Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

5-12-2011

Sa pinagmulan ng American alternative team basura mayroong tatlong napakaraming musikero at producer - mga gitarista na sina Duke Eriksson at Steve Marker, pati na rin ang drummer na si Butch Vig, na naging sikat bilang producer ng album. Wag na nga. Sa paligid ng kalagitnaan ng 80s. Nagtulungan ang tatlo sa isang paraan o iba pa. iba't ibang mga koponan hanggang sa unang bahagi ng 90s. hindi nagpasya na bumuo ng kanilang sariling buong koponan. Ang pangalang Garbage (garbage, garbage - English) ay dumating pagkatapos ng isang mapang-uyam na komento sa kanilang magkasanib na pagkamalikhain. Simula sa paghahanap para sa isang bokalista, ang mga musikero sa lalong madaling panahon ay dumating sa konklusyon na ang isang batang babae ay dapat tumayo sa mikropono. Accidentally, nakita ni Marker ang clip ng banda sa TV Angelfish, na ang vocalist ay isang tao Shirley Manson.

Ang lahat ng apat na musikero ay nagkita sa araw ng kamatayan mula sa Nirvana- Abril 8, 1994, gayunpaman, ang malapit na kooperasyon ay kailangang ipagpaliban hanggang mamaya dahil sa katotohanan na Angelfish nasa tour noon. Oo, at ang unang audition ni Manson ay nag-iwan ng maraming nais, ngunit ang mga musikero ay napuno ng simpatiya at, tulad ng nangyari, ay may maraming mga karaniwang interes. Sa pagtatapos ng paglilibot Angelfish nakipaghiwalay, at ang bokalista mismo ang nakipag-ugnayan sa manager ng Basura at humingi ng bagong audition. Sa kabila ng katotohanan na ang proseso ay hindi napunta sa nararapat sa oras na ito, si Manson ay kinuha bilang isang vocalist. Mula sa sandaling iyon, nagsimulang mag-record ang banda ng isang demo tape, sinusubukang lumayo sa tunog sa istilong "", kung saan nagtrabaho ang mga musikero noon.

Sa parehong 1994, kinuha ng Mushroom UK label ang grupo sa ilalim ng pakpak nito. Ang unang release ng Garbage ay ang kantang "Vow", na inilabas sa isang compilation ng musika mula sa Volume magazine - sa oras na iyon ito ang tanging ganap na natapos na kanta. Kakatwa, ang "Vow" ay isang magandang tagumpay - ang track ay agad na kinuha ng iba't ibang mga istasyon ng radyo. Dahil ang mga karapatan sa kanta ay pagmamay-ari ng magazine, isang limitadong serye ng mga single mula sa "Vow" ang inilabas sa pamamagitan ng kanilang sariling label, Garbage. Nagpatuloy ang mga musikero sa paghahanda ng album.

Ang self-titled debut album ay inilabas noong Agosto 1995 at naayos sa pinakadulo ng American Billboard 200 hit parade - sa UK at Australia, ang disc ay kinuha kung saan pinakamagandang lugar. Ang banda ay agad na nag-tour at nakatanggap ng nominasyon ng Brit Awards para sa Best New Foreign Artist. buo sa susunod na taon ang mga musikero ay gumugol sa paglilibot bilang suporta sa kanilang unang anak. Mga single" Masaya Lang Kapag Umuulan», « Gatas"at" Stupid Girl"Kumuha ng magagandang posisyon sa mga chart. Muling ginawa kasama ng musikero na si Tricky, ang nag-iisang "Milk" ay pumasok sa nangungunang sampung sa UK. Pinatugtog ni Garbage ang kanta sa MTV European Music Awards at nanalo pa siya ng Breakthrough of the Year award. Isang remix ng "#1 Crush" ang itinampok sa pelikulang " Romeo at Juliet”, at nakatanggap din ng nominasyon ng MTV Movie Award noong 1997. Sa parehong taon, nakatanggap ang grupo ng tatlong nominasyon sa Grammy.

Halos isang taon - hanggang kalagitnaan ng Pebrero 1998 - ay ginugol sa paghahanda ng pangalawang album. Sinubukan talaga ng grupo na malampasan ang kanilang sarili, na, sa prinsipyo, nagtagumpay sila. Ang Bersyon ng Album 2.0 ay inilabas noong Mayo at agad na nanguna sa mga British chart (sa US, ito ay nakakuha lamang ng ika-13 na linya). Mga single" itulak ito», « Espesyal"at" Paranoid na yata ako” ay nasiyahan din sa mahusay na katanyagan sa kabilang panig ng karagatan, at ang huli ay kasama sa soundtrack para sa mga video game na Gran Turismo 2 at Rock Band. Ang grupo mula Mayo 1998 hanggang sa katapusan ng 1999 ay nasa paglilibot. Noong Oktubre, nakatanggap ang Garbage ng tatlong nominasyon para sa MTV European Music Awards, at noong unang bahagi ng 1999, dalawang Grammy nomination para sa Bersyon 2.0 nang sabay-sabay - gayunpaman, muli silang nabigo na makatanggap ng isang statuette. Ang mga benta, samantala, ay lumampas sa 1 milyong mga disc, kung saan ang mga musikero ay nakatanggap ng isang parangal internasyonal na pederasyon mga sound recording. single" Paglaki Ko" tumunog sa pelikulang "Big Daddy" at naging pinakamatagumpay na single ng grupo sa Australia. Sinundan ito ng isang pakikipagtulungan na nagpatanyag sa grupo - noong Oktubre ang nag-iisang " Ang mundo Hindi sapat”, naitala kasama ang kompositor na si David Arnold at ang orkestra lalo na para sa susunod na serye ng Bond na "The whole world is not enough". Nakapasok ang single sa top ten ng marami mga bansang Europeo. Sa pagtatapos ng paglilibot, nagbakasyon ang mga musikero.

Ang banda ay muling nagkita noong tagsibol ng 2001. Ang mga plano ay ginawa upang ilabas ang isang compilation ng B-sides, ngunit ang mga plano ay hindi natupad dahil ang American distributor na Garbage Almo Records ay ibinenta sa UMG. Nagpasya ang banda na umalis sa label, ngunit tutol ang UMG, at natapos ang kaso sa isang kaso sa korte na pumanig sa mga musikero, na ang bagong tahanan ay Interscope. Ang album ay naitala noong tag-araw at ang unang single ay "Androgyny". Gayunpaman, inalis ng mga pag-atake ng terorista noong Setyembre 11, 2001 ang interes ng bansa mula sa musika, at natigil ang promosyon ng album. Ang album mismo Ang ganda ng Basura inilabas noong Oktubre at nakakuha pa rin ng magandang posisyon sa mga chart, at ang mga benta sa unang tatlong buwan ay umabot sa 1,200,000 kopya. Ang mga basura ay naglibot ng maraming sa North (bilang isang pambungad na aksyon para sa U2) at Central America, Europe, Japan, Australia at New Zealand. Gayunpaman, ang paglilibot ay medyo nasira ng mga sakit ng mga musikero. Ang ilan sa mga konsyerto ay nakansela dahil sa mga problema sa boses ni Manson, at ang grupo ay nagpunta sa Europa kasama si Matt Chamberlain para sa mga tambol - si Vig ay unang nagkasakit ng hepatitis A, at pagkatapos ay tinamaan siya ng Bell's palsy. single" Breaking Up the Girl” ay tumunog sa isang episode ng seryeng “Daria”, at “ Mga labi ni Cherry naging #1 hit sa Australia.

Matapos ang mahabang pahinga, noong Marso 2003, muling nagtipon ang Basura upang gumana sa kanilang ika-apat na disc, ngunit ang trabaho ay hindi naging maayos dahil sa ang katunayan na si Manson ay kailangang sumailalim sa isang operasyon sa mga ligaments, at dahil din sa mga kumplikadong relasyon sa loob ng koponan. . Dahil dito, nagpunta ang mga musikero sa iba't ibang lungsod at bansa. Gayunpaman, pagkatapos ng isang pulong bago ang Bagong Taon sa mga tagahanga, si Vig, na sa oras na iyon ay tinapos na ang Basura, ay nagpasya na siya ay nagmamadali sa mga konklusyon. Noong Enero, ibinigay ng grupo ang kanilang unang pagtatanghal, at pagkatapos nito ay nagpunta sila sa studio, kung saan nagtala sila ng bagong materyal hanggang Disyembre. Ang album na Bleed Like Me ay inilabas noong Abril 2005 at nakakuha ng magandang posisyon sa mga chart sa magkabilang panig ng Karagatang Atlantiko. Pagkatapos ay muling naglibot ang Basura, na, gayunpaman, mabilis na natapos - huling pagganap naging isang konsiyerto sa Australia noong 1 Oktubre. Ang dahilan, ayon sa opisyal na pahayag, ay ang pangkalahatang pagkapagod ng mga musikero kapwa mula sa paglilibot at mula sa bawat isa. Opisyal na inanunsyo ng mga miyembro ng grupo na ang grupo ay huminto sa hindi tiyak na pahinga, at pagkatapos nito, lahat ay gumawa ng kanilang sariling negosyo. Nagsimulang magtrabaho si Manson sa isang hindi pa nailalabas na solo album, habang lumalahok sa iba't ibang mga proyekto, muling nagsimula si Vig sa paggawa, nakipagtulungan si Ericsson sa BBC at nagtrabaho sa isang antolohiya ng American folk music, at nagsimulang gumawa si Marker ng musika para sa mga pelikula.

Muling nagkita ang basura noong Enero 2007 nang gumanap ang banda sa isang charity concert para sa musikero na si Wally Ingram, na na-diagnose na may kanser sa lalamunan. Pagkatapos ay ni-record ng grupo ang kanta " Sabihin mo kung saan masakit”, na naging single mula sa Compilation ng Absolute Garbage na inilabas noong Hulyo. Sinabi ni Vig na ang Garbage ay nagplano na magsimulang magtrabaho sa isang ikalimang album noong 2008, ngunit hindi nagtagal ay bumagsak muli ang katahimikan.

Noong unang bahagi ng 2010, nakatanggap si Vig ng Grammy statuette bilang producer pinakamahusay na bato album, na 21st Century Breakdown. Literal na makalipas ang isang linggo, kinumpirma ni Manson na gumugol siya ng isang buong linggo sa studio sa kumpanya ng mga musikero ng Basura - noong Oktubre, Opisyal na pahayag kung ano ang magiging bagong album ng Basura. Bilang karagdagan, noong taglagas ng 2011, naitala ng grupo ang kanta " Sino ang Sasakay sa Iyong Ligaw na Kabayo ni U2 para sa tribute album na AHK-toong BAY-bi Covered, at sa katapusan ng Nobyembre ay inanunsyo ni Vig ang pagkumpleto ng ikalimang album. Ang disc ay naka-iskedyul para sa paglabas sa tagsibol 2012.

Maliwanag, matapang, pula ang buhok! Soloista ng grupo Basura Shirley Ang Manson ay isang tunay na simbolo ng rebeldeng 90s. Siya ay palaging matalas ang dila, devilishly charismatic at walang katapusang paninindigan. Nananatiling pareho si Shirley ngayon. At salamat sa Diyos: marahil ang determinasyon ng marupok na taong ito ang nakatulong sa Garbage na makapasok sa listahan ng mga nangungunang rock band sa mundo at itala ang The World Is Not Enough (“And the whole world is not enough”) para sa ika-19 na pelikulang James Bond .

Sa Nobyembre 11 sa Moscow Crocus City Hall Garbage sa pangunguna ni Shirley Manson ay ipagdiriwang ang ika-20 anibersaryo ng kanilang unang album na may malaking konsiyerto. Ilang sandali bago ang palabas, tinawag namin ang mang-aawit sa Los Angeles at nalaman kung bakit kailangan ang feminism, kung bakit hindi ka dapat matakot sa mga numero sa iyong pasaporte, at kung paano ang Russia ay katulad ng Scotland.

Shirley Manson

Tungkol sa edad

"Hindi ako magsisinungaling: ang pagmasdan ang iyong katawan na nawawalan ng lupa ay kasuklam-suklam. Walang mabuti dito. Ngunit, sa kabilang banda, ang mismong pagtanda ko ay may malaking epekto sa aking isipan. lumakas ako. Mas masaya ako. At natutuwa ako na marami pa akong bagong bagay na maaari at gusto kong malaman sa hinaharap. Ito ay nakakasabik.

Gusto ko ang diskarte ng ilang tribong Aprikano at Katutubong Amerikano na gumagalang at nakikinig sa kanilang mga nakatatanda. Sa tingin ko ito ay may katuturan. Ngunit sa USA at sa aking sariling bansa, ang United Kingdom (Si Shirley ay mula sa Scotland.-Tandaan. ed.), hindi ganoon ang kultura: tila matagal na nating nakalimutan ang kapangyarihan ng karunungan at karanasan. Naging mababaw na tayo. Gusto namin ang lahat ng maganda, lahat madali. Don't get me wrong, these are all things to admire too. Ngunit hindi bababa sa mga taon!

Mahal ko ang edad ko. Gusto ko ang imprint na iniiwan ng oras sa mga tao. Ganyan ang buhay. Mayroong higit pa sa isang may sapat na gulang na tao kaysa sa ilang kababawan. Sa likod ng "shell" ay isang tiyak na nilalang

Sa pangkalahatan, hindi ako natatakot na tumanda. Inaasahan ko ang mga taon."

Basura - ang ehemplo ng rebeldeng 90s

Tungkol sa Basura, konsiyerto sa Moscow at 20 taon ng kasaysayan

"Sa Moscow, ipapatugtog namin ang lahat ng mga kanta mula sa album ng Garbage, na magiging 20 taong gulang sa taong ito. At higit pang mga kanta na isinulat namin noong 1995-1996. Kaya't ipagdiwang natin ang anibersaryo ng unang rekord!

Alam mo, ang 20 years na ito ay malaki ang pinagbago sa akin. Ngayon ako ay ganap na naiiba. Pero mas lalo akong nagrerebelde kaysa dati. Nakakatawa pa nga eh.

Mas maingay ako, mas bukas, mas aktibo kaysa dati.

Ako fucking nais na turn tables higit kailanman! (Tumawa.)

Sa pangkalahatan, oo, nagbago ako, ngunit ang aking pagmamaneho, ang aking hilig, ang aking mga prinsipyo ay pareho pa rin.

Si Shirley ay palaging isang rebelde. At, ayon sa mang-aawit, sa edad, ang rebeldeng espiritu ay lalong lumakas!

Tungkol sa istilo

“The way I dress is my self-expression. Maaari akong magmukhang iba araw-araw. Depende lahat sa mood ko, kung saan ako pupunta at kung ano ang gagawin ko. Sa totoo lang, kakaiba ang lasa ko, sa totoo lang. Hindi ko tatawagin ang aking sarili na naka-istilong.

Tungkol sa Russia, Scotland at paglalakbay

"Sa tingin ko ang Russia ay halos kapareho sa Scotland. Well, sa ilang mga punto. Ito ay kakaiba: sa isang banda, ang mga bansa ay ganap na naiiba, at sa kabilang banda, sa kabilang banda, sila ay malapit sa isa't isa.

Mga Ruso - narito ako, siyempre, gumagawa ng ilang mga generalization, ngunit pa rin - ipinaalala nila sa akin ang mga Scots. Ay oo! Maingay, madamdamin, nagpapahayag...

At talagang gusto ko ang koneksyon na ito, ang katulad na enerhiya na nararamdaman ko sa kulturang Ruso!

Ngayon nakatira ako sa USA, ngunit talagang nami-miss ko ang aking tinubuang-bayan. Pumupunta ako sa Scotland tuwing tatlong buwan. Nakikita ko ang aking mga kaibigan, nakikita ko ang aking pamilya, nararamdaman ko ang mapurol na buhay ng Scottish. (Tumawa.) Miss ko na ang ulan, ang ulap, ang langit. Kailangan kong bisitahin ang Scotland sa lahat ng oras!

Ang Los Angeles, ang lungsod kung saan ako nakatira sa America, ay ibang-iba sa lungsod kung saan ako lumaki sa Scotland. Ngunit mahal ko ang LA - ito ay isang magandang lugar kung saan maraming grupo ng mga tao na may sariling interes. Gusto kong manirahan sa States.

Isang kawili-wiling bagay: Palagi kong nararamdaman na ako ay "kanila" sa bawat lugar kung saan ako kasama ng mga taong mahal ko.

Saan man ako pumunta - at madalas akong naglalakbay - palagi akong nakakahanap ng isang bagay na mahiwaga. Kahit saan!"

Tungkol sa asawa

"Para sa akin, ang bawat tao na dumating sa iyong buhay ay nakakaapekto sa iyo sa ilang paraan. Oo, lahat ay nakakaimpluwensya - kabilang ang mga kaaway. Sila ang humuhubog sa iyo, sa iyong pagkatao, sa iyong sariling imahe. Kaya hula ko ang asawa ko (Kasal si Shirley kay Billy Bush, ang sound engineer para sa Basura.-Tandaan. ed.) binago din ako, sa isang paraan o iba pa."

Tungkol sa pagkababae at rock and roll

"Maraming magagaling na kababaihan ang gumagawa ng musika sa mga araw na ito. Maraming kahanga-hanga - kahit na, marahil, mga mahuhusay na mang-aawit ng pop. Halimbawa, si Beyoncé at - sa aking opinyon, sa pangkalahatan sila ang pinakadakilang mga pop artist na nakita ng mundo!

Pero miss ko na ang mga rebelde.

Gusto kong marinig ang tunay na "maghimagsik na espiritu" na mga batang babae - tulad ng dati. Malamang, ang rebeldeng boses ay mahirap ibagay sa konteksto ng pop music. O baka ang mga tao ngayon ay hindi pa handa para sa gayong pop music.

At sa mga nakaraang taon sampung "sa timon", tila, ay tiyak na ang pop na "namumuno" sa mundo, shut up sa ilalim ng lupa. sayang naman.

Sa tingin ko ba ay naghahari na lang sa mundo ang mga ideyang "pambabae" ngayon? Well, dapat kong sabihin, ang kilusang karapatan ng kababaihan ay talagang bumabalik. Noong 1990s, ang buong henerasyon ko at ako ay parang nababasag ng salamin gamit ang aming mga noo. At talagang ginawa namin. Dagdag pa, lahat kami ay mga feminist at hayagang pinag-usapan ito. Ngunit ang mga pop star na naging sikat sa kalaunan mula sa feminism, sa kabaligtaran, sa lahat ng posibleng paraan ay tinanggihan ang mga ideya ng pagkakapantay-pantay. Bagaman, sa aking palagay, ang sinumang tao - hindi lamang isang artista - ay dapat ipaglaban ang mga karapatan ng iba. Mahalaga ito sa mga tao sa buong mundo."

Ang mga basura ay minsan sinasabing mula pa noong 1994. Ang lahat ng mga miyembro nito ay malayo sa mga baguhan: Si Butch Vig ay gumawa ng mga disc para sa mga banda gaya ng Nirvana (album na "Nevermind, at ang grupo sa kabuuan, ang boses ni Shirley, ay gumagana hindi lamang upang mabayaran ang madalas na wala o hindi nangingibabaw na solong bahagi ng gitara. , ngunit nagpapayaman din at kung wala iyon, ito ay tila isang magandang tunog.At hindi natin dapat pag-usapan ang tungkol sa mga epekto sa lahat. rock, ay maaaring gumana sa mga sample na hindi mas malala kaysa sa The Prodigy. Well-balanced na musika na gumagana sa mood.

Sinimulan ng mga kritiko na tawagan ang istilo ng grupo na post-grunge, gothic pop, at kahit na alternatibo. Bagaman sa lalong madaling hindi sila nauuri. Sa Internet, at hindi lamang, mahahanap mo ang kanilang mga kanta sa mga seksyon ng hodgepodge ng alternatibong musika, at rock ng iba't ibang antas ng kalayaan, at kahit na thrash. Ang mga musikero mismo sa panahong ito ay tumutukoy sa kanilang musika bilang isang bagay sa pagitan ng Curve, Nine Inch Nails at Eurythmics na may malinaw na pamamayani ng Roxy Music.

Ang mga kanta mula sa kanilang unang album ay maaaring magmukhang madilim kung hindi mo pakikinggan ang mga salita, ngunit kung pakikinggan mo, maaari silang magmukhang malupit at masyadong tapat. Tulad ng sinabi ng isang tao: "Ang musika ng banda ay sumisipsip sa desperasyon ng dekada 90 at hindi nangangailangan ng pagpili ng mga epithets."

Ang mga video clip ay kinunan para sa ilang mga kanta mula sa unang album, sa kalaunan ay pinagsama sa isang solong video na inilabas sa VHS at, siyempre, na tinatawag na "Basura". Ang kalahating oras na pelikulang ito, sa pamamagitan ng paraan, ay itinampok hindi lamang ang mga orihinal na bersyon ng mga kanta, kundi pati na rin ang mga pagkagambala mula sa mga remix. Ang pagkuha ng obra maestra na ito ay kasalukuyang mahirap.

Noong unang bahagi ng 1997, pumasok si Garbage sa studio upang i-record ang kanilang pangalawang album. "Tatambay lang kami sa studio at i-tape kung ano man ang nasa isip namin," sabi ni Steve Marker. Araw-araw, may inilabas na bagong album ng Basura, na tinatawag na "Bersyon 2.0". Inilarawan ni Marker ang paparating na LP bilang mas "itim at nakakasayaw kaysa sa una. "Ito ay magiging katulad ng "As Heaven Is Wide". Inialay namin ang isa sa mga kanta sa aming idolo - ang mang-aawit na si Chrissie Hynde mula sa The Pretenders," sabi niya.

Tulad ng nangyari sa paglaon, ang ilang taon na ginugol sa pag-record ay hindi pa ang pinakamahabang panahon ng paghihintay para sa maraming mga tagahanga. Sa panahon ng pag-record ng pangalawang studio album, ang grupo ay nakabuo ng isang hindi pamantayan, tulad ng sinasabi nila ngayon, marketing ploy. Sinimulan ni Shirley Manson na panatilihin ang kanyang online na talaarawan, o, gaya ng sinasabi nila ngayon, isang blog. Mula sa talaarawan na ito, nalaman ng mga tagahanga ng banda ang balita tungkol sa mga track na nire-record mismo. marami mga publikasyong musika muli silang nag-print ng mga piraso ng diary ni Shirley, na nagpasigla sa mataas na interes sa grupo. Nagpatuloy ito hanggang sa ang hindi sinasadyang pagpuna sa bagong album ng Radiohead ay nagdulot ng malawakang sama ng loob at halos humantong sa mga demanda. Pagkatapos nito, binago ng grupo ang mga patakaran at ipinagbawal ang pagtitiklop at pagsipi ng mga talaarawan nang walang nakasulat na pahintulot.

Sa prinsipyo, inuulit ng "Bersyon 2.0" ang recipe ng unang album: ang rock band ay nagsusulat ng mahusay na mga pop na kanta, ginagawang mas moderno ang kanilang tunog sa tulong ng mga sample at lahat ng uri ng electronics. Sinabi ni Shirley: "Lahat ng nasa album ay tungkol sa akin, tungkol sa buhay ko. Ito ay mas personal kaysa sa una." Ang album ay umapela sa mga mahilig sa kalidad ng tunog at umakyat sa unang lugar sa pambansa at indie chart sa Britain (at hanggang 13 - sa bahay sa US). Inilarawan ni Butch Vig ang musika ng banda sa yugtong iyon tulad ng sumusunod: "Heavier than Nine Inch Nails, groover than hip-hop, more guitars than My Bloody Valentine." Lalo na sikat ang mga kantang "Push It" (ang unang single mula sa album), "When I Grow Up", "I think I'm paranoid" at "You Look So Fine".

Medyo matagal bago ipahayag ng banda ang pagsisimula ng trabaho sa kanilang ikatlong record. Kahit na pagkatapos nito, ang trabaho ay hindi talaga nananatili. “Ang mga lalaki ay tumambay sa bar,” ang paggunita ni Shirley Manson, “at ako, na komportableng nakaupo sa isang sulok, ay nakaupong nakabalot sa isang lumang alpombra at nakatulala sa TV.” Ang pagkalito at pagkalito ng mga musikero ay maipaliwanag: sa kabila ng kasaganaan ng mga ideya at malinaw na pagnanais na magtrabaho, hindi pa nila lubos na nauunawaan kung saan sila dapat umunlad. Nagpasya ang mga musikero na magtrabaho kasama ang musika sa estilo ng "pop". "Kami ay palaging tagahanga ng partikular na kilusang ito," sabi ni Shirley. - Ang ilan sa mga ito ay lumitaw sa "Bersyon 2.0", ngunit pagkatapos ay nasa ilalim pa rin kami ng presyon ng fashion ng gitara. Huwag lamang magmadali sa mga konklusyon - inilalagay namin ang aming sariling kahulugan sa konsepto ng "pop!"

Hindi tulad ng mga nauna sa konsepto nito, ang "Beautiful Garbage" ay isang nakakapukaw na halo ng caustic R&B ("Androgyny"), stylized folk ("So Like A Rose"), mas o mas pamilyar na rock drive ("Silence Is Golden ", "Shut Your Mouth”), lantad na parody (“Can't Cry These Tears”) at makikinang na tango (“Hindi mahawakan”). "Dumating na tayo sa punto," sabi ni Butch Vig na may mapanuksong ngiti, "na ang hindi pagkatakot na subukan at lumihis sa karaniwang tunog ay hindi lamang isang kinakailangang bagay, kundi isang kawili-wiling bagay din. Ang lahat, maliban kay Shirley, ay isang producer sa ilang mga lawak, kaya ang proseso ng pag-aaral ng mga bagong bagay ay naging maayos. Ang mga musikero ay talagang nagkaroon ng maraming oras upang kayang bayaran ang lahat, dahil ang trabaho sa "Magandang Basura" ay tumagal ng 14 na buwan.

Ang album ay sinundan ng isang nakakapagod na paglilibot sa mundo, kung saan nagsimulang magkaroon ng mga problema si Shirley sa kanyang boses, na sinundan ng diagnosis ng nerbiyos at pisikal na pagkahapo. Matapos ang pagtatapos ng paglilibot, ang mga problema ay umulan sa grupo - Nagsimulang magkaroon ng mga problema sa kalusugan si Butch Vig, ang mga problema sa pamilya ay pinagmumultuhan si Shirley, na sumailalim sa isang malubhang operasyon sa kanyang mga ligaments. Namatay ang ama ni Duke Erickson, at nawalan ng ina si Steve Marker ... Nang magkita sila, maaari nilang pag-usapan ang anumang bagay, ngunit hindi tungkol sa trabaho at hindi tungkol sa studio. "Naaalala ko kung paano kami nakaupo sa tapat ng isa't isa at tahimik," ang paggunita ni Shirley Manson. - Dahil hindi namin alam kung magpapatuloy ba kaming magtulungan. Kung oo, kung gayon ang trabaho sa mga bagong kanta ay magiging napakahirap. Kung hindi... ewan ko. Sa tingin ko wala akong naramdaman sa oras na iyon."

Matapos ang una, hindi masyadong matagumpay na pagtatangka na pumunta sa studio, ang mga miyembro ng Basura ay natagalan sa labas. Sa susunod na pagkakataong napunta sila sa studio nang nagkataon - isang sampung toneladang trak ang pumasok sa gusali ng kanilang Smart Studios isang magandang umaga. Pagkatapos ng pag-aayos, ang mga lalaki ay unti-unting sumali sa proseso ng pag-record ng album.

Sa Russia, ang album ay inilabas noong Abril 11, 2005. Ayon sa mga musikero, "Sa bagong album, sa unang pagkakataon, sinubukan naming lumayo sa pag-iisip:" Tingnan natin kung hanggang saan tayo dadalhin ng ating mga ideya. Hindi kami nag-eksperimento, hindi sinubukang sorpresahin ang sinuman, ngunit simpleng binubuo ng mga kanta. Samakatuwid, ang musika sa album ay magiging mas malapit sa "Bersyon 2.0" na disc, at ang likas na katangian ng mga kanta ay magiging sekswal na agresibo." Ang basura, sikat sa palaging pamamahala ng kanilang sariling mga album, ay nag-imbita ng mga musikero sa labas sa studio. Ang unang recruit ay si John King ng Dust Brothers. Inamin ni Shirley na sa hitsura ng lalaking ito ay sa wakas ay "huminahon siya at napagtanto na ang album ay matatapos." Pagkatapos ay sumali si Dave Grohl ng Foo Fighters sa mga tambol para sa pambungad na kanta ng album, "Bad Boyfriend".

Bagong album Mga bandang basura nagpapakita ng mataas na pagganap sa mga tsart. Hindi lamang ito naging pinakamabilis na nagbebenta ng album ng banda, ito rin ay gumanap ng pinakamahusay sa mga chart kumpara sa mga nakaraang release.

Sa top 100 ng Billboard magazine, nag-debut siya sa ika-apat na puwesto, at nasa ika-apat na puwesto din siya sa American chart - hindi pa nakakaakyat ng ganoon kataas ang mga musikero sa unang pagtatangka.

Noong 2010, pumasok ang grupo sa nangungunang pag-ikot sa freakoff.net alternatibong community radio at nakatanggap ng matataas na rating mula sa mga user.

Www.garbage.com - opisyal na site

Ang garbage vocalist na si Shirley Manson ay palaging nakatayo bukod sa kanyang mga kapantay. Bagama't marami sa kanila ang naglalagay ng labis na diin sa visual na perception at marangya na mga pananamit (sa tuwing nakakapukaw ng mga iskandalo at madalas na nakakalimutan na ang musika ay nangingibabaw pa rin sa musikal na proyekto), ang maningning na tubong Edinburgh ay may kumpiyansa na hinahasa ang kanyang istilo, halos hindi kailanman naabot ang marka. sa ilalim ng pagsusuri. at barrage ng kritisismo mula sa Fashion Police. Ang istilo ni Shirley Manson ay tila hindi kailanman nakilala ang kabiguan. Siya lang noon at ngayon. Dahil sa inspirasyon ng isa sa mga pinakabagong photoshoot ni Shirley para sa Billboard magazine, nagpasya kaming alalahanin kung paano nagbago ang mga larawan ng isa sa pinakamaliwanag na rock vocalist sa ating panahon sa nakalipas na dalawampung taon.

Lumalaki na bituin: ano ang nakaimpluwensya sa istilo ni Shirley Manson?

Ipinanganak noong 1966 (oo, sa taong ito ang mang-aawit ay magiging limampung taong gulang), nasaksihan ni Shirley Manson ang pagbabago ng iba't ibang panahon ng fashion sa kanyang sariling mga mata. Noong huling bahagi ng 1960s, ang fashion ay pinangungunahan ng hippie culture at ang kabaligtaran nito sa espiritu, minimalist na avant-garde pop art. Ang nakatutuwang 1970s ay nagbigay sa mundo ng disco, safari at mga istilo ng militar, na nagbigay daan sa kultura ng punk sa ikalawang kalahati ng dekada. Noong 1980s, dumating ang oras kung kailan ang mga uso sa fashion, tulad nito, ay tumigil na umiral nang hiwalay sa isa't isa. At ang parehong punk fashion ang naging quintessence ng halo na ito. Depende sa kanilang panlasa at mga kagustuhan sa musika, ang mga kabataan ay aktibong nagtrabaho sa kanilang natatanging istilo, naghahanap ng inspirasyon sa lahat ng bagay: sa nakalipas na mga dekada at kahit na mga siglo, sa ibang mga kultura, sa iba't ibang mga uso at uri ng sining. At ang istilo ni Shirley Manson sa sarili nitong paraan ay naging kakaiba dahil mismo sa kapaligiran ng kalayaan at paghihimagsik kung saan siya ay nagkataong lumaki.

Ang pagkakaroon ng nakaranas ng malubhang problema sa pang-unawa ng kanyang sariling hitsura dahil sa pag-atake ng mga kapantay, ang may-ari ng malalaking mata at isang marangyang mop ng pulang buhok ay nagsimulang gumugol ng maraming oras sa mga lansangan ng Edinburgh kasama ang iba't ibang mga impormal. Ang mga panlasa ni Shirley ay higit na naiimpluwensyahan ng post-punk wave na may grabitasyon nito patungo sa gothic at mapagpanggap na gloominess, pati na rin ang estilo ng kanyang mga paboritong performer - Patti Smith, Debbie Harry (maaari mong basahin ang tungkol sa estilo ng Blondie vocalist), Siouxsie bands at ang Banshees, The Pretenders at iba pa. Ito ay salamat sa isang malawak na pagpipilian ng mga alituntunin sa fashion na natutunan ni Shirley Manson na mahusay na pagsamahin ang pagkababae at androgyny sa kanyang mga imahe, upang bigyang-diin ang sekswalidad, habang hindi bulgar.

Bilang resulta, noong unang bahagi ng 1980s, bago pa man makilahok sa kanyang unang grupo, Goodbye Mr. Mackenzie, sumikat si Shirley sa mga lupon ng musika bilang isang naka-istilong tao. Karaniwan para sa kanya na magtrabaho bilang isang stylist sa iba't ibang mga musikero. Sa kanyang taas na 170 cm, ang mang-aawit ay pinamamahalaang maging isang modelo sa magazine na Jackie, pati na rin ang isang nagbebenta sa sikat na tindahan ng Miss Selfridge (sa mga outfits kung saan madalas na pumunta ang batang babae sa mga club).

Ganito namin nakita si Shirley Manson noong 1990s

Nasa panahon na ng pakikilahok sa kanyang pangalawang grupo Angelfish (1992-1994), nahilig si Shirley sa mga kawili-wiling sekswal na larawan na makikita ng buong mundo sa mga video at sa mga konsiyerto ng Basura. Ang pangunahing elemento ng wardrobe ng mang-aawit ay isang maliit na maikling damit. Sa iba't ibang istilo at kulay, ang mga damit ni Shirley ay kadalasang ipinadala sa amin diretso sa 1960s. Ngunit! Sa sandaling maisuot ang mabibigat na bota at isang klasikong itim na mesh, ang sangkap ay nagsimulang maging mas agresibo, nakakapukaw at matapang. Kinumpleto ng batang babae ang imahe na may napakalaking estilo (sa oras na iyon, ang hairstyle ng mang-aawit ay mula sa isang gulanit na bob hanggang sa mahabang buhok sa ibaba ng mga balikat), pati na rin ang nakakaakit na pampaganda gamit ang maliwanag na mga anino ng monochrome o detalyadong itim na mausok na mga mata. Ang isipin si Shirley noong 1990s na walang eyeliner at matingkad na mga labi ng ruby ​​ay halos imposible.

Gayunpaman, sa videography ng banda, maaari ding makahanap ng isang halimbawa ng isang mas nakakarelaks na imahe ng mang-aawit, ang gayong Manson ay makikita sa mga paglilibot. Sa 1995 Vow video, lumabas si Shirley sa itim na maong at isang T-shirt, simpleng itim na bota. Ang puso ng imahe ay isang matingkad na balbon na balahibo ng mayaman na pulang kulay, na may pakinabang na kaibahan sa pulang kulay ng buhok.

Lalo na nakakatuwa at hindi malilimutan sa oras na iyon ang imahe ni Shirley sa I Think I'm Paranoid video, kung saan ang mang-aawit ay nagpakita sa harap ng madla sa isang maikling itim na polka-dot na damit na may hubad na mga balikat, na kinumpleto ng mga panty na may parehong print. at mabigat na itim na bota. Kung lumaki ka noong 1990s, tatandaan mo kung gaano ka-sexy ang video na ito.

Huling bahagi ng 1990s - unang bahagi ng 2000s: ang kabilang panig ng Shirley Manson

Gayunpaman, nasa kurso na ng kampanyang pang-promosyon ng pangalawang disc na Bersyon 2.0, ang istilo ni Shirley Manson ay nagsimulang sumailalim sa mga pagbabago. Clips Special, You Look So Fine, at pagkatapos ay ang soundtrack sa Bond film na The World Is Not Enough ay nagpakita sa amin ng marangyang Shirley, na hindi kilalang-kilala sa pagkababae sa mga pinaka-klasiko at mas mahigpit na pagpapakita nito. Pinagsama ng mga larawan ng panahong iyon ang pang-militar at panggabing suot ng kababaihan, isang sanggunian sa fashion ng militar noong 1930s at 1940s at ang aesthetics ng sadomasochism. Halimbawa, isaalang-alang ang aviator-style fur-collared vest at leather na miniskirt mula sa Espesyal na video. O ang iconic na imahe ng Manson mula sa Ang video World Is Not Enough, kung saan ang mang-aawit ay nagpakita sa publiko sa isang pinasadyang ruby ​​​​evening dress na may pantay na sopistikadong hairstyle. Ang galing pala ni Shirley sa matangkad na kabayo.

Sinundan noong 2001, ang album na Beautiful Garbage at ang mga clip na inilabas sa isa't isa bilang suporta sa record ay sinamahan ng isang matalim na pagbabago sa imahe ng mang-aawit. Kung nasa Androgyny clip tayo huling beses nakita si Shirley na may karaniwang pulang kulay ng buhok, pagkatapos ay sa kasunod na mga video ang performer ay lumitaw sa harap ng publiko bilang isang maliwanag na kulay ginto. Pinili rin niya ang isang maikling gupit ng batang lalaki na may maraming punit na mga hibla na walang simetriko. Sa istilo ng mga damit, gayunpaman, pati na rin sa mga teksto, si Manson ay lumandi sa tema ng kaakit-akit, ngunit, ayon sa mga musikero mismo, ang panahong ito ng pagkamalikhain ay napuno ng kabalintunaan: hindi nagkataon na ang pamagat ng album ay isinalin. bilang "Magandang Basura". Nangibabaw ang mga kasuotan ni Shirley kawili-wiling hiwa, kumbinasyon ng katad at matitigas na tela, pati na rin ang mga sapatos na may takong.

Sa paglabas ng record na Bleed Like Me, bumalik ang mang-aawit sa kanyang karaniwang pulang kulay ng buhok at sistematikong ipinakita ang iba't ibang panig ng kanyang estilo. Halimbawa, sa video na Why Do You Love Me, nakita namin hindi lang lumang istilo Shirley Manson (tandaan ang eksena kung saan siya nagbibihis ng maliit itim na damit na may larawan ni Debbie Harry sa background) ngunit maaari ring pahalagahan ang isang tweed jacket mula pa noong 1960s, pati na rin ang iba't ibang medyas at isang pares ng magagandang guhit na medyas. Sa urban clip na Run My Baby Run, na kinunan sa istilong dokumentaryo, ipinakita ni Shirley ang kanyang kaswal na istilo: mga sneaker, jacket, neckerchief. Gayunpaman, sa video ay makikita mo larawang alegoriko mga batang babae na may mahabang blonde na buhok at sa isang gintong balabal. Ang Clips Bleed Like Me and Sex Is Not The Enemy ay matatawag na mas fashion-oriented.

Mayroong 1970s glamour at animal print, kawili-wiling hitsura ng militar. Sa pamamagitan ng paraan, ang gawain ng Basura sa panahong ito ay naging mas socio-politically oriented: Si Manson ay madalas na sumulat ng mga teksto sa mga paksa ng pantay na karapatan at mga operasyong militar na nababahala sa kanya. Iyon ang dahilan kung bakit ang estilo ng militar at khaki print ay madalas na lumitaw sa wardrobe ng konsiyerto ni Shirley.

Huling bahagi ng 2000s - 2010s: Si Shirley Manson ay lubos na pinahahalagahan

Matapos ilabas ang koleksyon noong 2007 pinakadakilang hit at bagong kanta Tell Me Where It Hurts, nakita ng audience si Shirley Manson sa sopistikadong paraan. Hanggang ngayon, ang mang-aawit ay madalas na sumusunod sa istilong retro sa kanyang mga damit. Mga eksperimento na may hitsurang pambabae bago ang digmaan, gaya ng sa mga video ng Blood For Poppies at Big Bright World - mga dumadaloy na damit at pang-itaas na nagbibigay-diin sa pigura, malambot na kulot o kawili-wiling matataas na bun. Gumagamit siya ng leopard print, mas gusto ito sa entablado at sa mga clip, at sa buhay (nga pala, siya ang naging sentro sa disenyo ng pinakabagong album ng Strange Little Birds band).

Shooting para sa NOTOFU magazine (2014)