Bolshoi Theatre ng Russia. Ang tunay na kasaysayan ng Bolshoi Theater Ang kasaysayan ng mga pagbabago sa egrul

Dekreto ng Pamahalaan ng Russian Federation noong Setyembre 3, 2010 N 678
"Sa pag-apruba ng charter ng pederal na institusyong pangkultura ng badyet ng estado na "State Academic Bolshoi Theater of Russia"

Ang Pamahalaan ng Russian Federation ay nagpasya:

1. Upang aprubahan ang nakalakip na charter ng pederal na institusyong badyet ng estado ng kultura "Ang State Academic Bolshoi Theater of Russia".

2. Kilalanin bilang hindi wasto:

Dekreto ng Pamahalaan ng Russian Federation noong Setyembre 1, 2000 N 649 "Mga Isyu ng State Academic Bolshoi Theater of Russia" (Sobraniye Zakonodatelstva Rossiyskoy Federatsii, 2000, N 37, Art. 3719);

talata 35 ng mga susog na ginawa sa mga kilos ng Pamahalaan ng Russian Federation na kumokontrol sa mga relasyon sa lupa, na inaprubahan ng Decree of the Government of the Russian Federation noong Disyembre 23, 2002 N 919 "Sa pag-amyenda at pagpapawalang-bisa ng ilang mga gawa ng Pamahalaan ng Russian Federation na kumokontrol sa mga relasyon sa lupain" (Collection of Legislation of the Russian Federation, 2002, N 52, item 5225).

Charter
Institusyon ng Kultura ng Federal State Budgetary "State Academic Bolshoi Theater of Russia"
(inaprubahan ng Dekreto ng Pamahalaan ng Russian Federation noong Setyembre 3, 2010 N 678)

I. Pangkalahatang mga probisyon

1. Ang Federal State Budgetary Institution of Culture "State Academic Bolshoi Theater of Russia" (mula dito ay tinutukoy bilang theater) ay isang non-profit na organisasyon na nakikibahagi sa mga propesyonal na aktibidad sa larangan ng musikal, theatrical, choreographic at symphonic na sining.

2. Sa pamamagitan ng Dekreto ng Pangulo ng Russian Federation noong Disyembre 18, 1991 N 294 "Sa partikular na mahahalagang bagay ng pambansang pamana ng Russia", ang teatro ay inuri bilang isang partikular na mahalagang bagay ng pambansang pamana, na pag-aari ng mamamayan ng Russia.

3. Ang teatro ay ginagabayan sa mga aktibidad nito ng batas ng Russian Federation, gayundin ng charter na ito.

4. Ang opisyal na pangalan ng teatro:

sa Russian:

buong - pederal na institusyong pangkultura ng badyet ng estado "State Academic Bolshoi Theater of Russia";

dinaglat - Bolshoi Theater ng Russia;

sa English - Ang State Academic Bolshoi Theater Of Russia.

5. Lokasyon ng teatro - 125009, Moscow, Theater Square, 1.

6. Ang Pamahalaan ng Russian Federation, sa ngalan ng Russian Federation, ay gumagamit ng mga kapangyarihan ng tagapagtatag ng teatro, tinitiyak ang legal at materyal at teknikal na mga kondisyon para sa pagpapatakbo ng teatro, ang kaligtasan, integridad at kawalan ng kakayahan ng ari-arian itinalaga dito, kabilang ang mga pondo, mga koleksyon ng mga halaga ng kultura at mga koleksyon ng teatro.

Ang mga hiwalay na pag-andar ng tagapagtatag ng teatro, na tinukoy ng charter na ito, ay isinasagawa ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation, na namamahala sa teatro.

7. Ang teatro ay isang legal na entity, ay may karapatan sa pagpapatakbo ng pamamahala ng hiwalay na ari-arian na nasa pederal na pagmamay-ari.

8. Ang teatro ay may independiyenteng balanse, mga pagtatantya ng badyet at mga pagtatantya ng kita at mga gastos mula sa mga aktibidad na lumilikha ng kita, pati na rin ang mga personal na account sa mga teritoryal na katawan ng Federal Treasury para sa accounting para sa mga alokasyon ng badyet mula sa pederal na badyet at mga pondong natanggap mula sa mga aktibidad na bumubuo ng kita sa pera ng Russian Federation at mga account para sa accounting ng mga pondo sa dayuhang pera alinsunod sa batas ng Russian Federation.

9. Ang teatro ay may selyo na naglalarawan sa State Emblem ng Russian Federation at kasama ang pangalan nito, iba pang mga selyo, mga selyo, mga letterhead na kinakailangan para sa mga aktibidad nito, pati na rin ang mga simbolo at isang trademark na nakarehistro alinsunod sa batas ng Russian Federation.

10. Ang suportang pinansyal para sa mga aktibidad ng teatro ay isinasagawa sa loob ng mga alokasyon ng badyet ng pederal na badyet, gayundin sa gastos ng mga pondong natanggap mula sa mga aktibidad na nagbibigay ng kita.

11. Ang teatro sa sarili nitong ngalan ay nakakakuha at gumagamit ng mga karapatan sa ari-arian at personal na hindi ari-arian, may mga obligasyon, kumikilos bilang isang nagsasakdal at nasasakdal sa korte.

Ang teatro ay may pananagutan para sa mga obligasyon nito sa mga pondong nasa pagtatapon nito. Sa kaso ng kanilang kakulangan, ang may-ari ng ari-arian na nakatalaga sa teatro sa kanan ng pamamahala ng pagpapatakbo ay may pananagutan sa subsidiary para sa mga obligasyon ng teatro.

II. Ang mga layunin at bagay ng teatro

12. Ang mga layunin ng teatro ay:

1) ang pangangalaga at pag-unlad ng pandaigdigang at pambansang mga halaga ng kultura, na pamilyar sa kanila sa madla sa Russian Federation at sa ibang bansa;

2) pagtiyak ng isang mataas na internasyonal na antas ng teatro bilang isang sentro ng mundo ng teatro at musikal na kultura;

3) paglikha ng mga kondisyon para sa paglago ng mga propesyonal na kasanayan at pagpapatuloy ng artistikong paaralan ng teatro.

13. Ang paksa ng aktibidad ng teatro ay ang paglikha at pampublikong pagtatanghal ng mga gawa ng musikal, theatrical, choreographic at symphonic na sining.

14. Alinsunod sa mga layunin at paksa ng aktibidad, isinasagawa ng teatro ang mga sumusunod na aktibidad:

1) paglikha at pampublikong pagtatanghal ng mga pagtatanghal, konsiyerto, pagdaraos ng mga programa at pagdiriwang sa kultura, libangan at entertainment, mga tema ng gabi, mga pagpupulong kasama ang mga cultural figure, sining at panitikan;

3) pag-aayos at pagsasagawa ng mga paglilibot sa teatro sa Russian Federation at sa ibang bansa;

4) pagpili at pagpapatupad ng mga programa upang madagdagan ang paglago ng mga propesyonal na kasanayan ng mga malikhain at teknikal na manggagawa ng teatro at ang pagkakasunud-sunod ng artistikong paaralan ng teatro;

5) paglikha ng mga kanais-nais na kondisyon para sa pagpapanatili ng malikhaing potensyal ng tropa ng teatro;

6) produksyon ng entablado at produksyon na ari-arian, kabilang ang mga props, props, tanawin (malambot at matigas), muwebles, damit sa entablado, teatro at konsiyerto na costume, kabilang ang mga sapatos, kasuotan sa ulo at mga produktong stylist;

8) pangangalaga ng mga bagay na pamana ng kultura (mga monumento sa kasaysayan at kultura) na bahagi ng pag-aari ng teatro, pati na rin ang mga pondo ng museo at aklatan, mga bagay na sining, mga instrumentong pangmusika at iba pang ari-arian na itinalaga sa teatro sa kanan ng pamamahala ng pagpapatakbo;

10) pagsasagawa ng pananaliksik sa larangan ng musicology, source studies, theater studies at literary criticism;

11) paglikha ng mga produktong multimedia (pelikula, video, audio, mga produkto ng larawan), kabilang ang mga programa.

III. Ang mga karapatan at obligasyon ng teatro

15. Ang teatro ay may karapatan:

2) isagawa:

pagpili ng uri ng paggamit ng mga pagtatanghal, mga konsiyerto na nilikha niya;

paglipat, sa paraan at sa mga kaso na itinakda ng batas ng Russian Federation, sa iba pang mga sinehan, iba pang mga legal na entity at indibidwal ng mga karapatan sa mga pagtatanghal sa entablado at konsiyerto, kabilang ang mga broadcast sa telebisyon at radyo, paggawa ng pelikula at pag-record sa pelikula, video , audio at iba pang materyal na media, ang kanilang pagkopya, pagpapatupad at pamamahagi, napapailalim sa mga karapatan ng mga may-akda at iba pang mga tao na ang mga bagay na intelektwal na ari-arian ay ginagamit sa paglikha ng mga pagtatanghal at konsiyerto na ito;

pagpapalabas ng mga pahintulot para sa pagkopya ng pelikula, video, audio at iba pang materyal na media na may mga pag-record ng mga pagtatanghal at konsiyerto, napapailalim sa mga karapatan ng mga may-akda at iba pang mga tao na ang mga bagay na intelektwal na ari-arian ay ginagamit sa paglikha ng mga pagtatanghal at konsiyerto na ito;

3) magbigay ng mga lugar ng entablado para sa mga kaganapan sa paglilibot ng iba pang mga organisasyong pangkultura;

5) upang ibigay ang mga empleyado nito sa gastos ng mga pondong natanggap mula sa mga aktibidad na lumilikha ng kita, karagdagang mga benepisyo sa lipunan alinsunod sa batas ng Russian Federation at ang kolektibong kasunduan;

6) planuhin ang kanilang mga aktibidad at matukoy ang mga prospect ng pag-unlad;

7) bumuo ng kanilang programa sa pag-unlad, matukoy ang pamamaraan para sa pagbebenta ng mga tiket, serbisyo at produkto;

8) magdaos ng mga tema ng gabi, mga pagpupulong kasama ang mga pigura ng kultura, sining, panitikan;

9) gumamit ng mga bagay ng intelektwal na ari-arian sa isang kontraktwal na batayan;

10) magtatag, sa kasunduan sa Ministri ng Kultura ng Russian Federation, mga sangay at bukas na mga tanggapan ng kinatawan at likidahin ang mga ito;

11) aprubahan ang mga regulasyon sa mga sangay at tanggapan ng kinatawan, humirang ng kanilang mga pinuno;

12) magtapos ng mga kasunduan sa mga ligal na nilalang at indibidwal na hindi sumasalungat sa mga layunin at paksa ng mga aktibidad ng teatro;

13) ayusin ang trabaho na may kaugnayan sa pagtatayo ng kapital, modernisasyon, muling pagtatayo at pagkumpuni ng real estate na nakatalaga sa teatro;

14) sa kasunduan sa Ministri ng Kultura ng Russian Federation at Federal Agency para sa Pamamahala ng Ari-arian ng Estado, pag-upa at pagbibigay para sa pansamantalang libreng paggamit ng real estate sa ilalim ng pamamahala ng pagpapatakbo ng teatro, alinsunod sa batas ng Russian Federation;

15) alinsunod sa itinatag na pamamaraan, kumuha, magrenta o magrenta ng ari-arian na kinakailangan upang matiyak ang pagpapatakbo ng teatro;

16) itatag ang paraan ng pagpapanatili at paggamit ng mga gusali at istruktura na inookupahan ng teatro, seguridad at mga hakbang sa kaligtasan ng sunog;

17) lumahok sa mga aktibidad ng mga asosasyon, unyon, pundasyon at iba pang non-profit na organisasyon sa Russian Federation at sa ibang bansa alinsunod sa batas ng Russian Federation;

18) makatanggap ng mga boluntaryong kontribusyon sa ari-arian, mga donasyon, mga regalo, mga pondo na ipinamana mula sa Russian at dayuhang mga legal na entidad at indibidwal, mga internasyonal na organisasyon;

19) tamasahin ang iba pang mga karapatan na tumutugma sa mga layunin ng batas at paksa ng mga aktibidad nito at hindi sumasalungat sa batas ng Russian Federation.

16. Ang teatro ay may karapatang isakatuparan, alinsunod sa batas ng Russian Federation, ang mga sumusunod na uri ng mga aktibidad na nagbibigay ng kita, kung ang mga naturang aktibidad ay nagsisilbi sa pagkamit ng mga layunin ayon sa batas at hindi makapinsala sa mga pangunahing aktibidad ng teatro :

1) paghahanda ng mga pagtatanghal, konsiyerto, mga kaganapan para sa pampublikong pagtatanghal sa sarili o nirentahang mga yugto, sa telebisyon, broadcast sa radyo at paggawa ng pelikula sa pelikula, video, audio at iba pang materyal na media;

2) na may hawak na mga master class na may nangungunang mga masters at artist, internship para sa mga espesyalista mula sa mga sinehan ng Russian Federation at mga dayuhang bansa at pagpapalitan ng mga espesyalista;

3) pagpapatupad ng mga aktibidad sa pag-publish at pag-print alinsunod sa itinatag na pamamaraan;

4) pagkakaloob ng mga serbisyo para sa pag-aayos at pagdaraos ng mga kumperensya, seminar, eksibisyon;

5) pagkakaloob ng mga serbisyong pambahay, panlipunan at medikal sa itinatag na larangan ng aktibidad;

6) pagkakaloob ng mga serbisyo at pagganap ng trabaho sa itinatag na larangan ng aktibidad sa ilalim ng mga kasunduan at kontrata sa loob ng balangkas ng pederal na target, mga programa sa rehiyon at departamento;

8) pagbebenta ng entablado at produksyon na ari-arian, kabilang ang mga props, props, tanawin (malambot at matigas), muwebles, damit sa entablado, teatro at mga costume ng konsiyerto, kabilang ang mga sapatos, kasuotan sa ulo at mga produktong stylization, na ginawa sa gastos ng mga aktibidad na kumikita;

9) pagbebenta ng mga produktong naka-print at souvenir, audio, audiovisual, video at mga produktong pelikula na ginawa o binili sa gastos ng mga pondong natanggap mula sa mga aktibidad na nagbibigay ng kita, kabilang ang sa ilalim ng mga kasunduan sa komisyon;

10) pagtatapon, alinsunod sa pamamaraan na itinatag ng batas ng Russian Federation, ng mga karapatan na kabilang sa teatro sa mga resulta ng intelektwal na aktibidad na nilikha sa proseso ng pagsasagawa ng mga aktibidad ng teatro;

12) organisasyon ng pampublikong pagtutustos ng pagkain;

13) organisasyon ng tirahan ng mga mamamayan na nakikibahagi sa mga aktibidad sa larangan ng pamamahala ng teatro, sa mga hotel at (o) mga hostel.

17. Ang karapatan ng teatro na magsagawa ng mga aktibidad kung saan, alinsunod sa batas ng Russian Federation, kinakailangan ang isang espesyal na permit - isang lisensya, na nagmumula sa teatro mula sa sandaling natanggap ang lisensya o sa loob ng panahong tinukoy sa ito at magtatapos sa pag-expire nito, maliban kung itinatag ng batas ng Russian Federation.

18. Ang mga presyo (taripa) para sa mga serbisyong ibinigay ay itinakda alinsunod sa batas ng Russian Federation.

19. Obligado ang teatro:

1) tiyakin ang kaligtasan, kahusayan at nilalayon na paggamit ng ari-arian na itinalaga sa teatro;

2) upang matiyak ang pagsunod sa rehimen ng pagpapanatili, paggamit at kaligtasan ng mga ari-arian at mga land plot na nakatalaga sa teatro;

3) tiyakin ang pagsunod sa rehimen ng pag-access para sa mga bisita;

4) magsumite ng impormasyon tungkol sa ari-arian na nakuha ng teatro sa gastos ng mga pondong natanggap mula sa mga aktibidad na nagbibigay ng kita sa pederal na ehekutibong katawan na nagpapanatili ng rehistro ng pederal na ari-arian;

5) sumunod sa mga kinakailangan sa proteksyon sa paggawa, sanitary at hygienic na pamantayan at mga kinakailangan sa kaligtasan ng sunog;

6) magsagawa ng accounting ng mga resulta ng pananalapi, pang-ekonomiya at iba pang mga aktibidad, panatilihin ang istatistika at accounting (badyet) na pag-uulat;

7) upang isagawa alinsunod sa itinatag na mga hakbang sa pamamaraan para sa pagtatanggol sibil at kahandaan ng pagpapakilos.

20. Ang isang board of trustees ay nabuo sa teatro.

Ang regulasyon sa board of trustees at ang komposisyon nito ay inaprubahan ng pangkalahatang direktor ng teatro sa kasunduan sa Ministry of Culture ng Russian Federation.

IV. Pag-aari ng teatro

21. Ang teatro ay nagmamay-ari, gumagamit at nagtatapon ng pederal na ari-arian na itinalaga dito ng karapatan ng pamamahala sa pagpapatakbo alinsunod sa mga layunin ng batas, mga gawain ng may-ari at ang layunin ng ari-arian.

Ang teatro ay walang karapatan na ihiwalay o kung hindi man ay itapon ang pederal na ari-arian na itinalaga dito batay sa karapatan ng pamamahala sa pagpapatakbo, at ari-arian na nakuha sa gastos ng mga pondong inilaan ayon sa pagtatantya.

Ang mga plot ng lupa ay ibinibigay sa teatro para sa permanenteng (panghabang-buhay) na paggamit.

22. Ang mga pinagmumulan ng pagbuo ng ari-arian ng teatro ay:

1) naililipat at hindi natitinag na ari-arian na itinalaga sa teatro batay sa karapatan ng pamamahala sa pagpapatakbo;

2) ari-arian na nakuha sa gastos ng mga paglalaan ng badyet ng pederal na badyet, pati na rin sa gastos ng mga pondo na natanggap mula sa mga aktibidad na nagbibigay ng kita;

3) iba pang ari-arian na nakuha alinsunod sa batas ng Russian Federation.

23. Ang pagsasagawa ng mga transaksyon, na ang mga posibleng kahihinatnan nito ay ang alienation o encumbrance ng hindi matinag na ari-arian na itinalaga sa teatro, o hindi matinag na ari-arian na nakuha ng teatro sa gastos ng may-ari, ay ipinagbabawal.

24. Ang mga mapagkukunang pinansyal ng teatro ay nabuo mula sa:

1) mga paglalaan ng badyet ng pederal na badyet;

2) mga pondong natanggap mula sa mga aktibidad na nagbibigay ng kita;

3) mga pondo na natanggap alinsunod sa batas ng Russian Federation mula sa mga badyet ng mga nasasakupang entidad ng Russian Federation at mga munisipalidad sa loob ng balangkas ng pagpapatupad ng mga programa sa rehiyon at munisipyo;

4) mga pondo sa anyo ng mga gawad na natanggap mula sa mga extrabudgetary na mapagkukunan;

5) mga walang bayad na resibo, boluntaryong donasyon, regalo, naka-target na kontribusyon na natanggap mula sa Russian at dayuhang legal na entidad at indibidwal, internasyonal na organisasyon, mga pondo na inilipat sa ilalim ng isang testamento;

6) mga pondong natanggap mula sa mga nangungupahan para sa pagsasauli ng mga gastos sa pagpapatakbo, utilidad at administratibo at pang-ekonomiya;

7) kita na natanggap mula sa pag-upa ng pederal na ari-arian na sinigurado batay sa karapatan ng pamamahala ng pagpapatakbo, alinsunod sa pamamaraan na itinatag ng batas ng Russian Federation;

8) iba pang mga pondo na natanggap alinsunod sa batas ng Russian Federation.

25. Ang mga pondong natanggap mula sa mga aktibidad na kumikita ng kita na itinakda ng Charter na ito, at ang ari-arian na nakuha sa gastos ng mga pondong ito, ay dapat nasa independiyenteng pagtatapon ng teatro at isasaalang-alang sa isang hiwalay na balanse.

26. Ang teatro ay nag-aayos at nagpapanatili ng accounting, kabilang ang budgetary, at statistical accounting at pag-uulat alinsunod sa batas ng Russian Federation.

Ang teatro ay nagsusumite ng accounting, kabilang ang pag-uulat sa badyet, at istatistika sa paraang at sa loob ng mga limitasyon ng oras na itinatag ng batas ng Russian Federation.

27. Ang kontrol sa mga aktibidad sa pananalapi at pang-ekonomiya ng teatro ay isinasagawa ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at iba pang mga katawan ng estado alinsunod sa batas ng Russian Federation.

28. Maling paggamit ng mga mapagkukunan ng pananalapi ng teatro, kabilang ang kanilang paglalagay sa mga deposito account ng mga institusyon ng kredito at ang pagbili ng mga securities, ay ipinagbabawal.

Ang teatro ay walang karapatang tumanggap ng mga kredito (mga pautang) mula sa mga institusyon ng kredito, iba pang mga ligal na nilalang at indibidwal, mula sa mga badyet ng sistema ng badyet ng Russian Federation.

V. Pamamahala ng teatro

29. Ang pamamahala ng teatro ay isinasagawa ng Pangkalahatang Direktor, na hinirang at tinanggal ng Pamahalaan ng Russian Federation sa panukala ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation.

30. Ang mga deputy general director at creative director ng teatro ay hinirang at tinanggal ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation sa panukala ng pangkalahatang direktor.

31. Ang Pangkalahatang Direktor ay namamahala sa mga aktibidad ng teatro batay sa pagkakaisa ng utos at may personal na pananagutan para sa pagganap ng mga tungkuling itinalaga sa kanya.

8) gumagawa ng mga desisyon na may kaugnayan sa pagpapalabas para sa pampublikong pagtatanghal ng mga bago at na-renew na mga produksyon ng teatro;

9) ay nagbibigay ng mga kondisyon para sa samahan ng mga pampublikong pagtatanghal ng mga pagtatanghal at konsiyerto bilang bahagi ng pakikilahok ng teatro sa mga kaganapan na ginanap sa Russian Federation at sa ibang bansa (festival, tour, kumpetisyon, pagsusuri, konsiyerto, araw ng kultura, opisyal na mga kaganapan, atbp. .);

10) inaprubahan ang mga regulasyon, tagubilin at regulasyon, nag-isyu ng mga order na nagbubuklod sa lahat ng manggagawa sa teatro;

11) aprubahan ang istraktura at mga tauhan ng teatro, mga regulasyon sa mga istrukturang subdibisyon nito;

13) lutasin ang mga isyu na may kaugnayan sa sertipikasyon, propesyonal na pagsasanay, muling pagsasanay at advanced na pagsasanay ng mga manggagawa sa teatro;

14) alinsunod sa batas sa paggawa ng Russian Federation, nagtatatag ng mga karagdagang pista opisyal para sa mga empleyado ng teatro, isang mas maikling araw ng pagtatrabaho;

15) naglalapat ng mga hakbang sa insentibo sa mga manggagawa sa teatro at nagpapataw ng mga parusa sa pagdidisiplina sa kanila alinsunod sa batas ng Russian Federation;

16) nagbubukas ng mga personal na account sa mga teritoryal na katawan ng Federal Treasury para sa accounting ng mga paglalaan ng badyet ng pederal na badyet at mga pondo na natanggap mula sa mga aktibidad na bumubuo ng kita sa pera ng Russian Federation, mga account para sa accounting para sa mga pondo sa dayuhang pera alinsunod sa batas ng Russian Federation;

17) itapon ang ari-arian at mga pondo ng teatro, alinsunod sa itinatag na pamamaraan;

18) ayusin ang pagsasagawa ng pagkumpuni at pagpapanumbalik ng trabaho, kabilang ang gawain sa muling pagtatayo ng mga gusali ng teatro;

19) matukoy ang komposisyon at dami ng impormasyon na bumubuo ng isang opisyal o komersyal na lihim, pati na rin ang pamamaraan para sa kanilang proteksyon alinsunod sa batas ng Russian Federation;

20) tinitiyak ang pagpapatupad ng mga aktibidad sa pagsasanay sa pagtatanggol sibil at pagpapakilos alinsunod sa batas ng Russian Federation;

21) direktang pinamamahalaan ang sistema ng kaligtasan ng sunog sa teritoryo ng teatro at personal na responsable para sa pagsunod sa mga kinakailangan sa kaligtasan ng sunog alinsunod sa mga regulasyong ligal na kilos sa larangan ng kaligtasan ng sunog, tinitiyak ang pagbuo ng mga hakbang upang matiyak ang kaligtasan ng sunog;

22) gumamit ng iba pang mga kapangyarihan alinsunod sa batas ng Russian Federation.

33. Ang istraktura, kawani, mga anyo at halaga ng suweldo ng mga manggagawa sa teatro ay tinutukoy sa loob ng mga paglalaan ng badyet ng pederal na badyet na ibinigay para sa mga layuning ito sa teatro, pati na rin ang mga pondo na natanggap mula sa iba pang mga mapagkukunan alinsunod sa batas ng Russian Federation . Ang mga rate at suweldo ng mga manggagawa sa teatro ay tinutukoy batay sa mga sistema ng sahod para sa mga empleyado ng mga pederal na institusyong pangbadyet.

34. Sa pamamagitan ng desisyon ng pangkalahatang direktor, ang mga collegial advisory body ay maaaring mabuo sa teatro, na ang komposisyon at pamamaraan ay inaprubahan ng pangkalahatang direktor.

35. Ang mga kolektibong pagtatalo sa paggawa sa pagitan ng administrasyon ng teatro at ng kolektibong paggawa ay isinasaalang-alang alinsunod sa batas ng Russian Federation.

VI. Reorganisasyon at pagpuksa ng teatro

36. Ang muling pag-aayos at pagpuksa ng teatro ay isinasagawa alinsunod sa batas ng Russian Federation.

Mula sa isang mahabang panahon na taga-disenyo ng costume na si Andrey Nikolaevich Smirnov

ANG TUNAY NA KASAYSAYAN NG BOLSHOI THEATER

SA Si Tanislavsky, na nagsabi na ang teatro ay nagsisimula sa isang sabitan, ay hindi nangangahulugan ng isang aparador, ngunit isang dressing room na nakatago mula sa mga mata sa theatrical bowels. Ang hanger na ito ay isang ganap na naiibang kuwento.

DUMATING SA MALAKING

Hindi ka basta basta makakapasok sa Big One! Sa unang pagkakataon, noong sinubukan niyang makakuha ng trabaho, hindi siya kinuha ng mga ito. Walang umimik sa akin. Tinanggap nila ako from the second entry as a security guard, and from there to the props, and only then to the costumers. Pakitandaan: walang mga advertisement ng trabaho sa Bolshoi. Ang teatro ay hindi nangangailangan ng mga tao mula sa labas, na walang pakialam kung ano ang gagawin - hugasan ang mga sahig o ilagay sa isang fur coat sa artist: hangga't nagbabayad sila. Kailangan natin ang mga mahilig sa negosyong ito. Hindi ka kikita ng malaking pera dito. Kaya't sila ay pumupunta sa amin pangunahin sa pamamagitan ng kakilala. At ayos lang. Kung alam ko na ang isang tao ay tapat na nagmamahal sa musika, maaari ko siyang irekomenda. Pananagutan ko ito mamaya. Siyamnapung porsyento ng mga attendant sa teatro ay mga tagahanga ng kanilang trabaho. Mga taong may sakit, kahit sinong kunin mo. Halimbawa, maaari akong magtrabaho sa gabi. Noong nakaraang taon, nang kinukunan ng mga Hapones ang aming "Boris Godunov" sa video, nagtrabaho kami nang husto sa loob ng dalawang magkasunod na gabi. Una, ang tanawin para sa The Queen of Spades ay binuwag hanggang hatinggabi, pagkatapos ay na-install si Boris hanggang alas-dos, at natapos ang pag-record ng alas singko y medya ng umaga.

Mukhang hindi mahalaga kung saang teatro magtratrabaho, ngunit hindi, hindi ko magagawa. Mahal na mahal ko ang musika. Minsan sinubukan kong umalis sa Bolshoi, kahit na nakakuha ng trabaho sa Helikon-Opera, ngunit hindi ako makatagal kahit kalahating taon. Tila ang parehong musika, ang parehong Carmen, ngunit siya ay nakaupo doon sa bariles - ligaw! Parang nagtatrabaho sa cafeteria pagkatapos ng restaurant. Dito, sa Bolshoi, iba ang Carmen. Pero ano! Arkhipov at Obraztsov. Lumabas pa sila sa iba't ibang anyo. Arkhipova - sa mababang takong na sapatos, Obraztsova - nakayapak. Parehong ang isa at ang isa ay patuloy na kumanta kasama si Jose - Sotkilava, ngunit pinatay niya sila sa iba't ibang paraan: Arkhipov - na may isang kutsilyo sa gilid. Huwaran - sa dibdib. Hindi ko alam kung bakit, at ang mise-en-scenes ay itinatanghal sa iba't ibang paraan... Kaya, bumalik sa aking serbisyo sa "Helikon". Naisip ko, naisip at nagpasya: kaysa sa gayon, mas mahusay kaysa sa walang musika. Mas mahusay na maghukay ng mga kanal. Pagkatapos ng lahat, kapag nagsimula ang pagtatanghal, ang mga utak ay wala na dito, ngunit doon ... Araw-araw ay tumingin ako sa programa ng Bolshoi Theater at nagdusa: "Ngayon doon ay kumakanta si Olezhka Biktimirov ang Stargazer sa The Golden Cockerel, at ako ay dito, kaawa-awa.” Hindi makatiis - at bumalik sa Bolshoi.

PAG-IWAN SA MALAKING

Ang pag-alis sa Bolshoi ay mas madali kaysa sa pagpunta doon. May isang lalaki - at walang tao. Hindi nakaugalian sa amin na mag-ayos ng mga piging sa paalam, kahit papaano ay hindi pa ako nakakita ng mga "malaking" tao kahit papaano ay nakikita. Baka sa isang lugar sa itaas, may katulad na nangyayari. At upang ang buong teatro, ang buong tropa at kawani - hindi kailanman. Dito sa choir, lahat ay ganap na naiiba. Tutal, lagi silang magkasama: sa tour, sa rehearsals, sabay silang naglalaro ng chess, sabay silang kumakain. Ipagdiwang ang pagdating ng bago at ang pag-alis ng luma. Simple lang ang lahat doon. Walang salitang "Mas magaling ka sa akin, mas masama ako sayo"...

Hindi ko alam ang tungkol sa iba, ngunit sa personal ako ay labis na nagsisisi nang umalis si Vladimir Atlantov. Ito ay tulad ng paghila ng isang malaking rubi mula sa korona: ang korona ay mananatili, ngunit hindi na ito pareho. Noong nakaraan, ayon sa charter ng teatro, ang soloista ay obligadong kumanta ng apat na pagtatanghal sa isang buwan. Ngunit, siyempre, walang ginawa. Ang lahat ay nagpunta sa trabaho sa ibang bansa, at si Atlantov sa paanuman ay napunta sa Austria. Isang beses akong kumanta doon at kumita ng kasing dami ng matatanggap ko sana sa teatro sa loob ng tatlong buwan. Di-nagtagal pagkatapos ng insidenteng iyon, kinailangan niyang umalis sa Bolshoi: umalis siya, at kinuha niya ang kanyang asawang si Tamara Milashkina. Ang "mga bukol" ay nawala, at ang ilang uri ng "zilch" ay pinalitan sa kanilang lugar...

Minsan ito ay nagiging napakasama mula sa lahat ng ito na ang huling pagnanais na magtrabaho sa pagganap ay nawawala. Kapag kumanta ang isang mahusay na mang-aawit, nakikinig ka nang nakabuka ang iyong bibig. At narito ka lamang naglilingkod sa likod ng entablado para sa itinakdang apatnapung minuto, naghihintay na matapos ang aksyon. At sa lahat ng oras na iniisip mo: "Buweno, sa impiyerno kasama siya! Hindi ka niya tatakasan kahit saan - magpapalit siya ng damit. Mas gusto kong pumunta sa buffet habang umiinom ako ng kape. May pagkakaiba: talento sa pananamit o pagiging karaniwan.

O kay Liepa. Nang ako ay hinirang na taga-disenyo ng kasuutan sa balete, kailangang magtrabaho si Liepa sa teatro nang mga dalawang buwan. At pagkatapos ay "tinanong" siya, at namatay ang lalaki, sa pangkalahatan, dahil dito. Hindi dahil natanggal sila, kundi dahil hindi na nila ako pinapasok sa sinehan. Sa araw na iyon, dumating si Liepa, gaya ng dati, sa ikalabinlimang pasukan ng Bolshoi Theater, at binigyan siya ng security guard ng isang listahan ng mga empleyado ng teatro na natanggal noong nakaraang araw, kung saan nakalista rin ang kanyang apelyido ... I alalahanin mong mabuti ang kanyang huling Spartak. Nagkaroon ng parehong pagganap tulad ng dati: kalahating oras bago ang simula, isang dumura na imahe ni Crassus ang umupo sa harap ko. Nagbihis at nag-ayos. Umupo siya na may hawak na ilang "Kultura" o "Pravda" sa kanyang mga kamay. Tumingin ako sa dyaryo, pero parang wala akong nakita doon. Para lang mawala lahat. Nagtipon - at "upang lumaban" ...

Ang Spartacus ay ang tanging pagtatanghal sa repertoire ng ballet pagkatapos kung saan ang lahat ay binibigyan ng isang araw upang magpahinga. Maging ang corps de ballet. At pagkatapos ay mabilis na pumasa si Maris, tumaba, marahil ang kanyang puso ay hindi na hinila. Siya noon ay higit sa apatnapu, at ang edad ng pagreretiro ng mananayaw ay tatlumpu't lima. Bagaman higit pa ang ginawa ni Vasiliev.

Hindi ko pinag-uusapan ang tungkol sa Plisetskaya. Mananatili siyang babae magpakailanman. Marami ang natakot nang gawin ni Shchedrin ang Anna Karenina at The Seagull para sa kanya. Naiisip mo ba ang pitumpung taong gulang na si Nina Zarechnaya o Karenina? Sa oras na iyon, marami ang nagsabi na ang mga ballet ni Shchedrin ay hindi isang sayaw, ngunit nagkakagulo sa paligid ng entablado, na si Shchedrin, sa pamamagitan ng mga ito, ay nagpalawak ng buhay ni Plisetskaya sa ballet. Kahit na ang mga kaibigan ay nagsabi: "Buweno, saan mo lahat ng inaabot? Wala kang masyadong pera, di ba?" At ang mga naglilinis sa pangkalahatan ay bumulong: "Tingnan, gumapang si Maya Mikhailovna." Ang lahat ng ito ay dahil sa inggit... Mahusay na babae.

MGA ARAW NG TRABAHO

Ang dressing room ay isang kamangha-manghang lugar sa teatro, kung saan makikita mo ang halos lahat. Kung paano nauugnay ang isang tao sa kanilang trabaho, kung sino ang may mga problema, kung sino ang hindi nakakuha ng sapat na tulog, o marahil ang mood ay masama. Kunwari nagbibigay sila ng opera. Ang mga walang ingat na soloista ay tumatakbo 15 minuto bago umakyat sa entablado, ang ilang Kolya Baskov o Oleg Biktimirov. At, halimbawa, Zurab Lavrentievich Sotkilava - hindi kailanman! Ang mga solidong soloista ay gumagalang sa kanilang sarili at sa amin. Binihisan namin sila. Impiyernong gawain ito! At hindi lamang pisikal. Dumating ang lahat ng attendant tatlong oras bago magsimula ang pagtatanghal, ngunit nauuna ako ng isang oras kaysa sa iba. ugali. Inihanda na ng morning shift ang lahat ng costume para sa akin - ang undershirt ni Susanin, fur coats, caftans. Sumakay ako ng gurney at gumamit ng malaking elevator para ibaba ito sa kinaroroonan ng mga dressing room ng mga soloista. Alam ko na sa isang ito, halimbawa, naghuhubad si Sotkilava: hindi na siya uupo sa iba. At narito si Yuri Mazurok, ang kanyang walang kapantay na kaaway. Kung ang isang mas simpleng mang-aawit na tulad ni Nesterenko ay dumating, siya ay magwawagayway ng kanyang kamay: "Buweno, ang akin ay abala, magpalit tayo dito." At si Sotkilava ay nakaupo na hindi nasisiyahan, bumulung-bulong, humihingi ng tsaa. Dinalhan siya ng floor attendant ng seagull: "Zurab Lavrentievich, baka gusto mo ng sandwich? Halos magpalit na ng damit si Mazurok. Tignan mo, lalamunin siya, lalamunin at tumahimik. Sa dressing room lang ng dating Chaliapin, lahat at sari-saring maghubad, anuman ang ranggo.

Ang aking relasyon sa mga soloista ay iba sa lahat. Halimbawa, kasama si Oleg Biktimirov maaari tayong uminom ng champagne pagkatapos ng pagganap. Habang inilalagay ko ito, maaari mong pag-usapan ang tungkol sa football at anumang bagay. Fan siya ng Spartak, fan ako ng Torpedo sa buong buhay ko. At sinabi sa amin ni Sotkilava ang lahat tungkol sa kanyang Dynamo Tbilisi. Naglalaro siya noon mag-isa.

Halos sigurado ako: kung bumaling ako sa Plisetskaya na may kahilingan: "Maya Mikhailovna, bigyan mo ako ng isang daang rubles," hindi siya tumanggi. At hindi sana ako lalapit kay Ulanova. Si Misha Lavrovsky, sa palagay ko, nagmamahal ang buong teatro. Isang kamangha-manghang tao, kasama ang lahat: "Hello, hello" - bumabati siya mula sa puso, at hindi lamang sa labas ng tungkulin o sa pamamagitan ng mga ngipin, kung siya ay nahuhuli. Sa mananayaw na si Irek Mukhamedov (nagtatrabaho na siya ngayon sa Austria), nakipagkamay kami, kahit na ito, sa pangkalahatan, ay hindi tinatanggap dito. Ito ay pinaniniwalaan na sila ay unang klase, at kami ay pangalawa. Ngunit tayo ay bahagi rin ng kanilang buhay gaya nila sa atin. Kung wala kami, wala silang magawa sa teatro. Hindi naman sila nagbibihis. Hindi nila ito kayang gawin sa pisikal. Ang mga suit na ito ay parang spacesuit ng astronaut. Narito, halimbawa, ang fur coat ni Ivan Susanin. Oh mabigat. Ang amerikana ng balat ng tupa ay tumitimbang ng lima.

Kung ngayon ay kinakanta ni Nesterenko si Susanin, lumilitaw siya sa teatro sa alas-sais y medya. Umupo siya at natauhan ng halos dalawampung minuto: may kausap siya, parang walang performance. Ayun, nakaupo ako sa corridor, naghihintay ng tawag. Tapos sinigawan niya ako: "Andrey, magbihis na tayo!" Ayun, dahan-dahan kong sinusuot. Una, sa isang fur coat, kung saan siya ay pumasok sa unang pagkilos. Parang ito, parang ito, pagkatapos ay nagsasabing: "Buweno, alisin mo ito: may napakainit." huhubaran ko siya. Nakaupo siya sa isang ilalim na sando. Nagpapahinga. Kung may mood, baka kausapin ka niya. Sasabihin niya sa iyo kung ano ang nakita niya sa TV. At pagkatapos ay masakit ang kanyang ulo o iba pa - ordinaryong araw-araw na gawain. Hindi siya nagrereklamo, nagsasalita lang siya. Ano ang irereklamo niya? Hindi ako doktor o pari. Nagsimula akong magtrabaho kasama ang koro, mas madali doon: ordinaryong lalaki, may boses lang.

Mayroong, siyempre, iba't ibang mga sitwasyon, ang suit ay masikip o iba pa. Ngunit ito ay tinatawag na isang kapritso. Hinihikayat ko si Sotkilava: "Well, tingnan mo: mayroon kang label dito: "Sotkilava". Sinabi mo na ang suit ay masyadong maliit para sa iyo, nagsisimula kang magreklamo (ito, siyempre, iniisip ko na ang aking sarili). Ikaw ang kumakanta noon." Kinakatuwiran niya ang kanyang sarili: "Tiyak na tumaba ako." At sinabi ko sa kanya: "Wala nang iba pa: Hindi ko siya makukuha mula sa langit." Sa kabilang banda, subukang bigyan ang parehong Nesterenko ng isang Seleznev suit, na ang isa sa mga braso ay pinutol. Pero once na nangyari na. Sinabi ko kay Nesterenko: "Buweno, patayin mo ako, mabuti, ang iyong suit ay napunit, kaya ano ang gagawin ngayon?"

It happens that you end up dressing him in “what is,” but he just can’t get used to the image: “Well, I don’t have a voice today, well, no, what can I do. Uminom ako ng tubig at uminom ng kape. I'll go for a run a couple of floors up and down, pawis, baka may lumabas na boses. Marami ang nagsasabi. Parehong Nesterenko at Baskov. At mas maaga - Evgeny Shapin, Alexander Voroshilo.

Mga labinlimang taon na ang nakalilipas, siyempre, nagkaroon ng isang kakila-kilabot na kaso nang mawalan ng boses si Voroshilo. Nagulat ang lahat kung paano niya natapos ang pagkanta ng Scarpia niya noon. Ayon sa script, sa pagtatapos ng unang pagkilos ng Tosca, umakyat siya sa spiral staircase at natapos na ang kanyang aria sa tuktok ng tore. Dito na minsan nabasag ang boses niya. Agad na "pinatay" ng konduktor ang aksyon, agad na lumitaw ang isang doktor, iniksyon si Voroshilo ng isang bagay sa kanyang lalamunan. At siya, isipin, tapos kumanta, "lumilat". Pagkatapos nitong pagtatanghal, hindi na siya kumanta sa amin.

MGA PERSPEKTIBO

Ako ay labis na naninibugho sa Bolshoi Theater at naniniwala na ito ay, kung hindi sa nangungunang tatlo, pagkatapos ay nasa nangungunang limang ng pinakamahusay na mga sinehan sa mundo. At ang Mariinsky Theater ay nasa ika-anim na lugar ... Narito ako ay nakaupo dito kasama mo sa kumpletong katahimikan (ito ay nagaganap sa Great Hall ng Conservatory. - M.S.), at mayroong isang buzz doon buong araw. Lahat tayo ay nabubuhay sa ugong na ito sa loob ng mahabang panahon. Kung paano magsisimula ang cacophony doon mula sa mismong umaga, at hanggang sa mismong pagtatanghal. Sa gabi ay umuwi ka, ngunit mayroon ka pa ring "Onegin" sa iyong mga tainga ... Minsan, nakalimutan mula sa lahat ng musikang ito, pumunta ako sa entablado sa isang pagtatanghal. Nagkaroon ng "Kovanshchina". Pumunta ako sa buffet, nag-isip tungkol sa aking sarili at ... Nakikita ko ang madla sa bulwagan na may peripheral vision. At naka black work robe ako. Ipinakita sa akin ng assistant director ang mga senyales: “Ano ka ba? Abnormal?" I think: back to go or what? Kaya hanggang sa matapos ang performance, tumayo siya sa stage.

nag-aral ng kasaysayan Marina SOKOLOVSKAYA

Mga larawang ginamit sa materyal: Yuri FEKLISTOV SA PAGPAPATIBAY NG BAGONG EDISYON NG CHARTER NG MOSCOW STATE THEATER "LENKOM" RESOLUSYON NG GOBYERNO NG MOSCOW Hunyo 5, 2001 N 509 , muling pag-aayos, pagpuksa ng estado at munisipal na unitary enterprise at institusyon ng lungsod ng Moscow at sa pakikilahok ng lungsod ng Moscow sa mga entidad ng negosyo "Ang Pamahalaan ng Moscow ay nagpasiya: 1. Palitan ang pangalan ng Moscow State Theatre "Lenkom" ng Pamahalaan ng Moscow sa Institusyon ng Kultural ng Estado ng Lungsod ng Moscow Moscow (GUK Moscow Moscow State Theater "Lenkom " ng Pamahalaan ng Moscow). 2. Aprubahan ang charter ng GUK ng Moscow, ang Moscow State Theatre "Lenkom" ng Pamahalaan ng Moscow sa isang bagong edisyon, ayon sa apendiks. 3. Kilalanin bilang di-wastong talata 2 ng Decree of the Government of Moscow na may petsang 14.04.92 N 201 "Sa paglipat ng Moscow Government ng Moscow theater "Lenkom" at ang apendise dito. I. Punong Ministro ng Pamahalaan ng Moscow Yu.M. Luzhkov Hunyo 5, 2001 N 509 Appendix sa Dekreto ng Pamahalaan ng Moscow noong Hunyo 5, 2001 N 509 CHARTER ng State Cultural Institution ng Lungsod ng Moscow ng Moscow State Theatre "Lenkom" ng Gobyerno ng Moscow (bagong edisyon N 1) 1. Pangkalahatang Probisyon 1.1 Institusyong pangkultura ng estado ng lungsod ng Moscow Ang Moscow State Theatre "Lenkom" ng Pamahalaan ng Moscow (mula rito ay tinutukoy bilang The Theatre), na isang non-profit na organisasyon, ay itinatag alinsunod sa Dekreto ng Pamahalaan ng Moscow na may petsang Abril 14, 1992 N 201 at siyang itinalaga ng mga karapatan at obligasyon ng binagong Moscow Theater na pinangalanang Lenin Komsomol. nakarehistro ng Moscow Registration Chamber noong Pebrero 23, 1998 sa rehistro sa ilalim ng N 39033-iu1 na may pangalang "Moscow State Theater" Lenkom ". Ang teatro ay pinalitan ng pangalan sa Institusyon ng Kultural ng Estado ng Lungsod ng Moscow Moscow State Theatre na "Lenkom" ng Pamahalaan ng Moscow sa batayan ng Dekreto ng Pamahalaan ng Moscow na may petsang Hunyo 5, 2001 N 509-PP. Ang teatro ay ang ligal na kahalili ng Moscow State Theatre na "Lenkom". Ang bagong edisyon N 1 ng charter ng State Cultural Institution ng Lungsod ng Moscow, ang Moscow State Theatre "Lenkom" ng Pamahalaan ng Moscow ay inaprubahan ng Pamahalaan ng Moscow batay sa Decree of the Government of Moscow na may petsang Hunyo 15, 1999 N 542 "Sa paglikha, muling pag-aayos, pagpuksa ng estado at munisipal na unitary enterprise at institusyon ng lungsod ng Moscow at sa Paglahok ng Lungsod ng Moscow sa Mga Kumpanya ng Negosyo". 1.2. Ang buong pangalan ng Theater ay ang State Cultural Institution ng lungsod ng Moscow, ang Moscow State Theatre "Lenkom" ng Gobyerno ng Moscow. Ang opisyal na pinaikling pangalan ng Teatro ay GUK ng Moscow Moscow State Theatre "Lenkom". Ginagamit para sa mga layuning pang-impormasyon at pang-promosyon. 1.3. Ang nagtatag ng Teatro ay ang Pamahalaan ng Moscow. Ang teatro ay direktang nasasakop sa Pamahalaan ng Moscow (mula dito ay tinutukoy bilang Tagapagtatag). 1.4. Ang teatro ay isang legal na entity, may hiwalay na ari-arian, isang independiyenteng sheet ng balanse, settlement at iba pang mga account sa mga institusyon ng pagbabangko, isang selyo na may pangalan nito, mga form, pangalan ng kumpanya, karaniwang mga selyo at iba pang mga detalye. Ang Direktor ng Teatro ay responsable para sa paggawa, pag-iimbak at paggamit ng selyo. 1.5. Isinasagawa ng teatro ang mga aktibidad nito alinsunod sa mga batas at iba pang mga regulasyon ng Russian Federation at lungsod ng Moscow, pati na rin ang charter na ito. 1.6. Ang teatro sa sarili nitong ngalan ay nakakakuha at nagsasagawa ng mga karapatan sa pag-aari at personal na hindi ari-arian, may mga obligasyon, kumikilos bilang isang nagsasakdal at nasasakdal sa korte alinsunod sa kasalukuyang batas ng Russian Federation. 1.7. Ang teatro ay may pananagutan para sa mga obligasyon nito sa mga pondo sa pagtatapon nito, pati na rin ang ari-arian na naitala sa balanse nito, na nakuha sa gastos ng kita mula sa aktibidad ng entrepreneurial. Sa kaso ng kanilang kakulangan, ang may-ari ng ari-arian ay may pananagutan sa subsidiary para sa mga obligasyon nito. 1.8. Lokasyon, postal address at lugar ng imbakan ng mga dokumento ng Theatre: 103006, Russian Federation, Moscow, st. Malaya Dmitrovka, 6. 1.9. Ang teatro sa uri at anyo nito ay nabibilang sa drama at musikal na mga sinehan. 2. Ang paksa at layunin ng Teatro. 2.1. Ang mga pangunahing layunin ng Teatro ay: ang pagbuo at kasiyahan ng mga pangangailangan ng madla sa sining ng pagtatanghal; ang pagbuo ng teatro bilang isang anyo ng sining at isang institusyong panlipunan; pangangalaga at pag-unlad ng makasaysayang itinatag na mga anyo at phenomena ng mga gumaganap na sining, na siyang pambansang pamana ng kulturang Ruso; pagpapanatili ng pinakamahusay na mga tradisyon ng Russian repertory theater; paglikha at pagpapakita ng mataas na artistikong pagtatanghal, iba pang pampublikong pagtatanghal; muling pagdadagdag ng Theater repertoire na may pinakamahusay na mga halimbawa ng mga klasikong Ruso at dayuhan; pagsulong ng mga nakamit ng kulturang teatro sa Russia at sa ibang bansa; pakikipagtulungan sa pagitan ng mga teatro ng Russia at dayuhan. Hindi itinatakda ng teatro ang sarili nitong pagkuha ng kita bilang pangunahing layunin ng aktibidad nito. 2.2. Sa pagkamit ng mga pangunahing layunin sa mga aktibidad nito, ang Teatro ay ginagabayan ng mga sumusunod na pangunahing prinsipyo: - tinitiyak ang karapatan ng konstitusyon ng mga mamamayan sa kalayaan ng pagkamalikhain, pakikilahok sa buhay pangkultura at paggamit ng mga serbisyong ibinibigay ng Teatro, pantay na pag-access sa mga sining ng pagtatanghal. ; - humanismo, priyoridad ng mga pangkalahatang halaga; - pagpapanatili ng pagka-orihinal ng kulturang Ruso, pambansang pagkakakilanlan, wika; - kalayaan ng Teatro sa pagpili ng mga artistikong direksyon, repertoire, sa paggawa ng mga desisyon sa pampublikong pagganap ng mga pagtatanghal, pagtatanghal, paglalathala ng advertising at iba pang mga materyales na hindi sumasalungat sa batas ng Russian Federation; - tulong sa pangangalaga at pag-unlad ng interethnic, interregional at interstate cultural ugnayan; - proteksyon ng mga eksklusibong karapatan sa mga resulta ng malikhaing aktibidad ng Teatro alinsunod sa batas sa copyright at mga kaugnay na karapatan. 2.3. Ang mga pangunahing aktibidad ng Teatro ay: - paglikha at pagpapakita ng mga pagtatanghal, pag-aayos ng mga paglilibot, pagdaraos ng mga malikhaing gabi, konsiyerto, pagsusuri, pagdiriwang at kumpetisyon, pagbebenta ng mga tiket para sa mga kaganapang ito; - paghahanda ng mga pagtatanghal, konsiyerto, pagtatanghal sa ilalim ng mga kasunduan sa iba pang mga legal na entity at indibidwal para ipakita sa kanilang sarili o mga inuupahang yugto, sa telebisyon, para sa pagsasahimpapawid sa radyo, para sa paggawa ng pelikula sa pelikula, video at iba pang materyal na media; - samahan ng iba pang mga kaganapan ng isang masining at malikhaing kalikasan, na gaganapin sa kanilang sarili o sa pamamagitan ng mga puwersa ng mga inanyayahang koponan, mga inimbitahang performer; - pagsasagawa ng mga internship ng mga nangungunang master at figure ng Theater; - pagdaraos ng mga malikhaing seminar, paglikha ng mga eksperimentong malikhaing laboratoryo; - pagkakaloob ng mga serbisyo sa pagtatanghal ng dula, mga pasilidad para sa pagtatanghal ng entablado para sa mga pagtatanghal at mga konsyerto sa iba pang mga organisasyon sa ilalim ng mga kontrata sa kanila; - produksyon sa mga order at kontrata sa iba pang mga legal na entity at indibidwal ng mga item ng artistikong disenyo para sa mga pagtatanghal, konsiyerto, pagtatanghal; - pagkakaloob ng mga yugto, lugar para sa paglilibot at pagbisita sa mga kaganapan ng iba pang mga sinehan, para sa pagpapatupad ng magkasanib na mga proyekto at programa alinsunod sa mga natapos na kasunduan; - pagsasagawa, alinsunod sa itinatag na pamamaraan, mga aktibidad sa paglalathala na may kaugnayan sa masining at malikhaing aktibidad ng Teatro; - pagpapatupad ng audio recording, larawan, pelikula, video filming, pagtitiklop at pagbebenta ng audio, larawan, pelikula, video na mga produkto na may kaugnayan sa masining at malikhaing aktibidad ng Teatro; - paghahanda, pagpaparami at pagbebenta ng impormasyon at mga sangguniang publikasyon, mga kopya ng mga materyal sa video at ponograma na may kaugnayan sa mga gawaing masining at malikhaing ng Teatro; - paggawa ng mga poster, mga programa ng pagtatanghal, mga booklet, mga kalendaryo, mga badge at iba pang mga produktong pang-promosyon; - pagkakaloob ng mga serbisyo sa advertising at impormasyon, paglikha at paglalagay ng advertising, pamamahagi ng mga materyal na pang-promosyon na may kaugnayan sa masining at malikhaing aktibidad ng Teatro; - paggawa ng mga produktong souvenir ng mga auxiliary shop at pagbebenta nito; - produksyon, pagrenta at pagbebenta ng mga tanawin, kasuotan, sapatos, kagamitan, props, props, dressing room, peluka at iba pang accessories; - pag-aayos ng gawain ng mga buffet, cafe para sa mga manonood at empleyado ng Teatro; - pagkakaloob ng mga kaugnay na serbisyo sa madla ng Teatro. 2.4. Ang Teatro ay may karapatang magsagawa ng mga sumusunod na uri ng mga aktibidad na nagbibigay ng kita (mga aktibidad sa negosyo): - pagpapaupa ng mga fixed asset at ari-arian ng Teatro alinsunod sa kasalukuyang batas ng Russian Federation at mga regulasyon ng lungsod ng Moscow; - pagkakaloob ng mga serbisyong tagapamagitan; - pagsasagawa, alinsunod sa itinatag na pamamaraan, mga aktibidad sa paglalathala na hindi nauugnay sa mga gawaing masining at malikhaing ng Teatro; - pagpapatupad ng audio recording, larawan, pelikula, video filming, replikasyon at pagbebenta ng audio, larawan, pelikula, video na mga produkto na walang kaugnayan sa masining at malikhaing aktibidad ng Teatro; - pakikilahok sa equity sa mga aktibidad ng mga komersyal na organisasyon sa inireseta na paraan (maliban sa paggamit ng mga pondo na natanggap ayon sa pagtatantya); - pagkuha ng mga pagbabahagi, mga bono at iba pang mga mahalagang papel at pagtanggap ng kita (mga dibidendo, interes) sa kanila. 2.5. Ang lahat ng mga pondo na natanggap ng Teatro bilang isang resulta ng mga aktibidad sa itaas ay nakadirekta sa paglutas ng mga pangunahing gawain at layunin ng Teatro, sa pagpapalakas ng materyal at teknikal na base, pagbibigay ng lahat ng uri ng kinakailangang kagamitan at elektronikong kagamitan, pagtiyak ng panlipunang proteksyon ng Mga manggagawa sa teatro, lumilikha at nag-aayos ng mga kondisyon sa pagtatrabaho, buhay at iba pang mga manggagawa sa Teatro, na nagpapahintulot sa kanila na ganap na ipakita ang kanilang potensyal na malikhain. 3. Ari-arian at pondo ng Teatro. 3.1. Ang lahat ng pag-aari ng Teatro ay nasa pagmamay-ari ng estado ng lungsod ng Moscow, ay makikita sa independiyenteng balanse ng Teatro at itinalaga sa Teatro sa kanan ng pamamahala ng pagpapatakbo, alinsunod sa Kasunduan sa Pagtatalaga ng Ari-arian ng Estado na natapos sa pagitan ng Kagawaran ng Estado at Munisipal na Ari-arian ng Lungsod ng Moscow at Teatro. Ang mga karapatan sa intelektwal na ari-arian ng Teatro ay pinamamahalaan ng mga batas ng Russian Federation. Ang teatro ay nakapag-iisa na nagtatapon ng mga produkto ng kanyang intelektwal at malikhaing gawain, kabilang ang mga pagtatanghal na nilikha nito. 3.2. Ang mga mapagkukunan ng pagbuo ng ari-arian ng Teatro, kabilang ang mga mapagkukunang pinansyal, ay: - mga pondong inilalaan para sa mga espesyal na layunin mula sa badyet ng lungsod ng Moscow, alinsunod sa pagtatantya na inaprubahan ng Tagapagtatag; - ari-arian na inilipat sa Teatro ng may-ari nito o isang katawan na pinahintulutan niya; - mga bayarin mula sa pagbebenta ng mga tiket para sa mga pagtatanghal at iba pang mga pagtatanghal, pati na rin mula sa pagkakaloob ng mga kaugnay na serbisyo; - kita mula sa pagganap ng mga gawa, serbisyo, pagbebenta ng mga produkto sa kurso ng pagsasagawa ng mga aktibidad na pinahihintulutan ng Charter na ito; - mga pautang mula sa mga bangko at iba pang mga organisasyon ng kredito; - pamumura at kita ng negosyo; - boluntaryong mga kontribusyon, mga donasyon mula sa mga organisasyon, negosyo at mamamayan, mga pondo na natanggap sa ilalim ng mga testamento; - iba pang mga mapagkukunan na hindi sumasalungat sa batas ng Russian Federation. 3.3. Ang mga pondo na natanggap mula sa iba't ibang mga mapagkukunan, kabilang ang kita ng Teatro, na ibinigay ng charter, maliban sa mga pondo mula sa paggawa ng negosyo, mga paglalaan para sa mga pangunahing pagkukumpuni, pagpapanumbalik, pagbibigay ng mga teknikal na paraan at kagamitan, pati na rin ang mga boluntaryong donasyon na may espesyal na layunin, ay kasama sa kabuuang kita ng Teatro. 3.4. Ang kita na natanggap mula sa aktibidad ng entrepreneurial, ang ari-arian na nakuha sa gastos ng mga pondong ito, ay nasa independiyenteng pagtatapon ng Teatro, ay isinasaalang-alang sa isang hiwalay na balanse at ginagamit para sa mga layuning ayon sa batas. Ang Teatro ay may karapatan na bumuo ng isang akumulasyon na pondo at isang pondo sa pagkonsumo at iba pang mga pondo na katulad ng layunin sa gastos ng kita mula sa mga aktibidad na pangnegosyo na pinahihintulutan ng Charter na ito, na natitira sa pagtatapon ng Teatro pagkatapos ng mga ipinag-uutos na pagbabayad. 3.5. Mula sa pangkalahatang kita, ang Teatro alinsunod sa itinatag na pamamaraan ay nagbabayad ng mga sahod, mga allowance, karagdagang mga pagbabayad at iba pang mga pagbabayad ng insentibo, mga accrual sa sahod at kasalukuyang mga gastos, binabayaran ang mga materyal na gastos, at nag-aayos ng mga obligasyon sa mga ligal na nilalang at indibidwal. Ang natitirang mga pondo ay nakadirekta sa pondo para sa malikhain, industriyal at panlipunang pag-unlad ng Teatro. Ang halaga at pamamaraan para sa mga kontribusyon sa pondong ito, pati na rin ang pamamaraan para sa pagbuo at paggasta ng mga mapagkukunan ng pondo, ay tinutukoy ng panloob na dokumento ng Teatro (order, regulasyon), na inaprubahan ng direktor ng Teatro. 3.6. Ang ari-arian ng Teatro ay naitala sa balanse ng Teatro at binubuo ng mga fixed asset at iba pang mga pondo na kinakailangan upang matupad ang mga layunin at layunin ng Teatro alinsunod sa Charter na ito. 3.7. Kapag nagsasagawa ng sarili nitong mga aktibidad sa malikhain at produksyon, ang Teatro ay nakapag-iisa na nagtatapon ng kita mula sa aktibidad na ito at ang ari-arian na nakuha sa gastos ng mga kita na ito, sa loob ng mga limitasyon ng mga gawaing ibinigay ng Charter na ito. 3.8. Ang teatro ay obligadong: - epektibong gamitin ang ari-arian na nakatalaga dito; - tiyakin ang kaligtasan at maiwasan ang pagkasira ng teknikal na kondisyon ng ari-arian na itinalaga dito (ang kinakailangang ito ay hindi nalalapat sa pagkasira na nauugnay sa karaniwang pagkasira ng ari-arian na ito sa panahon ng operasyon); - magsagawa ng mga malaki at kasalukuyang pag-aayos ng ari-arian na itinalaga sa kanya sa loob ng mga limitasyon ng mga pondong inilaan sa kanya para sa mga layuning ito mula sa mga paglalaan ng badyet. 3.9. Ang ari-arian na makikita sa balanse ng Teatro, ay maaaring bawiin nang buo o bahagyang lamang sa mga sumusunod na kaso: - kapag ang isang desisyon ay ginawa sa pagpuksa, muling pagsasaayos ng Teatro alinsunod sa batas ng Russian Federation; - kung ang ari-arian ay hindi ginagamit, labis, o ginagamit para sa iba pang mga layunin o sa kapinsalaan ng aktibidad; Ang withdrawal at (o) alienation ng ari-arian ay isinasagawa alinsunod sa pamamaraang itinatag ng batas. 4. Organisasyon ng mga aktibidad sa Teatro. 4.1. Ang teatro ay nagtatayo ng mga ugnayan nito sa mga katawan ng estado, iba pang negosyo, institusyon, organisasyon at mamamayan sa lahat ng larangan ng aktibidad batay sa mga kasunduan, kasunduan, kontrata at iba pang ligal na aksyon. Sa mga aktibidad nito, isinasaalang-alang ng Teatro ang mga interes ng mga mamimili, nagbibigay ng mataas na kalidad na mga produkto, gawa, serbisyo. Ang teatro ay malayang pumili ng mga anyo at paksa ng mga kontrata at obligasyon, anumang iba pang mga tuntunin ng ugnayan sa mga negosyo, institusyon, organisasyon na hindi sumasalungat sa kasalukuyang batas, charter na ito at ang State Property Assignment Agreement. 4.2. Upang maisakatuparan ang mga pangunahing gawain nito, ang Teatro ay may karapatan na: - independiyenteng magsagawa ng malikhain, pang-industriya at mga aktibidad na pangnegosyo alinsunod sa itinatag na pamamaraan; - magsagawa ng isang independiyenteng pagpili ng mga artistikong at malikhaing lugar ng kanilang mga aktibidad, repertoire, nakapag-iisa na gumawa ng mga pagpapasya sa pampublikong pagganap ng pagganap, ang paglalathala ng mga materyal na pang-promosyon; - gamitin ang mga bagay ng intelektwal na pag-aari na nilikha niya, ang paraan ng indibidwalisasyon na katumbas sa kanila sa paraan at sa mga tuntuning ibinigay ng batas sa copyright at mga kaugnay na karapatan; - upang malayang pumili ng uri ng paggamit ng bagay na intelektwal na ari-arian na nilikha niya, ilipat ang mga karapatan sa mga bagay na intelektwal na ari-arian sa iba pang mga legal na entidad at indibidwal (kabilang ang: ipapalabas sa telebisyon at i-broadcast sa radyo, paggawa ng pelikula at pag-record sa magnetic, pelikula , video at audio media , pati na rin ang iba pang materyal na media, ang kanilang pagpaparami, pagbebenta, pamamahagi at pagpapalabas ng mga pahintulot para sa pagkopya) napapailalim sa mga karapatan ng mga may-akda at iba pang mga tao na ang mga bagay na intelektwal na pag-aari ay ginagamit; - gamitin para sa mga layunin ng advertising ang sarili nitong pagtatalaga (opisyal na pangalan, sagisag), mga imahe at pagpaparami ng mga halaga ng sining at kultura na nasa mga koleksyon, koleksyon at pondo nito, pati na rin pinapayagan ang paggamit ng ibang mga legal na entity at indibidwal sa isang kontraktwal batayan; - gumamit ng mga bagay ng intelektwal na ari-arian sa isang kontraktwal na batayan; - lumahok sa inireseta na paraan sa pagpapatupad ng mga pederal at interstate na naka-target na mga programa sa larangan ng kultura at sining, sa mga internasyonal na palitan ng kultura, magsagawa ng mga internasyonal na aktibidad alinsunod sa batas ng Russian Federation at ang mga gawain na ibinigay para sa Charter na ito; - lumikha ng hiwalay na mga subdibisyon sa istruktura, kabilang ang mga sangay at tanggapan ng kinatawan, aprubahan ang mga regulasyon sa kanila, pati na rin lumahok sa gawain ng mga asosasyon, kumpanya, pondo at iba pang mga entidad sa ekonomiya sa Russian Federation at sa ibang bansa alinsunod sa batas ng Russian Federation; - nakapag-iisa na magplano ng kanilang mga aktibidad at matukoy ang mga prospect ng pag-unlad, batay sa mga layunin ng aktibidad, ang pagkakaroon ng kanilang sariling malikhain at pang-ekonomiyang mapagkukunan, ang pangangailangan para sa malikhain, pang-industriya at panlipunang pag-unlad ng Teatro, pati na rin ang pangangailangan ng mamimili para sa mga produkto, gawa at mga serbisyo at natapos na mga kontrata; - alinsunod sa itinatag na pamamaraan, malayang matukoy ang kanilang programang pang-ekonomiya, ang halaga ng mga pondong inilalaan para sa kanilang produksyon at panlipunang pag-unlad; - nakapag-iisa na matukoy ang mga presyo ng tiket at ang pamamaraan para sa pagbebenta ng mga tiket para sa mga pagtatanghal, konsiyerto, malikhaing pagpupulong, iba pang mga kaganapan, ang pamamaraan para sa pagbebenta ng mga naka-print at iba pang mga produkto, mga bayad na serbisyo, itakda ang mga presyo para sa mga ito alinsunod sa batas ng Russian Federation; - kapag nagsasagawa ng kanilang sariling mga aktibidad sa malikhain at produksyon, tumanggap at nakapag-iisa na nagtatapon ng kita mula sa aktibidad na ito at pag-aari na nakuha sa gastos ng mga kita na ito, alinsunod sa batas ng Russian Federation at para sa mga layuning tinutukoy ng Charter na ito; - makipag-ugnayan sa iba pang mga negosyo, institusyon at iba pang mga organisasyon, pati na rin ang mga espesyalista, upang isakatuparan ang kanilang mga gawain sa paglikha at produksyon sa isang kontraktwal na batayan, kumuha o mag-arkila ng mga fixed asset gamit ang mga mapagkukunang pinansyal na magagamit sa Teatro, pansamantalang tulong pinansyal at mga pautang at kredito na natanggap para sa mga layuning ito mula sa mga bangko , kabilang ang sa dayuhang pera; - upang magsagawa ng materyal at teknikal na suporta para sa mga aktibidad at pagpapaunlad ng mga pasilidad na panlipunan; - umarkila at magtanggal ng mga manggagawa alinsunod sa batas sa paggawa; - magtatag ng mga karagdagang bakasyon, mas maikling oras ng trabaho at iba pang mga benepisyong panlipunan para sa kanilang mga empleyado alinsunod sa naaangkop na batas; - alinsunod sa itinatag na pamamaraan, matukoy ang halaga ng mga pondo na inilalaan para sa suweldo ng mga empleyado ng Teatro, para sa teknikal at panlipunang pag-unlad sa loob ng badyet; - ayusin ang pagbuo ng mga programa para sa pagpapanumbalik at muling pagtatayo ng mga inookupahang gusali at istruktura, kumilos bilang isang customer sa pagbuo at pagpapatupad ng mga proyekto para sa materyal at teknikal na muling pagtatayo, pagpapanumbalik at pagtatayo, ipatupad

1. Ang institusyong pederal ng estado na "The State Academic Bolshoi Theater of Russia" (mula rito ay tinutukoy bilang teatro) ay isang non-profit na organisasyon na nakikibahagi sa mga propesyonal na aktibidad sa larangan ng theatrical at musical art.

Ang teatro, na itinatag noong 1776, ay inuri alinsunod sa Dekreto ng Pangulo ng Russian Federation noong Disyembre 18, 1991 N 294 (Vedomosti ng Congress of People's Deputies at ang Supreme Soviet ng RSFSR, 1991, N 52, art . 1891) sa pinakamahalagang bagay ng pamana ng kultura ng mga mamamayan ng Russian Federation.

Isinasagawa ng teatro ang mga aktibidad nito nang nakapag-iisa alinsunod sa batas ng Russian Federation at charter na ito.

2. Ang Pamahalaan ng Russian Federation (103274, Moscow, Krasnopresnenskaya embankment, 2), na kumikilos bilang tagapagtatag ng teatro bilang isang partikular na mahalagang bagay ng kultural na pamana ng mga mamamayan ng Russian Federation, tinitiyak ang legal at materyal at teknikal mga kondisyon para sa pagpapatakbo ng teatro, ang kaligtasan, integridad at kawalan ng kakayahan ng nakapirming ari-arian sa likod niya, kabilang ang mga koleksyon ng mga halaga ng kultura, mga koleksyon at mga pondo ng teatro.

Ang ilang mga pag-andar ng tagapagtatag ng teatro na tinukoy ng charter na ito ay isinasagawa ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation (103693, Moscow, Kitaigorodsky proezd, 7), na namamahala sa teatro.

3. Ang teatro ay isang legal na entity, may hiwalay na ari-arian, mga pagtatantya, pati na rin ang isang hiwalay na balanse, na isinasaalang-alang ang kita na natanggap mula sa mga aktibidad na nagbibigay ng kita na ibinigay ng charter na ito, at ari-arian na nakuha sa gastos ng mga kita na ito, kasalukuyan at iba pang mga account sa mga organisasyon ng kredito, selyo na may imahe ng State Emblem ng Russian Federation at ang pangalan nito, pati na rin ang iba pang mga selyo at selyo na kinakailangan para sa mga aktibidad nito, mga letterhead, at sariling mga simbolo.

4. Ang teatro sa sarili nitong ngalan ay nakakakuha at nagsasagawa ng mga karapatan sa ari-arian at personal na hindi ari-arian, may mga obligasyon, kumikilos bilang isang nagsasakdal at nasasakdal sa korte.

5. Ang teatro ay may pananagutan para sa mga obligasyon nito sa mga pondong nasa pagtatapon nito. Sa kaso ng kanilang kakulangan, ang may-ari ng ari-arian ay may pananagutan sa subsidiary para sa mga obligasyon ng teatro.

6. Ang buong pangalan ng teatro ay ang pederal na institusyon ng estado na "State Academic Bolshoi Theater of Russia", ang pinaikling pangalan ay ang Bolshoi Theater of Russia.

Ang teatro ay may nararapat na rehistradong trademark na "Bolshoi" ("Bolshoi"), para sa komersyal na paggamit kung saan sa Russian Federation at sa ibang bansa ay may karapatan ito.

Sa panahon ng mga aktibidad sa ibang bansa, ang mga istrukturang dibisyon ng teatro ay tinutukoy gamit ang salitang "Bolshoi" ("Bolshoi - ballet", "Bolshoi - opera", "Bolshoi - orchestra", atbp.).

7. Ang mga pagbabago at pagdaragdag sa charter ng teatro ay ginawa ng Pamahalaan ng Russian Federation sa panukala ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at nakarehistro sa inireseta na paraan.

8. Address ng teatro: 103009, Moscow, Theatre Square, 1.

9. Ang mga layunin ng aktibidad at ang mga pangunahing gawain ng teatro ay ang paglikha at pagpapakita ng mga gawa ng musikal, theatrical at choreographic na sining, ang pangangalaga at pag-unlad ng pandaigdigang at pambansang mga halaga ng kultura, ang pamilyar sa mga manonood sa Russian Federation at sa ibang bansa kasama nila, ang paglikha ng mga kondisyon para sa paglago ng mga propesyonal na kasanayan at ang pagpapatuloy ng mga artistikong teatro na paaralan.

10. Upang matupad ang mga gawain nito, ang teatro:

b) pinipili ang uri ng paggamit ng pagtatanghal na nilikha niya, inilipat sa iba pang mga sinehan, iba pang mga legal na entidad at indibidwal ang mga karapatang itanghal ang pagtatanghal na ito, upang ipakita ito sa telebisyon at i-broadcast sa radyo, upang mag-shoot at mag-record sa magnetic, pelikula , video at audio media, at gayundin ang iba pang materyal na media, ang kanilang pagpaparami, pagbebenta, pamamahagi at pagpapalabas ng mga pahintulot para sa pagkopya, napapailalim sa mga karapatan ng mga may-akda at iba pang mga tao na ang mga bagay na intelektwal na ari-arian ay ginagamit sa paglikha ng pagtatanghal;

c) nakapag-iisa na nagpaplano ng mga aktibidad nito at tinutukoy ang mga prospect ng pag-unlad;

d) gumagamit ng mga bagay ng intelektwal na ari-arian sa isang kontraktwal na batayan;

g) magsagawa ng mga aktibidad sa paglalathala alinsunod sa itinatag na pamamaraan;

i) nakapag-iisa na bumubuo ng sarili nitong programa sa ekonomiya, tinutukoy ang pamamaraan para sa pagbebenta ng mga tiket, serbisyo at produkto, nagtatakda ng mga presyo para sa kanila, maliban kung itinakda ng batas ng Russian Federation;

j) nagtatapos ng mga kontrata sa mga legal na entity at indibidwal;

k) alinsunod sa itinatag na pamamaraan, kumuha o umaarkila ng ari-arian na kinakailangan upang matiyak ang mga aktibidad nito;

l) nagbibigay ng kinakailangang rehimen para sa pagpapanatili at paggamit ng mga gusali at istruktura na inookupahan ng teatro, nagpapatupad ng mga hakbang sa kaligtasan ng sunog, nag-aayos ng pagbuo ng mga programa para sa pagpapanumbalik at muling pagtatayo ng mga gusali at istrukturang ito.

11. Ang teatro ay may karapatan:

a) lumikha ng hiwalay na mga subdibisyon (mga sangay at tanggapan ng kinatawan), pati na rin lumahok sa pagtatatag at pagpapatakbo ng mga asosasyon, unyon, lipunan, pundasyon at iba pang mga organisasyon sa Russian Federation at sa ibang bansa alinsunod sa batas ng Russian Federation;

b) magtatag, sa kasunduan sa Ministry of Internal Affairs ng Russian Federation at Ministry of Culture ng Russian Federation, ang rehimen ng pag-access para sa mga bisita (manonood) at ang pamamaraan para sa pagprotekta sa mga mahahalagang bagay at ari-arian ng teatro, pati na rin ang paglikha, nang magkasama kasama ang Ministry of Internal Affairs ng Russian Federation at ang Ministry of Culture ng Russian Federation, mga espesyal na serbisyo sa seguridad upang matiyak ang itinatag na mode ng operasyon at pag-access ng mga bisita (manonood), proteksyon ng mga halaga ng kultura at pag-aari ng teatro.

12. Obligado ang teatro:

magsagawa ng mga hakbang ng estado para sa pagsasanay sa pagtatanggol sa sibil at pagpapakilos alinsunod sa batas ng Russian Federation;

upang matiyak, sa pamamagitan ng desisyon ng Pamahalaan ng Russian Federation, ang pagdaraos ng mga kaganapan sa lugar ng teatro ng estado at pampublikong organisasyon.

13. Ang pangkalahatang pamamahala ng mga aktibidad ng teatro ay isinasagawa ng Pangkalahatang Direktor, na hinirang at tinanggal ng Pamahalaan ng Russian Federation sa panukala ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation.

14. Ang mga Deputy General Director, kabilang ang Deputy General Director - General Artistic Director (mula rito ay tinutukoy bilang General Artistic Director) ay hinirang at tinanggal ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation sa panukala ng General Director.

15. Ang mga karapatan, tungkulin at pananagutan, kabayaran at materyal na insentibo para sa Pangkalahatang Direktor at kanyang mga kinatawan, ang mga kondisyon para sa kanilang pagpapalaya mula sa kanilang mga posisyon ay tinutukoy sa kasunduan (kontrata) na natapos sa pagitan nila at ng Ministry of Culture ng Russian Federation batay sa desisyon sa kanilang appointment. Kasabay nito, ang pangkalahatang artistikong direktor ay responsable para sa pagbuo ng repertoire ng teatro, ang pagpapalabas para sa pampublikong pagganap ng mga bago o na-renew na mga produksyon, ang pamamahagi ng mga tungkulin sa mga bago o na-renew na mga produksyon at iba pang mga isyu ng artistikong at malikhaing aktibidad.

16. Pangkalahatang Direktor:

a) nagbibigay ng organisasyon at teknikal na suporta para sa gawain ng teatro;

b) nang walang kapangyarihan ng abogado ay kumikilos sa ngalan ng teatro, kumakatawan sa mga interes nito sa mga pampublikong awtoridad at lokal na pamahalaan at sa mga relasyon sa mga legal na entity at indibidwal;

c) itapon ang ari-arian at mga pondo ng teatro, alinsunod sa itinatag na pamamaraan;

d) magtapos ng mga kasunduan sa ngalan ng teatro, mag-isyu ng mga kapangyarihan ng abugado, magsagawa ng iba pang mga aksyon na hindi sumasalungat sa batas ng Russian Federation;

e) inaprubahan ang istraktura at mga tauhan ng teatro, humirang at nagtatanggal ng mga empleyado, tinutukoy ang kanilang mga tungkulin, nagtapos ng mga kasunduan sa paggawa (mga kontrata) sa kanila;

f) alinsunod sa batas ng Russian Federation, nagtatatag ng mga karagdagang pista opisyal para sa mga empleyado ng teatro, nabawasan ang mga oras ng pagtatrabaho at iba pang mga benepisyo, hinihikayat ang mga empleyado ng mga organisasyong naglilingkod sa mga kawani ng teatro;

g) aprubahan ang mga regulasyon at tagubilin, mag-isyu ng mga utos na nagbubuklod sa lahat ng manggagawa sa teatro;

h) nalalapat, alinsunod sa batas sa paggawa ng Russian Federation, mga hakbang ng panghihikayat at aksyong pandisiplina laban sa mga manggagawa sa teatro;

i) tinitiyak ang pagsasagawa ng pagkukumpuni, pagpapanumbalik at muling pagtatayo ng mga gusali ng teatro;

j) malulutas ang iba pang mga isyu ng mga aktibidad sa pananalapi at pang-ekonomiya ng teatro;

k) ay personal na responsable para sa pagtiyak ng wastong pang-organisasyon at teknikal na mga kondisyon para sa gawain ng teatro.

17. Upang maisakatuparan ang mga aktibidad ayon sa batas na itinatadhana ng batas na ito, ang teatro ay nagsasanay, sa loob ng mga limitasyong itinatag ng batas, ang mga karapatan sa pagmamay-ari, paggamit at pagtatapon ng ari-arian:

a) itinalaga sa kanya sa inireseta na paraan sa pamamahala ng pagpapatakbo;

b) nakuha sa gastos ng magagamit na mga mapagkukunang pinansyal, kasama ang gastos ng kita na natanggap mula sa mga aktibidad na ibinigay para sa Charter na ito;

c) natanggap sa anyo ng isang regalo, mga donasyon ng mga ligal na nilalang at indibidwal, pati na rin sa pamamagitan ng kalooban, kontrata o sa iba pang mga batayan na ibinigay ng batas ng Russian Federation.

18. Ang mga gusali, istruktura, koleksyon ng mga kultural na halaga, koleksyon, pondo at iba pang ari-arian ng teatro ay pederal na pag-aari at nasa pamamahala ng pagpapatakbo ng teatro. Ang mga lupang inookupahan ng teatro ay nasa permanenteng (perpetual) na paggamit nito.

(gaya ng sinusugan ng Decree of the Government of the Russian Federation ng Disyembre 23, 2002 N 919)

(tingnan ang teksto sa nakaraang edisyon)

Ang pagpapalit ng anyo ng pagmamay-ari o muling pag-profile ng teatro ay hindi pinapayagan.

Ang mga gusali, istruktura, koleksyon ng mga halaga ng kultura, koleksyon, pondo at iba pang ari-arian ng teatro ay hindi napapailalim sa anumang alienation at pangako.

19. Ang Ministry of Property Relations ng Russian Federation at ang Ministry of Culture ng Russian Federation ay dapat gumamit ng kontrol sa paggamit ng ari-arian sa ilalim ng operational management ng theater sa loob ng kanilang kakayahan.

Pamahalaan ng Russian Federation nagpapasya:

1. Upang aprubahan ang nakalakip na charter ng pederal na institusyong badyet ng estado ng kultura "Ang State Academic Bolshoi Theater of Russia".

2. Kilalanin bilang hindi wasto:

Talata 35 ng mga susog na ginawa sa mga kilos ng Pamahalaan ng Russian Federation na kumokontrol sa mga relasyon sa lupa, na inaprubahan ng Decree of the Government of the Russian Federation noong Disyembre 23, 2002 N 919 "Sa pag-amyenda at pagpapawalang-bisa ng ilang mga gawa ng Pamahalaan ng Russian Federation na kumokontrol sa mga relasyon sa lupain" (Collection of Legislation of the Russian Federation, 2002, N 52, item 5225).

Tagapangulo
Pamahalaan ng Russian Federation
V. Putin

Charter ng Federal State Budgetary Institution of Culture "State Academic Bolshoi Theater of Russia"

I. Pangkalahatang mga probisyon

3. Ang teatro ay ginagabayan sa mga aktibidad nito ng batas ng Russian Federation, gayundin ng charter na ito.

4. Ang opisyal na pangalan ng teatro:

Sa Russian:

Buong - pederal na institusyong pangkultura ng badyet ng estado "State Academic Bolshoi Theater of Russia";

Dinaglat - Bolshoi Theater ng Russia;

Sa English - Ang State Academic Bolshoi Theater Of Russia.

5. Lokasyon ng teatro - 125009, Moscow, Theater Square, 1.

Ang mga hiwalay na pag-andar ng tagapagtatag ng teatro, na tinukoy ng charter na ito, ay isinasagawa ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation, na namamahala sa teatro.

7. Ang teatro ay isang legal na entity, ay may karapatan sa pagpapatakbo ng pamamahala ng hiwalay na ari-arian na nasa pederal na pagmamay-ari.

II. Ang mga layunin at bagay ng teatro

12. Ang mga layunin ng teatro ay:

1) ang pangangalaga at pag-unlad ng pandaigdigang at pambansang mga halaga ng kultura, na pamilyar sa kanila sa madla sa Russian Federation at sa ibang bansa;

2) pagtiyak ng isang mataas na internasyonal na antas ng teatro bilang isang sentro ng mundo ng teatro at musikal na kultura;

3) paglikha ng mga kondisyon para sa paglago ng mga propesyonal na kasanayan at pagpapatuloy ng artistikong paaralan ng teatro.

13. Ang paksa ng aktibidad ng teatro ay ang paglikha at pampublikong pagtatanghal ng mga gawa ng musikal, theatrical, choreographic at symphonic na sining.

14. Alinsunod sa mga layunin at paksa ng aktibidad, isinasagawa ng teatro ang mga sumusunod na aktibidad:

2) pagdaraos ng mga malikhaing pagsusuri at kumpetisyon;

3) pag-aayos at pagsasagawa ng mga paglilibot sa teatro sa Russian Federation at sa ibang bansa;

5) paglikha ng mga kanais-nais na kondisyon para sa pagpapanatili ng malikhaing potensyal ng tropa ng teatro;

7) paggawa at pamamahagi ng lahat ng uri ng advertising, impormasyon, mga materyales sa pag-print, mga naka-print na materyales (kabilang ang mga produkto at kalakal na may mga simbolo ng teatro at mga kasosyo nito) na may kaugnayan sa pampublikong pagganap ng mga pagtatanghal at konsiyerto ng teatro;

9) organisasyon ng mga eksibisyon at permanenteng eksibisyon ng museo ng teatro, na may hawak na mga ekskursiyon;

10) pagsasagawa ng pananaliksik sa larangan ng musicology, source studies, theater studies at literary criticism;

11) paglikha ng mga produktong multimedia (pelikula, video, audio, mga produkto ng larawan), kabilang ang mga programa.

III. Ang mga karapatan at obligasyon ng teatro

15. Ang teatro ay may karapatan:

1) magsagawa ng isang independiyenteng pagpili ng mga artistikong at malikhaing lugar ng kanilang mga aktibidad, repertoire, nakapag-iisa na gumawa ng mga pagpapasya sa pampublikong pagganap ng mga pagtatanghal, mga konsyerto na nilikha ng teatro, at ang paglalathala ng mga materyal na pang-promosyon;

2) isagawa:

Ang pagpili ng uri ng paggamit ng mga pagtatanghal, mga konsiyerto na nilikha niya;

Ilipat, sa paraan at sa mga kaso na itinakda ng batas ng Russian Federation, sa iba pang mga sinehan, iba pang mga legal na entity at indibidwal ng mga karapatan sa mga pagtatanghal sa entablado at konsiyerto, kabilang ang mga broadcast sa telebisyon at radyo, paggawa ng pelikula at pag-record sa pelikula, video. , audio at iba pang materyal na media, ang kanilang pagkopya, pagpapatupad at pamamahagi, napapailalim sa mga karapatan ng mga may-akda at iba pang mga tao na ang mga bagay na intelektwal na ari-arian ay ginagamit sa paglikha ng mga pagtatanghal at konsiyerto na ito;

Pagbibigay ng mga pahintulot para sa pagkopya ng pelikula, video, audio at iba pang materyal na media na may mga pag-record ng mga pagtatanghal at konsiyerto, napapailalim sa mga karapatan ng mga may-akda at iba pang mga tao na ang mga bagay na intelektwal na ari-arian ay ginagamit sa paglikha ng mga pagtatanghal at konsiyerto na ito;

3) magbigay ng mga lugar ng entablado para sa mga kaganapan sa paglilibot ng iba pang mga organisasyong pangkultura;

4) bumuo ng komposisyon ng mga creative team, kabilang ang sa pamamagitan ng mapagkumpitensyang pagpili;