Sarah Brightmans Gewicht heute. Sarah Brightman, Ehemann

Kindheit und Jugend

Sie wurde am 14. August 1960 in Burkhamsted, einer englischen Stadt in der Nähe von London, geboren. Sie war das älteste Kind einer Familie, in der es außer ihr noch fünf weitere Kinder gab. Ihr Vater, Grenville Brightman, war Immobilienentwickler. Als Sarah drei Jahre alt war, meldete ihre Mutter Paula Brightman (geborene Hall), die vor ihrer Heirat gern Ballett- und Amateurtheateraufführungen liebte, das Mädchen an der Elmhart Ballet School an.

Seit meiner Kindheit besuchte ich die Kunstschule. Im Alter von drei Jahren nahm sie Ballettunterricht an der Elmhurst School und trat auf lokalen Festivals auf. Im Alter von 12 Jahren spielte sie Theaterproduktion unter der Regie von John Schlessinger, Me and Albert im Piccadilly Theatre in London. Sarah erhielt gleich zwei Rollen: die Rolle von Vicky, der ältesten Tochter von Königin Victoria, und die Rolle eines Straßenstreichers. Das Mädchen war begeistert. Diese Erfahrung weckte in ihr für immer die Liebe zur Bühne.

Der Beginn einer Gesangskarriere

Mit 14 Jahren begann sie zu singen, mit 16 trat sie als Tänzerin in der Fernsehserie „Pans Leute“ auf und mit 18 schloss sie sich der Gruppe HOT GOSSIP („Fresh Gossip“) an, mit der sie ihren ersten Erfolg erzielte – den Der Song „I Lost my Heart to a Starship Trooper“ aus dem Jahr 1978 erreichte Platz sechs der britischen Single-Charts.

Ebenfalls 1978 lernte Sarah ihren ersten Ehemann kennen, Andrew Graham Stewart, einen Manager Deutsche Gruppe Tangerine Dream und war sieben Jahre älter als sie (die Ehe hielt bis 1983).

Die folgenden Werke der Gruppe HOT GOSSIP waren weniger erfolgreich und Sarah beschloss, sich in einer anderen Rolle zu versuchen – sie begann mit klassischem Gesang und nahm 1981 an der Produktion des Musicals „Cats“ des Komponisten Andrew Lloyd-Webber teil ( Neues Theater in London).

1984 heirateten Sarah und Andrew. Beide waren in zweiter Ehe verheiratet und Andrew Lloyd-Webber hatte in seiner früheren Ehe zwei Kinder. Die Hochzeit fand am 22. März 1984 statt – dem Geburtstag des Komponisten und dem Tag der Premiere seines neuen Musicals „Starlight Express“.

1985 trat Sarah zusammen mit Placido Domingo bei der Uraufführung von Lloyd-Webbers Requiem auf, wofür sie für einen Grammy Award in der Kategorie „Best New Classical Artist“ nominiert wurde. Im selben Jahr spielte sie die Rolle der Valencina in „Die lustige Witwe“ für New Sadler's Wells Opera. Speziell für Sarah schuf Lloyd-Webber die Rolle der Christina im Musical „Das Phantom der Oper“, das im Oktober 1986 im Her Majesty's Theatre in London uraufgeführt wurde. Für ihre Darstellung derselben Rolle am Broadway erhielt Sarah Brightman eine Nominierung im Jahr 1988. Theaterpreis Drama Desk Award.

Beginn der Solokarriere (1988–1997)

1988 nahm sie das aus Volksliedern bestehende Album „Early One Morning“ auf und spielte die Rolle der Carrie in der neuen Carousel-Aufnahme von MCA; 1992 spielte sie in der Produktion von „Trelawney of the Wells“ am Comedy Theatre; 1993 beim Chichester Festival – im Stück „Relative Values“. Nach ihrer Scheidung von Lloyd-Webber im Jahr 1990 ging Sarah mit Lloyd-Webbers Stück „Music“ auf Tournee, woraufhin sie beschloss, ihre Heimat zu verlassen und in die USA zu ziehen.

In den USA traf Sarah Frank Peterson, Co-Produzent des ersten Albums des Musikprojekts Enigma MCMXC a.D. Er wurde ihr Produzent und neuer Lebenspartner. Gemeinsam veröffentlichten sie das Album „Dive“ (1993) und dann das Pop-Rock-Album „Fly“. Sarah arbeitete weiterhin mit Lloyd-Webber zusammen – sie veröffentlichte ein Album mit seinen Liedern mit dem Titel „Surrender, The unerwarteten Lieder“.

1992 sang sie im Duett mit Jose Carreras das Lied Amigos para siempre (Freunde fürs Leben) – die offizielle Hymne der Olympischen Spiele in Barcelona, ​​​​die mehrere Wochen in den Charts in Großbritannien, den USA, Australien und Australien stand Japan. Vor Beginn der internationalen Boxmeisterschaft 1995 sang Sarah ein Lied aus dem Album „Fly“ – A Question of Honor. „Ich war damals mit meinen Opernübungen beschäftigt“, sagt Sarah über die Entstehung dieser Komposition. „Mein Produzent hat mir vorgeschlagen, ein Stück aus „La Wally“ zu machen, und er hat etwas daraus gemacht.“ Im selben Jahr spielte sie die Rolle der Sally Driscoll im Stück Dangerous Ideas und die Rolle der Miss Giddens im Stück The Innocents.

1996 nahm sie zusammen mit dem italienischen Tenor Andrea Bocelli in Deutschland die Single Time to say goodbye auf, die sie beim Boxkampf von Henry Maske, der seine aktive Karriere beendete, aufführte. Sportkarriere. Die Single wurde in Bezug auf Verkaufszahlen und Volumen hierzulande zur „besten aller Zeiten“. Die Single wurde 5 Millionen Mal verkauft. Das dritte Album, Timeless, erschien 1997 unter dem Label East-West (in den USA - Angel Records) und verkaufte sich bald 3 Millionen Mal. Er erhielt 21 Gold- und Platinauszeichnungen. In den USA, Kanada, Taiwan, Südafrika, Dänemark, Schweden und Norwegen wurde das Album mit Platin ausgezeichnet. Im Gegensatz zu früheren Alben zeichnet sich „Timeless“ durch einen klassischeren Sound aus. Das Album enthielt zwei Lieder, die im Duett mit dem argentinischen Tenor Jose Cura aufgenommen wurden: „Just show me how to love you“, für das ein Video gedreht wurde, und „There for me“.

Weitere Erfolge: Welttourneen (1998–2005)

Das neue Album „Eden“ erschien 1998 und wurde von einer Welttournee der Sängerin begleitet. 1999 feierte ihre eigene Show „One night in Eden“ Premiere. In ihrer Show beschränkte sich Sarah nicht darauf traditionelle Elemente Während der Aufführung des Liedes „La mer“ beispielsweise hängt Sarah hinter einem durchscheinenden blauen Vorhang in der Luft und versucht so beim Betrachter den Eindruck zu erwecken, dass sie aus dem Meer singt. Zusammen mit einem 42-köpfigen Team trat Brightman in mehr als 90 Konzertsälen auf. Das nächste Album, „La Luna“ (2000), wurde in den USA bereits vor seiner Veröffentlichung mit Gold ausgezeichnet. Das Album enthält die berühmtesten klassischen und beliebtesten Lieder des Sängers.

Im selben Jahr erschien die Sammlung „The very best of 1990-2000“. Von September 2000 bis Mai 2001 ging Brightman auf die „La Luna“-Welttournee. Daran beteiligte sich auch der amerikanische Sänger Josh Groban. Zusammen mit ihm spielte Sarah das Lied „There for me“ aus dem Album Timeless. Die Konzertauftritte von Sarah Brightman finden in den renommiertesten Konzertsälen der Welt statt – der Metropolitan Opera in New York, der Concert Hall. Tschaikowsky in Moskau, Orchard Hall in Tokio.

Im Jahr 2001 erschien das Album „Classics“, das Opernarien und klassische Werke früherer Alben sowie Neukompositionen wie „Ave Maria“ von Schubert enthält.

Das Thema von Sarahs nächstem Album, Harem (2003), ist der Osten. Der Name selbst kann mit „verbotener Ort“ übersetzt werden. „Die Ideen für das Album kommen aus Indien, dem Nahen Osten, Nordafrika und der Türkei“, sagt Sarah im Interview mit der „Live from Las Vegas“-DVD. „Harem“ unterscheidet sich von den Vorgängeralben durch einen etwas tanzbareren Sound, obwohl auch in diesem Album klassische Elemente vorhanden sind. In der Komposition „It’s a beautiful day“ singt Sarah beispielsweise „Un Bel di“ von Puccini. Zusammen mit dem Album erscheint eine Videosammlung „Harem: a Desert Fantasy“. Die Sammlung umfasst nicht nur Ausschnitte aus dem „Harem“-Album, sondern auch neue Versionen der Hits „Anytime, Anywhere“ und „Time to Say Goodbye“. Wie die Vorgängeralben „Eden“ und „La luna“ wurde „Harem“ von einer Welttournee begleitet. Die tänzerische Qualität des Projekts spiegelte sich in der Show wider: Im Vergleich zur Vorgängershow waren mehr Tänzer daran beteiligt. Die Bühne selbst hatte die Form einer Mondsichel und eines von ihr ausgehenden Pfades, der in einem Stern endete. Diesmal brachte Sarah ihre Show nach Russland. Die Konzerte fanden in Moskau (15. September 2004, Olympiastadion) und St. Petersburg (17. September 2004, Eispalast) statt.

Symphonie (2006–2012)

Im Jahr 2006 wurde eine Sammlung von Clips „Diva: the Video Collection“ zusammen mit der CD-Sammlung „Diva: the Singles Collection“ veröffentlicht neue Version Album „Classics“.

Im Jahr 2007 trat Sarah bei verschiedenen Veranstaltungen auf: Bei einem Konzert zum Gedenken an Diana führten sie und Josh Groban „All I ask of you“ aus dem Musical „Das Phantom der Oper“ auf (1. Juli); bei Live Earth in Shanghai (7. Juli) – Opernarien und der Hit „Time to say goodbye“; bei der Eröffnungsfeier der IAAF Athletic Games in Osaka (25. August) – eine neue Single „Running“. Zusätzlich zu dieser Single werden zwei weitere veröffentlicht: ein Duett mit Chris Thompson „I will be with you (Where the Lost Ones Go)“ wird zum Soundtrack zum zehnten Teil von Pokemon, und ein Duett mit dem spanischen Countertenor Fernando Lima „Pasión „wird zum Soundtrack der gleichnamigen mexikanischen Telenovela.

Sarahs Lieder werden nicht nur zu Soundtracks für Fernsehserien: Die Komposition „Time to say goodbye“ ist im Film „Blades of Glory“ enthalten. Und im September beginnt Sarah mit den Dreharbeiten für den Film „Repo!“ Genetic Opera“ als Blinde Meg.

Im November wurde ein weiteres Duett veröffentlicht – „Snowbird“ mit Anne Murray, das im Album „Anne Murray duets: „Friends & Legends“ enthalten ist. Sarah nimmt weiterhin an verschiedenen Veranstaltungen teil, beispielsweise an „Fashion on Ice“ in Atlantic City (17. November), auf dem sie nicht nur Lieder aus früheren Alben vorträgt, sondern auch aus dem neuen – „Symphony“ – die Komposition selbst „Symphony“, „Fleurs du mal“, „Let it rain“. Bei der Bambi-Verleihung Bei der Preisverleihung 2007 spielt Brightman zusammen mit Andrea Bocelli Time to say Goodbye vor Henry Maske. Sie spielen dieselbe Komposition bei Bocellis Konzert „Vivere: Andrea Bocelli Live in Tuscany“ sowie die Komposition „Canto della Terra“, die ist im neuen Album der Sängerin enthalten.

Das Album selbst erscheint am 29. Januar 2008 in den USA und am 17. März in Europa. „Im Laufe meiner Karriere habe ich in sehr unterschiedlichen Bereichen gearbeitet Musikstile„Sarah sagt über ihr neues Album: „Dies ist das erste Album, in dem sich all diese Stile zu einer vielfältigen Musiklandschaft vereinen.“

Am 8. August 2008 spielte Sarah Brightman zusammen mit der chinesischen Popsängerin Liu Huang die offizielle Hymne der XXIX. Olympischen Sommerspiele: „One World, One Dream“.

Der November wird für die Sängerin sehr arbeitsreich: Die North American Symphony-Tour beginnt, das Winteralbum „A Winter Symphony“ erscheint und „The Genetic Opera“ beginnt in den Kinos. Die Symphony-Tour war wie das Album voller Duette: In Mexiko, wo die Tour begann, sangen Tenor Alessandro Safina und Countertenor Fernando Lima mit Sarah, in den USA und Kanada - Mario Frangulis. Bei der Tour selbst wurde Ausrüstung verwendet, die noch nie zuvor auf einer Tour verwendet worden war: Es wurden holografische Sets erstellt.

Im Jahr 2010 sang Sarah Brightman bei den XXI. Olympischen Winterspielen in Vancouver das Lied „Shall be done“. Dieses Lied und Sarah sind Teil einer Kooperationsvereinbarung zwischen der Panasonic Corporation und dem Zentrum Weltkulturerbe Die UNESCO hat das „World Heritage Special“ ins Leben gerufen, das auf dem National Geographic Channel ausgestrahlt wird.

Ein gescheiterter Raumflug und ein neues Album

Im August 2012 wurde bestätigt, dass Brightman, der einst durch das Video „I Lost My Heart to a Starship Trooper“ berühmt wurde, die Genehmigung erhalten hatte, sich auf der Sojus-Raumsonde auf einen bemannten Flug ins All vorzubereiten Weltraumtourist. Vermutlich sollte der Flug im Herbst 2015 stattfinden und 10 Tage dauern. Am 16. März 2013 gab der Chef der Raumfahrtbehörde Wladimir Popowkin bekannt, dass der Flug nur im Falle einer kurzfristigen Expedition zur ISS für einen Zeitraum von höchstens 8 Tagen stattfinden dürfe. Am 10. Oktober 2012 sagte sie auf einer Pressekonferenz in Moskau zum Beginn ihrer Flugvorbereitungen, dass ihr Traum vom Flug ins All im Jahr 1969 entstanden sei. 2013 ging sie zur Unterstützung ihres neuen Albums „Dreamchaser“ auf Welttournee. Am Ende der Tour musste Brightman ein sechsmonatiges Training für den Flug absolvieren und begann ihn im Frühjahr 2015 im Cosmonaut Training Center. Es wurde geschätzt, dass ihr Flug zur Unterstützung der Bildung von Frauen und dem Kampf gegen die Erschöpfung der natürlichen Ressourcen 51 Millionen US-Dollar kosten würde, und das Vermögen der Sängerin wurde auf nur 49 Millionen US-Dollar geschätzt. Am 13. Mai 2015 wurde bekannt, dass Brightman sich weigerte, dorthin zu fliegen ISS aus familiären Gründen. Charakter.

Sprachen

Sarahs Alben enthalten Lieder in verschiedenen Sprachen, hauptsächlich Englisch („Dust in the wind“), der Muttersprache der Sängerin. Sarah führt auch Opernarien in italienischer Sprache („Nessun dorma“) auf. In den Alben finden sich Lieder auf Spanisch („Hijo de la luna“), Französisch („Gueri de Toi“), Deutsch („Schwere Träume“), Russisch („It's good here“), englischer Titel „How fair this place “), Latein („In paradisum“), Hindi („Hamesha“ aus „Arabian Nights“) und Japanisch („Stand Alone“ aus dem Soundtrack zu „A Cloud on the Slope“).

Duette

  • Eric Adams „Where Eagles Fly“
  • Michael Ball „Seeing Is Believing“ (Album „Love changes everything“)
  • Antonio Banderas " Das Phantom der Oper“
  • John Barrowman „Too Much In Love To Care“ (Album „Love changes everything“)
  • Steve Barton „Think of me“ (Album „Love changes everything“)
  • Andrea Bocelli „Time to say goodbye“, „Canto della Terra“ (Album „Symphony“)
  • José Carreras „Amigos Para Siempre“
  • Jacky Cheung „There for me“ (New Millennium Concert)
  • Michael Crawford „Das Phantom der Oper“ (Album „The Andrew Lloyd Webber Collection“)
  • Jose Cura „Just show me how to love you“, „There for me“ (Album „Timeless“)
  • Plácido Domingo („Requiem“ und „Weihnachten in Wien (1998)“)
  • Mario Frangoulis Carpe Diem (Album „A Winter Symphony“), (Symphony-Tournee in den USA und Kanada)
  • Sir John Gielgud „Gus: the Theatre Cat“ (Album „Surrender“, „The Andrew Lloyd Webber Collection“)
  • Josh Groban „There for me“ (La Luna-Tour), „All I ask of You“ (Diana-Tribute-Konzert)
  • Ofra Haza „Mysterious Days“ (Album „Harem“)
  • Steve Harley „Das Phantom der Oper“ (Videoclip)
  • Tom Jones „Something in the air“ (Album „Fly“)
  • Paul Miles Kingston „Pie Jesu“ („Requiem“)
  • Andrzej Lampert „Ich werde bei dir sein“
  • Fernando Lima „Pasión“ (Album „Symphony“)
  • Richard Marx Das Letzte Worte, die du gesagt hast“
  • Anne Murray „Snowbird“ (Anne Murray Duets: Friends & Legends)
  • Elaine Paige „Erinnerung“
  • Cliff Richard „All I ask of you“ (Videoclip), Only you (Album „Love changes everything“)
  • Alessandro Safina „Sarai Qui“ (Album „Symphony“, „Symphony! Live in Vienna“, Tour „Symphony“ in Mexiko), Canto della Terra („Symphony! Live in Vienna“, Tour „Symphony“ in Mexiko), „The Phantom der Oper“ (Sinfonietournee in Mexiko)
  • Kazim Al Sahir „The War is over“ (Album „Harem“)
  • Paul Stanley „I will be with you“ (Album „Symphony“)
  • Chris Thompson „How can Heaven love me“ (Album „Fly“), „I will be with you“ (Soundtrack zum 10. Teil der Pokémon-Reihe)
  • Sergey Penkin „I will be with you“ (russische Version des Albums „Symphony“)
  • Mitarbeit an Projekten[Bearbeiten | Wiki-Text bearbeiten]
  • Gregorianisch, „Reise, Reise“, „Gib nicht auf“, „Komm mit mir“, „Moment des Friedens“
  • Schärpe! „Das Geheimnis bleibt bestehen“
  • Schiller „Das Lächeln“, „Ich habe alles gesehen“ (Album „Leben“)
  • Macbeth „Wie kann der Himmel mich lieben“

Diskographie

  • Requiem (als sie selbst), New York und London (1985)

Musicals

  • Katzen (als Jemima), New London Theatre (1981)
  • Nightingale (als Nightingale), Buxton Festival and the Lyric, Hammersmith (1982)
  • Lied und Tanz (als Emma), Palace Theatre in London (1984)
  • Das Phantom der Oper (als Christine Daaé), Her Majesty's Theatre London (1986)
  • Aspekte der Liebe (als Rose Vibert) (1989)
  • „Repo! The Genetic Opera“ (dt. „Repo! The Genetic Opera“) (als Magdalene „Blind Meg“) (2008)

Sarah Brightman (geboren am 14. August 1960) wurde in Berkhampsted bei London geboren und war die älteste von sechs Schwestern der Familie. Als Kind träumte sie davon, eine berühmte Schauspielerin zu werden und besuchte eine Ballettschule. Ihren ersten Bühnenauftritt hatte sie im Alter von zwölf Jahren in John Schlesingers Stück „Me and Albert“. Parallel zu ihrem Ballettunterricht versuchte Sarah, sich selbst etwas beizubringen... Lese alles

Sarah Brightman (geboren am 14. August 1960) wurde in Berkhampsted bei London geboren und war die älteste von sechs Schwestern der Familie. Als Kind träumte sie davon, eine berühmte Schauspielerin zu werden und besuchte eine Ballettschule. Ihren ersten Bühnenauftritt hatte sie im Alter von zwölf Jahren in John Schlesingers Stück „Me and Albert“. Parallel zum Ballettunterricht versuchte Sarah, selbst singen zu lernen und wurde 1978 Mitglied der Tanzshowgruppe „Hot Gossip“. Die Gruppe veröffentlichte eine Single, die Sarah sang, „Starship Troopers“, die auf vielen Tanzflächen ein Hit wurde und sogar Platz eins der britischen Charts erreichte. Dies war Sarahs erster großer Erfolg, nach dem ihre Karriere stetig Fahrt aufnahm.

Im Jahr 1981, was bereits geschehen war berühmter Komponist Andrew Lloyd Webber hat ein neues Meisterwerk hervorgebracht – das Musical „Cats“ („Cats“). Um das Musical auf der Bühne zu inszenieren, waren mehr als hundert Tänzer erforderlich. Andrew wurde persönlich zur Royal Ballet School eingeladen, um sich die Kandidaten anzusehen, von denen sich herausstellte, dass eine von ihnen Sarah war. Andrew bemerkte sie sofort und war fasziniert von ihr. Sarah bekam eine Rolle im Musical – die Rolle der Katze Jemima. Und nach dem durchschlagenden Erfolg der Premiere beginnt eine Liebesbeziehung zwischen Sarah und Andrew, in deren Folge Webber seine Frau Sarah Hugill verlässt und an seinem Geburtstag 1984 Sarah Brightman heiratet.

Für die nächsten Jahre wird Sarah Brightman für Andrew zur Muse: Er wird mehrere seiner folgenden Werke mit ihrem Gesang schreiben. Um die komplexen Gesangsteile von Andrews Musicals aufzuführen, beschließt Sarah, ihre Gesangsfähigkeiten zu verbessern und nimmt Gesangsunterricht beim größten Tenor unserer Zeit, Placido Domingo, mit dem sie Webbers „Requiem“ (1985) aufführt. Für diese Arbeit erhielt Sarah einen Grammy Award in der Kategorie „Best New Classical Artist“. Doch der wahre Triumph für sie ist Andrews nächstes Werk – das Musical „Phantom of the Opera“ („Phantom of the Opera“, 1986), in dem sie erneut die Hauptrolle spielt. Von diesem Moment an wird Sarah der „Engel der Musik“ genannt, denn so nennt das Phantom Christina im Musical, deren Rolle Sarah hervorragend spielte. Anschließend wird Sarahs Solorepertoire einige der schönsten Kompositionen aus „Das Phantom der Oper“ fest umfassen – das sanfte, lyrische „Wishing you were irgendwie here again“ und „The music of the night“ sowie die kraftvolle Eröffnung Ouvertüre. Nach der Inszenierung dieses Stücks am Broadway im Jahr 1988 erhielt Sarah erneut eine hohe Auszeichnung – den Drama Desk Award.

1988 kam Sarah auf die Idee, etwas unter ihrem eigenen Namen zu veröffentlichen. Sie zuerst unabhängige Arbeit wird zu einem Album mit englischen Volksliedern „The Trees They Grow So High“. Es bleibt unbeachtet, ebenso wie das nächste Werk des Sängers – „The songs that goes away“ (1989, eine Sammlung wenig bekannter Lieder aus Musicals von Bernstein, Schwartz, Lesser usw.). Die Öffentlichkeit wollte ihr Talent nicht anerkennen und hielt sie für einen Schatten ihres berühmten Mannes. Sarah versucht, die Situation durch ständige Reisen mit Konzerten zu verbessern, wodurch ihre Ehe mit Andrew zerbricht und sie sich 1990 trennen. Sie trennten sich übrigens als Freunde, und Sarah wird anschließend weiterhin seine Kompositionen aufführen und manchmal auch gemeinsam mit Andrew Konzerte geben.

Sarah erkennt, dass sie, um erfolgreich zu sein, ihre Kreativität radikal ändern muss und veröffentlicht ihr nächstes Werk – das Album „As I came of age“ (1990). Dies war Sarahs erstes Album, auf dem sie Popmusik mit leichtem Disco-Einschlag spielte. Aber auch dieses Album erleidet das gleiche Schicksal wie die Vorgänger, obwohl sein musikalischer Inhalt mehr verdient hätte. Wenn Sarah später berühmt wird, wird das Interesse an dieser CD stark zunehmen, aber zu diesem Zeitpunkt konnte sie nicht populär werden, da es keinen großen Hit gab, der als Single veröffentlicht werden konnte. Damit endete für Sarah eine Reihe von Misserfolgen: 1992 sang sie zusammen mit Jose Carreras das Lied „Amigos para siempre (Freunde fürs Leben)“ – das offizielle Lied der Olympischen Spiele in Barcelona, ​​das weltweit ein Hit wurde.

Nachdem Sarah einmal die Musik der Gruppe „Enigma“ gehört hat, beschließt sie, deren Gründer zu treffen. Wie Sie wissen, waren es die Komponisten Michael Cretu (Ehemann der deutschen Sängerin Sandra) und Frank Peterson. Michael und Frank arbeiteten auch an Sandras außergewöhnlichstem Album „Close to seven“ (1992) zusammen. Um sie kennenzulernen, reist Sarah nach Deutschland und lernt 1992 Frank kennen, mit dem sie ebenfalls eine Liebesbeziehung haben wird. Sie beginnen zusammenzuarbeiten und ein Jahr später erscheint das Album „Dive“ – ein konzeptionelles Werk, das sich maritimen Themen widmet und im klassischen Pop-Stil gehalten ist. Wunderschöne melodische Kompositionen ersetzen sich gegenseitig – „Captain Nemo“, „Das zweite Element“, „Island“, „La mer“. Die Coverversionen der Kompositionen „A salty dog“ der Gruppe „Procol Harum“ und „Johnny wanna live“ von Sandra glänzten mit besonders kraftvollen Darbietungen. Das Album wurde vom Publikum wahrgenommen und war gut ausverkauft, doch man hatte es noch nicht eilig, über Sarah als neuen Star zu sprechen. Ein wirklich großer Erfolg war ihr Duett mit Tom Jones „Something in the air“ (1996), das in ihrem nächsten Werk enthalten war – dem Album „Fly“, bei dessen Entstehung Frank von Alex Christensen, dem Gründer des Albums, unterstützt wurde „Techno“-Gruppe „U96“. Auf diesem Album kombiniert Sarah bereits Stile wie Pop und Techno, und ich muss sagen, dass ihr das sehr erfolgreich gelingt. Auch das Album erfreut sich großer Beliebtheit.

1997 wird für Sarah der lang erwartete Weltdurchbruch. Sarah spielte Franks Komposition „Time to say goodbye“ mit Texten italienischer Autoren im Duett mit dem italienischen Tenor Andrea Bocelli. Als Single veröffentlicht, stieg diese Komposition sofort an die Spitze der Charts fast auf der ganzen Welt und verkaufte sich 15 Millionen Mal. Von nun an wird Sarah zu einem echten Weltstar, alle ihre Konzerte sind mittlerweile ausverkauft. Auch das nächste abendfüllende Werk, das Album „Timeless“ (1997), verkaufte sich mehrere Millionen Mal. Darauf spielt Sarah verschiedene bereits bekannte Kompositionen in klassischen Arrangements, darunter „Wer will für immer leben“ (Rockgruppe „Queen“), „There for me“ (Discogruppe „La Bionda“) sowie Werke von Autoren der klassischen Ära. Der Erfolg dieser CD legte Sarah nahe, dass sie sich in diese Richtung bewegen und das scheinbar Unmögliche kombinieren musste – klassische und populäre Musik.

Die größte kreative Leistung von Sarah und Frank werden ihre beiden Folgealben sein – „Eden“ (1998) und „La luna“ (2000). Auf diesen CDs gelang es ihnen, Werke aus allen musikalischen Epochen und Strömungen zu vereinen und allen zu beweisen, dass es in der Musikwelt keine Grenzen gibt. Werke von Komponisten wie Puccini, Beethoven, Dvorak und Rachmaninow koexistieren problemlos mit den Weltrock-Meisterwerken „Dust in the Wind“ (Kansas-Gruppe) und „A Whiter Shade of Pale“ (Procol Harum-Gruppe), volkstümliche „Scarborough Fair“-Klänge nach Tanzkomposition Frank „Winter in July“ und die Werke von Ennio Morricone koexistieren neben den Liedern „Here with me“ der modernen Sängerin Dido (Dido) und „Il mio cuore va“ (italienische Version der Komposition „My heart will go on“) " für den Film "Titanic") . Aber man kann Sarah nicht vorwerfen, dass sie nur altes, bewährtes Material verwendet; Ihre CDs sind voller neuer Dinge, die von verschiedenen Autoren speziell für Sarah geschrieben wurden, und so weiter verschiedene Sprachen. Trotz dieser scheinbar monströsen Mischung herrscht beim Hören dieser Alben jedoch nicht das geringste Gefühl von Disharmonie, und die Veröffentlichung jedes einzelnen Albums wurde von einer groß angelegten Welttournee begleitet, die auch als CDs aufgenommen und veröffentlicht wurde.

Im neuen Jahrtausend erfreute Sarah ihre Fans mit frischen Werken „Classics“ (2001), bei denen sie sich wieder ausschließlich der Klassik zuwandte, und „Harem“ (2003), in deren Arrangements Anklänge an den modernen Tanz zu hören sind Musik.

Der rote Faden, der Sarahs gesamte Arbeit verbindet, ist natürlich ihre Stimme. Sie beherrscht es tadellos: Klassische Opernarien und moderne Popkompositionen unterliegen ihm gleichermaßen. Sarah selbst erklärt ihren Erfolg so: „Ich arbeite hart.“ Und auch in diesen Tagen, wo sie schon weit über 40 ist, wird sie den Musical-Olymp nicht verlassen.

Diskographie:

1988 – Die Bäume wachsen so hoch

1989 – Die Lieder, die davongekommen sind

1990 – Als ich erwachsen wurde

1995 – A Question Of Honor (Radio Edit, Extended Version)+On The Nile

1997 – Die Andrew Lloyd Webber-Sammlung

1999 – Surrender (Sammlung von Kompositionen von Andrew Lloyd Webber)

2001 – Das Allerbeste von 1990–2000 (Sammlung)

2001 – A Whiter Shade Of Pale / A Question Of Honor (Maxi-Single)

2004 – The Harem World Tour Live

2005 – Liebe verändert alles (The Andrew Lloyd Webber Collection: Band Zwei)

2006 – Diva: Die Singles-Sammlung

2006 – Klassiker: Das Beste von Sarah Brightman

2007 – I Will Be With You (EP_ Japan)

2007 – Zeig mir einfach, wie ich dich liebe (EP)

Sarah Brightman ist ein Star der Musicals, eine Sängerin, die in ihrer Arbeit ihre Lieblingsmusikstile kombiniert – populäre moderne und klassische Musik von gestern. Sie hat eine große Anzahl von Fans und viele Ungläubige, die sie für einen Emporkömmling halten, aber das ist nicht der Fall ihr Talent und ihren Ruhm schmälern. Sarahs Sopran ist in den Aufnahmen vieler berühmter Rockopern und Musicals zu hören, und der Mann, der sie zum Star machte, war Sarah Brightmans Ehemann, Komponist und Produzent Andrew Lloyd-Weber.

Sie ist seit ihrer Kindheit von Musik umgeben und singt, solange sie denken kann. Sarah träumte immer davon, eine berühmte Schauspielerin zu werden, und ihre Mutter, die bei ihrer Tochter Talent und Lust auf Kunst sah, schickte sie auf eine Ballettschule. Mit zwölf Jahren stand Sarah Brightman zum ersten Mal auf der Bühne, mit vierzehn begann sie zu singen und mit achtzehn wurde sie Mitglied der Londoner Gruppe Hot Gossip. Nachdem das von Sarah Brightman gesungene Lied „Lost My Heart To A Starship Trooper“ die Spitze der Charts erreichte, nahm ihre Karriere steil Fahrt auf.

Im gleichen Zeitraum kam es zu Veränderungen im Privatleben der jungen Sängerin – sie lernte den Manager der deutschen Rockband Tangerine Dreams, Andrew Graham Stewart, kennen. Zwischen den jungen Leuten brach eine stürmische Romanze aus und nach einer kurzen Werbung machte Andrew Sarah einen Heiratsantrag, dem sie zustimmte. Andrew Graham Stewart war vier Jahre lang der Ehemann von Sarah Brightman, und der Grund für ihre Scheidung war die Bekanntschaft der Sängerin mit dem Komponisten Andrew Lloyd Weber.

Zu dieser Zeit war das kreative Leben der Sängerin mehr als ereignisreich – sie erhielt eine Rolle im Musical „Cats“, nahm Singles auf, nahm Gesangsunterricht bei berühmten Interpreten und erhielt 1982 eine Rolle im Theaterstück „Masquerade“. Später verließ sie „Cats“ und ersetzte es durch ein anderes Musical – „The Nightingale“, in dem sie die Hauptrolle erhielt. Die von Sarah Brightman aufgeführte Nachtigall war so großartig, dass sie von Musikkritikern viele begeisterte Reaktionen erhielt. Webber, dessen Musical sie verlassen hatte, war von den begeisterten Kritiken fasziniert und beschloss, einen persönlichen Blick auf den Sänger zu werfen, der seit einem Jahr an seiner Seite war und in seinem eigenen Stück spielte, den er aber nie getroffen hatte. Nachdem er Sarah Brightman in „Die Nachtigall“ gesehen hatte, war Andrew Lloyd Webber vom Gesangstalent der Sängerin schockiert. Der Komponist war fasziniert und verliebt, und von diesem Moment an nahm ihr Privatleben eine scharfe Wende.

Im Bild: Sarah Brightman in „Das Phantom der Oper“.

Obwohl Webber damals verheiratet war und zwei Kinder hatte und Sarah nicht frei war, leisteten sie keinen Widerstand, als sich aus ihrer Geschäftsbeziehung eine ernsthafte Romanze entwickelte. Zunächst wurde der Komponist Produzent der Sängerin, später Sarah Brightmans zweiter Ehemann. Auch die Karriere der Sängerin stand nicht still – nach dem Musical „The Nightingale“ schloss sie sich der Truppe an komische Oper„Fluch von Penzance“. In dieser Zeit ließen sich die Liebenden von ihrem Lebensgefährten scheiden und heirateten sofort. Ihre Hochzeit fand am 22. März 1984, am Geburtstag von Andrew Lloyd Webber, statt. Diese Heirat löste eine Welle von Diskussionen aus – viele erklärten offen, dass die Sängerin aus kaufmännischen Gründen einen berühmten und reichen Komponisten geheiratet habe.

Im Bild: Sarah Brightman und Andrew Lloyd Webber

Im selben Jahr wurde Sarah die neue Hauptdarstellerin im Musical „Song and Dance“ ihres zweiten Mannes. Sarah Brightmans Ehemann bewunderte immer wieder die stimmlichen Fähigkeiten seiner Frau und schuf für sie ein Stück, das ihre ganze Bandbreite demonstrieren sollte. Daraus wurde ein ernstes Opernwerk, Requiem, für das der Sänger für einen Grammy nominiert wurde. Ein geschäftiges kreatives Leben und zahlreiche Tourneen wirkten sich negativ auf das Privatleben des Sängers aus. Nach sechs Jahren Ehe mit Andrew Lloyd Webber erfuhr Sarah Brighton, dass ihr Mann eine Affäre hatte, und 1990 teilte der Komponist der Presse mit, dass seine Ehe mit Sarah beendet sei. Das war ein echter Schlag für sie, besonders als Andrew diese Entscheidung öffentlich machte und allen seine neue Freundin vorstellte. Nachdem sie eine Scheidung überstanden hatte, ging die Sängerin drei Jahre später eine neue Beziehung ein – mit dem deutschen Plattenproduzenten Frank Peterson.

Sie nahm an der Produktion des Musicals „Cats“ des Komponisten Andrew Lloyd-Webber (New Theatre in London) teil.

Das Thema von Sarahs nächstem Album „Harem“ () ist der Osten. Der Name selbst kann mit „verbotener Ort“ übersetzt werden. „Die Ideen für das Album kommen aus Indien, dem Nahen Osten, Nordafrika und der Türkei“, sagt Sarah im Interview mit der „Live from Las Vegas“-DVD. „Harem“ unterscheidet sich von den Vorgängeralben durch einen etwas tanzbareren Sound, obwohl auch in diesem Album klassische Elemente vorhanden sind. In der Komposition „It’s a beautiful day“ singt Sarah beispielsweise „Un Bel di“ von Puccini. Zusammen mit dem Album erscheint eine Videosammlung „Harem: a Desert Fantasy“. Die Sammlung umfasst nicht nur Ausschnitte aus dem „Harem“-Album, sondern auch neue Versionen der Hits „Anytime, Anywhere“ und „Time to Say Goodbye“. Wie die Vorgängeralben „Eden“ und „La luna“ wurde „Harem“ von einer Welttournee begleitet. Die tänzerische Qualität des Projekts spiegelte sich in der Show wider: Im Vergleich zur Vorgängershow waren mehr Tänzer daran beteiligt. Die Bühne selbst hatte die Form einer Mondsichel und eines von ihr ausgehenden Pfades, der in einem Stern endete. Diesmal brachte Sarah ihre Show nach Russland. Die Konzerte fanden in Moskau (15. September, Olympiastadion) und St. Petersburg (17. September, Eispalast) statt.

Symphonie (2006–2012)

Ein gescheiterter Raumflug und ein neues Album

Im August 2012 wurde bestätigt, dass Brightman, der einst durch das Video „I Lost My Heart to a Starship Trooper“ berühmt wurde, die Genehmigung erhalten hatte, sich auf der Sojus-Raumsonde auf einen bemannten Flug ins All vorzubereiten Weltraumtourist. Vermutlich sollte der Flug im Herbst 2015 stattfinden und 10 Tage dauern. Am 16. März 2013 gab der Chef der Raumfahrtbehörde Wladimir Popowkin bekannt, dass der Flug nur im Falle einer kurzfristigen Expedition zur ISS für einen Zeitraum von höchstens 8 Tagen stattfinden dürfe. Am 10. Oktober 2012 sagte sie auf einer Pressekonferenz in Moskau zum Beginn ihrer Flugvorbereitungen, dass ihr Traum vom Flug ins All im Jahr 1969 entstanden sei. 2013 ging sie zur Unterstützung ihres neuen Albums „Dreamchaser“ („Chasing a Dream“) auf Welttournee. Am Ende der Tour musste Brightman ein sechsmonatiges Training für den Flug absolvieren und begann ihn im Frühjahr 2015 im Cosmonaut Training Center. Es wurde geschätzt, dass ihre Flucht zur Unterstützung der Bildung von Frauen und des Kampfes gegen die Erschöpfung der natürlichen Ressourcen 51 Millionen US-Dollar kosten würde, das Nettovermögen der Sängerin wurde jedoch auf nur 49 Millionen US-Dollar geschätzt. Am 13. Mai 2015 wurde bekannt, dass Brightman sich aus familiären Gründen weigerte, zur ISS zu fliegen.

Sprachen

Sarahs Alben enthalten Lieder in verschiedenen Sprachen, hauptsächlich Englisch („Dust in the wind“), der Muttersprache der Sängerin. Sarah führt auch Opernarien in italienischer Sprache („Nessun dorma“) auf. In den Alben finden sich Lieder auf Spanisch („Hijo de la luna“), Französisch („Gueri de Toi“), Deutsch („Schwere Träume“), Russisch („It's good here“), englischer Titel „How fair this place “), Latein („In paradisum“), Hindi („Hamesha“ aus „Arabian Nights“) und Japanisch („Stand Alone“ aus dem Soundtrack zu „A Cloud on the Slope“).

Duette

  • Eric Adams « Wo Adler fliegen»
  • Michael Ball "Sehen ist Glauben"
  • Antonio Banderas "Das Phantom der Oper"
  • John Barrowman „Zu sehr verliebt, um sich darum zu kümmern“(Album „Liebe verändert alles“)
  • Steve Barton "Denk an mich"(Album „Liebe verändert alles“)
  • Andrea Bocelli "Zeit auf wiedersehen zu sagen", „Canto della Terra“(Album „Symphony“)
  • José Carreras „Amigos Para Siempre“
  • Jacky Cheung "Für mich da"(Neues Millennium-Konzert)
  • Michael Crawford "Das Phantom der Oper"(Album „The Andrew Lloyd Webber Collection“)
  • José Cura „Zeig mir einfach, wie ich dich lieben kann“, "Für mich da"(Album „Timeless“)
  • Placido Domingo(„Requiem“ und „Weihnachten in Wien (1998)“)
  • Mario Frangoulis Carpe Diem (Album „A Winter Symphony“), (Symphony-Tournee in den USA und Kanada)
  • Sir John Gielgud „Gus: die Theaterkatze“(Album „Surrender“, „The Andrew Lloyd Webber Collection“)
  • Josh Groban "Für mich da"(La Luna-Tour), "Alles, was ich von dir verlange"(Konzert zu Ehren von Diana)
  • Ofra Haza „Geheimnisvolle Tage“(Album „Harem“)
  • Steve Harley "Das Phantom der Oper"(Videoclip)
  • Tom Jones "Etwas in der Luft"(Album „Fly“)
  • Paul Miles Kingston „Kuchen Jesus“("Requiem")
  • Andrzej Lampert "Ich werde bei dir sein"
  • Fernando Lima „Passion“(Album „Symphony“)
  • Richard Marx „Die letzten Worte, die du gesagt hast“
  • Anne Murray „Schneevogel“(Anne Murray Duette: Friends & Legends)
  • Elaine Paige "Erinnerung"
  • Cliff Richard "Alles, was ich von dir verlange"(Videoclip), Nur du(Album „Liebe verändert alles“)
  • Alessandro Safina „Sarai Qui“(Album „Symphony“, „Symphony! Live in Vienna“, Tour „Symphony“ in Mexiko), Canto della Terra(„Symphony! Live in Vienna“, Symphonie-Tournee in Mexiko), „Das Phantom der Oper“ (Sinfonie-Tournee in Mexiko)
  • Kazim Al Sahir "Der Krieg ist vorbei"(Album „Harem“)
  • Paul Stanley "Ich werde bei dir sein"(Album „Symphony“)
  • Chris Thompson „Wie kann der Himmel mich lieben“(Album „Fly“), "Ich werde bei dir sein"(Soundtrack zum 10. Teil der Pokémon-Reihe)
  • Sergej Penkin "Ich werde bei dir sein"(Russische Version des Albums „Symphony“)

Mitarbeit in Projekten

  • Gregorianisch , "Reise Reise", „Gib nicht auf“, "Begleite mich", "Moment des Friedens"
  • Schärpe! „Das Geheimnis bleibt bestehen“
  • Schiller "Das Lächeln" , "Ich habe alles gesehen"(Album „Leben“)
  • Macbeth„Wie kann der Himmel mich lieben“

Diskographie

  • Requiem(als sie selbst), New York und London ()

Musicals

  • Katzen(als Jemima), New London Theatre ()
  • Nachtigall(als Nightingale), Buxton Festival and the Lyric, Hammersmith ()
  • Lied und tanz(als Emma), Palace Theatre in London ()
  • Phantom der Oper(als Christine Daaé), Her Majesty's Theatre London ()
  • Aspekte der Liebe(als Rose Vibert) ()
  • „Repo! Genetic Opera“ (dt. „Repo! The Genetic Opera“)(als Magdalene „Blind Meg“) ()

Alben

Solo Neuauflagen von Liedern von E.-L. Webber
  • Die Bäume wachsen so hoch ()
  • Die Lieder, die entkommen sind ()
  • Als ich erwachsen wurde ()
  • Tauchen ()
  • Fliege ()
  • Zeit auf wiedersehen zu sagen ()
  • Eden ()
  • der Mond ()
  • Harem ()
  • Symphonie ()
  • Eine Wintersymphonie ()
  • Traumfänger ()
  • Singt die Lieder von Andrew Lloyd Webber ()
  • Die Andrew Lloyd Webber-Sammlung ()
  • Liebe verändert alles: Die Andrew Lloyd Webber Collection Band 2 ()
Neuveröffentlichungen der besten Songs
  • Klassiker – Das Beste von Sarah Brightman ()
  • Amalfi – Liebeslieder von Sarah Brightman ()
Ergänzungen zu den Hauptalben
  • Eden (Limitierte Millennium Edition) ()

Einzel

Erscheinungsjahr Einzeltitel Album
Ich habe mein Herz an einen Starship Trooper verloren -
Die Abenteuer des Liebeskreuzfahrers -
Liebe in einem Ufo -
Mein Freund ist zurück -
Das habe ich nicht! -
Ihn -
Rhythmus des Regens -
Unerwartetes Lied Lied und tanz(Musical)
Pie Jesu Requiem
Das Phantom der Oper Das Phantom der Oper(Musical)
Musik der Nacht Das Phantom der Oper(Musical)
Alles, was ich von dir verlange(feat. Cliff Richard) Das Phantom der Oper(Musical)
Ein Zimmer mit Aussicht -
Glauben machen Opa(Animationsfilm)
Alles andere als einsam Die Lieder, die entkommen sind
Etwas, woran man glaubt Als ich erwachsen wurde
Amigos Para Siempre -
Kapitän Nemo Tauchen
Das zweite Element Tauchen
Eine Frage der Ehre Fliege
A Question of Honor (Remixe) Fliege
Wie kann der Himmel mich lieben?(feat. Chris Thompson) Fliege
Fliege
Zeit auf wiedersehen zu sagen(feat. Andrea Bocelli) Zeit auf wiedersehen zu sagen
Zeig mir einfach, wie ich dich lieben kann(feat. Jose Cura) Zeit auf wiedersehen zu sagen
Wer möchte für immer leben Zeit auf wiedersehen zu sagen
Wer will für immer leben (Remixe) Zeit auf wiedersehen zu sagen
Tu Quieres Volver Zeit auf wiedersehen zu sagen
Zeit auf wiedersehen zu sagen
Starship Troopers -
Eden Eden
Befreie mich Eden
Die letzten Worte, die du gesagt hast Eden
So viele Sachen Eden
Scarborough Fair der Mond
A Whiter Shade of Pale (EP) der Mond
Harem (Cancao Do Mar) Harem
Harem (Cancao Do Mar) (Remixe) Harem
Was man nie weiß Harem
Frei Harem
(feat. Chris Thompson) Symphonie
Läuft Symphonie
Hingabe(feat. Fernando Lima) Symphonie
Engel Traumfänger
Ein Tag wie dieser Traumfänger

Bootlegs

DVD

  • Sarah Brightman im Konzert in der Royal Albert Hall ()
  • Weihnachten in Wien ()
  • Eine Nacht in Eden ()
  • La Luna: Live im Konzert ()
  • Das Sarah Brightman Special: Harem, eine Wüstenfantasie ()
  • Die Harem World Tour: Live aus Las Vegas ()
  • DIVA: Die Videosammlung ()
  • Symphonie! Lebe in Vienne ()
  • 25. Jubiläum des Phantoms der Oper in der Royal Albert Hall (2011)
  • Dreamchaser im Konzert ()

Filmographie

Jahr Russischer Name Originalname Rolle
F Opa Lied „Make Believe“ im Abspann
F Zeit Der Erkenntnis Als du selbst
F Ripo! Genetische Oper Repo! Die genetische Oper Blinde Meg
F Amalfi: Belohnungen der Göttin Amalfi Als du selbst

Quellen

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Links

Offiziell

Weitere englischsprachige Ressourcen

  • Sarah Brightman (englisch) in der Internet Movie Database

Russischsprachige Websites

  • - Fansite
  • - Ukrainische Fansite von Sarah Brightman

Auszug über Brightman, Sarah

– Laissez cette femme! [Verlassen Sie diese Frau!] – Pierre krächzte mit hektischer Stimme, packte den langen, gebeugten Soldaten an den Schultern und warf ihn weg. Der Soldat fiel, stand auf und rannte davon. Aber sein Kamerad warf seine Stiefel weg, holte ein Hackmesser heraus und ging bedrohlich auf Pierre zu.
- Voyons, pas de betises! [Nun ja! Sei nicht dumm!] – schrie er.
Pierre befand sich in einem Wutrausch, in dem er sich an nichts mehr erinnern konnte und in dem sich seine Kräfte verzehnfachten. Er stürzte sich auf den barfüßigen Franzosen und bevor er sein Hackmesser herausholen konnte, hatte er ihn bereits niedergeschlagen und schlug mit den Fäusten auf ihn ein. Aus der umstehenden Menge war ein zustimmender Schrei zu hören, und gleichzeitig erschien eine berittene Patrouille französischer Lanzenreiter um die Ecke. Die Lanzenreiter trabten auf Pierre und den Franzosen zu und umzingelten sie. Pierre konnte sich an nichts mehr erinnern, was als nächstes geschah. Er erinnerte sich daran, dass er jemanden geschlagen hatte, dass er geschlagen worden war, und dass er am Ende das Gefühl hatte, dass ihm die Hände gefesselt waren, dass eine Menge französischer Soldaten um ihn herumstand und sein Kleid durchsuchte.
„Il a un poignard, Leutnant, [Leutnant, er hat einen Dolch“] waren die ersten Worte, die Pierre verstand.
- Ah, ein Arm! [Ah, Waffen!] - sagte der Offizier und wandte sich an den barfüßigen Soldaten, der mit Pierre entführt wurde.
„C"est bon, vous direz tout cela au conseil de guerre, [Okay, okay, Sie werden alles bei der Verhandlung erzählen", sagte der Beamte. Und danach wandte er sich an Pierre: „Parlez vous francais vous?“ [ Sprechen Sie Französisch? ]
Pierre sah sich mit blutunterlaufenen Augen um und antwortete nicht. Sein Gesicht wirkte wahrscheinlich sehr beängstigend, denn der Offizier sagte flüsternd etwas und vier weitere Lanzenträger trennten sich vom Team und stellten sich zu beiden Seiten von Pierre.
– Parlez vous francais? – wiederholte der Beamte die Frage und hielt sich von ihm fern. - Faites venir l "interprete. [Rufen Sie einen Dolmetscher.] - Ein kleiner Mann in russischer Zivilkleidung kam hinter den Reihen hervor. Pierre erkannte ihn an seiner Kleidung und Sprache sofort als Franzosen aus einem der Moskauer Geschäfte.
„Il n“a pas l“air d“un homme du peuple, [Er sieht nicht aus wie ein Bürger“, sagte der Übersetzer und sah Pierre an.
– Oh, oh! „Ca m"a bien l"air d"un des incendiaires", verschwamm der Offizier. „Demandez lui ce qu"il est? [Oh, oh! Er sieht einem Brandstifter sehr ähnlich. Fragt ihn, wer er ist?] fügte er hinzu.
- Wer bist du? – fragte der Übersetzer. „Die Behörden müssen antworten“, sagte er.
– Ich wollte dir nichts sagen. Ich bin dein Gefangener. Emmenez moi, [Ich werde dir nicht sagen, wer ich bin. Ich bin dein Gefangener. „Nimm mich mit“, sagte Pierre plötzlich auf Französisch.
- Ah ah! – sagte der Beamte stirnrunzelnd. - Marchons!
Eine Menschenmenge versammelte sich um die Lanzenträger. Am nächsten bei Pierre stand eine pockennarbige Frau mit einem Mädchen; Als sich die Umleitung in Bewegung setzte, bewegte sie sich vorwärts.
-Wohin bringen sie dich, mein Schatz? - Sie sagte. - Dieses Mädchen, was soll ich mit diesem Mädchen machen, wenn sie nicht ihres ist! - sagte die Frau.
– Was ist diese Frau? [Was will sie?] – fragte der Beamte.
Pierre sah aus, als wäre er betrunken. Seine Ekstase verstärkte sich noch, als er das Mädchen sah, das er gerettet hatte.
„Ce qu'elle dit?“, sagte er. „Elle m’apporte ma fille que je viens de sauver des flammes“, sagte er. - Adieu! [Was möchte sie? Sie trägt meine Tochter, die ich vor dem Feuer gerettet habe. Lebe wohl!] – und er, der nicht wusste, wie ihm diese ziellose Lüge entgangen war, ging mit entschlossenem, feierlichem Schritt unter den Franzosen umher.
Die französische Patrouille war eine von denen, die auf Befehl von Duronel in verschiedene Straßen Moskaus geschickt wurden, um Plünderungen zu unterdrücken und vor allem die Brandstifter zu fangen, die nach der an diesem Tag herrschenden allgemeinen Meinung unter den Franzosen in den höchsten Rängen die waren Ursache der Brände. Nachdem die Streife mehrere Straßen umrundet hatte, nahm sie fünf weitere verdächtige Russen, einen Ladenbesitzer, zwei Seminaristen, einen Bauern und einen Diener sowie mehrere Plünderer auf. Aber von allen misstrauischen Menschen schien Pierre der misstrauischste zu sein. Als sie alle zur Übernachtung in einem großen Haus am Zubovsky Val gebracht wurden, in dem ein Wachhaus eingerichtet war, wurde Pierre einzeln unter strenge Bewachung gestellt.

In St. Petersburg zu dieser Zeit in hohe Kreise Mit größerer Inbrunst als je zuvor kam es zu einem komplexen Kampf zwischen den Parteien Rumjanzews, den Franzosen, Maria Fjodorowna, dem Zarewitsch und anderen, der wie immer vom Trompeten der Gerichtsdrohnen übertönt wurde. Aber ruhig, luxuriös, nur mit Geistern und Widerspiegelungen des Lebens beschäftigt, ging das Leben in St. Petersburg weiter wie zuvor; und aufgrund des Verlaufs dieses Lebens war es notwendig, große Anstrengungen zu unternehmen, um die Gefahr und die schwierige Situation zu erkennen, in der sich das russische Volk befand. Es gab die gleichen Ausgänge, die gleichen Bälle, die gleichen französisches Theater, die gleichen Interessen der Höfe, die gleichen Interessen des Dienstes und der Intrige. Nur in den höchsten Kreisen wurde versucht, an die Schwierigkeit der gegenwärtigen Situation zu erinnern. Im Flüsterton wurde erzählt, wie sich die beiden Kaiserinnen unter solch schwierigen Umständen gegensätzlich verhielten. Kaiserin Maria Fjodorowna, besorgt um das Wohlergehen der Wohltätigkeits- und Bildungseinrichtungen in ihrem Zuständigkeitsbereich, erließ den Befehl, alle Einrichtungen nach Kasan zu schicken, und die Sachen dieser Einrichtungen waren bereits gepackt. Als Kaiserin Elizaveta Alekseevna mit ihrem charakteristischen russischen Patriotismus gefragt wurde, welche Befehle sie erteilen wolle, antwortete sie, dass sie keine Befehle über staatliche Institutionen erteilen dürfe, da diese den Souverän beträfen; Ungefähr das Gleiche, was persönlich von ihr abhängt, geruhte sie zu sagen, dass sie die letzte sein wird, die St. Petersburg verlässt.
Anna Pawlowna hatte einen Abend am 26. August, dem Tag der Schlacht von Borodino, deren Höhepunkt die Verlesung des Briefes der Eminenz sein sollte, der geschrieben wurde, als sie dem Herrscher das Bild des ehrwürdigen Heiligen Sergius schickte. Dieser Brief wurde als Beispiel patriotischer spiritueller Beredsamkeit verehrt. Es sollte von Fürst Wassili selbst gelesen werden, der für seine Lesekunst berühmt ist. (Er las auch für die Kaiserin.) Die Kunst des Lesens bestand darin, Worte laut und melodisch zwischen einem verzweifelten Heulen und einem sanften Murmeln auszustoßen, völlig unabhängig von ihrer Bedeutung, so dass ganz zufällig ein Heulen entstand fallen auf ein Wort und ein Murmeln auf andere. Diese Lesung hatte, wie alle Abende Anna Pawlownas, politische Bedeutung. An diesem Abend sollten mehrere wichtige Persönlichkeiten für ihre Ausflüge ins französische Theater beschämt und in patriotische Stimmung versetzt werden. Es hatten sich bereits viele Menschen versammelt, aber Anna Pawlowna hatte noch nicht alle Menschen im Wohnzimmer gesehen, die sie brauchte, und so begann sie, ohne noch mit dem Lesen zu beginnen, allgemeine Gespräche.
Die Nachricht des Tages in St. Petersburg war die Krankheit der Gräfin Bezukhova. Vor ein paar Tagen wurde die Gräfin unerwartet krank, verpasste mehrere Treffen, bei denen sie eine Zierde war, und man hörte, dass sie niemanden sah und dass sie sich anstelle der berühmten St. Petersburger Ärzte, die sie normalerweise behandelten, einigen anvertraute Italienischer Arzt, der sie auf eine neue und außergewöhnliche Weise behandelte.
Jeder wusste sehr gut, dass die Krankheit der schönen Gräfin auf die Unannehmlichkeiten zurückzuführen war, zwei Ehemänner gleichzeitig zu heiraten, und dass die Behandlung des Italieners darin bestand, diese Unannehmlichkeiten zu beseitigen; aber in der Gegenwart von Anna Pawlowna wagte nicht nur niemand, darüber nachzudenken, sondern es war, als ob niemand es wüsste.
- Darauf, dass das Werk der Comtesse sehr langsam ist. Der Arzt sagt, dass es eine Brustschmerzen gibt. [Sie sagen, dass die arme Gräfin sehr schlecht sei. Der Arzt sagte, es handele sich um eine Brustkrankheit.]
- Angina? Oh, das ist eine schreckliche Krankheit! [Brustkrankheit? Oh, das ist eine schreckliche Krankheit!]
- On dit que les rivaux se sont versöhnt Grace a l "angine... [Man sagt, dass sich die Rivalen dank dieser Krankheit versöhnt haben.]
Das Wort Angine wurde mit großer Freude wiederholt.
– Le vieux comte est touchant a ce qu"on dit. Il a pleure comme un enfant quand le medecin lui a dit que le cas etait hazardeux. [Der alte Graf ist sehr rührend, sagt man. Er weinte wie ein Kind, als der Arzt kam sagte dieser gefährliche Fall.]
- Oh, das ist wirklich schrecklich. C'est une femme ravissante. [Oh, das wäre ein großer Verlust. So eine schöne Frau.]
„Vous parlez de la pauvre comtesse“, sagte Anna Pawlowna, als sie näherkam. „Ich bin ein Gesandter, der sich mit diesen neuen Dingen auskennt. Ich habe gesagt, dass sie mir vielleicht ein bisschen sagen wird. Oh, ohne Zweifel, das ist die charmanteste Frau der Welt“, sagte Anna Pawlowna mit einem Lächeln über ihre Begeisterung. – Wir wohnen in verschiedenen Lagern, aber ich muss sie nicht schätzen, weil ich sie verdient habe. Elle est bien malheureuse, [Du sprichst von arme Gräfin... Ich habe sie geschickt, um mich über ihren Gesundheitszustand zu informieren. Sie sagten mir, dass es ihr etwas besser ginge. Oh, ohne Zweifel, das ist die schönste Frau der Welt. Wir gehören verschiedenen Lagern an, aber das hindert mich nicht daran, sie aufgrund ihrer Verdienste zu respektieren. Sie ist so unglücklich.] – fügte Anna Pawlowna hinzu.
Ein nachlässiger junger Mann glaubte, dass Anna Pawlowna mit diesen Worten den Schleier der Geheimhaltung über die Krankheit der Gräfin ein wenig lüftete, und erlaubte sich, seine Überraschung darüber zum Ausdruck zu bringen, dass keine berühmten Ärzte hinzugezogen wurden, sondern dass die Gräfin von einem Scharlatan behandelt wurde, der gefährlich sein konnte Heilmittel.
„Vos information peuvent etre meilleures que les miennes“, griff Anna Pawlowna den unerfahrenen jungen Mann plötzlich giftig an. – Ich glaube aber auch, dass dieser Mediziner ein Mann ist, der sehr begabt und begabt ist. Es ist der Intime-Mediziner von Reine d'Espagne. [Ihre Nachrichten mögen genauer sein als meine... aber ich komme aus gute Quellen Ich weiß, dass dieser Arzt eine sehr gebildete und kompetente Person ist. Dies ist der Lebensarzt der Königin von Spanien.] - Und so zerstörte Anna Pawlowna den jungen Mann und wandte sich an Bilibin, der in einem anderen Kreis die Haut aufhob und offenbar gerade dabei war, sie zu lösen, um un mot zu sagen, und sprach Über die Österreicher.
„Je trouve que c"est charmant! [Ich finde es bezaubernd!]“, sagte er über das diplomatische Papier, mit dem die von Wittgenstein erbeuteten österreichischen Banner nach Wien geschickt wurden, le heros de Petropol [der Held von Petropol] (wie er wurde in Petersburg gerufen).
- Wie, wie ist das? - Anna Pawlowna drehte sich zu ihm um und erweckte Stille, um das Motiv zu hören, das sie bereits kannte.
Und Bilibin wiederholte die folgenden ursprünglichen Worte der von ihm zusammengestellten diplomatischen Depesche:
„L"Empereur renvoie les drapeaux Autrichiens“, sagte Bilibin, „drapeaux amis et gares qu"il a trouve hors de la route, [Der Kaiser schickt den österreichischen Bannern, freundliche und verlorene Banner, die er außerhalb der echten Straße gefunden hat.], „Bilibin beendete den Vorgang und lockerte die Haut.
„Charmant, charmant, [lieblich, charmant“, sagte Prinz Wassili.
„C“est la route de Varsovie peut être, [Das ist vielleicht die Warschauer Straße.]“, sagte Prinz Hippolyte laut und unerwartet. Alle blickten ihn an, ohne zu verstehen, was er damit sagen wollte. Auch Prinz Hippolyte blickte zurück Mit fröhlicher Überraschung um ihn herum. Er verstand wie andere nicht, was die Worte bedeuteten, die er sagte. Während seiner diplomatischen Karriere bemerkte er mehr als einmal, dass sich die auf diese Weise gesprochenen Worte plötzlich als sehr witzig herausstellten, und er sagte diese Worte für alle Fälle, die ersten, die ihm in den Sinn kamen. „Vielleicht wird es ganz gut klappen“, dachte er, „und wenn es nicht klappt, können sie es dort arrangieren.“ In der Tat, während Es herrschte eine peinliche Stille, Anna Pawlowna trat in dieses nicht genügend patriotische Gesicht, und sie lud Prinz Wassili lächelnd und mit dem Finger zu Ippolit schüttelnd an den Tisch, schenkte ihm zwei Kerzen und ein Manuskript und forderte ihn auf, zu beginnen. Alles verstummte .
- Allerbarmherziger Kaiser! - erklärte Prinz Wassili streng und sah sich im Publikum um, als würde er fragen, ob jemand etwas dagegen zu sagen hätte. Aber niemand sagte etwas. „Der Mutterstuhl von Moskau, das Neue Jerusalem, empfängt seinen Christus“, betonte er plötzlich seine Worte, „wie eine Mutter in die Arme ihrer eifrigen Söhne und singt in der aufkommenden Dunkelheit die strahlende Herrlichkeit deiner Macht und singt vor Freude.“ : „Hosianna, gesegnet sei der, der kommt.“ ! – Prinz Wassili sagte diese letzten Worte mit weinender Stimme.
Bilibin untersuchte seine Nägel sorgfältig, und viele waren offenbar schüchtern, als würden sie fragen, was ihre Schuld sei? Anna Pawlowna wiederholte flüsternd vorwärts, wie eine alte Frau, die um die Kommunion betet: „Lass den unverschämten und unverschämten Goliath…“, flüsterte sie.
Prinz Wassili fuhr fort:
– „Lasst den kühnen und unverschämten Goliath von den Grenzen Frankreichs tödliche Schrecken bis an die Ränder Russlands tragen; Der sanftmütige Glaube, diese Schleuder des russischen David, wird plötzlich den Kopf seines blutrünstigen Stolzes niederschlagen. Das ist das Bild St. Sergius, ein alter Eiferer für das Wohl unseres Vaterlandes, wird Ihrer kaiserlichen Majestät vorgestellt. Ich bin krank, weil meine nachlassenden Kräfte mich daran hindern, Ihre freundlichste Betrachtung zu genießen. Ich sende herzliche Gebete zum Himmel, dass der Allmächtige das Geschlecht der Gerechten verherrlichen und die guten Wünsche Ihrer Majestät erfüllen möge.“
– Quelle Kraft! Quel-Stil! [Welche Macht! Was für eine Silbe!] – Lob erklang für den Leser und Autor. Angeregt durch diese Rede sprachen die Gäste von Anna Pawlowna lange über die Lage des Vaterlandes und machten verschiedene Annahmen über den Ausgang der Schlacht, die neulich ausgetragen werden sollte.
„Vous verrez, [Sie werden sehen.]“, sagte Anna Pawlowna, „dass wir morgen, am Geburtstag des Herrschers, Neuigkeiten erhalten werden.“ Ich habe ein gutes Gefühl.

Anna Pawlownas Vorahnung hat sich wirklich erfüllt. Am nächsten Tag wurde Fürst Wolkonski während eines Gebetsgottesdienstes im Palast anlässlich des Geburtstags des Herrschers aus der Kirche gerufen und erhielt einen Umschlag von Fürst Kutusow. Dies war ein Bericht von Kutuzov, geschrieben am Tag der Schlacht von Tatarinova. Kutusow schrieb, dass die Russen keinen einzigen Schritt zurückwichen, dass die Franzosen viel mehr verloren hätten als wir, dass er in Eile vom Schlachtfeld berichtete, ohne dass es ihm bisher gelungen sei, die neuesten Informationen zu sammeln. Daher war es ein Sieg. Und sofort, ohne den Tempel zu verlassen, wurde dem Schöpfer für seine Hilfe und den Sieg gedankt.
Anna Pawlownas Vorahnung war berechtigt und den ganzen Morgen herrschte in der Stadt eine fröhliche Feststimmung. Jeder erkannte den Sieg als vollendet an, und einige sprachen bereits von der Gefangennahme Napoleons selbst, seiner Absetzung und der Wahl eines neuen Oberhauptes für Frankreich.
Fernab vom Geschäft und unter den Bedingungen des Gerichtslebens ist es sehr schwierig, Ereignisse in ihrer ganzen Fülle und Kraft widerzuspiegeln. Unwillkürlich werden allgemeine Ereignisse um einen bestimmten Fall herum gruppiert. Die größte Freude der Höflinge lag nun sowohl in der Tatsache, dass wir gewonnen hatten, als auch in der Tatsache, dass die Nachricht von diesem Sieg genau auf den Geburtstag des Herrschers fiel. Es war wie eine gelungene Überraschung. In Kutusows Nachrichten war auch von russischen Verlusten die Rede, unter ihnen wurden Tuchkow, Bagration und Kutaisow genannt. Auch die traurige Seite des Ereignisses, das unfreiwillig in der lokalen St. Petersburger Welt auftrat, gruppierte sich um ein Ereignis – den Tod von Kutaisov. Jeder kannte ihn, der Herrscher liebte ihn, er war jung und interessant. An diesem Tag trafen sich alle mit den Worten:
- Wie erstaunlich es passiert ist. Beim Gebetsgottesdienst. Und was für ein Verlust für die Kutais! Oh, wie schade!
– Was habe ich Ihnen über Kutusow erzählt? - Prinz Wassili sprach jetzt mit dem Stolz eines Propheten. „Ich habe immer gesagt, dass er allein in der Lage ist, Napoleon zu besiegen.“
Aber am nächsten Tag gab es keine Neuigkeiten von der Armee und die allgemeine Stimme wurde alarmierend. Die Höflinge litten unter dem Leid des Unbekannten, in dem sich der Herrscher befand.
- Was ist die Position des Souveräns! - sagten die Höflinge und lobten ihn nicht mehr wie am Vortag, sondern verurteilten nun Kutusow, der die Ursache für die Besorgnis des Herrschers war. An diesem Tag prahlte Fürst Wassili nicht mehr mit seinem Schützling Kutusow, sondern schwieg, wenn es um den Oberbefehlshaber ging. Darüber hinaus schien am Abend dieses Tages alles zusammenzupassen, um die Einwohner von St. Petersburg in Angst und Sorge zu versetzen: Es kam eine weitere schreckliche Nachricht hinzu. Gräfin Elena Bezukhova starb plötzlich an dieser schrecklichen Krankheit, die so angenehm auszusprechen war. Offiziell sagten in großen Gesellschaften alle, dass Gräfin Bezukhova an einem schrecklichen Anfall von Angine pectorale [Halsschmerzen in der Brust] gestorben sei, aber in intimen Kreisen erzählten sie Details darüber, wie le medecin intime de la Reine d "Espagne [der Arzt der Königin von Spanien] verordnete Helen kleine Dosen einer Medizin, um eine bestimmte Wirkung zu erzielen; aber wie Helen, gequält von der Tatsache, dass der alte Graf sie verdächtigte, und von der Tatsache, dass der Ehemann, an den sie schrieb (dieser unglückliche, verdorbene Pierre), ihr keine Antwort gab , nahm plötzlich eine große Dosis der ihr verschriebenen Medizin und starb qualvoll, bevor sie helfen konnten. Sie sagten, dass Prinz Wassili und der alte Graf den Italiener angegriffen hätten, aber der Italiener zeigte solche Notizen des unglücklichen Verstorbenen, dass er sofort war freigegeben.
Das allgemeine Gespräch drehte sich um drei traurige Ereignisse: das Unbekannte des Herrschers, den Tod von Kutaisov und den Tod von Helen.
Am dritten Tag nach Kutusows Bericht traf ein Großgrundbesitzer aus Moskau in St. Petersburg ein und die Nachricht von der Übergabe Moskaus an die Franzosen verbreitete sich in der ganzen Stadt. Es war schrecklich! Was war die Position des Souveräns! Kutusow war ein Verräter, und Fürst Wassili sprach bei den Visites de Condoleance [Kondolenzbesuche] anlässlich des Todes seiner Tochter, die ihm zuteil wurden, über Kutusow, den er zuvor gelobt hatte (ihm konnte vergeben werden). Er sagte, dass von einem blinden und verdorbenen alten Mann nichts anderes zu erwarten sei.
„Ich bin nur überrascht, wie es möglich war, einer solchen Person das Schicksal Russlands anzuvertrauen.“
Obwohl diese Nachricht noch inoffiziell war, konnte man immer noch daran zweifeln, aber am nächsten Tag kam der folgende Bericht von Graf Rostopchin:
„Der Adjutant des Fürsten Kutusow brachte mir einen Brief, in dem er von mir Polizisten verlangt, die Armee zur Rjasaner Straße zu begleiten. Er sagt, dass er Moskau mit Bedauern verlasse. Souverän! Kutusows Tat entscheidet über das Schicksal der Hauptstadt und Ihres Reiches. Russland wird schaudern, wenn es von der Abtretung der Stadt erfährt, in der sich die Größe Russlands konzentriert und in der sich die Asche Ihrer Vorfahren befindet. Ich werde der Armee folgen. Ich habe alles weggenommen, ich kann nur über das Schicksal meines Vaterlandes weinen.“
Nach Erhalt dieses Berichts sandte der Souverän zusammen mit Fürst Wolkonski das folgende Reskript an Kutusow:
„Fürst Michail Ilarionowitsch! Seit dem 29. August habe ich keine Meldungen mehr von Ihnen erhalten. Unterdessen erhielt ich am 1. September über Jaroslawl vom Moskauer Oberbefehlshaber die traurige Nachricht, dass Sie beschlossen hatten, Moskau mit der Armee zu verlassen. Sie können sich selbst vorstellen, welche Wirkung diese Nachricht auf mich hatte, und Ihr Schweigen verstärkt meine Überraschung. Ich schicke mit diesem General den Adjutanten Fürsten Wolkonski, um von Ihnen die Lage der Armee und die Gründe zu erfahren, die Sie zu solch trauriger Entschlossenheit veranlasst haben.“

Neun Tage nach seiner Abreise aus Moskau traf ein Bote aus Kutusow mit der offiziellen Nachricht über die Aufgabe Moskaus in St. Petersburg ein. Dieser Gesandte war der Franzose Michaud, der kein Russisch konnte, sondern quoique etranger, Busse de céur et d'ame, [allerdings zwar ein Ausländer, aber im Herzen Russisch], wie er sich selbst sagte.
Der Kaiser empfing den Boten sofort in seinem Büro im Palast der Insel Kamenny. Michaud, der Moskau vor dem Feldzug noch nie gesehen hatte und kein Russisch sprach, war immer noch bewegt, als er vor Notre Tres Gracieux Souverain [unserem gnädigsten Souverän] (wie er schrieb) mit der Nachricht vom Brand Moskaus erschien, nicht wahr? flammes eclairaient sa route [dessen Flamme seinen Weg erleuchtete].
Obwohl die Quelle von Herrn Michauds Kummer eine andere sein sollte als die, aus der die Trauer des russischen Volkes entsprang, hatte Michaud ein so trauriges Gesicht, als er in das Büro des Zaren gebracht wurde, dass der Zar ihn sofort fragte:
- M"apportez vous de tristes nouvelles, Colonel? [Welche Neuigkeiten haben Sie mir gebracht? Schlimm, Colonel?]
„Bien tristes, Sire“, antwortete Michaud und senkte seufzend den Blick, „l"abandon de Moscou. [Sehr schlecht, Eure Majestät, Aufgabe Moskaus.]
– Aurait über das Buch „Mon Ancienne Capitale Sans Se Battre“? [Haben sie meine alte Hauptstadt wirklich kampflos verraten?] – der Herrscher errötete plötzlich und sagte schnell.
Michaud übermittelte respektvoll, was ihm von Kutusow mitgeteilt wurde – nämlich, dass es nicht möglich sei, in der Nähe von Moskau zu kämpfen, und dass der Feldmarschall die Wahl hatte, da es nur noch eine Wahl gab – die Armee und Moskau oder Moskau allein zu verlieren Letzteres.
Der Kaiser hörte schweigend zu, ohne Michaud anzusehen.
„L'ennemi est il en ville? [Ist der Feind in die Stadt eingedrungen?]“, fragte er.
– Oui, Sire, et elle est en cendres a l'heure qu'il est. Je l "ai laissee toute en flammes, [Ja, Eure Majestät, und er wird derzeit in eine Feuersbrunst verwandelt. Ich habe ihn in den Flammen gelassen.] - sagte Michaud entschieden; aber als Michaud den Herrscher ansah, war er entsetzt durch das, was er getan hatte. Der Kaiser begann schwer und schnell zu atmen, seine Unterlippe zitterte und seine schönen blauen Augen wurden augenblicklich feucht von Tränen.
Dies dauerte jedoch nur eine Minute. Der Kaiser runzelte plötzlich die Stirn, als würde er sich selbst für seine Schwäche verurteilen. Und indem er den Kopf hob, wandte er sich mit fester Stimme an Michaud.

Sängerin Sarah Brightman hat noch nie mit billigen Skandalen und provokanten Possen auf sich aufmerksam gemacht. Der Mangel an Werbung verhinderte jedoch nicht, dass sich ihre CDs millionenfach verkauften und ihre Konzerte ausverkauft waren. Das sinnliche Timbre ihrer Stimme und ihre herzlichen Texte halfen der Künstlerin, die Herzen von Zuhörern auf der ganzen Welt zu gewinnen.

Kindheit und Jugend

Am 14. August 1960 bekamen der Immobilienentwickler Grenville Brightman und seine Frau Paula eine Tochter namens Sarah. Die freundliche Familie lebte im Londoner Vorort Berkhamsted.

Brightmans kreative Biografie begann lange vor Alben, Tourneen und weltweiter Anerkennung. Ihre Mutter Paula, die vor ihrer Heirat eine Vorliebe für Ballett- und Laientheateraufführungen hatte, meldete ihre Tochter im Alter von drei Jahren an der Elmhart Ballet School an. Dort begann sich die zukünftige Künstlerin von einer neuen, noch nie dagewesenen Seite zu zeigen.

Trotz der grenzenlosen Liebe ihrer Eltern war Sarah nie exzentrisch und launisch. Im Gegenteil, der zukünftige Sänger war es schon in jungen Jahren gewohnt, einem Tagesablauf zu folgen. Also ging sie nach der Schule zum Tanzunterricht und übte bis acht Uhr abends Ballett, danach kehrte sie nach Hause zurück, aß zu Abend und ging zu Bett. Um Hausaufgaben Das Mädchen vergaß es auch nicht: Sie führte es kurz vor Unterrichtsbeginn auf.

Im Alter von elf Jahren wird das junge Talent auf ein Internat mit Schwerpunkt darstellende Kunst geschickt. In einer anderen Umgebung als zu Hause fühlte sich das Mädchen äußerst unwohl. Es war unmöglich, sich mit anderen Schülern anzufreunden, und Sarah versuchte ständig, der verhassten Bildungseinrichtung zu entkommen. Einmal gelang es ihr sogar, doch nach einem lehrreichen Gespräch mit ihrem Vater wollte Brightman ihre Familie nicht länger im Stich lassen.

Die Sängerin selbst hat mehr als einmal zugegeben, dass sie als Kind immer singen wollte, weigerte sich jedoch kategorisch, sich gegen ihre Eltern zu stellen.


Paula Brightman erkannte erst mit zwölf Jahren, welches Talent ihre Tochter hatte. Bei einer Schulaufführung sang ihr geliebtes Kind ein Lied aus „Alice im Wunderland“, und obwohl Sarah zu diesem Zeitpunkt äußerst unvorzeigbar aussah (wirrtes Haar, Zahnspange an den Zähnen), gab das Publikum, fasziniert von der Stimme der jungen Darstellerin, nach Stehender Beifall.

Den Lehrern wurde klar, dass sie sich die ganze Zeit auf das Falsche konzentriert hatten. Nach nur einem Jahr Studium im Internat wurde der talentierte Schüler zum Vorsprechen für das Piccadilly Theatre geschickt, wo Schauspieler für John Schlesingers neues Musical „Me and Albert“ rekrutiert wurden. Die charismatische Person bekam gleich zwei Rollen: Vicky, die älteste Tochter von Königin Victoria, und eine Straßenstreicherin. In diesem Moment wurde Sarah klar, dass sie ihr Leben in Zukunft mit der Bühne verbinden wollte.


Nachdem er ein Jahr lang in einem Internat studiert hatte, wechselte der aufstrebende Künstler (im Alter von 14 Jahren) an eine Londoner Schule darstellende Künste, wohin sie reisen konnte, ohne für längere Zeit von ihrer Familie getrennt zu sein. Während der Sommerferien arbeitete Sarah als Model. An einem Tag könnte sie in Jeans von Woolworth posieren und an einem anderen in Couture-Kleidung auftreten und für das Vogue-Magazin fotografieren. Das Mädchen, das davon träumte, Sängerin zu werden, beschloss, sich nicht auf das Tanzen zu beschränken. In der Schule besuchte sie neben dem Ballettunterricht Gesangsunterricht und erlernte die Grundlagen des Gitarrenspiels.

Trotz des offensichtlichen Verlangens nach Gesang war Brightmans Zukunft immer noch mit dem Ballett verbunden. Alle erwarteten, dass Sarah in die Royal Ballet-Truppe aufgenommen würde, doch sie bestand die Auswahl nicht.


Infolgedessen verwirklichte die 16-jährige Sarah den Traum Tausender Mädchen im Teenageralter, indem sie Mitglied der damals beliebten Tanzgruppe „Pan's People“ wurde. Mit der Zeit brachte die Arbeit dort keine richtige Befriedigung mehr und die ehrgeizige junge Dame entschied sich neue Höhen zu erobern.

Durch einen glücklichen Zufall war die Choreografin Arlene Phillips in diesem Moment auf der Suche nach Tänzern für ihre Tanzgruppe „Hot Gossip“.

Musik

Während ihrer Zusammenarbeit mit Hot Gossip nahm Sarah Demokompositionen auf. Einer der Songs erregte die Aufmerksamkeit des Produzenten Hans Ariol. Er war auf der Suche nach der richtigen Stimme, um Jeffrey Calverts Single „I Lost My Heart To A Starship Trooper“ zu singen, und Sarah war perfekt für die Rolle der Sängerin. Der Titel erfreute sich bei britischen Hörern sofort großer Beliebtheit.

1980 sah Sarah zufällig eine Anzeige für die Rekrutierung von Schauspielern für das neue Andrew Lloyd Webber-Musical „Cats“. Zu diesem Zeitpunkt war mehr als ein Jahr vergangen, seit die Sängerin die Tanzgruppe verlassen hatte. Das Mädchen brauchte Geld und beschloss deshalb, sich in einer neuen Rolle zu versuchen. Zum Casting wurden „außergewöhnliche“ Persönlichkeiten eingeladen. Diesbezüglich kam sie in einem grün-blauen Gewand und mit einer Irokesenfrisur zum Vorsprechen.

Die extravagante junge Dame wurde bemerkt und ein paar Monate später fand Sarah heraus, dass sie eine kleine Rolle als Jemimas Muschi bekam (wenn das Musical am Broadway aufgeführt wird, wird der Name Jemima durch Syllabub ersetzt).

Nachdem er ein Jahr lang in „Cats“ gespielt hatte, erhielt der zukünftige Crossover-Star die Hauptrolle im Stück „Die Nachtigall“ des Komponisten Charles Strauss. Brillante Kritiken von Kritikern faszinierten Ex künstlerischer Leiter Mädchen. Er beschloss, ins Musical zu gehen und sein Mündel zu besuchen. Was er sah und hörte, schockierte den Komponisten.

Für die nächsten Jahre wird Brightman Andrews Muse. Um komplexe Rollen in Musicals aufzuführen, beschließt die Künstlerin, ihr Können zu verbessern und nimmt Gesangsunterricht beim größten Tenor unserer Zeit, mit dem sie in Requiem (1985) zusammenarbeitet.


Sarah Brightman im Musical „Das Phantom der Oper“

Die Teilnahme an „Das Phantom der Oper“ (1986) wurde für die Sängerin zu einem echten Triumph. Nach der Premiere erhält der Darsteller das Pseudonym „Angel of Music“ (so nennt das Phantom Christina, deren Rolle Sarah hervorragend gespielt hat).

1988 veröffentlichte die Sängerin eine Sammlung englischer Volkslieder mit dem Titel „The Trees They Grow So High“. Doch das Werk bleibt unbeachtet, wie auch die nächsten beiden Projekte – „The songs that woning away“ (1989, eine Sammlung wenig bekannter Lieder aus Musicals) und „As I came of age“ (1990).

1992 spielte der Künstler zusammen mit Jose Carreras das Lied „Amigos para siempre“ – das offizielle Lied der Olympischen Spiele in Barcelona.

Im Jahr 1997 erfuhr die ganze Welt von Sarah. Im Duett mit einem italienischen Tenor veröffentlicht die Sängerin das Lied „Time to say goodbye“. Die Single schoss über Nacht an die Spitze der Charts und verkaufte sich 15 Millionen Mal.


Auch das nächste abendfüllende Werk, das Album „Timeless“ (1997), verkaufte sich mehrere Millionen Mal.

1998 fand zu Ehren des 50. Geburtstages von Andrew Lloyd Webber ein einzigartiges Konzert in der Royal Albert Hall (London) statt. Es enthielt Melodien und Lieder aus berühmten Shows: „Cats“, „Evita“, „Jesus Christ Superstar“ und „Aspects of Love“.


„Das Phantom der Oper“ wurde mit zwei Arien präsentiert: der Hauptarie vorgetragen von Sarah Brightman und „All I Ask Of You“ vorgetragen von Sarah Brightman und Michael Ball. Das zweistündige Konzert unter der Regie von David Mallett wurde später von den Universal Studios auf DVD veröffentlicht.

Im neuen Jahrtausend erfreute Sarah ihre Fans mit frischen Werken: dem Album „Harem“ (2003), in dessen Arrangements Anklänge an moderne Tanzmusik zu hören sind, „Symphony“ (2008) und „A Winter Symphony“ (2008). ).

2013 wurden das Video „Adagio“ und das Album „Dreamchaser“ veröffentlicht.

Im Jahr 2014 fand die Uraufführung des Liedes „Conversation with God“ der gregorianischen Gruppe statt, bei dem Brightman den Solopart spielte.

Privatleben

Nachdem das Lied „Lost My Heart To A Starship Trooper“ an die Spitze der Charts gelangte, erfuhren sowohl das Privatleben der Interpretin als auch ihre Karriere dramatische Veränderungen.

Damals tauchte der Manager der deutschen Rockband Tangerine Dreams, Andrew Graham Stewart, in Sarahs Leben auf. Zwischen ihnen brach eine stürmische Romanze aus, und nach einem kurzen Werben legalisierten die jungen Leute ihre Beziehung. Die Ehe dauerte vier Jahre. Der Grund für die Scheidung war die Bekanntschaft des Sängers mit dem Komponisten Andrew Lloyd Weber, der zu diesem Zeitpunkt bereits Autor sensationeller Musicals war: „Jesus Christ Superstar“, „Joseph, His Coloured Robes and Amazing Dreams“, „Evita“.


Der Mann war drin glückliche Ehe mit einer süßen, sanftmütigen Frau, Sarah-Jane Tudor-Hugill, und zog zwei Kinder groß – Tochter Imogen und Sohn Nicholas. Aber Andrew konnte seiner Frau nicht treu bleiben.

1983 ließ sich Sarah von ihrem ersten Ehemann scheiden. Nach einiger Zeit trennte sich auch Weber von seiner Ehe und heiratete ohne unnötige Verzögerung seine neue Auserwählte. Ihre Hochzeit fand am 22. März 1984 statt, dem Geburtstag des Komponisten und dem Tag der Premiere seines neuen Musicals „Star Express“.


Tour Sänger hatten einen negativen Einfluss auf die Ehe. Auch die Presse spielte eine wichtige Rolle und veröffentlichte immer wieder Hinweise auf die zu enge Freundschaft des Künstlers mit anderen Männern. Andrew blieb seiner Starfrau nicht hinterher: Der Komponist begann eine Affäre mit Madeline Gurdon. Im Juli 1990 gab das Paar öffentlich bekannt, dass ihre Ehe zerbrochen sei.

Der „Engel der Musik“ konnte sich nur in die Schöpfer dieser Musik verlieben. Daher ist es nicht verwunderlich, dass der herausragende Künstler in den Armen von Frank Paterson Trost fand. Die erste bedeutende Zusammenarbeit war das Album „Dive“, gefolgt von „Fly“, einem Lied, aus dem („A Question Of Honour“) Sarah vor Beginn der Boxweltmeisterschaft 1995 auftrat.

Jetzt Sarah Brightman

Jetzt bereitet sich der berühmte Sänger auf eine Welttournee vor. Es ist zuverlässig bekannt, dass Sarah Ende 2017 zusammen mit der Musikgruppe Gregorian im Rahmen des Weihnachtsprogramms Moskau und St. Petersburg besuchen wird.


In seinem „Instagram“ Stern klassischer Crossover Mit beneidenswerter Regelmäßigkeit postet er Fotos von Konzerten, Präsentationen und aus dem Tonstudio.

Diskographie

  • „Die Bäume wachsen so hoch“ (1988);
  • „The Songs That Got Away“ (1989);
  • „Als ich erwachsen wurde“ (1990);
  • „Dive“ (1993);
  • „Fliege“ (1995);
  • „Zeit, sich zu verabschieden“ (1997);
  • „Eden“ (1998);
  • „La Luna“ (2000);
  • „Harem“ (2003);
  • „Sinfonie“ (2008);
  • „Eine Wintersymphonie“ (2008);
  • „Dreamchaser“ (2013).