அறிமுகம்

எது கிளாசிக் ஆகிறது? எழுதும் காலத்துக்கு மட்டுமல்ல சமகாலத்துக்குமான ஒன்று. ஆசிரியரும் அவரது சமகாலத்தவர்களும் காலமானார்கள், ஆனால் நாடகம் ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறது, அதில் உள்ள ஒன்று நம் அனுபவங்களுடன் எதிரொலிக்கிறது. கலை என்பது மனிதனுடன் தொடர்புடையது என்றும், குறிப்பிட்ட காலத்தின் சிறப்பியல்புகள் அல்ல, மன்னர்கள் மற்றும் குடிமக்கள் அல்ல, வணிகர்கள் அல்லது பிரபுக்களுடன் அல்ல என்று நம்பும் நாடக ஆராய்ச்சியாளர்களின் பார்வையை பல நாடக ஊழியர்கள் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள்.

கிளாசிக்ஸ் ஏற்கனவே சரியான நேரத்தில் நின்று விட்டது. ஒரு விதியாக, அவள் வாசிப்புகள், உறவுகள் மற்றும் விளக்கங்களின் கண்ணியமான வரலாற்றைக் கொண்டிருக்கிறாள். வருடங்கள், தசாப்தங்கள், நூற்றாண்டுகள் என்று அளவிடப்படும் தூரத்தில், ஒரு பாரம்பரிய படைப்பில் "தண்டு" மற்றும் "கிளைகள்" என்ன என்பது ஒரு நினைவுச்சின்னமாக ஒத்த மரத்துடன் ஒப்பிடும்போது, ​​​​வெவ்வேறு காலங்கள் வெவ்வேறு தருணங்களைத் தேர்ந்தெடுத்தாலும் தெளிவாகிறது. அதே வேலை.

கிளாசிக்ஸுக்குத் திரும்பினால், தெளிவற்ற காரணங்களுக்காக, செயல்திறன் வெற்றிபெறவில்லை என்றால், தோல்விக்கான காரணம் துல்லியமாக தயாரிப்பில் உள்ளது, நாடகத்தில் இல்லை என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்.

கிளாசிக்ஸ் நிச்சயமாக அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கும். "கடந்து செல்லும்" படைப்புகள் எழுதும் நேரத்தில் அவை எவ்வளவு காலப்போக்கில் இருந்தபோதிலும் அவற்றின் காலத்தைத் தக்கவைக்காது.

ஈ.வி. அட்டவணைகள்

இந்தப் பாடப் பணியின் நோக்கம், சமகால நாடகப் பிரமுகர்கள் மற்றும் நவீன தயாரிப்புகளில் ஈடுபட்டுள்ள நடிகர்கள் மற்றும் கிளாசிக்கல் படைப்புகளின் அணுகுமுறையைப் படிப்பதாகும்.

குறிக்கோள்கள்: நாடகத்தின் பகுப்பாய்வு A.N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி “எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம், அல்லது திவாலாகிவிடுவோம்”; தற்போதைய நாடகத் தொழிலாளர்கள் தற்போதைய நிலையில் கிளாசிக்கல் படைப்புகளுக்கு ஈர்க்கப்படுவதற்கான காரணங்களைக் கண்டறிதல்.

இந்த ஆராய்ச்சிப் பணியின் அறிவியல் புதுமை, பயன்படுத்தப்படும் தகவல்களின் ஆதாரங்களின் தன்மை மற்றும் அதன் விளக்கத்தின் முறைகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. வெளிப்படையான மற்றும் அறியப்படாத வாழ்க்கை வரலாற்று உண்மைகள்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் (1823 - 1886) ரஷ்ய நாடக ஆசிரியர், நாடக நபர். ஏப்ரல் 12 அன்று (பழைய பாணி - மார்ச் 31), 1823, மாஸ்கோவில் பிறந்தார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தந்தை இறையியல் அகாடமியில் ஒரு படிப்பை முடித்தார், ஆனால் சிவில் சேம்பரில் பணியாற்றத் தொடங்கினார், பின்னர் தனியார் வக்கீலில் ஈடுபட்டார். பரம்பரை பிரபுத்துவம் பெற்றது. சிறுவயதில் அவர் இழந்த தாய் கீழ்மட்ட மதகுருவாக இருந்து வந்தவர். நான் முறையான கல்வியைப் பெறவில்லை. நான் எனது குழந்தைப் பருவத்தையும் இளமையின் ஒரு பகுதியையும் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் மையத்தில் கழித்தேன். அவரது தந்தையின் பெரிய நூலகத்திற்கு நன்றி, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ரஷ்ய இலக்கியத்தை ஆரம்பத்தில் அறிந்தார் மற்றும் எழுதுவதில் ஒரு விருப்பத்தை உணர்ந்தார், ஆனால் அவரது தந்தை அவரை ஒரு வழக்கறிஞராக்க விரும்பினார். 1840 இல் 1 வது மாஸ்கோ ஜிம்னாசியத்தில் ஜிம்னாசியம் படிப்பில் பட்டம் பெற்ற பிறகு (1835 இல் சேர்ந்தார்), ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார், ஆனால் அவர் படிப்பை முடிக்கத் தவறிவிட்டார் (அவர் 1843 வரை படித்தார்). அவரது தந்தையின் வேண்டுகோளின் பேரில், அவர் நீதிமன்றத்தில் ஒரு எழுத்தாளரின் சேவையில் நுழைந்தார். 1851 வரை மாஸ்கோ நீதிமன்றங்களில் பணியாற்றினார்; முதல் சம்பளம் மாதத்திற்கு 4 ரூபிள், சிறிது நேரம் கழித்து அது 15 ரூபிள் ஆக அதிகரித்தது. 1846 வாக்கில், ஒரு வணிகரின் வாழ்க்கையிலிருந்து பல காட்சிகள் ஏற்கனவே எழுதப்பட்டுள்ளன, மேலும் "தி இன்சல்வென்ட் டெப்டர்" என்ற நகைச்சுவை உருவானது (பிற ஆதாரங்களின்படி, நாடகம் "குடும்ப மகிழ்ச்சியின் படம்" என்று அழைக்கப்பட்டது; பின்னர் - "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்"). இந்த நகைச்சுவைக்கான ஓவியங்கள் மற்றும் "ஒரு ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" கட்டுரை 1847 இல் "மாஸ்கோ நகர பட்டியல்" இதழ்களில் ஒன்றில் வெளியிடப்பட்டது. உரையின் கீழ் "A.O" என்ற எழுத்துக்கள் இருந்தன. மற்றும் "டி.ஜி.", அதாவது ஏ. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் அவருக்கு ஒத்துழைப்பை வழங்கிய மாகாண நடிகர் டிமிட்ரி கோரேவ். ஒத்துழைப்பு ஒரு காட்சிக்கு அப்பால் செல்லவில்லை, பின்னர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு பெரும் சிக்கலை ஏற்படுத்தியது, ஏனெனில் இது வேறொருவரின் இலக்கியப் படைப்புகளை கையகப்படுத்தியதாக குற்றம் சாட்ட அவரது தவறான விருப்பங்களுக்கு ஒரு காரணத்தை அளித்தது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் இலக்கியப் புகழ் "நம்முடைய மக்கள் - எண்ணிடுவோம்!" என்ற நகைச்சுவை மூலம் அவருக்குக் கிடைத்தது. (அசல் தலைப்பு - "திவாலானது"), 1850 இல் வெளியிடப்பட்டது. நாடகம் என்.வி.யிடம் இருந்து ஒப்புதல் அளிக்கும் பதில்களைத் தூண்டியது. கோகோல், ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவா. நகைச்சுவை மேடையில் அரங்கேற தடை விதிக்கப்பட்டது, செல்வாக்கு மிக்க மாஸ்கோ வணிகர்கள், தங்கள் முழு வகுப்பினரால் புண்படுத்தப்பட்டு, "முதலாளி" க்கு புகார் அளித்தனர். மற்றும் ஆசிரியர் சேவையிலிருந்து நீக்கப்பட்டார் மற்றும் நிக்கோலஸ் I இன் தனிப்பட்ட உத்தரவின் பேரில் பொலிஸ் மேற்பார்வையின் கீழ் வைக்கப்பட்டார் (அலெக்சாண்டர் II இன் அணுகலுக்குப் பிறகுதான் மேற்பார்வை நீக்கப்பட்டது). நாடகம் 1861 இல் மட்டுமே மேடையில் அனுமதிக்கப்பட்டது. 1853 இல் தொடங்கி 30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகங்கள் மாஸ்கோ மாலி மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி திரையரங்குகளில் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு சீசனிலும் தோன்றின.

1856 முதல், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகைக்கு நிரந்தர பங்களிப்பாளராக ஆனார். 1856 ஆம் ஆண்டில், கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாவிச்சின் எண்ணங்களின்படி, தொழில்துறை மற்றும் உள்நாட்டு உறவுகளில் ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளைப் படிக்கவும் விவரிக்கவும் சிறந்த எழுத்தாளர்களின் வணிகப் பயணம் நடந்தபோது, ​​​​ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மேல் பகுதிகளிலிருந்து வோல்காவின் ஆய்வை எடுத்துக் கொண்டார். கீழ்ப்பகுதிக்கு. 1859 இல், கவுண்ட் ஜி.ஏ. குஷெலெவ்-பெஸ்போரோட்கோ, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் இரண்டு தொகுதிகள் வெளியிடப்பட்டன. இந்த வெளியீடு டோப்ரோலியுபோவ் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு வழங்கிய புத்திசாலித்தனமான மதிப்பீட்டிற்கு காரணமாக அமைந்தது மற்றும் "இருண்ட இராச்சியத்தின்" ஒரு கலைஞராக அவரது புகழைப் பெற்றது. 1860 ஆம் ஆண்டில், "தி இடியுடன் கூடிய மழை" அச்சில் வெளிவந்தது, இது டோப்ரோலியுபோவின் கட்டுரையைத் தூண்டியது ("இருண்ட இராச்சியத்தில் ஒளியின் கதிர்").

60 களின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பிரச்சனைகளின் வரலாற்றை எடுத்துக் கொண்டார் மற்றும் கோஸ்டோமரோவுடன் கடிதப் பரிமாற்றத்தில் நுழைந்தார். 1863 ஆம் ஆண்டில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு உவரோவ் பரிசு வழங்கப்பட்டது மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். 1866 ஆம் ஆண்டில் (பிற ஆதாரங்களின்படி - 1865 இல்) அவர் மாஸ்கோவில் ஒரு கலை வட்டத்தை உருவாக்கினார், இது பின்னர் பல திறமையான நபர்களை மாஸ்கோ அரங்கிற்கு வழங்கியது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வீட்டிற்கு ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவ், டி.வி. கிரிகோரோவிச், ஐ.எஸ். துர்கனேவ், ஏ.எஃப். பிசெம்ஸ்கி, எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, ஐ.ஈ. துர்ச்சனினோவ், பி.எம். சடோவ்ஸ்கி, எல்.பி. கோசிட்ஸ்காயா-நிகுலினா, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, கிரிகோரோவிச், எம்.இ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஐ.எஸ். துர்கனேவ், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, சடோவ்ஸ்கி, எம்.என். எர்மோலோவா, ஜி.என். ஃபெடோடோவா. ஜனவரி 1866 முதல் அவர் மாஸ்கோ ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் திறமைத் துறையின் தலைவராக இருந்தார். 1874 இல் (பிற ஆதாரங்களின்படி - 1870 இல்) ரஷ்ய நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள் சங்கம் உருவாக்கப்பட்டது, அதில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அவர் இறக்கும் வரை நிரந்தர தலைவராக இருந்தார். இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்தின் கீழ் 1881 இல் நிறுவப்பட்ட "நாடக நிர்வாகத்தின் அனைத்து பகுதிகளிலும் ஒழுங்குமுறைகளை திருத்துவதற்கான" கமிஷனில் பணிபுரிந்த அவர், கலைஞர்களின் நிலையை கணிசமாக மேம்படுத்தும் பல மாற்றங்களைச் செய்தார்.

1885 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் திறமைத் துறையின் தலைவராகவும், நாடகப் பள்ளியின் தலைவராகவும் நியமிக்கப்பட்டார். அவரது நாடகங்கள் பாக்ஸ் ஆபிஸில் சிறப்பாக செயல்பட்ட போதிலும், 1883 ஆம் ஆண்டில் பேரரசர் மூன்றாம் அலெக்சாண்டர் அவருக்கு 3 ஆயிரம் ரூபிள் வருடாந்திர ஓய்வூதியத்தை வழங்கினார் என்ற போதிலும், நிதி சிக்கல்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை விட்டுவிடவில்லை. அவரது உடல்நிலை அவர் தனக்காக வகுத்த திட்டங்களை நிறைவேற்றவில்லை. தீவிர வேலை விரைவாக உடலை சோர்வடையச் செய்தது; ஜூன் 14 (பழைய பாணி - ஜூன் 2) 1886 ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது கோஸ்ட்ரோமா தோட்டத்தில் ஷ்செலிகோவோவில் இறந்தார். எழுத்தாளர் அங்கு அடக்கம் செய்யப்பட்டார், இறுதிச் சடங்கிற்கான அமைச்சரவைத் தொகையிலிருந்து இறையாண்மை 3,000 ரூபிள் வழங்கியது, விதவை, அவளுடைய 2 குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து, 3,000 ரூபிள் ஓய்வூதியம், மூன்று மகன்கள் மற்றும் ஒரு மகளை வளர்ப்பதற்காக ஆண்டுக்கு 2,400 ரூபிள் வழங்கப்பட்டது.

எழுத்தாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, மாஸ்கோ டுமா மாஸ்கோவில் A.N என்ற பெயரில் ஒரு வாசிப்பு அறையை நிறுவியது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. மே 27, 1929 அன்று, மாலி தியேட்டருக்கு முன்னால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னம் திறக்கப்பட்டது (சிற்பி என்.ஏ. ஆண்ட்ரீவ், கட்டிடக் கலைஞர் ஐ.பி. மாஷ்கோவ்).

47 நாடகங்களின் ஆசிரியர் (மற்ற ஆதாரங்களின்படி - 49), வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர், இட்டாலோ ஃபிராஞ்சி, தியோபால்டோ சிகோனி, கார்லோ கோல்டோனி, ஜியாகோமெட்டி, மிகுவல் டி செர்வாண்டஸ் ஆகியோரின் மொழிபெயர்ப்பு. படைப்புகளில் நகைச்சுவைகள் மற்றும் நாடகங்கள் உள்ளன: "ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" (1847), "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்!" (அசல் தலைப்பு - "திவால்"; 1850; நகைச்சுவை), "ஏழை மணமகள்" (1851; நகைச்சுவை), "உங்கள் சொந்த சறுக்கு வண்டியில் உட்கார வேண்டாம்" (1852), "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" (1854), "டான் நீங்கள் விரும்பியபடி வாழ வேண்டாம்" (1854), "வேறொருவரின் விருந்தில் ஒரு ஹேங்கொவர் உள்ளது" (1855, நகைச்சுவை), "லாபமான இடம்" (1856, நகைச்சுவை), பால்சமினோவ் பற்றிய முத்தொகுப்பு (1857 - 1861), " மதிய உணவுக்கு முன் பண்டிகை உறக்கம்" (1857), "தன்மையில் ஒத்துப்போகவில்லை" (1858), "மழலையர் பள்ளி" (1858-1859), "தி இடியுடன் கூடிய மழை" (1859-1860, நாடகம்), "ஒரு பழைய நண்பர் இருவரை விட சிறந்தவர் புதியவை" (1860), "உங்கள் சொந்த நாய்கள் சண்டையிடுகின்றன, வேறொருவரைத் துன்புறுத்தாதீர்கள்" (1661) , "கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின்-சுகோருக்" (1861, 2வது பதிப்பு 1866; வரலாற்று நாடகம்), "மினின்" (1862, வரலாற்றுக் கதை ), "ஹார்ட் டேஸ்" (1863), "ஜோக்கர்ஸ்" (1864), "வோவோடா" ( 1864, 2வது பதிப்பு 1885; வரலாற்று நாடகம்), "தி அபிஸ்" (1865-1866), "டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி" ( 1866; வரலாற்று நாடகம்), "துஷினோ" (1866-1867; வரலாற்று நாடகம்), "வாசிலிசா மெலண்டியேவா" "(1867, சோகம்), "ஒவ்வொரு அறிவாளிக்கும் எளிமை போதும்" (1868, நகைச்சுவை), "சூடான இதயம்" (1868 -1869), "பைத்தியம் பணம்" (1869-1870), "காடு" (1870-1871), "எல்லாம் பூனைக்கு இல்லை" (1871), "ஒரு பைசா கூட இல்லை, திடீரென்று அது அல்டின்" (1872) , "தி ஸ்னோ மெய்டன்" (1873; விசித்திரக் கதை, ஓபரா எழுதிய N.A. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்), "லேட் லவ்" (1874), "லேபர் ரொட்டி" (1874), "ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி" (1875), "பணக்கார மணமகள்" (1876), "உண்மை நல்லது, மகிழ்ச்சி சிறந்தது" (1877) , " தி மேரேஜ் ஆஃப் பெலுகின்" (1878; N.Ya. Solovyov உடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது), "The Last Victim" (1878), "The Dowry" (1878-1879), "The Good Master" (1879), " இதயம் ஒரு கல் அல்ல" (1880) , "காட்டுமிராண்டி" (1880; N.Ya. Solovyov உடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது), "அடிமைப் பெண்கள்" (1881), "வியாபாரத்தின் வாசலில்" (1881; இணைந்து எழுதப்பட்டது N.Ya. Solovyov), "அது பிரகாசிக்கிறது, ஆனால் வெப்பமடையவில்லை" (1881; N.Ya. Solovyov உடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது), "திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள்" (1882), "குற்றம் இல்லாத குற்றவாளி" (1884), "அழகான மனிதன் " (1888), "இந்த உலகில் இல்லை" (1885; ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கடைசி நாடகம், எழுத்தாளர் இறப்பதற்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு வெளியிடப்பட்டது); செர்வாண்டஸின் பத்து "இடைவெளிகள்", ஷேக்ஸ்பியரின் நகைச்சுவை "தி டேமிங் ஆஃப் தி வேவார்ட்", "ஆண்டனி மற்றும் கிளியோபாட்ரா" (மொழிபெயர்ப்பு வெளியிடப்படவில்லை), கோல்டோனியின் நகைச்சுவை "தி காபி ஹவுஸ்", பிராங்கின் நகைச்சுவை "தி கிரேட் பேங்கர்", ஜியாகோமெட்டியின் நாடகம் "குற்றவாளி குடும்பம்".

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "நாங்கள் எங்கள் சொந்த மக்களாக இருப்போம்" நவீன வாசகருக்கு மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. நாடகத்தில், ஆசிரியர், அவரது பண்பு நகைச்சுவையுடன், வணிகச் சூழலை அதன் பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் அபிலாஷைகளுடன் விவரிக்கிறார். படைப்பின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் குறுகிய மனப்பான்மை மற்றும் திமிர்பிடித்தவர்கள், பிடிவாதமானவர்கள் மற்றும் குறுகிய பார்வை கொண்டவர்கள். நாடகத்தில் வரும் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் உன்னிப்பாக கவனிக்கப்பட வேண்டியவை.

சாம்சன் சிலிச் போல்ஷோவ், ஒரு வணிகர், குடும்பத் தலைவர், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவரது நிதி விவகாரங்களில் அக்கறை கொண்டவர். அவர் அறியாமை மற்றும் சுயநலவாதி, இந்த குணங்கள் தான் அவர் மீது ஒரு கொடூரமான நகைச்சுவையாக விளையாடியது. அவரது மனைவி, அக்ராஃபெனா கோண்ட்ரடீவ்னா, ஒரு பொதுவான வணிகரின் மனைவி. கல்வியறிவு இல்லாததால், அவள் தன்னைப் பற்றி மிக உயர்ந்த எண்ணத்தைக் கொண்டிருக்கிறாள். Agrafena Kondratyevna வியக்கத்தக்க பழமையான வாழ்க்கையை நடத்துகிறார். அவள் எதைப் பற்றியும் கவலைப்படுவதில்லை, அன்றாட யதார்த்தத்தை எப்படியாவது பன்முகப்படுத்த முயற்சிக்கவில்லை. அவள் அழுத்தமான, அன்றாட பிரச்சனைகளுடன் மட்டுமே வாழ்கிறாள்.

மகள் ஒலிம்பியாடா சாம்சோனோவ்னா அல்லது லிபோச்ச்கா மிகவும் வேடிக்கையானவர். அவள் மோசமாக வளர்ந்தவள், படிக்காதவள், ஒழுங்காக நடனமாடத் தெரியாதவள். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவள் மிகவும் இலாபகரமான மணமகனுக்குத் தகுதியானவள் என்று உறுதியாக நம்புகிறாள். ஒரு உன்னத மனிதரை திருமணம் செய்து கொள்ள வேண்டும் என்ற தனது விருப்பத்தைப் பற்றி லிபோச்ச்காவின் தர்க்கம் குறிப்பாக வேடிக்கையானது மற்றும் அபத்தமானது. லிபோச்ச்கா இறுதியில் திருமணம் செய்து கொள்ளும் எழுத்தர் லாசர் எலிசரிச் போட்கலியுசின், சுயநலவாதி, சுயநலவாதி, வணிகர் வோல்டோவுக்கு அவருக்கு சிறிதளவு நன்றியும் இல்லை, போட்கலியுசின், எல்லாவற்றிற்கும் கடன்பட்டவர் என்று ஒருவர் சொல்லலாம். Podkhalyuzin எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக தனது சொந்த நபரை மதிக்கிறார். இதன் விளைவாக, அவர் தனக்கு மிகவும் முக்கியமானதை அடைகிறார்.

மீதமுள்ள எழுத்துக்கள் ஆசிரியரால் வரையப்பட்ட வணிகர் வாழ்க்கையின் படத்தைப் பூர்த்தி செய்கின்றன. கதாபாத்திரங்களில் கலகலப்பான மேட்ச்மேக்கர் உஸ்டினியா நவுமோவ்னா, மற்றும் வழக்கறிஞர் சிசோய் சைச் ரிஸ்போஜென்ஸ்கி, மற்றும் வீட்டுக்காப்பாளர் ஃபோமினிஷ்னா மற்றும் போல்ஷோவ்ஸ் வீட்டில் பணியாற்றிய சிறுவன் திஷ்கா ஆகியோர் உள்ளனர். நாடகத்தில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் சமமாக பழமையானவை; அன்றாட, அன்றாட தேவைகளை வழங்குவதே அவர்களுக்கு இறுதி கனவு.

இந்த நாடகத்தில் "தந்தைகள்" மற்றும் "குழந்தைகள்" இடையேயான உறவு சுவாரஸ்யமானது. படைப்பின் ஆரம்பத்தில், வாசகருக்கு லிபோச்ச்காவிற்கும் அவரது தாயாருக்கும் இடையிலான சண்டையைக் கவனிக்க வாய்ப்பு கிடைக்கிறது. மகள் கொஞ்சமும் மரியாதை காட்டுவதில்லை. லிபோச்ச்கா எளிமையாகவும் வெளிப்படையாகவும் கூறுகிறார்: “அதனால்தான் கடவுள் உங்களை புகார் செய்யப் படைத்தார். நீங்கள் எனக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவர் அல்ல!"

லிபோச்ச்கா தனது தாயை விட மிகவும் படித்தவர் மற்றும் படித்தவர் என்று உறுதியாக நம்புகிறார். நிச்சயமாக, வெளியில் இருந்து இத்தகைய அறிக்கைகள் குறிப்பாக வேடிக்கையானவை. Lipochka ஆணவத்துடன் கூறுகிறார்: "... நீங்களே, நேர்மையாக இருக்க, நீங்கள் எதற்காகவும் வளர்க்கப்படவில்லை." பின்னர் அவள் பெருமையுடன் பெருமை பேசுகிறாள்: “நான் வளர்ந்து மதச்சார்பற்ற தொனியைப் பார்த்தேன், மற்றவர்களை விட நான் மிகவும் படித்தவள் என்பதை நான் காண்கிறேன். நான் ஏன் உன் முட்டாள்தனத்தில் ஈடுபட வேண்டும்!”

Lipochka மற்றும் அவரது தாயார் இடையே ஒரு சண்டையின் போது, ​​அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் பொருத்தமற்ற பண்புகளை பரிமாறிக்கொள்கிறார்கள். இருப்பினும், பின்னர் அவர்கள் உருவாக்குகிறார்கள். இதன் விளைவாக, Agrafena Kondratyevna மரகதங்களுடன் வளையல்களை வாங்குவதாக உறுதியளிக்கிறார். இது குறித்து, அவர்களுக்கு இடையே முழுமையான உடன்பாடு நிலவுகிறது. அத்தகைய காட்சி எதைக் குறிக்கும்? பெரியவர்களுக்கு மரியாதை போன்ற ஒரு தரத்தை Lipochka முற்றிலும் இல்லாதவர். அவள் தாய், தந்தையை அலட்சியப்படுத்துகிறாள். லிபோச்ச்கா தன்னைப் பற்றி மட்டுமே நினைக்கிறார். அவள் குட்டி மற்றும் முட்டாள் லிபோச்ச்கா இந்த நாடகத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள குடும்ப சூழ்நிலையுடன் முழுமையாக ஒத்துப்போகிறாள்.

"தந்தைகள்" தங்கள் "குழந்தைகளை" முழுமையான அலட்சியத்துடன் நடத்துகிறார்கள். வணிகர் போல்ஷோவின் மகள் மூலதனத்தை அதிகரிப்பதற்கான ஒரு வழிமுறை மட்டுமே. ஆரம்பத்தில், அவர் தனது மகளை பணக்காரர் ஒருவருக்கு திருமணம் செய்து வைக்க விரும்புகிறார். பின்னர், வணிகர் ஒரு நிதி சாகசத்துடன் வரும்போது, ​​​​அவரைச் சுற்றியுள்ள அனைவரின் பார்வையிலும் திவாலானவராகத் தோன்ற அனுமதிக்கிறார், உண்மையில் ஒரு செல்வந்தராக இருக்கும்போது, ​​​​போட்கலியுசின் லிபோச்ச்காவின் வருங்கால மனைவியாகிறார்.

அவரது மகளைப் பொறுத்தவரை, வணிகர் ஒரு உண்மையான கொடுங்கோலன் போல் தெரிகிறது. அவர் லிபோச்ச்காவை பூட்டி வைத்துள்ளார், பின்னர் தனது சொந்த விருப்பப்படி அவளை விட்டுவிடுகிறார். மிகவும் நம்பிக்கையுடன் தனது மகளைப் பற்றி கூறுகிறார்: "நான் யாரைக் கட்டளையிடுகிறேனோ, அவர் திருமணம் செய்துகொள்வார், என் குழந்தை: நான் அதை கஞ்சியுடன் சாப்பிட விரும்புகிறேன், நான் வெண்ணெய் கறக்க விரும்புகிறேன்." மகள் மீதான இந்த அணுகுமுறை பின்னர் முடிவுகளை உருவாக்குகிறது. லிபோச்ச்கா போதா-லியுசினின் மனைவியாகிறார், இதற்கு நன்றி அவர் தனது தந்தையின் சக்தியிலிருந்து தப்பிக்கிறார். மேலும் அவர் தனது வயதான தந்தையிடம் இரக்கத்தையோ இரக்கத்தையோ காட்ட விரும்பவில்லை. பெரியவர் போட்கலியுசின் மற்றும் லிபோச்ச்காவை உரையாற்றுகிறார்: "எனக்கு உதவுங்கள், குழந்தைகளே, எனக்கு உதவுங்கள்!" அதற்கு பதிலளிக்கும் விதமாக அவர் உறுதிமொழிகளைக் கேட்கிறார்: “சரி, அன்பே, நாங்கள் ஒன்றும் இல்லாமல் இருக்க முடியாது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாங்கள் ஒருவிதமான பிலிஸ்டைன்கள் அல்ல. அதே நேரத்தில், லிபோச்ச்கா தனது தந்தையை நிந்திக்கிறார்: “நான் உன்னுடன் வாழ்ந்தேன், அன்பே, எனக்கு இருபது வயது வரை - நான் உலகத்தைப் பார்த்ததில்லை. சரி, பணத்தைத் தந்துவிட்டு மீண்டும் பருத்தி ஆடைகளை அணியச் செல்லுமாறு உத்தரவிடுவீர்களா?”

"குழந்தைகளின்" இத்தகைய அறிக்கைகள் தங்களைத் தாங்களே பேசுகின்றன. Podkhalyuzin மற்றும் அவரது மனைவி கடன் பொறியில் இருந்து தங்கள் தந்தைக்கு உதவ விரும்பவில்லை, முதியவர் அத்தகைய மோசமான சூழ்நிலையில் இருக்கிறார் என்பதில் அவர்கள் முற்றிலும் அலட்சியமாக உள்ளனர்.

"எங்கள் மக்கள் - எண்ணப்படுவோம்" நாடகம் ஆன்மீகமற்ற மக்களின் உலகத்தைக் காட்டுகிறது, அதில் ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த சட்டங்களின்படி வாழ்கிறார்கள். மேலும் "குழந்தைகள்", வளர்ந்து, வாழ்க்கையைப் பற்றிய "தந்தைகளின்" அணுகுமுறையை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள், எனவே எதிர்காலத்தில் என்ன செய்வது என்பது பற்றி அவர்களுக்கு சிறிதும் சந்தேகம் இல்லை.

நாடக ஆசிரியர் தனது நகைச்சுவைகளுக்கான பல கதைகளை கண்டுபிடிக்கவில்லை, ஆனால் அவற்றை நேரடியாக வாழ்க்கையிலிருந்து எடுத்தார். சொத்து தகராறுகள், தவறான திவால் வழக்குகள் மற்றும் பரம்பரை தொடர்பான மோதல்கள் கருதப்படும் மாஸ்கோ நீதிமன்றங்களில் பணியாற்றிய அனுபவம் பயனுள்ளதாக இருந்தது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி, இதையெல்லாம் தனது நாடகங்களின் பக்கங்களுக்கு மாற்றியதாகத் தெரிகிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 களின் இறுதியில் நாடக ஆசிரியர் எழுதிய "திவாலானது" என்ற நகைச்சுவை நாடகம், வணிகர்களின் வாழ்க்கையின் அடர்த்தியிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட இந்த நகைச்சுவைகளில் ஒன்றாகும். இது 1850 இல் "Moskvityanin" இதழில் "எங்கள் மக்கள் - எண்ணப்படுவோம்!" என்ற தலைப்பில் வெளியிடப்பட்டது. மற்றும் இளம் எழுத்தாளருக்கு தகுதியான புகழைக் கொண்டு வந்தது.

நகைச்சுவையின் கதைக்களம் கடந்த நூற்றாண்டில் வணிகர்களிடையே மிகவும் பொதுவான மோசடி வழக்கை அடிப்படையாகக் கொண்டது: ஒரு பணக்கார வணிகரான சாம்சன் சிலிச் போல்ஷோவ், மற்ற வணிகர்களிடமிருந்து ஒரு பெரிய தொகையை கடன் வாங்கினார், அதைத் திருப்பித் தர விரும்பவில்லை, மேலும் அறிவித்தார். திவால். மேலும் அவர் தனது சொத்துக்கள் அனைத்தையும் ஒரு "உண்மையுள்ள மனிதர்" - எழுத்தர் லாசர் போட்கலியுசின் பெயருக்கு மாற்றினார், அவருக்கு, அதிக நம்பிக்கை மற்றும் மன அமைதிக்காக, அவர் தனது மகள் லிபோச்ச்கா, ஒலிம்பியாடா சாம்சோனோவ்னாவை திருமணம் செய்து கொண்டார்.

திவாலான கடனாளி போல்ஷோவ் சிறைக்கு (கடன் குழி) அனுப்பப்படுகிறார், ஆனால் சாம்சன் சிலிச் தனது மகளும் மருமகனும் பெறப்பட்ட சொத்திலிருந்து அவருக்கு ஒரு சிறிய தொகையை வழங்குவார்கள், மேலும் அவர் விடுவிக்கப்படுவார் என்பதில் உறுதியாக உள்ளார். இருப்பினும், போல்ஷோவ் விரும்பும் விதத்தில் நிகழ்வுகள் உருவாகவில்லை: லிபோச்ச்கா மற்றும் போட்கலியுசின் ஒரு பைசா கூட செலுத்தவில்லை, மேலும் ஏழை போல்ஷோவ் சிறைக்குச் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

இந்த சதித்திட்டத்தில் சுவாரஸ்யமான அல்லது பொழுதுபோக்கு எதுவும் இல்லை என்று தோன்றுகிறது: ஒரு மோசடி செய்பவர் மற்றொரு மோசடி செய்பவரை ஏமாற்றினார். ஆனால் நகைச்சுவை சுவாரஸ்யமானது அதன் சிக்கலான சதி காரணமாக அல்ல, ஆனால் வாழ்க்கையின் உண்மையின் காரணமாக, இது எனக்கு தோன்றுகிறது, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அனைத்து படைப்புகளுக்கும் அடிப்படையாக அமைகிறது. நகைச்சுவையின் அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் எவ்வளவு துல்லியமாகவும் யதார்த்தமாகவும் வரையப்பட்டுள்ளன! உதாரணமாக போல்ஷோவை எடுத்துக்கொள்வோம். இது ஒரு முரட்டுத்தனமான, அறியாத மனிதன், ஒரு உண்மையான கொடுங்கோலன். எல்லோருக்கும் கட்டளையிடவும், எல்லாவற்றுக்கும் பொறுப்பாளராகவும் பழகியவர். சாம்சன் சிலிச் தனது மகளை போட்கலியுசினை திருமணம் செய்து கொள்ளுமாறு கட்டளையிடுகிறார், அவளுடைய விருப்பத்தை முற்றிலும் புறக்கணித்தார்: “ஒரு முக்கியமான விஷயம்! முதுமையில் அவள் இசைக்கு என்னால் ஆட முடியாது. நான் யாருக்காகக் கட்டளையிடுகிறேனோ, அவர் அவருக்காகப் போவார். என் மூளைக் குழந்தை: நான் அதை கஞ்சியுடன் சாப்பிட விரும்புகிறேன், நான் வெண்ணெய் கறக்க விரும்புகிறேன் ..." போல்ஷோவ் கீழே இருந்து தொடங்கினார், "ஆடுகளில் வர்த்தகம்"; ஒரு குழந்தையாக, அவர் "ஜப்ஸ்" மற்றும் "தலையில் அறைந்து" தாராளமாக வெகுமதி பெற்றார், ஆனால் இப்போது அவர் பணத்தை சேமித்து, ஒரு வியாபாரி ஆனார் மற்றும் ஏற்கனவே அனைவரையும் திட்டி, வற்புறுத்துகிறார். நிச்சயமாக, கடுமையான "வாழ்க்கைப் பள்ளி" அவருக்கு தனது சொந்த வழியில் கல்வி கற்பித்தது: அவர் முரட்டுத்தனமாகவும், சமயோசிதமாகவும், மோசடி செய்பவராகவும் ஆனார். ஆனால் நாடகத்தின் முடிவில், அவர் சில அனுதாபங்களையும் தூண்டுகிறார், ஏனென்றால் அவர் தனது சொந்த மகளால் கொடூரமாக காட்டிக் கொடுக்கப்பட்டார் மற்றும் அவர் மிகவும் நம்பிய "அவரது" மனிதனால் ஏமாற்றப்பட்டார் - Podkhalyuzin!

பொட்கலியுசின் போல்ஷோவை விட பெரிய மோசடி செய்பவர். அவர் உரிமையாளரை ஏமாற்றுவது மட்டுமல்லாமல், முதலில் அவரை திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்பாத லிபோச்சாவின் ஆதரவையும் வென்றார். இது ஒரு "புதிய" போல்ஷோவ் போன்றது, இன்னும் சிடுமூஞ்சித்தனமான மற்றும் திமிர்பிடித்தவர், புதிய நேரத்தின் நன்மைகளுக்கு ஏற்ப - லாபத்தின் நேரம். ஆனால் நாடகத்தில் முந்தைய கதாபாத்திரங்களுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்ட மற்றொரு பாத்திரம் உள்ளது. இது சிறுவன் திஷ்கா. அவர் இன்னும் "கோஃபர்" ஆக பணியாற்றுகிறார், ஆனால் சிறிது சிறிதாக, சிறிது சிறிதாக, அவர் தனது மூலதனத்தை சேகரிக்கத் தொடங்குகிறார், மேலும் காலப்போக்கில், வெளிப்படையாக, அவர் "புதிய" போட்கலியுசினாக மாறுவார்.

கலவை

1846 முதல் 1849 வரை ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பணியாற்றிய "நாங்கள் எங்கள் சொந்த மக்களை எண்ணுவோம்" என்ற நாடகம் இளம் நாடக ஆசிரியரின் அறிமுகமானது. படைப்பின் அசல் தலைப்பு, "திவாலானது", நாடகத்தின் கதைக்களத்தைப் பற்றிய ஒரு கருத்தை அளிக்கிறது. அதன் முக்கிய கதாபாத்திரம், கடினமான வணிகர் போல்ஷோவ், ஒரு அசாதாரண மோசடியை கருத்தரித்து நடத்துகிறார். அவர் திவாலானதாக அறிவிக்கிறார், உண்மையில் அவர் இல்லை என்றாலும்.

இந்த ஏமாற்றத்திற்கு நன்றி, போல்ஷோவ் இன்னும் பணக்காரர் ஆக எதிர்பார்க்கிறார். ஆனால் அவர் அதை தனியாக கையாள முடியாது, மற்றும் எழுத்தர் Podkhalyuzin அவரது விவகாரங்கள் மாநில நன்கு தெரியும். முக்கிய கதாபாத்திரம் எழுத்தரை தனது கூட்டாளியாக ஆக்குகிறது, ஆனால் ஒரு விஷயத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளவில்லை - பொட்கலியுசின் போல்ஷோவை விட பெரிய மோசடி செய்பவர். இதன் விளைவாக, அனுபவம் வாய்ந்த வணிகர், முழு நகரத்தின் அச்சுறுத்தல், "ஒரு பெரிய மூக்குடன் உள்ளது" - போட்கலியுசின் தனது முழு செல்வத்தையும் கைப்பற்றுகிறார், மேலும் அவரது ஒரே மகள் லிபோச்ச்காவை திருமணம் செய்து கொள்கிறார்.

என் கருத்துப்படி, இந்த நகைச்சுவையில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பெரும்பாலும் என்.வி. கோகோலின் மரபுகளின் வாரிசாக செயல்பட்டார். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, சிறந்த ரஷ்ய நகைச்சுவை நடிகரின் “முறை” வேலையின் மோதலின் தன்மையில் உணரப்படுகிறது, இங்கே நேர்மறையான ஹீரோக்கள் யாரும் இல்லை (அத்தகைய “ஹீரோ” மட்டுமே சிரிப்பு என்று அழைக்கப்படலாம்).

ஆனால், அதே சமயம், "நாம் நமது சொந்த மக்களாக எண்ணப்படுவோம்" என்பது ஒரு ஆழமான புதுமையான வேலை. இது அனைத்து ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "இலக்கிய" சமகாலத்தவர்களால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. அவரது நாடகத்தில், நாடக ஆசிரியர் முற்றிலும் புதிய பொருட்களைப் பயன்படுத்தினார் - அவர் வணிகர்களை மேடையில் கொண்டு வந்து அவர்களின் சூழலின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைக் காட்டினார்.

என் கருத்துப்படி, "எங்கள் மக்கள் - லெட்ஸ் நம்பர்" மற்றும் கோகோலின் நாடகங்களுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு நகைச்சுவை சூழ்ச்சியின் பாத்திரத்திலும் அதை நோக்கிய கதாபாத்திரங்களின் அணுகுமுறையிலும் உள்ளது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நகைச்சுவையில் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் முழு காட்சிகளும் உள்ளன, அவை சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சிக்கு தேவையற்றவை மட்டுமல்ல, மாறாக, அதை மெதுவாக்குகின்றன. இருப்பினும், இந்த காட்சிகள் போல்ஷோவின் திவால்நிலையை அடிப்படையாகக் கொண்ட சூழ்ச்சியை விட வேலையைப் புரிந்துகொள்வதற்கு குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை அல்ல. வணிகர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள், முக்கிய நடவடிக்கை நடைபெறும் நிலைமைகளை இன்னும் முழுமையாக விவரிக்க அவை அவசியம்.

முதன்முறையாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது எல்லா நாடகங்களிலும் மீண்டும் மீண்டும் ஒரு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் - விரிவான ஸ்லோ-மோஷன் வெளிப்பாடு. கூடுதலாக, மோதலை எப்படியாவது வளர்ப்பதற்காக படைப்பின் சில கதாபாத்திரங்கள் நாடகத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்படவில்லை. இந்த "சூழ்நிலையின் ஆளுமைகள்" (எடுத்துக்காட்டாக, மேட்ச்மேக்கர், டிஷ்கா) அன்றாட சூழல், ஒழுக்கம் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் பிரதிநிதிகளாக தங்களுக்குள் சுவாரஸ்யமானவர்கள்: "மற்ற உரிமையாளர்களுக்கு, ஒரு பையன் இருந்தால், அவர் சிறுவர்களில் வாழ்கிறார், எனவே அவர் கடையில் இருக்கிறார். ஆனால் எங்களுடன், அங்கும் இங்கும், நாள் முழுவதும் நீங்கள் பைத்தியம் போல் நடைபாதையில் கலக்கிறீர்கள். இந்த ஹீரோக்கள் வணிக உலகின் படத்தை சிறிய, ஆனால் பிரகாசமான, வண்ணமயமான தொடுதல்களுடன் பூர்த்தி செய்கிறார்கள் என்று நாம் கூறலாம்.

எனவே, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அன்றாட, சாதாரண நலன்கள் நாடக ஆசிரியருக்கு அசாதாரணமான ஒன்றை விட குறைவாக இல்லை (போல்ஷோவ் மற்றும் போட்கலியுசின் மோசடி). இவ்வாறு, போல்ஷோவின் மனைவி மற்றும் மகளின் ஆடைகள் மற்றும் மாப்பிள்ளைகள் பற்றிய உரையாடல்கள், அவர்களுக்கு இடையேயான சண்டை, பழைய ஆயாவின் முணுமுணுப்பு ஆகியவை ஒரு வணிகக் குடும்பத்தின் வழக்கமான சூழ்நிலையை, இந்த மக்களின் ஆர்வங்கள் மற்றும் கனவுகளின் வரம்பைக் கச்சிதமாக வெளிப்படுத்துகின்றன: “அது நீங்கள் அல்ல. கற்பித்தவர் - வெளியாட்கள்; முழுமை, தயவுசெய்து; நீங்களே, உண்மையைச் சொல்வதென்றால், எதற்காகவும் வளர்க்கப்படவில்லை”; “அமைதி, ஏய், அமைதியாக இரு, வெட்கமில்லாத பெண்ணே! நீங்கள் என்னைப் பொறுமையிழக்கச் செய்தால், நான் நேராக என் தந்தையிடம் செல்வேன், நான் அவருடைய காலடியில் என்னை உதைப்பேன், என் மகள் சாம்சோனுஷ்கோவிடம் இருந்து உயிர் இல்லை என்று நான் கூறுவேன்! “... நாம் அனைவரும் பயத்தில் நடக்கிறோம்; ஒரு குடிகாரன் வருவான். அது எவ்வளவு நல்லது, ஆண்டவரே! ஒருவித குறும்பு பிறக்கும்!” முதலியன

இங்குள்ள கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு அவர்களின் திறமையான உள் குணாதிசயமாக மாறுவது முக்கியம், வாழ்க்கை மற்றும் ஒழுக்கத்தின் துல்லியமான "கண்ணாடி".

கூடுதலாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பெரும்பாலும் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியைக் குறைப்பதாகத் தெரிகிறது, அவரது கதாபாத்திரங்கள் எதைப் பற்றி சிந்திக்கின்றன, எந்த வாய்மொழி வடிவத்தில் அவற்றின் பிரதிபலிப்புகள் அணிந்திருந்தன என்பதைக் காட்டுவது அவசியம் என்று கருதுகிறார்: “என்ன ஒரு பிரச்சனை! இங்குதான் நமக்குக் கஷ்டம் வந்தது! நான் இப்போது என்ன சாப்பிட வேண்டும்? சரி, அது மோசமானது! இப்போது நாம் திவாலானதாக அறிவிக்கப்படுவதைத் தவிர்க்க முடியாது! சரி, உரிமையாளரிடம் ஏதாவது மிச்சம் இருக்கும் என்று வைத்துக்கொள்வோம், ஆனால் அதற்கு நான் என்ன செய்ய வேண்டும்? (Podkhalyuzin பகுத்தறிவு), முதலியன இந்த நாடகத்தில், எனவே, ரஷ்ய நாடகத்தில் முதல் முறையாக, பாத்திரங்களின் உரையாடல்கள் தார்மீக விளக்கத்தின் முக்கிய வழிமுறையாக மாறியது.

சில விமர்சகர்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அன்றாட விவரங்களை விரிவாகப் பயன்படுத்துவது மேடையின் சட்டங்களை மீறுவதாகக் கருதுவது கவனிக்கத்தக்கது. ஒரே நியாயம், அவர்களின் கருத்துப்படி, ஆர்வமுள்ள நாடக ஆசிரியர் வணிக வாழ்க்கையின் முன்னோடியாக இருக்க முடியும். ஆனால் இந்த "மீறல்" பின்னர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகவியலின் சட்டமாக மாறியது: ஏற்கனவே அவரது முதல் நகைச்சுவையில் அவர் சதியின் தீவிரத்தை ஏராளமான அன்றாட விவரங்களுடன் இணைத்தார். மேலும், நாடக ஆசிரியர் இந்த கொள்கையை பின்னர் கைவிடவில்லை, ஆனால் அதை உருவாக்கினார், அவரது நாடகத்தின் இரு கூறுகளின் அதிகபட்ச அழகியல் விளைவை அடைந்தார் - ஒரு மாறும் சதி மற்றும் நிலையான "உரையாடல்" காட்சிகள்.

இவ்வாறு, ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம்!" ஒரு குற்றச்சாட்டு நகைச்சுவை, வணிகச் சூழலின் ஒழுக்கநெறிகள் மீதான நாடக ஆசிரியரின் முதல் நையாண்டி. நாடக ஆசிரியர், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் வாழ்க்கையைக் காட்டினார் - மாஸ்கோ வணிகர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள், வாழ்க்கை, கனவுகள் மற்றும் அபிலாஷைகள் பற்றிய அவர்களின் கருத்துக்கள். கூடுதலாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் நாடகம் அவரது படைப்பு பாணி, நுட்பங்கள் மற்றும் முறைகளை தீர்மானித்தது, அதன் உதவியுடன் அவர் "தி இடியுடன் கூடிய மழை" மற்றும் "வரதட்சணை" போன்ற வியத்தகு தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் கணக்கிடப்படலாம்

பத்தொன்பது வயது வணிகரின் மகள் லிபோச்ச்கா தனக்கு எப்படி நடனமாட விரும்புகிறாள் என்பதைப் பற்றி தனியாகப் பேசுகிறாள், ஆனால் மாணவர்களுடன் அல்ல: “இராணுவத்தில் இருந்து வித்தியாசமாக இருப்பதில் என்ன பயன்! மற்றும் மீசைகள், மற்றும் ஈபாலெட்டுகள், மற்றும் ஒரு சீருடை, மற்றும் சிலவற்றில் மணிகள் கூட உள்ளன!"

அவளுடைய கனவுகளில் - ஆடைகள், பொழுதுபோக்கு, புத்திசாலித்தனமான மனிதர்கள்.

லிபோச்ச்கா ஒரு வெற்றுத் தலைப் பெண், உள்ளூர் நடன ஆசிரியரிடம் இருபது பாடங்களை எடுத்திருந்தாலும், அவள் மோசமாக வால்ட்ஸ் செய்கிறாள்.

சுழலும் மற்றும் சுழலும் லிபோச்ச்காவை அம்மா திட்டுகிறார், மேலும் லிபோச்ச்கா சண்டையிடுகிறார்: "நீங்கள், அம்மா, எனக்கு மிகவும் முக்கியமில்லை!"

தாயும் மகளும் வாக்குவாதத்தில் ஈடுபட்டுள்ளனர். லிபோச்ச்கா உண்மையில் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறார். தாய் தனக்கு மரியாதைக்குரிய மாப்பிள்ளை வேண்டும், ஆனால் மகளுக்கு "அன்பே, அழகா, கேபிட்" தேவை!

"கேபிடான்" என்பது அன்பின் கடவுளான "மன்மதன்" என்பதிலிருந்து உருவான சொல்.

லிபோச்ச்கா, அவரது தாய் மற்றும் தந்தையின் பேச்சு நகைச்சுவையான படிப்பறிவற்றது. அவர்கள் தொடர்ந்து ஒருவரையொருவர் அவமதிக்கிறார்கள். அக்ராஃபெனா கோண்ட்ராடியேவ்னா தனது மகள் மீது தாய்வழி அன்பின் விலங்கு உணர்வைக் கொண்டிருந்தால் (“நான் உங்கள் நெற்றியை ஒரு கைக்குட்டையால் துடைப்பேன்!”), லிபோச்ச்கா வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார் - ஒரு சுதந்திரமான வாழ்க்கையை நோக்கி, உடைகள் மற்றும் பொழுதுபோக்குகள் மட்டுமே உள்ளன.

லிபோச்ச்கா வணிகரை திருமணம் செய்ய விரும்பவில்லை, "உன்னதமானவருக்கு" மட்டுமே. மேலும் அவர் கருமையான முடி கொண்டவராக இருக்க வேண்டும்!

மேட்ச்மேக்கர் வந்து, ஒரு கண்ணாடி குடிக்கிறார், ஒரு "புத்திசாலித்தனமான" மணமகனுக்கு உறுதியளிக்கிறார்.

மேலும் சாம்சன் சிலிச்சிற்கு தனது சொந்த பிரச்சனைகளும் கவலைகளும் உள்ளன. அவர் தனது கடனைத் திருப்பிச் செலுத்தாமல், தன்னைத் தானே அறிவிக்க உதவுவதற்காக, வழக்கறிஞரிடம் (நீதிமன்ற வழக்குகளைத் தயாரிப்பதில் மாஸ்டர்) ரிஸ்போஜென்ஸ்கி ("பேசும்" குடும்பப்பெயர் - "குடித்துவிட்டு ஆடை வரை") ஒரு கசப்பான குடிகாரனை நோக்கி திரும்புகிறார். திவாலான (ஒரு திவாலான கடனாளி). உண்மையில், Bolypov பணம் உள்ளது, ஆனால் அவர் அதை கொடுக்க விரும்பவில்லை.

ரிஸ்போஜென்ஸ்கி தனது அனைத்து கடைகளையும் நம்பகமான ஒருவருக்கு விற்க அல்லது அடமானம் வைக்குமாறு பொலிபோவுக்கு அறிவுறுத்துகிறார். பின்னர் அவர் ஒரு பருந்து போல் நிர்வாணமாக இருப்பதாக அறிவிக்கவும்.

தயவுசெய்து, நீங்கள் விரும்பினால், ஒரு ரூபிள் கடனுக்கு இருபத்தைந்து கோபெக்குகளைப் பெறுங்கள், இல்லையெனில் நீங்கள் எதுவும் இல்லாமல் இருப்பீர்கள்!

சாம்சன் சிலிச் தனது எழுத்தரை முழுமையாக நம்ப முடியும் என்று நம்புகிறார். அவர் விசுவாசத்தை சத்தியம் செய்கிறார், ஆனால் அவரது மனதில் அவரது சொந்த நன்மை மட்டுமே உள்ளது. இந்த புத்திசாலி இளைஞனின் கடைசி பெயர் போட்கலியுசின் என்பது ஒன்றும் இல்லை, ஒரு சைகோபாண்ட் கூட அல்ல, ஆனால் ஒரு சைகோபாண்ட். சிறுவனாக இருந்த அவரை கடைக்கு அழைத்துச் சென்று, தான் ஒரு உதவி செய்கிறேன் என்று நம்பி தன்னால் முடிந்தவரை அவமானப்படுத்திய போல்ஷோவ் அவரிடம் என்ன எதிர்பார்க்க முடியும்?

Podkhalyuzin எப்படி ஒப்பந்தத்தில் அவரது துண்டு பறிக்க முடியாது?

பொலிபோவ் ஒரு பணக்கார வணிகர் என்பது அவருக்குத் தெரியும், பேராசையினாலும் வேடிக்கைக்காகவும் கூட, அவர் ஒரு திவால் மோசடியைத் தொடங்கினார்.

பொட்கலியுசின் ரிஸ்போஜென்ஸ்கியை தனது பக்கம் ஈர்க்கிறார், போல்ஷோவை விட இரண்டு மடங்கு பணம் அவருக்கு உறுதியளிக்கிறார்.

மற்றொரு யோசனை எழுத்தருக்கு உதயமானது: நாம் லிபோச்ச்காவுடன் ஒரு கூட்டணியை முடிக்க வேண்டாமா? நான் அவளை மணக்க வேண்டுமா?

மேட்ச்மேக்கிங்கிற்காக, அவர் உஸ்டினியா நவுமோவ்னாவுக்கு ஒரு சேபிள் ஃபர் கோட் மற்றும் இரண்டாயிரம் ரூபிள் உறுதியளிக்கிறார். வெகுமதி வெறுமனே நம்பமுடியாதது!

லிபோச்ச்காவுக்கு மேட்ச்மேக்கர் ஏற்கனவே கண்டுபிடித்த மணமகன் மணமகளுக்கு வரதட்சணை இல்லை என்று சொல்ல வேண்டும், ஏனென்றால் அவளுடைய தந்தை திவாலானார்.

உஸ்டின்யா, ஒரு சேபிள் ஃபர் கோட் மற்றும் பெரும் பணத்தால் மயக்கமடைந்து, போட்கலியுசினுக்கு உதவுவதாக உறுதியளிக்கிறார்.

போட்கலியுசினுக்கு லிபோச்ச்காவை வழங்க பொலியோவ் ஒப்புக்கொள்கிறார்: “என் மூளை! வேண்டுமானால் கஞ்சியுடன் சாப்பிடுகிறேன், வேண்டுமென்றால் வெண்ணெய் கறக்கிறேன்!”

மணமகனின் வருகைக்காக காத்திருக்கும் போது Lipochka டிஸ்சார்ஜ் செய்யப்பட்டார். மென்மையின் கண்ணீருடன் அம்மா அவளைப் பார்க்கிறாள், மகள் அவளைத் தள்ளிவிடுகிறாள்: "என்னை தனியாக விடுங்கள், மம்மி!" Fi! நீங்கள் இன்னும் கண்ணியமாக உடை அணிய முடியாது, நீங்கள் உடனடியாக உணர்ச்சிவசப்படுவீர்கள்..."

"புத்திசாலித்தனமான" மணமகன் தனது மனதை மாற்றிவிட்டதாக மேட்ச்மேக்கர் தெரிவிக்கிறார்.

லிபோச்ச்கா விரக்தியில் இருக்கிறார். போல்ஷோவ் தனது மகளுக்கு ஒரு மணமகன் இருப்பதாக அறிவிக்கிறார்! மேலும் அவர் போட்கலியுசினை அழைக்கிறார்: "வலம்!"

அத்தகைய மோசமான திருமணத்தை லிபோச்ச்கா மறுக்கிறார், ஆனால் அவளுடைய தந்தை அவள் சொல்வதைக் கேட்கவில்லை.

பொலிபோவின் மகள் பொட்கலியுசினுடன் தனியாக இருக்கிறாள். "உங்கள் சிறிய பையன் திவாலாகிவிட்டான், ஐயா!" என்ற ஆவணங்களைக் காட்டினார்.

போட்கலியுசின் தனது எதிர்கால வாழ்க்கைக்கான வாய்ப்புகளுடன் அவளை மயக்குகிறார்:

"நீங்கள் வீட்டில் பட்டு ஆடைகளை அணிவீர்கள், ஐயா, ஆனால் திரையரங்கிற்குச் செல்லும்போது அல்லது வெல்வெட் ஆடைகளைத் தவிர வேறு எதையும் அணிய மாட்டோம்."

மேலும் லாசர் எலிசரோவிச் வீட்டை வாங்கி கண்ணை கவரும் ஆடம்பரத்துடன் அலங்கரிப்பதாக உறுதியளிக்கிறார். லிபோச்ச்கா தனது தாடியை விரும்பவில்லை என்றால், அவர் தனது மனைவியின் விருப்பப்படி தனது தோற்றத்தை மாற்றுவார்.

ஆனால் அவர்கள் தங்கள் பெற்றோருக்குக் கீழ்ப்படிய மாட்டார்கள், அவர்களே குணமடைவார்கள்!

ஒலிம்பியாடா சாம்சோனோவ்னா ஒப்புக்கொள்கிறார்.

திருமணத்திற்குப் பிறகு, லிபோச்ச்கா தனது வாழ்க்கையில் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்: அவளுக்கு நிறைய புதிய ஆடைகள் உள்ளன, ஒரு நல்ல வீடு, அவளுடைய கணவர் தனது வாக்குறுதிகளை மீறவில்லை!

ஆனால் மேட்ச்மேக்கர் உஸ்டினியாவோ அல்லது ரிஸ்போஜென்ஸ்கியோ வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட வெகுமதியைப் பெறவில்லை. Podkhalyuzin அவர்களை ஏமாற்றினார்.

மேலும், போல்ஷோவ் சிறையில் இருக்கிறார் - "கடன் துளையில்". ஒரு ரூபிளுக்கு இருபத்தைந்து கோபெக்குகள் இருந்தாலும், போட்கலியுசின் தனது கடன்களை அடைக்கப் போவதில்லை. புதிதாகப் பணக்காரர்களுக்கு அப்பாவோ அம்மாவோ தேவையில்லை.

அவர்களின் சொந்த மக்கள், அவர்கள் தங்கள் சொந்த வழியில் குடியேறினர் - ஏமாற்றுபவர் ஏமாற்றுபவரை ஏமாற்றினார்.

மற்றும் Podkhalyuzin ஒரு கடை திறந்து அழைக்கிறார்:

"வரவேற்பு! நீங்கள் ஒரு சிறு குழந்தையை அனுப்பினால், நாங்கள் உங்களை ஏமாற்ற மாட்டோம்.

ரஷ்ய நாடகம் அதன் நவீன புரிதலில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியுடன் தொடங்குகிறது: எழுத்தாளர் ஒரு நாடகப் பள்ளியையும் தியேட்டரில் நடிப்பதற்கான முழுமையான கருத்தையும் உருவாக்கினார். அவர் மாஸ்கோ மாலி தியேட்டரில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்.

தியேட்டர் சீர்திருத்தத்தின் முக்கிய யோசனைகள்:

தியேட்டர் மரபுகளின் அடிப்படையில் கட்டப்பட வேண்டும் (நடிகர்களிடமிருந்து பார்வையாளர்களை பிரிக்கும் 4 வது சுவர் உள்ளது);

மொழி மீதான அணுகுமுறையின் நிலைத்தன்மை: கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய கிட்டத்தட்ட அனைத்தையும் வெளிப்படுத்தும் பேச்சு பண்புகளின் தேர்ச்சி;

பந்தயம் முழு குழுவிலும் உள்ளது, ஒரு நடிகர் மீது அல்ல;

"மக்கள் விளையாட்டைப் பார்க்கச் செல்கிறார்கள், நாடகத்தை அல்ல - நீங்கள் அதைப் படிக்கலாம்."

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியால் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு வரப்பட்டது.

16 தொகுதிகளில் முழுமையான படைப்புகளின் தொகுப்பு. 16 தொகுதிகளில் PSS இன் கலவை. எம்: ஜிஐஎச்எல், 1949 - 1953. PSS இல் சேர்க்கப்படாத மொழிபெயர்ப்புகளின் இணைப்புடன்.
மாஸ்கோ, ஸ்டேட் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் ஆஃப் ஃபிக்ஷன், 1949 - 1953, புழக்கத்தில் 100 ஆயிரம் பிரதிகள்.

தொகுதி 1: நாடகங்கள் 1847-1854

ஆசிரியரிடமிருந்து.

1. குடும்ப ஓவியம், 1847.

2. எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் எண்ணப்படுவோம். நகைச்சுவை, 1849.

3. ஒரு இளைஞனின் காலை. காட்சிகள், 1950, சென்சார். அனுமதி 1852

4. எதிர்பாராத நிகழ்வு. டிராமாடிக் ஸ்கெட்ச், 1850, பப்ல். 1851.

5. ஏழை மணமகள். நகைச்சுவை, 1851.

6. உங்கள் சொந்த சறுக்கு வண்டியில் உட்காராதீர்கள். நகைச்சுவை, 1852, வெளியீடு. 1853.

7. வறுமை ஒரு துணை அல்ல. நகைச்சுவை, 1853, வெளியீடு. 1854.

8. நீங்கள் விரும்பும் வழியில் வாழாதீர்கள். நாட்டுப்புற நாடகம், 1854, வெளியீடு. 1855.

விண்ணப்பம்:
மனு. நகைச்சுவை ("குடும்பப் படம்" நாடகத்தின் 1வது பதிப்பு).

தொகுதி 2: நாடகங்கள் 1856-1861.

9. வேறொருவரின் விருந்தில் ஒரு ஹேங்கொவர் உள்ளது. நகைச்சுவை, 1855, பப்ல். 1856.

10. லாபகரமான இடம். நகைச்சுவை, 1856, வெளியீடு. 1857.

11. விடுமுறை தூக்கம் - மதிய உணவுக்கு முன். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1857, வெளியீடு. 1857.

12. அவர்கள் பழகவில்லை! மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1857, வெளியீடு. 1858.

13. மழலையர் பள்ளி. கன்ட்ரி லைஃப், 1858, வெளியீடு. 1858.

14. இடியுடன் கூடிய மழை. நாடகம், 1859, வெளியீடு. 1860.

15. இரண்டு புதிய நண்பர்களை விட பழைய நண்பர் சிறந்தவர். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1859, வெளியீடு. 1860.

16. உங்கள் சொந்த நாய்கள் சண்டையிடுகின்றன, மற்றவரை தொந்தரவு செய்யாதீர்கள்! 1861, வெளியீடு. 1861.

17. நீங்கள் எதற்காகச் சென்றாலும், நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள் (பால்சமினோவின் திருமணம்). மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1861, வெளியீடு. 1861.

தொகுதி 3: நாடகங்கள் 1862-1864.

18. கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின், சுகோருக். டிராமாடிக் க்ரோனிக்கிள் (1வது பதிப்பு), 1861, பப்ல். 1862.

கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின், சுகோருக். நாடக குரோனிக்கிள் (2வது பதிப்பு), பப்ல். 1866.

19. பாவமும் துரதிர்ஷ்டமும் யாரையும் வாழ்வதில்லை. நாடகம், 1863.

20. கடினமான நாட்கள். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1863.

21. ஜோக்கர்கள். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1864.

தொகுதி 4: நாடகங்கள் 1865-1867

22. Voevoda (வோல்கா மீது கனவு). நகைச்சுவை (1வது பதிப்பு), 1864, வெளியீடு. 1865.

23. பரபரப்பான இடத்தில். நகைச்சுவை, 1865.

24. அபிஸ். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1866.

25. டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி. டிராமாடிக் க்ரோனிக்கிள், 1866, பப்ல். 1867.

தொகுதி 5: நாடகங்கள் 1867-1870

26. துஷினோ. டிராமாடிக் க்ரோனிக்கிள், 1866, பப்ல். 1867.

27. ஒவ்வொரு அறிவாளிக்கும் எளிமை போதும். நகைச்சுவை, 1868.

28. சூடான இதயம். நகைச்சுவை, 1869.

29. பைத்தியம் பணம். நகைச்சுவை, 1869, வெளியீடு. 1870.

தொகுதி 6: நாடகங்கள் 1871-1874

30. காடு. நகைச்சுவை, 1870, வெளியீடு. 1871.

31. பூனைக்கு மாஸ்லெனிட்சா எல்லாம் இல்லை. மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1871.

32. ஒரு பைசா இல்லை, ஆனால் திடீரென்று அது அல்டின். நகைச்சுவை, 1871, வெளியீடு. 1872.

33. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நகைச்சுவை நடிகர். வசனத்தில் நகைச்சுவை, 1872, பப்ல். 1873.

34. தாமதமான காதல். வெளியூர் வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1873, வெளியீடு. 1874.

தொகுதி 7: நாடகங்கள் 1873-1876

35. ஸ்னோ மெய்டன் ஸ்பிரிங் டேல், 1873.

36. உழைப்பு ரொட்டி. 1874 இல் வெளிநாட்டின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்.

37. ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடுகள். நகைச்சுவை, 1875.

38. பணக்கார மணமகள். நகைச்சுவை, 1875, பப்ல். 1878.

தொகுதி 8: நாடகங்கள் 1877-1881

39. உண்மை நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறந்தது. நகைச்சுவை, 1876, வெளியீடு. 1877.

40. கடைசியாக பாதிக்கப்பட்டவர். நகைச்சுவை, 1877, பப்ல். 1878.

41. வரதட்சணை இல்லாதவர். நாடகம், 1878, வெளியீடு. 1879.

42. இதயம் ஒரு கல் அல்ல. நகைச்சுவை, 1879, வெளியீடு. 1880.

43. அடிமைப் பெண்கள். நகைச்சுவை, 1880, வெளியீடு. 1884?

தொகுதி 9: நாடகங்கள் 1882-1885

44. திறமைகள் மற்றும் ரசிகர்கள். நகைச்சுவை, 1881, வெளியீடு. 1882.

45. அழகான மனிதர். நகைச்சுவை, 1882, வெளியீடு. 1883.

46. ​​குற்றமற்ற குற்றவாளி. நகைச்சுவை, 1883, வெளியீடு. 1884.

47. இவ்வுலகில் இல்லை. குடும்பக் காட்சிகள், 1884, வெளியீடு. 1885.

48. வோவோடா (வோல்கா மீது கனவு). (2வது பதிப்பு).

தொகுதி 10. மற்ற ஆசிரியர்களுடன் சேர்ந்து எழுதப்பட்ட நாடகங்கள், 1868-1882.

49. Vasilisa Melentyeva. நாடகம் (எஸ். ஏ. கெடியோனோவின் பங்கேற்புடன்), 1867.

N. யாவுடன் சேர்ந்து:

50. மகிழ்ச்சியான நாள். 1877 இன் மாகாண புறநகர் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்.

51. பெலுகின் திருமணம். நகைச்சுவை, 1877, பப்ல். 1878.

52. காட்டுமிராண்டி. நகைச்சுவை, 1879.

53. அது பிரகாசிக்கிறது, ஆனால் சூடாகாது. நாடகம், 1880, வெளியீடு. 1881.

பி.எம். நெவெஜினுடன் சேர்ந்து:

54. ஒரு விருப்பம். நகைச்சுவை, 1879, வெளியீடு. 1881.

55. புதிய வழியில் பழையது. நகைச்சுவை, 1882.

தொகுதி 11: ஆங்கிலம், இத்தாலியன், ஸ்பானிஷ், 1865-1879 ஆகியவற்றிலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மொழிபெயர்ப்புகள்.

1) வழிகெட்டவர்களை சமாதானப்படுத்துதல். ஷேக்ஸ்பியரின் நகைச்சுவை, 1865.

2) காபி கடை. நகைச்சுவை கோல்டோனி, 1872.

3) குற்றவாளிகளின் குடும்பம். பி. ஜியாகோமெட்டியின் நாடகம், 1872.

செர்வாண்டஸின் இடையிசைகள்:

4) சாலமன் குகை, 1885.

5) அதிசயங்களின் தியேட்டர்.

6) இரண்டு பேச்சாளர்கள், 1886.

7) பொறாமை கொண்ட முதியவர்.

8) விவாகரத்து நீதிபதி, 1883.

9) பிஸ்கயன் வஞ்சகர்.

10) டாகன்சோவில் அல்கால்ட்ஸ் தேர்தல்.

11) தி விஜிலன்ட் கார்டியன், 1884.

தொகுதி 12: தியேட்டர் பற்றிய கட்டுரைகள். குறிப்புகள். பேச்சுக்கள். 1859-1886.

தொகுதி 13: புனைகதை. திறனாய்வு. நாட்குறிப்புகள். அகராதி. 1843-1886.
கலை வேலைபாடு. பக். 7 - 136.

காலாண்டு மேற்பார்வையாளர் எப்படி நடனமாடத் தொடங்கினார் என்ற கதை, அல்லது பெரியவரில் இருந்து அபத்தமான ஒரு படி மட்டுமே உள்ளது. கதை.
Zamoskvoretsky குடியுரிமைக் கட்டுரையின் குறிப்புகள்.
[யஷாவின் வாழ்க்கை வரலாறு]. சிறப்புக் கட்டுரை.
விடுமுறை அன்று Zamoskvorechye. சிறப்புக் கட்டுரை.
குஸ்மா சாம்சோனிச். சிறப்புக் கட்டுரை.
பழகவில்லை. கதை.
“நான் ஒரு பெரிய கூடத்தை கனவு கண்டேன்...” கவிதை.
[அக்ரோஸ்டிக்]. கவிதை.
மஸ்லெனிட்சா. கவிதை.
இவான் சரேவிச். 5 செயல்கள் மற்றும் 16 காட்சிகளில் ஒரு விசித்திரக் கதை.
திறனாய்வு. பக். 137 - 174.
நாட்குறிப்புகள். பக். 175 - 304.
அகராதி [ரஷ்ய நாட்டுப்புற மொழியின் அகராதிக்கான பொருட்கள்].
தொகுதி 14: கடிதங்கள் 1842 - 1872
தொகுதி 15: கடிதங்கள் 1873 - 1880
தொகுதி 16: கடிதங்கள் 1881 - 1886
முழுமையான தொகுப்பில் மொழிபெயர்ப்புகள் சேர்க்கப்படவில்லை
வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர். ஆண்டனி மற்றும் கிளியோபாட்ரா. முடிக்கப்படாத மொழிபெயர்ப்பிலிருந்து ஒரு பகுதி. , முதலில் 1891 இல் வெளியிடப்பட்டது
ஸ்டாரிட்ஸ்கி எம்.பி. ஒரே கல்லில் இரண்டு பறவைகளை விரட்டுகிறார். நான்கு செயல்களில் முதலாளித்துவ வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு நகைச்சுவை.
ஸ்டாரிட்ஸ்கி எம்.பி. நேற்று இரவு. இரண்டு காட்சிகளில் வரலாற்று நாடகம்.