"சரியான சுருதி" என்ற வெளிப்பாட்டை நிச்சயமாக பலர் கேள்விப்பட்டிருக்கிறார்கள். அன்றாட வாழ்க்கையில், அவர் பெரும்பாலும் இசை, இசைக் குறியீடு மற்றும் சிறந்த குரல் திறன்களைக் கொண்ட நபர்களுக்குக் காரணம். இருப்பினும், ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞராக இருப்பதால், உங்களுக்கு சரியான சுருதி இருப்பதாக தானாகவே அர்த்தம் இல்லை. மேலும், உலக மக்கள்தொகையில் ஒரு சில சதவீதம் பேர் மட்டுமே இந்த பரிசைப் பற்றி பெருமை கொள்ள முடியும்.

மர்மமான நிகழ்வு

இசைக்கான முழுமையான காது ஒரு அரிய நிகழ்வுக்கு சொந்தமானது, அதன் நிலையை தீர்மானிக்க கூட கடினமாக உள்ளது. இது சில இயற்கை காரணிகளின் செயலின் விளைவு அல்லது உடலியல் (பரம்பரை) அம்சமா? தனிப்பட்ட ஆளுமை வளர்ச்சியின் விளைவு அல்லது சமூகச் சூழலின் (குடும்பம், சமூகம்) தாக்கத்தின் விளைவு? அல்லது அனைத்து காரணிகளின் சிக்கலான கலவையா? இந்த மர்மம், பல நூற்றாண்டுகள் ஆய்வுக்குப் பிறகும், அந்தியில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.

மறைமுகமாக, பெரும்பாலான குழந்தைகளுக்கு இந்த பரிசு உள்ளது, ஆனால் அது விரைவாக மற்றவற்றால் "ஒன்றாக" உள்ளது, உயிர்வாழும் திறன்களுக்கு மிகவும் முக்கியமானது. முக்கிய கேள்வி, இதற்கு நன்றி, மர்மத்தின் உறுப்பு எழுகிறது, பின்வருபவை: கல்வியின் அதே சூழலில், இசை வளர்ச்சிக்கான அதே நிலைமைகளின் கீழ், குழந்தைகளில் ஒருவர் சரியான சுருதியை ஏன் உருவாக்குகிறார், மற்றவர் இல்லை?

புள்ளிவிவரங்கள்

ஆழமான ஆராய்ச்சியின் பல ஆண்டுகளாக, விஞ்ஞானிகள் ஏராளமான புள்ளிவிவரப் பொருட்களைக் குவித்துள்ளனர். முழுமையான சுருதி குழந்தை பருவத்தில் பிரத்தியேகமாக உருவாகிறது, மேலும், துல்லியமாக பாலர் பள்ளியில், தன்னிச்சையான திறன்களின் ஆதிக்கத்தின் போது. இந்த உண்மை முழுமையான செவிப்புலன் அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களாலும் ஒருமனதாக உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், ஒரு அரிய திறமையை உருவாக்குவதற்கு, ஒரு முன்நிபந்தனையாக, குழந்தையின் குடும்பத்தில் ஒரு இசைக்கருவியின் இருப்பு தேவைப்படுகிறது, அதன் சுருதி நிலையானது. எடுத்துக்காட்டாக, விசைப்பலகைகள், பல காற்று கருவிகள் (பொத்தான் துருத்தி, துருத்தி) மற்றும் பிற. இதற்கான காரணங்கள், மறைமுகமாக, தனிப்பட்ட வேறுபாடுகளின் உளவியலில் (வேறுபட்ட உளவியல்) மனித திறன்களின் உளவியலில் அதிகம் இல்லை.

இசைக்கான முழுமையான காது ஒரு குறிப்பிட்ட வகையில் ஒரு சிறந்த, விதிவிலக்கான நிகழ்வாக ஒரு நிகழ்வாக அதன் நிலையை நிலையாகத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது. இது ஒப்பீட்டளவில் குறைவான பரவல் காரணமாகும். ஆராய்ச்சியாளர்களின் கூற்றுப்படி, தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களில் 6-7% பேர் சரியான சுருதியைக் கொண்டுள்ளனர் மற்றும் அனைத்து இசை கேட்பவர்களில் 1% க்கும் அதிகமாக இல்லை.

வரையறை

முழுமையான செவிப்புலன் என்பது ஒலிகளின் முழுமையான சுருதியை "காது மூலம்" தீர்மானிக்கும் மக்களின் திறன் ஆகும். இந்த பரிசைக் கொண்ட இசைக்கலைஞர்கள் 12-செமிடோன் ஆக்டேவ் அளவுகோலின் முழுமையான பிட்ச் அளவை நினைவில் கொள்கிறார்கள். அவர்கள் உதவியின்றி எந்த ஒலியின் சுருதியையும் துல்லியமாக தீர்மானிக்க முடியும். இதையொட்டி, முழுமையான சுருதி பின்வருமாறு பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

• செயலற்ற - கேட்கக்கூடிய ஒலியின் சுருதியை பொருத்தும் திறன்.
• செயலில் - கொடுக்கப்பட்ட ஒலியை ஒரு குரலுடன் மீண்டும் உருவாக்கும் திறன் ("செயலில் கேட்கும்" உரிமையாளர்கள் ஒரு முழுமையான சிறுபான்மையினர்).

உறவினர் கேட்கும் கருத்தும் உள்ளது - ஒரு உள்ளார்ந்த அல்ல, ஆனால் ஒரு கற்றறிந்த திறன், மக்கள் "தூண்டல்கள்" (ஒப்பிடுவதற்கான ஒரு பொருள், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு டியூனிங் ஃபோர்க்) பயன்படுத்தி சுருதியை சரியாக தீர்மானிக்க முடியும்.

முழுமையான செவிப்புலன் வளர்ச்சி: நன்மை தீமைகள்

ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக, இந்த அரிய இயற்கை திறனை வளர்த்து பயிற்சி பெற முடியுமா என்பது பற்றிய விவாதம் உள்ளது. கோட்பாட்டளவில், இது சாத்தியம், ஏனெனில் சில காரணிகளின் செல்வாக்கின் கீழ், இது குழந்தைகளில் உருவாகிறது. இருப்பினும், கற்பித்தல் முறைகளின் விமர்சகர்கள் முழுமையான இசைக் காதில் பயிற்சி பெற்ற இசைக்கலைஞர்களின் வெகுஜன "புகழ்" இல்லை என்று வாதிடுகின்றனர்.

வெவ்வேறு நேரங்களில், வெவ்வேறு நபர்கள் முழுமையான செவிப்புலன் செயற்கை கையகப்படுத்தல் முறைகளை கண்டுபிடித்தனர், இது மிகவும் எளிமையான காரணத்திற்காக நடைமுறையில் பரந்த பயன்பாட்டைக் காணவில்லை: அவர்கள் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்களிடையே தேவை இல்லை. பொதுவான கருத்தின்படி, முழுமையான சுருதி, இசை செயல்பாட்டை செயல்படுத்துவதற்கு பெரிதும் உதவுகிறது என்றாலும், அதன் வெற்றிக்கு உத்தரவாதம் அளிக்காது, சில சமயங்களில் அதை சிக்கலாக்குகிறது. கூடுதலாக, அனைத்து பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களும் சரியான சுருதியைக் கொண்டிருக்கவில்லை என்பதைக் குறிக்கும் பல நம்பகமான உண்மைகள் இந்த திறன் கட்டாயமாகவோ அல்லது தீர்க்கமானதாகவோ இல்லை என்ற ஆய்வறிக்கையை உறுதிப்படுத்துகின்றன.

தார்மீக அம்சம்

இன்னும், முழுமையான சுருதியின் சிக்கல் நித்தியமானது என்று கூறுகிறது, ஏனெனில் இது இசை சமூகத்தின் அனைத்து உறுப்பினர்களையும் இரண்டு "முகாம்களாக" பிரிப்பதில் உள்ளது: பரிசுகள் உள்ளவர்கள் மற்றும் இல்லாதவர்கள். இந்த மோதலைத் தவிர்க்க முடியாது.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், சரியான சுருதியை வைத்திருப்பது ஒரு நனவான தேர்வின் பொருள் அல்ல, மாறாக ஒரு வகையான "மேலிருந்து ஆசீர்வாதம்". முதல் பார்வையில், உறவினர் செவித்திறன் கொண்டவர்கள் மீறப்பட்டதாகத் தெரிகிறது: "முழுமையான" உடன் ஒப்பிடுகையில், அவர்களுக்கு டியூனிங் ஃபோர்க் அல்லது ஒலி தரங்களின் வேறு எந்த ஆதாரமும் தேவை. கூடுதலாக, ஒலிகளின் சுருதியைத் தீர்மானிப்பது தொடர்பான ஒன்று அல்லது மற்றொரு செயல்பாட்டைச் செய்யும்போது, ​​​​"முழுமையான மக்கள்" நிபந்தனையற்ற மேன்மையைக் காட்டுகிறார்கள், இது உறவினர் செவிப்புலன் உரிமையாளர்களின் சுயமரியாதையை பாதிக்காது.

இந்த சூழ்நிலையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விளைவு, உறவினர் செவிப்புலன் கொண்ட நபர்களில் தொழில்முறை தாழ்வு மனப்பான்மையின் ஒரு விசித்திரமான சிக்கலான உருவாக்கம் ஆகும். மிகவும் வளர்ந்த உறவினர் காது மிகவும் திறமையானது மற்றும் சில சமயங்களில் இசை செயல்பாடுகளைச் செய்வதில் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்ற பரவலான கூற்று இருந்தபோதிலும் இது நிகழ்கிறது.

அறிவியல் அணுகுமுறை

காது இன்று பின்வரும் நிலைகளில் வேறுபட்டதாகக் கருதப்படுகிறது: மெல்லிசை, ஹார்மோனிக், டோனல், பாலிடோனல், மாடல், இன்டர்னல், ஆர்கெஸ்ட்ரா, பாலிஃபோனிக், ரிதம், இயற்பியல் (இயற்கை), பாடுதல்-ஒலி, நுட்பமான, கூர்மையான, முழுமையான, கோரல், ஓபரா, பாலே , வியத்தகு , ஸ்டைலிஸ்டிக், பாலிஸ்டிலிஸ்டிக், கவிதை, இன மற்றும் பாலித்னிக் (சரியான சுருதி).

இது இசையமைப்பாளர்கள், நடத்துனர்கள், நாட்டுப்புறவியலாளர்கள், ஆர்கெஸ்ட்ராவின் முதல் வயலின் கலைஞர், ஏற்பாட்டாளர்கள், பியானோ ட்யூனர்கள், உறுப்பு ட்யூனர்கள் ஆகியோரால் உள்ளது. முழுமையான இசை காது என்பது பல்துறை இயற்கை நிகழ்வுகள், மனித மரபியல் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் செறிவூட்டப்பட்ட ஒரு தயாரிப்பு என்பதை பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். இயற்கையின் குரல்கள், பறவைகள், விலங்குகளின் அழுகை மற்றும் மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட (தொழில்துறை) ஒலிகளைக் கைப்பற்றுவதன் மூலம் இது உருவாக்கப்பட வேண்டும்.

சரியான சுருதியை எவ்வாறு உருவாக்குவது

பயிற்சியின் மூலம் 100% செவித்திறனை வளர்க்க முடியுமா என்பது ஒரு முக்கிய விஷயம். பொதுவாக நல்ல முடிவுகளை அடையும் நபர்கள் போலி முழுமையான விசாரணையின் உரிமையாளர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். பாலர் பாடசாலைகளில் இசையில் திறமை இருந்தால் திறமையை வளர்ப்பது உத்தமம். இசையைப் பற்றிய முழுமையான கருத்துக்கு, குழந்தைப் பருவம் மிகவும் சாதகமான நேரம் என்பது நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது, குடும்பத்தில் இசை கலாச்சாரத்தின் அடித்தளம் பெற்றோரிடமிருந்து உணரப்படும்போது, ​​​​இசைப் படங்களை உணர, புரிந்துகொள்ள, உணர, அனுபவிக்கும் திறன் கொண்டுவரப்படுகிறது. வரை

முழுமையான செவிப்புலன் வளர்ச்சி மாதிரிகள்

ரஷ்யாவில் பல வளர்ச்சி மாதிரிகள் நடைமுறையில் உள்ளன. அவை ஒத்திசைவு மற்றும் கேட்கும் கட்டுப்பாடு ஆகிய இரண்டு கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை:

• வாய்வழி (உரையின் படி);
• துணை (குறிப்புகள் மூலம்).

மாஸ்டரிங் செயல்முறை குறைக்கப்படுகிறது, ஒவ்வொரு பாடத்திலும் வார்த்தைகளுடன் முழு அளவிலும் பாடப்படுகிறது, பின்னர் ஒவ்வொரு மாணவரும் அதை இடைவேளையின் போது, ​​வீட்டிற்கு செல்லும் வழியில், வீட்டுப்பாடத்தை முடித்த பிறகு, ஓய்வு நேரத்தில் பாடுகிறார். அவர் அதை தொடர்ந்து தலையில் வைத்திருக்கிறார். மாதிரியின் உரை முக்கியமாக நினைவகத்தில் நிலைநிறுத்தப்பட்டால், பாடல்களின் கவிதை வரிகளுடன் ஒப்புமை மூலம் கடினமாக இல்லை, உரை பல்வேறு பதிப்புகளில் உடைந்து பாடப்படுகிறது. எதிர்காலத்தில், விசையை மாற்ற வேண்டும் மற்றும் ஒரு புதிய விசையில் உரையைப் பாட முயற்சிக்க வேண்டும், இதன் விளைவாக மாணவர் செயல்படத் தொடங்குகிறார், எந்த விசையிலும் மாற்றியமைக்கிறார்.

வழக்கமான மந்திரப் பயிற்சிகள் உங்கள் உள் காதை இசைக்காக வளர்க்கும். மை, சால்ட், ஃபா, லா, முதலியன - இசையமைப்பாளர்கள், நாட்டுப்புறவியலாளர்கள், இனவியலாளர்கள், சரியான சுருதி கொண்ட நடத்துனர்கள் கற்பிக்கப்பட்டவற்றுடன் ஒப்புமை மூலம் என்ன ஒலி வெளிப்படுகிறது என்பதை மாணவர் கேட்டு தீர்மானிக்கத் தொடங்குகிறார்.

வரலாற்று பாடங்கள்

சரியான சுருதி கொண்ட ஒரு நபர் என்ன திறன் கொண்டவர்? பெரிய L. பீத்தோவனின் வழக்கு வரலாறு தெரியும். ஒரு கச்சேரியில் ஒரு பாடலை நடத்தும்போது அவரது உடல் கேட்கும் திறன் மறைந்து போனது, ஆனால் இசைக்கான முழுமையான, உள் காது ஒரு சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவை (310 இசைக்கலைஞர்கள்) நடத்த இசையமைப்பாளருக்கு உதவியது.

உடல் காது கேளாமை மற்றொரு ஓபரா இசையமைப்பாளரைத் தடுக்கவில்லை - என்.எஸ். டாகிரோவ் (ஓபராக்கள் "அய்காசி", "இர்ச்சி தி கோசாக்", ஜி.ஏ. உடன் இணைந்து எழுதியவர், ஆனால் அவர் அவற்றை உள் முழுமையான சுருதியுடன் உணர்ந்து உணர்ந்தார். உடல் இழப்புடன், உள் செவிப்புலன் மறைந்துவிடாது. சரியான சுருதி கொண்ட ஒரு நபர் மிகவும் துல்லியமாக ஒத்திசைக்க முடியும், காட்சிப்படுத்த, அவர் கேட்டதற்கு மிக நெருக்கமாக ரிதம் ஆஃப் அடிக்க முடியும்.

வெளியீடு

சுற்றி வாழும் இசையைப் பார்ப்பது, நினைவில் வைத்தல், பதிவு செய்தல், பிடிக்கக் கற்றுக்கொள்வது மற்றும் கேட்பது என்பது முழுமையான செவிப்புலன் வளர்ச்சிக்கான மாதிரியின் குறிக்கோள் மற்றும் பணியாகும், முதலில் பாலர் பள்ளியில், பின்னர் பள்ளி வளர்ப்பு மற்றும் கல்வி. முழுமையான இசைக்கான காதுகளின் வளர்ச்சியானது, நாட்டுப்புற, சிம்போனிக், ஜாஸ் மற்றும் பிற குழுக்களின் டிம்பர்ஸ்-குரல்களின் வேறுபட்ட கருத்துக்கு வழிவகுக்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பூமியில் உள்ள மனித சமுதாயத்தின் முக்கிய குறிக்கோள், பரிணாம வளர்ச்சியின் ஒரு புதிய சுற்றுக்கு விண்வெளி மற்றும் நேரத்தில் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையின் ஆய்வு மற்றும் முன்னேற்றம் ஆகும்.

டி.கே. கிர்னார்ஸ்கயா

சரியான பிட்ச்

முழுமையான சுருதியின் உரிமையாளர்கள், அல்லது, இசைக்கலைஞர்கள் அவர்களை அழைப்பது போல், முழுமையானது , பலருக்கு வெள்ளைப் பொறாமையை ஏற்படுத்தும். நல்ல உறவினர் செவித்திறன் கொண்ட சாதாரண மக்கள் ஒலிகளின் சுருதியை அடையாளம் காண்கின்றனர். அவற்றை ஒப்பிட்டுப் பாருங்கள்: ஒப்பிட்டுப் பார்ப்பதற்கான ஒரு தரத்தை நீங்கள் அவர்களுக்கு வழங்கவில்லை என்றால், கொடுக்கப்பட்ட ஒலியை அவர்களால் பெயரிட முடியாது, எந்தவொரு முழுமையான நபரும் எளிதில் செய்ய முடியும். இந்த திறனின் சாராம்சம் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் மிகவும் பொதுவான பதிப்பு, முழுமையான செவிப்புலன் உரிமையாளருக்கு, ஒவ்வொரு ஒலியும் ஒரு டிம்பரின் அதே உறுதியான முகத்தைக் கொண்டுள்ளது: சாதாரண மக்கள் குரலால் எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியது. அவர்களின் உறவினர்கள் மற்றும் நண்பர்களின், டிம்பர்களை வேறுபடுத்தி, "ஒவ்வொரு ஒலியையும் பார்வையால் அடையாளம் காணும்" முழுமையானவர்கள்.

முழுமையான சுருதி ஒரு வகையான "சூப்பர்-டிம்ப்ரே" செவிப்புலன் ஆகும், டிம்பர்களின் வேறுபாடு மிகவும் நுட்பமாக இருக்கும் போது அது ஒவ்வொரு தனி ஒலியையும் பாதிக்கிறது, இது எப்போதும் அண்டை ஒலியை விட சற்று மெல்லியதாகவும் இலகுவாகவும் இருக்கும், அது அதிகமாக இருந்தால், மற்றும் அண்டை ஒலியைக் காட்டிலும், அதற்குக் கீழே இருந்தால் அதைவிட "இருண்டது" என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. ஹாரி க்ராம்மர் தலைமையிலான அமெரிக்க உளவியலாளர்கள் குழு முழுமையான இசைக்கலைஞர்கள், முழுமையான இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் அல்லாதவர்களை பரிசோதித்தது. வெவ்வேறு கருவிகளின் டிம்பர்களை வேறுபடுத்திப் பார்க்க பாடங்கள் கேட்கப்பட்டன. அனைத்து மனிதர்களும் டிம்பர்களை நன்றாக அடையாளம் கண்டுகொள்கிறார்கள், எனவே அனைத்து பாடங்களும் ஒரு சிறந்த வேலையைச் செய்ததில் ஆச்சரியமில்லை. ஆனால் முழுமையான மக்கள் தங்கள் சக இசைக்கலைஞர்கள் அல்லது இசைக்கலைஞர்களை விட மிகவும் நம்பிக்கையுடனும் வேகமாகவும் பதிலளித்தனர். பல உளவியலாளர்கள் நம்புவது போல், முழுமையான சுருதியானது டிம்ப்ரே உறுப்பு அல்லது முழுவதுமாக கூட, டிம்ப்ரே செவிப்புலனின் ஒரு சிறந்த கிளையாகும். இசைக்கலைஞர்களின் சில சுய அவதானிப்புகள் சரியான சுருதியின் தோற்றத்தின் "டிம்ப்ரே பதிப்பை" ஆதரிக்கின்றன. இசையமைப்பாளர் தனேயேவ் நினைவு கூர்ந்தார்: "எனக்கான குறிப்பு மிகவும் சிறப்பான ஒலி தன்மையைக் கொண்டிருந்தது. ஒரு பழக்கமான நபரின் முகத்தில் நாங்கள் உடனடியாக அடையாளம் கண்டுகொள்வது போல, அவளுடைய ஒலியின் இந்த குறிப்பிட்ட தன்மையால் நான் அவளை விரைவாகவும் சுதந்திரமாகவும் அடையாளம் கண்டேன். நோட்டா ரீ ஏற்கனவே முற்றிலும் மாறுபட்ட, மிகவும் உறுதியான உடலியல் தன்மையைக் கொண்டிருந்தது, அதன் மூலம் நான் உடனடியாக அவளுக்குப் பெயரிட்டேன். மற்ற எல்லா குறிப்புகளும் அப்படித்தான்."

முழுமையான சுருதியின் தன்மையைப் பற்றிய இரண்டாவது பிரபலமான பதிப்பு, டிம்ப்ரே உணர்வின் தருணத்தை வலியுறுத்தவில்லை, ஆனால் இசை சுருதியில் சூப்பர்மெமரியின் தருணத்தை வலியுறுத்துகிறது. ஒரு சாதாரண நபர் கொடுக்கப்பட்ட ஒலியின் சுருதியை ஒன்றரை நிமிடங்களுக்கு நினைவில் வைத்திருக்க முடியும் என்பது அறியப்படுகிறது - ஒன்றரை நிமிடங்களுக்குப் பிறகு அவர் இந்த ஒலியைப் பாடலாம் அல்லது மற்ற ஒலிகளுக்கு இடையில் அதை அடையாளம் காணலாம். இசைக்கலைஞர்களுக்கு இசை சுருதிக்கு வலுவான நினைவாற்றல் உள்ளது - அவர்கள் அதைக் கேட்ட எட்டு நிமிடங்களுக்குப் பிறகும் ஒலியை உருவாக்க முடியும். முழுமையான மாணவர்கள் ஒலிகளின் சுருதியை காலவரையின்றி நினைவில் கொள்கிறார்கள். உளவியலாளர் டேனியல் லெவிடின், சரியான சுருதி நீண்ட கால நினைவாற்றல் மட்டுமே என்று நம்புகிறார்.

முழுமையான சுருதி செயலில் மற்றும் செயலற்றது. செயலற்ற காது சுருதியை அடையாளம் காணவும் பெயரிடவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது, ஆனால் அத்தகைய முழுமையான நபரிடம் "குறிப்பு எஃப்" பாடுவதற்கு நீங்கள் கேட்டால், அவர் அதை உடனடியாகவும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பாடவும் வாய்ப்பில்லை. செயலில் முழுமையான செவிப்புலன் உரிமையாளர் இதை சிரமமின்றி செய்வார், அவர் எந்த ஒலியையும் எளிதில் அடையாளம் காண முடியும் என்பதைக் குறிப்பிடவில்லை. செயலில் முழுமையான செவிப்புலன் மற்றும் செயலற்ற முழுமையான செவிப்புலன் ஆகியவற்றின் தன்மையைப் பற்றி விவாதிப்பதில், ஆராய்ச்சியாளர்கள் அதன் தோற்றத்தின் டிம்பர் மற்றும் உயர்-உயர பதிப்புகள் இரண்டிற்கும் ஒரு இடத்தைக் கண்டறிந்துள்ளனர். ஒலிகளின் செயலற்ற அங்கீகாரம் டிம்ப்ரே முழுமையான சுருதி மற்றும் அவற்றின் செயலில் இனப்பெருக்கம் செய்வதற்கான சாத்தியக்கூறு - உயர்-சுருதியில் உள்ளது என்று பலர் நம்புகிறார்கள். முழுமையான சுருதியின் தன்மை பற்றிய கேள்வி இன்னும் திறந்தே உள்ளது, ஆனால் முழுமையான மக்கள் நினைவில் வைத்திருப்பது எதுவாக இருந்தாலும் - டிம்ப்ரே, பிட்ச் அல்லது இரண்டும், அவை மிகவும் அரிதானவை, ஆயிரத்தில் ஒருவருக்கு சரியான சுருதி உள்ளது.

தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள், இசைப் பள்ளிகள், கல்லூரிகள் மற்றும் கன்சர்வேட்டரிகளில் படிக்கும்போது, ​​தொடர்ந்து நிறைய செவிப்புலன் பயிற்சிகளைச் செய்கிறார்கள்: அவர்கள் இசை கட்டளைகளை எழுதுகிறார்கள், குறிப்புகளிலிருந்து பாடுகிறார்கள், காது மூலம் நாண் வரிசைகளை யூகிக்கிறார்கள். ஒரு நடத்துனர், பாடகர், பாடகர் மற்றும் பல்வேறு வகையான இசை நடவடிக்கைகளின் போது, ​​செவிப்புலன் நிறைய உதவுகிறது மற்றும் பெரும்பாலும் வசதியான உதவியாக செயல்படுகிறது. மகிழ்ச்சியான முழுமையான நபர்களின் சகாக்கள் சில சமயங்களில் முழுமையான சுருதியைப் பெறுவதற்கும், அதை வளர்ப்பதற்கும் இலக்காகக் கொள்கிறார்கள், இயற்கையால் அவர்களுக்கு முழுமையான சுருதி இல்லையென்றாலும் கூட. பல மணிநேர பயிற்சியின் போக்கில், வெறியர்கள் இறுதியில் சரியான சுருதியை உருவாக்கி, குறைந்தபட்சம் ஒரு செயலற்ற வடிவத்தில் சிறிது நேரம் பயன்படுத்துகிறார்கள். ஆனால் அவர்கள் பயிற்சியை நிறுத்தியவுடன், வெற்றிபெற்ற சரியான சுருதி ஒரு தடயமும் இல்லாமல் மறைந்துவிடும் - அத்தகைய சிரமத்துடன் பெறப்பட்ட திறன்கள் மிகவும் இடைக்கால மற்றும் உடையக்கூடியதாக மாறும்.

சரியான செவிப்புலன் வெளிப்பாடுகளுக்கு ஏற்கனவே வாய்ப்புள்ள குழந்தைகள் அதை செயலில் உள்ள வடிவத்தில் கூட கற்றுக்கொள்ளலாம். உளவியலாளர்கள் Kessen, Levine மற்றும் Wendrich மூன்று மாத குழந்தைகளின் தாய்மார்களுக்கு முதல் எண்ம எஃப் குறிப்பில் ஒரு சிறப்பு அன்பை வளர்க்கும்படி கேட்டுக்கொண்டனர். இந்த குறிப்பு குழந்தையின் குரலுக்கு வசதியானது, மேலும் குழந்தைகள் தங்கள் சொந்த குறிப்பில் முணுமுணுக்கும்போது, ​​​​தாய்மார்கள் ஒவ்வொரு முறையும் இந்த குறிப்பிட்ட சுருதியைத் தூண்டுவது போல் அவர்களுக்கு "ஃபா" நினைவூட்ட வேண்டும். நாற்பது நாட்கள் வகுப்புகளுக்குப் பிறகு, இருபத்தி மூன்று குழந்தைகள், பரிசோதனையில் பங்கேற்றவர்கள், "ஃபா" என்ற குறிப்பில் ஒன்றாக முணுமுணுத்தனர் - அவர்கள் இந்த உயரத்தை சரியாக நினைவில் வைத்துக் கொள்ள முடிந்தது, மேலும் அவர்கள் அதிலிருந்து விலகிச் செல்லவில்லை. சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு, "ஃபா" மீதான இந்த சிறப்பு அன்பின் அர்த்தம் தெளிவாகத் தெரியவில்லை, மற்றும் தாய்மார்கள் இந்த குறிப்பிட்ட குறிப்பை முடிவில்லாமல் நினைவுபடுத்துவதை நிறுத்தியபோது, ​​​​குழந்தைகள் தங்கள் வழக்கமான ஹம்மிங்கிற்கு மாறினர். இதனால் அவரது குறுகிய வாழ்க்கை ஒரு ஊடுருவக்கூடிய சரியான சுருதியுடன் முடிந்தது. பல ஒத்த சோதனைகள் மற்றும் பிழைகளில் இருந்து, கைக்குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகளுடன், கூடுதல் வேலை தேவையில்லாத உண்மையான, நீடித்த மற்றும் சுறுசுறுப்பான முழுமையான செவிப்புலன் பற்றிய கல்வியின்மை பற்றி ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஒரு ஆரம்ப முடிவை எடுத்தனர். சரியான சுருதியைப் பெறுவதற்கான முயற்சிகளில் அனைத்து வகையான தோல்விகளுக்கான காரணம் அதன் மரபணு தோற்றத்தால் விளக்கப்படுகிறது, இது மீண்டும் மீண்டும் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது.

நரம்பியல் உளவியலாளர்கள் முழுமையான சுருதி ஒரு உள்ளார்ந்த மற்றும் மரபணு ரீதியாக நிர்ணயிக்கப்பட்ட தரமாக கருதுகின்றனர். Gottfried Schlaug தலைமையிலான நரம்பியல் உளவியலாளர்கள் குழுவானது பிளானம் டெம்போரேலின் இடது அரைக்கோளப் பகுதியைப் பற்றிய ஆய்வுகளில் கவனம் செலுத்தியது, இது வலது அரைக்கோளத்தின் தொடர்புடைய பகுதியுடன் ஒப்பிடும்போது அனைத்து மக்களிடமும் சற்று விரிவடைந்துள்ளது. ஃபோன்மேம்களின் வேறுபாடு உட்பட ஒலி அங்கீகாரத்திற்கு இந்த துறை பொறுப்பாக உள்ளது, மேலும் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, "பேசும் நபரின்" மூளை தழுவலில் சிறிது அதிகரிப்பு 8 மில்லியன் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு சிம்பன்சிகளில் உருவாக்கப்பட்டது. இருப்பினும், நெருக்கமான ஆய்வில், முழுமையான இசைக்கலைஞர்களுக்கு மற்ற ஹோமோ சேபியன்களை விடவும், முழுமையான இசைக்கலைஞர்களை விடவும் ஒரு பிளானம் டெம்போரேல் உள்ளது. "ஆய்வின் முடிவுகள், இசை செயல்பாடுகளை வழங்கும் மூளையின் பகுதிகளில் மிகைப்படுத்தப்பட்ட இடது அரைக்கோள சமச்சீரற்ற தன்மையுடன் சிறந்த இசை திறன் தொடர்புடையது" என்று ஆசிரியர்கள் எழுதுகிறார்கள்.

நரம்பியல் உளவியலாளர்கள் மற்றும் மரபியல் வல்லுநர்களின் தரவுகளின் அடிப்படையில் ஆராயும்போது, ​​ஒலி உணர்தல் மற்றும் செவிப்புலன் நினைவகத்தின் மிக உயர்ந்த திறனாக முழுமையான சுருதி கல்வி மற்றும் வளர்ச்சியடையவில்லை, ஆனால் மேலே இருந்து வழங்கப்படுகிறது. "நம்பிக்கையை விடுங்கள், இங்கு நுழையும் அனைவரும்!" இது நரகத்தின் வாயில்களில் எழுதப்படாமல், குறிப்பாக ஆர்வமுள்ள ஆசிரியர்களின் சோல்ஃபெஜியோ வகுப்பில் எழுதப்பட வேண்டும், அவர்கள் ஏமாற்றும் மாணவர்களை அவர்களின் சரியான சுருதியை வளர்ப்பதற்கான வாக்குறுதிகளுடன் வசீகரிக்கிறார்கள். இருப்பினும், மிக முக்கியமான கேள்வி வேறுபட்டது: விதியின் இந்த பரிசு இசைக்கலைஞருக்கு அவசியமா, முழுமையான சுருதி அத்தகைய மதிப்புமிக்க தரம், இது இல்லாமல் ஒரு இசைக்கலைஞர் செய்வது கடினம்? பொதுமக்களின் கவனம் சரியான சுருதிக்கு ஈர்க்கப்பட்டதால், மனிதர்களின் நம்பமுடியாத கேட்கும் திறன்களைப் பற்றிச் சொல்லும் பல கதைகள் அதைப் பற்றி சேகரிக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் இந்த அரைகுறை நிகழ்வுகள் இசையுடன் முழுமையான சுருதியைக் கொண்டு வரவில்லை, ஆனால் அதை அதிலிருந்து நகர்த்துகின்றன, இது முற்றிலும் இசைத் தரமாக அதன் பயனைப் பற்றிய சந்தேகத்தை அதிகரிக்கிறது, மேலும் இசைக் கலையுடன் மிகவும் மறைமுகமான உறவைக் கொண்ட இயற்கையின் ஆர்வம் அல்ல.

முழுமையான சுருதி தானியங்கி பயன்முறையில் இயங்குகிறது, அதைத் தாக்கும் அனைத்தையும் கைப்பற்றுகிறது. முழுமையான பியானோ கலைஞரான மிஸ் சோவரின் பல் மருத்துவர், துரப்பணம் சலசலக்கும் குறிப்பைப் பற்றி கேள்விகளைக் கேட்டு விரும்பத்தகாத உணர்வுகளிலிருந்து அவளைத் திசை திருப்பினார். ஒரு கண்ணாடி தண்ணீர் நிரம்பினால் என்ன சத்தம் எழுப்புவது என்று தெரிந்த இளம் மொஸார்ட்டைப் போலவே, கடிகாரம் டிக் அடிக்கப்பட்டு கதவுகள் சத்தமிட்டது, மிஸ் சோவரால் பொதுவாக எல்லா ஒலிகளின் சுருதியையும் வேறுபடுத்தி அறிய முடியும். ஒருமுறை, ஒரு துண்டுப் பயிற்சியின் போது, ​​​​அண்டை வீட்டுக்காரரின் புல் வெட்டும் சத்தத்தின் வடிவத்தில் அழைக்கப்படாத துணையை அவள் கேட்டாள், அது "உப்பு" குறிப்பில் முணுமுணுத்தது. இனிமேல், மிஸ் சோவர் இந்தப் பொல்லாத பகுதியை நிகழ்த்தும் போதெல்லாம், அதே குறிப்பில் புல்வெட்டும் இயந்திரத்தின் சத்தம் அவள் மனதில் எழுந்திருக்கும், மேலும் கச்சேரி துண்டு திரும்பப்பெற முடியாதபடி அழிந்தது. மிஸ் சோவரின் சகாவான ரெவரெண்ட் சர் ஃபிரடெரிக் உஸ்லே, ஆக்ஸ்போர்டு பல்கலைக்கழகத்தின் இசைப் பேராசிரியரும், புகழ்பெற்ற சரியான சுருதியைக் கொண்டிருந்தார். ஐந்து வயதில், அவர் தனது தாயிடம் கூறினார்: "எங்கள் அப்பா "ஃபா" இல் மூக்கை வீசுகிறார். எந்த வயதிலும், "உப்பு" மீது இடி முழக்கங்களை அவர் தீர்மானிக்க முடியும், மற்றும் காற்று "ரீ" மீது வீசுகிறது. எட்டு வயதில், வெப்பமான கோடை நாளில் மொஸார்ட்டின் புகழ்பெற்ற ஜி மைனர் சிம்பொனியைக் கேட்ட இளம் சர் ஃபிரடெரிக், உண்மையில் அவர் ஜி மைனரைக் கேட்கவில்லை, ஆனால் ஒரு பிளாட் மைனர், செமிடோன் அதிகமாக இருந்தது என்று கூறினார். சிறுவன் சொல்வது சரிதான் என்று மாறியது: கருவிகள் வெப்பத்திலிருந்து மிகவும் சூடாக இருந்தன, அவற்றின் டியூனிங் சற்று அதிகரித்தது.

முழுமையான செவிப்புலன் பண்டைய தோற்றம் பற்றி நிறைய கூறுகிறது, மனித பேச்சை விட பழமையானது. மக்கள் வெவ்வேறு உயரங்களில் ஒரே மெல்லிசைகளைப் பாடுகிறார்கள் மற்றும் வாசிக்கிறார்கள், அதே இசை பெரும்பாலும் அதிகமாகவும் குறைவாகவும் ஒலிக்கிறது. இசை படைப்பாற்றலில், தொடர்புடைய சுருதி ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, இதற்காக நிகழ்த்தப்பட்ட இசையின் முழுமையான உயரம் முக்கியமானது அல்ல, ஆனால் ஒலி உறவுகள். பறவைகளுக்கு அவ்வாறில்லை: அவை ஒரே சுருதியில் தங்கள் "இசையை" பாடுகின்றன, பறவையின் மெல்லிசைகளை மனப்பாடம் செய்யாமல், அவற்றில் நுழையும் ஒலிகளின் முழுமையான சுருதி. இந்த ஒலிகளின் தொகுப்பு அவர்களுக்கு ஒரு அடையாளம், ஒரு சமிக்ஞை, ஆனால் ஒரு கலைச் செய்தி அல்ல. டால்பின்களும் அதையே செய்கின்றன, ஒரு குறிப்பிட்ட சுருதியின் ஒலிகளை உருவாக்குகின்றன, அங்கு ஒவ்வொரு அதிர்வெண்ணும் ஒரு குறிப்பிட்ட குறி-சிக்னலாக செயல்படுகிறது. நீண்ட தூரம் தொடர்பு கொள்ள நிர்பந்திக்கப்படும் விலங்குகள் ஒலியின் அதிர்வெண்ணை அதன் மிகவும் நிலையான பண்புகளாகப் பயன்படுத்துகின்றன, சிதைவுக்கு உட்பட்டவை அல்ல. பழங்காலத்திலிருந்தே, ஒலி அதிர்வுகளின் அதிர்வெண் புயல்கள், பனி மற்றும் மழையில், காடுகள் மற்றும் பெருங்கடல்களை வெட்டி, அனைத்து ஒலி குறுக்கீடுகளையும் கடந்து தகவல்களை அனுப்பியுள்ளது. சில விலங்கு இனங்களில், இந்த வழியில், முழுமையான சுருதி உருவாக்கப்பட்டுள்ளது, இது பல பொதுவான அதிர்வெண்களை வேறுபடுத்தி அவற்றைப் பயன்படுத்தும் திறன் கொண்டது.

ஆங்கிலேயரான சார்ஜென்ட்டின் படைப்புகள் சரியான சுருதியுடன் தொடர்புடைய பல நிகழ்வுகளை வெளிச்சம் போட்டுக் காட்டுகின்றன. சிறுவயதிலேயே இசையைப் படிக்கத் தொடங்கினால் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நபரும் முழுமையானவராக மாற முடியும் என்று அவர் கூறுகிறார். இசைக்கலைஞர்களின் ஆங்கில சங்கத்தின் 1,500 உறுப்பினர்களிடம் அவர் நடத்திய ஆய்வில், இசைப் படிப்புகள் தொடங்கும் நேரத்திற்கும் சரியான சுருதியின் உடைமைக்கும் இடையே ஒரு திட்டவட்டமான தொடர்பு இருப்பதைக் காட்டுகிறது. ஒரே இசை, வெவ்வேறு விசைகளில் ஒலிக்கும் போது, ​​நடைமுறையில் ஒரே மாதிரியாக உணரப்படுவதால், சரியான சுருதி இறக்கிறது; இசைக்கலைஞர்கள் "இடமாற்றம்" என்று அழைக்கும் இந்த நிகழ்வு இல்லை என்றால், சரியான சுருதியை பாதுகாக்க முடியும். இருப்பினும், அத்தகைய ஒரு விஷயத்தை கற்பனை செய்வது ஒரு முழுமையான கற்பனையாக இருக்கும் - இசை உருவாக்கத்தின் அடிப்படையாகப் பாடுவது அதே மெல்லிசைகளின் செயல்திறன் இல்லாமல் வாழ முடியாது, இப்போது சோப்ரானோ, இப்போது பாஸில், இப்போது டெனரில். அனைத்து தரவுகளும் - விலங்குகளில் முழுமையான செவிப்புலன் நிகழ்வுகள் (இசைக்கலைஞர்கள் சில நேரங்களில் முழுமையான சுருதி "கோரை" என்று அழைக்கிறார்கள்), மற்றும் குழந்தைகள் ஒலிகளின் முழுமையான சுருதியை உணரும் எளிமை - முழுமையான சுருதி என்பது மிக உயர்ந்த சாதனை அல்ல என்று நினைக்க வைக்கிறது. மனித செவித்திறன், சில நேரங்களில் நம்பப்படுகிறது, ஆனால் மாறாக, ஒரு செவிவழி அடிப்படை, பரிணாம செயல்முறையின் மறைந்து வரும் நிழல், நமது தொலைதூர மூதாதையர்களின் செவிவழி உத்தியின் சுவடு. ஆன்டோஜெனியில், குழந்தை பருவ வளர்ச்சியில், ஃபைலோஜெனி, வரலாற்று வளர்ச்சியைப் பிரதிபலிக்கும் போது, ​​ஒரு முழுமையான சுருதி, நடைமுறை வலுவூட்டலைப் பெறாமல் எவ்வாறு இறந்துவிடுகிறது என்பதை ஒருவர் தெளிவாகக் காணலாம்: இசை அல்லது பேச்சில் இது தேவையில்லை, மேலும் உரிமை கோரப்படாமல், இந்த அடிப்படை அமைதியாக இறந்துவிடுகிறது. விலங்குகளின் வால் ஒருமுறை மக்களிடமிருந்து மறைந்தது.

முழுமையான இசைக்கலைஞர்களின் நன்மைகளில், "வண்ணக் கேட்டல்" என்று அழைக்கப்படுபவை பெரும்பாலும் கூறப்படுகின்றன, இசை டோன்கள் உணர்பவருக்கு வண்ணம், வண்ணம், தொடர்ந்து நினைவகத்தில் சில வண்ணத் தொடர்புகளைத் தூண்டும். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சக இசையமைப்பாளர்களின் பரிந்துரையின் காரணமாக, ஈ மேஜரில் "நீலம், சபையர், பளபளப்பான, இரவு, அடர் நீலம்" என்று டோனலிட்டியாகக் கருதினார். கிளிங்கா "தி டார்க்னஸ் ஆஃப் தி நைட் லைஸ் டவுன் இன் தி ஃபீல்ட் இன் திஸ் கீ" பாடலை எழுதினார், மேலும் மெண்டல்ஸோன் இந்த சாவியை "எ மிட்சம்மர் நைட்ஸ் ட்ரீம்" மற்றும் பிரபலமான "நாக்டர்ன்" ஆகியவற்றிற்காக பயன்படுத்தினார். "இரவு மற்றும் அடர் நீலம்" தொடர்புகளை நீங்கள் எவ்வாறு தவிர்க்கலாம்? பீத்தோவன் தனது "ஆயர்" சிம்பொனியை எஃப் மேஜரில் அடிப்படையாகக் கொண்டார், இது அப்பாவி மேய்ப்பர்கள் மற்றும் விவசாயிகளின் வாழ்க்கையுடன் இயற்கையின் மார்பில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இசையமைக்கும் சமூகத்தில் இந்த தொனி இயற்கையாகவே பச்சை நிறத்தை நோக்கி ஈர்க்கத் தொடங்கியது. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் வாக்னர் ஈ-பிளாட் மேஜரை தண்ணீருடன் இணைத்தனர் - முதலாவது "ப்ளூ ஓஷன்-சீ" உடன், மற்றும் இரண்டாவது "ரைன் கோல்ட்" உடன், ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் சரியான சுருதியைப் பெருமைப்படுத்த முடியும் என்றாலும், வாக்னர் செய்யவில்லை. இது "வண்ணக் கேட்டல்" என்பது ஒரு வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார நிகழ்வு, முழுமையான செவிப்புலனுடன் தொடர்புபடுத்தப்படவில்லை என்ற கருத்தை மேலும் வலுப்படுத்துகிறது. ஸ்க்ரியாபின் டோன்களின் வண்ணத் தொடர்புகளை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்டார், ஆனால் வாக்னரைப் போல சரியான சுருதியைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

முழுமையான இசைக்கலைஞர்களை முழுமையான இசைக்கலைஞர்களுடன் ஒப்பிடுவது முக்கிய விஷயத்தில் அவர்களின் அடிப்படை சமத்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது: இருவரும் ஒலி உறவுகளைக் கேட்கிறார்கள் மற்றும் பதிவு செய்கிறார்கள் மற்றும் ஒலிகளின் சுருதியை நினைவில் கொள்கிறார்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் வெவ்வேறு உத்திகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள் - அங்கு முழுமையான இசைக்கலைஞர்கள் நினைக்கவில்லை மற்றும் ஒப்பிட்டுப் பார்க்காதீர்கள், உடனடியாகச் செயல்படுங்கள், அங்கு முழுமையானது அல்லாதவர் குறைந்த முயற்சியுடன் அதையே அடைகிறார், ஆனால் அதே முடிவுடன். பல ஹெர்ட்ஸ் துல்லியத்துடன் கருவியை டியூன் செய்ய வேண்டியிருக்கும் போது அல்லது போலியான ஒலியை அடையாளம் காணும் போது தவிர. முழுமையான மக்களைப் பொறாமைப்படுத்துவது மதிப்புக்குரியதா, இயற்கையின் இந்த பரிசை எவ்வாறு விளக்குவது, அதன் அடிப்படை தோற்றத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது, மேலும் சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் வாக்னர் உட்பட சில சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் முழுமையான செவிப்புலன் இல்லாமல் செய்தார்கள்.

"சரியான சுருதி" என்ற சொற்றொடர் சரியான, உயர்ந்த, அடைய முடியாத ஒன்றைக் குறிக்கிறது. இந்த பெயர் சரியான சுருதிக்கான பொது மரியாதையை பிரதிபலிக்கிறது, அதன் மிகக் குறைவான பரவல் காரணமாக மட்டுமே. சரியான சுருதியைக் கொண்டிருப்பது ஏற்கனவே மிக உயர்ந்த இசைத்திறனைக் குறிக்கிறது. இருப்பினும், நிபுணர்களின் உண்மைகள் மற்றும் கருத்துக்களின் தோராயமான கண்ணோட்டம் கூட அத்தகைய பக்தியைக் கைவிடும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறது. "சரியான சுருதி ஒரு சஞ்சீவி அல்ல" என்று மிஸ் சோவர் எழுதுகிறார், அவர் பயிற்சிகள் மற்றும் புல்வெளி அறுக்கும் இயந்திரங்கள் ஒலிக்கும் குறிப்பை எவ்வாறு அங்கீகரிப்பது என்று தெரியும். "இதைக் கொண்டு நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும் மற்றும் அதை எவ்வாறு பயன்படுத்தலாம் என்பது மட்டுமே. ஒன்று தானாக மற்றொன்றை பின்பற்றுவதில்லை."

சிறிதளவு புள்ளிவிவரங்கள் இந்த குளிர்ச்சியான டிரேட்களுடன் ஒத்துப்போகின்றன. உலகில் முழுமையான மாணவர்களின் எண்ணிக்கை சுமார் 3% ஆக இருந்தால், ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் உள்ள கன்சர்வேட்டரி மாணவர்களிடையே இது ஏற்கனவே 8% ஆக இருந்தால், ஜப்பானிய இசை மாணவர்களிடையே இது ஏற்கனவே 70% ஆக உள்ளது, ஓரியண்டல் மொழிகள் மரபணு ரீதியாக இருக்கலாம். டோனல் மொழிகளுக்கு நெருக்கமானது மற்றும் ஆசியர்களின் செவித்திறன் பொதுவாக அதிகமாக இருக்கும். ஐரோப்பாவின் சிக்கலான கிளாசிக்கல் இசை, தூர கிழக்கில் மிக விரைவாக பிரபலமடைந்தது, ஏனெனில் இந்த மக்களின் செவிவழி வளங்கள் ஐரோப்பியர்களுடன் ஒப்பிடும்போது மிகப் பெரியவையா? அவர்களின் செவித்திறன் மிகவும் சரியானதாக இருப்பதால், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் சிம்பொனிகளின் உலகளாவிய ஒலி அமைப்புகளை அவர்கள் உணர்ந்துகொள்வது எளிது. இருப்பினும், ஆசியர்களிடையே சிறந்த இசைக்கலைஞர்களின் சதவீதம் ஐரோப்பியர்களை விட எந்த வகையிலும் அதிகமாக இல்லை. முழு உலகிலும் சரியான சுருதி மிகவும் சாதாரண இசைக்கலைஞர்கள், மற்றும் வெறுமனே பியானோ ட்யூனர்கள் மற்றும் இசையை விரும்பாத மற்றும் ஆர்வமில்லாதவர்களால் கூட உள்ளது. "எந்த விதத்திலும் சரியான சுருதியைக் கொண்டிருப்பது உங்களை ஒரு நல்ல இசைக்கலைஞராக மாற்றாது" என்று முழுமையான மாணவர்களில் ஒருவரான டி-பால் அமெரிக்க பல்கலைக்கழகத்தின் சோல்ஃபெஜியோ வகுப்பின் பேராசிரியரான டாக்டர். - இது நீங்கள் இசை உறவைப் புரிந்துகொள்கிறீர்கள் என்று அர்த்தமல்ல, இது தாள உணர்வைக் குறிக்கவில்லை, உங்களுக்கு சரியான சுருதி உள்ளது என்று அர்த்தம். நிறைய பேர் இது மிகவும் அதிகம் என்று நினைக்கிறார்கள்.

அதே நேரத்தில், சிறந்த இசைக்கலைஞர்களிடையே முழுமையான இசைக்கலைஞர்களின் எண்ணிக்கை மிகப் பெரியது. இசை ஒலிம்பஸின் உயரங்களில், மொஸார்ட்-பாக்-டெபஸ்ஸி மற்றும் பலவற்றின் உயரத்தில், முழுமையான அல்லாத சுருதி ஒரு பெரிய விதிவிலக்கு. ரிக்டர்-ஸ்டெர்ன்-ரோஸ்ட்ரோபோவிச் தரவரிசையின் சிறந்த கலைஞர்களைப் பற்றியும் இதைச் சொல்லலாம். சிறந்த செலிஸ்டுகள் பற்றிய ஒரு சிறப்பு ஆய்வில், அவர்களில் 70% முழுமையான மாணவர்கள் என்று குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட முரண்பாடு உள்ளது: ஒருபுறம், முழுமையான சுருதியும் இசைத் திறமையும் தெளிவாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இசையின் மேதைகளில், ஜாஸ்ஸின் கருப்பு டைட்டான்களில் ஒரு வெள்ளை இசைக்கலைஞரைப் போல ஒரு முழுமையான அல்லாத அரிதானது. அதே நேரத்தில், சரியான சுருதி சகிக்கக்கூடிய இசை திறன்களுக்கு கூட உத்தரவாதம் அளிக்காது: சரியான சுருதியை வைத்திருப்பது, ஒருவரின் வீட்டின் கதவை அதன் தனித்துவமான கிரீக் மூலம் அங்கீகரிக்கும் முழுமையான மகிழ்ச்சியைத் தவிர, வேறு எந்த மகிழ்ச்சியையும் உறுதியளிக்காது.

மஹான்களின் செவித்திறன் பற்றிய மேலோட்டமான பகுப்பாய்வு கூட முழுமையான செவிப்புலனை பற்றிய புராணங்களுக்கு சில தெளிவைக் கொண்டுவரும். "எனக்கு இரண்டரை வயதாக இருந்தபோது," இசையமைப்பாளர் செயிண்ட்-சான்ஸ் நினைவு கூர்ந்தார், "பல ஆண்டுகளாக திறக்கப்படாத ஒரு சிறிய பியானோவின் முன் நான் என்னைக் கண்டேன். குழந்தைகள் வழக்கமாகச் செய்வது போல, தற்செயலாக தட்டுவதற்குப் பதிலாக, நான் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக விசையை விரலால் தட்டினேன், அதன் ஒலி முழுவதுமாக அழியும் வரை அதை வெளியிடவில்லை. என் பாட்டி எனக்கு குறிப்புகளின் பெயர்களை விளக்கினார் மற்றும் பியானோவை ஒழுங்காக வைக்க ஒரு டியூனரை அழைத்தார். இந்த அறுவை சிகிச்சையின் போது, ​​நான் பக்கத்து அறையில் இருந்தேன், ட்யூனரின் கைக்கு அடியில் ஒலிக்கும் குறிப்புகளுக்கு பெயர்களை வைத்து அனைவரையும் ஆச்சரியப்படுத்தினேன். இந்த விவரங்கள் அனைத்தும் எனக்கு செவிவழியாகத் தெரியாது, ஏனென்றால் நான் அவற்றை நன்றாக நினைவில் வைத்திருக்கிறேன். இந்த விளக்கத்தில் ஆச்சரியம் என்னவென்றால், சரியான சுருதி இவ்வளவு சீக்கிரம் தோன்றியதல்ல - அது எப்போதும் சீக்கிரமே எழுந்திருக்கும்; இது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது மற்றும் குழந்தை மிகவும் நம்பிக்கையுடன் அனைத்து ஒலிகளுக்கும் பெயரிட்டது, அவற்றை ஒரு முறை மட்டுமே கேட்டது - இது முழுமையான சுருதி. பியானோவைக் கேட்க வேண்டிய உரையாசிரியராக உணர்ந்து, பியானோவைக் கேட்க வேண்டிய ஒரு பொம்மையாகக் கருதாமல், அது பதிலளிக்கும் வகையில், ஒரு குழந்தையின் ஒலிகளை இவ்வளவு கவனத்துடன், முன்னோடியில்லாத ஆர்வத்துடன் கேட்கும் போது, ​​ஒரு குழந்தையின் இசையின் மீதான காதல் ஆரம்பத்திலேயே எழுந்தது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. புண்படுத்தப்பட்ட முழக்கத்துடன்.

முழுமையான சுருதி அதன் தோற்றத்தில் அடிப்படையானது, இது ஒரு அடாவிசம், ஆனால் திறமையான இசைக்கலைஞர்கள், ஒருபுறம், மற்றும் சாதாரண "ட்யூனர்கள்", மறுபுறம், பல்வேறு காரணங்களுக்காக அதைத் தக்கவைத்துக்கொள்கிறார்கள். சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் செவிவழி உறவில் பரிபூரணமான சுருதி, அவர்களின் பொதுவான உயர் இசைத்திறன், ஒலியின் அர்த்தத்திற்கு அவர்களின் உணர்திறன் முழுமையான சுருதி உட்பட அனைத்து ஒலி-பாகுபாடு திறன்களையும் மேம்படுத்துகிறது. இது ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞரின் மனதில் இறக்காது, ஏனென்றால் இது மற்ற செவிவழி தரவுகளின் சூழலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, அவற்றில் ஒரு அற்புதமான உறவினர் சுருதி அவசியம்: ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர் முழுமையான சுருதி மற்றும் முழுமையான சுருதி இரண்டையும் சமமாக சுதந்திரமாகப் பயன்படுத்துகிறார். அவசியமென்றால்.

பாரம்பரியமாக "ட்யூனர்கள்" என்று அழைக்கப்படும் முழுமையான இசைக்கலைஞர்கள், அடிப்படையில் இசைக்கலைஞர்கள் அல்லாதவர்கள். அவர்களின் சரியான சுருதி இயற்கையின் ஆர்வமாக பாதுகாக்கப்பட்ட ஒரு அடிப்படை மட்டுமே. சில நேரங்களில் இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பத்தில், இந்த அடிப்படை தாமதமாகிறது, ஏனெனில் குழந்தை ஒலி இம்ப்ரெஷன்களால் அதிக சுமையுடன் இருப்பதால், அவரது செவிப்புலன் மேம்பட்ட பயன்முறையில் செயல்படுகிறது. கூடுதலாக, இசைக்கலைஞர்களின் குழந்தைகள் சரியான சுருதியை பராமரிக்க ஒரு பரம்பரை போக்கு உள்ளது. இருப்பினும், இதுபோன்ற எல்லா நிகழ்வுகளிலும், முழுமையான சுருதியைத் தக்கவைத்துக்கொள்வதற்கான போக்கு நனவில் இருந்து, விழிப்புணர்வின் இசையிலிருந்து வரவில்லை, இதன் விளைவாக, ஒரு இறந்த முழுமையான சுருதி எழுகிறது, இது ஒரு இசைத் தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பதைத் தூண்டும் - அங்கீகரிக்கப்பட்ட ஃபெடிஷிசம். "முழுமையான சுருதி" என்ற சொற்றொடரின் துரோக பாத்திரத்தை இங்கே வகிக்கும். தொழிலின் அடிப்படைகளை மாஸ்டரிங் செய்வதற்கான வெளிப்படையான எளிமை அத்தகைய "போலி-திறமை" யிலிருந்து கசப்பான உண்மையை நிழலிடும்: இயற்கை அவருக்கு ஒரு உண்மையான படைப்பு பரிசை வழங்கவில்லை, ஆனால் முழுமையான செவிப்புலன் வடிவத்தில் ஒரு பினாமியை மட்டுமே வழங்கியது.

முழுமையான சுருதியும் அதன் பாதுகாப்பும் உள் காரணங்களால் ஏற்பட்டாலும், குழந்தை உண்மையில் சிறந்த ஒலி கேட்கும் திறன், நல்ல தாள உணர்வு மற்றும் அற்புதமான உறவினர் சுருதி ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தாலும், இந்த குணங்கள் அனைத்தையும் ஒன்றாக எடுத்துக் கொண்டால், இசை திறமை என்று அர்த்தமல்ல. தற்போது. செவித்திறனின் இந்த பண்புகள் செயல்பாட்டு பண்புகளாகும், அவை இசைத் துணியை வெற்றிகரமாகப் பிரிப்பதை சாத்தியமாக்குகின்றன, இது ஏன் இந்த வழியில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் இல்லையெனில் அல்ல. ஆனால் கேட்கும் இந்த பண்புகள் இன்னும் முழுமையான இசை கற்பனை, கற்பனை மற்றும் கலைத்திறன் குறைந்தது சிறிதளவு உள்ளது என்று அர்த்தம் இல்லை. திறமையான கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் மீது சமூகம் வைக்கும் தேவைகளிலிருந்து இது இன்னும் வெகு தொலைவில் உள்ளது. கூடுதலாக, இசைத் தொழிலில், ஒரு நல்ல உறவினர் சுருதியுடன் செய்வது மிகவும் சாத்தியம், இது முழுமையான சுருதியின் மாயாஜால பண்புகளைப் பற்றிய அதிகப்படியான உற்சாகத்திற்கு எதிராக சமூகத்தை மீண்டும் எச்சரிக்கிறது. அதன் அடிப்படை தோற்றம் மற்றும் அடிப்படையில் உணர்வு, அனிச்சை தன்மை ஆகியவை "சரியான சுருதி" என்ற கருத்து மற்றொரு கட்டுக்கதை என்பதை மீண்டும் வலியுறுத்துகிறது. அவரை நம்பு அல்லது நம்பாதே - எல்லோரும் தனக்குத்தானே தேர்வு செய்கிறார்கள்.

ஆன்லைன் விளையாட்டு "சரியான பிட்ச்"

இந்தப் பக்கத்தைப் பார்க்க, Adobe Flash Player பதிப்பு 10.0.0 அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட பதிப்பு நிறுவப்பட்டுள்ளதா என்பதை உறுதிப்படுத்தவும்.

இந்த கல்வெட்டுக்கு மேலே உள்ள விளையாட்டை நீங்கள் காணவில்லை என்றால், நீங்கள் Adobe Flash Player ஐ பதிவிறக்கம் செய்து நிறுவ வேண்டும்

தொழில்நுட்ப காரணங்களுக்காக, நாங்கள் இனி அதிக மதிப்பெண் அட்டவணையை உருவாக்க மாட்டோம், எனவே விளையாட்டின் முடிவில் நீங்கள் தரவை உள்ளிட வேண்டியதில்லை ...

தொழில்நுட்ப காரணங்களுக்காக, நாங்கள் அதிகமாக இருக்கிறோம்
நாங்கள் டிப்ளோமாக்களை வழங்கவில்லை, நாங்கள் மன்னிப்பு கேட்கிறோம் :-(

இந்த பட்டியலிலிருந்து கேம் முதல் 33 கேள்விகளைக் கொண்டுள்ளது. 55 கேள்விகளின் முழு பட்டியல் (ஒரு ஊழியர்களுடன் 34 முதல் 55 சில்லுகள் வரை) நிரலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள இந்த விளையாட்டின் முழு பதிப்பில் வழங்கப்படுகிறது.

அலெக்ஸி உஸ்டினோவ், 2011-12-30

கேம் 2013-11-30 இல் புதுப்பிக்கப்பட்டது

ஆசிரியர் கருத்து

இசைக்கான முழுமையான காது - மற்ற டோன்களிலிருந்து சுயாதீனமாக சுருதியை தீர்மானிக்கும் திறன், அதாவது ஒலிகளை ஒன்றோடொன்று ஒப்பிடாமல், இதன் விளைவாக, இந்த ஒலிக்கு குறிப்பின் பெயரை ஒதுக்கவும். இந்த நிகழ்வின் தன்மை இசைவியலாளர்களின் வட்டங்களில் போதுமான அளவு ஆய்வு செய்யப்படவில்லை, வெளிப்படையாக, எனவே, வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. ஆனால் பயிற்சி ஆசிரியர்களுக்கு இது குறைவாகவே தெரிந்திருக்கிறது. அதே நேரத்தில், "முழுமையான இசைக் காது" திறமையானது கிட்டத்தட்ட அனைத்து இசைக்கலைஞர்களிடையேயும் ஆர்வம் மற்றும் சர்ச்சை ஆகிய இரண்டிலும் தொடர்ந்து கவனம் செலுத்துகிறது. அனைத்து சரம் வாசிப்பவர்களுக்கும் (வயலின் கலைஞர்கள், செல்லிஸ்டுகள்) அத்தகைய செவிப்புலன் இருப்பதாக பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது, ஆனால் இது அவ்வாறு இல்லை! மாறாக, பியானோ கலைஞருக்கு இது தேவையில்லை என்று தோன்றுகிறது - இருப்பினும், இந்த திறமை உள்ளவர்கள் இது நிறைய உதவுகிறது என்று கூறுகிறார்கள், எடுத்துக்காட்டாக, மதிப்பெண்களைப் படிக்கும்போது ... மற்றொரு அடிக்கடி விவாதிக்கப்படும் கேள்வி: அதை உருவாக்க முடியுமா? , அல்லது அது ஏதோ ஒன்று - இது பிறவி? ...

எந்தவொரு மெல்லிசையையும் எளிதில் எடுக்கும் மற்றும் இசை உரையைப் பார்க்க விரும்பாத குழந்தையை என்ன செய்வது? இசைக் குறியீடுகளை நன்கு அறிந்த, ஆனால் தவறான குறிப்புகளை இசைக்கக்கூடிய, அவற்றைக் கற்றுக் கொள்ளும் மற்றும் ஆசிரியரால் அவருக்கு எந்த வகையிலும் உதவ முடியாத ஒரு மாணவருக்கு செவித்திறனை எவ்வாறு வளர்ப்பது?

ஒருமுறை எனது இரண்டாம் வகுப்பு மாணவர் ஜெனடி சாஸ்கோவின் "ப்ளூஸ்" நாடகத்தை, தாளத்தில் மிகவும் சிக்கலான, இறுதியில் ஒரு பத்தியுடன் விளையாடச் சொன்னார். நான் அதை மூன்று முறை வாசித்தேன் ... அடுத்த பாடத்தில் அவர் குறிப்புகள் இல்லாமல் ப்ளூஸை விளையாடினார், அதே டெம்போவில் பீஸ் விளையாடினார். திறமையான, சரியான சுருதியுடன், மாணவனுடன் பணிபுரிவதில் எனது திறமையின்மைக்கு இந்த பையனுடன் நடந்த சம்பவம் ஒரு எடுத்துக்காட்டு. மேலும் பெரும்பாலும், இந்த குழந்தைகள் இசைப் பள்ளியை முடிக்கவில்லை. ஆரம்பத்திலிருந்தே அவர்கள் தங்கள் கைகளால் "காதுகளால்" மனப்பாடம் செய்து விளையாட முடியும், ஆனால் ஒரு சிக்கலான உரையைப் படிப்பது அவர்களின் எதிர்ப்பைத் தூண்டியது, இதன் விளைவாக, அவர்கள் கற்றலில் ஆர்வத்தை இழந்தனர்.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், "சரியான செவிப்புலன்" திறன் கற்றல் செயல்பாட்டில் தனித்தனியாக இல்லை, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி நேர்மறை அல்லது எதிர்மறை. அதன் இருப்பு மற்றும் இல்லாமை ஆகிய இரண்டிற்கும் ஆசிரியரின் கூடுதல் கவனம் மற்றும் மாணவருக்கு ஒரு சிறப்பு அணுகுமுறை தேவைப்படுகிறது. இருப்பினும், இந்த திறமை மிகவும் விரும்பத்தக்கது!

எனது மாணவர்களுக்கு உதவவும், எனது இளமையின் தவறுகளை மீண்டும் செய்யாமல் இருக்கவும், நான் இப்போது எஸ்.எம். மால்ட்சேவின் முறையைப் பயன்படுத்துகிறேன். - பியானோ வாசிப்பதைக் கற்பிப்பதற்கான ஒரு விரிவான வழிமுறையின் ஆசிரியர், அத்துடன் பியானோ வாசிப்புடன் ஒத்திசைக்கப்பட்ட தீர்வு. பள்ளிப்படிப்பின் முதல் ஆண்டில் ஏற்கனவே நன்கு வளர்ந்த செவித்திறன் கொண்ட குழந்தைகளை அடையாளம் காணவும், அவர்களுடன் தொடர்ந்து பார்வை வாசிப்பதன் மூலம் வேலை செய்யவும் இந்த முறை எனக்கு உதவுகிறது.

பெரும்பாலான மாணவர்களுக்கும், இசை ஞானத்தில் தேர்ச்சி பெற விரும்புபவர்களுக்கும், பியானோ அல்லது கிதாரில் உங்களுக்குப் பிடித்த ட்யூன்களைக் கற்றுக்கொள்வதும் வாசிப்பதும் எளிதானது, நீங்கள் இன்னும் உங்கள் காதுகளை வளர்த்துக் கொள்ள வேண்டும். மற்றும் விளையாட்டு "சரியான பிட்ச்" இதற்கு ஒரு சிறந்த கருவியாகும். இது எல்லா வயதினருக்கும் ஏற்றது.

எதையாவது படிக்கக்கூட தெரியாத சிறு குழந்தைகள் படங்களிலிருந்து சரியான பதிலை யூகிப்பார்கள். (அவர்களுக்கு மட்டுமே உதவி தேவை - முதலில், குறிப்புகள் - படங்கள் விளையாட்டை விளையாடுங்கள், இதனால் குழந்தை எளிய வார்த்தைகளில் மறைத்து வைக்கப்பட்டுள்ள குறிப்புகளுடன் பழகுகிறது: HOUSE, REPKA. அதே இடத்தில், அவர் குறிப்புகளின் ஒலியுடன் பழகுவார்.).

வயதான குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள், விளையாடும் போது, ​​தங்களுக்கு சரியான சுருதி இருப்பதையும், இந்த திறன் வளர்கிறது என்பதையும் கண்டுபிடிப்பார்கள் - அது சோதிக்கப்பட்டது!

நிச்சயமாக, விளையாட்டில் செமிடோன்கள் (இன்னும் துல்லியமாக, முழு நிற அளவு) இல்லை என்று யாராவது கூறலாம். ஆம், கேமில் வெள்ளை பியானோ விசைகள் மட்டுமே உள்ளன, அதாவது. உண்மையில், நாம் மேஜர் (சி) அல்லது மைனர் (எல்) அளவில் இருக்கிறோம்... இங்கே அளவு மற்றும் இடைவெளிகள் ஒரு பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன என்பதை யாரோ கவனிக்கலாம்... கண்டிப்பாக! ஆனால், எளிமையான பணிகளுடன் தொடங்குங்கள், இந்த குறிப்புகளை அங்கீகரிப்பதில் நம்பிக்கையைப் பெறுங்கள், மேலும் உங்கள் இசைக் காதுகளை மேம்படுத்துவதற்கு நீங்கள் ஒரு பெரிய படி எடுப்பீர்கள். என்னை நம்புங்கள், ஒரு குறிப்பின் பெயரை நீங்கள் காது மூலம் அடையாளம் கண்டுகொள்வதில் மிகுந்த மகிழ்ச்சி அடைவீர்கள்!

கிரிவோபலோவா எல்.என்.
பியானோ ஆசிரியர், குழந்தைகள் மற்றும் இளைஞர்களுக்கான படைப்பாற்றல் அரண்மனை, டாம்ஸ்க்
01.05.2011

இந்த விளையாட்டை உருவாக்குவதிலும் அதன் சோதனையிலும் தீவிரமாகப் பங்கேற்ற லியுபோவ் நிகோலேவ்னா கிரிவோபலோவாவுக்கு விரார்டெக் குழு தனது நன்றியைத் தெரிவிக்கிறது. நன்றி! உங்களுக்கும் உங்கள் மாணவர்களுக்கும் வாழ்த்துக்கள்!

22.01.2015 20:56

அறியப்பட்ட சுருதியின் ஒலிகளுடன் ஒப்பிடாமல் எந்த ஒலியின் சுருதியையும் துல்லியமாக அடையாளம் காணும் திறன்.

இசையமைப்பாளர் Camille Saint-Saens ஒரு குழந்தை அதிசயமாக வளர்ந்தார். இரண்டரை வயதில், அவர் பியானோவின் முன் தன்னைக் கண்டார். தற்செயலாக அடிப்பதற்குப் பதிலாக, அவர் ஒரு விசையை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக அழுத்தினார் மற்றும் ஒலி குறையும் வரை அதை வெளியிடவில்லை. அவரது பாட்டி அவருக்கு குறிப்புகளின் பெயர்களைக் கற்றுக் கொடுத்தார், பின்னர் கருவியை ஒழுங்காக வைக்க முடிவு செய்தார். ட்யூனர் வேலை செய்யும் போது, ​​சிறிய செயிண்ட்-சேன்ஸ் அனைத்து குறிப்புகளுக்கும் பெயரிட முடிந்தது, அவற்றை அடுத்த அறையில் இருந்து கேட்டது. அத்தகையவர்கள் சரியான சுருதி கொண்டவர்கள் என்று கூறப்படுகிறது.

இது போன்ற விளக்கங்கள், இந்த திறமையை அணுக முடியாத மற்றும் மாயாஜாலமான ஒன்றாக உணரும்படி நம்மை கட்டாயப்படுத்துகிறது... உண்மைகள் மற்றும் ஆய்வுகள் பற்றிய நமது மதிப்பாய்வு, இத்தகைய நோய்களை கைவிட வேண்டும்.

முழுமையான செவிப்புலன் ஆய்வுகள்

முழுமையான சுருதியின் வரலாறு 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தொடங்கியது, 12 படிகள் மற்றும் ஒரு நிலையான ட்யூனிங் ஃபோர்க் (சுருதியின் தரம்) கொண்ட ஒரு சமமான இசை அளவுகோல் புழக்கத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் அதன் முதல் ஆவணப்படுத்தப்பட்ட உரிமையாளர் W.A. மொஸார்ட் ஆவார், அவருடைய செவிப்புலன் "உண்மை", "சிறந்தது" என்று விவரிக்கப்பட்டது. கால " சரியான சுருதி"19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, மேலும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு அருகில், விஞ்ஞானிகள் இந்த நிகழ்வை நெருக்கமாக ஆய்வு செய்யத் தொடங்கினர். இன்றுவரை, முழுமையான சுருதியுடன் தொடர்புடைய பல சுவாரஸ்யமான வடிவங்கள், இணைப்புகள் மற்றும் விளைவுகள் வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. விஞ்ஞான உலகில் இந்த நிகழ்வின் சரியான தன்மை குறித்து ஒருமித்த கருத்து இல்லை.

"தி சோனல் நேச்சர் ஆஃப் பிட்ச் ஹியரிங்" (1948) என்ற அவரது படைப்பில், என். கார்புசோவ், அவரது சோதனைகளின் அடிப்படையில், முழுமையான இசைக்கலைஞர்கள் கிளஸ்டர்களில் ஒலி அதிர்வெண்களை உணர்ந்து, அதிர்வெண் பட்டைகளை 12-படி டெம்பர்டு டியூனிங்குடன் தொடர்புபடுத்த வேண்டும் என்று பரிந்துரைத்தார். இந்தக் கொத்துகளுக்குள் உள்ள அதிர்வெண்களை வேறுபடுத்துவதற்கு, இந்த மண்டலங்கள் ஒவ்வொன்றின் சிறப்புப் புலனுணர்வு மட்டுமே அவர்களுக்குக் கேட்கும் சிறப்பு நுணுக்கம் தேவையில்லை. கர்புசோவின் கூற்றுப்படி, மண்டலங்களின் அகலம் ஒரு நபரின் பதிவு உயரம், டிம்பர், ஒலி அளவு, தனிப்பட்ட பண்புகள் மற்றும் மன நிலையைப் பொறுத்தது.

நிகழ்வு முழுமையான செவிப்புலன்உளவியலாளர் டயானா டாய்ச் 30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக விரிவாகப் படித்து வருகிறார். 1999 ஆம் ஆண்டு அமெரிக்கன் ஒலியியல் சங்கத்தின் 138வது காங்கிரஸில், அவரும் அவரது சகாக்களும் சொந்த மொழியில் டோனலிட்டியின் முன்னிலையில் முழுமையான சுருதியின் சார்பு பற்றிய ஆய்வின் முடிவுகளை வழங்கினர் (Deutsch, Henthorn, Dolson, 1999). தென்கிழக்கு ஆசியா, ஆபிரிக்கா மற்றும் அமெரிக்காவின் பழங்குடியின மக்களில் பெரும்பாலோர் மொழிகளைப் பேசுகிறார்கள், அதில் ஒரு வார்த்தையின் அர்த்தம் எழுத்துக்களின் உச்சரிப்பின் உயரத்தைப் பொறுத்தது. இந்த மொழிகள் டோனல் அல்லது டோனல் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அத்தகைய மொழிகளைப் பேசுபவர்கள் சுருதிக்கு உணர்திறனை வளர்த்துக் கொள்கிறார்கள், இது சொந்த பேச்சைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் இனப்பெருக்கம் செய்வதற்கும் அவசியம். சோதனையின் விளைவாக, வியட்நாமிய மற்றும் சீன மொழி பேசுபவர்கள் சில நாட்களுக்கு முன்பு அவர்கள் பேசிய அதே குறிப்பில் தங்கள் சொந்த மொழியில் இருந்து அற்புதமான துல்லியத்துடன் சொற்களை மீண்டும் உருவாக்கினர். விலகல் வியட்நாமியர்களுக்கு 0.5-1.1 டன்களுக்கும், சீனர்களுக்கு 0.25-0.5 டன்களுக்கும் அதிகமாக இல்லை! சரியான சுருதி என்பது ஒரு பிறவி அல்ல, ஆனால் பெறப்பட்ட நிகழ்வு என்பதற்கு Deutsch இதை ஆதாரமாக எடுத்துக்கொள்கிறார்.

அமெரிக்கா மற்றும் சீனாவில் (Deutsch, Henthorn, Marvin, Xu, 2005) ஆகிய இரண்டு கன்சர்வேட்டரிகளின் மாணவர்களிடையே ஒரு ஆய்வின் சில புள்ளிவிவரங்கள். மாணவர்கள், மூன்று குழுக்களாகப் பிரிக்கப்பட்டு, ஆன்லைனில் சோதனை செய்யப்பட்டனர், அங்கு அவர்கள் 20 ஒலிக் குறிப்புகளை சரியாக அடையாளம் காணுமாறு கேட்டுக்கொள்ளப்பட்டனர். டோனல் அல்லாத மொழிகளை மட்டுமே பேசும் அமெரிக்க மாணவர்களை விட சீன மாணவர்கள் குறிப்பிடத்தக்க முன்னணியில் உள்ளனர். சோதனை அளவுகோல்களின்படி, 4-5 வயதில் இசையைப் படிக்கத் தொடங்கிய மாணவர்களின் குழுவில், சுமார் 60% சீனர்களும் 14% அமெரிக்க மாணவர்களும் சரியான சுருதியைக் கொண்டிருந்தனர்; 6-7 வயதில் தொடங்கிய நபர்களின் குழுவில் - 55% சீனர்கள் மற்றும் 6% மட்டுமே அமெரிக்கர்கள்; 8-9 வயதில் தொடங்கியவர்களில், 42% சீனர்கள் மற்றும் அமெரிக்காவில் இருந்து யாரும் இல்லை. இந்த ஆய்வு ஒரு நேரடி உறவைக் காட்டியது முக்கியம் முழுமையான செவிப்புலன்சிறு வயதிலிருந்தே இசை கற்கத் தொடங்கினார்.

ஒரு கனடிய ஆய்வு (Bidelman, Hutka, Moreno, 2013), இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் அல்லாதவர்களை ஒரு சொந்த டோனல் மொழியுடன் ஒப்பிட்டு, இசைத் திறனில் மொழியின் செல்வாக்கை நிரூபித்தது, அவர்களின் இருவழி நெருங்கிய உறவை உறுதிப்படுத்துகிறது. சுருதி துல்லியம், இசை புரிதல் மற்றும் பொது அறிவாற்றல் திறன்கள் (எ.கா. திரவ நுண்ணறிவு, வேலை செய்யும் நினைவகம்). கான்டோனீஸ் சீன மொழி பேசுபவர்கள் இசையைப் படிக்காத ஆங்கிலம் பேசுபவர்களுக்கு மாறாக, இசைக்கலைஞர்களுடன் ஒப்பிடக்கூடிய முடிவுகளைக் காட்டினர்.

முழுமையின் செவிவழி அமைப்பு செயல்பாட்டு ரீதியாகவும் உடல் ரீதியாகவும் முழுமையற்றவற்றிலிருந்து வேறுபடுவதில்லை. வித்தியாசம் ஒலித் தகவலைச் செயலாக்குவதற்கான வேறுபட்ட அல்காரிதத்தில்பெருமூளைப் புறணி (Gregsen, 1998): சுருதியின் துல்லியமான தீர்மானத்திற்கு மனித நினைவகத்தில் அதிர்வெண்களின் அடிப்படை தேவைப்படுகிறது, அத்துடன் ஒலியின் வரம்புகள் மற்றும் குறிப்புகளின் பெயர்களுக்கு இடையில் கடிதங்களை நிறுவுதல், ஏனெனில் ஒரு குறிப்பு அதிர்வெண் இடைவெளியுடன் ஒத்துப்போகிறது. ஒரு சிறிய. எனவே, சரியான சுருதி என்பது நிறங்கள், பேச்சின் ஒலிகள் அல்லது பிற செயற்கையான தனித்தன்மை வாய்ந்த புலனுணர்வு அமைப்புகளை அடையாளம் காணும் நமது திறனின் நேரடி அனலாக் ஆகும். நம்மில் பெரும்பாலோர் 450-495 nm அலைநீளத்துடன் புலப்படும் ஒளியை அடையாளம் கண்டு அழைக்க கற்றுக்கொண்டதைப் போலவே, சிறுவயதிலேயே குறிப்புகள் மற்றும் அவர்களின் பெயர்களை அறிமுகப்படுத்தியவர்கள் அடையாளம் காண முடியும், எடுத்துக்காட்டாக. , குறிப்பு DO (டேகுச்சி, ஹல்ஸ், 1993).

2002-2005 ஆம் ஆண்டின் மூன்று ஆண்டு ஆய்வின் முடிவுகளின்படி, சரியான செவிப்புலன் இருப்புடன் தொடர்புடைய மரபணுக்களைக் கண்டறிவதை நோக்கமாகக் கொண்டது, கலிபோர்னியா பல்கலைக்கழகத்தைச் சேர்ந்த டாக்டர் ஜேன் கிட்ச்சியர், உறவினர்களுக்கு இதுபோன்ற செவிப்புலன் இருப்பதற்கான அதிக நிகழ்தகவைப் பதிவுசெய்து பரிந்துரைத்தார். அப்படிப்பட்ட மரபணுக்கள் உள்ளன என்று.... ஒருவேளை, இது ஒரு உலகளாவிய மனித திறன் என்றாலும், ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சாரத்தில் மக்கள் அனுபவிக்கும் இசை தாக்கத்தின் நிலை மற்றும் வகையால் அதன் வளர்ச்சியை பெரும்பாலும் தீர்மானிக்கிறது. சேகரிக்கப்பட்ட தரவு முழுமையான செவிப்புலன் நிகழ்வு ஒரு சிறந்த விளக்கமாக மாறியது என்பதைக் காட்டுகிறது நமது செவிப்புல அமைப்பின் பிளாஸ்டிசிட்டிஅத்துடன் வளரும் மூளையில் மரபணு தொடர்பு மற்றும் பெற்றோரைப் படிப்பதற்கான ஒரு மாதிரி.

நீங்கள் சரியான சுருதியை உருவாக்க முடியுமா?

இப்போது வரை, ஒரு வயது வந்தவர் உண்மை நிலையை அடைந்ததாக ஒரு உறுதிப்படுத்தப்பட்ட வழக்கு கூட இல்லை முழுமையான செவிப்புலன்... நாம் ஏற்கனவே குறிப்பிட்டுள்ளபடி, குழந்தை பருவத்தில் ஆரம்பகால இசை வளர்ச்சியின் காலம் விமர்சனமாக உள்ளது... ஆனால் விட்டுவிடாதீர்கள்.

நீங்கள் மெல்லிசைகளை குறிப்புகளின் வரிசையாக கேட்க விரும்பினால், நீங்கள் இசைக்காக காதுகளின் அனைத்து கூறுகளையும் தொடர்ந்து மற்றும் சீராக உருவாக்க வேண்டும். ஒலிகளுக்கு இடையேயான வித்தியாசத்தை, குறைந்த பட்சம் ஒரு செமிடோனுக்குக் கேட்கவும், எந்த சுருதியின் ஒலியின் பெயரை நினைவில் கொள்ளவும் நீங்கள் கற்றுக்கொண்டால், நீங்கள் உருவாக்கிவிட்டீர்கள் என்று பாதுகாப்பாகச் சொல்லலாம். போலி முழுமையான சுருதி... இந்த முடிவை அடைந்தவர்கள் பலர் உள்ளனர். இங்கே எந்த அதிசயமும் இல்லை, ஆனால் விரும்பிய திறனைப் பெற கடின உழைப்பு மட்டுமே.

பின்வரும் சந்தர்ப்பங்களில் உங்களுக்கு போலி முழுமையான விசாரணை தேவைப்படலாம்:

• கேட்காமல் விரும்பிய விசையில் பாடத் தொடங்குங்கள் மற்றும் கேபெல்லாவைப் பாடும்போது "நழுவ" வேண்டாம்;
• உங்கள் கருவி சரியாக டியூன் செய்யப்பட்டுள்ளதா என்பதைத் தீர்மானிக்கவும் (டியூனிங்கை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ மாற்றலாம்);
• நிலையான ட்யூனிங் (சரங்கள், பித்தளை) கொண்ட கருவிகளை இசைக்கும்போது குறிப்புகளை சரியாக வாசிக்கிறீர்களா என்று சரிபார்க்கவும்.

ஆயினும்கூட, ஒரு நபர் நன்கு வளர்ந்த உறவினர் செவிப்புலன் மூலம் இந்த ஒவ்வொரு சூழ்நிலையையும் சமாளிக்க முடியும்.

ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு சரியான சுருதி முக்கியமா?

கிடைக்கும் உண்மை முழுமையான செவிப்புலன்வளர்ந்த இசைத்திறனின் உத்தரவாதமாக தவறாக உணரப்பட்டது. இருப்பினும், இது சாதாரணமான இசைக்கலைஞர்கள், இசைக்கருவிகளின் ட்யூனர்கள் மற்றும் இசையில் ஆர்வம் இல்லாதவர்களிடம் காணப்படுகிறது. எனவே, இந்த திறன் பிரத்தியேகமாக இசை அல்ல. பல விலங்குகள் மற்றும் பறவைகள் சரியான சுருதியைக் கொண்டுள்ளன, அதற்காக சுருதியை வேறுபடுத்தும் திறன் வாழ்க்கைக்கு அவசியம்.

உணர்தல் முறையின்படி, இசைக் காதுகளின் சுருதி பின்வருமாறு பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

• அறுதி(தனிப்பட்ட குறிப்புகள் மூலம் உணர்தல்);
• உறவினர்(ஒலிகளுக்கு இடையே உள்ள தூரம் மூலம் உணர்தல்).

இசையின் அழகான நடிப்பால் ஈர்க்கப்பட்ட மக்கள் என்ன புகழ்கிறார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்வது பொருத்தமானதா? உற்சாகத்தை சுருக்கமாகச் சொன்னால், ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர் என்பதை நாம் புரிந்துகொள்வோம் திறமையாக தனது அனைத்து திறன்களையும் பயன்படுத்துகிறார்... ஒரு அற்புதமான உறவினர் சுருதி மற்றும் தாள உணர்வுடன் கூட, ஒரு நபர் திறமையான இசைக்கலைஞராக மாறுவதில்லை. இசைக்கான காதுகளின் இந்த அம்சங்கள் ஆழமான புரிதலுக்காக ஒரு துண்டின் துணியை அதன் கூறுகளாகப் பிரிக்க மட்டுமே அனுமதிக்கின்றன. கலை கற்பனை, கலைத்திறன், உங்கள் குரல் அல்லது கருவியுடன் வேலை செய்யும் திறன் மற்றும் பிற முக்கிய குணங்கள் ஆகியவற்றின் பற்றாக்குறையை அவை ஈடுசெய்யாது!

இசைக்கு காது

- இசையை இயற்றுவதற்கும், நிகழ்த்துவதற்கும், தீவிரமாகப் புரிந்துகொள்வதற்கும் தேவையான திறன்களின் தொகுப்பு.

இசைக் காது என்பது தனிப்பட்ட இசைக் கூறுகள் அல்லது இசை ஒலிகளின் குணங்கள் (சுருதி, சத்தம், டிம்ப்ரே) மற்றும் ஒரு இசைத் துண்டில் அவற்றுக்கிடையேயான செயல்பாட்டு இணைப்புகள் (மோடல் உணர்வு, தாள உணர்வு, மெல்லிசை, இசை மற்றும் பிற வகைகளைப் பற்றிய உயர் நுணுக்கத்தைக் குறிக்கிறது. கேட்டல்).

இசைக்கான பல்வேறு வகையான காதுகளில், வெவ்வேறு குணாதிசயங்களால் வேறுபடுகின்றன, மிக முக்கியமானவை:

இசைக்கான காது கிட்டத்தட்ட தனித்துவமானது என்று பரவலான நம்பிக்கை உள்ளது - கடவுளின் பரிசு, மற்றும் இசைக்கு காது கொண்ட ஒருவர் மிகவும் அதிர்ஷ்டசாலி. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் பாடலாம், இசையமைக்கலாம், பொதுவாக, அவர் ஒரு வகையில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்.

எத்தனை பேர் இசை என்று வரும்போது, ​​"என் காதில் கரடி வைத்திருக்கிறேன்" என்று தாழ்வாக நினைக்கிறார்கள்.

இது உண்மையில் அரிதானதா - இசைக்கு ஒரு காது? சிலருக்கு ஏன் இருக்கிறது, மற்றவர்களுக்கு ஏன் இல்லை? பொதுவாக, அவர் அதை எங்கிருந்து பெற்றார்? நீங்கள் ஏன் தோன்றினீர்கள்? ஒருவேளை இது மனநல திறன்களைப் போன்றதா?

மனித திறன்கள் ஒரு காரணத்திற்காக எழுகின்றன என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு. நமது ஒவ்வொரு திறனும் ஒரு முக்கிய தேவையிலிருந்து வருகிறது. ஒரு மனிதன் தனது கைகளை விடுவிக்க வேண்டும் என்பதற்காக இரண்டு கால்களில் நடக்க கற்றுக்கொண்டான்.

இசைக்கான காதுக்கும் ஏறக்குறைய இதே நிலைதான். உயிரினங்கள் ஒலிகளைப் பயன்படுத்தி தொடர்பு கொள்ள வேண்டிய போது இந்த செயல்பாடு தோன்றியது. ஒரு நபரின் இசைக்கான காது பேச்சுடன் சேர்ந்து வளர்ந்தது. பேசக் கற்றுக்கொள்வதற்கு, வலிமை, கால அளவு, சுருதி மற்றும் டிம்ப்ரே ஆகியவற்றின் மூலம் ஒலிகளை வேறுபடுத்தி அறிய முடியும். உண்மையில், இந்த திறமையைத்தான் மக்கள் இசைக்குக் கேட்கிறார்கள்.

இசைக்கான காது வகைகள்

சரியான பிட்ச்

எந்தவொரு குறிப்பையும் காது மூலம் அடையாளம் காணும் திறன் (செய், மறு, மை, முதலியன) மற்றும் பூர்வாங்க டியூனிங் இல்லாமல் ஒரு குரலில் அதை இனப்பெருக்கம் செய்யும் திறன். இசைக்கருவிகளில் (சைரன், தொலைபேசி அழைப்பு, உலோகக் குழாயைத் தட்டுதல் போன்றவை) மட்டுமின்றி ஒலிக்கும் ஒலிகளுக்கும் இது பொருந்தும்.

உறவினர் விசாரணை

காது மூலம் குறிப்புகளைத் தீர்மானிக்க அல்லது பாடுவதற்கு, ட்யூனிங் அவசியம் - ஒரு ஒலி அல்லது நாண், அதனுடன் தொடர்புடைய அளவு மனரீதியாக கட்டமைக்கப்படும்.

மெல்லிசை கேட்டல்

ஒரு மெல்லிசையின் கட்டமைப்பைக் கேட்கும் மற்றும் புரிந்து கொள்ளும் திறன் (சுருதி, இயக்கத்தின் திசை மற்றும் தாள அமைப்பு), அத்துடன் அதை ஒரு குரலுடன் இனப்பெருக்கம் செய்யும் திறன். வளர்ச்சியின் உயர் மட்டத்தில், குறிப்புகளை எழுதுங்கள்.

இசை கற்கும் செயல்பாட்டில் உருவாகிறது.

ஹார்மோனிக் கேட்டல்

ஹார்மோனிக் மெய்யொலிகளைக் கேட்கும் திறன் - ஒலிகளின் நாண் கலவைகள் மற்றும் அவற்றின் வரிசைகள் மற்றும் அவற்றை ஒரு குரலில் அல்லது ஒரு இசைக்கருவியில் மீண்டும் உருவாக்குகிறது.

நடைமுறையில், இதை வெளிப்படுத்தலாம், எடுத்துக்காட்டாக, மெல்லிசைக்கான துணையின் காது மூலம் தேர்வு செய்வதில், குறிப்புகள் தெரியாமல் அல்லது பாலிஃபோனிக் பாடகர் பாடலில் பாடாமல் கூட.

அத்தகைய திறன் ஆரம்பத்தில் இல்லாத நிலையில் கூட அதன் வளர்ச்சி சாத்தியமாகும்.

உள் விசாரணை

குரல் இனப்பெருக்கம் இல்லாமல், சரியான சுருதி ஒலியின் உள் பிரதிநிதித்துவம்.

1. குரலுடன் ஒருங்கிணைக்கப்படாத உள் செவிப்புலன். முதல் நிலை.
   நடைமுறையில், இது ஒரு மெல்லிசையைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஒருவேளை துணையுடன், கருவியில் காது மூலம் அல்லது ஆய்வு செய்யப்பட்ட துண்டில் காது மூலம் பிழைகளைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம்.
2. உள் செவிப்புலன் குரலுடன் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது. தொழில்முறை நிலை. தீவிர சோல்ஃபெஜியோ பயிற்சியின் விளைவு. இசை உரையைக் கேட்பது மற்றும் முன்கூட்டியே கேட்பது மற்றும் இசைக்கருவி இல்லாமல் அதனுடன் வேலை செய்யும் திறனை இது கருதுகிறது.

இசை கற்கும் செயல்பாட்டில் உருவாகிறது.

முன் கேட்டல்

எதிர்கால தூய ஒலி, தாள உருவம், இசை சொற்றொடர் ஆகியவற்றின் உள் காதுடன் மன திட்டமிடல். இது குரல் மற்றும் அனைத்து இசைக்கருவிகளை வாசிப்பதற்கும் ஒரு தொழில்முறை நுட்பமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இசைக்கு காதை வளர்க்க முடியுமா?

நாங்கள் இசைக்காக ஒரு காதைப் பயன்படுத்துகிறோம், மேலும், மிகவும் துல்லியமாக, எல்லா நேரத்திலும். அவர் இல்லாமல், அவர்களின் குரலால் மக்களை அடையாளம் காண முடியாது. ஆனால் குரல் மூலம் எங்கள் உரையாசிரியரைப் பற்றி நிறைய சொல்ல முடியும். நாம் யாருடன் பேசுகிறோமோ அந்த நபரின் மனநிலை என்ன, அவரை நம்ப முடியுமா மற்றும் பலவற்றை தீர்மானிக்க இது அனுமதிக்கிறது. சொற்கள் அல்லாத, அதாவது, சொற்கள் அல்லாத, பேச்சின் பண்புகள் சில நேரங்களில் பேசும் வார்த்தைகளை விட அதிகமான தகவல்களை நமக்குத் தருகின்றன.

இந்த நிலையில், ஒருவருக்கு இசைக்கு காது இல்லை என்று சொல்ல முடியுமா? நிச்சயமாக இல்லை! சுதந்திரமாகப் பேசக் கற்றுக்கொண்ட ஒவ்வொருவருக்கும் இசையில் காது உண்டு.

இசைக்கு காது இல்லாதது, எடுத்துக்காட்டாக, பிறவி குருட்டுத்தன்மை போன்ற அரிதானது!
நிச்சயமாக, சிலருக்கு இது மிகவும் நன்றாக வளரக்கூடியது, மற்றவர்களுக்கு இது மோசமாக உள்ளது, ஆனால் பெரும்பான்மையான மக்கள் இசையின் மீது காது கொண்டுள்ளனர், மேலும் சிறப்பு தீவிர பயிற்சி இல்லாமல் இசையை உருவாக்குவதற்கும் சிறந்த முடிவுகளை அடைவதற்கும் போதுமான அளவு வளர்ந்துள்ளனர். இசை காது. பிரச்சனை என்னவென்றால், பெரும்பாலும் இசைத்திறன் ஒரு நபரின் பாடும் திறனைக் கொண்டு தீர்மானிக்கப்படுகிறது. உங்களுக்குப் பாடத் தெரியாவிட்டால், "கரடி உங்கள் காதில் மிதித்துவிட்டது", "இசைக்கு காது இல்லை" என்று அர்த்தம்.

ஆனால் பாடுவதற்கு கேட்கும் திறன் போதாது. உங்கள் குரலையும் நீங்கள் நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும். மேலும் நீங்கள் வரைதல், நடனம் அல்லது நீச்சல் போன்ற அதே வழியில் குரல் கட்டுப்பாட்டைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்.

மேலும், நீங்கள் மோசமாகப் பாடுகிறீர்கள் என்று நீங்கள் கேட்டால், உங்கள் செவிப்புலன் நிச்சயமாக ஒழுங்காக இருக்கும்!
இறுதியாக, நீங்கள் இசையை விரும்பினால், அதைக் கேளுங்கள், பின்னர் நீங்கள் இசைக்கு ஒரு சாதாரண காது வைத்திருக்கிறீர்கள், இது சம்பந்தமாக, கவலைப்பட வேண்டாம்.

இசைக்கான காது, நம் உடலின் எந்தவொரு செயல்பாட்டைப் போலவே (உதாரணமாக, நீச்சல் திறன்), நாம் அதை தீவிரமாக பயன்படுத்தும்போது மட்டுமே உருவாகிறது. இசைக்கருவியை வாசிப்பது அல்லது பாடுவது விரைவில் இசைக்கான காதுகளை வளர்க்க உதவும். மூலம், டிமிட்ரி கபாலெவ்ஸ்கி இசைக் காதுகளின் தனித்துவத்தைப் பற்றிய கட்டுக்கதைகளைத் துடைக்க தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணித்தார். ஒவ்வொரு நபருக்கும் இசை கற்பிப்பது சாத்தியம் மற்றும் அவசியம் என்பதை நிரூபிக்கும் முழு அமைப்பையும் அவர் உருவாக்கினார். அவரது செயல்பாடுகளின் முடிவுகள், எந்தவொரு நபரும் இசையை வெற்றிகரமாக பயிற்சி செய்ய முடியும் என்பதைக் காட்டுகிறது.

இசைக்கான காது வளர்ச்சியில் வல்லுநர்கள் ஈடுபட்டுள்ளனர். ஒழுக்கம் - இருப்பினும், இசைக்கான காது முதன்மையாக இசை செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் தீவிரமாக உருவாகிறது.

இயக்கம், சுவாசப் பயிற்சிகள் மற்றும் நடனம் மூலம் உள்நாட்டில் கேட்கும் திறனை வளர்ப்பதற்கான முறைகளில் ஒன்று. இசைக் காதுகளின் பல்வேறு வெளிப்பாடுகள் இசை உளவியல், இசை ஒலியியல், செவிப்புலன் உளவியல் ஆகியவற்றில் ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன. கேட்டல் என்பது பொது இசையமைப்புடன் இயங்கியல் ரீதியாக தொடர்புடையது, இது இசை நிகழ்வுகளுக்கு அதிக அளவு உணர்ச்சிவசப்படுவதில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, கற்பனை பிரதிநிதித்துவங்கள் மற்றும் அனுபவங்களின் வலிமை மற்றும் பிரகாசத்தில்.

ஏதாவது ஒரு வடிவில் இசையமைக்க வேண்டும் என்ற ஆசை இருந்தால், உங்கள் திறமை குறித்த சந்தேகங்களை ஒதுக்கித் தள்ளுங்கள், நடிப்பு, படிப்பு, வெற்றி நிச்சயம் உங்களைத் தேடி வரும்!