சதி மற்றும் கலவை. சதி வளர்ச்சியின் நிலைகள்

I. புளொட் - செயல்கள் மற்றும் தொடர்புகளின் முழு அமைப்பும் ஒரு வேலையில் தொடர்ந்து இணைந்துள்ளது.

1. பிளாட் கூறுகள் (செயல் வளர்ச்சியின் நிலைகள், சதி அமைப்பு)

EXPOSITION- பின்னணி, முக்கிய கதையின் வளர்ச்சிக்கு முன் உருவான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகளை கோடிட்டுக் காட்டுதல்.

கட்டு- முக்கிய கதைக்களத்தின் வளர்ச்சிக்கான தொடக்க புள்ளி, முக்கிய மோதல்.

செயல் வளர்ச்சி- ஆரம்பம் மற்றும் க்ளைமாக்ஸ் இடையே சதித்திட்டத்தின் ஒரு பகுதி.

கிளைமாக்ஸ்- செயலின் வளர்ச்சியின் மிக உயர்ந்த புள்ளி, இறுதி கண்டனத்திற்கு முன் மோதல் பதற்றம்.

இண்டர்க்ளோசர்- சதி முடித்தல், மோதலின் தீர்வு (அல்லது அழித்தல்).

2. ப்ளாட் அல்லாத கூறுகள்

வேலை ஆரம்பத்தில்

• NAME
• அர்ப்பணிப்பு
• எபிகிராஃப்- ஆசிரியர் தனது சொந்த படைப்பு அல்லது அதன் ஒரு பகுதிக்கு முன் வைக்கப்பட்ட மற்றொரு படைப்பின் மேற்கோள்.
• முன்னுரை, அறிமுகம், முன்னுரை

• பாடல் வரிகள்- ஒரு பாடல்-காவியம் அல்லது காவியப் படைப்பில் சதித்திட்டத்திலிருந்து விலகல்.
• வரலாற்று மற்றும் தத்துவ விவாதம்
• கதை, எபிசோட், பாடல், கவிதை ஆகியவற்றைச் செருகவும்
• கருத்து- ஒரு நாடகப் படைப்பில் ஆசிரியரின் விளக்கங்கள்.
• ஆசிரியரின் குறிப்பு

• எபிலோக், பின் வார்த்தை- முக்கிய சதி முடிந்தபின் வேலையின் இறுதிப் பகுதி, கதாபாத்திரங்களின் மேலும் விதியைப் பற்றி சொல்கிறது.

• ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பு மற்றும் வரிசையில் அதன் பகுதிகளின் ஏற்பாடு. காவியத்தில் - உரையின் துண்டுகள், அத்தியாயங்கள், பாகங்கள், தொகுதிகள் (புத்தகங்கள்), பாடல் வரிகளில் - சரணங்கள், வசனங்கள்; நாடகத்தில் - நிகழ்வுகள், காட்சிகள், செயல்கள் (செயல்கள்).

• கதைக்களங்களின் தொடர்பு.
• சதி கோடுகள் மற்றும் சதி அல்லாத கூறுகளின் விகிதம்.
• சதித்திட்டத்தின் கலவை.
• படங்களை உருவாக்கும் கலை வழிமுறைகள்.
• படங்களின் அமைப்பு (எழுத்துகள்).

சதி(பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்துசுஜெத் - பொருள், உள்ளடக்கம்) -ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் உள்ளடக்கத்தை உருவாக்கும் நிகழ்வுகளின் அமைப்பு. சில நேரங்களில், சதித்திட்டத்திற்கு கூடுதலாக, வேலையின் சதி கூட சிறப்பிக்கப்படுகிறது. கட்டுக்கதை என்பது படைப்பில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகளின் காலவரிசை வரிசையாகும். சதித்திட்டத்திற்கும் சதித்திட்டத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாட்டின் நன்கு அறியப்பட்ட எடுத்துக்காட்டு லெர்மண்டோவின் நாவலான "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ". நாம் சதி (காலவரிசைப்படி) வரிசையை கடைபிடித்தால், நாவலில் உள்ள கதைகள் வேறு வரிசையில் அமைக்கப்பட்டிருக்க வேண்டும்: "தமன்", "இளவரசி மேரி", "பேலா", "ஃபாடலிஸ்ட்", "மாக்சிம் மாக்சிமோவிச்".

படைப்பின் சதி கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து நிகழ்வுகள் மட்டுமல்ல, ஆசிரியரின் ஆன்மீக (உள்) வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகளையும் உள்ளடக்கியது. எனவே, புஷ்கினின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் கோகோலின் "டெட் சோல்ஸ்" ஆகியவற்றில் உள்ள பாடல் வரிகள் சதித்திட்டத்தில் இருந்து விலகல்களே தவிர, சதித்திட்டத்திலிருந்து அல்ல.

கலவை(லத்தீன் மொழியிலிருந்து கலவை - கலவை, இணைப்பு) -ஒரு கலைப் படைப்பின் கட்டுமானம். கலவையை சதி வாரியாக ஏற்பாடு செய்யலாம் (ஜே 1. டால்ஸ்டாய் "பந்துக்குப் பிறகு") மற்றும் அல்லாத சதி (I. Bunin "Antonov Apples"). ஒரு பாடல் வரியானது சதித்திட்டத்தால் இயக்கப்படலாம் (நெக்ராசோவின் கவிதை "முன் நுழைவாயிலில் பிரதிபலிப்புகள்", இது ஒரு காவிய நிகழ்வு சதி மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது) மற்றும் சதி அடிப்படையிலானது அல்ல (லெர்மொண்டோவின் கவிதை "நன்றி").

ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் கலவை பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்குகிறது:

- பாத்திரப் படங்களின் ஏற்பாடு மற்றும் பிற படங்களின் தொகுத்தல்;

- சதி அமைப்பு;

- கூடுதல் சதி கூறுகளின் கலவை;

- கதையின் முறைகள் (ஆசிரியரிடமிருந்து, கதை சொல்பவரிடமிருந்து, ஹீரோவிலிருந்து; வாய்வழி கதையின் வடிவத்தில், டைரிகள், கடிதங்கள் வடிவில்);

- விவரங்களின் கலவை (நிலைமையின் விவரங்கள், நடத்தை);

- பேச்சு அமைப்பு (ஸ்டைலிஸ்டிக் சாதனங்கள்).

ஒரு படைப்பின் கலவை அதன் உள்ளடக்கம், வகை, வகை போன்றவற்றைப் பொறுத்தது.

ஒரு கலைப் படைப்பில் செயலின் வளர்ச்சி பல நிலைகளை உள்ளடக்கியது: வெளிப்பாடு, சதி, க்ளைமாக்ஸ், கண்டனம், எபிலோக்.

வெளிப்பாடு(லத்தீன் மொழியிலிருந்து வெளிப்பாடு - விளக்கக்காட்சி, விளக்கம்) -கலைப்படைப்பின் அடிப்படையிலான நிகழ்வுகளின் பின்னணி. வழக்கமாக இது முக்கிய கதாபாத்திரங்களை விவரிக்கிறது, நடவடிக்கை தொடங்குவதற்கு முன், சதித்திட்டத்திற்கு முன் அவர்களின் ஏற்பாடு. வெளிப்பாடு கதாபாத்திரங்களின் நடத்தையை ஊக்குவிக்கிறது. வெளிப்பாடு நேரடியாக இருக்கலாம், அதாவது, வேலையின் தொடக்கத்தில், அல்லது தாமதமாக, அதாவது, வேலையின் நடுவில் அல்லது முடிவில் அமைந்துள்ளது. எடுத்துக்காட்டாக, சிச்சிகோவ் மாகாண நகரத்திற்கு வருவதற்கு முன்பு அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றிய தகவல்கள் கோகோலின் இறந்த ஆத்மாக்களின் முதல் தொகுதியின் கடைசி அத்தியாயத்தில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. தாமதமான வெளிப்பாடு பொதுவாக வேலைக்கு ஒரு மர்மமான, தெளிவற்ற தரத்தை அளிக்கிறது.

ஆரம்பம் - இது ஒரு செயலின் தொடக்கமாகும் ஒரு நிகழ்வு. சதி ஏற்கனவே உள்ள முரண்பாடுகளை வெளிப்படுத்துகிறது, அல்லது அதுவே ("முடிச்சுகள்") மோதல்களை உருவாக்குகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, கோகோலின் நகைச்சுவையான "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இன் சதி, இன்ஸ்பெக்டரின் வருகையைப் பற்றி தெரிவிக்கும் கடிதத்தை மேயரின் ரசீது ஆகும்.

கிளைமாக்ஸ்(லத்தீன் மொழியிலிருந்து குற்றவாளிகள் - மேல்) -செயலின் வளர்ச்சியில் பதற்றத்தின் மிக உயர்ந்த புள்ளி, மோதலின் மிக உயர்ந்த புள்ளி, முரண்பாடு அதன் வரம்பை அடைந்து குறிப்பாக கடுமையான வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படும் போது. எனவே, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமான "தி இடியுடன் கூடிய மழை" இல், க்ளைமாக்ஸ் கேடரினாவின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம். ஒரு படைப்பில் எவ்வளவு மோதல்கள் இருக்கிறதோ, அந்தச் செயலின் பதற்றத்தை ஒரே ஒரு க்ளைமாக்ஸில் குறைப்பது மிகவும் கடினம். க்ளைமாக்ஸ் மோதலின் மிகவும் கடுமையான வெளிப்பாடாகும், அதே நேரத்தில் செயலின் கண்டனத்தைத் தயாரிக்கிறது.

கண்டனம் - நிகழ்வுகளின் முடிவு. கலை மோதலை உருவாக்கும் இறுதி தருணம் இது. நிராகரிப்பு எப்போதும் செயலுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது மற்றும் அது போலவே, கதையில் இறுதி சொற்பொருள் புள்ளியை வைக்கிறது. உதாரணமாக, N. கோகோலின் "The Government Inspector" இல் அமைதியான காட்சி என்று அழைக்கப்படுவது, நகைச்சுவையின் அனைத்து சதி முடிச்சுகளும் "அவிழ்க்கப்பட்டவை" மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களின் இறுதி மதிப்பீடு கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. கண்டனத்தால் மோதலை தீர்க்க முடியும் (ஃபோன்விசினின் "தி மைனர்"), ஆனால் அது மோதல் சூழ்நிலைகளை அகற்றாது (கிரிபோடோவ் எழுதிய "வோ ஃப்ரம் விட்" இல், புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல், முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் கடினமான சூழ்நிலைகளில் உள்ளன).

எபிலோக்(கிரேக்க மொழியில் இருந்து எபிலோகோக்கள் - பின் வார்த்தை) -எப்போதும் வேலையை முடிக்கிறது. எபிலோக் ஹீரோக்களின் மேலும் தலைவிதியைப் பற்றி கூறுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, "குற்றம் மற்றும் தண்டனை" இன் எபிலோக்கில், ரஸ்கோல்னிகோவ் கடின உழைப்பில் எவ்வாறு மாறினார் என்பதை தெரிவிக்கிறார்.

பாடல் வரி விலக்கு - சதித்திட்டத்திலிருந்து ஆசிரியரின் விலகல், படைப்பின் முக்கிய கருப்பொருளுடன் சிறிதும் அல்லது ஒன்றும் செய்யாத தலைப்புகளில் ஆசிரியரின் பாடல் வரிகள் செருகல்கள். ஒருபுறம், அவை படைப்பின் சதி வளர்ச்சியைத் தடுக்கின்றன, மறுபுறம், மையக் கருப்பொருளுடன் நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ தொடர்புடைய பல்வேறு சிக்கல்களில் எழுத்தாளர் தனது அகநிலை கருத்தை வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கின்றனர். உதாரணமாக, புஷ்கினின் நாவலான "யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் கோகோலின் "டெட் சோல்ஸ்" ஆகியவற்றில் உள்ள பாடல் வரிகள்.

மோதல்(லத்தீன் மொழியிலிருந்து மோதல் - மோதல்) -கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையில் அல்லது கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சூழல், ஹீரோ மற்றும் விதி, அத்துடன் கதாபாத்திரத்தின் உள் முரண்பாடுகள் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான மோதல். மோதல்கள் வெளிப்புறமாக இருக்கலாம் (கிரிபோடோவின் "Woe from Wit" இல் "Famusov's சமூகத்துடன் சாட்ஸ்கியின் மோதல்") மற்றும் உள் (சாட்ஸ்கியின் உள், உளவியல் மோதல்). பெரும்பாலும் வெளிப்புற மற்றும் உள் மோதல்கள் ஒரு படைப்பில் நெருக்கமாக ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன (கிரிபோயோடோவ் எழுதிய "Woe from Wit", "Eugene Onegin" புஷ்கின்).

ஆசிரியர்-கதையாளர் - படைப்பின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு கருத்தை நேரடியாக வெளிப்படுத்தும் ஆசிரியர், தனது சார்பாக வாசகரிடம் பேசுகிறார். எனவே, நெக்ராசோவ் எழுதிய “ரஷ்யாவில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்” என்பதில் ஆசிரியர்-கதைஞரின் படம் உள்ளது. இது கவிதையின் முதல் வரிகளில் இருந்து தோன்றுகிறது, எழுத்தாளர்-கதைஞர் ஏழு "தற்காலிகமாக கடமைப்பட்ட" நபர்களைப் பற்றிய கதையைத் தொடங்குகிறார், அவர்கள் "ஒரு உயர் தெருவில்" சந்தித்தனர் மற்றும் "ரஸ்ஸில் வேடிக்கையான, சுதந்திரமான வாழ்க்கையை வாழ்பவர்கள்" பற்றி வாதிட்டனர். இருப்பினும், எழுத்தாளர்-கதையாளரின் பங்கு ஆண்கள் என்ன செய்கிறார்கள், அவர்கள் யார் கேட்கிறார்கள், எங்கு செல்கிறார்கள் என்பது பற்றிய உணர்ச்சியற்ற தகவல்களுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. என்ன நடக்கிறது என்பதற்கான ஆண்களின் அணுகுமுறை கதை சொல்பவர் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அவர் நிகழ்வுகளில் ஒரு வகையான வர்ணனையாளராக செயல்படுகிறார். உதாரணமாக, கவிதையின் முதல் காட்சிகளில் ஒன்றில், "ரஸ்ஸில் மகிழ்ச்சியாகவும் சுதந்திரமாகவும் வாழ்பவர் யார்" என்ற கேள்விக்கு ஆண்கள் வாதிட்டு ஒரு தீர்வைக் கண்டுபிடிக்க முடியாதபோது, ​​​​ஆசிரியர் ஆண்களின் உறுதியற்ற தன்மையைப் பற்றி கருத்துரைக்கிறார்:

பையன், ஒரு காளையைப் போல, தலையில் விழுவான், என்ன ஒரு விருப்பம் - நீங்கள் அதை அங்கிருந்து ஒரு பங்குடன் தட்ட முடியாது: அவர்கள் எதிர்க்கிறார்கள், எல்லோரும் தங்கள் சொந்தமாக நிற்கிறார்கள்!

நூலாசிரியர் - ஒரு கலைப் படைப்பை உருவாக்கியவர். ஒரு இலக்கிய உரையில் அதன் இருப்பு பல்வேறு அளவுகளில் கவனிக்கப்படுகிறது. அவர் படைப்பின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு கருத்தை நேரடியாக வெளிப்படுத்துகிறார், வாசகரிடம் தனது சார்பாகப் பேசுகிறார், அல்லது படைப்பிலிருந்து தன்னை விலக்கிக் கொள்வது போல் தனது "நான்" ஐ மறைக்கிறார். ஆசிரியரின் உருவத்தின் அத்தகைய இரட்டை அமைப்பு எப்போதும் எழுத்தாளரின் பொதுவான நோக்கம் மற்றும் அவரது படைப்பின் பாணியால் விளக்கப்படுகிறது. சில நேரங்களில் ஒரு கலைப் படைப்பில் ஆசிரியர் முற்றிலும் சுதந்திரமான உருவமாகத் தோன்றுகிறார்.

ஆசிரியரின் உருவம் ஒரு பாத்திரம், ஒரு கலைப் படைப்பின் கதாநாயகன், மற்ற கதாபாத்திரங்களுக்கிடையில் கருதப்படுகிறது. அவர் ஒரு பாடல் நாயகன் அல்லது ஒரு ஹீரோ-கதைசொல்லியின் அம்சங்களைக் கொண்டிருக்கிறார்; வாழ்க்கை வரலாற்று ஆசிரியருக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருக்கலாம் அல்லது அவரிடமிருந்து வேண்டுமென்றே தொலைவில் இருக்கலாம்.

உதாரணமாக, புஷ்கின் நாவலான "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல் ஆசிரியரின் படத்தைப் பற்றி பேசலாம். மற்ற ஹீரோக்களின் படங்களை விட இது குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது அல்ல. எழுத்தாளர் நாவலின் அனைத்து காட்சிகளிலும் இருக்கிறார், அவற்றைப் பற்றிய கருத்துகள், அவரது விளக்கங்கள், தீர்ப்புகள் மற்றும் மதிப்பீடுகளை வழங்குகிறார். அவர் இசையமைப்பிற்கு ஒரு தனித்துவமான அசல் தன்மையைக் கொடுக்கிறார் மற்றும் ஒரு எழுத்தாளர்-பாத்திரம், ஒரு எழுத்தாளர்-கதையாளர் மற்றும் ஒரு எழுத்தாளர் - ஒரு பாடல் ஹீரோ, தன்னைப் பற்றி, அவரது அனுபவங்கள், பார்வைகள், வாழ்க்கை பற்றி பேசுகிறார்.

பாத்திரம்(பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்துஆளுமை - ஆளுமை, முகம்) -ஒரு கலைப் படைப்பின் கதாநாயகன். ஒரு விதியாக, பாத்திரம் செயலின் வளர்ச்சியில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறது, ஆனால் எழுத்தாளர் அல்லது இலக்கிய ஹீரோக்களில் ஒருவர் அவரைப் பற்றி பேசலாம். எழுத்துக்கள் முதன்மை மற்றும் இரண்டாம் நிலை. சில படைப்புகளில் ஒரு பாத்திரத்தின் மீது கவனம் செலுத்தப்படுகிறது (உதாரணமாக, லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ"), மற்றவற்றில் எழுத்தாளரின் கவனம் முழுத் தொடர் கதாபாத்திரங்களுக்கு ஈர்க்கப்படுகிறது (எல். டால்ஸ்டாயின் "போர் மற்றும் அமைதி").

பாத்திரம்(கிரேக்க மொழியில் இருந்து பாத்திரம் - பண்பு, தனித்தன்மை) -ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் ஒரு நபரின் படம், இது பொதுவான, மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் தனிப்பட்ட, தனித்துவமானது. உலகம் மற்றும் மனிதன் பற்றிய ஆசிரியரின் பார்வை பாத்திரத்தின் மூலம் வெளிப்படுகிறது. பாத்திரத்தை உருவாக்குவதற்கான கொள்கைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் துயரமான, நையாண்டி மற்றும் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் பிற வழிகளைப் பொறுத்து, இலக்கிய வகை வேலை மற்றும் வகையைப் பொறுத்து வேறுபடுகின்றன.

இலக்கியத் தன்மையை வாழ்வின் தன்மையிலிருந்து வேறுபடுத்திப் பார்ப்பது அவசியம். ஒரு பாத்திரத்தை உருவாக்கும் போது, ​​ஒரு எழுத்தாளர் ஒரு உண்மையான, வரலாற்று நபரின் பண்புகளை பிரதிபலிக்க முடியும். ஆனால் அவர் தவிர்க்க முடியாமல் புனைகதைகளைப் பயன்படுத்துகிறார், அவரது ஹீரோ ஒரு வரலாற்று நபராக இருந்தாலும் கூட, முன்மாதிரியை "கண்டுபிடிக்கிறார்".

"பாத்திரம்" மற்றும் "பாத்திரம்" -கருத்துக்கள் ஒரே மாதிரியானவை அல்ல. இலக்கியம் பாத்திரங்களை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்துகிறது, இது பெரும்பாலும் சர்ச்சையை ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் விமர்சகர்கள் மற்றும் வாசகர்களால் தெளிவற்றதாக உணரப்படுகிறது. எனவே, ஒரே கதாபாத்திரத்தில் நீங்கள் வெவ்வேறு கதாபாத்திரங்களைக் காணலாம் (துர்கனேவின் நாவலான “தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்” இலிருந்து பசரோவின் படம்). கூடுதலாக, ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் படங்களின் அமைப்பில், ஒரு விதியாக, கதாபாத்திரங்களை விட அதிகமான எழுத்துக்கள் உள்ளன. ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் ஒரு பாத்திரம் அல்ல; ஒரு விதியாக, படைப்பின் இரண்டாம் பாத்திரங்கள் பாத்திரங்கள் அல்ல.

வகை - ஒரு பொதுவான கலைப் படம், ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக சூழலின் மிகவும் சாத்தியமான, பண்பு. ஒரு வகை என்பது ஒரு சமூக பொதுமைப்படுத்தலைக் கொண்டிருக்கும் ஒரு பாத்திரம். எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "மிதமிஞ்சிய நபர்" வகை, அதன் அனைத்து பன்முகத்தன்மையுடன் (சாட்ஸ்கி, ஒன்ஜின், பெச்சோரின், ஒப்லோமோவ்) பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது: கல்வி, நிஜ வாழ்க்கையில் அதிருப்தி, நீதிக்கான ஆசை, தன்னை உணர இயலாமை சமூகம், வலுவான உணர்வுகள், முதலியன ஒவ்வொரு முறையும் அதன் சொந்த வகையான ஹீரோக்களைப் பெற்றெடுக்கிறது. "மிதமிஞ்சிய நபர்" என்பது "புதிய நபர்கள்" வகையால் மாற்றப்பட்டுள்ளது. இது, எடுத்துக்காட்டாக, நீலிஸ்ட் பசரோவ்.

பாடல் நாயகன் - கவிஞரின் உருவம், பாடல் வரிகள் "நான்". பாடல் ஹீரோவின் உள் உலகம் செயல்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் மூலம் அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையின் மூலம், ஒரு குறிப்பிட்ட வாழ்க்கை சூழ்நிலையின் அனுபவத்தின் மூலம் வெளிப்படுகிறது. ஒரு பாடல் கவிதை என்பது பாடல் நாயகனின் பாத்திரத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட மற்றும் தனிப்பட்ட வெளிப்பாடாகும். பாடலாசிரியரின் உருவம் கவிஞரின் படைப்பு முழுவதும் முழுமையாக வெளிப்படுகிறது. இவ்வாறு, புஷ்கினின் தனிப்பட்ட பாடல் வரிகளில் ("சைபீரியன் தாதுக்களின் ஆழத்தில் ...", "அஞ்சர்", "தீர்க்கதரிசி", "மகிமைக்கான ஆசை", "நான் உன்னை நேசிக்கிறேன் ..." மற்றும் பிற) பல்வேறு மாநிலங்கள் பாடல் வரிகள் ஹீரோ வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, ஆனால், ஒன்றாக எடுத்துக்கொண்டால், அவை அவரைப் பற்றிய ஒரு முழுமையான படத்தை நமக்குத் தருகின்றன.

பாடலாசிரியரின் அனுபவங்கள் ஆசிரியரின் எண்ணங்களாகவும் உணர்வுகளாகவும் உணரப்படுவதைப் போல, பாடலாசிரியரின் உருவத்தை கவிஞரின் ஆளுமையுடன் அடையாளம் காணக்கூடாது. ஒரு பாடல் ஹீரோவின் உருவம் கவிஞரால் மற்ற வகைகளின் படைப்புகளில் ஒரு கலைப் படத்தைப் போலவே, வாழ்க்கைப் பொருள், வகைப்பாடு மற்றும் கலை கண்டுபிடிப்பு ஆகியவற்றின் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது.

பட அமைப்பு - ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் கலைப் படங்களின் தொகுப்பு. படங்களின் அமைப்பில் கதாபாத்திரங்களின் படங்கள் மட்டுமல்ல, படங்கள்-விவரங்கள், படங்கள்-சின்னங்கள் போன்றவையும் அடங்கும்.

படங்களை உருவாக்குவதற்கான கலை வழிமுறைகள் (ஹீரோவின் பேச்சு பண்புகள்: உரையாடல், மோனோலாக் - ஆசிரியரின் தன்மை, உருவப்படம், உள் மோனோலாக் போன்றவை)

படங்களை உருவாக்கும் போது, ​​​​பின்வரும் கலை வழிமுறைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன:

1. ஹீரோவின் பேச்சு பண்புகள்,இதில் மோனோலாக் மற்றும் உரையாடல் அடங்கும். மோனோலாக்- ஒரு கதாபாத்திரத்தின் பேச்சு மற்றொரு கதாபாத்திரத்திற்கு அல்லது வாசகரிடம் பதிலை எதிர்பார்க்காமல். மோனோலாக்ஸ் குறிப்பாக வியத்தகு படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு (மிகவும் பிரபலமான ஒன்று கிரிபோயோடோவின் "வோ ஃப்ரம் விட்" இலிருந்து சாட்ஸ்கியின் மோனோலாக் ஆகும்). உரையாடல்- கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான வாய்மொழி தொடர்பு, இது பாத்திரத்தை வகைப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழியாகும் மற்றும் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியை ஊக்குவிக்கிறது.

சில படைப்புகளில், கதாபாத்திரம் தன்னைப் பற்றி வாய்வழி கதை, குறிப்புகள், டைரிகள், கடிதங்கள் போன்ற வடிவங்களில் பேசுகிறது. உதாரணமாக, இந்த நுட்பம் டால்ஸ்டாயின் கதையான "பந்துக்குப் பிறகு" பயன்படுத்தப்படுகிறது.

2. பரஸ்பர பண்புகள்,ஒரு பாத்திரம் மற்றொன்றைப் பற்றி பேசும்போது (கோகோலின் "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இல் உள்ள அதிகாரிகளின் பரஸ்பர குணாதிசயங்கள்).

3. ஆசிரியரின் விளக்கம்,ஆசிரியர் தனது ஹீரோவைப் பற்றி பேசும்போது. எனவே, "போர் மற்றும் அமைதி" படித்து, மக்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் மீதான ஆசிரியரின் அணுகுமுறையை நாங்கள் எப்போதும் உணர்கிறோம். இது கதாபாத்திரங்களின் உருவப்படங்களிலும், நேரடி மதிப்பீடுகளிலும் குணாதிசயங்களிலும், ஆசிரியரின் உள்ளுணர்விலும் வெளிப்படுகிறது.

உருவப்படம் - ஹீரோவின் தோற்றத்தின் இலக்கியப் படைப்பில் சித்தரிப்பு: முக அம்சங்கள், உருவங்கள், உடைகள், தோரணை, முகபாவங்கள், சைகைகள், நடத்தை. இலக்கியத்தில், ஒரு உளவியல் உருவப்படம் அடிக்கடி காணப்படுகிறது, அதில் ஹீரோவின் தோற்றத்தின் மூலம், எழுத்தாளர் தனது உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்த முற்படுகிறார் (லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" இல் பெச்சோரின் உருவப்படம்).

காட்சியமைப்பு- ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் இயற்கையின் படங்களின் சித்தரிப்பு. ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தில் ஹீரோவையும் அவரது மனநிலையையும் வகைப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழிமுறையாகவும் நிலப்பரப்பு பெரும்பாலும் செயல்பட்டது (உதாரணமாக, புஷ்கினின் “தி கேப்டனின் மகள்” இல் க்ரினேவ் கொள்ளையடித்த “இராணுவ கவுன்சிலுக்கு” ​​வருவதற்கு முன்பு உணர்ந்த நிலப்பரப்பு நிலப்பரப்பிலிருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது. இந்த விஜயத்திற்குப் பிறகு, புகச்சேவியர்கள் க்ரினேவை தூக்கிலிட மாட்டார்கள் என்பது தெளிவாகியது.

"நித்திய" கருப்பொருள்கள் - இவை எப்போதும், எல்லா நேரங்களிலும், மனிதகுலத்தை ஆர்வப்படுத்தும் தலைப்புகள். அவை உலகளாவிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த மற்றும் தார்மீக உள்ளடக்கத்தைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் ஒவ்வொரு சகாப்தமும் அதன் சொந்த அர்த்தத்தை அவற்றின் விளக்கத்தில் வைக்கின்றன. "நித்திய" கருப்பொருள்கள் மரணத்தின் தீம், அன்பின் தீம் மற்றும் பிறவற்றை உள்ளடக்கியது.

உந்துதல் - ஒரு கதையின் குறைந்தபட்ச குறிப்பிடத்தக்க கூறு. ஒரு மையக்கருத்து என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இது பல்வேறு படைப்புகளில் தொடர்ந்து மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படும் ஒரு கலை சதி ஆகும். இது ஒரு எழுத்தாளரின் பல படைப்புகளில் அல்லது பல எழுத்தாளர்களில் இருக்கலாம். "நித்திய" நோக்கங்கள்- பல நூற்றாண்டுகளாக ஒரு படைப்பிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு கடந்து செல்லும் இத்தகைய கருக்கள், அவை உலகளாவிய, உலகளாவிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த பொருளைக் கொண்டிருக்கின்றன (கூட்டத்தின் நோக்கம், பாதையின் நோக்கம், தனிமையின் நோக்கம் மற்றும் பிற).

இலக்கியத்திலும் உண்டு "நித்திய" படங்கள். "நித்திய" படங்கள்- இலக்கியப் படைப்புகளின் கதாபாத்திரங்கள் அவற்றின் நோக்கத்திற்கு அப்பாற்பட்டவை. வெவ்வேறு நாடுகள் மற்றும் காலங்களைச் சேர்ந்த எழுத்தாளர்களின் பிற படைப்புகளில் அவை காணப்படுகின்றன. அவர்களின் பெயர்கள் வீட்டுப் பெயர்களாக மாறிவிட்டன, அவை பெரும்பாலும் அடைமொழிகளாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, இது ஒரு நபர் அல்லது இலக்கியத் தன்மையின் சில குணங்களைக் குறிக்கிறது. இவை, எடுத்துக்காட்டாக, Faust, Don Juan, Hamlet, Don Quixote. இந்த கதாபாத்திரங்கள் அனைத்தும் அவற்றின் முற்றிலும் இலக்கிய அர்த்தத்தை இழந்து உலகளாவிய அர்த்தத்தைப் பெற்றுள்ளன. அவை மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்டன, ஆனால் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் மீண்டும் மீண்டும் தோன்றும், ஏனென்றால் அவை அனைத்து மக்களுக்கும் முக்கியமான உலகளாவிய முக்கியத்துவத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன.

மிகைலோவ்ஸ்கின் முனிசிபல் தன்னாட்சி கல்வி நிறுவனம் மேல்நிலைப் பள்ளி எண் 1

இலக்கியம் மீதான வருடாந்திர தேர்வு, தரம் 10

(V.I. Sakharov, S.A. Zinin பாடப்புத்தகத்தின் படி)

தொகுத்தவர்:அப்ரமோவா எம்.எஸ்.

2015

விளக்கக் குறிப்பு

ஆசிரியரின் செயல்பாட்டின் நோக்கம்:பத்தாம் வகுப்பு மாணவர்களிடையே அறிவு மற்றும் "அறியாமை" ஆகியவற்றின் எல்லைகளை தீர்மானிக்கவும், படித்த பொருளின் நிலை.

திட்டமிடப்பட்ட கல்வி முடிவுகள்:

பொருள்: ஆய்வு செய்யப்பட்ட படைப்புகளின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் வரலாற்று-கலாச்சார சூழல் பற்றிய அறிவு;

குறிப்பிட்ட படைப்புகளின் உரையின் அறிவு மற்றும் புரிதல்; இலக்கியக் கோட்பாட்டின் அடிப்படைகளை மாஸ்டரிங் செய்தல் மற்றும் இலக்கியச் சொற்களை திறமையாகப் பயன்படுத்தும் திறன்; தொடர்புடைய வகையின் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு மற்றும் விளக்கத்தின் திறன்களை சோதித்தல்.

மெட்டாசப்ஜெக்ட்: கல்வி நடவடிக்கைகளின் இலக்குகளை புரிந்து கொள்ளும் திறன்; ஒரு இலக்கை நிர்ணயிக்கும் மற்றும் அதன் சாதனையை ஒழுங்கமைக்கும் திறன்; விதி உருவாக்கும் திறன்; பிரதிபலிப்பு சிந்தனை, சுய பிரதிபலிப்பு மற்றும் சுய மதிப்பீடு; கல்வித் திறனின் அடிப்படையாக கட்டுப்பாடு மற்றும் மதிப்பீட்டு சுதந்திரம் இருப்பது.

தனிப்பட்ட: ஒரு நபரின் பொதுவான கலாச்சாரத்தின் குறிகாட்டியாக சரியான, துல்லியமான மற்றும் பணக்கார எழுதப்பட்ட பேச்சுக்கு நேர்மறையான அணுகுமுறை; பேச்சு சுய முன்னேற்றத்திற்கான ஆசை.

வேலை 2 வகுப்பு மணிநேரங்களுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, இரண்டு விருப்பங்களைக் கொண்டுள்ளது. கேள்விகள் சிக்கலான தன்மையை அதிகரிக்கும் வரிசையில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன - பதில் விருப்பங்களுடன் மற்றும் இல்லாமல் சோதனைப் பணிகள் முதல் விரிவான பதில் (கட்டுரை) கொண்ட மேம்பட்ட நிலை பணி வரை, நீங்கள் படித்த உரையின் அடிப்படையில் உங்கள் சொந்த அறிக்கையை உருவாக்கும் திறனை இது சோதிக்கிறது.

பணிகள் 1-13 ஒரு புள்ளி மதிப்புடையது.

பணிகள் 14-21 இரண்டு புள்ளிகளுக்கு மதிப்புள்ளது.

ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வுக்கான கட்டுரை அளவுகோல்களின்படி பணி 22 மதிப்பிடப்படுகிறது (நேர வரம்பை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, சிக்கலைத் தீர்க்க ஒரே ஒரு வாதம் மட்டுமே எடுக்கப்படுகிறது).

K1- சிக்கல் அறிக்கை (1 புள்ளி அல்லது 0 புள்ளிகள்)

K2- மூல உரையின் வடிவமைத்த சிக்கலின் வர்ணனை (2-1-0 புள்ளிகள்)

K4 - ஒருவரின் சொந்த கருத்தை வாதம் (2 புள்ளிகள் - புனைகதையிலிருந்து ஒரு வாதத்திற்கு; 1 புள்ளி - வாழ்க்கை அனுபவத்திலிருந்து ஒரு வாதம்; 0 புள்ளிகள் - வாதம் இல்லை)

கலவை (2-1-0 புள்ளிகள்)

எனவே, முழு வேலைக்கும் அதிகபட்ச புள்ளிகள் 37 புள்ளிகள். அடித்த புள்ளிகளின் அடிப்படையில், முடிக்கப்பட்ட வேலையின் சதவீதம் கணக்கிடப்பட்டு ஐந்து-புள்ளி அளவில் குறியாக மாற்றப்படுகிறது.

விருப்பம் 1

உடற்பயிற்சி 1 . ஒரு கலைப் படைப்பின் எந்த உறுப்பு தேவையில்லை?

A) ஆரம்பம் B) எபிலோக்

B) க்ளைமாக்ஸ் D) கண்டனம்

பணி 2 . தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஏ.பி.செக்கோவ் போன்ற எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் எந்த இலக்கிய இயக்கத்திற்குக் காரணம் என்று குறிப்பிடுங்கள்

A) யதார்த்தவாதம் B) உணர்வுவாதம்

B) காதல்வாதம் D) கிளாசிக்வாதம்

பணி 3 . ஏ.எஸ்.யின் படைப்பு எந்த இலக்கிய வகையைச் சேர்ந்தது? புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்"

A) கவிதை B) வசனத்தில் நாவல்

B) நாவல் D) elegy

பணி 4. M.Yu இன் படைப்புகளில் முக்கிய நோக்கத்தைக் குறிப்பிடவும்:

A) பொறாமை B) தனிமை

B) சுதந்திரம் D) சோர்வு

பணி 5. N. கோகோலின் கதை "The Overcoat" ஐ உள்ளடக்கிய படைப்புகளின் சுழற்சியின் பெயர் என்ன?

அ) “டிகாங்கா அருகே ஒரு பண்ணையில் மாலை” பி) “பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்”

பி) "மிர்கோரோட்" D) "அரபேஸ்க்"

பணி 6 . இடியுடன் கூடிய மழையின் உச்சக்கட்டம் எபிசோடாகக் கருதப்படுகிறது:

A) Tikhon இலிருந்து Katerina பிரிந்தது B) Boris உடனான சந்திப்பு

பி) துரோகத்தின் நகரவாசிகளிடம் கேடரினாவின் வாக்குமூலம் D) போரிஸுக்கு விடைபெறுதல்

பணி 7. ஒப்லோமோவை சுறுசுறுப்பான நபராக இருந்து தடுப்பது எது?

A) வறுமை B) நோக்கமின்மை

B) நோய் D) வளர்ப்பு மற்றும் வாழ்க்கை முறைகள்

பணி 8. "ஒரு வேட்டைக்காரனின் குறிப்புகள்" தொடரின் முக்கிய தீம்:

A) ரஷ்ய இயல்பு B) விவசாயிகளிடையே உறவுகள்

B) விவசாயிகளுக்கும் நில உரிமையாளர்களுக்கும் இடையிலான உறவு D) விவசாய வாழ்க்கையின் தீம்

பணி 9. "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" நாவலில் உள்ள மோதலின் அடிப்படை:

a) Bazarov மற்றும் P.P கிர்சனோவ் இடையே சண்டை

b) முதலாளித்துவ-உன்னத தாராளவாதத்திற்கும் புரட்சிகர ஜனநாயகவாதிகளுக்கும் இடையிலான போராட்டம்

c) தாராளவாத முடியாட்சியாளர்களுக்கும் மக்களுக்கும் இடையிலான போராட்டம்

பணி 10 . எந்த ரஷ்ய எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் ஸ்காஸ் பாணி கதைகள் பெரும்பாலும் காணப்படுகின்றன?

A) I.S. Turgenev B) N.S

B) L.N. டால்ஸ்டாய் D) A.P. செக்கோவ்

பணி 11 . N. நெக்ராசோவின் படைப்பின் வகையைக் குறிப்பிடவும் "யார் ரஷ்யாவில் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்".

A) நாடகம் B) காவிய நாவல்

B) கதை D) காவிய கவிதை

பணி 12 . பழைய அடகு வியாபாரியைக் கொன்று ரஸ்கோல்னிகோவ் எதை நிரூபிக்க விரும்புகிறார்?

அ) தன்னை வளப்படுத்திக்கொள்ளும் உரிமை அவருக்கும் உண்டு.

B) அவர் "உரிமையுள்ளவர்கள்" வகையைச் சேர்ந்தவர் என்பது D) வயதான பெண் பயனற்றவர், யாருக்கும் பயனற்றவர்

மற்றும் ஒரு தீங்கு விளைவிக்கும் உயிரினம் கூட

பணி 13 . லியோ டால்ஸ்டாயின் "போர் மற்றும் அமைதி" நாவலின் நடவடிக்கை எவ்வளவு காலம் நீடிக்கும் (பொதுவாக)?

A) 10 ஆண்டுகள் B) 7 ஆண்டுகள்

B) 25 ஆண்டுகள் D) 15 ஆண்டுகள்

பணி 14 . ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் மிக உயர்ந்த புள்ளி என்ன?

பணி 15. நாவல், கதை மற்றும் சிறுகதை வகைகளை எந்த வகையான இலக்கியமாக வகைப்படுத்த வேண்டும்?

பணி 16 . எந்த ரஷ்ய கவிஞர், V.A. ஜுகோவ்ஸ்கியைப் பின்பற்றி, "தூய அழகின் மேதை" என்ற வெளிப்பாட்டை மீண்டும் கூறினார்?

பணி 17. M.Yu வின் உரைநடையில் பின்வரும் வரிகள் கல்வெட்டாக இருக்கும்?

நான் எங்கள் தலைமுறையை வருத்தத்துடன் பார்க்கிறேன்!

அவனுடைய எதிர்காலம் காலியாகவோ அல்லது இருட்டாகவோ இருக்கிறது.

இதற்கிடையில், அறிவு மற்றும் சந்தேகத்தின் சுமையின் கீழ்

அது செயலற்ற நிலையில் வயதாகிவிடும்.

பணி 18. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புகழ் பெற்ற நாடகத்தின் பெயர் என்ன?

பணி 19 . தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றம் மற்றும் தண்டனை" நாவலில் போர்ஃபைரி பெட்ரோவிச் ஏன் ரஸ்கோல்னிகோவைக் கைது செய்யவில்லை, அவர் வயதான பெண்ணின் கொலையாளி என்று அவர் உறுதியாக நம்புகிறார்.

பணி 20. வரலாற்றின் தீர்க்கமான சக்தியை டால்ஸ்டாய் யாரிடம் காண்கிறார்?

பணி 21. இந்தப் பத்தியில் எந்த ட்ரோப் A. Fet பயன்படுத்தப்பட்டது என்பதைக் குறிப்பிடவும்:
...காடு விழித்தது

அனைவரும் எழுந்தனர், ஒவ்வொரு கிளை,

ஒவ்வொரு பறவையும் திடுக்கிட்டது

மற்றும் வசந்த காலத்தில் தாகம் நிறைந்தது ...

பணி 22. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் என்ன சிக்கல்களை எழுப்புகிறார்கள்? (ஒரு ஆசிரியரின் ஒரு படைப்பைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்). ஒரு படைப்பின் ஒரு பிரச்சனையில் ஒரு கட்டுரை (குறைந்தது 100 வார்த்தைகள்) எழுதவும். ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டை நம்பி, உங்கள் பார்வையை உருவாக்குங்கள். இலக்கியப் படைப்புகளின் அடிப்படையில் உங்கள் ஆய்வறிக்கைகளை வாதிடுங்கள். உங்கள் கட்டுரையின் அமைப்பைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்.

விருப்பம் 2

உடற்பயிற்சி 1 . ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் "மோதல்" என்ற கருத்தின் சரியான வரையறையைக் குறிப்பிடவும்:

அ) ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பு, ஒரு கலைப் படைப்பின் பாகங்கள், படங்கள், எபிசோடுகள் ஆகியவற்றின் கட்டுமானம் மற்றும் ஏற்பாடு;

பி) கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் சூழ்நிலைகள், பார்வைகள் மற்றும் வாழ்க்கையின் கொள்கைகளின் மோதல், இது செயலின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது;

பி) கலை சித்தரிப்பு பொருள்;

D) சொல்லப்படுவதைப் பற்றிய எழுத்தாளரின் உணர்ச்சி மற்றும் மதிப்பீட்டு அணுகுமுறை.

பணி 2. I.S. Turgenev, I.A. Goncharov, F. Dostoevsky போன்ற எழுத்தாளர்களின் படைப்புகள் எந்த இலக்கிய இயக்கத்திற்குக் காரணம்?

A) யதார்த்தவாதம் B) உணர்வுவாதம்

B) காதல்வாதம் D) கிளாசிக்வாதம்

பணி 3.யூஜின் ஒன்ஜின் எந்த வகையான இலக்கிய ஹீரோக்களை வகைப்படுத்தலாம் என்பதைக் குறிக்கவும்.

A) "சிறிய மனிதன்" B) "அவமானப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் அவமதிக்கப்பட்ட"

B) காரணகர்த்தா D) "கூடுதல் நபர்"

பணி 4. M.Yu வின் பெயரை பிரபலமாக்கிய வேலை எது என்பதைக் குறிப்பிடவும்:

A) “படகோட்டம்” B) “மாஸ்க்வேரேட்”

B) "நம் காலத்தின் ஹீரோ" D) "ஒரு கவிஞரின் மரணம்"

பணி 5. என்.வி.கோகோலின் படைப்பு "டெட் சோல்ஸ்" எந்த வகையைச் சேர்ந்தது:

அ) கவிதை ஆ) கதை

B) நாவல் D) கதை

பணி 6.கேடரினா கபனோவா (ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகமான "தி இடியுடன் கூடிய மழை" கதாநாயகி) பொதுவில் டிகோனிடம் தனது பாவத்தை ஒப்புக்கொள்கிறார். அவளை இப்படி செய்ய வைத்தது எது?

A) அவமான உணர்வு B) மனசாட்சியின் வேதனை மற்றும் வாக்குமூலம் மூலம் கடவுளுக்கு முன்பாக ஒருவரின் குற்றத்திற்கு பரிகாரம் செய்ய ஆசை

B) மாமியார் பயம் D) போரிஸுடன் வெளியேற ஆசை

பணி 7.என். நெக்ராசோவின் வேலையில் என்ன தீம் பிரதானமாக உள்ளது?

A) நகர தீம் B) காதல் தீம்

B) தனிமையின் தீம் D) குடியுரிமையின் தீம்

பணி 8.எந்த ரஷ்ய எழுத்தாளரின் படைப்புகளில் நீதியுள்ள ஹீரோ தோன்றுகிறார் என்பதைக் குறிக்கவும்:

A) L.N. டால்ஸ்டாய் B) N.A. நெக்ராசோவ்

B) N.S. லெஸ்கோவ் D) F. M. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி

பணி 9. I. I. Oblomov எந்த வகையான இலக்கிய நாயகர்களாக வகைப்படுத்தலாம்?

A) "சிறிய மனிதன்" வகை B) "கூடுதல் மனிதன்" வகை

B) ஹீரோ-பகுத்தறிவாளர் D) ஹீரோ-காதலர்

பணி 10.எவ்ஜெனி பசரோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் எந்த தருணம் அவரது ஆளுமை பற்றிய விழிப்புணர்வில் ஒரு திருப்புமுனையாக அமைந்தது:

அ) ஒடின்சோவா மீதான காதல். B) ஆர்கடியுடன் முறிவு. பி) கிர்சனோவ் உடனான தகராறு. D) பெற்றோரைப் பார்வையிடுதல்.

பணி 11. M.E. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின் எந்த விசித்திரக் கதையை எழுதவில்லை என்பதைக் குறிப்பிடவும்:

A) "மூன்று கரடிகள்" B) "குதிரை"

B) "Bear in the Voivodeship" D) "கழுகு புரவலர்"

பணி 12.எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "குற்றமும் தண்டனையும்" நாவலின் எந்த வரையறை அதன் தன்மையுடன் மிகவும் பொருந்துகிறது:

A) குற்ற நாவல் B) சாகச நாவல்

B) சமூக-உளவியல், தத்துவ D) காதல் கதை

பணி 13.போர் மற்றும் அமைதியின் உச்சக்கட்டம் என்ன?

A) நடாஷா ரோஸ்டோவாவின் முதல் பந்து B) தி வேர்ல்ட் ஆஃப் டில்சிட்

B) 1812 இன் தேசபக்திப் போர் D) 1805 இன் ஃபிலி இராணுவ நிகழ்வுகளில் கவுன்சில்

பணி 14.நகைச்சுவை, வாட்வில்லி மற்றும் சோகத்தின் வகைகளை எந்த வகையான இலக்கியமாக வகைப்படுத்த வேண்டும்?

___________________________________________________________________________________________________________

பணி 15. ஒரு செயல் தொடங்கும் நிகழ்வின் பெயர் என்ன, மேலும் ஒரு கலைப் படைப்பின் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியில் அடுத்தடுத்த நிகழ்வுகள் எழுகின்றன.

____________________________________________________________________________________________________________

பணி16 . A.S. புஷ்கின் எழுதினார்:

நாங்கள் அனைவரையும் பூஜ்ஜியமாக மதிக்கிறோம்,
மற்றும் அலகுகளில் - நீங்களே.
நாம் அனைவரும் நெப்போலியன்களைப் பார்க்கிறோம்;
மில்லியன் கணக்கான இரண்டு கால் உயிரினங்கள் உள்ளன
நமக்கு ஒரே ஒரு ஆயுதம்...

________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

பணி 17. M.Yu வின் எந்தப் படைப்பில் இருந்து எடுக்கப்பட்டது என்பதைக் குறிப்பிடவும்: "ஆம், எங்கள் காலத்தில் மக்கள் இருந்தனர், தற்போதைய பழங்குடியினரைப் போல அல்ல, நீங்கள் ஹீரோக்களே..."

பணி 18. ஹைலைட் செய்யப்பட்ட சொற்றொடர்களில் A. Fet என்ன கலை சாதனத்தைப் பயன்படுத்துகிறது என்பதைக் குறிப்பிடவும்:

மீண்டும் பறவைகள் தூரத்திலிருந்து பறக்கின்றன

பனியை உடைக்கும் கரைகளுக்கு,

சூரியன் சூடாக இருக்கிறதுஉயரமாக நடக்கிறார்

மற்றும் பள்ளத்தாக்கின் வாசனை லில்லிகாத்திருக்கிறது.

_________________________________________________________________________________________________________

பணி 19. என்.எஸ். லெஸ்கோவின் கதையான “தி என்சாண்டட் வாண்டரர்” இவான் ஃப்ளைகின் அலைந்து திரிவது எப்படி முடிகிறது.

________________________________________________________________________________________________________

பணி 20. குற்றமும் தண்டனையும் நாவலில் நிறத்தின் குறியீடு ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பற்றிய தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் விளக்கத்தில் என்ன நிறம் முதன்மையானது?

______________________________________________________________________________________________________________

பணி 21. டால்ஸ்டாயின் நாவலின் எந்த ஹீரோவுக்கு பின்வரும் வார்த்தைகள் சொந்தமானது:

நீங்கள் வாழ வேண்டும், நீங்கள் நேசிக்க வேண்டும், நீங்கள் நம்ப வேண்டும்.

____________________________________________________________________________________________________________

பணி 22. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் என்ன சிக்கல்களை எழுப்புகிறார்கள்? (ஒரு ஆசிரியரின் ஒரு படைப்பைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்).

ஒரு படைப்பின் ஒரு பிரச்சனையில் ஒரு கட்டுரை (குறைந்தது 100 வார்த்தைகள்) எழுதவும். ஆசிரியரின் நிலைப்பாட்டை நம்பி, உங்கள் பார்வையை உருவாக்குங்கள். இலக்கியப் படைப்புகளின் அடிப்படையில் உங்கள் ஆய்வறிக்கைகளை வாதிடுங்கள். உங்கள் கட்டுரையின் அமைப்பைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்.

விசைகள்.

விருப்பம் 1.

1B

2A

3B

4B

5V

6B

7V

8B

9B

10V

11 ஜி

12B

13 ஜி

14 கிளைமாக்ஸ்

15 காவியம்

16 ஏ.எஸ்

17 நம் காலத்தின் ஹீரோ

18 எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்.

19. ரஸ்கோல்னிகோவ் தனது குற்றத்தை ஒப்புக்கொள்ள முடியும் என்று அவர் நம்புகிறார்.

ஆன்மாவை சுத்தப்படுத்தும்.

20. மக்கள் மத்தியில்

21. ஆளுமை

விருப்பம் 2.

1B

2A

3ஜி

4ஜி

5A

6V

7ஜி

8B

9V

10A

11A

12B

13b

14 நாடகம்

15 டை

16 போர் மற்றும் அமைதி

17 போரோடினோ

18 அடைமொழி

19 அவர் மடாலயத்திற்குச் செல்கிறார், ஆனால் இன்னும் போரில் தந்தைக்கு சேவை செய்ய வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார்.

20 மஞ்சள்

21 பியர்

பைபிளியோகிராஃபி:

1) பாலாஷோவா ஈ.கே., கோஸ்டின் ஏ.எம். இலக்கியம்: மாநில மையப்படுத்தப்பட்ட சோதனைக்கான தயாரிப்பு - சரடோவ்: லைசியம், 2003.

2) Meshcheryakova M.I. அட்டவணைகள் மற்றும் வரைபடங்களில் இலக்கியம். 11வது பதிப்பு - எம்.: ஐரிஸ்-பிரஸ், 2012.

3) ஸ்மிர்னோவா வி.டி., கோவலென்கோ ஈ.ஏ. இலக்கியம். ஒருங்கிணைந்த மாநில தேர்வுக்கான தீவிர படிப்பு - 2வது பதிப்பு - எம்.: ஐரிஸ்-பிரஸ், 2005.

வெளிப்பாடு - நேரம், செயல் இடம், கலவை மற்றும் பாத்திரங்களின் உறவுகள். வேலையின் தொடக்கத்தில் வெளிப்பாடு வைக்கப்பட்டால், அது நேரடியாக அழைக்கப்படுகிறது, நடுவில் இருந்தால் - தாமதமானது.

சகுனம்- சதித்திட்டத்தின் மேலும் வளர்ச்சியை முன்னறிவிக்கும் குறிப்புகள்.

சதி ஒரு மோதலின் வளர்ச்சியைத் தூண்டும் ஒரு நிகழ்வு.

மோதல் என்பது ஹீரோக்கள் எதையாவது அல்லது ஒருவருக்கு எதிர்ப்பது. இது வேலையின் அடிப்படை: மோதல் இல்லை - பேச எதுவும் இல்லை. மோதல்களின் வகைகள்:

• நபர் (மனிதமயமாக்கப்பட்ட பாத்திரம்) எதிராக நபர் (மனிதமயமாக்கப்பட்ட பாத்திரம்);
• இயற்கைக்கு எதிரான மனிதன் (சூழ்நிலைகள்);
• சமூகத்திற்கு எதிரான மனிதன்;
• மனிதன் எதிராக தொழில்நுட்பம்;
• மனிதன் எதிராக இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டது;
• மனிதன் தனக்கு எதிராக.

ரைசிங் ஆக்ஷன்- ஒரு மோதலில் இருந்து உருவாகும் நிகழ்வுகளின் தொடர். ஆக்ஷன் பில்டப் ஆகி க்ளைமாக்ஸில் உச்சத்தை அடைகிறது.

நெருக்கடி - மோதல் உச்சத்தை அடைகிறது. எதிர் தரப்பினர் நேருக்கு நேர் சந்திக்கின்றனர். நெருக்கடி க்ளைமாக்ஸுக்கு முன்பே அல்லது அதனுடன் ஒரே நேரத்தில் ஏற்படுகிறது.

க்ளைமாக்ஸ் ஒரு நெருக்கடியின் விளைவு. இது பெரும்பாலும் வேலையில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க தருணமாகும். ஹீரோ ஒன்று உடைந்து விடுகிறார் அல்லது பல்லைக் கடித்துக் கொண்டு இறுதிவரை செல்லத் தயாராகிறார்.

இறங்கு நடவடிக்கை- தொடர்ச்சியான நிகழ்வுகள் அல்லது ஹீரோக்களின் செயல்கள் ஒரு கண்டனத்திற்கு வழிவகுக்கும்.

கண்டனம் - மோதல் தீர்க்கப்படுகிறது: ஹீரோ தனது இலக்கை அடைகிறார், ஒன்றும் இல்லாமல் இருக்கிறார், அல்லது இறந்துவிடுகிறார்.

சதித்திட்டத்தின் அடிப்படைகளை அறிவது ஏன் முக்கியம்?

ஏனென்றால், இலக்கியம் தோன்றிய பல நூற்றாண்டுகளாக, ஆன்மாவில் ஒரு கதையின் தாக்கத்திற்கு மனிதகுலம் ஒரு குறிப்பிட்ட திட்டத்தை உருவாக்கியுள்ளது. கதை அதில் பொருந்தவில்லை என்றால், அது மந்தமானதாகவும், நியாயமற்றதாகவும் தெரிகிறது.

பல கதைக்களங்களைக் கொண்ட சிக்கலான படைப்புகளில், மேலே உள்ள அனைத்து கூறுகளும் மீண்டும் மீண்டும் தோன்றலாம்; மேலும், நாவலின் முக்கிய காட்சிகள் சதி கட்டுமானத்தின் அதே சட்டங்களுக்கு உட்பட்டவை: போர் மற்றும் சமாதானத்தில் போரோடினோ போரின் விளக்கத்தை நினைவில் கொள்வோம்.

நம்பகத்தன்மை

துவக்கத்தில் இருந்து மோதலுக்கு தீர்வுக்கான மாற்றங்கள் நம்பக்கூடியதாக இருக்க வேண்டும். உதாரணமாக, நீங்கள் விரும்புவதால் சோம்பேறி ஹீரோவை பயணத்திற்கு அனுப்ப முடியாது. எந்த ஒரு கதாபாத்திரமும் ஏதாவது ஒரு வகையில் நடிக்க ஒரு நல்ல காரணம் இருக்க வேண்டும்.

இவானுஷ்கா தி ஃபூல் குதிரையில் ஏறினால், அவர் ஒரு வலுவான உணர்ச்சியால் இயக்கப்படட்டும்: அன்பு, பயம், பழிவாங்கும் தாகம் போன்றவை.

ஒவ்வொரு காட்சியிலும் தர்க்கமும் பொது அறிவும் அவசியம்: நாவலின் ஹீரோ ஒரு முட்டாள் என்றால், அவர் நிச்சயமாக விஷ டிராகன்கள் நிறைந்த காட்டுக்குள் செல்ல முடியும். ஆனால் அவர் ஒரு நியாயமான நபராக இருந்தால், அவர் தீவிரமான காரணமின்றி அங்கு தலையிட மாட்டார்.

கடவுள் முன்னாள் இயந்திரம்

நிராகரிப்பு என்பது கதாபாத்திரங்களின் செயல்களின் விளைவாகும், வேறு ஒன்றும் இல்லை. பழங்கால நாடகங்களில், அனைத்து பிரச்சனைகளையும் ஒரு தெய்வம் சரங்களில் மேடையில் இறக்கிவிடலாம். அப்போதிருந்து, ஒரு மந்திரவாதி, தேவதை அல்லது முதலாளியின் மந்திரக்கோலையின் அலையால் அனைத்து மோதல்களும் அகற்றப்படும்போது அபத்தமான முடிவு "கடவுள் முன்னாள் இயந்திரம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. பழங்காலத்திற்கு ஏற்றது தற்காலத்தை மட்டுமே எரிச்சலூட்டுகிறது.

கதாபாத்திரங்கள் வெறுமனே அதிர்ஷ்டசாலியாக இருந்தால் வாசகர் ஏமாற்றப்பட்டதாக உணர்கிறார்: உதாரணமாக, ஒரு பெண் கடனுக்கு வட்டி செலுத்த வேண்டியிருக்கும் போது பணத்துடன் ஒரு சூட்கேஸைக் கண்டுபிடிப்பார். அதற்குத் தகுதியான ஹீரோக்களை மட்டுமே வாசகர் மதிக்கிறார் - அதாவது அவர்கள் தகுதியான ஒன்றைச் செய்தார்கள்.

கலவை என்பது ஒரு கலைப் படைப்பின் கட்டுமானமாகும். வாசகருக்கு உரை உருவாக்கும் விளைவு கலவையைப் பொறுத்தது, ஏனெனில் கலவையின் கோட்பாடு கூறுகிறது: பொழுதுபோக்கு கதைகளைச் சொல்வது மட்டுமல்லாமல், அவற்றைத் திறமையாக முன்வைப்பதும் முக்கியம்.

கலவையின் வெவ்வேறு வரையறைகளை வழங்குகிறது, எங்கள் கருத்துப்படி, எளிமையான வரையறை இதுதான்: கலவை என்பது ஒரு கலைப் படைப்பின் கட்டுமானம், ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் அதன் பகுதிகளின் ஏற்பாடு.
கலவை என்பது ஒரு உரையின் உள் அமைப்பு. கலவை என்பது உரையின் கூறுகள் எவ்வாறு ஒழுங்கமைக்கப்படுகின்றன என்பது பற்றியது, இது செயலின் வளர்ச்சியின் வெவ்வேறு நிலைகளை பிரதிபலிக்கிறது. கலவை படைப்பின் உள்ளடக்கம் மற்றும் ஆசிரியரின் குறிக்கோள்களைப் பொறுத்தது.

செயல் வளர்ச்சியின் நிலைகள் (கலவை கூறுகள்):

கலவை கூறுகள்- வேலையில் மோதலின் வளர்ச்சியின் நிலைகளை பிரதிபலிக்கவும்:

முன்னுரை –முக்கிய கதைக்கு முந்தைய படைப்பைத் திறக்கும் அறிமுக உரை. ஒரு விதியாக, கருப்பொருளாக அடுத்தடுத்த செயலுடன் தொடர்புடையது. இது பெரும்பாலும் ஒரு படைப்பின் "நுழைவாயில்", அதாவது, அடுத்தடுத்த கதையின் அர்த்தத்தை ஊடுருவ உதவுகிறது.

வெளிப்பாடு- கலைப் படைப்பின் அடிப்படையிலான நிகழ்வுகளின் பின்னணி. ஒரு விதியாக, வெளிப்பாடு முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் பண்புகளை வழங்குகிறது, நடவடிக்கை தொடங்குவதற்கு முன், சதித்திட்டத்திற்கு முன் அவர்களின் ஏற்பாடு. ஹீரோ ஏன் இப்படி நடந்து கொள்கிறார் என்பதை வாசகருக்கு விளக்குகிறது. வெளிப்பாடு நேரடியாகவோ அல்லது தாமதமாகவோ இருக்கலாம். நேரடி வெளிப்பாடுபடைப்பின் ஆரம்பத்திலேயே அமைந்துள்ளது: ஒரு உதாரணம் டுமாஸ் எழுதிய "தி த்ரீ மஸ்கடியர்ஸ்" நாவல், இது டி'ஆர்டக்னன் குடும்பத்தின் வரலாறு மற்றும் இளம் காஸ்கனின் குணாதிசயங்களுடன் தொடங்குகிறது. தாமதமான வெளிப்பாடுநடுவில் (I.A. Goncharov இன் நாவலான “Oblomov” இல், Ilya Ilyich இன் கதை “Oblomov's Dream” இல் கூறப்பட்டுள்ளது, அதாவது கிட்டத்தட்ட வேலையின் நடுவில்) அல்லது உரையின் முடிவில் (ஒரு பாடநூல் உதாரணம் கோகோலின் “இறந்த ஆத்மாக்கள்”: மாகாண நகரத்திற்கு வருவதற்கு முன்பு சிச்சிகோவின் வாழ்க்கை பற்றிய தகவல்கள் முதல் தொகுதியின் கடைசி அத்தியாயத்தில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன). தாமதமான வெளிப்பாடு வேலைக்கு ஒரு மர்மமான தரத்தை அளிக்கிறது.

செயலின் ஆரம்பம்ஒரு செயலின் தொடக்கமாக மாறும் ஒரு நிகழ்வு. ஆரம்பம் ஏற்கனவே உள்ள முரண்பாட்டை வெளிப்படுத்துகிறது அல்லது "முடிச்சுகள்" மோதல்களை உருவாக்குகிறது. "யூஜின் ஒன்ஜின்" கதை கதாநாயகனின் மாமாவின் மரணம், இது அவரை கிராமத்திற்குச் சென்று அவரது பரம்பரையை கைப்பற்றும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறது. ஹாரி பாட்டரைப் பற்றிய கதையில், சதி என்பது ஹாக்வார்ட்டின் அழைப்புக் கடிதமாகும், அதை ஹீரோ பெறுகிறார், அதற்கு நன்றி அவர் ஒரு மந்திரவாதி என்பதை அறிந்து கொள்கிறார்.

முக்கிய செயல், செயல்களின் வளர்ச்சி -ஆரம்பம் மற்றும் க்ளைமாக்ஸுக்கு முந்தைய கதாபாத்திரங்கள் செய்த நிகழ்வுகள்.

கிளைமாக்ஸ்(லத்தீன் குல்மென் - உச்சத்திலிருந்து) - செயலின் வளர்ச்சியில் பதற்றத்தின் மிக உயர்ந்த புள்ளி. முரண்பாடு அதன் மிகப்பெரிய வரம்பை அடைந்து குறிப்பாக கடுமையான வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தப்படும் போது இது மோதலின் மிக உயர்ந்த புள்ளியாகும். "தி த்ரீ மஸ்கடியர்ஸ்" இன் க்ளைமாக்ஸ் கான்ஸ்டன்ஸ் பொனாசியக்ஸின் மரணத்தின் காட்சி, "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல் - ஒன்ஜின் மற்றும் டாட்டியானாவின் விளக்கத்தின் காட்சி, "ஹாரி பாட்டர்" பற்றிய முதல் கதையில் - வோல்ட்மார்ட் மீதான சண்டையின் காட்சி. ஒரு படைப்பில் அதிக மோதல்கள் இருந்தால், அனைத்து செயல்களையும் ஒரே ஒரு க்ளைமாக்ஸில் குறைப்பது மிகவும் கடினம், எனவே பல கிளைமாக்ஸ்கள் இருக்கலாம். க்ளைமாக்ஸ் மோதலின் மிகக் கடுமையான வெளிப்பாடாகும், அதே நேரத்தில் அது செயலின் மறுப்பைத் தயாரிக்கிறது, எனவே சில சமயங்களில் அதற்கு முன்னதாக இருக்கலாம். இத்தகைய படைப்புகளில், க்ளைமாக்ஸை கண்டனத்திலிருந்து பிரிப்பது கடினம்.

கண்டனம்- மோதலின் விளைவு. கலை மோதலை உருவாக்கும் இறுதி தருணம் இது. நிராகரிப்பு எப்போதும் செயலுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது மற்றும் அது போலவே, கதையில் இறுதி சொற்பொருள் புள்ளியை வைக்கிறது. கண்டனம் மோதலை தீர்க்க முடியும்: எடுத்துக்காட்டாக, "தி த்ரீ மஸ்கடியர்ஸ்" இல் இது மிலாடியின் மரணதண்டனை ஆகும். ஹாரி பாட்டரில் இறுதி முடிவு வோல்ட்மார்ட் மீதான இறுதி வெற்றியாகும். இருப்பினும், கண்டனம் முரண்பாட்டை அகற்றாது, எடுத்துக்காட்டாக, "யூஜின் ஒன்ஜின்" மற்றும் "வோ ஃப்ரம் விட்" இல் ஹீரோக்கள் கடினமான சூழ்நிலைகளில் இருக்கிறார்கள்.

எபிலோக் (கிரேக்க மொழியில் இருந்துஎபிலோகோஸ் - பின் வார்த்தை)- எப்போதும் முடிவடைகிறது, வேலையை மூடுகிறது. எபிலோக் ஹீரோக்களின் மேலும் தலைவிதியைப் பற்றி கூறுகிறது. உதாரணமாக, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி குற்றம் மற்றும் தண்டனையின் எபிலோக்கில் ரஸ்கோல்னிகோவ் கடின உழைப்பில் எவ்வாறு மாறினார் என்பதைப் பற்றி பேசுகிறார். போர் மற்றும் அமைதியின் எபிலோக்கில், டால்ஸ்டாய் நாவலின் அனைத்து முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றியும், அவர்களின் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நடத்தை எவ்வாறு மாறியது என்பதைப் பற்றியும் பேசுகிறார்.

பாடல் வரி விலக்கு- சதித்திட்டத்திலிருந்து ஆசிரியரின் விலகல், படைப்பின் கருப்பொருளுடன் சிறிதும் அல்லது எதுவும் செய்யாத ஆசிரியரின் பாடல் செருகல்கள். ஒருபுறம், ஒரு பாடல் வரி விலகல், செயலின் வளர்ச்சியை மெதுவாக்குகிறது, மறுபுறம், மையக் கருப்பொருளுடன் நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ தொடர்புடைய பல்வேறு சிக்கல்களில் எழுத்தாளர் தனது அகநிலை கருத்தை வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. உதாரணமாக, புஷ்கினின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" அல்லது கோகோலின் "டெட் சோல்ஸ்" இல் உள்ள புகழ்பெற்ற பாடல் வரிகள்.

கலவையின் வகைகள்:

பாரம்பரிய வகைப்பாடு:

நேரடி (நேரியல், வரிசைமுறை)– வேலையில் நிகழ்வுகள் காலவரிசைப்படி சித்தரிக்கப்படுகின்றன. க்ரிபோடோவ் எழுதிய "வோ ஃப்ரம் விட்", "போர் அண்ட் பீஸ்" எல்.என்.
மோதிரம் -வேலையின் தொடக்கமும் முடிவும் ஒன்றுக்கொன்று எதிரொலிக்கின்றன, பெரும்பாலும் முற்றிலும் ஒத்துப்போகின்றன. "யூஜின் ஒன்ஜின்" இல்: ஒன்ஜின் டாடியானாவை நிராகரிக்கிறார், மேலும் நாவலின் முடிவில், டாட்டியானா ஒன்ஜினை நிராகரிக்கிறார்.
கண்ணாடி -மறுபரிசீலனை மற்றும் மாறுபட்ட நுட்பங்களின் கலவையாகும், இதன் விளைவாக ஆரம்ப மற்றும் இறுதி படங்கள் சரியாக எதிர்மாறாக மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன. எல். டால்ஸ்டாயின் "அன்னா கரேனினா" இன் முதல் காட்சிகளில் ஒன்று ரயிலின் சக்கரங்களுக்கு அடியில் ஒரு மனிதனின் மரணத்தை சித்தரிக்கிறது. நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் தன் வாழ்க்கையை இப்படித்தான் எடுக்கிறது.
ஒரு கதைக்குள் ஒரு கதை -முக்கிய கதை படைப்பில் உள்ள ஒரு பாத்திரத்தால் கூறப்படுகிறது. M. கோர்க்கியின் கதை "The Old Woman Izergil" இந்த திட்டத்தின் படி கட்டப்பட்டது.

A. BESIN இன் வகைப்பாடு ("ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் பகுப்பாய்வின் கோட்பாடுகள் மற்றும் நுட்பங்கள்" என்ற மோனோகிராஃப் படி):

நேரியல் -வேலையில் நிகழ்வுகள் காலவரிசைப்படி சித்தரிக்கப்படுகின்றன.
கண்ணாடி -ஆரம்ப மற்றும் இறுதிப் படங்கள் மற்றும் செயல்கள் ஒன்றுக்கொன்று எதிர்மாறாக நேர்மாறாக மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன.
மோதிரம் -வேலையின் ஆரம்பமும் முடிவும் ஒன்றுக்கொன்று எதிரொலிக்கிறது மற்றும் பல ஒத்த படங்கள், கருக்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளைக் கொண்டுள்ளது.
மறுபரிசீலனை -கதையின் போது, ​​​​ஆசிரியர் "கடந்த காலத்திற்கு திசைதிருப்பல்" செய்கிறார். வி. நபோகோவின் கதை “மஷெங்கா” இந்த நுட்பத்தில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: ஹீரோ, தனது முன்னாள் காதலன் இப்போது வசிக்கும் நகரத்திற்கு வருவதை அறிந்தவுடன், அவளைச் சந்திக்க ஆவலுடன் காத்திருக்கிறான், அவர்களின் கடிதங்களைப் படிக்கும்போது அவர்களின் எபிஸ்டோலரி நாவலை நினைவில் கொள்கிறான்.
இயல்புநிலை -படைப்பின் முடிவில் மற்றவர்களை விட முன்னதாக நடந்த நிகழ்வைப் பற்றி வாசகர் அறிந்து கொள்கிறார். எனவே, A.S. புஷ்கின் எழுதிய “பனிப்புயல்” இல், நாயகி வீட்டிலிருந்து விமானத்தில் என்ன நடந்தது என்பதைப் பற்றி வாசகர் கண்டனத்தின் போது மட்டுமே அறிந்து கொள்கிறார்.
இலவசம் –கலப்பு நடவடிக்கைகள். அத்தகைய படைப்பில், ஒரு கண்ணாடி கலவையின் கூறுகள், புறக்கணிப்பு நுட்பங்கள், பின்னோக்கி மற்றும் வாசகரின் கவனத்தைத் தக்கவைத்து, கலை வெளிப்பாட்டை மேம்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்ட பல கலவை நுட்பங்களைக் காணலாம்.