Tele2, கட்டணங்கள், கேள்விகளில் உதவி

பாப் குரல் என்பது ஒரு கூட்டுச் சொல்லாகும், இதில் பல்வேறு வகையான வகைகள் மற்றும் பாணிகள் உள்ளன, முக்கியமாக ப்ளூஸ் மற்றும் ராக் அண்ட் ரோலில் இருந்து தற்போதைய குழப்பம் மற்றும் டிரான்ஸ்கோர் வரையிலான பாடல் பாணிகள். பெரும்பாலும் பாப் இசை "ஒளி" என்று அழைக்கப்பட்டது (கடினமான மற்றும் கனமான விஷயத்தில் கூட), ஆனால் எங்கள் விஷயத்தில் இது அவ்வாறு இல்லை. ஸ்டீவி வொண்டரின் குரல் மற்றும் அவரது இசையை ஒளி என்று அழைக்க முடியாது.

பாப் குரல் மற்றும் கிளாசிக்கல் (கல்வி) இடையே குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் உள்ளன:

• முதலாவதாக, பாப் குரல்களில் கிளாசிக்கல் மற்றும் நாட்டுப்புற குரல்களின் தொழில்நுட்ப நுட்பங்கள் மட்டுமல்ல, அவற்றிற்கு தனித்துவமான குறிப்பிட்ட நுட்பங்களும் அடங்கும்;
• இரண்டாவதாக, ஒரு பாப் பாடகரின் குறிக்கோள்கள் மற்றும் குறிக்கோள்கள் "அவரது" தனித்துவமான ஒலியைத் தேடுவது, தனிப்பட்ட தனிப்பட்ட குரல்களின் வெளிப்பாடு, அசல், ஒருவேளை தனித்துவமான, பாடலின் முக்கிய யோசனையை மிகவும் திறம்பட வெளிப்படுத்தும் வகையில் பாடும் பாணியின் வரையறை. கேட்பவருக்கு பாடல்;
• மூன்றாவதாக, இந்த வகை குரலுக்கு பாடலின் சொற்களின் அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்தும் திறன் கொண்ட தெளிவான சொற்பொழிவு தேவைப்படுகிறது, அத்துடன் சுவாசத்தின் தாளத்தை விரைவாக மாற்றும் மற்றும் சிக்கலான சொற்றொடர்களை "பாடு" செய்யும் திறன்;

பாப் குரல்களின் அடிப்படை நுட்பங்கள்:

• பிளவு;
• ஓட்டு (உருறும், கர்ஜனை, கரகரப்பான குரல், மரண குரல் போன்றவை);
• ஓவர்டோன் ("தொண்டை") பாடுதல்;
• சப்டோன்;
• கிளிசாண்டோ ("ஸ்லைடு");
• ஃபால்செட்டோ;
• யோடெல் ("டைரோலியன் பாடுதல்");
• ஸ்ட்ரோபாஸ்;

ஒவ்வொரு நுட்பத்திற்கும் அதன் சொந்த குணாதிசயங்கள் உள்ளன, அவற்றைப் புரிந்துகொள்ள உங்களுக்கு ஒரு தொழில்முறை மட்டுமே கொடுக்கக்கூடிய குறிப்பிட்ட பயிற்சிகள் தேவை.

கிராஸ்னி கிமிக் பள்ளியில் பாப் குரல் பயிற்சியை ஏன் ஒப்படைக்க வேண்டும்?

புகழ்பெற்ற ராக் மியூசிக் "கிராஸ்னி கிமிக்" பள்ளியில், தேவையான நவீன உபகரணங்களுடன் கூடிய சிறப்பு வளாகங்களில் தொழில்முறை ஆசிரியர்களால் குரல் பயிற்சி நடத்தப்படுகிறது.

எங்கள் பட்டதாரிகள் பலர், குரல் படிப்புகளைப் படித்த பிறகு, குரல் துறைகளில் இரண்டாம் மற்றும் உயர் இசை கல்வி நிறுவனங்களில் நுழைகிறார்கள். உங்கள் தொழில்முறை மட்டத்தை உயர்த்துவது மட்டுமல்லாமல், சுயாதீனமான கச்சேரி மற்றும் ஸ்டுடியோ வேலைகளுக்கு மாணவர்களைத் தயார்படுத்தவும் நாங்கள் உதவுகிறோம்.

ஒரு மாதத்திற்கு பயிற்சிக்கான செலவு 9,000 ரூபிள் ஆகும்: இவை நடைமுறை குரல்களின் 4 பாடங்கள் மற்றும் இசை கோட்பாடு மற்றும் சோல்ஃபெஜியோவின் 4 பாடங்கள். வகுப்புகள் தனித்தனியாகவும் குழுக்களாகவும் நடத்தப்படுகின்றன. முதல் மாதத்திற்கு நீங்கள் பணம் செலுத்தும்போது ஒரு நடைமுறை பாடத்தை பரிசாகப் பெறுவீர்கள்.

வகுப்பு அட்டவணை

முயற்சி செய்ய வேண்டுமா?

ஆம், எனக்கு அது வேண்டும்!

எங்கள் பட்டதாரிகள்

"ஸ்லாட்" குழுவின் முன்னணி பாடகர்

டாரியா ஸ்டாவ்ரோவிச் (நுகி) ஒரு ஆசிரியர் மற்றும் மருத்துவரின் குடும்பத்தில் பிப்ரவரி 1, 1986 இல் பிறந்தார் (வெல்ஸ்க், ஆர்க்காங்கெல்ஸ்க் பகுதி). டாரியா அர்ஜாமாஸில் உள்ள பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், அதன் பிறகு அவர் நிஸ்னி நோவ்கோரோட் இசைப் பள்ளியில் நுழைந்தார். மாஸ்கோவிற்கு வந்ததும், ஸ்டாவ்ரோவிச் கிராஸ்னி கிமிக் குரல் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், அங்கு அர்னால்ட் மனுகியன் தனது பாடங்களைக் கற்பித்தார்.

அலினா பெரோவா மார்ச் 15, 1982 அன்று நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டில் பிறந்தார். அலினா தனது முழு வயதுவந்த வாழ்க்கையையும் இசையுடன் இணைத்தார், மேடையை ஒரு வகையான போதைப்பொருள் என்று கருதினார். தொடர்ந்து தன்னையும் தன் திறமையையும் வளர்த்துக் கொண்ட அலினா மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார். அலினா குரல் பாடம் எடுத்த நிறுவனங்களில் ஒன்று கிராஸ்னி கிமிக் பள்ளி. அவரது ஆசிரியர் அர்னால்ட் மனுக்யன்.

ஒரு சுயாதீன வகையாக பாப் குரல்களின் கருத்து ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் தோன்றியது. இந்த வகை நகர்ப்புற கலாச்சாரத்தின் வருகையுடன் எழுந்தது. பாப் குரல்களின் அம்சங்கள் என்ன?

கிளாசிக்கல் அல்லது அகாடமிக் குரல்கள் அல்லது நாட்டுப்புற குரல்களில் இருந்து வேறுபடுத்தும் பாப் குரல்களில் பல அம்சங்கள் உள்ளன.

முதலாவதாக, பாப் குரல்களின் நுட்பத்தைப் பற்றி பேசுவது மிகவும் கடினம், ஏனென்றால் பாப் குரல்களில் நியதிகள் மற்றும் கடுமையான தொழில்நுட்ப கட்டமைப்புகள் அல்லது குரல் உற்பத்திக்கான விதிகள் இல்லை. இரண்டையும் பற்றி ஒரே மாதிரி சொல்ல முடியாது. எனவே அனைத்தும் தெளிவாக உருவாக்கப்பட்ட நுட்பங்கள் மற்றும் பின்பற்ற வேண்டிய நுட்பங்களின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளன. ஆனால் பாப் குரல்கள், வெவ்வேறு குரல் வகைகளின் கூட்டுவாழ்வு ஆகும்: பாப் குரல்களில் ஒருவர் வெவ்வேறு இசை குரல் வகைகளின் அம்சங்களைக் காணலாம் (பாப் குரல்களுக்கான பாடல்கள் கிளாசிக்கல் பாடகர்களின் கோஷங்களிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டவை அல்ல). இங்கு எந்த கட்டுப்பாடுகளும் இல்லை. ஒருபுறம், இது பாடகரின் திறன்களை விரிவுபடுத்துகிறது, மறுபுறம், இது சிரமங்களையும் உருவாக்குகிறது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பாப் பாடகர் முடிந்தவரை பல வாய்ப்புகளைப் பெறுவதற்கு அனைத்து நுட்பங்களையும் புரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று மாறிவிடும். வேலையின் அனைத்து இசை வண்ணங்களையும் தெரிவிக்கவும்.

இரண்டாவதாக, கல்வி மற்றும் நாட்டுப்புற இசையில், நாம் ஏற்கனவே கூறியது போல, நியதிகள் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட பாடும் பாணி இருந்தால், பாப் குரல்களில், கலைஞர் தனது சொந்த பாணியைக் கண்டறிய வேண்டும், "அவரது" குரல் மற்றும் அவரது சொந்த விளக்கக்காட்சியைக் கண்டறிய வேண்டும். பொருள். இதுவும் சிரமம்தான். கேட்போருக்கு சுவாரஸ்யமாகவும் அசலாகவும் இருக்க, ஒரு பொழுதுபோக்காளர் தனது நடிப்பில் தனித்துவமான ஒன்றைக் கண்டறிய வேண்டும்.

மூன்றாவதாக, மேடைக்கான படைப்புகளின் வடிவம் கிளாசிக்கல் அல்லது நாட்டுப்புற இசையிலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டது. ஒரு பாப் பாடல் ஒரு எளிய இசை வடிவம் கொண்டது, பெரும்பாலும் ஒரு வசனம். மறக்கமுடியாத வடிவம் மற்றும் அடிக்கடி திரும்பத் திரும்பச் சொல்லப்படும் மையக்கருத்து ஆகியவை காதுகளால் எளிதாகவும் எளிமையாகவும் உணரப்படுகின்றன, மேலும் அவை பார்வையாளர்களின் பரந்த பார்வையாளர்களிடையே மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன.

பாப் இசைக்கு இடையேயான மற்றொரு வித்தியாசம் பாடும் பாணியாகும், இது பெரும்பாலும் பேசும் மொழியை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது கல்விப் பாடலில் வழக்கம் போல் அனைத்து வார்த்தைகளையும் பாடாமல். வெவ்வேறு குரல் பாணிகளைக் கலப்பதில் மிகவும் நேர்த்தியான கோடுகள் உள்ளன, அவை தொழில்நுட்பக் கண்ணோட்டத்தில் செயல்படுவது மிகவும் கடினம். எடுத்துக்காட்டாக, பெல் கான்டோ ஆபரேடிக் நுட்பத்தில் அடிக்கடி கூர்மையான பாய்ச்சல்கள் மற்றும் பாடல் பதிவேடுகளில் விரைவான மாற்றங்கள் இல்லை, இது பாப் நுட்பத்தில் காணப்படுகிறது. இந்த நுட்பத்தை மாஸ்டர் செய்ய, பதிவேடுகளை மாற்றுவது கண்ணுக்கு தெரியாதது, நீங்கள் அதிகமாக பயிற்சி செய்ய வேண்டும், எனவே பாப் குரல் எளிதானது என்று நீங்கள் நினைக்கக்கூடாது.

எனவே, ஒருபுறம், பாப் குரல்கள் தேர்ச்சியின் சிக்கலான தன்மையில் தாழ்ந்ததாகத் தெரிகிறது மற்றும் தொழில்நுட்ப ரீதியாக எளிமையானது, ஏனெனில் அவை கேட்போருக்கு மிகவும் அணுகக்கூடிய கருத்துக்காகவும், அதே நேரத்தில் எளிமையாகவும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. மறுபுறம், இது எளிமை என்று அழைக்கப்படுவது மட்டுமே வெளிப்படையானது, ஏனென்றால் கலைஞர் ஒரு கிளாசிக்கல் பாடகர் போலவே தனது குரலைக் கட்டுப்படுத்த முடியும், அதே வழியில் பாடும் நுட்பத்தை நீண்ட நேரம் படித்து தேர்ச்சி பெற வேண்டும். . மேலும் நமது திறமையையும் திறமையையும் எப்படி பயன்படுத்துவது என்பது நம் ஒவ்வொருவரின் விருப்பமும், அது ரசனைக்குரிய விஷயம்.

சிறந்த முடிவுகளுக்கு, வாரத்திற்கு இரண்டு முறை வகுப்புகளுக்குச் செல்வது நல்லது. வேலை செய்யவில்லையா? நீங்கள் வாரத்திற்கு ஒரு முறை படிக்கலாம், பின்னர் காலக்கெடு நீட்டிக்கப்படும். ஒரு முக்கியமான நிகழ்வுக்கு முன், குரல் பாடங்களுக்கான வருகைகளின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்கலாம்.

எனக்கு செவியும் இல்லை, குரலும் இல்லை, பாப் குரல்கள் எனக்காக இல்லையா?

நான் நன்றாகப் பாடக் கற்றுக் கொள்ள எவ்வளவு நேரம் ஆகும்?

பதில் பல காரணிகளைப் பொறுத்தது: உங்களிடம் என்ன இயற்கையான திறன்கள் உள்ளன, உங்களுக்கு இசை அனுபவம் உள்ளதா, கல்வி, எவ்வளவு அடிக்கடி, எந்த வகையான இசையை நீங்கள் கேட்கிறீர்கள், எவ்வளவு விரைவாக தகவல்களை "கிராப்" செய்கிறீர்கள், நீங்கள் வீட்டில், கரோக்கியில் பாடுகிறீர்களா போன்றவை. . சோதனை பாடத்திற்கு வருவது நல்லது. ஆசிரியர் மூலத் தரவை ஆய்வு செய்து இந்தக் கேள்விக்கு இன்னும் துல்லியமாக பதிலளிப்பார்.

பாப் குரல் பாடங்களில் நீங்கள் என்ன கற்றுக் கொள்வீர்கள்?

குறிப்புகளுக்குள், தாளத்திற்குள் செல்லுங்கள்;

சரியான பாடும் சுவாசம்;

அழுத்தங்கள் மற்றும் அச்சங்களை அகற்றவும்;

பின்னணிப் பாடலுக்குப் பாடக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்;

மைக்ரோஃபோனைப் பயன்படுத்தவும்;

பாடல் படத்தின் மேடை உருவகம்;

பல்வேறு குரல் நுட்பங்களை மாஸ்டர் (சப்டோன், ஸ்ட்ரோபாஸ், வைப்ராடோ, ஃபால்செட்டோ, கலப்பு, பெல்டிங்...);

உங்கள் செயல்திறன் பாணியைக் கண்டறியவும்;

வெவ்வேறு பாணிகள் மற்றும் வகைகளின் படைப்புகளைக் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

பாப் குரல் பாடங்கள் எங்கு நடைபெறுகின்றன?

பாப் குரல் என்பது ஒலி பெருக்கி கருவிகளைக் கொண்ட ஒலிவாங்கியில் வேலை செய்வதோடு தொடர்புடைய ஒரு திசையாகும், எனவே தேவையான அனைத்து நவீன உபகரணங்களும் (மிக்சர்கள், ஸ்பீக்கர்கள், மைக்ரோஃபோன்கள்) பொருத்தப்பட்ட வகுப்பறைகளில் பாடங்கள் நடத்தப்படுகின்றன.

பாப் குரல் பாடங்கள் எவ்வாறு நடத்தப்படுகின்றன?

ஸ்டுடியோ தினமும் காலை 10 மணி முதல் இரவு 10 மணி வரை திறந்திருக்கும், எனவே உங்களுக்கு ஏற்ற போது வகுப்புகளில் கலந்து கொள்ளலாம். உங்கள் விருப்பத்தின் அடிப்படையில் நாங்கள் ஒரு அட்டவணையை உருவாக்குகிறோம். நீங்கள் குறிப்பிட்ட நாட்களையும் நேரத்தையும் சரிசெய்யலாம் அல்லது "மிதக்கும்" அட்டவணையை உருவாக்கலாம்.

ஒவ்வொரு மூன்று மாதங்களுக்கும் நாங்கள் அறிக்கை கச்சேரிகளை நடத்துகிறோம்.நீங்கள் விரும்பினால், நீங்கள் மேடையில் நிகழ்த்தலாம் மற்றும் பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் உங்கள் திறமைகளை வெளிப்படுத்தலாம்.

பாப் குரல் வகுப்புகளை கற்பிப்பது யார்?

எங்கள் குரல் ஸ்டுடியோவின் அனைத்து ஆசிரியர்களும் நாட்டின் சிறந்த பல்கலைக்கழகங்களில் உயர் குரல் கல்வி, மேடை அனுபவம் மற்றும் வெவ்வேறு திறன்களைக் கொண்ட குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுடன் பணிபுரியும் கற்பித்தல் அனுபவம் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளனர்.

ஆசிரியர்கள் தங்கள் பாடங்களில் சர்வதேச ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு முறைகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர், அதே போல் அவர்களின் சொந்த முன்னேற்றங்களும்.

பல்வேறு கருத்தரங்குகள் மற்றும் மாஸ்டர் வகுப்புகளில் கலந்துகொள்வதன் மூலம் ஆசிரியர்கள் தொடர்ந்து தங்கள் திறன்களை மேம்படுத்துகிறார்கள், மேலும் பல்வேறு அளவிலான போட்டிகளில் பங்கேற்கிறார்கள்.

பாப் பாடலை எவ்வாறு தொடங்குவது?

பாப் குரல்களைக் கற்கத் தொடங்க, 60 நிமிட சோதனைப் பாடத்திற்குப் பதிவு செய்யவும். நீங்கள் ஆசிரியரைப் பற்றி அறிந்து கொள்வீர்கள், பல்வேறு கேள்விகளைக் கேட்பீர்கள், மேலும் ஆசிரியரும் அவருடைய வழிமுறையும் உங்களுக்கு எவ்வளவு பொருத்தமானது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள முடியும்.

பாப் இசை ஒருபோதும் நிலையானதாக இல்லை: சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நாகரீகமாக இருந்தது, சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு "வரலாற்றின் குப்பைத் தொட்டிக்கு" செல்கிறது, கடந்த ஆண்டுகளின் ஹீரோக்கள் புதியவர்களால் மாற்றப்படுகிறார்கள், மேலும் ஒரு இலக்குக்கு அடிபணிந்தனர் - புகழ். சோவியத் ஒன்றியத்தின் காலத்தின் குரல் கலைக்கும் சோவியத்துக்கு பிந்தைய ரஷ்யாவில் "ஒலி உற்பத்தி" துறையில் சோதனைகளுக்கும் இடையிலான வேறுபாடு குறிப்பாக வேலைநிறுத்தம் செய்கிறது.

ஆனால் பாப் குரல்களைக் கற்பிப்பது ஒரு தீவிரமான விஷயம் மற்றும் விரைவான நாகரீகத்திற்கும் வெகுஜன கேட்போரின் ஆதரவிற்கும் பொருந்தாது. எங்கள் நகரத்தில் உள்ள இசைப் பள்ளிகள், ஸ்டுடியோக்கள் மற்றும் படைப்பாற்றல் சங்கங்களில், முதலில், குழந்தைகளுக்கு இசைக் குறியீடு மற்றும் பாடும் நுட்பங்கள் கற்பிக்கப்படுகின்றன - அதாவது, அனுபவம் வாய்ந்த ஆசிரியர்கள் குழந்தைகளுக்கு சரியான இசை ரசனையை வளர்க்கிறார்கள், மேலும் அவற்றை "திணிக்க" வேண்டாம். தயாரிப்பாளர்களை மகிழ்விப்பதற்காக அவர்கள் தங்கள் குரலை "விளம்பரப்படுத்த" முடியும்.

வகுப்புகளின் போது, ​​இளம் தனிப்பாடலாளர்கள், மற்றவற்றுடன், மேடைப் பயிற்சி, வரலாறு மற்றும் இசைக் கோட்பாடு ஆகியவற்றின் அடிப்படைகளை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள். இவை அனைத்தும், நிச்சயமாக, சிறுவர்கள் மற்றும் சிறுமிகளின் அழகியல் சுவை வடிவமைக்க உதவுகிறது. பாப் குரல் ஆரோக்கியத்தில் நன்மை பயக்கும், சுவாச அமைப்பை மேம்படுத்துகிறது மற்றும் நிச்சயமற்ற தன்மை மற்றும் சங்கடத்துடன் தொடர்புடைய சிக்கல்களை நீக்குகிறது.

குழந்தைகளில் குரல் சுவாசத்தை நிலைநிறுத்துவதற்கான பல பயிற்சிகள்

நல்ல, வலுவான, சரியான சுவாசம் குரல் பயிற்சியின் அவசியமான அங்கமாகும். எளிமையான மற்றும் மிகவும் அணுகக்கூடியவை பின்வருவன: “பம்ப்” - குழந்தை இல்லாத பலூனை உயர்த்துகிறது மற்றும் “காற்று” - மாணவர் காற்றின் வேகத்தை, திடீரென இருந்து சமமாக சித்தரிக்கிறார். நீங்கள் முழுமையாக மூச்சை வெளியேற்றும் வரை கற்பனை மெழுகுவர்த்தியை ஊதலாம் அல்லது மூச்சை வெளியேற்றுவதற்கும் உள்ளிழுப்பதற்கும் இடையில் சுருக்கமாக மூச்சைப் பிடித்துக் கொள்ளுங்கள்.

பாப் குரல்களின் அம்சங்கள்

பாப் இசை லேசான தன்மை, அணுகல் மற்றும் பல்வேறு இசை பாணிகளின் கலவையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு பாப் பாடலில் நீங்கள் ஜாஸ் மற்றும் நாட்டுப்புற மையக்கருத்துகளையும், பாப் மற்றும் ராக் இசையின் கூறுகளையும் அறியலாம். பாப் இசையின் உணர்வின் அணுகல், ஒலிகளின் திறந்த தன்மை மற்றும் இயல்பான தன்மையை உறுதி செய்கிறது. ஆனால் பாப் வகைகளில் பணியாற்றுவதற்கு பயிற்சி தேவையில்லை என்றும், அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ திறமையான நபர் பாடகராக முடியும் என்று நீங்கள் கருதக்கூடாது. கல்விப் பாடலைப் போலவே, பாப் பாடலில் நீங்கள் ஒலி ஆதரவு, சரியான நிலை, சிறப்பு சுவாசம் மற்றும் பாடும் திறன் இல்லாமல் செய்ய முடியாது. நுட்பங்களின் வரம்பு மிகவும் விரிவானது. ஒரு பாப் பாடகர் ஒரு கல்விப் பாடகர் அல்லது நாட்டுப்புற பாடகர் போன்ற நியதியால் கட்டுப்படுத்தப்படுவதில்லை. பாடகர் தனது அசல் ஒலி மற்றும் அவரது சொந்த நடிப்பு பாணியை தொடர்ந்து தேடுகிறார். ஒரு பாப் பாடகர் அடையாளம் காணக்கூடியதாகவும் பிரபலமாகவும் இருப்பதற்கான ஒரே வழி இதுதான். எனவே, பாப் பாணியில் பாடக் கற்றுக்கொள்வது பிரபலமடைவதைக் குறிக்காது. பாடகரின் மேடை உருவம் குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது - அவரது சிறப்பியல்பு கலை பாத்திரம். ஒரு அழகான பாப் குரல் உடனடியாக பிறக்காது. பார்வையாளர்களுடனான பாடகரின் உறவு வேறு எந்த கலைஞரைப் போலவே சிக்கலானதாகவும் முள்ளாகவும் இருக்கட்டும்.

என்ன வகையான மைக்ரோஃபோன் டைனமிக் என்று அழைக்கப்படுகிறது?

குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் இருவரும் பாப் குரல்களைப் பயிற்சி செய்கிறார்கள், கிட்டத்தட்ட அனைவரும் ஒரு முறையாவது மைக்ரோஃபோனைப் பயன்படுத்தியுள்ளனர். அவற்றில், டைனமிக் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. அவற்றின் அம்சம் என்ன? கச்சேரிகளில் பெரிய பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் நிகழ்த்துபவர்களுக்கு இதுபோன்ற மைக்ரோஃபோன் சிறந்த தேர்வாகக் கருதப்படுகிறது என்பதில் இருந்து ஆரம்பிக்கலாம். சாதனத்தின் உடல் மிகப்பெரியது, மேலும் இது வசதியாக வைத்திருக்கும் சிறப்பு ஏற்றத்தையும் கொண்டுள்ளது. அத்தகைய ஒலிவாங்கிகளின் வேலை அடிப்படையானது தூண்டல் மற்றும் ஒரு சவ்வு ஆகியவற்றின் கலவையாகும், இது உணர்திறன் உறுப்பு ஆகும். ஒலி சமிக்ஞை சவ்வு மற்றும் அதன் அதிர்வுகளின் செயல்பாட்டின் கீழ் சுருளின் மின்னழுத்தத்தை மாற்றுகிறது. இந்த வழக்கில், சுருள் ஒரு நிலையான காந்தப்புலத்தை அனுபவிக்கிறது.