Imagens femininas nas obras de Leo Tolstoy. “As imagens femininas nos romances de L.


A busca pelo ideal está presente em todos os escritores russos. Nesse sentido, no século XIX, a atitude em relação à mulher tornou-se especialmente significativa, não apenas como continuadora da família, mas também como ser capaz de pensar e sentir de forma muito mais sutil e profunda do que os heróis masculinos. Via de regra, a mulher está associada à ideia de salvação, ao renascimento e à esfera dos sentimentos. Em suas obras, ele criou imagens femininas de impressionante heroísmo e força. Tolstoi não está tentando criar ideais; ele encara a vida como ela é, e no romance “Guerra e Paz” traz à tona vários tipos de personagens de mulheres russas do início do século XIX, notáveis ​​pela profundidade e fidelidade da análise psicológica e pela verdade de vida com que respiram. Vemos que estas são mulheres vivas, que é exatamente assim que deveriam ter sentido, pensado, agido, e qualquer outra representação delas teria sido falsa; não podemos deixar de sentir a nossa proximidade espiritual com eles.

É preciso dizer que a representação das personagens femininas no romance (Guerra e Paz) foi influenciada pelos fatos pessoais da biografia de L.N. Tolstoi e muitos momentos de memórias familiares foram incluídos no romance épico (como a relíquia sagrada foi guardada pelo avô de L. Tolstoi, Nikolai Sergeevich. O escritor usará a lenda da família em “Guerra e Paz”, onde a princesa Marya implora a Andrei, que está partindo para a guerra, para colocar o ícone). A mãe da escritora, Maria Nikolaevna, falecida durante o parto, teve uma influência muito grande na criação das personagens femininas do romance. Levushka ainda não tinha dois anos; ele tinha vagas lembranças de sua mãe, mas de acordo com histórias de pessoas próximas, Tolstoi preservou cuidadosamente sua aparência espiritual durante toda a vida.

O romance de Tolstoi mostra a evolução das heroínas. O autor não lhes nega a capacidade de pensar; elas estão, de fato, preocupadas com os problemas globais - problemas de felicidade, amor, serviço às pessoas, etc. A ideia de “simples felicidade feminina” entre as heroínas de Tolstoi acaba sendo conquistado com dificuldade. As “melhores” heroínas favoritas de Tolstoi, assim como os heróis masculinos, são capazes de se desenvolver.

Natasha é a heroína favorita de Tolstoi. A autora revela sua personagem em contínuo movimento externo e interno. Portanto, pela primeira vez no romance, ela não apenas aparece, mas realmente “corre” para o corredor, uma garota espontânea e cheia de vitalidade. Natasha, que cresceu no ambiente moral e puro da família Rostov, nos cativa imediatamente com sua sinceridade e amor sem fim pela vida e pelas pessoas ao seu redor. Ela vive como seu coração lhe diz, porque desde o nascimento ela tem o que Andrei Bolkonsky e Pierre Bezukhov procuram em si mesmos há tanto tempo - a naturalidade da alma, tão característica do mundo espiritual intocado das crianças. É por isso que Tolstoi compara tantas vezes Natasha a uma criança. O amor é a essência da vida de Natasha Rostova. A jovem Natasha ama a todos: a intransigente Sonya, e a condessa mãe, e seu pai, e Nikolai, e Petya, e Boris Drubetsky. A reaproximação e depois a separação do príncipe Andrei, que a pediu em casamento, faz Natasha sofrer internamente. O excesso de vida e a inexperiência são a fonte dos erros e ações precipitadas da heroína (a história com Anatoly Kuragin).

Em alguns aspectos ela é semelhante a Natasha, mas em alguns aspectos ela se opõe à princesa Marya Bolkonskaya. O princípio fundamental ao qual toda a sua vida está subordinada é o auto-sacrifício. Esse auto-sacrifício, submissão ao destino, combina-se nela com uma sede de simples felicidade humana. Submissão a todos os caprichos de seu pai dominador, proibição de discutir suas ações e seus motivos - é assim que a princesa Marya entende seu dever para com a filha. Mas ela pode mostrar força de caráter se necessário, o que é revelado quando seu senso de patriotismo é ofendido. Ela não apenas deixa a propriedade da família, apesar da proposta de Mademoiselle Burien, mas também a proíbe de deixar seu companheiro entrar quando souber de suas ligações com o comando inimigo. Mas para salvar outra pessoa, ela pode sacrificar o seu orgulho; isso fica evidente quando ela pede perdão a Mademoiselle Bourrienne, perdão para si mesma e para o servo sobre quem caiu a ira de seu pai. E, no entanto, ao elevar seu sacrifício a um princípio, afastando-se de “viver a vida”, a princesa Marya suprime algo importante em si mesma. E, no entanto, foi o amor sacrificial que a levou à felicidade familiar: quando conheceu Nikolai em Voronezh, “pela primeira vez, todo esse trabalho puro, espiritual e interior com o qual ela viveu até agora veio à tona”.

Essas duas mulheres, que são semelhantes em muitos aspectos, contrastam com senhoras da alta sociedade, como Helen Kuragina, Anna Pavlovna Scherer e Julie Kuragina. Essas mulheres são semelhantes entre si em muitos aspectos. No início do romance, a autora conta que Helen, “quando a história impressionou, olhou para Anna Pavlovna e imediatamente assumiu a mesma expressão que estava no rosto da dama de honra”. O sinal mais característico de Anna Pavlovna é a natureza estática das palavras, gestos e até pensamentos. Julie é uma socialite, “a noiva mais rica da Rússia”, que recebeu uma fortuna após a morte de seus irmãos. Assim como Helen, que usa uma máscara de decência, Julie usa uma máscara de melancolia (não natural).

Assim, mulheres próximas da vida natural e dos ideais folclóricos, como Natasha Rostova e a princesa Marya Bolkonskaya, encontram a felicidade familiar após percorrerem um certo caminho de busca espiritual e moral. E as mulheres, longe dos ideais morais, não podem experimentar a verdadeira felicidade devido ao seu egoísmo e adesão aos ideais vazios da sociedade secular.

Em seu artigo “A Alma da Literatura Russa”, escrito na prisão, R. Luxemburgo deu uma descrição tão poeticamente inspirada da imagem de Katyusha Maslova, a arte humana de seu criador, que você não encontrará, talvez, em toda a vasta literatura sobre o romance: “O artista russo vê na prostituta não uma “caída”, mas uma pessoa cuja alma, sofrimento e luta interna exigem dele, o artista, a mais profunda compaixão. Ele enobrece a prostituta, dá-lhe satisfação pela violência cometida contra ela pela sociedade, na disputa pelo coração de um homem, faz dela rival das heroínas que representam a imagem da mais pura e terna feminilidade; ele a coroa com rosas e a eleva, como Magadev à bayadera, do purgatório da libertinagem e do sofrimento mental às alturas da pureza moral e do heroísmo feminino.”

A imagem de Katyusha Maslova despertou a admiração constante da maioria dos leitores estrangeiros. Os mais simpáticos deles apreciavam a sutileza de sentimentos, a gentileza e a nobreza da heroína, aquelas qualidades inestimáveis ​​​​que ela conseguiu preservar, apesar das difíceis provações da vida.

Aqui estão alguns trechos típicos de cartas dos correspondentes de Tolstoi:

“Katyusha é uma criatura encantadora, peca contrariamente à sua própria natureza e, apesar de tudo, nas circunstâncias mais vergonhosas, mantém a necessidade de pensar e a sua nobreza é simplesmente notável” (J. Dupuis. 4 de junho de 1900) .

“Como você desenhou lindamente e comoventemente a imagem de Katyusha. O final do romance me parece trágico. O eco de um grande sentimento que não está mais destinado a ser revivido é ouvido e desaparece silenciosamente” (Tyumen von Eduard. Março de 1900).

« ... Sua “ressurreição” me chocou e me fez chorar. Katyusha Maslova ... Esta imagem me assombra como se estivesse viva. Seu amor, sofrimento ... Meu irmão, quantas vezes você me fez chorar” (Haokin. Akinerabola. Espanha. 11 de setembro de 1908).

Desenhando nas páginas do romance o destino amargo de uma garota do povo, Tolstoi deu continuidade às tradições humanísticas da literatura russa na interpretação desse assunto delicado.

Como você sabe, o romance retrata um caminho diferente para a ressurreição espiritual de Katyusha: o renascimento de sua fé na bondade e na justiça sob a influência de “pessoas maravilhosas” - os intercessores do povo com quem o destino a uniu.

...Os nativos da Dinamarca e do Japão, da Argentina e do Brasil afirmaram veementemente que “Anna Karenina” é um romance sobre eles e que a heroína de Tolstoi é a sua “irmã”.

Características do processo literário das décadas de 1880-90 Principais tendências e padrões determinados pelos fenómenos sociais. Mudanças na composição de gêneros da literatura. -Grekova Kristina

Na segunda metade do século XIX, o processo literário na Rússia passou por um período de mudanças dramáticas.

Realismo próximo do povo.

Na década de 80, o realismo desenvolveu-se ativamente na literatura russa. Os escritores usaram várias técnicas artísticas para revelar temas da profundidade e da verdade da vida: alguns incluíram características do romantismo nas suas obras, outros adoptaram os métodos dos seus antecessores europeus.

Foi justamente por isso que a literatura do final do século XIX esteve especialmente próxima do povo - afinal, as obras retratavam a vida real, com seus dramas e alegrias, tudo o que estava próximo de qualquer pessoa.

A dramaturgia do final do século XIX também surge diante de nós de uma forma qualitativamente nova; novos heróis aparecem aqui - representantes da classe mercantil. Foi a dramaturgia que conseguiu revelar plenamente todos os vícios e virtudes da sociedade. Exemplos vívidos de peças em que os mercadores apareceram foram as obras do grande dramaturgo russo N. Ostrovsky “Dote”, “Nosso povo - seremos numerados”, “A tempestade”.

A prosa também retratava representantes da nova geração, cujo pensamento e posições de vida eram radicalmente diferentes de seus antecessores. É assim que vemos o personagem principal da obra “Pais e Filhos” de Turgenev - Bazarov. Houve também lugar no processo literário desse período para um herói extra - Oblomov, do romance homônimo de I. Goncharov.

Ao contrário da prosa, as letras desse período baseavam-se exclusivamente no romantismo. Para retratar a imagem interior do herói, seus sentimentos e experiências amorosas, os poetas costumavam usar o método de comparar a essência psicológica de uma pessoa com a natureza circundante. Os poetas mais talentosos deste período foram Tyutchev, Fet, Nekrasov.

Muitos escritores de prosa do final do século 19 estavam sob a proteção peculiar de L.N. Tolstoi, que ganhou a fama de um homem que deu origem ao mundo literário de muitos escritores. Lev Nikolaevich tinha um dom insuperável para destacar pessoas que tinham verdadeiro talento.

Um desses escritores foi G.I. Uspensky, cujas obras foram vistas pela primeira vez pelo mundo nas páginas da revista Yasnaya Polyana de Tolstoi. Na década de 80 do século XIX, Uspensky começou a comunicar-se bastante estreitamente com os populistas, por isso, em seus ensaios e histórias, dedicou atenção especial aos problemas do campesinato e dos pobres urbanos. Uma doença progressiva não deu ao escritor a oportunidade de se envolver plenamente na criatividade, no entanto, apesar da sua curta idade literária, Uspensky entrou na literatura russa como um verdadeiro lutador pelos direitos humanos e pelas liberdades.

Outro escritor talentoso que prestou grande atenção aos problemas sociais em sua obra foi V.N. O primeiro trabalho do prosaico, “Quatro Dias”, já lhe trouxe um sucesso impressionante. Em suas histórias, Garshin condenou a guerra e quaisquer confrontos na sociedade, pois acreditava que não havia nada pior do que um assassinato sem sentido.

O tema da biografia da Rússia pós-reforma e de D.N. Mamin-Sibiryak não foi ignorado. Em suas histórias e ensaios, ele descreveu a vida do povo russo comum, muitas vezes pessoas do interior da Sibéria, que suportaram firmemente todas as metamorfoses da reforma agrária e da opressão do governo. Apesar disso, os trabalhos de D.N. As canções de mamãe e Sibiryaka são cheias de leveza e esperança indisfarçável pelo melhor.

N. S. Leskov ocupa um lugar especial entre os escritores do final do século XIX. O escritor é merecidamente considerado o autor mais patriótico da época. Suas obras tornaram-se uma espécie de espelho distorcido, que refletia todas as deficiências do regime monárquico. Em suas histórias, o autor admirava o simples homem russo, sua força e resistência, gentileza e sinceridade. Um fato interessante é que foi a obra de Leskov que inspirou o famoso escritor soviético Maxim Gorky a escrever, como este último mencionou repetidamente.

Romances anti-niilistas de Leskov. O fenômeno do niilismo tal como compreendido e retratado pelo autor. “Neilistas” e pseudo-niilistas nos romances de Leskov. Base satírica na criação de imagens de pseudo-niilistas.

Palavras sábias de Alina Buryan:

Bem, em suas próprias palavras, então Leskov era um cara, ele amava as antigas ordens, crenças, tradições, a alma russa, por mais imperfeita e idiota que fosse. Nos mesmos “Soboryans”, se alguém já leu, os caras da igreja brigam com niilistas que estão roubando um esqueleto de um cemitério e querem obtê-lo para fins científicos. Além disso, esses niilistas fazem perguntas difíceis sobre o Evangelho, o que prova que a Bíblia é ilógica e, finalmente, meio manca. E os clérigos, embora não possam responder nada significativo, estão insatisfeitos com isso. Eles querem alma, não lógica. Leskov também escreveu “On Knives”. Há rumores de que há muito sobre niilistas. mas o romance é gigantesco e é impossível passar por ele mesmo com um briefing, acredite. Então, teoricamente há muito sobre isso.

Wikipédia:

Os niilistas são uma enorme força fervilhante. Eles trazem novas ideias – negação do antigo, ateísmo. Eles são apaixonados pelas ciências naturais – ciências, química, matemática, física.

"Soborianos"

Como observa o crítico literário V. Korovin, os heróis positivos - o arcipreste Savely Tuberozov, o diácono Akhill Desnitsyn e o padre Zakharia Benefaktov - cuja narrativa segue a tradição do épico heróico, “estão cercados por todos os lados por figuras dos tempos modernos - niilistas, vigaristas, funcionários civis e religiosos de novo tipo." A obra, cujo tema era a oposição do “verdadeiro” cristianismo ao oficial, posteriormente levou o escritor a entrar em conflito com as autoridades eclesiásticas e seculares.

... o romance anti-niilista de tom mais duro “On Knives”... a área de trabalho do escritor associada a temas religiosos e anti-niilistas (a crônica “Soborians”, o romance “Nowhere”) ...

“Nowhere”, que retratava satiricamente a vida de uma comuna niilista, contrastada com o trabalho árduo do povo russo e os valores da família cristã, despertou o descontentamento dos radicais. Observou-se que a maioria dos “niilistas” retratados por Leskov tinham protótipos reconhecíveis (o escritor V. A. Sleptsov foi adivinhado na imagem do chefe da comuna Beloyartsev).

Leskov escreve os romances “Nowhere” e “On Knives” sobre este assunto. Essas obras causaram medo, desamparo, irritação, raiva em um ambiente democrático niilista. Leskov foge para Paris. Tendo sobrevivido ao desprezo público que caiu sobre ele após o lançamento desses romances, o escritor retornará a esses temas na crônica “Os Soborianos”. "Nowhere" (1864) é um dos romances anti-niilistas mais poderosos, raivoso, mas em algumas partes indefeso. O niilismo daquela época cobria toda a Rússia avançada, como evidenciado pela ficção - Turgenev, Dostoiévski, Pisemsky.

O niilismo permeia a consciência da geração mais jovem: “Eu coloco o nihil acima de tudo o que existe!” Os niilistas negam tudo o que existe, antes de tudo, a vida cotidiana, o modo de vida tradicional - aquilo que nos impede de avançar, desenvolver e ver o mundo de forma diferente.

Leskov dos anos 60 vive na era pré-reforma e pós-reforma: por um lado, a derrota da Crimeia, por outro, a inspiradora era da reforma. O escritor não acreditava que outras cadeias ocupassem o lugar das cadeias. “Para onde vai a Rússia?” - esta questão foi levantada mais de uma vez na literatura. Leskov entende que os niilistas a estão conduzindo por um caminho revolucionário. Mas para ele isso não é um caminho - é off-road. Fora de estrada populista. O romance mostra a Rússia às vésperas do desastre. As previsões proféticas de Leskov se tornarão realidade.

Leskov não é um escritor antiniilista. Simplesmente por honestidade, por medo do horror do niilismo, ele falou sobre isso. O terror que começou com o advento do niilismo continua até hoje - não existe juiz superior, tudo é permitido. O niilismo diz: “Matar!” Cristianismo: "Não matarás." Para ter ordem é preciso matar, quebrar a lei de Deus - é nisso que se baseia o conflito “At Knives”. Como encontrar harmonia?

O romance “Guerra e Paz” de L. N. Tolstoi mostra a vida da sociedade russa no início do século XIX. Este é um momento de atividade social ativa. Tolstoi tenta compreender o papel da mulher na vida da sociedade, na família. Para tanto, ele introduz em seu romance um grande número de personagens femininas, que podem ser divididas em dois grandes grupos: o primeiro inclui mulheres portadoras de ideais populares, como Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya e outras, e o segundo grupo inclui mulheres da alta sociedade, como Helen Kuragina, Anna Pavlovna Sherer, Lisa Bolkonskaya, Julie Karagina e outras.

Os heróis do romance não podem, segundo a tradição, ser divididos condicionalmente em “negativos” e “positivos”. O autor oferece uma abordagem diferente: os heróis são imutáveis, congelados e mutáveis ​​​​Anna Scherer Helen Kuragina Princesinha Lisa Mudando Natasha Rostova Princesa Marya.

HELEN KURAGINA Helen era tão boa que não só não havia nela nenhuma sombra de coqueteria, mas, pelo contrário, ela parecia envergonhada de sua beleza indubitável e muito poderosa e vitoriosa e eficaz. Era como se ela quisesse e não pudesse diminuir o efeito de sua beleza.

NATASHA ROSTOVA “Olhos pretos, boca grande, menina feia mas vivaz, com ombros abertos infantis que saltaram do corpete de uma corrida rápida, com cachos pretos presos para trás, braços finos e nus e perninhas em renda pantalonas e sapatos abertos, estava naquela doce idade em que uma menina não é mais uma criança e uma criança ainda não é uma menina.”

NOITE EM OTRADNOY Bem, como você consegue dormir! Olha que beleza! Ai que amor! “Acorde, Sonya”, disse ela (Natasha) quase com lágrimas na voz. - Afinal, uma noite tão linda nunca, nunca aconteceu. -Não, olha que tipo de lua é! . Ai que amor! Venha aqui. Querido, minha querida, venha aqui. Bem, você vê? Então eu me agachava, assim, me agarrava pelos joelhos - mais forte, o mais forte possível, tem que forçar - e voava. Assim!

PRIMEIRO BAILE DE NATASHA ROSTOVA Natasha dançou lindamente. Seus pés, calçados com sapatos de cetim de salão, faziam seu trabalho com rapidez, facilidade e independência, e seu rosto brilhava de alegria pela felicidade.

NA CAÇA Onde, como, quando esta condessa, criada por um emigrante francês, se absorveu daquele ar russo que respirava, deste espírito, de onde tirou estas técnicas? Mas esses espíritos e técnicas eram exatamente os mesmos russos, inimitáveis ​​e não estudados, que seu tio esperava dela.

NATASHA E ANDREY O príncipe Andrei sentiu em Natasha a presença de um mundo completamente estranho para ele, especial, cheio de algumas alegrias desconhecidas, aquele mundo estranho. Que mesmo então, no beco Otradnensky e na janela numa noite de luar, tanto o provocava. Agora este mundo já não o provocava, já não era um mundo estranho; mas ele mesmo, tendo entrado nela, encontrou nela um novo prazer para si.

NATASHA E PIERRE Natasha não se importava com seus modos, nem com a delicadeza de seus discursos, nem em se mostrar ao marido nas poses mais vantajosas, nem com seu toalete, nem em não constranger o marido com suas exigências. Ela fez tudo contra essas regras. Ela sentiu isso. Que aqueles encantos que o instinto a ensinara a usar agora só seriam ridículos aos olhos do marido, a quem desde o primeiro minuto ela se entregou inteiramente - isto é, com toda a alma, não deixando nenhum canto aberto para ele . O assunto em que Natasha estava totalmente imersa era a família, ou seja, o marido, que precisava ser mantido para que pertencesse inseparavelmente a ela, à casa, e aos filhos, que precisavam ser carregados, paridos, alimentados, criados .

NATASHA ROSTOVA Características da heroína Como se manifestam Plenitude de vida, caráter poético, sensibilidade aguçada, atenção Sinceridade, naturalidade no trato com a família; deleitar-se ao ver a beleza do mundo circundante, a capacidade de transmitir inconscientemente um sentimento de beleza aos outros; um sentimento de empatia, que se manifesta na capacidade de compreender a condição das outras pessoas e vir em seu auxílio (exemplo com Sonya, mãe, irmão, Denisov, etc.). Traços folclóricos e nacionais na personagem de Natasha A dança de Natasha durante a caça, uma maneira especial de cantar, a decisão de Natasha de dar carroças aos feridos durante a retirada de Moscou. Erros, o preço das provações Natasha não resiste ao teste da separação do Príncipe Andrei. Ela precisa amar e acredita na pureza e sinceridade dos sentimentos de Anatoly Kuragin. Quando o engano for revelado, Natasha ficará doente por muito tempo - o preço desse erro pode até ser a vida da heroína. Natasha é a personificação do amor O amor transforma Natasha. O poder do amor de Natasha é capaz de transformar a alma de outras pessoas. O amor de Natasha por Pierre dá ao herói a oportunidade de se compreender e compreender o sentido da vida. Natasha dará aos filhos a alegria de conhecer o amor materno. Usando o exemplo de sua heroína, Tolstoi revela uma de suas ideias mais acalentadas: o amor verdadeiro leva à verdade, a paixão sensual, confundida com amor, leva à mentira.

MARYA BOLKONSKAYA ...de fato, os olhos da princesa, grandes, profundos e radiantes (como se raios de luz quente às vezes saíssem deles em feixes), eram tão lindos que muitas vezes, apesar da feiúra de todo o seu rosto, esses olhos se tornavam mais atraente que a beleza. Mas a princesa nunca tinha visto uma boa expressão nos seus olhos, a expressão que assumiram naqueles minutos. Quando ela não pensava em si mesma

MARYA BOLKONSKAYA Características da heroína Como se manifesta o amoroso, capaz de auto-sacrifício “O amor cristão ao próximo, o amor aos inimigos é mais digno, mais gratificante e melhor do que aqueles sentimentos que os belos olhos de um jovem podem inspirar em um jovem.” O auto-sacrifício e a submissão ao destino combinam-se nela com uma sede de simples felicidade humana. Religioso, inteligente “Ah, se não tivéssemos religião a vida seria muito triste.” Sua religiosidade decorre de seu senso moral, ela é bondosa e aberta ao mundo. Ela se distingue por sua tolerância. Ela suporta humildemente o ridículo de seu pai por muito tempo. Ao mesmo tempo, ela ama Nikolai Andreevich.

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1. Introdução

2. O profundo drama do destino de Anna Karenina (baseado no romance “Anna Karenina”)

3. A trajetória de vida de Katyusha Maslova (baseada no romance “Sunday”)

4. Imagens femininas no romance “Guerra e Paz”

4.1. Marya Bolkonskaya-

4.2. Natasha Rostova-

4.3. Senhoras socialites (Helen Bezukhova, Princesa Drubetskaya, A.P. Scherer)

5. Conclusão

6. Bibliografia

Introdução

Uma mulher, você vê, este é um objeto,

que não importa o quanto você estude,

tudo será completamente novo.

Lev Nikolaevich Tolstoi

Lev Nikolaevich Tolstoy é considerado um dos escritores mais brilhantes e talentosos da Rússia. A popularidade de seu talento há muito ultrapassou as fronteiras do nosso país. Gerações inteiras estiveram absortas nas obras de Lev Nikolayevich, e discussões acaloradas sobre episódios individuais de sua obra não cessaram até hoje. Os problemas levantados por Tolstoi em seus romances e contos foram relevantes no século XIX e permanecem assim até hoje. São problemas de moralidade, de desigualdade nas relações de classe e de uma dolorosa busca pelo sentido da vida. A vida do próprio Tolstoi foi muito agitada.

O grande escritor foi o quarto filho de uma grande família nobre. Sua mãe, nascida princesa Volkonskaya, morreu quando Tolstoi ainda não tinha dois anos, mas, segundo histórias de familiares, ele imaginou bem “sua aparência espiritual”: algumas características de sua mãe (educação brilhante, sensibilidade à arte) e até o retrato de Tolstói deu uma semelhança com a princesa Marya Nikolaevna Bolkonskaya (“Guerra e Paz”). O pai de Tolstoi, participante da Grande Guerra Patriótica de 1812, também morreu cedo, em 1837. Os filhos foram criados por um parente distante, T. A. Ergolskaya, que teve uma enorme influência sobre Tolstoi: “ela me ensinou o prazer espiritual do amor”. As lembranças da infância sempre foram as mais alegres para Tolstoi: lendas familiares, as primeiras impressões da vida de uma propriedade nobre serviram de rico material para suas obras e foram refletidas na história autobiográfica “Infância”. Tolstoi viveu no Cáucaso por quase três anos e mais tarde participou do cerco de Sebastopol. Na Crimeia, ele foi capturado por muitas novas impressões, que resultaram no ciclo “Histórias de Sebastopol”. Em 1857, Tolstoi retornou a Yasnaya Polyana, em setembro de 1862 casou-se com a filha de um médico de dezoito anos, Sofya Andreevna. Bers, e dedicou-se totalmente à vida familiar e às preocupações domésticas. A época de criação de um novo romance épico foi um período de euforia espiritual e felicidade familiar. A esposa de Tolstoi era sua fiel assistente e secretária pessoal. Ela reescreveu Guerra e Paz sete vezes.

Casado com sua esposa há 48 anos, Tolstoi inesperadamente se prepara e sai secretamente de casa. No entanto, a estrada acabou por ser demais para ele: no caminho, Lev Nikolaevich adoeceu e foi forçado a descer do trem na pequena estação ferroviária de Astapovo. Aqui, na casa do chefe da estação, ele passou os últimos sete dias de sua vida. Toda a Rússia acompanhou os relatos sobre a saúde de Tolstoi, que a essa altura já havia ganhado fama mundial não apenas como escritor, mas também como pensador religioso e pregador de uma nova fé. O funeral de Tolstoi em Yasnaya Polyana tornou-se um evento de escala totalmente russa.

As mulheres ocuparam um lugar importante tanto na vida do escritor como nas páginas de suas obras. As heroínas de Tolstoi têm uma grande variedade de personagens, com todos os tipos de matizes. São crianças, ingênuas e charmosas, que não conhecem a vida, mas sem dúvida a decoram. São mulheres práticas que conhecem o valor da riqueza material e sabem como alcançá-la. São brinquedos prontos para a primeira pessoa que encontrarem e que lhes dirá uma palavra de amor, criaturas mansas e gentis. São coquetes brincando com o amor de outra pessoa, sofredores desaparecendo humildemente sob a opressão e naturezas fortes. Cada vez, criando a imagem de uma mulher, Tolstoi tentava compreender a misteriosa singularidade da alma da bela metade da humanidade, e cada vez descobria algo novo para si mesmo. Suas heroínas são sempre coloridas e tão naturais quanto possível. Eles vivem nas páginas de livros escritos.

Tolstoi criou um grande número de imagens femininas, mas as mais significativas delas me parecem ser as imagens de Anna Karenina, Katyusha Maslova, Marya Bolkonskaya e Natasha Rostova. As damas da sociedade do romance “Guerra e Paz” também são interessantes: Helen Kuragina, Princesa Drubetskaya e Anna Pavlovna Scherer. Gostaria de analisar detalhadamente o destino de todas essas mulheres, seus personagens e suas ações.

Glubokoy Dr.amatismo do destinoAna Karenina

O amor é onipotente:não há tristeza maior na Terra

seu castigo,não há felicidade maior que o prazer de servi-la

W.Shakespeare

Anna Karenina é a personagem principal do romance homônimo, no qual Lev Nikolaevich Tolstoy trabalhou de 1873 a 1877. Depois de terminar de escrever o romance “Guerra e Paz”, cujos acontecimentos acontecem de 1805 a 1820, o autor volta sua atenção para a modernidade que o cerca e as relações entre as pessoas do final do século XIX. Muitas evidências foram preservadas sobre a origem da ideia do romance “Anna Karenina” e como o trabalho começou. É assim que pessoas próximas a Lev Nikolayevich falam sobre isso: “...o livro de Pushkin estava sobre a mesa, aberto na página onde começa a história “Trecho””. Neste momento, Lev Nikolaevich entrou na sala. Ao ver o livro, pegou-o e leu o início do “Trecho”: “Os convidados chegaram à dacha...”.

“É assim que devemos começar”, disse Leo Tolstoy em voz alta. “Pushkin é nosso professor”. Isso apresenta imediatamente ao leitor o interesse da ação em si.”

Alguém presente, brincando, sugeriu que Lev Nikolaevich aproveitasse esse começo e escrevesse um romance. O escritor retirou-se para o seu quarto e imediatamente esboçou o início de “Anna Karenina”, que na primeira versão começava assim: “Tudo se confundia na casa dos Oblonskys...”

O próprio Tolstoi escreveu: “Involuntariamente, acidentalmente, sem saber por que ou o que aconteceria, concebi pessoas e acontecimentos, comecei a continuar, então, é claro, mudei, e de repente tudo começou tão lindo e frio que o romance saiu muito animado, quente e completo, o que me agrada muito..."

O primeiro retrato de Anna, feito por Tolstoi no papel, está muito longe daquele que nos confronta no romance; aqui está: “...ela é feia, tem testa baixa, nariz curto, quase arrebitado e gorda demais. Tão gorda que mais e ela teria ficado feia. Se não fossem os enormes cílios pretos que adornavam seus olhos cinzentos, o enorme cabelo preto que enfeitava sua testa, e a figura esbelta e os movimentos graciosos como os de seu irmão, e os braços e pernas minúsculos, ela teria sido feia.

Na primeira parte do romance, a heroína aparece aos leitores como uma mãe e esposa exemplar, uma senhora respeitada da sociedade e até mesmo uma reconciliadora dos problemas da família Oblonsky. A vida de Anna Arkadyevna foi repleta de amor por seu filho, embora ela enfatizasse um tanto exageradamente seu papel de mãe amorosa. Apenas Dolly Oblonskaya sentiu sensivelmente algo de falso em todo o teor da vida familiar dos Karenins, embora a atitude de Anna Karenina para com o marido se baseasse no respeito incondicional.

Depois de se encontrar com Vronsky, sem ainda dar rédea solta ao seu sentimento nascente, Karenina percebe em si mesma não apenas uma sede desperta de vida e de amor, um desejo de agradar, mas também uma certa força além de seu controle, que, independentemente de sua vontade, controla suas ações, empurrando-a para a reaproximação com Vronsky e criando um sentimento protegido pela “armadura impenetrável da mentira”. Kitty Shcherbatskaya, levada por Vronsky, durante o baile fatal para ela vê um “brilho diabólico” nos olhos de Anna e sente “algo estranho, demoníaco e encantador” nela. Deve-se notar que, ao contrário de Karenina, Dolly, Kitty, A. Karenina não é nada religiosa. Verdadeira, sincera, odiando toda falsidade e mentira, tendo no mundo uma reputação de mulher justa e moralmente impecável, ela mesma se envolve em relacionamentos enganosos e falsos com seu marido e com o mundo.

Sob a influência do encontro com Vronsky, o relacionamento de Anna com todos ao seu redor muda dramaticamente: ela não pode tolerar a falsidade dos relacionamentos seculares, a falsidade dos relacionamentos em sua família, mas o espírito de engano e mentira que existe contra sua vontade a leva mais longe e mais adiante em direção à sua queda. Ao se aproximar de Vronsky, Karenina se percebe como uma criminosa. Após a repetida generosidade do marido para com ela, principalmente após o perdão que recebeu durante a doença pós-parto, a personagem principal começa a odiá-lo cada vez mais, sentindo dolorosamente sua culpa e percebendo a superioridade moral do marido.

Nem a sua filhinha, nem a sua viagem à Itália com Vronsky, nem a vida na sua propriedade lhe dão a paz desejada, mas apenas lhe trazem consciência da profundidade da sua desgraça (como durante um encontro secreto com o seu filho) e da humilhação (um escandaloso e episódio humilhante no teatro). Anna experimenta o maior tormento por sua incapacidade de unir seu filho e Vronsky. O aprofundamento da discórdia mental e a ambiguidade do estatuto social não podem ser compensados ​​pelo ambiente criado artificialmente por Vronsky, nem pelo luxo, nem pela leitura, nem pelos interesses intelectuais. Anna Arkadyevna sente-se constantemente completamente dependente da vontade e do amor de Vronsky, o que a irrita, a deixa desconfiada e às vezes a encoraja a se envolver em coqueteria que é incomum para ela. Aos poucos, Karenina chega ao desespero total, pensamentos de morte, com os quais quer punir Vronsky, deixando todos inocentes, mas lamentáveis. A história de vida de Anna revela a inviolabilidade do “pensamento familiar” na obra: a impossibilidade de alcançar a própria felicidade às custas da desgraça alheia e do esquecimento do dever e da lei moral.

Que mudança dramática ocorreu nesta mulher incrível durante a época do amor! O trágico episódio da estação ferroviária foi um aviso para Anna, e ela, sentindo isso, diz o seguinte: “Um mau presságio”. Já no início do romance, Tolstoi prevê para nós uma tragédia que acontecerá muito mais tarde. Karenina chegou a Moscou como uma mulher jovem, saudável e bonita, casada com um marido rico. Estava tudo bem com ela (ou quase tudo). A jovem Kitty Shcherbatskaya a admira: “Kitty olhou com admiração para Anna valsando...” Mas tudo muda da noite para o dia. Anna se apaixona por Vronsky e imediatamente a situação de Karenina se torna terrível, senão desesperadora. Ela está perdida para o mundo, embora fosse uma “senhora da sociedade que todos elogiam”. Agora as senhoras em sua presença distorcem o rosto, chamando Anna de “aquela mulher” e têm medo de conhecê-la, pois essa comunicação pode comprometê-las no mundo. Anna entende tudo isso perfeitamente, mas não pode fazer nada, porque ama Vronsky. Ilimitado, imprudente. Esse amor é digno de respeito e admiração, mas, ao contrário, traz apenas tristeza e sofrimento. L.N. Tolstoy descreve de forma surpreendentemente vívida e realista toda a sociedade secular de São Petersburgo e Moscou, todos os seus conceitos desatualizados de casamento e piedade imaginária. Surge um paradoxo: o grande e forte amor entre duas pessoas é condenado e negado de todas as maneiras possíveis, mas as falsas relações familiares, a indiferença e, às vezes, o ódio entre dois cônjuges são considerados normais. O principal é que tudo acontece no casamento, e então “cada um tem seu esqueleto no armário”.

Anna sofre muito por causa dos preconceitos humanos e às vezes até da estupidez. Parece, bem, por que todos eles se preocupam com o relacionamento entre Anna e Vronsky! Mas não! O mundo é uma enorme multidão de pessoas que se veem e tentam de todas as maneiras “irritar” umas às outras. Naturalmente, o ato “vergonhoso” de Anna não poderia passar despercebido. Ainda assim! Respeitada na sociedade, A. Karenina, casada com um marido de sucesso, criando um lindo filho... e aqui está uma grande oportunidade! O mundo não pode e, muito provavelmente, não quer compreender Anna, porque a ação dela vai contra as ideias estabelecidas sobre a vida, o casamento e os relacionamentos amorosos. Estas ideias foram formadas nas mentes das pessoas ao longo de gerações, e naquela época dificilmente seria possível mudar estes princípios da noite para o dia.

Não consigo nem imaginar o quão difícil e humilhante foi para Anna, que era inteligente e sensível ao humor das pessoas ao seu redor, vivenciar essa atitude negativa! Ela tentou criar sua própria pequena sociedade de pessoas que entendiam tudo “como deveria”, mas ela sabia que todas essas relações eram falsas e estava sobrecarregada por elas. Foi ainda mais difícil para ela porque o marido a separou do filho. Mesmo o nascimento de sua filha não a salva; ela está constantemente em busca de encontros com Seryozha. A única coisa que a aqueceu e a impediu de cair no abismo do desespero foi o amor de Vronsky. Afinal, foi por ele que ela suportou tudo com bravura, percebendo que a escolha estava feita e que não havia como voltar atrás. Mas com o tempo, ela começou a ser cada vez mais dominada por dúvidas sobre a sinceridade de Vronsky e, devo dizer, não sem fundamento. Gradualmente, Alexey se acalma com ela, embora tenha medo de admitir isso para si mesmo. Na minha opinião, convencendo Anna incessantemente do quanto a ama, Vronsky primeiro tentou se convencer disso. No entanto, esta posição humilhante e ambígua de Anna não poderia durar muito. Chega um momento em que a discórdia mental de Anna atinge o seu limite, quando ela se convence completamente de que Vronsky não a ama mais e, portanto, não há mais ninguém para quem viver e não há necessidade de viver. Num acesso de desespero, Karenina se joga debaixo de um trem. Assim, o autor lembra aos leitores o incidente (um homem se jogou debaixo de um trem e foi esmagado) ocorrido na ferrovia no dia em que o personagem principal chegou a Moscou.

A história de amor de Karenina estava condenada desde o início. Infelizmente, uma natureza tão forte e íntegra como Anna não suportou por muito tempo o desprezo dos outros. Claro, havia maneiras de sair desta situação. Anna escolheu o pior deles.

A trajetória de vida de Katyusha Maslova

“Filha de uma jardineira solteira que morava com a mãe, uma vaqueira, na aldeia com duas irmãs de jovens proprietários de terras.” Os jovens proprietários criaram a menina e fizeram dela empregada doméstica: “Quando a menina cresceu, tornou-se meio empregada, meio educada. Ela era chamada pelo nome do meio - não Katka ou Katenka, mas Katyusha.” Aos 16 anos, ela se apaixonou por Nekhlyudov quando ele visitou suas tias; Enquanto brincavam de queimador, eles acidentalmente se beijaram atrás de um arbusto de lilases. Foi um beijo puro, assim como a celebração de Cristo no domingo de Páscoa. Mas apenas nos dias de Páscoa, encontrando-se na aldeia a caminho da guerra, Nekhlyudov seduziu Katyusha e, entregando uma nota de cem rublos no último dia, foi embora. As tias a expulsaram, a criança que nasceu, enviada para um orfanato, morreu, e Maslova passou de mão em mão e logo se viu em um bordel, até mudando de nome. A novela começa com ela, acusada de envenenar um comerciante, sendo levada a tribunal. Lá ela reencontra Nekhlyudov, que está entre os jurados. Naquela época, Katyusha tinha 26 anos.

Antes de contar ao leitor a triste história da vida de Katyusha, o autor observa deliberadamente que “a história do prisioneiro Maslova era uma história muito comum”. Imaginando como milhares e milhares de Katyushas inocentes se viram enganados e perdidos neste mundo, estremeci. Afinal, mesmo em nossa época, essas histórias são “comuns” e não surpreendem ninguém. L.N. Tolstoi nos mostra não uma criminosa, uma prostituta (embora repetidamente chame Katyusha assim), mas uma mulher, enganada e decepcionada não só na vida, no amor, mas também nas pessoas. Sim, isso é compreensível! Uma menina pequena e “inocente” com olhos da cor de “groselha preta” se apaixonou pelo jovem príncipe Nekhlyudov com aquele amor puro que só acontece na juventude. E o que você recebeu em resposta? Meros cem rublos e murmúrios envergonhados na véspera da partida. Ela se viu esquecida, apagada da vida do jovem libertino, e ela mesma tentou levar tudo o que aconteceu com ela para algum lugar nas profundezas de sua alma. Mas o aparecimento de Nekhlyudov em sua vida faz com que a heroína se lembre novamente de toda a dor e de todo o horror que experimentou por culpa do príncipe. “Maslova nunca esperava vê-lo, especialmente agora e aqui, e portanto no primeiro minuto sua aparição a impressionou e a fez lembrar de algo que ela nunca havia lembrado.<…>E isso a machucou."

Pela primeira vez vemos o personagem principal indo a julgamento pelo suposto assassinato de um comerciante e roubo de dinheiro. Nekhlyudov, o mesmo sedutor, está entre o júri. Em geral, fiquei muito impressionado com o nítido contraste na vida dos dois personagens principais - Katyusha e Nekhlyudov. Se a primeira estava constantemente na pobreza, e depois em um bordel, via toda a sujeira da essência humana, era, pode-se dizer, uma coisa, uma mercadoria para seus clientes, então Nekhlyudov viveu todos esses anos em uma ociosidade feliz e uma vaidade ociosa. A única coisa que fez foi satisfazer todos os seus desejos, sem pensar nas consequências de seus atos. Porém, Tolstoi procura justificá-lo; fala sobre o quão pura e inocente era a alma deste jovem, mas a luz o corrompeu. No entanto, tendo visto Maslova, tendo aprendido o que aconteceu com ela ao longo dos anos, Nekhlyudov decide ajudá-la, tentando de alguma forma corrigir o que fez antes. O autor nos mostra que a alma de Nekhlyudov ainda não está perdida e gradualmente a “ressuscita”.

Mas Maslova não precisa de nada dele; Tendo ouvido de Nekhlyudov a confissão de que queria se casar com ela e ajudá-la em tudo que pudesse, ela apenas balançou a cabeça e disse: “Maravilhoso”. Mas foi realmente “maravilhoso” para ela, que nesta vida não viu nada além de assédio, sujeira e tratamento vergonhoso. Aquele pequeno pedaço de felicidade que ela já teve, o amor de Nekhlyudov, ela empurrou o mais longe possível nas profundezas de sua consciência.

Caminhando pela prisão junto com prisioneiros como ela, Maslova conhece políticos que foram presos por suas crenças. É na comunicação com eles que ela encontra a tão esperada paz para sua alma atormentada. Ela conhece pessoas incríveis e se sente tão bem com elas que fica até feliz por ter ido para a prisão. Afinal, caso contrário ela não teria tido a oportunidade de conhecer Simonson e Marya Pavlovna. Maslova se apaixonou sinceramente por este último, e Simonson se apaixonou por Maslova. Quando Maslova é finalmente libertada, a personagem principal enfrenta uma escolha difícil. Duas pessoas se ofereceram a ela, suas vidas, sua proteção. Estes são o príncipe Nekhlyudov, o sedutor, e Simonson, o prisioneiro político. Mas Katyusha ainda ama Nekhlyudov, e é por isso que ela não concorda em ficar com ele, mas segue Simonson. Apesar de seus fortes sentimentos, Katyusha entende que a vida com ela arruinará Nekhlyudov e o abandona. Somente uma pessoa sincera e profundamente amorosa pode realizar um ato tão nobre.

O destino de Katyusha Maslova, infelizmente, é típico da realidade do século XIX. E também para a realidade moderna. Uma terrível cadeia de traições, enganos, negligência e total falta de amor pela humanidade levou Katyusha à prisão. Essa jovem suportou mais sofrimento na vida do que muitos de nós jamais poderíamos imaginar. Mas, mesmo assim, ela encontrou forças para mudar seu destino e, curiosamente, a prisão e as pessoas de lá a ajudaram nisso. Espero que nesta nova vida, livre de pecados e vícios, Katyusha finalmente encontre, se não a felicidade, pelo menos a paz.

Imagens femininas no romance “War and Mi”R"

No romance “Guerra e Paz” Tolstoi desenha, com maestria e convicção, vários tipos de personagens e destinos femininos. A impetuosa e romântica Natasha, que se torna uma “mulher fértil” no epílogo da novela; a bela, depravada e estúpida Helen Kuragina, que personificava todas as vantagens e desvantagens da sociedade metropolitana; A princesa Drubetskaya é mãe galinha; a jovem “princesinha” Liza Bolkonskaya é o anjo gentil e triste da história e, por fim, a princesa Marya, irmã do príncipe Andrei. Todas as heroínas têm o seu próprio destino, as suas próprias aspirações, o seu próprio mundo. Suas vidas estão surpreendentemente interligadas e, em diferentes situações e problemas da vida, eles se comportam de maneira diferente. Muitos desses personagens bem desenvolvidos tinham protótipos. Lendo um romance, você involuntariamente vive a vida com seus personagens.

O romance contém um grande número de belas imagens de mulheres do início do século XIX, algumas das quais gostaria de considerar com mais detalhes.

Maria Bolkonskaya

A beleza da alma dá charme

até mesmo um corpo simples

G. Lessing

Acredita-se que o protótipo da princesa Marya fosse a mãe de Tolstoi. O escritor não se lembrava de sua mãe, nem mesmo seus retratos sobreviveram, e ele criou sua aparência espiritual em sua imaginação.

A princesa Marya vive constantemente na propriedade das Montanhas Calvas com o pai, um ilustre nobre de Catarina, exilado sob o comando de Paulo e que não foi a lugar nenhum desde então. Seu pai, Nikolai Andreevich, não é uma pessoa agradável: muitas vezes é mal-humorado e rude, repreende a princesa como uma tola, joga cadernos e, ainda por cima, é um pedante. Mas ele ama a filha à sua maneira e deseja-lhe o melhor. O velho príncipe Bolkonsky se esforça para dar uma educação séria à filha, dando ele mesmo aulas para ela.

E aqui está o retrato da princesa: “O espelho refletia um corpo feio e fraco e um rosto magro”. Tolstoi não nos conta os detalhes da aparência da princesa Marya. Um ponto interessante - a princesa Marya “sempre parecia mais bonita quando chorava”. Sabemos sobre ela que ela parecia “má” para os dândis da sociedade. Ela também parecia feia para si mesma quando se olhava no espelho. Anatoly Kuragin, que imediatamente notou os méritos dos olhos, ombros e cabelos de Natasha Rostova, não se sentiu atraído de forma alguma pela princesa Marya. Ela não vai aos bailes porque mora sozinha na aldeia, está sobrecarregada com a companhia de seu vazio e estúpido companheiro francês, tem um medo mortal de seu pai severo, mas não se ofende com ninguém.

Curiosamente, as principais ideias sobre guerra e paz são expressas no livro de Tolstoi por uma mulher - a princesa Marya. Ela escreve numa carta a Julie que a guerra é um sinal de que as pessoas se esqueceram de Deus. Isso está no início da obra, antes mesmo de 1812 e de todos os seus horrores. Na verdade, seu irmão, Andrei Bolkonsky, um militar profissional que ria de sua irmã e a chamava de “bebê chorão”, chegará ao mesmo pensamento depois de muitas batalhas brutais, depois de ter visto a morte cara a cara, depois do cativeiro, depois de severas ferimentos. "

A princesa Marya prevê ao príncipe Andrei que ele compreenderá que há “felicidade em perdoar”. E ele, tendo visto o Oriente e o Ocidente, experimentou felicidade e tristeza, elaborou leis para a Rússia e a disposição das batalhas, filosofou com Kutuzov, Speransky e outras mentes importantes, leu muitos livros e estava familiarizado com todas as grandes ideias do século - ele vai entender que ela tinha razão, sua irmã mais nova, que passou a vida no sertão, não se comunicava com ninguém, admirava o pai e aprendia escalas complexas e chorava por problemas de geometria. Ele realmente perdoa seu inimigo mortal - Anatole. A princesa converteu seu irmão à sua fé? É difícil dizer. Ele é imensamente superior a ela em sua visão e capacidade de compreender pessoas e eventos. O príncipe Andrei prevê o destino de Napoleão, Speransky, o resultado de batalhas e tratados de paz, que mais de uma vez causou espanto aos críticos que censuraram Tolstoi por anacronismo, por se desviar da lealdade à época, por “modernizar” Bolkonsky, etc. este é um tópico separado. Mas o destino do próprio Príncipe Andrei foi previsto por sua irmã. Ela sabia que ele não morreu em Austerlitz e rezou por ele como se estivesse vivo (o que provavelmente o salvou). Ela também percebeu que cada minuto contava quando, sem ter nenhuma informação sobre o irmão, iniciou uma difícil viagem de Voronezh a Yaroslavl pelas florestas, onde já haviam se encontrado destacamentos franceses. Ela sabia que ele iria para a morte e previu que perdoaria seu pior inimigo antes de morrer. E a autora, veja bem, está sempre do lado dela. Mesmo na cena da rebelião de Bogucharov, ela tem razão, a princesa tímida que nunca administrou a propriedade, e não os homens que assumem

que estariam melhor sob o governo de Napoleão.

Podemos dizer que a própria princesa quase cometeu um erro fatal em Anatole. Mas esse erro é de um tipo diferente do erro de Natasha. Natasha é movida pela vaidade, pela sensualidade - tanto faz. A princesa Marya é movida pelo dever e pela fé. Então ela não pode estar errada. Ela aceita o destino como um teste que Deus lhe envia. Não importa o que aconteça, ela carregará sua cruz, e não chorará e não tentará se envenenar, como Natasha Rostova. Natasha quer ser feliz. A princesa Marya quer ser submissa a Deus. Ela não pensa em si mesma e nunca chora de “dor ou ressentimento”, mas apenas de “tristeza ou pena”. Afinal, você não pode machucar um anjo, não pode enganá-lo ou ofendê-lo. Você só pode aceitar sua previsão, a mensagem que ele traz, e orar a ele pela salvação.

Marya Bolkonskaya é certamente inteligente, mas não ostenta seu “aprendizado”, por isso é interessante e fácil comunicar-se com ela. Infelizmente, nem todos podem compreender e apreciar isso. Anatole Kuragin, como representante típico da sociedade secular, não pode e, muito provavelmente, simplesmente não quer discernir essa beleza verdadeiramente rara de uma alma. Ele vê apenas a aparência simples, sem perceber todo o resto.

Apesar de seus personagens, pontos de vista, aspirações e sonhos diferentes, Natasha Rostova e Marya Bolkonskaya são grandes amigas no final do romance. Embora ambos tenham tido uma primeira impressão desagradável um do outro. Natasha vê a irmã do príncipe Bolkonsky como um obstáculo ao seu casamento, sentindo sutilmente a atitude negativa da família Bolkonsky em relação a ela. Marya, por sua vez, vê uma típica representante da sociedade secular, jovem, bonita, tendo enorme sucesso com os homens. Parece-me que Marya tem até um pouco de ciúme de Natasha.

Mas as meninas são unidas por uma dor terrível - a morte de Andrei Bolkonsky. Ele significava muito para sua irmã e ex-noiva, e os sentimentos que as meninas experimentaram durante a agonia da morte do príncipe eram compreensíveis e semelhantes para ambos.

A família de Marya Bolkonskaya e Nikolai Rostov é uma união feliz. Marya cria uma atmosfera de espiritualidade na família e tem um efeito enobrecedor em Nikolai, que sente a sublimidade e a elevada moralidade do mundo em que vive sua esposa. Na minha opinião, não poderia ser de outra forma. Essa garota quieta e mansa, um verdadeiro anjo, definitivamente merece toda a felicidade que Tolstoi lhe concedeu no final do romance.

Natasha Rostova

Natasha Rostova é a personagem feminina central do romance “Guerra e Paz” e, talvez, a preferida da autora. Essa imagem surgiu no escritor quando surgiu a ideia inicial para uma história sobre o dezembrista que retornou à Rússia e sua esposa, que suportou com ele todas as agruras do exílio. O protótipo de Natasha é considerado a cunhada do escritor Tatyana Andreevna Bers, casada com Kuzminskaya, que tinha musicalidade e uma bela voz. O segundo protótipo é a esposa do escritor, que admitiu que “ele pegou Tanya, misturou-a com Sonya e acabou sendo Natasha”.

Segundo esta caracterização da heroína, ela “não se digna a ser inteligente”. Esta observação revela o principal traço distintivo da imagem de Natasha - sua emotividade e sensibilidade intuitiva; Não é à toa que ela é extraordinariamente musical, tem uma voz de rara beleza, é receptiva e espontânea. Ao mesmo tempo, sua personagem possui força interior e um núcleo moral inflexível, o que a torna semelhante às melhores e mais populares heroínas da literatura clássica russa.

Tolstoi apresenta-nos a evolução da sua heroína ao longo do período de quinze anos da sua vida, de 1805 a 1820, e ao longo de mais de mil e quinhentas páginas do romance. Está tudo aqui: a soma das ideias sobre o lugar da mulher na sociedade e na família, e os pensamentos sobre o ideal feminino, e o amor romântico desinteressado do criador pela sua criação.

Nós a conhecemos quando a garota entra correndo na sala, com felicidade e alegria em seu rosto. Esta criatura não consegue entender como os outros podem ficar tristes se ela está feliz. Ela não tenta se conter. Todas as suas ações são ditadas por sentimentos e desejos. Claro, ela é um pouco mimada. Já contém algo característico da época e das jovens seculares. Não é por acaso que Natasha pensa que já ama Boris Drubetsky, que vai esperar até completar dezesseis anos para poder se casar com ele. Esse amor imaginário é simplesmente divertido para Natasha.
Mas a pequena Rostova não é como as outras crianças, não é como ela na sinceridade e na falta de falsidade. Essas qualidades, características de todos os Rostovs, com exceção de Vera, manifestam-se de maneira especialmente clara quando comparadas com Boris Drubetsky e Julie Karagina. Natasha sabe francês, mas não age como uma francesa, como muitas meninas de famílias nobres da época. Ela é russa, tem traços puramente russos, sabe até dançar danças russas.

Natalya Ilyinichna é filha dos conhecidos condes de Rostov, hospitaleiros, bem-humorados e falidos, de Moscou, cujos traços familiares recebem de Denisov a definição de “raça Rostov”. Natasha aparece no romance como talvez a representante mais proeminente desta raça, graças não só à sua emotividade, mas também a muitas outras qualidades importantes para a compreensão da filosofia do romance. Rostova, por assim dizer, incorpora inconscientemente aquela verdadeira compreensão da vida, participação no princípio espiritual nacional, cuja realização é dada aos personagens principais - Pierre Bezukhov e Andrei Bolkonsky - apenas como resultado das mais complexas buscas morais.

Natasha aparece nas páginas do romance aos treze anos. Meio criança, meio menina. Tudo nela é importante para Tolstoi: o fato de ser feia, a maneira como ri, o que diz e o fato de ter olhos pretos e cabelos caídos para trás em cachos pretos. Este é o patinho feio pronto para se transformar em cisne. À medida que a trama se desenvolve, Rostova se transforma em uma garota atraente por sua vivacidade e charme, reagindo com sensibilidade a tudo o que acontece. Na maioria das vezes, é Natasha quem dá as características mais precisas dos outros personagens do romance. Ela é capaz de auto-sacrifício e auto-esquecimento, impulsos espirituais elevados (queima a mão com uma régua quente para provar seu amor e amizade a Sonya; na verdade decide o destino dos feridos, dando carroças para tirá-los da Moscou em chamas; salva sua mãe da loucura após a morte de Petya; cuida abnegadamente do príncipe Andrei moribundo).A atmosfera de felicidade, amor universal, brincadeira e diversão na casa dos Rostovs em Moscou é substituída pelas paisagens idílicas da propriedade em Otradnoye. Paisagens e jogos de Natal, leitura da sorte. Ela até se parece, e, acho, não por acaso, parecida com Tatyana Larina. A mesma abertura ao amor e à felicidade, a mesma ligação biológica e inconsciente com as tradições e princípios nacionais russos. E como Natasha dança depois da caçada! “Negócio limpo, marcha”, o tio fica surpreso. Parece que o autor não está menos surpreso: “Onde, como, quando esta condessa, criada por um emigrante francês, sugou para si aquele ar russo que respirava, este espírito... Mas o espírito e as técnicas eram os mesmos , inimitável, não estudada, russa, que seu tio esperava dela."

Ao mesmo tempo, Natasha pode ser muito egoísta, o que não é ditado pela razão, mas sim por um desejo instintivo de felicidade e plenitude de vida. Tendo se tornado noiva de Andrei Bolkonsky, ela não resiste ao teste de um ano e se interessa por Anatoly Kuragin, pronto em sua paixão pelas ações mais imprudentes. Depois de um encontro casual em Mytishchi com o ferido Príncipe Andrei, percebendo sua culpa e tendo a oportunidade de expiar isso, Rostova é novamente revivida; e após a morte de Bolkonsky (já no epílogo do romance) ela se torna esposa de Pierre Bezukhov, que é próximo dela em espírito e verdadeiramente amado por ela. No epílogo N.R. Tolstoi é apresentado como esposa e mãe, completamente imersa nas preocupações e responsabilidades familiares, compartilhando os interesses do marido e compreendendo-o.

Durante a guerra de 1812, Natasha se comporta com confiança e coragem. Ao mesmo tempo, ela não avalia e não pensa no que está fazendo. Ela obedece a um certo instinto de vida de “enxame”. Após a morte de Petya Rostov, ela é a chefe da família. Natasha cuida há muito tempo do Bolkonsky gravemente ferido. Este é um trabalho muito difícil e sujo. O que Pierre Bezukhov viu nela imediatamente, quando ela ainda era uma menina, uma criança - uma alma alta, pura e bela, Tolstoi nos revela gradualmente, passo a passo. Natasha fica com o Príncipe Andrei até o fim. Em torno dela concentram-se as ideias do autor sobre os fundamentos humanos da moralidade. Tolstoi dota-a de um poder ético extraordinário. Perdendo entes queridos, bens, vivenciando igualmente todas as adversidades que se abateram sobre o país e o povo, ela não experimenta um colapso espiritual. Quando o Príncipe Andrei desperta “da vida”, Natasha desperta para a vida. Tolstoi escreve sobre o sentimento de “ternura reverente” que tomou conta de sua alma. Permanecendo para sempre, tornou-se um componente semântico da existência futura de Natasha. No epílogo, o autor retrata o que, para ele, é a verdadeira felicidade feminina. “Natasha casou-se no início da primavera de 1813 e em 1820 já tinha três filhas e um filho, que ela queria e agora alimentava sozinha.” Nada nesta mãe forte e ampla me lembra a velha Natasha. Tolstoi a chama de “uma mulher forte, bonita e fértil”. Todos os pensamentos de Natasha estão voltados para o marido e a família. E ela pensa de uma maneira especial, não com a mente, “mas com todo o seu ser, isto é, com a sua carne”. Pierre fala lindamente sobre suas habilidades intelectuais, dizendo que ela “não se digna a ser inteligente”, porque é muito mais elevada e complexa do que os conceitos de inteligência e estupidez. É como se fizesse parte da natureza, parte daquele processo natural incompreensível em que todas as pessoas, terra, ar, países e povos estão envolvidos. Não é de surpreender que tal estado de vida não pareça primitivo ou ingênuo nem para os heróis nem para o autor. Família é escravidão mútua e voluntária. “Na casa dela, Natasha se colocou no pé da escrava do marido.” Ela só ama e é amada. E nisso se esconde o verdadeiro conteúdo positivo da vida para ela.

Guerra e Paz é o único romance de Tolstoi com um clássico final feliz. O estado em que ele deixa Nikolai Rostov, Princesa Marya, Pierre Bezukhov e Natasha é o melhor que ele poderia imaginar e dar a eles. Tem a sua base na filosofia moral de Tolstoi, nas suas ideias únicas, mas muito sérias, sobre o papel e o lugar das mulheres no mundo e na sociedade.

Senhoras socialites

(Ellen Bezukhova,Princesa Drubetskaya,AP Scherer)

Cada pessoa tem seus pontos fortes e fracos, alguns dos quais às vezes nem percebemos, simplesmente não prestamos atenção neles. Raramente o equilíbrio entre o bem e o mal é equilibrado; na maioria das vezes ouvimos falar de alguém: bom, mau; bonito feio; mau bom; inteligente, estúpido. O que nos faz pronunciar certos adjetivos que caracterizam uma pessoa? Claro, a predominância de algumas qualidades sobre outras: o mal sobre o bem, a beleza sobre a feiúra. Ao mesmo tempo, consideramos tanto o mundo interior do indivíduo quanto a aparência externa. E acontece que a beleza consegue esconder o mal, e a bondade consegue tornar invisível a feiúra. Quando vemos uma pessoa pela primeira vez, não pensamos em sua alma, notamos apenas sua atratividade externa, mas muitas vezes o estado de sua alma é oposto à sua aparência externa: sob uma concha branca como a neve existe um ovo podre. L. N. Tolstoy nos mostrou de forma convincente esse engano usando o exemplo das damas da alta sociedade em seu romance

Helen Kuragina é a alma da sociedade, ela é admirada, elogiada, as pessoas se apaixonam por ela, mas apenas... e por causa de sua atraente casca externa. Ela sabe como ela é e é disso que ela tira vantagem. E por que não?.. Helen sempre dá muita atenção à sua aparência. O escritor enfatiza que a heroína deseja permanecer bonita na aparência pelo maior tempo possível para esconder a feiúra de sua alma. Por mais cruel e vil que fosse, Helen forçou Pierre a proferir palavras de amor. Ela decidiu por ele que a amava assim que Bezukhov se tornou rico. Tendo traçado um objetivo para si mesma, Kuragina o atinge friamente por meio do engano, o que nos faz sentir o frio e o perigo no oceano de sua alma, apesar do encanto e brilho superficiais. Mesmo quando, após o duelo do marido com Dolokhov e o rompimento com Pierre, Helen entende o que fez (embora isso fizesse parte de seus planos) em nome de alcançar seu objetivo, ela ainda aceita isso como inevitável, pelo menos ela está convencida que ela fez a coisa certa e em nenhum caso ela é culpada de nada: estas, dizem, são as leis da vida. Além disso, o dinheiro não a abandonou - só sobrou o marido. Helen sabe o valor de sua beleza, mas não sabe o quão monstruosa ela é por natureza, pois o pior é quando a pessoa não sabe que está doente e não toma remédio.

“Elena Vasilievna, que nunca amou nada além de seu corpo, e uma das mulheres mais estúpidas do mundo”, pensou Pierre, “parece às pessoas o auge da inteligência e sofisticação, e elas se curvam diante dela”. Não podemos deixar de concordar com Bezukhov. Uma disputa pode surgir apenas por causa de sua inteligência, mas se você estudar cuidadosamente toda a sua estratégia para atingir um objetivo, você nem notará muita inteligência, mas sim discernimento, cálculo e experiência cotidiana. Quando Helen buscou riqueza, ela conseguiu através de um casamento bem-sucedido. Essa é a forma mais simples e comum de uma mulher enriquecer, que não exige inteligência. Pois bem, quando ela desejou a liberdade, então novamente o caminho mais fácil foi encontrado - despertar o ciúme no marido, que no final está disposto a dar tudo para que ela desapareça para sempre, enquanto Helen não perde dinheiro, e também não perde ela posição na sociedade. Cinismo e cálculo são as principais qualidades da heroína, permitindo-lhe atingir seus objetivos.

As pessoas se apaixonaram por Helen, mas ninguém a amava. Ela é como uma linda estátua de mármore branco, que olham e admiram, mas ninguém a considera viva, ninguém está pronto para amá-la, porque ela é feita de pedra, fria e dura, não há alma lá, mas isso significa que não há resposta e calor.

Entre os personagens que Tolstói não gostou, pode-se destacar Anna Pavlovna Sherer. Logo nas primeiras páginas do romance, o leitor conhece o salão de Anna Pavlovna e consigo mesmo. Seu traço mais característico é a constância de atos, palavras, gestos internos e externos, até pensamentos: “O sorriso contido que brincava constantemente no rosto de Anna Pavlovna, embora não correspondesse aos seus traços ultrapassados, expressava, como crianças mimadas, a consciência constante das suas queridas deficiências, das quais ela quer, não pode e não acha necessário corrigir-se.” Por trás dessa característica está a ironia do autor.

Anna Pavlovna é dama de honra e associada próxima da Imperatriz Maria Feodorovna, anfitriã de um elegante salão “político” da alta sociedade em São Petersburgo, com uma descrição da noite em que Tolstoi começa seu romance. Anna Pavlovna tem 40 anos, possui “traços faciais obsoletos”, expressando uma combinação de tristeza, devoção e respeito cada vez que a imperatriz é mencionada. A heroína é hábil, diplomática, influente na corte e propensa a intrigas. Sua atitude em relação a qualquer pessoa ou evento é sempre ditada pelas últimas considerações políticas, judiciais ou seculares. Ela é próxima da família Kuragin e amiga do Príncipe Vasily; Scherer está constantemente “cheia de animação e impulso”, “ser uma entusiasta tornou-se sua posição social”, e em seu salão, além de discutir as últimas notícias judiciais e políticas, ela sempre “presenteia” os convidados com algum novo produto ou celebridade , e em 1812 ela o círculo demonstra o patriotismo de salão no mundo de São Petersburgo.

É sabido que para Tolstoi a mulher é, antes de tudo, mãe, guardião do lar da família. A senhora da alta sociedade, dona do salão, Anna Pavlovna, não tem filhos nem marido. Ela é uma "flor estéril". Este é o castigo mais terrível que Tolstoi poderia propor para ela.

Outra senhora da alta sociedade é a princesa Drubetskaya. Nós a vemos pela primeira vez no salão AP. Scherer, perguntando por seu filho, Boris. Em seguida, a observamos pedir dinheiro à condessa Rostova. A cena em que Drubetskaya e o príncipe Vasily arrancam a pasta de Bezukhov um do outro complementa a imagem da princesa. Esta é uma mulher absolutamente sem princípios, o principal para ela na vida é o dinheiro e a posição na sociedade. Para o bem deles, ela está pronta para sofrer qualquer humilhação.

O romance “Guerra e Paz”, de Leo Nikolaevich Tolstoy, começa com uma descrição da alta sociedade reunida no salão da dama de honra Anna Pavlovna Scherer. Esta é “a mais alta nobreza de São Petersburgo, pessoas muito diferentes em idade e caráter, mas iguais na sociedade em que todos viviam...”. Tudo aqui é falso e para mostrar: sorrisos, frases, sentimentos. Essas pessoas falam sobre sua pátria, patriotismo, política, mas essencialmente não se interessam por esses conceitos. Eles só se preocupam com o bem-estar pessoal, a carreira e a paz de espírito. Tolstoi arranca os véus do esplendor externo e dos modos refinados dessas pessoas, e sua miséria espiritual e baixeza moral aparecem diante do leitor. Não há simplicidade, nem bondade, nem verdade no seu comportamento, nas suas relações. Tudo é antinatural, hipócrita no salão de A.P. Scherer. Tudo o que é vivo, seja um pensamento ou um sentimento, um impulso sincero ou um humor atual, extingue-se num ambiente sem alma. É por isso que a naturalidade e a abertura no comportamento de Pierre assustaram tanto Scherer. Aqui estão habituados a “máscaras decentemente puxadas”, a um baile de máscaras. Tolstoi odiava especialmente mentiras e falsidades nas relações entre as pessoas. Com que ironia ele fala do Príncipe Vasily, quando simplesmente rouba Pierre, apropriando-se da renda de suas propriedades! E tudo isso sob o pretexto de gentileza e cuidado com o jovem, que ele não pode deixar à mercê do destino. Helen Kuragina, que se tornou condessa Bezukhova, também é enganosa e depravada. Até a beleza e a juventude dos representantes da alta sociedade assumem um caráter repulsivo, porque essa beleza não aquece a alma. Julie Kuragina, que finalmente se tornou Drubetskaya, e pessoas como ela mentem, brincando de patriotismo.

Zconclusão

As mulheres são chamadas de “a bela metade da humanidade”. Durante muitos anos e até séculos, a mulher esteve praticamente impotente, mas é graças a ela que a humanidade vive e viverá. Os homens sempre adoraram as mulheres e muitos até as divinizaram. Por exemplo, para o poeta Alexander Blok, durante muitos anos os conceitos de “mulher” e “deusa” foram praticamente equivalentes. Não só para Blok, mas também para muitos outros escritores, uma mulher representava um mistério, um enigma que tentaram resolver, mas em vão. Muitos escritores criaram heroínas maravilhosas que vivem literalmente nas páginas dos livros escritos. Sem dúvida, um desses escritores é Lev Nikolaevich Tolstoy. Apesar de os personagens principais de suas obras serem muitas vezes homens idealistas, as heroínas de Tolstói são tão bem descritas que não podemos deixar de acreditar nelas. Você não pode deixar de simpatizar com eles. Lendo as obras de Tolstoi, foi como se estivesse “mergulhando” em um mundo cheio de paixões e emoções diversas. Junto com Anna Karenina, fiquei dividido entre meu filho e Vronsky, com Katyusha Maslova, fiquei preocupado com a traição de Nekhlyudov. Amado e odiado vivido junto com Natasha Rostova, ela experimentou a incrível dor e horror de Marya Bolkonskaya após a morte do Príncipe Andrei... Todas as heroínas de Tolstoi são diferentes e absolutamente autossuficientes. Em alguns aspectos eles são semelhantes entre si, mas em outros não. Em contraste com heroínas positivas, como Natasha Rostova ou Marya Bolkonskaya, o autor contrasta as negativas, por exemplo, Helen Bezukhova, Princesa Drubetskaya. Anna Karenina não pode ser chamada de heroína positiva ou negativa. Ela culpado mas sinto pena dela e, antes de tudo, do próprio Tolstoi. Katyusha Maslova é vítima de uma sociedade imperfeita, como muitas outras meninas.

Tolstoi também teve muitas outras heroínas. Linda e não tão bonita, inteligente e estúpida, imoral e com um rico mundo espiritual. Todos eles têm apenas uma coisa em comum: são... real. Tanto no século XIX como no século XXI, as imagens de mulheres criadas por Tolstoi são relevantes e assim o serão por muito tempo.

Bibliografia

2. V. Ermilov, “Tosltoy o artista e o romance “Guerra e Paz”, M., “Goslitizdat” 1979.

3. A. A. Saburov, “Guerra e Paz”, de L. N. Tolstoy. Problemática e Poética", Editora da Universidade Estadual de Moscou, 1981.

4. LN Espere um minuto, Poly. coleção cit., edição, vol.

5. Gudziy N.K. M., 1960, pág. 154. 166

6. I. V. Strakhov. L.N. Tolstoi como psicólogo. Notas científicas da Saratov State University. ped. Instituto, vol. X, 1947, neg. 268.

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Composição

Tópicos de ensaio. Beleza espiritual e externa nas imagens de Marya Bolkonskaya e Helen Kuragina. A polêmica imagem de Anna Karenina (baseada no romance homônimo de L. Tolstoy). O que faz uma pessoa feliz? O filósofo alemão Kant argumentou que apenas a adesão consciente aos deveres. L. Tolstoi acreditava que somente na harmonia das necessidades naturais com as exigências morais a felicidade pode ser alcançada. É essa ideia que o escritor incorpora de forma emocional e convincente nas imagens das mulheres, em particular Marya Volkonskaya e Helen Kuragina.

Por que essas personagens femininas são tão atraentes dada a questão da moralidade? Provavelmente porque são opostos em tudo. Para Marya, aderir à moralidade não era mais difícil do que respirar. As normas de comportamento incutidas na família ditaram os motivos das ações. É por isso que ela ama sinceramente as pessoas: preocupa-se com o irmão, ajuda quando necessário e dá abrigo aos viajantes. É interessante que o autor enfatize constantemente sua falta de atratividade externa, enquanto diz sobre Helen que ela é uma beleza.

Helen sabe que é linda e age como se permitisse que as pessoas a admirassem. Mas sua beleza parece refletir a opinião do captor. Ela mesma não dá nada às pessoas. E o que dar? Seu pai a ensinou a ver o benefício de tudo e não perdê-lo. Portanto, as pessoas são interessantes para ela apenas considerando o que ela pode obter delas. Ela se assemelha a uma boneca sem alma que nunca muda. Mas como pode o gentil e confiante Pierre se apaixonar por uma mulher assim? Precisamente porque ele realmente não entendia as pessoas naquela época, já que todos lhe pareciam maravilhosos. Embora ele também sentisse a falta de naturalidade da situação e dissesse uma frase sobre o amor por Helen em francês. Sua beleza externa revelou-se enganosa, assim como a feiúra de Marya Bolkonskaya revelou-se enganosa.

E não foi possível ao frívolo Anatole, irmão de Helen, examinar, ver a beleza interior desta heroína. Nikolai Rostov a viu e se apaixonou sinceramente por ela, olhando apenas em seus radiantes olhos estranhos. Tolstoi expressou sua atitude para com as heroínas esboçando seu destino futuro. Ele premiou Marya Bolkonskaya com um bom destino feminino: ela tem uma família - um marido amado, filhos. Helen estava perdida em seus cálculos; ela estava destinada não apenas à felicidade, mas também à própria vida, da qual se revelou indigna.

Quase todas as imagens que encontramos nos romances de L. Tolstoi nos emocionam e tocam os fios mais profundos e sutis da alma. Por que isso está acontecendo? Que presente especial o escritor deu aos seus personagens?

O romance "Anna Karenina" conta a história do difícil destino de uma mulher. Anna Karenina é uma mulher do mundo superior que tem marido e um filho pequeno, mas se apaixona por Vronsky, traindo o marido. A vida de Anna é passada em desentendimentos internos, ela não pode deixar nem o marido nem o amante, suas experiências são cheias de drama. Anna comete suicídio.

À primeira vista, Anna Karenina é uma traidora, ela comete atos imorais tanto ao trair quanto ao suicídio. Ou não há motivos suficientes para condenar esta mulher sem compreender a complexidade da sua vida e da sua natureza? Não, tenho certeza que não é suficiente! Anna realmente ama Vronsky. Este não é um desejo vicioso de entretenimento e aventura, nem um ato frívolo, mas um sentimento sincero. Anna é uma mulher do mundo mais elevado. A ideia do mundo superior daquela época que temos principalmente na literatura; o mundo superior nos parece distorcido, com moralidade errônea, padrões duplos. E aqui no mundo superior encontramos uma mulher capaz de sentimentos profundos e apaixonados. Mas Anna já tem marido e também o ama. No entanto, o casamento e os sentimentos maternos não a impediram no caminho da traição, o que não testemunhou a seu favor.

Um motivo importante do romance de Tolstoi, que ajuda a compreender a imagem complexa de Anna, é o motivo da impotência de uma pessoa diante dos acontecimentos da vida, que se torna cada vez mais dramaticamente complicado e confuso. Vários problemas importantes surgem imediatamente aqui. Em primeiro lugar, o problema de uma personalidade forte e, em segundo lugar, o problema da escolha. Tendo construído um relacionamento com Vronsky, Anna faz uma escolha desastrosa, porém consciente! Parece-me que este é o seu ponto forte, pois nem toda pessoa é capaz de contrariar os padrões de comportamento da sociedade, mesmo que a sua escolha não seja digna.

O romance “Anna Karenina” de L. Tolstoi começa com a famosa frase “Todas as felicidades de uma família são iguais, cada família infeliz é infeliz à sua maneira”. O autor também levanta questões de conexão entre as pessoas, unidade das pessoas. Muitas vezes uma pessoa é rejeitada pelas outras pessoas, pela sociedade. Mas vejamos a sociedade que rodeia Anna: ela não condena traições ou relacionamentos secretos. É digno de respeito? Dificilmente. Não moldou Anna ou determinou a ação? Acho que é uma medida muito pequena. A inconsistência da imagem de Anna reside no fato de que não se trata de um simples entretenimento, de um caso, é um sentimento de paixão.

No romance de L. Tolstoi, não só as imagens dos personagens são contraditórias e complexas, mas também tudo o que os rodeia. Estrutura social, circunstâncias, etc.

A imagem de Anna Karenina, magistralmente criada pelo notável prosador russo Leo Tolstoy, não é inequívoca. Não pode ser explicado ou classificado como apenas positivo ou apenas negativo. A alma de Anna é um mundo inteiro, multifacetado e complexo. E não importa o que uma pessoa faça, devemos recorrer aos motivos que a levaram a agir. Não, estes motivos não são capazes de justificá-lo plenamente, e muitas vezes até dificultam a compreensão de uma pessoa ou imagem literária, mas são importantes e não podemos negligenciá-los. A imagem de Anna Karenina nos ensina, entre outras coisas, a não perceber a vida de forma unidimensional, a não dividir tudo em preto e branco, mas a perceber o mundo em sua ambigüidade e inconsistência da mesma forma que percebemos a imagem de Ana.

É impossível imaginar a literatura mundial sem a imagem de uma mulher. Mesmo sem ser personagem principal da obra, ela traz algum caráter especial para a narrativa. Desde o início do mundo, os homens admiraram, idolatram e adoraram a bela metade da humanidade. Uma mulher está sempre cercada por uma aura de mistério e mistério. As ações da mulher levam à confusão e perplexidade. Mergulhar na psicologia de uma mulher e compreendê-la é o mesmo que resolver um dos mais antigos mistérios do Universo. Imagem romana de Rostov

Os escritores russos sempre dão às mulheres um lugar especial em suas obras. Cada um, claro, a vê à sua maneira, mas para todos ela permanecerá para sempre um apoio e uma esperança, um objeto de admiração. Turgenev cantou a imagem de uma mulher persistente e honesta, capaz de fazer qualquer sacrifício por amor. Chernyshevsky, sendo um democrata revolucionário, defendia a igualdade entre homens e mulheres, valorizava a inteligência na mulher, via e respeitava nela uma pessoa. O ideal de Tolstoi é a vida natural - esta é a vida em todas as suas manifestações, com todos os sentimentos naturais inerentes ao homem - amor, ódio, amizade. E, claro, tal ideal para Tolstoi é Natasha Rostova. Ela é natural, e essa naturalidade está contida nela desde o nascimento.

Mulheres amadas sempre serviram de fonte de inspiração para os homens. Todo mundo tem seu próprio ideal de mulher, mas em todos os momentos, os representantes do sexo forte admiraram a devoção, a capacidade de sacrifício e a paciência das mulheres. Uma verdadeira mulher permanecerá para sempre inextricavelmente ligada à sua família, aos filhos e ao lar. E os homens nunca deixarão de se surpreender com os caprichos das mulheres, de buscar explicações para as ações das mulheres e de lutar pelo amor das mulheres!

Tolstoi mostrou seu ideal na imagem de Natasha Rostova. Para ele, ela era a verdadeira mulher.

O objetivo do nosso trabalho foi mostrar a singularidade das personagens femininas da novela “Guerra e Paz”.

Para atingir este objetivo, identificamos para nós as seguintes tarefas: 1) Determinar o lugar e o papel dos personagens literários na obra;

  • 2) Descreva as heroínas;
  • 3) Compare o comportamento do personagem dentro do episódio.

Natasha Rostova

Uma das imagens femininas mais marcantes do romance é a imagem de Natasha Rostova. Sendo um mestre na representação de almas e personagens humanos, Tolstoi incorporou as melhores características da personalidade humana na imagem de Natasha. Ele não queria retratá-la como inteligente, calculista, adaptada à vida e ao mesmo tempo completamente sem alma, como fez a outra heroína do romance, Helen Kuragina. Simplicidade e espiritualidade tornam Natasha mais atraente do que Helen com sua inteligência e bons modos sociais. Muitos episódios do romance falam sobre como Natasha inspira as pessoas, as torna melhores, mais gentis, as ajuda a encontrar o amor para a vida e a encontrar as soluções certas. Por exemplo, quando Nikolai Rostov, tendo perdido uma grande soma de dinheiro nas cartas para Dolokhov, volta para casa irritado, sem sentir a alegria da vida, ele ouve Natasha cantando e de repente percebe que “tudo isso: infortúnio, e dinheiro, e Dolokhov, e raiva e honra “É tudo bobagem, mas ela é real...”

Mas Natasha não só ajuda as pessoas em situações difíceis da vida, ela simplesmente lhes traz alegria e felicidade, dá-lhes a oportunidade de se admirarem, e faz isso de forma inconsciente e desinteressada, como no episódio da dança depois da caça, quando ela “ficou levantou-se e sorriu solenemente, com orgulho e astúcia - divertido, o primeiro medo que tomou conta de Nikolai e de todos os presentes, o medo de que ela fizesse a coisa errada, passou, e eles já a estavam admirando.”

Assim como está próxima das pessoas, Natasha também está próxima de compreender a incrível beleza da natureza. Ao descrever a noite em Otradnoye, a autora compara os sentimentos de duas irmãs, amigas mais próximas, Sonya e Natasha. Natasha, cuja alma está repleta de sentimentos poéticos luminosos, pede a Sonya que vá até a janela, espie a extraordinária beleza do céu estrelado e respire os cheiros que preenchem a noite tranquila. Ela exclama: “Afinal, nunca aconteceu uma noite tão linda!” Mas Sonya não consegue entender a excitação entusiasmada de Natasha.

Ela não tem o fogo interior que Tolstoi cantou em Natasha. Sonya é gentil, doce, honesta, simpática, não comete uma única má ação e carrega seu amor por Nikolai ao longo dos anos. Ela é muito boa e correta, nunca comete erros com os quais possa aprender experiência de vida e obter um incentivo para um maior desenvolvimento.

Natasha comete erros e tira deles a experiência de vida necessária. Ela conhece o Príncipe Andrei, seus sentimentos podem ser chamados de uma repentina unidade de pensamentos, de repente eles se entenderam, sentiram algo os unindo.

Mesmo assim, Natasha de repente se apaixona por Anatoly Kuragin, até quer fugir com ele. Uma explicação para isso pode ser que Natasha é uma pessoa muito comum, com suas próprias fraquezas. Seu coração é caracterizado pela simplicidade, abertura e credulidade; ela simplesmente segue seus sentimentos, não sendo capaz de subordiná-los à razão. Mas o verdadeiro amor despertou em Natasha muito mais tarde. Ela percebeu que aquele que ela admirava, que lhe era querido, viveu todo esse tempo em seu coração. Foi um sentimento novo e alegre que absorveu Natasha por completo, trazendo-a de volta à vida. Pierre Bezukhov desempenhou um papel importante nisso. Sua “alma infantil” era próxima de Natasha, e ele era o único que trazia alegria e luz para a casa de Rostov quando ela se sentia mal, quando era atormentada pelo remorso, sofria e se odiava por tudo o que acontecia. Ela não viu reprovação ou indignação nos olhos de Pierre. Ele a idolatrava e ela estava grata a ele por estar no mundo. Apesar dos erros da sua juventude, apesar da morte do seu ente querido, a vida de Natasha foi incrível. Ela foi capaz de vivenciar o amor e o ódio, criar uma família magnífica, encontrando nela a tão desejada paz de espírito.

Sônia

Entre as imagens femininas do romance épico L.N. Tolstoi se destaca na imagem de Sonya Rostova, sobrinha do conde, vivendo e sendo criada em sua casa. Ela não é como Natasha, viva e cheia de sentimentos e emoções, nem a altamente moral Princesa Marya, nem a fria e arrogante Helen. Sonya é uma garota quieta, reservada, decente, razoável, capaz de auto-sacrifício. Ela é uma heroína completamente positiva. Mas por que então não sentimos nas palavras do autor, quando ele fala de sua heroína, uma simpatia tão profunda que ressoa nas descrições de Natasha e Marya Bolkonskaya? Sonya obedece à razão, não vive de sentimentos, mas segue as regras estabelecidas na sociedade. As características externas de Sonya também são boas: “...uma morena magra e miúda, de aspecto suave, sombreada por cílios longos, uma trança preta grossa que enrolava duas vezes na cabeça e um tom amarelado na pele do rosto e principalmente no seus braços e pescoço nus, finos, mas graciosos, movimentos suaves, suavidade e flexibilidade dos membros pequenos e um jeito um tanto astuto e contido, ela lembra uma gatinha linda, mas ainda não formada, que será uma gata adorável."

Ao longo da narrativa, Tolstoi traça constantemente um paralelo entre Natasha e Sônia. Ao mesmo tempo, a imagem de Sonya parece ter sido criada deliberadamente para servir de contraste com a imagem de Natasha, para ajudar a revelar seus traços de forma mais completa. Se Natasha é alegre e espontânea, então Sonya é suave e suave, seus movimentos são lentos. Natasha vive a vida ao máximo, se apaixona constantemente e se precipita no turbilhão de sentimentos. Sonya não tem essa vivacidade; ela parece estar meio adormecida. A heroína ama Nikolai, mas também não imaginamos toda a força desse sentimento. Sonya tenta evitar que Natasha escape com Anatoly Kuragin, mas nós, junto com o autor, simpatizamos não com Sonya, tão prudente e correta, mas com Natasha, que vivencia seu ato com enorme força de desespero e vergonha.

O autor não dá a Sonya a oportunidade de ser feliz. Nikolai, em sua juventude ardente, retribui os sentimentos dela. Beijos tímidos, leitura da sorte, infâncias passadas juntos - tudo isso contribuiu para o surgimento de um sentimento romântico entre os jovens. Mas a família Rostov entende que o casamento entre Sonya e Nikolai é impossível.

Talvez o caráter de Sonya não tenha conseguido se desenvolver plenamente apenas porque ela viveu toda a sua vida na casa de Rostov como uma parente pobre, com um sentimento de dependência constante? Até as últimas páginas do romance, Sonya continua amando Nikolai, mas não tem o direito de expressar seus sentimentos.

Sonya é uma heroína positiva, é honesta, incapaz de maldade, mas carece de vivacidade e individualidade, é muito pé no chão e simples.

Princesa Maria

Não há tantas mudanças no destino da heroína, Marya Bolkonskaya, como no destino de Natasha. Ela vive longa e monotonamente na propriedade de seu pai, obedecendo-o inquestionavelmente em tudo. A princesa suporta humildemente o comportamento excêntrico do velho, sua zombaria e ridículo, sem deixar de amar infinita e profundamente seu pai. O velho príncipe, embora mal-humorado e rude, é muito sábio. Ele protege sua filha de qualquer ação impensada. E a própria princesa Marya, privada de atrativos chamativos, vivenciando isso dolorosamente, é muito tímida. Ela é caracterizada por uma necessidade de profunda introspecção. Ela não se poupa e a condena estritamente de qualquer forma, pensamentos e sentimentos impróprios. Ao mesmo tempo, como qualquer mulher, a princesa vive em constante e inconsciente expectativa de amor e felicidade familiar. Sua alma é gentil, gentil, bonita e brilhante. Os olhos radiantes de Marya (como se raios de luz quente às vezes saíssem deles em feixes) refletem sua alma como um espelho, eles contêm toda a sua atratividade.

A jovem princesa é inteligente, romântica e religiosa. Ela ama todas as pessoas ao seu redor. E esse amor é tal que todos que estão por perto obedecem aos seus ritmos e nele se dissolvem. Tolstoi dá à Princesa Marya um destino incrível. Ela vivencia a traição e a morte de entes queridos; é salva das mãos de seus inimigos pelo bravo hussardo Nikolai Rostov, que no futuro se tornará seu marido. Nesse destino, junto com o autor, nós, leitores, participamos ativamente. A imagem da heroína, de alma viva e trêmula, nos atrai mais do que outras personagens femininas do romance. De qualquer forma, o verdadeiro prazer vem de descrever sua aconchegante felicidade familiar com seu amado marido, entre seus filhos, parentes e amigos. Na imagem de Marya Bolkonskaya, a autora incorporou não apenas a beleza e o talento interiores, mas o dom de superar as contradições reais internas de uma pessoa.

Helena

Helen é a alma da sociedade, ela é admirada, elogiada, as pessoas se apaixonam por ela, mas apenas... e por causa de sua atraente casca externa. Ela sabe como é, sabe quanto vale e é exatamente isso que ela usa. E por que não?.. Helen sempre dá muita atenção à sua aparência. Na maioria das vezes você ouvirá dela: “Isso combina comigo...”, mas não: “Eu amo...” A autora da obra “Guerra e Paz” destacou o fato de a própria Helen querer permanecer bonita na aparência pelo maior tempo possível para esconder a deformidade da alma. Helen é uma beleza, mas também é um monstro. Pierre revelou esse segredo, porém, somente depois de se aproximar dela, depois que ela o casou consigo mesma. Por mais cruel e vil que fosse, Helen forçou Pierre a proferir palavras de amor. Ela decidiu por ele que ele a amava. Isso mudou dramaticamente nossa atitude em relação a Helen, nos fez sentir o frio e o perigo no oceano de sua alma, apesar do encanto superficial, do brilho e do calor. Mais L.N. Tolstoi novamente nos dá evidências muito específicas e sem qualquer dúvida da monstruosidade de Helena, que não vive, mas existe, e antes nem mesmo como pessoa, mas como um animal que precisa de comida, abrigo e apenas...

Helen estabelece uma meta para si mesma, e suas aspirações não são muito diferentes daquelas que provavelmente qualquer pessoa está tentando alcançar, mas a maneira como ela atinge a meta faz seu coração apertar de indignação, ela imediatamente quer se afastar da sujeira deixada atrás dela na estrada da vida, nos destinos de outras pessoas. E quando Helen entende o que fez (embora isso fizesse parte de seus planos) em nome de alcançar seu objetivo, ela ainda aceita isso como inevitável, pelo menos ela está convencida de que fez a coisa certa e não tem culpa alguma. para qualquer coisa: estas, dizem eles, são as leis da vida. Helen sabe o valor de sua beleza, mas não sabe o quão monstruosa ela é por natureza, pois o pior é quando a pessoa não sabe que está doente e não toma remédio.

Helen sempre fez tudo certo. Essa mulher pode realmente servir de padrão para uma pessoa que não está destinada a cometer erros?! As pessoas se apaixonaram por Helen, mas ninguém a amava. E esta é mais uma prova da sua monstruosidade. Pessoalmente, ela me parece uma estátua divinamente bela feita de mármore branco, que eles olham e admiram, mas ninguém a considera viva, ninguém está pronto para amá-la, porque ela é feita de pedra, fria e dura , não há alma ali, o que significa que não há resposta e calor. E o que é bom, existem tantas belezas e monstros no mundo... Ou não é mesmo?..

Anna Mikhailovna Drubetskaya e outros representantes da alta sociedade

Drubetskaya Anna Mikhailovna é uma mãe galinha, promove persistentemente seu filho e acompanha todas as suas conversas com um sorriso triste. No próprio Boris Drubetsky, assim que aparece nas páginas do épico, o narrador sempre destaca uma característica: sua calma indiferente de carreirista inteligente e orgulhoso.

Nas páginas de Guerra e Paz, Drubetskaya está sempre “com seu filho” - ela está completamente absorta em seu amor por Boris. Em prol do “objetivo sagrado” - a promoção do filho, a carreira dele, o casamento bem-sucedido - ela está pronta para qualquer maldade, humilhação ou crime.

Nós a vemos pela primeira vez no salão AP. Scherer, perguntando por seu filho, Boris. Em seguida, a observamos pedir dinheiro à condessa Rostova. A cena em que Drubetskaya e o príncipe Vasily arrancam a pasta de Bezukhov um do outro complementa a imagem da princesa. Esta é uma mulher absolutamente sem princípios, o principal para ela na vida é o dinheiro e a posição na sociedade. Para o bem deles, ela está pronta para sofrer qualquer humilhação.

O romance "Guerra e Paz" de Leo Nikolayevich Tolstoy começa com uma descrição da alta sociedade reunida no salão da dama de honra Anna Pavlovna Scherer. Esta é “a mais alta nobreza de São Petersburgo, pessoas muito diferentes em idade e caráter, mas iguais na sociedade em que todos viviam...”. Tudo aqui é falso e para mostrar: sorrisos, frases, sentimentos. Essas pessoas falam sobre sua pátria, patriotismo, política, mas essencialmente não se interessam por esses conceitos. Eles só se preocupam com o bem-estar pessoal, a carreira e a paz de espírito. Tolstoi arranca os véus do esplendor externo e dos modos refinados dessas pessoas, e sua miséria espiritual e baixeza moral aparecem diante do leitor. Não há simplicidade, nem bondade, nem verdade no seu comportamento, nas suas relações. Tudo é antinatural e hipócrita no salão de A.P. Scherer. Tudo o que é vivo, seja um pensamento ou um sentimento, um impulso sincero ou um humor atual, extingue-se num ambiente sem alma. É por isso que a naturalidade e a abertura no comportamento de Pierre assustaram tanto Scherer. Aqui estão habituados a “máscaras decentemente puxadas”, a um baile de máscaras. Tolstoi odiava especialmente mentiras e falsidades nas relações entre as pessoas. Com que ironia ele fala do Príncipe Vasily, quando simplesmente rouba Pierre, apropriando-se da renda de suas propriedades! E tudo isso sob o pretexto de gentileza e cuidado com o jovem, que ele não pode deixar à mercê do destino. Helen Kuragina, que se tornou condessa Bezukhova, também é enganosa e depravada. Até a beleza e a juventude dos representantes da alta sociedade assumem um caráter repulsivo, porque essa beleza não aquece a alma. Julie Kuragina, que finalmente se tornou Drubetskaya, e pessoas como ela mentem, brincando de patriotismo.

Conclusão

Tolstoi, com a ajuda de imagens femininas em seu romance, quis enfatizar a importância do mundo interior de uma pessoa, seja ela mulher ou homem, e a importância secundária dos dados externos. Mulheres como Marya e Natasha, com seu comportamento, modos e posição de vida, são capazes de fazer felizes os homens que estão ao seu lado por muitos anos, e o aparecimento de algumas belezas é negado por seus pensamentos e ações vis. Os pensamentos de Tolstoi sobre o verdadeiro propósito de uma mulher, ao que parece, não estão desatualizados hoje. É claro que um papel significativo na vida de hoje é desempenhado pelas mulheres que se dedicaram a atividades políticas ou sociais. Mesmo assim, muitos de nossos contemporâneos escolhem o que as heroínas favoritas de Tolstói escolheram para si. E será mesmo tão pouco amar e ser amado?