Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Gusto mo bang bumisita sa Backstage? binisita ko)
Talagang gusto kong pumunta sa mga iskursiyon sa teatro, ito ay kagiliw-giliw na makita kung saan at kung paano ipinanganak ang nakikita mo sa entablado.
Maraming salamat kay Dasha para sa paglilibot at isang kawili-wiling kuwento tungkol sa teatro, tungkol sa kasaysayan at kasalukuyan nito.
Sayang lang ang teatro na banta ng pagsasara, at baka ito na ang huling beses na binisita ko ito...
At pupunta kami sa mga lugar kung saan bawal pumasok ang mga manonood sa isang normal na araw.
Ang hukay ng orkestra ay napaka-compact, ngunit maaari itong magkasya hanggang limampung tao (wala akong ideya kung paano), kaya ang bawat milimetro ng personal na espasyo ay mahalaga. Dahil dito, maaari lamang tumingin doon, kung hindi, maaari nilang ilipat ang isang bagay.
Nakatakda na ang entablado para sa pagtatanghal sa gabi. Ang gusto ko sa teatro na ito ay ang entablado para sa isang tiyak na pagtatanghal ay maaaring mag-transform, magbago ng hugis nito, at mangyari pa na ang mga manonood ay nasa entablado, at ang mga aktor ay nasa auditorium (hindi pa ako nakapunta sa ganoong pagtatanghal)
Sa likod ng entablado, sa "bulsa" sa dingding, handa na ang mga cheat sheet para sa pagtatanghal, inihanda na ang mga props na kakailanganin sa gabi.
Kadalasan mayroong dalawang "bulsa" sa mga sinehan, ngunit dito mayroon lamang, at ito ay napaka-compact. Halos hindi kami tumira dito, kung paano nila pinamamahalaang magpalit ng damit at ayusin ang kanilang make-up dito - hindi ko maisip.
At gagala kami sa corridors mula sa stage.
Tindahan ng kasuotan
At isang napaka hindi pangkaraniwang bagay - isang makinang na damit
Male make-up shop, na idinisenyo para sa dalawang artista, dito gawa-gawa lang ang mga artista, bagama't para sa ilang mga pagtatanghal ay mas gusto ng mga aktor na gumawa ng kanilang sariling make-up
Dito nag-eensayo ang mga artista, I have no idea how to do it in that closeness, especially if all the actors gathered.
Ang mga guhitan sa sahig ay hindi lamang para sa wala - ang mga ito ay nagpapahiwatig ng tanawin, ngunit huwag i-drag ang mga ito sa ilalim ng pinakabubong ng gusali, at hindi lahat ng tanawin ay magkasya dito.
At narito ang mga dekorasyon, o sa halip ang pagawaan kung saan sila ay kinokolekta at nakaimbak.
Ang mga layout para sa mga tanawin ay ginawa alinsunod sa lahat ng mga proporsyon, ang lahat ng mga detalye ay gumagalaw, tulad ng sa mga susunod na gagawin sa entablado.
Isang tao ang nagtatrabaho dito, ngunit mabilis siyang nawala nang makita niya ang aming grupo)
Tindahan ng kasuotan ng kababaihan.
Kung ang pagtatanghal ay may dalawang cast, ang mga espesyal na tag ay isinasabit sa mga hanger upang ang mga aktor ay eksaktong kunin ang kanilang kasuutan.
Ang dressing room ng mga kababaihan, dito ang lahat ng uri ng mga detalye para sa mga babaeng imahe ng iba't ibang mga pagtatanghal ay naka-imbak sa mga kahon.
At kung ang aktres ay nagsusuot ng ilang mga detalye sa iba't ibang mga pagtatanghal, kung gayon ang alahas ay naka-imbak sa mga personalized na kahon.
Ito ang naiintindihan ko - isang cosmetic bag, ito ay nagsasara at madaling ilipat, dahil ito ay nasa mga gulong.
Dito, maraming tanong ang isang batang kalahok ng aming iskursiyon, at sinagot sila ng make-up artist nang detalyado, kung saan at kung ano ang kailangan mong pag-aralan upang makapagtrabaho sa propesyon na ito.
Tindahan ng kasuotan ng mga lalaki, medyo marami rin ang mga costume.

Ang teatro na "Chamber Stage" ay nakikilala sa pamamagitan ng isang bilang ng mga puntos. Ang mga tagalikha at direktor nito, sina Mikhail Shchepenko at Tamara Basnina, ay palaging tapat sa prinsipyo ng "ang teatro ay isang monasteryo." Ang teatro ay bumangon mula sa simula - kapag mayroon lamang silang dalawa. Ang teatro ay nabuo at binubuo lamang mula sa mga aktor na pinalaki ng mga pinuno. Ang mga direktor ng mga pagtatanghal sa teatro ay maaari lamang maging mga direktor. Pagkakaisa, katatagan, isang uri ng estado kung saan ang mga mamamayan lamang nito ang may lugar - ito ang "Chamber Stage".

Ang teatro ay palaging nakatuon sa isang tiyak na pilosopiya, espirituwal na pagtuturo. Tulad ng sinabi ni Mikhail Shchepenko, mayroong tatlong yugto sa pagbuo ng "Chamber Stage": panlipunang protesta, pagsunod sa mga turo ng Silangan, lalo na ang Agni Yoga, at ngayon ang yugto ng paglilingkod sa Kristiyanismo, Orthodoxy.

M. G. Shchepenko: "Ang teatro bilang isang kababalaghan ng pampublikong kamalayan ay may kalidad ng hindi kapani-paniwalang pagkawalang-galaw. Ang mahika ng mga nakaraang aesthetic na tagumpay ay napakahusay na ang manonood ay gustong lumahok at lumahok sa sitwasyong "hubad na hari". Ang manonood ay gumuhit ng isang bagay na matagal nang hindi naroroon. Hindi ko kinikilala ang mga sinehan - mga museo at pagtatanghal na kailangan kahapon. Ang mga konsepto ng "teatro" at "museo" ay dalawang bagay na hindi magkatugma. Kaya naisip ni K. S. Stanislavsky, at E. B. Vakhtangov, at B. E. Zakhava.

Oktubre 7, 1974 Ang unang pagpupulong ng mga hinaharap na miyembro ng theater studio ng Moscow Institute of Chemical Technology. D. I. Mendeleev.

1976 Unang pagganap. T. Basnina at M. Shchepenko "The Tale of the Beautiful Princess with All the Consequences That Resulta" (unang bersyon).

1978 Ang paglitaw ng Studio Theatre sa Novoslobodskaya. W. Saroyan, I. Hunter "Hey, somebody!". A. Vampilov "Dalawampung minuto kasama ang isang anghel."

1979 "Oh, aking Russia! ...".

1980 Ang paglitaw ng Studio Theater sa Chekhov Street.

1981 A. Sokolov "Fantasy Faryatiev."

1982 Pagtatalaga ng pamagat na "Teatro ng Bayan". A. Chekhov "Ano ang sinisigaw mo?". A. Chekhov "Chekhov sa Chekhov Street".

1983 Maglibot sa mga rehiyon ng Pskov at Kaliningrad. I. Kamara "Palaging teatro".

1984 Paglilibot sa Kyrgyzstan, Uzbekistan, Tajikistan, Turkmenistan, Kazakhstan. R. Bach "Jonathan Livingston Seagull".

1985 Pakikilahok sa programang pangkultura ng International Festival of Youth and Students sa Moscow. M. Schepenko "Isang umaga bago lumubog ang araw."

1986 Pakikilahok sa pagdiriwang ng drama ng Russia at Sobyet sa Svitavy (Czechoslovakia). I. Kamerny "Si Moliere ang bisita natin." A. Chekhov "Ang siglo ay lumipas na."

1987 Ang paglitaw ng propesyonal na teatro na "Chamber Stage". Paglilibot sa Tver. Paglilibot sa Murmansk. Paglilibot sa rehiyon ng Tula.

1988 Pakikilahok sa pagdiriwang ng mga bagong teatro ng kabataan sa Arkhangelsk. Paglilibot sa Ryazan. Paglilibot sa lungsod ng Stary Oskol. M. Arbatova "Isang equation na may dalawang kilala." V. Moskalenko "Anghel ng malungkot na pag-unawa." M. Shchepenko, T. Basnina "Ang Kuwento ng Magagandang Prinsesa kasama ang lahat ng kasunod na mga kahihinatnan" (pangalawang bersyon).

1989 Paglahok sa chamber art festival sa Citta di Castello (Italy). Paglilibot sa Samara. Paglalakbay sa Izhevsk.

1990 Pakikilahok sa pagdiriwang ng sining sa teatro sa Umbertide (Italy). Tour trip sa Novorossiysk. B. Savinkov (V. Ropshin) "Black Horse". I. Kamara "Tatlong magkakapatid".

1991 Pakikilahok sa theater festival na "MASCERA D "ORO" sa Vicenza (Italy).

1992 Pakikilahok sa internasyonal na pagdiriwang ng mga bagong theatrical form sa Smolensk.
A. Chekhov "Mga Ilaw".

1993 1st edisyon ng kurso sa teatro ng Moscow Theater "Chamber Stage" batay sa Yaroslavl State Theatre Institute. A. Vampilov "Dalawampung minuto kasama ang isang anghel" (bagong bersyon).

1994 Ika-20 anibersaryo ng malikhaing aktibidad ng pangkat ng teatro. Paglilibot sa Italya. I. Kamara "Clow divertisement".

1995 N. Gogol "Kasal?". Paglilibot sa Cheboksary.

1996 S. Chistyakova, V. Odoyevsky "Unbypassed House". Tour trip sa Lviv sa pagdiriwang na "Golden Lion".

1997 A. K. Tolstoy "Tsar Fedor Ioannovich". Y. Averina "Langit na panauhin".

1998 Pagtatanghal kay Mikhail Shchepenko ng Prize ng Moscow Mayor's Office para sa kanyang pagganap sa papel ni Tsar Fyodor sa dula na "Tsar Fyodor Ioannovich". Ang paglalakbay sa paglalakbay sa lungsod ng Vladimir sa pagdiriwang na "Mga Boses ng Kasaysayan".

1999 G. Yudin "Murom Miracle". M. Shchepenko "At tingnan, at makinig ...". Y. Averina "Morozko". Ang nangungunang aktor ng teatro, isa sa mga tagapagtatag nito, si Sergey Prishchep, ay namatay. Paglilibot sa kahabaan ng Volga.

taong 2000. Y. Averina "Two frosts".

taong 2001. A. Kulygin "Cat's House", K. Lukashevich "The Master and the Servant", A. Chekhov "Kaya itanong mo kung paano kami", III All-Russian School Theatre Festival "Russian Drama". Paglilibot sa Evpatoria. Ang mga artista na sina Dmitry Polyakov at Andrey Umanets ay tumanggap ng pamagat ng Pinarangalan na Artist ng Russia.

2002 I. Shmelev "Kulikovo Field", IV All-Russian Festival ng School Theaters "Russian Drama".

2003 Ika-25 na panahon ng teatro. Mga paglilibot sa lungsod ng Orel, pakikilahok sa internasyonal na pagdiriwang na "Slavic Theatre Meetings" sa Gomel, kung saan si Mikhail Shepenko ay naging isang laureate sa nominasyon na "Best Actor". Natanggap ng aktres na si Valeria Polyakova ang titulong Honored Artist ng Russia. V Anniversary All-Russian Festival of School Theaters "Russian Drama". Pakikilahok sa First Orthodox Theatre Festival na "Kuzbass Ark" at ang First Theatre Forum na "Golden Knight".

2004 L. Charskaya "King's Choice", V. Sollogub "Problema mula sa isang malambot na puso." Paggawad kay Mikhail Shchepenko ang pamagat ng Academician ng Russian Academy of Natural Sciences, ang aktor na si Arkady Averin - ang pamagat ng Honored Artist ng Russia. Paglahok sa 1 kamangha-manghang theater festival "I-small hello!" (Bagong Urengoy). Tatlumpung taon ng malikhaing aktibidad.

2005 taon. M. Shchepenko "Sa pinakadulo", A. Tvardovsky "Ito ay, siyempre, siya." Mga paglilibot sa Volgograd at Syktyvkar. Ang Theater Director na si T. S. Basnina ay iginawad sa titulong Honored Art Worker. Ang aktor na si Alexei Savchenko ay iginawad sa pamagat ng Pinarangalan na Artist ng Russia. Makinabang na pagganap ng Pinarangalan na Artist ng Russia na si Dmitry Polyakov, na nakatuon sa ika-40 anibersaryo ng aktor at ang ika-20 anibersaryo ng kanyang serbisyo sa aming teatro. Ika-60 anibersaryo ng artistikong direktor ng teatro na si Mikhail Shchepenko.

2006 Ang aktres na si Yulia Shchepenko ay iginawad sa pamagat ng Pinarangalan na Artist ng Russia. Mga paglilibot sa Volgograd at Samara.

2007 M. Dunaev “Don Juan? ... Don Juan!". Pakinabang ang pagganap ng Shchepenko-Averins acting dynasty na may maraming bata sa dulang "Marriage".

2008 A. Vampilov "Paalam noong Hunyo". Y. Averina "Mga Sparkler". X Anniversary All-Russian Festival of School Theaters "Russian Drama". Paglilibot sa Gomel.

taong 2009. A. Ostrovsky "Ang puso ay hindi isang bato." Y. Averin "Labindalawang buwan". Anibersaryo - 35 taon ng creative team ng Theater of Russian Drama "Chamber Stage" sa ilalim ng direksyon ni Mikhail Shchepenko.

2010 Paglahok sa III Theater Festival "Mula sa Larawan hanggang sa Larawan" sa St. Petersburg, na nagpapakita ng pagganap na "Malambot na Puso" (Abril 12).

Noong Mayo 9, bilang paggalang sa ika-65 anibersaryo ng Great Victory, isang konsiyerto para sa mga beterano ng Great Patriotic War ang ginanap sa Russian Drama Theatre na "Chamber Stage". Ang maligaya na programa ay binuksan sa pamamagitan ng pagganap ng studio ng mga bata ng aming Teatro sa ilalim ng direksyon ni Yulia Shchepenko na may pampanitikan at dramatikong komposisyon na "Ang memorya ay ipinamana. Digmaan sa pamamagitan ng mata ng mga bata.

Ang Russian Drama Theater na "Chamber Stage" ay lumahok sa ika-5 anibersaryo ng Opta Forum na "The Heritage of Russia and the Spiritual Choice of the Russian Intelligentsia" (Mayo 11–31). Sa panahon ng forum, si M. G. Shchepenko ay gumawa ng mga pagtatanghal, nakibahagi sa gawain ng forum sa Moscow, Optina Pustyn, Tambov at Kaluga.

Pagpapakita ng dula na "Tsar Fyodor Ioannovich" sa entablado ng Temple complex sa Usovo sa araw ng grand opening ng complex na may partisipasyon ng Punong Ministro ng Russia V.V. Putin at ang pagtatalaga ng Church of the Savior Not Made ni Hands ni Patriarch Kirill ng Moscow at All Russia (Hulyo 5).

Pakikilahok sa Festival "Mga Araw ng Karamzin" sa Ostafyevo estate. Screening ng dula na "Tsar Fyodor Ioannovich" (Setyembre 19).

Ang teatro ay kalahok ng Golden Knight festival. Noong Oktubre 23, ipinakita ang pagtatanghal na "Angel of Sorrowful Understanding" sa isang mapagkumpitensyang panonood.

Ang artistikong direktor na si M. G. Shchepenko ay iginawad sa Order of St. Theodore Stratilates ng Russian Orthodox Church (Oktubre 31).

Mula Oktubre 31 hanggang Nobyembre 5, naganap ang XII School Theatre Festival na "Russian Drama". Ang studio ng kabataan sa Moscow Theater of Russian Drama "Chamber Stage" ay lumahok sa pagdiriwang kasama ang premiere performance na "The Last Bell" batay sa dula ni Y. Averina. Ang pagtatanghal ay nanalo sa nominasyon na "Para sa pinaka kumpletong sulat ng pagganap sa motto ng pagdiriwang" ("Alagaan ang karangalan mula sa isang murang edad"). Si Maria Averina ay iginawad para sa paglalaro ng papel ni Lyuba Shevtsova sa dula na "The Last Call". Si Yaroslav Simakov ay iginawad para sa paglikha ng isang positibong imahe ng isang kontemporaryo sa dula na "The Last Bell".

Moscow Theater of Russian Drama "Chamber Stage" sa direksyon ni Mikhail Shchepenko

Oktubre 7, 1974 Ang unang pagpupulong ng mga hinaharap na miyembro ng theater studio ng Moscow Institute of Chemical Technology. DI. Mendeleev.

1976 Unang pagganap.
T. Basnina at M. Schepenko "Ang Kuwento ng Magagandang Prinsesa kasama ang lahat ng kasunod na mga kahihinatnan" (unang bersyon).

1978 Ang paglitaw ng Studio Theatre sa Novoslobodskaya.
W. Saroyan, I. Hunter "Hoy, may tao!"
A. Vampilov "Dalawampung minuto kasama ang isang anghel".

1979 "Oh, my Russia! .." Ang unang theatrical season.

1980 Ang paglitaw ng Studio Theater sa Chekhov Street.

1981 A. Sokolov "Fantasy Faryatiev".

1982 Pagtatalaga ng pamagat na "Teatro ng Bayan".
A. Chekhov "Ano ang sinisigaw mo?"
A. Chekhov "Chekhov sa Chekhov Street".

1983 Maglibot sa mga rehiyon ng Pskov at Kaliningrad.
I. Kamara "Palaging teatro".

1984 Paglilibot sa Kyrgyzstan, Uzbekistan, Tajikistan, Turkmenistan, Kazakhstan.
R. Bach "Jonathan Livingston Seagull".

1985 Pakikilahok sa programang pangkultura ng International Festival of Youth and Students sa Moscow.
M. Shchepenko "Isang umaga bago lumubog ang araw".

1986 Pakikilahok sa pagdiriwang ng drama ng Russia at Sobyet sa Svitavy (Czechoslovakia).
I. Chamber "Si Moliere ang bisita natin".
A. Chekhov "Ang siglo ay lumipas na".

1987 Ang paglitaw ng propesyonal na teatro na "Chamber Stage".
Paglilibot sa Tver.
Paglilibot sa Murmansk.
Paglilibot sa rehiyon ng Tula.

1988 Pakikilahok sa pagdiriwang ng mga bagong teatro ng kabataan sa Arkhangelsk.
Paglilibot sa Ryazan.
Paglilibot sa Stary Oskol.
M. Arbatova "Equation na may dalawang kilala".
V. Moskalenko "Anghel ng Malungkot na Pag-unawa".
M. Schepenko, T. Basnina "Ang Kuwento ng Magagandang Prinsesa kasama ang lahat ng kasunod na mga kahihinatnan" (pangalawang bersyon)

1989 Paglahok sa chamber art festival sa Citta di Castello (Italy).
Paglilibot sa Samara.
Paglilibot sa Izhevsk.

1990 Pakikilahok sa pagdiriwang ng sining ng teatro sa Umbertide (Italy)
Paglilibot sa Novorossiysk.
B. Savinkov (V. Ropshin) "Black Horse".
I. Kamara "Tatlong magkakapatid".

1991 Pakikilahok sa theater festival na "MASCERA D" ORO "sa Vicenza (Italy).

1992 Pakikilahok sa internasyonal na pagdiriwang ng mga bagong theatrical form sa Smolensk.
A. Chekhov "Mga Ilaw".

1993 1st edisyon ng kurso sa teatro ng Moscow Theater "Chamber Stage" batay sa Yaroslavl State Theatre Institute.
A. Vampilov "Dalawampung minuto kasama ang isang anghel" (ikalawang edisyon)
A. Sokolova "Fantasy Faryatiev" (pangalawang edisyon)

1994 Ika-20 anibersaryo ng malikhaing aktibidad ng pangkat ng teatro.
Paglilibot sa Italya.
I. Kamara "Clow divertisement".

1995 N. Gogol "Kasal?".
Paglilibot sa Cheboksary

1996 S. Chistyakova, V. Odoyevsky "Unbypassed House".
Tour trip sa Lviv para sa pagdiriwang na "Golden Lion".

1997 A.K. Tolstoy "Tsar Fyodor Ioannovich".
Y. Averina "Langit na panauhin".

1998 Si Mikhail Shchepenko ay tumatanggap ng Moscow Mayor's Prize para sa kanyang pagganap bilang Tsar Fyodor sa dulang Tsar Fyodor Ioannovich.
Paglilibot sa Vladimir para sa pagdiriwang na "Voices of History".
Y. Averina "Gabi kung kailan nabubunyag ang mga lihim"

1999 G. Yudin "Murom miracle".
M. Schepenko "At tingnan, at makinig ...".
Y. Averina "Morozko".
Ang nangungunang aktor ng teatro, isa sa mga tagapagtatag nito, si Sergey Prishchep, ay namatay.
Paglilibot sa kahabaan ng Volga.
Paglabas ng pangalawang tropa ng mga artista sa teatro sa batayan ng YAGTI.
I All-Russian School Theatre Festival "Russian Drama", na kalaunan ay naging taunang kaganapan.

taong 2000. Y. Averina "Two frosts".
II All-Russian School Theatre Festival "Russian Drama", na kalaunan ay naging taunang kaganapan.
Ika-2 edisyon ng kurso sa teatro ng Moscow Theatre na "Chamber Stage" batay sa Yaroslavl State Theatre Institute.

taong 2001. A. Kulygin "Bahay ng Pusa",
K. Lukashevich "Ang panginoon at ang alipin",
A. Chekhov "Kaya itanong mo kung kumusta kami",
III All-Russian School Theatre Festival "Russian Drama".
Paglilibot sa Evpatoria.
Ang mga artista na sina Dmitry Polyakov at Andrey Umanets ay tumanggap ng pamagat ng Pinarangalan na Artist ng Russia.

2002 I. Shmelev "patlang ng Kulikovo",
IV All-Russian School Theatre Festival "Russian Drama".

2003 Ika-25 na panahon ng teatro.
Paglilibot sa Orel, pakikilahok sa internasyonal na pagdiriwang na "Slavic Theatre Meetings" sa Gomel, kung saan si Mikhail Shepenko ay naging isang laureate sa nominasyon na "Best Actor".
Natanggap ng aktres na si Valeria Polyakova ang titulong Honored Artist ng Russia.
V Anniversary All-Russian School Theatre Festival "Russian Drama".
Pakikilahok sa First Orthodox Theatre Festival na "Kuzbass Ark"
at ang First Theater Forum na "Golden Knight".

2004 L. Charskaya "Pagpipilian ng Hari",
V. Sollogub "Problema mula sa isang malambot na puso".
Paggawad kay Mikhail Shchepenko ang pamagat ng Academician ng Russian Academy of Natural Sciences,
aktor Arkady Averin - ang pamagat ng "Pinarangalan na Artist ng Russia".
Pakikilahok sa I fairy-tale theater festival "I-small hello!" (Bagong Urengoy).
Tatlumpung taon ng malikhaing aktibidad.
A.Sokolova "Faryatyev's Fantasies" (ikatlong edisyon)

2005: M. Shchepenko "Sa pinakadulo",
A. Tvardovsky "Ito ay, siyempre, siya."
Mga paglilibot sa Volgograd at Syktyvkar.
Ang direktor ng teatro na si T.S. Si Basnina ay ginawaran ng titulong Honored Art Worker.
Ang aktor na si Alexei Savchenko ay iginawad sa pamagat ng Pinarangalan na Artist ng Russia.
Makinabang na pagganap ng Pinarangalan na Artist ng Russia na si Dmitry Polyakov, na nakatuon sa ika-40 anibersaryo ng aktor at ang ika-20 anibersaryo ng kanyang serbisyo sa aming teatro.
Ika-60 anibersaryo ng artistikong direktor ng teatro na si Mikhail Shchepenko

2006: Ang aktres na si Yulia Shchepenko ay iginawad sa titulong Honored Artist ng Russia.
Mga paglilibot sa Volgograd at Samara.

2007: M. Dunaev “Don Juan? .. Don Juan!"
Pakinabang ang pagganap ng Shchepenko-Averins acting dynasty na may maraming bata sa dulang "Marriage".

2008: A. Vampilov "Paalam noong Hunyo"

X Anniversary All-Russian Festival of School Theaters "Russian Drama"
Paglilibot sa Gomel.
Ika-3 edisyon ng kurso sa teatro ng Moscow Theater "Chamber Stage" batay sa Yaroslavl State Theatre Institute.

2009: A. Ostrovsky "Ang puso ay hindi isang bato"
Y. Averina "Labindalawang buwan"
Anibersaryo - 35 taon ng creative team ng Theater of Russian Drama "Chamber Stage" sa ilalim ng direksyon ni Mikhail Shchepenko.

2010:
Paglahok sa III Theater Festival "Mula sa Larawan hanggang Imahe" sa St. Petersburg, na nagpapakita ng pagganap na "Tender Heart".
Pagpapakita ng dula na "Tsar Fyodor Ioannovich" sa entablado ng Temple complex sa Usovo sa araw ng grand opening ng complex kasama ang partisipasyon ng Punong Ministro ng Russia na si Vladimir Putin at ang pagtatalaga ng Church of the Savior Not Made by Hands ni Patriarch Kirill ng Moscow at All Russia.

2011:
Noong Setyembre 24, sa edad na 83, namatay si Natalya Petrovna Volkonskaya, isang magaling na artista at guro ng pinakamataas na antas sa pagsasalita sa entablado.
Nagbukas na ang ika-25 anibersaryo ng propesyonal na teatro.
Maraming mga pagtatanghal ang ipinakita sa entablado ng teatro bilang bahagi ng internasyonal na forum ng teatro na "Golden Knight"

Ang teatro ng Russian drama, sa ilalim ng direksyon ng theatrical philosopher na si Mikhail Shchepenko, ay lumaki mula sa isang theater studio sa Moscow Chemical-Technological Institute na pinangalanang D. I. Mendeleev. Noong 1974, naganap ang isang pagpupulong ng mga amateur theater-goers ng institute, kung saan naidokumento ang studio. At ipinakita ng bagong tropa ng teatro ang unang pagtatanghal nito sa madla noong 1976 na. Mula noon, hindi na siya umaalis sa entablado.

Lumipas ang mga taon, at ngayon ang Moscow Theater of Russian Drama, na lumaki mula sa inisyatiba ng mag-aaral, ay sumasakop sa isang kilalang lugar sa mga teatro ng Moscow. Siya ay kilala sa malayo sa kabisera, salamat sa kanyang pakikilahok sa mga kinatawan ng mga festival sa teatro at mga forum.

Ang kredo ng teatro - sa pamamagitan ng pagkamalikhain nito upang sabihin ang katotohanan tungkol sa kung ano ang mahalaga para sa Fatherland, salamat sa mga pagsisikap ng mga pinuno nito na sina Mikhail Grigoryevich Shchepenko at Tamara Sergeevna Basnina, ay nananatiling hindi nagbabago. Ang pagkamakabayan ng mga produksyon, batay sa mga postulate ng Orthodoxy, ay nagbubunga. Natagpuan ng teatro ang madla nito at nararapat na tanyag sa mga manonood ng teatro sa Moscow.

Ang isang mahalagang papel dito ay ginampanan ng matatag na paniniwala ng mga aktor at mga pinuno ng tropa sa kawastuhan ng kanilang napiling malikhaing direksyon at maingat na napiling repertoire, na kinabibilangan ng mga paggawa tulad ng "Ang Anghel ng Malungkot na Pag-unawa", "Ang Guro at the Servant Bengal Lights”, “So you ask how we’re getting along ...”, “Two Frosts, “Marriage?”, “...And see, and listen!”, “Comedy of conventions” and a buong serye ng mga pagtatanghal na idinisenyo para sa parehong madlang nasa hustong gulang at mga bata na may iba't ibang edad.

Ang tropa ng teatro ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging matatag ng komposisyon. Kung tutuusin, hindi lang mga kasamahan sa shop ang nagsisilbi dito. Ito ay isang grupo ng mga taong malapit sa espirituwal na katulad ng pag-iisip. Kabilang dito sina Arkady Averin, Dmitry Polyakov, Valeria Polyakova, Alexei Savchenko, Vasily Vasilyev, Valery Andreev, Yulia Schepenko, Pavel Levitsky, Irina Vinokurova, Irina Andreeva, Svetlana Yurutkina, Artur Averin, Gennady Kukharenko...

Sa batayan ng teatro, ang Theatrical Festival na "Sretinie" ay ginaganap taun-taon. Inaanyayahan nito ang mga amateur na grupo ng teatro na nilikha sa mga paaralang Linggo, mga asosasyong Orthodox at mga parokya sa Moscow at sa rehiyon ng Moscow. Gayundin, taun-taon ang mga pagbabasa ng Pasko ay ginaganap dito, kung saan lumahok ang mga manggagawa sa teatro, mga inanyayahang klerigo, mga kinatawan ng Orthodox at sekular na mga komunidad.

Ang mga prinsipyo ng Orthodoxy na pinagbabatayan ng pagpili ng repertoire at nakapaloob sa isang uri ng "cordiality" sa anumang paraan ay hindi kasama ang alinman sa intelektwalidad o ang pandaigdigang kalikasan ng mga tema ng mga pagtatanghal. Ngunit gayon pa man, nangingibabaw ang sining ng puso, na pumukaw sa interes ng manonood sa teatro.