Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

தனிமனித படைப்பாற்றல் வளர்ச்சிக்கு அடிப்படையாக நாட்டுப்புறவியல் உள்ளது. கடந்த காலத்திலும் நிகழ்காலத்திலும் கலையின் பல்வேறு துறைகளில் சிறந்து விளங்குபவர்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கியத்துவத்தை தெளிவாக அறிந்திருந்தனர். எம்.ஐ.கிளிங்கா கூறினார்: “நாங்கள் உருவாக்கவில்லை, மக்கள்தான் உருவாக்குகிறார்கள்; நாங்கள் பதிவுசெய்து ஏற்பாடு செய்கிறோம்” \ ஏ.எஸ். புஷ்கின் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். எழுதினார்: "ரஷ்ய மொழியின் பண்புகளைப் பற்றிய சரியான அறிவுக்கு பண்டைய பாடல்கள், விசித்திரக் கதைகள் போன்றவற்றைப் படிப்பது அவசியம். எங்கள் விமர்சகர்கள் அவர்களை இகழ்வதற்கு எந்த காரணமும் இல்லை. எழுத்தாளர்களிடம் உரையாற்றுகையில், அவர் சுட்டிக்காட்டினார்: "ரஷ்ய மொழியின் பண்புகளைப் பார்க்க இளம் எழுத்தாளர்களே, நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படியுங்கள்."

பாரம்பரிய மற்றும் நவீன இலக்கியம், இசை மற்றும் நுண்கலைகளை உருவாக்கியவர்களால் நாட்டுப்புற கலைக்கு திரும்பும் மரபு இருந்து வருகிறது. நாட்டுப்புறக் கலையின் நீரூற்றுகளுக்குத் திரும்பாத ஒரு முக்கிய எழுத்தாளர், கலைஞர், இசையமைப்பாளர் யாரும் இல்லை, ஏனென்றால் அவை மக்களின் வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கின்றன. மக்களின் கலையை ஆக்கப்பூர்வமாக வளர்க்கும் இசைப் படைப்புகளின் பட்டியல் மகத்தானது. "Sadko", "Kashchei" போன்ற ஓபராக்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டன. நாட்டுப்புறக் கலைகளின் படங்கள் மற்றும் கதைகள் நுண்கலைகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. வாஸ்நெட்சோவ் “போகாடிர்ஸ்”, “அலியோனுஷ்கா”, வ்ரூபெல் “மிகுலா”, “இலியா முரோமெட்ஸ்”, ரெபின் “சாட்கோ” போன்றவர்களின் ஓவியங்கள் உலகக் கலையின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. ஒரு தனிப்பட்ட மேதையால் உருவாக்கப்பட்ட பொதுமைப்படுத்தல்களின் அடிப்படையானது மக்களின் படைப்பாற்றல் என்று ஏ.எம்.கார்க்கி சுட்டிக்காட்டினார்: "ஜீயஸ் மக்களால் உருவாக்கப்பட்டது, ஃபிடியாஸ் அவரை பளிங்கில் உருவகப்படுத்தினார்." ஒரு எழுத்தாளர், கலைஞர் அல்லது சிற்பியின் கலை மக்களின் கருத்துக்கள், உணர்வுகள் மற்றும் பார்வைகளின் வெளிப்பாடாக எழும் போது மட்டுமே அதன் உச்சத்தை அடைகிறது என்று வாதிடப்படுகிறது. கோர்க்கி தனிப்பட்ட கலைஞரின் பாத்திரத்தை குறைத்து மதிப்பிடவில்லை, ஆனால் அவரது திறமை மற்றும் திறமையின் வலிமையானது வெகுஜனங்களின் கூட்டு படைப்பாற்றலை உருவாக்கும் வடிவத்திற்கு சிறப்பு வெளிப்பாட்டையும் முழுமையையும் அளிக்கிறது என்பதை வலியுறுத்தினார்.

இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு இடையிலான தொடர்பு, நாட்டுப்புறக் கலையின் தனிப்பட்ட படைப்புகளின் உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவத்தை எழுத்தாளர்களால் பயன்படுத்துவதற்கு மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. இந்த இணைப்பு ஒப்பிடமுடியாத பரந்த மற்றும் பொதுவான நிகழ்வை வெளிப்படுத்துகிறது: கலைஞரின் மக்களுடனான கரிம ஒற்றுமை, மற்றும் படைப்பாற்றல் மக்களின் அனுபவத்துடன் கலை.

இதன் விளைவாக, தனிநபர் மற்றும் கூட்டுப் படைப்பாற்றல் சமூகத்தின் வாழ்க்கையில் மகத்தான கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் முக்கியத்துவத்தைப் பெறுகிறது, அவை மக்களின் வாழ்க்கையுடன் இணைக்கப்பட்டு, உண்மையாகவும் கலை ரீதியாகவும் முழுமையாக பிரதிபலிக்கின்றன. ஆனால், முதலாவதாக, மனித சமுதாயத்தின் வளர்ச்சியின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலின் தன்மை மற்றும் தொடர்பு வேறுபட்டது என்பதையும், இரண்டாவதாக, கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றல் தனித்துவமான வரலாற்று ரீதியாக உருவான வழிகள் என்பதையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். ஒரு கலை வேலை.

ஏ.எம்.கார்க்கி, வெகுஜனங்களின் கூட்டுப் படைப்பாற்றல் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலுக்கான தாயின் கருவாக இருந்தது, சொற்கள் மற்றும் இலக்கியத்தின் ஆரம்பம் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் இருந்தது என்று சரியாகக் கூறினார். வரலாற்றின் ஆரம்ப காலங்களில், இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புற கலைகளின் நெருக்கம் மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, அவற்றைத் தெளிவாக வேறுபடுத்திப் பார்க்க முடியாது. "தி இலியாட்" மற்றும் "ஒடிஸி" ஆகியவை பண்டைய இலக்கியத்தின் படைப்புகளாகக் கருதப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில், "மனித சமுதாயத்தின் குழந்தை பருவத்தில்" கூட்டு நாட்டுப்புற கலையின் மிக அழகான படைப்புகளாகும். தனிப்பட்ட மற்றும் கூட்டு படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வேறுபாடு இல்லாதது பல மக்களின் பல படைப்புகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

அதன் இருப்பு ஆரம்ப காலத்தில், இலக்கியம் இன்னும் கூட்டு நாட்டுப்புற கலையிலிருந்து முற்றிலும் பிரிக்கப்படவில்லை. வர்க்க சமுதாயத்தின் வளர்ச்சியுடன், தனிப்பட்ட மற்றும் கூட்டு படைப்பாற்றலின் பிளவு படிப்படியாக ஆழமடைகிறது. ஆனால், நிச்சயமாக, கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றல் பற்றிய கருத்துக்கள் அனைத்து காலங்களுக்கும் மக்களுக்கும் சுருக்கமாகவும், சமமாகவும் மற்றும் மாற்றமின்றி விளக்கப்பட முடியாது. தனிப்பட்ட மற்றும் கூட்டு கலை வரலாற்று யதார்த்தத்தால் தீர்மானிக்கப்படும் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

வர்க்கத்திற்கு முந்தைய சமுதாயத்தில், கூட்டுப் படைப்பாற்றல் என்பது அந்தக் காலத்தின் யதார்த்தத்தின் கலை மற்றும் உருவகப் பிரதிபலிப்பாகும், ஒரு பழங்குடியினரின் பார்வைகள் மற்றும் யோசனைகளின் பொதுமைப்படுத்தல், ஒரு பழமையான சமூகம். மற்றொரு பழங்குடியினரைச் சேர்ந்த அந்நியருடன் பழங்குடி ஒரு நபரின் எல்லையாக இருக்கும் சூழ்நிலைகளில், மற்றும் தன்னைப் பொறுத்தவரை, ஒரு நபர் தனது உணர்வுகள், எண்ணங்கள் மற்றும் செயல்களில் நிபந்தனையின்றி பழங்குடியினருக்கு அடிபணிந்தால், குலத்தின் கூட்டுப் படைப்பாற்றல் தனிப்பட்ட தனித்துவங்களின் கலைச் செயல்பாட்டின் ஒரே சாத்தியமான வடிவம். வாழ்க்கை அனுபவத்தைப் பொதுமைப்படுத்துவதில் பழங்குடியினரின் முழு வெகுஜனத்தின் பங்கேற்பு, யதார்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் மாற்றுவதற்கும் பொதுவான விருப்பம் ஆகியவை வகுப்புக்கு முந்தைய காவியத்தின் அடிப்படையாகும், இது முக்கியமாக பிற்கால திருத்தங்களில் நமக்கு வந்துள்ளது. வர்க்கத்திற்கு முந்தைய சமுதாயத்தின் நிலைமைகளில் தோன்றிய இத்தகைய காவியக் கதைகளுக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, குறைந்தபட்சம் கலேவாலா ரூன்கள், யாகுட் ஓலோகோ, அமிரானைப் பற்றிய ஜார்ஜியன் மற்றும் ஒசேஷியன் கதைகள், நார்ட்களைப் பற்றிய வடக்கு காகசியன் மற்றும் அப்காஸ் கதைகள் போன்றவை.

வர்க்கத்திற்கு முந்தைய சமுதாயத்தில், படைப்பாற்றலின் கூட்டு தனித்துவத்துடன் இணைந்தது மட்டுமல்லாமல், அதை அடிபணியச் செய்தது. இங்கே மிகச் சிறந்த ஆளுமை கூட முழு பழங்குடியினரின் வலிமை மற்றும் அனுபவத்தின் உருவகமாக உணரப்பட்டது; காவியம் மற்றும் ஆரம்பகால இலக்கிய படைப்பாற்றலின் சிறப்பியல்பு, ஒரு ஹீரோவின் உருவத்தின் மூலம் வெகுஜன மக்களின் உருவம் பிறந்தது (வெயின்மைனென், ப்ரோமிதியஸ், பால்டர், பின்னர் ரஷ்ய ஹீரோக்கள் மற்றும் வீர புனைவுகளின் பிற படங்கள்).

வர்க்க உறவுகளின் வளர்ச்சி கூட்டு படைப்பாற்றலை மாற்ற முடியாது. வர்க்க சமுதாயத்தின் வருகையுடன், விரோத வர்க்கங்களின் சித்தாந்தம் படங்கள், புனைவுகள் மற்றும் பாடல்களின் வெவ்வேறு விளக்கங்களில் தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது. சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்களின் காவியத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள் இதை உறுதிப்படுத்துகின்றன. மனாஸ், புரியாட் மற்றும் மங்கோலிய காவியமான "கெசர்" பற்றிய கிர்கிஸ் புராணங்களின் கருத்தியல் சாரம் பற்றிய விவாதம், காவியத்தின் பிரச்சினைகள் பற்றிய விவாதங்கள் உழைக்கும் மக்களின் படைப்பாற்றலின் நிலப்பிரபுத்துவ வட்டங்களால் தேசவிரோத சிதைவுகளின் உண்மைகளை வெளிப்படுத்தின.

இலக்கியத்திற்கும் நாட்டுப்புறவியலுக்கும் இடையிடையே இடைவிடாத தொடர்பு உள்ளது. நாட்டுப்புற மற்றும் இலக்கியம், கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட கலை படைப்பாற்றல் ஆகியவை ஒரு வர்க்க சமுதாயத்தில் ஒன்றோடொன்று இணைந்துள்ளன. இவ்வாறு, 11-17 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை. பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் படைப்புகளில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்", "தி டேல் ஆஃப் பீட்டர் அண்ட் ஃபெவ்ரோனியா", "சாடோன்ஷினா" ஆகியவற்றால் சான்றளிக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், வாய்வழி கவிதை படைப்பாற்றலின் அன்றாட வாழ்க்கையில் புனைகதைகளின் படங்கள் பெருகிய முறையில் நுழைந்தன. பின்னர், இந்த செயல்முறை இன்னும் தீவிரமானது. லெர்மண்டோவ், கோகோல், ஜே.ஐ. டால்ஸ்டாய், நெக்ராசோவ், கோர்கி ஆகியோர் நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஒரு தொழில்முறை கலைஞரின் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலை வளப்படுத்துவதாக நம்பினர். அதே நேரத்தில், ரஷ்ய இலக்கியத்தின் அனைத்து சிறந்த எஜமானர்களும் ஒரு எழுத்தாளர் நாட்டுப்புறக் கதைகளை நகலெடுக்கக்கூடாது மற்றும் ஸ்டைலிசேஷன் பாதையை எடுக்கக்கூடாது என்று வலியுறுத்தினார். ஒரு உண்மையான கலைஞன் தைரியமாக மக்களின் வாய்மொழி மற்றும் கவிதை படைப்பாற்றலை ஆக்கிரமித்து, அதில் சிறந்ததைத் தேர்ந்தெடுத்து அதை ஆக்கப்பூர்வமாக வளர்க்கிறான். இதை நம்புவதற்கு, A.S. புஷ்கினின் விசித்திரக் கதைகளை நினைவுபடுத்தினால் போதும். "அவர் நாட்டுப்புற பாடல்களையும் விசித்திரக் கதைகளையும் தனது திறமையின் புத்திசாலித்தனத்தால் அலங்கரித்தார், ஆனால் அவற்றின் அர்த்தத்தையும் சக்தியையும் மாற்றாமல் விட்டுவிட்டார்" என்று ஏ.எம். கார்க்கி எழுதினார்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இலக்கியங்களுக்கும் இடையிலான தொடர்பு வெவ்வேறு வடிவங்களில் நடைபெறுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு தொழில்முறை கலைஞர் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கருப்பொருள்கள், கதைக்களம் மற்றும் படங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்துகிறார் மற்றும் வளப்படுத்துகிறார், ஆனால் அவர் நாட்டுப்புறக் கதைகளை நேரடியாக அதன் சதி மற்றும் படங்களை மீண்டும் உருவாக்காமல் பயன்படுத்தலாம். ஒரு உண்மையான கலைஞன் நாட்டுப்புற படைப்புகளின் வடிவத்தை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கு தன்னை கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை, ஆனால் வாய்வழி கவிதை படைப்பாற்றலின் மரபுகளை வளப்படுத்தி, மக்களின் வாழ்க்கையை, அவர்களின் எண்ணங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் அபிலாஷைகளை வெளிப்படுத்துகிறான். ஆளும் வர்க்கங்களின் சிறந்த, முற்போக்கான பிரதிநிதிகள், சமூக அநீதிகளை அம்பலப்படுத்தி, வாழ்க்கையை உண்மையாக சித்தரித்து, வர்க்க வரம்புகளுக்கு அப்பால் உயர்ந்து, மக்களின் நலன்களையும் தேவைகளையும் பூர்த்தி செய்யும் படைப்புகளை உருவாக்கினர் என்பது அறியப்படுகிறது.

இலக்கியத்திற்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையே உள்ள வாழ்க்கைத் தொடர்பு அனைத்து நாடுகளின் சிறந்த எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. ஆனால் ஒரு வர்க்க சமுதாயத்தின் நிலைமைகளில் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளுக்கும் நாட்டுப்புற கவிதைகளுக்கும் இடையிலான தொடர்பு எவ்வளவு உறுதியானதாக இருந்தாலும், கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட படைப்பாற்றல் எப்போதும் கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கும் முறையால் வேறுபடுகின்றன.

வர்க்க சமுதாயத்தில், இலக்கியம் மற்றும் வெகுஜன நாட்டுப்புற கவிதைகளின் படைப்புகளை உருவாக்கும் படைப்பு செயல்பாட்டில் வேறுபாடுகள் உருவாகியுள்ளன. அவை முதன்மையாக பின்வருவனவற்றைக் கொண்டிருக்கின்றன: ஒரு எழுத்தாளரால் ஒரு இலக்கியப் படைப்பு உருவாக்கப்படுகிறது - அவர் தொழிலால் எழுத்தாளராக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும் - தனித்தனியாகவோ அல்லது மற்றொரு எழுத்தாளருடன் ஒத்துழைத்தோ எந்த வித்தியாசமும் இல்லை; எழுத்தாளர் அதில் பணிபுரியும் போது, ​​​​படைப்பு மக்களின் சொத்து அல்ல; கடிதத்தில் பொறிக்கப்பட்ட இறுதி பதிப்பைப் பெற்ற பிறகுதான் மக்கள் அதைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார்கள். இதன் பொருள் இலக்கியத்தில் ஒரு படைப்பின் நியமன உரையை உருவாக்கும் செயல்முறை வெகுஜனங்களின் நேரடி படைப்பு செயல்பாட்டிலிருந்து பிரிக்கப்பட்டு மரபணு ரீதியாக மட்டுமே தொடர்புடையது.

கூட்டு நாட்டுப்புற கலைகளின் படைப்புகள் வேறு விஷயம்; இங்கே தனிப்பட்ட மற்றும் கூட்டுக் கொள்கைகள் படைப்பாற்றல் செயல்பாட்டில் மிகவும் நெருக்கமாக ஒன்றிணைகின்றன, தனிப்பட்ட படைப்பாற்றல் நபர்கள் கூட்டாக கரைந்து விடுகிறார்கள். நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளுக்கு இறுதி பதிப்பு இல்லை. ஒரு படைப்பின் ஒவ்வொரு நடிகரும் உரையை உருவாக்குகிறார், உருவாக்குகிறார், மெருகூட்டுகிறார், ஒரு பாடலின் இணை ஆசிரியராக செயல்படுகிறார், இது மக்களுக்கு சொந்தமான ஒரு புராணக்கதை.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள் வேறுபட்டவை. காவியங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் போன்ற முக்கிய வகைகள் உள்ளன. மற்றும் சிறிய வகைகள் உள்ளன: பழமொழிகள், சொற்கள், மந்திரங்கள். சிறிய வகைகள் பெரும்பாலும் குழந்தைகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டன, அவர்களுக்கு வாழ்க்கையின் ஞானத்தை கற்பிக்கின்றன. பழமொழிகள் மற்றும் சொற்கள் நாட்டுப்புற ஞானத்தை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு பாதுகாக்கவும் அனுப்பவும் மக்களை அனுமதித்தன.

அனைத்து சிறிய வகைகளின் கலை அம்சம் என்னவென்றால், அவை அளவு சிறியவை மற்றும் நினைவில் கொள்ள எளிதானவை. அவை பெரும்பாலும் கவிதை வடிவத்தில் உருவாக்கப்படுகின்றன, மேலும் அவை சிறப்பாக நினைவில் வைக்க உதவியது. பழமொழிகள் ஒரு வாக்கியத்தைக் கொண்டிருக்கும். ஆனால் இந்த வாக்கியம் அதன் உள்ளடக்கத்தில் மிகவும் ஆழமானது மற்றும் திறன் கொண்டது. "கோழிகள் இலையுதிர்காலத்தில் கணக்கிடப்படுகின்றன," எங்கள் முன்னோர்கள் சொன்னார்கள், இன்று நாம் சொல்கிறோம். பழமொழி உலக ஞானத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. வசந்த காலத்தில் நீங்கள் எத்தனை கோழிகளை வைத்திருக்கிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல. அவற்றில் எத்தனை இலையுதிர் காலத்திற்கு முன்பு வளர்ந்தன என்பது முக்கியம். காலப்போக்கில், இந்த வார்த்தைகள் ஒரு பொதுவான பொருளைக் கொண்டிருக்கத் தொடங்கின: இந்த அல்லது அந்த வியாபாரத்திலிருந்து நீங்கள் எவ்வளவு பெறலாம் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்காதீர்கள், நீங்கள் செய்ததன் முடிவைப் பாருங்கள்.

குழந்தைகளுக்கான நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள் அவற்றின் சொந்த குணாதிசயங்களையும் மதிப்பையும் கொண்டுள்ளன. அவர்கள் பிறப்பிலிருந்து குழந்தையின் வாழ்க்கையில் நுழைந்து, அவர் வளரும் வரை பல ஆண்டுகளாக அவருடன் இருந்தனர். தாலாட்டுகள் முதன்மையாக குழந்தையைச் சுற்றியுள்ள பயங்கரமான விஷயங்களிலிருந்து பாதுகாக்கும் நோக்கம் கொண்டவை. எனவே, சாம்பல் ஓநாய் மற்றும் பிற பேய்கள் பெரும்பாலும் பாடல்களில் தோன்றும். படிப்படியாக, தாலாட்டு ஒரு தாயத்து பாத்திரத்தில் நடிப்பதை நிறுத்தியது. குழந்தையை தூங்க வைப்பதே அவர்களின் நோக்கம்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மற்றொரு வகை குழந்தை பருவத்துடன் தொடர்புடையது. இவை pestushki ("வளர்க்க" என்ற வார்த்தையிலிருந்து). தாய், தன் குழந்தைக்கு அவற்றைப் பாடினாள், அவை அவன் புத்திசாலியாகவும், வலிமையாகவும், ஆரோக்கியமாகவும் வளர உதவுகின்றன என்ற நம்பிக்கையுடன். வளரும்போது, ​​​​குழந்தை தனது பேச்சு மற்றும் விளையாட்டுகளில் பல்வேறு வகைகளைப் பயன்படுத்த கற்றுக்கொண்டது. குழந்தைகள் வசந்த காலத்தில் அல்லது இலையுதிர்காலத்தில் மந்திரங்களை நிகழ்த்தினர். இப்படித்தான் இயற்கையை கவனித்துக் கொள்ளவும், பல்வேறு விவசாய வேலைகளை உரிய நேரத்தில் மேற்கொள்ளவும் பெரியவர்கள் கற்றுக் கொடுத்தார்கள்.

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளின் பேச்சை வளர்க்க நாக்கு முறுக்குகளைப் பயன்படுத்தினர். நாக்கு முறுக்கின் கலை அம்சம் அது ஒரு கவிதை வடிவம் கொண்டது அல்ல. அதன் மதிப்பு வேறு இடத்தில் உள்ளது. ஒரு நாக்கு ட்விஸ்டர் தொகுக்கப்பட்டது, அதில் ஒரு குழந்தைக்கு கடினமாக இருக்கும் ஒலிகளைக் கொண்ட சொற்கள் அடங்கும். நாக்கு முறுக்கு உச்சரிப்பதன் மூலம், குழந்தைகள் சரியான பேச்சை வளர்த்து, உச்சரிப்பில் தெளிவு பெற்றனர்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகளில் புதிர் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. அதன் கலை அம்சம் அதன் உருவக இயல்பில் உள்ளது. புதிர்கள் பொருள்களுக்கு இடையே உள்ள ஒற்றுமை அல்லது வேறுபாடு கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்தன. புதிரைத் தீர்ப்பதன் மூலம், குழந்தை கவனிக்கும் திறன் மற்றும் தர்க்கரீதியான சிந்தனையைக் கற்றுக்கொண்டது. பெரும்பாலும் குழந்தைகள் புதிர்களைக் கொண்டு வரத் தொடங்கினர். ஒருவரின் குறைகளை கேலி செய்து கிண்டல்களையும் கொண்டு வந்தனர்.

எனவே, நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள், அவற்றின் பன்முகத்தன்மையுடன், ஒரு நோக்கத்திற்காக சேவை செய்தன - அடையாளப்பூர்வமாக, துல்லியமாகவும், துல்லியமாகவும் நாட்டுப்புற ஞானத்தை வெளிப்படுத்தவும், வளர்ந்து வரும் நபருக்கு வாழ்க்கையைப் பற்றி கற்பிக்கவும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறவியல்

நாட்டுப்புறவியல், மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, "நாட்டுப்புற ஞானம், நாட்டுப்புற அறிவு" என்று பொருள். நாட்டுப்புறக் கலை என்பது நாட்டுப்புற கலை, மக்களின் கலை கூட்டு செயல்பாடு, அவர்களின் வாழ்க்கை, பார்வைகள் மற்றும் இலட்சியங்களை பிரதிபலிக்கிறது, அதாவது. நாட்டுப்புறவியல் என்பது உலகின் எந்த நாட்டின் நாட்டுப்புற வரலாற்று கலாச்சார பாரம்பரியமாகும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் (விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள், காவியங்கள், பாடல்கள், நடனங்கள், கதைகள், பயன்பாட்டு கலை) அவர்களின் காலத்தின் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை மீண்டும் உருவாக்க உதவுகின்றன.

பண்டைய காலங்களில் படைப்பாற்றல் மனித உழைப்பு நடவடிக்கைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் புராண, வரலாற்று கருத்துக்கள் மற்றும் விஞ்ஞான அறிவின் தொடக்கத்தை பிரதிபலித்தது. வார்த்தைகளின் கலை மற்ற வகை கலைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - இசை, நடனம், அலங்கார கலை. அறிவியலில் இது "ஒத்திசைவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

நாட்டுப்புறவியல் என்பது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் இயல்பாகவே உள்ள ஒரு கலை. படைப்புகளின் வெவ்வேறு நோக்கங்கள் அவற்றின் பல்வேறு கருப்பொருள்கள், படங்கள் மற்றும் பாணிகளுடன் வகைகளை உருவாக்கின. பண்டைய காலத்தில், பெரும்பாலான மக்கள் பழங்குடி மரபுகள், வேலை மற்றும் சடங்கு பாடல்கள், புராணக் கதைகள் மற்றும் சதித்திட்டங்களைக் கொண்டிருந்தனர். புராணக்கதைகளுக்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையில் ஒரு கோட்டை வகுத்த தீர்க்கமான நிகழ்வு விசித்திரக் கதைகளின் தோற்றம் ஆகும், அவற்றின் சதி கனவுகள், ஞானம் மற்றும் நெறிமுறை புனைகதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பண்டைய மற்றும் இடைக்கால சமுதாயத்தில், ஒரு வீர காவியம் வடிவம் பெற்றது (ஐரிஷ் சாகாக்கள், ரஷ்ய காவியங்கள் மற்றும் பிற). பல்வேறு நம்பிக்கைகளை பிரதிபலிக்கும் புராணங்களும் பாடல்களும் எழுந்தன (எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய ஆன்மீக கவிதைகள்). பின்னர், வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, அவை உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்களை சித்தரித்தன, அவை மக்களின் நினைவில் இருந்தன.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள வகைகள் செயல்திறன் முறையிலும் (தனி, பாடகர், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்) மற்றும் மெல்லிசை, ஒலிப்பு, அசைவுகள் (பாடல் மற்றும் நடனம், கதைசொல்லல் மற்றும் நடிப்பு) உரையின் வெவ்வேறு சேர்க்கைகளிலும் வேறுபடுகின்றன.

சமூகத்தின் சமூக வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடன், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புதிய வகைகள் எழுந்தன: வீரர்கள், பயிற்சியாளர்கள், கப்பல் ஓட்டுபவர்களின் பாடல்கள். தொழில் மற்றும் நகரங்களின் வளர்ச்சி உயிர்ப்பித்தது: காதல், நகைச்சுவை, தொழிலாளர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள்.

இப்போது புதிய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் எதுவும் தோன்றவில்லை, ஆனால் பழையவை இன்னும் சொல்லப்படுகின்றன, அவற்றின் அடிப்படையில் கார்ட்டூன்கள் மற்றும் திரைப்படங்கள் தயாரிக்கப்படுகின்றன. பல பழைய பாடல்களும் பாடப்பட்டுள்ளன. ஆனால் காவியங்களும் சரித்திரப் பாடல்களும் நடைமுறையில் நேரலையில் கேட்கப்படுவதில்லை.

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக, நாட்டுப்புறக் கதைகள் அனைத்து மக்களிடையேயும் படைப்பாற்றலின் ஒரே வடிவமாக இருந்தது. ஒவ்வொரு தேசத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகளும் அதன் வரலாறு, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் போலவே தனித்துவமானது. மேலும் சில வகைகள் (வரலாற்றுப் பாடல்கள் மட்டுமல்ல) கொடுக்கப்பட்ட மக்களின் வரலாற்றைப் பிரதிபலிக்கின்றன.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசை கலாச்சாரம்

நாட்டுப்புறக் கலையை நாட்டுப்புறக் கலைப் பண்பாடாகவும், வாய்மொழிக் கவிதையாகவும், வாய்மொழி, இசை, விளையாட்டு அல்லது கலை வகை நாட்டுப்புறக் கலைகளின் தொகுப்பாகவும் பல கருத்துக்கள் உள்ளன. பிராந்திய மற்றும் உள்ளூர் வடிவங்களின் பன்முகத்தன்மையுடன், நாட்டுப்புறக் கதைகள் பெயர் தெரியாத தன்மை, கூட்டுப் படைப்பாற்றல், பாரம்பரியம், வேலையுடன் நெருங்கிய தொடர்பு, அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் வாய்வழி பாரம்பரியத்தில் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு படைப்புகளை அனுப்புதல் போன்ற பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

ஆர்த்தடாக்ஸ் தேவாலயத்தில் தொழில்முறை இசை தோன்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே நாட்டுப்புற இசை கலை உருவானது. பண்டைய ரஸின் சமூக வாழ்க்கையில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் அடுத்தடுத்த காலங்களை விட மிகப் பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தன. இடைக்கால ஐரோப்பாவைப் போலல்லாமல், பண்டைய ரஷ்யாவில் மதச்சார்பற்ற தொழில்முறை கலை இல்லை. அதன் இசைக் கலாச்சாரத்தில், வாய்வழி பாரம்பரியத்தின் நாட்டுப்புறக் கலை வளர்ந்தது, இதில் "அரை-தொழில்முறை" வகைகள் (கதைசொல்லிகளின் கலை, குஸ்லர்கள் போன்றவை) அடங்கும்.

ஆர்த்தடாக்ஸ் ஹிம்னோகிராஃபி நேரத்தில், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஏற்கனவே ஒரு நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டிருந்தன, வகைகளின் நிறுவப்பட்ட அமைப்பு மற்றும் இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள். நாட்டுப்புற இசை மற்றும் நாட்டுப்புற கலை ஆகியவை மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளன, இது சமூக, குடும்பம் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் மிகவும் மாறுபட்ட அம்சங்களை பிரதிபலிக்கிறது.

மாநிலத்திற்கு முந்தைய காலத்தில் (அதாவது, பண்டைய ரஸ் வடிவம் பெறுவதற்கு முன்பு), கிழக்கு ஸ்லாவ்கள் ஏற்கனவே மிகவும் வளர்ந்த காலண்டர் மற்றும் குடும்ப நாட்டுப்புறக் கதைகள், வீர காவியம் மற்றும் கருவி இசை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தனர் என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர்.

கிறித்துவ மதத்தை ஏற்றுக்கொண்டவுடன், பேகன் (வேத) அறிவு அழிக்கத் தொடங்கியது. இந்த அல்லது அந்த வகை நாட்டுப்புற நடவடிக்கைகளுக்கு வழிவகுத்த மந்திர செயல்களின் பொருள் படிப்படியாக மறக்கப்பட்டது. இருப்பினும், பண்டைய விடுமுறை நாட்களின் முற்றிலும் வெளிப்புற வடிவங்கள் வழக்கத்திற்கு மாறாக நிலையானதாக மாறியது, மேலும் சில சடங்கு நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதை பெற்றெடுத்த பண்டைய புறமதத்துடன் தொடர்பில்லாதது போல் தொடர்ந்து வாழ்ந்தன.

கிறிஸ்தவ தேவாலயம் (ரஸ்ஸில் மட்டுமல்ல, ஐரோப்பாவிலும்) பாரம்பரிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள் மீது மிகவும் எதிர்மறையான அணுகுமுறையைக் கொண்டிருந்தது, அவை பாவம் மற்றும் பிசாசு மயக்கத்தின் வெளிப்பாடாகக் கருதுகின்றன. இந்த மதிப்பீடு பல நாளாகமங்களிலும், நியமன தேவாலய ஆணைகளிலும் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது.

நாடக நிகழ்ச்சியின் கூறுகள் மற்றும் இசையின் இன்றியமையாத பங்கேற்புடன் கூடிய உற்சாகமான, மகிழ்ச்சியான நாட்டுப்புற விழாக்கள், பண்டைய வேத சடங்குகளில் தேடப்பட வேண்டிய தோற்றம், கோயில் விடுமுறை நாட்களில் இருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது.

பண்டைய ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற இசை படைப்பாற்றலின் மிக விரிவான பகுதி சடங்கு நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகும், இது ரஷ்ய மக்களின் உயர் கலைத் திறமைக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. அவர் உலகின் வேத சித்திரத்தின் ஆழத்தில் பிறந்தார், இயற்கை கூறுகளின் தெய்வீகம். நாட்காட்டி-சடங்கு பாடல்கள் மிகவும் பழமையானதாகக் கருதப்படுகிறது. அவற்றின் உள்ளடக்கம் இயற்கையின் சுழற்சி மற்றும் விவசாய நாட்காட்டி பற்றிய கருத்துகளுடன் தொடர்புடையது. இந்தப் பாடல்கள் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் பல்வேறு நிலைகளைப் பிரதிபலிக்கின்றன. அவை குளிர்காலம், வசந்தம் மற்றும் கோடைகால சடங்குகளின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, அவை பருவங்களின் மாற்றத்தின் திருப்புமுனைகளுக்கு ஒத்திருக்கும். இந்த இயற்கை சடங்கை (பாடல்கள், நடனங்கள்) செய்வதன் மூலம், வலிமைமிக்க கடவுள்கள், அன்பு, குடும்பம், சூரியன், நீர், தாய் பூமி ஆகியவற்றின் சக்திகள் சொல்வதைக் கேட்பார்கள், ஆரோக்கியமான குழந்தைகள் பிறப்பார்கள், நல்ல அறுவடை பிறக்கும் என்று மக்கள் நம்பினர். கால்நடைகளின் சந்ததியாக இருங்கள், அன்பான வாழ்க்கை வளரும் மற்றும் இணக்கம்.

ரஷ்யாவில், பண்டைய காலங்களிலிருந்து திருமணங்கள் விளையாடப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு வட்டாரமும் திருமணச் செயல்கள், புலம்பல்கள், பாடல்கள் மற்றும் வாக்கியங்களின் சொந்த வழக்கத்தைக் கொண்டிருந்தன. ஆனால் அனைத்து முடிவற்ற வகைகளுடனும், திருமணங்கள் அதே சட்டங்களின்படி விளையாடப்பட்டன. கவிதைத் திருமண யதார்த்தம் என்ன நடக்கிறது என்பதை ஒரு அற்புதமான விசித்திரக் கதை உலகமாக மாற்றுகிறது. ஒரு விசித்திரக் கதையில் எல்லா படங்களும் மாறுபட்டது போல, சடங்கு தன்னை, கவிதையாக விளக்கி, ஒரு வகையான விசித்திரக் கதையாகத் தோன்றுகிறது. ஒரு திருமணமானது, ரஷ்யாவில் மனித வாழ்வின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில் ஒன்றாக இருப்பதால், ஒரு பண்டிகை மற்றும் புனிதமான சட்டகம் தேவைப்பட்டது. இந்த அற்புதமான திருமண உலகில் நீங்கள் அனைத்து சடங்குகள் மற்றும் பாடல்களை உணர்ந்தால், இந்த சடங்கின் வலியை நீங்கள் உணரலாம். திரைக்குப் பின்னால் இருப்பவை வண்ணமயமான ஆடைகள், மணிகளால் ஒலிக்கும் திருமண ரயில், "ஒற்றை-பெண்கள்" என்ற பாலிஃபோனிக் பாடகர் குழு மற்றும் புலம்பல்களின் துக்க மெல்லிசைகள், மெழுகு சிறகுகள் மற்றும் பர்ஸர்களின் ஒலிகள், துருத்திகள் மற்றும் பலலைகாக்கள் - ஆனால் கவிதை. திருமணமே உயிர்த்தெழுகிறது - பெற்றோர் வீட்டை விட்டு வெளியேறும் வலி மற்றும் பண்டிகை மனநிலையின் உயர் மகிழ்ச்சி - காதல்.

மிகவும் பழமையான ரஷ்ய வகைகளில் ஒன்று சுற்று நடன பாடல்கள். ரஸில், கிட்டத்தட்ட ஆண்டு முழுவதும் சுற்று நடனங்கள் நடத்தப்பட்டன - கொலோவொரோட் (புத்தாண்டு), மஸ்லெனிட்சா (குளிர்காலத்திற்கு விடைபெறுதல் மற்றும் வசந்தத்தை வரவேற்கும்), பசுமை வாரம் (பிர்ச்களைச் சுற்றியுள்ள சிறுமிகளின் சுற்று நடனங்கள்), யாரிலோ (புனித நெருப்பு), ஓவ்சென் ( அறுவடை திருவிழாக்கள்). சுற்று நடனங்கள்-விளையாட்டுகள் மற்றும் சுற்று நடனங்கள்- ஊர்வலங்கள் பொதுவாக இருந்தன. ஆரம்பத்தில், சுற்று நடனப் பாடல்கள் விவசாய சடங்குகளின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளாக அவை சுதந்திரமாக மாறியது, இருப்பினும் உழைப்பின் படங்கள் பலவற்றில் பாதுகாக்கப்பட்டன:

தினையை விதைத்து விதைத்தோம்!
ஓ, லாடோ, அவர்கள் விதைத்தார்கள், அவர்கள் விதைத்தார்கள்!

இன்றுவரை நீடித்திருக்கும் நடனப் பாடல்கள் ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் நடனங்களுடன் இணைந்தன. ஆண்கள் - ஆளுமைப்படுத்தப்பட்ட வலிமை, தைரியம், தைரியம், பெண்கள் - மென்மை, அன்பு, ஆடம்பரம்.

பல நூற்றாண்டுகளாக, இசைக் காவியம் புதிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்களால் நிரப்பப்படத் தொடங்குகிறது. கூட்டத்திற்கு எதிரான போராட்டம், தொலைதூர நாடுகளுக்கான பயணம், கோசாக்ஸின் தோற்றம் மற்றும் மக்கள் எழுச்சிகள் பற்றி காவிய காவியங்கள் பிறக்கின்றன.

பல நூற்றாண்டுகளாக பல அழகான பழங்கால பாடல்களை மக்களின் நினைவகம் நீண்ட காலமாக பாதுகாத்து வருகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், தொழில்முறை மதச்சார்பற்ற வகைகள் (ஓபரா, கருவி இசை) உருவான காலகட்டத்தில், நாட்டுப்புற கலை முதன்முறையாக ஆய்வு மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டிற்கு உட்பட்டது. நாட்டுப்புறவியல் மீதான கல்வி மனப்பான்மையை குறிப்பிடத்தக்க எழுத்தாளர், மனிதநேயவாதி ஏ.என். ராடிஷ்சேவ் தனது "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு பயணம்" இன் இதயப்பூர்வமான வரிகளில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார்: "ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களின் குரல்களை அறிந்தவர் அவற்றில் ஏதோ இருப்பதாக ஒப்புக்கொள்கிறார். மன வலி என்று அர்த்தம்... அவற்றில் நீங்கள் நம் மக்களின் ஆன்மாவின் உருவாக்கத்தைக் காண்பீர்கள். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்ய மக்களின் "ஆன்மாவின் கல்வி" என நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மதிப்பீடு கிளிங்கா, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி, போரோடின், ராச்மானினோவ், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, புரோகோபீவ், இசையமைப்பாளர்களின் பள்ளியின் அழகியலின் அடிப்படையாக மாறியது. கலினிகோவ் மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல் ரஷ்ய தேசிய சிந்தனையை உருவாக்குவதற்கான ஆதாரங்களில் ஒன்றாகும்.

16-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் - "ரஷ்ய மக்களின் தங்கக் கண்ணாடி போல"

ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளில் பதிவுசெய்யப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்கள் மக்களின் வாழ்க்கையின் வரலாற்று நினைவுச்சின்னமாகும், ஆனால் அவர்களின் காலத்தின் நாட்டுப்புற படைப்பு சிந்தனையின் வளர்ச்சியைப் படம்பிடிக்கும் ஒரு ஆவண ஆதாரமாகும்.

டாடர்களுக்கு எதிரான போராட்டம், விவசாயிகள் கலவரங்கள் - இவை அனைத்தும் காவியங்கள், வரலாற்றுப் பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்களில் தொடங்கி ஒவ்வொரு குறிப்பிட்ட பகுதியிலும் நாட்டுப்புற பாடல் மரபுகளில் ஒரு முத்திரையை விட்டுச் சென்றன. எடுத்துக்காட்டாக, யாசிகோவோ பகுதியில் ஓடும் நைட்டிங்கேல் நதியுடன் தொடர்புடைய இலியா முரோமெட்ஸைப் பற்றிய பாலாட், இந்த பகுதிகளில் வாழ்ந்த இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் நைட்டிங்கேல் தி ராபர் இடையே ஒரு போராட்டம் இருந்தது.

இவான் தி டெரிபில் கசான் கானேட்டைக் கைப்பற்றியது வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது; இவான் தி டெரிபிலின் பிரச்சாரங்கள் டாடர்-மங்கோலிய நுகத்தின் மீதான இறுதி வெற்றியின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது, இது பல ஆயிரக்கணக்கான ரஷ்ய கைதிகளை விடுவித்தது. சிறையிலிருந்து. இந்த காலத்தின் பாடல்கள் லெர்மொண்டோவின் காவியமான “இவான் சரேவிச்சைப் பற்றிய பாடல்” - மக்களின் வாழ்க்கையின் முன்மாதிரியாக மாறியது, மற்றும் ஏ.எஸ். புஷ்கின் தனது படைப்புகளில் வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையைப் பயன்படுத்தினார் - ரஷ்ய பாடல்கள் மற்றும் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள்.

வோல்காவில், உண்டோரி கிராமத்திற்கு அருகில், ஸ்டெங்கா ரஸின் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு கேப் உள்ளது; அந்தக் காலத்தின் பாடல்கள் அங்கு பாடப்பட்டன: "புல்வெளியில், சரடோவ் புல்வெளியில்", "புனித ரஸ்ஸில் நாங்கள் அதை வைத்திருந்தோம்". XVII இன் பிற்பகுதியில் - XVIII நூற்றாண்டின் முற்பகுதியின் வரலாற்று நிகழ்வுகள். பீட்டர் I இன் பிரச்சாரங்கள் மற்றும் அவரது அசோவ் பிரச்சாரங்கள், வில்லாளர்களின் மரணதண்டனை பற்றி தொகுப்பில் கைப்பற்றப்பட்டது: "இது நீலக் கடலில் நடப்பது போன்றது," "ஒரு இளம் கோசாக் டான் வழியாக நடந்து செல்கிறார்."

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இராணுவ சீர்திருத்தங்களுடன், புதிய வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, இவை இனி பாடல் அல்ல, ஆனால் காவியம். வரலாற்றுப் பாடல்கள் வரலாற்றுக் காவியத்தின் மிகப் பழமையான படங்கள், ரஷ்ய-துருக்கியப் போரைப் பற்றிய பாடல்கள், ஆட்சேர்ப்பு மற்றும் நெப்போலியனுடனான போர் பற்றிய பாடல்களைப் பாதுகாக்கின்றன: "பிரெஞ்சு திருடன் ரஷ்யாவைக் கைப்பற்றியதாக பெருமையாகக் கூறினார்," "சத்தம் போடாதே, பச்சை ஓக் தாயே. ”

இந்த நேரத்தில், "Surovets Suzdalets", "Dobrynya மற்றும் Alyosha" பற்றிய காவியங்கள் மற்றும் கோர்ஷனின் மிகவும் அரிதான விசித்திரக் கதைகள் பாதுகாக்கப்பட்டன. புஷ்கின், லெர்மொண்டோவ், கோகோல், நெக்ராசோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் ரஷ்ய காவிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் கதைகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. நாட்டுப்புற விளையாட்டுகளின் பண்டைய மரபுகள், மம்மிரி மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பு நிகழ்ச்சி கலாச்சாரம் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற நாடக கலை

ரஷ்ய நாட்டுப்புற நாடகம் மற்றும் நாட்டுப்புற நாடக கலை பொதுவாக ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு ஆகும்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வியத்தகு விளையாட்டுகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் கிராமப்புறக் கூட்டங்கள், சிப்பாய்கள் மற்றும் தொழிற்சாலை முகாம்கள் அல்லது நியாயமான சாவடிகள் என, பண்டிகை நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாக அமைந்தன.

நாட்டுப்புற நாடகங்களின் விநியோகத்தின் புவியியல் விரிவானது. எங்கள் நாட்களின் சேகரிப்பாளர்கள் யாரோஸ்லாவ்ல் மற்றும் கார்க்கி பிராந்தியங்கள், டாடாரியாவின் ரஷ்ய கிராமங்கள், வியாட்கா மற்றும் காமா, சைபீரியா மற்றும் யூரல்களில் தனித்துவமான நாடக "அடுப்புகளை" கண்டுபிடித்துள்ளனர்.

நாட்டுப்புற நாடகம், சில விஞ்ஞானிகளின் கருத்துக்கு மாறாக, நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தின் இயற்கையான தயாரிப்பு ஆகும். இது ரஷ்ய மக்களின் பரந்த அடுக்குகளின் டஜன் கணக்கான தலைமுறைகளால் திரட்டப்பட்ட படைப்பு அனுபவத்தை சுருக்கியது.

நகரம் மற்றும் பின்னர் கிராமப்புற கண்காட்சிகளில், கொணர்வி மற்றும் சாவடிகள் அமைக்கப்பட்டன, அதன் மேடையில் விசித்திரக் கதை மற்றும் தேசிய வரலாற்று கருப்பொருள்களில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. கண்காட்சிகளில் காணப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் மக்களின் அழகியல் ரசனைகளை முழுமையாக பாதிக்க முடியவில்லை, ஆனால் அவர்கள் தங்கள் விசித்திரக் கதை மற்றும் பாடல் தொகுப்பை விரிவுபடுத்தினர். பிரபலமான மற்றும் நாடகக் கடன்கள் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புற நாடகத்தின் கதைக்களத்தின் அசல் தன்மையை தீர்மானித்தன. இருப்பினும், அவர்கள் நாட்டுப்புற விளையாட்டுகளின் பண்டைய கேமிங் மரபுகளில் "கீழே போடுகிறார்கள்", அலங்காரம், அதாவது. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பு செயல்திறன் கலாச்சாரம்.

நாட்டுப்புற நாடகங்களின் படைப்பாளிகள் மற்றும் கலைஞர்களின் தலைமுறைகள் சதித்திட்டம், குணாதிசயங்கள் மற்றும் பாணியில் சில நுட்பங்களை உருவாக்கியுள்ளனர். வளர்ந்த நாட்டுப்புற நாடகங்கள் வலுவான உணர்வுகள் மற்றும் தீர்க்க முடியாத மோதல்கள், தொடர்ச்சி மற்றும் அடுத்தடுத்த செயல்களின் வேகம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

நாட்டுப்புற நாடகத்தில் ஒரு சிறப்புப் பாத்திரம் ஹீரோக்கள் வெவ்வேறு தருணங்களில் நிகழ்த்திய பாடல்களால் அல்லது கோரஸில் ஒலிக்கிறது - நடந்துகொண்டிருக்கும் நிகழ்வுகளின் கருத்துகளாக. பாடல்கள் நடிப்பின் ஒரு வகையான உணர்ச்சி மற்றும் உளவியல் கூறுகளாக இருந்தன. அவை பெரும்பாலும் துண்டுகளாக நிகழ்த்தப்பட்டன, காட்சியின் உணர்ச்சிப்பூர்வமான அர்த்தத்தை அல்லது பாத்திரத்தின் நிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன. நிகழ்ச்சியின் தொடக்கத்திலும் முடிவிலும் பாடல்கள் தேவைப்பட்டன. நாட்டுப்புற நாடகங்களின் பாடல் தொகுப்பானது முக்கியமாக 19 ஆம் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உள்ள அசல் பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது சமூகத்தின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் பிரபலமானது. இவை சிப்பாய்களின் பாடல்கள் “தி ஒயிட் ரஷியன் ஜார் வென்ட்,” “மல்ப்ரூக் லெப்ட் ஆன் எ பிரச்சாரம்,” “புகழ், புகழ், ஹீரோ, மற்றும் காதல் “நான் மாலை புல்வெளிகளில் நடந்தேன்,” “நான் பாலைவனத்திற்குள் செல்கிறது," "என்ன மேகமூட்டம், தெளிவான விடியல்" மற்றும் பல.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலையின் பிற்பகுதி வகைகள் - விழாக்கள்

விழாக்களின் உச்சம் 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் நிகழ்ந்தது, இருப்பினும் சில வகையான மற்றும் நாட்டுப்புற கலை வகைகள், சிகப்பு மற்றும் நகர பண்டிகை சதுக்கத்தின் இன்றியமையாத பகுதியாக இருந்தன, இந்த நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பே உருவாக்கப்பட்டு தீவிரமாக இருந்தன. மாற்றப்பட்ட வடிவம், இன்றுவரை உள்ளது. இது பொம்மை தியேட்டர், கரடி வேடிக்கை, ஓரளவு வியாபாரிகளின் நகைச்சுவைகள், பல சர்க்கஸ் செயல்கள். பிற வகைகள் நியாயமான மைதானத்தில் இருந்து பிறந்து விழாக்கள் முடிந்ததும் இறந்துவிட்டன. இவை சாவடி குரைப்பவர்கள், குரைப்பவர்கள், பூத் தியேட்டர்களின் நிகழ்ச்சிகள், வோக்கோசு கோமாளிகளின் உரையாடல்கள் ஆகியவற்றின் நகைச்சுவையான மோனோலாக்குகள்.

வழக்கமாக, கொண்டாட்டங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகளின் போது, ​​சாவடிகள், கொணர்விகள், ஊஞ்சல்கள் மற்றும் கூடாரங்கள் கொண்ட முழு பொழுதுபோக்கு நகரங்களும் பாரம்பரிய இடங்களில் அமைக்கப்பட்டன, பிரபலமான அச்சிட்டுகள் முதல் பாடல் பறவைகள் மற்றும் இனிப்புகள் வரை அனைத்தையும் விற்பனை செய்கின்றன. குளிர்காலத்தில், பனி மலைகள் சேர்க்கப்பட்டன, அணுகல் முற்றிலும் இலவசம், மற்றும் 10-12 மீ உயரத்தில் இருந்து ஸ்லெடிங் ஒப்பிடமுடியாத மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தது.

அனைத்து பன்முகத்தன்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மையுடன், நகரத்தின் நாட்டுப்புற திருவிழா ஒரு ஒருங்கிணைந்த ஒன்றாக கருதப்பட்டது. இந்த ஒருமைப்பாடு பண்டிகை சதுக்கத்தின் குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையால் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் சுதந்திரமான பேச்சு, பரிச்சயம், தடையற்ற சிரிப்பு, உணவு மற்றும் பானங்கள்; சமத்துவம், வேடிக்கை, உலகின் பண்டிகைக் கருத்து.

பண்டிகை சதுரம் அனைத்து வகையான விவரங்களின் நம்பமுடியாத கலவையால் வியப்படைந்தது. அதன்படி, வெளிப்புறமாக அது ஒரு வண்ணமயமான, உரத்த குழப்பமாக இருந்தது. வாக்கர்களின் பிரகாசமான, வண்ணமயமான ஆடைகள், "கலைஞர்களின்" கவர்ச்சியான, அசாதாரண உடைகள், சாவடிகள், ஊஞ்சல்கள், கொணர்விகள், கடைகள் மற்றும் உணவகங்கள், கைவினைப்பொருட்கள் வானவில்லின் அனைத்து வண்ணங்களிலும் மின்னும் மற்றும் பீப்பாய் உறுப்புகள், குழாய்கள், புல்லாங்குழல்களின் ஒரே நேரத்தில் ஒலி டிரம்ஸ், ஆச்சரியங்கள், பாடல்கள், வணிகர்களின் அழுகைகள் , "பூதி தாத்தாக்கள்" மற்றும் கோமாளிகளின் நகைச்சுவைகளிலிருந்து உரத்த சிரிப்பு - அனைத்தும் ஒரே ஒரு நியாயமான பட்டாசு காட்சியாக ஒன்றிணைந்தது, இது கவர்ச்சிகரமான மற்றும் மகிழ்வித்தது.

"மலைகளின் கீழ்" மற்றும் "ஊசலாட்டத்தின் கீழ்" பெரிய, நன்கு அறியப்பட்ட விழாக்கள் ஐரோப்பாவிலிருந்து பல விருந்தினர் கலைஞர்களை ஈர்த்தது (அவர்களில் பலர் சாவடிகள், பனோரமாக்களின் உரிமையாளர்கள்) மற்றும் தென் நாடுகளில் (மந்திரவாதிகள், விலங்குகளை அடக்குபவர்கள், வலிமையானவர்கள், அக்ரோபேட்டுகள் மற்றும் பலர்) . பெருநகர விழாக்கள் மற்றும் பெரிய கண்காட்சிகளில் வெளிநாட்டு பேச்சு மற்றும் வெளிநாட்டு ஆர்வங்கள் பொதுவானவை. நகரத்தின் கண்கவர் நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஏன் "நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மற்றும் பிரஞ்சு" கலவையாக அடிக்கடி தோன்றின என்பது தெளிவாகிறது.

ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் அடிப்படை, இதயம் மற்றும் ஆன்மா ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், இது புதையல், இதுதான் பண்டைய காலங்களிலிருந்து ரஷ்ய மக்களை உள்ளே இருந்து நிரப்பியது, மேலும் இந்த உள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலாச்சாரம் இறுதியில் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் முழு விண்மீனைப் பெற்றெடுத்தது. 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், விஞ்ஞானிகள், இராணுவ வீரர்கள், தத்துவவாதிகள், உலகம் முழுவதும் அறிந்த மற்றும் மதிக்கும்:
Zhukovsky V.A., Ryleev K.F., Tyutchev F.I., Pushkin A.S., Lermontov M.Yu., Saltykov-Shchedrin M.E., Bulgakov M.A., Tolstoy L.N., Turgenev I.S., Fonvizin D.I.P., Chekhovin D.I.P. I.A., Griboyedov A.S., கரம்சின் என்.எம்., தஸ்தாயெவ்ஸ்கி எஃப்.எம்., குப்ரின் ஏ.ஐ., க்ளிங்கா எம்.ஐ., கிளாசுனோவ் ஏ.கே., முசோர்க்ஸ்கி எம்.பி., ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் என்.ஏ., சாய்கோவ்ஸ்கி பி.ஐ., போரோடின் ஏ.பி., எஸ்.பி.எஸ்.வி.எஸ்.வி.எஸ்.வி., பாலகிரேவ் எம். அமானி. கிராம்ஸ்காய் ஐ.என்., வெரேஷ்சாகின் வி.வி., சூரிகோவ் வி.ஐ., போலேனோவ் வி.டி., செரோவ் வி.ஏ., ஐவாசோவ்ஸ்கி ஐ.கே., ஷிஷ்கின் ஐ.ஐ., வாஸ்னெட்சோவ் வி.என்., ரெபின் ஐ.இ., ரோரிச் என்.கே., வெர்னாட்ஸ்கி வி.ஐ., லோமோனோசோவ் எம்.வி., ஸ்க்லிவோவ்ஸ்கி, என்.வி. I.P., சியோல்கோவ்ஸ்கி K.E., Popov A.S. , Bagration P.R., Nakhimov P.S., Suvorov A.V., Kutuzov M. I., Ushakov F.F., Kolchak A.V., Solovyov V.S., Berdyaev N.A., Chernyshevsky N.G., Dobrolyubov N.A., Pisarev D.E, இவர்களில் ஆயிரக்கணக்கில், சாவரேவ் டி. எப்படியோ, பூமிக்குரிய உலகம் முழுவதும் தெரியும். இவை ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தில் வளர்ந்த உலக தூண்கள்.

ஆனால் 1917 ஆம் ஆண்டில், பண்டைய தலைமுறைகளின் ரஷ்ய கலாச்சார பாரம்பரியத்தை குறுக்கிட, காலங்களின் தொடர்பை உடைக்க ரஷ்யாவில் இரண்டாவது முயற்சி மேற்கொள்ளப்பட்டது. முதல் முயற்சி ரஸ் ஞானஸ்நானம் பெற்ற ஆண்டுகளில் மீண்டும் செய்யப்பட்டது. ஆனால் அது முழு வெற்றியடையவில்லை, ஏனெனில் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சக்தி மக்களின் வாழ்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவர்களின் வேத இயற்கை உலகக் கண்ணோட்டம். ஆனால் ஏற்கனவே இருபதாம் நூற்றாண்டின் அறுபதுகளில் எங்காவது, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் படிப்படியாக பிரபலமான பாப் வகைகளான பாப், டிஸ்கோ மற்றும் அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், சான்சன் (சிறை-திருடன் நாட்டுப்புறக் கதைகள்) மற்றும் பிற வகையான சோவியத் பாணி கலைகளால் மாற்றத் தொடங்கின. ஆனால் 90 களில் ஒரு சிறப்பு அடி கொடுக்கப்பட்டது. "ரஷியன்" என்ற வார்த்தை இரகசியமாக கூட உச்சரிக்கப்படக்கூடாது என்று தடைசெய்யப்பட்டது, இந்த வார்த்தை தேசிய வெறுப்பைத் தூண்டுவதாகக் கருதப்படுகிறது. இந்நிலை இன்றுவரை தொடர்கிறது.

இனி ஒரு ரஷ்ய மக்கள் இல்லை, அவர்கள் அவர்களை சிதறடித்தனர், அவர்கள் குடித்துவிட்டு, மரபணு மட்டத்தில் அவர்களை அழிக்கத் தொடங்கினர். இப்போது ரஷ்யாவில் உஸ்பெக்ஸ், தாஜிக்குகள், செச்சென்கள் மற்றும் ஆசியா மற்றும் மத்திய கிழக்கில் வசிப்பவர்கள் ஆகியோரின் ரஷ்ய அல்லாத ஆவி உள்ளது, மேலும் தூர கிழக்கில் சீனர்கள், கொரியர்கள் மற்றும் பலர் உள்ளனர், மேலும் ரஷ்யாவின் உலகளாவிய உக்ரைனமயமாக்கல் தீவிரமாக உள்ளது. எல்லா இடங்களிலும் நடைபெறுகிறது.

மகத்தான வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை. இது பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்டது, அதில் பல வகைகள் உள்ளன. ஆங்கிலத்தில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "நாட்டுப்புறவியல்" என்பது "நாட்டுப்புற பொருள், ஞானம்." அதாவது, வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை என்பது அதன் வரலாற்று வாழ்க்கையின் பல நூற்றாண்டுகளாக மக்களின் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அம்சங்கள்

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் படைப்புகளை நீங்கள் கவனமாகப் படித்தால், அது உண்மையில் நிறைய பிரதிபலிக்கிறது என்பதை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள்: மக்களின் கற்பனை நாடகம், நாட்டின் வரலாறு, சிரிப்பு மற்றும் மனித வாழ்க்கையைப் பற்றிய தீவிர எண்ணங்கள். தங்கள் மூதாதையர்களின் பாடல்கள் மற்றும் கதைகளைக் கேட்டு, மக்கள் தங்கள் குடும்பம், சமூக மற்றும் வேலை வாழ்க்கையின் பல கடினமான பிரச்சினைகளைப் பற்றி சிந்தித்தார்கள், மகிழ்ச்சிக்காக எவ்வாறு போராடுவது, தங்கள் வாழ்க்கையை மேம்படுத்துவது, ஒரு நபர் என்னவாக இருக்க வேண்டும், என்ன கேலி செய்ய வேண்டும் மற்றும் கண்டிக்க வேண்டும் என்று நினைத்தார்கள்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள்

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகளில் விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், பாடல்கள், பழமொழிகள், புதிர்கள், காலண்டர் மறுப்புகள், உருப்பெருக்கம், கூற்றுகள் ஆகியவை அடங்கும் - இவை அனைத்தும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டன. அதே நேரத்தில், கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தங்களுக்குப் பிடித்த உரையில் தங்கள் சொந்த ஒன்றை அறிமுகப்படுத்தினர், தனிப்பட்ட விவரங்கள், படங்கள், வெளிப்பாடுகள், புரிந்துகொள்ள முடியாத வகையில் மேம்படுத்துதல் மற்றும் வேலையை மேம்படுத்துதல்.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பெரும்பாலும் ஒரு கவிதை (வசனம்) வடிவத்தில் உள்ளது, ஏனெனில் இது பல நூற்றாண்டுகளாக இந்த படைப்புகளை வாயிலிருந்து வாய்க்கு மனப்பாடம் செய்து அனுப்ப முடிந்தது.

பாடல்கள்

ஒரு பாடல் என்பது ஒரு சிறப்பு வாய்மொழி மற்றும் இசை வகை. இது ஒரு சிறிய பாடல்-கதை அல்லது பாடல் படைப்பு, இது குறிப்பாக பாடுவதற்காக உருவாக்கப்பட்டது. அவற்றின் வகைகள் பின்வருமாறு: பாடல், நடனம், சடங்கு, வரலாற்று. நாட்டுப்புற பாடல்கள் ஒரு நபரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில் பலரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் காதல் அனுபவங்கள், சமூக மற்றும் குடும்ப வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகள், கடினமான விதியின் பிரதிபலிப்புகள் ஆகியவற்றை பிரதிபலித்தனர். நாட்டுப்புறப் பாடல்களில், கொடுக்கப்பட்ட பாடல் கதாபாத்திரத்தின் மனநிலை இயற்கைக்கு மாற்றப்படும்போது, ​​இணையான நுட்பம் என்று அழைக்கப்படுவது பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

வரலாற்றுப் பாடல்கள் பல்வேறு பிரபலமான ஆளுமைகள் மற்றும் நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன: எர்மாக்கால் சைபீரியாவைக் கைப்பற்றுதல், ஸ்டீபன் ரஸின் எழுச்சி, எமிலியன் புகாச்சேவ் தலைமையிலான விவசாயப் போர், ஸ்வீடன்களுடன் பொல்டாவா போர், முதலியன. சிலவற்றைப் பற்றிய வரலாற்று நாட்டுப்புற பாடல்களில் கதை. நிகழ்வுகள் இந்த படைப்புகளின் உணர்ச்சி ஒலியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

காவியங்கள்

"காவியம்" என்ற சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் I.P. சாகரோவ் என்பவரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. இது ஒரு வீர, காவிய இயல்புடைய பாடல் வடிவில் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையை பிரதிபலிக்கிறது. காவியம் 9 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது; இது நம் நாட்டு மக்களின் வரலாற்று உணர்வின் வெளிப்பாடாகும். இந்த வகை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் போகடியர்கள். அவர்கள் தைரியம், வலிமை மற்றும் தேசபக்தியின் மக்களின் இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியவர்கள். வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஹீரோக்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: டோப்ரின்யா நிகிடிச், இலியா முரோமெட்ஸ், மிகுலா செலியானினோவிச், அலியோஷா போபோவிச், அத்துடன் வணிகர் சாட்கோ, மாபெரும் ஸ்வயடோகோர், வாசிலி புஸ்லேவ் மற்றும் பலர். வாழ்க்கையின் அடிப்படை, அதே நேரத்தில் சில அற்புதமான புனைகதைகளால் செழுமைப்படுத்தப்பட்டது, இந்த படைப்புகளின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. அவற்றில், ஹீரோக்கள் ஒற்றைக் கையால் எதிரிகளின் முழுக் கூட்டத்தையும் தோற்கடிக்கிறார்கள், அரக்கர்களுடன் சண்டையிடுகிறார்கள், உடனடியாக பரந்த தூரத்தை கடக்கிறார்கள். இந்த வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மிகவும் சுவாரஸ்யமானது.

கற்பனை கதைகள்

காவியங்கள் விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும். வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் இந்த படைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. விசித்திரக் கதைகள் மாயாஜாலமாக இருக்கலாம் (அற்புதமான சக்திகள் இதில் ஈடுபட்டுள்ளன), அத்துடன் மக்கள் சித்தரிக்கப்பட்ட அன்றாட நிகழ்வுகள் - வீரர்கள், விவசாயிகள், மன்னர்கள், தொழிலாளர்கள், இளவரசிகள் மற்றும் இளவரசர்கள் - அன்றாட அமைப்புகளில். இந்த வகை நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதன் நம்பிக்கையான சதித்திட்டத்தில் மற்ற படைப்புகளிலிருந்து வேறுபடுகின்றன: அதில், நல்லது எப்போதும் தீமையை வெல்லும், பிந்தையது தோல்வியை அனுபவிக்கிறது அல்லது கேலி செய்யப்படுகிறது.

புராணக்கதைகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் வகைகளை நாங்கள் தொடர்ந்து விவரிக்கிறோம். ஒரு புராணக்கதை, ஒரு விசித்திரக் கதையைப் போலல்லாமல், ஒரு நாட்டுப்புற வாய்வழி கதை. அதன் அடிப்படை ஒரு நம்பமுடியாத நிகழ்வு, ஒரு அற்புதமான படம், ஒரு அதிசயம், இது கேட்பவர் அல்லது கதைசொல்லியால் நம்பகமானதாக உணரப்படுகிறது. மக்கள், நாடுகள், கடல்களின் தோற்றம், கற்பனை அல்லது நிஜ வாழ்க்கை ஹீரோக்களின் துன்பங்கள் மற்றும் சுரண்டல்கள் பற்றி புராணக்கதைகள் உள்ளன.

புதிர்கள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பல புதிர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவை ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளின் உருவகப் படமாகும், பொதுவாக அதனுடன் உருவகமான இணக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. புதிர்கள் அளவு மிகவும் சிறியவை மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட தாள அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன, பெரும்பாலும் ரைம் முன்னிலையில் வலியுறுத்தப்படுகிறது. புத்திசாலித்தனத்தையும் புத்திசாலித்தனத்தையும் வளர்ப்பதற்காக அவை உருவாக்கப்படுகின்றன. புதிர்கள் உள்ளடக்கம் மற்றும் கருப்பொருளில் வேறுபடுகின்றன. ஒரே நிகழ்வு, விலங்கு, பொருள் பற்றி அவற்றில் பல பதிப்புகள் இருக்கலாம், அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அம்சத்திலிருந்து வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

பழமொழிகள் மற்றும் சொற்கள்

வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வகைகளில் சொற்கள் மற்றும் பழமொழிகளும் அடங்கும். ஒரு பழமொழி என்பது தாள ரீதியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட, குறுகிய, உருவகமான பழமொழி, ஒரு பழமொழியான நாட்டுப்புற பழமொழி. இது வழக்கமாக இரண்டு பகுதி அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது ரைம், ரிதம், அலிட்டரேஷன் மற்றும் அசோனன்ஸ் ஆகியவற்றால் ஆதரிக்கப்படுகிறது.

ஒரு பழமொழி என்பது வாழ்க்கையின் சில நிகழ்வுகளை மதிப்பிடும் ஒரு அடையாள வெளிப்பாடு ஆகும். இது ஒரு பழமொழி போலல்லாமல், ஒரு முழு வாக்கியம் அல்ல, ஆனால் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள அறிக்கையின் ஒரு பகுதி மட்டுமே.

பழமொழிகள், சொற்கள் மற்றும் புதிர்கள் ஆகியவை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள் என்று அழைக்கப்படுபவை. அது என்ன? மேற்கூறிய வகைகளைத் தவிர, இவற்றில் பிற வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலைகளும் அடங்கும். சிறிய வகைகளின் வகைகள் பின்வருவனவற்றால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன: தாலாட்டுகள், நர்சரிகள், நர்சரி ரைம்கள், நகைச்சுவைகள், விளையாட்டு கோரஸ்கள், மந்திரங்கள், வாக்கியங்கள், புதிர்கள். அவை ஒவ்வொன்றையும் கூர்ந்து கவனிப்போம்.

தாலாட்டு

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் சிறிய வகைகளில் தாலாட்டுகள் அடங்கும். மக்கள் அவற்றை பைக்குகள் என்று அழைக்கிறார்கள். இந்த பெயர் "தூண்டில்" ("பயாத்") - "பேசுவதற்கு" என்ற வினைச்சொல்லில் இருந்து வந்தது. இந்த வார்த்தைக்கு பின்வரும் பண்டைய அர்த்தம் உள்ளது: "பேச, கிசுகிசுக்க." தாலாட்டுகளுக்கு இந்த பெயர் கிடைத்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: அவற்றில் பழமையானது எழுத்துப்பிழை கவிதைகளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. தூக்கத்துடன் போராடி, எடுத்துக்காட்டாக, விவசாயிகள் சொன்னார்கள்: "ட்ரீமுஷ்கா, என்னிடமிருந்து விலகிச் செல்லுங்கள்."

Pestushki மற்றும் நர்சரி ரைம்கள்

ரஷ்ய வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பெஸ்டுஷ்கி மற்றும் நர்சரி ரைம்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவர்களின் மையத்தில் வளரும் குழந்தையின் உருவம் உள்ளது. "பெஸ்டுஷ்கி" என்ற பெயர் "வளர்ப்பது" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது, அதாவது "ஒருவரைப் பின்தொடர்வது, வளர்ப்பது, செவிலியம் செய்வது, ஒருவரின் கைகளில் சுமப்பது, கல்வி கற்பது." அவை ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கையின் முதல் மாதங்களில் அவரது இயக்கங்களைப் பற்றி கருத்து தெரிவிக்கும் குறுகிய வாக்கியங்கள்.

கண்ணுக்குத் தெரியாத வகையில், பூச்சிகள் நர்சரி ரைம்களாக மாறும் - குழந்தையின் கால்விரல்கள் மற்றும் கைகளால் விளையாடும் பாடல்கள். இந்த வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மிகவும் மாறுபட்டது. நர்சரி ரைம்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: "மேக்பி", "லடுஷ்கி". அவர்கள் பெரும்பாலும் ஏற்கனவே ஒரு "பாடம்", ஒரு அறிவுறுத்தலைக் கொண்டுள்ளனர். உதாரணமாக, "சோரோகா" இல் வெள்ளைப் பக்க பெண் ஒரு சோம்பேறியைத் தவிர அனைவருக்கும் கஞ்சி ஊட்டினார், இருப்பினும் அவர் சிறியவராக இருந்தார் (அவரது சிறிய விரல் அவருக்கு ஒத்திருக்கிறது).

நகைச்சுவைகள்

குழந்தைகளின் வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளில், ஆயாக்கள் மற்றும் தாய்மார்கள் அவர்களுக்கு மிகவும் சிக்கலான உள்ளடக்கத்தின் பாடல்களைப் பாடினர், விளையாட்டுடன் தொடர்புடையது அல்ல. அவை அனைத்தையும் "நகைச்சுவைகள்" என்ற ஒற்றை வார்த்தையால் குறிப்பிடலாம். அவற்றின் உள்ளடக்கம் வசனத்தில் உள்ள சிறு விசித்திரக் கதைகளை நினைவூட்டுகிறது. உதாரணமாக, ஒரு சேவல் பற்றி - ஒரு தங்க சீப்பு, ஓட்ஸிற்காக குலிகோவோ வயலுக்கு பறக்கிறது; "பட்டாணி" மற்றும் "தினை விதைத்த" ரோவன் கோழி பற்றி.

ஒரு நகைச்சுவை, ஒரு விதியாக, சில பிரகாசமான நிகழ்வின் படத்தை அளிக்கிறது, அல்லது குழந்தையின் சுறுசுறுப்பான தன்மைக்கு ஒத்த சில விரைவான நடவடிக்கையை இது சித்தரிக்கிறது. அவர்கள் ஒரு சதி மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றனர், ஆனால் குழந்தை நீண்ட கால கவனத்தை ஈர்க்கவில்லை, எனவே அவை ஒரே ஒரு அத்தியாயத்திற்கு மட்டுமே.

வாக்கியங்கள், அழைப்புகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைகளை நாங்கள் தொடர்ந்து கருதுகிறோம். அதன் வகைகள் கோஷங்கள் மற்றும் வாக்கியங்களால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன. தெருவில் செல்லும் குழந்தைகள் தங்கள் சகாக்களிடமிருந்து பலவிதமான அழைப்புகளைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், இது பறவைகள், மழை, வானவில் மற்றும் சூரியனைக் குறிக்கிறது. குழந்தைகள், சில நேரங்களில், கோரஸில் வார்த்தைகளை கத்துகிறார்கள். புனைப்பெயர்களுக்கு கூடுதலாக, ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் எந்த குழந்தைக்கும் வாக்கியங்கள் தெரியும். அவை பெரும்பாலும் ஒவ்வொன்றாக உச்சரிக்கப்படுகின்றன. வாக்கியங்கள் - ஒரு சுட்டி, சிறிய பிழைகள், ஒரு நத்தைக்கு முறையீடு. இது பல்வேறு பறவைக் குரல்களைப் பின்பற்றுவதாக இருக்கலாம். வாய்மொழி வாக்கியங்கள் மற்றும் பாடல் அழைப்புகள் நீர், வானம், பூமி (சில நேரங்களில் நன்மை பயக்கும், சில சமயங்களில் அழிவுகரமான) சக்திகளில் நம்பிக்கையுடன் நிரப்பப்படுகின்றன. அவர்களின் பேச்சு வயதுவந்த விவசாய குழந்தைகளை வேலை மற்றும் வாழ்க்கைக்கு அறிமுகப்படுத்தியது. வாக்கியங்களும் கோஷங்களும் "காலண்டர் குழந்தைகளின் நாட்டுப்புறக் கதைகள்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறப்புப் பிரிவில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த சொல் அவர்களுக்கும் ஆண்டு நேரம், விடுமுறை, வானிலை, முழு வாழ்க்கை முறை மற்றும் கிராமத்தின் வாழ்க்கை முறை ஆகியவற்றுக்கு இடையே இருக்கும் தொடர்பை வலியுறுத்துகிறது.

விளையாட்டு வாக்கியங்கள் மற்றும் பல்லவிகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வகைகளில் விளையாட்டுத்தனமான வாக்கியங்கள் மற்றும் பல்லவிகள் அடங்கும். அவை அழைப்புகள் மற்றும் வாக்கியங்களை விட பழமையானவை அல்ல. அவர்கள் விளையாட்டின் பகுதிகளை இணைக்கிறார்கள் அல்லது அதைத் தொடங்குகிறார்கள். அவை முடிவுகளாகவும் செயல்படலாம் மற்றும் நிபந்தனைகள் மீறப்படும்போது ஏற்படும் விளைவுகளை தீர்மானிக்கலாம்.

விளையாட்டுகள் தீவிரமான விவசாய நடவடிக்கைகளுக்கு அவற்றின் ஒற்றுமையில் வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன: அறுவடை, வேட்டையாடுதல், ஆளி விதைத்தல். இந்த நிகழ்வுகளை கடுமையான வரிசையில் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம், சிறுவயதிலிருந்தே பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் தற்போதைய ஒழுங்குமுறைக்கு மரியாதை செலுத்தவும், சமூகத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட நடத்தை விதிகளை கற்பிக்கவும் சாத்தியமாக்கியது. விளையாட்டுகளின் பெயர்கள் - "காட்டில் கரடி", "ஓநாய் மற்றும் வாத்துக்கள்", "காத்தாடி", "ஓநாய் மற்றும் செம்மறி" - கிராமப்புற மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கை முறையுடன் ஒரு தொடர்பைப் பற்றி பேசுகின்றன.

முடிவுரை

நாட்டுப்புற காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள் மற்றும் பாடல்கள் கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர்களின் கலைப் படைப்புகளைக் காட்டிலும் குறைவான அற்புதமான வண்ணமயமான படங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. அசல் மற்றும் வியக்கத்தக்க துல்லியமான ரைம்கள் மற்றும் ஒலிகள், வினோதமான, அழகான கவிதை தாளங்கள் - சரிகை போன்றவை டிட்டிகள், நர்சரி ரைம்கள், நகைச்சுவைகள், புதிர்கள் போன்ற நூல்களில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளன. என்ன தெளிவான கவிதை ஒப்பீடுகளை நாம் பாடல் வரிகளில் காணலாம்! இதையெல்லாம் மக்களால் மட்டுமே உருவாக்கியிருக்க முடியும் - வார்த்தைகளின் பெரிய மாஸ்டர்.

நாட்டுப்புறவியல்- கலை தோற்றம்

புராண ஆரம்பம்

நாட்டுப்புறவியல்

நாட்டுப்புற இலக்கியம்

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய அம்சங்கள்:

காவிய கதைசொல்லிகள் (அவர்கள் பாடப்பட்டனர்)

3) மாறுபாடு

· மாணவர் நாட்டுப்புறவியல்

· இராணுவ நாட்டுப்புறவியல்

· பிளாட்னாய் நாட்டுப்புறவியல்

· சிப்பாய் நாட்டுப்புறவியல்

· பர்லாட்ஸ்கி

· அரசியல் கைதிகள்

புலம்பல்கள் (உரை புலம்பியது)

9) செயல்பாடு

10) உள்ளடக்கம்

டிக்கெட் 2. பழங்காலத்திலிருந்து நவீனத்துவம் வரை ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகளின் அமைப்பு.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கவிதைகளின் வகை அமைப்பு பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டது, ஏனெனில் இது வரலாற்று வளர்ச்சியின் குறிப்பிடத்தக்க பாதையில் சென்றது மற்றும் ரஷ்ய மக்களின் வாழ்க்கையை பல வழிகளில் பிரதிபலித்தது. வகைப்படுத்தும் போது, ​​நாட்டுப்புறக் கதைகளில், இலக்கியத்தைப் போலவே, இரண்டு வகையான பேச்சு பயன்படுத்தப்படுகிறது என்பதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம் - கவிதை மற்றும் உரைநடை, எனவே, காவிய வகைகளில், கவிதை வகைகள் (காவியம், வரலாற்று பாடல், பாலாட்) மற்றும் உரைநடை (தேவதை கதை, புராணம், பாரம்பரியம்) வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும். படைப்புகளின் பாடல் வகை கவிதை வடிவத்தை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறது. அனைத்து கவிதைப் படைப்புகளும் சொற்கள் மற்றும் மெல்லிசையின் கலவையால் வேறுபடுகின்றன. உரைநடைப் படைப்புகள் சொல்லப்படுகின்றன, பாடவில்லை.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கவிதைகளின் வகைப்பாடு (விநியோகம்) பற்றிய பொதுவான படத்தை முன்வைக்க, பல பிற சூழ்நிலைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும், அதாவது: முதலாவதாக, சடங்குகள் (சிறப்பு வழிபாட்டு முறை) என்று அழைக்கப்படுபவற்றுடன் வகைகளின் உறவு. செயல்கள்), இரண்டாவதாக, பாடுவதற்கும் நடிப்பதற்கும் வாய்மொழி உரையின் உறவு, இது சில வகையான நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு பொதுவானது. படைப்புகள் சடங்கு மற்றும் பாடலுடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம் மற்றும் அவற்றுடன் தொடர்புபடுத்தப்படாமல் இருக்கலாம்.

நான் சடங்கு கவிதை:

1) நாட்காட்டி (குளிர்காலம், வசந்தம், கோடை மற்றும் இலையுதிர் சுழற்சிகள்)

2) குடும்பம் மற்றும் குடும்பம் (மகப்பேறு, திருமணம், இறுதிச் சடங்கு)

3) சதி

II சடங்கு அல்லாத கவிதை:

1) காவிய உரைநடை வகைகள்

அ) விசித்திரக் கதை

பி) புராணக்கதை

சி) புராணக்கதை (மற்றும் பைலிச்கா அதன் வகை)

2) காவிய கவிதை வகைகள்:

அ) காவியங்கள்

B) வரலாற்றுப் பாடல்கள் (முதன்மையாக பழையவை)

B) பாலாட் பாடல்கள்

3) பாடல் கவிதை வகைகள்

A) சமூக உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்கள்

பி) காதல் பாடல்கள்

பி) குடும்ப பாடல்கள்

D) சிறிய பாடல் வரிகள் (டிட்டிகள், கோரஸ்கள் போன்றவை)

4) சிறிய பாடல் அல்லாத வகைகள்

அ) பழமொழிகள்

பி) புதிர்கள்

5) நாடக நூல்கள் மற்றும் செயல்கள்

A) மம்மர்கள், விளையாட்டுகள், சுற்று நடனங்கள்

பி) காட்சிகள் மற்றும் நாடகங்கள்.

டிக்கெட் 3. பழங்கால (தொன்மையான) நாட்டுப்புற வகைகள் (வேலை பாடல்கள், மந்திரங்கள், விசித்திரக் கதைகள் போன்றவை).

கலையின் ஒரு சிறப்பு வடிவமாக நாட்டுப்புறக் கதைகள் பண்டைய காலங்களில் தோன்றின. அதன் தோற்றத்தின் செயல்முறை அந்த நேரத்தில் இருந்து பொருட்கள் இல்லாததால் புனரமைப்பது கடினம். மனித சமூகத்தின் வரலாற்றில் மிகவும் பழமையான (தொன்மையான) காலம் அதன் வர்க்கத்திற்கு முந்தைய கட்டமைப்பின் காலம் (பழமையான அமைப்பு). உலக மக்கள் பொதுவாக வரலாற்று வளர்ச்சியின் ஒத்த கட்டங்களை கடந்து சென்றதன் காரணமாக பல மக்களிடையே வர்க்கத்திற்கு முந்தைய, பழமையான வகுப்புவாத அமைப்பின் நாட்டுப்புறவியல் பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது. இந்த சமூக உருவாக்கத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் பின்வரும் அம்சங்களால் வேறுபடுகின்றன:

· இது இன்னும் தொழிலாளர் செயல்முறைகளுடன் தொடர்புகளை தெளிவாக வைத்திருக்கிறது

பண்டைய சகாப்தத்தின் சிந்தனையின் தடயங்கள் தோன்றும் - ஆன்மிசம், மாயாஜால காட்சிகள், டோட்டெமிசம், புராணம்;

· உண்மையான நிகழ்வுகள் கற்பனையான மற்றும் அற்புதமானவற்றுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன;

· யதார்த்தவாதத்தின் சில அம்சங்கள் வளர்ந்து வருகின்றன: இயற்கை மற்றும் மனிதனின் உறுதியான சித்தரிப்பு; உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவங்களில் உண்மைக்கு நம்பகத்தன்மை (படத்தின் வழக்கமான தன்மை பின்னர் தோன்றும்);

· இனங்கள், வகைகள் மற்றும் வகைகள் படிப்படியாக வெளிவருகின்றன, அவற்றில் பழமையானது பழமொழிகள், விசித்திரக் கதைகள், புதிர்கள், சதிகள், புனைவுகள்; உருவாக்கத்தின் கடைசி கட்டத்தில், வீர காவியங்களும் புனைவுகளும் பிறக்கின்றன;

· படைப்பாற்றலின் கூட்டு, பாடல் ஆரம்பம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஆனால் பாடகர் அல்லது முன்னணி பாடகர் தனித்து நிற்கத் தொடங்குகிறார்;

· நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வளர்ச்சியின் பிற்கால கட்டங்களைப் போல, படைப்புகள் இன்னும் நிலையான பாரம்பரிய வடிவத்தில் இல்லை, ஆனால் மேம்பாட்டின் வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன, அதாவது. செயல்பாட்டின் போது உருவாக்கப்பட்ட உரை;

· கதைக்களங்கள், படங்கள், வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள் மற்றும் கலை வடிவங்கள் படிப்படியாக செழுமைப்படுத்தப்பட்டு மேலும் மேலும் பாரம்பரியமாகின்றன.

சக்திகள் மற்றும் இயற்கை நிகழ்வுகளின் ஆன்மீகமயமாக்கலில் ஆன்மிசம் வெளிப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, சூரியன் மற்றும் மாதம், அவர்களின் திருமணத்தைப் பற்றிய பாடல்களில், பூமியின் ஆன்மீகமயமாக்கலில் ("பூமியின் தாய் பாலாடைக்கட்டி"), நீர், தாவரங்கள், ஃப்ரோஸ்ட், ஸ்பிரிங், மஸ்லெனிட்சா, கோலியாடா ஆகியவற்றின் உருவத்தில் வாட்டர்மேன் மற்றும் பூதத்தின் படங்கள். சதித்திட்டங்களில், பொதுவாக விடியலுக்கு ஒரு முறையீடு உள்ளது. விசித்திரக் கதைகளில் கடல் ராஜா, சந்திரன், காற்று மற்றும் உறைபனி ஆகியவை இடம்பெற்றுள்ளன. மந்திரங்கள் மற்றும் மந்திரங்கள், வானிலை மற்றும் அறுவடை பற்றிய அதிர்ஷ்டம், மந்திரவாதிகள் பற்றிய கதைகள், ஒரு சீப்பை ஒரு காட்டாக மாற்றுவது, மற்றும் ஒரு துண்டு ஒரு நதியாக மாறுவது, சுயமாக கூடியிருந்த மேஜை துணி போன்ற அற்புதமான பொருட்களில் மந்திரம் பிரதிபலித்தது. மற்றும் ஒரு பறக்கும் கம்பளம். டோட்டெமிசம் கரடியின் வழிபாட்டிலும் உதவி கரடியின் உருவத்திலும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களில் விலங்குகளிலிருந்து, ஒரு பாம்பிலிருந்து ஹீரோக்களின் அற்புதமான தோற்றம் பற்றிய கதைகள் உள்ளன. பாலாட் வகைப் பாடல்களில் மக்களின் கல்லறைகளில் வளரும் பேசும் செடிகள் பற்றிய கதைகள் உள்ளன. விசித்திரக் கதைகளில் (குறிப்பாக விலங்குகளைப் பற்றிய விசித்திரக் கதைகளில், ஆனால் அவற்றில் மட்டுமல்ல) விலங்குகள் மனிதர்களைப் போல பேசும் மற்றும் செயல்படும் படங்கள் பெரும்பாலும் உள்ளன. பண்டைய ரஷ்ய பழங்குடியினரின் புராணங்கள் ஏற்கனவே ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பின் வடிவத்தை எடுத்துள்ளன. இது இரண்டு வகையான உயிரினங்களை உள்ளடக்கியது: கடவுள்கள் மற்றும் ஆவிகள். உதாரணமாக, Svarog சூரியனின் கடவுள், Dazhdbog வாழ்க்கை கடவுள், Perun இடி கடவுள், Stribog காற்று கடவுள், Yarilo ஒளி மற்றும் வெப்ப கடவுள், Veles கால்நடைகளின் புரவலர் கடவுள். இயற்கையின் சக்திகள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் ஆன்மீகமயமாக்கல் நீர் பூதம், பூதம் மற்றும் வயல் களை. பண்டைய ரஷ்ய பழங்குடியினரிடையே, முன்னோர்களின் வழிபாட்டு முறை பரவலாக உருவாக்கப்பட்டது, இது குல அமைப்புடன் தொடர்புடையது. இது குலத்தின் ஆளுமை மற்றும் பிரசவத்தில் தியாகம் செய்யப்பட்ட பெண்களில், இறுதி சடங்குகள் மற்றும் மூதாதையர்களின் நினைவுகள் (ரட்னிட்சா, ருசாலியா, செமிக்) ஆகியவற்றில் பிரதிபலித்தது.

ஸ்லாவிக் புராணங்கள் கிரேக்கத்தைப் போல முழுமையான அமைப்பாக இல்லை, ஸ்லாவ்கள் தங்கள் வரலாற்று வளர்ச்சியில் அடிமை முறையைத் தவிர்த்துவிட்டார்கள் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது, இதற்குக் காரணம் விவசாயத்தின் முந்தைய வளர்ச்சி மற்றும் குடியேறிய வாழ்க்கை, அத்துடன் அடிக்கடி மோதல்கள். நிலப்பிரபுத்துவ வகை அரசை உருவாக்க வேண்டிய தெற்கு நாடோடிகள். எனவே, ஸ்லாவ்களின் புராணங்களில், மாநிலத்தின் சமூக அமைப்பின் படி, கடவுள்களை பெரியவர்கள் மற்றும் இளையவர்களாகப் பிரிப்பதற்கான ஆரம்பங்கள் மட்டுமே உள்ளன. பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஆனிமிசம், டோட்டெமிசம், மந்திரம் மற்றும் புராணங்களை பிரதிபலிக்கும் வகைகள் மட்டுமல்லாமல், குடும்பம் மற்றும் அன்றாட இயல்புகளின் வகைகளும் இருந்தன என்பது தெளிவாகிறது, ஏனெனில் குலத்திற்குள் தனிப்பட்ட உறவுகள் இருந்தன, ஜோடி திருமணம். இறுதியாக, வேலை மற்றும் வாழ்க்கை அனுபவம் திரட்டப்பட்டது, இது பழமொழிகளில் பதிக்கப்பட்டது.

வகைப்பாடு

நான் விளைவாக

1) வெள்ளை - நோய்கள் மற்றும் தொல்லைகளிலிருந்து விடுபடுவதை நோக்கமாகக் கொண்டது மற்றும் பிரார்த்தனையின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது (சூனியம்)

2) கருப்பு - சேதம், தீங்கு, பிரார்த்தனை வார்த்தைகள் இல்லாமல் பயன்படுத்தப்படும் (தீய ஆவிகளுடன் தொடர்புடைய சூனியம்)

II தலைப்பு மூலம்

1) மருத்துவம் (நோய் மற்றும் மக்கள் மற்றும் வீட்டு விலங்குகளின் வலிமிகுந்த நிலை, அத்துடன் சேதத்திலிருந்து.)

2) குடும்பம். (விவசாயம், ஆயர், வணிகம் - வறட்சி, களைகள், வீட்டு விலங்குகளை அடக்குதல், வேட்டையாடுதல், மீன்பிடித்தல்.)

3) காதல் மயக்கங்கள்: a) காதல் மயக்கங்கள் (உலர்ந்த மயக்கங்கள்); b) மடிப்புகள் (உலர்த்துதல்)

4) சமூகம் (மக்களிடையே சமூக மற்றும் உறவுகளை ஒழுங்குபடுத்தும் நோக்கத்துடன்; மரியாதை அல்லது ஆதரவை ஈர்க்க, நீதிபதியிடம் செல்ல, எடுத்துக்காட்டாக)

III படிவத்தின் படி

1) காவியம்

விரிவாக்கப்பட்டது, பெரியது

1.1 காவிய படம்

1.2 பேச்சுவழக்கு சூத்திரங்களின் அடிப்படையில் ஒரு சதி

1.3 அமைப்பு (ஆமென் = "அப்படியே ஆகட்டும்")

2) சூத்திரம்

1-2 வாக்கியங்களைக் கொண்ட குறுகிய சதித்திட்டங்கள்; அவற்றில் தெளிவான படங்கள் இல்லை - ஒரு ஆர்டர் அல்லது கோரிக்கை

3) சதி-உரையாடல்கள்

4) அப்ரகாடப்ரா

இது 99 சதவிகிதம் பெண் மரபு (ஏனென்றால் எந்த ஒரு சாதாரண ஆணும் இதைச் செய்ய மாட்டார்கள்). சதி மாஃபியா ஒரு ரகசிய வணிகமாகும்.

பாத்திரங்கள்:

1) மனித உலகம்

1.1 நடுநிலை (சிவப்பு கன்னி)

1.2 கிறிஸ்தவர்: அ) உண்மையான (இயேசு, கடவுளின் தாய்), ஆ) கற்பனையான (கன்னியின் மகள்கள், ஏரோதின் மகன்கள்), இ) வரலாற்று கதாபாத்திரங்கள் (நிக்கோலஸ் தி ப்ளஸன்ட்), ஈ) கிறிஸ்தவ தீய ஆவிகள் (பிசாசுகள்)

1.3 கற்பனையானது

2) விலங்கு உலகம்

2.1 அடையாளம் காணக்கூடியது

2.2 அற்புதம்

சதித்திட்டத்தின் வழக்கமான கலை நுட்பங்கள்:

1) லெக்சிகல், உருவவியல் மற்றும் ஒலி நிலைகளில் (????????)

2) ஏராளமான அடைமொழிகள்

3) ஒப்பீடு

4) படிமங்களை படிப்படியாக சுருக்குதல் அல்லது விரிவுபடுத்துதல் (தரம்)

கிளாசிக் புராணக்கதைகள்.

1.1. காஸ்மோகோனிக்

உதாரணமாக, ஒரு வாத்து ஒரு நீர்த்தேக்கத்தின் அடிப்பகுதியில் மூழ்கி, அதன் கொக்கில் சிறிது தண்ணீரைப் பிடித்து - அதைத் துப்பியது - பூமி தோன்றியது (அல்லது மலைகள் - என்னால் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை)

1.2. நோயியல்

விலங்கு உலகின் உருவாக்கம் பற்றிய புராணக்கதைகள். உதாரணமாக, பேன்களின் தோற்றத்தைப் பற்றி ஒரு புராணக்கதை இருந்தது. கடவுள் பெரும்பாலும் ஒரு தண்டனை சக்தியாக செயல்படுகிறார்

புராணங்கள் எப்போதும் நம்பப்படுகிறது.

ஒரு புராணக்கதை என்பது உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் சுயாதீனமான பார்வையாகும். பெரும்பாலும் அவை கட்டுக்கதைகளாக இருந்திருக்கலாம். இந்திய புராணங்களில் விலங்குகளின் தோற்றம் பற்றிய கருத்துக்கள் உள்ளன (உதாரணமாக, கங்காருவின் பை), ஆனால் நமது புராணங்களில் உள்ளதைப் போல மத நோக்கங்கள் எதுவும் இல்லை.

1.3. மானுடவியல் தொன்மங்கள்.

நோய்வாய்ப்பட்ட நபரைப் பற்றிய ஒரு புராணக்கதையின் சில எடுத்துக்காட்டு இங்கே, ஆனால் கடவுளின் ஆன்மாவுடன் (???). மற்றும் ஒரு நபரைக் காக்கும் ஒரு நாயைப் பற்றி, இதற்காக கடவுள் அவளுக்கு ஒரு ஃபர் கோட் கொடுத்தார் இல்லையா

1.4. ஹாகியோகிராஃபிக் புராணக்கதைகள்

ஹாகியோகிராஃபிக் புராணக்கதைகள்

ஹாகியோகிராபிக் புராணக்கதைகள் (துறவிகளைப் பற்றி); உதாரணமாக, நிக்கோலஸ் ஆஃப் மைரா (அதிசய தொழிலாளி)

· பான்-ஆர்த்தடாக்ஸ் புனிதர்கள்

· உள்ளூரில் மதிக்கப்படும் துறவிகள்

· ஜெனரல் கிறிஸ்டியன்

· ஆர்த்தடாக்ஸ்

செயிண்ட் யெகோரி (ஜார்ஜ் தி விக்டோரியஸ்)

போர்வீரன்/துறவி

கால்நடைகள் மற்றும் ஓநாய்களின் புரவலர்

1.5. எஸ்காடாலஜி.

சர்ச் தத்துவத்தின் பிரிவுகளில் ஒன்று. உலகின் முடிவைப் பற்றிய புராணக்கதைகள்.

கிளாசிக் லெஜெண்ட்ஸின் அம்சங்கள்:

1. கிளாசிக்கல் புனைவுகளின் கலை நேரம் தொலைதூர, நிச்சயமற்ற, சுருக்கமான கடந்த காலத்தின் காலமாகும்.

2. கலைவெளியும் சுருக்கமானது

3. இந்த புனைவுகள் உலகளாவிய மாற்றங்களைப் பற்றி பேசுகின்றன (கடல், மலைகள், விலங்குகளின் தோற்றம்)

4. எல்லா கதைகளும் 3வது நபரிடம் இருந்து சொல்லப்படுகின்றன. கதை சொல்பவர் புராணத்தின் நாயகன் அல்ல.

உள்ளூர் பகுதி பற்றிய புராணக்கதை.

ஹீரோக்கள்: உள்ளூர் புனிதமான (புனித) இயற்கை பொருட்கள். உதாரணமாக, புனித நீரூற்றுகள், மரங்கள், கற்கள், தோப்புகள் அல்லது உள்ளூர் சின்னங்கள், அதே போல் உள்ளூர் மரியாதைக்குரிய பெரியவர்கள் மற்றும் ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர்கள்.

! ஓரளவு புராணக்கதைகளை நினைவூட்டுகிறது, ஆனால் ஒரு மதத் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது.

உதாரணமாக, செம்படையால் சுடப்பட்ட டுனெக்காவைப் பற்றி. அவள் ஜோசியம் சொல்பவள்.

நான் ஒரு மனிதனை அர்சமாஸில் வேலைக்கு அனுப்பினேன், சமாராவில் அல்ல (அவர் பணம் சம்பாதித்தார், ஆனால் சமாராவுக்குச் சென்றவர்கள் செய்யவில்லை), அதாவது, கணிப்புகள் பெரும்பாலும் அன்றாடம்

டூனியா தூக்கிலிடப்பட்ட வண்டியின் மீது புறாக்கள் வட்டமிட்டு, அவளை வசைபாடுகிறார்கள்.

செயல்படுத்தும் போது உங்கள் தலைக்கு மேல் ஒளிவட்டம்

பின்னர், அந்த கிராமத்தில் உள்ள வீடுகள் எரியத் தொடங்கின - அவர்கள் ஆண்டுக்கு இரண்டு முறை இறுதிச் சடங்குகளை நடத்த முடிவு செய்தனர் - ஆனால் அவை எரிவதை நிறுத்தின.

புனித முட்டாள்கள்.

ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர் = மக்களுடன் அடையாளப்பூர்வமாக தொடர்பு கொள்ளும் புனித முட்டாள்.

பாஷா சரோவ்ஸ்கயா ஒரு சிவப்பு துணியை நிக்கோலஸ் I க்கு கொடுத்து "என் மகனின் பேண்ட்டுக்காக" என்றார்.

மகிமைப்படுத்தப்பட்ட நேரத்தைப் பற்றி (வணக்கத்திற்குரிய செராஃபிம் - கம்ப்.) அவர் ரஷ்யா முழுவதும் பிரபலமான டிவேயோவில் வாழ்ந்தார். பேரரசர் அனைத்து கிராண்ட் டியூக்குகள் மற்றும் மூன்று பெருநகரங்களுடன் சரோவிலிருந்து திவேவோவுக்குச் சென்றார். அவள் அவனுடைய மரணத்தை முன்னறிவித்தாள் (9 வீரர்கள், ஜாக்கெட் உருளைக்கிழங்கு). அவள் படுக்கையில் இருந்து ஒரு சிவப்பு நிறப் பொருளை எடுத்து, "இது உங்கள் சிறிய மகனின் பேன்ட்டுக்கு" என்றாள். - ஒரு மகனின் தோற்றத்தை முன்னறிவித்தார்.

ஒரு மனிதனைப் பற்றிய புராணக்கதை.

மனிதனின் புராணக்கதை ஒரு மனிதனின் அதிசய சக்தியுடன் சந்திப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு பொதுவான உதாரணம்: ஒரு துறவி ஒரு மனிதனுக்கு காட்டில் தனது வழியை எவ்வாறு கண்டுபிடிப்பது என்று கூறுகிறார்.

துறவி மக்களுக்கு ஒரு கனவில் தோன்றுகிறார் "துறவியின் அழைப்பு"

யாத்ரீகர்கள் மற்றும் குடியேறியவர்கள் - துறவி தோன்றி அவர்களை தனது மடத்திற்கு அழைக்கிறார்.

டிக்கெட் 8. ஒரு விசித்திரக் கதையில் கலை இடம் மற்றும் நேரம். ஹீரோக்களின் வகைகள் மற்றும் கலவை.

விசித்திரக் கதைகளில் கலை இடமும் நேரமும் நிபந்தனைக்குட்பட்டவை, அங்கு வேறொரு உலகம் காட்டப்படுவது போல. உண்மையான உலகத்தையும் விசித்திரக் கதைகளின் உலகத்தையும் ஓவியங்களுடன் ஒப்பிடலாம், எடுத்துக்காட்டாக, வாஸ்நெட்சோவ் மற்றும் பிலிபின்.

ஒரு விசித்திரக் கதையில், 7 வகையான பாத்திரங்கள் உள்ளன (Propp):

1 . அனைத்து செயல்களையும் செய்து இறுதியில் திருமணம் செய்துகொள்பவன் ஹீரோ.

2 . எதிரி, அல்லது ஆன்டிபோட் - ஹீரோ யாருடன் சண்டையிட்டு தோற்கடிக்கிறார்.

3 . ஒரு அற்புதமான உதவியாளர்.

4 . ஒரு அற்புதமான கொடுப்பவர் ஹீரோவுக்கு ஒரு அற்புதமான உதவியாளரை அல்லது அற்புதமான பொருளைக் கொடுப்பவர்.

5. இளவரசி - ஹீரோ வழக்கமாக திருமணம் செய்துகொள்பவர் மற்றும் ஒரு விதியாக, வேறொரு நாட்டில், வெகு தொலைவில் வாழ்பவர்.

6 . ராஜா - விசித்திரக் கதையின் முடிவில் தோன்றும், ஹீரோ தனது மகளை மணக்கிறார் அல்லது விசித்திரக் கதையின் தொடக்கத்தில், ஒரு விதியாக, அவர் தனது மகனை எங்காவது அனுப்புகிறார்.

7. தவறான ஹீரோ - உண்மையான ஹீரோவின் தகுதிகளைப் பெறுகிறார்.

நீங்கள் அதை வேறு விதமாக வகைப்படுத்த முயற்சி செய்யலாம், ஆனால் சாராம்சம் அப்படியே இருக்கும். முதலில், இரண்டு குழுக்களின் எழுத்துக்கள் உள்ளன: எதிர்மறை மற்றும் நேர்மறை. "முதல் வரிசையின் பாத்திரங்கள்" என்பது போல, நேர்மறை ஹீரோக்கள் மைய இடம். அவர்களை 2 குழுக்களாகப் பிரிக்கலாம்: வீர ஹீரோக்கள் மற்றும் "முரண்பாடு", அதிர்ஷ்டத்தால் விரும்பப்பட்டவர்கள். எடுத்துக்காட்டுகள்: இவான் தி சரேவிச் மற்றும் இவான் தி ஃபூல். "இரண்டாம் வரிசை கதாபாத்திரங்கள்" ஹீரோவின் உதவியாளர்கள், அனிமேட் மற்றும் இல்லை (மேஜிக் குதிரை, மந்திர வாள்). "மூன்றாவது வரிசை" எதிரி. ஒரு முக்கியமான இடம் பெண் கதாநாயகிகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, அழகு, ஞானம், இரக்கம் ஆகியவற்றின் இலட்சியங்கள் - வாசிலிசா தி பியூட்டிஃபுல் அல்லது வைஸ், எலெனா தி பியூட்டிஃபுல் அல்லது வைஸ். எதிரிகள் பெரும்பாலும் பாபா யாக, பாம்பு மற்றும் கோசே அழியாதவர்கள். அவர்கள் மீது ஹீரோவின் வெற்றி நீதியின் வெற்றி.

கலவை - அமைப்பு, ஒரு விசித்திரக் கதையின் கட்டுமானம்.

1.) சில விசித்திரக் கதைகள் பழமொழிகளுடன் தொடங்குகின்றன - சதித்திட்டத்துடன் தொடர்பில்லாத நகைச்சுவையான நகைச்சுவைகள். அவை பொதுவாக தாளமாகவும் ரைமிங்காகவும் இருக்கும்.

2.) திறப்பு, கேட்பவரை ஒரு விசித்திரக் கதை உலகிற்கு கொண்டு செல்வது போல் தெரிகிறது, நேரம், செயல் இடம் மற்றும் அமைப்பைக் காட்டுகிறது. ஒரு வெளிப்பாட்டைக் குறிக்கிறது. ஒரு பிரபலமான திறப்பு "ஒரு காலத்தில்" (இனி - யார், மற்றும் என்ன சூழ்நிலைகள்) அல்லது "ஒரு குறிப்பிட்ட ராஜ்யத்தில், ஒரு குறிப்பிட்ட மாநிலத்தில்."

3.) செயல். சில விசித்திரக் கதைகள் உடனடியாக செயலுடன் தொடங்குகின்றன, உதாரணமாக, "இளவரசர் திருமணம் செய்து கொள்ள முடிவு செய்தார் ..."

4.) ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு ஒரு முடிவு உண்டு, ஆனால் எப்போதும் இல்லை; சில சமயங்களில் செயல் முடிந்தவுடன் விசித்திரக் கதை முடிவடைகிறது. முடிவு விசித்திரக் கதை உலகத்திலிருந்து உண்மையான உலகத்திற்கு கவனத்தை மாற்றுகிறது.

5.) முடிவைத் தவிர, சில சமயங்களில் முடிவோடு இணைக்கப்பட்ட ஒரு பழமொழியும் இருக்கலாம் - “அவர்கள் ஒரு திருமணத்தை விளையாடினார்கள், அவர்கள் நீண்ட நேரம் விருந்து வைத்தார்கள், நான் அங்கே இருந்தேன், நான் தேன் குடித்தேன், அது என் மீசையில் வழிந்தது, ஆனால் அது என் வாய்க்கு வரவில்லை.

விசித்திரக் கதைகளில் உள்ள விவரிப்பு வரிசையாக உருவாகிறது, செயல் மாறும், சூழ்நிலைகள் பதட்டமானவை, பயங்கரமான நிகழ்வுகள் ஏற்படலாம், மேலும் மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது பொதுவானது (மூன்று சகோதரர்கள் ஃபயர்பேர்டை மூன்று முறை பிடிக்கச் செல்கிறார்கள்). கதையின் நம்பகத்தன்மையின்மை வலியுறுத்தப்படுகிறது.

துவக்க சடங்குடன் இணைப்பு.

ஹூட் இடம் சுருக்கமானது; ஒரு எல்லை / இடைநிலை இடம் உள்ளது; இடஞ்சார்ந்த அசைவுகள் காட்டப்படவில்லை. ஹட் நேரமும் சுருக்கமானது, மூடப்பட்டது, மேலும் உண்மையில் எந்த வெளியும் இல்லை; எபிசோடில் இருந்து எபிசோடாக உருவாகிறது, பின்னடைவு.

விசித்திரக் கதை மிகவும் பழமையானது - இது முதலில் குழந்தைகளுக்காக அல்ல, அதன் தோற்றம் சடங்குகளுக்கு செல்கிறது. துவக்க சடங்கு. அடுத்த உலகத்தைப் பற்றிய மூடநம்பிக்கைக் கருத்துக்களைக் காணலாம். உதாரணமாக, பாபா யாக: "மூக்கு உச்சவரம்புக்குள் வளர்ந்துள்ளது", "முழங்கால் சுவருக்கு எதிராக உள்ளது", ஒரு எலும்பு கால் - அதாவது. இறைச்சி இல்லாமல் - அவள் ஒரு சவப்பெட்டியில் இருப்பது போல் அடுப்பில் கிடக்கிறாள்

அந்த. அவள் இறந்தவர்களின் உலகத்திற்கும் உயிருள்ளவர்களின் உலகத்திற்கும் - உலகத்திற்கும் தொலைதூர ராஜ்யத்திற்கும் இடையில் ஒரு எல்லைக்கோடு பாத்திரம்.

வசந்த சுழற்சி.

மஸ்லெனிட்சா மற்றும் மஸ்லெனிட்சா சடங்குகள். மஸ்லெனிட்சா விடுமுறையின் மையத்தில் மஸ்லெனிட்சாவின் அடையாளப் படம் உள்ளது.

விடுமுறை மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது: திங்களன்று ஒரு சந்திப்பு, பரந்த வியாழன் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு களியாட்டம் அல்லது திருப்புமுனை மற்றும் பிரியாவிடை.

Maslenitsa பாடல்களை இரண்டு குழுக்களாக பிரிக்கலாம். முதல் - சந்திப்பு மற்றும் மரியாதை, ஆடம்பரமான தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளது. அவர்கள் பரந்த, நேர்மையான மஸ்லெனிட்சா, அதன் உணவுகள் மற்றும் பொழுதுபோக்கு ஆகியவற்றை மகிமைப்படுத்துகிறார்கள். அவள் முழுமையாக அழைக்கப்படுகிறாள் - அவ்தோத்யா இசோடியேவ்னா. பாடல்களின் தன்மை மகிழ்ச்சியாகவும் விளையாட்டுத்தனமாகவும் இருக்கிறது. பிரியாவிடையுடன் வரும் பாடல்கள் சற்றே வித்தியாசமானது - அவை வரவிருக்கும் விரதத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன. விடுமுறை முடிந்ததற்கு பாடகர்கள் வருந்துகிறார்கள். இங்கே மஸ்லெனிட்சா ஏற்கனவே பதவி நீக்கம் செய்யப்பட்ட சிலை, அவள் இனி பெரிதாக்கப்படவில்லை, ஆனால் அவமரியாதையாக "ஒரு ஏமாற்றுக்காரன்" என்று அழைக்கப்படுகிறாள். மஸ்லெனிட்சா பொதுவாக குளிர்காலத்தின் மீது வசந்தத்தின் வெற்றியின் கொண்டாட்டம், மரணத்தின் மீது வாழ்க்கை என்று விளக்கப்பட்டது.

ஸ்பிரிங் லென்ட் - சுத்தமான திங்கள் - வசந்த காலண்டர் சடங்கின் ஆரம்பம். நாங்கள் குளியல் இல்லத்தில் கழுவினோம், வீட்டைக் கழுவினோம், அனைத்து பாத்திரங்களையும் கழுவினோம், கேக்குகளுடன் வேடிக்கையான விளையாட்டுகளை விளையாடினோம் - அவற்றை ஒரு மரத்தில் தொங்கவிட்டு, கால்நடைகளுக்குக் கொடுத்தோம்.

சிலுவையின் வாரம்/சிலுவையின் நடுப்பகுதி தவக்காலத்திற்குப் பிறகு நான்காவது; நோன்பு இடைவேளை - அவர்கள் லென்டன் குக்கீகளை சுட்டார்கள்; அதிர்ஷ்டம் சொல்வது - ஒரு நாணயம் - ஒரு குக்கீயில் ஒரு நாணயம், பல சிலுவைகள் - ஒரு நாணயம், ஒரு செருப்பு, ஒரு மோதிரம், அவர்கள் கால்நடைகளுக்கு சிலுவைகளைக் கொடுத்தனர்.

மார்ச் 30 நாற்பது தியாகிகளின் நாள் (லார்க் வடிவ குக்கீகள்); வசந்த கூட்டம், முதல் பறவைகளின் வருகை; மார்ச் 17 அன்று, கிரிகோரி கிராசெவ்னிக் நாளில், ரூக்ஸ் சுடப்பட்டது. அறிகுறிகள்: பல பறவைகள் - நல்ல அதிர்ஷ்டம், பனிப்பொழிவுகள் - அறுவடை, பனிக்கட்டிகள் - ஆளி அறுவடை. முதல் வசந்த விடுமுறை - வசந்தத்தை வரவேற்கிறது - மார்ச் மாதத்தில் விழும். இந்த நாட்களில், கிராமங்களில் அவர்கள் மாவில் இருந்து பறவைகளின் உருவங்களை சுட்டு பெண்கள் அல்லது குழந்தைகளுக்கு விநியோகிக்கிறார்கள். வெஸ்னியாங்காக்கள் என்பது தூண்டுதல் வகையின் சடங்கு பாடல் வரிகள். "எழுத்துப்பிழை" வசந்தத்தின் சடங்கு ஒரு நல்ல அறுவடை பெறுவதற்காக இயற்கையை பாதிக்கும் விருப்பத்துடன் ஊக்கப்படுத்தப்பட்டது. பறவைகளின் விமானத்தைப் பின்பற்றுவது (மாவிலிருந்து லார்க்ஸை வீசுவது) உண்மையான பறவைகளின் வருகையை, வசந்த காலத்தின் நட்பான தொடக்கத்தை ஏற்படுத்த வேண்டும். ஸ்டோன்ஃபிளைகள் ஒரு வகையான உரையாடல் அல்லது கட்டாய மனநிலையில் உரையாற்றுவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஒரு சதி போலல்லாமல், ஸ்டோன்ஃபிளைகள் கரோல்ஸ் போன்றவை. கூட்டாக நிகழ்த்தப்பட்டது.

அறிவிப்பு - ஏப்ரல் 7: "பறவைகள் தங்கள் கூடுகளை சுருட்டுவதில்லை, பெண்கள் தங்கள் தலைமுடியை பின்னுவதில்லை"; நீங்கள் ஒளியை இயக்கவோ அல்லது பிறந்தநாள் மண்ணுடன் வேலை செய்யவோ முடியாது; ஸ்லெட்ஜ் உடைந்தது - சறுக்கு வண்டியை அகற்றி வண்டியை வெளியே எடுத்தார்கள்.

பாம் ஞாயிறு (ஈஸ்டருக்கு முந்தைய கடைசி ஞாயிறு) என்பது "எருசலேமுக்குள் ஆண்டவரின் நுழைவு" ஆகும். அவர்கள் வில்லோவை வீட்டிற்குள் கொண்டு வந்து ஆண்டு முழுவதும் ஐகான்களுக்கு அருகில் வைத்திருந்தார்கள், குழந்தைகளை ஆசீர்வதித்தார்கள்; அவர்கள் தண்ணீரில் வில்லோ மற்றும் சின்னங்களை வைத்தார்கள்.

புனித வாரம் என்பது ஈஸ்டருக்கு முந்தைய வாரம். மாண்டி வியாழன் (மதத்தில் - வெள்ளி) மிகவும் பயங்கரமான நாள்; குடிசைக்கு வெள்ளையடித்தல், கரப்பான் பூச்சிகளை உறைய வைப்பதன் மூலம் அகற்றுதல், கோழிகளின் சிறகுகளை வெட்டுதல், அனைத்து தண்ணீரும் புனிதமானது.

ஈஸ்டர் - முட்டைகளை சாயமிடுதல் (ஈஸ்டர் கேக் இல்லை, ஈஸ்டர் இல்லை); கல்லறைக்குச் செல்ல வேண்டாம், அடுத்த சிவப்பு / ஃபோமினா வாரத்தில் மட்டுமே - செவ்வாய் மற்றும் சனிக்கிழமை-வானவில்); முதல் முட்டை ஒரு வருடம் ஐகானுக்கு அருகில் வைக்கப்பட்டது.

ஈஸ்டருக்குப் பிறகு முதல் வாரத்தின் சனி அல்லது ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் புதுமணத் தம்பதிகளை வாழ்த்திய பாடல்கள் Vyunishnye பாடல்கள். பாடல்களின் உள்ளடக்கம்: புதுமணத் தம்பதிகள் மகிழ்ச்சியான குடும்ப வாழ்க்கையை வாழ்த்துகிறோம்.

மே 6 - செயின்ட் ஜார்ஜ் தினம் (செயின்ட் ஜார்ஜ் தி விக்டோரியஸ்); யெகோரி ஒரு மிருகக் கடவுள்; முதல் முறையாக கால்நடைகளை வயலுக்கு அழைத்துச் சென்றது

அசென்ஷன் (ஈஸ்டருக்குப் பிறகு 40 நாட்கள்)

செமிட்ஸ்கி சடங்கு பாடல்கள் - ஈஸ்டர் முடிந்த 7 வது வாரம் செமிட்ஸ்கி என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த வாரத்தின் வியாழன் செமிக் என்றும், அதன் கடைசி நாள் (ஞாயிறு) திரித்துவம் என்றும் அழைக்கப்பட்டது. பாடல்களுடன் சிறப்பு வழிபாடுகள் நடத்தப்பட்டன. முக்கிய சடங்கு மாலை "சுருட்டுதல்" ஆகும். பண்டிகை ஆடைகளை அணிந்துகொண்டு, பெண்கள் காட்டுக்குள் சென்று, ஒரு இளம் பிர்ச் மரத்தைத் தேடி, பிர்ச் கிளைகளை வளைத்து, புல்லால் நெய்தனர், சில நாட்களுக்குப் பிறகு அவர்கள் பிர்ச் மரத்தை வெட்டி, கிராமம் முழுவதும் கொண்டு சென்று, பின்னர் அதை மூழ்கடித்தனர். ஆற்றில் அல்லது கம்பு அதை தூக்கி. பெண்கள் இரண்டு பிர்ச் மரங்களின் உச்சியில் இருந்து ஒரு வளைவை நெய்து அதன் கீழ் நடந்தார்கள். பின்னர் மாலை அணிவித்து வரச்சொல்லும் நிகழ்ச்சி நடந்தது. செமிடிக் பாடல்களில் திருமணம் மற்றும் குடும்ப உறவுகளின் கருப்பொருள் அதிக இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

ஆன்மீக நாள் - நீங்கள் பூமியுடன் வேலை செய்ய முடியாது.

கோடை சுழற்சி.

நாட்காட்டி சடங்குகள் சிறப்பு பாடல்களுடன் இருந்தன.

டிரினிட்டி-செமிடிக் வாரம்: செமிக் - ஈஸ்டருக்குப் பிறகு ஏழாவது வியாழன், டிரினிட்டி - ஏழாவது ஞாயிறு. பெண்கள், புத்திசாலித்தனமாக உடையணிந்து, அவர்களுடன் விருந்துகளை எடுத்துக் கொண்டு, பிர்ச் மரங்களை "சுருட்ட" சென்றனர் - அவற்றை புல் கொண்டு நெசவு செய்தனர். பெண்ணின் விடுமுறையும் ஜோசியத்துடன் இருந்தது. சிறுமிகள் மாலைகளை நெய்து ஆற்றில் எறிந்தனர். மாலைகள் மூலம் அதிர்ஷ்டம் சொல்வது, அதிர்ஷ்டம் சொல்லும் போது மற்றும் அதைப் பொருட்படுத்தாமல் நிகழ்த்தப்பட்ட பாடல்களில் பரவலாக பிரதிபலிக்கிறது.

இவான் குபாலாவின் விருந்து (ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்/பாப்டிஸ்ட்) - ஜூன் 23-24 இரவு. குபாலா விடுமுறை நாட்களில் அவர்கள் பூமிக்கு உதவ மாட்டார்கள், மாறாக, அதிலிருந்து எல்லாவற்றையும் எடுக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். இந்த இரவில், மருத்துவ மூலிகைகள் சேகரிக்கப்படுகின்றன. ஃபெர்னைக் கண்டுபிடிப்பவர், புதையலைக் கண்டுபிடிக்க முடியும் என்று நம்பப்பட்டது. பெண்கள் பனியின் மீது கைக்குட்டைகளை வைத்து, பின்னர் அவற்றைக் கழுவினர்; அவர்கள் குளிப்பதற்கு பிர்ச் விளக்குமாறு உடைத்தனர்; இளைஞர்கள் இரவில் நீந்தி, தங்களைத் தூய்மைப்படுத்திக் கொண்டார்கள், தீயில் குதித்தனர்.

டிரினிட்டி - ஈஸ்டர் பிறகு 7 வது ஞாயிறு. பிர்ச் மரத்தின் வழிபாட்டு முறை. ஒரு புதிய திருமண சுழற்சியின் உருவாக்கம். மணமகள் ஒரு அடுக்கு உருவாக்கம். பாடல்கள், சுற்று நடனங்கள் (மணமகனும், மணமகளும் தேர்வு), டிரினிட்டியில் மட்டுமே பாடல்களைப் பாடுவது. பொருள் பல நிலைகளில் நகலெடுக்கப்படுகிறது - செயலில், வார்த்தைகளில், இசையில், ஒரு பொருளில். Toitsa பிறகு அடுத்த ஞாயிற்றுக்கிழமை நாங்கள் குளிர்காலத்திற்கு விடைபெறுகிறோம்.

இலையுதிர் சுழற்சி. (ஒருவேளை )

ரஷ்ய மக்களிடையே இலையுதிர் சடங்குகள் குளிர்காலம் மற்றும் வசந்த-கோடைக்காலம் போன்ற பணக்காரர்களாக இல்லை. அவை அறுவடைக்கு துணையாக செல்கின்றன. Zazhinki (அறுவடையின் ஆரம்பம்), dozhinki அல்லது obzhinki (அறுவடையின் முடிவு) பாடல்களுடன் இருந்தது. ஆனால் இந்தப் பாடல்களுக்கு மாயாஜால குணம் இல்லை. அவை தொழிலாளர் செயல்முறையுடன் நேரடியாக தொடர்புடையவை. டோஜின் பாடல்கள் தீம் மற்றும் கலை நுட்பங்களில் மிகவும் மாறுபட்டவை. அவர்கள் அறுவடை மற்றும் சிற்றுண்டி பழக்கம் பற்றி சொல்ல. அறுவடைக்கு முந்தைய பாடல்களில் அறுவடை செய்பவர்களை நன்றாக நடத்திய பணக்கார புரவலர்களை புகழ்ந்து பேசும் கூறுகள் உள்ளன.

அறுவடை பாதுகாக்கப்பட வேண்டும் என்று நம்பப்பட்டது, ஏனென்றால்... தீய ஆவிகள் அவரை அழைத்துச் செல்லலாம். அவர்கள் புழு மற்றும் நெட்டில்ஸால் செய்யப்பட்ட சிலுவை வடிவில் ஷீவ்களை வைத்தனர். Striga/Perezhinakha - அறுவடை எடுத்த வயலின் ஆவி.

முதல் கட்டையை கொண்டாடி, முதல் புதிய கஞ்சியை சமைத்து, கால்நடைகள் மற்றும் கோழிகள் மீது தெளித்தனர். சோளத்தின் கடைசி கதிர்/கடைசி சோளக் கதிர்கள் வயலில் விடப்பட்டு, அறுவடை செய்யாமல், ஒரு மூட்டையாகக் கட்டப்பட்டு, தாடி என்று அழைக்கப்பட்டது. அறுவடை முடிந்ததும், பெண்கள் தரையில் உருண்டனர்: "அறுப்பான், அறுவடை செய்பவனே, உன் கண்ணியை விடு."

பின்னர், பல காலண்டர் சடங்குகள் விடுமுறை நாட்களாக மாறியது, இது சடங்கு செயல்பாட்டிற்கு கூடுதலாக, மிக முக்கியமான சமூக செயல்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது - மக்களை ஒன்றிணைத்தல், வாழ்க்கையின் தாளம்.

சீட்டு 14. பண்டைய கால காவியங்கள். (வோல்க் வெசெஸ்லாவ்ஸ்கி, சாட்கோ, டானூப், ஸ்வயடோகோர், வோல்கா மற்றும் மைகோலா)

ரஷ்ய காவியங்களில், கிட்டத்தட்ட அனைத்து நாட்டுப்புறவியலாளர்களும் மிகவும் பழமையானவை என்று வகைப்படுத்தும் படைப்புகளின் குழு உள்ளது. இந்த காவியங்களுக்கிடையேயான முக்கிய வேறுபாடு என்னவென்றால், அவை புராணக் கருத்துகளின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன.

1.) "வோல்க் வெசெஸ்லாவிச்." வோல்க் பற்றிய காவியம் 2 பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. முதலாவதாக, அவர் ஒரு விலங்கு, பறவை அல்லது மீனாக மாற்றும் திறன் கொண்ட ஒரு அற்புதமான வேட்டைக்காரனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். வேட்டையாடும் போது, ​​அவர் அணிக்கு உணவைப் பெறுகிறார். இரண்டாவதாக, வோல்க் இந்திய இராச்சியத்தில் ஒரு பிரச்சாரத்தின் தலைவராக உள்ளார், அதை அவர் கைப்பற்றி அழிக்கிறார். அதன் கருப்பொருள் ரஷ்ய காவியத்தின் கருத்தியல் சாரத்துடன் பொருந்தாததால், இரண்டாம் பகுதி கிட்டத்தட்ட இல்லாமல் போய்விட்டது. ஆனால் முதல் பாகம் மக்கள் மத்தியில் நீண்ட நாட்களாக பிரபலமாக இருந்தது. ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஒரு அற்புதமான வேட்டைக்காரனின் உருவத்தை பண்டைய காலத்திற்குக் காரணம் கூறுகிறார்கள், ஆனால் இந்த படம் வரலாற்று அம்சங்களுடன் அடுக்கி வைக்கப்பட்டது, காவியத்தை கியேவ் சுழற்சியுடன் இணைத்தது, அதனால்தான் லிகாச்சேவ் மற்றும் பிற விஞ்ஞானிகள் வோல்க்கை ஒப்பிட்டனர், எடுத்துக்காட்டாக, ஓலெக் நபியுடன். இந்தியாவின் பிம்பம் அற்புதமானது, சரித்திரம் அல்ல.

2.) சட்கோ பற்றிய காவியங்கள். காவியங்கள் 3 கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: சட்கோ செல்வத்தைப் பெறுகிறார், சட்கோ நோவ்கோரோடுடன் போட்டியிடுகிறார், சட்கோ கடல் ராஜாவைப் பார்க்கிறார். இந்த மூன்று அடுக்குகளும் தனித்தனியாகவும் கூட்டாகவும் உள்ளன. முதல் சதி 2 வெவ்வேறு பதிப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. முதல்: சட்கோ 12 ஆண்டுகள் வோல்கா வழியாக நடந்தார்; நோவ்கோரோட் செல்ல முடிவு செய்த அவர், வோல்காவுக்கு நன்றி தெரிவித்தார், அதில் ரொட்டி மற்றும் உப்பைக் குறைத்தார்; "புகழ்பெற்ற ஏரி இல்மென்" பற்றி பெருமை கொள்ள வோல்கா அவருக்கு கட்டளையிட்டார்; இல்மென், அவருக்கு செல்வத்தை வெகுமதி அளித்தார், மீன்பிடிக்க அறிவுறுத்தினார், மேலும் பிடிபட்ட மீன் நாணயங்களாக மாறியது. மற்றொரு பதிப்பு: சட்கோ, ஒரு ஏழை குஸ்லர், இல்மென் கரைக்குச் சென்று விளையாடுகிறார், கடல் ராஜா அவரிடம் வந்து அவருக்கு செல்வத்தை வெகுமதி அளிக்கிறார். இது கலையின் மதிப்பு பற்றிய பிரபலமான கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறது; கற்பனாவாதம்: ஏழை பணக்காரன் ஆனான். இரண்டாவது சதி: செல்வத்தைப் பெற்ற பிறகு, சாட்கோ பெருமிதம் கொண்டார் மற்றும் நோவ்கோரோடுடன் தனது செல்வத்தை அளவிட முடிவு செய்தார், ஆனால் தோற்கடிக்கப்பட்டார். ஒரு அரிய பதிப்பில் சட்கோவின் வெற்றியுடன் ஒரு சதி உள்ளது. மூன்றாவது சதி: சட்கோ நீருக்கடியில் ராஜ்ஜியத்தில் தன்னைக் கண்டார், கடலோடி வீணை வாசிப்பதில் காதல் கொண்டார், மற்றும் ராஜா அவரை தன்னுடன் வைத்து பெண் செர்னாவாவை திருமணம் செய்ய முடிவு செய்தார்; ஆனால் சட்கோ மொசைஸ்க் புனித நிக்கோலஸின் உதவியுடன் ராஜாவை ஏமாற்றி, தன்னைக் காப்பாற்றிக் கொண்டார், துறவியின் நினைவாக ஒரு தேவாலயத்தைக் கட்டினார் மற்றும் நீலக் கடலில் பயணம் செய்வதை நிறுத்தினார். சட்கோவைப் பற்றிய காவியங்கள் ஒவ்வொரு மூன்று பகுதிகளின் முழுமை மற்றும் செயலின் வியத்தகு தீவிரம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. ப்ராப் "சட்கோவைப் பற்றிய காவியங்கள்" மேட்ச்மேக்கிங் பற்றிய காவியங்களாக வகைப்படுத்தினார், மேலும் முக்கிய சதி "சட்கோ அட் தி சீ கிங்" என்று கருதினார். பெலின்ஸ்கி சட்கோ மற்றும் நோவ்கோரோட் இடையேயான முக்கிய சமூக மோதலைக் கண்டார். அற்புதம் என்பது முதல் மற்றும் மூன்றாவது காவியங்களின் சிறப்பியல்பு.

3.) ஸ்வயடோகோரைப் பற்றிய காவியங்கள் ஒரு சிறப்பு வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன - புரோசைக். சில விஞ்ஞானிகள் தங்கள் பழங்காலத்தின் இந்த ஆதாரத்தை கருதுகின்றனர், மற்றவர்கள் - அவர்களின் புதுமை. அவற்றில் பல அத்தியாயங்கள் உள்ளன: இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் ஸ்வயடோகரின் சந்திப்பு பற்றி, ஸ்வயடோகரின் துரோக மனைவியைப் பற்றி, பூமிக்குரிய ஏக்கங்களைக் கொண்ட ஒரு பையைப் பற்றி. இந்த காவியங்கள் பழமையானவை, ஹீரோ ஸ்வயடோகோரின் வகையைப் போலவே, இதில் பல புராண தடயங்கள் உள்ளன. விஞ்ஞானிகள் இந்த படத்தை பழைய ஒழுங்கின் உருவகமாகக் கருதுகின்றனர், இது மறைந்து போக வேண்டும், ஏனெனில் ஸ்வயடோகோரின் மரணம் தவிர்க்க முடியாதது. ஸ்வயடோகோர் மற்றும் சவப்பெட்டியைப் பற்றிய காவியத்தில், முதலில் இலியா சவப்பெட்டியில் முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அது அவருக்கு மிகப் பெரியது, மேலும் ஸ்வயடோகர் சரியான அளவு. இலியா சவப்பெட்டியை ஒரு மூடியால் மூடியபோது, ​​​​அதை அகற்றுவது இனி சாத்தியமில்லை, மேலும் அவர் ஸ்வயடோகரின் சக்தியின் ஒரு பகுதியைப் பெற்றார். இங்கே இரண்டு சகாப்தங்களின் மாற்றம் இருப்பதாக ப்ராப் கூறினார், மேலும் காவிய ஹீரோ ஸ்வயடோகோர் இலியா முரோமெட்ஸால் மாற்றப்பட்டார். Svyatogor முன்னோடியில்லாத வலிமை கொண்ட ஒரு ஹீரோ, ஆனால் Svyatogor தூக்க முடியாத பூமிக்குரிய இழுவை கொண்ட அத்தியாயத்தில், இன்னும் சக்திவாய்ந்த சக்தியின் இருப்பு காட்டப்படுகிறது.

"வோல்கா மற்றும் மிகுலா" காவியம் சமூக காவியங்களின் குழுவில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகும். விவசாயி உழவன் மற்றும் இளவரசனை வேறுபடுத்துவதே இதன் முக்கிய யோசனை. சமூக முரண்பாடுகள் சில விஞ்ஞானிகளுக்கு காவியத்தின் கலவையை பிற்காலத்தில், சமூக மோதல்கள் தீவிரமடைந்தபோது சாத்தியமாக்கியது; கூடுதலாக, இது நோவ்கோரோட் காவியங்களுக்குக் காரணம். ஆனால் இளவரசரை ஏளனம் செய்வது நோவ்கோரோட் காவியங்களுக்கு மிகவும் பொதுவானது அல்ல, மேலும் மோதல் ஆரம்ப நிலப்பிரபுத்துவ காலத்தின் அமைப்பில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. வோல்கா அஞ்சலி செலுத்த செல்கிறார், அவருக்கு ஒரு துணிச்சலான அணி உள்ளது; மிகுலா ஒரு போர்வீரன் அல்ல, ஆனால் ஒரு ஹீரோ, அவர் முழு வோல்கா அணியையும் விட சக்திவாய்ந்தவர் மற்றும் உயர்ந்தவர், இது அவரது இருமுனையை உரோமத்திலிருந்து வெளியே இழுக்க முடியாது; இளவரசரும் அவரது அணியும் மிகுலாவைப் பிடிக்க முடியாது. ஆனால் மிகுலா வோல்காவை ஒரு வலிமைமிக்க ஹீரோவாக மட்டுமல்ல, உழைப்பாளியாகவும் எதிர்க்கிறார்; அவர் விவசாயிகளிடமிருந்து வசூலிப்பதன் மூலம் அல்ல, ஆனால் தனது சொந்த உழைப்பால் வாழ்கிறார். மிகுலாவுக்கு எல்லாம் எளிதாக வருகிறது, அவர் ஒரு வளமான அறுவடையை அறுவடை செய்கிறார். விஞ்ஞானி சோகோலோவ் இதில் உடல் உழைப்பால் சோர்வடைந்த விவசாயிகளின் கனவைக் கண்டார். காவியம் விவசாய உழைப்பைக் கவிதையாக்குகிறது, மிகுலாவின் உருவம் உழைக்கும் மக்களின் வலிமையின் உருவகம்.

டிக்கெட் 1. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய அம்சங்கள்.

நாட்டுப்புறவியல்- கலை தோற்றம்

புராண ஆரம்பம்

நாட்டுப்புறவியல்

நாட்டுப்புறக் கவிதைகள் நாட்டுப்புறக் கவிதை என்று அழைக்கப்பட்டன, ஆனால் இது அவ்வாறு இல்லை (எல்லாம் கவிதை அல்ல)

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இந்த சொல் தோன்றியது நாட்டுப்புற இலக்கியம்(வார்த்தைக்கு முக்கியத்துவம் - மீண்டும் சரியான வரையறை இல்லை, எடுத்துக்காட்டாக, மழை செய்யும் சடங்கு - தவளையைக் கொல்வது - வார்த்தைகள் இல்லாமல்)

20 ஆம் நூற்றாண்டில் - ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய அம்சங்கள்:

1) வாய்வழி (வாய்வழி அமைப்பு, கலாச்சாரம், நிகழ்வு) வாய்வழி வடிவத்தில் மட்டுமே

2) புனித எழுத்துக்களுக்கு எழுதப்பட்ட பதிவு இல்லை - விதிவிலக்கு

எழுதப்பட்ட சதிகள், கேள்வித்தாள்கள், நாட்குறிப்புகள் (பெண்களின் ஆல்பம்) அணிதிரட்டல் ஆல்பம்

காவிய கதைசொல்லிகள் (அவர்கள் பாடப்பட்டனர்)

3) மாறுபாடு

அந்த. ஒரு உரையின் மாற்றம்

எதிர்மறையானது என்னவென்றால், எந்த விருப்பம் முன்பு வந்தது என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது

4) உள்ளூர் (எல்லா நூல்களும் நாட்டுப்புற வகைகளும் உள்ளூர்)

இவ்வாறு, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் வகைகளின் தொகுப்பாகும், மேலும் ஒவ்வொரு வட்டாரத்திற்கும் அதன் சொந்தம் உள்ளது.

5) நாட்டுப்புறவியல் - நாட்டுப்புற கலாச்சாரம்; மக்கள் மக்கள்தொகையின் கீழ் அடுக்கு (விவசாயிகள்)

· மாணவர் நாட்டுப்புறவியல்

· இராணுவ நாட்டுப்புறவியல்

· இளைஞர்/முறைசாரா குழுக்கள்

· பிளாட்னாய் நாட்டுப்புறவியல்

· சிப்பாய் நாட்டுப்புறவியல்

· பர்லாட்ஸ்கி

· அரசியல் கைதிகள்

6) நாட்டுப்புறவியல் என்பது ஒரு கூட்டுப் படைப்பாற்றல். நாட்டுப்புறக் கதைகளை உருவாக்கியவர் ஒருவர் அல்ல.

7) வகைப்பாடு; நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பெரும்பாலான படைப்புகள் மற்றும் வகைகளில் வழக்கமான உருவங்கள், கதைகள், வாய்மொழி வடிவங்கள், ஹீரோக்களின் வகைகள் உள்ளன.

உதாரணமாக, எண் 3, ஒரு அழகான கன்னி, ஹீரோக்கள்: அனைத்து வலுவான, அழகான, வெற்றியாளர்கள்

8) ஒத்திசைவு - ("இணைத்தல்") ஒரு கலையில் வெவ்வேறு கலைகளின் கலவையாகும்.

எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு திருமண விழா (பாடல்கள், புலம்பல்கள், கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை அணிந்துகொள்வது (அவர்கள் ஒரு சிறிய கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை அலங்கரித்து கிராமத்தைச் சுற்றி எடுத்துச் சென்றனர் - ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை அணிந்த மணமகள் போல))

சுற்று நடனம் (நடனம், பாடல், உடை + விளையாட்டு)

மக்கள் தியேட்டர்: பெட்ருஷ்கா தியேட்டர்

புலம்பல்கள் (உரை புலம்பியது)

9) செயல்பாடு

ஒவ்வொரு வகையும் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்பாட்டைச் செய்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு தாலாட்டு ஒரு குழந்தையை அசைக்கும்போது இயக்கங்களைத் தாளமாக்குகிறது; புலம்பல் - புலம்பல்.

10) உள்ளடக்கம்

· நாட்டுப்புறவியல் என்பது மக்களின் வரலாற்று, குடும்பம், உழைப்பு, ஒலி நினைவகம் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது

· நாட்டுப்புறக் கதைகள் மக்களின் வேலை மற்றும் பொருளாதார வாழ்வில் இயல்பாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

>>நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் புனைகதை

புனைகதைகளின் தோற்றம் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, கண்டுபிடிப்புக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே,
எழுத்தின் நிழலில், பல நூற்றாண்டுகளாக, பண்டைய மக்கள் இலக்கிய வெளிப்பாட்டின் உண்மையான கலையை உருவாக்கினர் - நாட்டுப்புறவியல். "சொற்களின் கலையின் ஆரம்பம் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ளது" என்று அலெக்ஸி மக்ஸிமோவிச் கார்க்கி சரியாக வலியுறுத்தினார். பண்டைய மக்களின் வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பில் உள்ள முக்கிய அம்சங்கள் (அடையாளங்கள்) மற்றும் அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய அவர்களின் புரிதலைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில், கோர்க்கி எழுதினார்:

"இந்த அறிகுறிகள் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் புராணங்களின் வடிவத்தில் எங்களுக்கு வந்துள்ளன, இதில் விலங்குகளை வளர்ப்பது, மருத்துவ மூலிகைகள் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் கருவிகளின் கண்டுபிடிப்பு ஆகியவற்றின் எதிரொலிகளைக் கேட்டோம். ஏற்கனவே பண்டைய காலங்களில், மக்கள் காற்றில் பறக்கும் வாய்ப்பைக் கனவு கண்டார்கள் - பைட்டன், டேடலஸ் மற்றும் அவரது மகன் இக்காரஸ் பற்றிய புராணக்கதைகள், அத்துடன் "பறக்கும் கம்பளம்" பற்றிய விசித்திரக் கதைகள் இதைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுகின்றன. அவர்கள் தரையில் இயக்கத்தை விரைவுபடுத்த வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்கள் - "வேகமான பூட்ஸ்" பற்றிய விசித்திரக் கதை. ஒரே இரவில் ஒரு பெரிய அளவிலான பொருளை நூற்பு மற்றும் நெசவு செய்வதற்கான சாத்தியக்கூறு பற்றி அவர்கள் யோசித்தனர் - அவர்கள் ஒரு நூற்பு சக்கரத்தை உருவாக்கினர், மிகவும் பழமையான உழைப்பு கருவிகளில் ஒன்று, ஒரு பழமையான கையேடு நெசவு தறி மற்றும் வாசிலிசா தி வைஸ் பற்றிய விசித்திரக் கதையை உருவாக்கினர் ... ”

பண்டைய ரஷ்யாவில், புதிய வகையான வாய்வழி கவிதை படைப்பாற்றல் உருவாக்கப்பட்டது: பாடல்கள், மரபுகள், புனைவுகள், நகரங்கள், கிராமங்கள், பகுதிகள் 1, மேடுகள் ஆகியவற்றின் தோற்றத்தை விளக்கும் காவியங்கள், தங்கள் சொந்த நிலத்தின் பாதுகாவலர்களின் வீரச் செயல்களைப் பற்றி கூறுகின்றன.

அவற்றில் பல ஏற்கனவே எழுதப்பட்ட இலக்கியத்தின் முதல் படைப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன - நாளாகமம். எனவே, "தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்" (XI-XII நூற்றாண்டுகள்) என்ற வரலாற்றில், கான்ஸ்டான்டினோப்பிளில் கூட அறியப்பட்ட கி, ஷ்செக் மற்றும் கோரிவ் ஆகிய மூன்று சகோதரர்களால் கியேவ் நிறுவப்பட்டது பற்றிய நாட்டுப்புற புராணக்கதைகள் உள்ளன, அங்கு அவர்களுக்கு பெரும் மரியாதை வழங்கப்பட்டது. . "டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்" இல் ரஷ்ய இளவரசர்கள் - ஓலெக், இகோர், ஓல்கா, ஸ்வயடோஸ்லாவ் போன்றவற்றைப் பற்றிய வாய்மொழி மற்றும் கவிதை புனைவுகளையும் காணலாம். உதாரணமாக, ஓலெக் நபி பற்றிய புராணக்கதை, தோற்கடிக்கப்பட்ட ஒரு சிறந்த பண்டைய ரஷ்ய தளபதியைப் பற்றி கூறுகிறது. கிரேக்கர்கள்
வலிமையால் மட்டுமல்ல, புத்திசாலித்தனத்தாலும்.

பின்னர், எழுத்தின் பரவல் மற்றும் முதல் புத்தகங்களின் தோற்றத்துடன், வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மக்களின் வாழ்க்கையில் அதன் பங்கை இழக்கவில்லை, ஆனால் புனைகதைகளின் வளர்ச்சியில் மிகவும் பயனுள்ள தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் சாரத்தை ஆழமாக ஊடுருவிச் செல்லும் முயற்சியில், பல எழுத்தாளர்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றிய தகவல்களை மட்டுமல்லாமல், கருப்பொருள்கள், சதித்திட்டங்கள், படங்கள், இலட்சியங்கள் 2 ஆகியவற்றைப் பெற்றனர் மற்றும் பிரகாசமான, வெளிப்படையான பேச்சுக் கலையைக் கற்றுக்கொண்டனர். உலகின் பெரும்பாலான இலக்கியங்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் பரவலாக இருந்த படைப்புகளை உருவாக்கியுள்ளன: பாடல்கள், பாலாட்கள், காதல்கள்8, விசித்திரக் கதைகள்.

அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் தனது அற்புதமான பாலாட்டை "தீர்க்கதரிசன ஒலெக்கின் பாடல்" இல் எழுதினார் என்பது உங்களுக்கு நன்றாகத் தெரியும்.
நாட்டுப்புற புராணத்தின் அடிப்படையில், இளவரசர் ஓலெக்கின் மரணம் பற்றி அவர் கேள்விப்பட்டார், மந்திரவாதி (ஸ்லாவிக் கடவுளான பெருனின் பூசாரி) அவரைக் கணித்ததாகக் கூறப்படுகிறது. அவரது விசித்திரக் கதையான "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" இல், புஷ்கின் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டார், அவரது ஆயா அரினா ரோடியோனோவ்னாவின் கூற்றுப்படி, அவர் நினைவில் வைத்திருந்த விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் படங்கள்.

இந்தக் கவிதையின் அறிமுகமே வாசகர்களின் கற்பனையைத் தாக்கியது (“லுகோமோரியால் ஒரு பச்சை ஓக் மரம் உள்ளது...”), இதில் வியக்கத்தக்க வகையில் ஒரு தேவதை, கோழி கால்களில் ஒரு குடிசை, பாபா யாகா போன்ற விசித்திரக் கதைகள் உள்ளன. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அனைவருக்கும் தெரிந்த ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து ஒரு மோட்டார், கோஷ்செய் மற்றும் பிற மந்திரங்கள். கவிஞர் கூச்சலிடுகிறார்: "அங்கு ஒரு ரஷ்ய ஆவி இருக்கிறது, அது ரஷ்யாவின் வாசனை!"

துண்டுப்பிரசுரம்- சுற்றியுள்ள பகுதியிலிருந்து வேறுபடும் ஒரு பகுதி, எடுத்துக்காட்டாக ஒரு சதுப்பு நிலம், ஒரு வயலின் நடுவில் ஒரு காடு.
ஏற்றதாக- செயல்பாடு மற்றும் அபிலாஷைகளின் மிக உயர்ந்த இலக்கை உருவாக்குகிறது.
காதல்- ஒரு பாடல் இயல்புடைய ஒரு சிறிய குரல் வேலை.

புஷ்கினின் "The Tale of the Dead Princess and the Seven Knights" என்பது ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதையான "The Self-Glancing Mirror" இன் கவிதைத் தழுவலாகும்.

டேன் ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன் (“வைல்ட் ஸ்வான்ஸ்”), பிரெஞ்சுக்காரர் சார்லஸ் பெரால்ட் (“சிண்ட்ரெல்லா”), ஜெர்மன் சகோதரர்கள் வில்ஹெல்ம் மற்றும் ஜேக்கப் கிரிம் (“தி டவுன் மியூசிஷியன்ஸ் ஆஃப் ப்ரெமன்”) மற்றும் பலர் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடிப்படையில் தங்கள் அற்புதமான விசித்திரக் கதைகளை எழுதினார்கள்.

பல தலைமுறை மக்களின் மனதில், எழுத்தாளர்களின் விசித்திரக் கதைகள் மக்களின் விசித்திரக் கதைகளுடன் இணைந்தன. ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும், தனது சொந்த படைப்பு எவ்வளவு அசலாக இருந்தாலும், அவரது மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் ஆழமான தொடர்பை அனுபவிக்கிறது என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில், எழுத்தாளர்கள் தார்மீகக் கொள்கைகளுக்கு நம்பகத்தன்மையின் தெளிவான எடுத்துக்காட்டுகளைக் கண்டறிந்தனர், இது ஒரு நியாயமான, மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கைக்கான மக்களின் கனவின் வெளிப்பாடாகும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஒரு பெரிய இடம் வலிமைமிக்க ரஷ்ய ஹீரோக்கள், தாய்நாட்டின் பாதுகாவலர்களைப் பற்றி சொல்லும் காவிய வீர பாடல்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. ஹீரோக்களை மகிமைப்படுத்துவது, காவியங்கள் தாய்நாட்டின் மகிமைக்காக வீரச் செயல்களுக்கு அழைப்பு விடுத்தன, கடினமான காலங்களில் மக்களின் ஆவியை வளர்த்தன, மேலும் இளைஞர்களுக்கு தங்கள் பூர்வீக நிலத்தின் மீதான அன்பையும், வெற்றியாளர்களிடமிருந்து அதைப் பாதுகாக்கும் விருப்பத்தையும் தூண்டின. வெல்ல முடியாத ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியங்கள் ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களை ரஷ்ய நிலத்தின் அச்சமற்ற மற்றும் புகழ்பெற்ற போர்வீரர்களைப் பற்றி தங்கள் சொந்த படைப்புகளை உருவாக்க தூண்டியது. நிகோலாய் ரைலென்கோவின் ஒரு கவிதையிலிருந்து ஒரு பகுதியைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள், அதில் கவிஞர் இலியா முரோமெட்ஸைப் பற்றிய காவியத்தைப் பற்றிய தனது பதிவுகளைப் பற்றி தனது தாத்தாவிடம் கூறினார். சிறுவயதில் ஹீரோவை அவர் கற்பனை செய்த விதம் இதுதான்:

குளிர்காலம் மற்றும் குழந்தை பருவம். மாலை நீண்டது
தடைபட்ட வீட்டு விதானத்தின் கீழ்.
தாத்தாவின் காவியத்தை விட உயர்ந்தது
விவசாயி முரோமெட்ஸ் இல்யா.
திறந்தவெளியில் வேடிக்கை பார்க்காமல்,
அவர் சாலைகள் இல்லாத கியேவுக்கு அவசரமாக இருக்கிறார்,
மற்றும் நைட்டிங்கேல் தி ராபர் விசில்
அவனைத் தடுக்க முடியவில்லை.

பல எழுத்தாளர்கள், மக்களின் வாழ்க்கை, ஹீரோக்களின் தேசிய பண்புகள், நாட்டுப்புற பாடல்கள், மரபுகள், புனைவுகள் மற்றும் பிற வகையான வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைகளை தங்கள் படைப்புகளில் இன்னும் ஆழமாக காட்ட முயற்சிக்கின்றனர். நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகோல் தனது “டிகாங்காவுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை” புத்தகத்தில் எவ்வாறு பணியாற்றினார் என்பதை நினைவில் கொள்வோம். அவர் தனது தாய்க்கு எழுதிய கடிதத்தில், சக நாட்டு மக்களின் ஒழுக்கம் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைப் பற்றி தனக்குத் தெரிந்த அனைத்தையும் அவரிடம் சொல்லும்படி கேட்டார்: “எனக்கு இது உண்மையில் தேவை... கூடுதலாக, ஏதேனும் பிரவுனிகள் இருந்தால், அவற்றைப் பற்றி மேலும் அவர்களின் பெயர்கள் மற்றும் விவகாரங்களுடன்; பல மூடநம்பிக்கைகள், பயங்கரமான கதைகள், புனைவுகள், பலவிதமான கதைகள், முதலியன, முதலியன சாமானியர்களிடையே மிதக்கிறது. இவை அனைத்தும் எனக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்...”

"டிகாங்கா அருகே ஒரு பண்ணையில் மாலைகள்" என்ற முதல் புத்தகத்தின் வெற்றி எவ்வளவு முன்னோடியில்லாதது என்பதை இலக்கியப் பாடங்களிலிருந்து நீங்கள் அறிவீர்கள். புஷ்கின் எழுதினார்: "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலைகள்" என்று நான் படித்தேன். என்னை வியக்க வைத்தனர். இது உண்மையான மகிழ்ச்சி, நேர்மையான, நிதானமான, பாதிப்பு இல்லாமல் 1, விறைப்பு இல்லாமல். மற்றும் இடங்களில் என்ன கவிதை! என்ன உணர்திறன்! இதெல்லாம் நம் இலக்கியத்தில் மிகவும் அசாதாரணமானது, நான் இன்னும் என் நினைவுக்கு வரவில்லை. உண்மையிலேயே வேடிக்கையான புத்தகமாக பொதுமக்களுக்கு வாழ்த்துக்கள்...”

எதிர்காலத்தில், நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் புனைகதைகளின் படைப்புகளுக்கும் இடையிலான பிரிக்க முடியாத தொடர்பைப் பற்றிய உங்கள் அறிவு விரிவடைந்து ஆழமடையும், ஆனால் நீங்கள் எப்போதும் முக்கிய விஷயத்தை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, நாட்டுப்புறக் கதை என்பது மக்களின் நன்மை, நீதி, பற்றிய அசைக்க முடியாத கருத்துக்களின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகும். உண்மையான அன்பு மற்றும் ஞானம்.

பேசலாம்
1. புனைகதைகளின் வருகைக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே எந்த வகையான வாய்வழி கவிதை படைப்பாற்றல் மக்களால் உருவாக்கப்பட்டது? அவற்றில் முதல் நாளாகமத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளவற்றைக் குறிப்பிடவும்.
2. எழுத்தாளர்கள் ஏன் தங்கள் படைப்புகளில் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு திரும்புகிறார்கள்?
3. உங்களுக்குத் தெரிந்த இலக்கியப் படைப்புகளின் அடிப்படையை உருவாக்கிய வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலைப் படைப்புகளுக்குப் பெயரிடவும்.
4. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் "தி கோல்டன் ஃபிஷ்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு விசித்திரக் கதை உள்ளது, இது புஷ்கினின் "தி டேல் ஆஃப் தி ஃபிஷர்மேன் அண்ட் தி ஃபிஷ்" உடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது. சிறந்த கவிஞரின் மிகவும் பிரியமான மற்றும் பிரபலமான விசித்திரக் கதைகளில் ஒன்றை உருவாக்க இந்த குறிப்பிட்ட நாட்டுப்புறக் கதை ஏன் அடிப்படையாக அமைந்தது என்று நினைக்கிறீர்கள்?
5. நிகோலாய் கோகோல் எழுதிய "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை" உள்ளடக்கம் உங்களுக்கு நன்றாகத் தெரிந்தால், எழுத்தாளர் தனது "தி ஈவ்னிங் ஆன் தி ஈவ் ஆஃப் இவான் குபாலா", "மே நைட் அல்லது தி ஈவ்னிங்" கதைகளில் என்ன பிரபலமான நம்பிக்கைகள் மற்றும் புனைவுகளைப் பயன்படுத்தினார் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நீரில் மூழ்கிய பெண்", "பயங்கரமான பழிவாங்கல்".

6. 1785 ஆம் ஆண்டில், ஜேர்மன் எழுத்தாளர் ருடால்ஃப் எரிச் ராஸ்பே, "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் பரோன் முஞ்சௌசென்" என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார், இது உண்மையில் ஜெர்மனியில் வாழ்ந்த பரோன் முஞ்சவுசனின் அருமையான கதைகளின் இலக்கியத் தழுவலாகும். காலப்போக்கில், இந்த புத்தகம் உலகளாவிய புகழ் பெற்றது. புத்தகத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சாகசங்களில் எது உங்களுக்குத் தெரியும்? இந்த புத்தகம் உலகெங்கிலும் உள்ள வாசகர்களை ஏன் ஈர்க்கிறது என்று நினைக்கிறீர்கள்?
7. "சொற்களின் கலையின் ஆரம்பம் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ளது" என்று ஏ.எம்.கார்க்கி ஏன் கூறினார்?

சிமகோவா எல்.ஏ. இலக்கியம்: 7 ஆம் வகுப்புக்கான கையேடு. எனது ரஷ்ய தொடக்கத்திலிருந்து திரைக்குப் பின்னால் ஆரம்ப வைப்பு. - K.: Vezha, 2007. 288 pp.: ill. - ரஷ்ய மொழி.
இணையதளத்தில் இருந்து வாசகர்களால் சமர்ப்பிக்கப்பட்டது

பாடத்தின் உள்ளடக்கம் பாடக் குறிப்புகள் மற்றும் ஆதரவு சட்ட பாடம் வழங்கல் ஊடாடும் தொழில்நுட்பங்கள் முடுக்கி கற்பித்தல் முறைகள் பயிற்சி சோதனைகள், ஆன்லைன் பணிகளைச் சோதனை செய்தல் மற்றும் வகுப்பு விவாதங்களுக்கான வீட்டுப்பாடப் பட்டறைகள் மற்றும் பயிற்சி கேள்விகள் விளக்கப்படங்கள் வீடியோ மற்றும் ஆடியோ பொருட்கள் புகைப்படங்கள், படங்கள், வரைபடங்கள், அட்டவணைகள், வரைபடங்கள், காமிக்ஸ், உவமைகள், சொற்கள், குறுக்கெழுத்துக்கள், நிகழ்வுகள், நகைச்சுவைகள், மேற்கோள்கள் துணை நிரல்கள் ஆர்வமுள்ள கட்டுரைகள் (MAN) இலக்கிய அடிப்படை மற்றும் கூடுதல் சொற்களஞ்சியத்திற்கான சுருக்கங்கள் ஏமாற்றுத் தாள்கள் குறிப்புகள் பாடப்புத்தகங்கள் மற்றும் பாடங்களை மேம்படுத்துதல் பாடப்புத்தகத்தில் உள்ள பிழைகளை சரிசெய்தல், காலாவதியான அறிவை புதியதாக மாற்றுதல் ஆசிரியர்களுக்கு மட்டும் காலண்டர் திட்டமிடல் பயிற்சி திட்டங்கள் வழிமுறை பரிந்துரைகள்

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மனிதாபிமான பல்கலைக்கழகம் தொழிற்சங்கங்கள்

சோதனை

ஒழுக்கம் __

பொருள் __________________________________________________________________

_____ பாடநெறி மாணவர்

கடித ஆசிரியர்

சிறப்பு

_____________________________

_____________________________

முழு பெயர்.

_____________________________

செயிண்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்

______________________________________________________________

கையொப்பம் குடும்பப்பெயர் தெளிவாக

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -

(வெட்டு வரி)

______ பாடநெறியின் மாணவர்(கள்)_______________________________________________________________

(முழு பெயர்.)

கடித ஆசிரியர் சிறப்பு_________________________________________________________

ஒழுக்கம்____________

பொருள்_______________

பதிவு எண்.__________________ "______"________________________200______

பல்கலைக்கழகத்திற்கு வேலை சமர்ப்பிக்கும் தேதி

மதிப்பீடு_________________________________________________________200______g.

ஆசிரியர்-ஆசிரியர் ________________________/______________________________

கையொப்பம் குடும்பப்பெயர் தெளிவாக

1. அறிமுகம் …………………………………………………………………………….………………. 3

2. முக்கிய பகுதி…………………………………………………………………… 4

2.1 ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள் ……………………………………………………………………………… 4

2.2 ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் இடம் ……………………………………………………………………

3. முடிவு ……………………………………………………………………………………………………………………………………

4. குறிப்புகளின் பட்டியல்……………………………………………………….13

அறிமுகம்

நாட்டுப்புறவியல் - [ஆங்கிலம்] நாட்டுப்புறவியல்] நாட்டுப்புற கலை, நாட்டுப்புற செயல்களின் தொகுப்பு.

இலக்கியத்திற்கும் வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலைக்கும் இடையிலான உறவு உலக கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியின் பின்னணியில் நவீன இலக்கிய விமர்சனத்தின் அவசரப் பிரச்சனையாகும்.

சமீபத்திய தசாப்தங்களில், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஆக்கப்பூர்வமான பயன்பாட்டின் முழு திசையும் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது, இது இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் குறுக்குவெட்டு மட்டத்தில் யதார்த்தத்தின் சிக்கல்களை வெளிப்படுத்தும் திறமையான உரைநடை எழுத்தாளர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் பல்வேறு வடிவங்களின் ஆழமான மற்றும் கரிம தேர்ச்சி எப்போதும் உண்மையான திறமையின் ஒருங்கிணைந்த சொத்தாக இருந்து வருகிறது

1970-2000 களில், பல்வேறு இலக்கிய திசைகளில் பணிபுரியும் பல ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைக்கு திரும்பினார்கள். இந்த இலக்கிய நிகழ்வுக்கான காரணங்கள் என்ன? பல்வேறு இலக்கிய இயக்கங்கள் மற்றும் பாணிகளின் எழுத்தாளர்கள் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு ஏன் திரும்பினார்கள்? முதலில், இரண்டு மேலாதிக்க காரணிகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம்: உள்நாட்டு வடிவங்கள் மற்றும் சமூக-வரலாற்று நிலைமை. சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, பாரம்பரியம் ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கிறது: எழுத்தாளர்கள் இலக்கியத்தின் வளர்ச்சி முழுவதும் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைக்கு திரும்பியுள்ளனர். மற்றொரு, குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, காரணம் நூற்றாண்டின் திருப்பம், ரஷ்ய சமுதாயம், அடுத்த நூற்றாண்டின் முடிவுகளை சுருக்கமாக, மீண்டும் இருப்பு பற்றிய முக்கியமான கேள்விகளுக்கு பதில்களைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறது, தேசிய ஆன்மீக மற்றும் கலாச்சார வேர்களுக்குத் திரும்புகிறது, மேலும் பணக்காரர். நாட்டுப்புற மரபு என்பது மக்களின் கவிதை நினைவகம் மற்றும் வரலாறு.

21 ஆம் நூற்றாண்டின் வாசலில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பங்கின் சிக்கல் இயற்கையானது, ஏனெனில் அது இப்போது ஒரு சிறப்பு தத்துவ மற்றும் அழகியல் மதிப்பைப் பெற்றுள்ளது.

நாட்டுப்புறக் கதை என்பது ஒரு தொன்மையான, தனிமனித, கூட்டு வகை கலை நினைவகம், இது இலக்கியத்தின் தொட்டிலாக மாறியுள்ளது.

முக்கிய பாகம்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கவிதை வரலாற்று வளர்ச்சியின் குறிப்பிடத்தக்க பாதையில் சென்றது மற்றும் ரஷ்ய மக்களின் வாழ்க்கையை பல வழிகளில் பிரதிபலிக்கிறது. அதன் வகை கலவை பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற கவிதையின் வகைகள் பின்வரும் திட்டத்தில் நமக்கு முன் தோன்றும்: I. சடங்கு கவிதை: 1) காலண்டர் (குளிர்காலம், வசந்தம், கோடை மற்றும் இலையுதிர் சுழற்சிகள்); 2) குடும்பம் மற்றும் குடும்பம் (மகப்பேறு, திருமணம், இறுதிச் சடங்கு); 3) சதித்திட்டங்கள். II. சடங்கு அல்லாத கவிதை: 1) காவிய உரைநடை வகைகள்: * a) விசித்திரக் கதை, b) புராணக்கதை, c) புராணக்கதை (மற்றும் bylichka அதன் வகை); 2) காவியக் கவிதை வகைகள்: அ) காவியங்கள், ஆ) வரலாற்றுப் பாடல்கள் (முதன்மையாக பழையவை), இ) பாலாட் பாடல்கள்; 3) பாடல் கவிதை வகைகள்: அ) சமூக உள்ளடக்கத்தின் பாடல்கள், ஆ) காதல் பாடல்கள், இ) குடும்பப் பாடல்கள், ஈ) சிறிய பாடல் வகைகள் (டிட்டிஸ், கோரஸ் போன்றவை); 4) சிறிய பாடல் அல்லாத வகைகள்: a) பழமொழிகள்; o) சொற்கள்; c) புதிர்கள்; 5) நாடக நூல்கள் மற்றும் செயல்கள்: a) mummers, விளையாட்டுகள், சுற்று நடனங்கள்; b) காட்சிகள் மற்றும் நாடகங்கள். அறிவியல் நாட்டுப்புற இலக்கியங்களில், கலப்பு அல்லது இடைநிலை பொதுவான மற்றும் வகை நிகழ்வுகளின் கேள்வியைக் காணலாம்: பாடல்-காவியப் பாடல்கள், விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள் போன்றவை.

இருப்பினும், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் இத்தகைய நிகழ்வுகள் மிகவும் அரிதானவை என்று சொல்ல வேண்டும். கூடுதலாக, வகைகளின் வகைப்பாட்டில் இந்த வகை வேலைகளை அறிமுகப்படுத்துவது சர்ச்சைக்குரியது, ஏனெனில் கலப்பு அல்லது இடைநிலை வகைகள் ஒருபோதும் நிலையானதாக இல்லை; ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வளர்ச்சியில் எந்த நேரத்திலும் அவை முக்கியவை அல்ல, அதன் ஒட்டுமொத்த படத்தையும் வரலாற்றையும் தீர்மானிக்கவில்லை. இயக்கம். இனங்கள் மற்றும் வகைகளின் வளர்ச்சி அவற்றின் கலவையில் இல்லை, ஆனால் புதிய கலை வடிவங்களை உருவாக்குவதிலும் பழையவற்றின் மரணத்திலும் உள்ளது. வகைகளின் தோற்றம் மற்றும் அவற்றின் முழு அமைப்பின் உருவாக்கம் பல சூழ்நிலைகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. முதலாவதாக, அவர்களுக்கான சமூகத் தேவையால், அதன் விளைவாக, ஒரு அறிவாற்றல், கருத்தியல், கல்வி மற்றும் அழகியல் இயல்புகளின் பணிகளால், பல்வேறு யதார்த்தம் நாட்டுப்புறக் கலைக்கு முன்வைக்கப்பட்டது. இரண்டாவதாக, பிரதிபலித்த யதார்த்தத்தின் அசல் தன்மை; உதாரணமாக, நாடோடிகளான பெச்செனெக்ஸ், போலோவ்ட்சியர்கள் மற்றும் மங்கோலிய-டாடர்களுக்கு எதிரான ரஷ்ய மக்களின் போராட்டம் தொடர்பாக காவியங்கள் எழுந்தன. மூன்றாவதாக, மக்களின் கலை சிந்தனையின் வளர்ச்சி நிலை மற்றும் அவர்களின் வரலாற்று சிந்தனை; ஆரம்ப கட்டங்களில், சிக்கலான வடிவங்களை உருவாக்க முடியவில்லை; இயக்கம் ஒருவேளை எளிய மற்றும் சிறிய வடிவங்களிலிருந்து சிக்கலான மற்றும் பெரிய வடிவங்களுக்குச் சென்றது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பழமொழி, ஒரு உவமை (சிறுகதை) இருந்து ஒரு விசித்திரக் கதை மற்றும் புராணக்கதை. நான்காவதாக, முந்தைய கலை பாரம்பரியம் மற்றும் மரபுகள், முன்னர் நிறுவப்பட்ட வகைகள். ஐந்தாவதாக, இலக்கியம் (எழுத்து) மற்றும் பிற கலை வடிவங்களின் தாக்கம். வகைகளின் தோற்றம் இயற்கையான செயல்; இது வெளிப்புற சமூக-வரலாற்று காரணிகள் மற்றும் நாட்டுப்புற வளர்ச்சியின் உள் சட்டங்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

நாட்டுப்புற வகைகளின் கலவை மற்றும் ஒன்றோடொன்று இணைந்திருப்பது யதார்த்தத்தின் பலதரப்பு இனப்பெருக்கம் ஆகியவற்றின் பொதுவான பணியால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, மேலும் வகைகளின் செயல்பாடுகள் விநியோகிக்கப்படுகின்றன, இதனால் ஒவ்வொரு வகைக்கும் அதன் சொந்த சிறப்புப் பணி உள்ளது - அம்சங்களில் ஒன்றின் சித்தரிப்பு. வாழ்க்கை. ஒரு குழு வகைகளின் படைப்புகள் மக்களின் வரலாறு (காவியங்கள், வரலாற்றுப் பாடல்கள், புனைவுகள்), மற்றொன்று - மக்களின் வேலை மற்றும் வாழ்க்கை (காலண்டர் சடங்கு பாடல்கள், வேலை பாடல்கள்), மூன்றாவது - தனிப்பட்ட உறவுகள் (குடும்பம் மற்றும் காதல் பாடல்கள்), நான்காவது - மக்களின் தார்மீக பார்வைகள் மற்றும் அவரது வாழ்க்கை அனுபவம் (பழமொழிகள்). ஆனால் அனைத்து வகைகளும் ஒன்றாக அன்றாட வாழ்க்கை, வேலை, வரலாறு, சமூக மற்றும் தனிப்பட்ட உறவுகளை உள்ளடக்கியது. யதார்த்தத்தின் வெவ்வேறு அம்சங்களும் நிகழ்வுகளும் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளதைப் போலவே வகைகள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன, எனவே ஒரு கருத்தியல் மற்றும் கலை அமைப்பை உருவாக்குகின்றன. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள் ஒரு பொதுவான கருத்தியல் சாரம் மற்றும் வாழ்க்கையின் பன்முக கலை மறுஉருவாக்கத்தின் பொதுவான பணியைக் கொண்டுள்ளன என்பதும் அவற்றின் கருப்பொருள்கள், கதைக்களம் மற்றும் ஹீரோக்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட பொதுவான தன்மை அல்லது ஒற்றுமையை ஏற்படுத்துகிறது. நாட்டுப்புற கலை வகைகள் நாட்டுப்புற அழகியல் கொள்கைகளின் பொதுவான தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன - எளிமை, சுருக்கம், பொருளாதாரம், சதி, இயற்கையின் கவிதைமயமாக்கல், பாத்திரங்களின் தார்மீக மதிப்பீடுகளின் உறுதிப்பாடு (நேர்மறை அல்லது எதிர்மறை). வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வகைகள் நாட்டுப்புறக் கலையின் பொதுவான அமைப்பால் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன - கலவையின் அசல் தன்மை (லீட்மோடிஃப், கருப்பொருளின் ஒற்றுமை, சங்கிலி இணைப்பு, ஸ்கிரீன்சேவர் - இயற்கையின் படம், மீண்டும் மீண்டும் செய்யும் வகைகள், பொதுவான இடங்கள்), குறியீட்டுவாதம், சிறப்பு வகை அடைமொழிகள். இந்த அமைப்பு, வரலாற்று ரீதியாக வளரும், ஒரு உச்சரிக்கப்படும் தேசிய அடையாளத்தைக் கொண்டுள்ளது, இது மக்களின் மொழி, வாழ்க்கை முறை, வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தின் தனித்தன்மையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. வகைகளுக்கு இடையிலான உறவுகள். நாட்டுப்புற வகைகளின் உருவாக்கம், வளர்ச்சி மற்றும் சகவாழ்வில், சிக்கலான தொடர்புகளின் செயல்முறை ஏற்படுகிறது: பரஸ்பர செல்வாக்கு, பரஸ்பர செறிவூட்டல், ஒருவருக்கொருவர் தழுவல். வகைகளின் தொடர்பு பல வடிவங்களை எடுக்கும். வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு இது ஒரு காரணமாகும்.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் இடம்.

"ரஷ்ய மக்கள் ஏராளமான வாய்மொழி இலக்கியங்களை உருவாக்கியுள்ளனர்: புத்திசாலித்தனமான பழமொழிகள் மற்றும் தந்திரமான புதிர்கள், வேடிக்கையான மற்றும் சோகமான சடங்கு பாடல்கள், புனிதமான காவியங்கள் - ஒரு மந்திரத்தில் பேசப்படும், சரங்களின் ஒலிக்கு - ஹீரோக்களின் புகழ்பெற்ற சுரண்டல்கள், மக்களின் பாதுகாவலர்கள். நிலம் - வீர, மாயாஜால, அன்றாட மற்றும் வேடிக்கையான கதைகள்.

நாட்டுப்புறவியல்- இது நாட்டுப்புற கலை, நம் நாட்களில் நாட்டுப்புற உளவியல் ஆய்வுக்கு மிகவும் அவசியமானது மற்றும் முக்கியமானது. வாழ்க்கையின் முக்கிய மதிப்புகள்: வேலை, குடும்பம், அன்பு, சமூகக் கடமை, தாயகம் பற்றிய மக்களின் அடிப்படை, மிக முக்கியமான கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தும் படைப்புகள் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் அடங்கும். எங்கள் குழந்தைகள் இன்னும் இந்த வேலைகளில் வளர்க்கப்படுகிறார்கள். நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அறிவு ஒரு நபருக்கு ரஷ்ய மக்களைப் பற்றியும், இறுதியில் தன்னைப் பற்றியும் அறிவைக் கொடுக்க முடியும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில், ஒரு படைப்பின் அசல் உரை எப்போதும் தெரியவில்லை, ஏனெனில் படைப்பின் ஆசிரியர் தெரியவில்லை. அந்த உரை வாயிலிருந்து வாய்க்குக் கடத்தப்பட்டு, எழுத்தாளர்கள் எழுதிய வடிவில் இன்றுவரை நிலைத்து நிற்கிறது. இருப்பினும், படைப்புகளை எளிதாகப் படிக்கவும் புரிந்துகொள்ளவும் எழுத்தாளர்கள் தங்கள் சொந்த வழியில் அவற்றை மறுபரிசீலனை செய்கிறார்கள். தற்போது, ​​ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒன்று அல்லது பல வகைகளை உள்ளடக்கிய பல தொகுப்புகள் வெளியிடப்பட்டுள்ளன. எடுத்துக்காட்டாக, எல்.என். டால்ஸ்டாயின் "காவியங்கள்", டி.எம். அகிமோவாவின் "ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கவிதை", வி.பி. அனிகின் திருத்திய "ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள்", யூ.ஜி. க்ருக்லோவின் "ரஷ்ய சடங்கு பாடல்கள்", "ஸ்ட்ரிங்ஸ் ஆஃப் ரம்பிள்: கட்டுரைகள் பற்றிய கட்டுரைகள்". வி.ஐ. கலுகின் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், கே.என். ஃபெமென்கோவ் தொகுத்த “ரஷ்ய சோவியத் நாட்டுப்புறக் கதைகள்”, ஈ.வி. பொமரண்ட்சேவாவின் “ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள்”, “நாட்டுப்புற ரஷ்ய புராணக்கதைகள்” மற்றும் “மக்கள்-கலைஞர்கள்: புராணம், நாட்டுப்புறக் கதைகள், இலக்கியம்” ஏ.என். ”என். ஐ. கோஸ்டோமரோவ், கே. ஏ. சுராபோவ் எழுதிய “புராணங்கள் மற்றும் புனைவுகள்”.

அனைத்து வெளியீடுகளிலும், ஆசிரியர்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பல வகைகளை வேறுபடுத்துகிறார்கள் - இவை அதிர்ஷ்டம், மந்திரங்கள், சடங்கு பாடல்கள், காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள், பழமொழிகள், சொற்கள், புதிர்கள், கதைகள், pestushki, மந்திரங்கள், டிட்டிகள் போன்றவை. மிகப் பெரியது, குறுகிய காலத்தில் அதைப் படிப்பது சாத்தியமற்றது; மத்திய நூலகத்தால் எனக்குக் கொடுக்கப்பட்ட நான்கு புத்தகங்களை மட்டுமே எனது படைப்பில் பயன்படுத்துகிறேன். யு.ஜி. க்ருக்லோவின் “ரஷ்ய சடங்குப் பாடல்கள்”, வி.ஐ. கலுகின் எழுதிய “ஸ்ட்ரிங்ஸ் ஆஃப் ரம்பிள்: எஸ்ஸேஸ் ஆன் ரஷியன் ஃபோக்லோர்”, கே.என். ஃபெமென்கோவ் தொகுத்த “ரஷ்ய சோவியத் நாட்டுப்புறக் கதை”, டி.எம். அகிமோவாவின் “ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கவிதை”.

நவீன எழுத்தாளர்கள் கதைக்கு இருத்தலியல் தன்மையைக் கொடுப்பதற்காகவும், தனிமனிதனையும் பொதுவானதையும் இணைக்கவும் நாட்டுப்புறக் கதைகளை அடிக்கடி பயன்படுத்துகின்றனர்.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கவிதை மற்றும் புத்தக இலக்கியம் மொழியின் தேசிய செல்வத்தின் அடிப்படையில் எழுந்தன மற்றும் வளர்ந்தன; அவர்களின் கருப்பொருள்கள் ரஷ்ய மக்களின் வரலாற்று மற்றும் சமூக வாழ்க்கை, அவர்களின் வாழ்க்கை முறை மற்றும் வேலை ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடையவை. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் இலக்கியங்களில், கவிதை மற்றும் உரைநடை வகைகள் ஒன்றுக்கொன்று ஒத்ததாக உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் கவிதைக் கலையின் வகைகள் மற்றும் வகைகள் தோன்றி மேம்படுத்தப்பட்டன. எனவே, நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இலக்கியத்திற்கும் இடையிலான ஆக்கபூர்வமான தொடர்புகள், அவற்றின் நிலையான கருத்தியல் மற்றும் கலை பரஸ்பர செல்வாக்கு மிகவும் இயற்கையானது மற்றும் தர்க்கரீதியானது.

வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கவிதைகள், பண்டைய காலங்களில் தோன்றி, ரஸ்ஸில் எழுதப்பட்ட நேரத்தில் முழுமையை அடைந்து, பழைய ரஷ்ய இலக்கியத்திற்கு ஒரு இயற்கையான வாசலாக மாறியது, இது ஒரு வகையான "கவிதை தொட்டில்". நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பணக்கார கவிதை கருவூலத்தின் அடிப்படையில்தான் அசல் ரஷ்ய எழுத்து இலக்கியம் பெரிய அளவில் எழுந்தது. பல ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, பண்டைய ரஷ்ய இலக்கியத்தின் படைப்புகளில் ஒரு வலுவான கருத்தியல் மற்றும் கலை மின்னோட்டத்தை அறிமுகப்படுத்தியது நாட்டுப்புறவியல் ஆகும்.

நாட்டுப்புற மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியம் ரஷ்ய தேசிய கலையின் இரண்டு சுயாதீன பகுதிகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், அவர்களின் படைப்பு உறவின் வரலாறு நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கிய ஆய்வுகள் இரண்டிலும் சுயாதீன ஆய்வுக்கு உட்பட்டதாக இருக்க வேண்டும். இருப்பினும், அத்தகைய இலக்கு ஆராய்ச்சி உடனடியாக ரஷ்ய அறிவியலில் தோன்றவில்லை. அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தங்கள் படைப்பு செல்வாக்கின் செயல்முறைகள் பற்றிய சரியான அறிவியல் புரிதல் இல்லாமல் நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியங்களின் தன்னாட்சி இருப்பின் நீண்ட கட்டங்களுக்கு முன்னதாகவே இருந்தனர்.

டால்ஸ்டாயின் பணி, குழந்தைகளை நோக்கியதாக, பரந்த அளவில் உள்ளது மற்றும் ஒலியில் பாலிஃபோனிக். இது அவரது கலை, தத்துவ, கற்பித்தல் பார்வைகளை நிரூபிக்கிறது.

குழந்தைகளைப் பற்றியும் குழந்தைகளுக்காகவும் டால்ஸ்டாய் எழுதிய அனைத்தும் உள்நாட்டு மற்றும் பல வழிகளில் குழந்தைகளுக்கான உலக இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் ஒரு புதிய சகாப்தத்தைக் குறித்தது. எழுத்தாளரின் வாழ்நாளில், "ஏபிசி" இலிருந்து அவரது கதைகள் ரஷ்யாவின் மக்களின் பல மொழிகளில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டு ஐரோப்பாவில் பரவலாகின.

டால்ஸ்டாயின் படைப்புகளில் குழந்தைப் பருவத்தின் கருப்பொருள் தத்துவ ரீதியாக ஆழமான, உளவியல் அர்த்தத்தைப் பெற்றது. எழுத்தாளர் புதிய கருப்பொருள்கள், வாழ்க்கையின் புதிய அடுக்கு, புதிய ஹீரோக்கள் மற்றும் இளம் வாசகர்களுக்கு உரையாற்றப்பட்ட படைப்புகளின் தார்மீக சிக்கல்களை வளப்படுத்தினார். எழுத்தாளரும் ஆசிரியருமான டால்ஸ்டாயின் பெரிய தகுதி என்னவென்றால், அவர் பாரம்பரியமாக பயன்பாட்டு, செயல்பாட்டு இயல்புகளைக் கொண்டிருந்த கல்வி இலக்கியத்தை (எழுத்துக்களை) உண்மையான கலை நிலைக்கு உயர்த்தினார்.

லியோ டால்ஸ்டாய் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பெருமையும் பெருமையும் ஆவார். 2 டால்ஸ்டாயின் கற்பித்தல் நடவடிக்கையின் ஆரம்பம் 1849 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது. அவர் விவசாயக் குழந்தைகளுக்காக தனது முதல் பள்ளியைத் திறந்தபோது.

டால்ஸ்டாய் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை கல்வி மற்றும் வளர்ப்பு பிரச்சினைகளை புறக்கணிக்கவில்லை. 80 கள் மற்றும் 90 களில், அவர் மக்களுக்கான இலக்கியங்களை வெளியிடுவதில் ஈடுபட்டிருந்தார், மேலும் ஒரு கலைக்களஞ்சிய அகராதி மற்றும் விவசாயிகளுக்கு தொடர்ச்சியான பாடப்புத்தகங்களை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்.

L.N இன் நிலையான ஆர்வம் டால்ஸ்டாய் முதல் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், பிற மக்களின் நாட்டுப்புறக் கவிதைகள் (முதன்மையாக காகசியன்) என்பது நன்கு அறியப்பட்ட உண்மை. அவர் விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள், பாடல்கள் மற்றும் பழமொழிகளை பதிவுசெய்து தீவிரமாக ஊக்குவித்தார், ஆனால் அவற்றை தனது கலைப் பணிகளிலும் கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளிலும் பயன்படுத்தினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 70 கள் இந்த விஷயத்தில் குறிப்பாக பலனளித்தன - “தி ஏபிசி” (1872), “தி நியூ ஏபிசி” மற்றும் வாசிப்புக்கான நிரப்பு புத்தகங்கள் (1875) ஆகியவற்றில் தீவிர வேலையின் காலம். ஆரம்பத்தில், முதல் பதிப்பில், "ஏபிசி" கல்வி புத்தகங்களின் ஒரு தொகுப்பாக இருந்தது. டால்ஸ்டாய் யஸ்னயா பொலியானா பள்ளியில் தனது கற்பித்தல் அனுபவத்தை சுருக்கமாகக் கூறினார் மற்றும் யஸ்னயா பாலியானாவின் பிற்சேர்க்கையில் வெளியிடப்பட்ட குழந்தைகளுக்கான கதைகளைத் திருத்தினார். முதலில், L.N இன் தீவிரமான, சிந்தனையான அணுகுமுறையை நான் கவனிக்க விரும்புகிறேன். டால்ஸ்டாய்க்கு நாட்டுப்புறப் பொருள். இரண்டு "ஏபிசி"களின் ஆசிரியர் முதன்மை ஆதாரங்களில் கண்டிப்பாக கவனம் செலுத்தினார், தன்னிச்சையான மாற்றங்கள் மற்றும் விளக்கங்களைத் தவிர்த்து, உணர கடினமாக இருக்கும் நாட்டுப்புற நூல்களை மாற்றியமைக்கும் நோக்கத்திற்காக மட்டுமே சில மாற்றங்களை அனுமதித்தார். டால்ஸ்டாய் உஷின்ஸ்கியின் அனுபவத்தைப் படித்தார், அவரது முன்னோடியின் கல்வி புத்தகங்களின் மொழியைப் பற்றி விமர்சன ரீதியாகப் பேசினார், இது அவரது பார்வையில் மிகவும் வழக்கமான மற்றும் செயற்கையானது, மேலும் குழந்தைகளுக்கான கதைகளில் விளக்கத்தை ஏற்கவில்லை. வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் பங்கையும், தாய்மொழியில் தேர்ச்சி பெறுவதில் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் அனுபவத்தையும் மதிப்பிடுவதில் இரு ஆசிரியர்களின் நிலைகளும் நெருக்கமாக இருந்தன.

பழமொழிகள், வாசகங்கள், புதிர்கள் "ஏபிசி"யில் மாறி மாறி சிறிய ஓவியங்கள், மைக்ரோ-சீன்கள், சிறியவை நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் கதைகள் 3(“கட்யா காளான் எடுக்கச் சென்றார்”, “வர்யாவுக்கு ஒரு சிஸ்கின் இருந்தது”, “குழந்தைகள் ஒரு முள்ளம்பன்றியைக் கண்டுபிடித்தார்கள்”, “பக் எலும்பைச் சுமந்துகொண்டிருந்தது”). அவர்களைப் பற்றிய அனைத்தும் ஒரு விவசாயக் குழந்தைக்கு நெருக்கமானவை. புத்தகத்தில் படியுங்கள், காட்சி சிறப்பு முக்கியத்துவத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது மற்றும் கவனிப்பைக் கூர்மைப்படுத்துகிறது: “அவர்கள் அடுக்குகளை வைத்தனர். அது சூடாக இருந்தது, கடினமாக இருந்தது, எல்லோரும் பாடிக்கொண்டிருந்தார்கள். “தாத்தா வீட்டில் சலிப்பாக இருந்தார். என் பேத்தி வந்து ஒரு பாடலைப் பாடினாள். டால்ஸ்டாயின் சிறுகதைகளில் உள்ள பாத்திரங்கள், ஒரு விதியாக, பொதுமைப்படுத்தப்பட்டவை - தாய், மகள், மகன்கள், முதியவர். நாட்டுப்புற கற்பித்தல் மற்றும் கிறிஸ்தவ ஒழுக்கத்தின் மரபுகளில், டால்ஸ்டாய் இந்த யோசனையைப் பின்பற்றுகிறார்: வேலையை நேசிக்கவும், உங்கள் பெரியவர்களை மதிக்கவும், நல்லது செய்யவும். மற்ற அன்றாட ஓவியங்கள் மிகவும் திறமையாக செயல்படுத்தப்படுகின்றன, அவை உயர் பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட பொருளைப் பெறுகின்றன மற்றும் ஒரு உவமைக்கு அருகில் வருகின்றன. உதாரணத்திற்கு:

“பாட்டிக்கு ஒரு பேத்தி இருந்தாள்; முன்பு, பேத்தி சிறியவள், தூங்கிக் கொண்டிருந்தாள், பாட்டி ரொட்டி சுடுவது, குடிசையில் சுண்ணாம்பு, கழுவி, தையல், நூற்பு மற்றும் நெய்த பேத்திக்கு; பின்னர் பாட்டிக்கு வயதாகி அடுப்பில் படுத்து உறங்கிக் கொண்டிருந்தாள். பேத்தி தன் பாட்டிக்காக சுட்டாள், கழுவி, தைத்தாள், நெசவு செய்தாள், சுழற்றினாள்.

எளிமையான இரண்டு எழுத்து வார்த்தைகளின் சில வரிகள். இரண்டாம் பாகம் ஏறக்குறைய முதல் பாகத்தின் கண்ணாடிப் படம். ஆழம் என்ன? புத்திசாலித்தனமான வாழ்க்கைப் போக்கு, தலைமுறைகளின் பொறுப்பு, மரபுகளின் பரிமாற்றம்... அனைத்தும் இரண்டு வாக்கியங்களில் அடங்கியுள்ளன. இங்கே ஒவ்வொரு வார்த்தையும் எடைபோடப்பட்டு, ஒரு சிறப்பு வழியில் வலியுறுத்தப்படுகிறது. முதியவர் ஆப்பிள் மரங்களை நடுவதைப் பற்றிய உவமைகள், "பழைய தாத்தா மற்றும் பேத்தி", "தந்தை மற்றும் மகன்கள்" ஆகியவை உன்னதமானவை.

டால்ஸ்டாயின் கதைகளின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் குழந்தைகள். அவரது கதாபாத்திரங்களில் குழந்தைகள், எளிய குழந்தைகள், விவசாய குழந்தைகள் மற்றும் உன்னத குழந்தைகள். ஒவ்வொரு கதையிலும் குழந்தைகள் தங்கள் சொந்த சூழலில் இருந்தாலும், டால்ஸ்டாய் சமூக வேறுபாட்டில் கவனம் செலுத்தவில்லை. கிராமத்து சிறிய ஃபிலிபோக், தனது தந்தையின் பெரிய தொப்பியை அணிந்து, பயத்தைப் போக்கி, மற்றவர்களின் நாய்களுடன் சண்டையிட்டு, பள்ளிக்குச் செல்கிறான். "நான் எப்படி சவாரி செய்ய கற்றுக்கொண்டேன்" என்ற கதையின் சிறிய ஹீரோ பெரியவர்களிடம் தன்னை விளையாடும் அறைக்குள் அழைத்துச் செல்லும்படி கெஞ்சுவதற்கு குறைவான தைரியம் தேவையில்லை. பின்னர், விழும் என்று பயப்படாமல், மீண்டும் செர்வோன்சிக்கில் உட்கார்ந்து கொள்ளுங்கள்.

"நான் ஏழை, நான் உடனடியாக எல்லாவற்றையும் புரிந்துகொண்டேன். "நான் மிகவும் புத்திசாலி," என்று பிலிபோக் தன்னைப் பற்றி தனது பெயரை அடித்துக் கொள்கிறார். டால்ஸ்டாயின் கதைகளில் இதுபோன்ற பல "ஏழை மற்றும் புத்திசாலி" ஹீரோக்கள் உள்ளனர். சிறுவன் வாஸ்யா தன்னலமின்றி ஒரு பூனைக்குட்டியை வேட்டையாடும் நாய்களிடமிருந்து ("பூனைக்குட்டி") பாதுகாக்கிறான். எட்டு வயது வான்யா, பொறாமைமிக்க புத்தி கூர்மை காட்டி, தனது சிறிய சகோதரர், சகோதரி மற்றும் வயதான பாட்டியின் உயிரைக் காப்பாற்றுகிறார். டால்ஸ்டாயின் பல கதைகளின் கதைக்களம் நாடகத்தன்மை வாய்ந்தது. ஒரு ஹீரோ - ஒரு குழந்தை தன்னை வென்று நடிக்க முடிவு செய்ய வேண்டும். "தி ஜம்ப்" கதையின் பதட்டமான இயக்கவியல் இந்த விஷயத்தில் சிறப்பியல்பு. 4

குழந்தைகள் பெரும்பாலும் கீழ்ப்படியாமல் தவறான செயல்களைச் செய்கிறார்கள், ஆனால் எழுத்தாளர் அவர்களுக்கு நேரடி மதிப்பீட்டைக் கொடுக்க முற்படுவதில்லை. வாசகன் தனக்கான தார்மீக முடிவை எடுக்க வேண்டும். வான்யாவின் தவறான செயலால் ஒரு இணக்கமான புன்னகை ஏற்படலாம், ரகசியமாக ஒரு பிளம் ("குழி") சாப்பிடுகிறது. செரியோஷாவின் கவனக்குறைவு ("பறவை") சிசுவின் உயிரை பறித்தது. "மாடு" கதையில் ஹீரோ இன்னும் கடினமான சூழ்நிலையில் இருக்கிறார்: உடைந்த கண்ணாடிக்கு தண்டனையின் பயம் ஒரு பெரிய விவசாய குடும்பத்திற்கு மோசமான விளைவுகளுக்கு வழிவகுத்தது - ஈரமான செவிலியர் புரியோனுஷ்காவின் மரணம்.

பிரபல ஆசிரியர் டி.டி. டால்ஸ்டாயின் சமகாலத்தவரான செமியோனோவ், அவரது கதைகளை "உளவியல் போலவே முழுமையின் உச்சம்" என்று அழைத்தார். கலை அர்த்தத்தில் அப்படித்தான்... மொழியின் வெளிப்பாடு, உருவகத்தன்மை, என்ன வலிமை, சுருக்கம், எளிமை, அதே சமயம் பேச்சின் நேர்த்தி... ஒவ்வொரு சிந்தனையிலும், ஒவ்வொரு கதைசொல்லியிலும் ஒரு ஒழுக்கம்... மேலும், இது வேலைநிறுத்தம் செய்யவில்லை, குழந்தைகளை சலிப்படையச் செய்யாது, ஆனால் கலைப் படத்தில் மறைந்திருக்கிறது, எனவே அது குழந்தையின் ஆன்மாவைக் கேட்கிறது மற்றும் அதில் ஆழமாக மூழ்குகிறது" 5 .

ஒரு எழுத்தாளரின் திறமை அவரது இலக்கிய கண்டுபிடிப்புகளின் முக்கியத்துவத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. எது அழியாதது என்பது மீண்டும் மீண்டும் நிகழாதது மற்றும் தனித்துவமானது. இலக்கியத்தின் இயல்பு மீண்டும் மீண்டும் வருவதை பொறுத்துக்கொள்ளாது.

எழுத்தாளர் நிஜ உலகத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த உருவத்தை உருவாக்குகிறார், யதார்த்தத்தைப் பற்றிய வேறொருவரின் யோசனையில் திருப்தி அடையவில்லை. இந்த படம் நிகழ்வுகளின் தோற்றத்தை அல்ல, சாரத்தை பிரதிபலிக்கிறது, எழுத்தாளர் இருப்பின் அடிப்படைக் கொள்கைகளில் ஆழமாக ஊடுருவுகிறார், மேலும் துல்லியமாக அவர்களின் உள்ளார்ந்த மோதல், இது ஒரு உண்மையான இலக்கிய "மோதலின்" முன்னுதாரணமாக உள்ளது. , அதிக நீடித்த வேலை மாறிவிடும்.

மறந்துபோன படைப்புகளில் உலகம் மற்றும் மனிதனின் எண்ணத்தை குறைக்கும் விஷயங்கள் உள்ளன. இந்த வேலை யதார்த்தத்தின் முழுமையான படத்தை பிரதிபலிக்கும் நோக்கம் கொண்டது என்று அர்த்தமல்ல. ஒரு படைப்பின் "தனிப்பட்ட உண்மை" ஒரு உலகளாவிய அர்த்தத்துடன் இணைக்கப்பட வேண்டும்.

பற்றிய கேள்வி தேசிய இனங்கள்இந்த அல்லது அந்த எழுத்தாளரின் நாட்டுப்புறவியலுடனான தொடர்பை பகுப்பாய்வு செய்யாமல் முழுமையாக தீர்க்க முடியாது. நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஒரு ஆளுமையற்ற படைப்பாற்றல் ஆகும், இது தொன்மையான உலகக் கண்ணோட்டத்துடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையது.

முடிவுரை

எனவே, டால்ஸ்டாய் 1880 கள் - 1900 களின் "நாட்டுப்புறக் கதைகள்" சுழற்சியை உருவாக்கியது வெளிப்புற மற்றும் உள் காரணங்களின் கலவையாக இருந்தது: சமூக-வரலாற்று காரணிகள், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இலக்கிய செயல்முறையின் சட்டங்கள், மத மற்றும் மறைந்த டால்ஸ்டாயின் அழகியல் முன்னுரிமைகள்.

1880-1890 களில் ரஷ்யாவில் சமூக-அரசியல் ஸ்திரமின்மையின் நிலைமைகளில், வன்முறை முறைகள் மூலம் சமூகத்தின் தீவிர மறுசீரமைப்புக்கான போக்கு, மக்களிடையே கருத்து வேறுபாடு மற்றும் ஒற்றுமையை விதைத்தல், டால்ஸ்டாய் "செயலில் உள்ள கிறிஸ்தவம்" என்ற கருத்தை நடைமுறைக்குக் கொண்டுவருகிறார். கிறிஸ்தவ தத்துவத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஆன்மீக அறிவொளியின் மத மற்றும் தத்துவக் கோட்பாடு, கால் நூற்றாண்டுக்கு மேலாக அவரால் உருவாக்கப்பட்டது, அதைத் தொடர்ந்து, எழுத்தாளரின் கருத்துப்படி, தவிர்க்க முடியாமல் சமூகத்தின் ஆன்மீக முன்னேற்றத்திற்கு வழிவகுக்கும்.

புறநிலை யதார்த்தம், இயற்கைக்கு மாறானது, எழுத்தாளரால் அழகியல் கண்டனத்தைப் பெறுகிறது. யதார்த்தத்தை இணக்கமான யதார்த்தத்தின் உருவத்துடன் வேறுபடுத்துவதற்காக, டால்ஸ்டாய் அன்றைய தேவைகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமான மதக் கலைக் கோட்பாட்டை உருவாக்குகிறார், மேலும் தனது சொந்த படைப்பு முறையின் தன்மையை தீவிரமாக மாற்றுகிறார். டால்ஸ்டாய் தேர்ந்தெடுத்த "ஆன்மீக உண்மை" முறை, உண்மையான மற்றும் இலட்சியத்தை இணக்கமான யதார்த்தத்தை உள்ளடக்கிய ஒரு வழியாக ஒருங்கிணைத்து, "நாட்டுப்புறக் கதைகள்" என்ற வழக்கமான வகை வரையறையுடன் படைப்புகளின் சுழற்சியில் மிகத் தெளிவாக உணரப்பட்டது.

ரஷ்ய கிளாசிக்ஸில் கிறிஸ்தவ பிரச்சினைகளில் நவீன இலக்கிய விமர்சனத்தின் ஆர்வம் அதிகரித்து வரும் சூழலில், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஆன்மீக உரைநடை பின்னணியில் "நாட்டுப்புறக் கதைகள்" பற்றிய ஆய்வு நம்பிக்கைக்குரியதாகத் தோன்றுகிறது, இது ஆன்மீக இலக்கியங்களை முன்வைக்க அனுமதிக்கிறது. இந்த காலகட்டம் ஒரு ஒருங்கிணைந்த நிகழ்வு.

நூல் பட்டியல்.

1. Akimova T. M., V. K. Arkhangelskaya, V. A. Bakhtina / ரஷ்ய நாட்டுப்புற கவிதை படைப்பாற்றல் (கருத்தரங்கு வகுப்புகளுக்கான கையேடு). - எம்.: உயர். பள்ளி, 1983. - 208 பக்.

2. கோர்க்கி எம். சேகரிப்பு. Op., தொகுதி 27

3. டானிலெவ்ஸ்கி ஐ.என். சமகாலத்தவர்கள் மற்றும் அவர்களின் வழித்தோன்றல்களின் (XI - XII நூற்றாண்டுகள்) மூலம் பண்டைய ரஸ். - எம்., 1998. – ப. 225.

5. Kruglov Yu. G. ரஷியன் சடங்கு பாடல்கள்: பாடநூல். ஆசிரியர்களுக்கான கையேடு இன்-டோவ்போஸ்பெட்ஸ் "ரஸ். மொழி அல்லது டி." – 2வது பதிப்பு., ரெவ். மற்றும் கூடுதல் - எம்.: உயர். பள்ளி 1989. - 320 பக்.

6. செமனோவ் டி.டி. பிடித்தது பெட். ஒப். - எம்., 1953

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடையாளங்கள், பண்புகள்

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பியல்பு பல அறிகுறிகளையும் பண்புகளையும் ஆராய்ச்சியாளர்கள் கவனித்துள்ளனர் மற்றும் அதன் சாரத்தை புரிந்துகொள்வதற்கு நம்மை நெருங்க அனுமதிக்கிறார்கள்:

இருவகை செயல்பாடு (நடைமுறை மற்றும் ஆன்மீகத்தின் கலவை);

பாலிலெமென்ட்டி அல்லது ஒத்திசைவு.

எந்த நாட்டுப்புறப் படைப்பும் பல கூறுகளைக் கொண்டது. அட்டவணையைப் பயன்படுத்துவோம்:

மிமிக் உறுப்பு

வாய்வழி உரைநடை வகைகள்

வாய்மொழி உறுப்பு

பாண்டோமைம், மிமிக் நடனம்

சடங்கு நிகழ்ச்சி, சுற்று நடனங்கள், நாட்டுப்புற நாடகம்

வாய்மொழி மற்றும் இசை (பாடல் வகைகள்)

நடன உறுப்பு

இசை மற்றும் நடன வகைகள்

இசை உறுப்பு

கூட்டுத்தன்மை;

எழுத்தறிவின்மை;

மாறுபாடு பெருக்கம்;

பாரம்பரியம்.

பிற வகை கலாச்சாரங்களில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய நிகழ்வுகளுக்கு, பெயர் - நாட்டுப்புறவியல் - (19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிரெஞ்சு ஆராய்ச்சியாளர் பி. செபிலோட்டால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது), அத்துடன் "இரண்டாம் நிலை வாழ்க்கை", "இரண்டாம் நிலை நாட்டுப்புறக் கதைகள்" ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது.

அதன் பரவலான விநியோகம் தொடர்பாக, நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கருத்து, அதன் தூய வடிவங்கள் எழுந்தன: எனவே, உண்மையான (கிரேக்க ஆடென்டிகஸிலிருந்து - உண்மையான, நம்பகமான) என்ற சொல் நிறுவப்பட்டது.

நாட்டுப்புற கலை அனைத்து தேசிய கலாச்சாரத்தின் அடிப்படை. அதன் உள்ளடக்கம் மற்றும் வகை பன்முகத்தன்மையின் செழுமை - சொற்கள், பழமொழிகள், புதிர்கள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பல. மக்களின் படைப்பாற்றலில் பாடல்கள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பெற்றுள்ளன, தொட்டில் முதல் கல்லறை வரை மனித வாழ்க்கையுடன், அதை மிகவும் மாறுபட்ட வெளிப்பாடுகளில் பிரதிபலிக்கின்றன மற்றும் பொதுவாக நீடித்த இனவியல், வரலாற்று, அழகியல், தார்மீக மற்றும் உயர் கலை மதிப்பைக் குறிக்கின்றன.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அம்சங்கள்.

நாட்டுப்புறவியல்(நாட்டுப்புற-கதை) என்பது ஆங்கில வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு சர்வதேச சொல், 1846 ஆம் ஆண்டில் விஞ்ஞானி வில்லியம் டாம்ஸால் அறிவியலில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, இது "நாட்டுப்புற ஞானம்", "நாட்டுப்புற அறிவு" மற்றும் நாட்டுப்புற ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளை குறிக்கிறது.

ரஷ்ய அறிவியலில் பிற சொற்களும் நிறுவப்பட்டுள்ளன: நாட்டுப்புற கவிதை, நாட்டுப்புற கவிதை, நாட்டுப்புற இலக்கியம். "மக்களின் வாய்வழி படைப்பாற்றல்" என்ற பெயர், எழுதப்பட்ட இலக்கியத்திலிருந்து வித்தியாசமாக நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வாய்வழித் தன்மையை வலியுறுத்துகிறது. "நாட்டுப்புற கவிதை படைப்பாற்றல்" என்ற பெயர் கலைத்திறனை ஒரு அடையாளமாக குறிக்கிறது, இதன் மூலம் ஒரு நாட்டுப்புற படைப்பு நம்பிக்கைகள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் சடங்குகளிலிருந்து வேறுபடுகிறது. இந்த பதவி நாட்டுப்புறக் கலையை மற்ற வகை நாட்டுப்புற கலை மற்றும் புனைகதைகளுடன் இணையாக வைக்கிறது. 1

நாட்டுப்புறவியல் சிக்கலானது, செயற்கைகலை. அவரது படைப்புகள் பெரும்பாலும் பல்வேறு வகையான கலைகளின் கூறுகளை இணைக்கின்றன - வாய்மொழி, இசை, நாடகம். இது பல்வேறு அறிவியல்களால் படிக்கப்படுகிறது - வரலாறு, உளவியல், சமூகவியல், இனவியல் (இனவியல்) 2. இது நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் சடங்குகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. முதல் ரஷ்ய விஞ்ஞானிகள் நாட்டுப்புறக் கதைகளை பரவலாக அணுகினர் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, வாய்மொழி கலையின் படைப்புகளை மட்டுமல்ல, பல்வேறு இனவியல் விவரங்களையும் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் உண்மைகளையும் பதிவுசெய்தது. எனவே, நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய ஆய்வு அவர்களுக்கு தேசிய ஆய்வுகளின் ஒரு தனித்துவமான பகுதி 3 .

நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வு செய்யும் அறிவியல் என்று அழைக்கப்படுகிறது நாட்டுப்புறவியல். இலக்கியம் என்பது எழுதப்பட்ட கலை படைப்பாற்றல் மட்டுமல்ல, பொதுவாக வாய்மொழிக் கலையாகவும் புரிந்து கொள்ளப்பட்டால், நாட்டுப்புறவியல் இலக்கியத்தின் ஒரு சிறப்புப் பிரிவாகும், மேலும் நாட்டுப்புறவியல் இலக்கிய விமர்சனத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

நாட்டுப்புறவியல் என்பது வாய்மொழி படைப்பாற்றல். இது சொற்களின் கலையின் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. இதன் மூலம் அவர் இலக்கியத்திற்கு நெருக்கமானவர். இருப்பினும், இது அதன் சொந்த குறிப்பிட்ட அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது: ஒத்திசைவு, பாரம்பரியம், பெயர் தெரியாத தன்மை, மாறுபாடு மற்றும் மேம்படுத்தல்.

நாட்டுப்புறக் கதைகள் தோன்றுவதற்கான முன்நிபந்தனைகள் கலை உருவாக்கத்தின் தொடக்கத்துடன் பழமையான வகுப்புவாத அமைப்பில் தோன்றின. வார்த்தைகளின் பண்டைய கலை வகைப்படுத்தப்பட்டது பயன்பாடுஇயற்கை மற்றும் மனித விவகாரங்களை நடைமுறையில் பாதிக்கும் ஆசை.

பழமையான நாட்டுப்புறவியல் இருந்தது ஒத்திசைவு நிலை(கிரேக்க வார்த்தையான synkretismos - இணைப்பு இருந்து). ஒரு ஒத்திசைவு நிலை என்பது ஒற்றுமை, பிளவு இல்லாத நிலை. பிற வகையான ஆன்மீக நடவடிக்கைகளிலிருந்து கலை இன்னும் பிரிக்கப்படவில்லை; இது மற்ற வகையான ஆன்மீக உணர்வுகளுடன் இணைந்து இருந்தது. பின்னர், ஒத்திசைவு நிலை, கலை படைப்பாற்றல் மற்றும் பிற வகையான சமூக உணர்வுகளுடன், ஆன்மீக செயல்பாட்டின் ஒரு சுயாதீனமான துறையாக பிரிக்கப்பட்டது.

நாட்டுப்புற படைப்புகள் அநாமதேய. அவற்றின் ஆசிரியர் மக்கள். அவற்றில் ஏதேனும் பாரம்பரியத்தின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டவை. ஒரு காலத்தில் வி.ஜி. ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பின் பிரத்தியேகங்களைப் பற்றி பெலின்ஸ்கி எழுதினார்: "பிரபலமான பெயர்கள் இல்லை, ஏனென்றால் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர் எப்போதும் ஒரு மக்கள். அவரது எளிய மற்றும் அப்பாவியான பாடல்களை இயற்றியது யார் என்பது யாருக்கும் தெரியாது, அதில் இளைஞர்களின் உள் மற்றும் வெளிப்புற வாழ்க்கை அல்லது பழங்குடி மிகவும் கலையற்று, தெளிவாகப் பிரதிபலித்தது, மேலும் அவர் ஒரு பாடலை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு, தலைமுறைக்கு தலைமுறைக்கு நகர்த்துகிறார்; அது காலப்போக்கில் மாறுகிறது: சில நேரங்களில் அவர்கள் அதைச் சுருக்குகிறார்கள், சில சமயங்களில் அதை நீட்டிக்கிறார்கள், சில சமயங்களில் அதை ரீமேக் செய்கிறார்கள், சில சமயங்களில் அதை இணைக்கிறார்கள். மற்றொரு பாடல், சில சமயங்களில் அவர்கள் அதைத் தவிர மற்றொரு பாடலை உருவாக்குகிறார்கள் - பின்னர் பாடல்களில் இருந்து கவிதைகள் வெளிவரும், அதில் மக்கள் மட்டுமே தங்களை ஆசிரியர் என்று அழைக்க முடியும்." 4

கல்வியாளர் டி.எஸ். நிச்சயமாக சரிதான். லிக்காச்சேவ், ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பில் எழுத்தாளர் இல்லை என்று குறிப்பிட்டார், ஏனெனில் அவரைப் பற்றிய தகவல்கள், அவர் இருந்திருந்தால், தொலைந்து போனது மட்டுமல்ல, அவர் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கவிதையிலிருந்து வெளியேறியதால்; வேலையின் கட்டமைப்பின் பார்வையில் இது தேவையில்லை. நாட்டுப்புற படைப்புகளில் ஒரு நடிகன், ஒரு கதைசொல்லி, ஒரு கதைசொல்லி இருக்கலாம், ஆனால் கலைக் கட்டமைப்பின் ஒரு அங்கமாக எழுத்தாளர் அல்லது எழுத்தாளர் இல்லை.

பாரம்பரிய வாரிசுபெரிய வரலாற்று காலங்களை உள்ளடக்கியது - முழு நூற்றாண்டுகள். கல்வியாளர் ஏ.ஏ. பொட்டெப்னியின் கூற்றுப்படி, நாட்டுப்புறக் கதைகள் "மறக்க முடியாத மூலங்களிலிருந்து எழுகின்றன, அதாவது, நினைவகம் நீடிக்கும் வரை இது நினைவகத்திலிருந்து வாயிலிருந்து வாய்க்கு பரவுகிறது, ஆனால் அது நிச்சயமாக பிரபலமான புரிதலின் குறிப்பிடத்தக்க அடுக்கு வழியாக சென்றது" 5 . நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒவ்வொரு தாங்கியும் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பாரம்பரியத்தின் எல்லைக்குள் உருவாக்குகிறது, முன்னோடிகளை நம்பி, மீண்டும் மீண்டும், மாற்றியமைத்து, படைப்பின் உரையை நிரப்புகிறது. இலக்கியத்தில் ஒரு எழுத்தாளனும் வாசகனும் இருப்பான், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஒரு நடிகரும் கேட்பவரும் உண்டு. "நாட்டுப்புறவியல் படைப்புகள் எப்போதுமே காலம் மற்றும் அவர்கள் நீண்ட காலம் வாழ்ந்த சூழலின் முத்திரையைத் தாங்கி நிற்கின்றன. மற்றும் சிறந்த தேர்ச்சி பெற்ற படைப்பாளிகள் பொதுவாக சொல்லும் மற்றும் பாடும் பாரம்பரிய நுட்பங்களை ஏற்றுக்கொண்டனர், நாட்டுப்புறக் கதைகள் உள்ளடக்கத்தில் நேரடியாக நாட்டுப்புறம் - அதாவது, அதில் வெளிப்படுத்தப்படும் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளில். நாட்டுப்புறக் கதைகளும் நாட்டுப்புற பாணியில் - அதாவது, உள்ளடக்கம். நாட்டுப்புறக் கதைகள் எல்லா வகையிலும் பாரம்பரிய உருவக உள்ளடக்கம் மற்றும் பாரம்பரிய ஸ்டைலிஸ்டிக் வடிவங்களின் பண்புகள் மற்றும் தோற்றத்தில் உள்ள நாட்டுப்புறக் கதையாகும்." 6 இது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூட்டு இயல்பு. பாரம்பரியம்- நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மிக முக்கியமான மற்றும் அடிப்படை குறிப்பிட்ட சொத்து.

எந்த நாட்டுப்புற படைப்புகளும் பெரிய அளவில் உள்ளன விருப்பங்கள். மாறுபாடு (lat. மாறுபாடு - மாறுதல்) - ஒரு நாட்டுப்புற வேலையின் ஒவ்வொரு புதிய செயல்திறன். வாய்வழி படைப்புகள் ஒரு மொபைல், மாறக்கூடிய தன்மையைக் கொண்டிருந்தன.

நாட்டுப்புறப் படைப்பின் சிறப்பியல்பு அம்சம் மேம்படுத்தல். இது உரையின் மாறுபாட்டுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. மேம்பாடு (இத்தாலியன்: improvvisazione - எதிர்பாராதது, திடீரென்று) - ஒரு நாட்டுப்புற படைப்பு அல்லது அதன் பகுதிகளை நேரடியாக செயல்திறன் செயல்பாட்டில் உருவாக்குதல். இந்த அம்சம் புலம்பல் மற்றும் அழுகையின் சிறப்பியல்பு. இருப்பினும், மேம்பாடு பாரம்பரியத்துடன் முரண்படவில்லை மற்றும் சில கலை எல்லைகளுக்குள் இருந்தது.

ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பின் இந்த எல்லா அறிகுறிகளையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, V.P வழங்கிய நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய மிக சுருக்கமான வரையறையை நாங்கள் முன்வைக்கிறோம். அனிகின்: "நாட்டுப்புறவியல் என்பது மக்களின் பாரம்பரிய கலை படைப்பாற்றல் ஆகும். இது வாய்மொழி, வாய்மொழி மற்றும் பிற காட்சிக் கலைகளுக்கு சமமாக பொருந்தும், பண்டைய படைப்பாற்றல் மற்றும் நவீன காலத்தில் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் நம் நாட்களில் உருவாக்கப்பட்ட புதியவை." 7

இலக்கியத்தைப் போலவே நாட்டுப்புறக் கதைகளும் சொற்களின் கலை. இது இலக்கியச் சொற்களைப் பயன்படுத்துவதற்கான அடிப்படையை வழங்குகிறது: காவியம், பாடல், நாடகம். அவை பொதுவாக பிரசவம் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு இனமும் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை படைப்புகளின் குழுவை உள்ளடக்கியது. வகை- கலை வடிவத்தின் வகை (விசித்திரக் கதை, பாடல், பழமொழி, முதலியன). இது இனத்தை விட குறுகிய படைப்புகளின் குழுவாகும். எனவே, இனத்தால் நாம் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு வழியைக் குறிக்கிறோம், வகையால் - ஒரு வகை கலை வடிவம். நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வரலாறு என்பது அதன் வகைகளில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களின் வரலாறாகும். இலக்கியத்துடன் ஒப்பிடும்போது அவை நாட்டுப்புறக் கதைகளில் மிகவும் நிலையானவை; இலக்கியத்தில் வகை எல்லைகள் பரந்தவை. நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புதிய வகை வடிவங்கள் இலக்கியத்தைப் போலவே தனிநபர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் விளைவாக எழுவதில்லை, ஆனால் கூட்டுப் படைப்பு செயல்பாட்டில் பங்கேற்பாளர்களின் முழு வெகுஜனத்தால் ஆதரிக்கப்பட வேண்டும். எனவே, அவற்றின் மாற்றம் அவசியமான வரலாற்று ஆதாரங்கள் இல்லாமல் நிகழாது. அதே நேரத்தில், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள வகைகள் மாறாமல் இல்லை. அவை எழுகின்றன, வளர்கின்றன, இறக்கின்றன, பிறரால் மாற்றப்படுகின்றன. எனவே, உதாரணமாக, பண்டைய ரஷ்யாவில் காவியங்கள் எழுகின்றன, இடைக்காலத்தில் உருவாகின்றன, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அவை படிப்படியாக மறக்கப்பட்டு இறந்துவிடுகின்றன. வாழ்க்கை நிலைமைகள் மாறும்போது, ​​வகைகள் அழிக்கப்பட்டு மறதிக்கு தள்ளப்படுகின்றன. ஆனால் இது நாட்டுப்புறக் கலைகளின் வீழ்ச்சியைக் குறிக்கவில்லை. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகை கலவையில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் கலை கூட்டு படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியின் செயல்முறையின் இயல்பான விளைவாகும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் யதார்த்தத்திற்கும் அதன் பிரதிபலிப்புக்கும் என்ன தொடர்பு? நாட்டுப்புறக் கதைகள் வாழ்க்கையின் நேரடிப் பிரதிபலிப்பை வழக்கமான ஒன்றோடு இணைக்கிறது. "இங்கே வாழ்க்கையின் வடிவத்தில் வாழ்க்கையின் கட்டாய பிரதிபலிப்பு இல்லை; மாநாடு அனுமதிக்கப்படுகிறது." 8 இது கூட்டாண்மை, சிந்தனை ஒப்புமை மற்றும் குறியீட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறவியல்

நாட்டுப்புறவியல், மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, "நாட்டுப்புற ஞானம், நாட்டுப்புற அறிவு" என்று பொருள். நாட்டுப்புறக் கலை என்பது நாட்டுப்புற கலை, மக்களின் கலை கூட்டு செயல்பாடு, அவர்களின் வாழ்க்கை, பார்வைகள் மற்றும் இலட்சியங்களை பிரதிபலிக்கிறது, அதாவது. நாட்டுப்புறவியல் என்பது உலகின் எந்த நாட்டின் நாட்டுப்புற வரலாற்று கலாச்சார பாரம்பரியமாகும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் (விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள், காவியங்கள், பாடல்கள், நடனங்கள், கதைகள், பயன்பாட்டு கலை) அவர்களின் காலத்தின் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை மீண்டும் உருவாக்க உதவுகின்றன.

பண்டைய காலங்களில் படைப்பாற்றல் மனித உழைப்பு நடவடிக்கைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் புராண, வரலாற்று கருத்துக்கள் மற்றும் விஞ்ஞான அறிவின் தொடக்கத்தை பிரதிபலித்தது. வார்த்தைகளின் கலை மற்ற வகை கலைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - இசை, நடனம், அலங்கார கலை. அறிவியலில் இது "ஒத்திசைவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

நாட்டுப்புறவியல் என்பது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் இயல்பாகவே உள்ள ஒரு கலை. படைப்புகளின் வெவ்வேறு நோக்கங்கள் அவற்றின் பல்வேறு கருப்பொருள்கள், படங்கள் மற்றும் பாணிகளுடன் வகைகளை உருவாக்கின. பண்டைய காலத்தில், பெரும்பாலான மக்கள் பழங்குடி மரபுகள், வேலை மற்றும் சடங்கு பாடல்கள், புராணக் கதைகள் மற்றும் சதித்திட்டங்களைக் கொண்டிருந்தனர். புராணக்கதைகளுக்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையில் ஒரு கோட்டை வகுத்த தீர்க்கமான நிகழ்வு விசித்திரக் கதைகளின் தோற்றம் ஆகும், அவற்றின் சதி கனவுகள், ஞானம் மற்றும் நெறிமுறை புனைகதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பண்டைய மற்றும் இடைக்கால சமுதாயத்தில், ஒரு வீர காவியம் வடிவம் பெற்றது (ஐரிஷ் சாகாக்கள், ரஷ்ய காவியங்கள் மற்றும் பிற). பல்வேறு நம்பிக்கைகளை பிரதிபலிக்கும் புராணங்களும் பாடல்களும் எழுந்தன (எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய ஆன்மீக கவிதைகள்). பின்னர், வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, அவை உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்களை சித்தரித்தன, அவை மக்களின் நினைவில் இருந்தன.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள வகைகள் செயல்திறன் முறையிலும் (தனி, பாடகர், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்) மற்றும் மெல்லிசை, ஒலிப்பு, அசைவுகள் (பாடல் மற்றும் நடனம், கதைசொல்லல் மற்றும் நடிப்பு) உரையின் வெவ்வேறு சேர்க்கைகளிலும் வேறுபடுகின்றன.

சமூகத்தின் சமூக வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடன், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புதிய வகைகள் எழுந்தன: வீரர்கள், பயிற்சியாளர்கள், கப்பல் ஓட்டுபவர்களின் பாடல்கள். தொழில் மற்றும் நகரங்களின் வளர்ச்சி உயிர்ப்பித்தது: காதல், நகைச்சுவை, தொழிலாளர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள்.

இப்போது புதிய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் எதுவும் தோன்றவில்லை, ஆனால் பழையவை இன்னும் சொல்லப்படுகின்றன, அவற்றின் அடிப்படையில் கார்ட்டூன்கள் மற்றும் திரைப்படங்கள் தயாரிக்கப்படுகின்றன. பல பழைய பாடல்களும் பாடப்பட்டுள்ளன. ஆனால் காவியங்களும் சரித்திரப் பாடல்களும் நடைமுறையில் நேரலையில் கேட்கப்படுவதில்லை.

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக, நாட்டுப்புறக் கதைகள் அனைத்து மக்களிடையேயும் படைப்பாற்றலின் ஒரே வடிவமாக இருந்தது. ஒவ்வொரு தேசத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகளும் அதன் வரலாறு, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் போலவே தனித்துவமானது. மேலும் சில வகைகள் (வரலாற்றுப் பாடல்கள் மட்டுமல்ல) கொடுக்கப்பட்ட மக்களின் வரலாற்றைப் பிரதிபலிக்கின்றன.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசை கலாச்சாரம்

நாட்டுப்புறக் கலையை நாட்டுப்புறக் கலைப் பண்பாடாகவும், வாய்மொழிக் கவிதையாகவும், வாய்மொழி, இசை, விளையாட்டு அல்லது கலை வகை நாட்டுப்புறக் கலைகளின் தொகுப்பாகவும் பல கருத்துக்கள் உள்ளன. பிராந்திய மற்றும் உள்ளூர் வடிவங்களின் பன்முகத்தன்மையுடன், நாட்டுப்புறக் கதைகள் பெயர் தெரியாத தன்மை, கூட்டுப் படைப்பாற்றல், பாரம்பரியம், வேலையுடன் நெருங்கிய தொடர்பு, அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் வாய்வழி பாரம்பரியத்தில் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு படைப்புகளை அனுப்புதல் போன்ற பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

ஆர்த்தடாக்ஸ் தேவாலயத்தில் தொழில்முறை இசை தோன்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே நாட்டுப்புற இசை கலை உருவானது. பண்டைய ரஸின் சமூக வாழ்க்கையில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் அடுத்தடுத்த காலங்களை விட மிகப் பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தன. இடைக்கால ஐரோப்பாவைப் போலல்லாமல், பண்டைய ரஷ்யாவில் மதச்சார்பற்ற தொழில்முறை கலை இல்லை. அதன் இசைக் கலாச்சாரத்தில், வாய்வழி பாரம்பரியத்தின் நாட்டுப்புறக் கலை வளர்ந்தது, இதில் "அரை-தொழில்முறை" வகைகள் (கதைசொல்லிகளின் கலை, குஸ்லர்கள் போன்றவை) அடங்கும்.

ஆர்த்தடாக்ஸ் ஹிம்னோகிராஃபி நேரத்தில், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஏற்கனவே ஒரு நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டிருந்தன, வகைகளின் நிறுவப்பட்ட அமைப்பு மற்றும் இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள். நாட்டுப்புற இசை மற்றும் நாட்டுப்புற கலை ஆகியவை மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளன, இது சமூக, குடும்பம் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் மிகவும் மாறுபட்ட அம்சங்களை பிரதிபலிக்கிறது.

மாநிலத்திற்கு முந்தைய காலத்தில் (அதாவது, பண்டைய ரஸ் வடிவம் பெறுவதற்கு முன்பு), கிழக்கு ஸ்லாவ்கள் ஏற்கனவே மிகவும் வளர்ந்த காலண்டர் மற்றும் குடும்ப நாட்டுப்புறக் கதைகள், வீர காவியம் மற்றும் கருவி இசை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தனர் என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர்.

கிறித்துவ மதத்தை ஏற்றுக்கொண்டவுடன், பேகன் (வேத) அறிவு அழிக்கத் தொடங்கியது. இந்த அல்லது அந்த வகை நாட்டுப்புற நடவடிக்கைகளுக்கு வழிவகுத்த மந்திர செயல்களின் பொருள் படிப்படியாக மறக்கப்பட்டது. இருப்பினும், பண்டைய விடுமுறை நாட்களின் முற்றிலும் வெளிப்புற வடிவங்கள் வழக்கத்திற்கு மாறாக நிலையானதாக மாறியது, மேலும் சில சடங்கு நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதை பெற்றெடுத்த பண்டைய புறமதத்துடன் தொடர்பில்லாதது போல் தொடர்ந்து வாழ்ந்தன.

கிறிஸ்தவ தேவாலயம் (ரஸ்ஸில் மட்டுமல்ல, ஐரோப்பாவிலும்) பாரம்பரிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள் மீது மிகவும் எதிர்மறையான அணுகுமுறையைக் கொண்டிருந்தது, அவை பாவம் மற்றும் பிசாசு மயக்கத்தின் வெளிப்பாடாகக் கருதுகின்றன. இந்த மதிப்பீடு பல நாளாகமங்களிலும், நியமன தேவாலய ஆணைகளிலும் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது.

நாடக நிகழ்ச்சியின் கூறுகள் மற்றும் இசையின் இன்றியமையாத பங்கேற்புடன் கூடிய உற்சாகமான, மகிழ்ச்சியான நாட்டுப்புற விழாக்கள், பண்டைய வேத சடங்குகளில் தேடப்பட வேண்டிய தோற்றம், கோயில் விடுமுறை நாட்களில் இருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது.

பண்டைய ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற இசை படைப்பாற்றலின் மிக விரிவான பகுதி சடங்கு நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகும், இது ரஷ்ய மக்களின் உயர் கலைத் திறமைக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. அவர் உலகின் வேத சித்திரத்தின் ஆழத்தில் பிறந்தார், இயற்கை கூறுகளின் தெய்வீகம். நாட்காட்டி-சடங்கு பாடல்கள் மிகவும் பழமையானதாகக் கருதப்படுகிறது. அவற்றின் உள்ளடக்கம் இயற்கையின் சுழற்சி மற்றும் விவசாய நாட்காட்டி பற்றிய கருத்துகளுடன் தொடர்புடையது. இந்தப் பாடல்கள் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் பல்வேறு நிலைகளைப் பிரதிபலிக்கின்றன. அவை குளிர்காலம், வசந்தம் மற்றும் கோடைகால சடங்குகளின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, அவை பருவங்களின் மாற்றத்தின் திருப்புமுனைகளுக்கு ஒத்திருக்கும். இந்த இயற்கை சடங்கை (பாடல்கள், நடனங்கள்) செய்வதன் மூலம், வலிமைமிக்க கடவுள்கள், அன்பு, குடும்பம், சூரியன், நீர், தாய் பூமி ஆகியவற்றின் சக்திகள் சொல்வதைக் கேட்பார்கள், ஆரோக்கியமான குழந்தைகள் பிறப்பார்கள், நல்ல அறுவடை பிறக்கும் என்று மக்கள் நம்பினர். கால்நடைகளின் சந்ததியாக இருங்கள், அன்பான வாழ்க்கை வளரும் மற்றும் இணக்கம்.

ரஷ்யாவில், பண்டைய காலங்களிலிருந்து திருமணங்கள் விளையாடப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு வட்டாரமும் திருமணச் செயல்கள், புலம்பல்கள், பாடல்கள் மற்றும் வாக்கியங்களின் சொந்த வழக்கத்தைக் கொண்டிருந்தன. ஆனால் அனைத்து முடிவற்ற வகைகளுடனும், திருமணங்கள் அதே சட்டங்களின்படி விளையாடப்பட்டன. கவிதைத் திருமண யதார்த்தம் என்ன நடக்கிறது என்பதை ஒரு அற்புதமான விசித்திரக் கதை உலகமாக மாற்றுகிறது. ஒரு விசித்திரக் கதையில் எல்லா படங்களும் மாறுபட்டது போல, சடங்கு தன்னை, கவிதையாக விளக்கி, ஒரு வகையான விசித்திரக் கதையாகத் தோன்றுகிறது. ஒரு திருமணமானது, ரஷ்யாவில் மனித வாழ்வின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில் ஒன்றாக இருப்பதால், ஒரு பண்டிகை மற்றும் புனிதமான சட்டகம் தேவைப்பட்டது. இந்த அற்புதமான திருமண உலகில் நீங்கள் அனைத்து சடங்குகள் மற்றும் பாடல்களை உணர்ந்தால், இந்த சடங்கின் வலியை நீங்கள் உணரலாம். திரைக்குப் பின்னால் இருப்பவை வண்ணமயமான ஆடைகள், மணிகளால் ஒலிக்கும் திருமண ரயில், "ஒற்றை-பெண்கள்" என்ற பாலிஃபோனிக் பாடகர் குழு மற்றும் புலம்பல்களின் துக்க மெல்லிசைகள், மெழுகு சிறகுகள் மற்றும் பர்ஸர்களின் ஒலிகள், துருத்திகள் மற்றும் பலலைகாக்கள் - ஆனால் கவிதை. திருமணமே உயிர்த்தெழுகிறது - பெற்றோர் வீட்டை விட்டு வெளியேறும் வலி மற்றும் பண்டிகை மனநிலையின் உயர் மகிழ்ச்சி - காதல்.

மிகவும் பழமையான ரஷ்ய வகைகளில் ஒன்று சுற்று நடன பாடல்கள். ரஸில், கிட்டத்தட்ட ஆண்டு முழுவதும் சுற்று நடனங்கள் நடத்தப்பட்டன - கொலோவொரோட் (புத்தாண்டு), மஸ்லெனிட்சா (குளிர்காலத்திற்கு விடைபெறுதல் மற்றும் வசந்தத்தை வரவேற்கும்), பசுமை வாரம் (பிர்ச்களைச் சுற்றியுள்ள சிறுமிகளின் சுற்று நடனங்கள்), யாரிலோ (புனித நெருப்பு), ஓவ்சென் ( அறுவடை திருவிழாக்கள்). சுற்று நடனங்கள்-விளையாட்டுகள் மற்றும் சுற்று நடனங்கள்- ஊர்வலங்கள் பொதுவாக இருந்தன. ஆரம்பத்தில், சுற்று நடனப் பாடல்கள் விவசாய சடங்குகளின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளாக அவை சுதந்திரமாக மாறியது, இருப்பினும் உழைப்பின் படங்கள் பலவற்றில் பாதுகாக்கப்பட்டன:

தினையை விதைத்து விதைத்தோம்!
ஓ, லாடோ, அவர்கள் விதைத்தார்கள், அவர்கள் விதைத்தார்கள்!

இன்றுவரை நீடித்திருக்கும் நடனப் பாடல்கள் ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் நடனங்களுடன் இணைந்தன. ஆண்கள் - ஆளுமைப்படுத்தப்பட்ட வலிமை, தைரியம், தைரியம், பெண்கள் - மென்மை, அன்பு, ஆடம்பரம்.

பல நூற்றாண்டுகளாக, இசைக் காவியம் புதிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்களால் நிரப்பப்படத் தொடங்குகிறது. கூட்டத்திற்கு எதிரான போராட்டம், தொலைதூர நாடுகளுக்கான பயணம், கோசாக்ஸின் தோற்றம் மற்றும் மக்கள் எழுச்சிகள் பற்றி காவிய காவியங்கள் பிறக்கின்றன.

பல நூற்றாண்டுகளாக பல அழகான பழங்கால பாடல்களை மக்களின் நினைவகம் நீண்ட காலமாக பாதுகாத்து வருகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், தொழில்முறை மதச்சார்பற்ற வகைகள் (ஓபரா, கருவி இசை) உருவான காலகட்டத்தில், நாட்டுப்புற கலை முதன்முறையாக ஆய்வு மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டிற்கு உட்பட்டது. நாட்டுப்புறவியல் மீதான கல்வி மனப்பான்மையை குறிப்பிடத்தக்க எழுத்தாளர், மனிதநேயவாதி ஏ.என். ராடிஷ்சேவ் தனது "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு பயணம்" இன் இதயப்பூர்வமான வரிகளில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார்: "ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களின் குரல்களை அறிந்தவர் அவற்றில் ஏதோ இருப்பதாக ஒப்புக்கொள்கிறார். மன வலி என்று அர்த்தம்... அவற்றில் நீங்கள் நம் மக்களின் ஆன்மாவின் உருவாக்கத்தைக் காண்பீர்கள். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்ய மக்களின் "ஆன்மாவின் கல்வி" என நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மதிப்பீடு கிளிங்கா, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி, போரோடின், ராச்மானினோவ், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, புரோகோபீவ், இசையமைப்பாளர்களின் பள்ளியின் அழகியலின் அடிப்படையாக மாறியது. கலினிகோவ் மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல் ரஷ்ய தேசிய சிந்தனையை உருவாக்குவதற்கான ஆதாரங்களில் ஒன்றாகும்.

16-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் - "ரஷ்ய மக்களின் தங்கக் கண்ணாடி போல"

ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளில் பதிவுசெய்யப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்கள் மக்களின் வாழ்க்கையின் வரலாற்று நினைவுச்சின்னமாகும், ஆனால் அவர்களின் காலத்தின் நாட்டுப்புற படைப்பு சிந்தனையின் வளர்ச்சியைப் படம்பிடிக்கும் ஒரு ஆவண ஆதாரமாகும்.

டாடர்களுக்கு எதிரான போராட்டம், விவசாயிகள் கலவரங்கள் - இவை அனைத்தும் காவியங்கள், வரலாற்றுப் பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்களில் தொடங்கி ஒவ்வொரு குறிப்பிட்ட பகுதியிலும் நாட்டுப்புற பாடல் மரபுகளில் ஒரு முத்திரையை விட்டுச் சென்றன. எடுத்துக்காட்டாக, யாசிகோவோ பகுதியில் ஓடும் நைட்டிங்கேல் நதியுடன் தொடர்புடைய இலியா முரோமெட்ஸைப் பற்றிய பாலாட், இந்த பகுதிகளில் வாழ்ந்த இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் நைட்டிங்கேல் தி ராபர் இடையே ஒரு போராட்டம் இருந்தது.

இவான் தி டெரிபில் கசான் கானேட்டைக் கைப்பற்றியது வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது; இவான் தி டெரிபிலின் பிரச்சாரங்கள் டாடர்-மங்கோலிய நுகத்தின் மீதான இறுதி வெற்றியின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது, இது பல ஆயிரக்கணக்கான ரஷ்ய கைதிகளை விடுவித்தது. சிறையிலிருந்து. இந்த காலத்தின் பாடல்கள் லெர்மொண்டோவின் காவியமான “இவான் சரேவிச்சைப் பற்றிய பாடல்” - மக்களின் வாழ்க்கையின் முன்மாதிரியாக மாறியது, மற்றும் ஏ.எஸ். புஷ்கின் தனது படைப்புகளில் வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையைப் பயன்படுத்தினார் - ரஷ்ய பாடல்கள் மற்றும் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள்.

வோல்காவில், உண்டோரி கிராமத்திற்கு அருகில், ஸ்டெங்கா ரஸின் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு கேப் உள்ளது; அந்தக் காலத்தின் பாடல்கள் அங்கு பாடப்பட்டன: "புல்வெளியில், சரடோவ் புல்வெளியில்", "புனித ரஸ்ஸில் நாங்கள் அதை வைத்திருந்தோம்". XVII இன் பிற்பகுதியில் - XVIII நூற்றாண்டின் முற்பகுதியின் வரலாற்று நிகழ்வுகள். பீட்டர் I இன் பிரச்சாரங்கள் மற்றும் அவரது அசோவ் பிரச்சாரங்கள், வில்லாளர்களின் மரணதண்டனை பற்றி தொகுப்பில் கைப்பற்றப்பட்டது: "இது நீலக் கடலில் நடப்பது போன்றது," "ஒரு இளம் கோசாக் டான் வழியாக நடந்து செல்கிறார்."

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இராணுவ சீர்திருத்தங்களுடன், புதிய வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, இவை இனி பாடல் அல்ல, ஆனால் காவியம். வரலாற்றுப் பாடல்கள் வரலாற்றுக் காவியத்தின் மிகப் பழமையான படங்கள், ரஷ்ய-துருக்கியப் போரைப் பற்றிய பாடல்கள், ஆட்சேர்ப்பு மற்றும் நெப்போலியனுடனான போர் பற்றிய பாடல்களைப் பாதுகாக்கின்றன: "பிரெஞ்சு திருடன் ரஷ்யாவைக் கைப்பற்றியதாக பெருமையாகக் கூறினார்," "சத்தம் போடாதே, பச்சை ஓக் தாயே. ”

இந்த நேரத்தில், "Surovets Suzdalets", "Dobrynya மற்றும் Alyosha" பற்றிய காவியங்கள் மற்றும் கோர்ஷனின் மிகவும் அரிதான விசித்திரக் கதைகள் பாதுகாக்கப்பட்டன. புஷ்கின், லெர்மொண்டோவ், கோகோல், நெக்ராசோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் ரஷ்ய காவிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் கதைகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. நாட்டுப்புற விளையாட்டுகளின் பண்டைய மரபுகள், மம்மிரி மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பு நிகழ்ச்சி கலாச்சாரம் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற நாடக கலை

ரஷ்ய நாட்டுப்புற நாடகம் மற்றும் நாட்டுப்புற நாடக கலை பொதுவாக ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு ஆகும்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வியத்தகு விளையாட்டுகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் கிராமப்புறக் கூட்டங்கள், சிப்பாய்கள் மற்றும் தொழிற்சாலை முகாம்கள் அல்லது நியாயமான சாவடிகள் என, பண்டிகை நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாக அமைந்தன.

நாட்டுப்புற நாடகங்களின் விநியோகத்தின் புவியியல் விரிவானது. எங்கள் நாட்களின் சேகரிப்பாளர்கள் யாரோஸ்லாவ்ல் மற்றும் கார்க்கி பிராந்தியங்கள், டாடாரியாவின் ரஷ்ய கிராமங்கள், வியாட்கா மற்றும் காமா, சைபீரியா மற்றும் யூரல்களில் தனித்துவமான நாடக "அடுப்புகளை" கண்டுபிடித்துள்ளனர்.

நாட்டுப்புற நாடகம், சில விஞ்ஞானிகளின் கருத்துக்கு மாறாக, நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தின் இயற்கையான தயாரிப்பு ஆகும். இது ரஷ்ய மக்களின் பரந்த அடுக்குகளின் டஜன் கணக்கான தலைமுறைகளால் திரட்டப்பட்ட படைப்பு அனுபவத்தை சுருக்கியது.

நகரம் மற்றும் பின்னர் கிராமப்புற கண்காட்சிகளில், கொணர்வி மற்றும் சாவடிகள் அமைக்கப்பட்டன, அதன் மேடையில் விசித்திரக் கதை மற்றும் தேசிய வரலாற்று கருப்பொருள்களில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. கண்காட்சிகளில் காணப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் மக்களின் அழகியல் ரசனைகளை முழுமையாக பாதிக்க முடியவில்லை, ஆனால் அவர்கள் தங்கள் விசித்திரக் கதை மற்றும் பாடல் தொகுப்பை விரிவுபடுத்தினர். பிரபலமான மற்றும் நாடகக் கடன்கள் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புற நாடகத்தின் கதைக்களத்தின் அசல் தன்மையை தீர்மானித்தன. இருப்பினும், அவர்கள் நாட்டுப்புற விளையாட்டுகளின் பண்டைய கேமிங் மரபுகளில் "கீழே போடுகிறார்கள்", அலங்காரம், அதாவது. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பு செயல்திறன் கலாச்சாரம்.

நாட்டுப்புற நாடகங்களின் படைப்பாளிகள் மற்றும் கலைஞர்களின் தலைமுறைகள் சதித்திட்டம், குணாதிசயங்கள் மற்றும் பாணியில் சில நுட்பங்களை உருவாக்கியுள்ளனர். வளர்ந்த நாட்டுப்புற நாடகங்கள் வலுவான உணர்வுகள் மற்றும் தீர்க்க முடியாத மோதல்கள், தொடர்ச்சி மற்றும் அடுத்தடுத்த செயல்களின் வேகம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

நாட்டுப்புற நாடகத்தில் ஒரு சிறப்புப் பாத்திரம் ஹீரோக்கள் வெவ்வேறு தருணங்களில் நிகழ்த்திய பாடல்களால் அல்லது கோரஸில் ஒலிக்கிறது - நடந்துகொண்டிருக்கும் நிகழ்வுகளின் கருத்துகளாக. பாடல்கள் நடிப்பின் ஒரு வகையான உணர்ச்சி மற்றும் உளவியல் கூறுகளாக இருந்தன. அவை பெரும்பாலும் துண்டுகளாக நிகழ்த்தப்பட்டன, காட்சியின் உணர்ச்சிப்பூர்வமான அர்த்தத்தை அல்லது பாத்திரத்தின் நிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன. நிகழ்ச்சியின் தொடக்கத்திலும் முடிவிலும் பாடல்கள் தேவைப்பட்டன. நாட்டுப்புற நாடகங்களின் பாடல் தொகுப்பானது முக்கியமாக 19 ஆம் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உள்ள அசல் பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது சமூகத்தின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் பிரபலமானது. இவை சிப்பாய்களின் பாடல்கள் “தி ஒயிட் ரஷியன் ஜார் வென்ட்,” “மல்ப்ரூக் லெப்ட் ஆன் எ பிரச்சாரம்,” “புகழ், புகழ், ஹீரோ, மற்றும் காதல் “நான் மாலை புல்வெளிகளில் நடந்தேன்,” “நான் பாலைவனத்திற்குள் செல்கிறது," "என்ன மேகமூட்டம், தெளிவான விடியல்" மற்றும் பல.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலையின் பிற்பகுதி வகைகள் - விழாக்கள்

விழாக்களின் உச்சம் 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் நிகழ்ந்தது, இருப்பினும் சில வகையான மற்றும் நாட்டுப்புற கலை வகைகள், சிகப்பு மற்றும் நகர பண்டிகை சதுக்கத்தின் இன்றியமையாத பகுதியாக இருந்தன, இந்த நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பே உருவாக்கப்பட்டு தீவிரமாக இருந்தன. மாற்றப்பட்ட வடிவம், இன்றுவரை உள்ளது. இது பொம்மை தியேட்டர், கரடி வேடிக்கை, ஓரளவு வியாபாரிகளின் நகைச்சுவைகள், பல சர்க்கஸ் செயல்கள். பிற வகைகள் நியாயமான மைதானத்தில் இருந்து பிறந்து விழாக்கள் முடிந்ததும் இறந்துவிட்டன. இவை சாவடி குரைப்பவர்கள், குரைப்பவர்கள், பூத் தியேட்டர்களின் நிகழ்ச்சிகள், வோக்கோசு கோமாளிகளின் உரையாடல்கள் ஆகியவற்றின் நகைச்சுவையான மோனோலாக்குகள்.

வழக்கமாக, கொண்டாட்டங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகளின் போது, ​​சாவடிகள், கொணர்விகள், ஊஞ்சல்கள் மற்றும் கூடாரங்கள் கொண்ட முழு பொழுதுபோக்கு நகரங்களும் பாரம்பரிய இடங்களில் அமைக்கப்பட்டன, பிரபலமான அச்சிட்டுகள் முதல் பாடல் பறவைகள் மற்றும் இனிப்புகள் வரை அனைத்தையும் விற்பனை செய்கின்றன. குளிர்காலத்தில், பனி மலைகள் சேர்க்கப்பட்டன, அணுகல் முற்றிலும் இலவசம், மற்றும் 10-12 மீ உயரத்தில் இருந்து ஸ்லெடிங் ஒப்பிடமுடியாத மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தது.

அனைத்து பன்முகத்தன்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மையுடன், நகரத்தின் நாட்டுப்புற திருவிழா ஒரு ஒருங்கிணைந்த ஒன்றாக கருதப்பட்டது. இந்த ஒருமைப்பாடு பண்டிகை சதுக்கத்தின் குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையால் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் சுதந்திரமான பேச்சு, பரிச்சயம், தடையற்ற சிரிப்பு, உணவு மற்றும் பானங்கள்; சமத்துவம், வேடிக்கை, உலகின் பண்டிகைக் கருத்து.

பண்டிகை சதுரம் அனைத்து வகையான விவரங்களின் நம்பமுடியாத கலவையால் வியப்படைந்தது. அதன்படி, வெளிப்புறமாக அது ஒரு வண்ணமயமான, உரத்த குழப்பமாக இருந்தது. வாக்கர்களின் பிரகாசமான, வண்ணமயமான ஆடைகள், "கலைஞர்களின்" கவர்ச்சியான, அசாதாரண உடைகள், சாவடிகள், ஊஞ்சல்கள், கொணர்விகள், கடைகள் மற்றும் உணவகங்கள், கைவினைப்பொருட்கள் வானவில்லின் அனைத்து வண்ணங்களிலும் மின்னும் மற்றும் பீப்பாய் உறுப்புகள், குழாய்கள், புல்லாங்குழல்களின் ஒரே நேரத்தில் ஒலி டிரம்ஸ், ஆச்சரியங்கள், பாடல்கள், வணிகர்களின் அழுகைகள் , "பூதி தாத்தாக்கள்" மற்றும் கோமாளிகளின் நகைச்சுவைகளிலிருந்து உரத்த சிரிப்பு - அனைத்தும் ஒரே ஒரு நியாயமான பட்டாசு காட்சியாக ஒன்றிணைந்தது, இது கவர்ச்சிகரமான மற்றும் மகிழ்வித்தது.

"மலைகளின் கீழ்" மற்றும் "ஊசலாட்டத்தின் கீழ்" பெரிய, நன்கு அறியப்பட்ட விழாக்கள் ஐரோப்பாவிலிருந்து பல விருந்தினர் கலைஞர்களை ஈர்த்தது (அவர்களில் பலர் சாவடிகள், பனோரமாக்களின் உரிமையாளர்கள்) மற்றும் தென் நாடுகளில் (மந்திரவாதிகள், விலங்குகளை அடக்குபவர்கள், வலிமையானவர்கள், அக்ரோபேட்டுகள் மற்றும் பலர்) . பெருநகர விழாக்கள் மற்றும் பெரிய கண்காட்சிகளில் வெளிநாட்டு பேச்சு மற்றும் வெளிநாட்டு ஆர்வங்கள் பொதுவானவை. நகரத்தின் கண்கவர் நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஏன் "நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மற்றும் பிரஞ்சு" கலவையாக அடிக்கடி தோன்றின என்பது தெளிவாகிறது.

ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் அடிப்படை, இதயம் மற்றும் ஆன்மா ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், இது புதையல், இதுதான் பண்டைய காலங்களிலிருந்து ரஷ்ய மக்களை உள்ளே இருந்து நிரப்பியது, மேலும் இந்த உள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலாச்சாரம் இறுதியில் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் முழு விண்மீனைப் பெற்றெடுத்தது. 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், விஞ்ஞானிகள், இராணுவ வீரர்கள், தத்துவவாதிகள், உலகம் முழுவதும் அறிந்த மற்றும் மதிக்கும்:
Zhukovsky V.A., Ryleev K.F., Tyutchev F.I., Pushkin A.S., Lermontov M.Yu., Saltykov-Shchedrin M.E., Bulgakov M.A., Tolstoy L.N., Turgenev I.S., Fonvizin D.I.P., Chekhovin D.I.P. I.A., Griboyedov A.S., கரம்சின் என்.எம்., தஸ்தாயெவ்ஸ்கி எஃப்.எம்., குப்ரின் ஏ.ஐ., க்ளிங்கா எம்.ஐ., கிளாசுனோவ் ஏ.கே., முசோர்க்ஸ்கி எம்.பி., ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் என்.ஏ., சாய்கோவ்ஸ்கி பி.ஐ., போரோடின் ஏ.பி., எஸ்.பி.எஸ்.வி.எஸ்.வி.எஸ்.வி., பாலகிரேவ் எம். அமானி. கிராம்ஸ்காய் ஐ.என்., வெரேஷ்சாகின் வி.வி., சூரிகோவ் வி.ஐ., போலேனோவ் வி.டி., செரோவ் வி.ஏ., ஐவாசோவ்ஸ்கி ஐ.கே., ஷிஷ்கின் ஐ.ஐ., வாஸ்னெட்சோவ் வி.என்., ரெபின் ஐ.இ., ரோரிச் என்.கே., வெர்னாட்ஸ்கி வி.ஐ., லோமோனோசோவ் எம்.வி., ஸ்க்லிவோவ்ஸ்கி, என்.வி. I.P., சியோல்கோவ்ஸ்கி K.E., Popov A.S. , Bagration P.R., Nakhimov P.S., Suvorov A.V., Kutuzov M. I., Ushakov F.F., Kolchak A.V., Solovyov V.S., Berdyaev N.A., Chernyshevsky N.G., Dobrolyubov N.A., Pisarev D.E, இவர்களில் ஆயிரக்கணக்கில், சாவரேவ் டி. எப்படியோ, பூமிக்குரிய உலகம் முழுவதும் தெரியும். இவை ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தில் வளர்ந்த உலக தூண்கள்.

ஆனால் 1917 ஆம் ஆண்டில், பண்டைய தலைமுறைகளின் ரஷ்ய கலாச்சார பாரம்பரியத்தை குறுக்கிட, காலங்களின் தொடர்பை உடைக்க ரஷ்யாவில் இரண்டாவது முயற்சி மேற்கொள்ளப்பட்டது. முதல் முயற்சி ரஸ் ஞானஸ்நானம் பெற்ற ஆண்டுகளில் மீண்டும் செய்யப்பட்டது. ஆனால் அது முழு வெற்றியடையவில்லை, ஏனெனில் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சக்தி மக்களின் வாழ்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவர்களின் வேத இயற்கை உலகக் கண்ணோட்டம். ஆனால் ஏற்கனவே இருபதாம் நூற்றாண்டின் அறுபதுகளில் எங்காவது, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் படிப்படியாக பிரபலமான பாப் வகைகளான பாப், டிஸ்கோ மற்றும் அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், சான்சன் (சிறை-திருடன் நாட்டுப்புறக் கதைகள்) மற்றும் பிற வகையான சோவியத் பாணி கலைகளால் மாற்றத் தொடங்கின. ஆனால் 90 களில் ஒரு சிறப்பு அடி கொடுக்கப்பட்டது. "ரஷியன்" என்ற வார்த்தை இரகசியமாக கூட உச்சரிக்கப்படக்கூடாது என்று தடைசெய்யப்பட்டது, இந்த வார்த்தை தேசிய வெறுப்பைத் தூண்டுவதாகக் கருதப்படுகிறது. இந்நிலை இன்றுவரை தொடர்கிறது.

இனி ஒரு ரஷ்ய மக்கள் இல்லை, அவர்கள் அவர்களை சிதறடித்தனர், அவர்கள் குடித்துவிட்டு, மரபணு மட்டத்தில் அவர்களை அழிக்கத் தொடங்கினர். இப்போது ரஷ்யாவில் உஸ்பெக்ஸ், தாஜிக்குகள், செச்சென்கள் மற்றும் ஆசியா மற்றும் மத்திய கிழக்கில் வசிப்பவர்கள் ஆகியோரின் ரஷ்ய அல்லாத ஆவி உள்ளது, மேலும் தூர கிழக்கில் சீனர்கள், கொரியர்கள் மற்றும் பலர் உள்ளனர், மேலும் ரஷ்யாவின் உலகளாவிய உக்ரைனமயமாக்கல் தீவிரமாக உள்ளது. எல்லா இடங்களிலும் நடைபெறுகிறது.

மகத்தான வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை. இது பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்டது, அதில் பல வகைகள் உள்ளன. ஆங்கிலத்தில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "நாட்டுப்புறவியல்" என்பது "நாட்டுப்புற பொருள், ஞானம்." அதாவது, வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை என்பது அதன் வரலாற்று வாழ்க்கையின் பல நூற்றாண்டுகளாக மக்களின் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அம்சங்கள்

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் படைப்புகளை நீங்கள் கவனமாகப் படித்தால், அது உண்மையில் நிறைய பிரதிபலிக்கிறது என்பதை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள்: மக்களின் கற்பனை நாடகம், நாட்டின் வரலாறு, சிரிப்பு மற்றும் மனித வாழ்க்கையைப் பற்றிய தீவிர எண்ணங்கள். தங்கள் மூதாதையர்களின் பாடல்கள் மற்றும் கதைகளைக் கேட்டு, மக்கள் தங்கள் குடும்பம், சமூக மற்றும் வேலை வாழ்க்கையின் பல கடினமான பிரச்சினைகளைப் பற்றி சிந்தித்தார்கள், மகிழ்ச்சிக்காக எவ்வாறு போராடுவது, தங்கள் வாழ்க்கையை மேம்படுத்துவது, ஒரு நபர் என்னவாக இருக்க வேண்டும், என்ன கேலி செய்ய வேண்டும் மற்றும் கண்டிக்க வேண்டும் என்று நினைத்தார்கள்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள்

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகளில் விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், பாடல்கள், பழமொழிகள், புதிர்கள், காலண்டர் மறுப்புகள், உருப்பெருக்கம், கூற்றுகள் ஆகியவை அடங்கும் - இவை அனைத்தும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டன. அதே நேரத்தில், கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தங்களுக்குப் பிடித்த உரையில் தங்கள் சொந்த ஒன்றை அறிமுகப்படுத்தினர், தனிப்பட்ட விவரங்கள், படங்கள், வெளிப்பாடுகள், புரிந்துகொள்ள முடியாத வகையில் மேம்படுத்துதல் மற்றும் வேலையை மேம்படுத்துதல்.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பெரும்பாலும் ஒரு கவிதை (வசனம்) வடிவத்தில் உள்ளது, ஏனெனில் இது பல நூற்றாண்டுகளாக இந்த படைப்புகளை வாயிலிருந்து வாய்க்கு மனப்பாடம் செய்து அனுப்ப முடிந்தது.

பாடல்கள்

ஒரு பாடல் என்பது ஒரு சிறப்பு வாய்மொழி மற்றும் இசை வகை. இது ஒரு சிறிய பாடல்-கதை அல்லது பாடல் படைப்பு, இது குறிப்பாக பாடுவதற்காக உருவாக்கப்பட்டது. அவற்றின் வகைகள் பின்வருமாறு: பாடல், நடனம், சடங்கு, வரலாற்று. நாட்டுப்புற பாடல்கள் ஒரு நபரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில் பலரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் காதல் அனுபவங்கள், சமூக மற்றும் குடும்ப வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகள், கடினமான விதியின் பிரதிபலிப்புகள் ஆகியவற்றை பிரதிபலித்தனர். நாட்டுப்புறப் பாடல்களில், கொடுக்கப்பட்ட பாடல் கதாபாத்திரத்தின் மனநிலை இயற்கைக்கு மாற்றப்படும்போது, ​​இணையான நுட்பம் என்று அழைக்கப்படுவது பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

வரலாற்றுப் பாடல்கள் பல்வேறு பிரபலமான ஆளுமைகள் மற்றும் நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன: எர்மாக்கால் சைபீரியாவைக் கைப்பற்றுதல், ஸ்டீபன் ரஸின் எழுச்சி, எமிலியன் புகாச்சேவ் தலைமையிலான விவசாயப் போர், ஸ்வீடன்களுடன் பொல்டாவா போர், முதலியன. சிலவற்றைப் பற்றிய வரலாற்று நாட்டுப்புற பாடல்களில் கதை. நிகழ்வுகள் இந்த படைப்புகளின் உணர்ச்சி ஒலியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

காவியங்கள்

"காவியம்" என்ற சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் I.P. சாகரோவ் என்பவரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. இது ஒரு வீர, காவிய இயல்புடைய பாடல் வடிவில் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையை பிரதிபலிக்கிறது. காவியம் 9 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது; இது நம் நாட்டு மக்களின் வரலாற்று உணர்வின் வெளிப்பாடாகும். இந்த வகை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் போகடியர்கள். அவர்கள் தைரியம், வலிமை மற்றும் தேசபக்தியின் மக்களின் இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியவர்கள். வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஹீரோக்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: டோப்ரின்யா நிகிடிச், இலியா முரோமெட்ஸ், மிகுலா செலியானினோவிச், அலியோஷா போபோவிச், அத்துடன் வணிகர் சாட்கோ, மாபெரும் ஸ்வயடோகோர், வாசிலி புஸ்லேவ் மற்றும் பலர். வாழ்க்கையின் அடிப்படை, அதே நேரத்தில் சில அற்புதமான புனைகதைகளால் செழுமைப்படுத்தப்பட்டது, இந்த படைப்புகளின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. அவற்றில், ஹீரோக்கள் ஒற்றைக் கையால் எதிரிகளின் முழுக் கூட்டத்தையும் தோற்கடிக்கிறார்கள், அரக்கர்களுடன் சண்டையிடுகிறார்கள், உடனடியாக பரந்த தூரத்தை கடக்கிறார்கள். இந்த வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மிகவும் சுவாரஸ்யமானது.

கற்பனை கதைகள்

காவியங்கள் விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும். வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் இந்த படைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. விசித்திரக் கதைகள் மாயாஜாலமாக இருக்கலாம் (அற்புதமான சக்திகள் இதில் ஈடுபட்டுள்ளன), அத்துடன் மக்கள் சித்தரிக்கப்பட்ட அன்றாட நிகழ்வுகள் - வீரர்கள், விவசாயிகள், மன்னர்கள், தொழிலாளர்கள், இளவரசிகள் மற்றும் இளவரசர்கள் - அன்றாட அமைப்புகளில். இந்த வகை நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதன் நம்பிக்கையான சதித்திட்டத்தில் மற்ற படைப்புகளிலிருந்து வேறுபடுகின்றன: அதில், நல்லது எப்போதும் தீமையை வெல்லும், பிந்தையது தோல்வியை அனுபவிக்கிறது அல்லது கேலி செய்யப்படுகிறது.

புராணக்கதைகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் வகைகளை நாங்கள் தொடர்ந்து விவரிக்கிறோம். ஒரு புராணக்கதை, ஒரு விசித்திரக் கதையைப் போலல்லாமல், ஒரு நாட்டுப்புற வாய்வழி கதை. அதன் அடிப்படை ஒரு நம்பமுடியாத நிகழ்வு, ஒரு அற்புதமான படம், ஒரு அதிசயம், இது கேட்பவர் அல்லது கதைசொல்லியால் நம்பகமானதாக உணரப்படுகிறது. மக்கள், நாடுகள், கடல்களின் தோற்றம், கற்பனை அல்லது நிஜ வாழ்க்கை ஹீரோக்களின் துன்பங்கள் மற்றும் சுரண்டல்கள் பற்றி புராணக்கதைகள் உள்ளன.

புதிர்கள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பல புதிர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவை ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளின் உருவகப் படமாகும், பொதுவாக அதனுடன் உருவகமான இணக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. புதிர்கள் அளவு மிகவும் சிறியவை மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட தாள அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன, பெரும்பாலும் ரைம் முன்னிலையில் வலியுறுத்தப்படுகிறது. புத்திசாலித்தனத்தையும் புத்திசாலித்தனத்தையும் வளர்ப்பதற்காக அவை உருவாக்கப்படுகின்றன. புதிர்கள் உள்ளடக்கம் மற்றும் கருப்பொருளில் வேறுபடுகின்றன. ஒரே நிகழ்வு, விலங்கு, பொருள் பற்றி அவற்றில் பல பதிப்புகள் இருக்கலாம், அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அம்சத்திலிருந்து வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

பழமொழிகள் மற்றும் சொற்கள்

வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வகைகளில் சொற்கள் மற்றும் பழமொழிகளும் அடங்கும். ஒரு பழமொழி என்பது தாள ரீதியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட, குறுகிய, உருவகமான பழமொழி, ஒரு பழமொழியான நாட்டுப்புற பழமொழி. இது வழக்கமாக இரண்டு பகுதி அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது ரைம், ரிதம், அலிட்டரேஷன் மற்றும் அசோனன்ஸ் ஆகியவற்றால் ஆதரிக்கப்படுகிறது.

ஒரு பழமொழி என்பது வாழ்க்கையின் சில நிகழ்வுகளை மதிப்பிடும் ஒரு அடையாள வெளிப்பாடு ஆகும். இது ஒரு பழமொழி போலல்லாமல், ஒரு முழு வாக்கியம் அல்ல, ஆனால் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள அறிக்கையின் ஒரு பகுதி மட்டுமே.

பழமொழிகள், சொற்கள் மற்றும் புதிர்கள் ஆகியவை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள் என்று அழைக்கப்படுபவை. அது என்ன? மேற்கூறிய வகைகளைத் தவிர, இவற்றில் பிற வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலைகளும் அடங்கும். சிறிய வகைகளின் வகைகள் பின்வருவனவற்றால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன: தாலாட்டுகள், நர்சரிகள், நர்சரி ரைம்கள், நகைச்சுவைகள், விளையாட்டு கோரஸ்கள், மந்திரங்கள், வாக்கியங்கள், புதிர்கள். அவை ஒவ்வொன்றையும் கூர்ந்து கவனிப்போம்.

தாலாட்டு

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் சிறிய வகைகளில் தாலாட்டுகள் அடங்கும். மக்கள் அவற்றை பைக்குகள் என்று அழைக்கிறார்கள். இந்த பெயர் "தூண்டில்" ("பயாத்") - "பேசுவதற்கு" என்ற வினைச்சொல்லில் இருந்து வந்தது. இந்த வார்த்தைக்கு பின்வரும் பண்டைய அர்த்தம் உள்ளது: "பேச, கிசுகிசுக்க." தாலாட்டுகளுக்கு இந்த பெயர் கிடைத்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: அவற்றில் பழமையானது எழுத்துப்பிழை கவிதைகளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. தூக்கத்துடன் போராடி, எடுத்துக்காட்டாக, விவசாயிகள் சொன்னார்கள்: "ட்ரீமுஷ்கா, என்னிடமிருந்து விலகிச் செல்லுங்கள்."

Pestushki மற்றும் நர்சரி ரைம்கள்

ரஷ்ய வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பெஸ்டுஷ்கி மற்றும் நர்சரி ரைம்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவர்களின் மையத்தில் வளரும் குழந்தையின் உருவம் உள்ளது. "பெஸ்டுஷ்கி" என்ற பெயர் "வளர்ப்பது" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது, அதாவது "ஒருவரைப் பின்தொடர்வது, வளர்ப்பது, செவிலியம் செய்வது, ஒருவரின் கைகளில் சுமப்பது, கல்வி கற்பது." அவை ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கையின் முதல் மாதங்களில் அவரது இயக்கங்களைப் பற்றி கருத்து தெரிவிக்கும் குறுகிய வாக்கியங்கள்.

கண்ணுக்குத் தெரியாத வகையில், பூச்சிகள் நர்சரி ரைம்களாக மாறும் - குழந்தையின் கால்விரல்கள் மற்றும் கைகளால் விளையாடும் பாடல்கள். இந்த வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மிகவும் மாறுபட்டது. நர்சரி ரைம்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: "மேக்பி", "லடுஷ்கி". அவர்கள் பெரும்பாலும் ஏற்கனவே ஒரு "பாடம்", ஒரு அறிவுறுத்தலைக் கொண்டுள்ளனர். உதாரணமாக, "சோரோகா" இல் வெள்ளைப் பக்க பெண் ஒரு சோம்பேறியைத் தவிர அனைவருக்கும் கஞ்சி ஊட்டினார், இருப்பினும் அவர் சிறியவராக இருந்தார் (அவரது சிறிய விரல் அவருக்கு ஒத்திருக்கிறது).

நகைச்சுவைகள்

குழந்தைகளின் வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளில், ஆயாக்கள் மற்றும் தாய்மார்கள் அவர்களுக்கு மிகவும் சிக்கலான உள்ளடக்கத்தின் பாடல்களைப் பாடினர், விளையாட்டுடன் தொடர்புடையது அல்ல. அவை அனைத்தையும் "நகைச்சுவைகள்" என்ற ஒற்றை வார்த்தையால் குறிப்பிடலாம். அவற்றின் உள்ளடக்கம் வசனத்தில் உள்ள சிறு விசித்திரக் கதைகளை நினைவூட்டுகிறது. உதாரணமாக, ஒரு சேவல் பற்றி - ஒரு தங்க சீப்பு, ஓட்ஸிற்காக குலிகோவோ வயலுக்கு பறக்கிறது; "பட்டாணி" மற்றும் "தினை விதைத்த" ரோவன் கோழி பற்றி.

ஒரு நகைச்சுவை, ஒரு விதியாக, சில பிரகாசமான நிகழ்வின் படத்தை அளிக்கிறது, அல்லது குழந்தையின் சுறுசுறுப்பான தன்மைக்கு ஒத்த சில விரைவான நடவடிக்கையை இது சித்தரிக்கிறது. அவர்கள் ஒரு சதி மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றனர், ஆனால் குழந்தை நீண்ட கால கவனத்தை ஈர்க்கவில்லை, எனவே அவை ஒரே ஒரு அத்தியாயத்திற்கு மட்டுமே.

வாக்கியங்கள், அழைப்புகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைகளை நாங்கள் தொடர்ந்து கருதுகிறோம். அதன் வகைகள் கோஷங்கள் மற்றும் வாக்கியங்களால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன. தெருவில் செல்லும் குழந்தைகள் தங்கள் சகாக்களிடமிருந்து பலவிதமான அழைப்புகளைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், இது பறவைகள், மழை, வானவில் மற்றும் சூரியனைக் குறிக்கிறது. குழந்தைகள், சில நேரங்களில், கோரஸில் வார்த்தைகளை கத்துகிறார்கள். புனைப்பெயர்களுக்கு கூடுதலாக, ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் எந்த குழந்தைக்கும் வாக்கியங்கள் தெரியும். அவை பெரும்பாலும் ஒவ்வொன்றாக உச்சரிக்கப்படுகின்றன. வாக்கியங்கள் - ஒரு சுட்டி, சிறிய பிழைகள், ஒரு நத்தைக்கு முறையீடு. இது பல்வேறு பறவைக் குரல்களைப் பின்பற்றுவதாக இருக்கலாம். வாய்மொழி வாக்கியங்கள் மற்றும் பாடல் அழைப்புகள் நீர், வானம், பூமி (சில நேரங்களில் நன்மை பயக்கும், சில சமயங்களில் அழிவுகரமான) சக்திகளில் நம்பிக்கையுடன் நிரப்பப்படுகின்றன. அவர்களின் பேச்சு வயதுவந்த விவசாய குழந்தைகளை வேலை மற்றும் வாழ்க்கைக்கு அறிமுகப்படுத்தியது. வாக்கியங்களும் கோஷங்களும் "காலண்டர் குழந்தைகளின் நாட்டுப்புறக் கதைகள்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறப்புப் பிரிவில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த சொல் அவர்களுக்கும் ஆண்டு நேரம், விடுமுறை, வானிலை, முழு வாழ்க்கை முறை மற்றும் கிராமத்தின் வாழ்க்கை முறை ஆகியவற்றுக்கு இடையே இருக்கும் தொடர்பை வலியுறுத்துகிறது.

விளையாட்டு வாக்கியங்கள் மற்றும் பல்லவிகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வகைகளில் விளையாட்டுத்தனமான வாக்கியங்கள் மற்றும் பல்லவிகள் அடங்கும். அவை அழைப்புகள் மற்றும் வாக்கியங்களை விட பழமையானவை அல்ல. அவர்கள் விளையாட்டின் பகுதிகளை இணைக்கிறார்கள் அல்லது அதைத் தொடங்குகிறார்கள். அவை முடிவுகளாகவும் செயல்படலாம் மற்றும் நிபந்தனைகள் மீறப்படும்போது ஏற்படும் விளைவுகளை தீர்மானிக்கலாம்.

விளையாட்டுகள் தீவிரமான விவசாய நடவடிக்கைகளுக்கு அவற்றின் ஒற்றுமையில் வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன: அறுவடை, வேட்டையாடுதல், ஆளி விதைத்தல். இந்த நிகழ்வுகளை கடுமையான வரிசையில் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம், சிறுவயதிலிருந்தே பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் தற்போதைய ஒழுங்குமுறைக்கு மரியாதை செலுத்தவும், சமூகத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட நடத்தை விதிகளை கற்பிக்கவும் சாத்தியமாக்கியது. விளையாட்டுகளின் பெயர்கள் - "காட்டில் கரடி", "ஓநாய் மற்றும் வாத்துக்கள்", "காத்தாடி", "ஓநாய் மற்றும் செம்மறி" - கிராமப்புற மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கை முறையுடன் ஒரு தொடர்பைப் பற்றி பேசுகின்றன.

முடிவுரை

நாட்டுப்புற காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள் மற்றும் பாடல்கள் கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர்களின் கலைப் படைப்புகளைக் காட்டிலும் குறைவான அற்புதமான வண்ணமயமான படங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. அசல் மற்றும் வியக்கத்தக்க துல்லியமான ரைம்கள் மற்றும் ஒலிகள், வினோதமான, அழகான கவிதை தாளங்கள் - சரிகை போன்றவை டிட்டிகள், நர்சரி ரைம்கள், நகைச்சுவைகள், புதிர்கள் போன்ற நூல்களில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளன. என்ன தெளிவான கவிதை ஒப்பீடுகளை நாம் பாடல் வரிகளில் காணலாம்! இதையெல்லாம் மக்களால் மட்டுமே உருவாக்கியிருக்க முடியும் - வார்த்தைகளின் பெரிய மாஸ்டர்.

மக்களின் வாய்மொழிக் கவிதையானது, அதன் அறிவாற்றல், கருத்தியல், கல்வி மற்றும் அழகியல் அர்த்தங்களைக் கொண்ட பெரும் சமூக மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது, அவை பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அறிவாற்றல் முக்கியத்துவம் முதன்மையாக வெளிப்படுகிறது, இது நிஜ வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் பண்புகளை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் சமூக உறவுகள், வேலை மற்றும் வாழ்க்கை வரலாறு பற்றிய விரிவான அறிவை வழங்குகிறது, அத்துடன் மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் உளவியல் பற்றிய யோசனை. , மற்றும் நாட்டின் இயல்பு. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அறிவாற்றல் முக்கியத்துவம் அதன் படைப்புகளின் கதைக்களம் மற்றும் படங்கள் பொதுவாக பரந்த வகைப்பாட்டைக் கொண்டிருக்கின்றன மற்றும் வாழ்க்கை நிகழ்வுகள் மற்றும் மக்களின் பாத்திரங்களின் பொதுமைப்படுத்தல்களைக் கொண்டிருக்கின்றன. எனவே, ரஷ்ய காவியங்களில் இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் மிகுலா செலியானினோவிச் ஆகியோரின் படங்கள் பொதுவாக ரஷ்ய விவசாயிகளைப் பற்றிய ஒரு கருத்தைத் தருகின்றன; ஒரு படம் மக்களின் முழு சமூக அடுக்கையும் வகைப்படுத்துகிறது. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கல்வி முக்கியத்துவம் அதன் படைப்புகள் இருப்பது மட்டுமல்லாமல், வாழ்க்கையின் படங்கள், வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்களின் படங்கள் ஆகியவற்றை விளக்குகிறது. இவ்வாறு, காவியங்களும் வரலாற்றுப் பாடல்களும் ரஷ்ய மக்கள் ஏன் மங்கோலிய-டாடர் நுகத்தைத் தாங்கி போராட்டத்தில் வெற்றி பெற்றனர் என்பதை விளக்குகின்றன, அவை ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களின் அர்த்தத்தையும் வரலாற்று நபர்களின் செயல்பாடுகளையும் விளக்குகின்றன. எம்.கார்க்கி கூறினார்: "உழைக்கும் மக்களின் உண்மையான வரலாற்றை வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையை அறியாமல் அறிய முடியாது." கோர்க்கி எம். தொகுப்பு. cit., தொகுதி 27, ப. 311. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கருத்தியல் மற்றும் கல்வி முக்கியத்துவம் அதன் சிறந்த படைப்புகள் உயர் முற்போக்கான கருத்துக்கள், தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு மற்றும் அமைதிக்கான ஆசை ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்படுகின்றன. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மாவீரர்களை தாய்நாட்டின் பாதுகாவலர்களாக சித்தரித்து அவர்களுக்கு பெருமை சேர்க்கின்றன. அவர் ரஷ்ய இயற்கையை கவிதையாக்குகிறார் - மற்றும் வலிமையான ஆறுகள் (அம்மா வோல்கா, பரந்த டினீப்பர், அமைதியான டான்), மற்றும் விரிவான புல்வெளிகள் மற்றும் பரந்த வயல்வெளிகள் - மேலும் இது அன்பை வளர்க்கிறது. ரஷ்ய நிலத்தின் உருவம் நாட்டுப்புற படைப்புகளில் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. நாட்டுப்புற கலை மக்களின் வாழ்க்கை அபிலாஷைகள் மற்றும் சமூக பார்வைகள் மற்றும் பெரும்பாலும் புரட்சிகர உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது. தேசிய மற்றும் சமூக விடுதலைக்கான மக்களின் போராட்டத்தில், அவர்களின் சமூக-அரசியல் மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியில் இது முக்கிய பங்கு வகித்தது. நவீன நாட்டுப்புற கலை வெகுஜனங்களின் கம்யூனிச கல்விக்கு பங்களிக்கிறது. இவை அனைத்திலும் நாட்டுப்புறக் கவிதையின் கருத்தியல் மற்றும் கல்வி முக்கியத்துவம் வெளிப்படுகிறது. நாட்டுப்புற படைப்புகளின் அழகியல் முக்கியத்துவம் என்னவென்றால், அவை சொற்களின் அற்புதமான கலை மற்றும் சிறந்த கவிதைத் திறனால் வேறுபடுகின்றன, அவை அவற்றின் கட்டுமானத்திலும், உருவங்களின் உருவாக்கத்திலும், மொழியிலும் பிரதிபலிக்கின்றன. நாட்டுப்புறவியல் புனைகதை, கற்பனை மற்றும் குறியீட்டை திறமையாக பயன்படுத்துகிறது, அதாவது. உருவகப் பரிமாற்றம் மற்றும் நிகழ்வுகளின் குணாதிசயம் மற்றும் அவற்றின் கவிதையாக்கம். நாட்டுப்புறவியல் மக்களின் கலை ரசனைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. அவரது படைப்புகளின் வடிவம் பல நூற்றாண்டுகளாக சிறந்த எஜமானர்களின் பணியால் மெருகூட்டப்பட்டுள்ளது. எனவே, நாட்டுப்புறவியல் ஒரு அழகியல் உணர்வு, அழகு உணர்வு, வடிவம், தாளம் மற்றும் மொழியின் உணர்வு ஆகியவற்றை உருவாக்குகிறது. இதன் காரணமாக, அனைத்து வகையான தொழில்முறை கலைகளின் வளர்ச்சிக்கு இது மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது: இலக்கியம், இசை, நாடகம். பல சிறந்த எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் நாட்டுப்புற கவிதைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

இயற்கையிலும் மனிதனிலும் அழகின் வெளிப்பாடு, அழகியல் மற்றும் தார்மீகக் கொள்கைகளின் ஒற்றுமை, யதார்த்தம் மற்றும் புனைகதைகளின் கலவை, தெளிவான கற்பனை மற்றும் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றால் நாட்டுப்புறக் கதைகள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறந்த படைப்புகள் ஏன் சிறந்த அழகியல் இன்பத்தை அளிக்கின்றன என்பதை இவை அனைத்தும் விளக்குகின்றன. நாட்டுப்புறவியல் அறிவியல். நாட்டுப்புறவியல் அறிவியல் - நாட்டுப்புறவியல் - வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை, வெகுஜனங்களின் வாய்மொழி கலை ஆகியவற்றைப் படிக்கிறது. இது குறிப்பிடத்தக்க அளவிலான முக்கியமான கேள்விகளை முன்வைத்து தீர்க்கிறது: நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பண்புகள் - அதன் முக்கிய உள்ளடக்கம், சமூக இயல்பு, கருத்தியல் சாரம், கலை அசல் தன்மை; இருத்தலின் வெவ்வேறு நிலைகளில் அதன் தோற்றம், வளர்ச்சி, அசல் தன்மை பற்றி; இலக்கியம் மற்றும் பிற கலை வடிவங்களுக்கான அவரது அணுகுமுறை பற்றி; அதில் உள்ள படைப்பு செயல்முறையின் அம்சங்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட படைப்புகளின் இருப்பு வடிவங்கள் பற்றி; வகைகளின் பிரத்தியேகங்களைப் பற்றி: காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள், பழமொழிகள், முதலியன. நாட்டுப்புறவியல் ஒரு சிக்கலான, செயற்கைக் கலை; பெரும்பாலும் அவரது படைப்புகள் பல்வேறு வகையான கலைகளின் கூறுகளை இணைக்கின்றன - வாய்மொழி, இசை, நாடகம். இது நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் சடங்குகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் வரலாற்றின் பல்வேறு காலகட்டங்களின் பண்புகளை பிரதிபலிக்கிறது. அதனால்தான் பல்வேறு அறிவியல்கள் அதில் ஆர்வமாக உள்ளன மற்றும் அதைப் படிக்கின்றன: மொழியியல், இலக்கிய விமர்சனம், கலை வரலாறு, இனவியல், வரலாறு. அவை ஒவ்வொன்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளை பல்வேறு அம்சங்களில் ஆராய்கின்றன: மொழியியல் - வாய்மொழிப் பக்கம், அதில் மொழியின் வரலாறு மற்றும் பேச்சுவழக்குகளுடனான தொடர்புகளை பிரதிபலிக்கிறது; இலக்கிய விமர்சனம் - நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் பொதுவான அம்சங்கள் மற்றும் அவற்றின் வேறுபாடுகள்; கலை வரலாறு - இசை மற்றும் நாடக கூறுகள்; இனவியல் - நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பங்கு மற்றும் சடங்குகளுடன் அதன் தொடர்பு; வரலாறு என்பது வரலாற்று நிகழ்வுகள் பற்றிய மக்களின் புரிதலின் வெளிப்பாடாகும். ஒரு கலையாக நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தனித்தன்மை காரணமாக, "நாட்டுப்புறவியல்" என்ற சொல் வெவ்வேறு நாடுகளில் வெவ்வேறு அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. உள்ளடக்கம், எனவே நாட்டுப்புறவியல் பொருள் வித்தியாசமாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. சில வெளிநாடுகளில், நாட்டுப்புறவியல் என்பது கவிதைகள் பற்றிய ஆய்வு மட்டுமல்ல, நாட்டுப்புற கவிதைப் படைப்புகளின் இசை மற்றும் நடன அம்சங்களையும், அதாவது, அனைத்து வகையான கலைகளின் கூறுகளையும் கையாள்கிறது. நம் நாட்டில், நாட்டுப்புறவியல் என்பது நாட்டுப்புற கவிதை படைப்பாற்றலின் அறிவியலாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது.

நாட்டுப்புறவியல் அதன் சொந்த ஆய்வுப் பொருள், அதன் சொந்த சிறப்புப் பணிகள் மற்றும் அதன் சொந்த ஆராய்ச்சி முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களை உருவாக்கியுள்ளது. இருப்பினும், வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வாய்மொழிப் பக்கத்தின் ஆய்வு அதன் பிற அம்சங்களைப் படிப்பதில் இருந்து பிரிக்கப்படவில்லை: நாட்டுப்புறவியல், மொழியியல், இலக்கிய விமர்சனம், கலை விமர்சனம், இனவியல் மற்றும் வரலாறு ஆகிய அறிவியல்களின் ஒத்துழைப்பு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். வகைகள், வகைகள் மற்றும் வகை வகைகள். இலக்கியத்தைப் போலவே நாட்டுப்புறக் கதைகளும் சொற்களின் கலை. இது இலக்கிய விமர்சனத்தால் உருவாக்கப்பட்ட கருத்துக்கள் மற்றும் சொற்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு நாட்டுப்புறவியல் அடிப்படைகளை வழங்குகிறது, அவற்றை இயற்கையாகவே வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் அம்சங்களுக்குப் பயன்படுத்துகிறது. இத்தகைய கருத்துக்கள் மற்றும் சொற்கள் பேரினம், வகை, வகை மற்றும் வகை வகையாகும். இலக்கிய விமர்சனம் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல் இரண்டிலும் இன்னும் அவற்றைப் பற்றிய தெளிவற்ற கருத்து இல்லை; ஆராய்ச்சியாளர்கள் உடன்படவில்லை மற்றும் வாதிடுகின்றனர். நாங்கள் பயன்படுத்தும் ஒரு செயல்பாட்டு வரையறையை நாங்கள் ஏற்றுக்கொள்வோம். இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள், வகைகள், வகைகள் மற்றும் வகை வகைகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அவை கட்டமைப்பு, கருத்தியல் மற்றும் கலைக் கொள்கைகள் மற்றும் செயல்பாடுகளில் ஒருவருக்கொருவர் ஒத்த படைப்புகளின் குழுக்களாகும். அவை வரலாற்று ரீதியாக வளர்ச்சியடைந்து, ஒப்பீட்டளவில் நிலையானவை, ஒரு சிறிய அளவிற்கு மற்றும் மெதுவாக மாறுகின்றன. இனங்கள், வகைகள் மற்றும் வகை வகைகளுக்கு இடையிலான வேறுபாடு படைப்புகளை நிகழ்த்துபவர்களுக்கும், அவற்றைக் கேட்பவர்களுக்கும், நாட்டுப்புறக் கலையைப் படிக்கும் ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கும் முக்கியமானது, ஏனெனில் இந்த நிகழ்வுகள் அர்த்தமுள்ள வடிவங்களைக் குறிக்கின்றன, இதன் தோற்றம், வளர்ச்சி, மாற்றம் மற்றும் இறப்பு ஆகியவை முக்கியமான செயல்முறையாகும். வரலாற்று இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல்.

நம் காலத்தில் இலக்கிய மற்றும் நாட்டுப்புற சொற்களில், "இனங்கள்" என்ற கருத்து மற்றும் சொல் கிட்டத்தட்ட பயன்பாட்டில் இல்லாமல் போய்விட்டது; பெரும்பாலும் அவை கருத்து மற்றும் "வகை" என்ற வார்த்தையால் மாற்றப்படுகின்றன, இருப்பினும் அவை முன்னர் வேறுபடுத்தப்பட்டன. "வகை" என்ற ஒரு செயல்பாட்டுக் கருத்தாகவும் நாங்கள் ஏற்றுக்கொள்வோம் - இனத்தை விட குறுகிய படைப்புகளின் குழு. இந்த விஷயத்தில், இனத்தால் நாம் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு வழியைக் குறிக்கிறோம் (காவியம், பாடல், நாடகம்), மற்றும் வகை - ஒரு வகை கலை வடிவம் (தேவதைக் கதை, பாடல், பழமொழி). ஆனால் நாம் இன்னும் குறுகிய கருத்தை அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் - "வகை வகை", இது ஒரு கருப்பொருள் படைப்புகள் (விலங்குகள் பற்றிய விசித்திரக் கதைகள், விசித்திரக் கதைகள், விசித்திரக் கதைகள், சமூக மற்றும் அன்றாட கதைகள், காதல் பாடல்கள், குடும்பப் பாடல்கள் போன்றவை). படைப்புகளின் சிறிய குழுக்களை கூட அடையாளம் காணலாம். எனவே, சமூக மற்றும் அன்றாட விசித்திரக் கதைகளில் ஒரு சிறப்புக் குழு படைப்புகள் உள்ளன - நையாண்டி விசித்திரக் கதைகள். எவ்வாறாயினும், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கவிதைகளின் வகைப்பாடு (விநியோகம்) பற்றிய பொதுவான படத்தை முன்வைக்க, பல சூழ்நிலைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்: முதலாவதாக, சடங்குகள் (சிறப்பு வழிபாட்டு முறை) என்று அழைக்கப்படுபவற்றுடன் வகைகளின் உறவு செயல்கள்), இரண்டாவதாக, பாடல் மற்றும் செயலுக்கான வாய்மொழி உரையின் உறவு, இது சில வகையான நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு பொதுவானது. படைப்புகள் சடங்கு மற்றும் பாடலுடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம் மற்றும் அவற்றுடன் தொடர்புபடுத்தப்படாமல் இருக்கலாம்.

"நாட்டுப்புறவியல்" ("நாட்டுப்புற ஞானம்" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) என்ற சொல் முதலில் ஆங்கில விஞ்ஞானி டபிள்யூ.ஜே. 1846 இல் டாம்ஸ். முதலில், இந்த வார்த்தை முழு ஆன்மீகம் (நம்பிக்கைகள், நடனங்கள், இசை, மர வேலைப்பாடு போன்றவை) மற்றும் சில நேரங்களில் மக்களின் பொருள் (வீடு, ஆடை) கலாச்சாரத்தை உள்ளடக்கியது. நவீன அறிவியலில் "நாட்டுப்புறவியல்" என்ற கருத்தின் விளக்கத்தில் ஒற்றுமை இல்லை. சில நேரங்களில் அது அதன் அசல் அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது: நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதி, அதன் பிற கூறுகளுடன் நெருக்கமாக பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து. இந்த வார்த்தை ஒரு குறுகிய, மிகவும் குறிப்பிட்ட அர்த்தத்திலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது: வாய்மொழி நாட்டுப்புற கலை.

அப்பர் பேலியோலிதிக் சகாப்தத்தில் மனித பேச்சு உருவாகும் செயல்பாட்டில் மிகவும் பழமையான வாய்மொழி கலை எழுந்தது. பண்டைய காலங்களில் வாய்மொழி படைப்பாற்றல் மனித உழைப்பு நடவடிக்கைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் மத, புராண, வரலாற்று கருத்துக்கள் மற்றும் விஞ்ஞான அறிவின் தொடக்கத்தை பிரதிபலித்தது. சடங்கு நடவடிக்கைகள், இதன் மூலம் ஆதிகால மனிதன் இயற்கையின் சக்திகளை பாதிக்க முயன்றான், விதி, வார்த்தைகளுடன் சேர்ந்தது: மந்திரங்கள் மற்றும் சதித்திட்டங்கள் உச்சரிக்கப்பட்டன, மேலும் பல்வேறு கோரிக்கைகள் அல்லது அச்சுறுத்தல்கள் இயற்கையின் சக்திகளுக்கு உரையாற்றப்பட்டன. வார்த்தைகளின் கலை மற்ற வகை பழமையான கலைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - இசை, நடனம் மற்றும் அலங்கார கலை. அறிவியலில் இது "பழமையான ஒத்திசைவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இதன் தடயங்கள் இன்னும் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் காணப்படுகின்றன.

ரஷ்ய விஞ்ஞானி ஏ.என். வெசெலோவ்ஸ்கி கவிதையின் தோற்றம் நாட்டுப்புற சடங்குகளில் உள்ளது என்று நம்பினார். பழமையான கவிதை, அவரது கருத்தின்படி, முதலில் நடனம் மற்றும் பாண்டோமைம் ஆகியவற்றுடன் ஒரு பாடகர் பாடலாக இருந்தது. முதலில் வார்த்தையின் பங்கு முக்கியமற்றது மற்றும் முற்றிலும் தாளம் மற்றும் முகபாவனைகளுக்கு அடிபணிந்தது. உரை ஒரு பாரம்பரிய தன்மையைப் பெறும் வரை செயல்திறனுக்கு ஏற்ப மேம்படுத்தப்பட்டது.

மனிதகுலம் மேலும் மேலும் குறிப்பிடத்தக்க வாழ்க்கை அனுபவத்தைக் குவித்ததால், அது அடுத்தடுத்த தலைமுறைகளுக்கு அனுப்பப்பட வேண்டும், வாய்மொழி தகவல்களின் பங்கு அதிகரித்தது. வாய்மொழி படைப்பாற்றலை ஒரு சுயாதீனமான கலை வடிவமாகப் பிரிப்பது நாட்டுப்புறக் கதையின் வரலாற்றுக்கு முந்தைய மிக முக்கியமான படியாகும்.

நாட்டுப்புறவியல் என்பது நாட்டுப்புற வாழ்வில் இயல்பாகவே உள்ள ஒரு வாய்மொழிக் கலையாகும். படைப்புகளின் வெவ்வேறு நோக்கங்கள் அவற்றின் பல்வேறு கருப்பொருள்கள், படங்கள் மற்றும் பாணிகளுடன் வகைகளை உருவாக்கின. பண்டைய காலத்தில், பெரும்பாலான மக்கள் பழங்குடி மரபுகள், வேலை மற்றும் சடங்கு பாடல்கள், புராணக் கதைகள் மற்றும் சதித்திட்டங்களைக் கொண்டிருந்தனர். புராணங்களுக்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையில் ஒரு கோட்டை வகுத்த தீர்க்கமான நிகழ்வு விசித்திரக் கதைகளின் தோற்றம் ஆகும், அதன் சதிகள் கற்பனையாக உணரப்பட்டன.

பண்டைய மற்றும் இடைக்கால சமுதாயத்தில், ஒரு வீர காவியம் வடிவம் பெற்றது (ஐரிஷ் சாகாஸ், கிர்கிஸ் மனஸ், ரஷ்ய காவியங்கள், முதலியன). மத நம்பிக்கைகளை பிரதிபலிக்கும் புராணங்களும் பாடல்களும் எழுந்தன (உதாரணமாக, ரஷ்ய ஆன்மீக கவிதைகள்). பின்னர், வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, அவை உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்களை சித்தரித்தன, அவை மக்களின் நினைவில் இருந்தன. சடங்கு பாடல் வரிகள் (நாட்காட்டி மற்றும் விவசாய சுழற்சிகளுடன் கூடிய சடங்குகள், பிறப்பு, திருமணம், இறப்பு ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடைய குடும்ப சடங்குகள்) பண்டைய காலங்களில் தோன்றியிருந்தால், சடங்கு அல்லாத பாடல் வரிகள், சாதாரண நபர் மீதான ஆர்வத்துடன், பின்னர் தோன்றின. இருப்பினும், காலப்போக்கில், சடங்கு மற்றும் சடங்கு அல்லாத கவிதைகளுக்கு இடையிலான எல்லை அழிக்கப்படுகிறது. இவ்வாறு, ஒரு திருமணத்தில் டிட்டிகள் பாடப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் சில திருமண பாடல்கள் சடங்கு அல்லாத தொகுப்பின் ஒரு பகுதியாக மாறும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள வகைகள் செயல்திறன் முறையிலும் (தனி, பாடகர், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்) மற்றும் மெல்லிசை, ஒலிப்பு, அசைவுகள் (பாடுதல், பாடுதல் மற்றும் நடனம், கதைசொல்லல், நடிப்பு போன்றவை) உரையின் பல்வேறு சேர்க்கைகளிலும் வேறுபடுகின்றன.

சமூகத்தின் சமூக வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடன், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புதிய வகைகள் எழுந்தன: வீரர்கள், பயிற்சியாளர்கள், கப்பல் ஓட்டுபவர்களின் பாடல்கள். தொழில் மற்றும் நகரங்களின் வளர்ச்சி காதல், நகைச்சுவை, தொழிலாளி, பள்ளி மற்றும் மாணவர் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு வழிவகுத்தது.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உற்பத்தி வகைகள் உள்ளன, அதன் ஆழத்தில் புதிய படைப்புகள் தோன்றலாம். இப்போது இவை டிட்டிகள், பழமொழிகள், நகரப் பாடல்கள், நகைச்சுவைகள் மற்றும் பல வகையான குழந்தைகளின் நாட்டுப்புறக் கதைகள். பலனளிக்காத வகைகள் உள்ளன, ஆனால் தொடர்ந்து உள்ளன. எனவே, புதிய நாட்டுப்புறக் கதைகள் தோன்றவில்லை, ஆனால் பழையவை இன்னும் சொல்லப்படுகின்றன. பல பழைய பாடல்களும் பாடப்பட்டுள்ளன. ஆனால் காவியங்களும் சரித்திரப் பாடல்களும் நடைமுறையில் நேரலையில் கேட்கப்படுவதில்லை.

நாட்டுப்புறவியல் நாட்டுப்புறவியல் அறிவியல், இலக்கியம் உட்பட நாட்டுப்புற வாய்மொழி படைப்பாற்றலின் அனைத்து படைப்புகளையும் மூன்று வகைகளில் ஒன்றாக வகைப்படுத்துகிறது: காவியம், பாடல் மற்றும் நாடகம்.

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக, அனைத்து மக்களிடையேயும் கவிதை படைப்பாற்றலின் ஒரே வடிவமாக நாட்டுப்புறவியல் இருந்தது. ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளாக எழுத்தின் வருகையுடன், பிற்பகுதியில் நிலப்பிரபுத்துவத்தின் காலம் வரை, வாய்வழி கவிதைகள் உழைக்கும் மக்களிடையே மட்டுமல்ல, சமூகத்தின் மேல் அடுக்குகளிலும் பரவலாக இருந்தது: பிரபுக்கள், மதகுருமார்கள். ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக சூழலில் எழும்பினால், ஒரு படைப்பு தேசிய சொத்தாக மாறும்.

கூட்டு ஆசிரியர்.நாட்டுப்புறக் கலை ஒரு கூட்டுக் கலை. வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் குறிப்பிட்ட குழுக்களின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், கூட்டாக உருவாக்கப்பட்டு பரப்பப்படுகிறது. இருப்பினும், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் படைப்பு செயல்முறையின் கூட்டுத்தன்மை என்பது தனிநபர்கள் எந்தப் பாத்திரத்தையும் வகிக்கவில்லை என்று அர்த்தமல்ல. திறமையான எஜமானர்கள் தற்போதுள்ள நூல்களை புதிய நிலைமைகளுக்கு மேம்படுத்துவது அல்லது மாற்றியமைப்பது மட்டுமல்லாமல், சில சமயங்களில் பாடல்கள், டிட்டிகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளையும் உருவாக்கினர், அவை வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் சட்டங்களின்படி, ஆசிரியரின் பெயர் இல்லாமல் விநியோகிக்கப்பட்டன. உழைப்பின் சமூகப் பிரிவுடன், கவிதை மற்றும் இசைப் படைப்புகளின் உருவாக்கம் மற்றும் செயல்திறன் தொடர்பான தனித்துவமான தொழில்கள் எழுந்தன (பண்டைய கிரேக்க ராப்சோட்கள், ரஷ்ய குஸ்லர்கள், உக்ரேனிய கோப்சார்கள், கிர்கிஸ் அக்கின்ஸ், அஜர்பைஜானி ஆஷக்ஸ், பிரஞ்சு சான்சோனியர்ஸ் போன்றவை).

18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில். பாடகர்களின் வளர்ச்சியடைந்த தொழில்முறை இல்லை. கதைசொல்லிகள், பாடகர்கள், கதைசொல்லிகள் விவசாயிகளாகவும் கைவினைஞர்களாகவும் இருந்தனர். நாட்டுப்புறக் கவிதையின் சில வகைகள் பரவலாக இருந்தன. பிறரை நிகழ்த்துவதற்கு குறிப்பிட்ட பயிற்சி, சிறப்பு இசை அல்லது நடிப்பு பரிசு தேவை.

ஒவ்வொரு தேசத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகளும் அதன் வரலாறு, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் போலவே தனித்துவமானது. எனவே, காவியங்களும் டிட்டிகளும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், உக்ரேனிய மொழியில் டுமாஸ் போன்றவற்றில் மட்டுமே உள்ளார்ந்தவை. சில வகைகள் (வரலாற்றுப் பாடல்கள் மட்டுமல்ல) கொடுக்கப்பட்ட மக்களின் வரலாற்றைப் பிரதிபலிக்கின்றன. சடங்கு பாடல்களின் அமைப்பு மற்றும் வடிவம் வேறுபட்டவை; அவை விவசாய, ஆயர், வேட்டை அல்லது மீன்பிடி நாட்காட்டியின் காலகட்டங்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன, மேலும் கிறிஸ்தவ, முஸ்லீம், பௌத்த அல்லது பிற மதங்களின் சடங்குகளுடன் பல்வேறு உறவுகளில் நுழைகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்காட்ஸில் உள்ள பாலாட் தெளிவான வகை வேறுபாடுகளைப் பெற்றுள்ளது, ரஷ்யர்களிடையே இது ஒரு பாடல் அல்லது வரலாற்றுப் பாடலுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது. சில மக்களிடையே (உதாரணமாக, செர்பியர்கள்), கவிதை சடங்கு புலம்பல்கள் பொதுவானவை, மற்றவர்களிடையே (உக்ரேனியர்கள் உட்பட), அவை எளிமையான சொற்பொழிவு ஆச்சரியங்களின் வடிவத்தில் இருந்தன. ஒவ்வொரு தேசத்திற்கும் உருவகங்கள், அடைமொழிகள், ஒப்பீடுகள் ஆகியவற்றின் சொந்த ஆயுதங்கள் உள்ளன. எனவே, "அமைதியானது தங்கம்" என்ற ரஷ்ய பழமொழி ஜப்பானிய "மௌனம் பூக்கள்" உடன் ஒத்துள்ளது.

நாட்டுப்புற நூல்களின் பிரகாசமான தேசிய வண்ணம் இருந்தபோதிலும், பல உருவங்கள், படங்கள் மற்றும் அடுக்குகள் கூட வெவ்வேறு மக்களிடையே ஒத்தவை. எனவே, ஐரோப்பிய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடுக்குகளின் ஒப்பீட்டு ஆய்வு, ஒவ்வொரு தேசத்தின் விசித்திரக் கதைகளின் மூன்றில் இரண்டு பங்கு மற்ற தேசங்களின் கதைகளில் இணையானது என்ற முடிவுக்கு விஞ்ஞானிகளை இட்டுச் சென்றது. வெசெலோவ்ஸ்கி அத்தகைய சதிகளை "அலைந்து திரிதல்" என்று அழைத்தார், "அலைந்து திரிந்த சதிகளின் கோட்பாட்டை" உருவாக்கினார், இது மார்க்சிய இலக்கிய விமர்சனத்தால் மீண்டும் மீண்டும் விமர்சிக்கப்பட்டது.

பொதுவான வரலாற்று கடந்த காலம் மற்றும் தொடர்புடைய மொழிகள் பேசும் மக்களுக்கு (உதாரணமாக, இந்தோ-ஐரோப்பிய குழு), இத்தகைய ஒற்றுமைகள் பொதுவான தோற்றத்தால் விளக்கப்படலாம். இந்த ஒற்றுமை மரபணு சார்ந்தது. வெவ்வேறு மொழிக் குடும்பங்களைச் சேர்ந்த மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் இதே போன்ற அம்சங்கள், ஆனால் நீண்ட காலமாக ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கொண்டவர்கள் (உதாரணமாக, ரஷ்யர்கள் மற்றும் ஃபின்ஸ்) கடன் வாங்குவதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறார்கள். ஆனால் வெவ்வேறு கண்டங்களில் வாழும் மற்றும் ஒருபோதும் தொடர்பு கொள்ளாத மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் கூட, ஒத்த கருப்பொருள்கள், கதைக்களம் மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன. இவ்வாறு, ஒரு ரஷ்ய விசித்திரக் கதை ஒரு புத்திசாலி ஏழை மனிதனைப் பற்றி பேசுகிறது, அவர் தனது எல்லா தந்திரங்களாலும், ஒரு சாக்கில் போடப்பட்டு, நீரில் மூழ்கப் போகிறார், ஆனால் அவர், எஜமானரையோ அல்லது பாதிரியாரையோ ஏமாற்றிவிட்டார் (அவர்கள் சொல்கிறார்கள், அழகான குதிரைகளின் பெரிய பள்ளிகள் தண்ணீருக்கு அடியில் மேய்கிறது), தனக்குப் பதிலாக அவரை சாக்கில் வைக்கிறது. இதே சதி முஸ்லீம் மக்களின் விசித்திரக் கதைகளிலும் (ஹஜு நஸ்ரெடினைப் பற்றிய கதைகள்), கினியா மக்களிடையேயும், மொரீஷியஸ் தீவில் வசிப்பவர்களிடையேயும் காணலாம். இந்த படைப்புகள் சுயாதீனமாக எழுந்தன. இந்த ஒற்றுமை டைபோலாஜிக்கல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. வளர்ச்சியின் அதே கட்டத்தில், ஒத்த நம்பிக்கைகள் மற்றும் சடங்குகள், குடும்பம் மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் வடிவங்கள் உருவாகின்றன. எனவே, இலட்சியங்கள் மற்றும் மோதல்கள் இரண்டும் ஒத்துப்போகின்றன - வறுமைக்கும் செல்வத்திற்கும் இடையிலான எதிர்ப்பு, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் முட்டாள்தனம், கடின உழைப்பு மற்றும் சோம்பல் போன்றவை.

வாய் வார்த்தை.நாட்டுப்புறக் கதைகள் மக்களின் நினைவாகச் சேமிக்கப்பட்டு வாய்வழியாக இனப்பெருக்கம் செய்யப்படுகிறது. ஒரு இலக்கிய உரையின் ஆசிரியர் நேரடியாக வாசகருடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் நாட்டுப்புறக் கதைகள் கேட்போர் முன்னிலையில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

அதே கதை சொல்பவர் கூட, தன்னிச்சையாக அல்லது விருப்பமில்லாமல், ஒவ்வொரு நடிப்பிலும் ஏதாவது மாற்றுகிறார். மேலும், அடுத்த நடிகர் உள்ளடக்கத்தை வித்தியாசமாக வெளிப்படுத்துகிறார். மேலும் விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள், காவியங்கள் போன்றவை ஆயிரக்கணக்கான உதடுகளைக் கடந்து செல்கின்றன. கேட்பவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் நடிகரை செல்வாக்கு செலுத்துவது மட்டுமல்லாமல் (அறிவியலில் இது பின்னூட்டம் என்று அழைக்கப்படுகிறது), ஆனால் சில நேரங்களில் அவர்களே செயல்திறனில் ஈடுபடுகிறார்கள். எனவே, வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் பல மாறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது. உதாரணமாக, விசித்திரக் கதையின் ஒரு பதிப்பில் இளவரசி தவளைஇளவரசன் தன் தந்தைக்குக் கீழ்ப்படிந்து எந்த விவாதமும் இல்லாமல் தவளையை மணந்து கொள்கிறான். மற்றொன்றில் அவளை விட்டுவிட விரும்புகிறான். வெவ்வேறு விசித்திரக் கதைகளில், தவளை மன்னனின் பணிகளை முடிக்க நிச்சயிக்கப்பட்டவருக்கு உதவுகிறது, அவை எல்லா இடங்களிலும் ஒரே மாதிரியாக இருக்காது. காவியங்கள், பாடல்கள், டிட்டிகள் போன்ற வகைகளில் கூட, ஒரு முக்கியமான கட்டுப்பாட்டுக் கொள்கை உள்ளது - ரிதம், மெல்லிசை, சிறந்த விருப்பங்களைக் கொண்டுள்ளது. இங்கே, உதாரணமாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பதிவு செய்யப்பட்ட ஒரு பாடல். ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மாகாணத்தில்:

அன்புள்ள நைட்டிங்கேல்,
நீங்கள் எல்லா இடங்களிலும் பறக்கலாம்:
மகிழ்ச்சியான நாடுகளுக்கு பறக்க,
புகழ்பெற்ற நகரமான யாரோஸ்லாவ்லுக்கு பறக்க ...

சைபீரியாவில் அதே ஆண்டுகளில் அவர்கள் அதே பாடலில் பாடினர்:

நீ என் சிறிய செல்லம்,
நீங்கள் எல்லா இடங்களிலும் பறக்க முடியும்
வெளிநாடுகளுக்கு பறக்க,
புகழ்பெற்ற நகரமான எருஸ்லானுக்கு...

வெவ்வேறு பிரதேசங்களில் மட்டுமல்ல, வெவ்வேறு வரலாற்று காலங்களிலும், ஒரே பாடலை மாறுபாடுகளில் நிகழ்த்த முடியும். இவ்வாறு, இவான் தி டெரிபிள் பற்றிய பாடல்கள் பீட்டர் I பற்றிய பாடல்களாக ரீமேக் செய்யப்பட்டன.

சில படைப்புகளை (சில நேரங்களில் மிகவும் பெரியது) நினைவில் வைத்துக் கொள்ளவும், மீண்டும் சொல்லவும் அல்லது பாடவும், மக்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக மெருகூட்டப்பட்ட நுட்பங்களை உருவாக்கியுள்ளனர். இலக்கிய நூல்களிலிருந்து நாட்டுப்புறக் கதைகளை வேறுபடுத்தும் ஒரு சிறப்பு பாணியை உருவாக்குகிறார்கள். பல நாட்டுப்புற வகைகளுக்கு பொதுவான தோற்றம் உள்ளது. எனவே, கதையை எவ்வாறு தொடங்குவது என்பது நாட்டுப்புற கதைசொல்லிக்கு முன்கூட்டியே தெரியும் ஏதோ ஒரு ராஜ்ஜியத்தில், ஏதோ ஒரு மாநிலத்தில்.... அல்லது ஒருமுறை வாழ்ந்தார்.... காவியம் பெரும்பாலும் வார்த்தைகளுடன் தொடங்கியது புகழ்பெற்ற நகரமான கெய்வ் போல.... சில வகைகளில், முடிவுகளும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன. உதாரணமாக, காவியங்கள் பெரும்பாலும் இப்படி முடிவடைகின்றன: இங்கே அவர்கள் அவருடைய மகிமையைப் பாடுகிறார்கள் .... ஒரு விசித்திரக் கதை எப்போதுமே ஒரு திருமணத்துடன் முடிவடைகிறது மற்றும் ஒரு பழமொழியுடன் ஒரு விருந்து நான் அங்கே இருந்தேன், நான் தேன்-பீர் குடித்தேன், அது என் மீசையில் வழிந்தது, ஆனால் அது என் வாய்க்குள் வரவில்லை.அல்லது அவர்கள் வாழவும், வாழவும், நன்மை செய்யவும் தொடங்கினர்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் காணப்படும் மற்ற, மிகவும் மாறுபட்ட மறுபரிசீலனைகளும் உள்ளன. ஒற்றை வார்த்தைகள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம்: வீட்டைத் தாண்டி, கல்லைத் தாண்டி, // தோட்டத்தைத் தாண்டி, பச்சைத் தோட்டம், அல்லது வரிகளின் ஆரம்பம்: விடியற்காலையில் விடிந்தது, // விடியற்காலையில் விடிந்தது.

முழு வரிகளும், சில நேரங்களில் பல வரிகளும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன:

டான் வழியாக நடப்பது, டான் வழியாக நடப்பது,
ஒரு இளம் கோசாக் டான் வழியாக நடந்து செல்கிறார்,
ஒரு இளம் கோசாக் டான் வழியாக நடந்து செல்கிறார்,
கன்னி அழுகிறாள், கன்னி அழுகிறாள்,
மற்றும் கன்னி வேகமாக ஆற்றின் மீது அழுகிறாள்,
மேலும் கன்னி வேகமாக ஆற்றில் அழுகிறாள்.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் படைப்புகளில், சொற்கள் மற்றும் சொற்றொடர்கள் மட்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன, ஆனால் முழு அத்தியாயங்களும். காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பாடல்கள் ஒரே மாதிரியான அத்தியாயங்களின் மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. எனவே, காளிகி (அலைந்து திரியும் பாடகர்கள்) இலியா முரோமெட்ஸைக் குணப்படுத்தும்போது, ​​​​அவர்கள் அவருக்கு மூன்று முறை குடிக்க ஒரு "தேன் பானம்" கொடுக்கிறார்கள்: முதல் முறையாக அவர் வலிமையின் பற்றாக்குறையை உணர்கிறார், இரண்டாவது பிறகு அவர் அதிகமாக உணர்கிறார், மேலும் குடித்த பிறகுதான் மூன்றாவது முறை தனக்குத் தேவையான பலத்தைப் பெறுகிறான்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அனைத்து வகைகளிலும் பொதுவான அல்லது பொதுவான பத்திகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. விசித்திரக் கதைகளில் குதிரையின் வேகமான இயக்கம்: குதிரை பூமி அதிர ஓடுகிறது. காவிய நாயகனின் "மரியாதை" (கண்ணியம், நல்ல நடத்தை) எப்போதும் சூத்திரத்தால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: அவர் சிலுவையை எழுதப்பட்ட வழியில் வைத்தார், ஆனால் அவர் கற்றறிந்த வழியில் வணங்கினார். அழகு சூத்திரங்கள் உள்ளன நான் அதை ஒரு விசித்திரக் கதையில் சொல்ல முடியாது, அதை ஒரு பேனாவால் விவரிக்க முடியாது. கட்டளை சூத்திரங்கள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன: புல்லுக்கு முன்னால் இலை போல என் முன் நில்லுங்கள்!

வரையறைகள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன, அவை நிலையான அடைமொழிகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அவை வரையறுக்கப்பட்ட வார்த்தையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. எனவே, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புலம் எப்போதும் சுத்தமாக இருக்கும், மாதம் தெளிவாக இருக்கும், கன்னி சிவப்பு (கிராஸ்னா) போன்றவை.

மற்ற கலை நுட்பங்களும் கேட்கும் புரிதலுக்கு உதவுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, படிமங்களை படிப்படியாகக் குறைக்கும் நுட்பம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. நாட்டுப்புறப் பாடலின் ஆரம்பம் இதோ:

இது செர்காஸ்கில் ஒரு புகழ்பெற்ற நகரம்,
அங்கு புதிய கல் கூடாரங்கள் கட்டப்பட்டன.
கூடாரங்களில் மேஜைகள் அனைத்தும் ஓக்
ஒரு இளம் விதவை மேஜையில் அமர்ந்திருக்கிறாள்.

கான்ட்ராஸ்ட் மூலமாகவும் ஒரு ஹீரோ தனித்து நிற்க முடியும். இளவரசர் விளாடிமிரில் ஒரு விருந்தில்:

எல்லோரும் எப்படி இங்கே அமர்ந்திருக்கிறார்கள், குடிக்கிறார்கள், சாப்பிடுகிறார்கள் மற்றும் தற்பெருமை பேசுகிறார்கள்,
ஆனால் ஒருவர் மட்டும் அமர்ந்திருக்கிறார், குடிப்பதில்லை, சாப்பிடுவதில்லை, சாப்பிடுவதில்லை...

விசித்திரக் கதையில், இரண்டு சகோதரர்கள் புத்திசாலிகள், மூன்றாவது (முக்கிய கதாபாத்திரம், வெற்றியாளர்) தற்போதைக்கு ஒரு முட்டாள்.

சில நாட்டுப்புறக் கதாபாத்திரங்கள் நிலையான குணங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன. எனவே, நரி எப்போதும் தந்திரமானது, முயல் கோழைத்தனமானது, ஓநாய் தீயது. நாட்டுப்புற கவிதைகளில் சில குறியீடுகள் உள்ளன: நைட்டிங்கேல் மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி; காக்கா துக்கம், துரதிர்ஷ்டம் போன்றவை.

ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, உரையின் இருபது முதல் எண்பது சதவீதம் வரை மனப்பாடம் செய்யத் தேவையில்லாத ஆயத்த பொருட்களைக் கொண்டுள்ளது.

நாட்டுப்புறவியல், இலக்கியம், அறிவியல்.இலக்கியம் நாட்டுப்புறக் கதைகளை விட மிகவும் பிற்பகுதியில் தோன்றியது, மற்றும் எப்போதும், ஒரு பட்டம் அல்லது மற்றொன்று, அதன் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்துகிறது: கருப்பொருள்கள், வகைகள், நுட்பங்கள் - வெவ்வேறு காலங்களில் வேறுபட்டது. எனவே, பண்டைய இலக்கியங்களின் கதைக்களங்கள் புராணங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. ஆசிரியரின் விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்கள் ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியங்களில் தோன்றும். இலக்கிய மொழி தொடர்ந்து நாட்டுப்புறக் கதைகளால் வளப்படுத்தப்படுகிறது. உண்மையில், வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் படைப்புகளில் பல பழமையான மற்றும் பேச்சுவழக்கு வார்த்தைகள் உள்ளன. அன்பான பின்னொட்டுகள் மற்றும் சுதந்திரமாகப் பயன்படுத்தப்படும் முன்னொட்டுகளின் உதவியுடன், புதிய வெளிப்படையான சொற்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன. சிறுமி சோகமாக இருக்கிறாள்: நீங்கள் என் பெற்றோர், என்னை அழிப்பவர்கள், என்னை படுகொலை செய்பவர்கள்.... பையன் புகார் கூறுகிறான்: நீ, என் அன்பே குளிர் சக்கரம், என் தலையை சுழற்றி விட்டாய்!. படிப்படியாக, சில சொற்கள் பேச்சுவழக்கில் நுழைகின்றன, பின்னர் இலக்கியப் பேச்சு. புஷ்கின் வலியுறுத்தியது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: "ரஷ்ய மொழியின் பண்புகளைப் பார்க்க இளம் எழுத்தாளர்களே, நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படியுங்கள்."

மக்கள் மற்றும் மக்களுக்கான படைப்புகளில் நாட்டுப்புற நுட்பங்கள் குறிப்பாக பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. உதாரணமாக, நெக்ராசோவின் கவிதையில் ரஸ்ஸில் யார் நன்றாக வாழ முடியும்?பல மற்றும் மாறுபட்ட மறுபரிசீலனைகள் (சூழ்நிலைகள், சொற்றொடர்கள், வார்த்தைகள்); சிறிய பின்னொட்டுகள்.

அதே நேரத்தில், இலக்கியப் படைப்புகள் நாட்டுப்புறவியலில் ஊடுருவி அதன் வளர்ச்சியை பாதித்தன. ஹபீஸ் மற்றும் உமர் கயாமின் ரூபாய், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் சில ரஷ்ய கதைகள் மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் சில ரஷ்ய கதைகள் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் படைப்புகளாக விநியோகிக்கப்பட்டன (ஆசிரியரின் பெயர் இல்லாமல் மற்றும் பல்வேறு பதிப்புகளில்). கைதிமற்றும் கருப்பு சால்வைபுஷ்கின், ஆரம்பம் கொரோபீனிகோவ்நெக்ராசோவா ( ஓ, பெட்டி நிரம்பிவிட்டது, நிரம்பியுள்ளது, // சின்ட்ஸ் மற்றும் ப்ரோகேட் உள்ளன.) இன்னும் பற்பல. எர்ஷோவின் விசித்திரக் கதையின் ஆரம்பம் உட்பட தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக்ட் ஹார்ஸ், இது பல நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தோற்றம் ஆனது:

மலைகளுக்குப் பின்னால், காடுகளுக்குப் பின்னால்,
பரந்த கடல்களுக்கு அப்பால்
பூமியில் சொர்க்கத்திற்கு எதிராக
ஒரு கிராமத்தில் முதியவர் ஒருவர் வசித்து வந்தார்.

கவிஞர் எம்.இசகோவ்ஸ்கி மற்றும் இசையமைப்பாளர் எம்.பிளான்டர் ஒரு பாடலை எழுதினர் கத்யுஷா (ஆப்பிள் மற்றும் பேரிக்காய் மரங்கள் பூத்துக் கொண்டிருந்தன...) மக்கள் அதைப் பாடினர், சுமார் நூறு வித்தியாசமாக கத்யுஷா. எனவே, பெரும் தேசபக்தி போரின் போது அவர்கள் பாடினர்: ஆப்பிள் மற்றும் பேரிக்காய் மரங்கள் இங்கு பூப்பதில்லை..., நாஜிக்கள் ஆப்பிள் மற்றும் பேரிக்காய் மரங்களை எரித்தனர்.. சிறுமி கத்யுஷா ஒரு பாடலில் செவிலியராகவும், மற்றொரு பாடலில் ஒரு பாகுபாடாகவும், மூன்றில் ஒரு தகவல் தொடர்பு ஆபரேட்டராகவும் ஆனார்.

1940களின் பிற்பகுதியில், மூன்று மாணவர்கள் ஏ. ஓக்ரிமென்கோ, எஸ். கிறிஸ்டி மற்றும் வி. ஷ்ரைபெர்க் ஆகியோர் நகைச்சுவைப் பாடலை இயற்றினர்:

ஒரு பழைய மற்றும் உன்னத குடும்பத்தில்
லெவ் நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாய் வாழ்ந்தார்
அவர் மீன் அல்லது இறைச்சி சாப்பிடவில்லை,
நான் சந்துகளில் வெறுங்காலுடன் நடந்தேன்.

அந்த நேரத்தில் இதுபோன்ற கவிதைகளை அச்சிடுவது சாத்தியமில்லை, அவை வாய்வழியாக விநியோகிக்கப்பட்டன. இந்தப் பாடலின் மேலும் மேலும் புதிய பதிப்புகள் உருவாக்கத் தொடங்கின:

சிறந்த சோவியத் எழுத்தாளர்
லெவ் நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாய்,
அவர் மீன் அல்லது இறைச்சி சாப்பிடவில்லை
நான் சந்துகளில் வெறுங்காலுடன் நடந்தேன்.

இலக்கியத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ரைம் தோன்றியது (அனைத்து டிட்டிகளும் ரைம் செய்யப்பட்டவை, பிற்கால நாட்டுப்புற பாடல்களில் ரைம் உள்ளது), சரணங்களாகப் பிரிக்கவும். காதல் கவிதையின் நேரடி செல்வாக்கின் கீழ் ( மேலும் பார்க்கவும்ரொமாண்டிசிசம்), குறிப்பாக பாலாட்களில், நகர்ப்புற காதல் ஒரு புதிய வகை எழுந்தது.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கவிதைகள் இலக்கிய அறிஞர்களால் மட்டுமல்ல, வரலாற்றாசிரியர்கள், இனவியலாளர்கள் மற்றும் கலாச்சார நிபுணர்களாலும் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. பழங்கால, எழுத்தறிவுக்கு முந்தைய காலங்களில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மட்டுமே இன்றுவரை சில தகவல்களைத் தெரிவிக்கின்றன (மறைக்கப்பட்ட வடிவத்தில்). எனவே, ஒரு விசித்திரக் கதையில், மணமகன் சில தகுதிகள் மற்றும் சுரண்டல்களுக்காக ஒரு மனைவியைப் பெறுகிறார், மேலும் அவர் பெரும்பாலும் அவர் பிறந்த ராஜ்யத்தில் அல்ல, ஆனால் அவரது வருங்கால மனைவி எங்கிருந்து வந்தாலும் திருமணம் செய்துகொள்கிறார். பண்டைய காலங்களில் பிறந்த ஒரு விசித்திரக் கதையின் இந்த விவரம், அந்த நாட்களில் ஒரு மனைவி வேறொரு குடும்பத்திலிருந்து அழைத்துச் செல்லப்பட்டாள் (அல்லது கடத்தப்பட்டாள்) என்று கூறுகிறது. விசித்திரக் கதையில் பண்டைய தொடக்க சடங்கின் எதிரொலிகளும் உள்ளன - சிறுவர்களை ஆண்களாகத் தொடங்குதல். இந்த சடங்கு பொதுவாக காட்டில், ஒரு "ஆண்கள்" வீட்டில் நடந்தது. விசித்திரக் கதைகள் பெரும்பாலும் ஆண்கள் வசிக்கும் காட்டில் ஒரு வீட்டைக் குறிப்பிடுகின்றன.

ஒரு குறிப்பிட்ட மக்களின் உளவியல், உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் அழகியல் ஆகியவற்றைப் படிப்பதற்கான மிக முக்கியமான ஆதாரமாக பிற்கால நாட்டுப்புறக் கதைகள் உள்ளன.

ரஷ்யாவில் 20 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஆர்வம் அதிகரித்துள்ளது, மேலும் அதன் அம்சங்கள் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு அதிகாரப்பூர்வ அறிவியலின் எல்லைகளுக்கு வெளியே இருந்தன. (அரசியல் நகைச்சுவை, சில குறும்புகள், குலாக் நாட்டுப்புறவியல்). இந்த நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படிக்காமல், சர்வாதிகாரத்தின் சகாப்தத்தில் மக்களின் வாழ்க்கை பற்றிய யோசனை தவிர்க்க முடியாமல் முழுமையற்றதாகவும் சிதைந்ததாகவும் இருக்கும்.

லியுட்மிலா பொலிகோவ்ஸ்கயா

அசாடோவ்ஸ்கி எம்.கே. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வரலாறு. தொகுதி., 12. எம்., 19581963
அசாடோவ்ஸ்கி எம்.கே. நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள். எம்., 1960
மெலடின்ஸ்கி ஈ.எம். வீர காவியத்தின் தோற்றம்(ஆரம்ப வடிவங்கள் மற்றும் வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள்) எம்., 1963
போகடிரேவ் பி.ஜி. நாட்டுப்புற கலையின் கோட்பாட்டில் உள்ள சிக்கல்கள். எம்., 1971
ப்ராப் வி.யா. நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் யதார்த்தம். எம்., 1976
பக்தின் வி.எஸ். காவியங்கள் முதல் எண்ணும் பாசுரங்கள் வரை. நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய கதைகள்.எல்., 1988
வெசெலோவ்ஸ்கி ஏ.என். வரலாற்றுக் கவிதை.எம்., 1989
பஸ்லேவ் எஃப்.ஐ. நாட்டுப்புற காவியம் மற்றும் புராணங்கள். எம்., 2003
Zhirmunsky V.M. மேற்கு மற்றும் கிழக்கு நாட்டுப்புறவியல்: ஒப்பீட்டு மற்றும் வரலாற்று கட்டுரைகள். எம்., 2004

"FOLKLORE" ஐக் கண்டறியவும்

>>நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் புனைகதை

புனைகதைகளின் தோற்றம் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, கண்டுபிடிப்புக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே,
எழுத்தின் நிழலில், பல நூற்றாண்டுகளாக, பண்டைய மக்கள் இலக்கிய வெளிப்பாட்டின் உண்மையான கலையை உருவாக்கினர் - நாட்டுப்புறவியல். "சொற்களின் கலையின் ஆரம்பம் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ளது" என்று அலெக்ஸி மக்ஸிமோவிச் கார்க்கி சரியாக வலியுறுத்தினார். பண்டைய மக்களின் வாழ்க்கையின் கட்டமைப்பில் உள்ள முக்கிய அம்சங்கள் (அடையாளங்கள்) மற்றும் அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைப் பற்றிய அவர்களின் புரிதலைப் பிரதிபலிக்கும் வகையில், கோர்க்கி எழுதினார்:

"இந்த அறிகுறிகள் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் புராணங்களின் வடிவத்தில் எங்களுக்கு வந்துள்ளன, இதில் விலங்குகளை வளர்ப்பது, மருத்துவ மூலிகைகள் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் கருவிகளின் கண்டுபிடிப்பு ஆகியவற்றின் எதிரொலிகளைக் கேட்டோம். ஏற்கனவே பண்டைய காலங்களில், மக்கள் காற்றில் பறக்கும் வாய்ப்பைக் கனவு கண்டார்கள் - பைட்டன், டேடலஸ் மற்றும் அவரது மகன் இக்காரஸ் பற்றிய புராணக்கதைகள், அத்துடன் "பறக்கும் கம்பளம்" பற்றிய விசித்திரக் கதைகள் இதைப் பற்றி எங்களிடம் கூறுகின்றன. அவர்கள் தரையில் இயக்கத்தை விரைவுபடுத்த வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்கள் - "வேகமான பூட்ஸ்" பற்றிய விசித்திரக் கதை. ஒரே இரவில் ஒரு பெரிய அளவிலான பொருளை நூற்பு மற்றும் நெசவு செய்வதற்கான சாத்தியக்கூறு பற்றி அவர்கள் யோசித்தனர் - அவர்கள் ஒரு நூற்பு சக்கரத்தை உருவாக்கினர், மிகவும் பழமையான உழைப்பு கருவிகளில் ஒன்று, ஒரு பழமையான கையேடு நெசவு தறி மற்றும் வாசிலிசா தி வைஸ் பற்றிய விசித்திரக் கதையை உருவாக்கினர் ... ”

பண்டைய ரஷ்யாவில், புதிய வகையான வாய்வழி கவிதை படைப்பாற்றல் உருவாக்கப்பட்டது: பாடல்கள், மரபுகள், புனைவுகள், நகரங்கள், கிராமங்கள், பகுதிகள் 1, மேடுகள் ஆகியவற்றின் தோற்றத்தை விளக்கும் காவியங்கள், தங்கள் சொந்த நிலத்தின் பாதுகாவலர்களின் வீரச் செயல்களைப் பற்றி கூறுகின்றன.

அவற்றில் பல ஏற்கனவே எழுதப்பட்ட இலக்கியத்தின் முதல் படைப்புகளில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன - நாளாகமம். எனவே, "தி டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்" (XI-XII நூற்றாண்டுகள்) என்ற வரலாற்றில், கான்ஸ்டான்டினோப்பிளில் கூட அறியப்பட்ட கி, ஷ்செக் மற்றும் கோரிவ் ஆகிய மூன்று சகோதரர்களால் கியேவ் நிறுவப்பட்டது பற்றிய நாட்டுப்புற புராணக்கதைகள் உள்ளன, அங்கு அவர்களுக்கு பெரும் மரியாதை வழங்கப்பட்டது. . "டேல் ஆஃப் பைகோன் இயர்ஸ்" இல் ரஷ்ய இளவரசர்கள் - ஓலெக், இகோர், ஓல்கா, ஸ்வயடோஸ்லாவ் போன்றவற்றைப் பற்றிய வாய்மொழி மற்றும் கவிதை புனைவுகளையும் காணலாம். உதாரணமாக, ஓலெக் நபி பற்றிய புராணக்கதை, தோற்கடிக்கப்பட்ட ஒரு சிறந்த பண்டைய ரஷ்ய தளபதியைப் பற்றி கூறுகிறது. கிரேக்கர்கள்
வலிமையால் மட்டுமல்ல, புத்திசாலித்தனத்தாலும்.

பின்னர், எழுத்தின் பரவல் மற்றும் முதல் புத்தகங்களின் தோற்றத்துடன், வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மக்களின் வாழ்க்கையில் அதன் பங்கை இழக்கவில்லை, ஆனால் புனைகதைகளின் வளர்ச்சியில் மிகவும் பயனுள்ள தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் சாரத்தை ஆழமாக ஊடுருவிச் செல்லும் முயற்சியில், பல எழுத்தாளர்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றிய தகவல்களை மட்டுமல்லாமல், கருப்பொருள்கள், சதித்திட்டங்கள், படங்கள், இலட்சியங்கள் 2 ஆகியவற்றைப் பெற்றனர் மற்றும் பிரகாசமான, வெளிப்படையான பேச்சுக் கலையைக் கற்றுக்கொண்டனர். உலகின் பெரும்பாலான இலக்கியங்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் பரவலாக இருந்த படைப்புகளை உருவாக்கியுள்ளன: பாடல்கள், பாலாட்கள், காதல்கள்8, விசித்திரக் கதைகள்.

அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் தனது அற்புதமான பாலாட்டை "தீர்க்கதரிசன ஒலெக்கின் பாடல்" இல் எழுதினார் என்பது உங்களுக்கு நன்றாகத் தெரியும்.
நாட்டுப்புற புராணத்தின் அடிப்படையில், இளவரசர் ஓலெக்கின் மரணம் பற்றி அவர் கேள்விப்பட்டார், மந்திரவாதி (ஸ்லாவிக் கடவுளான பெருனின் பூசாரி) அவரைக் கணித்ததாகக் கூறப்படுகிறது. அவரது விசித்திரக் கதையான "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" இல், புஷ்கின் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டார், அவரது ஆயா அரினா ரோடியோனோவ்னாவின் கூற்றுப்படி, அவர் நினைவில் வைத்திருந்த விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் படங்கள்.

இந்தக் கவிதையின் அறிமுகமே வாசகர்களின் கற்பனையைத் தாக்கியது (“லுகோமோரியால் ஒரு பச்சை ஓக் மரம் உள்ளது...”), இதில் வியக்கத்தக்க வகையில் ஒரு தேவதை, கோழி கால்களில் ஒரு குடிசை, பாபா யாகா போன்ற விசித்திரக் கதைகள் உள்ளன. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே அனைவருக்கும் தெரிந்த ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து ஒரு மோட்டார், கோஷ்செய் மற்றும் பிற மந்திரங்கள். கவிஞர் கூச்சலிடுகிறார்: "அங்கு ஒரு ரஷ்ய ஆவி இருக்கிறது, அது ரஷ்யாவின் வாசனை!"

துண்டுப்பிரசுரம்- சுற்றியுள்ள பகுதியிலிருந்து வேறுபடும் ஒரு பகுதி, எடுத்துக்காட்டாக ஒரு சதுப்பு நிலம், ஒரு வயலின் நடுவில் ஒரு காடு.
ஏற்றதாக- செயல்பாடு மற்றும் அபிலாஷைகளின் மிக உயர்ந்த இலக்கை உருவாக்குகிறது.
காதல்- ஒரு பாடல் இயல்புடைய ஒரு சிறிய குரல் வேலை.

புஷ்கினின் "The Tale of the Dead Princess and the Seven Knights" என்பது ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதையான "The Self-Glancing Mirror" இன் கவிதைத் தழுவலாகும்.

டேன் ஹான்ஸ் கிறிஸ்டியன் ஆண்டர்சன் (“வைல்ட் ஸ்வான்ஸ்”), பிரெஞ்சுக்காரர் சார்லஸ் பெரால்ட் (“சிண்ட்ரெல்லா”), ஜெர்மன் சகோதரர்கள் வில்ஹெல்ம் மற்றும் ஜேக்கப் கிரிம் (“தி டவுன் மியூசிஷியன்ஸ் ஆஃப் ப்ரெமன்”) மற்றும் பலர் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடிப்படையில் தங்கள் அற்புதமான விசித்திரக் கதைகளை எழுதினார்கள்.

பல தலைமுறை மக்களின் மனதில், எழுத்தாளர்களின் விசித்திரக் கதைகள் மக்களின் விசித்திரக் கதைகளுடன் இணைந்தன. ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும், தனது சொந்த படைப்பு எவ்வளவு அசலாக இருந்தாலும், அவரது மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளுடன் ஆழமான தொடர்பை அனுபவிக்கிறது என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது. வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில், எழுத்தாளர்கள் தார்மீகக் கொள்கைகளுக்கு நம்பகத்தன்மையின் தெளிவான எடுத்துக்காட்டுகளைக் கண்டறிந்தனர், இது ஒரு நியாயமான, மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கைக்கான மக்களின் கனவின் வெளிப்பாடாகும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஒரு பெரிய இடம் வலிமைமிக்க ரஷ்ய ஹீரோக்கள், தாய்நாட்டின் பாதுகாவலர்களைப் பற்றி சொல்லும் காவிய வீர பாடல்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. ஹீரோக்களை மகிமைப்படுத்துவது, காவியங்கள் தாய்நாட்டின் மகிமைக்காக வீரச் செயல்களுக்கு அழைப்பு விடுத்தன, கடினமான காலங்களில் மக்களின் ஆவியை வளர்த்தன, மேலும் இளைஞர்களுக்கு தங்கள் பூர்வீக நிலத்தின் மீதான அன்பையும், வெற்றியாளர்களிடமிருந்து அதைப் பாதுகாக்கும் விருப்பத்தையும் தூண்டின. வெல்ல முடியாத ஹீரோக்களைப் பற்றிய காவியங்கள் ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களை ரஷ்ய நிலத்தின் அச்சமற்ற மற்றும் புகழ்பெற்ற போர்வீரர்களைப் பற்றி தங்கள் சொந்த படைப்புகளை உருவாக்க தூண்டியது. நிகோலாய் ரைலென்கோவின் ஒரு கவிதையிலிருந்து ஒரு பகுதியைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள், அதில் கவிஞர் இலியா முரோமெட்ஸைப் பற்றிய காவியத்தைப் பற்றிய தனது பதிவுகளைப் பற்றி தனது தாத்தாவிடம் கூறினார். சிறுவயதில் ஹீரோவை அவர் கற்பனை செய்த விதம் இதுதான்:

குளிர்காலம் மற்றும் குழந்தை பருவம். மாலை நீண்டது
தடைபட்ட வீட்டு விதானத்தின் கீழ்.
தாத்தாவின் காவியத்தை விட உயர்ந்தது
விவசாயி முரோமெட்ஸ் இல்யா.
திறந்தவெளியில் வேடிக்கை பார்க்காமல்,
அவர் சாலைகள் இல்லாத கியேவுக்கு அவசரமாக இருக்கிறார்,
மற்றும் நைட்டிங்கேல் தி ராபர் விசில்
அவனைத் தடுக்க முடியவில்லை.

பல எழுத்தாளர்கள், மக்களின் வாழ்க்கை, ஹீரோக்களின் தேசிய பண்புகள், நாட்டுப்புற பாடல்கள், மரபுகள், புனைவுகள் மற்றும் பிற வகையான வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைகளை தங்கள் படைப்புகளில் இன்னும் ஆழமாக காட்ட முயற்சிக்கின்றனர். நிகோலாய் வாசிலியேவிச் கோகோல் தனது “டிகாங்காவுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை” புத்தகத்தில் எவ்வாறு பணியாற்றினார் என்பதை நினைவில் கொள்வோம். அவர் தனது தாய்க்கு எழுதிய கடிதத்தில், சக நாட்டு மக்களின் ஒழுக்கம் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைப் பற்றி தனக்குத் தெரிந்த அனைத்தையும் அவரிடம் சொல்லும்படி கேட்டார்: “எனக்கு இது உண்மையில் தேவை... கூடுதலாக, ஏதேனும் பிரவுனிகள் இருந்தால், அவற்றைப் பற்றி மேலும் அவர்களின் பெயர்கள் மற்றும் விவகாரங்களுடன்; பல மூடநம்பிக்கைகள், பயங்கரமான கதைகள், புனைவுகள், பலவிதமான கதைகள், முதலியன, முதலியன சாமானியர்களிடையே மிதக்கிறது. இவை அனைத்தும் எனக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும்...”

"டிகாங்கா அருகே ஒரு பண்ணையில் மாலைகள்" என்ற முதல் புத்தகத்தின் வெற்றி எவ்வளவு முன்னோடியில்லாதது என்பதை இலக்கியப் பாடங்களிலிருந்து நீங்கள் அறிவீர்கள். புஷ்கின் எழுதினார்: "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலைகள்" என்று நான் படித்தேன். என்னை வியக்க வைத்தனர். இது உண்மையான மகிழ்ச்சி, நேர்மையான, நிதானமான, பாதிப்பு இல்லாமல் 1, விறைப்பு இல்லாமல். மற்றும் இடங்களில் என்ன கவிதை! என்ன உணர்திறன்! இதெல்லாம் நம் இலக்கியத்தில் மிகவும் அசாதாரணமானது, நான் இன்னும் என் நினைவுக்கு வரவில்லை. உண்மையிலேயே வேடிக்கையான புத்தகமாக பொதுமக்களுக்கு வாழ்த்துக்கள்...”

எதிர்காலத்தில், நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் புனைகதைகளின் படைப்புகளுக்கும் இடையிலான பிரிக்க முடியாத தொடர்பைப் பற்றிய உங்கள் அறிவு விரிவடைந்து ஆழமடையும், ஆனால் நீங்கள் எப்போதும் முக்கிய விஷயத்தை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்: கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, நாட்டுப்புறக் கதை என்பது மக்களின் நன்மை, நீதி, பற்றிய அசைக்க முடியாத கருத்துக்களின் விவரிக்க முடியாத ஆதாரமாகும். உண்மையான அன்பு மற்றும் ஞானம்.

பேசலாம்
1. புனைகதைகளின் வருகைக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே எந்த வகையான வாய்வழி கவிதை படைப்பாற்றல் மக்களால் உருவாக்கப்பட்டது? அவற்றில் முதல் நாளாகமத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளவற்றைக் குறிப்பிடவும்.
2. எழுத்தாளர்கள் ஏன் தங்கள் படைப்புகளில் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு திரும்புகிறார்கள்?
3. உங்களுக்குத் தெரிந்த இலக்கியப் படைப்புகளின் அடிப்படையை உருவாக்கிய வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலைப் படைப்புகளுக்குப் பெயரிடவும்.
4. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் "தி கோல்டன் ஃபிஷ்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு விசித்திரக் கதை உள்ளது, இது புஷ்கினின் "தி டேல் ஆஃப் தி ஃபிஷர்மேன் அண்ட் தி ஃபிஷ்" உடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது. சிறந்த கவிஞரின் மிகவும் பிரியமான மற்றும் பிரபலமான விசித்திரக் கதைகளில் ஒன்றை உருவாக்க இந்த குறிப்பிட்ட நாட்டுப்புறக் கதை ஏன் அடிப்படையாக அமைந்தது என்று நினைக்கிறீர்கள்?
5. நிகோலாய் கோகோல் எழுதிய "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை" உள்ளடக்கம் உங்களுக்கு நன்றாகத் தெரிந்தால், எழுத்தாளர் தனது "தி ஈவ்னிங் ஆன் தி ஈவ் ஆஃப் இவான் குபாலா", "மே நைட் அல்லது தி ஈவ்னிங்" கதைகளில் என்ன பிரபலமான நம்பிக்கைகள் மற்றும் புனைவுகளைப் பயன்படுத்தினார் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நீரில் மூழ்கிய பெண்", "பயங்கரமான பழிவாங்கல்".

6. 1785 ஆம் ஆண்டில், ஜேர்மன் எழுத்தாளர் ருடால்ஃப் எரிச் ராஸ்பே, "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் பரோன் முஞ்சௌசென்" என்ற புத்தகத்தை வெளியிட்டார், இது உண்மையில் ஜெர்மனியில் வாழ்ந்த பரோன் முஞ்சவுசனின் அருமையான கதைகளின் இலக்கியத் தழுவலாகும். காலப்போக்கில், இந்த புத்தகம் உலகளாவிய புகழ் பெற்றது. புத்தகத்தில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள சாகசங்களில் எது உங்களுக்குத் தெரியும்? இந்த புத்தகம் உலகெங்கிலும் உள்ள வாசகர்களை ஏன் ஈர்க்கிறது என்று நினைக்கிறீர்கள்?
7. "சொற்களின் கலையின் ஆரம்பம் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ளது" என்று ஏ.எம்.கார்க்கி ஏன் கூறினார்?

சிமகோவா எல்.ஏ. இலக்கியம்: 7 ஆம் வகுப்புக்கான கையேடு. எனது ரஷ்ய தொடக்கத்திலிருந்து திரைக்குப் பின்னால் ஆரம்ப வைப்பு. - K.: Vezha, 2007. 288 pp.: ill. - ரஷ்ய மொழி.
இணையதளத்தில் இருந்து வாசகர்களால் சமர்ப்பிக்கப்பட்டது

பாடத்தின் உள்ளடக்கம் பாடக் குறிப்புகள் மற்றும் ஆதரவு சட்ட பாடம் வழங்கல் ஊடாடும் தொழில்நுட்பங்கள் முடுக்கி கற்பித்தல் முறைகள் பயிற்சி சோதனைகள், ஆன்லைன் பணிகளைச் சோதனை செய்தல் மற்றும் வகுப்பு விவாதங்களுக்கான வீட்டுப்பாடப் பட்டறைகள் மற்றும் பயிற்சி கேள்விகள் விளக்கப்படங்கள் வீடியோ மற்றும் ஆடியோ பொருட்கள் புகைப்படங்கள், படங்கள், வரைபடங்கள், அட்டவணைகள், வரைபடங்கள், காமிக்ஸ், உவமைகள், சொற்கள், குறுக்கெழுத்துக்கள், நிகழ்வுகள், நகைச்சுவைகள், மேற்கோள்கள் துணை நிரல்கள் ஆர்வமுள்ள கட்டுரைகள் (MAN) இலக்கிய அடிப்படை மற்றும் கூடுதல் சொற்களஞ்சியத்திற்கான சுருக்கங்கள் ஏமாற்றுத் தாள்கள் குறிப்புகள் பாடப்புத்தகங்கள் மற்றும் பாடங்களை மேம்படுத்துதல் பாடப்புத்தகத்தில் உள்ள பிழைகளை சரிசெய்தல், காலாவதியான அறிவை புதியதாக மாற்றுதல் ஆசிரியர்களுக்கு மட்டும் காலண்டர் திட்டமிடல் பயிற்சி திட்டங்கள் வழிமுறை பரிந்துரைகள்

நாட்டுப்புறவியல்- கலை தோற்றம்

புராண ஆரம்பம்

நாட்டுப்புறவியல்

நாட்டுப்புற இலக்கியம்

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய அம்சங்கள்:

காவிய கதைசொல்லிகள் (அவர்கள் பாடப்பட்டனர்)

3) மாறுபாடு

· மாணவர் நாட்டுப்புறவியல்

· இராணுவ நாட்டுப்புறவியல்

· பிளாட்னாய் நாட்டுப்புறவியல்

· சிப்பாய் நாட்டுப்புறவியல்

· பர்லாட்ஸ்கி

· அரசியல் கைதிகள்

புலம்பல்கள் (உரை புலம்பியது)

9) செயல்பாடு

10) உள்ளடக்கம்

டிக்கெட் 2. பழங்காலத்திலிருந்து நவீனத்துவம் வரை ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகளின் அமைப்பு.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கவிதைகளின் வகை அமைப்பு பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டது, ஏனெனில் இது வரலாற்று வளர்ச்சியின் குறிப்பிடத்தக்க பாதையில் சென்றது மற்றும் ரஷ்ய மக்களின் வாழ்க்கையை பல வழிகளில் பிரதிபலித்தது. வகைப்படுத்தும் போது, ​​நாட்டுப்புறக் கதைகளில், இலக்கியத்தைப் போலவே, இரண்டு வகையான பேச்சு பயன்படுத்தப்படுகிறது என்பதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம் - கவிதை மற்றும் உரைநடை, எனவே, காவிய வகைகளில், கவிதை வகைகள் (காவியம், வரலாற்று பாடல், பாலாட்) மற்றும் உரைநடை (தேவதை கதை, புராணம், பாரம்பரியம்) வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும். படைப்புகளின் பாடல் வகை கவிதை வடிவத்தை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறது. அனைத்து கவிதைப் படைப்புகளும் சொற்கள் மற்றும் மெல்லிசையின் கலவையால் வேறுபடுகின்றன. உரைநடைப் படைப்புகள் சொல்லப்படுகின்றன, பாடவில்லை.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கவிதைகளின் வகைப்பாடு (விநியோகம்) பற்றிய பொதுவான படத்தை முன்வைக்க, பல பிற சூழ்நிலைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும், அதாவது: முதலாவதாக, சடங்குகள் (சிறப்பு வழிபாட்டு முறை) என்று அழைக்கப்படுபவற்றுடன் வகைகளின் உறவு. செயல்கள்), இரண்டாவதாக, பாடுவதற்கும் நடிப்பதற்கும் வாய்மொழி உரையின் உறவு, இது சில வகையான நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு பொதுவானது. படைப்புகள் சடங்கு மற்றும் பாடலுடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம் மற்றும் அவற்றுடன் தொடர்புபடுத்தப்படாமல் இருக்கலாம்.

நான் சடங்கு கவிதை:

1) நாட்காட்டி (குளிர்காலம், வசந்தம், கோடை மற்றும் இலையுதிர் சுழற்சிகள்)

2) குடும்பம் மற்றும் குடும்பம் (மகப்பேறு, திருமணம், இறுதிச் சடங்கு)

3) சதி

II சடங்கு அல்லாத கவிதை:

1) காவிய உரைநடை வகைகள்

அ) விசித்திரக் கதை

பி) புராணக்கதை

சி) புராணக்கதை (மற்றும் பைலிச்கா அதன் வகை)

2) காவிய கவிதை வகைகள்:

அ) காவியங்கள்

B) வரலாற்றுப் பாடல்கள் (முதன்மையாக பழையவை)

B) பாலாட் பாடல்கள்

3) பாடல் கவிதை வகைகள்

A) சமூக உள்ளடக்கம் கொண்ட பாடல்கள்

பி) காதல் பாடல்கள்

பி) குடும்ப பாடல்கள்

D) சிறிய பாடல் வரிகள் (டிட்டிகள், கோரஸ்கள் போன்றவை)

4) சிறிய பாடல் அல்லாத வகைகள்

அ) பழமொழிகள்

பி) புதிர்கள்

5) நாடக நூல்கள் மற்றும் செயல்கள்

A) மம்மர்கள், விளையாட்டுகள், சுற்று நடனங்கள்

பி) காட்சிகள் மற்றும் நாடகங்கள்.

டிக்கெட் 3. பழங்கால (தொன்மையான) நாட்டுப்புற வகைகள் (வேலை பாடல்கள், மந்திரங்கள், விசித்திரக் கதைகள் போன்றவை).

கலையின் ஒரு சிறப்பு வடிவமாக நாட்டுப்புறக் கதைகள் பண்டைய காலங்களில் தோன்றின. அதன் தோற்றத்தின் செயல்முறை அந்த நேரத்தில் இருந்து பொருட்கள் இல்லாததால் புனரமைப்பது கடினம். மனித சமூகத்தின் வரலாற்றில் மிகவும் பழமையான (தொன்மையான) காலம் அதன் வர்க்கத்திற்கு முந்தைய கட்டமைப்பின் காலம் (பழமையான அமைப்பு). உலக மக்கள் பொதுவாக வரலாற்று வளர்ச்சியின் ஒத்த கட்டங்களை கடந்து சென்றதன் காரணமாக பல மக்களிடையே வர்க்கத்திற்கு முந்தைய, பழமையான வகுப்புவாத அமைப்பின் நாட்டுப்புறவியல் பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது. இந்த சமூக உருவாக்கத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் பின்வரும் அம்சங்களால் வேறுபடுகின்றன:

· இது இன்னும் தொழிலாளர் செயல்முறைகளுடன் தொடர்புகளை தெளிவாக வைத்திருக்கிறது

பண்டைய சகாப்தத்தின் சிந்தனையின் தடயங்கள் தோன்றும் - ஆன்மிசம், மாயாஜால காட்சிகள், டோட்டெமிசம், புராணம்;

· உண்மையான நிகழ்வுகள் கற்பனையான மற்றும் அற்புதமானவற்றுடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன;

· யதார்த்தவாதத்தின் சில அம்சங்கள் வளர்ந்து வருகின்றன: இயற்கை மற்றும் மனிதனின் உறுதியான சித்தரிப்பு; உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவங்களில் உண்மைக்கு நம்பகத்தன்மை (படத்தின் வழக்கமான தன்மை பின்னர் தோன்றும்);

· இனங்கள், வகைகள் மற்றும் வகைகள் படிப்படியாக வெளிவருகின்றன, அவற்றில் பழமையானது பழமொழிகள், விசித்திரக் கதைகள், புதிர்கள், சதிகள், புனைவுகள்; உருவாக்கத்தின் கடைசி கட்டத்தில், வீர காவியங்களும் புனைவுகளும் பிறக்கின்றன;

· படைப்பாற்றலின் கூட்டு, பாடல் ஆரம்பம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, ஆனால் பாடகர் அல்லது முன்னணி பாடகர் தனித்து நிற்கத் தொடங்குகிறார்;

· நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வளர்ச்சியின் பிற்கால கட்டங்களைப் போல, படைப்புகள் இன்னும் நிலையான பாரம்பரிய வடிவத்தில் இல்லை, ஆனால் மேம்பாட்டின் வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன, அதாவது. செயல்பாட்டின் போது உருவாக்கப்பட்ட உரை;

· கதைக்களங்கள், படங்கள், வெளிப்பாட்டு வழிமுறைகள் மற்றும் கலை வடிவங்கள் படிப்படியாக செழுமைப்படுத்தப்பட்டு மேலும் மேலும் பாரம்பரியமாகின்றன.

சக்திகள் மற்றும் இயற்கை நிகழ்வுகளின் ஆன்மீகமயமாக்கலில் ஆன்மிசம் வெளிப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, சூரியன் மற்றும் மாதம், அவர்களின் திருமணத்தைப் பற்றிய பாடல்களில், பூமியின் ஆன்மீகமயமாக்கலில் ("பூமியின் தாய் பாலாடைக்கட்டி"), நீர், தாவரங்கள், ஃப்ரோஸ்ட், ஸ்பிரிங், மஸ்லெனிட்சா, கோலியாடா ஆகியவற்றின் உருவத்தில் வாட்டர்மேன் மற்றும் பூதத்தின் படங்கள். சதித்திட்டங்களில், பொதுவாக விடியலுக்கு ஒரு முறையீடு உள்ளது. விசித்திரக் கதைகளில் கடல் ராஜா, சந்திரன், காற்று மற்றும் உறைபனி ஆகியவை இடம்பெற்றுள்ளன. மந்திரங்கள் மற்றும் மந்திரங்கள், வானிலை மற்றும் அறுவடை பற்றிய அதிர்ஷ்டம், மந்திரவாதிகள் பற்றிய கதைகள், ஒரு சீப்பை ஒரு காட்டாக மாற்றுவது, மற்றும் ஒரு துண்டு ஒரு நதியாக மாறுவது, சுயமாக கூடியிருந்த மேஜை துணி போன்ற அற்புதமான பொருட்களில் மந்திரம் பிரதிபலித்தது. மற்றும் ஒரு பறக்கும் கம்பளம். டோட்டெமிசம் கரடியின் வழிபாட்டிலும் உதவி கரடியின் உருவத்திலும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களில் விலங்குகளிலிருந்து, ஒரு பாம்பிலிருந்து ஹீரோக்களின் அற்புதமான தோற்றம் பற்றிய கதைகள் உள்ளன. பாலாட் வகைப் பாடல்களில் மக்களின் கல்லறைகளில் வளரும் பேசும் செடிகள் பற்றிய கதைகள் உள்ளன. விசித்திரக் கதைகளில் (குறிப்பாக விலங்குகளைப் பற்றிய விசித்திரக் கதைகளில், ஆனால் அவற்றில் மட்டுமல்ல) விலங்குகள் மனிதர்களைப் போல பேசும் மற்றும் செயல்படும் படங்கள் பெரும்பாலும் உள்ளன. பண்டைய ரஷ்ய பழங்குடியினரின் புராணங்கள் ஏற்கனவே ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பின் வடிவத்தை எடுத்துள்ளன. இது இரண்டு வகையான உயிரினங்களை உள்ளடக்கியது: கடவுள்கள் மற்றும் ஆவிகள். உதாரணமாக, Svarog சூரியனின் கடவுள், Dazhdbog வாழ்க்கை கடவுள், Perun இடி கடவுள், Stribog காற்று கடவுள், Yarilo ஒளி மற்றும் வெப்ப கடவுள், Veles கால்நடைகளின் புரவலர் கடவுள். இயற்கையின் சக்திகள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் ஆன்மீகமயமாக்கல் நீர் பூதம், பூதம் மற்றும் வயல் களை. பண்டைய ரஷ்ய பழங்குடியினரிடையே, முன்னோர்களின் வழிபாட்டு முறை பரவலாக உருவாக்கப்பட்டது, இது குல அமைப்புடன் தொடர்புடையது. இது குலத்தின் ஆளுமை மற்றும் பிரசவத்தில் தியாகம் செய்யப்பட்ட பெண்களில், இறுதி சடங்குகள் மற்றும் மூதாதையர்களின் நினைவுகள் (ரட்னிட்சா, ருசாலியா, செமிக்) ஆகியவற்றில் பிரதிபலித்தது.

ஸ்லாவிக் புராணங்கள் கிரேக்கத்தைப் போல முழுமையான அமைப்பாக இல்லை, ஸ்லாவ்கள் தங்கள் வரலாற்று வளர்ச்சியில் அடிமை முறையைத் தவிர்த்துவிட்டார்கள் என்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது, இதற்குக் காரணம் விவசாயத்தின் முந்தைய வளர்ச்சி மற்றும் குடியேறிய வாழ்க்கை, அத்துடன் அடிக்கடி மோதல்கள். நிலப்பிரபுத்துவ வகை அரசை உருவாக்க வேண்டிய தெற்கு நாடோடிகள். எனவே, ஸ்லாவ்களின் புராணங்களில், மாநிலத்தின் சமூக அமைப்பின் படி, கடவுள்களை பெரியவர்கள் மற்றும் இளையவர்களாகப் பிரிப்பதற்கான ஆரம்பங்கள் மட்டுமே உள்ளன. பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஆனிமிசம், டோட்டெமிசம், மந்திரம் மற்றும் புராணங்களை பிரதிபலிக்கும் வகைகள் மட்டுமல்லாமல், குடும்பம் மற்றும் அன்றாட இயல்புகளின் வகைகளும் இருந்தன என்பது தெளிவாகிறது, ஏனெனில் குலத்திற்குள் தனிப்பட்ட உறவுகள் இருந்தன, ஜோடி திருமணம். இறுதியாக, வேலை மற்றும் வாழ்க்கை அனுபவம் திரட்டப்பட்டது, இது பழமொழிகளில் பதிக்கப்பட்டது.

வகைப்பாடு

நான் விளைவாக

1) வெள்ளை - நோய்கள் மற்றும் தொல்லைகளிலிருந்து விடுபடுவதை நோக்கமாகக் கொண்டது மற்றும் பிரார்த்தனையின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது (சூனியம்)

2) கருப்பு - சேதம், தீங்கு, பிரார்த்தனை வார்த்தைகள் இல்லாமல் பயன்படுத்தப்படும் (தீய ஆவிகளுடன் தொடர்புடைய சூனியம்)

II தலைப்பு மூலம்

1) மருத்துவம் (நோய் மற்றும் மக்கள் மற்றும் வீட்டு விலங்குகளின் வலிமிகுந்த நிலை, அத்துடன் சேதத்திலிருந்து.)

2) குடும்பம். (விவசாயம், ஆயர், வணிகம் - வறட்சி, களைகள், வீட்டு விலங்குகளை அடக்குதல், வேட்டையாடுதல், மீன்பிடித்தல்.)

3) காதல் மயக்கங்கள்: a) காதல் மயக்கங்கள் (உலர்ந்த மயக்கங்கள்); b) மடிப்புகள் (உலர்த்துதல்)

4) சமூகம் (மக்களிடையே சமூக மற்றும் உறவுகளை ஒழுங்குபடுத்தும் நோக்கத்துடன்; மரியாதை அல்லது ஆதரவை ஈர்க்க, நீதிபதியிடம் செல்ல, எடுத்துக்காட்டாக)

III படிவத்தின் படி

1) காவியம்

விரிவாக்கப்பட்டது, பெரியது

1.1 காவிய படம்

1.2 பேச்சுவழக்கு சூத்திரங்களின் அடிப்படையில் ஒரு சதி

1.3 அமைப்பு (ஆமென் = "அப்படியே ஆகட்டும்")

2) சூத்திரம்

1-2 வாக்கியங்களைக் கொண்ட குறுகிய சதித்திட்டங்கள்; அவற்றில் தெளிவான படங்கள் இல்லை - ஒரு ஆர்டர் அல்லது கோரிக்கை

3) சதி-உரையாடல்கள்

4) அப்ரகாடப்ரா

இது 99 சதவிகிதம் பெண் மரபு (ஏனென்றால் எந்த ஒரு சாதாரண ஆணும் இதைச் செய்ய மாட்டார்கள்). சதி மாஃபியா ஒரு ரகசிய வணிகமாகும்.

பாத்திரங்கள்:

1) மனித உலகம்

1.1 நடுநிலை (சிவப்பு கன்னி)

1.2 கிறிஸ்தவர்: அ) உண்மையான (இயேசு, கடவுளின் தாய்), ஆ) கற்பனையான (கன்னியின் மகள்கள், ஏரோதின் மகன்கள்), இ) வரலாற்று கதாபாத்திரங்கள் (நிக்கோலஸ் தி ப்ளஸன்ட்), ஈ) கிறிஸ்தவ தீய ஆவிகள் (பிசாசுகள்)

1.3 கற்பனையானது

2) விலங்கு உலகம்

2.1 அடையாளம் காணக்கூடியது

2.2 அற்புதம்

சதித்திட்டத்தின் வழக்கமான கலை நுட்பங்கள்:

1) லெக்சிகல், உருவவியல் மற்றும் ஒலி நிலைகளில் (????????)

2) ஏராளமான அடைமொழிகள்

3) ஒப்பீடு

4) படிமங்களை படிப்படியாக சுருக்குதல் அல்லது விரிவுபடுத்துதல் (தரம்)

கிளாசிக் புராணக்கதைகள்.

1.1. காஸ்மோகோனிக்

உதாரணமாக, ஒரு வாத்து ஒரு நீர்த்தேக்கத்தின் அடிப்பகுதியில் மூழ்கி, அதன் கொக்கில் சிறிது தண்ணீரைப் பிடித்து - அதைத் துப்பியது - பூமி தோன்றியது (அல்லது மலைகள் - என்னால் அதைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை)

1.2. நோயியல்

விலங்கு உலகின் உருவாக்கம் பற்றிய புராணக்கதைகள். உதாரணமாக, பேன்களின் தோற்றத்தைப் பற்றி ஒரு புராணக்கதை இருந்தது. கடவுள் பெரும்பாலும் ஒரு தண்டனை சக்தியாக செயல்படுகிறார்

புராணங்கள் எப்போதும் நம்பப்படுகிறது.

ஒரு புராணக்கதை என்பது உங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகின் சுயாதீனமான பார்வையாகும். பெரும்பாலும் அவை கட்டுக்கதைகளாக இருந்திருக்கலாம். இந்திய புராணங்களில் விலங்குகளின் தோற்றம் பற்றிய கருத்துக்கள் உள்ளன (உதாரணமாக, கங்காருவின் பை), ஆனால் நமது புராணங்களில் உள்ளதைப் போல மத நோக்கங்கள் எதுவும் இல்லை.

1.3. மானுடவியல் தொன்மங்கள்.

நோய்வாய்ப்பட்ட நபரைப் பற்றிய ஒரு புராணக்கதையின் சில எடுத்துக்காட்டு இங்கே, ஆனால் கடவுளின் ஆன்மாவுடன் (???). மற்றும் ஒரு நபரைக் காக்கும் ஒரு நாயைப் பற்றி, இதற்காக கடவுள் அவளுக்கு ஒரு ஃபர் கோட் கொடுத்தார் இல்லையா

1.4. ஹாகியோகிராஃபிக் புராணக்கதைகள்

ஹாகியோகிராஃபிக் புராணக்கதைகள்

ஹாகியோகிராபிக் புராணக்கதைகள் (துறவிகளைப் பற்றி); உதாரணமாக, நிக்கோலஸ் ஆஃப் மைரா (அதிசய தொழிலாளி)

· பான்-ஆர்த்தடாக்ஸ் புனிதர்கள்

· உள்ளூரில் மதிக்கப்படும் துறவிகள்

· ஜெனரல் கிறிஸ்டியன்

· ஆர்த்தடாக்ஸ்

செயிண்ட் யெகோரி (ஜார்ஜ் தி விக்டோரியஸ்)

போர்வீரன்/துறவி

கால்நடைகள் மற்றும் ஓநாய்களின் புரவலர்

1.5. எஸ்காடாலஜி.

சர்ச் தத்துவத்தின் பிரிவுகளில் ஒன்று. உலகின் முடிவைப் பற்றிய புராணக்கதைகள்.

கிளாசிக் லெஜெண்ட்ஸின் அம்சங்கள்:

1. கிளாசிக்கல் புனைவுகளின் கலை நேரம் தொலைதூர, நிச்சயமற்ற, சுருக்கமான கடந்த காலத்தின் காலமாகும்.

2. கலைவெளியும் சுருக்கமானது

3. இந்த புனைவுகள் உலகளாவிய மாற்றங்களைப் பற்றி பேசுகின்றன (கடல், மலைகள், விலங்குகளின் தோற்றம்)

4. எல்லா கதைகளும் 3வது நபரிடம் இருந்து சொல்லப்படுகின்றன. கதை சொல்பவர் புராணத்தின் நாயகன் அல்ல.

உள்ளூர் பகுதி பற்றிய புராணக்கதை.

ஹீரோக்கள்: உள்ளூர் புனிதமான (புனித) இயற்கை பொருட்கள். உதாரணமாக, புனித நீரூற்றுகள், மரங்கள், கற்கள், தோப்புகள் அல்லது உள்ளூர் சின்னங்கள், அதே போல் உள்ளூர் மரியாதைக்குரிய பெரியவர்கள் மற்றும் ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர்கள்.

! ஓரளவு புராணக்கதைகளை நினைவூட்டுகிறது, ஆனால் ஒரு மதத் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது.

உதாரணமாக, செம்படையால் சுடப்பட்ட டுனெக்காவைப் பற்றி. அவள் ஜோசியம் சொல்பவள்.

நான் ஒரு மனிதனை அர்சமாஸில் வேலைக்கு அனுப்பினேன், சமாராவில் அல்ல (அவர் பணம் சம்பாதித்தார், ஆனால் சமாராவுக்குச் சென்றவர்கள் செய்யவில்லை), அதாவது, கணிப்புகள் பெரும்பாலும் அன்றாடம்

டூனியா தூக்கிலிடப்பட்ட வண்டியின் மீது புறாக்கள் வட்டமிட்டு, அவளை வசைபாடுகிறார்கள்.

செயல்படுத்தும் போது உங்கள் தலைக்கு மேல் ஒளிவட்டம்

பின்னர், அந்த கிராமத்தில் உள்ள வீடுகள் எரியத் தொடங்கின - அவர்கள் ஆண்டுக்கு இரண்டு முறை இறுதிச் சடங்குகளை நடத்த முடிவு செய்தனர் - ஆனால் அவை எரிவதை நிறுத்தின.

புனித முட்டாள்கள்.

ஆசீர்வதிக்கப்பட்டவர் = மக்களுடன் அடையாளப்பூர்வமாக தொடர்பு கொள்ளும் புனித முட்டாள்.

பாஷா சரோவ்ஸ்கயா ஒரு சிவப்பு துணியை நிக்கோலஸ் I க்கு கொடுத்து "என் மகனின் பேண்ட்டுக்காக" என்றார்.

மகிமைப்படுத்தப்பட்ட நேரத்தைப் பற்றி (வணக்கத்திற்குரிய செராஃபிம் - கம்ப்.) அவர் ரஷ்யா முழுவதும் பிரபலமான டிவேயோவில் வாழ்ந்தார். பேரரசர் அனைத்து கிராண்ட் டியூக்குகள் மற்றும் மூன்று பெருநகரங்களுடன் சரோவிலிருந்து திவேவோவுக்குச் சென்றார். அவள் அவனுடைய மரணத்தை முன்னறிவித்தாள் (9 வீரர்கள், ஜாக்கெட் உருளைக்கிழங்கு). அவள் படுக்கையில் இருந்து ஒரு சிவப்பு நிறப் பொருளை எடுத்து, "இது உங்கள் சிறிய மகனின் பேன்ட்டுக்கு" என்றாள். - ஒரு மகனின் தோற்றத்தை முன்னறிவித்தார்.

ஒரு மனிதனைப் பற்றிய புராணக்கதை.

மனிதனின் புராணக்கதை ஒரு மனிதனின் அதிசய சக்தியுடன் சந்திப்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு பொதுவான உதாரணம்: ஒரு துறவி ஒரு மனிதனுக்கு காட்டில் தனது வழியை எவ்வாறு கண்டுபிடிப்பது என்று கூறுகிறார்.

துறவி மக்களுக்கு ஒரு கனவில் தோன்றுகிறார் "துறவியின் அழைப்பு"

யாத்ரீகர்கள் மற்றும் குடியேறியவர்கள் - துறவி தோன்றி அவர்களை தனது மடத்திற்கு அழைக்கிறார்.

டிக்கெட் 8. ஒரு விசித்திரக் கதையில் கலை இடம் மற்றும் நேரம். ஹீரோக்களின் வகைகள் மற்றும் கலவை.

விசித்திரக் கதைகளில் கலை இடமும் நேரமும் நிபந்தனைக்குட்பட்டவை, அங்கு வேறொரு உலகம் காட்டப்படுவது போல. உண்மையான உலகத்தையும் விசித்திரக் கதைகளின் உலகத்தையும் ஓவியங்களுடன் ஒப்பிடலாம், எடுத்துக்காட்டாக, வாஸ்நெட்சோவ் மற்றும் பிலிபின்.

ஒரு விசித்திரக் கதையில், 7 வகையான பாத்திரங்கள் உள்ளன (Propp):

1 . அனைத்து செயல்களையும் செய்து இறுதியில் திருமணம் செய்துகொள்பவன் ஹீரோ.

2 . எதிரி, அல்லது ஆன்டிபோட் - ஹீரோ யாருடன் சண்டையிட்டு தோற்கடிக்கிறார்.

3 . ஒரு அற்புதமான உதவியாளர்.

4 . ஒரு அற்புதமான கொடுப்பவர் ஹீரோவுக்கு ஒரு அற்புதமான உதவியாளரை அல்லது அற்புதமான பொருளைக் கொடுப்பவர்.

5. இளவரசி - ஹீரோ வழக்கமாக திருமணம் செய்துகொள்பவர் மற்றும் ஒரு விதியாக, வேறொரு நாட்டில், வெகு தொலைவில் வாழ்பவர்.

6 . ராஜா - விசித்திரக் கதையின் முடிவில் தோன்றும், ஹீரோ தனது மகளை மணக்கிறார் அல்லது விசித்திரக் கதையின் தொடக்கத்தில், ஒரு விதியாக, அவர் தனது மகனை எங்காவது அனுப்புகிறார்.

7. தவறான ஹீரோ - உண்மையான ஹீரோவின் தகுதிகளைப் பெறுகிறார்.

நீங்கள் அதை வேறு விதமாக வகைப்படுத்த முயற்சி செய்யலாம், ஆனால் சாராம்சம் அப்படியே இருக்கும். முதலில், இரண்டு குழுக்களின் எழுத்துக்கள் உள்ளன: எதிர்மறை மற்றும் நேர்மறை. "முதல் வரிசையின் பாத்திரங்கள்" என்பது போல, நேர்மறை ஹீரோக்கள் மைய இடம். அவர்களை 2 குழுக்களாகப் பிரிக்கலாம்: வீர ஹீரோக்கள் மற்றும் "முரண்பாடு", அதிர்ஷ்டத்தால் விரும்பப்பட்டவர்கள். எடுத்துக்காட்டுகள்: இவான் தி சரேவிச் மற்றும் இவான் தி ஃபூல். "இரண்டாம் வரிசை கதாபாத்திரங்கள்" ஹீரோவின் உதவியாளர்கள், அனிமேட் மற்றும் இல்லை (மேஜிக் குதிரை, மந்திர வாள்). "மூன்றாவது வரிசை" எதிரி. ஒரு முக்கியமான இடம் பெண் கதாநாயகிகளால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, அழகு, ஞானம், இரக்கம் ஆகியவற்றின் இலட்சியங்கள் - வாசிலிசா தி பியூட்டிஃபுல் அல்லது வைஸ், எலெனா தி பியூட்டிஃபுல் அல்லது வைஸ். எதிரிகள் பெரும்பாலும் பாபா யாக, பாம்பு மற்றும் கோசே அழியாதவர்கள். அவர்கள் மீது ஹீரோவின் வெற்றி நீதியின் வெற்றி.

கலவை - அமைப்பு, ஒரு விசித்திரக் கதையின் கட்டுமானம்.

1.) சில விசித்திரக் கதைகள் பழமொழிகளுடன் தொடங்குகின்றன - சதித்திட்டத்துடன் தொடர்பில்லாத நகைச்சுவையான நகைச்சுவைகள். அவை பொதுவாக தாளமாகவும் ரைமிங்காகவும் இருக்கும்.

2.) திறப்பு, கேட்பவரை ஒரு விசித்திரக் கதை உலகிற்கு கொண்டு செல்வது போல் தெரிகிறது, நேரம், செயல் இடம் மற்றும் அமைப்பைக் காட்டுகிறது. ஒரு வெளிப்பாட்டைக் குறிக்கிறது. ஒரு பிரபலமான திறப்பு "ஒரு காலத்தில்" (இனி - யார், மற்றும் என்ன சூழ்நிலைகள்) அல்லது "ஒரு குறிப்பிட்ட ராஜ்யத்தில், ஒரு குறிப்பிட்ட மாநிலத்தில்."

3.) செயல். சில விசித்திரக் கதைகள் உடனடியாக செயலுடன் தொடங்குகின்றன, உதாரணமாக, "இளவரசர் திருமணம் செய்து கொள்ள முடிவு செய்தார் ..."

4.) ஒரு விசித்திரக் கதைக்கு ஒரு முடிவு உண்டு, ஆனால் எப்போதும் இல்லை; சில சமயங்களில் செயல் முடிந்தவுடன் விசித்திரக் கதை முடிவடைகிறது. முடிவு விசித்திரக் கதை உலகத்திலிருந்து உண்மையான உலகத்திற்கு கவனத்தை மாற்றுகிறது.

5.) முடிவைத் தவிர, சில சமயங்களில் முடிவோடு இணைக்கப்பட்ட ஒரு பழமொழியும் இருக்கலாம் - “அவர்கள் ஒரு திருமணத்தை விளையாடினார்கள், அவர்கள் நீண்ட நேரம் விருந்து வைத்தார்கள், நான் அங்கே இருந்தேன், நான் தேன் குடித்தேன், அது என் மீசையில் வழிந்தது, ஆனால் அது என் வாய்க்கு வரவில்லை.

விசித்திரக் கதைகளில் உள்ள விவரிப்பு வரிசையாக உருவாகிறது, செயல் மாறும், சூழ்நிலைகள் பதட்டமானவை, பயங்கரமான நிகழ்வுகள் ஏற்படலாம், மேலும் மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது பொதுவானது (மூன்று சகோதரர்கள் ஃபயர்பேர்டை மூன்று முறை பிடிக்கச் செல்கிறார்கள்). கதையின் நம்பகத்தன்மையின்மை வலியுறுத்தப்படுகிறது.

துவக்க சடங்குடன் இணைப்பு.

ஹூட் இடம் சுருக்கமானது; ஒரு எல்லை / இடைநிலை இடம் உள்ளது; இடஞ்சார்ந்த அசைவுகள் காட்டப்படவில்லை. ஹட் நேரமும் சுருக்கமானது, மூடப்பட்டது, மேலும் உண்மையில் எந்த வெளியும் இல்லை; எபிசோடில் இருந்து எபிசோடாக உருவாகிறது, பின்னடைவு.

விசித்திரக் கதை மிகவும் பழமையானது - இது முதலில் குழந்தைகளுக்காக அல்ல, அதன் தோற்றம் சடங்குகளுக்கு செல்கிறது. துவக்க சடங்கு. அடுத்த உலகத்தைப் பற்றிய மூடநம்பிக்கைக் கருத்துக்களைக் காணலாம். உதாரணமாக, பாபா யாக: "மூக்கு உச்சவரம்புக்குள் வளர்ந்துள்ளது", "முழங்கால் சுவருக்கு எதிராக உள்ளது", ஒரு எலும்பு கால் - அதாவது. இறைச்சி இல்லாமல் - அவள் ஒரு சவப்பெட்டியில் இருப்பது போல் அடுப்பில் கிடக்கிறாள்

அந்த. அவள் இறந்தவர்களின் உலகத்திற்கும் உயிருள்ளவர்களின் உலகத்திற்கும் - உலகத்திற்கும் தொலைதூர ராஜ்யத்திற்கும் இடையில் ஒரு எல்லைக்கோடு பாத்திரம்.

வசந்த சுழற்சி.

மஸ்லெனிட்சா மற்றும் மஸ்லெனிட்சா சடங்குகள். மஸ்லெனிட்சா விடுமுறையின் மையத்தில் மஸ்லெனிட்சாவின் அடையாளப் படம் உள்ளது.

விடுமுறை மூன்று பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது: திங்களன்று ஒரு சந்திப்பு, பரந்த வியாழன் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு களியாட்டம் அல்லது திருப்புமுனை மற்றும் பிரியாவிடை.

Maslenitsa பாடல்களை இரண்டு குழுக்களாக பிரிக்கலாம். முதல் - சந்திப்பு மற்றும் மரியாதை, ஆடம்பரமான தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளது. அவர்கள் பரந்த, நேர்மையான மஸ்லெனிட்சா, அதன் உணவுகள் மற்றும் பொழுதுபோக்கு ஆகியவற்றை மகிமைப்படுத்துகிறார்கள். அவள் முழுமையாக அழைக்கப்படுகிறாள் - அவ்தோத்யா இசோடியேவ்னா. பாடல்களின் தன்மை மகிழ்ச்சியாகவும் விளையாட்டுத்தனமாகவும் இருக்கிறது. பிரியாவிடையுடன் வரும் பாடல்கள் சற்றே வித்தியாசமானது - அவை வரவிருக்கும் விரதத்தைப் பற்றி பேசுகின்றன. விடுமுறை முடிந்ததற்கு பாடகர்கள் வருந்துகிறார்கள். இங்கே மஸ்லெனிட்சா ஏற்கனவே பதவி நீக்கம் செய்யப்பட்ட சிலை, அவள் இனி பெரிதாக்கப்படவில்லை, ஆனால் அவமரியாதையாக "ஒரு ஏமாற்றுக்காரன்" என்று அழைக்கப்படுகிறாள். மஸ்லெனிட்சா பொதுவாக குளிர்காலத்தின் மீது வசந்தத்தின் வெற்றியின் கொண்டாட்டம், மரணத்தின் மீது வாழ்க்கை என்று விளக்கப்பட்டது.

ஸ்பிரிங் லென்ட் - சுத்தமான திங்கள் - வசந்த காலண்டர் சடங்கின் ஆரம்பம். நாங்கள் குளியல் இல்லத்தில் கழுவினோம், வீட்டைக் கழுவினோம், அனைத்து பாத்திரங்களையும் கழுவினோம், கேக்குகளுடன் வேடிக்கையான விளையாட்டுகளை விளையாடினோம் - அவற்றை ஒரு மரத்தில் தொங்கவிட்டு, கால்நடைகளுக்குக் கொடுத்தோம்.

சிலுவையின் வாரம்/சிலுவையின் நடுப்பகுதி தவக்காலத்திற்குப் பிறகு நான்காவது; நோன்பு இடைவேளை - அவர்கள் லென்டன் குக்கீகளை சுட்டார்கள்; அதிர்ஷ்டம் சொல்வது - ஒரு நாணயம் - ஒரு குக்கீயில் ஒரு நாணயம், பல சிலுவைகள் - ஒரு நாணயம், ஒரு செருப்பு, ஒரு மோதிரம், அவர்கள் கால்நடைகளுக்கு சிலுவைகளைக் கொடுத்தனர்.

மார்ச் 30 நாற்பது தியாகிகளின் நாள் (லார்க் வடிவ குக்கீகள்); வசந்த கூட்டம், முதல் பறவைகளின் வருகை; மார்ச் 17 அன்று, கிரிகோரி கிராசெவ்னிக் நாளில், ரூக்ஸ் சுடப்பட்டது. அறிகுறிகள்: பல பறவைகள் - நல்ல அதிர்ஷ்டம், பனிப்பொழிவுகள் - அறுவடை, பனிக்கட்டிகள் - ஆளி அறுவடை. முதல் வசந்த விடுமுறை - வசந்தத்தை வரவேற்கிறது - மார்ச் மாதத்தில் விழும். இந்த நாட்களில், கிராமங்களில் அவர்கள் மாவில் இருந்து பறவைகளின் உருவங்களை சுட்டு பெண்கள் அல்லது குழந்தைகளுக்கு விநியோகிக்கிறார்கள். வெஸ்னியாங்காக்கள் என்பது தூண்டுதல் வகையின் சடங்கு பாடல் வரிகள். "எழுத்துப்பிழை" வசந்தத்தின் சடங்கு ஒரு நல்ல அறுவடை பெறுவதற்காக இயற்கையை பாதிக்கும் விருப்பத்துடன் ஊக்கப்படுத்தப்பட்டது. பறவைகளின் விமானத்தைப் பின்பற்றுவது (மாவிலிருந்து லார்க்ஸை வீசுவது) உண்மையான பறவைகளின் வருகையை, வசந்த காலத்தின் நட்பான தொடக்கத்தை ஏற்படுத்த வேண்டும். ஸ்டோன்ஃபிளைகள் ஒரு வகையான உரையாடல் அல்லது கட்டாய மனநிலையில் உரையாற்றுவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. ஒரு சதி போலல்லாமல், ஸ்டோன்ஃபிளைகள் கரோல்ஸ் போன்றவை. கூட்டாக நிகழ்த்தப்பட்டது.

அறிவிப்பு - ஏப்ரல் 7: "பறவைகள் தங்கள் கூடுகளை சுருட்டுவதில்லை, பெண்கள் தங்கள் தலைமுடியை பின்னுவதில்லை"; நீங்கள் ஒளியை இயக்கவோ அல்லது பிறந்தநாள் மண்ணுடன் வேலை செய்யவோ முடியாது; ஸ்லெட்ஜ் உடைந்தது - சறுக்கு வண்டியை அகற்றி வண்டியை வெளியே எடுத்தார்கள்.

பாம் ஞாயிறு (ஈஸ்டருக்கு முந்தைய கடைசி ஞாயிறு) என்பது "எருசலேமுக்குள் ஆண்டவரின் நுழைவு" ஆகும். அவர்கள் வில்லோவை வீட்டிற்குள் கொண்டு வந்து ஆண்டு முழுவதும் ஐகான்களுக்கு அருகில் வைத்திருந்தார்கள், குழந்தைகளை ஆசீர்வதித்தார்கள்; அவர்கள் தண்ணீரில் வில்லோ மற்றும் சின்னங்களை வைத்தார்கள்.

புனித வாரம் என்பது ஈஸ்டருக்கு முந்தைய வாரம். மாண்டி வியாழன் (மதத்தில் - வெள்ளி) மிகவும் பயங்கரமான நாள்; குடிசைக்கு வெள்ளையடித்தல், கரப்பான் பூச்சிகளை உறைய வைப்பதன் மூலம் அகற்றுதல், கோழிகளின் சிறகுகளை வெட்டுதல், அனைத்து தண்ணீரும் புனிதமானது.

ஈஸ்டர் - முட்டைகளை சாயமிடுதல் (ஈஸ்டர் கேக் இல்லை, ஈஸ்டர் இல்லை); கல்லறைக்குச் செல்ல வேண்டாம், அடுத்த சிவப்பு / ஃபோமினா வாரத்தில் மட்டுமே - செவ்வாய் மற்றும் சனிக்கிழமை-வானவில்); முதல் முட்டை ஒரு வருடம் ஐகானுக்கு அருகில் வைக்கப்பட்டது.

ஈஸ்டருக்குப் பிறகு முதல் வாரத்தின் சனி அல்லது ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் புதுமணத் தம்பதிகளை வாழ்த்திய பாடல்கள் Vyunishnye பாடல்கள். பாடல்களின் உள்ளடக்கம்: புதுமணத் தம்பதிகள் மகிழ்ச்சியான குடும்ப வாழ்க்கையை வாழ்த்துகிறோம்.

மே 6 - செயின்ட் ஜார்ஜ் தினம் (செயின்ட் ஜார்ஜ் தி விக்டோரியஸ்); யெகோரி ஒரு மிருகக் கடவுள்; முதல் முறையாக கால்நடைகளை வயலுக்கு அழைத்துச் சென்றது

அசென்ஷன் (ஈஸ்டருக்குப் பிறகு 40 நாட்கள்)

செமிட்ஸ்கி சடங்கு பாடல்கள் - ஈஸ்டர் முடிந்த 7 வது வாரம் செமிட்ஸ்கி என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த வாரத்தின் வியாழன் செமிக் என்றும், அதன் கடைசி நாள் (ஞாயிறு) திரித்துவம் என்றும் அழைக்கப்பட்டது. பாடல்களுடன் சிறப்பு வழிபாடுகள் நடத்தப்பட்டன. முக்கிய சடங்கு மாலை "சுருட்டுதல்" ஆகும். பண்டிகை ஆடைகளை அணிந்துகொண்டு, பெண்கள் காட்டுக்குள் சென்று, ஒரு இளம் பிர்ச் மரத்தைத் தேடி, பிர்ச் கிளைகளை வளைத்து, புல்லால் நெய்தனர், சில நாட்களுக்குப் பிறகு அவர்கள் பிர்ச் மரத்தை வெட்டி, கிராமம் முழுவதும் கொண்டு சென்று, பின்னர் அதை மூழ்கடித்தனர். ஆற்றில் அல்லது கம்பு அதை தூக்கி. பெண்கள் இரண்டு பிர்ச் மரங்களின் உச்சியில் இருந்து ஒரு வளைவை நெய்து அதன் கீழ் நடந்தார்கள். பின்னர் மாலை அணிவித்து வரச்சொல்லும் நிகழ்ச்சி நடந்தது. செமிடிக் பாடல்களில் திருமணம் மற்றும் குடும்ப உறவுகளின் கருப்பொருள் அதிக இடத்தைப் பிடித்துள்ளது.

ஆன்மீக நாள் - நீங்கள் பூமியுடன் வேலை செய்ய முடியாது.

கோடை சுழற்சி.

நாட்காட்டி சடங்குகள் சிறப்பு பாடல்களுடன் இருந்தன.

டிரினிட்டி-செமிடிக் வாரம்: செமிக் - ஈஸ்டருக்குப் பிறகு ஏழாவது வியாழன், டிரினிட்டி - ஏழாவது ஞாயிறு. பெண்கள், புத்திசாலித்தனமாக உடையணிந்து, அவர்களுடன் விருந்துகளை எடுத்துக் கொண்டு, பிர்ச் மரங்களை "சுருட்ட" சென்றனர் - அவற்றை புல் கொண்டு நெசவு செய்தனர். பெண்ணின் விடுமுறையும் ஜோசியத்துடன் இருந்தது. சிறுமிகள் மாலைகளை நெய்து ஆற்றில் எறிந்தனர். மாலைகள் மூலம் அதிர்ஷ்டம் சொல்வது, அதிர்ஷ்டம் சொல்லும் போது மற்றும் அதைப் பொருட்படுத்தாமல் நிகழ்த்தப்பட்ட பாடல்களில் பரவலாக பிரதிபலிக்கிறது.

இவான் குபாலாவின் விருந்து (ஜான் தி பாப்டிஸ்ட்/பாப்டிஸ்ட்) - ஜூன் 23-24 இரவு. குபாலா விடுமுறை நாட்களில் அவர்கள் பூமிக்கு உதவ மாட்டார்கள், மாறாக, அதிலிருந்து எல்லாவற்றையும் எடுக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். இந்த இரவில், மருத்துவ மூலிகைகள் சேகரிக்கப்படுகின்றன. ஃபெர்னைக் கண்டுபிடிப்பவர், புதையலைக் கண்டுபிடிக்க முடியும் என்று நம்பப்பட்டது. பெண்கள் பனியின் மீது கைக்குட்டைகளை வைத்து, பின்னர் அவற்றைக் கழுவினர்; அவர்கள் குளிப்பதற்கு பிர்ச் விளக்குமாறு உடைத்தனர்; இளைஞர்கள் இரவில் நீந்தி, தங்களைத் தூய்மைப்படுத்திக் கொண்டார்கள், தீயில் குதித்தனர்.

டிரினிட்டி - ஈஸ்டர் பிறகு 7 வது ஞாயிறு. பிர்ச் மரத்தின் வழிபாட்டு முறை. ஒரு புதிய திருமண சுழற்சியின் உருவாக்கம். மணமகள் ஒரு அடுக்கு உருவாக்கம். பாடல்கள், சுற்று நடனங்கள் (மணமகனும், மணமகளும் தேர்வு), டிரினிட்டியில் மட்டுமே பாடல்களைப் பாடுவது. பொருள் பல நிலைகளில் நகலெடுக்கப்படுகிறது - செயலில், வார்த்தைகளில், இசையில், ஒரு பொருளில். Toitsa பிறகு அடுத்த ஞாயிற்றுக்கிழமை நாங்கள் குளிர்காலத்திற்கு விடைபெறுகிறோம்.

இலையுதிர் சுழற்சி. (ஒருவேளை )

ரஷ்ய மக்களிடையே இலையுதிர் சடங்குகள் குளிர்காலம் மற்றும் வசந்த-கோடைக்காலம் போன்ற பணக்காரர்களாக இல்லை. அவை அறுவடைக்கு துணையாக செல்கின்றன. Zazhinki (அறுவடையின் ஆரம்பம்), dozhinki அல்லது obzhinki (அறுவடையின் முடிவு) பாடல்களுடன் இருந்தது. ஆனால் இந்தப் பாடல்களுக்கு மாயாஜால குணம் இல்லை. அவை தொழிலாளர் செயல்முறையுடன் நேரடியாக தொடர்புடையவை. டோஜின் பாடல்கள் தீம் மற்றும் கலை நுட்பங்களில் மிகவும் மாறுபட்டவை. அவர்கள் அறுவடை மற்றும் சிற்றுண்டி பழக்கம் பற்றி சொல்ல. அறுவடைக்கு முந்தைய பாடல்களில் அறுவடை செய்பவர்களை நன்றாக நடத்திய பணக்கார புரவலர்களை புகழ்ந்து பேசும் கூறுகள் உள்ளன.

அறுவடை பாதுகாக்கப்பட வேண்டும் என்று நம்பப்பட்டது, ஏனென்றால்... தீய ஆவிகள் அவரை அழைத்துச் செல்லலாம். அவர்கள் புழு மற்றும் நெட்டில்ஸால் செய்யப்பட்ட சிலுவை வடிவில் ஷீவ்களை வைத்தனர். Striga/Perezhinakha - அறுவடை எடுத்த வயலின் ஆவி.

முதல் கட்டையை கொண்டாடி, முதல் புதிய கஞ்சியை சமைத்து, கால்நடைகள் மற்றும் கோழிகள் மீது தெளித்தனர். சோளத்தின் கடைசி கதிர்/கடைசி சோளக் கதிர்கள் வயலில் விடப்பட்டு, அறுவடை செய்யாமல், ஒரு மூட்டையாகக் கட்டப்பட்டு, தாடி என்று அழைக்கப்பட்டது. அறுவடை முடிந்ததும், பெண்கள் தரையில் உருண்டனர்: "அறுப்பான், அறுவடை செய்பவனே, உன் கண்ணியை விடு."

பின்னர், பல காலண்டர் சடங்குகள் விடுமுறை நாட்களாக மாறியது, இது சடங்கு செயல்பாட்டிற்கு கூடுதலாக, மிக முக்கியமான சமூக செயல்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது - மக்களை ஒன்றிணைத்தல், வாழ்க்கையின் தாளம்.

சீட்டு 14. பண்டைய கால காவியங்கள். (வோல்க் வெசெஸ்லாவ்ஸ்கி, சாட்கோ, டானூப், ஸ்வயடோகோர், வோல்கா மற்றும் மைகோலா)

ரஷ்ய காவியங்களில், கிட்டத்தட்ட அனைத்து நாட்டுப்புறவியலாளர்களும் மிகவும் பழமையானவை என்று வகைப்படுத்தும் படைப்புகளின் குழு உள்ளது. இந்த காவியங்களுக்கிடையேயான முக்கிய வேறுபாடு என்னவென்றால், அவை புராணக் கருத்துகளின் குறிப்பிடத்தக்க அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன.

1.) "வோல்க் வெசெஸ்லாவிச்." வோல்க் பற்றிய காவியம் 2 பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. முதலாவதாக, அவர் ஒரு விலங்கு, பறவை அல்லது மீனாக மாற்றும் திறன் கொண்ட ஒரு அற்புதமான வேட்டைக்காரனாக சித்தரிக்கப்படுகிறார். வேட்டையாடும் போது, ​​அவர் அணிக்கு உணவைப் பெறுகிறார். இரண்டாவதாக, வோல்க் இந்திய இராச்சியத்தில் ஒரு பிரச்சாரத்தின் தலைவராக உள்ளார், அதை அவர் கைப்பற்றி அழிக்கிறார். அதன் கருப்பொருள் ரஷ்ய காவியத்தின் கருத்தியல் சாரத்துடன் பொருந்தாததால், இரண்டாம் பகுதி கிட்டத்தட்ட இல்லாமல் போய்விட்டது. ஆனால் முதல் பாகம் மக்கள் மத்தியில் நீண்ட நாட்களாக பிரபலமாக இருந்தது. ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஒரு அற்புதமான வேட்டைக்காரனின் உருவத்தை பண்டைய காலத்திற்குக் காரணம் கூறுகிறார்கள், ஆனால் இந்த படம் வரலாற்று அம்சங்களுடன் அடுக்கி வைக்கப்பட்டது, காவியத்தை கியேவ் சுழற்சியுடன் இணைத்தது, அதனால்தான் லிகாச்சேவ் மற்றும் பிற விஞ்ஞானிகள் வோல்க்கை ஒப்பிட்டனர், எடுத்துக்காட்டாக, ஓலெக் நபியுடன். இந்தியாவின் பிம்பம் அற்புதமானது, சரித்திரம் அல்ல.

2.) சட்கோ பற்றிய காவியங்கள். காவியங்கள் 3 கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: சட்கோ செல்வத்தைப் பெறுகிறார், சட்கோ நோவ்கோரோடுடன் போட்டியிடுகிறார், சட்கோ கடல் ராஜாவைப் பார்க்கிறார். இந்த மூன்று அடுக்குகளும் தனித்தனியாகவும் கூட்டாகவும் உள்ளன. முதல் சதி 2 வெவ்வேறு பதிப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. முதல்: சட்கோ 12 ஆண்டுகள் வோல்கா வழியாக நடந்தார்; நோவ்கோரோட் செல்ல முடிவு செய்த அவர், வோல்காவுக்கு நன்றி தெரிவித்தார், அதில் ரொட்டி மற்றும் உப்பைக் குறைத்தார்; "புகழ்பெற்ற ஏரி இல்மென்" பற்றி பெருமை கொள்ள வோல்கா அவருக்கு கட்டளையிட்டார்; இல்மென், அவருக்கு செல்வத்தை வெகுமதி அளித்தார், மீன்பிடிக்க அறிவுறுத்தினார், மேலும் பிடிபட்ட மீன் நாணயங்களாக மாறியது. மற்றொரு பதிப்பு: சட்கோ, ஒரு ஏழை குஸ்லர், இல்மென் கரைக்குச் சென்று விளையாடுகிறார், கடல் ராஜா அவரிடம் வந்து அவருக்கு செல்வத்தை வெகுமதி அளிக்கிறார். இது கலையின் மதிப்பு பற்றிய பிரபலமான கருத்தை வெளிப்படுத்துகிறது; கற்பனாவாதம்: ஏழை பணக்காரன் ஆனான். இரண்டாவது சதி: செல்வத்தைப் பெற்ற பிறகு, சாட்கோ பெருமிதம் கொண்டார் மற்றும் நோவ்கோரோடுடன் தனது செல்வத்தை அளவிட முடிவு செய்தார், ஆனால் தோற்கடிக்கப்பட்டார். ஒரு அரிய பதிப்பில் சட்கோவின் வெற்றியுடன் ஒரு சதி உள்ளது. மூன்றாவது சதி: சட்கோ நீருக்கடியில் ராஜ்ஜியத்தில் தன்னைக் கண்டார், கடலோடி வீணை வாசிப்பதில் காதல் கொண்டார், மற்றும் ராஜா அவரை தன்னுடன் வைத்து பெண் செர்னாவாவை திருமணம் செய்ய முடிவு செய்தார்; ஆனால் சட்கோ மொசைஸ்க் புனித நிக்கோலஸின் உதவியுடன் ராஜாவை ஏமாற்றி, தன்னைக் காப்பாற்றிக் கொண்டார், துறவியின் நினைவாக ஒரு தேவாலயத்தைக் கட்டினார் மற்றும் நீலக் கடலில் பயணம் செய்வதை நிறுத்தினார். சட்கோவைப் பற்றிய காவியங்கள் ஒவ்வொரு மூன்று பகுதிகளின் முழுமை மற்றும் செயலின் வியத்தகு தீவிரம் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. ப்ராப் "சட்கோவைப் பற்றிய காவியங்கள்" மேட்ச்மேக்கிங் பற்றிய காவியங்களாக வகைப்படுத்தினார், மேலும் முக்கிய சதி "சட்கோ அட் தி சீ கிங்" என்று கருதினார். பெலின்ஸ்கி சட்கோ மற்றும் நோவ்கோரோட் இடையேயான முக்கிய சமூக மோதலைக் கண்டார். அற்புதம் என்பது முதல் மற்றும் மூன்றாவது காவியங்களின் சிறப்பியல்பு.

3.) ஸ்வயடோகோரைப் பற்றிய காவியங்கள் ஒரு சிறப்பு வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளன - புரோசைக். சில விஞ்ஞானிகள் தங்கள் பழங்காலத்தின் இந்த ஆதாரத்தை கருதுகின்றனர், மற்றவர்கள் - அவர்களின் புதுமை. அவற்றில் பல அத்தியாயங்கள் உள்ளன: இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் ஸ்வயடோகரின் சந்திப்பு பற்றி, ஸ்வயடோகரின் துரோக மனைவியைப் பற்றி, பூமிக்குரிய ஏக்கங்களைக் கொண்ட ஒரு பையைப் பற்றி. இந்த காவியங்கள் பழமையானவை, ஹீரோ ஸ்வயடோகோரின் வகையைப் போலவே, இதில் பல புராண தடயங்கள் உள்ளன. விஞ்ஞானிகள் இந்த படத்தை பழைய ஒழுங்கின் உருவகமாகக் கருதுகின்றனர், இது மறைந்து போக வேண்டும், ஏனெனில் ஸ்வயடோகோரின் மரணம் தவிர்க்க முடியாதது. ஸ்வயடோகோர் மற்றும் சவப்பெட்டியைப் பற்றிய காவியத்தில், முதலில் இலியா சவப்பெட்டியில் முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அது அவருக்கு மிகப் பெரியது, மேலும் ஸ்வயடோகர் சரியான அளவு. இலியா சவப்பெட்டியை ஒரு மூடியால் மூடியபோது, ​​​​அதை அகற்றுவது இனி சாத்தியமில்லை, மேலும் அவர் ஸ்வயடோகரின் சக்தியின் ஒரு பகுதியைப் பெற்றார். இங்கே இரண்டு சகாப்தங்களின் மாற்றம் இருப்பதாக ப்ராப் கூறினார், மேலும் காவிய ஹீரோ ஸ்வயடோகோர் இலியா முரோமெட்ஸால் மாற்றப்பட்டார். Svyatogor முன்னோடியில்லாத வலிமை கொண்ட ஒரு ஹீரோ, ஆனால் Svyatogor தூக்க முடியாத பூமிக்குரிய இழுவை கொண்ட அத்தியாயத்தில், இன்னும் சக்திவாய்ந்த சக்தியின் இருப்பு காட்டப்படுகிறது.

"வோல்கா மற்றும் மிகுலா" காவியம் சமூக காவியங்களின் குழுவில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகும். விவசாயி உழவன் மற்றும் இளவரசனை வேறுபடுத்துவதே இதன் முக்கிய யோசனை. சமூக முரண்பாடுகள் சில விஞ்ஞானிகளுக்கு காவியத்தின் கலவையை பிற்காலத்தில், சமூக மோதல்கள் தீவிரமடைந்தபோது சாத்தியமாக்கியது; கூடுதலாக, இது நோவ்கோரோட் காவியங்களுக்குக் காரணம். ஆனால் இளவரசரை ஏளனம் செய்வது நோவ்கோரோட் காவியங்களுக்கு மிகவும் பொதுவானது அல்ல, மேலும் மோதல் ஆரம்ப நிலப்பிரபுத்துவ காலத்தின் அமைப்பில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. வோல்கா அஞ்சலி செலுத்த செல்கிறார், அவருக்கு ஒரு துணிச்சலான அணி உள்ளது; மிகுலா ஒரு போர்வீரன் அல்ல, ஆனால் ஒரு ஹீரோ, அவர் முழு வோல்கா அணியையும் விட சக்திவாய்ந்தவர் மற்றும் உயர்ந்தவர், இது அவரது இருமுனையை உரோமத்திலிருந்து வெளியே இழுக்க முடியாது; இளவரசரும் அவரது அணியும் மிகுலாவைப் பிடிக்க முடியாது. ஆனால் மிகுலா வோல்காவை ஒரு வலிமைமிக்க ஹீரோவாக மட்டுமல்ல, உழைப்பாளியாகவும் எதிர்க்கிறார்; அவர் விவசாயிகளிடமிருந்து வசூலிப்பதன் மூலம் அல்ல, ஆனால் தனது சொந்த உழைப்பால் வாழ்கிறார். மிகுலாவுக்கு எல்லாம் எளிதாக வருகிறது, அவர் ஒரு வளமான அறுவடையை அறுவடை செய்கிறார். விஞ்ஞானி சோகோலோவ் இதில் உடல் உழைப்பால் சோர்வடைந்த விவசாயிகளின் கனவைக் கண்டார். காவியம் விவசாய உழைப்பைக் கவிதையாக்குகிறது, மிகுலாவின் உருவம் உழைக்கும் மக்களின் வலிமையின் உருவகம்.

டிக்கெட் 1. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய அம்சங்கள்.

நாட்டுப்புறவியல்- கலை தோற்றம்

புராண ஆரம்பம்

நாட்டுப்புறவியல்

நாட்டுப்புறக் கவிதைகள் நாட்டுப்புறக் கவிதை என்று அழைக்கப்பட்டன, ஆனால் இது அவ்வாறு இல்லை (எல்லாம் கவிதை அல்ல)

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இந்த சொல் தோன்றியது நாட்டுப்புற இலக்கியம்(வார்த்தைக்கு முக்கியத்துவம் - மீண்டும் சரியான வரையறை இல்லை, எடுத்துக்காட்டாக, மழை செய்யும் சடங்கு - தவளையைக் கொல்வது - வார்த்தைகள் இல்லாமல்)

20 ஆம் நூற்றாண்டில் - ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலை.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய அம்சங்கள்:

1) வாய்வழி (வாய்வழி அமைப்பு, கலாச்சாரம், நிகழ்வு) வாய்வழி வடிவத்தில் மட்டுமே

2) புனித எழுத்துக்களுக்கு எழுதப்பட்ட பதிவு இல்லை - விதிவிலக்கு

எழுதப்பட்ட சதிகள், கேள்வித்தாள்கள், நாட்குறிப்புகள் (பெண்களின் ஆல்பம்) அணிதிரட்டல் ஆல்பம்

காவிய கதைசொல்லிகள் (அவர்கள் பாடப்பட்டனர்)

3) மாறுபாடு

அந்த. ஒரு உரையின் மாற்றம்

எதிர்மறையானது என்னவென்றால், எந்த விருப்பம் முன்பு வந்தது என்பது எங்களுக்குத் தெரியாது

4) உள்ளூர் (எல்லா நூல்களும் நாட்டுப்புற வகைகளும் உள்ளூர்)

இவ்வாறு, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் வகைகளின் தொகுப்பாகும், மேலும் ஒவ்வொரு வட்டாரத்திற்கும் அதன் சொந்தம் உள்ளது.

5) நாட்டுப்புறவியல் - நாட்டுப்புற கலாச்சாரம்; மக்கள் மக்கள்தொகையின் கீழ் அடுக்கு (விவசாயிகள்)

· மாணவர் நாட்டுப்புறவியல்

· இராணுவ நாட்டுப்புறவியல்

· இளைஞர்/முறைசாரா குழுக்கள்

· பிளாட்னாய் நாட்டுப்புறவியல்

· சிப்பாய் நாட்டுப்புறவியல்

· பர்லாட்ஸ்கி

· அரசியல் கைதிகள்

6) நாட்டுப்புறவியல் என்பது ஒரு கூட்டுப் படைப்பாற்றல். நாட்டுப்புறக் கதைகளை உருவாக்கியவர் ஒருவர் அல்ல.

7) வகைப்பாடு; நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பெரும்பாலான படைப்புகள் மற்றும் வகைகளில் வழக்கமான உருவங்கள், கதைகள், வாய்மொழி வடிவங்கள், ஹீரோக்களின் வகைகள் உள்ளன.

உதாரணமாக, எண் 3, ஒரு அழகான கன்னி, ஹீரோக்கள்: அனைத்து வலுவான, அழகான, வெற்றியாளர்கள்

8) ஒத்திசைவு - ("இணைத்தல்") ஒரு கலையில் வெவ்வேறு கலைகளின் கலவையாகும்.

எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு திருமண விழா (பாடல்கள், புலம்பல்கள், கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை அணிந்துகொள்வது (அவர்கள் ஒரு சிறிய கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை அலங்கரித்து கிராமத்தைச் சுற்றி எடுத்துச் சென்றனர் - ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரத்தை அணிந்த மணமகள் போல))

சுற்று நடனம் (நடனம், பாடல், உடை + விளையாட்டு)

மக்கள் தியேட்டர்: பெட்ருஷ்கா தியேட்டர்

புலம்பல்கள் (உரை புலம்பியது)

9) செயல்பாடு

ஒவ்வொரு வகையும் ஒரு குறிப்பிட்ட செயல்பாட்டைச் செய்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு தாலாட்டு ஒரு குழந்தையை அசைக்கும்போது இயக்கங்களைத் தாளமாக்குகிறது; புலம்பல் - புலம்பல்.

10) உள்ளடக்கம்

· நாட்டுப்புறவியல் என்பது மக்களின் வரலாற்று, குடும்பம், உழைப்பு, ஒலி நினைவகம் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது

· நாட்டுப்புறக் கதைகள் மக்களின் வேலை மற்றும் பொருளாதார வாழ்வில் இயல்பாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறவியல்

நாட்டுப்புறவியல், மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, "நாட்டுப்புற ஞானம், நாட்டுப்புற அறிவு" என்று பொருள். நாட்டுப்புறக் கலை என்பது நாட்டுப்புற கலை, மக்களின் கலை கூட்டு செயல்பாடு, அவர்களின் வாழ்க்கை, பார்வைகள் மற்றும் இலட்சியங்களை பிரதிபலிக்கிறது, அதாவது. நாட்டுப்புறவியல் என்பது உலகின் எந்த நாட்டின் நாட்டுப்புற வரலாற்று கலாச்சார பாரம்பரியமாகும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் (விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள், காவியங்கள், பாடல்கள், நடனங்கள், கதைகள், பயன்பாட்டு கலை) அவர்களின் காலத்தின் நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை மீண்டும் உருவாக்க உதவுகின்றன.

பண்டைய காலங்களில் படைப்பாற்றல் மனித உழைப்பு நடவடிக்கைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் புராண, வரலாற்று கருத்துக்கள் மற்றும் விஞ்ஞான அறிவின் தொடக்கத்தை பிரதிபலித்தது. வார்த்தைகளின் கலை மற்ற வகை கலைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - இசை, நடனம், அலங்கார கலை. அறிவியலில் இது "ஒத்திசைவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

நாட்டுப்புறவியல் என்பது நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் இயல்பாகவே உள்ள ஒரு கலை. படைப்புகளின் வெவ்வேறு நோக்கங்கள் அவற்றின் பல்வேறு கருப்பொருள்கள், படங்கள் மற்றும் பாணிகளுடன் வகைகளை உருவாக்கின. பண்டைய காலத்தில், பெரும்பாலான மக்கள் பழங்குடி மரபுகள், வேலை மற்றும் சடங்கு பாடல்கள், புராணக் கதைகள் மற்றும் சதித்திட்டங்களைக் கொண்டிருந்தனர். புராணக்கதைகளுக்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையில் ஒரு கோட்டை வகுத்த தீர்க்கமான நிகழ்வு விசித்திரக் கதைகளின் தோற்றம் ஆகும், அவற்றின் சதி கனவுகள், ஞானம் மற்றும் நெறிமுறை புனைகதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

பண்டைய மற்றும் இடைக்கால சமுதாயத்தில், ஒரு வீர காவியம் வடிவம் பெற்றது (ஐரிஷ் சாகாக்கள், ரஷ்ய காவியங்கள் மற்றும் பிற). பல்வேறு நம்பிக்கைகளை பிரதிபலிக்கும் புராணங்களும் பாடல்களும் எழுந்தன (எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய ஆன்மீக கவிதைகள்). பின்னர், வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, அவை உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்களை சித்தரித்தன, அவை மக்களின் நினைவில் இருந்தன.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள வகைகள் செயல்திறன் முறையிலும் (தனி, பாடகர், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்) மற்றும் மெல்லிசை, ஒலிப்பு, அசைவுகள் (பாடல் மற்றும் நடனம், கதைசொல்லல் மற்றும் நடிப்பு) உரையின் வெவ்வேறு சேர்க்கைகளிலும் வேறுபடுகின்றன.

சமூகத்தின் சமூக வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடன், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புதிய வகைகள் எழுந்தன: வீரர்கள், பயிற்சியாளர்கள், கப்பல் ஓட்டுபவர்களின் பாடல்கள். தொழில் மற்றும் நகரங்களின் வளர்ச்சி உயிர்ப்பித்தது: காதல், நகைச்சுவை, தொழிலாளர்கள் மற்றும் மாணவர்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகள்.

இப்போது புதிய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் எதுவும் தோன்றவில்லை, ஆனால் பழையவை இன்னும் சொல்லப்படுகின்றன, அவற்றின் அடிப்படையில் கார்ட்டூன்கள் மற்றும் திரைப்படங்கள் தயாரிக்கப்படுகின்றன. பல பழைய பாடல்களும் பாடப்பட்டுள்ளன. ஆனால் காவியங்களும் சரித்திரப் பாடல்களும் நடைமுறையில் நேரலையில் கேட்கப்படுவதில்லை.

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக, நாட்டுப்புறக் கதைகள் அனைத்து மக்களிடையேயும் படைப்பாற்றலின் ஒரே வடிவமாக இருந்தது. ஒவ்வொரு தேசத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகளும் அதன் வரலாறு, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் போலவே தனித்துவமானது. மேலும் சில வகைகள் (வரலாற்றுப் பாடல்கள் மட்டுமல்ல) கொடுக்கப்பட்ட மக்களின் வரலாற்றைப் பிரதிபலிக்கின்றன.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசை கலாச்சாரம்

நாட்டுப்புறக் கலையை நாட்டுப்புறக் கலைப் பண்பாடாகவும், வாய்மொழிக் கவிதையாகவும், வாய்மொழி, இசை, விளையாட்டு அல்லது கலை வகை நாட்டுப்புறக் கலைகளின் தொகுப்பாகவும் பல கருத்துக்கள் உள்ளன. பிராந்திய மற்றும் உள்ளூர் வடிவங்களின் பன்முகத்தன்மையுடன், நாட்டுப்புறக் கதைகள் பெயர் தெரியாத தன்மை, கூட்டுப் படைப்பாற்றல், பாரம்பரியம், வேலையுடன் நெருங்கிய தொடர்பு, அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் வாய்வழி பாரம்பரியத்தில் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு படைப்புகளை அனுப்புதல் போன்ற பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.

ஆர்த்தடாக்ஸ் தேவாலயத்தில் தொழில்முறை இசை தோன்றுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே நாட்டுப்புற இசை கலை உருவானது. பண்டைய ரஸின் சமூக வாழ்க்கையில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் அடுத்தடுத்த காலங்களை விட மிகப் பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தன. இடைக்கால ஐரோப்பாவைப் போலல்லாமல், பண்டைய ரஷ்யாவில் மதச்சார்பற்ற தொழில்முறை கலை இல்லை. அதன் இசைக் கலாச்சாரத்தில், வாய்வழி பாரம்பரியத்தின் நாட்டுப்புறக் கலை வளர்ந்தது, இதில் "அரை-தொழில்முறை" வகைகள் (கதைசொல்லிகளின் கலை, குஸ்லர்கள் போன்றவை) அடங்கும்.

ஆர்த்தடாக்ஸ் ஹிம்னோகிராஃபி நேரத்தில், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஏற்கனவே ஒரு நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டிருந்தன, வகைகளின் நிறுவப்பட்ட அமைப்பு மற்றும் இசை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகள். நாட்டுப்புற இசை மற்றும் நாட்டுப்புற கலை ஆகியவை மக்களின் அன்றாட வாழ்க்கையில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளன, இது சமூக, குடும்பம் மற்றும் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் மிகவும் மாறுபட்ட அம்சங்களை பிரதிபலிக்கிறது.

மாநிலத்திற்கு முந்தைய காலத்தில் (அதாவது, பண்டைய ரஸ் வடிவம் பெறுவதற்கு முன்பு), கிழக்கு ஸ்லாவ்கள் ஏற்கனவே மிகவும் வளர்ந்த காலண்டர் மற்றும் குடும்ப நாட்டுப்புறக் கதைகள், வீர காவியம் மற்றும் கருவி இசை ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தனர் என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர்.

கிறித்துவ மதத்தை ஏற்றுக்கொண்டவுடன், பேகன் (வேத) அறிவு அழிக்கத் தொடங்கியது. இந்த அல்லது அந்த வகை நாட்டுப்புற நடவடிக்கைகளுக்கு வழிவகுத்த மந்திர செயல்களின் பொருள் படிப்படியாக மறக்கப்பட்டது. இருப்பினும், பண்டைய விடுமுறை நாட்களின் முற்றிலும் வெளிப்புற வடிவங்கள் வழக்கத்திற்கு மாறாக நிலையானதாக மாறியது, மேலும் சில சடங்கு நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதை பெற்றெடுத்த பண்டைய புறமதத்துடன் தொடர்பில்லாதது போல் தொடர்ந்து வாழ்ந்தன.

கிறிஸ்தவ தேவாலயம் (ரஸ்ஸில் மட்டுமல்ல, ஐரோப்பாவிலும்) பாரம்பரிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் நடனங்கள் மீது மிகவும் எதிர்மறையான அணுகுமுறையைக் கொண்டிருந்தது, அவை பாவம் மற்றும் பிசாசு மயக்கத்தின் வெளிப்பாடாகக் கருதுகின்றன. இந்த மதிப்பீடு பல நாளாகமங்களிலும், நியமன தேவாலய ஆணைகளிலும் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது.

நாடக நிகழ்ச்சியின் கூறுகள் மற்றும் இசையின் இன்றியமையாத பங்கேற்புடன் கூடிய உற்சாகமான, மகிழ்ச்சியான நாட்டுப்புற விழாக்கள், பண்டைய வேத சடங்குகளில் தேடப்பட வேண்டிய தோற்றம், கோயில் விடுமுறை நாட்களில் இருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது.

பண்டைய ரஷ்யாவின் நாட்டுப்புற இசை படைப்பாற்றலின் மிக விரிவான பகுதி சடங்கு நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆகும், இது ரஷ்ய மக்களின் உயர் கலைத் திறமைக்கு சாட்சியமளிக்கிறது. அவர் உலகின் வேத சித்திரத்தின் ஆழத்தில் பிறந்தார், இயற்கை கூறுகளின் தெய்வீகம். நாட்காட்டி-சடங்கு பாடல்கள் மிகவும் பழமையானதாகக் கருதப்படுகிறது. அவற்றின் உள்ளடக்கம் இயற்கையின் சுழற்சி மற்றும் விவசாய நாட்காட்டி பற்றிய கருத்துகளுடன் தொடர்புடையது. இந்தப் பாடல்கள் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் பல்வேறு நிலைகளைப் பிரதிபலிக்கின்றன. அவை குளிர்காலம், வசந்தம் மற்றும் கோடைகால சடங்குகளின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, அவை பருவங்களின் மாற்றத்தின் திருப்புமுனைகளுக்கு ஒத்திருக்கும். இந்த இயற்கை சடங்கை (பாடல்கள், நடனங்கள்) செய்வதன் மூலம், வலிமைமிக்க கடவுள்கள், அன்பு, குடும்பம், சூரியன், நீர், தாய் பூமி ஆகியவற்றின் சக்திகள் சொல்வதைக் கேட்பார்கள், ஆரோக்கியமான குழந்தைகள் பிறப்பார்கள், நல்ல அறுவடை பிறக்கும் என்று மக்கள் நம்பினர். கால்நடைகளின் சந்ததியாக இருங்கள், அன்பான வாழ்க்கை வளரும் மற்றும் இணக்கம்.

ரஷ்யாவில், பண்டைய காலங்களிலிருந்து திருமணங்கள் விளையாடப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு வட்டாரமும் திருமணச் செயல்கள், புலம்பல்கள், பாடல்கள் மற்றும் வாக்கியங்களின் சொந்த வழக்கத்தைக் கொண்டிருந்தன. ஆனால் அனைத்து முடிவற்ற வகைகளுடனும், திருமணங்கள் அதே சட்டங்களின்படி விளையாடப்பட்டன. கவிதைத் திருமண யதார்த்தம் என்ன நடக்கிறது என்பதை ஒரு அற்புதமான விசித்திரக் கதை உலகமாக மாற்றுகிறது. ஒரு விசித்திரக் கதையில் எல்லா படங்களும் மாறுபட்டது போல, சடங்கு தன்னை, கவிதையாக விளக்கி, ஒரு வகையான விசித்திரக் கதையாகத் தோன்றுகிறது. ஒரு திருமணமானது, ரஷ்யாவில் மனித வாழ்வின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில் ஒன்றாக இருப்பதால், ஒரு பண்டிகை மற்றும் புனிதமான சட்டகம் தேவைப்பட்டது. இந்த அற்புதமான திருமண உலகில் நீங்கள் அனைத்து சடங்குகள் மற்றும் பாடல்களை உணர்ந்தால், இந்த சடங்கின் வலியை நீங்கள் உணரலாம். திரைக்குப் பின்னால் இருப்பவை வண்ணமயமான ஆடைகள், மணிகளால் ஒலிக்கும் திருமண ரயில், "ஒற்றை-பெண்கள்" என்ற பாலிஃபோனிக் பாடகர் குழு மற்றும் புலம்பல்களின் துக்க மெல்லிசைகள், மெழுகு சிறகுகள் மற்றும் பர்ஸர்களின் ஒலிகள், துருத்திகள் மற்றும் பலலைகாக்கள் - ஆனால் கவிதை. திருமணமே உயிர்த்தெழுகிறது - பெற்றோர் வீட்டை விட்டு வெளியேறும் வலி மற்றும் பண்டிகை மனநிலையின் உயர் மகிழ்ச்சி - காதல்.

மிகவும் பழமையான ரஷ்ய வகைகளில் ஒன்று சுற்று நடன பாடல்கள். ரஸில், கிட்டத்தட்ட ஆண்டு முழுவதும் சுற்று நடனங்கள் நடத்தப்பட்டன - கொலோவொரோட் (புத்தாண்டு), மஸ்லெனிட்சா (குளிர்காலத்திற்கு விடைபெறுதல் மற்றும் வசந்தத்தை வரவேற்கும்), பசுமை வாரம் (பிர்ச்களைச் சுற்றியுள்ள சிறுமிகளின் சுற்று நடனங்கள்), யாரிலோ (புனித நெருப்பு), ஓவ்சென் ( அறுவடை திருவிழாக்கள்). சுற்று நடனங்கள்-விளையாட்டுகள் மற்றும் சுற்று நடனங்கள்- ஊர்வலங்கள் பொதுவாக இருந்தன. ஆரம்பத்தில், சுற்று நடனப் பாடல்கள் விவசாய சடங்குகளின் ஒரு பகுதியாக இருந்தன, ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளாக அவை சுதந்திரமாக மாறியது, இருப்பினும் உழைப்பின் படங்கள் பலவற்றில் பாதுகாக்கப்பட்டன:

தினையை விதைத்து விதைத்தோம்!
ஓ, லாடோ, அவர்கள் விதைத்தார்கள், அவர்கள் விதைத்தார்கள்!

இன்றுவரை நீடித்திருக்கும் நடனப் பாடல்கள் ஆண்கள் மற்றும் பெண்களின் நடனங்களுடன் இணைந்தன. ஆண்கள் - ஆளுமைப்படுத்தப்பட்ட வலிமை, தைரியம், தைரியம், பெண்கள் - மென்மை, அன்பு, ஆடம்பரம்.

பல நூற்றாண்டுகளாக, இசைக் காவியம் புதிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்களால் நிரப்பப்படத் தொடங்குகிறது. கூட்டத்திற்கு எதிரான போராட்டம், தொலைதூர நாடுகளுக்கான பயணம், கோசாக்ஸின் தோற்றம் மற்றும் மக்கள் எழுச்சிகள் பற்றி காவிய காவியங்கள் பிறக்கின்றன.

பல நூற்றாண்டுகளாக பல அழகான பழங்கால பாடல்களை மக்களின் நினைவகம் நீண்ட காலமாக பாதுகாத்து வருகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், தொழில்முறை மதச்சார்பற்ற வகைகள் (ஓபரா, கருவி இசை) உருவான காலகட்டத்தில், நாட்டுப்புற கலை முதன்முறையாக ஆய்வு மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டிற்கு உட்பட்டது. நாட்டுப்புறவியல் மீதான கல்வி மனப்பான்மையை குறிப்பிடத்தக்க எழுத்தாளர், மனிதநேயவாதி ஏ.என். ராடிஷ்சேவ் தனது "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு பயணம்" இன் இதயப்பூர்வமான வரிகளில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார்: "ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்களின் குரல்களை அறிந்தவர் அவற்றில் ஏதோ இருப்பதாக ஒப்புக்கொள்கிறார். மன வலி என்று அர்த்தம்... அவற்றில் நீங்கள் நம் மக்களின் ஆன்மாவின் உருவாக்கத்தைக் காண்பீர்கள். 19 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்ய மக்களின் "ஆன்மாவின் கல்வி" என நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மதிப்பீடு கிளிங்கா, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி, போரோடின், ராச்மானினோவ், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, புரோகோபீவ், இசையமைப்பாளர்களின் பள்ளியின் அழகியலின் அடிப்படையாக மாறியது. கலினிகோவ் மற்றும் நாட்டுப்புற பாடல் ரஷ்ய தேசிய சிந்தனையை உருவாக்குவதற்கான ஆதாரங்களில் ஒன்றாகும்.

16-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் - "ரஷ்ய மக்களின் தங்கக் கண்ணாடி போல"

ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளில் பதிவுசெய்யப்பட்ட நாட்டுப்புற பாடல்கள் மக்களின் வாழ்க்கையின் வரலாற்று நினைவுச்சின்னமாகும், ஆனால் அவர்களின் காலத்தின் நாட்டுப்புற படைப்பு சிந்தனையின் வளர்ச்சியைப் படம்பிடிக்கும் ஒரு ஆவண ஆதாரமாகும்.

டாடர்களுக்கு எதிரான போராட்டம், விவசாயிகள் கலவரங்கள் - இவை அனைத்தும் காவியங்கள், வரலாற்றுப் பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்களில் தொடங்கி ஒவ்வொரு குறிப்பிட்ட பகுதியிலும் நாட்டுப்புற பாடல் மரபுகளில் ஒரு முத்திரையை விட்டுச் சென்றன. எடுத்துக்காட்டாக, யாசிகோவோ பகுதியில் ஓடும் நைட்டிங்கேல் நதியுடன் தொடர்புடைய இலியா முரோமெட்ஸைப் பற்றிய பாலாட், இந்த பகுதிகளில் வாழ்ந்த இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் நைட்டிங்கேல் தி ராபர் இடையே ஒரு போராட்டம் இருந்தது.

இவான் தி டெரிபில் கசான் கானேட்டைக் கைப்பற்றியது வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வளர்ச்சியில் ஒரு பங்கைக் கொண்டிருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது; இவான் தி டெரிபிலின் பிரச்சாரங்கள் டாடர்-மங்கோலிய நுகத்தின் மீதான இறுதி வெற்றியின் தொடக்கத்தைக் குறித்தது, இது பல ஆயிரக்கணக்கான ரஷ்ய கைதிகளை விடுவித்தது. சிறையிலிருந்து. இந்த காலத்தின் பாடல்கள் லெர்மொண்டோவின் காவியமான “இவான் சரேவிச்சைப் பற்றிய பாடல்” - மக்களின் வாழ்க்கையின் முன்மாதிரியாக மாறியது, மற்றும் ஏ.எஸ். புஷ்கின் தனது படைப்புகளில் வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையைப் பயன்படுத்தினார் - ரஷ்ய பாடல்கள் மற்றும் ரஷ்ய விசித்திரக் கதைகள்.

வோல்காவில், உண்டோரி கிராமத்திற்கு அருகில், ஸ்டெங்கா ரஸின் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு கேப் உள்ளது; அந்தக் காலத்தின் பாடல்கள் அங்கு பாடப்பட்டன: "புல்வெளியில், சரடோவ் புல்வெளியில்", "புனித ரஸ்ஸில் நாங்கள் அதை வைத்திருந்தோம்". XVII இன் பிற்பகுதியில் - XVIII நூற்றாண்டின் முற்பகுதியின் வரலாற்று நிகழ்வுகள். பீட்டர் I இன் பிரச்சாரங்கள் மற்றும் அவரது அசோவ் பிரச்சாரங்கள், வில்லாளர்களின் மரணதண்டனை பற்றி தொகுப்பில் கைப்பற்றப்பட்டது: "இது நீலக் கடலில் நடப்பது போன்றது," "ஒரு இளம் கோசாக் டான் வழியாக நடந்து செல்கிறார்."

18 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் இராணுவ சீர்திருத்தங்களுடன், புதிய வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, இவை இனி பாடல் அல்ல, ஆனால் காவியம். வரலாற்றுப் பாடல்கள் வரலாற்றுக் காவியத்தின் மிகப் பழமையான படங்கள், ரஷ்ய-துருக்கியப் போரைப் பற்றிய பாடல்கள், ஆட்சேர்ப்பு மற்றும் நெப்போலியனுடனான போர் பற்றிய பாடல்களைப் பாதுகாக்கின்றன: "பிரெஞ்சு திருடன் ரஷ்யாவைக் கைப்பற்றியதாக பெருமையாகக் கூறினார்," "சத்தம் போடாதே, பச்சை ஓக் தாயே. ”

இந்த நேரத்தில், "Surovets Suzdalets", "Dobrynya மற்றும் Alyosha" பற்றிய காவியங்கள் மற்றும் கோர்ஷனின் மிகவும் அரிதான விசித்திரக் கதைகள் பாதுகாக்கப்பட்டன. புஷ்கின், லெர்மொண்டோவ், கோகோல், நெக்ராசோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் ரஷ்ய காவிய நாட்டுப்புற பாடல்கள் மற்றும் கதைகள் பயன்படுத்தப்பட்டன. நாட்டுப்புற விளையாட்டுகளின் பண்டைய மரபுகள், மம்மிரி மற்றும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பு நிகழ்ச்சி கலாச்சாரம் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற நாடக கலை

ரஷ்ய நாட்டுப்புற நாடகம் மற்றும் நாட்டுப்புற நாடக கலை பொதுவாக ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு ஆகும்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் வியத்தகு விளையாட்டுகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் கிராமப்புறக் கூட்டங்கள், சிப்பாய்கள் மற்றும் தொழிற்சாலை முகாம்கள் அல்லது நியாயமான சாவடிகள் என, பண்டிகை நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு அங்கமாக அமைந்தன.

நாட்டுப்புற நாடகங்களின் விநியோகத்தின் புவியியல் விரிவானது. எங்கள் நாட்களின் சேகரிப்பாளர்கள் யாரோஸ்லாவ்ல் மற்றும் கார்க்கி பிராந்தியங்கள், டாடாரியாவின் ரஷ்ய கிராமங்கள், வியாட்கா மற்றும் காமா, சைபீரியா மற்றும் யூரல்களில் தனித்துவமான நாடக "அடுப்புகளை" கண்டுபிடித்துள்ளனர்.

நாட்டுப்புற நாடகம், சில விஞ்ஞானிகளின் கருத்துக்கு மாறாக, நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தின் இயற்கையான தயாரிப்பு ஆகும். இது ரஷ்ய மக்களின் பரந்த அடுக்குகளின் டஜன் கணக்கான தலைமுறைகளால் திரட்டப்பட்ட படைப்பு அனுபவத்தை சுருக்கியது.

நகரம் மற்றும் பின்னர் கிராமப்புற கண்காட்சிகளில், கொணர்வி மற்றும் சாவடிகள் அமைக்கப்பட்டன, அதன் மேடையில் விசித்திரக் கதை மற்றும் தேசிய வரலாற்று கருப்பொருள்களில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. கண்காட்சிகளில் காணப்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் மக்களின் அழகியல் ரசனைகளை முழுமையாக பாதிக்க முடியவில்லை, ஆனால் அவர்கள் தங்கள் விசித்திரக் கதை மற்றும் பாடல் தொகுப்பை விரிவுபடுத்தினர். பிரபலமான மற்றும் நாடகக் கடன்கள் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புற நாடகத்தின் கதைக்களத்தின் அசல் தன்மையை தீர்மானித்தன. இருப்பினும், அவர்கள் நாட்டுப்புற விளையாட்டுகளின் பண்டைய கேமிங் மரபுகளில் "கீழே போடுகிறார்கள்", அலங்காரம், அதாவது. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பு செயல்திறன் கலாச்சாரம்.

நாட்டுப்புற நாடகங்களின் படைப்பாளிகள் மற்றும் கலைஞர்களின் தலைமுறைகள் சதித்திட்டம், குணாதிசயங்கள் மற்றும் பாணியில் சில நுட்பங்களை உருவாக்கியுள்ளனர். வளர்ந்த நாட்டுப்புற நாடகங்கள் வலுவான உணர்வுகள் மற்றும் தீர்க்க முடியாத மோதல்கள், தொடர்ச்சி மற்றும் அடுத்தடுத்த செயல்களின் வேகம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

நாட்டுப்புற நாடகத்தில் ஒரு சிறப்புப் பாத்திரம் ஹீரோக்கள் வெவ்வேறு தருணங்களில் நிகழ்த்திய பாடல்களால் அல்லது கோரஸில் ஒலிக்கிறது - நடந்துகொண்டிருக்கும் நிகழ்வுகளின் கருத்துகளாக. பாடல்கள் நடிப்பின் ஒரு வகையான உணர்ச்சி மற்றும் உளவியல் கூறுகளாக இருந்தன. அவை பெரும்பாலும் துண்டுகளாக நிகழ்த்தப்பட்டன, காட்சியின் உணர்ச்சிப்பூர்வமான அர்த்தத்தை அல்லது பாத்திரத்தின் நிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன. நிகழ்ச்சியின் தொடக்கத்திலும் முடிவிலும் பாடல்கள் தேவைப்பட்டன. நாட்டுப்புற நாடகங்களின் பாடல் தொகுப்பானது முக்கியமாக 19 ஆம் மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உள்ள அசல் பாடல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது சமூகத்தின் அனைத்து அடுக்குகளிலும் பிரபலமானது. இவை சிப்பாய்களின் பாடல்கள் “தி ஒயிட் ரஷியன் ஜார் வென்ட்,” “மல்ப்ரூக் லெப்ட் ஆன் எ பிரச்சாரம்,” “புகழ், புகழ், ஹீரோ, மற்றும் காதல் “நான் மாலை புல்வெளிகளில் நடந்தேன்,” “நான் பாலைவனத்திற்குள் செல்கிறது," "என்ன மேகமூட்டம், தெளிவான விடியல்" மற்றும் பல.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலையின் பிற்பகுதி வகைகள் - விழாக்கள்

விழாக்களின் உச்சம் 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் நிகழ்ந்தது, இருப்பினும் சில வகையான மற்றும் நாட்டுப்புற கலை வகைகள், சிகப்பு மற்றும் நகர பண்டிகை சதுக்கத்தின் இன்றியமையாத பகுதியாக இருந்தன, இந்த நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பே உருவாக்கப்பட்டு தீவிரமாக இருந்தன. மாற்றப்பட்ட வடிவம், இன்றுவரை உள்ளது. இது பொம்மை தியேட்டர், கரடி வேடிக்கை, ஓரளவு வியாபாரிகளின் நகைச்சுவைகள், பல சர்க்கஸ் செயல்கள். பிற வகைகள் நியாயமான மைதானத்தில் இருந்து பிறந்து விழாக்கள் முடிந்ததும் இறந்துவிட்டன. இவை சாவடி குரைப்பவர்கள், குரைப்பவர்கள், பூத் தியேட்டர்களின் நிகழ்ச்சிகள், வோக்கோசு கோமாளிகளின் உரையாடல்கள் ஆகியவற்றின் நகைச்சுவையான மோனோலாக்குகள்.

வழக்கமாக, கொண்டாட்டங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகளின் போது, ​​சாவடிகள், கொணர்விகள், ஊஞ்சல்கள் மற்றும் கூடாரங்கள் கொண்ட முழு பொழுதுபோக்கு நகரங்களும் பாரம்பரிய இடங்களில் அமைக்கப்பட்டன, பிரபலமான அச்சிட்டுகள் முதல் பாடல் பறவைகள் மற்றும் இனிப்புகள் வரை அனைத்தையும் விற்பனை செய்கின்றன. குளிர்காலத்தில், பனி மலைகள் சேர்க்கப்பட்டன, அணுகல் முற்றிலும் இலவசம், மற்றும் 10-12 மீ உயரத்தில் இருந்து ஸ்லெடிங் ஒப்பிடமுடியாத மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தது.

அனைத்து பன்முகத்தன்மை மற்றும் பன்முகத்தன்மையுடன், நகரத்தின் நாட்டுப்புற திருவிழா ஒரு ஒருங்கிணைந்த ஒன்றாக கருதப்பட்டது. இந்த ஒருமைப்பாடு பண்டிகை சதுக்கத்தின் குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையால் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் சுதந்திரமான பேச்சு, பரிச்சயம், தடையற்ற சிரிப்பு, உணவு மற்றும் பானங்கள்; சமத்துவம், வேடிக்கை, உலகின் பண்டிகைக் கருத்து.

பண்டிகை சதுரம் அனைத்து வகையான விவரங்களின் நம்பமுடியாத கலவையால் வியப்படைந்தது. அதன்படி, வெளிப்புறமாக அது ஒரு வண்ணமயமான, உரத்த குழப்பமாக இருந்தது. வாக்கர்களின் பிரகாசமான, வண்ணமயமான ஆடைகள், "கலைஞர்களின்" கவர்ச்சியான, அசாதாரண உடைகள், சாவடிகள், ஊஞ்சல்கள், கொணர்விகள், கடைகள் மற்றும் உணவகங்கள், கைவினைப்பொருட்கள் வானவில்லின் அனைத்து வண்ணங்களிலும் மின்னும் மற்றும் பீப்பாய் உறுப்புகள், குழாய்கள், புல்லாங்குழல்களின் ஒரே நேரத்தில் ஒலி டிரம்ஸ், ஆச்சரியங்கள், பாடல்கள், வணிகர்களின் அழுகைகள் , "பூதி தாத்தாக்கள்" மற்றும் கோமாளிகளின் நகைச்சுவைகளிலிருந்து உரத்த சிரிப்பு - அனைத்தும் ஒரே ஒரு நியாயமான பட்டாசு காட்சியாக ஒன்றிணைந்தது, இது கவர்ச்சிகரமான மற்றும் மகிழ்வித்தது.

"மலைகளின் கீழ்" மற்றும் "ஊசலாட்டத்தின் கீழ்" பெரிய, நன்கு அறியப்பட்ட விழாக்கள் ஐரோப்பாவிலிருந்து பல விருந்தினர் கலைஞர்களை ஈர்த்தது (அவர்களில் பலர் சாவடிகள், பனோரமாக்களின் உரிமையாளர்கள்) மற்றும் தென் நாடுகளில் (மந்திரவாதிகள், விலங்குகளை அடக்குபவர்கள், வலிமையானவர்கள், அக்ரோபேட்டுகள் மற்றும் பலர்) . பெருநகர விழாக்கள் மற்றும் பெரிய கண்காட்சிகளில் வெளிநாட்டு பேச்சு மற்றும் வெளிநாட்டு ஆர்வங்கள் பொதுவானவை. நகரத்தின் கண்கவர் நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஏன் "நிஸ்னி நோவ்கோரோட் மற்றும் பிரஞ்சு" கலவையாக அடிக்கடி தோன்றின என்பது தெளிவாகிறது.

ரஷ்ய தேசிய கலாச்சாரத்தின் அடிப்படை, இதயம் மற்றும் ஆன்மா ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், இது புதையல், இதுதான் பண்டைய காலங்களிலிருந்து ரஷ்ய மக்களை உள்ளே இருந்து நிரப்பியது, மேலும் இந்த உள் ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலாச்சாரம் இறுதியில் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் முழு விண்மீனைப் பெற்றெடுத்தது. 17-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், விஞ்ஞானிகள், இராணுவ வீரர்கள், தத்துவவாதிகள், உலகம் முழுவதும் அறிந்த மற்றும் மதிக்கும்:
Zhukovsky V.A., Ryleev K.F., Tyutchev F.I., Pushkin A.S., Lermontov M.Yu., Saltykov-Shchedrin M.E., Bulgakov M.A., Tolstoy L.N., Turgenev I.S., Fonvizin D.I.P., Chekhovin D.I.P. I.A., Griboyedov A.S., கரம்சின் என்.எம்., தஸ்தாயெவ்ஸ்கி எஃப்.எம்., குப்ரின் ஏ.ஐ., க்ளிங்கா எம்.ஐ., கிளாசுனோவ் ஏ.கே., முசோர்க்ஸ்கி எம்.பி., ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் என்.ஏ., சாய்கோவ்ஸ்கி பி.ஐ., போரோடின் ஏ.பி., எஸ்.பி.எஸ்.வி.எஸ்.வி.எஸ்.வி., பாலகிரேவ் எம். அமானி. கிராம்ஸ்காய் ஐ.என்., வெரேஷ்சாகின் வி.வி., சூரிகோவ் வி.ஐ., போலேனோவ் வி.டி., செரோவ் வி.ஏ., ஐவாசோவ்ஸ்கி ஐ.கே., ஷிஷ்கின் ஐ.ஐ., வாஸ்னெட்சோவ் வி.என்., ரெபின் ஐ.இ., ரோரிச் என்.கே., வெர்னாட்ஸ்கி வி.ஐ., லோமோனோசோவ் எம்.வி., ஸ்க்லிவோவ்ஸ்கி, என்.வி. I.P., சியோல்கோவ்ஸ்கி K.E., Popov A.S. , Bagration P.R., Nakhimov P.S., Suvorov A.V., Kutuzov M. I., Ushakov F.F., Kolchak A.V., Solovyov V.S., Berdyaev N.A., Chernyshevsky N.G., Dobrolyubov N.A., Pisarev D.E, இவர்களில் ஆயிரக்கணக்கில், சாவரேவ் டி. எப்படியோ, பூமிக்குரிய உலகம் முழுவதும் தெரியும். இவை ரஷ்ய நாட்டுப்புற கலாச்சாரத்தில் வளர்ந்த உலக தூண்கள்.

ஆனால் 1917 ஆம் ஆண்டில், பண்டைய தலைமுறைகளின் ரஷ்ய கலாச்சார பாரம்பரியத்தை குறுக்கிட, காலங்களின் தொடர்பை உடைக்க ரஷ்யாவில் இரண்டாவது முயற்சி மேற்கொள்ளப்பட்டது. முதல் முயற்சி ரஸ் ஞானஸ்நானம் பெற்ற ஆண்டுகளில் மீண்டும் செய்யப்பட்டது. ஆனால் அது முழு வெற்றியடையவில்லை, ஏனெனில் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சக்தி மக்களின் வாழ்க்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவர்களின் வேத இயற்கை உலகக் கண்ணோட்டம். ஆனால் ஏற்கனவே இருபதாம் நூற்றாண்டின் அறுபதுகளில் எங்காவது, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் படிப்படியாக பிரபலமான பாப் வகைகளான பாப், டிஸ்கோ மற்றும் அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், சான்சன் (சிறை-திருடன் நாட்டுப்புறக் கதைகள்) மற்றும் பிற வகையான சோவியத் பாணி கலைகளால் மாற்றத் தொடங்கின. ஆனால் 90 களில் ஒரு சிறப்பு அடி கொடுக்கப்பட்டது. "ரஷியன்" என்ற வார்த்தை இரகசியமாக கூட உச்சரிக்கப்படக்கூடாது என்று தடைசெய்யப்பட்டது, இந்த வார்த்தை தேசிய வெறுப்பைத் தூண்டுவதாகக் கருதப்படுகிறது. இந்நிலை இன்றுவரை தொடர்கிறது.

இனி ஒரு ரஷ்ய மக்கள் இல்லை, அவர்கள் அவர்களை சிதறடித்தனர், அவர்கள் குடித்துவிட்டு, மரபணு மட்டத்தில் அவர்களை அழிக்கத் தொடங்கினர். இப்போது ரஷ்யாவில் உஸ்பெக்ஸ், தாஜிக்குகள், செச்சென்கள் மற்றும் ஆசியா மற்றும் மத்திய கிழக்கில் வசிப்பவர்கள் ஆகியோரின் ரஷ்ய அல்லாத ஆவி உள்ளது, மேலும் தூர கிழக்கில் சீனர்கள், கொரியர்கள் மற்றும் பலர் உள்ளனர், மேலும் ரஷ்யாவின் உலகளாவிய உக்ரைனமயமாக்கல் தீவிரமாக உள்ளது. எல்லா இடங்களிலும் நடைபெறுகிறது.

நாட்டுப்புற வகையின் கருத்து. கொடுக்கப்பட்ட சூழ்நிலையில் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை அறிக்கையை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கும் கொள்கைகளின் தொகுப்பு ஒரு நாட்டுப்புற வகை என்று அழைக்கப்படுகிறது (இதேபோன்ற விஷயத்திற்கு, பி.என். புட்டிலோவைப் பார்க்கவும்). ஒரு நாட்டுப்புற வகையை உருவாக்கும் அலகுகள், அந்த வகை நாட்டுப்புற படைப்புகளின் தொகுப்பாக இருந்தால், பேச்சு தொடர்பு அலகுகளாக முழுமையான உச்சரிப்புகள் ஆகும். பேச்சு அலகுகள் (சொற்கள் மற்றும் வாக்கியங்கள்) போலல்லாமல், ஒரு சொல்லுக்கு முகவரி, வெளிப்பாடு மற்றும் ஆசிரியர் உள்ளனர். அறிக்கையின் கலவை மற்றும் பாணி இந்த அம்சங்களைப் பொறுத்தது.

நாட்டுப்புற நூல்கள் பின்வரும் அம்சங்களில் பகுப்பாய்வு செய்யப்படுகின்றன:

- அறிக்கையைத் தூண்டிய சமூக சூழ்நிலை

- பேச்சாளரின் நோக்கம்

பேச்சாளரின் அடிப்படை சமூக பண்புகள்

- கருத்தியல்/மன அணுகுமுறைகள்

- பேச்சாளர் பின்பற்றிய இலக்கு

செய்தியின் உண்மைக்கும் உண்மைக்கும் இடையிலான உறவின் சிறப்பியல்பு

- பதில் எதிர்வினை

- மொழியியல் என்பது சொற்களை உருவாக்குவதற்கான வழிமுறையாகும்(Adonyeva S.B. "நடைமுறைகள்..")

வகை என்பது ஒரு பொதுவான கவிதை அமைப்பு, செயல்திறன் வடிவங்களின் அன்றாட பயன்பாடு மற்றும் இசை அமைப்பு ஆகியவற்றால் ஒன்றிணைக்கப்பட்ட படைப்புகளின் தொகுப்பாகும். ப்ராப் நாங்கள் கதை மற்றும் பாடல் கவிதைகளுக்கு நம்மை மட்டுப்படுத்துகிறோம். வியத்தகு கவிதைகள், அதே போல் குறும்புகள், பழமொழிகள், சொற்கள், புதிர்கள் மற்றும் சதித்திட்டங்கள், மற்றொரு படைப்பின் பொருளாக இருக்கலாம்.

ப்ராப் கதையை கவிதையாகப் பிரிக்கிறார்

ப்ரோசைக் மற்றும்

கவித்துவமானது

நாட்டுப்புற உரைநடை நாட்டுப்புற கலையின் பகுதிகளில் ஒன்றாகும்

சுவடு வகைகளையும் இனங்களையும் அடையாளம் காட்டுகிறது

விசித்திரக் கதை - நிகழ்த்துபவர் அல்லது கேட்பவர் சொல்லப்படுவதை நம்புவதில்லை (பெலின்ஸ்கி) இது மிகவும் முக்கியமானது, ஏனென்றால் மற்ற சந்தர்ப்பங்களில் யதார்த்தத்தை வெளிப்படுத்த முயற்சிகள் உள்ளன, ஆனால் இங்கே இது வேண்டுமென்றே புனைகதை

கற்பனை கதைகள்

ப்ராப்பின் வரையறையின்படி, அவை முற்றிலும் தெளிவான கலவையால் வேறுபடுகின்றன, அவற்றின் கட்டமைப்பு அம்சங்களால், அவற்றின், சொல்ல, முழுமையான துல்லியத்துடன் அறிவியல் ரீதியாக நிறுவப்பட்ட தொடரியல், இது தேவதைக் கதைகளின் உருவ அமைப்பில் மேலும் விரிவாக விவாதிக்கப்படுகிறது. விசித்திரக் கதைகள் பற்றிய டிக்கெட்.

திரட்சியானவை எல்லாவற்றின் பல முறைகளிலும் கட்டமைக்கப்படுகின்றன, குவியல்கள் மற்றும் குறிப்புகளை உருவாக்குகின்றன. அவர்கள் ஒரு சிறப்பு கலவை, பாணி, பணக்கார வண்ணமயமான மொழி, ரிதம் மற்றும் ரைம் நோக்கி ஈர்ப்பு.

மாயாஜால மற்றும் ஒட்டுமொத்தமானவற்றைத் தவிர, பிற வகையான விசித்திரக் கதைகளுக்கு, கலவை ஆய்வு செய்யப்படவில்லை, மேலும் இந்த அடிப்படையில் அவற்றைத் தீர்மானிப்பதற்கும் பிரிப்பதற்கும் இன்னும் சாத்தியமில்லை. அவர்கள் ஒருவேளை கலவை ஒற்றுமை இல்லை. இது அவ்வாறு இருந்தால், மேலும் முறைப்படுத்துதலுக்கான அடிப்படையாக வேறு சில கொள்கைகளைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். விஞ்ஞான மற்றும் அறிவாற்றல் முக்கியத்துவம் கொண்ட இத்தகைய கொள்கை, பாத்திரங்களின் தன்மையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

ஒரு விசித்திரக் கதையின் உருவவியல் ஆரம்பத்தில் நடந்த விவாதத்தை நாங்கள் உடனடியாக நினைவுபடுத்துகிறோம், அங்கு கதை அஃபனாசியேவ் மற்றும் அவரது வகைப்பாடு பற்றியது, அதன்படி யாரும் வகைப்படுத்தவில்லை, ஆனால் அது உள்ளது. இதிலிருந்து நாம் 1 இலக்கத்தைப் பெறுகிறோம்

விலங்குகள் பற்றிய விசித்திரக் கதைகள்

உயிரற்ற இயற்கையைப் பற்றிய கதைகள் (எல்லா வகையான சக்திகள், உலகின் காற்று)

பொருட்களைப் பற்றிய கதைகள் (குமிழி, பாஸ்ட் காலணிகள், வைக்கோல்)

விலங்கு வகை மூலம் (உள்நாட்டு காட்டு)

தாவரங்களின் கதைகள் (காளான்களின் போர்)

2) மக்கள் (அவர்களும் அன்றாட மனிதர்கள்) செயல்கள், ஆண்கள், பெண்கள் போன்றவற்றைப் பற்றிய கதைகள்.

இது அடிப்படையில் டர்னிப்பை உள்ளடக்கியது, இது ஒட்டுமொத்தமாக உள்ளது

Propp அவர்களின் செயல்களின் அடிப்படையில் பாத்திர வகைகளாக பிரிக்கிறது

திறமையான மற்றும் புத்திசாலி யூகிப்பவர்கள் பற்றி

புத்திசாலித்தனமான ஆலோசகர்கள்

விசுவாசமற்ற / விசுவாசமுள்ள மனைவிகள்

கொள்ளையர்கள்

தீமையும் நன்மையும்... மற்றும் பல

s.zhetov வகைகளின் படி அதே பிரிவு, ஏனெனில் இங்கே சதி கதாபாத்திரத்தின் தன்மையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இது அவரது செயல்களை பிரிக்கிறது ...

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் மனிதர்களைப் பற்றிய அன்றாடக் கதைகளுக்கும் அனெக்டோடாட்டிக்கும் (ப்ராப்) எந்த வித்தியாசமும் இல்லை.

3) கட்டுக்கதைகள் - வாழ்க்கையில் உண்மையற்ற நிகழ்வுகள் பற்றிய கதைகள் (உதாரணமாக, Münchhausen இந்த வகையை அடிப்படையாகக் கொண்டது)

4) சலிப்பூட்டும் விசித்திரக் கதைகள் - குழந்தைகளுக்கு விசித்திரக் கதைகள் தேவைப்படும்போது சிறு நகைச்சுவைகள்/ரைம்கள்

அருகாமையின் பார்வையில், ஒரு விசித்திரக் கதை இன்னும் ஒரு வகையாக இல்லை; இவை நாம் கண்டறிந்த விசித்திரக் கதைகளின் வகைகள்; இவை வகைகள்; அவற்றை ரப்ரிக்ஸாகப் பிரிக்கலாம். வகை என்பது வகைப்பாட்டின் இணைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

பாடல் காவியம் மற்றும் நாடகக் கவிதை ஆகியவை காவியத்தின் வகைகள்: காவிய உரைநடை\ காவியக் கவிதை

ஒரு விசித்திரக் கதை என்பது ஒரு காவிய உரைநடை, இது மேலே உள்ள வகைகளாகவும், சில வகைகளாகவும், பதிப்புகள் மற்றும் மாறுபாடுகளாகவும் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. எனவே ஒரு சுவடு வரைபடம் உள்ளது

அடுத்த பகுதி

2) மக்கள் நம்பும் கதைகள்

இதோ நம்மிடம் உள்ளது

A) பூமியின் தோற்றம் மற்றும் அதில் உள்ள அனைத்தையும் பற்றிய இனவியல் (படைப்பு கட்டுக்கதைகள்)

பி) விலங்குகளைப் பற்றி அவை ஏன்: யானைக்கு ஏன் நீண்ட மூக்கு உள்ளது

சி) காவியங்கள் - பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் இவை பூதம், தேவதைகள் மற்றும் பிற தீய ஆவிகள் பற்றிய திகில் கதைகள் (வேறு விஷயங்களும் இருந்தன)

ஈ) புனைவுகள் - ஆர்த்தடாக்ஸி தொடர்பான கதைகள், முதல் மற்றும் புதிய ஏற்பாட்டிலிருந்து வரும் கதாபாத்திரங்கள், ஏனெனில் ஒரு புராணக்கதை சொற்பிறப்பியல் ரீதியாக துறவிகள் உணவில் படிப்பது, ஆனால் வரலாற்று நபர்களைப் பொறுத்தவரை இது அவ்வாறு இல்லை. கூடுதலாக, புராணக்கதைகளுக்கு நாட்டுப்புறக் கதைகளின் உறவு பற்றிய கேள்வி சர்ச்சைக்குரியது.சோகோலோவ் அவற்றை ஆர்னே, ஆண்ட்ரீவ் மற்றும் அஃபனாசியேவ் ஆகியோரின் புகழ்பெற்ற விசித்திரக் கதைகளாகக் கருதினார் மற்றும் அவற்றை தனித்தனி தொகுப்புகளில் வெளியிட்டார்.

ஈ) புனைவுகள் - இங்குதான் வரலாற்று நபர்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் உள்ளன

இ) கதைகள் - நடந்த நிகழ்வுகளை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் உண்மைகளைப் பாதுகாக்கும் தனிநபர்களின் வாய்வழி நினைவுகள்

வசன காவிய கவிதை

உரையுடன் இசைக் கூறுகளின் பிரிக்க முடியாத இணைப்பால் இது வேறுபடுகிறது, அதாவது, வகை ஒரு பொருட்டல்ல - அவர்கள் எப்போதும் பாடுவார்கள். ரிதம். கதைக்களம், வசனம், ட்யூன் அனைத்தும் ஒரு கலை சார்ந்தது. (ஒரு கதைசொல்லி ஒரு காவியத்தை எப்படிப் பாடக் கற்றுக்கொள்கிறார் என்பதைப் பற்றிய இறைவனின் விளக்கத்தை நினைவுகூர்ந்து) மெல்லிசைத்தன்மை சித்தரிக்கப்பட்ட நபருக்கு ஒரு பாடல் மனப்பான்மையை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒவ்வொரு காவியத்திற்கும் தனித்தனியாக அதன் சொந்த ட்யூன் இல்லை என்றாலும் (வெவ்வேறு காவியங்களை ஒரே டியூனில் பாடலாம் மற்றும் நேர்மாறாகவும்), காவிய இசை நிகழ்ச்சியின் பாணி, சில வரம்புகளுக்குள், ஒருங்கிணைந்த மற்றும் பிற வகையான காவிய படைப்பாற்றலுக்கு பொருந்தாது.

காவியம் என்பது காவியப் பாடல் கவிதை வகைகளில் ஒன்று. காவியம் என்பது ஒரு விசித்திரக் கதை போன்ற ஒரு வகை அல்ல, ஆனால் அது அதே வகைகளை உள்ளடக்கியது. காவியங்கள் பலவிதமான அடுக்குகளால் வேறுபடுகின்றன, எனவே அவை விசித்திரக் கதைகளை விட வகைப்படுத்துவது மிகவும் கடினம்.

சதி குழுக்களால், கதையின் பாணி மற்றும் தன்மையால், காவியங்கள் பிரிக்கப்படுகின்றன

வீர காவியங்கள்

- “கிளாசிக்கல்” (சதி என்பது தேசிய ரஷ்ய ஹீரோக்களின் சுரண்டல்கள், ஒரு முன்னுரையாக, ஹீரோ எவ்வாறு அதிகாரத்தைப் பெற்றார்) எடுத்துக்காட்டாக, இலியா மற்றும் ஸ்வயடோகோருக்குப் பிறகு இலியாவுக்கும் சிலைக்கும் இடையிலான போர் தொடங்கும் போது. அல்லது எலியாவைக் குணமாக்கிய பிறகு, வழியில் கொள்ளையடிக்கும் நைட்டிங்கேலைத் தோற்கடித்து, கியேவுக்குப் பயணிக்கும்போது

இராணுவம் (எந்த யோசனையிலும் அவர்கள் எதிரிகளின் குழுவுடன் போரைப் பற்றி பேசுகிறார்கள், உதாரணமாக டாடர்களின் கூட்டங்கள். புளொட்டில் சேர்க்கவும்!!! நீங்கள் 'b[தி காவியம் நம்புகிறது ப்ராப்) இன் வரலாறு மற்றும் பரிணாமத்தை கண்காணிக்கலாம்.

ஒற்றைப் போர் (முரோமெட்ஸ் மற்றும் துருக்கிய கான், அலியோஷா டராரினுடன் போரில்)

2 ஹீரோக்கள் களத்தில் சந்திக்கும் போது, ​​அவர்கள் ஒருவரையொருவர் அடையாளம் கண்டு சண்டையிட மாட்டார்கள் (எடுத்துக்காட்டு!!)

ஒரு அரக்கனுடனான போரைப் பற்றிய காவியங்கள் (நாம் இங்கே ஒரு ஐடிஓஎல் சேர்க்கலாமா? அல்லது ஒரு நைட்டிங்கேலை சேர்க்கலாமா? அல்லது ஒரு நைட்டிங்கேல்?) அவை மிகவும் பழமையானவை மற்றும் அவற்றிலிருந்து நீங்கள் போர்களைப் பற்றி ஏதாவது உருவாக்குவீர்கள்

ஹீரோவின் கிளர்ச்சியைப் பற்றிய காவியங்கள் (அடையாளங்களில் ஒன்று அரசின் நலன்களுக்கான செயல்கள்)

இவை விளாடிமிருக்கு எதிரான இலியாவின் கிளர்ச்சி பற்றிய காவியங்கள், இலியா மற்றும் உணவக இலக்குகள், புயான் தி போகடியர், வாசிலி புஸ்லேவிச் மற்றும் நோவ்கோரோடியர்கள் மற்றும் வாசிலி பஸ்லேவிச்சின் மரணம் பற்றிய காவியங்கள். வீர காவியங்களின் அறிகுறிகளில் ஒன்று அவற்றில் ஹீரோ செயல்படுவது. மாநில நலன்கள். இந்த கண்ணோட்டத்தில், டானூப் பற்றிய காவியம் மற்றும் விளாடிமிருக்கு மனைவியைப் பெறுவதற்கான அவரது பயணம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி வீர காவியங்களுக்கு சொந்தமானது.

இன்னும் சரியானது என்ன: இந்த குழுக்கள் ஒவ்வொன்றும் ஒரு சிறப்பு வகையை உருவாக்குகின்றன என்பதைக் கருத்தில் கொள்வது அல்லது சதித்திட்டங்களில் வேறுபாடு இருந்தபோதிலும், வீர காவியங்கள் காவிய படைப்பாற்றலின் வகைகளில் ஒன்றாகும் என்று நம்புவது? பிந்தைய நிலை மிகவும் சரியானது, ஏனென்றால் கவிதையின் ஒற்றுமை - பாணி மற்றும் கருத்தியல் நோக்குநிலை ஆகியவற்றால் இந்த வகை அடுக்குகளால் தீர்மானிக்கப்படவில்லை, மேலும் இந்த ஒற்றுமை இங்கே தெளிவாகத் தெரிகிறது.

விசித்திரக் காவியங்கள்

இந்த வழக்குகளில் ஹீரோவின் எதிரி ஒரு பெண். விசித்திரக் கதைகளைப் போலல்லாமல், ஒரு பெண் அவர் காப்பாற்றும் ஒரு உதவியற்ற உயிரினம், உதாரணமாக, ஒரு பாம்பிடம் இருந்து அவர் திருமணம் செய்துகொள்கிறார், அல்லது ஒரு புத்திசாலி மனைவி அல்லது ஹீரோவின் உதவியாளர், காவியங்களில் பெண்கள் பெரும்பாலும் துரோக மற்றும் பேய் உயிரினங்கள்; அவர்கள் ஒருவித தீமையை உருவாக்குகிறார்கள், ஹீரோ அவர்களை அழிக்கிறார். இத்தகைய காவியங்களில் "போடிக்", "லூகா டானிலோவிச்", "இவான் கோடினோவிச்", "டோப்ரின்யா மற்றும் மரின்கா", "க்ளெப் வோலோடிவிச்", "சாலமன் மற்றும் வாசிலி ஒகுலோவிச்" மற்றும் சிலர் அடங்கும். இவை காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள் அல்ல. சூனியம், ஓநாய் மற்றும் பல்வேறு அற்புதங்கள் இருப்பது அவர்களுக்கு ஒரு அற்புதமான தன்மையை அளிக்கிறது; இந்த சதிகள் காவியங்களுக்கு குறிப்பிட்டவை மற்றும் விசித்திரக் கதைகளின் கவிதைகளுடன் பொருந்தாது. இதனுடன், இதிகாச வசனங்களில் பாடப்படும் விசித்திரக் கதைகளும் காவியத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இத்தகைய படைப்புகள் காவியப் படைப்புகளைச் சேர்ந்தவை அல்ல. அவர்களின் கதைகள் விசித்திரக் கதைக் குறியீடுகளில் தோன்றும் ("தி அன்டோல்ட் ட்ரீம்", "ஸ்டாவர் கோடினோவிச்", "வான்கா"

உடோவ்கின் மகன்", "சூரியகாந்தி இராச்சியம்", முதலியன). இத்தகைய கதைகள் விசித்திரக் கதைகளின் ஆய்வு மற்றும் காவிய படைப்பாற்றல் ஆய்வு ஆகிய இரண்டிலும் ஆய்வு செய்யப்பட வேண்டும், ஆனால் அவை காவிய வசனங்களின் பயன்பாட்டின் அடிப்படையில் மட்டுமே காவியங்களின் வகைக்கு காரணமாக இருக்க முடியாது. இத்தகைய காவியங்களுக்கு பொதுவாக விருப்பங்கள் இல்லை. மற்ற காவியங்களின் நயவஞ்சகமான பெண்களைப் போல ஹீரோவின் எதிரிகள் யாரும் இல்லாத சட்கோவைப் பற்றிய காவியம் ஒரு சிறப்பு வழக்கு. ஆயினும்கூட, இது விசித்திரக் காவியங்களுக்கு சொந்தமானது என்பது மிகவும் வெளிப்படையானது.

விசித்திரக் காவியங்கள் வீர காவியங்களின் அதே வகையை உருவாக்குகின்றன என்று நாம் கருதலாமா? அது சாத்தியமற்றது என்று நமக்குத் தோன்றுகிறது. இந்த சிக்கலை இன்னும் குறிப்பாக ஆய்வு செய்ய வேண்டியிருந்தாலும், எடுத்துக்காட்டாக, டோப்ரின்யா மற்றும் மரிங்கா பற்றிய காவியம் லிதுவேனியன் ரெய்டு பற்றிய காவியத்தை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட இயல்புடைய ஒரு நிகழ்வு என்பதும், அவை வெவ்வேறு வகைகளைச் சேர்ந்தவை என்பதும் இன்னும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. காவிய வசனத்தின் பொதுவான தன்மை இருந்தபோதிலும்.

நாவல் காவியங்கள் பல யதார்த்தமான வண்ணமயமான கதைகளாகும், அவற்றின் கதைக்களங்கள் மேலே விவாதிக்கப்பட்டவற்றிலிருந்து வேறுபடுகின்றன.

- தடைகளுடன் பொருத்துதல்

ஒருபுறம், ஒரு சிறுகதையின் நடை மற்றும் ஒரு நினைவுச்சின்னம், வீரம் அல்லது விசித்திரக் காவியத்தின் பாணி ஆகியவை பொருந்தாது. மறுபுறம், காவியங்கள் பல யதார்த்தமான வண்ணக் கதைகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, அவற்றின் சதிகள் மேலே விவாதிக்கப்பட்டதை விட கணிசமாக வேறுபட்ட இயல்புடையவை. நிபந்தனையுடன், அத்தகைய காவியங்களை நாவல் என்று அழைக்கலாம். அவற்றின் எண்ணிக்கை சிறியது, ஆனால் அவை மிகவும் வேறுபட்டவை. அவர்களில் சிலர் மேட்ச்மேக்கிங்கைப் பற்றி கூறுகிறார்கள், இது சில தடைகளைத் தாண்டி மகிழ்ச்சியுடன் முடிவடைகிறது ("நைடிங்கேல் புடிமிரோவிச்", "கோட்டன் ஸ்லு-டோவிச்", "அலியோஷா மற்றும் பெட்ரோவிச்சின் சகோதரி"). விசித்திரக் கதை மற்றும் நாவல் காவியங்களுக்கு இடையில் ஒரு இடைநிலை நிலை, டோப்ரின்யாவின் வெளியேறுதல் மற்றும் அலியோஷாவின் தோல்வியுற்ற திருமணம் பற்றிய காவியத்தால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது. அலியோஷா மற்றும் பெட்ரோவிச் சகோதரி பற்றிய காவியம் காவிய வகைக்கும் பாலாட் வகைக்கும் இடையில் ஒரு இடைநிலை நிலையை ஆக்கிரமித்துள்ளது. "கோசரினா" பற்றியும் இதைச் சொல்லலாம். டானில் லோவ்சானின் காவியத்திலும் ஒரு பாலாட் பாத்திரம் உள்ளது, இது பாலாட்களைப் படிக்கும்போது கீழே பேசுவோம். காவியங்களுக்குச் சொந்தமான பிற கதைகளை நாம் பாலாட்களாக வகைப்படுத்துவோம் ("சுரிலோ மற்றும் பெர்மியாட்டாவின் துரோக மனைவி").

நாவல் காவியங்களின் சதிகளை குழுக்களாகப் பிரிக்கலாம், ஆனால் இதை நாம் இங்கே செய்ய மாட்டோம். இந்த காவியங்களில் பெண் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறாள், ஆனால் சுரிலாவுடன் டியூக்கின் போட்டி பற்றிய காவியம் அல்லது சுரிலாவின் தந்தையை விளாடிமிர் சந்தித்தது பற்றிய காவியம் போன்ற வேறுபட்ட இயல்புடைய நாவல் காவியங்கள் உள்ளன.

புனிதர்கள் மற்றும் அவர்களின் செயல்களைப் பற்றிய பாடல்கள் (கடவுளின் மனிதரான அலெக்ஸியைப் பற்றி.)

நான் மக்களின் சில மதக் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறேன், ஆனால் அவற்றில் வெளிப்படுத்தப்படும் உலகக் கண்ணோட்டம் பெரும்பாலும் தேவாலயத்தின் கோட்பாட்டுடன் ஒத்துப்போவதில்லை, வரலாற்று விவரங்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் சிறப்பு அழகுகளைக் கொண்டுள்ளது.

அவர்களுக்கு மாறாக பஃபூன்கள் உள்ளன

வேடிக்கையான நிகழ்வுகளைப் பற்றி பல வகையான பாடல்கள் உள்ளன (அல்லது வேடிக்கையானவை அல்ல, ஆனால் நகைச்சுவையாக விளக்கப்பட்டவை)

- பகடிகள்

- கட்டுக்கதைகள்

- கூர்மையான சமூக நையாண்டியுடன்

அவை எப்பொழுதும் ஒரு விவரிப்பு தன்மை கொண்டவை அல்ல; சில சமயங்களில் பொருள் வேடிக்கையானது மற்றும் சாராம்சம் அதிக வளர்ச்சியை ஏற்படுத்தாது. வகைகளின் பொதுவான தன்மை =, முதலில், பாணியின் பொதுவான தன்மை.

மேற்கு ஐரோப்பிய நாடுகளில் இருந்து குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது, கோளம் என்பது மனித உணர்வுகளின் உலகம், சோகமாக விளக்கப்படுகிறது

காதல் (குடும்ப உள்ளடக்கம்)

முன்னணி பாத்திரத்தில் பாதிக்கப்பட்ட பெண். இடைக்கால ரஷ்ய யதார்த்தம். நடிகர்கள் பெரும்பாலும் நடுத்தர அல்லது உயர் வகுப்பைச் சேர்ந்தவர்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் கண்களால் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். அவை பயங்கரமான நிகழ்வுகளை சித்தரிக்க முனைகின்றன; ஒரு அப்பாவிப் பெண்ணின் கொலை அடிக்கடி நிகழ்கிறது மற்றும் கொலையாளி பெரும்பாலும் குடும்ப உறுப்பினராக இருப்பார். இளவரசர் ரோமன், ஃபியோடர் மற்றும் மர்ஃபா, அவதூறான மனைவி.

எதிர்பாராத சந்தர்ப்ப சந்திப்பின் போது குடும்ப உறுப்பினர்களில் ஒருவர் நீண்ட காலமாக இல்லாததால், அவர்கள் ஒருவரையொருவர் அடையாளம் காணவில்லை மற்றும் புஷ்கின் பதிவு செய்த சோகமான நிகழ்வுகள் (கொள்ளைக்கார சகோதரர் மற்றும் ssetstra) பாடல்?

2) வரலாற்றுப் பாடல்கள்

டாடர்கள் போன்ற உண்மையான வரலாற்று ஹீரோக்கள் அவற்றில் நடிக்கலாம், ஆனால் அவர்கள் இராணுவத்துடன் தாக்குவதில்லை, ஆனால் ஒரு பெண்ணைக் கடத்துகிறார்கள். தனிப்பட்ட வரலாற்றைச் சுற்றி கவனம் செலுத்துதல், காதல் அல்லது குடும்ப உள்ளடக்கத்தின் சில சூழ்ச்சிகள் இருப்பதற்கான ஒரு சிறப்பியல்பு அடையாளம்

பாலாட்களை விட காவியங்கள் ஆளுமையில் கவனம் செலுத்துவது குறைவு; இருப்பினும், பல இடைநிலை வழக்குகள் உள்ளன (எடுத்துக்காட்டுகள்!!)

பாலாட் மற்றும் பிற வகைகளுக்கு இடையே ஒரு சரியான கோட்டை வரைய எப்போதும் சாத்தியமில்லை. இந்த விஷயத்தில், ஒரு பாலாட் இயல்புடைய காவியம் அல்லது ஒரு காவிய வகையின் பாலாட் பற்றி பேசலாம். ஒரு பாலாட் மற்றும் ஒரு காவியம், ஒரு பாலாட் மற்றும் ஒரு வரலாற்றுப் பாடல், அல்லது ஒரு பாலாட் மற்றும் ஒரு பாடல் பாடல் ஆகியவற்றுக்கு இடையே இதுபோன்ற பல இடைநிலை அல்லது தொடர்புடைய நிகழ்வுகளைக் காணலாம், இருப்பினும் மிகப் பெரிய எண்ணிக்கையில் இல்லை. செயற்கை விளிம்புகளை வரைவது நடைமுறை சாத்தியமற்றது. ஒரு காவியம் மற்றும் ஒரு பாலாட்டை ஒரு இசை கண்ணோட்டத்தில் இருந்து வேறுபடுத்தி அறியலாம். காவியமானது ஒரு குறிப்பிட்ட மீட்டர் மற்றும் அரைவாசிப்பு இயல்புடைய மெல்லிசைகளைக் கொண்டுள்ளது. பாலாட்டின் கவிதை பரிமாணங்கள் மிகவும் மாறுபட்டவை, அதே போல் அப்பாவியாகவும் உள்ளன. ஒரு இசைக் கண்ணோட்டத்தில், பாலாட்கள் ஒரு நாட்டுப்புற இசை வகையாக இல்லை.

மேலே உள்ள அனைத்தும் பாலாட்களுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட தன்மை இருப்பதைக் காட்டுகிறது, அவற்றை ஒரு வகையாகப் பற்றி பேசலாம். காவியங்கள் அல்லது விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்பில் இருக்கும் கூர்மையான வேறுபாடுகள் இங்கே இல்லை. குடும்ப பாலாட்கள், அங்கீகரிக்கப்படாத கூட்டங்கள் மற்றும் வரலாற்று பாலாட்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வேறுபாடு வகைகள் அல்ல, வகைகளின் வேறுபாடு.

வரலாற்றுப் பாடல்கள்

வரலாற்றுப் பாடல்களின் வகை இயல்பு பற்றிய கேள்வி மிகவும் சிக்கலானது. "வரலாற்றுப் பாடல்கள்" என்ற பெயரே, இந்த பாடல்கள் உள்ளடக்கத்தின் பார்வையில் இருந்து தீர்மானிக்கப்படுகின்றன என்பதையும், வரலாற்றுப் பாடல்களின் பொருள் வரலாற்று நபர்கள் அல்லது ரஷ்ய வரலாற்றில் நடந்த நிகழ்வுகள் அல்லது குறைந்தபட்சம் ஒரு வரலாற்றுத் தன்மையைக் கொண்டிருப்பதைக் குறிக்கிறது. இதற்கிடையில், வரலாற்றுப் பாடல் என்று அழைக்கப்படுவதைக் கருத்தில் கொள்ளத் தொடங்கியவுடன், கவிதை வடிவங்களின் தீவிர பன்முகத்தன்மையையும் மாறுபாட்டையும் உடனடியாகக் கண்டுபிடிப்போம்.

இந்த பன்முகத்தன்மை மிகவும் பெரியது, வரலாற்றுப் பாடல்கள் எந்த வகையிலும் ஒரு வகையை உருவாக்காது, கவிதையின் சில ஒற்றுமையின் அடிப்படையில் வகை வரையறுக்கப்பட்டால். விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் இதிகாசங்களைப் போலவே இங்கேயும் நடக்கிறது, இது ஒரு வகையாக நம்மால் அங்கீகரிக்க முடியவில்லை. உண்மை, ஆராய்ச்சியாளருக்கு தனது சொற்களை குறிப்பிடவும், வரலாற்றுப் பாடல்களை நிபந்தனையுடன் ஒரு வகை என்று அழைக்கவும் உரிமை உண்டு. ஆனால் அத்தகைய சொற்களுக்கு கல்வி முக்கியத்துவம் இருக்காது, எனவே பி.என். புட்டிலோவ் தனது புத்தகத்தை வரலாற்றுப் பாடல்களுக்கு அர்ப்பணித்தபோது "13-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் ரஷ்ய வரலாற்றுப் பாடல் நாட்டுப்புறக் கதைகள்" (எம்.-எல்., 1960) என்று அழைத்தார். ஆயினும்கூட, வரலாற்றுப் பாடல் உள்ளது, ஒரு வகையாக இல்லாவிட்டாலும், வெவ்வேறு காலங்கள் மற்றும் வெவ்வேறு வடிவங்களின் பல்வேறு வகைகளின் கூட்டுத்தொகையாக, அவற்றின் உள்ளடக்கத்தின் வரலாற்றுத்தன்மையால் ஒன்றுபட்டது. வரலாற்றுப் பாடலின் அனைத்து வகைகளுக்கும் முழுமையான மற்றும் துல்லியமான வரையறை எங்கள் பணியாக இருக்க முடியாது. ஆனால் மேலோட்டமான பார்வையில் கூட, சிறப்பு மற்றும் ஆழமான ஆய்வு இல்லாமல், குறைந்தது சில வகையான வரலாற்று பாடல்களை நிறுவ முடியும். வரலாற்றுப் பாடல்களின் தன்மை இரண்டு காரணிகளைச் சார்ந்துள்ளது: அவை உருவாக்கப்பட்ட சகாப்தம் மற்றும் அவற்றை உருவாக்கும் சூழல். இது குறைந்தபட்சம் வரலாற்றுப் பாடல்களின் முக்கிய வகைகளை கோடிட்டுக் காட்டுவதை சாத்தியமாக்குகிறது.

பஃபூன் கிடங்கின் பாடல்கள்

அவர்கள் சொல்லாட்சிப் பாடல்களின் பட்டியலைத் திறக்கிறார்கள், ஏனெனில் முதல் வரலாற்றுப் பாடல் இந்த வகையிலேயே துல்லியமாக அடையாளம் காணப்பட்டது. ஷெல்கன் டுடென்டிவிச் பற்றி, 14 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து ஆரம்பமானது, பின்னர் இயற்றப்பட்ட பாடல்கள் வேறுபட்ட இயல்புடையவை

16 ஆம் நூற்றாண்டில் இயற்றப்பட்ட இவான் தி டெரிபிள் பற்றிய பாடல்கள் பயங்கரமானவை

மாஸ்கோ நகர்ப்புற சூழலில் உருவாக்கப்பட்ட பாடல்கள் - கன்னர்கள் (இலவச பீரங்கி வீரர்கள்) மற்றும் பாடல்கள் காவியங்களின் வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டன, மேலும் மக்கள் அவற்றை பழங்கால பொருட்கள் (அவரது மகன் மீது பயங்கரமான கோபம், கசானைக் கைப்பற்றுதல்) என்று அழைத்தனர். காவியம்

3) 16 ஆம் மற்றும் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உள்ள உள் நிகழ்வுகள் பற்றிய பாடல்கள்

மாஸ்கோவில் சாதாரண மக்களால் உருவாக்கப்பட்டது, இவை ஒரு குறிப்பிட்ட சூழல் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் பாடல்கள். கவிதைகளின் பன்முகத்தன்மை இருந்தபோதிலும், அவற்றில் ஒரு காவியம் உள்ளது (ஜெம்ஸ்கி சோபோர் பற்றி, ஓசோலோவெட்ஸ்கி மடாலயத்தின் முற்றுகை பற்றி)

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாடல்கள்

தலைநகரை செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு மாற்றுவதன் மூலம், ரஷ்ய வரலாற்றின் உள் நிகழ்வுகளைப் பற்றிய இந்த வகையான நகர்ப்புற பாடல்கள் உற்பத்தி செய்வதை நிறுத்துகின்றன. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சியைப் பற்றி, அரக்கீவ் மற்றும் சிலரைப் பற்றி தனிப்பட்ட பாடல்கள் உருவாக்கப்பட்டன, ஆனால் இந்த வகை 19 ஆம் நூற்றாண்டில் வீழ்ச்சியடைந்தது. இந்த குழுவின் பாடல்கள் நகர்ப்புற சூழலால் உருவாக்கப்பட்டவை, பின்னர் அவை விவசாயிகளுக்குள் ஊடுருவுகின்றன.

கோசாக்ஸின் பாடல்கள் 16-17 நூற்றாண்டுகள்

சுதந்திர மனிதர்களைப் பற்றிய, விவசாயப் போர்களைப் பற்றிய நீண்ட பாடல் வரிகளின் கோரல் நிகழ்ச்சி. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாடல்கள் படையினரால் தாக்கப்பட்டதால், ரசினைப் பற்றிய பாடல்களை விட புகாச்சேவ் பற்றிய பாடல்கள் உண்மையானவை.

இராணுவ வீரர்களின் பாடல்கள் 18-20

வழக்கமான இராணுவத்தின் வருகையுடன், பொல்டாவா போரிலிருந்து இரண்டாம் உலகப் போர் வரையிலான போர்களில் வீரர்கள் ஆதிக்கம் செலுத்தினர்.

பாடல் வரிகள்

இருப்பு மற்றும் பயன்பாட்டின் வடிவங்கள்

சுற்று நடன விளையாட்டுகள்

அசைவு இல்லாமல் நிகழ்த்தப்பட்டது

2) வீட்டு உபயோகம்

தொழிலாளர் கூட்டங்கள், கிறிஸ்துமஸ் திருமணங்கள் போன்றவை.

அவர்கள் காதல், குடும்பம், பிரிவு - மனித வாழ்க்கை பற்றி பாடுகிறார்கள்

Psenia உலகிற்கு ஒரு வித்தியாசமான அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது

நையாண்டி பழிசுமங்கள்

கம்பீரமாக புலம்புபவர்கள்

3) மரணதண்டனை மூலம்

நீளமான, இடைநிலை, அரை நீட்டிக்கப்பட்ட

4) சமூக குழுக்களின் பாடல்கள்

தொழிலாளர்கள், விவசாயிகள், விசைப்படகு ஏற்றுபவர்கள், வீரர்கள்

பெண், ஆண், இளையவர், முதியவர் முதலிய பாலினம்

வகைகளாகப் பிரிக்க, பின்வரும் நிலைகளில் இருந்து தொடங்குகிறோம்

வடிவம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தின் ஒற்றுமை. படிவத்தை உருவாக்குவதால் முதல் உள்ளடக்கம் என்று கருதப்படுகிறது

படைப்பாளிகள் வெவ்வேறு சமூகக் குழுக்களின் பிரதிநிதிகள் என்பதால், அவர்களின் பாடல்கள் வேறுபட்டவை

விவசாயத் தொழிலாளர்களின் சமூகக் குழு ஒரு குறிப்பிட்ட உள்ளடக்கத்துடன் ஒரு பாடலை உருவாக்குவார்கள், அதன்படி பாடல் ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவத்தை எடுக்கும்

நிலத்திலிருந்து பிடுங்கப்பட்ட விவசாயிகளின் பாடல்கள்

தொழிலாளர்களின் பாடல்கள்

சமூக இணைப்பு மூலம் பாடல்களின் பிரிவு

விவசாய வேலை செய்யும் விவசாயிகளின் பாடல்கள்

என பிரிக்கப்படுகின்றன

சடங்கு

F) விவசாயம்

அவை நிகழ்த்தப்பட்ட விடுமுறை நாட்களின் படி பிரிக்கப்பட்டது

எடுத்துக்காட்டாக, கிறிஸ்துமஸ் நேரம் = கிறிஸ்துமஸ் டைட், புத்தாண்டு ஈவ் = யூகிப்பதற்கான துணை அட்டவணைகள்

ஒவ்வொரு விடுமுறைக்கும் பாடல்கள் = ஒரு தனி வகை

I) குடும்பம்

ப்ராப் புலம்பல்களைக் கருதுகிறார், அவை நடக்கும்

+) இறுதி சடங்கு

சடங்கின் ஒவ்வொரு தருணத்திற்கும், வெவ்வேறு நடிகருக்கு வேறுபட்டது

+_) திருமணம்

மணமகள் அல்லது துக்கம் அனுசரிக்கப்படும் பிற புலம்பல்களும், மணமகன் மற்றும் மரியாதைக்குரிய பெற்றோரின் வாக்கியங்களும் திருமணப் பாடல்களின் முக்கிய வகைகளாகும்.

சடங்கு அல்லாதது

இங்கே ப்ராப் மீண்டும் புலம்பல்களில் கவனம் செலுத்துகிறது, அவை பெயரிடப்பட்டுள்ளன

A) ஆட்சேர்ப்பு பாடல்கள், அதே போல் வாழ்க்கையில் ஏற்படும் சில வகையான பேரழிவுகள் தொடர்பான பாடல்கள், முறையால் கருதப்படாத மீதமுள்ள பாடல்கள் இங்கே

நடிப்பின் வடிவத்தின்படி, பாடல்களை உடல் அசைவுகளுடன் நிகழ்த்தியவை என்றும் இல்லாமல் நிகழ்த்தப்பட்டவை என்றும் பிரிக்கலாம்

A) சுற்று நடனங்கள், விளையாட்டுகள், நடனங்கள்

சுற்று நடனம், ஆட்டம் மற்றும் ஆடல் பாடல்களுக்கு தனி பாணி உண்டு. பொதுவாக அவை வசன அமைப்பு (குரல் பாடல்களில் இல்லை) இருக்கும். இத்தகைய பாடல்களுக்கு சிறப்பு விதிகள் உள்ளன. உதாரணமாக, ஒவ்வொரு வசனத்தின் கடைசி வரிகளும் ஒன்று அல்லது இரண்டு வார்த்தைகளை மாற்றியமைக்கப்படலாம்.

சுற்று நடனத்தை உருவாக்கும் புள்ளிவிவரங்களின்படி வட்ட நடனப் பாடல்கள் விநியோகிக்கப்படுகின்றன (பாலகிரேவ் "வட்ட" சுற்று நடனப் பாடல்களை வேறுபடுத்துகிறார், சுற்று நடனம் ஒரு வட்டத்தில் நகரும் போது, ​​மற்றும் "நடை" பாடல்கள், பாடகர்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக நிற்கும்போது அல்லது நடக்கும்போது. )

விளையாட்டுப் பாடல்கள் பொதுவாக விளையாட்டோடு தொடர்புடையவை, ஆனால் கடந்த கால விளையாட்டுகளின் நினைவூட்டலாக தனியாகவும் நிகழ்த்தப்படலாம்; அவை செயல்பாட்டின் இடத்தில் வேறுபடுகின்றன, மேலும் விளையாட்டு எதைக் கொண்டிருந்தது என்பதை தீர்மானிக்க அனுமதிக்கின்றன.

விளையாட்டு மற்றும் விளையாட்டுப் பாடல்கள் வெளியில் நிகழ்த்தப்படுகிறதா அல்லது குடிசையில் நிகழ்த்தப்படுகிறதா என்பதில் வேறுபடுகின்றன. குளிர்காலத்தில் குடிசையில் மற்றும் கோடையில் வயலில் அல்லது தெருவில் விளையாட்டுகள் வேறுபட்டவை. விளையாட்டுப் பாடல்கள் விளையாட்டுகளுடன் நெருங்கிய தொடர்புடையவை, மேலும் பெரும்பாலும் பாடலின் வரிகளில் இருந்து விளையாட்டு எதைக் கொண்டுள்ளது என்பதை நீங்கள் தீர்மானிக்க முடியும். விளையாட்டுப் பாடல் சேகரிப்பாளரால் நியமிக்கப்பட்டாலும் இல்லாவிட்டாலும் அங்கீகரிக்கப்படலாம். சுற்று நடனம் மற்றும் விளையாட்டுப் பாடல்களுக்கு இடையிலான எல்லைகளை எப்போதும் துல்லியமாக நிறுவ முடியாது, ஏனெனில் ஒரு சுற்று நடனத்தின் நடத்தை ஒரு வகையான விளையாட்டு.

நடனப் பாடல்களில், விளையாட்டோடு விளையாடும் பாடல்களின் உள்ளடக்கத்தை விட, பாடலின் உள்ளடக்கம் நடனத்துடன் குறைவாகவே இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அடிக்கடி வரும் எந்தப் பாடலையும் நடனப் பாடலாகப் பயன்படுத்தலாம்; அடிக்கடி வரும் எந்தப் பாடலுக்கும் ஆடலாம். இருப்பினும், அடிக்கடி வரும் ஒவ்வொரு பாடலுக்கும் நடனமாட வேண்டிய அவசியமில்லை. ஒரு விளையாட்டுப் பாடலை அது குறிப்பிடப்பட்டதா இல்லையா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல் அங்கீகரிக்க முடியும் என்றால், ஒரு நடனப் பாடலை அதன் உரையால் அங்கீகரிக்க முடியாது. நடனப் பாடல்கள் உண்மையில் ஒரு வகையைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதில்லை என்பது இதிலிருந்து தெரிகிறது. இருப்பினும், நடனத்திற்குப் பாடலைப் பயன்படுத்துவது அடிக்கடி வரும் பல பாடல்களின் முக்கிய அம்சமாகும்.

ஒரு பாடகர் அல்லது தனியாக, உட்கார்ந்து அல்லது வேலை செய்யும் போது நிகழ்த்தப்படுகிறது

லிங்கரிங் என்று உச்சரிக்கப்படுகிறது

நேர்த்தியான, பாடல் வரிகள், பாடகர்களின் ஆழ்ந்த உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவது பொதுவாக சோகத்தைப் பாடும்

அடிக்கடி வரும் பாடல்கள்

மகிழ்ச்சியான, நகைச்சுவையான பாத்திரம் மற்றும் கூட்டு உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் வாய்ப்பு அதிகம்

1.2 க்கு பாடலின் வேகம் = பாடலின் தன்மை, 3 க்கு அது முக்கியமில்லை

அரை நீளமானது

ஒரு பாடலின் வகையை வேறுபடுத்துவது முக்கியம்

இது அடிக்கடி இடம்பெறும் அம்சம் என்பதால், நகைச்சுவைத் தன்மையின் அறிகுறி

பாடலின் தீம் மற்றும் உள்ளடக்கத்தில் கவனம்

சடங்கு அல்லாத பாடல்கள் வெவ்வேறு வகைகளை உள்ளடக்கியது, ஆனால் அவையே ஒரு வகையை உருவாக்கவில்லை

நிலத்திலிருந்து கிழிந்த விவசாயிகளின் பாடல்கள்

தெருவோர ஊழியர்களின் பாடல்கள்ஒரு சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத, மேலும், மிகவும் குறிப்பிட்ட வகையை உருவாக்குகிறது. ஒருபுறம், விவசாயிகளின் அனைத்து திகில், அவமானங்கள், எஜமானரின் கொடுங்கோன்மையை முழுவதுமாகச் சார்ந்து, சிறிய குற்றத்திற்காக கடுமையான கசையடிகளுக்கு ஆளாகிறார்கள். மறுபுறம், அவை சில வகையான அற்பமான அல்லது கன்னமான தொனியின் கூறுகளைக் கொண்டிருக்கின்றன, இது விவசாய பாடல்களுக்கு முற்றிலும் அந்நியமானது மற்றும் "நாகரிக" பிரபுத்துவ சூழலின் செல்வாக்கின் கீழ் விவசாயிகளின் ஆன்மாவின் ஊழலுக்கு சாட்சியமளிக்கிறது.

லக்கி நகர பாடல்கள்நாம் சமூக கவனம் கொண்ட பாடல்களை எதிர்கொள்கிறோம்

தொழிலாளர் பாடல்கள்வேலையுடன் உருவாக்கப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு பாடல் கட்டளையை மாற்றும் போது பர்லாட்ஸ்கி போன்றவை

பாடல்களை நீக்கு -விடுவித்து ரூபி ஹூட்களாக மாறிய கொள்ளையர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது (ஆனால் சோகமான விதியைப் பற்றிய பாடல்கள் வரையப்பட்டுள்ளன)

வீரர்களின் பாடல்கள் -தாய்நாட்டிற்கான சேவை மற்றும் தைரியத்தின் கஷ்டங்கள் போன்றவை.

பாடலை யார் பாடுகிறார்கள் என்பதைப் பார்ப்பது மிகவும் முக்கியம்; அது ஒரு பெண்ணாக இருந்தால், அது ஒருவித வரையப்பட்ட அல்லது காதல் பாடல் போன்றது, அது ஒரு ஆணாக இருந்தால், அதை நீக்குவது போன்றவை.

சிறை பாடல்கள் - 2 வகைகள்: துன்பப்படுபவர்கள் மற்றும் சுதந்திரம் கேட்பவர்கள் மற்றும் அனுபவமுள்ள கைதிகள் தங்கள் கடந்த காலத்தை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்

நகர்ப்புற முதலாளித்துவ சூழலின் நாட்டுப்புறக் கதைகள் -மகிழ்ச்சியற்ற அன்பின் சோகமான முடிவைப் பற்றிய கொடூரமான காதல் வகை

தொழிலாளர்களின் பாடல்கள் -பாரம்பரியங்கள் இலக்கியத்திலிருந்து வந்தவை, இருப்பினும் விவசாயிகளின் உருவங்களும் முறையீடுகளும் புலம்பல்களும் உள்ளன, ஆனால் தீம் கசப்பான வாழ்க்கை மற்றும் வார்த்தைகள் மற்றும் உருவங்களின் கலவை வேறுபட்டது. ஆரம்பகால உழைப்பு கவிதை - 4 ஸ்டம்ப் ட்ரோச்சி = டிட்டி. கவிஞர்களின் பொருளுக்கு ஏற்ற கவிதைகள் பாடல்களாக மாற்றப்படுகின்றன. வேலை பாடல்கள் நாட்டுப்புற மற்றும் இலக்கியங்களை இணைக்கின்றன, அவற்றில் 3 பிரிவுகள் தனித்து நிற்கின்றன

தொழிலாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட பாடல்கள்

வர்க்க உணர்வு தொடர்பான நையாண்டிப் பாடல்கள்

சங்கீதப் பாடல்கள் மற்றும் இறுதி ஊர்வலங்கள் கூட்டாக நிகழ்த்தப்பட்டன

எனவே, தொழிலாள வர்க்கக் கவிதைகளின் கலவையில், வகைகளின் தன்மையைக் கொண்ட பல குழுக்களை அடையாளம் காணலாம்: இவை நாட்டுப்புற வகையின் நீடித்த பாடல்கள், அதிகரித்து வரும் புரட்சிகர உள்ளடக்கம், நையாண்டி படைப்புகள் மற்றும் புரட்சிகர உணர்வுடன் கூடிய பாடல்-காவிய கவிதை பாடல்கள். , மற்றும் பாடல் கவிதை, ஏற்கனவே நாட்டுப்புறக் கதைகளின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் செல்கிறது.

குழந்தைகள் பாடல் நாட்டுப்புறவியல்

பெரியவர்கள் குழந்தைகளுக்காக பாடுகிறார்கள்

தாலாட்டு (மென்மையான மெல்லிசை, எல்லா இடங்களிலிருந்தும் வார்த்தைகள்)

விளையாட்டு பாடல்கள், கட்டுக்கதைகள்

சிறிய குழந்தைகளுக்கான நர்சரி ரைம்கள்

குழந்தைகள் தாங்களாகவே பாடுகிறார்கள்

விளையாட்டு + வழக்கமான ரைம்கள் இல்லாமல் புரியாத விளையாட்டு பாடல்கள்

கிண்டல், கிண்டல் பாடல்கள்

அவர்களைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையைப் பற்றிய குழந்தைகளின் பாடல்கள் (குறிப்பாக முரண்பாடானவை, சில நேரங்களில் சொற்களின் தொகுப்பு)

அறிக்கையின் கலவை மற்றும் பாணி இந்த அம்சங்களைப் பொறுத்தது.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பிரத்தியேகங்கள்: கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட கொள்கைகள், நிலைத்தன்மை மற்றும் மாறுபாடு, பாரம்பரியத்தின் கருத்து, இருப்பதற்கான வழி.

ஜேக்கப்சன் மற்றும் போகடிரெவ் ஆகியோரின் கூற்றுப்படி, நாட்டுப்புறக் கதைகள் சசூர் கோட்பாட்டின் பேச்சை விட மொழியை நோக்கி ஈர்க்கின்றன. பேச்சு மொழியைப் பயன்படுத்துகிறது, ஒவ்வொரு பேச்சாளரும் தனித்தனியாகச் செய்கிறார்கள். அதேபோல், நாட்டுப்புறக் கதைகளில், ஒரு குறிப்பிட்ட மரபுகள், அடித்தளங்கள், நம்பிக்கைகள் மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவை படைப்புகளை நிகழ்த்துபவர்கள் மற்றும் படைப்பாளர்களால் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. பாரம்பரியம் ஒரு கட்டமைப்பாக செயல்படுகிறது, ஒரு படைப்பு அதன் அடிப்படையில் உருவாக்கப்படுகிறது, அது கூட்டு தணிக்கைக்கு உட்படுகிறது மற்றும் சில காலத்திற்குப் பிறகு அடுத்தடுத்த படைப்புகளுக்கான பாரம்பரியமாக மாறும். ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பின் இருப்பு அதை ஒருங்கிணைத்து தடைசெய்யும் ஒரு குழுவை முன்வைக்கிறது. நாட்டுப்புறக் கதைகளில், விளக்கமே படைப்பின் ஆதாரம்.

கூட்டு மற்றும் தனிப்பட்ட தொடக்கங்கள். நாட்டுப்புறக் கதைகளில் நாம் கூட்டுப் படைப்பாற்றல் என்ற நிகழ்வை எதிர்கொள்கிறோம். கூட்டு படைப்பாற்றல் எந்த காட்சி அனுபவத்திலும் நமக்கு வழங்கப்படவில்லை, எனவே ஒருவித தனிப்பட்ட படைப்பாளி, துவக்கி இருப்பதை நாம் கருத வேண்டும். மொழியியல் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல் இரண்டிலும் ஒரு பொதுவான இளம் இலக்கணவாதி, Vsevolod மில்லர் வெகுஜனங்களின் கூட்டுப் படைப்பாற்றலை ஒரு புனைகதை என்று கருதினார், ஏனெனில், மனித அனுபவம் அத்தகைய படைப்பாற்றலைக் கவனித்ததில்லை என்று அவர் நம்பினார். இங்குதான் நமது அன்றாடச் சூழலின் தாக்கம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி செயல்படுகிறது. வாய்வழி படைப்பாற்றல் அல்ல, ஆனால் எழுதப்பட்ட இலக்கியம் என்பது படைப்பாற்றலின் பரிச்சயமான மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட வடிவமாகும், எனவே, பழக்கவழக்கக் கருத்துக்கள் நாட்டுப்புறக் கோளத்தில் ஈகோசென்ட்ரிக் முறையில் முன்வைக்கப்படுகின்றன. எனவே, ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் பிறந்த தருணம் ஆசிரியரால் காகிதத்தில் பொருத்தப்பட்ட தருணமாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் ஒப்புமை மூலம், ஒரு வாய்வழி வேலை முதலில் புறநிலைப்படுத்தப்படும் தருணம், அதாவது ஆசிரியரால் நிகழ்த்தப்படும் தருணம் என்று விளக்கப்படுகிறது. அதன் பிறப்பிலிருந்து, அதேசமயம் உண்மையில் படைப்பானது ஒரு நாட்டுப்புற உண்மையாகிறது.

நாட்டுப்புற படைப்பாற்றலின் தனிப்பட்ட தன்மை பற்றிய ஆய்வறிக்கையை ஆதரிப்பவர்கள் கூட்டுக்கு பதிலாக அநாமதேயத்தை மாற்ற முனைகின்றனர். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய வாய்வழி படைப்பாற்றலுக்கான நன்கு அறியப்பட்ட வழிகாட்டியில் பின்வருமாறு கூறப்பட்டுள்ளது: “ஆகவே, ஒரு சடங்கு பாடலில், சடங்கை உருவாக்கியவர் யார், யார் உருவாக்கியவர் என்று நமக்குத் தெரியாவிட்டால், அது தெளிவாகிறது. முதல் பாடல், பின்னர் இது தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலுக்கு முரணாக இல்லை, ஆனால் சடங்கு மிகவும் பழமையானது என்று மட்டுமே கூறுகிறது, அது ஆசிரியரையோ அல்லது பழமையான பாடலின் தோற்றத்திற்கான நிபந்தனைகளையோ குறிக்க முடியாது, சடங்குடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, அது உருவாக்கப்பட்டது ஆசிரியரின் ஆளுமை ஆர்வமில்லாத சூழலில், ஏன் அவளைப் பற்றிய நினைவகம் பாதுகாக்கப்படவில்லை. எனவே, "கூட்டு" படைப்பாற்றல் கருத்துடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை" (102, ப. 163). கூட்டு அனுமதியின்றி ஒரு சடங்கு இருக்க முடியாது என்பது இங்கே கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படவில்லை, இது பெயரடையில் உள்ள முரண்பாடு மற்றும் இந்த அல்லது அந்த சடங்கின் ஆதாரம் ஒரு தனிப்பட்ட வெளிப்பாடாக இருந்தாலும், அதிலிருந்து செல்லும் பாதை. சம்பிரதாயம் என்பது மொழி மாற்றங்களுக்கு முன் பேச்சில் ஒரு தனிமனித விலகல் இருந்து வரும் பாதை வரை உள்ளது.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில், ஒரு கலைப்படைப்புக்கு இடையேயான உறவு, ஒருபுறம், அதன் புறநிலைப்படுத்தல், அதாவது! வெவ்வேறு நபர்களால் நிகழ்த்தப்படும் இந்த வேலையின் மாறுபாடுகள், மறுபுறம், மொழிக்கும் பரோலுக்கும் இடையிலான உறவுக்கு முற்றிலும் ஒப்பானவை. மொழியைப் போலவே, ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பும் ஆள்மாறாட்டம் மற்றும் சாத்தியமானதாக மட்டுமே உள்ளது; இது அறியப்பட்ட விதிமுறைகள் மற்றும் தூண்டுதல்களின் சிக்கலானது, இது ஒரு உண்மையான பாரம்பரியத்தின் அவுட்லைன் ஆகும், இது மொழி 2 தொடர்பாக பரோல் தயாரிப்பாளர்கள் செய்வது போலவே தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலின் வடிவங்களுடன் கலைஞர்கள் வண்ணமயமாக்குகிறார்கள். மொழியில் (முறையே நாட்டுப்புறக் கதைகளில்) இந்த தனிப்பட்ட புதிய வடிவங்கள் எந்த அளவிற்கு கூட்டுத் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்கின்றன மற்றும் மொழியின் இயற்கையான பரிணாமத்தை (முறையே நாட்டுப்புறவியல்) எதிர்பார்க்கின்றன, எனவே அவை சமூகமயமாக்கப்பட்டு மொழியின் உண்மைகளாக மாறுகின்றன (முறையே நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறுகள். வேலை).

ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பை நிகழ்த்துபவரின் பங்கை எந்த வகையிலும் ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் வாசகரின் பங்கு அல்லது வாசிப்பவரின் பங்கு அல்லது ஆசிரியரின் பங்கைக் கொண்டு அடையாளம் காணக்கூடாது. ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பை நிகழ்த்துபவரின் பார்வையில், இந்த படைப்புகள் மொழியின் உண்மை, அதாவது, ஆள்மாறாட்டம், நடிகரிடமிருந்து சுயாதீனமாக இருக்கும், இருப்பினும் சிதைப்பது மற்றும் புதிய படைப்பு மற்றும் மேற்பூச்சு பொருட்களை அறிமுகப்படுத்த அனுமதிக்கிறது.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஒரு தனிப்பட்ட ஆரம்பம் என்பது கோட்பாட்டில் மட்டுமே சாத்தியமாகும், அதாவது, Ch குடலிறக்கத்தை Sh ஐ விடச் சிறப்பாக உச்சரித்தால், Ch இன் முறையை அறிந்தவர்களின் கூட்டு எழுத்துப்பிழையின் பதிப்பை ஏற்றுக்கொண்ட பின்னரே அது ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பாக மாறும், அது மட்டுமல்ல. நன்கு அறியப்பட்ட சதி (?) உள்ளூர் அம்சம்

நிலைத்தன்மை மற்றும் மாறுபாடு

வாய்வழி உரையாக நாட்டுப்புற உரை சாதாரண வாய்வழி பேச்சின் சில அம்சங்களைப் பகிர்ந்து கொள்கிறது, இருப்பினும் இது மிகவும் ஒழுங்குபடுத்தப்பட்டுள்ளது. அன்றாட பேச்சைப் போலவே, நாட்டுப்புறக் கதைகளிலும் சிறிய கட்டமைப்பு அலகுகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது (பாடல்களில் இந்த இணைப்புகள் ஒரு வரியுடன் ஒத்துப்போகின்றன), இது சில தொடரியல் வழிமுறைகளால் இணைக்கப்பட வேண்டும், எழுதப்பட்ட பேச்சைக் காட்டிலும் மிகவும் குறைவான கண்டிப்பானது. ஆனால் அதே நேரத்தில், நாட்டுப்புற நூல்கள் பாரம்பரியமானவை மற்றும் செயல்திறன் செயல்பாட்டில் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன. இந்தச் செயல் ஒரு அளவு அல்லது மற்றொரு வகையில் சடங்கு செய்யப்படுகிறது, பாடகர் மற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு இடையேயான நெருங்கிய உறவை உள்ளடக்கியது (அவரது குறிப்பிட்ட மற்றும் நிரந்தர சமூகம் பாரம்பரியம் மற்றும் சடங்கு கட்டுப்பாடுகள் பற்றிய அறிவில் ஈடுபட்டுள்ளது) மற்றும், குறிப்பாக முக்கியமானது, பெரும்பாலானவை அல்ல. இதயம் மூலம் பாராயணம், ஆனால் சதி , வகை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் மாதிரிகள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ ஆக்கப்பூர்வமான மறுஉருவாக்கம். மீண்டும் ஒருமுறை வலியுறுத்துவோம்: அனைத்து வகையான மறுமொழிகள் மற்றும் வாய்மொழி சூத்திரங்கள், மிக முக்கியமான கட்டுமானத் தொகுதிகளாக, பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் பாடும் செயல்களுக்கு இடையில் பாடகரின் நினைவகத்தில் உரையைச் சேமிக்க உதவுகின்றன. பாடகர்கள் மற்றும் கதைசொல்லிகள் ஆயிரக்கணக்கான மற்றும் ஆயிரக்கணக்கான வரிகளை இதயத்தால் மனப்பாடம் செய்யும் திறன் கொண்டவர்கள், ஆனால் படைப்பாற்றல் பரிமாற்றத்தின் நுட்பம் மனப்பாடம் செய்யப்பட்டதை வெறுமனே வாசிப்பதற்கு குறைக்கப்படுவதிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது.

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, மனப்பாடம் மற்றும் இனப்பெருக்கத்தில் கடுமை ஆகியவற்றின் மிகப்பெரிய அளவு சடங்கு பாடல்கள், முதலில், மந்திரங்கள் (மந்திர வார்த்தையின் புனிதத்தன்மை காரணமாக), அத்துடன் பழமொழிகள் மற்றும் பாடல் பாடல்கள் (கோரல் கொள்கையே பின்னோக்கி செல்கிறது. சடங்கிற்கு, குறிப்பாக A. N. வெசெலோவ்ஸ்கி வலியுறுத்தினார்), இருப்பினும் இந்த வரம்புகளுக்குள் ஒரு குறிப்பிட்ட குறைந்தபட்ச மாறுபாடு உள்ளது. நிச்சயமாக, இந்தியாவில் வேதக் கவிதைகள் அல்லது ஃபிலிட்ஸின் பண்டைய ஐரிஷ் கவிதைகள் (மற்றும் முன்பு ட்ரூயிட்ஸ்) போன்ற புனிதக் கவிதைகளில் (வாய்வழி, ஆனால் தொழில்முறை) மாறுபாடு மிகக் குறைவு. சடங்குடன் கருத்தியல் ரீதியாக இணைக்கப்படாத பாடல்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளில், ஒரே பாடகர் அல்லது கதைசொல்லியின் தொடர்ச்சியான நிகழ்ச்சிகளில் கூட, மாறுபாட்டின் அளவு மிக அதிகமாக இருக்கும்.

கொள்கையளவில், மாறுபாடு என்பது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அசல் அம்சமாகும், மேலும் அசல் உரையின் ஒரு முன்மாதிரிக்கான தேடல், ஒரு விதியாக, ஒரு அறிவியல் கற்பனாவாதமாகும். .

பொதுவாக, தொன்மையான நாட்டுப்புறக் கதைகள், ஏறக்குறைய முழுக்க முழுக்க சடங்குக் கட்டமைப்பிற்குள்ளேயே இருக்கின்றன, இலக்கியத்துடன் இருக்கும் "கிளாசிக்கல்" நாட்டுப்புறக் கதைகளைக் காட்டிலும் மிகக் குறைந்த அளவிற்கு மாறுபடும்.

பார்வையாளர்கள் மற்றும் பிற சூழ்நிலைகளைப் பொறுத்து, பாடகர்-கதைசொல்லி தனது உரையைச் சுருக்கலாம் அல்லது இணையானவை, கூடுதல் அத்தியாயங்கள் போன்றவற்றின் மூலம் அதை விரிவுபடுத்தலாம். சடங்குக் கொள்கையின் மேலாதிக்கத்துடன் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறு மற்றும் தொன்மையான இலக்கியத்தின் உறுப்பு ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கும் அனைத்து வகையான மறுபடியும் மறுபடியும், பழமையான மற்றும் நாட்டுப்புற படைப்புகளை கட்டமைப்பதற்கான முக்கிய மற்றும் சக்திவாய்ந்த வழிமுறையாகும் மற்றும் பழமையான மற்றும் நாட்டுப்புற பாணியின் மிக முக்கியமான அம்சமாகும். சடங்கு மற்றும் வாய்மொழி அடிப்படையில் எழுந்தது, வடிவங்களை மீண்டும் கூறுதல், சொற்றொடர் அலகுகள், ஒலிப்பு மற்றும் தொடரியல் கூறுகள் ஒரே நேரத்தில் ஒரு அலங்கார சாதனமாக உணரப்படுகின்றன. நிலையான அடைமொழிகள், ஒப்பீடுகள், மாறுபட்ட சுருக்கங்கள், உருவகங்கள், ஒத்த சொற்களுடன் விளையாடுதல், அனாபோரிக் மற்றும் எபிஃபோரிக் மறுபரிசீலனைகள், உள் ரைம்கள், ஒத்திசைவு மற்றும் ஒத்திசைவு ஆகியவை அலங்காரமாக உணரத் தொடங்குகின்றன.

ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, புத்தக இலக்கியத்தின் வருகைக்குப் பிறகும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் தொடர்ந்து செயல்படுகின்றன, ஆனால் இந்த பாரம்பரிய அல்லது "கிளாசிக்கல்" நாட்டுப்புறக் கதைகள் சில விஷயங்களில் பழமையான, நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் போல கண்டிப்பாக தொன்மையானவற்றிலிருந்து வேறுபடுகின்றன. இத்தகைய "பழமையான" நாட்டுப்புறக் கதைகள் பண்டைய புராணங்கள் மற்றும் ஷாமன் வகையின் மத அமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டால், அது சடங்கு வடிவங்களின் மேலாதிக்கத்துடன் பழமையான ஒத்திசைவின் வளிமண்டலத்தில் மூழ்கியிருந்தால், பாரம்பரிய நாட்டுப்புறக் கதைகள் நிலைமைகளில் உருவாகின்றன. குல உறவுகளின் சரிவு மற்றும் பழங்குடி தொழிற்சங்கங்களை ஆரம்பகால மாநில சங்கங்கள் மாற்றுவது, குலத்திலிருந்து குடும்பத்திற்கு மாறுதல், மாநில அடையாளத்தின் தோற்றம் (இது காவியத்தின் பாரம்பரிய வடிவங்களை உருவாக்குவதற்கு தீர்க்கமானது), மிகவும் சிக்கலான வளர்ச்சி மத மற்றும் புராண அமைப்புகள், "உலக மதங்கள்" வரை மற்றும் வரலாற்று அல்லது குறைந்தபட்சம் அரை-வரலாற்றுக் கருத்துக்களின் தொடக்கங்கள், இது மிகவும் பழமையான சதி நிதியின் பகுதியளவு மதிப்பு நீக்கம் மற்றும் துண்டிக்கப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முந்தைய மற்றும் பிற்கால வடிவங்களுக்கு இடையிலான வேறுபாட்டின் மிக அடிப்படையான காரணி புத்தக இலக்கியத்தின் இருப்பு மற்றும் வாய்வழி பாரம்பரியத்தின் மீதான அதன் செல்வாக்கு ஆகும்.

வளர்ந்த நாட்டுப்புறக் கதைகள் இலக்கியத்தின் பன்முக தாக்கத்தை அனுபவிக்கின்றன, அங்கு எழுதப்பட்ட வார்த்தையின் அதிகாரமும் எடையும் மத-மந்திர மற்றும் அழகியல் அடிப்படையில் அளவிட முடியாத அளவுக்கு அதிகமாக உள்ளது. சில நேரங்களில் பேசும் வார்த்தை ஒரு புத்தகமாக மாறுவேடமிட்டு, எழுதப்பட்ட மொழியின் விதிமுறைகளை மீண்டும் உருவாக்குகிறது, குறிப்பாக பெரும்பாலும் புனிதமான, தாள பேச்சு. மறுபுறம், புத்தக ஆதாரங்களின் நாட்டுப்புறமயமாக்கல் ஏற்படுகிறது, இது பெரும்பாலும் அவற்றின் தொல்பொருள்மயமாக்கலுக்கு வழிவகுக்கிறது. இலக்கிய செல்வாக்குடன், கலாச்சார வளர்ச்சியின் மிகவும் தொன்மையான கட்டத்தில் நிற்கும் அண்டை மக்களின் படைப்பாற்றலில் (உதாரணமாக, ரஷ்ய செல்வாக்கு) மிகவும் வளர்ந்த நாட்டுப்புறக் கதைகளின் செல்வாக்கை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது அவசியம். சோவியத் ஒன்றியத்தின் வேறு சில மக்களின் வாய்மொழி இலக்கியம் பற்றிய நாட்டுப்புறக் கதைகள்).

(மெல்டின்ஸ்கி, நோவிக் மற்றும் பலர்.. வார்த்தையின் நிலை மற்றும் வகையின் கருத்து)

ஒவ்வொரு செயல்திறனும் நடிகரின் (ஜேக்கப்சன்) சுவடுக்கான உற்பத்தியின் ஆதாரமாக இருப்பதால், நாட்டுப்புறப் படைப்புகளின் மாறுபாடு வளர்கிறது. இருப்பினும், அவை அனைத்தும் ஒரு நிலையான பாரம்பரியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை = ஓய்வறை. வகைகளுக்குள் மாறுபாடு காணப்படுகிறது,...

இருப்பு முறை வாய்வழி. சடங்கு, சடங்கு அல்லாதது. பாரம்பரியம் என்பது பாரம்பரியத்தை நோக்கிய நோக்குநிலை, பாரம்பரியத்திலிருந்து ஒரு வழி, நெருங்கிய உறவு. மிகவும் பொதுவான கேள்வி!!!

மகத்தான வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை. இது பல நூற்றாண்டுகளாக உருவாக்கப்பட்டது, அதில் பல வகைகள் உள்ளன. ஆங்கிலத்தில் இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, "நாட்டுப்புறவியல்" என்பது "நாட்டுப்புற பொருள், ஞானம்." அதாவது, வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை என்பது அதன் வரலாற்று வாழ்க்கையின் பல நூற்றாண்டுகளாக மக்களின் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தும்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அம்சங்கள்

ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் படைப்புகளை நீங்கள் கவனமாகப் படித்தால், அது உண்மையில் நிறைய பிரதிபலிக்கிறது என்பதை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள்: மக்களின் கற்பனை நாடகம், நாட்டின் வரலாறு, சிரிப்பு மற்றும் மனித வாழ்க்கையைப் பற்றிய தீவிர எண்ணங்கள். தங்கள் மூதாதையர்களின் பாடல்கள் மற்றும் கதைகளைக் கேட்டு, மக்கள் தங்கள் குடும்பம், சமூக மற்றும் வேலை வாழ்க்கையின் பல கடினமான பிரச்சினைகளைப் பற்றி சிந்தித்தார்கள், மகிழ்ச்சிக்காக எவ்வாறு போராடுவது, தங்கள் வாழ்க்கையை மேம்படுத்துவது, ஒரு நபர் என்னவாக இருக்க வேண்டும், என்ன கேலி செய்ய வேண்டும் மற்றும் கண்டிக்க வேண்டும் என்று நினைத்தார்கள்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள்

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகளில் விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், பாடல்கள், பழமொழிகள், புதிர்கள், காலண்டர் மறுப்புகள், உருப்பெருக்கம், கூற்றுகள் ஆகியவை அடங்கும் - இவை அனைத்தும் தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டன. அதே நேரத்தில், கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் தங்களுக்குப் பிடித்த உரையில் தங்கள் சொந்த ஒன்றை அறிமுகப்படுத்தினர், தனிப்பட்ட விவரங்கள், படங்கள், வெளிப்பாடுகள், புரிந்துகொள்ள முடியாத வகையில் மேம்படுத்துதல் மற்றும் வேலையை மேம்படுத்துதல்.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பெரும்பாலும் ஒரு கவிதை (வசனம்) வடிவத்தில் உள்ளது, ஏனெனில் இது பல நூற்றாண்டுகளாக இந்த படைப்புகளை வாயிலிருந்து வாய்க்கு மனப்பாடம் செய்து அனுப்ப முடிந்தது.

பாடல்கள்

ஒரு பாடல் என்பது ஒரு சிறப்பு வாய்மொழி மற்றும் இசை வகை. இது ஒரு சிறிய பாடல்-கதை அல்லது பாடல் படைப்பு, இது குறிப்பாக பாடுவதற்காக உருவாக்கப்பட்டது. அவற்றின் வகைகள் பின்வருமாறு: பாடல், நடனம், சடங்கு, வரலாற்று. நாட்டுப்புற பாடல்கள் ஒரு நபரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன, ஆனால் அதே நேரத்தில் பலரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. அவர்கள் காதல் அனுபவங்கள், சமூக மற்றும் குடும்ப வாழ்க்கையின் நிகழ்வுகள், கடினமான விதியின் பிரதிபலிப்புகள் ஆகியவற்றை பிரதிபலித்தனர். நாட்டுப்புறப் பாடல்களில், கொடுக்கப்பட்ட பாடல் கதாபாத்திரத்தின் மனநிலை இயற்கைக்கு மாற்றப்படும்போது, ​​இணையான நுட்பம் என்று அழைக்கப்படுவது பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

வரலாற்றுப் பாடல்கள் பல்வேறு பிரபலமான ஆளுமைகள் மற்றும் நிகழ்வுகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன: எர்மாக்கால் சைபீரியாவைக் கைப்பற்றுதல், ஸ்டீபன் ரஸின் எழுச்சி, எமிலியன் புகாச்சேவ் தலைமையிலான விவசாயப் போர், ஸ்வீடன்களுடன் பொல்டாவா போர், முதலியன. சிலவற்றைப் பற்றிய வரலாற்று நாட்டுப்புற பாடல்களில் கதை. நிகழ்வுகள் இந்த படைப்புகளின் உணர்ச்சி ஒலியுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

காவியங்கள்

"காவியம்" என்ற சொல் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் I.P. சாகரோவ் என்பவரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. இது ஒரு வீர, காவிய இயல்புடைய பாடல் வடிவில் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையை பிரதிபலிக்கிறது. காவியம் 9 ஆம் நூற்றாண்டில் எழுந்தது; இது நம் நாட்டு மக்களின் வரலாற்று உணர்வின் வெளிப்பாடாகும். இந்த வகை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் போகடியர்கள். அவர்கள் தைரியம், வலிமை மற்றும் தேசபக்தியின் மக்களின் இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியவர்கள். வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஹீரோக்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: டோப்ரின்யா நிகிடிச், இலியா முரோமெட்ஸ், மிகுலா செலியானினோவிச், அலியோஷா போபோவிச், அத்துடன் வணிகர் சாட்கோ, மாபெரும் ஸ்வயடோகோர், வாசிலி புஸ்லேவ் மற்றும் பலர். வாழ்க்கையின் அடிப்படை, அதே நேரத்தில் சில அற்புதமான புனைகதைகளால் செழுமைப்படுத்தப்பட்டது, இந்த படைப்புகளின் சதித்திட்டத்தை உருவாக்குகிறது. அவற்றில், ஹீரோக்கள் ஒற்றைக் கையால் எதிரிகளின் முழுக் கூட்டத்தையும் தோற்கடிக்கிறார்கள், அரக்கர்களுடன் சண்டையிடுகிறார்கள், உடனடியாக பரந்த தூரத்தை கடக்கிறார்கள். இந்த வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மிகவும் சுவாரஸ்யமானது.

கற்பனை கதைகள்

காவியங்கள் விசித்திரக் கதைகளிலிருந்து வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும். வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் இந்த படைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. விசித்திரக் கதைகள் மாயாஜாலமாக இருக்கலாம் (அற்புதமான சக்திகள் இதில் ஈடுபட்டுள்ளன), அத்துடன் மக்கள் சித்தரிக்கப்பட்ட அன்றாட நிகழ்வுகள் - வீரர்கள், விவசாயிகள், மன்னர்கள், தொழிலாளர்கள், இளவரசிகள் மற்றும் இளவரசர்கள் - அன்றாட அமைப்புகளில். இந்த வகை நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதன் நம்பிக்கையான சதித்திட்டத்தில் மற்ற படைப்புகளிலிருந்து வேறுபடுகின்றன: அதில், நல்லது எப்போதும் தீமையை வெல்லும், பிந்தையது தோல்வியை அனுபவிக்கிறது அல்லது கேலி செய்யப்படுகிறது.

புராணக்கதைகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் வகைகளை நாங்கள் தொடர்ந்து விவரிக்கிறோம். ஒரு புராணக்கதை, ஒரு விசித்திரக் கதையைப் போலல்லாமல், ஒரு நாட்டுப்புற வாய்வழி கதை. அதன் அடிப்படை ஒரு நம்பமுடியாத நிகழ்வு, ஒரு அற்புதமான படம், ஒரு அதிசயம், இது கேட்பவர் அல்லது கதைசொல்லியால் நம்பகமானதாக உணரப்படுகிறது. மக்கள், நாடுகள், கடல்களின் தோற்றம், கற்பனை அல்லது நிஜ வாழ்க்கை ஹீரோக்களின் துன்பங்கள் மற்றும் சுரண்டல்கள் பற்றி புராணக்கதைகள் உள்ளன.

புதிர்கள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பல புதிர்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவை ஒரு குறிப்பிட்ட பொருளின் உருவகப் படமாகும், பொதுவாக அதனுடன் உருவகமான இணக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. புதிர்கள் அளவு மிகவும் சிறியவை மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட தாள அமைப்பைக் கொண்டுள்ளன, பெரும்பாலும் ரைம் முன்னிலையில் வலியுறுத்தப்படுகிறது. புத்திசாலித்தனத்தையும் புத்திசாலித்தனத்தையும் வளர்ப்பதற்காக அவை உருவாக்கப்படுகின்றன. புதிர்கள் உள்ளடக்கம் மற்றும் கருப்பொருளில் வேறுபடுகின்றன. ஒரே நிகழ்வு, விலங்கு, பொருள் பற்றி அவற்றில் பல பதிப்புகள் இருக்கலாம், அவை ஒவ்வொன்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட அம்சத்திலிருந்து வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

பழமொழிகள் மற்றும் சொற்கள்

வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வகைகளில் சொற்கள் மற்றும் பழமொழிகளும் அடங்கும். ஒரு பழமொழி என்பது தாள ரீதியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட, குறுகிய, உருவகமான பழமொழி, ஒரு பழமொழியான நாட்டுப்புற பழமொழி. இது வழக்கமாக இரண்டு பகுதி அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது ரைம், ரிதம், அலிட்டரேஷன் மற்றும் அசோனன்ஸ் ஆகியவற்றால் ஆதரிக்கப்படுகிறது.

ஒரு பழமொழி என்பது வாழ்க்கையின் சில நிகழ்வுகளை மதிப்பிடும் ஒரு அடையாள வெளிப்பாடு ஆகும். இது ஒரு பழமொழி போலல்லாமல், ஒரு முழு வாக்கியம் அல்ல, ஆனால் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள அறிக்கையின் ஒரு பகுதி மட்டுமே.

பழமொழிகள், சொற்கள் மற்றும் புதிர்கள் ஆகியவை நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள் என்று அழைக்கப்படுபவை. அது என்ன? மேற்கூறிய வகைகளைத் தவிர, இவற்றில் பிற வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலைகளும் அடங்கும். சிறிய வகைகளின் வகைகள் பின்வருவனவற்றால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன: தாலாட்டுகள், நர்சரிகள், நர்சரி ரைம்கள், நகைச்சுவைகள், விளையாட்டு கோரஸ்கள், மந்திரங்கள், வாக்கியங்கள், புதிர்கள். அவை ஒவ்வொன்றையும் கூர்ந்து கவனிப்போம்.

தாலாட்டு

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் சிறிய வகைகளில் தாலாட்டுகள் அடங்கும். மக்கள் அவற்றை பைக்குகள் என்று அழைக்கிறார்கள். இந்த பெயர் "தூண்டில்" ("பயாத்") - "பேசுவதற்கு" என்ற வினைச்சொல்லில் இருந்து வந்தது. இந்த வார்த்தைக்கு பின்வரும் பண்டைய அர்த்தம் உள்ளது: "பேச, கிசுகிசுக்க." தாலாட்டுகளுக்கு இந்த பெயர் கிடைத்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: அவற்றில் பழமையானது எழுத்துப்பிழை கவிதைகளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. தூக்கத்துடன் போராடி, எடுத்துக்காட்டாக, விவசாயிகள் சொன்னார்கள்: "ட்ரீமுஷ்கா, என்னிடமிருந்து விலகிச் செல்லுங்கள்."

Pestushki மற்றும் நர்சரி ரைம்கள்

ரஷ்ய வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை பெஸ்டுஷ்கி மற்றும் நர்சரி ரைம்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. அவர்களின் மையத்தில் வளரும் குழந்தையின் உருவம் உள்ளது. "பெஸ்டுஷ்கி" என்ற பெயர் "வளர்ப்பது" என்ற வார்த்தையிலிருந்து வந்தது, அதாவது "ஒருவரைப் பின்தொடர்வது, வளர்ப்பது, செவிலியம் செய்வது, ஒருவரின் கைகளில் சுமப்பது, கல்வி கற்பது." அவை ஒரு குழந்தையின் வாழ்க்கையின் முதல் மாதங்களில் அவரது இயக்கங்களைப் பற்றி கருத்து தெரிவிக்கும் குறுகிய வாக்கியங்கள்.

கண்ணுக்குத் தெரியாத வகையில், பூச்சிகள் நர்சரி ரைம்களாக மாறும் - குழந்தையின் கால்விரல்கள் மற்றும் கைகளால் விளையாடும் பாடல்கள். இந்த வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மிகவும் மாறுபட்டது. நர்சரி ரைம்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்: "மேக்பி", "லடுஷ்கி". அவர்கள் பெரும்பாலும் ஏற்கனவே ஒரு "பாடம்", ஒரு அறிவுறுத்தலைக் கொண்டுள்ளனர். உதாரணமாக, "சோரோகா" இல் வெள்ளைப் பக்க பெண் ஒரு சோம்பேறியைத் தவிர அனைவருக்கும் கஞ்சி ஊட்டினார், இருப்பினும் அவர் சிறியவராக இருந்தார் (அவரது சிறிய விரல் அவருக்கு ஒத்திருக்கிறது).

நகைச்சுவைகள்

குழந்தைகளின் வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளில், ஆயாக்கள் மற்றும் தாய்மார்கள் அவர்களுக்கு மிகவும் சிக்கலான உள்ளடக்கத்தின் பாடல்களைப் பாடினர், விளையாட்டுடன் தொடர்புடையது அல்ல. அவை அனைத்தையும் "நகைச்சுவைகள்" என்ற ஒற்றை வார்த்தையால் குறிப்பிடலாம். அவற்றின் உள்ளடக்கம் வசனத்தில் உள்ள சிறு விசித்திரக் கதைகளை நினைவூட்டுகிறது. உதாரணமாக, ஒரு சேவல் பற்றி - ஒரு தங்க சீப்பு, ஓட்ஸிற்காக குலிகோவோ வயலுக்கு பறக்கிறது; "பட்டாணி" மற்றும் "தினை விதைத்த" ரோவன் கோழி பற்றி.

ஒரு நகைச்சுவை, ஒரு விதியாக, சில பிரகாசமான நிகழ்வின் படத்தை அளிக்கிறது, அல்லது குழந்தையின் சுறுசுறுப்பான தன்மைக்கு ஒத்த சில விரைவான நடவடிக்கையை இது சித்தரிக்கிறது. அவர்கள் ஒரு சதி மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றனர், ஆனால் குழந்தை நீண்ட கால கவனத்தை ஈர்க்கவில்லை, எனவே அவை ஒரே ஒரு அத்தியாயத்திற்கு மட்டுமே.

வாக்கியங்கள், அழைப்புகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைகளை நாங்கள் தொடர்ந்து கருதுகிறோம். அதன் வகைகள் கோஷங்கள் மற்றும் வாக்கியங்களால் பூர்த்தி செய்யப்படுகின்றன. தெருவில் செல்லும் குழந்தைகள் தங்கள் சகாக்களிடமிருந்து பலவிதமான அழைப்புகளைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், இது பறவைகள், மழை, வானவில் மற்றும் சூரியனைக் குறிக்கிறது. குழந்தைகள், சில நேரங்களில், கோரஸில் வார்த்தைகளை கத்துகிறார்கள். புனைப்பெயர்களுக்கு கூடுதலாக, ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் எந்த குழந்தைக்கும் வாக்கியங்கள் தெரியும். அவை பெரும்பாலும் ஒவ்வொன்றாக உச்சரிக்கப்படுகின்றன. வாக்கியங்கள் - ஒரு சுட்டி, சிறிய பிழைகள், ஒரு நத்தைக்கு முறையீடு. இது பல்வேறு பறவைக் குரல்களைப் பின்பற்றுவதாக இருக்கலாம். வாய்மொழி வாக்கியங்கள் மற்றும் பாடல் அழைப்புகள் நீர், வானம், பூமி (சில நேரங்களில் நன்மை பயக்கும், சில சமயங்களில் அழிவுகரமான) சக்திகளில் நம்பிக்கையுடன் நிரப்பப்படுகின்றன. அவர்களின் பேச்சு வயதுவந்த விவசாய குழந்தைகளை வேலை மற்றும் வாழ்க்கைக்கு அறிமுகப்படுத்தியது. வாக்கியங்களும் கோஷங்களும் "காலண்டர் குழந்தைகளின் நாட்டுப்புறக் கதைகள்" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சிறப்புப் பிரிவில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த சொல் அவர்களுக்கும் ஆண்டு நேரம், விடுமுறை, வானிலை, முழு வாழ்க்கை முறை மற்றும் கிராமத்தின் வாழ்க்கை முறை ஆகியவற்றுக்கு இடையே இருக்கும் தொடர்பை வலியுறுத்துகிறது.

விளையாட்டு வாக்கியங்கள் மற்றும் பல்லவிகள்

வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வகைகளில் விளையாட்டுத்தனமான வாக்கியங்கள் மற்றும் பல்லவிகள் அடங்கும். அவை அழைப்புகள் மற்றும் வாக்கியங்களை விட பழமையானவை அல்ல. அவர்கள் விளையாட்டின் பகுதிகளை இணைக்கிறார்கள் அல்லது அதைத் தொடங்குகிறார்கள். அவை முடிவுகளாகவும் செயல்படலாம் மற்றும் நிபந்தனைகள் மீறப்படும்போது ஏற்படும் விளைவுகளை தீர்மானிக்கலாம்.

விளையாட்டுகள் தீவிரமான விவசாய நடவடிக்கைகளுக்கு அவற்றின் ஒற்றுமையில் வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன: அறுவடை, வேட்டையாடுதல், ஆளி விதைத்தல். இந்த நிகழ்வுகளை கடுமையான வரிசையில் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்வதன் மூலம், சிறுவயதிலிருந்தே பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் தற்போதைய ஒழுங்குமுறைக்கு மரியாதை செலுத்தவும், சமூகத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட நடத்தை விதிகளை கற்பிக்கவும் சாத்தியமாக்கியது. விளையாட்டுகளின் பெயர்கள் - "காட்டில் கரடி", "ஓநாய் மற்றும் வாத்துக்கள்", "காத்தாடி", "ஓநாய் மற்றும் செம்மறி" - கிராமப்புற மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கை முறையுடன் ஒரு தொடர்பைப் பற்றி பேசுகின்றன.

முடிவுரை

நாட்டுப்புற காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகள் மற்றும் பாடல்கள் கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர்களின் கலைப் படைப்புகளைக் காட்டிலும் குறைவான அற்புதமான வண்ணமயமான படங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. அசல் மற்றும் வியக்கத்தக்க துல்லியமான ரைம்கள் மற்றும் ஒலிகள், வினோதமான, அழகான கவிதை தாளங்கள் - சரிகை போன்றவை டிட்டிகள், நர்சரி ரைம்கள், நகைச்சுவைகள், புதிர்கள் போன்ற நூல்களில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளன. என்ன தெளிவான கவிதை ஒப்பீடுகளை நாம் பாடல் வரிகளில் காணலாம்! இதையெல்லாம் மக்களால் மட்டுமே உருவாக்கியிருக்க முடியும் - வார்த்தைகளின் பெரிய மாஸ்டர்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள் வேறுபட்டவை. காவியங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் போன்ற முக்கிய வகைகள் உள்ளன. மற்றும் சிறிய வகைகள் உள்ளன: பழமொழிகள், சொற்கள், மந்திரங்கள். சிறிய வகைகள் பெரும்பாலும் குழந்தைகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டன, அவர்களுக்கு வாழ்க்கையின் ஞானத்தை கற்பிக்கின்றன. பழமொழிகள் மற்றும் சொற்கள் நாட்டுப்புற ஞானத்தை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு பாதுகாக்கவும் அனுப்பவும் மக்களை அனுமதித்தன.

அனைத்து சிறிய வகைகளின் கலை அம்சம் என்னவென்றால், அவை அளவு சிறியவை மற்றும் நினைவில் கொள்ள எளிதானவை. அவை பெரும்பாலும் கவிதை வடிவத்தில் உருவாக்கப்படுகின்றன, மேலும் அவை சிறப்பாக நினைவில் வைக்க உதவியது. பழமொழிகள் ஒரு வாக்கியத்தைக் கொண்டிருக்கும். ஆனால் இந்த வாக்கியம் அதன் உள்ளடக்கத்தில் மிகவும் ஆழமானது மற்றும் திறன் கொண்டது. "கோழிகள் இலையுதிர்காலத்தில் கணக்கிடப்படுகின்றன," எங்கள் முன்னோர்கள் சொன்னார்கள், இன்று நாம் சொல்கிறோம். பழமொழி உலக ஞானத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. வசந்த காலத்தில் நீங்கள் எத்தனை கோழிகளை வைத்திருக்கிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல. அவற்றில் எத்தனை இலையுதிர் காலத்திற்கு முன்பு வளர்ந்தன என்பது முக்கியம். காலப்போக்கில், இந்த வார்த்தைகள் ஒரு பொதுவான பொருளைக் கொண்டிருக்கத் தொடங்கின: இந்த அல்லது அந்த வியாபாரத்திலிருந்து நீங்கள் எவ்வளவு பெறலாம் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்காதீர்கள், நீங்கள் செய்ததன் முடிவைப் பாருங்கள்.

குழந்தைகளுக்கான நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள் அவற்றின் சொந்த குணாதிசயங்களையும் மதிப்பையும் கொண்டுள்ளன. அவர்கள் பிறப்பிலிருந்து குழந்தையின் வாழ்க்கையில் நுழைந்து, அவர் வளரும் வரை பல ஆண்டுகளாக அவருடன் இருந்தனர். தாலாட்டுகள் முதன்மையாக குழந்தையைச் சுற்றியுள்ள பயங்கரமான விஷயங்களிலிருந்து பாதுகாக்கும் நோக்கம் கொண்டவை. எனவே, சாம்பல் ஓநாய் மற்றும் பிற பேய்கள் பெரும்பாலும் பாடல்களில் தோன்றும். படிப்படியாக, தாலாட்டு ஒரு தாயத்து பாத்திரத்தில் நடிப்பதை நிறுத்தியது. குழந்தையை தூங்க வைப்பதே அவர்களின் நோக்கம்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மற்றொரு வகை குழந்தை பருவத்துடன் தொடர்புடையது. இவை pestushki ("வளர்க்க" என்ற வார்த்தையிலிருந்து). தாய், தன் குழந்தைக்கு அவற்றைப் பாடினாள், அவை அவன் புத்திசாலியாகவும், வலிமையாகவும், ஆரோக்கியமாகவும் வளர உதவுகின்றன என்ற நம்பிக்கையுடன். வளரும்போது, ​​​​குழந்தை தனது பேச்சு மற்றும் விளையாட்டுகளில் பல்வேறு வகைகளைப் பயன்படுத்த கற்றுக்கொண்டது. குழந்தைகள் வசந்த காலத்தில் அல்லது இலையுதிர்காலத்தில் மந்திரங்களை நிகழ்த்தினர். இப்படித்தான் இயற்கையை கவனித்துக் கொள்ளவும், பல்வேறு விவசாய வேலைகளை உரிய நேரத்தில் மேற்கொள்ளவும் பெரியவர்கள் கற்றுக் கொடுத்தார்கள்.

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளின் பேச்சை வளர்க்க நாக்கு முறுக்குகளைப் பயன்படுத்தினர். நாக்கு முறுக்கின் கலை அம்சம் அது ஒரு கவிதை வடிவம் கொண்டது அல்ல. அதன் மதிப்பு வேறு இடத்தில் உள்ளது. ஒரு நாக்கு ட்விஸ்டர் தொகுக்கப்பட்டது, அதில் ஒரு குழந்தைக்கு கடினமாக இருக்கும் ஒலிகளைக் கொண்ட சொற்கள் அடங்கும். நாக்கு முறுக்கு உச்சரிப்பதன் மூலம், குழந்தைகள் சரியான பேச்சை வளர்த்து, உச்சரிப்பில் தெளிவு பெற்றனர்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகளில் புதிர் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. அதன் கலை அம்சம் அதன் உருவக இயல்பில் உள்ளது. புதிர்கள் பொருள்களுக்கு இடையே உள்ள ஒற்றுமை அல்லது வேறுபாடு கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்தன. புதிரைத் தீர்ப்பதன் மூலம், குழந்தை கவனிக்கும் திறன் மற்றும் தர்க்கரீதியான சிந்தனையைக் கற்றுக்கொண்டது. பெரும்பாலும் குழந்தைகள் புதிர்களைக் கொண்டு வரத் தொடங்கினர். ஒருவரின் குறைகளை கேலி செய்து கிண்டல்களையும் கொண்டு வந்தனர்.

எனவே, நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள், அவற்றின் பன்முகத்தன்மையுடன், ஒரு நோக்கத்திற்காக சேவை செய்தன - அடையாளப்பூர்வமாக, துல்லியமாகவும், துல்லியமாகவும் நாட்டுப்புற ஞானத்தை வெளிப்படுத்தவும், வளர்ந்து வரும் நபருக்கு வாழ்க்கையைப் பற்றி கற்பிக்கவும்.

"நாட்டுப்புறவியல்" ("நாட்டுப்புற ஞானம்" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) என்ற சொல் முதலில் ஆங்கில விஞ்ஞானி டபிள்யூ.ஜே. 1846 இல் டாம்ஸ். முதலில், இந்த வார்த்தை முழு ஆன்மீகம் (நம்பிக்கைகள், நடனங்கள், இசை, மர வேலைப்பாடு போன்றவை) மற்றும் சில நேரங்களில் மக்களின் பொருள் (வீடு, ஆடை) கலாச்சாரத்தை உள்ளடக்கியது. நவீன அறிவியலில் "நாட்டுப்புறவியல்" என்ற கருத்தின் விளக்கத்தில் ஒற்றுமை இல்லை. சில நேரங்களில் அது அதன் அசல் அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படுகிறது: நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதி, அதன் பிற கூறுகளுடன் நெருக்கமாக பின்னிப்பிணைந்துள்ளது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இருந்து. இந்த வார்த்தை ஒரு குறுகிய, மிகவும் குறிப்பிட்ட அர்த்தத்திலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது: வாய்மொழி நாட்டுப்புற கலை.

அப்பர் பேலியோலிதிக் சகாப்தத்தில் மனித பேச்சு உருவாகும் செயல்பாட்டில் மிகவும் பழமையான வாய்மொழி கலை எழுந்தது. பண்டைய காலங்களில் வாய்மொழி படைப்பாற்றல் மனித உழைப்பு நடவடிக்கைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் மத, புராண, வரலாற்று கருத்துக்கள் மற்றும் விஞ்ஞான அறிவின் தொடக்கத்தை பிரதிபலித்தது. சடங்கு நடவடிக்கைகள், இதன் மூலம் ஆதிகால மனிதன் இயற்கையின் சக்திகளை பாதிக்க முயன்றான், விதி, வார்த்தைகளுடன் சேர்ந்தது: மந்திரங்கள் மற்றும் சதித்திட்டங்கள் உச்சரிக்கப்பட்டன, மேலும் பல்வேறு கோரிக்கைகள் அல்லது அச்சுறுத்தல்கள் இயற்கையின் சக்திகளுக்கு உரையாற்றப்பட்டன. வார்த்தைகளின் கலை மற்ற வகை பழமையான கலைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது - இசை, நடனம் மற்றும் அலங்கார கலை. அறிவியலில் இது "பழமையான ஒத்திசைவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இதன் தடயங்கள் இன்னும் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் காணப்படுகின்றன.

ரஷ்ய விஞ்ஞானி ஏ.என். வெசெலோவ்ஸ்கி கவிதையின் தோற்றம் நாட்டுப்புற சடங்குகளில் உள்ளது என்று நம்பினார். பழமையான கவிதை, அவரது கருத்தின்படி, முதலில் நடனம் மற்றும் பாண்டோமைம் ஆகியவற்றுடன் ஒரு பாடகர் பாடலாக இருந்தது. முதலில் வார்த்தையின் பங்கு முக்கியமற்றது மற்றும் முற்றிலும் தாளம் மற்றும் முகபாவனைகளுக்கு அடிபணிந்தது. உரை ஒரு பாரம்பரிய தன்மையைப் பெறும் வரை செயல்திறனுக்கு ஏற்ப மேம்படுத்தப்பட்டது.

மனிதகுலம் மேலும் மேலும் குறிப்பிடத்தக்க வாழ்க்கை அனுபவத்தைக் குவித்ததால், அது அடுத்தடுத்த தலைமுறைகளுக்கு அனுப்பப்பட வேண்டும், வாய்மொழி தகவல்களின் பங்கு அதிகரித்தது. வாய்மொழி படைப்பாற்றலை ஒரு சுயாதீனமான கலை வடிவமாகப் பிரிப்பது நாட்டுப்புறக் கதையின் வரலாற்றுக்கு முந்தைய மிக முக்கியமான படியாகும்.

நாட்டுப்புறவியல் என்பது நாட்டுப்புற வாழ்வில் இயல்பாகவே உள்ள ஒரு வாய்மொழிக் கலையாகும். படைப்புகளின் வெவ்வேறு நோக்கங்கள் அவற்றின் பல்வேறு கருப்பொருள்கள், படங்கள் மற்றும் பாணிகளுடன் வகைகளை உருவாக்கின. பண்டைய காலத்தில், பெரும்பாலான மக்கள் பழங்குடி மரபுகள், வேலை மற்றும் சடங்கு பாடல்கள், புராணக் கதைகள் மற்றும் சதித்திட்டங்களைக் கொண்டிருந்தனர். புராணங்களுக்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையில் ஒரு கோட்டை வகுத்த தீர்க்கமான நிகழ்வு விசித்திரக் கதைகளின் தோற்றம் ஆகும், அதன் சதிகள் கற்பனையாக உணரப்பட்டன.

பண்டைய மற்றும் இடைக்கால சமுதாயத்தில், ஒரு வீர காவியம் வடிவம் பெற்றது (ஐரிஷ் சாகாஸ், கிர்கிஸ் மனஸ், ரஷ்ய காவியங்கள், முதலியன). மத நம்பிக்கைகளை பிரதிபலிக்கும் புராணங்களும் பாடல்களும் எழுந்தன (உதாரணமாக, ரஷ்ய ஆன்மீக கவிதைகள்). பின்னர், வரலாற்றுப் பாடல்கள் தோன்றின, அவை உண்மையான வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்களை சித்தரித்தன, அவை மக்களின் நினைவில் இருந்தன. சடங்கு பாடல் வரிகள் (நாட்காட்டி மற்றும் விவசாய சுழற்சிகளுடன் கூடிய சடங்குகள், பிறப்பு, திருமணம், இறப்பு ஆகியவற்றுடன் தொடர்புடைய குடும்ப சடங்குகள்) பண்டைய காலங்களில் தோன்றியிருந்தால், சடங்கு அல்லாத பாடல் வரிகள், சாதாரண நபர் மீதான ஆர்வத்துடன், பின்னர் தோன்றின. இருப்பினும், காலப்போக்கில், சடங்கு மற்றும் சடங்கு அல்லாத கவிதைகளுக்கு இடையிலான எல்லை அழிக்கப்படுகிறது. இவ்வாறு, ஒரு திருமணத்தில் டிட்டிகள் பாடப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் சில திருமண பாடல்கள் சடங்கு அல்லாத தொகுப்பின் ஒரு பகுதியாக மாறும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள வகைகள் செயல்திறன் முறையிலும் (தனி, பாடகர், பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்) மற்றும் மெல்லிசை, ஒலிப்பு, அசைவுகள் (பாடுதல், பாடுதல் மற்றும் நடனம், கதைசொல்லல், நடிப்பு போன்றவை) உரையின் பல்வேறு சேர்க்கைகளிலும் வேறுபடுகின்றன.

சமூகத்தின் சமூக வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடன், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புதிய வகைகள் எழுந்தன: வீரர்கள், பயிற்சியாளர்கள், கப்பல் ஓட்டுபவர்களின் பாடல்கள். தொழில் மற்றும் நகரங்களின் வளர்ச்சி காதல், நகைச்சுவை, தொழிலாளி, பள்ளி மற்றும் மாணவர் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு வழிவகுத்தது.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உற்பத்தி வகைகள் உள்ளன, அதன் ஆழத்தில் புதிய படைப்புகள் தோன்றலாம். இப்போது இவை டிட்டிகள், பழமொழிகள், நகரப் பாடல்கள், நகைச்சுவைகள் மற்றும் பல வகையான குழந்தைகளின் நாட்டுப்புறக் கதைகள். பலனளிக்காத வகைகள் உள்ளன, ஆனால் தொடர்ந்து உள்ளன. எனவே, புதிய நாட்டுப்புறக் கதைகள் தோன்றவில்லை, ஆனால் பழையவை இன்னும் சொல்லப்படுகின்றன. பல பழைய பாடல்களும் பாடப்பட்டுள்ளன. ஆனால் காவியங்களும் சரித்திரப் பாடல்களும் நடைமுறையில் நேரலையில் கேட்கப்படுவதில்லை.

நாட்டுப்புறவியல் நாட்டுப்புறவியல் அறிவியல், இலக்கியம் உட்பட நாட்டுப்புற வாய்மொழி படைப்பாற்றலின் அனைத்து படைப்புகளையும் மூன்று வகைகளில் ஒன்றாக வகைப்படுத்துகிறது: காவியம், பாடல் மற்றும் நாடகம்.

ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக, அனைத்து மக்களிடையேயும் கவிதை படைப்பாற்றலின் ஒரே வடிவமாக நாட்டுப்புறவியல் இருந்தது. ஆனால் பல நூற்றாண்டுகளாக எழுத்தின் வருகையுடன், பிற்பகுதியில் நிலப்பிரபுத்துவத்தின் காலம் வரை, வாய்வழி கவிதைகள் உழைக்கும் மக்களிடையே மட்டுமல்ல, சமூகத்தின் மேல் அடுக்குகளிலும் பரவலாக இருந்தது: பிரபுக்கள், மதகுருமார்கள். ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக சூழலில் எழும்பினால், ஒரு படைப்பு தேசிய சொத்தாக மாறும்.

கூட்டு ஆசிரியர்.நாட்டுப்புறக் கலை ஒரு கூட்டுக் கலை. வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் குறிப்பிட்ட குழுக்களின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், கூட்டாக உருவாக்கப்பட்டு பரப்பப்படுகிறது. இருப்பினும், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் படைப்பு செயல்முறையின் கூட்டுத்தன்மை என்பது தனிநபர்கள் எந்தப் பாத்திரத்தையும் வகிக்கவில்லை என்று அர்த்தமல்ல. திறமையான எஜமானர்கள் தற்போதுள்ள நூல்களை புதிய நிலைமைகளுக்கு மேம்படுத்துவது அல்லது மாற்றியமைப்பது மட்டுமல்லாமல், சில சமயங்களில் பாடல்கள், டிட்டிகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளையும் உருவாக்கினர், அவை வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் சட்டங்களின்படி, ஆசிரியரின் பெயர் இல்லாமல் விநியோகிக்கப்பட்டன. உழைப்பின் சமூகப் பிரிவுடன், கவிதை மற்றும் இசைப் படைப்புகளின் உருவாக்கம் மற்றும் செயல்திறன் தொடர்பான தனித்துவமான தொழில்கள் எழுந்தன (பண்டைய கிரேக்க ராப்சோட்கள், ரஷ்ய குஸ்லர்கள், உக்ரேனிய கோப்சார்கள், கிர்கிஸ் அக்கின்ஸ், அஜர்பைஜானி ஆஷக்ஸ், பிரஞ்சு சான்சோனியர்ஸ் போன்றவை).

18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில். பாடகர்களின் வளர்ச்சியடைந்த தொழில்முறை இல்லை. கதைசொல்லிகள், பாடகர்கள், கதைசொல்லிகள் விவசாயிகளாகவும் கைவினைஞர்களாகவும் இருந்தனர். நாட்டுப்புறக் கவிதையின் சில வகைகள் பரவலாக இருந்தன. பிறரை நிகழ்த்துவதற்கு குறிப்பிட்ட பயிற்சி, சிறப்பு இசை அல்லது நடிப்பு பரிசு தேவை.

ஒவ்வொரு தேசத்தின் நாட்டுப்புறக் கதைகளும் அதன் வரலாறு, பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் போலவே தனித்துவமானது. எனவே, காவியங்களும் டிட்டிகளும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், உக்ரேனிய மொழியில் டுமாஸ் போன்றவற்றில் மட்டுமே உள்ளார்ந்தவை. சில வகைகள் (வரலாற்றுப் பாடல்கள் மட்டுமல்ல) கொடுக்கப்பட்ட மக்களின் வரலாற்றைப் பிரதிபலிக்கின்றன. சடங்கு பாடல்களின் அமைப்பு மற்றும் வடிவம் வேறுபட்டவை; அவை விவசாய, ஆயர், வேட்டை அல்லது மீன்பிடி நாட்காட்டியின் காலகட்டங்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன, மேலும் கிறிஸ்தவ, முஸ்லீம், பௌத்த அல்லது பிற மதங்களின் சடங்குகளுடன் பல்வேறு உறவுகளில் நுழைகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்காட்ஸில் உள்ள பாலாட் தெளிவான வகை வேறுபாடுகளைப் பெற்றுள்ளது, ரஷ்யர்களிடையே இது ஒரு பாடல் அல்லது வரலாற்றுப் பாடலுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது. சில மக்களிடையே (உதாரணமாக, செர்பியர்கள்), கவிதை சடங்கு புலம்பல்கள் பொதுவானவை, மற்றவர்களிடையே (உக்ரேனியர்கள் உட்பட), அவை எளிமையான சொற்பொழிவு ஆச்சரியங்களின் வடிவத்தில் இருந்தன. ஒவ்வொரு தேசத்திற்கும் உருவகங்கள், அடைமொழிகள், ஒப்பீடுகள் ஆகியவற்றின் சொந்த ஆயுதங்கள் உள்ளன. எனவே, "அமைதியானது தங்கம்" என்ற ரஷ்ய பழமொழி ஜப்பானிய "மௌனம் பூக்கள்" உடன் ஒத்துள்ளது.

நாட்டுப்புற நூல்களின் பிரகாசமான தேசிய வண்ணம் இருந்தபோதிலும், பல உருவங்கள், படங்கள் மற்றும் அடுக்குகள் கூட வெவ்வேறு மக்களிடையே ஒத்தவை. எனவே, ஐரோப்பிய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடுக்குகளின் ஒப்பீட்டு ஆய்வு, ஒவ்வொரு தேசத்தின் விசித்திரக் கதைகளின் மூன்றில் இரண்டு பங்கு மற்ற தேசங்களின் கதைகளில் இணையானது என்ற முடிவுக்கு விஞ்ஞானிகளை இட்டுச் சென்றது. வெசெலோவ்ஸ்கி அத்தகைய சதிகளை "அலைந்து திரிதல்" என்று அழைத்தார், "அலைந்து திரிந்த சதிகளின் கோட்பாட்டை" உருவாக்கினார், இது மார்க்சிய இலக்கிய விமர்சனத்தால் மீண்டும் மீண்டும் விமர்சிக்கப்பட்டது.

பொதுவான வரலாற்று கடந்த காலம் மற்றும் தொடர்புடைய மொழிகள் பேசும் மக்களுக்கு (உதாரணமாக, இந்தோ-ஐரோப்பிய குழு), இத்தகைய ஒற்றுமைகள் பொதுவான தோற்றத்தால் விளக்கப்படலாம். இந்த ஒற்றுமை மரபணு சார்ந்தது. வெவ்வேறு மொழிக் குடும்பங்களைச் சேர்ந்த மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் இதே போன்ற அம்சங்கள், ஆனால் நீண்ட காலமாக ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கொண்டவர்கள் (உதாரணமாக, ரஷ்யர்கள் மற்றும் ஃபின்ஸ்) கடன் வாங்குவதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறார்கள். ஆனால் வெவ்வேறு கண்டங்களில் வாழும் மற்றும் ஒருபோதும் தொடர்பு கொள்ளாத மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் கூட, ஒத்த கருப்பொருள்கள், கதைக்களம் மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன. இவ்வாறு, ஒரு ரஷ்ய விசித்திரக் கதை ஒரு புத்திசாலி ஏழை மனிதனைப் பற்றி பேசுகிறது, அவர் தனது எல்லா தந்திரங்களாலும், ஒரு சாக்கில் போடப்பட்டு, நீரில் மூழ்கப் போகிறார், ஆனால் அவர், எஜமானரையோ அல்லது பாதிரியாரையோ ஏமாற்றிவிட்டார் (அவர்கள் சொல்கிறார்கள், அழகான குதிரைகளின் பெரிய பள்ளிகள் தண்ணீருக்கு அடியில் மேய்கிறது), தனக்குப் பதிலாக அவரை சாக்கில் வைக்கிறது. இதே சதி முஸ்லீம் மக்களின் விசித்திரக் கதைகளிலும் (ஹஜு நஸ்ரெடினைப் பற்றிய கதைகள்), கினியா மக்களிடையேயும், மொரீஷியஸ் தீவில் வசிப்பவர்களிடையேயும் காணலாம். இந்த படைப்புகள் சுயாதீனமாக எழுந்தன. இந்த ஒற்றுமை டைபோலாஜிக்கல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. வளர்ச்சியின் அதே கட்டத்தில், ஒத்த நம்பிக்கைகள் மற்றும் சடங்குகள், குடும்பம் மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் வடிவங்கள் உருவாகின்றன. எனவே, இலட்சியங்கள் மற்றும் மோதல்கள் இரண்டும் ஒத்துப்போகின்றன - வறுமைக்கும் செல்வத்திற்கும் இடையிலான எதிர்ப்பு, புத்திசாலித்தனம் மற்றும் முட்டாள்தனம், கடின உழைப்பு மற்றும் சோம்பல் போன்றவை.

வாய் வார்த்தை.நாட்டுப்புறக் கதைகள் மக்களின் நினைவாகச் சேமிக்கப்பட்டு வாய்வழியாக இனப்பெருக்கம் செய்யப்படுகிறது. ஒரு இலக்கிய உரையின் ஆசிரியர் நேரடியாக வாசகருடன் தொடர்பு கொள்ள வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் நாட்டுப்புறக் கதைகள் கேட்போர் முன்னிலையில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

அதே கதை சொல்பவர் கூட, தன்னிச்சையாக அல்லது விருப்பமில்லாமல், ஒவ்வொரு நடிப்பிலும் ஏதாவது மாற்றுகிறார். மேலும், அடுத்த நடிகர் உள்ளடக்கத்தை வித்தியாசமாக வெளிப்படுத்துகிறார். மேலும் விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள், காவியங்கள் போன்றவை ஆயிரக்கணக்கான உதடுகளைக் கடந்து செல்கின்றன. கேட்பவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட வழியில் நடிகரை செல்வாக்கு செலுத்துவது மட்டுமல்லாமல் (அறிவியலில் இது பின்னூட்டம் என்று அழைக்கப்படுகிறது), ஆனால் சில நேரங்களில் அவர்களே செயல்திறனில் ஈடுபடுகிறார்கள். எனவே, வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் ஒவ்வொரு பகுதியும் பல மாறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது. உதாரணமாக, விசித்திரக் கதையின் ஒரு பதிப்பில் இளவரசி தவளைஇளவரசன் தன் தந்தைக்குக் கீழ்ப்படிந்து எந்த விவாதமும் இல்லாமல் தவளையை மணந்து கொள்கிறான். மற்றொன்றில் அவளை விட்டுவிட விரும்புகிறான். வெவ்வேறு விசித்திரக் கதைகளில், தவளை மன்னனின் பணிகளை முடிக்க நிச்சயிக்கப்பட்டவருக்கு உதவுகிறது, அவை எல்லா இடங்களிலும் ஒரே மாதிரியாக இருக்காது. காவியங்கள், பாடல்கள், டிட்டிகள் போன்ற வகைகளில் கூட, ஒரு முக்கியமான கட்டுப்பாட்டுக் கொள்கை உள்ளது - ரிதம், மெல்லிசை, சிறந்த விருப்பங்களைக் கொண்டுள்ளது. இங்கே, உதாரணமாக, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பதிவு செய்யப்பட்ட ஒரு பாடல். ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் மாகாணத்தில்:

அன்புள்ள நைட்டிங்கேல்,
நீங்கள் எல்லா இடங்களிலும் பறக்கலாம்:
மகிழ்ச்சியான நாடுகளுக்கு பறக்க,
புகழ்பெற்ற நகரமான யாரோஸ்லாவ்லுக்கு பறக்க ...

சைபீரியாவில் அதே ஆண்டுகளில் அவர்கள் அதே பாடலில் பாடினர்:

நீ என் சிறிய செல்லம்,
நீங்கள் எல்லா இடங்களிலும் பறக்க முடியும்
வெளிநாடுகளுக்கு பறக்க,
புகழ்பெற்ற நகரமான எருஸ்லானுக்கு...

வெவ்வேறு பிரதேசங்களில் மட்டுமல்ல, வெவ்வேறு வரலாற்று காலங்களிலும், ஒரே பாடலை மாறுபாடுகளில் நிகழ்த்த முடியும். இவ்வாறு, இவான் தி டெரிபிள் பற்றிய பாடல்கள் பீட்டர் I பற்றிய பாடல்களாக ரீமேக் செய்யப்பட்டன.

சில படைப்புகளை (சில நேரங்களில் மிகவும் பெரியது) நினைவில் வைத்துக் கொள்ளவும், மீண்டும் சொல்லவும் அல்லது பாடவும், மக்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக மெருகூட்டப்பட்ட நுட்பங்களை உருவாக்கியுள்ளனர். இலக்கிய நூல்களிலிருந்து நாட்டுப்புறக் கதைகளை வேறுபடுத்தும் ஒரு சிறப்பு பாணியை உருவாக்குகிறார்கள். பல நாட்டுப்புற வகைகளுக்கு பொதுவான தோற்றம் உள்ளது. எனவே, கதையை எவ்வாறு தொடங்குவது என்பது நாட்டுப்புற கதைசொல்லிக்கு முன்கூட்டியே தெரியும் ஏதோ ஒரு ராஜ்ஜியத்தில், ஏதோ ஒரு மாநிலத்தில்.... அல்லது ஒருமுறை வாழ்ந்தார்.... காவியம் பெரும்பாலும் வார்த்தைகளுடன் தொடங்கியது புகழ்பெற்ற நகரமான கெய்வ் போல.... சில வகைகளில், முடிவுகளும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன. உதாரணமாக, காவியங்கள் பெரும்பாலும் இப்படி முடிவடைகின்றன: இங்கே அவர்கள் அவருடைய மகிமையைப் பாடுகிறார்கள் .... ஒரு விசித்திரக் கதை எப்போதுமே ஒரு திருமணத்துடன் முடிவடைகிறது மற்றும் ஒரு பழமொழியுடன் ஒரு விருந்து நான் அங்கே இருந்தேன், நான் தேன்-பீர் குடித்தேன், அது என் மீசையில் வழிந்தது, ஆனால் அது என் வாய்க்குள் வரவில்லை.அல்லது அவர்கள் வாழவும், வாழவும், நன்மை செய்யவும் தொடங்கினர்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் காணப்படும் மற்ற, மிகவும் மாறுபட்ட மறுபரிசீலனைகளும் உள்ளன. ஒற்றை வார்த்தைகள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம்: வீட்டைத் தாண்டி, கல்லைத் தாண்டி, // தோட்டத்தைத் தாண்டி, பச்சைத் தோட்டம், அல்லது வரிகளின் ஆரம்பம்: விடியற்காலையில் விடிந்தது, // விடியற்காலையில் விடிந்தது.

முழு வரிகளும், சில நேரங்களில் பல வரிகளும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன:

டான் வழியாக நடப்பது, டான் வழியாக நடப்பது,
ஒரு இளம் கோசாக் டான் வழியாக நடந்து செல்கிறார்,
ஒரு இளம் கோசாக் டான் வழியாக நடந்து செல்கிறார்,
கன்னி அழுகிறாள், கன்னி அழுகிறாள்,
மற்றும் கன்னி வேகமாக ஆற்றின் மீது அழுகிறாள்,
மேலும் கன்னி வேகமாக ஆற்றில் அழுகிறாள்.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் படைப்புகளில், சொற்கள் மற்றும் சொற்றொடர்கள் மட்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன, ஆனால் முழு அத்தியாயங்களும். காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பாடல்கள் ஒரே மாதிரியான அத்தியாயங்களின் மூன்று முறை மீண்டும் மீண்டும் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. எனவே, காளிகி (அலைந்து திரியும் பாடகர்கள்) இலியா முரோமெட்ஸைக் குணப்படுத்தும்போது, ​​​​அவர்கள் அவருக்கு மூன்று முறை குடிக்க ஒரு "தேன் பானம்" கொடுக்கிறார்கள்: முதல் முறையாக அவர் வலிமையின் பற்றாக்குறையை உணர்கிறார், இரண்டாவது பிறகு அவர் அதிகமாக உணர்கிறார், மேலும் குடித்த பிறகுதான் மூன்றாவது முறை தனக்குத் தேவையான பலத்தைப் பெறுகிறான்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அனைத்து வகைகளிலும் பொதுவான அல்லது பொதுவான பத்திகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. விசித்திரக் கதைகளில் குதிரையின் வேகமான இயக்கம்: குதிரை பூமி அதிர ஓடுகிறது. காவிய நாயகனின் "மரியாதை" (கண்ணியம், நல்ல நடத்தை) எப்போதும் சூத்திரத்தால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது: அவர் சிலுவையை எழுதப்பட்ட வழியில் வைத்தார், ஆனால் அவர் கற்றறிந்த வழியில் வணங்கினார். அழகு சூத்திரங்கள் உள்ளன நான் அதை ஒரு விசித்திரக் கதையில் சொல்ல முடியாது, அதை ஒரு பேனாவால் விவரிக்க முடியாது. கட்டளை சூத்திரங்கள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன: புல்லுக்கு முன்னால் இலை போல என் முன் நில்லுங்கள்!

வரையறைகள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன, அவை நிலையான அடைமொழிகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அவை வரையறுக்கப்பட்ட வார்த்தையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. எனவே, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புலம் எப்போதும் சுத்தமாக இருக்கும், மாதம் தெளிவாக இருக்கும், கன்னி சிவப்பு (கிராஸ்னா) போன்றவை.

மற்ற கலை நுட்பங்களும் கேட்கும் புரிதலுக்கு உதவுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, படிமங்களை படிப்படியாகக் குறைக்கும் நுட்பம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. நாட்டுப்புறப் பாடலின் ஆரம்பம் இதோ:

இது செர்காஸ்கில் ஒரு புகழ்பெற்ற நகரம்,
அங்கு புதிய கல் கூடாரங்கள் கட்டப்பட்டன.
கூடாரங்களில் மேஜைகள் அனைத்தும் ஓக்
ஒரு இளம் விதவை மேஜையில் அமர்ந்திருக்கிறாள்.

கான்ட்ராஸ்ட் மூலமாகவும் ஒரு ஹீரோ தனித்து நிற்க முடியும். இளவரசர் விளாடிமிரில் ஒரு விருந்தில்:

எல்லோரும் எப்படி இங்கே அமர்ந்திருக்கிறார்கள், குடிக்கிறார்கள், சாப்பிடுகிறார்கள் மற்றும் தற்பெருமை பேசுகிறார்கள்,
ஆனால் ஒருவர் மட்டும் அமர்ந்திருக்கிறார், குடிப்பதில்லை, சாப்பிடுவதில்லை, சாப்பிடுவதில்லை...

விசித்திரக் கதையில், இரண்டு சகோதரர்கள் புத்திசாலிகள், மூன்றாவது (முக்கிய கதாபாத்திரம், வெற்றியாளர்) தற்போதைக்கு ஒரு முட்டாள்.

சில நாட்டுப்புறக் கதாபாத்திரங்கள் நிலையான குணங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன. எனவே, நரி எப்போதும் தந்திரமானது, முயல் கோழைத்தனமானது, ஓநாய் தீயது. நாட்டுப்புற கவிதைகளில் சில குறியீடுகள் உள்ளன: நைட்டிங்கேல் மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சி; காக்கா துக்கம், துரதிர்ஷ்டம் போன்றவை.

ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, உரையின் இருபது முதல் எண்பது சதவீதம் வரை மனப்பாடம் செய்யத் தேவையில்லாத ஆயத்த பொருட்களைக் கொண்டுள்ளது.

நாட்டுப்புறவியல், இலக்கியம், அறிவியல்.இலக்கியம் நாட்டுப்புறக் கதைகளை விட மிகவும் பிற்பகுதியில் தோன்றியது, மற்றும் எப்போதும், ஒரு பட்டம் அல்லது மற்றொன்று, அதன் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்துகிறது: கருப்பொருள்கள், வகைகள், நுட்பங்கள் - வெவ்வேறு காலங்களில் வேறுபட்டது. எனவே, பண்டைய இலக்கியங்களின் கதைக்களங்கள் புராணங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. ஆசிரியரின் விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்கள் ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியங்களில் தோன்றும். இலக்கிய மொழி தொடர்ந்து நாட்டுப்புறக் கதைகளால் வளப்படுத்தப்படுகிறது. உண்மையில், வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் படைப்புகளில் பல பழமையான மற்றும் பேச்சுவழக்கு வார்த்தைகள் உள்ளன. அன்பான பின்னொட்டுகள் மற்றும் சுதந்திரமாகப் பயன்படுத்தப்படும் முன்னொட்டுகளின் உதவியுடன், புதிய வெளிப்படையான சொற்கள் உருவாக்கப்படுகின்றன. சிறுமி சோகமாக இருக்கிறாள்: நீங்கள் என் பெற்றோர், என்னை அழிப்பவர்கள், என்னை படுகொலை செய்பவர்கள்.... பையன் புகார் கூறுகிறான்: நீ, என் அன்பே குளிர் சக்கரம், என் தலையை சுழற்றி விட்டாய்!. படிப்படியாக, சில சொற்கள் பேச்சுவழக்கில் நுழைகின்றன, பின்னர் இலக்கியப் பேச்சு. புஷ்கின் வலியுறுத்தியது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: "ரஷ்ய மொழியின் பண்புகளைப் பார்க்க இளம் எழுத்தாளர்களே, நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படியுங்கள்."

மக்கள் மற்றும் மக்களுக்கான படைப்புகளில் நாட்டுப்புற நுட்பங்கள் குறிப்பாக பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. உதாரணமாக, நெக்ராசோவின் கவிதையில் ரஸ்ஸில் யார் நன்றாக வாழ முடியும்?பல மற்றும் மாறுபட்ட மறுபரிசீலனைகள் (சூழ்நிலைகள், சொற்றொடர்கள், வார்த்தைகள்); சிறிய பின்னொட்டுகள்.

அதே நேரத்தில், இலக்கியப் படைப்புகள் நாட்டுப்புறவியலில் ஊடுருவி அதன் வளர்ச்சியை பாதித்தன. ஹபீஸ் மற்றும் உமர் கயாமின் ரூபாய், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் சில ரஷ்ய கதைகள் மற்றும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் சில ரஷ்ய கதைகள் வாய்வழி நாட்டுப்புற கலையின் படைப்புகளாக விநியோகிக்கப்பட்டன (ஆசிரியரின் பெயர் இல்லாமல் மற்றும் பல்வேறு பதிப்புகளில்). கைதிமற்றும் கருப்பு சால்வைபுஷ்கின், ஆரம்பம் கொரோபீனிகோவ்நெக்ராசோவா ( ஓ, பெட்டி நிரம்பிவிட்டது, நிரம்பியுள்ளது, // சின்ட்ஸ் மற்றும் ப்ரோகேட் உள்ளன.) இன்னும் பற்பல. எர்ஷோவின் விசித்திரக் கதையின் ஆரம்பம் உட்பட தி லிட்டில் ஹம்ப்பேக்ட் ஹார்ஸ், இது பல நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தோற்றம் ஆனது:

மலைகளுக்குப் பின்னால், காடுகளுக்குப் பின்னால்,
பரந்த கடல்களுக்கு அப்பால்
பூமியில் சொர்க்கத்திற்கு எதிராக
ஒரு கிராமத்தில் முதியவர் ஒருவர் வசித்து வந்தார்.

கவிஞர் எம்.இசகோவ்ஸ்கி மற்றும் இசையமைப்பாளர் எம்.பிளான்டர் ஒரு பாடலை எழுதினர் கத்யுஷா (ஆப்பிள் மற்றும் பேரிக்காய் மரங்கள் பூத்துக் கொண்டிருந்தன...) மக்கள் அதைப் பாடினர், சுமார் நூறு வித்தியாசமாக கத்யுஷா. எனவே, பெரும் தேசபக்தி போரின் போது அவர்கள் பாடினர்: ஆப்பிள் மற்றும் பேரிக்காய் மரங்கள் இங்கு பூப்பதில்லை..., நாஜிக்கள் ஆப்பிள் மற்றும் பேரிக்காய் மரங்களை எரித்தனர்.. சிறுமி கத்யுஷா ஒரு பாடலில் செவிலியராகவும், மற்றொரு பாடலில் ஒரு பாகுபாடாகவும், மூன்றில் ஒரு தகவல் தொடர்பு ஆபரேட்டராகவும் ஆனார்.

1940களின் பிற்பகுதியில், மூன்று மாணவர்கள் ஏ. ஓக்ரிமென்கோ, எஸ். கிறிஸ்டி மற்றும் வி. ஷ்ரைபெர்க் ஆகியோர் நகைச்சுவைப் பாடலை இயற்றினர்:

ஒரு பழைய மற்றும் உன்னத குடும்பத்தில்
லெவ் நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாய் வாழ்ந்தார்
அவர் மீன் அல்லது இறைச்சி சாப்பிடவில்லை,
நான் சந்துகளில் வெறுங்காலுடன் நடந்தேன்.

அந்த நேரத்தில் இதுபோன்ற கவிதைகளை அச்சிடுவது சாத்தியமில்லை, அவை வாய்வழியாக விநியோகிக்கப்பட்டன. இந்தப் பாடலின் மேலும் மேலும் புதிய பதிப்புகள் உருவாக்கத் தொடங்கின:

சிறந்த சோவியத் எழுத்தாளர்
லெவ் நிகோலாவிச் டால்ஸ்டாய்,
அவர் மீன் அல்லது இறைச்சி சாப்பிடவில்லை
நான் சந்துகளில் வெறுங்காலுடன் நடந்தேன்.

இலக்கியத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ரைம் தோன்றியது (அனைத்து டிட்டிகளும் ரைம் செய்யப்பட்டவை, பிற்கால நாட்டுப்புற பாடல்களில் ரைம் உள்ளது), சரணங்களாகப் பிரிக்கவும். காதல் கவிதையின் நேரடி செல்வாக்கின் கீழ் ( மேலும் பார்க்கவும்ரொமாண்டிசிசம்), குறிப்பாக பாலாட்களில், நகர்ப்புற காதல் ஒரு புதிய வகை எழுந்தது.

வாய்வழி நாட்டுப்புற கவிதைகள் இலக்கிய அறிஞர்களால் மட்டுமல்ல, வரலாற்றாசிரியர்கள், இனவியலாளர்கள் மற்றும் கலாச்சார நிபுணர்களாலும் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. பழங்கால, எழுத்தறிவுக்கு முந்தைய காலங்களில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் மட்டுமே இன்றுவரை சில தகவல்களைத் தெரிவிக்கின்றன (மறைக்கப்பட்ட வடிவத்தில்). எனவே, ஒரு விசித்திரக் கதையில், மணமகன் சில தகுதிகள் மற்றும் சுரண்டல்களுக்காக ஒரு மனைவியைப் பெறுகிறார், மேலும் அவர் பெரும்பாலும் அவர் பிறந்த ராஜ்யத்தில் அல்ல, ஆனால் அவரது வருங்கால மனைவி எங்கிருந்து வந்தாலும் திருமணம் செய்துகொள்கிறார். பண்டைய காலங்களில் பிறந்த ஒரு விசித்திரக் கதையின் இந்த விவரம், அந்த நாட்களில் ஒரு மனைவி வேறொரு குடும்பத்திலிருந்து அழைத்துச் செல்லப்பட்டாள் (அல்லது கடத்தப்பட்டாள்) என்று கூறுகிறது. விசித்திரக் கதையில் பண்டைய தொடக்க சடங்கின் எதிரொலிகளும் உள்ளன - சிறுவர்களை ஆண்களாகத் தொடங்குதல். இந்த சடங்கு பொதுவாக காட்டில், ஒரு "ஆண்கள்" வீட்டில் நடந்தது. விசித்திரக் கதைகள் பெரும்பாலும் ஆண்கள் வசிக்கும் காட்டில் ஒரு வீட்டைக் குறிப்பிடுகின்றன.

ஒரு குறிப்பிட்ட மக்களின் உளவியல், உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் அழகியல் ஆகியவற்றைப் படிப்பதற்கான மிக முக்கியமான ஆதாரமாக பிற்கால நாட்டுப்புறக் கதைகள் உள்ளன.

ரஷ்யாவில் 20 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஆர்வம் அதிகரித்துள்ளது, மேலும் அதன் அம்சங்கள் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு அதிகாரப்பூர்வ அறிவியலின் எல்லைகளுக்கு வெளியே இருந்தன. (அரசியல் நகைச்சுவை, சில குறும்புகள், குலாக் நாட்டுப்புறவியல்). இந்த நாட்டுப்புறக் கதைகளைப் படிக்காமல், சர்வாதிகாரத்தின் சகாப்தத்தில் மக்களின் வாழ்க்கை பற்றிய யோசனை தவிர்க்க முடியாமல் முழுமையற்றதாகவும் சிதைந்ததாகவும் இருக்கும்.

லியுட்மிலா பொலிகோவ்ஸ்கயா

அசாடோவ்ஸ்கி எம்.கே. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வரலாறு. தொகுதி., 12. எம்., 19581963
அசாடோவ்ஸ்கி எம்.கே. நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய இலக்கியம் பற்றிய கட்டுரைகள். எம்., 1960
மெலடின்ஸ்கி ஈ.எம். வீர காவியத்தின் தோற்றம்(ஆரம்ப வடிவங்கள் மற்றும் வரலாற்று நினைவுச்சின்னங்கள்) எம்., 1963
போகடிரேவ் பி.ஜி. நாட்டுப்புற கலையின் கோட்பாட்டில் உள்ள சிக்கல்கள். எம்., 1971
ப்ராப் வி.யா. நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் யதார்த்தம். எம்., 1976
பக்தின் வி.எஸ். காவியங்கள் முதல் எண்ணும் பாசுரங்கள் வரை. நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய கதைகள்.எல்., 1988
வெசெலோவ்ஸ்கி ஏ.என். வரலாற்றுக் கவிதை.எம்., 1989
பஸ்லேவ் எஃப்.ஐ. நாட்டுப்புற காவியம் மற்றும் புராணங்கள். எம்., 2003
Zhirmunsky V.M. மேற்கு மற்றும் கிழக்கு நாட்டுப்புறவியல்: ஒப்பீட்டு மற்றும் வரலாற்று கட்டுரைகள். எம்., 2004

"FOLKLORE" ஐக் கண்டறியவும்

மேலே உள்ள அனைத்தும் விஷயத்தின் ஒரு பக்கத்தை மட்டுமே தீர்மானிக்கிறது: இது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சமூகத் தன்மையை தீர்மானிக்கிறது, ஆனால் இது இன்னும் அதன் மற்ற எல்லா அம்சங்களையும் பற்றி எதுவும் கூறவில்லை.

மேற்கூறிய பண்புகள், நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஒரு சிறப்பு வகை படைப்பாற்றலாகவும், நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகளை ஒரு சிறப்பு அறிவியலாகவும் வேறுபடுத்திக் காட்ட போதுமானதாக இல்லை. ஆனால் அவை பல அம்சங்களை வரையறுக்கின்றன, ஏற்கனவே குறிப்பாக சாராம்சத்தில் நாட்டுப்புறவியல்.

முதலாவதாக, நாட்டுப்புறவியல் என்பது ஒரு சிறப்பு வகை கவிதை படைப்பாற்றலின் விளைபொருள் என்பதை நிறுவுவோம். ஆனால் இலக்கியம் என்பது கவிதைப் படைப்பாற்றலும் கூட. உண்மையில், நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியம், நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகள் மற்றும் இலக்கிய ஆய்வுகளுக்கு இடையே மிக நெருக்கமான தொடர்பு உள்ளது.

இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள், முதலில், அவற்றின் கவிதை வகைகள் மற்றும் வகைகளில் ஓரளவு ஒத்துப்போகின்றன. எவ்வாறாயினும், இலக்கியத்திற்கு மட்டுமே குறிப்பிட்ட மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் சாத்தியமற்ற வகைகள் உள்ளன (உதாரணமாக, ஒரு நாவல்) மற்றும் மாறாக, நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு குறிப்பிட்ட மற்றும் இலக்கியத்தில் சாத்தியமற்ற வகைகள் உள்ளன (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சதி).

ஆயினும்கூட, வகைகளின் இருப்பு, வகைகளின்படி அங்கும் இங்கும் வகைப்படுத்தப்படுவதற்கான சாத்தியக்கூறுகள் கவிதைத் துறைக்கு சொந்தமான உண்மை. எனவே சில பணிகள் மற்றும் இலக்கிய ஆய்வுகள் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல் படிக்கும் முறைகளின் பொதுவானது.

நாட்டுப்புறவியல் பணிகளில் ஒன்று வகையின் வகையையும் ஒவ்வொரு வகையையும் தனித்தனியாகப் பிரித்து ஆய்வு செய்யும் பணியாகும், மேலும் இந்த பணி இலக்கியம் ஆகும்.

நாட்டுப்புறவியலின் மிக முக்கியமான மற்றும் கடினமான பணிகளில் ஒன்று படைப்புகளின் உள் கட்டமைப்பைப் பற்றிய ஆய்வு, சுருக்கமாக, கலவை மற்றும் அமைப்பு பற்றிய ஆய்வு. விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், புதிர்கள், பாடல்கள், மந்திரங்கள் - இவை அனைத்தும் கூட்டல் மற்றும் கட்டமைப்பின் சட்டங்களைக் குறைவாகக் கொண்டுள்ளன. காவிய வகைகளின் துறையில், இது சதித்திட்டத்தின் ஆய்வு, செயல்பாட்டின் போக்கு, கண்டனம் அல்லது வேறுவிதமாகக் கூறினால், சதி கட்டமைப்பின் விதிகள் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் இலக்கியப் படைப்புகள் வித்தியாசமாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன, நாட்டுப்புறவியல் அதன் சொந்த குறிப்பிட்ட கட்டமைப்பு சட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது என்பதை ஆய்வு காட்டுகிறது.

இலக்கிய விமர்சனம் இந்த குறிப்பிட்ட வடிவத்தை விளக்க முடியாது, ஆனால் இலக்கிய பகுப்பாய்வு முறைகளைப் பயன்படுத்தி மட்டுமே அதை நிறுவ முடியும். இந்த பகுதியில் கவிதை மொழி மற்றும் பாணி பற்றிய ஆய்வும் அடங்கும். கவிதை மொழியின் வழிமுறைகளைப் படிப்பது முற்றிலும் இலக்கியப் பணி.

நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதற்கேற்ப குறிப்பிட்ட பொருள்களைக் கொண்டிருக்கின்றன (இணைநிலைகள், மறுபரிசீலனைகள் போன்றவை) அல்லது கவிதை மொழியின் வழக்கமான வழிமுறைகள் (ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள், அடைமொழிகள்) இலக்கியத்தை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. இதை இலக்கிய ஆய்வு மூலம் மட்டுமே நிறுவ முடியும்.

சுருக்கமாக, நாட்டுப்புறக் கதைகள் இலக்கியப் படைப்புகளின் கவிதைகளிலிருந்து வேறுபட்ட முற்றிலும் சிறப்பு வாய்ந்த, குறிப்பிட்ட கவிதைகளைக் கொண்டுள்ளது. இக்கவிதை பற்றிய ஆய்வு நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள அசாதாரண கலை அழகுகளை வெளிப்படுத்தும்.

எனவே, நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியங்களுக்கு இடையே நெருங்கிய தொடர்பு இருப்பது மட்டுமல்லாமல், நாட்டுப்புறவியல் ஒரு இலக்கிய ஒழுங்கின் ஒரு நிகழ்வாக இருப்பதைக் காண்கிறோம். இது கவிதை படைப்பாற்றலின் வகைகளில் ஒன்றாகும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் இந்தப் பக்கத்தைப் பற்றிய ஆய்வில் நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகள், அதன் விளக்கக் கூறுகளில், ஒரு இலக்கிய அறிவியல். இந்த விஞ்ஞானங்களுக்கிடையேயான தொடர்பு மிகவும் நெருக்கமாக இருப்பதால், நாட்டுப்புறக் கதைகளையும் இலக்கியங்களையும் தொடர்புடைய அறிவியலுடன் நாம் அடிக்கடி சமன் செய்கிறோம்; இலக்கியம் படிக்கும் முறை முற்றிலும் நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுக்கு மாற்றப்படுகிறது, அதுவே உள்ளது.

இருப்பினும், இலக்கிய பகுப்பாய்வு, நாம் பார்ப்பது போல், நாட்டுப்புற கவிதைகளின் நிகழ்வு மற்றும் வடிவத்தை மட்டுமே நிறுவ முடியும், ஆனால் அது அவற்றை விளக்க முடியாது. அத்தகைய தவறிலிருந்து நம்மைப் பாதுகாத்துக் கொள்ள, இலக்கியத்திற்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையிலான ஒற்றுமைகள், அவற்றின் உறவு மற்றும் ஓரளவிற்கு ஒத்துப்போவது மட்டுமல்லாமல், அவற்றுக்கிடையேயான குறிப்பிட்ட வேறுபாட்டை நிறுவவும், அவற்றின் வேறுபாடுகளைத் தீர்மானிக்கவும் வேண்டும்.

உண்மையில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் பல குறிப்பிட்ட அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன, அவை இலக்கியத்திலிருந்து வேறுபடுகின்றன, நாட்டுப்புறவியல் தொடர்பான அனைத்து சிக்கல்களையும் தீர்க்க இலக்கிய ஆராய்ச்சி முறைகள் போதுமானதாக இல்லை.

மிக முக்கியமான வேறுபாடுகளில் ஒன்று, இலக்கியப் படைப்புகளுக்கு எப்போதும் மற்றும் நிச்சயமாக ஒரு ஆசிரியர் இருக்கிறார். நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு ஆசிரியர் இல்லாமல் இருக்கலாம், மேலும் இது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் குறிப்பிட்ட அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

கேள்வி அனைத்து சாத்தியமான தெளிவு மற்றும் தெளிவுடன் முன்வைக்கப்பட வேண்டும். மக்களின் சமூக மற்றும் கலாச்சார வரலாற்று வாழ்க்கையின் ஒரு நிகழ்வாக நாட்டுப்புறக் கலை இருப்பதை நாம் அங்கீகரிக்கிறோம், அல்லது அதை நாம் அங்கீகரிக்கவில்லை, இது ஒரு கவிதை அல்லது அறிவியல் புனைகதை என்றும் தனிமனிதனின் படைப்பாற்றல் மட்டுமே உள்ளது என்றும் வலியுறுத்துகிறோம். தனிநபர்கள் அல்லது குழுக்கள்.

நாட்டுப்புறக் கலை என்பது ஒரு புனைகதை அல்ல, ஆனால் அது துல்லியமாக உள்ளது, மேலும் அதைப் படிப்பது ஒரு அறிவியலாக நாட்டுப்புறவியலின் முக்கிய பணியாகும் என்ற கண்ணோட்டத்தில் நாங்கள் நிற்கிறோம். இது சம்பந்தமாக, F. Buslaev அல்லது O. மில்லர் போன்ற நமது பழைய விஞ்ஞானிகளுடன் நாம் நம்மை அடையாளப்படுத்துகிறோம். பழைய விஞ்ஞானம் உள்ளுணர்வாக உணர்ந்ததை, அப்பாவியாக, அநாகரீகமாக, உணர்வுபூர்வமாக வெளிப்படுத்தியதை, இப்போது காதல் பிழைகள் அகற்றப்பட்டு, அதன் சிந்தனை முறைகள் மற்றும் துல்லியமான நுட்பங்களுடன் நவீன அறிவியலின் சரியான உயரத்திற்கு உயர்த்தப்பட வேண்டும்.

இலக்கிய மரபுகளின் பள்ளியில் வளர்க்கப்பட்ட நாம், தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலின் போது ஒரு இலக்கியப் படைப்பு எழும் விதத்திலிருந்து வித்தியாசமாக ஒரு கவிதைப் படைப்பு எழக்கூடும் என்று நாம் இன்னும் கற்பனை செய்ய முடியாது. இதை யாரோ ஒருவர் இயற்றியிருக்க வேண்டும் அல்லது முதலில் இணைத்திருக்க வேண்டும் என்று நாம் அனைவரும் நினைக்கிறோம்.

இதற்கிடையில், கவிதைப் படைப்புகள் தோன்றுவதற்கான முற்றிலும் மாறுபட்ட வழிகள் சாத்தியமாகும், மேலும் அவற்றைப் படிப்பது நாட்டுப்புறவியலின் முக்கிய மற்றும் மிகவும் சிக்கலான சிக்கல்களில் ஒன்றாகும். இந்தப் பிரச்சனையின் முழுப் பரப்பிற்குள் நுழைவது இங்கு சாத்தியமில்லை. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மரபணு ரீதியாக இலக்கியத்துடன் தொடர்புடையதாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் யாராலும் கண்டுபிடிக்கப்படாத மற்றும் ஆசிரியரோ அல்லது எழுத்தாளர்களோ இல்லாத ஒரு மொழியுடன் தொடர்புடையதாக இருக்க வேண்டும் என்பதை இங்கே சுட்டிக்காட்டினால் போதும்.

மக்களின் வரலாற்று வளர்ச்சியில் இதற்கு பொருத்தமான நிலைமைகள் எங்கு உருவாக்கப்பட்டாலும், அது முற்றிலும் இயற்கையாகவும் மக்களின் விருப்பத்திலிருந்து சுயாதீனமாகவும் எழுகிறது மற்றும் மாறுகிறது. உலகளாவிய ஒற்றுமையின் நிகழ்வு நமக்கு ஒரு சிக்கலை ஏற்படுத்தாது. அத்தகைய ஒற்றுமைகள் இல்லாதது நமக்கு புரியாததாக இருக்கும்.

ஒற்றுமை ஒரு வடிவத்தைக் குறிக்கிறது, மேலும் நாட்டுப்புறப் படைப்புகளின் ஒற்றுமை என்பது ஒரு வரலாற்று வடிவத்தின் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு மட்டுமே, இது பொருள் கலாச்சாரத்தின் உற்பத்தியின் அதே வடிவங்களில் இருந்து அதே அல்லது ஒத்த சமூக நிறுவனங்களுக்கு, ஒத்த உற்பத்திக் கருவிகள் மற்றும் துறையில் வழிவகுக்கிறது. சித்தாந்தம் - வடிவங்கள் மற்றும் சிந்தனை வகைகளின் ஒற்றுமை, மதக் கருத்துக்கள், சடங்கு வாழ்க்கை, மொழிகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் இவை அனைத்தும் ஒன்றோடொன்று சார்ந்து, மாறுகிறது, வளர்கிறது மற்றும் இறக்கிறது.

நாட்டுப்புற படைப்புகளின் தோற்றத்தை அனுபவ ரீதியாக எவ்வாறு கற்பனை செய்வது என்ற கேள்விக்கு திரும்புவது, நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆரம்பத்தில் சடங்கின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருக்க முடியும் என்பதை குறைந்தபட்சம் சுட்டிக்காட்ட போதுமானதாக இருக்கும்.

சடங்கின் சீரழிவு அல்லது வீழ்ச்சியுடன், நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதிலிருந்து விலகி ஒரு சுதந்திரமான வாழ்க்கையை வாழத் தொடங்குகின்றன. இது பொதுவான சூழ்நிலையின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு மட்டுமே. குறிப்பிட்ட ஆராய்ச்சி மூலம் மட்டுமே ஆதாரம் கொடுக்க முடியும். ஆனால் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சடங்கு தோற்றம் தெளிவாக இருந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, ஏற்கனவே A. N. வெசெலோவ்ஸ்கிக்கு அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில்.

இங்கு வழங்கப்பட்ட வேறுபாடு மிகவும் அடிப்படையானது, அது மட்டுமே நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஒரு சிறப்பு வகை படைப்பாற்றலாகவும், நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகளை ஒரு சிறப்பு அறிவியலாகவும் வேறுபடுத்துவதற்கு நம்மைத் தூண்டுகிறது. ஒரு இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர், ஒரு படைப்பின் தோற்றத்தைப் படிக்க விரும்பி, அதன் ஆசிரியரைத் தேடுகிறார்.

வி.யா. முட்டு. நாட்டுப்புறக் கவிதைகள் - எம்., 1998

நெக்ராசோவின் பணி, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, ரஷ்யா மற்றும் ரஷ்ய மக்களுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது படைப்புகள் ஆழமான தார்மீகக் கருத்துக்களைக் கொண்டுள்ளன.
"ரஷ்ஸில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்" என்ற கவிதை ஆசிரியரின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். அவர் பதினைந்து ஆண்டுகள் அதில் பணியாற்றினார், ஆனால் அதை முடிக்கவில்லை. கவிதையில், நெக்ராசோவ் சீர்திருத்தத்திற்கு பிந்தைய ரஷ்யாவை நோக்கி திரும்பி, இந்த காலகட்டத்தில் நாட்டில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களைக் காட்டினார்.
"ரஷ்ஸில் நன்றாக வாழ்பவர்" என்ற கவிதையின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், எழுத்தாளர் மக்களின் வாழ்க்கையை அப்படியே சித்தரித்துள்ளார். விவசாயிகளின் வாழ்க்கைச் சிரமங்களைப் பற்றி பேசும்போது அவர் அழகுபடுத்தவோ, பெரிதுபடுத்தவோ இல்லை.
உண்மை மற்றும் மகிழ்ச்சிக்கான தேடல் பற்றிய நாட்டுப்புறக் கதையைப் போலவே கவிதையின் கதைக்களம் பல வழிகளில் உள்ளது. என் கருத்துப்படி, நெக்ராசோவ் அத்தகைய சதித்திட்டத்திற்கு மாறுகிறார், ஏனென்றால் அவர் சமூகத்தில் ஏற்படும் மாற்றங்கள், விவசாயிகளின் நனவின் விழிப்புணர்வை உணர்கிறார்.
வாய்வழி நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளுடனான ஒற்றுமையை கவிதையின் ஆரம்பத்திலேயே காணலாம். இது ஒரு விசித்திரமான தொடக்கத்துடன் தொடங்குகிறது:

எந்த ஆண்டில் - கணக்கிட
எந்த நிலத்தை யூகிக்க?
நடைபாதையில்
ஏழு பேர் ஒன்று கூடினர்...

இதே போன்ற கொள்கைகள் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் காவியங்களின் சிறப்பியல்பு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம். ஆனால் கவிதையில் நாட்டுப்புற அறிகுறிகளும் உள்ளன, இது என் கருத்துப்படி, விவசாய உலகம், விவசாயிகளின் உலகக் கண்ணோட்டம், சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்திற்கான அவர்களின் அணுகுமுறை ஆகியவற்றை நன்றாக கற்பனை செய்ய உதவுகிறது:

குக்குய்! காக்கா, காக்கா!
ரொட்டி ஸ்பைக் ஆக ஆரம்பிக்கும்,
நீங்கள் சோளத்தின் காதில் மூச்சுத் திணறுவீர்கள் -
நீங்கள் காக்கா மாட்டீர்கள்!

வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை மக்களின் வாழ்க்கையுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்று நாம் கூறலாம். அவர்களின் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான தருணங்களிலும், மிகவும் கடுமையான காலங்களிலும், விவசாயிகள் நாட்டுப்புறக் கதைகள், பழமொழிகள், சொற்கள் மற்றும் அறிகுறிகளுக்குத் திரும்புகிறார்கள்:

மாமியார்
இது ஒரு அடையாளமாக செயல்பட்டது.
அக்கம்பக்கத்தினரிடம் சொன்னாள்
நான் சிக்கலை அழைக்கிறேன் என்று.
எதனுடன்? சுத்தமான சட்டை
கிறிஸ்துமஸ் தினத்தன்று அணிந்திருந்தார்.

புதிர்களும் கவிதையில் அடிக்கடி காணப்படுகின்றன. மர்மமான முறையில் பேசுவது, புதிர்களில், பழங்காலத்திலிருந்தே சாதாரண மக்களிடையே பொதுவானது, ஏனெனில் இது ஒரு மந்திர எழுத்துப்பிழையின் ஒரு வகையான பண்பு. நிச்சயமாக, பின்னர் புதிர்கள் இந்த நோக்கத்தை இழந்துவிட்டன, ஆனால் அவர்கள் மீதான அன்பும் அவற்றின் தேவையும் மிகவும் வலுவாக இருந்தது, அது இன்றுவரை உயிர் பிழைத்துள்ளது:

யாரும் அவரைப் பார்க்கவில்லை
எல்லோரும் கேட்டிருக்கிறார்கள்,
உடல் இல்லாமல், ஆனால் அது வாழ்கிறது,
நாக்கு இல்லாமல் கத்துகிறான்.

“ரஸ்ஸில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்” என்பதில் சிறிய பின்னொட்டுகளுடன் நிறைய சொற்கள் உள்ளன:

நீலக் கடலில் ஒரு மீன் போல
நீ ஓடிவிடுவாய்! நைட்டிங்கேல் போல
நீங்கள் கூட்டை விட்டு பறந்து செல்வீர்கள்!

இந்த வேலை நிலையான பெயர்கள் மற்றும் ஒப்பீடுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது:

பருந்து போன்ற மூக்கு கொக்கு
மீசை நரைத்து நீளமானது.
மற்றும் - வெவ்வேறு கண்கள்:
ஆரோக்கியமான ஒன்று ஒளிர்கிறது,
மற்றும் இடதுபுறம் மேகமூட்டமாக, மேகமூட்டமாக உள்ளது,
ஒரு தகர பைசா போல!

எனவே, ஆசிரியர் உருவப்படத்தை நாடுகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒரு விசித்திரக் கதாபாத்திரத்தைப் போன்ற ஒரு படத்தை உருவாக்குகிறார், ஏனெனில் அற்புதமான அம்சங்கள் இங்கு ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

குறுகிய பங்கேற்புகளின் வடிவமும் கவிதைக்கு அதன் தேசிய தன்மையை அளிக்கிறது:

வயல்கள் முடிக்கப்படாமல் உள்ளன,
பயிர்கள் விதைக்கப்படவில்லை,
ஒழுங்கு செய்ததற்கான தடயமும் இல்லை.

கவிதையில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களையும் நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறையாக பிரித்து வாசகருக்கு எளிதாக்கும் வகையில் ஓவிய பண்புகள் கவிதையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. உதாரணமாக, நெக்ராசோவ் விவசாயிகளை ரஷ்ய நிலத்துடன் ஒப்பிடுகிறார். மேலும் நில உரிமையாளர்கள் ஒரு நையாண்டி கண்ணோட்டத்தில் காட்டப்படுகிறார்கள் மற்றும் தீய விசித்திரக் கதாபாத்திரங்களுடன் தொடர்புடையவர்கள்.
கதாபாத்திரங்களின் ஆளுமையும் அவர்களின் பேச்சின் மூலம் வெளிப்படுகிறது. எனவே, விவசாயிகள் எளிமையான, உண்மையான நாட்டுப்புற மொழியைப் பேசுகிறார்கள். அவர்களின் வார்த்தைகள் நேர்மையானவை மற்றும் உணர்ச்சிகரமானவை. உதாரணமாக, இது மெட்ரியோனா டிமோஃபீவ்னாவின் பேச்சு:

பெண்களின் மகிழ்ச்சிக்கான திறவுகோல்கள்,
நமது சுதந்திர விருப்பத்திலிருந்து,
கைவிடப்பட்டது, இழந்தது...

நில உரிமையாளர்களின் பேச்சு குறைவான உணர்ச்சிவசமானது, ஆனால் மிகவும் தன்னம்பிக்கை கொண்டது:

சட்டம் என் ஆசை!
முஷ்டி என் போலீஸ்!
அடி பிரகாசமாக இருக்கிறது,
அடி பல் உடைக்கும்,
கன்னத்தில் அடி!

ரஷ்ய மக்களுக்கு சிறந்த காலம் வரும் என்று நெக்ராசோவ் நம்புகிறார். சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, "ரஷ்ஸில் யார் நன்றாக வாழ்கிறார்கள்" என்ற கவிதையின் முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்தி மதிப்பிடுவது கடினம்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகள் வேறுபட்டவை. காவியங்கள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் போன்ற முக்கிய வகைகள் உள்ளன. மற்றும் சிறிய வகைகள் உள்ளன: பழமொழிகள், சொற்கள், மந்திரங்கள். சிறிய வகைகள் பெரும்பாலும் குழந்தைகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டன, அவர்களுக்கு வாழ்க்கையின் ஞானத்தை கற்பிக்கின்றன. பழமொழிகள் மற்றும் சொற்கள் நாட்டுப்புற ஞானத்தை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு பாதுகாக்கவும் அனுப்பவும் மக்களை அனுமதித்தன.

அனைத்து சிறிய வகைகளின் கலை அம்சம் என்னவென்றால், அவை அளவு சிறியவை மற்றும் நினைவில் கொள்ள எளிதானவை. அவை பெரும்பாலும் கவிதை வடிவத்தில் உருவாக்கப்படுகின்றன, மேலும் அவை சிறப்பாக நினைவில் வைக்க உதவியது. பழமொழிகள் ஒரு வாக்கியத்தைக் கொண்டிருக்கும். ஆனால் இந்த வாக்கியம் அதன் உள்ளடக்கத்தில் மிகவும் ஆழமானது மற்றும் திறன் கொண்டது. "கோழிகள் இலையுதிர்காலத்தில் கணக்கிடப்படுகின்றன," எங்கள் முன்னோர்கள் சொன்னார்கள், இன்று நாம் சொல்கிறோம். பழமொழி உலக ஞானத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. வசந்த காலத்தில் நீங்கள் எத்தனை கோழிகளை வைத்திருக்கிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல. அவற்றில் எத்தனை இலையுதிர் காலத்திற்கு முன்பு வளர்ந்தன என்பது முக்கியம். காலப்போக்கில், இந்த வார்த்தைகள் ஒரு பொதுவான பொருளைக் கொண்டிருக்கத் தொடங்கின: இந்த அல்லது அந்த வியாபாரத்திலிருந்து நீங்கள் எவ்வளவு பெறலாம் என்பதைப் பற்றி சிந்திக்காதீர்கள், நீங்கள் செய்ததன் முடிவைப் பாருங்கள்.

குழந்தைகளுக்கான நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள் அவற்றின் சொந்த குணாதிசயங்களையும் மதிப்பையும் கொண்டுள்ளன. அவர்கள் பிறப்பிலிருந்து குழந்தையின் வாழ்க்கையில் நுழைந்து, அவர் வளரும் வரை பல ஆண்டுகளாக அவருடன் இருந்தனர். தாலாட்டுகள் முதன்மையாக குழந்தையைச் சுற்றியுள்ள பயங்கரமான விஷயங்களிலிருந்து பாதுகாக்கும் நோக்கம் கொண்டவை. எனவே, சாம்பல் ஓநாய் மற்றும் பிற பேய்கள் பெரும்பாலும் பாடல்களில் தோன்றும். படிப்படியாக, தாலாட்டு ஒரு தாயத்து பாத்திரத்தில் நடிப்பதை நிறுத்தியது. குழந்தையை தூங்க வைப்பதே அவர்களின் நோக்கம்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மற்றொரு வகை குழந்தை பருவத்துடன் தொடர்புடையது. இவை pestushki ("வளர்க்க" என்ற வார்த்தையிலிருந்து). தாய், தன் குழந்தைக்கு அவற்றைப் பாடினாள், அவை அவன் புத்திசாலியாகவும், வலிமையாகவும், ஆரோக்கியமாகவும் வளர உதவுகின்றன என்ற நம்பிக்கையுடன். வளரும்போது, ​​​​குழந்தை தனது பேச்சு மற்றும் விளையாட்டுகளில் பல்வேறு வகைகளைப் பயன்படுத்த கற்றுக்கொண்டது. குழந்தைகள் வசந்த காலத்தில் அல்லது இலையுதிர்காலத்தில் மந்திரங்களை நிகழ்த்தினர். இப்படித்தான் இயற்கையை கவனித்துக் கொள்ளவும், பல்வேறு விவசாய வேலைகளை உரிய நேரத்தில் மேற்கொள்ளவும் பெரியவர்கள் கற்றுக் கொடுத்தார்கள்.

பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளின் பேச்சை வளர்க்க நாக்கு முறுக்குகளைப் பயன்படுத்தினர். நாக்கு முறுக்கின் கலை அம்சம் அது ஒரு கவிதை வடிவம் கொண்டது அல்ல. அதன் மதிப்பு வேறு இடத்தில் உள்ளது. ஒரு நாக்கு ட்விஸ்டர் தொகுக்கப்பட்டது, அதில் ஒரு குழந்தைக்கு கடினமாக இருக்கும் ஒலிகளைக் கொண்ட சொற்கள் அடங்கும். நாக்கு முறுக்கு உச்சரிப்பதன் மூலம், குழந்தைகள் சரியான பேச்சை வளர்த்து, உச்சரிப்பில் தெளிவு பெற்றனர்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகளில் புதிர் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. அதன் கலை அம்சம் அதன் உருவக இயல்பில் உள்ளது. புதிர்கள் பொருள்களுக்கு இடையே உள்ள ஒற்றுமை அல்லது வேறுபாடு கொள்கையின் அடிப்படையில் அமைந்தன. புதிரைத் தீர்ப்பதன் மூலம், குழந்தை கவனிக்கும் திறன் மற்றும் தர்க்கரீதியான சிந்தனையைக் கற்றுக்கொண்டது. பெரும்பாலும் குழந்தைகள் புதிர்களைக் கொண்டு வரத் தொடங்கினர். ஒருவரின் குறைகளை கேலி செய்து கிண்டல்களையும் கொண்டு வந்தனர்.

எனவே, நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறிய வகைகள், அவற்றின் பன்முகத்தன்மையுடன், ஒரு நோக்கத்திற்காக சேவை செய்தன - அடையாளப்பூர்வமாக, துல்லியமாகவும், துல்லியமாகவும் நாட்டுப்புற ஞானத்தை வெளிப்படுத்தவும், வளர்ந்து வரும் நபருக்கு வாழ்க்கையைப் பற்றி கற்பிக்கவும்.

மக்களின் வாய்மொழிக் கவிதையானது, அதன் அறிவாற்றல், கருத்தியல், கல்வி மற்றும் அழகியல் அர்த்தங்களைக் கொண்ட பெரும் சமூக மதிப்பைக் கொண்டுள்ளது, அவை பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அறிவாற்றல் முக்கியத்துவம் முதன்மையாக வெளிப்படுகிறது, இது நிஜ வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் பண்புகளை பிரதிபலிக்கிறது மற்றும் சமூக உறவுகள், வேலை மற்றும் வாழ்க்கை வரலாறு பற்றிய விரிவான அறிவை வழங்குகிறது, அத்துடன் மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் உளவியல் பற்றிய யோசனை. , மற்றும் நாட்டின் இயல்பு. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அறிவாற்றல் முக்கியத்துவம் அதன் படைப்புகளின் கதைக்களம் மற்றும் படங்கள் பொதுவாக பரந்த வகைப்பாட்டைக் கொண்டிருக்கின்றன மற்றும் வாழ்க்கை நிகழ்வுகள் மற்றும் மக்களின் பாத்திரங்களின் பொதுமைப்படுத்தல்களைக் கொண்டிருக்கின்றன. எனவே, ரஷ்ய காவியங்களில் இலியா முரோமெட்ஸ் மற்றும் மிகுலா செலியானினோவிச் ஆகியோரின் படங்கள் பொதுவாக ரஷ்ய விவசாயிகளைப் பற்றிய ஒரு கருத்தைத் தருகின்றன; ஒரு படம் மக்களின் முழு சமூக அடுக்கையும் வகைப்படுத்துகிறது. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கல்வி முக்கியத்துவம் அதன் படைப்புகள் இருப்பது மட்டுமல்லாமல், வாழ்க்கையின் படங்கள், வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ஹீரோக்களின் படங்கள் ஆகியவற்றை விளக்குகிறது. இவ்வாறு, காவியங்களும் வரலாற்றுப் பாடல்களும் ரஷ்ய மக்கள் ஏன் மங்கோலிய-டாடர் நுகத்தைத் தாங்கி போராட்டத்தில் வெற்றி பெற்றனர் என்பதை விளக்குகின்றன, அவை ஹீரோக்களின் சுரண்டல்களின் அர்த்தத்தையும் வரலாற்று நபர்களின் செயல்பாடுகளையும் விளக்குகின்றன. எம்.கார்க்கி கூறினார்: "உழைக்கும் மக்களின் உண்மையான வரலாற்றை வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையை அறியாமல் அறிய முடியாது." கோர்க்கி எம். தொகுப்பு. cit., தொகுதி 27, ப. 311. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கருத்தியல் மற்றும் கல்வி முக்கியத்துவம் அதன் சிறந்த படைப்புகள் உயர் முற்போக்கான கருத்துக்கள், தாய்நாட்டின் மீதான அன்பு மற்றும் அமைதிக்கான ஆசை ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்படுகின்றன. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மாவீரர்களை தாய்நாட்டின் பாதுகாவலர்களாக சித்தரித்து அவர்களுக்கு பெருமை சேர்க்கின்றன. அவர் ரஷ்ய இயற்கையை கவிதையாக்குகிறார் - மற்றும் வலிமையான ஆறுகள் (அம்மா வோல்கா, பரந்த டினீப்பர், அமைதியான டான்), மற்றும் விரிவான புல்வெளிகள் மற்றும் பரந்த வயல்வெளிகள் - மேலும் இது அன்பை வளர்க்கிறது. ரஷ்ய நிலத்தின் உருவம் நாட்டுப்புற படைப்புகளில் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. நாட்டுப்புற கலை மக்களின் வாழ்க்கை அபிலாஷைகள் மற்றும் சமூக பார்வைகள் மற்றும் பெரும்பாலும் புரட்சிகர உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது. தேசிய மற்றும் சமூக விடுதலைக்கான மக்களின் போராட்டத்தில், அவர்களின் சமூக-அரசியல் மற்றும் கலாச்சார வளர்ச்சியில் இது முக்கிய பங்கு வகித்தது. நவீன நாட்டுப்புற கலை வெகுஜனங்களின் கம்யூனிச கல்விக்கு பங்களிக்கிறது. இவை அனைத்திலும் நாட்டுப்புறக் கவிதையின் கருத்தியல் மற்றும் கல்வி முக்கியத்துவம் வெளிப்படுகிறது. நாட்டுப்புற படைப்புகளின் அழகியல் முக்கியத்துவம் என்னவென்றால், அவை சொற்களின் அற்புதமான கலை மற்றும் சிறந்த கவிதைத் திறனால் வேறுபடுகின்றன, அவை அவற்றின் கட்டுமானத்திலும், உருவங்களின் உருவாக்கத்திலும், மொழியிலும் பிரதிபலிக்கின்றன. நாட்டுப்புறவியல் புனைகதை, கற்பனை மற்றும் குறியீட்டை திறமையாக பயன்படுத்துகிறது, அதாவது. உருவகப் பரிமாற்றம் மற்றும் நிகழ்வுகளின் குணாதிசயம் மற்றும் அவற்றின் கவிதையாக்கம். நாட்டுப்புறவியல் மக்களின் கலை ரசனைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. அவரது படைப்புகளின் வடிவம் பல நூற்றாண்டுகளாக சிறந்த எஜமானர்களின் பணியால் மெருகூட்டப்பட்டுள்ளது. எனவே, நாட்டுப்புறவியல் ஒரு அழகியல் உணர்வு, அழகு உணர்வு, வடிவம், தாளம் மற்றும் மொழியின் உணர்வு ஆகியவற்றை உருவாக்குகிறது. இதன் காரணமாக, அனைத்து வகையான தொழில்முறை கலைகளின் வளர்ச்சிக்கு இது மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது: இலக்கியம், இசை, நாடகம். பல சிறந்த எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் நாட்டுப்புற கவிதைகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

இயற்கையிலும் மனிதனிலும் அழகின் வெளிப்பாடு, அழகியல் மற்றும் தார்மீகக் கொள்கைகளின் ஒற்றுமை, யதார்த்தம் மற்றும் புனைகதைகளின் கலவை, தெளிவான கற்பனை மற்றும் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றால் நாட்டுப்புறக் கதைகள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறந்த படைப்புகள் ஏன் சிறந்த அழகியல் இன்பத்தை அளிக்கின்றன என்பதை இவை அனைத்தும் விளக்குகின்றன. நாட்டுப்புறவியல் அறிவியல். நாட்டுப்புறவியல் அறிவியல் - நாட்டுப்புறவியல் - வாய்வழி நாட்டுப்புற கலை, வெகுஜனங்களின் வாய்மொழி கலை ஆகியவற்றைப் படிக்கிறது. இது குறிப்பிடத்தக்க அளவிலான முக்கியமான கேள்விகளை முன்வைத்து தீர்க்கிறது: நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பண்புகள் - அதன் முக்கிய உள்ளடக்கம், சமூக இயல்பு, கருத்தியல் சாரம், கலை அசல் தன்மை; இருத்தலின் வெவ்வேறு நிலைகளில் அதன் தோற்றம், வளர்ச்சி, அசல் தன்மை பற்றி; இலக்கியம் மற்றும் பிற கலை வடிவங்களுக்கான அவரது அணுகுமுறை பற்றி; அதில் உள்ள படைப்பு செயல்முறையின் அம்சங்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட படைப்புகளின் இருப்பு வடிவங்கள் பற்றி; வகைகளின் பிரத்தியேகங்களைப் பற்றி: காவியங்கள், விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள், பழமொழிகள், முதலியன. நாட்டுப்புறவியல் ஒரு சிக்கலான, செயற்கைக் கலை; பெரும்பாலும் அவரது படைப்புகள் பல்வேறு வகையான கலைகளின் கூறுகளை இணைக்கின்றன - வாய்மொழி, இசை, நாடகம். இது நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் சடங்குகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் வரலாற்றின் பல்வேறு காலகட்டங்களின் பண்புகளை பிரதிபலிக்கிறது. அதனால்தான் பல்வேறு அறிவியல்கள் அதில் ஆர்வமாக உள்ளன மற்றும் அதைப் படிக்கின்றன: மொழியியல், இலக்கிய விமர்சனம், கலை வரலாறு, இனவியல், வரலாறு. அவை ஒவ்வொன்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளை பல்வேறு அம்சங்களில் ஆராய்கின்றன: மொழியியல் - வாய்மொழிப் பக்கம், அதில் மொழியின் வரலாறு மற்றும் பேச்சுவழக்குகளுடனான தொடர்புகளை பிரதிபலிக்கிறது; இலக்கிய விமர்சனம் - நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் பொதுவான அம்சங்கள் மற்றும் அவற்றின் வேறுபாடுகள்; கலை வரலாறு - இசை மற்றும் நாடக கூறுகள்; இனவியல் - நாட்டுப்புற வாழ்க்கையில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பங்கு மற்றும் சடங்குகளுடன் அதன் தொடர்பு; வரலாறு என்பது வரலாற்று நிகழ்வுகள் பற்றிய மக்களின் புரிதலின் வெளிப்பாடாகும். ஒரு கலையாக நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தனித்தன்மை காரணமாக, "நாட்டுப்புறவியல்" என்ற சொல் வெவ்வேறு நாடுகளில் வெவ்வேறு அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது. உள்ளடக்கம், எனவே நாட்டுப்புறவியல் பொருள் வித்தியாசமாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. சில வெளிநாடுகளில், நாட்டுப்புறவியல் என்பது கவிதைகள் பற்றிய ஆய்வு மட்டுமல்ல, நாட்டுப்புற கவிதைப் படைப்புகளின் இசை மற்றும் நடன அம்சங்களையும், அதாவது, அனைத்து வகையான கலைகளின் கூறுகளையும் கையாள்கிறது. நம் நாட்டில், நாட்டுப்புறவியல் என்பது நாட்டுப்புற கவிதை படைப்பாற்றலின் அறிவியலாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது.

நாட்டுப்புறவியல் அதன் சொந்த ஆய்வுப் பொருள், அதன் சொந்த சிறப்புப் பணிகள் மற்றும் அதன் சொந்த ஆராய்ச்சி முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களை உருவாக்கியுள்ளது. இருப்பினும், வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் வாய்மொழிப் பக்கத்தின் ஆய்வு அதன் பிற அம்சங்களைப் படிப்பதில் இருந்து பிரிக்கப்படவில்லை: நாட்டுப்புறவியல், மொழியியல், இலக்கிய விமர்சனம், கலை விமர்சனம், இனவியல் மற்றும் வரலாறு ஆகிய அறிவியல்களின் ஒத்துழைப்பு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். வகைகள், வகைகள் மற்றும் வகை வகைகள். இலக்கியத்தைப் போலவே நாட்டுப்புறக் கதைகளும் சொற்களின் கலை. இது இலக்கிய விமர்சனத்தால் உருவாக்கப்பட்ட கருத்துக்கள் மற்றும் சொற்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு நாட்டுப்புறவியல் அடிப்படைகளை வழங்குகிறது, அவற்றை இயற்கையாகவே வாய்வழி நாட்டுப்புறக் கலையின் அம்சங்களுக்குப் பயன்படுத்துகிறது. இத்தகைய கருத்துக்கள் மற்றும் சொற்கள் பேரினம், வகை, வகை மற்றும் வகை வகையாகும். இலக்கிய விமர்சனம் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல் இரண்டிலும் இன்னும் அவற்றைப் பற்றிய தெளிவற்ற கருத்து இல்லை; ஆராய்ச்சியாளர்கள் உடன்படவில்லை மற்றும் வாதிடுகின்றனர். நாங்கள் பயன்படுத்தும் ஒரு செயல்பாட்டு வரையறையை நாங்கள் ஏற்றுக்கொள்வோம். இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள், வகைகள், வகைகள் மற்றும் வகை வகைகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, அவை கட்டமைப்பு, கருத்தியல் மற்றும் கலைக் கொள்கைகள் மற்றும் செயல்பாடுகளில் ஒருவருக்கொருவர் ஒத்த படைப்புகளின் குழுக்களாகும். அவை வரலாற்று ரீதியாக வளர்ச்சியடைந்து, ஒப்பீட்டளவில் நிலையானவை, ஒரு சிறிய அளவிற்கு மற்றும் மெதுவாக மாறுகின்றன. இனங்கள், வகைகள் மற்றும் வகை வகைகளுக்கு இடையிலான வேறுபாடு படைப்புகளை நிகழ்த்துபவர்களுக்கும், அவற்றைக் கேட்பவர்களுக்கும், நாட்டுப்புறக் கலையைப் படிக்கும் ஆராய்ச்சியாளர்களுக்கும் முக்கியமானது, ஏனெனில் இந்த நிகழ்வுகள் அர்த்தமுள்ள வடிவங்களைக் குறிக்கின்றன, இதன் தோற்றம், வளர்ச்சி, மாற்றம் மற்றும் இறப்பு ஆகியவை முக்கியமான செயல்முறையாகும். வரலாற்று இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல்.

நம் காலத்தில் இலக்கிய மற்றும் நாட்டுப்புற சொற்களில், "இனங்கள்" என்ற கருத்து மற்றும் சொல் கிட்டத்தட்ட பயன்பாட்டில் இல்லாமல் போய்விட்டது; பெரும்பாலும் அவை கருத்து மற்றும் "வகை" என்ற வார்த்தையால் மாற்றப்படுகின்றன, இருப்பினும் அவை முன்னர் வேறுபடுத்தப்பட்டன. "வகை" என்ற ஒரு செயல்பாட்டுக் கருத்தாகவும் நாங்கள் ஏற்றுக்கொள்வோம் - இனத்தை விட குறுகிய படைப்புகளின் குழு. இந்த விஷயத்தில், இனத்தால் நாம் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு வழியைக் குறிக்கிறோம் (காவியம், பாடல், நாடகம்), மற்றும் வகை - ஒரு வகை கலை வடிவம் (தேவதைக் கதை, பாடல், பழமொழி). ஆனால் நாம் இன்னும் குறுகிய கருத்தை அறிமுகப்படுத்த வேண்டும் - "வகை வகை", இது ஒரு கருப்பொருள் படைப்புகள் (விலங்குகள் பற்றிய விசித்திரக் கதைகள், விசித்திரக் கதைகள், விசித்திரக் கதைகள், சமூக மற்றும் அன்றாட கதைகள், காதல் பாடல்கள், குடும்பப் பாடல்கள் போன்றவை). படைப்புகளின் சிறிய குழுக்களை கூட அடையாளம் காணலாம். எனவே, சமூக மற்றும் அன்றாட விசித்திரக் கதைகளில் ஒரு சிறப்புக் குழு படைப்புகள் உள்ளன - நையாண்டி விசித்திரக் கதைகள். எவ்வாறாயினும், ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கவிதைகளின் வகைப்பாடு (விநியோகம்) பற்றிய பொதுவான படத்தை முன்வைக்க, பல சூழ்நிலைகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்: முதலாவதாக, சடங்குகள் (சிறப்பு வழிபாட்டு முறை) என்று அழைக்கப்படுபவற்றுடன் வகைகளின் உறவு செயல்கள்), இரண்டாவதாக, பாடல் மற்றும் செயலுக்கான வாய்மொழி உரையின் உறவு, இது சில வகையான நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு பொதுவானது. படைப்புகள் சடங்கு மற்றும் பாடலுடன் தொடர்புடையதாக இருக்கலாம் மற்றும் அவற்றுடன் தொடர்புபடுத்தப்படாமல் இருக்கலாம்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடையாளங்கள், பண்புகள்

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சிறப்பியல்பு பல அறிகுறிகளையும் பண்புகளையும் ஆராய்ச்சியாளர்கள் கவனித்துள்ளனர் மற்றும் அதன் சாரத்தை புரிந்துகொள்வதற்கு நம்மை நெருங்க அனுமதிக்கிறார்கள்:

இருவகை செயல்பாடு (நடைமுறை மற்றும் ஆன்மீகத்தின் கலவை);

பாலிலெமென்ட்டி அல்லது ஒத்திசைவு.

எந்த நாட்டுப்புறப் படைப்பும் பல கூறுகளைக் கொண்டது. அட்டவணையைப் பயன்படுத்துவோம்:

மிமிக் உறுப்பு

வாய்வழி உரைநடை வகைகள்

வாய்மொழி உறுப்பு

பாண்டோமைம், மிமிக் நடனம்

சடங்கு நிகழ்ச்சி, சுற்று நடனங்கள், நாட்டுப்புற நாடகம்

வாய்மொழி மற்றும் இசை (பாடல் வகைகள்)

நடன உறுப்பு

இசை மற்றும் நடன வகைகள்

இசை உறுப்பு

கூட்டுத்தன்மை;

எழுத்தறிவின்மை;

மாறுபாடு பெருக்கம்;

பாரம்பரியம்.

பிற வகை கலாச்சாரங்களில் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய நிகழ்வுகளுக்கு, பெயர் - நாட்டுப்புறவியல் - (19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பிரெஞ்சு ஆராய்ச்சியாளர் பி. செபிலோட்டால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது), அத்துடன் "இரண்டாம் நிலை வாழ்க்கை", "இரண்டாம் நிலை நாட்டுப்புறக் கதைகள்" ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது.

அதன் பரவலான விநியோகம் தொடர்பாக, நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கருத்து, அதன் தூய வடிவங்கள் எழுந்தன: எனவே, உண்மையான (கிரேக்க ஆடென்டிகஸிலிருந்து - உண்மையான, நம்பகமான) என்ற சொல் நிறுவப்பட்டது.

நாட்டுப்புற கலை அனைத்து தேசிய கலாச்சாரத்தின் அடிப்படை. அதன் உள்ளடக்கம் மற்றும் வகை பன்முகத்தன்மையின் செழுமை - சொற்கள், பழமொழிகள், புதிர்கள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பல. மக்களின் படைப்பாற்றலில் பாடல்கள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பெற்றுள்ளன, தொட்டில் முதல் கல்லறை வரை மனித வாழ்க்கையுடன், அதை மிகவும் மாறுபட்ட வெளிப்பாடுகளில் பிரதிபலிக்கின்றன மற்றும் பொதுவாக நீடித்த இனவியல், வரலாற்று, அழகியல், தார்மீக மற்றும் உயர் கலை மதிப்பைக் குறிக்கின்றன.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அம்சங்கள்.

நாட்டுப்புறவியல்(நாட்டுப்புற-கதை) என்பது ஆங்கில வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு சர்வதேச சொல், 1846 ஆம் ஆண்டில் விஞ்ஞானி வில்லியம் டாம்ஸால் அறிவியலில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்ட, இது "நாட்டுப்புற ஞானம்", "நாட்டுப்புற அறிவு" மற்றும் நாட்டுப்புற ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் பல்வேறு வெளிப்பாடுகளை குறிக்கிறது.

ரஷ்ய அறிவியலில் பிற சொற்களும் நிறுவப்பட்டுள்ளன: நாட்டுப்புற கவிதை, நாட்டுப்புற கவிதை, நாட்டுப்புற இலக்கியம். "மக்களின் வாய்வழி படைப்பாற்றல்" என்ற பெயர், எழுதப்பட்ட இலக்கியத்திலிருந்து வித்தியாசமாக நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வாய்வழித் தன்மையை வலியுறுத்துகிறது. "நாட்டுப்புற கவிதை படைப்பாற்றல்" என்ற பெயர் கலைத்திறனை ஒரு அடையாளமாக குறிக்கிறது, இதன் மூலம் ஒரு நாட்டுப்புற படைப்பு நம்பிக்கைகள், பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் சடங்குகளிலிருந்து வேறுபடுகிறது. இந்த பதவி நாட்டுப்புறக் கலையை மற்ற வகை நாட்டுப்புற கலை மற்றும் புனைகதைகளுடன் இணையாக வைக்கிறது. 1

நாட்டுப்புறவியல் சிக்கலானது, செயற்கைகலை. அவரது படைப்புகள் பெரும்பாலும் பல்வேறு வகையான கலைகளின் கூறுகளை இணைக்கின்றன - வாய்மொழி, இசை, நாடகம். இது பல்வேறு அறிவியல்களால் படிக்கப்படுகிறது - வரலாறு, உளவியல், சமூகவியல், இனவியல் (இனவியல்) 2. இது நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் சடங்குகளுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. முதல் ரஷ்ய விஞ்ஞானிகள் நாட்டுப்புறக் கதைகளை பரவலாக அணுகினர் என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, வாய்மொழி கலையின் படைப்புகளை மட்டுமல்ல, பல்வேறு இனவியல் விவரங்களையும் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையின் உண்மைகளையும் பதிவுசெய்தது. எனவே, நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய ஆய்வு அவர்களுக்கு தேசிய ஆய்வுகளின் ஒரு தனித்துவமான பகுதி 3 .

நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வு செய்யும் அறிவியல் என்று அழைக்கப்படுகிறது நாட்டுப்புறவியல். இலக்கியம் என்பது எழுதப்பட்ட கலை படைப்பாற்றல் மட்டுமல்ல, பொதுவாக வாய்மொழிக் கலையாகவும் புரிந்து கொள்ளப்பட்டால், நாட்டுப்புறவியல் இலக்கியத்தின் ஒரு சிறப்புப் பிரிவாகும், மேலும் நாட்டுப்புறவியல் இலக்கிய விமர்சனத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

நாட்டுப்புறவியல் என்பது வாய்மொழி படைப்பாற்றல். இது சொற்களின் கலையின் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. இதன் மூலம் அவர் இலக்கியத்திற்கு நெருக்கமானவர். இருப்பினும், இது அதன் சொந்த குறிப்பிட்ட அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது: ஒத்திசைவு, பாரம்பரியம், பெயர் தெரியாத தன்மை, மாறுபாடு மற்றும் மேம்படுத்தல்.

நாட்டுப்புறக் கதைகள் தோன்றுவதற்கான முன்நிபந்தனைகள் கலை உருவாக்கத்தின் தொடக்கத்துடன் பழமையான வகுப்புவாத அமைப்பில் தோன்றின. வார்த்தைகளின் பண்டைய கலை வகைப்படுத்தப்பட்டது பயன்பாடுஇயற்கை மற்றும் மனித விவகாரங்களை நடைமுறையில் பாதிக்கும் ஆசை.

பழமையான நாட்டுப்புறவியல் இருந்தது ஒத்திசைவு நிலை(கிரேக்க வார்த்தையான synkretismos - இணைப்பு இருந்து). ஒரு ஒத்திசைவு நிலை என்பது ஒற்றுமை, பிளவு இல்லாத நிலை. பிற வகையான ஆன்மீக நடவடிக்கைகளிலிருந்து கலை இன்னும் பிரிக்கப்படவில்லை; இது மற்ற வகையான ஆன்மீக உணர்வுகளுடன் இணைந்து இருந்தது. பின்னர், ஒத்திசைவு நிலை, கலை படைப்பாற்றல் மற்றும் பிற வகையான சமூக உணர்வுகளுடன், ஆன்மீக செயல்பாட்டின் ஒரு சுயாதீனமான துறையாக பிரிக்கப்பட்டது.

நாட்டுப்புற படைப்புகள் அநாமதேய. அவற்றின் ஆசிரியர் மக்கள். அவற்றில் ஏதேனும் பாரம்பரியத்தின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டவை. ஒரு காலத்தில் வி.ஜி. ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பின் பிரத்தியேகங்களைப் பற்றி பெலின்ஸ்கி எழுதினார்: "பிரபலமான பெயர்கள் இல்லை, ஏனென்றால் இலக்கியத்தின் ஆசிரியர் எப்போதும் ஒரு மக்கள். அவரது எளிய மற்றும் அப்பாவியான பாடல்களை இயற்றியது யார் என்பது யாருக்கும் தெரியாது, அதில் இளைஞர்களின் உள் மற்றும் வெளிப்புற வாழ்க்கை அல்லது பழங்குடி மிகவும் கலையற்று, தெளிவாகப் பிரதிபலித்தது, மேலும் அவர் ஒரு பாடலை தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு, தலைமுறைக்கு தலைமுறைக்கு நகர்த்துகிறார்; அது காலப்போக்கில் மாறுகிறது: சில நேரங்களில் அவர்கள் அதைச் சுருக்குகிறார்கள், சில சமயங்களில் அதை நீட்டிக்கிறார்கள், சில சமயங்களில் அதை ரீமேக் செய்கிறார்கள், சில சமயங்களில் அதை இணைக்கிறார்கள். மற்றொரு பாடல், சில சமயங்களில் அவர்கள் அதைத் தவிர மற்றொரு பாடலை உருவாக்குகிறார்கள் - பின்னர் பாடல்களில் இருந்து கவிதைகள் வெளிவரும், அதில் மக்கள் மட்டுமே தங்களை ஆசிரியர் என்று அழைக்க முடியும்." 4

கல்வியாளர் டி.எஸ். நிச்சயமாக சரிதான். லிக்காச்சேவ், ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பில் எழுத்தாளர் இல்லை என்று குறிப்பிட்டார், ஏனெனில் அவரைப் பற்றிய தகவல்கள், அவர் இருந்திருந்தால், தொலைந்து போனது மட்டுமல்ல, அவர் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கவிதையிலிருந்து வெளியேறியதால்; வேலையின் கட்டமைப்பின் பார்வையில் இது தேவையில்லை. நாட்டுப்புற படைப்புகளில் ஒரு நடிகன், ஒரு கதைசொல்லி, ஒரு கதைசொல்லி இருக்கலாம், ஆனால் கலைக் கட்டமைப்பின் ஒரு அங்கமாக எழுத்தாளர் அல்லது எழுத்தாளர் இல்லை.

பாரம்பரிய வாரிசுபெரிய வரலாற்று காலங்களை உள்ளடக்கியது - முழு நூற்றாண்டுகள். கல்வியாளர் ஏ.ஏ. பொட்டெப்னியின் கூற்றுப்படி, நாட்டுப்புறக் கதைகள் "மறக்க முடியாத மூலங்களிலிருந்து எழுகின்றன, அதாவது, நினைவகம் நீடிக்கும் வரை இது நினைவகத்திலிருந்து வாயிலிருந்து வாய்க்கு பரவுகிறது, ஆனால் அது நிச்சயமாக பிரபலமான புரிதலின் குறிப்பிடத்தக்க அடுக்கு வழியாக சென்றது" 5 . நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒவ்வொரு தாங்கியும் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட பாரம்பரியத்தின் எல்லைக்குள் உருவாக்குகிறது, முன்னோடிகளை நம்பி, மீண்டும் மீண்டும், மாற்றியமைத்து, படைப்பின் உரையை நிரப்புகிறது. இலக்கியத்தில் ஒரு எழுத்தாளனும் வாசகனும் இருப்பான், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஒரு நடிகரும் கேட்பவரும் உண்டு. "நாட்டுப்புறவியல் படைப்புகள் எப்போதுமே காலம் மற்றும் அவர்கள் நீண்ட காலம் வாழ்ந்த சூழலின் முத்திரையைத் தாங்கி நிற்கின்றன. மற்றும் சிறந்த தேர்ச்சி பெற்ற படைப்பாளிகள் பொதுவாக சொல்லும் மற்றும் பாடும் பாரம்பரிய நுட்பங்களை ஏற்றுக்கொண்டனர், நாட்டுப்புறக் கதைகள் உள்ளடக்கத்தில் நேரடியாக நாட்டுப்புறம் - அதாவது, அதில் வெளிப்படுத்தப்படும் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளில். நாட்டுப்புறக் கதைகளும் நாட்டுப்புற பாணியில் - அதாவது, உள்ளடக்கம். நாட்டுப்புறக் கதைகள் எல்லா வகையிலும் பாரம்பரிய உருவக உள்ளடக்கம் மற்றும் பாரம்பரிய ஸ்டைலிஸ்டிக் வடிவங்களின் பண்புகள் மற்றும் தோற்றத்தில் உள்ள நாட்டுப்புறக் கதையாகும்." 6 இது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூட்டு இயல்பு. பாரம்பரியம்- நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மிக முக்கியமான மற்றும் அடிப்படை குறிப்பிட்ட சொத்து.

எந்த நாட்டுப்புற படைப்புகளும் பெரிய அளவில் உள்ளன விருப்பங்கள். மாறுபாடு (lat. மாறுபாடு - மாறுதல்) - ஒரு நாட்டுப்புற வேலையின் ஒவ்வொரு புதிய செயல்திறன். வாய்வழி படைப்புகள் ஒரு மொபைல், மாறக்கூடிய தன்மையைக் கொண்டிருந்தன.

நாட்டுப்புறப் படைப்பின் சிறப்பியல்பு அம்சம் மேம்படுத்தல். இது உரையின் மாறுபாட்டுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. மேம்பாடு (இத்தாலியன்: improvvisazione - எதிர்பாராதது, திடீரென்று) - ஒரு நாட்டுப்புற படைப்பு அல்லது அதன் பகுதிகளை நேரடியாக செயல்திறன் செயல்பாட்டில் உருவாக்குதல். இந்த அம்சம் புலம்பல் மற்றும் அழுகையின் சிறப்பியல்பு. இருப்பினும், மேம்பாடு பாரம்பரியத்துடன் முரண்படவில்லை மற்றும் சில கலை எல்லைகளுக்குள் இருந்தது.

ஒரு நாட்டுப்புறப் படைப்பின் இந்த எல்லா அறிகுறிகளையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு, V.P வழங்கிய நாட்டுப்புறவியல் பற்றிய மிக சுருக்கமான வரையறையை நாங்கள் முன்வைக்கிறோம். அனிகின்: "நாட்டுப்புறவியல் என்பது மக்களின் பாரம்பரிய கலை படைப்பாற்றல் ஆகும். இது வாய்மொழி, வாய்மொழி மற்றும் பிற காட்சிக் கலைகளுக்கு சமமாக பொருந்தும், பண்டைய படைப்பாற்றல் மற்றும் நவீன காலத்தில் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் நம் நாட்களில் உருவாக்கப்பட்ட புதியவை." 7

இலக்கியத்தைப் போலவே நாட்டுப்புறக் கதைகளும் சொற்களின் கலை. இது இலக்கியச் சொற்களைப் பயன்படுத்துவதற்கான அடிப்படையை வழங்குகிறது: காவியம், பாடல், நாடகம். அவை பொதுவாக பிரசவம் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு இனமும் ஒரு குறிப்பிட்ட வகை படைப்புகளின் குழுவை உள்ளடக்கியது. வகை- கலை வடிவத்தின் வகை (விசித்திரக் கதை, பாடல், பழமொழி, முதலியன). இது இனத்தை விட குறுகிய படைப்புகளின் குழுவாகும். எனவே, இனத்தால் நாம் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் ஒரு வழியைக் குறிக்கிறோம், வகையால் - ஒரு வகை கலை வடிவம். நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வரலாறு என்பது அதன் வகைகளில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களின் வரலாறாகும். இலக்கியத்துடன் ஒப்பிடும்போது அவை நாட்டுப்புறக் கதைகளில் மிகவும் நிலையானவை; இலக்கியத்தில் வகை எல்லைகள் பரந்தவை. நாட்டுப்புறக் கதைகளில் புதிய வகை வடிவங்கள் இலக்கியத்தைப் போலவே தனிநபர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் விளைவாக எழுவதில்லை, ஆனால் கூட்டுப் படைப்பு செயல்பாட்டில் பங்கேற்பாளர்களின் முழு வெகுஜனத்தால் ஆதரிக்கப்பட வேண்டும். எனவே, அவற்றின் மாற்றம் அவசியமான வரலாற்று ஆதாரங்கள் இல்லாமல் நிகழாது. அதே நேரத்தில், நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள வகைகள் மாறாமல் இல்லை. அவை எழுகின்றன, வளர்கின்றன, இறக்கின்றன, பிறரால் மாற்றப்படுகின்றன. எனவே, உதாரணமாக, பண்டைய ரஷ்யாவில் காவியங்கள் எழுகின்றன, இடைக்காலத்தில் உருவாகின்றன, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அவை படிப்படியாக மறக்கப்பட்டு இறந்துவிடுகின்றன. வாழ்க்கை நிலைமைகள் மாறும்போது, ​​வகைகள் அழிக்கப்பட்டு மறதிக்கு தள்ளப்படுகின்றன. ஆனால் இது நாட்டுப்புறக் கலைகளின் வீழ்ச்சியைக் குறிக்கவில்லை. நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகை கலவையில் ஏற்படும் மாற்றங்கள் கலை கூட்டு படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியின் செயல்முறையின் இயல்பான விளைவாகும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளில் யதார்த்தத்திற்கும் அதன் பிரதிபலிப்புக்கும் என்ன தொடர்பு? நாட்டுப்புறக் கதைகள் வாழ்க்கையின் நேரடிப் பிரதிபலிப்பை வழக்கமான ஒன்றோடு இணைக்கிறது. "இங்கே வாழ்க்கையின் வடிவத்தில் வாழ்க்கையின் கட்டாய பிரதிபலிப்பு இல்லை; மாநாடு அனுமதிக்கப்படுகிறது." 8 இது கூட்டாண்மை, சிந்தனை ஒப்புமை மற்றும் குறியீட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

மேலே உள்ள அனைத்தும் விஷயத்தின் ஒரு பக்கத்தை மட்டுமே தீர்மானிக்கிறது: இது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சமூகத் தன்மையை தீர்மானிக்கிறது, ஆனால் இது இன்னும் அதன் மற்ற எல்லா அம்சங்களையும் பற்றி எதுவும் கூறவில்லை.

மேற்கூறிய பண்புகள், நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஒரு சிறப்பு வகை படைப்பாற்றலாகவும், நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகளை ஒரு சிறப்பு அறிவியலாகவும் வேறுபடுத்திக் காட்ட போதுமானதாக இல்லை. ஆனால் அவை பல அம்சங்களை வரையறுக்கின்றன, ஏற்கனவே குறிப்பாக சாராம்சத்தில் நாட்டுப்புறவியல்.

முதலாவதாக, நாட்டுப்புறவியல் என்பது ஒரு சிறப்பு வகை கவிதை படைப்பாற்றலின் விளைபொருள் என்பதை நிறுவுவோம். ஆனால் இலக்கியம் என்பது கவிதைப் படைப்பாற்றலும் கூட. உண்மையில், நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியம், நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகள் மற்றும் இலக்கிய ஆய்வுகளுக்கு இடையே மிக நெருக்கமான தொடர்பு உள்ளது.

இலக்கியம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள், முதலில், அவற்றின் கவிதை வகைகள் மற்றும் வகைகளில் ஓரளவு ஒத்துப்போகின்றன. எவ்வாறாயினும், இலக்கியத்திற்கு மட்டுமே குறிப்பிட்ட மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் சாத்தியமற்ற வகைகள் உள்ளன (உதாரணமாக, ஒரு நாவல்) மற்றும் மாறாக, நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கு குறிப்பிட்ட மற்றும் இலக்கியத்தில் சாத்தியமற்ற வகைகள் உள்ளன (எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு சதி).

ஆயினும்கூட, வகைகளின் இருப்பு, வகைகளின்படி அங்கும் இங்கும் வகைப்படுத்தப்படுவதற்கான சாத்தியக்கூறுகள் கவிதைத் துறைக்கு சொந்தமான உண்மை. எனவே சில பணிகள் மற்றும் இலக்கிய ஆய்வுகள் மற்றும் நாட்டுப்புறவியல் படிக்கும் முறைகளின் பொதுவானது.

நாட்டுப்புறவியல் பணிகளில் ஒன்று வகையின் வகையையும் ஒவ்வொரு வகையையும் தனித்தனியாகப் பிரித்து ஆய்வு செய்யும் பணியாகும், மேலும் இந்த பணி இலக்கியம் ஆகும்.

நாட்டுப்புறவியலின் மிக முக்கியமான மற்றும் கடினமான பணிகளில் ஒன்று படைப்புகளின் உள் கட்டமைப்பைப் பற்றிய ஆய்வு, சுருக்கமாக, கலவை மற்றும் அமைப்பு பற்றிய ஆய்வு. விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள், புதிர்கள், பாடல்கள், மந்திரங்கள் - இவை அனைத்தும் கூட்டல் மற்றும் கட்டமைப்பின் சட்டங்களைக் குறைவாகக் கொண்டுள்ளன. காவிய வகைகளின் துறையில், இது சதித்திட்டத்தின் ஆய்வு, செயல்பாட்டின் போக்கு, கண்டனம் அல்லது வேறுவிதமாகக் கூறினால், சதி கட்டமைப்பின் விதிகள் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் இலக்கியப் படைப்புகள் வித்தியாசமாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன, நாட்டுப்புறவியல் அதன் சொந்த குறிப்பிட்ட கட்டமைப்பு சட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது என்பதை ஆய்வு காட்டுகிறது.

இலக்கிய விமர்சனம் இந்த குறிப்பிட்ட வடிவத்தை விளக்க முடியாது, ஆனால் இலக்கிய பகுப்பாய்வு முறைகளைப் பயன்படுத்தி மட்டுமே அதை நிறுவ முடியும். இந்த பகுதியில் கவிதை மொழி மற்றும் பாணி பற்றிய ஆய்வும் அடங்கும். கவிதை மொழியின் வழிமுறைகளைப் படிப்பது முற்றிலும் இலக்கியப் பணி.

நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதற்கேற்ப குறிப்பிட்ட பொருள்களைக் கொண்டிருக்கின்றன (இணைநிலைகள், மறுபரிசீலனைகள் போன்றவை) அல்லது கவிதை மொழியின் வழக்கமான வழிமுறைகள் (ஒப்பீடுகள், உருவகங்கள், அடைமொழிகள்) இலக்கியத்தை விட முற்றிலும் மாறுபட்ட உள்ளடக்கத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. இதை இலக்கிய ஆய்வு மூலம் மட்டுமே நிறுவ முடியும்.

சுருக்கமாக, நாட்டுப்புறக் கதைகள் இலக்கியப் படைப்புகளின் கவிதைகளிலிருந்து வேறுபட்ட முற்றிலும் சிறப்பு வாய்ந்த, குறிப்பிட்ட கவிதைகளைக் கொண்டுள்ளது. இக்கவிதை பற்றிய ஆய்வு நாட்டுப்புறக் கதைகளில் உள்ள அசாதாரண கலை அழகுகளை வெளிப்படுத்தும்.

எனவே, நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியங்களுக்கு இடையே நெருங்கிய தொடர்பு இருப்பது மட்டுமல்லாமல், நாட்டுப்புறவியல் ஒரு இலக்கிய ஒழுங்கின் ஒரு நிகழ்வாக இருப்பதைக் காண்கிறோம். இது கவிதை படைப்பாற்றலின் வகைகளில் ஒன்றாகும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் இந்தப் பக்கத்தைப் பற்றிய ஆய்வில் நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகள், அதன் விளக்கக் கூறுகளில், ஒரு இலக்கிய அறிவியல். இந்த விஞ்ஞானங்களுக்கிடையேயான தொடர்பு மிகவும் நெருக்கமாக இருப்பதால், நாட்டுப்புறக் கதைகளையும் இலக்கியங்களையும் தொடர்புடைய அறிவியலுடன் நாம் அடிக்கடி சமன் செய்கிறோம்; இலக்கியம் படிக்கும் முறை முற்றிலும் நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுக்கு மாற்றப்படுகிறது, அதுவே உள்ளது.

இருப்பினும், இலக்கிய பகுப்பாய்வு, நாம் பார்ப்பது போல், நாட்டுப்புற கவிதைகளின் நிகழ்வு மற்றும் வடிவத்தை மட்டுமே நிறுவ முடியும், ஆனால் அது அவற்றை விளக்க முடியாது. அத்தகைய தவறிலிருந்து நம்மைப் பாதுகாத்துக் கொள்ள, இலக்கியத்திற்கும் நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும் இடையிலான ஒற்றுமைகள், அவற்றின் உறவு மற்றும் ஓரளவிற்கு ஒத்துப்போவது மட்டுமல்லாமல், அவற்றுக்கிடையேயான குறிப்பிட்ட வேறுபாட்டை நிறுவவும், அவற்றின் வேறுபாடுகளைத் தீர்மானிக்கவும் வேண்டும்.

உண்மையில், நாட்டுப்புறக் கதைகள் பல குறிப்பிட்ட அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன, அவை இலக்கியத்திலிருந்து வேறுபடுகின்றன, நாட்டுப்புறவியல் தொடர்பான அனைத்து சிக்கல்களையும் தீர்க்க இலக்கிய ஆராய்ச்சி முறைகள் போதுமானதாக இல்லை.

மிக முக்கியமான வேறுபாடுகளில் ஒன்று, இலக்கியப் படைப்புகளுக்கு எப்போதும் மற்றும் நிச்சயமாக ஒரு ஆசிரியர் இருக்கிறார். நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு ஆசிரியர் இல்லாமல் இருக்கலாம், மேலும் இது நாட்டுப்புறக் கதைகளின் குறிப்பிட்ட அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

கேள்வி அனைத்து சாத்தியமான தெளிவு மற்றும் தெளிவுடன் முன்வைக்கப்பட வேண்டும். மக்களின் சமூக மற்றும் கலாச்சார வரலாற்று வாழ்க்கையின் ஒரு நிகழ்வாக நாட்டுப்புறக் கலை இருப்பதை நாம் அங்கீகரிக்கிறோம், அல்லது அதை நாம் அங்கீகரிக்கவில்லை, இது ஒரு கவிதை அல்லது அறிவியல் புனைகதை என்றும் தனிமனிதனின் படைப்பாற்றல் மட்டுமே உள்ளது என்றும் வலியுறுத்துகிறோம். தனிநபர்கள் அல்லது குழுக்கள்.

நாட்டுப்புறக் கலை என்பது ஒரு புனைகதை அல்ல, ஆனால் அது துல்லியமாக உள்ளது, மேலும் அதைப் படிப்பது ஒரு அறிவியலாக நாட்டுப்புறவியலின் முக்கிய பணியாகும் என்ற கண்ணோட்டத்தில் நாங்கள் நிற்கிறோம். இது சம்பந்தமாக, F. Buslaev அல்லது O. மில்லர் போன்ற நமது பழைய விஞ்ஞானிகளுடன் நாம் நம்மை அடையாளப்படுத்துகிறோம். பழைய விஞ்ஞானம் உள்ளுணர்வாக உணர்ந்ததை, அப்பாவியாக, அநாகரீகமாக, உணர்வுபூர்வமாக வெளிப்படுத்தியதை, இப்போது காதல் பிழைகள் அகற்றப்பட்டு, அதன் சிந்தனை முறைகள் மற்றும் துல்லியமான நுட்பங்களுடன் நவீன அறிவியலின் சரியான உயரத்திற்கு உயர்த்தப்பட வேண்டும்.

இலக்கிய மரபுகளின் பள்ளியில் வளர்க்கப்பட்ட நாம், தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலின் போது ஒரு இலக்கியப் படைப்பு எழும் விதத்திலிருந்து வித்தியாசமாக ஒரு கவிதைப் படைப்பு எழக்கூடும் என்று நாம் இன்னும் கற்பனை செய்ய முடியாது. இதை யாரோ ஒருவர் இயற்றியிருக்க வேண்டும் அல்லது முதலில் இணைத்திருக்க வேண்டும் என்று நாம் அனைவரும் நினைக்கிறோம்.

இதற்கிடையில், கவிதைப் படைப்புகள் தோன்றுவதற்கான முற்றிலும் மாறுபட்ட வழிகள் சாத்தியமாகும், மேலும் அவற்றைப் படிப்பது நாட்டுப்புறவியலின் முக்கிய மற்றும் மிகவும் சிக்கலான சிக்கல்களில் ஒன்றாகும். இந்தப் பிரச்சனையின் முழுப் பரப்பிற்குள் நுழைவது இங்கு சாத்தியமில்லை. நாட்டுப்புறக் கதைகள் மரபணு ரீதியாக இலக்கியத்துடன் தொடர்புடையதாக இருக்கக்கூடாது, ஆனால் யாராலும் கண்டுபிடிக்கப்படாத மற்றும் ஆசிரியரோ அல்லது எழுத்தாளர்களோ இல்லாத ஒரு மொழியுடன் தொடர்புடையதாக இருக்க வேண்டும் என்பதை இங்கே சுட்டிக்காட்டினால் போதும்.

மக்களின் வரலாற்று வளர்ச்சியில் இதற்கு பொருத்தமான நிலைமைகள் எங்கு உருவாக்கப்பட்டாலும், அது முற்றிலும் இயற்கையாகவும் மக்களின் விருப்பத்திலிருந்து சுயாதீனமாகவும் எழுகிறது மற்றும் மாறுகிறது. உலகளாவிய ஒற்றுமையின் நிகழ்வு நமக்கு ஒரு சிக்கலை ஏற்படுத்தாது. அத்தகைய ஒற்றுமைகள் இல்லாதது நமக்கு புரியாததாக இருக்கும்.

ஒற்றுமை ஒரு வடிவத்தைக் குறிக்கிறது, மேலும் நாட்டுப்புறப் படைப்புகளின் ஒற்றுமை என்பது ஒரு வரலாற்று வடிவத்தின் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு மட்டுமே, இது பொருள் கலாச்சாரத்தின் உற்பத்தியின் அதே வடிவங்களில் இருந்து அதே அல்லது ஒத்த சமூக நிறுவனங்களுக்கு, ஒத்த உற்பத்திக் கருவிகள் மற்றும் துறையில் வழிவகுக்கிறது. சித்தாந்தம் - வடிவங்கள் மற்றும் சிந்தனை வகைகளின் ஒற்றுமை, மதக் கருத்துக்கள், சடங்கு வாழ்க்கை, மொழிகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகள் இவை அனைத்தும் ஒன்றோடொன்று சார்ந்து, மாறுகிறது, வளர்கிறது மற்றும் இறக்கிறது.

நாட்டுப்புற படைப்புகளின் தோற்றத்தை அனுபவ ரீதியாக எவ்வாறு கற்பனை செய்வது என்ற கேள்விக்கு திரும்புவது, நாட்டுப்புறக் கதைகள் ஆரம்பத்தில் சடங்கின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக இருக்க முடியும் என்பதை குறைந்தபட்சம் சுட்டிக்காட்ட போதுமானதாக இருக்கும்.

சடங்கின் சீரழிவு அல்லது வீழ்ச்சியுடன், நாட்டுப்புறக் கதைகள் அதிலிருந்து விலகி ஒரு சுதந்திரமான வாழ்க்கையை வாழத் தொடங்குகின்றன. இது பொதுவான சூழ்நிலையின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு மட்டுமே. குறிப்பிட்ட ஆராய்ச்சி மூலம் மட்டுமே ஆதாரம் கொடுக்க முடியும். ஆனால் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் சடங்கு தோற்றம் தெளிவாக இருந்தது, எடுத்துக்காட்டாக, ஏற்கனவே A. N. வெசெலோவ்ஸ்கிக்கு அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில்.

இங்கு வழங்கப்பட்ட வேறுபாடு மிகவும் அடிப்படையானது, அது மட்டுமே நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஒரு சிறப்பு வகை படைப்பாற்றலாகவும், நாட்டுப்புறவியல் ஆய்வுகளை ஒரு சிறப்பு அறிவியலாகவும் வேறுபடுத்துவதற்கு நம்மைத் தூண்டுகிறது. ஒரு இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர், ஒரு படைப்பின் தோற்றத்தைப் படிக்க விரும்பி, அதன் ஆசிரியரைத் தேடுகிறார்.

வி.யா. முட்டு. நாட்டுப்புறக் கவிதைகள் - எம்., 1998