Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sining, ang mga uri nito Polysemy ng termino. Dalawang pangunahing kahulugan: 1) kasanayan, kasanayan, na binuo ng karanasan at kaalaman; 2) malikhaing aktibidad na naglalayong lumikha ng mga gawa ng sining, mas malawak - aesthetically nagpapahayag na mga form.

Etimolohiya Art. - kaluwalhatian. iskous - karanasan, simbahan. - kaluwalhatian. sining ng Griyego. τέχνη - skill, skill, craft Ngayon, English ang ginagamit. Sining at Aleman Kunst, malapit sa kanilang katumbas sa Latin - Ars, na maaari ding isalin bilang "kasanayan" o "craft"

Kahulugan ng sining Ang sining ay isang espesyal na anyo ng kamalayan sa lipunan at espirituwal na aktibidad, ang pagiging tiyak nito ay nakasalalay sa malikhaing pagmuni-muni, pagpaparami ng katotohanan sa mga masining na imahe.

Ang sining ay bahagi ng kultura. Ang kultura ay isang hanay ng mga pang-industriya, panlipunan at espirituwal na mga tagumpay ng mga tao. Ito ay isang tiyak na panloob na pagkakaisa ng mga anyo ng pag-iisip na nagpapakilala sa panahon at lumilikha nito bilang isang integridad, ang pagkakaisa ng istilo, na naka-imprinta sa mga anyo ng pang-ekonomiya, pampulitika, espirituwal, relihiyoso, praktikal, masining na buhay.

Mga uri ng sining Ang mga ito ay makasaysayang itinatag na mga anyo ng malikhaing aktibidad na may kakayahang masining na mapagtanto ang nilalaman ng buhay at naiiba sa mga paraan ng materyal na sagisag nito (salita sa panitikan, tunog sa musika, plastik at kulay na materyales sa sining, atbp. ).

Tatlong pangkat Spatial o plastic arts: fine arts (painting, graphics, sculpture), arts and crafts, architecture, photography. II. Temporal o dinamikong sining: musika, panitikan. III. Spatio-temporal (synthetic, spectacular): koreograpia, teatro, sinehan. ako.

MUSIKA SA KULTURA NG PANGUNAHING LIPUNAN PERIODISATION Panahon ng Bato: 2 milyong taon na ang nakakaraan BC e. - Paleolitiko 10,000 BC. e. - Mesolitiko 5000 BC. e. - Neolithic Bronze Age 2700 BC. e. Panahon ng Bakal sa pagitan ng 1500 at 1400 BC e. CHRONOGRAPH 2.5 milyong taon - ang edad ng mga pinaka sinaunang archaeological na natuklasan. 35 -10 milenyo BC. e. - ang panahon ng Upper Paleolithic, ang panahon ng paglitaw ng sining.

Ang mga pangunahing tampok ng primitive art Ritual-magical essence; Kolektibidad ng aktibidad; Practicality (inilapat na karakter); Ang syncretism ay ang orihinal na pagkakaisa, pagkakaisa, kawalan ng pagkakaisa ng kung ano ang kasunod na nahati sa mga independiyenteng larangan ng sining: musika, tula, teatro, sayaw, pagpipinta, iskultura, ang simula ng arkitektura, pandekorasyon at inilapat na sining; Mitolohiya.

Ang mga kuwadro na gawa sa kuweba ay ang pangunahing genre ng pinong sining ng mga primitive na tao. Ang mga petroglyph ay mga inukit na larawan sa isang baseng bato (mula sa ibang Greek πέτρος - bato at γλυφή - ukit). 1864 - ang unang mga kuwadro na kweba na natuklasan ng French paleontologist na si F. Garrigou. Ang pinakasikat na kuweba ngayon ay ang Lascaux (France), Altamira (Spain).

Mga Megalith Ang mga megalith (mula sa Griyegong μέγας - malaki, λίθος - bato) ay mga prehistorikong istruktura na gawa sa malalaking bloke ng bato na konektado nang hindi gumagamit ng semento o lime mortar. Ang termino ay iminungkahi noong 1849 ng English researcher na si A. Herbert sa aklat na "Cyclops Christianus"

Mga uri ng megalith menhir (isang patayong nakatayong bato hanggang sa 20 m ang taas) cromlech - isang grupo ng mga menhir na bumubuo ng bilog o kalahating bilog na dolmen - isang istraktura na gawa sa isang malaking bato na inilagay sa ilang iba pang mga bato (katulad ng isang gate), atbp.

Pangunahing tagumpay Arkitektura Konstruksyon ng mga templo (Sumer), mga pyramids at mga templo complex (Egypt). 1792 -1750 BC e. - ang mga taon ng paghahari ni Hammurabi, ang pagtatayo ng ziggurat ng Etemenanki, na kilala bilang Tore ng Babel.

Ziggurat Isang gusali ng kulto sa Sumer (tore), na binubuo ng 3 hakbang - mga platform alinsunod sa tatlong pangunahing diyos - Anna (diyos ng langit), Enlil (panginoon ng hangin at lupa, anak ni Anna), Enki (panginoon ng mundo tubig, karunungan at tagapag-ingat ng kapalaran ng tao). Sa itaas na palapag ay mayroong isang maliit na templo - ang tirahan ng diyos, na maaaring maabot ng mga espesyal na hagdan. Ang mahabang pagtaas ay nauugnay sa ideya ng isang walang katapusang paglalakbay sa kalangitan. Ang kulay ng mga platform ay simboliko: ang ibaba ay itim - ang underworld, ang gitna ay sinunog na ladrilyo - buhay sa lupa, ang itaas ay puti at pula - ang kalangitan. Ang Templo ng Diyos ay bughaw.

Egypt Old Kingdom (2800 -2250 BC) - pagtatayo ng mga pyramids New Kingdom (c. 1580 - c. 1070) - pagtatayo ng malalaking templo complex.

Mga tampok ng pictorial canon sa relief Komposisyonal na organisasyon ng mga eksena batay sa pagkakasunud-sunod, halimbawa, kapag naglalarawan ng isang prusisyon, ang mga figure ay nakaayos nang isa-isa, sa mga regular na pagitan, na may paulit-ulit na mga kilos

Mga kakaiba ng pictorial canon sa relief Diversity of scale of the figures (halimbawa, ang pharaoh ang pinakamalaking figure); Larawan ng isang tao: ulo at binti sa profile, at katawan at mata - sa harap; ang buong pigura ay binalangkas ng isang linya; Ano ang mas malayo ay inilalarawan sa itaas;

ika-7 c. BC e. - Itinatag ng hari ng Asiria na si Ashurbanapal sa kanyang palasyo ng Nineveh ang pinakamalaki sa mga kilalang aklatan, Kabilang sa mga talaan mula noong ika-26 na siglo. BC e. , mayroon nang mga halimbawa ng mga genre ng katutubong karunungan, mga teksto ng kulto at mga himno. Ang nahanap na mga archive ng cuneiform ay nagdala sa amin ng humigit-kumulang 150 monumento ng panitikang Sumerian, kung saan mayroong mga alamat, epikong kuwento, mga awiting ritwal, mga himno bilang parangal sa mga hari, mga koleksyon ng mga pabula, mga kasabihan, mga pagtatalo, mga diyalogo at mga pagpapatibay.

Ang Epiko ni Gilgamesh Ang pinakaluma at makabuluhang monumento ng panitikang Sumerian ay ang Epiko ni Gilgamesh (“Ang Kuwento ni Gilgamesh” - “Tungkol sa Isa na Nakakita ng Lahat”). Ang kwento ng pagtuklas ng epiko noong 70s ng ika-19 na siglo ay nauugnay sa pangalan ni George Smith, isang empleyado ng British Museum, na, kabilang sa mga malawak na archaeological na materyales na ipinadala sa London mula sa Mesopotamia, ay natuklasan ang mga cuneiform na fragment ng alamat. ng Baha. Ang isang ulat sa pagtuklas na ito, na ginawa noong katapusan ng 1872 sa Biblical Archaeological Society, ay nagdulot ng isang pakiramdam.

Egypt Ang hitsura ng pagsulat sa panahon ng Early Kingdom (c. 3000 -2800 BC) - hieroglyphs; sa mga hieroglyph sa simula ng ikatlong milenyo BC, nagsimulang gumawa ng materyal sa pagsulat mula sa papyrus (isang mala-damo na halaman).

Panitikan Ang kasagsagan ng panitikan ay nahuhulog sa panahon ng Gitnang Kaharian. Mayroong iba't ibang mga genre: mga engkanto, mga turo, mga alamat, mga kwento (halimbawa, "Ang Kasaysayan ng Sinuhet" - isang autobiographical na kwento), mga himno bilang parangal sa mga diyos, tula. "Aklat ng mga Patay"

Ang "Aklat ng mga Patay" Ang "Aklat ng mga Patay" ay ang pangalan na ibinigay sa sinaunang Egyptian relihiyosong mga teksto na inilagay sa mga libingan upang protektahan ang mga patay at paalalahanan sila sa kabilang buhay. Ang "Aklat ng mga Patay" ay pinagsama-sama mula sa panahon ng Bagong Kaharian (ika-16 na siglo BC) hanggang sa katapusan ng kasaysayan ng Sinaunang Ehipto. Ang mga tekstong may mayaman na larawan ay isinulat sa mga sheet ng papyrus at inilagay sa mga belo ng mga mummy.

VEDAS Vedas (Sanskrit Veda, literal - kaalaman) - mga monumento ng sinaunang panitikang Indian (huling ika-2 - unang bahagi ng ika-1 milenyo BC) sa sinaunang wikang Indian (Vedic). Ang Vedas, o Vedic literature, ay mga koleksyon ng mga himno at mga pormula ng pagsasakripisyo (Rigveda, Samaveda, Yajurveda, Atharvaveda), mga teolohikal na treatise (Brahmins at Upanishads). Ang Vedas ay pinagmumulan ng impormasyon sa sosyo-ekonomiko at kultural na kasaysayan ng sinaunang India.

Vedic literature "Rigveda" (veda of hymns) - isang koleksyon ng pangunahing Rigveda relihiyosong mga himno, ang unang kilalang monumento ng Indian literature. Nabuo noong ika-10 siglo. BC e. Ito ay e. ang pinakaluma at makabuluhang ng Vedas, isang mahalagang mapagkukunan para sa pag-aaral ng sinaunang kasaysayan at mitolohiya ng India. Binubuo ng 10 aklat, na pinagsasama ang 1028 na himno. Ang Mahabharata ay ang mas matanda sa dalawang dakilang epiko ng Mahabharata ng sinaunang India. Ang panahon kung saan bumalik ang kanyang mga pangunahing alamat, ang panahon ng kanyang "panahon ng kabayanihan" ay ang pagliko ng ika-2 at ika-1 milenyo BC. e. , ang panahon ng mga digmaang pantribo at ang pagbuo ng mga unang estado sa lambak ng Ganges. Ang proseso ng cyclization ng mga alamat na ito at ang pagdaragdag ng buong epiko ay nagtatapos, tila, sa kalagitnaan ng 1st millennium BC. e. (hindi lalampas sa ika-4 na siglo BC, sa anumang kaso), ang nakasulat na pag-aayos ng Mahabharata ay maaaring maiugnay sa ika-3 - ika-4 na siglo. n. e.

Teatro - Mga Misteryo Sa panahon ng Gitnang Kaharian, nabuo ang mga misteryo batay sa mga ritwal bilang parangal sa diyos na si Osiris. Ayon sa alamat, si Osiris, ang diyos ng pagkamayabong, ay dating hari ng Ehipto at nagturo sa mga Ehipsiyo kung paano linangin ang lupain at magtanim ng mga hardin. Pinatay siya ng seloso at inggit niyang kapatid na si Seth. Hinamon ng anak ni Osiris na si Horus si Set sa isang tunggalian at natalo siya. Pagkatapos nito, binuhay niyang muli si Osiris, pinayagan siyang lunukin ang mata na napunit mula kay Seth. Hindi siya nanatili sa lupa, ngunit nagsimulang pamunuan ang mundo ng mga patay. Ayon sa isang bersyon, si Osiris ay muling binuhay ni Isis.

Si Isis ay kapatid na babae at asawa ni Osiris, ang ina ni Horus, at, nang naaayon, ng mga hari ng Ehipto, na orihinal na itinuturing na makalupang pagkakatawang-tao ng diyos na ulo ng falcon.

Ang mga pagtatanghal ng mga misteryo (ayon kay Herodotus) ay isinagawa sa 16 na lungsod ng Egypt. Ang mga kalahok sa aksyon ay nililok ang isang estatwa ni Osiris, sa tabi kung saan nakatayo si Isis at ang kanyang kapatid na babae na si Nephthys sa mga damit na nagdadalamhati at may maluwag na buhok. Sa kanilang mga panaghoy, nakiusap sila kay Osiris na muling mabuhay. Si Osiris ay muling isinilang sa proseso ng mga ritwal (paghahanap, pagluluksa, paglilibing, "mahusay na labanan").

Ang musika ay isang mahalagang bahagi sa lahat ng tatlong layer ng sining ng mga sinaunang kultura, na maaaring makilala alinsunod sa kanilang layunin: Folklore (mula sa Ingles. Folk-lore - katutubong karunungan) - katutubong awit at tula na may mga elemento ng theatrical at choreographic ; Sining sa templo - kulto, liturhikal, lumaki sa mga ritwal na aksyon; Palasyo - sekular na sining; ang mga tungkulin nito ay hedonistiko (kasiyahan) at seremonyal.

Mga Instrumentong Pangmusika Ang pinakakaraniwang larawan ng alpa, alpa, kaya't ito ay maituturing na pinakasikat at iginagalang na instrumentong pangmusika. Ito ay kilala mula sa mga nakasulat na mapagkukunan na ang plauta ay iginagalang sa Sumer at Babylon. Ang tunog ng instrumentong ito ng plauta, ayon sa mga Sumerian, ay nagawang buhayin ang mga patay. Tila, ito ay dahil sa mismong paraan ng paggawa ng tunog - paghinga, na itinuturing na isang tanda ng buhay. Sa taunang mga kapistahan bilang parangal kay Tammuz, ang patuloy na muling nabubuhay na diyos, ang mga plauta ay tumutunog, na nagpapakilala sa pagkabuhay-muli. Sa isa sa mga tapyas na luwad ay nakasulat: "Sa mga araw ni Tammuz, tugtugin mo ako ng azure flute ..."

Mga Instrumentong Pangmusika Ang mga instrumentong pangmusika ng sinaunang Egyptian ay nakaimbak sa iba't ibang museo sa buong mundo: alpa (bilang ng mga kuwerdas mula 6 hanggang 22), mga plauta at tambol na gawa sa kahoy (sa Florence at Louvre), nabl (instrumentong may kuwerdas na may mahabang leeg - sa Berlin) . Karamihan sa mga mananaliksik ay may hilig na maniwala na ang sinaunang Egyptian na musika ay monophonic.

Musika sa India Ang musika sa sinaunang India ay isang trinidad ng pag-awit, pagsayaw at instrumental na musika. Ang musikang ritwal ay malawakang binuo. Ito ay pinaniniwalaan na ang musikang Indian ay monophonic.

Mga Instrumentong Pangmusika ng India Ang mga instrumentong ginagamit sa pagsasanay ay lubhang magkakaibang - ito ay mga tambol, kampana, kampana, gong, kabibi; ang pangunahing instrumento ng pagtambulin ay tabla (nakapagpapaalaala sa maliit na timpani). Sa iba pang mga instrumento, ang plauta, saranga (isang nakayukong instrumentong may kuwerdas na may balat sa itaas na kubyerta, kung saan may mga kuwerdas na tumutugtog - 3 o 4 at tumutunog - mula 11 hanggang 41), sitar (pinutol na may pitong kuwerdas), alak (ang reyna ng mga instrumentong sitar, instrumentong may pitong kuwerdas na plucked na instrumento na may dalawang resonator ng kalabasa sa ilalim ng fretboard).

Ang konsepto ng sining

salita" sining" parehong sa Russian at sa maraming iba pang mga wika ginagamit ito sa dalawang kahulugan:

• v makitid pakiramdam na ito ay isang tiyak na anyo ng praktikal-espirituwal na pag-unlad ng mundo;
• v malawak- ang pinakamataas na antas ng kasanayan, mga kasanayan, anuman ang paraan kung saan sila ipinakita (ang sining ng isang tagagawa ng kalan, doktor, panadero, atbp.).

- isang espesyal na subsystem ng espirituwal na globo ng lipunan, na isang malikhaing pagpaparami ng katotohanan sa mga artistikong larawan.

Sa una, ang sining ay tinatawag na isang mataas na antas ng kasanayan sa anumang negosyo. Ang kahulugan ng salita ay naroroon pa rin sa wika kapag pinag-uusapan natin ang sining ng isang doktor o guro, sining ng militar o oratoryo. Nang maglaon, ang konsepto ng "sining" ay nagsimulang higit na ginagamit upang ilarawan ang isang espesyal na aktibidad na naglalayong ipakita at baguhin ang mundo alinsunod sa mga pamantayang aesthetic, ibig sabihin. ayon sa mga batas ng kagandahan. Kasabay nito, ang orihinal na kahulugan ng salita ay napanatili, dahil ang pinakamataas na kasanayan ay kinakailangan upang lumikha ng isang bagay na maganda.

Paksa Ang sining ay ang mundo at tao sa kabuuan ng kanilang relasyon sa isa't isa.

Anyo ng Pag-iral sining - isang likhang sining (tula, pagpipinta, dula, pelikula, atbp.).

Gumagamit din ng espesyal ang sining ibig sabihin para sa pagpaparami ng katotohanan: para sa panitikan ito ay isang salita, para sa musika ito ay tunog, para sa pinong sining ito ay kulay, para sa iskultura ito ay lakas ng tunog.

Target ang sining ay dalawahan: para sa lumikha ito ay masining na pagpapahayag ng sarili, para sa manonood ito ay ang kasiyahan sa kagandahan. Sa pangkalahatan, ang kagandahan ay malapit na nauugnay sa sining bilang katotohanan sa agham at kabutihan sa moralidad.

Ang sining ay isang mahalagang bahagi ng espirituwal na kultura ng sangkatauhan, isang anyo ng kaalaman at pagmuni-muni ng katotohanan na nakapaligid sa isang tao. Sa mga tuntunin ng potensyal para sa pag-unawa at pagbabago ng katotohanan, ang sining ay hindi mababa sa agham. Gayunpaman, ang mga paraan ng pag-unawa sa mundo sa pamamagitan ng agham at sining ay naiiba: kung ang agham ay gumagamit ng mahigpit at hindi malabo na mga konsepto para dito, kung gayon ang sining -.

Ang sining bilang isang independiyente at bilang isang sangay ng espirituwal na produksyon ay lumago sa paggawa ng materyal, ay orihinal na hinabi dito bilang isang aesthetic, ngunit purong utilitarian na sandali. likas na isang artista, at nagsusumikap siyang magdala ng kagandahan sa lahat ng dako sa isang paraan o iba pa. Ang aktibidad ng aesthetic ng isang tao ay patuloy na ipinapakita sa pang-araw-araw na buhay, buhay panlipunan, at hindi lamang sa sining. nangyayari aesthetic exploration ng mundo isang pampublikong tao.

Mga tungkulin ng sining

Ang sining ay gumaganap ng isang numero pampublikong tungkulin.

Mga tungkulin ng sining maaaring buod tulad ng sumusunod:

• aesthetic function pinapayagan kang magparami ng katotohanan ayon sa mga batas ng kagandahan, bumubuo ng isang aesthetic na lasa;
• panlipunang tungkulin ipinahayag sa katotohanan na ang sining ay may isang ideolohikal na epekto sa lipunan, sa gayon ay binabago ang panlipunang realidad;
• mga function ng kompensasyon nagbibigay-daan sa iyo upang maibalik ang kapayapaan ng isip, malutas ang mga sikolohikal na problema, "makatakas" nang ilang sandali mula sa kulay-abo na pang-araw-araw na buhay, mabayaran ang kakulangan ng kagandahan at pagkakaisa sa pang-araw-araw na buhay;
• hedonic function sumasalamin sa kakayahan ng sining na magdala ng kasiyahan sa isang tao;
• pag-andar ng nagbibigay-malay nagbibigay-daan sa iyo na malaman ang katotohanan at pag-aralan ito sa tulong ng mga masining na imahe;
• predictive function sumasalamin sa kakayahan ng sining na gumawa ng mga hula at hulaan ang hinaharap;
• function na pang-edukasyon ipinakikita sa kakayahan ng mga likhang sining na hubugin ang pagkatao ng isang tao.

pag-andar ng nagbibigay-malay

Una sa lahat, ito nagbibigay-malay function. Ang mga gawa ng sining ay mahalagang mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa mga kumplikadong proseso ng lipunan.

Siyempre, hindi lahat ng tao sa nakapaligid na mundo ay interesado sa sining, at kung sila ay, kung gayon sa ibang antas, at ang mismong diskarte ng sining sa bagay ng kaalaman nito, ang anggulo ng paningin nito ay napaka tiyak kumpara sa iba pang mga anyo. ng kamalayang panlipunan. Ang pangunahing bagay ng kaalaman sa sining ay palaging at nananatili. Iyon ang dahilan kung bakit ang sining sa pangkalahatan at, sa partikular, ang fiction ay tinatawag na human science.

function na pang-edukasyon

Pang-edukasyon function - ang kakayahang magkaroon ng mahalagang epekto sa ideolohikal at moral na pag-unlad ng isang tao, ang pagpapabuti ng sarili o pagkahulog nito.

Gayunpaman, ang mga pag-andar ng nagbibigay-malay at pang-edukasyon ay hindi tiyak sa sining: ang ibang mga anyo ng kamalayang panlipunan ay gumaganap din ng mga tungkuling ito.

aesthetic function

Ang tiyak na tungkulin ng sining, na ginagawa itong sining sa tunay na kahulugan ng salita, ay nito Aesthetic function.

Ang pag-unawa at pag-unawa sa isang gawa ng sining, hindi lang natin tinatanggap ang nilalaman nito (tulad ng nilalaman ng physics, biology, matematika), ngunit ipinapasa natin ang nilalamang ito sa puso, emosyon, nagbibigay ng senswal na kongkretong mga imahe na nilikha ng artist ng isang aesthetic na pagtatasa bilang maganda o pangit, dakila o base, trahedya o komiks. Binubuo ng sining sa atin ang kakayahang magbigay ng gayong mga aesthetic na pagtatasa, upang makilala ang tunay na maganda at kahanga-hanga mula sa lahat ng uri ng ersatz.

hedonic function

Ang cognitive, educational at aesthetic ay pinagsama sa sining. Salamat sa aesthetic na sandali, tinatamasa natin ang nilalaman ng isang gawa ng sining, at nasa proseso ng kasiyahan na tayo ay naliwanagan at tinuruan. Sa bagay na ito, pinag-uusapan nila hedonistic(isinalin mula sa Greek - kasiyahan) mga function sining.

Sa loob ng maraming siglo, sa sosyo-pilosopiko at aesthetic na panitikan, nagpatuloy ang pagtatalo tungkol sa ugnayan ng kagandahan sa sining at katotohanan. Ito ay nagpapakita ng dalawang pangunahing posisyon. Ayon sa isa sa kanila (sa Russia ito ay suportado ni N. G. Chernyshevsky), ang maganda sa buhay ay palaging at sa lahat ng aspeto ay mas mataas kaysa sa maganda sa sining. Sa kasong ito, lumilitaw ang sining bilang isang kopya ng mga tipikal na karakter at bagay ng realidad mismo at isang kahalili para sa realidad. Malinaw, ang isang alternatibong konsepto ay mas kanais-nais (GVF Hegel, AI Herzen at iba pa): ang maganda sa sining ay mas mataas kaysa sa maganda sa buhay, dahil ang artist ay nakakakita ng mas tumpak at mas malalim, mas malakas at mas maliwanag ang pakiramdam, at iyon ang dahilan kung bakit maaari siyang magbigay ng inspirasyon. sa kanyang sariling sining ng iba. Kung hindi (pagiging isang kahalili o kahit na isang duplicate), hindi kakailanganin ng lipunan ang sining.

gawa ng sining, bilang isang mahalagang sagisag ng henyo ng tao, ay naging pinakamahalagang espirituwal at mga halaga na ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon, ang pag-aari ng aesthetic na lipunan. Ang mastery ng kultura, aesthetic education ay imposible nang walang familiarization sa sining. Ang mga gawa ng sining ng mga nakaraang siglo ay nakukuha ang espirituwal na mundo ng libu-libong henerasyon, nang hindi pinagkadalubhasaan kung saan ang isang tao ay hindi maaaring maging isang tao sa totoong kahulugan ng salita. Ang bawat tao ay isang uri ng tulay sa pagitan ng nakaraan at hinaharap. Dapat niyang makabisado ang iniwan sa kanya ng nakaraang henerasyon, malikhaing maunawaan ang kanyang espirituwal na karanasan, maunawaan ang kanyang mga iniisip, damdamin, kagalakan at pagdurusa, mga tagumpay at kabiguan, at ipasa ang lahat ng ito sa mga inapo. Ito ang tanging paraan ng paggalaw ng kasaysayan, at sa kilusang ito ang isang malaking hukbo ay kabilang sa sining, na nagpapahayag ng pagiging kumplikado at kayamanan ng espirituwal na mundo ng tao.

Mga uri ng sining

Ang pangunahing anyo ng sining ay isang espesyal syncretic(hindi nahahati) kumplikado ng malikhaing aktibidad. Para sa primitive na tao, walang hiwalay na musika, o panitikan, o teatro. Ang lahat ay pinagsama-sama sa isang ritwal na aksyon. Nang maglaon, nagsimulang lumabas ang magkakahiwalay na uri ng sining mula sa syncretic na pagkilos na ito.

Mga uri ng sining- ang mga ito ay makasaysayang itinatag na mga anyo ng masining na pagmuni-muni ng mundo, gamit ang mga espesyal na paraan upang bumuo ng isang imahe - tunog, kulay, paggalaw ng katawan, salita, atbp. Ang bawat uri ng sining ay may sariling mga espesyal na uri - genera at genre, na magkakasamang nagbibigay ng iba't ibang artistikong saloobin sa katotohanan. Isaalang-alang natin sa madaling sabi ang mga pangunahing uri ng sining at ilan sa kanilang mga uri.

Panitikan gumagamit ng pasalita at nakasulat na paraan upang makabuo ng mga imahe. May tatlong pangunahing uri ng panitikan - drama, epiko at liriko at maraming genre - trahedya, komedya, nobela, kuwento, tula, elehiya, maikling kuwento, sanaysay, feuilleton, atbp.

musika gumagamit ng audio. Ang musika ay nahahati sa vocal (inilaan para sa pag-awit) at instrumental. Mga genre ng musika - opera, symphony, overture, suite, romance, sonata, atbp.

Sayaw gumagamit ng mga paraan ng plastic na paggalaw upang makabuo ng mga imahe. Maglaan ng ritwal, folk, ballroom,

modernong sayaw, ballet. Mga direksyon at istilo ng sayaw - waltz, tango, foxtrot, samba, polonaise, atbp.

Pagpipinta nagpapakita ng katotohanan sa isang eroplano sa pamamagitan ng kulay. Mga genre ng pagpipinta - portrait, still life, landscape, pati na rin araw-araw, animalistic (imahe ng mga hayop), makasaysayang genre.

Arkitektura bumubuo ng spatial na kapaligiran sa anyo ng mga istruktura at gusali para sa buhay ng tao. Nahahati ito sa residential, public, landscape gardening, industrial, atbp. Mayroon ding mga istilo ng arkitektura - Gothic, Baroque, Rococo, Art Nouveau, Classicism, atbp.

Paglililok lumilikha ng mga likhang sining na may volume at three-dimensional na hugis. Ang sculpture ay bilog (bust, statue) at relief (convex image). Ang laki ay nahahati sa easel, pandekorasyon at monumental.

Sining at Mga Likha nauugnay sa mga pangangailangan sa aplikasyon. Kabilang dito ang mga bagay na sining na maaaring gamitin sa pang-araw-araw na buhay - mga pinggan, tela, kasangkapan, kasangkapan, damit, alahas, atbp.

Teatro nag-aayos ng isang espesyal na aksyon sa entablado sa pamamagitan ng paglalaro ng mga aktor. Ang teatro ay maaaring maging dramatiko, opera, papet, atbp.

Sirko nagpapakita ng kamangha-manghang at nakakaaliw na aksyon na may hindi pangkaraniwang, mapanganib at nakakatawang mga numero sa isang espesyal na arena. Ito ay akrobatiko, balancing act, himnastiko, horse riding, juggling, magic tricks, pantomime, clowning, animal training at iba pa.

Sinehan ay ang pagbuo ng teatro na aksyon batay sa modernong teknikal na audiovisual na paraan. Ang mga uri ng cinematography ay kinabibilangan ng fiction, documentary films, animation. Ayon sa genre, nakikilala ang mga komedya, drama, melodramas, adventure films, detective, thriller, atbp.

Ang Litrato inaayos ang mga dokumentaryong visual na imahe sa tulong ng mga teknikal na paraan - optical at kemikal o digital. Ang mga genre ng photography ay tumutugma sa mga genre ng pagpipinta.

Yugto may kasamang maliliit na anyo ng sining ng pagtatanghal - dramaturhiya, musika, koreograpia, mga ilusyon, mga palabas sa sirko, orihinal na pagtatanghal, atbp.

Maaaring idagdag ang mga graphic, radio art, atbp. sa mga nakalistang uri ng sining.

Upang maipakita ang mga karaniwang tampok ng iba't ibang uri ng sining at ang kanilang mga pagkakaiba, iba't ibang mga batayan para sa kanilang pag-uuri ay iminungkahi. Kaya, may mga uri ng sining:

• sa bilang ng mga paraan na ginamit - simple (pagpinta, eskultura, tula, musika) at kumplikado, o gawa ng tao (ballet, teatro, sinehan);
• sa mga tuntunin ng ratio ng mga gawa ng sining at katotohanan - nakalarawan, naglalarawan ng katotohanan, pagkopya nito, (makatotohanang pagpipinta, iskultura, litrato), at nagpapahayag, kung saan ang pantasya at imahinasyon ng artista ay lumikha ng isang bagong katotohanan (adorno, musika);
• may kaugnayan sa espasyo at oras - spatial (fine arts, sculpture, architecture), temporal (panitikan, musika) at space-time (teatro, sinehan);
• sa oras ng paglitaw - tradisyonal (tula, sayaw, musika) at bago (litrato, sinehan, telebisyon, video), kadalasang gumagamit ng medyo kumplikadong teknikal na paraan upang makabuo ng isang imahe;
• ayon sa antas ng kakayahang magamit sa pang-araw-araw na buhay - inilapat (sining at sining) at pinong (musika, sayaw).

Ang bawat uri, genus o genre ay sumasalamin sa isang partikular na bahagi o facet ng buhay ng tao, ngunit kapag pinagsama-sama, ang mga bahaging ito ng sining ay nagbibigay ng komprehensibong masining na larawan ng mundo.

Ang pangangailangan para sa masining na paglikha o pagtamasa ng mga gawa ng sining ay tumataas kasabay ng paglaki ng antas ng kultura ng isang tao. Ang sining ay nagiging mas kinakailangan, ang higit pang isang tao ay nahiwalay sa estado ng hayop.

Ang isang artista ay isang medyo hindi maliwanag na termino, na karaniwang nauunawaan bilang isang kinatawan ng anumang kamangha-manghang sining: teatro, musika, ballet, sinehan, entablado o sirko. Sa anyong pambabae, ginagamit ang salitang "artista".

Ang kahulugan ng salitang "artista"

Ang isang artista ay (fr. artiste, medieval - lat. artista - isang craftsman, artist, master from lat. ars - art) isang taong nagsasagawa ng kanyang mga aktibidad sa larangan ng sining. Ang isang artista ay tinatawag na isang taong nagpapakita ng kanyang talento sa harap ng madla. Ang kahulugan ng salita ay napaka-voluminous sa kakanyahan nito. Pinagsasama nito ang ilang direksyon sa konsepto nito.

Kaya, ang isang artista ay maaaring maging isang mang-aawit sa opera, isang manggagawa sa sirko, isang dramatikong artista, isang tagapagtanghal sa entablado o isang tagapalabas ng mga tungkulin sa mga pelikula. Ang mga artista ay nahahati din sa musikal, koreograpiko, entablado, pati na rin ang mga mananayaw. Ang isang makasagisag, ironic na interpretasyon ng salitang ito ay hinihiling din.

Ang isang pintor ay isang taong may mataas na kasanayan sa ilang malikhaing larangan. Mula sa salitang "artist" nabuo ang pang-uri na "artistic", na nagpapakilala sa isang tao bilang isang taong may malikhaing kakayahan o likas na matalino sa larangan ng sining.

Gayundin, ang isang artista ay maaaring tawaging isang artista sa makitid na kahulugan: isang pintor, eskultor, arkitekto, engraver. Ang salitang "artista" ay hindi kilala noong unang panahon. Ang mga Griyego at Romano sa ilalim ng salitang ito ay naunawaan ang dalawang pananalita. Kaya, ang isang artista ay maaaring kapwa artista-artista at isang craftsman.

Sa modernong mundo, mahirap gumuhit ng isang tiyak na linya na maaaring matukoy kung saan nagtatapos ang artistikong aktibidad at nagsisimula ang gawaing handicraft. Samakatuwid, ang salitang "artist" ay isang konsepto na kung minsan ay tumutukoy sa mga masters ng isang industriya o iba pa, na nagdadala sa kanilang trabaho ng kaunting panlasa at pag-unawa sa eleganteng.

Ang pinagmulan ng konseptong ito

Ang mga ninuno ng mga artista, kakaiba, ay mga shaman at mangkukulam. Ang mga kinatawan lamang ng ganitong uri ng aktibidad ay naging mga unang tao na kumanta ng mga kanta at nagpakita ng iba't ibang mga paggalaw ng sayaw, na muling nagkatawang-tao bilang mga patron ng clan - totem na mga hayop. Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang mga shaman at mangkukulam ay hindi gumawa ng anumang espesyal na pagsisikap upang pukawin ang pakikiramay sa kanilang mga kontemporaryo, dahil ang kanilang pangunahing layunin ay upang kumonekta sa ibang mundo.

Lumalabas na, ayon sa panloob na nilalaman nito, ang salitang "artista" ay maaaring ilapat sa sinumang naghahanap sa anumang paraan upang mapabilib ang maganda, matikas o maayos. Kasabay nito, hindi mahalaga kung ang ideya ng kagandahang kinakatawan ay isang personal na paglikha at isang pagpapakita ng talento ng isang partikular na tao, o kung ito ay isang halimbawa ng mahusay na imitasyon.

Artist o artista

Ang parehong mga termino ay nagmula sa Pranses. Siyempre, magkakaugnay sila. Gayunpaman, upang isaalang-alang na ang mga ito ay kasingkahulugan ay isang maling palagay.

Kaya, ang isang artista ay isang taong may propesyon na maaaring ilapat sa isang yugto ng teatro, sa isang frame ng pelikula o isang video sa advertising. Ang mga aktor ay gumaganap ng magkakaibang mga tungkulin.

Paghahambing ng mga salitang magkasingkahulugan

Ang pangunahing tampok na nakikilala ng aktor ay ang kanyang makitid na pagdadalubhasa. Ang isang tao ay eksklusibong nakikibahagi sa pagganap ng mga tungkulin. Maaari niyang gampanan ang parehong komedya at trahedya. Ang aktor ay dapat magkaroon ng kakayahan na mahusay na magpanggap at perpektong akma sa imahe ng isang partikular na bayani. Sa panlabas, ang gayong pagbabago ay nangyayari sa tulong ng isang matagumpay na make-up at pagpili ng mga costume. Ang mga aktor ay dapat magkaroon ng tamang katangian upang maging matagumpay.

Gayunpaman, nararapat na tandaan na ang isang tao na umabot sa taas sa kanyang malikhaing aktibidad ay tinatawag na isang artista. Ang salitang ito ay palaging kasama sa titulo ng honorary state.

Aktwal

miscellanea
miscellanea

Bahagi 1 mga gawain subukan ang mga sumusunod na kasanayan:

• upang makilala ang mga bagay sa lipunan batay sa kunwa ng mga sitwasyong panlipunan,
• maghanap ng impormasyong panlipunan

Gawain 2 bahagi - nangangailangan ng pagsusuri ng impormasyong ipinakita, pagpapaliwanag ng kaugnayan ng mga bagay na panlipunan, proseso, pagbabalangkas at argumentasyon ng mga independiyenteng paghatol sa halaga, mga paliwanag, mga konklusyon.

• Kapag nagsasagawa ng mga gawain ng modelong ito, sinusuri ang kakayahang mag-aplay ng makataong kaalaman sa proseso ng paglutas ng mga gawaing nagbibigay-malay sa mga pangkasalukuyan na problema sa lipunan.

Ang mga pangunahing tanong na tinalakay sa mga takdang-aralin:

1. Ang tao bilang resulta ng ebolusyong biyolohikal at sosyokultural.

2. Ang konsepto ng katotohanan, ang pamantayan nito.

3. Sistemikong istruktura ng lipunan: mga elemento at subsystem.

4. Ang mga pangunahing institusyon ng lipunan.

5. Ang sining bilang isang anyo ng espirituwal na produksyon

6. Ang papel ng agham sa modernong lipunan.

7. Relihiyon at ang papel nito sa modernong lipunan.

Mga detalye ng gawain:

Ang gawain ay batay sa USE test at mga materyales sa pagsukat at kasama ang mga gawain na sumusubok sa mga pangunahing kasanayan na dapat taglayin ng mga nagtapos sa high school. Sinusubukan ang kaalaman sa isang hiwalay na bloke na "Tao at Lipunan".

Markahan sa 5-point scale

mga sagot

Bahagi 1 mga gawain

Gawain 2 bahagi

Panghuling gawaing diagnostic sa paksang "Tao at Lipunan" Baitang 10

1 opsyon

Ehersisyo 1. Ipasok ang nawawalang termino

Gawain 2.

pigura sa ilalim kung saan ito nakalista.

1. ang laro ; 2) komunikasyon; 3) aktibidad; 4) paggawa; 5) kaalaman.

Gawain 3. Nasa ibaba ang isang listahan ng mga termino. Ang lahat ng mga ito, maliban sa dalawa, ay mga anyo ng kaalaman.

1) pakiramdam; 2) pang-unawa; 3) pagtatanghal; 4) paghatol; 5) pagmamasid; 6) eksperimento.

Maghanap ng dalawang terminong "huhulog" sa pangkalahatang serye, at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

Gawain 4. Piliin ang mga tamang paghatol tungkol sa mga uri ng kaalaman at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang kaalamang pang-agham ay nailalarawan sa pamamagitan ng mataas na antas ng generalization at abstraction.

2) Ang artistikong kaalaman ay nagpapakita ng mga batas ng kaayusan ng mundo, ay batay sa impormasyong nakabatay sa ebidensya.

3) Ang di-siyentipikong kaalaman ay nailalarawan sa pamamagitan ng malalim na pag-unawa sa mga katotohanan at pagtagos sa kalikasan ng bagay na pinag-aaralan.

4) Ang ordinaryong (praktikal) na kaalaman ay nabuo batay sa karanasan sa buhay.

5) Ang mga di-siyentipikong uri ng kaalaman ay kinabibilangan ng relihiyon, makamundo at masining.

Mga Gawain 5. Magtatag ng pagsusulatan sa pagitan ng mga pamamaraan at mga antas ng kaalamang siyentipiko na inilalarawan ng mga pamamaraang ito: para sa bawat posisyong ibinigay sa unang hanay, piliin ang kaukulang posisyon mula sa pangalawang hanay.

MGA PARAAN NG KAALAMANG SIYENTIPIKO MGA ANTAS NG KAALAMANG SCIENTIFIC

A) eksperimento 1) antas ng empirikal

B) paglalarawan 2) antas ng teoretikal

C) mga hypotheses

D) pagmamasid

D) pagbabalangkas ng mga batas

Gawain 6.

Sa bansang Z, ang teknolohiya ng impormasyon ang pinakamahalagang salik ng produksyon. Ano ang iba pang mga palatandaan na nagpapahiwatig na ang bansang Z ay umuunlad bilang isang post-industrial na lipunan? isulat mga numero, sa ilalim

kung saan sila ay ipinahiwatig.

1) Ang mga ugnayang panlipunan ay kinokontrol ng mga legal at moral na pamantayan.

2) Karamihan sa populasyon ay nagtatrabaho sa sektor ng serbisyo.

3) Mayroong malawakang pagpapakilala ng teknolohiya sa kompyuter sa iba't ibang larangan ng buhay.

4) Ang mga teknolohiyang masinsinang agham, nagtitipid sa mapagkukunan ay tumatanggap ng pinakamalaking pag-unlad.

5) Nanaig ang malawakang pamamaraan ng pagsasaka.

Gawain 7.

Ang bansang Z ay sumasailalim sa reporma sa edukasyon. Anong mga katotohanan ang nagpapahiwatig na ang reporma ay naglalayon sa humanization ng edukasyon? isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) pagtaas sa bilang ng mga paksa

2) pagbawas ng oras ng pag-aaral ng mga natural na agham

3) tumuon sa mga interes at hilig ng mag-aaral

4) aplikasyon ng mga teknolohiyang nagliligtas sa kalusugan

5) pagbibigay ng espesyal na pansin sa moral na edukasyon

6) computerization ng proseso ng edukasyon

Gawain 8.

Basahin ang teksto sa ibaba na may nawawalang bilang ng mga salita. Pumili mula sa iminungkahing listahan ng mga salita na gusto mong ipasok bilang kapalit ng mga puwang.

"Maraming mananaliksik ang naniniwala na sa lipunan ay dapat na maging matibay gaya ng sa kalikasan, independiyente sa kalooban ng mga tao, sanhi-at-bunga ________ (A). Ipinapalagay na ang kanilang pagkakakilanlan ay ang pangunahing gawain ng siyentipikong agham panlipunan, dahil ito ay magiging posible upang mahulaan ang karagdagang pag-unlad ng ________ (B). Ngunit ang pamamaraang ito ay pinasimple ang multidimensional na larawan ng ________(C) na buhay, na iniiwan ang conscious-volitional component ng ________(D) na mga tao. Noong XX siglo. nagsimulang bumuo ng isang ideya ng mga batas- uso, na sumasalamin sa ilan sa mga layunin na proseso ng buhay panlipunan.

Listahan ng mga termino:

1) lipunan

2) mga detalye

3) natural

4) panlipunan

5) komunikasyon

6) mga aktibidad

7) batas

Gawain 9.

Si Larissa ay 17 taong gulang. Hanapin sa listahan sa ibaba ang kanyang mga katangian (mga katangian) na may katangiang panlipunan. isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang taas ni Larisa ay mas mababa sa average.

2) Si Larisa ay isang matapat na tao.

3) Si Larisa ay may blond na buhok at berdeng mga mata.

4) Si Larisa ay mabait at maawain.

5) Si Larisa ay isang panlabas na kaakit-akit na babae.

Gawain 10.

Isang kilalang direktor ng teatro ang nagtanghal ng isang pagtatanghal batay sa isang dula ng isang klasiko ng panitikang Ruso. Ang mga pangunahing tungkulin ay ginampanan ng mga sikat na artista. Ginamit ang mga espesyal na epekto upang mapahusay ang dramatikong katangian ng ilang mga eksena. Gayunpaman, tanging ang mga kritiko at manonood na pamilyar sa mga uso ng modernong sining ng teatro ang makakaunawa at makakapagpahalaga sa pagtatanghal. Sa anong uri ng kultura maiuugnay ang paggawa ng dulang ito? Ipahiwatig ang anumang tatlong katangian ng ganitong uri ng kultura na hindi nabanggit sa pahayag ng problema.

Gawain 11.

Panghuling gawaing diagnostic sa paksang "Tao at Lipunan" Baitang 10

Opsyon 2

Gawain 1. Punan ang nawawalang termino

Gawain 2. Maghanap ng isang konsepto na nagsa-generalize sa lahat ng iba pang mga konsepto sa serye sa ibaba, at isulat pigura sa ilalim kung saan ito nakalista.

1) panlipunang pag-unlad; 2) Pag unlad ng komunidad; 3) regression ng lipunan; 4) reporma; 5) rebolusyon.

Gawain 3. Nasa ibaba ang isang listahan ng mga termino. Lahat sila, maliban sa dalawa, ay mga katangiang panlipunan ng isang tao.

1) Kasayahan; 2) katalinuhan; 3) masunurin sa batas; 4) kasipagan; 5) karunungan; 6) paglago.

Maghanap ng dalawang terminong nauugnay sa mga biyolohikal na katangian ng isang tao, at isulat ang mga numero,

kung saan nakalista ang mga ito.

Gawain 4. Piliin ang mga tamang paghatol tungkol sa iba't ibang anyo ng espirituwal na kultura at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang Islam, Hudaismo at Kristiyanismo ay ang mga pambansang relihiyon.

2) Ang agham ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagkakapare-pareho at pagsusumikap para sa maximum na objectivity.

3) Ang masa at piling mga anyo ng kultura ay napapailalim sa impluwensya ng isa't isa.

4) Tinitiyak ng edukasyon ang paglilipat mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon ng espirituwal na yaman na naipon ng mga tao.

5) Ang mga gawa ng kulturang masa ay gumagawa ng mataas na pangangailangan sa pangkalahatang antas ng kultura ng mamimili.

Gawain 5.

Magtatag ng pagsusulatan sa pagitan ng mga katangian at uri ng kultura: para sa bawat posisyong ibinigay sa unang column, piliin ang kaukulang posisyon mula sa pangalawang column.

Gawain 6.

Sa bansang Z, ang proporsyon ng populasyon sa lunsod ay patuloy na lumalaki. Ano ang iba pang mga palatandaan na nagpapahiwatig na ang bansang Z ay umuunlad bilang isang industriyal na lipunan? isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) Ang pagiging entrepreneurship, kasipagan, edukasyon at pagpayag na magpabago ay kinikilala bilang ang pinakamahalagang halaga.

2) May pagbuo ng isang makauring istrukturang panlipunan.

3) Malaki ang papel na ginagampanan ng relihiyon sa pampublikong buhay.

4) Ang labor mobility ng populasyon ay mataas, ang mga posibilidad ng social movements ay halos walang limitasyon.

5) Naging masinsinang produksyon.

Gawain 7.

Ang mag-aaral sa ika-11 baitang na si Kira ay naghahanda para sa mga pagsusulit. Hanapin ang mga pamamaraan sa listahan sa ibaba na magbibigay-daan kay Kira na matagumpay na makapasa sa mga pagsusulit, at isulat numero kung saan nakalista ang mga ito.

1) pagkuha ng mataas na marka

2) pagbabasa ng mga aklat-aralin, mga sangguniang aklat

3) paglutas ng problema

4) pagsasagawa ng pagsusulit

5) mga konsultasyon ng guro

Gawain 8.

Basahin ang teksto sa ibaba, kung saan nawawala ang ilang salita (parirala).

Pumili mula sa iminungkahing listahan ng mga salita (mga parirala) na gusto mong ipasok bilang kapalit ng mga puwang.

Ang terminong "sining" ay may maraming kahulugan. Kadalasan ito ay ginagamit sa dalawang kahulugan: 1) kasanayan, __________ (A), kagalingan ng kamay, kasanayan, batay sa kaalaman sa bagay; 2) isang tiyak na uri ng espirituwal-praktikal na __________ (B) at aesthetic na saloobin sa katotohanan. Nasa ikalawang kahulugan na ang sining ay pumapasok sa nilalaman ng espirituwal na kultura ng __________ (B). Sinasalamin ng sining ang mundo sa __________(D), kung saan ang realidad ay kaakibat ng fiction.

Listahan ng mga termino:

1) lipunan

2) kailangan

3) kasanayan

4) praktikal na kahulugan

5) materyal na kultura

6) masining na imahe

7) pag-unlad

Gawain 9. Hanapin sa listahan ang mga katangian ng lipunan bilang isang dinamikong sistema at isulat ang mga numerokung saan nakalista ang mga ito.

1) paghihiwalay sa kalikasan

2) patuloy na pagbabago

3) kakulangan ng pagkakaugnay ng mga subsystem at pampublikong institusyon

4) ang kakayahan para sa sariling organisasyon at pag-unlad ng sarili

5) paghihiwalay mula sa materyal na mundo

6) ang posibilidad ng pagkasira ng mga indibidwal na elemento

Gawain 10.

Ang bansang Z ay pinangungunahan ng pagnanais na pagsamahin ang ugnayan ng lipunan at kalikasan. Sa ekonomiya, nauuna ang sektor ng serbisyo, mayroong indibidwalisasyon ng produksyon at pagkonsumo. Anong uri ng lipunan ang umuunlad sa bansang Z? Pangalanan ang alinmang tatlong tampok na naaayon sa ganitong uri ng lipunan na hindi ipinahiwatig sa pahayag ng problema.

Gawain 11.

Sining (lat. experimentum - karanasan, pagsubok) - makasagisag na pag-unawa sa katotohanan; ang proseso o resulta ng pagpapahayag ng panloob o panlabas (kaugnay ng lumikha) mundo sa isang masining na imahe; ang pagkamalikhain ay nakadirekta sa paraang sumasalamin ito sa mga interes hindi lamang ng may-akda mismo, kundi pati na rin ng ibang mga tao. Ang sining (kasama ang agham) ay isa sa mga paraan ng katalusan, kapwa sa mga natural na agham at sa relihiyosong larawan ng pang-unawa sa mundo. Ang konsepto ng sining ay napakalawak - maaari itong magpakita ng sarili bilang isang lubos na binuo na kasanayan sa isang partikular na lugar. Sa loob ng mahabang panahon, ang sining ay itinuturing na isang uri ng aktibidad sa kultura na nagbibigay-kasiyahan sa pagmamahal ng isang tao sa kagandahan. Kasabay ng ebolusyon ng mga panlipunang aesthetic na kaugalian at pagtatasa, anumang aktibidad na naglalayong lumikha ng mga aesthetically expressive na anyo ay nakakuha ng karapatang matawag na sining. Sa sukat ng buong lipunan, ang sining ay isang espesyal na paraan ng pag-alam at pagpapakita ng katotohanan, isa sa mga anyo ng artistikong aktibidad ng kamalayan sa lipunan at bahagi ng espirituwal na kultura ng parehong tao at lahat ng sangkatauhan, isang magkakaibang resulta ng malikhaing aktibidad ng lahat ng henerasyon. Sa agham, ang sining ay tinatawag na parehong aktuwal na malikhaing artistikong aktibidad at ang resulta nito - isang gawa ng sining. Sa pinaka-pangkalahatang kahulugan, ang sining ay tinatawag na craftsmanship (Slovak. Umenie), ang produkto na nagbibigay ng aesthetic na kasiyahan. Tinukoy ito ng Encyclopedia Britannica bilang: "Ang paggamit ng kasanayan o imahinasyon upang lumikha ng mga aesthetic na bagay, setting o aktibidad na maaaring ibahagi sa iba." Kaya, ang criterion ng sining ay ang kakayahang pukawin ang tugon mula sa ibang tao. Tinukoy ng TSB ang sining bilang isa sa mga anyo ng kamalayang panlipunan, ang pinakamahalagang bahagi ng kultura ng tao. Ang kahulugan at pagsusuri ng sining bilang isang kababalaghan ay ang paksa ng patuloy na debate. Sa panahon ng Romantiko, ang tradisyunal na pag-unawa sa sining bilang craftsmanship ng anumang uri ay nagbigay daan sa isang pangitain nito bilang "isang katangian ng pag-iisip ng tao kasama ng relihiyon at agham." Noong XX siglo. Sa pag-unawa sa aesthetic, tatlong pangunahing diskarte ang binalangkas: makatotohanan, ayon sa kung saan ang mga aesthetic na katangian ng isang bagay ay immanent dito at hindi nakasalalay sa observer, objectivist, na isinasaalang-alang din ang mga aesthetic na katangian ng isang bagay na immanent, ngunit sa ilang lawak ay nakadepende sa nagmamasid, at relativistic, ayon sa kung aling aesthetic ang mga katangian ng isang bagay ay nakasalalay lamang sa kung ano ang nakikita ng nagmamasid dito, at ang iba't ibang mga tao ay maaaring malasahan ang iba't ibang mga aesthetic na katangian ng parehong bagay. Mula sa huling punto ng view, ang isang bagay ay maaaring mailalarawan ayon sa mga intensyon ng lumikha nito (o kakulangan ng anumang mga intensyon), para sa anumang function na ito ay nilayon. Halimbawa, ang isang kopita na maaaring gamitin bilang isang lalagyan sa pang-araw-araw na buhay ay maaaring ituring na isang gawa ng sining kung ito ay nilikha lamang para sa dekorasyon, at ang isang imahe ay maaaring maging isang handicraft kung ito ay ginawa sa isang linya ng pagpupulong.

Sa una at pinakamalawak na kahulugan nito, ang terminong "sining" (sining) ay nananatiling malapit sa katumbas nitong Latin (ars), na maaari ding isalin bilang "kasanayan" o "craft", gayundin sa salitang Indo-European na "pagbubuo. " o "make up". Sa ganitong kahulugan, ang lahat na nilikha sa proseso ng sadyang pag-compile ng isang tiyak na komposisyon ay maaaring tawaging sining. Mayroong ilang mga halimbawa na naglalarawan ng malawak na kahulugan ng terminong ito: "artipisyal", "sining ng digmaan", "artilerya", "artifact". Maraming iba pang karaniwang ginagamit na salita ang may katulad na etimolohiya. Artist Ma Lin, isang halimbawa ng pagpipinta ng panahon ng Kanta, circa 1250 24.8 H 25.2 cm art antiquity knowledge

Hanggang sa ika-19 na siglo, ang fine arts ay tumutukoy sa kakayahan ng isang artist o artist na ipahayag ang kanilang talento, upang gisingin ang aesthetic na damdamin sa madla at upang makisali sa pagmumuni-muni ng mga "pinong" bagay.

Ang terminong sining ay maaaring gamitin sa iba't ibang kahulugan: ang proseso ng paggamit ng talento, ang gawain ng isang matalinong master, ang pagkonsumo ng mga gawa ng sining ng isang madla, at ang pag-aaral ng sining (kasaysayan ng sining). Ang "Fine Arts" ay isang hanay ng mga disiplina (sining) na gumagawa ng mga likhang sining (mga bagay) na nilikha ng mga magagaling na master (sining bilang aktibidad) at pumukaw ng tugon, mood, naghahatid ng simbolismo at iba pang impormasyon sa publiko (sining bilang pagkonsumo). Ang isang gawa ng sining ay ang sinadya at mahuhusay na interpretasyon ng walang limitasyong bilang ng mga konsepto at ideya upang maiparating ang mga ito sa iba. Maaaring partikular na nilikha ang mga ito para sa isang tinukoy na layunin, o maaaring kinakatawan sila ng mga imahe at bagay. Pinasisigla ng sining ang mga kaisipan, damdamin, representasyon at ideya sa pamamagitan ng mga sensasyon. Nagpapahayag ito ng mga ideya, may iba't ibang anyo, at nagsisilbi sa maraming iba't ibang layunin. Ang sining ay isang kasanayang maaaring hangaan. Ang sining na pumupukaw ng mga positibong emosyon at kasiyahan sa isip sa pagkakatugma nito ay maaari ding magpukaw ng isang malikhaing tugon mula sa perceiver, inspirasyon, insentibo at pagnanais na lumikha sa isang positibong paraan. Ito ay kung paano nagsalita ang artist na si Valery Rybakov, isang miyembro ng Professional Union of Artists, tungkol sa sining: "Ang sining ay maaaring sirain at pagalingin ang kaluluwa ng tao, tiwali at turuan. At ang maliwanag na sining lamang ang makapagliligtas sa sangkatauhan: nagpapagaling ito ng mga espirituwal na sugat, nagbibigay ng pag-asa. para sa hinaharap, nagdudulot ng pag-ibig at kaligayahan sa mundo ".