கார்க்கியின் படைப்புகள்: முழுமையான பட்டியல். மாக்சிம் கார்க்கி: ஆரம்பகால காதல் படைப்புகள்

தனித்தனியாக, கார்க்கியின் புரட்சி மற்றும் ஆழ்ந்த ஆன்மீக எழுச்சியின் அனுபவம் காரணமாக அவரது பிற்கால படைப்பாற்றல் தனித்து நிற்கிறது. அவர் தனது இலட்சியத்தை உணர்ந்ததைக் கண்டார் மற்றும் திகிலடைந்தார்: அது அவர் கற்பனை செய்த இலட்சியம் அல்ல. 21 வயதில், சமூகப் புரட்சியாளர்களின் சோதனையின் காரணமாக அவர் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறினார் (மற்றும் அதிகாரப்பூர்வ பதிப்பின் படி, காப்ரியில் சிகிச்சை பெற). அதிர்ச்சியில், அவர் 21-24 ஆண்டுகளாக தொடர் கதைகளை எழுதத் தொடங்குகிறார். புரட்சி பற்றிய அவரது புரிதல் "அம்மா" நாவலில் இருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது.

"கிளிம் சாம்கின் வாழ்க்கை" நாவல் 25 வயது முதல் 36 வயது வரை, கிட்டத்தட்ட அவர் இறக்கும் வரை எழுதப்பட்டது. நாவல் முடிக்கப்படாமல் இருந்தது. கோர்க்கி இந்த வேலையை தனது வாழ்க்கையின் முக்கிய படைப்பாகக் கருதினார், அதன் பின்னணியில் மற்றவர்கள் மங்கிப்போயினர். முதல் முறையாக கோர்க்கி இந்த வகை ஹீரோவுடன் வேலை செய்கிறார் - ஆசிரியரின் ஆன்டிபோட். கோர்க்கி தனது சொந்த கவிதைகளை உடைக்கிறார் - அவர் ஹீரோ இல்லாத ஒரு பாத்திரத்தை தேர்வு செய்கிறார்; அவர் தெளிவாக ஆசிரியரின் அனுதாபத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை; பிரதிபலிப்பு உள்ளது, ஆனால் கோர்க்கிக்கு அது பிடிக்கவில்லை. ஆனால் கார்க்கிக்கு இது முக்கியமானது, ஏனென்றால் ... அவர் தனது ஹீரோவுக்கு புரட்சியைப் பற்றிய அனைத்து சந்தேகங்களையும் கொடுக்க விரும்பினார் - வரலாற்று செயல்முறையைப் பற்றி அவர் சொல்ல விரும்பிய அனைத்தையும், ஆனால் அவரது உதடுகளால் சொல்லத் துணியவில்லை. வசனம்: "40 ஆண்டுகள்". முறைப்படி, போல்ஷிவிக்குகளால் எப்படி ஆட்சிக்கு வராமல் இருக்க முடியவில்லை என்பதுதான் நாவல். ஆனால் உண்மையில், இது ரஷ்யாவின் விளக்கம் மற்றும் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சிக்கான விருப்பங்கள். கிளிம் இந்த பாதைகளைத் தேடுகிறார், ஆனால் அதே முடிவுக்கு வருகிறார்.

இந்த புத்தகத்திற்கான யோசனை 1907-1908 இல் கார்க்கியிடமிருந்து எழுந்தது, முதலாளித்துவ புத்திஜீவிகள் அதன் முகத்தை அம்பலப்படுத்தியது மற்றும் புரட்சிக்கு அதன் பரவலான துரோகம் தொடங்கியது. ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் இந்த குறிப்பிடத்தக்க பகுதியின் துரோக இயல்பை அம்பலப்படுத்தவும், அதன் வரலாற்றுப் பாதையைக் காட்டவும் கோர்க்கி தனது இலக்காக அமைத்தார்.

இந்த மிக முக்கியமான அரசியல் சிக்கலைத் தீர்ப்பதற்கான கார்க்கியின் முதல் முயற்சிகளில் ஒன்று, 1908 இல் தொடங்கப்பட்ட "டாக்டர் ரியாக்கின் குறிப்புகள்" முடிக்கப்படாத கதையாகக் கருதப்படலாம். இழிந்த மற்றும் நீலிஸ்ட் ரியாக்கின் படத்தில், கிளிம் சாம்கின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத முன்னோடியைக் காணலாம். ரியாகினில், கிளிம் சாம்கினின் மிகவும் சிறப்பியல்பு அம்சம் ஏற்கனவே கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது, இது ஒரு சமூக வகையாக இந்த "ஹீரோ" இன் சமூக இயல்பின் அடிப்படையில் உள்ளது: தன்னைக் கண்டுபிடிக்கும் ஆசை.

"தி லைஃப் ஆஃப் க்ளிம் சாம்கின்" நாவல் கிளிம் சாம்கின் பக்கச்சார்பான கண்களால் (அவரது புத்திசாலித்தனம் இருந்தபோதிலும்) மட்டுமே கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. கிளிம் பற்றிய உருவத்தையும் உணர்வையும் நீக்கினால் வரலாற்று செயல்முறை பற்றிய உண்மை வெளிப்படும். பார்வையில் பன்முகத்தன்மை இல்லை. இந்த ஹீரோவின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, புத்திஜீவிகள் ஆழ்ந்த முட்டுக்கட்டையில் இருப்பதை கோர்க்கி காட்ட விரும்புகிறார்.

1) க்ளிம் சாம்கின் என்ற பெயரில் முரண்பாடு உள்ளது - கிளிம் பிரபலமானது மற்றும் சம்கின் என்றால் தானே. 2) குடும்பத்தின் சீர்குலைவு, வழக்கமான மதிப்பு அமைப்பு; 3) மற்றொரு முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், தார்மீக பிரிவுகள் கட்டாயமில்லை, அது தேர்வுக்குரிய விஷயம் (சிறுவனைக் காப்பாற்றும் கேள்வி: "ஒரு பையன் இருந்தாரா?").

நாவலின் கருப்பொருள்கள்: 1) அறிவுஜீவிகள் மற்றும் புரட்சி; 2) ரஷ்ய தொழில்முனைவோரின் சரிவு; 3) அறிவுஜீவிகளின் நம்பகத்தன்மை பற்றிய சந்தேகம்; 3) "சூரியனின் குழந்தைகள்" நாடகங்களின் தீம்; 4) தனிநபருக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான உறவுகள்; 5) "மைல்கற்கள்" இதழின் தீம்; 6) பாட்டாளி வர்க்க இயக்கத்தின் கருப்பொருள், பாட்டாளி வர்க்கப் புரட்சியின் தவிர்க்க முடியாத தன்மை. 7) தேசிய ரஷ்ய சுய விழிப்புணர்வின் சிக்கல்கள் (எடுத்துக்காட்டாக, க்ளிஸ்ட் பிரிவு விவரிக்கப்பட்டுள்ளது); 8) பெண் தீம் (மகிழ்ச்சியான பெண் விதி இல்லை, எல்லோரும் உடைந்துவிட்டனர்).

கிளிம் இவனோவிச் சாம்கின் படம் மகத்தான, இன்னும் முழுமையாகப் பாராட்டப்படாத, தேசிய மற்றும் உலகளாவிய முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது. கோர்க்கியின் முழுப் படைப்பிலும் இது மிகவும் சிக்கலான, திறன்மிக்க மற்றும் உளவியல் ரீதியாக நுட்பமான படம். சாம்ஜினுடன் நேரடியாகத் தொடர்பில்லாத ஒரு கதைக்களமும் நாவலில் இல்லை. நாவலில் எந்த சூழ்நிலையை சித்தரித்தாலும், இந்த சூழ்நிலையில் சம்கினின் நடத்தை, அவரது பார்வை, அவரது அனுபவங்கள் ஆகியவற்றில் ஆசிரியர் ஆர்வமாக உள்ளார். கிளிம் சாம்கின் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ரஷ்ய முதலாளித்துவ புத்திஜீவிகளின் பிரதிநிதி. அவளது உளவியலின் அனைத்து சாயல்களும், அவளது தயக்கங்களும், அலைவுகளும், இரகசிய காமங்களும் அவன் உருவத்தில் பதிந்துள்ளன.

சாம்கினின் தோற்றம் சாதாரணத்தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது. "உங்கள் முகம் சாதாரணமானது," தோஸ்யா அவரிடம் கூறினார். அவன் பிறந்ததும், அவனுக்கு என்ன பெயர் வைப்பது என்று அவனது பெற்றோர் நீண்ட நேரம் யோசித்தார்கள். அவரது தந்தை அவருக்கு கிளிம் என்று பெயரிட்டார்: "இது ஒரு பொதுவான பெயர், அது உங்களை எதற்கும் கட்டாயப்படுத்தாது ..." வீர விதிக்கான எங்கள் ஹீரோவின் கூற்று உடனடியாக தோல்வியடைகிறது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கிளிம் தன்னை "கண்டுபிடிக்க" முடிவு செய்தார், "இல்லையெனில் பெரியவர்கள் யாரும் என்னை கவனிக்க மாட்டார்கள்." அவர் தனது அசல் தன்மையிலும் அக்கறை கொண்டிருந்தார்.

சம்ஹின் அழகாகவும் இல்லை, அசிங்கமாகவும் இல்லை. அவரது தோற்றத்தில் பிரகாசமாக எதுவும் இல்லை. சிறிய, வெளிப்பாடற்ற முக அம்சங்கள். க்ளிம் சம்ஜின் எப்பொழுதும் கண்ணியத்திற்கும் ஒழுக்கக்கேடுக்கும் இடையில் இருப்பவர். அவர் எப்போதும் தயங்குகிறார் மற்றும் ஒரு திசையில் அல்லது மற்றொரு திசையில் செல்ல முடியாது. அவர் துரோகத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறார், ஆனால் அவர் அதை ஒருபோதும் ஒப்புக்கொள்ள மாட்டார். க்ளிம் இவனோவிச் சாம்கினின் வாழ்க்கை, ஒரு தீவிரமான, வலிமிகுந்த தேடலின் செயல்பாட்டில் தொடர்ந்து இருக்கும் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையாக கோர்க்கியால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் எதையும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை, தன்னை முழுமையாக தீர்மானிக்கிறது. சம்ஹின் எதைப் பற்றி நினைத்தாலும், அவரது உணர்வு எப்போதும் ஒரு குறுக்கு வழியில், மக்கள் மற்றும் நீரோட்டங்களின் குறுக்கு வழியில் இருந்தது. அவர் எப்போதும் தெளிவாக கேள்விகளை முன்வைப்பதிலும், உறுதியான முடிவுகளை எடுப்பதிலும் எச்சரிக்கையாக இருந்தார், "ஆம் மற்றும் இல்லை" என்று தனது கருத்தை வைக்க முயற்சிக்கிறார். இந்த உறுதியற்ற தன்மை அவர் வளர்க்கப்பட்ட முழுச் சூழலாலும் சம்கினில் புகுத்தப்பட்டது.

கிளிம் சாம்கின் தன்னை "நாட்டின் சிறந்த மனிதர்களில்" ஒருவராகக் கருதினார், ஆனால் இந்த மக்கள் ஆட்சி செய்யும் இருளில் என்ன நிலைப்பாட்டை எடுக்க வேண்டும் என்ற கேள்வியைப் பற்றி தீவிரமாக சிந்திக்கவில்லை. அவரது இளமை பருவத்தில் கூட, கிளிம் தனது மனநிலையை "கொந்தளிப்பு" என்று மதிப்பிட்டார். முதிர்ச்சி அவருக்கு அமைதியையும் தெளிவையும் கொடுக்கவில்லை. குறிப்பாக எனது சொந்த குணாதிசயத்தைப் புரிந்துகொள்வது கடினமாக இருந்தது. பெரும்பாலும் அவர் தன்னைப் பிடித்துக் கொண்டார், "அவர் தனக்கு அதிகம் தெரியாத மற்றும் ஆபத்தான நபரைப் போல தன்னைப் பார்த்துக் கொண்டார்." தன்னிடம் உள்ள அதிருப்தி சில சமயங்களில் தன்னைப் பற்றிய விரோத உணர்வாக மாறும்.

வாழ்க்கையின் குழப்பத்திலிருந்து விடுபட சம்கினுக்கு சக்தியில்லாமல் இருந்தது. அவள் வளர்ந்து அவனை இறுக்கினாள். தனது தனித்துவத்தை இழக்க நேரிடும் என்று தொடர்ந்து பயந்த கிளிம், அதை மேலும் மேலும் இழப்பதைக் கவனிக்கவில்லை. அவர் தனது எண்ணங்களுடன் தனியாக இருக்க அடிக்கடி பயப்படுகிறார்.

நாற்பது வயதை எட்டிய பிறகு, அவர் கூறுகிறார்: "நான் இன்னும் என்னை அறியவில்லை." இந்த சொற்றொடர் அவரிடமிருந்து "எதிர்பாராத வகையில்" வெளிவந்தது மற்றும் சம்கினின் எதிர்பாராத, தன்னிச்சையான அறிக்கைகள் மிகவும் நேர்மையானவை. "சாராம்சத்தில், நான் சாதாரணமானவன்," என்று சம்ஹின் தன்னுடன் தனியாக சுய அறிவின் கசப்பான தருணத்தில் ஒப்புக்கொள்கிறார்.

சம்ஹின் அன்பிலும், மனித உறவுகளிலும், வாழ்விலும் சாதாரணமானவர். அவருக்கு நண்பர்களோ உறவினர்களோ இல்லை. சம்ஜின் என்பது முரண்பாடான இருமை பற்றியது. புத்தியைச் சுமப்பவன், அவன் அதைச் சுமக்கிறான்; அறிவுஜீவிகளின் பிரதிநிதி, அவர் அதை மறுக்கிறார். இந்த சுய மறுப்பு நோக்கம் இறுதியில் சுய அழிவு, வெறுமை மற்றும் காட்டுமிராண்டித்தனத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.

நாவலின் முடிவில், சம்ஹின் முற்றிலும் குழப்பமான நிலையில் இருக்கிறார். தனிமையிலும் பேரழிவிற்கும் உள்ளான அவர், தனது இளமைப் பருவத்தில் அவரை வேட்டையாடிய அதே அபாயகரமான கேள்வியை முன்வைக்கிறார்: "நான் என்ன செய்ய வேண்டும், நான் என்ன செய்ய முடியும்?"

அவரது ஹீரோவின் வாழ்க்கையை சுருக்கமாக கோர்க்கி எழுதுகிறார்: “கிளிம் இவனோவிச் சாம்கின் நிறைய பார்த்தார், நிறைய கேட்டார், நிகழ்வுகளின் பரந்த ஓட்டத்திற்கு மேலே காற்றில் நிறுத்தப்பட்டதைப் போல தனியாக இருந்தார். உண்மைகள் அவருக்கு முன்னும் பின்னும் கடந்து சென்றது, அவரை காயப்படுத்தியது, அவரை அவமதித்தது, சில சமயங்களில் அவரை பயமுறுத்தியது. ஆனால் எல்லாம் கடந்துவிட்டது, அவர் அசைக்கமுடியாமல் வாழ்க்கையின் பார்வையாளராகவே இருந்தார்.

வகையைப் பற்றிய விவாதம் இன்னும் உள்ளது. நாவல் நான்கு தொகுதிகளைக் கொண்டிருந்தாலும் கோர்க்கி தனது கதையில் கையெழுத்திட்டார். கார்க்கி இதைச் செய்தார், ஏனென்றால் எல்லாமே ஒரு நபரின் பார்வையில் கவனம் செலுத்துகிறது - புத்தகத்தில் புதிய உள்ளடக்கம் இல்லை, ஹீரோ ஒரு ஹீரோ அல்ல. புத்தகம், மேலும், ஒரு தர்க்கரீதியான முடிவைப் பெறவில்லை. பொதுவாக, சுயசரிதை மற்றும் கருத்தியல் நாவலின் அம்சங்கள் உள்ளன. இலக்கியவாதிகள் அதை ஒரு காவிய நாவலாக மதிப்பிட முனைகிறார்கள்.

கோர்க்கி தனது நாவலில் செய்ததைப் போல, வெறுமையின் பல்வேறு படங்கள் கொடுக்கப்படும் மற்றொரு படைப்பின் பெயரைக் குறிப்பிடுவது கடினம். மேலும் சம்கின் ஒரு வகையான வெறுமையின் அடையாளமாக வாசகர் முன் நிற்கிறார்.

கோர்க்கியின் புதிய உரைநடையின் அம்சங்கள்: 1) கலை முழுமையின்மை மற்றும் பாரம்பரிய சதி கட்டமைப்பை நிராகரித்தல்; 2) உளவியல், மயக்கம் மற்றும் குறியீட்டு ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவு; 3) பற்றின்மை பிரச்சனை, மனிதன் மற்றும் உலக நிராகரிப்பு; 4) நாவலுக்கு சிறிய வடிவங்களின் ஈர்ப்பு; 5) நவீனத்துவத்தின் மரபுகளை வெளிப்படையாகப் பின்பற்றுதல்.

மாக்சிம் கார்க்கி மற்றும் அவரது ஹீரோக்கள் பற்றி மேலும்

திரு மாக்சிம் கார்க்கியின் கதைகள் பொது கவனத்தை ஈர்த்தது. அவர்கள் அவர்களைப் பற்றி பேசுகிறார்கள், அவர்களைப் பற்றி எழுதுகிறார்கள், மேலும் ஆசிரியரின் திறமை மற்றும் கருப்பொருள்களின் அசல் தன்மையை அனைவரும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ அங்கீகரிக்கிறார்கள். இருப்பினும், "அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ" மற்றும் சிலர், எடுத்துக்காட்டாக, திரு. கார்க்கியின் எழுத்துக்களைப் பொதுவாகப் போற்றினால், அவர்கள் ஆதிக்கம் செலுத்தும் கலைத் தந்திரத்தை வலியுறுத்துகின்றனர், பின்னர் மற்றவர்கள் - மற்றும், ஒப்புக்கொண்டபடி, மிகவும் சரியானது - அதை வாதிடுகின்றனர். துல்லியமாக கலைத் தந்திரம் என்பது அவருக்கு குறைபாடுகளை அளிக்கிறது.

ரஸ்கி வேடோமோஸ்டியின் இலக்கியப் பார்வையாளரான திரு. ஐ-டியின் ஒரு சுவாரஸ்யமான விமர்சனம், திரு. கார்க்கியின் விருப்பமான பாத்திரங்களின் தவறான கருத்துக்களிலிருந்து தப்பவில்லை. ஆனால் விமர்சகர் முன்வைக்கும் இந்த இலட்சியமயமாக்கலின் பொதுவான திட்டம் முற்றிலும் சரியானதல்ல என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. லெர்மொண்டோவின் ராணி தமரா "அழகானவர், பரலோக தேவதையைப் போல, ஒரு அரக்கனைப் போல - துரோக மற்றும் தீயவர்." தோற்றத்திற்கும் உள் உள்ளடக்கத்திற்கும் இடையிலான அதே வேறுபாடு, விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, "எதிர் கணித அடையாளத்துடன் மட்டுமே" கோர்க்கியின் கதாபாத்திரங்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. தமராவுக்கு ஒரு பிளஸ் இருக்கும் இடத்தில், கோர்க்கியின் டிராம்ப்களுக்கு ஒரு மைனஸ் உள்ளது, மேலும் நேர்மாறாகவும் உள்ளது. நாடோடிகளின் தோற்றம் மற்றும் பேசுவதற்கு, நாடோடிகளின் நடத்தையின் வெளிப்புற பக்கங்கள் அசிங்கமானவை: அவை அழுக்கு, குடிபோதை, முரட்டுத்தனமான, சேறும் சகதியுமானவை, ஆனால் தமராவின் வஞ்சகமும் தீமையும் கார்க்கியின் சாண்டல்களிடையே “நன்மைக்கான ஆசை, உண்மையான ஒழுக்கம், அதிக நீதிக்காக, தீமையின் அழிவைப் பற்றிய அக்கறைக்காக." இதற்கு மாறாக, ஒரு எல்? கார்க்கியின் கதைகளில் வரும் கதாபாத்திரங்களின் முக்கிய ஆர்வம் தாமராவின் தலைகீழ். விமர்சகரின் சிந்தனையை முழுமையாகப் புரிந்து கொள்ள, ஜீன் ரிச்செபினின் நாடகமான "Le chemineau" வின் ஹீரோவுடன் திரு. கோர்க்கியின் நாடோடிகளை ஒப்பிடுவதை ஒருவர் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இந்த ஹீரோ "முதலில் சுதந்திரத்தின் மாவீரர்." சமூகம், குடும்பம், ஒரு இடம், வீடு, அதே உணர்வுகள், அதே உணர்வுகள் ஆகியவற்றின் மீது எந்த விதமான பற்றுதலும் அவருக்கு வெறுக்கத்தக்கது. எல்லா வலுவான உணர்வுகளிலும், ஒருவர் மட்டுமே தொடர்ந்து வாழ்கிறார் - இயக்கத்தின் அன்பு, விருப்பத்தின், "வெளிகளின் திறந்தவெளிகள், பெரிய சாலைகள், எல்லையற்ற இடங்கள் மற்றும் நிலையான மாற்றங்கள்." இன்று ஒரு தொழிலுக்கு அர்ப்பணித்து, நாளை சும்மா, அரை பட்டினி மற்றும் வீடற்ற நிலையில், அலையும் ராகமாக அவனை உருவாக்கியது சூழ்நிலைகளின் சக்தியல்ல; ஆனால் அவரது சொந்த விருப்பப்படி அவர் "தனது விதியை எடுத்துக் கொண்டார்" மற்றும் கொள்கையின்படி தன்னை ஒரு நாடோடியாக ஆக்கினார் ("ரஷ்ய கெஜட்", எண். 170). கோர்க்கியின் சண்டாளங்களில் இந்த அம்சத்தை நாம் அறிவோம்; மற்றும் அவர்கள், கடந்த முறை பார்த்தது போல், "சூழ்நிலைகளால் கட்டாயப்படுத்தப்படவில்லை" - குறைந்தபட்சம் இந்த சூழ்நிலைகள் மூடுபனியில் இருக்கும் - ஆனால் அஹஸ்ஃபர் போன்ற சில உள் குரலால், அவை கட்டளையிடப்படுகின்றன: நடக்க, நடக்க, நடக்க! ஆனால், ரிச்பின் நாடகத்தின் நாயகனான திரு. ஐ-டியின் விளக்கக்காட்சியின் மூலம் ஆராயும்போது (துரதிர்ஷ்டவசமாக, அது எனக்குத் தெரியவில்லை) அவர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் உளவியலின் மறுபக்கத்திற்கு முற்றிலும் அந்நியமானது - அவர்களை நெருங்கிய தொடர்பில் வைக்கும் பக்கம் “ சிறைகள், உணவகங்கள் மற்றும் விபச்சார விடுதிகள்" . விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, le chemineau ஒரு வேட்டையாடப்பட்ட வேட்டையாடுபவர் அல்ல, அவருடன் உடலுறவில் ஈடுபடுபவர்களால் சந்தேகத்துடன் நடத்தப்படுகிறார், பிச்சைப் பெற்று மற்றவர்களின் அவமதிப்புக்கு தீங்கிழைக்கும் ஒரு பிச்சைக்காரர் அல்ல. ஒரு உண்மையான குதிரையைப் போலவே, அவர் உன்னதமானவர், தைரியமானவர் மற்றும் வெளிப்படையானவர்; ஒவ்வொரு வீட்டின் கதவுகளும் அவருக்குத் திறந்திருக்கும், ஏனென்றால் அவருடைய புத்திசாலித்தனம், திறமைகள் மற்றும் சிறந்த நற்பண்புகள் அவரை ஒரு சிறந்த தொழிலாளியாகவும், பொது நன்மை செய்பவராகவும், தீமைகளை அகற்றுபவராகவும், பலவீனமானவர்களின் நம்பகமான ஆதரவாளராகவும் ஆக்குகின்றன. திரு.கார்க்கியின் குடிகார, சிடுமூஞ்சித்தனமான, இகழ்ந்த ஹீரோக்கள் நாம் பார்த்தது போல் இல்லை. இது தொடர்பாக, மற்றொரு வித்தியாசம் உள்ளது: லு செமினோ உலகம் முழுவதும் மகிழ்ச்சியாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் நடந்து செல்கிறார், ஆனால் கோர்க்கியின் நாடோடிகளில் இந்த மனநிலை "தொடர்ச்சியான கவலை, மறைக்கப்பட்ட மனச்சோர்வு, மறைக்கப்பட்ட கவனிப்பு ஆகியவற்றால் மாற்றப்படுகிறது, இது குடிப்பழக்கத்தில் முடிகிறது." இறுதியில், திரு. ஐ - டி, அசிங்கமான தோற்றத்திற்கும் அழகான உள் உலகத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாட்டிற்குத் திரும்பி, இந்த உள் உலகத்தைப் பொறுத்தவரை, திரு. கார்க்கியின் ஹீரோக்கள் மூன்று வகைகளாக உள்ளனர்: சிலவற்றில், உண்மையைத் தேடுவது மற்றும் அதைக் கண்டுபிடிப்பதில் இயலாமை ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, மற்றவற்றில் - பூமியில் நீதியை நிலைநாட்டுவதற்கான தீவிர ஆசை, மூன்றாவதாக, அரிக்கும் சந்தேகம். ரிச்செபின் கெமினோவில் இந்த குணங்கள் இல்லாத அளவுக்கு இல்லாவிட்டாலும், இவை அனைத்தும் சேர்ந்து உயிர் மற்றும் உண்மைத்தன்மையை இழக்கின்றன. இது திரு. I - t இன் இறுதி முடிவு.

இந்த விமர்சனத்தின் அனைத்து புத்திசாலித்தனம் மற்றும் கவர்ச்சியான முழுமைக்காக, என்னால் அதை முழுமையாக ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது. கோர்க்கியின் ஹீரோக்கள் நிறைய, மிக அதிகமாகவும், தத்துவார்த்தமாகவும் இருக்கிறார்கள், இது பெரும்பாலும் உயிருள்ளவர்களிடமிருந்து ஒருவித ஃபோனோகிராஃப்களாக மாற்றுகிறது, அவற்றில் உள்ளதை இயந்திரத்தனமாக மீண்டும் உருவாக்குகிறது - இந்த தத்துவத்தில் நீங்கள் சில நேரங்களில் உண்மையில் குறிப்புகளைக் காணலாம். மூன்று பிரிவுகள். ஆனால் அவர்களில் பெரும்பாலோர் மற்றும் அவற்றின் பொதுவான தன்மையை இந்த வகைகளில் பிழிய முடியாது. லெர்மொண்டோவின் தமராவில் உள்ளதைப் போன்ற தெளிவு மற்றும் உறுதியுடன் இந்த விஷயத்தில் தோற்றத்திற்கும் உள் உலகத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாட்டை நிறுவ முடியாது. அங்கு விஷயம் மிகவும் தெளிவானது மற்றும் எளிமையானது: உடலில் அழகானது, ஆன்மாவில் துரோகம் மற்றும் தீயது, மேலும் இங்கிருந்து அழகியல் விளைவு உட்பட மற்ற அனைத்தும் பின்பற்றப்படுகின்றன. இந்த விஷயத்தில், விமர்சகரின் கூற்றுப்படி, வெறுமனே தலைகீழ் வரிசையில் இருக்கும் ஒளி மற்றும் நிழல்கள் உண்மையில் மிகவும் சிக்கலானவை. முதலாவதாக, நாம் இங்கே உடலைப் பற்றி பேசவில்லை, வார்த்தையின் நேரடி அர்த்தத்தில் தோற்றத்தைப் பற்றி அல்ல. திரு. கோர்க்கியின் ஹீரோக்கள் ஒருவித குவாசிமோடோ அல்ல. எடுத்துக்காட்டாக, செரியோஷ்கா மிகவும் அசிங்கமானவராக இருந்தால், கொனோவலோவ் கிட்டத்தட்ட அழகாக இருக்கிறார், மேலும் அவரது தோற்றத்தின் விளக்கத்தைப் படிக்கும்போது, ​​சில பிரெஞ்சு நாவலின் ஒரு சொற்றொடரை நான் விருப்பமின்றி நினைவில் வைத்தேன்: “அவர் தனது கையை, தசைநார், ஒரு கொல்லனின் கையைப் போல வெளிப்படுத்தினார், மற்றும் வெள்ளை, டச்சஸ் கை போன்ற." அல்லது குஸ்கா ஜாம்ப்: “அவர் சுதந்திரமாக வலுவான போஸில் நின்றார்; அவிழ்க்கப்படாத சிவப்பு சட்டைக்கு அடியில் இருந்து, ஒரு அகலமான, கருமையான மார்பு தெரிந்தது, ஆழமாகவும் சமமாகவும் சுவாசித்தது, சிவப்பு மீசை கேலியாக நகர்ந்தது, மீசைக்கு அடியில் இருந்து அடிக்கடி வெள்ளை பற்கள் பிரகாசித்தன, நீலம், பெரிய கண்கள் தந்திரமாக ஒளிர்ந்தன" (I, 90). இது நிச்சயமாக தமராவுக்கு பொருந்தாது, "பரலோக தேவதை" அல்ல, ஆனால் அதன் சொந்த வழியில் அது இன்னும் அழகாக இருக்கிறது. வயதான பெண் இசெர்கில் ஒரு காலத்தில் ஒரு அழகியாக இருந்தாள், அவள் அழகை மிகவும் மதிக்கிறாள். "அழகான ஆண்களால் மட்டுமே நன்றாகப் பாட முடியும்" (II, 306) மற்றும் "அழகான மனிதர்கள் எப்போதும் தைரியமாக இருப்பார்கள்" (317) என்று அவள் உறுதியாக நம்புகிறாள். நாடோடிகளின் வெளிப்புற சூழல் அசிங்கமானது, ஆனால் அது முற்றிலும் உண்மை இல்லை, ஏனென்றால் திரு. கார்க்கி அடிக்கடி அவற்றை கடல் மற்றும் புல்வெளிகளில் வைப்பார், மேலும் அவர்களுடன் சேர்ந்து, திறக்கும் எல்லைகளின் அழகைப் போற்றுகிறார். மற்றும் உணவகங்கள், விபச்சார விடுதிகள் மற்றும் தங்கும் வீடுகள், நிச்சயமாக, அசிங்கமானவை, அதே போல் ராணி தமராவின் "ப்ரோகேட் மற்றும் முத்துகளுக்கு" பதிலாக நாடோடிகள் அணிந்திருக்கும் கந்தல்கள், ஆனால் இல்லையெனில் அவை நாடோடிகளாக இருக்காது. மற்ற எல்லா விஷயங்களிலும், தோற்றத்திற்கும் உள் உலகத்திற்கும் இடையே ஒரு எல்லைக் கோட்டை வரைவது மிகவும் கடினம். உணவகங்கள், சிறைச்சாலைகள், விபச்சார விடுதிகள் - சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, தோற்றம், ஆனால் தோற்றம் ஏன் அவர்களுக்கு வழிவகுக்கிறது மற்றும் அவற்றில் என்ன நடக்கிறது? குடிப்பழக்கம், சிடுமூஞ்சித்தனம், கோபம், சண்டை போன்ற தோற்றம் ஏன்? உண்மைதான், இவை அனைத்தின் காரணமாக, திரு. கோர்க்கியில் அடிக்கடி தோன்றும், நாடோடிகளை உற்சாகப்படுத்தும் ஒன்று; ஆனால் எந்தக் கண்ணோட்டத்தில் இருந்து, எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு "மாணவனால்" கடந்து செல்லும் தச்சரின் ("ஸ்டெப்பியில்") கொள்ளை மற்றும் கொலை - "உண்மையைத் தேடுதல்" அல்லது "நீதியைக் கொண்டுவருவதற்கான விருப்பம்" என்று கூறலாம். பூமிக்கு", அல்லது "அரிக்கும் சந்தேகத்திற்கு"? உண்மை என்னவென்றால், திரு. கோர்க்கியின் ஒழுக்கம் மற்றும் நீதி பற்றிய நாடோடிகளின் கருத்துக்கள் அவரது சமகாலத்தவர்களில் பெரும்பான்மையானவர்களின் கருத்துக்களுடன் பொதுவானவை அல்ல. அரிஸ்டைட் குவால்டா தனது முந்தைய வாழ்க்கையால் வளர்க்கப்பட்ட "அனைத்து உணர்வுகளையும் எண்ணங்களையும் தனக்குள்ளேயே பூச வேண்டும்" என்றும், "எங்களுக்கு வித்தியாசமான ஒன்று தேவை, வாழ்க்கையில் வித்தியாசமான பார்வைகள், வெவ்வேறு உணர்வுகள், எங்களுக்கு புதியது தேவை" என்று சொல்வது சும்மா இல்லை. ” இந்த மக்கள் "அனைத்து மதிப்புகளின் மறுமதிப்பீடு" மற்றும் நீட்சே சொல்வது போல் jenseits von gut und b?se என்ற புள்ளியில் நிற்கிறார்கள்.

ரிச்செபின் தனது கெமினோவை சித்தரித்ததைப் போன்ற ஒரு அழகான ஆளுமை இயற்கையாகவே பெண்களின் இதயங்களை ஈர்க்கிறது, மேலும் அவர் அன்பின் மகிழ்ச்சியை மறுக்கவில்லை. ஆனால், ஒரு நாடோடியின் உள்ளுணர்விற்குக் கீழ்ப்படிந்து, "அவரது இதயத்தில் வலியுடன்" இருந்தாலும், அவர் மகிழ்ச்சியடைந்த பெண்களை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக விட்டுவிடுகிறார். முதுமையில், வாழ்க்கையின் முட்களால் சோர்வடைந்த அவர், இருபத்தி ஒற்றைப்படை ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஒரு பெண்ணைக் காதலித்து காதலித்த இடத்தில் தன்னைக் காண்கிறார். இன்னும் வாழாத இந்த அன்பின் பலன் ஏற்கனவே வயது வந்த பையனாக மாறிவிட்டது, மேலும் ஒரு நிலையான அடுப்புக்கு அருகில் தனது குடும்பத்தினருடன் ஓய்வெடுக்கும் வாய்ப்பால் நாடோடி ஈர்க்கப்படுகிறார். ஆனால் சிறிது தயக்கத்திற்குப் பிறகு, அவர் கண்கள் எங்கு பார்த்தாலும் "அழுகையுடன்" வெளியேறுகிறார், மேலும் நாடகம் வார்த்தைகளுடன் முடிகிறது: வா, கெமினோ, கெமினே! இந்த மெலோடிராமாடிக் முடிவு, அடிப்படையில் வெறும் நகைச்சுவையானது, அந்த உள், கிட்டத்தட்ட மாயமான சக்திவாய்ந்த குரலின் நாடோடியில் இருப்பதை வலியுறுத்துகிறது, அது அஹாஸ்ஃபரின் இருப்புக்கு அவரை அழிக்கிறது. மிஸ்டர் கோர்க்கியின் நாடோடிகள், செமினோவின் நற்பண்புகள் இல்லாவிட்டாலும், காதலில் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள். உண்மை, ஆசிரியரின் சாட்சியத்தின்படி, அவர்கள் இந்த தலைப்பில் நிறைய பொய் சொல்கிறார்கள், தற்பெருமை காட்டுகிறார்கள், தற்பெருமை காட்டுகிறார்கள், ஆனால், எடுத்துக்காட்டாக, அவர் நிச்சயமாக கொனோவலோவை நம்புகிறார். மேலும், "அவர்கள்," அதாவது பெண்கள், "பல்வேறு வகைகளைக் கொண்டிருந்தனர்." அவர் அவர்களை விட்டு வெளியேறியது அன்பின் பிணைப்புகள் ஒருபுறம் அல்லது மறுபுறம் தானாக உடைந்ததால் அல்ல, புதிய காதல் தூண்டப்பட்டதால் அல்ல, ஆனால் செமினோவை உட்கார அனுமதிக்காத அதே மாய உள் ஒழுங்கின் காரணமாக. இருப்பினும், வித்தியாசம் என்னவென்றால், கோர்க்கியின் ஹீரோக்கள் தயக்கமின்றி மற்றும் சங்கோட்கள் இல்லாமல் காதல் பிணைப்புகளை உடைக்கிறார்கள். அவர்களில் மிகவும் உணர்திறன் கொண்ட, கொனோவலோவ், பிரிந்தவுடன் சில சோகத்திலும் மனச்சோர்விலும் விழுகிறார், ஆனால் அவரது உணர்திறன் மூலம், கைவிடப்பட்டவரைப் பற்றி அவர் வருந்துகிறார், அவளுடைய துக்கத்திற்கும் கண்ணீருக்கும் வருந்துகிறார், மேலும் அவரே தயங்குவதில்லை. அனைத்து அடுப்பு மற்றும் அலைச்சல் இடையே தேர்வு. கொனோவலோவ் ஒரு பணக்கார வணிகரின் மனைவி வேரா மிகைலோவ்னாவுடன் உறவு வைத்திருந்தார், ஒரு மிக அழகான பெண்; எல்லாம் நன்றாகப் போய்க் கொண்டிருந்தது, அது அப்படியே தொடர்ந்து சென்றிருக்கும், "என் கிரகம் இல்லையென்றால்," கொனோவலோவ் கூறுகிறார், "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் அதை விட்டுவிட்டேன் - அதனால்தான் நான் சோகமாக இருக்கிறேன்!" என்னை எங்கோ இழுக்கிறது." மற்றொரு முறை, கொனோவலோவ், தனது இதயத்தின் அதே உணர்திறனைப் பயன்படுத்தி, ஒரு விபச்சார விடுதியில் இருந்து வெளியேற உதவினார். ஆனால், "மனைவியைப் போல" தன்னுடன் வாழ அழைத்துச் செல்வார் என்ற அர்த்தத்தில் அந்தப் பெண் இதைப் புரிந்துகொண்டபோது, ​​​​அவளுடைய பாசத்துடன், கொனோவலோவ் பயந்தார்: "நான் ஒரு நாடோடி, என்னால் ஒரே இடத்தில் வாழ முடியாது. ." ஆனால் கோனோவலோவ் பிரிந்தபோது இன்னும் வருத்தமாக இருக்கிறார். குஸ்கா கோஸ்யாக் தனது காதலியை எப்படி ஆறுதல்படுத்துகிறார், எந்த சிறப்புத் தேவையும் இல்லாமல் - குபனுக்காக: “ஏ, மோத்ரியா! பலர் ஏற்கனவே என்னை நேசித்தார்கள், நான் அனைவருக்கும் விடைபெற்றேன், மற்றும் ஆஹா - அவர்கள் திருமணம் செய்துகொண்டு வேலையில் புளிப்பு! சில நேரங்களில் நீங்கள் அதைப் பார்க்கிறீர்கள், அதைப் பார்க்கிறீர்கள் - உங்கள் கண்களை உங்களால் நம்ப முடியவில்லை! உண்மையில் நான் முத்தமிட்டு கருணை காட்டியவர்களா? அப்படியா நல்லது! ஒருவர் சூனியக்காரர். இல்லை, மோத்ரியா, திருமணம் செய்வது என் இயல்பில் எழுதப்படவில்லை, ஆம், முட்டாள், இது எனக்காக அல்ல. நான் எந்த மனைவிக்கும், எந்த குடிசைக்கும் என் விருப்பத்தை மாற்றிக் கொள்வதில்லை.. ஒரே இடத்தில் நான் சலித்துவிட்டேன். இந்த உரையாடலை தற்செயலாகக் கேட்ட குஸ்மாவின் உரிமையாளர், மில்லர் டிகோன் பாவ்லோவிச், யாரைப் பற்றி நாங்கள் பின்னர் பேசுவோம், அவர் சிறுமிகளை நன்றாக நடத்தவில்லை என்று அவரிடம் கூறுகிறார்: “உதாரணமாக, ஒரு குழந்தை என்றால்? அது நடந்தது, இல்லையா?" - “டீ, அது நடந்தது; யாருக்குத் தெரியும்," என்று குஸ்மா பதிலளித்தார், மேலும் "பாவம்" பற்றிய மில்லரின் மேலும் கருத்துக்களுக்கு அவர் எதிர்க்கிறார்: "ஏன், தோழர்களே, உருவத்திற்குச் செல்லுங்கள், அவர்கள் ஒரு கணவரிடமிருந்தோ அல்லது வழிப்போக்கர்களிடமிருந்தோ ஒரே வரிசையில் பிறப்பார்கள்." ஒரு ஆணின் நிலைக்கும் ஒரு பெண்ணின் நிலைக்கும் உள்ள வித்தியாசத்தை மில்லர் நமக்கு நினைவூட்டுகிறார், மேலும் குஸ்மா இதற்கு நேரடியான பதிலை அளிக்கவில்லை, ஆனால் "தீவிரமாகவும் வறண்டதாகவும்" கூறுகிறார்: "நீங்கள் கடினமாக நினைத்தால், அது மாறும். எப்படி வாழ்ந்தாலும் எல்லாமே பாவம்தான்! மற்றும் மிகவும் பாவம், மற்றும் மிகவும் பாவம். என்றார் - பாவம், மௌனம் காத்தது - பாவம், செய்தது - பாவம் மற்றும் செய்யாதது - பாவம். அதை இங்கே கண்டுபிடிக்க முடியுமா? நான் ஒரு மடத்திற்கு செல்ல வேண்டுமா? தேநீர், எனக்கு அது பிடிக்கவில்லை. "உங்கள் வாழ்க்கை எளிதானது மற்றும் மகிழ்ச்சியானது," மில்லர் ஒரு குறிப்பிட்ட பொறாமை மற்றும் மரியாதை கலவையுடன் குறிப்பிடுகிறார் ...

கோர்க்கியின் சில கதாநாயகிகள் அதே எளிதான மற்றும் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கையை நடத்துகிறார்கள். வயதான பெண் Izergil அவள் எப்படி நேசித்தாள் என்று சொல்கிறாள். அவள் சில கருப்பு மீசையுடைய "ப்ரூட்டில் இருந்து மீனவருடன்" சேர்ந்தபோது அவளுக்கு பதினைந்து வயது, ஆனால் அவள் விரைவில் அவனால் சோர்வடைந்து, ஒரு சிவப்பு ஹேர்டு ஹட்சுல் வேகாபண்டுடன் வெளியேறினாள்; ஹட்சுல் தூக்கிலிடப்பட்டார் (இதற்காக இஸர்கில் தகவலறிந்தவரின் பண்ணையை எரித்தார்); அவள் ஏற்கனவே நடுத்தர வயதுடைய ஒரு துருக்கியரை காதலித்து அவனுடன் ஒரு அரண்மனையில் வாழ்ந்தாள், அதிலிருந்து அவள் துருக்கிய மகனுடன் ஓடிவிட்டாள்; பின்னர் ஒரு போலந்து, ஹங்கேரியர், மீண்டும் ஒரு துருவம், மற்றொரு துருவம், ஒரு மால்டேவியன் ... அவளைப் பின்தொடர்ந்த கதையின் நாயகி மால்வா, மீனவரான வாசிலியுடன் வாழ்ந்து, தனது மகன் யாகோவுடன் ஊர்சுற்றி, ஊர்சுற்றி, இறுதியாக, சண்டையிட்டார். தந்தையும் மகனும், தைரியமான குடிகாரன் செரியோஷ்காவுடன் ஒன்று சேருகிறார்கள், அவருடன், சில அறிகுறிகளால் ஆராயும்போது, ​​அவள் முன்பு ஒரு காலத்தில் நெருக்கமாக இருந்தாள்.

மால்வா மிகவும் சுவாரசியமான உருவம், மேலும் நாம் அவளைப் பற்றி இன்னும் அதிகமாக வாழ வேண்டும், ஏனென்றால் கார்க்கியின் கிட்டத்தட்ட எல்லா பெண்களிலும் ஏதோ ஒரு வகையில் மால்வாவின் சிறிதளவு உள்ளது. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் முன் வாழ்நாள் முழுவதும் ஒளிர்ந்த அதே பெண் வகை இதுவாகும்: ஒரு சிக்கலான வகை, மேலும் ஜென்சிட்ஸ் வான் குட் அண்ட் போஸ், நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய வழக்கமான கருத்துக்கள் இதற்கு முற்றிலும் பொருந்தாது - இரண்டின் கலவையின் மாறுபாடுகளில் ஒன்று. தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற ஆய்வறிக்கைகள்: "மனிதன் இயற்கையால் ஒரு சர்வாதிகாரி மற்றும் ஒரு துன்புறுத்தலாக இருக்க விரும்புகிறான்," "மனிதன் உணர்ச்சியின் அளவிற்கு துன்பத்தை விரும்புகிறான்." இந்த கருப்பொருளின் ஆண் மாறுபாடுகள், அவை எவ்வளவு விதிவிலக்கான மற்றும் வலிமிகுந்ததாக இருந்தாலும், பெரும்பாலும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியை அவர்களின் பிரகாசம் மற்றும் வலிமையால் ஆச்சரியப்படுத்துகின்றன, ஆனால் பெண்கள் - "சூதாட்டக்காரர்", "தி இடியட்", "தி பிரதர்ஸ் கரமசோவ்" இல் - அவர் உறுதியாக தோல்வியடைந்தார். இந்த போலினாக்கள், க்ருஷெங்காஸ், நாஸ்தஸ்யா பிலிப்போவ்னாஸ் மற்றும் பல. தஸ்தாயெவ்ஸ்கி சில சமயங்களில் இந்த மர்மமான வகையைச் சேர்ந்த இரண்டு பிரதிநிதிகளை (நஸ்தஸ்யா பிலிப்போவ்னா மற்றும் தி இடியட்டில் இளவரசி அக்லயா, தி பிரதர்ஸ் கரமசோவில் க்ருஷெங்கா மற்றும் கேடரினா இவனோவ்னா) ஒன்றாகக் கொண்டு வந்தாலும், உங்களை ஒருவித திகைப்பில் ஆழ்த்தினார். ஆசிரியருக்கு சில சிக்கலான திட்டம் இருப்பதாக நீங்கள் உணர்கிறீர்கள், இருப்பினும், அவரது கொடூரமான திறமை சமாளிக்க முடியவில்லை. துர்கனேவ், கோன்சரோவ், டால்ஸ்டாய், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி போன்ற பெண் வகைகளைப் பற்றி அதிகம் கையாண்ட எங்கள் விமர்சனம் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் பெண்களை அமைதியாக கடந்து சென்றது ஒன்றும் இல்லை: ஒரு கலை அர்த்தத்தில், இது அவரது இருண்ட படைப்பின் மிகக் குறைவான சுவாரஸ்யமான விஷயம். திரு. கோர்க்கியின் மால்வா அதே வகையைச் சேர்ந்தது, ஆனால் இது தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் மர்மமான பெண்களை விட தெளிவாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் இருக்கிறது. திரு.கார்க்கியின் காட்சி சக்தியை உண்மையிலேயே சிறந்த கலைஞர்களில் ஒருவரின் சக்தியுடன் ஒப்பிடும் எண்ணத்தில் இருந்து நான் நிச்சயமாக வெகு தொலைவில் இருக்கிறேன், மேலும் இங்குள்ள விஷயம் திரு.கார்க்கியின் வலிமையில் இல்லை, மாறாக அந்த முரட்டுத்தனத்தில் உள்ளது. மற்றும் ஒப்பீட்டளவில் எளிமையான சூழலில் அவரது மால்வா வளர்ந்தார் மற்றும் வாழ்ந்தார் மற்றும் அவரது உளவியல் மிகவும் அடிப்படையானது, தெளிவானது, தக்கவைத்துக்கொண்டது, இருப்பினும், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி கைப்பற்ற முயன்ற அதே வழக்கமான அம்சங்களைப் பிடிக்கவில்லை.

ஒரு ரஷ்ய தத்துவஞானி பெண்களை "பாம்பு" மற்றும் "கோவி" என்று பிரித்தார். புத்திசாலித்தனம் இல்லாத இந்த நகைச்சுவை வகைப்பாட்டில், மால்வாவுக்கு (உண்மையில், பல பெண் வகைகளுக்கு) இடமில்லை. பசுவை ஒத்திருப்பதைப் பற்றி பேச முடியாது: மால்வா மிகவும் கலகலப்பாகவும், நெகிழ்வாகவும், சமயோசிதமாகவும் இருக்கிறார், மேலும் ஒரு பசுவின் மீது தங்கியிருக்கும் தாய்மை என்ற நிரந்தர முத்திரை அவளிடம் இல்லை. ஒரு பாம்புடன், அழகான மற்றும் அதே நேரத்தில் மாறாமல் தீய ஒன்றைப் பற்றிய யோசனையை இணைக்கப் பழகிவிட்டோம். மேலும் மால்வா ஒரு மாறாத தீய பெண் அல்ல, உண்மையில் அவளைப் பற்றி மாறாத எதுவும் இல்லை. இது அனைத்தும் ஒரு மனநிலையின் வழிதல் அல்லது மற்றொரு உணர்வு, பெரும்பாலும் எதிர், ஆனால் விரைவாக கடந்து செல்வதைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் அது இந்த வழிதல்களுக்கான காரணங்களைத் தீர்மானிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவற்றின் எல்லைகள், ஒரு மனநிலை அல்லது உணர்வின் மாற்றத்தின் தருணங்களைக் குறிக்கும். மற்றொன்றில். அவளுடைய முக்கிய அம்சங்களை இன்னும் தெளிவாகக் குறிக்கும் ஒரு விலங்கியல் இணையைத் தேட வேண்டும் என்றால், தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் மர்மமான கதாநாயகிகளைப் போலவே அவளும் ஒரு பூனையை ஒத்திருக்கிறாள் என்று நான் கூறுவேன். வலிமை மற்றும் மென்மையின் கலவையால் விளக்கப்பட்ட அதே கவர்ச்சி (மால்வா, இழிந்த மற்றும் அழுக்கு, கோர்க்கியின் ஹீரோக்களுக்கு மட்டுமே கவர்ச்சிகரமானவர் மற்றும் மிகவும் நுட்பமான தேவைகள் உள்ளவர்களிடம், நிச்சயமாக, முற்றிலும் மாறுபட்ட உணர்வுகளைத் தூண்டும்; ஆனால் நான் இதைப் பற்றி பேசுகிறேன். வகை, இப்போது குறிப்பாக நாடோடி அம்சங்களை ஒதுக்கி விட்டு); அதே தந்திரமான திறமை மற்றும் திறமை, அதே சுதந்திரம் மற்றும் எப்போதும் தற்காப்புக்கான தயார்நிலை, சில நேரங்களில் விமானம், ஆனால் சில நேரங்களில் திறந்த மற்றும் பிடிவாதமான எதிர்ப்பின் மூலம், ஒரு தாக்குதலாக மாறும்; அதே விளையாட்டுத்தனமான பாசமும் மென்மையும், கண்ணுக்குத் தெரியாமல் கசப்புடன் கொட்டுகிறது, அதனுடன் ஒரு பூனை விளையாட்டாக தன் முன் பாதங்களால் அவளைத் தழுவி கையைப் பிடித்துக் கொண்டு, பின்னங்கால்களால் கீறல்கள் மற்றும் கசக்குகிறது: இந்த உணர்வுகளின் கலவைக்காக, அவள் ஒரு பூனை போல , அவளே ஒருவிதமான கொடுமையின் கலவையைத் தூண்டுகிறாள், மேலும் வலியின் அளவு கூட பாசத்தில்...

ஹெய்ன் தனது "பாடல் புத்தகத்தின்" வாசலில் ஒரு பெண் ஸ்பிங்க்ஸை வைத்தது எனக்கு நினைவிருக்கிறது - ஒரு பெண்ணின் தலை மற்றும் மார்பு மற்றும் சிங்கத்தின் உடல் மற்றும் சிங்கம், அதாவது மிகைப்படுத்தப்பட்ட பூனை, நகங்கள் கொண்ட ஒரு உயிரினம். இந்த ஸ்பிங்க்ஸ் அதே நேரத்தில் கவிஞரை மகிழ்ச்சியடையச் செய்கிறது மற்றும் அவரைத் துன்புறுத்துகிறது, அவரைத் தழுவுகிறது மற்றும் அவரது நகங்களால் அவரைத் துன்புறுத்துகிறது:

Umschlang sie mich, meinen armen Leib

Mit den L?wentatzen zerfleischend.

Entz?ckende Marter und Wonniges Weh,

Der Schmerz Wie die Lust unermesslich!

டை வெய்லென் டெஸ் முண்டஸ் குஸ் மிச் பெக்ல்?கேட்,

வெர்வுண்டன் டை டாட்ஸென் மிச் கிரா?ஸ்லிச்...

பெண்களை பாம்பு, மாடு என நகைச்சுவையாகப் பிரித்ததில் மட்டுமல்ல, நான் நன்கு அறியப்பட்ட மனித இனத்தை பூனைக்கு ஒப்பிட்டுப் பார்ப்பதிலும் கோபமடைந்த வாசகர், ஒருவேளை இப்போது யோசிப்பார்: ஏன்? எர்த் ஹீனின் கவிதையின் உயரத்திற்கு உயர வேண்டுமா? இது அவளுக்கு அதிக மரியாதை இல்லையா? ஹெய்ன் விவரிக்கும் சிக்கலான மன இயக்கங்களின் நுட்பமான நிழல்களை அவளால் மற்றவர்களிடம் உணரவும் உற்சாகப்படுத்தவும் முடியுமா? எவ்வாறாயினும், தி பிரதர்ஸ் கரமசோவின் க்ருஷெங்கா அல்லது தி இடியட்டின் நாஸ்தஸ்யா பிலிப்போவ்னாவைப் பற்றி பேசினால் வாசகர் இதைச் சொல்ல மாட்டார் என்று நான் நினைக்கிறேன், இருப்பினும், உண்மையில், இவர்கள் ஊழல் பெண்கள், இருப்பினும் அதிக அதிர்வுகளும் ஈர்ப்பும் அவர்களுக்குக் கிடைக்கும். . ஆனால் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் உப்புக் கண்ணீர் இருக்கிறது. இறுதியாக, நான் மீண்டும் சொல்கிறேன், இந்த நேரத்தில் நாம் பேசுவது உண்மையில் மால்வாவைப் பற்றியது அல்ல. அவள் குளிக்கும் சேறு இருந்தபோதிலும், மன வாழ்க்கையின் சில அம்சங்கள் அவளில் வாழ்கின்றன, அவை அதிக புத்திசாலித்தனம் மற்றும் வலுவான கலைத் திறமை கொண்டவர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டன, ஆனால் அவை இதுவரை அதிகம் படிக்கப்படவில்லை மற்றும் போதுமான தெளிவு இல்லை. இந்த அம்சங்கள் முக்கியமாக இன்பத்திற்கும் துன்பத்திற்கும் இடையிலான எல்லைகளின் நிச்சயமற்ற தன்மையைக் கொண்டிருக்கின்றன, அவை ஒன்றையொன்று கூர்மையாக வேறுபடுத்திப் பார்க்கப் பழகிவிட்டன, இதன் விளைவாக தற்போதைய நிலைக்கு மிகவும் முழுமையான அர்த்தத்தை வைக்கிறோம்: ஒரு நபர் இன்பத்தைத் தேடுகிறார் மற்றும் துன்பத்தைத் தவிர்க்கிறார். . தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் இருண்ட மேதை இந்த பழமொழியை உள்ளே திருப்ப முயன்றார், இந்த தலைகீழ் வடிவத்தில் அதற்கு சமமான நிபந்தனையற்ற பொருளைக் கொடுத்தார். நிச்சயமாக, அவர் வெற்றிபெறவில்லை, ஆனால் அவரது பல படங்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் மற்றும் அவரது சொந்த உதாரணத்துடன், அவரது படைப்பாற்றலின் தன்மை, அவர் அந்த என்ட்ஸெக்கெண்டே மார்ட்டர் மற்றும் அந்த துன்பம் மற்றும் இன்பத்தின் கலவையான வெஹ்வின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகளைக் கொடுத்தார். உள்ளது. திரு. மாக்சிம் கார்க்கியின் கட்டுரைகள் மற்றும் கதைகள் பற்றிய குறிப்புகளில் இந்த கேள்வி மிகவும் விரிவானது மற்றும் சிக்கலானது, இப்போது நாம் நேரடியாக மால்வாவுக்குச் செல்வோம். திரு கோர்க்கியின் திறமையில் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் வலிமையோ, கொடுமையோ, அச்சமின்மையோ இல்லை, ஆனால் அவர்கள் வார்த்தைகளிலும் சைகைகளிலும் தயங்காமல், வெளிப்படையான பாடல்களைப் பாடி, வலுவான வார்த்தைகளில் சத்தியம் செய்து, சாதாரணமாக சண்டையிடும் சூழலை அவர் நமக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார். எனவே, சில மன இயக்கங்கள் தொட்டுணரக்கூடிய, கிட்டத்தட்ட விலங்கு வெளிப்பாடுகளைப் பெறுகின்றன.

மால்வா மீனவர் வாசிலியுடன் வாழ்கிறார். வாசிலி ஐந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு பணம் சம்பாதிக்க தனது மனைவி மற்றும் குழந்தைகளை விட்டு வெளியேறிய கிராமத்தை விட்டு வெளியேறிய ஒரு முதியவர். அவரும் மால்வாவும் மகிழ்ச்சியாக வாழ்கிறார்கள், ஆனால் திடீரென்று அவரது மகன் யாகோவ், ஒரு வயது வந்த பையன், மால்வா உடனடியாக ஊர்சுற்றத் தொடங்குகிறார். அவள் இதைச் செய்கிறாள், அவளுடைய காதலனின் இருப்பைக் கண்டு வெட்கப்படுவதோடு மட்டுமல்லாமல், அவனைக் கிண்டல் செய்கிறாள், மேலும் வாசிலி அவளை கொடூரமாக அடிப்பதில் உரையாடல் முடிகிறது.

"அவள், மூச்சுத் திணறாமல், அமைதியாகவும் அமைதியாகவும், அவள் முதுகில் விழுந்தாள், சிதைந்து, சிவப்பு மற்றும் இன்னும் அழகாக இருந்தாள். அவளது பச்சைக் கண்கள் அவளது இமைகளுக்குக் கீழே இருந்து அவனைப் பார்த்தது மற்றும் குளிர், அச்சுறுத்தும் வெறுப்புடன் எரிந்தது. ஆனால், அவன், உற்சாகத்துடனும், தன் கோபத்தின் முடிவில் மகிழ்ச்சியுடன் திருப்தியடைந்தவனாகவும், அவளுடைய தோற்றத்தைக் காணவில்லை, அவன் அவளை வெற்றியுடனும் அவமதிப்புடனும் பார்த்தபோது, ​​அவள் அமைதியாகச் சிரித்தாள். முதலில் அவளுடைய முழு உதடுகள் கொஞ்சம் நடுங்கின, பிறகு அவள் கண்கள் பளிச்சிட்டன, அவள் கன்னங்களில் பள்ளங்கள் தோன்றின, அவள் சிரித்தாள். பின்னர் மால்வா வாசிலியின் மீது பாய்ந்து, அவன் அடிப்பதில் அவள் மகிழ்ச்சி அடைகிறாள் என்றும், அவள் அவனைக் கிண்டல் செய்வதாகவும் உறுதியளிக்கிறாள் - "அதனால் நான்தான் வேண்டுமென்றே... உன்னை சித்திரவதை செய்தேன்," என்று உறுதியளிக்கும் விதமாக அவள் தோளில் அழுத்தினாள். அவர் குடிசையை (அவரது மகன் தங்கியிருந்த) பக்கவாட்டாகப் பார்த்து அவளை அணைத்துக் கொண்டார். - ஓ, நீ... என்னை சித்திரவதை செய்தாய்! ஏன் சித்திரவதை? அதனால் முயற்சித்தேன். "ஒன்றுமில்லை," மால்வா நம்பிக்கையுடன் கண்களை சுருக்கினாள். - நான் கோபப்படவில்லை ... நான் உன்னை அன்பாக அடித்ததால்? இதற்காக நான் உங்களுக்கு பணம் தருகிறேன்...” என்று அவள் அவனைப் பார்த்து, குலுங்கி, தன் குரலைத் தாழ்த்தி, மீண்டும் சொன்னாள்: ஓ, நான் எப்படி பணம் செலுத்துவேன்!”

எளிமையான எண்ணம் கொண்ட வாசிலி இந்த வாக்குறுதியில் தனக்கு இனிமையான ஒன்றைக் காண்கிறார், ஆனால் மால்வா கோபத்தையும் பழிவாங்கலையும் அடைகிறார் என்பதை வாசகர் யூகிக்க முடியும். மால்வா உண்மையில் வாசிலிக்கு ஒரு பெரிய தொல்லை தருகிறார்: அவர் தனது மகனுடன் சண்டையிட்டு, கிராமத்திற்குச் செல்லும் நிலைக்கு விஷயத்தைக் கொண்டு வந்தார். ஆனால் குடிகாரன் செரியோஷ்காவின் ஆலோசனையின் பேரில் அவள் இந்த திட்டத்தை பின்னர் கருத்தரிக்கிறாள், அதற்கு முன் இந்த செரியோஷ்காவுடன் அவள் பின்வரும் உரையாடலை நடத்துகிறாள். வாசிலி தன்னை அடித்ததாக அவள் செரியோஷ்காவிடம் சொன்னாள்; செரியோஷ்கா அவளுக்கு எப்படி வேலை செய்தது என்று ஆச்சரியப்பட்டார். "நான் விரும்பியிருந்தால், நான் கொடுத்திருக்க மாட்டேன்," அவள் மனதார எதிர்த்தாள். - எனவே நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள்? - அவள் விரும்பவில்லை. - சரி, நீங்கள் சாம்பல் பூனையை விரும்புகிறீர்களா? - செரியோஷ்கா கேலியாகச் சொல்லி, சிகரெட்டின் புகையால் அவளைத் துடைத்தார். - நல்லது! நீங்கள் அந்த நபர்களில் ஒருவரல்ல என்று நான் நினைத்தேன். "நான் யாரையும் காதலிக்கவில்லை," அவள் மீண்டும் அலட்சியமாக, புகையை கையால் அசைத்தாள். - நீ பொய் சொல்கிறாய், வா? - நான் ஏன் பொய் சொல்ல வேண்டும்? - அவள் கேட்டாள், அவள் குரலில் இருந்து செரியோஷ்கா அவள் பொய் சொல்ல உண்மையில் எந்த காரணமும் இல்லை என்பதை உணர்ந்தாள். - நீங்கள் அவரை நேசிக்கவில்லை என்றால், அவரை எப்படி அடிக்க அனுமதிப்பது? - அவர் தீவிரமாக கேட்டார். - எனக்கு உண்மையில் தெரியுமா? ஏன் என்னைத் துன்புறுத்துகிறாய்?"

கோர்க்கியின் ஹீரோக்கள் பொதுவாக நிறைய சண்டையிடுவார்கள், மேலும் பெரும்பாலும் தங்கள் பெண்களை அடிப்பார்கள். இந்த விஷயத்தில் அவர்களில் மிகவும் மிதமானவர்கள் அறிவுறுத்துகிறார்கள்: "கர்ப்பிணிப் பெண்களை நீங்கள் ஒருபோதும் வயிறு, மார்பு மற்றும் பக்கங்களில் அடிக்கக்கூடாது ... கழுத்தில் அடிக்கவோ அல்லது ஒரு கயிறு மற்றும் மென்மையான இடங்களில் எடுக்கவோ" (II, 219). மேலும் இந்த விதிகளுக்கு எதிராக பெண்கள் எப்போதும் எதிர்ப்பு தெரிவிப்பதில்லை. ஓர்லோவின் மனைவி தன் கணவரிடம் கூறுகிறார்: "நீங்கள் உண்மையில் அவரை வயிற்றிலும் பக்கங்களிலும் மிகவும் வேதனையுடன் அடித்தீர்கள் ... குறைந்தபட்சம் நீங்கள் அவரை உங்கள் கால்களால் அடிக்கவில்லை" (I, 265). எவ்வாறாயினும், நியாயமான செக்ஸ் தாக்குதலுக்கு செல்கிறது. "முன்னாள் மக்களில்" முதியவர் சிம்ட்சோவ், அவரது காம சாகசங்களில் வழக்கத்திற்கு மாறாக மகிழ்ச்சியடைகிறார்: "எப்போதும் இரண்டு அல்லது மூன்று எஜமானிகளை விபச்சாரிகளிடமிருந்து கொண்டிருந்தார், அவர்கள் ஒரு நேரத்தில் இரண்டு மற்றும் மூன்று நாட்கள் தங்கள் அற்ப வருமானத்துடன் அவரை ஆதரித்தனர். அவர்கள் அவரை அடிக்கடி அடித்தார்கள், ஆனால் அவர் அதை துரோகமாக நடத்தினார் - சில காரணங்களால் அவர்களால் அவரை அதிகமாக அடிக்க முடியவில்லை - ஒருவேளை பரிதாபத்தின் காரணமாக” (II, 235). ஆனால் திரு.கார்க்கியில் யாரையாவது அடித்தாலும் - ஆணாக இருந்தாலும் பெண்ணை பெண்ணை ஆணாக இருந்தாலும் - இந்த உடல் பயிற்சிகள் மற்றும் கோபம், மனக்கசப்பு, துன்பம், வலி ​​போன்றவற்றின் துணையுடன் ஏதோ ஒரு வகையில் பாசத்துடன் தொடர்புடையதாக மாறிவிடும். அன்பு, மகிழ்ச்சி. மேலும், இந்த போர்களின் விளக்கங்களைப் படித்தால், தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் அண்டர்கிரவுண்டிலிருந்து குறிப்புகள் மற்றும் அவரது சொற்களின் ஹீரோவை நீங்கள் தவிர்க்க முடியாமல் நினைவில் கொள்வீர்கள். “சிலர், அவள் எவ்வளவு அதிகமாக நேசிக்கிறாளோ, அவ்வளவு அதிகமாக அவள் தன் கணவனுடன் சண்டையைத் தொடங்குகிறாள்: அதனால், நான் நேசிக்கிறேன், அவர்கள் சொல்கிறார்கள், நான் உன்னை மிகவும் துன்புறுத்துகிறேன், அன்பின் காரணமாக, ஆனால் நீ உணர்கிறாய்...” “உங்களால் முடியும் என்று உங்களுக்குத் தெரியுமா? வேண்டுமென்றே ஒரு நபரை அன்பினால் துன்புறுத்தவும். அல்லது: "அன்பு அதன் மீது கொடுங்கோன்மை செய்யும் உரிமையைக் கொண்டுள்ளது, இது அன்பான பொருளால் தானாக முன்வந்து வழங்கப்படுகிறது." அதனால்தான் "தி பிளேயர்" மற்றும் போலினா, தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் பல ஜோடிகளைப் போலவே, அவர்கள் ஒருவரையொருவர் நேசிக்கிறார்களா அல்லது வெறுக்கிறார்களா என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை, மால்வா வாசிலியை விரும்புகிறாரா அல்லது வெறுக்கிறாரா என்று தெரியவில்லை. ஆனால் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியில், மக்கள் ஒருவரையொருவர் "கொடுங்கோன்மை" மற்றும் "சித்திரவதை" செய்கிறார்கள், பல்வேறு கடித்தல் வார்த்தைகள், கற்பனையின் மீது வலிமிகுந்த அழுத்தம் போன்றவற்றின் உதவியுடன், ஆனால் இங்கே, திரு. கார்க்கியில், அவர்கள் வெறுமனே சண்டையிடுகிறார்கள். எவ்வாறாயினும், இந்த கச்சா வடிவம் துன்பத்துடன் இன்பத்தின் அதே பிணைப்பின் வெளிப்பாடுகளில் தலையிடுவது மட்டுமல்லாமல், அதை குறிப்பாக தெளிவாக வலியுறுத்துகிறது. மால்வா மட்டும் தன் கணவனையோ காதலனையோ சண்டையில் கிண்டல் செய்து, அதைத் தொடர்ந்து மென்மையான அரவணைப்புகளைச் செய்கிறார். ஓர்லோவின் மனைவி மெட்ரியோனா இதோ ("தி ஆர்லோவ் துணைவியார்"): "அடிப்புகள் அவளைத் துன்புறுத்தியது, ஆனால் தீமை அவளுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தது, அவளுடைய முழு ஆன்மாவையும் உற்சாகப்படுத்தியது, மேலும் அவள், இரண்டு வார்த்தைகளால் அவனுடைய பொறாமையைத் தணிப்பதற்குப் பதிலாக, அவனை மேலும் தூண்டினாள். விசித்திரமான புன்னகையுடன் அவனைப் பார்த்து சிரித்தான். அவர் ஆத்திரமடைந்து அவளை அடித்தார், இரக்கமின்றி அடித்தார். பின்னர், கோபம், மிகவும் தீவிரமானது, அவருக்குள் தணிந்து, மனந்திரும்புதல் அவரை ஆக்கிரமித்தபோது, ​​​​அவர் தனது மனைவியுடன் பேசவும், அவள் ஏன் அவரைக் கிண்டல் செய்தாள் என்பதைக் கண்டறியவும் முயன்றார். "அவள் அமைதியாக இருந்தாள், ஆனால் அவள் ஏன் என்று அவளுக்குத் தெரியும், இப்போது அவள், அடிக்கப்பட்டு அவமானப்படுத்தப்பட்டு, அவனது அரவணைப்புகளுக்காக, உணர்ச்சிவசப்பட்ட மற்றும் மென்மையான அரவணைப்புக்காக காத்திருக்கிறாள் என்பது அவளுக்குத் தெரியும். இதற்காக அவள் அடிபட்ட பக்கங்களில் வலியுடன் ஒவ்வொரு நாளும் செலுத்த தயாராக இருந்தாள். கணவனுக்கு அவளைத் தொடுவதற்கு நேரம் கிடைக்காததற்கு முன்பே அவள் எதிர்பார்ப்பின் மிகுந்த மகிழ்ச்சியில் அழுது கொண்டிருந்தாள்” (I, 267).

இதில் பின்வருவனவும் அடங்கும், எடுத்துக்காட்டாக, வழக்குகள். கொனோவலோவ் தனது எஜமானி, வேரா மிகைலோவ்னாவிடம், "எங்காவது இழுக்கப்பட்டதால்" தன்னுடன் இனி வாழ முடியாது என்று அறிவித்தபோது, ​​​​அவள் முதலில் கத்தவும் சத்தியமும் செய்யத் தொடங்கினாள், பின்னர் அவள் அவனுடைய முடிவோடு சமரசம் செய்தாள், பிரிந்தபோது, ​​"கொனோவலோவ் கூறுகிறார், " நிர்வாணமாக என் கை என் முழங்கை வரை உள்ளது, மேலும் அவர் தனது பற்களால் இறைச்சியை எப்படி கடிக்க முடியும்! நான் கிட்டத்தட்ட கத்தினேன். அதனால் கிட்டத்தட்ட ஒரு முழு துண்டைப் பிடித்தேன்... மூன்று வாரங்களாக என் கை வலித்தது. இப்போது அடையாளம் அப்படியே உள்ளது” (II, 13). வயதான பெண் இசெர்கில் தனது பல காதலர்களில் ஒருவரைப் பற்றி பேசுகிறார்: “அவர் மிகவும் சோகமாக இருந்தார், சில சமயங்களில் பாசமாக இருந்தார், சில சமயங்களில், ஒரு மிருகத்தைப் போல, அவர் கர்ஜித்து சண்டையிட்டார். ஒருமுறை என் முகத்தில் அடித்தார். நான், ஒரு பூனையைப் போல, அவன் மார்பில் குதித்து, என் பற்களை அவன் கன்னத்தில் மூழ்கடித்தேன் ... அப்போதிருந்து, அவன் கன்னத்தில் ஒரு பள்ளம் இருந்தது, நான் அதை முத்தமிடும்போது அவர் அதை விரும்பினார்" (II, 304).

வயதான பெண் Izergil தனது வாழ்க்கையை "பேராசை வாழ்க்கை" (II, 312) என்று அழைக்கிறார். மரியாவைப் பற்றிய ஒரு கதாபாத்திரத்தால் "ஆன் தி ராஃப்ட்ஸ்" கதையில் சொல்லர்த்தமாக இதையே கூறுகிறது: "வாழ பேராசை" (I, 63). மால்வாவும் மற்றவர்களும் அதே வழியில் வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள், ஆனால் இது கோர்க்கியின் பெண்கள் மட்டுமல்ல. மேலும் செல்காஷுக்கு "பதிவுகளுக்கான பேராசை இயல்பு" உள்ளது (I, 19), மற்றும் குஸ்கா கோஸ்யாக் கற்பிக்கிறார்: "ஒருவர் இந்த வழியில் வாழ வேண்டும் - முழுமையாக வாழ வேண்டும்" (I, 88). முதலியன இது நிறைய விளக்குகிறது. இது, முதலில், அயராது அலைந்து திரிவதை பரிந்துரைக்கும் உள் குரலில் இருந்து மாய முக்காடு நீக்குகிறது. திரு. கோர்க்கியின் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கை நிலைமைகளில், எல்லா இடங்களிலும் "கூட்டமாக" உள்ளது, எல்லா இடங்களிலும் ஒரு "குழி" உள்ளது, ஏனெனில் அவர்கள் தொடர்ந்து, ஓரளவு எரிச்சலூட்டும் வகையில், சலிப்பான முறையில் மீண்டும் மீண்டும் செய்கிறார்கள். ஒரு ஆசை உள்ளது, பதிவுகளின் கோளத்தை விரிவுபடுத்தவும் ஆழப்படுத்தவும் இல்லை என்றால், அவற்றை விண்வெளியில் மாற்றவும், அது குறைந்தபட்சம் மோசமானது, ஆனால் வேறுபட்டது. சில காரணங்களால் இது சாத்தியமற்றது என்றால், செயற்கை தூண்டுதல் அவசியம் என்று மாறிவிடும். இது நிச்சயமாக குடிப்பழக்கத்திலிருந்து வருகிறது, ஆனால் குடிப்பழக்கத்திலிருந்து மட்டும் அல்ல. ஓர்லோவின் அடிபட்ட மனைவியின் உணர்வுகளைப் பற்றி திரு. கோர்க்கியின் குறிப்பு கவனத்திற்குரியது: “அடிப்புகள் அவளைத் துன்புறுத்தியது, ஆனால் தீமை அவளுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தது, அவளுடைய முழு ஆன்மாவையும் உற்சாகப்படுத்துகிறது". மெட்ரியோனா ஓர்லோவாவின் முழு ஆன்மாவும் "முழுமையாக" வாழ்வதற்கு எவ்வளவு வேதனையாக இருந்தாலும் வேலை தேவைப்படுகிறது. துன்பமும் இன்பமும் கலந்த விலையில் வாங்கப்பட்ட அனைத்து வகையான மன செயல்பாடுகளின் தேவை, "டோஸ்கா" கதையால் சுவாரஸ்யமாக விளக்கப்பட்டுள்ளது. இது "ஒரு மில்லர் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு பக்கம்."

மெல்னிக் டிகோன் பாவ்லோவிச் சில நாடோடி அல்ல. அவர் பணக்காரர், மரியாதை மற்றும் மரியாதைக்குரியவர், மேலும் "முழுமையாகவும் ஆரோக்கியமாகவும் இருப்பதை" அனுபவிக்கிறார். ஆனால் திடீரென்று அவர் சில காரணங்களால் சோகமானார்: மனச்சோர்வு அவரை மூழ்கடித்தது, சலிப்பு, மற்றும் பல்வேறு குலக் வெற்றிகளுக்காக அவரது மனசாட்சி அவரை ஒடுக்கத் தொடங்கியது. டிகோன் பாவ்லோவிச் இது அவருக்கு வந்தபோது நினைவில் கொள்ளத் தொடங்கினார். அவர் நகரத்தில் இருந்தார் மற்றும் ஒரு இறுதிச் சடங்கைக் கண்டார், அதில் அவர் வறுமை மற்றும் தனித்துவத்தின் கலவையால் தாக்கப்பட்டார்: பல மாலைகள், பல துக்கப்படுபவர்கள். அவர்கள் ஒரு எழுத்தாளரை அடக்கம் செய்கிறார்கள் என்று மாறியது, மேலும் அவரது கல்லறையில் துக்கப்படுபவர்களில் ஒருவர் டிகோன் பாவ்லிச்சை தொந்தரவு செய்யும் ஒரு உரையை செய்தார். பேச்சாளர், இறந்தவரைப் பாராட்டி, அவர் வாழ்நாளில் புரிந்து கொள்ளவில்லை, ஏனென்றால் "நாங்கள் அன்றாட கவலைகளின் குப்பைகளால் எங்கள் உள்ளத்தை மூடிக்கொண்டோம், ஆன்மா இல்லாமல் வாழப் பழகிவிட்டோம்", இது பேச்சாளரின் பேச்சாற்றலா? இறுதிச் சடங்கின் தனித்தன்மைகள், அல்லது வேறு ஏதாவது தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியதா? பின்னர் டிகோன் பாவ்லிச் தற்செயலாக தனது ஊழியர் குஸ்கா கோஸ்யாக் மற்றும் சிறுமி மோட்ரே ஆகியோருக்கு இடையேயான மேற்கூறிய உரையாடலைக் கேட்டார், அவரும் குஸ்காவுடன் உரையாடினார், அதில் அவர் "ஒழுக்கத்தையும் அலங்காரத்தையும்" பராமரிக்க முயன்றார், ஆனால் அவரது இதயத்தில் அவர் "எளிதானது" என்று பொறாமைப்பட்டார். அவரது மகிழ்ச்சியான உரையாசிரியரின் வாழ்க்கை. டிகோன் பாவ்லிச் தனது மனைவியுடன் குப்பைகளால் ஆன ஆன்மா என்ற தலைப்பில் பேசத் தொடங்கினார்; தேவாலயத்திற்கு ஏதாவது நன்கொடை அளிக்கவும், ஒரு அனாதையை வீட்டிற்குள் அழைத்துச் செல்லவும், ஒரு மருத்துவரை அனுப்பவும் அவள் அறிவுறுத்தினாள், ஆனால் இவை அனைத்தும் மில்லருக்கு திருப்தி அளிக்கவில்லை. சமீபத்தில் செய்தித்தாளில் தனது குலக் தந்திரம் ஒன்றை அம்பலப்படுத்திய பள்ளி ஆசிரியரைப் பார்க்க பக்கத்து கிராமமான யாம்கிக்கு செல்ல முடிவு செய்தார். குஸ்கா அவருக்கு வித்தியாசமாக அறிவுரை கூறுகிறார்: “எஜமானரே, நீங்கள் நகரத்திற்குச் சென்று அங்கு வெடி வெடிக்க வேண்டும்; அது உங்களுக்கு உதவும்." இருப்பினும், மில்லர் இந்த ஆலோசனையால் ஓரளவு கோபமடைந்து ஆசிரியரிடம் செல்கிறார். ஆனால், உடம்பும் பித்தமும் கொண்ட அவரால், அவர் கண்டித்த முஷ்டியின் மனநிலையில் ஊடுருவி, அவரது பொருத்தமற்ற பேச்சுகளைப் புரிந்து கொள்ள முடியாது. மில்லர் நகரத்திற்குச் செல்கிறார், அறியாமலேயே நாடோடி குஸ்காவின் ஆலோசனையைப் பின்பற்றுகிறார், அங்கு அவர் நகரத்தில் வாழத் தொடங்குகிறார். இந்த களியாட்டத்தின் அனைத்து விவரங்களும் எங்களுக்கு ஆர்வமற்றவை, ஆனால் அவற்றில் சிலவற்றை நினைவில் கொள்ள வேண்டும்.

அழுக்கான மதுக்கடை. பல்வேறு குடித்துவிட்டு, காணாமல் போனவர்கள். அவர்கள் பாடப் போகிறார்கள், இசை இருக்கிறது - ஒரு ஹார்மோனிகா. மேலும் நிறுவனம் ஒன்று துருத்தி பிளேயருக்கு இப்படித்தான் கற்றுக்கொடுக்கிறது: “உங்கள் ஆன்மாவை ஒழுங்கமைக்க, அதைக் கேட்க வைக்க நீங்கள் சோகத்துடன் தொடங்க வேண்டும். அவள் சோகத்தை உணர்திறன் உடையவள்... புரிகிறதா? இப்போது நீங்கள் அவளை நோக்கி ஒரு தூண்டில் எறிகிறீர்கள் - எடுத்துக்காட்டாக, “லுச்சினுஷ்கா,” அல்லது “சிவப்பு சூரியன் மறைந்து கொண்டிருந்தது” - அவள் இடைநிறுத்தி, உறைந்து விடுவாள். பின்னர் நீங்கள் அதை உடனடியாக "சோபோட்ஸ்" அல்லது "பாக்கெட்டுகளில்" மற்றும் ஷாட், சுடர், நடனம் ஆகியவற்றுடன் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், அதனால் அது எரிகிறது! நீங்கள் அவளை எரித்தால், அவள் உற்சாகமடைவாள்! பின்னர் எல்லாம் செயலில் இறங்கியது. ஆவேசம் இங்குதான் தொடங்குகிறது: உங்களுக்கு ஏதாவது வேண்டும், எதுவும் தேவையில்லை! ஏக்கமும் மகிழ்ச்சியும்- அதனால் எல்லாமே வானவில்லுடன் பிரகாசிக்கும்...” என்று அவர்கள் பாடத் தொடங்கினர்... இந்த உண்மையான பாடலின் விளக்கம் (I, 128-133) கோர்க்கியின் கதைகளின் இரண்டு தொகுதிகளிலும் உள்ள சிறந்த பக்கங்களில் ஒன்றாகும். வாசகர்களின் அழகியல் உணர்வு மற்றும் உண்மைக்கான அவர்களின் கோரிக்கை ஆகிய இரண்டையும் அடிக்கடி புண்படுத்தும் அந்த பொய்யின் நிழல் கூட இல்லை. எனக்கு நன்கு தெரிந்த பாடலின் விளைவுகளின் படங்களில், துர்கனேவின் "பாடகர்கள்" இந்த பக்கங்களுடன் அருகருகே வைக்கப்படலாம், மேலும் இந்த ஒப்பீட்டில் திரு கோர்க்கி வெட்கப்பட மாட்டார். இந்த பாடலின் சத்தத்தில் குடிபோதையில் இருந்த மதுக்கடை உண்மையில் அமைதியாகிவிட்டது என்பதையும், மில்லர் உண்மையில் “ஒரு நாற்காலியில் நீண்ட நேரம் அசையாமல் அமர்ந்து, தலையை மார்பில் தொங்கவிட்டு, பேராசையுடன் பாடலின் ஒலிகளைக் கேட்டுக் கொண்டிருந்தார் என்பதையும் நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். . அவை மீண்டும் அவனுக்குள் மனச்சோர்வை எழுப்பின, ஆனால் இப்போது அதில் ஏதோ காஸ்டிக்-இனிப்பு கலந்திருந்தது, அவனது இதயத்தைக் கூச வைத்தது.. இந்த உணர்வுகள் அனைத்திலும் ஏதோ எரிந்து கிள்ளுகிறது - அது ஒவ்வொன்றிலும் இருந்தது, ஒன்றிணைந்து, உள்ளத்தில் உருவானது. மில்லர் விசித்திரமானவர் இனிமையான வலி"அவரது இதயத்தை நசுக்கிய பெரிய பனிக்கட்டி உருகி, துண்டுகளாக உடைந்து, அவர்கள் அவரை உள்ளே குத்துவது போல் இருந்தது."

"இனிமையான வலி"! - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இவை உண்மையில் ஹெய்னின் என்ட்ஸெக்கெண்டே மார்ட்டர் மற்றும் வோனிஜெஸ் வெஹ் (எம். எல். மிகைலோவின் மொழிபெயர்ப்பில் "இனிப்பு மாவு, ஆனந்த வலி"). அவள் ஒரே நேரத்தில் மில்லரை மகிழ்ச்சியடையச் செய்து அவனைத் துன்புறுத்துகிறாள், மேலும் அவன் இந்த நிலையை திடீர் ஆச்சரியங்களுடன் வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறான்: “சகோதரர்களே! இதற்கு மேல் என்னால் இயலாது! கிறிஸ்துவின் பொருட்டு, என்னால் அதை இனி தாங்க முடியாது!", "அவர்கள் என் ஆன்மாவைத் துளைத்தார்கள்! அது இருக்கும் - என் ஏக்கம்! என் இதயத்துடிப்புக்காக நீ என்னைத் தொட்டாய், அதாவது, என் வாழ்நாளில் இது போன்ற எதையும் நான் அனுபவித்ததில்லை!”, “என் ஆன்மாவைத் தொட்டு தூய்மைப்படுத்தினாய். இப்போது நான் உணர்கிறேன் - ஓ, எப்படி! நான் நெருப்பில் ஏறுவேன்."

நான்கு நாட்கள் அசிங்கமான களியாட்டத்திற்குப் பிறகு, டிகோன் பாவ்லோவிச் இருளாகவும் அதிருப்தியாகவும் வீடு திரும்பினார். ஆசிரியர் இந்த தருணத்தில் அவரை விட்டு வெளியேறுகிறார், மேலும் அவரது எதிர்கால விதியைப் பற்றி எதுவும் தெரிவிக்காமல், ஆனால் வீடு திரும்பிய அவர் தனது முந்தைய வாழ்க்கை முறைக்குத் திரும்பினார் என்று யூகிக்க முடியும், அவர் அனுபவித்த வலிமிகுந்த இனிமையான உணர்வுகளின் தருணங்களை எப்போதாவது நினைவு கூர்கிறார். நாடோடி குஸ்காவின் செய்முறை.

கார்க்கியின் "வாழும் பசி" ஹீரோக்கள் தங்களுக்குத் தேவையான முழுமையையும் பல்வேறு பதிவுகளையும் பெறுவதற்கான ரவுண்டானா வழிகள் இவை. இந்த பாதைகள், வெளிப்படையாக, குடிப்பழக்கத்திலிருந்து தனித்தனியாக வைக்கப்பட வேண்டும், அவை அதனுடன் தொடர்பு கொண்டாலும் - மேட்ரியோனா ஓர்லோவா, குடிபோதையில் இல்லை, பரஸ்பர கசப்பு நிலைக்கு தனது கணவரை கிண்டல் செய்கிறார், அதில் அவர் சில "இனிப்பு வலியின் மூலத்தைக் காண்கிறார். ." ஆனால் இந்த நபர்களின் குடிப்பழக்கம், முரட்டுத்தனமான முரட்டுத்தனமான வெளிப்பாடுகளுக்கு மேலதிகமாக, துர்கனேவ் "அமைதியில்" வெரெட்டியேவின் வாயில் வைக்கும் விளக்கத்தைப் பெறலாம்: "அங்கே உள்ள இந்த விழுங்கலைப் பாருங்கள் ... அவள் எவ்வளவு தைரியமாக தனது சிறியதை அகற்றுகிறாள் என்பதைப் பாருங்கள். உடலை அவன் விரும்பும் இடத்தில் எறிந்துவிடுவான்! அங்கே அவள் மேலே பறந்தாள், அவள் தரையில் அடித்தாள், அவள் கூட மகிழ்ச்சியில் கத்தினாள், நீங்கள் கேட்கிறீர்களா? அதனால்தான் நான் குடிக்கிறேன் - இந்த விழுங்கும் உணர்வுகளை அனுபவிக்க. எங்கு வேண்டுமானாலும் எறியுங்கள், எங்கு வேண்டுமானாலும் விரைந்து செல்லுங்கள்..."

மேலும் செல்வோம். குடிபோதையில் "நீங்கள் விரும்பும் இடத்தில் உங்களைத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு, எங்கு வேண்டுமானாலும் விரைந்து செல்லுங்கள்", அதாவது கற்பனை மற்றும் யதார்த்த உலகங்களை மனதளவில் பறக்க, உங்களுக்கு தேவையானது ஓட்கா மட்டுமே. ஆனால் கார்க்கியின் ஹீரோக்கள் விரும்புவது போல, பூமி முழுவதும் இடத்திலிருந்து இடத்திற்குச் செல்ல, சுதந்திரம் தேவை. இயக்க சுதந்திரம் மட்டும் அல்ல, அதிகாரிகளால் வழங்கப்பட்ட சட்ட ஆவணத்தால் சான்றளிக்கப்பட்டது, ஆனால் அனைத்து நிரந்தர கடமைகளிலிருந்தும், ஏற்கனவே உள்ள சமூக உறவுகள், தோற்றம், ஒரு குறிப்பிட்ட குழுவின் உறுப்பினர், சட்டங்கள், பழக்கவழக்கங்கள், தப்பெண்ணங்கள், பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிகள் ஆகியவற்றிலிருந்து சுதந்திரம். ஒழுக்கம், முதலியன. இந்த பரந்த, எல்லையற்ற அர்த்தத்தில், கோர்க்கியின் ஹீரோக்கள் அனைவரும் சுதந்திரத்தின் மீதான அவர்களின் அன்பால் வேறுபடுத்தப்படுவதைக் காண்கிறோம். பூமியில் எங்கு பார்த்தாலும் அலையாமல், ஓரிடத்தில் அமர்ந்து ஒருவழியாக வேரூன்றி இருப்பவனை அடிமை என்று மகர் சுத்ரா அறிவிக்கிறார்: அப்படிப்பட்டவன் “பிறந்தவுடனேயே அடிமை, வாழ்நாள் முழுவதும் அடிமை. ." "பதிவுகளுக்கு பேராசை கொண்ட" செல்காஷைப் பொறுத்தவரை, கவ்ரில் ஒரு "பேராசை கொண்ட அடிமை", மேலும் இந்த அடிமை தனது சொந்த வழியில் "சுதந்திரத்தை நேசிக்கத் துணிந்தான், அதன் விலை தனக்குத் தெரியாத மற்றும் தனக்குத் தேவையில்லை" என்று செல்காஷ் புண்படுத்தப்படுகிறார். எனவே பேராசை மற்றும் பேராசை உள்ளது. பேராசை கொண்ட கவ்ரிலா, பணத்தைச் சேகரித்து, தனது கிராம "துளையில்" தன்னைப் புதைத்துக்கொள்வார், மேலும் பேராசை கொண்ட செல்காஷ் உடனடியாக இந்த பணத்தை வடக்கு மற்றும் தெற்கு, கிழக்கு மற்றும் மேற்கு ஆகியவற்றின் கூர்மையான மற்றும் மாறுபட்ட பதிவுகளுக்கு மாற்றுவார். புவியியல் மற்றும் தார்மீக, உண்மையான மற்றும் இலட்சியமான அனைத்து வகையான எல்லைகளிலும், இந்த புறக்கணிக்கப்பட்டவர்கள், அல்லது நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், நிராகரிக்கப்பட்டவர்கள், அவர்களின் "வாழும் பேராசையின்" உயரத்திலிருந்து கீழே பார்க்கிறார்கள். நான், ஏதோ அதை வெட்டுவது போல நான்சகிப்புத்தன்மையற்ற நிலைக்கு. உண்மை, அவர்களில் சிலர் சில சமயங்களில் சோகத்துடனும் பாசத்துடனும் தங்கள் கடந்த காலத்தை நினைவுபடுத்துகிறார்கள், அவர்கள் இன்னும் இந்த அல்லது அந்த குறிப்பிட்ட சமூகத்தின் ஒரு பகுதியாக இருந்தபோதும், உணர்வுபூர்வமாகவோ அல்லது அறியாமலோ அதன் நடைமுறைகளுக்குக் கீழ்ப்படிந்தார்கள், ஆனால் இந்த மனநிலை அவர்களை அரிதாகவே மற்றும் குறுகிய காலத்திற்குச் சென்று திரும்புகிறது. கடந்த காலத்திற்கு அவர்கள் இன்னும் விரும்பவில்லை மற்றும் முடியாது. நிகழ்காலத்தில், எதுவும் அவர்களை எந்த வலுவான, நிரந்தரமான முழுமையுடன் ஒன்றிணைப்பதில்லை. "மக்கள்... அவர்கள் பெரியவர்கள், ஆனால் நான் அவர்களுக்கு அந்நியன், அவர்கள் எனக்கு அந்நியன்... இது என் வாழ்க்கையின் சோகம்" என்று "முன்னாள் மக்கள்" (II, 205) இல் "ஆசிரியர்" கூறுகிறார். ) மற்ற சமூக உறவுகளுடனான உறவுகளின் உதாரணங்களை நாங்கள் ஏற்கனவே கடந்த முறை பார்த்தோம், பின்னர் அவற்றை மீண்டும் பார்ப்போம். சிலருக்கு, இது சோகத்தை ஏற்படுத்துகிறது, மற்றவர்களுக்கு, நகைச்சுவை அல்லது குஸ்கா கோஸ்யாக்கைப் போலவே வோட்வில்லே, ஆனால் இது மனோபாவத்தின் விஷயம், மேலும் உறவின் சாராம்சம் இதிலிருந்து மாறாது.

கோர்க்கியின் சில ஹீரோக்கள் சில சமயங்களில் "வரவிருக்கும் நகரத்தைத் தேடுகிறார்கள்" என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் இது வெறும் பேச்சு, வெறும் இலக்கியம், மேலும், அவர்களின் சிறப்பியல்பு அல்ல. இலட்சியங்கள் மற்றும் கனவுகள், நாம் பார்த்தபடி, மக்களிடமிருந்து முழுமையாக அந்நியப்படுதல், எந்தவொரு சமூக வாழ்க்கையின் அர்த்தத்திலும் "நகரம்" முழுமையாக இல்லாதது அல்லது முற்றிலும் சிறப்பு வகை உறவுகளுக்கு , இப்போது நாம் இன்னும் விரிவாகப் பேசுவோம், அல்லது, இறுதியாக, பொது அழிவுக்கான திட்டங்களைப் பற்றி பேசுவோம். (பல விஷயங்களைப் போலவே) கோர்க்கியின் மக்கள் இந்தத் திட்டங்களை வெளிப்படுத்தும் ஏகபோகம், மற்ற விஷயங்களில் மிகவும் வித்தியாசமாகத் தோன்றுவது குறிப்பிடத்தக்கது. எனவே, மால்வா "முழு மக்களையும் அடித்துவிட்டு, பின்னர் தன்னை ஒரு பயங்கரமான மரணத்திற்கு ஆளாக்குவார்" என்று பார்த்தோம். எனவே, ஓர்லோவ், "தன்னை வேறுபடுத்திக் கொள்ள வேண்டும்" என்று கனவு காண்கிறார், அது "முழு பூமியையும் தூசியாக நசுக்கினாலும்", "பொதுவாக அது போன்ற ஒன்று, எல்லா மக்களுக்கும் மேலாக நின்று அவர்கள் மீது உயரத்தில் இருந்து துப்பவும், பின்னர் கீழே இறங்கவும். மற்றும் ஸ்மிதெரீன்களுக்கு!" அரிஸ்டைட் ஸ்லெட்ஜ்ஹாம்மர் இங்கே இருக்கிறார்: "பூமி திடீரென்று தீப்பிழம்புகளாக வெடித்து எரிந்தால் அல்லது துண்டு துண்டாக வெட்டப்பட்டால் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன்," என்று அவர் கூறுகிறார். நான் கடைசியாக இறந்தால், முதலில் மற்றவர்களைப் பார்த்து” (II, 234). தற்போதுள்ள தார்மீக மதிப்பீட்டை சமாளிக்க முடியாமல் அல்லது அதற்கு முரணாக, பெரிய, பெரிய, வலிமையான ஒன்றைச் செய்துவிட்டு இறந்துவிடுவது - அத்தகைய கனவு.

ஆனால், ராபின்சன் (வெள்ளிக்கிழமை அவசியமில்லை, மேலும் அவர் தேவையற்றதாகக் கொல்லப்படலாம்) மற்றும் உலகளாவிய அழிவுக்கான திட்டங்களைத் தவிர, கோர்க்கியின் ஹீரோக்களுக்கு இன்னும் ஒரு கனவு உள்ளது, ஒருவேளை மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. அவர்கள் "வாழ்வதற்கு பேராசை கொண்டவர்கள்", அதற்காக அவர்களுக்கு வரம்பற்ற சுதந்திரம் தேவை, அவர்கள் யாருக்கும் அல்லது எதற்கும் கீழ்ப்படிய ஒப்புக்கொள்ள மாட்டார்கள். ஆனால் அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் தனித்தனியாக மற்றவர்களை அடிபணியச் செய்ய விரும்பவில்லை என்பது இதிலிருந்து பின்பற்றப்படவில்லை. மாறாக, பிறரை அடக்கி அடிமைப்படுத்துவதில் தனி இன்பம் காண்கின்றனர். செல்காஷ் "தன்னை இன்னொருவரின் எஜமானராக உணர்ந்து மகிழ்ந்தார்" - கவ்ரிலா. அவர் "பையனின் பயத்தையும், அவர், செல்காஷ், ஒரு வலிமையான மனிதர் என்பதையும் அனுபவித்தார்." அவர் "இந்த இளம், புதிய சக நபரை அடிமைப்படுத்திய சக்தியை அனுபவித்தார்." அதனால்தான் ஓர்லோவ் "எல்லா மக்களுக்கும் மேலாக நிற்க வேண்டும்" என்று கனவு காண்கிறார் மற்றும் அவர்கள் அனைவருக்கும் ஒரு பெரிய அழுக்கு தந்திரம் செய்கிறார். ஆனால் நீங்கள் மோசமான தந்திரங்களால் மட்டுமல்ல, நல்ல செயல்களாலும் மக்களை விட உயர முடியும். அதே ஆர்லோவ் ஒரு காலத்தில் "தன்னலமற்ற சாதனைக்கான தாகத்தால்" வென்றார் - இந்த காரணங்களுக்காக: "அவர் சிறப்பு பண்புகளைக் கொண்ட ஒரு நபராக உணர்ந்தார். அனைவரின் கவனத்தையும் தன் பக்கம் ஈர்க்கும், அனைவரையும் வியப்பில் ஆழ்த்தும், நன்றாக உணரும் உரிமையை அவர்களுக்கு உணர்த்தும் வகையில் ஏதாவது செய்ய வேண்டும் என்ற ஆசையை அவன் உணர ஆரம்பித்தான்" (I, 303). தன்னிச்சையாக, மீண்டும் மீண்டும் நீங்கள் தஸ்தாவ்ஸ்கியை அவரது ஸ்டாவ்ரோஜினுடன் நினைவுகூர்கிறீர்கள், அவர் தன்னலமற்ற மற்றும் சில மிருகத்தனமான செயல்களுக்கு இடையேயான வித்தியாசத்தை அறியவில்லை, மேலும் அதிகாரம், வேதனை மற்றும் கொடுங்கோன்மையின் இன்பம் பற்றிய அவரது ஏராளமான எடுத்துக்காட்டுகளுடன். ஒரு உன்னத சாதனைக்கான தாகம் ஆர்லோவில் தன்னைக் காட்டியது, அவர், மேட்ரியோனாவுடன் சேர்ந்து, காலரா மருத்துவமனையில் சேவையில் நுழைந்தார். ஆனால் அங்கே கூட அது விரைவில் அவருக்கு "இறுக்கமாக" தோன்றியது, மேலும் இந்த நோய், சோகம் மற்றும் பெருமூச்சு நிறைந்த இடம், அன்பின் உழைப்பின் மகிழ்ச்சியால் அவரை ஈர்த்தது, ஒரு "குழி" ஆக மாறியது. வீரத்தின் கனவின் மீதான மோகத்தின் ஒரு குறுகிய காலத்தில், உதாரணமாக, அவர் இவ்வாறு நியாயப்படுத்தினார்: “அதாவது, இந்த காலரா ஒரு மனிதனாக... ஒரு ஹீரோவாக... இலியா முரோமெட்ஸாக மாறினால், நான் அதனுடன் போராடு! மரணப் போருக்குச் செல்லுங்கள்! நீங்கள் பலம், நான், க்ரிஷ்கா ஓர்லோவ், பலம் - சரி, யார் வெல்வார்கள்? நான் அவளை கழுத்தை நெரித்து, கீழே படுத்திருப்பேன்... வயலில் எனக்கு மேலே ஒரு குறுக்கு மற்றும் கல்வெட்டு: "கிரிகோரி ஆண்ட்ரீவ் ஓர்லோவ்." காலராவிலிருந்து ரஷ்யாவைக் காப்பாற்றியது." வேற எதுவும் வேண்டாம்". ஆனால் அது அவருக்கு "கூட்டமாக" தோன்றியபோது, ​​​​அவர் மீண்டும் மேட்ரியோனாவை எடுத்துக் கொண்டார், தொடர்ந்து உணர்ச்சிவசப்பட்ட அன்பிலிருந்து ஒரு மிருகத்தனமான சண்டைக்கு சென்றார். உதாரணமாக, ஒருமுறை, அவர் தனது மனைவியிடம் "சரணடைந்தார்" - அவர் கீழ்ப்படிதலுடன் அவளுடைய நிந்தைகளைக் கேட்டு, அவர் ஏதோ தவறு செய்கிறார், அவர் சண்டையிடுகிறார் என்று ஒப்புக்கொண்டார். ஆனால் மறுநாள் இந்த ஆன்மிக இயக்கத்தை நினைத்து மனம் வருந்தி “தனது மனைவியை தோற்கடிக்க வேண்டும் என்ற உறுதியான நோக்கத்துடன் வந்தான். நேற்று, மோதலின் போது, ​​​​அவள் அவனை விட வலிமையானவள், அவன் அதை உணர்ந்தான், அது அவன் கண்களில் அவனை அவமானப்படுத்தியது. அவள் மீண்டும் அவனுக்கு அடிபணிவது முற்றிலும் அவசியம்: ஏன் என்று அவனுக்குப் புரியவில்லை, ஆனால் அது அவசியம் என்று அவனுக்குத் தெரியும்.

கோர்க்கியின் மற்ற ஹீரோக்கள் மற்றும் ஹீரோயின்களில் இதே போன்ற பண்புகளை வாசகர் காணலாம். மேலும், அவரது படைப்புகளின் இந்த மனநிலையில் ஊக்கமளித்தது போல், ஆசிரியரே பின்வரும் உளவியல் தீர்மானத்தை ஒரு இடத்தில் வைக்கிறார்: "ஒரு நபர் எவ்வளவு தாழ்ந்திருந்தாலும், வலிமையான, புத்திசாலி, இன்னும் சிறப்பாக உணவளிப்பதன் மகிழ்ச்சியை அவர் ஒருபோதும் மறுக்க மாட்டார். அவரது அண்டை வீட்டாரை விட." (II, 211).

நான் எழுதினேன்: " எனஅவனுடைய உயிரினங்களின் மனநிலையில் பதியப்பட்டிருக்கிறது." உண்மையில், இது முற்றிலும் எதிர்மாறாக இருக்கலாம்: இது படைப்பாற்றல் செயல்முறையால் கடத்தப்பட்ட எழுத்தாளர் அல்ல, அவர் தனது கதாபாத்திரங்களின் மனநிலையால் ஈர்க்கப்படுகிறார், மாறாக, ஆசிரியர் தனது சொந்த உருவத்தில் மக்களை உருவாக்குகிறார். சாயல், தன் சொந்த, நேர்மையான ஒன்றை அவற்றில் வைப்பது. எவ்வாறாயினும், திரு. கோர்க்கியின் நாடோடிகளை நாம் எவ்வளவு கவனமாகப் பார்த்தாலும், அவற்றைப் புரிந்து கொள்ள மாட்டோம், குறிப்பாக, நாம் கூர்ந்து கவனிக்கும் வரை, அவற்றின் நம்பகத்தன்மையின் அளவைப் பாராட்ட மாட்டோம் என்பதை இப்போது மேற்கோள் காட்டிய ஆசிரியரின் தீர்மானம் காட்டுகிறது. திரு.கார்க்கி அவர்களே.

இப்போது வரை நாம் நாடோடிகளைப் பார்த்திருக்கிறோம், ஒருவேளை வர்ணம் பூசப்பட்டிருக்கலாம், ஆனால், எப்படியிருந்தாலும், உண்மையானது. ஆனால் திரு. கார்க்கியின் கட்டுரைகள் மற்றும் கதைகளின் தொகுப்பில் நாடோடிகள் சித்தரிக்கப்படுபவை உள்ளன, பேசுவதற்கு, சுருக்கமான, சுத்திகரிக்கப்பட்ட அல்லது உருவகமான, உருவகங்கள் மற்றும் நாடோடிகளின் சின்னங்கள். இது முதல் தொகுதியான “ஃபால்கனின் பாடல்” மற்றும் மகர் சுத்ரா லோயிக் சோபார் மற்றும் ரட்டாவைப் பற்றி என்ன சொல்கிறார், இரண்டாவதாக - “பொய் சொன்ன சிஸ்கின் பற்றி, மற்றும் மரங்கொத்தியைப் பற்றி - உண்மையை விரும்புபவன்” மற்றும் என்ன வயதான பெண் இஸர்கில் டாங்கோவைப் பற்றி கூறுகிறார். இந்த கதைகளின் ஹீரோக்கள் - அற்புதமான அல்லது அரை-அற்புதமான உயிரினங்கள் - கோர்க்கியின் கவரேஜில் உண்மையான நாடோடிகளைப் போலவே சுதந்திரத்தை விரும்பும் மற்றும் வாழ பேராசை கொண்டவர்கள், ஆனால் உண்மையான நாடோடி வாழ்க்கையின் மறுபக்கத்திற்கு முற்றிலும் அந்நியமானவர்கள் - சிறைச்சாலைகள், உணவகங்கள். மற்றும் விபச்சார விடுதிகள். ஆசிரியரின் பார்வையைப் புரிந்துகொள்வதற்கு இந்த சுருக்கமான, அற்புதமான உயிரினங்கள் எவ்வளவு சுவாரஸ்யமானவை என்பது தெளிவாகிறது. குடிப்பழக்கம், முரட்டுத்தனம், சிடுமூஞ்சித்தனம், உண்மையான நாடோடிகளின் சண்டைகள் ஆகியவற்றை விவரிக்கும்போது அவர் அடிக்கடி அடக்க முடியாத அந்த துக்கமும் அந்த வெறுப்பும் இயற்கையாகவே மறைந்துவிடும். கண்கள் மற்றும் ஆசிரியரின் பார்வையில்.

லோயிக் சோபார் மற்றும் ரத்தா பற்றிய மகர் சுத்ராவின் கதையுடன் ஆரம்பிக்கலாம். இது ஒரு இளம் ஜிப்சி மற்றும் ஒரு ஜிப்சி பெண்ணைப் பற்றி சொல்லும் ஒரு பழைய ஜிப்சி, மேலும் அவரது கதை ஓரியண்டல் வண்ணங்கள், ஹைபர்போலிக் ஒப்பீடுகள், அற்புதமான விவரங்கள் ஆகியவற்றின் ஆடம்பரத்துடன் பிரகாசிக்கிறது, ஆனால் இது எனக்கு ஒரு தோல்வியுற்ற போலியின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது என்பதை நான் ஒப்புக் கொள்ள வேண்டும். இருப்பினும், இது இப்போது புள்ளி அல்ல. சோபர் ஒரு அழகான மனிதர், தைரியமானவர், புத்திசாலி, வலிமையானவர், கூடுதலாக, ஒரு கவிஞர் மற்றும் வயலின் வாசிப்பவர், ராடாவைச் சேர்ந்த முகாமில் அவர்கள் முதல் முறையாக அவரது இசையைக் கேட்டபோது, ​​​​இன்னும் தூரத்திலிருந்து, பின்வருபவை நடந்தது: " நம் அனைவருக்கும், - சுத்ரா கூறுகிறார், “அந்த இசை எங்களை அப்படிப்பட்டதை விரும்புவதை நாங்கள் உணர்ந்தோம், அதன் பிறகு நாங்கள் வாழ வேண்டிய அவசியம் இல்லை, அல்லது, வாழ்ந்தால், பூமி முழுவதற்கும் ராஜாக்களாக இருக்க வேண்டும் ". இந்த "ஒன்று-அல்லது" ஏற்கனவே சிறப்பியல்பு: ஒன்றுமில்லை, இல்லாதது அல்லது சிகரங்களின் உச்சம். ஆனால் அற்புத இசையால் ஏற்படும் பரவச தருணங்களில் மட்டுமே மகர் சுத்ரா இந்த மனநிலையை முழுமையாக அனுபவிக்க முடியும். ஜோபார் மற்றொரு விஷயம். மேலும் ராடா அவனுடைய போட்டி: அவளும் ஒரு உண்மையான அழகு, அவள் புத்திசாலி, வலிமையானவள், தைரியமானவள். விதி ஒரு இளைஞனையும் ஒரு இளம் பெண்ணையும் அத்தகைய விதிவிலக்கான மற்றும் மாறுபட்ட தகுதிகளை ஒன்றிணைக்கும்போது, ​​​​அவர்களுக்கிடையில் உணர்ச்சி மற்றும் மென்மையின் அனைத்து வானவில் புத்திசாலித்தனத்துடன் காதல் எரிகிறது. Zobar மற்றும் Radda உண்மையில் ஒருவரையொருவர் காதலித்தனர், ஆனால், திரு. கோர்க்கியின் உண்மையான நாடோடிகளைப் போலவே, அவர்களின் காதல் வலிமிகுந்த முட்கள் நிறைந்தது - மரணம் வரை கூட. ரத்தா அதே மால்வா, சில கவிதை உயரங்களுக்கு மட்டுமே உயர்த்தப்பட்டார். "வாத்துகளுடன் கிர்ஃபல்கான் போல பெண்களுடன் விளையாடுவதற்கு" பழக்கமான சோபார், ராடாவிடமிருந்து கடுமையான மற்றும் கிண்டலான மறுப்பைப் பெறுகிறார் என்ற உண்மையுடன் உறவு தொடங்குகிறது. அவள் அவனை கோபமாக கேலி செய்கிறாள், ஆனால் அவன் இந்த கேலியின் கீழ் வேறு எதையாவது பார்க்கிறான், அல்லது தன்னம்பிக்கையுடன் இருக்கிறான், ஆனால், நேர்மையான மக்கள் அனைவருக்கும் முன்னால், பின்வரும் பேச்சுடன் அவளிடம் திரும்புகிறான்: “நான் உன்னுடையதை நிறைய பார்த்திருக்கிறேன். சகோதரி, ஓ, நிறைய!" உங்களைப் போல என் இதயத்தை யாரும் தொட்டதில்லை. ராதா, நீ என் உள்ளத்தை நிரப்பிவிட்டாய்! சரி, அப்புறம் என்ன? எதுவாக இருக்கும், உங்களை விட்டு நீங்கள் சவாரி செய்யக்கூடிய குதிரையும் இல்லை. கடவுள், என் மரியாதை, உங்கள் தந்தை மற்றும் இந்த மக்கள் அனைவருக்கும் முன் நான் உன்னை என் மனைவியாக எடுத்துக்கொள்கிறேன். ஆனால் பார், என் விருப்பத்திற்கு முரணாக இருக்க முடியாது, நான் இன்னும் சுதந்திரமானவன், நான் விரும்பியபடி வாழ்வேன்! ஆனால் பதிலளிப்பதற்குப் பதிலாக, ராதா அவனை தரையில் தட்டி, சாமர்த்தியமாக பெல்ட் சாட்டையால் அவனது காலில் அடித்து, அவள் சிரித்தாள். சோபார், வெட்கமும் வருத்தமும் அடைந்து, புல்வெளிக்குச் சென்று அங்கே இருண்ட சிந்தனையில் உறைந்தார். சிறிது நேரம் கழித்து, ராதா அவனை நெருங்கினாள். அவர் கத்தியைப் பிடித்தார், ஆனால் அவர் ஒரு துப்பாக்கி தோட்டாவால் அவரது தலையை உடைப்பதாக மிரட்டினார், பின்னர் தனது காதலை அறிவித்தார்; இருப்பினும், அவர் கூறுகிறார், “நான் விரும்புகிறேன், லொய்கோ, நான் உன்னை அதிகமாக நேசிக்கிறேன்; நீ இல்லாமல் என்னால் வாழ முடியாது, நான் இல்லாமல் நீ வாழ முடியாது; "எனவே நீங்கள் ஆன்மா மற்றும் உடல் ஆகிய இரண்டிலும் என்னுடையதாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன்." "நீ எப்படித் திரும்பினாலும், நான் உன்னைத் தோற்கடிப்பேன்," என்று அவள் தொடர்கிறாள், நாளை அவன் "சமர்ப்பித்து" இந்த சமர்ப்பிப்பை வெளிப்புற அறிகுறிகளுடன் வெளிப்படுத்த வேண்டும் என்று கோருகிறாள்: பகிரங்கமாக, முழு முகாமின் முன்னால், அவன் அவள் காலில் வணங்கி, அவள் கையை முத்தமிடுவான். . சோபார் அடுத்த நாள் தோன்றி முகாமின் முன் ஒரு உரையை நிகழ்த்துகிறார், அதில் ராதா தனது விருப்பத்தை விட அவளை நேசிக்கிறார் என்று விளக்குகிறார், மாறாக, அவர் தனது விருப்பத்தை விட ராதாவை அதிகம் நேசிக்கிறார், எனவே அவர் விதித்த நிபந்தனைகளுக்கு ஒப்புக்கொள்கிறார். அவள், ஆனால், அவர் கூறுகிறார், "எனது ராதா எனக்குக் காட்டியது போன்ற வலிமையான இதயம் உள்ளதா என்று முயற்சிப்பதுதான் மிச்சம்." இந்த வார்த்தைகளால், அவர் ராடாவின் இதயத்தில் ஒரு கத்தியைத் திணிக்கிறார், அவள் இறந்துவிடுகிறாள், "சிரித்து சத்தமாகவும் தெளிவாகவும் கூறினார்: "பிரியாவிடை, ஹீரோ லோய்கோ சோபார்! நீங்கள் இதைச் செய்வீர்கள் என்று எனக்குத் தெரியும்." பின்னர் ராடாவின் தந்தை வெளியே வந்து சோபரைக் கொன்றார், ஆனால் மரியாதைக்குரிய கடனாளிக்கு ஒருவர் கடனைச் செலுத்துவதைப் போல மரியாதையுடன் பேசுகிறார்.

திரு. கார்க்கியின் ஹீரோக்கள் மதுக்கடைகள், விபச்சார விடுதிகள் மற்றும் சிறைச்சாலைகள் போன்றவற்றால் அவர்களை மாசுபடுத்தும் எல்லாவற்றிலிருந்தும் சுத்தப்படுத்தப்படும் பூமிக்கு மேலே உள்ள கோளங்களில் அப்படித்தான் காதல் இருக்கிறது. இரத்தம் சிந்தப்பட்டது, ஆனால் சில குடிபோதையில் சண்டையில் அல்ல, சுயநல காரணங்களுக்காக அல்ல: திரு. கோர்க்கி இந்த விஷயத்தை ஏற்பாடு செய்தார், ராடாவின் இரத்தம் அவளது சம்மதத்துடன் சிந்தப்பட்டு, அவள் "சிரித்து" இறந்துவிடுகிறாள், கொலைகாரனைப் புகழ்ந்தாள், அவளுடைய தந்தையும் சோபரும் வெறுமனே தனியாக கொடுக்கிறார்கள், மற்றவர் கடனைப் பெறுகிறார். Zobar மற்றும் Radda வாழ பேராசை கொண்டவர்கள். கிங் லியரில் "ஒவ்வொரு அங்குலமும் ஒரு ராஜா" என்பது போல, அவர்களில் ஒவ்வொரு அங்குலமும் வாழ விரும்புகிறது. எனவே, அவர்கள் முற்றிலும் சுதந்திரமாக இருக்க விரும்புகிறார்கள், அன்பு, ஏற்கனவே இந்த சுதந்திரத்தை குறைத்துக்கொண்டிருப்பதாக அவர்கள் உணர்கிறார்கள்: "நான் அந்த இரவில் என் இதயத்தில் பார்த்தேன், என் பழைய சுதந்திரமான வாழ்க்கைக்கு அதில் இடம் கிடைக்கவில்லை" என்று ஜோபர் கூறுகிறார். காதல், அவர்களின் பார்வையில், தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் ஹீரோவின் வரையறையுடன் ஒத்துப்போகவில்லை என்றால் ("அதன் மீது கொடுங்கோன்மை செய்யும் உரிமை, நேசித்த பொருளால் தானாக முன்வந்து வழங்கப்பட்டது"), பின்னர், எப்படியிருந்தாலும், ஆதிக்கம், ஆதிக்கம், சக்தி அதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. சோபரும் ரட்டாவும் சமமாக இருப்பதால், வெற்றியின் பணி சாத்தியமற்றதாக மாறிவிடும், மேலும் இந்த இயலாமையால் அவை அழிந்து போகின்றன. ஆனால் அவர்கள் இந்த அழிவில் இருந்து பின்வாங்குவதும் இல்லை, அதற்காக வருத்தப்படுவதும் இல்லை.

புத்தகத்தில் இருந்து தொகுதி 2. சோவியத் இலக்கியம் நூலாசிரியர் லுனாச்சார்ஸ்கி அனடோலி வாசிலீவிச்

கலை படைப்பாற்றல் மற்றும் கோர்க்கி பற்றி * மாக்சிம் கோர்க்கி ஒரு சிக்கலான சமூக மற்றும் கலை நபர் - இது மிகவும் நல்லது. சிக்கலற்ற இலக்கியவாதிகள், எழுத்தாளர்கள் ஒரு துண்டில் இருந்து நடிப்பது குறைவு என்பது கிட்டத்தட்ட ஒரு சட்டமாக நிறுவப்படலாம்.

மறைக்கப்பட்ட சதி: ஒரு நூற்றாண்டின் மாற்றத்தில் ரஷ்ய இலக்கியம் புத்தகத்திலிருந்து நூலாசிரியர் இவனோவா நடால்யா போரிசோவ்னா

கோர்க்கியைப் பற்றி * கோர்க்கியைப் பற்றி நிறைய எழுதப்பட்டுள்ளது, அவர்கள் இப்போது அவரைப் பற்றி நிறைய எழுதுகிறார்கள், அவரது ஆண்டுவிழாவை முன்னிட்டு, அவர்கள் நிறைய எழுதுவார்கள் மற்றும் மிக நீண்ட நேரம் எழுதுவார்கள், மேலும் அவர்கள் தலைப்பை ஒருபோதும் தீர்ந்துவிட மாட்டார்கள், ஏனென்றால் கோர்க்கி ஒரு பெரிய நிகழ்வு. ஆனால் இங்கே நான் சில வார்த்தைகளைச் சொல்ல விரும்புகிறேன்,

ஷோலோம் அலிச்செம் அறிவியல் புனைகதையை விரும்புகிறாரா? (சேகரிப்பு) நூலாசிரியர் கோப்மேன் விளாடிமிர் லவோவிச்

இழந்த தாய்நாடு மற்றும் அதன் ஹீரோக்கள் Patriae fumus igne alieno luculentior பற்றி குடியேற்றத்திலிருந்து ஃபாதர்லேண்ட் எழுத்தாளர்களின் புகை. ஈராஸ்மஸ். அடாஜியா (1, 2, 16) 1 கவிஞரின் ஐம்பதாவது பிறந்தநாளுக்காக வெளியிடப்பட்ட தொகுப்பில் முதன்முறையாக வெளியிடப்பட்ட ஜோசப் ப்ராட்ஸ்கியின் “ஆசிய மாக்சிம்ஸ்” இல், போரைப் பற்றிய ஒரு கோட்பாடு உள்ளது. "இரண்டாம் உலகப் போர், -

My 20th Century: The Happiness of Being Yourself என்ற புத்தகத்திலிருந்து நூலாசிரியர் பெட்லின் விக்டர் வாசிலீவிச்

கடல், இசை மற்றும் சுதந்திரம். ஜூல்ஸ் வெர்ன் மற்றும் அவரது ஹீரோக்களைப் பற்றி ஜூல்ஸ் வெர்ன் எஸ். லெம் உடனான தொடர்பில் எனது ஆன்மா உருவானது. குழந்தைகளுக்கான புத்தகங்கள் ராபின்சன் க்ரூஸோ, பெல்கின் கதை, தி பிளாக் ஹென், தி லாஸ்ட் ஆஃப் தி மோஹிகன்ஸ், ஈவினிங்ஸ் ஆன் தி ஃபார்ம் போன்றவற்றை முதல் முறையாகத் திறப்பவர்களைக் கண்டு நான் மிகவும் பொறாமைப்படுகிறேன்.

ஃபிட்லர் தேவை இல்லை என்ற புத்தகத்திலிருந்து நூலாசிரியர் பேசின்ஸ்கி பாவெல் வலேரிவிச்

நைட்ஸ் ஆஃப் தி ரவுண்ட் டேபிள் புத்தகத்திலிருந்து. ஐரோப்பாவின் மக்களின் கட்டுக்கதைகள் மற்றும் புனைவுகள் நூலாசிரியர் இதிகாசங்கள், புராணங்கள், இதிகாசங்கள் மற்றும் கதைகள் ஆசிரியர் தெரியவில்லை --

M. கோர்க்கியைப் பற்றிய விசித்திரமான கோர்க்கி மூன்று ஆய்வுகள்

அறிவார்ந்த ஹீரோக்களுக்கான சுருக்கமான வழிகாட்டி புத்தகத்திலிருந்து நூலாசிரியர் யுட்கோவ்ஸ்கி எலியேசர் ஷ்லோமோ

கலேவாலாவின் ஹீரோக்களைப் பற்றி, என் தந்தை இந்த பாடல்களை எனக்கு பாடினார், கோடாரி கைப்பிடியை செதுக்குவது, என் அம்மா எனக்கு கற்றுக் கொடுத்தார், சுழலும் சக்கரத்தை சுழற்றுவது, நான் சிறுவயதில் அவள் முழங்காலில் தரையில் தவழும் போது. கலேவாலா, பாடல் I, 37. பின்னிஷ் நாட்டுப்புறக் கவிதையின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க படைப்பை "கலேவாலா" என்று அழைக்கலாம், மிகவும் பிரபலமானது,

ஆசிரியரின் புத்தகத்திலிருந்து

சிறந்த தழுவல் திரைக்கதைக்கான இந்த ஆண்டுக்கான ஆஸ்கார் விருதை வென்ற The Imitation Game திரைப்படத்தில் பணியாற்றிய திரைக்கதை எழுத்தாளர் கிரஹாம் மூர் உங்களை விட மிகவும் புத்திசாலித்தனமான கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி எழுதுவது எப்படி, அலன் டூரிங் மையின் மேதையைக் காட்ட அவர் பயன்படுத்திய முறைகளை விளக்கினார்

சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர் மாக்சிம் கார்க்கி (பெஷ்கோவ் அலெக்ஸி மக்ஸிமோவிச்) மார்ச் 16, 1868 அன்று நிஸ்னி நோவ்கோரோடில் பிறந்தார் - ஜூன் 18, 1936 அன்று கோர்கியில் இறந்தார். சிறு வயதிலேயே அவர் தனது சொந்த வார்த்தைகளில் "பிரபலமானார்". அவர் கடினமாக வாழ்ந்தார், சேரிகளில் இரவைக் கழித்தார். அவர் பரந்த பிரதேசங்களை உள்ளடக்கினார், டான், உக்ரைன், வோல்கா பகுதி, தெற்கு பெசராபியா, காகசஸ் மற்றும் கிரிமியாவிற்கு விஜயம் செய்தார்.

தொடங்கு

அவர் சமூக மற்றும் அரசியல் நடவடிக்கைகளில் தீவிரமாக ஈடுபட்டார், அதற்காக அவர் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கைது செய்யப்பட்டார். 1906 இல் அவர் வெளிநாடு சென்றார், அங்கு அவர் தனது படைப்புகளை வெற்றிகரமாக எழுதத் தொடங்கினார். 1910 வாக்கில், கார்க்கி புகழ் பெற்றார், அவரது பணி மிகுந்த ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. முன்னதாக, 1904 இல், விமர்சனக் கட்டுரைகள் மற்றும் பின்னர் "கார்க்கியைப் பற்றி" புத்தகங்கள் வெளியிடப்பட்டன. கோர்க்கியின் படைப்புகள் அரசியல்வாதிகள் மற்றும் பொது நபர்களின் ஆர்வத்தை ஈர்த்தது. அவர்களில் சிலர் எழுத்தாளர் நாட்டில் நடக்கும் நிகழ்வுகளை மிகவும் சுதந்திரமாக விளக்குவதாக நம்பினர். மாக்சிம் கார்க்கி எழுதிய அனைத்தும், தியேட்டர் அல்லது பத்திரிகைக் கட்டுரைகள், சிறுகதைகள் அல்லது பல பக்கக் கதைகள் ஆகியவற்றிற்காக வேலை செய்கின்றன, அவை எதிரொலியை ஏற்படுத்தியது மற்றும் பெரும்பாலும் அரசாங்க எதிர்ப்பு எதிர்ப்புகளுடன் சேர்ந்தது. முதல் உலகப் போரின் போது, ​​எழுத்தாளர் வெளிப்படையாக இராணுவ எதிர்ப்பு நிலைப்பாட்டை எடுத்தார். அவரை உற்சாகமாக வரவேற்று, பெட்ரோகிராடில் உள்ள அவரது குடியிருப்பை அரசியல் பிரமுகர்கள் சந்திக்கும் இடமாக மாற்றினார். பெரும்பாலும் மாக்சிம் கார்க்கி, அவரது படைப்புகள் மேலும் மேலும் மேற்பூச்சாக மாறியது, தவறான விளக்கத்தைத் தவிர்ப்பதற்காக தனது சொந்த படைப்புகளைப் பற்றிய மதிப்புரைகளை வழங்கினார்.

வெளிநாட்டில்

1921 இல், எழுத்தாளர் சிகிச்சை பெற வெளிநாடு சென்றார். மூன்று ஆண்டுகளாக, மாக்சிம் கார்க்கி ஹெல்சின்கி, ப்ராக் மற்றும் பெர்லினில் வசித்து வந்தார், பின்னர் இத்தாலிக்கு சென்று சோரெண்டோ நகரில் குடியேறினார். அங்கு அவர் லெனினைப் பற்றிய தனது நினைவுக் குறிப்புகளை வெளியிடத் தொடங்கினார். 1925 இல் அவர் "தி ஆர்டமோனோவ் கேஸ்" நாவலை எழுதினார். அக்கால கோர்க்கியின் அனைத்துப் படைப்புகளும் அரசியலாக்கப்பட்டன.

ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பு

1928 ஆம் ஆண்டு கோர்க்கிக்கு ஒரு திருப்புமுனையாக அமைந்தது. ஸ்டாலினின் அழைப்பின் பேரில், அவர் ரஷ்யாவுக்குத் திரும்புகிறார், ஒரு மாதத்திற்கு நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்குச் செல்கிறார், மக்களைச் சந்தித்தார், தொழில்துறையில் சாதனைகளைப் பற்றி அறிந்துகொள்கிறார், மேலும் சோசலிச கட்டுமானம் எவ்வாறு உருவாகிறது என்பதைக் கவனிக்கிறார். பின்னர் மாக்சிம் கார்க்கி இத்தாலிக்கு செல்கிறார். இருப்பினும், அடுத்த ஆண்டு (1929) எழுத்தாளர் மீண்டும் ரஷ்யாவிற்கு வந்தார், இந்த முறை சோலோவெட்ஸ்கி சிறப்பு நோக்க முகாம்களுக்குச் சென்றார். விமர்சனங்கள் மிகவும் நேர்மறையானவை. கார்க்கியின் இந்த பயணத்தை அலெக்சாண்டர் சோல்ஜெனிட்சின் தனது நாவலில் குறிப்பிட்டுள்ளார்

சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு எழுத்தாளரின் இறுதித் திருப்பம் அக்டோபர் 1932 இல் நிகழ்ந்தது. அப்போதிருந்து, கோர்க்கி தனது முன்னாள் டச்சாவில் ஸ்பிரிடோனோவ்காவில் வசித்து வந்தார், விடுமுறையில் கிரிமியாவுக்குச் சென்றார்.

முதல் எழுத்தாளர் மாநாடு

சிறிது நேரம் கழித்து, எழுத்தாளர் ஸ்டாலினிடமிருந்து ஒரு அரசியல் உத்தரவைப் பெறுகிறார், அவர் சோவியத் எழுத்தாளர்களின் 1 வது காங்கிரஸைத் தயாரிப்பதை அவரிடம் ஒப்படைக்கிறார். இந்த உத்தரவின் வெளிச்சத்தில், மாக்சிம் கார்க்கி பல புதிய செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளை உருவாக்குகிறார், சோவியத் ஆலைகள் மற்றும் தொழிற்சாலைகளின் வரலாறு, உள்நாட்டுப் போர் மற்றும் சோவியத் சகாப்தத்தின் சில நிகழ்வுகள் பற்றிய புத்தகத் தொடர்களை வெளியிடுகிறார். அதே நேரத்தில் அவர் நாடகங்களை எழுதினார்: "எகோர் புலிச்சேவ் மற்றும் பலர்", "டோஸ்டிகேவ் மற்றும் பலர்". முன்னதாக எழுதப்பட்ட கோர்க்கியின் சில படைப்புகள், ஆகஸ்ட் 1934 இல் நடைபெற்ற எழுத்தாளர்களின் முதல் மாநாட்டைத் தயாரிப்பதில் அவரால் பயன்படுத்தப்பட்டன. மாநாட்டில், நிறுவன சிக்கல்கள் முக்கியமாக தீர்க்கப்பட்டன, சோவியத் ஒன்றியத்தின் எதிர்கால எழுத்தாளர்கள் சங்கத்தின் தலைமை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, மற்றும் வகையின் அடிப்படையில் எழுதும் பிரிவுகள் உருவாக்கப்பட்டன. எழுத்தாளர்களின் 1வது காங்கிரஸில் கோர்க்கியின் படைப்புகளும் புறக்கணிக்கப்பட்டன, ஆனால் அவர் குழுவின் தலைவராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். ஒட்டுமொத்தமாக, நிகழ்வு வெற்றிகரமாக கருதப்பட்டது, மேலும் ஸ்டாலின் தனிப்பட்ட முறையில் மாக்சிம் கார்க்கியின் பயனுள்ள பணிக்கு நன்றி தெரிவித்தார்.

பிரபலம்

பல ஆண்டுகளாக அவரது படைப்புகள் அறிவுஜீவிகளிடையே கடுமையான விவாதத்தை ஏற்படுத்திய M. கோர்க்கி, அவரது புத்தகங்கள் மற்றும் குறிப்பாக நாடக நாடகங்கள் பற்றிய விவாதத்தில் பங்கேற்க முயன்றார். அவ்வப்போது, ​​எழுத்தாளர் திரையரங்குகளுக்குச் சென்றார், அங்கு மக்கள் தனது வேலையில் அலட்சியமாக இல்லை என்பதை அவர் தனது கண்களால் பார்க்க முடிந்தது. உண்மையில், பலருக்கு, எழுத்தாளர் எம். கார்க்கி, அவரது படைப்புகள் சாமானியனுக்கும் புரியும், ஒரு புதிய வாழ்க்கைக்கு வழிகாட்டியாக மாறியது. தியேட்டர் பார்வையாளர்கள் பல முறை நிகழ்ச்சிக்குச் சென்றனர், புத்தகங்களைப் படித்து மீண்டும் படித்தனர்.

கார்க்கியின் ஆரம்பகால காதல் படைப்புகள்

எழுத்தாளரின் படைப்புகளை பல வகைகளாகப் பிரிக்கலாம். கோர்க்கியின் ஆரம்பகால படைப்புகள் காதல் மற்றும் உணர்வுபூர்வமானவை. எழுத்தாளரின் பிற்காலக் கதைகளிலும் கதைகளிலும் ஊடுருவும் அரசியல் உணர்வுகளின் கடுமையை அவர்கள் இன்னும் உணரவில்லை.

எழுத்தாளரின் முதல் கதையான "மகர் சுத்ரா" ஜிப்சி விரைவான காதலைப் பற்றியது. அது விரைவானது என்பதால் அல்ல, "காதல் வந்து சென்றது" என்பதனால் அல்ல, ஆனால் அது ஒரு இரவு மட்டுமே, ஒரு தொடுதல் இல்லாமல் நீடித்தது. உடலைத் தொடாமல் உள்ளத்தில் காதல் வாழ்ந்தது. பின்னர் தனது காதலியின் கைகளில் சிறுமியின் மரணம், பெருமைமிக்க ஜிப்சி ராடா காலமானார், அவளுக்குப் பின்னால் லோய்கோ சோபரே - அவர்கள் ஒன்றாக கைகோர்த்து வானத்தில் மிதந்தனர்.

அற்புதமான கதைக்களம், நம்பமுடியாத கதை சொல்லும் சக்தி. "மகர் சுத்ரா" கதை பல ஆண்டுகளாக மாக்சிம் கார்க்கியின் அழைப்பு அட்டையாக மாறியது, "கார்க்கியின் ஆரம்பகால படைப்புகள்" பட்டியலில் உறுதியாக முதல் இடத்தைப் பிடித்தது.

எழுத்தாளர் தனது இளமை பருவத்தில் நிறைய வேலை செய்தார். கோர்க்கியின் ஆரம்பகால காதல் படைப்புகள் கதைகளின் சுழற்சி ஆகும், அதன் ஹீரோக்கள் டான்கோ, சோகோல், செல்காஷ் மற்றும் பலர்.

ஆன்மீக சிறப்பைப் பற்றிய ஒரு சிறுகதை உங்களை சிந்திக்க வைக்கிறது. "செல்காஷ்" என்பது உயர்ந்த அழகியல் உணர்வுகளை தன்னுள் சுமந்து கொண்டிருக்கும் ஒரு எளிய மனிதனைப் பற்றிய கதை. வீட்டை விட்டு ஓடுவது, அலைச்சல், இருவரின் சந்திப்பு - ஒருவர் தனது வழக்கமான காரியத்தைச் செய்கிறார், மற்றவர் தற்செயலாக கொண்டு வரப்படுகிறார். கவ்ரிலாவின் பொறாமை, அவநம்பிக்கை, அடிபணிந்த பணிவிற்கான தயார்நிலை, பயம் மற்றும் அடிமைத்தனம் ஆகியவை செல்காஷின் தைரியம், தன்னம்பிக்கை மற்றும் சுதந்திர நேசம் ஆகியவற்றுடன் முரண்படுகின்றன. இருப்பினும், கவ்ரிலாவைப் போலல்லாமல், சமூகத்திற்கு செல்காஷ் தேவையில்லை. காதல் பாத்தோஸ் சோகத்துடன் பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. இக்கதையில் இயற்கையின் விவரிப்பும் ரொமான்ஸ் ஃபிளேரில் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.

"மகர் சுத்ரா", "கிழவி இசெர்கில்" மற்றும் இறுதியாக, "பால்கன் பாடல்" கதைகளில் "துணிச்சலான பைத்தியக்காரத்தனத்தின்" உந்துதலைக் காணலாம். எழுத்தாளர் கதாபாத்திரங்களை கடினமான சூழ்நிலையில் வைக்கிறார், பின்னர், எந்த தர்க்கத்திற்கும் அப்பால், அவர்களை இறுதி நிலைக்கு இட்டுச் செல்கிறார். சிறந்த எழுத்தாளரின் படைப்பை சுவாரஸ்யமாக்குவது என்னவென்றால், கதை கணிக்க முடியாதது.

கோர்க்கியின் படைப்பு "ஓல்ட் வுமன் ஐசர்கில்" பல பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது. அவரது முதல் கதையின் பாத்திரம், கழுகு மற்றும் ஒரு பெண்ணின் மகன், கூர்மையான கண்கள் கொண்ட லாரா, உயர்ந்த உணர்வுகளுக்குத் தகுதியற்ற ஒரு அகங்காரவாதியாக முன்வைக்கப்படுகிறது. ஒருவர் எடுக்கும் பொருளுக்குத் தவிர்க்க முடியாமல் பணம் செலுத்த வேண்டும் என்ற மாக்சிமைக் கேட்டபோது, ​​அவர் அவநம்பிக்கையை வெளிப்படுத்தினார், "நான் பாதிப்பில்லாமல் இருக்க விரும்புகிறேன்" என்று அறிவித்தார். மக்கள் அவரை நிராகரித்தனர், அவரை தனிமையில் கண்டனம் செய்தனர். லாராவின் பெருமை தனக்குத்தானே அழிவுகரமானதாக மாறியது.

டான்கோ பெருமை குறைவாக இல்லை, ஆனால் அவர் மக்களை அன்புடன் நடத்துகிறார். எனவே, தன்னை நம்பிய சக பழங்குடியினருக்கு தேவையான சுதந்திரத்தை அவர் பெறுகிறார். அவர் பழங்குடியினரை வழிநடத்தும் திறன் கொண்டவர் என்று சந்தேகிப்பவர்களின் அச்சுறுத்தல்கள் இருந்தபோதிலும், இளம் தலைவர் தனது வழியில் மக்களைத் தன்னுடன் அழைத்துச் செல்கிறார். அனைவரின் வலிமையும் தீர்ந்துபோய், காடு முடிவடையாதபோது, ​​​​டாங்கோ தனது மார்பைத் திறந்து, எரியும் இதயத்தை வெளியே எடுத்து, அதன் சுடரால் அவர்களைத் துடைக்க வழிவகுத்த பாதையை ஒளிரச் செய்தார். நன்றியற்ற பழங்குடியினர், உடைந்து, டான்கோ விழுந்து இறந்தபோது அவரது திசையைப் பார்க்கவில்லை. மக்கள் ஓடினர், அவர்கள் ஓடும்போது எரியும் இதயத்தை மிதித்தார்கள், அது நீல தீப்பொறிகளாக சிதறியது.

கோர்க்கியின் காதல் படைப்புகள் ஆன்மாவில் ஒரு அழியாத அடையாளத்தை விட்டுச்செல்கின்றன. வாசகர்கள் கதாபாத்திரங்களுடன் பச்சாதாபம் கொள்கிறார்கள், சதித்திட்டத்தின் கணிக்க முடியாத தன்மை அவர்களை சஸ்பென்ஸில் வைத்திருக்கிறது, மேலும் முடிவு பெரும்பாலும் எதிர்பாராதது. கூடுதலாக, கோர்க்கியின் காதல் படைப்புகள் ஆழமான ஒழுக்கத்தால் வேறுபடுகின்றன, இது தடையற்றது, ஆனால் உங்களை சிந்திக்க வைக்கிறது.

தனிப்பட்ட சுதந்திரத்தின் கருப்பொருள் எழுத்தாளரின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. கோர்க்கியின் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் சுதந்திரத்தை நேசிப்பவர்கள் மற்றும் தங்கள் சொந்த விதியைத் தேர்ந்தெடுக்கும் உரிமைக்காக தங்கள் உயிரைக் கூட கொடுக்கத் தயாராக உள்ளனர்.

"பெண்ணும் மரணமும்" கவிதை காதல் என்ற பெயரில் சுய தியாகத்திற்கு ஒரு தெளிவான எடுத்துக்காட்டு. ஒரு இளம் பெண், முழு வாழ்க்கை, காதல் ஒரு இரவு மரணம் ஒப்பந்தம். அவள் வருந்தாமல் காலையில் இறக்கத் தயாராக இருக்கிறாள், அவளுடைய காதலியை மீண்டும் சந்திக்க.

தன்னை சர்வ வல்லமையுள்ளவனாகக் கருதும் மன்னன், போரிலிருந்து திரும்பிய அவர் மோசமான மனநிலையில் இருந்ததால், அவளுடைய மகிழ்ச்சியான சிரிப்பை விரும்பாததால், அந்தப் பெண்ணை மரணத்திற்குத் தள்ளுகிறார். மரணம் அன்பை காப்பாற்றியது, அந்த பெண் உயிருடன் இருந்தாள், "அரிவாளுடன் கூடிய எலும்பு" அவள் மீது அதிகாரம் இல்லை.

"சாங் ஆஃப் தி ஸ்டோர்ம் பெட்ரல்" படத்திலும் காதல் இருக்கிறது. பெருமைமிக்க பறவை சுதந்திரமானது, அது கருப்பு மின்னல் போன்றது, கடலின் சாம்பல் சமவெளிக்கும் அலைகளுக்கு மேல் தொங்கும் மேகங்களுக்கும் இடையில் விரைந்து செல்கிறது. புயல் வலுவாக வீசட்டும், தைரியமான பறவை போராட தயாராக உள்ளது. ஆனால் பென்குயின் தனது கொழுத்த உடலை பாறைகளில் மறைப்பது முக்கியம் - அவர் தனது இறகுகளை எப்படி நனைத்தாலும், புயலைப் பற்றி வேறுபட்ட அணுகுமுறை உள்ளது.

கோர்க்கியின் படைப்புகளில் மனிதன்

மாக்சிம் கார்க்கியின் சிறப்பு, அதிநவீன உளவியல் அவரது அனைத்து கதைகளிலும் உள்ளது, அதே நேரத்தில் ஆளுமைக்கு எப்போதும் முக்கிய பங்கு வழங்கப்படுகிறது. வீடற்ற நாடோடிகள் கூட, தங்குமிடத்தின் கதாபாத்திரங்கள், அவர்களின் அவலநிலையையும் மீறி, மரியாதைக்குரிய குடிமக்களாக எழுத்தாளரால் முன்வைக்கப்படுகின்றன. கோர்க்கியின் படைப்புகளில், மனிதன் முன்னணியில் வைக்கப்படுகிறான், மற்ற அனைத்தும் இரண்டாம் நிலை - விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகள், அரசியல் நிலைமை, அரசாங்க அமைப்புகளின் நடவடிக்கைகள் கூட பின்னணியில் உள்ளன.

கார்க்கியின் கதை "குழந்தைப் பருவம்"

எழுத்தாளர் அலியோஷா பெஷ்கோவ் என்ற சிறுவனின் வாழ்க்கைக் கதையை தனது சொந்த சார்பாக கூறுகிறார். கதை சோகமானது, இது தந்தையின் மரணத்தில் தொடங்கி தாயின் மரணத்தில் முடிகிறது. ஒரு அனாதையை விட்டுவிட்டு, சிறுவன் தனது தாத்தாவிடம், தனது தாயின் இறுதிச் சடங்கிற்கு மறுநாள் கேட்டான்: "நீ ஒரு பதக்கம் அல்ல, நீ என் கழுத்தில் தொங்கக்கூடாது ... மக்களுடன் போய் சேரவும் ...". மேலும் அவர் என்னை வெளியேற்றினார்.

கோர்க்கியின் "குழந்தைப் பருவம்" இப்படித்தான் முடிகிறது. நடுவில் என் தாத்தாவின் வீட்டில் பல வருடங்கள் வாழ்ந்தார், ஒரு மெலிந்த சிறிய முதியவர், சனிக்கிழமைகளில் அவரை விட பலவீனமான அனைவரையும் கசையடித்தார். மேலும் பலத்தில் தாத்தாவை விட தாழ்ந்தவர்கள் வீட்டில் வசிக்கும் அவரது பேரக்குழந்தைகள் மட்டுமே, அவர் அவர்களை பின்னால் அடித்து, பெஞ்சில் வைத்தார்.

அலெக்ஸி வளர்ந்தார், அவரது தாயின் ஆதரவுடன், அனைவருக்கும் மற்றும் அனைவருக்கும் இடையே பகையின் அடர்ந்த மூடுபனி வீட்டில் தொங்கியது. மாமாக்கள் தங்களுக்குள் சண்டையிட்டனர், தாத்தாவையும் கொன்றுவிடுவோம் என்று மிரட்டினர், உறவினர்கள் குடித்தார்கள், அவர்களின் மனைவிகளுக்கு குழந்தை பிறக்க நேரம் இல்லை. அலியோஷா அண்டை சிறுவர்களுடன் நட்பு கொள்ள முயன்றார், ஆனால் அவர்களின் பெற்றோர் மற்றும் பிற உறவினர்கள் அவரது தாத்தா, பாட்டி மற்றும் தாயுடன் மிகவும் சிக்கலான உறவுகளில் இருந்தனர், குழந்தைகள் வேலியில் ஒரு துளை வழியாக மட்டுமே தொடர்பு கொள்ள முடியும்.

"கீழே"

1902 இல், கோர்க்கி ஒரு தத்துவ தலைப்புக்கு திரும்பினார். விதியின் விருப்பத்தால், ரஷ்ய சமுதாயத்தின் அடிமட்டத்தில் மூழ்கிய மக்களைப் பற்றி அவர் ஒரு நாடகத்தை உருவாக்கினார். எழுத்தாளர் பல கதாபாத்திரங்களை, தங்குமிடத்தில் வசிப்பவர்கள், பயமுறுத்தும் நம்பகத்தன்மையுடன் சித்தரித்தார். கதையின் மையத்தில் விரக்தியின் விளிம்பில் இருக்கும் வீடற்ற மக்கள். சிலர் தற்கொலை பற்றி சிந்திக்கிறார்கள், மற்றவர்கள் சிறந்ததை எதிர்பார்க்கிறார்கள். எம்.கார்க்கியின் படைப்பு "அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" சமூகத்தில் சமூக மற்றும் அன்றாட சீர்குலைவுகளின் தெளிவான படம், இது பெரும்பாலும் சோகமாக மாறும்.

தங்குமிடம் உரிமையாளர், மிகைல் இவனோவிச் கோஸ்டிலேவ், வாழ்கிறார் மற்றும் அவரது வாழ்க்கை தொடர்ந்து அச்சுறுத்தலுக்கு உள்ளாகிறது என்று தெரியவில்லை. அவரது மனைவி வசிலிசா விருந்தினர்களில் ஒருவரான வாஸ்கா பெப்பலை தனது கணவரைக் கொல்லும்படி வற்புறுத்துகிறார். இது இப்படி முடிகிறது: திருடன் வாஸ்கா கோஸ்டிலேவைக் கொன்று சிறைக்குச் செல்கிறான். தங்குமிடத்தின் மீதமுள்ள மக்கள் குடிபோதையில் களியாட்டங்கள் மற்றும் இரத்தக்களரி சண்டைகளின் சூழலில் தொடர்ந்து வாழ்கின்றனர்.

சிறிது நேரம் கழித்து, ஒரு குறிப்பிட்ட லூகா தோன்றினார், ஒரு ப்ரொஜெக்டர் மற்றும் ஒரு பிளாப்பர்மவுத். அவர் எந்த காரணமும் இல்லாமல் "நிரப்புகிறார்", நீண்ட உரையாடல்களை நடத்துகிறார், அனைவருக்கும் கண்மூடித்தனமாக மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தையும் முழுமையான செழிப்பையும் உறுதியளிக்கிறார். பின்னர் லூக்கா மறைந்து விடுகிறார், அவர் ஊக்குவித்த துரதிர்ஷ்டவசமான மக்கள் நஷ்டத்தில் உள்ளனர். கடும் ஏமாற்றம் ஏற்பட்டது. நடிகர் என்ற புனைப்பெயர் கொண்ட நாற்பது வயது வீடற்ற மனிதர் தற்கொலை செய்து கொண்டார். மீதமுள்ளவை இதிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை.

நோச்லெஷ்கா, 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் முட்டுச்சந்தின் அடையாளமாக, சமூக கட்டமைப்பின் மறைக்கப்படாத புண் ஆகும்.

மாக்சிம் கார்க்கியின் படைப்புகள்

  • "மகர் சுத்ரா" - 1892. காதல் மற்றும் சோகத்தின் கதை.
  • "தாத்தா ஆர்க்கிப் மற்றும் லென்கா" - 1893. ஒரு ஏழை, நோய்வாய்ப்பட்ட முதியவர் மற்றும் அவருடன் அவரது பேரன் லெங்கா, ஒரு இளைஞன். முதலில், தாத்தா துன்பத்தைத் தாங்க முடியாமல் இறந்துவிடுகிறார், பிறகு பேரன் இறந்துவிடுகிறார். நல்லவர்கள் துரதிர்ஷ்டவசமானவர்களை சாலையின் அருகே புதைத்தனர்.
  • "வயதான பெண் இசெர்கில்" - 1895. சுயநலம் மற்றும் சுயநலமின்மை பற்றி ஒரு வயதான பெண்ணின் சில கதைகள்.
  • "செல்காஷ்" - 1895. "ஒரு தீவிர குடிகாரன் மற்றும் ஒரு புத்திசாலி, துணிச்சலான திருடன்" பற்றிய கதை.
  • "தி ஓர்லோவ் துணைவர்கள்" - 1897. நோய்வாய்ப்பட்டவர்களுக்கு உதவ முடிவு செய்த குழந்தை இல்லாத தம்பதியைப் பற்றிய கதை.
  • "கொனோவலோவ்" - 1898. அலைந்து திரிந்ததற்காக கைது செய்யப்பட்ட அலெக்சாண்டர் இவனோவிச் கொனோவலோவ் சிறை அறையில் தூக்கிலிடப்பட்ட கதை.
  • "ஃபோமா கோர்டீவ்" - 1899. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் வோல்கா நகரில் நடந்த நிகழ்வுகள் பற்றிய கதை. தாமஸ் என்ற பையனைப் பற்றி, அவர் தனது தந்தையை ஒரு அற்புதமான கொள்ளையனாகக் கருதினார்.
  • "முதலாளித்துவ" - 1901. முதலாளித்துவ வேர்கள் மற்றும் காலத்தின் புதிய ஆவி பற்றிய கதை.
  • "அட் தி பாட்டம்" - 1902. எல்லா நம்பிக்கையையும் இழந்த வீடற்ற மக்களைப் பற்றிய ஒரு கடுமையான, மேற்பூச்சு நாடகம்.
  • "அம்மா" - 1906. சமுதாயத்தில் புரட்சிகர உணர்வுகளின் கருப்பொருளில் ஒரு நாவல், ஒரு உற்பத்தித் தொழிற்சாலைக்குள் நடக்கும் நிகழ்வுகள், ஒரே குடும்ப உறுப்பினர்களின் பங்கேற்புடன்.
  • "வஸ்ஸா ஜெலெஸ்னோவா" - 1910. இந்த நாடகம் 42 வயது இளமைப் பெண், கப்பல் நிறுவனத்தின் உரிமையாளரான, வலிமையான மற்றும் சக்தி வாய்ந்த பெண்ணைப் பற்றியது.
  • "குழந்தைப் பருவம்" - 1913. ஒரு எளிய பையனைப் பற்றிய கதை மற்றும் அவன் எளிமையான வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தான்.
  • "டேல்ஸ் ஆஃப் இத்தாலி" - 1913. இத்தாலிய நகரங்களில் வாழ்க்கையின் கருப்பொருளில் ஒரு தொடர் சிறுகதைகள்.
  • "பேஷன்-பேஸ்" - 1913. ஆழ்ந்த மகிழ்ச்சியற்ற குடும்பத்தைப் பற்றிய சிறுகதை.
  • "மக்களில்" - 1914. ஒரு நாகரீகமான காலணி கடையில் ஒரு சிறுவனைப் பற்றிய கதை.
  • "எனது பல்கலைக்கழகங்கள்" - 1923. கசான் பல்கலைக்கழகம் மற்றும் மாணவர்களின் கதை.
  • "ப்ளூ லைஃப்" - 1924. கனவுகள் மற்றும் கற்பனைகள் பற்றிய கதை.
  • "ஆர்டமோனோவ் வழக்கு" - 1925. நெய்த துணி தொழிற்சாலையில் நடக்கும் நிகழ்வுகள் பற்றிய கதை.
  • "கிளிம் சாம்கின் வாழ்க்கை" - 1936. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நடந்த நிகழ்வுகள் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மாஸ்கோ, தடுப்புகள்.

நீங்கள் படிக்கும் ஒவ்வொரு கதையும், நாவலும் அல்லது நாவலும் உயர்ந்த இலக்கியத் திறனின் தோற்றத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. கதாபாத்திரங்கள் பல தனித்துவமான குணாதிசயங்களையும் பண்புகளையும் கொண்டுள்ளன. கோர்க்கியின் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வானது கதாபாத்திரங்களின் விரிவான குணாதிசயங்களைத் தொடர்ந்து ஒரு சுருக்கத்தை உள்ளடக்கியது. கதையின் ஆழம் சிக்கலான ஆனால் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய இலக்கிய நுட்பங்களுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர் மாக்சிம் கார்க்கியின் அனைத்து படைப்புகளும் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் கோல்டன் நிதியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

கலவை

எல். லியோனோவின் பிரகாசமான மற்றும் துல்லியமான வார்த்தைகளின்படி, 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் திருப்பம். பெரிய ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் "முக்கூட்டால்" கடந்து: எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஏ.பி. செக்கோவ் மற்றும் ஏ.எம்.கார்க்கி. இந்த மூவரில், "வேர்கள்" எல். டால்ஸ்டாய், ஆனால் அவர்களில் இளையவரான கார்க்கி, 19 முதல் 20 ஆம் நூற்றாண்டு வரை இலக்கிய அமைச்சகத்தின் யோசனையை ஒரு பாலம் போல தூக்கி எறிய வேண்டியிருந்தது. அதை மரியாதையுடன் ஏற்றுக்கொண்டவர்களுக்கும், கடுமையாக மறுத்தவர்களுக்கும் அவர் வாழும் உன்னதமானார்.

இளம் கார்க்கியின் வார்த்தைகள் புதியதாகவும், பிரகாசமாகவும், தைரியமாகவும் ஒலித்தன. அவர் அவநம்பிக்கை, சமூக சிடுமூஞ்சித்தனம் மற்றும் சோர்வு ஆகியவற்றை சுதந்திரம் மற்றும் வீரச் செயல்களின் யோசனையுடன் வாழ்க்கையுடன் வேறுபடுத்தினார்: “எங்களுக்கு வீரச் செயல்கள், வீரச் செயல்கள் தேவை! எச்சரிக்கை மணி போல ஒலிக்கும், எல்லாவற்றையும் தொந்தரவு செய்யும் மற்றும் நடுங்கி, முன்னோக்கி தள்ளும் வார்த்தைகள் எங்களுக்குத் தேவை.

“வீரத்தின் தேவைக்கான நேரம் வந்துவிட்டது” - எழுத்தாளர் சமூகத் தேவையை இப்படித்தான் வரையறுத்தார், அதற்கு அவர் பதிலளித்தார், வலுவான, பெருமை மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க ஹீரோக்களின் காதல் படங்களை உருவாக்கி, “சலிப்பு தரும் மனிதர்கள்” (கதைகள் “மகர் சுத்ரா) ”, “வயதான பெண் இசெர்கில்”).

அத்தகைய ஹீரோக்களின் படங்களை உருவாக்கும் போது, ​​கோர்க்கி தனது காதல் முன்னோடிகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட கலை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி, வாழ்க்கையை "அலங்கார" செய்ய பயப்படவில்லை. இது விதிவிலக்கான சூழ்நிலைகளில் ஒரு விதிவிலக்கான நபரின் விளக்கம், இந்த தனித்துவத்தை வலியுறுத்தும் ஒரு கவர்ச்சியான நிலப்பரப்பு மற்றும் உருவப்படம், படைப்பின் கலவையின் அடிப்படையாக எதிர்வாதம், கவிதை வார்த்தைக்கு உரைநடை வார்த்தையின் அருகாமை, தாளம், பாதைகளின் செழுமை, சின்னம்.

முதல் படைப்புகளிலிருந்து தொடங்கி, கோர்க்கியின் படைப்புகள் "எப்படி வாழ்வது?" என்ற கேள்வியை எழுப்புகின்றன. "ஓல்ட் வுமன் இஸெர்கில்" (1895) கதையில் அவர் முக்கியமானவர்களில் ஒருவரானார். படைப்பின் ஒவ்வொரு ஹீரோவும் - லாரா, டான்கோ, இசெர்கில் - ஒரு பிரகாசமான ஆளுமை, சாதாரணத்தை விட உயரும். ஆனால் அவளிடம் நேர்மறையான அணுகுமுறைக்கு வலுவான ஆளுமையின் குணங்கள் போதாது என்று மாறிவிடும். இந்த சக்தி என்ன இலக்குகளை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது என்பது மிக முக்கியமானது.

வேலையின் ஹீரோக்களின் மாறுபட்ட மற்றும் ஒப்பீட்டில், பொதுவான மகிழ்ச்சியின் பெயரில் சாதனை பற்றிய யோசனை உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது. ஒரு புராணக்கதையின் ஹீரோ - லாரா, ஒரு பெண் மற்றும் கழுகின் மகன் - அவரது பெருமைக்காக ஒரு பயங்கரமான தண்டனையுடன் தண்டிக்கப்படுகிறார்: அவர் என்றென்றும் தனியாக வாழ அழிந்துவிட்டார். பண்டைய மக்களின் சார்பாக, இது பெரியவர்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது, ஒற்றுமை, மரியாதை மற்றும் மனிதநேயம் ஆகியவற்றின் நித்திய சட்டங்களின் ஞானத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

மக்களுக்கு தன்னலமற்ற சேவை என்பது டான்கோவின் வாழ்க்கையின் அர்த்தம், "வாழ்க்கையில் சுரண்டலுக்கு எப்போதும் ஒரு இடம் உண்டு" என்ற இஸெர்கிலின் முடிவை உறுதிப்படுத்துகிறது. பயணத்தின் சிரமங்கள், மக்களின் முணுமுணுப்பு மற்றும் தவறான புரிதல், அவர்களின் பயம் மற்றும் திகில் - டான்கோ எல்லாவற்றையும் கடக்க வேண்டியிருந்தது, எரியும் இதயத்தால் பாதையை ஒளிரச் செய்தார். மக்கள் மீதான அன்பும், அவர்கள் மீதான பரிதாபமும் ஹீரோவுக்கு பலம் தருகிறது.

சோதனையின் வளிமண்டலம் நிலப்பரப்பால் மேம்படுத்தப்படுகிறது, அதன் விவரங்கள் குறியீடாகும். ஒரு துர்நாற்றம் வீசும் சதுப்பு நிலம், ஊடுருவ முடியாத காடு, ஒரு இடியுடன் கூடிய மழை மனிதனின் வாழ்க்கையிலும், மனிதனின் நனவிலும் இருக்கும் "பயங்கரமான, இருண்ட மற்றும் குளிர்" மற்றும் புல்வெளியின் விரிவாக்கம், சூரியனின் பிரகாசம் - "சுதந்திர நிலம்", ஆன்மாவின் ஒளி, மனிதன் எப்போதும் பாடுபடுகிறான். எனவே, கதையில் உள்ள நிலப்பரப்பு "அற்புதமான" மற்றும் அசாதாரண சூழ்நிலையை உருவாக்குவது மட்டுமல்லாமல், படைப்பின் பொதுவான தத்துவ அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்தும் வழியாகவும் செயல்படுகிறது.

அதே பிரச்சனை - வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தின் பிரச்சனை - "பால்கன் பாடல்" (1895) மையத்தில் உள்ளது. இந்த இரண்டு படைப்புகளும் பொதுவானவை. அவற்றின் கலவை முரண்பாட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது: லாரா - டான்கோ, உஷ் - பால்கன். இரண்டு உலகக் கண்ணோட்டங்கள், வாழ்க்கைக்கு இரண்டு வெவ்வேறு அணுகுமுறைகள் வேறுபடுகின்றன. இயற்கையாகவே, ஹீரோக்களுடன் வரும் நிலப்பரப்பும் அவர்களைப் பற்றிய அணுகுமுறையும் வேறுபட்டவை. இரண்டு படைப்புகளும் விசித்திரக் கதைகள், புனைவுகளின் வடிவத்தைப் பயன்படுத்துகின்றன, மேலும் சித்தரிக்கப்பட்ட அனைத்தும் ஆழமான தத்துவ மேலோட்டங்களால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன.

கதைசொல்லிகள் - வயதான பெண் இசெர்கில் மற்றும் மேய்ப்பன் ரஹீம் - மக்களின் நினைவகம் மற்றும் ஞானத்தின் உருவகமாக மாறுகிறார்கள். படைப்புகளின் பாணியில் பல ஒற்றுமைகள் உள்ளன. கோர்க்கியின் கூற்றுப்படி, ஹீரோக்களின் உருவம் "தொனியிலும் நிறத்திலும் அதிகரித்தது", இது எபிடெட்கள், ஒப்பீடுகள் மற்றும் பல்வேறு மறுபரிசீலனைகள் ("... அக்கர்மேன் அருகே, பெசராபியாவில், கடற்கரையில்" ஆகியவற்றின் ஏராளமான பயன்பாடுகளால் அடையப்படுகிறது. "அவர்கள் நடந்தார்கள், பாடினார்கள், சிரித்தார்கள்," "உயர் ஏற்கனவே மலைகளில் ஊர்ந்து சென்றது ... சூரியன் வானத்தில் உயரமாக பிரகாசித்தது," "பாறைகள் அவற்றின் அடிகளால் நடுங்கியது, அச்சுறுத்தும் பாடலிலிருந்து வானம் நடுங்கியது").

புத்திசாலித்தனமான பேச்சின் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட தாளம் கதைக்கு சிறப்பு உணர்ச்சியைத் தருகிறது: “தைரியமுள்ளவர்களின் பைத்தியக்காரத்தனத்திற்கு நாங்கள் மகிமையைப் பாடுகிறோம்! தைரியசாலிகளின் பைத்தியம் வாழ்க்கையின் ஞானம்! ” (iamb). சொற்றொடரின் துல்லியம், அதன் பழமொழி M. கோர்க்கியின் படைப்புகளின் மற்றொரு தனித்துவமான அம்சமாகும்.

"சாதனையின் நாயகனின்" காதல் வண்ணம், மிகைப்படுத்தப்பட்ட உற்சாகமான மகிமைப்படுத்தல், ஒரு உண்மையான "சிறிய மக்கள்", அசாதாரண ஹீரோக்கள், ஆன்மாவின் சிறப்பு உன்னதமான அமைப்புடன், உள் உணர்வுடன் சித்தரிக்கும் எழுத்தாளரின் ஏக்கத்தை பலப்படுத்தியது சுதந்திரம் அவர்கள் நாடோடிகளாக மாறியது, வாழ்க்கையின் விளிம்புகளுக்கு, அதன் அடிமட்டத்திற்கு எறியப்பட்டது, ஆனால், சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும், "தார்மீக குணங்களின் முத்துக்களை" தக்கவைத்துக்கொண்டது.

அத்தகைய ஹீரோவின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று "செல்காஷ்" (1895) ஆரம்பகால கதையில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. வேலையைத் திறக்கும் துறைமுகத்தின் படம் தத்ரூபமாக வரையப்பட்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், மனிதனுக்கு விரோதமான, அடிமையாக்கும் மற்றும் ஆள்மாறாட்டமான ஒரு உலகின் பொதுவான உருவம் நம் முன் தோன்றுகிறது.

கதைக்கு பெயரிடப்பட்ட முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உருவப்படத்தில், காதல் அம்சங்கள் (காட்டு மற்றும் வலுவான வேட்டையாடும் ஒற்றுமை வலியுறுத்தப்படுகிறது) யதார்த்தமான விவரங்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன: "ஒரு வைக்கோல் வெளியே ஒட்டிக்கொண்டது ... அவரது பழுப்பு மீசை, மற்றொன்று அவரது இடது மொட்டையடிக்கப்பட்ட கன்னத்தின் தண்டில் வைக்கோல் சிக்கியது...” மோதல் இரண்டு ஹீரோக்களின் முக்கிய அடிப்படையைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அது காதல் சாதனங்களால் தீர்க்கப்பட்டது.

கோர்க்கியின் முழுப் படைப்பின் மேலோட்டமான கருத்து, மனிதக் கதாபாத்திரங்களின் "மாறுபாடு" பற்றியது, சிலர் "சலிப்பூட்டும் மனிதர்கள்", "பிறந்த முதியவர்கள்", வாழ்க்கையின் உண்மையான அழகைப் புரிந்து கொள்ள முடியாது, மற்றவர்கள், சுதந்திரமான மற்றும் தைரியமான, ஆளுமைப்படுத்துகிறார்கள். இந்த அழகு, அல்லது, எப்படியிருந்தாலும், வாழ்க்கையில் ஒரு "நொதிக்கும் தொடக்கத்தை" கொண்டு வருவது, இந்த வேலையில் ஒலிக்கிறது.

M. கோர்க்கியின் ஆரம்பகால படைப்புகளின் கருப்பொருள்கள் மற்றும் படங்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரஷ்யாவில் தோன்றிய வாசகரின் வெகுஜன ஜனநாயக உணர்வின் தேவைகளுக்கு பதிலளித்தன. மற்றும் கலை அவரது அனைத்து விருப்பங்களையும் பிரதிபலிக்கும் என்று எதிர்பார்க்கப்படுகிறது. ஆரம்பகால கோர்க்கியின் ஹீரோக்கள் இந்த தேவைகளை பூர்த்தி செய்தது மட்டுமல்லாமல், பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான அடக்குமுறையைக் கடக்கும் யோசனையையும் தீர்த்தனர் மற்றும் தனிப்பட்ட சுதந்திரத்தின் உருவகமாக இருந்தனர்.

கார்க்கியின் வகைகளின் வரம்பு மிகவும் விரிவானது - நாடோடிகள் முதல் விஞ்ஞானிகள் வரை, திருடர்கள் முதல் பணக்காரர்கள் வரை, ஆத்திரமூட்டுபவர்கள் மற்றும் துப்பறியும் நபர்கள் முதல் புரட்சியின் தலைவர்கள் வரை. கோர்க்கியின் படைப்புகளைப் படிக்கும் போது முக்கியமான கேள்வி அவருடைய கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்கள் பற்றிய கேள்வி. முதல் படைப்புகளில் இருந்து தொடங்கி, ஒரு காதல் அல்லது யதார்த்தமான அடிப்படையில், வெவ்வேறு ஸ்டைலிஸ்டிக் கதைகளில் இலக்கிய வகைகள் ஒரே மாதிரியானவை. சுதந்திரம், சுதந்திரம், எந்த வன்முறையையும் சகித்துக் கொள்ளாத மக்கள் மீது கோர்க்கி ஈர்க்கப்பட்டார். ஜிப்சி லெஜண்டின் லோய்கோ சோபர் செல்காஷிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை. அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் எந்தவொரு தொடர்பையும் நிராகரிக்கிறார்கள் - ஒரு பெண்ணுடன், அன்றாட வாழ்க்கையுடன், குடும்பத்துடன், எதனுடனும்.

எம். கார்க்கியைப் பற்றிய படைப்புகளில், ஏற்கனவே முதல் விமர்சன பதில்களில், நீட்சேவின் கருத்துக்களுக்கான எழுத்தாளரின் ஆர்வம் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இந்த ஆர்வத்தின் ஆழத்தை தெளிவுபடுத்தாமல் (20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பல ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் சிறப்பியல்பு), எம். கார்க்கி ஒரு வலுவான ஆளுமை, சாத்தியக்கூறு பற்றிய யோசனையை சோதிக்க முயற்சித்த கதாபாத்திரங்கள் இலக்கியத்திற்கு எவ்வளவு அசாதாரணமானவை என்பதை நாங்கள் கவனிக்கிறோம். மனித விருப்பம் மற்றும் காரணம். உண்மை, இந்த மக்கள், அவர்களின் ஆன்மீக நோக்கம், சுதந்திரம், பெருமை, நிஜ வாழ்க்கையில் - பொதுவான மற்றும் சொந்தமாக - எதையும் மாற்ற மாட்டார்கள் என்பதை எழுத்தாளர் விரைவாக உணர்ந்தார்.

M. கார்க்கி பல்வேறு வகையான மோதல்கள் மற்றும் கிளர்ச்சிகளை உன்னிப்பாகக் கவனித்தார். நூற்றாண்டின் இறுதியில், அவரது தேடல் முதல் பெரிய படைப்பிற்கு வழிவகுத்தது, அங்கு மைய பாத்திரம் ஒரு ஜிப்சி அல்ல, ஒரு நாடோடி அல்ல, ஆனால் ஒரு பணக்கார வணிகரின் மகன் ஃபோமா கோர்டீவ் (1899). வணிக வர்க்கம் எழுத்தாளருக்கு நன்கு தெரிந்திருந்தது, ஆனால் அவர் அன்றாட வாழ்வின் எழுத்தாளராகவோ அல்லது அறநெறிகளை ஆராய்பவராகவோ இல்லை, மேலும் வணிகர்களிடையே M. கோர்க்கி பிரகாசமான மனிதர்களைக் கண்டார், வாழ்க்கையை "உடைத்து", அதில் செல்வம், இரண்டையும் அடைந்தது. உழைப்பு மற்றும் ஏமாற்றுதல் மூலம், சமூக நிலையை தீர்மானிக்கிறது மற்றும் இறுதியில், மனித சுதந்திரத்தின் அளவு. ஆரம்பகால படைப்புகளிலிருந்து, உலகத்தை எதிர்கொள்ள ஹீரோவின் காதல் தயார்நிலை, அடித்தளங்கள் மற்றும் கிளர்ச்சிக்கான உறுதிப்பாடு இன்னும் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த வழக்கில் எழும் கிளர்ச்சி முற்றிலும் உளவியல் ரீதியானது, ஒரு தார்மீக அடிப்படையில் அல்ல, ஆனால் சோவியத் இலக்கிய அறிஞர்கள் இதைத்தான் தேடுவார்கள்.

ஒருவேளை கோர்க்கியின் ஹீரோக்களின் மிகப்பெரிய குழு வாழ்க்கை நிலையில் எழுத்தாளருக்கு நெருக்கமான கதாபாத்திரங்கள். முதலாவதாக, சுயசரிதை எழுத்துக்கள் இந்த குழுவில் அடங்கும். கதைகளின் பல்வேறு சுழற்சிகளில், இது "கடந்து செல்லும்" நபர், வாழ்க்கையை கவனிக்கும் ஒரு நபர். ஒன்றாக வேலை செய்த பிறகு நெருப்பைச் சுற்றியுள்ள உரையாடல்கள், தற்செயலான சந்திப்புகள் மற்றும் சீரற்ற தோழர்கள் - "கடந்து செல்லும் நபர்" ஒரு சாட்சியாக செயல்பட்டு கேள்விகளைக் கேட்கிறார், சில சமயங்களில் அவர் அவர்களுக்கு பதிலளிக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் பெரும்பாலும் அவர் தனது உரையாசிரியர்களைக் கேட்க விரும்புகிறார். "குழந்தை பருவம்" மற்றும் "மக்கள்" (1913-1915) கதைகளில் இருந்து அலெக்ஸி பெஷ்கோவ் இந்த ஹீரோக்களின் குழுவிற்கு சொந்தமானவர்.

ஒரு யோசனையைத் தேடுவது, கேள்விக்கான பதில் - எப்படி வாழ்வது? - "அம்மா" (1906) கதையை உருவாக்க எம்.கார்க்கியை வழிநடத்தினார். புத்திஜீவிகளால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட சோசலிச யோசனை முதலில் இளம் ஹீரோக்களின் வாழ்க்கையில் புரட்சியை ஏற்படுத்துகிறது, பின்னர் அம்மா. ஒரு யோசனைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சேவை மதத்திற்கு ஒத்ததாகும், எனவே எல்லாவற்றையும் தியாகம் செய்யத் தயாராக உள்ள ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு வெறித்தனம், ஆனால் மக்களுக்கு "உண்மையின் வார்த்தையை" கொண்டு செல்வது. இது சம்பந்தமாக, "அம்மா" "ஒப்புதல்" (1908) எதிரொலிக்கிறது. ஒப்புதல் வாக்குமூலத்தின் ஹீரோ, மேட்வி, தனது ஆத்மாவில் கடவுளைக் கண்டுபிடிக்க உதவும் ஒரு யோசனையையும் தேடுகிறார். எம்.கார்க்கி புரட்சிகர சிந்தனைகளை கடவுள்-கட்டுமானத்துடன், மதத்தை மார்க்சியத்துடன் இணைக்க முயன்றார். இந்த படைப்புகளை ஒப்பிடும் போது, ​​"அம்மா" கோஷம் மற்றும் சொல்லாட்சி கலைத் துணிவை அழிக்கிறது என்பதை வலியுறுத்தும் ஆங்கில ஆராய்ச்சியாளர் I. Wyle உடன் ஒருவர் உடன்பட முடியாது. அதேசமயம், உரையின் கலைத் தரம் காரணமாக, "ஒப்புதல்" மிகவும் உறுதியானது.

கோர்க்கியின் உண்மையைத் தேடும் ஹீரோக்களில் யோசனையைக் கண்டுபிடித்தவர்கள் மட்டுமல்ல. Matvey Kozhemyakin, மேலும் எழுத்தாளரால் முதல் நபரில் கதைப்பதற்கான உரிமை அவருக்கு வழங்கப்பட்டது, நிறைய புரிந்துகொள்கிறது மற்றும் பார்க்கிறது, ஆனால் சூழ்நிலைகளைத் தாங்க முடியவில்லை. M. கோர்க்கி அதன் விளைவாக கவனம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் ரஷ்ய மாகாணத்தின் "உள்ளிருந்து" அதன் கிளர்ச்சியாளர்கள் மற்றும் தத்துவவாதிகளுடன் காட்டும் தேடும் செயல்முறையில் கவனம் செலுத்துகிறார். தோல்வியுற்ற மேட்வி சுயபரிசோதனை செய்யும் திறன் கொண்டவர் மற்றும் மற்றவர்களிடம் உணர்திறன் உடையவர்.

கோர்க்கியின் பல படைப்புகளின் முடிவுகள் "திறந்தவை"

M. கார்க்கியின் சுயசரிதை படைப்புகளின் தனித்தன்மை, முக்கிய கதாபாத்திரத்திலிருந்து அவர் தொடர்புகொள்பவர்களுக்கு, விதி அவரைக் கொண்டுவரும், அவரது வாழ்க்கை ஆசிரியர்களாக மாறியவர்களுக்கு கவனத்தின் மையத்தை வெளிப்படையாக மாற்றுவதில் உள்ளது. அவரது ஆன்மாவின் உலகம், பதிவுகள் மற்றும் சந்திப்புகளால் செறிவூட்டப்பட்டது, எதையும் இழக்கவில்லை, மேலும் வாசகர் ஆளுமை உருவாக்கம், மனித விதிகளின் பெரும் பன்முகத்தன்மையில் வாழ்க்கையை அங்கீகரிப்பது ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடிப்பார். வாசகர் கடந்து செல்லும் முன் "குளிர்கால" மக்கள் மற்றும் "மோட்லி" மக்கள், சலிப்பான மற்றும் நேசமான, சிந்தனை மற்றும் வன்முறை, முதல் பார்வையில் தெளிவான மற்றும் தீர்க்கப்பட முடியாது.

இலக்கியக் கதாபாத்திரங்களின் அடுத்த குழு கோர்க்கியின் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள், அவர்கள் திவாலானவர்களாகவும், சமூகத்திற்கு தேவையற்றவர்களாகவும் மாறினர், அவர்கள் தங்கள் வாழ்க்கை ஏன் தோல்வியடைந்தது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள முயற்சி செய்கிறார்கள். யதார்த்தத்துடன் ஒத்துப்போன இத்தகைய கதாபாத்திரங்களில், ரகசிய காவல்துறையின் சேவையில் தனது இடத்தைக் கண்டுபிடித்த "தேவையற்ற மனிதனின் வாழ்க்கை" ஹீரோ மற்றும் ஒரு உளவாளியாக வாழ்க்கையைச் சென்ற கிளிம் சாம்கின், ஒருபோதும் உருவாக்கப்படவில்லை. வீடு அல்லது குடும்பம், "அரை எண்ணங்கள்," "அரை உணர்வுகள்" ", அசல், தங்கள் தீர்ப்புகள் மற்றும் செயல்களில் சுதந்திரமாக இருக்கும் அனைவருக்கும் பொறாமை.

இருப்பினும், கோர்க்கி இந்த ஹீரோக்களை நீக்கி, அவர்களின் இலட்சியங்களுடன் முரண்பாட்டை வெளிப்படுத்தும் நோக்கத்திற்காக ஆர்வம் காட்டவில்லை. அவரது படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கியுடன் விவாதித்த அவர், ஆன்மாவின் இருமைத்தன்மையை வெளிப்படுத்துவதற்காக, ஒரு நபர் எப்படி இருக்க விரும்புகிறார் மற்றும் அவர் என்னவாக இருக்கிறார் என்பதற்கான முரண்பாட்டை வெளிப்படுத்துவதற்காக, ஆன்மீக நிலத்தடிக்கான ஏக்கத்தை தஸ்தாயெவ்ஸ்கியால் ஏற்றுக்கொண்டார்.

கடினமான வாழ்க்கைப் பாதையைக் கடந்து, தன்னை ஒரு அறிவுஜீவியாக வளர்த்துக்கொண்ட எம்.கார்க்கி, அறிவுஜீவிகளிடம் இருவேறு மனப்பான்மையைக் கொண்டிருந்தார். உண்மையான விஞ்ஞானிகளையும் கலைஞர்களையும் பாராட்டி, புத்திஜீவிகள் மத்தியில், படைப்பாற்றல் இல்லாத சீரழிந்த மற்றும் பயனற்ற மக்களை அவர் கவனித்தார். திறமை மற்றும் படைப்பாற்றல் திறன் - அவர் இந்த குணங்களை முன்னணியில் வைத்தார், மேலும் ரஷ்ய மக்களைப் பற்றிய அவரது எண்ணங்களில், அவர்களின் "அற்புதமான திறமை" பற்றிய யோசனை தீர்மானிக்கும் காரணியாக இருந்தது. இருப்பினும், "மக்கள்" வழிபாட்டு முறை நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. "ஒப்புதல் வாக்குமூலத்திற்கு" பிறகு லெனின், "கடவுளைக் கட்டியெழுப்புதல்" என்பதன் முரண்பாட்டை எம். கார்க்கிக்கு விளக்கியதால் மட்டுமல்ல.

கோர்க்கியின் படைப்புகளின் அறிவுசார் ஹீரோக்களில் அவர் இலக்கிய உருவப்படங்களில் சித்தரிக்கப்பட்ட பொது நபர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் இருவரும் அடங்குவர். அவர்களில் அவர் நெருக்கமாக அறிந்தவர்கள் (எல். ஆண்ட்ரீவ்) மற்றும் அவர் அவ்வப்போது தொடர்பு கொண்டவர்கள் (என். கரின்-மிகைலோவ்ஸ்கி), அவர் தனது ஆசிரியராக (வி. கொரோலென்கோ) கருதியவர் மற்றும் அவர் வணங்கியவர் (எல். டால்ஸ்டாய்). இந்த வகையில் எம்.கார்க்கியின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத வெற்றி எல். டால்ஸ்டாய் பற்றிய கட்டுரையாகும்.

இலக்கிய ஆய்வுகளில், பொது நபர்களின் உருவப்படங்கள் (காமோ, க்ராசின், மொரோசோவ், முதலியன), ஒரு விதியாக, லெனினைப் பற்றிய ஒரு கட்டுரையைக் கருத்தில் கொண்டு, தலைவருடனான எழுத்தாளரின் சிறந்த நட்பைப் பற்றி முடிவடைகிறது. இன்று இந்த புராணக்கதை அகற்றப்படுகிறது, கட்டுரையின் முதல் பதிப்பைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ளவும், லெனினைப் பற்றி எம். கார்க்கியின் கடுமையான எதிர்மறையான தீர்ப்புகளைப் பற்றி அறியவும் எங்களுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது. லெனினின் இலக்கிய உருவப்படம் உண்மையிலேயே சுறுசுறுப்பான, சுறுசுறுப்பான ஆளுமையின் இலட்சியத்தை பிரதிபலிக்கிறது, சூழ்நிலைகளை எதிர்ப்பது மட்டுமல்லாமல், அவர்களை பாதிக்கவும், மக்களை அடிபணியச் செய்யவும், தன்னை வழிநடத்தவும் முடியும். இந்த செயல்களுக்கு எம்.கார்க்கி என்ன மதிப்பீடு கொடுக்கிறார் என்பது இன்னொரு விஷயம். அவர் அந்த நேரத்தில் ஒரு அரசியல்வாதியாக லெனினைப் பற்றி தேசத்துரோக எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தினார், குறிப்பாக அரசியல் மற்றும் ஒழுக்கத்தின் பொருந்தாத தன்மை பற்றி. ஆனால் 1930 கட்டுரையின் பதிப்பில், பள்ளி மாணவர்கள், மாணவர்கள் மற்றும் லெனினைப் பற்றிய எம்.கார்க்கியின் கருத்தில் ஆர்வமுள்ள அனைவராலும் படிக்கப்பட்டது, இது பற்றிய குறிப்பு கூட இல்லை.

அவரது படைப்புப் பணியின் வெவ்வேறு காலகட்டங்களில், கார்க்கி ஒரு சுயசரிதைக் கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்ட ஒரு கதைக்குத் திரும்பினார், இது ஆளுமை உருவாக்கும் செயல்முறையை ("ஃபோமா கோர்டீவ்", "மூன்று", "தி ஆர்டமோனோவ் கேஸ்") காட்ட முடிந்தது. இது ஒரே தலைமுறையினரின் சுயசரிதையாக இருக்கலாம், ஆனால் வெவ்வேறு குணாதிசயங்கள் அல்லது பல தலைமுறைகளின் கதை. பல வழிகளில் ஆசிரியரின் (கிளிம் சாம்கின் வாழ்க்கை) ஒத்துப்போகாத கதாபாத்திரங்களின் பார்வையை பராமரிக்கும் போது, ​​எழுத்தாளர் அத்தகைய உணர்வை நிரப்பவும் சரிசெய்யவும் பல்வேறு வழிகளைப் பயன்படுத்தினார். சம்கினின் கவனத்தை ஈர்க்கும் விஷயங்களைப் பின்தொடர்ந்து, அவரது வெறுப்புக்கு என்ன காரணம், கவனிப்புக்கு அவர் எந்த நிலையைத் தேர்வு செய்கிறார் (“பக்கத்திலிருந்து,” “பக்கத்திலிருந்து”), ஹீரோ மீதான ஆசிரியரின் அணுகுமுறையையும் படைப்பில் ஆசிரியரின் வர்ணனையின் தன்மையையும் நாம் அடையாளம் காணலாம். .

நாவல், சிறுகதை, கட்டுரை மற்றும் நினைவுக் குறிப்புகள் போன்ற வகையிலும் தன்னை முயற்சித்தாலும் கோர்க்கிக்கு பிடித்த வகையை கதையாகக் கருதலாம். சில வருடங்களில் நாடகத்தின் பக்கம் திரும்பினார். மோதல்களின் பதற்றம், அன்றாட சூழ்நிலைகள் மற்றும் தத்துவக் கருத்துகளின் தொடர்பு, ஆசிரியரின் புலப்படும் தலையீடு இல்லாமல் ஹீரோக்களின் நேரடி மோதல்கள் ஆகியவற்றால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்ட முதல் நாடகங்களில் ஒரு கடுமையான சமூக மோதல் நடவடிக்கை வசந்தம் ஆகும்: "த பூர்ஷ்வா" (1901), "கீழ் ஆழத்தில்" (1902), "கோடைகால குடியிருப்பாளர்கள்" (1904), "குழந்தைகள். சூரியனின்" (1905), "பார்பேரியன்ஸ்" (1905), "எதிரிகள்" (1906). இவற்றில் மிகவும் முக்கியமானது "அட் தி பாட்டம்". பொருள் தானே அசாதாரணமானது - ஒரு ஃப்ளாப்ஹவுஸ் அமைப்பது, மக்கள் தங்கள் சூழலில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர், எதிர்காலம் இல்லாதவர்கள், வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தின் நித்திய பிரச்சினைகளைத் தீர்க்கும் தத்துவவாதிகளின் பாத்திரத்தில் பார்வையாளருக்கு முன் தோன்றினர். லூக்காவிற்கும் சாடினுக்கும் இடையே வெளிப்படையான மோதலில், அவர்களின் நிலைப்பாட்டில் எந்த அடிப்படை வேறுபாடும் இல்லை. சாடின் லூக்காவிற்கும் மக்களைப் பற்றிய அவரது அறிவுக்கும் அஞ்சலி செலுத்தினார் ("வயதானவர் உண்மையை அறிந்தார்"). அவரே ஒரு நபருக்கு மரியாதை கொடுக்க அழைத்தார், அவரை பரிதாபத்துடன் அவமானப்படுத்தக்கூடாது, ஆனால் அவரது உயர்ந்த வார்த்தைகள் சரியான நடத்தையால் ஆதரிக்கப்படவில்லை. முதலில் லூக்காவின் உண்மையைத் தேடும் முயற்சிகளால் ஈர்க்கப்பட்ட எம்.கார்க்கி, அவரைத் துறந்தார் மற்றும் அவரது ஆன்மீக திவால்நிலையைக் காட்டினார் என்பது பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. அதே நேரத்தில், நாடகம் சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது, ஏனெனில் அது "ஆறுதல் தரும் பொய்களை" வெளிப்படுத்துவதால் அல்ல, ஆனால் ஒரு நபர் மீதான அதன் உண்மையான நம்பிக்கையின் காரணமாக.

M. கோர்க்கியின் நாடகங்கள் அந்த கருத்தியல் மோதல்களை வெளிப்படுத்தின, அவை உரைநடையிலும் தீர்க்கப்பட்டன. தாயின் யோசனை - வாழ்க்கையின் ஆதாரம், தொடக்கங்களின் ஆரம்பம் - "வஸ்ஸா ஜெலெஸ்னோவா", "தி ஓல்ட் மேன்", "தி லாஸ்ட்" நாடகங்களில். ஒரு போலீஸ்காரரின் தாய் மற்றும் ஒரு புரட்சியாளரின் தாய், பாட்டி மற்றும் தாயார் ஒருவரையொருவர் புரிந்து கொள்ள விரும்பவில்லை மற்றும் விரும்பவில்லை - ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் உண்மை, அவளுடைய சொந்த அன்பு, அவளுடைய சொந்த நம்பிக்கை இருந்தது. 30 களில், கார்க்கி "வாசா" இன் இரண்டாவது பதிப்பை எழுதினார், அதில் ரேச்சலின் பாத்திரம் பலப்படுத்தப்பட்டது. வாழ்க்கையின் முதன்மையான நிலையில், வாரிசு இல்லாவிட்டால், அவரது பேரன் அழைத்துச் செல்லப்பட்டால், இலக்கில்லாமல் வாழ்ந்த வாழ்க்கையின் விரக்தியில் வஸ்ஸா இறந்துவிடுகிறார்.

வீணான வாழ்க்கையின் யோசனை "யெகோர் புலிச்சேவ்" லும் கேட்கப்பட்டது. ஹீரோ திடீரென்று அவர் "தவறான தெருவில்" வாழ்ந்ததை உணர்ந்தார். இம்முறை தந்தையின் அதிகாரம் கேள்விக்குறியாக்கப்பட்டது. மேலும் தந்தைக்கு (குடும்பத்தின் தந்தை அல்லது ஆன்மீக தந்தை) அது இல்லை, ஆதரவு இல்லை, எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கை இல்லை, நோய் ஆபத்தானது. யெகோருக்கு இனி கடவுள் இல்லை, அவர் தன் மீதும் உயர்ந்த சக்திகளிலும் நம்பிக்கையை இழந்துவிட்டார். சோகமான உலகக் கண்ணோட்டம் கார்க்கியின் பிற்கால படைப்புகளின் ஹீரோக்களின் சிறப்பியல்பு. வெளிப்படையாக, எழுத்தாளரின் இருப்பின் ஆடம்பரமும் வெளிப்புற நல்வாழ்வும் அவரது ஆத்மாவில் இருந்ததை ஒத்திருக்கவில்லை. அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் உருவாக்கப்பட்ட புத்தகங்கள் ஆன்மீக முட்டுக்கட்டைகளின் கலை பிரதிபலிப்பாக மாறியது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தில் எம்.கார்க்கியின் இடத்தைப் பற்றி பேசுகையில், அவருடைய படைப்புகளின் உயர் கலை மட்டத்தை முதலில் வலியுறுத்துகிறோம். இது திறமை, மக்களின் அறிவு, வார்த்தைகளுக்கு உணர்திறன், மற்றொரு நபரைக் கேட்கும் திறன், வெவ்வேறு வகையான நனவைப் புரிந்துகொள்வது ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. கோர்க்கியின் படைப்புகளின் இலக்கிய ஹீரோக்களின் கேலரி ரஷ்ய தேசிய தன்மையின் தனித்தன்மையைப் பற்றிய நமது புரிதலை விரிவுபடுத்துகிறது.



பிரபலமானது