Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Em 11 de março de 1744, em Londres, Samuel Baker leiloou várias centenas de livros raros e valiosos da biblioteca do Honorável Sir John Stanley. Este evento é oficialmente considerado a data de fundação da casa de leilões Sotheby's . Podemos dizer com segurança que o primeiro lote da história da Sotheby's teve um bom preço para a época - os livros foram vendidos por várias centenas de libras esterlinas.

; ;

Quase 270 anos se passaram desde então e hoje a Sotheby's é considerada uma das maiores e mais respeitadas casas de leilões do mundo. Realiza negociações em Londres, Paris, Nova York e Hong Kong, e possui cerca de 100 escritórios de representação em mais de 40 países. O nome desta casa está associado a constante estabilidade e respeitabilidade. Mas mesmo aqui, no mundo das tradições e das regras estritas, o tempo faz os seus próprios ajustes. Não seria um grande exagero dizer que as últimas décadas passaram na Sotheby’s sob o lema “Estações Russas”.

A cada ano cresce o número de “lotes russos” colocados à venda: pinturas, esculturas, pratos, joias, fotografias, livros e manuscritos. O mundo relembra os esquecidos e aprende novos nomes dos nossos mestres. Pinturas de artistas como Ivan Aivazovsky, Vasily Vereshchagin, Konstantin Korovin, Mikhail Larionov, Pyotr Konchalovsky, David Burliuk e muitos outros começaram a ter uma demanda estável, o que era difícil de acreditar apenas 15-20 anos atrás.

"Fenômeno russo" tornou-se tão interessante e significativo que a casa de leilões Sotheby's de Nova York organizou um departamento russo, que hoje é chefiado pela minha interlocutora, Sonya Bekkerman.

Sonya Bekkerman chefia o Departamento de Pintura Russa desde 2004 e é uma das maiores e mais autorizadas especialistas no campo da pintura russa no Ocidente. Seu trabalho à frente do departamento russo permitiu que a Sotheby's recebesse mais de US$ 300 milhões nos últimos anos.

Graças a Bekkerman, só recentemente muitas obras raras e únicas de mestres russos apareceram no leilão da Sotheby’s. Estes incluem obras-primas como a pintura “A Visão de São Sérgio”, de Mikhail Nesterov, três obras maravilhosas de Boris Grigoriev, “Mesquita das Pérolas em Delhi”, de Vasily Vereshchagin, e a pintura “Rua em Moscou”, de Natalia Goncharova.

Nota, junho de 2013 - hoje Sonya Beckerman deixou a Sotheby's para cuidar de seu próprio negócio. Vamos desejar a ela Boa sorte! Mas o que ela fala na entrevista continua interessante, relevante e informativo.

-Sra. Bekkerman, poucos de nossos leitores estiveram em grandes leilões, por favor, conte-nos como a Sotheby's é organizada, como as coleções colocadas à venda são selecionadas e compiladas e como se pode chegar ao leilão neste leilão?

Nosso trabalho começa quando uma pessoa ou organização entra em contato conosco, querendo vender o que acha interessante, ou mesmo apenas saber o custo dessa coisa. Neste caso, eles entram em contato com nosso representante, e isso pode ser feito de qualquer forma, por telefone, pessoalmente ou até mesmo por e-mail. Nosso especialista conhece o item oferecido, estuda os detalhes, faz pesquisas, faz consultas e determina se esse objeto realmente pode ser vendido em nosso leilão. É importante determinar se será do interesse daqueles que normalmente são nossos clientes.

Existem certos critérios para tal decisão, mas muitas vezes a opinião pessoal de um especialista, baseada em sua experiência e intuição, é importante. Em seguida deverá haver uma discussão entre nosso representante e o próprio vendedor, caso concordem, este lote será incluído no leilão.

Assumimos a entrega deste objeto em leilão, fotografamos, colocamos para avaliação e, em última instância, à venda. O importante é que todo esse procedimento seja igual para todos os objetos, independentemente de o lote valer R$ 500 ou R$ 5.000.000.

Além disso, acho que será interessante para seus leitores que todos os lotes sejam oferecidos para visualização e inspeção pública uma semana antes da venda. Todos são bem-vindos para vir dar uma olhada, nossos leilões são abertos a todos os interessados. Ao se registrar e passar por um breve processo de verificação, qualquer pessoa pode participar do leilão. Tudo pode ser feito em um dia.

Além disso, a Sotheby's realiza exposições de itens excepcionais e únicos vendidos em nosso leilão. Eles acontecem em todo o mundo, e recomendo visitá-los, você poderá ver coisas absolutamente incríveis.

-Quem são os clientes da Sotheby's?

– Agora, esta pergunta é fácil e difícil de responder. Nossos clientes são agora de natureza mais global e isso significa que passo muito tempo em aviões e aeroportos! Os colecionadores de hoje não estão limitados pela localização: um colecionador na Ásia pode comprar uma peça em Londres para desfrutar no seu apartamento em Nova Iorque.

– Como estimar o valor de um item colocado em leilão?

Quando realizamos uma avaliação pré-venda de um item específico, seja uma pintura ou uma joia, contamos com uma série de fatores, incluindo: preços pagos por itens similares no passado, o estado atual do mercado e o condição real do item. Claro, o que digo é apenas uma estrutura esquemática do processo. Na verdade, estamos realizando um trabalho árduo no qual combinamos todos os nossos esforços. Trabalho em estreita colaboração com colegas de todo o mundo para determinar o valor realista de cada lote com a maior precisão possível. Isto é importante tanto para atrair potenciais compradores como para obter lotes interessantes para venda.

Um leilão é algo muito complexo; as menores nuances e circunstâncias podem desempenhar um papel durante a licitação. Um leilão é sempre uma surpresa e um improviso – é quase impossível dizer com certeza o que vai acontecer num leilão. Cada leilão traz uma certa surpresa - muitas vezes coisas que vão a leilão pela primeira vez ou pouco conhecidas custam grandes somas de dinheiro. Às vezes acontece o contrário e o que parece ser o lote mais interessante não encontra o comprador “certo”. Então o lote fica relativamente barato. Mas isso não acontece com frequência...

-Pinturas, esculturas, joias ou utensílios domésticos - o que é mais vendido nos leilões da Sotheby's?

Em geral, as pinturas são as nossas vendas mais frequentes e maiores, mas a escultura e as artes decorativas também representam um grande segmento do mercado e muitas vezes são vendidas por preços muito elevados.

Por exemplo, em um dos leilões recentes, o lote mais procurado e valioso foi um raro vaso de lápis-lazúli com pernas douradas em forma de golfinhos da Fabergé. Ela comprou US$ 115.500 com uma estimativa de pré-venda de especialistas de US$ 50-70 mil.

Além disso, em um leilão recente, uma grande impressão foi causada pela única “Mesa Kara” - uma obra-prima do micromosaico italiano com tampo de mesa de Gioachino Barberi, feita a partir de uma aquarela de Alexander Orlovsky para a Corte Imperial Russa. Foi uma exposição incrível, uma verdadeira obra de arte - as peças do mosaico são tão pequenas que só podem ser vistas de muito perto, e o esquema de cores é tão rico e saturado que você simplesmente não consegue acreditar que isso é um mosaico e não uma pintura.

-Os diamantes são valores eternos. Os diamantes raros são frequentemente colocados à venda no leilão da Sotheby’s?

É claro que não se pode dizer que diamantes únicos sejam frequentemente colocados à venda; Mas, é claro, a Sotheby's vende gemas, diamantes e joias muito raras, bonitas e caras. Além disso, vendemo-las através da nossa rede de retalho, Sotheby's Diamonds, e através dos nossos leilões de jóias, que são realizados durante todo o ano nas nossas salas de vendas em Genebra, Londres, Hong Kong e Nova Iorque. Além disso, antes do leilão há uma exposição de lotes, onde o visitante pode não só examinar atentamente o item à venda, mas também se divertir admirando sua beleza.

Mas se falamos da venda de diamantes únicos, é claro que precisamos nos lembrar do diamante mais famoso, raro e caro do mundo, que leva o nome “Pink Count”, pesando 24,78 quilates. Foi vendido na Sotheby's em Genebra em 2010 por US$ 46 milhões. Atualmente, este é o preço mais alto de um diamante no mundo. Devo admitir que este foi um lote verdadeiramente único e, claro, houve uma batalha intensa por ele. No final das contas, a pedra foi adquirida pela joalheria Laurens Graf, graças à qual a pedra ganhou nome próprio "Contagem Rosa".

Folha de Informação: Os diamantes rosa representam apenas 2% dos diamantes do mundo. Acredita-se que a cor rosa perfeita se deva ao fato de que, durante sua permanência nas profundezas da Terra por milhões de anos, absorveu luz de uma forma única e pouco explorada. A coleção de Lawrence Graf contém muitos itens caros e raros, por exemplo, ele possui os pingentes de diamante de Maria de Médicis; Mas, mesmo assim, o Pink Count tornou-se o ápice de sua coleção: “Esta é a pedra mais incrível que consegui adquirir em toda a história da minha coleção. Estou feliz que ele esteja agora comigo." .

Sonya Bekerman continua: -Além disso, o diamante despertou grande interesse Bo Sancy, recentemente colocado em leilão na Sotheby's de Genebra e vendido por US$ 9.570.000. Esta pedra é considerada um dos diamantes historicamente mais significativos já oferecidos em leilão. É notável porque durante 400 anos pertenceu às famílias reais e principescas. Por exemplo, era propriedade da Rainha da França, Maria de Médicis, Georg Friedrich de Hohenzollern, Príncipe da Prússia, bisneto de Guilherme II, o último imperador da Alemanha.

Informações básicas: O diamante Bo Sancy é conhecido por ser feito a partir de um diamante extraído das minas próximas à antiga cidade de Golconda, no sudeste da Índia. “Beau Sancy” foi adquirido pela primeira vez pelo diplomata e financista Nicolas de Arley, Seigneur de Sancy, em Constantinopla, em meados do século XVI. Em 1604, Henrique IV comprou o diamante e deu-o à sua esposa Maria de Médicis. “Beau Sancy” foi colocado na coroa que adornou Maria de Médicis em sua coroação em 1610. Em 1702, Frederico I, tendo se tornado o primeiro rei coroado da Prússia, vendeu todas as joias que herdou para adquirir o Beau Sancy. Esta famosa pedra tinha um valor simbólico especial para o rei e foi escolhida como decoração principal da nova coroa real. “Bo Sancy”, era a maior joia da coleção da Casa Real da Prússia, foi herdada e permaneceu nesta família por muitos anos. Tradicionalmente, esta pedra adornava o traje de noiva de cada novo príncipe prussiano. Nos últimos 50 anos, o diamante Beau Sancy só foi exibido ao público quatro vezes. É relatado que a casa de leilões planejou inicialmente arrecadar entre US$ 2.000.000 e US$ 4.000.000 pela pedra. Cinco licitantes competiram por ela. No final das contas, o diamante foi vendido pelo dobro do preço original – por US$ 9.570.000. O nome do novo proprietário não foi divulgado. Sabemos apenas que o diamante foi comprado por telefone.

-Que itens históricos, ou “coisas com história”, foram leiloados na Sotheby’s nos últimos anos?

Vou citar alguns dos mais interessantes e memoráveis ​​​​para mim. Talvez sejam: as joias da Duquesa de Windsor, os potes de biscoitos de Andy Warhol e uma coleção de itens de Jacqueline Kennedy Onassis. Tais coleções são muito interessantes para mim porque são de natureza pessoal e permitem-nos levantar o véu da vida privada dos seus antigos proprietários. Eles falam sobre os hábitos e gostos de seus donos e revelam aspectos desconhecidos do caráter de pessoas famosas. Essas coleções fazem parte da história, pois seus proprietários são figuras históricas ou celebridades mundiais, e seus gostos e preferências são valorizados por colecionadores de todo o mundo.

Informações: A americana Wallis Simpson, casada com a duquesa de Windsor, recebeu magníficos presentes do marido, o ex-rei inglês Eduardo VIII. Além disso, o duque e a duquesa encomendaram joias nas melhores joalherias, e muitas delas foram feitas de acordo com esboços da própria Wallis. 20 itens da coleção de joias da Duquesa de Windsor foram vendidos no leilão da Sotheby's.

Vamos listar apenas alguns deles:

Recordista entre as joias colocadas em leilão O destaque foi uma pulseira em formato de pantera feita de ônix e diamantes com olhos verdes esmeralda, criada pela designer da joalheria Cartier Jeanne Toussaint. Seu preço original quase triplicou e, como resultado, foi vendido por mais de 4,5 milhões de libras. Os especialistas observam que este não é apenas um preço recorde para uma pulseira já vendida em leilão, mas também um recorde para as joias Cartier.

Uma das peças favoritas da Duquesa, uma pulseira com nove pingentes de cruz latina, foi vendida por £ 601.200, a partir de uma estimativa original de £ 350.000-450.0000. Os pingentes em forma de cruz latina são decorados com pedras preciosas. Cada um deles simboliza um acontecimento importante na vida da família.

Um broche de coração cravejado de diamantes comemorando o 20º aniversário do casamento do duque e da duquesa foi vendido por £ 205.000.

–Qual foi o lote mais inusitado, na sua opinião, colocado em leilão na Sotheby's?

– Há pouco tempo vendemos a cápsula espacial Vostok 3KA-2 por US$ 2.800.000. O leilão ocorreu em abril de 2011, no 50º aniversário do primeiro voo espacial tripulado. O leilão tornou-se uma magnífica celebração dedicada a Yuri Gagarin, o primeiro cosmonauta do mundo. A cápsula Vostok foi vendida e agora está exposta em um museu na Rússia.

Folha de Informação: Cápsula espacial "Vostok 3KA-2". Algumas semanas antes do voo de Gagarin, o manequim “Ivan Ivanovich” e o cachorro Zvezdochka voaram para o espaço nesta pequena esfera. É interessante que o manequim Ivan Ivanovich tenha causado preocupação entre os camponeses siberianos que descobriram uma cápsula voando do céu em um campo. Eles decidiram que era um homem e correram em seu auxílio. Mas ele não precisou de ajuda, nem a cadela Zvezdochka, ela estava em excelente forma e voltou para casa em segurança. Após este teste bem-sucedido, uma nave idêntica foi lançada ao espaço com a primeira pessoa a bordo.

– Diga-nos, por favor, coisas que pertenceram a representantes da aristocracia russa aparecem nos leilões da Sotheby’s?

Sim, temos esses lotes. Eles, antes de tudo, têm valor histórico e são sempre de grande interesse para os colecionadores.

Estes lotes verdadeiramente únicos incluem uma pequena colecção de artigos colocados no nosso leilão em Abril de 2011: dois pares de esquis e um par de botas de 1910 que pertenceram ao Czarevich Alexei Nikolaevich Romanov. Tserevich Alexey era um grande fã de esqui e certa vez o Clube de Esqui de Moscou o abordou com um pedido para se tornar o patrono oficial de sua organização.

Em 2009 foram vendidos lotes mais tradicionais, mas não menos interessantes. Em primeiro lugar, era um raro retrato em miniatura do czar Pedro, o Grande, numa moldura incrustada de diamantes. O retrato pertencia a uma família do Arizona que não percebeu a importância e o valor do trabalho até mostrá-lo ao meu colega.

Esta é uma relíquia histórica verdadeiramente única; no século XVIII, esses retratos foram distribuídos como prêmios. Agora é extremamente raro e acreditamos que restam apenas 6 em todo o mundo.

Os funcionários da Sotheby's presumiram que o retrato seria vendido por um valor entre US$ 80 mil e US$ 120 mil, mas a realidade superou todas as expectativas - ele foi comprado por US$ 1.314.500.

Não muito tempo atrás, foi exibida uma coleção única e até então desconhecida de pertences pessoais pertencentes à Casa Imperial Russa, que incluía os pertences de Sua Majestade Imperial Maria Pavlovna Romanova e do Grão-Duque Vladimir Alexandrovich, filho do Imperador Alexandre II. Esta foi uma das maiores “coleções russas” da história do leilão da Sotheby’s de Londres, o que certamente despertou enorme interesse e entusiasmo no leilão. O preço de venda foi de $ 11.658.920.

O lote mais interessante foi uma cigarreira de prata com um retrato do imperador Alexandre II, de Feberge. Houve uma licitação desesperada por esse item, que chegou a 612.250 libras, o que foi 12 vezes o valor estimado e se tornou um preço recorde para cigarreiras da Feberge.

-Qual foi a coisa mais incrível e curiosa durante seus anos de trabalho na Sotheby’s?

– Um dos lotes mais incríveis que já encontrei durante meus quinze anos de carreira na Sotheby's foi vendido em 2010. Este é um pedaço de papel com a letra da música “One Day in the Life” escrita por John Lennon. Este pedaço de papel foi vendido por US$ 1.200.000, um resultado incrível para todos nós, fãs dos Beatles.

-Por favor, conte-nos sobre os últimos lotes de pinturas russas ou ucranianas?

Um dos recordes recentes mais impressionantes foi estabelecido por “A Street in Moscow”, de Natalia Sergeevna Goncharova, que a Sotheby's vendeu em Nova York em novembro de 2011 por US$ 6.354.500 – mais de quatro vezes a estimativa. Este é o preço mais alto para a venda de uma pintura de arte russa em um leilão da Sotheby's em todo o mundo.

Gostaria de salientar que Goncharova é uma das artistas mais revolucionárias e destacadas da sua geração. Hoje, seu trabalho é o mais colecionável entre as artistas mulheres. A pintura “Rua em Moscou” também é interessante porque a maioria das pinturas de Goncharova do início do século 20 são dedicadas à vida do campesinato russo, enquanto “Rua em Moscou” fala sobre a vida na cidade.

Além disso, um grande e inesquecível evento há vários anos foi a venda da pintura única de Vasily Vereshchagin “Mesquita das Pérolas em Delhi” (1876-1879). Esta pintura foi o lote principal do leilão da Sotheby's de 2010, dedicado ao trabalho de artistas russos dos séculos XIX e XX. Foram mais de US$ 3 milhões.

“Mesquita das Pérolas em Delhi” é uma obra muito grande, 4x5 metros, mas claro, isso não é o principal. Na minha opinião, esta pintura pode ser considerada uma verdadeira perfeição artística. Nele, Vereshchagin revelou sua versatilidade e demonstrou plenamente sua habilidade elevada e madura. Tudo nele é incrível - desde os detalhes soberbamente renderizados até a incrível transmissão de luz - parece brilhar por dentro. Acredito que esta seja uma das obras mais marcantes e valiosas de Vereshchagin, colocada em leilão há mais de cem anos.

E Nota informativa: “Mesquita das Pérolas em Delhi” foi leiloada pela segunda vez. A primeira vez que foi leiloado pelo próprio Vereshchagin foi em 1891. E foi vendido por US$ 2.100, após o que não foi exibido ao público em geral por 120 anos..

Se falamos da Ucrânia, então é claro que este país tem uma longa e rica herança cultural, e as nossas vendas incluem frequentemente objectos de grandes artistas nascidos na Ucrânia ou pertencentes à escola ucraniana. Mas a coleção mais memorável dos últimos anos foi uma coleção de 86 pinturas criadas por um grupo de artistas da Sociedade de Artistas Independentes, ou Parisienses de Odessa, como às vezes são chamados. Vendemos este lote em Nova York em 2010. A coleção foi montada por Yakov Peremen, figura central no mundo da arte de Odessa na virada do século XX. Durante muitos anos esta coleção foi considerada perdida, nós a encontramos e colocamos em leilão. Antes da venda, expusemos as pinturas no Museu de Belas Artes de Kiev, que sempre visito quando venho a esta cidade. A reação foi simplesmente incrível, as pessoas ficaram chocadas com o que viram.

Em leilão, a coleção foi vendida por quase US$ 2 milhões e atualmente está em turnê mundial, onde atrai a atenção do público para uma direção muito interessante e até então pouco conhecida da pintura ucraniana.

A Sotheby's tornou-se a primeira casa de leilões internacional a vender uma coleção dedicada à arte ucraniana do século XX.

-Acredito que os lotes mais interessantes em leilões são aqueles que aparecem pela primeira vez no mercado e não foram previamente apresentados ao grande público. Essas vendas permitem que as pessoas descubram nomes novos ou esquecidos, o que, na minha opinião, é o mais importante tanto para a arte quanto para a história”, concluiu Sonya Bekkerman.

Agradecemos a Sonya Bekkerman por uma história maravilhosa e muito interessante.

A entrevista foi conduzida especificamente para Elegant New York por Tatyana Borodina.

Leia também sobre leilões em Nova York: ; ;

A exposição “Apostas na Glasnost. Leilão da Sotheby's em Moscou, 1988"

O único leilão real no exterior “Arte russa de vanguarda e arte soviética contemporânea”, realizado na Rússia, é hoje interessante tanto como experiência comercial quanto como experiência social. Como a arte era valorizada há 30 anos e hoje? Quem foi levado para o futuro? Como o tempo ajustou as classificações e os preços?

A Sotheby's 1988 não foi apenas um evento comercial ousado, mas antes de tudo um evento diplomático complexo. Você já viu o caso: a notória “inglesa de merda” de repente convida e traz seu Sr. Twisters para comprar a arte do hostil “Alto Volta com foguetes” ontem mesmo. Perestroika, glasnost, o ar inebriante de liberdade, um clima de confiança subitamente declarado... e até a oportunidade de comprar e exportar legalmente a primeira vanguarda russa. Em relação à exportação, chegou até um pedido especial das autoridades - a questão foi resolvida ao mais alto nível.

O leilão gerou muita expectativa. Visto de fora, parecia um ingresso mágico para o mercado mundial de arte e geralmente rendia muitos adiantamentos. No prefácio do catálogo do leilão assinado pelo presidente da Sotheby's, o Honorável Conde Gowrie, constam as seguintes palavras: “A Sotheby's tem o orgulho de realizar o primeiro leilão internacional de obras de arte na União Soviética. Estamos confiantes de que não será o último, pois não há nada melhor para o desenvolvimento dos laços culturais do que a livre troca de ideias e obras de arte entre jovens artistas, colecionadores e estudantes de artes plásticas de todo o mundo.”

Eles têm certeza... “Sonhos, meu senhor, eu vi sonhos, eles são tão puros quanto lágrimas.” 30 anos se passaram, mas nenhum leilão estrangeiro chegou à Rússia.

E isso não acontecerá em um futuro próximo.

Ao longo de três décadas, a primeira e até agora a última Sotheby's de Moscou adquiriu muitas lendas. Sobre coisas que são bonitas e não tão boas. “Não muito” - pois imediatamente começou uma agitação de pessoas, de espírito muito soviético, estragadas pela questão da habitação: quem levar a leilão e quem não levar, quem é seu e quem é através de ligações. Os artistas foram atendidos com urgência pela escassez de alimentos para que não tivessem vergonha diante dos estrangeiros. Com dinheiro (de acordo com o contrato, foi prometido dinheiro aos artistas: moeda e rublos à taxa de câmbio), eles também dizem que nem tudo deu certo. Como isso é conhecido? As próprias testemunhas desses acontecimentos me contaram algo. Você pode ler algo nos livros da artista Grisha Bruskin, participante desses leilões. A propósito, posso recomendar com segurança seu “Past Imperfective Tense” ou qualquer outro livro: é escrito com talento e habilidade e é lido de uma só vez. Em geral, tenha acontecido ou não, esse alarido é totalmente verossímil: tudo está muito no espírito dos últimos tempos soviéticos.

Mas lendas são lendas, e a textura real ainda pode ser reconstruída com alto grau de confiabilidade a partir do catálogo do leilão, protocolos e outros documentos apresentados na exposição. Então aqui está o que aconteceu:

1. 34 artistas foram incluídos no catálogo do leilão da Sotheby's em 7 de julho de 1988: Grisha Bruskin, Sergei Volkov, Alexander Drevin, Evgeny Dybsky, Yuri Dyshlenko, Ilya Glazunov, Vadim Zakharov, Ilya Kabakov, Svetlana Kopystyanskaya, Igor Kopystyansky, Dmitry Krasnopevtsev, Bella Levikova, Malle Leys, Tatyana Nazarenko, Irina Nakhova, Vladimir Nemukhin, Natalya Nesterova, Arkady Petrov, Dmitry Plavinsky, Leonid Purygin, Alexander Rodchenko, Alexander Sitnikov, Anatoly Slepyshev, Varvara Stepanova, Ilya Tabenkin, Lev Tabenkin, Natalya Udaltsova, Nikolai Filatov , Ivan Chuikov, Eduard Steinberg, Sergei Shutov, Gia Edzgveradze, Maria Ender, Vladimir Yankilevsky. Dos 34 artistas, quatro não são nomes conhecidos hoje, mas todos os demais são vendidos regularmente em leilões mundiais e russos. Então, nesta questão - bravo, Sotheby's!

2. Foram expostos 120 lotes. Destas, 8 obras (a maioria) foram expostas pelo artista Vadim Zakharov, seguido por Alexander Rodchenko (7 obras), Grisha Bruskin, Svetlana e Igor Kopystyansky (6 cada). Em geral, a maioria dos autores tem de 2 a 4 obras incluídas em seu catálogo. É mais fácil listar aqueles que tinham apenas uma pintura ou desenho cada: Maria Ender, Tatyana Nazarenko, Dmitry Plavinsky e Vladimir Yankilevsky.

3. Por alguma razão, uma vanguarda russa particularmente valiosa estava “no ato de abertura”: foi vendida na primeira série, de 1 a 18 lotes. O bloco de vanguarda russa contou com obras de Nadezhda Udaltsova, Alexander Drevin, Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova e Maria Ender.

4. A obra mais cara do leilão foi a tela abstrata “Line”, de 1922, de Alexander Rodchenko: pagaram £ 330.000 por ela, ou seja, US$ 564.300.

5. A obra mais acessível naquele leilão custou £ 2.200, ou US$ 3.762. Várias obras foram vendidas pelo mesmo valor: três telas de um metro e meio de Yuri Dyshlenko, uma grande pintura de Bella Levikova e duas telas de Ilya. Tabenkin.

6. Somente estrangeiros poderiam comprar moeda estrangeira. Os artistas soviéticos e os herdeiros dos artistas de vanguarda deviam 60% do valor das vendas (o restante aos organizadores), dos quais 10% eram em moeda estrangeira e o restante em rublos à taxa de conversão.

7. Elton John comprou os lotes 51 e 56 - pinturas de Svetlana e Igor Kopystyansky. Cada um por £ 44.000 ($ 75.240). O lote 57 (Kopistyansky) foi comprado, segundo o autor, por David Bowie, por £ 24.200 (US$ 41.382). Também está escrito à mão no protocolo que o chefe da Sotheby’s, Alfred Taubman, comprou a pintura “Respostas do Grupo Experimental” de Ilya Kabakov por £ 22.000 (US$ 37.620).

8. O volume total de vendas, de acordo com a ata, foi de £2.085.000 (incluindo 10% de comissão). O percentual de atendimento por lote, segundo meus cálculos, foi de 94%. Outras fontes contêm um valor de 98%. Mas, de acordo com o protocolo, dos 120 lotes (o último lote era o número 119, mas eram 4 e 4A), 7 ficaram por vender.

9. A vanguarda russa foi vendida oficial e publicamente a estrangeiros com permissão para exportar. As obras de artistas de vanguarda russos foram leiloadas não com fundos de museus, mas com coleções particulares de famílias e herdeiros.

10. Na verdade, com o primeiro golpe do martelo de Simon de Puri no campo da arte, o mercado chegou à URSS. Depois disso, durante vários anos, muitos participantes da Sotheby's de Moscou mudaram-se para o Ocidente. Alguns para sempre. O leilão da Sotheby's de Moscou foi o último grande evento de 1988, que na verdade encerra a cronologia da arte underground e não oficial no famoso diretório “Other Art”. E é difícil discordar disso: o que é vendido abertamente no Sovintsentr não pode ser chamado de underground.

Recordemos pinturas e desenhos individuais desses leilões históricos.

Um comentário: O trabalho de Rodchenko “Palhaço. A Cena do Circo é uma das poucas que puderam ser vistas ao vivo na exposição Garagem. Foi fornecido pelos colecionadores de Moscou Marina e Boris Molchanov. Sabe-se que em 26 de abril de 2006 foi revendido ao atual proprietário na Sotheby’s de Nova York por US$ 528 mil, ou seja, 10 vezes mais caro do que foi comprado 18 anos antes na URSS. “Palhaço” é interessante, em particular, porque é uma das primeiras pinturas (e talvez a primeira) que Rodchenko realizou em 1935, após um longo período de abandono da pintura. Antes, há 14 anos não pegava no pincel, acreditando que não a pintura, mas apenas a fotografia enfrentava os desafios da época. No momento, a tabela de preços para trabalhos dessa classe já gira em torno de US$ 1.200.000.

Um comentário: Ornamentos, padrões e conceitos vanguardistas de Varvara Stepanova têm sido especialmente procurados por designers russos nos últimos anos. Seu estilo - losangos reconhecíveis - foi adotado na concepção do metrô, no desenvolvimento do estilo do uniforme da seleção olímpica russa para os jogos do Rio 2016 e até na criação de toda a identidade corporativa para a comemoração dos 870 anos de Moscou. . Para um guache vendido na Sotheby's em 1988, você pode citar não apenas o guia de preços de hoje, mas também um preço de leilão recente: este desenho para tecido no final de 2016. Hoje, esse guache custaria provavelmente entre US$ 55.000 e 60.000, cerca de 7 vezes mais do que há 30 anos. Isso é um pouco caro - “na sua forma pura”, sem toda essa história esses guaches são mais baratos. Mas devido à proveniência - o tecido especialmente encomendado pela Sotheby's com este desenho e lenços feitos dele para os convidados daquele leilão histórico - tal preço é completamente justificado.

Um comentário: A "Linha" construtivista de Rodchenko, que o New York Times informou ter sido comprada pelo negociante londrino David Juda, tornou-se a pintura mais cara do leilão, com US$ 564.300 em libras. Hoje, uma obra desta classe custaria 5 a 6 vezes mais no mercado mundial de leilões – cerca de 3 milhões de dólares, e talvez mais. O recorde atual do leilão para Rodchenko é de US$ 4.500.000 – esse é o valor pago por outra de suas composições construtivistas em 2016.

A primeira vanguarda russa estava completamente esgotada naquele dia de julho de 1988. Nada de surpreendente. Normalmente os preços eram 1,5-2 vezes superiores à estimativa. Desde então, vários itens foram revendidos mais de uma vez para novos proprietários. E, a julgar pelos preços das vendas repetidas, o retorno típico dos investimentos feitos há 30 anos era de 17 a 20% ao ano. Este é um percentual simples, sem levar em conta a inflação, mas ainda assim não é ruim.

A arte contemporânea e a “segunda vanguarda russa” (anos sessenta) também esgotaram com força. Mas aqui, ao contrário da situação de Rodchenko, Stepanova ou Ender, os compradores exigiam muito mais conhecimento e visão. Não havia garantia de que todos os artistas do catálogo ocupariam lugares de destaque na história da arte. E assim aconteceu. Com base na situação de 2018, é evidente que algumas obras foram muito mal pagas, enquanto outras, pelo contrário, foram adquiridas por pouco dinheiro. No entanto, ainda assim, comprar em um leilão de primeira classe dá aos colecionadores uma ordem de magnitude mais tranquilidade do que compras emocionais no mercado por sua própria conta e risco, sabe-se lá quais preços. Apesar da pressão externa, em geral, os organizadores do leilão - os compiladores do catálogo - realizaram uma seleção de alta qualidade, reduzindo muito os riscos dos compradores. Sim, entre eles há muito menos obras que aumentaram de preço de 5 a 6 vezes em um período de 30 anos (no ritmo da vanguarda russa). E apesar de alguns exemplos de sucesso, a regra prática sobre os riscos mais elevados de investir na arte contemporânea do que naquela que já resistiu ao teste do tempo, geralmente funciona.

Um comentário: Uma gigantesca obra de três metros, composta por 32 telas, tornou-se o lote mais caro daquele leilão na linha da arte contemporânea. O sucesso estava praticamente garantido para o “Léxico Fundamental” de Grisha Bruskin: sua foto apareceu na capa do catálogo do leilão. Mas ninguém poderia ter previsto o aumento de quase 17 vezes no preço em relação à estimativa de 24.000 dólares. O trabalho é muito impressionante e conceitual – sobre toda a nossa vida. Pode ser visto em uma exposição em Moscou. Adivinhar seu valor de leilão hoje é uma tarefa difícil. Em 2000, na Christie's, uma tela comparável de quatro metros de "Logia I" foi vendida por US$ 424 mil. Este é um recorde em leilão, mas muita água passou por baixo da ponte em 18 anos. Penso que hoje o “Léxico Fundamental” custaria pelo menos o dobro - devido à sua qualidade artística, bem como à proveniência e ao seu significado memorial. No total, há 30 anos, a Sotheby’s vendeu 6 pinturas de Bruskin (todas colocadas em leilão). Para um dos itens – lote 21 – é possível fazer uma referência de preço mais precisa: naquela época foi vendido por US$ 26.334, e em 2017, uma obra de classe comparável da mesma série chegou à Sotheby’s por US$ 150 mil. aumento de 5,7 vezes em 30 anos. Logo depois da Sotheby's em Moscou, a artista Grisha Bruskin partiu para a América. Depois de algum tempo, a influente Marlborough Gallery, que na época era a número um de Francis Bacon e outros nomes importantes, fechou contrato com ele.

Um comentário: Nas memórias desses acontecimentos, soa de vez em quando: “imposto”, “derrubado de cima” e assim por diante. A geração mais jovem de artistas não gostou muito de Ilya Sergeevich. Suas obras parecem realmente exóticas entre as obras de artistas não oficiais ou semioficiais de ontem. Mas as pinturas colocadas em leilão eram boas, pelo menos três em cada quatro. A mais cara delas foi a tela de um metro e meio “Ivan, o Terrível”, de 1974, publicada em uma das monografias sobre Glazunov. Esta é uma narrativa histórica naturalista dura, nada para o lar. Mas, ao mesmo tempo, este é Glazunov absoluto, no seu momento mais forte, no seu período mais valioso. Seu recorde atual em leilões, perto de US$ 100 mil, pertence hoje a outra obra da mesma categoria – “Ícaro Russo”, de 1973. Mas devemos entender que se trata de um recorde, de uma exceção. E normalmente os óleos de Glazunov hoje são vendidos na faixa de US$ 10.000 a US$ 25.000. É claro que, levando em consideração o histórico e o tamanho do leilão, “Ivan, o Terrível” custaria mais do que uma coisa comum. Mas não 10 vezes. Mais provavelmente, os mesmos US$ 50.000 a 60.000 – talvez um pouco mais caros.

Um comentário: As pinturas do artista russo vivo mais caro da histórica Sotheby's ultrapassaram a estimativa, mas sem qualquer entusiasmo. Por exemplo, as mais reveladoras e valiosas “Respostas do Grupo Experimental” foram vendidas aproximadamente o dobro do estimado, mas ainda assim por relativamente modestos 37.500 dólares. Mas o tempo passou e hoje Kabakov é considerado um dos principais, ou mesmo simplesmente o mais importante. , Arte não oficial do artista russo do pós-guerra. Historiadores de arte ocidentais escreveram monografias, fizeram filmes e o artista está representado nos principais museus do mundo. É surpreendente que entre as 5 principais obras de leilão de Kabakov, quase todas as suas obras foram feitas numa base figurativa, incluindo “Beetle” de Vyacheslav Kantor por 5,8 milhões de dólares. Os colecionadores não aceitam tabelas e textos em suas coleções. A venda de referência mais próxima de “Respostas do Grupo Experimental” ocorreu na Phillips há dois anos: uma mesa de três metros do conceito “Dog” foi vendida por US$ 660 mil. Mas “Respostas” é em todos os aspectos melhor e mais significativo que “Sobakin”. Portanto, o preço de leilão para eles hoje poderia ser mais próximo de US$ 1.000.000 – 26 vezes mais do que há 30 anos. Se sim, então este item de Kabakov se tornou uma das compras mais lucrativas desses leilões.

A casa de leilões Sotheby's foi fundada em 1744 por Samuel Baker e hoje é uma das casas de leilões mais antigas e famosas do mundo.
Juntamente com a Christie's, a Sotheby's ocupa cerca de 90% do mercado mundial de vendas em leilão de antiguidades e objetos de arte. Inicialmente, a Sotheby's foi criada como um “clube de aristocratas”. porque naqueles tempos distantes, apenas os aristocratas podiam comprar antiguidades e arte por um dinheiro fabuloso), mas também daqueles que queriam conseguir um emprego em uma casa de leilões. Até meados do século XX, a Sotheby's viveu uma vida bastante tranquila; O rápido desenvolvimento começou em 1955, quando uma filial foi aberta em Nova Iorque. Mais tarde, também abriram filiais em Paris, Los Angeles, Zurique, Toronto, Edimburgo, Joanesburgo, Houston, Florença, Melbourne e Munique. Durante a crise industrial dos anos 80, a casa de leilões quase faliu. Nestes tempos difíceis, o principal concorrente da Sotheby's, a Christie's, colocou lenha na fogueira. A sua administração, no desejo de expulsar o seu concorrente, reduziu as suas taxas, após o que as receitas da Sotheby's diminuíram mais de 50%. No início dos anos noventa, as administrações de ambas as casas de leilões decidiram reunir-se e concordaram em fixar tarifas de serviços. No entanto, descobriu-se que a fixação de taxas é considerada um crime em EUA, onde a Sotheby's recebeu a maior parte de suas receitas. Por causa desta conspiração, eclodiu um escândalo, que resultou na condenação do então diretor-geral da Sotheby's a um ano de prisão. Hoje, as coisas estão muito boas na Sotheby's. Em 2007, uma das principais casas de leilões do mundo abriu uma filial em Moscou, onde foram realizadas várias transações bem-sucedidas de venda de objetos de arte russos.
Em inglês

https:// christies.com

Cristãos

A casa de leilões Christie's é uma das organizadoras de leilões mais famosas e respeitadas do mundo.
Somente a Sotheby's pode se comparar a ela e, juntas, ocupam cerca de 90% do mercado mundial de vendas em leilão de antiguidades e objetos de arte. A casa de leilões de elite começou sua história em 1766, quando James Christie's organizou o primeiro leilão.
E desde o início da sua existência, a Christie's concentrou-se especificamente no elitismo e na liderança mundial.
Os clientes da casa de leilões eram pessoas nobres que estavam dispostas a pagar grandes somas de dinheiro por arte e antiguidades.
Até mesmo membros da família real enviaram para cá suas coleções, e até objetos de valor do patrimônio nacional britânico, bem como pinturas da maioria dos grandes artistas europeus: impressionistas, modernistas, cubistas, foram frequentemente exibidos em lotes. Séculos XVIII e XIX.
Foi então que foram concluídas as maiores transações globais, das quais ainda hoje se fala.
Por exemplo, Catarina, a Grande, comprou em leilão a coleção de Sir Robert Worpole, que mais tarde serviu de base para a exposição do Hermitage. Como nos séculos passados, hoje a casa de leilões Christie's trabalha apenas com produtos de elite.
Pinturas e outros objetos de arte colocados em leilão adornam as exposições de muitos museus ao redor do mundo.
Como a casa de leilões tem uma reputação impecável, os clientes mais eminentes recorrem aos seus serviços sem medo.
Além de objetos de arte, aqui compram carros, livros raros, charutos, vinhos colecionáveis ​​​​e outros objetos de valor. Falando da Christie's, não se pode deixar de mencionar as transações de maior destaque realizadas em seus leilões.

• 1940 A pintura “Vestido Persa” de Matisse foi vendida por US$ 17 milhões, preço original inferior a US$ 12 milhões.
• 1990 O quadro “Retrato do Doutor Gachet”, de Vincent van Gogh, foi vendido por US$ 80 milhões (o quadro mais caro em leilão).
• 2001 A pintura de Pablo Picasso da série Período Azul - "Mulher com Braços Cruzados" - foi vendida por US$ 55 milhões, o dobro do preço inicial.

Em inglês

A arte e o dinheiro têm estado no centro da atenção humana durante séculos. Os gêneros e as tendências mudaram, mas o interesse pelo mistério da criação de grandes pinturas e seus preços altíssimos é sempre grande. Como é determinado o preço de um lote em um leilão? Quem determina que “Máquina de costura com guarda-chuvas numa paisagem surreal” de Salvador Dali é hoje vendida por 2 milhões de euros, e “Praça da Catedral. Milão” do artista contemporâneo Gerhard Richter vai a leilão por 51 milhões? A melhor maneira de vivenciar o mundo do dinheiro e da arte é ir a leilões e obter informações em primeira mão.

A casa de leilões Sotheby's é uma das mais antigas. Desde a sua fundação em Londres em 1744, a geografia e a influência destes negócios no mercado mundial mudaram significativamente. Hoje, sua sede está localizada em Nova York, com filiais espalhadas pelo mundo, incluindo Paris, Zurique e Toronto. O faturamento anual da casa chega a vários bilhões de dólares. Os leilões da Sotheby's são gratuitos e abertos a todos, mesmo que você não esteja dando lances. A maior parte das negociações ocorre durante o dia, mas algumas começam à noite; nesse caso, você precisará de um ingresso para participar.

Os leilões geralmente acontecem quatro vezes por ano em Londres e Nova York. Participar de um evento como esse é uma experiência especial e incomparável. Aqui você pode ver obras de seus artistas e escultores favoritos que não podem ser encontradas em coleções de museus ou galerias. Rodeado pelos melhores especialistas do mundo do comércio, você se torna uma testemunha dos mistérios da compra e venda de itens de diversas dezenas de categorias: da arte antiga às pinturas de artistas contemporâneos.

Hoje, a Sotheby's é reconhecida pelos profissionais como líder na categoria Arte Contemporânea, cujas principais vendas acontecem anualmente em maio e novembro em Nova York e em fevereiro e junho em Londres.

Christie's

Outro titã do mundo dos leilões e principal concorrente da Sotheby’s é a Christie’s, cuja sede principal também conseguiu mudar de Londres para Nova Iorque. As atividades de ambas respondem juntas por cerca de 90% do mercado mundial de vendas em leilão de antiguidades e objetos de arte.

A Christie's realiza mais de seiscentas vendas por ano, uma média de duas vendas por dia. A licitação acontece em 80 categorias: artes plásticas e decorativas, joias, fotografias, móveis e artigos de interior e muito mais. Uma das áreas de desenvolvimento mais promissoras para a Christie's é o departamento russo permanente e as prestigiadas vendas russas.

O departamento russo realiza leilões todos os anos em abril em Nova York e em novembro em Londres, estabelecendo sempre novos recordes de vendas. O último leilão em Londres, por exemplo, rendeu 16,9 milhões de libras. Tal como a Sotheby's, esta casa de leilões fixa um preço mínimo no leilão, que aumenta gradualmente, e o lote vai para quem oferecer o lance mais alto.

Exposições pré-leilão Sotheby's e Christie's

Você pode ver as obras de arte que serão vendidas por milhões em dois grandes leilões, visitando exposições organizadas por casas de leilões antes do leilão. Para aumentar o número de visitantes, eles são organizados não apenas nas instalações principais da Christie's (Rockefeller Plaza) e da Sotheby's (York Avenue), mas também levados às maiores capitais do mundo: Moscou, Tóquio, Londres e Paris. O destaque dessas exposições está nas instalações escolhidas pelos organizadores. Sempre combina valor histórico para os residentes de um determinado país e ao mesmo tempo é confiável e seguro o suficiente para armazenar lotes caros.

Bonhams

Seguindo os dois líderes em vendas de objetos do patrimônio cultural mundial, os especialistas costumam chamar a casa de leilões Bonhams. A terceira maior casa de leilões do mundo vende em 70 categorias, incluindo pinturas e carros, instrumentos musicais e artigos de decoração. A Bonhams possui filiais nos EUA, Austrália, África do Sul e Hong Kong. Uma distribuição geográfica tão ampla permite que esta casa de leilões realize mais de 700 leilões por ano em todo o mundo. Os leilões são realizados em diferentes cidades dependendo das especificidades dos lotes e da categoria que está à venda.

Doroteu

Nos países de língua alemã, a liderança pertence à casa de leilões vienense Dorotheum. Mais de 300 anos de existência fazem dele o grande leilão mais antigo do mundo. A sede desta casa não mudou e ainda está localizada em Viena. A única mudança no quadro da globalização do mercado mundial da arte são as novas representações em algumas cidades austríacas, por exemplo, em Salzburgo, bem como noutras partes da Europa, por exemplo, em Praga e Milão. Todos os anos, Dorotheum realiza cerca de 600 leilões, a maioria dos quais são “leilões sem catálogo” diários no Palácio Dorotheum, na capital austríaca. No entanto, a parte mais importante da venda é a série de quatro semanas principais de leilões. É durante eles que são realizados leilões de obras raras de belas artes - desde obras de antigos mestres até art nouveau e arte contemporânea.

Outra característica desta casa é a sua própria joalheria, Dorotheuma, que é atualmente a maior da Áustria.