Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

இப்போதெல்லாம், பலர் கைவினைப்பொருட்கள் அல்லது பல்வேறு வகையான கலை படைப்பாற்றலை ஒரு பொழுதுபோக்காக தேர்வு செய்கிறார்கள். பெருமளவில் உற்பத்தி செய்யப்படும் பொருட்களால் சந்தை நிரப்பப்பட்டதால், கையால் செய்யப்பட்ட நினைவுப் பொருட்களுக்கான தேவை அதிகரித்து வருகிறது. புகைப்படங்கள் அல்லது கணினி விளக்கப்படங்கள் பல முறை அச்சிடப்படுகின்றன. ஆரம்பநிலைக்கு எவ்வாறு எழுதுவது என்பதைக் கற்றுக்கொள்வதன் மூலம் நீங்கள் ஒரு பிரத்தியேகமான விஷயத்தை உருவாக்கலாம். ஒரு தொடக்கக்காரர் கூட இந்த ஓவிய நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்வது மிகவும் சாத்தியம். இந்த வழியில் நீங்கள் ஒரு அற்புதமான பரிசு அல்லது உள்துறை அலங்காரம் செய்வீர்கள். அதே சதித்திட்டத்தை இரண்டு முறை மீண்டும் செய்ய முயற்சித்தாலும், சரியான நகலைப் பெற முடியாது. இது அசல் கலைப் படைப்புகளின் தனித்துவத்தை தீர்மானிக்கிறது.

பொருட்கள் தயாரித்தல்

ஆரம்பநிலைக்கு எண்ணெய் ஓவியங்களை உருவாக்க, உங்களுக்கு பின்வருபவை தேவைப்படும்:

• அடிப்படை (கேன்வாஸ் அல்லது ஃபைபர் போர்டு);
• வர்ணங்கள்;
• தூரிகைகள்;
• கரைப்பான் (வெள்ளை ஆவி) மற்றும் அதற்கு ஒரு சிறிய கொள்கலன்;
• வண்ணங்களை கலப்பதற்கான தட்டு.

வல்லுநர்கள் தட்டு கத்திகளையும் பயன்படுத்துகின்றனர் - மர கைப்பிடியுடன் கூடிய சிறப்பு நெகிழ்வான உலோக ஸ்பேட்டூலாக்கள், அவை கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஒரு தொடக்கக்காரர் தூரிகைகளில் தேர்ச்சி பெற்றால் போதும். கூடுதலாக, தொழில் வல்லுநர்கள் ஒரு ஈசல் அல்லது ஒரு சிறப்பு ஸ்கெட்ச்புக்கில் படங்களை வரைகிறார்கள், அவர்கள் புதிய கலைஞர்களுக்கு வாழ்க்கையிலிருந்து படங்களை வரைவதற்கு இயற்கைக்கு வெளியே சென்றால் - சதி மிகவும் சிக்கலானது. உங்கள் கற்பனை அல்லது புகைப்படத்தைப் பயன்படுத்தி அவற்றை உருவாக்குவது நல்லது. இது எளிதாக இருக்கும்.

நிபுணர்களின் பார்வையில், ஒரு ஈஸலில் வேலை செய்வது மிகவும் வசதியானது, ஏனெனில் தூரத்திலிருந்து விலகி, முடிவை மதிப்பிடுவது எளிது. உங்கள் முதல் அனுபவத்தில், நீங்கள் ஒரு மேஜை மேற்பரப்பில் பயிற்சி செய்யலாம், இருப்பினும் சில வகையான ஒட்டு பலகை எடுத்து அதை உங்கள் மடியில் வைப்பது அல்லது ஒரு கோணத்தில் ஒரு நாற்காலியில் வைப்பது நல்லது. உங்கள் வேலையைப் பற்றிய இத்தகைய மதிப்பாய்வு, அதன் தரத்தை சிறப்பாக மதிப்பிடவும், சரியான நேரத்தில் பிழைகளைக் கவனிக்கவும் உங்களை அனுமதிக்கிறது. முதல் அனுபவத்திற்கு, முக்கிய விஷயத்திலிருந்து திசைதிருப்பப்படாமல் இருக்க, உங்களுக்கு வசதியான மற்றும் வசதியானதை நீங்கள் செய்ய வேண்டும்.

வண்ணப்பூச்சுகள் சீரற்ற முறையில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன என்பதை நினைவில் கொள்க, எனவே ஒரு தொடக்கக்காரருக்கு அவற்றை தனித்தனியாக வாங்குவது நல்லது. வெளியீட்டு படிவம் பல்வேறு தொகுதிகளில் வழங்கப்படுகிறது. வெள்ளை வண்ணப்பூச்சு மிக வேகமாக மறைந்துவிடும், ஆனால் கருப்பு வண்ணப்பூச்சு மிகவும் சிறிய அளவில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. முதலில் சதித்திட்டத்தை முடிவு செய்வது அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது, பின்னர் பொருத்தமான நிழல்களில் வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்கவும். உங்களுக்காக உங்களுக்கு ஒரு தொகுப்பு தேவைப்படும், மற்றும் கோடை நிலப்பரப்புக்கு - மற்றொன்று. தேவையற்ற வண்ணங்களில் பணத்தை வீணாக்காமல் இருக்க, தேவையானவற்றை மட்டும் தோராயமாக தேவையான அளவுகளில் வாங்குவது நல்லது. உண்மையில் அனைத்து நிழல்களும் மூன்று முதன்மை வண்ணங்கள் (மஞ்சள், சிவப்பு, நீலம்), அதே போல் வெள்ளை மற்றும் கருப்பு ஆகியவற்றால் மட்டுமே பெற முடியும்.

எந்த அடித்தளத்தை தேர்வு செய்ய வேண்டும்?

பாரம்பரியமாக, எண்ணெய் ஓவியம் கேன்வாஸில் செய்யப்படுகிறது, ஆனால் ஒரு தொடக்கக்காரருக்கு இது கடினமாக இருக்கும், ஏனெனில் துணியை ஸ்ட்ரெச்சரின் மேல் நீட்டி முதன்மைப்படுத்த வேண்டும். இருப்பினும், நவீன தொழில்நுட்பங்கள் இந்த திசையில் முன்னேறியுள்ளன. சிறப்பு கடைகள் ஆயத்த தளங்களை விற்கின்றன, அதில் வண்ணப்பூச்சுகள் உடனடியாக பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அவை மலிவானவை அல்ல, ஆனால் அவை ஒரு தொடக்கக்காரருக்கு சரியானவை, ஏனெனில் அவை வேலையை மிகவும் எளிதாக்குகின்றன.

மற்றொரு விருப்பம் ஃபைபர் போர்டைப் பயன்படுத்துவது. ஒவ்வொரு மனிதனின் வீட்டிலும் பழுதுபார்க்கும் பணிக்குப் பிறகு இந்த பொருளின் ஸ்கிராப்புகள் சேமிக்கப்படுகின்றன. நண்பர்கள், உறவினர்கள் அல்லது அறிமுகமானவர்களிடம் கேட்டு அதைக் கண்டுபிடிப்பது எளிது. யாரோ ஒருவர் நிச்சயமாக அதைப் பயன்படுத்தியுள்ளார், மேலும் சில எச்சங்களை சரக்கறையில் வைத்திருக்கிறார்.

ஃபைபர் போர்டு பக்கங்களின் அமைப்பு வேறுபட்டது, ஒன்று முற்றிலும் மென்மையாகவும், மற்றொன்று கடினமானதாகவும், நெய்த கட்டமைப்பை நினைவூட்டுவதாகவும் உள்ளது. நீங்கள் இரண்டையும் பயன்படுத்தலாம், ஆனால் ஒரு கடினமான மேற்பரப்பில் ப்ரைமரின் அதிக அடுக்குகளைப் பயன்படுத்துவது நல்லது, இல்லையெனில் வண்ணம் எதிர்காலத்தில் மந்தமாகத் தோன்றலாம், ஏனெனில் வண்ணப்பூச்சு அத்தகைய "கேன்வாஸ்" கட்டமைப்பில் மூழ்கிவிடும்.

தொடக்கநிலையாளர்களுக்கான எண்ணெய் ஓவியம் நுட்பத்தை முதன்முறையாக முயற்சிக்க நீங்கள் முடிவு செய்தால், ஏற்கனவே பயன்படுத்தப்பட்ட ப்ரைமருடன் ஆயத்த ஃபைபர் போர்டு தளத்தைப் பயன்படுத்தலாம். அவை சிறப்பு கைவினைக் கடைகளிலும் விற்கப்படுகின்றன. நிலப்பரப்பை விட பெரியதாக இல்லாத சிறிய தாள் அளவை எடுத்துக்கொள்வது நல்லது. நீங்கள் சில அனுபவங்களைப் பெற்றவுடன், எந்த அளவிலான வடிவமைப்பையும் நீங்களே வாங்கவும் அல்லது முதன்மைப்படுத்தவும்.

உங்கள் எதிர்கால ஓவியத்திற்கான சட்டத்தை உடனடியாக ஆர்டர் செய்யலாம். அலங்கரிக்கப்பட்டவுடன், எந்த கேன்வாஸும் நேர்த்தியாகவும் முழுமையானதாகவும் இருக்கும். இருப்பினும், பெரும்பாலும் முடிக்கப்பட்ட வேலைகளுடன் பொருந்துவதற்கு வண்ணம் மற்றும் அகலத்திற்கு ஏற்ப பாகுட் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகிறது. இதுவும் ஒரு சுவாரஸ்யமான மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான செயலாகும். வெவ்வேறு பிரேம்களில் ஒரே படத்தைப் பார்ப்பது, கேன்வாஸ் எவ்வளவு வித்தியாசமான தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள உதவும். புதிய கலைஞர்களின் எண்ணெய் ஓவியங்கள் கூட ஒரு நல்ல சட்டகத்தில் நேர்த்தியாகத் தெரிகின்றன, ஆனால் மோசமான ஃப்ரேமிங் ஒரு தொழில்முறை ஓவியத்தை அழிக்கக்கூடும். எனவே இந்த நிலை மிகவும் கவனமாக நடத்தப்பட வேண்டும்.

நீங்கள் இன்னும் DPV தளத்தை நீங்களே தயார் செய்ய முடிவு செய்தால், வழக்கமான ஜெலட்டின் பயன்படுத்துவது ஒரு எளிய மற்றும் மலிவான வழி, நீங்கள் அதை வெள்ளை நிறமாக்குவதற்கு PVA பசை சேர்க்கலாம். இந்த ப்ரைமர் பல அடுக்குகளில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும், முந்தையது முதலில் உலர அனுமதிக்கிறது. மூன்று முறை போதுமானதாக இருக்கும். மேற்பரப்பு வேறுபட்டதாக நீங்கள் உணர வேண்டும். அடித்தளம் தயாரிக்கப்பட்டவுடன், நீங்கள் செல்லலாம்

தூரிகைகளின் வகைகள்

எண்ணெயுடன் வேலை செய்ய, முட்கள் அல்லது செயற்கை பொருட்களைப் பயன்படுத்தவும். அவற்றின் இழைகள் கடினமானவை, மீள்தன்மை கொண்டவை மற்றும் வண்ணப்பூச்சு கலவையுடன் நன்றாக தொடர்பு கொள்கின்றன. தொடங்குவதற்கு, நீங்கள் இரண்டு அல்லது மூன்று துண்டுகளை வாங்கலாம். ஒரு மெல்லிய ஒன்று, எடுத்துக்காட்டாக எண் 1, விவரங்களைச் செயல்படுத்துவதற்குத் தேவைப்படும், நிலப்பரப்பின் விஷயத்தில் பெரிய பின்னணி மேற்பரப்புகளை உருவாக்க அகலமானவை தேவை - வானம், புல், நீர், ஒரு நிலையான வாழ்க்கையில் திரைச்சீலைகள். எண்ணெய் ஓவியம் வரைவதற்கு அணில் தூரிகைகளைப் பயன்படுத்த வேண்டாம். அவை கெட்டுவிடும். ஒவ்வொரு பயன்பாட்டிற்கும் பிறகு, குறிப்பாக நீங்கள் படைப்பு செயல்முறையிலிருந்து நீண்ட இடைவெளி எடுக்கப் போகிறீர்கள் என்றால், வண்ணப்பூச்சு உலர்த்துவதைத் தடுக்க உங்கள் கருவிகளை கரைப்பான் மூலம் நன்கு கழுவுங்கள்.

ஆரம்பநிலைக்கான எண்ணெய் ஓவியங்கள் படிப்படியாக

நீங்கள் பொருட்களையும் தளத்தையும் தயார் செய்துள்ளீர்கள் என்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, சதித்திட்டத்தைப் பொருட்படுத்தாமல் ஒரு கேன்வாஸை உருவாக்குவது பின்வரும் படிகளைக் கொண்டுள்ளது:

1. ஒரு எளிய பென்சில் அல்லது வண்ணப்பூச்சுடன் நேரடியாக கேன்வாஸில் ஒரு நேரியல் வரைபடத்தைப் பயன்படுத்துங்கள்.

2. நிழல்கள் மற்றும் சிறப்பம்சங்களை விநியோகிக்கவும் - முறையே படத்தின் இருண்ட மற்றும் பிரகாசமான பகுதிகள்.

3. பின்னணி மற்றும் அனைத்து பெரிய பொருட்களையும் முடிக்கவும்.

4. சிறிய விவரங்களை வரையவும்.

படத்திலிருந்து தொடர்ந்து விலகி, தொலைவிலிருந்து முடிவை மதிப்பிடுவதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் வேலை செய்யும் போது, ​​உங்கள் தட்டுகளில் வண்ணங்களின் வெவ்வேறு வண்ணங்களைக் கலக்க முயற்சிக்கவும். இறுதித் தொடுதல் ஓவியத்தை வடிவமைக்கும்.

பாடங்கள்

ஆரம்பநிலைக்கு எளிமையான எண்ணெய் ஓவியங்களை உருவாக்க, பொருத்தமான கருப்பொருளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். எளிதான வழி ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை உருவாக்குவது, அதாவது வீட்டுப் பொருட்களின் கலவை, பூக்கள் கொண்ட ஒரு குவளை. நீங்கள் வாழ்க்கையில் இருந்து வேலை செய்கிறீர்கள் என்றால், முதல் முறையாக உங்களுக்கு நிறைய நேரம் தேவைப்படும் என்றால், ஒரு வாரத்தில் மாறாத பொருட்களைப் பயன்படுத்துங்கள். நீங்கள் பல படிகளில் ஓவியத்தை முடிக்க வேண்டியிருக்கும், எனவே ஆரம்பநிலைக்கு ஒரு எண்ணெய் ஓவியம் விஷயத்திற்கு ஒரு நிலையான வாழ்க்கையை உருவாக்கும் போது, ​​பூக்களைப் பயன்படுத்தாமல் இருப்பது நல்லது. அவை நிறம் மாறலாம், வாடிவிடலாம் அல்லது புதிய மொட்டுகள் பூக்கும். கலவை பற்றிய கருத்து மாறும். அது உங்களுக்கு கடினமாக இருக்கும். ஒரு புகைப்படத்துடன் வேலை செய்வது அல்லது நீங்கள் விரும்பும் எளிதான படத்தை நகலெடுப்பது எளிதான வழி. நிறைய விவரங்கள் உள்ள கதைகளை எடுக்க வேண்டாம். ஒரு உருவப்படத்தை வரைவது மிகவும் கடினம்.

ஒரு நிலப்பரப்பை எவ்வாறு உருவாக்குவது?

நீங்களே செய்த இயற்கை ஓவியம் மூலம் உங்கள் சுவரை அலங்கரிக்க விரும்பினால், ஆரம்பநிலைக்கு படிப்படியாக எண்ணெய் ஓவியங்களை எவ்வாறு வரைவது என்பது குறித்த பயிற்சியைப் பயன்படுத்துவது நல்லது. ஆயத்த வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி இதைச் செய்வது மிகவும் சாத்தியம். முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், படம் என்ன கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது, மேலும் பின்னணி மற்றும் பொது இடத்திலிருந்து வேலை செய்யத் தொடங்குவது நல்லது, பார்வையாளருக்கு நெருக்கமாக அமைந்துள்ள சிறிய விவரங்களுக்கு தொடர்ச்சியாக நகரும்.

ப்ளீன் ஏர் போகலாம்

இயற்கையில் எண்ணெய் ஓவியங்களை வரைவது மிகவும் இனிமையானது, ஆனால் நீங்கள் விரைவாக வேலை செய்ய வேண்டும், ஏனெனில் வானிலை மோசமடையக்கூடும், மேலும் சூரியன் தொடர்ந்து நகர்கிறது, ஒளி மற்றும் நிழல்களின் திசையை மாற்றுகிறது. ஆரம்ப ஓவியத்தை புகைப்படம் எடுக்க ஆரம்ப கலைஞர்கள் ஒரு கேமராவைப் பயன்படுத்தலாம்.

பூக்களை எப்படி வரைய வேண்டும்?

நீங்கள் ஒரு குவளை ஒரு பூச்செண்டு ஒரு எண்ணெய் ஓவியம் ஒரு அறையின் உள்துறை அலங்கரிக்க வேண்டும் என்றால், அது உங்கள் முதல் அனுபவம் Asters தேர்வு நல்லது. அவர்கள் ஒரு எளிய நீள்வட்ட வடிவமாக இருப்பதால், அவற்றை உருவாக்குவது கடினம் அல்ல, மேலும் சிறிய இதழ்கள் ஒரு வட்டத்தில் தனித்தனி பக்கவாதம் செய்ய எளிதானது. டெய்ஸி மலர்கள், சூரியகாந்தி, இளஞ்சிவப்பு, லூபின்கள், மிமோசா ஆகியவை பொருத்தமானவை - ஒரு வார்த்தையில், மஞ்சரிகள் அல்லது எளிய, தெளிவான வடிவத்தின் தனிப்பட்ட கூறுகளைக் கொண்டவற்றைத் தேர்வுசெய்து, பின்னர் பல விவரங்களை வரைந்து ஒரு பக்கவாட்டில் உருவாக்கலாம். உங்கள் பணி பொருளின் புகைப்பட துல்லியத்தை தெரிவிப்பது அல்ல, ஆனால் நீங்கள் பார்ப்பதற்கு அழகான தோற்றத்தை உருவாக்குவது.

எனவே, ஆரம்பநிலைக்கு எண்ணெய் ஓவியங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை நீங்கள் கற்றுக்கொண்டீர்கள். நீங்கள் விரும்பும் சதித்திட்டத்தைத் தேர்வுசெய்து, தேவையான பொருட்களை வாங்கவும் மற்றும் அற்புதமான படைப்பு செயல்முறையைத் தொடங்கவும்.

எண்ணெய் ஓவியம்- இது கடந்த நூற்றாண்டுகள் மற்றும் நம் காலத்தின் பல உலகப் புகழ்பெற்ற கலைஞர்களின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிடித்த நுட்பமாகும். அவற்றின் பிளாஸ்டிக் அமைப்பு காரணமாக, எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் நீண்ட காலத்திற்கு உலர்த்தப்படுகின்றன, இது நீண்ட காலத்திற்கு வரைபடத்தை சரிசெய்ய உதவுகிறது. எண்ணெய் ஓவியம் எப்போதும் நேர்த்தியாகவும் அதிநவீனமாகவும் தெரிகிறது. எண்ணெய்களில் வண்ணம் தீட்டக் கற்றுக்கொள்வது கடினமான பணியாகும், ஆனால் அது கலைஞருக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது. இந்த நுட்பத்தை நீங்கள் இன்னும் தேர்ச்சி பெறவில்லை என்றால், இப்போதே தொடங்குங்கள்: யாருக்குத் தெரியும், எதிர்கால ஐவாசோவ்ஸ்கி அல்லது வாஸ்நெட்சோவ் உங்களில் மறைந்திருக்கலாம்? ஒரு புதிய கலைஞருக்கு எண்ணெய் ஓவியம் வரைவதற்கு என்ன தேவை?

எண்ணெய் ஓவியம் வரைவதற்கு தேவையான பொருட்களின் பட்டியல்

1. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்.
2. தூரிகைகள்: நீங்கள் இயற்கையான முட்கள் அல்லது செயற்கை தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தலாம் (தூரிகையின் தேர்வு உங்களிடம் எவ்வளவு பணம் உள்ளது மற்றும் நீங்கள் என்ன முடிவை அடைய விரும்புகிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்தது).
3. மர தட்டு.
4. மெல்லியதாக எண்ணெய்.
5. மெல்லிய (வண்ணப்பூச்சுகள் மிகவும் தடிமனாக இருப்பதைத் தடுக்கப் பயன்படுகிறது).
6. கேன்வாஸ்கள் (ஸ்ட்ரெட்ச்சரில் கேன்வாஸ், கார்ட்போர்டில் கேன்வாஸ் அல்லது ப்ரைம் கார்ட்போர்டானது சமமாக நல்லது).
7. தூரிகைகளை கழுவுவதற்கான சிறப்பு திரவம்.
8. கிஸ்டெமோய்கா.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள்- எண்ணெய், நிறமி மற்றும் டர்பெண்டைன் ஆகியவற்றிலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகள். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு, ஆளி விதை, சணல், பாப்பி, நட்டு அல்லது குங்குமப்பூ எண்ணெய் பயன்படுத்தப்படுகிறது. நிறமிகள் வண்ணப்பூச்சின் நிறத்தை பாதிக்கின்றன மற்றும் செயற்கை அல்லது இயற்கையாக இருக்கலாம். எண்ணெய் ஓவியங்கள் பல நூற்றாண்டுகளாக சிறந்த நிலையில் உள்ளன: உலர்த்தும் போது, ​​எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் அவற்றின் நிறத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன, அவை ஒளி மற்றும் உறைபனிக்கு பயப்படுவதில்லை. அவற்றின் பேஸ்ட் போன்ற அமைப்புக்கு நன்றி, எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் சிறந்த மறைக்கும் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன.

தூரிகைகள்: எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் இயற்கையான ப்ரிஸ்டில் தூரிகைகள் அல்லது செயற்கை தூரிகைகள் மூலம் சிறப்பாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு கலைஞருக்கும் வெவ்வேறு கடினத்தன்மை மற்றும் வெவ்வேறு வடிவங்களின் தூரிகைகள் இருக்க வேண்டும் - இது படத்தின் விரும்பிய கட்டமைப்பைக் காட்டவும், சிறிய விவரங்களைக் கூட தெளிவுபடுத்தவும் உதவும்.

மர தட்டு- எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்ட விரும்பும் ஒரு கலைஞரின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் இது ஈடுசெய்ய முடியாத விஷயம். வசதிக்காக, உங்களிடம் இரண்டு தட்டுகள் இருக்க வேண்டும்: ஒன்று பெரியது - ஸ்டுடியோவில் ஓவியம் வரைவதற்கு, இரண்டாவது - பயணம் செய்வதற்கு சிறியது. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் வரைவதற்கு ஒரு பிளாஸ்டிக் தட்டு பொருத்தமானது அல்ல என்பதை நினைவில் கொள்க.

எண்ணெய் புட்டி- நீர்த்த ஒரு சிறப்பு கொள்கலன், இது ஒரு சிறப்பு கிளம்பைப் பயன்படுத்தி தட்டுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

நீர்த்துப்போகும்வண்ணப்பூச்சுகளை தடிமனாகக் குறைக்கப் பயன்படுகிறது. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு, பெட்ரோலியம், டீ அல்லது ஆளி விதை எண்ணெய் பெரும்பாலும் மெல்லியதாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மூலம், நாற்றங்களுக்கு எதிர்மறையாக செயல்படுபவர்கள் மற்றும் ஒவ்வாமை உள்ளவர்கள் பெட்ரோலியத்தைப் பயன்படுத்துவது நல்லது, ஏனெனில் அது வாசனை இல்லை.

கேன்வாஸ்- இது ஓவியங்கள் வரையப்பட்ட பொருள். இந்த நாட்களில் பல்வேறு வகையான கேன்வாஸ்கள் ஒரு புதிய கலைஞரை குழப்பலாம். எந்தவொரு கலை விநியோக கடையிலும் நீங்கள் ஒரு ஸ்ட்ரெச்சரில் அல்லது அட்டைப் பெட்டியில் கேன்வாஸ்களின் பெரிய தேர்வைக் காணலாம் மற்றும் ஒரு ரோலில் காயப்பட்ட கேன்வாஸ்கள். கேன்வாஸ்கள் கைத்தறி அல்லது பருத்தியிலிருந்து தயாரிக்கப்படுகின்றன, இது அவற்றின் கட்டமைப்பை மாறுபட்டதாக ஆக்குகிறது - மெல்லிய தானியத்திலிருந்து கரடுமுரடான வரை. பெரும்பாலும், கலைஞர்கள் நடுத்தர தானிய கேன்வாஸ்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.

தூரிகைகளை கழுவுவதற்கான திரவம்- இது வண்ணப்பூச்சு எச்சங்களிலிருந்து தூரிகைகளை சுத்தம் செய்வதற்கான ஒரு சிறப்பு தயாரிப்பு ஆகும். மற்ற மெல்லியவற்றை விட இந்த திரவத்துடன் தூரிகையை சுத்தம் செய்வது மிகவும் எளிதானது, மேலும் சரியான கவனிப்புடன் தூரிகை நீண்ட காலம் நீடிக்கும்.

கிஸ்டெமோய்கா- ஒரு சிறிய பாத்திரம், பெரும்பாலும் ஒரு சிறிய வாளியின் வடிவத்தில், தூரிகையைப் பாதுகாக்க மேலே ஒரு சுழல் பொருத்தப்பட்டிருக்கும். ஒரு தூரிகை வாஷரின் உதவியுடன், எலும்பின் தேவையான பகுதி மட்டுமே சலவை திரவத்தில் உள்ளது, இது கையின் கைப்பிடியை சேதத்திலிருந்து காப்பாற்ற உங்களை அனுமதிக்கிறது.

வாங்க, தரம் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், அத்துடன் எண்ணெய் ஓவியம் வரைவதற்கு தேவையான அனைத்து பாகங்கள், நீங்கள் எங்கள் கடையில் காணலாம். நாங்கள் உங்களுக்கு உதவ மகிழ்ச்சியாக இருப்போம்!

அழகான, வெளிப்படையான எண்ணெய் ஓவியத்தை வரைவதை நீங்கள் எப்போதாவது கனவு கண்டிருக்கிறீர்களா? இந்த கட்டுரையில் நீங்கள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் அற்புதமான உலகில் மூழ்குவதற்கு உதவும் சில குறிப்புகளைக் காண்பீர்கள். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பணிபுரியும் அடிப்படைகளை நீங்கள் தேர்ச்சி பெற்றவுடன், கேன்வாஸ் உங்கள் கற்பனை உலகமாக மாறும்!

படிகள்

பகுதி 1

வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள், நீங்கள் எண்ணெயில் ஒரு படத்தை வரைவதற்கு முன், நீங்கள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்க வேண்டும். நிச்சயமாக, இந்த நாட்களில் வண்ணப்பூச்சுகளின் தேர்வு அகலத்தை விட அதிகமாக உள்ளது, ஆனால் நீங்கள் மலிவான வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்கக்கூடாது. ஆம், நீங்கள் பணத்தைச் சேமிப்பீர்கள், ஆனால் மலிவான வண்ணப்பூச்சுகள் குறைவான தரத்தில் இருக்கும், இது உங்கள் கலை அனுபவத்தை... இனிமையானதாகக் காட்டிலும் குறைவாக இருக்கும். அதிக பணம் செலவழிக்கவும், ஆனால் 2-3 மலிவான வண்ணப்பூச்சுகளை விட தரமான வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்கவும்.

மற்ற அனைத்தையும் சேமித்து வைக்கவும்.தொடக்கக் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் சேமிக்கும் பேய்க்கு அடிபணிந்து தங்களுக்குத் தேவையானதை வாங்குவதில்லை. கொள்கையளவில், இது தோன்றும் அளவுக்கு மோசமாக இல்லை, ஆனால் சில விஷயங்கள் இல்லாமல் எண்ணெய் ஓவியம் போன்ற இனிமையான மற்றும் எளிமையான அனுபவமாக இருக்காது!

உங்கள் பணியிடத்தை தயார் செய்யவும்.நீங்கள் வரைவதற்கு நிறைய விஷயங்கள் தேவைப்படுவதால், கிட்டத்தட்ட ஒரே நேரத்தில், உங்களுக்கு நிறைய இடம் தேவை. யாரும் உங்களைத் தொந்தரவு செய்யாத இடத்தில் ஈசல் அல்லது மேசை வைக்கப்பட வேண்டும். மற்றவற்றுடன், இயற்கை ஒளியால் நன்கு ஒளிரும் இடத்தில் வேலை செய்வது நல்லது. வண்ணத்துளிகளால் தரையில் கறை படாதவாறு போர்வை போன்றவற்றை தரையில் போடுவதும் நல்லது.

பகுதி 2

வரைதல் மதிப்பீடு

1. முதலில், கேன்வாஸில் எதிர்கால ஓவியத்தின் பென்சில் ஓவியத்தை உருவாக்கவும்.வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வேலை செய்யத் தொடங்குவதற்கு முன் ஒரு கலவை, சிறிய விவரங்கள், நேர் கோடுகள் மற்றும் பலவற்றை உருவாக்க இது உதவும். நீங்கள் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கியவுடன், அதில் எளிதாக மாற்றங்களைச் செய்யலாம். முதலில் - ஒரு பென்சில் ஸ்கெட்ச், பின்னர் - வண்ணப்பூச்சுகளுடன் ஓவியம் (நிச்சயமாக, நீங்கள் சுருக்கமாக சீரற்ற ஒன்றை வரையத் திட்டமிடவில்லை என்றால்). கலவை மற்றும் எதிர்மறை இடத்தைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள்.

   • கலவை என்பது ஒரு வரைபடத்தில் உள்ள பொருட்களின் நிலை. கலவையானது முழு வரைபடத்திற்கும் கண் ஈர்க்கும் வகையில் இருக்க வேண்டும், அதன் சில பகுதிகள் மட்டுமல்ல.
   • எதிர்மறை இடம், இதையொட்டி, வரைபடத்தில் உள்ள பொருளைச் சுற்றியுள்ள இடம். நீங்கள் சில உண்மையான பொருளை வரைகிறீர்கள் என்றால், நீங்கள் பொருளைப் பார்க்காமல், அதைச் சுற்றியுள்ள இடத்தைப் பார்த்தால் சிக்கலான இடங்களை எந்த பிரச்சனையும் இல்லாமல் வரையலாம். வரைபடத்தில் எதிர்மறை இடத்தை எவ்வாறு நிரப்புவீர்கள் என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், இதனால் பொருள் இன்னும் தனித்து நிற்கிறது மற்றும் பின்னணிக்கு எதிராக இழக்கப்படாது.
   • வெட்டும் மற்றும் ஒன்றுடன் ஒன்று வடிவங்களைக் கருத்தில் கொண்டு, உங்கள் வரைபடத்தில் ஆழத்தைச் சேர்க்க அவற்றைப் பயன்படுத்தவும். எதுவும் எங்கும் குறுக்கிடாத வகையில் கலவை இருந்தால், கலவையை மாற்ற வேண்டிய நேரம் இது. ஆழம் உங்கள் வரைபடத்தை மிகவும் யதார்த்தமாக்கும்.

2. ஒளி மூலத்தைக் கண்டறியவும்.வரைபடத்தை யதார்த்தமாக்க, படத்தில் இருண்ட மற்றும் ஒளிரும் பகுதிகளை சித்தரிக்காமல் நீங்கள் செய்ய முடியாது. பொருளைப் பார்த்து, அதன் மீது ஒளி விழும் கோணத்தைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், அங்கு நிழல், பெனும்ப்ரா மற்றும் சிறப்பம்சமாக இருக்கும்.

   • ஒரு ஒளி ஆதாரம் இருந்தால், ஒரு நிழல் இருக்கும் - ஒரு உண்மை. இருப்பினும், ஒளி மேலே இருந்து வந்தால், நிழல் கவனிக்க கடினமாக இருக்கலாம். நிழலான மற்றும் ஒளிரும் பகுதிகளை இன்னும் தெளிவாக்க, ஒளி மூலத்தை அல்லது பொருளை நகர்த்த முயற்சிக்கவும்.
   • ஒருவேளை அந்தியை விட இருளும், விடியலை விட பிரகாசமான பிரகாசமும் உங்களுக்கு இருக்காது. நன்றாக, பெரும்பாலும், உங்கள் நிழல் மற்றும் அல்லாத நிழல் ஒரு semitone மூலம் வலிமை வேறுபடும். உங்கள் ஒளி மூலமானது தெளிவான ஒளி-நிழல் எல்லையை வழங்கவில்லை என்றால், கவலைப்பட வேண்டாம். இது நன்று.

3. வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுங்கள்.ஆரம்பநிலைக்கு, சில நேரங்களில் ஒரு பொருளின் நிறத்தை ஒரு வண்ணப்பூச்சின் நிறத்துடன் பொருத்துவது மிகவும் கடினமாக இருக்கும் (குறிப்பாக விரும்பிய வண்ணத்தைப் பெற வண்ணப்பூச்சுகள் கலக்கப்பட வேண்டும்). ஏனென்றால், மூளை வண்ணங்களை மிகவும் இலட்சியப்படுத்திய விதத்தில் "பார்க்கிறது" - நீங்கள் நீல வானத்தை வரைவதற்கு வண்ணப்பூச்சுகளை கலக்க ஆரம்பிக்கலாம், பின்னர் உங்கள் பெயிண்ட் தேவையை விட மிகவும் பிரகாசமாகவும் நீலமாகவும் இருப்பதை உணரலாம். இதை எப்படி சமாளிப்பது? உங்கள் மூளை பயன்படுத்தும் குறியீடுகளிலிருந்து விலகி, நீங்கள் பயன்படுத்தும் உண்மையான வண்ணங்களை ஆராய முயற்சிக்கவும். இது உங்கள் நிறங்களின் பிரகாசத்தை மாற்றும்.

   • இரவில் வர்ணம் பூசப்பட்ட ஒரு பொருள் இருண்டதாகவும் அதிக நிறைவுற்ற நிறமாகவும் இருக்கும். பகலில் புகைப்படம் எடுக்கும் ஒரு பொருள் பிரகாசமாக இருக்கும்.
   • ஒளி மூலத்தின் நிறத்தை சரிபார்க்கவும். பிரகாசமான வெயில் நாளில், உங்கள் பொருள் தங்க மஞ்சள் நிறமாக இருக்க வேண்டும். மேகமூட்டமான நாளில், மேகங்கள் வழியாகச் சிதறிய ஒளியானது, பொருளுக்கு சாம்பல் நிறத்தை வர்ணிக்கும். ஒளி கூட நிறமாக இருக்கலாம் - நியான் விளக்குகள் இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, மேலும் இது பொருளின் நிறத்தையும் மாற்றும்.

4. பொருளின் இயக்கத்தைப் பாருங்கள்.சொல்லப்போனால், நீங்கள் வரைந்த பொருள் நகர்கிறதா? அல்லது அது நகருமா, எப்படி? ஒருவேளை அது நகரும் பொருள் மட்டுமல்ல, அதைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தும்? இந்த இயக்கத்தை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், மேலும் தூரிகை வேலைகளின் திட்டமிடல் கட்டத்தில் இது பயனுள்ளதாக இருக்கும். யதார்த்தமாக தோற்றமளிக்கும் ஓவியங்களில், தூரிகை ஸ்ட்ரோக்குகள் இயக்கத்தை வெளிப்படுத்துகின்றன (எதிராக இருந்தாலும் சரி).

பகுதி 3

ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்குதல்

வண்ணங்களை கலக்கவும்.இந்த அர்த்தத்தில், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் எந்தவொரு தவறுகளையும் "மன்னிக்க" தயாராக உள்ளன - அவை மிக மெதுவாக உலர்த்தப்படுகின்றன. இருப்பினும், இரண்டு வண்ணப்பூச்சுகளை ஒரே நிறத்தில் இரண்டு முறை கலப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு. இதிலிருந்து என்ன பாடம் கற்றுக்கொள்ள முடியும்? அது சரி, நீங்கள் "மொத்தமாக" வண்ணப்பூச்சுகளை ஒரு இருப்புடன் கலக்க வேண்டும், இதனால் அடுத்த நாள் வண்ணம் தீட்ட ஏதாவது இருக்கும்.

• வண்ணங்களைக் கலப்பதை எளிதாக்க, வண்ண விளக்கப்படத்தைப் பயன்படுத்தவும். வரம்பைப் பயன்படுத்தி, முதன்மை, இரண்டாம் நிலை மற்றும் மூன்றாம் நிலை வண்ணங்களைப் பார்ப்பீர்கள், அவற்றை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வீர்கள்.
• தூய நிறங்கள் வெள்ளை அல்லது கருப்பு இரண்டிலும் கலக்கப்படாதவை. முதன்மை நிறங்கள் கலக்கப்படும் போது, ​​இரண்டாம் நிலை நிறங்கள் பெறப்படுகின்றன.
• நிறத்தில் வெள்ளை சேர்ப்பதன் மூலம் ஒளி வண்ணங்கள் பெறப்படுகின்றன.
• நிழல், அதன்படி, கருப்பு சேர்ப்பதன் மூலம் பெறப்படுகிறது.
• தொனியில், நிழலில் வெள்ளையைச் சேர்க்கவும் (நிறம் + கருப்பு). டோன்கள் மிகவும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவை அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து பெரும்பாலான வண்ணங்களை சித்தரிக்கின்றன.

1. வரையத் தொடங்குங்கள்.பகுதிகளாக, குறைந்தபட்சம் அடுக்குகளில், குறைந்தபட்சம் எந்த வகையிலும் வரைவதன் மூலமும், உங்களுக்கு வசதியான எந்த வகையிலும் நுட்பத்திலும் நீங்கள் வரையலாம். இருப்பினும், நீங்கள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுடன் பணிபுரிவதால், பெரிய விதியை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு: மெல்லிய மீது தடித்த. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், நீங்கள் முதலில் நீர்த்த, திரவ வண்ணப்பூச்சுகளால் வண்ணம் தீட்ட வேண்டும், பின்னர் மட்டுமே அவற்றின் மீது தடிமனானவை.

   • எளிய பொருட்களை வரைய முயற்சிக்கவும். அனைத்து உருவங்களும் பல எளிய வடிவங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன: கன சதுரம், கூம்பு, உருளை மற்றும் மோதிரம். அவற்றை முதலில் உண்மையான பொருள்களாக (ஆரஞ்சுப் பெட்டியைச் சொல்லுங்கள்) அல்லது தட்டையான வடிவங்களாக வரையவும்.
   • பெயிண்ட் குறைந்த தடிமனாக செய்வது எப்படி? டர்பெண்டைன் அல்லது ஆளி விதை எண்ணெயை எடுத்து, வண்ணப்பூச்சுடன் கலக்கவும், பொதுவாக, அவ்வளவுதான். உங்களுக்குத் தேவையான சீரான தன்மையைப் பெற, சிறிது சிறிதாக, சிறிய அளவுகளில் சன்னமான முகவரைச் சேர்க்கவும்.
   • பெயிண்ட் லேயர் இரண்டாவது கோட் வரைவதற்கு அனுமதிக்கும் அளவுக்கு உலர மூன்று நாட்கள் ஆகும், எனவே உங்கள் நேரத்தை எடுத்து பெயிண்ட் உலர விடவும்.

2. வெவ்வேறு வரைதல் நுட்பங்களை முயற்சிக்கவும்.இதுபோன்ற டஜன் கணக்கான நுட்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் நீங்கள், ஒரு தொடக்கநிலை, அவை அனைத்தையும் கற்கத் தொடங்கினால், உங்கள் தலை மிக விரைவாக சுழலும். நீங்கள் இரண்டு நுட்பங்களைத் தேர்ந்தெடுத்து அவற்றில் கவனம் செலுத்துவது நல்லது.

பகுதி 4

இறுதி தொடுதல்கள்

எல்லா பிழைகளையும் திருத்தவும்.வண்ணப்பூச்சுகள் இன்னும் ஈரமாக இருக்கும் வரை உங்களுக்கு மூன்று நாட்கள் இருக்கும், அந்த நேரத்தில் நீங்கள் தவறுகளை சரிசெய்து, ஈரமான துணியால் அவற்றை முழுவதுமாக துடைக்கலாம். வரைதல் தயாராக இருப்பதாக அறிவிக்க அவசரப்பட வேண்டிய அவசியமில்லை என்பதை நினைவில் கொள்க - முதலில் நீங்கள் அதை விமர்சன ரீதியாக மதிப்பீடு செய்து, ஏதாவது மேம்படுத்த முடியுமா என்பதைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டும்.

மீதமுள்ள வண்ணப்பூச்சியை சேமிக்கவும்.உங்களுக்குத் தேவையில்லாத அளவுக்கு பெயிண்ட் கலந்திருந்தால், அடுத்த முறை சேமிக்கவும். வண்ணப்பூச்சியை சிறிய கொள்கலன்களில் வைக்கவும், அவற்றை ஒட்டிக்கொண்ட படத்துடன் மூடவும்.

உங்கள் தூரிகைகளை சுத்தம் செய்யவும்.உங்கள் தூரிகையில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சு காய்ந்தால், தூரிகையை தூக்கி எறிவது எளிதாக இருக்கும், எனவே உங்கள் தூரிகைகளை அதிக நேரம் சுத்தம் செய்வதைத் தள்ளிப் போடாதீர்கள். டர்பெண்டைன், ஒரு பழைய துணியை எடுத்து மேலே செல்லுங்கள் - வண்ணப்பூச்சியைத் துடைத்து, தூரிகையிலிருந்து பாய்ந்து வெளிப்படையானதாக இருக்கும் வரை ஓடும் நீரின் கீழ் தூரிகையை துவைக்கவும். அனைத்து வண்ணப்பூச்சுகளும் கழுவப்பட்டதா என்பதை உறுதிப்படுத்த உங்கள் கையால் முட்கள் சரிபார்க்கவும். உங்கள் சுத்தமான தூரிகைகளை ஜாடியில் வைக்கவும் - முட்கள் மேலே, கீழே அல்ல! தூரிகைகள் உலர்த்தும் அறையில் சாதாரண காற்று சுழற்சி இருப்பதை உறுதிப்படுத்தவும். கேபினட் அல்லது டெஸ்க் டிராயரில் வைக்காமல், தூரிகைகளின் ஜாடியை திறந்த இடத்தில் வைப்பது நல்லது.

காத்திரு.எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சு எப்போது முழுமையாக காய்ந்துவிடும்? இது 3 மாதங்கள் வரை ஆகலாம், அல்லது ஓவியம் பல அடுக்கு வண்ணப்பூச்சுகளைக் கொண்டிருந்தால் இன்னும் அதிகமாகும். உங்கள் படைப்பை தொந்தரவு செய்யாத இடத்தில் வைக்கவும், காற்று அதன் உலர்த்தும் வேலையைச் செய்யட்டும்.

• எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் விரைவாக உலர உதவ, அவற்றை நன்கு ஒளிரும், உலர்ந்த மற்றும் சூடான அறையில் சேமிக்கவும். கூடுதலாக, வண்ணப்பூச்சுகளைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது, ​​​​விரைவாக உலர்த்தப்படுபவர்களுக்கு முன்னுரிமை கொடுங்கள்.

1. படத்தை வார்னிஷ் கொண்டு மூடி வைக்கவும்.வண்ணப்பூச்சு முற்றிலும் உலர்ந்ததும், நீங்கள் அதைப் பாதுகாக்க வேண்டும், இதற்காக உங்களுக்கு வார்னிஷ் தேவைப்படும். வார்னிஷ் மூலம் நீங்கள் வண்ணங்களை மங்காமல் பாதுகாப்பீர்கள் (ஒரு பட்டம் அல்லது மற்றொரு வரை). வார்னிஷ் உலர்ந்ததும், உங்களை வாழ்த்தலாம் - உங்கள் படம் தயாராக உள்ளது, அதை எங்காவது காணக்கூடிய இடத்தில் தொங்க விடுங்கள்!

   வல்லுநர் அறிவுரை

   கெல்லி மெட்ஃபோர்ட் இத்தாலியின் ரோம் நகரில் வசிக்கும் ஒரு அமெரிக்க கலைஞர். அவர் அமெரிக்கா மற்றும் இத்தாலியில் கிளாசிக்கல் ஓவியம், வரைதல் மற்றும் கிராபிக்ஸ் படித்தார். அவர் முக்கியமாக ரோம் தெருக்களில் ப்ளீன் ஏர் வேலை செய்கிறார், மேலும் தனியார் சேகரிப்பாளர்களுக்கான பயணங்களையும் செய்கிறார். அவர் ரோமின் கலை சுற்றுப்பயணங்களை உருவாக்கியவர், ஸ்கெச்சிங் ரோம் டூர்ஸ், இதன் போது அவர் நித்திய நகரத்தின் விருந்தினர்களுக்கு பயண ஓவியங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்று கற்பிக்கிறார்.

   ப்ளீன் ஏர் வேலை செய்யும் கலைஞர்

   வண்ணப்பூச்சு காய்ந்த பின்னரே ஓவியம் வார்னிஷ் செய்யப்பட வேண்டும் - அதற்கு முன் அல்ல.கெல்லி மெட்ஃபோர்ட், ஒரு ப்ளீன் ஏர் ஆர்ட்டிஸ்ட் கூறுகிறார், "வெவ்வேறு வகையான பெயிண்ட்கள் உலர்த்துவதற்கு வெவ்வேறு நேரங்களை எடுக்கும், அவை எப்போது வார்னிஷ் செய்யப்பட வேண்டும் என்பதை தீர்மானிக்கிறது. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் உலர்த்தப்படுகின்றன மேலிருந்து கீழ், மற்றும் வண்ணப்பூச்சு காய்வதற்கு ஆறு மாதங்கள் முதல் ஒரு வருடம் வரை ஆகலாம் மற்றும் நீங்கள் அதை வார்னிஷ் மூலம் பாதுகாக்கலாம். வார்னிஷ் வண்ணப்பூச்சு சுவாசிக்க அனுமதிக்காதுமற்றும் இறுதி உலர்த்தலை தடுக்கிறது, எனவே நீங்கள் அதை சீக்கிரம் பயன்படுத்தினால், ஓவியம் வெறுமனே அழிக்கப்படலாம்.

• பிளாக் ஐவரி உலர்வதற்கு மிக நீண்ட நேரம் எடுக்கும் - பின்னணி உறைகளுக்கு அதைப் பயன்படுத்த வேண்டாம்.
• ஒளி வண்ணப்பூச்சுகளை நீர்த்துப்போகச் செய்ய ஆளி விதை எண்ணெயைப் பயன்படுத்த வேண்டாம் - அவை விரைவாக மஞ்சள் நிறமாக மாறும்.
• உங்கள் கைகளில் இருந்து எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளை அகற்ற, குழந்தை எண்ணெய் அல்லது ஆலிவ் எண்ணெயைப் பயன்படுத்தவும். ஒரு துணி அல்லது துடைக்கும் மீது சிறிது எண்ணெய் தடவி, உங்கள் கைகளை துடைக்கவும். நீங்கள் வண்ணப்பூச்சியை துடைக்கும் வரை உங்கள் கைகளை கழுவ வேண்டாம், இல்லையெனில் இந்த முறை பயனற்றதாக இருக்கும். நீங்கள் ஒரு குடைமிளகாய் - மற்றொரு எண்ணெய் மூலம் குடைமிளகாய் தட்டினால் ஆயில் பெயிண்ட் எளிதில் வெளியேறும். உங்கள் கைகளில் பெயிண்ட் தேய்க்கப்பட்டவுடன், அவற்றை சோப்பு மற்றும் தண்ணீரில் கழுவவும்.
• உங்கள் பெயிண்ட் தட்டு உலராமல் தடுக்க, அதை தண்ணீரில் வைக்கவும் அல்லது குளிர்சாதன பெட்டியில் வைக்கவும்.
• தட்டுகளை நீண்ட நேரம் தண்ணீரில் வைக்க வேண்டாம், இல்லையெனில் அது வண்ணப்பூச்சிலிருந்து எண்ணெய் மிக்கதாக மாறும்.
• உங்கள் கைகள் அழுக்காகாமல் இருக்க, லேடெக்ஸ் கையுறைகளை அணியுங்கள்.
• புதிய பெயிண்ட் பயன்படுத்துவதற்கு முன், உங்கள் தூரிகையை வெதுவெதுப்பான நீரில் நன்கு துவைக்கவும்.
• படத்தை முப்பரிமாணமாக்க, பொருளைச் சுற்றி ஸ்ட்ரோக் செய்யுங்கள். உதாரணமாக, நீங்கள் ஒரு தளத்தை வரைந்தால், கிடைமட்ட பக்கவாதம் பயன்படுத்தவும்.

மிகப்பெரிய தலைசிறந்த படைப்புகள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் வரையப்பட்டவை, ஓவியம் மற்றும் பிரபலமான கலைஞர்கள் இன்னும் அவர்களுக்கு முன்னுரிமை அளிக்கிறார்கள். ஆனால் அத்தகைய வண்ணப்பூச்சுகளுடன் பணிபுரிவது அதன் தனித்துவமான பண்புகள் மற்றும் நுட்பங்களில் விசித்திரமான வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது. எனவே, பல தொடக்கக் கலைஞர்கள் ஓவியம் வரைவதில் சில சிரமங்களைக் கொண்டுள்ளனர். இந்த கட்டுரையில் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு வரைவது, அவை என்ன வகையானவை என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம், மேலும் எண்ணெய் ஓவியத்தில் பல நுட்பங்களையும் கருத்தில் கொள்வோம்.

சிறப்பு கடைகளில், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் ஒரு பெரிய வகைப்படுத்தலில் வழங்கப்படுகின்றன, அதன் கீழ் இத்தகைய கலை பொருட்கள் விற்கப்படுகின்றன. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் சிறப்பு என்ன?

கலவை பல்வேறு நிறமிகளை உள்ளடக்கியது: கனிம, கரிம, செயற்கை மற்றும் மண். அக்ரிலிக் அல்லது வாட்டர்கலர் போன்ற மற்ற வகை வண்ணப்பூச்சுகளிலும் இதே கூறுகள் உள்ளன.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் பிணைப்பு கூறுகளில் மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுகின்றன - ஆளி விதை எண்ணெய். இது நிறத்தின் பிரகாசத்தையும் செறிவூட்டலையும் தருகிறது, மேலும் இதுபோன்ற வண்ணப்பூச்சுகள் உலர நீண்ட நேரம் எடுக்கும். ஆனால் கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படும் எண்ணெயின் புதிய அடுக்கை மாற்றலாம், அதாவது, நீங்கள் மீண்டும் மீண்டும் வரைபடத்தை சரிசெய்து பழையவற்றின் மேல் புதிய அடுக்குகளைப் பயன்படுத்தலாம்.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் மற்றொரு அம்சம் என்னவென்றால், அவை தண்ணீரில் அல்ல, ஆனால் ஒரு சிறப்பு கரைப்பான் மூலம் நீர்த்தப்படுகின்றன, இது தாவர எண்ணெயையும் பயன்படுத்துகிறது. வண்ணப்பூச்சுகளைப் போலவே இந்த மெல்லிய கலைக் கடைகளில் விற்கப்படுகிறது.

என்ன வகைகள் உள்ளன?

ஒவ்வொரு சிறப்பு கடையிலும் நீங்கள் மூன்று வகையான வண்ணப்பூச்சுகளைக் காணலாம்:

• அதிக கலைநயம் கொண்டது.இவை தங்கள் துறையில் உள்ள நிபுணர்களால் வாங்கப்பட்ட வண்ணப்பூச்சுகள். அவை உயர்தர கூறுகளை மட்டுமே கொண்டிருக்கின்றன, எனவே அதிக விலை கொண்டவை. ஆனால் ஒரு நல்ல ஓவியத்திற்கு உங்களுக்கு நல்ல வண்ணப்பூச்சுகள் தேவை, அவை அவற்றின் பிரகாசத்தை இழக்காது அல்லது காலப்போக்கில் நிறத்தை மாற்றாது.

தொடர்புடைய கட்டுரை: ஓவியம் தூரிகைகளில் என்ன வகைகள் மற்றும் வடிவங்கள் உள்ளன, அவற்றை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது?

• ஸ்டுடியோ. அவர்கள் முதல் விருப்பத்தை விட தேவை குறைவாக இல்லை மற்றும் கேன்வாஸில் நன்றாக நடந்துகொள்கிறார்கள். தொழில்முறை மற்றும் தொடக்க கலைஞர்கள் இருவருக்கும் ஏற்றது.

• திட்டவட்டமான. கலை வணிகத்தில் தொடங்குபவர்களுக்கு அவை மிகவும் பொருத்தமானவை, ஏனெனில் குறைந்த செலவில் நீங்கள் போதுமான எண்ணிக்கையிலான வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்கலாம் மற்றும் உங்கள் சொந்த பயன்பாட்டு நுட்பத்தைத் தேர்வு செய்யலாம்.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் உற்பத்தியாளர்கள் உலகின் பல நாடுகளில் உள்ளனர். அனுபவம் வாய்ந்த கலைஞர்கள் ஏற்கனவே வேலைக்கு ஏற்ற விருப்பங்களைத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளனர். பலர் வெவ்வேறு நிறுவனங்களிலிருந்து தங்கள் தொகுப்புகளை இணைக்கிறார்கள், இது ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கது.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் வெளிப்படையான மற்றும் ஒளிபுகாவாக பிரிக்கப்படுகின்றன. பிந்தையது கட்டமைப்பில் அடர்த்தியானது, எனவே அவற்றின் வழியாக ஒளி செல்ல அனுமதிக்காது.ஒவ்வொரு தொகுப்புக்கும் சிறப்பு அடையாளங்கள் இருக்க வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, "*" என்ற பதவி கேன்வாஸில் உள்ள வண்ணப்பூச்சின் ஆயுள் மற்றும் ஆயுளைக் குறிக்கிறது. வண்ணப்பூச்சில் இதுபோன்ற சின்னங்கள், முடிக்கப்பட்ட கேன்வாஸ் நீண்ட காலம் நீடிக்கும். சிறந்த வண்ணப்பூச்சுகள் 100 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நீடிக்கும்.

நிரப்பப்பட்ட கருப்பு சதுர வடிவில் உள்ள சின்னம் வண்ணப்பூச்சு வெளிப்படையானது அல்ல, அது பாதி வெளிப்படையானதாக இருந்தால், அது ஒளிஊடுருவக்கூடியது.

வண்ணப்பூச்சுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட நிறத்தை கொடுக்கும் நிறமிகளை கரிம மற்றும் கனிமமாக பிரிக்கலாம்.முதல் வகை பிரகாசமான நிழல்கள் கொடுக்கிறது, மற்றும் இரண்டாவது இயற்கை நிறங்கள் கொடுக்கிறது. நிறமிகளின் நல்ல விகிதத்துடன், உற்பத்தியாளர்கள் அழகான மற்றும் உயர்தர நிழல்களை அடைகிறார்கள்.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் உற்பத்திக்கு, இறக்குமதி செய்யப்பட்ட ஆளி விதை எண்ணெய் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் பிரதேசத்தில் வளராத ஆளி தனித்துவமான பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது, இதற்கு நன்றி கலை வண்ணப்பூச்சுகள் அவற்றின் தனித்துவமான தர பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன.

வீடியோவில்: எண்ணெய் ஓவியத்திற்கான வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது.

வரைதல் நுட்பங்கள் பற்றி

படைப்பாற்றலுக்காகத் தயாராவதற்கு அதிக நேரம் எடுக்காது, குறிப்பாக நவீன கலைக் கடைகளில் நீங்கள் வேலைக்குத் தேவையான அனைத்தையும் வாங்கலாம். ஏற்கனவே நீட்டிக்கப்பட்ட மற்றும் முதன்மையான, கேன்வாஸ்கள் எந்த அளவிலும் காணலாம் - சிறியது முதல் பெரியது வரை.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளால் செய்யப்பட்ட ஓவியம் மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது. கலைஞரால் பயன்படுத்தப்படும் பக்கவாதம் ஒருவருக்கொருவர் தனித்தனியாக இருப்பது போல் தெரிகிறது. எண்ணெய் ஓவியம் மிகவும் எளிமையான செயல் என்று பலர் நினைக்கிறார்கள், ஆனால் இது முற்றிலும் வழக்கு அல்ல. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் வண்ணம் தீட்ட கற்றுக்கொள்வது எப்படி என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்.

தொடர்புடைய கட்டுரை: முகம் ஓவியம் அடிப்படைகள்

ஒவ்வொரு மாஸ்டருக்கும் அதன் சொந்த வரைதல் நுட்பம் உள்ளது, இது அதன் சொந்த குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது. நிலையானவை:

• பல அடுக்கு பயன்பாடு;
• அல்லா பிரைமா - ஒரு அடுக்கு.

பல அடுக்கு பயன்பாட்டைச் செய்வது மிகவும் சிக்கலான நுட்பமாகும், இதில் நீங்கள் முடிந்தவரை கவனமாக இருக்க வேண்டும், எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் அனைத்து பண்புகள் மற்றும் பண்புகளை அறிந்து கொள்ள வேண்டும். வேலையை விரைவாக முடிக்க, அதே பாணியில் வேலை செய்வது அவசியம் மற்றும் வண்ணப்பூச்சியை நீர்த்துப்போகச் செய்யக்கூடாது. ஒரு நீர்த்த கலவை மற்ற பகுதிகளை விட கேன்வாஸில் அதிக மேட் மற்றும் மந்தமானதாக தோன்றலாம். இந்த நுட்பத்துடன், முழு வேலையும் ஒன்று அல்லது இரண்டு குழாய்களுக்கு மேல் வண்ணப்பூச்சு எடுக்கும்.

ஒரு அடுக்கைப் பயன்படுத்தும்போது, ​​வண்ணப்பூச்சு சுருங்கலாம் மற்றும் ஓவியத்தில் விரிசல் தோன்றும் என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள். இந்த வழக்கில், கலைஞர்கள் முதல் அடுக்கை முழுமையாக உலர வைத்து, இரண்டாவது வண்ணம் தீட்டுவார்கள். பொருள் நுகர்வு குறைவாக இருப்பதால், பல கைவினைஞர்கள் இந்த நுட்பத்தை அடிக்கடி பயன்படுத்துகின்றனர்.

அடிப்படை விதிகள்

எனவே, எண்ணெய்களில் வண்ணம் தீட்டுவது எப்படி என்பதைக் கற்றுக்கொள்வோம். என்ன விதிகள் பின்பற்ற வேண்டும்:

1. எந்தவொரு படத்தையும் வரைவதற்கு ஒரு முன்நிபந்தனை ஒளி. சரியாக அமைக்கப்பட்ட விளக்குகள் மட்டுமே விரும்பிய விளைவை அடைய முடியும்.
2. எதிர்கால ஓவியத்தின் வெளிப்புறத்துடன் கலைஞர்கள் தங்கள் வேலையைத் தொடங்குகிறார்கள். இதற்கு நிலக்கரி நன்றாக வேலை செய்கிறது. இது ஒரு துணியால் எளிதில் துடைக்கப்படலாம் மற்றும் தோல்வியுற்ற உறுப்பு மீண்டும் வரையப்படலாம். கரியால் வரையப்பட்ட கோடுகள் கேன்வாஸில் சரி செய்யப்பட வேண்டும்.
3. ஒரு ஓவியத்தில், தொடர்ந்து வண்ணங்களை கலப்பதன் மூலம் அனைத்து டோன்களும் நிழல்களும் பெறப்படுகின்றன. இந்த அல்லது அந்த நிழலை அடைய என்ன வண்ணங்கள் கலக்கப்பட வேண்டும் என்பதை நீங்கள் தெளிவாக புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.
4. மாஸ்டர்கள் கலவையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கூறுகளிலிருந்து தங்கள் படத்தை வரைவதற்குத் தொடங்குகிறார்கள். அதாவது, முதலில் நீங்கள் இருண்ட உறுப்பு மற்றும் லேசான ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டும். பின்னர் நீங்கள் மற்ற அனைத்து விவரங்களையும் தொடங்கலாம்.
5. அடிப்படை ஓவியம் முடிந்ததும், நீங்கள் வரைவதற்கு செல்லலாம். ஆனால் நீங்கள் ஒரு உறுப்பு மீது உங்கள் கவனத்தை செலுத்தக்கூடாது. முழு கேன்வாஸையும் படிப்படியாகப் பயன்படுத்துவது அவசியம்.
6. மற்ற வண்ணங்களின் வண்ணப்பூச்சுகளை விட பெரிய அளவில் வெள்ளை நிறத்தைப் பயன்படுத்த கலைஞர்கள் பரிந்துரைக்கின்றனர், ஏனெனில் அவை அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
7. முடிக்கப்பட்ட ஓவியம் உலர மூன்று நாட்கள் ஆகும், எனவே வேலை முடிந்த மறுநாளே கேன்வாஸில் மாற்றங்களைச் செய்யலாம். காணாமல் போன பகுதியை ஒரு ஸ்பேட்டூலா மூலம் அகற்றலாம். இது கேன்வாஸ் அல்லது முழு ஓவியத்திற்கும் தீங்கு விளைவிக்காது. வேலை அப்படியே திடமாக இருக்கும்.
8. தொடக்க கைவினைஞர்கள் மற்றும் அமெச்சூர்களுக்கு, தொழில்முறை வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவது லாபகரமானது அல்ல, ஏனெனில் தொடக்கநிலையாளர்கள் பெரும்பாலும் ஓவியங்களை வரைவார்கள்.
9. எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு, நீங்கள் ஒரு சிறப்பு சேமிப்பு இடத்தை தயார் செய்ய வேண்டும். ஓவியம் வரைவதற்கு தேவையானவை (வண்ணப்பூச்சுகள், தூரிகைகள், கேன்வாஸ், தட்டு) ஒரே இடத்தில் இருக்க வேண்டும், முதல் தேவையில் அவற்றை எடுத்து பயன்படுத்தலாம்.
10. கேன்வாஸ் முழுவதுமாக காய்ந்த பிறகு, மேற்பரப்பை ஒரு அழுக்கு துணியால் துடைக்காதீர்கள் அல்லது உங்கள் கைகளால் தொடாதீர்கள். இது ஒட்டுமொத்த வடிவமைப்பின் தோற்றத்தை பாதிக்கலாம்.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளுடன் படிப்படியாக ஓவியம் இது போன்றது.

அதிக எண்ணிக்கையிலான கேன்வாஸ்களைப் பற்றி பெருமை கொள்ளக்கூடிய கலைஞர்கள் உங்கள் முதல் ஓவியங்களை எவ்வாறு சரியாக வரைவது என்று உங்களுக்குச் சொல்வார்கள்.கேன்வாஸில் எண்ணெய் ஓவியம் வரைவதற்கு சில ஓவிய நுட்பங்கள் உள்ளன. ஒரு புதிய கலைஞர் அனுபவம் வாய்ந்த ஆசிரியரின் மேற்பார்வையின் கீழ் வேலை செய்யத் தொடங்க வேண்டும். வர்ணம் பூசப்பட்ட வரைபடங்கள் செயல்படத் தொடங்கி, உங்கள் நுட்பங்கள் அடையாளம் காணப்பட்டவுடன், நீங்களே எண்ணெய்களில் வண்ணம் தீட்டலாம்.

தொடர்புடைய கட்டுரை: கற்களில் ஓவியம்: ஆரம்பநிலைக்கு ஓவியம் வரைவதற்கான அனைத்து ரகசியங்களும்

கலை விநியோகக் கடைகளில் உள்ள விற்பனையாளர்கள் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளில் எதை எழுத வேண்டும், எப்படி ஓவியம் வரையத் தொடங்க வேண்டும் என்று உங்களுக்குச் சொல்லலாம். எந்த வயதினரும் ஓவியம் கற்கும் பல பள்ளிகள் உள்ளன. சிறந்த ஓவியர்களிடம் மட்டுமே வரைய கற்றுக்கொள்ளுங்கள்!

எண்ணெய் ஓவியம் பற்றிய முதன்மை வகுப்புகள் (2 வீடியோக்கள்)

படிப்படியாக ஓவியங்கள் (23 புகைப்படங்கள்)

எண்ணெய் ஓவியம். அடிப்படைகள். ஆரம்பநிலைக்கு பில் மார்ட்டின் பாடங்கள்.

நீங்கள் எண்ணெய்களில் ஓவியம் வரைவதற்கு முன் நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய விஷயங்கள் உள்ளன.
அனைத்து வண்ணப்பூச்சுகளும் உலர்ந்த நிறமி மற்றும் திரவ கலவையாகும். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளில், வண்ணமயமான நிறமி ஆளி விதை எண்ணெயுடன் கலக்கப்படுகிறது. ஆளிவிதை எண்ணெய் என்பது காற்றுடன் ஆக்சிஜனேற்றம் செய்வதன் மூலம் காய்ந்து போகும் எண்ணெய். இது காற்றில் இருந்து ஆக்ஸிஜனை உறிஞ்சி நிரந்தர அடிப்படையில் வண்ணப்பூச்சு நிறமியை படிகமாக்குகிறது. எண்ணெய் காய்ந்தவுடன், அதை அகற்ற முடியாது.
எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் தடிமனானவை. அவை குழாய்களில் உற்பத்தி செய்யப்படுகின்றன. வண்ணப்பூச்சுகள் தட்டு மீது பிழியப்பட்டு, புதிய நிழல்களைப் பெற தட்டு கத்தியைப் பயன்படுத்தி கலக்கப்படுகின்றன. பின்னர் அவை கடினமான மீள் தூரிகைகளுடன் செங்குத்தாக நிலைநிறுத்தப்பட்ட கேன்வாஸில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள் மிகவும் மெதுவாக உலர்த்தப்படுகின்றன. பொதுவாக அடுத்த லேயரைச் சேர்ப்பதற்கு முன் மூன்று நாட்கள் காத்திருக்க வேண்டும். இந்த நீண்ட உலர்த்தும் நேரம் ஒரு நன்மை மற்றும் தீமை. பெரிய நன்மை என்னவென்றால், நீங்கள் வரைந்ததைப் புரிந்துகொள்ள உங்களுக்கு நேரம் கிடைக்கும். நீங்கள் ஒரு நிறத்திலிருந்து மற்றொரு நிறத்திற்கு சாய்வு மாற்றங்களைச் செய்யும்போது இது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். அல்லது, பெயிண்ட் ஈரமாக இருக்கும்போது அது எப்படி மாறும் என்பதில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியடையவில்லை என்றால், நீங்கள் அதை ஒரு துணி, தட்டு கத்தி அல்லது ரப்பர் ஸ்கிராப்பர் மூலம் துடைத்து மீண்டும் வண்ணம் தீட்டலாம்.
எதிர்மறையானது என்னவென்றால், நீங்கள் இரண்டு வெவ்வேறு வண்ணங்களின் ஈரமான வண்ணப்பூச்சுகளை ஒருவருக்கொருவர் அடுத்ததாக வைத்தால், அவை சமமாக ஒன்றாக கலக்கலாம். தட்டு, தூரிகைகள் மற்றும் ஈரமான கேன்வாஸ் உங்களை, உடைகள், உணவு மற்றும் தளபாடங்கள் மீது ஸ்மியர் இல்லை என்று மிகவும் கவனமாக கையாள வேண்டும்.
நீங்கள் ஒரு நேரத்தில் 12 மணிநேரம் வரை வண்ணப்பூச்சுடன் வேலை செய்யலாம், பின்னர் நீங்கள் வேலையை மூன்று நாட்களுக்கு உலர வைக்க வேண்டும், அதன் பிறகு நீங்கள் தொடர்ந்து வேலை செய்யலாம். வண்ணப்பூச்சுகள் காய்ந்ததும், மேலே புதிய வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தலாம். ஒரு படைப்பில் பல அடுக்குகள் இருக்கலாம். ஒவ்வொரு அடுத்தடுத்த அடுக்கும் முந்தையதை விட தடிமன் அல்லது தடிமனாக இருக்க வேண்டும், இல்லையெனில் விரிசல் ஏற்படும்.
வேலை முற்றிலும் உலர்ந்த பிறகு (மூன்று முதல் ஆறு மாதங்கள் வரை), நீங்கள் டமாரா வார்னிஷ் ஒரு பாதுகாப்பு அடுக்கு விண்ணப்பிக்க வேண்டும்.

வரைதல்.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்தும்போது ஒரு சிக்கலான வடிவமைப்பு விரைவாக இழக்கப்படுகிறது, எனவே எளிய வடிவங்கள் மற்றும் விளிம்பு கோடுகளுடன் வடிவமைப்பைக் குறிப்பிடுவது நல்லது. வரைதல் நேரடியாக கேன்வாஸில் செய்யப்படலாம், அல்லது அதை முன்கூட்டியே தயார் செய்து கேன்வாஸுக்கு மாற்றலாம்.
கேன்வாஸில் ஒரு வரைபடத்தை நேரடியாகப் பயன்படுத்தும்போது, ​​நீர்த்த வண்ணப்பூச்சுகளைப் பயன்படுத்துவது நல்லது. இது ஏற்கனவே பெயிண்ட் என்பதால், அடுத்தடுத்த அடுக்குகளில் இருந்து அதை மூட வேண்டியதில்லை.
நீங்கள் நிலக்கரியையும் பயன்படுத்தலாம். கரி நிரப்பு ஃபிக்ஸேட்டிவ் மூலம் அடுத்தடுத்த அடுக்குகளிலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட வேண்டும். சுருக்கப்பட்ட கரியை விட மென்மையான கரியை சரிசெய்தல் மூலம் சரிசெய்வது எளிது.
வரைபடத்தை கேன்வாஸுக்கு பென்சிலுடன் பயன்படுத்தலாம். பின்னர் சரிசெய்தல் மூலம் பாதுகாக்கவும். ஒரு பென்சிலின் கூர்மையான முனை ப்ரைமர் லேயரில் விரிசல்களை ஏற்படுத்தும், எனவே நீங்கள் கூடுதலாக ப்ரைமரின் மற்றொரு வெளிப்படையான அடுக்கைப் பயன்படுத்தலாம். நீங்கள் மற்றொரு கோட் ப்ரைமரைப் பயன்படுத்தியிருந்தால், சரிசெய்தல் தேவையில்லை.

புகைப்படத்தில்: ஒரு கேன் ஃபிக்சர், பெட்டியில் கார்பன் காகிதம் உள்ளது.
மெல்லிய ட்ரேசிங் பேப்பரில் கார்பன் பேப்பரைப் பயன்படுத்தி மொழிபெயர்ப்புக்கு ஒரு வரைபடத்தைத் தயாரிப்பது நல்லது, பின்னர் மொழிபெயர்ப்பது எளிதாக இருக்கும். வரைபடத்தை கேன்வாஸில் இணைக்கவும். கார்பன் பேப்பரைப் பயன்படுத்தி அதை மொழிபெயர்க்கவும். கீழே கார்பன் பேப்பரைக் கொண்டு உங்கள் வரைபடத்தைக் கண்டறியவும். நீங்கள் ஏற்கனவே எந்தெந்தப் பகுதிகளை மொழிபெயர்த்துள்ளீர்கள் என்பதைப் பார்க்கவும், கோடுகளின் தடிமனைக் கட்டுப்படுத்தவும், மாறுபட்ட நிறத்தின் பால்பாயிண்ட் பேனாவைப் பயன்படுத்தவும். பயன்படுத்தப்பட்ட வடிவமானது ஒரு ஃபிக்ஸர் அல்லது வெளிப்படையான ப்ரைமரின் மெல்லிய படிந்து உறைந்த அடுக்குடன் பாதுகாக்கப்பட வேண்டும்.

ஒரு நிறத்தை மற்றொன்றுக்கு மாற்றவும்

ஒரு வண்ணத்திலிருந்து மற்றொரு நிறத்திற்கு பட்டம் பெற்ற மாற்றத்தைக் கருத்தில் கொள்வோம். எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகள், அவை உலர நேரம் எடுக்கும் என்பதால், அவை ஈரமாக இருக்கும்போது அவற்றை கேன்வாஸ் சுற்றி நகர்த்த அனுமதிக்கின்றன. அதனால்தான் மற்ற வண்ணப்பூச்சுகளை விட எண்ணெய்களுடன் வண்ணத்தின் மென்மையான தரங்களை உருவாக்குவது மிகவும் எளிதானது. எந்த தூரிகைகளாலும் இதைச் செய்யலாம். ஆனால் தட்டையான தூரிகைகள் சிறந்தவை, மற்றும் சுற்று தூரிகைகள் மோசமானவை. அதே கொள்கைகள் சிறிய மற்றும் பெரிய நீட்டிக்க மதிப்பெண்கள் பொருந்தும்.


வண்ணப்பூச்சுகள் தட்டில் கலக்கப்பட்டு, கேன்வாஸில் அவற்றின் நோக்கம் கொண்ட இடங்களுக்குப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. திருப்திகரமான முடிவு கிடைக்கும் வரை, தூரிகையானது வண்ணத்தின் இரண்டு தரங்களுக்கு இடையில் குறுக்கு வடிவத்தில் முன்னும் பின்னுமாக நகர்த்தப்படும். பின்னர் பகுதியை இறுதி செய்ய இணையான பக்கவாதம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. இருட்டில் இருந்து நடுத்தரத்திற்கு சுத்தமான தூரிகை மூலம் வேலை செய்யுங்கள், பின்னர் மீண்டும் ஒரு சுத்தமான தூரிகை மூலம் ஒளியிலிருந்து நடுத்தரத்திற்கு.


(A) இந்த எடுத்துக்காட்டில், பிரஷ் ஸ்ட்ரோக்குகள் எப்பொழுதும் சிறப்பம்சத்திற்கு செங்குத்தாக இருக்கும். ஒரு வட்டத்தில் தூரிகையை நகர்த்துவதன் மூலம், நாங்கள் முறையே சிறப்பம்சத்திற்கு செங்குத்தாக பக்கவாதம் செய்ய முயற்சிக்கிறோம், முறுக்கப்பட்ட தூரிகையின் பக்கவாதம் வடிவத்தைப் பெறுகிறோம்.
(பி) நீட்சியின் முக்கிய வண்ணங்களின் இருப்பிடத்தைப் பொறுத்து, மேற்பரப்பு அமைந்துள்ள விமானத்தின் யோசனை உருவாக்கப்படுகிறது. தட்டையான மேற்பரப்பையும் (இடது) மற்றும் வளைந்த மேற்பரப்பையும் (வலது) குறிக்கும் வகையில் நிழல்கள் எவ்வாறு அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன என்பதைக் கவனியுங்கள்.

நாங்கள் படிவங்களை உருவாக்குகிறோம்

அனைத்து வடிவங்களும் ஐந்து அடிப்படை வடிவங்களிலிருந்து உருவாக்கப்படுகின்றன. இந்த வடிவங்கள்: பந்து, கூம்பு, உருளை, கன சதுரம் மற்றும் டோரஸ் (டோனட், பேகல்). இந்த வடிவங்களின் பகுதிகள் நாம் பார்க்கும் எந்தவொரு பொருளையும் உருவாக்குகின்றன. ஒரு கனசதுரத்தில் அரை சிலிண்டரை கற்பனை செய்து பாருங்கள், நீங்கள் ஒரு அமெரிக்க அஞ்சல் பெட்டியின் வடிவத்தைப் பெறுவீர்கள். அரை பந்து மற்றும் கூம்பு உங்களுக்கு கண்ணீர் துளியின் வடிவத்தைக் கொடுக்கும், கிறிஸ்துமஸ் மரம் ஒரு கூம்பு, ஓக் மரம் ஒரு அரைக்கோளம் (அரை பந்து), மற்றும் உருளை குவளையில் பொதுவாக அரை டோரஸ் வடிவத்தில் ஒரு கைப்பிடி இருக்கும் ( டோனட்).


சியாரோஸ்குரோ வடிவத்தை உருவாக்குகிறது. இந்த வடிவங்கள் ஒவ்வொன்றும் ஒளி மற்றும் நிழலின் இருப்பிடங்களை தெளிவாக வரையறுக்கின்றன. கோளம் அரிவாள் மற்றும் ஓவல்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கூம்புகள் ஒரு முக்கோண ஒளிரும் பகுதியைக் கொண்டுள்ளன, மீதமுள்ளவை நிழலில் உள்ளன. க்யூப்ஸ் மற்றும் தட்டையான பரப்புகளில் நீட்டிக்க மதிப்பெண்கள் உள்ளன (ஒளியின் சாய்வு நிழலாக மாறுதல்).
சிலிண்டர்கள் கீற்றுகளால் ஆனவை. தோர் - பிறை மற்றும் கோடுகளால் ஆனது.
இந்த வடிவங்களின் குழிவான பதிப்புகள் அதே சியாரோஸ்குரோவைக் கொண்டுள்ளன, ஆனால் பிரதிபலிப்பு இல்லாமல்.
இந்த ஐந்து வடிவங்களையும் வரையக் கற்றுக் கொண்டால், எதையும் வரையலாம்.

பந்து (கோளம்) பிறை மற்றும் ஓவல்களால் வரையறுக்கப்படுகிறது. பந்துகள் பிறை வடிவ மற்றும் முறுக்கப்பட்ட தூரிகை ஸ்ட்ரோக்குகளால் வரையப்பட்டுள்ளன.


கூம்புகள் ஒளி மற்றும் நிழலின் முக்கோணங்களால் ஆனவை. கூம்புகள் முக்கோண தூரிகை பக்கவாதம் மூலம் வரையப்பட்டிருக்கும்.


சிலிண்டர்கள் ஒளி மற்றும் நிழலின் கோடுகளைக் கொண்டிருக்கும். சிலிண்டர்கள் இணையான தூரிகை பக்கவாதம் மூலம் வர்ணம் பூசப்படுகின்றன.

க்யூப்ஸ் மற்றும் எந்த தட்டையான மேற்பரப்புகளும் அதே விதிகளைப் பின்பற்றுகின்றன. ஒளியிலிருந்து நிழலுக்கு பட்டப்படிப்பு மாற்றம். சித்தரிக்கப்பட்ட மேற்பரப்பு கேன்வாஸுக்கு இணையாக இருந்தால், அது ஒரு சீரான தொனியில் சித்தரிக்கப்படுகிறது. ஒரு கன சதுரம் என்பது வெட்டும் விமானங்களின் கலவையாகும். கனசதுரத்தின் ஒவ்வொரு பக்கமும் ஒரு சியாரோஸ்குரோ நீட்டிப்பைக் கொண்டுள்ளது. கனசதுரம் இணையான தூரிகை பக்கவாதம் மூலம் வரையப்பட்டது.

தோர் மற்ற இரண்டு உருவங்களின் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. இது மையத்தில் சிலிண்டர் போன்ற ஒளி மற்றும் நிழலின் கோடுகளையும், விளிம்புகளில் ஒரு கோளம் போன்ற பிறைகளையும் கொண்டுள்ளது. தோர் முறுக்கப்பட்ட பக்கவாதம் மற்றும் பிறை பக்கவாதம் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி எழுதப்பட்டுள்ளது.


ஒரு பொருளின் வடிவத்தை வெளிப்படுத்த நீங்கள் ஒளி மற்றும் நிழலைப் பயன்படுத்த வேண்டும், விளிம்பு கோடுகள் அல்ல என்பதை இங்கே நீங்கள் காண்கிறீர்கள். ஒளி குழப்பமாக இருக்கலாம், எனவே முதலில் பொருளின் வடிவத்தைப் பார்க்க முயற்சிக்கவும், பின்னர் அந்த வடிவத்தில் ஒளி எவ்வாறு சரியாக விழுகிறது.

கலர் மேட்சிங்


உலகில் நம்மைச் சுற்றியுள்ள தூய வண்ணங்களின் உதாரணங்களை வானவில் நமக்குத் தருகிறது. வானவில்லின் வண்ணங்கள் வரிசையில்: சிவப்பு-வயலட், சிவப்பு, சிவப்பு-ஆரஞ்சு, ஆரஞ்சு, மஞ்சள்-ஆரஞ்சு, மஞ்சள், மஞ்சள்-பச்சை, பச்சை, நீலம்-பச்சை, நீலம்-வயலட், வயலட். இந்த வண்ணங்கள் ஒரு வட்டத்தில் அமைக்கப்பட்டால், நமக்கு ஒரு "வண்ண சக்கரம்" கிடைக்கும். வண்ணங்களை ஒப்பிடும்போது வண்ண சக்கரம் அவசியம்.


மஞ்சள், பிரகாசமான ஒளி வண்ணம், மேல் மற்றும் ஊதா, கருமையானது, கீழே இருக்கும் வகையில் வட்டம் அமைந்துள்ளது. மேலிருந்து கீழாக, வலதுபுறத்தில் இருந்து மஞ்சள்-ஆரஞ்சு, ஆரஞ்சு, சிவப்பு-ஆரஞ்சு, சிவப்பு மற்றும் சிவப்பு-வயலட் ஆகியவை உள்ளன. இந்த நிறங்கள் சூடான என்று அழைக்கப்படுகின்றன.
மேலிருந்து கீழாக, இடதுபுறம் மஞ்சள்-பச்சை, பச்சை, நீலம்-பச்சை, நீலம் மற்றும் நீல-வயலட் ஆகியவை உள்ளன. இந்த நிறங்கள் குளிர் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

கூடுதல் வண்ணங்கள்.


வண்ணச் சக்கரத்தில் ஒன்றுக்கொன்று எதிரே இருக்கும் எந்த இரண்டு நிறங்களும் நிரப்பு நிறங்கள் எனப்படும். சிவப்பு மற்றும் பச்சை ஆகியவை ஒருவருக்கொருவர் நிரப்பு நிறங்கள், ஏனெனில் அவை வண்ண சக்கரத்தில் ஒருவருக்கொருவர் எதிரே அமைந்துள்ளன. மஞ்சள் மற்றும் ஊதா நிறமும் ஒன்றுக்கொன்று நிரப்பியாக இருக்கும். மஞ்சள்-பச்சை மற்றும் சிவப்பு-வயலட் ஆகியவை நிரப்பு நிறங்கள். கேன்வாஸில் அருகருகே வைக்கப்பட்டுள்ள நிரப்பு நிறங்கள் ஒன்றையொன்று மேம்படுத்துகின்றன. நிரப்பு நிறங்கள் தட்டில் கலக்கும்போது ஒன்றையொன்று நடுநிலையாக்குகின்றன. இந்த தட்டில், நிரப்பு நிறங்கள் ஒருவருக்கொருவர் எதிரெதிர் அளவுகோலின் எதிர் முனைகளில் இருக்கும். இந்த அளவின் நடுப்பகுதியை நோக்கி நாம் நகர்ந்தால், நாம் நடுநிலை சாம்பல் நிறத்துடன் முடிவடையும், எல்லாவற்றிலும் குறைவான நிறைவுற்றது.

அனைத்து வண்ணங்களுக்கும் நிழல்கள் உள்ளன. இந்த படத்தில் உள்ள தூய நிறமாலை நிறங்கள் எழுத்துக்களால் குறிக்கப்படுகின்றன.
மேலே உள்ள அனைத்தையும் மனதில் வைத்து எப்படி வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது?
இந்த மூன்று கேள்விகளுக்கு நாம் தான் பதில் சொல்ல வேண்டும்.
1. நமக்குத் தேவையான நிறத்தை எந்த நிறம் உருவாக்கும், வண்ண சக்கரத்தில் இந்த நிறம் எங்கே அமைந்துள்ளது? (ஸ்பெக்ட்ரல் நிறம் என்று பொருள்).
2. இது எவ்வளவு தீவிரமானது? (வண்ணத்தில் நாம் எவ்வளவு கூடுதல் நிறத்தைச் சேர்க்கிறோமோ, அவ்வளவுக்குக் குறைவான நிறைவுற்ற நிறம் நமக்குத் தேவைப்படும்).
3. சாயல் (எவ்வளவு இருட்டாக அல்லது வெளிச்சமாக இருக்கும்).

இது எப்படி வேலை செய்கிறது என்பது இங்கே.


வண்ணப்பூச்சுகள் தட்டில் வண்ணத்தால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளன.


பழுப்பு நிற இலை போன்ற நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம்.
நிறமாலை நிறம் சிவப்பு-ஊதா நிறமாக இருக்கும். நிழலுடன் பொருந்த வெள்ளை சேர்க்கப்பட்டது. மஞ்சள்-பச்சை, சிவப்பு-வயலட்டுக்கு நிரப்பு, அதன் செறிவூட்டலைக் குறைக்க சேர்க்கப்படுகிறது.


பச்சை இலையின் நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
நிறமாலை பச்சை. காட்மியம் பச்சை நமது அடிப்படை நிறம். இது மஞ்சள் நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது, எனவே நாங்கள் அதை சிவப்பு-வயலட் (குயினாக்ரிடோன் பிங்க்) மூலம் தொனிக்கிறோம். மஞ்சள்-பச்சை மற்றும் சிவப்பு-வயலட் ஆகியவை ஒன்றுக்கொன்று நிரப்பு நிறங்கள்.
நிழலை தெளிவுபடுத்த வெள்ளை நிறத்தை சேர்க்கிறோம்.


வெள்ளி மின் நாடாவின் நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
நிறமாலை நிறம் நீலம். டோனல் செறிவூட்டலை தெளிவுபடுத்த வெள்ளை நிறத்தை சேர்க்கிறோம். ஆரஞ்சு, நீல நிறத்தை நிரப்புகிறது, மேலும் நாம் சாம்பல் நிறத்தைப் பெறுகிறோம்.


முப்பரிமாண பொருளின் நிறத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பது. ஒரு துண்டு சோப்பு.


முதலில் நாம் நடுத்தரத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம். நிறமாலை நிறம் - மஞ்சள்-ஆரஞ்சு. நிறத்தின் தீவிரத்தைக் குறைக்க, மிகக் குறைந்த அளவிலான நீல-வயலட்டைச் சேர்க்கிறோம். மற்றும் கொஞ்சம் வெள்ளை.


எங்கள் சோப்பின் ஒளி பகுதிகளைப் பெற, நடுவில் விளைந்த நிறத்தில் வெள்ளை நிறத்தை சேர்க்கிறோம். நிழலின் நிறத்தைப் பெற, நடுப்பகுதியின் நிறத்தில் நீல-வயலட் சேர்க்கவும்.


எனவே, சோப்பின் நிறங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டுள்ளன. வழக்கமாக, ஒரு பொருளின் மீது நிழலின் நிறத்தைப் பெற, பொருளின் முக்கிய நிறத்தில் கூடுதல் வண்ணத்தைச் சேர்க்க வேண்டும். இருண்ட நிழல்களுக்கு, பொருளின் அடிப்படை நிறத்தைப் பயன்படுத்தவும், ஆனால் குறைந்த வெள்ளை நிறத்துடன். சில சமயங்களில், கூடுதல் வண்ணத்தைச் சேர்ப்பது போதுமான நிறத்தை கருமையாக்காது, எனவே நாம் சிறிது கருப்பு சேர்க்கும் போது.

நிழல்கள்

நிழல்கள் ஒளியை உருவாக்குகின்றன. நிழல்கள் மூன்று வகைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன. முதலாவது பொருளின் நிழல் பகுதி, இது வெறுமனே நிழல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இரண்டாவதாக ஒரு பொருளில் இருந்து விழும் நிழல், அந்த பொருள் வெளிச்சம் மூலத்திலிருந்து ஒளியை மறைக்கும் போது உருவாகிறது. மூன்றாவது வகை அண்டை பொருள்களின் நிழல்.


ஒரு பொருளின் நிழல் பகுதி அதன் அடிப்படை நிறத்தின் இருண்ட, குறைவான நிறைவுற்ற பதிப்பாகும்.
நேரடி ஒளி இருண்ட நிழல்களை உருவாக்குகிறது. பரவலான ஒளி குறைவான தீவிர, மங்கலான நிழல்களை உருவாக்குகிறது.
நிழலில் ஒளி பிரதிபலித்தது (ரிஃப்ளெக்ஸ்).


ஒரு பொருளின் மீது அதன் சுற்றுப்புறத்திலிருந்து விழும் ஒளி பிரதிபலித்த ஒளி அல்லது பிரதிபலிப்பு எனப்படும். நமது பொருளைச் சுற்றியுள்ள பொருட்களின் நிறம் பிரதிபலித்த ஒளியை கணிசமாக பாதிக்கிறது. இடது பந்தில் பச்சைப் பிரதிபலித்த ஒளியைப் பார்க்கவா? நடு பந்தில் பிரதிபலித்த சிவப்பு நிறத்தைக் கவனியுங்கள். சுற்றுச்சூழலின் நிறம் அனைத்து நிழல்களின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்.


சுற்றியுள்ள பொருட்களின் ஒளி மற்றும் நிழல் செறிவூட்டல் பிரதிபலித்த ஒளியையும் பாதிக்கிறது. முதல் பந்து காற்றில் தொங்குகிறது. இரண்டாவது பந்து வெள்ளை மேற்பரப்பையும் பிரதிபலிக்கிறது. மூன்றாவது பந்து கருப்பு மேற்பரப்பை பிரதிபலிக்கிறது. சுற்றியுள்ள பொருட்களின் ஒளி மற்றும் நிழல் செறிவூட்டல் நிழல்களின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்.

விழும் நிழல்கள்.

ஒரு வார்ப்பு நிழல் எப்போதும் இருட்டாக இருப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் நிழலின் (பொருள்) மூலத்தில் அதிக கவனம் செலுத்துகிறது. விழும் நிழல்கள் அவை விழும் மேற்பரப்பின் நிறத்தை விட இருண்ட, குறைவான தீவிர நிறத்தில் வரையப்பட்டுள்ளன.


விழும் நிழலின் நிறம் எப்போதும் வெளிச்சத்தின் நிறத்திற்கு ஒரு நிரப்பு நிறத்தையும், நிழல் இருக்கும் மேற்பரப்பின் நிறத்திற்கு ஒரு நிரப்பு நிறத்தையும் கொண்டிருக்கும்.
ஆரஞ்சு ஒளியால் ஒளிரும் ஒரு பொருளின் நிழலில் நீல நிறத்தைப் பார்க்கிறீர்களா? மற்றும் நீல நிறத்தில் ஒளிரும் ஒரு பொருளின் நிழலில் ஒரு ஆரஞ்சு நிறம். சிவப்பு ஒளியால் ஒளிரும் ஒரு பொருளின் நிழலில் பச்சை நிற நிழல் உள்ளது. மஞ்சள்-பச்சை ஒளியால் ஒளிரும் ஒரு பொருளின் நிழலின் சிவப்பு-வயலட் நிறத்தைக் கவனியுங்கள்.
சொட்டு நிழல்கள் வடிவம் மற்றும் அமைப்புடன் தொடர்புடையவை.


விழும் நிழல்கள் ஒரு பொருளின் சுற்றுப்புறத்தை விவரிக்கின்றன. இடதுபுறத்தில், சுவர் கண்ணாடியின் விழும் நிழலால் வரையறுக்கப்படுகிறது. வலதுபுறத்தில் உள்ள நிழல் ஒரு மேடு இருப்பதைக் குறிக்கிறது.


நிழலின் விளிம்புகள் நிழல் விழும் மேற்பரப்பின் அமைப்பை வரையறுக்கின்றன.
இடதுபுறத்தில் புல் மற்றும் வலதுபுறத்தில் பாறைகளுடன் அழுக்கு.

நேரடி மற்றும் பரவலான ஒளியில் விழும் நிழல்கள்.




நேரடி ஒளி (இடது) பொதுவாக ஒரு ஒளி மூலத்திலிருந்து வருகிறது - எடுத்துக்காட்டாக, சூரியன் அல்லது ஸ்பாட்லைட். இது அதிக மாறுபாடு மற்றும் பணக்கார, இருண்ட வார்ப்பு நிழல்களை உருவாக்குகிறது.
பரவலான ஒளி பொதுவாக பல ஒளி மூலங்களிலிருந்து பெறப்படுகிறது. இது குறைந்த மாறுபாடு மற்றும் தெளிவற்ற வார்ப்பு நிழல்களை உருவாக்குகிறது.


வார்ப்பு நிழல் இல்லாத பொருள்கள் எப்பொழுதும் பரவலான ஒளியில் இருக்கும்.

அண்டை பொருட்களிலிருந்து நிழல்கள்.


பொருள்கள் ஒன்றையொன்று தொடும் இடங்களில் நாம் காணும் இருண்ட நிழல்கள் இவை. மூடிய கதவைச் சுற்றி ஒரு இருண்ட கோடு, காபி குவளையின் கீழ் ஒரு இருண்ட கோடு, இறுக்கமாக இறுக்கப்பட்ட விரல்களுக்கு இடையில் ஒரு இருண்ட கோடு - இது அண்டை பொருட்களின் நிழல்.
இது வெளிச்சத்தின் திசையிலிருந்து ஒப்பீட்டளவில் சுயாதீனமானது. நிழல்களில் உள்ள இந்த நிழல்கள் பொதுவாக வரைபடத்தின் இருண்ட பகுதிகளாகும்.


இடதுபுறத்தில் சிலிண்டரின் கீழ் ஒரு குறுகிய இருண்ட பட்டை பொருள்கள் பிரிக்கப்பட்டிருப்பதைக் கூறுகிறது. வலதுபுறத்தில் உள்ள சிலிண்டர் அதன் அடித்தளத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

மாறுபாடு

ஒளியையும் நிழல்களையும் ஒன்றாகப் பயன்படுத்துதல்.

மாறுபாடு என்பது ஒரு பொருளின் அல்லது அதன் சுற்றுப்புறத்தின் லேசான மற்றும் இருண்ட பகுதிகளின் விகிதமாகும்.

தொனி அளவு.

இடதுபுறத்தில் அதிக மாறுபாடு உள்ளது, வலதுபுறத்தில் குறைந்த மாறுபாடு உள்ளது.

பொருள்களுக்கு அதிக மாறுபாடு இருக்கும்போது, ​​​​அவை நமக்கு நெருக்கமாகத் தோன்றும். மாறுபாடு குறைவாக இருக்கும்போது, ​​​​பொருள்கள் நம்மிடமிருந்து வெகு தொலைவில் தோன்றும். தொலைவில் உள்ள அந்த பாறைகள் எங்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் இருப்பதாகத் தெரிகிறது, அவற்றின் மாறுபாடு நமக்கு நெருக்கமான பாறையின் மாறுபாட்டை விட குறைவாக உள்ளது.


மாறுபாடு கொண்ட பொருட்களின் படிப்படியான செறிவூட்டல் அவற்றை பார்வைக்கு நமக்கு நெருக்கமாக்குகிறது.


விழும் நிழல் மற்றும் அதன் சுற்றுப்புறங்களின் மாறாக, நீங்கள் தூரத்தை தீர்மானிக்க முடியும்.

குறைந்த மாறுபாடு


பரவலான ஒளியில் உள்ள பொருள்கள் மிகக் குறைந்த மாறுபாட்டைக் கொண்டுள்ளன.


விழும் நிழல் இல்லாத பொருள்கள் எப்போதும் பரவலான ஒளியில் இருக்கும். ஒரு பொருளுக்கு நடுத்தரத்திலிருந்து இருட்டு வரை டோனல் தரம் இருந்தால், அது ஒரு வார்ப்பு நிழலைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.


ஒரு பொருள் நடுத்தரத்திலிருந்து ஒளிக்கு டோனல் மாற்றம் இருந்தால், அது ஒரு மூடுபனி அல்லது மூடுபனியில் இருப்பது போல் தோன்றும்.

ஒளியின் வகையால் கான்ட்ராஸ்ட் உருவாக்கப்படுகிறது. உயர் மாறுபாடு பிரகாசமான விளக்குகளுக்கு ஒத்திருக்கிறது. குறைந்த மாறுபாடு பரவலான விளக்குகள், தொலைதூர தூரங்கள் மற்றும் மூடுபனி ஆகியவற்றை ஒத்துள்ளது.

அமைப்பு

நீங்கள் சரியாக என்ன பார்க்கிறீர்கள் என்பதை வரையறுக்க அமைப்பு உதவுகிறது.

ஒளி நிழலில் மங்கும்போது அமைப்பு சிறப்பாகக் காணப்படுகிறது. மென்மையான பொருட்களில், கண்ணை கூசும் ஒளி மூலத்தின் சிதைந்த பிரதிபலிப்பாகும். இந்த பிரதிபலிப்பின் கூர்மையான கவனம், பொருளின் மேற்பரப்பு மென்மையானது. ஒரு கண்ணாடி பாட்டில் ஒரு அலுமினிய பாட்டிலை விட மென்மையான மேற்பரப்பு உள்ளது, இது மெழுகுவர்த்தி மெழுகு விட மென்மையானது. இந்த பொருள்கள் எவ்வாறு கண்ணை கூசும் என்பதை நாம் அறிவோம்.

பிரகாசமான சிறப்பம்சங்கள் இல்லாத பொருட்களில், அமைப்பு தெளிவாகத் தெரியும் மற்றும் ஒளியிலிருந்து நிழலுக்கு மாறுவதன் மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

இந்த பத்து பொருள்களும் அவற்றின் அமைப்புமுறையின்படி அமைக்கப்பட்டிருக்கின்றன.
ஒரு பொருளின் அமைப்பைப் பாராட்ட உங்கள் கண் உடனடியாக எங்கு பார்க்கிறது என்பதைக் கவனியுங்கள்.

ஒரு பொருள் எவ்வளவு கடினமானது என்பதைத் தீர்மானிக்க, ஒளியை நிழலாக மாற்றுவதைப் பார்க்கிறோம்.

பரவலான ஒளியில் அமைப்பு.

இடதுபுறத்தில் நேரடி ஒளி, வலதுபுறத்தில் பரவலான ஒளி.

பரவலான ஒளியில் உள்ள பொருட்களை விட நேரடி ஒளியில் உள்ள பொருள்கள் மிகவும் கடினமானதாகத் தோன்றும்.
மறைமுக விளக்குகளில் பதிவு மற்றும் துண்டு மென்மையாகவும் மென்மையாகவும் தோன்றும். ஒளியிலிருந்து நிழலுக்கு மாறுவதற்கு அதிக நேரம் எடுக்கும் என்பதால், பரவலான ஒளியில் பொருள்கள் குறைவான அமைப்புடன் தோன்றும்.

மெருகூட்டல்/அடுக்கு அடுக்குகள்

உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சின் மேல் மெருகூட்டல் அடுக்குகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சின் வெளிப்படையான அடுக்குகள் மெருகூட்டல் அடுக்குகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. ஒளிஊடுருவக்கூடியது படிந்து உறைந்த அடுக்குகள். மெருகூட்டலைப் பெற, வண்ணப்பூச்சு 1/3 டமாரா வார்னிஷ், 1/3 டர்பெண்டைன் மற்றும் 1/3 ஆளி விதை எண்ணெய் விகிதத்தில் நீர்த்தப்படுகிறது. படிந்து உறைந்த வண்ணப்பூச்சு ஒரு மெல்லிய வெளிப்படையான அடுக்கு ஆகும், இது மூன்றாவது நிறத்தின் நிழலைப் பெற மற்றொரு உலர்ந்த அடுக்கில் வைக்கப்படுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, நீர்த்த குயினாக்ரிடோன் இளஞ்சிவப்பை (தெளிவான நிறம்) நீல நிறத்தில் வைத்தால், நீங்கள் ஊதா நிறத்தைப் பெறுவீர்கள். நீங்கள் அதே நிறத்தை மெருகூட்டினால், அதை மேம்படுத்துவீர்கள். சிக்கலான அமைப்புகளில் விழும் நிழல்கள் பெரும்பாலும் படிந்து உறைந்திருக்கும். மெருகூட்டல் நிறத்தை சிறிது கருமையாக்கும். (வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் மேட் பற்றிய "வண்ணங்கள்" பாடத்தைப் பார்க்கவும்).

இது மெருகூட்டல்.

உதாரணமாக, ஒரு வண்டுகளின் ஷெல் பசுமையாக இருக்க வேண்டும்.

தேவையான அளவு வெளிப்படைத்தன்மை அடையும் வரை மெருகூட்டல் திரவமானது சியான் பச்சை (வெளிப்படையான நிறம்) கொண்ட ஒரு தட்டில் கலக்கப்படுகிறது.

பின்னர் கலவை ஒரு கிடைமட்ட நிலையில் வரைபடத்திற்கு ஒரு கோர் தூரிகை மூலம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இரவு முழுவதும் உலர விடவும். மெருகூட்டலைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​அடிப்படை அடுக்கில் பெயிண்ட் ஸ்ட்ரோக்குகளின் திசையை மாற்றாமல் வடிவமைப்பின் நிறத்தை மாற்றலாம்.

மற்றொரு வண்ணப்பூச்சின் உலர்ந்த நிறத்தின் மீது நீர்த்த மேட் நிறத்தைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் படிந்து உறைதல் உருவாக்கப்படுகிறது. படிந்து உறைந்த அடுக்கு நிறம் மாறாது மற்றும் ஒரு ஒளிஊடுருவக்கூடிய அடுக்கு ஆகும்.

வண்ணப்பூச்சு மெருகூட்டல் கலவையுடன் தட்டு மீது கலக்கப்பட்டு, ஒரு முக்கிய தூரிகை மூலம் கிடைமட்ட மேற்பரப்பில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

மெருகூட்டலுடன் கூடிய வெள்ளை (மேட் நிறம்) நமக்கு ஒளிக் கதிர்களைத் தருகிறது. ஒரே இரவில் உலர வேலையை விட்டு விடுங்கள்.
http://demiart.ru/