Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Olá! Hoje vou mostrar como desenhar pinhas com lápis de cor normal. Para fazer isso, proponho alterar um pouco o processo de desenho que costumo usar (de claro para escuro) e desenhar ao contrário - primeiro sombras e contornos em preto e branco, depois adicionar cores. Esta abordagem às vezes é mais conveniente, especialmente para iniciantes, porque não há necessidade de pensar na cor até que todo o desenho esteja pronto em preto e branco. E adicionar cor não é um problema. Como dizem alguns artistas, se uma pintura fica perfeita em termos de tom e contraste, nenhuma cor pode estragá-la.

Desenhando pinhas- uma espécie de exercício de resistência, testando-se para ver se você realmente gosta tanto de desenhar ou apenas sucumbiu à influência externa. Aqui você não conseguirá sentar e esboçar algo que se pareça com escamas de pinha em alguns minutos. É nesses desenhos que o estado Zen é frequentemente manifestado - paz e imersão no processo. Se você começar a ter pressa, notará como começa a ficar nervoso porque há muitas escamas nos botões e elas não saem direito. Se isso acontecer, você precisa se acalmar e divirta-se desenhando cada escala. Não importa quantas escamas haja num cone, é importante que aproveitemos o processo em si, e não esperemos pelo resultado final.

Então vamos começar. Para o desenho escolhi uma foto do meu arquivo:

Como sempre, em primeiro lugar, com um simples lápis HB, esboce com formas ovais a localização principal dos cones no espaço do papel.

A seguir, com um simples lápis, começamos a desenhar lentamente os contornos dos cones, desenhando cada escala. Comecei com o cone esquerdo da balança central. Definimos os limites da sombra sob os cones e pintamos levemente sobre ela.

Pegue um lápis preto comum (você também pode usar aquarela). Usei um lápis Faber-Castel. E começamos a desenhar todas as áreas escuras nos cones, inclusive as sombras. O principal é não ter pressa. Na verdade, não existem tantas escalas. Como resultado, obtemos um padrão de cones quase acabado, feito em apenas uma cor.

Em seguida, peguei um lápis ocre claro e pintei as áreas da balança onde incide a luz. Também usei um lápis cinza para passar nas pontas das escamas para que não ficassem brancas. Com um lápis cinza, desenhei em linhas paralelas a textura de uma velha árvore seca sobre a qual repousam as pinhas.

E por fim, pegue um lápis marrom e desenhe nos locais escuros da balança para obter uma imagem mais realista. Pintei o fundo com as cores cinza e verde. O desenho está pronto.

Nesta lição tentarei explicar como desenhar pinhas naturalistas usando ferramentas gráficas padrão. Solavancos como estes:
Cones de cedro
Nós vamos precisar:
1. Papel.
2. Lápis simples. Duro-macio (TM) e muito macio.
3. Sombreamento (como fazer está descrito abaixo)
4. A borracha mais macia que você puder encontrar.
Para começar, em folhas de papel separadas, desenhei vários esboços leves de cones em diferentes posições no espaço, e quando decidi quais eu queria, simplesmente transferi seus contornos para uma cópia limpa e fiz outra cópia para o futuro (se você quiser fazer em cores, pode usar).

Deixe-me observar que eu pessoalmente tento aplicar sombreamento do canto superior esquerdo ao canto inferior direito - assim não há sujeira ou fricção e minhas mãos permanecem sempre limpas. Neste trabalho, do cone e das agulhas esquerdos, passando pelo meio para a direita.

É muito importante transmitir inicialmente as direções da tunga com contornos (essas são as escamas do cone de cedro onde ficam as nozes. Ao longo do eixo do cone elas estão voltadas para nós, e para as bordas já giram para os lados). . Há também nuances na base dos cones, onde parecem apontar para o observador, e no final os cones se estreitam e se fecham em uma pirâmide.

Vamos começar a desenhar. Inicialmente usamos um lápis TM, pois precisamos de um tom médio e ele pode ser apagado se acontecer alguma coisa. Por enquanto trabalharemos no plano, delineando o claro-escuro primário, tudo com um lápis afiado.

Pessoalmente, sou adepto de um traço limpo, um traço cuidadosamente aplicado, claramente direcionado, não é apenas um meio artístico, mas também um prazer estético para o espectador. Falando em meio artístico... ao desenhar a tunga, usando a direção do traço mostramos a direção de crescimento de cada escala. É redondo e no meio é dividido ao meio por natureza, então tudo isso precisa ser mostrado com um traço. O lápis deve ser como uma agulha.

Como mostrar o volume. Quando a hachura inicial é aplicada no plano, o volume pode ser delineado. Isso é feito com um lápis bem macio. As escalas mais distantes do observador neste cone são as da base, portanto devem ser as mais escuras. Delineamos isso com traços curtos A PARTIR DO local adjacente mais claro. O contraste é um meio de volume.

Concluímos o sombreamento primário em todo o cone.

Para arredondar todo o cone, você precisa aplicar pinceladas pretas nas bordas, cada vez menos em direção ao meio. Terminado este trabalho, escurecemos com um lápis TM as juntas das escamas que ficam por baixo das localizadas acima (circuladas na figura) e fazemos uma correção em toda a saliência.

O trabalho mais recente envolve a aplicação de “bombas” nas pontas da balança.

As agulhas dos cedros, principalmente dos adultos, distinguem-se pelo facto de não se projetarem, mas pendem em cascatas, para as quais se quer sempre acariciar os ramos, são pesados, mas elásticos;
Delineamos sua posição à esquerda com um lápis duro e macio, preenchendo com tom as profundezas.

Usamos preto para profundidade.

Afiamos as pontas.

Repetimos a mesma coisa no topo.

Onde for necessário fazer uma transição suave ou um tom uniforme, utilizamos “sombreamento”. Este é um cone feito de um pedaço de papel enrolado e preso com fita adesiva. Você não pode esfregar grafite com o dedo; ele não fará nada além de manchas e sujeira. Tocando levemente a camada hachurada com a ponta do cone, arranhe-a cuidadosamente.

Efeitos especiais. Isso é o que chamo de uso de borracha, não para apagar linhas estranhas, mas o uso deliberado de sua capacidade de arrancar o grafite da superfície com um simples toque. Em outras palavras, o processo de clareamento. Você também pode usar um nag para isso.
Pegamos a borracha mais macia que temos, cortamos uma parte dela para torná-la nítida, bem ou quase nítida. E ao acaso retiramos o grafite do desenho onde precisa ser clareado. (Eu circulei esses lugares na imagem) Uma borracha macia retira o grafite da superfície do papel. Também usamos uma ponta afiada para passar pelas agulhas mais leves.

Vamos desenhar uma decoração de árvore de Natal usando marcadores Stabilo:

O desenho será feito com canetas hidrográficas STABILO em papel de desenho comum.

Eles têm uma longa vida útil, uma rica paleta de cores brilhantes e saturadas, alta confiabilidade das canetas hidrográficas STABILO SWANO - e essas não são todas as suas vantagens. A tinta à base de água é inodora e pode ser facilmente lavada com água.

Desenhamos passo a passo o cone de abeto. Usando uma caneta hidrográfica cinza, começamos a desenhar o diagrama em papel de desenho e depois continuamos o trabalho com canetas hidrográficas de outras cores.

Em um pedaço de papel de desenho, desenhe uma forma oval com uma caneta hidrográfica cinza, afinando para baixo. No topo desenhamos o contorno da tampa de fixação.

Usando uma caneta hidrográfica cinza, desenhamos linhas oblíquas dentro da imagem em direção transversal - marcamos as escalas do cone.

Usando uma caneta hidrográfica cinza, usamos um padrão pontilhado para mostrar a camada de “geada” na parte superior, sob a tampa e no meio do botão.

Usando uma caneta hidrográfica azul, preencha as partes inferiores dos diamantes com pequenas pinceladas pontilhadas - escamas em forma de semicírculo.

Subindo da parte inferior do cone, sombreie as escamas com uma caneta hidrográfica lilás. Locais com “geada” ficam sem pintura.

Use uma caneta hidrográfica azul para destacar a “geada” no topo do pingente de gelo. Com uma caneta hidrográfica preta, enfatizamos o volume e a textura brilhante da superfície da pinha.

Esta lição caiu na categoria fácil, o que significa que, em teoria, uma criança pequena pode repeti-la. Naturalmente, os pais podem ajudar as crianças a desenhar uma protuberância. E se você se considera um artista mais avançado, então posso recomendar a lição “” - ela exigirá mais perseverança de sua parte, embora não seja menos interessante.

O que você vai precisar

Para desenhar uma colisão, podemos precisar de:

• Papel. É melhor usar papel especial de grão médio: será muito mais agradável para artistas iniciantes desenhar neste tipo de papel.
• Lápis afiados. Aconselho você a escolher vários graus de dureza, cada um deve ser usado para finalidades diferentes.
• Apagador.
• Stick para esfregar a incubação. Você pode usar papel comum enrolado em forma de cone. Será fácil para ela esfregar o sombreamento, transformando-o em uma cor monótona.
• Um pouco de paciência.
• Bom humor.

Lição passo a passo

É melhor representar quaisquer objetos olhando-os pessoalmente. Dessa forma, será muito mais fácil desenhar uma protuberância se você desenhar da vida. Além disso, aconselho você a estudar a fundo o tema desenho antes de começar a desenhar. Isso pode eliminar muitos erros de design. Veja como é no Yandex.Pictures e imagine como deve funcionar para trazer o máximo benefício.

Aliás, além desta lição, aconselho você a prestar atenção na lição “”. Isso ajudará a melhorar suas habilidades ou apenas lhe proporcionará um pouco de diversão.

Desenhos simples são criados usando contornos. Bastará você repetir o que, e apenas o que é mostrado na lição, para obter um resultado aceitável, mas se quiser conseguir algo mais, tente apresentar isso. O que você desenha na forma de corpos geométricos simples? Tente fazer um esboço não com contornos, mas com retângulos, triângulos e círculos. Depois de algum tempo, com o uso constante dessa tecnologia, você verá que desenhar fica mais fácil.

Dica: crie um esboço com traços tão finos quanto possível. Quanto mais grossos forem os traços do esboço, mais difícil será apagá-los posteriormente.

O primeiro passo, ou melhor, o passo zero, é sempre marcar uma folha de papel. Isso permitirá que você saiba exatamente onde o desenho estará localizado. Se você colocar o desenho em metade da folha, poderá usar a outra metade para outro desenho. Aqui está um exemplo de marcação de uma folha no centro:

Tem também esse desenho de uma pinha, ainda não abriu para semear. Começamos a desenhar com um oval

agora vamos desenhar escamas como as de um peixe, como na foto

agora, limpe a linha de contorno para que as bordas fiquem irregulares

adicione à imagem em cada escala um pequeno desenho oval, como na foto

É isso, agora você pode colorir com lápis de cor

Agora você sabe desenhar um cone e espero que tenha conseguido repetir a lição. Agora você pode prestar atenção à lição “” - é igualmente interessante e emocionante. Compartilhe esta lição com seus amigos nas redes sociais. redes.

Quando vamos passear na floresta, nos deparamos com a beleza dos majestosos abetos e, claro, acabamos com uma casquinha nas mãos. Pequeno, mas interessante em sua estrutura, torna-se um atributo interessante para artesanatos criativos. Quem gosta de fazer suas próprias exibições com materiais naturais é atraído pelas pinhas para fazer animais, pássaros e personagens de contos de fadas. Se você está lendo este artigo, precisa de um tutorial sobre como desenhar uma pinha. Como desenhar passo a passo um cone de abeto?

Desenhe passo a passo

Para iniciantes em desenho, para reproduzir o desenho, sugerimos técnicas de desenho utilizando círculos e ovais. Esse início é facilmente percebido e, ao conectar as partes arredondadas com linhas suaves, obtemos um caráter real. O cone de abeto não é exceção. Para esboçar o desenho você precisará de um lápis simples:

Etapa 1. A base do cone será uma forma oval alongada, dentro da qual colocaremos as escamas. Desenhe cuidadosamente um oval. O oval deve ser simétrico.

Etapa 2. No topo da forma oval (encontre o ponto central superior), desenhe um pequeno arco dentro, conectando as partes laterais da forma oval. As escalas começaram. O resto se ramificará da primeira escala.

Etapa 3. Desenhe as escamas com cuidado e firmeza, para que fiquem extremamente idênticas. Traga as partes laterais um pouco além dos contornos do oval. Olhando para o cone, vemos que sua cobertura é ondulada.

Etapa 4. Continuamos desenhando semicírculos. Mais perto do centro aumentamos o tamanho das placas, ampliando ligeiramente o espaço entre elas. O cone floresce como um botão de flor, e representar as escamas na mesma faixa não é totalmente correto. Não há nada ideal na natureza. As escamas no centro do cone têm tamanhos diferentes. Tente distribuí-los de forma um pouco desigual (um mais, outro um pouco menos).

Etapa 5. Descendo até o fundo do cone, reduzimos o tamanho das escamas e compactamos. Bem no fundo do prato, desenhe-o bem pequeno e levemente pontudo. Não mova o lápis além do oval.

Depois de terminar de esboçar as placas escamosas, observe a imagem com atenção. O que chama sua atenção? Certamente! Uma pinha sem galho não é um desenho completo. Como desenhar um galho de abeto?

Antes de começar a desenhar o galho, apague as linhas desnecessárias do cone, reforce os contornos das escamas com linhas finas de baixo.

Passo 6: Coloque uma linha levemente curva (a espinha do galho) acima da pinha. Desenhe o comprimento que desejar. Adicione uma ou duas linhas laterais ao quadro. Basta lembrar que o comprimento deve estar em harmonia com os ramos laterais.

Etapa 7. Afofe o galho representado. Com cuidado, em ambos os lados, em ordem aleatória, adicione agulhas finas a uma distância moderada uma da outra. Desenhe a inclinação das agulhas em uma direção. Se o galho não parecer fofo o suficiente, adicione agulhas.

A última etapa da nossa aula criativa é a coloração. É impossível não notar que as escamas do cone e as agulhas do galho possuem tonalidades diferentes.

Para colorir, escolha um material conveniente. Podem ser lápis de cor, aquarelas, giz de cera. Começamos a decorar o cone. As escamas são sombreadas com vários tons de marrom. A parte inferior da placa é mais clara. Pintamos o ramo de abeto com tinta marrom claro e as agulhas com verde escuro. Se tiver dificuldade em imaginar as tonalidades, pegue como base um desenho pronto e observe mais de perto as tonalidades das cores.

Divirta-se desenhando!