அவரது புத்தகம் "யார் குற்றம்?" ஹெர்சன் அதை இரண்டு பகுதிகளாக ஒரு புரளி என்று அழைத்தார். ஆனால் அவர் அதை ஒரு கதை என்றும் அழைத்தார்: ""யார் குற்றம்? "நான் எழுதிய முதல் கதையா." மாறாக, உள் இணைப்பு, நிலைத்தன்மை மற்றும் ஒற்றுமையுடன் பல கதைகளில் இது ஒரு நாவலாக இருந்தது.

நாவலின் கலவை "யார் குற்றம்?" சிறந்த அசல். முதல் பகுதியின் முதல் அத்தியாயம் மட்டுமே அதன் சொந்த காதல் வெளிப்பாடு மற்றும் செயலின் சதி ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது - "ஓய்வு பெற்ற ஜெனரல் மற்றும் ஆசிரியர், இடத்தில் உறுதியாக இருக்கிறார்." ஹெர்சன் இந்த வகையான தனித்தனியான வாழ்க்கைக் கதைகளிலிருந்து ஒரு நாவலை உருவாக்க விரும்பினார், அங்கு "அடிக்குறிப்புகளில் அப்படிப்பட்டவர்களும் அப்படிப்பட்டவர்களும் திருமணம் செய்துகொண்டார்கள் என்று கூறலாம்."

ஆனால் அவர் ஒரு "நெறிமுறை" எழுதவில்லை, ஆனால் நவீன யதார்த்தத்தின் சட்டத்தை ஆராய்ந்த ஒரு நாவல். அதனால்தான் அந்தத் தலைப்பில் இருந்த கேள்வி அவரது சமகாலத்தவர்களின் இதயங்களில் அவ்வளவு சக்தியுடன் எதிரொலித்தது. விமர்சகர் ஏ.ஏ. கிரிகோரிவ் நாவலின் முக்கிய சிக்கலை பின்வரும் வழியில் உருவாக்குகிறார்: "நாம் அல்ல, ஆனால் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே நாம் சிக்கிக்கொண்ட பொய்கள்."

ஆனால் ஹெர்சன் தனிநபரின் தார்மீக சுய விழிப்புணர்வின் சிக்கலில் ஆர்வமாக இருந்தார். ஹெர்சனின் ஹீரோக்களில் வேண்டுமென்றே தீமை செய்யும் "வில்லன்கள்" இல்லை, அவரது ஹீரோக்கள் நூற்றாண்டின் குழந்தைகள், மற்றவர்களை விட சிறந்தவர்கள் மற்றும் மோசமானவர்கள் அல்ல. "வெள்ளை அடிமைகளின்" உரிமையாளரான ஜெனரல் நெக்ரூவ் கூட, நிலப்பிரபுத்துவ உரிமையாளரும், அவரது வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகளால் சர்வாதிகாரியும், "வாழ்க்கை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட வாய்ப்புகளை நசுக்கிய" மனிதனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்.

ஹெர்சன் வரலாற்றை "ஏறுதலின் ஏணி" என்று அழைத்தார். இந்த எண்ணம், முதலில், ஒரு குறிப்பிட்ட சூழலின் வாழ்க்கை நிலைமைகளின் மீது தனிநபரின் ஆன்மீக உயர்வைக் குறிக்கிறது. நாவலில், ஒரு நபர் தனது சூழலில் இருந்து பிரிக்கப்பட்ட போது மட்டுமே தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்கிறார்.

இந்த "ஏணியின்" முதல் படி க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி, ஒரு கனவு மற்றும் காதல், வாழ்க்கையில் எதுவும் தற்செயலாக இல்லை என்று நம்பிக்கையுடன் நுழைந்தார். நீக்ரோவின் மகளான லியூபாவை ஏற அவன் உதவுகிறான், ஆனால் அவள் ஒரு படி மேலே ஏறி இப்போது அவனை விட அதிகமாக பார்க்கிறாள்; சிலுவை, கூச்ச சுபாவமுள்ள அவனால் இனி ஒரு அடி கூட முன்னேற முடியாது. அவள் தலையை உயர்த்தி, அங்கே பெல்டோவைப் பார்த்து, அவனிடம் கையைக் கொடுக்கிறாள்.

ஆனால் உண்மை என்னவென்றால், இந்த சந்திப்பு, "தற்செயலான" மற்றும் அதே நேரத்தில் "தடுக்க முடியாத", அவர்களின் வாழ்க்கையில் எதையும் மாற்றவில்லை, ஆனால் யதார்த்தத்தின் தீவிரத்தை மட்டுமே அதிகரித்தது, தனிமையின் உணர்வை அதிகப்படுத்தியது. அவர்களின் வாழ்க்கை மாறாமல் இருந்தது. லியூபா அதை முதலில் உணர்ந்தார், அவளும் க்ரூசிஃபெர்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து அமைதியான விரிவாக்கங்களுக்கு இடையில் தொலைந்துவிட்டாள் என்று அவளுக்குத் தோன்றியது. பெல்டோவ் தொடர்பாக ஹெர்சன் ஒரு பொருத்தமான உருவகத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், "ஒருவர் களத்தில் ஒரு போர்வீரன் அல்ல" என்ற பிரபலமான பழமொழியிலிருந்து இதைப் பெறுகிறார்: "நான் நிச்சயமாக நாட்டுப்புறக் கதைகளின் நாயகன் ... நான் எல்லா குறுக்கு வழிகளிலும் நடந்து கத்தினேன்:" வயலில் ஒரு மனிதன் உயிருடன் இருக்கிறானா? "ஆனால் அந்த மனிதன் பதிலளிக்கவில்லை ... என் துரதிர்ஷ்டம்!

"யார் குற்றவாளி?" - ஒரு அறிவுசார் நாவல்; அவரது ஹீரோக்கள் மக்கள் சிந்திக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் தங்கள் சொந்த "புத்திசாலித்தனத்திலிருந்து துன்பம்" கொண்டுள்ளனர். அவர்களின் அனைத்து "புத்திசாலித்தனமான இலட்சியங்களுடனும்" அவர்கள் "சாம்பல் வெளிச்சத்தில்" வாழ வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளனர். இங்கே விரக்தியின் குறிப்புகள் உள்ளன, ஏனெனில் பெல்டோவின் தலைவிதி சாட்ஸ்கி, ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரின் ஆகியோரின் வாரிசான "மிதமிஞ்சிய மக்களின்" விண்மீன் மண்டலத்தில் ஒன்றின் தலைவிதியாகும். இந்த "மில்லியன் வேதனைகளிலிருந்து" எதுவும் பெல்டோவைக் காப்பாற்றவில்லை, அவரது யோசனைகள் மற்றும் அபிலாஷைகளை விட ஒளி வலிமையானது, அவரது தனிமையான குரல் இழக்கப்படுகிறது என்ற கசப்பான உணர்விலிருந்து. அதனால் மனச்சோர்வு மற்றும் சலிப்பு உணர்வு எழுகிறது.

நாவல் எதிர்காலத்தை முன்னறிவித்தது. இது பல வழிகளில் தீர்க்கதரிசன புத்தகமாக இருந்தது. பெல்டோவ், ஹெர்சனைப் போலவே, மாகாண நகரத்தில், அதிகாரிகளிடையே மட்டுமல்ல, தலைநகரின் சான்சலரியிலும், எல்லா இடங்களிலும் "அபூரண மனச்சோர்வை" கண்டறிந்தார், "சலிப்பால் இறந்து கொண்டிருந்தார்." "அவரது சொந்த கரையில்" அவரால் தனக்கென ஒரு தகுதியான வேலையைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.

ஆனால் ஹெர்சன் வெளிப்புற தடைகளைப் பற்றி மட்டுமல்ல, அடிமைத்தனத்தில் வளர்க்கப்பட்ட ஒரு நபரின் உள் பலவீனத்தைப் பற்றியும் பேசினார். "யாரைக் குற்றம் சொல்வது என்பது தெளிவான பதிலைக் கொடுக்காத ஒரு கேள்வி. ஹெர்சனின் கேள்விக்கான பதிலுக்கான தேடலானது மிக முக்கியமான ரஷ்ய சிந்தனையாளர்களை ஆக்கிரமித்தது - செர்னிஷெவ்ஸ்கி மற்றும் நெக்ராசோவ் முதல் டால்ஸ்டாய் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி வரை.

40 களில் ஹெர்சனின் மையப் பணி. - நாவல் "யார் குற்றம்?" அதன் வேலைகள் நோவ்கோரோடில் நாடுகடத்தப்பட்டு மீண்டும் தொடங்கியது 1841 ஆண்டு. நாவல் எழுதுவதற்கு நீண்ட மற்றும் கடினமான நேரம் எடுத்தது. உள்ள மட்டும் 1846 நாவல் முடிந்த ஆண்டு. அதன் முதல் பகுதி Otechestvennye zapiski இல் தோன்றியது 1847 ஆண்டு நாவலின் முழு உரையும் "தற்கால" இதழின் பிற்சேர்க்கையாக ஒரு தனி புத்தகமாக வெளியிடப்பட்டது.

இந்த நாவல் என்.ஏ.வின் மனைவிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. ஹெர்சன் (ஜகரினாவுக்கு). இது இயற்கைப் பள்ளியின் கவிதைகளுக்கு ஒத்திருக்கிறது (N.Sh. இன் கொள்கைகளுக்கு, விரிவுரைகளைப் பார்க்கவும்). படிப்படியாக நாவலின் கருத்து "N. Sh" கட்டமைப்பை விஞ்சுகிறது, இது ஒரு எளிய உண்மை அறிக்கையுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை.

நெறிமுறை கல்வெட்டு"இந்த வழக்கு, குற்றவாளிகளை வெளிப்படுத்தத் தவறியதால், கடவுளின் விருப்பத்திற்கு துரோகம் செய்ததால், வழக்கு, தீர்க்கப்பட்டதாகக் கருதப்பட்டு, காப்பகத்திடம் ஒப்படைக்கப்பட வேண்டும்" என்ற கேள்வியை கோடிட்டுக் காட்ட ஹெர்சனின் நோக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. பதில் தெளிவற்றது, அதற்கு ஒரு பதிலையும் நாவலில் காண முடியாது.

நாவலில் மொழியின் புதுமை, ஹெர்சன் நாட்டுப்புற வெளிப்பாடுகள், நியோலாஜிஸங்கள், இலக்கிய மேற்கோள்கள், குறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்களைக் கொண்ட விவிலிய படங்கள், அறிவியல் சொற்கள், வெளிநாட்டு சொற்களை அறிமுகப்படுத்துகிறார்.

நாவலின் கலவை:இரண்டு பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது:

1. வெளிப்பாடு - மோதலின் ஆரம்பம்; VP பெல்டோவின் வருகை. கதாபாத்திரங்கள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அவர்களின் வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகள் வரையப்பட்டுள்ளன. இந்த பகுதி முக்கியமாக சுயசரிதைகளைக் கொண்டுள்ளது.

2. உச்சக்கட்டம் ஒரு சதி விவரிப்பு, செயல் முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு இழுக்கப்படுகிறது, இயக்கவியல் வளர்ந்து வருகிறது. உச்சக்கட்ட தருணங்கள் - அன்பின் பிரகடனம்; பூங்காவில் விடைபெறும் காட்சி.

நாவலில் பின்வருவன அடங்கும்: லுபோங்காவின் நாட்குறிப்பு, கடிதங்கள், பத்திரிகை செருகல்கள் (வாசகரை பாதிக்கிறது, ஆசிரியரின் கருத்துகளின் உதவியுடன்).

நாவலின் தொகுப்பு அமைப்பு அசாதாரணமானது. கதை ஒரு குறுக்கு வெட்டு சதி மையத்துடன் உறுதிப்படுத்தப்படவில்லை. "உண்மையில் ஒரு நாவல் அல்ல, ஆனால் சுயசரிதைகளின் தொடர், திறமையாக எழுதப்பட்டது ..." - பெலின்ஸ்கி குறிப்பிட்டார். கதையின் மையத்தில் மூன்று மனித வாழ்க்கைகள், மூன்று வெவ்வேறு வாழ்க்கை வரலாறுகள், விதிகள். லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா மற்றும் டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச் க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கி, மேலும் விளாடிமிர் பெட்ரோவிச் பெல்டோவ். அவை ஒவ்வொன்றும் சிக்கலான இயல்புடையவை.

லியுபோங்கா க்ருட்சிஃபெர்ஸ்காயாவின் படம்- இது மிகப்பெரிய சொற்பொருள், தத்துவ சுமைகளைக் கொண்டுள்ளது. மற்ற இரண்டு கதாபாத்திரங்களின் தலைவிதியை அவர் கணிசமாக பாதிக்கிறார். ஓய்வுபெற்ற ஜெனரல் நெக்ரோவின் முறைகேடான குழந்தை, லியுபோங்கா சிறுவயதிலிருந்தே மனித உறவுகளின் கொடூரமான அநீதியை உணர்ந்தார். குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவத்தின் சோகமான சூழ்நிலைகள், க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கியுடன் திருமணத்தில் மிகக் குறுகிய மகிழ்ச்சி, பெல்டோவ் மீதான அவளுடைய தோல்வியுற்ற காதலின் கதை - லியுபோங்காவின் முழு வாழ்க்கையும் உலகத்திலிருந்து அவளது பற்றின்மை, அவளுடைய ஆன்மீக தனிமை மற்றும் ஓநாய் சமூகத்தில் தன்னைக் கண்டுபிடிக்க இயலாமை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது. சட்டங்கள் அவளது பெருமை மற்றும் சுதந்திரமான ஆன்மாவுடன் சமரசம் செய்ய முடியவில்லை. ஒரு ஆழமான, வலுவான இயல்பு, லியுபோங்கா தன்னைச் சுற்றியுள்ள மக்களுக்கு மேலேயும், தனது கணவருக்கும் பெல்டோவுக்கும் மேலேயும் உயர்கிறார். அவள் தயக்கத்துடன் தைரியமாக தன் சிலுவையை சுமக்கிறாள். இருப்பினும், லுபோங்கா மகிழ்ச்சிக்கான தனது உரிமையைப் பாதுகாக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் சமமற்ற போராட்டத்தில் இறக்க நேரிடுகிறது. வாழ்க்கை நிலைமைகள் மிகவும் கொடூரமானவை மற்றும் மன்னிக்க முடியாதவை. லியுபோங்கா க்ருட்சிஃபெர்ஸ்காயா ரஷ்ய இலக்கியத்தால் உருவாக்கப்பட்ட பிரகாசமான பெண் கதாபாத்திரங்களில் ஒன்றாகும். சோபியா, டாட்டியானா, ஓல்கா இலின்ஸ்காயா, கேடரினா, எலெனா ஸ்டாகோவா, வேரா பாவ்லோவ்னா போன்ற படங்களில் அவர் தனது இடத்தைப் பிடித்தார்.

லியுபோங்கா அருகில் - டிமிட்ரி க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கி.ஒரு சாமானியர், ஒரு மருத்துவரின் மகன், அவர் கடினமான வாழ்க்கைப் பாதையில் சென்றார். ஒரு அமைதியான, சாந்தகுணமுள்ள நபர், அவரது அடக்கமான ஆன்மீக திறன்களை நிதானமாக மதிப்பிடுகிறார், க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி அன்றாட பிரச்சனைகளை பணிவுடன் தாங்குகிறார், குடும்ப அடுப்பு அவருக்கு கொடுக்கும் சிறிய மகிழ்ச்சியில் திருப்தி அடைகிறார். டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச் தனது மனைவியை மிகவும் நேசிக்கிறார், அவளுடைய நீலக் கண்களை திருப்தியடையாமல் பார்ப்பதை விட பெரிய மகிழ்ச்சி அவருக்கு இல்லை. ஆனால் அவரது உலகம் சிறியது, அவர் எந்த பொது நலன்களிலிருந்தும் வெகு தொலைவில் இருக்கிறார். க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி மிகவும் சாதாரணமானவர், ஆரம்பத்தில் அவர் ஒரு மாகாண ஃபிலிஸ்டைன் வாழ்க்கைக்கு தன்னை ராஜினாமா செய்தார்.

ஹெர்சன் பாழடைந்த வாழ்க்கையின் வரலாற்றையும் இந்த நபரின் தோல்வியுற்ற வாய்ப்புகளையும் உன்னிப்பாகப் பார்க்கிறார். க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கியை உதாரணமாகப் பயன்படுத்தி, எழுத்தாளர் யதார்த்தத்துடன் வாழும் தொடர்பை இழந்த ஒரு ஆளுமையின் சரிவு பற்றிய கேள்வியை எழுப்புகிறார். க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி தன்னை உலகத்திலிருந்து தனிமைப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். "இயல்பிலேயே சாந்தமானவர், அவர் யதார்த்தத்துடன் சண்டையிட நினைக்கவில்லை, அதன் அழுத்தத்திலிருந்து பின்வாங்கினார், அவரைத் தனியாக விட்டுவிடுமாறு மட்டுமே கேட்டார்." உங்களைப் பற்றி அது இல்லாதது; அவரைச் சுற்றி எந்த மனித அக்கறையும் இல்லாதது அவருக்கு நேர்மறையாக இருப்பதை விட எதிர்மறையாக செயல்பட்டது ... ”இவ்வாறு, ஒரு குடும்ப சோகம் இல்லாவிட்டாலும் ஒரு நபராக டிமிட்ரியின் வீழ்ச்சி நடந்திருக்கும். மீண்டும் நாவலின் தர்க்கம் வாசகரை அசல் கேள்விக்கு கொண்டு செல்கிறது - யார் குற்றம்?

அவர்கள் மிகவும் வித்தியாசமான நபர்கள் - க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி ஜோடி. அவர்களுக்கு ஆன்மீக ஆர்வமுள்ள சமூகம் இல்லை, ஆனால் பரஸ்பர இதயப்பூர்வமான பாசமும் கூட. ஒருமுறை க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி லியுபோங்காவை நீக்ரோவின் வீட்டிலிருந்து மீட்டு காப்பாற்றினார். மேலும் அவள் அவனுக்கு எல்லையற்ற நன்றியுள்ளவளாக இருந்தாள். ஆனால் ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, டிமிட்ரி தனது ஆன்மீக வளர்ச்சியில் உறைந்து போனது மட்டுமல்லாமல், லியுபோங்காவுக்கு தன்னிச்சையான பிரேக் ஆனார். அவர்களின் குடும்ப மகிழ்ச்சி முதல் தீவிர சோதனையைத் தாங்காது மற்றும் சரிந்ததில் ஆச்சரியமில்லை. மாகாண நகரமான பெல்டோவுக்கு வருவது அத்தகைய சோதனை.

விளாடிமிர் பெல்டோவ்இந்த முக்கோணத்தில் ஒரு சிறப்பு பங்கு வகிக்கிறது. நீங்கள் முக்கியமாக சொல்லலாம். இது புத்திசாலித்தனமும் திறமையும் கொண்ட மனிதர். பொதுவான பிரச்சினைகளைப் பற்றி சிந்தித்து தனது வாழ்க்கையை செலவிடுகிறார், அவர் உள்நாட்டு நலன்களுக்கு அந்நியமானவர், அதை அவர் மோசமானதாகக் கருதுகிறார். அவர், பெலின்ஸ்கி கூறியது போல், மிகவும் பணக்கார, பல்துறை இயல்பு. இருப்பினும், ஒரு குறிப்பிடத்தக்க குறைபாட்டுடன் - அவரது சிந்தனை மனம், பொருள்களுக்குள் ஆழமாக செல்ல முடியாது, எனவே எப்போதும் அவற்றின் மேற்பரப்பில் சறுக்குகிறது. "அத்தகைய மக்கள்," பெலின்ஸ்கி தொடர்கிறார், "செயல்பாட்டிற்காக நித்தியமாக பாடுபடுகிறார்கள், தங்கள் சொந்த வழியைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார்கள், நிச்சயமாக, அதைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை."

பெல்டோவ் பெரும்பாலும் ஒன்ஜின், பெச்சோரின் மற்றும் பின்னர் ருடினுடன் தொடர்புடையவர். அவை அனைத்தும் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "மிதமிஞ்சிய நபர்" என்ற பெயரில் அறியப்பட்ட சமூக-உளவியல் வகையின் மாறுபாடுகள் என்பது உண்மைதான். ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த தனித்துவமான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன. பெல்டோவ் மற்றவர்களை விட சமூக நடவடிக்கைக்கு வலுவான ஆசை உள்ளது. இருப்பினும், இந்த ஆசை தொடர்ந்து தடைகளை எதிர்கொள்கிறது. ஹெர்சன் எழுதுவது போல்: “பெல்டோவ் தன்னை மூலையிலிருந்து மூலைக்கு எறிந்தார், ஏனென்றால் அவர் பாடுபட்ட அவரது சமூக செயல்பாடு கிடைத்தது. வெளிப்புறஅனுமதிக்க. இது ஒரு தேனீ, இது செல்களை உருவாக்கவோ அல்லது தேனை வைக்கவோ அனுமதிக்கப்படவில்லை ... "

ஆனால் பெல்டோவின் சங்கடத்தின் வெளிப்புற தடைகளில் மட்டுமல்ல. அவை தனக்குள்ளேயே, அவனது முரண்பாடான இயல்பின் பண்புகளில், நடைமுறை வேலையைத் தேடி, தொடர்ந்து பயமுறுத்துகின்றன. பெல்டோவ் இருக்கும் சூழ்நிலையில் எதுவும் செய்ய முடியாது. போராட்டமும் வாழ்க்கையும் அவனது சக்திகளுக்கு அப்பாற்பட்டது. வாழ்க்கையின் கஷ்டங்களைச் சமாளிக்க அவருக்கு விருப்பமும் ஆற்றலும் இல்லை, அவர்களில் முதன்மையானவர்களிடம் சரணடையத் தயாராக இருக்கிறார். பெல்டோவ் உன்னத புத்திஜீவிகளின் அந்த பகுதியின் ஆன்மீக முறிவை பிரதிபலித்தது, இது டிசம்பிரிசத்தின் சரிவிலிருந்து தப்பியதால், ரஷ்யாவில் சமூக வாழ்க்கையின் புதிய சூழ்நிலைகளில் அதன் இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை. பெல்டோவ் வாழ்க்கையில் தனது வழியைத் தேடுகிறார், அதைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை. மேலும் அது தன்னை நீக்குகிறது. க்ரூசிஃபர்களின் குடும்ப மகிழ்ச்சியை அழித்ததால், அவர் லியுபோங்காவுக்கு ஆதரவாக இருக்க முடியாது, அவளை மறுக்கிறார். தனது "இளைஞர் நம்பிக்கைகளை" இழந்து, யதார்த்தத்திற்கு "நிதானமான" அணுகுமுறையுடன் ஊக்கமளித்து, பெல்டோவ் தனது முழுமையான சரிவை உணர்ந்துகொள்கிறார்: "என் வாழ்க்கை அதன் பக்கத்தில் தோல்வியடைந்தது. நான் நம் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் நாயகனைப் போல இருக்கிறேன், நான் எல்லா குறுக்கு வழிகளிலும் நடந்து சென்று கத்தினேன்: "வயலில் ஒரு மனிதன் உயிருடன் இருக்கிறாரா?" ஆனால் அந்த மனிதன் உயிருடன் பதிலளிக்கவில்லை ... என் துரதிர்ஷ்டம்!

எங்களுக்கு முன் மூன்று மனித உயிர்கள், மூன்று வெவ்வேறு விதிகள், வெவ்வேறு வழிகளில் நடக்கவில்லை, அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த வழியில் மகிழ்ச்சியற்றவை. இதற்கு யார் காரணம்? நாவலின் தலைப்பிலேயே ஹெர்சன் எழுப்பிய கேள்விக்கு தெளிவான பதில் இல்லை.

மூன்று கதாபாத்திரங்களில் ஒவ்வொன்றின் நாடகமும் ஒரு பொது இயல்புடையது மற்றும் க்ரூசிஃபெர்ஸ்கிஸ் மற்றும் பெல்டோவ்ஸின் வாழ்க்கை தொடரும் நிலைமைகளின் கொந்தளிப்பை பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு நபர் சுற்றுச்சூழலுக்கு தொடர்ச்சியான வெளிப்பாட்டிற்கு ஆளாகிறார்... சமூக மற்றும் தார்மீக முரண்பாடுகளால் துண்டாடப்பட்ட மற்றும் ஆரோக்கியமற்ற ஒரு சமூகம் தவிர்க்க முடியாமல் மனித நாடகங்களை உருவாக்குகிறது.

புனைகதையின் எந்தப் படைப்பைப் போலவே, நாவலும் "யார் குற்றம்?" பலசொற்கள். இந்த வேலையில் எழுப்பப்பட்ட முக்கிய கேள்விக்கு ஹெர்சன் ஒரு ஒற்றை எழுத்துப் பதிலை வழங்கவில்லை. கேள்வி மிகவும் சிக்கலானது. இங்கே சிந்திக்க சில பொருள் உள்ளது. படிப்பவரும் சிந்திக்கட்டும். இதைத்தான் ஆசிரியர் கருதுகிறார்: “எங்கள் கதை, உண்மையில் முடிந்துவிட்டது; அனுமதியுடன் வாசகரை விட்டுவிட்டு நிறுத்தலாம்: " யார் குற்றவாளி?»

நாவல் பரந்த அதிர்வுகளைக் கொண்டிருந்தது.அவர் ஏ. கிரிகோரியேவின் கூற்றுப்படி, "மிகப் பெரிய அளவிலான சத்தம்" செய்தார். இந்த நாவல் சூடான விவாதத்தை ஏற்படுத்தியது, இது சமகாலத்தவர்களை அவர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் விவரங்கள் மூலம் ஹீரோக்களின் குணாதிசயங்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு அசாதாரண அமைப்பு மற்றும் வழியைத் தாக்கியது, மேலும் தத்துவ தியானம் மற்றும் சமூகவியல் பொதுமைப்படுத்தல் போன்ற பெரிய இடத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளது.

பிரச்சனைகள், நாவலில் எழுப்பப்பட்டது: அடிமைத்தனம், அதிகாரத்துவம், "மிதமிஞ்சிய மனிதன்" (பெல்டோவ்), குடும்பம் மற்றும் திருமணம், பெண் விடுதலை, ரஸ்னோச்சின்னி புத்திஜீவிகள், "சிறிய மனிதனின்" பிரச்சினைகள் (க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கி).

நாவலில் உள்ள படங்களின் அமைப்பு:

1. பிரபுக்கள் - நீக்ரோக்கள் (முரட்டுத்தனமான, சாதுரியமற்ற, வரையறுக்கப்பட்ட மக்கள்), உறவினர்கள், விருந்தினர்கள், நகரவாசிகள்

2. இதர புத்திஜீவிகள் - க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கிஸ், சோஃபியா நெம்சினோவா, லியுபோங்கா, டாக்டர் க்ருபோவ், சுவிஸ் ஜோசப், விளாடிமிர் பெல்டோவ் (ஆன்மீக குணங்களுக்கு)

3. ரஷ்ய மக்களின் உருவம் - அன்புடன், பிரபுக்களுக்கு எதிரானது.

ஹெர்சனின் நாவலின் சிக்கல்கள் "யார் குற்றம்?"

நாவல் "யார் குற்றம்?" 1841 இல் நோவ்கோரோடில் ஹெர்சனால் தொடங்கப்பட்டது. அதன் முதல் பகுதி மாஸ்கோவில் முடிக்கப்பட்டு 1845 மற்றும் 1846 ஆம் ஆண்டுகளில் Otechestvennye zapiski இதழில் வெளிவந்தது. இது 1847 இல் சோவ்ரெமெனிக் இதழின் பிற்சேர்க்கையாக ஒரு தனி பதிப்பாக வெளிவந்தது.

பெலின்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, நாவலின் தனித்தன்மை "யார் குற்றம்?" - சிந்தனை சக்தி. "இஸ்கந்தர்," பெலின்ஸ்கி எழுதுகிறார், "எப்போதும் ஒரு சிந்தனை முன்னால் இருக்கும், அவர் எதற்காக எழுதுகிறார், எதற்காக எழுதுகிறார் என்பது அவருக்கு முன்பே தெரியும்."

நாவலின் முதல் பகுதியில், முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் குணாதிசயங்கள் மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகள் பல வழிகளில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. இந்த பகுதி பெரும்பாலும் காவியமானது, முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் சுயசரிதைகளின் சங்கிலியை வழங்குகிறது. நாவல் பாத்திரம் கலவை வேலைக்காரன்

நாவலின் கதைக்களம் குடும்பம் மற்றும் குடும்பம், சமூக-தத்துவ மற்றும் அரசியல் முரண்பாடுகளின் சிக்கலான முடிச்சு ஆகும். பெல்டோவ் நகரத்திற்கு வந்ததிலிருந்து, கருத்துக்களின் கடுமையான போராட்டம், பழமைவாத உன்னத மற்றும் ஜனநாயக ரஸ்னோச்சின் முகாம்களின் தார்மீகக் கொள்கைகள் வளர்ந்தன. பிரபுக்கள், பெல்டோவில் "ஒரு எதிர்ப்பு, அவர்களின் வாழ்க்கையின் ஒருவித கண்டனம், அதன் முழு ஒழுங்கிற்கும் ஒருவித ஆட்சேபனை" ஆகியவற்றை உணர்ந்தனர், அவரை எங்கும் தேர்வு செய்யவில்லை, "அவருக்கு ஒரு சவாரி கொடுத்தனர்". இதில் திருப்தியடையாத அவர்கள், பெல்டோவ் மற்றும் லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவைப் பற்றி ஒரு மோசமான வதந்திகளை இழைத்தார்கள்.

ஆரம்பத்தில் இருந்து தொடங்கி, நாவலின் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சி உணர்ச்சி மற்றும் உளவியல் பதற்றத்தை அதிகரிக்கிறது. ஜனநாயக முகாமின் ஆதரவாளர்களின் உறவுகள் சிக்கலாகி வருகின்றன. பெல்டோவ் மற்றும் க்ருட்சிஃபெர்ஸ்காயாவின் அனுபவங்கள் படத்தின் மையமாகின்றன. அவர்களின் உறவின் உச்சக்கட்டம், நாவலின் உச்சமாக இருப்பது, அன்பின் அறிவிப்பு, பின்னர் பூங்காவில் ஒரு பிரியாவிடை தேதி.

நாவலின் தொகுப்புக் கலை, அது தொடங்கிய தனி வாழ்க்கை வரலாறுகள் படிப்படியாக ஒரு அழியாத வாழ்க்கை நீரோட்டமாக ஒன்றிணைவதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

வெளிப்படையான துண்டு துண்டான கதையுடன், எழுத்தாளரின் கதை ஹீரோக்களின் கடிதங்கள், நாட்குறிப்பில் இருந்து பகுதிகள், வாழ்க்கை வரலாற்று திசைதிருப்பல்கள் ஆகியவற்றால் மாற்றப்படும்போது, ​​ஹெர்சனின் நாவல் கண்டிப்பாக ஒத்துப்போகிறது. "இந்த கதை, தனித்தனி அத்தியாயங்கள் மற்றும் அத்தியாயங்களைக் கொண்டிருக்கும் என்ற போதிலும், கிழிந்த தாள் எல்லாவற்றையும் கெடுத்துவிடும் ஒரு நேர்மையைக் கொண்டுள்ளது" என்று ஹெர்சன் எழுதுகிறார்.

நாவலின் முக்கிய ஒழுங்கமைக்கும் கொள்கை ஒரு சூழ்ச்சி அல்ல, ஒரு சதி நிலைமை அல்ல, ஆனால் முன்னணி யோசனை - மக்களை அழிக்கும் சூழ்நிலைகளில் தங்கியிருப்பது. நாவலின் அனைத்து அத்தியாயங்களும் இந்த யோசனைக்குக் கீழ்ப்படிகின்றன, இது அவர்களுக்கு ஒரு உள் சொற்பொருள் மற்றும் வெளிப்புற ஒருமைப்பாட்டைக் கொடுக்கிறது.

ஹெர்சன் தனது ஹீரோக்களை வளர்ச்சியில் காட்டுகிறார். இதற்காக அவர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றைப் பயன்படுத்துகிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, வாழ்க்கை வரலாற்றில், ஒரு நபரின் வாழ்க்கை வரலாற்றில், அவரது நடத்தையின் பரிணாம வளர்ச்சியில், குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, அவரது சமூக சாரம் மற்றும் அசல் தனித்துவம் வெளிப்படுகிறது. அவரது நம்பிக்கையால் வழிநடத்தப்பட்ட ஹெர்சன், வாழ்க்கையின் விதிகளால் இணைக்கப்பட்ட வழக்கமான சுயசரிதைகளின் சங்கிலி வடிவத்தில் நாவலை உருவாக்குகிறார். சில சந்தர்ப்பங்களில், அதன் அத்தியாயங்கள் "அவர்களின் உன்னதமானவர்களின் வாழ்க்கை வரலாறு", "டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச்சின் வாழ்க்கை வரலாறு" என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

நாவலின் கலவை அசல் தன்மை "யார் குற்றம்?" அவரது கதாபாத்திரங்களின் வரிசைமுறை அமைப்பில், சமூக வேறுபாடு மற்றும் தரம் ஆகியவற்றில் உள்ளது. வாசகரின் ஆர்வத்தைத் தூண்டும் வகையில், ஹெர்சன் நாவலின் சமூக ஒலியை விரிவுபடுத்துகிறது மற்றும் உளவியல் நாடகத்தை மேம்படுத்துகிறது. எஸ்டேட்டில் தொடங்கி, நடவடிக்கை மாகாண நகரத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது, மேலும் முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து அத்தியாயங்களில் - மாஸ்கோ, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் வெளிநாடுகளுக்கு.

ஹெர்சன் வரலாற்றை "ஏறுதலின் ஏணி" என்று அழைத்தார். முதலாவதாக, இது ஒரு குறிப்பிட்ட சூழலின் வாழ்க்கை நிலைமைகளின் மீது தனிநபரின் ஆன்மீக உயர்வு ஆகும். நாவலில், ஒரு நபர் தனது சூழலில் இருந்து பிரிக்கப்பட்ட போது மட்டுமே தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்கிறார்.

இந்த "ஏணியின்" முதல் படி க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி, ஒரு கனவு மற்றும் காதல், வாழ்க்கையில் தற்செயலான எதுவும் இல்லை என்று நம்பிக்கையுடன் நுழைந்தார். அவர் நீக்ரோவின் மகள் ஏற உதவுகிறார், ஆனால் அவள் ஒரு படி மேலே ஏறி இப்போது அவனை விட அதிகமாக பார்க்கிறாள்; சிலுவை, கூச்ச சுபாவமுள்ள அவனால் இனி ஒரு படி கூட முன்னேற முடியாது. அவள் தலையை உயர்த்தி, அங்கே பெல்டோவைப் பார்த்து, அவனிடம் கையைக் கொடுக்கிறாள்.

ஆனால் இந்த சந்திப்பு அவர்களின் வாழ்க்கையில் எதையும் மாற்றவில்லை, ஆனால் யதார்த்தத்தின் தீவிரத்தை மட்டுமே அதிகரித்தது, தனிமையின் உணர்வை அதிகப்படுத்தியது. அவர்களின் வாழ்க்கை மாறாமல் இருந்தது. லியூபா அதை முதலில் உணர்ந்தார், அவளும் க்ரூசிஃபெர்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து அமைதியான விரிவாக்கங்களுக்கு இடையில் தொலைந்துவிட்டாள் என்று அவளுக்குத் தோன்றியது.

ரஷ்ய மக்கள் மீதான ஆசிரியரின் அனுதாபத்தை நாவல் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது. தோட்டங்களில் அல்லது அதிகாரத்துவ நிறுவனங்களில் ஆட்சி செய்யும் சமூக வட்டங்கள், தெளிவாக அனுதாபத்துடன் சித்தரிக்கப்பட்ட விவசாயிகளான ஜனநாயக அறிவுஜீவிகளை ஹெர்சன் எதிர்த்தார். விவசாயிகளின் ஒவ்வொரு உருவத்திற்கும், இரண்டாம் நிலை படங்களுக்கும் கூட எழுத்தாளர் அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறார். எனவே, தணிக்கை சோஃபியின் உருவத்தை சிதைத்து அல்லது தூக்கி எறிந்தால், அவர் தனது நாவலை அச்சிட விரும்பவில்லை. ஹெர்சன் தனது நாவலில் நில உரிமையாளர்கள் மீது விவசாயிகளின் சமரசமற்ற விரோதப் போக்கையும், அவர்களின் உரிமையாளர்கள் மீது அவர்களின் தார்மீக மேன்மையையும் காட்ட முடிந்தது. லியுபோங்கா குறிப்பாக விவசாய குழந்தைகளால் போற்றப்படுகிறார், அதில் அவர் ஆசிரியரின் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தி, பணக்கார உள் விருப்பங்களைக் காண்கிறார்: "அவர்களுக்கு என்ன புகழ்பெற்ற முகங்கள் உள்ளன, திறந்த மற்றும் உன்னதமானவை!"

க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கியின் படத்தில், ஹெர்சன் "சிறிய" நபரின் பிரச்சனையை முன்வைக்கிறார். மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் பட்டம் பெற்ற ஒரு பரோபகாரியின் தற்செயலான கருணையால் ஒரு மாகாண மருத்துவரின் மகன் க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கி அறிவியல் படிக்க விரும்பினார், ஆனால் தேவை, தனிப்பட்ட பாடங்களில் கூட இருக்க முடியாதது, அவரை நெக்ரூவின் நிலைக்கு செல்ல கட்டாயப்படுத்தியது. பின்னர் மாகாண ஜிம்னாசியத்தில் ஆசிரியராக. இது ஒரு அடக்கமான, கனிவான, விவேகமான நபர், அழகான அனைத்தையும் ஆர்வத்துடன் போற்றுபவர், ஒரு செயலற்ற காதல், ஒரு இலட்சியவாதி. டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச் பூமிக்கு மேலே உள்ள கொள்கைகளை புனிதமாக நம்பினார், மேலும் ஆன்மீக, தெய்வீகக் கொள்கையால் வாழ்க்கையின் அனைத்து நிகழ்வுகளையும் விளக்கினார். நடைமுறை வாழ்க்கையில், இது ஒரு உதவியற்ற, பயமுறுத்தும் குழந்தை. வாழ்க்கையின் அர்த்தம் லியுபோங்கா மீதான அவரது அனைத்தையும் உறிஞ்சும் அன்பு, குடும்ப மகிழ்ச்சி, அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார். இந்த மகிழ்ச்சி தயங்கி சரியத் தொடங்கியபோது, ​​​​அவர் ஒழுக்க ரீதியாக நசுக்கப்பட்டார், ஜெபிக்கவும், அழவும், பொறாமைப்படவும், குடிபோதையில் இருக்கவும் மட்டுமே முடிந்தது. க்ரூசிஃபெர்ஸ்கியின் உருவம் ஒரு சோகமான தன்மையைப் பெறுகிறது, இது வாழ்க்கையுடனான அவரது முரண்பாடு, அவரது கருத்தியல் பின்தங்கிய தன்மை மற்றும் குழந்தைத்தனம் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

டாக்டர் க்ருபோவ் மற்றும் லியுபோன்கா ஆகியோர் சாமானியரின் வகையை வெளிப்படுத்துவதில் ஒரு புதிய படிநிலையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றனர். க்ருபோவ் ஒரு பொருள்முதல்வாதி. அனைத்து சிறந்த தூண்டுதல்களையும் அடக்கும் செயலற்ற மாகாண வாழ்க்கை இருந்தபோதிலும், செமியோன் இவனோவிச் தனது மனித தொடக்கங்களையும், மக்கள் மீதும், குழந்தைகள் மீதும் தொடும் அன்பு மற்றும் தனது சொந்த கண்ணியத்தின் உணர்வைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். தனது சுதந்திரத்தைப் பாதுகாத்து, அவர் தனது தகுதிகள், பட்டங்கள் மற்றும் மாநிலங்களை ஆராயாமல், மக்களுக்கு நல்லதைக் கொண்டு வர முயற்சிக்கிறார். அதிகாரத்தில் இருப்பவர்களின் கோபத்தை தன்மீது வரவழைத்து, அவர்களின் வர்க்க தப்பெண்ணங்களை புறக்கணித்து, க்ருபோவ் முதலில் செல்வது உன்னதமானவர்களிடம் அல்ல, ஆனால் சிகிச்சை தேவைப்படுபவர்களிடம்தான். க்ருபோவ் மூலம், ஆசிரியர் சில நேரங்களில் நீக்ரோ குடும்பத்தின் சிறப்பியல்பு, மனித வாழ்க்கையின் குறுகிய தன்மை, குடும்ப மகிழ்ச்சிக்கு மட்டுமே அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தனது சொந்த கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறார்.

லியுபோங்காவின் படம் உளவியல் ரீதியாக மிகவும் சிக்கலானதாக தோன்றுகிறது. நீக்ரோவின் முறைகேடான மகள், சிறுவயதிலிருந்தே, தகுதியற்ற அவமானங்கள், கடுமையான அவமானங்களுக்கு ஆளானாள். எல்லோரும் மற்றும் வீட்டில் உள்ள அனைத்தும் லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவை "நன்மையால்", "கருணையால்" ஒரு இளம் பெண் என்பதை நினைவூட்டியது. அவளுடைய "அடிமை" தோற்றத்திற்காக ஒடுக்கப்பட்ட மற்றும் வெறுக்கப்படுகிறாள், அவள் தனிமையாக உணர்கிறாள், ஒரு அந்நியன். ஒவ்வொரு நாளும் தன்னை அவமதிக்கும் அநீதியை உணர்ந்தவள், பொய்யையும், மனிதனின் சுதந்திரத்தை நசுக்கும் அனைத்தையும் வெறுத்தாள். விவசாயிகள் மீதான இரக்கம், இரத்தத்தால் அவளது உறவினர்கள் மற்றும் அனுபவித்த ஒடுக்குமுறை, அவர்கள் மீதான தீவிர அனுதாபத்தை தூண்டியது. தார்மீக துன்பத்தின் காற்றின் கீழ் எப்போதும் இருந்ததால், லியுபோங்கா தனது மனித உரிமைகளைப் பாதுகாப்பதிலும், அதன் எந்த வடிவத்திலும் தீமைக்கு மாறாதிருப்பதிலும் தன்னுள் உறுதியை வளர்த்துக் கொண்டார். பின்னர் பெல்டோவ் தோன்றினார், குடும்பத்திற்கு கூடுதலாக, சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் பிற மகிழ்ச்சியைக் குறிக்கிறது. லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா, அவரைச் சந்தித்த பிறகு, அவர் மாறி, முதிர்ச்சியடைந்ததாக ஒப்புக்கொள்கிறார்: "என் ஆத்மாவில் எத்தனை புதிய கேள்விகள் எழுந்துள்ளன! .. அவர் எனக்குள் ஒரு புதிய உலகத்தைத் திறந்தார்." பெல்டோவின் அசாதாரண பணக்கார, சுறுசுறுப்பான தன்மை லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவை எடுத்துச் சென்று, அவரது செயலற்ற சாத்தியங்களை எழுப்பியது. பெல்டோவ் அவளது அசாதாரண திறமையைக் கண்டு வியந்தார்: "நான் என் வாழ்நாளில் பாதியை தியாகம் செய்த முடிவுகள் அவளுக்கு எளிமையான, சுய-புரிந்த உண்மைகள்" என்று அவர் க்ருபோவிடம் கூறுகிறார். லியுபோங்காவின் படத்தில், ஹெர்சன் ஒரு ஆணுடன் சமத்துவத்திற்கான பெண்ணின் உரிமைகளைக் காட்டுகிறார். லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா பெல்டோவில் எல்லாவற்றிலும் அவளுடன் இணக்கமாக இருந்த ஒரு நபரைக் கண்டார், அவளுடைய உண்மையான மகிழ்ச்சி அவருடன் இருந்தது. இந்த மகிழ்ச்சிக்கான வழியில், தார்மீக மற்றும் சட்ட விதிமுறைகளுக்கு மேலதிகமாக, பொதுக் கருத்து, க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி, அவரையும் அவர்களின் மகனையும் விட்டுவிட வேண்டாம் என்று கெஞ்சுகிறார். டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச்சுடன் இனி தனக்கு மகிழ்ச்சி இருக்காது என்பதை லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா அறிவார். ஆனால், சூழ்நிலைகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்து, பலவீனமான, இறக்கும் டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச், நீக்ரோ அடக்குமுறையிலிருந்து அவளை வெளியே இழுத்து, தன் குழந்தைக்காக தன் குடும்பத்தைக் காப்பாற்றினாள், அவள், கடமை உணர்வின்றி, க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கியுடன் இருக்கிறாள். கோர்க்கி அவளைப் பற்றி மிகவும் சரியாகச் சொன்னார்: "இந்தப் பெண் தன் கணவனுடன் இருக்கிறாள் - ஒரு பலவீனமான மனிதன், அவரை காட்டிக்கொடுப்பதன் மூலம் அவரைக் கொல்லக்கூடாது."

"மிதமிஞ்சிய" நபரான பெல்டோவின் நாடகம், ரஷ்யாவில் அப்போது ஆதிக்கம் செலுத்திய சமூக அமைப்பை நேரடியாக சார்ந்து ஆசிரியரால் வைக்கப்பட்டுள்ளது. பெல்டோவின் சோகத்திற்கான காரணத்தை அவரது சுருக்கமான மனிதாபிமான கல்வியில் ஆராய்ச்சியாளர்கள் அடிக்கடி கண்டனர். ஆனால் பெல்டோவின் உருவத்தை கல்வி நடைமுறையில் இருக்க வேண்டும் என்பதற்கான ஒரு தார்மீக விளக்கமாக மட்டுமே புரிந்துகொள்வது தவறாகும். பெல்டோவை அழித்த சமூக நிலைமைகளின் கண்டனத்தில் - இந்த படத்தின் முன்னணி நோய் வேறு இடங்களில் உள்ளது. ஆனால் இந்த "உமிழும், சுறுசுறுப்பான இயல்பு" சமுதாயத்தின் நன்மைக்காக வளர்வதைத் தடுப்பது எது? சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ஒரு பெரிய குடும்ப எஸ்டேட் இருப்பது, நடைமுறை திறன்கள் இல்லாமை, உழைப்பு விடாமுயற்சி, சுற்றியுள்ள நிலைமைகளில் நிதானமான பார்வை இல்லாதது, ஆனால் மிக முக்கியமாக, சமூக சூழ்நிலைகள்! அந்த சூழ்நிலைகள் பயங்கரமானவை, மனிதாபிமானமற்றவை, அதில் அவர்கள் மிதமிஞ்சியவர்கள், உன்னதமானவர்கள், பிரகாசமானவர்கள், பொது மகிழ்ச்சிக்காக எந்த செயல்களுக்கும் தயாராக இருக்கிறார்கள், தேவையில்லை. அப்படிப்பட்டவர்களின் நிலை மிகவும் வேதனையானது. அவர்களின் வலதுசாரி, ஆவேசமான எதிர்ப்பு சக்தியற்றதாக மாறிவிடும்.

ஆனால் இது பெல்டோவ் படத்தின் சமூக அர்த்தம், முற்போக்கான மற்றும் கல்விப் பாத்திரத்தை கட்டுப்படுத்தாது. லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவுடனான அவரது உறவு திருமணம் மற்றும் குடும்ப உறவுகளின் தனியுரிம விதிமுறைகளுக்கு எதிரான ஒரு ஆற்றல்மிக்க எதிர்ப்பாகும். பெல்டோவ் மற்றும் க்ருட்சிஃபெர்ஸ்காயா இடையேயான உறவில், எழுத்தாளர் ஒரு அன்பின் இலட்சியத்தை கோடிட்டுக் காட்டினார், இது மக்களை ஆன்மீக ரீதியில் எழுப்புகிறது மற்றும் வளர்க்கிறது, அவர்களில் உள்ளார்ந்த அனைத்து திறன்களையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

எனவே, ஹெர்சனின் முக்கிய குறிக்கோள், அவர் சித்தரித்த சமூக நிலைமைகள் சிறந்த நபர்களை அடக்குகின்றன, அவர்களின் அபிலாஷைகளை அடக்குகின்றன, நியாயமற்ற ஆனால் மறுக்கமுடியாத நீதிமன்றத்தால் நியாயமற்ற, பழமைவாத பொதுக் கருத்து, தப்பெண்ணத்தின் வலைப்பின்னல்களில் அவர்களை சிக்க வைக்கின்றன. இது அவர்களின் சோகத்தை தீர்மானித்தது. நாவலின் அனைத்து நேர்மறையான ஹீரோக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய ஒரு சாதகமான முடிவு யதார்த்தத்தின் தீவிர மாற்றத்தை மட்டுமே வழங்க முடியும் - இது ஹெர்சனின் அடிப்படை யோசனை.

நாவல் "யார் குற்றம்?" இந்த நாவல் சமூக, அன்றாட, தத்துவ, பத்திரிகை மற்றும் உளவியல்.

ஹெர்சன் தனது பணியை சிக்கலைத் தீர்ப்பதில் அல்ல, அதை சரியாக அடையாளம் காண்பதில் பார்த்தார். எனவே, அவர் நெறிமுறை எபிகிராப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தார்: “இந்த வழக்கு, குற்றவாளிகளை வெளிப்படுத்தத் தவறியதால், கடவுளின் விருப்பத்திற்கு துரோகம் செய்யப்பட வேண்டும், மேலும் இந்த வழக்கு தீர்க்கப்படாததாகக் கருதி, காப்பகத்திற்கு ஒப்படைக்கப்பட வேண்டும். நெறிமுறை".

45. யார் குற்றம் சொல்ல வேண்டும்? ஏ.ஐ. ஹெர்சன். நாவலைப் பற்றி விஜி பெலின்ஸ்கி.

நாவலின் கலவை"யார் குற்றவாளி?" மிகவும் அசல். முதல் பகுதியின் முதல் அத்தியாயம் மட்டுமே அதன் சொந்த காதல் வடிவமான வெளிப்பாட்டையும் செயலின் சதியையும் கொண்டுள்ளது - “ஓய்வு பெற்ற ஜெனரலும் ஆசிரியரும், இடத்திற்குத் தீர்மானிக்கப்பட்டவர்”. இதைத் தொடர்ந்து: "அவர்களின் மேன்மைகளின் வாழ்க்கை வரலாறு" மற்றும் "டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச் க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு." "லைஃப்-பை" அத்தியாயம் கதையின் சரியான வடிவத்திலிருந்து ஒரு அத்தியாயம், ஆனால் அதைத் தொடர்ந்து "விளாடிமிர் பெல்டோவின் வாழ்க்கை வரலாறு" உள்ளது.

ஹெர்சன் இந்த வகையான தனித்தனி சுயசரிதைகளில் இருந்து ஒரு நாவலை உருவாக்க விரும்பினார், அங்கு "அடிக்குறிப்புகளில் அத்தகைய மற்றும் அத்தகைய திருமணம் என்று கூறலாம்." "என்னைப் பொறுத்தவரை, ஒரு கதை ஒரு சட்டகம்," ஹெர்சன் கூறினார். அவர் முக்கியமாக உருவப்படங்களை வரைந்தார், அவர் முகங்கள் மற்றும் சுயசரிதைகளில் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார். "ஒரு நபர் என்பது ஒரு சாதனைப் பதிவு, அதில் எல்லாம் குறிப்பிடப்பட்டிருக்கும்," ஹெர்சன் எழுதுகிறார், "விசாக்கள் இருக்கும் பாஸ்போர்ட்."

வெளிப்படையான துண்டு துண்டான கதையுடன், எழுத்தாளரின் கதை ஹீரோக்களின் கடிதங்கள், நாட்குறிப்பில் இருந்து பகுதிகள், வாழ்க்கை வரலாற்று திசைதிருப்பல்கள் ஆகியவற்றால் மாற்றப்படும்போது, ​​ஹெர்சனின் நாவல் கண்டிப்பாக ஒத்துப்போகிறது. "இந்த கதை, தனித்தனி அத்தியாயங்கள் மற்றும் அத்தியாயங்களைக் கொண்டிருக்கும் என்ற போதிலும், கிழிந்த தாள் எல்லாவற்றையும் கெடுத்துவிடும் ஒரு நேர்மையைக் கொண்டுள்ளது" என்று ஹெர்சன் எழுதுகிறார்.

அவர் தனது பணியை சிக்கலைத் தீர்ப்பதில் அல்ல, அதை சரியாக அடையாளம் காண்பதில் பார்த்தார். எனவே, அவர் நெறிமுறை எபிகிராப்பைத் தேர்ந்தெடுத்தார்: “இந்த வழக்கு, குற்றவாளிகளைக் கண்டுபிடிக்காததால், கடவுளின் விருப்பத்திற்கு துரோகம் செய்யப்பட வேண்டும், மேலும் இந்த வழக்கு தீர்க்கப்படாததாகக் கருதி, காப்பகத்திற்கு ஒப்படைக்கப்பட வேண்டும். நெறிமுறை".

ஆனால் அவர் ஒரு நெறிமுறையை எழுதவில்லை, ஆனால் ஒரு நாவலை அவர் "ஒரு வழக்கு அல்ல, ஆனால் நவீன யதார்த்தத்தின் சட்டத்தை" விசாரித்தார். அதனால்தான் புத்தகத்தின் தலைப்பில் உள்ள கேள்வி அவரது சமகாலத்தவர்களின் இதயங்களில் அவ்வளவு சக்தியுடன் எதிரொலித்தது. நாவலின் முக்கிய யோசனையை விமர்சகர் பார்த்தார், ஏனெனில் நூற்றாண்டின் பிரச்சினை ஹெர்சனிடமிருந்து தனிப்பட்டதல்ல, ஆனால் ஒரு பொதுவான பொருளைப் பெறுகிறது: “நாங்கள் குற்றம் சாட்டுவது அல்ல, ஆனால் நாம் சிக்கிக்கொண்ட பொய்தான். குழந்தை பருவத்தில் இருந்து."

ஆனால் ஹெர்சன் தார்மீக சுய-அறிவு மற்றும் ஆளுமை பிரச்சனையில் ஈடுபட்டிருந்தார். ஹெர்சனின் ஹீரோக்களில் வேண்டுமென்றே மற்றும் வேண்டுமென்றே தங்கள் அண்டை வீட்டாருக்கு தீமை செய்யும் வில்லன்கள் இல்லை. அவரது ஹீரோக்கள் நூற்றாண்டின் குழந்தைகள், மற்றவர்களை விட சிறந்தவர்கள் அல்லது மோசமானவர்கள் அல்ல; மாறாக, பலவற்றை விடவும் சிறந்தது, மேலும் சிலவற்றில் அற்புதமான திறன்கள் மற்றும் வாய்ப்புகளின் உறுதிமொழிகள் உள்ளன. "வெள்ளை அடிமைகளின்" உரிமையாளரான ஜெனரல் நெக்ரூவ் கூட, நிலப்பிரபுத்துவ உரிமையாளரும், அவரது வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகளால் சர்வாதிகாரியும், "வாழ்க்கை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட வாய்ப்புகளை நசுக்கிய" மனிதனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். ஹெர்சனின் சிந்தனை சாராம்சத்தில் சமூகமானது, அவர் தனது காலத்தின் உளவியலைப் படித்தார் மற்றும் ஒரு நபரின் தன்மைக்கும் அவரது சூழலுக்கும் இடையே நேரடி தொடர்பைக் கண்டார்.

ஹெர்சன் வரலாற்றை "ஏறுதலின் ஏணி" என்று அழைத்தார். இந்த எண்ணம், முதலில், ஒரு குறிப்பிட்ட சூழலின் வாழ்க்கை நிலைமைகளின் மீது தனிநபரின் ஆன்மீக உயர்வைக் குறிக்கிறது. எனவே, அவரது நாவலில் "யார் குற்றம்?" ஒரு நபர் தனது சுற்றுச்சூழலில் இருந்து பிரிந்து செல்லும் போது அங்கு மட்டுமே தன்னை அறிவிக்கிறார்; இல்லையெனில் அது அடிமைத்தனம் மற்றும் சர்வாதிகாரத்தின் வெறுமையால் விழுங்கப்படுகிறது.

எனவே வாழ்க்கையில் தற்செயலாக எதுவும் இல்லை என்பதில் உறுதியாக இருக்கும் ஒரு கனவு காண்பவரும் காதல் கொண்டவருமான க்ரூசிஃபெர்ஸ்கி, “ஏறும் ஏணியின்” முதல் படியில் நுழைகிறார். அவர் நீக்ரோவின் மகள் லியூபாவிடம் கையைக் கொடுத்து, அவளுக்கு உதவுகிறார். அவள் அவனுக்குப் பின் எழுகிறாள், ஆனால் ஒரு படி மேலே. இப்போது அவள் அவனை விட அதிகமாக பார்க்கிறாள்; சிலுவை, பயமுறுத்தும் மற்றும் குழப்பமான நபர், மற்றொரு படி முன்னேறி மேலே செல்ல முடியாது என்பதை அவள் புரிந்துகொள்கிறாள். அவள் தலையை உயர்த்தும்போது, ​​​​அவளுடைய பார்வை அவளை விட மிக உயர்ந்த அதே படிக்கட்டில் இருந்த பெல்டோவ் மீது விழுகிறது. மேலும் லியூபா அவனிடம் கையை நீட்டுகிறார் ...

"பொதுவாக அழகு மற்றும் சக்தி, ஆனால் அது ஒருவித தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒற்றுமையால் செயல்படுகிறது" என்று ஹெர்சன் எழுதுகிறார். மனமும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒற்றுமையால் செயல்படுகிறது. அதனால்தான் லியுபோவ் க்ருட்சிஃபெர்ஸ்காயா மற்றும் விளாடிமிர் பெல்டோவ் ஒருவரையொருவர் அடையாளம் காண உதவ முடியவில்லை: அவர்களுக்கு இந்த ஒற்றுமை இருந்தது. கூர்மையான யூகமாக மட்டுமே அவள் அறிந்தவை அனைத்தும் ஒருங்கிணைந்த அறிவாக அவனுக்கு வெளிப்பட்டன. இது ஒரு இயல்பு "உள்ளே மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருந்தது, அனைத்து நவீன சிக்கல்களுக்கும் திறந்திருக்கும், கலைக்களஞ்சியம், தைரியமான மற்றும் கூர்மையான சிந்தனை கொண்டது." ஆனால் உண்மை என்னவென்றால், இந்த சந்திப்பு, தற்செயலான மற்றும் அதே நேரத்தில் தவிர்க்கமுடியாதது, அவர்களின் வாழ்க்கையில் எதையும் மாற்றவில்லை, ஆனால் யதார்த்தத்தின் தீவிரத்தை அதிகரித்தது, வெளிப்புற தடைகள், தனிமை மற்றும் அந்நியமான உணர்வை அதிகப்படுத்தியது. அவர்கள் ஏற்றத்தால் மாற விரும்பிய வாழ்க்கை சலனமற்றது, மாறாதது. இது ஒரு தட்டையான புல்வெளி போல் தெரிகிறது, அதில் எதுவும் அசையாது. க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து, அமைதியான விரிவாக்கங்களுக்கு இடையில் தொலைந்து போனதாகத் தோன்றியபோது, ​​​​லியூபா இதை முதலில் உணர்ந்தார்: "அவர்கள் தனியாக இருந்தனர், அவர்கள் புல்வெளியில் இருந்தனர்." பெல்டோவ் தொடர்பான உருவகத்தை ஹெர்சன் வெளிப்படுத்துகிறார், "ஒருவர் களத்தில் ஒரு போர்வீரன் அல்ல" என்ற பிரபலமான பழமொழியிலிருந்து இதைப் பெறுகிறார்: "நான் சரியாக நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஹீரோ ... நான் எல்லா குறுக்கு வழிகளிலும் நடந்து சென்று கத்தினேன்:" இருக்கிறதா வயலில் ஒரு மனிதன் உயிருடன் இருக்கிறானா? ”ஆனால் மனிதன் உயிருடன் இல்லை, பதிலளித்தான் ... என் துரதிர்ஷ்டம்! ஒரு "ஹம்ப்பேக் பாலம்" ஆக இருந்தது, அதை அவர் உயரத்திற்கு உயர்த்தி நான்கு பக்கங்களிலும் விடுவித்தார்.

"யார் குற்றவாளி?" - ஒரு அறிவுசார் நாவல். அவரது ஹீரோக்கள் மக்கள் சிந்திக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் தங்கள் சொந்த "மனதில் இருந்து துயரத்தை" கொண்டுள்ளனர். அவர்களின் அனைத்து புத்திசாலித்தனமான இலட்சியங்களுடனும், அவர்கள் சாம்பல் வெளிச்சத்தில் வாழ வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, அதனால்தான் அவர்களின் எண்ணங்கள் "வெற்று செயலில்" மூழ்கின. மேதை கூட பெல்டோவை இந்த "மில்லியன் வேதனைகளில்" இருந்து காப்பாற்றவில்லை, புல்வெளியின் அமைதிக்கு மத்தியில் அவரது தனிமையான குரல் தொலைந்து போனால், அவரது அற்புதமான கொள்கைகளை விட சாம்பல் ஒளி வலிமையானது என்பதை உணர்ந்துகொள்வதில் இருந்து. எனவே, மனச்சோர்வு மற்றும் சலிப்பு உணர்வு எழுகிறது: "ஸ்டெப்பி - நீங்கள் எங்கு வேண்டுமானாலும், எல்லா திசைகளிலும் செல்லுங்கள் - விருப்பம் இலவசம், நீங்கள் மட்டும் எங்கும் செல்ல மாட்டீர்கள் ..."

நாவலில் விரக்தியின் குறிப்புகளும் உள்ளன. இஸ்கந்தர் ஒரு வலிமையான மனிதனின் பலவீனம் மற்றும் தோல்வியின் கதையை எழுதினார். பெல்டோவ், ஒரு புறப் பார்வையைப் போல, "நெருக்கமாகவும் நெருக்கமாகவும் திறக்கும் கதவு கிளாடியேட்டர்கள் நுழையும் கதவு அல்ல, ஆனால் அவர்களின் உடல்கள் மேற்கொள்ளப்படும் ஒன்று" என்று குறிப்பிடுகிறார். சாட்ஸ்கி, ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரின் ஆகியோரின் வாரிசான ரஷ்ய இலக்கியத்தின் "மிதமிஞ்சிய மனிதர்களின்" விண்மீன் மண்டலங்களில் ஒன்றான பெல்டோவின் தலைவிதி இதுதான். நெக்ராசோவின் "சாஷா" கவிதையில், துர்கனேவின் "ருடின்" இல் அவர்களின் வளர்ச்சியைக் கண்டறிந்த அவரது துன்பத்திலிருந்து பல புதிய யோசனைகள் வளர்ந்தன.

இந்த கதையில், ஹெர்சன் வெளிப்புற தடைகளைப் பற்றி மட்டுமல்ல, அடிமைத்தனத்தில் வளர்க்கப்பட்ட ஒரு நபரின் உள் பலவீனத்தைப் பற்றியும் பேசினார்.

"யார் குற்றவாளி?" - தெளிவற்ற பதிலைக் கொடுக்காத கேள்வி. ஹெர்சனின் கேள்விக்கான பதிலைத் தேடுவது மிக முக்கியமான ரஷ்ய சிந்தனையாளர்களை ஆக்கிரமித்தது - செர்னிஷெவ்ஸ்கி மற்றும் நெக்ராசோவ் முதல் டால்ஸ்டாய் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி வரை.

நாவல் "யார் குற்றம்?" எதிர்காலத்தை கணித்தார். அது ஒரு தீர்க்கதரிசன புத்தகம். பெல்டோவ், ஹெர்சனைப் போலவே, மாகாண நகரத்தில், அதிகாரிகளிடையே மட்டுமல்ல, தலைநகரின் அதிபர் மாளிகையிலும் - எல்லா இடங்களிலும் அவர் "மிக சரியான மனச்சோர்வை" கண்டார், "சலிப்பால் இறந்து கொண்டிருந்தார்." "அவரது சொந்த கரையில்" அவரால் தனக்கென ஒரு தகுதியான வேலையைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.

ஆனால் அடிமைத்தனமும் "மறுபுறம்" வேரூன்றியது. 1848 புரட்சியின் இடிபாடுகளில், வெற்றிபெற்ற முதலாளித்துவம், சகோதரத்துவம், சமத்துவம் மற்றும் நீதி பற்றிய நல்ல கனவுகளை நிராகரித்து, சொத்து உரிமையாளர்களின் சாம்ராஜ்யத்தை உருவாக்கியது. மீண்டும் "மிகச் சரியான வெறுமை" உருவானது, அங்கு எண்ணம் சலிப்பால் இறந்து கொண்டிருந்தது. மற்றும் ஹெர்சன், அவரது நாவல் கணித்தபடி "யார் குற்றம்?"

அவர் புரட்சியையோ சோசலிசத்தையோ கைவிடவில்லை. ஆனால் அவர் சோர்வும் ஏமாற்றமும் அடைந்தார். பெல்டோவைப் போலவே, ஹெர்ஸனும் "ஒரு படுகுழியை உருவாக்கி வாழ்ந்தார்". ஆனால் அவர்கள் அனுபவித்த அனைத்தும் சரித்திரத்திற்கு உரியவை. அதனால்தான் அவரது எண்ணங்களும் நினைவுகளும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை. பெல்டோவை ஒரு மர்மமாகத் துன்புறுத்தியது ஹெர்சனின் நவீன அனுபவத்திற்கும் நுண்ணறிவு அறிவுக்கும் ஆனது. மீண்டும் ஒரு கேள்வி அவருக்கு முன்னால் எழுந்தது: "யார் குற்றம்?"

பெலின்ஸ்கி:ஆசிரியரில் பார்க்க "யார் குற்றம்?" ஒரு அசாதாரண கலைஞன் என்றால் அவனுடைய திறமையை புரிந்து கொள்ளவே இல்லை. உண்மை, அவர் யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகளை சரியாக வெளிப்படுத்தும் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க திறனைக் கொண்டுள்ளார், அவருடைய கட்டுரைகள் திட்டவட்டமானவை மற்றும் கடுமையானவை, அவரது படங்கள் தெளிவானவை மற்றும் உடனடியாக கண்ணைக் கவரும். ஆனால் இந்த குணங்கள் கூட அவரது முக்கிய பலம் படைப்பாற்றலில் இல்லை, கலைத்திறனில் இல்லை, ஆனால் சிந்தனையில், ஆழமாக உணர்ந்து, முழு உணர்வு மற்றும் வளர்ந்தது என்பதை நிரூபிக்கிறது. இந்த சிந்தனையின் சக்தியே அவரது திறமையின் முக்கிய பலம்; யதார்த்தத்தின் நிகழ்வுகளை சரியாகப் புரிந்துகொள்ளும் கலை முறை அவரது திறமையின் இரண்டாம் நிலை, துணை சக்தியாகும். முதலில் அவரிடமிருந்து அகற்றவும் - இரண்டாவது அசல் செயல்பாட்டிற்கு மிகவும் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததாக மாறும். அத்தகைய திறமை சிறப்பு, விதிவிலக்கான அல்லது தற்செயலான ஒன்று அல்ல. இல்லை, அத்தகைய திறமைகள் முற்றிலும் கலைத் திறமைகளைப் போலவே இயல்பானவை. அவர்களின் செயல்பாடுகள் கலையின் ஒரு சிறப்புக் கோளத்தை உருவாக்குகின்றன, இதில் கற்பனை இரண்டாவது மற்றும் மனம் முதலில் வருகிறது. இந்த வேறுபாட்டிற்கு சிறிய கவனம் செலுத்தப்படுகிறது, அதனால்தான் கலைக் கோட்பாட்டில் பயங்கரமான குழப்பம் எழுகிறது. அவர்கள் கலையில் ஒரு வகையான மன சீனாவைக் காண விரும்புகிறார்கள், வார்த்தையின் கண்டிப்பான அர்த்தத்தில் கலை அல்லாத எல்லாவற்றிலிருந்தும் துல்லியமான எல்லைகளால் கூர்மையாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளனர். இன்னும் இந்த எல்லைக் கோடுகள் உண்மையில் இருப்பதை விட கூறப்படும் வகையில் உள்ளன; குறைந்தபட்சம், மாநில எல்லைகளின் வரைபடத்தைப் போல, அவற்றை உங்கள் விரலால் சுட்டிக்காட்ட முடியாது. கலை, அதன் எல்லைகளில் ஒன்று அல்லது மற்றொன்றை அணுகும்போது, ​​படிப்படியாக அதன் சாரத்தை இழந்து, அது எல்லைக்குட்பட்டவற்றின் சாராம்சத்திலிருந்து தன்னைத்தானே எடுத்துக்கொள்கிறது, இதனால் ஒரு வரையறுக்கும் அம்சத்திற்கு பதிலாக, இரு தரப்பையும் சமரசப்படுத்தும் ஒரு பகுதி உள்ளது.

இது அனைத்தும் குழந்தை பருவத்தில் தொடங்கியது. க்ருபோவ் ஒரு டீக்கனின் மகன். கிராமத்தில் ஒரு பையன் இருந்தான், லெவ்கா, செங்காவின் ஒரே நண்பர் (க்ருபோவ்). லெவ்கா ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர், அவர்களுக்கு ஒன்றும் புரியவில்லை, செங்காவையும் அவரது நாயையும் தவிர யாரையும் நேசிக்கவில்லை, லெவ்கா ஆச்சரியமாக வாழ்ந்தார்: அவர் தனக்காக உணவைக் கண்டுபிடித்தார், இயற்கையுடன் தொடர்பு கொண்டார், யாரையும் தாக்கவில்லை, ஆனால் எல்லோரும் அவரை புண்படுத்தினர். சுருக்கமாக, மனிதன் மகிழ்ச்சியாக இருந்தான், எல்லோரும் அவரைத் தூண்டினர். பொதுவாக எப்படி இருக்கிறது என்று வியந்தார் செங்கா. மக்கள் ஏன் அவரை பைத்தியம் என்று நினைக்கிறார்கள்? "லெவ்காவுக்கு எதிரான அனைத்து துன்புறுத்தல்களுக்கும் காரணம், லெவ்கா தனது சொந்த உப்புத்தன்மையுடன் முட்டாள் - மற்றவர்கள் மொத்தமாக முட்டாள்" என்ற முடிவுக்கு அவர் வந்தார். க்ருபோவ் மேலும் முடிவு செய்தார்: "சமூக அநீதி மற்றும் பாசாங்குத்தனம் நிறைந்த இந்த உலகில், "பைத்தியக்காரர்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்கள், க்ருபோவ் உறுதியாக நம்புகிறார்கள் -" சாராம்சத்தில், எல்லாரையும் விட முட்டாள்கள் மற்றும் சேதமடையவில்லை, ஆனால் மிகவும் தனித்துவமான, கவனம், சுதந்திரமான, அசல், அதை விட மேதை என்று ஒருவர் கூட சொல்லலாம். ”ஆனால், செங்கா இதையெல்லாம் அறிவியல் கண்ணோட்டத்தில் ஆராய விரும்பினார், அவர் பல்கலைக்கழகத்திற்கு செல்ல விரும்பினார், ஆனால் அவரது தந்தை அவரை அனுமதிக்கவில்லை. அவர் மாஸ்டரிடம் சென்றார், ஆனால் மாஸ்டர் அவரை ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை, இதன் விளைவாக, அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு, செங்கா பல்கலைக்கழகத்தில் சேர்ந்தார் மற்றும் பொது மனநல மருத்துவத்தில் கையெழுத்திட்டார், மேலும் இது மனநோயாளிகளுடன் பல ஆண்டுகளாக பயிற்சி பெற்றது. கோளாறுகளின் அறிகுறிகள்:

A) தவறான, ஆனால் சுற்றியுள்ள பொருட்களின் தன்னிச்சையான உணர்வு

சி) முட்டாள்தனமான இலக்குகளை அடைய முயற்சிப்பது மற்றும் உண்மையான இலக்குகளைத் தவிர்ப்பது.

இந்த அறிகுறிகளின் கீழ் நான் மக்களைத் தூண்ட ஆரம்பித்தேன், எல்லாம் பைத்தியம் என்று மாறியது.

அவருக்கு ஒரு வார்டு இருந்தது, ஒரு ஃபிலிஸ்டைன், அவர் ஒரு தீய வட்டத்தை மூடினார்: அவள் தன் கணவனுக்கு மதுவை வாங்கி, அவன் குடித்து, அவளை அடித்தாள், பாதையில். நாள் முழுவதும் ... க்ருக்போவ் அவளிடம் கூறுகிறார்: மது வாங்க வேண்டாம். அவள் அவனிடம் சொன்னாள்: நான் ஏன் என் சட்டபூர்வமான கணவரை அழைத்து வரமாட்டேன், அடடா, மது? க்ருபோவ்: அப்படியானால் நீங்கள் ஏன் உங்கள் சட்டப்பூர்வ கணவருடன் வாதிடுகிறீர்கள்? அவள்: ஆமாம், இந்த வெறி என் புருஷன் இல்லை, அவன் போனான்... அப்புறம் அவளும் தன் குழந்தையை வினோதமாக விரும்பினாள். அவனுக்குப் புதுப் பொருளை வாங்கித் தருவதற்காக அவள் நாள் முழுவதும் வேலையில் குனிந்தாள், ஆனால் அவன் அதை அழுக்காக்கினால், அவள் குழந்தையை அடிப்பாள். தூரம். எல்லா அதிகாரிகளும் பைத்தியக்காரர்கள்: அவர்கள் நாள் முழுவதும் அர்த்தமற்ற வேலையைச் செய்கிறார்கள். மற்றும் நில உரிமையாளர்கள்? இருவரும் சட்டப்பூர்வ திருமணத்தில் வாழ்ந்தனர், ஆனால் அவர்கள் ஒருவரையொருவர் கடுமையாக வெறுத்தனர், அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் மரணத்தை விரும்பினர். க்ருபோவ் பரிந்துரைத்தார்: ஆம், தோட்டங்களில் தளர்வானது, எல்லாம் சிறப்பாக இருக்கும். அவர்கள்: ஆம், இப்போது, ​​நான் ஒரு பக்தியுள்ள குடும்பத்தில் பிறந்து வளர்ந்தேன், எனக்கு ஒழுக்க விதிகள் தெரியும்! அல்லது வேறொரு கஞ்சத்தனமான நில உரிமையாளர் அனைவரையும் பட்டினி போட்டுக் கொண்டிருந்தார். ஆனால் ஒரு உயர் பதவியில் இருந்தவர் வந்தபோது, ​​அவர் ஓடி, கிட்டத்தட்ட முழங்காலில் அமர்ந்து தன்னுடன் உணவருந்துமாறு கேட்டார். பின்னர் நான் என் அம்மா செல்லம் என்று நிறைய பணம் செலவு. முழு வாழ்க்கை முறையும் "சேதமடைந்ததாக" தோன்றுகிறது, அதில் "பகல் மற்றும் இரவு" "எதையும் உற்பத்தி செய்யவில்லை, எதுவும் செய்யாதவர்கள், தொடர்ந்து எதுவும் செய்யவில்லை, எதுவும் செய்யாதவர்கள், தொடர்ந்து வேலை செய்தார்கள், மற்றும் நிறைய வேலை செய்கிறார்கள். ". மேலும் மனிதகுல வரலாற்றைப் பாருங்கள்! கதை உலகளாவிய நோயியலால் ஏற்படுகிறது.

எனவே, இனிமேல் அவருக்கு மக்கள் மீது கோபம் இல்லை, நோயாளியிடம் சாந்தமாக மட்டுமே இருக்க வேண்டும் என்று மருத்துவர் கூறுகிறார்.

நையாண்டியின் அசல் தன்மை:

அது தனக்குத்தானே பேசுகிறது, இல்லையா?

லோட்மேன் சொல்வது இங்கே:

பல்வேறு சமூக நிகழ்வுகள் மற்றும் சமூக தீமைக்கான காரணங்களுக்கிடையேயான உறவு பற்றிய கேள்வியின் பிரதிபலிப்புகள் விமர்சன யதார்த்தவாதத்தின் சிறந்த முற்போக்கான பிரதிநிதிகளை கற்பனாவாத சோசலிசத்தின் கருத்துக்களை உணர வழிவகுத்தது. அவை சால்டிகோவின் கதையில் பிரதிபலிக்கின்றன. பெலின்ஸ்கியுடன் கருத்தியல் ரீதியாக இணைக்கப்பட்ட பெட்ராஷெவ்ஸ்கி வட்டம், இந்த யோசனைகளின் பிரச்சாரத்தில் தீவிரமாக ஈடுபட்டது. பெட்ராஷெவ்ஸ்கி வட்டத்தின் கூட்டங்களில் கோகோல் பள்ளியின் பல எழுத்தாளர்கள் கலந்து கொண்டனர். புனித குடும்பத்தில், சோசலிச கருத்துக்களுடன் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் புரட்சிகர மனிதநேயம் மற்றும் பொருள்முதல்வாதத்தின் தொடர்பு பற்றிய கருத்தை மார்க்ஸ் பின்வருமாறு வகுத்தார்: பழக்கவழக்கங்கள், வளர்ப்பு, ஒரு நபரின் வெளிப்புற சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கு பற்றி, தொழில்துறையின் உயர் முக்கியத்துவம் பற்றி, அனுபவிக்கும் தார்மீக உரிமை, முதலியன - மற்றும் கம்யூனிசம் மற்றும் சோசலிசம். ஒரு நபர் தனது அறிவு, உணர்வுகள் மற்றும் பலவற்றை வரைந்தால். புலன் உலகத்திலிருந்தும் இந்த உலகத்திலிருந்து பெறப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்தும், ஒரு நபர் உண்மையிலேயே மனிதனைத் தெரிந்துகொள்ளும் வகையில் சுற்றியுள்ள உலகத்தை ஏற்பாடு செய்வது அவசியம், இதனால் அவர் மனித பண்புகளை வளர்க்கப் பழகுவார். ஒரு சரியாக புரிந்து கொள்ளப்பட்ட ஆர்வம் அனைத்து அறநெறிகளின் கொள்கையாக இருந்தால், ஒரு தனிநபரின் தனிப்பட்ட நலன் பொது மனித நலன்களுடன் ஒத்துப்போகிறது என்பதை உறுதிப்படுத்த முயற்சிப்பது அவசியம். ... ஒரு நபரின் தன்மை சூழ்நிலைகளால் உருவாக்கப்பட்டால், சூழ்நிலைகளை உருவாக்குவது அவசியம்

மனிதன். ஒரு நபர், இயற்கையால், ஒரு சமூக உயிரினமாக இருந்தால், சமூகத்தில் மட்டுமே அவரது உண்மையான இயல்பை வளர்க்க முடியும், மேலும் அவரது இயல்பின் வலிமை தனிப்பட்ட நபர்களால் அல்ல, ஆனால் முழு சமூகத்தால் தீர்மானிக்கப்பட வேண்டும்.

"டாக்டர் க்ருபோவ்" கதையில் நவீன சமூக கட்டமைப்பின் அபத்தத்தைப் பற்றி பேசுகையில், ஹெர்சன் சமூகத்தை ஒரு சோசலிச நிலைப்பாட்டில் விமர்சித்தார். அவரது ஹீரோவின் உதடுகளின் வழியாக, எழுத்தாளர் அறிவித்தார்: "எங்கள் நகரத்தில் ஐயாயிரம் மக்கள் இருந்தனர்; இவர்களில் இருநூறு பேர் எந்தத் தொழிலும் இல்லாததால் மிகவும் வேதனையான சலிப்பில் மூழ்கினர், நாலாயிரத்து எழுநூறு பேர் ஓய்வின்றி வேதனையான செயலில் மூழ்கினர். இரவும் பகலும் உழைத்தவர்கள் எதையும் உற்பத்தி செய்யவில்லை, தொடர்ந்து எதுவும் செய்யாதவர்கள் நிறைய வேலை செய்தார்கள். 2

ஹெர்சன், கோகோலின் பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகளின் யோசனையை உருவாக்கினார், குறிப்பாக ஒரு பைத்தியக்காரனின் குறிப்புகள், சமூகத்தின் பைத்தியக்காரத்தனம், நவீன சமுதாயத்தில் "விதிமுறை" என்று அங்கீகரிக்கப்பட்ட உறவுகளின் அசாதாரணம் மற்றும் அதே நேரத்தில். அவரது கதை கோகோலின் கதைகளிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. கோகோலைப் போலல்லாமல், ஹெர்சன் ஒரு புரட்சியாளர், அவர் ஒரு சோசலிஸ்ட் மற்றும் புரட்சிகர வழியில் சமூகத்தை சீர்திருத்துவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளைக் கண்டார்.

மற்றும் வேறு ஏதாவது:

"தி ஃபீஃப் மேக்பி" இல் பிரபல கலைஞர் கசப்புடன் கூறினார்: "சுற்றி பைத்தியம் பிடித்தவர்கள் இருக்கிறார்கள்." ஆனால் அது தற்செயலாக சபிக்கப்பட்ட சொற்றொடர். டாக்டர் க்ருபோவ் தனது "ஒப்பீட்டு மனநோய்" கோட்பாட்டை விரிவாகவும் விரிவாகவும் உருவாக்குகிறார். ஒவ்வொரு அடியிலும் மக்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை "பைத்தியக்காரத்தனத்தின் மயக்கத்தில்" எப்படி செலவிடுகிறார்கள் என்பதை அவர் காண்கிறார். நவீன வாழ்க்கையின் அவதானிப்புகளிலிருந்து, க்ருபோவ் வரலாற்றின் ஆய்வுக்கு சென்றார், பண்டைய மற்றும் புதிய ஆசிரியர்களை மீண்டும் படித்தார் - டைட்டஸ் லிவி. டாசிடஸ், கிப்பன், கரம்சின் - மற்றும் மன்னர்கள், மன்னர்கள், வெற்றியாளர்களின் செயல்கள் மற்றும் பேச்சுகளில் பைத்தியக்காரத்தனத்தின் தெளிவான அறிகுறிகளைக் கண்டறிந்தனர். "வரலாறு," டாக்டர் க்ருபோவ் எழுதுகிறார், "பொதுவான நாள்பட்ட பைத்தியக்காரத்தனம் மற்றும் அதன் மெதுவான சிகிச்சையின் ஒத்திசைவான கதையைத் தவிர வேறில்லை."

"உண்மையான அனைத்தும் பகுத்தறிவு, மற்றும் பகுத்தறிவு அனைத்தும் உண்மையில்" என்ற ஹெகலிய "அழகான மனது" கோட்பாட்டை முறியடிப்பதில் கதையின் தத்துவ உப்பு உள்ளது, இது "உண்மையுடன் சமரசம்" என்பதன் அடிப்படையாக இருந்தது. டாக்டர். க்ருபோவ் இந்த கோட்பாட்டில் இருக்கும் தீமையை நியாயப்படுத்துவதைக் கண்டார் மற்றும் "உண்மையான அனைத்தும் பைத்தியம்" என்று வலியுறுத்தத் தயாராக இருந்தார். "பெருமையும் வெறுப்பும் அல்ல, அன்புதான் என்னை என் கோட்பாட்டிற்கு இட்டுச் சென்றது" என்கிறார் க்ருபோவ்.

பைத்தியக்காரத்தனத்தின் அரக்கர்கள் மறைவதற்கு, வளிமண்டலம் மாற வேண்டும், டாக்டர் க்ருபோவ் நிரூபிக்கிறார். ஒருமுறை நிலம் மாஸ்டோடான்களால் மிதிக்கப்பட்டது, ஆனால் காற்றின் கலவை மாறியது, அவை போய்விட்டன. "சில இடங்களில் காற்று சுத்தமாகிறது, மன நோய்கள் அடக்கப்படுகின்றன, ஆனால் பொதுவான பைத்தியம் மனித ஆன்மாவில் எளிதில் செயலாக்கப்படாது" என்று க்ருபோவ் எழுதுகிறார்.

47. 1840 களின் இலக்கிய மற்றும் சமூகப் போராட்டத்தில் நாற்பது திருடன் AI ஹெர்சன்.

ஹெர்சனின் ரசிகர்களின் தளத்தில் இருந்து இந்த மறுபரிசீலனை, ஆனால் உங்களால் இதை சிறப்பாக எழுத முடியாது:

மூன்று பேர் தியேட்டரைப் பற்றி பேசுகிறார்கள்: ஒரு "ஸ்லாவ்" ஒரு வட்டத்தில் ஹேர்கட், ஒரு "ஐரோப்பியன்", "ஹேர்கட் இல்லை", மற்றும் ஒரு இளைஞன் பார்ட்டிகளுக்கு வெளியே நின்று, நீண்ட ஹேர்கட் (ஹெர்சன் போன்றது), யார் விவாதத்திற்கு ஒரு தலைப்பை வழங்குகிறது: ரஷ்யா நடிகைகளில் ஏன் நல்லவர்கள் இல்லை. நல்ல நடிகைகள் இல்லை என்று, எல்லோரும் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், ஆனால் எல்லோரும் இதை தங்கள் சொந்தக் கோட்பாட்டின் படி விளக்குகிறார்கள்: ஒரு ஸ்லாவ் ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் ஆணாதிக்க அடக்கத்தைப் பற்றி பேசுகிறார், ஒரு ஐரோப்பியர் ரஷ்யர்களின் உணர்ச்சி வளர்ச்சியின்மை பற்றி பேசுகிறார், மற்றும் ஒரு முடி வெட்டப்பட்ட மனிதனுக்காக, காரணங்கள் தெளிவாக இல்லை. அனைவருக்கும் பேச நேரம் கிடைத்த பிறகு, ஒரு புதிய பாத்திரம் தோன்றுகிறது - ஒரு கலை மனிதன் மற்றும் தத்துவார்த்த கணக்கீடுகளை ஒரு உதாரணத்துடன் மறுக்கிறான்: அவர் ஒரு சிறந்த ரஷ்ய நடிகையைப் பார்த்தார், அது அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்துகிறது, மாஸ்கோ அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அல்ல, ஆனால் ஒரு சிறிய மாகாண நகரம். கலைஞரின் கதை பின்வருமாறு (அவரது முன்மாதிரி M.S.Schepkin, யாருக்கு கதை அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது).
எப்போதாவது தனது இளமை பருவத்தில் (19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில்) அவர் பணக்கார இளவரசர் ஸ்கலின்ஸ்கியின் தியேட்டருக்குள் நுழைய வேண்டும் என்ற நம்பிக்கையில் என் நகரத்திற்கு வந்தார். ஸ்காலின்ஸ்கியின் தியேட்டரில் காணப்பட்ட முதல் நிகழ்ச்சியைப் பற்றி பேசுகையில், கலைஞர் கிட்டத்தட்ட "ஐரோப்பிய" ஐ எதிரொலிக்கிறார், இருப்பினும் அவர் முக்கியத்துவத்தை குறிப்பிடத்தக்க வகையில் மாற்றுகிறார்:
"முற்றத்தில் உள்ள மக்களின் வழியில் ஏதோ சிரமப்பட்டது, இயற்கைக்கு மாறானது<…>பிரபுக்கள் மற்றும் இளவரசிகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார்." இரண்டாவது நடிப்பில் கதாநாயகி மேடையில் தோன்றுகிறார் - பிரெஞ்சு மெலோடிராமான "தி திஃப் மேக்பி" இல் அவர் வேலைக்காரி அனெட்டாவாக நடித்தார், அநியாயமாக திருட்டு குற்றம் சாட்டப்பட்டார், இங்கே, செர்ஃப் நடிகையின் நாடகத்தில், கதை சொல்பவர் "அந்த புரிந்துகொள்ள முடியாத பெருமையைப் பார்க்கிறார். அவமானத்தின் விளிம்பு." கேடுகெட்ட நீதிபதி அவளை "மரியாதை இழப்புடன் சுதந்திரத்தை வாங்க" அழைக்கிறார். கதாநாயகியின் நடிப்பு, "முகத்தின் ஆழமான முரண்" குறிப்பாக பார்வையாளர்களை ஆச்சரியப்படுத்துகிறது; இளவரசரின் அசாதாரண உற்சாகத்தையும் அவர் கவனிக்கிறார். நாடகம் ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்டுள்ளது - சிறுமி நிரபராதி என்றும், திருடனுக்கு நாற்பது வயது என்றும் தெரியவந்துள்ளது, ஆனால் இறுதிக்கட்டத்தில் நடிகை ஒரு கொடூரமான சித்திரவதை செய்யப்பட்ட உயிரினமாக நடிக்கிறார்.
பார்வையாளர்கள் நடிகையை அழைக்கவில்லை மற்றும் அதிர்ச்சியடைந்த மற்றும் கிட்டத்தட்ட ஈர்க்கப்பட்ட கதைசொல்லியை மோசமான கருத்துகளால் சீற்றப்படுத்துகிறார்கள். திரைக்குப் பின்னால், அவர் தனது அபிமானத்தைப் பற்றி அவளிடம் சொல்ல விரைந்தார், அவர்கள் அவரை இளவரசரின் அனுமதியுடன் மட்டுமே பார்க்க முடியும் என்று அவருக்கு விளக்குகிறார்கள். மறுநாள் காலையில், கதை சொல்பவர் அனுமதி பெறச் செல்கிறார், மேலும் அவர் இளவரசரின் அலுவலகத்தில் சந்திக்கிறார், மற்றவற்றுடன், நேற்று முன்தினம் இறைவனாக நடித்த ஒரு கலைஞரை கிட்டத்தட்ட ஸ்ட்ரைட்ஜாக்கெட்டில் சந்தித்தார். இளவரசன் கதை சொல்பவரிடம் கருணை காட்டுகிறார், ஏனென்றால் அவர் அவரை தனது குழுவில் சேர்த்துக் கொள்ள விரும்புகிறார், மேலும் மேடையில் பிரபுக்களின் பாத்திரத்தில் பழகிய கலைஞர்களின் அதிகப்படியான ஆணவத்தால் தியேட்டரில் ஒழுங்கின் தீவிரத்தை விளக்குகிறார்.
"அனெட்டா" தனது சக கலைஞரை அன்பான நபராக சந்தித்து அவரிடம் ஒப்புக்கொள்கிறார். கதை சொல்பவருக்கு, அவள் "அருமையான துன்பத்தின் சிலை" என்று தோன்றுகிறாள், அவள் "அழகாக அழிந்து போவதை" அவன் கிட்டத்தட்ட போற்றுகிறான்.
பிறப்பிலிருந்து அவள் சொந்தமாக இருந்த நில உரிமையாளர், அவளுடைய திறமைகளைப் பார்த்து, அவற்றை வளர்த்துக் கொள்ள அனைத்து வாய்ப்புகளையும் அளித்து, அவர்களை சுதந்திரமாக நடத்தினார்; அவர் திடீரென்று இறந்தார், மேலும் அவரது கலைஞர்களுக்கு விடுமுறை ஊதியத்தை பரிந்துரைக்க கவலைப்படவில்லை; அவை பொது ஏலத்தில் இருந்து இளவரசருக்கு விற்கப்பட்டன.
இளவரசன் நாயகியைத் துன்புறுத்தத் தொடங்கினாள், அவள் விலகிச் சென்றாள்; இறுதியாக, ஒரு விளக்கம் ஏற்பட்டது (ஹீரோயின் முன்பு ஷில்லரின் "துரோகம் மற்றும் காதல்" சத்தமாகப் படித்தது), மேலும் கோபமடைந்த இளவரசன் கூறினார்: "நீ என் அடிமைப் பெண், நடிகை அல்ல." இந்த வார்த்தைகள் அவள் மீது ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, விரைவில் அவள் ஏற்கனவே நுகர்ந்தாள்.
இளவரசர், கடுமையான வன்முறையை நாடாமல், கதாநாயகியை சிறு எரிச்சலூட்டினார்: அவர் சிறந்த பாத்திரங்கள் போன்றவற்றை எடுத்துக் கொண்டார். கதை சொல்பவருடனான சந்திப்புக்கு இரண்டு மாதங்களுக்கு முன்பு, அவள் முற்றத்தில் இருந்து கடைகளுக்குள் அனுமதிக்கப்படவில்லை, அவள் அவமதிக்கப்பட்டாள், அவள் என்று பரிந்துரைத்தார். தன் காதலர்களிடம் செல்லும் அவசரத்தில். அவமதிப்பு வேண்டுமென்றே செய்யப்பட்டது: அவளுடைய நடத்தை குறைபாடற்றது. “எங்கள் மரியாதைக்காகவா எங்களை அடைத்து வைத்தீர்கள்? சரி, இளவரசே, இங்கே என் கை, என் மரியாதைக்குரிய வார்த்தை, ஒரு வருடத்திற்கு அருகில், நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த நடவடிக்கைகள் போதுமானதாக இல்லை என்பதை நான் உங்களுக்கு நிரூபிப்பேன்!
கதாநாயகியின் இந்த நாவலில், எல்லா சாத்தியக்கூறுகளிலும், முதல் மற்றும் கடைசி, காதல் இல்லை, ஆனால் விரக்தி மட்டுமே இருந்தது; அவள் அவனைப் பற்றி எதுவும் சொல்லவில்லை. அவள் கர்ப்பமானாள், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, குழந்தை ஒரு அடிமையாகப் பிறக்கும் என்ற உண்மையால் அவள் வேதனைப்பட்டாள்; கடவுளின் அருளால் அவளும் அவளுடைய குழந்தையும் விரைவில் இறக்க வேண்டும் என்று அவள் நம்புகிறாள்.
கதை சொல்பவர் கண்ணீருடன் வெளியேறுகிறார், மேலும், இளவரசரின் விருப்பமான சூழ்நிலையில் குழுவில் அவருடன் சேருவதற்கான வாய்ப்பைக் கண்டறிந்து, அழைப்பிற்கு பதிலளிக்கப்படாமல் நகரத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார். "அனெட்டா" பிறந்து இரண்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு இறந்துவிட்டதாக அவர் அறிந்தார்.
கிளர்ந்தெழுந்த கேட்போர் அமைதியாக இருக்கிறார்கள்; ஆசிரியர் அவர்களை கதாநாயகியின் "அழகான கல்லறைக் குழுவுடன்" ஒப்பிடுகிறார். "எல்லாம் அப்படித்தான்," ஸ்லாவ் எழுந்து, "ஆனால் அவள் ஏன் ரகசியமாக திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை? .."

1840களின் இலக்கிய மற்றும் சமூகப் போராட்டம்:

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் இந்த காலகட்டத்தின் தன்மையில் ஒரு நேரடி செல்வாக்கு கருத்தியல் இயக்கத்தால் செலுத்தப்பட்டது, இது சுட்டிக்காட்டப்பட்டபடி, இளம் இலட்சியவாதிகளின் மாஸ்கோ வட்டங்களில் முப்பதுகளின் நடுப்பகுதியில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது. நாற்பதுகளின் மிகப் பெரிய புத்திசாலிகள் பலர் தங்கள் முதல் வளர்ச்சிக்குக் கடமைப்பட்டிருக்கிறார்கள். இந்த வட்டங்களில், முக்கிய கருத்துக்கள் எழுந்தன, இது ரஷ்ய சிந்தனையின் முழுப் பகுதிகளுக்கும் அடித்தளம் அமைத்தது, அதன் போராட்டம் பல தசாப்தங்களாக ரஷ்ய பத்திரிகைக்கு புத்துயிர் அளித்தது, பிரெஞ்சு காதல் தீவிரவாதத்தின் மீதான ஆர்வம் (வி. ஹ்யூகோ, ஜே. சாண்ட், முதலியன) , இலக்கிய வட்டங்களில், ஒரு வலுவான கருத்தியல் நொதித்தல் தன்னை வெளிப்படுத்தியது: அவை தங்களுக்குப் பொதுவான பல புள்ளிகளில் ஒன்றிணைந்தன, பின்னர் நேரடியாக விரோத உறவுகளுக்குப் பிரிந்தன, இறுதியாக, இரண்டு பிரகாசமான இலக்கியப் போக்குகள் தீர்மானிக்கப்படவில்லை: மேற்கத்தியமயமாக்கல், பீட்டர்ஸ்பர்க், உடன் பெலின்ஸ்கிமற்றும் ஹெர்சன்உலகளாவிய மனித இலட்சியங்களின் வெளிப்பாடாக மேற்கு ஐரோப்பிய வளர்ச்சியின் அஸ்திவாரங்களில் முன்னணியில், மற்றும் சகோதரர்களால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படும் ஸ்லாவோபில், மாஸ்கோ கிரேவ்ஸ்கி, அக்சகோவ்ஸ்மற்றும் கோமியாகோவா, அறியப்பட்ட தேசம் அல்லது இனத்தின் நன்கு வரையறுக்கப்பட்ட ஆன்மீக வகைக்கு ஒத்த வரலாற்று வளர்ச்சியின் சிறப்புப் பாதைகளைக் கண்டறிய முயற்சிக்கிறது, இந்த விஷயத்தில், ஸ்லாவிக். மேற்கின் புத்திசாலித்தனமான மன கலாச்சாரத்தை உயர்த்துவது, பின்னர் முடிவுகளை மிதிப்பது வேலை செய்தது. ஐரோப்பிய சிந்தனையால், அவர்களின் வரலாற்று வாழ்க்கையின் முக்கியமற்ற, சில சமயங்களில் அற்பமான, ஆனால் தேசிய அம்சங்களுக்கு நிபந்தனையற்ற பாராட்டு என்ற பெயரில்.
ஆயினும்கூட, நாற்பதுகளின் போது, ​​சமூக நனவின் வளர்ச்சியில் மிகவும் நன்மை பயக்கும் இரண்டு விதிகளுக்கும் சில அடிப்படை, பொதுவான மற்றும் கட்டாயமாக இரு திசைகளும் ஒன்றிணைவதை இது தடுக்கவில்லை. போரிடும் இரு குழுக்களையும் இணைக்கும் இந்த பொதுவான விஷயம் இலட்சியவாதம், யோசனைக்கு தன்னலமற்ற சேவை, வார்த்தையின் பரந்த அர்த்தத்தில் மக்கள் நலன்களுக்கான பக்தி, சாத்தியமான இலட்சியங்களை அடைவதற்கான வழிகள் எவ்வளவு வித்தியாசமாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டாலும் பரவாயில்லை.
நாற்பதுகளின் அனைத்து புள்ளிவிவரங்களிலும், அந்த சகாப்தத்தின் மிகவும் சக்திவாய்ந்த மனங்களில் ஒன்று பொதுவான மனநிலையை வெளிப்படுத்தியது - ஹெர்சன், யாருடைய படைப்புகளில் பகுப்பாய்வு மனதின் ஆழம் கம்பீரமான இலட்சியவாதத்தின் கவிதை மென்மையுடன் இணக்கமாக இணைக்கப்பட்டது. எவ்வாறாயினும், ஸ்லாவோபில்கள் அடிக்கடி ஈடுபடும் அற்புதமான கட்டுமானங்களின் பகுதிக்குள் செல்லாமல், ஹெர்சன் ரஷ்ய வாழ்க்கையில் (உதாரணமாக, சமூகம்) பல உண்மையான ஜனநாயக அடித்தளங்களை அங்கீகரித்தார்.
ஹெர்சன் ரஷ்ய சமூகத்தின் மேலும் வளர்ச்சியை ஆழமாக நம்பினார், அதே நேரத்தில் மேற்கு ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் இருண்ட பக்கங்களை பகுப்பாய்வு செய்தார், அவை முற்றிலும் மேற்கத்தியவாதிகளால் புறக்கணிக்கப்பட்டன. இவ்வாறு, நாற்பதுகளில், இலக்கியம் முதன்முறையாக சமூக சிந்தனையின் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட திசைகளை முன்வைக்கிறது. அவள் ஒரு செல்வாக்குமிக்க சமூக சக்தியாக மாற பாடுபடுகிறாள். மேற்கத்தியமயமாக்கல் மற்றும் ஸ்லாவோபில் ஆகிய இரு எதிர் திசைகளும், இலக்கியத்திற்கான சிவில் சேவையின் பணிகளை ஒரே வகைப்பாட்டுடன் அமைத்தன.

"தி திஃப் மாக்பி" என்பது ஹெர்சனின் மிகவும் கடினமான கதையாகும்

உள் நாடக அமைப்பு. முதலில், மூன்று உள்ளன

பேசும் முகங்கள் - "ஸ்லாவ்", "ஐரோப்பிய" மற்றும் "ஆசிரியர்". பிறகு அவர்களுக்கு

"பிரபல கலைஞர்" இணைகிறார். உடனடியாக, மேடையின் பின்புறத்தில் இருப்பது போல்,

இரண்டாவது காயம் எழுகிறது, மற்றும் ஸ்காலின்ஸ்கி தியேட்டரின் பார்வை திறக்கிறது. மேலும்

"பிரபல கலைஞர்" இந்த இரண்டாவது காட்சியில் நடிகராக நுழைகிறார்

முகங்கள் ஆனால் அது எல்லாம் இல்லை. ஸ்காலின்ஸ்கி தியேட்டருக்கு அதன் சொந்த மேடை உள்ளது.

இந்த மூன்று முன்னோக்கின் மிக ஆழத்திலும் மையத்திலும், படத்தில்

முக்கிய கதாபாத்திரம், அந்த ஆண்டுகளில் பிரபலமான நாடகத்திலிருந்து ஐயடா பாத்திரத்தில் நடித்தார்

"நாற்பது-திருடன்" [1816 இல், கென்யா மற்றும் டி "ஆபிக்னியின் நாடகம் எழுதப்பட்டது

"நாற்பது-திருடன்", மற்றும் 1817 இல் ஜி. ரோசினி இதை அடிப்படையாகக் கொண்டு ஒரு ஓபராவை உருவாக்கினார்.

மேற்கத்தியர்களுக்கிடையிலான சர்ச்சைகளுக்கு மத்தியில் கதை எழுதப்பட்டது

ஸ்லாவோபில்ஸ். ஹெர்சன் ஆ ஆ காட்சியை நேரத்தின் மிகவும் சிறப்பியல்பு வகையாகக் கண்டறிந்தார்.

மேலும் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் குணாதிசயங்களுக்கு ஏற்ப வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பை அவர் வழங்கினார்

மற்றும் நம்பிக்கைகள். ஹெர்சன், கோகோலைப் போலவே, மேற்கத்தியர்களுக்கும் இடையேயான மோதல்கள் என்று நம்பினார்

ஸ்லாவோபில்ஸ் என்பது "மனதின் உணர்வுகள்" சுருக்கமான கோளங்களில் பொங்கி எழும், அதே சமயம்

வாழ்க்கை எப்படி அதன் சொந்த வழியில் செல்கிறது; அவர்கள் தேசிய தன்மை மற்றும் பற்றி வாதிடுகையில்

ஒரு ரஷ்ய பெண் மேடையில் இருப்பது கண்ணியமானதா அல்லது அநாகரீகமானதா, எங்கோ வனாந்தரத்தில்,

செர்ஃப் தியேட்டரில், ஒரு சிறந்த நடிகை இறந்துவிடுகிறார், இளவரசர் அவளிடம் கத்தினார்: "நீ என்

ஒரு வேலைக்காரன், ஒரு நடிகை அல்ல."

கதை M. Shchepkin க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, அவர் பெயரில் "மேடையில்" தோன்றுகிறார்

"பிரபல கலைஞர்". இது "திருடன் மாக்பி" க்கு ஒரு சிறப்பு வியப்பை அளிக்கிறது.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஷ்செப்கின் ஒரு செர்ஃப்; அவரது வழக்கு அவரை அடிமைத்தனத்திலிருந்து விடுவித்தது. மற்றும் செர்ஃப் நடிகையின் முழு கதையும் ஒரு மாறுபாடு இருந்தது

"மாக்பீஸ்-திருடர்கள்" என்ற கருப்பொருளில், குற்றவாளி 6வது குற்றத்தின் கருப்பொருளின் மாறுபாடு ...

"தி திஃப் மாக்பீஸ்" இலிருந்து அனேதா மிகவும்

மொத்த ஆண்டு...

பெலின்ஸ்கியின் கருத்துக்கு நாம் திரும்பினால், "யார் குற்றம்?" இது போன்ற ஒரு நாவல் அல்ல, ஆனால் ஒரு "சுயசரிதைகளின் தொடர்", பின்னர் இந்த படைப்பில், உண்மையில், டிமிட்ரி க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கி என்ற இளைஞன் எவ்வாறு ஜெனரல் நெக்ரூவின் வீட்டில் ஆசிரியராக பணியமர்த்தப்பட்டார் (அவருக்கு ஒரு மகள் லியுபோங்கா) என்ற முரண்பாடான விளக்கத்திற்குப் பிறகு ஒரு பணிப்பெண்ணுடன் வாழ்ந்தவர்) "தங்கள் உன்னதமானவர்களின் வாழ்க்கை வரலாறு" மற்றும் "டிமிட்ரி யாகோவ்லெவிச்சின் வாழ்க்கை வரலாறு." விவரிப்பவர் எல்லாவற்றையும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறார்: விவரிக்கப்பட்ட அனைத்தும் அவரது கண்களால் தெளிவாகக் காணப்படுகின்றன.

ஜெனரல் மற்றும் ஜெனரலின் மனைவியின் வாழ்க்கை வரலாறு முரண்பாடாக உள்ளது, மேலும் ஹீரோக்களின் செயல்கள் குறித்த கதை சொல்பவரின் முரண்பாடான கருத்துக்கள் கலை மற்றும் புத்திசாலித்தனமான உளவியலுக்கு ஒரு நோய்த்தடுப்பு மாற்றாகத் தெரிகிறது - உண்மையில், இது வாசகருக்கு விளக்குவதற்கான முற்றிலும் வெளிப்புற முறையாகும். அவர் ஹீரோக்களை எப்படி புரிந்து கொள்ள வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, ஜெனரல் ஒரு கொடுங்கோலன், ஒரு சிப்பாய் மற்றும் அடிமை உரிமையாளர் ("பேசும்" குடும்பப்பெயர் அவரது "நடுபவர்" இயல்பை வெளிப்படுத்துகிறது) மற்றும் அவரது மனைவி இயற்கைக்கு மாறானவர், நேர்மையற்றவர், காதல்வாதம் விளையாடுகிறார் என்பதை கதை சொல்பவரின் முரண்பாடான கருத்துக்கள் வாசகருக்குத் தெரியப்படுத்துகின்றன. மற்றும், "தாய்மையை" சித்தரிக்கும், சிறுவர்களுடன் ஊர்சுற்ற முனைகிறது.

க்ருட்சிஃபெர்ஸ்கியின் லியுபோன்காவின் திருமணத்தின் கதை சுருக்கமாக (நிகழ்வுகளை மறுபரிசீலனை செய்யும் வடிவத்தில்) மீண்டும் ஒரு விரிவான சுயசரிதை பின்தொடர்கிறது - இந்த முறை பெல்டோவ், "ஒரு கூடுதல் நபர்" (ஒன்ஜின்) என்ற இலக்கிய நடத்தை ஸ்டீரியோடைப் படி செய்வார். , பெச்சோரின், முதலியன), எதிர்காலத்தில் இந்த இளம் குடும்பத்தின் எளிமையான மகிழ்ச்சியை அழித்து, ஹீரோக்களின் உடல் மரணத்தைத் தூண்டும் (சுருக்கமாக கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட முடிவில், பெல்டோவ் நகரத்திலிருந்து காணாமல் போன பிறகு, லியுபோங்கா, ஆசிரியரின் விருப்பப்படி. , விரைவில் உடல்நிலை சரியில்லாமல் போகிறது, மேலும் ஒழுக்க ரீதியாக நசுக்கப்பட்ட டிமிட்ரி "கடவுளிடம் பிரார்த்தனை செய்து குடிக்கிறார்").

இந்த விவரிப்பாளர், தனது சொந்த முரண்பாடான உலகக் கண்ணோட்டத்தின் ப்ரிஸம் மூலம் கதையைக் கடந்து செல்கிறார், இப்போது வணிக ரீதியாக லேகோனிக், இப்போது பேசக்கூடிய மற்றும் விவரங்களுக்குப் பாய்கிறார், கதை சொல்பவர், ஒரு அறிவிக்கப்படாத கதாநாயகனாக இருப்பது குறிப்பிடத்தக்கது, கவிதையின் பாடல் நாயகனை ஒத்திருக்கிறது.

நாவலின் லாகோனிக் இறுதிப் பகுதியைப் பற்றி ஆராய்ச்சியாளர் எழுதினார்: "நினைவின் செறிவூட்டப்பட்ட ஒடுக்கம்" என்பது "கிழக்கில் வாழ்க்கையால் உடைக்கப்பட்ட பெச்சோரின் சோகமான காணாமல் போனதைப் போன்ற ஒரு மதவெறி சாதனம்."

சரி, லெர்மண்டோவின் சிறந்த நாவல் கவிஞரின் உரைநடை. "கலைகளில் தனக்கென ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடிக்காத" ஹெர்சனுடன் அவள் உள்ளார்ந்த நெருக்கமாக இருந்தாள், அவளுடைய செயற்கைத் திறமையில், பலவற்றைத் தவிர, ஒரு பாடல் வரியும் இருந்தது. சுவாரஸ்யமாக, உரைநடை எழுத்தாளர்களின் நாவல்கள் அவரை அரிதாகவே திருப்திப்படுத்தியது. ஹெர்சன் கோஞ்சரோவ் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி மீதான தனது வெறுப்பைப் பற்றி பேசினார், துர்கனேவின் தந்தைகள் மற்றும் மகன்களை உடனடியாக ஏற்றுக்கொள்ளவில்லை. எல்.என். டால்ஸ்டாய், அவர் "போர் மற்றும் அமைதி" சுயசரிதை "குழந்தை பருவம்" மேலே வைத்தார். அவரது சொந்த படைப்பின் தனித்தன்மையுடன் ஒரு தொடர்பைக் காண்பது கடினம் அல்ல (அது "தன்னைப் பற்றிய" படைப்புகளில் இருந்தது, அவரது சொந்த ஆன்மா மற்றும் அதன் இயக்கங்கள் பற்றி, ஹெர்சன் வலுவாக இருந்தார்).