Não é um longo conto de fadas. Uma longa, longa história

Durante dez anos atrás das grades, Sergei Dyukarev, condenado à prisão perpétua, escreveu cinco livros, o maior dos quais é a trilogia de contos de fadas “Os Ladrões do Sol”, que contém mais de mil páginas. Esta é uma espécie de fuga da prisão para um mundo fictício brilhante e limpo, onde o bem derrota as forças das trevas. O ex-assassino escreveu para sua filha.

Dyukarev escreve pouco sobre a vida dos carcereiros. Na maioria das vezes, são histórias curtas sobre o que ele próprio viveu, o que ouviu de seus companheiros de cela. Ele está preso há 17 anos. Destes, ele escreve os últimos dez quase todos os dias. Passei a maior parte do tempo contando um conto de fadas para minha filha. Fiquei tão entusiasmado que saiu uma trilogia de contos de fadas. O primeiro é chamado de “Ladrões do Sol”, o segundo é “Espadas de Prata” e o terceiro é “Saga do Mundo Paralelo”. No total, o livro contém mais de mil páginas. Ninguém jamais escreveu um conto de fadas maior no mundo. Além disso, histórias de prisão aparecem de tempos em tempos. O que levou um homem condenado por homicídio a colocar a caneta no papel?

Eles mataram não só com tiros na nuca

“Comecei com histórias de prisão”, diz o presidiário. - Não é surpreendente. Vivo essa vida há quase 20 anos. Como não escrever sobre ela? A maioria das lendas nas prisões pode ser ouvida sobre como os prisioneiros no corredor da morte foram enviados para o outro mundo. A pena de morte foi abolida há muito tempo, mas as pessoas aqui ainda contam histórias sobre como essas sentenças foram executadas. Fui condenado numa altura em que já existia uma moratória sobre a pena de morte. Mas encontrei aqueles esperando para serem baleados. Eles nem sabiam quem seria escoltado para fora da cela pela última vez. Pela ordem em que foram colocados atrás das grades, foram levados à execução. O que fizeram com eles, ninguém sabe ao certo – é um grande segredo. No entanto, fala-se muito em torno dos últimos minutos dos homens-bomba.

O condenado à prisão perpétua falou sobre os métodos terríveis com que os condenados eram executados.

“Ouvi pessoalmente que alguns foram mortos com um golpe de martelo na cabeça, outros foram colocados na cadeira elétrica e outros foram baleados na nuca”, diz Sergei, condenado à prisão perpétua. - Quando uma pessoa é levada para levar um tiro, eles não contam, mas ela sente isso em cada célula. Nesses momentos, o condenado não tem outra escolha - ele não pode virar à esquerda ou à direita, o caminho é apenas para a frente. E à frente há um buraco...

Sonhava em ser arqueóloga

Logo ele percebeu que escrever sobre esse assunto apenas esfregaria sal na ferida. Por isso, ele começou a pensar mais em um mundo brilhante e limpo, como ele gostaria que sua filha vivesse, onde o bem reina, onde pessoas corajosas derrotam o mal.

No meu conto de fadas, além do enredo ficcional, há muitas coisas instrutivas”, diz Dyukarev. - Muitos fatos sobre o Universo, planetas, fenômenos cósmicos. Outra parte dos fatos documentais diz respeito à arqueologia. Estou falando de descobertas descobertas durante a invasão mongol-tártara. Quando criança, sonhava em ser arqueólogo; li centenas de livros das bibliotecas do meu avô e dos meus pais. Eu também estava interessado em livros sobre o Universo. Tudo isso é útil agora. Quando releio o que escrevi, me deixo levar pela trama.

Meus heróis salvam o mundo do malque ele mesmo causou às pessoas

“Escrever tornou-se uma necessidade interna”, diz o presidiário. - Não posso viver sem isso. Às vezes acordo às quatro da manhã e começo a trabalhar. Estes são os melhores momentos quando nós três estamos sozinhos - eu, meus pensamentos e o papel. Finalmente fazendo o que realmente gosto. Assim, pelo menos em meus pensamentos, estou me escondendo da estrita vida cotidiana da prisão.

Talvez um dia minha filha leia o livro. Eu realmente gostaria que ela apreciasse o que eu fiz. Quando ele ler, primeiro entenderá com que tipo de mundo tenho sonhado todo esse tempo.

O condenado envia um texto manuscrito para seus pais. Eles digitam no computador e devolvem ao filho. Ele revisa, retoca algumas partes, dá um novo polimento e as envia de volta para sua família. Um dia, no caminho, o manuscrito se perdeu. Faltavam quarenta páginas. Nunca foi possível restaurá-los literalmente. Depois desse incidente, comecei a duplicar o texto. Ele escreve tudo em duas cópias. Ele sonha em mostrar sua trilogia para um dos escritores profissionais. Imprimir um livro não é fácil, porque é grande e exige muito dinheiro. Ele diz que outra coisa é importante - o livro já foi escrito. Ele compara o trabalho com o mesmo dever que cabe a uma pessoa em liberdade: plantar um jardim, construir uma casa, criar um filho. Ele poderia ter tudo isso também, mas...

Estudou para ser submarinista

A infância e a juventude de Dyukarev estiveram ligadas à cidade heróica de Sebastopol, onde ele nasceu e foi criado, onde moravam seus pais, onde moravam seus avós. Nesta cidade, a profissão de oficial da Marinha era prestigiada. Meu avô serviu na Marinha e depois trabalhou como chefe de departamento em uma escola militar. Ele era autoritário em tudo. Ele lutou na frente, defendeu o caminho da vida que leva ao Lago Ladoga na sitiada Leningrado. Ele voltou com prêmios. Quase todos os parentes do sexo masculino também serviram na Marinha. Meu pai também é ex-militar, após o serviço começou a trabalhar como professor de instituto, minha mãe era engenheira de uma fábrica.

Desde criança queria ser arqueólogo, meu avô tinha uma biblioteca grande, lia muitos livros históricos, diz Sergei Dyukarev. - Mas eles persistentemente me convenceram a me tornar oficial da Marinha. Ninguém tinha o direito de contradizer o avô. Era preciso manter a honra naval da família. Embora meu avô tenha admitido mais de uma vez que desde criança sonhava em ser escritor. Aparentemente, ele me deu vontade de escrever. Depois da escola, fui para a escola para me tornar submarinista. Mas dois anos depois a escola foi transferida para São Petersburgo. Eu me recusei a me mover. Eles me convocaram para o exército. Ele serviu mais dois anos na Marinha. Ele voltou para casa após o serviço militar e entrou na faculdade como estudante por correspondência.

Rugindo os anos noventa e muita vodka

Ele diz que os anos 90 o quebraram pessoalmente. E não só ele. Segundo ele, encontrar-se naquele caos não foi fácil. Pessoas que antes viviam aproximadamente a mesma vida de repente tornaram-se estratificadas. Alguns ficaram fabulosamente ricos, enquanto outros se viram à margem da vida.

Queria ter um videocassete, um carro, queria ser como quem já tinha tudo isso”, diz Dyukarev. - Nos reunimos com amigos e abrimos um café no aterro. O dinheiro apareceu. A vodka corria como um rio todas as noites. Saímos da cidade, organizamos corridas e até voamos na pista contrária. Vivemos como se fosse o último dia, como dizem, sem freios. Embora os freios devam estar principalmente na cabeça. Mas quem pensou nisso então! Muitos de nós fomos infectados pelo vírus da autodestruição, da autodestruição. Em nossa empresa, até o lema era: “Eu gostaria de poder viver até os 25 anos”, “Eu gostaria de poder viver até os 30”. Pessoalmente, o que mais me matou foi a grosseria. Afinal, fui criado em uma família inteligente, sabia o que era tato e atitude atenciosa para com as pessoas. E aqui a grosseria floresceu a cada passo. Eles responderam com grosseria em grosseria. É por isso que eles começaram brigas. Alguém estava sempre acertando contas com alguém. Tiros foram ouvidos. É assustador lembrar! Claro, isso não poderia acabar bem. E assim aconteceu. Aos 26 anos, encontrei-me atrás das grades. Se isso não tivesse acontecido, não se sabe se ele teria permanecido vivo. Havia incerteza e incerteza naquela época, e assim é agora.

Sem esperança de salvação

Aqui, atrás das grades, penso em coisas simples da vida”, diz o preso condenado à prisão perpétua. - Por exemplo, quero andar descalço na grama, plantar uma árvore ou nadar no mar, cresci à beira-mar. Eu não entendi isso quando estava livre. Agora eu entendo, mas é impossível fazer isso. E não se sabe se isso algum dia se tornará possível. Pessoas como eu não sabem o que nos espera a seguir. Se outros presos que foram condenados têm esperança de serem libertados ainda mais cedo, o que é possível se aderirem ao regime, então não sabemos nada sobre o nosso amanhã. Essa incerteza se estende até o infinito. Você olha além do horizonte e não sabe o que está lá. Você não pode mudar nada. Mesmo durante a prática de um crime, a vítima tem pelo menos alguma esperança de salvação: a arma pode falhar e não disparar, a faca pode quebrar ou pode surgir alguma outra oportunidade de salvação. Na nossa situação não há esperança.

O condenado diz que acreditou em Deus e se reformou.

Provavelmente isso não é totalmente justo, mas talvez o condenado tenha se recuperado? Ele acreditou no Todo-Poderoso, quer continuar a viver de acordo com suas leis, mas a pessoa está privada dessa oportunidade. Se não existe essa escala de avaliação - quer você tenha se corrigido ou não, então vamos tirar fotos da aura e tudo ficará claro. A incerteza e o desconhecido matam. Não é à toa que às vezes dizem: seria melhor levar um tiro!

Com medo de conhecer sua filha

O condenado admitiu que teve sonhos terríveis. Nem sempre, mas sonho com isso. Seu maior desejo é ver sua filha. Ao mesmo tempo, ele diz que ainda não está pronto para conhecê-la.

Quero ver como ela é, saber quem ela se tornou quando cresceu, quais são seus interesses, como ela vive”, diz Sergei, que está condenado à prisão perpétua. - Eu sei que ele estuda na faculdade. Mas meu encontro pode acabar sendo tal que eu peça algo à criança. Eu não tenho o direito de fazer isso. Primeiro você tem que dar algo para pedir. Mas dei muito pouco, na verdade, nada. Ela tinha quatro anos quando fui levada embora. E eu não quero me encontrar em tal atmosfera. A prisão não é lugar para uma criança.

Pela mesma razão ele não escreve cartas. Não pedir nada, não dar desculpas, não explicar, pois nada vai mudar mesmo: o que aconteceu, aconteceu. Mas ele dedicou o livro à criança do fundo do coração. Maior que seu amor por ela. Escrevi cada página pensando na minha família. Ele colocou um pedaço de sua alma e coração em cada palavra.

Preso pelo assassinato de um parceiro de negócios

O condenado Sergei Dyukarev e seu cúmplice mataram um parceiro de negócios em seu apartamento. Eles fizeram isso na presença de sua esposa. Ele era tão jovem quanto eles. Eu queria viver como eles.

Em 1996, além dos cafés à beira-mar, também abrimos uma empresa de construção e iniciamos a construção de um edifício residencial”, afirma o condenado Dyukarev. - Todo negócio tem suas armadilhas. Durante a construção da casa havia especialmente muitos deles. Então viemos descobrir algumas circunstâncias. O Todo-Poderoso nos parou naquela noite. No caminho, o carro quebrou. Este foi um sinal para pensar sobre isso. Em vez disso, por raiva, mais rapidamente começaram a procurar outro transporte. O pior é que não éramos apenas parceiros, mas nos conhecíamos bem. Se alguém dissesse que a conversa terminaria em morte, eu nunca acreditaria em tal coisa.

As paixões eram alimentadas pelo álcool. Ao lado do dono do apartamento estava uma mulher que Dyukarev conheceu uma vez. Lindo, espetacular, mas não mais dele. Em 16 de março de 1996, o tribunal condenou Dyukarev à prisão perpétua. Seu parceiro recebeu 15 anos.

Olhando para ele, o homem de óculos, não dá para dizer que ele poderia matar uma mosca, muito menos uma pessoa. Meu rosto não teve sucesso. Os juízes também são pessoas. Em uma palavra, eles me venderam, como organizador, ao máximo, e ele já está livre”, diz Dyukarev.

Pouco antes de seu parceiro de negócios ser morto, Dyukarev passou nos exames estaduais do instituto. A defesa da minha tese estava marcada para maio.

Nos tempos antigos, na antiguidade distante, vivia um príncipe soberano. Mais do que qualquer outra coisa no mundo, ele adorava ouvir contos de fadas. Seus associados virão até ele:

- Com o que você gostaria de se divertir hoje, Príncipe? Há muitos tipos de animais na floresta: javalis, veados e raposas...

- Não, não quero ir caçar. É melhor contar-me contos de fadas, mas mais autênticos.

Às vezes, o príncipe começava a fazer justiça. Aquele que se sente ofendido pelo culpado reclama com ele:

- Ele me enganou, me arruinou completamente... E o culpado respondeu:

- Príncipe, conheço um novo conto de fadas.

- Longo?

- Longo, longo e assustador, assustador.

- Bem, me diga!

Aqui está o tribunal e a justiça para você!

O príncipe realizará um conselho, e lá eles não lhe contarão nada além de histórias fantásticas.

Os servos do príncipe percorreram todas as aldeias daquela região perguntando a todos se alguém conhecia algum novo conto de fadas que fosse mais interessante. Eles estabeleceram postos avançados ao longo da estrada:

- Ei, viajante, pare! Pare, eles te dizem! O viajante ficará estupefato de medo. Que problema

chegado!

- Pare, diga a verdade! Você já esteve no fundo do mar como convidado do rei do mar?

- Não, não, eu não estava. Isso não aconteceu.

— Você voou em um guindaste?

- Não, não, eu não voei. Juro que não voei!

“Bem, você voará conosco se agora mesmo, neste mesmo lugar, você não tecer histórias mais estranhas.”

Mas ninguém poderia agradar ao príncipe.

- Em nossos tempos, os contos de fadas são curtos e reduzidos... Assim que você começa a ouvir de manhã cedo, à noite o conto de fadas termina. Não, esses são os contos de fadas errados agora, os errados...

E o príncipe mandou anunciar em todos os lugares: “Quem inventar uma história tão longa que o príncipe diga: “Basta!” “Ele receberá o que quiser como recompensa.”

Bem, aqui, de todo o Japão, de ilhas próximas e distantes, os contadores de histórias mais habilidosos afluíram ao castelo do príncipe. Havia também alguns entre eles que conversavam incessantemente o dia todo e, ainda por cima, a noite toda. Mas nem uma vez o príncipe disse: “Basta!” Apenas suspire:

- Que conto de fadas! Curto, mais curto que o nariz de um pardal. Se eu fosse do tamanho do nariz de uma garça, também o teria premiado!

Mas então, um dia, uma velha corcunda e de cabelos grisalhos veio ao castelo.

“Ouso dizer que sou o primeiro mestre em contar longas histórias no Japão.” Muitos visitaram você, mas nenhum deles é adequado para meus alunos.

Os servos ficaram maravilhados e a levaram ao príncipe.

“Comece”, ordenou o príncipe. “Mas olhe para mim, será ruim para você se você se gabar em vão.” Estou cansado de contos de fadas curtos.

“Já faz muito tempo”, começou a velha, “uma centena de grandes navios navegam no mar, rumo à nossa ilha”. Os navios estão carregados até a borda com bens preciosos: nem seda, nem coral, mas sapos.

- O que você me diz - sapos? — o príncipe ficou surpreso. “Interessante, nunca ouvi nada assim.” Aparentemente, você é realmente um mestre em contos de fadas.

“Você ouvirá outra coisa, príncipe.” Sapos estão navegando em um navio. Infelizmente, assim que nossa costa apareceu ao longe, todos os cem navios - porra! - eles atingiram as rochas imediatamente. E as ondas ao redor estão fervendo e furiosas.

Os sapos começaram a dar conselhos aqui.

“Vamos, irmãs”, diz um sapo, “vamos nadar até a costa antes que nossos navios sejam despedaçados. Eu sou o mais velho, vou dar o exemplo.”

Ela galopou para a lateral do navio.

E pule na água - salpique!

Aqui o segundo sapo saltou para a lateral do navio.

“Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Para onde vai um sapo, outro também vai.” E pule na água - salpique!

Então o terceiro sapo saltou para a lateral do navio.

“Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Onde há dois sapos, há um terceiro.” E pule na água - salpique!

Então o quarto sapo pulou para o lado do navio...

A velha falou o dia todo, mas nem contou todos os sapos de um navio. E quando todos os sapos do primeiro navio saltaram, a velha começou a contar os sapos do outro:

- Aqui o primeiro sapo saltou para a lateral do navio:

“Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. Onde quer que sua cabeça vá, suas pernas vão.”

E pule na água - salpique!

...A velha não parou de falar durante sete dias. No oitavo dia o príncipe não aguentou:

- Chega, chega! Não tenho mais forças.

- Como quiser, príncipe. Mas é uma pena. Acabei de começar a trabalhar no sétimo navio. Ainda restam muitos sapos. Mas não há nada a fazer. Dê-me a recompensa prometida, irei para casa.

- Que velha atrevida! Ela fez a mesma coisa repetidas vezes, como uma chuva de outono, e também pede uma recompensa.

- Mas você disse: “Chega!” E a palavra do príncipe, como sempre ouvi, é mais forte que um pinheiro milenar.

O príncipe percebe que você não consegue escapar da velha com a ajuda da conversa. Ele ordenou que lhe desse uma rica recompensa e expulsá-la porta afora.

Por muito tempo o príncipe ouviu em seus ouvidos: “Kva-kva-kva, kva-kva-kva... E pule na água - splash!”

Desde então, o príncipe deixou de amar longos contos de fadas.

Faltam cinco minutos para o Ano Novo, o que significa que todos estão servindo bebidas, assistindo TV e, claro, esperando a hora dos presentes chegarem. Nesses momentos você lembra de tudo o que aconteceu no ano: todos os fracassos, os momentos em que você teve muita sorte, o que você fez de bom e de ruim.

Acontecia exatamente o mesmo na família cujos membros tinham o estranho sobrenome de Músico. Eles ficaram felizes e comeram uma comida deliciosa. Seu pequeno toy terrier Shusha acordou como se fosse especificamente para comemorar o Ano Novo com todos, e agora estava atrapalhando.

O canal de TV que assistiam marcava 23h55 (todos sabem que esses relógios são acertados por relógios atômicos e mostram a hora mais precisa do país). Abaixo, sob a placa com o horário, as estrelas do teatro, do pop e do cinema apareciam na tela, dançando e cantando, acendendo faíscas e batendo palmas de fogos de artifício.

Enquanto estou contando tudo isso, dois minutos já se passaram, são 23h57, mas por algum motivo estranho a inscrição 23h55 ainda estava na tela da TV. Todos ficaram tão felizes que os músicos não prestaram atenção. Mas no último momento o menino Vanya perguntou ao pai que horas eram. Papai, por sua vez, respondeu com segurança que eram 23h57, que faltavam 3 minutos para o Ano Novo. Então vovó Vanya olhou automaticamente para o relógio da TV e percebeu que papai estava errado. A vovó contou isso a ele, e o pai respondeu que 23h55 foi há 2 minutos, confirmando isso olhando para o relógio. Então começou uma leve discussão e Vanya mudou de canal para verificar o que ele estava transmitindo. Lá também eram 23h55. Vanya disse que algo estranho estava acontecendo, mas todos ficaram muito assustados quando perceberam que o relógio de parede de sua casa estava na mesma divisão do mostrador.

Enquanto todos percebiam a situação, Vanya desapareceu.

Ele fugiu para o centro mais próximo, onde havia um relógio atômico que determinava a hora no país. Ele percebeu que era o único que poderia salvar o feriado, pois sabia que não havia ninguém de plantão neste centro no dia de Ano Novo. Ele tinha um conhecido lá. Ele lhe contou muito sobre seu trabalho. Mas Vanya também soube por essas conversas que seu amigo estava partindo para a Áustria para esquiar no Ano Novo. Conseqüentemente, ele não poderia ser chamado para obter ajuda.

Enquanto isso, Vanya correu e contou o tempo. Enquanto ele corria, houve uma terrível tempestade, descobriu-se que ele levou 1 minuto e 34 segundos para chegar ao centro e mais 30 segundos para chegar ao relógio principal. Mas aqui ele teve um problema - ele sabia muito pouco. sobre a mudança dos relógios atômicos. Mesmo assim, encontrou as instruções no armário e, agindo estritamente de acordo com elas, acertou o relógio. Isso levou mais 34 segundos. Como resultado, ele acertou o relógio para 4 minutos e 38 segundos. Viva! Ele fez isso antes do feriado principal de inverno! E depois de 22 segundos ele ouviu fogos de artifício, que elogiaram o vencedor ao longo do tempo e se alegraram com a chegada do Ano Novo.

Ele voltou para casa silenciosamente e viu o resultado de suas ações - o sinal na TV mostrava 00h01.

Na manhã seguinte, na TV, disseram que na véspera de Ano Novo houve uma anomalia temporária, que Vanya acabou de corrigir. Vânia foi à televisão contar como tudo aconteceu.

Já na segunda metade do primeiro dia do Ano Novo, iniciou-se uma investigação sobre este incidente. Os investigadores encontraram vestígios de um líquido azul pegajoso, que é emitido apenas pela malvada feiticeira Thunderstorm, que estava destinada a adormecer até a primavera nesta véspera de Ano Novo devido a um feitiço irrevogável, que foi lançado pela boa Neve como punição por ter chegado ao época errada do ano. A tempestade tentou escapar de seu sono parando o tempo, mas Vânia não permitiu, sem saber.

Depois disso, Vanya foi reconhecido nas ruas da cidade, e todos o amaram muito, e então, na velhice, ele disse uma vez que esses foram os três minutos mais longos de sua vida.

Nos tempos antigos, há muito tempo, vivia um príncipe soberano. Mais do que tudo no mundo, ele adorava ouvir contos de fadas. Seus associados mais próximos vinham até ele: “Com o que você gostaria de se divertir hoje, Príncipe?” Há muitos animais de todos os tipos na floresta: javalis, veados e raposas... - Não, não quero caçar. É melhor contar-me contos de fadas, mas mais autênticos. O príncipe começaria a fazer justiça. Ele reclamaria com ele, ofendido pelo culpado: - Ele me enganou, me arruinou completamente... E o culpado iria. resposta: - Príncipe, eu conheço um novo conto de fadas - Longo, longo e terrível, terrível - Bem, diga-me! contaram-lhe apenas histórias fantásticas. Os servos do príncipe percorreram todas as aldeias daquela região, perguntando a todos se alguém conhecia algum novo conto de fadas que fosse mais interessante. Eles montaram postos avançados ao longo da estrada: - Ei, viajante, pare! Pare, eles lhe dizem! O viajante ficará atordoado de medo. Que tipo de problema surgiu! - Pare, diga a verdade! Você estava no fundo do mar visitando o rei do mar - Não, não, não. Não tive oportunidade. - Você voou em um guindaste - Não, não, eu não voei. Eu juro, eu não voei! - Bem, você voará conosco se agora mesmo, neste mesmo lugar, você não tecer contos estranhos Mas ninguém conseguiu agradar ao príncipe. nossos tempos eram curtos, escassos... Basta começar a ouvir de manhã cedo como o conto de fadas termina à noite. Não, os contos de fadas errados já se foram, os errados... E o príncipe mandou anunciar em todos os lugares: “Quem vai inventar um conto de fadas tão longo que o príncipe dirá: “Basta!” - ele receberá como recompensa tudo o que quiser.” Bem, aqui, de todo o Japão, de ilhas próximas e distantes, os mais habilidosos contadores de histórias afluíram ao castelo do príncipe. Havia também alguns entre eles que conversavam incessantemente o dia todo e, ainda por cima, a noite toda. Mas nem uma vez o príncipe disse: “Basta!” Ele apenas suspira: - Que conto de fadas! Curto, mais curto que o nariz de um pardal. Se eu tivesse o nariz de um guindaste, eu o teria premiado! Mas então um dia uma velha corcunda e de cabelos grisalhos veio ao castelo “Ouso dizer que sou o primeiro mestre no Japão a contar longos contos de fadas. .” Muitos visitaram você, mas nenhum deles é adequado para eu ser meu aluno. Os servos ficaram maravilhados e a trouxeram ao príncipe. “Comece”, ordenou o príncipe. “Mas observe, será ruim para você. você se vangloriou em vão.” Estou cansada de contos de fadas curtos. “Isso foi há muito tempo”, começou a velha, “Cem grandes navios estão navegando no mar, rumo à nossa ilha”. Os navios estão carregados até a borda com bens preciosos: nem seda, nem coral, mas sapos - O que você diz - sapos? - o príncipe ficou surpreso - Interessante, nunca ouvi nada assim antes. Aparentemente, você é realmente um mestre em contos de fadas. - Você ouvirá mais, príncipe. Sapos estão navegando em um navio. Infelizmente, assim que nossa costa apareceu ao longe, todos os cem navios - porra! - eles atingiram as pedras de uma só vez. E as ondas ao redor estão fervendo e furiosas. Os sapos aqui começaram a dar conselhos: “Vamos, irmãs”, diz um sapo, “vamos nadar até a costa antes que nossos navios sejam despedaçados”. Eu sou a mais velha, vou dar o exemplo.” Ela galopou para a lateral do navio “Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva”. Para onde vai a cabeça, vão as pernas.” E ele pulou na água - splash! Então o segundo sapo pulou para o lado do navio “Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. ” Onde um sapo vai, outro também vai.” E ele pulou na água – splash! Então o terceiro sapo pulou para o lado do navio “Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva-kva-kva. ” Onde há dois sapos, há um terceiro.” E ele pulou na água – plop! Então o quarto sapo pulou para o lado do navio... A velha falou o dia todo, e não contou todos os sapos. sapos mesmo em um navio. E quando todos os sapos do primeiro navio pularam, a velha começou a contar os sapos do outro: “O primeiro sapo pulou para a lateral do navio: “Kva-kva-kva, kva-kva-kva, kva- kva-kva.” Para onde vai a cabeça, vão as pernas.” E ele pulou na água - splash!... A velha não parou de falar durante sete dias. No oitavo dia o príncipe não aguentou: “Basta, chega!” Não tenho mais forças. - Como ordena, príncipe. Mas é uma pena. Acabei de começar a trabalhar no sétimo navio. Ainda restam muitos sapos. Mas não há nada a fazer. Dê-me a recompensa prometida, irei para casa - Que velha atrevida! Ela fez a mesma coisa, como a chuva de outono, e também pede uma recompensa - Mas você disse: “Chega!” E a palavra do príncipe, como sempre ouvi, é mais forte do que um pinheiro milenar. O príncipe percebe que não se consegue escapar de uma velha. Ele mandou dar-lhe uma rica recompensa e expulsá-la porta afora. Por muito tempo o príncipe ouviu em seus ouvidos: “Kva-kva-kva, kva-kva-kva... Pular na água - respingar!” Desde então, o príncipe deixou de amar longos contos de fadas.

Bem-vindo ao site dos contos de fadas dos povos do mundo Mil e Uma Noites - o site, o que é um conto de fadas?

A luz dourada e uniforme da lua inundou a casa alta, apoiada em palafitas, como se estivesse sobre palafitas, iluminando crianças e adultos sentados em uma plataforma alta - uma varanda aberta - em torno do velho Thuong, o avô contador de histórias. Não muito longe dali, durante a noite tropical, as silhuetas das baixas montanhas vietnamitas, curvadas como tartarugas, eram mais visíveis do que visíveis. O discurso fluiu com moderação e melodiosidade - o avô contava contos de fadas.

Neles, como nos contos de fadas de todos os povos do mundo, vivia o ousado sonho de felicidade de uma pessoa, de objetos maravilhosos e milagres: um tapete voador e sapatos de mil milhas, de palácios que aparecem por magia, e de extraordinários, enormes grãos de arroz.

Um conto de fadas é uma criação incrível do gênio humano; ele eleva uma pessoa, faz-a feliz, dá-lhe fé na sua força, no futuro, cativa-a com a concretização do que parece completamente impossível...
Na manhã seguinte me despedi do avô Thuong e por muito tempo ouvi os sons melódicos e majestosos do gongo vindo de sua casa, onde as pessoas se reuniram por ocasião da partida da expedição soviético-vietnamita de folcloristas.

É claro que os contos de fadas foram e são ouvidos tanto em cabanas russas quanto em cabanas africanas cobertas com folhas de palmeira. Em uma palavra, em todos os lugares. Mas agora, para conhecer os contos de fadas de quase todos os povos do mundo, não é preciso ouvir o contador de histórias, basta estender a mão até a estante com os livros: agora esses contos de fadas foram traduzidos para muitas línguas, tornaram-se um fenômeno conscientemente importante da cultura mundial, sem o qual estaria longe de ser completa, mas A infância de cada um de nós está privada de algo importante.

Mas nem sempre foi assim, e Pushkin em 1824, em sua carta do exílio - a vila de Mikhailovskoye, reclamou e admirou: “À noite ouço contos de fadas - e assim compenso as deficiências de minha maldita educação. Que delícia esses contos! Cada um é um poema!”

É claro que os contos de fadas, uma vez registrados em um livro publicado em milhares de exemplares, serão preservados para as gerações futuras. Eles também serão lidos por aqueles que nunca verão um contador de histórias ou contador de histórias em suas vidas. Mas sem testemunhar o desempenho magistral de contadores de histórias como o Avô Thuong, perderemos muito. Afinal, o avô recitava melodiosamente e imitava o burburinho dos pássaros, o rugido dos riachos das montanhas, o rugido dos tigres e os sons das trombetas dos elefantes. Imitava o barulho da selva, o grito dos macacos, o som de um riacho. Em suma, era uma espécie de teatro individual, até porque o contador de histórias complementava a expressividade da sua performance com gestos. O importante papel que a criatividade oral desempenhou na vida das pessoas é evidenciado pelo fato de que os panteões dos cultos locais de diferentes povos incluíam deuses ou espíritos - patronos de cantores, contadores de histórias e contadores de histórias.

O folclore, portanto, diferentemente da literatura, não é apenas uma arte verbal. Inclui gestos, elementos de atuação teatral, melodia e canto. Esta é uma arte sintética multicomponente. Além disso, trata-se de uma arte coletiva, pois uma obra folclórica é criada entre o povo, transmitida e lapidada ao longo do tempo. E o contador de histórias não é o autor, mas o intérprete do conto de fadas, embora ele, é claro, na medida de seu talento, introduza algo novo no conto de fadas e o enriqueça. Portanto, um conto de fadas tem muitas variantes, mas, assim como uma obra literária, não existe um texto canônico único estabelecido pela vontade do autor, o único que deva ser apresentado ao leitor.

É muito importante notar que o contador de histórias se baseia na tradição de contar histórias e a segue: se tentar quebrar a tradição, afastar-se dela, o ouvinte perceberá imediatamente a artificialidade e a falsidade.
O que é um conto de fadas? Como isso difere do mito, da lenda, da tradição?

Os mitos são geralmente considerados contos que transmitem as ideias das pessoas da sociedade primitiva e da antiguidade sobre a origem do mundo e de todo o universo, toda a vida na terra, sobre vários fenômenos naturais, sobre divindades, espíritos e heróis divinizados. Os mitos fornecem uma explicação - mas uma explicação fantástica - da origem dos elementos do universo, o Sol, a Lua e as estrelas, e contam como os povos surgiram na Terra.
Este é o mito dos bosquímanos africanos “Como uma garota fez as estrelas” sobre os tempos incríveis da “primeira criação” e uma garota incrível - aparentemente um espírito que participou da criação do Universo. “Um dia ela pegou um punhado de cinza do fogo e jogou para o céu. As cinzas se espalharam ali e uma estrada estrelada corria pelo céu.” E então, das questões do universo, o conto de fadas volta-se para a situação cotidiana: “Desde então, esta estrada brilhante e estrelada ilumina a terra à noite com uma luz suave, para que as pessoas voltem para casa não na escuridão total e encontrem seu lar. ”
É preciso dizer que nesta coleção, um tanto simplificada e afastada do rigor científico, não destacamos particularmente os mitos.
Muitas das obras folclóricas dos povos da África, Austrália e Oceania, e da população indígena da América, apresentadas neste livro, estão muito próximas dos mitos. Não só a mitologia, as suas imagens, motivos, mas também o seu próprio espírito permeia o folclore destes povos, atesta o seu carácter arcaico, o facto de se encontrar em fases de desenvolvimento relativamente iniciais, embora o seu valor cognitivo e artístico seja indubitável. Além disso, os mitos de todos estes povos são um fenómeno vivo: a forma como são contados ainda hoje pode ser ouvida.

A época dos mitos costuma ser atribuída a tempos muito distantes, quando, como se pensava, o mundo e o Universo ainda não haviam sido formados. Portanto, encontramos as seguintes aberturas: “Quando o mundo era jovem, não havia noite, e os índios da tribo Maue nunca dormiam...” Ou do conto de fadas dos aborígenes (habitantes indígenas) da Austrália: “Quando o mundo era muito jovem, as pessoas não tinham fogo .."

Visto que os mitos são, antes de tudo, histórias fantásticas sobre de onde vieram os corpos celestes, os fenômenos naturais, a própria terra, o homem, o fogo, vários bens culturais: ferramentas, plantas cultivadas, habilidades, bem como animais, insetos, peixes, etc. , - então a origem de tudo isso no mito é explicada por algum incidente, algum evento dos tempos distantes da mítica “primeira criação”.
Assim, em um conto de fadas dos bosquímanos, é dito que antes do sol haver um homem, um velho que adorava deitar, e então só se tornou luz ao redor de sua casa, e o mundo inteiro mergulhou na escuridão. Portanto, uma mulher decidiu enviar seus filhos ao homem sol para que o levantassem e o jogassem para o céu. Ou, por exemplo, é assim que o mito do povo africano Sotho explica o facto de pessoas de diferentes raças e nações terem cores de pele diferentes.

Acontece que as pessoas já viveram como uma família na caverna do primeiro homem chamado Lowe. Mas um dia eles brigaram, começaram uma briga e mataram o amado filho de Lowe, então Lowe os expulsou de sua caverna. As pessoas saíram e caminharam sob o sol quente. Queimou-os de modo que alguns ficaram escuros, outros completamente pretos. Aliás, o motivo da origem de uma pessoa na terra, em um buraco ou em uma caverna é um dos mais antigos, assim como a origem de um cupinzeiro - um ninho de cupins. “As primeiras pessoas saíram do cupinzeiro”, dizem os africanos do povo Akamba, “era um homem e sua esposa e outro marido e mulher”.

No entanto, no folclore africano, os mitos sobre a criação do Universo, dos corpos celestes e da Terra ocupam um lugar relativamente modesto. Existem muito mais mitos dirigidos à própria pessoa, como o que acabamos de contar, sobre a origem dos bens culturais, das competências, etc.

Os mais arcaicos são os mitos e o folclore dos aborígenes da Austrália, que até recentemente viviam num sistema comunal primitivo e ainda se apegam tenazmente às suas instituições, costumes e hábitos, ou seja, à sua cultura, que inclui organicamente, antes de tudo, mitos.

São mitos que falam sobre o dilúvio e o terremoto (“Grande Agitação e Grande Água”), sobre o Sol, sobre como a Lua apareceu no céu, de onde vieram os animais, pássaros e peixes, sobre onde os australianos conseguiram o bumerangue - uma invenção brilhante dos povos primitivos, uma vara habilmente curvada que retorna para quem a jogou. Os aborígenes australianos têm uma ideia maravilhosa da chamada “época dos sonhos” - esta época mítica em que o mundo foi criado. É interessante que, segundo os aborígenes, é capaz de voltar às pessoas em sonho: por isso é “hora do sonho”. Tal é a influência e o poder do mito para os australianos.
Entre os povos africanos chamam a atenção personagens míticos que representam a personificação – divinização – de fenômenos celestes ou atmosféricos. Os africanos falam sobre o poderoso deus Mawu. Era uma vez, Mavu vivia entre as pessoas e o céu estava tão próximo que era possível tocá-lo com a mão. Mas um dia uma mulher jogou mingau quente direto para o céu e bateu no rosto de Mav. Desde então, Mawu subiu alto e levou o céu consigo. Vários povos asiáticos têm um mito semelhante.

Mas notamos que, a julgar por outros mitos e contos de fadas, Mavu é também o primeiro ancestral dos deuses. E o primeiro ancestral de vários povos africanos é considerado a divindade da chuva e das trovoadas, Leza, que era representado como um ser celestial: sua voz era um trovão e seus olhos eram estrelas. Ele também desempenha o papel de herói cultural, enviando sementes de plantas cultivadas às pessoas.

Mas no folclore de diferentes nações, emparelhado com um herói cultural sério e positivo, há um personagem que não é muito sério, às vezes malandro, curioso ou distraído, às vezes até ladrão, que parece minar os esforços da cultura positiva. herói. Vemos algo semelhante no conto de fadas africano Kaonde “As Três Cabaças”.

Leza enviou três cabaças bem fechadas (abóboras ocas e secas que serviam de recipiente) com o pássaro Miyimbu aos primeiros povos da terra, com instruções para não abri-las em hipótese alguma. Mas no caminho, o pássaro Miyimba é dominado pela curiosidade, quebra a proibição, abre as cabaças, descobre sementes em duas, e da terceira cai doença e morte, animais predadores e perigosas cobras venenosas.

Personagens que, como o pássaro Miyimbu, por travessura ou curiosidade estragam os assuntos de um herói cultural sério, podem ser animais ou aparecer em forma humana.

Diretamente relacionados à mitologia estão os finais etiológicos (falando sobre a origem de algo) dos contos de fadas sobre animais. Por exemplo, o conto dos polinésios das ilhas havaianas “O roubo do fogo”, que conta que a galinha não revelou imediatamente ao semideus chamado Maui o segredo de fazer fogo por fricção, termina assim: “Maui ainda estava com raiva com o pássaro: por que ela o perseguiu... e ele queimou o favo da galinha com fogo. Desde então, os favos das galinhas ficaram vermelhos.”

No entanto, todo esse conto está inteiramente ligado a uma origem mitológica - fala da origem da habilidade de fazer fogo por fricção com um bastão de madeira.

Maui não é de forma alguma um personagem episódico, mas sim um dos personagens centrais do folclore polinésio: ele é um herói cultural (ou seja, aquele que, como Prometeu, fornece às pessoas fogo, bens culturais e diversas habilidades) e um participante na mítica “criação principal”. Os mitos e contos de fadas da Polinésia giram em torno do herói cultural - uma característica do folclore arcaico.

É Maui quem pesca ilhas do oceano com uma vara de pescar, levanta o firmamento, obtém grãos, etc. Ao mesmo tempo, como já sabemos, ele enfeita a galinha com um favo vermelho-sangue. Aparentemente, essa ligação aparentemente inesperada entre a galinha e o fogo remonta à ideia do galo como símbolo do sol. Afinal, quem, senão ele, anuncia com o seu “corvo” o amanhecer iminente e o aparecimento da luz do dia, que na Polinésia surge das profundezas do oceano?
E no conto de fadas africano “Porque é que o macaco vive nas árvores”, utiliza-se o conhecido motivo de inimizade entre diferentes animais (aqui estamos a falar de um gato da floresta e de um macaco), para finalmente dar uma “ explicação”: “Desde então o macaco vive nas árvores e não gosta de andar no chão. Isso porque ela tem muito medo do gato da floresta.” Claro, o mito aqui já dá lugar à ficção poética.

Ao contrário dos mitos, as lendas e tradições são dirigidas à história - a fundação de estados, cidades, o destino de figuras históricas, batalhas, etc. Um conto de fadas é geralmente chamado de história oral de natureza mágica, de aventura ou cotidiana com foco na ficção .

Um conto de fadas é uma história sobre o obviamente impossível. A última característica é especialmente importante - em um conto de fadas há necessariamente algo fantástico, implausível: os animais falam ali e muitas vezes ajudam o herói; objetos comuns à primeira vista, como a velha lâmpada de Aladim, revelam-se mágicos, etc. Não é à toa que o famoso provérbio russo diz que “Um conto de fadas é uma mentira, mas há uma dica nele, uma lição para bons camaradas.” Sem fantasia não há conto de fadas, e muitas vezes também é instrutivo, e os “bons companheiros” podem realmente aprender uma lição de vida com isso - uma lição de moralidade, bondade, honestidade, inteligência e às vezes astúcia, sem a qual, às vezes, há não há como sair de uma situação. Características de grande semelhança têm sido notadas há muito tempo nos contos de fadas de povos que vivem em diferentes partes da Ásia, Europa e África. Às vezes, trata-se simplesmente de empréstimos recentes. Assim, algumas fábulas de La Fontaine transformaram-se em contos de fadas e começaram a ser transmitidas oralmente em Madagáscar e no Vietname, depois de serem traduzidas para malgaxe e vietnamita. O folclorista francês G. Ferrand relatou com surpresa que em Madagascar, no final do século passado, registrou o conto de fadas “As rãs que queriam ter um governante”, de um velho analfabeto que não sabia ler La Fontaine nem na tradução, embora seu conto de fadas, seus personagens, os movimentos do enredo e os motivos lembravam surpreendentemente a fábula de La Fontaine, “Os sapos que pediram para receber um rei”. É claro que alguns detalhes foram alterados para acomodar a compreensão do povo de Madagáscar. A fábula poética de La Fontaine foi traduzida para prosa por um contador de histórias malgaxe. Mas este caso é relativamente claro e simples.

Mas existem pelo menos trezentos e cinquenta contos de fadas muito populares, que lembram “Cinderela” da famosa coleção de contos de fadas franceses de Charles Perrault (1628-1703), em todo o mundo, e muitos deles envolvem um sapato perdido. Também existe em contos de fadas deste tipo, que o leitor encontrará nesta coleção - “O Chinelo Dourado” (Vietnã) e “Khonchhi e Phatchhi” (Coreia). É verdade que a heroína do conto de fadas coreano, é claro, não é dona de um chinelo dourado, mas de um kotsin - um sapato de pano comum na Coréia, bordado com padrões coloridos. Alguns povos do Sudeste Asiático que não usam sapatos podem não ter sapatos no conto, assim como eles não existem na versão em inglês - o conto “The Reed Cap”, onde aparece um anel. Mas, em geral, o sapato no conto de fadas não apareceu por acaso: o conto de fadas termina com o casamento, e na cerimônia de casamento de vários povos o sapato sempre esteve presente (daí, provavelmente, a expressão “marido dominador” ). Aliás, entre os povos europeus o anel é um atributo indispensável num casamento.

É importante notarmos que apesar de todas as semelhanças inegáveis ​​​​em contos de fadas como “Cinderela” - tanto franceses quanto coreanos - os enredos não coincidem completamente, há discrepâncias no conteúdo e na representação das imagens, o que está associado às peculiaridades; das relações sociais e familiares, da vida cotidiana e das tradições folclóricas de cada nação.

Na coleção apresentamos o conto de fadas indiano “O Peixe Dourado”, escrito num canto remoto da Índia Central. Qualquer pessoa que tenha lido ou ouvido o maravilhoso “O Conto do Pescador e do Peixe” de Pushkin reconhecerá instantaneamente algo bem conhecido. E o velho obstinado, embora gentil (“marido dominador”), e a velha mal-humorada, ávida por honras e riquezas, e o peixe dourado (e não o peixe dourado de Pushkin), entregando bênçãos e altos títulos - tudo isso é surpreendentemente familiar para nós do conto de fadas do grande poeta russo. Além disso, os cientistas afirmam que o conto de fadas sobre o peixinho dourado existe em quase toda a Europa, na América Latina e no Canadá, para onde provavelmente foi trazido por colonos da Europa e também é conhecido na Indonésia e na África;

Aqueles que leram os contos de fadas alemães dos Irmãos Grimm lembram-se bem dos três mestres milagrosos que alcançaram um sucesso incrível em seu ofício. Um deles, um barbeiro, barbeou uma lebre enquanto ela corria a toda velocidade, o outro... Porém, não recontaremos esta famosa história, mas apenas diremos que ela é muito popular no folclore dos povos da Europa e Ásia. Seu registro mais antigo é encontrado na coleção de antigas narrativas indianas "Vinte e cinco contos de Vetala". O folclorista russo do século passado V. F. Miller (1848-1913), que registrou um conto de fadas com enredo semelhante entre os chechenos, observou que lhe parecia “uma folha esfarrapada de um livro antigo, levada para os desfiladeiros remotos do Cordilheira do Cáucaso.”

V. F. Miller não deu importância às diferenças no conteúdo desses contos.
Enquanto isso, se pegarmos o conto de fadas vietnamita “Os Três Artesãos”, veremos que ele difere do antigo conto indiano não apenas nas características nacionais: nele, por exemplo, encontramos o motivo para escolher um genro. , comum no folclore vietnamita (o pai da noiva escolhe um noivo para sua filha). Um antigo conto de fadas indiano fala do desejo da noiva de escolher, de acordo com as ideias de classe, um “marido valente”. Mas o conto de fadas vietnamita afirma um ideal diferente, nomeadamente o ideal popular de um trabalhador qualificado. O pai da bela raciocina assim: “Não convém à minha filha ser esposa de um governante oficial ou de um homem rico. Ela se casará com alguém que será um mestre insuperável em seu ofício.”

O antigo conto indiano apresenta três heróis: um arqueiro (guerreiro), uma feiticeira (adivinha) e um homem que fez uma carruagem que “cavalga pelo ar na direção pretendida”; em vietnamita - atirador (caçador), mergulhador (pescador; a pesca é a ocupação original dos vietnamitas) e curandeiro.

Como explicar as semelhanças e diferenças observadas? Os cientistas vêm pensando nesta questão há muito tempo e apresentaram várias teorias no século passado.

Primeiro surgiu a chamada escola mitológica, cujas origens foram os famosos colecionadores do folclore alemão, os irmãos Grimm (Jacob, 1785-1863, e Wilhelm, 1786-1859); na Rússia, esta teoria foi desenvolvida por A. N. Afanasyev (1826-1871), um famoso colecionador de contos de fadas russos, e F. I. Buslaev (1818-1897). Naquela época, os cientistas fizeram uma descoberta surpreendente: estabeleceram o parentesco da maioria das línguas europeias e das línguas da Índia e do Irã. Eles chamaram esta comunidade de família linguística indo-europeia. Portanto, os linguistas se propuseram então a tarefa de restaurar a “proto-linguagem” pré-histórica, e os folcloristas procuraram reconstruir o “proto-mito”, a fonte comum da mitologia de todos os povos indo-europeus. Este “mito primário”, como acreditavam os cientistas, também ajudaria a explicar as semelhanças dos contos de fadas.

A escola mitológica tem feito muito na ciência para recolher material comparativo, mas muitos dos seus pontos de partida revelaram-se controversos e as suas ideias falsas. A redução de toda a riqueza do folclore ao mito, às ideias religiosas mais antigas, à desatenção à vida do campesinato moderno, entre os quais o folclore se desenvolveu e existiu - tudo isso minou os fundamentos da escola mitológica.

Outra teoria, a teoria do empréstimo, baseou-se em grande parte no estudo das formas de distribuição das antigas coleções de contos de fadas indianos, especialmente o Panchatantra (séculos III-IV), que chegou à Europa e à Rússia na Idade Média através da Ásia Ocidental. . Os defensores mais proeminentes da teoria do empréstimo foram o indologista alemão T. Benfey (1809-1881) no Ocidente, e na Rússia A. N. Pypin (1833-1904) e V. F. Miller. O conhecimento da riqueza dos contos de fadas indianos levou os cientistas a pensar na Índia como o berço dos contos de fadas, de onde os contos de fadas partem para viajar pelo mundo. Essa teoria viu nos empréstimos a única razão para a semelhança de enredos e motivos de contos de fadas de diferentes povos. Esta era a sua unilateralidade, pois os factos indicavam que se observavam coincidências e semelhanças nos contos de povos que, muito provavelmente, não tiveram contacto entre si.
E, finalmente, na segunda metade do século passado, alguns cientistas começaram a explicar fenômenos semelhantes no folclore de diferentes povos pela semelhança das condições de vida e da psicologia das pessoas. Esta teoria surgiu do estudo da cultura espiritual e material, das relações sociais dos povos atrasados ​​que se encontravam nos primeiros estágios de desenvolvimento. Essa teoria foi chamada de etnográfica.

A ciência soviética do folclore é uma nova etapa no desenvolvimento da folclorística. Os cientistas soviéticos não estão apenas realizando um trabalho verdadeiramente gigantesco na coleta e publicação de obras do folclore dos povos da Rússia e de países estrangeiros. Eles se esforçam para compreender todo esse rico material, munidos de uma compreensão marxista das leis da história da sociedade humana e da história de sua cultura.

Os povos do mundo vivem em um planeta, desenvolvendo-se de acordo com as leis gerais da história, por mais únicos que sejam os caminhos e destinos de cada um deles, as condições de vida, as línguas. Na semelhança da vida folclórica histórica, obviamente, deve-se buscar a resposta à questão de quais os motivos da semelhança, da proximidade dos contos de fadas de povos que vivem em continentes diferentes, e quais os motivos da assimilação dos contos de fadas emprestados. contos.

Uma condição importante para o empréstimo pode ser considerada uma “contracorrente”, quando no folclore que é emprestado já existe algo semelhante, embora mais elementar e não tão destacado em mérito artístico.
Falando sobre contos de fadas de diferentes nações com enredos semelhantes, é necessário observar três casos principais. Em primeiro lugar, os contos de fadas são formados entre algumas pessoas e depois mudam-se para outros países, absorvem a influência da tradição folclórica local (por exemplo, origens tradicionais, motivos, forma de representar uma imagem de conto de fadas, etc.), adaptam-se aos costumes locais, absorver a cor local. Em segundo lugar, existem contos de fadas semelhantes que surgem independentemente uns dos outros em diferentes países devido à comunhão de vida, psicologia, condições e leis do desenvolvimento sócio-histórico dos povos. Esses contos têm semelhanças, mas não são emprestados, apenas episódios e detalhes são emprestados. Deve-se ter em mente que, sem dúvida, o notável cientista russo acadêmico A. N. Veselovsky (1838-1906) estava certo, ao acreditar que a semelhança de condições só pode explicar a semelhança de unidades semânticas elementares de conteúdo, mas não de construções originais complexas que formar os enredos dos contos de fadas. E por último, em terceiro lugar, os contos de fadas também podem ser transmitidos através de um livro, como evidenciam os factos acima mencionados, nomeadamente o que aconteceu com as fábulas de La Fontaine em Madagáscar e no Vietname.

O conto de fadas é mais brilhante e revelador do que outros gêneros de poesia popular oral, ao mesmo tempo que demonstra a originalidade nacional do folclore e sua unidade em escala global, revela os traços comuns inerentes ao homem e à humanidade, cuja base é histórica; o desenvolvimento é baseado em leis gerais.
Um conto de fadas é uma ficção poética, e seus heróis muitas vezes vivem e agem em algum momento especial de “conto de fadas”, ou mesmo em um espaço especial de “conto de fadas” (“estado distante”). Embora a época “fabulosa” seja muito parecida com aquela em que vive o contador de histórias, ainda assim é especial, fabulosa. Portanto, um conto de fadas muitas vezes começa com aberturas tradicionais como: “Antigamente...”, “Foi há muito tempo...”, etc., que são muito importantes para criar uma atmosfera de “conto de fadas”. . Para indicar o afastamento da época do “conto de fadas”, o contador de histórias recorre a começos complicados: “Foi naqueles tempos distantes em que um tigre podia fumar e os animais podiam falar com voz humana”. Os começos nos preparam para a percepção de um conto de fadas e nos transportam para um mundo de contos de fadas.

Os contos de fadas, como outras obras do folclore, são transmitidos boca a boca: o ouvinte atual, que agora escuta intensamente o contador de histórias, amanhã talvez conte a mesma história, mas na sua própria interpretação, na sua própria versão. Na Mongólia, ouvi a lenda “A Chama no Peito”, contada pelo velho contador de histórias Choinkhor na presença de outro contador de histórias mais jovem. Logo o jovem contador de histórias, que então conheceu a obra pela primeira vez, já estava contando a história, e então ela foi escrita a partir de suas palavras por cientistas mongóis.

O mais estável nesses programas continua sendo o enredo do conto de fadas, a representação dos personagens principais.
As características nacionais de um conto de fadas são determinadas em grande parte pelas tradições folclóricas do povo e pela sua visão poética especial inerente. Nos contos de fadas russos, como nos contos de vários povos europeus, o dragão (Serpente Gorynych), por exemplo, aparece como um monstro malvado e feio que traz tristeza, sequestra pessoas, etc., mas entre os povos do Extremo Oriente e Vietnã ele é um personagem positivo e tem uma aparência majestosa que inspira todo respeito. O fato é que entre os povos do Leste Asiático, esta imagem, que mais tarde se tornou o símbolo do soberano, do governante supremo, é baseada em uma divindade encarregada da chuva. A chuva sempre foi a principal preocupação dos agricultores, dos povos agrícolas, uma bênção para os seus campos que sofrem com a seca.

Os contos de fadas refletem a flora e a fauna do país onde surgiram. Não nos surpreendemos ao encontrar personagens como tigre, macaco, crocodilo, elefante e outros animais exóticos nos contos de fadas dos povos dos países tropicais, e nos contos de fadas dos povos do norte - animais que vivem em climas temperados ou frios. zona climática. Porém, pode acontecer que num conto de fadas da Mongólia, país onde nunca foram encontrados leões, o leitor encontre exatamente esse personagem. Nesses casos, trata-se do resultado do contato cultural: no conto de fadas mongol, o leão veio da Índia e, provavelmente, através dos livros.

Nos contos de fadas encontraremos itens da vida nacional, roupas, descobriremos os costumes do povo e, o mais importante, características da psicologia nacional, classe nacional e tipos psicológicos em uma versão de conto de fadas. Os contos de Madagascar, por exemplo, desconhecem imagens heróicas pelo fato de os malgaxes, povo insular, quase nunca terem lutado em sua história e serem desprovidos de beligerância. Nos contos de diferentes povos, há reis e reis, líderes tribais e vizires (ministros), yangbans (proprietários de terras) e hakims (governantes e juízes), representantes da classe culta da Idade Média e ministros de diferentes religiões: sacerdotes, Padres católicos, mulás, xeques, brâmanes indianos e monges budistas. No entanto, devemos sempre lembrar que essas imagens são contos de fadas, e o rei gentil e justo de um conto de fadas é uma idealização de conto de fadas, e não um reflexo direto do que existia na realidade.

No entanto, os animais - os heróis dos contos de fadas - tanto na fala quanto no comportamento se assemelham às pessoas do país onde esses contos de fadas existem. Não pode ser de outra forma, pois o conto de fadas sempre foi um reflexo da vida das pessoas em sua dinâmica, uma espécie de espelho da consciência das pessoas.

Costuma-se distinguir contos de fadas sobre animais, contos de fadas e contos do cotidiano.
Os contos sobre animais surgiram na antiguidade e, a princípio, foram associados às preocupações econômicas do homem primitivo - um pescador e caçador, cuja vida e destino dependiam de seu sucesso na caça. Os heróis desses contos são animais, e os próprios contos conservam traços de ideias primitivas, em particular do totemismo, que se baseava na crença no parentesco entre humanos e animais. O homem primitivo espiritualizou tudo ao seu redor, dotou-o de suas habilidades e propriedades e “humanizou” os animais. E nos contos de fadas eles conversam entre si, entendem a fala humana.

Eles apareceram para a consciência primitiva como espíritos reencarnados, divindades.
Por exemplo, no conto de fadas do povo Ma que vive no Sudeste Asiático, “O Pavão Amoroso”, o personagem principal é um pássaro de plumagem brilhante - na verdade, existe uma divindade reencarnada. É verdade que o caçador humano acaba sendo muito mais esperto do que a divindade - o pavão, que acaba caindo na armadilha preparada para ele. Contos semelhantes são encontrados entre povos que vivem em cantos remotos de florestas e cujas vidas estão ligadas à caça e à natureza selvagem.

Muitos contos lendários foram preservados, explicando, é claro, de uma forma de conto de fadas - por meio de brigas e amizades de animais, vários acidentes e aventuras - por que os animais não têm certas partes do corpo, por que, por exemplo, sua cauda e nariz têm tal forma, por que são tão pintados, etc. Como exemplo, podemos citar o conto de fadas indonésio “Por que o urso tem cauda curta”, o conto de fadas filipino “A garça e o búfalo”, o conto de fadas africano “Por que o porco tem focinho alongado”, etc.

Os contos de fadas explicam a origem de certos hábitos dos animais. Entre pescadores e caçadores surgem histórias sobre a origem das técnicas de captura de animais de caça. É claro que o polvo e o rato nunca se conheceram. Mas os polinésios no conto de fadas “O Polvo e o Rato” falam sobre a fantástica viagem de um rato através do oceano na cabeça de um polvo, pela qual o rato retribuiu com ingratidão. Desde então, diz a história, os pescadores fizeram iscas para o polvo parecer um rato: o polvo imediatamente corre para ele.

Muitos contos de fadas falam sobre brigas e competições entre animais grandes e fortes e animais pequenos e fracos. Esses contos, via de regra, estão imbuídos de um desejo de justiça social: embora os contos falem de animais, quase sempre, porém, se referem a pessoas, portanto vemos que os fracos, isto é, os socialmente desfavorecidos, derrotam um mais forte e animal mais importante com a ajuda da inteligência e da destreza. É exatamente isso que encontraremos no conto de fadas chinês “Sobre como começaram a contar os anos pelos animais”, em que, dos doze animais, o mais astuto acabou sendo um ratinho, que conseguiu provar que era o maior mesmo em comparação com um boi ou uma ovelha. Portanto, é a partir do ano do rato que começa o ciclo de doze anos nos países do Extremo Oriente: cada ano do ciclo leva o nome de um animal. Os adivinhos gostaram muito desse calendário e começaram a prever o destino, usando tabelas para calcular, por exemplo, o que espera um jovem na vida se ele nasceu no ano do dragão e vai se casar no ano do macaco .

Num estágio mais elevado de desenvolvimento, os contos de fadas sobre animais se transformam em alegorias transparentes, e quando, por exemplo, um tigre aparece em um conto de fadas coreano ou chinês, ninguém duvidará que ele é um cavalheiro importante. Na mente de muitos povos do Extremo Oriente e do Sudeste Asiático, o tigre não simbolizava apenas força e poder. O tigre era adorado como uma divindade. Imagens de tigres guardavam as portas de entrada dos templos. Os líderes militares decoravam suas roupas com imagens de um tigre e tigres bordados adornavam seus estandartes de batalha.
Mas nos contos de fadas desses povos, o tigre feroz recebe o papel incomumente estável de um tolo que é enganado por um animal fraco, geralmente uma lebre, um coelho - um personagem que se distingue por uma visão especial, destreza e inteligência. As mesmas qualidades são características do coelho dos contos de fadas dos índios norte-americanos e do irmão coelho dos afro-americanos nos Estados Unidos.

Entre os indonésios, o gamo anão, o kanchile, era considerado um animal astuto entre os povos da África Tropical, era um pequeno roedor, como o jerboa ou o mangusto; Nos contos de fadas dos povos da Europa, o lobo sanguinário costuma ser deixado de lado. E na Indonésia, a fantasia popular atribui esse papel a um crocodilo.
O início satírico é muito típico desses contos de fadas: afinal, os ouvintes, zombando alegremente do azarado tigre, que, pela graça da lebre, caiu em um buraco fundo, sobre o lobo ou crocodilo enganado, entenderam que o conto de fadas ridicularizou opressores e opressores reais - “os poderosos deste mundo”. As imagens de certos animais adquirem assim o caráter de tipos de classe da sociedade de classes. Alguns animais aparecem constantemente como positivos, outros como negativos.

Aqui mais uma característica deve ser observada: embora em muitos contos de fadas sobre animais, como dissemos, se refiram às pessoas, eles ainda falam sobre os animais, com seus hábitos, propriedades e características. Daí a paródia - o som engraçado dessas histórias extraordinárias, seu humor.

Existem contos de fadas engraçados em que uma pessoa, como, por exemplo, no conto de fadas húngaro “A Besta Mais Forte”, é vista através dos olhos dos animais. Os animais confundem um machado com uma cauda brilhante, um tiro de pistola com um cuspe extraordinário, etc.

Observou-se que entre os antigos povos agrícolas existem relativamente poucos contos sobre animais, mas entre muitos povos da África Tropical, Austrália e Oceania, índios americanos e esquimós, eles são extremamente comuns e ocupam um lugar importante no folclore desses povos.
Os contos sobre animais são especialmente atraentes para as crianças; na Coreia, são chamados de donghwa, ou seja, histórias infantis.

Na vida cotidiana, os contos de fadas são geralmente entendidos como histórias orais nas quais um personagem positivo é auxiliado por forças sobrenaturais, objetos mágicos e ajudantes maravilhosos. Gatos, cães e outros animais costumam atuar como ajudantes maravilhosos.

O famoso folclorista V. Ya. Propp (1895-1970) propôs um esquema de análise de um conto de fadas por função, ou seja, pelos principais momentos do desenrolar da ação do conto de fadas. V. Ya. Propp contou vinte e quatro dessas funções-chave nos contos de fadas. Ele derivou a fórmula de um conto de fadas e determinou seu tipo central.
Os personagens do conto de fadas de V. Ya. Propp são divididos em sete grupos dependendo de suas funções no desenvolvimento da ação. V. Ya. Propp deu-lhes nomes que hoje são amplamente utilizados pelos folcloristas como termos científicos: praga (isto é, o personagem que prejudica o herói positivo, por exemplo, um pássaro monstruoso que sequestrou sua noiva), doador (o personagem que dá o herói é um remédio mágico ou um ajudante maravilhoso), um objeto roubado (pode ser uma pessoa, por exemplo uma princesa ou a noiva do herói, ou algum objeto - um anel mágico, etc.), remetente (um personagem que envia o herói em uma longa jornada para uma façanha para devolver a pessoa roubada ou sequestrada - uma princesa, uma noiva), um falso herói (aquele que deseja se beneficiar imerecidamente dos frutos da façanha de um verdadeiro herói) e um verdadeiro herói. Essa divisão e definição de personagens como ferramenta de trabalho também pode ser útil ao nosso leitor quando ele pensa em um conto de fadas.

Reproduzamos, simplificando um pouco e apoiando-nos nas palavras do cientista, o esquema do conto de fadas que V. Ya Propp considerou o principal. O conto de fadas começa com o fato de que algum dano é causado ao herói: algo é roubado dele (ou de seu pai, mãe), sua noiva é sequestrada, ou o herói (heroína) é expulso de sua terra natal, de seu país natal. Em suma, o herói ou heroína tem que fazer uma longa jornada.

O fator motivador para seguir esse caminho também pode ser um forte desejo de conseguir algo, de receber algo. Nem sempre esse é o desejo do próprio herói: por exemplo, ocorre ao rei mandá-lo buscar o Pássaro de Fogo. Mas é o herói quem deve realizar o desejo. No caminho ele conhece alguém que lhe dá um remédio mágico ou um ajudante maravilhoso. Ou, por exemplo, o herói salva um cachorro e ele se torna seu maravilhoso ajudante. Graças a um assistente e a meios mágicos (uma varinha mágica, uma poção milagrosa), o herói atinge seu objetivo.

Ele vence o duelo com o inimigo usando meios mágicos e com a ajuda de assistentes maravilhosos. Depois disso, o herói volta para casa. Mas novas complicações o aguardam (por exemplo, ele é lançado no abismo). Ainda assim, o herói sai de lá em segurança. Ele pode ser testado, enfrentando tarefas difíceis e enigmas, com os quais ele lida. O conto de fadas é coroado com um final feliz: o herói reina no trono.

Em diferentes contos de fadas, as funções são apresentadas com completude variada, são possíveis repetições e, mais frequentemente, há triplicidades de algumas funções, variações.
Tomemos o conto de fadas russo “O Pássaro de Fogo e a Princesa Vasilisa” (é bem conhecido pelo famoso conto de fadas poético de P. P. Ershov “O Pequeno Cavalo Corcunda”), o conto de fadas eslovaco “A Ferradura Dourada, a Pena Dourada, o Golden Hair” ou o conto de fadas vietnamita “Thach San” desta coleção, e faremos com que todos se encaixem perfeitamente neste esquema.

Ao analisar alguns outros contos de fadas da coleção, por exemplo, “O Chinelo de Ouro”, encontraremos não sete tipos de personagens, diferenciados pela função, mas cinco. Existe um sabotador, um doador, um ajudante, uma falsa heroína e uma verdadeira heroína.

A imagem central de um conto de fadas é a imagem de um herói ou heroína positiva; todo o interesse da história está voltado para seu destino; Ele incorpora o ideal popular de beleza, força moral, bondade e ideias populares sobre justiça. Tal é, por exemplo, o corajoso jovem Malek do conto de fadas dinamarquês, que corajosamente entra em luta com o troll - o espírito da montanha.

No entanto, muitas vezes notamos traços de passividade nos heróis dos contos de fadas. Esses personagens são feitos assim pela atuação de forças sobrenaturais, ajudantes milagrosos, objetos mágicos: afinal, heróis e heroínas não precisam de muito trabalho para alcançar a realização de seus desejos. Bastou ao pobre jovem, herói do conto de fadas italiano “O Anel Mágico”, mostrar simpatia e gentileza para com a velha, e ele se tornou dono de um anel mágico, com a ajuda do qual se casaria uma beleza rica. Porém, a esposa engana, rouba o anel e causa muita dor ao marido.

Tendo finalmente recuperado o anel perdido, o jovem chega à significativa conclusão de que não é necessário recorrer frequentemente à ajuda de poderes mágicos, porque “não é adequado que uma pessoa receba facilmente tudo o que deseja”.

Os cientistas acreditam que o conto de fadas se originou durante a decomposição do sistema comunal primitivo e a transição para uma sociedade de classes. Acredita-se que foi então que surgiram os contos de fadas sobre um irmão mais novo inocentemente perseguido, uma enteada pobre e um infeliz órfão. O conflito nesses contos de fadas é retratado como familiar: irmãos ou madrasta e enteada brigam entre si. No entanto, em essência, eles refletem amplas relações sociais e de classe - o irmão mais velho nos contos de fadas geralmente é rico, e o mais novo é pobre, a enteada trabalhadora e gentil suporta pacientemente o bullying da madrasta e da filha.

Assim, uma família de conto de fadas é uma imagem esquemática e generalizada de uma sociedade na qual a desigualdade social já está firmemente enraizada, e o conflito de conto de fadas foi originalmente um reflexo dos confrontos e colisões que surgiram durante a decomposição do sistema de clãs. Na sua forma anterior, o clã deixou de existir, surgiram pequenas famílias, surgiram os oprimidos e os opressores. E todos os conflitos que ocorreram entre os membros do clã no momento dramático de seu declínio se refletiram na forma de conflitos em uma pequena família de conto de fadas.
E o herói do conto de fadas é quem mais sofreu com o fato de as relações tribais de assistência mútua terem dado lugar à alienação, porque o clã se dividiu em famílias separadas. Estes eram os membros mais jovens do clã. Eles perderam o apoio público e a ajuda de que precisavam desesperadamente.

É daí que se origina a idealização democrática da pessoa desfavorecida nos contos de fadas. O contador de histórias lhe dá todas as suas simpatias, é ele quem se torna a personificação no folclore dos contos de fadas de uma pessoa oprimida, oprimida em uma sociedade de classes e, claro, ele se torna o dono das melhores qualidades morais, morais e físicas beleza.

A idealização democrática e popular dos oprimidos e desfavorecidos explica em grande parte por que, nas palavras do folclorista E.M. Meletinsky, o herói favorito de um conto de fadas é um herói que não demonstra esperança. A princípio, na história, tal herói ou heroína aparece em uma forma aparentemente pouco atraente - Cinderela, uma garotinha suja. Mas é ela quem se tornará uma beldade e uma rainha.

A propósito, a ideia popular que encontramos nos contos de fadas sobre a vida real, xá, imperial e czarista como o auge da felicidade possível na terra também é uma idealização. Baseia-se tanto no conhecimento insuficiente das pessoas comuns sobre os corredores escuros do poder, as intrigas palacianas e a atmosfera envenenada da vida na corte, quanto na idealização patriarcal do governante, a quem foram atribuídas propriedades “soberanas” positivas - justiça, no entanto, entendido de forma única, uma crença inabalável de que a sua vontade e desejo é bom para o povo e para o país.

Definindo o conto de fadas como um gênero, o famoso folclorista V.P. Anikin enfatizou especialmente que ele se desenvolveu ao longo dos séculos em conexão com todo o modo de vida das pessoas, como já vimos; Ao mesmo tempo, o conto de fadas, especialmente nos primeiros estágios de desenvolvimento, está associado à mitologia.

As pessoas acreditam em mitos, mas nos contos de fadas, pelo menos numa fase posterior da sua evolução, vêem-nos como ficção. A fantasia dos contos de fadas tem origem em mitos e em algumas ideias da sociedade primitiva. Aqui está a espiritualização da natureza: animais, árvores, ervas podem falar, pensar e até mostrar engenhosidade e sabedoria. Aqui há totemismo, antigas proibições - tabus: daí o conselho aos personagens para não fazerem isso e aquilo, caso contrário acontecerão coisas irreparáveis. Existem vários costumes e crenças aqui. E, claro, de uma forma revisada - crença em magia, magia, incluindo a magia das palavras, em feitiços; Basta dizer a palavra certa e um milagre acontecerá.

Não há dúvida de que as mais antigas imagens e motivos dos contos de fadas, de forma reinterpretada, foram herdados do folclore da sociedade pré-classe. Mas o conto de fadas tem várias camadas, existiu por centenas e milhares de anos, e nele estão interligadas coisas muito antigas e relativamente posteriores. Graças à arte de um mestre contador de histórias, tudo isso formou uma obra única e integral. E as camadas individuais que o formam só são reveladas quando analisadas por um folclorista. Talvez essa abordagem do conto de fadas seja interessante para você, leitor.

A. M. Gorky disse com razão que muitas imagens de contos de fadas, o tapete voador, por exemplo, surgiram dos sonhos de um trabalhador. Tais imagens anteciparam o progresso tecnológico, invenções incríveis, criações da mente e das mãos humanas. Esses milagres - o avião, a televisão (cristal mágico) - tornaram-se comuns para nós hoje. Mas para os nossos antepassados ​​​​eram um sonho inatingível e foram concretizados em contos de fadas que despertaram a mente e o desejo ousado do homem de compreender o mundo, a natureza e colocar as suas leis ao serviço da humanidade.

O conto de fadas atrai o leitor com seu vôo milagroso, mas ele proibiu a coleta de frutas no jardim do mosteiro, preferindo que simplesmente apodrecessem. Dois camponeses espertos enganaram o abade prometendo tratá-lo com keng - um prato de carne com frutas. E agora um contador de histórias tailandês usa esse incidente para criar um conto cotidiano brilhante, colorido com humor. O conflito nele é de natureza social, os camponeses pobres mostram uma engenhosidade extraordinária, e o abade ganancioso e estúpido também é retratado como um santo: afinal, os monges budistas juraram não tocar na carne!

Nos contos de fadas cotidianos, os “poderes deste mundo” são frequentemente retratados de forma cômica. Na vida real, o contador de histórias camponês os via apenas de longe, mas sentia profundamente a opressão e a tirania. E no conto de fadas, o espirituoso contador de histórias ridiculariza corajosamente esses governantes que têm poder sobre sua vida e morte. No conto de fadas vietnamita “As duas vestes de um governante oficial”, um oficial importante interrompe abruptamente um alfaiate insignificante, do seu ponto de vista, que se atreveu a perguntar quais convidados o governante iria ver com uma nova roupa: seus superiores ou seus inferiores. Ao que recebe uma resposta educada de um alfaiate experiente. Afinal, ele só precisa saber disso para não errar na hora de costurar. “Se você pretende receber funcionários ainda mais importantes do que você com este vestido”, diz o alfaiate esperto ao governante, “então você precisa encurtá-lo na frente. Se você for para os plebeus, então você deve encurtá-lo na parte de trás.” O cavalheiro oficial pensou e acenou com a cabeça, ordenando que dois vestidos diferentes fossem costurados... Aqui, em uma pequena cena, a essência de importantes governantes oficiais é surpreendentemente exposta - sua arrogância, estupidez e hipocrisia, o hábito de se curvar diante cargos ainda mais altos e se vangloriando diante das pessoas comuns.

Nos contos de fadas cotidianos há uma figura que Gorky chamou de “sucesso irônico” e cujo exemplo clássico pode ser considerado Ivanushka, o Louco. Ele é tacanho, estúpido, mas a sorte o acompanha por toda parte, para grande espanto de seus ouvintes. personagem diverte e diverte, mas não só.

Muitas vezes é uma evidência da atitude sóbria e irônica do povo em relação ao aprendizado escolástico medieval e da habilidade mágica dos adivinhos e astrólogos de conhecer o destino com antecedência, descobrir o paradeiro dos perdidos, etc. ”é um açougueiro altamente instruído, e em indiano - um brâmane estúpido, que finge ser um cientista, entende de livros de leitura da sorte, mas na verdade treme de medo toda vez que recebe novamente a tarefa de descobrir bens roubados. Mas toda vez que o acaso vem em seu socorro, e a fama de um sábio astrólogo e adivinho é cada vez mais firmemente atribuída ao estúpido Brahman. E o camponês ou artesão indiano, que conhecia ou contava essa história, olhava ironicamente para os calmos e eruditos brâmanes que às vezes apareciam nas ruas vindos dos palácios dos governantes.

Uma história cotidiana muitas vezes fala de enigmas ou respostas inteligentes, com o velho de barba grisalha vencendo o menino inteligente com sua inteligência.

Nos contos de fadas cotidianos, uma nova atitude em relação à ficção de contos de fadas é perceptível. Alguns desses contos são essencialmente paródias de contos de fadas. Por exemplo, objetos que são anunciados com engenhosidade constante pelo herói de um conto de fadas cotidiano como mágicos, revelam-se os mais comuns na realidade. Mas com a ajuda deles, o herói engana seus inimigos, e esses objetos, como num passe de mágica, lhe trazem riqueza. Ao mesmo tempo, o herói envergonha seus inimigos - os ricos, os proprietários de terras, os governantes feudais.

Esta coleção inclui anedotas sobre Schildburgers (residentes da cidade de Schild) - criações maravilhosas do humor folclórico alemão e da literatura folclórica alemã, intimamente associadas à tradição oral. Em 1598, um livro foi publicado na Alemanha com um título muito longo e florido, no espírito da época, “Schildburgers, aventuras e feitos incríveis, bizarros, inéditos e até então não descritos dos habitantes de Schilda da Misnopotâmia, que está por trás Utopia” (na nossa publicação este título é ligeiramente alterado e abreviado).

Digamos desde já que a cidade de Shilda, os seus habitantes, assim como o país da Misnopotâmia, existiam apenas nas fantasias de contadores de histórias alegres e muito irónicos. Mas numerosos príncipes, cada um em seu próprio principado - muitas vezes anão -, viviam na verdadeira Alemanha daquela época. Eles apenas se esforçaram para aproveitar o conteúdo das carteiras, a inteligência e o trabalho dos camponeses e artesãos, e expulsaram impiedosamente da soleira aqueles que não eram mais necessários para eles. Os sábios habitantes de Shilda decidiram evitar tal destino: por causa de sua sabedoria e mente clara, os príncipes arrancaram os Schildburgers de suas casas e os mantiveram com eles como conselheiros. E começaram a se salvar por meio da estupidez e da bufonaria, para que ficassem sozinhos, tendo a oportunidade de viver livremente como quisessem.
O velho sábio da cidade, com insinuações e omissões, explica aos seus concidadãos que a bufonaria que eles iniciaram é um assunto sério e perigoso. Essencialmente, isto é oposição e desobediência ocultas: “Brincar de bufão ou de tolo não é uma arte pequena. Acontece que uma pessoa estúpida assume tal tarefa e, em vez de risos, o resultado são apenas lágrimas. E ainda pior do que isso: alguém decidirá bancar o tolo, e ele próprio se tornará realmente um tolo.”

Assim, os sábios, para manter sua independência, vestem um boné de bobo da corte. Aqui, claro, sente-se a influência dos típicos carnavais fantasiados europeus: afinal, todos os participantes do cortejo carnavalesco são pantomimeiros. Eles brincam sem hesitar, se divertem, brincam. Todos desfrutam de liberdade de comunicação e todos são iguais, independentemente da classe.

Ao brincar, os Schildburgers questionam a racionalidade do modo de vida então existente. Ao ridicularizá-lo e subvertê-lo, agem como livres-pensadores - e esta é uma refração peculiar do humanismo (reconhecimento do homem e de sua felicidade, de seu bem como valor máximo da existência) do Renascimento, ou seja, o tempo de transição da cultura medieval à cultura dos tempos modernos.

Não foi à toa que o notável escritor da Renascença, Erasmo de Rotterdam (1469-1536), ficou famoso por sua sátira filosófica “In Praise of Folly”, na qual revelou as contradições e paradoxos da vida.
O livro folclórico sobre os Schildburgers ecoa claramente a sátira de Erasmo de Rotterdam. Basta olhar para o encontro palhaço que os moradores de Shilda organizaram para o próprio imperador: transformou-se em uma completa paródia de solenidade, e ainda continha algumas insinuações políticas. E apresentar um presente dos habitantes da cidade (um pote de mostarda, que também se desfaz em cacos no momento mais crucial) corria o risco de se tornar uma zombaria de Sua Majestade Imperial. No entanto, o imperador revela uma tolerância e um senso de humor invejáveis.

E esta já é uma avaliação positiva de Sua Majestade Imperial pelos criadores do livro sobre Schildburgers. Bom, quem sabe, eles sabiam valorizar as pessoas com senso de humor. Esta atitude para com o soberano está aparentemente ligada a esperanças ingênuas de justiça do imperador e ao fato de que naquela época, quando a Alemanha realmente se dividiu em principados separados, ele era um símbolo da unidade do país, mas, em essência , não tinha poder real, portanto, quando O chefe da cidade dos Schildburgers, fingindo que de excitação havia misturado tudo no mundo e, tendo subido em uma pilha de estrume, ao encontrar o imperador, como se tivesse feito um erro, chama-o de Imperador de Schilda, ele acerta em cheio.

Com seus estúpidos bonés, com os quais o imperador os honrou em seu salvo-conduto, os habitantes de Shilda defenderam o direito à independência de pensamento, o direito à liberdade. E também - o direito à plenitude da vida humana com suas alegrias.
No entanto, como sabemos, a cidade de Shilda, no país fictício da Misnopotâmia, que também está localizada atrás da Utopia (isto é, “em lugar nenhum”), nunca existiu. Contadores de histórias prudentes, para que ninguém pense em procurar a cidade de Shilda num mapa geográfico ou informações sobre ela em obras históricas, relatam a sua morte num incêndio, pelo que nem a própria cidade, nem quaisquer crónicas ou livros de família permaneceu. Os habitantes de Shilda espalhados pelo mundo e talvez, como acredita o astuto contador de histórias, agora vivam entre nós...

Por mais únicos que sejam os empreendimentos palhaços dos Schildburgers, tomemos, por exemplo, a construção de uma prefeitura triangular sem janelas, eles são semelhantes a outros heróis populares astutos.

No folclore de muitos povos do mundo existe a imagem de um herói inteligente e inventivo, vindo das classes mais baixas, que deixa seus inimigos, nobres inflados e ricos, como tolos. Provavelmente o mais famoso desses heróis é Khoja Nasreddin, herói dos ciclos de piadas entre os turcos e iranianos, os povos da Ásia Central. Este herói democrático se sente igualmente livre no lugar de um pregador em uma mesquita, onde ele não vai orar a Alá, e em um bazar barulhento, e no palácio de um emir ou xá, e em uma casa de chá comum.
A imagem de Khoja Nasreddin originou-se no folclore dos povos do Oriente, mas era amado por russos e poloneses, ucranianos e húngaros. Com base em um ciclo de anedotas sobre Khoja Nasreddin, ou melhor, com base nesta imagem popular, o escritor soviético russo L.V. Solovyov criou o famoso “O Conto de Khoja Nasreddin” (parte um - “O Encrenqueiro”, parte dois - “ O Príncipe Encantado”), no qual nossos filmes populares foram baseados.
De acordo com a fórmula cunhada por Gorky, o início da arte da palavra está enraizado no folclore. A literatura de cada nação, por mais desenvolvida que seja, tem sua origem no folclore. No folclore, ou na poesia popular, encontramos a origem da nacionalidade das literaturas nacionais. Os primeiros monumentos da literatura mundial conhecidos pela ciência surgiram da poesia popular: o épico sumério-acadiano sobre Gilgamesh, datado do 3º - início do 2º milênio aC, o antigo épico homérico grego - as famosas “Ilíada” e “Odisséia”. Nessas obras encontraremos imagens, enredos e motivos provenientes de contos populares. E nos antigos papiros egípcios, os cientistas descobriram um gênero de literatura, que designaram como “conto de fadas”.

A literatura em todos os estágios de seu desenvolvimento mantém conexões com o folclore, mas a natureza de tais conexões é mutável. Pode ser o empréstimo de um enredo, um motivo, a influência do folclore na composição de uma obra literária ou a estrutura de uma imagem artística. O elemento do conto de fadas determina, por exemplo, a lógica interna das imagens e toda a estrutura de obras-primas como os contos de fadas poéticos de Pushkin, “Noites em uma fazenda perto de Dikanka” de Gogol, “O pequeno cavalo corcunda” de P. P. Ershov, “O Chave de Ouro ou As Aventuras de Pinóquio”, de A. N. Tolstoy. Esta série pode ser facilmente continuada relembrando os contos de fadas de Hoffmann, contos de fadas para teatro de Carlo Gozzi e outros.

Na Idade Média, a importância do folclore para a literatura era ainda maior, porque os seus princípios artísticos eram próximos. Por exemplo, personagens do folclore e da literatura medieval são igualmente desprovidos de individualização pronunciada. Portanto, coleções de contos medievais da China, Coréia, Japão, Mongólia e Vietnã, poemas persas, indonésios, laosianos e tailandeses, o “Romano da Raposa” francês, romances de cavaleiros e muitas outras obras estão repletos de imagens de contos de fadas e parcelas. Menção especial deve ser feita a “Khathasaritsa-gara” - “Oceano de Lendas” - do poeta indiano do século XI Somo-deva; No “Oceano de Contos”, os cientistas contaram mais de trezentas histórias inseridas nas quais um conto de fadas se entrelaça com um mito, uma anedota ou um conto.

Os contos de fadas ainda têm um encanto enorme para todos nós, crianças e adultos, e até hoje os lemos e ouvimos no rádio. Assistimos de boa vontade a filmes, incluindo animações engraçadas baseadas em contos de fadas, ouvimos as óperas “Ruslan e Lyudmila”, “Snow Maiden”, “Koschei, o Imortal”, curtimos “Lago dos Cisnes”, “Bela Adormecida”, “O Quebra-Nozes” e outras fabulosas apresentações de balé. Os repertórios dos teatros infantis estão repletos de apresentações de contos de fadas, e o próprio leitor pode nomeá-los facilmente.

Peças baseadas em contos de fadas são agora apresentadas com grande sucesso em todo o mundo. Personagens de contos de fadas aparecem no teatro de sombras indonésio, e o dalang (ou seja, o ator principal) narra suas façanhas e aventuras. E no Vietnã, personagens de contos de fadas nadam e mergulham na água durante apresentações de um tradicional teatro de fantoches aquáticos.
Os grandes pintores também não ignoraram os heróis dos contos de fadas. Lembremo-nos de Vasnetsov ou Ciurlionis, cuja obra permeia o imaginário do conto de fadas. Nem estou falando de ilustradores de livros, que, ao desenharem personagens de contos de fadas, objetos mágicos e reinos de contos de fadas, nos deram todo um mundo maravilhoso de imagens visíveis que ajudam nossa imaginação e alimentam nosso gosto artístico.

Personagens de contos de fadas são retratados em baixos-relevos de pedra, mármore e madeira. Em alguns países orientais existem até templos em memória de personagens de contos de fadas, e festivais são realizados em sua homenagem.

Hoje em dia está se desenvolvendo um conto de fadas literário, intimamente relacionado ao folclore, emprestando muito dele. Escritores e contadores de histórias apareceram em todos os continentes. Este não é apenas o dinamarquês Hans Christian Andersen ou a sueca Astrid Lindgren, mas também o vietnamita To Hoai, o japonês Miyazawa Kenji e muitos outros. Enquanto a humanidade existir, necessita de um sonho e, portanto, não pode prescindir de um conto de fadas que inspire, dê esperança, divirta e console.

É o fim, e quem ouviu - muito bem!