மகர அதிசய பகுப்பாய்வு சுருக்கம். "மகர் சுத்ரா" (கார்க்கி) கதையின் பகுப்பாய்வு

சுதந்திரத்தின் பிரச்சனைவார்த்தை கலைஞர்களை எப்போதும் கவலையில் ஆழ்த்தியுள்ளது. சரியாக சுதந்திரம்காதல் ஹீரோக்களுக்கு கவர்ச்சியாக இருந்தது. அவளுக்காக அவர்கள் இறக்கவும் தயாராக இருந்தனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு இலக்கிய இயக்கமாக ரொமாண்டிசிசம் ஒரு குறிப்பிட்ட நியதியை உருவாக்கியது: ஒரு விதிவிலக்கான நபர் உலகில் விதிவிலக்கான கோரிக்கைகளை வைக்கிறார். எனவே, ஹீரோ அவரைச் சுற்றியுள்ள மக்களை விட உயர்ந்த வரிசை, எனவே சமூகம் அவரால் நிராகரிக்கப்படுகிறது. இது ஹீரோவின் வழக்கமான தனிமையையும் தீர்மானிக்கிறது: அவருக்கு இது ஒரு இயற்கையான நிலை, மேலும் ஹீரோ இயற்கையுடன் தொடர்புகொள்வதில் மட்டுமே ஒரு கடையை கண்டுபிடிப்பார், மேலும் பெரும்பாலும் கூறுகளுடன்.

மாக்சிம் கார்க்கி தனது ஆரம்பகால படைப்புகளில் குறிப்பிடுகிறார் காதல் மரபுகள், ஆனால் இருபதாம் நூற்றாண்டின் சூழலில் அவரது பணி வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது நவ-காதல்.

1892 இல், முதல் காதல் கதை அச்சில் வெளிவந்தது. "மகர் சுத்ரா", அதில் ஒரு பழைய ஜிப்சி ஒரு காதல் நிலப்பரப்பால் சூழப்பட்ட வாசகரின் முன் தோன்றுகிறது: அவர் மூடப்பட்டிருக்கிறார் "இலையுதிர்கால இரவின் இருள்", இடதுபுறத்தில் எல்லையற்ற புல்வெளி மற்றும் வலதுபுறத்தில் முடிவற்ற கடல் திறக்கிறது. எழுத்தாளர் தன்னைப் பற்றி, அவரது கருத்துக்களைப் பற்றி பேச அவருக்கு வாய்ப்பளிக்கிறார், மேலும் பழைய மேய்ப்பன் சொன்ன லோய்கோ சோபார் மற்றும் ராடாவின் கதை வெளிப்படுத்துவதற்கான முக்கிய வழிமுறையாகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் படம், ஏனெனில் கதைக்கு அவர் பெயரிடப்பட்டது.

ராட்டா மற்றும் லோய்கோவைப் பற்றி பேசுகையில், சுத்ரா தன்னைப் பற்றி அதிகம் பேசுகிறார். அவரது கதாபாத்திரத்தின் இதயத்தில் அவர் மிகவும் மதிப்புமிக்கதாக கருதும் ஒரே கொள்கை உள்ளது - அதிகபட்சம் சுதந்திரத்திற்கான ஆசை. ஹீரோக்களைப் பொறுத்தவரை, உலகில் உள்ள எதையும் விட விருப்பம் மிகவும் மதிப்புமிக்கது. ராடாவில், பெருமையின் வெளிப்பாடு மிகவும் வலுவானது, லொய்கோ சோபருக்கான அன்பால் கூட அதை உடைக்க முடியாது: "நான் யாரையும் நேசித்ததில்லை, லொய்கோ, ஆனால் நான் உன்னை நேசிக்கிறேன். மேலும் நான் சுதந்திரத்தை விரும்புகிறேன்! வில், லொய்கோ, நான் உன்னை விட உன்னை அதிகமாக நேசிக்கிறேன்..

ஒரு காதல் பாத்திரத்தில் காதல் மற்றும் பெருமைக்கு இடையே உள்ள தீர்க்க முடியாத முரண்பாடு மகர் சுத்ராவால் முற்றிலும் இயற்கையானது என்று கருதப்படுகிறது, மேலும் அது மரணத்தால் மட்டுமே தீர்க்கப்பட முடியும்: ஒரு காதல் ஹீரோ தனது எல்லையற்ற அன்பையோ அல்லது முழுமையான பெருமையையோ தியாகம் செய்ய முடியாது. ஆனால் அன்பு பணிவு, சுய தியாகம் மற்றும் நேசிப்பவருக்கு அடிபணியும் திறனை முன்வைக்கிறது. சுத்ரா சொன்ன புராணக்கதையின் ஹீரோக்களால் இது துல்லியமாக செய்ய முடியாது.

இந்த நிலைக்கு மகர் சுத்ரா என்ன மதிப்பீடு அளிக்கிறார்? பின்பற்றுவதற்கு தகுதியான ஒரு உண்மையான நபர் வாழ்க்கையைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டிய ஒரே வழி இதுதான் என்றும், அத்தகைய நிலைப்பாட்டால் மட்டுமே தனிப்பட்ட சுதந்திரம் பாதுகாக்கப்பட முடியும் என்றும் அவர் நம்புகிறார்.

ஆனால் ஆசிரியர் தனது ஹீரோவுடன் உடன்படுகிறாரா? ஆசிரியரின் நிலை என்ன, வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள் என்ன? இந்த கேள்விக்கு பதிலளிக்க, கோர்க்கியின் ஆரம்பகால படைப்புகளின் ஒரு முக்கியமான தொகுப்பு அம்சத்தை கவனிக்க வேண்டியது அவசியம் - இருப்பு கதை சொல்பவரின் படம். முதல் பார்வையில், இது ஒரு தெளிவற்ற படம், ஏனென்றால் அது எந்த செயலிலும் தன்னை வெளிப்படுத்தாது. ஆனால் வழியில் வெவ்வேறு நபர்களைச் சந்திக்கும் ஒரு அலைந்து திரிபவரின் நிலைதான் எழுத்தாளருக்கு மிகவும் முக்கியமானது.

மாக்சிம் கார்க்கியின் ஆரம்பகால காதல் படைப்புகள் அனைத்தும் எதிர்மறை உணர்வு இரண்டையும் உள்ளடக்கும், இது வாழ்க்கையின் உண்மையான படத்தை சிதைக்கிறது, மேலும் நேர்மறை நனவு, இது வாழ்க்கையை உயர்ந்த பொருள் மற்றும் உள்ளடக்கத்துடன் நிரப்புகிறது. சுயசரிதை ஹீரோவின் பார்வை பிரகாசமான கதாபாத்திரங்களை - மகர் சுத்ரா போன்றவற்றைப் பறிப்பது போல் தெரிகிறது.

ஹீரோ-கதைஞரின் ஆட்சேபனைகளை அவர் சந்தேகத்திற்குரியதாகக் கேட்டாலும், இது ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டில் உள்ள அனைத்து ஐகளையும் புள்ளியிடும் முடிவாகும். முடிவில்லா புல்வெளியின் இருளைப் பார்த்த கதைசொல்லி, ஜிப்சிகளான லோய்கோ சோபார் மற்றும் ராடாவைப் பார்க்கிறார். "இரவின் இருளில் சீராகவும் அமைதியாகவும் சுழன்று கொண்டிருந்தன", மற்றும் வழி இல்லை "அழகான லோய்கோ பெருமைமிக்க ராடாவுடன் ஒப்பிட முடியவில்லை", அவர் தனது நிலையை வெளிப்படுத்துகிறார். ஆம், இந்த வார்த்தைகள் போற்றுதலைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் சிந்திக்கும் வாசகர் அத்தகைய இரத்தக்களரி முடிவின் பயனற்ற தன்மையை உணர்கிறார்: இறந்த பிறகும், லோய்கோ அழகான ராடாவுக்கு சமமாக முடியாது.

ரொமாண்டிசிசத்தின் சிறந்த மரபுகளுக்கு இணங்க, மாக்சிம் கார்க்கி தனது கதையில் பல வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்தினார். முக்கிய கதாபாத்திரங்களை விவரிக்கும் போது, அவர் ஹைப்பர்போலைப் பயன்படுத்துகிறார்: ராடாவின் அழகை வயலினில் மட்டுமே வாசிக்க முடியும், மேலும் லோய்கோவின் மீசை தோள்களில் விழுந்து அவரது சுருட்டைகளுடன் கலந்தது. பேச்சின் தனித்தன்மையை, குறிப்பாக பழைய சுத்ராவை வெளிப்படுத்த, அவர் முறையீடுகள், குறுக்கீடுகள் மற்றும் சொல்லாட்சி ஆச்சரியங்களை அறிமுகப்படுத்துகிறார்.

நிலப்பரப்பு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, ஆனால் எளிமையானது அல்ல, ஆனால் அனிமேஷன், அங்கு மகர் அலைகளைக் கட்டுப்படுத்துகிறார், மேலும் கடல் ஒரு இருண்ட, ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒரு ஜோடி பெருமைமிக்க, அழகான ஜிப்சிகளுக்கு புனிதமான பாடலைப் பாடுகிறது.

"செல்காஷ்" கதை M. கார்க்கியின் ஆரம்பகால காதல் படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது. இது நாடோடிகளைப் பற்றிய கதைகள் என்று அழைக்கப்படும் தொடரின் ஒரு பகுதியாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியிலும் ரஷ்யாவில் உருவான இந்த "வர்க்கத்தில்" எழுத்தாளர் எப்போதும் ஆர்வமாக உள்ளார்.
கோர்க்கி நாடோடிகளை சமூகத்திற்கு வெளியே இருப்பதாகத் தோன்றும் சுவாரஸ்யமான "மனிதப் பொருள்" என்று கருதினார். அவற்றில் அவர் தனது மனித இலட்சியங்களின் ஒரு வகையான உருவகத்தைக் கண்டார்: “அவர்கள் “சாதாரண மக்களை” விட மோசமாக வாழ்ந்தாலும், அவர்கள் தங்களை விட நன்றாக உணர்கிறார்கள், அடையாளம் கண்டுகொள்கிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் பேராசை இல்லாததால், ஒருவருக்கொருவர் கழுத்தை நெரிக்க வேண்டாம். , மற்றும் பணத்தை பதுக்கி வைக்காதீர்கள்.
கதையின் மையத்தில் (1895) ஒருவரையொருவர் எதிர்க்கும் இரண்டு ஹீரோக்கள். ஒன்று க்ரிஷ்கா செல்காஷ், "ஒரு வயதான விஷ ஓநாய், ஹவானா மக்களுக்கு நன்கு தெரியும், ஒரு தீவிர குடிகாரன் மற்றும் ஒரு புத்திசாலி, துணிச்சலான திருடன்." இது ஏற்கனவே ஒரு முதிர்ந்த நபர், ஒரு பிரகாசமான மற்றும் அசாதாரண இயல்பு. அவரைப் போன்ற நாடோடிகளின் கூட்டத்தில் கூட, செல்காஷ் தனது கொள்ளையடிக்கும் வலிமை மற்றும் நேர்மைக்காக தனித்து நின்றார். கோர்க்கி அவரை பருந்துடன் ஒப்பிடுவது சும்மா இல்லை: “அவர் உடனடியாக ஒரு புல்வெளி பருந்துக்கு ஒத்த தன்மை, கொள்ளையடிக்கும் மெல்லிய தன்மை மற்றும் இந்த நோக்கமான நடை, மென்மையான மற்றும் அமைதியான தோற்றத்தால் கவனத்தை ஈர்த்தார், ஆனால் உள்நாட்டில் உற்சாகமாகவும் விழிப்புடனும் இருந்தார், அவன் ஒத்திருந்த இரையின் பறவை."
சதி உருவாகும்போது, செல்காஷ் கப்பல்களைக் கொள்ளையடிப்பதன் மூலமும், பின்னர் தனது கொள்ளையை விற்பதன் மூலமும் வாழ்கிறார் என்பதை அறிகிறோம். இத்தகைய நடவடிக்கைகள் மற்றும் வாழ்க்கை முறை இந்த ஹீரோவுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. சுதந்திர உணர்வு, ஆபத்து, இயற்கையுடனான ஒற்றுமை, அவரது சொந்த வலிமை மற்றும் வரம்பற்ற சாத்தியக்கூறுகள் ஆகியவற்றின் தேவையை அவை பூர்த்தி செய்கின்றன.
செல்காஷ் ஒரு கிராமத்தைச் சேர்ந்த ஹீரோ. அவர் கதையின் மற்ற ஹீரோ - கவ்ரிலாவைப் போலவே அதே விவசாயி. ஆனால் இந்த மக்கள் எவ்வளவு வித்தியாசமானவர்கள்! கவ்ரிலா இளமையாக இருக்கிறார், உடல் ரீதியாக வலிமையானவர், ஆனால் ஆவியில் பலவீனமாகவும் பரிதாபமாகவும் இருக்கிறார். கிராமத்தில் செழிப்பான மற்றும் நன்கு ஊட்டப்பட்ட வாழ்க்கையைக் கனவு காணும் இந்த "இளம் மாடு" மீது செல்காஷ் எவ்வாறு அவமதிப்புடன் போராடுகிறார் என்பதைப் பார்க்கிறோம், மேலும் கிரிகோரிக்கு அவர் வாழ்க்கையில் எவ்வாறு "நன்றாகப் பொருந்துவது" என்று அறிவுறுத்துகிறார்.
முற்றிலும் மாறுபட்ட இந்த மக்கள் ஒரு பொதுவான மொழியைக் கண்டுபிடிக்க மாட்டார்கள் என்பது தெளிவாகிறது. அவை ஒரே வேர்களைக் கொண்டிருந்தாலும், அவற்றின் இயல்பு, இயல்பு முற்றிலும் வேறுபட்டது. கோழைத்தனமான மற்றும் பலவீனமான கவ்ரிலாவின் பின்னணியில், செல்காஷின் உருவம் அவரது முழு வலிமையுடன் வெளிப்படுகிறது. ஹீரோக்கள் "வேலைக்குச் சென்ற" தருணத்தில் இந்த வேறுபாடு குறிப்பாக தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது - கிரிகோரி கவ்ரிலாவை தன்னுடன் அழைத்துச் சென்றார், அவருக்கு பணம் சம்பாதிப்பதற்கான வாய்ப்பை வழங்கினார்.
செல்காஷ் கடலை நேசித்தார், அதைப் பற்றி பயப்படவில்லை: “கடலில், ஒரு பரந்த, சூடான உணர்வு அவருக்குள் எப்போதும் எழுந்தது - அவரது முழு ஆன்மாவையும் தழுவி, அது அன்றாட அசுத்தங்களிலிருந்து சிறிது சுத்தப்படுத்தியது. அவர் இதைப் பாராட்டினார் மற்றும் நீர் மற்றும் காற்றுக்கு மத்தியில் தன்னை சிறந்தவராகக் காண விரும்பினார், அங்கு வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றிய எண்ணங்கள் எப்போதும் இழக்கின்றன - முந்தையவை - அவற்றின் கூர்மை, பிந்தையவை - அவற்றின் மதிப்பு.
இந்த ஹீரோ "முடிவற்ற மற்றும் சக்திவாய்ந்த" கம்பீரமான கூறுகளைக் கண்டு மகிழ்ச்சியடைந்தார். கடலும் மேகங்களும் ஒன்றுடன் ஒன்று பின்னிப்பிணைந்தன, செல்காஷை அவற்றின் அழகால் ஊக்கப்படுத்தி, அவனில் அதிக ஆசைகளை "தூண்டியது".
கவ்ரிலாவுக்கு கடல் முற்றிலும் மாறுபட்ட உணர்வுகளைத் தூண்டுகிறது. அவர் அதை ஒரு கருப்பு கனமான வெகுஜனமாக, விரோதமான, மரண ஆபத்தை சுமக்கிறார். கவ்ரிலாவில் கடல் தூண்டும் ஒரே உணர்வு பயம்: "அது பயமாக இருக்கிறது."
கடலில் இந்த ஹீரோக்களின் நடத்தையும் வித்தியாசமானது. படகில், செல்காஷ் நிமிர்ந்து உட்கார்ந்து, அமைதியாகவும் நம்பிக்கையுடனும் நீரின் மேற்பரப்பைப் பார்த்தார், முன்னோக்கி, இந்த உறுப்புடன் சமமான நிலையில் தொடர்பு கொண்டார்: “பின்புறத்தில் உட்கார்ந்து, அவர் சக்கரத்தால் தண்ணீரை வெட்டி அமைதியாக, முன்னோக்கிப் பார்த்தார். இந்த வெல்வெட் மேற்பரப்பில் நீண்ட தூரம் சவாரி செய்ய ஆசை." கவ்ரிலா கடல் கூறுகளால் நசுக்கப்படுகிறாள், அவள் அவனை வளைத்து, அவனை ஒரு முக்கியத்துவமற்ற, அடிமையாக உணரவைக்கிறாள்: “... கவ்ரிலாவின் மார்பைப் பலமாக அணைத்து, ஒரு பயமுறுத்தும் பந்தில் அவரை இறுக்கி, படகின் பெஞ்சில் சங்கிலியால் பிணைத்தார். ..”
பல ஆபத்துக்களைக் கடந்து, ஹீரோக்கள் பாதுகாப்பாக கரை திரும்புகிறார்கள். Chelkash கொள்ளையை விற்று பணத்தைப் பெற்றார். இந்த தருணத்தில்தான் ஹீரோக்களின் உண்மையான இயல்புகள் தோன்றும். செல்காஷ் கவ்ரிலாவுக்கு வாக்குறுதியளித்ததை விட அதிகமாக கொடுக்க விரும்பினார் என்று மாறிவிடும்: இந்த பையன் தனது கதை, கிராமத்தைப் பற்றிய கதைகளால் அவரைத் தொட்டார்.
கவ்ரிலா மீதான செல்காஷின் அணுகுமுறை தெளிவற்றதாக இல்லை என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். "இளம் மாடு" கிரிகோரிக்கு எரிச்சலை ஏற்படுத்தியது; ஆயினும்கூட, முணுமுணுத்து, இந்த மனிதனைப் பார்த்து சத்தியம் செய்த செல்காஷ், அவரை நோக்கி கீழ்த்தரமாகவோ அல்லது கீழ்த்தரமாகவோ அனுமதிக்கவில்லை.
கவ்ரிலா, இந்த மென்மையான, கனிவான மற்றும் அப்பாவியான நபர், முற்றிலும் மாறுபட்டவராக மாறினார். கிரிகோரியின் பயணத்தின் போது கொள்ளையடிக்கப்பட்ட அனைத்தையும் தனக்காகப் பெறுவதற்காக அவரைக் கொல்ல விரும்புவதாக அவர் ஒப்புக்கொள்கிறார். பின்னர், இதைத் தீர்மானிக்காமல், கவ்ரிலா செல்காஷிடம் எல்லா பணத்தையும் தருமாறு கெஞ்சுகிறார் - அத்தகைய செல்வத்துடன் அவர் கிராமத்தில் மகிழ்ச்சியாக வாழ்வார். இந்த காரணத்திற்காக, ஹீரோ செல்காஷின் காலடியில் படுத்துக் கொள்கிறார், தன்னை அவமானப்படுத்துகிறார், தனது மனித கண்ணியத்தை மறந்துவிடுகிறார். கிரிகோரிக்கு, இத்தகைய நடத்தை வெறுப்பையும் வெறுப்பையும் மட்டுமே ஏற்படுத்துகிறது. இறுதியில், நிலைமை பல முறை மாறும்போது (புதிய விவரங்களைக் கற்றுக்கொண்ட செல்காஷ், கவ்ரிலாவுக்கு பணத்தைக் கொடுக்கிறார் அல்லது கொடுக்கவில்லை, ஹீரோக்களுக்கு இடையே கடுமையான சண்டை வெடிக்கிறது, மற்றும் பல), கவ்ரிலா பணத்தைப் பெறுகிறார். அவர் செல்காஷிடம் மன்னிப்பு கேட்கிறார், ஆனால் அதைப் பெறவில்லை: இந்த பரிதாபகரமான உயிரினத்திற்கு கிரிகோரியின் அவமதிப்பு மிகவும் பெரியது.
கதையின் நேர்மறையான ஹீரோ ஒரு திருடன் மற்றும் ஒரு நாடோடி என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. எனவே, ரஷ்ய சமூகம் பணக்கார மனித திறனை வெளிப்படுத்த அனுமதிக்காது என்று கோர்க்கி வலியுறுத்துகிறார். கவ்ரில் அவர்களின் அடிமை உளவியல் மற்றும் சராசரி திறன்களால் மட்டுமே அவர் திருப்தி அடைகிறார். அத்தகைய சமூகத்தில் சுதந்திரம், சிந்தனை ஓட்டம், ஆவி மற்றும் ஆன்மா ஆகியவற்றிற்காக பாடுபடும் அசாதாரண மனிதர்களுக்கு இடமில்லை. எனவே, அவர்கள் நாடோடிகளாக, வெளியேற்றப்பட்டவர்களாக மாற வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். இது நாடோடிகளின் தனிப்பட்ட சோகம் மட்டுமல்ல, சமூகத்தின் சோகம், அதன் வளமான திறனையும் அதன் சிறந்த பலத்தையும் இழந்தது என்று ஆசிரியர் வலியுறுத்துகிறார்.

"தி ஓல்ட் வுமன் இசர்கில்" என்ற படைப்பு 1895 இல் மாக்சிம் கார்க்கியால் எழுதப்பட்டது. கதை கோர்க்கி எழுதிய ஆரம்பகால படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது. "ஓல்ட் வுமன் இஸெர்கில்" என்பது கார்க்கியின் படைப்புகளில் ஒன்றாகும், இது காதல் உணர்வால் நிறைந்துள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் காதல்வாதத்தை அறிமுகப்படுத்திய முதல் நபராக கோர்க்கி கருதப்படுகிறார். எழுத்தாளர் படைப்புகளில் காதல் படைப்புகள் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. "ஓல்ட் வுமன் இசெர்கில்" கதையின் அமைப்பு அசாதாரணமானது. "ஓல்ட் வுமன் இஸெர்கில்" மிக உயர்ந்த மட்டத்தில் கட்டப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றாகும் என்று கோர்க்கி கூறினார். கோர்க்கி ஒரு கதைக்குள் ஒரு கதையை எழுதுகிறார், அல்லது ஒரு கதைக்குள் மூன்று கதைகளை எழுதுகிறார். இந்த வேலை மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது: லாராவின் புராணக்கதை, "வயதான பெண் இசெர்கில்" வாழ்க்கை மற்றும் டான்கோவின் புராணக்கதை. மூன்று கதைகளும் வேறுபட்டவை, ஆனால் அவற்றுக்கு பொதுவான ஒன்று உள்ளது, மேலும் இந்த பொதுவான தன்மை என்னவென்றால், கார்க்கி இந்த "மூன்று கதைகள்" மூலம் "வாழ்க்கையின் அர்த்தம் பற்றிய" கேள்விக்கான பதிலைத் தேடுகிறார்.
முதல் பகுதி லாராவின் புராணக்கதை. முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு இளைஞன், கழுகின் மகன் மற்றும் ஒரு சாதாரண பெண். அவர் பெருமை, சுதந்திரத்தை விரும்பும், தைரியமான, சுயநலவாதி, மேலும் இந்த குணங்களுக்கு அவர் பணம் செலுத்தினார். மற்றவர்களின் கருத்துக்களைப் பொருட்படுத்தாமல், மற்றவர்களை விட தன்னை சிறந்தவராகக் கருதி, சமூகத்தில் அமைதியாகப் பழக முடியவில்லை, எனவே பெரியவர்களில் ஒருவரின் மகளைக் கொல்வது போன்ற துணிச்சலான செயலைச் செய்கிறார். இதற்காக அவர் தனது தண்டனையைப் பெற்றார், எந்தவொரு நபருக்கும் மிக மோசமானது, இது சமூகத்திலிருந்து வெளியேற்றம் மற்றும் தனிமையில் அழியாமை. மக்கள் அவரை லாரா என்று அழைக்கிறார்கள், அதாவது புறக்கணிக்கப்பட்டவர்கள். முதலில், லாரா சுதந்திரத்தை விரும்பும் நபராக இருந்ததால், நிகழ்வுகளின் இந்த முடிவை விரும்புகிறார், ஆனால் சிறிது நேரம் கழித்து, முக்கிய கதாபாத்திரம் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை புரிந்துகொள்கிறது, ஆனால் மிகவும் தாமதமாக அவர் தகுதியான தண்டனையை ஏற்றுக்கொள்கிறார். அவர் அழியாதவராகவும் தனியாகவும் இருந்தார், காலம் அவரை உலர்த்தியது மற்றும் அவரது இருப்பை மக்களுக்கு நினைவூட்டும் நிழலாக மாற்றியது.
இரண்டாம் பகுதி சுயசரிதை. வயதான பெண் Izergil தனது வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசுகிறார். அவளுடைய கதையிலிருந்து, அவளுக்கு நிறைய ஆண்கள் இருந்ததைக் கற்றுக்கொள்கிறோம், அவள் உண்மையிலேயே அவளுக்குத் தோன்றியதைப் போலவே அவள் அனைவரையும் நேசித்தாள். அவளுடைய வாழ்க்கை பயணங்களால் நிறைந்தது, அவள் நாட்டின் பல பகுதிகளுக்கும் அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பாலும் சென்றாள். அவள் மக்களின் உணர்வுகளில் விளையாடினாள், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவளுக்கு பெருமை இருந்தது, அது முதலில் வந்தது. அவள் நேசித்தால், அவள் முழு மனதுடன் நேசித்தாள், மகிழ்ச்சிக்கான பாதையில் எந்தத் தடைகளும் அவளைத் தடுக்க முடியாது (அவரது பதவியில் ஒரு காவலாளியின் கொலை), அவள் அவளைக் கைவிட்டால், அவள் அவளை முழுவதுமாக, திரும்பப்பெறமுடியாமல் மற்றும் மாற்றமுடியாமல் கைவிட்டாள். லாராவின் புராணக்கதையைப் போலவே, இந்த கதைகளை இணைக்கும் பொதுவான தன்மையை கோர்க்கி நமக்குக் காட்ட முயற்சிக்கிறார். இதுதான் வாழ்க்கையின் அர்த்தம். வயதான பெண் விதியைப் பிரதிபலிக்கிறாள்: "இங்கே விதி என்ன? ஒவ்வொருவரும் அவரவர் தலைவிதி!” அவள் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை உணர்ந்தாள், அது தன் அன்பைத் தேடி உலகம் முழுவதும் அலைவது அல்ல, ஆனால் அவள் கணவன் மற்றும் குழந்தைகளுடன் ஏதோ ஒரு கிராமத்தில் அமைதியான, அமைதியான வாழ்க்கை.
இறுதியாக, மூன்றாவது பகுதி டான்கோவின் புராணக்கதை. புராணக்கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரம் காதல் ஹீரோ டான்கோ. அவர் அழகானவர், தைரியமானவர், வலிமையானவர், உண்மையான தலைவர், மக்களை வழிநடத்தக்கூடியவர், சுதந்திரத்தை விரும்புபவர் மற்றும் தன்னலமற்றவர். எப்பொழுதும் தைரியமாக இருப்பவர்களில் டான்கோவும் ஒருவர், அவர் தனது மக்களுக்கு உதவ முடிவு செய்கிறார், அடர்ந்த காட்டில் இருந்து மக்களை வெளியேற்றுவதற்காக அவர்களை வழிநடத்துகிறார். சாலை எளிதானது அல்ல, மக்கள் அனைவரும் டான்கோவுக்கு எதிராகக் கிளர்ந்தெழுந்தபோது, மக்களுக்கான பாதையை ஒளிரச் செய்வதற்கும், அன்பால் எரியும் இதயத்திலிருந்து வெளிப்படும் கருணையையும் அரவணைப்பையும் மக்களுக்கு வழங்குவதற்காக அவர் தனது இதயத்தை மார்பிலிருந்து கிழித்தார். ஆனால் மக்கள் விரும்பிய இலக்கை அடைந்தவுடன், மக்களை மிகவும் நேசித்து, மக்களை நன்றாக உணர எல்லாவற்றையும் செய்த, இறக்கும் டான்கோவை யாரும் நினைவில் கொள்ளவில்லை. புல்வெளியின் பரந்த இரவில் எரியும் தீப்பொறிகள் மக்களுக்கு உதவுவதில் வாழ்க்கையில் தனது அர்த்தத்தைக் கண்ட புகழ்பெற்ற, தன்னலமற்ற ஹீரோ டான்கோவை மக்களுக்கு நினைவூட்டியது.
கார்க்கியின் படைப்புகளில் ரொமாண்டிசம் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் இலக்கியத்தில் இந்த இயக்கத்தின் சொத்துக்களில் ஒன்று "ஓல்ட் வுமன் இஸெர்கில்". கார்க்கி வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றிய தனது கருத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறார். அவர் மூன்று கருத்துக்களைக் காட்டுகிறார், இதன் மூலம் வாசகருக்கு "வாழ்க்கையின் அர்த்தம் என்ன?" என்று சிந்திக்க ஒரு கேள்வியைக் கொடுக்கிறார்.

மஷெங்கா

1926 ஆம் ஆண்டில், நபோகோவின் முதல் உரைநடை வெளியிடப்பட்டது - நாவல் மஷெங்கா. இந்த சந்தர்ப்பத்தில், நிவா பத்திரிகை எழுதியது: “நபோகோவ், வேடிக்கையாக, ஓய்வில்லாமல் தன்னையும் தனது விதியையும் தனது படைப்புகளின் கேன்வாஸில் வெவ்வேறு மாறுபாடுகளில் எம்ப்ராய்டரி செய்கிறார். ஆனால் அவரது சொந்தம் மட்டுமல்ல, நபோகோவ் தன்னை விட யாரும் ஆர்வம் காட்டவில்லை என்றாலும். இது ஒரு முழு மனித வகையின் தலைவிதி - ரஷ்ய புலம்பெயர்ந்த அறிவுஜீவி. உண்மையில், நபோகோவைப் பொறுத்தவரை, ஒரு வெளிநாட்டு நிலத்தில் வாழ்க்கை இன்னும் கடினமாக இருந்தது. கடந்த காலம், அதில் பிரகாசமான உணர்வுகள், காதல், முற்றிலும் மாறுபட்ட உலகம், ஆறுதலாக மாறியது. எனவே, நாவல் நினைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது போன்ற சதி எதுவும் இல்லை, உள்ளடக்கம் நனவின் நீரோட்டமாக விரிவடைகிறது: கதாபாத்திரங்களின் உரையாடல்கள், முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உள் மோனோலாக்ஸ், செயல் காட்சியின் விளக்கங்கள் இடைப்பட்டவை.

நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம், லெவ் க்ளெபோவிச் கானின், நாடுகடத்தப்பட்ட நிலையில், மிக முக்கியமான ஆளுமைப் பண்புகளை இழந்தார். அவர் தனக்குத் தேவையில்லாத மற்றும் ஆர்வமில்லாத ஒரு போர்டிங் ஹவுஸில் வசிக்கிறார், அதில் வசிப்பவர்கள் கானினுக்கு பரிதாபமாகத் தோன்றுகிறார்கள், மற்ற புலம்பெயர்ந்தோரைப் போலவே அவரும் யாருக்கும் பயனில்லை. கனின் சோகமாக இருக்கிறார், சில சமயங்களில் என்ன செய்வது என்று அவரால் தீர்மானிக்க முடியாது: “நான் என் உடல் நிலையை மாற்ற வேண்டுமா, எழுந்து சென்று கைகளை கழுவ வேண்டுமா, ஜன்னலைத் திறக்க வேண்டுமா...”. "ட்விலைட் ஆவேசம்" என்பது ஆசிரியர் தனது ஹீரோவின் நிலைக்கு கொடுக்கும் வரையறை. இந்த நாவல் நபோகோவின் படைப்பின் ஆரம்ப காலத்தைச் சேர்ந்தது மற்றும் அவர் உருவாக்கிய அனைத்து படைப்புகளிலும் மிகவும் "கிளாசிக்கல்" என்றாலும், எழுத்தாளரின் வாசகர் பண்புடன் கூடிய விளையாட்டும் இங்கே உள்ளது. மூலக் காரணம் என்ன என்பது தெளிவாகத் தெரியவில்லை: ஆன்மீக அனுபவங்கள் வெளி உலகத்தை சிதைக்கும், அல்லது மாறாக, அசிங்கமான உண்மை ஆன்மாவை அழித்துவிடும். எழுத்தாளன் எதிரெதிரே இரண்டு வளைந்த கண்ணாடிகளை வைத்து, அசிங்கமான ஒளிவிலகல், இரட்டிப்பு மற்றும் மும்மடங்காக இருக்கும் படிமங்களை வைத்திருக்கிறார் என்ற உணர்வு இருக்கிறது.
"மஷெங்கா" நாவல், புரட்சி மற்றும் உள்நாட்டுப் போரினால் துண்டிக்கப்பட்ட ரஷ்யாவில் அவரது முன்னாள் வாழ்க்கையின் ஹீரோவின் நினைவாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது; கதை மூன்றாம் நபரில் சொல்லப்படுகிறது. குடியேற்றத்திற்கு முன்பு கானினின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கியமான நிகழ்வு இருந்தது - மஷெங்கா மீதான அவரது காதல், தனது தாயகத்தில் தங்கியிருந்து அவளுடன் தொலைந்து போனது. ஆனால் மிகவும் எதிர்பாராத விதமாக, புகைப்படத்தில் சித்தரிக்கப்பட்ட பெண்ணில் கானின் தனது மஷெங்காவை அடையாளம் காண்கிறார், பெர்லின் போர்டிங் ஹவுஸில் உள்ள அவரது அண்டை வீட்டாரின் மனைவி (இது அவரது மஷெங்காவா என்பது இன்னும் தெளிவாகத் தெரியவில்லை). இந்த எதிர்பார்க்கப்படும் வருகை ஹீரோவை உயிர்ப்பிக்கிறது. கனின் கடுமையான மனச்சோர்வு கடந்து செல்கிறது, அவரது ஆன்மா கடந்த கால நினைவுகளால் நிரம்பியுள்ளது: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வீட்டில் ஒரு அறை, ஒரு நாட்டு தோட்டம், மூன்று பாப்லர்கள், வர்ணம் பூசப்பட்ட ஜன்னல் கொண்ட ஒரு கொட்டகை, மிதிவண்டி சக்கரத்தின் ஒளிரும் ஸ்போக்குகள் கூட. கானின் மீண்டும் ரஷ்யாவின் உலகில் மூழ்கி, "உன்னதமான கூடுகளின்" கவிதைகளையும் குடும்ப உறவுகளின் அரவணைப்பையும் பாதுகாக்கிறார். பல நிகழ்வுகள் நடந்தன, அவற்றில் மிக முக்கியமானவற்றை ஆசிரியர் தேர்ந்தெடுக்கிறார். கானின் மஷெங்காவின் உருவத்தை "ஒரு அடையாளம், அழைப்பு, வானத்தில் வீசப்பட்ட கேள்வி" என்று உணர்கிறார், மேலும் இந்த கேள்விக்கு அவர் திடீரென்று "ரத்தினக்கல், மகிழ்ச்சியான பதில்" பெறுகிறார். மஷெங்காவுடனான சந்திப்பு ஒரு அதிசயமாக இருக்க வேண்டும், கானின் மகிழ்ச்சியாக மட்டுமே இருக்கக்கூடிய உலகத்திற்கு திரும்புவது. அண்டை வீட்டார் தனது மனைவியைச் சந்திப்பதைத் தடுக்க எல்லாவற்றையும் செய்ததால், கானின் நிலையத்தில் தன்னைக் காண்கிறார். அவள் வந்த ரயில் நிற்கும் நேரத்தில், இந்த சந்திப்பு சாத்தியமற்றது என்று அவன் உணர்கிறான். அவர் நகரத்தை விட்டு வெளியேற மற்றொரு நிலையத்திற்கு செல்கிறார்.

நாவல் ஒரு காதல் முக்கோண சூழ்நிலையை எடுத்துக்கொள்கிறது என்று தோன்றுகிறது, மேலும் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி இதை நோக்கி தள்ளுகிறது. ஆனால் நபோகோவ் பாரம்பரிய முடிவை நிராகரிக்கிறார். கதாபாத்திரங்களின் உறவுகளின் நுணுக்கங்களை விட கானின் ஆழமான அனுபவங்கள் அவருக்கு மிகவும் முக்கியம். கானின் தனது காதலியை சந்திக்க மறுப்பது ஒரு உளவியல் அல்ல, மாறாக ஒரு தத்துவ உந்துதல். சந்திப்பு தேவையற்றது, சாத்தியமற்றது என்று அவர் புரிந்துகொள்கிறார், அது தவிர்க்க முடியாத உளவியல் சிக்கல்களை ஏற்படுத்துவதால் அல்ல, ஆனால் நேரத்தைத் திரும்பப் பெறுவது சாத்தியமற்றது என்பதால். இது கடந்த காலத்திற்கு அடிபணிவதற்கு வழிவகுக்கும், எனவே, தன்னைத் துறந்து, நபோகோவின் ஹீரோக்களுக்கு பொதுவாக சாத்தியமற்றது.

"மஷெங்கா" நாவலில் நபோகோவ் முதலில் தனது படைப்பில் மீண்டும் மீண்டும் தோன்றும் கருப்பொருள்களைக் குறிப்பிடுகிறார். தொலைந்த சொர்க்கத்தின் உருவமாகவும், இளமையின் மகிழ்ச்சியாகவும், நினைவாற்றலின் கருப்பொருளாகவும் தோற்றமளிக்கும், இழந்த ரஷ்யாவின் கருப்பொருள் இதுவே, நேரத்தை அழிக்கும் அனைத்தையும் ஒரே நேரத்தில் எதிர்க்கும் மற்றும் இந்த வீண் போராட்டத்தில் தோல்வியடைகிறது.

முக்கிய கதாபாத்திரமான கானின் உருவம் V. நபோகோவின் பணிக்கு மிகவும் பொதுவானது. அமைதியற்ற, "இழந்த" புலம்பெயர்ந்தோர் தொடர்ந்து அவரது படைப்புகளில் தோன்றும். தூசி நிறைந்த போர்டிங் ஹவுஸ் கானினுக்கு விரும்பத்தகாதது, ஏனென்றால் அது அவரது தாயகத்தை ஒருபோதும் மாற்றாது. போர்டிங் ஹவுஸில் வசிப்பவர்கள் - கானின், கணித ஆசிரியர் அல்ஃபெரோவ், பழைய ரஷ்ய கவிஞர் போட்டியாகின், கிளாரா, வேடிக்கையான நடனக் கலைஞர்கள் - பயனற்ற தன்மை, வாழ்க்கையிலிருந்து ஒருவித விலக்கு ஆகியவற்றால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர். கேள்வி எழுகிறது: அவர்கள் ஏன் வாழ்கிறார்கள்? கணின் தனது நிழலை விற்று படங்களில் நடிக்கிறார். கிளாரா செய்வது போல, “தினமும் காலையில் எழுந்து அச்சகத்திற்குச் செல்வது” மதிப்புக்குரியதா? அல்லது நடனக் கலைஞர்கள் அதைத் தேடுவது போல் "நிச்சயதார்த்தத்தைத் தேடுகிறீர்களா"? Podtyagin கட்டாயப்படுத்தப்பட்டதைப் போல, உங்களை அவமானப்படுத்தி, விசா கேட்டு, மோசமான ஜெர்மன் மொழியில் உங்களை விளக்குகிறாரா? இந்த அவலமான இருப்பை நியாயப்படுத்தும் இலக்கு அவர்களில் யாருக்கும் இல்லை. அவர்கள் அனைவரும் எதிர்காலத்தைப் பற்றி சிந்திக்க மாட்டார்கள், குடியேற முயற்சிக்க மாட்டார்கள், தங்கள் வாழ்க்கையை மேம்படுத்துகிறார்கள், பகலில் வாழ்கிறார்கள். கடந்த காலமும் எதிர்பார்க்கப்பட்ட எதிர்காலமும் ரஷ்யாவில் இருந்தன. ஆனால் இதை நீங்களே ஒப்புக்கொள்வது என்பது உங்களைப் பற்றிய உண்மையை நீங்களே சொல்லிக்கொள்வதாகும். இதற்குப் பிறகு, நீங்கள் சில முடிவுகளை எடுக்க வேண்டும், ஆனால் எப்படி வாழ்வது, சலிப்பான நாட்களை எவ்வாறு நிரப்புவது? மேலும் வாழ்க்கை அற்ப உணர்வுகள், காதல்கள் மற்றும் வேனிட்டிகளால் நிரம்பியுள்ளது. "போட்டியாகின் தங்கும் விடுதியின் தொகுப்பாளினியின் அறைக்குள் நுழைந்து, பாசமுள்ள கருப்பு டாஷ்ஷண்டைத் தடவி, அவள் காதுகளைக் கிள்ளினாள், அவளது சாம்பல் முகத்தில் ஒரு மருவைக் கிள்ளினாள், அவனுடைய முதியவரின் வேதனையான நோயைப் பற்றிப் பேசினாள், அவன் நீண்ட காலமாக முயற்சித்துக்கொண்டிருந்தான். பாரிஸுக்கு விசா, அங்கு ஊசிகளும் சிவப்பு ஒயின்களும் மிகவும் மலிவானவை "

லியுட்மிலாவுடனான கானின் தொடர்பு நாம் அன்பைப் பற்றி பேசுகிறோம் என்ற உணர்வை ஒரு நொடி கூட விட்டுவிடாது. ஆனால் இது காதல் அல்ல: "ஏக்கமும் வெட்கமும் அடைந்த அவர், எவ்வளவு அர்த்தமற்ற மென்மையை உணர்ந்தார் - ஒரு காலத்தில் காதல் மிக விரைவாக நழுவிய இடத்தில் எஞ்சியிருக்கும் சோகமான அரவணைப்பு - அவரது உதடுகளின் ஊதா நிற ரப்பரை உணர்ச்சியின்றி அழுத்துகிறது..." கானினுக்கு உண்டா? உண்மையான காதல்? அவர் சிறுவனாக மஷெங்காவைச் சந்தித்தபோது, அவர் அவளைக் காதலிக்கவில்லை, ஆனால் அவரது கனவு, அவர் கண்டுபிடித்த சிறந்த பெண். மஷெங்கா அவருக்கு தகுதியற்றவராக மாறினார். அவர் மௌனம், தனிமை, அழகு மற்றும் நல்லிணக்கத்தை விரும்பினார். அவள் அற்பத்தனமாக இருந்தாள், அவனை கூட்டத்திற்குள் இழுத்தாள். மேலும் "இந்த சந்திப்புகள் உண்மையான அன்பைக் குறைப்பதாக அவர் உணர்ந்தார்." நபோகோவின் உலகில், மகிழ்ச்சியான காதல் சாத்தியமற்றது. இது துரோகத்துடன் தொடர்புடையது, அல்லது கதாபாத்திரங்களுக்கு காதல் என்றால் என்ன என்று கூட தெரியாது. தனிப்பட்ட பாத்தோஸ், மற்றொரு நபருக்கு அடிபணிவதற்கான பயம், அவரது தீர்ப்பின் சாத்தியக்கூறு பற்றிய பயம் நபோகோவின் ஹீரோக்கள் அவளை மறந்துவிடுகின்றன. பெரும்பாலும் எழுத்தாளரின் படைப்புகளின் கதைக்களம் ஒரு காதல் முக்கோணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆனால் அவரது படைப்புகளில் உணர்ச்சிகளின் தீவிரம், உணர்வுகளின் உன்னதம் ஆகியவற்றைக் கண்டறிவது சாத்தியமற்றது.

"மஷெங்கா" நாவல் நபோகோவின் அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் தோன்றிய அம்சங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இது இலக்கிய மேற்கோள்கள் மற்றும் மழுப்பலான மற்றும் மீண்டும் தோன்றும் லீட்மோடிஃப்கள் மற்றும் படங்கள் பற்றிய ஒரு உரையின் கட்டுமானம் கொண்ட நாடகம். இங்கே ஒலிகள் சுயாதீனமானவை மற்றும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை (இயற்கையான ஆரம்பம் மற்றும் கடந்த காலம் என்று பொருள்படும் நைட்டிங்கேல் பாடுவது முதல் ரயில் மற்றும் டிராமின் சத்தம் வரை, தொழில்நுட்ப உலகத்தையும் நிகழ்காலத்தையும் ஆளுமைப்படுத்துகிறது), வாசனை, மீண்டும் மீண்டும் படங்கள் - ரயில்கள், டிராம்கள், ஒளி, நிழல்கள் , பறவைகளுடன் ஹீரோக்களின் ஒப்பீடுகள். நபோகோவ், கதாபாத்திரங்களின் சந்திப்புகள் மற்றும் பிரித்தல்களைப் பற்றி பேசுகையில், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி "யூஜின் ஒன்ஜின்" சதி பற்றி வாசகருக்கு சுட்டிக்காட்டினார். மேலும், ஒரு கவனமுள்ள வாசகர் நாவலில் A.A இன் பாடல் வரிகளின் சிறப்பியல்புகளைக் காணலாம். ஃபெட்டா (நைடிங்கேல் மற்றும் ரோஜா), ஏ.ஏ. பிளாக் (ஒரு பனிப்புயலில் தேதிகள், பனியில் கதாநாயகி). அதே நேரத்தில், நாவலின் தலைப்பில் பெயரிடப்பட்ட கதாநாயகி, அதன் பக்கங்களில் ஒருபோதும் தோன்றவில்லை, அவளுடைய இருப்பின் உண்மை சில நேரங்களில் சந்தேகத்திற்குரியதாகத் தோன்றுகிறது. மாயைகள் மற்றும் நினைவுகள் கொண்ட விளையாட்டு நடந்து கொண்டிருக்கிறது.

"குழந்தைப் பருவம்", மாக்சிம் கார்க்கியின் கதையின் அத்தியாயங்களின் சுருக்கம்
"அட் தி பாட்டம்", மாக்சிம் கார்க்கியின் நாடகத்தின் பகுப்பாய்வு
"வயதான பெண் இசெர்கில்", கோர்க்கியின் கதையின் பகுப்பாய்வு

கலவை

எம்.கார்க்கியின் நீண்ட மற்றும் பயனுள்ள வாழ்க்கை "மகர் சுத்ரா" கதையுடன் தொடங்கியது. எம்.கார்க்கியின் கதைகளின் முக்கிய கருப்பொருள், குறிப்பாக அவரது ஆரம்பகால படைப்புகள், மனிதனின் கேள்வி. எழுத்தாளர் உலகைப் பிளவுபட்டதாகக் காட்டுகிறார், மேலும் ஒரு நபர் தனது ஆளுமையின் இறப்பைப் புரிந்து கொள்ள நிர்பந்திக்கப்படுகிறார், அல்லது அதை புதுப்பிக்க வழிகளைத் தேட வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளார். இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அறிவாளிகள் மத்தியில் மட்டுமல்ல, சாதாரண மக்களிடையேயும் ஆவி பற்றிய கேள்விகள் பல எழுத்தாளர்களை ஆக்கிரமித்தன. எம்.கார்க்கியின் ஆரம்பகால கதைகளின் ஹீரோக்கள் "நாடோடிகள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்கள். இந்த மக்கள் பொதுவான கோளாறுக்கு பொறுப்பாக உணர்கிறார்கள் மற்றும் ஒரு வழியைத் தேடத் தொடங்குகிறார்கள். எம். கார்க்கியின் ஹீரோக்கள் வலுவான ஆளுமைகள், மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் சித்தரிப்பு சுதந்திரத்தின் உணர்வால் நிறைந்துள்ளது. அவரது வேலையில் ஒரு முக்கிய இடம் காதல் கொள்கைக்கு சொந்தமானது. எம். கார்க்கி வீரச் செயல்களைச் செய்யக்கூடிய வலிமையான, சுதந்திர மனப்பான்மை கொண்ட ஆளுமையின் இலட்சியத்தை உறுதிப்படுத்துகிறார். அவர் குறிப்பாக "பிடிவாதமான மக்கள், குறும்புக்காரர்கள் அல்லது மகிழ்ச்சியான பாவிகள்" மீது ஈர்க்கப்படுகிறார் - வாழ்க்கையின் பயம் இல்லாத மகிழ்ச்சியான மற்றும் பெருமையான மக்கள். அத்தகைய மக்கள் விதியால் அமைக்கப்பட்ட கட்டமைப்பிற்குள் தடைபட்டுள்ளனர், அவர்கள் அவற்றை விரிவுபடுத்த முயற்சிக்கிறார்கள். அத்தகைய நபர்களின் தலைவிதிகளையும் கதாபாத்திரங்களையும் படித்து, கோர்க்கி ரஷ்யாவைச் சுற்றி நிறைய பயணம் செய்தார், இதை "நான் எங்கு வாழ்கிறேன், என்னைச் சுற்றி என்ன வகையான மக்கள் இருக்கிறார்கள் என்பதைப் பார்க்க வேண்டும்" என்று விளக்கினார். புனைவுகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளின் வடிவத்தில், கோர்க்கி சுதந்திரம், உண்மை மற்றும் கற்பனை மற்றும் அதை அடைவதற்கான வழிகளைப் பற்றிய தனது புரிதலை வளர்த்துக் கொள்கிறார். ஒரு முழுமையான ஆன்மீக அனுபவத்திற்கான ஆசிரியரின் தேடல் தலைமுறைகளின் நினைவகத்திற்கான வேண்டுகோளுடன் தொடங்கியது, இது பல்வேறு மக்களின் புனைவுகள் மற்றும் கதைகளில் கடந்த காலத்தின் அழகான பக்கங்களை பாதுகாத்துள்ளது. இந்த கோர்க்கி கதைகளின் அர்த்தத்தை யதார்த்தமான கதைகளுடன் அவற்றின் தொடர்புகளில் மட்டுமே புரிந்து கொள்ள முடியும். காதல் ஹீரோ தன்னை வரையறுக்கப்பட்ட அல்லது கொடூரமான, தீய சக பழங்குடியினரின் சூழலில் சேர்த்துக் கொள்கிறார். ஆனால் அவரது இருப்பு மிகவும் இருண்ட மற்றும் மந்தமான, பிரகாசமான, அறியப்படாத அவரது தேவை வலுவானது. காதல் படங்களில், மனித ஆன்மாவின் முரண்பாடுகள் மற்றும் அழகின் கனவு பற்றிய எழுத்தாளரின் கசப்பான அவதானிப்புகள் எல்லையற்ற மேம்படுத்தப்பட்ட பதிப்பில் பொதிந்துள்ளன. பிரபல ஞானம் என்பது எழுத்தாளரை ஆழமாக கவலையடையச் செய்த ஒரு நிகழ்வுக்கு எடுத்துரைக்கப்படுகிறது. மகர் சுத்ரா கூறுகிறார்: “அவர்கள் வேடிக்கையானவர்கள், உங்கள் மக்கள். அவர்கள் ஒன்றாகக் குவிக்கப்பட்டு, ஒருவரையொருவர் நசுக்குகிறார்கள், பூமியில் நிறைய இடம் இருக்கிறது ... " M. கோர்க்கி சுதந்திரத்திற்கு எதிராக மட்டுமல்ல, இந்த மதிப்புகளில் சுதந்திரத்தை மிக உயர்ந்ததாக நிலைநிறுத்துவதற்காக மற்ற உயர்ந்த மதிப்புகளுக்கு எதிராகவும் சுதந்திரத்தை நிறுத்துகிறார். "மகர் சுத்ரா" கதையில் எழுத்தாளர் சுதந்திரத்தையும் காதலையும் மோதுகிறார். காதல் ஹீரோ பெரும்பான்மையினரின் தூக்கமுள்ள தாவரங்களை அழிப்பவராக கருதப்படுகிறார்.

ஜிப்சி லோய்கோ சோபரைப் பற்றி கூறப்படுகிறது: "அத்தகைய நபருடன் நீங்களே சிறப்பாக ஆகிவிடுவீர்கள் ...". அவருக்கும் ராட்டாவுக்கும் இடையில் வெளிப்பட்ட இரத்தக்களரி நாடகத்தில், சாதாரண மனித விதியை நிராகரிப்பதும் உள்ளது.

கதையின் கதைக்களம் ஒரு கவிதை காதல் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆனால் பேரார்வம் காதல் அல்ல, ஆனால் சுதந்திரத்திற்கான ஆர்வம் - இது கதாபாத்திரங்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் செயல்கள் இரண்டையும் தீர்மானிக்கிறது. முழுக்கதையும் சுதந்திர உணர்வால் ஊறிப்போயிருக்கிறது. நேசிப்பதற்கும் நேசிக்கப்படுவதற்கும் முழு சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரத்திற்கான விருப்பத்திற்கும் இடையிலான மோதலை எவ்வாறு தீர்ப்பது என்பது எழுத்தாளர் முன்வைக்கும் முக்கிய கேள்வி? கதையின் முடிவு சோகமாக இருப்பதில் ஆச்சரியமில்லை.

"மகர் சுத்ரா" என்பது "ஒரு கதைக்குள் ஒரு கதை" என்ற கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டது. வாசகருக்கு முன் ஒரு குளிர் இலையுதிர் இரவு, கடலில் இருந்து ஒரு வலுவான ஈரமான காற்று, ஒரு நெருப்பின் தீப்பிழம்புகள், ஒரு இளம் ஜிப்சியின் பாடல் மற்றும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகளைப் பற்றிய பழைய ஜிப்சியின் கதை நெருப்பை விட குறைவான பிரகாசமான, காற்றை விட வலிமையற்றது. . சோபார் மற்றும் ரட்டாவின் கதையை வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்க முடியும் என்பதால், அதற்கேற்ப வாசகரை அமைக்க ஆசிரியர் பிரேம் கலவை என்று அழைக்கப்படுவதைப் பயன்படுத்துகிறார். இந்த நடவடிக்கை இரவில், அடர்ந்த இருளில், காற்றின் கூக்குரலின் கீழ் நடைபெறுகிறது: கதை சொல்பவர் (விவரப்பட்ட நிகழ்வுகளில் நேரில் கண்ட சாட்சி மற்றும் மறைமுக பங்கேற்பாளர்), "வலுவான, அழகான போஸ்" இல் படுத்து, குதிரைகளை மேய்கிறார், இது வேகத்தையும் சுதந்திரத்தையும் குறிக்கிறது. . சுத்ராவின் கதை நட்சத்திரமில்லாத இலையுதிர்கால இரவாக ஒலிக்கிறது, இலையுதிர் காலம், அதன் குளிர்ந்த காற்று மற்றும் மறையும் தன்மையுடன், தர்க்கரீதியான விளக்கத்தை மீறும் ஒரு மர்மமான காலகட்டமாகும், அதே போல் ரட்டா மற்றும் சோபரின் காதல் கதையின் முடிவும் வாசகர்களுக்கு எதிர்பாராதது. ஒரு முட்டாள்தனமான மனநிலையில் உள்ளது.

சராசரி வாசகர்கள் பெண்ணின் அதிகப்படியான பெருமையையும் பையனின் கொடுமையையும் கண்டிக்க முனைகிறார். இந்தக் கதையை முடிப்பதற்கான பல விருப்பங்களை அவர் மனதில் கணக்கிடுகிறார்: ஜோபர் ராதாவின் கோரிக்கையை மறுத்து, அவர்கள் பிரிந்து செல்கிறார்கள்; ஜோபர் ஒப்புக்கொள்கிறார், மேலும் விஷயம் திருமணத்துடன் முடிகிறது. ஆனால் கோர்க்கியின் முடிவு மிகவும் பிரகாசமாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறது. முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இளம் ஜிப்சிகள், அவர்கள் தாயின் பாலுடன் சுதந்திரமான வாழ்க்கையின் உணர்வை உறிஞ்சியுள்ளனர். ஆசிரியர் அவர்களை தனிப்பட்ட கவிதை சொற்றொடர்களால் வகைப்படுத்துகிறார்: ராடாவின் அழகு "வயலினில் இசைக்கப்படலாம்," சோபார் "என் இதயத்தை என் மார்பிலிருந்து கிழித்து அதைக் கொடுப்பார் ... (அவள்) அதைப் பற்றி நன்றாக உணர்ந்தால் மட்டுமே."

இந்த வகையான பண்பு புராணத்தின் வகைக்கு ஒரு அஞ்சலி மட்டுமல்ல. எழுத்தாளரால் வரையப்பட்ட படங்களின் சாராம்சத்தை வாசகருக்கு புரிந்துகொள்ள இது அனுமதிக்கிறது. இந்த வார்த்தைகளை அரிதாகவே படித்த பிறகு, நமக்கு முன்னால் இருக்கும் ஹீரோக்களை உண்மையான மனிதர்களாக நாங்கள் ஏற்கனவே பார்க்கிறோம். சுதந்திரத்தை விரும்பும், பெருமைமிக்க ராதா, தங்கத்தின் சத்தத்தால் மயக்கமடைந்த பணக்கார மனிதருடன் வெறுமனே வெளியேற முடியாது, மேலும் சோபரால் அவர் விரும்பும் குதிரையைத் திருட முடியாது என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்.

இந்த ஹீரோக்களுக்கு, ஆன்மாவுக்குத் தேவையானதைச் செய்ய இயலாமை, அவர்களின் விருப்பத்திற்கு எதிராக ஏதாவது செய்வதன் மூலம் தங்களைத் தாங்களே கடந்து செல்ல வேண்டிய அவசியம், நீண்ட மற்றும் வேதனையான மரணத்திற்கு சமம், ஏனென்றால் சுதந்திரம் அவர்களின் சாராம்சம், அவர்களின் ஆவி. இந்த இரண்டு பேரும் சந்திக்கும் போது, "அரிவாள் கல்லில் இறங்குகிறது." இங்கே கோர்க்கி இரண்டு கூறுகளை மோதுகிறார் - காதல் மற்றும் சுதந்திரம். அன்பு என்பது சமமானவர்களின் ஒன்றியம், அன்பின் சாராம்சம் சுதந்திரம். ஆனால் வாழ்க்கை பெரும்பாலும் எதிர்மாறாக நிரூபிக்கிறது - அன்பில், ஒருவர் மற்றொருவருக்கு அடிபணிகிறார். ராதாவின் கையை முத்தமிட்ட பிறகு, லோய்கோ அவளைக் கொன்றுவிடுகிறார். மேலும், ஜோபருக்கு வேறு வழியில்லை என்பதை உணர்ந்த ஆசிரியர் (ராடா அவரை ஒருவரை விட்டுவிடவில்லை, சுதந்திரத்தின் மீதான காதலால் அவள் வேறு வழியில்லை) அதே நேரத்தில் இந்த கொலையை நியாயப்படுத்தவில்லை, லோய்கோவை தண்டிக்கிறார். ராடாவின் தந்தையின் கையால். "நீங்கள் இதைச் செய்வீர்கள் என்று எனக்குத் தெரியும்!" என்ற வார்த்தைகளுடன் ராடா இறந்தது வீண் இல்லை தன்னை இழந்த, தன் முன் தன்னை அவமானப்படுத்திய சோபருடன் அவளாலும் வாழ முடியவில்லை. ராதா மகிழ்ச்சியாக இறந்துவிடுகிறார் - அவளுடைய காதலன் அவளை ஏமாற்றவில்லை.

எம்.கார்க்கியின் ஆரம்பகாலக் கதைகள் அனைத்திலும், சலிப்பூட்டும் அன்றாட வாழ்க்கை ஆன்மீகத் தூண்டுதலால் அரிய ஆற்றலை எதிர்க்கிறது. மகர் சுத்ரா தனது கதையை இவ்வாறு முடிக்கிறார்: “...பக்கம் திரும்பாமல் உங்கள் சொந்த வழியில் செல்லுங்கள். நேராக முன்னே சென்று. ஒருவேளை நீங்கள் உங்கள் வாழ்க்கையை வீணாக இழக்க மாட்டீர்கள். சோபார் மற்றும் ரட்டா இருவரும் தங்களைக் காட்டிக் கொடுக்காமல் தங்கள் சொந்த வழியில் சென்றனர், அவர்களின் பெயர்கள் மக்களின் நினைவில் எப்போதும் இருக்கும்.

உலகை ஒரு புதிய வழியில் பார்க்க நீங்கள் என்ன செய்ய வேண்டும்? ஒரு முக்கியமான நிகழ்வை அனுபவிக்கவும், தெரியாத இடத்திற்குச் செல்லவும். ஆனால் வாழ்க்கையைப் பற்றிய வித்தியாசமான அணுகுமுறையை எவ்வாறு அறிந்து கொள்வது? கோர்க்கியின் கதை "மகர் சுத்ரா" எழுப்பப்பட்ட அனைத்து கேள்விகளையும் தீர்க்கிறது. எழுத்தாளரின் இந்த ஆரம்பகால படைப்பு, பாரம்பரியமாக கருதப்படும் காதல் ஓவியத்திற்கு அப்பாற்பட்டது. இந்த படைப்பு தத்துவ மேலோட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் இன்றுவரை பொருத்தமானதாக உள்ளது.

"மகர் சுத்ரா" என்பது இளம் எழுத்தாளர் அலெக்ஸி பெஷ்கோவின் முதல் கதை, அவர் எம்.கார்க்கி என்ற புனைப்பெயரில் வெளியிட்டார். இந்த பிரகாசமான அறிமுகமானது 1892 இல் "காகசஸ்" செய்தித்தாளில் நடந்தது. ஆசிரியர் அப்போது டிஃப்லிஸில் உள்ள ஒரு மாகாண செய்தித்தாளில் பணிபுரிந்தார், மேலும் எழுதுவதற்கான தூண்டுதலாக ஒரு புரட்சியாளரும் அலைந்து திரிபவருமான ஏ. கல்யுஷ்னியுடன் உரையாடல் இருந்தது. இளம் எழுத்தாளரில் ஒரு திறமையான உரைநடை எழுத்தாளரை முதன்முதலில் பார்த்தவர் மற்றும் அலெக்ஸியில் தனது சொந்த திறன்களில் நம்பிக்கையை ஏற்படுத்தியவர் இந்த மனிதர்தான். சிறந்த இலக்கிய உலகில் - ஒரு படைப்பை வெளியிடுவதற்கு கார்க்கிக்கு முதல் அடி எடுத்து வைக்க அவர் உதவினார். எழுத்தாளர் கல்யுஷ்னிக்கு நன்றியுள்ளவராக இருந்தார் மற்றும் அவரை தனது ஆசிரியராகக் கருதினார்.

கார்க்கியின் பல ஆரம்பகால படைப்புகளைப் போலவே, முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பெயரால் இந்த கதை அழைக்கப்படுகிறது - ஒரு பழைய ஜிப்சி. இது தற்செயலானது அல்ல: மகர் கிரேக்க மொழியில் இருந்து "மகிழ்ச்சி" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் சுத்ரா என்பது உரையை உருவாக்கியவரின் சந்தர்ப்பவாதமாகும், இதன் சொற்பிறப்பியல் அநேகமாக "அதிசயம்" என்ற வார்த்தைக்கு செல்கிறது.

வகை மற்றும் இயக்கம்

கார்க்கியின் ஆரம்பகால படைப்புகள் காதல் உணர்வோடு ஊடுருவி உள்ளன: ஆசிரியர் இலட்சியம், சுதந்திரம் மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தம் பற்றி கேள்விகளைக் கேட்கிறார். ஒரு விதியாக, இந்த கருப்பொருள்கள் புத்திசாலி மற்றும் அனுபவம் வாய்ந்த ஒரு ஹீரோவின் கதையில் கேட்கப்படுகின்றன, மேலும் இந்த நினைவுகள் இன்னும் இளம் உரையாசிரியருக்கு உருவாக்கப்படாத உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் வழங்கப்படுகின்றன. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, பரிசீலனையில் உள்ள ஜிப்சிகளின் வேலையில், மகர் சுத்ரா அந்த இளைஞனிடம் தனது தலைவிதியைப் பற்றி கூறுகிறார், அவர் எதை மதிக்கிறார், எதை மதிப்பிடுவது மதிப்புக்குரியது.

சராசரி வாசகனுக்கு பல வழிகளில் கவர்ச்சியான பார்வை இங்கே உள்ளது: செட்டில் செய்யப்பட்ட வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சி இருக்கிறதா? உண்மையான விருப்பம் என்றால் என்ன? ஹீரோக்களில் பகுத்தறிவுக்கும் உணர்வுக்கும் இடையில் எந்தப் போராட்டமும் இல்லை: நிபந்தனையற்ற விருப்பம் பேரார்வம் மற்றும் விருப்பத்திற்கு வழங்கப்படுகிறது. அவர்கள் வாழ்வதற்கு தகுதியானவர்கள், அவர்களுக்காக நீங்கள் இறக்கலாம். கார்க்கியின் ஆரம்பகால வேலையின் திசையைப் பற்றிய முழுமையான யோசனையை உருவாக்க, கவனம் செலுத்துங்கள்.

கலவை

இசையமைப்பின் முக்கிய அம்சம் என்னவென்றால், கோர்க்கி தனது படைப்பில் ஒரு கதைக்குள் ஒரு கதையின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்: இளம் ஹீரோ சுத்ராவின் உதடுகளிலிருந்து லோய்கோ சோபார் என்ற தைரியமான ஜிப்சியின் புராணக்கதையைக் கேட்கிறார். இந்த அழகான கதை மகரின் தத்துவ பகுத்தறிவால் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, இது பிரதி வடிவில் வழங்கப்படுகிறது. இந்த விளக்கக்காட்சி முறையானது அதன் ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தை நினைவூட்டுகிறது.

லோயிகாவைப் பற்றிய கதை ஒரு உன்னதமான மூன்று பகுதி அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது: ஹீரோவின் அறிமுகம், அவரது பாத்திரம் மற்றும் சூழல், க்ளைமாக்ஸ் - கதாபாத்திரத்தின் முக்கிய மோதல் மற்றும் கதையின் முடிவில் அதன் காதல் தீர்மானம்.

சுதந்திரம் மற்றும் நித்தியத்தை குறிக்கும் ஒரு அசைக்க முடியாத உறுப்பு - கடல் பற்றிய விளக்கத்தால் வேலை வட்டமானது.

மோதல்

வேலையின் முக்கிய மோதல் சுதந்திரம் மற்றும் அடிமைத்தனம். இரண்டு அடிப்படையில் வேறுபட்ட உலகக் கண்ணோட்டங்களின் மோதலால் கதை ஊடுருவுகிறது: நாடோடி வாழ்க்கை முறை மற்றும் உட்கார்ந்த வாழ்க்கை முறை மக்கள். இந்த மோதல்தான் லோயிகா சோபரின் புராணக்கதையை நினைவுகூருவதற்கான தூண்டுதலாக அமைகிறது. சிலர் உள் மற்றும் வெளிப்புற சுதந்திரத்தை மதிக்கிறார்கள், இது பொருள் செல்வத்தை சொந்தமாக மறுப்பது மற்றும் யாரிடமிருந்தும் சுதந்திரம் ஆகியவற்றில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. கீழ்ப்படிய இயலாமை பெருமை மற்றும் சுயமரியாதை மூலம் விளக்கப்படுகிறது. அத்தகைய நபருக்கான எந்தவொரு அபிமானமும் அடிமைத்தனமாகப் பார்க்கப்படுகிறது, அதை ஒரு சுதந்திர ஆன்மா ஒருபோதும் ஏற்றுக்கொள்ளாது.

வாழ்க்கைக்கான இந்த அணுகுமுறை இரண்டு இளைஞர்களின் மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது, மரணத்திற்குப் பிறகும் தொடர்ந்து போற்றப்படுகிறது. தான் லொய்காவை காதலிப்பதாக ராதா ஒப்புக்கொண்டார், ஆனால் இன்னும் சுதந்திரம் அவரை விட அதிகமாக உள்ளது. உணர்ச்சிவசப்பட்ட அன்பான ஜிப்சி அத்தகைய வெளிப்பாட்டுடன் ஒத்துப்போக முடியவில்லை: அதே தியாகத்தை செய்ய முடியாத ஒருவருக்காக அவர் தனது விருப்பத்தை இழக்க முடியாது.

எதைப் பற்றி?

பழைய ஜிப்சி மகர் சுத்ரா மனிதனின் இருப்பு, சுதந்திரம் மற்றும் விதியை பிரதிபலிக்கிறது. அவர் தைரியமான லோயிகா சோபரின் கதையை நினைவு கூர்ந்தார். அவர் அழகான, வலிமையான மற்றும் நம்பமுடியாத திறமையானவர். அந்த துணிச்சலான பெண் தனக்கு இணையான, தகுதியான பெண்ணைக் கண்டுபிடிக்க முடியாததால், பெண்களின் இதயங்களுடன் விளையாட அனுமதித்தார். அழகியுடனான சந்திப்பு அவனது வாழ்க்கையை தலைகீழாக மாற்றியது: அவளை அல்லது மரணத்தை வைத்திருப்பதன் மூலம் தான் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியும் என்பதை அவன் உணர்ந்தான். பிடிவாதமான ஜிப்சி அன்பிற்கு மேல் விருப்பத்தை வைத்து, முழு முகாமின் முன் தன் காலடியில் வணங்கும்படி தன் குதிரையை அழைக்கிறாள் - அவளுக்கு அடிபணிய. இளம் ஜிப்சி ஒரு பெண்ணின் முன் இத்தகைய அவமானத்தை ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது: அவர் தனது கத்தியால் வலிமைக்காக அவளது கல் இதயத்தை சோதிக்க முடிவு செய்கிறார். ராடாவின் தந்தையும் அவனுக்கு அதே சம்பளம் கொடுக்கிறார் - இப்படித்தான் இந்த காதலர்கள் சொர்க்கத்தில் ஒன்றுபடுகிறார்கள்.

முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அவற்றின் பண்புகள்

இந்த கதையில் மகர சுத்ராவின் முதல் உருவம் நம் முன் தோன்றுகிறது. இந்த மனிதனுக்கான ஆசிரியரின் அபிமானம் உணரப்படுகிறது: ஹீரோவுக்கு ஏற்கனவே 58 வயது என்று எழுத்தாளர் மீண்டும் மீண்டும் முறையிடுகிறார், ஆனால் அவர் இன்னும் தனது சக்திவாய்ந்த உடலமைப்பைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறார். அந்த இளைஞனுடனான அவரது உரையாடல், சுயநினைவு பெற்ற முனிவருக்கும் ஒரு மாணவனுக்கும் இடையிலான தத்துவ உரையாடலை ஒத்திருக்கிறது. மகர் சுத்ராவின் முக்கிய ஆய்வறிக்கை என்னவென்றால், நீங்கள் உங்கள் சொந்த வாழ்க்கை. கற்பனையான அறிவுரைகளைக் கேட்பதை விட, தப்பெண்ணங்களிலிருந்து விடுபடுவது நல்லது. அவரைப் பொறுத்தவரை, அத்தகைய சுதந்திரமான மற்றும் சுதந்திரமான ஆளுமையின் தரநிலை லோய்கோ சோபார்.

இந்த இளம் ஜிப்சி நம்பமுடியாத அளவிற்கு கனிவான மற்றும் திறமையானவர், அவரது பெருமை ஆணவமாக வளரவில்லை: இது சுதந்திரத்தில் உண்மையான மகிழ்ச்சி, இந்த உலகின் பரந்த தன்மையை அனுபவிக்கும் வாய்ப்பில். மற்ற ஜிப்சிகள் என்ன சொல்வார்களோ என்ற பயத்தால் அவரது குற்றம் ஏற்படவில்லை. இல்லை, இது அப்படிப்பட்ட பாத்திரம் அல்ல. விருப்பத்திற்கான ஆர்வத்தை காதல் மாற்றியது, ஆனால் லோயிகாவின் இதயத்தில் தனது முன்னாள் வாழ்க்கையின் இடத்தை நிரப்புவதற்காக ராடா அதே உணர்வை அனுபவிக்கவில்லை. அந்த இளைஞனால் இந்த துக்கத்தைத் தக்கவைக்க முடியவில்லை, வேறு எந்த விளைவும் இருக்க முடியாது: அவமானத்தின் பாதை ஒரு பெருமைமிக்க ஜிப்சிக்கு அல்ல, தனது காதலிக்காக ஏங்குவது ஒரு சூடான இதயத்திற்காக அல்ல.

தலைப்புகள்

சுதந்திரம்.நாடோடிகள் எல்லா பொருட்களிலிருந்தும் சுதந்திரத்தை மதிக்கிறார்கள், மேலும் அவர்கள் தங்கள் ஆண்டுகளை புலத்தில் முடிவற்ற வேலையிலும் தங்கள் வீட்டை ஏற்பாடு செய்வதிலும் எவ்வாறு செலவிடுவது என்பது புரியவில்லை. எனவே, மேலே இருந்து ஒதுக்கப்பட்ட முழு காலத்திற்கும், நீங்கள் உலகில் எதையும் பார்க்க முடியாது மற்றும் ஞானத்தை புரிந்து கொள்ள முடியாது.
அன்பு.முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு, காதல் ஒரு சிறப்பு மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது: அதற்காக நீங்கள் கொல்லலாம், உங்கள் உயிரைக் கொடுக்கலாம். எல்லாம் தீவிரமானது மற்றும் தெளிவானது: இந்த உணர்வு முதலில் வருகிறது, அல்லது அது இதயத்திலிருந்து கிழிக்கப்பட வேண்டும்.
இயற்கை.அவள் அறிவின் ரகசியங்களைக் காப்பவளாகச் செயல்படுகிறாள். விருப்பம், விருப்பம், சுதந்திரம் அவளுக்கு மட்டுமே தெரியும். கதையின் நிலப்பரப்பு குறியீடுகளால் நிறைந்துள்ளது: புல்வெளி மற்றும் கடல் - சுதந்திரம், பயிரிடப்பட்ட வயல் - அடிமைத்தனம்.
வாழ்க்கையின் அர்த்தம்.இருப்பின் நோக்கத்திற்கான தேடலில் தத்துவ பிரதிபலிப்புகளால் உரை ஊடுருவுகிறது: அலைந்து திரிவது அல்லது சாகுபடி செய்வது, அழகுக்கான தேடல் அல்லது அன்றாட வாழ்க்கை? பழைய ஜிப்சி ரஷ்ய இளைஞர்களுக்கு தனது பார்வையை வழங்குகிறார், மேலும் அவர் இளம் உரையாசிரியரை கவர்ந்திழுக்கிறார் என்று தெரிகிறது.

சிக்கல்கள்

சுதந்திரம் மற்றும் அடிமைத்தனம்.இந்த முரண்பாடு முற்றிலும் அனைத்து தலைப்புகளுக்கும் பொருந்தும்: காதல் முதல் இருப்பு வரை. உங்கள் வாழ்க்கையை எதில் செலவிடுவது உண்மையில் மதிப்புக்குரியது: "வந்து பாருங்கள்" அல்லது தங்கி குடியேறவும்? ஒரு நாடோடி மற்றும் ஒரு விவசாயியின் உலகக் கண்ணோட்டம் ஒருவருக்கொருவர் அந்நியமாக இருக்கலாம், ஆனால் இன்னும் அனைவருக்கும் தங்களுக்குத் தத்தெடுக்க ஏதாவது இருக்கிறது.
காதல் சாத்தியமற்றது.வழிதவறிய அழகு அதே உணர்வுடன் லோயிகாவுக்கு பதிலளிக்கவில்லை, ஆனால் சமர்ப்பிக்க முன்வருகிறது. ஆழமாக, இந்த ஜிப்சி என்ன செய்யும் என்று மந்திரவாதிக்குத் தெரியும். அவள் வேண்டுமென்றே தன்னை மரணத்திற்கு ஆளாக்கிக்கொண்டாள், அவனுடைய உணர்ச்சிமிக்க அன்பிற்காக அவள் இறக்க விரும்பினாள் என்று சொல்ல முடியுமா? அநேகமாக ஆம், ஏனென்றால் ராடாவிற்குள் இரண்டு காதல்கள் சண்டையிட்டன: ஒரு இளைஞனுக்காகவும் சுதந்திரத்திற்காகவும், அவள் விருப்பத்திற்கு ஆதரவாக இந்த போரில் தோற்றாள். ஆனால் உள் மோதலின் இந்த முடிவில் சிறுமி மகிழ்ச்சியாக இருந்தாரா? அரிதாக. அதனால் தான் இப்படி ஒரு வாய்ப்பை கொடுத்தாள். லோய்கோ ராடாவின் முடிவை ஏற்றுக்கொள்ள முடியவில்லை, அது அவரை அவ்வாறு செய்யத் தூண்டியது. இந்த ஹீரோக்கள் ஒருவருக்கொருவர் மதிப்புமிக்கவர்கள்: இளம் ஜிப்சி தனது தந்தை அவளை பழிவாங்குவார் என்பதை புரிந்து கொண்டார் - மரணம் மட்டுமே பெருமைமிக்க இதயங்களை ஒன்றிணைக்கும்.

கதையின் பொருள்

பெரும்பாலான வாசகர்களுக்கு கவர்ச்சியான உலகக் கண்ணோட்டத்தைக் காட்டும் கார்க்கி, மனிதன் தனது இடம், வீடு, விஷயங்களுடன் பிணைக்கப்படாதபோது, மனிதனின் இயல்பான, ஆதி தொடக்கத்தை பொதுமக்களுக்கு நினைவூட்டுகிறார். வாழ்க்கையைப் பற்றிய அடிமைத்தனமான அணுகுமுறையை நிராகரிப்பதில் ஆசிரியரின் நிலைப்பாடு வெளிப்படுகிறது. இந்த எழுத்தாளர் பின்னர் கூறுவார் என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு: "மனிதனே, அது பெருமையாக இருக்கிறது." மக்களின் கோழைத்தனம், பொதுக் கருத்தின் மீதான அவர்களின் கவனம் மற்றும் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட உத்தரவுகளை சிந்தனையின்றி பின்பற்றுதல் ஆகியவற்றால் கோர்க்கி கோபமடைந்தார். தற்போதைய சூழ்நிலையை கேலி செய்யும் பாதையை அவர் பின்பற்றவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. ஒரு வித்தியாசமான முறை இங்கே முன்மொழியப்பட்டது: இது முற்றிலும் மாறுபட்ட மதிப்புகள் மற்றும் விருப்பங்களைக் கொண்ட பிற மதங்களின் மக்களைக் காட்டுகிறது.

“மகர்...” என்பது உங்கள் தனித்துவத்தை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள வேண்டும், மக்களுடன் ஒன்றிணைவதில்லை. மகர் சுத்ராவின் இளம் வயதினரைப் போலவே அவரது படைப்பு வாசகருக்கும் அதே மயக்கும் உணர்வை ஏற்படுத்தும் என்று கார்க்கி நம்புகிறார். இதனால், ஒரு புதிய வாழ்க்கையைக் கண்டறியும் விருப்பத்தை மக்கள் எழுப்புவார்கள்.

பெயரின் பொருள்

மகர் சுத்ரா என்பது ஒரு பழங்கால ஜிப்சியின் பெயர், அவர் வாழ்க்கை அனுபவத்துடன் புத்திசாலி, அவர் ஒரு புராணக்கதையை நினைவூட்டும் ராடா மற்றும் லோய்கோவின் சோகமான காதல் கதையைச் சொல்கிறார்.

வேலையின் முக்கிய தீம்

வேலையின் முக்கிய கருப்பொருள் மனித விருப்பம்.

மகர் சுத்ரா தனது நீண்ட வாழ்க்கையில் பல இடங்களுக்குச் சென்றுள்ளார். அவர் வளர வளர, மனித மகிழ்ச்சி நிலையான இயக்கத்தில் உள்ளது என்பதை அவர் இன்னும் உறுதியாக நம்பினார்.

வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரே இடத்தில் இருந்தவர்களை ஜிப்சி புன்னகைக்கிறது. நிலம் மற்றும் வேலை என்று சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்ட அவர்கள் அடிமைகளாக மாறுகிறார்கள். வாழ்க்கை ஏற்கனவே மிகக் குறுகியதாக இருப்பதால், அதன் மீது கட்டுப்பாடுகளை விதிக்க முடியாது என்றும், "புல்வெளியின் விரிவாக்கம்" மற்றும் "கடல் அலையின் பேச்சு" ஆகியவற்றை ஒருபோதும் அறிய முடியாது என்றும் மகர் நம்புகிறார்.

மகர் சிறைக்குச் சென்றபோது தனது வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு உதாரணம் தருகிறார். ஒரு ஜிப்சியின் சிறைப்பிடிப்பு மரணத்தை விட மோசமானது. முடிவில்லாத விரிவுகளுக்காக ஏங்குவதால் சோர்வடைந்த மகர் பின்னர் கிட்டத்தட்ட தற்கொலை செய்து கொண்டார்.

பழைய ஜிப்சி அவர் ஒரு பெருமை மற்றும் சுதந்திரமான மக்களுக்கு சொந்தமானவர் என்று பெருமிதம் கொள்கிறார். அவரது வார்த்தைகளை ஆதரிக்க, அவர் ஒரு ஜிப்சி முகாமில் மட்டுமே நடந்திருக்கக்கூடிய ஒரு கதையைச் சொல்கிறார்.

லோய்கோ சோபார் தனது சக பழங்குடியினரிடையே கூட அவரது தைரியம் மற்றும் பொறுப்பற்ற தன்மைக்காக தனித்து நின்றார். டானிலோவின் மகள் ராடா அவருக்குப் பொருத்தமாக இருந்தார். இரண்டு அழகான மற்றும் பெருமை வாய்ந்த இளைஞர்கள், வெளிப்படையாக, முதல் பார்வையில் ஒருவருக்கொருவர் பாராட்டினர். ஒரு ஆணாக, லோய்கோ அந்தப் பெண்ணை அடிபணியச் செய்ய முயன்றார், ஆனால் அதே வலுவான மற்றும் அடக்க முடியாத தன்மையை எதிர்கொண்டார்.

எந்தவொரு பெண்ணும் ஆபத்தை ஏற்படுத்துவதாக மகர் தனது உரையாசிரியரை எச்சரிப்பது வீண் அல்ல, ஏனென்றால் விரைவில் அல்லது பின்னர் அவள் காதலிக்கும் ஆணின் விருப்பத்தை வெல்கிறாள். லோய்கோ தானாக முன்வந்து அடிமைத்தனத்தில் வீழ்ந்ததற்காக, முழு முகாமின் முன்பாகவும் தன் காலில் வணங்க வேண்டும் என்ற ராடாவின் கோரிக்கை. பெருமைக்குரிய ஜிப்சி இதுவரை யாரிடமும் தலை குனிந்ததில்லை.

இரண்டு சுயாதீன ஆளுமைகளுக்கு இடையிலான இந்த மோதலில் வெற்றி பெற முடியாது. Loiko மற்றும் Radda சமர்ப்பணம் மீது மரணம் தேர்வு. தோல்வியை ஒப்புக்கொள்வதை விட காதலன் தன்னைக் கொல்வதே மேல் என்று ராதாவுக்கு ஒரு கருத்து இருந்தது. தனது அன்பான மகளின் கொலைக்கு தனது தந்தை மன்னிக்க மாட்டார் என்பதை லோய்கோ அறிந்திருந்தார்.

காதலர்கள் இறந்தனர், ஆனால் ஜிப்சி சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரத்தின் அடையாளமாக மாறியது. அவர்களின் உடல்கள் நீண்ட காலமாக சிதைந்துவிட்டன, ஆனால் அனைத்து ஜிப்சிகளின் மனதில் உள்ள ஆன்மாக்கள் அடிமைத்தனத்தின் எந்த வெளிப்பாடுகளுக்கும் எதிராக சமரசம் செய்ய முடியாத போராட்டத்தை நடத்தி வருகின்றன.

சிக்கல்கள்

அவரது படைப்பு வாழ்க்கையின் ஆரம்ப கட்டத்தில், கோர்க்கி உச்சநிலைக்குச் செல்லக்கூடியவராக இருந்தார். எந்தவொரு சிக்கலும் எழுத்தாளரால் கொள்கையின்படி தீர்க்கப்பட்டது: அனைத்தும் அல்லது எதுவும் இல்லை. அதே சமயம், சுதந்திரத்தை மிக உயர்ந்த மதிப்பாகக் கருதினார்.

கதையில் காதல் உறவுகளின் பிரச்சனை நேரடியாக தீர்க்கப்படுகிறது. முற்றிலும் இலவச காதல் சாத்தியமற்றது என்றால், ஒரே ஒரு வழி இருக்கிறது - மரணம். ஆசிரியர், மகருடன் சேர்ந்து, நிகழ்வுகளின் இந்த வளர்ச்சியை ஒப்புக்கொள்கிறார், இருப்பினும் பெரும்பாலான மக்களுக்கு இது குறைந்தபட்சம் விசித்திரமாகத் தெரிகிறது.

லோய்கோ மற்றும் ராடாவின் கதை ஒரு அழகான புராணக்கதை, மற்றும் செயலுக்கான நேரடி வழிகாட்டி அல்ல. இது சுதந்திரத்திற்கான வெல்ல முடியாத ஆசைக்கு ஒரு வகையான பாடல். காதல் என்பது மனிதனின் வலிமையான உணர்வுகளில் ஒன்றாகும், ஆனால் அது ஒரு நபரின் அடிமைத்தனத்திற்கும் கீழ்ப்படிதலுக்கும் வழிவகுக்கக்கூடாது.

ஒரு பரந்த பொருளில், "மகர் சுத்ரா" கதை இளம் கார்க்கியை கவலையடையச் செய்யும் முக்கிய பிரச்சனையை எழுப்புகிறது. அடக்குமுறை மற்றும் அநீதியை எதிர்த்துப் போராட வேண்டிய அவசியம் இதுதான், பெருமைமிக்க மற்றும் சுதந்திரத்தை விரும்பும் மக்களின் தலைமையில்.

கலவை

ஆசிரியர் என்ன கற்பிக்கிறார்

சமரசம் செய்ய முடியாத இரண்டு காதலர்களின் காதல் படத்தை கோர்க்கி உருவாக்குகிறார். சுதந்திரத்திற்காக அவர்களின் மரணம் சாதாரண மக்களின் புரிதலுக்கு அணுக முடியாதது மற்றும் மக்களின் நினைவில் எப்போதும் பதிந்திருக்கும் ஒரு இலட்சியமாக மட்டுமே செயல்பட முடியும்.