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Na cidade de Malé Svatonevice, República Tcheca.

Em 1907 ingressou na Faculdade de Filosofia da Universidade Charles de Praga. Passou mais de um ano em Paris, participando de palestras na Sorbonne. Em 1915 obteve o diploma de bacharel, defendendo uma dissertação em Praga sobre o tema "Método objetivo em estética aplicado às artes plásticas".

Suas primeiras experiências literárias também remontam aos estudos - primeiro em poesia, depois em prosa. Em 1912, Karel e seu irmão Josef (mais tarde um famoso escritor e artista de vanguarda) publicaram seu primeiro livro de histórias, “The Giant Mountains Garden”.

Durante a Primeira Guerra Mundial, Karel Capek trabalhou como professor na casa do Conde Lazansky, depois trabalhou como jornalista para os jornais Narodni listy e Lidove noviny.

Karel Čapek ganhou fama totalmente tcheca com sua tradução magistral em 1919 do poema "A Zona" de Guillaume Apollinaire - uma espécie de manifesto de uma nova geração de poetas.

Em 1920 completou sua primeira peça, O Ladrão, e a ofereceu ao Teatro Nacional. A peça foi aceita e encenada no palco por vários anos. No mesmo ano, estreou no palco do Teatro Nacional a peça de fantasia “R.U.R.”, cujos personagens Chapek transformou em robôs pela primeira vez na literatura mundial. A palavra “robô” que ele inventou entrou no léxico do século e se tornou o nome internacional para um homem mecânico.

Em 1921, Capek fez uma viagem à Inglaterra, durante a qual conheceu os principais escritores ingleses Herbert Wells e Bernard Shaw. Retornando a Praga, Capek completou as peças “Da Vida dos Insetos” (1921) e “O Remédio Makropoulos” (1922). Foram traduzidos para línguas estrangeiras e o escritor ganhou fama europeia.

Em 1922-1923, Capek fez uma longa viagem pela Europa, visitando França e Itália. Retornando a Praga, publicou coleções de ensaios, Cartas Italianas (1923) e Cartas Inglesas (1924).

Em 1924 foi publicado o romance “A Fábrica do Absoluto”, no qual o escritor, em forma de utopia, falava da vida de uma sociedade militarizada.

Em seu segundo romance, Krakatit (1925), Capek refletiu sobre as consequências da militarização excessiva.

No início dos anos trinta, Chapek lançou uma trilogia composta pelos romances Gordubal (1933), Meteoro (1934) e Vida Comum (1935).

O escritor continuou viajando pela Europa, trazendo material para novos ensaios a cada viagem. No gênero de diários de viagem humorísticos, foram publicados “Postcards from Holland” (1932) e “Journey to the North” (1936).

Após o lançamento do romance “Guerra com as salamandras” (1935), Karel Capek tornou-se o escritor checo mais lido no mundo. O sucesso do livro foi explicado pelo fato de que, no gênero de ficção, Chapek falou sobre o perigo que as guerras, o nacionalismo e uma atitude irresponsável em relação à ecologia do planeta representam para as pessoas. Após “A Guerra com as Salamandras”, o escritor criou várias peças com tema anti-guerra – “Doença Branca” (1937), “Mãe” (1938).

Além de peças e romances, Capek possui os ciclos de histórias policiais irônicas "Histórias de um bolso" e "Histórias de outro bolso" (ambos - 1929), uma coleção de histórias bíblicas e literárias reinterpretadas com humor "Apócrifos" (1932), um ciclo de miniaturas cômicas "O Ano do Jardineiro" (1929), "Dasha" (1932), "Como se faz" (1938).

Capek tornou-se o biógrafo do primeiro presidente da Checoslováquia, Tomas Masaryk, que foi seu amigo pessoal e interlocutor de longa data (livros “Conversas com TGM” e “Silêncio com TGM”).

Karel Capek(Karel Čapek; 9 de janeiro de 1890 - 25 de dezembro de 1938) - um dos mais famosos escritores tchecos do século XX, prosador e dramaturgo.

Autor das famosas peças "O Remédio Makropoulos" ( Věc Makropulos, 1922), "Mãe" ( Matka, 1938), "R.U.R." ( Rossumovi Univerzalni Roboti, 1920), romances “Fábrica do Absoluto” ( Továrna na absolutno, 1922), "Krakatit" ( Cracatite, 1922), "Gordubal" ( Hordubal, 1933), "Meteoro" ( Povětroň, 1934), "Vida Comum" ( Obyčejny život, 1934; os três últimos formam os chamados. "trilogia filosófica"), "Guerra com as salamandras" ( Valka é mloky, 1936), "Primeiro Resgate" ( Prvni parte, 1937), “A Vida e Obra do Compositor Foltyn” ( Život a dílo skladatele Foltýna, 1939, inacabado), bem como muitas histórias, ensaios, folhetins, contos de fadas, ensaios e notas de viagem. Tradutor de poesia francesa moderna.

Biografia

Karel Capek nasceu em 9 de janeiro de 1890 em Male Svatonjovice, perto de Trutnov, Áustria-Hungria (hoje República Tcheca), na família de Antonin Capek; ele se tornou o terceiro e último filho da família. Era uma cidade turística, que também possuía uma indústria mineira desenvolvida. Aqui o pai de Karel trabalhou como médico em resorts e minas nas montanhas.

Em julho do mesmo ano, a família mudou-se para a cidade de Upice, onde Antonin Capek abriu seu próprio consultório. Upice era uma cidade artesanal em rápida expansão; Os Chapeks viviam rodeados de sapateiros, ferreiros e pedreiros, e visitavam frequentemente os avós de Karel, que eram agricultores. As memórias de infância foram refletidas no trabalho de Capek: ele frequentemente retratava pessoas comuns em suas obras.

Capek começou a escrever aos quatorze anos. Seus primeiros trabalhos, como “Simple Motives”, “Fairy Stories” foram publicados no jornal local Semanalmente. Em 1908-1913 ele escreveu em colaboração com seu irmão Joseph. Mais tarde, essas histórias foram incluídas nas coleções “The Krakonosz Garden” (1918) e “Shining Depths” (1916). Ainda estudante, participou ativamente na publicação de um almanaque literário ( Almanaque 1914). Ao mesmo tempo, Capek se interessa pela pintura, principalmente pelo cubismo. Seu irmão o apresentou a muitos representantes do modernismo tcheco. Karel ficou imbuído de suas idéias e dedicou vários artigos ao modernismo na pintura.

Estudou no ginásio de Hradec Králové (1901-1905), depois mudou-se para Brno para morar com a irmã, onde morou por dois anos. Daqui mudou-se para Praga, onde continuou os seus estudos. Em 1915, formou-se pela Charles University, defendendo sua dissertação sobre o tema “Método objetivo em estética aplicado às artes plásticas”. Ele também estudou filosofia em universidades de Berlim e Paris.

Por motivos de saúde, não foi convocado para o exército e por um curto período trabalhou como tutor na família do conde Lazansky. No outono de 1917 começou a trabalhar como jornalista e crítico em um jornal Narodni listado(“Jornal Nacional”), de 1921 até sua morte trabalhou como jornalista e editor cultural e político no jornal Lidove noviny("Jornal do Povo"). Em 1921-1923 foi dramaturgo no Teatro de Praga em Vinohrady ( Divadlo na Vinohradech). A escritora e atriz do mesmo teatro, Olga Scheinpflugova, era sua conhecida e amiga íntima desde 1920 (casaram-se em 1935).

Ele esteve ativamente envolvido com a literatura desde 1916 (a coleção de contos “Shining Depths”, escrita em colaboração com seu irmão Joseph). Obras em prosa de natureza muito diferente demonstram um domínio brilhante da arte da descrição realista, humor sutil e o dom da visão artística (um exemplo típico é a distopia “Fábrica do Absoluto”, “Krakatit” e “Guerra com as Tritões”). . Durante sua vida, recebeu amplo reconhecimento tanto na Tchecoslováquia quanto no exterior: foi indicado ao Prêmio Nobel de Literatura de 1936, fundador e primeiro presidente do Pen Club da Tchecoslováquia (1925-1933) e membro da Liga das Nações. Comissão de Literatura e Artes (desde 1931); em 1935 foi nomeado para o cargo de presidente do International Pen Club por G. Wells, seu então presidente (recusou o cargo por motivo de doença). Além da literatura e do jornalismo, ganhou fama como fotógrafo amador (seu livro de fotografias, “Dasha, ou a vida de um cachorrinho”, foi o mais publicado na Tchecoslováquia entre guerras).

Capek, um antifascista convicto cuja saúde debilitada foi prejudicada pelos acontecimentos de 1938 (o Acordo de Munique), morreu de pneumonia dupla em 25 de dezembro de 1938, contraída como resultado do trabalho de socorro às enchentes pouco antes da completa ocupação alemã da Tchecoslováquia.

Antes disso, encontrava-se praticamente em completo isolamento político e pessoal depois de se ter recusado a deixar o país na sequência da demissão e emigração do então presidente Edvard Benes. Ele foi enterrado no cemitério memorial em Visegrad. O seu arquivo foi escondido pela sua viúva, Olga Scheinpflugova, no jardim da propriedade Strz, na aldeia de Stara Gut (perto da cidade de Dobříš, 35 km a sul de Praga), onde o escritor passou os últimos três anos da sua vida, e foi descoberto após a guerra. Criatividade Capek, que foi amigo pessoal e interlocutor de longa data de T. G. Masaryk, promoveu muitas de suas ideias (os livros “Conversas com T. G. Masaryk” e “Silêncio com T. G. Masaryk”) e não demonstrou qualquer simpatia particular pelo socialismo (o O famoso artigo “Por que não sou comunista”) foi proibido pela primeira vez na Tchecoslováquia comunista, mas desde os anos 1950-1960 foi novamente publicado e estudado ativamente.

Karel Capek e seu irmão e coautor, o artista Josef (que morreu de tifo no campo de concentração alemão de Bergen-Belsen) são os inventores da palavra "robô". Karel apresentou as peças "R.U.R." mecanismos humanóides e os chamou de “laboratórios”, da palavra latina labor (“trabalho”). Mas o autor não gostou deste nome e, após consultar o seu irmão artista, que desenhou o cenário da peça, decidiu nomear estes mecanismos com uma palavra eslovaca que tem o mesmo significado (em checo “trabalho” - próximo, A robô significa “trabalho duro”, “trabalho duro”, “corvee”).

Karel Capek (tcheco: Karel Čapek). Nasceu em 9 de janeiro de 1890 em Male Svatonevice - morreu em 25 de dezembro de 1938 em Praga. Um dos mais famosos escritores tchecos do século 20, prosaico e dramaturgo, escritor de ficção científica.

Autor das famosas peças “O Remédio Makropoulos” (Věc Makropulos, 1922), “Mãe” (Matka, 1938), “R.U.R.” (Rossumovi Univerzální Roboti, 1920), romances “Fábrica do Absoluto” (Továrna na absolutno, 1922), “Krakatit” (Krakatit, 1922), “Hordubal” (Hordubal, 1933), “Meteoro” (Povětroň, 1934), “Vida comum” (Obyčejný život, 1934; os três últimos formam a chamada “trilogia filosófica”), “Guerra com as salamandras” (Válka s mloky, 1936), “Primeiro Resgate” (První parta, 1937), “ Vida e Obra do Compositor Foltýna" (Život a dílo skladatele Foltýna, 1939, inacabado), bem como muitas histórias, ensaios, folhetins, contos de fadas, ensaios e notas de viagem. Tradutor de poesia francesa moderna.

Karel Capek nasceu em 9 de janeiro de 1890 em Male Svatonjovice, perto de Trutnov, Áustria-Hungria (atual República Tcheca), na família do médico Antonin Capek (1855-1929). Ele se tornou o terceiro e último filho da família. Era uma cidade turística, que também possuía uma indústria mineira desenvolvida. Aqui o pai de Karel trabalhou como médico em resorts e minas nas montanhas.

Sua mãe, Bozena Čapkova (1866-1924), colecionou folclore eslovaco durante sua vida.

Em julho do mesmo ano, a família mudou-se para a cidade de Upice, onde Antonin Capek abriu seu próprio consultório. Upice era uma cidade de artesãos em rápida expansão. Os Chapeks viviam rodeados de sapateiros, ferreiros e pedreiros, e visitavam frequentemente os avós de Karel, que eram agricultores. As memórias de infância foram refletidas no trabalho de Capek: ele frequentemente retratava pessoas comuns em suas obras.

Capek começou a escrever aos quatorze anos. Seus primeiros trabalhos, como “Simple Motives”, “Fairy Stories” foram publicados no jornal local Nedele.

Em 1908-1913 ele escreveu em colaboração com seu irmão Joseph. Mais tarde, essas histórias foram incluídas nas coleções “The Krakonosz Garden” (1918) e “Shining Depths” (1916). Ainda estudante, participou ativamente na publicação de um almanaque literário (Almanaque 1914). Ao mesmo tempo, Capek se interessa pela pintura, principalmente pelo cubismo. Seu irmão o apresentou a muitos representantes do modernismo tcheco. Karel ficou imbuído de suas idéias e dedicou vários artigos ao modernismo na pintura.

Estudou no ginásio de Hradec Králové (1901-1905), depois mudou-se para Brno para morar com a irmã, onde morou por dois anos. Daqui mudou-se para Praga, onde continuou os seus estudos. Em 1915, formou-se na Charles University, defendendo sua dissertação sobre o tema “Método objetivo em estética aplicado às artes plásticas”. Também estudou filosofia em universidades de Berlim e Paris.

Por motivos de saúde, não foi convocado para o exército e por um curto período trabalhou como tutor na família do conde Lazansky.

No outono de 1917 começou a trabalhar como jornalista e crítico do jornal Národní listy (Jornal Nacional), e de 1921 até sua morte trabalhou como jornalista e editor cultural e político do jornal Lidové noviny (Jornal do Povo).

Em 1921-1923 foi dramaturgo no Teatro de Praga em Vinohrady (Divadlo na Vinohradech). A escritora e atriz do mesmo teatro, Olga Scheinpflugova, era sua conhecida e amiga íntima desde 1920 (casaram-se em 1935).

Ele esteve ativamente envolvido com a literatura desde 1916 (a coleção de contos “Shining Depths”, escrita em colaboração com seu irmão Joseph). Obras em prosa de natureza muito diferente demonstram um domínio brilhante da arte da descrição realista, humor sutil e o dom da visão artística (um exemplo típico é a distopia “Fábrica do Absoluto”, “Krakatit” e “Guerra com as Tritões”). .

Durante sua vida, recebeu amplo reconhecimento tanto na Tchecoslováquia como no exterior: foi indicado ao Prêmio Nobel de Literatura de 1936, fundador e primeiro presidente do Pen Club da Checoslováquia (1925-1933), membro do Comitê de Literatura e Arte da Liga das Nações (desde 1931); em 1935 foi nomeado para o cargo de presidente do International Pen-Club pelo seu então presidente (recusou o cargo por motivo de doença). Além da literatura e do jornalismo, ganhou fama como fotógrafo amador (seu livro de fotografias, “Dasha, ou a vida de um cachorrinho”, foi o mais publicado na Tchecoslováquia entre guerras).

Capek, um antifascista convicto cuja saúde debilitada foi prejudicada pelos acontecimentos de 1938 (o Acordo de Munique), morreu de pneumonia dupla em 25 de dezembro de 1938, contraída como resultado do trabalho de socorro às enchentes pouco antes da ocupação alemã completa da Tchecoslováquia. Antes disso, encontrava-se praticamente em completo isolamento político e pessoal depois de se ter recusado a deixar o país na sequência da demissão e emigração do então presidente Edvard Benes. Ele foi enterrado no cemitério memorial em Visegrad.

Após sua morte, a Gestapo veio atrás do escritor. O seu arquivo foi escondido pela sua viúva, Olga Scheinpflugova, no jardim da propriedade Strz, na aldeia de Stara Gut (perto da cidade de Dobříš, 35 km a sul de Praga), onde o escritor passou os últimos três anos da sua vida, e foi descoberto após a guerra.

Criatividade Capek, que foi amigo pessoal e interlocutor de longa data de T. G. Masaryk, promoveu muitas de suas ideias (os livros “Conversas com T. G. Masaryk” e “Silêncio com T. G. Masaryk”) e não demonstrou qualquer simpatia particular pelo socialismo (o O famoso artigo “Por que não sou comunista”) foi proibido pela primeira vez na Tchecoslováquia comunista, mas desde os anos 1950-1960 foi novamente publicado e estudado ativamente.

Karel Capek e seu irmão e artista co-autor Josef(morreu de tifo no campo de concentração alemão Bergen-Belsen) são os inventores da palavra "robô". Karel apresentou as peças "R.U.R." criaram pessoas artificialmente e as chamaram de “laboratórios”, da palavra latina labor (“trabalho”). Mas o autor não gostou deste nome e, após consultar o seu irmão artista, que desenhou o cenário da peça, decidiu nomear estas pessoas artificiais com uma palavra eslovaca que tem o mesmo significado (em checo “trabalho” é práce , e robota significa “trabalho duro”, “trabalho duro”, “corvee”).

Ao contrário de numerosos escritores de ficção científica que mais tarde usaram a palavra “robô” para designar mecanismos inanimados humanóides, Karel Capek usou esta palavra não para usar máquinas, mas para viver pessoas feitas de carne e osso, apenas criadas numa fábrica especial.

(9 de janeiro de 1890, Male Svatonevice, Áustria-Hungria - 25 de dezembro de 1938, Praga, Tchecoslováquia)

en.wikipedia.org

Biografia

Autor das famosas peças “O Remédio Makropoulos” (Vec Makropulos, 1922), “Mãe” (Matka, 1938), “R.U.R.” (Rossumovi Univerzalni Roboti, 1920), romances “Fábrica do Absoluto” (Tovarna na absolutno, 1922), “Krakatit” (Krakatit, 1922), “Hordubal” (Hordubal, 1933), “Meteoro” (Povetron, 1934), “Vida comum" (Obycejny zivot, 1934; os três últimos formam a chamada "trilogia filosófica"), "Guerra com as salamandras" (Valka s mloky, 1936), "Primeiro resgate" (Prvni parta, 1937), " Vida e Obra do Compositor Foltyna" (Zivot a dilo skladatele Foltyna, 1939, inacabado), bem como muitas histórias, ensaios, folhetins, contos de fadas, ensaios e notas de viagem. Tradutor de poesia francesa moderna (Apollinaire e outros).

Karel Capek nasceu em 9 de janeiro de 1890 em Male Svatonovice, perto de Trutnov, Áustria-Hungria (hoje República Tcheca), na família de um médico de fábrica, Antonin Capek. Estudou no ginásio de Hradec Kralove, depois em Praga, em 1915 recebeu o doutorado em filosofia pela Universidade Charles, e também estudou filosofia nas universidades de Berlim e Paris. Por motivos de saúde, não foi convocado para o exército e por um curto período trabalhou como tutor na família do conde Lazansky. No outono de 1917 começou a trabalhar como jornalista e crítico no jornal Narodni listy (Jornal Nacional), de 1921 até sua morte trabalhou como jornalista e editor cultural e político no jornal Lidove noviny (Jornal do Povo). Em 1921-1923 foi dramaturgo no Teatro de Praga em Vinohrady (Divadlo na Vinohradech). A escritora e atriz do mesmo teatro, Olga Scheinpflugova, era sua conhecida e amiga íntima desde 1920 (casaram-se em 1935).

Ele esteve ativamente envolvido com a literatura desde 1916 (a coleção de contos “Shining Depths”, escrita em colaboração com seu irmão Joseph). Obras em prosa de natureza muito diferente demonstram um domínio brilhante da arte da descrição realista, humor sutil e o dom da visão artística (um exemplo típico é a distopia “Fábrica do Absoluto”, “Krakatit” e “Guerra com as Tritões”). . Durante sua vida, recebeu amplo reconhecimento tanto na Tchecoslováquia quanto no exterior: foi indicado ao Prêmio Nobel de Literatura de 1936, fundador e primeiro presidente do Pen Club da Tchecoslováquia (1925-1933) e membro da Liga das Nações. Comissão de Literatura e Artes (desde 1931); em 1935 foi nomeado para o cargo de presidente do International Pen Club por G. Wells, seu então presidente (recusou o cargo por motivo de doença). Além da literatura e do jornalismo, ganhou fama como fotógrafo amador (seu livro de fotografias, “Dasha, ou a vida de um cachorrinho”, foi o mais publicado na Tchecoslováquia entre guerras).

Capek, um antifascista convicto cuja saúde debilitada foi prejudicada pelos acontecimentos de 1938 (o Acordo de Munique), morreu de pneumonia dupla em 25 de dezembro de 1938, contraída como resultado do trabalho de socorro às enchentes pouco antes da completa ocupação alemã da Tchecoslováquia.

Antes disso, encontrava-se praticamente em completo isolamento político e pessoal depois de se ter recusado a deixar o país na sequência da demissão e emigração do então presidente Edvard Benes. Ele foi enterrado no cemitério memorial em Visegrad. O seu arquivo foi escondido pela sua viúva, Olga Scheinpflugova, no jardim da propriedade Strz, na aldeia de Stara Gut (perto da cidade de Dobříš, 35 km a sul de Praga), onde o escritor passou os últimos três anos da sua vida, e foi descoberto após a guerra. Obras de Capek, que foi amigo pessoal e interlocutor de longa data de T. G. Masaryk, promoveu muitas de suas ideias (os livros “Conversas com TGM” e “Silêncio com TGM”) e não demonstrou muita simpatia pelo socialismo (o famoso artigo “Por que não sou comunista” ), na Tchecoslováquia comunista foi inicialmente proibido, mas a partir das décadas de 1950-1960 começou a ser publicado ativamente e estudado novamente.

Karel Capek e seu irmão e coautor, o artista Josef (que morreu de tifo no campo de concentração alemão de Bergen-Belsen) são os inventores da palavra "robô". Karel apresentou as peças "R.U.R." mecanismos humanóides e os chamou de “laboratórios”, da palavra latina labor (“trabalho”). Mas o autor não gostou deste nome e, após consultar o seu irmão artista, que desenhou o cenário da peça, decidiu nomear estes mecanismos com uma palavra eslovaca que tem o mesmo significado (em checo “trabalho” é prace, e robota significa “trabalho duro”, “trabalho duro”).

Bibliografia

Dramaturgia:

*RUR
* Doença branca
* Remédio Makropoulos
*Mãe

Prosa:
* Guerra com as salamandras
* Fábrica Absoluta
* Vida comum
* Cracatita
*Gordubal
* Meteoro
*Primeiro resgate
* Vida e obra do compositor Foltyn
* muitas histórias ("Histórias de um bolso", "Histórias de outro bolso", o ciclo - "O Ano do Jardineiro", etc.), ensaios, folhetins, contos de fadas, ensaios e notas de viagem.

Karel Capek. Doze técnicas de polêmica literária ou um guia para discussões em jornais
Publicado por: K. Chapek, Obras coletadas em 5 volumes,
M., GIHL, 1958, volume 2, p.

Clássico da literatura mundial, Karel Capek (1890-1938) tinha uma queda pelo conhecimento preciso. Seu pai era médico. O próprio Karel estudou nas universidades de Berlim, Paris e Praga e defendeu sua dissertação sobre um movimento filosófico moderno associado às ciências naturais - o pragmatismo.

Sua paixão pelas ciências exatas deixou uma marca marcante em seus trabalhos artísticos. Mesmo na classificação humorística das técnicas polêmicas literárias, esconde-se um conteúdo literário sério, o que torna esta obra de K. Capek relevante hoje. Do raciocínio humorístico do autor, segue-se uma conclusão filosófica de que, com a ajuda de métodos estereotipados de polêmica, é criado um mundo paralelo, do qual não há saída para a realidade e no qual o leitor corre solto intelectual e moralmente.

Um exemplo disso é a evolução do jornalismo que passou diante dos nossos olhos durante a perestroika. No início, os chamados “democratas”, flertando com a opinião pública, ainda simulavam o surgimento de polêmicas com a ajuda de três ou quatro técnicas descritas por Karel Capek. Acima de tudo, adoravam recorrer à substituição, construindo efígies ideológicas que nada tinham em comum com o adversário e atribuindo-lhe apenas propriedades negativas. Agora, quando os “democratas” têm o controle do rádio e da televisão, da maioria dos jornais e revistas, eles muitas vezes se limitam a uma técnica – colar rótulos na oposição patriótica que é formidável para eles na forma de frases curtas: “vermelho- pardos”, “comunofascistas”, “patriotas nacionais”, “anti-semitas” e assim por diante.

Esses rótulos são dados aos russos de fora. No entanto, recentemente muitos antigos “democratas” - agora “patriotas” - divorciaram-se e estão a introduzir esta técnica polémica entre o povo russo. Apenas os rótulos são diferentes. Se um russo é talentoso e trabalha frutuosamente, começa a sussurrar pelas suas costas que ele é um “grafomaníaco”. Esta palavra é especialmente apreciada por aqueles que não conseguem conectar duas palavras. Se uma facada nas costas com o apelido de “grafomaníaco” não funcionar e o escritor russo crescer e criar obras cada vez mais perfeitas, então o termo “mediocridade” é introduzido em relação a ele. Se isso não ajudar os críticos rancorosos e um russo talentoso não desistir, então ele será “condenado à pena capital” - espalharam-se rumores de que ele é um “maçom” ou “maçom judeu”.

É habitado este abafado mundo paralelo de um pseudo-patriota, no qual três tipos de pessoas não fazem negócios, mas lavam os ossos de “grafomaníacos”, “mediocridades” e “maçons judeus”. Alguns são provocadores, “agentes de influência” dos “democratas”. Eles estão cavando um buraco em um mundo paralelo para outros: estreitando artificialmente o escopo do raciocínio das “pessoas comuns”, estão tentando transformá-las em biorobôs controlados por sinais primitivos.

Outros são pessoas de mente estreita que não querem trabalhar e pensam de forma diferente. Querendo incomodar quem trabalha, eles se aprofundam cada vez mais no atoleiro de brigas e fofocas.

Outros ainda são leitores inexperientes que levam tudo ao pé da letra.

Foram essas pessoas que Karel Capek quis abrir os olhos para que encontrassem uma saída dos labirintos de mundos paralelos que os tubarões das técnicas polêmicas impõem à opinião pública.

Anatoly VASILENKO (Revista “Jovem Guarda” nº 8, 1995, pp. 224-228.)

Este breve guia não se destina aos participantes do debate, mas aos leitores, para que possam pelo menos orientar-se aproximadamente nos métodos de luta polêmica. Estou falando de técnicas, mas não de regras, porque nas polêmicas jornalísticas, ao contrário de todos os outros tipos de luta livre - lutas, duelos, lutas, massacres, lutas, partidas, torneios e competições gerais de força masculina, não existem regras - em pelo menos conosco. Na luta clássica, por exemplo, não é permitido aos adversários xingar durante a competição. No boxe, você não pode dar um soco no ar e depois afirmar que seu oponente está nocauteado. Durante um ataque de baioneta, não é costume que os soldados de ambos os lados caluniem uns aos outros - os jornalistas da retaguarda fazem isso por eles.

Mas tudo isso e muito mais são fenômenos completamente normais nas polêmicas verbais, e seria difícil encontrar algo que um especialista em disputas de revistas reconhecesse como técnica ilegal, ignorância da batalha, jogo violento, engano ou truque ignóbil. Portanto, não há como listar e descrever todos os métodos de luta polêmica; As doze técnicas que darei são apenas as mais comuns encontradas em todas as batalhas, mesmo nas mais despretensiosas, na imprensa. Quem desejar pode complementá-los com uma dúzia de outros.

1. Despicere (olhar para baixo - lat.), ou primeira recepção. Consiste no fato de que o participante da disputa deve fazer com que o inimigo sinta sua superioridade intelectual e moral, ou seja, deixar claro que o inimigo é uma pessoa limitada, débil, grafomaníaco, falador, um zero completo, um figura exagerada, um epígono, um vigarista analfabeto, um sapato bastão, um joio, um canalha e geralmente um assunto indigno de ser falado. Tal premissa a priori dá-lhe então direito a esse tom senhorial, arrogantemente instrutivo e autoconfiante que é inseparável do conceito de “discussão”. Polemizar, condenar alguém, discordar e ao mesmo tempo manter um certo respeito pelo inimigo - tudo isso não faz parte das tradições nacionais.

2. Segunda recepção, ou Termini (terminologia - lat.). Esta técnica envolve o uso de expressões polêmicas especiais. Se você, por exemplo, escrever que o Sr. X, em sua opinião, está errado em alguma coisa, então o Sr. X responderá que você “o atacou traiçoeiramente”. Se você acha que, infelizmente, há falta de lógica em alguma coisa, então seu oponente escreverá que você está “chorando” ou “derramando lágrimas”. Da mesma forma, dizem “cospe” em vez de “protesta”, “calúnia” em vez de “celebra”, “joga lama” em vez de “critica”, e assim por diante. Mesmo que você seja uma pessoa extraordinariamente quieta e inofensiva, como um cordeiro, com a ajuda de tais expressões você será claramente descrito como uma pessoa irritável, extravagante, irresponsável e um tanto anormal. A propósito, isso explicará naturalmente por que seu respeitado oponente o ataca com tanto fervor: ele está simplesmente se defendendo de seus ataques traiçoeiros, abusos e abusos.

3. A terceira técnica é conhecida como Caput canis (aqui: atribuir más qualidades - lat.). A arte consiste em usar apenas expressões que possam criar apenas uma opinião negativa sobre o adversário derrotado. Se você for cauteloso, poderá ser chamado de covarde; você é espirituoso - dirão que você finge ser espirituoso; você é propenso a argumentos simples e específicos - pode declarar que é medíocre e trivial; você tem uma propensão para argumentos abstratos - é vantajoso apresentá-lo como um escolástico abstruso, e assim por diante. Para um polemista inteligente, simplesmente não existem propriedades, pontos de vista e estados de espírito aos quais não possa ser atribuído um rótulo, aquele cujo nome por si só expõe o espantoso vazio, estupidez e insignificância do inimigo perseguido.

4. Non habet (aqui: declarar a ausência - lat.), ou a quarta técnica. Se você for um cientista sério, poderá ser facilmente derrotado pela terceira técnica, alegando que é um idiota de raciocínio lento, um moralista tagarela, um teórico abstrato ou algo parecido. Mas você também pode ser destruído recorrendo à técnica do Non habet. Podemos dizer que lhe falta inteligência sutil, espontaneidade de sentimentos e imaginação intuitiva. Se você for uma pessoa direta e com intuição sutil, poderá se surpreender com a afirmação de que lhe faltam princípios firmes, profundidade de convicção e responsabilidade moral em geral. Se você é racional, então não serve para nada, porque é desprovido de sentimentos profundos; se os tem, então você é apenas um trapo, porque lhe faltam princípios racionais superiores. Suas verdadeiras qualidades não importam - você precisa encontrar o que não é dado a você e pisoteá-lo na terra, seguindo em frente.

5. A quinta técnica chama-se Negare (aqui: negar a presença - lat.) Consiste numa simples negação de tudo o que é seu, de tudo o que é inerente a você. Se você, por exemplo, é um erudito, então pode ignorar esse fato e dizer que é um falador superficial, um fanfarrão e um amador. Se durante dez anos você insistiu teimosamente que (digamos) que acredita na avó do diabo ou em Edison, então no décimo primeiro ano você pode ser declarado em polêmica que nunca subiu ao nível de crença positiva na existência do avó do diabo ou Thomas Alva Edison. E isso servirá, porque o leitor não iniciado nada sabe sobre você, e o iniciado experimenta um sentimento de tristeza por saber que você está negando o óbvio.

6. Imago (aqui: substituição - lat.) - sexta técnica. Consiste no fato de que o leitor recebe um bicho de pelúcia inimaginável que nada tem em comum com o inimigo real, após o qual esse inimigo fictício é destruído. Por exemplo, são refutados pensamentos que nunca ocorreram ao inimigo e que ele, naturalmente, nunca expressou; mostram-lhe que é um tolo e profundamente enganado, citando exemplos de teses verdadeiramente estúpidas e erróneas, que, no entanto, não lhe pertencem.

7. Pugna (espancamento - lat.) - técnica relacionada à anterior. Baseia-se na atribuição de um nome falso a um oponente ou ao conceito que ele defende, e então toda a polêmica é dirigida contra esse termo arbitrário. Esta técnica é mais frequentemente usada nas chamadas polêmicas de princípios. O inimigo é acusado de algum “ismo” obsceno e então esse “ismo” é tratado.

8. Ulisses (Ulisses (Odisseu) - símbolo de astúcia - lat.) - a oitava técnica. O principal é desviar-se para o lado e não falar da essência da questão. Graças a isso, o debate é vantajosamente animado, as posições fracas são mascaradas e toda a disputa assume um caráter interminável. Isso também é chamado de “desgastar seu oponente”.

9. Testemunho (testemunho - lat.). Esta técnica baseia-se no fato de que às vezes é conveniente usar uma referência à autoridade (de qualquer tipo), por exemplo, para afirmar - “Pantagruel também falou” ou “como Treitschke provou”. Com uma certa leitura, você poderá encontrar uma cotação para cada caso que matará seu oponente na hora.

10. Quousque... (até... - lat.) A técnica é semelhante à anterior e difere apenas na ausência de referência direta à autoridade. Dizem simplesmente: “Isto foi rejeitado há muito tempo”, ou “Esta fase já foi ultrapassada”, ou “Qualquer criança sabe”, e assim por diante. Contra o que é assim refutado, não há necessidade de apresentar novos argumentos. O leitor acredita, e o oponente é forçado a defender “o que há muito foi refutado” - uma tarefa um tanto ingrata.

11. Impossível (aqui: não permitido - lat.). Não permita que seu oponente esteja certo sobre nada. Assim que alguém reconhece nele até mesmo um mínimo de inteligência e verdade, todo o debate se perde. Se outra frase não puder ser refutada, há sempre ainda a possibilidade de dizer: “O Sr. X compromete-se a ensinar-me...”, ou “O Sr. A galinha cega encontrou o grão e agora está gargalhando isso...” Numa palavra, sempre há algo para ser encontrado, não é?

12. Jubilare (triunfar - lat.). Esta é uma das técnicas mais importantes e consiste no fato de que você deve sempre sair do campo de batalha parecendo um vencedor. Um polemista sofisticado nunca é derrotado. O perdedor é sempre o seu adversário, que se “convenceu” e “acabou” com ele. É isso que distingue a polêmica de qualquer outro esporte. O lutador no tatame admite honestamente que foi derrotado; mas, ao que parece, nem uma única polêmica terminou com as palavras: “Sua mão, você me convenceu”. Existem muitas outras técnicas, mas poupe-me o trabalho de descrevê-las; deixemos que os estudiosos da literatura os coletem no campo do nosso jornalismo.

Karel Capek. Grande Enciclopédia Soviética

Capek Karel (9.1.1890, Masculino Svatonevice, - 25.12.1938, Praga), escritor tcheco. Formou-se na Faculdade de Filosofia da Universidade de Praga (1915). Publicado desde 1907. A maioria das primeiras histórias de 1908-13 (incluídas nas coleções “The Krakonos Garden”, 1918; “Shining Depths”, 1916) foram escritas em conjunto com seu irmão J. Capek.

Os trágicos acontecimentos da Primeira Guerra Mundial de 1914-18 determinaram a intensa busca de Ch. pelo critério da verdade, suas reflexões sobre os problemas filosóficos e o desejo de descobrir a fonte das contradições da vida: coletâneas de contos “A Crucificação” (1917), "Histórias Tormentantes" (1921), próximo do expressionismo. No entanto, essas buscas coincidiram com a influência sobre o escritor da filosofia do pragmatismo e do relativismo, as ideias da “pluralidade” das verdades (“cada um tem razão à sua maneira”). Não aceitando a luta revolucionária, Ch. Muitas de suas obras, incluindo a comédia lírica “O Ladrão” (1920), são estruturadas como uma comparação de diversas “verdades”; Ch. pensa, por assim dizer, simultaneamente em várias opções, mantendo, no entanto, o seu ideal ético.

A fama mundial de Ch. foi trazida a ele por suas obras sócio-ficcionais (o drama "R. . R.", 1920, sobre a revolta dos robôs; a palavra "robô" foi inventada por Ch.; "The Makropoulos Means ", 1922; os romances "Fábrica do Absoluto", 1922, e "Krakatit", 1924). As suposições da ficção científica sobre uma descoberta ou invenção que pode mudar rapidamente as condições de vida da humanidade servem para construir uma espécie de experimento sócio-filosófico mental, a criação de circunstâncias artificiais nas quais certos problemas filosóficos e tendências da vida moderna aparecem com particular clareza. Isto significa que ocorrem críticas à desumanidade, ao militarismo e à Igreja, mas a natureza espontânea dos processos socioeconómicos burgueses é absolutizada pelo cap. Os dramas e romances de Ch. têm o caráter de utopias irônicas e satíricas - advertências sobre o potencial catastrófico contido no conflito social e internacional da vida moderna e sobre o perigo de tendências desumanizantes. Junto com a tendência realista no cap., às vezes se reflete a predeterminação das teses filosóficas.

No início dos anos 20. Ch. cria ensaios de viagem “Cartas da Itália” (1923) e “Cartas da Inglaterra” (1924), etc., distinguidos pela especificidade realista de características figurativas e humor lírico.

Na 2ª metade da década de 20 - início da década de 30. Ch. torna-se próximo de T. G. Masaryk; com o fortalecimento das ilusões democrático-burguesas na mente do escritor, os fenômenos de crise estão crescendo em sua obra (a peça dos irmãos Chapek “Adam the Creator”, 1927). Ch. retira-se temporariamente dos principais problemas e conflitos sociais e políticos; escreve principalmente obras humorísticas de pequenos gêneros (coleções “Stories from One Pocket”, “Stories from Another Pocket”, ambas - 1929). O livro "Apócrifos" (1932) é um repensar filosófico e humorístico de histórias bíblicas conhecidas.

O agravamento das contradições sociais e a “doutrina animal” do fascismo expôs ao cap. a inconsistência da tese “cada um tem razão à sua maneira”. A superação filosófica do relativismo refletiu-se na trilogia “Gordubal” (1933), “Meteoro”, “Vida Comum” (ambas de 1934). Diante da ameaça de um novo perigo militar, Ch. inicia ações antifascistas ativas e critica os círculos dominantes da Tchecoslováquia: ele expressa abertamente simpatia pela URSS. O ápice da obra de Ch. é o romance "A Guerra com as Salamandras" (1936), no qual seu tradicional protesto contra a desumanização das relações humanas resulta em uma sátira à vida da sociedade burguesa, ao militarismo, à teoria racial e à política do fascismo. O romance combina as características de um gênero mistificado de ficção científica, uma parábola zoológica, uma utopia social, um panfleto político e está repleto de formas de paródia. A orientação antifascista e anti-guerra e a busca pelo ideal de uma “pessoa inteira” capaz de lutar determinaram o conteúdo do drama “Doença Branca” (1937), da história “O Primeiro Resgate” (1937), e A última peça de Ch., “Mãe” (1938).

As experiências de Ch. relacionadas com o Acordo de Munique de 1938 e a perseguição a que foi sujeito por elementos fascistas e pró-fascistas durante o período da “segunda república” agravaram a doença do escritor, acelerando a sua morte. O trabalho de Ch. teve uma influência significativa no desenvolvimento da ficção científica social moderna e foi uma contribuição significativa para a literatura clássica mundial. Existem dois museus checos na Checoslováquia: o museu-casa de campo “On the Guard” e o museu memorial na terra natal do escritor.

Obras: Spisy br. Capku, sv. -51, Praga, 1928-49; Dilo br. Capku, sv. 1-26, Praga, 1954-71; ybor z dila. Capka, sv. 1-10, Praga, 1972-74: em russo. faixa - Coleção op. (Prefácio de B.L. Suchkova), vol. Op. (Prefácio de SV Nikolsky), vol. Izbr., M., 1950; Sobre arte, L., 1969.

Aceso.: Shevchuk V., Karel Capek. Obras antifascistas, Kiev, 1958: Malevich O., Karel Capek. Ensaio crítico-biográfico, M., 1968; Nikolsky S.V., Roman K. Chapek “Guerra com as salamandras”, M., 1968; o dele, Karel Chapek - escritor de ficção científica e satírico, M., 1973; Bernstein IA, K. Chapek. Caminho Criativo, M., 1969; Volkov A. R., Dramaturgia de K. Chapek, Lviv, 1972; Suchkov B., Karel Capek. Experiência de leitura moderna, "Znamya", 1974, nº 6-7; Mukarovsky J., Kapitoly z ceske poetiky, sv. 2, Praga, 1948, p. 325-400; Harkins. E., Karel Capek, . .-L., 1962; Janaszek-Jwanickova., Karol Capek czyli dramat humanisty, Warsz., 1962; Matuska A., Clovek proti zkaze. Pckus sobre Karla Capka, Praga, 1963.

S. V. Nikolsky.

Josef e Karel Capek. Sênior e júnior. Profundezas da alma humana

Parte um. "Sênior e júnior. Irmandade criativa."

A família do médico rural Antonin Capek teve três filhos. Os mais velhos são Elena (1886), Josef (1887) e o mais novo é Karel (1890).

Uma família morava na pequena cidade de Gronov, no nordeste da República Tcheca.

A história da família em que os irmãos Chapek cresceram vai fundo nas profundezas do povo. O pai vem de família camponesa, a mãe é filha de um moleiro. A pitoresca região no sopé das Montanhas Gigantes, onde os filhos de Antonin Capek e sua esposa Bozena passaram a infância, deixou uma marca notável na história da cultura tcheca.

A vida criativa e cotidiana dos irmãos era tão próxima que eles eram quase indistinguíveis, muitas vezes confundidos com gêmeos, embora Josef fosse três anos mais velho que Karel e a princípio tocasse primeiro violino em seu dueto bem coordenado. A diferença de temperamento e caráter era evidente. Josef, animado e inquieto, era o líder em todas as brincadeiras e diversões. Mas na escola, onde sentia a grosseria e o preconceito dos adultos, Josef ficava entediado, “o menino que queria ser tocador de realejo, bombeiro, capitão, um viajante, estudou mal e todos decidiram que não adiantava não dar certo. Por isso, ele foi mandado para a fábrica, forjou grampos de ferro, fez cálculos, montou máquinas, teceu infinitos tecidos para toalhas e tecidos. .” (Assim lemos no prefácio autobiográfico do livro dos irmãos Capek “O Jardim de Krakonos” (1918).

Tendo se formado em uma escola têxtil de dois anos por insistência de seus pais, Joseph foi forçado a trabalhar atrás de um tear para ganhar experiência prática. Tendo ameaçado os pais de suicídio, alcançou o seu objetivo - sonhava apaixonadamente em ser artista - foi enviado para estudar na Escola de Artes e Indústria de Praga (1904), e em 1907. Toda a família muda-se para Praga.

Aqui quero abordar especificamente as peculiaridades do relacionamento entre os dois irmãos, sua união criativa e espiritual extraordinariamente fecunda.

É assim desde criança que o pequeno Ichek procurava seguir o irmão em tudo, até copiando seus hobbies. Josef estava pintando e Karel pegou os pincéis. Às vezes eles se sentavam na rua para praticar pintura, pendurando uma placa: “Não olhe!” Seguindo o irmão mais velho, que na terceira série do ensino fundamental decidiu escrever um romance, o mais novo também começou a escrever. Já na primeira infância, era evidente a diferença de caráter e temperamento dos irmãos, mas sua espiritualidade e emocional. a conexão sempre foi forte.

Tendo crescido, ambos se recusaram terminantemente a seguir os passos do pai e escolher a nobre profissão de medicina. Então Antonin Capek destinou metade de sua fortuna aos filhos para que pudessem viver como bem entendessem. Sem pensar duas vezes, no outono de 1910 os irmãos foram estudar no exterior. Joseph - para Paris para conhecer a pintura moderna, Karel - para Berlim, para ouvir palestras na universidade... O mais novo não teve separação suficiente por muito tempo, e já na primavera de 1911 veio para Joseph em Paris Juntos, eles vasculham os livros espalhados nas bandejas dos sebos, empoleirados nas margens do Sena, observam a vida dos boêmios nos pubs de Montmartre e do Quartier Latin e percorrem os museus. No verão vão para Marselha, de onde Joseph faz uma viagem para Espanha (Barcelona, ​​Saragoça, Madrid, Toledo, Segóvia).

Posteriormente, os estudiosos da literatura lutaram muito com a questão do que cada um dos irmãos trouxe para suas obras conjuntas.. Segundo contemporâneos (J Fucik, correspondência dos irmãos), Josef Capek foi o autor da ideia de uma série de obras de os irmãos, escritos juntos (a peça “Love's Fatal Game”, a história " Shining Depths" e até a comédia "The Robber", que completou em 1919 e apresentou ao público apenas sob o nome de Karel Capek. (O. Malevich ." Josef Capek - prosaico e poeta.)

Uma comparação da história inicial de Josef Capek "A Tentação do Irmão Tranquillius" (1909) com a história comum dos irmãos Capek "O Retorno do Adivinho Hermotim" confirma a influência das ideias de seu irmão em seu trabalho conjunto (O. Malevich. Josef Capek - prosador e poeta).

As obras do mais novo dos dois irmãos, Karel, são conhecidas em todo o mundo.

No entanto, muitos estudiosos da literatura são de opinião que foi José quem conseguiu descrever com habilidade excepcional as profundezas mais ocultas da alma humana.

A primeira experiência conjunta dos irmãos foi a peça "Love's Fatal Game" (Lasky hra osudna -1911), depois as coletâneas de contos "Krakonosova Garden" (Krakonosova zahrada -1918) e "Shining Depths" (Zarive hlubiny -1916). A seguir, os irmãos trabalham de forma independente e publicam suas próprias obras.

Depois de publicar seus primeiros trabalhos independentes, eles novamente uniram forças e criaram as peças “Da Vida dos Insetos” (Ze zivota hmyzu -1922) e “Adam, o Criador” (Adam Stvoritel -1927).

Segundo os pesquisadores, na comédia “Adam the Creator” (1927), a ideia pertence inteiramente a Joseph.

Na peça "Da Vida dos Insetos" (1922), o conceito geral e o desenho do primeiro e terceiro atos pertencem a Josef Capek.

Josef ilustra os livros de seu irmão Karel (“Cartas Italianas”, “Sobre as Coisas Mais Próximas”), faz capas para eles e aqui consegue um laconicismo quase de pôster.

Ele ilustra seu próprio livro “Histórias sobre um cachorro e um gato” e o livro “Contos de fadas” de Karel Capek.

Na década de 1920, o mais novo dos irmãos, Karel Capek, ganhou reconhecimento mundial através de suas peças.

Drama "R.U.R." (1920) passou pelos palcos teatrais de muitos países europeus, dando origem a muitos seguidores e imitadores. Na Rússia, por exemplo, Alexei Tolstoi criou a peça “Riot of the Machines” baseada nela. É interessante que tenha sido este trabalho de Karel Capek que enriqueceu o léxico internacional com uma nova palavra – “robô”. E a própria palavra foi inventada e dada ao seu irmão mais novo por Josef Capek.

parte dois. "As profundezas brilhantes da alma humana."

Carinho por um irmão, amor terno e tristeza indescritível

Citarei aqui na íntegra esta prosa confessional, na qual, talvez, a leveza, a clareza, a ternura e a infantilidade, o altruísmo da personalidade de Josef Capek sejam especialmente visíveis...

Essas linhas dedicadas ao meu irmão me abalaram profundamente.

Talvez esta capacidade de amar com ternura e paternidade, de simpatizar, de dar e não receber, de ter piedade e respeito, de ser amigo e irmão, fosse todo o segredo daquela brilhante união criativa que os irmãos Chapek mostraram a literatura mundial.

"Hoje é uma semana como..." (do livro "Sobre mim") (tradução de Oleg Malevich. Na coleção "Inscrito nas Nuvens")

Hoje faz uma semana que o vi - inconsciente, em agonia - descendo ao reino das sombras; um escritor importante e famoso faleceu; tudo testemunha isso: a tristeza de muitas pessoas, mensagens e obituários nos jornais, funerais grandiosos - mas vou perder o meu irmão, com quem fui inseparável, cujo crescimento e desenvolvimento acompanhei desde os primeiros passos de bebé.

Hoje faz uma semana.. hoje faz um ano... três anos.. dez anos... trinta... hoje são quase cinquenta anos.. Quanta tristeza há no fato de que indefeso, impotente no amor e na ansiedade, não podemos compreender a morte! Aquele que em sua morte se funde com o cosmos vai muito longe de nós, seres espiritualmente limitados.

“Fiquem de olho no Karel”, dizia minha mãe para nós, minha irmã mais velha e meu irmão mais velho, “Karel é frágil, fraco, o mais novo, ele era o preferido, o queridinho da família, minha mãe; chamou-o, porque em tudo, desde os primeiros anos escolares, foi acompanhado de especial felicidade, especial sucesso e sorte.

Houve um funeral lotado do famoso escritor, mas agora estou enterrando meu irmão sozinho, às vezes sem conseguir ver nada por causa das lágrimas. Meu irmão é um escritor famoso, todo mundo fala disso. Mas penso nas nossas brincadeiras de infância. Sobre aquelas milhares de pequenas alegrias, das quais se tece algo de essencial na vida; sobre seu luxo adorável e exuberante, que só a prosperidade e o amor de seu ninho nativo podem proporcionar. Sobre como crescemos lado a lado, vivemos juntos e nos entendemos.

Karel, nem grandes feitos, nem glória, este sol frio, em cujo brilho as sombras negras rastejando por trás de qualquer luz aparecem tão claramente, nem o turbilhão da vida, que às vezes te levou tão longe que você não ouviu mais nossos chamados, vai solicitar que você retorne; Nem aquelas pequenas coisas, insignificantes para todos os outros, das quais nasceu o tecido caloroso e sincero da nossa vida fraterna, você deixou um legado ilustre e amplamente reconhecido e ficou congelado, como se renunciasse a tudo, não o induzirão a retornar. Como posso fazer você sorrir com as lembranças de nossas brincadeiras engraçadas de infância, se elas trazem lágrimas aos meus olhos?

Eu, tolamente, lembro-me do nosso jargão fraterno, falando em que conseguimos tão excepcional acordo.

Ele nasceu do ventre familiar, da nossa existência comum; das piadas dos pais dos avós; de citações, abreviaturas e erros de digitação encontrados nos livros que lemos quando meninos, citações usadas das formas mais absurdas e nos casos mais inapropriados; vêm à mente nossas palavras sintéticas, compostas por duas, expressando simultaneamente o próprio assunto e seu lado engraçado e amargo; trocadilhos estranhos em que tentávamos nos superar; os fogos de artifício de piadas e bobagens dadaístas com que deliramos - todas aquelas acrobacias de espírito brilhantes e violentas que nós, para nossa alegria mútua, concedemos uns aos outros, e aquelas piadas rudes e cínicas que ajudaram a disfarçar a fraternidade excessivamente sensível e ardente simpatia. Lembro-me do que há de mais fraterno na nossa irmandade: dos nossos sorrisos, das nossas alegrias, da nossa felicidade fraterna. Hoje eu sozinho enterro você; Não penso na glória que você merece, ou no ódio que você não merece, ou em qualquer uma das coisas com as quais uma nação grata e ingrata o cercou além de qualquer medida; Penso apenas em você, em meu irmão Karel, no encanto da nossa irmandade, no jargão sincero de dois irmãos que viveram tão próximos. Não seremos mais “dois velhos comendo uma melancia”, como nos apelidamos. , tendo encontrado essa imagem na história de Gogol , nós, meninos, gostamos tanto que, quando nos sentamos juntos à mesa, com certeza nos lembramos dela. Não há mais melancia no mundo que nós dois velhos possamos comer. Nunca mais cantaremos “Grolier, Grolier”, nunca mais cantaremos nosso “Sliochd, Sliochd dan nan roon” - uma canção de foca da lenda dos antigos gaélicos, tão formidável e poderosa que quem a ouviu morreu imediatamente. E uma vez em Paris, quando no crepúsculo do dia que passava, depois de um jantar que havíamos cozinhado com nossas próprias mãos, de repente ficamos tristes por nossa República Tcheca natal, começamos a cantar canções folclóricas e de velhas avós. Decidimos que Karel cantaria tenor, eu cantaria baixo; Tal combinação, dissemos, ninguém certamente sobreviveria a tais duas vozes; É por isso que chamamos nosso canto de "Sliochd". Todas as vezes, nessas noites, era a nossa vez de cantar nossa música favorita “Green Groves”.

Nunca mais diremos (ah, a última vez que ouvi isso de você foi no meu leito de morte): “Koga!” Inde!" - "K"oga nanda!" (“Fale!” - “Não! Não!” - “Fale bobagem!”); Nunca mais nos censuraremos: “Oh, seu ignóbil Burda...”

Estou apenas lembrando. Nunca mais brigaremos com travesseiros, chinelos, colheres de sopa, pilão de madeira... nós dois meninos... Nunca... Nunca!"

tradução do tcheco O.M. Malevitch

O dia 9 de janeiro marcou o 120º aniversário do nascimento de Karl Capek. Mesmo quem não leu Capek sabe que foram Karel e seu irmão Josef os inventores da palavra “robô”. E mesmo quem não leu Capek conhece as suas 12 regras de polêmica, amplamente replicadas, que sempre permanecerão relevantes.

E a maioria, claro, lê Capek. Portanto, não faz sentido apresentar um dos mais famosos escritores tchecos do século XX. Hoje falaremos sobre seu trabalho com o presidente da Sociedade Tcheca que leva o nome dos irmãos Capek, Josef Protiva.

“Tenho estudado ativamente o trabalho de Karl e Josef Capek desde 1980. O que mais me interessa é a sua ficção “Guerra das Salamandras” e “Vida Comum”, mas o seu jornalismo também é muito, muito interessante.”

-Muitos especialistas afirmam que na sua “Guerra das Tritões” Capek não só previu a guerra contra o terrorismo, mas também a descreveu quase detalhadamente. O que você diz disso?

“Concordo com isso, porque a Guerra das Salamandras é um romance que descreve com precisão uma ditadura, seja ela fascista ou comunista. Ou terrorismo."

O livro de Capek "Guerra das Salamandras" foi escrito em 1953. Muitas vezes foi chamado de panfleto politicamente incorreto e antifascista. No entanto, Chapek previu um confronto entre o Ocidente e o Terceiro Mundo. Suas salamandras aprenderam primeiro a pescar pérolas e depois a usar ferramentas e armas. Depois estudaram em universidades e finalmente se rebelaram. Aqui estão citações de seu livro:

“Não sei do que deveríamos ter mais medo: da sua civilização humana ou da sua crueldade insidiosa, fria e bestial. Mas quando uma é combinada com a outra, o resultado é algo diabólico.”

"Seus malucos, parem de alimentar as salamandras! Parem de dar trabalho a elas, recusem seus serviços, terminem com elas, deixem que se alimentem sozinhas!"

-É surpreendente que “A Guerra com as Tritões” também tenha sido publicado na União Soviética...

“Foi publicado, mas, claro, não completamente. Por exemplo, não incluía uma paródia do discurso do líder comunista, que começava com as palavras ““Camaradas salamandras!” e termina com um apelo às salamandras para se unirem... A censura comunista não poderia permitir isto.”

-Desde quando Chapek é publicado na Rússia?

“Desde os anos cinquenta, mas não totalmente. A coleção completa de suas obras, incluindo, por exemplo, “Conversas com T.G. Masaryk" foram publicados após o colapso do sistema comunista."

-Na Rússia, Chapek é muito lido, conhecido e amado. Em que outros países o seu trabalho é especialmente apreciado?

“Chapek é publicado de forma consistente e ininterrupta em mais dois países – Alemanha e Japão. A Rússia é ela mesma. Não sei o que isto tem a ver, mas é interessante notar que todos estes três países passaram por ditaduras muito duras. É provavelmente por isso que Chapek é especialmente relevante lá.”

-Na República Tcheca, os irmãos Capek são vistos como um todo. Um cinema de verão e vários ginásios foram nomeados em homenagem aos irmãos, e um monumento foi erguido em Praga: de um lado do bloco de pedra está escrito o nome do irmão mais velho e do outro - o mais novo. Na Rússia, o nome de Josef Capek é provavelmente conhecido apenas pelos historiadores da arte. Por que você pensa?

“Porque a obra literária de Josef Capek é quantitativamente menor que a de seu irmão... E então o conhecemos melhor como um dos fundadores do cubismo tcheco...”

-Eu sei que até uma história em quadrinhos baseada em Capek “Krakatit” foi publicada na República Tcheca, o que você acha disso? Isso ajudará as crianças a despertar o interesse pelo seu trabalho em geral?

“Não, eu pessoalmente tenho uma atitude negativa em relação a isso. Acho que isso diminuirá a credibilidade de Capek aos olhos da geração mais jovem, porque este comediante não compreende a profundidade de seus pensamentos literários."

- Talvez, ao contrário, coisas pintadas e coloridas os atraiam para a leitura de coisas mais sérias?

"Talvez. Mas parece-me que a geração mais jovem deveria primeiro ler seus contos, contos de fadas, apócrifos e muito mais..."

-Conte aos nossos ouvintes sobre as atividades da sociedade dos irmãos Chapek. No que você está trabalhando agora?

“Nossa sociedade funciona desde 1947 e nós, via de regra, organizamos palestras e programas literários. Apoiamos a instalação de exposições. Agora, por exemplo, há uma exposição dedicada a Karel Capek na Alemanha, foi apenas em Bruxelas, está a ser preparada Genebra, depois Eslováquia e Japão. Em geral, estamos tentando apresentar às pessoas as obras menos conhecidas dos irmãos Chapek.”

- Quem você poderia comparar com Karel Capek na literatura mundial em termos de escala e estilo?

"Com George Bernard Shaw. Assim como Capek, ele escreveu jornalismo, peças dramáticas, até têm alguns enredos iguais.”

- Lembro que Shaw recusou a parte monetária do Prêmio Nobel de Literatura, e Chapek não recusou, mas nunca recebeu...

“Capek foi indicado oito vezes ao Prêmio Nobel de Literatura. Infelizmente, do lado checo, algumas pessoas realmente não queriam isto, e a Suécia não queria irritar a Alemanha nazi e, portanto, este prémio nunca lhe foi atribuído.”

-Na República Checa, desde 1994, existe um prémio com o nome de Karl Capek, que foi recebido por figuras como Günter Grass, Philipp Roth, Arnost Lustig, Ludvik Vaculik e Vaclav Havel. Qual vencedor do prêmio é o seu favorito?

“São todos escritores maravilhosos, mas acho que Ivan Klima, que se dedica ao seu trabalho há mais de meio século, mereceu o prêmio acima de tudo. Klima recebeu o prêmio em 2009. Ele publicou sua biografia e também editou suas obras selecionadas, e fez isso numa época em que Capek estava longe de ser o escritor mais popular. O que é interessante nesta história é que o próprio Klima é um ex-comunista. E graças a Chapek e ao seu jornalismo, ele se tornou um democrata, e isso revolucionou totalmente o seu trabalho e o seu jornalismo.”

CHAPEK, Karel(Karel Capek - 09/01/1890, Maloe-Svatonevice - 25/12/1938, Praga) - Escritor tcheco.

Nascido na família de um médico rural, cresceu num ambiente de alta cultura; Tanto seu irmão mais velho, Joseph, quanto sua irmã mais velha, Helena, dedicaram-se à atividade literária. Capek passou a infância na cidade de Upica, entre as baixas montanhas arborizadas de Krakonosze. O futuro escritor frequentou a escola em Hradec Kralovoy, Brno, depois em Praga, para onde seus pais se mudaram em 1907. Estudou na Faculdade de Filosofia (Filologia) da Universidade de Praga, bem como na Alemanha e na França.

Desde 1904 foi publicado em periódicos. Tendo recebido o título de bacharel, por algum tempo foi bibliotecário e tutor. Em 1917 tornou-se jornalista, até 1921 trabalhou no Jornal Nacional (Narodni Listy) e depois - até à sua morte - no Notícias do Povo (Ludove noviny).

Na década de 20 pp. Capek, como representante do centro democrático, foi considerado o escritor oficial da criada República da Checoslováquia. Sua reputação política foi formada principalmente devido à sua proximidade com o presidente T. G. Masaryk, de quem Chapek gostava. Na década de 30 pp. Chapek liderou a oposição democrática antifascista, atraindo sobre si o fogo da crítica reacionária, que atingiu seu apogeu durante os acontecimentos de Munique em 1938. O escritor morreu no dia de Natal de 1938 de pneumonia. A sua morte adquiriu um significado simbólico: simultaneamente com a perda da independência, a República Checa perdeu um escritor que personificou esta independência.

Em geral, Capek escreveu apenas prosa. A poesia lhe interessava menos: em 1946, vários de seus poemas juvenis foram publicados na coleção “Danças Excitadas”, e fragmentos rimados individuais também apareceram na peça “O Ladrão”. Além disso, em 1919 Capek publicou suas traduções de G. Apollinaire, e em 1920 foi publicada a antologia que ele compilou, “Nova Poesia Francesa”, com prefácio de V. Nezval.

Capek procurou entrar na literatura por vários anos; A colaboração criativa com seu irmão o ajudou muito. As primeiras histórias dos irmãos Capek são marcadas por tendências neoclássicas (naquela época chamava-se um estilo lacônico, aforístico e com um mínimo de elementos decorativos). As histórias foram publicadas em periódicos e posteriormente compiladas na coleção “Krakonosova Garden” (“Krakonosova zahrada”, 1918). Estas obras surgiram em grande parte de lendas e do folclore checo. Porém, mesmo nessas histórias domina o sentimento de indefesa humana em um mundo complexo, do qual a própria pessoa não tem o direito de reclamar. Dois anos antes, em 1916, foi publicada a coleção “Shining Depths and Other Prose” (“Zafive hlubiny a jina pryza”), que incluía obras experimentais (em certo sentido).

Em 1917, Capek publicou a sua primeira coleção independente, “A Crucificação” (“Bozi muka”), imbuída de uma convicção pessimista na incognoscibilidade da verdade. O homem nas primeiras obras de Capek percebe sua existência como desnecessária e sem propósito. A história mais famosa deste livro é “Traços”: um campo coberto de neve no qual, antes de chegar a poucos metros da estrada, a cadeia de rastros é interrompida. De onde ela é? O que é isso: um milagre ou algum tipo de farsa? Capek não dá resposta porque, na sua opinião, a verdade é inatingível. O pessimismo também domina na próxima coleção de Čapek, Tormenting Stories (1921).

Desde o início dos anos 20 pp. Capek começou a escrever para teatro. A comédia “O Ladrão” (“Loupeznik”, 1920) ecoa externamente o então vitalismo popular, mas antes o expõe do que o afirma: o pai tenta proteger a filha do amor, e então aparece um jovem (ladrão), e o filha perde a paz. Mas logo a irmã da menina intervém no desenrolar dos acontecimentos, que outrora, depois de se apaixonar, fugiu da casa dos pais e agora retorna com as asas quebradas. O amor e a juventude são impotentes contra a vida. Após a estreia de sucesso de “The Robber”, Chapek conheceu a jovem aspirante a atriz Olga Shainpflugova. No entanto, o casamento deles aconteceu apenas por meio de Passos.

Em seguida foi a peça "R.U.R." (“R.U.R.”, “Roussum's Universal Robots”), sua estreia ocorreu em 1921. A peça refletia a atitude de Capek em relação à ciência e ao progresso, que combinava interesse e preocupação com o destino do mundo, onde as invenções ganham poder ilimitado sobre o homem, e a civilização técnica leva à morte da cultura. Na atitude de Chapek em relação à civilização, a influência do expressionismo é perceptível. O enredo da peça é a criação de um homem artificial - um robô (esta palavra é um neologismo para Chapek Works). são produzidos em grandes quantidades na fábrica de Rossum, substituem humanos em todos os ramos de produção e depois são usados ​​como soldados. Por fim, as obras se rebelam e destroem a humanidade. Porém, o final da peça tem um tom otimista: dois robôs. - um menino e uma menina, ao contrário de outras pessoas artificiais, revelaram-se capazes de sentimentos profundos, e seu amor deveria salvar a vida na Terra.

Em geral, a utopia é um gênero característico de Capek. A peça “O Elixir de Makropoulos” (1922), os romances “A Fábrica do Absoluto” (1922), “Krakatit” (1924) e o famoso romance panfleto “A Guerra com as Tritões” (1936) foram criados em esse gênero.

A protagonista da peça “O Elixir de Makropoulos” é a famosa cantora Emilia Marti, cujo pai, o médico de Rodolfo II, testou nela um elixir que prolonga a juventude em 300 anos. Porém, uma vida tão longa acaba sendo insuportável para Emília, que decide não usar mais o elixir. A moral da peça corresponde ao espírito do famoso conto de fadas tcheco: é bom que haja morte no mundo.

O acontecimento com que começa o romance “A Fábrica do Absoluto” é a invenção de um “carburador” especial, que, ao dividir os átomos de carbono, libera assim a energia “absoluta”, ou seja, a energia “divina”. A superprodução de “carburadores” leva ao caos económico, que, por sua vez, se torna a base para uma guerra mundial. A civilização é salva da destruição por um tenente de artilharia que destrói os “carburadores”. O romance apresenta os acontecimentos de forma humorística, ridicularizando os monopólios, a religião e a igreja, a “grande” política e o colonialismo.

O romance “Krakatit” ganhou enorme fama em sua época, e sua popularidade pode ser comparada à popularidade da peça “R. V.G." A ação do romance é impulsionada pela invenção de um explosivo que pode destruir o mundo inteiro. Este trabalho também tem um final feliz: a receita do preparo do krakatitu é destruída junto com seus suprimentos. O inventor Prokop decide continuar a se envolver em atividades menos globais, mas seguras para a humanidade.

A ideia principal de todas as três obras é que uma pessoa não deve interferir no curso natural da vida; nem uma única tentativa de violência contra a natureza, ou tentativas de mudá-la, levará ao bem; Esta linha foi continuada pela peça “Adam the Creator” (“Adam Stvofitel”, 1927), escrita em conjunto com I. Capek. Com a ajuda da máquina que criou, o inventor destrói toda a humanidade, exceto ele mesmo, e cria outro mundo, ainda pior que o anterior. Em colaboração com o irmão, criou a peça “Da Vida dos Insetos” (“Ze zivota hmyzu”, 1921), cujo enredo são as visões póstumas de um vagabundo, diante de cujos olhos aparecem figuras alegóricas de cores satíricas - a futilidade de amor (borboletas), sonhos de riqueza (khrushchi), sonhos de poder (formigas), transitoriedade da vida. A ideia da peça: uma pessoa fica feliz se não sabe da vaidade de sua existência.

Além de romances, contos e dramas, Capek também escreveu diários de viagem. Na década de 20 Suas “Cartas Italianas” (“Italskelisty”, 1923) e “Cartas Inglesas” (“Anglikelisty”, 1924) foram publicadas. Em contraste com a tradição checa estabelecida deste género, o centro das notas de Ch. não é um motivo didático, mas observações e impressões de viagens, muitas vezes originais e sempre espirituosas. A chave para a popularidade de “Cartas” foi o estilo de escrita leve e descontraído de Capek, desenvolvido ao longo de anos de prática jornalística.

O brilho e o frescor das impressões também caracterizam os artigos do diário de Capek, compilados em 1924 em um livro chamado “coisas conhecidas” (“On neiblizsich vecech”), onde o escritor pensa sobre objetos do cotidiano que você nem percebe em sua vida atual (uma caixa de fósforos, fogo, neve), sobre o seu significado filosófico. O livro “Crítica das Palavras” (“Kritika slov”, 1920) foi escrito em sentido satírico, dedicado à imperceptibilidade e à banalidade das palavras estereotipadas.

O sucesso literário de Capek baseou-se não apenas em sua filosofia e compreensão do mundo, que estavam em sintonia com muitas pessoas da classe média (e sobretudo da intelectualidade), mas também em sua notável habilidade como contador de histórias. As opiniões políticas de Čapek afetaram a sua linguagem e resultaram no desejo de encontrar os meios de expressão mais democráticos. Suas obras são fáceis de ler, não cansam e mantêm um tom sincero e focado no leitor. Capek tem um raro senso do mundo material e uma imagem concreta, evitando a retórica literária e o astuto malabarismo de metáforas. Suas obras não se caracterizam por uma mudança repentina de tom, bem como pela monotonia: a fala do autor alterna constantemente com diálogos e linguagem direta. Capek é um reconhecido mestre do diálogo, o que, entre outras coisas, garantiu o sucesso de seu trabalho no palco. As falas de seus personagens combinam a harmonia e elegância da linguagem literária com a vivacidade e precisão do dialeto de Praga, e a fala de cada personagem tem características próprias e únicas.

No início dos anos 30. Na literatura da Tchecoslováquia, formou-se um poderoso campo antifascista, ao qual se juntaram todos os escritores humanistas. A figura mais proeminente entre eles foi Capek. Durante os anos de crise económica, as opiniões do escritor sofreram mudanças significativas: o seu pessimismo empalideceu, Chapek também superou algum utopismo na sua percepção do mundo.

Prova dessas mudanças foram seus dois novos livros - “Histórias de um bolso” e “Histórias do segundo bolso” (“Povidky z jedne Kapsy”, “Povidky z druhe Kapsy”, 1929), que incluíam histórias de “crime” criadas explicitamente baseado nos contos de J.K. Esta não é uma história de detetive “barata” e geralmente não é bem uma história de detetive no sentido usual, porque nessas histórias de Capek a resolução do crime desempenha um papel secundário, o principal para o autor é olhar para a alma de um pequeno criminoso e na alma de um policial comum. O enigma não fica sem solução (por exemplo, a op. “Traços”), tem uma explicação totalmente racional. O mistério metafísico é substituído pelo mistério comum.

Em 1933 - 1934 Capek criou uma espécie de trilogia, porém, os romances “Hordubal” (“Hordu-bal”), “Meteor” (“Povetrofi”) e “Vida Comum” (“Obycejny zivot”), que foram incluídos nela, não são unidos por personagens e ações de lugar comuns, mas apenas de um único ponto de vista. Levantando mais uma vez a questão da definição da verdade, Chapek chega à conclusão sobre o pluralismo da alma humana, a ambigüidade do mundo interior. Para o escritor, isso significava a possibilidade de compreensão mútua.

O herói do primeiro romance, Gordubal, retorna da América, onde foi trabalhar. Sua esposa construiu uma casa com o dinheiro que ele enviou, na qual trai o marido com um lavrador. Enquanto Gordubal sofre uma traição, sua esposa e amante o matam. O processo de investigação de um crime revela a complexidade da compreensão do comportamento humano. O romance "Meteoro" é, na verdade, três histórias diferentes sobre a mesma pessoa. Um homem desconhecido é vítima de um acidente de avião e morre no hospital. Uma freira, uma vidente e um poeta, cada um à sua maneira, reconstroem a história de sua vida. “Vida Comum” é a história de um funcionário que, em seus anos de declínio, começa a escrever uma autobiografia e inesperadamente descobre em si duas pessoas diferentes - um carreirista e um poeta, um pedante pragmático e um romântico.

O trabalho de Capek adquiriu uma clara direção antifascista em 1936, quando seu romance “A Guerra com as Tritões”, um romance utópico e ao mesmo tempo um romance de advertência, foi publicado. Capek mostra como salamandras inicialmente inocentes se tornam uma terrível força contundente que ameaça mortalmente a humanidade, a cultura e a civilização. No romance, Capek faz uso extensivo de sátira e paródia. Em busca de uma força capaz de resistir à destruição, Capek recorre a um ambiente social incomum para ele, descrevendo no romance “Primeiro Resgate” (“Prvniparta”, 1937) imagens de mineiros que demonstraram coragem e humanidade extraordinárias, salvando pessoas enterradas sob o destroços, Pedregulho.

O auge da criatividade política de Capek foram suas peças “White Disease” (“Bila nemoc”, 1937) e “To Have” (“Matka”, 1938). O principal conflito do primeiro deles foi o confronto entre o ditador pró-fascista, que sonha com a dominação mundial, e o humilde médico Galeno, que inventou a cura para uma doença branca mortal como a peste, que está exterminando a população de o país. O médico está pronto para curar o ditador doente caso ele abandone seus planos militaristas. Mas Vladomozhets concordou tarde demais com as exigências de Galeno: o médico foi pisoteado por uma multidão de militantes porque se recusou a gritar “Glória à guerra!” Com a sua peça, Capek tenta dizer que todos podem e devem, mesmo sozinhos, opor-se à ditadura, à demagogia e a uma multidão exaltada. A morte do médico Galeno soa como um alerta severo sobre o perigo da vitória dos sentimentos desumanos, sem aura de martírio.

A peça “Mãe” deveria ter um final completamente diferente e sublime. Uma mulher que perdeu o marido e quatro filhos cuida do último, o mais novo, que também tem vontade de lutar. Mas, ao saber que um piloto inimigo atirou em crianças pequenas de um avião, ela mesma dá o rifle ao filho. O enredo poderia parecer enfadonho se não fosse pelo tom da peça, que combina pathos e poesia, em que o princípio da unidade do lugar e os monólogos dos filhos mortos estão organicamente entrelaçados.

Capek não teve tempo de terminar seu último romance, “A Vida e Obra do Compositor Foltyna” (“Zivot a dilo skladatele Foltyna”). No centro da obra está o problema da consciência do artista, que, como no romance “Meteoro”, é contado por outros. Nesse caso, consegue-se o efeito oposto: esse personagem, o personagem de um amador narcisista, é completamente inequívoco.

Na década de 30 pp. Capek continuou a publicar as suas notas de viagem (“Viagem a Espanha” - “Vylet do Spanel”, “Imagens holandesas” - “Obrazky z Holandska”, “Viagem ao Norte” - “Cesta na sever”); como antes, ele se interessou pelo “comum” (“O Ano do Jardineiro” - “Zahradnikov rok”, “Eu tinha um gato e um cachorro” - “Mel começou psa a kocku”), publicou uma coleção de histórias de folhetim sobre certos tipos de cultura popular contemporânea a ele - “Como se faz” (“Jak se so dela”).

Em meados de novembro de 1938, Capek adoeceu com gripe e, posteriormente, os médicos descobriram uma inflamação nos rins e nos pulmões. O escritor morreu em 25 de dezembro de 1938.

As obras de Chapek foram traduzidas para o ucraniano por Y. Lisnyak, S. Sakidon, V. Strutynsky, D. Andrukhiv, V. Shevchuk, K. Zabarilo e outros. Suas peças “Mãe” e “Da Vida dos Insetos” foram encenadas no. palcos de teatros ucranianos.