Biografia. Quadrofenia Clássica: Pete Townshend vs. Esnobismo Musical The Who's Everlasting

Direitos autorais da ilustração uma música Legenda da imagem Cartaz do concerto no Royal Albert Hall em 5 de julho de 2015 - a estreia do concerto de Classic Quadrophenia

“Ah, de novo o esnobismo musical dos “clássicos”?! Vivo, sala de fumar?! mereço coisa melhor do que esse descaso condescendente. Sim, eu sei, eu mesmo sou um dinossauro do rock, e isso me cai muito bem, mas todos aqueles que participaram da gravação do Clássico Quadrophenia são músicos jovens, criativos e brilhantes"!

Foi assim que o fundador e líder permanente de uma das maiores bandas de rock britânicas, The Who, Pete Townshend, reagiu à recusa da Official Charts Company - organização musical britânica responsável pela compilação das paradas musicais oficiais da Grã-Bretanha - em incluir uma peça orquestral feita no estilo da música clássica nas paradas clássicas da ópera rock Quadrophenia.

Fundador da ópera rock

Direitos autorais da ilustração Umúsica Legenda da imagem Pete Townshend é justamente considerado o fundador da ópera rock, e seus Tommy e Quadrophenia são exemplos clássicos do gênero

O Who gravou sua versão original de Quadrophenia em 1973, quatro anos após o lançamento de seu álbum Tommy, que lançou o gênero ópera rock.

O compositor Leonard Bernstein, após um concerto de Tommy em Nova York, apertou a mão de Townshend com admiração: "Pete, você não tem ideia do que fez!"

O próprio Townshend considera Quadrophenia "mais coeso, tematicamente mais rico e superior a Tommy em suas qualidades puramente musicais".

"Uma coisa muito inglesa"

A música clássica necessita urgentemente de um novo público, e a transcrição da lendária ópera rock para orquestra sinfônica e coro é precisamente capaz de atrair esse público.

“É uma coisa muito inglesa, escrita num tom típico inglês”, continua ele. “Faz você pensar em Benjamin Britten, William Walton. Há momentos em que tentamos representar a pomposidade wagneriana, mas ao mesmo tempo há. uma leveza que faz você se lembrar da dança tradicional inglesa de Morris, dos campos verdes, dos litros de cerveja e, claro, da praia de Brighton.

Foi principalmente na praia de Brighton que o longa-metragem de mesmo nome foi baseado em Quadrophenia em 1979, e desde então a ópera se tornou não apenas um pináculo monumental da música rock séria, mas também um monumento clássico ao realismo social da cultura britânica dos anos 70.

Aqui, na praia de Brighton, foi filmado o vídeo da versão clássica de Quadrophenia, onde cenas do filme de 1979 com o personagem principal Jimmy, interpretado pelo ator Phil Daniels, são intercaladas com imagens modernas do clássico tenor Alfie Boe.

Interpretadas pelo The Who, tanto Tommy quanto Quadrophenia podem ser chamadas de óperas com certas reservas.

Embora o próprio Townshend e o falecido baterista da banda Keith Moon cantassem algumas músicas, a maioria das partes vocais, tanto masculinas quanto femininas, foram cantadas por uma pessoa - o vocalista da banda Roger Daltrey.

Versão clássica

Direitos autorais da ilustração Umúsica Legenda da imagem Assim como Roger Daltrey na versão do The Who, "Classical Quadrophenia" contou com um único vocalista, o tenor Alfie Boe, que cantou a maior parte das partes.

Em contraste com a tradição operística, a clássica Quadrophenia é executada na mesma linha - quase todas as partes são cantadas por Alfie Boe. Ele às vezes é acompanhado pelo próprio Townsend, Phil Daniels e pelo cantor de rock Billy Idol.

O músico, popular nos anos 80, desempenhou o mesmo papel que Sting desempenhou no filme.

Townsend explica o desejo de repensar clássico de Quadrophenia com o desejo de consolidar seu trabalho durante séculos.

“Estou muito feliz por ter tido a oportunidade de fazer isso enquanto ainda podia trabalhar. De repente, senti como se estivesse morrendo e pensei: 'Droga, por que não anotei tudo isso?' Todas essas mídias – vinil, cassetes, CDs – mudam a cada poucas décadas, mas partituras e orquestras existem há séculos.”

“Percebi que se Rachel fizesse uma boa orquestração, isso seria tocado no meu funeral”, acrescenta rindo.

Direitos autorais da ilustração Umúsica Legenda da imagem Pete Townshend, Rachel Fuller, Alfie Boe, Phil Daniels

Rachel Fuller não é apenas uma musicista e arranjadora talentosa, mas também parceira de longa data de Townsend por quase 20 anos.

Embora ele próprio seja reconhecido há muito tempo como um dos maiores e mais importantes compositores da música rock, ele não possui uma educação musical clássica. Portanto, para orquestrar Quadrophenia, ele, assim como Paul McCartney em sua passagem pelo Oratório de Liverpool, teve que recorrer à ajuda de profissionais.

Um desafio particular para a orquestração foi o arranjo da parte da bateria, que na gravação original do The Who foi executada pelo baterista da banda Keith Moon - não é à toa que ele se chamava Moon the Loon ("Mad Moon").

Para reproduzir a sua energia irreprimível, a orquestra teve que atrair nada menos que seis bateristas.

“Eles estavam tocando tão alto que tivemos que colocar uma tela atrás deles. Eles pareciam estar fazendo o possível para imitar o espírito de Keith”, diz Townsend.

Keith Moon morreu em 1978, o baixista do The Who, John Entwistle, morreu em 2002.

A WHO

Legenda da imagem E aos 70 anos, Townshend não desistiu de seu lendário “moinho”: The Who (Roger Daltrey, à esquerda) em Glastonbury em junho deste ano

Townshend, de 70 anos, e Daltrey, de 71, porém, ainda não pretendem desistir da carreira no rock, apesar da frase dita na música My Generation no início da existência do grupo, meio século atrás: I espero morrer antes de envelhecer. Morrerei antes de envelhecer.

No fim de semana passado, o The Who se apresentou no famoso festival de rock de Glastonbury com o baterista Zak Starkey, de 50 anos, filho de Ringo Starr, no lugar de Madman Moon.

E no próximo domingo, 5 de julho, “Classical Quadrophenia” será apresentada na íntegra com a Royal Philharmonic Orchestra e o London Oriana Choir sob a direção do maestro Robert Ziegler e com a participação de Pete Townshend no palco do Royal Albert Hall de Londres.

Pete Townshend sobreviverá

Pois bem, quanto à participação de “Quadrofenia Clássica” na parada de sucessos clássicos, gostaria de citar o comentário do jornal Independent:

“A música clássica precisa urgentemente de um novo público, e a transcrição da lendária ópera rock para orquestra sinfônica e coro é precisamente capaz de atrair esse público”, escreve seu crítico.

“Pete Townshend sobreviverá sem a parada de sucessos clássicos, mas a burocracia míope dos dirigentes musicais está impedindo a expansão da popularidade dos clássicos”, está convencido o jornal.

(nascido em 19 de maio de 1945) é um músico, guitarrista, cantor e compositor britânico. Mais conhecido como fundador, líder e autor de quase todas as músicas do grupo A WHO.

Embora seja mais conhecido como guitarrista, também atuou como cantor, tecladista e tocou outros instrumentos: banjo, acordeão, sintetizador, piano, baixo e bateria em seus álbuns solo, com The Who, e como músico convidado. de outros artistas.

Eleito um dos 100 maiores guitarristas de todos os tempos pela revista britânica Classic Rock.

Pete Townshend, junto com Keith Richards, é considerado um dos maiores guitarristas rítmicos da história do rock. Ao contrário da maioria das outras bandas, o ritmo do who era impulsionado pela guitarra de Townshend, o que permitiu ao baterista Keith Moon e ao baixista John Entwistle improvisarem livremente. O vocalista da banda era Roger Daughtry. Essa distribuição de funções conferiu às gravações do The Who um poder e expressão sem precedentes, e durante as apresentações ao vivo, Townshend levou o grupo ainda mais longe consigo, apertando a espiral de improvisações, levando o público ao êxtase, após o que encerrou o show, quebrando seu violão direito no palco com um rugido selvagem.

Peter Denis Blandford Townshend nasceu em 19 de maio de 1945 em Chiswick, um dos bairros de Londres, na família de um cantor e saxofonista. Na juventude, Pete tocava banjo em Dixieland e depois, como guitarrista rítmico, juntou-se ao grupo The Detours junto com Roger Daughtry e John Entwistle. Eles logo mudaram seu nome para The Who, e então se tornaram famosos graças às composições lendárias de Townshend - “I Cant Explain”, “My Generation” e “Substitute”. Essas músicas tinham uma tendência política, então o The Who se tornou não apenas uma excelente banda de rock, mas também rebeldes que protestavam contra a ordem existente.

Townsend começou a melhorar como escritor e até escreveu a ópera rock Tommy, após a qual mudou para o hard rock e neste estilo escreveu canções para os álbuns clássicos da banda - "Who's Next" e "Live At Leeds". Na década de 1970, Pete iniciou uma carreira solo, mas rapidamente se convenceu de que o público estava muito mais atraído por suas apresentações com o The Who, sobre o qual foi feito o filme-concerto The Kids Are All Right.

A primeira vez que Pete quebrou seu violão no palco foi no outono de 1964, quando o The Who tocou no Railway Tavern, no norte de Londres. Tudo aconteceu por acidente - durante uma apresentação, Pete costumava bater seu violão Rickenbacker no teto baixo da taverna para cortar o som de retorno que Pete estava “balançando” com a ajuda dos alto-falantes, e um dia o golpe foi demais forte: a guitarra quebrou.

“Quando quebrei o violão”, lembra Pete, “houve silêncio no corredor. Todos estavam esperando o que eu faria a seguir: chorar ou começar a correr pelo palco. Enrolei o violão em pequenos pedaços. Vendo isso, o público quase enlouqueceu de alegria.” Desde o início do show seguinte, o público perguntou a Pete quando ele iria quebrar seu violão hoje, e ele teve que fazer isso. Por um lado, o truque do violão quebrado caiu nas mãos do The Who e acabou sendo uma jogada publicitária de sucesso, mas, por outro lado, comprar um violão novo todos os dias era muito caro, principalmente porque depois do sucesso dos primeiros singles, The Who se viu temporariamente nas sombras. Mas logo tudo mudou para melhor e Pete poderia quebrar quantas guitarras quisesse.

", guitarrista que quebrou inúmeras guitarras, um dos pioneiros do feedback e dos álbuns conceituais, Peter Dennis Blanford Townshend nasceu em uma família de músicos profissionais em 19 de maio de 1945. Quando o filme "Rock Around The Clock" foi lançado, Pete caiu Mesmo assim, ele adoeceu com rock and roll e assistiu ao filme mais de uma dúzia de vezes. No entanto, o menino começou sua carreira musical em Dixieland, que criou depois que seus pais o ensinaram a tocar violão e banjo. faixa de rock and roll. Depois de passar por algumas instâncias preliminares ("The Scorpions", "The Detours"), ele se tornou um dos fundadores do "The Who", desde o início, Pete se mostrou. foi um excelente compositor, e seus primeiros trabalhos como "My Generation" e ". Substitute" se tornaram os hinos do movimento Mod. O comportamento do músico no palco também atraiu a atenção: ele precedeu muitas músicas com longas introduções e seu jeito de tocar guitarra lembrava o movimento. das asas de um moinho de vento.

Quando eles (acidentalmente) inventaram um truque para quebrar instrumentos, e o baterista Keith Moon se envolveu ativamente no assunto, as pessoas iam aos shows do The Who. No final dos anos 60, Townshend foi tomado pela ideia de criar uma ópera rock e, já em 1969, a obra monumental “Tommy” trouxe ao grupo uma série de casas esgotadas e vendas multimilionárias de discos. .

Entretanto, Pete recebeu um professor espiritual, Meher Baba, e o músico começou a participar na gravação de discos dedicados a este guru indiano. Um desses trabalhos foi seu primeiro álbum solo, “Who Came First”. O disco apresentava números suaves, muitas vezes folk, e a composição "Parvardigar" era uma adaptação da oração de Baba. A outra paixão de Townshend fora da banda era o jornalismo e, no início dos anos 70, ele frequentemente contribuía com artigos para a Rolling Stone e a Melody Maker. Em 1977, Pete se juntou ao ex-baixista do The Faces, Ronnie Lane, e gravou o disco "Rough Mix", que entrelaçava as influências dos principais grupos de músicos. Aliás, Lane também foi discípulo de Baba e por isso a dupla fez uma das músicas (“Keep Me Turning”) sob influência de seu guru. Após a morte de Moon, Townshend, que antes não desprezava o álcool, começou a afogar ativamente as manifestações de depressão no uísque. Mais tarde, foram usadas cocaína e heroína, porém, apesar da luta contra os demônios, em 1980 o guitarrista lançou seu álbum solo de maior sucesso comercial.

O principal sucesso de "Empty Glass" (nº 5) foi garantido pela coisinha brilhante "Let My Love Open The Door" (novamente inspirada em Baba), que vazou para o top ten, e além disso, o álbum foi acompanhado por dois sucessos menores, "Rough Boys" e "A Little Is Enough". Tendo como pano de fundo o status de platina de "Empty Glass", o próximo trabalho acabou sendo um fracasso, e muitos críticos rasgaram "All The Best Cowboys Have Chinese Eyes" em pedacinhos por trair interesses e avançar em direção a uma nova onda. Enquanto isso, Townshend estava achando cada vez mais difícil escrever um bom material para o The Who, e o grupo logo se desfez.

A jornada independente de Pete começou com a coleção de gravações demo "Scoop", mas depois de alguns anos o músico voltou à ideia de álbuns conceituais e gravou o disco "White City: A Novel". A obra era de natureza narrativa e contava uma história sombria sobre o difícil cotidiano da selva urbana. Desta vez, ninguém prestou atenção ao seu colorido new wave, e as músicas "Face The Face" (Top 30) e "Give Blood" receberam uma boa parcela de popularidade. No mesmo 1985, Townshend lançou um livro de contos, “Horse’s Neck”, e também, como parte do projeto “White City”, começou a filmar um filme, para o qual montou a equipe “Pete Townshend’s Deep End”. No final da década, Pete preparou um musical baseado na obra "O Homem de Ferro", do poeta infantil Ted Hughes. John Lee Hooker, Nina Simone, além de Roger Daltrey e John Entwistle participaram da gravação do disco. Naquela época, Townshend se reuniu com seus colegas, mas a reunião do Who ofuscou a aparição do Homem de Ferro, e o disco vendeu em um ritmo muito moderado.

Sua ambiciosa ópera rock seguinte, “Psychoderelict”, foi surpreendentemente ainda menos popular, mas, ao mesmo tempo, a Broadway aplaudiu a produção de “Tommy” por dois anos. Mais tarde, Pete abandonou o trabalho em material solo e, se publicasse algo em seu próprio nome, seria ao vivo ou coleções de material ilíquido. Durante o final dos anos 90 e 2000, Townshend prestou mais atenção às reuniões do The Who e trabalhou em sua autobiografia, Who I Am, que, quando publicada após muito atraso em 2012, se tornou um grande best-seller.

Última atualização 05.08.13

Pete Townshend é um guitarrista, cantor e compositor de rock britânico. Conhecido como fundador, líder e compositor do The Who.

Acredita-se que Pete Townshend foi o primeiro a ter a ideia de destruir instrumentos no palco. De qualquer forma, ele foi o primeiro a ficar famoso dessa forma. Membro do The Who, eleito um dos cem maiores guitarristas da história do rock and roll, segundo a revista britânica Classic Rock, Townshend também é conhecido como autor de diversas óperas e musicais rock, jornalista, roteirista, romancista e poeta. Sua influência foi reconhecida por um grande número de guitarristas de rock de diferentes gerações, entre eles Alex Lifeson, Joey Ramone,.

Peter Dennis Blandford Townshend nasceu em 19 de maio de 1945 em Londres, filho de um saxofonista e cantor de big band. Desde criança ele se acostumou com os sons da música que vinham do quarto dos pais. Aos 12 anos, Pete ganhou seu primeiro violão. Em 1961, Townsend tornou-se aluno do Ealing College of Art. Junto com seu colega de escola, ele organizou o primeiro grupo. Mas não durou muito e o músico decidiu seguir carreira solo.

Em 1964, Pete Townshend decidiu novamente criar seu próprio grupo musical. Um grupo chamado The Who foi fundado. Além do próprio Townsend, incluía Roger Daltrey, John Entwistle e Keith Moon. Quase todas as composições populares do grupo foram escritas por Townshend.

A banda alcançou enorme sucesso através de suas extraordinárias apresentações ao vivo, e é considerada uma das bandas mais influentes dos anos 60 e 70, bem como uma das maiores bandas de rock de todos os tempos. O Who se tornou famoso em seu país devido a uma técnica inovadora - quebrando instrumentos no palco após uma apresentação, e devido aos singles de sucesso que caíram no Top 10, começando com o single de sucesso de 1965 “I Can't Explique” e álbuns que caiu no Top 5 (incluindo o famoso “My Generation”) Em 1969 foi lançada a ópera rock “Tommy”, que se tornou o primeiro álbum a chegar ao Top 5 nos EUA, seguido por “Live At Leeds” (1970) , “Quem é o Próximo” (1971), “Quadrophenia” (1973) e “Quem é Você” (1978).

No final dos anos 60, Pete aceitou os ensinamentos do místico indiano Meher Baba. Pete se tornou seu seguidor mais famoso e seus trabalhos futuros refletiriam seu conhecimento dos ensinamentos de Baba. Uma de suas ideias era que aqueles que podem perceber as coisas terrenas não podem perceber o mundo de Deus. A partir disso, Pete contou a história de um menino que ficou surdo, entorpecido e cego e, tendo se livrado das sensações terrenas, foi capaz de ver Deus. Tendo sido curado, ele se torna o messias. A história acabou ficando conhecida mundialmente como a ópera rock "Tommy". O Who trabalhou nisso do verão de 1968 até a primavera de 1969. Quando o álbum "Tommy" foi lançado, foi apenas um sucesso moderado, mas depois que o The Who começou a tocá-lo ao vivo, tornou-se extremamente popular. "Tommy" causou forte impressão quando a banda se apresentou no festival de Woodstock em agosto de 1969. Filmado e apresentado no filme Woodstock, The Who se tornou uma sensação internacional. “Tommy” era usado em balés e musicais, e o grupo tinha tanto trabalho que muita gente pensava que seu nome era “Tommy”.

No início dos anos 90, Townsend e o diretor de teatro americano Des McAniff transformaram o álbum "Tommy" em um musical, incluindo momentos da vida do próprio Pete. Depois de uma temporada inicial no La Jolla Playhouse, na Califórnia, Tommy do The Who estreou na Broadway em abril de 1993. Pete ganhou os prêmios Tony e Laurence Olivier com ele, mas os críticos de teatro de Londres e Nova York adoraram.

Em 1972, Townshend começou a trabalhar em uma nova ópera rock. Era para ser uma história sobre o The Who, mas depois de conhecer um dos antigos e fervorosos fãs da banda, Pete decidiu escrever uma história sobre um fã do The Who. Tornou-se a história de Jimmy trabalhando em empregos braçais para ganhar dinheiro para comprar uma scooter GS, roupas elegantes e comprimidos suficientes para passar o fim de semana. Altas doses de “velocidade” fazem com que sua personalidade se divida em quatro componentes, cada um deles representado por um membro do The Who. Os pais de Jimmy encontram os comprimidos e o expulsam de casa. Ele vem a Brighton para trazer de volta os dias de glória dos Mods, apenas para descobrir que o líder Mod se tornou um humilde porteiro de hotel. Em desespero, ele pega um barco e sai para o mar em meio a uma forte tempestade e observa a aparição de Deus. Essa história serviu de base para a ópera rock Quadrophenia. O álbum "Quadrophenia" (1973) teve muitos problemas após gravação e apresentação. A principal causa dos problemas foi o novo sistema estéreo, que não funcionou de forma adequada. A princípio, mixar a gravação em estéreo resultou na perda dos vocais. Então, no palco, o The Who tentou recriar o som original. As fitas pararam de funcionar e tudo virou um caos completo.

Em 1978, o baterista da banda Keith Moon morreu, após sua morte a banda lançou mais dois álbuns de estúdio com o ex-baterista do Small Faces Kenny Jones.

Em 1980, Pete Townshend lançou seu primeiro álbum solo, Empty Glass (Who Came First de 1972 era uma coleção de demos, e Rough Mix de 1977 era uma colaboração com Ronnie Lane em The Small Faces). O álbum "Empty Glass" recebeu altas avaliações e o single "Let My Love Open The Door" tornou-se muito popular. Foi aí que os problemas de Pete se tornaram óbvios. Ele estava quase sempre bêbado, tocando solos intermináveis ​​ou discursando longamente no palco. Seu consumo de álcool evoluiu para um vício em cocaína e então ele recorreu à heroína. Pete quase morreu após uma overdose de heroína em Londres e foi salvo no hospital nos últimos minutos. Os pais de Pete o pressionaram e ele voou para a Califórnia para tratamento e reabilitação. Ao retornar, não se sentiu confiante para escrever novo material para o grupo, mas pediu para sugerir um tema. O grupo decidiu gravar um álbum refletindo sua atitude em relação às crescentes tensões da Guerra Fria. O resultado foi o álbum It's Hard (1982), que examinou a mudança do papel dos homens com a ascensão do sentimento feminista. Mas tanto os críticos quanto os fãs não gostaram do álbum. A turnê do grupo pelos Estados Unidos e Canadá começou em setembro de 1982 e foi chamada de turnê de despedida. O show final em 12 de dezembro de 1982 em Toronto foi transmitido mundialmente. Após a turnê, o The Who foi contratualmente obrigado a gravar outro álbum. Pete começou a trabalhar no álbum "Siege", mas rapidamente o abandonou. Ele explicou à banda que não era mais capaz de escrever músicas. Pete anunciou a separação do The Who em uma conferência de imprensa em 16 de dezembro de 1983.

Após a separação, passou a trabalhar na editora Faber & Faber. O trabalho não o distraiu muito de sua nova ocupação – pregar contra o uso de heroína. Esta campanha durou toda a década de 80. Ele também encontrou tempo para escrever um livro de contos "Horses" Neck" e fazer o curta "White City". O filme apresenta a nova banda de Pete - Defor. Junto com o filme "White City" um álbum ao vivo e vídeo "Deep End Live!” foram lançados.

Em 3 de julho de 1985, o The Who se reuniu para se apresentar no concerto beneficente Live Aid em apoio ao povo faminto da Etiópia. A banda deveria tocar a nova música de Pete, "After The Fire", mas por falta de ensaios, foram obrigados a tocar apenas o material antigo.

Em 1989, Townsend lançou o musical The Iron Man, baseado no livro de Ted Hughes. A gravação da versão de estúdio contou com a participação de Roger Daltrey, colega de Pete no The Who, Nina Simone, John Lee Hooker e Simon, filho de Townshend.

O próximo trabalho solo de Pete é novamente de natureza autobiográfica. O álbum "Psychoderelict" (1993) conta a história de um astro do rock recluso que é forçado a se aposentar por um empresário vil e um jornalista traiçoeiro. Apesar de uma turnê solo pelos Estados Unidos, o novo trabalho não recebeu muita atenção.

Em janeiro de 2003, Pete Townshend foi acusado de pedofilia. Após interrogatórios, ele foi libertado sob fiança. Townsend nega veementemente essas acusações e as considera um insulto.

Townshend está atualmente trabalhando em outra ópera rock, que apresentará ao público em 2011. Segundo ele, “será algo novo e ambicioso, mas ao mesmo tempo, com estilo, lembrando as óperas Tommy e Quadrophenia”. O nome da futura ópera rock é “Floss”. Algumas composições, segundo o músico, farão parte do futuro álbum do The Who.

A ópera retrata o destino de um casal que tenta resolver seus problemas. O personagem principal, Walter, é um músico de rock que se aposenta depois que uma de suas canções se torna o hino de uma grande empresa automobilística. Ele se torna uma espécie de “dona de casa”, enquanto sua esposa é obcecada por cavalos e só elogia os estábulos. Cansado de uma vida ociosa, ele decide voltar à música depois de 15 anos, mas para seu horror percebe que seu tempo passou e ele não consegue mais se encaixar no mainstream da moda. Após tal golpe, ele se fecha e se afasta de sua esposa, e somente após uma série de incidentes trágicos eles se reencontram.

Baseado em materiais de: stolica.fm

Sessões de Face Dances, Odyssey Studios, Londres, 1980. foto - thewho.net


Peter Dennis Blandford Townsend nasceu em 19 de maio de 1945 na Inglaterra. Ele é um famoso músico e performer britânico, líder do grupo de rock The Who.

Pete Townshend nasceu em uma família musical. Desde criança ele se acostumou com os sons da música que vinham do quarto dos pais. O pai de Pete era saxofonista profissional e sua mãe uma boa cantora.

Aos 12 anos, Pete ganhou seu primeiro violão. Em 1961, Townsend tornou-se aluno do Ealing College of Art. Junto com seu colega de escola, ele organizou o primeiro grupo. Mas não durou muito e o músico decidiu seguir carreira solo.

Em 1964, Pete Townshend decidiu novamente criar seu próprio grupo musical que tocaria rock. Um grupo chamado "The Who" foi fundado. Além do próprio Townsend, incluía Roger Daltrey, John Entwistle e Keith Moon.

O grupo lançou vários álbuns, incluindo: “My Generation”, “A Quick”, “The Who Sell Out”, “Tommy”, “Who’s Next”, “Quadrophenia”, “The Who By Numbers”, “Who Are” Você", "Danças Faciais", "É Difícil". Em 2006 foi lançado o último álbum “Endless Wire”.

O último álbum contém muitas composições acústicas. Também apresenta uma curta ópera “The Boy Who Heard Music”

Quase todas as composições populares do grupo foram escritas por Pete Townshend. É autor das óperas rock "Tommy" e "Quadrophenia". Pete é a força motriz da equipe, o que o levou à fama e popularidade.

Em janeiro de 2003, Pete Townshend foi acusado de pedofilia. Após interrogatórios, ele foi libertado sob fiança. Nenhum dos conhecidos da estrela notou sua tendência de “amar crianças”.

O melhor do dia

O músico foi acusado de armazenar ilegalmente fotografias indecentes de filhos menores em seu computador. Pete também foi acusado de distribuir essas imagens.

Durante a investigação, a polícia soube que várias personalidades famosas, um político parlamentar e um famoso apresentador de televisão, estavam envolvidos no caso Townsend. A polícia omitiu os nomes dos suspeitos restantes.

Townsend afirma que ele não quis dizer nada de ruim de forma alguma. Ele estava simplesmente empenhado em um estudo detalhado desse terrível problema da humanidade e, para esses fins, atraiu vários de seus conhecidos. Townsend nega veementemente as acusações de pedofilia e as considera um insulto.