தொடரலாம் அல்லது கூட்டத்தில் மறைந்து உங்கள் சொந்த காட்சி வரிசையை உருவாக்கலாம், ஒலி சேனலில் தன்னிச்சையாக மிகைப்படுத்தப்படும். நாடகத்தின் ஹீரோக்கள், அதன் குரல்கள் பார்வையாளருடன் சேர்ந்து, இரண்டாம் உலகப் போரில் இருந்து இரண்டு ஜெர்மன் அகதிகள், உலகளாவிய உலகளாவிய பிரச்சினைகள் மற்றும் சிறிய அன்றாட துரதிர்ஷ்டங்கள் இரண்டையும் விவாதிக்கின்றனர். காலேயின் உருவத்தில் ஒருவர் ப்ரெக்ட்டின் அம்சங்களைப் புரிந்துகொள்ள முடியும். ஒருவேளை கேட்டவற்றில் சில பார்வையாளருக்கு அதன் பொருத்தத்தை இழந்துவிட்டதாகத் தோன்றும்.
நிகழ்ச்சியானது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் திருவிழா "அணுகல் புள்ளி" மூலம் உருவாக்கப்பட்டது, இது தளம் சார்ந்த கலையில் நிபுணத்துவம் பெற்றது, குறிப்பாக, தியேட்டர் அல்லாத இடங்களில் தியேட்டர்.
மாஸ்கோ திட்டம்:
"இறந்தவர்களின் திபெத்திய புத்தகம்"
வாசிலி பெரெசின், நாடகத்தின் இயக்குனர்:
“...இந்த செயல்திறன் மரணத்திற்குப் பிறகு நமக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பதைப் பற்றிய பயன்பாட்டிற்கான ஒரு அறிவுறுத்தலாகும். இந்த நடவடிக்கை குர்ஸ்க் ரயில் நிலையத்தின் கைவிடப்பட்ட டிப்போவில் நடைபெறுகிறது, அதைச் சுற்றியும் சுற்றிலும் வர்ணம் பூசப்பட்டது. கட்டிடம் ஒரு நேர்த்தியான அலுவலக வணிக மையத்திற்கு அடுத்ததாக அமைந்துள்ளது. அனைத்து துர்நாற்றமும் ரயில்வேயை நோக்கி, கைவிடப்பட்ட கட்டிடத்தை நோக்கி கிரில் ஹூவின் கல்வெட்டுடன் சென்றடைகிறது - “எல்லாவற்றையும் கூரைகள் ஆதரிக்கின்றன... செட்டில் உள்ள நடிகர்களைத் தவிர, வீடற்றவர்களும் இங்கே தூங்குவதற்காக தங்கள் உடலை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். அல்லது உணவு. உள்ளூர்வாசிகளுக்கு நன்றி, இது ஒரு நகைச்சுவை என்பதை நாங்கள் உணர்ந்தோம். அவர்களுக்கு இந்த உணர்வு இருக்கிறது - விரக்தியடைய அல்ல, ஆனால் விதியின் ஒவ்வொரு அடியையும் நகைச்சுவையுடன் தாங்க வேண்டும். இப்போது நீங்கள் அனைவரும் ஏற்கனவே இறந்துவிட்டீர்கள் என்று கற்பனை செய்துகொள்வோம், பொதுவாக இந்த வாழ்க்கையில் நீங்கள் பயப்பட ஒன்றுமில்லை. நாடகம் மரணத்தைப் பற்றியது அல்ல, வாழ்க்கையைப் பற்றியது. காலப்போக்கில், இன்னும் செய்ய வேண்டியது நிறைய இருக்கிறது. %20(1).jpg)
அலெக்சாண்டர் சுசோவ் புகைப்படம்
"மூச்சு"
பிரிட்டிஷ் நாடக ஆசிரியர் டங்கன் மேக்மில்லனின் "ப்ரீத்" நாடகம் ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையே குழந்தை பெற்றுக் கொள்ள வேண்டும் என்ற ஆசையின் அடிப்படை என்ன என்பதைப் பற்றிய விவாதமாகும். நீங்கள் கார் ஓட்டினால், பிளாஸ்டிக் பைகளைப் பயன்படுத்தினால், அதாவது, கிரகத்தை எல்லா வழிகளிலும் மாசுபடுத்தினால், உங்களுக்கு எப்படி குழந்தைகளைப் பெற முடியும்? யார் வேகமாக இறப்பார்கள் - கிரகம் அல்லது ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான உறவு? நேஷன்ஸ் தியேட்டரில் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான நாடகங்களில் ஒன்று இளம் ஆனால் ஏற்கனவே அனுபவம் வாய்ந்த இயக்குனர் மராட் கட்சலோவ் (சமீபத்தில், அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டரின் புதிய கட்டத்தின் தலைமை இயக்குனர்) அரங்கேற்றப்படும்.
“தங்க கழுதை. திறந்த வேலை இடம்"
போரிஸ் யுகனானோவின் படைப்புக் குழுவின் புதிய செயல்முறை திட்டத்தின் பொது அமர்வு, அபுலியஸின் உரையில் பணியாற்ற அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த திட்டம் திறந்தவெளி வேலையின் வகையில் செயல்படுத்தப்பட்டது, இது உள்நாட்டு நாடக நடைமுறைக்கு அடிப்படையில் புதியது.
செயல் என்பது கருத்துகள் மற்றும் பகுப்பாய்வுகளுடன் கூடிய திரையிடல்களின் தொடர் மற்றும் வேலையின் உண்மையான தொடர்ச்சியாகும் - ஆனால் பார்வையாளர்கள் முன்னிலையில். ஒரு உயிரோட்டமான, பாதுகாப்பற்ற, அதே சமயம் சமநிலையான உரையாடலுக்குப் பொதுமக்கள் சாட்சியாக இருப்பதோடு, கற்றல் அனுபவத்தில் பங்கேற்பதிலும் ஈர்ப்பு உள்ளது. இந்த விஷயத்தில் அபுலியஸின் உரையின் திருவிழா இயல்பு நாடகத்தை ஒரு செயல்திறன் நடைமுறையாக மாற்றுவதற்கான சிறந்த இடமாகும்.
பண்டிகைக்குள் சிறப்பு திட்டங்கள்:
"10 10 10"
10 வீடியோக்கள், 10 நிமிடங்கள், 10 கதைகள்
அநாமதேய குழு அதன் அடிப்படையில் ஒரு மல்டிமீடியா செயல்திறனை வழங்குகிறது:
விளாடிமிர் நபோகோவ் “தி டிஃபென்ஸ் ஆஃப் லுஜின்” / “கேமரா அப்ஸ்குரா”
ஃபிரான்ஸ் காஃப்கா "அமெரிக்கா"
தாமஸ் மான் "தி மேஜிக் மவுண்டன்"
ஃபியோடர் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி "குற்றம் மற்றும் தண்டனை"
வர்ஜீனியா வூல்ஃப் "ஜேக்கப்ஸ் ரூம்"/"தி வேவ்ஸ்"
ஹென்றி மில்லர் "டிராபிக் ஆஃப் கேன்சர்"
வில்லியம் பர்ரோஸ் "நிர்வாண மதிய உணவு"
ஜோசப் ப்ராட்ஸ்கி "குணப்படுத்த முடியாத கரை"
அநாமதேய குழு ஒரு வினையூக்கியின் பாத்திரத்தை ஏற்றுக்கொண்டது, எந்த ஹோட்டல் அறையின் இடத்தையும் உள்ளடக்கிய கண்ணுக்கு தெரியாத படங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு ஹோட்டலில், ஒரு நபர் பெரும்பாலும் தன்னுடனும் தனது எண்ணங்களுடனும் தனியாக இருப்பதைக் காண்கிறார்; நடுநிலையான சூழல் எதிர்பாராத முடிவுகள் மற்றும் செயல்களைத் தூண்டுகிறது, மேலும் அவரது முழு வாழ்க்கையும் மீட்டமைக்கப்படுகிறது. இந்த விசித்திரமான வெற்றிடம், கடந்த காலத்திற்கும் எதிர்காலத்திற்கும் இடையில் ஒரு வகையான நிறுத்தம் போன்றது, எப்போதும் எழுத்தாளர்களையும் கலைஞர்களையும் ஈர்த்துள்ளது.
சிறந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளின் சூழ்நிலையால் ஈர்க்கப்பட்டு பத்து வீடியோ கதைகள் வெளிப்பட்டன.
அநாமதேய குழு என்பது பெர்லின் பௌஹாஸ் பள்ளியின் பட்டதாரிகளின் படைப்பு சங்கமாகும். வீடியோ, ஒலி, காட்சிக் கலைகள், சினிமா மற்றும் சமகால நடனக் கலைகள் ஆகியவற்றை இணைக்கும் பலதரப்பட்ட மற்றும் பல்கலாச்சார திட்டங்களாக அவர்களின் செயல்பாட்டுத் துறை உள்ளது.
கண்காட்சி "Christoph Schlingensief's Wall: உண்மையில் மற்றும் கற்பனைக்கு இடையே"
ஜேர்மன் கலாச்சாரத்தின் மிகவும் அசல் மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர்களில் ஒருவரான கிறிஸ்டோஃப் ஸ்லிங்கென்சீப்பின் படைப்புகளைப் பற்றிய ஒரு காப்பக கண்காட்சி, தனது வாழ்க்கையின் 49 ஆண்டுகளில், நாடகத்திற்குப் பிந்தைய காலத்தில் ஏராளமான சின்னமான படைப்புகளை உருவாக்க முடிந்த ஒரு மனிதனைப் பற்றி சொல்லும். தியேட்டர், சினிமா, ஓபரா மற்றும் அதிரடி கலை.
கலைஞரின் விருப்பமான ஆத்திரமூட்டும் முறையுடன் இணைந்து ஷ்லிங்கென்சீஃப்பின் இடைநிலைத்தன்மை, நவீன உலகில் மனித இயல்பின் மிகவும் விரும்பத்தகாத வெளிப்பாடுகளைப் பற்றி துல்லியமாகவும் சுருக்கமாகவும் பேச அனுமதிக்கும் ஒரு தனித்துவமான கலை மொழியின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்தது. வேண்டுமென்றே உண்மைகளையும் கற்பனை விவரங்களையும் கலந்து, ஷ்லிங்கென்ஸீஃப் ஒரு நாகரீக சமூகத்தின் அனைத்து உள்ளுறுப்புகளையும், சமூகப் பிரச்சனைகளை முரண்பாடாக மாற்றினார். அவர் தனது சொந்த நோயை வெளிப்படுத்துவதன் மூலம் சங்கடத்தையோ கண்டனத்தையோ ஏற்படுத்த பயப்படவில்லை - கலைஞர் 2010 இல் புற்றுநோயால் இறந்தார்.
திரைப்படங்கள் மற்றும் நாடக தயாரிப்புகளின் வீடியோ பகுதிகள், நிகழ்ச்சிகளின் புகைப்படங்கள், மேற்கோள்கள் மற்றும் கண்காட்சியின் "வாழும் சுவரை" உருவாக்கும் ஷ்லிங்கென்சீஃப் உடனான நேர்காணல்களின் பகுதிகள், கலைஞரின் "உண்மையின்" அடுக்குகளை மட்டுமே குறிக்கின்றன. ஒவ்வொரு பார்வையாளருக்கும் அது எவ்வாறு தோன்றும் என்பது அவர் பார்த்தவற்றின் தனிப்பட்ட விளக்கத்தைப் பொறுத்தது.
கண்காட்சியின் கண்காணிப்பாளர் மார்கரிட்டா ஒசெபியன். சோலியாங்காவில் உள்ள ஸ்டேட் கேலரி (சோலியாங்கா செயின்ட், 1/2, கட்டிடம் 2; ஜபெலினா செயின்ட்டிலிருந்து நுழைவு). மாஸ்கோவில் உள்ள Goethe-Institut இன் ஆதரவுடன்.
திட்டம் முடக்கப்பட்டுள்ளது:
அதிவேக நிகழ்ச்சி "தி ரிட்டர்ன்ட்"
இணை தயாரிப்பு: நாடக நிறுவனம் ஜோர்னி லேப் (நியூயார்க், அமெரிக்கா) மற்றும் YesBWork நிறுவனம் (மாஸ்கோ, ரஷ்யா).
இயக்குனர்கள்: விக்டர் கரினா மற்றும் மியா ஜானெட்டி
நடன இயக்குனர்: மிகுவல்
தயாரிப்பாளர்கள்: வியாசஸ்லாவ் துஸ்முகமெடோவ் மற்றும் மிகுவல்
நியூயார்க் விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, "பயண ஆய்வகத்தின் அதிவேக நிகழ்ச்சிகள் பார்வையாளர்களை தொடர்ச்சியான ஊடாடும் செயலில் முழுமையாக மூழ்கடித்து, டேவிட் லிஞ்ச் படங்களின் அழகியல் மற்றும் நவீன நாடகத்தின் ஆற்றல், தனித்துவமான நடன அமைப்பு மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய சிறப்பு விளைவுகள் ஆகியவற்றை திறமையாக கலக்கின்றன."
பண்டைய தோட்டத்தின் முழுப் பகுதியிலும் ஒரே நேரத்தில் நடக்கும் மர்மமான நிகழ்வுகளுக்கு மத்தியில் பார்வையாளர்கள் தங்களைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். மாளிகையில் டஜன் கணக்கான ரகசிய பத்திகள் மற்றும் கதவுகள் தோன்றின, மேலும் ஆறு மாத ஒத்திகைகளின் விளைவாக, கடுமையான நம்பிக்கையுடன் நடத்தப்பட்டது, ரஷ்ய நடிகர்கள் பார்வையாளர்களுடன் தொடர்புகொள்வதற்கான தனித்துவமான நுட்பங்களை மாஸ்டர் செய்ய முடிந்தது. ஹென்ரிக் இப்சனின் "பேய்கள்" நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட இந்த நடவடிக்கை, பார்வையாளர்களின் அனைத்து உணர்வுகளையும் உள்ளடக்கிய கையின் நீளத்தில் நடக்கும், மேலும் நிகழ்ச்சியின் தவிர்க்க முடியாத பண்பு - ஒரு முகமூடி - பெயர் தெரியாத மற்றும் பாதுகாப்பு உணர்வை உருவாக்கும்.
"மீடியா. பொருள்"
தியேட்டர் சந்திப்பில் பதினாறு மாடல்கள், ஆறு இசைக்கலைஞர்கள், நான்கு திரைகள், மூன்று கேமராக்கள் மற்றும் இரண்டு குரல்களுக்கு ஒரு தொழில்நுட்ப மர்மம், செயல்திறன், நவீன கல்வி இசை மற்றும் தானியங்கி பாலே கச்சேரி. இது Heiner Müller "Medea.Material" மற்றும் Olzhas Suleimenov "AZ and I" ஆகியோரின் நூல்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
கசாக் தியேட்டர் வரலாற்றில் ஹெய்னர் முல்லரின் முதல் தயாரிப்பு இயற்கை இசை நாடகத்தின் அழகியலில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, அங்கு இசை, நுட்பம், உடல், காட்சியியல், ஆடை மற்றும் உரை ஆகியவை சமமான உறவில் உள்ளன மற்றும் இருப்பு வலிமையில் சமமாக உள்ளன.
இயக்குனர்: Rustem Begenov.
இசையமைப்பாளர்: Sanzhar Baiterekov.
காட்சியமைப்பு: யூலியா லெவிட்ஸ்காயா.
உடைகள்: ஐடன் கோஜாகெல்டின்.
இசை சமகால இசை குழுவான "இகெரு" மூலம் நிகழ்த்தப்படுகிறது.
தயாரிப்பு: ORTA ஆனது Goethe-Institut Kazakhstan உடன் இணைந்து, கசாக் தேசிய கன்சர்வேட்டரியின் பங்கேற்புடன். குர்மங்காசி.
.jpg)
திருவிழா கிளப்
NET 2016 இன் ஒரு பகுதியாக, ஃபெஸ்டிவல் கிளப் மீண்டும் நடைபெறும், அங்கு சமகால கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான நிகழ்வுகள், சுயாதீன சினிமாவில் புதிய பெயர்கள் பற்றி பேசுவோம்.
இயக்குனர்கள், நடன இயக்குனர்கள், இசையமைப்பாளர்கள், நாடகம் மற்றும் திரைப்பட விமர்சகர்களுடன் முறைசாரா அமைப்பில் திறந்த தொடர்பு என்பது கிளப்பின் முக்கிய குறிக்கோள்களில் ஒன்றாகும். கிளப் திட்டம் பின்னர் அறிவிக்கப்படும்.
மாஸ்கோவில் உள்ள பிரெஞ்சு நிறுவனம், மாஸ்கோவில் உள்ள Goethe-Institut மற்றும் ரஷ்யாவில் உள்ள பிரிட்டிஷ் கவுன்சில் ஆகியவற்றின் பாரம்பரிய ஆதரவுடன் திருவிழா நடத்தப்படுகிறது.
அகாடெம்சர்வீஸ் நிறுவனம் மற்றும் ரஷ்யாவின் தியேட்டர் தொழிலாளர்கள் சங்கத்தின் நீண்டகால ஒத்துழைப்புக்காக நாங்கள் நன்றி கூறுகிறோம்.
NET திருவிழாவின் பொது பங்குதாரர்: மிகைல் ப்ரோகோரோவ் அறக்கட்டளை.
இந்த ஆண்டு நெட் சர்வதேச நாடக விழா ( புதிய ஐரோப்பிய தியேட்டர்)நவம்பர் 17 முதல் டிசம்பர் 6 வரை இயங்கும், அதன் திட்டம் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் இன்று என்ன புதிய வடிவங்கள் மற்றும் வகைகளில் நவீன நாடகம் உணரப்படுகிறது என்பதைக் காண்பிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. ஒரு நாடகம், ஒரு நிகழ்ச்சி, ஒரு பிளாஸ்டிக் ஷோ போன்றவற்றுக்கு இடையேயான ஒன்று உட்பட, மிகவும் எதிர்பாராத வடிவங்கள் நமக்குக் காத்திருக்கின்றன.
அத்தகைய அமைப்பினால், NET மீண்டும் பார்வையாளர்களை எதிர்பாராத மற்றும் பிரகாசமான கண்டுபிடிப்புகள் மூலம் ஆச்சரியப்படுத்தும் என்பதில் எங்களுக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை, மேலும் எதையும் தவறவிடாமல் இருக்க, The Vanderlust வழங்கும் விழா நிகழ்ச்சியின் மூலம் விரிவான வழிசெலுத்தலை வழங்குகிறோம்.
எதிர்கால விடுமுறைகள்
ஃபோர்ஸ்டு என்டர்டெயின்மென்ட், டிம் எட்செல்ஸ், யுகே இயக்கியது
மேடையில் ஒரு மாலை, ஒரு சிறிய மர மேடை. முதலில் உங்களுக்கு உற்சாகமான எதுவும் காத்திருக்கவில்லை என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் கதாபாத்திரங்கள் முன்னேறும்போது, அவர்கள் பெருகிய முறையில் காட்டு மற்றும் முரண்பாடான பதிப்புகளுக்கு குரல் கொடுக்கிறார்கள், மேலும் என்ன நடக்கிறது என்பது மனிதகுலத்தின் தொலைதூர வாய்ப்புகள் என்ற தலைப்பில் ஒரு ஈர்ப்பு-போராக மாறும்.
இது வேடிக்கையானது, பயமுறுத்துவது மற்றும் நம்பமுடியாத அளவிற்கு உற்சாகமானது, மேலும் சில சமயங்களில் அடுத்த அனுமானம் எவ்வளவு அபத்தமானது என்று நீங்கள் நினைக்கிறீர்கள், அது உண்மை போல் தெரிகிறது. செய்தி, பொதுவாக, மிகவும் எளிமையானது: எதிர்காலம் நம்மைப் பொறுத்தது, ஆனால் இதைப் புரிந்து கொள்ள, சில நேரங்களில் நீங்கள் ஒன்றரை மணி நேரம் கற்பனை உலகில் தலைகீழாக மூழ்க வேண்டும்.
இறந்தவர்களின் திபெத்திய புத்தகம்
இயக்குனர் வாசிலி பெரெசின், ரஷ்யா
ஒரு சாதாரண தியேட்டர் ஒரு கோட் ரேக்குடன் தொடங்குகிறது, ஆனால் இங்கே அமைப்பாளர்கள், மாறாக, உங்களை அன்பாக உடை அணியச் சொல்கிறார்கள்: Teatr.doc இன் இந்த அசாதாரண நடவடிக்கை நடைபெறும் குர்ஸ்கி ரயில் நிலையத்தில் கைவிடப்பட்ட டிப்போ, நிச்சயமாக வெப்பமான இடம் அல்ல. . சுவர்களில் கிராஃபிட்டி, மர்மமான நிழல்கள், புரிந்துகொள்ள முடியாத பாத்திரங்கள் (நடிகர்கள், அல்லது இந்த இடத்தில் உண்மையான மக்கள்), பிற உலக ஒலிகள் - வளிமண்டலம் ஒரு சிலிர்ப்பை வழங்கும் மற்றும் சரியான வழியில் ஊடுருவி.
ஆனால் மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஒரு முரண்பாடான அணுகுமுறையைப் பேணுவது, ஏனென்றால் படைப்பாளிகள் தங்கள் நரக மூளையின் வகையை நகைச்சுவையாக வரையறுக்கிறார்கள். நீங்கள் ஒரு சிக்கலைப் பார்த்து சிரிக்க முடிந்தால், இது இனி ஒரு பிரச்சனையாக இருக்காது - அத்தகைய அணுகுமுறையுடன் "திபெத்திய புத்தகம் ..." க்குச் செல்வது மதிப்புக்குரியது: இது நம்பிக்கையாளர்களை மகிழ்விக்கும் மற்றும் மகிழ்விக்கும், மேலும் இது வாழ்க்கையின் சுவையைத் தரும். அவநம்பிக்கையாளர்கள்.
10 10 10
அநாமதேய குழு, ஜெர்மனி
திருவிழாவின் சிறப்புத் திட்டமானது, பர்ரோஸ், ப்ராட்ஸ்கி, வுல்ஃப், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, காஃப்கா, மான், மில்லர் மற்றும் நபோகோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளின் அடிப்படையில் புகழ்பெற்ற பெர்லின் பௌஹாஸ் பள்ளியின் பட்டதாரிகளின் படைப்பாற்றல் குழுவின் மல்டிமீடியா நிகழ்ச்சியாகும். பல்வேறு எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் எப்படி, ஏன் ஒரே காட்சியில் ஒன்றிணைந்தன - இந்தக் கேள்விக்கான பதில்களை நாம் தேட வேண்டும்.
நாங்கள் உங்களுக்கு ஒரு துப்பு தருகிறோம்: எல்லா கதைகளின் லீட்மோட்டிஃப் ஹோட்டலாக இருக்கும். அவரது அறைகளில் விருந்தினர்கள் மட்டுமல்ல, கண்ணுக்குத் தெரியாத பேய்களும் வசிப்பதாக இருக்கலாம், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்களுக்கு தங்கள் இருப்பை வெளிப்படுத்த ஒரு மணி நேரம் காத்திருக்கும் ... தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்கள், இயற்கையாகவே, வரும் அனைவரும் இருப்பார்கள். செயல்திறன்.
நாங்கள் பார்க்கிறோம்: நேஷன்ஸ் தியேட்டரின் புதிய இடம், நவம்பர் 20-28 16:00 முதல் 21:00 வரை, இலவச அனுமதி
அகதிகள் உரையாடல்கள்
இயக்குனர் Vladimir Kuznetsov, ரஷ்யா
இந்த ஊர்வல நிகழ்ச்சியானது சமீபத்திய ஆவணப்படப் பொருட்களை அடிப்படையாகக் கொண்டதல்ல, ஆனால் 1940களின் முற்பகுதியில் பின்லாந்தில் எழுதப்பட்ட பெர்டோல்ட் ப்ரெக்ட்டின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. உண்மை, இந்த நடவடிக்கை அசலைப் போல ஹெல்சின்கியில் உள்ள நிலையத்தில் அல்ல, ஆனால் மாஸ்கோவில் உள்ள லெனின்கிராட் நிலையத்தில் நடைபெறுகிறது, ஆனால் இரண்டு கதாபாத்திரங்களுக்கிடையேயான உரையாடல் பொருத்தமானதாக மாறிவிடும், இருப்பினும் உரையாடல்கள் கிட்டத்தட்ட 80 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எழுதப்பட்டன. .
பார்வையாளரின் குறைந்தபட்ச பணி, ஹெட்ஃபோன்களுடன் ஸ்டேஷன் இடத்தைச் சுற்றிச் செல்வது மற்றும் உரையை கவனமாகக் கேட்பது; கூட்டத்தில் உள்ள நடிகர்களை அடையாளம் கண்டு, அவர்களை அமைதியாக வைத்திருப்பது அதிகபட்ச பணி. எந்த ஊர்வல விருப்பத்தை தேர்வு செய்வது என்பது உங்களுடையது.
தங்கக் கழுதை. திறந்த வேலை இடம்
இயக்குனர் போரிஸ் யுகனானோவ், ரஷ்யா
ஐந்து நாள் திட்ட-பரிசோதனை பகல்நேர நிகழ்ச்சிகளை உள்ளடக்கியது, இதன் போது தயாரிப்பின் துணி தொடர்ந்து மாறுகிறது, மற்றும் மாலை நிகழ்ச்சிகள், பார்வையாளர்கள் ஆயத்த அத்தியாயங்களைப் பெறும்போது மற்றும் அபுலியன் உரை கலைஞர்களின் மேம்படுத்தப்பட்ட கருத்துகளுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. திட்டத்தின் அமைப்பு சிக்கலானது; ஆசிரியர்கள் அதன் கலவையை ஒரு பட்டாம்பூச்சியின் அமைப்புடன் ஒப்பிட்டனர்: இறக்கைகளின் கீழ் மற்றும் மேல் பகுதிகள் மற்றும் நடுவில் உள்ள உடல்.
எங்கே இருக்கிறது என்பதில் குழப்பமடையாமல் இருப்பதற்கும், “பட்டாம்பூச்சியை” ஒட்டுமொத்தமாகப் பார்ப்பதற்கும், நீங்கள் கிட்டத்தட்ட ஒரு வாரத்தை இதற்கு ஒதுக்க வேண்டும் அல்லது பகுதிகளாகத் தெரிந்துகொள்ள முயற்சிக்க வேண்டும். ஆம், பண்டைய இலக்கியத்தின் ரசிகர்களுக்கு ஒரு முக்கியமான விஷயம்: "கோல்டன் ஆஸ், அல்லது மெட்டாமார்போஸ்" என்ற உரை இங்கே முழுமையாக, கிட்டத்தட்ட வெட்டுக்கள் இல்லாமல் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
வாங்கலோ
பிப்போ டெல்போனோ, இத்தாலி-குரோஷியா இயக்கியுள்ளார்
நற்செய்தி மையக்கருத்துகள் மற்றும் நவீனத்துவம், ஓபரா மற்றும் நடன அமைப்பு, நவீன இசை மற்றும் புனிதமான பாடல்கள், விசித்திரமான கதாபாத்திரங்கள், முகமூடி அணிந்த பாலேரினாக்கள் முதல் வெளிப்படையான வினோதங்கள் வரை, வீடியோ மற்றும் மேடையில் இருந்து கத்தி அல்லது கிட்டத்தட்ட கிசுகிசுக்கும் இயக்குனரின் உணர்ச்சிமிக்க மோனோலாக் ஆகியவற்றைக் கலந்த ஒரு சிக்கலான படைப்பு. ...
போர் மற்றும் நினைவகம், பாவம் மற்றும் பழிவாங்கல், தனிப்பட்ட நாடகம் மற்றும் முழு நாடுகளின் சோகங்கள் ஆகியவற்றின் கருப்பொருள்கள் இங்கே கேட்கப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் “நற்செய்தி” (தலைப்பு மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) மிகவும் நெருக்கமான அறிக்கையாக உள்ளது, ஏனெனில் இது இயக்குனரின் தாயாருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது வேலையில் மத விஷயங்களில் திரும்புவதற்கு அவரது மகனுக்கு உயில் வழங்கப்பட்டது.
கரினா மற்றும் ட்ரோன்
இயக்குனர் டிமிட்ரி வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ், ரஷ்யா
பூஜ்ஜியத்தின் தலைமுறையைப் பற்றி இயக்குனர் வோல்கோஸ்ட்ரெலோவ் மற்றும் நாடக ஆசிரியர் ப்ரியாஷ்கோ ஆகியோரின் படைப்புத் தொகுப்பின் நாடகம் இது. அவரது இளம் ஹீரோக்கள் மற்றவர்களுக்கு புரியாதவர்கள், சில சமயங்களில் தங்களுக்கு கூட, அவர்கள் தங்கள் சொந்த மொழி, சைகைகள், வழக்கமான சமிக்ஞைகள் மற்றும் சின்னங்களைக் கொண்டுள்ளனர், அவர்கள் என்ன விரும்புகிறார்கள், எதைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் என்பது எப்போதும் தெளிவாக இருக்காது.
இவை அனைத்தும் மிகவும் யதார்த்தமாகவும் துல்லியமாகவும் பொதிந்துள்ளன, பார்வையாளர்களில் சிலர் தீவிரமாக எரிச்சலடையத் தொடங்குகிறார்கள்: அவர்கள் சொல்கிறார்கள், ஒலி கட்டமைக்கப்படவில்லை, நடிகர்கள் மிகவும் அமைதியாக பேசுகிறார்கள், ஒலியியல் மோசமாக உள்ளது - ஆனால் அது முக்கியமல்ல, எல்லாம் சரியாக ஒலிக்கிறது மற்றும் அது நோக்கம் கொண்டது. அடுத்த தலைமுறை X இன் இந்த தெளிவற்ற "பேசுவதில்", பூமியின் மர்மமான சத்தம் அவ்வப்போது உடைகிறது - இது உலகின் முடிவிற்கும் ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் தொடக்கத்திற்கும் ஒரு முன்னோடியாகும்.
மூச்சு
இயக்குனர் மராட் கட்சலோவ், ரஷ்யா
லியுட்மிலா ட்ரோஷினா மற்றும் ரோமன் சாலியாபின் ஆகியோரின் டூயட் பிரிட்டிஷ் டங்கன் மேக்மில்லனின் நாடகத்தை மராட் கட்சலோவ் இயக்கியது.
முதல் பார்வையில், சதி சாதாரணமான புள்ளியில் எளிமையானது: ஒரு ஜோடி பெற்றோராக ஆவதற்கு அவர்கள் தயாராக இருப்பதை பிரதிபலிக்கிறது. ஆனால் நீங்கள் தோண்டினால், நாங்கள் முற்றிலும் மாறுபட்ட ஒன்றைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்று மாறிவிடும்: ஒரு நவீன, மேம்பட்ட மற்றும் முற்போக்கான நபரின் ஆசை பற்றி எல்லாவற்றையும் கட்டுப்படுத்தவும், கணக்கிடவும், கணிக்கவும், ஆயத்த சூழ்நிலையின் கட்டமைப்பிற்குள் வைக்கவும் - இயற்கையான நிகழ்வுகளுக்கு எதிரான இத்தகைய நியாயமான மற்றும் சமநிலையான வன்முறைக்கு அடிபணிய வாழ்க்கையின் தயக்கம் பற்றியும். யதார்த்தமான, மிகச்சிறிய, தத்துவ வேலை - "அதைப் பற்றி" நினைப்பவர்களுக்கு. முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், இது தியேட்டர் ஆஃப் நேஷன்ஸின் ரெப்பர்ட்டரி பிரீமியர், எனவே திருவிழாவின் போது நீங்கள் அதை உருவாக்கவில்லை என்றால், நீங்கள் பின்னர் பிடிக்கலாம்.
காலா
ஜெரோம் பெல், பிரான்ஸ்-ரஷ்யா இயக்கியவர்
இயக்கம், நமக்குத் தெரியும், வாழ்க்கை, நடன இயக்கம் - இன்னும் அதிகமாக, ஆனால் நடனக் கலையில் பயிற்சி பெறாதவர்கள் என்ன செய்ய வேண்டும்? ஜெரோம் பெல்லே அந்தக் கேள்விக்கு சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பதிலளிக்கிறார்: அவர்களின் திறமைக்கு ஏற்றவாறு நகர்ந்து நடனமாடுங்கள் - மேலும் தொழில்முறையற்ற நடனக் கலைஞர்களை மட்டுமல்ல, பெரும்பாலும் விகாரமான, மோசமான, நகைச்சுவையான, ஆனால் நடனத்தின் உறுப்புக்குள் மூழ்கி எல்லாவற்றையும் காட்டத் தயாராக உள்ளவர்களை மேடைக்குக் கொண்டுவருகிறார். அவர்கள் உண்மையான நேர்மையுடன் கூடியவர்கள் என்று.
சாராம்சத்தில், இது நிச்சயமாக தூய அமெச்சூரிசம், ஆனால் இயக்குனர் அதை வேண்டுமென்றே கலையின் தரத்திற்கு உயர்த்துகிறார் - "உயர்" மற்றும் இதன் விளைவாக பிறக்கும் தனித்துவமான ஆற்றல் ஆகிய இரண்டிலும் அவர் ஆர்வமாக உள்ளார். பரிசோதனை.
கிளைமாக்ஸ்
இஸ்ரேலின் யாஸ்மின் கோடர் இயக்கியுள்ளார்
ஒரு புதுமையான நடன நிகழ்ச்சி, கூர்மையான, உணர்ச்சிவசப்பட்ட, கத்தி, ஒரே நேரத்தில் ஈர்க்கும் மற்றும் விரட்டும் - ஒரு விசித்திரமான சடங்கு, விருப்பமில்லாத சாட்சிகள் மற்றும் பங்கேற்பாளர்கள், ஒரு சவால் மற்றும் உதவிக்கான அழுகை. இந்த காட்சி மாயாஜாலமானது, விவரிக்க கடினமாக உள்ளது, ஆனால் இது ஒரு தனித்துவமான காட்சி அனுபவம் மற்றும் நடன நாடகத்தில் ஒரு புதிய சொல் என்பதில் சந்தேகமில்லை. இஸ்ரேலிய திரையரங்குகள் நம்மை அடிக்கடி வருவதில்லை என்பதையும் நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், கண்டிப்பாக செல்ல வேண்டும்.
திரும்பினார்
இயக்குனர்கள் விக்டர் கரினா மற்றும் மியா சானெட்டி, ரஷ்யா
இந்த வகை ஒரு மாய நிகழ்ச்சியாக அறிவிக்கப்பட்டது, டீஸர் காட்சிகள் டின்டோ பிராஸின் “கலிகுலா”வை நினைவில் வைக்கின்றன, இது ஹென்ரிக் இப்சனின் “பேய்கள்” நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது எந்த வகையிலும் அவதூறானதல்ல, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சமகாலத்தின் ஒழுக்கத்தை கடுமையாக விமர்சித்தது. எழுத்தாளருக்கு (இன்று நாம் அதை “இரட்டை தரநிலைகள்” என்று வரையறுப்போம்), ஆனால் உண்மையில் நாங்கள் ஒரு புதிய அதிவேக செயல்திறனைக் கையாள்கிறோம், அதில், எதிர்காலத்தில் மாஸ்கோவில் மேலும் மேலும் இருக்கும் என்று தெரிகிறது.
தியேட்டருக்குப் பதிலாக ஒரு மாளிகை உள்ளது, முகங்களுக்குப் பதிலாக முகமூடிகள் உள்ளன, வசதியான நாற்காலிகளுக்குப் பதிலாக இரகசியப் பாதைகள் மற்றும் மர்மமான அறைகள் உள்ளன, எனவே நேரடியான மற்றும் அடையாள அர்த்தத்தில் எதிர்பாராத திருப்பங்கள் நிறைந்த உண்மையான சாகசத்திற்கு தயாராகுங்கள். பேசுவது நேர்மையற்றது...
பார்ப்பது: டாஷ்கோவ் லேன், 5, நவம்பர் 27 அன்று 18:00 முதல் முன்னோட்டம், டிசம்பர் 1 அன்று 19:00 முதல் பிரீமியர்
NET இன் ஒரு பகுதியாக, பிரபல ஜெர்மன் கலைஞரின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நவம்பர் 24 முதல் ஜனவரி 2017 நடுப்பகுதி வரை, சோலியாங்கா கேலரி "கிறிஸ்டோஃப் ஷ்லிங்கென்சீஃப் சுவர்: யதார்த்தத்திற்கும் கற்பனைக்கும் இடையே" என்ற மல்டிமீடியா கண்காட்சியை நடத்தும். இயக்குனர் மற்றும் நடிகர்; மற்றும் விழா நிகழ்ச்சியின் ஒரு பகுதியாக, டிசம்பர் 10 மற்றும் 11 ஆம் தேதிகளில், CIM ஆனது படைப்பாற்றல் சங்கமான ORTA இலிருந்து "பதினாறு மாடல்கள், ஆறு இசைக்கலைஞர்கள், நான்கு திரைகள், மூன்று கேமராக்கள் மற்றும் இரண்டு குரல்களுக்கான தொழில்நுட்ப மர்மத்தை" காண்பிக்கும்.நவம்பர் 20 முதல் 27 வரை, திரைப்படத் திரையிடல்கள் முதல் DJ செட்கள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் வரை அதன் சொந்த சிறப்புத் தொகுப்பைக் கொண்ட ஒரு திருவிழா கிளப் ஸ்ட்ராஸ்ட்னாய் உள்ள போயர் சேம்பர்ஸில் செயல்படும். நிகழ்வுகளின் முழு அட்டவணை.
திருவிழாவின் பொது பங்குதாரர்: மிகைல் புரோகோரோவ் அறக்கட்டளை.
