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Hamlet é uma das tragédias "tardias" escritas por Shakespeare de 1601 a 1608. Este é o segundo período da obra de Shakespeare, onde ele coloca e resolve os grandes problemas trágicos da vida, e uma corrente de pessimismo se junta à sua fé na vida.

Quase regularmente, uma por ano, ele escreve suas tragédias uma após a outra: “Hamlet” (1601), “Otelo” (1604), “Rei Lear” (1605), “Macbeth” (1605), “Antônio e Cleópatra” ( 1606), “Coriolano” (1607), “Timon de Atenas” (1608). Nessa época não parou de compor comédias, mas todas as comédias que escreveu nesse período, com exceção de “As Alegres Comadres de Windsor” (1601 - 1602), não têm mais o caráter anterior de diversão despreocupada e contêm tal forte elemento trágico que, usando a terminologia moderna, seria conveniente chamá-los de “dramas”. A composição das tragédias “tardias” é construída de acordo com seu enredo. A princípio, o herói está em harmonia consigo mesmo e com seu mundo - seu suporte natural; então ocorre algum evento que destrói essa unidade. Além disso, o herói percebe o que aconteceu e encontra apoio interno nesse conhecimento trágico; finalmente, no desfecho, ele confirma (ou afirma) sua liberdade pela morte. Ao mesmo tempo, o “próprio mundo” do herói em cada tragédia é entendido como algo especial - um sistema familiar de valores e a auto-estima a ele associada (“Otelo” e “Macbeth”); círculo de ligações familiares e amigáveis ​​(“Hamlet”, “Timão de Atenas”); ou a unidade de ambos (Rei Lear, Coriolano).

Tragédia "Hamlet" O Príncipe da Dinamarca" (1601) é talvez a peça mais popular do repertório teatral mundial e ao mesmo tempo um dos textos clássicos mais difíceis de compreender.

Estudante da Universidade de Wittenberg, completamente imerso na ciência e na reflexão, afastando-se da vida na corte, Hamlet de repente descobre aspectos da vida com os quais “nunca havia sonhado” antes. É como se escamas estivessem caindo de seus olhos. Antes mesmo de se convencer do vilão assassinato de seu pai, ele descobre o horror da inconstância de sua mãe, que se casou novamente, “não tendo tido tempo de gastar os sapatos” em que enterrou o primeiro marido, o horror do incrível falsidade e depravação de toda a corte dinamarquesa (Polonius, Guildenstern e Rosencrantz, Osric e outros). Diante da fragilidade moral de sua mãe, fica clara também para ele a impotência moral de Ofélia, que, apesar de toda sua pureza espiritual e amor por Hamlet, não consegue entendê-lo e ajudá-lo, pois acredita em tudo e obedece ao patético intrigante - seu pai.

Conflito. No centro de qualquer obra dramática está um conflito na tragédia “Hamlet” que tem 2 níveis:

1- interno - G. e o ambiente do tribunal dinamarquês

2-interno - A luta interna de Hamlet (a morte de seu pai, em vez de despertar nele um sentimento de vingança, o fez pensar em coisas como vida e morte, tempo, eternidade, insignificância, impotência do indivíduo, ódio de si mesmo. A essência da trama são as dúvidas de Hamlet e a necessidade de escolha entre a fórmula feudal da vingança tribal justa “olho por olho” e o princípio renascentista de humanidade, clemência e perdão são determinados pela crise do pensamento humanista. uma tragédia de vingança, mas uma tragédia de escolha entre um novo tipo de comportamento renascentista e o antigo comportamento feudal. O conflito em “Hamlet” é determinado pelo choque de duas épocas históricas, dois tipos de moralidade, dois conceitos de. justiça, duas ideias sobre ações corretas destinadas a estabelecer a harmonia mundial.)

Você também pode falar sobre um conflito pessoal entre uma pessoa e uma época:

Pessoal- entre o príncipe Hamlet e o rei

Cláudio, que se tornou marido da mãe do príncipe depois

o traiçoeiro assassinato do pai de Hamlet. Conflito

tem uma natureza moral: dois aspectos vitais

Conflito entre homem e época. (“Prisão da Dinamarca.” “Todo

a luz está podre.")

Do ponto de vista da ação, a tragédia pode ser dividida em 5 partes

Parte 1 - início, cinco cenas do primeiro ato. Conhecendo Hamlet

com o Fantasma, que confia a Hamlet a tarefa de vingar o vil

assassinato. Parte 2 - o desenvolvimento da ação decorrente da trama. Aldeia

É preciso acalmar a vigilância do rei; ele finge estar louco.

Cláudio toma medidas para descobrir os motivos

tal comportamento. Como resultado a morte de Polônio pai de Ofélia

a noiva do príncipe.

Parte 3. O clímax, chamado de “ratoeira”:

a) Hamlet está finalmente convencido da culpa de Cláudio;

b) o próprio Cláudio percebe que seu segredo foi revelado;

c) Hamlet abre os olhos de Gertrude.

a) enviar Hamlet para a Inglaterra;

b) a chegada da Fortinbras à Polônia;

c) a loucura de Ofélia;

d) morte de Ofélia;

d) o acordo do rei com Laertes.

5 Desacoplamento parcial. Duelo de Hamleg e Laertes Morte de Gertrudes, Cláudio

LAERTE, Hamlet. Cada parte corresponde a um ato de tragédia

A profundidade do conflito na peça "Hamlet" de William Shakespeare

Em sentido amplo, o conflito deve ser denominado aquele sistema de contradições que organiza uma obra de arte em uma certa unidade, aquela luta de imagens, personagens sociais, ideias que se desdobra em cada obra - nas épicas e dramáticas de forma ampla e completa, nas líricas uns - em formas primárias.

Essa é a base da construção do enredo, um embate de contradições que transmitem o pensamento do autor. Quando surge uma situação dramática, o personagem é forçado a agir: suas ações são movidas por sua vontade, por seus interesses. No drama, vontades e interesses opostos geralmente colidem. Objectivos opostos, na luta pela qual se revelam as personalidades das personagens. O conflito forma a trama, é o conteúdo do roteiro e seu principal motor, seu potencial de movimento. Com base nisso, surgem um enredo, personagens e reviravoltas.

O próprio conceito de conflito é bastante diversificado. Na tragédia, pode-se falar de conflito a partir de diferentes posições: no sentido da oposição externa dos personagens - Hamlet e seu oponente Cláudio, Hamlet e Laertes.

Podemos falar do conflito interno do próprio Hamlet, da luta interna de suas aspirações contraditórias.

O conflito é um momento integrante em cada obra de enredo (e muitas vezes não fabulosa, por exemplo, lírica), e um momento completamente inevitável; a prática social de qualquer grupo social parece ser um movimento dialético contínuo de uma contradição social para outra, de um conflito social para outro. Resolvendo estas contradições, tendo consciência delas, “uma pessoa social que reproduz os seus sentimentos e pensamentos na criatividade artística”, reproduz assim as suas relações contraditórias com a realidade objectiva contraditória e as resolve.

Toda obra de arte parece, antes de tudo, ser uma unidade dialética – uma unidade de contradições. Assim, é sempre conflitante; no seu cerne há sempre um certo conflito social e um conflito pessoal.

Conflito de consciência na tragédia:

Hamlet é uma pessoa iluminada no humanismo que, para esclarecer a verdade, tem de dar um passo atrás em relação aos conceitos medievais de “consciência” e “do país de onde ninguém regressou”. A consciência, assim como o humanismo, tornou-se uma palavra moderna para nós, mudando e ampliando seu conteúdo original. Já é muito difícil para nós imaginar como a mesma palavra foi percebida pelo público de Shakespeare, denotando para eles, antes de tudo, o medo do castigo na vida após a morte por suas ações terrenas, o próprio medo do qual a nova consciência procurou libertar-se.

“Então a consciência transforma todos nós em covardes” - a antiga tradução russa da famosa frase de Hamlet ainda é a mais correta, do ponto de vista histórico. Afinal de contas, não só Hamlet diz a mesma coisa em Shakespeare, mas pelo menos um dos assassinos contratados em “Ricardo III”: ela, a “consciência” (como argumenta este sujeito), “faz do homem um covarde”. E antes de cometer uma má ação, ele espera até que sua “consciência” se acalme, passe, como uma doença. 11 Shakespeare W. Comédias, crônicas, tragédias: Em 2 volumes - T. 1. - M.: Clássico Ripol, 2001. - 784 p.

Para Hamlet, este conflito de consciência não desaparece e esta é a sua tragédia. A tragédia é que ele não encontra nada além de uma dependência aparentemente rejeitada de uma vez por todas da autoridade sobrenatural e desumana para apoio e ação, a fim de colocar em prática as “juntas deslocadas” da época. Ele tem que julgar uma época pelos padrões de outra, já passada, e isso, segundo Shakespeare, é impensável.

Hamlet teve a oportunidade de punir Cláudio mais de uma vez ao longo da peça. Por que, por exemplo, ele não ataca quando Cláudio está orando sozinho? Portanto, os pesquisadores descobriram que neste caso, segundo crenças antigas, a alma da pessoa assassinada iria direto para o céu, e Hamlet precisa mandá-la para o inferno. Na verdade! Se Laertes fosse Hamlet, não teria perdido a oportunidade.

“Ambos os mundos são desprezíveis para mim”, diz ele. Para Hamlet, eles não são desprezíveis, e esta é a tragédia da sua situação. A dualidade psicológica da consciência de Hamlet é de natureza histórica: sua causa é o estado dual de um “contemporâneo”, em cuja consciência as vozes de repente começaram a falar e as forças de outros tempos começaram a agir.

A tarefa de restaurar a justiça em Hamlet enfrenta não apenas Hamlet, mas pelo menos dois outros jovens, como ele: Laertes e Fortinbrás. Shakespeare identifica assim o problema de forma clara e comparativa. Esses dois agem, ao contrário de Hamlet, guiados pela convicção imediata, verdadeiramente pela sua própria vontade. Laertes em particular, o jovem exemplar de seu tempo, não necessita de nenhuma sanção além do amor filial e do senso de dever para vingar seu pai. Se o rei Cláudio não tivesse intervindo, teria realizado rápidas represálias contra o assassino. E Hamlet fica “envergonhado” e busca apoio moral e espiritual no mesmo lugar de onde recebeu a notícia do traiçoeiro assassinato de seu pai.

Antes de seu duelo com Laertes, Hamlet o assusta dizendo:

Embora eu não seja bilioso e imprudente,

mas há algo perigoso em mim,

com o que é mais sensato ter cuidado. Tire as mãos! 11 Shakespeare W. Comédias, crônicas, tragédias, coletadas. em 2 volumes - T. 2 - M., Ripod clássico, 2001 - P. 263.

Hamlet tem sua própria ética de vingança. Ele quer que Cláudio descubra que castigo o espera. Para Hamlet, a verdadeira vingança não é o assassinato físico. Ele procura despertar em Cláudio a consciência de sua culpa. Todas as ações do herói são dedicadas a esse objetivo, até a cena da “ratoeira”. Hamlet se esforça para que Cláudio tome consciência de sua criminalidade; ele quer punir primeiro o inimigo com tormentos internos, dores de consciência, e só depois agredi-lo para que saiba que está sendo punido não só por Hamlet, mas pela lei moral. , justiça universal.

Tendo matado Polônio, que estava escondido atrás da cortina, com sua espada, Hamlet diz:

Quanto a ele,

Então eu lamento; mas o céu ordenou

Eles me puniram e eu ele,

Para que eu me torne seu flagelo e servo.

Conflito entre a natureza humana e o comportamento:

Segundo Shakespeare, a natureza humana é inseparável da bondade. E o escritor vê as origens da tragédia na discrepância entre a natureza humana e seu comportamento. Shakespeare mostrou esse conflito de forma mais completa e vívida em uma de suas tragédias mais significativas, Hamlet.

Cada vez vivi as situações e os problemas desta tragédia de uma maneira nova. Durante quase quatro séculos, serviu à humanidade como um espelho no qual cada geração olhava para o seu rosto. E cada vez esse rosto era diferente. Embora mantivesse seu traje formal, o príncipe dinamarquês parecia ora ardente, ora apático, ora humano, ora frio.

Hamlet não é uma imagem estreita do cotidiano, mas um personagem repleto de enorme conteúdo filosófico e de vida. Na imagem de Hamlet, o estado típico de muitas pessoas da época de Shakespeare é expresso com certa força.

É assim que Ophelia lembra o antigo Hamlet: “O olhar de um nobre, a espada de um soldado, a língua de um estudioso”. 11 Shakespeare W. Comédias, crônicas, tragédias, coletadas. em 2 volumes - T. 2 - M., Ripod clássico, 2001. - P. 197.

Um conflito entre poder e falta de vontade, que tem implicações sociais:

Desde a primeira aparição de Ofélia, o principal conflito de seu destino é indicado: seu pai e seu irmão exigem que ela renuncie ao seu amor por Hamlet.

“Eu te obedecerei, meu senhor”, Ofélia responde a Polônio. Isto revela imediatamente a sua falta de vontade e independência. Ophelia deixa de aceitar as cartas de Hamlet e não permite que ele a visite. Com a mesma humildade, ela concorda em se encontrar com Hamlet, sabendo que a conversa será ouvida pelo rei e Polônio:

Me disseram isso muitas vezes

Hamlet começou a compartilhar seus momentos de lazer com você.

Polônio foi informado dos encontros do príncipe com sua filha. Ele a espiona, assim como seu filho, e é nessa atmosfera que surge o amor de Ophelia por Hamlet. Eles imediatamente tentam evitar esse sentimento.

O amor de Ophelia é seu infortúnio. Embora seu pai seja um confidente próximo do rei, seu ministro, ela não tem sangue real e, portanto, não é páreo para seu amante. Seu irmão e seu pai repetem isso de todas as maneiras possíveis.

O conflito de vida e morte na tragédia:

Outro tema surge com maior força na peça – a fragilidade de todas as coisas. A morte reina nesta tragédia do começo ao fim. Começa com o aparecimento do fantasma do rei assassinado, no decorrer da ação Polônio morre, depois Ofélia se afoga, Rosencrantz e Guildensten vão para a morte certa, a rainha envenenada morre, Laertes morre, a lâmina de Hamlet finalmente chega a Cláudio. O próprio Hamlet morre, vítima da traição de Laertes e Cláudio.

Esta é a mais sangrenta de todas as tragédias de Shakespeare. Mas Shakespeare não tentou impressionar o espectador com a história do assassinato; a morte de cada personagem tem seu significado especial. O destino de Hamlet é o mais trágico, pois em sua imagem a verdadeira humanidade, combinada com o poder da mente, encontra sua encarnação mais vívida. Segundo esta avaliação, sua morte é retratada como um feito em nome da liberdade.

Hamlet fala frequentemente sobre a morte. Logo após sua primeira aparição diante do público, ele revela um pensamento oculto: a vida tornou-se tão nojenta que ele cometeria suicídio se não fosse considerado pecado. Ele reflete sobre a morte no monólogo “Ser ou não ser?” Aqui o herói se preocupa com o mistério da própria morte: o que é isso - ou uma continuação dos mesmos tormentos de que está cheia a vida terrena? O medo do desconhecido, deste país do qual nenhum viajante voltou, muitas vezes faz com que as pessoas evitem a luta por medo de cair neste mundo desconhecido.

Hamlet concentra-se no pensamento da morte, quando, atacado por fatos teimosos e dúvidas dolorosas, não consegue continuar a fortalecer o pensamento, tudo ao seu redor se move em uma corrente rápida, e não há nada a que se agarrar, nem mesmo uma palha salvadora é visível; .

No solilóquio do Ato III (“Ser ou não ser”), Hamlet define claramente o dilema que enfrenta:

….enviar

Para as fundas e flechas do destino furioso

Ou, pegando em armas no mar da turbulência, derrote-os

Confronto?

Estas palavras confirmam mais uma vez a luta interna de Hamlet consigo mesmo, a reflexão.

O conflito moral do herói com a sociedade na tragédia:

A questão da vingança é deixada de lado, obscurece-se diante das questões mais profundas sobre o destino do século, sobre o sentido da vida, que confrontam Hamlet em toda a sua amplitude.

Ser - para Hamlet isso significa pensar, acreditar em uma pessoa e agir de acordo com suas convicções e fé. Mas quanto mais profundamente ele conhece as pessoas e a vida, mais claramente ele vê o mal triunfante e percebe que é impotente para esmagá-lo com uma luta tão solitária.

A discórdia com o mundo é acompanhada pela discórdia interna. A antiga fé de Hamlet no homem, seus antigos ideais são esmagados, quebrados na colisão com a realidade, mas ele não pode renunciar completamente a eles, caso contrário, deixaria de ser ele mesmo.

Hamlet é um homem do mundo feudal, chamado pelo código de honra para vingar a morte de seu pai. Hamlet, lutando pela integridade, experimenta o tormento da divisão; Hamlet, rebelando-se contra o mundo - o tormento da prisão, sente suas algemas sobre si mesmo. Tudo isso dá origem a tristezas insuportáveis, dores mentais e dúvidas. Não seria melhor acabar com todo o sofrimento de uma vez. Deixar. Morrer.

Mas Hamlet rejeita a ideia de suicídio. Mas não por muito. Após a vingança, o herói morre, ele é jogado no chão por um fardo que não pode suportar nem se livrar. O que prova que o próprio Hamlet é incapaz de viver nesta sociedade, não consegue resistir a ela. A vingança consumiu todas as suas forças.

Estudante da Universidade de Wittenberg, completamente imerso na ciência e na reflexão, afastando-se da vida na corte, Hamlet de repente revela aspectos da vida com os quais nunca havia sonhado antes. É como se escamas estivessem caindo de seus olhos. Antes mesmo de se convencer do vilão assassinato de seu pai, ele descobre o horror da inconstância de sua mãe, que se casou novamente, “não tendo tido tempo de gastar os sapatos” em que enterrou o primeiro marido, o horror do incrível falsidade e depravação de toda a corte dinamarquesa (Polonius, Guildenstern e Rosencrantz, Osric e outros). Diante da fragilidade moral de sua mãe, fica clara também para ele a impotência moral de Ofélia, que, apesar de toda sua pureza espiritual e amor por Hamlet, não consegue entendê-lo e ajudá-lo, pois acredita em tudo e obedece ao patético intrigante - seu pai.

Tudo isso é generalizado por Hamlet numa imagem da depravação do mundo, que lhe parece “um jardim coberto de ervas daninhas”. Ele diz:

“O mundo inteiro é uma prisão, com muitas fechaduras, masmorras e masmorras, e a Dinamarca é uma das piores.” Hamlet entende que a questão não é o próprio fato do assassinato de seu pai, mas que esse assassinato poderia ter sido cometido, permaneceu impune e só trouxe seus frutos ao assassino graças à indiferença, conivência e servilismo de todos ao seu redor. Assim, toda a corte e toda a Dinamarca tornam-se participantes deste assassinato, e Hamlet teria que pegar em armas contra o mundo inteiro para se vingar. Por outro lado, Hamlet entende que não é o único que sofreu com o mal espalhado ao seu redor.

Hamlet é um homem de pensamento filosófico. Nos fatos individuais ele sabe ver a expressão de grandes fenômenos gerais; mas não é a capacidade de pensar que atrasa suas ações na luta, mas as conclusões sombrias a que chega ao refletir sobre tudo ao seu redor.

No monólogo “Ser ou não ser?” ele lista os flagelos que atormentam a humanidade:

O flagelo e a zombaria do século,

a opressão dos fortes, a zombaria dos orgulhosos,

a dor do amor desprezado, dos juízes inverídicos,

arrogância das autoridades e insultos,

feito com mérito sem reclamar.

Se Hamlet fosse um egoísta perseguindo objetivos puramente pessoais, ele teria rapidamente lidado com Cláudio e reconquistado o trono. Mas é um pensador e um humanista, preocupado com o bem comum e que se sente responsável por todos. Este é o significado de sua exclamação (no final do primeiro ato):

O século se soltou; e o pior de tudo,

Que nasci para restaurá-lo!

Tal tarefa está além de suas capacidades, segundo Hamlet.

Para Hamlet, o dever de vingar o assassinato de seu pai não é apenas uma rixa de sangue. Para ele, lutar por uma causa justa torna-se um dever social, uma grande e difícil tarefa histórica:

A conexão dos tempos se rompeu e fui jogado neste inferno para que tudo corresse bem!

Assim, na tragédia “Hamlet” de Shakespeare encontramos uma variedade de opções para o conflito do personagem principal, personagens secundários, que estão intimamente interligados e criam a unidade do conflito geral na peça, no centro do qual o herói e o próprio conflito como personagem independente da obra, como muro que separa o herói da vida normal.

tragédia aldeia conflito

Provavelmente levará muito tempo até que os heróis de outras obras da literatura mundial possam de alguma forma afastar e enfraquecer a minha atenção à imagem do Hamlet de Shakespeare. E não importa quantas vezes eu releia a tragédia, cada vez simpatizarei com ele, serei cativado por sua mente e buscarei teimosamente a resposta para a questão de qual é a tragédia de seu destino. Tenho certeza de que cada leitor encontrará algo próprio em Hamlet, próximo ao seu coração e à sua mente. E o mais importante virá sempre em primeiro lugar - são os problemas éticos: a luta entre o bem e o mal, o propósito do homem na terra, o confronto entre o humanismo e a desumanidade. Você lê a peça - e o tempo todo parece que diante de você está uma espécie de balança, em ambos os lados da qual Shakespeare coloca virtudes sobre falhas ao longo de toda a história. Talvez seja por isso que a história de Hamlet é, na minha opinião, a representação de uma cadeia de conflitos. Esses mesmos conflitos que juntos representam o conflito do Príncipe Hamlet com a realidade.

Gostaria de delinear os três componentes mais significativos deste conflito. O principal é a não aceitação, por parte de Hamlet, do humanista, das feias deficiências da corte real. Para o príncipe, o castelo de Elsinore representa um modelo do mal do mundo. Ele entende isso e, gradualmente, seu conflito pessoal associado ao assassinato de seu pai se transforma em um conflito histórico. Hamlet está desesperado porque enfrenta a oposição não apenas de Cláudio e nem mesmo do mal de Elsinore, mas também do mal do mundo. Portanto, o jovem se depara com a questão: “Ser ou não ser?” Provavelmente, somente resolvendo-o, Hamlet será novamente capaz de respeitar a si mesmo como pessoa:

*Ser ou não ser - eis a questão.
*Qual é mais nobre? Obedeça ao destino
* E suportar a dor das flechas afiadas,
* Ou, diante de um mar de calamidades no coração,
* Devo colocar uma vantagem sobre ele? Adormeça, morra -
* Isso é tudo. (...)

É daqui, penso eu, que surge o segundo componente do conflito de Hamlet com a realidade: o protesto, o desejo de combater o mal, de lidar com a própria impotência. O poder do mal circundante é mais forte do que a honestidade e decência do herói. Para superá-lo, Hamlet deve primeiro destruir em si sentimentos puramente humanos: amor (romper com Ofélia), relações familiares (romper com a mãe), sinceridade (bancar o louco), honestidade (a necessidade de mentir para todos, exceto Horácio). , humanidade (Hamlet mata Polônio, Laertes, Cláudio, arranja a pena de morte para Rosenrantz e Guildenstern, causa a morte de Ofélia e Gertrude).

Hamlet ultrapassa sua humanidade, mas vemos que ele não a negligencia por sua própria vontade. E entendemos: este é mais um componente do trágico conflito do príncipe dinamarquês. Tendo cultivado sentimentos elevados durante toda a sua vida, ele agora é forçado a destruí-los sob a pressão da horrível realidade e a cometer um crime. O conhecimento que uma pessoa tem de si mesmo é onde reside a tragédia de Hamlet, e não a percepção desse assunto é a fonte do conflito do herói com a realidade.

...Hamlet entrou em minha vida como um amigo mais velho e sábio, dando uma resposta digna à eterna questão sobre a escolha de vida. Durante séculos, Shakespeare ensinou aos seus leitores a dignidade, a honra e a sabedoria do autoconhecimento, contando a trágica história de um príncipe dinamarquês e complexos problemas filosóficos e morais. E estou convencido de que as novas gerações, tal como as do passado e as de hoje, relerão a tragédia de uma nova forma, a partir das suas próprias posições, descobrindo por si mesmas a existência do mal na vida e determinando a sua própria atitude perante ele.

Um crime terrível - o fratricídio - surge de uma circunstância que serviu de motivo para o desenvolvimento da trama. Mas não os acontecimentos, mas a reação de Hamlet, a sua escolha estão no centro da peça e predeterminam o conteúdo filosófico e ideológico. Em outras circunstâncias, sob outras condições, pensando, as pessoas decentes sempre tiveram que fazer escolhas pessoais semelhantes, uma vez que há muito mal, e todos, mais cedo ou mais tarde, enfrentam suas manifestações em suas próprias vidas. Aceitar o mal é quase o mesmo que ajudá-lo; a consciência não permitirá que você se acalme e a vida se transformará em puro sofrimento. Evitar a luta, fugir (afinal, neste caso, a morte vira uma espécie de fuga) - isso ajudará a evitar o sofrimento, mas também não é uma solução, pois o mal continuará a se expandir impunemente. Não é por acaso que mais tarde, já decidido, Hamlet pega o copo de veneno de Horácio: a morte é muito fácil e uma forma de superar dificuldades não digna de uma pessoa real. Mas para compreender isso, ele teve que percorrer um caminho difícil.

Para Hamlet, iniciar uma briga significa trair seus próprios princípios morais (ele deve matar o próprio tio), porque novamente há sofrimento moral. Eles são ainda mais complicados pelo fato de que o assassino, o inimigo de Hamlet, é o rei, a personificação do poder, e cada ação de Hamlet também pode afetar o destino de seu país. Portanto, não é surpreendente que ele hesite antes de começar a correr. No entanto, o próprio atraso finalmente predetermina a morte do herói. Mas não poderia deixar de existir. Dúvidas e atrasos são naturais ao caráter de Hamlet e às próprias circunstâncias. Uma escolha impensada também não pode levar a nada de bom; uma pessoa inteligente não pode deixar de perceber isso.

O Hamlet de Shakespeare colocou muitas questões filosóficas para a humanidade. Uma parte significativa deles é eterna, e cada nova geração de leitores, descobrindo a herança literária de Shakespeare, pensa e pensará, seguindo o herói de Hamlet, sobre esses problemas filosóficos.

1. Novo!

   O que é mais nobre em espírito - submeter-se às fundas e flechas do destino furioso? Ou, pegando em armas no mar da turbulência, derrotá-los com o Confronto? Shakespeare A tragédia de Shakespeare, e especialmente a imagem de Hamlet, sempre evocou respostas contraditórias. O poeta alemão W. Goethe explicou...

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Para uma pessoa pensante, o problema da escolha, especialmente quando se trata de escolha moral, é sempre difícil e responsável. Sem dúvida, o resultado final é determinado por uma série de razões e, em primeiro lugar, pelo sistema de valores de cada pessoa. Se na sua vida...

Distrito municipal Distrito de Yeisk

(territorial, distrito administrativo (cidade, distrito, vila)

Instituição de ensino municipal

Escola secundária nº 3 do município de Yeisk

Distrito de Yeisk

(nome completo da instituição de ensino)

Aula aberta sobre literatura.

" Romeu e Julieta"

8 ª série

Professor: Demchenko O.S.

Ano letivo 2012-2013

Uma aula de literatura usando elementos de atividades de pesquisa e tecnologia para estudo de material baseado em problemas.

8 ª série

“A experiência de ler a tragédia de William Shakespeare

" Romeu e Julieta"

O objetivo da lição: conhecer a obra do grande dramaturgo,

considerar diferentes interpretações da peça Romeu e Julieta

Lições objetivas:

- identificar os principais problemas da tragédia Romeu e Julieta de William Shakespeare;

Desenvolver a capacidade de interpretação de obras de arte;

Desenvolver o conceito de conflito como base do enredo de uma obra dramática.

Equipamento: apresentação sobre a vida e obra do dramaturgo, exposição de diversas edições da tragédia “Romeu e Julieta” de William Shakespeare.

Durante as aulas:

Palavra do professor :

Hoje, iniciando uma conversa sobre tragédiaRomeu e Julieta de William Shakespeare, gostaria de chamar a atenção para o fato de que o grande dramaturgo criou suas obras na época que mais tarde ficou conhecida como Renascença (XIV- XVIIséculo). Esta foi uma época em que a nobreza perdeu seu antigo poder e a igreja enfraqueceu sua opressão espiritual. Foi uma época em que o comércio e a indústria floresceram rapidamente e foram feitas grandes descobertas geográficas. Revivendo a cultura antiga, esta época proclamou o principal valor do mundopessoa . A nova ideologia humanista afirmou uma nova visão do homem, que se baseava na fé nas suas forças e capacidades, na sua energia criativa ativa.

Segundo os humanistas, uma pessoa deve ser honesta, gentil, desenvolvida espiritual e fisicamente e, o mais importante, livre.

Tendo estudado a tragédia Romeu e Julieta de William Shakespeare, um dos grupos de pesquisa teve que tentar responder à pergunta:

-Esta obra pertence à literatura renascentista? Vamos ouvi-los.

2. O primeiro grupo de “pesquisadores” relata os fatos mais interessantes e importantes, em sua opinião, da biografia e da obra de William Shakespeare.

Informações para professores:

(SHAKESPEARE (1564-1616), dramaturgo inglês, poeta, ator da Renascença. Na história mundial, ele é sem dúvida o dramaturgo mais famoso e significativo, que teve uma enorme influência no desenvolvimento de toda a arte teatral. As obras teatrais de Shakespeare ainda fazem não sair do palco do teatro em todo o mundo.
Nasceu na pequena cidade de Stratford-upon-Avon em 23 de abril de 1564. Veio de uma família de comerciantes e artesãos. Estudou no chamado "escola secundária", onde a disciplina principal era latim e noções básicas de grego. Na escola adquiriu amplo conhecimento de mitologia, história e literatura antigas, o que se refletiu em seu trabalho. Em 1582 casou-se com A. Hasway (Hathaway), de cujo casamento teve três filhos. No entanto, por volta de 1587 ele deixou Stratford-upon-Avon e sua família e mudou-se para Londres. Considera-se provável que Shakespeare tenha se tornado ator profissional já no final da década de 1580; e a partir de 1590 iniciou sua atividade dramática. Naqueles anos, havia pouco que previsse que Shakespeare se tornaria não apenas o dramaturgo mais famoso do mundo, mas também uma das personalidades mais misteriosas da história. Ainda existem muitas hipóteses (apresentadas pela primeira vez no final do século XVIII) de que as suas peças pertencem à pena de uma pessoa completamente diferente. Ao longo dos mais de dois séculos de existência destas versões, cerca de 30 candidatos diferentes foram apresentados para o “papel” do autor destas peças - desde Francis Bacon e Christopher Marlowe ao pirata Francis Drake e à Rainha Elizabeth. Havia versões de que sob o nome de Shakespeare havia todo um grupo de autores escondidos - e isso é, sem dúvida, motivado pela versatilidade sem precedentes da herança criativa de Shakespeare: sua paleta inclui tragédia, comédia, crônicas históricas, dramas barrocos, poesia lírica e filosófica - vamos relembrar os famosos sonetos.

Depois de 1603, o dramaturgo esteve intimamente associado ao Globe, em cujo palco foram encenadas quase todas as peças que escreveu. O projeto do salão Globus predeterminou a combinação de espectadores de diversas classes sociais e patrimoniais em uma apresentação, enquanto o teatro poderia acomodar pelo menos 1.500 espectadores. O dramaturgo e os atores enfrentaram a mais difícil tarefa de prender a atenção de um público diversificado. As peças de Shakespeare cumpriram essa tarefa ao máximo, obtendo sucesso com públicos de todas as categorias. Por volta de 1610, Shakespeare deixou Londres e retornou para Stratford-upon-Avon. Até 1612 não perdeu o contacto com o teatro: em 1611 foi escrito o Conto de Inverno, em 1612 - a última obra dramática, A Tempestade. Nos últimos anos de sua vida retirou-se da atividade literária e viveu tranquilamente e despercebido com sua família. Isso provavelmente se deveu a uma doença grave - isso é indicado pelo testamento sobrevivente de Shakespeare, claramente redigido às pressas em 15 de março de 1616 e assinado com uma caligrafia alterada. Em 23 de abril de 1616, o dramaturgo mais famoso de todos os tempos morreu em Stratford-upon-Avon.)

3. A obra de Shakespeare está associada principalmente à arte dramática. O próprio autor não pretendia ver as suas obras publicadas: destinavam-se principalmente à produção em palco.

Todas as obras dramáticas e comédias, tragédias e dramas têm alguns pontos em comum. No centro de qualquer ação dramática está o conflito. Conflito- a base da trama. Manifesta-se no choque de pessoas, interesses, posições Numa tragédia, o conflito é insolúvel, leva, via de regra, o herói à morte. Os demais participantes da tragédia estão envolvidos no conflito, é. vivenciado por todos.

As experiências retratadas na tragédia são transmitidas ao público e aos leitores. Através da simpatia pelo sofrimento e destino trágico do herói, um dos aspectos mais importantes da vida humana é revelado, os limites do bem e do mal são determinados e valores verdadeiros e imaginários são revelados.

Vamos nos voltar para a tragédia « Romeu e Julieta".

4 . "Romeu e Julieta" - uma tragédia em 5 atos conta sobre o amor de um jovem e uma garota de duas famílias antigas em guerra - e.

A obra é geralmente datada de 1594-95. A confiabilidade desta história não foi estabelecida, mas os indícios do contexto histórico e dos motivos de vida presentes na base italiana da trama conferem uma certa plausibilidade à triste história dos amantes de Verona.

O antigo análogo da tragédia dos amantes fiéis é a história contada em “Metamorfoses” pelo poeta romano (43 aC - 17 dC)

A peça, intitulada “A Mais Excelente e Dolorosa Tragédia de Romeu e Julieta”, foi publicada oficialmente em Londres em 1599. O tema da obra, por sua vez, deu origem a uma longa série de variações na literatura e outras formas de arte, que continua até hoje.

Prólogo

Duas famílias igualmente respeitadas
Em Verona, onde os acontecimentos nos encontram,
Há lutas destrutivas
E eles não querem parar o derramamento de sangue.
Os filhos dos líderes se amam,
Mas o destino prega peças neles,
E a morte deles nas portas do túmulo
Põe fim a conflitos irreconciliáveis.
Sua vida, amor e morte e, além disso,
A paz de seus pais em seu túmulo
Durante duas horas eles vão inventar uma criatura
Estavam sendo jogados antes de você.
Tenha piedade das fraquezas da caneta -
O jogo tentará suavizá-los.

Há inimizade entre as famílias nobres Montague e Capuleto.

Umas férias divertidas estão sendo preparadas em casa. Mercúcio e Benvólio convencem Romeu a entrar furtivamente no baile na casa dos Capuleto com eles, usando máscaras. Rosalina, sobrinha do dono da casa, também estará presente. A bola está em pleno andamento. Tybalt, primo de Julieta, reconhece Romeu como representante de uma família hostil. O Signor Capuleto detém o temperamental Tybalt. Mas Romeu não percebe nada. Esquecido de Rosalina, ele não consegue tirar os olhos da garota desconhecida de beleza radiante. Esta é Julieta. Ela também sente uma atração irresistível por um jovem desconhecido. Romeu beija Julieta. Eles descobrem que abismo os separa.

Julieta sonha em voz alta com Romeu. Romeu chega à varanda dela e ouve esses discursos. Ele responde a eles com uma confissão apaixonada. Na calada da noite, os jovens fazem um juramento de amor e fidelidade uns aos outros.

5. Os sonhos felizes deste casal apaixonado não estavam destinados a se tornar realidade: a morte em quatro dias acabaria com suas vidas.

- O que ou quem foi o culpado por isso? (O segundo grupo de “pesquisadores” relata suas descobertas.(Provavelmente, os chefes de duas famílias em guerra, Tybalt, serão nomeados pelo destino. Vale a pena nos determos em cada versão.)

G. Burton, um dos estudiosos de Shakespeare, argumentou que "até certo ponto, a triste morte dos jovens é causada por seu caráter e temperamento: eles são jovens e ardentes, impacientes e cheios de paixão".

Outro estudioso literário , Whitaker vai ainda mais longe, argumentando que os heróis "especialmente Romeu, por diversas razões, merecem culpa moral e são parcialmente responsáveis ​​por sua própria tragédia".

-Você concorda com essa opinião?

- Podemos dizer que o amor de Romeu e Julieta foi real?

-Prove seu ponto de vista.

(Claro que sim. O monólogo dos personagens principais (ato II, cena dois) serve como confirmação disso: prestamos atenção a vários meios visuais e expressivos. Numerosas metáforas, comparações, apelos retóricos, exclamações, etc. expressão poética de sentimentos fortes, exceto Além disso, tendo trocado confissões, os heróis imediatamente decidem unir suas vidas casando-se secretamente.)

Nesse mesmo dia, Tybalt e Mercutio ficam cara a cara. A briga rapidamente se transforma em uma luta de espadas. Romeu tenta em vão separar os adversários. Tybalt fere mortalmente Mercutio. Romeu, enfurecido, corre atrás de Tybalt. Depois de uma luta longa e amarga, Romeu mata Tybalt.

Tybalt, insultando deliberadamente Romeu, foi incapaz de provocar raiva recíproca; Mercutio defendeu a honra de seu amigo... e morreu.

Romeu, enfurecido, corre atrás de Tybalt. Depois de uma luta longa e amarga, Romeu mata Tybalt.

Vamos ver como foi. (Encenação de cenas de duas lutas)

-Poderia ter sido de outra forma?

( Não é por acaso que Mercutio é considerado o melhor amigo de Romeu. Ele simplesmente não pôde deixar de defender a honra de seu amigo. Mas a luta pode não terminar em morte

Tybalt, embora fosse muito arrogante e irreconciliável e provavelmente logo encontraria um novo motivo. T.O., o enredo dramático tem sua própria lógica.)

6. Um final feliz em uma tragédia não é natural. E o destino do nosso

Os personagens tocam as almas de telespectadores e leitores há quatro séculos.

-Por que?(O tema do amor e da morte é o principal desta obra; pertence à categoria dos temas “eternos” da literatura. Vamos ouvir o relato do terceiro grupo de nossos “pesquisadores” sobre isso.

A tragédia termina com a morte de Romeu e Julieta, mas no seu túmulo os chefes das famílias em guerra estendem as mãos uns aos outros. Em Verona, é erguido um monumento a Julieta, que “preservava sagradamente a sua fidelidade”, e a Romeu, que era digno dela.

Trabalho de casa:

1.Que perguntas você gostaria que fossem respondidas depois de ler a peça?

2. Por que a tragédia “Romeu e Julieta” continua viva e emocionando os leitores de hoje?

No final da aula, um pequeno teste.

Trabalho de teste sobre a tragédia Romeu e Julieta de W. Shakespeare.

Determine qual é o conflito da tragédia.

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Dê (breve) caracterização de Romeu. Quem é ele: um jovem nobre, dotado de um coração ardente, ou um falador frívolo (ama Rosalina pela manhã e Julieta à noite)?_____________________________________________

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3. Esta peça é sobre amor? Amor de quem? Isso é amor? ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

4.Qual dos personagens você mais gostou? Por quê?________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________5.Por que você acha que a peça foi escrita?________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

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Legendas dos slides:

Shakespeare. Aulas de literatura "Hamlet" no 9º ano

Repetição Vamos lembrar quais obras de Shakespeare lemos na 8ª série. O que é tragédia? Uma tragédia é uma obra dramática que se baseia em um conflito insolúvel que leva a consequências trágicas. Que conflito você acha que está por trás da tragédia de Romeu e Julieta - externo ou interno? Por que o amor entre heróis é impossível? Shakespeare escreveu a tragédia “Romeu e Julieta” num período anterior a “Hamlet” e procurou a razão da imperfeição do mundo no mundo externo, e não na alma do herói;

Impressões Você acha que Hamlet é uma pessoa de vontade fraca ou um lutador corajoso? Que dúvidas você teve durante a leitura? O que não está claro? Ele está louco ou está fingindo? Se ele ama Ophelia, então por que a rejeitou? Por que ele hesita em se vingar, o que o impede? A Rainha estava envolvida no assassinato de seu primeiro marido?

História da trama da tragédia O protótipo do herói foi o semi-lendário príncipe Amlet, cujo nome se encontra em uma das sagas islandesas. O primeiro monumento literário, que conta a saga da vingança de Amleth, pertenceu à pena do cronista medieval dinamarquês Sanson Grammarian (1150-1220).

História da percepção Na época de Shakespeare, a tragédia era percebida como uma tragédia de vingança. Goethe via em Hamlet não um vingador, mas um pensador. Goethe acreditava que na tragédia uma grande tarefa é confiada a uma pessoa que está além de suas forças. Belinsky escreveu: “O que o levou (Hamlet) a uma desarmonia tão terrível, o mergulhou em uma luta tão dolorosa consigo mesmo? – a inconsistência da realidade com o seu ideal de vida: é isso. Daí surgiram tanto a sua fraqueza como a sua indecisão.” Temos que descobrir qual destas avaliações é mais correta, para compreender a complexidade do conteúdo da tragédia, que sempre levantou muitas questões, se é que todas, claro. as respostas podem ser encontradas.

O que chocou Hamlet? A vida do herói fluiu feliz. Ele foi cercado pelo amor de sua família, cresceu no palácio, sem lhe negar nada. Ele estudou sua ciência preferida, gostava de teatro, adora e gosta da reciprocidade das meninas, você tem amigos. E de repente, num momento, o seu mundo desaba. O que chocou Hamlet? 3 fatos chocaram minha alma: A morte repentina do meu pai; O lugar do pai no trono e no coração da mãe foi ocupado por um homem indigno em comparação com o falecido; A mãe traiu a memória do amor.

A trama Os cineastas inserem no episódio uma cena de festa no palácio, mostrando os rostos alegres do rei e da rainha para demonstrar ainda mais indignação com a memória do falecido, cuja morte ainda não passou de dois meses

Qual é a essência do conflito? Hamlet, é claro, já sabia que o mal existe no mundo, mas pela primeira vez ele aprende que pessoas próximas e parentes podem causar mal uns aos outros. A podridão corrói os próprios alicerces da vida humana. Os fundamentos eternos da vida foram violados. E isso o atinge profundamente.

Vamos seguir os pensamentos do herói Ser Não ser “suportar a vergonha do destino” “resistir” Esquecer-se durante o sono Por que as pessoas não cometem suicídio? “desconhecido após a morte” Por que as pessoas não resistem ao mal? Eles são prejudicados pelo pensamento. Que escolha Hamlet faz: ser ou não ser?

“A Ratoeira” Em primeiro lugar, Hamlet quer ter certeza de que foi Cláudio quem matou seu pai. Em segundo lugar, ele quer forçar Cláudio a agir, já que ele próprio não pode começar, não querendo se tornar como Cláudio e outros como ele. deixar claro para Cláudio que ele sabe tudo. Em quarto lugar, esta é uma tentativa de fazer com que todos entendam que Cláudio é um assassino, que precisa ser punido. Hamlet não se sente um vingador, mas um redentor do mundo.

Desenvolvimento do conflito Quem encarna o mal na tragédia, exceto Cláudio? Polonius, Rosencrantz e Guildenstren, Laertes Como cada um deles destrói o mundo ideal de Hamlet? Por que Hamlet é abusivo com Ofélia?

Conflito interno Hamlet tem um conflito interno que não reside na questão: vingar ou não vingar o pai, mas lutar ou não combater o mal. O que você acha que poderia estar impedindo-o? Por que ele está hesitando? Por fraqueza? Se você começar a lutar contra o mal, então você mesmo comete o mal. O fim justifica os meios?

A tragédia mostra três formas de vingança do pai de Laertes Fortinbras Hamlet não entende os motivos da morte de seu pai. Aceita incondicionalmente a vingança e se esforça de todas as maneiras possíveis para realizá-la: olho por olho, dente por dente, sangue por sangue (Ato 4, cena 5). Tenta entender os motivos da morte do pai (o pai de Fortinbrás morre num duelo justo com o pai de Hamlet). Recusa vingança. ?

A tragédia resolve outra questão sobre a vaidade de todas as coisas.

"Pobre Yorick"

O que a conversa com o coveiro nos revela? Hamlet chega à conclusão de que qualquer pessoa, seja Alexandre, o Grande, famoso ao longo dos séculos, ou o pobre Yorick, se transformará no pó de onde veio. Então por que então lutas e conquistas? Além disso, a memória humana é tão curta, porque o seu maravilhoso pai foi esquecido dois meses depois pelas pessoas mais próximas.

Como é Hamlet? Ele parece uma pessoa ideal? Não, Hamlet não é perfeito. Ele era uma pessoa completa até a morte de seu pai. Mas a necessidade de vingança leva à divisão da personalidade de Hamlet. Ele comete crime após crime: mata Cláudio por engano, torna-se a causa involuntária da morte de Ofélia e mata Laertes e Cláudio.

Conversa Que qualidades Hamlet e todos os heróis mostram nesta cena? Esta cena demonstra a ideia de Shakespeare de "todo o mundo é um palco". Heróis: Cláudio, Gertrudes, Laertes - todos usando máscaras. E só diante da morte eles tiram as máscaras, tornam-se naturais e demonstram sentimentos. Qual? O mundo mudou desde a morte de Hamlet? Hamlet deixa o mundo ainda imperfeito, mas o alarma e chama a atenção dos que permaneceram vivos para o terrível fato: “a época foi abalada”. Esta foi a sua missão, como a de outros grandes humanistas da época de Shakespeare.

Monólogo de Hamlet interpretado por V. Vysotsky

Conversa baseada em vídeo Como o diretor Lyubimov viu Hamlet no Teatro Taganka? Em que difere do Hamlet interpretado por Smoktunovsky? O que surpreende o desempenho de Vysotsky? Qual é o papel da cortina no palco?

Pasternak “O zumbido diminuiu...” interpretado por V. Vysotsky Que aspectos dos problemas levantados por Shakespeare Pasternak aborda? Como ele reinterpreta o personagem de Hamlet? De quem Pasternak aproxima Hamlet? Por que?

Fontes: Kashirskaya T. G. “Sofrimento do Pensamento”. – Editora “1º de setembro. Aula aberta" Lapteva O. V. Aula de literatura do 9º ano sobre o tema: "O "Hamlet" de William Shakespeare. O conflito central da tragédia como portador da ideia central da obra" - Editora "1 de setembro. Lição aberta "Shakespeare V. Selecionado / Compilado. A. Anikst. – M.: Educação, 1985 Literatura: 9º ano. Livro didático para educação geral Instituições. Parte 2; sob. Ed. Korovina. : M. – Educação, 2008

Visualização:

William Shakespeare "Hamlet". O conflito central da tragédia. Hamlet como portador da ideia central da obra.

Metas:

1. Apresentar aos alunos as características do Renascimento inglês.

Dê uma ideia da vida e obra de W. Shakespeare. Expandir os conceitos teóricos básicos: tragédia, conflito (externo e interno), personagem.

2. Melhorar as competências de análise de uma obra dramática, a capacidade de acompanhar o desenvolvimento da personagem, de identificar os principais problemas que o autor coloca no texto.

3. Apresentar aos alunos os clássicos da literatura mundial.

Design: retrato de W. Shakespeare, ilustrações para a tragédia “Hamlet”, aparato teórico.

DURANTE AS AULAS