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Popsänger in einer regelmäßigen Kolumne über aufstrebende Stars

Fast alle redeten gleichzeitig über Kristina Bardash als Sängerin Luna. In Feeds soziale Netzwerke Ihre Amateur- und einfachen Mädchenvideos begannen zu blinken. Das beliebteste davon ist „Herbst“, bis heute wurde es mehr als 90.000 Mal angesehen.

Am 20. Mai versammelte Luna bei der Präsentation ihres Debütalbums „Mag-ni-you“ einen vollen Saal – etwa tausend Menschen.

Was andere sagen:

Vlad Fisun, DJ, Moderator von Aristocrats Radio:„Der Einstieg eines so scheinbar einfachen Projekts wie „Luna“ in den Musikbereich erwies sich für viele als schwierig – für Anhänger des Wettbewerbsgedankens in der Musik, für diejenigen, die es gewohnt sind, Liedkünstler in allen Erscheinungsformen zu sehen, von Volksrichtern an kulinarische Spezialisten, für diejenigen, die einen Sänger brauchen, der sie sendet und von der Bühne wirft. Und Christina Bardashs Projekt ist eine Studie der umgebenden Welt mit großen, feuchten Augen. Eine Studie, in der sogar Blumen, sogar Niederschlag echtes Zittern hervorrufen können , lassen Sie stundenlang zusehen, wie die Hitze des Junis die letzte Wolke vom Himmel auflöst. Ohne Paukengebrüll. Und mit solchen Klangparametern und ideologischem Druck scheint es, als würden Sie das in Büroketten gefesselte Publikum nicht durchdringen. Aber Die Leute kommen, um zu singen, zu trinken und zu weinen. Obwohl das Mädchen in Wirklichkeit selbst fröhlich ist.

Yuri Kaplan, Anführer der Gruppe „Valentin Strykalo“:„Die Form, die nostalgische Gefühle anspricht, ist oft frei von neuen Bedeutungen, und hinter der schäbigen Leinwand verbirgt sich in der Regel nichts. In diesem Fall ist alles anders. Lunas Musik ist sicherlich Teil unseres kulturellen Codes, sie spricht die Generation an.“ der neunziger Jahre in einer Sprache, die ihnen sehr vertraut ist, aber „Das ist jetzt ein Gespräch mit Erwachsenen. Und es ist nichts Infantiles darin. Wir sind alle sehr traurig, wir vermissen, und das ist ernst.“

Was Christina sagt:

In unserer Gruppe schreibe ich Lieder. Wenn der Impuls aufkommt, schreibe ich ein Gedicht auf mein iPhone. Dann kommt eine andere Stimmung, melodischer, und ich schreibe Musik zu dem Gedicht. Aber ich möchte die Melodie in irgendeine Form bringen, und hier reicht mein Wunsch einfach nicht aus. Und musikalisch kommen mir die Jungs zur Seite. Ich bin froh, dass es sie gibt. Ihre männliche Energie ergänzt meine, wir haben ein Gleichgewicht männlicher und weiblicher Prinzipien.

Wir wollen uns nicht auf die Tatsache konzentrieren, dass wir eine Gruppe sind. Es genügt, dass wir es selbst wissen. Wir haben das Gesicht des „Monds“ – schönes Mädchen der Lieder schreibt. Zu diesem Bild muss nichts extra hinzugefügt werden.

Für mich ist „Mond“ nicht nur ein Name. Ich fing an, mich mit diesem Thema zu befassen, und je mehr ich dem Mond lausche, Mondkalender, desto mehr spüre ich die Interaktion mit ihr. Und die Jungs spüren es auch. Aber ich möchte nicht so tun, als wäre ich jemand, der sagt: „Wenn der Mond nein sagt, dann bleibe ich zu Hause.“

Am Tag der Albumpräsentation habe ich mir den schlimmsten Fall vorgestellt, um mich später nicht aufzuregen. Aber tief im Inneren wusste ich, dass alles großartig werden würde. Und als ich die Halle sah, wurde mir klar, dass dies die Kraft des Mondstandes war. An diesem Tag war Vollmond.

Auf der Bühne war ich so aufrichtig wie möglich. Es gibt keine Möglichkeit, dass ich mich auf der Bühne irgendwie verwandle. Jedes Mädchen ist eine Schauspielerin. Jetzt rede ich so mit Ihnen, aber zu Hause mit meinem Mann – mit einer anderen Stimme. Jeder macht das, es ist normal. Wir spielen immer eine Rolle, aber diese Rolle ist organisch. Ich verwandle mich nicht in eine andere Person und verhalte mich nicht falsch. Das sind meine Gefühle.

„Ein Künstler muss auf die Bühne gehen und sein Bestes geben“ ist falsch. Über mir ist der Raum, unter mir ist die Erde – das sind zwei riesige unerschöpfliche Kräfte. Und ich bin ein Sender. Wenn Menschen mich ansehen, kann ich Kraft aus dem Weltraum, Kraft von der Erde nehmen und sie durch mein Herz an sie weitergeben.

Ich glaube, mein Publikum ist unterschiedlich alt. Aber hauptsächlich diese Leute- Träumer. Für sie sind Empfindungen und Emotionen sehr wichtig und sie haben keine Angst davor.

Während des Konzerts habe ich mich dreimal umgezogen. Meine Freunde haben es geschaffen neue Marke Drag and Drop, von dem bald jeder hören wird. Ich bin der Erste, der Artikel aus dieser Kollektion trägt. Als ich diese Kleidung sah, war ich sehr glücklich, denn ich konnte mich lange nicht entscheiden, was ich zum Konzert anziehen sollte.

Für mich ist die richtige Zusammenarbeit eine Zusammenarbeit ohne Nerven. Wenn man einander wirklich etwas zurückgibt und sich alle dabei wohl fühlen. Niemand leidet oder gibt nach. Dieser Wunsch muss aus zwei Herzen kommen, und wenn er zusammenfällt, dann fällt er zusammen.

Ich hatte kürzlich eine tolle Zusammenarbeit mit Victoria Kokha, einem Mädchen aus Moskau. Mit ihren Bildern hat sie das Internet in Aufruhr versetzt. Auf Instagram tritt sie als Visagistin unter dem Namen Vivicoxy auf – das ist ihr Hauptberuf. Und sie hat einen anderen Account, in dem sie seltsames Make-up auf ihr Gesicht zaubert. In diesem Account hat sie eine Videoparodie meines Liedes „Junge, du bist Schnee“ gemacht. Sie haben mich in den Kommentaren markiert und ich habe es abonniert. Dann schrieb sie mir, dass ich sie inspirierte und sie zu mir kommen wollte. In Kiew haben wir mit ihr ein gemeinsames Video gedreht, das bald veröffentlicht wird. Die Hälfte des Clips wurde mit einem iPhone gedreht, die andere Hälfte- auf einer Panasonic-Film-Videokamera.

Als ich mir das Video zu „Autumn“ ausgedacht habe, hatte ich eine bestimmte Idee- Nehmen Sie meinen Sohn mit und drehen Sie ein Video auf einem Laptop, aber ich wusste nicht, was am Ende passieren würde. Es war spontan, ich konnte nicht vorhersagen, dass er weinen würde und dass das Mädchen im Hintergrund ihre Bauchmuskeln pumpen würde. Es ist sehr stimmungsvoll geworden.

Mein Sohn bringt mir viel bei. Ich bin froh, dass er zu einem Zeitpunkt erschien, als ich noch nicht erwachsen war. Denn jetzt lässt er es mich nicht tun. Ich möchte nicht erwachsen und ernst werden, ich möchte immer ein Kind bleiben.

Alles, was mir jetzt passiert, und alle Ergebnisse der geleisteten Arbeit bringen mich der Popularität jeden Tag näher. Es ist nicht einfach, die Verantwortung wächst, aber ich bin bereit dafür. Wenn ich ein Träumer und im Herzen ein Kind bin, bedeutet das nicht, dass ich nicht verstehe, wie ich mein Leben richtig aufbauen kann.

Manche Leute sagen, ich sei auf Platte besser als live. Ich habe einen besonderen Gesang. Ich verstehe, dass die Stimme irgendwo zu laut klang, weil ich mich selbst nicht gut verstehen konnte. Aber ich bin ein unerfahrener Künstler, das war mein erstes Konzert. Ich habe noch nie ein einstündiges Programm gespielt.

Ich liebe Kritik, sie hilft mir, mich selbst zu analysieren und weiterzumachen. Ich fühlte mich sogar ein wenig unwohl, als mich nach dem Konzert in der Umkleidekabine alle lobten. Innerlich fühlte ich: Es war so kühl, dass mir schlecht wurde.

Jetzt bin ich nicht der Einzige, der darüber nachdenkt, wie sich das Luna-Projekt entwickeln wird. Wir sind bereits viele, und das ist meine Leistung. Jetzt kann ich mir nur noch Sorgen um meine Lieder machen.

Ich bin kein Star, der im Fernsehen gezeigt wird und dort dreht. Ich bin nur ein Mädchen von der Straße und jeder kann sehen, wie ich mich entwickle. Vor zwei Jahren hätten sie mich ausgelacht, wenn ich gesagt hätte, dass ich einen Track aufnehmen möchte. Und jetzt habe ich tausend Menschen im Saal versammelt.

Am 3. November trat in Moskau Luna auf, eine Kiewer Sängerin, über die nur die Faulen in den letzten sechs Monaten nicht gesprochen haben. Das Dorf traf sich vor und nach ihrem ersten Soloalbum in Moskau mit Kristina Bardash, um ihr Phänomen zu verstehen.

„Junge, du bist der Schnee, der nicht passieren wird, ich werde beweisen, dass du blind bist wie andere Menschen“ – an einem kühlen Novemberabend singen tausend Menschen in einem Club in der Nähe von Twerskaja im Chor das Lied eines Mädchens, das a vor einem Jahr war nur in engen Kreisen bekannt. Im August 2015 veröffentlichte die Kiewerin Christina Bardash einen hypnotischen Clip auf YouTube „ Mond", und ein paar Monate später - ein Video " Herbst", gefilmt von der Sängerin selbst, wie sie mit ihrem dreijährigen Sohn posiert. Nur ein Jahr später stehe ich in einer Schar hitziger Moskauer, die aus diesen Clips von der ersten bis zur letzten Zeile einfache Texte gelernt haben.

Journalisten haben zweifellos dazu beigetragen, sie zu lernen: Allein in den letzten Monaten wurde Christina von Ivan Dorn interviewt und die Redakteure aller wichtigen Internetseiten, Hochglanzfotografen und progressiven englischsprachigen Magazinen verliebten sich in sie – ein Tag i-D-Konzert nannte Luna den Star der ukrainischen Musikrevolution. Ich treffe Christina in der Umkleidekabine des Clubs Izvestia Hall und spüre sofort, dass sie die anhaltende Aufmerksamkeit satt hat – streng und zurückhaltend sitzt die Sängerin vor dem Spiegel und scheint sofort eine unsichtbare Distanz herzustellen, obwohl sie leicht vertraut wird . „Ich habe beschlossen, in den nächsten sechs Monaten oder einem Jahr keine Interviews zu geben“, gibt sie meine Gedanken wieder. „Ich möchte, dass die Kommunikation mit Journalisten ein gegenseitiger Austausch bleibt.“ Spielt in der Umkleidekabine ethnische Musik, auf dem Tisch stehen Blumen und eine große Schüssel Nüsse, nur noch ein paar Stunden bis zum Konzert.

Kristina Bardash ist 26 Jahre alt und lebte die meiste Zeit davon in Kiew, außer frühe Kindheit in Dresden, wo ihr Vater diente, und zweieinhalb Jahre in Los Angeles, wo sie Anfang der 1990er Jahre mit ihrem Ehemann, Produzenten und Gründer des wichtigsten ukrainischen Pop-Labels Kruzheva, Yuri Bardash, lebte. In den USA brachte Bardash ihren Sohn Zhorik zur Welt und zog ihn groß, den Helden des zukünftigen Videos zum Song „Autumn“. „Zweieinhalb Jahre haben mich nicht an die Staaten gebunden“, erinnert sich Luna. - Da hat mich nichts inspiriert, ich bin ein bisschen verrückt geworden. Doch ein Jahr später wurde mir klar, was ich dort gelernt hatte. Der Geschmack hat sich geändert, der Stil ist aufgetaucht. Du hast zwei Jahre lang nicht gearbeitet, du gehst einfach in Museen, Ausstellungen, Vintage-Messen, schau neueste Kollektionen. Kurz gesagt, Sie sind kulturell gebildet. Natürlich ist Reisen sehr wichtig. Aber in Kiew ist es irgendwie besser, kreativ zu sein.“ In der Ukraine beschäftigte sich Christina mit Fotografie und Musikproduktion und drehte Videos für Noggano und die Sängerin Iya, die zum Zeitpunkt ihrer Zusammenarbeit mit Lace vielversprechend war. So oder so alles letzten Jahren Bardash war eng mit dem Label ihres Mannes verbunden, aber es scheint, dass sie sich jetzt, da die Kamera auf sie selbst gerichtet ist, viel wohler fühlt. Ich sage Christina diesen Gedanken und sie nickt zuversichtlich.

Bardash behauptet, dass der Name des Projekts „Moon“ festgelegt wurde, nachdem er und die Dichterin Lisa Gottfrik ein gleichnamiges Lied aus dem Debütalbum „Mag-ni-you“ komponiert hatten. Nach dem Treffen mit Christina scheint es, dass es keinen anderen Namen geben könnte: Sie spricht über ihre Leidenschaft für Meditation und Astrologie, über die vier Elemente, deren Ungleichgewicht kurz nach dem ersten großen Solokonzert in Kiew Bardash für einige Zeit beraubte die Kraft, Musik zu machen. „Ich hatte lange Zeit auf persönliche Weise damit zu kämpfen, über die ich nicht sprechen möchte“, sagt sie. Mitten im Gespräch stürmten Bardashs Kiewer Freunde kreischend in die Umkleidekabine, mit einer von ihnen, der energiegeladenen Mulattin Annette, unterhalten wir uns vor der Tür. Annette sagt, dass sie in Kiew lebt, als Köchin arbeitet und sich vor etwa sechs Jahren am Set eines Videos für das Hauptprojekt „Lace“ mit Luna angefreundet hat. Quest-Pistolen, in dem Yuri Bardash Christina filmte. „Sie hat sich seitdem überhaupt nicht verändert. Wenn man es mit einem Wort beschreibt, ist es „Raum“, sagt Annette ohne zu zögern.

Der Weg um die rasant debütierende Sängerin Luna, gewoben aus Weltraum und Esoterik, auf dem Knie montierten Low-Budget-VHS-Videos, leichter Erotik und gedämpftem, minimalistischem Sound, konnte nicht umhin, Kritiker zu verwirren – denken Sie nur an die Frau des Produzenten, die sich erfolgreich verwandelt hat die Gruppe Quest Pistols in Quest Pistolenshow, beginnt, selbstgemachte Clips an die richtigen Redakteure zu schicken, bezeichnet sich selbst immer wieder als DIY-Projekt und spricht vom Primat der Aufrichtigkeit in seiner Musik. Luna sagt, dass sie sich selbst produziert, leugnet aber auch nicht die Hilfe des Teams. So ist ihr Soundproduzent Alexander Voloshchuk nicht nur für den Sound auf Lunas Aufnahmen verantwortlich, sondern auch für die Songs des 17-jährigen R’n’B-Stars „Lace“. Andro, den Journalisten ohne zu zögern den Zigeuner The Weeknd nannten. Voloshchuk spielt Bass bei Lunas Konzerten. Der Rest der Musiker wurde vor dem ersten versammelt Solokonzert in Kiew im Mai dieses Jahres. Es gibt zwei davon – Keyboarder Andrey Latik und Gitarrist Alexander Karev. „Latik ist die Kiewer Version von Johnny Jewel, der in The Chromatics und Glass Candy spielt. Er sammelt alte Synthesizer, er hat etwa zwölf davon und alle sind auf diesen Sound zugeschnitten“, sagt Voloshchuk. „Das ist ein Kiewer Publikum, hier kennt jeder jeden. Gitarrist Shurik ist bester Freund Sasha Voloshchuk, fährt Bardash fort. - Als wir uns wegen des ersten Konzerts trafen, sagte Sasha zu ihm: „Verstehst du, dass das eine ernsthafte Gruppe ist?“ Das ist nicht nur ein Küken.“ Seine Frau Christina bestreitet die Teilnahme an dem Projekt, obwohl Yuri Bardash in ihrer Community auf VKontakte manchmal der Produzent von Luna ist.

Kristina schreibt einfache Texte, die ihr selbst und in Begleitung von Co-Autoren lange im Kopf bleiben: So entstanden beispielsweise die Abschlussballade des ersten Albums „Boy, you are snow“ und das kalte „Planes“. Eine seit langem bekannte Autorin, die mit „Lace“ zusammenarbeitet und Kristina heißt, bittet sie, keine Werbung zu machen. „Er leidet an einer psychischen Störung und ist generell ein eher schwieriger Mensch, aber bei mir hat er sich leicht gefunden Gemeinsame Sprache. Manchmal kommt er und sagt: „Kristin, gib mir etwas Geld für Medikamente, und ich schreibe dir ein Lied?“ Ich stimme zu und so bekommen wir „Airplanes“. Nun, Sie haben „Flugzeuge“ gehört, oder? Da ist ein sehr starker Text drin. Es könnte entweder von mir oder von ihm geschrieben worden sein.“

Hinter den Kulissen verfügt Christina Bardash über ein Team aus Managern, PR-Agenten, Fotografen und Kameraleuten. Sie alle tummeln sich und bewegen sich in beschleunigtem Tempo – im Gegensatz zu den Zuschauern, die sich in der Halle versammeln und träge mit Pina Coladas an der Bar vorbeilaufen. Ich grüße jeden Dritten – es gibt überall Journalisten, Bildredakteure, Produzenten, kreative Studenten und einfach nette Gesichter aus dem Facebook-Feed. „Ich spiele oft den Mond in meinen Sets“, sagt ein Freund des Chefredakteurs und Organisator lustiger Schwulenpartys. - Es läuft großartig. IN das letzte Mal Ich legte das Lied „Junge, du bist Schnee“ auf und mein Freund brach in Tränen aus, lief herum und konnte sich nicht beruhigen.“ Ein paar Minuten später betritt Christina Bardash, in einem schwarzen Body und einem weißen Spitzenkleid, das zu ihrem elfenhaften Aussehen passt, die Bühne, das Publikum brüllt ohrenbetäubend – und dann hört es nicht auf, die Lieder im Refrain mitzusingen Leidenschaft, die enthüllt, was in jedem von ihnen in Kopfhörern diesen Sommer wiederholt gespielt wurde.

Luna hat erst drei große Soloauftritte hinter sich: in Kiew – im Mai dieses Jahres, in Riga und Jekaterinburg – im Rahmen der aktuellen Eclipse-Tour. Wenn man das weiß, ist man beeindruckt von dem, was man sieht: Die Musiker fühlen sich wohl beieinander, Christina hintereinander wird malerisch durch Videoinstallationen im Geiste von Liedern ersetzt: astrologische Symbolik, eine Nachtautobahn, Szenen aus Anime. Am Ende des Tracks „In the City of Mods“ greift Christina zum Smartphone und filmt sich und ihre Fans mit der Frontkamera – das Bild wird auf eine große Leinwand projiziert. Starre aufmerksam mit deinem Blick große Augen In die Linse spricht Bardash zum Publikum: „Ich weiß, dass sich heute echte Fashionistas hier versammelt haben: alle Designer, alle die meisten schöne Mädchen und ihre Ehemänner. Die Moskauer Öffentlichkeit schaut einander an und erkennt sich nicht in den aufgeführten Bevölkerungsgruppen wieder. Bewusst naive Sätze kommen entweder zufällig heraus oder spiegeln ein infantiles Bild wider: „Ein Messer tut weh, genau wie die Liebe“, „Oft Außenwelt verhindert, dass dein Traum wahr wird, also musst du auf dein Herz hören“ – Bardashs wahre Spontaneität offenbart sich letztendlich nicht in Clips und Interviews, sondern in zufälligen Worten, die von der Bühne geworfen werden.

Gegen Ende des Konzerts singt die Mitte des Saals mit dem Mond neues Lied Und an den Rändern tanzen Paare, die von romantischen Texten inspiriert sind. Ich schaue mir die Merchandise-Artikel der Sängerin an – Sweatshirts, T-Shirts und iPhone-Hüllen. Es sieht, wie jedes Produkt von Lunas Team, äußerst relevant aus: Kyrillische Schriftart in dunklen Farbtönen und einfachen Stilen; So würde eine Zusammenarbeit zwischen Gosha Rubchinsky und H&M, die sich das Cover von „A Star Called the Sun“ als Referenz genommen haben, mit einigen Rabatten aussehen. „Sogar ihr Merch ist cool“, seufzt ein Mädchen in der Nähe.

Nach dem Konzert, als hätte sie eine Prüfung erfolgreich bestanden, springt Christina euphorisch auf die Bühne und geht dann, aber nicht lange – ein paar Minuten später stürmt ein begeisterter Typ an mir vorbei und ruft: „Sie erlaubt dir, mit ihr zu fotografieren!“ Erfolg, Glück, neuer Sieg Ukrainische Musik in einem Land der Jugend, das mit gefühlvollen Popsongs über die Komplexität der Liebe aufgewachsen ist.

Ich schaue bei der Afterparty von Lunas Konzert in einem beliebten Club auf Taganka vorbei. Es ist voll, es sind viele Leute da, die vor ein paar Stunden in der Iswestija aufgetaucht sind. An der Tür begegne ich einem bekannten Promoter und Miteigentümer des Lokals. Als er über die Heldin des Abends spricht, schnaubt er: „Ein völlig kommerzielles Projekt. Nun werden diese alle sechs Monate erscheinen. Schade, dass Sänger, die sich viel mehr anstrengen, nicht so viel Aufmerksamkeit bekommen. Übrigens wurde ich heute zum ersten Mal in meinem Leben gebeten, dem Künstler einen Wachmann zuzuweisen. Nun, ich habe es natürlich hinzugefügt – ich habe drei davon, alle wunderschön.“

Tatsächlich wird Luna oft mit Ausdrücken wie „Handel“ und „Produktionsprojekt“ erwähnt. Sie wird mit Lana Del Rey verglichen, der Bombe des Jahres 2012, einer Diva mit einer exquisiten Legende, die von Journalisten um die Welt getragen wurde. Doch wenn Lana an den ästhetischen Geist der amerikanischen 60er Jahre appellierte, wird Luna heute mit Highlights beschrieben aus den postsowjetischen 90ern und den chaotischen 2000ern: Sveta und die Projekte von Max Fadeev, Linda und der Total-Gruppe, Irina Saltykova und Angelika Varum. Kristina Bardash selbst zählt diese und verwandte Namen gerne auf, wenn sie über die Lieblingsmusik ihrer Eltern spricht, und denkt tief nach, nachdem sie eine Frage zur Musik von heute gestellt hat, die ihr wichtig ist – höchstwahrscheinlich ist es eine Frage der Aufregung vor dem Konzert. Doch tatsächlich wird nach dem Solokonzert in Moskau klar, dass all das Gerede über Aufrichtigkeit oder deren Nachahmung, über Lunas Unabhängigkeit oder Beteiligung am Produktionszentrum ihres Mannes eigentlich bedeutungslos ist: Wenn ein volles Publikum anfängt, den Refrain eines Liedes namens „ „Sad Dance“, und den Männern im Saal beginnen sie, ihnen zu schreiben Ex-Freundinnen Welchen Unterschied macht es, wie viele Menschen hinter der Tanzproduktion standen? Der Erfolg von Luna, der durch die spektakulären Arrangements der Kiewer sichergestellt wurde, die besser als viele andere auf den westlichen Trend hören, das tierische Charisma von Christina Bardash und die infantilen Texte, die hauptsächlich aus Liedern über Playboys von Natasha Vetlitskaya stammen und Die gezielten Perlen von Ilya Lagutenko sind eine Konsequenz und Fortsetzung des Prozesses der Legitimierung der Musik, der noch vor einigen Jahren als beschämend galt. „Die Weite aller Felder, die Tiefe aller Meere, die Höhe der Wolken, die Schönheit deiner Küsten lässt mich nicht ertrinken“ – solch eine ideal einfache und zugängliche Sinnlichkeit wurde von Eva Polna und Yuri Usachev gepflegt; 2016 musste es nur noch in eine Form gebracht werden, die nicht nur für Hauspartys, sondern auch für den Wissenschafts- und Kunstclub geeignet ist. Luna hat es geschafft.

„Mir kommt es so vor gutes Beispiel Mythenbildung“, ich spreche mit einer Bekannten über Kristina Bardash Musikkritiker, ehemaliger Chefredakteur einer bekannten Musikpublikation. „Wir haben so lange gebraucht, um einen Mythos um den Künstler zu erschaffen, an den jeder glauben würde, und jetzt ist es endlich passiert.“ Am 3. November, dem Tag des Moskauer Konzerts, veröffentlicht Luna ein Video zum Song „Knife“, das ihren allmählichen Übergang über diesen DIY-Mythos gut veranschaulicht – es wurde von der Moskauer Produktionsgruppe Great Fruit gedreht, die ebenfalls eine Vorliebe für nostalgische Ästhetik hat. und der das Video für den Store „KM20“, die modisch wiederbelebte Sneaker-Marke „Two Balls“, das Festival „Swallow“ und den Produzenten Lay-Far gedreht hat. Unabhängig davon, wessen Hände Christina Bardash selbst, jemand anderen oder ihre eigenen geschaffen hat, ist ihr rasanter Aufstieg zur angesagtesten russischsprachigen Sängerin faszinierend – und er könnte durchaus so lange anhalten wie Teenager, die nach dem Zusammenbruch der UdSSR aufgewachsen sind wird von einfachen Liedern über Trennungen berührt, gesungen zum Klang von Vintage-Synthesizern. Das ist eine ziemlich lange Zeit.

„Welchen Unterschied macht es, ob wir ein kommerzielles Projekt oder eine gemeinnützige Organisation sind? - Ein paar Tage später rufe ich Bardash und Voloshchuk in Kiew an und wir besprechen die Ergebnisse der Tour und Pläne für die Zukunft. - Nun ja, kommerziell. Ein gemeinnütziges Projekt ist für mich die Gruppe „Lyudska Podoba“. Musiker sagen oft, dass ihnen Geld egal sei. Ich liebe Geld für schlaue Menschen das ist ein Segen. Wenn man sie in die Entwicklung investiert, hilft das nur, wunderbare Ziele zu erreichen. Und über
90er – Mir gefällt es nicht, dass wir in die Vergangenheit gezogen werden. Wir sind nicht aus den 90ern, nicht aus der Vergangenheit. Ich verstehe, dass es einen Trend gibt, und ich habe nichts dagegen, aber unsere Musik ist viel umfassender.“ „Das ist die Ausnutzung eines Trends“, unterbricht Kristina Voloshchuk. - Egal was man tut, man sagt: „Ah, die Neunziger!“ Eine Revolution in der Mode, überall. Heutzutage hängt alles mit den 90ern zusammen.“ „Nun ja, Revolution. - Bardash schließt seinen Gedanken nachdenklich ab. - Sie spielen nicht im Radio, sie werden nicht im Fernsehen gezeigt, aber das gesamte Publikum singt alle Lieder auswendig. Wie so? Für mich persönlich ist das eine Revolution. Und ich werde mich in diese Richtung weiterentwickeln.“

Einfache, aufrichtige Texte und minimalistische Arrangements im Geiste der 90er Jahre – so sieht laut der amerikanischen Vogue „das Gesicht der ukrainischen Musikrevolution“ aus. Die Veröffentlichung verlieh diesen Status der in Kiew lebenden Künstlerin Kristina Gerasimova, die unter dem Pseudonym Luna auftritt. Ihre Lieder wurden nicht im Radio gespielt und ihre Videos nicht im Fernsehen ausgestrahlt. Lunas Arbeit ist dank des Internets populär geworden. Gleichzeitig erklärt die Künstlerin selbst, dass sie sich nicht als Indie-Projekt betrachte.

Kindheit und Jugend

Kristina Gerasimova (zum Zeitpunkt ihrer Heirat - Bardash) wurde am 28. August 1990 in der Deutschen Demokratischen Republik geboren, wo ihr Vater zu dieser Zeit diente. Die Familie lebte etwa zwei Jahre in der Stadt Karl-Marx-Stadt (heute Chemnitz) und zog dann in die Ukraine. Die Gerasimovs ließen sich in Kiew nieder.

Zusammen mit ihrer jüngeren Schwester Alina besuchte Kristina die Schule Nr. 53 in Kiew und hatte nach der Schule Zeit für Choreografieunterricht. Christina besuchte die Grundschule Volkstänze, später - Ballett, dem sie 6 Jahre widmete. Dann wechselte das Mädchen vom Tanzen zur Musik. An der Kunstschule studierte sie zwei Jahre lang Solfeggio und Gesang, besuchte einen Chor und nahm Gitarrenunterricht.

Musik

Christina nahm ihr erstes Demo auf, als sie 14 Jahre alt war. Während ihres Schul- und Universitätsstudiums schrieb das Mädchen Gedichte und Musik, hielt es jedoch nicht für notwendig, ihre Kreativität der Öffentlichkeit zu demonstrieren. Die Uraufführung fand erst 2015 statt. Die Schauspielerin nahm an den Mercedes-Benz Kiew Fashion Days teil. Und ein Jahr später präsentierte sie ihr erstes Album „Mag-ni-you“.

Der grandiose Soloauftritt hinterließ bei der Darstellerin einen zu starken Eindruck: Christina legte eine Pause vom Songschreiben ein und konzentrierte sich auf Auftritte. Im Anschluss an die Hauptstadt der Ukraine fanden die Konzerte der „Eclipse“-Tournee in Riga, Jekaterinburg und Moskau statt.

Mond, Video „Herbst“

In den Songs des ersten Albums – „Boy, you are snow“, „Bottle“, „Bambi“ – wurden sofort die für Lunas Arbeit charakteristische melancholische Stimmung und der Sound im Stil der Popmusik der 90er Jahre bestimmt. Kritiker ziehen Parallelen zur Kreativität. Die Sängerin selbst nennt Glass Animals, Gruppen, „Guests from the Future“ sowie Interpreten und. Sie definiert ihren eigenen Stil als „Soulful Pop“.

Ende 2016 veröffentlichte Luna das Mini-Album „Sad Dance“. Das Album feierte ein erfolgreiches Debüt: Am ersten Tag belegte es den ersten Platz bei iTunes Ukraine und den zweiten Platz bei iTunes Russland und iTunes Armenien.

Lunas Video zum Song „Ogonyok“

2017 veröffentlichte die Künstlerin ihr zweites Album „Island of Freedom“. Von den 8 Titeln wurden 3 bereits früher im Jahr präsentiert: „Bullets“, „Ogonyok“ und „Friend“. Das Video zum Song „Ogonyok“ erwies sich als das beliebteste Video in Lunas Assets: Mehr als 50 Personen waren im Bild. Innerhalb von 6 Monaten sammelte der Clip eine Million Aufrufe auf YouTube. Die Songs „Jukebox“ und „Free Love“ wurden zu Hits.

Luna spielt das Lied „Jukebox“

Bemerkenswert ist, dass der „Multi-Stanker“ Luna in den ersten Clips nicht nur die Handlung und den Stil des Videos durchdacht hat, sondern auch versucht hat, die technische Seite zu kontrollieren:

„Am Set von „Bullet“ habe ich wirklich mein Bestes gegeben, denn ich habe jede Aufnahme durchdacht, bin zum Verleih gegangen, habe Objektive und eine Kamera ausgewählt, das Licht eingestellt – in High Heels, und bin dann ins Bild geklettert.“

Anschließend stimmte der Sänger zu, diese Verantwortung an die Direktoren zu delegieren. Dies schließt jedoch Lunas Beteiligung an der Erstellung des Drehbuchs und der Bildentwicklung nicht aus.

Privatleben

Christina war verheiratet. Ihr Ex-Ehepartner– Produzent, Miteigentümer der Firma „Kruzheva Music“, Teilnehmer. Der Hit „The Ice Is Melting“ ist dem Mond gewidmet.

Im Jahr 2012 bekam das Paar einen Sohn, George. Zu dieser Zeit lebte die Familie in Los Angeles. Christina beschreibt diesen Abschnitt ihrer Biografie widersprüchlich:

"Ich habe gerade angefangen bewusstes Leben. Und das alles kam auf mich zu. Das ist alles großartig, aber dieses Amerika gibt es immer noch und ich war einfach allein mit mir selbst und meiner Berufung, eine Frau zu sein. Ich stieß eine Zeit lang mit den Köpfen zusammen, weil ich ein Mädchen bleiben wollte, das in Diskotheken gehen, rauchen, feiern konnte ... Ich warf Gegenstände aus dem Haus, schrie die Polizei an, sie solle kommen und mich ins Irrenhaus bringen, und konnte nackt davonlaufen in die Straße. Aber das ist okay, ich schäme mich nicht dafür. Ich musste über diesen Müll hinwegkommen.

Nachdem Luna ihr erstes Album geschrieben hatte, nahm ihr Leben eine ruhigere Wendung. Wie die Künstlerin zugibt, wurde sie von einer Freundin empfohlen. Das Mädchen interessierte sich für die Verbindung zwischen Menschen und natürlichen Kreisläufen, dem Kosmos und Möglichkeiten, ihre Energie zu verwalten.

Dasha Tatarkova

IN DER RUBRIK „NEUER NAME“ Wir sprechen über vielversprechende Newcomer: Musiker, Regisseure, Künstler und andere kreative Leute, - also alle, deren Name zunehmend auf den Seiten von Zeitschriften, in Social-Network-Feeds und in unseren Gesprächen auftaucht und die eindeutig vor dem großen Erfolg stehen. Heute werden wir darüber reden Ukrainischer Sänger Luna, die das aufnimmt, was sie „Soulful Pop“ nennt.

Seit einigen Jahren wird der Musikball in der Ukraine vom Produktionszentrum Kruzheva regiert, dem das bekannte Projekt Quest Pistols gehört. Aber nicht nur schockierend: „Lace“ bildete um sich herum eine ganze Gemeinschaft junger und talentierter Menschen: nicht nur Musiker, sondern auch Produzenten, Fotografen, Regisseure usw., die gemeinsam eine Renaissance der lokalen Popmusik organisierten.

Eine von ihnen ist Luna oder Christina Bardash (sie war in den Videos derselben Quest Pistols zu sehen). Formal agiert sie eigenständig, übernimmt eher Erfahrungen der Produzenten von „Lace“ als sich in deren System zu integrieren. Luna behält bewusst das Image eines DIY-Projekts bei, dreht Videos auf den Knien und postet ihre Tracks auf VKontakte. Christina nimmt verträumten Pop auf, der gleichermaßen von der Moderne und ihren heimischen 90ern inspiriert ist.

Bei Lace arbeitete Bardash zunächst als Fotografin und Regisseurin zusammen mit ihrem Mann Yuri, der das Zentrum gründete. Vor ein paar Jahren tauchte Luna auf: Christinas Freunde riefen sie ins Studio und boten ihr an, den Song von Angelika Varum zu singen. Mit der Zeit beschloss sie, von der Arbeit an Projekten anderer Leute zu ihren eigenen zu wechseln. Seitdem ist Bardash von zaghaften Testaufnahmen zur Veröffentlichung eines vollwertigen Albums übergegangen, aber das Gefühl, dass sie immer noch mit Blick auf die Popmusik ihrer Kindheit singt, bleibt bestehen.

Das Album „Magnets“ klingt wie eine Live-Aufnahme von Hits aus den 90ern, angepasst an die Tatsache, dass wir jetzt das Jahr 2016 schreiben. Die Sängerin selbst nennt ihr Projekt „Soulful Pop“, sagt, dass sie stark von Linda und „Guests from the Future“ beeinflusst wurde und glaubt, dass „The Cure 1984 so etwas aufgenommen hätten, basierend auf der kreativen und teilweise erotischen Romanze.“ zwischen Robert Smith und Alla Diva Pugacheva.

Luna nahm ihr Debütalbum nach und nach über zwei Jahre auf. Obwohl die Sängerin die meisten Dinge alleine macht, hat sie in dieser Zeit Gleichgesinnte gefunden, die ihr bei der Findung ihres Sounds geholfen haben: Alexander Voloshchuk half bei der Produktion und Igor Galart beim Mixen. „Magnets“ ist, dem Titel entsprechend, ein Album über die gegenseitige Anziehung von Menschen: auf der einen Seite diejenigen, die es aufgenommen haben, auf der anderen Seite seine lyrischen Helden. Die Sängerin selbst sagt, dass es sich hierbei um eine Aufnahme über eine schwierige Zeit in ihrem Leben handelt, die mit Beziehungsproblemen und Wochenbettdepressionen verbunden ist: „Magnets ist ein Versuch, Beziehungen zwischen Menschen durch die Metapher natürlicher Anziehung zu verstehen.“

Der Mond unterstützt das Bild mit aller Kraft neue Aufrichtigkeit: Beispielsweise drehte sie ihr Video zum Titel „Autumn“ spontan mit einer kleinen japanischen Kamera, als ihr Sohn nicht in den Kindergarten wollte. Nach diesem Prinzip funktioniert auch ihre langsame, verträumte Musik: Die Texte operieren bewusst mit naiven Bildern jugendlicher Liebe, die Christina schlicht und ohne Schnörkel singt. Allerdings passt das alles so gut zusammen, dass das Ergebnis genau die Art von Pop ist, die in der russischen Sprache (und nicht nur) schmerzlich fehlt. Sie können Lunas Lieder nicht nur auf der öffentlichen Seite von VKontakte anhören – in einigen Tagen findet in Kiew eine Live-Präsentation des Albums „Magnets“ statt.

In den letzten Jahren wurde die Ukraine von einer Revolution nach der anderen erschüttert, und dieses Mal ging es nicht nur und nicht so sehr um Politik. Hinter der Revolution der Würde, als Millionen Ukrainer vor dieser Frage standen Nationalität, bei gleichzeitiger Verbindung mit dem europäischen Kulturcode, gefolgt, und nun auch musikalisch. Wir erzählen Ihnen, wer Luna ist und warum die amerikanische Vogue sie als das Gesicht der ukrainischen Musikrevolution bezeichnete.

Grad

Das Interessanteste in der ukrainischen Szene passiert derzeit in der neuen Popmusik. , Pianoboy, The Maneken, Ivan Dorn sind der Beweis dafür. Darüber hinaus beliefert das Produktionszentrum „Lace“, dessen Gründer der Ehemann von Christina Bardash – dem gleichen Moon – Yuri Bardash ist, seit mehreren Jahren aktiv hochkarätige Popkünstler, Musiker, Fotografen und Produzenten, darunter viele Wir verdanken die Entstehung des Phänomens der ukrainischen Musikrevolution.

Einer dieser neuen Pop-Interpreten war die Sängerin Luna. Das Projekt existiert seit zwei Jahren und im Jahr 2016 begann buchstäblich jeder über Luna als Durchbruch im Kiewer Musical-Underground zu reden – vom russischen Wonderzine über das ukrainische Hochglanzmagazin bis hin zur amerikanischen Vogue, die erstmals Aufmerksamkeit erregte zur ukrainischen Musik.

Die Journalistin Liana Satenstein, die sich auf die Kultur der GUS-Staaten und insbesondere der Ukraine spezialisiert hat (sie ist die Autorin des letztjährigen Artikels darüber), schreibt, dass die Musik des Mondes „ein Symbol für die Veränderungen ist, die in der Ukraine gegenüber der Ukraine stattfinden.“ Hintergrund der politischen Lage, Krieg und einer instabilen Wirtschaft.“ Natürlich liegt es nahe, Lunas Musik mit einem ähnlichen Modetrend zu vergleichen – dem, was Menschen aus dem postsowjetischen Raum und Gosha Rubchinsky tun.

Der Mond selbst charakterisiert ihn Musikrichtung als „souliger Pop“ – er verspürt Nostalgie für die postsowjetischen 90er und 2000er Jahre, eine romantische Leidenschaft sowie den aktuellen Trend zur „Gopnik-Mode“, die von Gvasalia, Rubchinsky und anderen Designern in den Westen exportiert wird.

Christina Bardash ist vielleicht die Beste ungewöhnliches Gesicht, das jemals zum Symbol der musikalischen Revolution wurde,

— Vogue schreibt über Luna. In weniger als einem Jahr hat die 25-jährige Christina dank ihres Gesangs Musik-Video, buchstäblich auf dem Knie im Geiste der „neuen Aufrichtigkeit“ und des persönlichen Stils aufgenommen, erregte die Aufmerksamkeit von Musik- und Modekritikern und einfach Menschen, die es verstehen Moderne Musik- und Mode, was wichtig ist.

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- sagt Luna, während Liana ihr Gesicht „Elfengesicht“ nennt. Nachdem Christina und ihr Team das erste Video zum Song „Autumn“ auf Facebook hochgeladen hatten, begannen die Leute, das Video selbst zu verbreiten und innerhalb von sechs Monaten alle Tickets dafür zu kaufen Kiewer Konzerte waren ausverkauft.

Laut Luna sind die 90er und frühen 2000er Jahre ihre Hauptinspirationsquelle. Und das ist kein Zufall, denn es war genau diese Zeit des Minimalismus, der Blüte und des Aufkommens in „ Große Welt„verschiedene Subkulturen, Feminismus mit seiner „neuen Weiblichkeit“ Phoebe Philo, die Ära der Supermodels, der Höhepunkt der Popularität und vor allem moderne Mode.

Für die Ukraine waren die 90er Jahre laut Luna „eine Zeit der Revolution in den Köpfen der Menschen und des Erwachens der ukrainischen Jugend“.

In dem Artikel beschreibt Satenstein ausführlich das Bild von Christina Bardash während des Interviews: Sie trug ein rosa Minikleid von Roberto Cavalli mit Knöpfen, das „besser für die Frau eines slawischen Mafioso geeignet wäre“, aber bei Christina sah es absolut organisch aus .

Mein Stil hängt von meiner Stimmung ab, und das Gleiche gilt auch für meine Musik.

- sagt Bardash. Und tatsächlich, bevor Luna die Gelegenheit hatte, Kleidung in den Kiewer Boutiquen Helen Marlen und Asthik zu kaufen, kleidete sie sich – ihren eigenen Worten in früheren Interviews zufolge – in einem Second-Hand-Laden in Lesnoy (was übrigens dasselbe ist). Liana Satenshtein nennt die Rangliste beste Orte zum Einkaufen in Kiew), da sie ihr gesamtes Geld, das sie verdiente, in ihr Lieblingsgeschäft investierte.

Den Löwenanteil ihrer Popularität verdankt Luna nicht nur ihrem Stil und ihrem Gesang, sondern auch ihren ausgesprochenen Amateurvideos – viele davon mit dem Handy gefilmt. Luna pflegt ein Image der „neuen Aufrichtigkeit“, das sich gegen kommerzielle Musik richtet Popkultur, langsam echte, lebendige Kultur und Kunst tötend. Das Video zum Titel „Autumn“ drehte Bardash spontan mit einer kleinen Taschenkamera, als sie ihren Sohn mitnahm Kindergarten.

Ich liebe Kiew. Das eine wunderschöne Stadt, obwohl manche Leute die Kultur zerstören. Aber jetzt gibt es eine neue Generation junger Leute, die die Situation verändern – und ich bin einer von ihnen,

sagt Bardash in einem Interview mit Vogue. Das Phänomen der Sängerin Luna liegt darin, dass ihre Musik natürlich Teil unseres sozusagen eigentümlichen Kulturcodes mit seinen Wohnvierteln, langweiliger Popmusik und infantiler Nostalgie für die Vergangenheit ist, den Christina Bardash in einen verwandelt hochwertiges modernes Produkt, interessant für den Westen. Dank Menschen wie ihr bekommt die Ukraine ein neues Gesicht und wird in ein paar Jahren nicht mehr mit einem armen, vom Krieg zerrütteten Land in Verbindung gebracht werden, das oft in den Nachrichten gezeigt wird und in dem Gott sei Dank immer etwas nicht stimmt.