Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

விதியின் சோகம்இந்த கருத்து சோஃபோக்கிள்ஸின் சோகமான "ஓடிபஸ் தி கிங்" (கிமு 430-415) விளக்கத்திற்கு செல்கிறது. நவீன காலங்களில், விதியின் சோகம் என்பது ஜெர்மன் காதல் மெலோடிராமாவின் ஒரு வகை. ஸ்டர்ம் அண்ட் டிராங் (கே.எஃப். மோரிட்ஸ், எஃப்.எம். கிளிங்கர்) எழுத்தாளர்கள் மற்றும் வெய்மர் கிளாசிக் கலைஞர் எஃப். ஷில்லர் (தி பிரைட் ஆஃப் மெசினா, 1803) ஆகியோரின் பல தலைமுறை கதாபாத்திரங்களின் விதிகளை முன்கூட்டியே தீர்மானிப்பதன் அடிப்படையில் ஒரு சதித்திட்டத்தின் கட்டுமானம் காணப்படுகிறது. , அத்துடன் எல்.டீக் (கார்ல் வான் பெர்னிக், 1792) மற்றும் ஜி. வான் க்ளீஸ்ட் (தி ஷ்ரோஃபென்ஸ்டீன் குடும்பம், 1803) ஆகியோரின் ஆரம்பகால காதல் நாடகங்களில். இருப்பினும், நாடக ஆசிரியர் சகரியா வெர்னர் (1768-1823) விதியின் சோகத்தின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார். மத மற்றும் மாய நாடகங்களில் "சன்ஸ் ஆஃப் தி பள்ளத்தாக்கு" (1803), "தி கிராஸ் ஆன் தி பால்டிக்" (1806), "மார்ட்டின் லூதர், அல்லது அதிகாரப் பிரதிஷ்டை" (1807), "அட்டிலா, ஹன்களின் ராஜா" ( 1808), அவர் தேவாலயத்தின் வரலாற்றைத் திருப்பினார், கிறிஸ்தவர்களுக்கும் பேகன்களுக்கும் இடையிலான மோதல் அல்லது வெவ்வேறு நம்பிக்கைகளின் போராட்டத்தை சித்தரித்தார். நாடகங்களின் மையத்தில் ஒரு தைரியமான ஹீரோ, அவருக்கு நேர்ந்த அனைத்து சோதனைகள் மற்றும் அவர் அனுபவித்த மத சந்தேகங்கள் இருந்தபோதிலும், தெய்வீக பிராவிடன்ஸின் புரிதலை அணுகுகிறார். கிறிஸ்தவ ஆசிரியர்களின் தியாகம் மற்றும் மரணம் அவர்களின் பெருமைக்கு பங்களிக்கிறது. வெர்னரே, கடவுளைத் தேடுவதில் வெறிகொண்டு, கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாறினார் (1811), பின்னர் புனித ஆணைகளைப் பெற்றார் (1814). இந்த நிகழ்வுகள் அவரது அடுத்த வேலையை பாதித்தன. எழுத்தாளர் வரலாற்று சிக்கல்களிலிருந்து விலகி, முக்கியமாக நவீனத்துவத்திற்குத் திரும்புகிறார்; பகுத்தறிவுக்கு அணுக முடியாத மற்றும் நம்பிக்கையால் மட்டுமே புரிந்துகொள்ளக்கூடிய சில இருப்பு விதிகளைக் காட்ட அவர் பாடுபடுகிறார்.

ராக் பற்றிய முதல் சோகம் வெர்னரின் நாடகம் "பிப்ரவரி 24" ஆகும்.(1810); அது தொடர்பாக இந்த வகை வரையறை எழுந்தது. விவசாய மகன் குன்ஸ் குருட், தனது தந்தையின் அடியிலிருந்து தனது தாயைக் காப்பாற்றி, அவர் மீது கத்தியை வீசினார். அவன் தன் தந்தையைக் கொல்லவில்லை; அவனே பயத்தால் இறந்தான். இது பிப்ரவரி 24 அன்று நடந்தது. பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அதே நாளில், அதே கத்தியால், குன்ஸின் மகன், விளையாடிக் கொண்டிருந்தபோது, ​​தவறுதலாக தனது சிறிய சகோதரியைக் கொன்றான். மனசாட்சியின் வேதனை அவரை சரியாக ஒரு வருடம் கழித்து வீட்டை விட்டு ஓட வைத்தது. வயது வந்தவராகி பணக்காரர் ஆனதால், பிப்ரவரி 24 அன்று அவர் தனது தந்தையின் கூரைக்குத் திரும்பினார். தந்தை அவரை அடையாளம் காணவில்லை, அவரைக் கொள்ளையடித்து, அதே கத்தியால் தனது சொந்த மகனைக் கொன்றார். நிகழ்வுகளின் சங்கிலியின் செயற்கைத்தன்மை வெளிப்படையானது. இருப்பினும், விதியின் இந்த சோகம் வாசகர் மற்றும் பார்வையாளர் மத்தியில் உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைக் கண்டது. ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, அனைத்து இரத்தக்களரி நிகழ்வுகளின் தேதிகளின் தவிர்க்க முடியாத மறுபடியும் சீரற்ற வடிவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. பண்டைய நாடகத்தின் பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றி, ஒரு குற்றத்திற்காக, விதி குற்றவாளியை மட்டுமல்ல, அவரது சந்ததியினரையும் தண்டிக்கும் என்று வெர்னர் வாதிடுகிறார். இருப்பினும், விதியின் சோகத்தை உருவாக்கியவர் கிரேக்க நாடக ஆசிரியர்களை முற்றிலும் வெளிப்புறமாகப் பின்பற்றுகிறார், இருப்பினும் நன்கு அறியப்பட்ட தொன்மங்களுடனான தொடர்புகள் ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் நடந்த கதையை ஒரு திகிலூட்டும், புரிந்துகொள்ள முடியாத தன்மையைக் கொடுக்கின்றன. விதியின் சோகம் 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் கொந்தளிப்பான அரசியல் நிகழ்வுகளுக்கு விடையிறுப்பாக இருந்தது, இதன் வரலாற்று அர்த்தம் புரட்சிகர நடவடிக்கைகள் மற்றும் நெப்போலியன் பிரச்சாரங்களில் பங்கேற்பாளர்களையும் சாட்சிகளையும் தவிர்க்கிறது. "பிப்ரவரி 24" இன் சோகம், நடக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் நியாயமான விளக்கத்தை புறக்கணிக்கவும், இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்டதை நம்பவும் கட்டாயப்படுத்தியது. பல தலைமுறை ஹீரோக்களின் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட விதி வெளிப்படையாக அவர்களின் சுதந்திரத்தை இழந்தது, மேலும் இதில் ஒரு பரந்த சமூக அமைப்பைக் காணலாம். அடோல்ஃப் முல்னரின் (1774-1829) விதியின் சோகங்கள் குறைவான வெற்றிகரமானவை அல்ல: “பிப்ரவரி 29” (1812, வெர்னரைப் பின்பற்றி தெளிவாகப் பெயரிடப்பட்டது) மற்றும் “வைன்” (1813), இதில் சிசுக்கொலை, சகோதரக் கொலை, ஊடாடுதல், பல. விபத்துக்கள், தீர்க்கதரிசன கனவுகள் மற்றும் மாயவாதம். எர்ன்ஸ்ட் கிறிஸ்டோஃப் ஹோவால்ட் (1778-1845) விதியின் துயரங்களை உருவாக்குவதில் வெற்றி பெற்றார்; அவரது நாடகங்கள் "தி பெயிண்டிங்" (1821) மற்றும் "தி லைட்ஹவுஸ்" (1821) அவரது சமகாலத்தவர்களிடையே வெற்றிகரமாக இருந்தன. ஆஸ்திரிய நாடக ஆசிரியர் ஃபிரான்ஸ் கிரில்பார்சர் (1791-1872) எழுதிய விதியின் சோகத்திற்கு நெருக்கமானது "முன்னாள்" (1817). வெர்னர் மற்றும் முல்னர் ஆகியோரின் நாடகங்கள் வீமர் தியேட்டரில் அரங்கேற்றப்பட்டன.

விதியின் சோகம் தீவிரமடையும் திகில் (கல்லறைக்கு அப்பால் இருந்து வரும் தரிசனங்கள், முழு அமைதியில் மேடையின் திடீர் இருளில் மூழ்குதல், இரத்தம் வழிந்தோடும் கொலை ஆயுதங்கள்) பகடிகளைத் தூண்டியது. "தி ஃபேடல் ஃபோர்க்" (1826) நகைச்சுவையில் கவிஞரும் நாடக ஆசிரியருமான ஆகஸ்ட் வான் பிளாட்டன் (1796-1835) இதை அடைந்தார். வாள்கள், கத்திகள் மற்றும் துப்பாக்கிகள் அல்ல, ஆனால் ஒரு சாதாரண இரவு உணவு முட்கரண்டி ஒரு கொலை ஆயுதமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. பிளாட்டனின் நகைச்சுவை சோகத்தை பகடி செய்கிறது, எனவே ஆசிரியர், பண்டைய கிரேக்க சோகவாதிகளின் மகிழ்ச்சியற்ற பின்பற்றுபவர்களை கேலி செய்கிறார், அரிஸ்டோபேன்ஸின் நகைச்சுவை அனுபவத்திற்கு திரும்புகிறார். "தி ஃபேடல் ஃபோர்க்" முற்றிலும் மேற்கோள்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகள், குறிப்புகள், கருத்தியல் தாக்குதல்கள் மற்றும் சதித்திட்டத்தின் வெளிப்படையான அபத்தங்கள் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது, இதில் அபாயகரமான சோகமான மோதல்கள் அபத்தத்தின் நிலைக்கு கொண்டு வரப்படுகின்றன.

விதியின் சோகம் என்ற சொற்றொடர் வருகிறதுஜெர்மன் ஷிக்சல்ஸ்ட்ராகோடி, ஷிக்சல்ஸ்ட்ராமா.

பாடகர் பாடுகிறார். ஒரு குறிப்பிட்ட நோக்கத்துடன் நிகழ்த்தப்படும் மக்களின் நனவான செயல்கள், நடிகரின் நோக்கத்திற்கு முற்றிலும் எதிரான முடிவுகளுக்கு "கிங் ஏடில்" இட்டுச் செல்கின்றன. மனித அறிவின் வரம்புகளை தெய்வீக சர்வ அறிவியலுடன் சோபோக்கிள்ஸ் வேறுபடுத்துகிறார். டெல்ஃபிக் ஆரக்கிளின் மகிமைப்படுத்தல், முழு சோகத்தையும் கடந்து, வளர்ந்து வரும் சுதந்திர சிந்தனைக்கு எதிராக இயக்கப்படுகிறது. பாடகர் குழுவின் இரண்டாவது ஸ்டாசிம் இந்த போக்கிற்கு நேரடியாக சாட்சியமளிக்கிறது: பழங்கால பக்தியின் மரணம் மற்றும் ஆரக்கிள்ஸ் மீதான நம்பிக்கையின் வீழ்ச்சிக்கு பாடகர் இரங்கல் தெரிவிக்கிறது.

அவரது இறக்கும் படைப்பான ஓடிபஸ் அட் கொலோனஸில், சோஃபோக்கிள்ஸ் ஓடிபஸ் தி கிங்கில் வரையப்பட்ட மனித விதியின் இருண்ட படத்தை மென்மையாக்க முயன்றார். ஓடிபஸ் தி கிங்கில், தனது ஞானத்திற்கும் சுரண்டலுக்கும் பெயர் பெற்ற, உலகளாவிய மரியாதையை அனுபவித்த ஒரு மனிதன், அவனது விருப்பத்திற்கு எதிராக ஒரு பயங்கரமான வில்லனாக மாறினான், அவனது சக குடிமக்களுக்கு "அசுத்தமான" ஆதாரமாக மாறினான். "ஈடிபஸ் அட் கொலோனஸ்" இதற்கு நேர்மாறாக சித்தரிக்கிறது: ஒரு குருட்டு நாடுகடத்தப்பட்டவர், அவரைச் சந்திக்கும் அனைவரையும் நடுங்க வைக்கிறார், தெய்வங்களில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவராக ஒரு அதிசய மரணம் அடைந்தார், மேலும் அவர் தனது இறுதி அடைக்கலத்தைக் கண்டுபிடிக்கும் நாட்டிற்கு கருணையின் ஆதாரமாக மாறுகிறார். ஓடிபஸ் தி கிங்கில் நேரடியாக முன்வைக்கப்படாத ஹீரோவின் குற்றத்தின் கேள்வி, இங்கே தெளிவாக வடிவமைக்கப்பட்ட எதிர்மறையான பதிலைப் பெறுகிறது. ஏதென்ஸின் புறநகர்ப் பகுதியான கொலோனில், அதாவது சோஃபோக்கிள்ஸின் தாயகத்தில் ஓடிபஸின் மரணம் பற்றிய புராணக்கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது சதி. இது சம்பந்தமாக, ஏதெனியன் பொலிஸின் பரோபகாரம் மற்றும் நீதி மற்றும் அதன் புராண பிரதிநிதி, அலைந்து திரிபவருக்கு விருந்தோம்பல் காட்டிய கிங் தீசஸ் ஆகியோர் பாராட்டப்படுகிறார்கள். ஓடிபஸின் கதைக்களத்திற்குத் திரும்பிய சோஃபோக்கிள்ஸ், தனது முந்தைய தீபன் சோகங்களின் ஹீரோக்களை மேடைக்குக் கொண்டுவருகிறார். மீண்டும் ஆன்டிகோனின் தெளிவான படம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது; இந்த நேரத்தில் அவள் ஒரு அன்பான மகளாக, அவளுடைய பார்வையற்ற தந்தைக்கு உண்மையுள்ள துணையாக காட்டப்படுகிறாள். அவளுக்கு அடுத்ததாக இஸ்மெனே, குறைந்த வெளிச்சம் கொண்டவள், ஆனால் அவளுடைய தந்தைக்கு அர்ப்பணிப்புடன் இருப்பாள், மேலும் வறண்ட மற்றும் வன்முறை செயல்களுக்கு ஆளான கிரியோன். பாடல் பகுதிகளின் வலிமையைப் பொறுத்தவரை, தொண்ணூறு வயதான கவிஞரின் சோகம் அவரது முந்தைய படைப்புகளை விட குறைவாக இல்லை; பெருங்குடலைப் போற்றும் அழகிய கீதமும், முதுமையின் கஷ்டங்களைப் பற்றிய பாடகர் குழுவின் பிரதிபலிப்பும் சுவாரஸ்யமானவை.

சோகமான "எலக்ட்ரா" இல், எஸ்கிலஸின் "சோஃபோரஸ்" தீம், ஓரெஸ்டஸின் கைகளில் க்ளைடேமெஸ்ட்ரா மற்றும் ஏஜிஸ்டஸ் ஆகியோரின் மரணம் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. சோஃபோக்கிள்ஸ் தனது முன்னோடியின் கருத்தாக்கத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் விலகிச் சென்றார், எஸ்கிலஸின் முத்தொகுப்பில் தந்தைவழி உரிமை தாய்வழி சட்டத்துடன் மோதும்போது, ​​சோஃபோக்கிள்ஸ் முற்றிலும் தந்தைவழி உரிமையின் அடிப்படையில் நிற்கிறார், மேலும் ஓரெஸ்டஸின் சரியான தன்மை அவருக்கு சந்தேகத்தை எழுப்பவில்லை. ஓரெஸ்டெஸ் சிறிதும் தயக்கமின்றி செயல்படுகிறார், எந்த வருத்தமும் இல்லை, மேலும் எரினிஸால் பின்தொடரப்படவில்லை. அவர் அப்பல்லோவின் கட்டளைகளை எளிமையாக நிறைவேற்றுபவர், நாடகத்தின் ஆர்வம் அவர் மீது அல்ல, ஆனால் எலெக்ட்ராவின் அனுபவங்களில் குவிந்துள்ளது. எஸ்கிலஸில் ஒரு சிறிய கதாபாத்திரமாக இருந்த எலெக்ட்ரா, சோஃபோக்கிள்ஸில் ஒரு மைய நபராக மாறுகிறார். அவளுடைய மகத்துவத்தில் அவள் ஆன்டிகோனை ஒத்திருக்கிறாள். வேண்டுமென்றே துன்பத்தைத் தன் விதியாகத் தேர்ந்தெடுக்கும் வீரப் பெண் இது. பல ஆண்டுகளாக, கிளைடேமெஸ்ட்ரா மற்றும் ஏஜிஸ்டஸ் ஆகியோரின் ஆதிக்கத்திற்கு எதிரான தனிமையான எதிர்ப்பை தாங்கி நிற்கிறார், அவளுடைய கிளர்ச்சியின் காரணமாக அனைத்து வகையான அவமானங்களுக்கும் ஆளானார். ஒருமுறை அவளால் காப்பாற்றப்பட்டு பாதுகாப்பான இடத்திற்கு அனுப்பப்பட்ட ஒரெஸ்டெஸின் வருகை, அவளுடைய தந்தையின் கொலைக்கு எதிர்கால பழிவாங்கும் கனவு அவளுடைய வாழ்க்கையின் உள்ளடக்கம். ஆன்டிகோனைப் போலவே, எலெக்ட்ராவின் வீர உருவம் அவள் மிகவும் சாந்தகுணமுள்ள சகோதரி கிரிசோதெமிஸுடன் முரண்படுவதால் நிழலாடுகிறது. இருப்பினும், சோஃபோகிள்ஸ் தனது கதாநாயகியை கடுமையான வண்ணங்களில் மட்டும் வரையவில்லை; அவர் அவளுக்கு மென்மை, முடக்கிய துன்பத்தின் அம்சங்களைக் கொடுக்கிறார்

கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தின் சோகம் எப்போதுமே புராணங்களிலிருந்து சதிகளை கடன் வாங்கியது, இது நம் காலத்தின் அழுத்தமான பிரச்சினைகளுடன் அதன் தொடர்பு மற்றும் நெருங்கிய தொடர்புகளில் தலையிடவில்லை. சோகத்தின் "ஆயுதக் களஞ்சியமும் மண்ணும்" எஞ்சியிருக்கும், புராணங்கள் அதில் சிறப்பு செயலாக்கத்திற்கு உட்படுத்தப்பட்டன, புவியீர்ப்பு மையத்தை புராணத்தின் சதித்திட்டத்திலிருந்து அதன் விளக்கத்திற்கு மாற்றியது, யதார்த்தத்தின் தேவைகளைப் பொறுத்து.

அம்சங்களுக்கு அழகியல் பண்டைய சோகம் புராணம் மற்றும் அதன் விமர்சனம் பற்றிய காலவரிசைப்படி நிலையான அணுகுமுறையையும் உள்ளடக்கியிருக்க வேண்டும். அதன் அம்சங்களில் கவிதையியல் பெயரிட வேண்டியது அவசியம்: குறைந்தபட்ச நடிகர்கள், ஒரு கோரஸ், ஒரு ஒளிரும், தூதர்கள், ஒரு வெளிப்புற அமைப்பு (முன்னுரை, ஸ்கிட், எபிசோடி, ஸ்டாசிம், எக்ஸோடஸ்).

பண்டைய சோகம் பல கலை அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது

• - தியேட்டர் தயாரிப்பில் ஆரம்ப நோக்குநிலை,
• - சதித்திட்டத்தின் அடிப்படை கட்டுக்கதை (உதாரணமாக, எஸ்கிலஸ் "ஓடிபஸ்" சோகம்),
• - முக்கிய கதாபாத்திரம் கடவுள்கள் மற்றும் விதியுடன் மோதலுக்கு வருகிறது,
• - ஹீரோக்கள்-கடவுள்களின் இருப்பு (உதாரணமாக, யூரிபிடிஸ் சோகமான "ஹிப்போலிடஸ்" இல் ஆர்ட்டெமிஸ் மற்றும் அப்ரோடைட்),
• - ஒரு பாடகர் குழுவின் இருப்பு (ஒரு வர்ணனையாளர் மற்றும் விவரிப்பாளராக),
• - கடவுள்கள் மற்றும் விதியின் சர்வ வல்லமை பற்றிய யோசனை, விதியை எதிர்த்துப் போராடுவதில் பயனற்றது,
• - சோகத்தின் நோக்கம் பார்வையாளருக்கு அதிர்ச்சியையும் பச்சாதாபத்தையும் ஏற்படுத்துவதாகும், இதன் விளைவாக, காதர்சிஸ் - மோதலைத் தீர்ப்பதன் மூலம் சுத்திகரிப்பு மற்றும் இணக்கத்திற்கு வருவது.

அரிஸ்டாட்டில் சோகத்திற்கு பின்வரும் வரையறையை அளிக்கிறார்: "எனவே, சோகம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு கொண்ட, [சாயல்] பேச்சின் உதவியுடன், அதன் ஒவ்வொரு பகுதியிலும் வித்தியாசமாக அலங்கரிக்கப்பட்ட முக்கியமான மற்றும் முழுமையான ஒரு செயலின் பிரதிபலிப்பாகும்; செயல் மூலம், ஆனால் கதை அல்ல, இரக்கம் மற்றும் பயம் போன்ற பாதிப்புகளை சுத்தப்படுத்துவதன் மூலம் நிறைவேற்றப்பட்டது." செயலைப் பின்பற்றுதல்... இரக்கம் மற்றும் பயத்தின் மூலம் சுத்திகரிப்பைச் செய்தல்..." - இதுவே சோகத்தின் சாராம்சம்: ஒரு வகையான "ஷாக் தெரபி". பிளேட்டோ தனது "சட்டங்கள்" இல் மனிதனுக்குள் மறைந்திருக்கும் களியாட்டக் கோட்பாட்டைப் பற்றி எழுதுகிறார். ஆன்மா மற்றும் பிறப்பிலிருந்தே அதில் உள்ளார்ந்த, அது அழிவுகரமானதாக வெளிப்புறமாக வெளிப்படுகிறது, எனவே, இந்த ஆரம்பம், எளிதாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் வெளியிடப்பட்டது, உலக ஒழுங்கின் இணக்கத்திற்குள் நுழைவதற்கு வெளிப்புறக் கட்டுப்பாட்டு செல்வாக்கு அவசியம். நாடக வாழ்க்கையை கட்டுப்படுத்தும் ஒரு சோகம் பார்வையாளர்கள் இதைச் செய்ய முடியும், ஒரு அரசியல்வாதி இதைச் செய்ய வேண்டும், பொதுவாக, இது ஒரு புதிய விளையாட்டு மற்றும் நிர்வாகத்தை நிறுவுவதற்கான வழி, நாங்கள் மேலே விவாதித்தோம்.

டியோனீசியன் கொள்கை ஊற்றப்பட்ட ஒரு வடிவமாக சோகம் தோன்றுவது பற்றி, அரிஸ்டாட்டில் பின்வருமாறு எழுதுகிறார் ("கவிதை", 4): "ஆரம்பத்திலிருந்தே மேம்பாடு மூலம் எழுந்தது, அது மற்றும் நகைச்சுவை (முதல் - நிறுவனர்களிடமிருந்து டிதிராம்ப், மற்றும் இரண்டாவது - ஃபாலிக் பாடல்களின் நிறுவனர்களிடமிருந்து, இன்றும் பல நகரங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது) அவற்றின் தனித்தன்மையின் படிப்படியான வளர்ச்சியின் மூலம் சிறிது சிறிதாக வளர்ந்தது.

நடிகர்களின் எண்ணிக்கையைப் பொறுத்தவரை, ஒருவருக்குப் பதிலாக இருவரை முதலில் அறிமுகப்படுத்தியவர் எஸ்கிலஸ்; அவர் கோரஸ் பகுதிகளைக் குறைத்து உரையாடலை முதலிடத்தில் வைத்தார், மேலும் சோஃபோகிள்ஸ் மூன்று நடிகர்கள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை அறிமுகப்படுத்தினார். பின்னர், உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்தவரை, அற்பமான தொன்மங்களின் சோகம் மற்றும் கேலிக்குரிய வெளிப்பாட்டு முறை - இது ஒரு நையாண்டி பிரதிநிதித்துவத்தில் இருந்து மாற்றங்கள் மூலம் எழுந்ததால் - பின்னர் அதன் புகழ்பெற்ற மகத்துவத்தை அடைந்தது; டெட்ராமீட்டரில் இருந்து அதன் அளவு ஐயம்பிக் [டிரைமீட்டர்] ஆனது."

ஒரு வகையாக பண்டைய சோகத்தின் தனித்தன்மை உள்ளது, முதலில், அது செயல்பாட்டு ரீதியாக, முதலில், கடவுளுக்கான சேவை, "முழுமையான மற்றும் முக்கியமான செயலின் பிரதிபலிப்பு", அதாவது. தெய்வீக. எனவே, அவளுடைய ஹீரோக்கள் அனைவரும் மக்கள் அல்ல, மாறாக முகமூடிகள்-சின்னங்கள், மேலும் அவர்கள் நடிப்பின் செயல்பாட்டில் என்ன செய்வது பார்வையாளர்களுக்கு நம்மை விட வித்தியாசமான அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது, இரண்டரை ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு இந்த நூல்களைப் படிக்கிறது. சோகம், எந்த கட்டுக்கதையையும் போலவே, ஒரு கதை மற்றும் கதை மட்டுமல்ல, அது யதார்த்தம் தானே மற்றும் முகமூடிகளை அனிமேஷன் செய்தவர்களை விட ஸ்டாண்டில் அமர்ந்திருப்பவர்கள் நடிப்பில் பங்கேற்பாளர்களாக இருந்தனர். இதை உணராமல், இருபதாம் நூற்றாண்டு கலாச்சாரத்தின் சூழலில் ஹெலனிக் குறியீடுகளை மொழிபெயர்ப்பது சாத்தியமில்லை.

சோகம் விளையாட்டில் ஒரு புதிய கருத்தாக மாறியுள்ளது, ஒரு புதிய கட்டுக்கதையை நாம் கிளாசிக் என்று அழைக்கிறோம். நான் ஏன் இது புதியது என்று நினைக்கிறேன்? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "பழைய" கட்டுக்கதைகள் முக்கியமாக பிற்கால, கிளாசிக்கல் விளக்கத்தில் நமக்குத் தெரியும், எனவே அத்தகைய அறிக்கைக்கு போதுமான காரணங்கள் இல்லை. இருப்பினும், பல நன்கு அறியப்பட்ட ஆதாரங்கள் சோகம் ஒரு புதிய கட்டுக்கதை என்ற உண்மையை ஆதரிக்கின்றன. இவை முதலாவதாக, ஹோமரால் ஒருமுறை மகிமைப்படுத்தப்பட்ட கேமிங் ரியாலிட்டியின் "காலாவதியான" அறிகுறிகளாகும்.

"சயான் இப்போது பெருமையுடன் எனது குறைபாடற்ற கேடயத்தை அணிந்துள்ளார்.

வில்லி-நில்லி நான் அதை எனக்கு புதர்களில் வீச வேண்டியிருந்தது.

எனினும் நானே மரணத்தைத் தவிர்த்தேன். மேலும் அது மறைந்து போகட்டும்

என் கவசம். நான் ஒரு புதிய ஒன்றை நன்றாகப் பெற முடியும்."

"ஹோமெரிக்" பாடல்களில் ஒன்று ("ஹெர்ம்ஸுக்கு.") கடவுள்களின் வெளிப்படையான கேலிக்குரியது:

"ஒரு தந்திரமான ஏறுபவர், ஒரு காளை திருடன், ஒரு கனவு ஆலோசகர், ஒரு கொள்ளையன்,

வாசலில் ஒரு உளவாளி இருக்கிறார், ஒரு இரவு உளவாளி, விரைவில் வருவார்

தேவர்களிடையே பல மகிமையான செயல்கள் வெளிப்பட வேண்டும்.

காலையில், வெளிச்சத்திற்கு சற்று முன்பு, அவர் பிறந்தார், மதியம் அவர் யாழ் வாசித்தார்,

மாலையில் நான் அம்பு எறிந்த அப்பல்லோவிடமிருந்து பசுக்களைத் திருடிவிட்டேன்."

எஸ்கிலஸ், சோஃபோக்கிள்ஸ் மற்றும் யூரிப்பிடிஸ் ஆகியோரின் படைப்பு பாரம்பரியம் . அவர்கள் மனிதகுலத்தின் மிகப் பெரிய கவிஞர்-நாடக எழுத்தாளர்களாகக் கருதப்படுகிறார்கள், அவர்களின் சோகங்கள் இன்று உலக அரங்கில் அரங்கேற்றப்படுகின்றன.

"சோகத்தின் தந்தை" எஸ்கிலஸ் (கிமு 525-456) 90 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை உருவாக்கியது, ஆனால் நேரம் ஏழு மட்டுமே பாதுகாக்கப்படுகிறது. அவரது மற்ற நாடகங்கள் சிறு துண்டுகளாக அல்லது தலைப்பால் மட்டுமே அறியப்படுகின்றன. எஸ்கிலஸின் உலகக் கண்ணோட்டம் கிரேக்க-பாரசீகப் போர்களின் கடினமான சகாப்தம், சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தில் மக்களின் படைப்பு சக்திகளின் வீர பதற்றம் மற்றும் ஒரு ஜனநாயக ஏதெனியன் அரசை உருவாக்குதல் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. எஸ்கிலஸ் தெய்வீக ஞானம் மற்றும் கடவுள்களின் உச்ச நீதியை நம்பினார், பாரம்பரிய பாலிஸ் ஒழுக்கத்தின் மத மற்றும் புராண அடிப்படைகளை உறுதியாகக் கடைப்பிடித்தார், மேலும் அரசியல் மற்றும் தத்துவ கண்டுபிடிப்புகளில் அவநம்பிக்கை கொண்டிருந்தார். அவரது இலட்சியமானது ஒரு ஜனநாயக அடிமைச் சொந்தக் குடியரசாக இருந்தது.

அவரது சோகங்களில், எஸ்கிலஸ் சகாப்தத்தின் அடிப்படை பிரச்சினைகளை முன்வைத்து தீர்த்தார்: குல அமைப்பின் வீழ்ச்சியின் சூழலில் குலத்தின் தலைவிதி; குடும்பம் மற்றும் திருமணத்தின் வரலாற்று வடிவங்களின் வளர்ச்சி; மாநில மற்றும் மனிதகுலத்தின் வரலாற்று விதிகள். கடவுள்களின் விருப்பத்தின் மீது மனிதன் முழுமையாகச் சார்ந்திருக்க வேண்டும் என்ற எண்ணத்தின் அடிப்படையில், எஸ்கிலஸ் அதே நேரத்தில் தனது துயரங்களின் மோதல்களை உறுதியான வரலாற்று வாழ்க்கை உள்ளடக்கத்துடன் எவ்வாறு நிரப்புவது என்பதை அறிந்திருந்தார். எஸ்கிலஸ் தானே தனது படைப்புகள் "ஹோமரின் விருந்தில் இருந்து நொறுக்குத் தீனிகள்" என்று அடக்கமாகக் கூறினார், ஆனால் உண்மையில் அவர் மனிதகுலத்தின் கலை வளர்ச்சியில் ஒரு முக்கியமான படியை எடுத்தார் - அவர் நினைவுச்சின்ன உலக வரலாற்று சோகத்தின் வகையை உருவாக்கினார், அதில் சிக்கல் மற்றும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தின் உயரம் வடிவத்தின் கம்பீரத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. எஸ்கிலஸின் எஞ்சியிருக்கும் சோகங்களில், மிகவும் சுவாரசியமானவை பெர்சியர்கள், ப்ரோமிதியஸ் பவுண்ட் மற்றும் ஓரெஸ்டியா முத்தொகுப்பு. அவரது பணி எதிர்காலத்தின் கிளாசிக்கல் சோகத்தின் தோற்றத்திற்கு வழி வகுத்தது மற்றும் ஐரோப்பிய நாடகம், கவிதை மற்றும் உரைநடை ஆகியவற்றில் சக்திவாய்ந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

சோஃபோகிள்ஸ் (கிமு 496-406), எஸ்கிலஸைப் போலவே, அவரது சோகங்களின் கதைகளை புராணங்களிலிருந்து எடுத்தார், ஆனால் பண்டைய ஹீரோக்களுக்கு அவரது சமகாலத்தவர்களின் குணங்கள் மற்றும் அபிலாஷைகளை வழங்கினார். டெட்ராவின் மகத்தான கல்விப் பாத்திரத்தின் நம்பிக்கையின் அடிப்படையில், உண்மையான பிரபுக்கள் மற்றும் மனிதநேயத்தின் உதாரணங்களை பார்வையாளர்களுக்குக் கற்பிக்க விரும்பினார், அரிஸ்டாட்டிலின் கூற்றுப்படி, சோஃபோக்கிள்ஸ் வெளிப்படையாகக் கூறினார், "அவர் மக்களை எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதை அவர் சித்தரிக்கிறார்." எனவே, அற்புதமான திறமையுடன், அவர் வாழும் கதாபாத்திரங்களின் கேலரியை உருவாக்கினார் - சிறந்த, நெறிமுறை, கலை ரீதியாக சரியான, சிற்ப ரீதியாக ஒருங்கிணைந்த மற்றும் தெளிவானது. மனிதனின் மகத்துவம், பிரபுக்கள் மற்றும் நியாயத்தைப் பாடி, நீதியின் இறுதி வெற்றியில் நம்பிக்கை வைத்து, சோஃபோகிள்ஸ் இன்னும் மனிதனின் திறன்கள் விதியின் சக்தியால் வரையறுக்கப்பட்டவை என்று நம்பினார், அதை யாராலும் கணித்து தடுக்க முடியாது, வாழ்க்கையும் மக்களின் விருப்பமும் உட்பட்டது. கடவுள்களின் விருப்பத்திற்கு, "ஜீயஸ் இல்லாமல் எதுவும் சாதிக்கப்படாது" ("அஜாக்ஸ்"). தெய்வங்களின் விருப்பம் மனித வாழ்க்கையின் நிலையான மாறுபாட்டில் வெளிப்படுகிறது, வாய்ப்பின் விளையாட்டில், ஒரு நபரை நல்வாழ்வு மற்றும் மகிழ்ச்சியின் உயரத்திற்கு உயர்த்துவது அல்லது அவரை துரதிர்ஷ்டத்தின் படுகுழியில் தள்ளுவது ("ஆன்டிகோன்").

எஸ்கிலஸால் தொடங்கப்பட்ட கிளாசிக்கல் கிரேக்க சோகத்தின் சீர்திருத்தத்தை சோபோக்கிள்ஸ் நிறைவு செய்தார். ஒரு ஒத்திசைவான முத்தொகுப்பில் ஒரு புராண சதித்திட்டத்தை உருவாக்கும் பாரம்பரிய முறையைப் பின்பற்றி, சோஃபோகிள்ஸ் ஒவ்வொரு பகுதிக்கும் முழுமையையும் சுதந்திரத்தையும் கொடுக்க முடிந்தது, சோகத்தில் கோரஸின் பங்கை கணிசமாக பலவீனப்படுத்தியது, மூன்றாவது நடிகரை அறிமுகப்படுத்தியது மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் குறிப்பிடத்தக்க தனித்துவத்தை அடைந்தது. அவரது ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் முரண்பாடான குணாதிசயங்கள் மற்றும் சிக்கலான உணர்ச்சி அனுபவங்களைக் கொண்டுள்ளது. சோஃபோக்கிள்ஸின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் சரியான படைப்புகளில் "ஓடிபஸ் தி கிங்" மற்றும் "ஆன்டிகோன்" ஆகியவை பிரபலத்தின் பொருளில் எழுதப்பட்டுள்ளன. தீபன் சுழற்சிகட்டுக்கதைகள். அவரது படைப்புகள் நவீன காலத்தின் ஐரோப்பிய இலக்கியத்தில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, குறிப்பாக 18 ஆம் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் குறிப்பிடத்தக்கது. கோதே மற்றும் ஷில்லர் சோஃபோக்கிள்ஸின் துயரங்களின் கலவையைப் பாராட்டினர்.

யூரிபிடிஸ்(கிமு 480-406), கிளாசிக்கல் பண்டைய கிரேக்க சோகத்தின் வளர்ச்சியை நிறைவு செய்தவர், ஏதெனிய ஜனநாயகத்தின் நெருக்கடி மற்றும் வீழ்ச்சியின் போது பணியாற்றினார். சலாமிஸ் தீவில் பிறந்த அவர், பிரபல தத்துவஞானிகளான அனாக்சகோரஸ் மற்றும் புரோட்டகோரஸ் ஆகியோரின் பள்ளிகளில் அந்தக் காலத்தில் சிறந்த கல்வியைப் பெற்றார். எஸ்கிலஸ் மற்றும் சோஃபோக்கிள்ஸைப் போலல்லாமல், அவர் ஒரு மனிதநேயவாதி மற்றும் ஜனநாயகவாதி; அவர் பொது வாழ்க்கையில் பங்கேற்பதை புறக்கணித்தார், தனிமையை விரும்பினார். அவர் தனது வாழ்நாளின் இறுதிக் காலத்தை மாசிடோனியாவில் கழிக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, அங்கு மன்னன் அர்கெலாஸ் அரசவையில் இறந்தார்.

யூரிபிடிஸ் 90 துயரங்களை எழுதினார், அவற்றில் 17 உயிர் பிழைத்துள்ளன.அவரது வாழ்நாளில் எஸ்கிலஸ் மற்றும் சோஃபோக்கிள்ஸ் போன்ற குறிப்பிடத்தக்க வெற்றிகளை (கிரேட் டயோனிசியாவில் நான்கு வெற்றிகள்) அவர் அனுபவிக்கவில்லை, ஆனால் ஹெலனிஸ்டிக் காலத்தில் அவர் ஒரு முன்மாதிரியான நாடக ஆசிரியராகக் கருதப்பட்டார்.

யூரிபிடிஸ் ஒரு துணிச்சலான சிந்தனையாளராக இருந்தார், அதே சமயம் அவருக்கு கடவுள்களைப் பற்றிய கட்டுக்கதைகள் செயலற்ற கற்பனையின் பழம் ("ஹெர்குலஸ்", "ஆலிஸில் இபிஜீனியா"). யூரிபிடிஸின் துயரங்களில் புராணங்கள் முற்றிலும் வெளிப்புற அர்த்தத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன, மேலும் அவரது மோதல்கள் எப்போதும் தீங்கு விளைவிக்கும் மனித உணர்வுகளின் மோதலால் தீர்மானிக்கப்படுகின்றன. முன்னோர்கள் அவரை "மேடையில் ஒரு தத்துவவாதி" மற்றும் "கவிஞர்களில் மிகவும் சோகமானவர்" என்று அழைத்ததில் ஆச்சரியமில்லை. அவர் மக்களை "அவர்கள் இருக்கும்படி" சித்தரித்து இயற்கையாகவும் எளிமையாகவும் எழுதினார். ஒரு கலைஞராக, யூரிபிடிஸ் முதன்மையாக மனிதனின் உள் உலகம், அவரது உணர்ச்சி அனுபவங்களில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், எனவே அவர் ஐரோப்பிய இலக்கியத்தில் உளவியல் போக்கின் நிறுவனர் ஆவார்.

யூரிபிடிஸ் பாரம்பரிய பண்டைய கிரேக்க சோகத்தின் சீர்திருத்தவாதி மற்றும் உண்மையில் ஐரோப்பிய நாடக வகையின் அடித்தளத்தை அமைத்தார்.

யூரிபிடிஸின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் "மெடியா", "ஹிப்போலிடஸ்", "அல்செஸ்டெஸ்" மற்றும் "இபிஜீனியா அட் ஆலிஸ்" ஆகியவை பாரம்பரியமாக புராண புனைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. படைப்புக்கு வழி வகுக்கும் குடும்ப நாடகம், அதே நேரத்தில், அவர் ஹீரோக்களின் உணர்வுகளின் உயர் சோகமான நோயை அடைகிறார்.

பைபிளியோகிராஃபி

குறிப்பு வெளியீடுகள்

போட்வின்னிக், எம்.என். புராண அகராதி / எம்.என். போட்வின்னிக், பி.ஐ. ககன், எம்.பி. ரபினோவிச். - எம்., 1985.

வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள்: biobibliogr. வார்த்தைகள்: 2 பாகங்களில் / பதிப்பு. N. P. மைக்கல்ஸ்காயா. – எம்.: கல்வி, JSC “கல்வி இலக்கியம்”, 1997.

சுருக்கமான இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம்: 9 தொகுதிகளில் / பதிப்பு. ஏ.ஏ. சுர்கோவ்.

விதிமுறைகள் மற்றும் கருத்துகளின் இலக்கிய கலைக்களஞ்சியம் / பதிப்பு. ஒரு. நிகோலியுகினா. – எஸ்.-பி., 2001.

உலக மக்களின் கட்டுக்கதைகள்: என்சைக்ளோபீடியா. 2 மணிநேரத்தில் / திருத்தியவர். டோக்கரேவா எஸ்.ஏ. - எம்., 1994.

ருட்னேவ் வி.பி. இருபதாம் நூற்றாண்டின் கலாச்சாரத்தின் அகராதி. முக்கிய கருத்துக்கள் மற்றும் உரைகள். – எம்.: கலை, 1997.

இலக்கியச் சொற்களின் அகராதி / எட். - காம்ப். எல்.ஐ. டிமோஃபீவ், எஸ்.வி. துரேவ். - எம்.: "அறிவொளி", 1974.

நவீன அகராதி - இலக்கியம் பற்றிய குறிப்பு புத்தகம் / தொகுப்பு. மற்றும் அறிவியல் எட். எஸ்.ஐ. கோர்மிலோவ். – எம்.: நௌகா 1999.

இணைய வளங்கள்

1. "பத்திரிகை அறை": http://magazines.russ.ru

2. மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் வெளிநாட்டு இலக்கிய வரலாற்றுத் துறையின் நூலகம்: http://www.philol.msu.ru

3. ரஷ்ய மொழியியல் போர்டல்: http://www.philology.ru

4. கவிதை மொழிபெயர்ப்புகளுக்கான இணையதளம்: http://www.vekperevoda.com

5. மாக்சிம் மோஷ்கோவின் மின்னணு நூலகம்: http://lib.ru

6. கல்வி வளங்களை அணுகுவதற்கான ஒற்றை சாளரம் http://window.edu.ru

முழு பாடத்திற்கான பாடநூல் "வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு"

லுகோவ் வி.எல். A. இலக்கிய வரலாறு: வெளிநாட்டு இலக்கியம் அதன் தோற்றம் முதல் இன்று வரை: பாடநூல். உயர் மாணவர்களுக்கான கையேடு பாடநூல் நிறுவனங்கள். / Vl. ஏ. லுகோவ். – 6வது பதிப்பு., அழிக்கப்பட்டது. - எம்., பப்ளிஷிங் சென்டர் "அகாடமி", 2009. - 512 பக்.

பண்டைய இலக்கியம்

பயிற்சிகள் ·

பண்டைய இலக்கியம்: கல்வியியல் மாணவர்களுக்கான பாடநூல். இன்-ஓவ் / எட். ஏ.ஏ. தாஹோ-கோடி. – எட். 5வது, திருத்தப்பட்டது. – எம்.: செரோ எல்எல்பி, 1997.

ட்ரான்ஸ்கி ஐ.எம். பண்டைய இலக்கியங்களின் வரலாறு. – எட். 5வது. - எம்.: உயர். பள்ளி, 1988.

பாடல் வரிகள்

ஹோமர்.இலியட். ஒடிஸி. - 1 விருப்பத்தேர்வு (வாசகரிடமிருந்து இருக்கலாம்).

எஸ்கிலஸ். ப்ரோமிதியஸ் செயின்ட்.

சோஃபோகிள்ஸ்ஓடிபஸ் ராஜா

யூரிபிடிஸ். மீடியா.

அரிஸ்டோபேன்ஸ். உலகம். மேகங்கள். தவளைகள். . - 1 விருப்பமானது.

அபுலியஸ்.உருமாற்றம், அல்லது தங்க கழுதை.

விர்ஜில்.அனீட். புகோலிக்ஸ். . - 1 விருப்பத்தேர்வு (வாசகரிடமிருந்து இருக்கலாம்).

ஹோரேஸ். நினைவுச்சின்னம். பிசோவின் கடிதம் (கலை மீது).

இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சி இலக்கியம்

பயிற்சிகள்

இடைக்காலத்தின் வெளிநாட்டு இலக்கியம்: லத்தீன், செல்டிக், ஸ்காண்டிநேவிய, புரோவென்ஸ், பிரஞ்சு. லிட்.: வாசகர் / தொகுப்பு. மற்றும். பூரிஷேவ் - எம்.: கல்வி, 1974.

இடைக்காலத்தின் வெளிநாட்டு இலக்கியம்: ஜெர்மன், ஸ்பானிஷ், இத்தாலியன், ஆங்கிலம், செக், போலந்து, செர்பியன், பல்கேரியன். லிட்.: வாசகர் / தொகுப்பு. மற்றும். பூரிஷேவ் - எம்.: கல்வி, 1975.

வெளிநாட்டு இலக்கியம்: மறுமலர்ச்சி. வாசகர் / தொகுப்பு. மற்றும். பூரிஷேவ். –எம்.: கல்வி, 1976.

வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு: இடைக்காலம் மற்றும் மறுமலர்ச்சி: மொழியியல் பாடநூல். பல்கலைக்கழகங்களின் சிறப்புகள் / எம்.பி. அலெக்ஸீவ், வி.எல். ஜிர்முன்ஸ்கி, எஸ்.எஸ். மொகுல்ஸ்கி மற்றும் பலர் - எட். 5வது, ரெவ். மற்றும் கூடுதல் - எம்.: உயர். பள்ளி; எட். மையம் "அகாடமி", 1999.

பூரிஷேவ் பி.ஐ. மறுமலர்ச்சியின் இலக்கியம்: விரிவுரைகளின் படிப்பு. - எம்.: உயர். பள்ளி, 1996.

பாடல் வரிகள்

ரோலண்டின் பாடல். நிபெலுங்ஸ் பற்றிய கவிதை. சித்தின் பாடல். - விருப்பமானது (வாசகரின் கூற்றுப்படி).

பேடியர் ஜே. டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட் பற்றிய ஒரு நாவல்.

டான்டே ஏ. தெய்வீக நகைச்சுவை. ("நரகம்").

போக்காசியோ ஜே. டெகமெரோன். (வெவ்வேறு நாட்களில் இருந்து பல சிறுகதைகள்).

பெட்ராக், வில்லன், ஷேக்ஸ்பியர், கேமோஸ் போன்றவர்களின் கவிதை - விருப்பமானது (தொகுப்பின் படி).

ரபேலாய்ஸ் எஃப். Gargantua மற்றும் Pantagruel.

செர்வாண்டஸ் எம்.டான் குயிக்சோட்.

ஷேக்ஸ்பியர் பி. ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட். ஹேம்லெட்.

17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் வெளிநாட்டு இலக்கியம்.

பயிற்சிகள்

ஆர்டமோனோவ் எஸ்.டி. 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு. – எம்.: கல்வி, 1988.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இலக்கியம்: வாசகர் / தொகுப்பு. பி.ஐ. பூரிஷேவ், பி.ஐ. கோல்ஸ்னிகோவ். – 2 மணி நேரத்தில் – எம்., 1988.

17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் வெளிநாட்டு இலக்கியம்: வாசகர் / தொகுப்பு. ஆர்டமோனோவ் எஸ்.டி. - எம்., 1982.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு / எட். வி.பி. நியூஸ்ட்ரோவா. - எம்.: உயர். பள்ளி, 1987.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு: பல்கலைக்கழகங்களுக்கான பாடநூல் / எட். என்.டி. பக்சார்யன். - எம்.: உயர். பள்ளி, 2002.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு: பல்கலைக்கழகங்களுக்கான பாடநூல் / எட். எம்.வி. ரஸுமோவ்ஸ்கி. – 2வது பதிப்பு., ரெவ். மற்றும் கூடுதல் - எம்.: உயர். பள்ளி; எட். மையம் "அகாடமி", 2001.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இலக்கிய வரலாறு: ஐரோப்பிய நாடுகள் மற்றும் அமெரிக்கா: பல்கலைக்கழகங்களுக்கான பாடநூல் / கீழ். எட். வி.பி. நியூஸ்ட்ரோவா. – 2வது பதிப்பு., ரெவ். மற்றும் கூடுதல் - எம்.: உயர். பள்ளி; எட். மையம் "அகாடமி", 1999.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இலக்கியத்தின் வரலாறு: பல்கலைக்கழகங்களுக்கான பாடநூல் / எட். எல்.வி. சிடோர்சென்கோ. – 2வது பதிப்பு., ரெவ். - எம்.: உயர். பள்ளி, 2001.

பாடல் வரிகள்

கார்னல் பி.சித். ரசின் ஜே.பேட்ரா. - உங்கள் விருப்பப்படி 1 சோகம்.

மோலியர் ஜே.பி.பிரபுக்கள் மத்தியில் ஒரு வியாபாரி. டார்டுஃப். - உங்கள் விருப்பப்படி 1 நகைச்சுவை.

லோப் டி வேகாதொழுவத்தில் நாய்.

வால்டர் எஃப்.கேண்டிட்.

டிடெரோட் டி. கன்னியாஸ்திரி.

டெஃபோ டி.ராபின்சன் குரூசோ.

ஸ்விஃப்ட் ஜே. கல்லிவர்ஸ் டிராவல்ஸ்.

பீல்டிங் ஜி. கண்டுபிடிக்கப்பட்ட டாம் ஜோன்ஸ் கதை.

ஸ்டெர்ன் எல்.ஒரு உணர்வுபூர்வமான பயணம். ஸ்டெர்ன் எல்.டிரிஸ்ட்ராம் சாண்டி, ஜென்டில்மேன் வாழ்க்கை மற்றும் கருத்துகள். ரூசோ ஜே.ஜே.புதிய எலோயிஸ். கோதே ஐ.வி.. இளம் வெர்தரின் துன்பங்கள். - நீங்கள் விரும்பும் 1 நாவல்.

பியூமர்சாய்ஸ் பி. செவில்லே பார்பர். பிகாரோவின் திருமணம். - உங்கள் விருப்பப்படி 1 துண்டு.

ஷெரிடன் ஆர்.அவதூறு பள்ளி.

ஷில்லர் எஃப்.கொள்ளையர்கள். வஞ்சகம் மற்றும் அன்பு. லெசிங் ஜி.எமிலியா கலோட்டி - உங்கள் விருப்பப்படி 1 துண்டு.

கோதே ஐ.வி.ஃபாஸ்ட்.

பர்ன்ஸ் ஆர்.கவிதை.

சுய-தேர்வு கேள்விகள்

1. காவியம் ஒரு கலாச்சார நிகழ்வாக. ஹோமரின் வீர காவியம். கவிதைகளில் கடவுள்களும் மக்களும், ஹோமரின் காவிய நாயகன், கவிதைகளின் நடை மற்றும் மொழி.

2. பண்டைய கிரேக்க பாடல் கவிதைகளின் அசல் தன்மை (அல்கேயஸ், சப்போ, அனாக்ரியனின் படைப்புகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி - விருப்பமானது).

3. எஸ்கிலஸ் - "சோகத்தின் தந்தை," கவிஞர் மற்றும் ஏதெனியன் ஜனநாயகம் உருவான காலத்தின் கருத்தியலாளர்.

4. சோஃபோக்கிள்ஸ் ஏதெனியன் ஜனநாயகத்தின் விடியலின் காலகட்டத்தின் மற்றும் அதன் நெருக்கடியின் தொடக்கத்தின் ஒரு சோகவாதி. அவரது ஹீரோக்கள் "அவர்கள் இருக்க வேண்டிய மக்கள்".

5. யூரிபிடிஸ் - மேடையில் தத்துவவாதி. அவரது ஹீரோக்கள் "அவர்களைப் போலவே மக்கள்".

6. அரிஸ்டோபேன்ஸின் நகைச்சுவையின் கலை அசல் தன்மை.

7. ப்ளாட்டஸ் எழுதிய "காமெடி ஆஃப் தி பாட்". டெரன்ஸின் கலைத் தேர்ச்சி. (விரும்பினால்)

8. அகஸ்டன் காலத்து ரோமன் பாடல் வரிகள். பண்டைய ரோமானிய இலக்கியத்தில் ஹோரேஸின் இடம் (விர்ஜிலின் படைப்புகள். ஓவிட் படைப்புகள். (விரும்பினால்)).

9. பண்டைய நாவலின் வகை.

10. நிலப்பிரபுத்துவத்தின் சகாப்தத்தின் வீர காவியத்தின் கலை அசல் தன்மை ("சாங் ஆஃப் ரோலண்ட்", "சாங் ஆஃப் சித்", "நிபெலுங்ஸ் கவிதை" - விருப்பமானது).

11. நைட்லி இலக்கியம் மற்றும் மத்திய காலத்தின் நகர்ப்புற இலக்கியம்.

12. மறுமலர்ச்சி இலக்கியத்தின் மனிதநேயம்.

13. மறுமலர்ச்சியின் தேசிய பதிப்புகளின் அசல் தன்மை (இத்தாலியன், பிரஞ்சு, ஆங்கிலம், ஸ்பானிஷ் - படித்த படைப்புகளின் உதாரணத்தின் அடிப்படையில்).

14. ஷேக்ஸ்பியரின் படைப்புகளில் சோக வகையின் பரிணாமம்.

15. கிளாசிசிசம் மற்றும் பரோக்: அழகியல் மற்றும் நடைமுறை.

16. கிளாசிக் சோகத்தின் வகையின் அசல் தன்மை (கார்னைல் அல்லது ரேசின் படைப்புகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

17. கிளாசிக் நகைச்சுவை வகையின் அசல் தன்மை.

18. அறிவொளி - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கருத்தியல் இயக்கம். முக்கிய இலக்கிய போக்குகள் மற்றும் முன்னணி வகைகள்.

19. அறிவொளி இலக்கியத்தின் தேசிய பதிப்புகள்.

20. அறிவொளியின் ஆங்கில நாவல். (ராபின்சன் க்ரூஸோவின் சகாப்தத்தின் நேர்மறையான ஹீரோவின் படம். ஒரு ஆங்கில சமூக மற்றும் அன்றாட நாவல் (ஜி. ஃபீல்டிங்கின் வேலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது) ஜே. ஸ்விஃப்ட்டின் "கல்லிவர்ஸ் டிராவல்ஸ்" நாவலில் அரசியல் மற்றும் சமூக நையாண்டி) - விருப்பமானது.

21. தத்துவக் கதையின் வகையின் அசல் தன்மை.

22. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் ஒரு கலை இயக்கமாக உணர்வுவாதம். உணர்ச்சிகரமான நாவல் (ரூசோவின் "தி நியூ ஹெலோயிஸ்", கோதேவின் "தி சோரோஸ் ஆஃப் யங் வெர்தர்", ஸ்டெர்ன் "எ சென்டிமென்டல் ஜர்னி", "தி லைஃப் அண்ட் ஒபினியன்ஸ் ஆஃப் டிரிஸ்ட்ராம் ஷண்டி, ஜென்டில்மேன்" - விருப்பமானது).

23. Goethe இன் சோகம் "Faust" ஜெர்மன் அறிவொளியின் உச்சம். கோதேவின் சோகமான "ஃபாஸ்ட்" இல் உண்மையைத் தேடுவதில் சிக்கல் மற்றும் வாழ்க்கையின் அர்த்தம். கோதேவின் சோகமான "ஃபாஸ்ட்" இல் ஃபாஸ்ட் மற்றும் மெஃபிஸ்டோபீல்ஸின் படங்கள்.

24. டி. டிடெரோட்டின் படைப்புகளில் மறைந்த பிரெஞ்சு அறிவொளியின் அம்சங்களின் பிரதிபலிப்பு.

25. லோப் டி வேகா - நாடக ஆசிரியர்.

26. ஜே.-பியின் நகைச்சுவைகளில் சகாப்தத்தின் பிரதிபலிப்பு. Moliere மற்றும் P. Beaumarchais, அவர்களது ஹீரோக்களை ஒப்பிடுகின்றனர்.

27. ஷில்லர் மற்றும் லெஸிங்கின் நாடகவியலில் "புயல் மற்றும் மன அழுத்தம்" என்ற இலட்சியங்களின் பிரதிபலிப்பு.

கருத்தரங்குகளுக்கான தயாரிப்புத் திட்டங்களிலிருந்து கேள்விகள்.

கட்டுப்பாட்டு பணிகளின் தலைப்புகள்

1. ஒரு கலாச்சார நிகழ்வாக காவியம் (ஹோமரின் கவிதைகள் "இலியட்" அல்லது "ஒடிஸி" உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

2. பண்டைய கிரேக்க பாடல் வரிகள் (Sappho, Alcaeus, Anacreon படைப்புகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

3. அரிஸ்டோபேன்ஸின் அரசியல் நகைச்சுவையின் கலை அசல் தன்மை (2-3 நகைச்சுவைகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

4. மத்திய காலத்தின் ஈரானிய-தாஜிக் கவிதைகள் (ரூபாய் வகையின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

5. ஜப்பானிய கிளாசிக்கல் கவிதை (டாங்கா அல்லது ஹைக்கூ வகைகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

6. பண்டைய நாவலின் வகையின் அசல் தன்மை (லாங்கின் நாவல்களான "டாப்னிஸ் மற்றும் க்ளோ", அகில்லெஸ் டாடியஸின் "லியூசிப் மற்றும் கிளிட்டோஃபோன்", அபுலியஸின் "தி கோல்டன் ஆஸ்", பெட்ரோனியஸின் "சாடிரிகான்" - விருப்பத்தின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

7. ஐரிஷ் சாகாஸ் உலகம் (கலை அம்சங்கள் மற்றும் பல சாகாக்களின் பகுப்பாய்வு).

8. ஐஸ்லாண்டிக் காவியம் (கலை அம்சங்கள் மற்றும் உரை பகுப்பாய்வு).

9. நிலப்பிரபுத்துவத்தின் சகாப்தத்தின் வீர காவியத்தின் கலை அசல் தன்மை ("சாங் ஆஃப் ரோலண்ட்", "சாங் ஆஃப் சிட்", "நிபெலுங்ஸ் கவிதை" - விருப்பமானது).

10. Francois Villon கவிதை.

11. உலகமும் மனிதனும் வேகாடுகளின் கவிதையில்.

12. ப்ரோவென்சல் ட்ரூபாடோர்களின் பாடல் வரிகளில் புதுமை.

13. டான்டே எழுதிய "தெய்வீக நகைச்சுவை" என்பது இடைக்கால கலாச்சாரம் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் மனிதநேய கலாச்சாரத்தின் தத்துவ மற்றும் கலை தொகுப்பு ஆகும்.

14. மறுமலர்ச்சியின் தேசிய பதிப்புகளின் அசல் தன்மை (இத்தாலியன், பிரஞ்சு, ஆங்கிலம், ஸ்பானிஷ் - விருப்பமானது).

15. போக்காசியோவின் "டெகாமரோன்" இல் மறுமலர்ச்சி மனிதநேயம்.

16. ஷேக்ஸ்பியர் ஒரு நகைச்சுவை நடிகர் (2 நகைச்சுவைகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி).

17. டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியரின் சொனெட்டுகளின் கலைப் புதுமை.

18. ஷேக்ஸ்பியர் காலத்து ஆங்கில நாடகம்.

19. கிளாசிசிசம்: அழகியல் மற்றும் பயிற்சி (ரேசின், கார்னெயில், மோலியர் - விருப்பமானது).

20. அறிவொளி - 18 ஆம் நூற்றாண்டின் கருத்தியல் இயக்கம். முக்கிய இலக்கிய போக்குகள் மற்றும் முன்னணி வகைகள்.

21. அறிவொளியின் தேசிய பதிப்புகள் (ஆங்கிலம், பிரஞ்சு, ஜெர்மன் - விருப்பமானது).

22. அறிவொளியின் ஆங்கில நாவல் (டெஃபோ, ஸ்விஃப்ட், ஃபீல்டிங், முதலியன - விருப்பமானது).

23. ஆர். ஷெரிடனின் நகைச்சுவை "ஸ்கூல் ஆஃப் ஸ்கேன்டல்" இன் கல்வித் தன்மை.

25. ஷில்லரின் நாடகங்கள் "தந்திரமான மற்றும் காதல்" மற்றும் "தி ராபர்ஸ்": நிலப்பிரபுத்துவ எதிர்ப்பு பாத்திரம், ஒரு கிளர்ச்சியாளர் உருவம்.

26. "எமிலியா கலோட்டி" நாடகத்தில் லெஸிங்கின் அழகியல் காட்சிகளின் உருவகம்.

பட்டறை திட்டங்கள்

கருத்தரங்கு எண். 1

பண்டைய சோகத்தில் மனிதனும் பாறையும்

கருத்தரங்கிற்கான தயாரிப்பு திட்டம்

1. ஏதென்ஸின் வாழ்க்கையில் நாடகத்தின் இடம்.

2. சோஃபோகிள்ஸின் ஹீரோக்கள் "அவர்கள் இருக்க வேண்டிய மக்கள்". பாத்திரங்களை உருவாக்குவதில் சோஃபோகிள்ஸின் புதுமை.
- ஓடிபஸ் விதியை எதிர்த்துப் போராடுகிறதா? விதியை எதிர்க்க முயற்சிப்பது எதற்கு வழிவகுக்கும்?
- தனக்கு நடக்கும் அவலங்களுக்கு தனிப்பட்ட முறையில் ஓடிபஸ் காரணமா?
- எஸ்கிலஸ் தனது சக குடிமக்களுக்கு என்ன தார்மீக பாடம் கற்பிக்க விரும்பினார்?

3. யூரிபிடீஸின் ஹீரோக்கள் "உண்மையில் இருக்கும் மக்கள்" (ஆர்வங்கள், வாழ்க்கைக்கான அணுகுமுறை, கதாபாத்திரங்கள், ஆசிரியரின் அணுகுமுறை மற்றும் மேடையில் உருவகப்படுத்துதல்).
- யூரிபிடிஸ் ஏன் "மேடையிலிருந்து தத்துவவாதி" என்று அழைக்கப்படுகிறார்?
- மீடியாவின் நடத்தையை ஆசிரியர் எவ்வாறு ஊக்குவிக்கிறார்?
- யூரிபிடிஸ் புராணத்தின் வெளிப்புறத்தை ஏன் மாற்றுகிறார்?
- மீடியா தனது செயல்களுக்காக தண்டிக்கப்படுகிறாரா? அப்படியானால், இது என்ன தண்டனை?

சோஃபோகிள்ஸ் ஓடிபஸ் ராஜா.

யூரிபிடிஸ். மீடியா.

அரிஸ்டாட்டில். கவிதை கலையில் // பண்டைய இலக்கியம். கிரீஸ். தொகுத்து. – பகுதி 2. – எம்., 1989. – பி. 347 – 364.

Boyadzhiev, G. N. நாற்பது நாடக மாலைகளில் சோஃபோக்கிள்ஸ் முதல் ப்ரெக்ட் வரை / G. N. Boyadzhiev. - எம்., 1981.

கலிஸ்டோவ், டி.பி. பண்டைய தியேட்டர் / டி.பி. கலிஸ்டோவ். - எல்., 1970.

லோசெவ் ஏ.எஃப். பண்டைய இலக்கியம் / ஏ.எஃப். லோசெவ். - எம்., 2001.

நிகோலா, எம்.ஐ. சோபோக்கிள்ஸ் // வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள். உயிர்நூல் அகராதி. பகுதி 2. - எம்., 1997. - பி. 265-269 (www.philology.ru என்ற இணையதளத்தில் கிடைக்கிறது)

நிக்கோலஸ், எம்.ஐ. யூரிபிடிஸ் // வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள். உயிர்நூல் அகராதி. பகுதி 1. - எம்., 1997. - பி. 310-313)

யார்கோ, வி.என். யூரிப்பிடீஸின் நாடகம் மற்றும் பண்டைய வீர சோகத்தின் முடிவு / வி.என். யார்ஹோ. - அணுகல் முறை http://philology.ru/literature3/yarkho-99.htm

யார்கோ, வி.என். ஈஸ்கிலஸின் நாடகம் மற்றும் பண்டைய கிரேக்க சோகத்தின் சில சிக்கல்கள் / வி.என்.யார்கோ. - எம்., 1978.

யார்கோ, வி.என். சோபோக்கிள்ஸின் சோகம் "ஆண்டிகோன்" / வி.என்.யார்கோ. - எம்., 1986.

கருத்தரங்கு எண். 2

5 ஆம் நூற்றாண்டில் ஏதென்ஸின் இரண்டாவது பெரிய சோகக் கவிஞர். - சோபோக்கிள்ஸ் (சுமார் 496 இல் பிறந்தார், 406 இல் இறந்தார்).

மூன்று-நட்சத்திர அட்டிக் சோகக் கதைகளில் சோஃபோக்கிள்ஸ் ஆக்கிரமித்துள்ள ஒரு பழங்காலக் கதையானது, மூன்று கவிஞர்களின் வாழ்க்கை வரலாற்றை சலாமிஸ் போருடன் (480) தொடர்புபடுத்தி ஒப்பிடும் ஒரு பழங்காலக் கதையால் குறிக்கப்படுகிறது: நாற்பத்தைந்து வயதான எஸ்கிலஸ் தீர்க்கமானதில் தனிப்பட்ட முறையில் பங்கேற்றார். ஏதென்ஸின் கடற்படை சக்தியை நிறுவிய பெர்சியர்களுடனான போர், சிறுவர்களின் பாடகர் குழுவில் சோஃபோகிள்ஸ் இந்த வெற்றியைக் கொண்டாடினார், யூரிபிடிஸ் இந்த ஆண்டு பிறந்தார். வயது விகிதம் யுகங்களின் விகிதத்தை பிரதிபலிக்கிறது. ஏதெனிய ஜனநாயகத்தின் பிறப்பின் கவிஞன் எஸ்கிலஸ் என்றால், யூரிபிடிஸ் அதன் நெருக்கடியின் கவிஞன், மேலும் சோபோக்கிள்ஸ் ஏதென்ஸின் உச்சக்கட்டத்தின் கவிஞராகத் தொடர்ந்தார், "பெரிக்கிள்ஸ் வயது".

சோஃபோகிள்ஸின் பிறந்த இடம் ஏதென்ஸின் புறநகர்ப் பகுதியான கொலோன் ஆகும். தோற்றத்தில் அவர் பணக்கார வட்டங்களைச் சேர்ந்தவர். அவரது படைப்புகள் விதிவிலக்கான வெற்றியைப் பெற்றன: அவர் 24 முறை போட்டிகளில் முதல் பரிசு பெற்றார் மற்றும் கடைசி இடத்தில் வரவில்லை. சோபோக்கிள்ஸ் எஸ்கிலஸால் தொடங்கப்பட்ட சோகத்தை ஒரு பாடல் வரியிலிருந்து நாடகமாக மாற்றும் வேலையை முடித்தார். சோகத்தின் ஈர்ப்பு மையம் இறுதியாக மக்கள், அவர்களின் முடிவுகள், நடவடிக்கைகள் மற்றும் போராட்டங்களின் சித்தரிப்புக்கு மாறியது. பெரும்பாலும், சோஃபோகிள்ஸின் ஹீரோக்கள் முற்றிலும் சுதந்திரமாக செயல்படுகிறார்கள் மற்றும் மற்றவர்களுடன் தங்கள் சொந்த நடத்தையை தீர்மானிக்கிறார்கள். சோஃபோக்கிள்ஸ் தெய்வங்களை மேடைக்கு கொண்டு வருவது அரிது; "பரம்பரை சாபம்" இனி எஸ்கிலஸால் கூறப்பட்ட பாத்திரத்தை வகிக்காது.

சோஃபோகிள்ஸைப் பற்றிய பிரச்சனைகள் தனிநபரின் தலைவிதியுடன் தொடர்புடையவை, குடும்பத்தின் தலைவிதியுடன் அல்ல. எஸ்கிலஸில் ஆதிக்கம் செலுத்திய சதி தொடர்பான முத்தொகுப்பின் கொள்கையை நிராகரித்தல். மூன்று சோகங்களுடன் பேசுகையில், அவர் ஒவ்வொன்றையும் அதன் அனைத்து சிக்கல்களையும் உள்ளடக்கிய ஒரு சுயாதீனமான கலை முழுமையாக்குகிறார்.

ஐரோப்பிய நாடக வரலாற்றில் ஓடிபஸ் தி கிங் போன்ற குறிப்பிடத்தக்க தடயங்களை பண்டைய நாடகத்தின் ஒரு படைப்பு கூட விட்டுச் செல்லவில்லை. மகிழ்ச்சியின் மாறுபாடு மற்றும் மனித ஞானத்தின் போதாமை போன்ற விதியின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையை சோஃபோக்கிள்ஸ் வலியுறுத்தவில்லை. பெண் உருவங்களுக்கு சோஃபோகிள்ஸ் அதிக கவனம் செலுத்துகிறார் என்பது சுவாரஸ்யமானது. அவரைப் பொறுத்தவரை, ஒரு பெண், ஒரு ஆணுக்கு சமமான அடிப்படையில், உன்னத மனிதகுலத்தின் பிரதிநிதி.

சோஃபோகிள்ஸின் சோகங்கள் வியத்தகு கலவையின் தெளிவால் வேறுபடுகின்றன. அவை வழக்கமாக தொடக்க நிலை விளக்கப்பட்டு ஒரு திட்டம் உருவாக்கப்படும் விளக்கக் காட்சிகளுடன் தொடங்குகின்றன; .நாயகர்களின் நடத்தை. பல்வேறு தடைகளைச் சந்திக்கும் இந்தத் திட்டத்தைச் செயல்படுத்தும் செயல்பாட்டில், வியத்தகு செயல் ஒரு திருப்புமுனையை அடையும் வரை அதிகரிக்கிறது அல்லது குறைகிறது, அதன் பிறகு, ஒரு சிறிய மந்தநிலைக்குப் பிறகு, ஒரு பேரழிவு ஏற்பட்டு, இறுதிக் கண்டனத்திற்கு விரைவாக வழிவகுக்கிறது. நிகழ்வுகளின் இயற்கையான போக்கில், கண்டிப்பாக உந்துதல் மற்றும் பாத்திரங்களின் குணாதிசயத்தின் விளைவாக, உலகை ஆளும் தெய்வீக சக்திகளின் மறைக்கப்பட்ட செயலை சோஃபோக்கிள்ஸ் காண்கிறார். அவரது பாடல்கள் நாடகத்தின் செயல்பாட்டிற்கு பாடல் வரிகள் போன்றது, அதில் அவர் இனி குறிப்பிடத்தக்க பங்கை எடுக்கவில்லை.

உலகம் புத்திசாலித்தனமான தெய்வீக சக்திகளால் ஆளப்படுகிறது என்று சோஃபோகிள்ஸ் நம்பினார், அதன் பின்னணியில் சோகமான துன்பம் ஒரு தார்மீக அர்த்தத்தைப் பெறுகிறது. தெய்வங்கள் நாடகத்தின் போக்கில் ஒரு வெளிப்படையான அல்லது மறைக்கப்பட்ட பங்கைக் கொண்டிருந்தன.

"ஓடிபஸ் தி கிங்" என்ற சோகத்தில் உளவியல் மற்றும் சமூக-அரசியல் மோதல்கள் நிறைந்த ஒரு உண்மையான மனித நாடகம் வெளிப்படுகிறது. தெய்வீக முன்னறிவிப்பை உணர்ந்து, அதற்கு எதிராக மனிதன் சக்தியற்றவன், விதிக்கப்பட்டதைத் தவிர்க்க ஒரு மனிதன் முயற்சிப்பதை சோஃபோகிள்ஸ் காட்டுகிறார். அவரது ஹீரோவின் தலைவிதியில் மிகவும் பயங்கரமான மற்றும் எதிர்பாராத திருப்பம் நிகழ்கிறது: உலகளாவிய மரியாதையை அனுபவித்த ஒரு மனிதன், தனது ஞானத்திற்கும் சுரண்டலுக்கும் பெயர் பெற்றவன், ஒரு பயங்கரமான குற்றவாளி, அவனது நகரத்திற்கும் மக்களுக்கும் துரதிர்ஷ்டத்தின் ஆதாரமாக மாறுகிறான். தார்மீகப் பொறுப்பின் நோக்கத்தின் முதன்மைப் பங்கைக் கவனிக்க வேண்டும், இது கருப்பொருளை பின்னணி பாறைக்குள் தள்ளுகிறது, இது ஒரு பண்டைய புராணத்திலிருந்து கவிஞரால் கடன் வாங்கப்பட்டது. ஓடிபஸ் ஒரு பாதிக்கப்பட்டவர் அல்ல, செயலற்ற முறையில் காத்திருந்து விதியின் அடிகளை ஏற்றுக்கொள்கிறார் என்று சோஃபோகிள்ஸ் வலியுறுத்துகிறார். இது ஒரு ஆற்றல் மற்றும் சுறுசுறுப்பான நபர், அவர் காரணம் மற்றும் நியாயத்தின் பெயரில் போராடுகிறார். இந்த போராட்டத்தில் அவர் வெற்றியாளராக வெளிப்படுகிறார், தனக்குத்தானே தண்டனையை வழங்குகிறார், தண்டனையை தானே நிறைவேற்றுகிறார், அதன் மூலம் தனது துன்பத்தை சமாளிக்கிறார், எதிர்மறையான கதாபாத்திரங்கள் இல்லை என்பது பொருள் - ஒரு நபர் உணர்வுபூர்வமாக தவறு செய்ய மாட்டார். இந்தத் துயரம் தன்னுள் ஒன்றுபட்டு மூடியிருக்கிறது. இது ஒரு பகுப்பாய்வு நாடகம், ஏனென்றால்... முழு நடவடிக்கையும் ஹீரோவின் கடந்த காலத்துடன் தொடர்புடைய நிகழ்வுகளின் பகுப்பாய்வு மற்றும் அவரது நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது.

சோகம் ஒரு புனிதமான ஊர்வலத்துடன் தொடங்குகிறது. தீபன் இளைஞர்கள் மற்றும் பெரியவர்கள் ஓடிபஸிடம், ஸ்பிங்க்ஸ் மீதான வெற்றியால் மகிமையடைந்து, நகரத்தை இரண்டாவது முறையாகக் காப்பாற்றவும், பொங்கி வரும் கொள்ளைநோயிலிருந்து காப்பாற்றவும் பிரார்த்தனை செய்கிறார்கள். புத்திசாலி ராஜா, ஏற்கனவே தனது மைத்துனர் கிரியோனை டெல்பிக்கு ஒரு கேள்வியுடன் ஆரக்கிளுக்கு அனுப்பியிருந்தார். முன்னாள் அரசனைக் கொன்றவன் இந்த நகரத்தில் வசிப்பதாக தெய்வங்கள் கூறுகின்றன. ஓடிபஸ், அறியப்படாத கொலைகாரனைத் தேடும் முயற்சியில் தீவிரமாக ஈடுபட்டு, அவனைக் கடுமையான சாபத்திற்குக் காட்டிக் கொடுக்கிறான். ஈடிபஸ் (தற்போதைய அரசன்) பார்வையற்ற வயதான ஜோதிடர் டைரெசியஸை வரவழைக்கிறார். இருப்பினும், டைரெசியஸ் ஓடிபஸிடம் இரகசியத்தை வெளிப்படுத்த விரும்பவில்லை, அவர் வலியுறுத்துகிறார், மேலும் டி. "நீதான் கொலையாளி" என்று கூறுகிறார். ஓடிபஸ் அதை நம்பவில்லை மற்றும் லாயஸின் மரணத்திற்கு கிரியோனை (அவரது மனைவியின் சகோதரர்) குற்றம் சாட்டுகிறார் மற்றும் அவருக்கு வயதான மனிதனை அனுப்பினார். கிரியோன் தனது சகோதரி ஜோகாஸ்டாவை (ஓடிபஸின் மனைவி) உதவிக்கு அழைக்கிறார்.ஓடிபஸை அமைதிப்படுத்த, லாயஸுக்கு கொடுக்கப்பட்ட நிறைவேறாத ஆரக்கிள் பற்றி அவள் பேசுகிறாள், ஆனால் இந்தக் கதைதான் ஓடிபஸில் கவலையை உண்டாக்குகிறது. (நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு லாய் ஆரக்கிளுக்குச் சென்றார், அவருக்குப் பிறந்த மகன் அவரைக் கொன்று தனது தாயை திருமணம் செய்து கொள்வார் என்று அவர் கணித்தார்; குழந்தையை மலைக்கு அழைத்துச் சென்று கொல்லுமாறு லாய் தனது அடிமைக்கு கட்டளையிட்டார்). ஓடிபஸ் கவலைப்பட்டு லையஸைப் பற்றி கேட்கிறார். ஆனால் அவர் தான் லாயஸைக் கொன்றார் என்பதை அவர் உணரவில்லை, பின்னர் கொரிந்துவிலிருந்து ஒரு தூதர் வந்து ஓடிபஸின் அப்பா பாலிபஸின் மரணத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். அவர்கள் ஓடிபஸை அரியணையில் அமர்த்த விரும்புகிறார்கள் என்று அவர் கூறுகிறார். ஓடிபஸ் வெற்றி: பாரிசைட் தீர்க்கதரிசனம் நிறைவேறவில்லை. ஓடிபஸ் தன் தாயை திருமணம் செய்து கொள்வார் என்று ஒருமுறை ஆரக்கிள் தனக்கு முன்னறிவித்த கதையால் பயப்படுகிறான். ஆனால் தூதுவர் அவர் பாலிபஸின் மகன் அல்ல என்றும் அவரை எங்கே கண்டுபிடித்தார் என்றும் கூறுகிறார். எல்லாம் தெளிவாகிவிட்ட ஜோகாஸ்டா, ஒரு சோகமான ஆச்சரியத்துடன் மேடையை விட்டு வெளியேறுகிறார். ஓடிபஸ் இந்த தூதருக்கு கைக்குழந்தையாகக் கொடுத்த இரண்டாவது மேய்ப்பனைத் தேடத் தொடங்குகிறார். மேய்ப்பன் (இரண்டாவது) வந்து உண்மையைச் சொல்ல விரும்பவில்லை, ஆனால் ஈ மற்றும் தூதுவர் அவரை வற்புறுத்துகிறார்கள். ஒருமுறை கொரிந்தியனுக்கு ஓடிபஸ் குட்டியைக் கொடுத்த அதே மேய்ப்பன்தான் லாயஸின் கொலைக்கான சாட்சியாக மாறுகிறான்.குழந்தை லாயஸின் மகன் என்று மேய்ப்பன் ஒப்புக்கொள்கிறான், ஓடிபஸ் தன்னைத்தானே சபிக்கிறான்.

தீப்ஸின் முன்னாள் மீட்பருக்கு ஆழ்ந்த அனுதாபங்கள் நிறைந்த ஒரு குறியீட்டில், கோரஸ் ஓடிபஸின் தலைவிதியைச் சுருக்கமாகக் கூறுகிறது, இது மனித மகிழ்ச்சியின் பலவீனத்தையும் அனைத்தையும் பார்க்கும் நேரத்தின் தீர்ப்பையும் பிரதிபலிக்கிறது.

சோகத்தின் இறுதிப் பகுதியில், ஜோகாஸ்டாவின் தற்கொலை மற்றும் ஓடிபஸ் தன்னைத்தானே கண்மூடித்தனமாகப் பற்றி செய்தி அனுப்பிய பிறகு (அவர் ஜோகாஸ்டாவின் தோளில் இருந்த ப்ரூச்சை அகற்றி, அவரது கண்களை வெளியே எடுக்கிறார். ஈடிபஸ் தன்னை அறியாமல் செய்த குற்றத்திற்காக தன்னைத்தானே தூக்கிலிடுகிறார், ஓடிபஸ் மீண்டும் தோன்றுகிறார். , அவரது மோசமான வாழ்க்கையை சபிக்கிறார், தனக்காக நாடுகடத்தப்பட வேண்டும் என்று கோருகிறார், தனது மகள்களிடம் விடைபெறுகிறார். இருப்பினும், அதிகாரம் யாருடைய கைகளுக்கு செல்கிறதோ, கிரியோன், ஆரக்கிளின் அறிவுறுத்தல்களுக்காகக் காத்திருக்கும் ஓடிபஸை தடுத்து வைக்கிறார். ஓடிபஸின் எதிர்கால விதி பார்வையாளருக்கு தெளிவாகத் தெரியவில்லை.

பொருள்- எதிர்மறை கதாபாத்திரங்கள் இல்லை - ஒரு நபர் உணர்வுபூர்வமாக தவறு செய்கிறார். இந்தத் துயரம் தன்னுள் ஒன்றுபட்டு மூடியிருக்கிறது. மகிழ்ச்சியின் மாறுபாடு மற்றும் மனித ஞானத்தின் போதாமை போன்ற விதியின் தவிர்க்க முடியாத தன்மையை சோஃபோக்கிள்ஸ் வலியுறுத்துகிறார்.

எவ்வாறாயினும், துரதிர்ஷ்டத்தால் வேட்டையாடப்பட்ட ஒரு மனிதனின் கதை ஓடிபஸ் தி கிங்கில் உள்ளதைப் போல இதயப்பூர்வமாக சித்தரிக்கப்பட்டதில்லை. இந்த சோகம் எப்போது அரங்கேற்றப்பட்டது என்பது சரியாகத் தெரியவில்லை. இது தோராயமாக 428-425 வரை உள்ளது. ஏற்கனவே பழங்கால விமர்சகர்கள், அரிஸ்டாட்டில் தொடங்கி, "ஓடிபஸ் தி கிங்" சோஃபோக்கிள்ஸின் சோகமான தேர்ச்சியின் உச்சம் என்று கருதினர். சோகத்தின் முழு நடவடிக்கையும் முக்கிய கதாபாத்திரமான ஓடிபஸை மையமாகக் கொண்டது; அவர் ஒவ்வொரு காட்சியையும் அதன் மையமாக வரையறுக்கிறார். ஆனால் சோகத்தில் எபிசோடிக் கதாபாத்திரங்கள் இல்லை; இந்த நாடகத்தின் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் அதன் சொந்த தெளிவான இடம் உள்ளது. உதாரணமாக, ஒருமுறை குழந்தையை தனது உத்தரவின் பேரில் தூக்கி எறிந்த அடிமை லாயஸ், பின்னர் அவரது கடைசி அபாயகரமான பயணத்தில் லாயஸுடன் செல்கிறார், மேலும் ஒருமுறை குழந்தையின் மீது பரிதாபப்பட்டு அவரை கொரிந்துக்கு அழைத்துச் சென்ற மேய்ப்பன் இப்போது தீப்ஸுக்கு வருகிறார். கொரிந்தியர்களில் இருந்து ஒரு தூதர் ஓடிபஸை ராஜாவாக ஆளுமாறு கேட்டுக் கொண்டார்.

"ஓடிபஸ் தி கிங்" என்ற சோகத்தில் சோஃபோக்கிள்ஸ் ஒரு முக்கியமான கண்டுபிடிப்பை செய்கிறார், அது அவரை வீர உருவத்தை ஆழப்படுத்த அனுமதிக்கும். ஒரு நபர் தன்னிடமிருந்து வலிமையைப் பெறுகிறார் என்பதை இது காட்டுகிறது, அது அவருக்கு வாழவும், போராடவும் மற்றும் வெற்றி பெறவும் உதவுகிறது. "எலக்ட்ரா" மற்றும் "பிலோக்டெட்ஸ்" என்ற சோகங்களில், மனிதனுக்கு முதலிடம் கொடுப்பது போல், கடவுள்கள் பின்னணியில் பின்வாங்குகிறார்கள். "எலக்ட்ரா" என்பது எஸ்கிலஸின் "சோஃபோரா" க்கு அருகில் உள்ளது. ஆனால் சோஃபோக்கிள்ஸ் ஒரு தைரியமான மற்றும் நேர்மையான பெண்ணின் மிக முக்கியமான உருவத்தை உருவாக்கினார், அவர் தன்னை விட்டுக்கொடுக்காமல், தனது குற்றவாளியான தாயுடனும் அவளுடைய இழிவான காதலனுடனும் சண்டையிட்டு - துன்பப்படுகிறார், நம்புகிறார் மற்றும் வெற்றி பெறுகிறார். ஆன்டிகோனுடன் ஒப்பிடும்போது கூட, சோஃபோகிள்ஸ் எலெக்ட்ராவின் உணர்வுகளின் உலகத்தை விரிவுபடுத்தி ஆழப்படுத்துகிறார்.