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Hoje, mais e mais nomes nos são revelados em uma escala tão fantástica que se torna uma pena a ignorância banal dos verdadeiros gênios russos do passado e do presente. Por razões que desconheço, a humanidade aprendeu a reconhecer a contribuição dos gênios russos para o desenvolvimento de várias áreas da cultura russa somente quando a pessoa não está mais viva. Há um grande número desses exemplos.

Outro nome na lista dos “esquecidos” é Alexey Ivanovich Korzukhin.

Uma verdadeira lenda de seu tempo, um dos melhores pintores do gênero russo, acadêmico da Academia Imperial de Artes, um dos fundadores do Artel de Artistas de São Petersburgo e da Associação de Exposições de Arte Itinerantes. Mas por que sabemos tão pouco sobre artistas tão destacados?

A questão toda é que os críticos de arte soviéticos classificaram as obras de Alexei Ivanovich como secundárias. Apenas um ano depois, as pinturas de Korzukhin serão vendidas em leilões a preços fabulosos, e o pintor russo será reconhecido como um dos melhores. Agora as pinturas do artista estão expostas em muitos museus da Rússia.

Hoje repensamos a criatividade, descobrimos cada vez mais nomes novos, interessamo-nos por biografias, fazemos uma avaliação sóbria e admitimos com tristeza a nossa degradação cultural.

E, ao mesmo tempo, gostaria de me curvar ao mestre, cuja obra, sem dúvida, desperta os mais brilhantes sentimentos de parentesco e nacionalidade, identidade com a cultura russa, pintura russa.

"Retorno da Cidade", (1870).

Em 1865, para a pintura “Acordar no Cemitério de uma Aldeia”, a Academia promoveu A.I.

“O retorno do pai de família da feira”, (1868) - Galeria Estatal Tretyakov. Por este trabalho, A.I. Korzukhin recebeu o título de acadêmico.

“Despedida de solteira” (1889) - Museu Estatal Russo

Alexey Ivanovich Korzukhin nasceu em Yekaterinburg em 11 de março de 1835 na família de um servo garimpeiro.

Na década de 1840 pintou ícones para a Igreja local da Transfiguração e retratos de parentes. Em 1848, sua família mudou-se para a Casa da Moeda de Yekaterinburg.

Em 1858 ingressou na Academia de Artes, onde estudou até 1863.

Carrinho. 1891

“Inimigos dos Pássaros”, (1887) - Museu Estatal Russo

Na beira do pão, 1890

“A salsa está chegando!”, (1888)- Museu de Arte do Estado de Saratov em homenagem. A. N. Radishchev

Na década de 1860, o estilo de pintura “clássico Peredvizhniki” do artista se desenvolveu. Entre as obras características de Korzukhin: “Acordar no cemitério de uma aldeia”, “Inimigos dos pássaros”, “À beira do pão”.

As pinturas do mestre “Antes da Confissão” - 1876-1877 são magníficas, a primeira versão está na Galeria de Arte de Tver, e a segunda na Galeria Tretyakov e “No Monastery Hotel”. A pintura retrata a vida do povo da catedral em seus contrastes coloridos entre o sagrado e o secular. Korzukhin frequentemente recebia ordens da igreja. Ele participou da pitoresca decoração da Catedral de Cristo Salvador em Moscou.

“Antes da Confissão”, (1877) - Galeria Estatal Tretyakov.

"Funeral de um Cachorro", (1871)- Museu de Arte de Vitebsk

"Separação", (1872)- Galeria Estatal Tretyakov

Em suas obras, Korzukhin, demonstrando um bom conhecimento da vida popular, transmitiu os tipos característicos do povo russo, dos comerciantes, dos artesãos e da classe média. Às vezes, entre suas pinturas você pode encontrar retratos raros, por exemplo, de pessoas da Casa de Romanov.

"No hotel mosteiro", (1882)- Galeria Estatal Tretyakov

"Domingo à tarde", (1884)- Museu de Arte de Kharkov

Todo o talento do artista pode ser visto na pintura “Domingo à Tarde”. Esta pintura é especial na obra do mestre. A composição da pintura retrata um dos dias de uma família russa comum. Todos os seus membros se reuniram na clareira, incluindo crianças e suas babás.

O bebê em seus braços carinhosos e mãos gentis sorri e ri. Eles estão todos de ótimo humor. A mesma coisa reflete o estado de natureza, o sol brilha forte, aquecendo a família. O cocheiro toca alegremente gaita, o pai e a mãe dançam alegremente, levantando o ânimo de todos os presentes.

No meio da composição há um samovar fervendo. A família em breve estará comendo e bebendo chá. O filho mais velho acena alegremente com a mão durante o baile dos pais. Uma balalaica solitária está parada ao lado dele. Uma garota de vestido azul põe a mesa. Perto do menino há uma menina vestida de branco, ouvindo música de acordeão e sorrindo.

Em sua “Tarde de Domingo” a composição de detalhes é marcante. Tudo aqui é desenhado nos mínimos detalhes. Os pertences da família estão amontoados em uma grande pilha, há um guarda-chuva, uma bolsa e roupas. Toda a composição da floresta brinca com cores incríveis: as árvores parecem vivas, a grama é incrivelmente verde e exuberante e as flores da floresta desabrocham em alguns lugares. Há uma leve neblina sobre o lago, grandes árvores podem ser vistas à distância.

Um enredo tão animado e alegre exala calor familiar, simplicidade, risos e cheiros de um jantar agradável. A família é retratada com muita sinceridade. O espectador quer entrar neste prado alegre, girar em uma dança maluca, tocar junto com o acordeonista e simplesmente estar neste incrível clima de primavera.

“Uma cena da história da revolta Streltsy. Ivan Naryshkin cai nas mãos dos rebeldes” (1882) - coleção particular

Retrato do Grão-Duque Alexei Alexandrovich, (1889) - Museu Histórico do Estado

Espinheiro. 1882

Retrato de Alexandre III, (anteriormente 1894)- Reserva-Museu Histórico, Artístico e Arquitetônico Vladimir-Suzdal

O artista foi testemunha involuntária do assassinato do imperador Alexandre II pelo Narodnaya Volya, após o qual sofreu um grave choque nervoso. Desde então, o artista tem estado frequentemente doente, mas continua a trabalhar ativamente. A obra mais famosa deste período foi a Última Ceia da Catedral de Riga.

"Farto", (1886)

"Camponesas na Floresta", (1878)- Galeria de Arte do Estado de Perm

Crianças camponesas.

Avó com neta. 1879

Cobrança de atrasados, 1868

Alexey Ivanovich morreu em São Petersburgo em 18 de outubro de 1894. As cinzas foram transferidas em 1940 do cemitério Nikolskoye para a necrópole dos mestres da arte na Santíssima Trindade Alexander Nevsky Lavra.

Alexey Ivanovich Korzukhin é reconhecido como um dos mais talentosos artistas do gênero russo. Infelizmente, durante a sua vida, a crítica de arte não o levou a sério, embora hoje as suas obras sejam apresentadas em vários museus e sejam muito procuradas em exposições.

Alexey Ivanovich Korzukhin (1835 -1894) - pintor, pintor de gênero

Nem anos de trabalho árduo nem uma situação financeira apertada impediram Korzukhin de dar um passo fatídico - participar na “Revolta dos Quatorze”, que pôs em risco a perspectiva de estabilidade que uma educação académica tinha dado ao recente trabalhador forçado do departamento de minas.

Alexey Ivanovich Korzukhin nasceu em 11 (23) de março de 1835 na aldeia da fábrica de Uktussky, localizada nas proximidades de Yekaterinburg.

Nesta casa, que no nosso tempo ficava na rua. Gastello até 1992.

Os pais de Alexei Korzukhin eram camponeses mineiros ou, mais compreensivelmente, servos trabalhadores em uma das minas nos Urais. O filho deveria ter acabado na mesma ou em outra mina no devido tempo e repetido a trajetória de vida dos pais. Isso teria acontecido se o menino de seis anos não tivesse aprendido a pintar ícones e a vendê-los no mercado. Um pintor de ícones local o notou ali e o tomou como aluno. O chefe das mineradoras dos Urais, S.F., também chamou a atenção para o menino talentoso. Glinka.
Já na década de 1840, pintou ícones para a Igreja local da Transfiguração e retratos de parentes. Em 1848, sua família mudou-se para a Casa da Moeda de Yekaterinburg. Desde 1848, por mais de 10 anos A.I. Korzukhin trabalhou na siderúrgica Nizhne-Isetsky e na Casa da Moeda de Yekaterinburg.

Gravura de meados do século XIX. Em primeiro plano está a fábrica de hortelã e corte, atrás delas está a Praça Catherine.

“Retrato de Vladimir Andreevich Glinka”, EMII, pintado por Alexei Korzukhin, de 19 anos.

A assistência de Glinka proporcionou ao aspirante a artista uma série de retratos encomendados, parte dos lucros dos quais foi “para a vida e a educação, tanto técnica como geral, enquanto a outra parte, e talvez uma grande parte, permaneceu intocada”. Tendo recebido um certificado de licença de dois anos do trabalho obrigatório em mineração, ele (ainda filho dos servos do soberano) foi para São Petersburgo em 1857 e ingressou na Academia Imperial de Artes em 1858.
Isso significa que jovens talentosos na Rússia passaram de servos a artistas, arquitetos e engenheiros.
Em 1861, Alexei Korzukhin recebeu uma pequena medalha de ouro por sua pintura, “O Pai Bêbado da Família”, que era incomum para a Academia. Os assuntos do cotidiano batiam cada vez mais à porta da Academia;

Pai de família bêbado

Em São Petersburgo, Korzukhin concluiu com sucesso um curso de treinamento. Na Academia recebeu 2 medalhas de prata em 1858, 1 de prata em 1859, 2 de prata em 1860, 1 de prata e 2 de ouro em 1861 pelo quadro “Pai Bêbado de Família”. Em 1860 foi dispensado do serviço mineiro obrigatório.

No entanto, ele não estava destinado a se formar na academia: em 1863, quatorze graduados que não queriam trabalhar em um determinado tema competitivo, liderados por Ivan Nikolaevich Kramskoy, deixaram desafiadoramente seus muros, organizando o Artel de Artistas independente de São Petersburgo.
Korzukhin tornou-se um participante ativo do artel, assumindo a papelada da associação. A partir de agora, sua vida estava ligada a São Petersburgo e, de suas raras viagens aos Urais, sua terra natal, ele trouxe esboços de sua família e amigos.

Após o colapso do Artel de Artistas de São Petersburgo, Korzukhin tornou-se um dos membros fundadores da Associação de Exposições de Arte Itinerantes (1870).
E embora a proximidade da visão de mundo do mestre com os ideais dos Wanderers, a semelhança na escolha e interpretação dos assuntos seja indiscutível, gradualmente suas atividades tornaram-se cada vez mais intimamente ligadas à sua alma mater, uma vez abandonada - a Academia Imperial de Artes.

Ainda no artel, Korzukhin começou a trabalhar na pintura “Acordar no Cemitério” (Museu Russo Russo)
Em 1865, pela pintura “Acordar num Cemitério de Aldeia”, a Academia promoveu-o ao posto de artista de 1.º grau, e em 1868, por “O Regresso do Pai de Família da Feira”, reconheceu-o como acadêmico.

“Acorde no cemitério de uma aldeia”, (1865) - Museu Estatal Russo

“Retorno do Pai de Família da Feira”, (1868) - Galeria Estatal Tretyakov

Trabalhando incansavelmente, Korzukhin não deixou passar um único ano sem aparecer em exposições acadêmicas com suas obras. Neles, com um raro dom de observação e conhecimento da vida popular, ele transmitiu os tipos característicos do povo russo, dos comerciantes, dos artesãos e da classe média, combinando-os em cenas cheias de verdade e de vida.

Voltando da cidade

Domingo

Noite de Natal

A salsa está chegando.

Separação

Hotel Monástico (1879-1882, Galeria Tretyakov)

Antes da Confissão (1876-1877, 1ª versão na Galeria de Imagens de Tver, 2ª - na Galeria Tretyakov)

Os grandes sucessos do mestre foram as obras “Antes da Confissão” e “No Hotel Monastério”, à maneira de N.S. Leskov, que capturou a vida do povo da catedral em seus contrastes coloridos entre o sagrado e o profano.

Forja" (1877). que este é um dos estudos de uma série de trabalhos preparatórios para uma grande pintura, que se encontra no Museu Russo.

A pintura histórica “Alexandre I na fábrica Nizhne-Isetsky em Yekaterinburg em 1824” foi encomendada ao artista para o 100º aniversário do imperador.

Ele frequentemente assumia encomendas eclesiásticas, a maior das quais foi a participação na decoração pitoresca da Catedral de Cristo Salvador em Moscou (1875-1877). A proximidade de temas seculares e religiosos (por exemplo, a ideia do “Hotel Mosteiro” nasceu durante o período em que ele, tendo celebrado um acordo para pintar o templo em Yelets, visitou o mosteiro de São Tikhon em Zadonsk ) aproximou o melhor de suas obras do simbolismo.

"Deus dos Exércitos." Esboço para a pintura da catedral da cidade de Yelets, (anteriormente 1894) - Museu Regional de Belas Artes de Stavropol.

Ele também escreveu sobre temas históricos.

O motim dos Streltsy em 1682. Os Streltsy arrastaram Ivan Naryshkin para fora do palácio. Enquanto Pedro I consola a mãe, a Princesa Sofia observa com satisfação.

“Uma cena da história da revolta de Streletsky cai nas mãos dos rebeldes” (1882) - coleção particular.

E em 1887, os moradores de Yekaterinburg puderam ver as pinturas de seus conterrâneos como parte do departamento de arte organizado na Exposição Científica e Industrial Siberiano-Ural. Para os cinquenta que chegaram, foram fornecidos os corredores do ginásio clássico masculino.

O jornal “Ekaterinburg Week” de 30 de julho de 1887 noticiou: “Depois de uma rápida olhada na exposição, é claro, não há como falar sobre ela em detalhes, mas pela primeira vez podemos dizer com segurança que ficamos maravilhados com a riqueza dos tesouros artísticos enviados para a nossa Academia de Artes Trans-Ural... Das pinturas aqui expostas, gostamos mais de “Cansado”.

“Estou cansado disso!”, PGKhG

O artista retratou uma cena que pode ser observada em qualquer época.
Uma jovem de aparência agradável está sentada em um banco perto da parede da casa de um comerciante. Ela apoia o cotovelo na mesa próxima, onde estão livros - a menina é estudante ou apenas gosta de ler muito. Mas então o portão se abre e um homem de terno branco entra, cumprimentando a garota com um buquê de flores e um boné branco removido. É claro que o homem é um visitante frequente aqui e vem com sérias intenções.
Porém, a menina não está nada satisfeita com o convidado, ela se cobriu irritada com o livro que estava lendo e agora está se perguntando como se livrar do convidado chato.
E ele, claro, espera reciprocidade: é um funcionário de sucesso, tem bons rendimentos e até a idade, na sua opinião, não atrapalha.
Mas a garota está cansada dele há muito tempo, ela não está interessada nele, ele é muito materialista e o coração dela não mente para ele. O artista mostra que o homem claramente não é bem-vindo aqui - ele deixa o portão aberto e um caminho de areia os separa.
Korzukhin transmite perfeitamente a sensação de um dia ensolarado de verão. Manchas de sol iluminam intensamente a parede da casa, a jaqueta branca do oficial, caminha sobre o vestido da menina, ao longo do caminho arenoso do pátio.
Embora o enredo da imagem retrate um conflito, a imagem não cria a impressão de tragédia ou desesperança.

Korzukhin também pintou retratos. E com bastante sucesso.

Auto-retrato

Espinheiro. 1882

Menina trançando o cabelo. 1880 Óleo sobre tela. KMRI

Retrato de uma mulher (Retrato de Ikonnikova). 1875

Retrato de um desconhecido

Retrato de Sudkovsky

Retrato de G. F. Vasilkova, (anteriormente 1894) - Museu Estatal Russo

Retrato de uma senhora. 1880 Óleo sobre tela. Irkutsk

Retrato do minerador de ouro e pesquisador A. M. Sibiryakov,

Retrato de um soldado aposentado, (1883) – Museu Estatal Russo

Retrato de Alexandre III, (anteriormente 1894) - Reserva-Museu Histórico, Artístico e Arquitetônico Vladimir-Suzdal

E, claro, retratos de parentes, entre os quais se destaca especialmente o retrato da mãe de Matryona Stepanovna KORZUKHINA.

Ela parece estar olhando diretamente nos olhos de seu filho pintor.

Retrato de um filho. 1872. Papel sobre papelão, lápis. EMII

"Retrato de uma filha - Anna Alekseevna Korzukhina-Ver"

Um dos retratos do aluno de Korzukhin, Alexei BLAZNOV, mostra uma jovem muito parecida com o acadêmico que pintou a si mesmo em sua juventude. Zinaida Alekseevna KORZUKHINA, sua filha, que morreu na sitiada Leningrado em abril de 1942. Em 1941, ela conseguiu doar as pinturas de seu pai para Sverdlovsk. (Primeiro à direita)

Tendo se tornado uma testemunha involuntária do assassinato do imperador Alexandre II por revolucionários populistas, Alexey Ivanovich Korzukhin sofreu um grave choque nervoso. Desde então, o artista adoeceu muito, embora tenha continuado a trabalhar activamente, realizando em 1891 “A Última Ceia” para a Catedral de Riga e 13 imagens para o alpendre deste templo. Alexey Ivanovich morreu em São Petersburgo em 18 de outubro de 1894. As cinzas foram transferidas em 1940 do cemitério Nikolskoye para a necrópole dos mestres da arte na Santíssima Trindade Alexander Nevsky Lavra.

Túmulo do artista_Alexey_Korzukhin
Obras de A.I. As obras de Korzukhin foram exibidas nas Exposições Mundiais de Londres (1862, 1872), Filadélfia (1876), Paris (1878) e na Exposição Científica e Industrial Siberiano-Ural em Yekaterinburg (1887).

"Retorno da cidade." Fragmento. / "Meninas camponesas na floresta." Fragmento. Preço: 266,5 mil dólares. Christie's (2011).

Nome Alexei Ivanovich Korzukhin raramente mencionado entre os famosos artistas russos do século XIX. Mas isto não torna o seu legado criativo menos significativo na história da arte. Korzukhin é um grande artista, um dos melhores pintores russos do gênero cotidiano, cujo nome foi esquecido. Embora suas pinturas sejam verdadeiras evidências documentais da vida e do modo de vida do povo russo no século retrasado.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-029.jpg" alt=" “O pai bêbado da família.” (1861). Autor: A.I. Korzukhin." title=""Pai de família bêbado." (1861).

Os requisitos da Academia para os alunos eram altos e todas as conquistas não foram fáceis para Korzukhin, mas com trabalho árduo e diligência ele esteve perto de receber uma medalha de ouro e viajar para o exterior para aprimorar suas habilidades. Infelizmente, por vontade do destino, ele estava entre os alunos, liderados por Ivan Kramskoy, que deixaram a Academia em protesto contra o tema imposto ao seu trabalho de formatura. Este motim foi chamado -"бунт 14-и". Спустя несколько лет Алексей Корзухин все же вернулся в Академию и получил звание академика. !}

Alexey Ivanovich dedicou toda a sua habilidade e habilidade ao gênero cotidiano, refletindo cenas da vida cotidiana das pessoas. Mas, ao contrário dos artistas que pintaram neste gênero e denunciaram a ordem injusta existente, Korzukhin não estava inclinado à rebelião e à indignação - em suas telas não vemos o pathos acusatório dos Andarilhos.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-003.jpg" alt=" “Despedida de solteira” (1889).

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-012.jpg" alt=""Acorde no cemitério da aldeia." Autor: A.I." title=""Acorde no cemitério da aldeia."

Em 1865, pela pintura “Acordar no Cemitério da Aldeia”, Korzukhin foi premiado com o título de artista de primeiro grau, e em 1868, pela pintura “O Retorno do Pai da Família da Feira”, a Academia concedeu lhe o título de acadêmico.

“O retorno do pai de família de uma feira campestre.” (1868)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-010.jpg" alt=""Tarde de domingo."

Toda a habilidade do artista fica bem visível na tela “Domingo”. A composição desta pintura em particular é incrível. Seu centro é um samovar fervente, em torno do qual toda a trama está amarrada. A família toda está reunida e prestes a começar a comer. Enquanto isso, eles estão se divertindo, dançando e brincando.

Um enredo tão animado e alegre exala o calor familiar e o cheiro delicioso do jantar. O espectador tem vontade de chegar a esta alegre campina, dançar, tocar junto com o acordeonista e simplesmente respirar o ar deste incrível dia de primavera.

"Retorno da cidade." (1870)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-016.jpg" alt=""Inimigos dos pássaros" (1887).

Três camponeses descalços caminham bravamente no início da manhã"охоту". Ловля птиц на продажу дает им неплохой доход, поэтому ребята подходят к этому занятию ответственно. Об этом говорят клетки для будущей добычи и длинный шест для ловли. Старший мальчик, по-видимому, увидел стаю пернатых и увлекает за собой, указывая другим, куда им следует двигаться.!}

"Na beira do pão." (1890)

O que devo fazer?” E o coração do espectador afundou dolorosamente.

"Cobrança de atrasados." (1868)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0korzyhin-008.jpg" alt=""Separação (1872)".

(1835 – 1894)

Alexey Korzukhin ocupa um lugar de destaque na história do desenvolvimento do gênero cotidiano na pintura russa da segunda metade do século XIX. Participante da famosa “revolta dos catorze”, fundador e tesoureiro do Artel dos Artistas, esteve entre os 17 pintores que assinaram a Carta da Associação de Exposições de Arte Itinerantes, embora não tenha participado nas exposições do Itinerantes.

As melhores pinturas de Korzukhin distinguem-se pela observação e conhecimento da vida popular; ele capturou com grande habilidade em suas obras os tipos característicos de comerciantes, artesãos e camponeses. Além do gênero cotidiano em si, Korzukhin também atuou como retratista e trabalhou na área de pintura religiosa.

Alexey Ivanovich Korzukhin nasceu em 11 (23) de março de 1835 na aldeia de Uktus (Uktus Plants), na província de Perm, na família de um camponês mineiro. Ele recebeu suas primeiras habilidades artísticas de F.S. Knyazev, professor de desenho na Escola de Mineração de Yekaterinburg.

Ele estudou na Academia Imperial de Artes em 1857-1863 na classe de pintura histórica com PV Basin, F.A. Bruni e A.T. Em 1861, pela pintura “O Pai Bêbado da Família” (KMRI), foi premiado com uma pequena medalha de ouro.

Em 1863, Alexey Korzukhin deixou a Academia Imperial de Artes junto com outros quatorze artistas, recusando-se a pintar um quadro sobre o tema proposto pelo Conselho da Academia, recebendo o título de artista de classe do 2º grau.

Membro fundador do Artel de Artistas de São Petersburgo, ele serviu como tesoureiro por muito tempo. Um dos membros fundadores da Associação de Exposições de Arte Itinerantes, que assinou o seu Estatuto (1870), mas não participou nas exposições do TPHV e abandonou-as em 1872.

Viveu em São Petersburgo, lecionou na Escola de Desenho da Sociedade de Artistas (1864-1871). Ele executou encomendas de pintura de igrejas em Moscou (incluindo a Catedral de Cristo Salvador), Yelets, Riga, Chersonese.

Pela pintura “Acordar no Cemitério” (Museu Russo) em 1865 recebeu o título de artista de classe de 1º grau. Pela pintura “Retorno de uma Feira Rural” (Galeria Tretyakov) em 1868, Korzukhin recebeu o título de acadêmico. Membro titular da Academia Imperial de Artes desde 1893.

Biografia e pinturas do grande artista russo A. I. Korzukhin.

Biografia de A. I. Korzukhin

Alexey Ivanovich Korzukhin (1835-1894) - grande artista russo, famoso pintor de gênero, participante e um dos fundadores da Associação de Exposições de Arte.

A.I. Korzukhin nasceu em 11 de março de 1835 na província de Perm. Em 1858 ingressou na Academia Imperial de Artes. Aqui Alexey Korzukhin mostrou grande sucesso e até recebeu uma pequena medalha de ouro pelo filme “Pai Bêbado da Família”. Depois disso, teve que disputar uma grande medalha de ouro, mas por desacordo com as regras do concurso da Academia, que colocavam artistas de gênero e históricos em posição desigual, ele, junto com outros artistas, organizou um motim, que é conhecido na história como o “Motim dos Quatorze”. Junto com ele, artistas como Bogdan Wenig, Alexander Grigoriev, Nikolai Dmitriev, Firs Zhuravlev, Pyotr Zabolotsky, Ivan Kramskoy, Karl Lemokh, Alexander Litovchenko, Konstantin Makovsky, Alexander Morozov, Mikhail Peskov, Nikolai Petrov e Nikolai Shustov se manifestaram contra as regras da Academia. Como resultado, os participantes da “rebelião” deixaram a Academia. Alexey Ivanovich Korzukhin obteve o título de artista de 2º grau.

Depois que os artistas deixaram a Academia Imperial de Artes, eles organizaram o Artel de Artistas de São Petersburgo, bem como a Associação de Exposições de Arte Itinerantes. Korzukhin foi um dos famosos artistas itinerantes. A própria Parceria entrou para a história da arte como um fenómeno extraordinário na sua abrangência e nível de talento. Korzukhin também exibiu suas pinturas em exposições acadêmicas. Em 1865, a Academia de Artes promoveu Korzukhin ao título de artista de 1º grau pela pintura “Acordar em um Cemitério de Aldeia”. Em 1868, a Academia reconheceu o artista como “acadêmico” pela pintura “O Retorno do Pai de Família da Feira”.

Alexey Ivanovich Korzukhin é conhecido como um mestre das cenas de gênero. Ele também pintou retratos. Em cenas de gênero, ele transmitiu a vida e o cotidiano das pessoas comuns. Em suas obras, ele prestou muita atenção tanto ao realismo, que permite ao espectador acreditar no que está acontecendo, quanto à emotividade de suas obras, que tocam o fundo da alma e fazem com que você se preocupe com os personagens das pinturas com todos seu coração.

O grande artista russo A.I. Korzukhin morreu em 18 de outubro de 1894 em São Petersburgo. Ele foi enterrado no cemitério Nikolskoye de Alexander Nevsky Lavra. Em 1940, seu túmulo foi transferido para o cemitério Tikhvin de Alexander Nevsky Lavra.

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