பள்ளி கலைக்களஞ்சியம். பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்: சுயசரிதை மற்றும் சிறந்த படைப்புகள் தி ஏஜ் ஆஃப் ரூபன்ஸ்

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த பிளெமிஷ் கலைஞர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார். அவரது ஓவியங்கள் உலகின் சிறந்த கேலரிகளில் வைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் கலைஞரின் பல படைப்புகள் அவரது பெயரைக் கேட்காதவர்களுக்கு கூட தெரியும். பெயர்கள் மற்றும் விளக்கங்களுடன் ரூபன்ஸின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் இந்த கட்டுரையில் பின்னர் வழங்கப்படுகின்றன.

கலைஞரின் சுருக்கமான சுயசரிதை

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் ஜூன் 28, 1577 அன்று சீகனில் (ஜெர்மனி) கைவினைஞர்கள் மற்றும் வணிகர்களின் பணக்கார மற்றும் பிரபலமான குடும்பத்தில் பிறந்தார். வருங்கால கலைஞருக்கு 8 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​ரூபன்ஸ் குடும்பம் கொலோனுக்கு (ஜெர்மனி) குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அந்த இளைஞன் மனிதநேயத்தைப் படித்தார், முதலில் ஒரு ஜேசுட் பள்ளியில், பின்னர் ஒரு பணக்கார மதச்சார்பற்ற பள்ளியில், கிரேக்கம் படித்தார் மற்றும் தனித்துவமான நினைவக திறன்களைக் காட்டினார். 13 வயதில், குடும்ப உறவுகளுக்கு நன்றி, பீட்டர் பால் பெல்ஜிய கவுண்டஸ் டி லாலனுக்கு பக்கத்தின் பதவியை வழங்கினார். ஆனால் அந்த இளைஞன் ஒரு நீதிமன்ற உறுப்பினராக இருக்க விரும்பவில்லை, ஒரு வருடம் கழித்து அவர் ஓவியம் படிக்கத் தொடங்கினார். அவரது முதல் பிரபலமான வழிகாட்டி கலைஞர் ஓட்டோ வான் வீன் ஆவார்.

1600 களின் முற்பகுதியில், ஆர்வமுள்ள கலைஞர் இத்தாலி மற்றும் ஸ்பெயினுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் பழைய முதுநிலைப் பள்ளியால் பெரிதும் ஈர்க்கப்பட்டார். "வெரோனா நண்பர்களின் வட்டத்தில் சுய உருவப்படம்", "என்டோம்ப்மென்ட்", "ஹெர்குலஸ் மற்றும் ஓம்பேல்", "ஹெராக்ளிட்டஸ் மற்றும் டெமாக்ரிட்டஸ்" என்ற தலைப்புகளுடன் ரூபன்ஸின் ஓவியங்கள் வரையப்பட்டவை. ரபேல் மற்றும் டிடியன் போன்ற இத்தாலிய மற்றும் ஸ்பானிஷ் கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற ஓவியங்களின் பல பிரதிகளை அவர் உருவாக்கினார்.

8 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நீடித்த ஒரு பயணத்திற்குப் பிறகு, பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் பெல்ஜிய நகரமான ஆண்ட்வெர்ப்பிற்கு வந்தார், ஏற்கனவே 1610 இல், பிரஸ்ஸல்ஸில், டியூக் ஆல்பிரெக்ட்டிடமிருந்து நீதிமன்ற ஓவியர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். டியூக் மற்றும் அவரது மனைவி இசபெல்லா கிளாரா யூஜீனியா ஆகியோரின் பெயர்களைக் கொண்ட ரூபன்ஸின் பல ஓவியங்கள் அந்தக் காலகட்டத்தில் தோன்றின, ஏனெனில் ஆளும் ஜோடி கலைஞருடன் பிரிந்து செல்ல விரும்பவில்லை - அவர்களின் செல்வாக்கு ரூபன்ஸின் படைப்பு வெற்றிக்கும் அங்கீகாரத்திற்கும் பெரிதும் பங்களித்தது. ஆனால் அவர் இன்னும் பிரஸ்ஸல்ஸில் தங்க விரும்பவில்லை, ஆண்ட்வெர்ப் திரும்பினார் மற்றும் இசபெல்லா பிராண்டை மணந்தார், அவர் அவருக்கு பிடித்த மாதிரி மற்றும் மூன்று குழந்தைகளின் தாயானார். 1611 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் தனக்கும் அவரது குடும்பத்தினருக்கும் ஒரு பெரிய ஸ்டுடியோ வீட்டைப் பெற்றார், அந்த தருணத்திலிருந்து, அவரது பணியின் குறிப்பாக பயனுள்ள காலம் தொடங்கியது. கலைஞரை எதுவும் கட்டுப்படுத்தவில்லை - அவருக்கு பணம் மற்றும் நேரம் வழங்கப்பட்டது, மேலும் இலவச படைப்பாற்றலுக்கான போதுமான திறன்களையும் பெற்றார்.

அவரது கலை வாழ்க்கை முழுவதும், பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் 3,000 க்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்களை வரைந்தார், அவற்றில் பல அடுத்தடுத்த தலைமுறை கலைஞர்களின் வேலையை பாதித்தன. அவர் புதுமைப்பித்தன் இல்லை, ஆனால் அவர் கிளாசிக் ஃப்ளெமிஷ் பாணியை நம்பமுடியாத அளவிற்கு சுறுசுறுப்பு மற்றும் அழகுக்கு மேம்படுத்தினார்.

17 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களில், ரூபன்ஸ் இராஜதந்திர வாழ்க்கையிலும் தேர்ச்சி பெற்றார். நீதிமன்றத்தில் பலனளிக்கும் வேலைகளால் இது எளிதாக்கப்பட்டது, இப்போது கலைஞர் அரசியல் பிரச்சினைகளில் இங்கிலாந்து மற்றும் பிரான்சுக்கு தவறாமல் விஜயம் செய்தார்.

1626 ஆம் ஆண்டில், ரூபன்ஸின் 34 வயது மனைவி பிளேக் நோயால் இறந்தார். இந்த அதிர்ச்சிக்குப் பிறகு, அவர் சிறிது காலம் ஓவியத்தை விட்டுவிட்டு அரசியல் மற்றும் இராஜதந்திர நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டார். இப்போது அவரது பணிகள் டென்மார்க் மற்றும் ஸ்பெயினுக்கு நீட்டிக்கப்பட்டன, ஆனால் கடினமான அரசியல் சூழ்நிலை மற்றும் மெடிசியின் வெளியேற்றம் மற்ற இராஜதந்திரிகளின் தரப்பில் ரூபன்ஸ் மீது விரோதத்தைத் தூண்டியது, ஒரு கட்டத்தில் அவர்கள் "கலைஞர்கள் தேவையில்லை" என்று நேரடியாகக் கூறினர். அவர் இன்னும் அரசியல் தொடர்புகளை நிறுவ முயன்றார், ஆனால் இறுதியாக 1635 இல் இந்த பகுதியை விட்டு வெளியேறினார்.

ஆனால் இராஜதந்திர நடவடிக்கைகளுக்கு மத்தியில், 1630 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர் மீண்டும் தனது தூரிகைகளை தீவிரமாக எடுத்துக் கொண்டார் மற்றும் மீண்டும் திருமணம் செய்து கொள்ள முடிவு செய்தார் - 53 வயதான ரூபன்ஸில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர் 16 வயதான வணிக மகள் எலெனா ஃபோர்மென்ட். அந்த தருணத்திலிருந்து, அவர் கலைஞரின் முக்கிய மாதிரியாகவும் உத்வேகமாகவும் ஆனார், அவர் அவளிடமிருந்து பல உருவப்படங்களை வரைந்தார், மேலும் புராண மற்றும் விவிலிய கதாநாயகிகளை சித்தரிக்கவும் பயன்படுத்தினார். எலெனா ரூபன்ஸ் ஐந்து குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார், ஆனால் அவர் அவளுடன் பத்து ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார். கலைஞர் கீல்வாதத்தால் மே 30, 1640 இல் இறந்தார்.

சுய உருவப்படங்கள்

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸின் உருவப்படங்கள், அவர் தன்னை வரைந்த ஓவியங்கள் அவருக்கு முன் எந்த கலைஞரின் சுய உருவப்படங்களின் எண்ணிக்கையை விட அதிகமாக உள்ளன. அதன் பிறகு, ரெம்ப்ராண்ட் மட்டுமே அவருடன் ஒப்பிட முடியும். ரூபன்ஸ் கிளாசிக் சுய உருவப்படங்களை விரும்பினார் மற்றும் ஒரு சதி படத்தில் சில கதாபாத்திரங்களுக்கு தனது சொந்த முகத்தை கொடுத்தார். 1606 இல் இத்தாலியில் வரையப்பட்ட "வெரோனா நண்பர்களுடன் சுய உருவப்படம்" இது போன்ற முதல் படைப்பு. கேன்வாஸில் ஆசிரியரின் முகம் அவரது நண்பர்களின் முகங்களிலிருந்து வேறுபட்டது என்பது சுவாரஸ்யமானது - அவர் ஒரு கண்ணுக்கு தெரியாத மூலத்தால் ஒளிரும் மற்றும் பார்வையாளரை நேரடியாகப் பார்க்கிறார்.

மிகவும் பிரபலமான சுய உருவப்படம் 1623 இல் வரையப்பட்டதாகக் கருதலாம் - இந்த ஓவியம் இல்லாமல் ரூபன்ஸின் சுயசரிதை கிட்டத்தட்ட முழுமையடையாது, அதன் இனப்பெருக்கம் மேலே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. மற்றொரு பிரபலமான உருவப்படம் 1611 இன் "நான்கு தத்துவவாதிகள்" ஆகும், இது கீழே விரிவாக விவாதிக்கப்படும். கலைஞரின் கடைசி சுய உருவப்படம் அவர் இறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, 1639 இல் வரையப்பட்ட ஓவியமாகும். அதன் ஒரு பகுதி "கலைஞரின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாறு" என்ற துணைத் தலைப்பில் வழங்கப்படுகிறது. ஆசிரியரின் உருவப்படம் தோன்றும் இன்னும் சில ஓவியங்கள் இங்கே:

  • "சுய உருவப்படம்" (1618).
  • "மகன் ஆல்பர்ட்டுடன் சுய உருவப்படம்" (1620கள்).
  • "சுய உருவப்படம்" (1628).
  • "தி கார்டன் ஆஃப் லவ்" (1630).
  • "ஹெலன் ஃபோர்மென்ட்டுடன் சுய உருவப்படம்" (1631).
  • "ரூபன்ஸ், அவரது மனைவி ஹெலினா ஃபோர்மென்ட் மற்றும் அவர்களது மகன்" (1630களின் பிற்பகுதி).

"கடைசி தீர்ப்பு"

ரூபன்ஸிடம் "தி லாஸ்ட் ஜட்ஜ்மென்ட்" என்ற இரண்டு ஓவியங்கள் உள்ளன, இவை இரண்டும் மியூனிக் கேலரி "ஆல்டே பினாகோதெக்" இல் உள்ளன. அவற்றில் முதலாவது, மேலே கொடுக்கப்பட்டுள்ள ஒரு பகுதி 1617 இல் எழுதப்பட்டது. இது 606 x 460 செமீ அளவுள்ள மரத்தாலான பேனலில் எண்ணெயில் செய்யப்படுகிறது, எனவே இரண்டாவது ஓவியம், அதன் அளவு 183 x 119 செ.மீ., பெரும்பாலும் "சிறிய கடைசி தீர்ப்பு" என்று அழைக்கப்படுகிறது. கேன்வாஸின் பெரும்பகுதி வெறும் மனிதர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, அவர்களுக்கு இறங்கிய கிறிஸ்துவின் சக்தியால் வெவ்வேறு திசைகளில் சிதறடிக்கப்படுகிறது. அவர்களில் சிலர் ஆடை அணிந்திருக்கிறார்கள், சிலர் நிர்வாணமாக இருக்கிறார்கள், ஆனால் அவர்களின் எல்லா முகங்களிலும் திகில் மற்றும் விரக்தி உள்ளது, மேலும் சில பேய் உயிரினங்களால் முற்றிலும் இழுக்கப்படுகின்றன. இயேசு கிறிஸ்துவின் வடிவத்தில் கடவுள் மையத்தில் உள்ள படத்தின் உச்சியில் சித்தரிக்கப்படுகிறார், அவரிடமிருந்து ஒளி வெளிப்படுகிறது, ஆடைகளுக்குப் பதிலாக ஒரு பிரகாசமான சிவப்பு துணி உள்ளது, அவருக்குப் பின்னால் புனிதர்கள் அல்லது ஏற்கனவே பரலோகத்திற்குச் சென்ற இறந்தவர்கள் உள்ளனர். . இயேசுவின் பக்கங்களில் கன்னி மேரியும் மோசேயும் தங்கள் கைகளில் பரிசுத்த பலகைகளுடன் நிற்கிறார்கள்.

1620 இல் ரூபன்ஸ் வரைந்த இரண்டாவது ஓவியத்தில், முதல் கேன்வாஸின் தொடர்ச்சி அல்லது மாறுபாட்டைக் காணலாம். சிறிய அளவு இருந்தபோதிலும், கேன்வாஸ் மிகவும் நீளமானது, கடவுள் மீண்டும் மிக மேலே இருக்கிறார், ஆனால் இப்போது நரகத்தின் ஒரு உருவமும் தோன்றியது. பாவிகள் படுகுழியில் ஊற்றுகிறார்கள், அங்கு அவர்கள் மகிழ்ச்சியான பிசாசுகளால் வரவேற்கப்படுகிறார்கள், மற்றும் எக்காளங்களுடன் கூடிய தேவதூதர்கள் மக்களை ஏற அனுமதிக்க மாட்டார்கள், அவர்களிடமிருந்து கேடயங்களுடன் தங்களைக் காத்துக் கொள்கிறார்கள்.

பலிபீடம் ட்ரிப்டிச்கள்

ரூபன்ஸைப் பொறுத்தவரை, பலிபீடங்கள் 1610 முதல் 1620 வரையிலான காலகட்டத்தில் கலை நடவடிக்கைகளின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்றாக மாறியது. அவை பலிபீடங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, ஏனெனில் கலைஞர் அவற்றை முக்கியமாக தேவாலயத்தை அலங்கரிக்கவும், சிலர் நேரடியாக தேவாலயத்தில் கூட, கேன்வாஸ் அமைந்துள்ள இடத்தில் ஒளியின் நிகழ்வுகளை சரியாகப் பிடிக்கவும் வரைந்துள்ளனர். இந்த நேரத்தில், ரூபன்ஸ் சிலுவையில் அறையப்பட்ட ஏழு ஓவியங்களை உருவாக்கினார், ஐந்து சிலுவையிலிருந்து அகற்றப்பட்ட தருணத்தையும் மூன்று அதன் விறைப்புத்தன்மையையும் காட்டுகிறது, அதே போல் கிறிஸ்து, புனிதர்கள் மற்றும் விவிலிய பாடங்களின் பல படங்கள். ஆனால் அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது ஆண்ட்வெர்ப் அன்னையின் கதீட்ரலில் அமைந்துள்ள டிரிப்டிச்கள். இந்த கட்டுரையின் முக்கிய புகைப்படத்தில் காணக்கூடிய "கர்த்தருடைய சிலுவையின் மேன்மை" என்ற ட்ரிப்டிச், 1610 ஆம் ஆண்டில் செயின்ட் வோல்பர்க் பண்டைய தேவாலயத்தின் பலிபீடத்திற்காக கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்டது, மேலும் ஓவியங்கள் வந்தன. 1816 இல் அவர்களின் தற்போதைய இடத்தில். ட்ரிப்டிச் "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்" (மேலே காணலாம்) குறிப்பாக கதீட்ரலுக்காக உருவாக்கப்பட்டது, இது இன்றுவரை 1612 முதல் 1614 வரை அமைந்துள்ளது. பலர் இந்த நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தை ரூபன்ஸின் சிறந்த படைப்பு என்றும், பொதுவாக பரோக் சகாப்தத்தின் சிறந்த ஓவியங்களில் ஒன்று என்றும் அழைக்கிறார்கள்.

"நிலம் மற்றும் நீர் ஒன்றியம்"

1618 இல் வரையப்பட்ட ரூபன்ஸின் ஓவியம் "தி யூனியன் ஆஃப் எர்த் அண்ட் வாட்டர்", ஸ்டேட் ஹெர்மிடேஜ் மியூசியத்தில் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்) உள்ளது. பூமியின் தெய்வமான சைபலே, கடல் கடவுள்களான நெப்டியூன் மற்றும் ட்ரைடன் மற்றும் விக்டோரியா தெய்வத்தை சித்தரிக்கும் கேன்வாஸ் ஒரே நேரத்தில் பல அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. நெப்டியூன் மற்றும் சைபலே ஒரு கூட்டணிக்குள் நுழைகிறார்கள், மென்மையாக கைகளைப் பிடித்துக் கொண்டு ஒருவரையொருவர் பார்த்துக் கொள்கிறார்கள், அவர்கள் விக்டோரியாவால் முடிசூட்டப்படுகிறார்கள், மேலும் நெப்டியூனின் மகன் ட்ரைடன், கடலின் ஆழத்திலிருந்து எழுந்து, ஒரு சங்கு ஷெல் வீசுகிறார். முதலாவதாக, சதி பெண்பால் மற்றும் ஆண்பால் கொள்கைகளின் தெய்வீக தொடர்பை வெளிப்படுத்துகிறது, ஏனெனில் கலைஞருக்கு ஒரு குண்டான நிர்வாண பெண் எப்போதும் பூமிக்குரிய, வளமான, இயற்கையின் அடையாளமாக இருந்து வருகிறார். ஆனால் தனிப்பட்ட முறையில் ரூபன்ஸைப் பொறுத்தவரை, "பூமி மற்றும் நீரின் ஒன்றியம்" என்பது டச்சு முற்றுகையின் போது கடலுக்கான அணுகலை இழந்த ஃப்ளெமிங்ஸின் கடினமான சூழ்நிலைக்கு ஒரு குறிப்பாகவும் இருந்தது. எளிமையான விளக்கம் இரண்டு கூறுகளின் புராண ஒற்றுமை என்று கருதலாம், இது உலக நல்லிணக்கத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. ஹெர்மிடேஜில் இருந்தபோது ஓவியம் சொத்தாக கருதப்பட்டதால், இந்த ஓவியத்துடன் கூடிய தபால் தலைகள் 1977 இல் சோவியத் ஒன்றியத்தில் வெளியிடப்பட்டன.

"மூன்று அருள்கள்"

கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான மற்றொரு ஓவியம் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டில் வரையப்பட்டது - 1639. "தி த்ரீ கிரேசஸ்" என்ற நேர்த்தியான தலைப்புடன் கூடிய ஓவியம் ஸ்பானிஷ் பிராடோ அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. இது கலைஞரின் விருப்பமான முறையில், ஒருவித சொர்க்கத்தில் மூன்று நிர்வாண குண்டான பெண்களை சித்தரிக்கிறது, பண்டைய ரோமானிய கருணைகளை வெளிப்படுத்துகிறது - வேடிக்கை மற்றும் மகிழ்ச்சியின் தெய்வங்கள். பண்டைய கிரேக்கத்தில், இந்த தெய்வங்கள் சாரிட்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டன. அவர்கள் மென்மையாக நடனமாடுகிறார்கள், ஒருவரையொருவர் கட்டிப்பிடித்து ஒருவரையொருவர் பார்த்துக்கொள்கிறார்கள், வெளிப்படையாக ஒரு இனிமையான உரையாடலில். ஒரே மாதிரியான உருவங்கள் இருந்தபோதிலும், ரூபன்ஸின் சித்தரிப்பு எப்போதும் ஒரு கோணம் இல்லாமல் பிரத்தியேகமாக மென்மையான, வட்டமான கோடுகளை உள்ளடக்கியது, அவர் முடி நிறத்தில் பெண்களுக்கு இடையே வேறுபாடுகளை அறிமுகப்படுத்தினார். வானத்திற்கு எதிரான நிலப்பரப்பின் ஒளி பகுதியில் ஒரு ஒளி பொன்னிறம் நிற்கிறது, மாறாக, ஒரு பழுப்பு நிற ஹேர்டு பெண், மரங்களின் பின்னணியில் சித்தரிக்கப்படுகிறார், அவற்றுக்கிடையே, ஒளி மற்றும் இருளின் எல்லையில், ஒரு சிவப்பு ஹேர்டு தெய்வம். இணக்கமாக தோன்றும்.

"இரண்டு சடையர்கள்"

ரூபன்ஸின் ஓவியம் "இரண்டு சத்யர்ஸ்" புராண உயிரினங்களின் கருப்பொருளைத் தொடர்கிறது. இது 1619 இல் வரையப்பட்டது மற்றும் தற்போது முனிச்சில் உள்ள அல்டே பினாகோதெக்கில் அமைந்துள்ளது. கலைஞரின் பெரும்பாலான நினைவுச்சின்னப் படைப்புகளைப் போலல்லாமல், இந்த கேன்வாஸ் ஒப்பீட்டளவில் சிறிய வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது - பண்டைய கிரேக்க புராணங்களில், சத்யர்கள் மதுவின் கடவுள், ஆடு கால்கள் மற்றும் கொம்புகளைக் கொண்ட மகிழ்ச்சியான வனப் பேய்களின் தோழர்கள். நிம்ஃப்களுடன் விபச்சாரம் செய்தல் மற்றும் மது அருந்துதல் - இரண்டு விஷயங்களை மட்டும் செய்ய சதியர்கள் மிகவும் சோம்பலாக இல்லை என்பது அறியப்படுகிறது. ரூபன்ஸ் இரண்டு எதிர் வகை சத்யர்களை சித்தரித்தார் - பின்னணியில் உள்ளவர் மதுவை தெளிவாக விரும்புகிறார். அவரது மெலிந்த முகமும், கண்ணாடியில் வழிந்தோடும் அதிகப்படியானதும் இதற்கு சாட்சி. முன்புறத்தில், ஒரு ஆடம்பரமான மனிதர் தெளிவாக சித்தரிக்கப்படுகிறார் - அவரது காம பார்வை மற்றும் சிரிப்பு உண்மையில் பார்வையாளரைத் துளைக்கிறது, மேலும் அவரது கையில் மெதுவாக பிழிந்த திராட்சை கொத்து மிகவும் அதிநவீன பார்வையாளரைக் கூட சங்கடப்படுத்தும்.

"பெர்சியஸ் ஃப்ரீஸ் ஆந்த்ரோமெடா"

மேலே நீங்கள் மூன்று ஓவியங்களின் துண்டுகளைக் காணலாம். முதலாவது லாம்பர்ட் சுஸ்ட்ரிஸின் தூரிகைக்கு சொந்தமானது - “பெர்சியஸ் ஆண்ட்ரோமெடாவை விடுவிக்கிறார்”. இது 16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எழுதப்பட்டது. இந்த வேலைதான் 1620 இல் அதே பெயரில் தனது முதல் கேன்வாஸை உருவாக்க ரூபன்ஸைத் தூண்டியது. சஸ்ட்ரிஸின் சற்றே தட்டையான இடைக்கால பாணியை மாற்றிய பின்னர், கலைஞர் ஹீரோக்களின் போஸ்கள் மற்றும் பொதுவான புராணக் கதையை (இரண்டாவது துண்டு) கிட்டத்தட்ட சொல்லர்த்தமாக மீண்டும் உருவாக்கினார். இந்த ஓவியம் பெர்லின் ஆர்ட் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ரூபன்ஸ் மீண்டும் பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடாவின் சதித்திட்டத்திற்குத் திரும்பி, அதே பெயரில் மற்றொரு படத்தை வரைந்தார் (மூன்றாவது துண்டு). சிறிய வித்தியாசம் இருந்தபோதிலும், கலைஞரின் சிறப்பியல்பு பாணி ஏற்கனவே இங்கே முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது - வெற்றியின் தெய்வம் நைக் மீண்டும் கதாபாத்திரங்களின் தலைகளுக்கு முடிசூட்டுகிறது, மேலும் சிறிய மன்மதன்கள் சுற்றி பறக்கிறார்கள். பெர்சியஸ் ஒரு பண்டைய கிரேக்க ஹீரோ என்ற போதிலும், அவர் ஒரு ரோமானிய போர்வீரனின் உடையில் இருக்கிறார். "பூமி மற்றும் நீரின் ஒன்றியம்" போலவே, இந்த ஓவியம் மாநில ஹெர்மிடேஜ் தொகுப்பிற்கு சொந்தமானது.

"கண்ணாடி முன் வீனஸ்"

அவரது 1615 ஆம் ஆண்டு ஓவியமான “வீனஸ் இன் ஃப்ரண்ட் ஆஃப் எ மிரர்”, ரூபன்ஸ் ஓரளவிற்கு டிடியன் உருவாக்கிய சதித்திட்டத்தை மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறார், அதில் அரை நிர்வாண வீனஸ் மன்மதன் வைத்திருக்கும் கண்ணாடியைப் பார்க்கிறார். இருப்பினும், ரூபன்ஸின் வீனஸுக்கு அடுத்ததாக இருக்கும் கருப்பு வேலைக்காரன், அவனுடைய வீனஸ் ஒரு தெய்வம் அல்ல, ஆனால் தெய்வீக நாசீசிஸத்திற்கு ஆளான ஒரு பூமிக்குரிய பெண் என்று கூறுகிறான். அவரது வழக்கத்தின்படி, கலைஞர் மீண்டும் ஒரு குண்டான, வெள்ளை நிறமுள்ள பெண்ணை ஆடை இல்லாமல், ஆனால் தங்க நகைகள் மற்றும் அவரது காலடியில் மெல்லிய, ஒளிஊடுருவக்கூடிய துணியுடன் சித்தரித்தார். பணிப்பெண் தன் எஜமானியின் அழகான தங்க முடியை சீவுகிறாள் அல்லது வெறுமனே விரலிடுகிறாள். தற்போது, ​​இந்த ஓவியம் லிச்சென்ஸ்டைன் சேகரிப்பின் வியன்னா அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

"நான்கு தத்துவவாதிகள்"

1611 ஆம் ஆண்டு "தி ஃபோர் பிலாசஃபர்ஸ்" என்ற ஓவியத்தில், ரூபன்ஸ், தன்னைத் தவிர, தனது அன்புக்குரிய சகோதரர் பிலிப், கற்றறிந்த தத்துவஞானி ஜஸ்டஸ் லிப்சியா மற்றும் அந்த ஆண்டு இறந்த அவரது மாணவர் ஜான் வோவேரியஸ் ஆகியோரை சித்தரித்தார். வோவேரியாவின் முழங்கால்களில் தலை குனிந்த லிப்சியாவின் விருப்பமான நாய் பக் கேன்வாஸில் இடம்பெற்றுள்ளது. ஓவியத்தில் சிறப்பு சதி பின்னணி எதுவும் இல்லை: 1606 இல் லிப்சியஸ் இறந்த சந்தர்ப்பத்தில் வரையப்பட்ட “வெரோனா நண்பர்களுடன் சுய உருவப்படம்” போன்றது, இந்த ஓவியம் ரூபன்ஸின் அன்புக்குரியவர்களுக்காகவும் அவர் செலவழித்த நேரத்தையும் அர்ப்பணிப்பதாகும். அவர்களுக்கு. புளோரன்ஸின் பலாஸ்ஸோ பிட்டியில் இந்த ஓவியத்தைக் காணலாம்.

"சிங்க வேட்டை"

1610 முதல் 1620 வரை, கலைஞர் வேட்டையாடும் காட்சிகளை எழுதுவதில் ஆர்வமாக இருந்தார். மனித உடலை சித்தரிப்பதில் மகத்தான தேர்ச்சியைப் பெற்ற அவர், அதை பெரிய விலங்குகளின் உடல்களின் ஆர்ப்பாட்டத்துடன் இணைக்க விரும்பினார், அது மட்டுமே தேர்ச்சி பெற்றது. இந்த தலைப்பில் ரூபன்ஸ் வரைந்த மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்று 1621 இல் வரையப்பட்ட "தி லயன் ஹன்ட்" ஆகும். மனித ஆயுதங்களுக்கும் காட்டு விலங்குகளின் படைகளுக்கும் இடையிலான மோதல் இரண்டு தசைநார் சிங்கங்களுக்கும் ஏழு வேட்டைக்காரர்களுக்கும் இடையிலான தைரியமான மோதலில் தெளிவாக விளக்கப்பட்டுள்ளது, அவற்றில் பாதி குதிரையின் மீது தாக்குகின்றன. சிங்கங்களில் ஒன்று வேட்டைக்காரனை ஒரு குத்துச்சண்டையால் தரையில் கிழிக்கத் தயாராக உள்ளது, மற்றொன்று வேட்டைக்காரனை தனது குதிரையிலிருந்து பற்களால் இழுத்து, விலங்கின் உடலை தனது நகங்களால் பிடித்தது. இந்த சிங்கம் ஒரே நேரத்தில் மூன்று ஈட்டிகளால் குத்தப்பட்ட போதிலும், அவர் கோபமடைந்து பின்வாங்கவில்லை, மேலும் வேட்டையாடுபவர்களில் ஒருவரின் வாள் மட்டுமே கோபமடைந்த மிருகத்தை தோற்கடிக்கும் நம்பிக்கையை அளிக்கிறது. வேட்டையாடுபவர்களில் ஒருவர் கையில் கத்தியுடன் மயங்கிக் கிடக்கிறார். இந்த படத்தில் குறிப்பாக சுவாரஸ்யமானது என்னவென்றால், கிழக்கு மற்றும் ஐரோப்பிய கதாபாத்திரங்கள் ஒன்றாக வேட்டையாடுகின்றன - இது அவர்களின் ஆடை மற்றும் ஆயுதங்களிலிருந்து தெளிவாகிறது. தற்போது, ​​இந்த ஓவியம் முனிச்சில் உள்ள அல்டே பினாகோதெக்கில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

காதலர்களின் உருவப்படங்கள்

ஒரு மிகப் பெரிய சேகரிப்பு ரூபன்ஸின் முதல் மனைவியான இசபெல்லா பிரான்ட்டின் பெயரைக் கொண்ட ஓவியங்களைக் கொண்டுள்ளது. ஒரு விதியாக, இவை அவளுடைய தனிப்பட்ட உருவப்படங்கள் அல்லது ஜோடியின் கூட்டு சுய உருவப்படங்கள். மேலே உள்ள இனப்பெருக்கங்களின் தேர்வில் நீங்கள் பார்க்கலாம்:

  • "லேடி இசபெல்லா பிரான்ட்டின் உருவப்படம்" (1620களின் பிற்பகுதி).
  • "இசபெல்லா பிரான்ட்டின் உருவப்படம்" (1610).
  • "இசபெல்லா பிரான்ட்டின் உருவப்படம்" (1625).
  • "இசபெல்லா பிராண்டுடன் சுய உருவப்படம்" (1610).

கடைசி ஓவியம் கலைஞரின் சிறந்த உருவப்படங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. அவரும் அவரது இளம் மனைவியும் ஒரு புகைப்படத்தில் இருப்பது போல் நம்பமுடியாத அளவிற்கு தெளிவாக சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள் - இந்த நேரத்தில் கதாபாத்திரங்கள் பிடிக்கப்படவில்லை என்று நம்புவது கடினம். இந்த ஓவியத்தின் மிக அழகான விவரங்களில் ஒன்று காதலர்களின் கைகள் மற்றும் அவர்களின் மென்மையான தொடுதல் என்று அழைக்கப்படலாம், கதாபாத்திரங்கள் ஒருவரையொருவர் பார்த்துக் கொண்டிருப்பதை விட அன்பையும் தொடர்புகளையும் சிறப்பாக வெளிப்படுத்துகிறது. தற்போது, ​​கேன்வாஸ் முனிச்சில் உள்ள Alte Pinakothek இல் சேமிக்கப்பட்டுள்ளது.

மேலே காணக்கூடிய எலெனா ஃபோர்மென்ட்டின் உருவப்படங்கள், அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் ரூபன்ஸின் ஓவியத்தின் முக்கிய விஷயமாக மாறியது. பின்வரும் ஓவியங்களின் துண்டுகள் வழங்கப்படுகின்றன:

  • "ஹெலேன் ஃபோர்மென்ட் மற்றும் பிரான்ஸ் ரூபன்ஸ்" (1639).
  • "ஹெலன் ஃபோர்மென்ட்டின் உருவப்படம்" (1632).
  • "ஃபர் கோட்" (1638).
  • "திருமண உடையில் எலெனா ஃபோர்மென்ட்" (1631).
  • "கலைஞரின் இரண்டாவது மனைவி ஹெலன் ஃபோர்மென்ட்டின் உருவப்படம்" (1630).
  • "ரூபன்ஸ் தனது மனைவி ஹெலினா ஃபோர்மென்ட் மற்றும் அவர்களது மகனுடன்" (1638).

ஆனால் அவரது கணவரால் எலெனா ஃபோர்மென்ட்டின் மிகவும் பிரபலமான உருவப்படம் 1630 இல் வரையப்பட்டதாகக் கருதப்படுகிறது, அதன் மறுஉருவாக்கம் மேலே கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. அதில் 16 வயது இளம் மனைவி ஒரு அழகான மாலை உடையில், அழகான வெல்வெட் டச்சு பாணி தொப்பி மற்றும் இரண்டு மென்மையான ரோஜாப் பூக்களை வயிற்றில் அழுத்தியிருப்பதைக் காட்டுகிறது. இந்த காலகட்டத்தில் ரூபன்ஸின் இரண்டாவது மனைவி ஏற்கனவே கர்ப்பமாக இருந்ததாக நம்பப்படுகிறது, மேலும் இது அவரது வயிற்றின் அருகில் உள்ள பூக்களைக் குறிக்கிறது. கேன்வாஸ் ஹேக்கில் உள்ள மொரிட்சுயிஸ் ராயல் ஆர்ட் கேலரியில் உள்ளது.

ரூபன்ஸ், பீட்டர் பால் - டச்சு ஓவியர், பிளெமிஷ் பள்ளியின் தலைவர் மற்றும் நிறுவனர், ஜூன் 29, 1577 அன்று சீகனில் பிறந்தார். 1587 இல் ரூபன்ஸின் தந்தை இறந்த பிறகு, விதவை மற்றும் குழந்தைகள் ஆண்ட்வெர்ப்பிற்கு குடிபெயர்ந்தனர். இங்கே பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் அறிவியல் கல்வியைப் பெற்றார் மற்றும் சில காலம் ஒரு பக்கமாக பணியாற்றினார், மேலும் 1592 இல் அவர் டச்சு கலைஞர்களான வான் நூர்ட் மற்றும் வான் வீன் ஆகியோரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் கலைப் படிப்பில் தன்னை அர்ப்பணித்தார், மேலும் 1598 இல் அவர் கில்டில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். ஆண்ட்வெர்ப் நகரின் ஓவியர்கள். 23 வயதில், ரூபன்ஸ் இத்தாலிக்குச் சென்று வெனிஸில் நீண்ட காலம் செலவிட்டார், வண்ணக்கலைஞர்கள் மற்றும் குறிப்பாக டிடியன் மற்றும் வெரோனீஸ். வெனிஸில், மாண்டுவாவின் டியூக், வின்சென்சோ கோன்சாகா, அவரது கவனத்தை ஈர்த்து, அவரை தனது நீதிமன்ற ஓவியராக மாற்றினார்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். அவரது முதல் மனைவி இசபெல்லா பிராண்டுடன் "பச்சை நிறத்தில்" சுய உருவப்படம். 1609-1610

1608 இலையுதிர்காலத்தில், அவரது தாயின் நோய் பற்றிய செய்தி ரூபன்ஸை ஆண்ட்வெர்ப் என்று அழைத்தது, அவர் இறந்த பிறகு டச்சு ஸ்டாட்ஹோல்டர் ஆர்ச்டியூக் ஆல்பர்ட்டிடம் நீதிமன்ற ஓவியராக இருந்தார். 1609 இல், ரூபன்ஸ் இசபெல்லா பிராண்டை மணந்தார். அவரது முதல் ஓவியங்கள் இந்த காலத்திற்கு முந்தையவை: "தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி கிங்ஸ்", இல்டெபோன்சோவின் பலிபீடம் - அற்புதமான முழுமை மற்றும் அழகிய நறுமணத்தின் ஒரு வேலை, மற்றும் பசுமையான அவரது மனைவியுடன் ரூபன்ஸின் புகழ்பெற்ற உருவப்படம்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். சிலுவையை உயர்த்துதல். 1610

வியத்தகு நகரும் படங்களில் பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் அந்த நேரத்தில் அடையக்கூடிய தேர்ச்சியை "சிலுவையின் உயரம்" மற்றும் "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்" ஆகியவை காட்டுகின்றன, இதில் மைக்கேலேஞ்சலோவை நினைவூட்டுகிறது மற்றும் காரவாஜியோ.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல். 1612-1614

ஆண்டுக்கு ஆண்டு ரூபன்ஸின் புகழ் அதிகரித்தது, அவரது செல்வம், மரியாதை மற்றும் மாணவர்களின் எண்ணிக்கை வளர்ந்தது. 1623 முதல் 1630 வரை, ரூபன்ஸ் தனது ஓவியத்தை கைவிடாமல், மாட்ரிட் மற்றும் லண்டனில் அமைதியை முடிவுக்குக் கொண்டுவரும் பிரச்சினையில் பேராயர் இசபெல்லாவின் சேவையில் இராஜதந்திர முகவராக வெற்றிகரமாக செயல்பட்டார். தொடர்ந்து, மற்ற அரசுப் பணிகளையும் மேற்கொண்டார். அவரது முதல் மனைவியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் 1630 இல் அழகான எலெனா ஃபர்மனை மணந்தார், அவர் அடிக்கடி தனது மாதிரியாக பணியாற்றினார்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். எலெனா ஃபர்மனின் உருவப்படம். சரி. 1630

அதிக எண்ணிக்கையிலான ஆர்டர்களுடன், ரூபன்ஸ் ஓவியங்களை மட்டுமே வரைய முடிந்தது, ஆனால் ஓவியங்களை தனது மாணவர்களிடம் ஒப்படைத்தார், சில சமயங்களில், தனிப்பட்ட பாகங்கள், குறிப்பாக முக்கியமானவை, அவர் தூரிகை மூலம் வரைந்தார். ரூபன்ஸ் நகரத்தில் வாழ்ந்தார், அங்கு அவர் ஒரு செழிப்பான கலை சேகரிப்புடன் ஒரு ஆடம்பரமான வீட்டை வைத்திருந்தார், அல்லது மெச்செல்னுக்கு அருகிலுள்ள ஸ்டீன் தோட்டத்தில் இருந்தார். 1635 முதல், ரூபன்ஸ் பெரும்பாலும் ஈசல் ஓவியங்களை வரைந்தார், அவற்றை கவனமாக செயல்படுத்தினார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில், ரூபன்ஸ் கீல்வாதத்தால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டார். ரூபன்ஸ் மே 30, 1640 அன்று ஆண்ட்வெர்ப்பில் இறந்தார். ஆண்ட்வெர்ப்பில் உள்ள செயின்ட் ஜேம்ஸ் தேவாலயத்தில், அவரது அஸ்தி தங்கியிருக்கும் இடம், அவரது படைப்பின் அற்புதமான படைப்பால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது - புனிதர்களுடன் மடோனா. பீட்டர் பால் ரூபன்ஸின் பல மாணவர்களில், மிகவும் பிரபலமானவர் வான் டிக்.

பீட்டர் பால். ரூபன்ஸ். பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடா

ரூபன்ஸ் வரைந்த ஓவியங்களின் எண்ணிக்கை 1500ஐ எட்டுகிறது. சில கலைஞர்கள் ரூபன்ஸ் போன்ற சக்தி வாய்ந்த மற்றும் மறுக்க முடியாத செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தனர், மேலும் நெதர்லாந்தின் ஓவியத்தில் அவர் தாக்கம் செலுத்தாத ஒரு பகுதி கூட இல்லை.

ரூபன்ஸின் கலைத் தன்மையின் தனித்துவமான அம்சம், வியத்தகு செயலில் உள்ளதை சித்தரிக்கும் அவரது சிறந்த திறமை ஆகும். ரூபன்ஸ் பணக்கார, புயலடித்த, உணர்ச்சிவசப்பட்ட அமைப்பை விரும்புகிறார்;

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். வேட்டையிலிருந்து டயானா திரும்பினார். சரி. 1615

படங்களின் தீராத மிகுதியும் உயிர்ப்பும், மேம்பாட்டின் புத்துணர்ச்சி மற்றும் கவிதை, கலைநயமிக்க நுட்பம், சக்திவாய்ந்த, ஒளி, பூக்கும், மகிழ்ச்சியான வண்ணம், தசைகளை பெரிதுபடுத்தும் போக்கு மற்றும் அதிகப்படியான சதை, குறிப்பாக பெண் உருவங்கள் ஆகியவை பீட்டரின் ஓவியத்தின் முக்கிய அம்சங்கள். பால் ரூபன்ஸ், குறிப்பாக அவரது பல ஓவியங்களில் பண்டைய பழங்காலத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட சதிகளுடன், ஓரளவு கடவுள்களின் வரலாற்றிலிருந்து, ஓரளவு ஹீரோக்களின் வரலாற்றிலிருந்து, மற்றும் குறிப்பாக பாக்சிக் சுழற்சியில் இருந்து எடுக்கப்பட்டது. இந்த வகையான ஓவியங்களில், மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை: "தி ரேப் ஆஃப் ப்ரோசெர்பினா", "பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடா", "அமேசான்களின் போர்", "வீனஸ் வித் அடோனிஸ்", ஏராளமான பச்சனாலியா, "தி கார்டன் ஆஃப் லவ்" மற்றும் உருவகமானவை. மேரி டி மெடிசியின் வாழ்க்கை மற்றும் போரின் உருவகத்தின் படங்கள்.

ரூபன்ஸ் அதே ஆர்வம், ஆற்றல் மற்றும் நாடகத்தை மத உள்ளடக்கத்துடன் ஓவியங்களுக்கு கொண்டு வருகிறார், இது பழைய பள்ளியின் துறவி பக்தியிலிருந்து கூர்மையாக வேறுபடுத்துகிறது. அது அதிக தூரம் செல்லாத இடத்திலும், சதி வசதியாக இருக்கும் இடத்திலும், ரூபன்ஸ் ஒரு வலுவான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறார். இவை, குறிப்பிடப்பட்ட ஓவியங்களுக்கு மேலதிகமாக, "இக்னேஷியஸ் பிசாசை வெளியேற்றுதல்", "கடைசி தீர்ப்பு", "பேதுருவின் சிலுவையில் அறையப்படுதல்".

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். கடைசி தீர்ப்பு. 1617

ரூபன்ஸ் இயற்கையின் வாழ்க்கையையும் குழந்தைகளின் உலகத்தையும் அரவணைப்புடனும் அன்புடனும் நடத்தினார், குழந்தைகளை விளையாட்டில் சித்தரிக்கும் அவரது சிறந்த ஓவியங்கள் மற்றும் அவரது நிலப்பரப்புகளால் காட்டப்பட்டது, அதில் அவர் ஒரு புதிய பாதையை வகுத்தார், புரிதலின் மகத்துவத்தை மனநிலையின் ஆழத்துடன் இணைத்தார்.

விலங்குகளின் வாழ்க்கையிலிருந்து அவரது ஓவியங்களில், சில நேரங்களில் சமூகங்களில் எழுதப்பட்டது எஃப். ஸ்னைடர்ஸ், ரூபன்ஸ் தனது அசாதாரண உயிர்ச்சக்தி, உடல் வலிமை, நாடகம் மற்றும் ஆற்றல் ஆகியவற்றின் மூலம் ஆச்சரியப்படுகிறார்: "சிங்க வேட்டை" மற்றும் "ஓநாய் வேட்டை" ஆகியவை அவற்றில் மிக முக்கியமான இடத்தைப் பிடித்துள்ளன.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். நீர்யானை மற்றும் முதலைகளை வேட்டையாடுதல். 1615-1616

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் ஒரு உருவப்பட ஓவியராகவும் குறிப்பிடத்தக்கவர். இந்த வகையான மிகப்பெரிய படைப்புகள் பின்வருமாறு: ஒரு இளம் பெண்ணின் உருவப்படம், என்று அழைக்கப்படும். Chapeau de paille ("Straw Hat"), கலைஞரின் மகன்கள், அவரது இரண்டு மனைவிகள், டாக்டர். டல்டன் மற்றும் "நான்கு தத்துவவாதிகள்" ஆகியோரின் உருவப்படம். கூடுதலாக, ரூபன்ஸ் சிறந்த செதுக்குபவர்களின் முழு பள்ளியையும் உருவாக்கினார், அவர் தனது ஓவியங்களை தனது செலவில் விற்பனைக்கு மீண்டும் உருவாக்கினார். ரூபன்ஸ் தானே வேலைப்பாடுகளில் திறமையானவர் மற்றும் தலைக்கவசங்கள் போன்றவற்றிற்காக பல வடிவமைப்புகளை உருவாக்கினார்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். "வைக்கோல் தொப்பி" கலைஞரின் மைத்துனி சுசான் ஃபர்மனின் உருவப்படம். சரி. 1625

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் ஜூன் 28, 1577 அன்று வெஸ்ட்பாலியாவில் (இப்போது ஜெர்மனியின் ஒரு பகுதி) சீகனில் பிறந்தார். அவர் வழக்கறிஞர் ஜான் ரூபன்ஸின் குடும்பத்தில் ஏழாவது குழந்தை. நீண்ட காலமாக ரூபன்ஸ் குடும்பம் ஆண்ட்வெர்ப்பில் வாழ்ந்தது, ஆனால் 1568 இல் அவர்கள் கொலோனுக்கு குடிபெயர்ந்தனர். உண்மை என்னவென்றால், இந்த நேரத்தில், ஜான் புராட்டஸ்டன்டிசத்தை நோக்கி சாய்ந்தார், இது உள்ளூர் கத்தோலிக்க சமூகத்தின் தரப்பில் கடுமையான அதிருப்தியை ஏற்படுத்தியது. கொலோனில், ஆரஞ்சின் வில்லியம் I இன் மனைவியான சாக்சனியின் அண்ணாவின் செயலாளராகப் பதவியைப் பெற்றார்.

பின்னர், ஜானுக்கும் அண்ணாவுக்கும் இடையே காதல் ஏற்பட்டது. அதைத் திறந்தபோது, ​​மூத்த ரூபன்ஸின் உயிருக்கு பெரும் ஆபத்து ஏற்பட்டது. அவரது மனைவி மரியா அவரை மரணத்திலிருந்து காப்பாற்றினார். அவர் தனது கணவரின் துரோகத்தை மன்னித்தது மட்டுமல்லாமல், அவருக்கு மிகவும் மென்மையான தண்டனையையும் பெற முடிந்தது - ஜான் சிறிய நகரமான சீகனுக்கு நாடுகடத்தப்பட்டார். வருங்கால கலைஞர் பிறந்து சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவமானப்படுத்தப்பட்ட ஜான் ரூபன்ஸ் கொலோனுக்குத் திரும்ப அனுமதி பெற்றார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு (1587 இல்), மரியா தனது குழந்தைகளுடன் ஆண்ட்வெர்ப்பிற்குத் திரும்ப முடிவு செய்தார். அந்த நேரத்தில் அவள் கைகளில் மூன்று குழந்தைகள் இருந்தனர் - பத்து வயது பீட்டர் பால், பதின்மூன்று வயது பிலிப் மற்றும் அவர்களின் மூத்த சகோதரி பிளாண்டினா. ரூபன்ஸின் மூத்த மகன் ஜீன் பாப்டிஸ்ட் ஏற்கனவே தனது தந்தையின் வீட்டை விட்டு வெளியேறிவிட்டார், மற்ற குழந்தைகள் குழந்தை பருவத்திலேயே இறந்துவிட்டனர்.

பிலிப் மற்றும் பீட்டர் பால் லத்தீன் மொழியின் ஆரம்ப அறிவை அவர்களது படித்த தந்தையிடமிருந்து பெற்றிருக்கலாம். ஆண்ட்வெர்ப்பில் அவர்கள் ஒரு புகழ்பெற்ற பள்ளியில் படித்தனர், அங்கு கிரேக்கம் லத்தீன் மொழியில் சேர்க்கப்பட்டது. இருப்பினும், 1590 ஆம் ஆண்டில், சகோதரர்கள் தங்கள் தாய்க்கு உதவுவதற்காக தங்கள் படிப்பை விட்டுவிட்டார்கள், அவர் ஒரு கடினமான நிதி சூழ்நிலையில் தன்னைக் கண்டார், ஏனெனில் அவர்களின் தந்தையின் செல்வத்தின் எச்சங்களை திருமணம் செய்துகொண்ட பிளாண்டினாவின் வரதட்சணைக்காக செலவிட வேண்டியிருந்தது. பிலிப் தனது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றினார், மேலும் பதின்மூன்று வயதான பீட்டர் பால் பிளெமிஷ் இளவரசியின் நீதிமன்றத்தில் ஒரு பக்கமாக முடிந்தது.

ஒரு பக்கம் அவர் தங்கியிருப்பது குறுகிய காலமாக மாறியது. 1591 இல், ரூபன்ஸ் ஓவியம் படிக்கத் தொடங்கினார். சில காலம் அவர் டோபியாஸ் வெர்ஹாஹட்டிடம் பயிற்சியாளராக பணியாற்றினார்; சுமார் நான்கு ஆண்டுகள் - ஆடம் வான் நூர்ட்டுடன்; ஓட்டோ வான் வெனுடன் இன்னும் இரண்டு ஆண்டுகள். 1598 ஆம் ஆண்டில் அவர் இறுதியாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கலைஞர்களின் கில்டில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். லூக்கா. ரூபன்ஸின் முதல் ஆசிரியர்கள் மிகவும் சாதாரணமான ஓவியர்கள், ஆனால் வான் வெனுடன் படித்தது ரூபன்ஸுக்கு பயனளித்தது. வான் வென் தனது கல்வி மற்றும் பரந்த கண்ணோட்டத்தால் வெறுமனே வேறுபடுத்தப்பட்டார் என்ற உண்மையைத் தவிர, அவர் பல ஆண்டுகள் இத்தாலியில் கழித்தார். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி ஓவியம் மற்றும் பழங்கால கலை பற்றிய ஆசிரியரின் கதைகள் இளம் ரூபன்ஸ் தனது சொந்தக் கண்களால் பார்க்க வேண்டும் என்ற ஆர்வத்தை தூண்டியது.

மே 1600 இல், பீட்டர் பால் கலைஞர்களின் வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட நிலத்திற்கு புறப்பட்டார். அவர் எட்டு ஆண்டுகள் இத்தாலியில் வாழ்ந்தார், இது அவரது எதிர்காலத்தை தீர்மானித்தது. அந்த ஆண்டுகளில் இத்தாலிக்கு வந்த வட ஐரோப்பிய ஓவியர்கள் எவரும் ரூபன்ஸைப் போல இத்தாலிய கலாச்சாரத்தில் தங்களை ஆழமாக மூழ்கடித்திருக்க வாய்ப்பில்லை. அவர் இத்தாலிய மொழியை முழுமையாகக் கற்றுக்கொண்டார் (அவர் சில சமயங்களில் இத்தாலிய மொழியில் தனது கடிதங்களில் கையொப்பமிட்டார்: "பியட்ரோ பாவ்லோ ரூபன்ஸ்"), மேலும் பண்டைய கலைத் துறையில் அதிகாரப்பூர்வ நிபுணரானார்.

இத்தாலியில், ரூபன்ஸ் மாண்டுவாவின் டியூக் வின்சென்சோ கோன்சாகோவின் சேவையில் நுழைவதற்கான அழைப்பைப் பெற்றார். டியூக், அவரது சில உருவப்படங்களைத் தவிர, ரூபன்ஸிடமிருந்து அசல் படைப்புகளை வழங்கவில்லை. கலைஞர் தனது அழகிய சேகரிப்புக்காக பிரபலமான ஓவியங்களின் நகல்களை வரைவதற்கு அவர் விரும்பினார். இது பயனற்ற வேலை அல்ல; அவர் ரூபன்ஸை வெனிஸ் மற்றும் புளோரன்சில் வேலை செய்ய அனுமதித்தார். 1603 ஆம் ஆண்டில், வின்சென்சோ கலைஞரை ஸ்பானிய மன்னர் பிலிப் III க்கு பரிசுகளை வழங்கும் பணியில் சேர்த்தார். 1601-02 மற்றும் 1605-08 இல் அவர் வாழ்ந்த ரோமில் ரூபன்ஸ் கழித்த ஆண்டுகள் இத்தாலிய காலத்தில் மிக முக்கியமான ஆண்டுகள்.

அக்டோபர் 1608 இல், ரூபன்ஸ் தனது தாயார் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருப்பதாக தகவல் கிடைத்தது. அவர் ஆண்ட்வெர்ப்பிற்கு விரைந்தார், ஆனால் அவரது தாயை உயிருடன் பார்க்கும் வாய்ப்பு அவருக்கு கிடைக்கவில்லை. கலைஞர் தனது அன்புக்குரிய இத்தாலிக்குத் திரும்பவில்லை; ஆண்ட்வெர்ப்பில் அவரது கலைத் திறமைகள் மிகவும் மரியாதையுடன் நடத்தப்பட்டன, ரூபன்ஸ் அங்கு தங்குவது அவசியம் என்று கருதினார். விரைவில் அவர் அங்கு வலுவான வேர்களை அகற்றினார். செப்டம்பர் 23, 1609 இல், ரூபன்ஸ் ஆர்ச்டியூக் ஆல்பர்ட் மற்றும் அவரது மனைவி இசபெல்லா நீதிமன்றத்தில் நீதிமன்ற ஓவியராக பதவி பெற்றார், பின்னர் அவர் ஸ்பானிஷ் கிரீடத்தின் சார்பாக ஃபிளாண்டர்ஸை ஆட்சி செய்தார், பத்து நாட்களுக்குப் பிறகு அவர் 17 வயது இசபெல்லா பிராண்டை மணந்தார். அடுத்த ஆண்டு, ரூபன்ஸ் இறுதியாக ஃபிளாண்டர்ஸில் குடியேறினார், ஆண்ட்வெர்ப்பில் ஒரு பெரிய வீட்டை வாங்கினார்.

அரசியல் வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்கள் தேசிய கலையின் விரைவான வளர்ச்சிக்கு உத்வேகம் அளித்தபோது, ​​அவர் மிகவும் பொருத்தமான தருணத்தில் ஃபிளாண்டர்ஸ் வந்தார். 1609 வரை, ஃபிளாண்டர்ஸ் (இப்போது பெல்ஜியத்தில் அமைந்துள்ள தெற்கு நெதர்லாந்து என்று சரியாக அழைக்கப்படும்) ஸ்பானிய ஆட்சியிலிருந்து தன்னை விடுவித்த வடக்கு நெதர்லாந்துடன் நீண்ட போரை நடத்தினார். 1609 இல், போரிடும் கட்சிகள் ஒரு சண்டையை முடித்தன. போரினால் சேதமடைந்தவற்றின் தீவிர மறுசீரமைப்பு தொடங்கியது. முதலில், இது கோயில்களைப் பற்றியது.

அடுத்த தசாப்தத்தில், ரூபன்ஸ் இந்த வேலையில் தீவிரமாக பங்கேற்று, ஒன்றன் பின் ஒன்றாக அற்புதமான பலிபீடத்தை உருவாக்கினார். அவற்றில், ஆண்ட்வெர்ப் கதீட்ரலுக்காக எழுதப்பட்ட "தி ரைசிங் ஆஃப் தி கிராஸ்" மற்றும் "தி டிஸன்ட் ஃப்ரம் தி கிராஸ்" ஆகியவை தனித்து நிற்கின்றன. கூடுதலாக, ரூபன்ஸ் பல ஆர்டர்களைப் பெற்றார் (வெளிநாட்டில் இருந்து உட்பட). எனவே, 1622-25 இல், அவர் மேரி டி மெடிசியின் (பிரெஞ்சு மன்னர் லூயிஸ் XIII இன் தாய்) வாழ்க்கைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு பெரிய தொடரை எழுதினார் மற்றும் பாரிஸில் உள்ள அவரது அரண்மனையை அலங்கரித்தார். இந்த வேலையின் போது, ​​ரூபன்ஸ் மூன்று முறை பிரான்ஸ் சென்றார்.
கலைஞரின் வாழ்க்கை மேகமற்றதாகத் தோன்றியது. விதி அவருக்கு முதல் கொடூரமான அடியை 1623 இல் கொடுத்தது, ரூபன்ஸின் மகள் இறந்தபோது (அவருக்கு மேலும் இரண்டு மகன்கள் இருந்தனர்), இரண்டாவது 1626 இல், அவரது மனைவி இறந்தபோது ("ஒரு நண்பர் மற்றும் ஈடுசெய்ய முடியாத உதவியாளர்," ரூபன்ஸ் எழுதியது. அவரது கடிதங்கள்).

மன வேதனையால் சோர்வடைந்த ரூபன்ஸ், தனது கணவரின் மரணத்திற்குப் பிறகு (1621 முதல்) ஃபிளாண்டர்ஸை தனித்து ஆட்சி செய்த பேராயர் இசபெல்லாவின் இராஜதந்திர சேவையில் நுழைந்தார். அடுத்த நான்கு ஆண்டுகளில், "ஆன்மாவை புண்படுத்தும் எல்லாவற்றிலிருந்தும்" அவர் சொன்னது போல் "தப்பிவிட" அவர் நிறைய பயணம் செய்தார். 1628-29 இல், இசபெல்லா சார்பாக, ரூபன்ஸ் மாட்ரிட்டில் இருந்தார்; 1629-30 இல், அவர் லண்டனுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் இங்கிலாந்துக்கும் ஸ்பெயினுக்கும் இடையிலான அமைதியான உறவுகளை மீட்டெடுக்க நிறைய செய்தார் (அதில் அவர் எப்போதும் மிகவும் பெருமையாக இருந்தார்). ஆங்கில மன்னர் சார்லஸ் I கலையின் மீதான தனது விருப்பத்திற்காக அறியப்பட்டார், மேலும் ரூபன்ஸ் அவருடன் ஒரு பொதுவான மொழியைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. கலைஞர்-இராஜதந்திரியின் நீதிமன்ற அனுபவம், மொழிகள் பற்றிய அவரது அறிவு மற்றும் அவரது உள்ளார்ந்த ஞானம் ஆகியவற்றால் இங்கு குறைந்த பங்கு வகிக்கப்படவில்லை. 1630 ஆம் ஆண்டில், சார்லஸ் ரூபன்ஸை நைட்டியாக அறிவித்தார்; அதே நேரத்தில், கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழகம் சார்பில், அவருக்கு கவுரவ டிப்ளமோ வழங்கப்பட்டது.

இந்த இராஜதந்திர பயணத்திலிருந்து ஆண்ட்வெர்ப் திரும்பிய ரூபன்ஸ் ஃபிளாண்டர்ஸை விட்டு வெளியேறவில்லை. அவருக்கு 53 வயதாகிறது. கீல்வாதத்தின் தாக்குதல்களால் அவர் துன்புறுத்தப்பட்டார் - இருப்பினும், இது ஒரு வியக்கத்தக்க செழிப்பான கலைஞராக இருப்பதைத் தடுக்கவில்லை, நம்பமுடியாத அளவிற்கு விரைவாக வேலை செய்தார். இந்த காலகட்டத்தில் ரூபன்ஸ் பெற்ற குறிப்பிடத்தக்க கமிஷன்களில், கிங் சார்லஸ் I இன் விருந்து மண்டபத்திற்காக வரையப்பட்ட உச்சவரம்பு ஓவியங்களின் வரிசையும் 1635 இல் லண்டனுக்கு அனுப்பப்பட்டது. ஸ்பானிய மன்னர் பிலிப் IVக்கான நூறு புராண ஓவியங்களை இங்கே சேர்ப்போம் (இதில் பல ஓவியங்கள் ரூபன்ஸின் மாணவர்களால் வரையப்பட்டவை).

கலைஞரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியுடன் இருந்தது. 1630 இல் அவர் தனது முதல் மனைவியின் மருமகளான 16 வயது ஹெலன் ஃபோர்மென்ட்டை மணந்தார். இந்த திருமணம், முதல் திருமணத்தைப் போலவே, மிகவும் வெற்றிகரமாக மாறியது. ரூபன்ஸ் மற்றும் ஹெலினாவுக்கு ஐந்து குழந்தைகள் இருந்தனர் (அவர்களின் கடைசி மகள் கலைஞரின் மரணத்திற்கு எட்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு பிறந்தார்). 1635 ஆம் ஆண்டில், ரூபன்ஸ் ஆண்ட்வெர்ப்பிற்கு தெற்கே சுமார் 20 மைல் தொலைவில் அமைந்துள்ள ஸ்டீன் கோட்டையை வாங்கினார். கோட்டையில் வசிக்கும் போது, ​​அவர் உள்ளூர் நிலப்பரப்புகளை ஓவியம் வரைவதில் மிகவும் விரும்பினார்.

மே 30, 1640 அன்று, ஆண்ட்வெர்ப்பில் இருந்தபோது, ​​எதிர்பாராதவிதமாக ரூபன்ஸ் மாரடைப்பால் இறந்தார். 62 வயதை எட்டிய கலைஞருக்கு, நகரமே இரங்கல் தெரிவித்தது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் அவரது காலத்தின் மிகப்பெரிய மேதை. கலை வரலாற்றில் அவரது பெயர் என்றென்றும் நிலைத்து நிற்கிறது. நமக்குத் தெரிந்தபடி, மூலதனம் "A" கொண்ட ஒரு கலைஞரும் ஒரு அற்புதமான மனிதர்: அழகானவர், புத்திசாலி, ஆற்றல் மிக்கவர் மற்றும் தன்னம்பிக்கை. அவரது வாழ்நாளில் அவரது படைப்பாற்றலை சந்தேகிக்காத ஒரு கலைஞர்.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

பீட்டர் ரூபன்ஸ் ஜூன் 28, 1577 அன்று ஜெர்மனியின் சீகன் நகரில் பிறந்தார். பிறந்த தேதியுடன் சில சர்ச்சைகள் எழுந்தாலும்: கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை மீண்டும் எழுதப்பட்டுள்ளது. நெதர்லாந்தில் தொடங்கிய உள்நாட்டுப் போர் மற்றும் புராட்டஸ்டன்ட்டுகளுக்கு எதிரான பயங்கரவாதத்தின் போது அவரது குடும்பம் பெல்ஜியத்திலிருந்து ஜெர்மனிக்கு குடிபெயர்ந்தது.

கலைஞரின் தந்தை, ஜான் ரூபன்ஸ், 1568 வரை பெல்ஜியத்தின் ஆண்ட்வெர்ப்பில் நகர நீதிபதியாக இருந்தார். அவரது மனைவி மரியா பீபெலின்க்ஸ் நான்கு குழந்தைகளை வளர்த்தார். முழு குடும்பமும் ஜெர்மனியில் முடிந்தது, இந்த நேரத்தில் மேலும் மூன்று குழந்தைகள் பிறந்தன. அவர்களில் பீட்டர் ரூபன்ஸ் இருந்தார்.

ஓவியரின் குழந்தைப் பருவத்தின் முதல் பதினொரு ஆண்டுகள் கொலோனில் கழிந்தது. தந்தை வழக்கறிஞராக பணிபுரிந்தார், தாய் குழந்தைகளை வளர்த்தார். குடும்பத்தின் முக்கிய மற்றும் செல்வந்த தலைவர் ஆரஞ்சு வில்லியமின் மனைவி அண்ணாவுடன் உறவு கொண்டபோது வழக்கமான ஸ்திரத்தன்மை அசைந்தது.

இதற்குப் பிறகு, ஜான் ரூபன்ஸின் சொத்து மற்றும் வழக்கறிஞராக பணிபுரியும் உரிமையும் பறிக்கப்பட்டது, மேலும் மரியா தனது குழந்தைகளுக்கு உணவளிக்க சந்தையில் காய்கறிகளை விற்க வேண்டியிருந்தது. கொலோனில் இருந்து, ரூபன்ஸ், அவரது மனைவி மற்றும் சந்ததியினருடன் 1573 இல் சீகனுக்கு அனுப்பப்பட்டார்.

1587 இல், ஜான் ரூபன்ஸ் நோயால் இறந்தார். இந்த நேரத்தில், பேப்பர்லிங்க்ஸ் பல குழந்தைகளை இழந்தது. ரூபன்ஸின் விதவை கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாறினார் மற்றும் அவரது தாயகமான ஆண்ட்வெர்ப் திரும்பினார். குழந்தைகள் லத்தீன் பள்ளிக்குச் சென்றனர்.

அந்த நேரத்தில், நகரத்தில் மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. கடல் வழிகள் மூடப்பட்டதால் வர்த்தகத்தை தொடர முடியாத நிலை ஏற்பட்டது. ரூபன்ஸின் ஒவ்வொரு குழந்தைகளும் வாழ்க்கையில் தங்கள் இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டியிருந்தது. பெண்கள் பணக்கார கணவர்களின் மனைவிகள் ஆனார்கள். மகன்களில் ஒருவரான பிலிப், தனது தந்தையின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி, வழக்கறிஞராகப் படித்தார். மூத்த ஜான் பாப்டிஸ்ட் தொழில் ரீதியாக ஓவியம் வரைந்தார்.

ஓவியம்

16 ஆம் நூற்றாண்டில், கலை உலகில் பெரும் மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன. ஃப்ளெமிங்ஸ் ஓவியம் வரைவதற்கு பெயிண்ட் கண்டுபிடித்தார், இது மிகவும் வசதியானது மற்றும் நடைமுறையானது. இது ஆளி எண்ணெயை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு அதிர்வைச் சேர்த்தது மற்றும் உலர்த்தும் நேரத்தை அதிகரித்தது. ஓவியங்கள் ஆழமாகி, வேலை நிதானமான இன்பமாக மாறியது.

பீட்டர் பால் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே கலையில் ஈர்க்கப்பட்டார். 14 வயதிலிருந்தே அவர் உள்ளூர் கலைஞர்களிடம் கைவினைப்பொருளைக் கற்றுக்கொண்டார். வருங்கால ஓவியர் அவருடன் தொடர்புடைய இயற்கை ஓவியர் டோபியாஸ் வார்ஹாக்ட்டிடமிருந்து அடிப்படைகளைக் கற்றுக்கொண்டார்.

மற்றொரு உறவினர் ரூபன்ஸின் வாழ்க்கையில் இரண்டாவது மாஸ்டர் ஆனார்: ஆடம் வான் நூர்ட். பீட்டர் பால் வார்ஹாக்டுடன் பணிபுரியும் போது பெறாத அறிவை பிரபல கலைஞரிடமிருந்து பெற விரும்பினார். நான்கு ஆண்டுகள் மாணவர் நூர்ட்டின் மேற்பார்வையில் பணிபுரிந்தார். இந்த நேரத்தில், இளம் பீட்டர் பிளெமிஷ் வளிமண்டலத்தில் ஆர்வம் காட்டினார். பின்னர் இது அவரது பணியை பாதித்தது.

1595 ஆம் ஆண்டில், பீட்டர் ரூபன்ஸின் பணியில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்கியது. அடுத்த ஆசிரியர் ஓட்டோ வான் வீன் (அந்த நேரத்தில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க கலைஞர்களில் ஒருவர்). அவர் பழக்கவழக்கத்தின் நிறுவனர் மற்றும் ரூபன்ஸின் முக்கிய வழிகாட்டி என்று அழைக்கப்படுகிறார், அவருடைய திறமை அவரது படிப்பின் போது புதிய பரிமாணங்களைப் பெற்றது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் வீனின் பாணியில் வரையவில்லை, இருப்பினும் அவரது பாணி கலைஞரின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. வழிகாட்டி அவருக்கு பல்துறை மற்றும் கல்விக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. அவரது குழந்தை பருவத்தில் கூட, ரூபன்ஸ் அறிவுக்கு ஈர்க்கப்பட்டார், மொழிகளைப் படித்தார் (அவர் ஆறு மொழிகளில் சரளமாக இருந்தார்) மற்றும் மனிதநேயம்.


ரூபன்ஸ் 1599 வரை ஓட்டோ வான் வீனிடம் இருந்து பாடம் எடுத்தார், பின்னர், "இலவச கலைஞரின்" உத்தியோகபூர்வ அந்தஸ்தில், அவர் தனது திறமைகளை மேம்படுத்தவும், பழங்கால படைப்புகளைப் பாராட்டவும் 1600 இல் இத்தாலிக்குச் சென்றார்.

அந்த நேரத்தில், ஓவியருக்கு 23 வயது, ஆனால் அவர் ஏற்கனவே தனது சொந்த பாணியைக் கொண்டிருந்தார், இதற்கு நன்றி பீட்டர் ரூபன்ஸ் உடனடியாக மாண்டுவாவின் ஆட்சியாளரான வின்சென்சோ கோன்சாகாவின் கீழ் பணியாற்ற அழைக்கப்பட்டார். டியூக் பண்டைய கலையை விரும்பினார் மற்றும் மறுமலர்ச்சியின் ஓவியங்களை விரும்பினார். ரூபன்ஸ் அடிக்கடி அவருக்காக பிரதிகள் எழுதினார்.

பீட்டர் பால் கோன்சாகா நீதிமன்றத்தில் எட்டு ஆண்டுகள் கழித்தார். நவீன கலைஞர்களின் ஓவியங்களில் மதங்களுக்கு எதிரான கொள்கையை அக்கால தேவாலய அதிகாரிகள் எதிர்க்கத் தொடங்கியதால், இந்த சேவை கலைஞருக்கு ஒரு நல்ல முடிவு என்று நம்பப்படுகிறது.

இத்தாலியில் கழித்த காலத்தில், இளம் ஓவியர் ரோம், மாட்ரிட், வெனிஸ் மற்றும் புளோரன்ஸ் ஆகிய இடங்களுக்குச் சென்றார். இராஜதந்திர பணிகளை மேற்கொண்டார்.

1608 ஆம் ஆண்டில், ரூபன்ஸ் தனது தாயின் மரணத்தை அறிந்ததும் அவசரமாக ஆண்ட்வெர்ப் திரும்பினார். அவர் மீண்டும் இத்தாலிக்குச் செல்லத் திட்டமிடவில்லை: இழப்பு மிகவும் கடுமையானதாகத் தோன்றியது, கலைஞர் ஒரு மடத்தில் நுழைவதைப் பற்றி யோசித்துக்கொண்டிருந்தார். ஆனால் பீட்டரால் ஓவியத்தை விட்டு வெளியேற முடியவில்லை. அவரது சொந்த ஊரின் பணக்கார குடியிருப்பாளர்களிடமிருந்து ஏராளமான உத்தரவுகளுக்கு மேலதிகமாக, ஆர்ச்டியூக் ஆல்பர்ட்டின் நீதிமன்றத்தில் பணிபுரியும் வாய்ப்பைப் பெற்றார்.

ஆண்ட்வெர்ப்பில், கலைஞர் மிகவும் விரும்பப்பட்டவர்களில் ஒருவரானார். அவர் பேராயர்களின் கட்டளைகளைப் பின்பற்றவும், கதீட்ரலை அலங்கரிக்கவும், நகரத்தின் நூற்றுக்கணக்கான பிற குடியிருப்பாளர்களுக்கு படங்களை வரைவதற்கும் முயன்றார். 1618 இல், தலைசிறந்த "பூமி மற்றும் நீர் ஒன்றியம்" தோன்றியது. ஓவியரின் பாணியில் இத்தாலிய கலைஞர்களின் செல்வாக்கை இது தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது. கேன்வாஸின் முக்கிய யோசனை ஆண்ட்வெர்ப் மற்றும் ஷெல்ட் நதியின் ஒற்றுமை என்று நம்பப்பட்டது.

ஆர்டர்களின் அளவு கணிசமாக அதிகரித்தது, பீட்டர் பால் தனது சொந்த பட்டறையைத் திறந்தார். இப்போது அவர், ஒரு காலத்தில் விடாமுயற்சியுள்ள மாணவர், இளம் திறமைகளுடன் தனது அறிவைப் பகிர்ந்து கொண்டார் (ஜேக்கப் ஜோர்டேன் மற்றும் ஃபிரான்ஸ் ஸ்னைடர்ஸ் போன்ற பெயர்கள் வரலாற்றில் உள்ளன). நகரவாசிகளின் பல உத்தரவுகளை மாணவர்கள் நிறைவேற்றினர். காலப்போக்கில், இது நன்கு சிந்திக்கப்பட்ட அமைப்பாக, கலைப் பள்ளியாக மாறியது.


இதற்கிடையில், 1620 ஆம் ஆண்டில், மற்றொரு கலைப் படைப்பு தோன்றியது, ரூபன்ஸின் படைப்பின் உச்சம் - “பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடா”, இதன் சதி பீட்டர் பால் மிகவும் விரும்பிய பண்டைய கட்டுக்கதையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

1630 க்கு அருகில், பீட்டர் ரூபன்ஸ் தனது பிஸியான வாழ்க்கை முறையால் சோர்வடைந்தார். அவர் தனிமையில் சிறிது நேரம் செலவழித்து, மற்றொரு அற்புதமான படத்தை உருவாக்கினார். "மூன்று கருணைகள்" மற்றும் "பாரிஸின் தீர்ப்பு" ஆகியவை அவற்றின் ஆசிரியரின் இயல்பின் உருவகமாகும். ரூபன்ஸ் எப்போதும் மிகப்பெரிய பெண் உடலின் அழகு மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டியால் ஈர்க்கப்பட்டார்

"சூசன்னா மற்றும் பெரியவர்கள்" ஃபிளெமிஷ் ஓவியத்தின் உன்னதமானதாக மாறியுள்ளது. சதி பழைய ஏற்பாட்டிற்கு இயக்கப்பட்டது. கதீட்ரல்களுக்குச் சொந்தமான ரூபன்ஸின் ஓவியங்கள் பரிசுத்த வேதாகமத்துடன் ("தி லாஸ்ட் சப்பர்", "சாம்சன் மற்றும் டெலிலா") தொடர்புடையவை, இருப்பினும் அவரது பணி வாழ்க்கையின் மற்றொரு பகுதியை உள்ளடக்கியது - பிரகாசமான, பசுமையான, வியத்தகு. சர்ச் நோக்குநிலையின் அனைத்து படங்களும் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை. அவற்றில் ஒன்று "சிலுவையின் உயரம்." அவர் மிகவும் சர்ச்சைக்குரியவராக கருதப்பட்டார்.

"அப்பாவிகளின் படுகொலை" என்பது பைபிளிலிருந்து வரும் ஒரு காட்சியை ஏரோது குழந்தைகளை அழித்தபோது, ​​வரவிருக்கும் பயத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. இந்த படைப்பை மற்ற அனைவரையும் விட ஆசிரியர் விரும்பினார் என்று வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் எழுதுகிறார்கள்.

பரோக் சகாப்தத்தின் மற்றொரு நினைவுச்சின்னம் திகிலூட்டும் "மெடுசா" ஆகும். இந்த படத்திற்கு சமகாலத்தவர்களின் எதிர்வினை பீட்டர் ரூபன்ஸின் எதிர்பார்ப்புகளுக்கு ஏற்ப வாழ்ந்தது. வேலையின் நேர்மையைக் கண்டு மக்கள் அச்சமடைந்தனர். ஆண்ட்வெர்ப்பின் அரசியல் விவகாரங்களில் கலைஞர் அலட்சியமாக இருக்கவில்லை.

அவரது பணி நீண்ட காலமாக அரசியலுடன் தொடர்புடையது, "மெடுசா" உட்பட, உள்ளூர்வாசிகள் ஒரு எச்சரிக்கை அடையாளமாக கருதினர்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ், அவரது ஓவியங்கள் மற்றும் இராஜதந்திர திறன்களுக்கு நன்றி, மாட்ரிட் மற்றும் லண்டன் இடையே அமைதியை அடைய முடிந்தது. கலைஞர் தனது சொந்த நாட்டில் போரின் போக்கை பாதிக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், ஆனால் அவர் இதைச் செய்யத் தவறிவிட்டார். பல பயணங்களுக்குப் பிறகு, 50 வயதான ரூபன்ஸ் இறுதியாக ஆண்ட்வெர்ப்பில் குடியேறினார்.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

இத்தாலியில் இருந்து திரும்பிய பிறகு, ரூபன்ஸ் ஒரு அதிகாரியின் 18 வயது மகள் இசபெல்லா பிராண்டை மணந்தார்.


17 வருடங்களாக இளம்பெண் ரூபன்ஸை அக்கறையுடனும் கவனத்துடனும் சூழ்ந்திருந்தாலும், திருமணம் வசதியின் அடிப்படையில் அமைந்தது. பீட்டர் பாலின் முதல் மனைவி மூன்று குழந்தைகளைப் பெற்றெடுத்தார். 1630 இல் மாரடைப்பால் இறந்தார்.


50 வயதில், பீட்டர் ரூபன்ஸ் மீண்டும் திருமணம் செய்து கொண்டார். 16 வயதான எலெனா ஃபோர்மேன் கலைஞரின் கடைசி காதல், அவரது முக்கிய அருங்காட்சியகம் மற்றும் ஐந்து குழந்தைகளின் தாய்.

இறப்பு

1640 இல், பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் நோய்வாய்ப்பட்டார். வயதின் காரணமாக கலைஞரால் நோயிலிருந்து மீள முடியவில்லை. பிளெமிஷ் ஓவியர் மே 30 அன்று தனது குழந்தைகள் மற்றும் அன்பான மனைவி எலெனாவுக்கு அடுத்தபடியாக இறந்தார்.

வேலை செய்கிறது

  • 1610 - "சிலுவையின் உயரம்"
  • 1610 - "சாம்சன் மற்றும் டெலிலா"
  • 1612 - "அப்பாவிகளின் படுகொலை"
  • 1612 - "அப்பாவிகளின் படுகொலை"
  • 1614 - "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்"
  • 1616 - “நீர்யானை மற்றும் முதலைக்கான வேட்டை”
  • 1618 - “லியூசிப்பஸின் மகள்களின் கற்பழிப்பு”
  • 1626 - "ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மரியாவின் அனுமானம்"
  • 1629 - “ஆதாம் மற்றும் ஏவாள்”
  • 1639 - "பாரிஸின் தீர்ப்பு"

எப்பொழுதும் நம் உலகத்தின் அழகைப் போற்றிப் பாடும் அவருடைய வேலையில் மூழ்கி இருக்கிறேன்.

ரூபன்ஸ் ஒரு கலகலப்பான, உற்சாகமான துடிப்பான கலை வெளிப்பாடு பாணியை உருவாக்கியவர், பின்னர் பரோக் என்று அழைக்கப்பட்டார்.

சக்திவாய்ந்த புத்திசாலித்தனம், உற்சாகமான ஆற்றல், நல்ல ஆரோக்கியம், இனிமையான தோற்றம், நல்லிணக்கத்தின் அற்புதமான பரிசு மற்றும் கூடுதலாக, படைப்பு மற்றும் வணிக நடவடிக்கைகளுக்கு ஒரு தெளிவான தலைவர். ரூபன்ஸ் ஒரு மகிழ்ச்சியான கலைஞராக இருந்தார், அவர் தனது வேலையில் எந்த சந்தேகமும் ஏமாற்றமும் இல்லை. அவருடைய ஓவியங்களைப் பார்த்தால் போதும், இதில் ஒரு சிறு சந்தேகமும் வராது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மனித உடலின் இணக்கமான, பிளாஸ்டிக் அழகால் அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார்.

பரோக்கை உருவாக்கியவர்

பாக்கஸ் . 1635-1640.

ரூபன்ஸின் ஓவியங்கள் கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டுக்கு பிற ஐரோப்பிய நாடுகளில் உள்ள கலைஞர்களால் பரோக் பாணியின் பரவலான பயன்பாட்டை எதிர்பார்த்தன. பிரகாசமான, பசுமையான ரூபன்சியன் பாணியானது, பெரிய, கனமான உருவங்களை விரைவான இயக்கத்தில் சித்தரிப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, உணர்ச்சிவசப்பட்ட வளிமண்டலத்தால் வரம்பிற்குள் உற்சாகமாக இருக்கும். ஒளி மற்றும் நிழலின் கூர்மையான வேறுபாடுகள் மற்றும் சூடான, செழுமையான வண்ணங்கள் அவரது ஓவியங்களை உற்சாகமான ஆற்றலுடன் ஊக்கப்படுத்துகின்றன.

பூமி மற்றும் நீர் ஒன்றியம், 1618

யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் ரூபன்ஸைப் பற்றி எழுதினார்: “அவரது முக்கிய குணம் அவரது துளையிடும் ஆவி, அதாவது அவரது அற்புதமான வாழ்க்கை; இது இல்லாமல், எந்த கலைஞரும் சிறந்தவராக இருக்க முடியாது... டிடியனும் பாவ்லோ வெரோனிஸும் அவருக்கு அடுத்தபடியாக மிகவும் சாந்தகுணமுள்ளவர்களாகத் தெரிகிறார்கள்.

வேட்டையிலிருந்து டயானா திரும்புதல், 1615

மதம் மற்றும் புராணம்

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ். செயிண்ட் செபாஸ்டியன், 1614

17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஃபிளெமிஷ் மற்றும் ஐரோப்பிய ஓவியங்களில் பரவலான அனைத்து வகையான கருப்பொருள்கள் மற்றும் பாடங்களுக்கு இடமளிக்கும் வகையிலான அவரது கலை வகையானது, ரூபன்ஸ் தன்னை மிகவும் தெளிவாகவும் முழுமையாகவும் வெளிப்படுத்திய கருப்பொருள்களில் ஒன்றாகும்.

சிலுவையிலிருந்து வம்சாவளி, 1616-1617

வீனஸ் மற்றும் அடோனிஸ், 1635

உருவகம் - நான்கு கண்டங்கள், 1615

ரூபன்ஸின் உருவப்படங்கள்

ஆஸ்திரியாவின் அன்னேயின் அண்ணாவின் உருவப்படம் . சுமார் 1620-1625.

ரூபன்ஸ் ஓவியம் வரைவதில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர், மேலும் அவரது படைப்புகள் டிடியனின் உருவப்படங்களை விட அவர்களின் உளவியல் மற்றும் மாதிரியின் புரிதலின் அளவு குறைவாக இருந்தாலும், ரூபன்ஸ் வரலாற்றில் மிக முக்கியமான ஓவியர்களில் ஒருவர். 1609 ஆம் ஆண்டில் இத்தாலியில் இருந்த அவரது எட்டு ஆண்டுகளில், அவர் ஸ்பெயினின் நெதர்லாந்தின் ஆட்சியாளர்களான ஆர்ச்டியூக் ஆல்பர்ட் மற்றும் பேராயர் இன்ஃபாண்டா இசபெல்லாவின் கீழ் நீதிமன்ற ஓவியராக ஆனார்.

மேரி டி" மெடிசியின் உருவப்படம் . 1622.

அரண்மனைகளின் சுவர்களில் உருவப்படங்களை ஓவியம் அல்லது நினைவுச்சின்ன அலங்கார அலங்காரங்களுக்கான ஆர்டர்களைப் பற்றி விவாதிக்கும் போது, ​​ரூபன்ஸ் அதே நேரத்தில் அரசர்கள் மற்றும் இளவரசர்களுடன் இரகசிய பேச்சுவார்த்தைகளை நடத்தினார்.

பிரான்சின் XIII லூயியின் உருவப்படம் . சுமார் 1622-1625

அவர் தேசிய அளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கலைஞராக ஆன பிறகு பல ஆண்டுகள், ரூபன்ஸ், தனது தொழிலை ஒரு மறைப்பாகப் பயன்படுத்தி, ஒரு இராஜதந்திரியாக கடினமாக உழைத்தார், பெரும்பாலும் அவரது தாயகமான ஸ்பானிஷ் நெதர்லாந்திற்கான சமாதான பேச்சுவார்த்தைகளில் பங்கேற்றார். அவரது பரந்த, மாறுபட்ட நடவடிக்கைகள் இருந்தபோதிலும், ரூபன்ஸ் எப்போதும் தனது குடும்பத்திற்காக நேரத்தைக் கண்டுபிடித்தார். அவர் இரண்டு அழகான பெண்களை திருமணம் செய்து கொள்ள அதிர்ஷ்டசாலியாக இருந்தார் (அவரது முதல் மனைவி வலதுபுறத்தில் படம்பிடிக்கப்பட்டுள்ளது) மேலும் அவரது எட்டு குழந்தைகளுக்கு அன்பான மற்றும் அக்கறையுள்ள தந்தையாக இருந்தார்.

அவரது முதல் மனைவி இசபெல்லா பிராண்டுடன் சுய உருவப்படம் .

ரூபன்ஸ் இயற்கை ஓவியர்

வானவில்லுடன் கூடிய நிலப்பரப்பு . சுமார் 1630

ரூபன்ஸ் அடிக்கடி தனது சுதந்திரமான, பாயும் பாணியைப் பயன்படுத்தி, அவர் நீண்ட காலமாக மகிழ்ச்சியுடனும் அன்புடனும் பார்த்த நிலத்தை தனது சொந்த மகிழ்ச்சிக்காக மட்டுமே வரைந்தார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது பதினேழு நிலப்பரப்புகள் இருந்தன. ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் உண்மையான அதிசயங்கள், இந்த ஓவியங்கள் பெரும்பாலும் தனிப்பட்ட இயல்புடையவை, முன்பு வரையப்பட்ட பல பெரிய காட்சிகளை விட அவை மிகவும் ஆழமாக அவனால் உணரப்படுகின்றன.

அதிகாலையில் ஹெட் ஸ்டீனின் காட்சி . 1636

நிலப்பரப்புகளின் நிறம் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் பிரகாசத்தால் வேறுபடுகிறது, அதன் வெளிப்புறங்கள் முடக்கப்பட்டு மென்மையாக்கப்படுகின்றன. ஒளி படத்திலிருந்து, ஆழத்திலிருந்து வருகிறது என்று தெரிகிறது. இந்த படைப்புகளில், இம்ப்ரெஷனிஸ்டுகளில் மட்டுமே நாம் பின்னர் என்ன பார்க்கலாம் என்பதை ரூபன்ஸ் பெரிதும் எதிர்பார்த்தார்.

பாலாடைன் மலையின் இடிபாடுகளுடன் கூடிய நிலப்பரப்பு . சுமார் 1614-1618.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸின் வாழ்க்கையை விவரிக்க ஒரு வார்த்தை தேவைப்பட்டால், "ஆற்றல்" என்ற வார்த்தை மிகவும் பொருத்தமானதாக இருக்கும். அவரது கலை, அவரது உற்சாகமான முக்கிய ஆற்றல், அவரது உணர்வுகள், பிரமாண்டமான பரோக் பாணியின் சிறப்பம்சமாகும். கலைஞரின் 1,000 க்கும் மேற்பட்ட ஓவியங்கள் ஒரு மகத்தான சாதனை.

Bo4kaMeda செய்தியிலிருந்து மேற்கோள்

ரூபன்ஸ் பெண்கள்: பிளெமிஷ் பாணியில் அழகு


அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், பெரிய ரூபன்ஸ் குண்டான அழகிகளை வரைந்தார், மேலும் 53 வயதில் அவர் தனது கற்பனைகள் மற்றும் கனவுகளின் உயிருள்ள உருவத்தை சந்தித்தார் ... பிளெமிஷ் மேதையின் 440 வது ஆண்டு விழா: ரூபன்ஸ் பெண்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட வீடியோ - குண்டாகவும் அழகாகவும் அதே நேரத்தில்.

"ரபேலின் மடோனாஸின் கல்வி அழகு ரூபன்ஸை குளிர்ச்சியடையச் செய்தது. அவர் ஒரு பெண்ணில் ஒரு வலுவான ஆணின் இளஞ்சிவப்பு மற்றும் புதிய நண்பர், ஒரு வளமான தாய் மற்றும் ஆரோக்கியமான குழந்தைகளின் நன்கு ஊட்டப்பட்ட செவிலியரைக் கண்டார்.
மேக்ஸ் ரோசஸ், ரூபன்ஸின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்
"லியூசிப்பஸின் மகள்களின் வளைந்த கட்டமைப்பானது கடத்தல்காரர்களிடமிருந்து அவர்களுக்கு சிறந்த பாதுகாப்பாக இருக்க வேண்டும்: அந்த மென்மையான இடுப்பைப் பிடிக்க முயற்சி செய்யுங்கள், அந்த மென்மையான மென்மையான காலை உங்கள் கைகளில் பிடிக்க முயற்சி செய்யுங்கள்!"
மேரி-ஆன் லெகோர்ட், ரூபன்ஸின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்


பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்
கோட். எலெனா ஃபோர்மனின் உருவப்படம் 1638
176 × 83 செ.மீ
எண்ணெய், மரம்
Kunsthistorisches அருங்காட்சியகம், வியன்னா

எலினா ஃபோர்மேன் 53 வயதான ரூபன்ஸை மணந்தார், அவர் ஸ்பானிய மற்றும் நாட்டின் மிகவும் பிரபலமான கலைஞரான ஃப்ளெமிஷ் பிரபு ஆகிய இருவரையும் மணந்தார். அவள் ஒரு கம்பளம் மற்றும் நாடா வியாபாரியின் மகள், அவள் குடும்பத்தில் இன்னும் 10 குழந்தைகள் இருந்தார்கள், அவர்கள் அவளுக்கு ஒரு பெரிய வரதட்சணை கொடுக்கவில்லை, ஆனால் அவள் இளமையாகவும் அழகாகவும் இருந்தாள். தெய்வங்கள், கருணைகள் மற்றும் நிம்ஃப்களில், ரூபன்ஸ் இதுவரை ஹெலனின் உருவத்தை மட்டுமே கணித்திருந்தார், இந்த புராணப் பெண்கள் அனைவருக்கும் இதுவரை சந்திக்காத அவரது அம்சங்களைக் கொடுத்தார். இப்போது இந்த படம் ஒரு உயிருள்ள உருவகத்தைப் பெற்றுள்ளது - மென்மையான, நல்லொழுக்கமுள்ள, கதிரியக்க.

ஹெலினா ரூபன்ஸின் வாழ்க்கையில் அவர் ஏற்கனவே பெண்களை வரைவதற்கு கற்றுக்கொண்ட நேரத்தில் தோன்றுகிறார். அவனது நிர்வாணங்களில் ஆபாசமோ ஆத்திரமூட்டலோ இல்லை; அவரது நிர்வாண அழகிகளில் ஒருவரைப் பார்த்து, பாராட்டிய கைடோ ரெனி ஒருமுறை, ஃப்ளெமிங் தனது வண்ணப்பூச்சுகளில் உண்மையான இரத்தத்தை கலக்க வேண்டும் என்று கூறினார் - சித்தரிக்கப்பட்ட உடல்கள் மிகவும் உயிர் நிறைந்தவை ...

ரூபன்ஸ் வெறித்தனமாக காதலித்தார், அவர் திருமணம் செய்து கொள்வதில் மிகவும் அவசரமாக இருந்தார், அவர் கத்தோலிக்க நோன்பு காலத்தில் திருமண விழாவை நடத்துவதற்கான கோரிக்கையை பேராயர் இசபெல்லாவுக்கு அனுப்பினார். பீட்டர் பால் ஒரு நண்பருக்கு எழுதுவார்: “நான் ஒரு இளம் மனைவியை அழைத்துச் சென்றேன், நேர்மையான நகரவாசிகளின் மகள், அவர்கள் நீதிமன்றத்தில் தேர்வு செய்ய எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் என்னை வற்புறுத்த முயன்றாலும்; ஆனால் பிரபுக்களின் வழக்கமான மோசமான பண்புக்கு நான் பயந்தேன் - பெருமை, குறிப்பாக பெண் பாலினத்தில் வலுவானது. நான் என் தூரிகைகளை எடுப்பதைக் கண்டு முகம் சிவக்காத ஒரு மனைவியை நான் பெற விரும்பினேன். அவர் நீதிமன்றத்தில் மகிழ்ச்சியைத் தேட மறுப்பது மட்டுமல்லாமல், அவர் என்றென்றும் அங்கிருந்து வெளியேறுவார் - மன்னர்களின் விருப்பமாக இருப்பதற்கான அவரது விவரிக்க முடியாத திறனைப் பயன்படுத்தி, அவர்களுக்காக தனது சொந்த வாழ்க்கை மற்றும் வேலை நிலைமைகளை முன்வைக்கிறார். அவர் இராஜதந்திர சேவையை விட்டு வெளியேறி, ஒரு நாட்டின் கோட்டையில் குடியேறினார், தனது இளம் மனைவிக்கு நகைகள் மற்றும் ஆடம்பரமான ஆடைகளை பொழிகிறார், முடிவில்லாமல் அவரது உருவப்படங்களை வரைகிறார்.

"ஃபர் கோட்" என்பது மிகவும் நெருக்கமான மற்றும் விளையாட்டுத்தனமான உருவப்படம் ஆகும். முதலில், அவர் ஒரு அரை நீள உருவப்படத்தை வரைகிறார், அதில் அவர் டிடியனின் "கேர்ள் இன் எ ஃபர் கேப்பை" நோக்கி வணங்குகிறார். பின்னர் அவர் மெயின் போர்டில் இன்னொன்றைச் சேர்க்கிறார் - மேலும் எலெனாவை முழு உயரத்தில் எழுதுவதில் மகிழ்ச்சியைத் தருகிறார்.

எலினா ஃபோர்மேன் ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட அழகு, மற்றும் ரூபன்ஸ் மிகவும் படித்த மற்றும் புத்திசாலி கணவன், தனது இளம் மனைவியை ஒரு நாட்டின் வீட்டின் சுவர்களுக்குள் அடைத்து வைக்க முடியாது. அவர் அவளை தாராளமாகவும் விடாமுயற்சியுடனும் வரைகிறார்: “பாரிஸின் தீர்ப்பு” கேன்வாஸில் வீனஸின் உருவத்தில், பாத்ஷேபாவின் உருவத்திலும், “மூன்று கருணைகளில்” ஒன்றிலும். சிறிதளவு சந்தேகமும் இல்லாமல், அவர் வாடிக்கையாளருடன் வாதிடுகிறார், ஸ்பெயின் ராஜா, அவர் திடீரென்று "பாரிஸின் தீர்ப்பு" இல் தெய்வங்களின் நிர்வாணத்தை மிகவும் ஆத்திரமூட்டும் வகையில் கண்டார். ரூபன்ஸ் தனது படத்தில் இது சிறந்த விஷயம் என்று உறுதியாக நம்புகிறார். எலெனா ஃபோர்மேனைப் போல - அவரது வாழ்க்கையில் சிறந்த விஷயம்.



பிரபலமானது