Características composicionais da história "Depois do Baile" de L. Tolstoy. Análise de “Depois do Baile”, de Tolstói Características composicionais do gênero da história de Tolstói depois do baile

Principais características da história “Depois do Baile”:
gênero - história;
baseado em eventos reais;
enredo: um incidente da vida do herói;
narração: na perspectiva do personagem principal;
contraste como dispositivo composicional;
o detalhe como forma de revelar acontecimentos e personagens;
atenção ao mundo interior do herói;
a história da visão espiritual do herói.

A história da criação da obra “Depois do Baile” de Tolstoi

A história “Depois do Baile” foi escrita em 1903 e publicada após a morte do escritor em 1911. A história é baseada em um acontecimento real que Tolstoi conheceu quando morava como estudante com seus irmãos em Kazan. Seu irmão Sergei Nikolaevich se apaixonou pela filha do comandante militar local L.P. Koreysha iria se casar com ela. Mas depois que Sergei Nikolaevich viu o castigo cruel ordenado pelo pai de sua amada filha, ele sofreu um forte choque. Ele parou de visitar a casa de Koreish e desistiu de se casar. Essa história ficou tão gravada na memória de Tolstoi que muitos anos depois ele a descreveu na história “Depois do Baile”. O escritor estava pensando no título da história. Havia várias opções: “A História da Bola e do Desafio”, “Filha e Pai", etc. Como resultado, a história foi chamada de "Depois do Baile". O escritor estava preocupado com o problema: o homem e o meio ambiente, a influência das circunstâncias no comportamento humano. Uma pessoa pode administrar a si mesma ou é tudo uma questão de ambiente e circunstâncias.

Tipo, gênero, método criativo da obra analisada “Depois do Baile” é uma obra em prosa; é escrito no gênero conto, pois o centro da história é um acontecimento importante da vida do herói (o choque do que viu depois do baile) e o texto é pequeno em volume. Deve-se dizer que em seus anos de declínio, Tolstoi demonstrou particular interesse pelo gênero de contos. A história retrata duas épocas: a década de 40 do século XIX, a época do reinado de Nicolau e a época da criação da história. O escritor restaura o passado para mostrar que nada mudou no presente. Ele se opõe à violência e à opressão, contra o tratamento desumano das pessoas. A história “Depois do Baile”, como todas as obras de L.N. Tolstoi está associado ao realismo na literatura russa.

Assunto do trabalho

Tolstoi revela na história “Depois do Baile” um dos aspectos sombrios da vida em Nicolau, na Rússia - a posição do soldado czarista: uma vida útil de 25 anos, exercícios sem sentido, completa falta de direitos para os soldados, sendo detido até as fileiras como punição. Porém, o principal problema da história está relacionado a questões morais: o que molda uma pessoa - condições sociais ou acaso. Um único incidente muda rapidamente a vida de um indivíduo (“Toda a minha vida mudou numa noite, ou melhor, numa manhã”, diz o herói). No centro da imagem da história está o pensamento de uma pessoa que consegue descartar imediatamente os preconceitos de classe.

Ideia

A ideia da história é revelada a partir de um determinado sistema de imagens e composição. Os personagens principais são Ivan Vasilyevich e o coronel, pai da menina por quem o narrador estava apaixonado, por meio de cujas imagens se resolve o problema principal. O autor mostra que a sociedade e sua estrutura, e não o acaso, influenciam a personalidade. Na imagem do Coronel, Tolstoi expõe as condições sociais objetivas que distorcem a natureza humana e instilam nele falsos conceitos de dever. O conteúdo ideológico é revelado através da representação da evolução dos sentimentos íntimos do narrador, do seu sentido do mundo. O escritor faz pensar sobre o problema da responsabilidade humana pelo meio ambiente. É precisamente a consciência desta responsabilidade pela vida da sociedade que distingue Ivan Vasilyevich. Um jovem de família rica, impressionável e entusiasmado, diante de uma terrível injustiça, mudou abruptamente sua trajetória de vida, abandonando qualquer carreira. “Fiquei tão envergonhado que, sem saber para onde olhar, como se tivesse sido apanhado no ato mais vergonhoso, baixei os olhos e corri para casa.” Dedicou sua vida a ajudar outras pessoas: “Diga melhor: não importa quantas pessoas não valeriam nada se você não estivesse aqui”. Na história de L.N. Em Tolstoi tudo se contrasta, tudo se mostra segundo o princípio da antítese: a descrição de um baile brilhante e um terrível castigo em campo; o cenário na primeira e segunda partes; o gracioso e adorável Varenka e a figura do tártaro com suas costas terríveis e não naturais; O pai de Varenka no baile, que despertou ternura entusiástica em Ivan Vasilyevich, e ele também é um velho malvado e formidável, exigindo que os soldados cumpram ordens. Estudar a estrutura geral de uma história torna-se um meio de revelar seu conteúdo ideológico.

Expressou sua atitude em relação à crueldade no tratamento dispensado aos soldados.
-Injustiça social: por que alguns vivem uma vida despreocupada, enquanto outros levam uma existência miserável.
-Problemas de honra, dever, consciência.

Natureza do conflito

A análise da obra mostra que a base do conflito desta história está, por um lado, na representação da dupla face do coronel, por outro, na decepção de Ivan Vasilyevich. O coronel era um velho muito bonito, imponente, alto e fresco. O discurso afetuoso e descontraído enfatizou sua essência aristocrática e despertou ainda mais admiração. O pai de Varenka era tão doce e gentil que tornou-se querido por todos, inclusive pelo personagem principal da história. Depois do baile, na cena do castigo do soldado, não restou no rosto do coronel um único traço doce e bem-humorado. Não sobrou nada do homem que estava no baile, mas apareceu um novo, ameaçador e cruel. Só a voz irada de Piotr Vladislavovich inspirava medo. Ivan Vasilyevich descreve a punição do soldado desta forma: “E eu vi como ele, com sua mão forte em uma luva de camurça, bateu no rosto de um soldado assustado, baixo e fraco porque ele não baixou o bastão com firmeza suficiente nas costas vermelhas de o tártaro.” Ivan Vasilyevich não pode amar apenas uma pessoa, ele certamente deve amar o mundo inteiro, compreendê-lo e aceitá-lo inteiramente. Portanto, junto com seu amor por Varenka, o herói também ama seu pai e o admira. Quando ele encontra crueldade e injustiça neste mundo, todo o seu senso de harmonia e integridade do mundo entra em colapso, e ele prefere não amar do que amar parcialmente. Não sou livre para mudar o mundo, para derrotar o mal, mas eu e somente eu sou livre para concordar ou discordar em participar desse mal - esta é a lógica do raciocínio do herói. E Ivan Vasilyevich renuncia conscientemente ao seu amor.

Personagens principais

Os personagens principais da história são o jovem Ivan Vasilyevich, apaixonado por Varenka, e o pai da menina, o coronel Pyotr Vladislavovich. O Coronel, um homem bonito e forte de cerca de cinquenta anos, é um pai atencioso e carinhoso que usa botas feitas em casa para vestir e sair com sua amada filha. O coronel é sincero tanto no baile, quando dança com sua amada filha, quanto depois do baile, quando, sem raciocinar, como um zeloso ativista de Nikolaev, conduz um soldado fugitivo pelas fileiras. Ele sem dúvida acredita na necessidade de lidar com aqueles que infringiram a lei. É essa sinceridade do coronel nas diferentes situações da vida que mais deixa Ivan Vasilyevich perplexo. Como você entende alguém que é sinceramente gentil em uma situação e sinceramente zangado em outra? “É claro que ele sabe de algo que eu não sei... Se eu soubesse o que ele sabe, entenderia o que vi e isso não me atormentaria.” Ivan Vasilyevich sentiu que a sociedade era a culpada por esta contradição: “Se isso foi feito com tanta confiança e foi reconhecido por todos como necessário, então, portanto, eles sabiam algo que eu não sabia”. Ivan Vasilyevich, um jovem modesto e decente, chocado com a cena do espancamento de soldados, não consegue entender por que isso é possível, por que existem ordens que exigem paus para proteção. O choque vivido por Ivan Vasilyevich virou de cabeça para baixo suas idéias sobre a moralidade de classe: ele começou a entender o apelo do tártaro por misericórdia, compaixão e raiva que soava nas palavras do ferreiro; Sem perceber, ele compartilha as mais elevadas leis humanas da moralidade.

Trama

No decorrer da análise da obra, chegamos à conclusão de que o enredo da história é simples. Ivan Vasilyevich, convencido de que o ambiente não influencia o modo de pensar de uma pessoa, mas que tudo é uma questão de sorte, conta a história de seu amor juvenil pela bela Varenka B. No baile, o herói conhece o pai de Varenka, um muito bonito, imponente, alto e “velho fresco”, com rosto corado e bigode luxuoso, um coronel. Os proprietários o convencem a dançar uma mazurca com a filha. Enquanto dançam, o casal chama a atenção de todos. Depois da mazurca, o pai leva Varenka a Ivan Vasilyevich e os jovens passam o resto da noite juntos. Ivan Vasilyevich volta para casa pela manhã, mas não consegue dormir e sai para passear pela cidade em direção à casa de Varenka. De longe, ele ouve os sons de uma flauta e de um tambor, que repetem incessantemente a mesma melodia estridente. No campo em frente à casa de B., ele vê como alguns soldados tártaros estão sendo conduzidos pela linha para escapar. A execução é comandada pelo pai de Varenka, o belo e imponente Coronel B. Tatar implora aos soldados que “tenham piedade”, mas o coronel garante estritamente que os soldados não lhe dêem a menor indulgência. Um dos soldados “difama”. B. bate no rosto dele. Ivan Vasilyevich vê as costas vermelhas, heterogêneas e encharcadas de sangue do tártaro e fica horrorizado. Ao notar Ivan Vasilyevich, B. finge não conhecê-lo e se afasta. Ivan Vasilyevich acha que o coronel provavelmente tem razão, pois todos admitem que ele está agindo normalmente. Porém, ele não consegue entender os motivos que obrigaram B. a espancar brutalmente um homem e, sem entender, decide não se alistar no serviço militar. Seu amor está diminuindo. Então, um incidente mudou sua vida e seus pontos de vista.

Quão positivo era o retrato desse herói na primeira parte, tão terrível e nojento ele se tornou na segunda. Observe com calma o tormento de uma pessoa viva (Tolstoi diz que as costas do tártaro se transformaram em um pedaço molhado de carne ensanguentada) e também puna pelo fato de um dos soldados ter pena do coitado e suavizar o golpe!
Também é importante que esta punição tenha ocorrido no primeiro dia da Quaresma, quando você precisa monitorar estritamente a pureza de seus pensamentos e ações. Mas o coronel não pensa nisso. Ele recebeu a ordem e a executa com muito zelo.
Parece-me que em seu “trabalho” o herói se assemelha a uma máquina que simplesmente faz o que está programado para fazer. Mas e os seus próprios pensamentos, a sua própria posição? Afinal, o coronel é capaz de vivenciar bons sentimentos - o escritor nos mostrou isso no episódio do baile. E assim o “episódio matinal” da vida deste herói torna-se ainda mais terrível. A pessoa reprime, não usa suas boas emoções sinceras, esconde tudo isso em uniforme militar, se esconde atrás de ordens alheias.
Usar o exemplo do Coronel B. Tolstoy levanta dois problemas importantes: responsabilidade pessoal pelas próprias ações, relutância em viver uma “vida consciente” e o papel destrutivo do Estado, forçando a destruição do indivíduo.
O episódio matinal teve um efeito chocante no narrador Ivan Vasilyevich. Ele não entendia quem estava certo e quem estava errado nesta situação, mas apenas sentia com todo o coração que algo errado estava acontecendo, algo fundamentalmente errado.
Este herói, ao contrário do Coronel B., ouve a sua alma. É por isso que ele toma uma decisão muito importante - nunca servir em lugar nenhum. Ivan Vasilyevich simplesmente não pode permitir que alguém o destrua, forçá-lo a fazer o que não quer.
Assim, vemos que a segunda parte da história, descrevendo os acontecimentos após o baile, mudou completamente a vida do herói. A primeira manhã da Quaresma fez com que este jovem, que viveu muito tempo com óculos cor de rosa, pensasse em coisas importantes - sobre a moralidade, a responsabilidade, o sentido da vida. Podemos dizer que isso forçou Ivan Vasilyevich a crescer e a olhar para sua vida e para o mundo ao seu redor de um ângulo diferente. É por isso que a história de Tolstoi é chamada de “Depois do Baile”

Composição

A história toda são os acontecimentos de uma noite, que o herói relembra muitos anos depois.

1.No trabalho sem exposição. Uma exposição é uma narração sobre o destino dos personagens antes dos acontecimentos descritos, o pano de fundo dos acontecimentos subjacentes à obra de arte.

A história pode ser dividida em três partes: o texto do autor abre e fecha a história - o quadro, e dentro dele está uma história contada pelo herói, Ivan Vasilyevich.

2. “After the Ball” está estruturado como uma “história dentro de uma história”: começa enquadramento - diálogo: venerável, tendo visto muita coisa na vida e, como acrescenta o autor, uma pessoa sincera e verdadeira - Ivan Vasilyevich, em conversa com amigos, afirma que a vida de uma pessoa se desenvolve de uma forma ou de outra, não pela influência do meio ambiente , mas por acaso, e cita como prova disso um incidente, como ele mesmo admite, que mudou sua vida. Sobre o que é essa disputa? Em primeiro lugar, sobre o problema global de melhorar o mundo e o homem. Desde tempos imemoriais, o homem sente esta necessidade interna de combater o mal dentro e fora de si. Essa luta é possível? Ela ficará sem esperança? Onde começar? Das condições externas, do meio ambiente ou de você mesmo?

Enquadramento- um artifício artístico quando o enredo principal é, por assim dizer, introduzido no quadro de outro enredo. Uma das principais técnicas na composição da história “Depois do Baile” é a antítese, ou seja, imagem contrastante de heróis, circunstâncias, eventos, certos detalhes.

Antítese- uma técnica artística baseada na comparação de enredos, episódios, imagens.

Na verdade, isso é uma história, cujos heróis são Varenka B., seu pai e o próprio Ivan Vasilyevich. Assim, a partir do diálogo entre o narrador e seus amigos logo no início da história, ficamos sabendo que o episódio em questão teve grande importância na vida de uma pessoa. A forma de contar histórias orais confere aos acontecimentos um realismo especial. A menção à sinceridade do narrador serve ao mesmo propósito. Ele fala sobre o que aconteceu com ele em sua juventude; Esta narrativa recebe uma certa “pátina de antiguidade”, bem como a menção de que Varenka já está velha, de que “suas filhas são casadas”.

3. A história em si pode ser dividida em duas partes. O primeiro é “At the Ball”, o segundo é “After the Ball”, ou você pode chamá-lo mais especificamente - “On the Parade Ground”.
A cena do baile é o início da ação, seu desenvolvimento e culminação. Ivan Vasilyevich, um jovem “alegre e animado”, e também “bonito” e “rico”, está apaixonado pela linda garota Varenka. Os sentimentos de Ivan Vasilyevich evoluíram para cima. O herói via a garota como angelical. A cor branca de seu vestido parece enfatizar a imagem brilhante de Varenka e os sentimentos brilhantes de Ivan Vasilyevich.
Pareceu a Ivan Vasilyevich que o amor o estava elevando a uma altura sem precedentes. O herói está no auge da felicidade e parece que seu sentimento não consegue se desenvolver mais. Mas não, este não é o limite. A dança de Varenka com seu pai desperta em sua alma uma onda até então desconhecida de ternura e felicidade. Esta dança é o culminar dos sentimentos do herói e o culminar da trama.
A dança do pai e da filha é descrita detalhadamente pelo autor, com Tolstói prestando mais atenção ao pai. Em sua aparência, assim como na aparência de Varenka, predomina a cor branca.
Ivan Vasilyevich transferiu despercebido e facilmente seu amor para o pai de Varenka. Para ele, pai e filha são um só. Um pouco mais tarde, a constatação de sua inseparabilidade causará sentimentos opostos à ternura. Tendo atingido o seu ápice, o amor de Ivan Vasilyevich permanece o mesmo depois do baile. “Minha felicidade cresceu e cresceu”, dirá ele, espalhando seu amor pelo mundo inteiro. A primeira parte da ação termina com a nota mais elevada dos sentimentos do herói.
“Eu vi... algo grande, preto”
A segunda parte da história é, em muitos aspectos, o oposto da primeira. No baile, as brancas dominaram, e no campo de desfile, as pretas. No baile tocou-se uma mazurca, que manteve o sentimento de felicidade, e no campo de desfile “bateram-se tambores e assobiaram flautas”. Esses sons despertaram o alarme. As figuras nas quais se concentra a atenção do herói também são contrastantes. No baile está a adorável Varenka, e no desfile está um soldado sendo espancado por spitzrutens. Ele só conseguia soluçar: “Irmãos, tenham piedade”.
“At the Ball” e “On the Parade Ground” são cenas diferentes, e o contraste entre elas é bastante natural, senão por um “mas”... A mesma pessoa participa delas. A execução no campo de desfile foi liderada pelo pai de Varenka, o coronel B. Cego pelo amor, Ivan Vasilyevich já o havia visto como ideal, então o choque com o que estava acontecendo no campo de desfile foi severo. “Havia uma melancolia quase física no meu coração, quase a ponto de enjoar...” E também era muita “vergonha”.
A cena no campo de desfile é o desfecho da ação. Ivan Vasilyevich, por um curto período de tempo (da noite à manhã), passou da cegueira ao discernimento. Ao recuperar a visão, percebeu que no mundo humano existe aparência e essência, e nem sempre estão em harmonia. No caso do coronel foi tudo exatamente assim. No baile ele é “rosa e branco”. Acontece que se tratava de uma aparição, mas sua essência foi revelada no desfile.
"Se eu soubesse..."
Ivan Vasilyevich também percebeu naquela manhã que havia alguma outra verdade que ele não conhecia. Esta verdade permite que o soldado culpado seja espancado até a morte.
A incapacidade de compreender essa outra verdade e, portanto, de aceitá-la, virou toda a vida de Ivan Vasilyevich de cabeça para baixo. Ele, um jovem despreocupado, de repente descobriu em si sentimentos até então desconhecidos: “Fiquei tão envergonhado... como se tivesse sido pego no ato mais vergonhoso...” Ele tinha vergonha das ações de outro.
Tendo sonhado com o serviço militar, Ivan Vasilyevich o recusa. De que? Provavelmente, novamente, pela incapacidade de entender o que é este serviço.
E “daquele dia em diante, o amor começou a diminuir”. Mas o que Varenka tem a ver com isso? Nada a ver com isso. Mas se em um momento de felicidade ela era para Ivan Vasilyevich uma só com seu pai, então mesmo em um momento de horror e vergonha ele não conseguia separá-los em sua mente. A maldade que emanava do coronel, contrariando sua vontade, atingiu o amor de sua querida filha. Este é o único castigo para ele.
A narração, liderada por Ivan Vasilyevich, mostra os acontecimentos em cronologia inversa, o que permite ver suas consequências destrutivas em seu destino.

Análise da primeira parte “Bola”.

Varenka está com um vestido branco, luvas brancas e sapatos brancos. A cor branca é a personificação da pureza, da luz, da alegria. São utilizados meios de expressão vívidos - epítetos: o baile é maravilhoso, o salão é lindo, o bufê é magnífico, etc.
- Soou uma mazurca elegante, uma polca alegre, uma quadrilha alegre, uma valsa suave e suave.
-O pai de Varenka é bonito, imponente, alto, fresco, com um sorriso alegre; os convidados ficam encantados com o charme e a cortesia do coronel. verbos expressivos: tocou nas botas, deu passos lindos e rápidos.
-Ivan Vasilyevich “naquela época abraçou o mundo inteiro com seu amor”, “ele era feliz, feliz e gentil. “Eu não era eu, uma criatura sobrenatural que não conhece o mal e é capaz apenas do bem. Adorei a anfitriã... e o marido dela, e até o engenheiro Anisimov.”

o baile é maravilhoso, o salão é maravilhoso, o buffet é magnífico

sons - Quadrilhas, valsas, polcas

os anfitriões do baile são um velho bem-humorado, um homem rico e hospitaleiro,

Varenka é sua esposa bem-humorada, de vestido branco, luvas brancas, sapatos brancos, ela tem um rosto radiante e corado e olhos gentis e doces.

Coronel - Bonito, imponente, alto, fresco, bigode branco, costeletas brancas, olhos brilhantes

Ivan Vasilievich - Satisfeito, feliz, abençoado, gentil,

Análise da segunda parte de “Depois do Baile” - “O Castigo do Soldado”.

As cores mudam bruscamente: a paisagem de uma manhã de primavera não é animadora, primeiro no final do campo você pode ver algo grande, preto, depois soldados em uniformes pretos, as costas do soldado são descritas como “algo heterogêneo, molhado, vermelho, antinatural.” Verbos, particípios, gerúndios são expressivos: “um homem nu até a cintura, amarrado às armas de dois soldados”, “um rosto enrugado de sofrimento”, empurrado, puxado, soluçado, contorcendo-se com todo o corpo, tombando para trás, etc.
-A melodia é desagradável, estridente, “algo diferente, áspero, ruim”.
-O coronel caminhava com passo firme e trêmulo, “...com mão forte bate no rosto do soldado fraco”. Os meios de expressão são antônimos: um soldado cambaleante se contorcendo de dor e a figura alta e imponente do coronel.
-Estado I.V. transmitido pelas palavras “E pareceu-me que ia vomitar com todo o horror que me penetrou com esta visão”

Execução (punição corporal):

rua - Algo grande, preto, pesado, música ruim

sons - melodia desagradável e estridente

soldados - Muitos negros, em uniformes pretos,

punido - Nu até a cintura, as costas são algo heterogêneo, molhado, vermelho, não natural

Coronel - Militar alto, caminhava com passo firme e trêmulo

Ivan Vasilyevich - Tive vergonha, baixei os olhos, havia uma melancolia quase física no meu coração, quase a ponto de enjoar

Originalidade artística

O artista Tolstoi sempre teve o cuidado de “reduzir tudo à unidade” em sua obra. Na história “Depois do Baile”, o contraste tornou-se um princípio unificador. A história se constrói no dispositivo do contraste, ou antítese, ao mostrar dois episódios diametralmente opostos e, em conexão com isso, uma mudança brusca nas experiências do narrador. Assim, a composição contrastante da história e a linguagem adequada ajudam a revelar a ideia da obra, arrancar a máscara de boa índole do rosto do coronel e mostrar sua verdadeira essência. O contraste também é usado pelo escritor na escolha dos meios linguísticos. Assim, ao descrever o retrato de Varenka, a cor dominante é o branco: “vestido branco”, “luvas de pelica brancas”, “sapatos de cetim branco” (esta técnica artística é chamada de pintura colorida). Isso se deve ao fato de o branco ser a personificação da pureza, da luz, da alegria, com a ajuda dessa palavra, enfatiza o sentimento de celebração e transmite o estado de espírito do narrador. O acompanhamento musical da história fala sobre o feriado na alma de Ivan Vasilyevich: uma quadrilha alegre, uma valsa suave e suave, uma polca divertida e uma mazurca elegante criam um clima alegre. Na cena do castigo há cores diferentes e músicas diferentes: “... eu vi... uma coisa grande, preta e ouvi sons de flauta e tambor vindo de lá... era... uma música forte, ruim. ”

O papel do detalhe artístico

Qualquer detalhe artístico ajuda a revelar o significado ideológico da obra.

O coronel Pyotr Vladislavovich B. é o pai da garota por quem o herói-narrador está apaixonado. Pela primeira vez, Varenka aponta para a “figura alta e imponente de seu pai, o coronel”. Aparência do coronel. “Um velho bonito, imponente, alto e fresco.” Importante: paralelos com Nicolau I (Nikolai Palkin) - bigode“A la Nicolau I”, “um comandante militar do tipo de um velho militante, do porte de Nikolaev” é uma indicação da tortura de soldados habitual na época de Nikolaev. “Um sorriso terno e alegre, como o da filha” - um cidadão decente, um pai carinhoso.

Luva Branca de Camurça do Coronel- “tudo deve ser feito conforme a lei” - no baile ele o veste enquanto dança com a filha, e depois do baile: “com mão forte em luva de camurça acertou um soldado assustado, baixinho e fraco em o rosto." A luva de camurça é um detalhe artístico importante que enfatiza o status de seu dono. Na cena do baile, alegre e festivo, ela é adorno e exaltação de seu “mestre”. Puxando uma luva de camurça na mão direita durante o baile, o coronel disse: “Tudo deve ser feito conforme a lei”. Durante a execução, Ivan Vasilyevich viu um coronel que “com sua mão forte, em uma luva de camurça, bateu no rosto de um soldadinho assustado porque ele não baixou o bastão com firmeza suficiente nas costas vermelhas do tártaro”.

Botas "fora de moda", "caseiras" do coronel que tocou no herói na bola. Para tirar e vestir sua filha querida, ele não compra botas da moda, mas usa botas feitas em casa.” Em vez de sapatos da moda, ele encomenda botas ao sapateiro do batalhão. bigode e costeletas brancas - detalhe que também se repete no segundo episódio.

A beleza do coronel evoca repulsa em Ivan Vasilyevich, que observa o castigo (lábio saliente do coronel, bochechas inchadas). O escritor recorre à técnica de comparação contrastante de cores (as cores brancas e rosa dominantes da primeira parte são contrastadas com a aparência vermelha, heterogênea e não natural das costas do tártaro na segunda parte da história), bem como um comparação contrastante de sons (os sons de valsa, quadrilha, mazurca, polca na primeira parte são discordantes com o apito da flauta, a batida do tambor, o refrão repetido ao longo da segunda.

O que sobrou de Ivan Vasilyevich depois do baile memória de Varenka? - A luva dela, uma pena do leque.

Imagens coloridas e sonoras da história

O conto “Depois do Baile”, de L.N. Tolstoi, divide-se logicamente em duas partes, com a segunda parte claramente contrastando com a primeira. Como é alcançado esse contraste? Entre os meios linguísticos utilizados pelo autor, as imagens sonoras e coloridas que revelam o estado psicológico do personagem principal, Ivan Vasilyevich, não podem deixar de atrair a atenção do leitor. É ele quem nos conta como um incidente pode mudar a vida de uma pessoa; é através dos seus olhos que vemos e ouvimos o que acontece no baile do governador e depois do baile;

Então, último dia de Maslenitsa, baile do líder. Tudo e todos que cercam nosso herói são lindos, maravilhosos, magníficos. E as cores que correspondem a esse clima agradam aos olhos: prata, rosa (opcional - blush) e branco. Tem muito branco: são os ombros brancos da esposa do governador, e Varenka, todo de branco - sapatos, vestido, luvas, leque, e o padre Varenka com bigode branco e costeletas. Muita luz.

É improvável que os sons de polca, quadrilha, valsa e mazurca evoquem um clima triste, especialmente porque foram executados por músicos famosos, embora servos.

À medida que o herói da história se afasta do local após o baile, as cores escurecem e finalmente ficam pretas: Ivan Vasilyevich vê algo preto, conhece negros, os soldados usam uniformes pretos. As costas do tártaro torturado são heterogêneas, vermelhas e molhadas. A impressão geral da cor é algo antinatural e assustador.

E a música aqui é completamente diferente: ruim, forte, desagradável, estridente. A flauta não canta, mas assobia, os tambores tocam. Gritos, soluços e uma voz irritada são ouvidos.

Tudo isto leva Ivan Vasilyevich a um tal estado de horror que muda dramaticamente o seu destino futuro: “...não pude entrar no serviço militar, como queria antes...”, “daquele dia em diante, o amor começou a diminuir”.

Significado do trabalho

O significado da história é enorme. Tolstoi coloca amplos problemas humanísticos: por que alguns vivem uma vida despreocupada, enquanto outros levam uma existência miserável? O que é justiça, honra, dignidade? Estes problemas preocuparam e continuam a preocupar mais de uma geração da sociedade russa. É por isso que Tolstoi se lembrou de um incidente ocorrido em sua juventude e baseou-o em sua história. 2008 marcou o 180º aniversário do nascimento do grande escritor russo Leo Nikolaevich Tolstoy. Centenas de livros e artigos foram escritos sobre ele, suas obras são conhecidas em todo o mundo, seu nome é reverenciado em todos os países, os heróis de seus romances e contos vivem nas telas e nos palcos do teatro. Sua palavra é ouvida no rádio e na televisão. “Sem conhecer Tolstoi”, escreveu M. Gorky, “não se pode considerar que conhece o seu país, não se pode considerar uma pessoa culta”. O humanismo de Tolstói, a sua penetração no mundo interior do homem, o seu protesto contra a injustiça social não se tornam obsoletos, mas vivem e influenciam as mentes e os corações das pessoas ainda hoje. Uma era inteira no desenvolvimento da ficção clássica russa está associada ao nome de Tolstoi. O legado de Tolstoi é de grande importância para moldar a visão de mundo e os gostos estéticos dos leitores. O conhecimento de suas obras, repletas de elevados ideais humanísticos e morais, contribui sem dúvida para o enriquecimento espiritual. Não há outro escritor na literatura russa cuja obra seja tão diversa e complexa quanto a obra de L.N. Tolstoi. O grande escritor desenvolveu a linguagem literária russa e enriqueceu a literatura com novos meios de retratar a vida. O significado global da obra de Tolstoi é determinado pela formulação de grandes e emocionantes problemas sociopolíticos, filosóficos e morais, realismo insuperável na representação da vida e alta habilidade artística. Suas obras – romances, contos, contos, peças de teatro – são lidas com interesse inabalável por cada vez mais gerações de pessoas em todo o mundo. Isto é evidenciado pelo fato de que a década de 2000 a 2010 foi declarada pela UNESCO como a década de L.N. Tolstoi.

Retratos psicológicos

Retrato- uma imagem em uma obra literária da aparência do herói: características faciais, figuras, roupas, postura, expressões faciais, gestos, comportamento. O retrato também é uma das técnicas de composição importantes.

A autora descreve apenas a aparência, as roupas, o comportamento da menina no baile, sem afetar seu mundo interior. Vemos a menina “...na sua juventude, dezoito anos, ela era adorável: alta, esbelta, graciosa e majestosa, verdadeiramente majestosa. Ela sempre se manteve ereta - como se não pudesse fazer de outra forma - jogando um pouco a cabeça para trás, e isso lhe dava, com sua beleza e alta estatura, apesar de sua magreza, até mesmo ossuda, uma espécie de aparência majestosa...”

Ao descrever Varenka, a cor dominante é o branco: “vestido branco”, “luvas de pelica brancas”, “sapatos de cetim branco”. A cor branca é a personificação da pureza, da luz, da alegria. Tolstoi enfatiza o sentimento de celebração e transmite o estado de espírito do narrador. O herói chama a atenção por seu “rosto radiante, corado, com covinhas e olhos gentis e doces”.

E aqui está a descrição do soldado torturado: “algo terrível, um homem nu até a cintura, um rosto enrugado de sofrimento, um homem cambaleante e contorcido, um corpo heterogêneo, molhado, vermelho e antinatural”.

No retrato, a indicação da nacionalidade desempenha um papel importante. Ele era um tártaro. Com isso, Tolstoi alude à atitude desdenhosa de seus contemporâneos para com pessoas de outras nacionalidades.
A técnica da antítese é usada na criação de um retrato do coronel no baile e depois dele. Na literatura, é mais comum um retrato psicológico, no qual, através da aparência do herói, o escritor sempre se esforça para revelar seu mundo interior.

Lev Nikolaevich Tolstoy é um mestre do retrato psicológico. O autor cria retrato de um coronel em um baile - uma pessoa afável e bonita, bonito, imponente, alto, fresco, com bigode branco, costeletas brancas, olhos brilhantes, sorriso alegre, peito largo, ombros fortes e pernas longas e delgadas. Depois da bola vemos um coronel diferente, o autor não apenas retrata sua aparência, mas cria seu próprio retrato psicológico - a personificação da crueldade e da indiferença. O herói percebe o lábio saliente do coronel, presta atenção em seu passo firme, em sua mão forte em uma luva de camurça e em como o coronel franziu a testa de forma ameaçadora e cruel quando foi pego em um ato terrível.

O contraste é usado para descrever um retrato psicológico Ivan Vasilyevich na bola e depois da bola. O escritor descreve a aparência do herói, descreve suas experiências, introduz um monólogo interno e fala sobre suas ações. Há um herói no baile ele estava apaixonado, admirado, não sentia seu corpo, o sentimento de deleite não o abandonava, gratidão, ternura arrebatadora, um sentimento de ternura entusiástica, ele estava contente, feliz, bem-aventurado, gentil, infinitamente feliz, sua felicidade “cresceu e cresceu”. Depois do baile ele fica desapontado , deprimido, sente vergonha, angústia chegando ao enjoo, está prestes a vomitar de horror, fica envergonhado, desagradável, o amor deu em nada.

A imagem contrastante dos personagens, seu retrato psicológico e o ambiente em que vivem permitem ao escritor revelar a essência de seus personagens e ao mesmo tempo expor a ideia das contradições sociais na Rússia. O contraste ajuda a revelar a ideia de coexistência de 2 mundos, duas Rússias - camponesa e nobre .

Tolstoi não apenas mostra a bizarra combinação de impulsos bons e maus na alma do coronel, mas também expõe as condições sociais objetivas que distorcem a natureza humana e instilam nele falsos conceitos de dever.

Ao mesmo tempo, o escritor nos faz pensar no problema da responsabilidade humana com o meio ambiente. É precisamente a consciência desta responsabilidade pela vida da sociedade que distingue Ivan Vasilyevich. Jovem de família rica, impressionável e entusiasmado, diante de terríveis injustiças, mudou drasticamente sua trajetória de vida, abandonando qualquer carreira. “Fiquei tão envergonhado que, sem saber para onde olhar, como se tivesse sido apanhado no ato mais vergonhoso, baixei os olhos e corri para casa.” Dedicou sua vida a ajudar outras pessoas: “Diga melhor: não importa quantas pessoas não valeriam nada se você não estivesse aqui”.
Lev Nikolaevich Tolstoy é um mestre do retrato psicológico. Ivan Vasilyevich, que desempenha o papel de narrador na obra, pode ser considerado um típico representante da parte progressista da sociedade russa do século XIX. O seu destino é o destino de centenas e milhares de pessoas pensantes que resistiram activamente à influência mortífera do czarismo na Rússia.

Além da antítese, o retrato, a paisagem desempenha um importante papel ideológico e composicional na obra. Cenário- descrição da natureza em uma obra literária.

A paisagem é apresentada pelo autor na segunda parte da história. A imagem da natureza não corresponde de forma alguma ao humor triunfante do herói, embora os acontecimentos se desenvolvam pela manhã - hora do despertar de todos os seres vivos. Mas será que o herói acordou depois de inúmeros bailes, diversão e comemorações?

Há neblina ao redor e é difícil ver alguma coisa. Mas o jovem está considerando. Ele vê algo grande e preto. O herói observa a execução brutal de um soldado tártaro.
Foi esse espetáculo desumano que despertou Ivan Vasilyevich, arrancou-o de suas folias e festividades noturnas, daquela habitual existência despreocupada em que ele era um simples homem da rua.

A manhã na natureza daquele dia tornou-se a manhã da vida do herói; ele acordou e viu a realidade em cores completamente diferentes.
A composição do conto “Depois do Baile” e suas técnicas revelam a ideia da obra, enfatizam os pontos principais e introduzem o leitor no mundo das experiências e pensamentos dos personagens.

Isto é interessante

O episódio que descreve a punição dos soldados teve uma história de fundo. Apareceu pela primeira vez em um artigo de L.N. “Nikolai Palkin” de Tolstoi, escrito em 1886. O escritor aprendeu os detalhes da punição cruel com spitzrutens quando, junto com N.N. Ge Jr. e M.A. Stakhovich caminhou de Moscou até Yasnaya Polyana. Eles pararam para passar a noite com um soldado de 9 a 5 anos, que lhes contou essa história. Embora o próprio Tolstoi nunca tenha testemunhado tal punição, a história causou-lhe uma grande impressão. Lev Nikolaevich esboçou o artigo em seu caderno naquele mesmo dia. O artigo “Nikolai Palkin” é um diálogo entre o autor e o soldado, que aos poucos se transforma nas reflexões do herói lírico sobre os acontecimentos daqueles anos. Cada palavra de Tolstoi possui expressividade e capacidade extraordinárias. Assim, na história há um epíteto extremamente significativo no seu significado: “uma vara flexível da mais alta espessura aprovada...”. Foi incluído por Tolstoi com um propósito específico - indicar que o despotismo e a crueldade vêm do próprio czar e são determinados pelo sistema autocrático. A indicação de que a espessura dos spitzrutens foi aprovada pelo próprio czar baseia-se em dados documentais. Sabe-se que Tolstoi conhecia a nota de Nicolau I, na qual o czar delineava o rito de execução dos dezembristas com todos os detalhes. Em relação a esta nota, Tolstoi escreveu com indignação que “este é algum tipo de assassinato sofisticado”. Em seu artigo “Nikolai Palkin”, o autor menciona um conhecido de um comandante de regimento que “no dia anterior, ele e sua linda filha dançaram uma mazurca em um baile e saíram cedo, para que na manhã seguinte ele pudesse ordenar a execução de um soldado tártaro em fuga até a morte, marque esse soldado até a morte e volte para jantar com a família." Esta cena representa, por assim dizer, uma etapa intermediária entre o artigo “Nikolai Palkin” e a história “Para quê?”, mais próxima desta última. O impacto emocional dessa cena no leitor se intensifica de obra para obra (“Nikolai Palkin” - “Depois do Baile” - “Para quê?”). Aqui Tolstoi consegue transmitir de forma mais vívida os sentimentos, pensamentos, experiências dos heróis durante a execução, seu sofrimento mental e físico.-

Opção I 1. Arte por sua natureza: a) racional; b) emocionalmente; c) combina em

em si princípios racionais e emocionais.

2. O caráter de uma obra de arte é denominado:

ausente;

b) personagem;

3. O tema do trabalho é:

a) ideia principal;

b) objeto de reflexão;

c) a situação específica descrita.

4. A ideia do trabalho é:

b) a “lição” moral da obra;

c) a ideia geral principal do trabalho.

5. Um tópico pode abranger problemas diferentes?

c) a questão não pode ser respondida de forma inequívoca.

6. A composição é:

a) sequência de eventos e ações;

b) a movimentação da obra do início ao fim;

c) a sequência de partes e elementos da obra.

uma biografia;

b) autobiografia;

a) mezanino;

b) foto;

c) observação.

9. Qual personagem literário possui as palavras: “Executar assim, executar assim, ter misericórdia assim – este é o meu costume.”?

a) Mishka Kopylev, “O Retorno de Kopylev”, L. Leonov

b) Pugachev, “A Filha do Capitão”, A.S. Púchkin

c) Ammos Fedorovich, “O Inspetor Geral”, N.V. Gógol

10. Qual heroína usou lenço branco com cinto rosa, luvas de pelica brancas e sapatos de cetim branco no baile?

a) Anna Andreevna

b) Asya Gagina

c) Varenka B.

11. Qual herói ficou sentado com seu filho diante do microscópio por horas, estudando micróbios?

a) Andrey Erin

b) Peter Grinev

c) Mishka Kopylev

12. Onde está N.N. você conheceu os Gagins?

a) Na Inglaterra

b) Na Alemanha

c) Na Rússia

13. De que poema foram retirados os versos e quem é o seu autor?

No estado de margaridas, no limite,

Onde o riacho, ofegante, canta,

Eu mentiria a noite toda até de manhã.

Jogando seu rosto de volta para o céu.

a) S. Yesenin “Terra Amada”

c) M. Lermontov “Cáucaso”

14. De que poema foram retirados os versos e quem é o seu autor?

Estou feliz com vocês, desfiladeiros das montanhas,

Cinco anos se passaram: ainda sinto sua falta.

Ali vi um par de olhos divinos;

E meu coração balbucia, lembrando daquele olhar...

a) N. Rubtsov “Durante uma tempestade”

b) N. Zabolotsky “Fui criado por uma natureza dura”

c) M. Lermontov “Cáucaso”

15. Qual era o sobrenome de M. Gorky?

a) Pechkov

c) Gorky

16. A narração de “A Filha do Capitão” é contada sob a perspectiva de:

b) narrador;

c) Peter Grinev.

17. Epígrafe do poema de M.Yu. O "Mtsyri" de Lermontov foi retirado de:

a) épicos;

b) a Bíblia;

c) antigas crônicas russas.

18. A qual movimento literário pode o poema de M.Yu. Lermontov "Mtsyri"?

a) sentimentalismo;

b) realismo;

c) romantismo.

19. Que artifício artístico serve de base para a composição do conto “Depois do Baile”?

a) antítese;

b) retrospectiva;

c) a sequência de eventos descritos.

20. Que tipo de composição é a história “Depois do Baile”?

a) uma história dentro de uma história;

b) narração em primeira pessoa;

21. Vasily Terkin:

a) figura histórica;

b) herói de conto de fadas;

c) uma imagem coletiva.

22. Que tipo de gênero cômico é usado principalmente na comédia “O Inspetor Geral”?

b) sarcasmo;

c) sátira.

ociosidade.” E o que a história “Depois do Baile” me ensinou?

compare o coronel e Ivan Vasilyevich na mesa antes e depois do baile, que conclusões podem ser tiradas; leia materiais adicionais"

Fontes vitais da história “Depois do Baile”, “Composição de uma Obra de Arte”.

1 Que técnica composicional foi usada pelo autor de “Depois do Baile” de L.N. Tolstoi 2 Quais dos heróis da obra se opõem? 3

Componha a história "O Coronel no Baile e Depois do Baile"

4Explique o significado do título da obra

5 Conte-nos sobre Ivan Vasilyevich, sua atitude perante a vida. Por que ocorrem mudanças contrastantes na visão de mundo do herói?

7Quem é Ivan Vasilyevich na obra - o autor, narrador ou herói

Usando fatos, prove que a história “Depois do Baile” é um exemplo de reflexão realista da realidade na ficção.

AJUDE-ME, POR FAVOR

A história “Depois do Baile” de L. N. Tolstoy é incomum do ponto de vista da estrutura composicional. Esta é uma “história dentro de uma história”. O personagem principal, Ivan Vasilyevich, fala sobre sua vida. Sua história é dividida em duas partes: “O Baile” e “Depois do Baile”, sendo esta última o desenlace, a conclusão de toda a história. Uma composição tão incomum desempenha um grande papel na compreensão do leitor sobre o significado da obra.
As duas partes da história “Depois do Baile” são contrastantes. A primeira é uma narrativa descontraída, uma lembrança de um homem já de meia-idade sobre sua juventude, sobre seu lindo amor por Varenka. Ele se lembra da terna relação entre Varenka e seu pai. Tem baile, convidados, uma mazurca, uma valsa, e Ivan Vasilyevich gira pelo salão com Varenka, admirando-a e amando-a, a seu pai e ao mundo inteiro em geral.
A segunda parte - “Depois do Baile” - é radicalmente oposta à primeira. Não há mais a música suave da valsa, aqui você pode ouvir “uma melodia desagradável e estridente”, “música dura e ruim de flauta e tambor”, como diz o próprio Ivan Vasilyevich. Não há convidados espertos aqui curtindo o baile, só há soldados vencendo um tártaro. Aqui não existem mais ambigüidades, carinho e amor. Há crueldade, sofrimento e dor aqui.
O fato de o pai de Varenka ser completamente diferente de como Ivan Vasilyevich o viu no baile é revelado aos leitores apenas no final da história.
O encontro de Ivan Vasilyevich e o coronel na manhã seguinte ao baile é o motivo do rompimento das relações entre Ivan Vasilyevich e Varenka. Sua vida mudou
em apenas uma manhã, por acaso. O ponto principal desta história é que um incidente pode mudar toda a vida de uma pessoa. Mas se a composição fosse diferente, por exemplo, se a história da juventude de Ivan Vasilyevich tivesse sido contada não na primeira, mas na terceira pessoa e no presente, então teria sido mais difícil captar o significado e compreender por que esse conto foi realmente escrito.

A construção de uma obra literária: chama-se a disposição e relação das partes da obra, a ordem de apresentação dos acontecimentos composição(do latim compositio - adição, composição, conexão).

Uma obra de ficção não é uma coleção caótica de episódios de descrições, monólogos e diálogos. Cada parte, cada episódio da obra, sua disposição, sua ligação entre si contribuem para a divulgação da ideia do escritor e ajudam a perceber a obra como um todo. A composição é composta pelos seguintes elementos do enredo: prólogo, exposição, início da ação, desenvolvimento da ação, clímax, desfecho, epílogo. Além disso, o autor pode utilizar algumas técnicas composicionais que ajudam a delinear com mais clareza a ideia da obra (repetição, contraste, hipérbole, etc.), bem como elementos extra-enredo (epígrafe, dedicatória, episódios inseridos, enquadramento , digressões líricas). Eles constituem as características da composição. Detenhamo-nos em alguns deles usando o exemplo da história de L.N.

1) Enquadramento artístico- cenas com as quais a obra começa e termina. Não estão diretamente relacionados com a ação, mas a complementam. Na história “Depois do Baile”, de L.N. Tolstoi, a narração principal é contada em nome de Ivan Vasilyevich, um homem idoso que se lembra do passado. O herói contou uma história que mudou toda a sua vida. No quadro, o segundo narrador, o autor, relata que Ivan Vasilyevich é respeitado por todos e possui uma rica experiência de vida. A partir disso, o leitor, desde as primeiras páginas, respeita o personagem principal e acredita na sua sinceridade.

2) Imagens contrastantes de dois episódios: um baile para o líder provincial e punição de um soldado. Com a ajuda disso, o autor desenvolve uma ideia artística única. Sem o episódio da tortura do soldado, a imagem do baile perderia todo o sentido. E a cena da tortura do soldado não teria parecido tão terrível, e o desespero do jovem estudante não teria sido explicado tão profundamente. Ao contrastar as duas cenas, L.N. Tolstoi parece arrancar as máscaras da realidade aparentemente próspera e elegante. Quanto mais festivo e luxuoso o mundo imaginado pelo aluno, mais inesperada e trágica se revelou sua visão.

Não há nada aleatório em uma obra de arte; todos os eventos e personagens estão interligados.

2. Como A.T. Tvardovsky desenvolve a ideia da continuidade de gerações de guerreiros no capítulo “Dois Soldados” (poema “Vasily Terkin”)?

1) No capítulo “Dois Soldados” A.Tvardovsky desenvolve a ideia da continuidade de gerações de guerreiros. Desde a primeira estrofe com as palavras “As minas estão explodindo. O som é familiar/ecoa atrás”, o autor começa a desenhar (criar) a imagem de um soldado experiente. O velho determina “overshoot” e “undershoot” de ouvido. Agora ele não tem tanta destreza, mas no fundo ele é um verdadeiro soldado, habilidoso, habilidoso. A cada um dos casos de Terkin ele diz: “É isso que queremos dizer, soldados...”. O avô-soldado apreciou a engenhosidade de Terkin - a capacidade de consertar uma serra e um relógio. O autor enfatiza a continuidade das gerações no diálogo durante a festa: o avô diz com competência que no exército os soldados deveriam ter botas com protetores de pano nos pés e pergunta se os soldados têm piolhos. O avô respeita a paciência e a coragem modesta de Terkin: “Você é um soldado, embora seja jovem, e um soldado é irmão de um soldado”. Ambos: o avô e Terkin reagem com calma a uma bomba explodindo nas proximidades. A continuidade das gerações é expressa nas entonações de profundo respeito do jovem soldado Terkin por seu velho avô, e o avô se orgulha da patente de soldado e do fato de a geração Terkin o ter substituído.



2) Lembremo-nos dos contos de fadas russos do dia a dia sobre um soldado inteligente e experiente. A.T. Tvardovsky nos conta a ideia de continuidade geracional: um velho que lutou na Primeira Guerra Mundial se transforma! Ele não tem medo de pausas, continua seu trabalho, acalmando a velha. O soldado da Segunda Guerra Mundial, Vasily Terkin, é digno de ser seu sucessor: ele é um pau para toda obra, um homem de alma ampla e adora uma piada boa e sincera.

O avô repete com orgulho: “É isso que queremos dizer, soldados!” - e numa conversa meio brincalhona, meio séria - teste (tradição folclórica) afirma-se a ideia principal:

Você é um soldado, embora seja jovem,
E um soldado é irmão de um soldado.

Algumas linhas deste capítulo soam como ditos, provérbios que falam da proximidade espiritual dos soldados e de suas raízes populares:

Olha, avô, para a fiação,
Nós nos divorciaremos dela.
Ah, ovos mexidos! Lanches
Não há nada mais útil e durável.
Este é o médico a caminho
Pela minha saúde ele me deu.


qual é a composição da história depois do baile

    A história “Depois do Baile” (1903) de L. N. Tolstoy está estruturada como uma “história dentro de uma história”: começa com o fato de que o venerável, que viu muita coisa na vida e, como acrescenta o autor, uma pessoa sincera e verdadeira , Ivan Vasilyevich, em conversa com amigos, afirma, que a vida de uma pessoa se desenvolve de uma forma ou de outra não pela influência do meio ambiente, mas pelo acaso, e como prova disso cita um incidente, como ele mesmo admite , isso mudou sua vida. Na verdade, esta é uma história cujos heróis são Varenka V., seu pai e o próprio Ivan Vasilyevich.

    Assim, a partir do diálogo entre o narrador e seus amigos logo no início da história, já aprendemos que o episódio que agora vamos contar foi de grande importância na vida de uma pessoa. A forma de narração oral confere realismo aos acontecimentos: passamos a acreditar que realmente aconteceu, e foi assim e não de outra forma. A menção à sinceridade do narrador serve ao mesmo propósito. Em geral, a julgar pela descrição, Ivan Vasilyevich merece confiança. Ele fala sobre o que aconteceu com ele em sua juventude; Esta narrativa recebe uma certa “pátina de antiguidade”, bem como a menção de que Varenka já está velha, de que “suas filhas são casadas”.

    Assim, o exemplo do conto “Depois do Baile” mostra a importância da composição da obra para a compreensão do significado. Aqui a composição é muito importante e afeta a percepção da história pelos leitores.