Biographie. Robin Gibb
Barry Gibb wurde am 1. September 1946 in Manchester, England, geboren. Robin und Maurice sind Zwillinge, geboren am 22. Dezember 1949. 1961 zog die Familie Gibb von Manchester nach Australien. 1966 kehrten die Gibbs nach England zurück, wo sie begannen erfolgreiche Karriere in der Rockmusik (Hits, Wörter usw.). Allerdings bereits Anfang der 70er Jahre. Die Rekorde der Bee Gees waren nicht mehr erfolgreich.
Die zweite Phase der Bee Gees begann, als sich die Musiker unerwartet der Discomusik zuwandten. 1977 wurde der Soundtrack zum Film „Saturday Night Fever“ veröffentlicht. Die Bee Gees wurden in der zweiten Hälfte der 1970er Jahre zu einem der Haupthitlieferanten für Diskotheken (Hit Tragedy etc.). Allerdings schon Mitte der 80er Jahre. Die Musik der Gruppe begann, wie auch die Disco selbst, an Popularität zu verlieren.
Die Bee Gees erlangten Ende der 1990er Jahre mit der Veröffentlichung mehrerer traditioneller Rockalben die Aufmerksamkeit von Kritikern und Musikfans zurück. Im Jahr 2003 hörte die Gruppe aufgrund des Todes von Maurice Gibb auf zu existieren.
Diskographie
* Bee Gees 1. (1967)
*Horizontal (1968)
*Idee (1968)
* Odessa (1969)
* Das Beste von Bee Gees (1969)
* Gurkenschloss (1970)
* 2 Jahre später (1970)
* Trafalgar (1971)
* Wen es betrifft (1972)
* Leben in einer Blechdose (1973)
* Ein Tritt in den Kopf ist acht in die Hose wert (1973)
* Best of Bee Gees Band 2 (1973)
*Herr. Natürlich (1974)
* Hauptgericht (1975)
*Kinder von die Welt (1976)
* Saturday Night Fever (1977)
* Geister sind geflogen (1979)
* Bee Gees Greatest (1979)
*Lebende Augen (1981)
* Staying Alive (Soundtrack) (1983)
* E.S.P. (1987)
* Eins (1989)
* Geschichten von den Brüdern Gibb (1990)
* Hohe Zivilisation (1991)
* Größe ist nicht alles (1993)
*Stille Gewässer (1997)
* Nur eine Nacht (1998)
* Hier kam ich ins Spiel (2001)
* Ihre größten Hits: The Record (2001)
*Nummer Eins (2004)
* Liebeslieder der Bee Gees (2005)
Die Karriere der Bee Gees erstreckte sich über mehr als vier Jahrzehnte und erreichte ihren Höhepunkt kommerzieller Erfolg Das gelang dem Ensemble gleich doppelt: das erste Mal – Ende der 60er Jahre mit seinem balladenorientierten Poprock, und das zweite Mal – auf dem Höhepunkt der Disco-Ära, als sich die Musiker wieder diesem modischen Stil zuwandten. Der Kern des Teams bestand fast immer aus drei der fünf Gibb-Brüder, Barry (geb. 1. September 1946) und den Zwillingen Robin und Maurice (geb. 22. Dezember 1949). Sie alle wurden in England geboren und begannen Mitte der 50er Jahre zu singen und füllten die Pausen zwischen den Filmen in einem der Kinos in Manchester aus. 1958 wanderte die Familie Gibb nach Australien aus, und dort begannen Barry, Robin und Maurice professionell zu arbeiten und traten unter verschiedenen Deckmanteln wie „The Rattlesnakes“ und „Wee Johnny Hayes & The Bluecats“ auf. Am Ende des Jahrzehnts interessierten sich Radio-DJ Bill Gates und Promoter Bill Goode für die Arbeit der Jungs, die sich verpflichteten, das Ensemble zu beaufsichtigen und es in „B.G.s“ umzubenennen (zu Ehren der drei BGs – Barry Gibb, Bill Gates, Bill Goode). Später wurde der Name in „Bee Gees“ umgewandelt und seine Entschlüsselung begann mit der Bedeutung „Brüder Gibb“. Obwohl die australische Presse und das Fernsehen den Brüdern zunehmend Aufmerksamkeit schenkten, waren die Schallplatten des Familienensembles nur sehr mäßig nachgefragt.
Nachdem sie eine Reihe von Singles und ein paar Alben veröffentlicht hatten, erkannten die Gibbs, dass sie im Land der Kängurus nichts mehr zu tun hatten und beschlossen, auf der Suche nach Glück nach England zurückzukehren. Übrigens gelang es ihnen schließlich, einen echten australischen Hit zu kreieren – „Spicks And Specks“, und dieser im Stil der Beatles vorgetragene Song half ihnen, den Impresario Robert Stigwood zu erreichen. Auf sein Betreiben hin erhielt die Gruppe einen Fünfjahresvertrag von Polydor, in der Zwischenzeit wurde die offizielle Besetzung der Bee Gees durch den Gitarristen Vince Meloni und den Schlagzeuger Colin Petersen ergänzt. Mit der im April 1967 veröffentlichten Single „New York Mining Disaster 1941“ machte das Team seinen ersten Versuch, ernsthaft erfolgreich zu sein. Dieses psychedelisch-surreale Moll-Ding erreichte die Top 20 auf beiden Seiten des Atlantiks und es folgten Hits wie „To Love Somebody“, „Holiday“ und die britische Chartstürmer-EP „Massachusetts“.
Auch die ersten drei europäischen Alben („1st“, „Horizontal“, „Idea“) schafften es in die Top 20, doch bei den Aufnahmen zum nächsten Album kam es zu Meinungsverschiedenheiten unter den Musikern. Der erste, der ging, war Meloni, der sich zum Blues hingezogen fühlte, dann zog sich Robin, der mit Barry den Leadgesang teilte, zurück, war aber verärgert darüber, dass Stigwood seinen Bruder in die Front gedrängt hatte, und schließlich war Petersen der dritte, der ausgeschlossen wurde. Wie dem auch sei, die „Odessa“-Session war abgeschlossen und die Zuhörer erhielten ein großartiges Art-Rock-Album mit reichhaltiger Orchestrierung. Während Robin seine Ambitionen mit der Aufnahme eines Soloalbums erfüllte, brauten Barry und Maurice unter der Marke Bee Gees den Vinyl-Pfannkuchen „Cucumber Castle“. Und obwohl der Song „Don“t Forget To Remember“ die zweite Zeile der englischen Hitparade erreichte, hatte das Longplay selbst einen sehr bescheidener Erfolg. Maurice und Barry liefen sofort weg, doch Ende 1970 kamen alle drei Brüder wieder zusammen und begannen mit der Vorbereitung der CD „2 Years On“.
Mit progressivem Pop-Rock im Geiste des „Moody Blues“ erlangte das Ensemble seine verlorene Popularität zurück. So belegte der Song „Lonely Days“ den dritten Platz in den Übersee-Charts und der Song „How Can You Mend A Broken Heart“ landete an der Spitze der Billboard-Charts. Aber wenn es den Bee Gees in Amerika gut ging, erreichten sie in ihrem Heimatland England keine hohen Plätze mehr. Und obwohl „To Whom It May Concern“ im Stil abwechslungsreich war, hatte es immer noch einen gute Nachfrage In den USA herrschte dann bei „Life In A Tin Can“, das ohne Stigwoods Beteiligung veröffentlicht wurde, ein Gefühl der kreativen Stagnation und die Verkaufskurve sank. Die Brüder nutzten das Angebot von Eric Clapton, in einem der Miami-Studios zu arbeiten, und nahmen die CD „Mr. Natural“ auf, die zwar auf amerikanisiertem R&B und Soul basierte, aber auch auf der CD „Mr. Natural“ basiert neuer Klang, das auf nachfolgenden Alben entwickelt wurde.
Und wenn Barrys charakteristisches Falsett hier gerade erst zum Vorschein kam, dann erstrahlte es bereits bei „Main Course“ in seiner ganzen Pracht. In Disco-Rhythmen vorgetragen, war diese Platte ein unglaublicher Erfolg und die Familie Gibb arbeitete weiter in der von ihr gewählten Richtung. Die zweite Hälfte der 70er Jahre wurde für die Bee Gees zu einer wahren Ära der Renaissance, und ihre Hits strömten wie ein Füllhorn herein. In dieser Zeit erschienen Chartstürmer wie „Jive Talkin“, „You Should Be Dancing“, „Too Much Heaven“, „Tragedy“ und „Love You Inside Out“, und der Höhepunkt des Ganzen war die Teilnahme der Gruppe an der Soundtrack zum Kult-Disco-Film „Saturday Night Fever“, der ihre Action-Hits „How Deep Is Your Love?“, „Stayin‘ Alive“ und „Night Fever“ enthielt. Das Jahrzehnt endete jedoch eher erbärmlich: Die Öffentlichkeit begann, gequält von der Dominanz der Bee Gees, Anti-Gibb-Proteste zu organisieren, und die Musiker selbst stürzten sich in eine neue Krise, indem sie in dem desaströsen Film Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club mitwirkten Band „Living Eyes“ verschwand für mehrere Jahre aus dem Blickfeld und erinnerte erst 1987 mit dem „E.S.P.“-Programm an seine Existenz.
Man muss sagen, dass das Ensemble mit diesem Werk die Gunst der europäischen Fans zurückgewonnen hat, in den USA hing die Platte jedoch am Ende der ersten hundert Jahre. Ein ähnliches Bild war bei der Veröffentlichung der Alben „One“, „High Civilization“ und „Size Isn“t Everything“ zu beobachten, doch 1997 gelang es den Brüdern erneut, das Glück am Schwanz zu packen. Die Scheibe „Still Waters“ war in den Top 20 auf beiden Seiten des Ozeans, und im selben Jahr wurde die Gruppe in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Aber wenn dieses Album noch den Abdruck der Disco-Ära trug, dann auf „This Is Where I Came“. In“ kehrte das Trio zum frühen (wenn auch modernisierten) Pop zurück. Leider war dieses Studioalbum das letzte für Maurice, der am 12. Januar 2003 an einem Herzinfarkt verstarb. Allein gelassen wollten Robin und Barry zunächst die Aktivitäten von fortsetzen die Bee Gees, aber dann entschieden sie, dass es ohne ihren Bruder falsch wäre.
Letzte Aktualisierung 16.12.10 Barry Gibb wurde am 1. September 1946 in Manchester, England, geboren. Robin und Maurice sind Zwillinge, geboren am 22. Dezember 1949 im Abstand von 35 Minuten. 1958 zog die Familie Gibb von Manchester nach Australien. 1960 traten sie in mehreren auf Fernsehsendungen, sowie in Resorts in Australien, obwohl sie minderjährig waren. Der australische Star Col Joy ließ sich von Barrys Liedern inspirieren und verhalf den Brüdern 1963 zu einem Plattenvertrag bei einem Musiklabel. Der Name der Gruppe wurde in „Bee Gees“ geändert. Das Trio veröffentlichte zwei bis drei Singles pro Jahr. Gleichzeitig gelang es Barry, Lieder für andere australische Künstler zu schreiben. 1966 kehrten die Gibbs nach England zurück, wo sie eine erfolgreiche Karriere in der Rockmusik begannen (Hits „Words“ und andere). Allerdings bereits Anfang der 1970er Jahre. Die Rekorde der Bee Gees waren nicht mehr erfolgreich.Die zweite Phase der Bee Gees begann, als sich die Musiker unerwartet der Discomusik zuwandten. 1977 erschien der Soundtrack zum Film „Saturday Night Fever“, dessen berühmteste Komposition der Titelsong „Stayin“ Alive war. Dank seiner unglaublichen Popularität gelangten die Bee Gees sofort an die Spitze der Charts wurde zur lebenden Personifizierung der Disco-Ära und zu einem der Haupthitlieferanten für Discos in der zweiten Hälfte der 1970er Jahre (der Hit „Tragedy“ usw.)
1979 erhielt die Gruppe für ihre Leistungen und Beiträge zur Musik einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame.
In den 1980er Jahren beschäftigten sich die Gruppenmitglieder hauptsächlich mit Soloprojekte. Robin hatte in diesem Bereich besonders viel Glück (Hits „Juliet“, „Boys Do Fall In Love“ usw.). 1987 veröffentlichte die Gruppe das Album E.S.P., das recht erfolgreich wurde. Die Single „You Win Again“ aus diesem Album erreichte die Spitze der Charts in Großbritannien und Europa. Die Bee Gees erlangten Ende der 1990er Jahre die Aufmerksamkeit von Kritikern und Musikfans zurück und veröffentlichten mehrere traditionelle Rockalben (das letzte im Jahr 2001). Im Jahr 2003 hörte die Gruppe aufgrund des Todes von Maurice Gibb auf zu existieren.
Nach sechs Jahren, Ende 2009, kündigten Barry und Robin die Wiederbelebung der Bee Gees an. Allerdings machte die Gruppe nie neue Studioaufnahmen. Mit dem Tod von Robin Gibb im Jahr 2012 schwand die Hoffnung auf eine Wiederbelebung der Bee Gees endgültig.
Wie man so schön sagt, ist es unmöglich, den gleichen Eindruck zweimal zu erwecken. Allerdings die BritenBee Gees-Gruppe hat diese Meinung völlig widerlegt. Schließlich hielten sich die Jungs, nachdem sie Berühmtheit erlangt hatten, eine Zeit lang im Showbusiness zurück, um dann wieder für eine neue Dosis öffentlicher Liebe zurückzukehren. Während ihres Bestehens hat die Band mehr als hundert Millionen Platten verkauft. Dies macht es zu einem der meisten erfolgreiche Gruppen in der Geschichte der modernen Musik.
BeeGees geschaffen von den drei Gibb-Brüdern. Der Älteste, Barry, wurde der Anführer und Sänger. Und hier waren die Zwillinge Robin und Maurice der zweite Sänger bzw. Keyboarder-Gitarrist.
Wieder rein frühe Kindheit Die Brüder hörten lange Zeit gerne ihrem Vater zu, der in einer örtlichen Rock'n'Roll-Band spielte und so seinen Kindern Musik beibrachte. Wie folgt aus weiterBiografien der Bee Gees-Mitglieder Seine Bemühungen waren von Erfolg gekrönt und einige Jahre später, ab 1955, spielten die Kinder mit ihrem Vater auf derselben Bühne.
Nachdem sie 1958 nach Australien ausgewandert waren, gründeten die Jungs ihre eigeneMusikgruppe Bee Gees (abgekürzt BrothersGibb). Sie spielten zunächst auf Clubbühnen in Brisbane und wurden zunächst nicht ernst genommen. Und tatsächlich, wenn man hinschautFoto Bee Gees In diesen Momenten sehen wir ein ziemlich lustiges Bild: Die Jungs sahen aus wie unflügge Mädels, keine Teenager mehr, aber noch keine Männer. Und dennoch begann sich schon damals die strahlende Individualität jedes Einzelnen zu manifestieren.Mitglied der Bee Gees. Barrys unbestrittenes Charisma und sein gutes Aussehen wurden durch Robin mit seiner leicht zitternden Stimme und seinem Charme positiv ergänzt. Der dritte Bruder, Maurice, verfügte über keine herausragenden Fähigkeiten, weder äußerlich noch stimmlich, wurde aber dennoch wie seine Brüder zu einem unverzichtbaren Mitglied der Gruppe. Diese und andere Fähigkeiten des Trios ermöglichten es ihnen, ihr eigenes Image zu schaffen, das so einzigartig ist und seit Jahrzehnten von Millionen von Fans verehrt wird.
Nachdem die Familie Gibb acht Jahre lang in Australien gelebt hatte, kehrte sie 1966 in das gute alte England zurück, wo sie begannDie musikalische Karriere der Bee Gees. Ihr erstes Album, gestaltet von Klaus Wurmann, erschien 1967. Seitdem sind die Jungs unter Fans von psychedelischem Pop sehr berühmt geworden. Doch gerade zu dieser Zeit war dieser Stil in der Hippie-Community beliebt.Fotos der Bee Gees schmücken die Wände ihrer Fans. Also,BeeGees-Musiker gewann die Liebe Tausender junger Europäer. Ihre Kompositionen „Holiday“, „TurnOfTheCentury“, „ToLoveSomebody“ und andere wurden zu echten Hits und die Platten verkauften sich unglaublich schnell. Mit Beginn der 70er-Jahre interessierten die BeeGees-Alben jedoch nicht mehr die Öffentlichkeit.
Die zweite Welle des Ruhms begann, als sich die Musiker unerwartet von der psychedelischen Musik abwandten und anfingen, Disco zu spielen. 1977 erschien der Film „Saturday Night Fever“, in dem das Lied „Stayin‘ Alive“ aufgeführt wurde. Nach einiger Zeit erreichte sie die Spitzenpositionen vieler Charts, was die Welt erneut an die BeeGees erinnerte. Und wieder zahlreichArtikel über die Bee Gees wetteifern miteinander darum, ihr Talent zu loben und zu verherrlichen.
Es war dieses Lied, das zur musikalischen Quintessenz der gesamten Disco-Kultur wurde. Darüber hinaus sind Ärzte davon überzeugt, dass diese Single eine ideale Ergänzung zur Herzdruckmassage ist. Der Rhythmus des Liedes beträgt 103 Schläge pro Minute, und während der Herz-Lungen-Wiederbelebung müssen Sie etwa 100 Mal pro Minute Druck auf die Brust ausüben.
Mit dem Aufkommen der 80er Jahre geriet die Disco allmählich in VergessenheitBee Gees-Darsteller Rock begann zu spielen. Bis 2003 veröffentlichten sie noch mehrere Alben, doch durch den Tod von Maurice hörten sie auf zu existieren. Dann erschien sie natürlichInformationen über die Bee Gees-Gruppe, dass sie wiedergeboren werden würden, aber Barry und Robin entschieden, dass es besser sei, Legenden „dieser“ Zeit zu bleiben, als zu versuchen, erneut Popularität zu erlangen.
Und leider weiter im Moment Dies wird unmöglich, da der zweite Bruder, Robin, im vergangenen Jahr fast bis zu seinem Tod an Krebs starb ernste Erkrankung Gesundheit.
ZweifellosMusiktrio der Bee Gees einen großen Beitrag zur Entwicklung der Welt geleistet Musikindustrie. Dafür wurden sie nicht nur mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame, sondern auch mit der Liebe von Millionen ausgezeichnet. Sie blieben am meisten prominente Vertreter verrückte 80er.
Im Jahr 2005 erschien das Buch „ Vollständige Biografie TheBeeGees. „Stories of the Brothers Gibb“, dessen Autoren Bilye M., Cook G. und Hughes E. beschreibenPrivatleben der Bee Gees-Mitglieder , unbekannte Tatsachen aus ihrem Leben, verschiedene lustige Vorfälle, die Fans der Gruppe zu schätzen wissen.
Diskographie der Bee Gees ist eine Rekordzahl und verfügt über mehr als 60 Alben, darunter Soloalben, die von jedem der Brüder veröffentlicht wurden, zahlreiche Kompositionen für Filme und einfach jede Menge gute Musik. Für diese Musik wurde das Trio mehr als einmal mit verschiedenen renommierten Preisen ausgezeichnet und einmal in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.
Die Bee Gees im Jahr 1967 ">
Die Bee Gees. 1967
Die Bee Gees sind eine australische Pop-Rock-Band, die 1958 in Brisbane gegründet wurde. Ursprüngliche Besetzung: Robin Gibb (geb. 22. Dezember 1949, Manchester, England) (Gesang), Barry Gibb (geb. 1. September 1946, ebenda) (Gesang, Gitarre), Maurice Gibb Gibb) (22. Dezember, 1946, Manchester – 12. Januar 2003, Miami, Florida, USA) (Gesang, Gitarre).
Den Kern der Gruppe bildeten die drei Gibb-Brüder: der älteste Barry und die jüngeren Zwillinge Robin und Maurice. Zunächst lebte die Familie in England. Die Jungen wuchsen in einem musikalischen Umfeld auf (Vater Hugues leitete sein eigenes Orchester, Mutter Barbara sang). Als der ältere Bruder 9 und der jüngere Bruder 7 Jahre alt war, debütierten sie unter dem Namen RATTLESNAKES bei einem Nachwuchswettbewerb in Manchester. 1958 wanderte die Familie Gibb nach Australien nach Brisbane aus, wo das Gesangstrio bei den Zuhörern immer beliebter wurde.
1962 sangen die Brüder im Sydney Stadium und heizten das Publikum für einen Auftritt des „Königs des Twists“ Chubby Checker ein, der zum ersten Mal unter dem Namen BEE GEES auftrat. Dann beginnen sie, ihre eigenen Songs zu schreiben.
Im Januar 1963 veröffentlichte das Trio sein Debüt „Forty-Five“ mit dem charakteristischen Namen Drei Küsse von Liebe(„Drei Küsse der Liebe“). Es folgten neue Singles, die in die australischen Charts gelangten: Klaustrophobie, Frieden von Geist, Wein Und Frauen. Mitte des Jahrzehnts wurde das Trio einstimmig zur besten Popgruppe Australiens gewählt.
Die Bee Gees wurden von den Gibb-Brüdern gegründet.
Im Februar 1967 kehrte die Gruppe nach London zurück. Hier nahmen die Brüder den Schlagzeuger Colin Peterson (* 24. März 1946 in Kinearoy, Queensland, Australien) in die Band auf und luden dann den australischen Gitarristen Vince Melouney (* 18. August 1949 in Sydney, Australien) ein. Im Sommer desselben Jahres erschien ihr erstes Album „ Der Biene Meine Güte" Erste" Noch vor Ende des Jahrzehnts veröffentlichte die Gruppe mehrere Singles, die sich millionenfach verkauften: Zu Liebe Jemand, ICH Kann" T Sehen Niemand, Massachusetts, Erste von Mai und Megahit Worte. Der Siegeszug der Gruppe auf dem englischen Musikmarkt wurde mit dem Album „ Am besten von Biene Meine Güte"(1970).
Als jedoch der Ruhm der BEE GEES zunahm, kam es zu Meinungsverschiedenheiten zwischen den Gruppenmitgliedern: Die Zwillinge äußerten Unstimmigkeiten mit dem Musikgeschmack ihres älteren Bruders. Schließlich verließ Robin die Gruppe, um alleine zu arbeiten. Das Trio existierte weiter, bis Peterson die Gruppe verließ.
Der Streit der Gibb-Brüder dauerte nicht lange. Bereits 1971 kam das Trio wieder zusammen und veröffentlichte eine Single Einsam Tage, zwei neue Alben und wieder aufgenommene Konzerttätigkeit. IN nächstes Jahr Es wurde noch besser und das Trio veröffentlichte die letzte Kollektion. Am besten von Die Biene Meine Güte: Volumen 2 ».
Die Bee Gees-Gruppe.
Einzel Runter Die Straße, geprägt von energiegeladenen Rhythmen und Blues-Intonationen, hob sich vom allgemeinen Musikstil ab und verhalf BEE GEES zu einer Festigung seiner Popularität. Das nächste Album“ Hauptsächlich Kurs„(1975) markierte eine Wende vom lyrischen Rock zum Disco, der in Mode kam. Mit ihrem nächsten Erfolgsalbum festigten die Musiker einen vielversprechenden Trend. Kinder Von Der Welt"(1976). Aber ihr größter Erfolg lag vor ihnen.
Der Manager der Band, Robert Stigwood, produzierte auch den Film Saturday Night Fever. Hauptrolle in dem John Travolta auftreten sollte. Stigwood schickte den Gibb-Brüdern einen Eilauftrag, vier neue Tanzlieder für den Film zu komponieren; Sie schrieben fünf Lieder und fügten ihnen dann zwei weitere hinzu. Einzel Wie Tief Ist Dein Liebe wurde am Vorabend der Veröffentlichung des Films veröffentlicht und schoss sofort an die Spitze der Charts. Es folgten Singles Bleib" Lebendig Und Nacht Fieber, der im Frühjahr 1978 zum Bestseller wurde. Der Film selbst hatte (hauptsächlich dank der Musik von BEE GEES) die Wirkung einer explodierenden Bombe und markierte das Aufkommen eines neuen Lebensstils – des „Disco-Rhythmus“-Stils. Auch das gleichnamige Album mit Aufnahmen von Liedern, die die Gibb-Brüder für den Film geschrieben hatten, war ein großer Erfolg: 12 Millionen Exemplare wurden verkauft, das Album selbst wurde als „Album des Jahres“ ausgezeichnet. Dank ihm wurden BEE GEES gleich in fünf Kategorien Grammy-Gewinner.
Das Trio der Gibb-Brüder war der Begründer der Disco-Musik.
In der ersten Hälfte der 1980er Jahre. Musiker
BEE GEES Sie beschäftigten sich hauptsächlich mit dem Komponieren von Hits für andere Interpreten und dem Produzieren von Aktivitäten. Die Gibb-Brüder verfassten Kompositionen wie Verliebte Frau Barbra Streisand, Kettenreaktion Diana Ross, Herzensbrecher Dionne Warwick, Inseln im Strom Duett von Dolly Parton und Kenny Rogers. 1984 nahm Barry sein erstes Soloalbum auf: „ Jetzt Voyager", und zwei Jahre später unter dem Deckmantel des Gruppenpseudonyms THE BUNBU R YS veröffentlichte das Album „ Wir sind die Bunburys" Seit Ende 1980 ist die Gruppe wieder aktiv. kreative Tätigkeit und erobert in vielen Ländern erneut die Charts. 1997, zeitgleich mit der Veröffentlichung des Albums „ Stille Gewässer» BEE GEES wurden in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.Diskographie:
Bee Gees singen und spielen 14 Lieder von Barry Gibb (Leedon/Calendar, 1965)
Montagsregen (Kalender, 1966)
Bee Gees 1st (Rebound, 1967)
Horizontal (Atco, 1968)
Idee (Polydor, 1968)
Odessa (Atco, 1969)
Gurkenschloss (Atco, 1970)
Klang der Liebe (Karusell, 1970)
Marley Purt Drive (Polydor, 1970)
2 Jahre später (Polydor, 1971)
Melodie (1971)
Trafalgar (Mobile, 1971)
Wen es betrifft (Atco, 1972)
Leben in einer Blechdose (Polydor, 1973)
Herr. Natürlich (Polydor, 1974)
Hauptgericht (Polydor, 1975)
Kinder der Welt (RSO, 1976)
Hier endlich...Bee Gees...Live (RSO, 1977)
Saturday Night Fever (RSO, 1977)
Geflogene Geister (Nautilus, 1979)
S W A L K (Polydor, 197?)
Lebende Augen (Polydor, 1981)
Am Leben bleiben (RSO, 1983)
E.S.P. (Warner, 1987)
Eins (Warner, 1989)
Hohe Zivilisation (Warner, 1991)
Größe ist nicht alles (Polydor, 1993)
Stille Gewässer (Polydor, 1997)
Nur eine Nacht (Polygram, 1998)
Hier kam ich ins Spiel (Uptown/Universal, 2001)
Live One Night Only (Japanisch, 2002)
Harmonien Down Under (Poptones, 2002)
Am Anfang (2003)
