O palhaço de Shakespeare com o mundo. Palhaços famosos

Para começar com o programa educacional:

Palhaço (palhaço inglês, do latim colonus - homem, rude), no sentido moderno do termo - artista de circo, pop ou teatro que utiliza técnicas do grotesco e da bufonaria. Definições relacionadas: bobo da corte, palhaço, palhaço, tolo, etc.

A própria palavra “palhaço” surgiu no início do século XVI; originalmente, esse era o nome de um personagem cômico do teatro medieval inglês, semelhante a Arlequim, Polichinela, Ganswurst, etc. Ele era um camponês rude e desajeitado que servia de objeto de ridículo para os moradores da cidade. O papel do Palhaço foi repleto de piadas grosseiras; sua performance tradicionalmente tinha um forte elemento de improvisação. Muito em breve, o Palhaço penetrou além dos limites da comédia - por exemplo, William Shakespeare frequentemente introduz esse personagem em suas tragédias (nas traduções russas - o Bobo da Corte; um dos heróis mais famosos de Shakespeare é o Bobo da Corte em Rei Lear). No século XVII, o Palhaço praticamente desapareceu do drama, sobrevivendo principalmente em epílogos. Seu nome se tornou um nome familiar e foi atribuído a artistas de papéis de bufões em pantomimas e cabines.

No circo moderno e na pop art, os palhaços geralmente trabalham em pares ou em grupos (um casal de palhaços tradicional estável são os palhaços “vermelhos” e “brancos”). Durante uma apresentação solo, o parceiro do palhaço “vermelho” pode ser um mestre de cerimônias ou um artista de uniforme; em um show de variedades - o público no salão ou um espectador individual.

Os palhaços de circo têm muitas especializações (excêntricos musicais, artistas de tapete, acrobatas, treinadores, artistas de pantomima, etc.), mas não há uma divisão clara: a maioria dos palhaços de circo, via de regra, trabalha em vários gêneros.
O palhaço é uma das especializações mais democráticas e ao mesmo tempo mais complexas e universais de um ator. A história não conhece exemplos de domínio do gênero palhaço por artistas trágicos; no entanto, exemplos opostos não são tão raros. Muitos palhaços de destaque (incluindo palhaços de circo) alcançaram sucesso significativo em papéis cinematográficos e teatrais do repertório trágico (Yu. Nikulin, L. Engibarov, V. Polunin).
*http://ru.wikipedia.org/wiki/Palhaço
___________________________________

Tentei evitar apenas comediantes e artistas pop, por mais próximos da palhaçada que estivessem (Charlie Chaplin, Mr. Bean ou Buster Keaton).
Pode haver falhas e erros - tudo pode ser corrigido.

Slava Polunin (12 de junho de 1950) Gêmeos Tigre/Rei
Ele é chamado de "o melhor palhaço do mundo". Seu "SNOW SHOW" é reconhecido como um "clássico teatral do século XX". De qualquer forma, ele não faz nada: tudo o que acontece em sua vida é muito minucioso, muito pensado, muito equilibrado - até o mais louco, o mais incrível, o mais aventureiro. E para atingir o objetivo ele é específico, controlado e inabalável.
A popularidade do “Litsedeev” foi ensurdecedora, o amor nacional assumiu um alcance e forma ameaçadores.
1982 - “Mime Parade”, que reuniu mais de 800 pantomimas de toda a então vasta pátria.
1985 - trouxe mímicos e palhaços estrangeiros para o festival no âmbito do Encontro Mundial de Jovens e Estudantes.
Em 1987, aconteceu o primeiro festival de teatros de rua “Litsedey-Lyceum”. O “Congresso dos Tolos” de toda a União é o funeral solene do teatro “Litsedei”, porque, como argumentou Stanislavsky, o teatro está morrendo após 20 anos de sua existência.
1989 - a apoteose na questão de realizar o impraticável e realizar o irrealizável foi, três meses antes da queda do Muro de Berlim, a "Caravana da Paz": um festival de teatro itinerante criado por teatros da Rússia, França, Itália, Espanha, República Tcheca, Polônia, e viajando por seis meses de carro pela Europa, de Moscou a Paris. Os artistas moravam em casas sobre rodas, brincavam na rua e na barraca...
1993 - “Academia dos Tolos”, que em apenas alguns anos de existência conseguiu resolver o problema de reavivar a ideia de um carnaval novo, moderno, e não de museu. A “Academia dos Tolos” realizou pela primeira vez um festival com o nome tipicamente russo “Mulheres Tolas”, dedicado ao fenômeno mais raro da natureza da palhaçaria feminina. A Guilda dos Velhos Tolos, liderada por Rolan Bykov, causou alvoroço em Moscou à sua maneira, distribuindo os títulos de “completos tolos” e “meio tolos” aos melhores dos melhores, e aceitando de bom grado grandes tolos do exterior em suas fileiras.
Foram eles que Polunin reuniu muitos anos depois para as Olimpíadas do Teatro em Moscou, como parte de outro programa chamado “Os Melhores Palhaços do Final do Século XX”. Os melhores, os mais loucos e os mais sábios realmente vieram para a capital: Boleslav Polivka, Jerome Deschamps, Franz Joseph Bogner, Django Edwards e Leo Bassi.

Oleg Popov (31 de julho de 1930) Cavalo/Cavaleiro Leão
Fundador da palhaçada soviética. Ele criou a imagem artística do “Sunny Clown” - um menino alegre com cabelos castanhos claros, calças listradas deliberadamente largas e boné xadrez. Em suas apresentações utiliza técnicas como andar na corda bamba, acrobacias, malabarismos, parodiar atos circenses, mas o lugar principal em suas apresentações é ocupado por entres, resolvidos por meio de bufonarias e excentricidades. Entre as melhores reprises de Oleg Popov estão “Cook”, “Whistle”, “Beam”. Participante de diversos programas de televisão, frequentemente atuou em filmes. Ele atuou como diretor de apresentações circenses. Participou das primeiras digressões do circo soviético na Europa Ocidental. Essas viagens lhe trouxeram fama mundial. Vencedor do Festival Internacional de Circo de Varsóvia, um Oscar (Bruxelas, 1958), em 1981 ganhou o Prêmio Honorário “Palhaço de Ouro” do Festival Internacional de Monte Carlo e muitos outros.

Yuri Kuklachev (12 de abril de 1949) Touro / Bobo de Áries com
Palhaço soviético, russo, Artista do Povo da Rússia. Ele ganhou fama por ser o primeiro na URSS a fazer trabalhos circenses com gatos. Criador e diretor do Cat Theatre.

Yuri Galtsev (12 de abril de 1961) Áries Touro / Bobo da Corte
Ele entrou em nossa lista apenas por causa de seu título de palhaço. O primeiro candidato a ser eliminado da seleção.

Yuri Nikulin (18 de dezembro de 1921) Galo-Sagitário / Bobo da Corte

Mikhail Nikolaevich Shuidin(27 de setembro de 1922) Cão Libra / Professor
Excelente palhaço soviético, acrobata excêntrico, Artista Homenageado da RSFSR (1969 - Galo). Ele começou a trabalhar junto com Yu Nikulin como estudante assistente do palhaço Karandash. Depois de deixar Karandash, Nikulin e Shuidin criaram a dupla de palhaços Nikulin e Shuidin (de 1950 - Tiger) e trabalharam juntos quase até o fim da vida de Mikhail Shuidin em 1983. Na vida cotidiana, porém, como o próprio Yuri Nikulin admitiu, Mikhail Shuidin e Yuri Nikulin não mantinham um relacionamento especial - a grande diferença em seus personagens e estilo de vida se refletia.

Mikhail Rumyantsev (Lápis) (10 de dezembro de 1901) Boi/Líder Sagitário

Leonid Engibarov(15 de março de 1935) Porco-Peixes/Rei

Dupla de palhaços Valery Serebryakov(9 de junho de 1939) Gêmeos Gato / Bobo da Corte
Stanislav Shchukin (14 de junho de 1939) Gato Gêmeos / Bobo da Corte
O dueto não é tão bom quanto memorável devido à nossa história.

Muslya (Alexey Sergeev) (16 de fevereiro de 1915) Gato-Aquário / Líder
O palhaço Muslya no ambiente circense era considerado o palhaço mais talentoso e até brilhante. Ele tinha o dom da pantomima, quase sem dizer uma palavra na arena. Houve improvisação em seu trabalho. O público ficou surpreso e divertido com a naturalidade e a natureza orgânica de suas ações. Infelizmente, Alexey Sergeev revelou-se obstinado, o que não lhe permitiu tornar-se famoso. Muitas figuras do circo notaram que se não fosse por esse caráter fraco e pelo vício do palhaço Musli em álcool, então ele, o brilhante “palhaço de Deus”, provavelmente teria se tornado um dos melhores e mais famosos palhaços do mundo.

Marcel Marceau (22 de março de 1923) Porco-Áries/Peixes/Jester/Rei
O maior mímico do mundo. Fundador da Escola de Pantomima.
Devido à data limite nas estatísticas, outros dados além do ano não são incluídos nas estatísticas.

Django Edwards (15 de abril de 1950) Tigre-Áries/Cavaleiro
Django Edwards é chamado de Rei dos Tolos de Amsterdã. “Clássicos” em seu entendimento são strip-tease, blasfêmia e atirar ovos para o público. Uma das poucas pessoas que Slava Polunin considera seu professor. Ele o arrastou para a URSS em 1986 (Tiger), passando por todos os comitês municipais, comitês distritais e organizações Komsomol. Nos bastidores, Django perguntou a Slava:
- Slava, você tem um país totalitário. O que não devo fazer no palco?
- Faça o que quiser - só não suba no palco pelado...
O efeito “não me jogue no arbusto espinhoso” funcionou e Django Edwards nunca mais apareceu na União Soviética até o seu colapso. Na década de 70 é o fundador do Festival dos Tolos de Amsterdã. “Festival Internacional dos Tolos”. E na década de 80 fundou um pequeno teatro no bairro Pigalle, em Paris.

Bolek Polivka (31 de julho de 1949) Leão Boi / Aristocrata

Jerome Deschamps (5 de outubro de 1947) Porco-Libra / Vetor

Leo Bassi (1952) Dragão

Nook, o Palhaço (14 de julho de 1908) Macaco/Chefe Câncer
A “marca registrada” de Nook era uma mala enorme e um grande casaco xadrez no qual estavam escondidos vários instrumentos musicais. Nook foi um dos poucos palhaços de destaque de sua época, considerado com razão o palhaço musical mais famoso do século XX. “O palhaço mais gentil de todos os tempos” - assim o chamavam os jornais já em 1962.

Grok (Charles Adrien Wettach), (10 de janeiro de 1880) Dragão/Chefe de Capricórnio
Palhaço suíço.

Carl Borromäus Godlewski (20 de novembro de 1862) Cão Escorpião / Aristocrata
Palhaço de circo, acrobata, coreógrafo, professor de dança e coreógrafo.

Louis Auriol (11 de agosto de 1806) Tigre-Leão / Cavaleiro
Palhaço francês. Filho do coreógrafo de mesmo nome, treinado pelo ex-equilibrista Pierre Forioso, estreou na Direção Ducrow com a famosa dança da garrafa. Viajou com números famosos por toda a Europa. Ele fez sua estreia em Paris, onde impressionou o público com uma corrida de cavalos.

Olli Hauenstein (1953) Cobra
Palhaço suíço.

Bernhard Paul (20 de maio de 1947) Porco-Touro / Cavaleiro
Diretor de circo austríaco, diretor, palhaço e cofundador do Circus Roncalli.

Pic, eigentlich Richard Hirzel, (* 1949) Touro
Palhaço suíço, contribuiu significativamente para os primeiros sucessos do Circo Roncalli.

Habakuk / Armínio Rothstein (25 de julho de 1927), Leão Gato / Vetor
Artista acadêmico austríaco, criador de marionetes e ator de teatro de marionetes, roteirista e escritor, músico...

Gardi Hutter, Altstätten (Saint-Gall), (5 de março de 1953) Cobra-Peixes / Aristocrata
Mulher palhaço.

David Larible (23 de junho de 1957) Galo-Câncer / Vetor
Palhaço italiano.

Coluche (28 de outubro de 1944) Macaco Escorpião / Bobo da Corte
Comediante, ator e roteirista francês.
__________________________________

ESTATISTICAS

Bobo da corte – 6
Líder – 4
Cavaleiro – 4
Aristocrata – 3
Vetor – 3
Rei – 2
Professor – 1
________________
Touro – 5
Javali - 4
Gato – 4
Tigre – 3
Dragão – 2
Galo – 2
Macaco – 2
Cachorro – 2
Cobra – 2
Cavalo – 1
Cabra – 0
Rato – 0
_________________
Leão – 4
Gêmeos – 3
Áries – 3
Libra – 2
Sagitário – 2
Peixe – 2
Capricórnio - 1
Câncer – 2
Aquário – 1
Escorpião – 2
Touro – 1
Virgem – 0
_____________
Otimistas naturais/pessoas sanguíneas – 10
Melancólico/cético – 8
Otimistas fleumáticos/cósmicos – 7
Coléricos/dramatizadores – 2
_______________
Fechado - 11
Ortodoxo - 9
Aberto - 7
___________________
sádicos - 7
cozinheiros - 8
gourmets - 5
masoquistas - 5
_________________
decolagem - 9
implacável – 9
aterrado - 5
compassivo - 3
_________________
sortudos - 11
fatalistas - 5
pioneiros - 6
DIYers - 5
-

Como podemos ver, o Jester detém os louros do campeonato, é claro. O enérgico Líder também está próximo do excêntrico Cavaleiro. O palhaço é, antes de tudo, uma imagem, portanto, o papel corretamente definido da imagem virtual é extremamente significativo em seu trabalho;

Otimistas de todos os matizes, do espaço à natureza, ocupam o primeiro lugar no topo, permitindo que apenas um cético, o Gato, se junte a eles. O Cavalo se comportou de maneira muito estranha. Aparentemente, essa troca com o Gato fez o seu trabalho: um pessimista em troca de um otimista natural desenfreado. Então tudo está como deveria ser, estrutural e conceitualmente, puramente concretamente.

O professor-falante em uma profissão tão silenciosa revelou-se tão supérfluo que suplantou o próprio rei.

A queda dos signos abertos com a liderança total dos fechados é estranhamente explicável - a palhaçada parece não ser o destino dos estetas fechados e é o próprio exemplo de abertura, gente comum e capacidade de encontrar contato com absolutamente qualquer espectador. Embora deva ser destacado que o palhaço é sempre um solitário, este é um show de um homem só. E precisamente esta característica é o destino da proximidade.

O título do palhaço mais gentil para um gourmet: Câncer (Nuk).

Dois masoquistas – acrobatas, coreógrafos, dançarinos... ou seja, naquela área da palhaçaria onde a profissão aborda o esporte em termos de atividade física. Eginbarov (Peixes) agita números com pratos..

Sádicos: Kuklachev. Treinar, torturar gatos, vir aqui, correr aqui - eles ficam simplesmente felizes. Polunin (Gêmeos) – organizador de shows e eventos culturais. Ou ele levou todo mundo pelos campos, depois obrigou-os a perseguir um bonde, depois fez todo mundo viver em tendas na Europa... São os sádicos que são bons chefes, porque gostam mais de “torcer cordas” das pessoas do que cozinheiros, por exemplo.

26 de agosto de 2009 marca o 90º aniversário da assinatura do decreto sobre a criação de circos estatais na RSFSR - o “aniversário” do circo soviético, e agora russo. Durante sua existência, toda uma galáxia de palhaços famosos surgiu na Rússia.

Suas performances foram caracterizadas por uma mistura de gêneros: caminhada na corda bamba, palhaçada, acrobacia, malabarismo, bufonaria - tudo isso foi incluído nas performances de Oleg Konstantinovich.

Popov deu um enorme contributo para o desenvolvimento global de novos princípios de palhaçaria, desenvolvidos anteriormente por Karandash - uma palhaçada que vem da vida, do quotidiano, à procura do que há de engraçado e comovente na realidade envolvente.

No final da década de 1980, Oleg Popov deixou a Rússia. Mora na Alemanha, perto de Nuremberg.

Oleg Konstantinovich Popov é Cavaleiro da Ordem da Bandeira Vermelha do Trabalho, laureado no Festival Internacional de Circo de Varsóvia e vencedor do prêmio Palhaço de Ouro no Festival Internacional de Monte Carlo. Muitas das reprises de Popov tornaram-se clássicos do circo mundial ("Dream on a Wire", "Beam", etc.).

Kuklachev é titular da Ordem da Amizade (1995), laureado com o Prêmio Lenin Komsomol (1976).

O talento de Yuri Kuklachev é marcado por uma variedade de prêmios e premiações estrangeiras: “Coroa de Ouro” no Canadá (1976) por excelentes realizações no treinamento, pelo tratamento humano dos animais e pela promoção deste humanismo, “Oscar de Ouro” no Japão (1981) , prêmio “Palhaço de Prata” em Monte Carlo, Copa do Mundo de Jornalistas (1987), título de membro honorário da Clown Association of America.

Yuri Kuklachev é extremamente popular na França. Lá, um capítulo inteiro é dedicado a ele em um livro didático sobre a língua nativa para alunos franceses - “Lições de Bondade”. E os Correios de San Marino, em reconhecimento ao talento único do artista, emitiram um selo postal dedicado a Kuklachev, que se tornou o segundo palhaço do planeta (depois de Oleg Popov) a receber tal homenagem.

Evgeny Maykhrovsky(nome artístico palhaço Mai) - palhaço, treinador. Artista do Povo da RSFSR (1987).

Evgeny Bernardovich Maykhrovsky nasceu em 12 de novembro de 1938. Seus pais, Bernard Vilhelmovich e Antonina Parfentyevna Maykhrovsky, eram acrobatas. Em 1965 formou-se na escola de circo e começou a trabalhar na arena no grupo juvenil "Restless Hearts". Em 1971 começou a atuar em diversos programas circenses como palhaço de tapete e, desde 1972, atua sob o pseudônimo de May.

O palhaço Mai sai para a arena com sua exclamação característica “Oh-oh-oh!” Essas exclamações são ouvidas em quase todas as suas reprises.

No repertório de Evgeny Maykhrovsky, junto com reprises originais, incluindo animais treinados, há também apresentações circenses complexas.

Na peça "Bumbarash" (Perm Circus, 1977), o herói cantou canções do filme televisivo de mesmo nome, participou de perseguições a cavalo, voou sob a cúpula do circo de seus perseguidores, lutou como dublê e acrobata excêntrico. Além do principal, Evgeny Maykhrovsky desempenhou vários outros papéis na peça. Em 1984, no Circo de Leningrado, na peça musical infantil "O Dia Mais Alegre", baseada na história "Kashtanka" de Anton Chekhov, ele também desempenhou quase todos os papéis principais, transformando-se instantaneamente de palhaço.

Evgeny Maykhrovsky é o fundador do circo familiar "May", no qual hoje atua toda a sua família - sua esposa Natalya Ivanovna (palhaço apelidado de Kuku), filho Boris - nome artístico Bobo, filha Elena - Lulu, neta Natasha - Nyusya.

Em todos os programas do circo “Maio” há sempre duas componentes: palhaçada e treino.

O material foi elaborado com base em informações de fontes abertas

No final da década de 1980, Oleg Popov deixou a Rússia. Mora na Alemanha, perto de Nuremberg.

Kuklachev é titular da Ordem da Amizade (1995), laureado com o Prêmio Lenin Komsomol (1976).

Evgeny Maykhrovsky(nome artístico palhaço Mai) - palhaço, treinador. Artista do Povo da RSFSR (1987).

O palhaço Mai sai para a arena com sua exclamação característica “Oh-oh-oh!” Essas exclamações são ouvidas em quase todas as suas reprises.

No repertório de Evgeny Maykhrovsky, junto com reprises originais, incluindo animais treinados, há também apresentações circenses complexas.

Em todos os programas do circo “Maio” há sempre duas componentes: palhaçada e treino.

O material foi elaborado com base em informações de fontes abertas

Um circo sem palhaço não é um circo. No dia 10 de dezembro, aniversário do lendário Lápis, vamos relembrar os sete representantes mais destacados da profissão ensolarada, que criaram emoções e clima com sua habilidade.

Mikhail Rumyantsev

O famoso palhaço soviético, Herói do Trabalho Socialista, Artista do Povo da URSS nasceu em São Petersburgo em 1901. Aos 13 anos, Misha ingressou na escola da Sociedade para o Incentivo às Artes, mas estudou sem interesse. Mas mostrou talento para o desenho e de 1922 a 1926 escreveu cartazes para o teatro da cidade, cartazes para cinemas e depois para o circo. Durante a próxima turnê, Mikhail conheceu Mary Pickford e Douglas Fairbanks, que influenciaram o futuro destino do artista - o futuro Pencil ingressa na escola de artes circenses, uma turma de acrobatas excêntricos. Foi assim que começou a carreira da estrela. A partir de 1928, Pencil começou a aparecer em público na forma de Charlie Chaplin e, a partir de 1936, trabalhou no Circo de Moscou. Seus discursos se destacaram pela sátira e pelo dinamismo, além da utilização obrigatória de temas da atualidade. No total, Karandash trabalhou no circo por 55 anos e entrou na arena pela última vez duas semanas antes de sua morte.

Casimiro Pluchs

Um representante do gênero circense “Palhaço Branco”, que trabalhava sob o pseudônimo de Roland, nasceu em 5 de novembro de 1894 nas proximidades da cidade de Dvinsk. A partir de 1910, Casimir tornou-se membro da trupe acrobática “Roman Gladiators” e, em 1922, começou a atuar em seu gênero preferido. Roland trabalhou com artistas como Coco, Anatoly Dubino, Savely Krein, Evgeny Biryukov e com o comediante Eizhen. Em 1955, ele desempenhou seu papel habitual de “palhaço branco” no filme “Behind the Store Window”, mas não foi listado nos créditos. Dois anos após o lançamento do filme, Kazimir Petrovich deixa a arena do circo e se dedica inteiramente às atividades literárias. O livro "Palhaço Branco", escrito por Roland em 1963, tornou-se um manual para artistas circenses do gênero, no qual Plutches era considerado o melhor dos melhores.

Rodolfo Slavsky

Nascido em 21 de dezembro de 1912 em Tsaritsyn (Stalingrado - Volgogrado), o artista de circo e palco, diretor e escritor, segundo o historiador circense Yu Dmitriev, tornou-se o fundador dos atos de enredo na arte teatral. Tudo começou com o ato circense “Equilibre on a Free Wire” - uma esquete lírica e cômica “Encontro no Iate Clube”. Rudolf, homem com profissão de férias, participou na Grande Guerra Patriótica desde o seu início e em 1945 regressou à actividade artística, assumindo, entre outras coisas, a direcção e encenação de espectáculos infantis. Em 1961-80 foi diretor-professor no All-Union Creative Workshop de Maslyukov Variety Art e em 1950 começou a escrever. Slavsky é o autor e compilador da 2ª edição da enciclopédia "Circo" (1979), um dos fundadores da Academia de Artes Circenses.

Leonid Engibarov

Triste bobo da corte, palhaço-filósofo e poeta, Leonid Georgievich tinha uma personalidade brilhante e criou sua própria imagem. Formou-se na Escola Estadual de Artes Circenses e escolheu não o caminho tradicional, mas o seu, muito especial - uma mistura de pantomima e palhaçada poética. Suas reprises não tiveram como objetivo principal arrancar o máximo de risadas possível do espectador, mas forçaram-no a pensar e refletir. Muitos espectadores, habituados a relaxar no circo, ficaram decepcionados com o que viram, a maioria dos colegas aconselharam-no a mudar o seu papel fleumático, o palhaço foi inflexível. Até Yuri Nikulin, que inicialmente não levou a sério o artista do “novo gênero”, admitiu três anos depois: “... quando o vi na arena do Circo de Moscou, fiquei encantado. Ele foi incrível em fazer uma pausa. Yengibarov, sem dizer uma palavra, falou ao público sobre o amor e o ódio, sobre o respeito pela pessoa, sobre o comovente coração de um palhaço, sobre a solidão e a vaidade. E ele fez tudo isso de forma clara, gentil e incomum.”

Oleg Popov

“Sunny Clown” nasceu em 1930 e, como a maioria de seus companheiros, formou-se na Escola Estadual de Artes Circenses, fazendo sua estreia na arena como equilibrista. As performances de Oleg Konstantinovich misturaram gêneros diferentes, mas invariavelmente positivos: palhaçada, acrobacia, malabarismo, ato de equilíbrio, bufonaria. Oleg Konstantinovich é Cavaleiro da Ordem da Bandeira Vermelha do Trabalho, laureado no Festival Internacional de Circo de Varsóvia e vencedor do prêmio Palhaço de Ouro no Festival Internacional de Monte Carlo. Muitas das reprises de Popov tornaram-se clássicos do circo mundial ("Dream on a Wire", "Beam", etc.). Dizem que foi a busca constante pelo engraçado e comovente na realidade circundante que criou o papel “ensolarado” único de Oleg Konstantinovich.

Leonid Kukso

Banda de um homem só! Artista de circo soviético, russo, palhaço, dramaturgo, diretor, poeta, Artista Homenageado da Rússia, autor de cinco comédias musicais, um número significativo de canções, uma coleção de poemas líricos! A pequena Lenya foi trazida ao circo pela primeira vez pelo pai, e o menino ficou maravilhado com a atuação dos palhaços. "Olá, Le-e-enya!" - disse um deles para todo o salão, e em vez de um “chapéu” removível, o palhaço ficou com um disco de aba na mão e uma careca brilhante na cabeça. O futuro artista carregará essas memórias ao longo dos anos. Em 1937, o pai de Leonid Georgievich foi baleado, sua mãe acabou nos campos e o próprio Lenya trabalhou em três turnos fabricando caixas para minas e granadas - a guerra começou. Em 1946, Kukso entrou no circo com Karandash, onde conheceu Nikulin, e posteriormente eles se apresentaram em vários números conjuntos - canções com violão, palhaçadas, acrobacias, malabarismos! Kukso encontrou seu próprio estilo e até deu um “grito de guerra” para sair, e suas performances, assim como o próprio artista, se distinguiram pela mobilidade e excentricidade.

Yury Nikulin

O artista, que estreou no cinema aos 36 anos e era assistente dedicado do aniversariante Karandash, era fã da arte circense. O comediante favorito de várias gerações de telespectadores, Yuri Vladimirovich, nasceu em 1921 na cidade de Demidov, mais tarde a família mudou-se para Moscou. Depois de se formar na escola, Nikulin foi convocado para o Exército Vermelho, participou das Guerras Soviético-Finlandesas e da Grande Guerra Patriótica e recebeu as medalhas “Pela Coragem”, “Pela Defesa de Leningrado” e “Pela Vitória sobre a Alemanha”. É engraçado que, ao tentar ingressar em institutos e escolas de teatro famosos, Nikulin tenha recebido recusas com a justificativa “Falta de talento para atuação”. Quão errados estavam os comitês de admissão! Yuri entrou no estúdio de palhaços do Circo de Moscou, no Tsvetnoy Boulevard, e mais tarde permaneceu para trabalhar lá. Nikulin trabalhou com Karandash por dois anos e meio, após os quais em 1950 o conjunto criativo se desfez devido a um conflito de trabalho, e Nikulin e Shuidin criaram seu próprio dueto de palhaços. Em 1981, Yuri Vladimirovich, de 60 anos, passou para o cargo administrativo de diretor do circo, a quem dedicou 50 anos de sua vida.